ஒரு நடிகராக மாற என்ன கல்வி தேவை. திறமையான அறியாமை: நடிப்பு கல்வி இல்லாத உள்நாட்டு நடிகைகள்

ஒவ்வொரு ஆண்டும் ஒரு நாடக பல்கலைக்கழகத்தில் மிகப் பெரிய போட்டி நிலவுகிறது என்பது யாருக்கும் ரகசியமல்ல: இடங்களை விட நூற்றுக்கணக்கான மடங்கு விண்ணப்பதாரர்கள் உள்ளனர். சில விண்ணப்பதாரர்கள் முதன்முறையாக அறிமுக ஆடிஷனை "நிரப்புகிறார்கள்", ஆனால் அனுபவமுள்ளவர்கள் தங்கள் தலைவிதிக்காகக் காத்திருக்கிறார்கள் - ஏற்கனவே மூன்றாவது அல்லது நான்காவது முறையாக பள்ளியை "புயல்" அடித்து வருபவர்கள், அதில் நுழைய விரும்புகிறார்கள். ஆனால் அவர்களின் விடாமுயற்சி முடிவுக்கு வருகிறது, அதை அவர்கள் தாங்களே தீர்மானிக்கிறார்கள் நடிப்பு கல்வி இல்லாமல் நீங்கள் ஒரு நடிகராக முடியும்... மேலும், சினிமா மற்றும் நாடக வரலாறு இத்தகைய நகங்களின் இருப்பை நிரூபிக்கிறது. தொடர்புடைய மற்றும் ஆசை 18 வயதில் படிக்காத நடிகராகி நீங்களே ஒரு பெயரை உருவாக்கிக் கொள்ளுங்கள்... திரைப்படத் துறையில் இந்த முதல் படிகள் ஒரு நடிகரின் தொழில் என்ன என்பதை நன்கு புரிந்துகொள்ளவும், உங்களை நீங்களே சோதித்துப் பார்க்கவும், கேமராவில் பணிபுரியும் முதல் அனுபவத்தைப் பெறவும் உதவும். நேர்மறையான முடிவுகளுடன், நடிப்புத் தொழிலைத் தொடர விரும்புவது மேலும் ஒரு நாடக பல்கலைக்கழகத்தில் நுழைவுத் தேர்வுகளுக்கு வழிவகுக்கும், வெற்றிகரமாக நுழைந்து பட்டப்படிப்பு முடிந்து டிப்ளோமா பெறலாம்.

ஏன் தொழில்முறை கல்வி பெற வேண்டும்

1. நடிப்பிற்குச் செல்வதற்கு முன், நடிகர் எந்தப் பாத்திரத்தைத் தேடுகிறார், உங்களுக்கு சிறப்பு நாடகக் கல்வி தேவையா, இயக்குனர் யார், அவர் கவனம் செலுத்துகிறார், கடைசி வார்த்தை யார் என்பதைப் பற்றி மேலும் அறிய வேண்டும். தகவல் சேகரிப்பை புறக்கணிக்காதீர்கள்: எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, நீங்கள் கனவு காண்கிறீர்கள் ஒரு நல்ல இயக்குனருடன் ஒரு படத்தில் ஒரு நடிகராகவும் நட்சத்திரமாகவும் மாறுங்கள் தொழில்முறை கல்வி இல்லாமல்.
2. நீங்கள் ஒரு நடிகராகவோ அல்லது நடிகையாகவோ விரும்பும் பாத்திரத்தில் இருந்து ஒரு பகுதியை அமைப்பாளர்கள் வழங்கினால், நீங்கள் அதை கவனமாகப் படிக்க வேண்டும், கதாபாத்திரத்தின் உணர்ச்சிகளையும் உணர்வுகளையும் பகுப்பாய்வு செய்ய வேண்டும், சரியான உள்ளுணர்வைத் தேர்வுசெய்து அவரது கருத்துக்களில் உச்சரிப்புகளை முன்னிலைப்படுத்த வேண்டும்.
3. நடிப்பு பாத்திரத்திற்கான பல விண்ணப்பதாரர்கள் உற்சாகத்தால் பெரிதும் தடைபடுகிறார்கள், அவர்கள் கேமராவைப் பற்றி பயப்படுகிறார்கள், "மோட்டார்!" என்ற கட்டளையை கேட்டவுடன். அவர்கள் வியர்த்து நடுங்குகிறார்கள். பீதி நடிகரின் நரம்பைத் திறப்பதைத் தடுக்கிறது மற்றும் பேச்சைக் கூட சிதைக்கிறது. இது முக்கிய காரணம் மற்றும் நடிப்பு படிப்புகள் மற்றும் நாடக பல்கலைக்கழகங்களுக்கான தேவை. நடைமுறை நடிப்பு வகுப்புகள் மாணவர்களின் விடுதலை, செயல்பாட்டு சுதந்திரம், தசைக் கவ்விகளை நீக்குதல், ஓய்வெடுக்க உதவும் சிறப்பு சுவாச பயிற்சிகளைக் கற்பித்தல், குரலைக் கட்டுப்படுத்துதல் மற்றும் உடல் மற்றும் உணர்ச்சிகளின் மீது கட்டுப்பாட்டை ஏற்படுத்துதல்.
4. நீங்கள் ஒரு நடிப்பு ஆசிரியரிடமிருந்து சில பாடங்களை எடுத்தால் நல்லது, நீங்கள் நடிப்பில் காட்ட விரும்பும் பாத்திரத்தை அவருடன் ஒத்திகை பாருங்கள். ஆசிரியர் உங்களுக்கு ஒரு புறநிலை மதிப்பீட்டைக் கொடுப்பார், உங்கள் பலவீனங்களை சுட்டிக்காட்டுவார், பதட்டத்தை எவ்வாறு சமாளிப்பது, உங்கள் கற்பனையையும் பேச்சையும் "இறுக்குவது" மற்றும் உங்கள் திறமையை வெளிப்படுத்த உதவுவார். பழக்கமான நடிகைகளுடன் நீங்கள் பேசலாம் அல்லது அவர்களின் நேர்காணல்களைக் கேட்கலாம், அதில் அவர்கள் நடிப்பின் ரகசியங்களையும், அவர்களின் தொழிலின் பிரத்தியேகங்களையும் பகிர்ந்து கொள்கிறார்கள், அவர்கள் எவ்வாறு செயல்பட்டார்கள் மற்றும் பெற்றார்கள் என்பது பற்றி கல்வி ஒரு நாடக பல்கலைக்கழகத்தில்.

ஒரு திரைப்படத்தின் படப்பிடிப்புக்கு உங்களை எங்கே அறிவிக்க வேண்டும்

உரைச் செய்தி தயாராக இருக்கும்போது, \u200b\u200bஅதில் முக்கியமான ஆய்வறிக்கைகள் மட்டுமல்லாமல், குரல் உச்சரிப்புகளும் மேடையில் இருந்து பார்வையாளர்களால் நினைவில் வைக்கப்படும். மாஸ்கோவில் பொதுப் பேச்சில் படிப்புகளை எடுத்த பிறகு, உங்கள் குரலை எவ்வாறு எளிதில் கட்டுப்படுத்துவது, உங்கள் பேச்சை அதிக வெளிப்பாடாக மாற்றுவது, எனவே பொதுமக்களைக் கவர்ந்திழுப்பது எப்படி என்பதை நீங்கள் கற்றுக் கொள்வீர்கள்.

பல பெண்கள் பிரபல நடிகைகளாக மாற வேண்டும் என்று கனவு காண்கிறார்கள், ஆனால் ஒரு சிலரே நட்சத்திரங்களாக மாறுகிறார்கள். ஒரு கனவுக்கான வழியில், நீங்கள் நம்பமுடியாத போட்டியைச் சமாளிக்க வேண்டும், ஏனென்றால் நடிப்பு என்பது மிகவும் விரும்பப்படும் தொழில் பாதைகளில் ஒன்றாகும். பிரபலமும் வெற்றியும் கடின உழைப்பு, நிலையான அர்ப்பணிப்பு மற்றும் ஆர்வத்தின் விளைவாகும், ஆனால் சாதாரணமான அதிர்ஷ்டம். நீங்கள் சரியான மூலோபாயத்தைத் தேர்ந்தெடுத்து உங்கள் இலக்கிலிருந்து ஒரு படி கூட விலகவில்லை என்றால் வெற்றி உண்மையானது.

படிகள்

நடிப்பைக் கற்றுக்கொள்வது எப்படி

நடிப்பு வகுப்புகள் அல்லது தியேட்டர் ஸ்டுடியோவுக்கு பதிவுபெறுக. உங்கள் நகரத்தில் பொருத்தமான விருப்பங்களைக் கண்டுபிடிக்க இணையத்தைப் பயன்படுத்தவும். நீங்கள் முன்பு நடிப்பு செய்யவில்லை என்றால், வகுப்பறையில் அனுபவம் வாய்ந்த நடிகர்கள் மற்றும் நடிகைகளின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் நீங்கள் தொழிலின் அடிப்படைகளை கற்றுக்கொள்ளலாம். முதலில், அடுத்த பாடத்தின் தேதியைக் கண்டுபிடித்து செலவைச் சரிபார்க்கவும்.

பள்ளி நாடக கிளப்பில் கலந்து கொள்ளுங்கள். பள்ளியில் தியேட்டர் கிளப் இருந்தால், சிறு வயதிலேயே நடிப்பு வாழ்க்கையைத் தொடங்குவதற்கான வாய்ப்பை இழக்காதீர்கள். நடிகைகள் சிக்கலான காட்சிகளைப் புரிந்து கொள்ள வேண்டும், நூற்றுக்கணக்கான உரைகளை மனப்பாடம் செய்ய வேண்டும், அத்துடன் மேடை பயத்தை வென்று பார்வையாளர்களை அவர்களின் நடிப்பால் மகிழ்விக்க வேண்டும். பள்ளி நாடகக் குழு நடிப்புக் கலையின் அனைத்து அம்சங்களையும் பற்றிய நுண்ணறிவை வழங்கும். நேரத்தை வீணாக்காதீர்கள் - மாறாக ஆடிஷனுக்குச் செல்லுங்கள் அல்லது கிளப்பில் சேருங்கள்.

ஒரு நிபுணத்துவத்தைத் தேர்வுசெய்க: மேடை, திரைப்படம் அல்லது தொலைக்காட்சி. நாடக செயல்திறன் ஒரு திரைப்படத்தின் படப்பிடிப்பிலிருந்து வேறுபட்டது. மேடையில் நீங்கள் ஒரு நேரடி பார்வையாளர்களுக்கு முன்னால் விளையாட வேண்டும். தியேட்டர் நடிகர்கள் திரைப்பட மற்றும் தொலைக்காட்சி நடிகர்களை விட ஒத்திகை மற்றும் அதிக உரையை கற்றுக்கொள்கிறார்கள். நாடகத் திறன்களை பள்ளியிலிருந்து தேர்ச்சி பெறலாம், மேலும் சில திறன்கள் ஒரு திரைப்பட பாத்திரத்திற்கு கூட பயனுள்ளதாக இருக்கும்.

• பிற வேறுபாடுகள் குரல் வேலை. திரைப்படங்கள் மற்றும் தொலைக்காட்சி நிகழ்ச்சிகளின் படப்பிடிப்பின் போது, \u200b\u200bநடிகர்கள் ஒவ்வொரு விவரத்திலும் குரலை எடுக்கும் மைக்ரோஃபோன்களைப் பயன்படுத்துகிறார்கள், அதே நேரத்தில் மேடையில் சத்தமாகவும் தெளிவாகவும் பேச வேண்டியது அவசியம்.
• மேடையில் நீங்கள் மற்ற ஆடைகளில் மிக வேகமாக மாற வேண்டும்.

1. ஒரு சிறப்பு கல்வி நிறுவனத்தில் நடிப்பு கல்வியைப் பெறுங்கள். எல்லா விருப்பங்களையும் கருத்தில் கொண்டு புகழ்பெற்ற நிறுவனம், கல்லூரி அல்லது அகாடமிக்குச் செல்ல முயற்சிக்கவும். நாட்டின் சிறந்த சிறப்பு கல்வி நிறுவனங்களில் GITIS, VGIK, ஷெச்செப்கின் உயர் நாடக பள்ளி, மாஸ்கோ ஆர்ட் தியேட்டர் பள்ளி, மாஸ்கோ மாநில கலாச்சார மற்றும் கலை பல்கலைக்கழகம் மற்றும் பல உள்ளன.

   ஒவ்வொரு வாய்ப்பையும் பயன்படுத்திக் கொள்ளுங்கள். நீங்கள் ஒரு பொருத்தமான வேட்பாளராகக் கருதப்பட்டால் பாத்திரத்தை விட்டுக்கொடுக்க அவசரப்பட வேண்டாம். பள்ளி நாடகத்தில் முக்கிய பங்கு வகிக்க கல்வி அமைப்பாளரின் வாய்ப்பை ஏற்றுக்கொள்ளுங்கள். மேடை திறன்களைப் பெறவும், உங்கள் திறமையை வளர்த்துக் கொள்ளவும் நாடக நிகழ்ச்சிகளில் தீவிரமாக பங்கேற்கவும்.

   • உங்கள் நடிப்பு திறனை வளர்த்துக் கொள்ள இலவச வேடங்களில் ஈடுபடுங்கள்.
   • பலதரப்பட்ட நடிகையாக மாற சவாலான மற்றும் மாறுபட்ட பாத்திரங்களிலிருந்து தேர்வு செய்யவும்.

2. பொருத்தமாக இருங்கள். நடிகைகளுக்கு பெரும்பாலும் வெவ்வேறு ஸ்டண்ட் செய்ய அல்லது கதாபாத்திரத்துடன் பொருந்த நல்ல உடல் தகுதி தேவைப்படுகிறது. நாடக தயாரிப்புகளும் வரிகளை வெளிப்படுத்தவும் மேடையில் செல்லவும் வலிமை மற்றும் சகிப்புத்தன்மையை நம்பியுள்ளன. உங்கள் உடல்நலத்தை கவனித்துக் கொள்ளுங்கள், இதனால் இயக்குநர்கள் உங்களை வேடங்களில் எடுக்க அதிக விருப்பம் காட்டுகிறார்கள்.

   • நீங்கள் ஒல்லியாக இருக்க வேண்டியதில்லை, ஆனால் ஆரோக்கியமாக இருக்க முயற்சி செய்யுங்கள், இதனால் தேவைப்பட்டால் உங்கள் தோற்றத்தை எளிதாக மாற்றலாம்.
   • ஒரு முக்கியமான பாத்திரத்திற்காக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட ஒரு நடிகையின் நோய் ஒரு முழு படத்தின் தயாரிப்பையும் நிறுத்த முடியும். சரியாக சாப்பிட்டு வைட்டமின்கள் எடுக்க நினைவில் கொள்ளுங்கள்.
   • ஒவ்வொரு இரவும் போதுமான தூக்கம் பெற இலக்கு.

3. உங்கள் நடிப்பு திறனை விரிவுபடுத்துவதற்காக பாடவும் நடனமாடவும் கற்றுக்கொள்ளுங்கள். நடிகைகளுக்கு ஒரு கருவியை நடனமாடவோ, பாடவோ, வாசிக்கவோ தேவையில்லை, ஆனால் இதுபோன்ற திறமைகள் உங்கள் மட்டத்தையும், நடிக இயக்குநர்களிடம் உங்கள் கவர்ச்சியையும் அதிகரிக்கும். படிப்புகளில் கலந்து கொள்ளுங்கள், ஒரு ஆசிரியருடன் மற்றும் உங்கள் சொந்தமாக வேலை செய்யுங்கள். சவாரி திறன், வில்வித்தை, ஜிம்னாஸ்டிக்ஸ், டைவிங் மற்றும் தற்காப்பு கலைகள், மேஜிக் தந்திரங்கள் மற்றும் ஏமாற்று வித்தைகள் அனைத்தும் பிரபலமான நடிகையாக மாறுவதற்கான வாய்ப்புகளை அதிகரிக்கும்.

   உங்களை மேம்படுத்த தொடர்ந்து ஒத்திகை பாருங்கள். உங்கள் நடிப்பு முன்னேற்றத்தைக் கண்காணிக்க ஒவ்வொரு நாளும் உங்களை வீடியோடேப் செய்ய முயற்சிக்கவும். ஒத்திகைக்குப் பிறகு, இந்த பதிவுகள் மற்றும் முன்னேற்றம் தேவைப்படும் பகுதிகளை மதிப்பாய்வு செய்யவும். முன்கூட்டியே ஆடிஷன்களுக்கான ஸ்கிரிப்ட்களை இயக்கவும், சக நடிகர்களிடமிருந்து உதவி கேட்கவும்.

   வேடங்களை பெறுவது எப்படி

   1. ஒரு தொழில்முறை புகைப்படக்காரருடன் ஒரு உருவப்படத்தை எடுத்துக் கொள்ளுங்கள். ஒரு நடிகைக்கு வேடங்கள் கிடைக்க ஒரு நல்ல உருவப்படம் முக்கியம். நடிப்பு இயக்குனர் உங்கள் ஷாட்டைக் காணலாம் மற்றும் உங்களை ஆடிஷனுக்கு அழைக்க முடியும். ஒரு நல்ல உருவப்பட புகைப்படக் கலைஞரைக் கண்டுபிடித்து படப்பிடிப்புக்கு பதிவுபெறுக. அத்தகைய படம் நடிகையின் தோற்றம், வயது மற்றும் ஆளுமை பற்றிய ஒரு யோசனையைப் பெற உங்களை அனுமதிக்கிறது.

      உங்களை ஒரு முகவரைக் கண்டுபிடி. ஒரு நல்ல முகவர் விரிவான இணைப்புகளைக் கொண்டுள்ளார், மேலும் நீங்கள் சொந்தமாகப் பெற முடியாத பாத்திரங்களுக்கு தணிக்கை செய்யும் திறன் கொண்டவர். ஏஜென்சிகளில் கூட்டங்களுக்குச் சென்று, நாடக மற்றும் சினிமா உலகின் வெவ்வேறு பிரதிநிதிகளுடன் பரிந்துரைகளுக்குத் தொடர்பு கொள்ளுங்கள். மேலும், முகவர்கள் உடனடியாக சேவைகளுக்கான கட்டணம் குறித்து விவாதிக்கின்றனர்.

      நாடக மற்றும் சினிமா உலகத்தைச் சேர்ந்தவர்களுடன் இணையுங்கள். டேட்டிங் மற்றும் இணைப்புகள் மிகவும் முக்கியம், ஏனெனில் அவை உங்களை பாத்திரங்களைப் பெற அனுமதிக்கின்றன. இயக்குநர்கள், நடிகர்கள் மற்றும் நடிகைகளுடன் தொடர்ந்து தொடர்பு கொள்ள முயற்சி செய்யுங்கள், இதனால் பாத்திரத்திற்கான வேட்பாளர்களைத் தேர்ந்தெடுக்கும்போது நீங்கள் மறந்துவிடக்கூடாது.

      விடாமுயற்சியுடன் இருங்கள், நிராகரிப்பதைத் தடுக்க வேண்டாம். விரும்பிய அனைத்து பாத்திரங்களையும் பெறுவது சாத்தியமில்லை, ஆனால் வெள்ளைக் கொடியை வெளியேற்ற அவசரப்பட வேண்டாம். நீங்களே வேலை செய்யுங்கள், உங்கள் அறிமுகமானவர்களின் பட்டியலை விரிவுபடுத்துங்கள், காலப்போக்கில் உங்கள் கனவை நனவாக்க முடியும்.

      திறந்த கூட்டங்கள் மற்றும் கருத்தரங்குகளுக்கு வாருங்கள். முகவர்கள் வழங்கும் இந்த சந்திப்புகள், நடிகர்கள் தயாரிப்பாளர்களுக்கும் இயக்குனர்களுக்கும் நடிகர்களுடன் பணியாற்றுவதற்கான திறனை நிரூபிக்க உதவுகின்றன. எதிர்காலத்தில் பாத்திரங்கள் மற்றும் தணிக்கை அழைப்புகளைப் பெற இந்த பட்டறைகளில் கலந்து ஸ்கிரிப்ட்களைப் படியுங்கள்.

      • உங்கள் மோனோலோக்கை முன்கூட்டியே தயார் செய்து சரியான ஆடைகளைத் தேர்வுசெய்ய மறக்காதீர்கள்.

   தேவை மற்றும் பிரபலமாக இருப்பது எப்படி

   1. தொடர்ந்து நீங்களே வேலை செய்யுங்கள். திரைப்படங்களைப் படமாக்கிய பிறகும் பயிரிடிக் கொள்ளுங்கள். மற்ற நடிகர்களைக் கவனிக்கவும், பாத்திரங்களை ஒத்திகை செய்யவும், ஸ்கிரிப்டையும் கதாபாத்திரங்களையும் நுட்பமாக புரிந்து கொள்ள கற்றுக்கொள்ளுங்கள்.

   2. வேடங்களையும் நல்ல ஸ்கிரிப்டுகளையும் புத்திசாலித்தனமாகத் தேர்வுசெய்க. பலவீனமான பாத்திரங்கள் நிழல்களுக்குச் செல்வதற்கான ஒரு உறுதியான வழியாகும். ஒரு பாத்திரத்தைத் தேர்ந்தெடுக்கும்போது, \u200b\u200bமுகவரை மட்டும் நம்பாதீர்கள், எப்போதும் ஸ்கிரிப்டைப் படியுங்கள். உங்கள் வாழ்க்கையை பாதிக்கக்கூடிய சலுகைகளுக்கு தீர்வு காண வேண்டாம். ஒரே வகையின் பல பாத்திரங்களை ஒரு வரிசையில் மறுக்கவும், இல்லையெனில் உங்களுக்கு இனி மற்ற கதாபாத்திரங்களின் பாத்திரங்கள் வழங்கப்படாது.

      • உங்கள் திறன்களை நிதானமாக மதிப்பிடுங்கள், மேலும் நீங்கள் வகிக்கக்கூடிய அத்தகைய பாத்திரங்களை ஏற்றுக்கொள்.
      • உங்களுக்கு பிடிக்கவில்லை என்றால், நீங்கள் நிர்வாணமாக இருக்க வேண்டிய “சங்கடமான” பாத்திரங்களுக்கு தீர்வு காண வேண்டாம், சத்தியம் செய்து ஒழுக்கக்கேடான செய்தியைக் குரல் கொடுக்க வேண்டும்.

   3. எப்போதும் உங்கள் ரசிகர்களைக் கேளுங்கள். வித்தியாசமான பாத்திரங்கள் அல்லது செயல்கள் ரசிகர்களை உங்களுக்கு எதிராக மாற்றி உங்கள் வாழ்க்கையை பாதிக்கலாம். உங்கள் ரசிகர்களைத் தக்க வைத்துக் கொள்ளுங்கள்.

      ஒரு நகரத்தில் அதிகமான திரைப்படங்களும் ஆடிஷன்களும் செய்யப்படுகின்றன, வேலை தேடுவதற்கான வாய்ப்புகள் அதிகம். அதே சமயம், உங்களைத் தவிர, வேறு பல நடிகர்கள் மற்றும் நடிகைகள் அத்தகைய நகரங்களுக்கு வருகிறார்கள் என்பதை மறந்துவிடாதீர்கள். ரஷ்யாவில், பெரும்பாலான படங்கள் மாஸ்கோ மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில், வெளிநாடுகளில் - லாஸ் ஏஞ்சல்ஸ், டொராண்டோ, லண்டன், மும்பையில். நகரும் அனைத்து நன்மைகள் மற்றும் தீமைகள் பற்றி கவனமாக சிந்தியுங்கள்.
      • மற்ற நடிகைகளுடன் தொடர்ந்து தொடர்புகொள்வது அறிமுகமானவர்களின் வட்டத்தை விரிவுபடுத்தி வளரும்.
      • பெரும்பாலும் இதுபோன்ற நகரங்களில் வாழ்க்கைச் செலவு சராசரியை விட அதிகமாக இருக்கும்.

   4. YouTube மற்றும் பிற சமூக ஊடகங்களைப் பயன்படுத்தவும். சமூக ஊடகங்கள் நடிகைகளை ரசிகர்களுடன் நெருக்கமாக இணைத்து அனைவரின் உதட்டிலும் இருக்க அனுமதிக்கிறது. சுருக்கமான ஆனால் பொருத்தமான தகவல்களை ஆன்லைனில் இடுகையிடவும், உங்கள் மேலாளர் அல்லது முகவருடன் ஒரு நல்ல தொடர்பு மூலோபாயத்தை உருவாக்கவும். டிஜிட்டல் வீடியோ சேவைகளும் புதிய வீடியோக்களை ரசிகர்களுடன் பகிர்ந்து கொள்ள உதவுகின்றன, இது உங்கள் வாழ்க்கைக்கு நன்மை பயக்கும் மற்றும் உலகெங்கிலும் உள்ள ரசிகர்களின் எண்ணிக்கையை அதிகரிக்க உங்களை அனுமதிக்கிறது.

      • துல்லியமற்ற மற்றும் முரட்டுத்தனமான சமூக ஊடக இடுகைகள் உங்கள் வாழ்க்கையை அழிக்கக்கூடும். ஏற்றுக்கொள்ளக்கூடிய மற்றும் ஏற்றுக்கொள்ள முடியாத தலைப்புகளை உங்கள் மேலாளருடன் எப்போதும் விவாதிக்கவும்.
      • உங்கள் நற்பெயருக்கு களங்கம் விளைவிக்காதபடி, சண்டைகள் மற்றும் ஊழல்களில் பங்கேற்க வேண்டாம்.
      • உங்கள் படமாக்கப்பட்ட வீடியோக்களை உங்கள் அணிக்கு முன்கூட்டியே காண்பிப்பதன் மூலம் ரசிகர்கள் விரும்பும் வீடியோக்களை அவர்கள் தேர்ந்தெடுப்பார்கள்.

வழிமுறைகள்

முதலில், ஒரு நடிகையாக மாற, நீங்கள் பொருத்தமான கல்வியைப் பெற வேண்டும். இங்குள்ள விஷயம் மிக முக்கியமான தொழில்முறை திறன்களைப் பெறுவதில் டிப்ளோமா மட்டுமல்ல. அவற்றில் - நடிப்பில் தேர்ச்சி, பேச்சு நுட்பம், பிளாஸ்டிக்; மேடையில் இயற்கையாக நடந்து கொள்ளும் திறன் மற்றும் கேமராவின் முன் சுதந்திரமாக நிற்கும் திறன். மாஸ்கோ, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், யாரோஸ்லாவ்ல், யெகாடெரின்பர்க், இர்குட்ஸ்க், நோவோசிபிர்ஸ்கில் நாடக பல்கலைக்கழகங்கள் மற்றும் கல்லூரிகள் உள்ளன. பிற நகரங்களில் வசிப்பவர்கள் உள்ளூர் கல்வி நிறுவனங்களில் ஆர்வம் காட்ட வேண்டும்: சில சமயங்களில் நடிப்புத் துறைகள் கன்சர்வேட்டரிகளில் (எடுத்துக்காட்டாக, வோரோனெஜில்) உருவாக்கப்படுகின்றன, அதே போல் கலாச்சாரம் மற்றும் கலைத் துறையில் உள்ள பிற கல்வி நிறுவனங்களிலும் உருவாக்கப்படுகின்றன.

இருப்பினும், அதை நினைவில் கொள்ள வேண்டும்: நடிப்புத் துறையில் நுழைவது எப்போதும் எளிதானது அல்ல, பெண்கள் அதைச் செய்வது இரட்டிப்பாகும். பிரச்சனை என்னவென்றால், பல தியேட்டர்களின் குழுக்களில் பெண் நடிகைகள் மேலோங்கியிருந்தாலும் (மற்றும், ஒருவேளை, அதனால்தான்), அவர்கள் நடிப்பு படிப்புக்கு சிறுமிகளை விட 2 மடங்கு அதிகமான சிறுவர்களை நியமிக்க முயற்சிக்கிறார்கள். இங்குள்ள விஷயம், பாகுபாடு பற்றி அல்ல, ரஷ்ய நாடகத்திலும், நாடகக் கல்வியிலும், கிரிபோயெடோவின் "துயரத்திலிருந்து விட்" கதாபாத்திரங்களின் குழுவை உருவாக்கும் பாரம்பரியம் நீண்ட காலமாக இருந்து வருகிறது. கூடுதலாக, உலக நாடக திறனாய்வில், பெண்களை விட ஆண் பாத்திரங்கள் அதிகம்.

தவிர்க்கமுடியாத தீவிரமான போட்டிக்கு முடிந்தவரை தயார் செய்வதற்காக, பள்ளியில் இருக்கும்போது ஒரு வட்டம் அல்லது ஸ்டுடியோவாக இருந்தாலும் ஒரு அமெச்சூர் நாடகக் கூட்டணியில் சேருவது நல்லது. ஒரு கலைப் பள்ளியின் நாடகத் துறையில் படிப்பதே ஒரு சிறந்த வழி. கூடுதலாக, நீங்கள் கூடுதல் திறன்களைப் பெற வேண்டும்: குரல், நடனம், விளையாட்டு பயிற்சி. சில நேரங்களில் நடிகையிலிருந்து மிகவும் எதிர்பாராத திறன்களும் திறன்களும் தேவைப்படுகின்றன, எடுத்துக்காட்டாக, வெளிநாட்டு மொழிகளின் அறிவு, குதிரை சவாரி அல்லது காரை ஓட்டுதல்.

நுழைவுத் தேர்வுகளுக்கான பொருளின் தேர்வை நீங்கள் தீவிரமாக எடுத்துக் கொள்ள வேண்டும். இங்கே நீங்கள் ஒரு உன்னதமான முக்கோணத்தைத் தயாரிக்க வேண்டும்: உரைநடை பத்தியில், ஒரு கவிதை மற்றும் கட்டுக்கதை, நீங்கள் ஒரு பாடல் அல்லது நடனத்தையும் செய்ய வேண்டியிருக்கலாம். நடிப்பு சோதனைகளுக்கு மேலதிகமாக, நீங்கள் ஒரு பேச்சுவார்த்தையில் தேர்ச்சி பெற வேண்டும் - நாடகம் மற்றும் நாடகத்தின் வரலாறு குறித்த ஒரு நேர்காணல். அதற்கான தயாரிப்புகளுக்கான இலக்கியங்களின் பட்டியல் வழக்கமாக வெளியிடப்படுகிறது அல்லது விண்ணப்பதாரர்களுக்கான முறையான பரிந்துரைகள். அறியாதவர்களாகத் தெரியாமல் இருக்க, தியேட்டரைப் பற்றிய மிகவும் பிரபலமான நாடகங்களையும் புத்தகங்களையும் வாசிப்பது நல்லது.

நீங்கள் அதை முதல் முறையாக செய்யத் தவறினால், நீங்கள் நம்பிக்கையுடனும் நம்பிக்கையுடனும் இருக்க வேண்டும். முடிவில், நீங்கள் இன்னும் தீவிரமாக தயார் செய்து அடுத்த ஆண்டு மீண்டும் முயற்சி செய்யலாம். இருப்பினும், வழக்கமாக 21 வயதிற்குட்பட்ட பெண்கள் நாடக பல்கலைக்கழகங்களில் அனுமதிக்கப்படுவார்கள் என்பதை மறந்துவிடாதீர்கள். நீங்கள் விரும்பிய கல்வி நிறுவனத்தில் நுழையத் தவறிவிட்டால், ஒரு கட்டம் இல்லாத வாழ்க்கை நினைத்துப் பார்க்க முடியாததாகத் தோன்றினால், மேலும் நடவடிக்கைகளுக்கு பல வழிகள் உள்ளன.

முதலில், உங்கள் ஊரில் உள்ள ஒரு திரையரங்கில் ஒரு நடிப்பு ஸ்டுடியோவுக்கு ஆட்சேர்ப்பு இருக்கிறதா என்று நீங்கள் கேட்க வேண்டும். அத்தகைய விருப்பங்கள் மிகவும் அரிதானவை அல்ல. நீங்கள் அங்கு செல்ல முயற்சி செய்யலாம். கூடுதலாக, இளம் நடிகர்களுக்கு உறுதியளிப்பதில் தியேட்டர் ஆர்வமாக இருந்தால், அது அவர்களை ஒரு நாடக பல்கலைக்கழகத்தில் கடிதப் படிப்புகளுக்கு அனுப்பும். நீங்கள் இன்னும் ஒரு நடிப்புத் தொழிலைப் பெற முடியாவிட்டால், தியேட்டரில் கைகொடுக்கும் உங்கள் மற்ற திறமைகளைப் பற்றி நீங்கள் சிந்திக்கலாம், மேலும் ஒரு இயக்குனராக (இது இன்னும் கடினமாக இருந்தாலும்), கலைஞர், தயாரிப்பாளர், நாடக விமர்சகர் அல்லது திரைப்பட விமர்சகர் எனக் கற்றுக்கொள்ள முயற்சி செய்யலாம். இந்த விருப்பங்கள் எதுவும் ஏற்கத்தக்கதாகத் தெரியவில்லை என்றால், எதிர்காலத்தில் ஒரு அமெச்சூர் தியேட்டரில் வகுப்புகளுடன் இணைத்து, மற்றொரு செயல்பாட்டுத் துறையில் ஒரு தொழிலைப் பெறுவது மதிப்பு.

நீங்கள் நடிப்புத் துறையில் நுழைந்து வெற்றிகரமாக பட்டம் பெற்றாலும் கூட, நீங்கள் பெற்ற தொழில், படைப்பு சுய-உணர்தலுக்கான சாத்தியத்திற்கான அடுத்தடுத்த கடினமான போராட்டத்தை முன்வைக்கிறது என்பதை நினைவில் கொள்ள வேண்டும்: முடிவில்லாமல் கலந்துகொள்ளும் ஆடிஷன்கள், எபிசோடிக் பாத்திரங்களைச் செய்வது, உங்களைப் பற்றிய அயராத உழைப்பு. ஒரு காட்சி அல்லது திரையின் "நட்சத்திரமாக" மாறுவதன் மூலம் மட்டுமே, நடிகை பல திட்டங்களில் மிகவும் சுவாரஸ்யமானதைத் தேர்வு செய்ய முடியும். ஆனால் நீண்ட, கடின உழைப்பால் மட்டுமே இதை அடைய முடியும்.

தொடர்புடைய கட்டுரை

பல பெண்கள் ஒரு நடிகையாக வேண்டும் என்ற கனவைப் போற்றுகிறார்கள், ஆனால் இந்த யோசனையை யதார்த்தமாக மொழிபெயர்க்க மறுக்கிறார்கள், இது வெறுமனே சாத்தியமற்றது என்று நம்புகிறார்கள்.

நடிகைக்கு குறிப்பிடத்தக்க திறமை மற்றும் பொருத்தமானது மட்டுமல்லாமல், இரும்பு, சகிப்புத்தன்மை, அர்ப்பணிப்பு, மிக முக்கியமான சூழ்நிலைகளில் கூட கைவிடாத திறன் ஆகியவற்றிலிருந்து நடிகை தேவை என்று ஒரு கருத்து உள்ளது. ஆனால் ஒரு நடிகையின் தொழில் உங்கள் தொழில் என்று நீங்கள் உறுதியாக நம்பினால் - மேடையில் உங்கள் கையை முயற்சிக்கவும். நிச்சயமாக, பொருத்தமான பல்கலைக்கழகம் அல்லது பள்ளியில் நுழைவதே சிறந்த வழி. அனுபவம் வாய்ந்த ஆசிரியர்களின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் நீங்கள் அடிப்படைகளை கற்றுக் கொள்ளலாம் மற்றும் இந்த வகை செயல்பாடு உங்களுக்கு எவ்வாறு பொருந்துகிறது என்பதைப் புரிந்து கொள்ளலாம். ஆனால் ஒரு நடிப்பு பள்ளி அல்லது நாடக பல்கலைக்கழகத்தில் அனுமதி பெற முடியாத சூழ்நிலைகளும் உள்ளன. இந்த வழக்கில் என்ன செய்வது? விரக்தியடைய வேண்டாம், பெரும்பாலும் பெரிய நகரங்களில் நடைபெறும் பல வார்ப்புகளில் ஒன்றில் உங்கள் கையை முயற்சிக்க எப்போதும் ஒரு வாய்ப்பு உள்ளது. வழக்கமாக, அனுபவம் வாய்ந்த நிபுணர்களால் நடிப்பது செய்யப்படுகிறது, அவர்கள் பயிற்சியளிக்கப்பட்ட கண்ணால், நடுத்தரத்தன்மை மற்றும் உண்மையான திறமையான நபரை வேறுபடுத்திப் பார்க்க முடியும், அவர் எதிர்காலத்தில் ஒரு நடிகராகும் வாய்ப்பைப் பெறுவார். முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், சூழ்நிலையைப் பற்றிய நேர்மறையான கருத்துக்கு முன்கூட்டியே இசைக்குச் செல்வதும், நடிப்பின் போது நீங்கள் நிரூபிக்க விரும்பும் உங்கள் திறமையின் பலங்களை நீங்களே தீர்மானிக்க முயற்சிப்பதும் ஆகும். பயப்பட வேண்டாம், தயங்காதீர்கள் மற்றும் உங்களை மற்ற விண்ணப்பதாரர்களுடன் மனதளவில் ஒப்பிடாதீர்கள் - ஒரு நடிகையாக மாறுவது தன்னம்பிக்கை மற்றும் எந்தவொரு விமர்சனத்தையும் ஆக்கபூர்வமாக எடுக்கும் ஒரு பெண்ணுக்கு எப்போதும் எளிதானது. வார்ப்புக்குச் செல்வது, ஒப்பனை மற்றும் அலங்காரத்துடன் அதை மிகைப்படுத்தாதீர்கள் - நீங்கள் முடிந்தவரை இயற்கையாக இருக்க வேண்டும், ஏனெனில் கமிஷனின் உறுப்பினர்கள் முதலில் உங்கள் இயற்கை தரவை மதிப்பீடு செய்ய வேண்டும். அதிகப்படியான சிந்தனை மற்றும் செயற்கைத்தன்மை உங்கள் படத்தை கெடுக்கும். மற்றும், நிச்சயமாக, முந்தைய நாள் இரவு ஒரு நல்ல இரவு தூக்கத்தைப் பெற முயற்சி செய்யுங்கள், இதன்மூலம் நீங்கள் ஒரு நல்ல மனநிலையிலும் மகிழ்ச்சியான மனநிலையிலும் நடிப்பிற்கு வரலாம்.

பிரபலமடைய மூன்று நிரூபிக்கப்பட்ட வழிகள்.

நீங்கள் ஏற்கனவே 20 வயதிற்கு மேல் இருக்கிறீர்களா, மேலும் நீங்கள் தத்துவவியல், வரலாறு, வேதியியல் மற்றும் இயற்பியலில் உயர் கல்வியைப் பெற்றிருக்கிறீர்களா? உங்கள் டிம்போமாவை உங்கள் அக்குள் ஒட்டிக்கொண்டு, உங்கள் நகரத்தில் ஒரு அலுவலகத்தைக் கொண்ட மிகப்பெரிய சர்வதேச நிறுவனமான N இன் மனிதவளத் துறையில் உங்கள் ஸ்கைஸைக் கூர்மைப்படுத்துவதற்கான நேரம் இது. ஒரு சிக்கல்: காகிதங்களை ஒரு குவியலிலிருந்து இன்னொரு இடத்திற்கு மாற்றுவதற்கான வாய்ப்பு, கூட்டங்கள், மூளை புயல்கள், எவரெஸ்டின் சரிவுகளை ஒத்த ஒரு தொழில் ஏணியில் ஏறுவது உங்களுக்கு எந்தவிதமான ஊக்கத்தையும் அளிக்காது. மேடையில் பிரகாசிக்கவும், நூற்றுக்கணக்கான பார்வையாளர்களின் வியக்கத்தக்க பார்வையைப் பிடிக்கவும், உங்கள் புன்னகையுடன் கேமரா லென்ஸ்கள் திகைக்கவும், எங்கள் காலத்தின் சிறந்த இயக்குனர்களுடன் கைகோர்த்து நடக்கவும் நீங்கள் உருவாக்கப்பட்டுள்ளீர்கள் - அதுதான் உண்மை.

எனவே, நீங்கள் ஒரு நடிகராக விரும்புகிறீர்கள். எங்கள் நாட்டின் அதிகாரத்துவ தர்க்கத்தைப் பின்பற்றி, உங்கள் வெற்றிகரமான படைப்பு அணிவகுப்பின் முதல் படி தொழில்முறை நடிப்பு கல்வியைப் பெறுவதாகும். ஆனால் நேரம் பணம், மற்றும் பசி மற்றும் தீர்க்கப்படாத மாணவர் வாழ்க்கையின் அடுத்த 5 ஆண்டுகளுக்கு நீங்கள் நிறைய பணத்தையும் நேரத்தையும் செலவிட வேண்டியிருக்கும். சாத்தியமற்ற இலக்கு.

கடுமையான உள்நாட்டு யதார்த்தத்தின் அனைத்து வேறுபாடுகளையும் மீறி ஒருவர் எவ்வாறு உயர் கல்வி இல்லாமல் ஒரு நடிகராக முடியும்? இப்போது பெரியவர்களில் சிலர் உங்களுக்கு முன் செய்ய முடிந்த வழி.

முறை எண் 1

"ஏழாவது வியர்வை வரை" அல்லது "பைனா ரானேவ்ஸ்கயா"

திணறல் சண்டை, குடும்பத்துடனான உறவை முறித்துக் கொள்ளுதல், பணமின்மை, மூலதன இயக்குநர்களின் ஏராளமான மறுப்புகள், மாகாண திரையரங்குகளில் சுற்றித் திரிவது 20 ஆம் நூற்றாண்டின் மிகப் பெரிய ரஷ்ய நடிகைகளில் ஒருவரான ஃபைனா ரானேவ்ஸ்காயா ஒரு நடிப்பு கனவுக்கான பாதையில் கடக்க வேண்டிய சிரமங்களின் ஒரு சிறிய பகுதி மட்டுமே.

கை டி ம up பசாந்தின் அதே பெயரின் நாவலை அடிப்படையாகக் கொண்ட “பிஷ்கா” படத்தில் மேடம் லூயிசோவின் கதாபாத்திரத்தில் நடிக்க அழைக்கப்பட்டபோது, \u200b\u200bநடிகை தனது 38 வயதில் மட்டுமே தனது “அதிர்ஷ்ட டிக்கெட்டை” பெற முடிந்தது. மாக்சிம் கோர்க்கியின் அழைப்பின் பேரில் சோவியத் யூனியனுக்கு வருகை தந்திருந்த பிரெஞ்சு நாவலாசிரியரும் நாடக ஆசிரியருமான ரோமெய்ன் ரோலண்ட் ரானேவ்ஸ்காயாவின் திறமையை குறிப்பாகக் குறிப்பிட்டார். எழுத்தாளரின் வேண்டுகோளின் பேரில், படம் பிரான்சில் காட்டப்பட்டது, அங்கு அது மிகப்பெரிய வெற்றியைப் பெற்றது.

சோவியத் ஒன்றான நம்முடையது இருக்கும்போது பிரெஞ்சு பார்வையாளர்களின் விருப்பத்தேர்வுகள் என்ன? நடிகை மீதான அனைத்து யூனியன் அன்பும் 1939 ஆம் ஆண்டு வெளியான "ஃபவுண்ட்லிங்" திரைப்படத்தில் லால்யாவின் பாத்திரத்தை கொண்டு வந்தது. ஒருவேளை இந்த நல்ல பழைய திரைப்படத்தை யாராவது பார்க்கவில்லை, ஆனால் சொற்றொடர்: "முலா, என்னை பதட்டப்படுத்த வேண்டாம்", அனைவருக்கும் தெரியும். இந்த வார்த்தைகளில்தான் பல ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, ப்ரெஷ்நேவ் ரானேவ்ஸ்காயாவை அவர்களுக்கு ஆணையுடன் வழங்கினார். லெனின், வழிநடத்தப்பட்ட பெண் குற்றம் செய்ய பயப்படவில்லை: " லியோனிட் இலிச், தவறான நடத்தை கொண்ட தெரு சிறுவர்கள் மட்டுமே என்னை அப்படி உரையாற்றுகிறார்கள்! ".

தனது வாழ்க்கையின் இரண்டாம் பாதியில், பார்வையாளர்களின் அங்கீகாரமும், அவரது சக ஊழியர்களின் மரியாதையும் நிறைந்த, ரானேவ்ஸ்கயா சினிமா மற்றும் நாடகங்களில் பல வேடங்களில் நடித்தார், நாடகக் கலையின் அனைத்து வகைகளிலும் தேர்ச்சி பெற்றார் - சோகம் முதல் கேலிக்கூத்து வரை மற்றும் அவரது அபத்தமான கதாபாத்திரத்திற்கு எப்போதும் புகழ் பெற்றார். அதைத் தொடர்ந்து, லண்டன் ஆண்டு புத்தகமான "ஹூஸ் ஹூ" அவரை 20 ஆம் நூற்றாண்டின் சிறந்த பத்து நடிகைகளில் சேர்த்தது.

"ஜீனியஸ் ஒரு சதவிகித உத்வேகம் மற்றும் தொண்ணூற்றொன்பது சதவிகிதம் வியர்வை."தாமஸ் எடிசன் கூறினார்.

"பூஜர்கள் மத்தியில் ஒரு மேதை இருப்பது மிகவும் கடினம்", - ரானேவ்ஸ்கயா கூறினார், ஆனால் அவள் ஒரு நொடி கூட “வியர்த்தலை” நிறுத்தவில்லை.

முறை எண் 2

"விதிவிலக்கான சந்திப்பு" அல்லது "செர்ஜி போட்ரோவ் ஜூனியர்."

செர்ஜி போட்ரோவ் ஜூனியர் பிரபல இயக்குனர் செர்ஜி போட்ரோவ் சீனியரின் குடும்பத்தில் பிறந்தார். போட்ரோவ் ஜூனியர் ஒரு நடிகராகத் திட்டமிடவில்லை, எனவே அவர் மாஸ்கோ மாநில பல்கலைக்கழகத்தின் வரலாற்று பீடத்தின் வரலாறு மற்றும் கலைக் கோட்பாடு துறையில் நுழைந்தார். லோமோனோசோவ். செர்ஜி தனது படிப்பின் போது, \u200b\u200bபள்ளி ஆசிரியராகவும், உதர்னிட்சா தொழிற்சாலையில் பேஸ்ட்ரி சமையல்காரராகவும், இத்தாலியில் ஒரு கடற்கரையில் ஒரு மெய்க்காப்பாளராகவும் பணியாற்றினார்.

பட்டம் பெற்ற பிறகு, போட்ரோவ் தனது தந்தையின் படக் குழுவினருடன் தாகெஸ்தானுக்குச் சென்றார், அந்த நேரத்தில் “காகசஸின் கைதி” திரைப்படம் படமாக்கப்பட்டது. செர்ஜி செட்டில் எந்த வேலையும் செய்யத் தயாராக இருந்தார், ஆனால் அவரது பணி சட்டத்தில் தேவைப்பட்டது. மோசமான, ஆனால் நேர்மையான இளைஞன் படத்தின் முக்கிய கதாபாத்திரங்களில் ஒன்றின் சிறந்த முன்மாதிரியாக ஆனார் - ஒரு கட்டாய சிப்பாய் இவான் ஜிலின், போருக்கு முற்றிலும் தகுதியற்றவர். போட்ரோவின் படைப்பு விமர்சகர்கள் மற்றும் பார்வையாளர்களால் கவனிக்கப்பட்டது என்ற போதிலும், செர்ஜி தன்னை ஒரு நடிகராக திட்டவட்டமாக உணரவில்லை: “நான் எப்போதும் எல்லா இடங்களிலும் சொல்கிறேன்:“ நான் ஒரு கலைஞன் அல்ல, நான் ஒரு கலைஞன் அல்ல ”... எனக்கு: "இல்லை, நீங்கள் ஒரு கலைஞர்!"... மற்றும் நான்: “ஒரு கலைஞன் முற்றிலும் மாறுபட்டவன். இவர்கள் வெவ்வேறு மக்கள், வேறு அரசியலமைப்பு. எனக்கு ஒரு பங்கு ஒரு தொழில் அல்ல. இது நீங்கள் செய்யும் செயல் ”... "காகசஸின் கைதி" படப்பிடிப்பு முடிந்தவுடன், போட்ரோவ் ORT சேனலில் "Vzglyad" திட்டத்தின் தொகுப்பாளராக ஆனார்.

“நான் பலரைச் சந்தித்திருக்கிறேன், பல கதைகளைக் கேட்டிருக்கிறேன், பல கடிதங்களைப் படித்திருக்கிறேன் - வேறொரு வேலையில் இது சாத்தியமற்றது. இது மிகவும் சரியான குற்றச்சாட்டு. இரண்டு அல்லது மூன்று பேருக்கு உதவுங்கள் - நிரல் ஏற்கனவே ஒரு காரணத்திற்காக உள்ளது. ஆனால் இது பொறுப்புடன் செய்யப்பட வேண்டும் ", என்றார் செர்ஜி.

1996 ஆம் ஆண்டில், சோச்சி திரைப்பட விழாவில், போட்ரோவ் இயக்குனர் அலெக்ஸி பாலபனோவை சந்தித்தார், அவர் செர்ஜியை தனது சகோதரர் படத்தில் டானிலா பக்ரோவ் வேடத்தில் நடிக்க அழைத்தார். இந்த பாத்திரத்தின் நடிப்பிற்காக, சோச்சி மற்றும் சிகாகோ திரைப்பட விழாக்களில் சிறந்த நடிகருக்கான பரிசை, கோல்டன் மேஷம் பரிசாக பொட்ரோவ் பெற்றார் மற்றும் பல தலைமுறை ரஷ்ய இளைஞர்களுக்கு ஒரு வழிபாட்டு நபராக ஆனார். "சகோதரர்" வெற்றிக்குப் பிறகு, செர்ஜி தனது நடிப்பு வாழ்க்கையை இனி "மறுக்கவில்லை", ஆனால் விருப்பத்துடன் பலவிதமான படப்பிடிப்பில் பங்கேற்றார். அடுத்தடுத்த ஆண்டுகளில், போட்ரோவ் பாவெல் பாவ்லிகோவ்ஸ்கியின் "ஸ்ட்ரிங்கர்" படத்திலும், ரெஜிஸ் வார்னியர் எழுதிய "ஈஸ்ட்-வெஸ்ட்" படத்திலும், அலெக்ஸி பாலபனோவ் எழுதிய "சகோதரர் -2" படத்திலும் நடித்தார். சோச்சி திரைப்பட விழாவில் சிறந்த அறிமுகத்திற்கான கிராண்ட் பிரிக்ஸ் விருதை வென்ற சிஸ்டர்ஸ் என்ற க்ரைம் நாடகத்தை படமாக்கி செர்ஜி ஒரு இயக்குநரானார்.

ஜூலை 2002 இல், போட்ரோவ் ஜூனியர் தனது இரண்டாவது திரைப்படமான "தி மெசஞ்சர்" ஐ உருவாக்கத் தொடங்கினார், இது காகசஸில் படமாக்கப்பட்டது, அங்கு பனிப்பாறை இறங்கும்போது செர்ஜி தனது படக் குழுவினருடன் சோகமாக இறந்தார். செர்ஜி போட்ரோவ் நம்பமுடியாத திறமையான நபர், ஆனால் அலெக்ஸி பாலபனோவ் உடனான அந்த சந்திப்பு இல்லாமல் அவரை ஒரு திறமையான நடிகராக நாங்கள் அறிந்திருப்போமா?

முறை எண் 3

"உங்களால் முடிந்ததைச் செய்யுங்கள், என்ன வரலாம்" அல்லது "யூரி நிகுலின்"

சிறந்த சோவியத் மற்றும் ரஷ்ய நடிகரான யூரி நிகுலின், தலைநகரின் எந்த நாடக பல்கலைக்கழகத்திலும் அனுமதிக்கப்படவில்லை, ஏனெனில் சேர்க்கை கமிஷன்களின் உறுப்பினர்கள் அவரிடம் எந்த நடிப்பு திறனையும் காணவில்லை. இந்த நேரத்தில் சோவியத்-பின்னிஷ் மற்றும் பெரும் தேசபக்தி யுத்தத்தின் போது நிகுலின் ஏற்கனவே விமான எதிர்ப்பு சக்திகளில் சேவையைப் பெற்றார், "தைரியத்திற்காக", "லெனின்கிராட் பாதுகாப்பிற்காக" மற்றும் "ஜெர்மனியை வென்றதற்காக" பதக்கங்கள் இருந்தன.

இறுதியில், நிகுலின், ஸ்வெட்னோய் பவுல்வர்டில் உள்ள மாஸ்கோ சர்க்கஸில் உள்ள க்ளோனரி ஸ்டுடியோவுக்குள் நுழைந்தார், அங்கு அவர் பிரபலமான கோமாளி மற்றும் அக்ரோபாட் மிகைல் ஷுய்டினை சந்தித்தார். விரைவில் நிகுலின் மற்றும் ஷுய்டின் ஒரு டூயட் பாடலாக வேலை செய்யத் தொடங்கினர், இது விரைவில் பிரபலமடைந்தது - கோமாளிகள் வெளிநாடுகளில் நிகழ்ச்சிக்கு கூட அழைக்கப்பட்டனர்.

படத்தில், நடிகர் முதலில் தனது 36 வயதில் தோன்றினார். கேர்ள் வித் எ கிதார் என்ற நகைச்சுவை படத்திற்கான ஆடிஷனுக்கு நிகுலின் அழைக்கப்பட்டார். முதலில், அவர் இந்த வாய்ப்பை மறுத்துவிட்டார், நாடக நிறுவனங்களைச் சுற்றி நடந்ததை நினைவில் கொண்டார், ஆனால் விரைவில் தனது எண்ணத்தை மாற்றி, ஒரு துரதிர்ஷ்டவசமான பைரோடெக்னிக் பாத்திரத்தைப் பெற்றார், அவர் தனது பட்டாசுகளால் முதலில் தேர்வு அறைக்கு தீ வைத்தார், பின்னர் கடையில் முழுத் துறையும்.

ஆல்-யூனியன் புகழ் நிகுலின், லியோனிட் கெய்டாயின் "வாட்ச் டாக் மற்றும் ஒரு அசாதாரண குறுக்கு" படத்திற்குப் பிறகு பெற்றார், அங்கு அவர் கூனீஸ் பாத்திரத்தில் நடித்தார். இந்த படத்தில்தான் முதன்முதலில் சோவியத் திரித்துவத்தினர் சந்தித்தனர்: நிகுலின், விட்சின் மற்றும் மோர்குனோவ், பின்னர் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை ஒன்றாக விளையாட வாய்ப்பு கிடைத்தது. விரைவில் நிகுலின் தனது ஒரு சிறந்த பாத்திரத்திற்காக காத்திருந்தார் - லெவ் குலிட்ஷானோவின் "வென் தி ட்ரீஸ் வெர் பிக்" திரைப்படத்தில் குஸ்மா குஸ்மிச்சின் பாத்திரம், இது நிகுலினை ஒரு ஆழமான நாடக நடிகராகத் திறந்தது.

நிகுலின் இப்போது முழு நாட்டிற்கும் தெரிந்திருந்தார், மேலும் அவரது பங்கேற்புடன் திரைப்படங்கள் திரைகளில் அடிக்கடி தோன்றின:“முக்தார், என்னிடம் வாருங்கள்! "செமியோன் துமனோவா,"ஆபரேஷன்" ஒய் "மற்றும் ஷுரிக்கின் பிற சாகசங்கள்”, “காகசஸின் கைதி”” லியோனிட் கைடாய், ஆண்ட்ரி தர்கோவ்ஸ்கியின் “ஆண்ட்ரி ரூப்லெவ்”,“போர் இல்லாத இருபது நாட்கள்”அலெக்ஸி ஜெர்மன் மற்றும் பலர். ஒரு திரைப்படத்தின் படப்பிடிப்பைத் தவிர, நடிகர் மாஸ்கோ சர்க்கஸில் தொடர்ந்து பணியாற்றினார், 1984 இல் அதன் இயக்குநரானார். நிகுலின் திரைப்படப்படம் அவரது வாழ்க்கையைப் போலவே சுவாரஸ்யமாக உள்ளது. நடிகர் சொல்ல விரும்புவதாகத் தோன்றியது: “நண்பர்களே, உங்களால் முடிந்தவரை உங்கள் வேலையும் செய்யுங்கள். என்ன இருக்க வேண்டும் என்பது நிச்சயமாக நடக்கும் ”... நான் அதை நம்புகிறேன். நீங்கள்?

சினிமா மற்றும் நாடக ஒலிம்பஸை எந்த வழியில் தேர்வு செய்வது என்பது உங்களுடையது.
மூன்று "டி" விதிகள் நினைவில் கொள்ளுங்கள்: உழைப்பு, பொறுமை, திறமை இன்னும் ரத்து செய்யப்படவில்லை.

குழந்தை பருவத்தில், குழந்தைகள் நடிப்பு திறமைகளைக் காட்டுகிறார்கள் - அவர்கள் பாடுகிறார்கள், நடனம் செய்கிறார்கள், கவிதை ஓதுகிறார்கள். இது வயதுக்கு ஏற்ப செல்கிறது. ஆனால் பெரும்பாலும் 14 வயதில், ஒரு இளைஞன் ஒரு பிரபலமான நாடகமாகவோ அல்லது திரைப்பட நடிகராகவோ விரும்புவதாக பெற்றோரிடம் நம்பிக்கையுடன் அறிவிக்கிறான். எந்த திறன்களை வளர்க்க வேண்டும் என்பதைத் தேர்வுசெய்ய உங்கள் பிள்ளைக்கு எவ்வாறு உதவ முடியும்? எங்கு படிக்க வேண்டும், ஒரு தொடக்க கலைஞருக்கு என்ன தெரிய வேண்டும்? எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ஒரு வாழ்க்கையை உருவாக்க ஒரு "விரும்புவது" போதாது. நீங்கள் கடினமாக உழைக்க வேண்டும், தொடர்ந்து அபிவிருத்தி செய்து மேம்படுத்த வேண்டும்.

ஒரு தொழில்முறை நாடகமாக அல்லது திரைப்பட நடிகராக எப்படி மாற வேண்டும் என்ற கேள்விக்கு சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி பதிலளிப்பது கடினம். நடிப்பு என்பது திறன்கள், திறமைகள், தனிப்பட்ட குணங்கள் ஆகியவற்றின் கலவையாகும்.

14 வயதில் ஒரு டீனேஜர் முழு நாளையும் செயலற்ற முறையில் செலவழிக்க விரும்பினால், நிறைய தூங்குங்கள், அவர் எப்படி ஒரு நடிகராகிறார் என்ற கேள்வியைக் கூட நீங்கள் கேட்கக்கூடாது. நடிகரின் உயரங்கள் பிடிவாதமான, கடின உழைப்பாளிகளால் மட்டுமே வெல்லப்படுகின்றன. ஒரு தொழில்முறை நடிகர் தைரியமானவர், தீர்க்கமானவர், உணர்ச்சிகளை எவ்வாறு கட்டுப்படுத்துவது என்பது அவருக்குத் தெரியும்.

ஒரு நடிகராக மாற முடியாத குணங்கள்:

• தோற்றம். முக அம்சங்கள் சரியானதாக இருக்க வேண்டியதில்லை, ஆனால் எண்ணிக்கை சரியானது. உலக சினிமாவில் பல திறமையான நடிகர்கள் இருக்கிறார்கள், அவர்கள் அழகாக அழைக்கப்படுவதில்லை. ஆனால் அவை மிகவும் வசீகரமானவை. தோற்றத்தில் கவர்ச்சிகரமான, சுவாரஸ்யமான அம்சங்கள் இருக்க வேண்டும்.
• கவர்ச்சி. கருத்து தெளிவற்றது, ஆனால் பார்வையாளர்கள் திரை மற்றும் மேடையில் கவர்ந்திழுக்கும் ஆளுமைகளைப் பார்க்க விரும்புகிறார்கள். அத்தகைய மக்கள் கவனத்தை ஈர்க்கிறார்கள், கவர்ந்திழுக்கிறார்கள். அனைவருக்கும் இயற்கையில் இயல்பான இந்த குணம் இல்லை. ஆனால் அதை உருவாக்க முடியும் - படிப்புகள் மற்றும் மாஸ்டர் வகுப்புகள் மீட்புக்கு வரும்.
• வலுவான விருப்பமுள்ள தன்மை. மேலே செல்லும் பாதை நீண்ட மற்றும் கடினமாக இருக்கும் - பலவீனமானவர்கள் உளவியல் மற்றும் உடல் அழுத்தங்களை தாங்க மாட்டார்கள். கதாபாத்திரம் மென்மையாக இருக்க வேண்டும் - ஒழுக்கம், தன்னம்பிக்கை, அர்ப்பணிப்பு - ஒரு நடிப்பு வாழ்க்கை கட்டமைக்கப்பட்ட 3 தூண்கள்.
• சமூகத்தன்மை. 14 வயதான ஒரு அமைதியான இளைஞனுக்கு நடிப்பு சூழலை உடைப்பது கடினம். சமூகத்தன்மை என்பது மக்களுடன் எளிதில் தொடர்புகொள்வதற்கும், புதிய மற்றும் பயனுள்ள அறிமுகமானவர்களை உருவாக்குவதற்கும், ஆடிஷன்களில் உங்களை முன்வைப்பதற்கும் ஆகும். இந்த திறனை வளர்க்க, நீங்கள் ஒரு அந்நியருடன் தினசரி அடிப்படையில் உரையாடலைத் தொடங்க வேண்டும்.

வல்லுநர் திறன்கள்

ஒரு நடிகருக்கு என்ன திறன்கள் தேவை:

• வெளிப்படையான முகபாவங்கள் - நடிகர் அனைத்து உணர்ச்சிகளையும் வெளிப்படுத்த முடியும்;
• தெளிவான பேச்சு, சொற்பொழிவின் அடித்தளம் - கலைஞர் தெளிவாக எண்ணங்களை வடிவமைக்கிறார், கற்பனையில் எந்தப் பிரச்சினையும் இல்லை;
• ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி அமைப்பின் அடிப்படைகள் பற்றிய அறிவு - அடிப்படைகளை அறியாமல் முன்னேற இயலாது;
• நல்ல நினைவகம் நாடக திறன்களின் அடித்தளங்களில் ஒன்றாகும், நினைவகம் தொடர்ந்து பயிற்சி பெற வேண்டும்;
• வெவ்வேறு படங்களை உருவாக்கும் திறன் - உலகளாவிய நடிகர்கள் அதிக மதிப்புடையவர்கள்;
• நல்ல உடல் வடிவம் - நடிகர் நீடித்த மற்றும் அனுபவமுள்ளவராக இருக்க வேண்டும்.

நாடக நடிகர் மேடைப் போரின் அடிப்படைகளை அறிந்து கொள்ள வேண்டும். நீங்கள் விரும்பும் மற்றும் பல்துறை கலைஞராக மாற விரும்பினால், நீங்கள் நடனத்தையும் பாடலையும் எடுக்க வேண்டும்.

தேவை மற்றும் பிரபலமான ஒரு கலைஞராக எப்படி மாறுவது? தொடர்ந்து உங்களை அறிவிப்பது மட்டுமே. தொடங்குவதற்கு, புதிய நடிகர்களின் தளங்களில் இணையத்தில் புகைப்படங்கள் மற்றும் விண்ணப்பங்களை வைப்பது, வீடியோ விளக்கக்காட்சியை யூடியூப்பில் இடுகையிடுவது மதிப்பு. ஒரு கலைஞர் என்பது நிலையான விளம்பரம் தேவைப்படும் ஒரு பிராண்ட். நீங்கள் பலவிதமான தகவல்களைப் படிக்க வேண்டும், இது ஒரு பிரபலமான மற்றும் விரும்பப்பட்ட நடிகராக எப்படி மாறுவது என்ற கேள்விக்கான பதில்களை உள்ளடக்கியது.

தொடக்க நடிகரை சிரமங்களால் மிரட்டக்கூடாது. நடிப்பு சூழல் கடுமையான மற்றும் மிகவும் போட்டித்தன்மை வாய்ந்தது. மேலே செல்ல, சில நேரங்களில் நீங்கள் கொஞ்சம் தூங்க வேண்டும், கடினமாக உழைக்க வேண்டும், ஒழுங்கற்ற முறையில் சாப்பிட வேண்டும்.

எங்கே படிக்க வேண்டும்?

தியேட்டர் அல்லது திரைப்பட கலைஞராக வேண்டும் என்ற கனவு ஒருபோதும் நிறைவேறாது என்று 14 வயதில் பல இளைஞர்கள் நினைக்கிறார்கள். எங்கிருந்து தொடங்குவது, எப்படி ஒரு நடிகராக வேண்டும் என்பது அவர்களுக்குத் தெரியாது. பெற்றோரின் பணி, குழந்தையின் முயற்சிகளில் அவருக்கு ஆதரவளிப்பது, உடனடியாகவும் வழிநடத்துவதும் ஆகும்.

மாஸ்கோவிலும் பிற பெரிய நகரங்களிலும், நீங்கள் ஒரு நல்ல நடிப்புப் பள்ளியைக் காணலாம். சிறு நகரங்களில் நாடகக் குழுக்கள் உள்ளன. ஆனால் மெகாசிட்டிகளில், கற்பித்தல் நிலை சிறந்தது, அதிக வாய்ப்புகள் உள்ளன. தொழில்முறை ஆசிரியர்களுடனான பயிற்சி ஒரு நாடக பல்கலைக்கழகத்தில் சேருவதற்கு சிறந்த முறையில் தயார் செய்ய உதவும். நீங்கள் 25 வயது வரை ஒரு பொது கல்வி நிறுவனத்தில் சேரலாம்.

ஒரு தியேட்டர் ஸ்டுடியோவுக்குச் செல்ல, நீங்கள் ஒரு போட்டியின் வழியாக செல்ல வேண்டும். பிரபலமான பள்ளிகளில் போட்டி கடுமையாக உள்ளது. தேர்வில் தேர்ச்சி பெற, முன்கூட்டியே தயாரிப்பது மதிப்பு.

விண்ணப்பதாரர் ஒரு கவிதையை கற்றுக் கொள்ள வேண்டும், பிடித்த படைப்பிலிருந்து ஒரு பகுதி, அதை எப்படி அழகாக ஓதுவது, அர்த்தத்தையும் உணர்வுகளையும் தெரிவிப்பது. கேட்பதற்கு, விண்ணப்பதாரரின் உள் உலகத்தை சிறப்பாக பிரதிபலிக்கும் ஒரு பகுதியை நீங்கள் தேர்வு செய்ய வேண்டும். ஒரு பத்தியை அல்லது மோனோலாக் குறுகியதாக தேர்ந்தெடுக்கப்பட வேண்டும் - கமிஷனுக்கு சிறிது நேரம் உள்ளது, இது மிகவும் சுவாரஸ்யமான இடத்தில் பேச்சாளரை குறுக்கிடக்கூடும்.

14 வயதில் ஒரு இளைஞனுக்கு நடனமாடத் தெரிந்தால், பாடுங்கள் - இது அனுமதிக்கப்பட்டவுடன் கூடுதல் நன்மைகளாக மாறும். ஒரு நாடகப் பள்ளிக்கான தேர்வு ஒரு நல்ல அனுபவமாகும், ஏனெனில் மதிப்புமிக்க நாடக பல்கலைக்கழகங்களுக்கான போட்டி ஒரு இடத்திற்கு 200 பேர்.

14 வயதில், ஒரு நாடகப் பள்ளியில் நுழைவது கடினம் - இளம் பருவத்தினருக்கு பல வளாகங்கள் உள்ளன, அவர்களால் தோல்வியைத் தாங்க முடியாது. ஒரு ஆசிரியரின் உதவியுடன் உங்கள் பிள்ளை திறக்க உதவலாம். தியேட்டர் ஸ்டுடியோவில் கலந்து கொள்ள வாய்ப்பில்லாத சிறு நகரங்களில் இந்த வகையான கல்வி பொருத்தமானது.

கோடையில், எதிர்கால நடிகர்களுக்கான முகாம்கள் திறக்கப்படுகின்றன, சில நேரங்களில் தியேட்டர்கள் ஆஃப்சைட் மாஸ்டர் வகுப்புகளை நடத்துகின்றன. ஒரு நடிகராக வேண்டும் என்று கனவு காணும் 14 வயது இளைஞன் இதையெல்லாம் பார்வையிட வேண்டும்.

ஒரு நடிப்பில் எவ்வாறு நடந்துகொள்வது

சினிமாவில் ஒரு நடிகராக மாற, நீங்கள் பல நடிப்புகளுக்கு செல்ல வேண்டும். 14 வயது இளைஞர்களை படப்பிடிப்புக்கு அழைக்கும் விளம்பரங்களை தவறாமல் பார்ப்பது முக்கியம். ஒரு பாத்திரத்தைப் பெறுவதற்கான வாய்ப்புகள் மிகக் குறைவாக இருந்தாலும், அது இன்னும் செல்ல வேண்டியதுதான். இது உங்கள் டீனேஜரின் ஆறுதல் மண்டலத்தை விரிவாக்க உதவும். ஒரு நடிகராக எப்படி மாற வேண்டும், எவ்வளவு முயற்சி எடுக்கும் என்பதை அவரால் இன்னும் தெளிவாக புரிந்து கொள்ள முடியும்.

• பயிற்சி. நடிப்பதற்கு முன்பு, நடிகர்களுக்கான அடிப்படை தேவைகள் வெளியிடப்படாமல் போகலாம். நடிப்பதற்கு, நீங்கள் பிரகாசமாக உடை அணிய தேவையில்லை, ஆத்திரமூட்டும் மற்றும் மோசமான ஒப்பனை செய்யுங்கள். இயற்கையான தன்மை ஒரு வெற்றிகரமான நடிப்பின் கூறுகளில் ஒன்றாகும்.
• ஒரு நல்ல போர்ட்ஃபோலியோ இல்லாமல் ஒரு நடிகராக மாற முடியாது. சரியாக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட புகைப்படங்கள் எந்த விண்ணப்பத்தையும் விட அதிகமாக சொல்லும். புகைப்படம் எப்போதும் திறனின் நிலை, கேமராவின் முன் நடந்து கொள்ளும் திறன், மேம்படுத்தும் திறன் ஆகியவற்றைக் காட்டுகிறது. படப்பிடிப்பு அனுபவம் இல்லாவிட்டால் எப்படி நடிகராக முடியும்? தரமான புகைப்படங்களை எடுக்கக்கூடிய ஒரு நல்ல புகைப்படக் கலைஞரைக் கண்டுபிடி. 14 வயதில் ஒரு இளைஞனின் பணி, அவரது இலாகாவில் அவரது திறனையும் பன்முகத்தன்மையையும் அதிகரிப்பதாகும். வலுவான மற்றும் தெளிவான படங்கள் நிறைய இருக்க வேண்டும்.
• வீடியோ நேர்காணல்... நடிப்பில், அவர்கள் படத்திற்கு பொருந்தக்கூடிய ஒரு நபரைத் தேடுகிறார்கள், கேமராவைப் பற்றி பயப்படாதவர், நிம்மதியாக உணர்கிறார். எனவே, அனைத்து விண்ணப்பதாரர்களும் தங்களைப் பற்றி சில வார்த்தைகளை கேமரா முன் சொல்லும்படி கேட்கப்படுகிறார்கள். பதட்டத்தை சமாளிக்க, நீங்கள் வீட்டில் கேமராவில் பல பதிவுகளை செய்ய வேண்டும், நெரிசலான இடத்தில் ஒரு வீடியோவை பதிவு செய்ய வேண்டும்.

தியேட்டர் அல்லது திரைப்பட நடிகரா?

ஒரு நடிகராக ஒரு வாழ்க்கையை வெற்றிகரமாக உருவாக்க, நீங்கள் சரியாக முன்னுரிமை கொடுக்க வேண்டும். ஆரம்ப கட்டத்தில், நீங்கள் தியேட்டரில் அல்லது சினிமாவில் விளையாட விரும்புகிறீர்களா என்பதை நீங்கள் புரிந்து கொள்ள வேண்டும்.

நாடகத்திலும் சினிமாவிலும் நடிப்பதன் வித்தியாசம் என்ன:

• பாத்திரம். நாடக நிகழ்ச்சிகளில், நடிகர் தனது கதாபாத்திரத்தின் படத்தை தொடர்ச்சியாக, முழு நடிப்பு முழுவதும் வெளிப்படுத்துகிறார். ஒரு திரைப்படத்தில், காட்சிகள் சீரற்ற வரிசையில் படமாக்கப்படுகின்றன, எனவே நடிகர் விரைவாக மாற வேண்டும், எந்த நேரத்திலும் வெவ்வேறு அத்தியாயங்களை இயக்க முடியும்.
• சைகை. தியேட்டரில் பரந்த சைகைகள் பாராட்டப்படுகின்றன. கேமரா எல்லாவற்றையும் பல முறை பெரிதுபடுத்துகிறது - உணர்ச்சிகளை கவனமாக வெளிப்படுத்த வேண்டியது அவசியம்.
• தோற்றம். தியேட்டரில், அவர்கள் ஒரு அபூரண தோற்றம் மற்றும் உருவத்திற்கு அதிக விசுவாசமுள்ளவர்கள். சினிமாவில், அனைத்து குறைபாடுகளும் கவனிக்கத்தக்கவை; ஒப்பனை மற்றும் சரியாக வெளிப்படும் விளக்குகள் இந்த சிக்கல்களை அகற்ற முடியாது. எனவே, ஒரு திரைப்பட நடிகர் எப்போதும் சரியானவராக இருக்க வேண்டும்.
• உணர்ச்சிகள். தியேட்டரை விட சினிமாவில் உணர்ச்சிகளை வெளிப்படுத்துவது மிகவும் கடினம். ஒளிப்பதிவில் பாத்திரத்தில் முழு மூழ்கியது தேவைப்படுகிறது, நீங்கள் மைக்ரோ சைகைகளைப் பயன்படுத்த வேண்டும், தேவையான வெளிப்பாட்டு தோற்றத்தை மணிநேரங்களுக்கு பயிற்சி செய்ய வேண்டும்.
• நம்பகத்தன்மை. நாடக நடிகர் எப்போதும் நேரடி பார்வையாளர்களுடன் தொடர்பு கொள்கிறார். திரைப்படங்களில், நீங்கள் பெரும்பாலும் ஆத்மா இல்லாத கேமராவுடன் தொடர்பு கொள்ள வேண்டும். ஒரு செயல்திறன் ஒரு செயல்திறன். சினிமாவில், நம்பகத்தன்மை மதிப்பிடப்படுகிறது.

ஒரு கனவை நனவாக்குவது, நடிகராக மாறுவது எளிதான காரியம் அல்ல. நீங்கள் நிறைய படிக்க வேண்டும், வேலை செய்ய வேண்டும், தொடர்பு கொள்ள வேண்டும். ஒரு ஆர்வமுள்ள நடிகர் நாடக கலை மற்றும் சினிமாவின் அனைத்து புதுமைகளையும் அறிந்திருக்க வேண்டும் - நிறையப் படிக்க வேண்டும், நாடக நிகழ்ச்சிகளில் கலந்து கொள்ள வேண்டும், பிரபல நடிகர்களின் மாஸ்டர் வகுப்புகள். இது உங்களை தொழில் ரீதியாக வளர அனுமதிப்பது மட்டுமல்லாமல், புதிய மற்றும் பயனுள்ள தொடர்புகளைப் பெறுவதற்கான வாய்ப்பையும் வழங்கும்.