சோவியத் ஒன்றியத்தின் 30 களில் இசைக் கலை. இசைக் கலை

வீடு / ஏமாற்றும் மனைவி

சோவியத் மற்றும் பிந்தைய சோவியத் காலத்தின் கலாச்சாரம் ரஷ்ய பாரம்பரியத்தின் பிரகாசமான பெரிய அளவிலான திருப்பமாகும். 1917 இன் நிகழ்வுகள் ஒரு புதிய வாழ்க்கை முறையின் வளர்ச்சியில், புதிய சிந்தனையின் உருவாக்கத்தில் ஒரு குறிப்பு புள்ளியாக மாறியது. 19 ஆம் ஆண்டின் இறுதியில் மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் சமூகத்தின் மனநிலை இதன் விளைவாக அக்டோபர் புரட்சி ஏற்பட்டது, இது நாட்டின் வரலாற்றில் ஒரு திருப்புமுனையாகும். இப்போது ஒரு புதிய எதிர்காலம் அதன் சொந்த இலட்சியங்களுடனும் குறிக்கோள்களுடனும் காத்திருந்தது. ஒரு வகையில் சகாப்தத்தின் கண்ணாடியாக விளங்கும் கலை, புதிய ஆட்சியின் கோட்பாடுகளை செயல்படுத்துவதற்கான ஒரு கருவியாகவும் மாறிவிட்டது. மனித சிந்தனையை உருவாக்கி வடிவமைக்கும் மற்ற வகை கலை உருவாக்கம், ஓவியம் போலல்லாமல், மிகத் துல்லியமாகவும் நேரடியாகவும் மக்களின் மனதில் ஊடுருவியது. மறுபுறம், சித்திரக் கலை எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக பிரச்சாரச் செயல்பாட்டிற்கு அடிபணிந்து, மக்களின் உணர்வுகளையும், அவர்களின் கனவுகளையும், எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக காலத்தின் ஆவியையும் பிரதிபலித்தது.

ரஷ்ய அவாண்ட்-கார்ட்

புதிய கலை பழைய மரபுகளை முற்றிலுமாக தவிர்க்கவில்லை. ஓவியம், புரட்சிக்குப் பிந்தைய முதல் ஆண்டுகளில், எதிர்காலவாதிகளின் செல்வாக்கையும் பொதுவாக அவாண்ட்-கார்டையும் உறிஞ்சியது. புரட்சியின் அழிவுகரமான கருத்துக்களுக்கு மிக நெருக்கமாக இருந்த கடந்த கால மரபுகளை அவமதித்த அவாண்ட்-கார்ட், இளம் கலைஞர்களின் நபரில் ஆதரவாளர்களைக் கண்டார். இந்த போக்குகளுக்கு இணையாக, காட்சி கலைகளில் யதார்த்தமான போக்குகள் வளர்ந்தன, அவை 19 ஆம் நூற்றாண்டின் விமர்சன யதார்த்தத்தால் உயிரைக் கொடுத்தன. காலங்களை மாற்றும் நேரத்தில் முதிர்ச்சியடைந்த இந்த இருமுனைத்தன்மை அந்தக் கால கலைஞரின் வாழ்க்கையை குறிப்பாக தீவிரமாக்கியது. புரட்சிக்கு பிந்தைய ஓவியத்தில் கோடிட்டுக் காட்டப்பட்ட இரண்டு பாதைகள், அவை எதிரெதிர் என்றாலும், இருப்பினும், யதார்த்தமான திசையின் கலைஞர்களின் பணியில் அவாண்ட்-கார்டின் செல்வாக்கை நாம் அவதானிக்க முடியும். அந்த ஆண்டுகளில் யதார்த்தவாதம் வேறுபட்டது. இந்த பாணியின் படைப்புகள் ஒரு குறியீட்டு, பிரச்சாரம் மற்றும் காதல் தோற்றத்தைக் கொண்டுள்ளன. பி.எம். இன் பணி மிகவும் துல்லியமாக குறியீட்டு வடிவத்தில் நாட்டின் வாழ்க்கையில் மிகப்பெரிய மாற்றத்தை தெரிவிக்கிறது. குஸ்டோடிவா - "போல்ஷிவிக்" மற்றும், பரிதாபகரமான சோகம் மற்றும் அடக்கமுடியாத மகிழ்ச்சி "புதிய கிரகம்" கே.எஃப். யுயோனா.

பி.என். ஃபிலோனோவ், தனது சிறப்பு படைப்பு முறையுடன் - “பகுப்பாய்வு யதார்த்தவாதம்” - இரண்டு மாறுபட்ட கலைப் போக்குகளின் இணைவு ஆகும், இது சுழற்சியில் கிளர்ச்சிப் பெயரையும், “உலகிற்குள் நுழைகிறது” என்ற பொருளையும் காணலாம்.

பி.என். சுழற்சியில் இருந்து பிலோனோவ் கப்பல்கள் உலகில் நுழைகின்றன. 1919 மாநில ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி

உலகளாவிய மனித விழுமியங்களின் கேள்விக்குறியாத தன்மை, இதுபோன்ற சிக்கலான காலங்களில் கூட அசைக்க முடியாதது, அழகான “பெட்ரோகிராட் மடோனா” (அதிகாரப்பூர்வ பெயர் “பெட்ரோகிராட்டில் 1918”) படத்தை வெளிப்படுத்துகிறது. கே.எஸ். பெட்ரோவா-ஓட்கினா.

புரட்சிகர நிகழ்வுகளுக்கு ஒரு நேர்மறையான அணுகுமுறை ஒளியைப் பாதிக்கிறது மற்றும் சன்னி, காற்றோட்டமான சூழ்நிலையால் நிரப்பப்படுகிறது இயற்கை ஓவியர் ஏ.ஏ. ரைலோவா. நிலப்பரப்பு "சன்செட்", இதில் கலைஞர் புரட்சியின் நெருப்பைப் பற்றி ஒரு முன்னறிவிப்பை வெளிப்படுத்தினார், இது கடந்த காலத்தின் தீர்ப்பின் நெருப்பின் நெருப்பின் வளர்ந்து வரும் சுடரிலிருந்து எரியும், இது இந்த காலத்தின் எழுச்சியூட்டும் அடையாளங்களில் ஒன்றாகும்.

மக்களின் ஆவியின் எழுச்சியை ஒழுங்கமைத்து, அவர்களுடன் எடுத்துச் சென்ற அடையாளப் படங்களுடன், ஒரு ஆவேசத்தைப் போலவே, யதார்த்தமான ஓவியத்திலும் ஒரு போக்கு இருந்தது, யதார்த்தத்தின் உறுதியான பரிமாற்றத்திற்கான ஏக்கத்துடன்.
இன்றுவரை, இந்த காலகட்டத்தின் படைப்புகள் நம் ஒவ்வொருவருக்கும் தன்னைத்தானே உறுதிப்படுத்திக் கொள்ளக்கூடிய ஒரு கிளர்ச்சியின் தீப்பொறியை வைத்திருக்கின்றன. அத்தகைய குணங்கள் இல்லாத அல்லது அவை முரண்படாத பல படைப்புகள் அழிக்கப்பட்டன அல்லது மறக்கப்பட்டன, அவை ஒருபோதும் நம் கண்களுக்கு வழங்கப்படாது.
அவாண்ட்-கார்ட் எப்போதும் யதார்த்தமான ஓவியத்தில் அதன் அடையாளத்தை விட்டுச்செல்லும், ஆனால் யதார்த்தத்தின் திசையின் தீவிர வளர்ச்சியின் காலம் தொடங்குகிறது.

கலைச் சங்கங்களின் காலம்

1920 கள் - உள்நாட்டுப் போரினால் எஞ்சியிருந்த இடிபாடுகளில் ஒரு புதிய உலகத்தை உருவாக்கிய நேரம். கலையைப் பொறுத்தவரை, இது பல்வேறு படைப்பாற்றல் சங்கங்கள் தங்கள் செயல்பாடுகளை முழு பலத்துடன் உருவாக்கிய காலமாகும். ஆரம்பகால கலைக் குழுக்களால் அவர்களின் கொள்கைகள் ஓரளவு வடிவமைக்கப்பட்டன. புரட்சியின் கலைஞர்கள் சங்கம் (1922 - ஏ.எச்.ஆர்.ஆர், 1928 - ஏ.எச்.ஆர்), தனிப்பட்ட முறையில் மாநிலத்தின் உத்தரவுகளை நிறைவேற்றியது. "வீர யதார்த்தவாதம்" என்ற முழக்கத்தின் கீழ், அதன் ஒரு பகுதியாக இருந்த கலைஞர்கள் தங்கள் படைப்புகளில் ஒரு நபரின் வாழ்க்கையையும் அன்றாட வாழ்க்கையையும் - புரட்சியின் மூளையாக, பல்வேறு வகை ஓவியங்களில் ஆவணப்படுத்தியுள்ளனர். AHRR இன் முக்கிய பிரதிநிதிகள் I.I. I.E இன் யதார்த்தமான தாக்கங்களை உள்வாங்கிய ப்ராட்ஸ்கி. வரலாற்று-புரட்சிகர வகைகளில் பணியாற்றிய ரெபின், வி.ஐ. லெனின், ஈ.எம். செப்ட்சோவ் வகையின் மாஸ்டர், எம்.பி. கிரேக்கோவ், போர் காட்சிகளை ஒரு வித்தியாசமான வெறித்தனத்தில் வரைந்தார். இந்த எஜமானர்கள் அனைவருமே தங்களது பெரும்பாலான பணிகளைச் செய்த வகைகளின் நிறுவனர்கள். அவற்றில், "லெனின் இன் ஸ்மோல்னி" என்ற கேன்வாஸ் தனித்து நிற்கிறது, இதில் I.I. ப்ராட்ஸ்கி தலைவரின் உருவத்தை மிகவும் நேரடி மற்றும் நேர்மையான வடிவத்தில் தெரிவித்தார்.

"உறுப்பினர் கலத்தின் கூட்டம்" என்ற ஓவியத்தில் E.I. செப்ட்சோவ் மிகவும் நம்பத்தகுந்த வகையில், மக்களின் வாழ்க்கையில் நிகழ்ந்த நிகழ்வுகளின் தொலைதூர சித்தரிப்புகள் இல்லாமல்.

புயல் இயக்கம் மற்றும் வெற்றியின் கொண்டாட்டம் ஆகியவற்றால் நிரப்பப்பட்ட ஒரு அற்புதமான மகிழ்ச்சியான, சத்தமான படம், எம். பி. "முதல் குதிரைப்படை இராணுவத்தின் எக்காளம்" என்ற அமைப்பில் கிரேக்கர்கள்.

ஒரு புதிய நபரின் யோசனை, ஒரு நபரின் புதிய உருவம் உருவப்பட வகைகளில் வெளிவரும் போக்குகளால் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது, இதில் பிரகாசமான எஜமானர்கள் எஸ்.வி. மல்யுடின் மற்றும் ஜி.ஜி. ரியாஸ்ஸ்கி. எழுத்தாளர்-சிப்பாய் டிமிட்ரி ஃபர்மனோவ் எஸ்.வி. புதிய உலகத்துடன் பொருந்தக்கூடிய பழைய உலகின் ஒரு மனிதரை மாலியுடின் காட்டுகிறது. N.A. இன் வேலையில் தோன்றிய ஒரு புதிய போக்கு. கசட்கினா மற்றும் பெண் படங்களில் மிக உயர்ந்த அளவிற்கு ஜி.ஜி. ரியாஸ்ஸ்கி - "பிரதிநிதி", "தலைவி", இதில் தனிப்பட்ட கொள்கை அழிக்கப்பட்டு புதிய உலகத்தால் உருவாக்கப்பட்ட நபரின் வகை நிறுவப்பட்டுள்ளது.
முன்னணி இயற்கை ஓவியர் பி.என். இன் வேலையைப் பார்க்கும்போது இயற்கை வகையின் வளர்ச்சியைப் பற்றி முற்றிலும் துல்லியமான எண்ணம் உருவாகிறது. யாகோவ்லேவா - "போக்குவரத்து சிறப்பாக வருகிறது".

பி.என். யாகோவ்லேவ் போக்குவரத்து சிறப்பாக வருகிறது. 1923

இந்த வகை ஒரு புதுப்பிக்கும் நாட்டை சித்தரிக்கிறது, இது வாழ்க்கையின் அனைத்து துறைகளையும் இயல்பாக்குகிறது. இந்த ஆண்டுகளில், தொழில்துறை நிலப்பரப்பு முன்னுக்கு வருகிறது, அவற்றின் படங்கள் படைப்பின் அடையாளங்களாகின்றன.
இந்த காலகட்டத்தில் அடுத்த கலை சங்கம் சொசைட்டி ஆஃப் ஈசல் பெயிண்டர்ஸ் (1925). இங்கே கலைஞர் நவீனத்துவத்தின் உணர்வை, ஒரு புதிய நபரின் வகையை வெளிப்படுத்த முயன்றார், குறைந்தபட்ச வெளிப்பாட்டு வழிமுறைகளின் காரணமாக படங்களை இன்னும் பிரித்தெடுக்க முயன்றார். "ஓஸ்டோவ்ட்சேவ்" படைப்புகளில் விளையாட்டின் தீம் பெரும்பாலும் நிரூபிக்கப்படுகிறது. அவர்களின் ஓவியம் இயக்கவியல் மற்றும் வெளிப்பாடுகளால் நிரம்பியுள்ளது, இது ஏ.ஏ.வின் படைப்புகளில் காணப்படுகிறது. டீனேக்கி "டிஃபென்ஸ் ஆஃப் பெட்ரோகிராட்", யூ.பி. பிமெனோவ் "கால்பந்து" மற்றும் பிற.

அவர்களின் கலை படைப்பாற்றலின் அடிப்படையில், மற்றொரு பிரபலமான சங்கத்தின் உறுப்பினர்கள் - "நான்கு கலைகள்" - லாகோனிக் மற்றும் ஆக்கபூர்வமான வடிவம் மற்றும் அதன் வண்ண செறிவூட்டலுக்கான சிறப்பு அணுகுமுறை காரணமாக படத்தின் வெளிப்பாட்டைத் தேர்ந்தெடுத்தனர். சங்கத்தின் மறக்கமுடியாத பிரதிநிதி கே.எஸ். பெட்ரோவ்-ஓட்கின் மற்றும் இந்த காலகட்டத்தில் அவரது மிகச்சிறந்த படைப்புகளில் ஒன்று - "தி டெத் ஆஃப் தி கமிஷர்", இது ஒரு சிறப்பு சித்திர மொழியின் மூலம் ஒரு ஆழமான குறியீட்டு உருவத்தை வெளிப்படுத்துகிறது, இது ஒரு சிறந்த வாழ்க்கைக்கான போராட்டத்தின் அடையாளமாகும்.

நான்கு கலைகளின் தொகுப்பிலிருந்து, பி.வி. குஸ்நெட்சோவ், கிழக்கிற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட படைப்புகள்.
இந்த காலகட்டத்தின் கடைசி பெரிய கலைச் சங்கம் மாஸ்கோ கலைஞர்களின் சங்கம் (1928) ஆகும், இது மற்றவர்களிடமிருந்து வேறுபடுகிறது, இது தொகுதிகளின் ஆற்றல்மிக்க சிற்பம், சியாரோஸ்கோரோவின் கவனம் மற்றும் வடிவத்தின் பிளாஸ்டிக் வெளிப்பாடு. ஏறக்குறைய அனைத்து பிரதிநிதிகளும் "வோல்டா ஆஃப் டயமண்ட்ஸ்" - எதிர்காலத்தை பின்பற்றுபவர்கள் - உறுப்பினர்களாக இருந்தனர் - இது அவர்களின் வேலையை பெரிதும் பாதித்தது. பி.பி.யின் படைப்புகள். வெவ்வேறு வகைகளில் பணியாற்றிய கொஞ்சலோவ்ஸ்கி. உதாரணமாக, அவரது மனைவி ஓ.வி. கொஞ்சலோவ்ஸ்காயா ஆசிரியரின் கை மட்டுமல்ல, ஒட்டுமொத்த சங்கத்தின் ஓவியத்தையும் விவரிக்கிறார்.

ஏப்ரல் 23, 1932 அன்று "இலக்கிய மற்றும் கலை அமைப்புகளின் மறுசீரமைப்பில்" என்ற ஆணையின் மூலம், அனைத்து கலைச் சங்கங்களும் கலைக்கப்பட்டு, சோவியத் ஒன்றியத்தின் கலைஞர்களின் ஒன்றியம் உருவாக்கப்பட்டது. படைப்பாற்றல் என்பது கடுமையான சித்தாந்தமயமாக்கலின் மோசமான பிடர்களில் விழுந்தது. படைப்பாற்றல் செயல்முறையின் அடிப்படையான கலைஞரின் கருத்து சுதந்திரம் மீறப்பட்டுள்ளது. இத்தகைய முறிவு இருந்தபோதிலும், முன்னர் சமூகங்களில் ஒன்றிணைந்த கலைஞர்கள் தங்கள் செயல்பாடுகளைத் தொடர்ந்தனர், ஆனால் புதிய புள்ளிவிவரங்கள் சித்திர சூழலில் முக்கிய பங்கு வகித்தன.
பி.வி. அயோகன்சன் I.E. ரெபின் மற்றும் வி.ஐ. சூரிகோவ், தனது கேன்வாஸ்களில் ஒரு கலவையான தேடலையும் வண்ணமயமான தீர்வுகளில் சுவாரஸ்யமான சாத்தியங்களையும் காணலாம், ஆனால் ஆசிரியரின் ஓவியங்கள் அதிகப்படியான நையாண்டி மனப்பான்மையால் குறிக்கப்பட்டுள்ளன, இது போன்ற இயற்கையான முறையில் பொருத்தமற்றது, "பழைய யூரல் தொழிற்சாலையில்" என்ற ஓவியத்தின் உதாரணத்தை நாம் அவதானிக்க முடியும்.

ஏ.ஏ. தீனேகா "உத்தியோகபூர்வ" கலை வரிசையில் இருந்து விலகி இருக்கவில்லை. அவர் இன்னும் அவரது கலைக் கொள்கைகளுக்கு உண்மையாக இருக்கிறார். இப்போது அவர் வகை கருப்பொருள்களில் தொடர்ந்து பணியாற்றி வருகிறார், மேலும் அவர் ஓவியங்கள் மற்றும் நிலப்பரப்புகளையும் வரைகிறார். "எதிர்கால விமானிகள்" என்ற ஓவியம் இந்த காலகட்டத்தில் அவரது ஓவியத்தை நன்கு காட்டுகிறது: காதல், ஒளி.

கலைஞர் ஒரு விளையாட்டு கருப்பொருளில் ஏராளமான படைப்புகளை உருவாக்குகிறார். இந்த காலகட்டத்திலிருந்து, 1935 க்குப் பிறகு வரையப்பட்ட அவரது நீர் வண்ணங்கள் அப்படியே இருந்தன.

1930 களின் ஓவியம் ஒரு கற்பனை உலகத்தை குறிக்கிறது, இது ஒரு பிரகாசமான மற்றும் பண்டிகை வாழ்க்கையின் மாயை. கலைஞருக்கு எளிதான விஷயம் என்னவென்றால், இயற்கை வகைகளில் நேர்மையாக இருப்பதுதான். நிலையான வாழ்க்கையின் வகை வளர்ந்து வருகிறது.
உருவப்படமும் தீவிர வளர்ச்சிக்கு உட்பட்டது. பி.பி. கொஞ்சலோவ்ஸ்கி தொடர்ச்சியான கலாச்சார பிரமுகர்களை எழுதுகிறார் ("வி. சோஃப்ரோனிட்ஸ்கி அட் பியானோ"). எம்.வி. வி.ஏ.வின் செல்வாக்கை உள்வாங்கிய நெஸ்டெரோவ். செரோவ், ஒரு நபரை ஒரு படைப்பாளராகக் காட்டுங்கள், யாருடைய வாழ்க்கை ஒரு படைப்புத் தேடலின் சாராம்சம். சிற்பி ஐ.டி.யின் உருவப்படங்களை நாம் இப்படித்தான் பார்க்கிறோம். ஷாதர் மற்றும் அறுவை சிகிச்சை நிபுணர் எஸ்.எஸ். யூடின்.

பி.டி. முந்தைய கலைஞரின் உருவப்பட பாரம்பரியத்தை கோரின் தொடர்கிறார், ஆனால் அவரது ஓவிய பாணி வடிவத்தின் விறைப்பு, கூர்மையான, மிகவும் வெளிப்படையான நிழல் மற்றும் கடுமையான நிறத்தை வெளிப்படுத்துவதில் உள்ளது. பொதுவாக, படைப்பு புத்திஜீவிகளின் தீம் உருவப்படத்தில் பெரும் பங்கு வகிக்கிறது.

போரில் கலைஞர்

பெரும் தேசபக்தி யுத்தத்தின் வருகையுடன், கலைஞர்கள் விரோதப் போக்கில் தீவிரமாக பங்கேற்கத் தொடங்குகிறார்கள். நிகழ்வுகளுடனான நேரடி ஒற்றுமை காரணமாக, ஆரம்ப ஆண்டுகளில், படைப்புகள் தோன்றும், இதன் சாராம்சம் என்ன நடக்கிறது என்பதை நிர்ணயிப்பதாகும், "ஒரு அழகிய ஸ்கெட்ச்". பெரும்பாலும் இத்தகைய ஓவியங்கள் ஆழத்தைக் கொண்டிருக்கவில்லை, ஆனால் அவற்றின் பரிமாற்றம் கலைஞரின் முற்றிலும் நேர்மையான அணுகுமுறையை வெளிப்படுத்தியது, தார்மீக நோய்களின் உயரம். உருவப்படம் வகை உறவினர் செழித்து வருகிறது. கலைஞர்கள், போரின் அழிவுகரமான செல்வாக்கைப் பார்த்து அனுபவித்து, அதன் ஹீரோக்களைப் பாராட்டுகிறார்கள் - மக்களிடமிருந்து வரும் மக்கள், விடாமுயற்சியும் உன்னதமும், உயர்ந்த மனிதநேய குணங்களை வெளிப்படுத்தியவர்கள். இத்தகைய போக்குகள் சடங்கு உருவப்படங்களை விளைவித்தன: “மார்ஷல் ஜி.கே. ஜுகோவ் ”எழுதியவர் பி.டி. கொரினா, மகிழ்ச்சியான முகங்கள் பி.பி. கொஞ்சலோவ்ஸ்கி. எம்.எஸ்ஸின் புத்திஜீவிகளின் உருவப்படங்கள். போரின் போது உருவாக்கப்பட்ட சரியன், கல்வியாளரின் உருவம் “I.A. ஓர்பெலி ”, எழுத்தாளர்“ எம்.எஸ். ஷாஹின்யன் "மற்றும் பலர்.

1940 முதல் 1945 வரை, வகையின் நிலப்பரப்பும் வகையும் வளர்ந்தன, அவை ஏ.ஏ. அடுக்குகள். "பாசிச பறப்பு" இந்த காலகட்டத்தின் வாழ்க்கையின் சோகத்தை வெளிப்படுத்துகிறது.

இங்குள்ள நிலப்பரப்பின் உளவியலானது மனித ஆத்மாவின் சோகத்துடனும் ம silence னத்துடனும் வேலையை இன்னும் நிரப்புகிறது, ஒரு பக்தியுள்ள நண்பரின் அலறல் மட்டுமே குழப்பத்தின் காற்றால் வெட்டுகிறது. இறுதியில், நிலப்பரப்பின் பொருள் மறுபரிசீலனை செய்யப்படுகிறது மற்றும் போர்க்காலத்தின் கடுமையான உருவத்தை வெளிப்படுத்தத் தொடங்குகிறது.
பொருள் படங்கள் தனித்தனியாக நிற்கின்றன, எடுத்துக்காட்டாக, "பார்ட்டிசனின் தாய்" எஸ்.வி. ஜெராசிமோவா, இது படத்தை மகிமைப்படுத்த மறுப்பதன் மூலம் வகைப்படுத்தப்படுகிறது.

வரலாற்று ஓவியம் சரியான நேரத்தில் தேசிய வீராங்கனைகளின் உருவங்களை உருவாக்குகிறது. அத்தகைய அசைக்க முடியாத மற்றும் நம்பிக்கையான படங்களில் ஒன்று பி.டி. எழுதிய "அலெக்சாண்டர் நெவ்ஸ்கி". கோரினா, மக்களின் வெல்லமுடியாத பெருமை உணர்வை வெளிப்படுத்துகிறார். இந்த வகையிலேயே, போரின் முடிவில், உருவகப்படுத்தப்பட்ட நாடகத்திற்கான போக்கு உள்ளது.

ஓவியத்தில் போர் தீம்

போருக்குப் பிந்தைய காலத்தின் ஓவியத்தில், செர். 1940 - முடிவு. 1950 களில், போரின் கருப்பொருள் ஒரு தார்மீக மற்றும் உடல் சோதனை, சோவியத் மக்கள் வெற்றிகரமாக வெளிப்பட்டது, ஓவியத்தில் ஒரு முக்கிய இடத்தைப் பிடித்துள்ளது. வரலாற்று-புரட்சிகர, வரலாற்று வகைகள் உருவாகின்றன. அன்றாட வகையின் முக்கிய கருப்பொருள் அமைதியான உழைப்பு, இது நீண்ட யுத்த ஆண்டுகளில் கனவு கண்டது. இந்த வகையின் கேன்வாஸ்கள் மகிழ்ச்சியுடன் மற்றும் மகிழ்ச்சியுடன் ஊடுருவுகின்றன. அன்றாட வகையின் கலை மொழி விவரிப்பு ஆகிறது மற்றும் வாழ்நாள் முழுவதும் இருக்கும். இந்த காலகட்டத்தின் கடைசி ஆண்டுகளில், நிலப்பரப்பும் மாற்றங்களைச் சந்தித்தது. இப்பகுதியின் வாழ்க்கை அதில் புத்துயிர் பெறுகிறது, மனிதனுக்கும் இயற்கையுக்கும் இடையிலான தொடர்பு மீண்டும் வலுப்படுத்தப்படுகிறது, அமைதியின் சூழல் தோன்றுகிறது. இயற்கையின் மீதான அன்பும் நிலையான வாழ்க்கையில் பாராட்டப்படுகிறது. உருவப்படம் பல்வேறு கலைஞர்களின் படைப்புகளில் சுவாரஸ்யமாக வளர்ந்து வருகிறது, இது தனிநபரின் இடமாற்றத்தால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. இந்த காலகட்டத்தின் மிகச்சிறந்த படைப்புகள் சில: ஏ.ஐ எழுதிய "முன்னணியில் இருந்து ஒரு கடிதம்". லக்டோனோவா, ஒரு கதிரியக்க உலகில் ஒரு சாளரம் போன்ற வேலை;

தொகுப்பு "போருக்குப் பிறகு ஓய்வு", இதில் யு.எம். நேப்ரிண்ட்சேவ் ஏ.ஐ.யின் அதே உயிர்ச்சக்தியை அடைகிறார். லக்டோனோவ்;

ஏ.ஏ.வின் வேலை மில்னிகோவா "அமைதியான களங்களில்", போரின் முடிவில் மகிழ்ச்சியுடன் மகிழ்ச்சி அடைந்து மனிதனையும் உழைப்பையும் மீண்டும் ஒன்றிணைத்தார்;

ஜி.ஜி.யின் அசல் இயற்கை படம். நைசா - "ஓவர் தி ஸ்னோஸ்" மற்றும் பிற.

சோசலிச யதார்த்தத்தை மாற்றுவதற்கான கடுமையான பாணி

1960 கள் - 1980 களின் கலை ஒரு புதிய நிலை. ஒரு புதிய "கடுமையான பாணி" உருவாக்கப்பட்டு வருகிறது, இதன் பணி ஆழம் மற்றும் வெளிப்பாட்டின் வேலையை இழக்கும் மற்றும் படைப்பு வெளிப்பாடுகளில் தீங்கு விளைவிக்கும் எல்லாவற்றையும் இல்லாமல் யதார்த்தத்தை மீண்டும் உருவாக்குவதாகும். லாகோனிசம் மற்றும் கலை உருவத்தின் பொதுமைப்படுத்தல் ஆகியவற்றால் அவர் வகைப்படுத்தப்பட்டார். இந்த பாணியின் கலைஞர்கள் கடுமையான வேலை நாட்களின் வீரத் தொடக்கத்தை மகிமைப்படுத்தினர், இது படத்தின் சிறப்பு உணர்ச்சி கட்டமைப்பால் உருவாக்கப்பட்டது. "கடுமையான பாணி" என்பது சமூகத்தின் ஜனநாயகமயமாக்கலுக்கான ஒரு திட்டவட்டமான படியாகும். பாணியைப் பின்பற்றுபவர்கள் பணியாற்றிய முக்கிய வகையானது உருவப்படம், குழு உருவப்படம், வகையின் வகை, வரலாற்று மற்றும் வரலாற்று-புரட்சிகர வகைகளும் உருவாக்கப்பட்டது. "கடுமையான பாணியின்" வளர்ச்சியின் பின்னணியில் இந்த காலகட்டத்தின் முக்கிய பிரதிநிதிகளாக வி.ஒய் ஆனார். பல சுய உருவப்படங்களை வரைந்த பாப்கோவ், வி.ஐ. இவனோவ் குழு உருவப்படத்தின் ஆதரவாளர், ஜி.எம். வரலாற்று ஓவியங்களை உருவாக்கிய கோர்ஷேவ். "கடுமையான பாணியின்" சாராம்சத்தை வெளிப்படுத்துவது "புவியியலாளர்கள்" என்ற ஓவியத்தில் பி.எஃப். நிகோனோவ், "துருவ ஆய்வாளர்கள்" ஏ.ஏ. மற்றும் பி.ஏ. ஸ்மோலினின்ஸ், "தந்தையின் ஓவர் கோட்" வி.இ. பாப்கோவ். இயற்கை வகைகளில், வடக்கு இயற்கையில் ஆர்வம் தோன்றுகிறது.

தேக்க சகாப்தம் குறியீட்டுவாதம்

1970 கள் - 1980 களில். ஒரு புதிய தலைமுறை கலைஞர்கள் உருவாகி வருகின்றனர், அதன் கலை இன்றைய கலையை ஓரளவிற்கு பாதித்துள்ளது. அவை குறியீட்டு மொழி, நாடக பொழுதுபோக்கு ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன. அவர்களின் ஓவியம் மிகவும் கலை மற்றும் கலைநயமிக்கது. இந்த தலைமுறையின் முக்கிய பிரதிநிதிகள் டி.ஜி. நசரென்கோ ("புகாசேவ்"),

ஒரு பிடித்த தீம் ஒரு விடுமுறை மற்றும் ஒரு முகமூடி, ஏ.ஜி. உருவகத்தையும் உவமையையும் பிளாஸ்டிக் மொழியின் வடிவமாகப் பயன்படுத்தும் சிட்னிகோவ், என்.ஐ. சர்ச்சைக்குரிய ஓவியங்களை உருவாக்கியவர் நெஸ்டெரோவா ("கடைசி சப்பர்"), ஐ.எல். லுபென்னிகோவ், என்.என். ஸ்மிர்னோவ்.

கடைசி சப்பர். என்.ஐ. நெஸ்டெரோவா. 1989

எனவே, இந்த நேரம் அதன் பன்முகத்தன்மை மற்றும் பன்முகத்தன்மையில் இன்றைய நுண்கலைகளின் இறுதி, உருவாக்கும் இணைப்பாக தோன்றுகிறது.

முந்தைய தலைமுறையினரின் அழகிய பாரம்பரியத்தின் பெரும் செல்வம் நம் சகாப்தத்தில் கண்டுபிடிக்கப்பட்டுள்ளது. சமகால கலைஞர் நடைமுறையில் எந்தவொரு கட்டமைப்பினாலும் வரையறுக்கப்படவில்லை, அது வரையறுக்கும் மற்றும் சில நேரங்களில் நுண்கலைகளின் வளர்ச்சிக்கு விரோதமானது. சமகால கலைஞர்களில் சிலர் சோவியத் யதார்த்தமான பள்ளியின் கொள்கைகளை கடைப்பிடிக்க முயற்சிக்கிறார்கள், ஒருவர் மற்ற பாணிகளிலும் திசைகளிலும் தங்களைக் காண்கிறார். சமுதாயத்தால் தெளிவற்ற முறையில் உணரப்பட்ட கருத்தியல் கலையின் போக்குகள் மிகவும் பிரபலமாக உள்ளன. கடந்த காலங்கள் நமக்கு வழங்கிய கலை மற்றும் வெளிப்படையான வழிமுறைகள் மற்றும் இலட்சியங்களின் அகலம் மறுபரிசீலனை செய்யப்பட வேண்டும், மேலும் புதிய படைப்பு வழிகளுக்கும் புதிய உருவத்தை உருவாக்குவதற்கும் அடிப்படையாக இருக்க வேண்டும்.

எங்கள் கலை வரலாறு பட்டறைகள்

எங்கள் தற்கால கலைக்கூடம் சோவியத் கலை மற்றும் சோவியத்திற்கு பிந்தைய ஓவியங்களின் பெரிய தேர்வை வழங்குவதோடு மட்டுமல்லாமல், சமகால கலையின் வரலாறு குறித்த வழக்கமான சொற்பொழிவுகளையும் முதன்மை வகுப்புகளையும் நடத்துகிறது.

நீங்கள் ஒரு முதன்மை வகுப்பிற்கு பதிவுபெறலாம், கீழே உள்ள படிவத்தை பூர்த்தி செய்வதன் மூலம் நீங்கள் கலந்து கொள்ள விரும்பும் முதன்மை வகுப்பிற்கான விருப்பங்களை விடுங்கள். நீங்கள் தேர்ந்தெடுத்த தலைப்பில் ஒரு சுவாரஸ்யமான சொற்பொழிவை நாங்கள் நிச்சயமாக வாசிப்போம்.

எங்கள் லெக்டோரியத்தில் நாங்கள் உங்களுக்காக காத்திருக்கிறோம்!

கம்யூனிஸ்ட் கட்டளைக்கு கீழ்ப்படியாதவர்களின் தலைவிதி, ஒரு விதியாக, துயரமானது. வதை முகாம்களில், சோவியத் கலாச்சாரத்தின் மிகவும் திறமையான பிரதிநிதிகளான என்.கே.வி.டி யின் சித்திரவதை அறைகள் அழிந்தன: "நாட்டை உணராமல் நாங்கள் நமக்கு கீழ் வாழ்கிறோம் ..." என்ற கவிதையை எழுதிய ஓ. மண்டேல்ஸ்டாம், வி. மேயர்ஹோல்ட் இயக்கிய "முதல் குதிரை" படைப்பில் உள்நாட்டுப் போரின் நிகழ்வுகளை தெளிவாக விவரித்த I. பாபல். பத்திரிகையாளர் எம். கோல்ட்ஸோவ். எழுத்தாளர் சங்க உறுப்பினர்களிடமிருந்து மட்டுமே 600 பேர் அடக்குமுறைக்கு உட்படுத்தப்பட்டனர். பல கலாச்சார பிரமுகர்கள், எடுத்துக்காட்டாக எழுத்தாளர் ஏ. பிளாட்டோனோவ், கலைஞர்கள் பி. பிலோனோவ், கே. மாலேவிச் மற்றும் பலர், தங்கள் புத்தகங்களை வெளியிடுவதற்கும், ஓவியங்களை காட்சிப்படுத்துவதற்கும் வாய்ப்பை இழந்தனர். அந்த ஆண்டுகளில் உருவாக்கப்பட்ட பல சிறந்த படைப்புகள் உடனடியாக வாசகருக்கும் பார்வையாளருக்கும் சென்றடையவில்லை. 1966-198 ஆம் ஆண்டில் எம்.ஏ. புல்ககோவ் எழுதிய “தி மாஸ்டர் அண்ட் மார்கரிட்டா” நாவல் வெளியிடப்பட்டது, 1986-1988 இல் “தி ஜூவனைல் சீ”, “தி ஃபவுண்டேஷன் பிட்” மற்றும் ஏ. பி. பிளாட்டோனோவின் “செவெங்கூர்” வெளியிடப்பட்டது, 1987 இல் “ரெக்விம்” வெளியிடப்பட்டது ஏ.ஏ.அக்மடோவா.

கருத்தியல் மற்றும் அரசியல் சுயநிர்ணயத்தின் பாதைகள் மற்றும் பல கலை மக்களின் வாழ்க்கை விதிகள் இந்த முக்கியமான சகாப்தத்தில் எளிதானது அல்ல. பல்வேறு காரணங்களுக்காகவும் வெவ்வேறு ஆண்டுகளிலும், சிறந்த ரஷ்ய திறமைகள் வெளிநாட்டில் இருந்தன, அதாவது: I.A. புனின், ஏ.என். டால்ஸ்டாய், ஏ.ஐ. குப்ரின், எம்.ஐ. ஸ்வேடேவா, ஈ.ஐ. ஜாமியாடின், எஃப்.ஐ. சாலியாபின், ஏ.பி. பாவ்லோவா, கே.ஏ. கொரோவின் மற்றும் பிறர். மற்றவர்களை விட முன்னதாக, அவர் தனது தாயகத்திற்கு வெளியே வாழ்வதும் வேலை செய்வதும் இயலாது என்பதை உணர்ந்தார். டால்ஸ்டாய், 1922 இல் குடியேற்றத்திலிருந்து திரும்பினார்.

இலக்கிய மற்றும் கலை இதழ்கள் நாட்டின் கலை வாழ்க்கையில் முக்கிய பங்கு வகித்தன. இத்தகைய புதிய இதழ்கள் பிரபலமாகிவிட்டன:

- "புதிய உலகம்",

- "ரெட் நோவ்",

- "இளம் காவலர்",

- "அக்டோபர்",

- "நட்சத்திரம்",

- "அச்சிடுதல் மற்றும் புரட்சி".

சோவியத் இலக்கியத்தின் பல சிறந்த படைப்புகள் முதலில் அவற்றின் பக்கங்களில் வெளியிடப்பட்டன, விமர்சனக் கட்டுரைகள் வெளியிடப்பட்டன, மேலும் சூடான விவாதங்கள் நடத்தப்பட்டன. செய்தித்தாள்கள், பத்திரிகைகள் மற்றும் புத்தகங்களின் வெளியீடு அதிகரித்துள்ளது. அனைத்து தொழிற்சங்க மற்றும் குடியரசு செய்தித்தாள்களைத் தவிர, கிட்டத்தட்ட ஒவ்வொரு தொழில், ஆலை, என்னுடைய, அரசு பண்ணை அதன் சொந்த பெரிய புழக்கத்தில் அல்லது சுவர் செய்தித்தாளை வெளியிட்டன. உலகின் 100 க்கும் மேற்பட்ட மொழிகளில் புத்தகங்கள் வெளியிடப்பட்டுள்ளன. நாடு வானொலியில் ஒளிபரப்பப்பட்டது. 62 மொழிகளில் 82 நிலையங்களால் வானொலி ஒலிபரப்பு நடத்தப்பட்டது. நாட்டில் 4 மில்லியன் வானொலி புள்ளிகள் இருந்தன. நூலகங்கள் மற்றும் அருங்காட்சியகங்களின் வலைப்பின்னல் உருவாக்கப்பட்டது.

30 களின் நடுப்பகுதியில், புதிய படைப்புகள் தோன்றின. எம். கார்க்கியின் நாவல் “தி லைஃப் ஆஃப் கிளிம் சாம்கின்” (1925-1936) வெளியிடப்பட்டது. ஷோலோகோவின் நாவலான “அமைதியான டான்” (1928-1940) புரட்சியில் மனிதனின் பிரச்சினை, அவரது தலைவிதியின் கதையைச் சொல்கிறது. வீரம் மற்றும் தார்மீக தூய்மையின் சின்னமாக என். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் நாவலான “ஹவ் தி ஸ்டீல் வாஸ் டெம்பர்டு” (1934) இன் ஹீரோ பாவெல் கோர்ச்சாகின் உருவம் இருந்தது. தொழில்மயமாக்கலின் கருப்பொருள் எல். லியோனோவ் “சோட்”, எம். ஷாகினியன் “ஹைட்ரோ சென்ட்ரல்”, வி. கட்டேவ் “டைம் ஃபார்வர்ட்”, ஐ. எஹ்ரன்பர்க் “அவரது மூச்சைப் பிடிக்காமல்” படைப்புகளில் பிரதிபலிக்கிறது. பல படைப்புகள் ரஷ்ய வரலாற்றில் அர்ப்பணிக்கப்பட்டன. ஏ. டால்ஸ்டாயின் “பீட்டர் I”, ஒய். டைனனோவ் எழுதிய “வஜீர்-முக்தரின் மரணம்”, எம். புல்ககோவின் நாடகம் “புனித மனிதனின் கபல்” மற்றும் ஏ.எஸ். எழுதிய “கடைசி நாட்கள்”. புஷ்கின்.

எஸ். யேசெனின், ஏ. அக்மடோவா, ஓ. மண்டேல்ஸ்டாம், பி. பாஸ்டெர்னக் ஆகியோரால் அவர்களின் படைப்புகளில் கவிதையின் அற்புதமான எடுத்துக்காட்டுகள் வழங்கப்பட்டன. எம். ஜோஷ்செங்கோ, ஐ. ஐல்ஃப் மற்றும் ஈ. பெட்ரோவ் நையாண்டி வகைகளில் வெற்றிகரமாக பணியாற்றினர். எஸ். மார்ஷக், ஏ. கெய்தர், கே. சுகோவ்ஸ்கி, பி. ஜித்கோவ் ஆகியோரின் படைப்புகள் சோவியத் குழந்தைகள் இலக்கியத்தின் கிளாசிக் ஆனது.

வெளிநாடுகளுடன் கலாச்சார உறவுகள் வளர்ந்தன. எஸ். யேசெனின், வி. மாயகோவ்ஸ்கி ஆகியோர் வெளிநாட்டு பயணங்களை மேற்கொண்டனர். எம். கார்க்கி, வி. மாயகோவ்ஸ்கி, ஏ. டால்ஸ்டாய், வி. இவானோவ், கே. ஃபெடின், ஐ. எஹ்ரென்பர்க், பி. பில்னியாக், ஐ. பாபல் ஆகியோரின் படைப்புகள் வெளிநாடுகளில் வெளியிடப்பட்டன. ஏ. டால்ஸ்டாய், பி. பாஸ்டெர்னக், எம். ஷோலோகோவ், ஐ. எஹ்ரென்பர்க், எம். கோல்ட்சோவ், வி. விஷ்னேவ்ஸ்கி, ஏ. ஃபதீவ் 1935 இல் பாரிஸிலும், 1937 இல் வலென்சியாவிலும் கலாச்சாரத்தைப் பாதுகாப்பதற்கான எழுத்தாளர்களின் I மற்றும் II உலக காங்கிரஸின் படைப்புகளில் பங்கேற்றனர். ...

பல நாடகக் குழுக்கள் தோன்றின. நாடகக் கலையின் வளர்ச்சியில் ஒரு முக்கிய பங்கு லெனின்கிராட்டில் உள்ள போல்ஷோய் நாடக அரங்கால் நடித்தது, அதன் முதல் கலை இயக்குனர் ஏ. பிளாக்; வி. மேயர்ஹோல்ட், தியேட்டர். இ.வக்தாங்கோவ், மாஸ்கோ தியேட்டர். மோஸோவெட்.

1920 களின் நடுப்பகுதியில் சோவியத் நாடகம் தோன்றியது, இது நாடகக் கலையின் வளர்ச்சியில் மிகப்பெரிய தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. நாடக பருவங்களின் மிகப்பெரிய நிகழ்வுகள் 1925-1927. தியேட்டரில் "புயல்" வி. பில்-பெலோட்செர்கோவ்ஸ்கி ஆனார். எம்.ஜி.எஸ்.பி.எஸ்., மாலி தியேட்டரில் கே. ட்ரெனேவ் எழுதிய “லவ் யாரோவயா”, தியேட்டரில் பி. லாவ்ரெனெவ் எழுதிய “பிளவு”. ஈ.வக்தாங்கோவ் மற்றும் போல்ஷோய் நாடக அரங்கில், மாஸ்கோ கலை அரங்கில் "கவச ரயில் 14-69" வி. இவானோவ். தியேட்டர்களின் திறமைகளில் கிளாசிக்ஸ் ஒரு உறுதியான இடத்தைப் பிடித்தது. அதை மீண்டும் படிக்க முயற்சிகள் கல்வி அரங்குகள் (மாஸ்கோ ஆர்ட் தியேட்டரில் ஏ. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் “ஆர்டென்ட் ஹார்ட்”) மற்றும் “இடதுசாரிகள்” (ஏ. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் “தி ஃபாரஸ்ட்” மற்றும் வி. மேயர்ஹோல்ட் தியேட்டரில் என்.கோகால் எழுதிய “இன்ஸ்பெக்டர் ஜெனரல்”) ஆகிய இரண்டுமே செய்யப்பட்டன.

முதல் சோவியத் தசாப்தத்தின் முடிவில் நாடக அரங்குகள் தங்கள் திறமைகளை மறுசீரமைத்திருந்தால், ஓபரா மற்றும் பாலே குழுக்களின் செயல்பாடுகளில் முக்கிய இடம் இன்னும் கிளாசிக்ஸால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளது. சமகால கருப்பொருளைப் பிரதிபலிப்பதில் ஒரே பெரிய வெற்றி ஆர். க்ளியரின் பாலே “ரெட் பாப்பி” (“ரெட் ஃப்ளவர்”) அரங்கேற்றப்பட்டது.

மேற்கு ஐரோப்பா மற்றும் அமெரிக்காவின் நாடுகளில், எல்.வி. சோபினோவ், ஏ.வி. நெஜ்தனோவா, என்.எஸ். கோலோவானோவ், மாஸ்கோ ஆர்ட் தியேட்டரின் குழு, சேம்பர் தியேட்டர், ஸ்டுடியோ. ஈ. வாக்தாங்கோவா, பழைய ரஷ்ய கருவிகளின் குவார்டெட்

அந்த ஆண்டுகளில் நாட்டின் இசை வாழ்க்கை எஸ். புரோகோபீவ், டி. ஷோஸ்டகோவிச், ஏ. கச்சதுரியன், டி. கிரென்னிகோவ், டி. கபலேவ்ஸ்கி, ஐ. டுனாவ்ஸ்கி மற்றும் பிறரின் பெயர்களுடன் தொடர்புடையது. இளம் நடத்துனர்கள் ஈ. மிராவின்ஸ்கி மற்றும் பி. கைகின் ஆகியோர் முன்னணியில் வந்தனர். இசைக் குழுக்கள் உருவாக்கப்பட்டன, பின்னர் அவை தேசிய இசை கலாச்சாரத்தை மகிமைப்படுத்தின: அவை குவார்டெட். பீத்தோவன், போல்ஷோய் மாநில சிம்பொனி இசைக்குழு, மாநில பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழு போன்றவை. 1932 இல் சோவியத் ஒன்றியத்தின் இசையமைப்பாளர்களின் ஒன்றியம் உருவாக்கப்பட்டது.

சினிமா பிரபலத்தின் வளர்ச்சியானது உள்நாட்டு ஒலித் திரைப்படங்களின் தோற்றத்தால் எளிதாக்கப்பட்டது, அவற்றில் முதலாவது 1931 ஆம் ஆண்டில் "எ ரோட் டு லைஃப்" (இயக்குனர் என். எக்), "ஒன்" (இயக்குநர்கள் ஜி. கோசிண்ட்சேவ், எல். ட்ரூபெர்க்), "கோல்டன் மவுண்டன்ஸ்" (இயக்குனர் எஸ். யூட்கேவிச்). 30 களின் சிறந்த திரைப்படங்கள் சமகாலத்தவர்களைப் பற்றி (எஸ். ஜெரசிமோவின் “ஏழு துணிச்சலான”, “கொம்சோமோல்ஸ்க்”), புரட்சி மற்றும் உள்நாட்டுப் போரின் நிகழ்வுகள் பற்றி (“சாப்பேவ் எஸ். மற்றும் ஜி. வாசிலீவ்,“ நாங்கள் க்ரோன்ஸ்டாட்டில் இருந்து வந்தவர்கள் ”ஈ. டிஜிகன்,“ துணை பால்டிகா ”ஐ. கீஃபெட்ஸ் மற்றும் ஏ. சார்க்கி, ஜி. கோசிண்ட்சேவ் மற்றும் எல். ட்ராபெர்க் இயக்கிய மாக்சிம் பற்றிய முத்தொகுப்பு). ஜி. அலெக்ஸாண்ட்ரோவ் “மெர்ரி ஃபெலோஸ்” மற்றும் “சர்க்கஸ்” ஆகியவற்றின் இசை நகைச்சுவைகள் அதே காலத்திற்கு முந்தையவை.

1936 இல் சோவியத் ஒன்றியத்தின் மக்கள் கலைஞர் என்ற தலைப்பு நிறுவப்பட்டது. கே.எஸ். ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி, ஆறாம் நெமிரோவிச்-டான்சென்கோ, ஆறாம் கச்சலோவ், பி.வி.சுச்சுகின், ஐ.எம். மோஸ்க்வின், ஏ.வி.நெஷ்டனோவா ஆகியோர் முதலில் அதைப் பெற்றனர்.

மற்ற கலை வடிவங்களைப் போலவே, சோசலிச யதார்த்தவாதத்தின் முறையும் ஓவியத்தில் அங்கீகரிக்கப்பட்டது. சோவியத் கலைஞர்களின் மிக உயர்ந்த சாதனை பி. அயோகன்சன் ("ஒரு கம்யூனிஸ்டின் விசாரணை"), பி. கிரேகோவ் மற்றும் அவரது பள்ளிகள், இராணுவ கருப்பொருள்களுக்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்டவை, எம். நெஸ்டெரோவ், பி. கோரின், ஐ. கிராபர் ஆகியோரின் ஓவியங்கள், ஆரோக்கியமான, வலிமையான நபரை புகழ்ந்து பாராட்டும் ... மக்கள் தலைவர்களின் சடங்கு ஓவியங்கள் பரவலாகின.

சோவியத் சிற்பிகள் V.I ஐ சித்தரிக்கும் நினைவுச்சின்னங்களை உருவாக்குவதில் கவனம் செலுத்தினர். லெனின், ஜே.வி.ஸ்டாலின், கட்சி மற்றும் மாநிலத்தின் மற்ற தலைவர்கள். ஒவ்வொரு நகரத்திலும் தலைவர்களுக்கு பல நினைவுச்சின்னங்கள் இருந்தன. இரண்டு எஃகு ராட்சதர்களை சித்தரிக்கும் வி.முகினா உருவாக்கிய "தொழிலாளி மற்றும் கூட்டு பண்ணை பெண்" என்ற சிற்பக் குழு, அந்தக் காலத்தின் நினைவுச்சின்னக் கலையின் தலைசிறந்த படைப்பாகக் கருதப்பட்டது.

இந்த பாடம் 1930 களில் சோவியத் ஒன்றியத்தின் கலாச்சாரம் மற்றும் கலைக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது. சமூகத்தின் கலாச்சார வளர்ச்சியின் அனைத்து துறைகளிலும் அரசின் சர்வாதிகார கட்டுப்பாடு இருந்தபோதிலும், 1930 களில் சோவியத் ஒன்றியத்தின் கலை. அந்தக் கால உலகப் போக்குகளுக்குப் பின்னால் வரவில்லை. தொழில்நுட்ப முன்னேற்றத்தின் அறிமுகமும், மேற்கிலிருந்து புதிய போக்குகளும் இலக்கியம், இசை, நாடகம் மற்றும் சினிமா ஆகியவற்றின் வளர்ச்சிக்கு பங்களித்தன. இன்றைய பாடத்தின் போக்கில், 1930 களில் சோவியத் ஒன்றியத்தின் கலாச்சாரத்தை என்ன காரணிகள் பாதித்தன, கல்வி, அறிவியல், ஓவியம், கட்டிடக்கலை, இலக்கியம், இசை, நாடகம் மற்றும் சினிமா துறையில் என்ன நடந்தது என்பதை நீங்கள் அறிந்து கொள்வீர்கள்.

படம். 2. ஸ்வேடேவா எம்.ஐ. ()

பொருளாதார வளர்ச்சி கலாச்சாரம் மற்றும் கலையின் வளர்ச்சியையும் பாதிக்கிறது. 1930 களில், 1920 களில் நாட்டிற்கு படித்தவர்கள் தேவை. அனைத்து துறைகளிலும், அனைத்து துறைகளிலும் திறமையான உயர் தகுதி வாய்ந்த நிபுணர்கள் நாட்டிற்கு தேவை. கலாச்சாரம், அறிவியல், கலை போன்ற கல்வி வளர்ந்து வருகிறது.

சுவாரஸ்யமான மாற்றங்கள் சமூகத் துறையில் நடைபெற்று வருகின்றன. கலாச்சாரம் மிகவும் பரவலாகி வருகிறது, அதாவது, அதிகமான மக்கள் கல்வியைப் பெறுகிறார்கள், கலாச்சார, ஆன்மீக விழுமியங்களில் சேர வாய்ப்பைப் பெறுகிறார்கள். மறுபுறம், இந்த வெகுஜன மக்களை மகிழ்விப்பதற்காக, கலாச்சார மற்றும் கலைத் தொழிலாளர்கள் பட்டியைக் குறைக்கவும், கலையை அணுகக்கூடியதாகவும் மக்களுக்கு புரியும்படி செய்யவும் கட்டாயப்படுத்தப்படுகிறார்கள். கலை என்பது ஒரு நபரை பாதிக்கும் ஒரு முறையாகவும், உலகைப் புரிந்துகொள்ளும் ஒரு முறையாகவும், அதிகாரத்தின் மிக முக்கியமான மற்றும் சக்திவாய்ந்த கூட்டாளியாக இருக்கலாம். நிச்சயமாக, 1930 களின் கலை. அது உதவிய அளவுக்கு அதிகாரத்தை எதிர்க்கவில்லை, இது ஸ்ராலினிச ஆட்சியை ஸ்தாபிப்பதற்கான ஒரு வழிமுறையாகும், கம்யூனிச சித்தாந்தத்தை நிறுவும் முறை, தனிமனித வழிபாட்டை நிறுவும் முறை.

30 களில். பிற நாடுகளுடனான தொடர்புகள் இன்னும் நடந்து கொண்டிருக்கின்றன. கலாச்சாரக் கருத்துக்கள், பயணங்கள், கண்காட்சிகள் ஆகியவற்றின் பரஸ்பர பரிமாற்றம் 1920 களில் இருந்ததைப் போல தீவிரமாக நடைபெறவில்லை, ஆனாலும் அவை அவ்வாறு செய்கின்றன. சோவியத் ஒன்றியம் ஒரு பன்னாட்டு நாடு, மற்றும் 1930 களில். தேசிய கலாச்சாரம் ஒரு உயர் மட்டத்தை அடைகிறது, சோவியத் ஒன்றியத்தின் சிறிய மக்களின் தனி எழுதப்பட்ட மொழி தோன்றுகிறது.

கலாச்சாரமும் கலையும் 1930 களில் நடந்த நிகழ்வுகளை தொடர்ந்து பிரதிபலித்தன. பிரகாசமான நிகழ்வுகள் எதுவும் இல்லை, ஆனால் புரட்சி அளித்த உத்வேகம் தொடர்ந்து நடைமுறைக்கு வந்தது. 1930 களில். போல்ஷிவிக்குகள் கலாச்சாரப் புரட்சி பற்றி தொடர்ந்து பேசினர், முதல் பணி கல்வியின் அளவை உயர்த்துவது, கல்வியறிவின்மையை அகற்றுவது. 30 களின் முற்பகுதியில். 30 களின் இறுதியில் ஒரு உலகளாவிய 4 ஆண்டு இலவச கல்வி அறிமுகப்படுத்தப்பட்டுள்ளது. 7 ஆண்டு பள்ளி கட்டாயமாகவும் இலவசமாகவும் மாறும். மொத்தத்தில், மேல்நிலைப் பள்ளியில் 9 வகுப்புகள் கொண்ட ஒரு திட்டம் இருந்தது (படம் 3 ஐப் பார்க்கவும்).

படம். 3. சோவியத் சுவரொட்டி ()

மேலும், ஏராளமான புதிய பள்ளிகள் கட்டப்பட்டு வருகின்றன, இந்த பள்ளிகளில் பல, 30 களில் கட்டப்பட்டவை, பெரிய விசாலமான வகுப்பறைகளுடன், தாழ்வாரங்கள் இன்னும் நம் நகரங்களில் நிற்கின்றன.

இடைநிலைக் கல்வி முறைக்கு மேலதிகமாக, உயர் கல்வியும் வளர்ந்து வருகிறது. 30 களின் இறுதியில். சோவியத் ஒன்றியத்தில் பல ஆயிரம் உயர் கல்வி நிறுவனங்கள் இருந்தன. புதிய கல்வி நிறுவனங்கள், உயர் கல்வி நிறுவனங்களின் கிளைகள் திறக்கப்பட்டன. 1940 வாக்கில் கிட்டத்தட்ட ஒரு மில்லியன் மக்கள் உயர் கல்வி பெற்றனர். உயர்கல்வியின் கட்டமைப்பிலும் மாற்றங்கள் நிகழ்ந்தன. Ser இலிருந்து. 30 கள் சமூக அறிவியலுக்கு ஒரு பெரிய பங்கு வழங்கப்பட்டது, முதன்மையாக வரலாறு. 20-30 களில். கணிதம், இயற்பியல் மற்றும் பிற துல்லியமான மற்றும் இயற்கை அறிவியல்களை கற்பிப்பதில் தொடர்ச்சி இருந்தது, ஆனால் மனிதாபிமான பாடங்களில் இது அப்படி இல்லை. 1920 களில் - 1930 களின் முற்பகுதியில் என்று நாம் கூறலாம். வரலாறு வெறுமனே இல்லை, மாஸ்கோ மற்றும் லெனின்கிராட் நிறுவனங்களில் வரலாற்று பீடங்கள் கலைக்கப்பட்டன. 1934 முதல், பணிகள் மாறிவிட்டன.

1933 இல், அடோல்ஃப் ஹிட்லர் ஜெர்மனியில் ஆட்சிக்கு வந்தார். ஜேர்மனிய தேசிய யோசனை, தேசபக்தி, பாசிஸ்டுகளால் திசைதிருப்பப்பட்டது. இது சம்பந்தமாக, கல்வி முறை மாறிக்கொண்டே இருக்கிறது, ஒரு நபரில் தேசபக்தி உணர்வுகளை வளர்ப்பதிலும் வளர்ப்பதிலும் ஈடுபட்டுள்ள அந்த விஞ்ஞானங்களுக்கு அதிக கவனம் செலுத்தப்படுகிறது.

30 களில் பெரும் வெற்றி. பிரபலமான சோவியத் இயற்பியலாளர்கள் மற்றும் வேதியியலாளர்கள் பி.எல். கபிட்சா, ஏ.எஃப். ஐயோஃப், ஐ.வி. குர்ச்சடோவ், ஜி.என். வெவ்வேறு துறைகளில் பணியாற்றிய ஃப்ளெரோவ். எஸ்.வி. பிரபல சோவியத் வேதியியலாளர் லெபடேவ் தனது சோதனைகளை மேற்கொண்டு செயற்கை ரப்பர் உற்பத்தியை அடைந்தார் (படம் 4, 5, 6 ஐப் பார்க்கவும்).

படம். 4. பி.எல். கபிட்சா ()

படம். 5. ஏ.எஃப். Ioffe ()

படம். 6. எஸ்.வி. லெபடேவ் ()

மனிதநேயத்தில், விஷயங்கள் அவ்வளவு சிறப்பாக இல்லை. 1930 களில். வரலாற்றில் குறிப்பாக பல விவாதங்கள் இருந்தன. இந்த கலந்துரையாடல்களின் விளைவாக, கார்ல் மார்க்சின் கோட்பாட்டின் படி, மனிதகுலத்தின் முழு வரலாறும் அடுத்தடுத்து ஐந்து வடிவங்கள் ஆகும்: ஆதிகாலம், அடிமைத்தனம், நிலப்பிரபுத்துவம், முதலாளித்துவம், சோசலிசம், கம்யூனிசமாக சுமூகமாக மாறுதல். சமூக பொருளாதார உருவாக்கம் என்பது சமூகத்தின் மார்க்சிய கோட்பாடு அல்லது வரலாற்று பொருள்முதல்வாதத்தின் மையக் கருத்தாகும். OEF மூலம், ஒரு குறிப்பிட்ட அமைப்பாக சமூகத்தைப் பற்றிய கருத்துக்கள் பதிவு செய்யப்பட்டன, அதே நேரத்தில் அதன் வரலாற்று வளர்ச்சியின் முக்கிய காலங்களும் அடையாளம் காணப்பட்டன. எந்தவொரு சமூக நிகழ்வையும் ஒரு குறிப்பிட்ட CEF உடன் மட்டுமே சரியாக புரிந்து கொள்ள முடியும் என்று நம்பப்பட்டது, அதில் இது ஒரு உறுப்பு அல்லது தயாரிப்பு ஆகும். அனைத்து நாடுகளின் மற்றும் மக்களின் வரலாறு இந்த திட்டத்திற்கு, இந்த வார்ப்புருவுக்கு ஏற்ப மாற்றத் தொடங்கியது. கலந்துரையாடல்கள் இருந்தன, கலந்துரையாடல்கள் நடத்தப்படலாம், ஆனால் விவாதம் தொடங்கியபோது, \u200b\u200bபெரும்பாலும் மேலே இருந்து வந்த அறிவுறுத்தல்களின் பேரில், மேலும் வாதிடுவது தடைசெய்யப்பட்டது, மேலும் ஒரு பார்வை மட்டுமே சரியானது என்று அங்கீகரிக்கப்பட்டது. விஞ்ஞான வாழ்க்கை வாழ்வது ஸ்தம்பிதமடைந்துள்ளது, ஏனென்றால் விவாதம் இல்லாமல் அறிவியல் சாத்தியமற்றது. மேலும், அடக்குமுறையால் அறிவியல் கடுமையாக சேதமடைந்தது. ஒடுக்கப்பட்ட விஞ்ஞானிகள்: என்.ஐ. வவிலோவ், பி.ஏ. ஃப்ளோரென்ஸ்கி, ஈ.வி. டார்லே, எஸ்.எஃப். பிளாட்டோனோவ், டி.எஸ். லிக்காச்சேவ். (படம் 7 ஐப் பார்க்கவும்).

படம். 7.டி.எஸ். லிகாச்சேவ் ()

கலை மற்றும் இலக்கியங்களும் 1930 களில் வளர்ந்தன. அறிவியல் மற்றும் கல்வி வளர்ச்சியைக் காட்டிலும் இலக்கியம் மற்றும் கலைத் துறையில் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க மாற்றங்கள் நிகழ்கின்றன என்று சொல்ல வேண்டும். 1934 முதல், நாட்டில் அனைத்து எழுத்தாளர்களையும் ஒன்றிணைக்கும் ஒரு படைப்பு அமைப்பு உள்ளது - சோவியத் ஒன்றியத்தின் எழுத்தாளர்கள் சங்கம். 1934 வரை, பல அமைப்புகள் இருந்தன: LEF (இடது முன்னணி), ரஷ்ய எழுத்தாளர்களின் ஒன்றியம், விவசாயிகள் எழுத்தாளர்களின் அமைப்பு போன்றவை. 1934 ஆம் ஆண்டில் அவர்கள் அனைவரும் ஒன்றுபட்டனர், மேலும் மாக்சிம் கார்க்கியின் தலைமையில் ஒரு புதிய அமைப்பு உருவாக்கப்பட்டது - எழுத்தாளர்கள் சங்கம். 1929 இன் தொடக்கத்தில், LEF சங்கம் சிதைந்தது, அது எழுத்தாளர்கள் சங்கத்தில் சேர்க்கப்படவில்லை. சிறிது நேரம் கழித்து, இசையமைப்பாளர்களின் ஒன்றியம் மற்றும் கட்டிடக் கலைஞர்களின் ஒன்றியம் தோன்றின. சோவியத் அரசாங்கம் இலக்கிய மற்றும் கலைத் தொழிலாளர்களின் கட்டுப்பாட்டைக் கைப்பற்றுவதற்காக இத்தகைய தொழிற்சங்கங்களை ஏற்பாடு செய்தது. இவ்வாறு, ஒரு சர்வாதிகார ஆட்சியின் கீழ் அதிகாரிகளின் கட்டுப்பாடு வெவ்வேறு முறைகளால் மேற்கொள்ளப்படுகிறது. முதலாவதாக, இது முற்றிலும் நிர்வாகக் கட்டுப்பாடு, இரண்டாவதாக, எழுத்தாளர்கள், பத்திரிகையாளர்கள், கலைஞர்கள், இசையமைப்பாளர்கள் சங்கங்கள் மூலம். இந்த புதிய ஒழுங்கமைக்கப்பட்ட இலக்கிய வாழ்க்கையில் போதுமான எண்ணிக்கையிலான சிறந்த எழுத்தாளர்கள் பொருந்தவில்லை. எம்.ஏ. நடைமுறையில் வெளியிடப்படவில்லை. புல்ககோவ், ஏ.பி. பிளாட்டோனோவ், வேட்டையாடப்பட்ட எம்.ஐ. ஸ்வேடேவ், O.E. இன் முகாம்களில் இறந்தார். மண்டேல்ஸ்டாம், என்.ஏ. கிளைவேவ். அடக்குமுறைகள் பல எழுத்தாளர்களை பாதித்துள்ளன. இந்த ஆண்டுகளில் அதே நேரத்தில் ஏ.என். டால்ஸ்டாய், எம். கார்க்கி, ஏ.ஏ. ஃபதேவ், எஸ். யா. மார்ஷக், ஏ.பி. கெய்தர், கே.எம். சிமோனோவ், எம்.ஏ. ஷோலோகோவ், கே.ஐ. சுகோவ்ஸ்கி, ஏ.எல். பார்டோ, எம்.எம். ப்ரிஷ்வின். சோவியத் கவிஞர்களின் வசனங்களில் எம்.வி. இசகோவ்ஸ்கி, வி.ஐ. லெபடேவ்-குமாச் அற்புதமான பாடல்களை எழுதினார் (படம் 8, 9, 10 ஐப் பார்க்கவும்).

படம். 8. வேர்கள் சுக்கோவ்ஸ்கி ()

படம். 9. அபோலிட். கோர்னி சுகோவ்ஸ்கி ()

படம். 10. அக்னியா பார்டோ ()

கலையின் பிற பகுதிகளிலும் சுவாரஸ்யமான செயல்முறைகள் நடந்தன. இசை புரிந்துகொள்ள கடினமான பகுதி. 30 கள் - இவை வெவ்வேறு இசையின் ஆண்டுகள்: ஒருபுறம், எஸ்.எஸ். புரோகோபீவ், டி.டி. ஷோஸ்டகோவிச் தீவிர சிம்போனிக் இசையை எழுதினார். ஆனால் சோவியத் குடிமக்கள் வெகுஜன மக்கள் ஏ.வி. அலெக்ஸாண்ட்ரோவா, எடுத்துக்காட்டாக அவரது பிரபலமான பாடல் "கத்யுஷா", இது பிரபலமானது. அக்காலத்தின் பிரபலமான கலைஞர்களில் எல்.பி. ஆர்லோவா, எல்.ஓ. உடேசோவ். 1932 இல் சோவியத் இசையமைப்பாளர்களின் ஒன்றியம் நிறுவப்பட்டது.

கலை என்பது எப்போதுமே ஒரு போராட்டம், அது ஒரு கலைஞரின் தன்னுடன் போராட்டம், அது பாணிகளின் போராட்டம், திசைகளின் போராட்டம். 1930 களில். சோசலிச யதார்த்தவாதம், தத்துவார்த்த கொள்கை மற்றும் 1930 களின் நடுப்பகுதியில் சோவியத் ஒன்றியத்தில் நிலவிய முக்கிய கலை திசை, தொடர்ந்து தன்னை உறுதிப்படுத்திக் கொள்கின்றன. - 1980 களின் முற்பகுதி. சோவியத் கலை மற்றும் கலை விமர்சனங்களில் ஏற்கனவே 1920 களின் இறுதியில். சோசலிச இலட்சியங்கள், புதிய நபர்களின் படங்கள் மற்றும் புதிய சமூக உறவுகளை பொதுவாக அணுகக்கூடிய யதார்த்தமான வடிவத்தில் வலியுறுத்துவதற்கு - கலையின் வரலாற்று நோக்கம் பற்றிய யோசனை உருவாக்கப்பட்டது. ரஷ்ய அவாண்ட்-கார்ட் படிப்படியாக பின்னணியில் மங்குகிறது (பி. பிலோனோவ், ராபர்ட் பால்க், காசிமிர் மாலேவிச்). அதே நேரத்தில், பி. கோரின், பி. வாசிலீவ், எம். நெஸ்டெரோவ் தொடர்ந்து உருவாக்கி, பிரபல நபர்கள், விஞ்ஞானிகள், மருத்துவர்கள், கலைஞர்களின் உருவப்படங்களை வரைவதற்குத் தொடங்கினர்.

சுவாரஸ்யமான செயல்முறைகள் கட்டிடக்கலையில் தொடர்கின்றன. ஆக்கபூர்வவாதம், கட்டிடக்கலையில் அவாண்ட்-கார்ட் போன்ற ஒரு போக்கு உள்ளது. அவாண்ட்-கார்ட் திசைகளில் ஒன்று கட்டிடக்கலை செயல்பாட்டுடன் இருக்க வேண்டும் என்று கூறினார். வீடுகள், அழகாக இருப்பதோடு மட்டுமல்லாமல், எளிமையாகவும் வசதியாகவும் இருக்க வேண்டும். 30 களில். சோவியத் நகர திட்டமிடல் பிறந்தது. பெரிய, விசாலமான, பிரகாசமான, முடிந்தவரை வசதியான நகரங்கள், எதிர்காலத்தின் புதிய நகரங்கள் - அவற்றின் உருவாக்கம் சோவியத் கட்டிடக் கலைஞர்களிடையே முதல் இடத்தில் இருந்தது. ஏ. ஷ்சுசேவ், கே. மெல்னிகோவ், வெஸ்னின் சகோதரர்கள் நம் நாட்டிற்கு ஒரு புதிய தோற்றத்தை உருவாக்கிய கட்டடக் கலைஞர்கள். வீடுகளுக்கு மேலதிகமாக, குடியிருப்பு பகுதிகளுக்கு மேலதிகமாக, தொழில்துறை உலகின் அழகைக் காண்பிப்பதற்கும், அழகான தொழிற்சாலைகளை உருவாக்குவதற்கும் ஒரு யோசனை இருந்தது, இதனால் ஒரு நபர், இந்த தொழில்துறை நிலப்பரப்பைப் பார்த்து, நாடு ஒரு பிரகாசமான எதிர்காலத்தை நோக்கிச் செல்கிறது என்பதைப் புரிந்துகொள்வார்.

30 களின் பிற்பகுதியில். கலையின் அனைத்து கிளைகளிலும்: ஓவியம், சிற்பம் மற்றும் கட்டிடக்கலை ஆகியவற்றில், ஒரு பெரிய பாணி தோன்றத் தொடங்குகிறது - சோவியத் பேரரசு. இது ஒரு ஏகாதிபத்திய பாணி, பெரிய அழகான சக்திவாய்ந்த வீடுகளால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது, ஹீரோக்களை சித்தரிக்கும் ஓவியங்கள். ஸ்ராலினிச பேரரசின் பாணி சோவியத் கட்டிடக்கலையில் (1933-1935) முன்னணி போக்கு ஆகும், இது பகுத்தறிவு மற்றும் ஆக்கபூர்வமான தன்மையை மாற்றி I.V. ஆட்சியின் போது பரவலாகியது. ஸ்டாலின் (படம் 11, 12 ஐப் பார்க்கவும்).

படம். 11. ஸ்டாலினின் பேரரசு நடை. ஹோட்டல் "உக்ரைன்" ()

படம். 12. ஸ்ராலினிச பேரரசு பாணி. வெளிநாட்டு அலுவல்கள் அமைச்சு ()

வி.ஐ.யின் சிற்பம். 1937 ஆம் ஆண்டில் பாரிஸில் நடந்த உலக கண்காட்சிக்கு தயாரிக்கப்பட்ட முகினா "தொழிலாளி மற்றும் கூட்டு பண்ணை பெண்" (படம் 13 ஐப் பார்க்கவும்).

படம். 13. சிற்பம் "தொழிலாளி மற்றும் கூட்டு பண்ணை பெண்". இல் மற்றும். முகினா ()

திரைப்படம்

சினிமா ஒரு முக்கியமான கருத்தியல் சுமையைச் சுமந்தது. இது புரட்சிகர போராட்டத்தைப் பற்றி கூறியது ("யூத் ஆஃப் மாக்சிம்", "ரிட்டர்ன் ஆஃப் மாக்சிம்", "வைபோர்க் சைட்" - இயக்குநர்கள் ஜி. கோசிண்ட்சேவ் மற்றும் எல். ட்ரூபெர்க்); உள் எதிரிகளுக்கு எதிரான போராட்டத்தில் (தி கிரேட் சிட்டிசன் - எஃப். எர்ம்லர் இயக்கியது); சோவியத் மக்களின் மகிழ்ச்சியான வாழ்க்கையைப் பற்றி (எல். ஆர்லோவாவின் பங்கேற்புடன் "மெர்ரி ஃபெலோஸ்", "சர்க்கஸ்", "வோல்கா-வோல்கா" உடன் ஜி. அலெக்ஸாண்ட்ரோவ் இயக்கிய நகைச்சுவை); சிரமங்களை சமாளிப்பது பற்றி ("செவன் பிரேவ்" - எஸ். ஜெராசிமோவ் இயக்கியது). எம். ரோம் இயக்கிய படத்தில் "1918 இல் லெனின்" ஸ்டாலின் முதல் முறையாக சினிமாவில் தோன்றினார். ஸ்டாலினின் அறிவுறுத்தலின் பேரில், எஸ். ஐசென்ஸ்டீன் 1938 இல் "அலெக்சாண்டர் நெவ்ஸ்கி" திரைப்படத்தை என்.செர்கசோவுடன் தலைப்பு வேடத்தில் இயக்கியுள்ளார். இசையமைப்பாளர்கள் I. துனெவ்ஸ்கி, என். போகோஸ்லோவ்ஸ்கி, வி. சோலோவிவ்-செடோய் ஆகியோர் சினிமாவுக்காக பாடல்களை எழுதினர்.

திரையரங்கம்

நாடக வாழ்க்கையின் துறையில், போல்ஷோய் தியேட்டர் முக்கிய இசை நாடகமாகக் கருதப்பட்டது, மேலும் மாஸ்கோ ஆர்ட் அகாடமிக் தியேட்டர் (எம்.கே.எச்.ஏ.டி) எம்.வி. செக்கோவ். கலினா உலனோவா பாலேவில் பிரகாசித்தார். வீர கருப்பொருள்களில் ஓபரா மற்றும் பாலே நிகழ்ச்சிகளை உருவாக்க இசையமைப்பாளர்கள் ஊக்குவிக்கப்பட்டனர். குறிப்பாக, ஆர். க்ளியரின் பாலே "தி ஃபிளேம்ஸ் ஆஃப் பாரிஸ்" (பிரெஞ்சு புரட்சி பற்றி) மற்றும் ஏ.செஷ்கோ எழுதிய "பேட்டில்ஷிப் பொட்டெம்கின்" ஓபரா ஆகியவை அரங்கேற்றப்பட்டன.

சுருக்கமாகக் கூறுவோம். ஏராளமான படித்த மக்கள், நிறுவனங்கள், அறிவியல் அகாடமியின் கிளைகளின் வளர்ச்சி மற்றும் விரிவாக்கம் ஆகியவை கல்வி நிலை அதிகரிக்க வழிவகுத்தது, சோவியத் புத்திஜீவிகளின் புதிய அடுக்கை உருவாக்கியது. ஒட்டுமொத்தமாக, அடக்குமுறையின் துயரமான தருணங்களைத் தவிர்த்து, கல்வி மற்றும் அறிவியலில் நேர்மறையான செயல்முறைகள் நடந்து கொண்டிருந்தன. 1930 களில். கலை, ஓவியம், இசை, இலக்கியம், சிற்பம், கட்டிடக்கலை உருவாக்கப்பட்டது.

வீட்டு பாடம்

  1. 1930 களில் சோவியத் ஒன்றியத்தின் கல்வி, அறிவியல் மற்றும் கலை கலாச்சாரத்தின் வளர்ச்சி செயல்முறைகளை விவரிக்கவும்.
  2. 1930 களில் நீங்கள் ஏன் நினைக்கிறீர்கள். வரலாற்றை கற்பிப்பதில் கவனம் செலுத்துகிறீர்களா?
  3. கலையில் சோசலிச யதார்த்தவாதத்தின் முறையின் சாரத்தை விரிவாக்குங்கள். சோசலிச யதார்த்தவாதத்தின் என்ன படைப்புகள் உங்களுக்குத் தெரியுமா?
  4. 1930 களில் ஒடுக்கப்பட்டவர்களில் யார். விஞ்ஞானிகள் மற்றும் கலாச்சார பிரமுகர்களை நீங்கள் பெயரிட முடியுமா? அவர்களின் செயல்பாடுகள் மற்றும் படைப்பாற்றல் குறித்து ஒரு அறிக்கை அல்லது அறிக்கையைத் தயாரிக்கவும்.

குறிப்புகளின் பட்டியல்

  1. ஷெஸ்டகோவ் வி.ஏ., கோரினோவ் எம்.எம்., வியாசெம்ஸ்கி ஈ.இ. ரஷ்ய வரலாறு,
  2. XX - XXI நூற்றாண்டின் ஆரம்பம், தரம் 9: பாடநூல். பொது கல்விக்கு. நிறுவனங்கள்; கீழ். எட்.
  3. ஒரு. சாகரோவ்; வளர்ந்தான். acad. அறிவியல், ரோஸ். acad. கல்வி, வெளியீட்டு வீடு "கல்வி". -
  4. 7 வது பதிப்பு. - எம் .: கல்வி, 2011 .-- 351 பக்.
  5. கிசெலெவ் ஏ.எஃப்., போபோவ் வி.பி. ரஷ்ய வரலாறு. XX - XXI நூற்றாண்டின் ஆரம்பம். 9 ஆம் வகுப்பு: பாடநூல். பொது கல்விக்கு. நிறுவனங்கள். - 2 வது பதிப்பு., ஸ்டீரியோடைப். - எம் .: பஸ்டர்ட், 2013 .-- 304 பக்.
  6. லெஜென் ஈ.இ. 1917-1930 களில் அரசியல் கிளர்ச்சியின் வழிமுறையாக சுவரொட்டி. சரடோவ் மாநில சமூக மற்றும் பொருளாதார புல்லட்டின்
  7. பல்கலைக்கழகம். - வெளியீடு எண் 3. - 2013. - யுடிசி: 93/94.
  8. பிராகின்ஸ்கி டி.யு. 1920 கள் -1930 களில் ரஷ்ய கலையில் விளையாட்டு நோக்கங்கள். ரஷ்ய மாநில கல்வியியல் பல்கலைக்கழகத்தின் புல்லட்டின் A.I. ஹெர்சன். - வெளியீடு எண் 69. - 2008. - யுடிசி: 7.
  1. Mobile.studme.org ().
  2. நாடோ 5.ரு ().
  3. நாடுகள்.ரு ().
  4. ரஷ்யா.ரின்.ரு ().

1) அனைத்து யூனியன் கம்யூனிஸ்ட் கட்சியின் XVI காங்கிரஸின் தீர்மானம் / b / “சோவியத் ஒன்றியத்தில் உள்ள அனைத்து குழந்தைகளுக்கும் உலகளாவிய கட்டாய தொடக்கக் கல்வியை அறிமுகப்படுத்தியதில்” (1930); 2) முப்பதுகளில் ஐ. ஸ்டாலின் முன்வைத்த அனைத்து மட்டங்களிலும் "பொருளாதார பணியாளர்களை" புதுப்பிக்கும் யோசனை, இது நாடு முழுவதும் தொழில்துறை கல்விக்கூடங்கள் மற்றும் பொறியியல் பல்கலைக்கழகங்களை உருவாக்குவதற்கும், தொழிலாளர்கள் மாலையில் கல்வியைப் பெறத் தூண்டும் நிலைமைகளையும், பல்கலைக்கழகங்களின் கடிதத் துறைகளையும் அறிமுகப்படுத்தாமல் " உற்பத்தியில் இருந்து பிரித்தல் ”.

முதல் ஐந்தாண்டு கட்டுமானத் திட்டங்கள், விவசாயத்தின் கூட்டு, ஸ்டாகனோவ் இயக்கம், சோவியத் அறிவியல் மற்றும் தொழில்நுட்பத்தின் வரலாற்று சாதனைகள் ஆகியவை அதன் பகுத்தறிவு மற்றும் உணர்ச்சி கட்டமைப்புகளின் ஒற்றுமையில் பொது நனவில் உணரப்பட்டன, அனுபவம் பெற்றன, பிரதிபலித்தன. எனவே, சோசலிச சமுதாயத்தின் ஆன்மீக வளர்ச்சியில் கலை கலாச்சாரத்தால் மிக முக்கியமான பங்கை வகிக்க முடியவில்லை. கடந்த காலங்களில் மற்றும் உலகில் எங்கும் கலைப் படைப்புகள் நம் நாட்டைப் போல இவ்வளவு பரந்த, மிகப் பெரிய, உண்மையிலேயே பிரபலமான பார்வையாளர்களைக் கொண்டிருக்கவில்லை. தியேட்டர்கள், கச்சேரி அரங்குகள், கலை அருங்காட்சியகங்கள் மற்றும் கண்காட்சிகள், சினிமா நெட்வொர்க்கின் வளர்ச்சி, புத்தக வெளியீடு மற்றும் நூலக நிதியைப் பயன்படுத்துதல் ஆகியவற்றின் வருகை விகிதங்கள் இதற்கு சொற்பொழிவாற்றுகின்றன.

1930 கள் மற்றும் 1940 களின் உத்தியோகபூர்வ கலை உற்சாகமான, உறுதியான, பரவசமானதாக இருந்தது. பிளேட்டோ தனது இலட்சிய "மாநிலத்திற்கு" பரிந்துரைத்த முக்கிய வகை கலை ஒரு உண்மையான சோவியத் சர்வாதிகார சமுதாயத்தில் பொதிந்துள்ளது. இங்கே, போருக்கு முந்தைய காலத்தில் நாட்டில் வளர்ந்த துன்பகரமான முரண்பாடுகளை ஒருவர் மனதில் கொள்ள வேண்டும். 1930 களின் பொது நனவில், சோசலிச கொள்கைகள் மீதான நம்பிக்கையும், கட்சியின் மகத்தான அதிகாரமும் "தலைமைத்துவத்துடன்" இணைக்கத் தொடங்கின. சமூக கோழைத்தனம் மற்றும் சமூகத்தின் பரந்த பிரிவினரிடையே சாதாரண அணிகளில் இருந்து வெளியேற வேண்டும் என்ற பயம். சமூக நிகழ்வுகளுக்கான வர்க்க அணுகுமுறையின் சாராம்சம் ஸ்டாலினின் ஆளுமை வழிபாட்டால் வலுப்படுத்தப்பட்டது. வர்க்கப் போராட்டத்தின் கொள்கைகள் நாட்டின் கலை வாழ்க்கையில் பிரதிபலிக்கின்றன.

1932 ஆம் ஆண்டில், அனைத்து யூனியன் கம்யூனிஸ்ட் கட்சியின் / போல்ஷிவிக் / இன் XVI காங்கிரஸின் முடிவைத் தொடர்ந்து, நாட்டில் பல ஆக்கபூர்வமான சங்கங்கள் கலைக்கப்பட்டன - புரோலெட்கால்ட், RAPP, VOAPP. ஏப்ரல் 1934 இல், சோவியத் எழுத்தாளர்களின் முதல் அனைத்து யூனியன் காங்கிரஸ் திறக்கப்பட்டது. மாநாட்டில், கருத்தியலுக்கான மத்திய குழுவின் செயலாளர் ஏ.ஏ. ஒரு சோசலிச சமுதாயத்தில் கலை கலாச்சாரத்தின் போல்ஷிவிக் பார்வையை கோடிட்டுக் காட்டிய ஜ்தானோவ். சோசலிச யதார்த்தவாதம் சோவியத் கலாச்சாரத்தின் "முக்கிய படைப்பு முறை" என்று பரிந்துரைக்கப்பட்டது. மார்க்சியம்-லெனினிசத்தை ஸ்தாபித்ததன் விளைவாக வெளிவந்த ஒரு "புதிய வகை நனவின்" இருப்பைக் குறிக்கும் புதிய முறை கலைஞர்களுக்கு பணியின் உள்ளடக்கம் மற்றும் கட்டமைப்புக் கொள்கைகள் இரண்டையும் பரிந்துரைக்கிறது. சோசலிச யதார்த்தவாதம் ஒரு முறை மற்றும் அனைவருக்கும் கொடுக்கப்பட்ட ஒரே சரியான மற்றும் மிகச் சிறந்த படைப்பு முறை என்று அங்கீகரிக்கப்பட்டது .. சோசலிச யதார்த்தவாதத்திற்கு ஜ்தானோவின் வரையறை ஸ்டாலின் கொடுத்த எழுத்தாளர்களின் வரையறையை அடிப்படையாகக் கொண்டது - சகாப்தத்தின் தொழில்நுட்ப சிந்தனைக்காக - "மனித ஆன்மாக்களின் பொறியாளர்கள்". இவ்வாறு, கலை கலாச்சாரம், கலைக்கு ஒரு கருவித் தன்மை வழங்கப்பட்டது, அல்லது ஒரு “புதிய மனிதனை” உருவாக்குவதற்கான ஒரு கருவியின் பங்கு ஒதுக்கப்பட்டது.

இருப்பினும், 1930 கள் மற்றும் 1940 களின் கலை நடைமுறை பரிந்துரைக்கப்பட்ட கட்சி வழிகாட்டுதல்களை விட மிகவும் பணக்காரமாக மாறியது. போருக்கு முந்தைய காலகட்டத்தில், வரலாற்று நாவலின் பங்கு குறிப்பிடத்தக்க அளவில் அதிகரித்தது, மேலும் தாய்நாட்டின் வரலாற்றிலும், மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க வரலாற்று கதாபாத்திரங்களிலும் ஆழ்ந்த ஆர்வம் வெளிப்பட்டது. ஆகவே தீவிர வரலாற்றுப் படைப்புகளின் முழுத் தொடர்: ஒய். டைன்யனோவின் "கியூக்ல்யா", ஓ.போர்ஷின் "ராடிஷ்சேவ்", வி. ஷிஷ்கோவின் "எமிலியன் புகாச்சேவ்", வி. யானின் "செங்கிஸ் கான்", ஏ. டால்ஸ்டாயின் "பீட்டர் தி ஃபர்ஸ்ட்".

அதே ஆண்டுகளில், சோவியத் குழந்தைகள் இலக்கியம் செழித்தது. வி. மாயகோவ்ஸ்கி, எஸ். மார்ஷக், கே. சுகோவ்ஸ்கி, எஸ். மிகால்கோவ் ஆகியோரின் குழந்தைகளுக்கான கவிதைகள், ஏ.கெய்தர், எல். காசில், வி. காவரின் கதைகள், ஏ. டால்ஸ்டாய், யூ. ஓலேஷா ஆகியோரின் விசித்திரக் கதைகள்.

பிப்ரவரி 1937 இல் போருக்கு முன்னதாக, சோவியத் யூனியன் ஏ.எஸ். புஷ்கின் இறந்த 100 வது ஆண்டு விழாவை பரவலாக கொண்டாடியது; மே 1938 இல், நாடு "இகோர் பிரச்சாரத்தின் அடுக்கு" என்ற தேசிய ஆலயம் உருவாக்கப்பட்ட 750 வது ஆண்டு விழாவைக் கொண்டாடியது. மார்ச் 1940 இல், எம். ஷோலோகோவின் நாவலின் கடைசி பகுதி "அமைதியான டான்" சோவியத் ஒன்றியத்தில் வெளியிடப்பட்டது.

மாபெரும் தேசபக்த போரின் முதல் நாட்களிலிருந்து, சோவியத் கலை, தந்தையை காப்பாற்றுவதற்கான காரணத்திற்காக தன்னை முழுமையாக அர்ப்பணித்தது. கலாச்சார பிரமுகர்கள் போர் முனைகளில் கைகளில் ஆயுதங்களுடன் சண்டையிட்டனர், முன் பத்திரிகைகள் மற்றும் பிரச்சார குழுக்களில் பணியாற்றினர்.

இந்த காலகட்டத்தில் சோவியத் கவிதைகளும் பாடலும் ஒரு அசாதாரண ஒலியை எட்டின. வி. லெபடேவ்-குமாச் மற்றும் ஏ. அலெக்ஸாண்ட்ரோவ் ஆகியோரின் "புனிதப் போர்" பாடல் மக்கள் போரின் உண்மையான கீதமாக மாறியது. சத்தியம், அழுகை, ஒரு சாபம், ஒரு நேரடி அழைப்பு என்ற வடிவத்தில், இராணுவ பாடல்களை எம். இசகோவ்ஸ்கி, எஸ். ஷிபச்சேவ், ஏ. த்வார்டோவ்ஸ்கி, ஏ. அக்மடோவா, ஏ.

போரின் போது, \u200b\u200b20 ஆம் நூற்றாண்டின் மிகப் பெரிய படைப்புகளில் ஒன்று உருவாக்கப்பட்டது - டி. ஷோஸ்டகோவிச்சின் 7 வது சிம்பொனி. அவரது காலத்தில் எல். பீத்தோவன் இசை ஒரு தைரியமான மனித இதயத்திலிருந்து நெருப்பைத் தாக்க வேண்டும் என்ற கருத்தை மீண்டும் சொல்ல விரும்பினார். இந்த யோசனைகளை டி. ஷோஸ்டகோவிச் தனது மிக முக்கியமான படைப்பில் பொதிந்தார். டி. ஷோஸ்டகோவிச் பெரும் தேசபக்தி யுத்தம் தொடங்கி ஒரு மாதத்திற்குப் பிறகு 7 வது சிம்பொனியை எழுதத் தொடங்கினார், மேலும் லெனின்கிராட்டில் தனது பணிகளை நாஜிகளால் முற்றுகையிட்டார். லெனின்கிராட் கன்சர்வேட்டரியின் பேராசிரியர்கள் மற்றும் மாணவர்களுடன் சேர்ந்து, அகழிகளைத் தோண்டச் சென்றார், தீயணைப்பு அணியில் ஒரு போராளியாக, கன்சர்வேட்டரியைக் கட்டியெழுப்ப ஒரு பாராக்ஸ் நிலையில் வாழ்ந்தார். சிம்பொனியின் அசல் மதிப்பெண்ணில், இசையமைப்பாளரின் குறிப்புகளை "விடி" - அதாவது "வான்வழித் தாக்குதல்" என்று பார்க்கலாம். அது வந்தபோது டி. ஷோஸ்டகோவிச் சிம்பொனியின் வேலையைத் தடுத்து, கன்சர்வேட்டரியின் கூரையிலிருந்து தீக்குளிக்கும் குண்டுகளை வீசச் சென்றார்.

சிம்பொனியின் முதல் மூன்று இயக்கங்கள் செப்டம்பர் 1941 இன் இறுதியில் நிறைவடைந்தன, லெனின்கிராட் ஏற்கனவே சூழப்பட்டு கடுமையான பீரங்கி மற்றும் வான்வழி குண்டுவீச்சுக்கு உட்படுத்தப்பட்டார். சிம்பொனியின் வெற்றிகரமான இறுதிப் போட்டி டிசம்பரில் நிறைவடைந்தது, பாசிசக் குழுக்கள் மாஸ்கோவின் புறநகரில் நின்றன. "இந்த சிம்பொனியை எனது சொந்த நகரமான லெனின்கிராட், பாசிசத்திற்கு எதிரான எங்கள் போராட்டம், எங்கள் வரவிருக்கும் வெற்றிக்கு அர்ப்பணிக்கிறேன்" - இந்த வேலைக்கான கல்வெட்டு இதுவாகும்.

1942 ஆம் ஆண்டில், அமெரிக்காவிலும் பாசிச எதிர்ப்பு கூட்டணியின் பிற நாடுகளிலும் சிம்பொனி நிகழ்த்தப்பட்டது. உலகெங்கிலும் உள்ள இசையின் கலைக்கு இதுபோன்ற சக்திவாய்ந்த பொது பதிலைப் பெற்றிருக்கும் வேறு எந்த அமைப்பும் தெரியாது. "எங்கள் தாய்நாட்டின் சுதந்திரம், மரியாதை மற்றும் சுதந்திரத்தை நாங்கள் பாதுகாக்கிறோம். எங்கள் கலாச்சாரத்துக்காக, அறிவியலுக்காக, கலைக்காக, நாங்கள் கட்டியெழுப்பிய மற்றும் உருவாக்கிய எல்லாவற்றிற்கும் நாங்கள் போராடுகிறோம், ”என்று டி.ஷோஸ்டகோவிச் அந்த நாட்களில் எழுதினார்.

யுத்த காலங்களில், சோவியத் நாடகம் நாடகக் கலையின் உண்மையான தலைசிறந்த படைப்புகளை உருவாக்கியது. எல். லியோனோவ் "படையெடுப்பு", கே. சிமோனோவ் "ரஷ்ய மக்கள்", ஏ. கோர்னிச்சுக் "முன்னணி" நாடகங்களைப் பற்றி பேசுகிறோம்.

யுத்த காலங்களில், லெனின்கிராட் பில்ஹார்மோனிக் சிம்பொனி இசைக்குழுவின் இசை நிகழ்ச்சிகள் ஈ.மராவின்ஸ்கியின் வழிகாட்டுதலில், சோவியத் இராணுவத்தின் பாடல் மற்றும் நடனக் குழுவான ஏ. அலெக்ஸாண்ட்ரோவின் வழிகாட்டுதலில் ஏ. எம். பியாட்னிட்ஸ்கி, சோலோயிஸ்டுகள் கே. ஷுல்ஷென்கோ, எல். ருஸ்லானோவா, ஏ. ரெய்கின், எல். உடேசோவ், ஐ. கோஸ்லோவ்ஸ்கி, எஸ். லெமேஷேவ் மற்றும் பலர்.

போருக்குப் பிந்தைய காலத்தில், ரஷ்ய கலாச்சாரம் இராணுவ கருப்பொருளின் கலை வளர்ச்சியைத் தொடர்ந்தது. ஏ.பதேவ் எழுதிய "தி யங் கார்ட்" மற்றும் பி. போலேவோயின் "தி ஸ்டோரி ஆஃப் எ ரியல் மேன்" ஆகியவை நாவல் அடிப்படையில் ஆவண அடிப்படையில் உருவாக்கப்பட்டன.

இந்த காலகட்டத்தின் சோவியத் மனிதநேயங்களில், பொது நனவைப் படிப்பதற்கான புதிய அணுகுமுறைகள் உருவாக்கத் தொடங்கின. சோவியத் மக்கள் மற்ற நாடுகளின் கலாச்சாரத்தைப் பற்றி அறிந்துகொள்ளவும், அனைத்து கண்டங்களுடனும் ஆன்மீக தொடர்புகளை மேற்கொள்ளவும் தொடங்கியுள்ளதே இதற்குக் காரணம்.

4. ரஷ்யாவில் XX நூற்றாண்டின் 60-70 களில் சமூக-கலாச்சார நிலைமை 60-70 களின் கலை செயல்முறை அதன் வளர்ச்சியின் தீவிரம் மற்றும் ஆற்றலால் வேறுபடுத்தப்பட்டது. நாட்டில் நடைபெற்று வரும் நன்கு அறியப்பட்ட சமூக மற்றும் அரசியல் செயல்முறைகளுடன் அவர் நெருக்கமாக தொடர்பு கொண்டிருந்தார். இந்த நேரம் அரசியல் மற்றும் கலாச்சார "கரை" என்று அழைக்கப்படுவது ஒன்றும் இல்லை. இந்த காலகட்டத்தின் பல சமூக-பொருளாதார செயல்முறைகளை நிர்ணயித்த விஞ்ஞான மற்றும் தொழில்நுட்ப முன்னேற்றத்தின் விரைவான வளர்ச்சியும் "கரை" கலாச்சாரத்தின் உருவாக்கத்தில் வலுவான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. இயற்கையில் சுற்றுச்சூழல் மாற்றங்கள், கிராமத்திலிருந்து நகரத்திற்கு ஏராளமான மக்கள் குடியேறுவது, நவீன நகரங்களில் வாழ்க்கை மற்றும் வாழ்க்கை ஆகியவற்றின் சிக்கல்கள் மக்களின் நனவிலும் ஒழுக்கத்திலும் கடுமையான மாற்றங்களுக்கு வழிவகுத்தன, இது கலை கலாச்சாரத்தில் சித்தரிக்கப்படுகின்ற பொருளாக மாறியுள்ளது. வி. சுக்ஷின், ஒய். டிரிஃபோனோவ், வி. ரஸ்புடின், சி. ஐட்மாடோவ் ஆகியோரின் உரைநடையில், ஏ, வாம்பிலோவ், வி. ரோசோவ், ஏ. வோலோடின் ஆகியோரின் நாடகத்தில், வி. வைசோட்ஸ்கியின் கவிதைகளில், அன்றாட பாடங்களில் காலத்தின் சிக்கலான சிக்கல்களைக் காணும் போக்கு உள்ளது.

60 மற்றும் 70 களில், பெரிய தேசபக்தி போரின் கருப்பொருள் உரைநடை மற்றும் சினிமாவில் ஒரு புதிய வழியில் ஒலித்தது. அந்த ஆண்டுகளின் கலைப் படைப்புகள் கடந்த போரின் மோதல்களையும் நிகழ்வுகளையும் இன்னும் தைரியமாக வெளிப்படுத்தியது மட்டுமல்லாமல், போரில் ஒரு தனி நபரின் தலைவிதி குறித்தும் அவர்களின் கவனத்தை செலுத்தியது. மிகவும் உண்மையுள்ள நாவல்கள் மற்றும் திரைப்படங்கள் தனிப்பட்ட அனுபவத்திலிருந்து போரை அறிந்த எழுத்தாளர்கள் மற்றும் இயக்குனர்களால் எழுதப்பட்டு இயக்கப்பட்டன. இவர்கள் உரைநடை எழுத்தாளர்கள் - வி. அஸ்தாபீவ், வி. பைகோவ், ஜி. பக்லானோவ், வி. கோண்ட்ராட்டியேவ், திரைப்படத் தயாரிப்பாளர்கள் ஜி.

சோவியத் கலாச்சாரத்தின் ஒரு உண்மையான நிகழ்வு, "கிராம உரைநடை" என்று அழைக்கப்படுபவரின் கரைப்பின் போது பிறந்தது. சோவியத் சமுதாயத்தின் பிற அடுக்குகளின் தேவைகளிலிருந்து கணிசமாக வேறுபட்டிருந்த விவசாயிகளிடையே சிறப்பு கலைத் தேவைகள் இருந்தன என்பதே இதன் வெளிப்பாடு அல்ல. வி. அஸ்தாஃபீவ், வி. பெலோவ், எஃப். அப்ரமோவ், வி. ரஸ்புடின் மற்றும் பிற "கிராமவாசிகள்" ஆகியோரின் பெரும்பாலான படைப்புகளின் உள்ளடக்கம் யாரையும் அலட்சியமாக விடவில்லை, ஏனென்றால் பேச்சு

அவை உலகளாவிய மனித பிரச்சினைகளைப் பற்றியது.

கிராம எழுத்தாளர்கள் கிராம மனிதனின் நனவிலும் ஒழுக்கத்திலும் ஆழமான மாற்றங்களை பதிவுசெய்தது மட்டுமல்லாமல், இந்த மாற்றங்களின் வியத்தகு பக்கத்தையும் காட்டியது, இது தலைமுறைகளுக்கிடையேயான தொடர்பின் மாற்றத்தையும், பழைய தலைமுறையினரின் ஆன்மீக அனுபவத்தை இளையவர்களுக்கு மாற்றுவதையும் பாதித்தது. மரபுகளின் தொடர்ச்சியை மீறுவது பழைய ரஷ்ய கிராமங்களை அவர்களின் வாழ்க்கை, மொழி மற்றும் ஒழுக்கத்துடன் பல நூற்றாண்டுகளாக வடிவமைத்துக்கொண்டே அழிந்துபோக வழிவகுத்தது. நகர்ப்புறத்திற்கு நெருக்கமான கிராமப்புற வாழ்க்கையின் ஒரு புதிய வழி, அதை மாற்றுவதற்கு வருகிறது. இதன் விளைவாக, கிராம வாழ்க்கையின் அடிப்படைக் கருத்து மாறிக்கொண்டே இருக்கிறது - "வீடு" என்ற கருத்து, பண்டைய காலங்களிலிருந்து ரஷ்ய மக்களும் "தந்தையர்", "பூர்வீக நிலம்", "குடும்பம்" என்ற கருத்தை முதலீடு செய்தனர். "வீடு" என்ற கருத்தைப் புரிந்துகொள்வதன் மூலம், காலனிகளுக்கு இடையிலான ஆழமான தொடர்பும் உணரப்பட்டது. எஃப். அப்ரமோவ் தனது "ஹவுஸ்" நாவலில் வலியால் எழுதியது இதுதான், மற்றும் வி. ரஸ்புடினின் கதைகள் "விடைபெறுதல்" மற்றும் "தீ" ஆகியவை இந்த பிரச்சினைக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டவை.

20 ஆம் நூற்றாண்டின் மிகக் கடுமையான உலகளாவிய பிரச்சினைகளில் ஒன்றான மனிதனுக்கும் இயற்கையுக்கும் இடையிலான உறவின் பிரச்சினை 60 மற்றும் 70 களில் அதன் சிறப்பு கலைப் பொருளைப் பெற்றது. இயற்கை வளங்களின் பகுத்தறிவற்ற பயன்பாடு, ஆறுகள் மற்றும் ஏரிகள் மாசுபடுதல் மற்றும் காடுகளை அழித்தல் ஆகியவை அறிவியல் மற்றும் தொழில்நுட்ப முன்னேற்றத்தின் கடினமான விளைவுகளாகும். இந்த சிக்கல்களின் தீர்க்கப்படாத தன்மை சாட்சியாக இருந்த ஒரு நபரின் ஆன்மீக உலகத்தை பாதிக்க முடியாது, ஆனால் பெரும்பாலும் இயற்கையில் சுற்றுச்சூழல் சமநிலையை மீறும் நேரடி குற்றவாளி. இயற்கையிடம் ஒரு கொடூரமான, நுகர்வோர் அணுகுமுறை இதயமற்ற தன்மை மற்றும் மக்களில் ஆன்மீகமின்மைக்கு வழிவகுத்தது. எஸ். ஜெராசிமோவ் இயக்கிய "நியர் தி லேக்" அந்த ஆண்டுகளின் திரைப்பட-பனோரமா முதலில் தார்மீக பிரச்சினைகளுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது. அறுபதுகள் சோவியத் சமுதாயத்திற்கு ஏ.சோல்ஜெனிட்சினின் உரைநடை நிகழ்வு வெளிப்படுத்தியது. இந்த காலகட்டத்தில்தான் அவரது கதைகள் “இவான் டெனிசோவிச்சின் ஒரு நாள்” மற்றும் “மேட்ரினின் முற்றத்தில்” தோன்றின, இது அந்த ஆண்டுகளின் கருத்து வேறுபாட்டின் கிளாசிக் ஆனது. அக்கால நாடக கலாச்சாரத்தின் உண்மையான கண்டுபிடிப்பு "சோவ்ரெமெனிக்" மற்றும் "தாகங்கா" என்ற இளம் நாடக-ஸ்டுடியோக்களை உருவாக்கியது. அந்த ஆண்டுகளின் கலை வாழ்க்கையில் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க நிகழ்வு ஏ. ட்வார்டோவ்ஸ்கியின் இயக்கத்தில் நோவி மிர் பத்திரிகையின் செயல்பாடு ஆகும்.

ஒட்டுமொத்தமாக, "தாவ்" இன் கலை கலாச்சாரம் சோவியத் சமுதாயத்திற்கு பல அழுத்தமான பிரச்சினைகளை ஏற்படுத்த முடிந்தது, மேலும் அதன் பிரச்சினைகளில் இந்த சிக்கல்களை தீர்க்க முயற்சித்தது.

5. XX நூற்றாண்டின் 80 களின் சோவியத் கலாச்சாரம் எண்பதுகள் மனந்திரும்புதலின் கருத்தைச் சுற்றி கலை கலாச்சாரத்தை குவிக்கும் காலம். உலகளாவிய பாவத்தின் நோக்கம், வெட்டுதல் தொகுதி, கலைஞர்களை ஒரு உவமை, புராணம், சின்னம் போன்ற கலை சிந்தனைகளை நாடுமாறு கட்டாயப்படுத்துகிறது. இதையொட்டி, சி.

எண்பதுகளின் கலை நிலைமையின் மிக முக்கியமான அம்சம், "திரும்பிய" கலை கலாச்சாரத்தின் ஒரு சக்திவாய்ந்த நீரோட்டத்தின் தோற்றம் ஆகும், இது நவீன கலாச்சாரத்தின் அதே நிலைகளிலிருந்து விளக்கப்பட்டு புரிந்து கொள்ளப்பட்டது, அதாவது, அந்த ஆண்டுகளின் பார்வையாளர், கேட்பவர், வாசகர் ஆகியோருக்காக உருவாக்கப்பட்டது.

எண்பதுகளின் கலாச்சாரம் மனிதனுக்கும் உலகத்துக்கும் ஒரு புதிய கருத்தை வழங்குவதற்கான வளர்ந்து வரும் போக்கால் வேறுபடுகிறது, அங்கு சமூக-வரலாற்றை விட உலகளாவிய மனிதநேயம் மிகவும் முக்கியமானது. பலவிதமான படைப்பு பாணிகள், அழகியல் கருத்துக்கள், ஒரு குறிப்பிட்ட கலை பாரம்பரியத்திற்கான விருப்பத்தேர்வுகள் ஆகியவற்றின் அடிப்படையில், 80 களின் பிற்பகுதியிலும் 90 களின் முற்பகுதியிலும் உள்ள கலாச்சாரம் ரஷ்ய கலாச்சாரத்தில் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தை ஒத்திருக்கிறது. உள்நாட்டு கலாச்சாரம், அதன் வளர்ச்சியின் தோல்வியுற்ற இயற்கையான தருணத்தை (20 ஆம் நூற்றாண்டின் மேற்கு ஐரோப்பிய கலாச்சாரத்தால் அமைதியாக நிறைவேற்றப்பட்டது) எடுத்துக்கொள்கிறது மற்றும் நம் நாட்டில் நன்கு அறியப்பட்ட சமூக-அரசியல் நிகழ்வுகளால் வலுக்கட்டாயமாக நிறுத்தப்பட்டது.

இவ்வாறு, எண்பதுகளின் கலை கலாச்சாரத்தின் முக்கிய சிக்கல், இயற்கையான உலகத்துடனும், ஸ்டைலிஸ்டிக் வெளிப்பாட்டில் உள்ள மக்களின் உலகத்துடனும் அதன் உறவில் தனிநபரின் சுய விழிப்புணர்வுடன் தொடர்புடையது, உளவியலில் இருந்து பத்திரிகைக்கு ஒரு இயக்கத்தால் குறிக்கப்பட்டது, பின்னர் பல்வேறு அழகியல் நோக்குநிலைகளின் பாணிகளை ஒருங்கிணைக்கும் ஒரு புராணத்திற்கு சுட்டிக்காட்டப்பட்டது.

ரஷ்ய வரலாற்றின் பிரத்தியேகங்கள் மற்றும் குறிப்பாக, அடிப்படையில் வேறுபட்ட சமூக-பொருளாதார கட்டமைப்புகள் மற்றும் சமூக-கலாச்சார அடுக்குகளின் சமுதாயத்தில் இருப்பதால், மாற்றத்தின் அவசியம் குறித்த விழிப்புணர்வு பொதுவாக மிகவும் கடினம். மேம்பட்ட சக்திகளை விட பின்தங்கியுள்ள நாடுகளின் தனித்தன்மை என்னவென்றால், "மக்கள் சீர்திருத்தத்திற்கு பழுக்குமுன் சீர்திருத்தத்தின் தேவை முதிர்ச்சியடைகிறது" என்று கிளைச்செவ்ஸ்கி வலியுறுத்தினார். ரஷ்யாவில், சீர்திருத்தங்களின் அவசியத்தை முதலில் புரிந்துகொண்டது புத்திஜீவிகள் அல்லது ஆளும் உயரடுக்கின் தனிப்பட்ட பிரதிநிதிகள், அவர்கள் மேற்கத்திய கலாச்சாரத்தின் ஒரு குறிப்பிட்ட செல்வாக்கை அனுபவித்தனர். இருப்பினும், சமுதாயத்தின் பெரும் பகுதியின் செயலற்ற தன்மை மற்றும் அரச அதிகாரத்தை அந்நியப்படுத்துவது காரணமாக, சீர்திருத்தங்களின் கருத்துக்கள், ஒரு விதியாக, மிக மெதுவாக பரவின. இது பெரும்பாலும் அவர்களின் தீவிர ஆதரவாளர்களை அரசாங்க விரோத பேச்சுகளுக்கு அல்லது குறைந்தபட்சம் பிரச்சாரத்திற்கு தூண்டியது. இந்த இயக்கங்களை அடக்குவது (எடுத்துக்காட்டாக, 19 ஆம் நூற்றாண்டில் டிசம்பிரிஸ்டுகள் மற்றும் ஜனரஞ்சகவாதிகள், கடந்த தசாப்தங்களில் அதிருப்தியாளர்கள்) பின்னடைவைத் தூண்டியது மற்றும் சீர்திருத்தங்களை ஒத்திவைத்தது.

அதே நேரத்தில், சீர்திருத்தங்களின் தேவை பற்றிய யோசனை படிப்படியாக அரசியல்வாதிகளின் மனதில் ஊடுருவியது, சீர்திருத்தங்களைத் தொடங்கிய அரசு அது. எனவே, உயர்ந்த சக்தியின் நிலைப்பாடு: ஜார், பேரரசர்கள், பொதுச் செயலாளர்கள், இப்போது, \u200b\u200bஜனாதிபதிகள், மாற்றங்களின் தலைவிதிக்கு மிகத் தீர்க்கமான முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது. அவர்களில் சிலர் சீர்திருத்தங்களை உணர்ந்து ஆரம்பித்தவர்களில் முதன்மையானவர்கள். இது நிச்சயமாக, பீட்டர் தி கிரேட், மற்றும் ஓரளவு அலெக்சாண்டர் I. இருப்பினும், பிந்தையவர், ஒருவேளை, அவரது பாட்டி, இரண்டாம் கேத்தரின், பீட்டர் I ஐப் போலவே, தங்கள் சொந்த விதியைப் பணயம் வைத்து, தீவிரமான மாற்றங்களைத் தொடங்கவும், ஆளும் உயரடுக்கின் எதிர்ப்பையும் அக்கறையின்மையையும் உடைக்கத் துணியவில்லை, ஆம் மற்றும் ஒரு பெரிய அளவிற்கு - மக்கள்.

30S கலை

1. பொதுவான பண்புகள்

கலைஞர்களின் ஒன்றியம்

ஏப்ரல் 23, 1932 அன்று, கட்சி மத்திய குழு ஒரு தீர்மானத்தை நிறைவேற்றியது “இலக்கிய மற்றும் கலை அமைப்புகளின் மறுசீரமைப்பு குறித்து", இது 1920 களில் இருந்த அனைத்து கலைக் குழுக்களையும் நீக்கி, ஒரு அமைப்பை உருவாக்கியது -சோவியத் ஒன்றியத்தின் கலைஞர்கள் சங்கம்.

சோசலிச யதார்த்தவாத முறை

அதன் மேல் முதல் அனைத்து யூனியன் காங்கிரஸ் 1934 இல் சோவியத் எழுத்தாளர்கள் ஏ.எம். கார்க்கி வரையறை கொடுத்தார் “சோசலிச யதார்த்தவாதத்தின் முறை", உலக கலாச்சாரத்தின் கிளாசிக்கல் பாரம்பரியத்தின் ஆக்கபூர்வமான பயன்பாட்டைக் குறிக்கிறது, நவீனத்துவத்துடன் கலையின் தொடர்பு, நவீன வாழ்க்கையில் கலையின் செயலில் பங்கேற்பு, அதன் நிலைப்பாட்டில் இருந்து அதன் சித்தரிப்பு"சோசலிச மனிதநேயம்". முந்தைய கலையின் மனிதநேய மரபுகளைத் தொடர்வது, அவற்றை புதியவற்றுடன் இணைத்தல்,சோசலிச உள்ளடக்கம், "சோசலிச யதார்த்தவாதம்" பிரதிநிதித்துவப்படுத்தப்பட வேண்டும்ஒரு புதிய வகை கலை உணர்வு.

அதிகாரப்பூர்வ கலை

மேலும், அது கருதப்பட்டதுவெளிப்படையான வழிமுறைகள் இருக்கலாம் மிகவும் மாறுபட்டதுஅதே தலைப்பின் விளக்கத்தில் கூட. எனவே, எந்தவொரு சந்தர்ப்பத்திலும், அது கூறப்பட்டது. உண்மையில், இது பல தசாப்தங்களாக இருந்தது.

மேலே இருந்து அதிகாரப்பூர்வமாக அங்கீகரிக்கப்பட்டது,

« கருத்தியல் ரீதியாக சீரானது"(மிக முக்கியமானது என்ன),

இயற்கை கலையில் சாத்தியமான ஒரே திசை, அறிவியலில் ஒரு வகையான இயங்கியல்,

எந்தவொரு எதிர்ப்பையும் தடைசெய்கிறது கலை உணர்வு,

அதே நேரத்தில் தெளிவாக பிழைத்திருத்தத்துடன்மாநில உத்தரவுகளின் வழிமுறைதிட்டமிடப்பட்டுள்ளது (விருந்துக்கு மகிழ்ச்சி தரும் கலைஞர்களுக்கு)கண்காட்சிகள் மற்றும் விருதுகள். (314)

எல்லா வடிவங்களிலும் வகைகளிலும் கலையின் தீம்கள் பலவகைகளை பரிந்துரைப்பதாகத் தோன்றியது: இருந்துபுரட்சியின் வீரம் மற்றும் உள்நாட்டுப் போர் வேலை நாட்களுக்கு முன் வாழ்க்கையால் தூண்டப்பட்டு முன்னேறியது.உருவப்படம் வகை தங்க வேண்டியிருந்ததுமுன்னணி ஒன்று, என யதார்த்தமான கலை எப்போதும் மற்றும் எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக -மனித ஆராய்ச்சி, அவரது ஆன்மா, அவரது உளவியல்.

இது மிகவும் அழகாக இருந்ததுவார்த்தைகளில் தெளிவற்ற மற்றும் நடைமுறையில் மிகவும் கடுமையானது நிரல். அவள் எப்படி உருவகப்படுத்தப்பட்டாள் - காட்டியதுஅடுத்த தசாப்தம்... நிச்சயமாக, ஒரே தலைப்பை வெவ்வேறு வழிகளில் உருவாக்கலாம் மற்றும் மறைக்கலாம்

படங்களில் பெட்ரோவ்-ஓட்கின் மற்றும் டீனேக்கி,

இயற்கைக்காட்சிகள் ரைலோவ் மற்றும் நைசா,

உருவப்படங்கள் கொஞ்சலோவ்ஸ்கி மற்றும் கோரின்,

அட்டவணையில் லெபடேவ் மற்றும் கோனாஷெவிச்,

முகினா மற்றும் ஷாத்ரின் சிற்பத்தில்,

எதிர்காலத்தில், புறப்படாமல்அடிப்படை யதார்த்தமான கொள்கைகள் இயற்கையின் தரிசனங்கள், நம் காலத்தின் கலைஞர்கள் வெவ்வேறு வழிகளில் பணியாற்றி வேலை செய்தனர்:வி. பாப்கோவ், ஜே. கிரெஸ்டோவ்ஸ்கி, வி. இவானோவ், வி. தியுலெனேவ், ஜி. எகோஷின் முதலியன (315)

கலையின் கருத்தியல்

ஆனால் "சோசலிச யதார்த்தவாதத்தின் முறை", காங்கிரசில் ஒருமனதாக ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டது "மனித ஆன்மாக்களின் பொறியாளர்கள்"1934 இல், முற்றிலும்எந்த சுதந்திரத்தையும் எடுத்துக் கொள்ளவில்லை... மாறாக, கலை உருவாக்கம் மேலும் மேலும் மிருகத்தனமாக மாறி வருகிறதுகருத்தியல். ஒரு ஆராய்ச்சியாளரான வி. பிஸ்குனோவ் எழுதியது போல (ஆசிரியர் கவிஞர்களைப் பற்றி பேசினார், ஆனால் இது கலைஞர்களுக்கும் முழுமையாக பொருந்தும்), “ஒற்றை பக்கவாதம் முதலாளிகள் பேனாமுழு தலைமுறையினரும் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டனர் மற்றும் காலங்கள் ", மற்றும் நியாயமானவைஎஜமானர்களில் சிறந்தவர் "உள்ளே செல்ல தகுதியற்றவர்சோசலிச யதார்த்தவாத காலண்டர்". சோவியத் காலத்தின் ரஷ்ய வரலாற்றைப் படிக்கும்போது இது எப்போதும் நினைவில் கொள்ளப்பட வேண்டும்.

கலை கண்காட்சிகள்

உருவாக்க 30 களில் பெரும் முயற்சிகள் மேற்கொள்ளப்பட்டனதேசிய கலை பள்ளிகள், உருவாக்க பன்னாட்டு சோவியத் கலை". தசாப்தங்கள் தேசிய கலை மற்றும் குடியரசு கண்காட்சிகள், கருப்பொருள் கலை கண்காட்சிகளில் வெவ்வேறு குடியரசுகளின் பிரதிநிதிகளின் பங்கேற்பு:

"செஞ்சிலுவைச் சங்கத்தின் 15 ஆண்டுகள்",

"செம்படையின் 20 ஆண்டுகள்",

"சோசலிசத்தின் தொழில்" (1937),

"சோவியத் கலையின் சிறந்த படைப்புகள்" (1940),

பாரிஸ் (1937) மற்றும் நியூயார்க் (1939) ஆகியவற்றில் சர்வதேச கண்காட்சிகளில்,

அனைத்து யூனியன் விவசாய கண்காட்சியின் அமைப்பில் (1939 - 1940) -

இந்த ஆண்டுகளில் சோவியத் ஒன்றிய மக்களுக்கு இடையிலான கலாச்சார தகவல்தொடர்பு வடிவங்களில் ஒன்று.

குறிப்பாக பெரியதுகண்காட்சி "சோசலிசத்தின் தொழில்". இது மேலே இருந்து கலந்து கொண்டது700 கலைஞர்கள் மாஸ்கோ, லெனின்கிராட் மற்றும் ஆர்.எஸ்.எஃப்.எஸ்.ஆரின் பிற நகரங்கள் மற்றும் தொழிற்சங்க குடியரசுகள்; கண்காட்சியில் ஏற்கனவே முதிர்ந்த எஜமானர்களுடன்அறிமுக இளைஞர்கள்... வழங்கப்பட்ட படைப்புகள் அர்ப்பணிக்கப்பட்டன “நாட்டின் சிறந்த மக்கள், ஐந்தாண்டு திட்டங்களின் அதிர்ச்சி தொழிலாளர்கள், சோவியத் தொழில்துறையின் புதிய கட்டிடங்கள் ", இது பின்னர் ஆனதுகட்டாய கூறு எந்த பெரிய அளவிலானஉத்தியோகபூர்வ கண்காட்சி.

அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸ்

1932 ஆம் ஆண்டில், புரட்சியின் ஆரம்ப ஆண்டுகளில் மூடப்பட்டது மீண்டும் உருவாக்கப்பட்டதுஆல்-ரஷ்ய அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸ் மற்றும் பின்னால் - ஓவியம், சிற்பம் மற்றும் கட்டிடக்கலை நிறுவனம்.

ஜனநாயகக் கொள்கைகளை மிதித்தல்

30 களில் ஒன்று என்பதை நினைவில் கொள்ள வேண்டும்மிகவும் சர்ச்சைக்குரியது மற்றும் நமது மாநில வரலாற்றிலும் அதன் கலாச்சாரம் மற்றும் கலையிலும் சோகமான காலங்கள்.மனிதநேய ஜனநாயகக் கொள்கைகளை மிதித்தல் சமுதாய வாழ்க்கையில் படைப்பு வளிமண்டலத்தில் பிரதிபலிக்கிறது. படைப்பு செயல்முறையின் அடித்தளங்களின் அடிப்படை உடைக்கப்பட்டது -கலைஞரின் கருத்து சுதந்திரம்.

கலை - "தெளிவுபடுத்துபவரின்" பங்கு

பெருகிய முறையில் கடுமையான கூற்றுக்கு பின்னால்தனிப்பட்ட பாணி மற்றும் வாழ்க்கை முறை, தெரிவுசெய்யும் சுதந்திரத்தின் எந்தவொரு வெளிப்பாட்டின் யதார்த்தத்திலிருந்து விலக்குவதன் மூலம், பெருகிய முறையில்ஒரு கலை வடிவம் கட்டளையிடப்பட்டது... கலை ஒதுக்கப்பட்டதிலிருந்து"தெளிவுபடுத்துபவரின் பங்குVisual காட்சி வடிவத்தில் உள்ள வழிமுறைகள், அது இயற்கையாகவே கலையாக மாறியதுவிளக்கப்பட்ட மற்றும் நேரடியான ("புரிந்துகொள்ளக்கூடியது "), அனைத்தையும் இழத்தல்முழுமை, சிக்கலான தன்மை மற்றும் பல்துறை வெளிப்படையான வழிமுறைகள். (316)

ஆவி சுதந்திரத்திற்கான உரிமைகளை மறுப்பது

வாய்வீச்சு இருந்தபோதிலும்பொதுவான தொழிலாளியின் கோஷம் - "ஒரு பிரகாசமான எதிர்காலத்தை உருவாக்குபவர்", தன்னை மறுத்துவிட்டார்மனித உரிமை

ஆவி சுதந்திரத்திற்கு,

உலகத்தைப் பற்றிய உங்கள் பார்வையில்,

இறுதியாக, சந்தேகிக்க - ஒரு அவசியம் மேம்படுத்த ஊக்கத்தொகை ஆளுமை, படைப்பு உருவாக்கம்.

நடவு செய்வதை விட படைப்பாற்றலுக்கு மிகவும் அழிவுகரமானவை எதுவாக இருக்கும்வழிபாட்டின் ஒரே மாதிரியான வடிவங்கள் ஒருவர் பல மில்லியன் மக்களை அநியாயமாக உயர்த்தினார்வடிவங்கள் அல்லது பல வடிவங்கள், அல்லது ஒன்று - மற்றும் தவறான - யோசனை ? இது கலைஞர்களின் பாதைகளும் விதிகளும் என்ற உண்மையை ஏற்படுத்தியதுமேலும் மேலும் வேறுபட்டது.

கலைஞர்களின் இரண்டு பாதைகள்

சில, அது போலவே - அல்லது உண்மையில் -மறதிக்குள் மூழ்கியது, மற்றவர்கள் ஆகிவிட்டனர் " சகாப்தத்தின் முன்னணி கலைஞர்கள்S 30 கள், சிலரின் தலைவிதிம silence னம், தெளிவின்மை மற்றும் சோக மறதி, தவிர்க்க முடியாத பொய்மை மற்றும்வேண்டுமென்றே பொய்கள் மற்றவர்களின் மகிமையுடன் சேர்ந்துள்ளன.

அதிகாரப்பூர்வ கலை

வி. எபனோவ் மற்றும் ஜி. ஷெகல் ஆகியோரின் ஓவியங்கள் போன்ற எண்ணற்ற படைப்புகள் வெளிவந்துள்ளன “தலைவர், ஆசிரியர் மற்றும் நண்பர்"," தலைமை "மாநாடுகளில், எண்ணற்ற"மக்களின் தலைவரின் உருவப்படங்கள்". பெரிய பண்டிகை கேன்வாஸ்களில் கிராமத்தின் வாழ்க்கை பொய்யாகவும் நம்பிக்கையுடனும் சித்தரிக்கப்பட்டது

எஸ். ஜெராசிமோவ். கூட்டு பண்ணை விடுமுறை. 1937

ஏ. பிளாஸ்டோவ். கிராமத்தில் விடுமுறை. 1937

இவை அனைத்தும் மற்றும் ஒத்த படங்கள் வெளியிடப்பட்டனஉண்மையான "வாழ்க்கையின் உண்மைக்காக". அவர்கள் அந்த மகிழ்ச்சியான முழுஇது தொலைதூரத்திலும் கூடஉண்மைக்கு ஒத்திருக்கவில்லை, ஆனால் கார்க்கி துல்லியமாக “வரலாற்று நம்பிக்கை"வரையறுப்பதில் ஒன்றாகக் கருதப்படுகிறது"சோசலிச யதார்த்தவாதத்தின் பண்புகள்».

வரலாற்றின் பொய்மைப்படுத்தல், மனிதநேயக் கருத்துக்கள் உளவியல் ரீதியாக வழிவகுத்தனஒரு படைப்பு ஆளுமையை உடைத்தல்... மற்றும், கலைஞர், உருவாக்குகிறதுதவறான படம் , போலி ஆனால் கட்டப்பட்டதுகாட்சி நம்பகத்தன்மையின் கொள்கைகளில், கட்டாயப்படுத்தப்பட்டது வெகுஜனங்களை அவனுக்குள் வைக்கவும்அது நிரம்பியதுநேர்மையான (மற்றும் 30 களில் குறிப்பாக உச்சரிக்கப்படுகிறது) அபிலாஷைகள்அனைவரின் மகிழ்ச்சிக்கும் உழைக்கும் மனிதகுலம். இது மிகப்பெரியது என்று நான் நினைக்கிறேன்சோவியத் காலத்தின் சோகம். (317)

அதிகாரப்பூர்வமற்ற கலை

அதே நேரத்தில், 30 களின் கலையில், சுவாரஸ்யமாக வேலை செய்யும் கலைஞர்களின் பல பெயர்களை பெயரிடலாம்: பெட்ரோவ்-ஓட்கின், கொஞ்சலோவ்ஸ்கி, சாரியன், ஃபேவர்ஸ்கி, கோரின். கோரின் வாழ்க்கையில் மிக முக்கியமான ஓவியம் “ரஷ்யாவை விட்டு வெளியேறுதல் " ஒருபோதும் நடக்கவில்லை", அதற்கான காரணம், நமக்குத் தெரிகிறதுகலை வளிமண்டலம் அந்த ஆண்டுகள்.

அவர் 1925 முதல் லெனின்கிராட்டில் பணிபுரிந்தார்ஃபிலோனோவின் பள்ளி-பட்டறை... அவரது தலைமையின் கீழ், பிரபலமான வெளியீட்டின் வடிவமைப்புபின்னிஷ் காவியம் "காலேவாலா», "இன்ஸ்பெக்டர் ஜெனரலுக்கான காட்சிகள்". ஆனால் 30 களில் பட்டறை காலியாக உள்ளது... சீடர்கள் எஜமானை விட்டு வெளியேறுகிறார்கள். 1930 ஆம் ஆண்டில் மாநில ரஷ்ய அருங்காட்சியகத்தில் பிலோனோவின் படைப்புகளின் கண்காட்சி தயாரிக்கப்பட்டதுஒருபோதும் திறக்கப்படவில்லை... அவள் மட்டுமே நடக்க விதிக்கப்பட்டாள்58 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு.

2. ஓவியம்

போரிஸ் விளாடிமிரோவிச் ஐகான்சன் (1893 - 1973)

மற்ற கலைஞர்கள் முன்னிலை வகிக்கின்றனர். அவற்றில், முக்கிய இடம் பி.வி. ஜோஹன்சன் (1893 - 1973), 1920 களில் இது போன்ற படைப்புகளை எழுதினார்

தொழிலாளர் பீடம் வருகிறது (பல்கலைக்கழக மாணவர்கள்). 1928

சோவியத் நீதிமன்றம். 1928

சந்திப்பு ரயில் நிலையம் 1919 இல். 1928

1933 ஆம் ஆண்டில் கண்காட்சியில் வழங்கப்பட்டது "15 ஆண்டுகள் சிவப்பு இராணுவம்" ஓவியம்

கம்யூனிஸ்டுகளின் விசாரணை. 1933

மற்றும் 1937 கண்காட்சியில் "சோசலிசத்தின் தொழில்" - ஒரு பெரிய கேன்வாஸ்

பழைய யூரல் ஆலையில். 1937

இரண்டு படைப்புகளிலும், ஜோஹன்சன் முயல்கிறார்மரபுகளைப் பின்பற்றுங்கள்எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக ரஷ்ய கலைஞர்களால் தீட்டப்பட்டதுரெபின் மற்றும் சூரிகோவ்... உண்மையில், கலைஞருக்கு சித்தரிக்கத் தெரியும் “மோதல் சூழ்நிலைகள்», புஷ் எழுத்துக்கள்... எப்பொழுது பொது மகிமை"முடிவற்றது" கூட்டு பண்ணை விடுமுறைகள்"மற்றும் எண்ணற்ற படங்கள்"தலைவர், ஆசிரியர் மற்றும் நண்பர்" இது ஏற்கனவே எஜமானரின் க ity ரவம்... இது முதன்மையாக பாதிக்கிறதுதொகுப்பு தீர்வு.

மோதல் சூழ்நிலைகள்

"கம்யூனிஸ்டுகளின் விசாரணையில்" இதுஇரண்டு வெவ்வேறு சக்திகளின் மோதல், கைதிகள் மற்றும் எதிரிகள், "யூரல் டெமிடோவ்" இல் ("பழைய யூரல் ஆலையில்" படத்தின் இரண்டாவது பெயர்) -தொழிலாளி மற்றும் வளர்ப்பவர், யாருடைய கருத்துக்கள், கலைஞரின் விருப்பப்படி, காட்சிகளைப் போலவே வெட்டுகின்றனசிவப்பு தாடி வில்லாளன் மற்றும் பீட்டர் சூரிகோவின் "மார்னிங் ஆஃப் தி ஸ்ட்ரெட்ஸ் எக்ஸிகியூஷன்" இல். அவரேவேலை செயல்முறை - ஜோஹன்சன் நடந்து கொண்டிருந்தார் விவரிப்பு, பின்னம், வினைத்திறன் ஆகியவற்றிலிருந்து மற்றும் நெரிசல் முழு வியத்தகு மோதலும் மோதலை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஒரு லாகோனிக் மற்றும் கடுமையான தீர்வுக்கான கலவைகள்இரண்டு விரோத உலகங்கள், - பாரம்பரியமானது. கூடபெண் உருவத்தின் இருப்பிடத்தை மாற்றுகிறது - மிகவும் பொதுவான சூழ்நிலையைத் தேடுவதில் - ஆரம்ப பதிப்பில் முன்னணியில் இருந்து ஆண் வரை - இறுதிப் போட்டியில் ("கம்யூனிஸ்டுகளின் விசாரணை") ஓரளவு ஒத்திருக்கிறதுரெபின் மூலம் ஒரு தீர்வைத் தேடுங்கள் "எதிர்பார்க்கவில்லை" இல்.

பெரிய திறன்வண்ணமயமான சாத்தியங்கள் இந்த ஓவியங்களில், குறிப்பாகமுதல், சியரோஸ்கோரோவின் முரண்பாடுகள், ஆழமான நீலம், பழுப்பு-சிவப்பு, வெள்ளை ஆகியவற்றின் கூர்மையான ஃப்ளாஷ் தீவிரமடைகிறதுஎன்ன நடக்கிறது என்ற சோகத்தின் மனநிலை... ஆனால் இறுதியில் - ஒரு முழுமையான இழப்பு.

பொருத்தமற்ற நையாண்டி

கலைஞருக்கு எளிய சுவை மாற்றுகிறதுஏனென்றால் அவன் நையாண்டி, கேலிச்சித்திரம் ஆகியவற்றைக் குறிக்கிறதுஅதனால் ஒரு ஓவியத்தில் இடம் இல்லை.

நாங்கள் கம்யூனிஸ்டுகள் என்றால் - எதிரியின் கைகளில் கூடஅச்சமின்றி அவரை நெருங்குகிறது;

வெள்ளை காவலர்கள் என்றால்"பின்னர் நிச்சயமாக வெறி (தலைகீழாக உயர்ந்து, தலையின் வெறுக்கத்தக்க சிவப்பு பின்புறம், உயர்த்தப்பட்ட சவுக்கை போன்றவை);

வளர்ப்பவர் என்றால் - பின்னர் அவரை வெறுப்பதைப் பாருங்கள்ஆனால் உறுதியாக தெரியவில்லை

ஒரு தொழிலாளி என்றால் - பின்னர் மேன்மை நிறைந்தது, கண்ணியம், கோபம் மற்றும் உள் வலிமை.

ஜோஹன்சனின் படைப்புகளில் பொய்மை

இவை அனைத்தும் வேண்டுமென்றேதேவையில்லாமல், மிதி - இதிலிருந்து அதன் பொருளை இழக்கிறதுபோலியானது... (உண்மையில் இதுபோன்ற பலர் மற்றும் இதுபோன்ற சூழ்நிலைகள் இருந்தபோதிலும்.)

எவ்வளவு வரலாற்று மற்றும் புரட்சிகரப்ராட்ஸ்கியின் கேன்வாஸ்கள்,

என ரியாஸ்ஸ்கியின் உருவப்படங்கள்,

இவை ஜோஹன்சனின் படைப்புகள் சுவாரஸ்யமாக விளக்குங்கள்உள்நாட்டு கலையின் வளர்ச்சி இந்த அர்த்தத்தில் (மற்றும் பாரம்பரியமானது அல்ல) உண்மையில் கருதப்படலாம் “சோவியத் கலையின் கிளாசிக்ஸ்».

அலெக்ஸாண்டர் அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச் டீனேக்கா (1899 - 1969)

30 களில், தீனேகா நிறைய வேலை செய்தார்.

லாகோனிக் விவரம்

வெளிப்படையான நிழல்,

விவேகமான நேரியல் மற்றும் வண்ண தாளம் -

முக்கிய அவரது கலையின் கொள்கைகள்... முன்னாள் "ostovtsy" உள்ளதுபொதுவாக அவர்களின் மரபுகளுக்கு உண்மை... தலைப்பு மிகவும் மாறுபட்டதாகி வருகிறது: இதுவகை, உருவப்படம், இயற்கை... ஆனால் அவர்கள் என்ன எழுதினாலும், காலத்தின் அறிகுறிகள் எல்லாவற்றிலும் வெளிப்படுகின்றன.

"செஞ்சிலுவைச் சங்கத்தின் 20 ஆண்டுகள்" கண்காட்சிக்காக தீனேகா மிகவும் கவிதை மற்றும் காதல் படைப்புகளில் ஒன்றை எழுதினார்

எதிர்கால விமானிகள். 1938

மூன்று நிர்வாண சிறுவன் புள்ளிவிவரங்கள் (பின்னால் இருந்து படம்), கடற்கரையில், பார்க்கிறதுநீல வானத்தில் ஒரு கடல் விமானத்தில், அதன் எதிர்கால வெற்றியாளர்கள். இந்த காதல்வெளிப்படுத்தப்பட்ட மற்றும் வண்ணம் - ஒரு சேர்க்கை

அடர் நீல நீர்

சாம்பல்-நீல வானம்

சூரிய ஒளி ஒளிரும்.

பார்வையாளருக்கு சிறுவர்களின் முகம் தெரியவில்லை, ஆனால் படத்தின் முழு அமைப்பும் உணர்வை வெளிப்படுத்தியதுவாழ்க்கைக்கான தாகம், ஆன்மீக திறந்த தன்மை... இந்த ஆண்டுகளின் தீனேகாவின் பல ஓவியங்கள்விளையாட்டுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது.

தீனேகாவின் நீர் வண்ணங்கள்

ஐரோப்பா மற்றும் புதிய உலகத்தின் பல பக்க உலகம் திறக்கப்பட்டுள்ளதுஅவரது நீர் வண்ணங்களில் 1935 இல் வெளிநாட்டு பயணத்திற்குப் பிறகு அவர் எழுதியது:

டியூலரீஸ். 1935

ரோமில் தெரு. 1935

மற்றவர்கள், நிச்சயமாக, "தனது சொந்த பெருமை" கொண்ட ஒரு சோவியத் நபரின் "நிலைப்பாட்டிலிருந்து".

அதிகாரப்பூர்வமாக அங்கீகரிக்கப்பட்ட கலைஞர்கள் ஒரு மகிழ்ச்சியின் மாயையான படத்தை உருவாக்கினர்30 களின் பண்டிகை வாழ்க்கைஅதனால் பொய்... எனவே, கட்டுமானத்தின் கீழ் ஒரு புதிய வாழ்க்கையின் உணர்வை யூ. பிமெனோவ் படத்தில் தெரிவிக்கிறார்

யூ பிமெனோவ். புதிய மாஸ்கோ. 1937

இம்ப்ரெஷனிஸ்ட் போக்குகள் தெளிவாக உணர்ந்தேன்உடனடி தன்மை

பதிவுகள், திறமையாக அது இருந்ததுவாகனம் ஓட்டும் பெண்ணின் முகத்திலிருந்து, ஒளி மற்றும் காற்றின் செல்வத்தில், இல் டைனமிக் கலவை... பிரகாசமாக பண்டிகை அளவு சிறப்பம்சங்கள்புதிய மாஸ்கோவின் படம்.

அற்புதமான கலைஞர்கள்

இந்த ஆண்டுகளில், அத்தகையஅற்புதமான கலைஞர்கள்என். கிரிமோவ் (1884-1958),ஏ. குப்ரின் , ஒவ்வொன்றும் தனது சொந்த வழிமுறையால் உருவாக்கப்பட்டவைதாய்நாட்டின் காவிய-கம்பீரமான படம்

ஏ. குப்ரின். நதி. 1929

ஏ. குப்ரின். தருசாவில் கோடை நாள். 1939/40

ஏ. குப்ரின். தியாம் பள்ளத்தாக்கு. 1937

அழகிய தாராளமான, காதல் பல கிரிமியன் மற்றும் மத்திய ரஷ்ய நிலப்பரப்புகள்ஏ. லெண்டுலோவா , முழு வாழ்க்கை மற்றும் அவரது இன்னும் ஆயுள்

ஏ. லெண்டுலோவ். முட்டைக்கோசுடன் இன்னும் வாழ்க்கை. 1940

ஆச்சரியப்பட்டார் பல படைப்புகளின் joie de vivre இந்த பயங்கரமான ஆண்டுகளில் கலைஞர்கள். (320)

கேன்வாஸின் முழு உருவ மற்றும் பிளாஸ்டிக் கட்டமைப்பை வெளிப்படுத்த அவர் பாடுபட்டார்நவீனத்துவத்தின் ஆவி, பதட்டமான தாளங்கள் புதிய வாழ்க்கை ஜி. நைசா சாலையோரத்தில் நிற்கும் போர்க்கப்பல்கள், திறந்த கடலில் பறக்கும் கப்பல்கள், ரயில் பாதைகள் தூரத்தில் இறங்குவதை சித்தரிக்கிறது

ஜி.நைசா. தடங்களில். 1933

30 களில் 20 களுடன் ஒப்பிடுகையில், புவியியல் என்று நாம் கூறலாம்ஒரு வகையாக இயற்கை கட்டமைப்பு... கலைஞர்கள் போகிறார்கள் யூரல்களுக்கு, சைபீரியாவுக்கு, அதன் மேல் தூர வடக்கு, கிரிமியாவிற்கு... தாயகம் - ஒரு பன்னாட்டு அரசின் இந்த பரந்த பகுதி - தருகிறதுஓவியர்களுக்கான பணக்கார பதிவுகள், யாருடைய நிலப்பரப்புகளில் ஒரு யோசனை நிலவுகிறது:நம் நாட்டின் இயல்பு, எஜமானர்களால் அதன் தாராள மனப்பான்மை மற்றும் நாள் மற்றும் ஆண்டின் வெவ்வேறு நேரங்களில் விளக்குகளின் விசித்திரமான மாறுபாட்டில் வழங்கப்படுகிறது, இது அவர்களின் பூர்வீக நிலத்தின் அழகின் அடையாளமாக மட்டுமல்ல,நேர சின்னம் , இது எப்படியாவது மில்லியன் கணக்கான மக்களின் உழைப்பால் புதுப்பிக்கப்படுகிறது. தேசிய குடியரசுகளின் கலைஞர்கள் தங்கள் நாட்டில் புதிய அறிகுறிகளை அன்பாகப் பிடிக்கிறார்கள்.

மார்டிரோஸ் செர்கீவிச் சாரியன்

எம்.சரியன் அழகான இயற்கை காட்சிகள், உருவப்படங்கள்

கட்டிடக் கலைஞர் ஏ.தமன்யனின் உருவப்படம்

கவிஞர் ஏ.இஷாக்யனின் உருவப்படம்

மற்றும் இன்னும் உயிருடன். பச்சை பள்ளத்தாக்குகள், திகைப்பூட்டும் ஆர்மீனியாவின் பனி மலைகள், அவரது பண்டைய கோவில்கள் மற்றும் புதிய கட்டுமான தளங்கள் அதன் கடுமையான நிலப்பரப்புகளை ஆக்கிரமிக்கின்றன

அலவெர்டி காப்பர் ஸ்மெல்டிங் ஆலை. 1935

விண்டேஜ். 1937

மலர்கள் மற்றும் பழங்கள். 1939

அற்புதமான, பிறந்த ஓவியரின் பிரகாசமான திறமையால் ஒளிரும், அவரது அற்புதமான அலங்கார தாராள மனப்பான்மை.

ஆர்மீனியாவின் புதிய தோற்றத்திற்கு நிலப்பரப்புகள் சாட்சியமளிக்கின்றனஜி. கியூர்ட்ஸ்யான், எஃப். டெர்லெமெசியான், புதிய ஜார்ஜியாவின் படம் கேன்வாஸ்களில் கொடுக்கப்பட்டுள்ளதுஏ. சிமகுரிட்ஜ், வி. ஜாபரிட்ஜ், ஈ. அக்வலெடியானி.

PETR PETROVICH KONCHALOVSKY

உருவப்படம் 30 களில் தீவிரமாக உருவாக்கப்பட்டது. பி.பி. கொஞ்சலோவ்ஸ்கி கலாச்சார பிரமுகர்களின் அழகிய உருவப்படங்களின் முழுத் தொடரையும் எழுதினார்:

வி. சோஃப்ரோனிட்ஸ்கி பியானோவில். 1932

எஸ். புரோகோபீவின் உருவப்படம். 1934

வி. மேயர்ஹோல்டின் உருவப்படம். 1938

பிந்தையதில், எப்போதும் கொஞ்சலோவ்ஸ்கியுடன்,திறந்த நிறம், சோனரஸ், ஆனால் இது மாறாக கொடுக்கப்பட்டுள்ளதுமேயர்ஹோல்டின் பதட்டமான பார்வை மற்றும் அவரது போஸ், இது படத்திற்கு ஏதாவது கொண்டு வருகிறதுகுழப்பமான ... இது ஆச்சரியமல்ல: அவர் கைது செய்யப்பட்டு இறப்பதற்கு முன்சில நாட்கள் உள்ளன. (321)

மிகைல் வாசிலிவிச் நெஸ்டெரோவ்

கிட்டத்தட்ட பிறகு 15 ஆண்டுகள் ம .னம் எம். நெஸ்டெரோவ் சோவியத் புத்திஜீவிகளின் பல உருவப்படங்களை வழங்கினார்

கலைஞர்களின் உருவப்படம் பி.டி. மற்றும் ஏ.டி. கோரின். 1930

ஐ.பி. பாவ்லோவா. 1935

அறுவை சிகிச்சை நிபுணர் யூடினின் உருவப்படம். 1935

வி.ஐ. முகினா. 1940

நெஸ்டெரோவ் யார் சித்தரிக்கிறாரோ,

அது பாவ்லோவ் அவரது இளமை உற்சாகத்துடன், வலுவான விருப்பத்துடன், சேகரிக்கப்பட்ட, ஈர்க்கப்பட்ட, லாகோனிக் மற்றும்வெளிப்படையான கை சைகை இது அவரது அடக்கமுடியாத, மாறும், "வெடிக்கும்" தன்மையை மட்டுமே வலியுறுத்துகிறது;

சிற்பி ஷாத்ர் செறிவில் நிற்கிறதுஒரு மாபெரும் பளிங்கு உடற்பகுதியில்;

அறுவை சிகிச்சை நிபுணர் லி யூடின்

அல்லது கலைஞர் க்ருக்லிகோவா, -

அவர் முதலில் அதை வலியுறுத்துகிறார்மக்கள் படைப்பாளிகள் , மற்றும் அவர்களின் வாழ்க்கையின் அர்த்தம் உள்ளதுபடைப்பு நோக்கங்கள் கலை அல்லது அறிவியலில். நெஸ்டெரோவின் உருவப்படங்கள் உள்ளனகிளாசிக்கல் நடவடிக்கை, எளிமை மற்றும் தெளிவு, அவை சிறந்த மரபுகளில் செய்யப்படுகின்றனரஷ்ய ஓவியம், முதலில் வி.ஏ. செரோவ்.

பாவெல் டிமிட்ரிவிச் கோரின் (1892-1971)

உருவப்படத்தில் நெஸ்டெரோவின் பாதையில் அவரது மாணவர் பி. டி. கோரின் (1892-1971), அவர் வலியுறுத்துகிறார்நுண்ணறிவு, ஒரு நபரின் உள் சிக்கலானது, ஆனால் அவரது எழுத்து முறை வேறுபட்டது,

வடிவம் கடினமானது, தெளிவானது,

நிழல் கூர்மையானது

வரைதல் மிகவும் வெளிப்படையானது,

வண்ணம் மிகவும் கடுமையானது.

கே.மகலஷ்விலி

1920 களில் படைப்பு புத்திஜீவிகள் மீதான ஆர்வம் மற்றும்ஜார்ஜிய கலைஞர்கே.மகலஷ்விலி

சிற்பி ஒய். நிகோலாட்ஸின் உருவப்படம், 1922,

ஓவியர் எலெனா அக்வெலெடியானியின் உருவப்படம், 1924,

பியானோ கலைஞரின் உருவப்படம் I. ஆர்பெலியானி, 1925

1941 இல் அவர் எழுதுகிறார்

பியானோ கலைஞர் வி. குஃப்டினாவின் உருவப்படம். 1941

எஸ்.சலாம்-ஸேட்

அஜர்பைஜான் கலைஞர் எஸ்.சலாம்-ஸேட் ஒரு உழைக்கும் மனிதனின் உருவத்தை தனது கருப்பொருளாக தேர்வு செய்கிறார்

எஸ். சால்ம்-ஜேட். பருத்தி விவசாயி மயூஷ் கெரிமோவாவின் உருவப்படம். 1938

3. நினைவுச்சின்ன ஓவியம்

நினைவுச்சின்ன கலை

30 கள் வளர்ச்சியில் ஒரு திட்டவட்டமான கட்டமாக இருந்தனஅனைத்து வகையான நினைவுச்சின்ன கலை. (322)

திறக்கிறது அனைத்து யூனியன் விவசாய கண்காட்சி,

மாஸ்கோ சேனல்,

கட்டிடம் தலைநகரில் மெட்ரோ,

கிளப்புகள், கலாச்சார அரண்மனைகள், திரையரங்குகள், சுகாதார நிலையங்கள் முதலியன,

இல் சோவியத் கலைஞர்களின் பங்கேற்புசர்வதேச கண்காட்சிகள் பல படைப்புகளை உயிர்ப்பித்தது

நினைவுச்சின்ன சிற்பம்,

நினைவுச்சின்ன ஓவியம்,

அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலைகள்.

மாஸ்கோ, லெனின்கிராட், ஆர்.எஸ்.எஃப்.எஸ்.ஆரின் பிற நகரங்கள் மற்றும் தேசிய குடியரசுகளின் கலைஞர்கள், தேசிய கலையின் மரபுகள் மற்றும் வடிவங்களை பாதுகாத்து ஆக்கப்பூர்வமாக புனரமைத்தவர்கள், முக்கியமாகக் கருதப்பட்டனர்கலை சிக்கல்களின் தொகுப்பு.

நினைவுச்சின்ன ஓவியம்

நினைவுச்சின்ன ஓவியத்தில், முன்னணி இடம் சொந்தமானதுஏ.ஏ. டீனெக், ஈ.இ. லான்செர். பிந்தையவர் புரட்சிக்கு முன்பே ஒரு கலைஞராக வளர்ந்தார். 30 களில், அவர் நிகழ்த்துகிறார்

கார்கோவ், திபிலிசியில் ஓவியம்.

மாஸ்கோவில் உள்ள கசான்ஸ்கி ரயில் நிலையத்தின் உணவக மண்டபத்தின் ஓவியம்

பக்தி நட்பு மற்றும் மக்களின் ஒற்றுமை, பற்றி பேசுகிறது நாட்டின் இயற்கை வளங்கள்.

"மாஸ்கோ" ஹோட்டலின் உணவக மண்டபத்தின் ஓவியம்

பாரம்பரியத்தின் அடிப்படையில்இத்தாலிய மாயையான உச்சவரம்பு ஓவியம்முதன்மையாக ஒரு வெனிஸ்டைபோலோ.

அதே ஆண்டுகளில் நினைவுச்சின்ன ஓவியமும் ஈடுபட்டதுவி. ஃபேவர்ஸ்கி, ஏ. கோஞ்சரோவ், எல். புருனி... ஓவியத்தில்

ஃபேவர்ஸ்கி. மாஸ்கோவில் உள்ள ஹவுஸ் ஆஃப் மாடல்களின் ஓவியம். 1935 (கிராஃபிட்டோ, பாதுகாக்கப்படவில்லை)

ஃபேவர்ஸ்கி சாதித்தார்கட்டிடக்கலை மற்றும் ஓவியத்தின் தொகுப்பு, இந்த வேலை அவரது மாணவர்களுக்கு பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது.

4. சிற்பம்

4.1 நினைவுச்சின்னங்கள்

சிற்பத்தில் நிறைய பணியாற்றினார்மற்றும் பழைய எஜமானர்கள்சோவியத் சக்தியின் ஆரம்ப ஆண்டுகளில் தங்களை வெளிப்படுத்தியவர்கள்,மற்றும் இளம் ... 30 களில் சிற்பத்தின் அனைத்து வகைகளிலும் வகைகளிலும் - இல்உருவப்படம், சிலை அமைப்பு, நிவாரணம் - இது கவனிக்கத்தக்கது இயற்கையை இலட்சியப்படுத்தும் போக்கு... ஏராளமான நினைவுச்சின்னங்களுக்கான போட்டிகளில் வழங்கப்பட்ட நினைவுச்சின்ன சிற்பத்தில் இது குறிப்பாக உண்மை. (323)

மேட்வி ஜென்ரிகோவிச் மேனிசர் (1891 - 1966)

என்பது குறிப்பிடத்தக்கதுசாப்பேவுக்கு ஒரு நினைவுச்சின்னத்திற்கான போட்டி (சமாரா நகரத்திற்கு) மற்றும் ஷெவ்சென்கோ (கார்கோவுக்கு) வெற்றியாளர் எம். மானிசர், வாரிசுகல்வி பள்ளி ரஷ்ய சிற்பம் அதன் ஈர்ப்புடன்கதை மற்றும் இலட்சியமயமாக்கல்.

வி.ஐ.சாபேவ் நினைவுச்சின்னம். சமாரா. 1932

நினைவுச்சின்னம் டி.ஜி. ஷெவ்சென்கோ. கார்கிவ். 1935

ஷெவ்செங்கோவின் நினைவுச்சின்னத்தில், மானீசர் கவிஞரை முதன்மையாக ஒரு போராளியாக வழங்கினார்,எதேச்சதிகாரத்தை கண்டிப்பவர்.

இந்த எண்ணம் அவரது எண்ணிக்கை வேறுபட்டது என்பதன் மூலம் வலுப்படுத்தப்படுகிறதுஒரு விவசாயத் தொழிலாளியின் சோகமான படம், வழக்கமாக அவரது "கேடரினா" கவிதையின் கதாநாயகி பெயரால் பெயரிடப்பட்டது

கேடரினா.

(குறிக்கும் 16 புள்ளிவிவரங்களில் ஒன்று "உக்ரேனிய மக்களின் போராட்டத்தின் கட்டங்கள் உங்கள் வெளியீட்டிற்கு "). நினைவுச்சின்னம் கணக்கிடப்படுகிறதுவட்ட ஆய்வுக்கு மற்றும் பூங்காவின் நுழைவாயிலில் வைக்கப்பட்டுள்ளது (பீடத்தின் ஆசிரியர் கட்டிடக் கலைஞர் I. லாங்பார்ட்).

1936-1939 ஆம் ஆண்டில், மானிசர் மாஸ்கோ நிலையத்திற்காக பல சிலைகளை (தனது மாணவர்களுடன் சேர்ந்து) செய்கிறார்மெட்ரோ "புரட்சி சதுக்கம்". இந்த வேலையை வெற்றிகரமாக அழைக்க முடியாது, இது உண்மையால் மோசமடைந்ததுவரையறுக்கப்பட்ட இடம், குறைந்த வளைவுகள் கரிம தொகுப்புக்கு இடையூறு கட்டிடக்கலை மற்றும் சிற்பம்.

பாடல் சிற்பம்

ஒரு பாடல் திட்டத்தின் சிற்பத்தில், திறமையாக வடிவமைக்கப்பட்ட, ஆழமான கவிதை, தொடர்ந்து செயல்படுகிறதுஏ. டி. மத்வீவ் ... ஒய். நிகோலாட்ஸே அற்புதமான உருவப்பட படைப்புகளை உருவாக்குகிறார்

ஒய். நிகோலாட்ஸே. ஜி. டேபிட்ஸின் உருவப்படம். 1939

ஒய். நிகோலாட்ஸே. I. சாவ்சவாட்ஸின் மார்பளவு. 1938

நுட்பமான உளவியல் அல்லது கூர்மையான படங்கள் - உருவப்பட சிற்பத்தில்எஸ். லெபடேவா

எஸ். லெபடேவா. வி.சல்கோவின் உருவப்படம். 1937 (எட்யூட், வெண்கலம்)

இந்த ஆண்டுகளில் அவர்கள் ஒரு சுயாதீனமான ஆக்கபூர்வமான பாதையில் இறங்குகிறார்கள்இளம் சிற்பிகள்... அவர்களைப் பொறுத்தவரை பிரச்சினைகளும் மிக முக்கியமானவை.சிற்பம் மற்றும் கட்டிடக்கலை ஆகியவற்றின் தொகுப்பு.

வேரா இக்னாட்டீவ்னா முகினா (1889 - 1853)

சோவியத் நினைவுச்சின்ன சிற்பத்தின் வளர்ச்சிக்கு மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது சோவியத் ஒன்றியத்தின் பங்கேற்புசர்வதேச கண்காட்சி "கலை, தொழில்நுட்பம் மற்றும் நவீன வாழ்க்கை", பாரிஸில் அரங்கேற்றப்பட்டது.சோவியத் பெவிலியன் கட்டப்பட்டது பி.எம். அயோபனா. சிற்பக் குழு அவருக்காக வி.ஐ. முகினா.

1922 - 1923 ஆம் ஆண்டுகளில், நினைவுச்சின்ன பிரச்சாரத் திட்டத்தின் படி, அவர் ஒரு முழு உணர்ச்சியைக் காட்டினார்,விரைவான இயக்கம் எண்ணிக்கைதனிப்பயனாக்குதல் "புரட்சியின் சுடர் ”. (324)

விவசாய பெண். 1927

1927 இல் அவர் உருவாக்கினார்ஒரு விவசாய பெண்ணின் சிற்பம்,

எடையுள்ள மற்றும் இறுக்கமாக பின்னப்பட்ட தொகுதிகள்,

லாகோனிக், வெளிப்படையான பிளாஸ்டிக்

இது தொடர்ச்சியான ஆர்வத்தைக் குறிக்கிறதுநினைவுச்சின்ன பொதுமைப்படுத்தப்பட்ட படம்.

30 களின் உருவப்படங்களில், கிளாசிக்கல் மாதிரிகளின் அடிப்படையில் யதார்த்தமான சிற்பத்தின் முற்றிலும் நவீன மொழியைக் கண்டார்.

மருத்துவர் ஏ. ஏ. ஜாம்கோவ். 1935

கட்டிடக் கலைஞர் எஸ்.ஏ. அரண்மனைகள். 1935

ஆனால் பெரும்பாலான எஜமானர்கள் ஆர்வமாக உள்ளனர்கட்டிடக்கலை மற்றும் சிற்பத்தின் தொகுப்பு கொள்கைகள்.

தொழிலாளி மற்றும் கூட்டு விவசாயி. 1937

அசல் தீர்வுகளில் ஒன்று முகினா சர்வதேச கண்காட்சிக்கான தனது படைப்பில் வழங்கப்பட்டது.அயோபனின் கட்டிடம் ஒரு பிரம்மாண்டமான, எழுப்பப்பட்டவுடன் முடிந்ததுபைலனுடன் 33 மீ உயரம்இது முற்றிலும் கரிமமானதுஒரு சிற்பக் குழுவால் முடிசூட்டப்பட்டது.

அவை நீட்டப்படுகின்றனகைகள் சுத்தி மற்றும் அரிவாள்... மேலும் கண்டுபிடிக்க கடினமாக இருந்ததுஒரு துண்டு, கொள்ளளவு தீர்வு முகினா கண்டுபிடித்ததை விட இந்த தலைப்பு. சிற்பக் குழுவிலிருந்து வருகிறதுவலிமையான இயக்கம்இது ஒரு விரைவான உருவாக்குகிறதுமுன்னோக்கி மற்றும் மேலே புள்ளிவிவரங்கள்... வெளிப்படையாக விளக்கம்துணி மற்றும் தாவணியின் மடிப்புகள்... எளிதாக்கு, வெள்ளி எஃகு பிரகாசிக்கிறது, இதில் சிற்பம் தயாரிக்கப்படுகிறது, மேலும் மேம்படுத்துகிறதுமாறும் எண்ணம்... சிற்பி-புதுமைப்பித்தன் முகினா இந்த வேலையில் ஈடுபட முடிந்ததுஒரு முழு சகாப்தத்தின் இலட்சிய.

அயோபனுடன் பணிபுரிதல்

முகினாவுடன் ஒத்துழைப்புகட்டிடக் கலைஞர் அயோபன் ஒரு எளிய கலை ஒற்றுமைக்கு வழிவகுத்தது,ஆக்கபூர்வமாக ஒருங்கிணைந்த கட்டமைப்பு மற்றும் பிளாஸ்டிக்காக பணக்கார, லாகோனிக், முழுமையான சிற்ப வடிவங்கள்... மேலும், சிற்பத்தின் பங்கு இங்கே நிலவுகிறது. கட்டிடம்,பளிங்குடன் வரிசையாக எஃகு கம்பிகளுடன், உண்மையில், அவளுக்கு ஒரு பீடம்,சிற்பம் இயற்கையாகவே முடிந்ததுசெங்குத்து கட்டடக்கலை தாளங்கள், கட்டிடம் கொடுத்தார் கட்டடக்கலை முழுமை. இது மிகவும் ஒன்றாகும்வெளிப்படையான நினைவுச்சின்னங்கள்ஒருமுறை கருத்தரிக்கப்பட்டபடி செயல்படுத்தப்படுகிறது "நினைவுச்சின்ன பிரச்சாரத்தின் திட்டம்". வழங்கப்பட்டது இப்போது குறைந்த பீடத்தில், அவர் அதன் அனைத்து நினைவுச்சின்னங்களையும் இழந்தது. (325)

அலங்கார சிற்பம்

இந்த ஆண்டுகளில், சிற்பி நிறைய வேலை செய்கிறார்.அலங்கார சிற்பம், மேலும் 30 களில் ஷாட்ரின் பணிகளை முடிக்கிறார்

ஷாத்ர். நினைவுச்சின்னம் ஏ.எம். கார்க்கி. 1951

பெலோருஸ்கி ரயில் நிலையத்திற்கு முன்னால் மாஸ்கோவில் நிறுவப்பட்டுள்ளது.

4.2 விலங்கு சிற்பம்

வாசிலி அலெக்ஸீவிச் வடாகின் (1883 - 1969)

30 களில், விலங்கு சிற்பம் சுவாரஸ்யமாக வளர்ந்தது, அங்கு இரண்டு எஜமானர்களின் பெயர்கள் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி தனித்து நிற்கின்றன -வி.வடகினா , அம்சங்களை மட்டுமல்ல, விலங்குகளின் உளவியலையும் நன்கு அறிந்தவர், நிறைய வேலை செய்கிறார்

மரத்தில்

இமயமலை கரடி. 1925

மற்றும் வெண்கலம்

புலி. 1925

IVAN SEMENOVICH EFIMOV (1878 - 1959)

மற்றும் அவரது படைப்புகளை நிகழ்த்திய I. எபிமோவ்பல்வேறு வகையான பொருட்கள் மேலும் பொதுவான, அலங்காரவாட்டஜின் மற்றும் மிருகத்தை விடமானுடவியல் வடிவத்தின் அம்சங்கள்

ஒரு பந்துடன் பூனை. 1935 (பீங்கான்)

சேவல். 1932 (செய்யப்பட்ட செம்பு).

இருவரின் படைப்பாற்றலின் மிக அருமையான பகுதி -அவர்களின் வரைபடங்கள்.

5. கிராபிக்ஸ்

5.1 புத்தக விளக்கம்

விளாடிமிர் ஆண்ட்ரீவிச் ஃபேவர்ஸ்கி (1886 - 1964)

இந்த ஆண்டுகளின் அட்டவணை தொடர்ந்து ஆதிக்கம் செலுத்துகிறதுபுத்தக விளக்கப்படங்கள்... வி.ஏ. ஃபேவர்ஸ்கி யார் மிகவும் தீவிரமாக வேலை செய்கிறார் - மரக்கட்டைகள்

"தி லே ஆஃப் இகோர் பிரச்சாரத்தின்" எடுத்துக்காட்டுகள்,

டான்டேவின் "வீடா நோவா" க்கான எடுத்துக்காட்டுகள்,

ஷேக்ஸ்பியரின் "ஹேம்லெட்" க்கான எடுத்துக்காட்டுகள்

வழிவகுக்கிறது விளக்கப்படங்களின் முழு பள்ளி. (326)

ஏ.கோஞ்சரோவ் மிகவும் தொழில்முறை, ஆழ்ந்த ஆத்மார்த்தமானஸ்மோலெட்டா மற்றும் ஷேக்ஸ்பியருக்கான எடுத்துக்காட்டுகள் அவரது மாணவர்கள் மத்தியில் சிறப்பு கவனம் செலுத்துகிறார். இருப்பினும், பொதுவாக, மரக்கட்டை ஒருபுறம் தள்ளப்படுகிறதுபின்னணி லித்தோகிராபி, அத்துடன் எண்ணிக்கை -கரி மற்றும் கருப்பு வாட்டர்கலர்.

லெனின்கிராட் பள்ளி

30 களில், அவர் மரக்கட்டை கலையில் ஒரு புதிய காலை அறிமுகப்படுத்தினார்லெனின்கிராட் பள்ளி, இதில் அதிக கிருபை இருக்கிறது, இருந்து வருகிறது"உலக" மரபுகள்... இவை எல். கிஷின்ஸ்கியின் படைப்புகள் அவர் உக்ரேனில் தனது படைப்பு வாழ்க்கையைத் தொடங்கினார்,ஜி. எபிபனோவா, என். வாண்டர்ஃப்ளிடா, எஸ். மொச்சலோவ், ஆரம்பத்தில் இறந்த என். அலெக்ஸீவ் ... ஈசல் கிராபிக்ஸ் முதுநிலை, நேர்த்தியான வாட்டர்கலர் நிலப்பரப்பின் பாடகர்கள்வி. பாகுலின் மற்றும் என். டைர்சா, புதிய, தொழில்துறை லெனின்கிராட் பிடிப்பின் தாளங்கள்என். லாப்ஷின் வாட்டர்கலர்கள்.

ஜார்ஜி செமனோவிச் வெரிஸ்கி (1886 - 1962)

30 களின் நடுப்பகுதியில் இருந்து, அவர் பொறித்தல் மற்றும் லித்தோகிராஃபி நுட்பத்தில் கிட்டத்தட்ட பிரத்தியேகமாக பணியாற்றி வருகிறார்.ஜி. வெரிஸ்கி (அவர் 50 க்கும் மேற்பட்ட முறை சித்தரித்தார்நடிகர் வி.பி. எர்ஷோவாஆழத்தை அடைகிறதுஉளவியல் பண்புகள்).

கான்ஸ்டான்டின் இவனோவிச் ருடகோவ் (1891 - 1949)

மிக அதிகம் வெவ்வேறு நுட்பங்கள் மற்றும் வகைகள் ஒரு சிறந்த வரைவாளராக பணியாற்றினார்கே.ருடகோவ் (எடுத்துக்காட்டுகள் சோலா மற்றும் ம up பசந்திற்கு, மேற்கு ஐரோப்பாவின் வாழ்க்கையின் கிராஃபிக் படங்கள்,சமகாலத்தவர்களின் உருவப்படங்கள்)

கலைஞரின் உருவப்படம் ஐ.கே. கோல்சோவோய். 1936 (நீ.)

டிமென்டி அலெக்ஸீவிச் ஷமரினோவ் (1907 - 1995)

இளம் கிராஃபிக் கலைஞர்களின் ஒரு விண்மீன் ரஷ்ய மற்றும் சோவியத் கிளாசிக்ஸிற்கான எடுத்துக்காட்டுகளை செய்கிறது.டி.ஸ்மரினோவ் , டி. கர்தோவ்ஸ்கியின் மாணவர், கடுமையானவர்,சோக உணர்வு

தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் "குற்றம் மற்றும் தண்டனை" க்கான எடுத்துக்காட்டுகள். 1935 - 1936

அழகான மற்றும் எளிய வரைபடங்கள்

"பெல்கின் கதைகள்" க்கான வரைபடங்கள். 1937

"பீட்டருக்கான தொடர் வரைபடங்கள்நான் "ஏ. டால்ஸ்டாய். 1940

"எங்கள் காலத்தின் ஒரு ஹீரோ" க்கான எடுத்துக்காட்டுகள் M.Yu. லெர்மொண்டோவ். 1939 - 1940

"பீட்டர்" க்கான வரைபடங்கள்நான் ", உண்மையில், தெளிவான கதாபாத்திரங்களுடன் முழு வரலாற்று பாடல்களும், ஒரு சிறந்த பரிமாற்றத்துடன் ஒரு தெளிவான முறையில்பெட்ரின் சகாப்தத்தின் ஆவி... தொடருக்கு உயர் காவிய பாணியைக் கொடுக்க ஷமரினோவ் பல அன்றாட விவரங்களைத் தவிர்த்தார். (327)

எவ்ஜெனி அடோல்போவிச் கிப்ரிக் (1906 - 1978)

ஈ.ஏ. கிப்ரிக் (1906 - 1978) கேலிக் ஆவியின் வசீகரிக்கும் எளிமை மற்றும் நுட்பமான உணர்வைக் கொண்டுள்ளது

"கோலா ப்ரூனியன்" க்கான எடுத்துக்காட்டுகள். 1936

சார்லஸ் டி கோஸ்டரின் லெஜண்ட் ஆஃப் யூலென்ஸ்பீகலுக்கான விளக்கப்படங்கள். 1938

பின்னர் கிப்ரிக் எழுதினார்: “என் வாழ்நாள் முழுவதும் நான் ஒரு உருவத்தை உருவாக்க முயற்சித்தேன். இது படம்கனிவான, தைரியமான, மகிழ்ச்சியான நபர்... அவர் வாழ்க்கையையும் மக்களையும் நேசிக்கிறார். அவர் தீமையை எதிர்த்துப் போராடுகிறார். அவரை பின்பற்ற விரும்புகிறேன்... இந்தப் படம் எனது படைப்பில் தோன்றியதுஇப்போது ஒரு பர்கண்டியின் முகத்தில், இப்போது ஒரு பிளெமிஷ், இப்போது உக்ரேனிய, இப்போது ஒரு ரஷ்யன்"(4, பக். 15). (328)

செர்ஜி வாசிலீவிச் ஜெராசிமோவ் (1885 - 1964)

எஸ்.வி. ஜெராசிமோவ் உள்ளே கருப்பு நீர் வண்ணங்கள் ஹீரோக்களின் மனோபாவமான மற்றும் வலுவான கதாபாத்திரங்களை உருவாக்குகிறது

ஏ.எம் எழுதிய “தி ஆர்டமோனோவ்ஸ் வழக்கு” \u200b\u200bகதைக்கான எடுத்துக்காட்டுகள். கார்க்கி. 1938 - 1939

குக்ரினிக்ஸி

குக்ரினிக்ஸி (மூன்று கலைஞர்களின் ஒன்றியம் -எம்.வி. குப்ரியனோவா, பி.என். கிரிலோவா, என்.ஏ. சோகோலோவா), 1920 களில், தங்களை அறிவித்தவர்கள்நையாண்டி கலைஞர்கள், முக்கியமாக நையாண்டி படைப்புகளை விளக்குங்கள்

"ஜென்டில்மென் கோலோவ்லேவ்" க்கான விளக்கப்படங்கள் M.Ye. சால்டிகோவ்-ஷ்செட்ரின்

அல்லது இலக்கிய படைப்புகளில் தனிப்பட்ட (நையாண்டி) அத்தியாயங்கள்

எம். கார்க்கி எழுதிய "கிளிம் சாம்கின்" க்கான எடுத்துக்காட்டுகள்

டெட்கிஸ்

லெனின்கிராட் கலைஞர்கள் கே.ஐ. ருடகோவ், என்.ஏ. டைர்சா வேலை செய்கிறார்மேற்கத்திய மற்றும் ரஷ்ய கிளாசிக், வி வி. லெபடேவ் மற்றும் ஈ.ஐ. சாருஷின் -குழந்தைகள் இலக்கியம் மீது, ஒவ்வொன்றும் தனது சொந்த படைப்பு முகத்தை வைத்திருக்கும். வி. லெபடேவ் தலைமையிலான டெட்கிஸைச் சுற்றி, அற்புதமான ஒரு முழு குழுலெனின்கிராட் விளக்கப்படங்கள் உயர் கலாச்சாரம்: ஒய். வாஸ்நெட்சோவ், வி. குர்தோவ், வி. கோனாஷெவிச் மற்றும் பலர்.

"புஷ்கினியானா"

1937 இல் புஷ்கின் இறந்த 100 வது ஆண்டுவிழா ஒரு முழு வாழ்க்கையையும் கொண்டு வந்தது "புஷ்கினியன் "

வரைபடங்கள் மற்றும் நீர் வண்ணங்கள்என்.உலியனோவா புஷ்கின் இடங்களுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது,

எல். கிஷின்ஸ்கியின் தொடர்,

லித்தோகிராஃப்கள் பி. ஷில்லிங்கோவ்ஸ்கி

“என்ன ஒரு பெரிய மகிழ்ச்சி,ரஷ்யாவில் புஷ்கின் உள்ளது... நம் வாழ்நாள் முழுவதும் அது நமக்கு மேலே பிரகாசிக்கிறது,ஒருபோதும் அஸ்தமிக்கும் சூரியனைப் போல! " - பின்னர் ஒரு சிறந்த கிராஃபிக் கலைஞரை எழுதினார், கூர்மையான வரைபடத்தின் மாஸ்டர்என். குஸ்மின் "யூஜின் ஒன்ஜின்" ஐ "புஷ்கின் முறையில்" விளக்கினார் (5, பக். 50).

தேசிய இலக்கியம்

தேசிய கிளாசிக்கல் இலக்கியத்தில் ஆர்வம் பரவலாக உள்ளது. அவர்கள் பரவலான புகழ் பெற்றனர்எஸ். கோபுலாட்ஸின் விளக்கப்படங்கள்

எஸ். கோபுலாட்ஸே. ஷோட்டா ருஸ்டாவேலி எழுதிய "தி நைட் இன் தி பாந்தர்ஸ் ஸ்கின்" கவிதைக்கான எடுத்துக்காட்டுகள். 1935 - 1937

உயர்ந்தது வீர கதாபாத்திரங்களின் உற்சாகம் அடையப்பட்டது

புடைப்பு பிளாஸ்டிக் வடிவம்,

கலவை சீரமைப்பு,

கிட்டத்தட்ட சிற்ப தொடுதல் பரிவாரங்களை மாற்றுவதில்,

பிரதான தேர்வு அவனில்.

அர்ப்பணிக்கப்பட்ட க ou ச்ச்களின் சுழற்சி டேவிட் சசுன்ஸ்கி, ஈ. கோச்சர் நிகழ்த்தினார் (1939).

6. கட்டிடக்கலை

மாஸ்கோவில் சோவியத் அரண்மனை கட்டுவதற்கான போட்டி

பல பிரபல கட்டிடக் கலைஞர்கள் (சகோதரர்கள் வெஸ்னின், எம். கெல்ஃப்ரீக், பி. ஐயோபன், எம். கின்ஸ்பர்க், அட்டவணை கார்பூசியர் கூட) பங்கேற்றனர்அரண்மனை கட்டிடத்திற்கான போட்டி மாஸ்கோவில் சோவியத்துகள். வென்றதுபல அடுக்கு கட்டிட திட்டம், நெடுவரிசைகளால் சூழப்பட்டுள்ளது சிலை வி.ஐ. லெனின் மாடிக்கு. அதனால் க்யூபிஸ்ட் கல்லறை க்கு அருகில் இருக்கலாம்மாபெரும் அமைப்புசில என்று கூறிகிளாசிக் கட்டிடக்கலை. ஆனால் திட்டம் நிறைவேற விதிக்கப்படவில்லை.

கலைஞர்களின் அனைத்து யூனியன் ஒன்றியத்தில் பெவிலியன்ஸ்

ஆக்கபூர்வவாதத்திற்கும் சிலவற்றிற்கும் இடையிலான போட்டிகிளாசிக்ஸின் ஒரு ஒற்றுமை 30 களின் கட்டிடக்கலையில் தசாப்தத்தின் முடிவில் தெளிவான ஆதிக்கத்துடன் காணப்பட்டது. 1937 - 1939 இல், அனைத்து யூனியன் விவசாய கண்காட்சியில்,குடியரசுகளை ஆளுமைப்படுத்துதல் பெரிய பெவிலியன்ஸ்போலி தேசிய ஆவி.

மாஸ்கோ சுரங்கப்பாதை

30 களின் நடுப்பகுதியில் இருந்து கட்டுமானத்தில் உள்ளதுமாஸ்கோ மெட்ரோவின் முதல் நிலையங்கள்

இருந்து ஆடம்பரமான உள்துறை அலங்காரம் (மொசைக், சிற்பம், கிரிசைல், ஃப்ரெஸ்கோ, படிந்த கண்ணாடி, பல்வேறு வகையான பளிங்கு, வெண்கல விளக்குகள் மற்றும் லட்டுகள் போன்றவை)

மற்றும் அதிக சுமை சோவியத்சுத்தி மற்றும் அரிவாளின் குறியீட்டுவாதம்

மற்றும் ஐந்து புள்ளிகள் கொண்ட நட்சத்திர அலங்காரங்கள்.

ஸ்ராலினிச பேரரசு

ஆடம்பரம், அதிகப்படியான ஆடம்பரம், சில நேரங்களில் கூட வசதிக்கு தீங்கு விளைவிக்கும் மற்றும் பொது அறிவு

பெரிய கொலோனேட்ஸ்,

கோபுரங்களுடன் கோபுரங்கள்பணக்கார அலங்கரிக்கப்பட்டஅபத்தமான சிற்பம், இதில் கிளாசிக் எனக் கூறும் படிவங்கள் செயல்படுத்தப்படுகின்றனஒரு காட்டுமிராண்டியின் கையால்

{!LANG-1e9e1d7fe0f031c09706bf8d74140b79!}{!LANG-58f3931c7aa4ea1ea56d4a7d8b38122a!}

{!LANG-6f33494c7928abae60ee0e13afd76f28!}{!LANG-b3df7b473dc18bcc112a4df576f66551!}{!LANG-2aa51919aa969d4bfc0d718cc109d34c!}{!LANG-ffe813cbb2175a43cb9bbfc253a235ed!}{!LANG-c5179272e5a02dac1aa567ca601640fa!}{!LANG-2e04be173ef1d63770b2b9f0869fbf33!}

© 2020 skudelnica.ru - காதல், துரோகம், உளவியல், விவாகரத்து, உணர்வுகள், சண்டைகள்