ரபேல் எதற்காக அறியப்படுகிறார். ரபேலின் வாழ்க்கை வரலாறு

மற்றும் லியோனார்டோ டா வின்சி. உணர்ச்சிகளை நிமிடம் விரிவாக சித்தரிப்பதில் அவர் ஒரு மாஸ்டர், இது ஓவியங்களுக்கு உயிரூட்டியது. ரபேல் ஒரு முழுமையான "சீரான" கலைஞராகக் கருதப்படுகிறார், மேலும் அவரது பல ஓவியங்கள் மறுமலர்ச்சி கலையின் மூலக்கல்லாக சரியாக அங்கீகரிக்கப்பட்டுள்ளன. இந்த சிறந்த இத்தாலிய கலைஞரின் மிகவும் பிரபலமான 10 ஓவியங்கள் இங்கே.

ரபேல். 10 சின்னமான படைப்புகள்.

உருவாக்கிய ஆண்டு: 1504

அதே கருப்பொருளைக் கொண்ட ஒரு ஓவியத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது, ஆனால் பியட்ரோ பெருகினோ எழுதிய, கன்னி மேரியின் திருமண நிச்சயதார்த்தம் கதாநாயகி ஜோசப்புடனான திருமணத்தை சித்தரிக்கிறது. பெருகினோவை விட உயர்ந்த ரபேலின் பாணியின் பரிணாமம் உள்ளது. பின்னணியில் உள்ள கோயில் அத்தகைய வெளிப்படையான கவனத்துடன் வரையப்பட்டுள்ளது, எழுத்தாளர் எழுதும் நேரத்தில் என்ன சிரமங்களைச் சந்திக்க நேர்ந்தது என்று ஒருவர் ஆச்சரியப்படுகிறார்.

உருவாக்கிய ஆண்டு: 1506

செயிண்ட் ஜார்ஜ் டிராகனைக் கொன்றதன் புகழ்பெற்ற புராணத்தை சித்தரிக்கும் ஓவியம் இந்த தலைப்பில் உள்ள அனைத்து படைப்புகளிலும் மிகச் சிறந்ததாகும். ஹெர்மிடேஜில் இது மிகவும் பிரபலமான கண்காட்சிகளில் ஒன்றாகும், இது தேசிய கலைக்கூடத்தில் (வாஷிங்டன்) இடம் பெறும் வரை, இது இன்றுவரை மிகவும் பிரபலமான படைப்புகளில் ஒன்றாக உள்ளது.

உருவாக்கிய ஆண்டு: 1515

டோனா வெலட்டாவின் புகழ்பெற்ற உருவப்படம் கலைஞரின் அற்புதமான திறனை அத்தகைய நேர்த்தியான முழுமையுடன் வலியுறுத்துகிறது, அந்த உருவம் பார்வையாளரைப் பார்ப்பது போல் தெரிகிறது, யதார்த்தத்தின் விளிம்பை மழுங்கடிக்கிறது. அந்தப் பெண்ணின் உடைகள் மீண்டும் ரபேலின் கவனத்தை விவரமாகக் காட்டுகின்றன, இது படத்தை இன்னும் யதார்த்தமாக்குகிறது. படத்தின் முக்கிய கதாபாத்திரத்தைப் பற்றித் தெரிந்ததெல்லாம் அவள் ஆசிரியரின் எஜமானி என்பதுதான்.

உருவாக்கிய ஆண்டு: 1510

சிஸ்டைன் சேப்பலின் ஓவியங்களுடன், அப்போஸ்தலிக் அரண்மனையில் ரபேல் எழுதிய ஓவியங்களும் ரோமில் உயர் மறுமலர்ச்சியின் மிகச்சிறந்தவை. நான்கு பெரிய படைப்புகளில் ஒன்று (ஏதென்ஸ் பள்ளி, பர்னாசஸ் மற்றும் சட்டம்) சடங்கு பற்றிய சொற்பொழிவு. தேவாலயத்தை சித்தரிக்கும் ஓவியம் வானத்தையும் பூமியையும் உள்ளடக்கியது மற்றும் ரபேலின் மிகவும் பிரபலமான ஓவியங்களில் ஒன்றாக கருதப்படுகிறது.

பர்னாசஸ். ரபேல்

உருவாக்கிய ஆண்டு: 1515

மறுமலர்ச்சியின் மிக முக்கியமான ஓவியங்களில் ஒன்று கலைஞரின் நண்பர், இராஜதந்திரி மற்றும் மனிதநேயவாதியான காஸ்டிகிலியோனை சித்தரிக்கிறது, அவர் அந்தக் காலத்தின் பிரபுக்களுக்கு ஒரு பொதுவான எடுத்துக்காட்டு என்று கருதப்படுகிறார். இந்த ஓவியம் டிடியன், மேடிஸ் மற்றும் ரெம்ப்ராண்ட் போன்ற பிரபல கலைஞர்களை பாதித்தது.

உருவாக்கிய ஆண்டு: 1514

கிரேக்க புராணங்களில், அழகான நெரியாடா (கடலின் ஆவி) கராத்தேயா போஸிடனின் மகள். பொறாமை கொண்ட ஒரு கண் ராட்சத பாலிபீமஸை திருமணம் செய்து கொண்ட துரதிர்ஷ்டம் அவளுக்கு இருந்தது, அவர் தனது மனைவி தன்னை ஏமாற்ற விரும்புகிறார் என்பதை அறிந்தபின், பான் மகன் அகீத்தை கொன்றுவிடுகிறார். இந்த கதையை சித்தரிப்பதற்கு பதிலாக, ரபேல் கலாட்டியாவின் மன்னிப்புக் கோட்பாட்டை வரைகிறார். இந்த படைப்பு, பழங்காலத்தின் கிளாசிக்கல் உணர்வை வெளிப்படுத்தும் திறனில் எந்த ஒப்புமையும் இல்லை.

உருவாக்கிய ஆண்டு: 1507

அந்த நேரத்தில் கலைஞரின் புகழ் அவரது முக்கிய படைப்புகளுடன் தொடர்புபடுத்தப்படவில்லை, ஆனால் பல சிறிய ஓவியங்களின் அடிப்படையில் கட்டப்பட்டது. அவை இன்று பிரபலமாக உள்ளன, மேலும் இந்த படைப்புகளில் மிகவும் பிரபலமான ஒன்று தி பியூட்டிஃபுல் தோட்டக்காரர் ("மடோனா இன் எ பியூட்டிஃபுல் கார்டன்"). இளம் கிறிஸ்துவுடனும் இளம் ஜான் பாப்டிஸ்டுடனும் முறைசாரா போஸில் மடோனாவுக்கு இடையிலான அமைதியான ஒற்றுமையை இந்த ஓவியம் காட்டுகிறது. ரபேலின் ஓவியத்திற்கு இது ஒரு பொதுவான எடுத்துக்காட்டு.

உருவாக்கிய ஆண்டு: 1520

ரபேல் உருவாக்கிய கடைசி படம் இந்த மாற்றம். இது இரண்டு தருக்க பகுதிகளாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது. மேல் பாதி கிறிஸ்துவையும் தீர்க்கதரிசிகளான எலியாவையும் மோசேயையும் இருபுறமும் சித்தரிக்கிறது. கீழ் துண்டில், அப்போஸ்தலர்கள் சிறுவனை பேய் பிடியில் இருந்து குணப்படுத்த முயற்சிக்கவில்லை. இந்த ஓவியம் கடவுளுக்கும் மனிதனுக்கும் இடையிலான வேறுபாட்டின் ஒரு உருவமாக விளக்கப்படலாம், அங்கு மேலே தூய்மை மற்றும் சமச்சீர்மை, கீழே குழப்பம் மற்றும் இருள்.

உருவாக்கிய ஆண்டு: 1512

ரபேலின் தலைசிறந்த படைப்பு, மேலே குறிப்பிட்டுள்ளபடி, அப்போஸ்தலிக் அரண்மனையில் (வத்திக்கான்) நான்கு ஓவியங்களில் ஒன்றாகும். விமர்சகர்கள் மற்றும் கலை வரலாற்றாசிரியர்கள் ஒரே நபர்களில் 21 பேரில், கிரேக்கத்தின் அனைத்து குறிப்பிடத்தக்க தத்துவஞானிகளையும் நீங்கள் காணலாம் என்று நம்புகிறார்கள். மறுமலர்ச்சியின் ஆவியின் உருவகம் - இது பெரும்பாலும் சாந்தியின் மிகவும் பிரபலமான ஓவியமாகும்.

ரபேல் எழுதிய 10 சின்னமான படைப்புகள் புதுப்பிக்கப்பட்டது: அக்டோபர் 2, 2017 ஆசிரியரால்: க்ளெப்

ரபேல் ஒரு கலைஞர், அவர் கலை வளர்ந்த விதத்தில் ஒரு பெரிய செல்வாக்கைக் கொண்டிருந்தார். ரஃபேல் சாந்தி இத்தாலிய உயர் மறுமலர்ச்சியின் மூன்று பெரிய எஜமானர்களில் ஒருவராக கருதப்படுகிறார்.

அறிமுகம்

நம்பமுடியாத இணக்கமான மற்றும் அமைதியான ஓவியங்களை எழுதியவர், வத்திக்கான் அரண்மனையில் மடோனாஸ் மற்றும் நினைவுச்சின்ன ஓவியங்கள் ஆகியவற்றின் படங்களுக்கு அவரது சமகாலத்தவர்களிடமிருந்து நன்றி பெற்றார். ரபேல் சாந்தியின் வாழ்க்கை வரலாறு, அத்துடன் அவரது படைப்புகள் மூன்று முக்கிய காலங்களாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளன.

கலைஞர் தனது வாழ்க்கையின் 37 ஆண்டுகளாக, ஓவியத்தின் முழு வரலாற்றிலும் மிக அழகான மற்றும் செல்வாக்குமிக்க சில பாடல்களை உருவாக்கினார். ரபேலின் இசையமைப்புகள் சிறந்ததாக கருதப்படுகின்றன, அவரது புள்ளிவிவரங்கள் மற்றும் முகங்கள் குறைபாடற்றவை. கலை வரலாற்றில், முழுமையை அடைய முடிந்த ஒரே கலைஞராக அவர் குறிப்பிடுகிறார்.

ரபேல் சாந்தியின் சிறு சுயசரிதை

ரபேல் 1483 இல் இத்தாலிய நகரமான அர்பினோவில் பிறந்தார். அவரது தந்தை ஒரு கலைஞர், ஆனால் பையனுக்கு 11 வயதாக இருந்தபோது அவர் இறந்தார். அவரது தந்தையின் மரணத்திற்குப் பிறகு, ரபேல் பெருகினோவின் பட்டறையில் ஒரு பயிற்சி பெற்றார். அவரது முதல் படைப்புகளில், எஜமானரின் செல்வாக்கு உணரப்படுகிறது, ஆனால் அவரது ஆய்வின் முடிவில், இளம் கலைஞர் தனது சொந்த பாணியைக் கண்டுபிடிக்கத் தொடங்கினார்.

1504 ஆம் ஆண்டில், இளம் கலைஞர் ரஃபேல் சாந்தி புளோரன்ஸ் சென்றார், அங்கு அவர் லியோனார்டோ டா வின்சியின் பாணியையும் நுட்பத்தையும் மிகவும் பாராட்டினார். கலாச்சார தலைநகரில், அவர் அழகான மடோனாக்களின் தொடரை உருவாக்கத் தொடங்கினார்; அங்கு அவர் முதல் ஆர்டர்களைப் பெற்றார். புளோரன்சில், இளம் மாஸ்டர் டா வின்சி மற்றும் மைக்கேலேஞ்சலோ ஆகியோரை சந்தித்தார், ரபேல் சாந்தியின் பணியில் மிகவும் சக்திவாய்ந்த செல்வாக்கைக் கொண்டிருந்த எஜமானர்கள். மேலும், புளோரன்ஸ் ரபேல் தனது நெருங்கிய நண்பரும் வழிகாட்டியுமான டொனாடோ பிரமண்டேவுடன் பழகுவதற்கு கடமைப்பட்டிருக்கிறார். அவரது புளோரண்டைன் காலத்தில் ரஃபேல் சாந்தியின் வாழ்க்கை வரலாறு முழுமையற்றது மற்றும் குழப்பமானது - வரலாற்றுத் தரவுகளின் அடிப்படையில் ஆராயும்போது, \u200b\u200bகலைஞர் அந்த நேரத்தில் புளோரன்சில் வசிக்கவில்லை, ஆனால் பெரும்பாலும் அங்கு வந்தார்.

புளோரண்டைன் கலையின் செல்வாக்கின் கீழ் நான்கு ஆண்டுகள் அவருக்கு ஒரு தனிப்பட்ட பாணியையும் தனித்துவமான ஓவிய நுட்பத்தையும் அடைய உதவியது. ரோம் வந்தவுடன், ரபேல் உடனடியாக வத்திக்கான் நீதிமன்றத்தில் ஒரு கலைஞரானார், போப் இரண்டாம் ஜூலியஸ் அவர்களின் தனிப்பட்ட வேண்டுகோளின் பேரில், போப்பாண்டவர் ஆய்வுக்காக (ஸ்டான்ஸா டெல்லா செக்னதுரா) ஓவியங்களில் பணியாற்றினார். இளம் மாஸ்டர் இன்னும் பல அறைகளை ஓவியம் வரைந்தார், அவை இன்று "ரபேல் அறைகள்" (ஸ்டான்ஸ் டி ரஃபெல்லோ) என்று அழைக்கப்படுகின்றன. பிரமண்டேவின் மரணத்திற்குப் பிறகு, ரபேல் வத்திக்கானின் தலைமை கட்டிடக் கலைஞராக நியமிக்கப்பட்டு புனித பீட்டர்ஸ் பசிலிக்காவின் கட்டுமானத்தைத் தொடர்ந்தார்.

ரபேலின் படைப்பாற்றல்

கலைஞரால் உருவாக்கப்பட்ட இசையமைப்புகள் கருணை, நல்லிணக்கம், மென்மையான கோடுகள் மற்றும் வடிவங்களின் முழுமைக்கு புகழ் பெற்றவை, இதன் மூலம் லியோனார்டோவின் ஓவியங்களும் மைக்கேலேஞ்சலோவின் படைப்புகளும் மட்டுமே போட்டியிட முடியும். இந்த பெரிய எஜமானர்கள் உயர் மறுமலர்ச்சியின் "அடைய முடியாத திரித்துவத்தை" உருவாக்குவது ஒன்றும் இல்லை.

ரபேல் மிகவும் ஆற்றல்மிக்க மற்றும் சுறுசுறுப்பான நபராக இருந்தார், ஆகையால், அவரது குறுகிய வாழ்க்கை இருந்தபோதிலும், கலைஞர் அவருக்கு பின்னால் ஒரு வளமான பாரம்பரியத்தை விட்டுச் சென்றார், இதில் நினைவுச்சின்ன மற்றும் எளிதான ஓவியம், கிராஃபிக் படைப்புகள் மற்றும் கட்டடக்கலை சாதனைகள் உள்ளன.

அவரது வாழ்நாளில், ரபேல் கலாச்சாரம் மற்றும் கலையில் மிகவும் செல்வாக்கு மிக்க நபராக இருந்தார், அவரது படைப்புகள் கலைத் திறனின் தரமாகக் கருதப்பட்டன, ஆனால் சாந்தியின் அகால மரணத்திற்குப் பிறகு, மைக்கேலேஞ்சலோவின் படைப்புகளில் கவனம் செலுத்தப்பட்டது, மேலும் 18 ஆம் நூற்றாண்டு வரை, ரபேலின் மரபு உறவினர் மறதிலேயே இருந்தது.

ரபேல் சாந்தியின் படைப்பு மற்றும் சுயசரிதை மூன்று காலகட்டங்களாகப் பிரிக்கப்பட்டுள்ளது, அவற்றில் முக்கிய மற்றும் மிகவும் செல்வாக்குமிக்கவர் புளோரன்ஸ் (1504-1508) இல் கலைஞரால் செலவிடப்பட்ட நான்கு ஆண்டுகள் மற்றும் எஜமானரின் வாழ்நாள் முழுவதும் (ரோம் 1508-1520).

புளோரண்டைன் காலம்

1504 முதல் 1508 வரை, ரபேல் ஒரு நாடோடி வாழ்க்கை முறையை வழிநடத்தினார். அவர் புளோரன்சில் நீண்ட காலம் தங்கியிருக்கவில்லை, ஆனால் இது இருந்தபோதிலும், நான்கு வருட வாழ்க்கை, குறிப்பாக படைப்பாற்றல், ரபேல் பொதுவாக புளோரண்டைன் காலம் என்று அழைக்கப்படுகிறது. மிகவும் வளர்ந்த மற்றும் மாறும், புளோரன்ஸ் கலை இளம் கலைஞரின் மீது ஆழமான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது.

பெருஜிய பள்ளியின் செல்வாக்கிலிருந்து மிகவும் ஆற்றல்மிக்க மற்றும் தனிப்பட்ட பாணிக்கு மாறுவது புளோரண்டைன் காலத்தின் முதல் படைப்புகளில் ஒன்றாகும் - "மூன்று கிரேஸ்". ரபேல் சாந்தி தனது தனிப்பட்ட பாணிக்கு உண்மையாக இருக்கும்போது புதிய போக்குகளை ஒருங்கிணைக்க முடிந்தது. 1505 ஆம் ஆண்டின் ஓவியங்களால் சாட்சியமளிக்கப்பட்டபடி, நினைவுச்சின்ன ஓவியமும் மாறியது. சுவரோவியங்கள் ஃப்ரா பார்டோலோமியோவின் செல்வாக்கைக் காட்டுகின்றன.

இருப்பினும், இந்த காலகட்டத்தில், ரபேல் சாந்தியின் பணியில் டா வின்சியின் தாக்கம் மிகத் தெளிவாகக் கண்டறியப்பட்டுள்ளது. லியோனார்டோவின் புதுமைகளாக இருந்த நுட்பம் மற்றும் கலவை (ஸ்ஃபுமாடோ, பிரமிடல் கட்டுமானம், கவுண்டர்போஸ்ட்) கூறுகளை மட்டுமல்லாமல் ரபேல் ஒருங்கிணைத்தார், ஆனால் அந்த நேரத்தில் ஏற்கனவே அங்கீகரிக்கப்பட்ட எஜமானரின் சில யோசனைகளையும் கடன் வாங்கினார். இந்த செல்வாக்கின் தொடக்கத்தை "தி த்ரீ கிரேஸ்" என்ற ஓவியத்தில் கூட காணலாம் - ரஃபேல் சாந்தி தனது முந்தைய படைப்புகளை விட அதில் மிகவும் ஆற்றல்மிக்க அமைப்பைப் பயன்படுத்துகிறார்.

ரோமானிய காலம்

1508 ஆம் ஆண்டில், ரபேல் ரோம் வந்து தனது நாட்கள் முடியும் வரை அங்கே வாழ்ந்தார். வத்திக்கானின் பிரதான கட்டிடக் கலைஞரான டொனாடோ பிரமண்டேவுடனான அவரது நட்பு அவருக்கு இரண்டாம் போப் ஜூலியஸ் நீதிமன்றத்தில் அன்பான வரவேற்பு அளித்தது. இந்த நடவடிக்கை முடிந்த உடனேயே, ஸ்டான்ஸா டெல்லா செக்னதுராவுக்கான ஓவியங்களில் ரபேல் பெரிய அளவிலான பணிகளைத் தொடங்கினார். போப்பாண்டவர் ஆய்வின் சுவர்களை அலங்கரிக்கும் பாடல்கள் இன்னும் நினைவுச்சின்ன ஓவியத்தின் சிறந்ததாக கருதப்படுகின்றன. "ஏதென்ஸ் பள்ளி" மற்றும் "சாக்ரமென்ட் பற்றிய சர்ச்சை" ஆகியவை ஒரு சிறப்பு இடத்தைப் பிடித்துள்ள சுவரோவியங்கள், ரபேலுக்கு தகுதியான அங்கீகாரத்தையும் முடிவில்லாத ஆர்டர்களையும் வழங்கின.

ரோமில், ரஃபேல் மறுமலர்ச்சியின் மிகப்பெரிய பட்டறையைத் திறந்தார் - சாந்தியின் மேற்பார்வையில், கலைஞருக்கு 50 க்கும் மேற்பட்ட மாணவர்கள் மற்றும் உதவியாளர்கள் பணிபுரிந்தனர், அவர்களில் பலர் பின்னர் சிறந்த ஓவியர்கள் (கியுலியோ ரோமானோ, ஆண்ட்ரியா சப்பாடினி), சிற்பிகள் மற்றும் கட்டிடக் கலைஞர்கள் (லோரென்செட்டோ).

ரோமானிய காலம் ரபேல் சாந்தியின் கட்டடக்கலை ஆராய்ச்சியால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. ஒரு குறுகிய காலத்திற்கு அவர் ரோமில் மிகவும் செல்வாக்கு மிக்க கட்டிடக் கலைஞர்களில் ஒருவராக இருந்தார். துரதிர்ஷ்டவசமாக, அவரது அகால மரணம் மற்றும் நகரத்தின் கட்டிடக்கலையில் ஏற்பட்ட மாற்றங்கள் காரணமாக உருவாக்கப்பட்ட சில திட்டங்கள் உணரப்பட்டன.

ரபேல் மடோனா

ரபேல் தனது பணக்கார வாழ்க்கையில், மேரி மற்றும் குழந்தை இயேசுவை சித்தரிக்கும் 30 க்கும் மேற்பட்ட கேன்வாஸ்களை உருவாக்கினார். ரபேல் சாந்தியின் மடோனாக்கள் புளோரண்டைன் மற்றும் ரோமானிய மொழிகளாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளன.

புளோரண்டைன் மடோனாஸ் - லியோனார்டோ டா வின்சியின் செல்வாக்கின் கீழ் உருவாக்கப்பட்ட ஓவியங்கள், ஒரு இளம் மேரியை ஒரு குழந்தையுடன் சித்தரிக்கின்றன. மடோனா மற்றும் இயேசுவுக்கு அடுத்ததாக ஜான் பாப்டிஸ்ட் பெரும்பாலும் சித்தரிக்கப்படுகிறார். புளோரண்டைன் மடோனாக்கள் அமைதி மற்றும் தாய்வழி கவர்ச்சியால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன, ரபேல் இருண்ட டோன்களையும் வியத்தகு நிலப்பரப்புகளையும் பயன்படுத்துவதில்லை, எனவே அவரது ஓவியங்களின் முக்கிய கவனம் அவர்கள் மீது சித்தரிக்கப்பட்டுள்ள அழகான, அடக்கமான மற்றும் அன்பான தாய்மார்கள், அத்துடன் வடிவங்களின் முழுமை மற்றும் வரிகளின் ஒற்றுமை.

ரோமன் மடோனாக்கள் ஓவியங்கள், அவற்றில் ரபேலின் தனிப்பட்ட பாணி மற்றும் நுட்பத்தைத் தவிர, அதிக செல்வாக்கைக் கண்டறிய முடியாது. ரோமானிய ஓவியங்களுக்கு இடையிலான மற்றொரு வித்தியாசம் கலவை. புளோரண்டைன் மடோனாக்கள் முக்கால்வாசி பகுதியில் சித்தரிக்கப்பட்டாலும், ரோமானியர்கள் பெரும்பாலும் முழு நீளமாக வரையப்பட்டிருக்கிறார்கள். இந்த தொடரின் முக்கிய வேலை அற்புதமான சிஸ்டைன் மடோனா ஆகும், இது "முழுமை" என்று அழைக்கப்படுகிறது மற்றும் இது ஒரு இசை சிம்பொனியுடன் ஒப்பிடப்பட்டுள்ளது.

ரபேலின் ஸ்டான்சாஸ்

பாப்பல் அரண்மனையின் சுவர்களை (இப்போது வத்திக்கான் அருங்காட்சியகம்) அலங்கரிக்கும் நினைவுச்சின்ன கேன்வாஸ்கள் ரபேலின் மிகப் பெரிய படைப்புகளாகக் கருதப்படுகின்றன. கலைஞர் ஸ்டான்ஸா டெல்லா செக்னதுராவின் வேலையை மூன்றரை ஆண்டுகளில் முடித்தார் என்று நம்புவது கடினம். ஓவியங்களின் அற்புதமான "ஸ்கூல் ஆஃப் ஏதென்ஸ்" மிகவும் விரிவான மற்றும் உயர் தரத்தில் வரையப்பட்டுள்ளது. வரைபடங்கள் மற்றும் ஆயத்த ஓவியங்கள் மூலம் ஆராயும்போது, \u200b\u200bஅவற்றில் பணிபுரிவது நம்பமுடியாத நேரத்தை எடுக்கும் செயல்முறையாகும், இது ரபேலின் கடின உழைப்பு மற்றும் கலை திறமைக்கு மீண்டும் சாட்சியமளிக்கிறது.

ஸ்டான்ஸா டெல்லா செக்னதுராவின் நான்கு ஓவியங்கள் மனித ஆன்மீக வாழ்க்கையின் நான்கு கோளங்களை சித்தரிக்கின்றன: தத்துவம், இறையியல், கவிதை மற்றும் நீதி - "ஏதென்ஸ் பள்ளி", "சாக்ரமென்ட் மீதான சர்ச்சை", "பர்னாசஸ்" மற்றும் "விவேகம், மிதமான மற்றும் வலிமை" ("உலக நல்லொழுக்கங்கள்") ...

ஸ்டான்ஸா டெல் இன்செண்டியோ டி போர்கோ மற்றும் ஸ்டான்ஸா டி எலியோடோரோ ஆகிய இரண்டு அறைகளை வரைவதற்கு ரபேல் நியமிக்கப்பட்டார். முதலாவது போப்பாண்டவரின் வரலாற்றை விவரிக்கும் இசையமைப்புகளுடன் ஓவியங்கள் உள்ளன, இரண்டாவதாக - தேவாலயத்தின் தெய்வீக ஆதரவு.

ரபேல் சாந்தி: உருவப்படங்கள்

ரபேலின் படைப்புகளில் உருவப்படம் வகை மத மற்றும் புராண அல்லது வரலாற்று ஓவியம் போன்ற முக்கியத்துவம் வாய்ந்ததாக இல்லை. கலைஞரின் ஆரம்பகால உருவப்படங்கள் தொழில்நுட்ப ரீதியாக அவரது பிற கேன்வாஸ்களை விட பின்தங்கியுள்ளன, ஆனால் தொழில்நுட்பத்தின் அடுத்தடுத்த வளர்ச்சியும் மனித வடிவங்களின் ஆய்வும் கலைஞரின் அமைதி மற்றும் தெளிவுடன் ஊக்கமளித்த யதார்த்தமான உருவப்படங்களை உருவாக்க ரபேலை அனுமதித்தது.

அவர் வரைந்த போப் இரண்டாம் ஜூலியஸ் உருவப்படம் இன்னும் பின்பற்ற ஒரு எடுத்துக்காட்டு மற்றும் இளம் கலைஞர்களின் விருப்பத்தின் ஒரு பொருள். தொழில்நுட்ப மரணதண்டனையின் இணக்கம் மற்றும் சமநிலை மற்றும் படத்தின் உணர்ச்சி சுமை ஆகியவை ரபேல் சாந்தி மட்டுமே அடையக்கூடிய ஒரு தனித்துவமான மற்றும் ஆழமான தோற்றத்தை உருவாக்குகின்றன. இன்றைய புகைப்படம் இரண்டாம் ஜூலியஸ் போப்பின் உருவப்படம் ஒரு காலத்தில் எதைச் சாதித்தது என்பதில் திறனைக் கொண்டிருக்கவில்லை - அதை முதலில் பார்த்தவர்கள் பயந்து அழுதனர், எனவே ரபேல் முகத்தை மட்டுமல்ல, உருவத்தின் பொருளின் மனநிலையையும் தன்மையையும் வெளிப்படுத்த முடிந்தது.

ரபேலின் மற்றொரு செல்வாக்குமிக்க உருவப்படம் "பால்டாசரே காஸ்டிகிலியோனின் உருவப்படம்" ஆகும், இது ரூபன்ஸ் மற்றும் ரெம்ப்ராண்ட் ஆகியோரால் நகலெடுக்கப்பட்டது.

கட்டிடக்கலை

ரபேலின் கட்டடக்கலை பாணி பிரமாண்டேவின் மிகவும் எதிர்பார்க்கப்பட்ட செல்வாக்கிற்கு உட்பட்டது, அதனால்தான் வத்திக்கானின் பிரதான கட்டிடக் கலைஞராகவும், ரோம் நகரின் மிகவும் செல்வாக்குமிக்க கட்டிடக் கலைஞர்களாகவும் ரபேலின் குறுகிய காலம் கட்டிடங்களின் அழகிய ஒற்றுமையைப் பேணுவதற்கு மிகவும் முக்கியமானது.

துரதிர்ஷ்டவசமாக, பெரிய மாஸ்டரின் கட்டுமானத் திட்டங்கள் சில இன்றுவரை உள்ளன: ரபேலின் சில திட்டங்கள் அவரது மரணம் காரணமாக செயல்படுத்தப்படவில்லை, ஏற்கனவே கட்டப்பட்ட சில திட்டங்கள் இடிக்கப்பட்டன அல்லது நகர்த்தப்பட்டன மற்றும் மீண்டும் செய்யப்பட்டன.

ரபேலின் கை வத்திக்கானின் உள் முற்றத்தின் திட்டத்திற்கும், அதைக் கண்டும் காணாத வர்ணம் பூசப்பட்ட லோகியாக்களுக்கும் சொந்தமானது, அதே போல் சாண்ட் 'எலிஜியோ டெக்லி ஓரெபிசியின் சுற்று தேவாலயம் மற்றும் செயின்ட் மரியா டெல் பொப்போலோ தேவாலயத்தில் உள்ள தேவாலயங்களில் ஒன்றாகும்.

கிராஃபிக் படைப்புகள்

ரஃபேல் சாந்தியின் ஓவியம் கலைஞர் முழுமையை அடைந்த ஒரே நுண்கலை அல்ல. மிக சமீபத்தில், அவரது வரைபடங்களில் ஒன்று ("ஒரு இளம் நபியின் தலைவர்") million 29 மில்லியனுக்கு ஏலம் விடப்பட்டது, இது கலை வரலாற்றில் மிகவும் விலையுயர்ந்த வரைபடமாக மாறியது.

இன்று, ரபேலின் கைக்கு சொந்தமான சுமார் 400 வரைபடங்கள் உள்ளன. அவற்றில் பெரும்பாலானவை ஓவியங்களுக்கான ஓவியங்கள், ஆனால் சில தனித்தனி, சுயாதீனமான படைப்புகளாக எளிதாகக் கருதப்படலாம்.

ரபேலின் கிராஃபிக் படைப்புகளில், மார்கன்டோனியோ ரைமொண்டியுடன் இணைந்து பல பாடல்கள் உருவாக்கப்பட்டுள்ளன, அவர் சிறந்த எஜமானரின் வரைபடங்களிலிருந்து பல வேலைப்பாடுகளை உருவாக்கியுள்ளார்.

கலை பாரம்பரியம்

இன்று, ஓவியத்தில் வடிவங்கள் மற்றும் வண்ணங்களின் இணக்கம் போன்ற ஒரு கருத்து ரபேல் சாந்தி என்ற பெயருக்கு ஒத்ததாக இருக்கிறது. இந்த அற்புதமான எஜமானரின் பணியில் மறுமலர்ச்சி ஒரு தனித்துவமான கலைப் பார்வையையும் கிட்டத்தட்ட சரியான மரணதண்டனையையும் பெற்றுள்ளது.

ரபேல் தனது சந்ததியினரை ஒரு கலை மற்றும் கருத்தியல் பாரம்பரியத்தை விட்டுவிட்டார். இது மிகவும் பணக்கார மற்றும் மாறுபட்டது, அவருடைய வாழ்க்கை எவ்வளவு குறுகியதாக இருந்தது என்று நம்புவது கடினம். ரஃபேல் சாந்தி, அவரது படைப்புகள் தற்காலிகமாக மேனரிஸத்தின் அலைகளால் மூடப்பட்டிருந்தாலும், பின்னர் பரோக், உலக கலை வரலாற்றில் மிகவும் செல்வாக்கு மிக்க கலைஞர்களில் ஒருவராக இருந்து வருகிறார்.

இத்தாலிய வம்சாவளியைச் சேர்ந்த சிறந்த கலைஞர், அம்ப்ரியன் ஓவியப் பள்ளியின் பிரதிநிதி. மறுமலர்ச்சியின் தொடக்கத்தின் கிளாசிக் ஒன்று.

குழந்தைப் பருவம்

ரபேல் சாந்தி இத்தாலிய கலைஞரான ஜியோவானி சாந்தி மற்றும் மார்கி சார்லா ஆகியோரின் குடும்பத்தில் பிறந்தார். பெற்றோர் இருவரையும் இழந்து அனாதையாக மாறும் வரை கலைஞரின் குழந்தைப் பருவம் கவலையற்றதாகவும் மகிழ்ச்சியாகவும் இருந்தது. இறப்பதற்கு முன், தந்தை சிறுவனில் கலை மீது ஒரு அன்பை வளர்த்துக் கொண்டார், மேலும் இளம் கலைஞர் தனது முதல் படைப்புகளை தனது பட்டறையில் உருவாக்கினார். குழந்தை பருவத்தில்தான் கலைஞர் மடோனாவை சித்தரிக்கும் அன்பை வளர்த்துக் கொண்டார். பியட்ரோ பெருகினோ தனது தந்தைக்குப் பிறகு அவரது முதல் வழிகாட்டியாக ஆனார், எனவே அவரது ஆரம்பகால ஓவியங்கள் பாணியில் அவருக்கு மிகவும் ஒத்தவை. அவர் தனது படிப்பின் போது பலமுறை தனது சொந்த நிலத்திற்கு வருகை தருகிறார். 1502 ஆம் ஆண்டில், மடோனாவை சித்தரிக்கும் கேன்வாஸுடன் உலகம் வழங்கப்படுகிறது, இது மிகவும் பிரபலமான "மடோனா சுல்லி" ஆகிவிட்டது. காலப்போக்கில், ஓவியர் தனது தனிப்பட்ட செயல்திறன் மற்றும் தன்மையை வளர்த்துக் கொள்கிறார். இந்த நேரத்தில் அவரது படைப்புகளின் முக்கிய பகுதி, பலிபீட படங்கள் மற்றும் சில சிறிய கேன்வாஸ்கள் மட்டுமே.

திறமை வளர்ச்சி

தனது திறன்களுக்கு ஒரு கட்டமைப்பை அமைக்க விரும்பவில்லை மற்றும் திறமையின் வளர்ச்சியில் ஒரு வைராக்கியத்தைக் கொண்டிருக்கவில்லை, அவர் புளோரன்ஸ் செல்கிறார். 1504 ஆம் ஆண்டின் இறுதியில், லியோனார்டோ டா வின்சி, மைக்கேலேஞ்சலோ, பார்டோலோமியோ போன்ற பிரபல மற்றும் திறமையான கலைஞர்களை அவர் சந்திக்கிறார். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, கலைஞர் டா வின்சியின் நடிப்பின் பாணியில் ஆர்வமாக இருந்தார், மேலும் அவர் தனது சில படைப்புகளை மீண்டும் வரைகிறார். புகழ்பெற்ற புளோரண்டைன் ஓவியர்களின் படைப்புகளில் கையை வைத்து, ரபேல் மென்மையான கோடுகள் மற்றும் பொருளின் நுணுக்கத்தை உருவாக்குகிறார். முதல் ஆர்டர்கள் உடனடியாக வர ஆரம்பித்தன. மரணதண்டனை விதத்தில் அக்னோலோ டோனியால் நியமிக்கப்பட்ட ரபேல் வரைந்த உருவப்படம் டா வின்சியின் லா ஜியோகோண்டாவை மிகவும் நினைவூட்டுகிறது. மரணதண்டனை வளர்ப்பதன் மூலம் தனது அதிகபட்சத்தை அடைய முயற்சிக்கிறார். கலைஞருக்கு கிடைத்த கிட்டத்தட்ட அனைத்து ஆர்டர்களும் ஒரு மத கருப்பொருளில் இருந்தன. அவர் ஒரு குழந்தையுடன் இருபதுக்கும் மேற்பட்ட மடோனாக்களை எழுதினார். புளோரன்ஸ் "மடோனா வித் தி கோல்ட் பிஞ்ச்", "தி பியூட்டிஃபுல் கார்டனர்" இல் அவர் தங்கியிருந்த காலத்தில் அவரது மிகவும் பிரபலமான மடோனாக்கள் வரையப்பட்டன.

1508 ஆம் ஆண்டின் இறுதியில், கலைஞர் ரோம் நகருக்குச் சென்றார், அங்கு அவர் போப்பாண்டவர் நீதிமன்றத்தின் தனிப்பட்ட வரைவாளராக பணியாற்றினார். முதல் வரிசையில் ஸ்டான்ஸா டெல்லா சென்யதுராவுக்கு ஓவியம் இருந்தது, கலைஞர் ஒரு நபரின் அறிவுசார் செயல்பாட்டை ஓவியத்தின் முக்கிய கருப்பொருளாக தேர்வு செய்தார். 1510 ஆம் ஆண்டில் அவர் தனது மிகவும் பிரபலமான ஓவியமான தி ஸ்கூல் ஆஃப் ஏதென்ஸை வரைந்தார். இந்த செயல்திறன் பல உருவ அமைப்பிற்கு ஒரு சிறந்த எடுத்துக்காட்டு. கேன்வாஸ் 50 சிறந்த சிந்தனையாளர்கள், வானியலாளர்கள் மற்றும் கணிதவியலாளர்களை சித்தரிக்கிறது. ஒவ்வொரு உருவமும் கதாபாத்திரம் மற்றும் அதன் சொந்த கதையுடன் நன்கு சிந்திக்கப்பட்ட மற்றும் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட பாத்திரம். ஓவியத்தில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ள சில சிந்தனையாளர்கள் டா வின்சி, மைக்கேலேஞ்சலோ மற்றும் இசையமைப்பாளருடன் கூட காட்சி ஒற்றுமையைக் கொண்டிருந்தனர்.

வத்திக்கானில் வேலை

"ஏதென்ஸ் பள்ளி" இன்னும் ஓவியத்தின் கட்டத்தில் இருந்த நேரத்தில் போப் இரண்டாம் ஜூலியஸ் ரபேலின் பணியில் மகிழ்ச்சி அடைந்தார். மூன்று சரணங்களை வரைவதற்கு அவர் ஒப்படைக்கப்பட்டார், ஏற்கனவே அவர்கள் மீது வடிவமைப்பு பணிகளை மேற்கொண்டிருந்த கலைஞர்களை நீக்கிவிட்டார். மகத்தான வேலையை எதிர்பார்த்து, ரபேல் ஓவியத்திற்கு உதவிய மாணவர்களைப் பிடித்தார். இறுதியில், நான்காவது சரணம் கலைஞரின் மாணவர்களால் முழுமையாக நிகழ்த்தப்பட்டது. ஸ்டான்ஸா எலியோடோரோ "சிறைச்சாலையிலிருந்து அப்போஸ்தலன் பேதுருவின் விடுதலை" என்ற ஓவியத்துடன் மிகப் பெரிய பொது ஆர்வத்தை ஈர்த்தார். படத்தின் இடம் நேரடியாக சாளரத்தின் கீழ் இருந்தது, இது படத்தில் ஒரு இருண்ட அறையின் மாயையை உருவாக்கியது. வரிகளின் நுட்பமான மற்றும் மென்மையானது, பிரகாசமான வண்ண மாற்றங்கள் மற்றும் சிறப்பம்சங்களின் வாழ்வாதாரம். செயல்திறன் மிகவும் திறமையாக நிகழ்த்தப்பட்டது, பார்ப்பவர் விருப்பமின்றி என்ன நடக்கிறது என்ற யதார்த்தத்தை உணர்கிறார். ஒவ்வொரு நிழலும் சிந்திக்கப்பட்டுள்ளன. டார்ச்சிலிருந்து நெருப்பின் பிரகாசமான வெப்பம் மற்றும் கவசத்தில் அதன் பிரதிபலிப்புகள். இரவு நேரத்தின் இத்தகைய செயல்திறன் இதற்கு முன்னர் யாருக்கும் சாத்தியமில்லை, அத்தகைய யதார்த்தமான விளைவை முதன்முதலில் அடைந்தவர் ரபேல்.

1513 ஆம் ஆண்டில், போப் மாற்றப்பட்டார், ஆனால் லியோ எக்ஸ் கலைஞரை அவரது முன்னோடிகளுக்கு குறைவாக மதிப்பிடவில்லை. அதே ஆண்டில், சிஸ்டைன் சேப்பலை வரைவதற்கு கலைஞருக்கு ஒரு உத்தரவு கிடைத்தது. உடனே அவர் பைபிளின் கருப்பொருள்களுடன் கேன்வாஸ்களை உருவாக்கத் தொடங்கினார். துரதிர்ஷ்டவசமாக, ஏழு கேன்வாஸ்கள் மட்டுமே நம் காலத்திற்கு எஞ்சியுள்ளன. போப்பின் மற்றொரு உத்தரவு வத்திக்கானின் முற்றத்தின் ஒரு பகுதியாக இருந்த லோகியாவின் ஓவியங்கள் ஆகும். ஒழுங்கு மிகப் பெரியதாக இருந்ததால், மாஸ்டரின் ஓவியங்களிலிருந்து ரபேலின் மாணவர்களால் சுமார் 50 ஓவியங்கள் செய்யப்பட்டன. 1515 ஆம் ஆண்டில் அவருக்கு பழங்கால தலைமை கீப்பர் பதவி வழங்கப்பட்டது. அதே ஆண்டில், ரபேல் ஒரு ஜெர்மன் கலைஞரான டுரரை சந்தித்தார். தங்களுக்கு அறிமுகமானவருக்கு மரியாதை செலுத்தும் பரிசாக, வரைவுதாரர்கள் அவர்களில் ஒருவருக்கு தங்கள் கேன்வாஸ்கள் மூலம் நன்றி தெரிவித்தனர். படங்களின் கதி என்னவென்று தெரியவில்லை.

வரைதல் மற்றும் ஓவியம்

ரபேல் நிகழ்த்திய பெரும்பாலான படைப்புகள் விவிலிய கருப்பொருளின் ஓவியங்கள் மற்றும் ஓவியங்கள் என்ற போதிலும், கலைஞர் சில உருவப்படங்களை உருவாக்கினார். "போப் ஜூலியஸ் II இன் உருவப்படம்" மிகவும் தத்ரூபமாக உருவாக்கப்பட்டது, மக்கள் பிரமிப்புடன் உறைந்தனர். கலைஞரின் பணிக்கு மரியாதை செலுத்துவதற்கான அடையாளமாக பலர் உருவப்படத்திற்கு தலைவணங்கினர். பொதுமக்களிடமிருந்து இத்தகைய எதிர்வினைக்குப் பிறகு, கலைஞருக்கு நெருங்கிய வட்டம் மற்றும் கியுலியோ மெடிசி ஆகியோரின் உருவப்படங்களுக்கு உத்தரவிடப்பட்டது. கலைஞரும் தனது சுய உருவப்படங்களை வரைந்தார். அவர் தன்னுடன் சித்தரித்த நபர் யாருக்கும் தெரியாததால், அவரது சுய உருவப்படங்களில் ஒன்று மர்மத்தின் மூடியால் மூடப்பட்டுள்ளது.

சுமார் 400 ஓவியங்கள் மற்றும் வரைபடங்கள் கலைஞரால் விடப்பட்டன. அவரது சில கிராஃபிக் படைப்புகள் மார்கன்டோனியோ ரைமொண்டியின் அச்சிட்டுகளை உருவாக்கப் பயன்படுத்தப்பட்டன. அவரது மாணவர்கள் பலர் ஆசிரியரின் ஓவியங்களை நகலெடுத்து அவர்களிடமிருந்து படைப்புகளை உருவாக்கினர். துரதிர்ஷ்டவசமாக, ரஃபேல் கற்பித்த இளம் கலைஞர்கள் யாரும் அதிக வெற்றியைப் பெறவில்லை. மேலும் ஓவியரின் ஓவியங்களின் அடிப்படையில் மாணவர்களால் உருவாக்கப்பட்ட அனைத்து படைப்புகளும் பொதுமக்களால் எதிர்மறையாக உணரப்பட்டன. கட்டடக்கலை திட்டங்களையும் உருவாக்கினார். வத்திக்கான் முற்றத்தின் கட்டுமானத்தை லோகியாஸுடன் முடித்தார். வில்லா மடாமாவை வடிவமைத்து உருவாக்கத் தொடங்கினார், ஆனால் முடிக்க முடியவில்லை.

இறப்பு

கலைஞர் 1520 ஏப்ரல் 6 அன்று மிகவும் இளமையாக இறந்தார், நாற்பது வயதைக் கூட எட்டவில்லை. ரோமில் அந்த ஆண்டுகளில் ஏற்பட்ட காய்ச்சலால் அவர் இறந்தார், கல்லறையின் அகழ்வாராய்ச்சியின் போது அவர் பிடிபட்டார்.

- டிசம்பர் 5, 2012 சோதேபியின் ஏலத்தில் ரபேல் "இளம் அப்போஸ்தலரின் தலைவர்" ஒரு வரைபடத்தை "உருமாற்றம்" என்ற ஓவியத்திற்காக விற்றார். விலை 29,721,250 பவுண்டுகள் ஸ்டெர்லிங், தொடக்க விலையை விட இரட்டிப்பாகும். கிராஃபிக் படைப்புகளுக்கான பதிவுத் தொகை இது.

ரபேல் ஒரு கலைஞர், அவர் கலை வளர்ந்த விதத்தில் ஒரு பெரிய செல்வாக்கைக் கொண்டிருந்தார். ரஃபேல் சாந்தி இத்தாலிய உயர் மறுமலர்ச்சியின் மூன்று பெரிய எஜமானர்களில் ஒருவராக கருதப்படுகிறார்.

அறிமுகம்

நம்பமுடியாத இணக்கமான மற்றும் அமைதியான ஓவியங்களை எழுதியவர், வத்திக்கான் அரண்மனையில் மடோனாஸ் மற்றும் நினைவுச்சின்ன ஓவியங்கள் ஆகியவற்றின் படங்களுக்கு அவரது சமகாலத்தவர்களிடமிருந்து நன்றி பெற்றார். ரபேல் சாந்தியின் வாழ்க்கை வரலாறு, அத்துடன் அவரது படைப்புகள் மூன்று முக்கிய காலங்களாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளன.

கலைஞர் தனது வாழ்க்கையின் 37 ஆண்டுகளாக, ஓவியத்தின் முழு வரலாற்றிலும் மிக அழகான மற்றும் செல்வாக்குமிக்க சில பாடல்களை உருவாக்கினார். ரபேலின் இசையமைப்புகள் சிறந்ததாக கருதப்படுகின்றன, அவரது புள்ளிவிவரங்கள் மற்றும் முகங்கள் குறைபாடற்றவை. கலை வரலாற்றில், முழுமையை அடைய முடிந்த ஒரே கலைஞராக அவர் குறிப்பிடுகிறார்.

ரபேல் சாந்தியின் சிறு சுயசரிதை

ரபேல் 1483 இல் இத்தாலிய நகரமான அர்பினோவில் பிறந்தார். அவரது தந்தை ஒரு கலைஞர், ஆனால் பையனுக்கு 11 வயதாக இருந்தபோது அவர் இறந்தார். அவரது தந்தையின் மரணத்திற்குப் பிறகு, ரபேல் பெருகினோவின் பட்டறையில் ஒரு பயிற்சி பெற்றார். அவரது முதல் படைப்புகளில், எஜமானரின் செல்வாக்கு உணரப்படுகிறது, ஆனால் அவரது ஆய்வின் முடிவில், இளம் கலைஞர் தனது சொந்த பாணியைக் கண்டுபிடிக்கத் தொடங்கினார்.

1504 ஆம் ஆண்டில், இளம் கலைஞர் ரஃபேல் சாந்தி புளோரன்ஸ் சென்றார், அங்கு அவர் லியோனார்டோ டா வின்சியின் பாணியையும் நுட்பத்தையும் மிகவும் பாராட்டினார். கலாச்சார தலைநகரில், அவர் அழகான மடோனாக்களின் தொடரை உருவாக்கத் தொடங்கினார்; அங்கு அவர் முதல் ஆர்டர்களைப் பெற்றார். புளோரன்சில், இளம் மாஸ்டர் டா வின்சி மற்றும் மைக்கேலேஞ்சலோ ஆகியோரை சந்தித்தார், ரபேல் சாந்தியின் பணியில் மிகவும் சக்திவாய்ந்த செல்வாக்கைக் கொண்டிருந்த எஜமானர்கள். மேலும், புளோரன்ஸ் ரபேல் தனது நெருங்கிய நண்பரும் வழிகாட்டியுமான டொனாடோ பிரமண்டேவுடன் பழகுவதற்கு கடமைப்பட்டிருக்கிறார். அவரது புளோரண்டைன் காலத்தில் ரஃபேல் சாந்தியின் வாழ்க்கை வரலாறு முழுமையற்றது மற்றும் குழப்பமானது - வரலாற்றுத் தரவுகளின் அடிப்படையில் ஆராயும்போது, \u200b\u200bகலைஞர் அந்த நேரத்தில் புளோரன்சில் வசிக்கவில்லை, ஆனால் பெரும்பாலும் அங்கு வந்தார்.

புளோரண்டைன் கலையின் செல்வாக்கின் கீழ் நான்கு ஆண்டுகள் அவருக்கு ஒரு தனிப்பட்ட பாணியையும் தனித்துவமான ஓவிய நுட்பத்தையும் அடைய உதவியது. ரோம் வந்தவுடன், ரபேல் உடனடியாக வத்திக்கான் நீதிமன்றத்தில் ஒரு கலைஞரானார், போப் இரண்டாம் ஜூலியஸ் அவர்களின் தனிப்பட்ட வேண்டுகோளின் பேரில், போப்பாண்டவர் ஆய்வுக்காக (ஸ்டான்ஸா டெல்லா செக்னதுரா) ஓவியங்களில் பணியாற்றினார். இளம் மாஸ்டர் இன்னும் பல அறைகளை ஓவியம் வரைந்தார், அவை இன்று "ரபேல் அறைகள்" (ஸ்டான்ஸ் டி ரஃபெல்லோ) என்று அழைக்கப்படுகின்றன. பிரமண்டேவின் மரணத்திற்குப் பிறகு, ரபேல் வத்திக்கானின் தலைமை கட்டிடக் கலைஞராக நியமிக்கப்பட்டு புனித பீட்டர்ஸ் பசிலிக்காவின் கட்டுமானத்தைத் தொடர்ந்தார்.

ரபேலின் படைப்பாற்றல்

கலைஞரால் உருவாக்கப்பட்ட இசையமைப்புகள் கருணை, நல்லிணக்கம், மென்மையான கோடுகள் மற்றும் வடிவங்களின் முழுமைக்கு புகழ் பெற்றவை, இதன் மூலம் லியோனார்டோவின் ஓவியங்களும் மைக்கேலேஞ்சலோவின் படைப்புகளும் மட்டுமே போட்டியிட முடியும். இந்த பெரிய எஜமானர்கள் உயர் மறுமலர்ச்சியின் "அடைய முடியாத திரித்துவத்தை" உருவாக்குவது ஒன்றும் இல்லை.

ரபேல் மிகவும் ஆற்றல்மிக்க மற்றும் சுறுசுறுப்பான நபராக இருந்தார், ஆகையால், அவரது குறுகிய வாழ்க்கை இருந்தபோதிலும், கலைஞர் அவருக்கு பின்னால் ஒரு வளமான பாரம்பரியத்தை விட்டுச் சென்றார், இதில் நினைவுச்சின்ன மற்றும் எளிதான ஓவியம், கிராஃபிக் படைப்புகள் மற்றும் கட்டடக்கலை சாதனைகள் உள்ளன.

அவரது வாழ்நாளில், ரபேல் கலாச்சாரம் மற்றும் கலையில் மிகவும் செல்வாக்கு மிக்க நபராக இருந்தார், அவரது படைப்புகள் கலைத் திறனின் தரமாகக் கருதப்பட்டன, ஆனால் சாந்தியின் அகால மரணத்திற்குப் பிறகு, மைக்கேலேஞ்சலோவின் படைப்புகளில் கவனம் செலுத்தப்பட்டது, மேலும் 18 ஆம் நூற்றாண்டு வரை, ரபேலின் மரபு உறவினர் மறதிலேயே இருந்தது.

ரபேல் சாந்தியின் படைப்பு மற்றும் சுயசரிதை மூன்று காலகட்டங்களாகப் பிரிக்கப்பட்டுள்ளது, அவற்றில் முக்கிய மற்றும் மிகவும் செல்வாக்குமிக்கவர் புளோரன்ஸ் (1504-1508) இல் கலைஞரால் செலவிடப்பட்ட நான்கு ஆண்டுகள் மற்றும் எஜமானரின் வாழ்நாள் முழுவதும் (ரோம் 1508-1520).

புளோரண்டைன் காலம்

1504 முதல் 1508 வரை, ரபேல் ஒரு நாடோடி வாழ்க்கை முறையை வழிநடத்தினார். அவர் புளோரன்சில் நீண்ட காலம் தங்கியிருக்கவில்லை, ஆனால் இது இருந்தபோதிலும், நான்கு வருட வாழ்க்கை, குறிப்பாக படைப்பாற்றல், ரபேல் பொதுவாக புளோரண்டைன் காலம் என்று அழைக்கப்படுகிறது. மிகவும் வளர்ந்த மற்றும் மாறும், புளோரன்ஸ் கலை இளம் கலைஞரின் மீது ஆழமான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது.

பெருஜிய பள்ளியின் செல்வாக்கிலிருந்து மிகவும் ஆற்றல்மிக்க மற்றும் தனிப்பட்ட பாணிக்கு மாறுவது புளோரண்டைன் காலத்தின் முதல் படைப்புகளில் ஒன்றாகும் - "மூன்று கிரேஸ்". ரபேல் சாந்தி தனது தனிப்பட்ட பாணிக்கு உண்மையாக இருக்கும்போது புதிய போக்குகளை ஒருங்கிணைக்க முடிந்தது. 1505 ஆம் ஆண்டின் ஓவியங்களால் சாட்சியமளிக்கப்பட்டபடி, நினைவுச்சின்ன ஓவியமும் மாறியது. சுவரோவியங்கள் ஃப்ரா பார்டோலோமியோவின் செல்வாக்கைக் காட்டுகின்றன.

இருப்பினும், இந்த காலகட்டத்தில், ரபேல் சாந்தியின் பணியில் டா வின்சியின் தாக்கம் மிகத் தெளிவாகக் கண்டறியப்பட்டுள்ளது. லியோனார்டோவின் புதுமைகளாக இருந்த நுட்பம் மற்றும் கலவை (ஸ்ஃபுமாடோ, பிரமிடல் கட்டுமானம், கவுண்டர்போஸ்ட்) கூறுகளை மட்டுமல்லாமல் ரபேல் ஒருங்கிணைத்தார், ஆனால் அந்த நேரத்தில் ஏற்கனவே அங்கீகரிக்கப்பட்ட எஜமானரின் சில யோசனைகளையும் கடன் வாங்கினார். இந்த செல்வாக்கின் தொடக்கத்தை "தி த்ரீ கிரேஸ்" என்ற ஓவியத்தில் கூட காணலாம் - ரஃபேல் சாந்தி தனது முந்தைய படைப்புகளை விட அதில் மிகவும் ஆற்றல்மிக்க அமைப்பைப் பயன்படுத்துகிறார்.

ரோமானிய காலம்

1508 ஆம் ஆண்டில், ரபேல் ரோம் வந்து தனது நாட்கள் முடியும் வரை அங்கே வாழ்ந்தார். வத்திக்கானின் பிரதான கட்டிடக் கலைஞரான டொனாடோ பிரமண்டேவுடனான அவரது நட்பு அவருக்கு இரண்டாம் போப் ஜூலியஸ் நீதிமன்றத்தில் அன்பான வரவேற்பு அளித்தது. இந்த நடவடிக்கை முடிந்த உடனேயே, ஸ்டான்ஸா டெல்லா செக்னதுராவுக்கான ஓவியங்களில் ரபேல் பெரிய அளவிலான பணிகளைத் தொடங்கினார். போப்பாண்டவர் ஆய்வின் சுவர்களை அலங்கரிக்கும் பாடல்கள் இன்னும் நினைவுச்சின்ன ஓவியத்தின் சிறந்ததாக கருதப்படுகின்றன. "ஏதென்ஸ் பள்ளி" மற்றும் "சாக்ரமென்ட் பற்றிய சர்ச்சை" ஆகியவை ஒரு சிறப்பு இடத்தைப் பிடித்துள்ள சுவரோவியங்கள், ரபேலுக்கு தகுதியான அங்கீகாரத்தையும் முடிவில்லாத ஆர்டர்களையும் வழங்கின.

ரோமில், ரஃபேல் மறுமலர்ச்சியின் மிகப்பெரிய பட்டறையைத் திறந்தார் - சாந்தியின் மேற்பார்வையில், கலைஞருக்கு 50 க்கும் மேற்பட்ட மாணவர்கள் மற்றும் உதவியாளர்கள் பணிபுரிந்தனர், அவர்களில் பலர் பின்னர் சிறந்த ஓவியர்கள் (கியுலியோ ரோமானோ, ஆண்ட்ரியா சப்பாடினி), சிற்பிகள் மற்றும் கட்டிடக் கலைஞர்கள் (லோரென்செட்டோ).

ரோமானிய காலம் ரபேல் சாந்தியின் கட்டடக்கலை ஆராய்ச்சியால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. ஒரு குறுகிய காலத்திற்கு அவர் ரோமில் மிகவும் செல்வாக்கு மிக்க கட்டிடக் கலைஞர்களில் ஒருவராக இருந்தார். துரதிர்ஷ்டவசமாக, அவரது அகால மரணம் மற்றும் நகரத்தின் கட்டிடக்கலையில் ஏற்பட்ட மாற்றங்கள் காரணமாக உருவாக்கப்பட்ட சில திட்டங்கள் உணரப்பட்டன.

ரபேல் மடோனா

ரபேல் தனது பணக்கார வாழ்க்கையில், மேரி மற்றும் குழந்தை இயேசுவை சித்தரிக்கும் 30 க்கும் மேற்பட்ட கேன்வாஸ்களை உருவாக்கினார். ரபேல் சாந்தியின் மடோனாக்கள் புளோரண்டைன் மற்றும் ரோமானிய மொழிகளாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளன.

புளோரண்டைன் மடோனாஸ் - லியோனார்டோ டா வின்சியின் செல்வாக்கின் கீழ் உருவாக்கப்பட்ட ஓவியங்கள், ஒரு இளம் மேரியை ஒரு குழந்தையுடன் சித்தரிக்கின்றன. மடோனா மற்றும் இயேசுவுக்கு அடுத்ததாக ஜான் பாப்டிஸ்ட் பெரும்பாலும் சித்தரிக்கப்படுகிறார். புளோரண்டைன் மடோனாக்கள் அமைதி மற்றும் தாய்வழி கவர்ச்சியால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன, ரபேல் இருண்ட டோன்களையும் வியத்தகு நிலப்பரப்புகளையும் பயன்படுத்துவதில்லை, எனவே அவரது ஓவியங்களின் முக்கிய கவனம் அவர்கள் மீது சித்தரிக்கப்பட்டுள்ள அழகான, அடக்கமான மற்றும் அன்பான தாய்மார்கள், அத்துடன் வடிவங்களின் முழுமை மற்றும் வரிகளின் ஒற்றுமை.

ரோமன் மடோனாக்கள் ஓவியங்கள், அவற்றில் ரபேலின் தனிப்பட்ட பாணி மற்றும் நுட்பத்தைத் தவிர, அதிக செல்வாக்கைக் கண்டறிய முடியாது. ரோமானிய ஓவியங்களுக்கு இடையிலான மற்றொரு வித்தியாசம் கலவை. புளோரண்டைன் மடோனாக்கள் முக்கால்வாசி பகுதியில் சித்தரிக்கப்பட்டாலும், ரோமானியர்கள் பெரும்பாலும் முழு நீளமாக வரையப்பட்டிருக்கிறார்கள். இந்த தொடரின் முக்கிய வேலை அற்புதமான சிஸ்டைன் மடோனா ஆகும், இது "முழுமை" என்று அழைக்கப்படுகிறது மற்றும் இது ஒரு இசை சிம்பொனியுடன் ஒப்பிடப்பட்டுள்ளது.

ரபேலின் ஸ்டான்சாஸ்

பாப்பல் அரண்மனையின் சுவர்களை (இப்போது வத்திக்கான் அருங்காட்சியகம்) அலங்கரிக்கும் நினைவுச்சின்ன கேன்வாஸ்கள் ரபேலின் மிகப் பெரிய படைப்புகளாகக் கருதப்படுகின்றன. கலைஞர் ஸ்டான்ஸா டெல்லா செக்னதுராவின் வேலையை மூன்றரை ஆண்டுகளில் முடித்தார் என்று நம்புவது கடினம். ஓவியங்களின் அற்புதமான "ஸ்கூல் ஆஃப் ஏதென்ஸ்" மிகவும் விரிவான மற்றும் உயர் தரத்தில் வரையப்பட்டுள்ளது. வரைபடங்கள் மற்றும் ஆயத்த ஓவியங்கள் மூலம் ஆராயும்போது, \u200b\u200bஅவற்றில் பணிபுரிவது நம்பமுடியாத நேரத்தை எடுக்கும் செயல்முறையாகும், இது ரபேலின் கடின உழைப்பு மற்றும் கலை திறமைக்கு மீண்டும் சாட்சியமளிக்கிறது.

ஸ்டான்ஸா டெல்லா செக்னதுராவின் நான்கு ஓவியங்கள் மனித ஆன்மீக வாழ்க்கையின் நான்கு கோளங்களை சித்தரிக்கின்றன: தத்துவம், இறையியல், கவிதை மற்றும் நீதி - "ஏதென்ஸ் பள்ளி", "சாக்ரமென்ட் மீதான சர்ச்சை", "பர்னாசஸ்" மற்றும் "விவேகம், மிதமான மற்றும் வலிமை" ("உலக நல்லொழுக்கங்கள்") ...

ஸ்டான்ஸா டெல் இன்செண்டியோ டி போர்கோ மற்றும் ஸ்டான்ஸா டி எலியோடோரோ ஆகிய இரண்டு அறைகளை வரைவதற்கு ரபேல் நியமிக்கப்பட்டார். முதலாவது போப்பாண்டவரின் வரலாற்றை விவரிக்கும் இசையமைப்புகளுடன் ஓவியங்கள் உள்ளன, இரண்டாவதாக - தேவாலயத்தின் தெய்வீக ஆதரவு.

ரபேல் சாந்தி: உருவப்படங்கள்

ரபேலின் படைப்புகளில் உருவப்படம் வகை மத மற்றும் புராண அல்லது வரலாற்று ஓவியம் போன்ற முக்கியத்துவம் வாய்ந்ததாக இல்லை. கலைஞரின் ஆரம்பகால உருவப்படங்கள் தொழில்நுட்ப ரீதியாக அவரது பிற கேன்வாஸ்களை விட பின்தங்கியுள்ளன, ஆனால் தொழில்நுட்பத்தின் அடுத்தடுத்த வளர்ச்சியும் மனித வடிவங்களின் ஆய்வும் கலைஞரின் அமைதி மற்றும் தெளிவுடன் ஊக்கமளித்த யதார்த்தமான உருவப்படங்களை உருவாக்க ரபேலை அனுமதித்தது.

அவர் வரைந்த போப் இரண்டாம் ஜூலியஸ் உருவப்படம் இன்னும் பின்பற்ற ஒரு எடுத்துக்காட்டு மற்றும் இளம் கலைஞர்களின் விருப்பத்தின் ஒரு பொருள். தொழில்நுட்ப மரணதண்டனையின் இணக்கம் மற்றும் சமநிலை மற்றும் படத்தின் உணர்ச்சி சுமை ஆகியவை ரபேல் சாந்தி மட்டுமே அடையக்கூடிய ஒரு தனித்துவமான மற்றும் ஆழமான தோற்றத்தை உருவாக்குகின்றன. இன்றைய புகைப்படம் இரண்டாம் ஜூலியஸ் போப்பின் உருவப்படம் ஒரு காலத்தில் எதைச் சாதித்தது என்பதில் திறனைக் கொண்டிருக்கவில்லை - அதை முதலில் பார்த்தவர்கள் பயந்து அழுதனர், எனவே ரபேல் முகத்தை மட்டுமல்ல, உருவத்தின் பொருளின் மனநிலையையும் தன்மையையும் வெளிப்படுத்த முடிந்தது.

ரபேலின் மற்றொரு செல்வாக்குமிக்க உருவப்படம் "பால்டாசரே காஸ்டிகிலியோனின் உருவப்படம்" ஆகும், இது ரூபன்ஸ் மற்றும் ரெம்ப்ராண்ட் ஆகியோரால் நகலெடுக்கப்பட்டது.

கட்டிடக்கலை

ரபேலின் கட்டடக்கலை பாணி பிரமாண்டேவின் மிகவும் எதிர்பார்க்கப்பட்ட செல்வாக்கிற்கு உட்பட்டது, அதனால்தான் வத்திக்கானின் பிரதான கட்டிடக் கலைஞராகவும், ரோம் நகரின் மிகவும் செல்வாக்குமிக்க கட்டிடக் கலைஞர்களாகவும் ரபேலின் குறுகிய காலம் கட்டிடங்களின் அழகிய ஒற்றுமையைப் பேணுவதற்கு மிகவும் முக்கியமானது.

துரதிர்ஷ்டவசமாக, பெரிய மாஸ்டரின் கட்டுமானத் திட்டங்கள் சில இன்றுவரை உள்ளன: ரபேலின் சில திட்டங்கள் அவரது மரணம் காரணமாக செயல்படுத்தப்படவில்லை, ஏற்கனவே கட்டப்பட்ட சில திட்டங்கள் இடிக்கப்பட்டன அல்லது நகர்த்தப்பட்டன மற்றும் மீண்டும் செய்யப்பட்டன.

ரபேலின் கை வத்திக்கானின் உள் முற்றத்தின் திட்டத்திற்கும், அதைக் கண்டும் காணாத வர்ணம் பூசப்பட்ட லோகியாக்களுக்கும் சொந்தமானது, அதே போல் சாண்ட் 'எலிஜியோ டெக்லி ஓரெபிசியின் சுற்று தேவாலயம் மற்றும் செயின்ட் மரியா டெல் பொப்போலோ தேவாலயத்தில் உள்ள தேவாலயங்களில் ஒன்றாகும்.

கிராஃபிக் படைப்புகள்

ரஃபேல் சாந்தியின் ஓவியம் கலைஞர் முழுமையை அடைந்த ஒரே நுண்கலை அல்ல. மிக சமீபத்தில், அவரது வரைபடங்களில் ஒன்று ("ஒரு இளம் நபியின் தலைவர்") million 29 மில்லியனுக்கு ஏலம் விடப்பட்டது, இது கலை வரலாற்றில் மிகவும் விலையுயர்ந்த வரைபடமாக மாறியது.

இன்று, ரபேலின் கைக்கு சொந்தமான சுமார் 400 வரைபடங்கள் உள்ளன. அவற்றில் பெரும்பாலானவை ஓவியங்களுக்கான ஓவியங்கள், ஆனால் சில தனித்தனி, சுயாதீனமான படைப்புகளாக எளிதாகக் கருதப்படலாம்.

ரபேலின் கிராஃபிக் படைப்புகளில், மார்கன்டோனியோ ரைமொண்டியுடன் இணைந்து பல பாடல்கள் உருவாக்கப்பட்டுள்ளன, அவர் சிறந்த எஜமானரின் வரைபடங்களிலிருந்து பல வேலைப்பாடுகளை உருவாக்கியுள்ளார்.

கலை பாரம்பரியம்

இன்று, ஓவியத்தில் வடிவங்கள் மற்றும் வண்ணங்களின் இணக்கம் போன்ற ஒரு கருத்து ரபேல் சாந்தி என்ற பெயருக்கு ஒத்ததாக இருக்கிறது. இந்த அற்புதமான எஜமானரின் பணியில் மறுமலர்ச்சி ஒரு தனித்துவமான கலைப் பார்வையையும் கிட்டத்தட்ட சரியான மரணதண்டனையையும் பெற்றுள்ளது.

ரபேல் தனது சந்ததியினரை ஒரு கலை மற்றும் கருத்தியல் பாரம்பரியத்தை விட்டுவிட்டார். இது மிகவும் பணக்கார மற்றும் மாறுபட்டது, அவருடைய வாழ்க்கை எவ்வளவு குறுகியதாக இருந்தது என்று நம்புவது கடினம். ரஃபேல் சாந்தி, அவரது படைப்புகள் தற்காலிகமாக மேனரிஸத்தின் அலைகளால் மூடப்பட்டிருந்தாலும், பின்னர் பரோக், உலக கலை வரலாற்றில் மிகவும் செல்வாக்கு மிக்க கலைஞர்களில் ஒருவராக இருந்து வருகிறார்.

ரபேல் சாந்தி மறுமலர்ச்சியின் மிகச்சிறந்த எஜமானர்களில் ஒருவர்.

அவர் ஒரு ஓவியர், கிராஃபிக் கலைஞர், கட்டிடக் கலைஞர், கவிஞர். அவர் தனது சில வரைபடங்களுடன் சொனட்டுகளுடன் சென்றார்.
ரபேலின் சோனெட்டுகளில் ஒன்று தனது காதலிக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது:

மன்மதன், டை குருட்டு பிரகாசம்
நீங்கள் அனுப்பிய இரண்டு அற்புதமான கண்கள்.
அவர்கள் குளிர் அல்லது கோடை வெப்பத்தை உறுதியளிக்கிறார்கள்,
ஆனால் அவற்றில் இரக்கத்தின் ஒரு சிறு துளி கூட இல்லை.
அவர்களின் அழகை நான் அறிந்திருக்கவில்லை,
எனது சுதந்திரத்தையும் அமைதியையும் எப்படி இழந்தேன்.
மலைகளிலிருந்து வரும் காற்றோ, சர்போ அல்ல
அவர்கள் தண்டனையாக நெருப்பை சமாளிக்க மாட்டார்கள்.
உங்கள் அடக்குமுறையை ராஜினாமா செய்ய நான் தயாராக இருக்கிறேன்
மேலும் சங்கிலிகளில் அடிமையாக வாழுங்கள்
அவற்றை இழப்பது மரணத்திற்கு சமம்.
என் துன்பத்தை யார் வேண்டுமானாலும் புரிந்துகொள்வார்கள்
உணர்ச்சிகளை யார் கட்டுப்படுத்த முடியவில்லை
மேலும் அன்பின் சூறாவளி பலியாகியது.

ரபேலின் பூமிக்குரிய வாழ்க்கை குறுகியதாக இருந்தது: அவர் 37 ஆண்டுகள் மட்டுமே வாழ்ந்தார். ஆரம்பத்தில் அவர் ஒரு அனாதையாக ஆனார் (7 வயதில் அவர் தனது தாயை இழந்தார், மற்றும் 11 வயதில் - அவரது தந்தை). ஆனால் அவரது சமகாலத்தவர்களுக்கு, கலைஞரே நல்லொழுக்கத்தின் உருவகமாக இருந்தார்.
ஜியோர்ஜியோ வசரி தனது "சுயசரிதைகளில்" ரபேலைப் புகழ்ந்துரைக்கிறார் - அவரது அடக்கம், அழகான மரியாதை, கருணை, விடாமுயற்சி, அழகு, நல்ல அறநெறி, அவரது "அழகான இயல்பு, கருணையில் அளவற்ற தாராளம்." "ஒவ்வொரு தீய எண்ணமும் அதைப் பார்க்கும்போது மறைந்துவிட்டது" என்று வசரி எழுதுகிறார். மேலும்: "அர்பின்ஸ்கியின் ரபேல் என மிகவும் மகிழ்ச்சியுடன் பரிசளிக்கப்பட்டவர்கள் மக்கள் அல்ல, ஆனால் மரண தெய்வங்கள்."
பல நூற்றாண்டுகளுக்குப் பிறகு அலெக்சாண்டர் பெனாயிஸ் அவரை எதிரொலித்தார்: “ரபேல் என்பது மறுமலர்ச்சியின் உருவமாகும். அனைத்தையும் மறைத்து, அவரது படைப்பாக மட்டுமே இருக்கும், அது அந்த நேரத்தைப் பற்றி இடைவிடாமல் பாராட்டத்தக்க வார்த்தைகளைப் பேசும் ... ரபேலின் கவனம் முழு பிரபஞ்சத்திற்கும் ஈர்க்கப்படுகிறது, அவரது கண் எல்லாவற்றையும் "ஈர்க்கிறது", அவரது கலை எல்லாவற்றையும் புகழ்கிறது. "

ரபேல் சாந்தியின் வாழ்க்கை வரலாற்றிலிருந்து (1483-1520)

ரபேல் "சுய உருவப்படம்" (1509)
ரபேல் ஏப்ரல் 1483 இல் அர்பினோவில் ஓவியர் ஜியோவானி சாந்தியின் குடும்பத்தில் பிறந்தார்.
அர்பினோஸின் அடிவாரத்தில் உள்ள ஒரு சிறிய நகரம் அர்பினோ.

அர்பினோ. தற்கால புகைப்படம்
மறுமலர்ச்சிக்குப் பின்னர் இந்த நகரம் அதன் தனித்துவமான தோற்றத்தை முழுமையாகப் பாதுகாத்து வருகிறது, அங்கு நவீனத்துவத்தை நினைவூட்டுவதில்லை. இங்குள்ள அனைவருக்கும் அவர்கள் பல நூற்றாண்டுகளாக அடியெடுத்து வைத்து 15 ஆம் நூற்றாண்டில் தங்களைக் கண்டுபிடித்தார்கள் என்ற உணர்வு உள்ளது, அர்பினோ சுருக்கமாக இத்தாலிய மறுமலர்ச்சியின் அற்புதமான கலை மையங்களில் ஒன்றாக மாறியது. அந்த நேரத்தில் இத்தாலி பல நகர-மாநிலங்களாக துண்டு துண்டாக இருந்தது.

ரபேல் வாழ்ந்த வீடு
ரபேலின் தந்தை ஜியோவானி சாந்தி ஒரு நீதிமன்ற ஓவியர் மற்றும் அர்பினோவில் மிகவும் பிரபலமான கலைப் பட்டறைக்குத் தலைமை தாங்கினார். அதன் கட்டிடமும் இன்றுவரை பிழைத்து வருகிறது. அவரது மரணத்திற்குப் பிறகு, பட்டறை அவரது உதவியாளர்களால் மேற்பார்வையிடப்பட்டது, இங்கே ரஃபேல் தனது முதல் கைவினைத் திறன்களைப் பெற்றார்.
கலைஞர் அர்பினோவை 17 வயது சிறுவனாக விட்டுவிட்டார்.
சிறந்த திறமையின் வளர்ச்சியில், வழிகாட்டிகள் ஒரு குறிப்பிட்ட பாத்திரத்தை வகித்தனர்: பால்டாசரே காஸ்டிகிலியோன் (ரபேல் அவரது வாழ்நாள் இறுதி வரை அவருடன் தொடர்பு கொண்டிருந்தார்), பெருகினோ (ரபேல் 1501 இல் தனது பட்டறைக்கு வந்தார்). கலைஞரின் ஆரம்பகால படைப்புகள் பெருகினோவின் பாணியில் இருப்பதில் ஆச்சரியமில்லை.
1502 ஆம் ஆண்டில், முதல் ரபேல் மடோனா தோன்றும் - "மடோனா சுல்லி", அந்த நேரத்திலிருந்து மடோனாஸ் ரபேல் தனது வாழ்நாள் முழுவதையும் எழுதுவார்.

ரபேல் "மடோனா சுல்லி"
ரஃபேல் படிப்படியாக தனது சொந்த பாணியை வளர்த்துக் கொள்கிறார். அவரது முதல் தலைசிறந்த படைப்புகள் தோன்றும்: "கன்னி மரியாவின் திருமணத்திற்கு ஜோசப்", ஒடியின் பலிபீடத்திற்காக "மேரியின் கிரீடம்".

ரபேல் "தி கிரீடிங் ஆஃப் மேரி" (சி. 1504). வத்திக்கான் பினாகோடெகா (ரோம்)

புளோரன்ஸ்

1504 ஆம் ஆண்டில், ரபேல் முதல் முறையாக புளோரன்ஸ் நகருக்கு விஜயம் செய்தார், அடுத்த 4 ஆண்டுகளுக்கு அவர் புளோரன்ஸ், பெருகியா மற்றும் அர்பினோவில் மாறி மாறி வாழ்ந்தார். புளோரன்சில், ரபேல் லியோனார்டோ டா வின்சி, மைக்கேலேஞ்சலோ, பார்டோலோமியோ டெல்லா போர்டா மற்றும் பல புளோரண்டைன் எஜமானர்களை சந்தித்தார். திறமையான மாணவர் இந்த எஜமானர்களின் பணியில் அவர் கண்ட எல்லாவற்றையும் சிறப்பாக உணர்ந்தார்: மைக்கேலேஞ்சலோ மனித உடலின் வடிவங்களைப் பற்றிய புதிய சிற்ப விளக்கத்தைக் கொண்டுள்ளார், லியோனார்டோ ஒரு தனித்துவமான நினைவுச்சின்னத்தையும் தொழில்நுட்ப சோதனைகளில் ஆர்வத்தையும் கொண்டவர். பல ஆண்டுகளாக, அவர் பல ஓவியங்களை உருவாக்கியுள்ளார். இந்த காலகட்டத்தில் எஜமானரின் படைப்பு வளர்ச்சியை மடோனாஸின் படங்களில் காணலாம்: "மடோனா கிராண்டுகா" (சி. 1505, புளோரன்ஸ், பிட்டி கேலரி) பெருகினோ பாணியின் தடயங்களை இன்னும் கொண்டுள்ளது, இருப்பினும் இது ஏற்கனவே கலவை மற்றும் மென்மையான வெட்டு-நிழல் மாடலிங் ஆகியவற்றில் வேறுபடுகிறது.

ரபேல் "மடோனா கிராண்டுகா" (சி. 1505). போர்டில் எண்ணெய். 84.4x55.9 செ.மீ.பிட்டி கேலரி (புளோரன்ஸ்)
அழகான தோட்டக்காரர் (1507, பாரிஸ், லூவ்ரே) மிகவும் சிக்கலான அமைப்பைக் கொண்டுள்ளது.
"மடோனா கோப்பர்" மென்மையான கோடுகள் மற்றும் வெளிப்படையான இயக்கங்களால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது.

ரபேல் "மடோனா கோப்பர்" (1508). போர்டில் எண்ணெய். 58x43 செ.மீ. தேசிய தொகுப்பு (வாஷிங்டன்)
ரபேலின் படைப்பின் புளோரண்டைன் காலம் வண்ணத்திற்கான தேடலால் குறிக்கப்பட்டது, இது மிகவும் கட்டுப்படுத்தப்பட்டு, டோனல் ஒற்றுமையைப் பெறுகிறது, பெருகினோவின் செல்வாக்கின் கீழ் செய்யப்பட்ட ஆரம்பகால படைப்புகளின் பிரகாசமான தீவிர நிறங்கள் படிப்படியாக அவரது வேலையை விட்டு வெளியேறுகின்றன.
1507 இல் ரபேல் பிரமண்டேவை சந்தித்தார். டொனாடோ பிரமண்டே (1444-1514) - உயர் மறுமலர்ச்சியின் கட்டிடக்கலை மிகப்பெரிய பிரதிநிதி. அவரது மிகவும் பிரபலமான படைப்பு மேற்கத்திய கிறிஸ்தவத்தின் முக்கிய கோயில் - செயின்ட் பசிலிக்கா. வத்திக்கானில் பீட்டர். இந்த தேவாலயத்தில் ஒரு ரெஃபெக்டரியைக் கட்டியவர் பிரமண்டே, அங்கு லியோனார்டோ டா வின்சி பின்னர் தனது "கடைசி சப்பர்" எழுதினார். நகர்ப்புற திட்டமிடல் துறையில் லியோனார்டோவின் கருத்துக்கள் அவருக்கு பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தின.
ஒரு கட்டிடக் கலைஞராக ரபேலுக்கு பிரமண்டேவுடன் பழகுவது மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது.
ரபேலின் புகழ் வளர்ந்து வருகிறது, அவர் பல ஆர்டர்களைப் பெறுகிறார்.

ரோம்

1508 இன் இறுதியில், கலைஞருக்கு இரண்டாம் ஜூலியஸ் போப்பிலிருந்து ரோம் அழைப்பு வந்தது. அவர் போப்பின் ஆய்வை ஓவியங்களால் அலங்கரிக்க வேண்டியிருந்தது. ஓவியத்தின் சதி: மனித ஆன்மீக செயல்பாட்டின் நான்கு கோளங்கள்: இறையியல், தத்துவம், நீதித்துறை மற்றும் கவிதை. பெட்டகத்தில் உருவக புள்ளிவிவரங்கள் மற்றும் காட்சிகள் உள்ளன. நான்கு லுனெட்டுகளில் மனித செயல்பாட்டின் நான்கு பகுதிகளின் உள்ளடக்கத்தை வெளிப்படுத்தும் பாடல்கள் உள்ளன: சர்ச்சை, ஏதெனியன் பள்ளி, விவேகம், அளவீட்டு மற்றும் வலிமை மற்றும் பர்னாசஸ்.
வத்திக்கான் அரண்மனையின் ஒரே ஒரு ஓவியத்தை மட்டுமே விரிவாகப் பார்ப்போம் - "ஏதென்ஸ் பள்ளி" (1511).

ரபேல். ஃப்ரெஸ்கோ "ஸ்கூல் ஆஃப் ஏதென்ஸ்". 500x770 செ.மீ.அபோஸ்டோலிக் அரண்மனை (வத்திக்கான்)
இந்த ஓவியம் ரபேலின் மட்டுமல்ல, பொதுவாக மறுமலர்ச்சி கலையின் மிகச்சிறந்த படைப்புகளில் ஒன்றாக கருதப்படுகிறது.
படத்தில் உள்ள கதாபாத்திரங்களில், மிகவும் பிரபலமான ஆளுமைகளை பள்ளி மாணவர்களுக்கு கவனிக்க முடியும்: 2 - எபிகுரஸ் (பண்டைய கிரேக்க தத்துவஞானி); 6 - பித்தகோரஸ் (பண்டைய கிரேக்க தத்துவஞானி, கணிதவியலாளர் மற்றும் விசித்திரமானவர், பித்தகோரியர்களின் மத மற்றும் தத்துவ பள்ளியின் நிறுவனர்); 12 - சாக்ரடீஸ் (பண்டைய கிரேக்க தத்துவஞானி); 15 - அரிஸ்டாட்டில் (பண்டைய கிரேக்க தத்துவஞானி. பிளேட்டோவின் சீடர். அலெக்சாண்டரின் கல்வியாளர்); 16 - டியோஜெனெஸ் (பண்டைய கிரேக்க தத்துவஞானி); 18 - பண்டைய கிரேக்க கணிதவியலாளர் யூக்லிட் (அல்லது ஆர்க்கிமிடிஸ்); 20 - கிளாடியஸ் டோலமி (வானியலாளர், ஜோதிடர், கணிதவியலாளர், மெக்கானிக், ஒளியியல், இசை கோட்பாட்டாளர் மற்றும் புவியியலாளர்); 22 ஆர் - அப்பல்லெஸ் (பண்டைய கிரேக்க ஓவியர், ராயலின் அம்சங்களைக் குறிக்கவும்).

பயனர்: பிபி செயிண்ட்-போல் - விக்கிபீடியாவிலிருந்து சொந்த வேலை
மேலும், இரண்டாம் ஜூலியஸ் போப்பின் வேண்டுகோளின் பேரில் ரபேல் தனது மாணவர்களுடன் சேர்ந்து, கிறிஸ்தவ வரலாற்றிலிருந்து வியத்தகு அத்தியாயங்களால் அலங்கரிக்கப்பட்ட ஸ்டான்ஸா டி "எலியோடோரோ (1511-1514) மற்றும் ஸ்டான்ஸா டெல் இன்செண்டியோ (1514-1517). ஸ்டான்ஸாக்கள் வத்திக்கான் அரண்மனையின் அரசு அறைகள்.
கலைஞரின் புகழ் வளர்ந்தது, ஆர்டர்கள் அதிகரித்தன மற்றும் ரபேலின் உண்மையான திறன்களை மீறிவிட்டன, எனவே அவர் சில பணிகளை தனது உதவியாளர்களுக்கும் மாணவர்களுக்கும் ஒப்படைத்தார். ஓவியங்களின் வேலைகளுடன், சிஸ்டைன் சேப்பலை அலங்கரிக்க ரபேல் பத்து நாடாக்களின் கார்ட்டூன்களை உருவாக்கினார். ரோமில், கலைஞர் தனது புரவலராக இருந்த வங்கியாளர் அகோஸ்டினோ சிகியின் வில்லாவையும் ஓவியங்களால் அலங்கரித்தார். கிரேக்க புராணங்களிலிருந்து வரும் ஓவியங்களில் ஒன்று இங்கே.

ரபேலின் ஓவியம் "கலட்டியாவின் வெற்றி" (சி. 1512). 295x224 செ.மீ.
நெரீடா (தோற்றத்தில் ஸ்லாவிக் தேவதைகளை ஒத்த ஒரு கடல் தெய்வம்) கலேடியா அகிடா என்ற மேய்ப்பனைக் காதலித்தார். சைக்ளோப்ஸ் பாலிபீமஸ், கலாட்டியாவையும் காதலித்து, அகிஸைத் தூண்டி, அவரை ஒரு பாறையால் நசுக்கினார்; கலாட்டியா தனது மகிழ்ச்சியற்ற காதலியை ஒரு அழகான வெளிப்படையான நதியாக மாற்றினார். தனது ஓவியத்தில், ரபேல் துல்லியமான சதித்திட்டத்திலிருந்து பின்வாங்கி, “கலாட்டியாவைக் கடத்தல்” என்று அழைக்கப்படும் ஒரு காட்சியை வரைந்தார்.
சாண்டா மரியா டெல்லா பேஸ் தேவாலயத்தில் (தீர்க்கதரிசிகள் மற்றும் சிபில்ஸ், சி. 1514) ராகேல் சிகி தேவாலயத்தை வரைந்தார், மேலும் சாண்டா மரியா டெல் போபோலோ தேவாலயத்தில் சிகி இறுதி சடங்கையும் கட்டினார்.
வத்திக்கானில், தேவாலயங்களுக்கு பலிபீட உருவங்களை உருவாக்க ரபேல் உத்தரவுகளை பிறப்பித்தார்.

ரபேல் "உருமாற்றம்" (1516-1520). மரத்தில் டெம்பரா. 405х278 செ.மீ.வடிகன் பினகோதெக்
ரபேலின் கடைசி தலைசிறந்த படைப்பு நற்செய்தி கதையை அடிப்படையாகக் கொண்ட கம்பீரமான ஓவியம் "உருமாற்றம்" ஆகும். வருங்கால போப் கிளெமென்ட் VII, கார்டினல் கியுலியோ டி மெடிசி அவர்களால் நியமிக்கப்பட்டார், கதீட்ரல் ஆஃப் செயிண்ட்ஸ் ஜஸ்ட் மற்றும் நார்போனில் உள்ள பாஸ்டரின் பலிபீடத்திற்காக. படத்தின் மேல் பகுதியில் தாபூர் மலையில் கிறிஸ்துவின் உருமாற்றத்தின் அதிசயம் மூன்று அப்போஸ்தலர்களுக்கு முன்னால் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளது: பீட்டர், ஜேம்ஸ் மற்றும் யோவான்.
ஓவியத்தின் கீழ் பகுதி மற்ற அப்போஸ்தலர்களையும், வைத்திருக்கும் இளைஞர்களையும் சித்தரிக்கிறது (கேன்வாஸின் இந்த பகுதி கபேலியோ ரோமானோவால் ரபேலின் ஓவியங்களை அடிப்படையாகக் கொண்டு நிறைவு செய்யப்பட்டது).
கலைஞர் உருவப்படங்களின் முழு கேலரியையும் உருவாக்கியுள்ளார், அதை நாங்கள் ஒரு தனி கட்டுரையில் விவாதிப்போம்.

கட்டிடக்கலை

ரபேலின் ஓவியம் தி பெட்ரோல் ஆஃப் தி விர்ஜின் மேரி (1504) ஒரு கோவிலை பின்னணியில் சித்தரிக்கிறது. கேன்வாஸில் வரையப்பட்ட இந்த கோயில், ரபேலின் கட்டிடக்கலை முதல் படியாகும் என்று நம்பப்படுகிறது.

ரபேல் "கன்னி மேரியின் திருமணம்" (1504). மரத்தில் எண்ணெய். 174-121 செ.மீ.பினகோடெகா ப்ரெரா (மிலன்)
இது ஒரு சின்னம், ஆனால் எஜமானரின் புதிய கட்டடக்கலை யோசனைகளின் அறிக்கை.
ஒரு கட்டிடக் கலைஞராக ரபேலின் பணி பிரமண்டே மற்றும் பல்லடியோவின் வேலைக்கு இடையேயான இணைப்பு. பிரமண்டேவின் மரணத்திற்குப் பிறகு, ரபேல் செயின்ட் தலைமை கட்டிடக் கலைஞராக பொறுப்பேற்றார். பீட்டர் மற்றும் பிரமண்டே தொடங்கிய லோகியாஸுடன் வத்திக்கான் முற்றத்தை முடித்தார். 1508 ஆம் ஆண்டில், பிராமண்டே போப் இரண்டாம் ஜூலியஸிடமிருந்து ஒரு உத்தரவைப் பெற்றார் - ரோம் நகரைக் கண்டும் காணாதவாறு ஒரு கேலரியை உருவாக்க. போப்பின் அறைகளுக்கு இட்டுச் செல்லும் வத்திக்கான் அரண்மனையின் இந்த வளைந்த கேலரி இரண்டாவது மாடியில், கான்ஸ்டன்டைன் மண்டபத்திற்கு அடுத்ததாக அமைந்துள்ளது. 1514 இல் பிரமண்டேவின் மரணத்திற்குப் பிறகு, ரபேல் போப் லியோ எக்ஸ் கீழ் கேலரியின் கட்டுமானத்தை முடித்தார்.

வத்திக்கான் அரண்மனையில் ரபேலின் லோகியாஸ்
சர்ச் ஆஃப் சாண்ட் எலிஜியோ டெக்லி ஓரெபிசி (1509) மற்றும் சாண்டா மரியா டெல் போபோலோ தேவாலயத்தில் உள்ள சிகி சேப்பல் (1512-1520) போன்ற ரோமானிய கட்டிடங்கள் பிரமண்டேவின் படைப்புகளுக்கு ஒத்தவை.

ரபேல். சர்ச் ஆஃப் சாண்ட் எலிகியோ டெக்லி ஓரெபிசி

வரைபடங்கள்

ரபேல் எழுதிய மொத்தம் சுமார் 400 வரைபடங்கள் அறியப்படுகின்றன. அவற்றில் பூர்த்தி செய்யப்பட்ட கிராஃபிக் படைப்புகள் மற்றும் ஆயத்த வரைபடங்கள், ஓவியங்களுக்கான ஓவியங்கள்.

ரபேல் "இளம் அப்போஸ்தலரின் தலைவர்" (1519-1520). "உருமாற்றம்" ஓவியத்திற்கான ஓவியம்
ரபேலின் வரைபடங்களின் அடிப்படையில், செதுக்கல்கள் உருவாக்கப்பட்டன, இருப்பினும் கலைஞரே வேலைப்பாடுகளில் ஈடுபடவில்லை. இத்தாலிய செதுக்குபவர் மார்கன்டோனியோ ரைமோண்டி, ரபேலின் வாழ்நாளில், அவரது படைப்புகளின் அடிப்படையில் பல வேலைப்பாடுகளை உருவாக்கினார், மேலும் செதுக்கல்களுக்கான வரைபடங்கள் ஆசிரியரால் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டன. ரபேல் இறந்த பிறகு, அவரது வரைபடங்களின் அடிப்படையில் செதுக்கல்கள் உருவாக்கப்பட்டன.

ரபேல் "லுக்ரேஷியா"

மார்கன்டோனியோ ரைமோண்டி "லுக்ரேஷியா" (ரபேல் வரைந்த பிறகு செதுக்குதல்)
ரபேல் 1520 ஆம் ஆண்டு ஏப்ரல் 6 ஆம் தேதி தனது 37 வயதில் ரோமில் இறந்தார், மறைமுகமாக ரோமானிய காய்ச்சலால், அகழ்வாராய்ச்சிக்குச் சென்றபோது அவர் ஒப்பந்தம் செய்தார். பாந்தியனில் அடக்கம் செய்யப்பட்டது. அவரது கல்லறையில் ஒரு சுருக்கெழுத்து உள்ளது: "இங்கே பெரிய ரபேல் உள்ளது, யாருடைய வாழ்க்கை இயல்பு தோற்கடிக்கப்படுமோ என்று பயந்தாள், அவன் இறந்த பிறகு அவள் இறக்க பயந்தாள்."

பாந்தியனில் ரபேலின் சர்கோபகஸ்