புனரமைப்புக்குப் பிறகு போல்ஷோய் தியேட்டரில் இருக்கைகளின் எண்ணிக்கை. போல்ஷோய் தியேட்டர்

அதன் 225 வது ஆண்டு நிறைவைக் கொண்டாடும் போல்ஷோய் தியேட்டரின் வரலாறு குழப்பமானதைப் போலவே கம்பீரமானது. அதிலிருந்து, நீங்கள் ஒரு அபோக்ரிபல் மற்றும் ஒரு சாகச நாவலை சம வெற்றியுடன் உருவாக்கலாம். தியேட்டர் மீண்டும் மீண்டும் எரிக்கப்பட்டது, மீண்டும் கட்டப்பட்டது, மீண்டும் கட்டப்பட்டது, ஒன்றிணைக்கப்பட்டு அதன் குழுவைப் பிரித்தது.

இரண்டு முறை பிறந்தார் (1776-1856)

அதன் 225 வது ஆண்டு நிறைவைக் கொண்டாடும் போல்ஷோய் தியேட்டரின் வரலாறு குழப்பமானதைப் போலவே கம்பீரமானது. அதிலிருந்து, நீங்கள் ஒரு அபோக்ரிபல் மற்றும் ஒரு சாகச நாவலை சம வெற்றியுடன் உருவாக்கலாம். தியேட்டர் மீண்டும் மீண்டும் எரிக்கப்பட்டது, மீண்டும் கட்டப்பட்டது, மீண்டும் கட்டப்பட்டது, ஒன்றிணைக்கப்பட்டு அதன் குழுவைப் பிரித்தது. போல்ஷோய் தியேட்டரில் கூட இரண்டு பிறந்த தேதிகள் உள்ளன. எனவே, அதன் நூற்றாண்டு மற்றும் இருபது ஆண்டு விழாக்கள் ஒரு நூற்றாண்டால் பிரிக்கப்படாது, ஆனால் 51 ஆண்டுகளால் மட்டுமே. ஏன்? ஆரம்பத்தில், போல்ஷோய் தியேட்டர் அதன் ஆண்டுகளை எண்ணியது, அப்பல்லோ கடவுளின் தேருடன் போர்ட்டிகோவின் மீது ஒரு அற்புதமான எட்டு நெடுவரிசை தியேட்டர் டீட்ரல்னாயா சதுக்கத்தில் தோன்றியது - போல்ஷோய் பெட்ரோவ்ஸ்கி தியேட்டர், இதன் கட்டுமானம் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆரம்பத்தில் மாஸ்கோவிற்கு ஒரு உண்மையான நிகழ்வாக மாறியது. சமகாலத்தவர்களின் கூற்றுப்படி, சிவப்பு மற்றும் தங்க நிற டோன்களில் அலங்கரிக்கப்பட்ட கிளாசிக்கல் பாணியில் அழகான கட்டிடம் ஐரோப்பாவின் சிறந்த தியேட்டராகவும், மிலனின் லா ஸ்கலாவுக்கு அடுத்தபடியாகவும் இருந்தது. அதன் திறப்பு ஜனவரி 6 (18), 1825 அன்று நடந்தது. இந்த நிகழ்வின் நினைவாக, ஏ. அலியாபியேவ் மற்றும் ஏ. வெர்ஸ்டோவ்ஸ்கி ஆகியோரின் இசையுடன் எம். டிமிட்ரிவ் எழுதிய "ட்ரையம்ப் ஆஃப் தி மியூசஸ்" என்ற முன்னுரை வழங்கப்பட்டது. ரஷ்யாவின் ஜீனியஸ், மெடோக்ஸ் தியேட்டரின் இடிபாடுகளில் மியூஸின் உதவியுடன், ஒரு புதிய அற்புதமான கலையை உருவாக்கியது - போல்ஷோய் பெட்ரோவ்ஸ்கி தியேட்டர்.

எவ்வாறாயினும், இந்த குழு, அதன் சக்திகளால் காட்டப்பட்டது, இது உலகளாவிய மகிழ்ச்சியை ஏற்படுத்தியது, "ட்ரையம்ப் ஆஃப் தி மியூசஸ்", அந்த நேரத்தில் அரை நூற்றாண்டு காலமாக இருந்தது.

இதை 1772 ஆம் ஆண்டில் மாகாண வழக்கறிஞர் இளவரசர் பியோட்டர் வாசிலியேவிச் உருசோவ் தொடங்கினார். மார்ச் 17 (28), 1776 அன்று, "அவருக்கான அனைத்து வகையான நாடக நிகழ்ச்சிகளையும், கச்சேரிகள், வோக்ஸல்கள் மற்றும் மாஸ்க்வேர்டுகள் ஆகியவற்றைக் கொண்டுவருவதற்கான மிக உயர்ந்த அனுமதியைத் தொடர்ந்து, அவரைத் தவிர, சலுகையால் நியமிக்கப்பட்ட எந்த நேரத்திலும் அவர் அத்தகைய கேளிக்கைகளை அனுமதிக்கக்கூடாது, அதனால் அவர் குறைமதிப்பிற்கு உட்படுத்தப்பட மாட்டார்."

மூன்று ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, மாஸ்கோவில் ஒரு ரஷ்ய தியேட்டரை பராமரிக்க பத்து வருட சலுகை கோரி பேரரசி கேத்தரின் II க்கு மனு கொடுத்தார், குழுவுக்கு ஒரு நிரந்தர நாடகக் கட்டடத்தை கட்டும் முயற்சியை மேற்கொண்டார். ஐயோ, போல்ஷாயா பெட்ரோவ்ஸ்காயா தெருவில் மாஸ்கோவில் உள்ள முதல் ரஷ்ய தியேட்டர் திறக்கப்படுவதற்கு முன்பே எரிந்தது. இது இளவரசரின் விவகாரங்கள் வீழ்ச்சியடைய வழிவகுத்தது. அவர் விவகாரங்களை தனது தோழரான ஆங்கிலேயரான மைக்கேல் மெடோக்ஸ், ஒரு சுறுசுறுப்பான மற்றும் ஆர்வமுள்ள மனிதரிடம் ஒப்படைத்தார். நெக்லிங்காவால் தொடர்ந்து வெள்ளத்தில் மூழ்கியிருந்த தரிசு நிலத்தில், அனைத்து தீ மற்றும் போர்கள் இருந்தபோதிலும், தியேட்டர் வளர்ந்தது, இறுதியில் அதன் புவியியல் முன்னொட்டு பெட்ரோவ்ஸ்கியை இழந்து போல்ஷோய் போலவே வரலாற்றில் எஞ்சியிருந்தது அவருக்கு நன்றி.

இன்னும் போல்ஷோய் தியேட்டர் அதன் காலவரிசையை மார்ச் 17 (28), 1776 முதல் தொடங்குகிறது. எனவே, 1951 ஆம் ஆண்டில், 175 வது ஆண்டு விழா கொண்டாடப்பட்டது, 1976 இல் - 200 வது ஆண்டுவிழா, மற்றும் அதற்கு முன்னால் ரஷ்யாவின் போல்ஷோய் தியேட்டரின் 225 வது ஆண்டு விழா.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் போல்ஷோய் தியேட்டர்

1825 ஆம் ஆண்டில் போல்ஷோய் பெட்ரோவ்ஸ்கி தியேட்டரைத் திறந்த செயல்திறனின் குறியீட்டு பெயர், "ட்ரையம்ப் ஆஃப் தி மியூசஸ்" - ஒரு நூற்றாண்டின் அடுத்த காலாண்டில் அதன் வரலாற்றை முன்னரே தீர்மானித்தது. சிறந்த மேடை எஜமானர்களான பாவெல் மொச்சலோவ், நிகோலே லாவ்ரோவ் மற்றும் ஏஞ்சலிகா காடலானி ஆகியோரின் முதல் செயல்திறனில் பங்கேற்பது மிக உயர்ந்த செயல்திறன் நிலையை அமைத்தது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாவது காலாண்டில் ரஷ்ய கலை பற்றிய விழிப்புணர்வு மற்றும் குறிப்பாக மாஸ்கோ தியேட்டர் அதன் தேசிய அடையாளத்தைப் பற்றியது. பல தசாப்தங்களாக போல்ஷோய் தியேட்டரின் தலைவராக இருந்த இசையமைப்பாளர்களான அலெக்ஸி வெர்ஸ்டோவ்ஸ்கி மற்றும் அலெக்சாண்டர் வர்லமோவ் ஆகியோரின் பணிகள் அதன் அசாதாரண உயர்வுக்கு பங்களித்தன. அவர்களின் கலை விருப்பத்திற்கு நன்றி, மாஸ்கோ இம்பீரியல் மேடையில் ஒரு ரஷ்ய ஓபரா திறமை உருவாக்கப்பட்டது. இது வெர்ஸ்டோவ்ஸ்கியின் ஓபராக்கள் "பான் ட்வார்டோவ்ஸ்கி", "வாடிம், அல்லது பன்னிரண்டு ஸ்லீப்பிங் மெய்டன்ஸ்", "அஸ்கோல்ட்ஸ் கிரேவ்", அலியாபியேவின் "தி மேஜிக் டிரம்", "சுல்தானின் வேடிக்கை, அல்லது அடிமைகளின் விற்பனையாளர்", "பாய்-வித்-ஃபிங்கர்" ஆகியவற்றின் பாலேக்களை அடிப்படையாகக் கொண்டது.

பாலே திறமை ஓபராடிக் ஒன்றைப் போலவே பணக்கார மற்றும் மாறுபட்டதாக இருந்தது. குழுவின் தலைவரான, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் பாலே பள்ளியின் மாணவர், 1812 ஆம் ஆண்டு தேசபக்த போருக்கு முன்பே மாஸ்கோ பாலேவுக்கு தலைமை தாங்கிய எஸ். டிட்லோவின் மாணவர் ஆடம் குளுஷ்கோவ்ஸ்கி தனித்துவமான நிகழ்ச்சிகளை உருவாக்கினார்: "ருஸ்லான் மற்றும் லியுட்மிலா, அல்லது செர்னாமரை வீழ்த்துவது, தீய வழிகாட்டி" அல்லது "மூன்று மணிகள்" "," பிளாக் ஷால், அல்லது தண்டிக்கப்பட்ட துரோகம் ", டிட்லோவின் சிறந்த நிகழ்ச்சிகளை மாஸ்கோ அரங்கிற்கு கொண்டு வந்தது. கார்ப்ஸ் டி பாலேவின் சிறந்த பயிற்சியை அவர்கள் காண்பித்தனர், அவற்றின் அடித்தளங்களை நடன இயக்குனரே அமைத்தார், அவர்கள் பாலே பள்ளியின் தலைவராகவும் நின்றனர். நிகழ்ச்சிகளில் முக்கிய பாகங்களை க்ளூஷ்கோவ்ஸ்கியும் அவரும் அவரது மனைவி டாட்டியானா இவானோவ்னா குளுஷ்கோவ்ஸ்காயாவும், பிரெஞ்சு பெண் ஃபெலிட்சாடா கியுலன்-சோர் ஆகியோரும் நிகழ்த்தினர்.

கடந்த நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் மாஸ்கோ போல்ஷோய் தியேட்டரின் செயல்பாடுகளில் முக்கிய நிகழ்வு மைக்கேல் கிளிங்காவின் இரண்டு ஓபராக்களின் முதல் காட்சி. இவை இரண்டும் முதலில் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் அரங்கேற்றப்பட்டன. ஒரு ரஷ்ய தலைநகரிலிருந்து இன்னொரு இடத்திற்கு ரயிலில் செல்வது ஏற்கனவே சாத்தியமாக இருந்தபோதிலும், மஸ்கோவியர்கள் பல ஆண்டுகளாக புதிய தயாரிப்புகளுக்காக காத்திருக்க வேண்டியிருந்தது. 1842 ஆம் ஆண்டு செப்டம்பர் 7 ஆம் தேதி (19) போல்ஷோய் தியேட்டரில் "எ லைஃப் ஃபார் ஜார்" முதன்முதலில் நிகழ்த்தப்பட்டது. “... இந்த ஓபரா பொதுவாக கலைக்கும் குறிப்பாக ரஷ்ய கலைக்கும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்த ஒரு பிரச்சினையை தீர்க்கிறது என்பதை முதல் செயலிலிருந்து நம்பும்போது உண்மையான இசை ஆர்வலர்களின் ஆச்சரியத்தை எவ்வாறு வெளிப்படுத்துவது, அதாவது: ரஷ்ய ஓபராவின் இருப்பு, ரஷ்ய இசை ... கிளிங்காவின் ஓபராவுடன் ஐரோப்பாவில் நீண்ட காலமாக தேடப்பட்டு காணப்படாத ஒன்று, கலையில் ஒரு புதிய உறுப்பு, மற்றும் அதன் வரலாற்றில் ஒரு புதிய காலம் தொடங்குகிறது - ரஷ்ய இசையின் காலம். அத்தகைய ஒரு சாதனை, எல்லா நேர்மையிலும் சொல்லுங்கள், திறமை மட்டுமல்ல, மேதை! " - ரஷ்ய இசைக்கலைஞர் வி. ஓடோவ்ஸ்கியின் நிறுவனர்களில் ஒருவரான சிறந்த எழுத்தாளரை ஆச்சரியப்படுத்தினார்.

நான்கு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, ருஸ்லான் மற்றும் லியுட்மிலாவின் முதல் செயல்திறன் நடந்தது. ஆனால் கிளிங்காவின் ஓபராக்கள் இரண்டுமே, விமர்சகர்களிடமிருந்து சாதகமான விமர்சனங்களை மீறி, திறனாய்வில் நீண்ட காலம் நீடிக்கவில்லை. விருந்தினர் கலைஞர்களான ஒசிப் பெட்ரோவ் மற்றும் எகடெரினா செமனோவா ஆகியோரின் நிகழ்ச்சிகளில் பங்கேற்பதன் மூலம் கூட அவர்கள் காப்பாற்றப்படவில்லை, இத்தாலிய பாடகர்களால் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிலிருந்து தற்காலிகமாக வெளியேற்றப்பட்டனர். ஆனால் பல தசாப்தங்களுக்குப் பிறகு, "ஜார்ஸுக்கு ஒரு வாழ்க்கை" மற்றும் "ருஸ்லான் மற்றும் லியுட்மிலா" ஆகியவை ரஷ்ய பொதுமக்களின் விருப்பமான நிகழ்ச்சிகளாக மாறியது, அவர்கள் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் எழுந்த இத்தாலிய ஓபரா பித்துக்களை தோற்கடிக்க விதிக்கப்பட்டனர். பாரம்பரியத்தின் படி, ஒவ்வொரு தியேட்டர் பருவத்திலும், போல்ஷோய் தியேட்டர் கிளிங்காவின் ஓபராக்களில் ஒன்றைத் திறந்தது.

பாலே மேடையில், நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில், ஐசக் ஆப்லெட்ஸ் மற்றும் ஆடம் குளுஷ்கோவ்ஸ்கி ஆகியோரால் உருவாக்கப்பட்ட ரஷ்ய கருப்பொருள்கள் பற்றிய நிகழ்ச்சிகளும் மாற்றப்பட்டன. மேற்கத்திய காதல்வாதம் பந்தை ஆட்சி செய்தது. "சில்ஃபைட்", "கிசெல்", "எஸ்மரால்டா" ஆகியவை மாஸ்கோவில் கிட்டத்தட்ட ஐரோப்பிய பிரீமியர்களுக்குப் பிறகு தோன்றின. டாக்லியோனியும் எல்ஸ்லரும் மஸ்கோவைட்டுகளை பைத்தியம் பிடித்தனர். ஆனால் ரஷ்ய ஆவி தொடர்ந்து மாஸ்கோ பாலேவில் வாழ்ந்தது. வருகை தரும் பிரபலங்களைப் போலவே அதே நிகழ்ச்சிகளில் நடித்த கேத்தரின் வங்கியை ஒரு விருந்தினர் கலைஞரால் கூட வெளிப்படுத்த முடியவில்லை.

அடுத்த ஏறுதலுக்கு முன்பு வலிமையைக் குவிப்பதற்கு, போல்ஷோய் பல அதிர்ச்சிகளைக் கடந்து செல்ல வேண்டியிருந்தது. அவற்றில் முதலாவது 1853 இல் ஒசிப் போவின் தியேட்டரை அழித்த தீ. ஒரு எரிந்த எலும்புக்கூடு மட்டுமே கட்டிடத்தின் எஞ்சியிருந்தது. செட், உடைகள், அரிய கருவிகள் மற்றும் ஒரு இசை நூலகம் ஆகியவை இழந்தன.

தியேட்டரை மீட்டெடுப்பதற்கான சிறந்த திட்டத்திற்கான போட்டியில் கட்டிடக் கலைஞர் ஆல்பர்ட் காவோஸ் வெற்றி பெற்றார். மே 1855 இல், கட்டுமான பணிகள் தொடங்கப்பட்டன, இது 16 (!) மாதங்களில் நிறைவடைந்தது. ஆகஸ்ட் 1856 இல், வி. பெலினியால் ஓபரா பியூரிடன்ஸ் உடன் ஒரு புதிய தியேட்டர் திறக்கப்பட்டது. இது ஒரு இத்தாலிய ஓபராவுடன் திறக்கப்பட்டது என்பதில் குறியீட்டு ஒன்று இருந்தது. போல்ஷோய் தியேட்டரின் திறப்புக்குப் பின்னர் உண்மையான குத்தகைதாரர் இத்தாலிய மெரெல்லி ஆவார், அவர் மாஸ்கோவிற்கு மிகவும் வலுவான இத்தாலிய குழுவைக் கொண்டுவந்தார். பார்வையாளர்கள், புதிய மதமாற்றக்காரர்களின் உற்சாகத்துடன், இத்தாலிய ஓபராவை ரஷ்ய மொழியில் விரும்பினர். தேசீரி ஆர்டாட், பவுலின் வியர்டோட், அடெலினா பட்டி மற்றும் பிற இத்தாலிய ஓபரா சிலைகளைக் கேட்க மாஸ்கோ அனைவரும் திரண்டனர். இந்த நிகழ்ச்சிகளில் ஆடிட்டோரியம் எப்போதும் கூட்டமாக இருந்தது.

ரஷ்ய குழுவுக்கு வாரத்தில் மூன்று நாட்கள் மட்டுமே மீதமுள்ளன - பாலேவுக்கு இரண்டு மற்றும் ஓபராவுக்கு ஒன்று. பொருள் ஆதரவு இல்லாத ரஷ்ய ஓபரா பொதுமக்களால் கைவிடப்பட்டது ஒரு சோகமான பார்வை.

ஆயினும்கூட, எந்தவொரு சிரமங்களுக்கும் மத்தியிலும், ரஷ்ய ஓபரா திறமை சீராக விரிவடைந்து வருகிறது: 1858 ஆம் ஆண்டில் ஏ. டர்கோமிஜ்ஸ்கியின் “ருசல்கா” வழங்கப்பட்டது, ஏ.செரோவின் இரண்டு ஓபராக்கள் - “ஜூடித்” (1865) மற்றும் “ரோக்னெடா” (1868) முதன்முறையாக அரங்கேற்றப்பட்டன , எம். கிளிங்காவின் "ருஸ்லான் மற்றும் லியுட்மிலா" மீண்டும் தொடங்கப்பட்டது. ஒரு வருடம் கழித்து, பி. சாய்கோவ்ஸ்கி போல்ஷோய் தியேட்டரில் வோவோடா என்ற ஓபரா மூலம் அறிமுகமானார்.

பொது சுவைகளில் திருப்புமுனை 1870 களில் ஏற்பட்டது. போல்ஷோய் தியேட்டரில், ஒன்றன்பின் ஒன்றாக, ரஷ்ய ஓபராக்கள் தோன்றும்: ஏ. ரூபின்ஸ்டீனின் "தி அரக்கன்" (1879), பி. சாய்கோவ்ஸ்கியின் "யூஜின் ஒன்ஜின்" (1881), எம். முசோர்க்ஸ்கியின் "போரிஸ் கோடுனோவ்" (1888), "ஸ்பேட்ஸ் ராணி" (1891) மற்றும் பி. சாய்கோவ்ஸ்கியின் அயோலாண்டா (1893), என். ரிம்ஸ்கி கோர்சகோவ் (1893) எழுதிய ஸ்னோ மெய்டன், ஏ. போரோடின் எழுதிய இளவரசர் இகோர் (1898). ஒரே ரஷ்ய ப்ரிமா டோனாவைத் தொடர்ந்து, எகடெரினா செமியோனோவா, சிறந்த பாடகர்களின் முழு விண்மீனும் மாஸ்கோ அரங்கில் நுழைகிறது. இவை அலெக்ஸாண்ட்ரா அலெக்ஸாண்ட்ரோவா-கோச்செட்டோவா, மற்றும் எமிலியா பாவ்லோவ்ஸ்கயா, மற்றும் பாவெல் கோக்லோவ். ஏற்கனவே அவர்கள், மற்றும் இத்தாலிய பாடகர்கள் அல்ல, மாஸ்கோ பொதுமக்களின் பிடித்தவர்களாக மாறுகிறார்கள். 70 களில், மிக அழகான கான்ட்ரால்டோவின் உரிமையாளர் எவ்லலியா காட்மினா பார்வையாளர்களை மிகவும் விரும்பினார். "ஒரு வேளை ரஷ்ய பொதுமக்கள் இதற்கு முன்னர் அல்லது அதற்குப் பிறகு, உண்மையான துன்பகரமான சக்தியால் நிறைந்த ஒரு விசித்திரமான நடிகரை அறிந்திருக்க மாட்டார்கள்" என்று அவர்கள் அவரைப் பற்றி எழுதினார்கள். மீறமுடியாத ஸ்னோ மெய்டன் எம். ஐச்சென்வால்ட் என்று அழைக்கப்பட்டார், பார்வையாளர்களின் சிலை பாரிடோன் பி. கோக்லோவ் ஆவார், அவரை சாய்கோவ்ஸ்கி மிகவும் பாராட்டினார்.

நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில், போல்ஷோய் பாலேவில் மர்பா முராவியோவா, பிரஸ்கோவ்யா லெபடேவா, நடேஷ்டா போக்டனோவா, அன்னா சோபேஷ்சன்ஸ்காயா ஆகியோர் இடம்பெற்றிருந்தனர், மேலும் போக்டனோவா பற்றிய கட்டுரைகளில், பத்திரிகையாளர்கள் "ஐரோப்பிய பிரபலங்களை விட ரஷ்ய நடன கலைஞரின் மேன்மையை" வலியுறுத்தினர்.

இருப்பினும், அவர்கள் மேடையில் இருந்து வெளியேறிய பிறகு, போல்ஷோய் பாலே ஒரு கடினமான சூழ்நிலையில் தன்னைக் கண்டார். செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கைப் போலல்லாமல், நடன இயக்குனரின் ஒரு கலை விருப்பம் நிலவியது, நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் பாலே மாஸ்கோ ஒரு திறமையான தலைவர் இல்லாமல் இருந்தது. ஏ. செயிண்ட்-லியோன் மற்றும் எம். பெடிபா (1869 இல் போல்ஷோய் தியேட்டரில் டான் குயிக்சோட்டை அரங்கேற்றி, தீக்கு முன் மாஸ்கோவில் அறிமுகமானவர், 1848 இல்) வந்தவர்கள் குறுகிய காலம். அவ்வப்போது ஒரு நாள் நிகழ்ச்சிகளால் திறமை நிரம்பியிருந்தது (விதிவிலக்கு செர்ஜி சோகோலோவின் "ஃபெர்ன், அல்லது நைட் ஆன் இவான் குபாலா", இது திறனாய்வில் நீண்ட காலம் நீடித்தது). பி. சாய்கோவ்ஸ்கி எழுதிய ஸ்வான் லேக்கின் (நடன இயக்குனர் - வென்செல் ரைசிங்கர்) தயாரிப்பு கூட தனது முதல் பாலேவை குறிப்பாக போல்ஷோய் தியேட்டருக்காக உருவாக்கியது தோல்வியில் முடிந்தது. ஒவ்வொரு புதிய பிரீமியரும் பொதுமக்களையும் பத்திரிகைகளையும் எரிச்சலூட்டியது. பாலே நிகழ்ச்சிகளில் ஆடிட்டோரியம், இது நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் ஒரு திட வருமானத்தை அளித்தது, காலியாகிவிட்டது. 1880 களில், குழுவின் கலைப்பு குறித்து ஒரு தீவிரமான கேள்வி எழுந்தது.

இன்னும், லிடியா கீடன் மற்றும் வாசிலி கெல்ட்சர் போன்ற சிறந்த எஜமானர்களுக்கு நன்றி, போல்ஷோய் பாலே பாதுகாக்கப்பட்டது.

புதிய எக்ஸ்எக்ஸ் நூற்றாண்டின் முந்திய நாளில்

நூற்றாண்டின் திருப்பத்தை நெருங்கிய போல்ஷோய் தியேட்டர் புயலான வாழ்க்கையை வாழ்ந்தது. இந்த நேரத்தில், ரஷ்ய கலை அதன் உச்சத்தின் ஒரு சிகரத்தை நெருங்கிக்கொண்டிருந்தது. மாஸ்கோ ஒரு கலை வாழ்க்கையின் மையமாக இருந்தது. டீட்ரல்னாயா சதுக்கத்தில் இருந்து சில படிகள், மாஸ்கோ பப்ளிக் ஆர்ட் தியேட்டர் திறக்கப்பட்டது, மாமொண்டோவின் ரஷ்ய தனியார் ஓபரா மற்றும் ரஷ்ய மியூசிக் சொசைட்டியின் சிம்பொனி கூட்டங்களின் நிகழ்ச்சிகளைக் காண முழு நகரமும் ஆர்வமாக இருந்தது. பார்வையாளர்களைப் பின்தொடர விரும்பவில்லை, போல்ஷோய் தியேட்டர் முந்தைய தசாப்தங்களில் இழந்த நேரத்தை விரைவாக உருவாக்கிக்கொண்டது, ரஷ்ய கலாச்சார செயல்முறைக்கு பொருந்த வேண்டும் என்று லட்சியமாக விரும்பியது.

அந்த நேரத்தில் தியேட்டருக்கு வந்த அனுபவமுள்ள இரண்டு இசைக்கலைஞர்கள் இதற்கு வசதி செய்தனர். இப்போலிட் அல்தானி இசைக்குழுவை வழிநடத்தியது, உல்ரிச் அவ்ரானெக் பாடகரை வழிநடத்தியது. இந்த கூட்டுத்தொகைகளின் தொழில் திறன் கணிசமாக வளர்ந்தது (ஒவ்வொன்றும் சுமார் 120 இசைக்கலைஞர்களைக் கொண்டிருந்தது), ஆனால் தர ரீதியாகவும், மாறாமல் போற்றலைத் தூண்டியது. போல்ஷோய் ஓபரா நிறுவனத்தில் சிறந்த எஜமானர்கள் பிரகாசித்தனர்: பாவெல் கோக்லோவ், எலிசவெட்டா லாவ்ரோவ்ஸ்காயா, போகோமிர் கோர்சோவ் ஆகியோர் தங்கள் வாழ்க்கையைத் தொடர்ந்தனர், மரியா டீஷா-சியோனிட்ஸ்காயா செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் இருந்து வந்தனர், லாஸ்ட்ரி டான்ஸ்கோய், கோஸ்ட்ரோமா விவசாயிகளைச் சேர்ந்தவர், மார்ட்டா தனது தொடக்க பயணியாக இருந்தார்.

ஜி. வெர்டி, வி. பெலினி, ஜி. டோனிசெட்டி, சி. க oun னோட், ஜே. மேயர்பீர், எல். டெலிப்ஸ், ஆர். வாக்னர் ஆகியோரின் ஓபராக்கள் - கிட்டத்தட்ட அனைத்து உலக கிளாசிக் களஞ்சியங்களிலும் சேர்க்க இது சாத்தியமானது. சாய்கோவ்ஸ்கியின் புதிய படைப்புகள் போல்ஷோய் தியேட்டரின் மேடையில் தவறாமல் தோன்றின. சிரமத்துடன், ஆனால் இன்னும் புதிய ரஷ்ய பள்ளியின் இசையமைப்பாளர்கள் தங்கள் வழியில் போராடினர்: 1888 ஆம் ஆண்டில் எம். முசோர்க்ஸ்கியின் போரிஸ் கோடுனோவின் முதல் காட்சி நடந்தது, 1892 இல் - தி ஸ்னோ மெய்டன், 1898 இல் - கிறிஸ்மஸ் முன் இரவு நைட்ஸ் - ரிம்ஸ்கி - கோர்சகோவ்.

அதே ஆண்டில் அவர் ஏ. போரோடின் எழுதிய மாஸ்கோ இம்பீரியல் மேடையில் "பிரின்ஸ் இகோர்" இல் தோன்றினார். இது போல்ஷோய் தியேட்டரில் ஆர்வத்தை புதுப்பித்தது, சிறிய அளவிலேயே, இந்த நூற்றாண்டின் இறுதியில், பாடகர்கள் குழுவில் இணைந்தனர் என்பதற்கு பங்களித்தது, அடுத்த நூற்றாண்டில் போல்ஷோய் தியேட்டரின் ஓபரா மகத்தான உயரங்களை எட்டியது. போல்ஷோய் தியேட்டரின் பாலே 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் சிறந்த தொழில்முறை வடிவத்தில் வந்தது. நன்கு பயிற்சி பெற்ற நடனக் கலைஞர்களைத் தயாரித்த மாஸ்கோ தியேட்டர் பள்ளி, தடையின்றி செயல்பட்டது. 1867 இல் வெளியிடப்பட்டவை போன்ற காஸ்டிக் ஃபியூலெட்டன் மதிப்புரைகள்: "இப்போது என்ன வகையான கார்ப்ஸ் டி பாலே சில்ப்கள் உள்ளன? .. இவை அனைத்தும் நன்றாக உணவளிக்கப்படுகின்றன, அவை அப்பத்தை சாப்பிடுவதற்கும், கிடைத்ததைப் போல கால்களை இழுப்பதற்கும்" - பொருத்தமற்றவை. இரண்டு தசாப்தங்களாக எந்த போட்டியாளர்களும் இல்லாத மற்றும் முழு நடன கலைஞரின் திறனையும் தனது தோள்களில் சுமந்த புத்திசாலித்தனமான லிடியா கேடன், அவருக்கு பதிலாக பல உலகத் தரம் வாய்ந்த பாலேரினாக்களால் மாற்றப்பட்டார். அடெலினா த்சுரி, லியுபோவ் ரோஸ்லாவ்லேவா, எகடெரினா கெல்ட்சர் ஆகியோர் தங்கள் அறிமுகங்களை ஒன்றன் பின் ஒன்றாகச் செய்தனர். வாசிலி டிகோமிரோவ் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிலிருந்து மாஸ்கோவிற்கு மாற்றப்பட்டு பல ஆண்டுகளாக மாஸ்கோ பாலேவின் பிரதமரானார். உண்மை, ஓபரா குழுவின் எஜமானர்களைப் போலல்லாமல், அவர்களின் திறமைகளுக்கு இதுவரை தகுதியான பயன்பாடு இல்லை: ஜோஸ் மென்டிஸின் இரண்டாம் நிலை வெற்று பாலேக்கள்-களியாட்டங்கள் மேடையில் ஆட்சி செய்தன.

1899 ஆம் ஆண்டில் பாலே மாஸ்டர் அலெக்சாண்டர் கோர்ஸ்கி போல்ஷோய் தியேட்டரின் மேடையில் மரியஸ் பெட்டிபாவின் பாலே தி ஸ்லீப்பிங் பியூட்டியை மாற்றுவதன் மூலம் அறிமுகமானார், இதன் பெயர் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் காலாண்டில் மாஸ்கோ பாலேவின் வளர்ச்சியுடன் தொடர்புடையது.

1899 ஆம் ஆண்டில், ஃபியோடர் சாலியாபின் குழுவில் சேர்ந்தார்.

போல்ஷோய் தியேட்டரில் ஒரு புதிய சகாப்தம் தொடங்கியது, இது ஒரு புதிய தொடக்கத்துடன் ஒத்துப்போனது, XX நூற்றாண்டு

1917 ஆம் ஆண்டு வந்துவிட்டது

1917 ஆம் ஆண்டின் தொடக்கத்தில், போல்ஷோய் தியேட்டரில் எதுவும் புரட்சிகர நிகழ்வுகளை முன்னறிவிக்கவில்லை. உண்மை, ஏற்கனவே சில சுயராஜ்ய அமைப்புகள் இருந்தன, எடுத்துக்காட்டாக, ஆர்கெஸ்ட்ரா கலைஞர்களின் கூட்டுத்தாபனம், 2 வயலின் குழுவின் துணையான யா. கே. கோரோலெவ் தலைமையில். கார்ப்பரேஷனின் தீவிர முயற்சிகளுக்கு நன்றி, போல்ஷோய் தியேட்டரில் சிம்பொனி இசை நிகழ்ச்சிகளை ஏற்பாடு செய்வதற்கான உரிமையை இசைக்குழு பெற்றது. அவற்றில் கடைசியாக ஜனவரி 7, 1917 இல் நடந்தது மற்றும் எஸ். ராச்மானினோஃப்பின் பணிக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது. ஆசிரியர் நடத்தினார். நிகழ்ச்சிகளில் "கிளிஃப்", "ஐல் ஆஃப் தி டெட்" மற்றும் "பெல்ஸ்" ஆகியவை அடங்கும். போல்ஷோய் தியேட்டரின் பாடகர் மற்றும் தனிப்பாடல்காரர்கள் - ஈ. ஸ்டெபனோவா, ஏ. லாபின்ஸ்கி மற்றும் எஸ். மிகாய் - கச்சேரியில் பங்கேற்றனர்.

பிப்ரவரி 10 அன்று, ஜி. வெர்டியின் டான் கார்லோஸின் முதல் காட்சியை தியேட்டர் காட்டியது, இது ரஷ்ய மேடையில் இந்த ஓபராவின் முதல் தயாரிப்பாகும்.

பிப்ரவரி புரட்சி மற்றும் எதேச்சதிகாரத்தை அகற்றிய பின்னர், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் மற்றும் மாஸ்கோ திரையரங்குகளின் மேலாண்மை பொதுவானதாக இருந்தது, மேலும் அவர்களின் முன்னாள் இயக்குனர் வி.ஏ.டெலியாகோவ்ஸ்கியின் கைகளில் குவிந்தது. மார்ச் 6 ம் தேதி, மாநில டுமாவின் இடைக்காலக் குழுவின் ஆணையாளரின் உத்தரவின் பேரில், என்.என்.லொவ், ஏ.ஐ.உஷின் மாஸ்கோ தியேட்டர்களை (போல்ஷோய் மற்றும் மாலி) நிர்வகிப்பதற்கான அங்கீகரிக்கப்பட்ட ஆணையாளராக நியமிக்கப்பட்டார். மார்ச் 8 அன்று, முன்னாள் ஏகாதிபத்திய திரையரங்குகளின் அனைத்து ஊழியர்களின் கூட்டத்தில் - இசைக்கலைஞர்கள், ஓபரா தனிப்பாடல்கள், பாலே நடனக் கலைஞர்கள், மேடைத் தொழிலாளர்கள் - எல்.வி.சோபினோவ் போல்ஷோய் தியேட்டரின் மேலாளராக ஏகமனதாக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டார், இந்தத் தேர்தலுக்கு தற்காலிக அரசாங்க அமைச்சகம் ஒப்புதல் அளித்தது. மார்ச் 12 அன்று எனக்கு ஒரு செய்தி வந்தது; பொருளாதார மற்றும் சேவையிலிருந்து கலைப் பகுதி, மற்றும் எல்.வி.சோபினோவ் போல்ஷோய் தியேட்டரின் உண்மையான கலைப் பகுதிக்கு தலைமை தாங்கினர்.

1915 ஆம் ஆண்டில் “இம்பீரியல் தியேட்டர்களின் சோலோயிஸ்ட்” எல். சோபினோவ் இம்பீரியல் தியேட்டர்களுடனான ஒப்பந்தத்தை முறித்துக் கொண்டார், நிர்வாகத்தின் அனைத்து விருப்பங்களையும் நிறைவேற்ற முடியவில்லை, மேலும் பெட்ரோகிராடில் உள்ள இசை நாடக அரங்கின் நிகழ்ச்சிகளில் தோன்றினார், பின்னர் மாஸ்கோவில் உள்ள ஜிமின் தியேட்டர். பிப்ரவரி புரட்சி நடந்தபோது, \u200b\u200bசோபினோவ் போல்ஷோய் தியேட்டருக்கு திரும்பினார்.

மார்ச் 13 அன்று, போல்ஷோய் தியேட்டரில் முதல் "இலவச புனிதமான செயல்திறன்" நடந்தது. இது தொடங்குவதற்கு முன்பு, எல்.வி.சோபினோவ் ஒரு உரை நிகழ்த்தினார்:

குடிமக்களும் குடிமக்களும்! இன்றைய செயல்திறனுடன், எங்கள் பெருமை, போல்ஷோய் தியேட்டர், அதன் புதிய இலவச வாழ்க்கையின் முதல் பக்கத்தைத் திறக்கிறது. கலையின் பதாகையின் கீழ், பிரகாசமான மனங்களும் தூய்மையான, சூடான இதயங்களும் ஒன்றுபட்டன. கலை சில நேரங்களில் போராளிகளை யோசனைகளுடன் ஊக்கப்படுத்தியது மற்றும் அவர்களுக்கு சிறகுகளைக் கொடுத்தது! அதே கலை, புயல் அமைதியடையும் போது, \u200b\u200bஇது உலகம் முழுவதையும் நடுங்க வைத்தது, நாட்டுப்புற ஹீரோக்களின் புகழைப் புகழ்ந்து பாடும். அவர்களின் அழியாத சாதனையில், இது பிரகாசமான உத்வேகத்தையும் முடிவற்ற வலிமையையும் ஈர்க்கும். மனித ஆவியின் இரண்டு சிறந்த பரிசுகள் - கலை மற்றும் சுதந்திரம் - ஒரு வலிமையான நீரோட்டத்தில் ஒன்றிணைக்கும். எங்கள் போல்ஷோய் தியேட்டர், இந்த அற்புதமான கலை ஆலயம், புதிய வாழ்க்கையில் சுதந்திர கோவிலாக மாறும்.

மார்ச் 31 அன்று, எல். சோபினோவ் போல்ஷோய் தியேட்டர் மற்றும் தியேட்டர் பள்ளியின் ஆணையாளராக நியமிக்கப்பட்டார். போல்ஷோயின் பணியில் தலையிடுவதற்கான முன்னாள் இம்பீரியல் தியேட்டர்களின் இயக்குநரகத்தின் போக்குகளை எதிர்ப்பதை நோக்கமாகக் கொண்டது இதன் நடவடிக்கைகள். இது ஒரு வேலைநிறுத்தத்திற்கு வருகிறது. தியேட்டரின் சுயாட்சிக்கு எதிரான அத்துமீறலை எதிர்த்து, குழு "பிரின்ஸ் இகோர்" நாடகத்தின் செயல்திறனை இடைநிறுத்தியதுடன், தியேட்டர் கூட்டு கோரிக்கைகளை ஆதரிக்க மாஸ்கோ தொழிலாளர் மற்றும் படையினரின் பிரதிநிதிகள் சபையை கேட்டுக் கொண்டது. அடுத்த நாள், மாஸ்கோ நகர சபையிலிருந்து தியேட்டருக்கு ஒரு குழு அனுப்பப்பட்டது, அதன் உரிமைகளுக்கான போராட்டத்தில் போல்ஷோய் தியேட்டரை வரவேற்றது. எல். சோபினோவுக்கு நாடக ஊழியர்களின் மரியாதையை உறுதிப்படுத்தும் ஒரு ஆவணம் உள்ளது: "கலைஞர்களின் கார்ப்பரேஷன், உங்களை இயக்குநராகத் தேர்ந்தெடுத்து, சிறந்த மற்றும் உறுதியான பாதுகாவலராகவும், கலை நலன்களுக்கான செய்தித் தொடர்பாளராகவும், இந்தத் தேர்தலை ஏற்றுக் கொள்ளவும், உங்கள் சம்மதத்தை உங்களுக்குத் தெரிவிக்கவும் உற்சாகமாகக் கேட்கிறது."

ஏப்ரல் 6 ஆம் தேதி எண் 1 இல், எல். சோபினோவ் பின்வரும் வேண்டுகோளுடன் கூட்டு உரையாற்றினார்: “எனது தோழர்கள், ஓபரா, பாலே, ஆர்கெஸ்ட்ரா மற்றும் கோரஸின் கலைஞர்கள், அனைத்து உற்பத்தி, கலை, தொழில்நுட்ப மற்றும் சேவை பணியாளர்கள், கலை, கற்பித்தல் நாடகப் பள்ளி மற்றும் கல்வியாண்டை வெற்றிகரமாக முடிக்க அனைத்து முயற்சிகளையும் மேற்கொள்வதற்கும், பரஸ்பர நம்பிக்கை மற்றும் தோழர் ஒற்றுமையின் அடிப்படையில், அடுத்த நாடக ஆண்டில் வரவிருக்கும் பணிகளைத் தயாரிப்பதற்கும் நாடகப் பள்ளியின் ஊழியர்கள் மற்றும் உறுப்பினர்கள். "

அதே பருவத்தில், ஏப்ரல் 29 அன்று, போல்ஷோய் தியேட்டரில் எல். சோபினோவ் அறிமுகமான 20 வது ஆண்டு விழா கொண்டாடப்பட்டது. "முத்து சீக்கர்ஸ்" ஓபராவை ஜே. பிஜெட் நிகழ்த்தினார். மேடைத் தோழர்கள் அன்றைய ஹீரோவை அன்புடன் வரவேற்றனர். நாடிரின் ஒரு வழக்கில், லியோனிட் விட்டலீவிச் ஒரு பதில் உரை நிகழ்த்தினார்.

“குடிமக்கள், குடிமக்கள், வீரர்கள்! உங்கள் வாழ்த்துக்கு எனது இதயத்தின் அடிப்பகுதியில் இருந்து நன்றி கூறுகிறேன், கடினமான காலங்களில் இதுபோன்ற தார்மீக ஆதரவை நீங்கள் வழங்கிய எனது சொந்தமாக அல்ல, முழு போல்ஷோய் தியேட்டர் சார்பாகவும் நான் உங்களுக்கு நன்றி கூறுகிறேன்.

ரஷ்ய சுதந்திரத்தின் கடினமான பிறந்தநாளின் போது, \u200b\u200bஅதுவரை போல்ஷோய் தியேட்டரில் "பணியாற்றிய" ஒரு அமைப்புசாரா மக்கள் கூட்டத்தை பிரதிநிதித்துவப்படுத்திய எங்கள் தியேட்டர், ஒட்டுமொத்தமாக ஒன்றிணைந்து, அதன் எதிர்காலத்தை ஒரு சுய நிர்வாக பிரிவாக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட அடிப்படையில் நிறுவியது.

இந்த தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட கொள்கை நம்மை பேரழிவிலிருந்து காப்பாற்றியதுடன், புதிய வாழ்க்கையின் சுவாசத்தையும் நமக்குள் சுவாசித்தது.

அது வாழ்ந்து மகிழ்ச்சியடையத் தோன்றும். நீதிமன்றம் மற்றும் அப்பனேஜஸ் அமைச்சின் விவகாரங்களை கலைக்க நியமிக்கப்பட்ட தற்காலிக அரசாங்கத்தின் பிரதிநிதி எங்களைச் சந்திக்கச் சென்றார் - அவர் எங்கள் பணியை வரவேற்றார், முழு குழுவின் வேண்டுகோளின் பேரில், தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட மேலாளர், ஒரு கமிஷனர் மற்றும் நாடக இயக்குநரின் உரிமைகளை எனக்குக் கொடுத்தார்.

அனைத்து மாநில அரங்குகளையும் மாநில நலன்களுக்காக ஒன்றிணைக்கும் எண்ணத்தில் நமது சுயாட்சி தலையிடவில்லை. இதற்காக, ஒரு நபருக்கு அதிகாரப்பூர்வமும் தியேட்டருக்கு நெருக்கமும் தேவைப்பட்டது. அத்தகைய நபர் கண்டுபிடிக்கப்பட்டார். அது விளாடிமிர் இவனோவிச் நெமிரோவிச்-டான்சென்கோ.

இந்த பெயர் மாஸ்கோவுக்கு நன்கு தெரிந்த மற்றும் அன்பானது: இது அனைவரையும் ஒன்றிணைத்திருக்கும், ஆனால் ... அவர் மறுத்துவிட்டார்.

மற்றவர்கள் வந்தார்கள், மிகவும் மரியாதைக்குரியவர்கள், மரியாதைக்குரியவர்கள், ஆனால் தியேட்டருக்கு அன்னியர்கள். தியேட்டருக்கு வெளியே உள்ளவர்கள்தான் சீர்திருத்தங்களையும் புதிய தொடக்கங்களையும் தருவார்கள் என்ற நம்பிக்கையுடன் அவர்கள் வந்தார்கள்.

மூன்று நாட்களுக்குள், நமது சுயராஜ்யத்தை முடிவுக்கு கொண்டுவருவதற்கான முயற்சிகள் தொடங்கின.

எங்கள் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட அலுவலகங்கள் ஒத்திவைக்கப்பட்டுள்ளன, சில நாட்களுக்கு முன்பு திரையரங்குகளின் மேலாண்மை குறித்த புதிய கட்டுப்பாடு எங்களுக்கு வழங்கப்பட்டது. யாரால், எப்போது அது உருவாக்கப்பட்டது என்பது எங்களுக்கு இன்னும் தெரியவில்லை.

தியேட்டர் தொழிலாளர்களின் விருப்பங்களை அது பூர்த்தி செய்கிறது என்று தந்தி டல்லி கூறுகிறது, இது எங்களுக்குத் தெரியாது. நாங்கள் பங்கேற்கவில்லை, அழைக்கப்படவில்லை, ஆனால் மறுபுறம், சமீபத்தில் தூக்கி எறியப்பட்ட மதகுருக்கள் மீண்டும் எங்களை குழப்ப முயற்சிக்கிறார்கள் என்பதை நாங்கள் அறிவோம், மீண்டும் மதகுரு விவேகம் ஒழுங்கமைக்கப்பட்ட முழுமையின் விருப்பத்துடன் வாதிடுகிறது, மேலும் அமைதியான வரிசைப்படுத்தும் தரவரிசை அதன் குரலை உயர்த்துகிறது, கூச்சலுடன் பழகிவிட்டது.

இதுபோன்ற சீர்திருத்தங்களுக்கு என்னால் பொறுப்பேற்க முடியவில்லை, இயக்குநரின் அதிகாரத்தை ராஜினாமா செய்தேன்.

ஆனால் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட தியேட்டர் மேலாளராக, எங்கள் தியேட்டரின் தலைவிதியை பொறுப்பற்ற கைகளில் கைப்பற்றுவதை எதிர்த்து நான் எதிர்ப்பு தெரிவிக்கிறேன்.

எங்கள் முழு சமூகமும், இப்போது பொது அமைப்புகளின் பிரதிநிதிகள் மற்றும் சோவியத் தொழிலாளர்கள் மற்றும் சிப்பாய்களின் பிரதிநிதிகளிடம் போல்ஷோய் தியேட்டரை ஆதரிக்கவும், பெட்ரோகிராட் சீர்திருத்தவாதிகள் நிர்வாக சோதனைகளை நிர்வகிப்பதைத் தடுக்கவும் வேண்டுகோள் விடுக்கின்றோம்.

அவர்கள் தொழுவத் துறை, குறிப்பிட்ட ஒயின் தயாரித்தல், அட்டைத் தொழிற்சாலை ஆகியவற்றில் ஈடுபடட்டும், ஆனால் அவர்கள் தியேட்டரை விட்டு வெளியேறுவார்கள். "

இந்த உரையின் பல புள்ளிகளுக்கு தெளிவு தேவை.

தியேட்டர்களை நிர்வகிப்பது குறித்த புதிய கட்டுப்பாடு மே 7, 1917 அன்று வெளியிடப்பட்டது மற்றும் மாலி மற்றும் போல்ஷோய் தியேட்டர்களின் தனி நிர்வாகத்தை ஏற்றுக்கொண்டது, மேலும் சோபினோவ் போல்ஷோய் தியேட்டர் மற்றும் தியேட்டர் பள்ளியின் கமிஷனர் என்று அழைக்கப்பட்டார், ஆனால் ஒரு கமிஷனர் அல்ல, உண்மையில், ஒரு இயக்குனர், மார்ச் 31 ஆணைப்படி.

தந்தி பற்றி குறிப்பிடுகையில், சோபினோவ் தற்காலிக அரசாங்கத்தின் கமிஷனரிடமிருந்து அவர் பெற்ற தந்தியை மனதில் வைத்துள்ளார். நீதிமன்றம் மற்றும் அப்பனேஜ்கள் (இதில் தொழுவத் துறை, மற்றும் ஒயின் தயாரித்தல் மற்றும் ஒரு அட்டை தொழிற்சாலை ஆகியவை அடங்கும்) F.A. கோலோவின்.

தந்தியின் உரை இங்கே: "ஒரு தவறான புரிதலால் நீங்கள் உங்கள் அதிகாரங்களை ராஜினாமா செய்ததற்கு நான் மிகவும் வருந்துகிறேன். வழக்கு தெளிவுபடுத்தப்படும் வரை தொடர்ந்து பணியாற்றுமாறு நான் உங்களை ஆவலுடன் கேட்டுக்கொள்கிறேன். இந்த நாட்களில் ஒன்று, தியேட்டர்களை நிர்வகிப்பது குறித்த புதிய பொது விதிமுறை யூஜினுக்குத் தெரியும், இது நாடகத் தொழிலாளர்களின் விருப்பங்களை பூர்த்தி செய்கிறது. கமிஷனர் கோலோவின் ".

இருப்பினும், எல்.வி.சோபினோவ் போல்ஷோய் தியேட்டரை இயக்குவதை நிறுத்தவில்லை, மாஸ்கோ தொழிலாளர் கவுன்சில் மற்றும் சிப்பாய்களின் பிரதிநிதிகளுடன் தொடர்பு கொள்கிறார். மே 1, 1917 அன்று, அவர் போல்ஷோய் தியேட்டரில் மாஸ்கோ சோவியத்தின் நலனுக்காக ஒரு நிகழ்ச்சியில் பங்கேற்றார் மற்றும் யூஜின் ஒன்ஜினின் சில பகுதிகளை நிகழ்த்தினார்.

ஏற்கனவே அக்டோபர் புரட்சிக்கு முன்னதாக, அக்டோபர் 9, 1917 அன்று, போர் அமைச்சின் அரசியல் இயக்குநரகம் பின்வரும் கடிதத்தை அனுப்பியது: “மாஸ்கோ போல்ஷோய் தியேட்டரின் ஆணையாளர் எல்.வி.சோபினோவ்.

மாஸ்கோ தொழிலாளர் பிரதிநிதிகள் கவுன்சிலின் விண்ணப்பத்தின்படி, நீங்கள் மாஸ்கோ தொழிலாளர் பிரதிநிதிகள் கவுன்சிலின் (முன்னாள் ஜிமின் தியேட்டர்) தியேட்டர் மீது ஆணையாளராக நியமிக்கப்படுகிறீர்கள். "

அக்டோபர் புரட்சிக்குப் பிறகு, அனைத்து திரையரங்குகளின் ஆணையாளராகக் கருதப்பட்ட அனைத்து மாஸ்கோ திரையரங்குகளின் தலைவராக ஈ.கே.மாலினோவ்ஸ்கயா வைக்கப்பட்டார். எல். சோபினோவ் போல்ஷோய் தியேட்டரின் இயக்குநர் பதவியில் இருந்தார், அவருக்கு உதவ ஒரு சபை (தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட) உருவாக்கப்பட்டது.

எந்த சந்தேகமும் இல்லை போல்ஷோய் தியேட்டர் இது மாஸ்கோவின் மிகவும் அடையாளம் காணக்கூடிய காட்சிகளில் ஒன்றாகும். அவரது படம் ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் ரூபாய் நோட்டுகளுக்கு வழங்கப்பட்டது என்பதை நினைவு கூர்ந்தால் போதும். 1776 ஆம் ஆண்டில் நிறுவப்பட்ட இது, இம்பீரியல் தியேட்டரின் நிலையை விரைவாகப் பெற்றது, அதே நேரத்தில் அந்தக் கால மேடை வாழ்க்கையின் மையமாக மாறியது. தியேட்டர் இன்றுவரை இந்த நிலையை இழக்கவில்லை. "போல்ஷோய் தியேட்டர்" என்ற சொற்றொடர் நீண்ட காலமாக உலகெங்கிலும் உள்ள கலை ஆர்வலர்களால் அறியப்பட்ட மற்றும் புரிந்துகொள்ளப்பட்ட ஒரு பிராண்டாக மாறியுள்ளது.

போல்ஷோய் தியேட்டரின் வரலாறு

போல்ஷோய் தியேட்டர் மார்ச் 13, 1776 இல் நிறுவப்பட்டது. இந்த நாளில், இளவரசர் பீட்டர் உருசோவ் பேரரசி கேத்தரின் II அவர்களிடமிருந்து தியேட்டர் உருவாக்க அனுமதி பெற்றார். இந்த ஆண்டு, நெக்லிங்காவின் வலது கரையில் கட்டுமானப் பணிகள் தொடங்கின, ஆனால் தியேட்டரை திறக்க நேரம் இல்லை - அனைத்து கட்டிடங்களும் தீ விபத்தில் இறந்தன. இத்தாலிய வம்சாவளியைச் சேர்ந்த ரஷ்ய கட்டிடக் கலைஞர் கார்ல் இவனோவிச் ரோஸ்ஸியின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் அர்பாட் சதுக்கத்தில் புதிய தியேட்டர் கட்டப்பட்டது. இந்த முறை நெப்போலியன் படையெடுப்பின் போது தியேட்டர் எரிந்தது. 1821 ஆம் ஆண்டில், கட்டிடக் கலைஞர் ஒசிப் போவின் தலைமையில், போல்ஷோய் தியேட்டரின் கட்டிடம் தோன்றியது, அதற்கு நாங்கள் மிகவும் பழக்கமாகிவிட்டோம். போல்ஷோய் தியேட்டரின் திறப்பு ஜனவரி 6, 1825 அன்று நடந்தது. இந்த தேதி தியேட்டரின் இரண்டாவது பிறந்த நாளாக கருதப்படுகிறது. போல்ஷோய் தியேட்டரின் திறமை எம். டிமிட்ரிவ் (ஏ. அலியாபியேவ் மற்றும் ஏ. வெர்ஸ்டோவ்ஸ்கியின் இசை) எழுதிய "ட்ரையம்ப் ஆஃப் தி மியூசஸ்" கச்சேரியுடன் தொடங்கியது.

போல்ஷோய் தியேட்டருக்கு மிகவும் கடினமான மற்றும் மேலும் விதி உள்ளது. அதன் கட்டிடம் எரிந்தது, அது பழுதடைந்தது, ஜெர்மன் குண்டுகள் அங்கே விழுந்தன ... அடுத்த புனரமைப்பு, 2005 இல் தொடங்கப்பட்டது, தியேட்டரின் வரலாற்று கட்டிடத்திற்கு அழகிய தோற்றத்தை கொடுக்க வேண்டும், பார்வையாளர்களுக்கும் சுற்றுலாப் பயணிகளுக்கும் பழைய கட்டிடத்தின் அனைத்து சிறப்பையும் திறக்க வேண்டும். மிகக் குறைந்த நேரம் மட்டுமே உள்ளது: விரைவில் உயர் கலையை ரசிப்பவர்கள் போல்ஷோய் தியேட்டரின் பிரதான மேடையின் அற்புதமான மற்றும் தனித்துவமான சூழ்நிலையில் உலக இசையின் தலைசிறந்த படைப்புகளை ரசிக்க முடியும். போல்ஷோய் தியேட்டர் நீண்டகாலமாக ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் பெருமையாக இருந்த கலைகளில் நிபுணத்துவம் பெற்றது - ஓபரா மற்றும் பாலே. தியேட்டரின் அந்தந்த குழுக்கள், போல்ஷோய் தியேட்டர் இசைக்குழு ஆகியவை விதிவிலக்காக திறமையான கலைஞர்களைக் கொண்டுள்ளன. போல்ஷாயில் ஒருபோதும் அரங்கேற்றப்படாத கிளாசிக்கல் ஓபரா அல்லது பாலே என்று பெயரிடுவது கடினம். போல்ஷோய் தியேட்டரின் திறமை சிறந்த இசையமைப்பாளர்களின் படைப்புகளை மட்டுமே கொண்டுள்ளது: கிளிங்கா, முசோர்க்ஸ்கி, சாய்கோவ்ஸ்கி, ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி, மொஸார்ட், புச்சினி!

போல்ஷோய் தியேட்டருக்கு டிக்கெட் வாங்கவும்

மாஸ்கோவில் உள்ள திரையரங்குகளுக்கு டிக்கெட் வாங்குவது கொள்கை அடிப்படையில் எளிதானது அல்ல. தவிர, போல்ஷோய் தியேட்டர் நிச்சயமாக மிகவும் மதிப்புமிக்கது, மேலும் அங்குள்ள டிக்கெட்டுகள் அதிக விலை இருந்தபோதிலும் அவற்றைப் பெறுவது மிகவும் கடினம். எனவே, போல்ஷோய் தியேட்டருக்கு முன்கூட்டியே டிக்கெட் வாங்குவதை நீங்கள் கவனித்துக் கொள்ள வேண்டும். பாக்ஸ் ஆபிஸில், டிக்கெட்டுகள் மிக விரைவாக விற்கப்படுகின்றன, மேலும் மண்டபத்தில் இருக்கைகளின் தேர்வு குறைவாகவே உள்ளது. மிகவும் நவீன மற்றும் வசதியான வழியைப் பயன்படுத்தவும் -

உலகின் ஓபரா ஹவுஸ் பற்றிய தொடர் கதைகளின் தொடர்ச்சியாக, மாஸ்கோவின் போல்ஷோய் ஓபரா ஹவுஸ் பற்றி நான் உங்களுக்கு சொல்ல விரும்புகிறேன். ரஷ்யாவின் ஸ்டேட் அகாடமிக் ஓபரா மற்றும் பாலே தியேட்டர், அல்லது வெறுமனே போல்ஷோய் தியேட்டர், ரஷ்யாவில் மிகப்பெரியது மற்றும் உலகின் மிகப்பெரிய ஓபரா மற்றும் பாலே தியேட்டர்களில் ஒன்றாகும். மாஸ்கோவின் மையத்தில், டீட்ரல்னாயா சதுக்கத்தில் அமைந்துள்ளது. போல்ஷோய் தியேட்டர் மாஸ்கோ நகரத்தின் முக்கிய சொத்துக்களில் ஒன்றாகும்

தியேட்டரின் தோற்றம் மார்ச் 1776 ஆம் ஆண்டுக்கு முந்தையது. இந்த ஆண்டு க்ரோட்டி தனது உரிமைகளையும் கடமைகளையும் இளவரசர் உரூசோவிடம் கொடுத்தார், அவர் மாஸ்கோவில் ஒரு கல் பொது அரங்கைக் கட்ட முயன்றார். புகழ்பெற்ற M.E.Medoks இன் உதவியுடன், ஸ்பியரில் உள்ள இரட்சகரின் தேவாலயத்தின் திருச்சபையில், பெட்ரோவ்ஸ்காயா தெருவில் ஒரு இடம் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டது. மெடாக்ஸின் விழிப்புணர்வு உழைப்பால், ஐந்து மாதங்களில் கட்டப்பட்டது போல்ஷோய் தியேட்டர், 130,000 ரூபிள் செலவாகும் கட்டிடக் கலைஞர் ரோஸ்பெர்க்கின் திட்டத்தின் படி. மெடாக்ஸின் பெட்ரோவ்ஸ்கி தியேட்டர் 25 ஆண்டுகளாக நின்றது - அக்டோபர் 8, 1805 அன்று, அடுத்த மாஸ்கோ தீவிபத்தின் போது, \u200b\u200bதியேட்டர் கட்டிடம் எரிந்தது. புதிய கட்டடத்தை அர்பாட் சதுக்கத்தில் கே. ஐ. ரோஸி கட்டினார். ஆனால் அது கூட, மரமாக இருந்ததால், 1812 இல் நெப்போலியன் படையெடுப்பின் போது எரிக்கப்பட்டது. 1821 ஆம் ஆண்டில், ஓ. போவ் மற்றும் ஏ. மிகைலோவ் ஆகியோரின் வடிவமைப்பின்படி அசல் தளத்தில் தியேட்டரின் கட்டுமானம் தொடங்கியது.

தியேட்டர் ஜனவரி 6, 1825 இல் "ட்ரையம்ப் ஆஃப் தி மியூசஸ்" நிகழ்ச்சியுடன் திறக்கப்பட்டது. ஆனால் மார்ச் 11, 1853 அன்று, தியேட்டர் நான்காவது முறையாக எரிந்தது; நெருப்பு கல் வெளிப்புற சுவர்களையும் பிரதான நுழைவாயிலின் பெருங்குடலையும் மட்டுமே பாதுகாத்தது. மூன்று ஆண்டுகளில், கட்டிடக் கலைஞர் ஏ.கே. காவோஸின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் போல்ஷோய் தியேட்டர் மீட்டெடுக்கப்பட்டது. தீயில் இறந்த அப்பல்லோவின் அலபாஸ்டர் சிற்பத்திற்கு பதிலாக, நுழைவு போர்டிகோவின் மீது பீட்டர் க்ளோட் எழுதிய வெண்கல குவாட்ரிகா அமைக்கப்பட்டது. 1856 ஆகஸ்ட் 20 அன்று தியேட்டர் மீண்டும் திறக்கப்பட்டது.

எம். 1921-1923 ஆம் ஆண்டில், தியேட்டர் கட்டிடத்தின் அடுத்த புனரமைப்பு நடந்தது, இந்த கட்டிடம் 40 மற்றும் 60 களில் புனரமைக்கப்பட்டது

போல்ஷோய் தியேட்டரின் பெடிமெண்டிற்கு மேலே நான்கு குதிரைகள் வரையப்பட்ட தேரில், கலையின் புரவலர் துறவியான அப்பல்லோவின் சிற்பம் உள்ளது. கலவையின் அனைத்து புள்ளிவிவரங்களும் வெற்று, தாள் செம்புகளால் ஆனவை. 18 ஆம் நூற்றாண்டில் சிற்பி ஸ்டீபன் பிமெனோவின் மாதிரியின் பின்னர் ரஷ்ய கைவினைஞர்களால் இந்த அமைப்பு செய்யப்பட்டது

தியேட்டரில் ஒரு பாலே மற்றும் ஓபரா நிறுவனம், போல்ஷோய் தியேட்டர் இசைக்குழு மற்றும் இயற்கை பித்தளை இசைக்குழு ஆகியவை அடங்கும். தியேட்டர் உருவாக்கிய நேரத்தில், குழுவில் பதின்மூன்று இசைக்கலைஞர்கள் மற்றும் சுமார் முப்பது கலைஞர்கள் மட்டுமே இருந்தனர். அதே நேரத்தில், ஆரம்பத்தில் குழுவில் சிறப்பு இல்லை: நாடக நடிகர்கள் ஓபராக்களில் பங்கேற்றனர், மற்றும் பாடகர்கள் மற்றும் நடனக் கலைஞர்கள் நாடக நிகழ்ச்சிகளில் பங்கேற்றனர். எனவே, வெவ்வேறு காலங்களில் குழுவில் செருபினி, வெர்ஸ்டோவ்ஸ்கி மற்றும் பிற இசையமைப்பாளர்களின் ஓபராக்களில் பாடிய மைக்கேல் ஸ்கெப்கின் மற்றும் பாவெல் மொச்சலோவ் ஆகியோர் அடங்குவர்

மாஸ்கோவின் போல்ஷோய் தியேட்டரின் வரலாறு முழுவதும், அதன் கலைஞர்கள், பொதுமக்களிடமிருந்து பாராட்டுதலும் நன்றியும் தவிர, மாநிலத்திலிருந்து பலமுறை அங்கீகாரம் பெற்றதற்கான அறிகுறிகளைப் பெற்றுள்ளனர். சோவியத் காலத்தில், அவர்களில் 80 க்கும் மேற்பட்டவர்கள் சோவியத் ஒன்றியத்தின் மக்கள் கலைஞர்கள், ஸ்டாலின் மற்றும் லெனின் பரிசுகளைப் பெற்றனர், எட்டு பேருக்கு சோசலிச தொழிலாளர் நாயகன் பட்டம் வழங்கப்பட்டது. தியேட்டர் தனிப்பாடல்களில் சாண்டுனோவா, ஜெம்சுகோவா, ஈ. செமியோனோவா, கோக்லோவ், கோர்சோவ், டீஷா-சியோனிட்ஸ்காயா, சலினா, நெஜ்தானோவா, சாலியாபின், சோபினோவ், ஸ்ரூவா, அல்கெவ்ஸ்கி, ஈ. ஸ்டெபனோவா, வி. பெட்ரோவ், கே. ஒபுகோவா, டெர்ஜின்ஸ்காயா, பார்சோவா, எல். ஆண்ட்சபரிட்ஜ், ஒலினிச்சென்கோ, மஸுரோக், வேடெர்னிகோவ், ஐசென், ஈ. கிப்கலோ, விஷ்னேவ்ஸ்காயா, மிலாஷ்கினா, சின்யாவ்ஸ்காயா, காஸ்ராஷ்விலி, அட்லாண்டோவ், நெஸ்டெரென்கோ, ஒப்ராஸ்டோவா மற்றும் பலர்.
1980 கள் மற்றும் 1990 களில் முன்னேறிய இளைய தலைமுறையின் பாடகர்களில், ஐ. மோரோசோவ், பி. குளுபோக்கி, கலினினா, மேடோரின், ஷெம்சுக், ராட்டியோ, தாராஷ்செங்கோ, என். டெரென்டியேவா ஆகியோர் கவனிக்கப்பட வேண்டும். பெரிய நடத்துனர்களான அல்தானி, சுக், கூப்பர், சமோசுத், பசோவ்ஸ்கி, கோலோவானோவ், மெலிக்-பாஷேவ், நெபோல்சின், கெய்கின், கோண்ட்ராஷின், ஸ்வெட்லானோவ், ரோஜ்டெஸ்ட்வென்ஸ்கி, ரோஸ்ட்ரோபோவிச் ஆகியோர் போல்ஷோய் தியேட்டரில் பணியாற்றினர். அவர் இங்கு ராச்மானினோஃப்பின் நடத்துனராக (1904-06) நிகழ்த்தினார். தியேட்டரின் சிறந்த இயக்குநர்களில் பார்ட்ஸல், ஸ்மோலிச், பாரடோவ், பி. மோர்ட்வினோவ், போக்ரோவ்ஸ்கி ஆகியோர் அடங்குவர். போல்ஷோய் தியேட்டர் உலகின் முன்னணி ஓபரா வீடுகளின் சுற்றுப்பயணங்களை நடத்தியது: லா ஸ்கலா (1964, 1974, 1989), வியன்னா ஸ்டேட் ஓபரா (1971), பெர்லினின் கோமிஷே-ஓபரா (1965)

போல்ஷோய் தியேட்டரின் திறமை

தியேட்டர் இருந்த காலத்தில், 800 க்கும் மேற்பட்ட படைப்புகள் இங்கு அரங்கேற்றப்பட்டுள்ளன. போல்ஷோய் தியேட்டரின் திறனாய்வில் ராபர்ட் தி டெவில் எழுதிய மேயர்பீர் (1834), பைரேட் பை பெல்லினி (1837), மார்ஷ்னெர் எழுதிய ஹான்ஸ் கெயிலிங், லாங்ஜுமியோவிலிருந்து அதான் எழுதிய போஸ்ட்மேன் (1839), டோனிஜெட்டியின் பிடித்த (1841), ஆபெர் எழுதிய "முடக்கு" (1849), வெர்டியின் "லா டிராவியாடா" (1858), "ட்ரூபடோர்", வெர்டியின் "ரிகோலெட்டோ" (1859), க oun னோட் எழுதிய "ஃபாஸ்ட்" (1866), டாம் எழுதிய "மினியன்" (1879), "மாஸ்க்வெரேட் பால் வெர்டி (1880), வாக்னெர்ஸ் சீக்பிரைட் (1894), பெர்லியோஸின் ட்ரோஜன்ஸ் இன் கார்தேஜ் (1899), வாக்னெர்ஸ் பறக்கும் டச்சுக்காரர் (1902), வெர்டியின் டான் கார்லோஸ் (1917), பிரிட்டனின் எ மிட்சம்மர் நைட்ஸ் ட்ரீம் ( 1964), பார்டோக்கின் "தி கேஸில் ஆஃப் டியூக் ப்ளூபியர்ட்", ராவல் எழுதிய "தி ஸ்பானிஷ் ஹவர்" (1978), க்ளக் (1983) எழுதிய "இபிஜீனியா இன் ஆலிஸ்" மற்றும் பிறர்.

போல்ஷோய் தியேட்டர் சாய்கோவ்ஸ்கியின் ஓபராக்கள் வோவோடா (1869), மசெபா (1884), செரெவிச்ச்கி (1887) ஆகியவற்றின் உலக அரங்கேற்றங்களை நடத்தியது; ராச்மானினோவின் ஓபராக்கள் அலெகோ (1893), பிரான்செஸ்கா டா ரிமினி மற்றும் தி மீன் நைட் (1906), புரோகோபீவின் தி பிளேயர் (1974), குய், அரென்ஸ்கி மற்றும் பலரின் ஓபராக்கள்.

19 மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் தொடக்கத்தில், தியேட்டர் அதன் உச்சத்தை அடைந்தது. பல செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கலைஞர்கள் போல்ஷோய் தியேட்டரின் நிகழ்ச்சிகளில் பங்கேற்க வாய்ப்பை நாடுகின்றனர். எஃப். சாலியாபின், எல். சோபினோவ், ஏ. நெஜ்தானோவா ஆகியோரின் பெயர்கள் உலகம் முழுவதும் பரவலாக அறியப்படுகின்றன. 1912 இல் ஃபியோடர் சாலியாபின் போல்ஷோய் தியேட்டரில் எம். முசோர்க்ஸ்கி எழுதிய "கோவன்ஷ்சினா" ஓபராவில் வைக்கிறது.

புகைப்படத்தில் ஃபியோடர் சாலியாபின்

இந்த காலகட்டத்தில், செர்ஜி ரக்மானினோவ் தியேட்டருடன் ஒத்துழைத்தார், அவர் தன்னை ஒரு இசையமைப்பாளராக மட்டுமல்லாமல், ஒரு சிறந்த ஓபரா நடத்துனராகவும் நிரூபித்தார், நிகழ்த்தப்பட்ட படைப்பின் பாணியைக் கவனித்து, ஓபராக்களில் சிறந்த மனநிலையை சிறந்த ஆர்கெஸ்ட்ரா அலங்காரத்துடன் இணைத்தார். ராச்மானினோவ் நடத்துனரின் பணியின் அமைப்பை மேம்படுத்துகிறது - எனவே, முன்பு இசைக்குழுவின் பின்னால் (மேடையை எதிர்கொள்ளும்) அமைந்திருந்த நடத்துனரின் பணியகம் ராச்மானினோவுக்கு நன்றி, அதன் நவீன இடத்திற்கு மாற்றப்படுகிறது.

புகைப்படத்தில் செர்ஜி வாசிலீவிச் ராச்மானினோவ்

1917 புரட்சிக்குப் பின்னர் முதல் வருடங்கள் போல்ஷோய் தியேட்டரைப் பாதுகாப்பதற்கான போராட்டத்தால் வகைப்படுத்தப்பட்டன, இரண்டாவதாக, அதன் திறனாய்வின் ஒரு பகுதியைப் பாதுகாக்கும். கருத்தியல் காரணங்களுக்காக, தி ஸ்னோ மெய்டன், ஐடா, லா டிராவியாடா மற்றும் வெர்டி போன்ற ஓபராக்கள் தாக்கப்பட்டன. பாலேவை "முதலாளித்துவ கடந்த காலத்தின் நினைவுச்சின்னம்" என்று அழிப்பதற்கான திட்டங்களும் இருந்தன. இருப்பினும், இது இருந்தபோதிலும், ஓபரா மற்றும் பாலே இரண்டும் மாஸ்கோவில் தொடர்ந்து உருவாகின. கிளிங்கா, சாய்கோவ்ஸ்கி, போரோடின், ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ், முசோர்க்ஸ்கி ஆகியோரின் படைப்புகளால் ஓபரா ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது. 1927 ஆம் ஆண்டில் போரிஸ் கோடுனோவின் புதிய பதிப்பு இயக்குனர் வி. லோஸ்கியால் பிறந்தது. சோவியத் இசையமைப்பாளர்களின் ஓபராக்கள் அரங்கேற்றப்பட்டுள்ளன - ஏ. யூராசோவ்ஸ்கியின் டிரில்பி (1924), எஸ். புரோகோபீவ் (1927) எழுதிய லவ் ஃபார் த்ரீ ஆரஞ்சு.

1930 களில், "சோவியத் ஓபரா கிளாசிக்" களை உருவாக்க ஜோசப் ஸ்டாலின் கோரிக்கை அச்சிடப்பட்டது. I. Dzerzhinsky, B. Asafiev, R. Glier ஆகியோரின் படைப்புகள் அரங்கேற்றப்பட்டுள்ளன. அதே நேரத்தில், வெளிநாட்டு இசையமைப்பாளர்களின் படைப்புகளுக்கு கடுமையான தடை அறிமுகப்படுத்தப்பட்டுள்ளது. 1935 ஆம் ஆண்டில், டி. ஷோஸ்டகோவிச்சின் ஓபரா லேடி மாக்பெத்தின் எம்ட்சென்ஸ்க் மாவட்டத்தின் முதல் காட்சி பொதுமக்களுடன் பெரும் வெற்றியைப் பெற்றது. இருப்பினும், உலகெங்கிலும் மிகவும் பாராட்டப்பட்ட இந்த வேலை, மேலே கடுமையான அதிருப்தியை ஏற்படுத்துகிறது. போல்ஷோய் தியேட்டர் திறனாய்வில் இருந்து ஷோஸ்டகோவிச்சின் ஓபரா காணாமல் போவதற்கு ஸ்டாலின் எழுதிய "மியூடல் பதிலாக இசைக்கு பதிலாக" என்ற பிரபலமான கட்டுரை ஆனது

பெரும் தேசபக்தி போரின்போது, \u200b\u200bபோல்ஷோய் தியேட்டர் குயிபிஷேவுக்கு வெளியேற்றப்பட்டது. எஸ். புரோகோபீவின் பாலேக்கள் சிண்ட்ரெல்லா மற்றும் கலினா உலனோவா பிரகாசித்த ரோமியோ ஜூலியட் ஆகியவற்றின் பிரகாசமான பிரீமியர்களுடன் தியேட்டர் போரின் முடிவைக் குறிக்கிறது. அடுத்தடுத்த ஆண்டுகளில், போல்ஷோய் தியேட்டர் "சகோதர நாடுகளின்" இசையமைப்பாளர்களின் படைப்புகளுக்கு முறையீடு செய்கிறது - செக்கோஸ்லோவாக்கியா, போலந்து மற்றும் ஹங்கேரி, மேலும் கிளாசிக்கல் ரஷ்ய ஓபராக்களின் தயாரிப்புகளையும் திருத்துகிறது ("யூஜின் ஒன்ஜின்", "சாட்கோ", "போரிஸ் கோடுனோவ்", "கோவன்ஷ்சினா" மற்றும் பல மற்றவைகள்). இந்த தயாரிப்புகளில் பெரும்பாலானவை ஓபரா இயக்குனர் போரிஸ் போக்ரோவ்ஸ்கியால் நிகழ்த்தப்பட்டன, அவர் 1943 இல் போல்ஷோய் தியேட்டருக்கு வந்தார். இந்த ஆண்டுகளிலும் அடுத்த சில தசாப்தங்களிலும் அவரது நடிப்புகள் போல்ஷோய் தியேட்டரின் "முகம்" ஆக செயல்பட்டன

போல்ஷோய் தியேட்டர் குழு அடிக்கடி சுற்றுப்பயணம் செய்கிறது, இத்தாலி, கிரேட் பிரிட்டன், அமெரிக்கா மற்றும் பல நாடுகளில் வெற்றி பெற்றது


தற்போது, \u200b\u200bபோல்ஷோய் தியேட்டரின் திறனாய்வு ஓபரா மற்றும் பாலே நிகழ்ச்சிகளின் பல கிளாசிக்கல் நிகழ்ச்சிகளைப் பாதுகாக்கிறது, ஆனால் தியேட்டர் புதிய சோதனைகளுக்கு பாடுபடுகிறது. ஓபராக்களின் பணிகள் ஏற்கனவே திரைப்பட தயாரிப்பாளர்களாக புகழ் பெற்ற இயக்குனர்களை உள்ளடக்கியது. அவர்களில் ஏ.சோகுரோவ், டி. ச்கீட்ஜ், ஈ. நைக்ரோஷஸ் மற்றும் பலர் உள்ளனர். போல்ஷோய் தியேட்டரின் சில புதிய தயாரிப்புகள் பார்வையாளர்களின் ஒரு பகுதியை மறுத்து, போல்ஷோயின் எஜமானர்களை க honored ரவித்தன. இவ்வாறு, லிபிரெட்டோ எழுத்தாளர் வி. பிரபல பாடகி கலினா விஷ்னெவ்ஸ்காயா புதிய செயல்திறன் “யூஜின் ஒன்ஜின்” (2006, இயக்குனர் டி. அதே நேரத்தில், குறிப்பிடப்பட்ட நிகழ்ச்சிகள், எல்லாவற்றையும் மீறி, அவற்றின் ரசிகர்களைக் கொண்டுள்ளன.

ரஷ்யாவின் போல்ஷோய் தியேட்டர் எப்போதுமே நம் மாநிலத்தின் மற்றும் அதன் கலாச்சாரத்தின் முக்கிய அடையாளங்களில் ஒன்றாகும். இது ரஷ்யாவின் முக்கிய தேசிய அரங்கம், ரஷ்ய மரபுகளைத் தாங்கியவர் மற்றும் உலக இசை கலாச்சாரத்தின் மையம், நாட்டின் நாடகக் கலையின் வளர்ச்சிக்கு பங்களிப்பு செய்கிறது.
XIX-XX நூற்றாண்டுகளின் ரஷ்ய இசை நாடகத்தின் தலைசிறந்த படைப்புகள் திறனாய்வில் ஆதிக்கம் செலுத்துகின்றன, அவை உருவாகும் கொள்கைகளை மூன்று பிரிவுகளாகப் பிரிக்கலாம். போல்ஷோய் அதன் பார்வையாளர்களுக்கு ரஷ்ய கிளாசிக், 20 ஆம் நூற்றாண்டு, மேற்கத்திய கிளாசிக், 20 ஆம் நூற்றாண்டின் அங்கீகரிக்கப்பட்ட தலைசிறந்த படைப்புகள் மற்றும் சிறப்பாக நியமிக்கப்பட்ட பாடல்களை வழங்குகிறது. போல்ஷோய் தியேட்டரின் சமீபத்திய வரலாறு ஏற்கனவே நிறைய அறிந்திருக்கிறது: இது லியோனிட் தேசட்னிகோவ் எழுதிய "ரோசென்டலின் குழந்தைகள்", கிறிஸ்டோபர் வீல்டன் அரங்கேற்றிய "மிசரிகோர்டுகள்", லியோனிட் தேஸ்யாட்னிகோவின் "லாஸ்ட் இல்லுஷன்ஸ்", அலெக்ஸி ரட்மான்ஸ்கி அரங்கேற்றியது, பின்னர் லாரனின் மில்லினியம் ஏஞ்சலின் ப்ரெல்ஜோகாஜ் மற்றும் அவரது குழுவின் பங்கேற்புடன்.
இளம் திறமையான இளைஞர்களுக்கு கல்வி கற்பிப்பதன் மூலம் தலைமுறைகளின் தொடர்ச்சியை உறுதிப்படுத்த தியேட்டர் முயற்சிக்கிறது (எடுத்துக்காட்டாக, ஓபரா காட்சியின் எதிர்கால நட்சத்திரங்களின் திறன்களைப் பயிற்றுவிப்பதற்கும் மேம்படுத்துவதற்கும் ஒரு சிறப்பு இளைஞர் ஓபரா திட்டம் உருவாக்கப்பட்டுள்ளது).
போல்ஷோய் குழு எப்போதும் ஒரு நல்ல படைப்பாற்றல் தொனியில் உள்ளது, ஏனெனில் இது பல்வேறு ஆக்கபூர்வமான சிக்கல்களைத் தீர்க்க வேண்டும் மற்றும் அதன் “தீர்வுகளை” பார்வையாளர்களின் கவனத்திற்கு அதன் சிறப்பான மேடையில் மற்றும் உலகின் முன்னணி இசை அரங்குகளின் நிலைகளில் வழங்க வேண்டும். இந்த தியேட்டர்களின் சாதனைகளுடன் உள்நாட்டு மக்களை அறிமுகப்படுத்துவதும், தனிப்பட்ட கலைஞர்களை தங்கள் படைப்பு செயல்பாட்டில் பங்கேற்க அழைப்பதும் தியேட்டரின் செயல்பாடுகளின் மற்றொரு முக்கியமான பகுதியாகும்.
தியேட்டர் கிளாசிக்கல் கலைக்கான சமூகத்தின் தேவையை பூர்த்தி செய்வது மட்டுமல்லாமல், பார்வையாளர்களின் ரசனையையும் உருவாக்குகிறது, உலக இசை நாடகத்தின் சிறந்த சாதனைகளைப் பற்றி பொதுமக்கள் அறிந்துகொள்ள அனுமதிக்கிறது. இந்த சூழலுடன் பொதுமக்களை அறிவது போல்ஷோய் தியேட்டரின் முக்கிய பணிகளில் ஒன்றாகும், இதன் மூலம் கலாச்சார துறையில் அரசு தனது சமூக பணியை மேற்கொள்கிறது.
தியேட்டர் கல்வி நடவடிக்கைகளை மேற்கொள்கிறது, உள்நாட்டு திரையரங்குகளின் திறமைக்கு அரிதான படைப்புகளை நிகழ்த்துகிறது, முக்கிய தனிப்பாடல்களையும் இயக்குனர்களையும் அழைக்கிறது. தியேட்டர் ஏற்கனவே இயக்குனர்களான ஃபிரான்செஸ்கா சாம்பெல்லோ, ஈமுண்டாஸ் நைக்ரோசியஸ், டெக்லான் டொன்னெல்லன், ராபர்ட் ஸ்டுருவா, பீட்டர் கொன்விச்னி, தேமூர் ச்கீட்ஜ், ராபர்ட் வில்சன், கிரஹாம் விக், அலெக்சாண்டர் சொகுரோவ், நடன இயக்குனர்கள் ரோலண்ட் பெட்டிட், ஜான் நியூமியர், கிறிஸ்டோபர் வீல்டன், மக்காஜலைன் பிரீஷியஸ் ஆகியோருடன் பணியாற்றியுள்ளார்.
தியேட்டரின் செயல்பாடுகளில் ஒரு ஒருங்கிணைந்த பகுதியாக அறை மற்றும் சிம்பொனி இசை நிகழ்ச்சிகள், கச்சேரி நிகழ்ச்சியில் ஓபராக்கள் நடத்துதல், இது அனைத்து இசை வகைகளின் படைப்புகளையும் பொதுமக்களுக்கு அறிமுகப்படுத்த அனுமதிக்கிறது.
இப்போது போல்ஷோய் தியேட்டருக்கு இரண்டு நிலைகள் உள்ளன, அவற்றில் ஒன்று அதன் புகழ்பெற்ற வரலாற்று அரங்காகும், இது இறுதியாக மீண்டும் செயல்பாட்டுக்கு வந்துள்ளது, இந்த பணியை இன்னும் வெற்றிகரமாக நிறைவேற்ற நம்புகிறது, உள்நாட்டிலும் உலகெங்கிலும் அதன் செல்வாக்கு மண்டலங்களை சீராக விரிவுபடுத்துகிறது.
ரஷ்யாவின் போல்ஷோய் தியேட்டரின் பொது இயக்குநர் - விளாடிமிர் யூரின்
இசை இயக்குனர் - தலைமை நடத்துனர் - துகன் சொக்கீவ்
ஓபராவின் படைப்புக் குழுக்களின் இயக்குனர் - மக்வாலா காஸ்ராஷ்விலி
பாலே குழுவின் கலை இயக்குனர் - செர்ஜி பிலின்

185 ஆண்டுகளுக்கு முன்பு, போல்ஷோய் தியேட்டர் திறக்கப்பட்டது.

போல்ஷோய் தியேட்டர் அறக்கட்டளையின் தேதி மார்ச் 28 (மார்ச் 17), 1776 எனக் கருதப்படுகிறது, மாஸ்கோ வழக்கறிஞரின் நன்கு அறியப்பட்ட பரோபகாரரான இளவரசர் பியோட்டர் உருசோவ் "அனைத்து வகையான நாடக நிகழ்ச்சிகளையும் கொண்டிருக்க" மிக உயர்ந்த அனுமதியைப் பெற்றார். உருசோவ் மற்றும் அவரது தோழர் மிகைல் மெடோக்ஸ் மாஸ்கோவில் முதல் நிரந்தர குழுவை உருவாக்கினர். இது முன்பே இருந்த மாஸ்கோ நாடகக் குழுவின் நடிகர்கள், மாஸ்கோ பல்கலைக்கழகத்தின் பட்டதாரிகள் மற்றும் புதிதாக ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட செர்ஃப் நடிகர்களிடமிருந்து ஏற்பாடு செய்யப்பட்டது.
தியேட்டருக்கு ஆரம்பத்தில் ஒரு சுயாதீனமான கட்டிடம் இல்லை, எனவே நிகழ்ச்சிகள் ஸ்னமெங்கா தெருவில் உள்ள வொரொன்டோவின் தனியார் வீட்டில் அரங்கேற்றப்பட்டன. ஆனால் 1780 ஆம் ஆண்டில், தியேட்டர் நவீன போல்ஷோய் தியேட்டரின் தளத்தில் கிறிஸ்டியன் ரோஸ்பெர்கன் வடிவமைத்த ஒரு கல் தியேட்டர் கட்டிடத்திற்கு மாற்றப்பட்டது. தியேட்டர் கட்டிடத்தை நிர்மாணிப்பதற்காக, மெடோக்ஸ் பெட்ரோவ்ஸ்காயா தெருவின் தொடக்கத்தில் ஒரு நிலத்தை வாங்கினார், இது இளவரசர் லோபனோவ்-ரோஸ்டோட்ஸ்கியின் வசம் இருந்தது. தியேட்டர் ஆஃப் தி மெடோக்ஸ் என்று அழைக்கப்படும் மூன்று மாடி கல் கட்டிடம் வெறும் ஐந்து மாதங்களில் கட்டப்பட்டது.

தியேட்டர் அமைந்திருந்த வீதியின் பெயரின் படி, அது "பெட்ரோவ்ஸ்கி" என்று அறியப்பட்டது.

மாஸ்கோவில் இந்த முதல் தொழில்முறை அரங்கின் திறமை நாடகம், ஓபரா மற்றும் பாலே நிகழ்ச்சிகளால் ஆனது. ஆனால் ஓபராக்கள் சிறப்பு கவனத்தைப் பயன்படுத்தின, எனவே பெட்ரோவ்ஸ்கி தியேட்டர் பெரும்பாலும் ஓபரா ஹவுஸ் என்று அழைக்கப்பட்டது. தியேட்டரின் குழு ஓபரா மற்றும் நாடகமாக பிரிக்கப்படவில்லை: அதே கலைஞர்கள் நாடகம் மற்றும் ஓபரா நிகழ்ச்சிகளில் நிகழ்த்தினர்.

1805 ஆம் ஆண்டில் கட்டிடம் எரிந்தது, 1825 வரை பல்வேறு நாடக அரங்குகளில் நிகழ்ச்சிகள் நடத்தப்பட்டன.

XIX நூற்றாண்டின் 20 களின் முற்பகுதியில், பெட்ரோவ்ஸ்காயா சதுக்கம் (இப்போது தியேட்டர் சதுக்கம்) கட்டிடக் கலைஞர் ஒசிப் போவ் கருத்தரித்தபடி கிளாசிக்ஸின் பாணியில் முற்றிலும் புனரமைக்கப்பட்டது. இந்த திட்டத்தின் படி, அதன் தற்போதைய அமைப்பு எழுந்தது, இதில் ஆதிக்கம் செலுத்தியது போல்ஷோய் தியேட்டரைக் கட்டியது. இந்த கட்டிடத்தை முன்னாள் பெட்ரோவ்ஸ்கியின் தளத்தில் 1824 இல் ஒசிப் போவ் வடிவமைத்தார். புதிய தியேட்டர் ஓரளவு எரிந்த பெட்ரோவ்ஸ்கி தியேட்டரின் சுவர்களை உள்ளடக்கியது.

போல்ஷோய் பெட்ரோவ்ஸ்கி தியேட்டரின் கட்டுமானம் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் மாஸ்கோவிற்கு ஒரு உண்மையான நிகழ்வாக இருந்தது. சமகாலத்தவர்களின் கூற்றுப்படி, சிவப்பு மற்றும் தங்க நிற டோன்களால் அலங்கரிக்கப்பட்ட போர்டிகோவுக்கு மேலே அப்பல்லோ கடவுளின் தேருடன் கிளாசிக்கல் பாணியில் அழகான எட்டு நெடுவரிசை கொண்ட கட்டிடம் ஐரோப்பாவின் சிறந்த தியேட்டராகவும், மிலனின் லா ஸ்கலாவுக்கு அடுத்தபடியாகவும் இருந்தது. அதன் திறப்பு ஜனவரி 6 (18), 1825 அன்று நடந்தது. இந்த நிகழ்வின் நினைவாக, அலெக்சாண்டர் அலியாபியேவ் மற்றும் அலெக்ஸி வெர்ஸ்டோவ்ஸ்கியின் இசையுடன் மிகைல் டிமிட்ரீவ் எழுதிய "தி ட்ரையம்ப் ஆஃப் மியூசஸ்" என்ற முன்னுரை வழங்கப்பட்டது. ரஷ்யாவின் ஜீனியஸ், மெடோக்ஸ் தியேட்டரின் இடிபாடுகளில் மியூஸைப் பயன்படுத்தி, ஒரு புதிய அழகான கலை ஆலயத்தை உருவாக்குகிறது - இது போல்ஷோய் பெட்ரோவ்ஸ்கி தியேட்டர்.

நகர மக்கள் புதிய கட்டிடத்தை "கொலோசியம்" என்று அழைத்தனர். இங்கு நடந்த நிகழ்ச்சிகள் மாஸ்கோ சமுதாயத்தின் உயர் சமூகத்தை ஒன்றிணைத்து வெற்றிகரமாக வெற்றி பெற்றன.

மார்ச் 11, 1853 அன்று, அறியப்படாத காரணத்திற்காக, தியேட்டரில் தீ தொடங்கியது. நாடக உடைகள், மேடைத் தொகுப்புகள், குழுவின் காப்பகம், இசை நூலகத்தின் ஒரு பகுதி, அரிய இசைக்கருவிகள் தீயில் அழிக்கப்பட்டன, தியேட்டர் கட்டிடம் சேதமடைந்தது.

தியேட்டர் கட்டிட மறுசீரமைப்பு திட்டத்திற்காக ஒரு போட்டி அறிவிக்கப்பட்டது, இதில் ஆல்பர்ட் காவோஸ் வழங்கிய திட்டம் வென்றது. தீக்குப் பிறகு, போர்டிகோக்களின் சுவர்கள் மற்றும் நெடுவரிசைகள் பாதுகாக்கப்பட்டன. ஒரு புதிய திட்டத்தை உருவாக்கும் போது, \u200b\u200bகட்டிடக் கலைஞர் ஆல்பர்டோ காவோஸ், பியூவாஸ் தியேட்டரின் அளவீட்டு-இடஞ்சார்ந்த கட்டமைப்பை அடிப்படையாகக் கொண்டார். காவோஸ் ஒலியியல் பிரச்சினையை கவனமாக அணுகினார். ஒரு இசைக்கருவியின் கொள்கையின்படி ஆடிட்டோரியத்தின் கட்டமைப்பை அவர் உகந்ததாகக் கருதினார்: பிளாஃபாண்ட் டெக், பார்க்வெட் மாடி டெக், சுவர் பேனல்கள் மற்றும் பால்கனிகளின் கட்டமைப்புகள் மரத்தாலானவை. காவோஸின் ஒலியியல் சரியானது. சமகால கட்டிடக் கலைஞர்கள் மற்றும் தீயணைப்பு வீரர்கள் இருவருடனும் அவர் பல போர்களைத் தாங்க வேண்டியிருந்தது, ஒரு உலோக உச்சவரம்பை நிறுவுவது (எடுத்துக்காட்டாக, கட்டிடக் கலைஞரான ரோஸியின் அலெக்ஸாண்ட்ரின்ஸ்கி தியேட்டரில்) தியேட்டரின் ஒலியியலுக்கு தீங்கு விளைவிக்கும் என்பதை நிரூபித்தது.

கட்டிடத்தின் தளவமைப்பு மற்றும் அளவை வைத்து, காவோஸ் உயரத்தை அதிகரித்து, விகிதாச்சாரத்தை மாற்றி, கட்டடக்கலை அலங்காரத்தை மறுவடிவமைத்தார்; கட்டிடத்தின் பக்கங்களில் விளக்குகள் கொண்ட மெல்லிய வார்ப்பிரும்பு காட்சியகங்கள் அமைக்கப்பட்டன. ஆடிட்டோரியத்தின் புனரமைப்பின் போது, \u200b\u200bகாவோஸ் ஆடிட்டோரியத்தின் வடிவத்தை மாற்றி, அதை மேடைக்குக் குறைத்து, 3,000 பார்வையாளர்களைக் கொண்டிருக்கும் ஆடிட்டோரியத்தின் அளவை மாற்றினார். ஒசிப் போவின் தியேட்டரை அலங்கரித்த அப்பல்லோவின் அலபாஸ்டர் குழு தீ விபத்தில் இறந்தது. புதிய ஒன்றை உருவாக்க, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள ஃபோண்டங்கா ஆற்றின் குறுக்கே உள்ள அனிச்ச்கோவ் பாலத்தில் பிரபலமான நான்கு குதிரையேற்றக் குழுக்களின் ஆசிரியரான பிரபல ரஷ்ய சிற்பி பீட்டர் க்ளோட்டை ஆல்பர்டோ காவோஸ் அழைத்தார். க்ளோட் அப்பல்லோவுடன் இப்போது பிரபலமான சிற்பக் குழுவை உருவாக்கினார்.

புதிய போல்ஷோய் தியேட்டர் 16 மாதங்களில் மீண்டும் கட்டப்பட்டு ஆகஸ்ட் 20, 1856 அன்று இரண்டாம் அலெக்சாண்டர் முடிசூட்டு விழாவிற்காக திறக்கப்பட்டது.

கவோஸ் தியேட்டருக்கு அலங்காரங்கள் மற்றும் முட்டுகள் சேமிக்க இடம் இல்லை, மற்றும் 1859 ஆம் ஆண்டில் கட்டிடக் கலைஞர் நிகிடின் வடக்கு முகப்பில் இரண்டு மாடி விரிவாக்கத்திற்கான ஒரு திட்டத்தை உருவாக்கினார், அதன்படி வடக்கு போர்டிகோவின் அனைத்து தலைநகரங்களும் தடுக்கப்பட்டன. இந்த திட்டம் 1870 களில் முடிக்கப்பட்டது. 1890 களில், இணைப்பில் மற்றொரு தளம் சேர்க்கப்பட்டது, இதன் மூலம் பயன்படுத்தக்கூடிய பகுதி அதிகரித்தது. இந்த வடிவத்தில், சிறிய உள் மற்றும் வெளிப்புற புனரமைப்புகளைத் தவிர்த்து, போல்ஷோய் தியேட்டர் இன்றுவரை பிழைத்து வருகிறது.

நெக்லிங்கா நதியை குழாய்க்குள் கொண்டு சென்ற பிறகு, நிலத்தடி நீர் குறைந்து, அடித்தளத்தின் மரக் குவியல்கள் வளிமண்டலக் காற்றின் செல்வாக்கின் கீழ் விழுந்து அழுக ஆரம்பித்தன. 1920 ஆம் ஆண்டில், ஆடிட்டோரியத்தின் முழு அரை வட்ட சுவர் செயல்திறனின் போது சரிந்தது, கதவுகள் நெரிசலானது, பார்வையாளர்களை பெட்டிகளின் தடைகள் வழியாக வெளியேற்ற வேண்டியிருந்தது. இது 1920 களின் பிற்பகுதியில் கட்டிடக் கலைஞரும் பொறியியலாளருமான இவான் ரெர்பெர்க்கை ஆடிட்டோரியத்தின் கீழ் ஒரு காளான் வடிவிலான மைய ஆதரவில் ஒரு கான்கிரீட் அடுக்கைக் கொண்டுவர கட்டாயப்படுத்தியது. இருப்பினும், கான்கிரீட் ஒலியியல் பாழடைந்தது.

1990 களில், கட்டிடம் மிகவும் பாழடைந்தது; அதன் தேய்மானம் 60% என மதிப்பிடப்பட்டது. தியேட்டர் ஒரு ஆக்கபூர்வமான அர்த்தத்திலும் அலங்காரத்திலும் சிதைந்து போனது. தியேட்டரின் வாழ்க்கையின் போது, \u200b\u200bஅவர்கள் அதில் முடிவில்லாமல் ஏதாவது ஒன்றைச் சேர்த்தனர், அதை மேம்படுத்தினர், அதை நவீனமாக்க முயற்சித்தனர். மூன்று திரையரங்குகளின் கூறுகளும் தியேட்டர் கட்டிடத்தில் ஒன்றிணைந்தன. அவற்றின் அஸ்திவாரங்கள் வெவ்வேறு உயரங்களில் இருந்தன, அதன்படி, அஸ்திவாரங்கள் மற்றும் சுவர்கள், பின்னர் உட்புற அலங்காரத்தில் விரிசல்கள் தோன்றத் தொடங்கின. முகப்புகளின் செங்கல் வேலைகள் மற்றும் ஆடிட்டோரியத்தின் சுவர்கள் பழுதடைந்தன. பிரதான போர்டிகோவுடன் அதே. நெடுவரிசைகள் செங்குத்து இருந்து 30 செ.மீ வரை விலகின. சாய்வு 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் பதிவு செய்யப்பட்டது, பின்னர் அது அதிகரித்து வருகிறது. வெள்ளை கல் தொகுதிகளின் இந்த நெடுவரிசைகள் 20 ஆம் நூற்றாண்டு முழுவதையும் "குணப்படுத்த" முயன்றன - ஈரப்பதம் 6 மீட்டர் உயரத்தில் நெடுவரிசைகளின் அடிப்பகுதியில் தெரியும் கருப்பு புள்ளிகளை ஏற்படுத்தியது.

தொழில்நுட்பம் நவீன மட்டத்தை விட நம்பிக்கையற்ற நிலையில் உள்ளது: எடுத்துக்காட்டாக, இருபதாம் நூற்றாண்டின் இறுதி வரை, 1902 ஆம் ஆண்டில் தயாரிக்கப்பட்ட சீமென்ஸ் நிறுவனத்தின் இயற்கைக்காட்சிக்கான ஒரு வின்ச் இங்கு வேலை செய்தது (இப்போது அது பாலிடெக்னிக் அருங்காட்சியகத்தில் ஒப்படைக்கப்பட்டுள்ளது).

1993 ஆம் ஆண்டில், போல்ஷோய் தியேட்டர் வளாகத்தின் புனரமைப்பு குறித்து ரஷ்ய அரசாங்கம் ஒரு ஆணையை ஏற்றுக்கொண்டது.
2002 ஆம் ஆண்டில், மாஸ்கோ அரசாங்கத்தின் பங்கேற்புடன், போல்ஷோய் தியேட்டரின் புதிய நிலை டீட்ரல்னாயா சதுக்கத்தில் திறக்கப்பட்டது. இந்த மண்டபம் வரலாற்று ஒன்றின் பாதிக்கும் மேலானது மற்றும் தியேட்டரின் திறனாய்வில் மூன்றில் ஒரு பகுதியை மட்டுமே தங்க வைக்கும் திறன் கொண்டது. புதிய கட்டத்தின் துவக்கம் பிரதான கட்டிடத்தின் புனரமைப்பைத் தொடங்க முடிந்தது.

திட்டத்தின் படி, தியேட்டர் கட்டிடத்தின் தோற்றம் மாறாது. வடக்கு முகப்பில் மட்டுமே அதன் வெளிப்புறங்களை இழக்கும், இது பல ஆண்டுகளாக அலங்காரங்கள் சேமித்து வைக்கப்பட்ட கிடங்குகளால் மூடப்பட்டிருக்கும். போல்ஷோய் தியேட்டரின் கட்டிடம் 26 மீட்டர் ஆழத்தில் தரையில் செல்லும், பழைய-புதிய கட்டிடத்தில் பிரமாண்டமான அலங்காரங்களுக்கான இடம் கூட இருக்கும் - அவை மூன்றாவது நிலத்தடி மட்டத்திற்குக் குறைக்கப்படும். 300 இடங்களைக் கொண்ட சேம்பர் ஹால் மைதானத்தின் கீழ் மறைக்கப்படும். புனரமைப்புக்குப் பிறகு, ஒருவருக்கொருவர் 150 மீட்டர் தொலைவில் அமைந்துள்ள புதிய மற்றும் பிரதான காட்சிகள், ஒருவருக்கொருவர் மற்றும் நிர்வாக மற்றும் ஒத்திகை கட்டிடங்களுடன் நிலத்தடி பத்திகளால் இணைக்கப்படும். மொத்தத்தில், தியேட்டரில் 6 நிலத்தடி நிலைகள் இருக்கும். பின்புற முகப்பை வடிவமைக்க சேமிப்பு நிலத்தடிக்கு மாற்றப்படும்.

தியேட்டர் கட்டமைப்புகளின் நிலத்தடி பகுதியை வலுப்படுத்த தனித்துவமான பணிகள் நடைபெற்று வருகின்றன, அடுத்த 100 ஆண்டுகளுக்கு கட்டடதாரர்களிடமிருந்து உத்தரவாதத்துடன், இணையான வேலைவாய்ப்பு மற்றும் வளாகத்தின் பிரதான கட்டிடத்தின் கீழ் வாகன நிறுத்துமிடங்களின் நவீன தொழில்நுட்ப உபகரணங்கள், நகரத்தின் மிகவும் சிக்கலான பரிமாற்றத்தை கார்களில் இருந்து இறக்குவதை இது சாத்தியமாக்கும்.

சோவியத் காலங்களில் இழந்த அனைத்தும் கட்டிடத்தின் வரலாற்று உட்புறத்தில் மீண்டும் உருவாக்கப்படும். புனரமைப்பின் முக்கிய பணிகளில் ஒன்று, போல்ஷோய் தியேட்டரின் அசல், பெரும்பாலும் இழந்த, புகழ்பெற்ற ஒலியியலை மீட்டெடுப்பது மற்றும் மேடை தளத்தை மறைக்க முடிந்தவரை வசதியாக மாற்றுவது. ஒரு ரஷ்ய தியேட்டரில் முதல் முறையாக, காண்பிக்கப்படும் செயல்திறனின் வகையைப் பொறுத்து தளம் மாறும். ஓபராவுக்கு அதன் சொந்த பாலினம் இருக்கும், பாலே அதன் சொந்தமாக இருக்கும். தொழில்நுட்ப உபகரணங்களைப் பொறுத்தவரை, தியேட்டர் ஐரோப்பாவிலும் உலகிலும் மிகச் சிறந்த ஒன்றாக மாறும்.

போல்ஷோய் தியேட்டரின் கட்டிடம் வரலாறு மற்றும் கட்டிடக்கலை ஆகியவற்றின் நினைவுச்சின்னமாகும், எனவே, பணியின் குறிப்பிடத்தக்க பகுதி அறிவியல் மறுசீரமைப்பு ஆகும். மறுசீரமைப்பு திட்டத்தின் ஆசிரியர், ரஷ்யாவின் மரியாதைக்குரிய கட்டிடக் கலைஞர், மறுசீரமைப்பு மையத்தின் இயக்குனர் "ரெஸ்டோரேட்டர்-எம்" எலெனா ஸ்டெபனோவா.

ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் கலாச்சார அமைச்சர் அலெக்சாண்டர் அவ்தீவ் கூறுகையில், போல்ஷோய் தியேட்டரின் புனரமைப்பு 2010 இறுதிக்குள் - 2011 தொடக்கத்தில் நிறைவடையும்.

RIA நோவோஸ்டி தகவல் மற்றும் திறந்த மூலங்களின் அடிப்படையில் இந்த பொருள் தயாரிக்கப்பட்டது.