கலையின் இந்த மந்திர சக்தி. "கலையின் சக்தி" கலையின் மேஜிக் சக்தியை நான் காணும் அமைப்பு

நான் எப்படியாவது ஒரு எளிய சிந்தனையால் தாக்கப்பட்டேன்: மனிதநேயம் ஆயிரக்கணக்கான ஆண்டுகளாக அதன் தார்மீக அனுபவத்தை மெருகூட்டுகிறது மற்றும் குவிக்கிறது, மேலும் ஒரு நபர் தனது காலத்தின் கலாச்சாரத்தின் மட்டமாக மாற 15-20 ஆண்டுகளில் அதை ஒருங்கிணைக்க வேண்டும். மக்களுடன் பல்வேறு தகவல்தொடர்புகளில் ஈடுபடுவதற்கு, அவர் இந்த அனுபவத்தை மாஸ்டர் செய்ய வேண்டும், அல்லது குறைந்தபட்சம் அதன் அடிப்படைகளை, அதற்கு முன்னதாக கூட - ஐந்து அல்லது ஏழு வயதில்! குடும்பம் குழந்தைக்கு என்ன வகையான வாழ்க்கை மற்றும் செயல்பாடுகளை வழங்கினாலும், மக்களுடனும், அவர்களைச் சுற்றியுள்ள உலகத்துடனும் குழந்தைகளின் உறவுகள் எவ்வளவு வளர்ந்திருந்தாலும், இந்த உலகம் இன்னும் குறுகலாக இருக்கும், மேலும் இந்த அனுபவம் மனிதகுலத்தின் தார்மீக அனுபவத்துடன் தொடர்புபடுத்தாமல் மோசமாக இருக்கும், குவிந்துள்ள அனைத்து செல்வங்களுடனும் இது பல நூற்றாண்டுகள் பழமையான வரலாறு. ஆனால் உங்கள் தனிப்பட்ட அனுபவத்தை ஏற்கனவே இருந்தவற்றோடு, என்ன, எப்படி இருக்க வேண்டும், என்னவாக இருக்கும்? இதற்காக, என் கருத்துப்படி, கலை அவசியம், இது வாழ்க்கையின் எளிய அனுபவத்தால் புரிந்துகொள்ள முடியாததை ஒரு நபருக்கு உதவுகிறது. இது புரோமேதியன் நெருப்பைப் போன்றது, இது ஒரு மனிதனாகப் பிறக்கும் அளவுக்கு அதிர்ஷ்டசாலியாக இருந்த அனைவரின் இதயத்திலும் மனதிலும் கொண்டு வரப்படும் என்ற நம்பிக்கையுடன் தலைமுறை தலைமுறையினர் ஒருவருக்கொருவர் கடந்து செல்கின்றனர். ஒவ்வொரு நபருக்கும் ஆக வேண்டும்.
பி.பி. (ஆசிரியரின் முதலெழுத்துகள்): கலையின் பங்கை நாம் பெரிதுபடுத்த வேண்டும் என்று நான் நினைக்கவில்லை. ஒரு நபர் சூழ்நிலைகள், அவரது செயல்பாடுகளின் தன்மை, அவரது வாழ்க்கையின் நிலைமைகள் ஆகியவற்றால் உருவாக்கப்படுகிறார். இந்த நிலைமைகளுக்கிடையில் கலைக்கும் ஒரு இடம் உண்டு, ஆனால், முதலில், முக்கிய விஷயம் அல்ல, இரண்டாவதாக, சுயாதீனமாக இல்லை: அது உங்களுக்குத் தெரியும், அது வேறுபட்டது மற்றும் சமூகத்தின் அடுக்குகளின் நலன்களுக்கு அடிபணிந்து கீழ்ப்பட்டது. ப்ரோமிதியன் நெருப்பைப் பற்றிய மிக அழகான சொற்கள், ஒரு அடையாள அர்த்தத்தில் கூட யதார்த்தத்துடன் ஒத்துப்போவதில்லை என்று நான் நினைக்கிறேன். நிச்சயமாக, கலை நிறைய கற்றுக்கொடுக்கிறது, உலகத்தைப் பற்றி, ஒரு நபரைப் பற்றி, மக்களிடையேயான உறவுகளைப் பற்றி அறிவைக் கொடுக்கிறது, ஆனால் மக்களை ரீமேக் செய்ய, புதிதாகப் பிறந்தவரை ஒரு நபராக்க - இது அவருடைய சக்திக்கு அப்பாற்பட்டது.
எல்.ஏ.: இது எங்கள் பழைய தகராறு, இதில் ஒரு பதினேழு வயது மகன் ஒரு முறை பங்களித்தார். பொதுவாக கேள்வி: "ஒரு நபர் மூன்று வயதில் ஏன் படிக்கக் கற்றுக்கொள்ள வேண்டும்?" - நாங்கள் இப்படி பதிலளித்தோம்: பள்ளிக்கு முன்பு, குழந்தை புத்தகங்களிலிருந்து நிறைய கற்றுக்கொள்கிறது. புவியியல் வரைபடங்கள் மற்றும் குறிப்பு வெளியீடுகள் அவருக்கு கிடைக்கின்றன, அவரது நலன்களின் வட்டம் விரிவடைகிறது, அவரது கற்பனையும் கற்பனையும் உருவாகின்றன. வாசிப்பு அவரது தேவையாகவும் திருப்தியாகவும் மாறும். அவர் இலக்கணத்தை மாஸ்டர் செய்யாமல் குறைபாடற்ற கல்வியறிவு பெறுகிறார். இறுதியாக, இது பெரியவர்களுக்கு நேரத்தை மிச்சப்படுத்துகிறது: அவர் தொந்தரவு செய்வதை நிறுத்துகிறார்: "படிக்க, படிக்க!" மேலும் அவர் தனது பல கேள்விகளுக்கான பதில்களை புத்தகங்களில் தேடுகிறார். துரதிர்ஷ்டவசமாக, நாமே நினைத்துப் பார்க்கவில்லை, ஆனால் ஆரம்பகால வாசிப்பின் வழக்கத்திற்கு மாறாக இது ஒரு முக்கியமான விஷயம் என்று அலியோஷா கூறினார். இங்கே அவரது சிந்தனை உள்ளது (நிச்சயமாக, நான் சொல்லவில்லை, ஆனால் அர்த்தத்திற்காக உறுதியளிக்கிறேன்): எங்கள் புனைகதை, குறிப்பாக குழந்தைகள் இலக்கியம், அதன் சாராம்சத்தில் மிகவும் தார்மீகமானது. ஆரம்பத்தில் படிக்க கற்றுக் கொண்டதும், பெரியவர்கள் வாசிப்பதை விட அதிகமாக வாசிப்பதும், ஒரு குழந்தை தனக்கு ஒரு தார்மீக தரத்தை, ஒரு முன்மாதிரியை நிச்சயம் பெறும் - வாழ்க்கையின் சில நிழல் பக்கங்களை அவர் சந்திப்பதற்கு முன்பே, வெவ்வேறு நிலைமைகள் அவரை கடுமையாக பாதிக்கத் தொடங்குவதற்கு முன்பு. , சாதகமற்றவை உட்பட. பின்னர் அவர் இந்த நிபந்தனைகளை சந்திக்கிறார், தார்மீக ரீதியாக பாதுகாக்கப்படுவது போல், ஏற்கனவே மக்களிடையேயான உறவுகள் பற்றிய அடிப்படை யோசனைகளை படிப்படியாக ஒருங்கிணைத்துள்ளார்: நல்லது மற்றும் தீமை பற்றி, தைரியம் மற்றும் கோழைத்தனம் பற்றி, கஞ்சத்தனம் மற்றும் தாராள மனப்பான்மை பற்றி, பலவற்றைப் பற்றி, இன்னும் பலவற்றைப் பற்றி.
பிபி: யதார்த்தத்தின் செல்வாக்கை விட இலக்கியத்தின் செல்வாக்கு வலுவாக இருக்க முடியும் என்று மாறிவிடும்? அவர்கள் திசையில் எதிர்மாறாக இருந்தாலும்? என்னால் நம்ப முடியாத ஒன்று. மக்களைப் பயிற்றுவிப்பது மிகவும் எளிது: விசித்திரக் கதைகள் மற்றும் "கல்வி" கதைகளை காலை முதல் மாலை வரை படிக்க - மற்றும் அனைத்தும் ஒழுங்காக உள்ளன: மிகவும் ஒழுக்கமான நபர் வழங்கப்படுகிறார்.
எல்.ஏ.: இந்த விசித்திரக் கதைகள் மற்றும் கதைகளைப் பற்றி முரண்பாடாக இருக்க வேண்டிய அவசியமில்லை. குழந்தையின் ஆளுமை உருவாவதில் அவர்களின் செல்வாக்கு மிகப் பெரியது.
நான் பணிபுரிந்த நூலகத்திலும், எங்கள் விருந்தினர்களிடையேயும், என் வாழ்க்கையில் நான்கு இளைஞர்களை மட்டுமே சந்தித்தேன், அவர்கள் விசித்திரக் கதைகளைப் படிக்கவில்லை, பிடிக்கவில்லை. இது ஒரு தற்செயலான நிகழ்வாக இருந்ததா, எனக்குத் தெரியாது, ஆனால் அவை அனைத்தும் அவற்றின் மோசமான, பகுத்தறிவுவாதம், கலகலப்பான ஆர்வமின்மை மற்றும் நகைச்சுவை உணர்வு ஆகியவற்றில் ஒத்திருந்தன. இவை அனைத்தும் மாறுபட்ட ஆனால் குறிப்பிடத்தக்க அளவுகளில். அவர்களில் இருவர் மிகவும் வளர்ந்தவர்கள், ஆனால் அவர்களுடன் பேசுவது கடினம், உடன் பழகுவது கடினம். அவற்றின் தோற்றத்தை விவரிப்பது கடினம்; நான் எதையாவது பெரிதுபடுத்துகிறேன் அல்லது தவறாகப் பேசுகிறேன், ஆனால் நான் மிகவும் தெளிவாக நினைவில் வைத்திருக்கிறேன்: எல்லோரிடமும் நான் வருந்தினேன், ஏனென்றால் மக்களுடன் தொடர்புகளை ஏற்படுத்துவதற்குத் தேவையான ஒருவித உள் நற்பண்புகளை அவர்கள் இழந்துவிட்டார்கள். அவர்களில் ஒருவர் ஒரு விசித்திரமான, நோய்வாய்ப்பட்ட நபரைப் பற்றி ஒரு வேதனையான தோற்றத்தை ஏற்படுத்தினார், அவர் முற்றிலும் ஆரோக்கியமாக இருந்தபோதிலும், என் கேள்விக்கு: "நீங்கள் எப்படி படிக்கிறீர்கள்?" - பதிலளித்தார்: "ஐந்து, நிச்சயமாக." - "நீங்கள் ஏன் அறிவியல் புனைகதைகளைப் படிக்கிறீர்கள்?" நான் தேர்ந்தெடுத்த புத்தகங்களை எழுதி கேட்டேன். அவர் உதடுகளைச் சுருட்டிக் கொண்டார்: "ஒவ்வொன்றும் இல்லை, எனக்கு பசுமை பிடிக்கவில்லை, உதாரணமாக. இது என்ன வகையான புனைகதை. புனைகதை என்பது ஒரு விஞ்ஞான தொலைநோக்கு பார்வை, உண்மையில் என்னவாக இருக்கும், மற்றும் பச்சை ஒரு அழகான பொய், அவ்வளவுதான்." அவர் குளிர்ச்சியான, முரண் கண்களால் என்னைப் பார்த்தார், தனது சொந்த உரிமையில் நம்பிக்கையுடன். நான் அவரிடம் எதுவும் சொல்லவில்லை: பசுமையின் பிரகாசமான மனித நேயமும் தயவும் அதைச் செய்ய முடியாவிட்டால் என்ன வார்த்தைகளால் நான் அவரை அடைய முடியும்? இந்த "சிந்தனையாளர்" மக்களை எவ்வாறு புரிந்துகொள்வார், அவர்களுடன் எப்படி வாழ்வது?
விசித்திரக் கதைகளின் விருப்பு வெறுப்பு இங்கே குற்றம்? ஆமாம் என்று நான் நினைக்கிறேன். மனிதகுலத்தின் இந்த மிகப்பெரிய கண்டுபிடிப்பு ஏன் உருவாக்கப்பட்டது - விசித்திரக் கதைகள்? அநேகமாக, முதலாவதாக, ஏற்கனவே குழந்தை பருவத்தில் இருந்த புதிய தலைமுறையினருக்கு, மிகவும் மென்மையான, மிகவும் ஏற்றுக்கொள்ளக்கூடிய வயது, பல நூற்றாண்டுகளின் அனுபவத்தால் உருவாக்கப்பட்ட அடிப்படை தார்மீகக் கருத்துகள் மற்றும் உணர்வுகள், நிர்வாண அறநெறி, பிரசங்கம் வடிவத்தில் அல்ல, ஆனால் வெளிப்படையாக தெளிவான அர்த்தத்தில், அழகான மற்றும் வடிவத்தில் ஒரு வேடிக்கையான விசித்திரக் கதை, இதன் உதவியுடன் குழந்தைகளுக்கு சிக்கலான மற்றும் முரண்பாடான யதார்த்தத்தைப் பற்றிய அறிவு வழங்கப்படுகிறது.
எங்கள் குடும்பத்தில், அனைவருக்கும் விசித்திரக் கதைகள் மிகவும் பிடிக்கும். நாங்கள் அவற்றை பலமுறை படித்தோம், குறிப்பாக எங்கள் அன்புக்குரியவர்கள், சத்தமாகவும், நமக்காகவும், விசித்திரக் கதாபாத்திரங்களை வகிக்கிறோம், டிவியில் விசித்திரக் கதைகளைப் பார்க்கிறோம். மிகச்சிறியவர்கள் கூட எப்படி பச்சாதாபம் காட்டுகிறார்கள், ஹீரோக்களிடம் அனுதாபம் காட்டுகிறார்கள் அல்லது தங்கள் எதிரிகளின் சூழ்ச்சிகளில் கோபப்படுகிறார்கள், கோபப்படுகிறார்கள் - என்னவென்று புரிந்து கொள்ள அவர்கள் கற்றுக்கொள்கிறார்கள்.
விசித்திரக் கதைகள் மட்டுமல்ல, நிச்சயமாக நாங்கள் பார்த்து படிக்கிறோம். குழந்தைகள் மற்றும் பெரியவர்களுக்காக நாங்கள் பல புத்தகங்களை சத்தமாக மீண்டும் படிக்கிறோம், சில நேரங்களில் பல மாலைகளுக்கு இன்பத்தை நீட்டுகிறோம், பின்னர் தொடர்ச்சியாக மூன்று அல்லது நான்கு மணி நேரம் நிறுத்தாமல், ஆரம்பத்தில் இருந்து இறுதி வரை அனைத்தையும் படிக்கிறோம்.
ஆகவே, வி.டென்ட்ரியாகோவ் எழுதிய "ஸ்பிரிங் ஷிஃப்டர்களை", பி.வாசிலீவ் எழுதிய "வெள்ளை ஸ்வான்ஸை சுட வேண்டாம்" என்று படித்தோம் - அவற்றைக் கிழிக்க முடியவில்லை, அது சாத்தியமற்றது! பொதுவாக எல்லோரும் கேட்கிறார்கள், பெரியவர்கள் கூட, அவர்களுக்கான உள்ளடக்கம் நீண்ட காலமாக அறியப்பட்டிருக்கலாம்.
என்னால் எப்படியாவது எதிர்க்க முடியவில்லை (அது மிகவும் ஆர்வமாக மாறியது) மற்றும் கேட்டார்:
- நீங்கள் ஏற்கனவே படித்திருக்கிறீர்கள், ஆனால் நீங்கள் ஏன் கேட்கிறீர்கள்?
- உங்களுக்குத் தெரியும், அம்மா, நீங்களே படிக்கும்போது, \u200b\u200bஅது மிக விரைவாக மாறிவிடும், உங்களுக்கு விரிவாக கற்பனை செய்ய நேரம் இல்லை. அதிக வேகத்தில் வாகனம் ஓட்டும்போது எல்லாம் ஒன்றிணைகிறது. நீங்கள் மெதுவாக சத்தமாகப் படிக்கிறீர்கள், எல்லாமே திடீரென்று வண்ணங்களையும் ஒலிகளையும் எடுத்துக்கொள்கின்றன, உங்கள் கற்பனையில் உயிர் பெறுகின்றன - கருத்தில் கொள்ளவும் பிரதிபலிக்கவும் உங்களுக்கு நேரம் இருக்கிறது.
- பாதசாரிகளாக இருப்பது நல்லதுதானா? - என் மகனின் எதிர்பாராத கண்டுபிடிப்பால் நான் சிரித்தேன், ஆச்சரியப்பட்டேன், மகிழ்ச்சியடைந்தேன்.
படித்த பிறகு எங்களுக்கு "உரையாடல்கள்" எதுவும் இல்லை. எந்தவொரு கல்வி மற்றும் செயற்கையான நோக்கங்களுடனும் நான் குழந்தைகளிடம் கேள்விகளைக் கேட்க முடியாது - பதிவுகள் மற்றும் உணர்வுகளின் ஒருமைப்பாட்டை அழிக்க நான் பயப்படுகிறேன். நான் செய்யத் துணிந்த ஒரே விஷயம் என்னவென்றால், நாம் படித்தவற்றின் போக்கில் சில கருத்துக்களைக் கூறுவதுதான், சில சமயங்களில் அவற்றிலிருந்து விலகி இருப்பது கடினம்.
பிபி: ஒரு காலம் இருந்தது, விசித்திரக் கதைகள், புனைகதைகள், திரைப்படங்கள், நாடகங்கள் குறித்து எனக்கு சந்தேகம் இருந்தது - அவற்றை பொழுதுபோக்கு, பொழுதுபோக்கு, பொதுவாக, மிகவும் தீவிரமான விஷயம் அல்ல என்று நான் கருதினேன். அது கூட நடக்கிறது, இப்போது, \u200b\u200bஎரிச்சல் இல்லாமல், நான் சில வியாபாரங்களை விட்டுவிட்டு - குழந்தைகள் அல்லது என் அம்மாவின் அழைப்பின் பேரில் - டிவியில் ஏதாவது பார்க்க. பின்னர் நான் சொல்கிறேன்: "நன்றி." உண்மையில், இது மிகவும் அவசியம் - குழந்தைகளுக்கு அருகில் உட்கார்ந்துகொள்வது, ஒருவருக்கொருவர் பதுங்குவது, பயந்தால்; கசப்பானால், ஒரு கைக்குட்டையால் கண்ணீரைத் துடைக்கவும்; குதித்து சிரிக்கவும், ஒருவருக்கொருவர் கட்டிப்பிடித்து, மகிழ்ச்சியாகவும் நல்லதாகவும் இருந்தால்.
எல்.ஏ.: மனித உணர்வுகளின் சிக்கலான உலகில் குழந்தைகளை நோக்குநிலைப்படுத்துவதற்கான மிகவும் நம்பகமான வழிகளில் ஒன்று இந்த வகையான பச்சாத்தாபம்: எதைப் பற்றி மகிழ்ச்சியாக இருக்க வேண்டும், எப்போது கோபப்பட வேண்டும், யாரைப் பற்றி வருத்தப்பட வேண்டும், யாரைப் பாராட்ட வேண்டும் - எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, இது அவர்கள் நம்மிடமிருந்து கற்றுக்கொள்வது, நாம் ஒன்றாகப் படிக்கும்போது, \u200b\u200bஒன்றாகப் பாருங்கள் , ஒன்றாக ஏதாவது கேட்பது. அதே நேரத்தில், நீங்கள் உங்கள் சொந்த கருத்துக்களையும் உணர்வுகளையும் சரிபார்க்கிறீர்கள் - அவை காலாவதியானதா? அவை துருப்பிடித்தனவா? நமக்கும், பெரியவர்களுக்கும் இது தேவை என்று அர்த்தம்.
மேலும் ஒரு விஷயம் மிகவும் தேவை. நான் குழந்தைகளுக்கு நோசோவ், டிராகன்ஸ்கி, அலெக்ஸின், டுபோவ் ஆகியோரின் புத்தகங்களைப் படிக்கத் தொடங்கியபோது இதை நானே புரிந்துகொண்டேன் ... அவை குழந்தைகளுக்கான புத்தகங்களாகக் கருதப்படுகின்றன. இந்த புத்தகங்கள் முதன்மையாக எங்களுக்கானவை என்பது எனக்கு ஒரு கண்டுபிடிப்பு, பெற்றோர்களே! மேலும் குழந்தைகளுடன் எதையும் செய்யக்கூடிய அனைவருக்கும். ஜானுஸ் கோர்சாக் எழுதிய புத்தகத்தை "நான் மீண்டும் மீண்டும் ஆகும்போது" அல்லது ரிச்சி டோஸ்டியனின் கதை "கவலை", தங்கள் குழந்தைப்பருவத்தை மறந்த மக்களுக்கு அர்ப்பணித்த, அல்லது "த தப்பியோடிய" டுபோவ், அல்லது " செரியோஷா "பனோவா, அல்லது எல். டால்ஸ்டாய், கரின்-மிகைலோவ்ஸ்கி, அக்ஸகோவ் ஆகியோரின் குழந்தைப் பருவத்தைப் பற்றிய அற்புதமான புத்தகங்கள்? எழுத்தாளர்கள் நம் வயதுவந்த நனவையும் இதயத்தையும் அடைய முயற்சிப்பதாகத் தெரிகிறது: பாருங்கள், கேளுங்கள், புரிந்து கொள்ளுங்கள், பாராட்டுங்கள், குழந்தை பருவத்தை நேசிக்கவும்! குழந்தைகளைப் புரிந்துகொள்ளவும், குழந்தைகள் பெரியவர்களைப் புரிந்துகொள்ளவும் அவை எங்களுக்கு உதவுகின்றன. அதனால்தான் என் குழந்தைகள் படிப்பதைப் படித்தேன், எல்லாவற்றையும் ஒதுக்கி வைத்துவிட்டு, என் மகன் தொடர்ந்து மூன்றாவது முறையாக படிக்கும் புத்தகத்தைப் படிக்க முடியும்.
இப்போது டிவி பற்றி. எல்லாவற்றையும் மாற்றியமைத்தால் அது ஒரு உண்மையான பேரழிவாக மாறும்: புத்தகங்கள், வகுப்புகள், நடைகள், குடும்ப விடுமுறைகள், நண்பர்களைச் சந்தித்தல், விளையாட்டுகள், உரையாடல்கள் - சுருக்கமாக, இது வாழ்க்கையை மாற்றியமைக்கிறது. அவர் விரும்பிய நோக்கத்திற்காகப் பயன்படுத்தினால், அவர் ஒரு உதவியாளராகவும் நண்பராகவும் இருக்க முடியும்: ஒரு தகவலறிந்தவராக, சுவாரஸ்யமான நபர்களைச் சந்திப்பதற்கான ஒரு வழியாக, ஒரு மந்திரவாதியாக, நம் நேரத்தை மிச்சப்படுத்தி, சிறந்த கலைப் படைப்புகளை வீட்டிலேயே நமக்கு வழங்குகிறார். இந்த வழிகாட்டிக்கு ஒரு குறைபாடு இருப்பதை நீங்கள் அறிந்து கொள்ள வேண்டும்: பலவிதமான சுவைகளையும் தேவைகளையும் கொண்டு மில்லியன் கணக்கான வாடிக்கையாளர்களை திருப்திப்படுத்த அவர் கடமைப்பட்டிருப்பதால் (ஒரே ஒரு திரை மட்டுமே உள்ளது!), அவர் அனைவருக்கும் நான்கு முகங்களில் (அதாவது நான்கு திட்டங்களில்) இடைவெளி இல்லாமல் செயல்படுகிறார். ஒரே நேரத்தில்: யாருக்கு என்ன தேவை என்பதை நீங்களே கண்டுபிடிக்கவும். நமக்கு என்ன தேவை என்பதை தீர்மானிக்க மட்டுமே அது உள்ளது. இதற்காக, திட்டங்கள் உள்ளன. நாம் பார்க்க விரும்புவதை முன்கூட்டியே கவனிக்கிறோம்: வாரத்திற்கு மூன்று அல்லது நான்கு திட்டங்கள், சில சமயங்களில் ஒன்று அல்லது இரண்டு, சில நேரங்களில் - ஒன்று கூட இல்லை. அவ்வளவு தான். மற்றும் எந்த பிரச்சனையும் இல்லை.
இங்குள்ள பிரச்சினைகள் மீண்டும் எங்களால் உருவாக்கப்படுகின்றன என்று நினைக்கிறேன், பெரியவர்கள், நாங்கள் ஏற்பாடு செய்யும் போது, \u200b\u200bஎடுத்துக்காட்டாக, எல்லாவற்றையும் ஒரு வரிசையில் "பார்ப்பது".
எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, இதன் பொருள்: நீண்ட உட்கார்ந்து, அதிகப்படியான பதிவுகள், அதிக வேலை, மற்றும் குழந்தைகளுக்கு முதல் இடத்தில். இன்னும், என் கருத்துப்படி, இது மோசமான விருப்பம் அல்ல. டிவி நாள் முழுவதும் அணைக்கப்படவில்லை என்பது மிகவும் கொடூரமானது. அவர்கள் அதைப் பார்த்தாலும் இல்லாவிட்டாலும், அது ஒரு பொருட்டல்ல: அது இயக்கப்பட்டிருக்கிறது, மேலும் அறிவிப்பாளர் அவர் விரும்பும் அளவுக்கு சிரிக்கவும் பேசவும் முடியும் - யாருக்கும், மற்றும் கலைஞர் ஒரு வெற்று நாற்காலியின் உணர்வுகளையும் காரணத்தையும் அழவும் முறையிடவும் முடியும்.
மந்தமான தோற்றத்துடன், கட்டுப்பாட்டுக் குமிழியைத் திருப்பி, திரையில் ஒளிரும் எல்லாவற்றையும் அலட்சியமாகப் பார்ப்பது ஒரு குழந்தையைப் பார்ப்பது எனக்கு எப்போதும் வருத்தமளிக்கிறது. இது அபத்தமானது, மனிதாபிமானமற்றது! இது ஒரு பெட்டி, ஒரு திரை - எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, திரையில் மக்கள் மக்களுக்காக என்ன செய்தார்கள், சொல்ல, தெரிவிக்க, அவர்களுக்கு ஏதாவது தெரிவிக்க முயற்சிக்கிறார்கள். ஒரு மர பொம்மையின் துயரத்தைப் பற்றி ஒரு குழந்தை அழுவது இயல்பு. ஒரு குழந்தை வலியால் சிதைந்த ஒரு உயிருள்ள நபரின் முகத்தை அலட்சியமாகப் பார்த்தால், அந்த மனிதனில் மனிதன் ஏதோ கொல்லப்படுகிறான்.
பிபி: ஒருவேளை இது அதிகமாக இருக்கலாம் - கொலை? இது ஒரு கலைஞன் என்று குழந்தை புரிந்துகொள்கிறது, உண்மையில் ...
எல்.ஏ.: ஒரு சோகமான அத்தியாயத்தை நாம் நினைவில் வைத்திருக்க வேண்டும். எங்கள் நல்ல நண்பர், ஒரு புத்திசாலித்தனமான மற்றும் கனிவான நபர், கெராசிம் முமுவை மூழ்கடிக்க வேண்டியிருந்ததால் கடுமையாக அழுகிற சிறுமிகளை ஆறுதல்படுத்த முடிவு செய்தார்.
- எதற்காக? அவர் ஏன் அதைச் செய்தார், மம்மி? மூன்று வயது மகள் விரக்தியில் என்னிடம் கிசுகிசுத்தாள், கண்ணீர் வெடித்தாள், திரையைப் பார்க்க பயந்தாள். திடீரென்று ஒரு அமைதியான, சிரிக்கும் குரல்:
- சரி, நீங்கள் என்ன, குறும்பு, ஏனென்றால் அவர் உண்மையில் அவளை மூழ்கடிக்கவில்லை, இவர்கள் கலைஞர்கள். அவர்கள் ஒரு திரைப்படத்தை படம்பிடித்து, பின்னர் வெளியேற்றினர். எங்கோ உயிருடன் இன்னும் ஓடிக்கொண்டிருக்கிறது என்று நினைக்கிறேன் ...
- ஆம்? - சிறுமி ஆச்சரியப்பட்டு திரையில் ஆர்வத்துடன் வெறித்துப் பார்த்தாள். நான் கோபத்துடன் மூச்சுத் திணறினேன் - வார்த்தைகள் இல்லை, ஆனால் அவர்கள் உங்களுக்கு முன்னால் அர்த்தத்தைச் செய்தார்கள் என்ற அருவருப்பான உணர்வு இருந்தது, நீங்கள் அதை எதிர்க்கவில்லை. ஆமாம், இது சாராம்சத்தில், அவர் என்ன செய்தார் என்பதை எங்கள் நண்பர் புரிந்து கொள்ளவில்லை என்று தெரிகிறது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அவர் நன்றாக விரும்பினார், தவிர, சாராம்சத்தில், உண்மை ...
அது ஒரு பொய், உண்மை அல்ல! பொய், ஏனெனில் உண்மையில் முமு நீரில் மூழ்கிவிட்டார், ஏனென்றால் நிஜ வாழ்க்கையில் அநீதியும் கொடுமையும் இருப்பதால், அவர்கள் வெறுக்கப்பட வேண்டும். நிச்சயமாக, இதை நிஜ வாழ்க்கையில் கற்றுக்கொள்வது நல்லது. திரையைப் பார்க்கும்போது கவலைப்படுவது மட்டுமல்லாமல், நீங்கள் சந்திக்கும் போது உண்மையான அநீதியை எதிர்த்துப் போராடுவதும். உண்மை, ஆனால் பொய்கள், அநீதி, அர்த்தம், அருவருப்பு ஆகியவற்றுக்கு எதிராகப் போராட, ஒருவர் அவற்றைப் பார்க்க கற்றுக் கொள்ள வேண்டும், அவற்றை எந்த போர்வையிலும் வேறுபடுத்திப் பார்க்க வேண்டும். இதுதான் கலை கற்பிக்கிறது, உயர்ந்த, வெளிச்சத்தை அடைய கற்றுக்கொடுக்கிறது, எவ்வளவு விசித்திரமான மற்றும் அசாதாரண வடிவங்களை எடுத்தாலும், எல்லாவற்றையும் மனிதாபிமானமற்ற முறையில் எதிர்க்க கற்றுக்கொடுக்கிறது, அது எந்த முகமூடிகளை அணிந்தாலும் சரி. நீங்கள் அதன் மொழியைப் புரிந்து கொள்ள வேண்டும் மற்றும் கற்பனையிலிருந்து உண்மையான கலையை வேறுபடுத்த வேண்டும், ஆனால் இது துல்லியமாக ஒருவர் குழந்தை பருவத்திலிருந்தே உலகின் சிறந்த எடுத்துக்காட்டுகள் மற்றும் நமது, சோவியத் கலாச்சாரத்தைப் பற்றி கற்றுக்கொள்ள வேண்டும்.
சோகத்துடன் நான் இங்கு நிறைய தவறவிட்டேன் என்பதை உணர்கிறேன்: ஓவியம், இசை, சிற்பம் மற்றும் கட்டிடக்கலை ஆகியவற்றைக் குறிப்பிடாமல் நம் குழந்தைகளுக்குத் தெரியாது. அவர்கள் அரிதாகவே தியேட்டருக்குச் சென்றார்கள், சினிமாவுக்கு கூட நாங்கள் அவர்களுடன் செல்வது அரிது. அவர்கள் பல பிரபல இசையமைப்பாளர்கள், கலைஞர்கள், கட்டடக் கலைஞர்கள் என்று பெயரிடுவார்கள், அவர்களின் படைப்புகளை நினைவில் கொள்வது சாத்தியமில்லை. இது நிகழ்ந்தது, ஏனெனில் நாங்கள் இந்த அறிவை குழந்தைகளுக்கு கொடுக்க விரும்பவில்லை - இது எங்களுக்கு போதுமானதாக இல்லை, எனது வருத்தத்திற்கு. ஆனால் எனக்கு ஒரு ஆறுதலான சிந்தனை உள்ளது, அதை நான் கொஞ்சம் கூட நியாயப்படுத்த விரும்புகிறேன். இது பின்வருவனவற்றைக் கொண்டுள்ளது. இதைவிட முக்கியமானது என்னவென்றால்: இந்த அல்லது அந்த மெல்லிசை யாருடையது என்பதை காது மூலம் அடையாளம் காண, அல்லது இந்த மெல்லிசையை உங்கள் இதயத்துடன் உணர, உங்கள் முழு இருப்புடன் பதிலளிக்க? எது சிறந்தது: ரபேலின் ஓவியங்கள் அனைத்தையும் தெரிந்து கொள்வது, அல்லது "சிஸ்டைன் மடோனா" இன் எளிய இனப்பெருக்கம் செய்வதற்கு முன்பே நீங்கள் அதைப் பார்க்கும்போது பிரமிப்புடன் உறைய வைப்பது? இரண்டையும் வைத்திருப்பது நல்லது. நிச்சயமாக, ஒரு படைப்பை எப்போது, \u200b\u200bயார், ஏன் உருவாக்கினீர்கள் என்று தெரியாமல், அதன் ஆழத்தை நீங்கள் புரிந்து கொள்ள மாட்டீர்கள், நீங்கள் அதை உண்மையில் உணர மாட்டீர்கள். இன்னும், எல்லாமே எல்லாவற்றையும் விட அறிவைப் பொறுத்தது அல்ல! சலிப்பான முகங்களைக் கொண்ட குழந்தைகள் பாடகர் பாடலில் பாடுவதைப் பார்க்கும்போது அல்லது எப்படியாவது பியானோவில் சிக்கலான துண்டுகளை நிகழ்த்தும்போது, \u200b\u200bநான் வெட்கப்படுகிறேன்: இது ஏன்? ஆன்மா அமைதியாக இருந்தால் ஏன் திறன்? எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ஒரு நபர் ஒரு நபருடன் மிகவும் கடினமான மற்றும் மிகவும் தனிப்பட்ட விஷயங்களைப் பற்றி பேசும்போது இசை. இங்கே, எந்த கவலையும் இல்லை. இல்லை, இது வேறு வழியில் சிறப்பாக இருக்கட்டும்: ஒரு நிபுணராக இருக்கக்கூடாது, ஆனால் உணர முடியும்.
சில நேரங்களில் நாங்கள் குழந்தைகளின் இரவின் ம silence னத்தைக் கேட்க விரும்புகிறோம், சூரிய அஸ்தமனத்தின் தனித்துவமான அழகான நாடகத்தை அல்லது உண்மையான அதிசயத்தை நாம் நிறுத்திப் பார்க்கலாம் - மூடப்பட்ட தோட்டம் உறைபனியால் மூடப்பட்டிருக்கும், அல்லது பியானோவில் ஒரு இருண்ட அறையில் உறைந்து போகிறோம், அனோச்ச்கா வாசித்த மிக எளிய மெலடியைக் கேட்டு மனம் மற்றும் மென்மையாக ... - என்னைப் பொறுத்தவரை, இவை அனைத்தும் கலைக்கான அறிமுகம்.
பி.பி.: ஆனாலும், ஒரு நபர் தானே செயல்பட வேண்டும், முயற்சி செய்ய வேண்டும், உருவாக்க வேண்டும், யாரோ ஒருவர் செய்ததை ஒன்றிணைக்கக்கூடாது என்பதில் நான் நிற்கிறேன். கலைகளில் கூட. எங்கள் வீட்டு இசை நிகழ்ச்சிகள், நிகழ்ச்சிகளில், தோழர்களே இயற்கைக்காட்சியை உருவாக்குகிறார்கள், கவிதைகள் எழுதுகிறார்கள், நாடகங்கள் மற்றும் பாடல்கள் கூட செய்கிறார்கள் என்பது எனக்கு முக்கியமானது. இதுவும் கலைக்கான அறிமுகம் அல்லவா?
எங்கள் குடும்ப விடுமுறைகள்
எல்.ஏ.: எங்களுக்கு விடுமுறை நாட்கள், சில நேரங்களில் எனக்குத் தோன்றுவது போல, பெரும்பாலும் கூட, ஏனென்றால் நாங்கள் மிகவும் நேசிக்கும் மற்றும் எப்போதும் குடும்பத்தில் கொண்டாடும் அனைத்து தேசிய விடுமுறைகளும் குடும்ப கொண்டாட்டங்களால் இணைக்கப்படுகின்றன. சில நேரங்களில், பதினைந்து அல்லது இருபது பேருக்கு ஒவ்வொரு முறையும் சுட வேண்டிய அடுத்த துண்டுகள் மற்றும் துண்டுகளால் சோர்வடைந்து, நான் நகைச்சுவையாகப் பேசுகிறேன்: "துரதிர்ஷ்டவசமாக, இது ஆண்டுக்கு பத்து முறை பிறந்த நாள்." இருப்பினும், பதினொன்றாவது உள்ளது, இது முதல் என்றாலும். இது எங்கள் குடும்பத்தின் பிறந்த நாள் - எங்கள் திருமண நாள் அல்ல, ஆனால் எங்கள் சந்திப்பின் நாள், ஏனென்றால் முக்கிய விஷயம் சந்திப்பது மற்றும் கடந்து செல்லக்கூடாது. இந்த நாளுக்காக நாங்கள் ஆப்பிள்களையும் கேக்குகளையும் வாங்கி ஒவ்வொன்றையும் பாதியாகப் பிரிக்கிறோம், ஒரு முறை செய்ததைப் போல, பல ஆண்டுகளுக்கு முன்பு, எங்கள் கூட்டத்தின் முதல் நாளில். இது இப்போது நமது மரபுகளில் ஒன்றாகும். அவற்றில் பல நம்மிடம் இல்லை, ஆனால் அவை எங்களுக்கு மிகவும் பிரியமானவை, நீண்ட காலம் வாழ்கின்றன.
எங்கள் குடும்ப கொண்டாட்டங்கள் எப்படி நடக்கிறது? சில நேரங்களில் தோழர்களே அழைப்பிதழ் அட்டைகளைத் தயாரிக்கிறார்கள், பெரும்பாலும் வாய்வழி அழைப்பிதழ்களைப் பெறுவோம்: "எங்கள் விடுமுறைக்கு வருக." மாலைக்கு நீண்ட காலத்திற்கு முன்பே, வீடு சத்தமும் சலசலப்பும் நிறைந்தது. மேலே, அறையில் இருந்து, சிரிப்பின் வெடிப்புகள் மற்றும் வெடிப்புகள் கேட்கப்படுகின்றன - ஆடைகளின் பொருத்தம் மற்றும் கடைசி ஒத்திகை உள்ளது, சில சமயங்களில், இதுவும் முதன்மையானது; கலைஞர்களுக்கு எப்போதும் ஒரு சில ஒத்திகைகளுக்கான பொறுமை இருக்காது, அவர்கள் முன்கூட்டியே விரும்புகிறார்கள். இது பொதுமக்களுக்கு மட்டுமல்ல, உங்களுக்கும் ஒரு ஆச்சரியமாக மாறும். கீழே, சமையலறையில், புகை ஒரு தூணில் நிற்கிறது (சில நேரங்களில் உண்மையில்) - இங்கே அவர்கள் உணவைத் தயாரிப்பதில் மும்முரமாக இருக்கிறார்கள், ஆன்மீகம் அல்ல, ஆனால் மிகவும் பொருள். எனவே, இங்கே, ஒரு விதியாக, சிரிக்கும் விஷயம் இல்லை, இல்லையெனில் ஏதோ எரிந்து விடும், ஓடிவிடும், கசக்கும். வெப்பம், சலசலப்பு, சத்தம் மற்றும் கவலைகள் ஆகியவற்றிலிருந்து நான் காலில் இருக்க முடியாது.
எல்லாம் தயாராக இருப்பதாகத் தெரிகிறது, நீங்கள் ஏற்கனவே அட்டவணையை அமைத்து விருந்தினர்களை அழைக்கலாம். சிறுமிகள் இதைச் செய்வார்கள், இப்போது நான் சில நேரங்களில் எங்களிடம் கேட்கப்படும் கேள்விக்கு ஓய்வெடுத்து பதிலளிப்பேன்: "மேலும் நீங்கள் ஏன் துண்டுகள், மாவை குழப்பிக் கொண்டிருக்கிறீர்கள், உங்களுக்கு நேரமில்லை? நீங்கள் ஒரு கேக் அல்லது ஆயத்த ஏதாவது வாங்குவீர்களா, தொந்தரவு இல்லை" ... அதற்கு நான் என்ன சொல்ல முடியும்? உண்மை: தொந்தரவு இல்லை, ஆனால் மகிழ்ச்சி மிகக் குறைவு! மாவின் ஒரு வாசனையிலிருந்து அனைவருக்கும் எவ்வளவு இன்பம். எல்லோரும் அதைத் தொடலாம், அதை உள்ளங்கையில் சுருக்கலாம் - எவ்வளவு மென்மையாகவும், நெகிழ்வாகவும், சூடாகவும், உயிருடன் இருப்பதைப் போல! அதிலிருந்து நீங்கள் விரும்பியதைச் செதுக்கி, அதை நீங்கள் விரும்பியபடி அலங்கரித்து, ஒரு உண்மையான வேடிக்கையான ரொட்டியை உருவாக்கி, அதை அடுப்பிலிருந்து கவனமாக அகற்றி, பாட்டிக்கு பரிசாக எடுத்துக் கொண்டு, பெருமையுடன் சொல்லலாம்: "நான் அதை நானே செய்தேன்!" அது இல்லாமல் வாழ்வது எப்படி?
இப்போது கச்சேரி தயாராக உள்ளது, கலைஞர்கள் ஏற்கனவே ஆடைகளில் உள்ளனர், பார்வையாளர்கள் "திரைக்கு" முன்னால் கவச நாற்காலிகளில் அமர்ந்து "அரங்கத்தை" "ஆடிட்டோரியத்திலிருந்து" பிரிக்கிறார்கள்.
எல்லா எண்களும் தோழர்களால் தயாரிக்கப்படுகின்றன, அவர்கள் மாலையின் நிகழ்ச்சியை உருவாக்குகிறார்கள், பொழுதுபோக்குகளைத் தேர்வு செய்கிறார்கள், சிறுவர்கள் விளக்குகளைத் தயாரிக்கிறார்கள், நிச்சயமாக, சத்தம் விளைவுகள். "திரைச்சீலை" ஒரு காரணத்திற்காக இழுக்கப்படுகிறது, ஆனால் ஒரு தனித்துவமான சாதனத்தின் உதவியுடன். ஆனால் முன்கூட்டியே காதல் வழிவகுக்கிறது, மற்றும் தயாரிப்பு இல்லாமல் அது மாறிவிடும்:
- சீக்கிரம், சீக்கிரம் - உங்களுக்கு ஏற்கனவே தேவை!
- என்னால் முடியாது - நான் மறந்துவிட்டேன்.
- சரி, நீ போ.
- இல்லை நீ!
- ஹஷ் ... அமைதியான! - சுத்தப்படுத்தப்பட்ட "பொழுதுபோக்கு" மேடையில் தள்ளப்படுகிறது மற்றும்:
- நாங்கள் எங்கள் இசை நிகழ்ச்சியைத் தொடர்கிறோம் ...
நிகழ்ச்சியில் பின்வருவன அடங்கும்: கவிதைகள் மற்றும் பாடல்கள் (அவரது சொந்த அமைப்பு உட்பட), நாடகங்கள் (அவரது சொந்த அமைப்பு மட்டுமே), இசை (பியானோ), அதிக இசை (பலலைகா), அக்ரோபாட்டிக் எண்கள், நடனங்கள், பாண்டோமைம்கள், கோமாளி, மேஜிக் தந்திரங்கள் ... சில எண்கள் கிட்டத்தட்ட இணைகின்றன எல்லா வகைகளும் ஒரே நேரத்தில் இல்லை.
பெரும்பாலும் "பார்வையாளர்கள்" நிகழ்ச்சிகளில் பங்கேற்கிறார்கள், "கலைஞர்கள்" பார்வையாளர்களாக மாறுகிறார்கள். சிரிப்பு, கைதட்டல் - இது எல்லாம் உண்மையானது. முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், செயல்திறனுக்கு முன் உண்மையான உற்சாகம், மற்றும் உங்களால் முடிந்ததைச் செய்ய முயற்சிப்பது, எல்லாம் சரியாக மாறும்போது வேறு ஒருவருக்கு மகிழ்ச்சி - அதுதான் முக்கிய விஷயம்.
அத்தகைய புயல் தொடக்கத்திற்குப் பிறகு, விருந்து புயலாகவும் மகிழ்ச்சியாகவும் மாறும். எல்லோரும் கண்ணாடிகளை ஒட்டிக்கொள்கிறார்கள், இதையொட்டி சந்தர்ப்பத்தின் ஹீரோவுக்கு சிற்றுண்டி அல்லது வாழ்த்துக்களைத் தெரிவிக்கவும், பெரிய கண்ணாடிகளிலிருந்து குடிக்கவும் - நீங்கள் விரும்பும் அளவுக்கு! - எலுமிச்சை பாணம். ஆமாம், குழந்தைகள் பெரியவர்களுடன் மேஜையில் இருக்கிறார்கள், மற்றும் மேஜையில் வண்ணமயமான ஒயின் பாட்டில்களுக்கு பதிலாக எலுமிச்சை பழம், திராட்சை சாறு அல்லது வீட்டில் தயாரிக்கப்பட்ட பழ பானம். நாங்கள் புத்தாண்டைக் கூட கொண்டாடுகிறோம். நாங்கள் ஒருபோதும் சலிப்பதில்லை. முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், கண்ணாடிகளை கிளிங் செய்வது, ஒருவருக்கொருவர் கண்களைப் பார்ப்பது, மற்றும் உலகின் மிகச் சிறந்த வார்த்தைகளைச் சொல்வது ...
பிபி: நாங்கள் பல மாதங்களாக திறக்கப்படாத மது பாட்டில்களை வைத்திருக்கிறோம், சில சமயங்களில், பல ஆண்டுகளாக, எங்கள் வீட்டிற்கு முதலில் வந்த விருந்தினர்களில் ஒருவரால் கொண்டு வரப்பட்டோம் என்று சொல்லும்போது அவர்கள் எங்களை நம்ப மாட்டார்கள். எங்களிடம் உலர்ந்த சட்டம் அல்லது ஒருவரின் தடை இருப்பதால் அல்ல. இது எங்களுக்கு தேவையில்லை என்பது தான், இது பாட்டில் மகிழ்ச்சி, அது பயனற்றது, அவ்வளவுதான். சிகரெட்டைப் போலவே, மூலம். கற்பனையான ஆண்மைக்கான இந்த பண்புகளுக்கு எங்கள் டீனேஜ் சிறுவர்கள் ஒரு திட்டவட்டமான அணுகுமுறையைக் கொண்டுள்ளனர்: ஆர்வம் இல்லை, ஏங்குவதில்லை, ஆனால் மிகவும் நனவான வெறுப்பு.
எல்.ஏ.: என் கருத்துப்படி, இது சாதாரணமானது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ஒரு நபர் காசநோய், புற்றுநோய் அல்லது அது போன்றவற்றால் தன்னை பாதிக்காது. இன்னொரு விஷயம் அசாதாரணமானது: ஒரு விஷம், ஒரு நோய் இருப்பதை அறிந்து, அதை தனக்குள்ளேயே கட்டாயப்படுத்த, அதை உள்ளே தள்ள, அது உள்ளே இருக்கும் அனைத்து கல்லீரல்களிலும் ஒட்டிக்கொண்டு ஒரு நபரை அழுகும் வரை.
பிபி: இங்கே நம்முடைய சொந்த மரபுகள் உள்ளன. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, பிறந்தநாளைப் போலவே, இது வழக்கமாக நடக்கிறது: எல்லா பரிசுகளும், எல்லா கவனமும் - புதிதாகப் பிறந்தவருக்கு, மற்றும் சந்தர்ப்பத்தின் முக்கிய ஹீரோவான தாய்க்கு இந்த நாளில் வேலைகள் மட்டுமே உள்ளன. இது நியாயமற்றது என்று நாங்கள் முடிவு செய்தோம், எங்கள் பிறந்தநாள் சிறுவன் தனது தாய்க்கு ஒரு பரிசை சொந்தமாக வழங்குகிறான். முதல் மகன் அவனால் தயாரிக்கப்பட்ட ஒன்றை கொடுக்க முடிந்ததிலிருந்து இது நீண்ட காலமாக எங்களுடன் வழக்கமாக உள்ளது.
எங்கள் கட்சி தாழ்வாரத்தில் முடிகிறது, சில நேரங்களில் பட்டாசு மற்றும் பிரகாசிப்பாளர்களுடன். நாங்கள் விருந்தினர்களைப் பார்த்து, வாசலில் இருந்து கோரஸில் கத்துகிறோம்:
- பிரியாவிடை!

புராணக்கதை, ரஷ்ய சார்லி சாப்ளின், நையாண்டி மற்றும் மறுபிறவியின் மாஸ்டர் - 30 ஆண்டுகளுக்கு முன்பு, ஒரு பொருத்தமற்ற நகைச்சுவை நடிகரும், நடிகரும், இயக்குநருமான ஆர்கடி ரெய்கின் காலமானார். 1960 களின் முற்பகுதியிலிருந்து 1980 களின் பிற்பகுதி வரை சோவியத் ஒன்றியத்தில் ரைகின் மிகவும் பிரபலமான நபர். அவர் நிகழ்த்திய மோனோலாக்ஸ் மற்றும் மினியேச்சர்கள், பார்வையாளர்கள் உடனடியாக இதயத்தால் கற்றுக்கொண்டனர். இப்போது வரை, ரெய்கின் அறிவித்த பழமொழிகள் மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்படுகின்றன. பல ஆண்டுகளாக, பல்வேறு ஆசிரியர்கள் அவருக்காக எழுதியுள்ளனர், சில நேரங்களில் புத்திசாலி, சில நேரங்களில் மிகவும் சாதாரணமானவர்கள். ஆனால் மங்கிப்போன உரையை வெளிப்பாடாகவும், வேடிக்கையாகவும் மாற்றுவது ரெய்கினுக்குத் தெரியும். மேலும், அவரது விதம் ஒரு குறிப்பிட்ட பீட்டர்ஸ்பர்க் கட்டுப்பாட்டால் வகைப்படுத்தப்பட்டது. இன்று, பேச்சுவழக்கு நிலை என்று அழைக்கப்படுவது முன்மாதிரியான மோசமான ஒரு அணிவகுப்பாக மாறியுள்ளபோது, \u200b\u200bஆர்கடி ரெய்கினின் நடிப்பின் திறமையும் நுட்பமான சுவையும் ஒரு நடிகரின் வாழ்க்கையை விட கிட்டத்தட்ட உயர்ந்ததாக மதிப்பிடப்படுகிறது. ரெய்கின் சீனியர் போற்றப்பட்டார், திட்டப்பட்டார், ஏற்றுக் கொள்ளப்பட்டார், தடைசெய்யப்பட்டார், பொறுத்துக்கொள்ளப்பட்டார், ஆனால் முழு நாட்டினரால் மேற்கோள் காட்டப்பட்டார் - கட்சி அலுவலகங்களில் மற்றும் சாதாரண மக்களிடையே கூட்டங்களில். 30 ஆண்டுகளுக்கு முன்பு - டிசம்பர் 17, 1987 அன்று - நடிகரின் வாழ்க்கை குறைக்கப்பட்டபோது, \u200b\u200bஅவர் இரக்கமின்றி சிரித்த யதார்த்தம் வரலாற்றாக மாறி வருவதாகவும், நாடு பெரும் மாற்றங்களின் விளிம்பில் இருப்பதாகவும் தோன்றியது. இன்று கலைஞரின் மோனோலாஜ்கள், கலை வாழ்க்கையை சிறப்பாக மாற்ற முடியும் என்று நேர்மையாக நம்பியது, முன்னெப்போதையும் விட மிகவும் பொருத்தமானது.

ரெய்கின்ஸ்கி பாணி நகரத்தின் பேச்சாக மாறியது. முதல் பார்வையில் எளிதானது மற்றும் சாராம்சத்தில் கொள்கை ரீதியானவர், அவர் முரண்பாடாகவும், புத்திசாலித்தனமாகவும், அதே நேரத்தில் தனது மோனோலாக்ஸிலும், மக்களின் தீமைகளையும், அமைப்பையும் நேரத்தையும், முட்டாள்கள் மற்றும் முட்டாள்கள், தொத்திறைச்சி பற்றாக்குறை மற்றும் தொழில் முதலாளிகள், கொட்டைகள் பற்றாக்குறை, வாழ்க்கை "இழுப்பதன் மூலம்" மற்றும் "சரியான நபர்கள்."

ரெய்கின் ஆலோசனையின் பேரில், இளம் ஒடெசா குடியிருப்பாளர்கள் லெனின்கிராட் நகருக்குச் சென்று அவரது நாடகத்தின் கலைஞர்களாக மாறினர்: மிகைல் ஸ்வானெட்ஸ்கி, ரோமன் கார்ட்ஸேவ், விக்டர் இல்செங்கோ மற்றும் லியுட்மிலா குவோஸ்டிகோவா. ரெய்கின், விளாடிமிர் பாலியாகோவ், மார்க் அசோவ், விக்டர் அர்டோவ், மிகைல் ஜோஷ்செங்கோ, செமியோன் ஆல்டோவ், எவ்ஜெனி ஸ்வார்ட்ஸ் மற்றும் பலர் எழுதினர்.

ஒரு விடுமுறை மனிதர், ரெய்கின் ஒருபோதும் விருதுகளைக் கேட்கவில்லை, ஆனால் அவரது வாழ்க்கையின் முடிவில் அவற்றை முழுமையாகப் பெற்றார். 57 வயதில் அவர் நரோட்னி ஆனார், 69 வயதில் - லெனின் பரிசு பெற்றவர், 70 வயதில் - சோசலிச தொழிலாளர் நாயகன். லெனின்கிராட்டில், இதற்கிடையில், அவர் சோவியத் எதிர்ப்பாளராக கருதப்பட்டார்.

அவர் இறப்பதற்கு ஐந்து ஆண்டுகளுக்கு முன்னர், உள்ளூர் அதிகாரிகளுடனான உறவுகள் முற்றிலுமாக மோசமடைந்தபோது, \u200b\u200bரெய்கின், அவரது பொதுச் செயலாளர் லியோனிட் ப்ரெஷ்நேவின் தீவிர அபிமானியின் அனுமதியுடன், தியேட்டருடன் மாஸ்கோவுக்குச் சென்றார். பின்னர் தியேட்டருக்கு "சாட்டிரிகான்" என்று பெயர் மாற்றப்பட்டது, ரெய்கின் சீனியர் இறந்த பிறகு, அவரது தந்தையின் பணிகளை அவரது மகன் கான்ஸ்டான்டின் தொடர்ந்தார்.

நாங்கள் எங்காவது சந்தித்தோம், 1954

விளாடிமிர் பாலியாகோவ் எழுதிய ஸ்கிரிப்டை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஏராளமான சோவியத் அதிகாரிகளின் நகைச்சுவையான பகடி. நகைச்சுவையின் கதாநாயகன், நடிகர் ஜெனடி மக்ஸிமோவ் (ஆர்கடி ரெய்கினின் முதல் முக்கிய பாத்திரம்), கிரிமியாவில் ஓய்வெடுப்பதற்காக தனது மனைவியுடன் ஒரு மேடை நடிகருடன் (லியுட்மிலா செலிகோவ்ஸ்காயா) பயணம் செய்கிறார். கடைசி நேரத்தில், மனைவியை தியேட்டருக்கு வரவழைக்கிறார் - நோய்வாய்ப்பட்ட நடிகையை மாற்ற வேண்டும் - ரயிலில் இருந்து அகற்றப்படுகிறார். முதலில் மக்ஸிமோவ் தனியாக இருக்கிறார், பின்னர் ரயிலின் பின்னால் பின்தங்கியுள்ளார். ஒரு விசித்திரமான நகரத்தில் (நிலையம் எவ்படோரியாவில் படமாக்கப்பட்டது), அவர் பலவகையான மக்களைச் சந்திக்கிறார்.

மேற்கோள்கள்: "வேறு ஏமாற்று ஆப்டிகலாக மாறியது என்று நான் நினைத்தேன்", "இந்த உணர்வில், அத்தகைய சூழலில்", "கலாச்சாரம் ஒரு நபருக்குள் இருக்கிறது, அது இல்லாவிட்டால், போல்ஷோய் தியேட்டருக்கான டிக்கெட்டுகள் அல்லது ஆடம்பரமான உரையாடல்கள் அதை வாங்க முடியாது" . பதினாறு வயது சேர்க்கை அனுமதிக்கப்படும் வரை - இது என்ன படம்! நான் இரண்டு பரிமாண ஐஸ்கிரீம்களை வாங்குவது நல்லது! "

கிரேக்க மண்டபத்தில், 1970

ஆர்கடி ரெய்கினுக்காக மைக்கேல் ஜ்வானெட்ஸ்கி எழுதிய மிகவும் பிரபலமான மோனோலோக்களில் ஒன்று.

மேற்கோள்கள்: “நாங்கள் இந்த பெண்களுக்கு இரண்டு நாட்கள் விடுமுறை அளித்தோம், அதனால் அவர்கள் பைத்தியம் பிடித்தார்கள். அவர்கள் நேரத்தை சீரற்ற முறையில் கொல்கிறார்கள் ”,“ நான் ஒரு அருங்காட்சியகத்தை ஒரு அருங்காட்சியகமாக நினைத்தேன். இது ஒரு அருங்காட்சியகம் அல்ல, ஆனால் மோசமான உணவகங்கள்: சூடான, சீஸ் மற்றும் காபி மட்டும் இல்லை ”,“… அப்பல்லோ யார்? .. நான் அப்பல்லோ? அவர் அப்பல்லோ. சரி, உங்களை ஒரு அப்பல்லோவைப் பெற வேண்டாம் ... "," இது பதினேழாம் நூற்றாண்டின் இத்தாலிய ஓவியம்! "உங்களுக்கு புரியவில்லை," நான் ஓவியத்தை எங்கு எடுத்தேன் என்று நான் உங்களிடம் கேட்கவில்லை, நான் கேட்கிறேன், ஒரு கார்க்ஸ்ரூ இருக்கிறதா? "

கலையின் மந்திர சக்தி, 1970

ஒரு முன்னாள் மாணவர் ஒரு வயதான ஆசிரியருக்கு ஒரு வகுப்புவாத குடியிருப்பில் முரட்டுத்தனமான அயலவர்களை தங்கள் சொந்த முறைகளைப் பயன்படுத்தி மறுபரிசீலனை செய்ய உதவுகிறார். விக்டர் டிராகன்ஸ்கியின் ஸ்கிரிப்டை அடிப்படையாகக் கொண்ட ந um ம் பிர்மன் இயக்கிய படத்தில், ரெய்கின் தன்னைத்தானே நடித்தார். படத்தில் மூன்று சிறுகதைகள் உள்ளன: "அவென்ஜர்ஸ் ஃப்ரம் 2 வது பி", "ஹலோ, புஷ்கின்!" மற்றும் மேஜிக் பவர் ஆஃப் ஆர்ட்.

மேற்கோள்கள்: “இந்த உலகில் முக்கிய விஷயம் மனிதனாக இருப்பதுதான், எந்தவொரு முரட்டுத்தனத்திற்கும் எதிராக, விரைவில் அல்லது பின்னர், நம்பகமான ஸ்கிராப் இருக்கும். உதாரணமாக, அதே முரட்டுத்தனம் "," நான் ஒரு கொள்கையிலிருந்து மாறுவேன்! "," கழுவ வேண்டுமா? “பிரபுக்கள் அல்ல. நீங்கள் சமையலறையில் கழுவுவீர்கள் ... சரி, மற்றும் மே 1 அன்று, புத்தாண்டு அன்று - குளியல் இல்லத்திற்கு, நீங்கள் விரும்பினால், நிச்சயமாக ... "," குளியல் நல்லது, ஆழமானது! குளிர்காலத்தில் அதில் வெள்ளரிகளை ஊறுகாய் செய்வோம்! வோ!, ப்ராடெல்னிக் ஒரு சிற்றுண்டி ... "," நாங்கள் உங்களிடம் விடைபெறவில்லை ... ஓ, உங்களுக்கு என்ன நேர்ந்தது? உங்கள் முகத்தில் ஏதாவது மாற்றியுள்ளீர்களா? நீங்கள் எந்த வகையிலும் நோய்வாய்ப்பட்டிருக்கிறீர்கள் ... "," சரி, ஒன்றுமில்லை, ஒரு எண்ணிக்கை அல்ல ... ".

பற்றாக்குறை, 1972

மளிகைக் கடைகள் மற்றும் இரண்டாவது கைக் கடைகளின் விற்பனையாளர்களின் வண்ணமயமான மற்றும் தெளிவான பகடி - சோவியத் ஒன்றியத்தின் மொத்த பற்றாக்குறையின் போது, \u200b\u200bவர்த்தகத் தொழிலாளர்கள் தங்களை சக்திவாய்ந்த மற்றும் வெற்றிகரமான மக்களாக உணர்ந்தனர்.

மேற்கோள்கள்: “எல்லாமே எல்லா இடங்களிலும் இருக்கும், ஏராளமாக இருக்கும் என்பதற்கு எல்லாம் செல்கிறது! ஆனால் அது நன்றாக இருக்குமா? ”,“ நீங்கள் என்னிடம் வாருங்கள், கிடங்கு மேலாளர் மூலமாக, கடை மேலாளர் மூலமாக, பண்ட மேலாளர் வழியாக, பின்புற மண்டபத்தின் வழியாக, எனக்கு ஒரு பற்றாக்குறை ஏற்பட்டது! ”,“ கேளுங்கள், யாருக்கும் இல்லை - என்னிடம் உள்ளது! நீங்கள் அதை முயற்சித்தீர்கள் - உங்கள் பேச்சை இழந்துவிட்டீர்கள்! ”,“ சுவை குறிப்பிட்டது! ”,“ நீங்கள் என்னை மதிக்கிறீர்கள். நான் உன்னை மதிக்கிறேன். நீங்களும் நானும் அன்புள்ளவர்கள். "

கல்வி பற்றி, 1975

மற்றொரு பிரபலமான மினியேச்சர், மேற்கோள்களாக பிரிக்கப்பட்டது. எல்லாவற்றையும் பற்றி தங்கள் சொந்த கண்ணோட்டத்தைக் கொண்ட பெற்றோர்கள், அவர்களின் வகைகள், ஒழுக்கநெறிகள் மற்றும் உளவியலாளர்களைப் பற்றி சொல்கிறது.

மேற்கோள்கள்: "ஒவ்வொரு நபருக்கும் அவரவர் உண்மை இருக்கிறது", "தோழர்கள், தந்தைகள் மற்றும் தோழர்கள், தோராயமாக பேசும் தாய்மார்களே!", "முக்கிய விஷயம் ஒரு குழந்தையைப் பெற்றெடுப்பது."

எழுத்து

எழுத்து

கலையின் மந்திர சக்தி

கலை நம் வாழ்க்கையை வளமாக்குகிறது. அதன் வகைகளில் ஒன்று - இலக்கியம் வாழ்க்கையின் ஆரம்பத்திலேயே நம்மைச் சந்தித்து என்றென்றும் நிலைத்திருக்கும். பெற்றோரை கவனித்துக்கொள்வது போல புத்தகம் நமக்கு கல்வி கற்பிக்கிறது, கற்பிக்கிறது. குழந்தை பருவத்தில் விசித்திரக் கதைகளைப் படித்தால், தீமையிலிருந்து நன்மையையும், பொய்களிலிருந்து உண்மையையும், புண்ணியத்தை அர்த்தத்திலிருந்து வேறுபடுத்துவதையும் கற்றுக்கொள்கிறோம்.

உணர, புரிந்துகொள்ள, பச்சாதாபம் கொள்ள இலக்கியம் கற்பிக்கிறது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ஒவ்வொரு புத்தகமும் ஆசிரியர் தனது படைப்புகளை வெளிப்படுத்த விரும்பியதைப் பற்றி சிந்திக்க வைக்கிறது. அவர் தனது படைப்பில் என்ன சிந்தனை வைத்தார்? புதிய ஹீரோக்களைப் பற்றி அறிந்து கொள்வது, அவர்களின் உணர்வுகளையும் எண்ணங்களையும் புரிந்துகொள்வது, நம்மைச் சுற்றியுள்ளவர்களை நன்கு புரிந்துகொள்ளத் தொடங்குகிறோம், மிக முக்கியமாக நம்மில். காரணமின்றி, உணர்ச்சி உற்சாகத்தின் தருணங்களில் பல சிறந்த கலாச்சார மற்றும் அறிவியல் தொழிலாளர்கள் புனைகதைகளை தங்கள் கைகளில் எடுத்தனர். அவர்கள் அவளுக்கு அமைதியையும் திருப்தியையும் கண்டார்கள். புத்தகங்கள் உதவக்கூடும், வாழ்க்கையில் சரியான பாதையைக் கண்டறியலாம், அதைத் தேடுகிறோம்.

ஆனால் இவை அனைத்தும் இலக்கியத்தின் நல்லொழுக்கங்கள் அல்ல. அவளுக்கு நன்றி, தேவையான மற்றும் பயனுள்ள தகவல்களை நாங்கள் கற்றுக்கொண்டோம். எடுத்துக்காட்டாக, இளவரசர் இகோரின் பிரச்சாரத்தைப் பற்றி மிகக் குறைவான ஆதாரங்கள் பாதுகாக்கப்பட்டுள்ளன, மேலும் "தி லே ஆஃப் இகோர்ஸ் ஹோஸ்ட்" என்ற இலக்கியப் படைப்பு பல அறியப்படாத உண்மைகளை வெளிச்சம் போட்டுக் காட்டுகிறது.

தனது நூற்றாண்டின் வாழ்க்கை மற்றும் பழக்கவழக்கங்களை விவரிக்கும் எழுத்தாளர், அந்தக் காலத்தின் ஒரு படத்தை இசையமைக்க நமக்கு உதவுகிறார்.

புத்தகம் வாசகரின் நிஜ வாழ்க்கையின் போக்கை பாதிக்கும் திறன் கொண்டது. உதாரணமாக, ஷோலோகோவின் "ஒரு மனிதனின் தலைவிதி" என்ற கதையைப் படித்த பிறகு, இந்த வேலையின் ஹீரோவின் தலைவிதியைப் போலவே இருந்த பலரும், உற்சாகமடைந்து, வாழ்வதற்கான வலிமையைக் கண்டனர்.

இது இலக்கியக் கலையின் பெரும் பலம் என்று நினைக்கிறேன்.

(410 வார்த்தைகள்) கலை என்றால் என்ன? இதுதான் ஆத்மாவில் பிரமிப்பை ஏற்படுத்துகிறது. இது மிகவும் கடினமான மற்றும் பயமுறுத்தும் இதயங்களை கூடத் தொடும். படைப்பாற்றல் என்பது மக்களின் வாழ்க்கையில் அழகைக் கொண்டுவருகிறது, மேலும் இசை, ஓவியம், கட்டிடக்கலை, இலக்கியம் ஆகியவற்றின் மூலம் அதைத் தொடர்புகொள்வதை சாத்தியமாக்குகிறது ... கலையின் மகத்தான சக்தி நம்மை நன்மைக்கும் வெளிச்சத்துக்கும் வழிநடத்துகிறது, நமது நனவு நம்பிக்கையையும் இந்த உலகில் முக்கியத்துவம் வாய்ந்த உணர்வையும் ஊக்குவிக்கிறது. சில நேரங்களில் அவள் மூலம்தான் நாம் எல்லா மகிழ்ச்சியையும், வேதனையையும், விரக்தியையும், மகிழ்ச்சியையும் வெளிப்படுத்த முடியும். எனது கூற்றுக்களை உறுதிப்படுத்த, புத்தகங்களிலிருந்து எடுத்துக்காட்டுகளைத் தருவேன்.

கதையில் ஏ.பி. செக்கோவின் "ரோத்ஸ்சைல்ட் வயலின் » முக்கிய கதாபாத்திரம் தனது மனைவியை இழந்தது, மேலும் அவர் தப்பிப்பிழைத்தார். இந்த நிகழ்வு அவரை வழக்கமான வழியிலிருந்து தட்டிச் சென்றது. ஒரு கட்டத்தில், அன்றாட வாழ்க்கை, பதுக்கல் மற்றும் வழக்கமானவற்றால் நிரப்பப்பட்ட தனது முழு இருப்பு எவ்வளவு அர்த்தமற்றது என்பதை அவர் உணர்ந்தார். இந்த உணர்ச்சிகளின் சக்தியின் கீழ், அவர் வயலின் வாசிப்பார், அவரது ஆத்மாவையும் அவரது துக்கங்களையும் இசையின் ஒலிகளின் மூலம் ஊற்றுகிறார். ரோத்ஸ்சைல்ட் என்ற யூதர் அவனுடைய மெல்லிசையைக் கேட்டாள், அவள் அவனை ஒதுக்கி விடவில்லை. அவர் படைப்பாற்றல் அழைப்புக்குச் சென்றார். அவரது முழு வாழ்க்கையிலும் இதற்கு முன் ஒருபோதும் யாகோவ் மேட்வீவிச் யாரிடமும் பரிதாபப்படவில்லை, முன்பு ஒரு நபர் கூட அவரிடம் அவமதிப்பைத் தூண்டினார். ஒருமுறை பேராசை மற்றும் சுயநலவாதியான அவர் தனது கருவியை ரோத்ஸ்சைல்டிற்கு வழங்கினார், அவரது அனைத்து இசையுடனும், நம்பமுடியாத கலைப் படைப்பு. இந்த வயலின் மற்றும் ஜேக்கப்பின் இசை ரோத்ஸ்சைல்ட் புகழ், அங்கீகாரம் மற்றும் புதிய வாழ்க்கைக்கான வாய்ப்பைக் கொடுத்தது. எனவே, படைப்பாற்றலின் சக்தி மக்கள் தங்களுக்குள்ளான நேர்மறையான பக்கங்களைக் கண்டறியவும், பரஸ்பர புரிதலைக் கண்டறியவும், அவர்களில் சிலருக்கு அவர்களின் விதியை மாற்றவும் உதவியது.

ஐ.எஸ். துர்கனேவின் "பாடகர்கள்" ஒரு சுவாரஸ்யமான உதாரணத்தையும் நாம் காணலாம். நாட்டுப்புற கலை மற்றும் ரஷ்ய ஆன்மா என்ன என்பதை அவரே அறிந்திருந்ததால், ஆசிரியர் தனது கதையை ரஷ்ய மக்களுக்கும் கலை மீதான அவர்களின் அணுகுமுறையையும் அர்ப்பணித்தார். இசையின் சக்தி எவ்வளவு வலிமையாக இருக்க முடியும் என்பதையும், ஒரு பாடல் எவ்வளவு ஆழமாக மக்களின் இதயங்களைத் தொடக்கூடும் என்பதையும் இந்தத் தொகுப்பில் அவர் நமக்குக் காட்டுகிறார். ஆழ்ந்த சிற்றின்பம் நிறைந்த யாகோவின் உரையின் போது, \u200b\u200bஅவரது பாடலைக் கேட்டு மக்கள் அழுதனர். அவர் கேட்ட மற்றும் பார்த்தவற்றிலிருந்து தனது உணர்ச்சிகளையும் உணர்ச்சிகளையும் வெளிப்படுத்த முயன்ற ஆசிரியர், மிக நீண்ட காலமாக அன்றிரவு தன் கண்களை மூடிக்கொள்ள முடியவில்லை, ஏனெனில் யாகோவின் அழகான பாடல் அவரது காதுகளில் தொடர்ந்து பரவி வருகிறது. இதன் பொருள் கலையின் சக்தி மக்களின் உணர்வுகளை பாதிக்கும் மற்றும் அவற்றைக் கட்டுப்படுத்தலாம், ஆன்மாவை தூய்மைப்படுத்துகிறது மற்றும் உயர்த்தும்.

கலை என்பது அனைவருக்கும். முரட்டுத்தனமான மற்றும் கடுமையான, வகையான மற்றும் உணர்திறன், ஏழை மற்றும் பணக்காரர்களுக்கு. ஒரு நபர் யாராக இருந்தாலும், அவர் எந்த ஆளுமை இருந்தாலும், படைப்பாற்றலின் பெரும் சக்தி எப்போதும் அற்புதமான செயல்களைச் செய்ய அவரை ஊக்குவிக்கும், அவரது ஆத்மாவில் அழகு உணர்வை விதைக்கும், உண்மையான அற்புதங்களை உருவாக்கும். கலையின் சுத்திகரிப்பு மற்றும் மேம்படுத்தும் ஆற்றல் நம்மை சரியாக வாழ உதவுகிறது - நன்மை மற்றும் அழகு விதிகளின் படி.

கலை தன்னை வெளிப்படுத்த பல வழிகளைக் கொண்டுள்ளது: கல்லில், வண்ணங்களில், ஒலிகளில், சொற்களில், மற்றும் பல. அதன் ஒவ்வொரு வகைகளும், பல்வேறு புலன்களில் செயல்படுவதால், ஒரு நபர் மீது ஒரு வலுவான தோற்றத்தை ஏற்படுத்தி, அத்தகைய உருவங்களை உருவாக்கி, என்றென்றும் செதுக்க முடியும்.

எந்த கலை வடிவங்களில் மிகப் பெரிய வெளிப்பாட்டு சக்தி உள்ளது என்பது பற்றி பல ஆண்டுகளாக ஒரு விவாதம் நடந்து வருகிறது. சிலர் சொற்களின் கலையை சுட்டிக்காட்டுகிறார்கள், சிலர் ஓவியம் வரைவார்கள், மற்றவர்கள் இசையை நுட்பமானவர்கள் என்றும், பின்னர் மனித ஆன்மா மீது மிகவும் செல்வாக்கு செலுத்தும் கலை என்றும் அழைக்கிறார்கள்.

இது தனிப்பட்ட சுவைக்கான ஒரு விஷயம் என்று எனக்குத் தோன்றுகிறது, இது அவர்கள் சொல்வது போல் வாதிடாது. ஒரே மறுக்கமுடியாத உண்மை என்னவென்றால், கலைக்கு மனிதனுக்கு ஒரு குறிப்பிட்ட மர்ம சக்தியும் சக்தியும் உண்டு. மேலும், இந்த சக்தி ஆசிரியர், படைப்பாளி மற்றும் படைப்பு செயல்பாட்டின் தயாரிப்புகளின் “நுகர்வோர்” ஆகிய இரண்டிற்கும் நீண்டுள்ளது.

கலைஞர் சில நேரங்களில் ஒரு சாதாரண மனிதனின் கண்களால் உலகைப் பார்க்க முடியாது, எடுத்துக்காட்டாக, எம். கோட்ஸுபின்ஸ்கியின் சிறுகதையான "ஆப்பிள் ப்ளாசம்" கதாநாயகன். அவர் தனது இரண்டு வேடங்களுக்கிடையில் கிழிந்திருக்கிறார்: மகள் உடல்நலக்குறைவால் துயரத்திற்கு ஆளான தந்தை, மற்றும் கலைஞன், தன் குழந்தையின் அழிவின் நிகழ்வுகளை எதிர்கால கதைக்கான பொருளாக பார்க்க உதவ முடியாது.

காலமும் கேட்பவரும் கலை சக்திகளின் செயலை நிறுத்த முடியவில்லை. லெஸ்யா உக்ரைன்ஸ்கியின் "பண்டைய கதை" இல், பாடலின் சக்தி, பாடகரின் வார்த்தைகள் நைட் தனது காதலியின் இதயத்தை கவர்ந்திழுக்க உதவுவதை நீங்கள் காணலாம். அதைத் தொடர்ந்து, பாடலின் உயர்ந்த சொல், ஒரு கொடுங்கோலனாக மாறிய நைட்டியை எவ்வாறு அகற்றுகிறது என்பதைப் பார்க்கிறோம். மேலும் இதுபோன்ற பல எடுத்துக்காட்டுகள் உள்ளன.

வெளிப்படையாக, மனித ஆத்மாவின் நுட்பமான அசைவுகளை உணரும் நமது கிளாசிக், ஒரு கலைஞர் ஒரு நபரையும் ஒரு முழு நாட்டையும் கூட எவ்வாறு பாதிக்க முடியும் என்பதை நமக்குக் காட்ட விரும்பினார். இத்தகைய எடுத்துக்காட்டுகளுக்கு மகிமை, கலையின் சக்தியை மட்டுமல்ல, மனிதனில் உள்ள படைப்பாற்றலையும் நாம் நன்கு புரிந்து கொள்ள முடியும்.