இசை நிகழ்ச்சிகளின் அரங்கம். தலைப்பில் பொருள்: "குழந்தைகளின் இசை நிகழ்ச்சிகள்

தயாரித்தல் மற்றும் நடத்துவதில்

இசை நிகழ்ச்சிகள்

பாலர் குழந்தைகளுடன்

MKDOU BGO மழலையர் பள்ளி №12

பொது வளர்ச்சி வகை

இசை இயக்குனர்

உசோவா மெரினா ஸ்டானிஸ்லாவோவ்னா

ஜி. போரிசோக்லெப்ஸ்க்

"குழந்தைகள் இசை நிகழ்ச்சிகள்"

குழந்தைகளின் இசை செயல்திறன் குழந்தைக்கு தனது திறமைகளை வெளிப்படுத்தவும், திரட்டப்பட்ட ஆற்றலை ஊற்றுவதற்கான கனவை நனவாக்கவும், நண்பர்களைக் கண்டுபிடிக்கவும், அவரது தன்மையைப் புரிந்துகொள்ளவும், அவரைச் சுற்றியுள்ள உலகத்தைப் புரிந்துகொள்ள மற்றொரு படி எடுக்கவும் ஒரு பெரிய வாய்ப்பை அளிக்கிறது.

அத்தகைய செயல்திறன் ஒரு நீண்ட தயாரிப்பு தேவை. எனவே, ஒத்திகைகளை பகுத்தறிவுடன் திட்டமிட, தயாரிப்பதற்கான நேரத்தை துல்லியமாக ஒதுக்க வேண்டியது அவசியம். ஒரு செயல்திறனைத் தயாரிப்பதற்கு கருத்தரித்த பின்னர், சகாக்கள் மற்றும் பெற்றோர்களிடையே ஒத்த எண்ணம் கொண்டவர்களைக் கண்டறியவும். அவர்கள் ஒவ்வொருவரும் செயல்திறனுக்கு பங்களிக்கட்டும், நடிகர்கள், லைட்டிங், ஆடை வடிவமைப்பாளர்கள், அலங்கரிப்பாளர்கள், நடன இயக்குனர், இசை இயக்குனர், இயக்குனர், ஒலி பொறியாளர் மற்றும் குழந்தைகளின் உரைகளை வெளிப்படையாக வாசிப்பதற்கு பொறுப்பேற்க வேண்டும்.

ஒரு காட்சி தேர்வு செய்யப்பட்டுள்ளது, அதை உங்கள் குழுவுடன் விவாதிக்கவும், சாத்தியமான மாற்றங்களையும் சேர்த்தல்களையும் செய்யவும். ஒலி மற்றும் ஒளி மதிப்பெண்கள், திட்டங்கள் மற்றும் எதிர்கால இயற்கைக்காட்சிகளின் ஓவியங்களை கூட்டாக உருவாக்குங்கள், ஆடைகளுக்கான விருப்பங்களைப் பற்றி விவாதிக்கவும். அதே கலந்துரையாடலில், மதிப்பீட்டாளரின் பங்கை யார் ஏற்றுக்கொள்வார்கள் என்பதை தீர்மானிக்கவும், இதுபோன்ற சூழ்நிலைக்கு தேவைப்பட்டால், யார், எப்படி இடைநிறுத்தங்கள் மற்றும் இடையூறுகளை நிரப்புவார்கள். வழங்குநர்கள் நல்ல கற்பனையால் வேறுபடுத்தப்பட வேண்டும், நிறுவன திறன்களைக் கொண்டிருக்க வேண்டும், வசீகரமாக இருக்க வேண்டும், செயல்திறன் காண்பிக்கப்படும் ஒரு இடத்தை ஒப்புக் கொள்ள வேண்டும், செயல்திறன் தொடங்குவதற்கான நாள் மற்றும் நேரத்தை அமைக்கவும் மற்றும் ஆடை ஒத்திகை செய்யவும்.

செயல்திறன் முடிந்த மறுநாள், ஒன்றுகூடுங்கள், செயல்திறன் எவ்வளவு சிறப்பாகச் சென்றது என்பதைப் பற்றி விவாதிக்கவும், வெற்றிகரமான இடங்களைக் குறிக்கவும், தோல்விகளுக்கான காரணத்தை தயவுசெய்து கண்டுபிடிக்க முயற்சிக்கவும்.

செயல்திறனில் வயது வந்தோர் பங்கு

பாலர் பாடசாலைகளின் பங்கேற்புடன் குழந்தைகளின் நிகழ்ச்சிகளில் சில பாத்திரங்கள் பெரியவர்களால் எடுக்கப்படுகின்றன. வழக்கமாக, இவர்கள் அம்மாக்கள், அப்பாக்கள், வழிகாட்டிகள், தேவதைகள், பாபா யாகா, கோசே தி இம்மார்டல், லெஷி, கிங், ராணி, எஜமானி, குழந்தைகள் எலிகள், கோழிகள், பட்டாம்பூச்சிகள் மற்றும் வெறும் குழந்தைகள் விளையாடும் நிகழ்ச்சிகளில்.

நடிகர்களைத் தேர்ந்தெடுப்பது மற்றும் குழந்தைகளின் விசித்திரக் கதையில் நடிகர்களாக பங்கேற்பது மிகவும் பொறுப்புடன் நடத்தப்பட வேண்டும்:

1) பாத்திரத்திற்கான வேட்பாளர், முடிந்தால், அவரது கதாபாத்திரத்தின் (குரல் மற்றும் தோற்றம்) உருவத்துடன் ஒத்திருக்க வேண்டும்,

2) தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டவருக்கு கலை திறன்கள், நல்ல நினைவகம் இருக்க வேண்டும்;

எச்) நூல்கள் மனப்பாடம் செய்யப்படுகின்றன, குறிப்பாக நீங்கள் உரையாடல்கள் மற்றும் கவிதை நூல்களில் கவனம் செலுத்த வேண்டும்;

4) இசை இயக்குனர் மற்றும் நடன இயக்குனரின் உதவியுடன் பாடல்களும் நடனங்களும் தனித்தனியாக கற்பிக்கப்படுகின்றன;

5) குழந்தைகளுடனான கூட்டு ஒத்திகை நேரடியாக சம்பந்தப்பட்டவர்களால் மட்டுமே மேற்கொள்ளப்படுகிறது, ஆனால் உரையாடல்கள், பாடல்கள் அல்லது நடன எண்களில் பங்கேற்கிறது;

ஆ) சில நேரங்களில் வெகுஜன நிகழ்ச்சிகளில் வயதுவந்த கதாபாத்திரத்தின் பங்கேற்பு தேவைப்படுகிறது, பின்னர் நிகழ்ச்சிகள் பெரியவர்கள் மற்றும் குழந்தைகளால் தனித்தனியாக ஒரு இசை இயக்குனருடன் கற்றுக் கொள்ளப்படுகின்றன, மேலும் கூட்டு ஒத்திகை நிகழ்ச்சிக்கு சில நாட்களுக்கு முன்புதான் நடைபெறும்.

ஒரு விசித்திரக் கதையைத் தயாரிப்பதை பெரியவர்கள் பொறுப்புடன் அணுக வேண்டும்: என்ன நடக்கிறது, அவற்றின் நூல்கள் ஆகியவற்றின் வரிசையை அறிந்து கொள்ளுங்கள், மேலும் குழந்தைகளின் அனைத்து நூல்களையும் இதயத்தால் அறிந்து கொள்ளுங்கள், இதனால் அவர்கள் இந்த நேரத்தில் அவர்களைத் தூண்ட முடியும். குழந்தைகளுக்கான ஒரு நாடகம் ஒரு பரீட்சை அல்ல, ஆனால் மகிழ்ச்சியான தகவல்தொடர்புக்கான வாய்ப்பாகும், ஒருவரின் திறன்களையும், மறக்க முடியாத அனுபவத்தையும் உணர்கிறது. நிச்சயமாக, ஒரு நாடகத்தில் குழந்தைகளுடன் பணிபுரியும் செயல்பாட்டில், குறிப்பாக ஆயத்த குழுவில், கேட்கும் எண்ணிக்கையை குறைக்க வேண்டும். பொதுவாக, இது குழந்தைகளின் வளர்ச்சியின் நிலை மற்றும் அத்தகைய நிகழ்ச்சிகளில் அவர்கள் பங்கேற்பதன் முறையான தன்மையைப் பொறுத்தது.

செயல்திறனில் குழந்தைகளின் பாத்திரங்கள்

குழந்தைகளின் பங்கேற்பின் படி, குழந்தைகள் மற்றும் பெரியவர்கள் இருவருக்கும் (முக்கிய மற்றும் இரண்டாம் நிலை) பாத்திரங்கள் உள்ளன, மற்றும் குழந்தைகள் மட்டுமே பங்கேற்கும் நிகழ்ச்சிகளாக நிகழ்ச்சிகளை நிபந்தனையுடன் பிரிக்கலாம். எவ்வாறாயினும், பாத்திரத்திற்காக குழந்தைகளைத் தேர்ந்தெடுப்பது ஒரு விசித்திரக் கதைக்கான தயாரிப்பின் மிக முக்கியமான கட்டங்களில் ஒன்றாகும். பல விருப்பங்கள் உள்ளன, அவற்றில் ஒன்றின் தேர்வு இதுபோன்ற நிகழ்ச்சிகளில் குழந்தைகள் பங்கேற்ற அனுபவத்தின் அடிப்படையில் அமைந்துள்ளது. குழந்தைகள் முன்பு விசித்திரக் கதைகளில் பங்கேற்கவில்லை என்றால், ஆசிரியர் பாத்திரங்களை ஒதுக்க வேண்டும். ஒவ்வொரு குழந்தைக்கும் அவர் யார் என்பதையும், அது குழந்தைக்கு என்ன அர்த்தம் என்பதையும் விளக்க வேண்டியது அவசியம். இங்கே நீங்கள் சொற்களைத் தேர்ந்தெடுப்பதில் மிகவும் கவனமாக இருக்க வேண்டும், அதனால் குழந்தையை தனது எதிர்கால பாத்திரத்திற்கு எதிராக அமைக்கக்கூடாது, வெட்கமும் பதட்டமும் அதிகரிக்கக்கூடாது “இதற்கு எல்லாம் எப்படி இருக்கும்? நான் வேடிக்கையாகவும் முட்டாள் ஆகவும் இருக்க மாட்டேன்? " அவர்கள் அவரை நம்புகிறார்கள் என்று குழந்தை உணர வேண்டும், அது கடினமாக உழைப்பதை பாதிக்காது. நீங்கள் ஒத்திகைகளை மகிழ்ச்சியான படைப்பாற்றலாக மாற்ற முடியுமானால், குழந்தை இந்த தகவலை விரும்பினால், அவருடைய பணி வேலையாகிவிடும், ஆனால் ஒரு சுவாரஸ்யமான செயலாக மாறும்.

பாத்திரங்களை விநியோகிக்க மற்றொரு வழி சில "நடிகர் அனுபவம்" கொண்ட குழந்தைகளுக்கு ஏற்றது. ஒரு சர்ச்சை இருந்தால், யார் தொடர்ந்து இருக்க வேண்டும் என்பதை அவர்கள் தேர்ந்தெடுத்த பாத்திரங்களில் தங்கள் கையை முயற்சிக்க நீங்கள் அனைவரையும் அழைக்கலாம். மீதமுள்ள குழந்தைகள் வெற்றி பெறுபவரின் பெயரைக் கூறுவார்கள், குழந்தைகள் அரிதாகவே தவறு செய்கிறார்கள்.

நிச்சயமாக, குறைகள் சாத்தியமாகும். ஒரு விரும்பத்தகாத தருணத்தை மென்மையாக்க பல வழிகள் உள்ளன: மற்ற பாத்திரங்களை பரிந்துரைக்கவும் அல்லது பாத்திரத்தை வகிக்கவும், விசித்திரக் கதையை ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை காண்பிக்கும் வாய்ப்பைக் கண்டறியவும். பெரும்பாலும் நிகழ்ச்சிகளில் பங்கேற்ற குழந்தைகளுக்கு பாத்திரங்களைத் தாங்களே ஒதுக்குமாறு அறிவுறுத்தலாம். இருப்பினும், இந்த அனைத்து விருப்பங்களிலும், ஆசிரியர், ஒத்துழைப்பு மட்டத்தில், தனது வழிமுறை திறனைப் பயன்படுத்தி, குழந்தைகளின் செயல்பாடுகளுக்கு வழிகாட்ட வேண்டும்.

ஒரு விசித்திரக் கதை மழலையர் பள்ளியில் ஒரு குழுவை அடிப்படையாகக் கொண்டிருந்தால், அனைவருக்கும் அதில் குறைந்தபட்சம் ஏதாவது பங்கு கிடைப்பது முக்கியம். இது ஒரு துணை எண்ணாக அல்லது ஒரு நடன எண்ணில் பங்கேற்பதாக இருக்கட்டும். குழந்தைகள் தனிமையாகவும் தேவையற்றதாகவும் உணரக்கூடாது.

நிகழ்ச்சிகளில், எல்லா பாத்திரங்களும் குழந்தைகளால், நிச்சயமாக கதாபாத்திரங்கள் இருக்கும் - பெரியவர்கள்: வணிகர்கள், "தி ஸ்கார்லெட் ஃப்ளவர்" என்ற விசித்திரக் கதையில் மாலுமிகள், தாய் மவுஸ், பன்றி, குதிரை, பூனை, விசித்திரக் கதையில் பூனை "தி டேல் ஒரு முட்டாள் சுட்டி "மற்றும் பிற. குழந்தைகள் பெரும்பாலும் "ஹவுஸில்" விளையாடுகிறார்கள், அங்கு அவர்கள் அத்தகைய பாத்திரங்களை ஏற்றுக்கொள்கிறார்கள், எனவே அவர்களை நடிப்பில் சமாளிப்பது அவர்களுக்கு மிகவும் கடினமாக இருக்காது, மேலும் பொருத்தமான ஆடைகள் சிறிய கலைஞர்களுக்கு கதாபாத்திரத்துடன் பழக உதவும்.

ஒவ்வொரு பாத்திரத்திற்கும் நீங்கள் ஒரு ஸ்டண்ட் டபுள் வைத்திருந்தால் நல்லது. மாற்றுத் தேவைப்படும்போது மட்டுமே நாடகத்தில் பங்கேற்கும் குழந்தை ஸ்டண்ட் டபுள் என்று இது அர்த்தப்படுத்துவதில்லை. உதாரணமாக, ஒரே நேரத்தில் இரண்டு வேடங்களில் குழந்தையை ஒப்படைக்கவும்: முக்கிய பாத்திரங்களில் ஒன்று, அவர் நகல் எடுப்பார், மற்றும் கூட்டக் காட்சிகளின் இரண்டாம் நிலை, தேவைப்பட்டால், அவர் இல்லாதது கவனிக்கப்படாது. அல்லது ஒரு செயல்திறனின் போது மாற்று பாத்திரங்களைப் பற்றி (செயல்திறனை இடைவெளிகளாகப் பிரிக்கக்கூடிய பகுதிகளில்) அல்லது அடுத்தடுத்த நிகழ்ச்சிகளில் பாத்திரங்களைப் பரிமாறிக்கொள்வது பற்றி உடனடியாக குழந்தைகளுடன் உடன்படுங்கள்.

ஒத்திகை ஏற்பாடு

எந்த கதாபாத்திரத்தில் யார் நடிப்பார்கள் என்பது இப்போது உங்களுக்குத் தெரியும். முதல் நடிகர்களின் பட்டியலையும், இரண்டாவது நடிகர்களின் பட்டியலையும் உருவாக்கவும். ஒவ்வொரு நடிகருக்கும் தனித்தனியாக ஒத்திகைகளின் அட்டவணையை உருவாக்குங்கள் (தேவைப்பட்டால்), தனித்தனி துண்டுகள் மற்றும் கூட்டு ஒத்திகைகளில் செயல்திறனின் ஒத்திகை, செயல்திறனுக்கான தயாரிப்பை முடிக்கும், அனைத்து ஒலி மற்றும் ஒளி விளைவுகள், பாடல்கள் மற்றும் நடன எண்களுடன் ஆடைகளில் ஆடை ஒத்திகையை திட்டமிடவும்.

கடைசி ஒத்திகை பல காரணங்களுக்காக ஆடைகளில் இருக்க வேண்டும். செயல்திறனின் போது உடையில் ஏதேனும் ஒன்று விழுமா, குழந்தையின் இயக்கங்களுக்கு இடையூறு ஏற்படுமா என்பதை மீண்டும் சரிபார்க்கவும். குழந்தைகள் முன்கூட்டியே ஆடைகளில் தங்களைப் பார்க்கிறார்கள், இது படத்தை ஆழமாக ஆராய அனுமதிக்கிறது, போது கட்டுப்படுத்தப்படுவதை உணரக்கூடாது புதிய, பழக்கமான ஆடைகளின் செயல்திறன். கூடுதலாக, குழந்தைகள் ஒருவருக்கொருவர் அசாதாரணமான முறையில் பார்ப்பதன் மூலம் திசைதிருப்பப்பட மாட்டார்கள்.

அனைத்து சமீபத்திய ஒத்திகைகளிலும், குழந்தைகள் செயல்திறனின் போது அதே பண்புகளைப் பயன்படுத்துகிறார்கள். பங்கு கற்றலின் தொடக்கத்தில், பண்புகளை எந்த உருப்படிகளுடனும் மாற்றலாம். ஒரு ஸ்பூன் தற்காலிகமாக ஒரு கொடி, ஒரு விளக்குமாறு - ஒரு ஜிம்னாஸ்டிக் குச்சியை மாற்றலாம்.

நிகழ்ச்சிக்கு ஒரு மாதத்திற்கு முன்பு ஒத்திகை தொடங்குகிறது.

கற்றல் பங்கு

சில நாட்களில் தேவையற்ற கடினமான நடவடிக்கைகள் எதுவும் ஏற்படக்கூடாது என்பதற்காக குழந்தைகளின் பாத்திரங்கள் முன்கூட்டியே தயாரிக்கப்படுகின்றன.

பாலர் குழந்தைகளுடன் நூல்களைக் கற்றுக்கொள்வது குழந்தையின் பெற்றோரிடம் ஒப்படைக்கப்படலாம். ஒருவேளை பெற்றோர்கள் மிகவும் பிஸியாக இருப்பார்கள், பின்னர் நீங்களே தங்கள் குழந்தையுடன் இணைந்து பணியாற்ற வேண்டியிருக்கும், கூடுதல் தனிப்பட்ட ஒத்திகைகளை அமைப்பீர்கள். நூல்களைக் கற்றல் மற்றும் வெளிப்படையான வாசிப்பைப் பின்பற்ற யாராவது சிறப்பாக நியமிக்கப்பட்டால் நல்லது.

ஸ்கிரிப்டை ஆராய்ந்த பிறகு, அதை தனித்தனி சிறிய காட்சிகளாக உடைத்து, இந்த பிரிவின் நடிகர்களின் அனைத்து செயல்களையும், மைஸ்-என்-காட்சிகளில் அவற்றின் இடத்தையும் பற்றி சிந்தியுங்கள் (ஒரு குறிப்பிட்ட நேரத்தில் குழந்தை நிற்கும், எங்கே பாருங்கள் மற்றும் என்ன செயல்களைச் செய்ய வேண்டும்). இந்த குறுகிய பகுதிகள், தனிப்பட்ட உரையாடல்கள் மற்றும் சொற்றொடர்களைப் பயன்படுத்தி செயல்திறனை ஒத்திகை பார்க்கவும். அவசரப்பட வேண்டாம் - வெளிப்படையான இயக்கங்களைச் செய்யுங்கள், குழந்தைகளுடன் சரியான உள்ளுணர்வு.

குழந்தைகளின் முன்முயற்சி மற்றும் மாறுபாட்டை ஊக்குவிக்கவும். செயல்திறனின் போது ஏற்படக்கூடிய இடையூறுகளுடன் குழப்பமடையாமல் இருக்கவும், அவர்களின் தனித்துவத்தைக் காட்டவும் இது அவர்களுக்கு உதவும்.

குரல் மற்றும் நடன எண்களும் முன்கூட்டியே மற்றும் தனித்தனியாக கற்றுக்கொள்ளப்படுகின்றன.

செயல்திறனில் இசை

குழந்தைகளின் நிகழ்ச்சிகள் இசை மற்றும் ஒலிகளைப் பயன்படுத்துவதற்கு ஒரு சிறப்பு வண்ண நன்றி. பாடல்கள் மற்றும் நடனங்கள், அத்துடன் இசை பின்னணிகள், சில நிகழ்ச்சிகளில் சொற்களைக் காட்டிலும் குறைவான முக்கிய பங்கு வகிக்கின்றன.

பாலர் குழந்தைகளுடன் ஒரு இசைத் தொகுப்பைத் தேர்ந்தெடுப்பதற்கும் கற்றுக்கொள்வதற்கும் பல விதிகள் மற்றும் கட்டுப்பாடுகள் உள்ளன.

எடுத்துக்காட்டாக, பாலர் குழந்தைகளின் ஒவ்வொரு வயதினரும், வயது பண்புகள் காரணமாக, அதன் சொந்த பாடும் வரம்பைக் கொண்டுள்ளனர். 5-6 வயதுடைய குழந்தைகள் மறு-க்கு 2 வரம்பில் பாடலாம். குறைந்த ஒலிகளின் ஒலி மிகவும் தீவிரமானது, எனவே, குழந்தைகளுடன் பணிபுரியும் போது, \u200b\u200bவசதியான டெசிட்டேஷனுடன் பாடல்களைப் பயன்படுத்துவது அவசியம், அதாவது பாடல்கள் இதில் அதிக ஒலிகள் உள்ளன, மேலும் குறைந்த ஒலிகள் கடந்து செல்ல வேண்டும். 5-6 வயது குழந்தைகளுக்கு வசதியான ஒலிகள் fa-si. இந்த வரம்பில், ஒலி மிகவும் ஒளி, இயற்கையானது.

6-7 வயதுடைய பெரும்பாலான குழந்தைகள் மறு-சைக்குள் மெலடியை சரியாக ஒலிக்க முடியும், மேலும் நோக்கத்துடன், முறையான வேலை அனைத்து குழந்தைகளின் வரம்பையும் விரிவாக்க அனுமதிக்கிறது (செய்ய-மறு).

கோஷங்கள் மற்றும் இசை பயிற்சிகளுடன் பாடல்களைப் பயிற்சி செய்ய அல்லது மீண்டும் செய்யத் தொடங்கவும்.

உரத்த, வெறித்தனமான பாடலை அகற்றவும். இது குரல் இழப்பு மற்றும் நோய்க்கு கூட வழிவகுக்கும்.

நகரத்தில் வசிப்பவர்களுக்கும் தலைநகரின் விருந்தினர்களுக்கும் மாஸ்கோ வழங்கும் பொழுதுபோக்குகளில், இசைக்கலைஞர்கள் ஒரு சிறப்பு இடத்தைப் பிடித்துள்ளனர் - இந்த அற்புதமான மற்றும் அற்புதமான நிகழ்ச்சிகள் வலுவான உணர்ச்சிகளுக்கும் தெளிவான தோற்றங்களுக்கும் உத்தரவாதம் அளிக்கின்றன. சிறந்தவை ஒரு டிக்கெட்டில் செலவழிக்கும் ஒவ்வொரு ரூபிள் மதிப்புடையவை. எனவே, மாஸ்கோவில் எங்கு செல்ல வேண்டும் என்று தீர்மானிக்கும் போது, \u200b\u200bமஸ்கோவியர்களும் சுற்றுலாப் பயணிகளும் இந்த வகையிலான நிகழ்ச்சிகளை அதிகளவில் விரும்புகிறார்கள், குறிப்பாக ஒரு இசை நிகழ்ச்சிக்கான டிக்கெட்டுகள் பெரும்பாலும் செயல்திறன் நாளில் வாங்கப்படலாம் என்பதால்.

2018/2019 பருவத்தில் என்ன இசைக்கருவிகள் பார்க்க வேண்டும்

எங்கள் மாஸ்கோ இசைக்கருவிகள் பிளேபில், மூலதனத்தின் இசை நிகழ்ச்சிகளின் முழு நிறமாலையையும் முன்வைக்க முயற்சித்தோம் - பெரியவர்களுக்கான பெரிய அளவிலான நிகழ்ச்சிகள், சிறு குழந்தைகளுக்கான இசை நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் முழு குடும்பத்திற்கும், வெளிநாட்டு எழுத்தாளர்கள் மற்றும் நவீன ரஷ்ய இசைக்கலைஞர்களின் இசைக்கருவிகள், மேற்பூச்சு சோதனை தயாரிப்புகள் மற்றும் ரஷ்ய நாடகத்தின் கிளாசிக்கல் மரபுகளில் நிகழ்ச்சிகள்.

மாஸ்கோவில் சுமார் 70 இசைக்கருவிகள் உள்ளன - பல மில்லியன் யூரோக்கள் மதிப்புள்ள பிரமாண்டமான நிகழ்ச்சிகளிலிருந்து சாதாரண அறை நிகழ்ச்சிகள் வரை. மிக முக்கியமான பிரீமியர்ஸ் பொதுவாக இலையுதிர்காலத்தில் நடைபெறும். 2018/2019 பருவத்திற்கு, வருகை தர பரிந்துரைக்கிறோம்:

• மாஸ்கோ ஓபரெட்டா தியேட்டரில் அண்ணா கரெனினா மற்றும் மான்டே கிறிஸ்டோ இசைக்கலைஞர்கள்.
• "சர்க்கஸின் இளவரசி" மற்றும் மாஸ்கோ மியூசிகல் தியேட்டரின் பிற தயாரிப்புகள், இது கோர்பூஷ்காவிலிருந்து புஷ்கின் சதுக்கத்தில் உள்ள ரோசியா தியேட்டருக்கு சென்றது.

மாஸ்கோவில் எங்கு செல்வது என்பது உங்களுக்குத் தெரியாவிட்டால், இந்த இசைக்கருவிகளில் ஒன்றைத் தேர்வுசெய்க.

பிரபலமான இசைக்கலைஞர்களுக்கான டிக்கெட்டுகள் பொதுவாக மிகவும் விலை உயர்ந்தவை என்றாலும், பணத்தை சேமிக்க பல வழிகள் உள்ளன. ஒரு இசைக்கருவிக்குச் செல்வது எப்படி, உடைந்து போவதில்லை .

இசை என்றால் என்ன? நிச்சயமாக பலர் இந்த கேள்வியைக் கேட்கிறார்கள், ஏனென்றால் இன்று இந்த நாடகக் கலை வகை உலகம் முழுவதும் மிகவும் பிரபலமாக உள்ளது. இது நாடகம், இசை மற்றும் நடனம் ஆகியவற்றின் தொகுப்பு ஆகும்.

இசை நாடக வகைகள்

ஓபரா, பாலே, இசை மற்றும் ஓப்பரெட்டா என்றால் என்ன? இவை அனைத்தும் இசை நாடகத்தின் வகைகள். அவர்கள் அனைவருக்கும் அவற்றின் தனித்துவமான அம்சங்கள் உள்ளன. ஆனால் அவர்களை ஒன்றிணைப்பது என்னவென்றால், இந்த எல்லா படைப்புகளிலும், முக்கிய விஷயம் இசை.

• ஓபரா. இது 15 ஆம் நூற்றாண்டில் இத்தாலியில் தோன்றியது. இது இசை, சொல் மற்றும் மேடை நடவடிக்கை ஆகியவற்றை ஒருங்கிணைக்கிறது.
• பாலே. 16 ஆம் நூற்றாண்டில் பிரான்சில் பிறந்தார். இது ஒரு இசை செயல்திறன், இதில் சதி நடனம் மூலம் வெளிப்படுகிறது. உணர்வுகளை வெளிப்படுத்த பாண்டோமைம் பயன்படுத்தப்படுகிறது. XX நூற்றாண்டில், ஒரு புதிய வகை பாலே தோன்றியது - சதி இல்லாதது. நடனக் கலைஞர்கள் இசையின் தன்மையை மட்டுமே வெளிப்படுத்துகிறார்கள்.
• ஓப்பரெட்டா ஒரு காமிக் செயல்திறன். இங்குள்ள இசை எண்கள் வாய்மொழி உரையாடல்கள் மற்றும் நடனங்களுடன் மாறி மாறி வருகின்றன. இது ஓபரா மற்றும் பாலேவை விட மிகவும் இலகுவான வகையாகும். ஓபரெட்டா 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் தோன்றியதாக நம்பப்படுகிறது.
• இசை 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் தோன்றியது. இந்த வகையறையில், இசை, நாடக கலை, உரையாடல்கள், பாண்டோமைம், நடன அமைப்பு மற்றும் பாடல்கள் நெருக்கமாக பின்னிப்பிணைந்துள்ளன.

இசை

ஒரு இசை என்றால் என்ன என்பதை இன்னும் விரிவாகக் கருதுவோம். இந்த வகையை வகைப்படுத்தும் வரையறை, அதற்கு முன்னர் இருந்த பல வகைகளின் செல்வாக்கின் கீழ் தோன்றியது என்ற கருத்தை நமக்கு அளிக்கிறது: ஓப்பரெட்டா, வ ude டீவில், காமிக் ஓபரா மற்றும் பர்லெஸ்க். ஒரு இசை என்பது பெரும்பாலும் இரண்டு செயல்கள். இயக்குநர்கள் மற்றும் நடிகர்கள் இருவருக்கும் இது மிகவும் கடினமான வகையாகும். ஒரு இசைக்கலைஞர்கள் உலகளாவியவர்களாக இருக்க வேண்டும், எல்லாவற்றையும் செய்ய முடியும் - பாடு, நடனம், வியத்தகு திறமை. உற்பத்தியைப் பொறுத்தவரை, இது பிரகாசமான, கண்கவர், ஏராளமான சுவாரஸ்யமான மேடைத் தீர்வுகளுடன், சிக்கலான அலங்காரங்களுடன், ஆடம்பரமான விலையுயர்ந்த ஆடைகளுடன் இருக்க வேண்டும் என்பதன் மூலம் சிக்கலானது. இசைக்கருவிகள் பலவிதமான சிறப்பு விளைவுகளால் நிரம்பியுள்ளன. சமீபத்தில், இந்த வகையின் செயல்திறனில் 3D தொழில்நுட்பங்களைப் பயன்படுத்துவது மிகவும் நாகரீகமாகிவிட்டது. ஒரு இசை என்பது ஒரு வணிக வகையாகும், ஏனெனில் இதுபோன்ற செயல்திறனை நடத்துவதற்கு பெரிய நிதி ஆதாரங்களை செலவழிக்க வேண்டியது அவசியம், எனவே, அதற்கான டிக்கெட்டுகள் மலிவானவை அல்ல.

இசை வகை எப்படி வந்தது

பல வகையான இசை மற்றும் மேடை கலைகளை இணைக்கும் ஒரு வகை - இசையில் ஒரு இசை இதுதான். இந்த வகை பிரதிநிதித்துவத்தின் வரையறை மிக நீண்ட காலத்திற்கு முன்பு உருவாகவில்லை. ஆரம்பத்தில், ஓபரெட்டாவிலிருந்து இசையை பிரிப்பது கடினம். ஆனால் காலப்போக்கில், இந்த வகை செயல்திறன் நாடகக் கலையின் தனி வகையாக உருவாகியுள்ளது.

இசைக்கலைஞரின் பிறப்பிடம் அமெரிக்கா. 1866 ஆம் ஆண்டில் நியூயார்க்கில் இதுபோன்ற ஒரு நிகழ்ச்சி முதன்முதலில் காட்டப்பட்டது. இது ஒரு மாறுபட்ட நிகழ்ச்சி, நகைச்சுவை எண்கள், காதல் பாலே, மெலோட்ராமா மற்றும் வியத்தகு இடைவெளிகளை இணைத்தது. முதல் இசை தி பிளாக் ஸ்டாஃப். முதலில், இந்த வகை ஒரு இசை நகைச்சுவை என மதிப்பிடப்பட்டது, ஏனெனில் நிகழ்ச்சிகள் பொழுதுபோக்கு மற்றும் சிறப்பு சதி எதுவும் இல்லை. உள்ளடக்கத்திற்கு அதிக முக்கியத்துவம் கொடுக்கப்படவில்லை. முக்கிய விஷயம் வேடிக்கையாக உள்ளது, அதே நேரத்தில் பிரபலமான கலைஞர்களால் எண்கள் செய்யப்படுகின்றன. இப்போது இசைக்கருவியில், கதைக்களத்திற்கு அதிக முக்கியத்துவம் கொடுக்கப்பட்டுள்ளது. பெரும்பாலான சந்தர்ப்பங்களில் இது ஒரு இலக்கியப் படைப்பை அடிப்படையாகக் கொண்டது.

பிற வகைகளின் இசை மற்றும் இசை நிகழ்ச்சிகளுக்கு இடையிலான வேறுபாடு

ஒரு இசை அதன் முன்னோடிகளான ஓபரா மற்றும் ஓப்பரெட்டாவிலிருந்து எவ்வாறு வேறுபடுகிறது? ஓபராவுக்கும் இசைத்துக்கும் பல வேறுபாடுகள் உள்ளன. ஓப்பரெட்டாவுக்கு பொதுவானது.

கிளாசிக்கல் முதல் ஜாஸ் வரை பலவிதமான குரல் நுட்பங்களை கலைஞர்கள் மாஸ்டர் செய்ய வேண்டிய ஒரு செயல்திறன் - அதுதான் ஒரு இசை. ஓபரா கலைஞர்களின் குரல் திறன்களைப் பற்றி அதிகம் கோருகிறது: ஓபராடிக் பாகங்களைச் செய்வதற்கு, பரந்த அளவிலான வலுவான மற்றும் பிரகாசமான குரல் தேவை. ஆனால், மறுபுறம், ஓபரா தனிப்பாடலாளர்கள் ஒரு கல்வி முறையில் பிரத்தியேகமாக பாடுகிறார்கள்.

கலைஞர்கள் நன்றாகப் பாடுவது மட்டுமல்லாமல், வியத்தகு திறமையும் கொண்ட ஒரு செயல்திறன். "ஒரு ஓப்பரெட்டா என்றால் என்ன?" என்ற கேள்விக்கு நீங்கள் இவ்வாறு பதிலளிக்க முடியும். ஒரு இசை என்பது ஒரு செயல்திறன், ஒரு கலைஞர் ஒரு நல்ல நாடக நடிகராகவும், சிறந்த பாடகராகவும் இருக்க வேண்டும். ஆனால் இது தவிர, இங்குள்ள கலைஞர்கள் உயர் மட்டத்தில் நடனமாட வேண்டும். ஓபரெட்டாவில், நடிகர்கள் நடன எண்களையும் செய்கிறார்கள், ஆனால் குறைவாக அடிக்கடி மற்றும் மிகவும் சிக்கலானதாக இல்லை. ஜாஸ், பாப், கிளாசிக்கல், ராக், நாட்டுப்புறவியல் - இசையில் பல்வேறு நடன மற்றும் குரல் வகைகள் உள்ளன. ஓபரெட்டாவில், ஓபராவில் உள்ளதைப் போல, பாடும் மற்றும் நடனமாடும் விதம் கல்விசார்ந்ததாகும்.

பிராட்வேயில் இசை

20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் அமெரிக்காவில் இசையின் வளர்ச்சிக்கு ஓ. ஹேமர்ஸ்டீன், ஜே. கெர்ஷ்வின், எல். பெர்ன்ஸ்டீன், ஜே. கெர்ன் போன்ற புகழ்பெற்ற ஆளுமைகள் உதவியது. அவர்களில் பலர் புரட்சியின் ஆண்டுகளில் வெளிநாடு சென்ற ரஷ்யாவைச் சேர்ந்தவர்கள்.

பிராட்வே இசை நிகழ்ச்சி என்றால் என்ன? "இசை" வகை 20 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் ஓரளவு மாறிவிட்டது. லிப்ரெட்டோ மிகவும் சிக்கலானதாக மாறியது, கலைஞர்களின் குரல் மற்றும் நடிப்புத் திறன்களுக்கான தேவைகள் அதிகரித்தன, நடனக் கலைகளில் அதிக கவனம் செலுத்தப்பட்டது. பிராட்வே அந்த காலகட்டத்தில் இசை பாணியில் டிரெண்ட்செட்டராக மாறியது. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் அங்கு நடத்தப்பட்ட நிகழ்ச்சிகள் இப்போது கிளாசிக் என்று கருதப்படுகின்றன. பிராட்வே ஒரு நியூயார்க் தெரு, இது 25 கிலோமீட்டர் நீளம் கொண்டது. இதில் 40 திரையரங்குகள் உள்ளன. பிராட்வே இசைக்கருவிகள் உலகில் மிகவும் பிரபலமானவை. அவை இன்றும் மிகவும் பிரபலமாக உள்ளன. பிராட்வே இசை நிகழ்ச்சியில் கலந்து கொள்ள உலகம் முழுவதிலுமிருந்து பார்வையாளர்கள் அமெரிக்கா செல்கின்றனர்.

பிராட்வே தியேட்டர்கள் என்றால் என்ன? அவை நிலையான திறமைகளிலிருந்து வேறுபடுகின்றன. பிராட்வே தியேட்டர்கள் தயாரிப்பாளர்களைக் காண்பிப்பதற்காக குத்தகைக்கு விடப்பட்ட கட்டிடங்கள். இங்கே எந்த குழுவும் இல்லை. ஒவ்வொரு செயல்திறனுக்கும், கலைஞர்கள் வார்ப்பு மூலம் தேர்ந்தெடுக்கப்படுகிறார்கள்.

நிகழ்ச்சிகள் தினசரி அடிப்படையில் இருக்கும். வருகை குறைந்து வருவாய் குறைந்துவிட்டால், நிகழ்ச்சி மூடப்பட்டு குழு கலைக்கப்படும். பிராட்வே இசைக்கருவியின் முக்கிய அம்சங்களில் ஒன்று, இது வெற்றியையும், அதிக லாபத்தையும் மனதில் கொண்டு உருவாக்கப்பட்டுள்ளது. சில நிகழ்ச்சிகள் 20-30 ஆண்டுகளாக திரையரங்குகளில் இயங்குகின்றன. ஆனால் சில வாரங்களுக்குப் பிறகு பொதுமக்களுக்கு ஆர்வத்தைத் தடுத்து நிறுத்துபவர்களும் உள்ளனர்.

ஐரோப்பாவில் இசை

எக்ஸ்எக்ஸ் நூற்றாண்டின் 50 களில், ஐரோப்பிய பார்வையாளர்கள் இசைக்கலைஞர்களுடன் பழகினர். ஆனால் இந்த வகை உடனடியாக அங்கு பிரபலமடையவில்லை. முதலில், ஓபரா மற்றும் ஓப்பரெட்டா ஐரோப்பிய பார்வையாளர்களுக்கு முதல் இடத்தில் இருந்தன. ஆயினும்கூட, இந்த வகை வேரூன்றியது.

ஓபரா மற்றும் ஓபரெட்டாவை பிரபலப்படுத்திய முதல் செயல்திறன் எஃப். லோவின் இசையில் மை ஃபேர் லேடி தயாரிக்கப்பட்டது. பின்னர் வெஸ்ட் சைட் ஸ்டோரி மற்றும் ஹலோ, டோலி! இன்று ஐரோப்பாவில் இசை நாடகக் கலையின் மிகவும் பிரபலமான வகையாகும். கடன் வாங்கிய அமெரிக்க தயாரிப்புகள் அவற்றின் சொந்தமாக மாற்றப்பட்டன.

ஐரோப்பாவில் இசை என்றால் என்ன? இது பிராட்வேயிலிருந்து வேறுபட்டது. இங்கே, இலக்கிய அடிப்படையைக் கொண்ட சதித்திட்டத்தில் அதிக கவனம் செலுத்தப்படுகிறது. இவை நகைச்சுவை நிகழ்ச்சிகளிலிருந்து வெகு தொலைவில் உள்ளன. ஐரோப்பிய தயாரிப்புகளில் செயல்திறன் விதம் அமெரிக்க மரபுகளிலிருந்து வேறுபடுகிறது. இசை மிகவும் சிக்கலானது மற்றும் வேடிக்கையாகவோ அல்லது பொழுதுபோக்காகவோ அல்ல. ஐரோப்பாவில் ஒரு தயாரிப்பைத் தயாரிக்கும் செயல்முறை கூட அமெரிக்காவில் எப்படி இருக்கிறது என்பதில் இருந்து வேறுபட்டது. வித்தியாசம் மிகப்பெரியது. இன்று, உலகின் மிகவும் பிரபலமான ஐரோப்பிய இசைக்கலைஞர்கள் ஆங்கிலேயரான ஈ.எல். வெபரின் படைப்புகள், அதே போல் பிரெஞ்சு மற்றும் ஆஸ்திரிய தயாரிப்புகளும் ஆகும்.

ஈ. எல். வெபர்

இன்று உலகில் மிகவும் பிரபலமான மற்றும் பிரபலமான இசையமைப்பாளர், இசைக்கலைஞர்களுக்கு இசையமைக்கிறார், ஈ.எல். வெபர். அவரது சகாப்தம் XX நூற்றாண்டின் 70 களில் தொடங்கியது. ஈ. எல். வெபரின் இசை என்ன? இது ஒரு சிக்கலான லிபிரெட்டோ மற்றும் திறமையான தயாரிப்புடன் இணைந்து ஒரு சிக்கலான மற்றும் தனித்துவமான இசை. இந்த இசையமைப்பாளரின் படைப்புகள் மிக நீண்ட காலமாக இயங்கும் மற்றும் அதிக வருவாய் ஈட்டக்கூடியவை.

சர் வெபரின் மிகவும் பிரபலமான இசைக்கருவிகள்:

• "பாண்டம் ஆஃப் தி ஓபரா".
• "பூனைகள்".
• "இயேசு கிறிஸ்து சூப்பர் ஸ்டார்".
• எவிடா.

ரஷ்யாவில் இசை

நம் நாட்டில், இந்த வகை முதலில் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் தோன்றியது.

ரஷ்யாவில் ஒரு இசை என்றால் என்ன? ஆரம்பத்தில், இவை பிரத்தியேகமாக படங்கள், அதில் கதாபாத்திரங்கள் பாடல்களைப் பாடின. இந்த படங்களின் சரியான வகை என்ன என்பதை தெளிவாக வரையறுப்பது கடினம் - அவை உண்மையில் இசைக்கலைஞர்களா அல்லது அவற்றை இசைப் படங்கள் என்று அழைப்பது இன்னும் சரியானதா? இந்த கேள்வி ஏன் எழுகிறது? ஏனென்றால் அவை இந்த இசைத் தரத்திலிருந்து மிகவும் வித்தியாசமாக இருந்தன. அவை அவற்றின் சொந்த நியதிகளின்படி உருவாக்கப்பட்டன. ஆயினும்கூட, சில சோவியத் படங்களும் பாதுகாப்பாக இசைக்கருவிகள் என்று அழைக்கப்படுகின்றன. இவற்றில் ஓவியங்களும் அடங்கும்:

• "மேரி பாபின்ஸ், குட்பை."
• ஜூன் 31.
• "இழந்த கப்பல்களின் தீவு".
• "ஒரு சாதாரண அதிசயம்".
• "கானுமா", முதலியன.

இசை வகைகளில் படமாக்கப்பட்ட முதல் படம் ஜி. அலெக்ஸாண்ட்ரோவின் படம் "மெர்ரி கைஸ்", இதில் எல். உத்யோசோவ் தனது ஜாஸ் இசைக்குழுவுடன் பங்கேற்றார். சோவியத் பார்வையாளர்களுக்கு ஒரு இசை என்ன என்பதைக் கண்டறிய வாய்ப்பு கிடைத்தது. பிராட்வேயின் பாரம்பரியத்திற்கு ஏற்ப ஜாஸ் ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது. பின்னர் இயக்குனர் இந்த வகையான இன்னும் பல படங்களை தயாரித்தார்.

எக்ஸ்எக்ஸ் நூற்றாண்டின் 60 களில், மேடையில் ஒரு இசைக்கருவியை அரங்கேற்ற முதல் முயற்சிகள் இருந்தன. இதேபோன்ற சோதனைகளை லெனின்கிராட்ஸ்கி தியேட்டரும் மேற்கொண்டது. புகழ்பெற்ற வெஸ்ட் சைட் ஸ்டோரி கூட இங்கே அரங்கேற்றப்பட்டது. 80 களில் ஏ.ரிப்னிகோவ் எழுதிய ராக் ஓபராக்களின் சகாப்தம் வந்தது, அவை இயக்குனர் எம். ஜாகரோவ் லென்கோமின் மேடையில் அரங்கேற்றப்பட்டன. ஜோவாகின் முரியெட்டா மற்றும் ஜூனோ மற்றும் அவோஸின் நட்சத்திரமும் மரணமும் பெரும் வெற்றியைப் பெற்றன. பிந்தையது இன்றும் விற்கப்படுகிறது.

21 ஆம் நூற்றாண்டு இசை வகைகளில் இத்தகைய உள்நாட்டு நிகழ்ச்சிகளை உருவாக்கியதன் மூலம் குறிக்கப்பட்டது:

• "கவுண்ட் ஆர்லோவ்".
• "மாஸ்டர் மற்றும் மார்கரிட்டா".
• "நோர்ட்-ஓஸ்ட்".
• "ஸ்கார்லெட் பாய்மரங்கள்".

மாஸ்கோவில் வெளிநாட்டு தயாரிப்புகளின் ரஷ்ய பதிப்புகள்

எக்ஸ்எக்ஸ் நூற்றாண்டின் 90 களின் பிற்பகுதியில், மேற்கின் கொள்கைகளின்படி இசைக்கருவிகள் ரஷ்யாவின் தலைநகரில் தயாரிக்கத் தொடங்கின. ரஷ்ய தயாரிப்பாளர்கள் வெளிநாட்டு நிகழ்ச்சிகளை வாடகைக்கு எடுக்க உரிமங்களைப் பெறத் தொடங்கினர். நடிகர்கள் எங்களுடையவர்கள், இயக்குநர்கள் வெளிநாட்டிலிருந்து வந்தவர்கள். ரஷ்ய பார்வையாளர்களுக்கு உலகின் சிறந்த நிகழ்ச்சிகளைப் பற்றி தெரிந்துகொள்ள வாய்ப்பு கிடைத்தது. இதுபோன்ற முதல் திட்டம் இசை மெட்ரோ ஆகும். அதன் விநியோகம் ஒரு பெரிய வெற்றியாக இருந்தது, இது வெளிநாட்டு உரிமங்களின் கீழ் உருவாக்கப்பட்ட இசைக்கருவிகள் பெருக்கத் தொடங்கின. அதன் பிறகு "நோட்ரே டேம் டி பாரிஸ்", "ரோமியோ அண்ட் ஜூலியட்", "பியூட்டி அண்ட் தி பீஸ்ட்", "கேட்ஸ்", "தி லிட்டில் மெர்மெய்ட்" போன்றவை இருந்தன. 2014 முதல், EL வெபரின் புகழ்பெற்ற "பாண்டம் ஆஃப் தி ஓபரா" MDM இல் உள்ளது.

செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் வெளிநாட்டு தயாரிப்புகளின் ரஷ்ய பதிப்புகள்

பெரும் வெற்றியுடன், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் தியேட்டர் ஆஃப் மியூசிகல் காமெடி வெளிநாட்டிலிருந்து உரிமம் பெற்ற தயாரிப்புகளின் தடியடியை எடுத்தது. ரோமன் போலன்ஸ்கியின் "பால் ஆஃப் தி வாம்பயர்ஸ்" அரங்கேற்றப்பட்டபோது, \u200b\u200bஇது 2011 இல் தொடங்கியது, இது மிகப்பெரிய வெற்றியைப் பெற்றது. 2014 ஆம் ஆண்டில், தயாரிப்பு தற்காலிகமாக மூடப்பட்டது, பார்வையாளர்கள் தங்களுக்குப் பிடித்த நடிப்பைத் திரும்பக் காத்திருக்கிறார்கள். இப்போது இசை நகைச்சுவை மேடையில் மற்றொரு புகழ்பெற்ற இசை உள்ளது - "ஜெகில் மற்றும் ஹைட்".

இசைக்கலைஞர்களின் பாத்திரங்களுக்கான வார்ப்புகள்

இந்த வகையின் தயாரிப்புகளில் பாத்திரங்களை வகிக்க நடிகர்களைத் தேர்ந்தெடுப்பது பல கட்டங்களில் மேற்கொள்ளப்படுகிறது. கலைஞர்கள் தங்கள் குரல் திறன்கள், நடன திறன் மற்றும் நாடக திறமை ஆகியவற்றை வெளிப்படுத்த வேண்டும். அடிப்படையில், இசைக்கலைஞர்களில் வேடங்களை செய்ய தொழில்முறை நடிகர்கள் தேர்வு செய்யப்படுகிறார்கள். ஆனால் விதிவிலக்குகளும் உள்ளன. "நாட்டுப்புற இசை" போன்ற ஒரு விஷயம் இருக்கிறது. அத்தகைய நிகழ்ச்சியின் ஒரு சிறந்த உதாரணம் கே. ப்ரீட்பர்க்கின் ப்ளூ கேமியோ. நாட்டுப்புற இசை என்றால் என்ன? இது போன்ற ஒரு செயல்திறன், ஒரு சிறப்புக் கல்வி இல்லாத, ஆனால் திறமைகளைக் கொண்ட ஒரு நபர் ஒரு தனிப்பாடலாளராக முடியும். இதுபோன்ற திட்டங்களை வெளியிடுவதில் யார் வேண்டுமானாலும் பங்கேற்கலாம். திறமையான நகட் தொழில் வல்லுனர்களுடன் சேர்ந்து மேடையை எடுக்கிறது.

இந்த கட்டுரை ஒரு இசை என்றால் என்ன என்ற கேள்வியை விரிவாக விவாதிக்கிறது. இந்த வகையின் வரையறை ஆரம்பத்தில் கொடுக்கப்பட்டது.

நாங்கள் மிகவும் பிரபலமான கேள்விகளுக்கு பதிலளித்துள்ளோம் - சரிபார்க்கவும், அவர்கள் உங்களுக்கும் பதிலளித்திருக்கலாம்?

• நாங்கள் ஒரு கலாச்சார நிறுவனம் மற்றும் நாங்கள் குல்தூரா.ஆர்.எஃப் போர்ட்டலில் ஒளிபரப்ப விரும்புகிறோம். நாம் எங்கு செல்லலாம்?
• "அபிஷா" போர்ட்டலில் ஒரு நிகழ்வை எவ்வாறு முன்மொழிகிறது?
• போர்ட்டலில் வெளியீட்டில் பிழை காணப்பட்டது. தலையங்க ஊழியர்களிடம் எப்படி சொல்வது?

அறிவிப்புகளைத் தள்ள சந்தா செலுத்தியது, ஆனால் சலுகை ஒவ்வொரு நாளும் தோன்றும்

உங்கள் வருகைகளை நினைவில் கொள்ள போர்ட்டலில் குக்கீகளைப் பயன்படுத்துகிறோம். குக்கீகள் நீக்கப்பட்டால், சந்தா சலுகை மீண்டும் பாப் அப் செய்யும். உங்கள் உலாவி அமைப்புகளைத் திறந்து, “குக்கீகளை நீக்கு” \u200b\u200bஉருப்படி குறிக்கப்படவில்லை என்பதை உறுதிப்படுத்திக் கொள்ளுங்கள் “நீங்கள் உலாவியில் இருந்து வெளியேறும் ஒவ்வொரு முறையும் நீக்கு”.

"Culture.RF" போர்ட்டலின் புதிய பொருட்கள் மற்றும் திட்டங்களைப் பற்றி நான் முதலில் அறிய விரும்புகிறேன்.

ஒளிபரப்ப உங்களுக்கு ஒரு யோசனை இருந்தால், ஆனால் அதைச் செயல்படுத்த எந்த தொழில்நுட்ப சாத்தியமும் இல்லை என்றால், "கலாச்சாரம்" என்ற தேசிய திட்டத்தின் கட்டமைப்பிற்குள் ஒரு மின்னணு விண்ணப்ப படிவத்தை நிரப்ப பரிந்துரைக்கிறோம் :. நிகழ்வு செப்டம்பர் 1 முதல் டிசம்பர் 31, 2019 வரை திட்டமிடப்பட்டிருந்தால், விண்ணப்பத்தை மார்ச் 16 முதல் ஜூன் 1, 2019 வரை சமர்ப்பிக்கலாம். ஆதரவைப் பெறும் நிகழ்வுகளின் தேர்வு ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் கலாச்சார அமைச்சின் நிபுணர் ஆணையத்தால் மேற்கொள்ளப்படுகிறது.

எங்கள் அருங்காட்சியகம் (நிறுவனம்) போர்ட்டலில் இல்லை. நான் அதை எவ்வாறு சேர்ப்பது?

"கலாச்சாரக் கோளத்தில் ஒருங்கிணைந்த தகவல் இடம்" முறையைப் பயன்படுத்தி நீங்கள் ஒரு நிறுவனத்தை போர்ட்டலில் சேர்க்கலாம் :. அவளுடன் சேர்ந்து உங்கள் இடங்களையும் செயல்பாடுகளையும் அதற்கேற்ப சேர்க்கவும். மதிப்பீட்டாளரால் சரிபார்க்கப்பட்ட பிறகு, நிறுவனம் பற்றிய தகவல்கள் குல்தூரா.ஆர்.எஃப் போர்ட்டலில் தோன்றும்.