வின்சென்ட் வான் கோ ஒரு சிறந்த கலைஞர், பூமியில் உள்ள ஒவ்வொரு நபருக்கும் இன்று தெரியும். ஆனால் ஒரு முறை அவரைப் பற்றி யாரும் அறிந்திருக்கவில்லை: புகழ் உச்சத்திற்கு அவர் செல்லும் பாதை ...

மாஸ்டர்வெப்பிலிருந்து

இப்போதெல்லாம், வின்சென்ட் வான் கோ என்ற சிறந்த கலைஞரைப் பற்றி சிலருக்குத் தெரியாது. வான் கோவின் சுயசரிதை மிக நீண்டதாக இருக்கக்கூடாது, ஆனால் நிகழ்வு மற்றும் கஷ்டங்கள், குறுகிய அப்களை மற்றும் அவநம்பிக்கையான நீர்வீழ்ச்சிகள் நிறைந்ததாக இருந்தது. அவரது முழு வாழ்க்கையிலும் வின்சென்ட் தனது ஓவியங்களில் ஒன்றை மட்டுமே கணிசமான தொகைக்கு விற்க முடிந்தது என்பது சிலருக்குத் தெரியும், மேலும் அவரது மரணத்திற்குப் பிறகுதான் அவரது சமகாலத்தவர்கள் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் ஓவியத்தில் டச்சு பிந்தைய இம்ப்ரெஷனிஸ்ட்டின் மகத்தான செல்வாக்கை அங்கீகரித்தனர். வான் கோவின் வாழ்க்கை வரலாற்றை சிறந்த எஜமானரின் இறக்கும் வார்த்தைகளில் சுருக்கமாகக் கூறலாம்:

சோகம் ஒருபோதும் முடிவடையாது.

துரதிர்ஷ்டவசமாக, ஒரு அற்புதமான மற்றும் அசல் படைப்பாளியின் வாழ்க்கை வலி மற்றும் ஏமாற்றத்தால் நிறைந்தது. ஆனால் யாருக்குத் தெரியும், ஒருவேளை, வாழ்க்கையில் ஏற்பட்ட அனைத்து இழப்புகளுக்கும் இல்லையென்றால், மக்கள் இன்னும் போற்றும் அவரது அற்புதமான படைப்புகளை உலகம் ஒருபோதும் பார்த்திருக்காது?

குழந்தைப் பருவம்

வின்சென்ட் வான் கோவின் ஒரு குறுகிய சுயசரிதை மற்றும் படைப்பு அவரது சகோதரர் தியோவின் முயற்சியால் மீட்டெடுக்கப்பட்டது. வின்சென்ட்டுக்கு கிட்டத்தட்ட நண்பர்கள் யாரும் இல்லை, ஆகவே, சிறந்த கலைஞரைப் பற்றி இப்போது நமக்குத் தெரிந்த அனைத்தும் அவரை மிகவும் நேசித்த ஒரு மனிதரால் கூறப்படுகின்றன.

வின்சென்ட் வில்லெம் வான் கோக் மார்ச் 30, 1853 அன்று வடக்கு ப்ராபண்டில் க்ரோத்-ஜுண்டெர்ட் கிராமத்தில் பிறந்தார். தியோடர் மற்றும் அன்னா கொர்னேலியா வான் கோக் ஆகியோரின் முதல் குழந்தை குழந்தை பருவத்திலேயே இறந்தது - வின்சென்ட் குடும்பத்தில் மூத்த குழந்தையாக ஆனார். வின்சென்ட் பிறந்து நான்கு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, அவரது சகோதரர் தியோடரஸ் பிறந்தார், அவருடன் வின்சென்ட் தனது வாழ்க்கையின் இறுதி வரை நெருக்கமாக இருந்தார். கூடுதலாக, அவர்களுக்கு ஒரு சகோதரர் கொர்னேலியஸ் மற்றும் மூன்று சகோதரிகள் (அண்ணா, எலிசபெத் மற்றும் வில்லெமினா) இருந்தனர்.

வான் கோவின் வாழ்க்கை வரலாற்றில் ஒரு சுவாரஸ்யமான உண்மை என்னவென்றால், அவர் ஆடம்பரமான பழக்கவழக்கங்களுடன் கடினமான மற்றும் பிடிவாதமான குழந்தையாக வளர்ந்தார். அதே நேரத்தில், குடும்பத்திற்கு வெளியே, வின்சென்ட் தீவிரமான, மென்மையான, சிந்தனை மற்றும் அமைதியானவராக இருந்தார். அவர் மற்ற குழந்தைகளுடன் தொடர்புகொள்வது பிடிக்கவில்லை, ஆனால் சக கிராமவாசிகள் அவரை ஒரு அடக்கமான மற்றும் நட்பான குழந்தையாகக் கருதினர்.

1864 ஆம் ஆண்டில் அவர் ஜெவென்பெர்கனில் உள்ள ஒரு உறைவிடப் பள்ளிக்கு அனுப்பப்பட்டார். கலைஞர் வான் கோக் தனது வாழ்க்கை வரலாற்றின் இந்த பகுதியை வலியால் நினைவு கூர்ந்தார்: புறப்படுவது அவருக்கு மிகுந்த துன்பத்தை ஏற்படுத்தியது. இந்த இடம் அவரை தனிமையில் ஆழ்த்தியது, எனவே வின்சென்ட் தனது படிப்பை மேற்கொண்டார், ஆனால் 1868 இல் அவர் தனது படிப்பை விட்டுவிட்டு வீடு திரும்பினார். உண்மையில், கலைஞருக்கு கிடைத்த அனைத்து முறையான கல்வியும் இதுதான்.

வான் கோவின் சுருக்கமான சுயசரிதை மற்றும் படைப்புகள் இன்னும் அருங்காட்சியகங்களிலும் ஒரு சில சாட்சியங்களிலும் கவனமாக பாதுகாக்கப்படுகின்றன: ஒரு அருவருப்பான குழந்தை உண்மையிலேயே ஒரு சிறந்த படைப்பாளராக மாறும் என்று யாரும் நினைத்திருக்க முடியாது - அவரது இறப்புக்குப் பிறகுதான் அவரது முக்கியத்துவம் அங்கீகரிக்கப்பட்டாலும் கூட.

வேலை மற்றும் மிஷனரி வேலை

வீடு திரும்பிய ஒரு வருடம் கழித்து, வின்சென்ட் தனது மாமாவின் கலை மற்றும் வர்த்தக நிறுவனத்தின் ஹேக் கிளையில் வேலைக்குச் செல்கிறார். 1873 இல் வின்சென்ட் லண்டனுக்கு மாற்றப்பட்டார். காலப்போக்கில், வின்சென்ட் ஓவியத்தைப் பாராட்டவும் புரிந்துகொள்ளவும் கற்றுக்கொண்டார். பின்னர் அவர் 87 ஹேக்ஃபோர்ட் சாலையில் சென்றார், அங்கு அவர் உர்சுலா லோயர் மற்றும் அவரது மகள் யூஜெனியிடமிருந்து ஒரு அறையை வாடகைக்கு எடுத்தார். சில வாழ்க்கை வரலாற்றாசிரியர்கள் வான் கோ யூஜினைக் காதலித்ததாகக் கூறுகிறார்கள், இருப்பினும் அவர் ஜெர்மன் பெண் கார்லினா ஹானெபிக் என்பவரை நேசித்ததாக உண்மைகள் தெரிவிக்கின்றன.

1874 ஆம் ஆண்டில், வின்சென்ட் ஏற்கனவே பாரிஸ் கிளையில் பணிபுரிந்தார், ஆனால் விரைவில் அவர் மீண்டும் லண்டனுக்குத் திரும்பினார். அவருக்கு விஷயங்கள் மோசமடைகின்றன: ஒரு வருடம் கழித்து அவர் மீண்டும் பாரிஸுக்கு மாற்றப்படுகிறார், கலை அருங்காட்சியகங்கள் மற்றும் கண்காட்சிகளில் கலந்துகொள்கிறார், இறுதியாக ஓவியத்தில் கையை முயற்சிக்கும் தைரியத்தைக் காண்கிறார். வின்சென்ட் ஒரு புதிய வணிகத்தால் சுடப்பட்ட வேலைக்கு குளிர்ச்சியடைகிறார். இவை அனைத்தும் 1876 ஆம் ஆண்டில் மோசமான செயல்திறனுக்காக நிறுவனத்திலிருந்து நீக்கப்பட்டன என்பதற்கு வழிவகுக்கிறது.

வின்சென்ட் வான் கோவின் வாழ்க்கை வரலாற்றில் அவர் லண்டனுக்குத் திரும்பி ராம்ஸ்கேட்டில் உள்ள உறைவிடப் பள்ளியில் கற்பிக்கும் ஒரு கணம் வருகிறது. அதே வாழ்க்கை காலத்தில், வின்சென்ட் மதத்திற்காக நிறைய நேரம் செலவிட்டார், அவர் ஒரு போதகராக ஆசைப்படுகிறார், தனது தந்தையின் அடிச்சுவடுகளைப் பின்பற்றுகிறார். சிறிது நேரம் கழித்து, வான் கோ ஐல்வொர்த்தில் உள்ள மற்றொரு பள்ளிக்குச் சென்றார், அங்கு அவர் ஆசிரியராகவும் உதவி போதகராகவும் பணியாற்றத் தொடங்கினார். அதே இடத்தில், வின்சென்ட் தனது முதல் பிரசங்கத்தைப் படித்தார். வேதத்தில் ஆர்வம் அதிகரித்தது, ஏழைகளுக்கு உபதேசம் செய்யும் எண்ணத்தால் அவர் ஈர்க்கப்பட்டார்.

கிறிஸ்மஸில், வின்சென்ட் வீட்டிற்குச் சென்றார், அங்கு இங்கிலாந்துக்கு திரும்பிச் செல்ல வேண்டாம் என்று கெஞ்சப்பட்டார். எனவே அவர் டார்ட்ரெச்சில் உள்ள புத்தகக் கடையில் உதவ நெதர்லாந்தில் தங்கியிருந்தார். ஆனால் இந்த வேலை அவருக்கு ஊக்கமளிக்கவில்லை: அவர் முக்கியமாக பைபிளின் ஓவியங்கள் மற்றும் மொழிபெயர்ப்புகளுடன் தன்னை ஈடுபடுத்திக் கொண்டார்.

பூசாரி ஆக வேண்டும் என்ற வான் கோவின் விருப்பத்தை அவரது பெற்றோர் ஆதரித்தனர், அவரை 1877 இல் ஆம்ஸ்டர்டாமிற்கு அனுப்பினர். அங்கு அவர் தனது மாமா ஜான் வான் கோக்குடன் குடியேறினார். புகழ்பெற்ற இறையியலாளரான ஜோஹன்னஸ் ஸ்ட்ரைக்கரின் மேற்பார்வையில் வின்சென்ட் கடுமையாகப் படித்தார், பரீட்சைகளுக்கு இறையியல் துறையில் நுழையத் தயாரானார். ஆனால் மிக விரைவில் அவர் தனது படிப்பை விட்டுவிட்டு ஆம்ஸ்டர்டாமிலிருந்து வெளியேறுகிறார்.

உலகில் தனது இடத்தைக் கண்டுபிடிப்பதற்கான ஆசை அவரை பிரஸ்ஸல்ஸுக்கு அருகிலுள்ள லேகனில் உள்ள பாஸ்டர் போக்மாவின் புராட்டஸ்டன்ட் மிஷனரி பள்ளிக்கு அழைத்துச் சென்றது, அங்கு அவர் ஒரு பிரசங்க பாடத்தை எடுத்தார். வின்சென்ட் முழு போக்கையும் முடிக்கவில்லை என்ற கருத்தும் உள்ளது, ஏனெனில் அவர் திறமையற்ற தோற்றம், விரைவான மனநிலை மற்றும் கோபத்தின் பொருத்தம் ஆகியவற்றால் வெளியேற்றப்பட்டார்.

1878 ஆம் ஆண்டில், வின்சென்ட் போரினேஜில் உள்ள பட்யுராஜ் கிராமத்தில் ஆறு மாதங்கள் மிஷனரியானார். இங்கே அவர் நோயுற்றவர்களைப் பார்வையிட்டார், படிக்க முடியாதவர்களுக்கு வேதத்தைப் படித்தார், குழந்தைகளுக்கு கற்பித்தார், இரவில் அவர் பாலஸ்தீனத்தின் வரைபடங்களை வரைவதில் ஈடுபட்டார், ஒரு வாழ்க்கையை சம்பாதித்தார். வான் கோ எவாஞ்சலிக்கல் பள்ளியில் நுழைய திட்டமிட்டார், ஆனால் அவர் கல்வி பாகுபாடு செலுத்துவதைக் கருத்தில் கொண்டு இந்த யோசனையை கைவிட்டார். விரைவில் அவர் போதகர் பதவியில் இருந்து நீக்கப்பட்டார் - இது வருங்கால கலைஞருக்கு ஒரு வேதனையான அடியாக இருந்தது, ஆனால் வான் கோவின் வாழ்க்கை வரலாற்றின் ஒரு முக்கியமான உண்மை. யாருக்குத் தெரியும், ஒருவேளை, இந்த உயர்மட்ட நிகழ்வுக்காக இல்லாவிட்டால், வின்சென்ட் ஒரு பாதிரியாராக மாறியிருப்பார், திறமையான கலைஞரை உலகம் ஒருபோதும் அறிந்திருக்காது.

ஒரு கலைஞராக மாறுதல்

வின்சென்ட் வான் கோவின் சுருக்கமான வாழ்க்கை வரலாற்றைப் படிப்பதன் மூலம், நாம் முடிவுக்கு வரலாம்: விதி அவரை வாழ்நாள் முழுவதும் சரியான திசையில் தள்ளுவதாகத் தோன்றியது, மேலும் அவரை வரைபடத்திற்கு இட்டுச் சென்றது. விரக்தியிலிருந்து இரட்சிப்பை நாடி, வின்சென்ட் மீண்டும் ஓவியத்திற்கு மாறுகிறார். அவர் ஆதரவுக்காக தனது சகோதரர் தியோவிடம் திரும்பி 1880 ஆம் ஆண்டில் பிரஸ்ஸல்ஸுக்குச் செல்கிறார், அங்கு அவர் ராயல் அகாடமி ஆஃப் ஃபைன் ஆர்ட்ஸில் வகுப்புகளில் கலந்து கொள்கிறார். ஒரு வருடம் கழித்து, வின்சென்ட் மீண்டும் பள்ளியை விட்டு வெளியேறி தனது குடும்பத்திற்கு திரும்ப வேண்டிய கட்டாயத்தில் உள்ளார். கலைஞருக்கு எந்த திறமையும் தேவையில்லை என்று அவர் முடிவு செய்தார், முக்கிய விஷயம் நிறுத்தாமல் கடினமாக உழைக்க வேண்டும். எனவே, அவர் சொந்தமாக ஓவியம் மற்றும் வரைதல் தொடர்கிறார்.

இந்த காலகட்டத்தில், வின்சென்ட் ஒரு புதிய அன்பை அனுபவிக்கிறார், இந்த முறை வான் கோ வீட்டிற்கு வருகை தந்திருந்த அவரது உறவினர், விதவை கீ வோஸ்-ஸ்ட்ரைக்கர் பக்கம் திரும்பினார். ஆனால் அவள் மறுபரிசீலனை செய்யவில்லை, ஆனால் வின்சென்ட் அவளை தொடர்ந்து கவனித்துக்கொண்டது, இது அவரது உறவினர்களின் கோபத்தை ஏற்படுத்தியது. இறுதியில், அவரை வெளியேறச் சொன்னார். வான் கோக் மற்றொரு அதிர்ச்சியை அனுபவித்து வருகிறார், மேலும் தனிப்பட்ட வாழ்க்கையை நிறுவ முயற்சிக்க மறுக்கிறார்.

வின்சென்ட் தி ஹேக்கிற்கு புறப்படுகிறார், அங்கு அவர் அன்டன் மவ்விடமிருந்து பாடம் எடுக்கிறார். காலப்போக்கில், வின்சென்ட் வான் கோக்கின் வாழ்க்கை வரலாறு மற்றும் பணிகள் ஓவியம் உட்பட புதிய வண்ணங்களால் நிரப்பப்பட்டன: அவர் வெவ்வேறு நுட்பங்களை கலப்பதில் பரிசோதனை செய்தார். பின்னர் அவரது படைப்புகள் கொல்லைப்புறம் போன்றவை, அவை சுண்ணாம்பு, பேனா மற்றும் தூரிகை, மற்றும் ஓவியம் கூரைகள் போன்றவற்றால் உருவாக்கப்பட்டன. வான் கோக்கின் ஸ்டுடியோவிலிருந்து காண்க ”, இது வாட்டர்கலர்கள் மற்றும் சுண்ணக்கால் வரையப்பட்டது. சார்லஸ் பார்க் எழுதிய "எ கோர்ஸ் இன் டிராயிங்" புத்தகத்தால் அவரது படைப்புகளை உருவாக்குவதில் பெரும் செல்வாக்கு இருந்தது, லித்தோகிராஃப்கள் அவர் விடாமுயற்சியுடன் நகலெடுத்தன.

வின்சென்ட் ஒரு நல்ல மன அமைப்பைக் கொண்ட மனிதர், மேலும், ஒரு வழி அல்லது வேறு வழியில்லாமல், அவர் மக்களிடமும், உணர்ச்சிபூர்வமான வருகையிலும் ஈர்க்கப்பட்டார். அவரது தனிப்பட்ட வாழ்க்கையைப் பற்றி மறக்க முடிவு செய்த போதிலும், ஹேக்கில், அவர் மீண்டும் ஒரு குடும்பத்தை உருவாக்க முயற்சித்தார். அவர் கிறிஸ்டைனை தெருவில் சந்தித்தார், அவளுடைய கடினமான சூழ்நிலையில் மிகவும் ஈர்க்கப்பட்டார், அவர் குழந்தைகளுடன் தனது வீட்டில் வாழ அழைத்தார். இந்த செயல் இறுதியாக வின்சென்ட் தனது அன்புக்குரியவர்களுடனான உறவை முறித்துக் கொண்டது, ஆனால் அவர்கள் தியோவுடன் ஒரு அன்பான உறவைப் பேணி வந்தனர். எனவே வின்செண்டிற்கு ஒரு காதலியும் ஒரு மாதிரியும் இருந்தனர். ஆனால் கிறிஸ்டின் ஒரு கனவாக மாறியது: வான் கோவின் வாழ்க்கை ஒரு கனவாக மாறியது.

அவர்கள் பிரிந்தபோது, \u200b\u200bகலைஞர் வடக்கே ட்ரெந்தே மாகாணத்திற்கு பயணம் செய்தார். அவர் ஒரு பட்டறைக்கு வசிப்பிடத்தை ஆயத்தப்படுத்தினார், மேலும் முழு நாட்களையும் காற்றில் கழித்தார், இயற்கை காட்சிகளை உருவாக்கினார். ஆனால் கலைஞரே தன்னை ஒரு இயற்கை ஓவியர் என்று அழைக்கவில்லை, விவசாயிகளுக்கும் அவர்களின் அன்றாட வாழ்க்கையையும் தனது ஓவியங்களை அர்ப்பணித்தார்.

வான் கோவின் ஆரம்பகால படைப்புகள் யதார்த்தவாதம் என வகைப்படுத்தப்பட்டுள்ளன, ஆனால் அவரது நுட்பம் இந்த திசையில் பொருந்தவில்லை. வான் கோ தனது படைப்பில் எதிர்கொண்ட பிரச்சினைகளில் ஒன்று, ஒரு மனித உருவத்தை சரியாக சித்தரிக்க இயலாமை. ஆனால் இது சிறந்த கலைஞரின் கைகளில் மட்டுமே விளையாடியது: இது அவரது பாணியின் ஒரு சிறப்பியல்பு அம்சமாக மாறியது: ஒரு நபரை சுற்றியுள்ள உலகின் ஒருங்கிணைந்த பகுதியாக விளக்குவது. உதாரணமாக, "விவசாயி மற்றும் விவசாய பெண் உருளைக்கிழங்கு நடவு" என்ற வேலையில் இது தெளிவாகக் காணப்படுகிறது. மனித உருவங்கள் தூரத்தில் உள்ள மலைகள் போன்றவை, மேலும் உயரமான அடிவானம் மேலே இருந்து அவர்கள் மீது அழுத்துவது போல் தெரிகிறது, அவை முதுகில் நேராக்குவதைத் தடுக்கின்றன. இதேபோன்ற ஒரு நுட்பத்தை அவரது பிற்கால படைப்பான ரெட் வைன்யார்ட்ஸிலும் காணலாம்.

அவரது வாழ்க்கை வரலாற்றின் இந்த பிரிவில், வான் கோக் தொடர்ச்சியான படைப்புகளை எழுதுகிறார், அவற்றுள்:

• "நியூனனில் புராட்டஸ்டன்ட் தேவாலயத்தை விட்டு வெளியேறுதல்";
• உருளைக்கிழங்கு உண்பவர்கள்;
• "விவசாயி";
• "நியூனனில் உள்ள பழைய தேவாலய கோபுரம்".

ஓவியங்கள் இருண்ட நிழல்களில் உருவாக்கப்பட்டுள்ளன, இது மனித துன்பத்தின் ஆசிரியரின் வலிமையான உணர்வையும் பொது மனச்சோர்வையும் உணர்த்துகிறது. விவசாயிகளின் நம்பிக்கையற்ற தன்மை மற்றும் கிராமத்தின் சோகமான மனநிலையை வான் கோக் சித்தரித்தார். அதே நேரத்தில், வின்சென்ட் நிலப்பரப்புகளைப் பற்றிய தனது சொந்த புரிதலை உருவாக்கினார்: அவரது கருத்துப்படி, நிலப்பரப்பு மூலம், மனித உளவியலுக்கும் இயற்கையுக்கும் உள்ள தொடர்பு மூலம் ஒரு நபரின் மனநிலையை வெளிப்படுத்துகிறது.

பாரிஸ் காலம்

பிரெஞ்சு தலைநகரின் கலை வாழ்க்கை செழித்தோங்கி வருகிறது: இங்குதான் சிறந்த கலைஞர்கள் திரண்டனர். ரூ லாஃபைட்டில் இம்ப்ரெஷனிஸ்டுகளின் கண்காட்சி ஒரு மைல்கல் நிகழ்வாகும்: முதன்முறையாக, சிக்னக் மற்றும் சீராட்டின் படைப்புகள் காண்பிக்கப்படுகின்றன, அவர்கள் பிந்தைய இம்ப்ரெஷனிச இயக்கத்தின் தொடக்கத்தை அறிவிக்கின்றனர். ஓவியத்திற்கான அணுகுமுறையை மாற்றி, கலையை புரட்சிகரமாக்கியது இம்ப்ரெஷனிசம். இந்த போக்கு கல்வியறிவு மற்றும் காலாவதியான அடுக்குகளுடன் மோதலை முன்வைத்தது: தூய நிறங்கள் மற்றும் அவர்கள் பார்த்தவற்றின் தோற்றம் படைப்பாற்றலின் தலைப்பில் உள்ளன, அவை பின்னர் கேன்வாஸுக்கு மாற்றப்படுகின்றன. பிந்தைய இம்ப்ரெஷனிசம் இம்ப்ரெஷனிசத்தின் இறுதி கட்டமாக மாறியது.

1986 முதல் 1988 வரை நீடித்த பாரிசியன் காலம், கலைஞரின் வாழ்க்கையில் மிகவும் பலனளித்தது, அவரது ஓவியங்களின் தொகுப்பு 230 க்கும் மேற்பட்ட வரைபடங்கள் மற்றும் கேன்வாஸ்களால் நிரப்பப்பட்டது. வின்சென்ட் வான் கோக் கலையைப் பற்றிய தனது சொந்த பார்வையை உருவாக்குகிறார்: ஒரு யதார்த்தமான அணுகுமுறை கடந்த காலத்தின் ஒரு விஷயமாக மாறி வருகிறது, அதற்குப் பதிலாக இம்ப்ரெஷனிசத்திற்கான விருப்பத்தால் மாற்றப்படுகிறது.

காமில் பிஸ்ஸாரோ, பியர்-அகஸ்டே ரெனோயர் மற்றும் கிளாட் மோனெட் ஆகியோருடன் அறிமுகமானவுடன், அவரது ஓவியங்களில் உள்ள வண்ணங்கள் பிரகாசமாகவும் பிரகாசமாகவும் பிரகாசமாகவும் மாறத் தொடங்குகின்றன, இறுதியில் அவரது கடைசி படைப்புகளின் சிறப்பியல்புகளின் வண்ணங்களின் உண்மையான கலவரமாக மாறுகிறது.

கலை பொருட்கள் விற்கப்பட்ட பாப்பா டங்குயின் கடை ஒரு சின்னமான இடமாக மாறியது. இங்கே பல கலைஞர்கள் தங்கள் படைப்புகளை சந்தித்து காட்சிப்படுத்தினர். ஆனால் வான் கோவின் மனநிலை இன்னும் சரிசெய்யமுடியாததாக இருந்தது: சமூகத்தில் போட்டி மற்றும் பதற்றத்தின் ஆவி பெரும்பாலும் மனக்கிளர்ச்சி மிகுந்த கலைஞரைத் தூண்டிவிட்டது, இதனால் விரைவில் வின்சென்ட் நண்பர்களுடன் சண்டையிட்டு பிரெஞ்சு தலைநகரை விட்டு வெளியேற முடிவு செய்தார்.

பாரிசியன் காலத்தின் புகழ்பெற்ற படைப்புகளில் பின்வரும் ஓவியங்கள் உள்ளன:

• தம்பூரின் ஓட்டலில் அகோஸ்டினா செகடோரி;
• "பாப்பா டங்குய்";
• ஸ்டில் லைஃப் வித் அப்சிந்தே;
• "பிரிட்ஜ் ஓவர் தி சீன்";
• "ரூ லெபிக் மீது தியோவின் குடியிருப்பில் இருந்து பாரிஸின் பார்வை."

புரோவென்ஸ்

வின்சென்ட் புரோவென்ஸுக்குச் சென்று தனது வாழ்நாள் முழுவதும் இந்த வளிமண்டலத்தில் ஈடுபடுகிறார். தியோ ஒரு உண்மையான கலைஞனாக மாறுவதற்கான தனது சகோதரனின் முடிவை ஆதரிக்கிறார், மேலும் ஒரு வாழ்க்கைக்காக அவருக்கு பணத்தை அனுப்புகிறார், மேலும் தனது சகோதரர் அவற்றை லாபகரமாக விற்க முடியும் என்ற நம்பிக்கையில் நன்றியுடன் தனது ஓவியங்களை அவருக்கு அனுப்புகிறார். வான் கோக் அவர் வசிக்கும் மற்றும் பணிபுரியும் ஒரு ஹோட்டலில் குடியேறுகிறார், அவ்வப்போது சாதாரண பார்வையாளர்கள் அல்லது அறிமுகமானவர்களை போஸ் கொடுக்க அழைக்கிறார்.

வசந்த காலம் தொடங்கியவுடன், வின்சென்ட் தெருவுக்குள் இறங்கி பூக்கும் மரங்களையும் இயற்கையையும் உயிர்ப்பிக்கிறார். இம்ப்ரெஷனிசத்தின் கருத்துக்கள் படிப்படியாக அவரது வேலையை விட்டு வெளியேறுகின்றன, ஆனால் ஒரு ஒளி தட்டு மற்றும் தூய வண்ணங்களின் வடிவத்தில் இருக்கின்றன. வின்சென்ட் தனது படைப்பின் இந்த காலகட்டத்தில், "பீச் ட்ரீ இன் ப்ளூம்", "ஆங்கிலோயிஸ் பிரிட்ஜ் இன் ஆர்லஸ்" என்று எழுதினார்.

வான் கோ இரவில் கூட வேலை செய்தார், ஒரு முறை சிறப்பு இரவு நிழல்களையும் நட்சத்திரங்களின் பிரகாசத்தையும் கைப்பற்றும் எண்ணத்தில் ஈடுபட்டார். அவர் மெழுகுவர்த்தி மூலம் வேலை செய்கிறார்: புகழ்பெற்ற "ஸ்டாரி நைட் ஓவர் தி ரோன்" மற்றும் "நைட் கஃபே" ஆகியவை உருவாக்கப்பட்டது.

துண்டிக்கப்பட்ட காது

வின்சென்ட் கலைஞருக்கு ஒரு பொதுவான வீட்டை உருவாக்கும் யோசனையுடன் வெளியேற்றப்படுகிறார், அங்கு படைப்பாளிகள் தங்கள் தலைசிறந்த படைப்புகளை உருவாக்கலாம், வாழலாம் மற்றும் ஒன்றாக வேலை செய்யலாம். ஒரு முக்கியமான நிகழ்வு பால் க ugu குயின் வருகை, அவருடன் வின்சென்ட் நீண்ட கடித தொடர்பு கொண்டிருந்தார். க ugu குயினுடன் சேர்ந்து, வின்சென்ட் ஆர்வம் நிறைந்த படைப்புகளை எழுதுகிறார்:

• "மஞ்சள் வீடு";
• "அறுவடை. லா கிராஸின் பள்ளத்தாக்கு ";
• "க ugu குவின் கை நாற்காலி".

வின்சென்ட் மகிழ்ச்சியுடன் தனக்கு அருகில் இருந்தார், ஆனால் இந்த தொழிற்சங்கம் உரத்த சண்டையில் முடிகிறது. உணர்வுகள் அனைத்தும் உயர்ந்தன, அவனது அவநம்பிக்கையான கொந்தளிப்பில் ஒன்றான வான் கோக், சில சாட்சியங்களின்படி, ஒரு நண்பனை கையில் ரேஸர் கொண்டு தாக்குகிறான். க ugu குயின் வின்செண்டை நிறுத்த நிர்வகிக்கிறார், இறுதியில் அவர் தனது காதணியை வெட்டுகிறார். க ugu குயின் தனது வீட்டை விட்டு வெளியேறும்போது, \u200b\u200bஇரத்தம் தோய்ந்த சதைகளை ஒரு துடைக்கும் துணியால் போர்த்தி, ரேச்செல் என்ற விபச்சாரியின் நண்பரிடம் கொடுத்தார். ரூலனின் நண்பர் அவனது சொந்த இரத்தத்தின் ஒரு குளத்தில் அவரைக் கண்டார். காயம் விரைவில் குணமாகியிருந்தாலும், அவரது இதயத்தின் ஆழமான குறி வின்சென்ட்டின் மன ஆரோக்கியத்தை வாழ்நாள் முழுவதும் சிதைத்தது. விரைவில் வின்சென்ட் ஒரு மனநல மருத்துவமனையில் முடிவடைகிறார்.

படைப்பாற்றலின் பூக்கும்

நிவாரண காலங்களில், அவர் பட்டறைக்குத் திரும்பும்படி கேட்டார், ஆனால் ஆர்லஸில் வசிப்பவர்கள் மேயருக்கு ஒரு அறிக்கையில் கையெழுத்திட்டனர், மனநலம் பாதிக்கப்பட்ட கலைஞரை பொதுமக்களிடமிருந்து தனிமைப்படுத்துமாறு கேட்டுக் கொண்டனர். ஆனால் மருத்துவமனையில் அவர் உருவாக்க தடை விதிக்கப்படவில்லை: 1889 வரை, வின்சென்ட் அங்கேயே புதிய ஓவியங்களை உருவாக்கினார். இந்த நேரத்தில், அவர் 100 க்கும் மேற்பட்ட பென்சில் மற்றும் வாட்டர்கலர் வரைபடங்களை உருவாக்கினார். இந்த காலகட்டத்தின் கேன்வாஸ்கள் பதற்றம், பிரகாசமான இயக்கவியல் மற்றும் மாறுபட்ட மாறுபட்ட வண்ணங்களால் வேறுபடுகின்றன:

• "ஸ்டார்லைட் நைட்";
• "ஆலிவ்ஸுடன் இயற்கை";
• "சைப்ரஸுடன் கோதுமை புலம்".

அதே ஆண்டின் இறுதியில், பிரஸ்ஸல்ஸில் நடந்த ஜி 20 கண்காட்சியில் பங்கேற்க வின்சென்ட் அழைக்கப்பட்டார். அவரது படைப்புகள் ஓவியத்தின் ஆர்வலர்களிடையே தீவிர ஆர்வத்தைத் தூண்டின, ஆனால் இது இனி கலைஞரைப் பிரியப்படுத்த முடியாது, மேலும் "ஆர்லஸில் உள்ள சிவப்பு திராட்சைத் தோட்டங்கள்" பற்றிய ஒரு புகழ்பெற்ற கட்டுரை கூட தீர்ந்துபோன வான் கோவை மகிழ்ச்சியடையச் செய்யவில்லை.

1890 ஆம் ஆண்டில் அவர் பாரிஸுக்கு அருகிலுள்ள ஓப்பர்-சுர்-உர்ஸுக்கு குடிபெயர்ந்தார், அங்கு அவர் தனது குடும்பத்தை நீண்ட காலத்திற்குப் பிறகு பார்த்தார். அவர் தொடர்ந்து எழுதினார், ஆனால் அவரது பாணி மேலும் மேலும் இருண்டதாகவும் அடக்குமுறையாகவும் மாறியது. அந்த காலகட்டத்தின் ஒரு தனித்துவமான அம்சம் ஒரு வளைந்த மற்றும் கண்ணீருடன் கூடிய விளிம்பு ஆகும், இது பின்வரும் படைப்புகளில் காணப்படுகிறது:

• ஆவர்ஸில் தெரு மற்றும் படிக்கட்டு;
• "சைப்ரஸுடன் கிராமப்புற சாலை";
• "மழைக்குப் பிறகு ஆவர்ஸில் நிலப்பரப்பு".

கடந்த ஆண்டுகள்

சிறந்த கலைஞரின் வாழ்க்கையில் கடைசி பிரகாசமான நினைவகம் டாக்டர் பால் கச்சேட்டுடன் அவருக்கு அறிமுகமானவர், அவர் எழுதவும் விரும்பினார். அவருடனான நட்பு வின்சென்ட்டை அவரது வாழ்க்கையின் மிகக் கடினமான காலகட்டங்களில் ஆதரித்தது - அவரது சகோதரர், தபால்காரர் ரூலின் மற்றும் டாக்டர் கச்செட்டைத் தவிர, அவரது வாழ்க்கையின் முடிவில் அவருக்கு நெருங்கிய நண்பர்கள் இல்லை.

1890 ஆம் ஆண்டில், வின்சென்ட் "கோதுமைக் களத்துடன் காகங்கள்" என்ற ஓவியத்தை வரைகிறார், ஒரு வாரம் கழித்து சோகம் ஏற்படுகிறது.

கலைஞரின் மரணத்தின் சூழ்நிலைகள் மர்மமாகத் தெரிகிறது. வின்சென்ட் தனது சொந்த ரிவால்வர் மூலம் இதயத்தில் சுடப்பட்டார், அவர் பறவைகளை பயமுறுத்துவதற்காக அவருடன் எடுத்துச் சென்றார். இறந்துபோன, கலைஞர் தன்னை மார்பில் சுட்டுக் கொண்டதாக ஒப்புக் கொண்டார், ஆனால் தவறவிட்டார், கொஞ்சம் கீழே தாக்கினார். அவரே அவர் வசித்த ஹோட்டலுக்கு வந்தார், அவருக்காக ஒரு மருத்துவர் அழைக்கப்பட்டார். மருத்துவர் தற்கொலை முயற்சியால் பதிப்பை சந்தேகித்தார் - புல்லட்டின் நுழைவு கோணம் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி குறைவாக இருந்தது, மற்றும் புல்லட் சரியாக செல்லவில்லை, இது அவர்கள் தூரத்திலிருந்தே சுட்டுக்கொண்டிருப்பதைக் குறிக்கிறது - அல்லது, குறைந்தபட்சம், இரண்டு மீட்டர் தூரத்திலிருந்து. மருத்துவர் உடனடியாக தியோவை அழைத்தார் - அவர் மறுநாள் வந்து இறக்கும் வரை தனது சகோதரருடன் இருந்தார்.

வான் கோவின் மரணத்திற்கு முன்னதாக, கலைஞர் டாக்டர் கேச்செட்டுடன் கடுமையான சண்டையிட்டார் என்று ஒரு பதிப்பு உள்ளது. அவர் திவால்நிலை என்று அவர் குற்றம் சாட்டினார், அதே நேரத்தில் அவரது சகோதரர் தியோ அவரைச் சாப்பிடும் ஒரு நோயால் இறந்துவிடுகிறார், ஆனால் இன்னும் வாழ பணம் அனுப்புகிறார். இந்த வார்த்தைகள் வின்செண்டை பெரிதும் பாதிக்கக்கூடும் - எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அவரே தனது சகோதரருக்கு முன்பாக மிகுந்த குற்ற உணர்வை உணர்ந்தார். கூடுதலாக, சமீபத்திய ஆண்டுகளில், வின்சென்ட் அந்த பெண்மணியிடம் உணர்ச்சிகளைக் கொண்டிருந்தார், அது மீண்டும் பரஸ்பரத்திற்கு வழிவகுக்கவில்லை. முடிந்தவரை மனச்சோர்வடைந்து, ஒரு நண்பருடன் ஏற்பட்ட சண்டையால் வருத்தப்பட்டு, சமீபத்தில் மருத்துவமனையை விட்டு வெளியேறிய வின்சென்ட் தற்கொலை செய்ய முடிவு செய்யலாம்.

வின்சென்ட் ஜூலை 30, 1890 இல் இறந்தார். தியோ தனது சகோதரனை முடிவில்லாமல் நேசித்தார், மிகுந்த சிரமத்துடன் இந்த இழப்பை எடுத்துக் கொண்டார். அவர் வின்சென்ட்டின் மரணத்திற்குப் பிந்தைய படைப்புகளின் கண்காட்சியை ஏற்பாடு செய்யத் தொடங்கினார், ஆனால் ஒரு வருடம் கழித்து, ஜனவரி 25, 1891 அன்று கடுமையான நரம்பு அதிர்ச்சியால் அவர் இறந்தார். பல ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, தியோவின் விதவை வின்செண்டிற்கு அடுத்தபடியாக அவரது எச்சங்களை மீண்டும் கட்டியெழுப்பினார்: பிரிக்கமுடியாத சகோதரர்கள் ஒருவருக்கொருவர் இறந்தபின்னும் ஒருவருக்கொருவர் இருக்க வேண்டும் என்று அவர் நம்பினார்.

ஒப்புதல் வாக்குமூலம்

வான் கோ தனது வாழ்நாளில் அவரது ஓவியங்களில் ஒன்றை மட்டுமே விற்க முடிந்தது - "ஆர்லஸில் உள்ள சிவப்பு திராட்சைத் தோட்டங்கள்" என்ற தவறான கருத்து உள்ளது. இந்த வேலை முதன்மையானது, ஒரு பெரிய தொகைக்கு விற்கப்பட்டது - சுமார் 400 பிராங்குகள். ஆயினும்கூட, மேலும் 14 ஓவியங்கள் விற்பனையை நிரூபிக்கும் ஆவணங்கள் உள்ளன.

வின்சென்ட் வான் கோக் இறந்த பிறகுதான் அவருக்கு பரந்த அங்கீகாரம் கிடைத்தது. அவரது மறக்கமுடியாத கண்காட்சிகள் பாரிஸ், தி ஹேக், ஆண்ட்வெர்ப், பிரஸ்ஸல்ஸில் ஏற்பாடு செய்யப்பட்டுள்ளன. கலைஞரின் மீதான ஆர்வம் வளரத் தொடங்கியது, 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், ஆம்ஸ்டர்டாம், பாரிஸ், நியூயார்க், கொலோன் மற்றும் பெர்லின் ஆகிய நாடுகளில் பின்னோக்கிப் பார்க்கத் தொடங்கியது. மக்கள் அவரது படைப்புகளில் ஆர்வம் காட்டினர், மேலும் அவரது பணி இளைய தலைமுறை கலைஞர்களை பாதிக்கத் தொடங்கியது.

படிப்படியாக, ஓவியரின் ஓவியங்களுக்கான விலைகள் அதிகரிக்கத் தொடங்கின, அவை பாப்லோ பிக்காசோவின் படைப்புகளுடன், உலகில் இதுவரை விற்கப்பட்ட மிக விலையுயர்ந்த ஓவியங்களில் ஒன்றாகும். அவரது படைப்புகளில் மிகவும் விலை உயர்ந்தவை:

• "டாக்டர் கேச்செட்டின் உருவப்படம்";
• "ஐரிஸஸ்";
• "தபால்காரர் ஜோசப் ரவுலின் உருவப்படம்";
• "சைப்ரஸுடன் கோதுமை புலம்";
• “துண்டிக்கப்பட்ட காது மற்றும் குழாயுடன் சுய உருவப்படம்”;
• "ஒரு உழவு வயல் மற்றும் ஒரு உழவு."

செல்வாக்கு

தியோவுக்கு எழுதிய கடைசி கடிதத்தில், வின்சென்ட் எழுதினார், தனக்கு சொந்தமான குழந்தைகள் இல்லாததால், கலைஞர் அந்த ஓவியங்களை தனது தொடர்ச்சியாக உணர்ந்தார். ஓரளவிற்கு, இது உண்மைதான்: அவருக்கு குழந்தைகள் இருந்தன, அவர்களில் முதலாவது எக்ஸ்பிரஷனிசம், இது பின்னர் பல வாரிசுகளைப் பெறத் தொடங்கியது.

பல கலைஞர்கள் பின்னர் வான் கோவின் பாணியின் அம்சங்களை தங்கள் படைப்புகளுக்காக மாற்றியமைத்தனர்: ஹோவர்ட் ஹோட்கின், வில்லெம் டி கோனிங், ஜாக்சன் பொல்லாக். ஃபாவிசம் விரைவில் வந்தது, இது வண்ணத்தின் நோக்கத்தை விரிவுபடுத்தியது, வெளிப்பாடுவாதம் பரவலாகியது.

வான் கோவின் வாழ்க்கை வரலாறு மற்றும் அவரது படைப்புகள் வெளிப்பாட்டாளர்களுக்கு ஒரு புதிய மொழியைக் கொடுத்தன, இது படைப்பாளிகள் விஷயங்களின் சாரத்தையும் அவற்றைச் சுற்றியுள்ள உலகத்தையும் ஆழமாக ஆராய உதவியது. வின்சென்ட் ஒரு வகையில் நவீனத்துவக் கலையில் ஒரு முன்னோடியாக ஆனார், காட்சி கலையில் ஒரு புதிய பாதையைத் தாண்டினார்.

வான் கோவின் சுயசரிதை சுருக்கமாகச் சொல்வது கிட்டத்தட்ட சாத்தியமற்றது: அவரது, துரதிர்ஷ்டவசமாக, குறுகிய வாழ்க்கைக்காக, அவரது பணி பலவிதமான நிகழ்வுகளால் பாதிக்கப்பட்டது, அவற்றில் குறைந்தபட்சம் ஒன்றைத் தவிர்ப்பது ஒரு பயங்கரமான அநீதியாக இருக்கும். ஒரு கடினமான வாழ்க்கை பாதை வின்செண்டை புகழின் உச்சத்திற்கு இட்டுச் சென்றது, ஆனால் மரணத்திற்குப் பிந்தைய புகழ். தனது வாழ்நாளில், சிறந்த ஓவியர் தனது சொந்த மேதை பற்றிவோ, கலை உலகிற்கு அவர் விட்டுச்சென்ற மிகப்பெரிய மரபு பற்றியோ, அல்லது அவரது குடும்பத்தினரோடும் நண்பர்களோ எதிர்காலத்தில் அவருக்காக எப்படி ஏங்கினார் என்பது பற்றியும் தெரியாது. வின்சென்ட் ஒரு தனிமையான மற்றும் சோகமான வாழ்க்கையை வாழ்ந்தார், அனைவராலும் நிராகரிக்கப்பட்டது. அவர் கலையில் இரட்சிப்பைக் கண்டார், ஆனால் அவரைக் காப்பாற்ற முடியவில்லை. ஆனால், ஒரு வழி அல்லது வேறு வழியில்லாமல், பல வருடங்கள் கழித்து, மக்களின் இதயங்களை இன்னும் சூடேற்றும் பல அற்புதமான படைப்புகளை அவர் உலகுக்கு வழங்கினார்.

கீவியன் தெரு, 16 0016 ஆர்மீனியா, யெரவன் +374 11 233 255

வின்சென்ட் வான் கோக் சுயசரிதை

வின்சென்ட் வில்லெம் வான் கோக் (வின்சென்ட் வில்லெம் வான் கோக்) - சிறந்த இம்ப்ரெஷனிஸ்ட் ஓவியர், பிந்தைய இம்ப்ரெஷனிஸ்ட். மார்ச் 30, 1853 இல், நெதர்லாந்தின் ப்ரேடா அருகே க்ரோத்-சுண்டெர்ட் பிறந்தார். அவர் ஜூலை 29, 1890 அன்று பிரான்சில், ஆவர்ஸ்-சுர்-ஓயிஸில் இறந்தார்.

வின்சென்ட்டின் பெற்றோர் நன்கு அறியப்பட்ட கலைஞர்கள் அல்ல. தந்தை ஒரு புராட்டஸ்டன்ட் மேய்ப்பர், மற்றும் தாய் ஒரு புத்தக விற்பனையாளரின் மகள், குடும்பத்தின் வருமானம் சராசரியை விட அதிகமாக இருந்தது. மொத்தத்தில், குடும்பத்திற்கு ஏழு குழந்தைகள் இருந்தன, வின்சென்ட் இரண்டாவது குழந்தை. உறவினர்கள் வருங்கால கலைஞரை விசித்திரமான பழக்கவழக்கங்களுடன் மிகவும் கடினமான குழந்தையாக நினைவு கூர்ந்தனர். அவர் மிகவும் சிந்தனையுள்ளவர், மற்ற குழந்தைகளுடன் விளையாடவில்லை. அவரது ஆளுகை முழு குடும்பத்தினரையும் ஒப்புக் கொண்டது, வின்சென்ட் அவளுக்கு மிகவும் இனிமையானவர், மேலும் அவர் ஓவியம் உலகம் முழுவதையும் பாதிக்கும் ஒரு நபராக மாற முடியும் என்று அவள் ஒருபோதும் நினைத்ததில்லை.

ஒரு இருண்ட மற்றும் வெற்று நேரம் என்று கலைஞரே பேசிய படிப்புக்குப் பிறகு, பெரிய கலை மற்றும் வர்த்தக நிறுவனமான க p பில் & சீயின் ஹேக் கிளையில் அவருக்கு வேலை கிடைத்தது. இங்கே அவர் ஒரு வியாபாரியாக பணிபுரிந்தார், மேலும் அவர் தொடர்ந்து ஓவியங்களைக் கையாண்டதால், அவர் ஓவியத்தில் தீவிர ஆர்வம் காட்டினார். வாழ்க்கை சூழ்நிலைகள் அவரை இடத்திலிருந்து இடத்திற்கு நகர்த்தும்படி கட்டாயப்படுத்தின, பெரும்பாலும் வேலைகளை மாற்றின.

வான் கோ 1880 களில் ஓவியம் வரைவதற்கு தீவிரமாக திரும்பினார். அவர் பிரஸ்ஸல்ஸ் மற்றும் ஆண்ட்வெர்ப் நகரில் உள்ள அகாடமி ஆஃப் ஃபைன் ஆர்ட்ஸில் பயின்றார், மேலும் ஓவியத்தில் தனது முதல் முயற்சிகளைத் தொடங்கினார். 1888 ஆம் ஆண்டில், சிறந்த இம்ப்ரெஷனிஸ்ட் ஓவியர் ஆர்லஸுக்கு சென்றபோது அவரது படைப்பு உயர்வு தொடங்கியது. இங்கே அவரது வரைதல் முறை இறுதியாக நிறுவப்பட்டது - வண்ணம் மற்றும் தூரிகையின் இயக்கவியல், ஒரு வகையான கையெழுத்து, உலகத்தைப் பற்றிய பார்வை, அழகு மற்றும் மகிழ்ச்சிக்கு ஒரு வகையான வலி தூண்டுதல். வின்சென்ட் வான் கோவின் கடைசி ஓவியம்: காகங்களுடன் தானியங்களின் புலம்.

ஒரு மேதை சோகமான கதை ஒரு காது இழப்பு. என்ன காரணங்கள் மற்றும் வான் கோவின் காதை வெட்டியது யார் என்பது குறித்து இன்னும் சர்ச்சை உள்ளது. இது அவரது சிறந்த நண்பருடன் ஒரு சண்டையின் பின்னர் நிகழ்ந்தது - ஒரு கலைஞர். அவர் க aug குயின் மீது ரேஸர் மூலம் துள்ளினார், ஆனால் அவர் தப்பிக்க முடிந்தது, பின்னர், விரக்தியில், அவர் தனது சொந்த காதை வெட்டினார். மற்றவர்கள் போதையில் காது துண்டிக்கப்பட்டதாக கூறுகின்றனர். இன்னும் சிலர் நண்பர்களிடையே சண்டை இருப்பதை உறுதிப்படுத்துகிறார்கள், க ugu குயின் ஒரு நல்ல வாள்வீரன், அவரது வாளை வரைந்தார், தற்செயலான இயக்கத்தால், அவரது தோழரின் காதை வெட்டினார்.

வான் கோ கலாச்சார ரீதியாகவும் கண்ணியமாகவும் நடந்து கொண்ட ஒரு விடாமுயற்சியுள்ள நபர் அல்ல என்பது நம்பத்தகுந்த விஷயம். பெரும்பாலும் கலைஞர் ஒரு கலகத்தனமான வாழ்க்கை முறையை வழிநடத்தினார், அப்சிந்தேவை துஷ்பிரயோகம் செய்தார், இதன் விளைவாக அவர் ஒரு மனநோயை உருவாக்கினார். இந்த நோயால், அவர் ஆர்லஸில் உள்ள ஒரு மனநல மருத்துவமனையில் முடித்தார். தற்காலிக லோப்களின் கால்-கை வலிப்பு கண்டறியப்பட்டதன் மூலம், பிரபலமான ஓவியங்களின் ஆசிரியர் செயிண்ட்-ரெமி மற்றும் ஆவர்ஸ்-சுர்-ஓயிஸ் ஆகியவற்றில் இடமளித்தார். கடைசி மருத்துவமனையில், அவர் ஒரு துப்பாக்கியால் இதயத்தில் தன்னைத்தானே சுட்டுக் கொண்டு தற்கொலைக்கு முயன்றார், மேலும் 29 மணி நேரம் கழித்து, கடுமையான இரத்த இழப்பால் இறந்தார்.

வின்சென்ட் வான் கோக்கின் கடைசி வார்த்தைகள்: “லா ட்ரிஸ்டெஸ் துரேரா டஜோர்ஸ்” (“சோகம் என்றென்றும் நிலைத்திருக்கும்”).

இங்கே நீங்கள் பார்க்கலாம் ஓவியங்களின் தொகுப்பு பிரபல கலைஞர். உலகின் மிகப் பெரிய அருங்காட்சியகங்களில் அமைந்துள்ள உலக முக்கியத்துவம் வாய்ந்த தலைசிறந்த படைப்புகள் உட்பட மிகவும் பிரபலமான 40 படைப்புகள்.

வின்சென்ட் வான் கோ ஓவியங்கள்

அர்லீசியன்
சுய உருவப்படம்
சுய உருவப்படம்
சுய உருவப்படம்
ஐரிஸஸ்
சிவப்பு திராட்சைத் தோட்டம்
செயிண்ட்-மேரியில் படகுகள்
பாப்பி வயல்கள்
பாண்ட் டி லாங்லோயிஸ்
இளஞ்சிவப்பு நினைவாக
நித்தியத்தின் வாசலில் வெண்கல குவளை மலர்களுடன் இன்னும் வாழ்க்கை நைட் கஃபே மொட்டை மாடி
நைட் கஃபே
ஆர்லஸில் பூங்கா
மருத்துவமனை செயிண்ட்-பால் பூங்கா
மேய்ப்பர்
பூக்கும் பீச் மரங்கள்
பெட்டா
சைப்ரஸுடன் பழத் தோட்டம் சூரியகாந்தி
ஒரு வெள்ளை தொப்பியில் ஒரு விவசாய பெண்ணின் உருவப்படம்
ஒரு விவசாய பெண்ணின் உருவப்படம்
அப்பா டங்குயின் உருவப்படம்
கைதிகளின் நடை
தபால்காரர் ஜோசப் ரூலின் உருவப்படம்
ஒரு லார்க் கொண்ட கோதுமை புலம்
சைப்ரஸுடன் கோதுமை புலம்
விதைப்பவர்
மோன்ட்மார்ட்ரேவில் உள்ள உணவகம்
ஆர்லஸில் படுக்கையறை
ஆவர்ஸில் குடிசைகள்
Auvers sur Oise இல் உள்ள தேவாலயம்

வின்சென்ட் வில்லெம் வான் கோக் ஒரு டச்சு கலைஞர், இம்ப்ரெஷனிசத்திற்கு பிந்தைய திசையின் அடித்தளத்தை அமைத்தார், பல வழிகளில் நவீன எஜமானர்களின் படைப்பாற்றலின் கொள்கைகளை தீர்மானித்தார்.

வான் கோக் மார்ச் 30, 1853 அன்று பெல்ஜியத்தின் எல்லையில் உள்ள வடக்கு பிரபாண்ட் (நூர்ட்-ப்ராபண்ட்) மாகாணத்தில் உள்ள க்ரூட் ஜுண்டர்ட் கிராமத்தில் பிறந்தார்.

தந்தை தியோடர் வான் கோக் ஒரு புராட்டஸ்டன்ட் மதகுரு. தாய் அண்ணா கொர்னேலியா கார்பென்டஸ் ஒரு மரியாதைக்குரிய புத்தக விற்பனையாளர் மற்றும் நகரத்தைச் சேர்ந்த புத்தக விற்பனையாளரின் குடும்பத்தைச் சேர்ந்தவர் (டென் ஹாக்).

வின்சென்ட் 2 வது குழந்தை, ஆனால் அவரது சகோதரர் பிறந்த உடனேயே இறந்தார், எனவே சிறுவன் மூத்தவனாக மாறினான், அவனுக்குப் பிறகு குடும்பத்தில் மேலும் ஐந்து குழந்தைகள் பிறந்தன:

• தியோடரஸ் (தியோ) (தியோடரஸ், தியோ);
• கார்னெலிஸ் (கோர்);
• அண்ணா கொர்னேலியா;
• எலிசபெத் (லிஸ்);
• வில்லெமினா (வில்) (வில்லாமினா, வில்).

இந்த குழந்தைக்கு அவரது தாத்தா, புராட்டஸ்டன்ட் மந்திரி பெயரிடப்பட்டது. முதல் குழந்தை இந்த பெயரை தாங்க வேண்டும், ஆனால் அவரது ஆரம்பகால மரணம் காரணமாக, வின்சென்ட் அதைப் பெற்றார்.

அன்புக்குரியவர்களின் நினைவுகள் வின்சென்ட்டின் கதாபாத்திரத்தை மிகவும் விசித்திரமான, கேப்ரிசியோஸ் மற்றும் வழிநடத்தும், கலகக்காரர் மற்றும் எதிர்பாராத செயல்களுக்கு திறன் கொண்டவை. வீட்டிற்கும் குடும்பத்திற்கும் வெளியே, அவர் வளர்க்கப்பட்டார், அமைதியானவர், கண்ணியமானவர், அடக்கமானவர், கனிவானவர், வேலைநிறுத்தம் செய்யும் புத்திசாலித்தனமான தோற்றம் மற்றும் அனுதாபம் நிறைந்த இதயம் ஆகியவற்றால் வேறுபடுகிறார். இருப்பினும், அவர் சகாக்களைத் தவிர்த்தார் மற்றும் அவர்களின் விளையாட்டுகளிலும் வேடிக்கையிலும் சேர்க்கப்படவில்லை.

7 வயதில், அவரது தந்தையும் தாயும் அவரை பள்ளியில் சேர்த்தனர், ஆனால் ஒரு வருடம் கழித்து அவரும் அவரது சகோதரி அண்ணாவும் வீட்டுப் பள்ளிக்கு மாற்றப்பட்டனர், மேலும் குழந்தைகளுடன் ஒரு ஆளுகை இருந்தது.

தனது 11 வயதில், 1864 இல், வின்சென்ட் ஜெவென்பெர்கனில் உள்ள ஒரு பள்ளிக்கு நியமிக்கப்பட்டார். அது தனது சொந்த இடத்திலிருந்து 20 கி.மீ தூரத்தில் இருந்தபோதிலும், குழந்தை பிரிவினையைத் தாங்க முடியாது, இந்த அனுபவங்கள் என்றென்றும் நினைவில் வைக்கப்படும்.

1866 ஆம் ஆண்டில், டில்பர்க்கில் உள்ள வில்லெம் II கல்லூரியில் வின்சென்ட் ஒரு மாணவராக நியமிக்கப்பட்டார். இந்த இளைஞன் வெளிநாட்டு மொழிகளில் தேர்ச்சி பெறுவதில் பெரும் முன்னேற்றம் கண்டான்; அவர் பிரஞ்சு, ஆங்கிலம் மற்றும் ஜெர்மன் மொழிகளில் சரளமாகப் பேசினார், வாசித்தார். வின்சென்ட் வரைவதற்கான திறனையும் ஆசிரியர்கள் குறிப்பிட்டனர். இருப்பினும், 1868 ஆம் ஆண்டில், அவர் திடீரென வெளியேறி வீடு திரும்பினார். அவர் இனி கல்வி நிறுவனங்களுக்கு அனுப்பப்படவில்லை, அவர் தொடர்ந்து வீட்டிலேயே கல்வியைப் பெற்றார். வாழ்க்கையின் தொடக்கத்தைப் பற்றி பிரபல கலைஞரின் நினைவுகள் சோகமாக இருந்தன, குழந்தை பருவ நேரம் இருள், குளிர் மற்றும் வெறுமை ஆகியவற்றுடன் தொடர்புடையது.

உங்கள் கட்டுரைகளை நீங்கள் கண்டுபிடிப்பீர்கள்

வணிக

1869 ஆம் ஆண்டில், தி ஹேக்கில், வின்சென்ட்டை அவரது மாமா நியமித்தார், அவர் அதே பெயரைக் கொண்டிருந்தார், வருங்கால கலைஞர் "மாமா செயிண்ட்" என்று அழைக்கப்பட்டார். மாமா க ou பில் & சி நிறுவனத்தின் துறையின் உரிமையாளராக இருந்தார், கலைப் பொருட்களின் தேர்வு, மதிப்பீடு மற்றும் விற்பனையில் ஈடுபட்டார். வின்சென்ட் ஒரு வியாபாரியின் தொழிலைப் பெற்று குறிப்பிடத்தக்க முன்னேற்றம் அடைகிறார், எனவே 1873 இல் அவர் லண்டனில் வேலைக்கு அனுப்பப்பட்டார்.

கலைப் படைப்புகளுடன் பணிபுரிவது வின்செண்டிற்கு மிகவும் சுவாரஸ்யமானது, நுண்கலைகளைப் புரிந்துகொள்ளக் கற்றுக்கொண்டார், அருங்காட்சியகங்கள் மற்றும் கண்காட்சி அரங்குகளுக்கு வழக்கமான பார்வையாளரானார். அவருக்கு பிடித்த ஆசிரியர்கள் ஜீன்-பிரான்சுவா மில்லட் மற்றும் ஜூல்ஸ் பிரெட்டன்.

வின்சென்ட்டின் முதல் காதலின் கதை அதே காலகட்டத்தைச் சேர்ந்தது. ஆனால் கதை புரிந்துகொள்ள முடியாததாகவும் குழப்பமானதாகவும் இருந்தது: அவர் உர்சுலா லோயர் மற்றும் அவரது மகள் யூஜினுடன் ஒரு வாடகை குடியிருப்பில் வசித்து வந்தார்; வாழ்க்கை வரலாற்றாசிரியர்கள் யார் அன்பின் பொருள் என்று வாதிடுகின்றனர்: அவர்களில் ஒருவர் அல்லது கரோலினா ஹான்பீக். ஆனால் காதலி யாராக இருந்தாலும், வின்சென்ட் மறுக்கப்பட்டார், வாழ்க்கை, வேலை, கலை ஆகியவற்றில் ஆர்வத்தை இழந்தார். அவர் சிந்தனையுடன் பைபிளைப் படிக்கத் தொடங்குகிறார். இந்த காலகட்டத்தில், 1874 இல், அவர் நிறுவனத்தின் பாரிஸ் கிளைக்கு மாற்ற வேண்டியிருந்தது. அங்கு அவர் மீண்டும் அருங்காட்சியகங்களுக்கு அடிக்கடி வருபவர் மற்றும் வரைபடங்களை உருவாக்குவதில் விருப்பம் கொண்டவர். வியாபாரிகளின் நடவடிக்கைகளை வெறுத்து, அவர் நிறுவனத்திற்கு வருமானம் ஈட்டுவதை நிறுத்திவிட்டு, 1876 இல் நீக்கப்பட்டார்.

ஆசிரியர்கள் மற்றும் மதம்

மார்ச் 1876 இல், வின்சென்ட் கிரேட் பிரிட்டனுக்கு குடிபெயர்ந்தார், ராம்ஸ்கேட்டில் உள்ள ஒரு பள்ளியில் இலவசமாக ஆசிரியராக நுழைந்தார். அதே நேரத்தில், அவர் ஒரு மதகுருவாக ஒரு வாழ்க்கையைப் பற்றி சிந்திக்கிறார். ஜூலை 1876 இல், அவர் இஸ்லெவொர்த்தில் உள்ள ஒரு பள்ளிக்கு மாற்றப்பட்டார், அங்கு அவர் ஒரு பாதிரியார் கூடுதலாக உதவினார். நவம்பர் 1876 இல், வின்சென்ட் ஒரு பிரசங்கத்தைப் படித்து, மத போதனையின் உண்மையைச் சுமக்கும் நோக்கம் குறித்து உறுதியாக நம்புகிறார்.

1876 \u200b\u200bஆம் ஆண்டில், கிறிஸ்மஸ் விடுமுறைக்காக வின்சென்ட் தனது வீட்டிற்கு வந்தார், மேலும் அவரது தாயும் தந்தையும் அவரை வெளியேற வேண்டாம் என்று கெஞ்சினர். டார்ட்ரெச்சில் உள்ள ஒரு புத்தகக் கடையில் வின்சென்ட்டுக்கு வேலை கிடைத்தது, ஆனால் அவருக்கு வர்த்தகம் பிடிக்கவில்லை, எல்லா நேரங்களிலும் அவர் விவிலிய நூல்களை மொழிபெயர்ப்பதற்கும் ஓவியம் வரைவதற்கும் அர்ப்பணிக்கிறார்.

தந்தையும் தாயும், மத சேவைக்கான விருப்பத்தில் மகிழ்ச்சியடைந்து, வின்செண்டை ஆம்ஸ்டர்டாமிற்கு அனுப்புங்கள், அங்கு அவர், உறவினர் ஜோஹனஸ் ஸ்ட்ரைக்கரின் உதவியுடன் பல்கலைக்கழகத்தில் சேருவதற்கான இறையியலில் பயிற்சி பெற்றவர், மற்றும் அவரது மாமா ஜான் வான் கோக்குடன் வசிக்கிறார். கோக்), அட்மிரல் அந்தஸ்தைப் பெற்றவர்.

சேர்க்கைக்குப் பிறகு, வான் கோ ஜூலை 1878 வரை இறையியல் மாணவராக இருந்தார், அதன் பிறகு, ஏமாற்றமடைந்த அவர், மேலதிக படிப்புகளை மறுத்து ஆம்ஸ்டர்டாமிலிருந்து தப்பி ஓடினார்.

தேடலின் அடுத்த கட்டம் பிரஸ்ஸல்ஸுக்கு (பிரஸ்ஸல்) அருகிலுள்ள லக்கன் (லக்கன்) நகரில் உள்ள புராட்டஸ்டன்ட் மிஷனரி பள்ளியுடன் தொடர்புடையது. பள்ளிக்கு பாஸ்டர் போக்மா தலைமை தாங்கினார். வின்சென்ட் மூன்று மாதங்களாக பிரசங்கங்களைத் தயாரிப்பதிலும் பிரசங்கிப்பதிலும் அனுபவத்தைப் பெற்று வருகிறார், ஆனால் அவரும் இந்த இடத்தை விட்டு வெளியேறுகிறார். வாழ்க்கை வரலாற்றாசிரியர்களின் தகவல்கள் முரண்பாடானவை: ஒன்று அவர் தனது வேலையை விட்டுவிட்டார், அல்லது அவரது ஆடைகளில் கவனக்குறைவு மற்றும் சமநிலையற்ற நடத்தை காரணமாக நீக்கப்பட்டார்.

டிசம்பர் 1878 இல், வின்சென்ட் தனது மிஷனரி சேவையைத் தொடர்ந்தார், ஆனால் இப்போது பெல்ஜியத்தின் தெற்கு பிராந்தியத்தில், பதூரி கிராமத்தில். சுரங்கத் தொழிலாளர்களின் குடும்பங்கள் கிராமத்தில் வசித்து வந்தன, வான் கோ ஆர்வமின்றி குழந்தைகளுடன் பணிபுரிந்தார், வீடுகளுக்குச் சென்று பைபிளைப் பற்றி பேசினார், நோயுற்றவர்களைக் கவனித்தார். தனக்கு உணவளிக்க, அவர் புனித நிலத்தின் வரைபடங்களை வரைந்து அவற்றை விற்றார். வான் கோக் தன்னை ஒரு சந்நியாசி, நேர்மையான மற்றும் அயராதவராகக் காட்டினார், இதன் விளைவாக அவருக்கு எவாஞ்சலிகல் சொசைட்டியிலிருந்து ஒரு சிறிய சம்பளம் வழங்கப்பட்டது. அவர் எவாஞ்சலிக்கல் பள்ளியில் நுழைய திட்டமிட்டார், ஆனால் கல்வி வழங்கப்பட்டது, இது வான் கோவின் கூற்றுப்படி, உண்மையான நம்பிக்கையுடன் பொருந்தாது, இது பணத்துடன் தொடர்புபடுத்த முடியாது. அதே நேரத்தில், சுரங்கத் தொழிலாளர்களின் பணி நிலைமைகளை மேம்படுத்த சுரங்கங்களின் நிர்வாகத்திற்கு ஒரு கோரிக்கையை அவர் சமர்ப்பிக்கிறார். அவர் மறுக்கப்பட்டார், பிரசங்கிக்கும் உரிமை மறுக்கப்பட்டார், இது அவரை அதிர்ச்சிக்குள்ளாக்கியது மற்றும் மற்றொரு ஏமாற்றத்திற்கு வழிவகுத்தது.

முதல் படிகள்

வான் கோக் 1880 ஆம் ஆண்டில் பிரஸ்ஸல்ஸ் ராயல் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸில் தன்னை முயற்சி செய்ய முடிவு செய்கிறார். அவருக்கு அவரது சகோதரர் தியோ ஆதரவளிக்கிறார், ஆனால் ஒரு வருடம் கழித்து, பயிற்சி மீண்டும் கைவிடப்படுகிறது, மேலும் மூத்த மகன் பெற்றோரின் கூரையின் கீழ் திரும்புகிறான். அவர் சுய கல்வியில் உள்வாங்கப்படுகிறார், அயராது உழைக்கிறார்.

தனது மகனை வளர்த்து குடும்பத்தைப் பார்க்க வந்த தனது விதவை உறவினர் கீ வோஸ்-ஸ்ட்ரைக்கர் மீது அவர் அன்பை உணர்கிறார். வான் கோக் நிராகரிக்கப்படுகிறார், ஆனால் தொடர்கிறார், மேலும் அவர் தனது தந்தையின் வீட்டிலிருந்து வெளியேற்றப்படுகிறார். இந்த நிகழ்வுகள் இளைஞனை அதிர்ச்சிக்குள்ளாக்கியது, அவர் ஹேக்கிற்கு தப்பிச் செல்கிறார், படைப்பாற்றலில் மூழ்கி, அன்டன் மவ்விடமிருந்து படிப்பினைகளைப் பெறுகிறார், நுண்கலையின் விதிகளைப் புரிந்துகொள்கிறார், லித்தோகிராஃபிக் படைப்புகளின் நகல்களை உருவாக்குகிறார்.

வான் கோக் ஏழைகள் வசிக்கும் சுற்றுப்புறங்களில் நிறைய நேரம் செலவிடுகிறார். இந்த காலகட்டத்தின் படைப்புகள் முற்றங்கள், கூரைகள், சந்துகள் ஆகியவற்றின் ஓவியங்கள்:

• "கொல்லைப்புறங்கள்" (டி அச்செர்டுயின்) (1882);
• “கூரைகள். வான் கோவின் பட்டறையிலிருந்து காண்க ”(டக். ஹெட் யுடிசிட் வனூட் டி ஸ்டுடியோ வான் வான் கோக்) (1882).

ஒரு சுவாரஸ்யமான நுட்பம் வாட்டர்கலர்கள், செபியா, மை, சுண்ணாம்பு போன்றவற்றை ஒருங்கிணைக்கிறது.

ஹேக்கில், கிறிஸ்டின் என்ற எளிதான நல்லொழுக்கமுள்ள ஒரு பெண்ணை அவர் மனைவியாகத் தேர்வு செய்கிறார் (வான் கிறிஸ்டினா), அவர் பேனலில் சரியாக எடுத்தார். கிறிஸ்டின் தனது குழந்தைகளுடன் வான் கோக்குச் சென்றார், கலைஞருக்கு ஒரு முன்மாதிரியாக ஆனார், ஆனால் அவரது பாத்திரம் பயங்கரமானது, அவர்கள் வெளியேற வேண்டியிருந்தது. இந்த அத்தியாயம் பெற்றோர்களுடனும் அன்பானவர்களுடனும் இறுதி இடைவெளிக்கு வழிவகுக்கிறது.

கிறிஸ்டினுடன் பிரிந்த பிறகு, வின்சென்ட் கிராமப்புறங்களில் ட்ரெந்திற்கு புறப்படுகிறார். இந்த காலகட்டத்தில், கலைஞரின் நிலப்பரப்பு படைப்புகள், அத்துடன் விவசாயிகளின் வாழ்க்கையை சித்தரிக்கும் ஓவியங்கள் தோன்றும்.

ஆரம்பகால வேலை

படைப்பாற்றலின் காலம், ட்ரெந்தில் நிகழ்த்தப்பட்ட முதல் படைப்புகளைக் குறிக்கிறது, இது யதார்த்தவாதத்திற்கு குறிப்பிடத்தக்கது, ஆனால் அவை கலைஞரின் தனிப்பட்ட முறையின் முக்கிய பண்புகளை வெளிப்படுத்துகின்றன. ஆரம்ப கலை கல்வி இல்லாததால் இந்த அம்சங்கள் இருப்பதாக பல விமர்சகர்கள் நம்புகின்றனர்: வான் கோக்கு மனித சித்தரிப்பு விதிகள் தெரியாதுஆகையால், ஓவியங்கள் மற்றும் ஓவியங்களின் கதாபாத்திரங்கள் கோணலான, கல்வியறிவற்றவையாகத் தோன்றுகின்றன, அவை இயற்கையின் மார்பிலிருந்து வெளியே வந்ததைப் போல, பாறைகளைப் போல, சொர்க்கத்தின் பெட்டகத்தை அழுத்துகின்றன:

• "சிவப்பு திராட்சைத் தோட்டங்கள்" (ரோட் விஜ்ஜார்ட்) (1888);
• விவசாய பெண் (போரின்) (1885);
• "உருளைக்கிழங்கு உண்பவர்கள்" (டி அர்தாப்பிலெட்டர்கள்) (1885);
• "நியூனெனில் உள்ள பழைய தேவாலய கோபுரம்" (நியூனெனில் உள்ள டி ஓட் பெக்ராஃப்ளாட்ஸ் டோரன்) (1885) மற்றும் பிற.

இந்த படைப்புகள் சுற்றியுள்ள வாழ்க்கையின் வேதனையான சூழ்நிலை, சாதாரண மக்களின் வேதனையான நிலைமை, அனுதாபம், வலி \u200b\u200bமற்றும் எழுத்தாளரின் நாடகம் ஆகியவற்றை வெளிப்படுத்தும் நிழல்களின் இருண்ட தட்டு மூலம் வேறுபடுகின்றன.

1885 ஆம் ஆண்டில், அவர் ட்ரெந்தை விட்டு வெளியேற வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது, ஏனெனில் அவர் பாதிரியாரை அதிருப்திப்படுத்தினார், அவர் சித்திரத்தை மோசமானதாகக் கருதினார், மேலும் உள்ளூர் மக்கள் ஓவியங்களுக்கு போஸ் கொடுப்பதைத் தடை செய்தார்.

பாரிஸ் காலம்

வான் கோக் ஆண்ட்வெர்பனுக்குப் பயணம் செய்கிறார், அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸிலும், கூடுதலாக ஒரு தனியார் கல்வி நிறுவனத்திலும் பாடம் எடுக்கிறார், அங்கு அவர் நிர்வாண உருவத்தைப் பற்றி நிறைய வேலை செய்கிறார்.

1886 ஆம் ஆண்டில், வின்சென்ட் பாரிஸுக்கு தியோவுக்குச் சென்றார், அவர் கலைப் பொருட்களின் விற்பனையில் நிபுணத்துவம் பெற்ற ஒரு டீலர்ஷிப்பில் பணியாற்றினார்.

1887/88 இல் பாரிஸில், வான் கோ ஒரு தனியார் பள்ளியில் பாடம் எடுக்கிறார், ஜப்பானிய கலையின் அடிப்படைகள், ஓவியத்தின் தோற்றத்தின் அடிப்படைகள், பால் க ugu குயின் (போல் கோகன்) ஆகியோரின் பணிகளைப் புரிந்துகொள்கிறார். வாக் கோக்கின் படைப்பு வாழ்க்கை வரலாற்றில் இந்த நிலை ஒளி என்று அழைக்கப்படுகிறது, படைப்புகளில் லீட்மோடிஃப் வெளிர் நீலம், பிரகாசமான மஞ்சள், உமிழும் நிழல்கள், எழுதும் முறை ஒளி, இயக்கம் காட்டிக்கொடுப்பது, வாழ்க்கையின் "நீரோடை":

• “அகோஸ்டினா செகடோரி இன் ஹெட் கபே“ தம்போரிஜ்ன் ”;
• "பிரிட்ஜ் ஓவர் தி சீன்" (ப்ரக் ஓவர் டி சீன்);
• "பாப்பா டங்கு" மற்றும் பலர்.

வான் கோ இம்ப்ரெஷனிஸ்டுகளைப் பாராட்டினார், பிரபலங்களுடன் தனது சகோதரர் தியோவுக்கு நன்றி தெரிவித்தார்:

• எட்கர் டெகாஸ்
• காமில் பிஸ்ஸாரோ
• ஹென்றி துலுஸ்-லாட்ரெக்;
• பால் க ugu குயின்;
• எமிலி பெர்னார்ட் மற்றும் பலர்.

வான் கோக் நல்ல நண்பர்கள் மற்றும் ஒத்த எண்ணம் கொண்டவர்களிடையே தன்னைக் கண்டுபிடித்தார், உணவகங்கள், பார்கள், தியேட்டர் ஹால்ஸில் ஏற்பாடு செய்யப்பட்டிருந்த காட்சிகளைத் தயாரிப்பதில் ஈடுபட்டார். பார்வையாளர்கள் வான் கோக்கைப் பாராட்டவில்லை, அவர்கள் அவர்களை பயங்கரமானவர்கள் என்று அங்கீகரித்தனர், ஆனால் அவர் கற்றல் மற்றும் சுய முன்னேற்றத்தில் மூழ்கி, வண்ண நுட்பத்தின் தத்துவார்த்த அடிப்படையை புரிந்துகொள்கிறார்.

பாரிஸில், வான் கோ சுமார் 230 படைப்புகளை உருவாக்கினார்: இன்னும் ஆயுட்காலம், உருவப்படம் மற்றும் இயற்கை ஓவியம், ஓவியங்களின் சுழற்சிகள் (எடுத்துக்காட்டாக, 1887 இல் "ஷூஸ்" தொடர்) (ஸ்கொயென்).

கேன்வாஸில் உள்ள நபர் இரண்டாம் நிலை பாத்திரத்தைப் பெறுகிறார் என்பது சுவாரஸ்யமானது, மேலும் முக்கிய விஷயம் இயற்கையின் ஒளி உலகம், அதன் காற்றோட்டம், வண்ணங்களின் செழுமை மற்றும் அவற்றின் நுட்பமான மாற்றங்கள். வான் கோக் புதிய போக்கைக் கண்டுபிடிப்பார் - பிந்தைய இம்ப்ரெஷனிசம்.

உங்கள் சொந்த பாணியை வளர்ப்பது மற்றும் கண்டுபிடிப்பது

1888 ஆம் ஆண்டில், பார்வையாளர்களின் தவறான புரிதலைப் பற்றி கவலைப்பட்ட வான் கோக், தெற்கு பிரெஞ்சு நகரமான ஆர்லஸுக்குப் புறப்பட்டார். வின்சென்ட் தனது வேலையின் நோக்கத்தை புரிந்து கொண்ட நகரமாக ஆர்ல்ஸ் ஆனார்: உண்மையான புலப்படும் உலகத்தை பிரதிபலிக்க பாடுபடவில்லை, ஆனால் உங்கள் உள் “நான்” ஐ வெளிப்படுத்த வண்ணம் மற்றும் எளிய நுட்பங்களின் உதவியுடன்.

அவர் இம்ப்ரெஷனிஸ்டுகளுடன் முறித்துக் கொள்ள முடிவு செய்கிறார், ஆனால் அவர்களின் பாணியின் தனித்தன்மை பல ஆண்டுகளாக அவரது படைப்புகளில், ஒளி மற்றும் காற்றை சித்தரிக்கும் வழிகளில், வண்ண உச்சரிப்புகளை வைக்கும் விதத்தில் வெளிப்படுத்தப்பட்டுள்ளது. இம்ப்ரெஷனிஸ்ட் படைப்புகளுக்கு பொதுவானது ஒரே மாதிரியான ஓவியங்கள், ஆனால் நாளின் வெவ்வேறு நேரங்களில் மற்றும் வெவ்வேறு லைட்டிங் நிலைமைகளின் கீழ்.

வான் கோவின் உன்னதமான படைப்புகளின் பாணியின் கவர்ச்சி ஒரு இணக்கமான கண்ணோட்டத்திற்காக பாடுபடுவதற்கும், ஒரு ஒழுங்கற்ற உலகத்திற்கு முன்னால் ஒருவரின் சொந்த உதவியற்ற தன்மையை உணர்ந்து கொள்வதற்கும் இடையிலான முரண்பாட்டில் உள்ளது. ஒளி மற்றும் பண்டிகை இயல்பு நிறைந்த, 1888 இன் படைப்புகள் இருண்ட பாண்டஸ்மகோரிக் படங்களுடன் இணைந்து செயல்படுகின்றன:

• "மஞ்சள் வீடு" (கெல் ஹுயிஸ்);
• "க ugu குயின் ஆர்ம்சேர்" (டி ஸ்டோல் வான் க ugu குயின்);
• "இரவில் கஃபே மொட்டை மாடி" \u200b\u200b(கஃபே டெர்ராஸ் பிஜ் நாச்).

சுறுசுறுப்பு, வண்ண இயக்கம், எஜமானரின் தூரிகையின் ஆற்றல் ஆகியவை கலைஞரின் ஆத்மாவின் பிரதிபலிப்பாகும், அவரது சோகமான தேடல்கள், வாழும் உலகத்தைப் புரிந்துகொள்ளும் தூண்டுதல்கள் மற்றும் உயிரற்றவை:

• "ஆர்லஸில் சிவப்பு திராட்சைத் தோட்டங்கள்";
• விதைப்பவர் (சாயர்);
• நைட் கஃபே (நாட்ச்காஃபி).

மனிதகுலத்தின் எதிர்காலத்தை பிரதிபலிக்கும் புதிய மேதைகளை ஒன்றிணைக்கும் ஒரு சமூகத்தை நிறுவ கலைஞர் திட்டமிட்டுள்ளார். சமுதாயத்தைத் திறக்க, வின்சென்ட் தியோவால் உதவப்படுகிறார். வான் கோ முக்கிய பாத்திரத்தை பால் க ugu குயினுக்கு வழங்கினார். க ugu குயின் வந்தபோது, \u200b\u200bடிசம்பர் 23, 1888 அன்று வான் கோக் தனது தொண்டையை வெட்டினார் என்று அவர்கள் சண்டையிட்டனர். க ugu குயின் தப்பிக்க முடிந்தது, மேலும் மனந்திரும்பி வான் கோக் தனது சொந்த காதுகுழலின் ஒரு பகுதியை துண்டித்துவிட்டார்.

வாழ்க்கை வரலாற்றாசிரியர்கள் இந்த அத்தியாயத்தை வித்தியாசமாக மதிப்பிடுகிறார்கள், இந்த செயல் பைத்தியக்காரத்தனத்தின் அடையாளம் என்று பலர் நம்புகிறார்கள், இது அதிகப்படியான மதுபானங்களை உட்கொள்வதால் தூண்டப்படுகிறது. வான் கோ ஒரு மனநல மருத்துவமனைக்கு அனுப்பப்பட்டார், அங்கு அவர் வன்முறையாளர்களுக்காக ஒரு வார்டில் கடுமையான நிபந்தனைகளின் கீழ் வைக்கப்படுகிறார். க ugu குயின் வெளியேறுகிறார், தியோ வின்செண்டை கவனித்துக்கொள்கிறார். சிகிச்சையின் பின்னர், வின்சென்ட் ஆர்லஸுக்குத் திரும்ப வேண்டும் என்று கனவு காண்கிறார். ஆனால் நகரவாசிகள் எதிர்ப்புத் தெரிவித்தனர், கலைஞர் ஆர்லஸுக்கு அருகிலுள்ள செயிண்ட்-ராமி-டி-புரோவென்ஸில் உள்ள செயிண்ட்-பால் மருத்துவமனைக்கு அருகில் வசிக்க முன்வந்தார்.

மே 1889 முதல், வான் கோ செயிண்ட்-ரெமியில் வசித்து வருகிறார், ஒரு ஆண்டில் அவர் 150 க்கும் மேற்பட்ட பெரிய விஷயங்களையும் சுமார் 100 வரைபடங்கள் மற்றும் வாட்டர்கலர்களையும் எழுதுகிறார், இது ஹால்ஃபோன்கள் மற்றும் மாறுபட்ட நுட்பங்களில் தனது தேர்ச்சியை நிரூபிக்கிறது. அவற்றில், இயற்கை வகை நிலவுகிறது, மனநிலையை வெளிப்படுத்தும் ஆயுட்காலம், ஆசிரியரின் ஆன்மாவில் உள்ள முரண்பாடுகள்:

• "விண்மீன் இரவு" (இரவு விளக்குகள்);
• "ஆலிவ் மரங்களுடன் நிலப்பரப்பு" (லேண்ட்ஷாப் ஆலிஜ்போமனை சந்தித்தது) மற்றும் பிற.

1889 ஆம் ஆண்டில், வான் கோவின் படைப்புகளின் பலன்கள் பிரஸ்ஸல்ஸில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டன, சகாக்கள் மற்றும் விமர்சகர்களிடமிருந்து உற்சாகமான விமர்சனங்களுடன் வரவேற்றன. ஆனால் இறுதியாக வந்த அங்கீகாரத்திலிருந்து வான் கோக் மகிழ்ச்சியை உணரவில்லை, அவர் தனது சகோதரர் தனது குடும்பத்துடன் வசிக்கும் ஆவர்ஸ்-சுர்-ஓயிஸுக்கு செல்கிறார். அங்கு அவர் தொடர்ந்து உருவாக்குகிறார், ஆனால் ஆசிரியரின் மனச்சோர்வு மற்றும் பதட்டமான உற்சாகம் 1890 இன் கேன்வாஸ்களுக்கு பரவுகின்றன, அவை உடைந்த கோடுகள், பொருள்கள் மற்றும் முகங்களின் சிதைந்த நிழற்கூடங்களால் வேறுபடுகின்றன:

• "சைப்ரஸ் மரங்களுடன் கிராம சாலை" (லேண்டெலிஜ்கே வெக் சைப்ரஸனை சந்தித்தார்);
• "மழைக்குப் பிறகு ஆவர்ஸில் நிலப்பரப்பு" (ஆவர்ஸ் நா டி ரீஜனில் நிலப்பரப்பு);
• "காகங்களுடன் கோதுமை புலம்" (கோரென்வெல்ட் கிராயனை சந்தித்தார்) மற்றும் பலர்.

ஜூலை 27, 1890 இல், வான் கோக் ஒரு துப்பாக்கியால் படுகாயமடைந்தார். ஷாட் திட்டமிடப்பட்டதா அல்லது தற்செயலானதா என்று தெரியவில்லை, ஆனால் கலைஞர் ஒரு நாள் கழித்து இறந்தார். அதே ஊரில் அவர் அடக்கம் செய்யப்பட்டார், 6 மாதங்களுக்குப் பிறகு அவரது சகோதரர் தியோ பதட்டமான சோர்வு காரணமாக இறந்தார், அதன் கல்லறை வின்செண்டிற்கு அடுத்ததாக உள்ளது.

10 ஆண்டுகளுக்கும் மேலான படைப்பாற்றல், 2,100 க்கும் மேற்பட்ட படைப்புகள் வெளிவந்துள்ளன, அவற்றில் சுமார் 860 எண்ணெய்களில் தயாரிக்கப்படுகின்றன. வான் கோ எக்ஸ்பிரஷனிசம், பிந்தைய இம்ப்ரெஷனிசத்தின் நிறுவனர் ஆனார், அவரது கொள்கைகள் ஃபாவிசம் மற்றும் நவீனத்துவத்தின் அடிப்படையை அமைத்தன.

பாரிஸ், பிரஸ்ஸல்ஸ், தி ஹேக், ஆண்ட்வெர்ப் ஆகிய இடங்களில் தொடர்ச்சியான வெற்றிகரமான கண்காட்சிகள் மரணத்திற்குப் பின் நடந்தன. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், புகழ்பெற்ற டச்சுக்காரரின் படைப்புகளின் மற்றொரு அலை பாரிஸ், கொலோன் (கியூலன்), நியூயார்க் (நியூயார்க்), பெர்லின் (பெர்லிஜ்ன்) ஆகியவற்றில் நடந்தது.

ஓவியங்கள்

வான் கோக் எத்தனை ஓவியங்களை எழுதினார் என்பது சரியாகத் தெரியவில்லை, ஆனால் கலை விமர்சகர்களும் அவரது படைப்புகளின் ஆராய்ச்சியாளர்களும் சுமார் 800 பேர் உள்ளனர். அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி 70 நாட்களில் மட்டும் அவர் 70 ஓவியங்களை வரைந்தார் - ஒரு நாள் ஒன்று! பெயர்கள் மற்றும் விளக்கங்களுடன் மிகவும் பிரபலமான ஓவியங்களை நினைவில் கொள்வோம்:

உருளைக்கிழங்கு உண்பவர்கள் 1885 இல் நியூனனில் தோன்றினர். தியோவுக்கு எழுதிய கடிதத்தில் ஆசிரியர் பிரச்சினையை விவரித்தார்: கடின உழைப்பாளர்களுக்கு அவர்களின் பணிக்கு சிறிய ஊதியம் கிடைத்ததைக் காட்ட அவர் முயன்றார். வயலை வளர்க்கும் கைகள் அதன் பரிசுகளைப் பெறுகின்றன.

ஆர்லஸில் சிவப்பு திராட்சைத் தோட்டங்கள்

பிரபலமான ஓவியம் 1888 ஆம் ஆண்டுக்கு முந்தையது. படத்தின் கதைக்களம் கற்பனையானது அல்ல, வின்சென்ட் அதைப் பற்றி தியோவுக்கு அனுப்பிய செய்திகளில் ஒன்றில் கூறுகிறார். கேன்வாஸில், கலைஞர் அவரை வியப்பில் ஆழ்த்திய பணக்கார நிறங்களை வெளிப்படுத்துகிறார்: ஆழமான சிவப்பு திராட்சை இலைகள், துளையிடும் பச்சை வானம், அஸ்தமனம் செய்யும் சூரியனின் கதிர்களில் இருந்து தங்க பிரதிபலிப்புகளுடன் நாய் கழுவிய பிரகாசமான ஊதா சாலை. வண்ணங்கள் ஒன்றோடொன்று பாய்கின்றன, ஆசிரியரின் பதட்டமான மனநிலையையும், அவரது பதற்றத்தையும், உலகத்தைப் பற்றிய தத்துவ தியானங்களின் ஆழத்தையும் வெளிப்படுத்துகின்றன. வேலையில் நித்தியமாக புதுப்பிக்கப்பட்ட வாழ்க்கையை குறிக்கும் வான் கோவின் வேலையில் இதுபோன்ற ஒரு சதி மீண்டும் செய்யப்படும்.

நைட் கஃபே

நைட் கஃபே ஆர்லஸில் தோன்றியது மற்றும் தனது சொந்த வாழ்க்கையை அழிக்கும் ஒரு மனிதனைப் பற்றிய ஆசிரியரின் எண்ணங்களை முன்வைத்தது. சுய அழிவு மற்றும் பைத்தியக்காரத்தனத்தை நோக்கி நிலையான இயக்கம் பற்றிய யோசனை இரத்த-பர்கண்டி மற்றும் பச்சை வண்ணங்களின் மாறுபாட்டால் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது. அந்தி வாழ்க்கையின் ரகசியங்களை ஊடுருவ முயற்சிக்க, ஆசிரியர் ஓவியத்தில் இரவில் பணியாற்றினார். வெளிப்பாடுவாத எழுத்தாளர் பாணி உணர்வுகள், பதட்டம், வாழ்க்கையின் வேதனையின் முழுமையை வெளிப்படுத்துகிறது.

வான் கோவின் மரபு சூரியகாந்திகளை சித்தரிக்கும் இரண்டு தொடர் படைப்புகளை உள்ளடக்கியது. முதல் சுழற்சியில் - மேஜையில் வைக்கப்பட்ட பூக்கள், அவை 1887 இல் பாரிசியன் காலத்தில் வரையப்பட்டவை, அவை விரைவில் க ugu குயினால் வாங்கப்பட்டன. இரண்டாவது தொடர் 1888/89 இல் ஆர்லஸில், ஒவ்வொரு கேன்வாஸிலும் தோன்றியது - சூரியகாந்தி பூக்கள் ஒரு குவளை.

இந்த மலர் அன்பு மற்றும் நம்பகத்தன்மை, நட்பு மற்றும் மனித உறவுகளின் அரவணைப்பு, நன்மை மற்றும் நன்றியைக் குறிக்கிறது. கலைஞர் சூரிய ஒளியில் உலகத்தைப் பற்றிய தனது புரிதலின் ஆழத்தை வெளிப்படுத்துகிறார், இந்த சன்னி பூவுடன் தன்னை இணைத்துக் கொள்கிறார்.

ஸ்டாரி நைட் 1889 ஆம் ஆண்டில் செயிண்ட்-ரெமியில் உருவாக்கப்பட்டது, இது எல்லையற்ற வானத்தால் வடிவமைக்கப்பட்ட இயக்கவியலில் நட்சத்திரங்களையும் சந்திரனையும் சித்தரிக்கிறது, நித்தியமாக இருக்கும் மற்றும் பிரபஞ்சத்தின் முடிவிலிக்கு விரைந்து செல்கிறது. முன்புறத்தில் உள்ள சைப்ரஸ்கள் நட்சத்திரங்களை அடைய முயற்சி செய்கின்றன, மேலும் பள்ளத்தாக்கில் உள்ள கிராமம் நிலையானது, அசைவற்றது மற்றும் புதிய மற்றும் எல்லையற்ற அபிலாஷைகள் இல்லாதது. வண்ண அணுகுமுறைகளின் வெளிப்பாடு மற்றும் பல்வேறு வகையான பக்கவாதம் ஆகியவற்றின் பயன்பாடு இடத்தின் பல பரிமாணத்தையும், அதன் மாறுபாட்டையும் ஆழத்தையும் தெரிவிக்கிறது.

இந்த புகழ்பெற்ற சுய உருவப்படம் ஜனவரி 1889 இல் ஆர்லஸில் எடுக்கப்பட்டது. ஒரு சுவாரஸ்யமான அம்சம் சிவப்பு-ஆரஞ்சு மற்றும் நீல-வயலட் வண்ணங்களின் உரையாடல் ஆகும், இதன் பின்னணியில் ஒரு சிதைந்த மனித நனவின் படுகுழியில் மூழ்கும். ஆளுமை ஆழமாகப் பார்ப்பது போல் கவனம் முகத்தையும் கண்களையும் தூண்டுகிறது. தன்னுடன் மற்றும் பிரபஞ்சத்துடன் கலைஞரின் உரையாடல் சுய உருவப்படங்கள்.

"மலரும் பாதாம் கிளைகள்" (அமண்டெல்ப்ளோசெம்) 1890 இல் செயிண்ட்-ரெமியில் உருவாக்கப்பட்டது. பாதாம் மரங்களின் வசந்த பூக்கள் புதுப்பித்தல், வளர்ந்து வரும் மற்றும் வளர்ந்து வரும் வாழ்க்கையின் அடையாளமாகும். கேன்வாஸின் அசாதாரணமானது என்னவென்றால், கிளைகள் ஒரு அடித்தளமின்றி உயர்கின்றன, அவை தன்னிறைவு மற்றும் அழகாக இருக்கின்றன.

இந்த உருவப்படம் 1890 இல் வரையப்பட்டது. பிரகாசமான வண்ணங்கள் ஒவ்வொரு கணத்தின் முக்கியத்துவத்தையும் தெரிவிக்கின்றன, தூரிகை வேலை மனிதனின் மற்றும் இயற்கையின் ஒரு மாறும் உருவத்தை உருவாக்குகிறது, அவை பிரிக்கமுடியாத வகையில் இணைக்கப்பட்டுள்ளன. படத்தின் ஹீரோவின் உருவம் வேதனையாகவும் பதட்டமாகவும் இருக்கிறது: ஒரு சோகமான வயதான மனிதனின் உருவத்தை நாம் சிந்தித்துப் பார்க்கிறோம், அவருடைய எண்ணங்களில் மூழ்கி, பல ஆண்டுகளின் வேதனையான அனுபவத்தால் உள்வாங்கப்படுவது போல.

"கோதுமைக் களத்துடன் காகங்கள்" ஜூலை 1890 இல் உருவாக்கப்பட்டது மற்றும் மரணத்தை நெருங்கும் உணர்வை வெளிப்படுத்துகிறது, இது வாழ்க்கையின் நம்பிக்கையற்ற சோகம். படம் குறியீட்டால் நிரம்பியுள்ளது: புயலுக்கு முன் வானம், நெருங்கும் கருப்பு பறவைகள், அறியப்படாத பாதைகளுக்குச் செல்லும் சாலைகள், ஆனால் அணுக முடியாதவை.

அருங்காட்சியகம்

(வான் கோ அருங்காட்சியகம்) 1973 ஆம் ஆண்டில் ஆம்ஸ்டர்டாமில் திறக்கப்பட்டது மற்றும் அவரது படைப்புகளின் மிக அடிப்படையான தொகுப்பு மட்டுமல்லாமல், இம்ப்ரெஷனிஸ்டுகளின் படைப்புகளையும் வழங்குகிறது. நெதர்லாந்தின் முதல் மிகவும் பிரபலமான கண்காட்சி மையம் இதுவாகும்.

மேற்கோள்கள்

1. குருமார்கள் மத்தியிலும், தூரிகையின் எஜமானர்களிடையேயும், ஒரு சர்வாதிகார கல்வியறிவு ஆட்சி செய்கிறது, மந்தமான மற்றும் தப்பெண்ணங்கள் நிறைந்தது;
2. எதிர்கால கஷ்டங்கள் மற்றும் கஷ்டங்களைப் பற்றி நினைத்துப் பார்த்தால், என்னால் உருவாக்க முடியவில்லை;
3. ஓவியம் என் மகிழ்ச்சியும் ஆறுதலும் ஆகும், இது வாழ்க்கையின் கஷ்டங்களிலிருந்து தப்பிக்க ஒரு வாய்ப்பை அளிக்கிறது;
4. ஒரு சிறிய நபரின் இதயத்தில் மறைந்திருக்கும் அனைத்தையும் எனது ஓவியங்களில் வெளிப்படுத்த விரும்புகிறேன்.

"சோகம் என்றென்றும் நிலைத்திருக்கும்" ... 2015 ஆம் ஆண்டில், ஐரோப்பா வான் கோக் இறந்து 125 ஆண்டுகளைக் கொண்டாடுகிறது. கண்காட்சிகள், உல்லாசப் பயணங்கள், திருவிழாக்கள் மற்றும் நிகழ்ச்சிகள் ஒரு விஷயத்திற்கு உதவுகின்றன - இந்த அற்புதமான, அசாதாரண நபர் யார் என்பதை நமக்கு நினைவூட்டுவதற்காக.

வான் கோக். 10 சுவாரஸ்யமான உண்மைகள். உண்மை எண் 1. படைப்பாற்றல் 10 ஆண்டுகள் மட்டுமே

உலகப் புகழ்பெற்ற கலைஞர், அதன் படைப்புகள் இன்று பல மில்லியன் டாலர்களுக்கு வாங்கப்படுகின்றன, அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி 10 ஆண்டுகளாக ஓவியத்தில் ஈடுபட்டிருந்தார்.

வான் கோக். உருளைக்கிழங்கு உண்பவர்கள் (1985)

வான் கோக். 10 சுவாரஸ்யமான உண்மைகள். உண்மை எண் 2. கலை வியாபாரி

தனது விருப்பப்படி ஏதாவது ஒன்றைக் கண்டுபிடிப்பதற்கு முன்பு, வின்சென்ட் வான் கோக் வர்த்தக மற்றும் கலைத்துறையில் தன்னை முயற்சி செய்து, லண்டனில் உள்ள தனது மாமாவின் நிறுவனத்தில் பணிபுரிந்தார். ஓவியத்தை கையாள்வதில், வான் கோக் அதைப் புரிந்துகொள்வதற்கும் நேசிப்பதற்கும் கற்றுக்கொண்டார். ஆனால் அவரது அலட்சிய இயல்பு காரணமாக, உரிமையாளருடன் குடும்ப உறவுகள் இருந்தபோதிலும், அவர் வேலையிலிருந்து நீக்கப்பட்டார்.

வான் கோக். 10 சுவாரஸ்யமான உண்மைகள். உண்மை எண் 3. வான் கோ ஒரு போதகரா?

நீண்ட காலமாக, வான் கோ தனது தந்தையைப் போல ஒரு பாதிரியாராக மாற தீவிரமாக விரும்பினார். அவர் பைபிளில் மிகுந்த ஆர்வம் காட்டினார், அதன் மொழிபெயர்ப்பில் ஈடுபட்டார். நான் இறையியல் பீடத்தில் ஆம்ஸ்டர்டாம் பல்கலைக்கழகத்தில் தேர்வுகளுக்குத் தயாராகி கொண்டிருந்தேன், ஆனால் படிப்புகளில் ஆர்வத்தை இழந்தேன். பின்னர் அவர் பிரஸ்ஸல்ஸுக்கு அருகிலுள்ள ஒரு புராட்டஸ்டன்ட் மிஷனரி பள்ளியில் பயின்றார், மேலும் ஏழைகளுக்கு பிரசங்கிக்க பெல்ஜியத்தின் தெற்கே ஆறு மாதங்கள் கூட அனுப்பப்பட்டார். அங்கு, வான் கோ அசாதாரண வைராக்கியத்தைக் காட்டினார், அதற்காக அவருக்கு உள்ளூர்வாசிகளின் நம்பிக்கை வழங்கப்பட்டது. வேலை நிலைமைகளை மேம்படுத்துவதற்காக சுரங்கங்களின் நிர்வாகத்திற்கு தொழிலாளர்கள் சார்பாக கோருமாறு அவர்கள் அவருக்கு அறிவுறுத்தினர். ஆனால் இந்த வழக்கில், வான் கோ தோல்வியடைந்தார். மனு நிராகரிக்கப்பட்டது மட்டுமல்லாமல், வான் கோவும் சேவையிலிருந்து நீக்கப்பட்டார். ஏற்கனவே விசித்திரமான மற்றும் வெப்பமான இளைஞன் இந்த நிகழ்வை வேதனையுடன் சகித்தான்.

வான் கோக். ஆர்லஸில் வான் கோவின் படுக்கையறை (1888)

வான் கோக். 10 சுவாரஸ்யமான உண்மைகள். உண்மை எண் 4. துக்கம்-சீடர்

ஒரு மோசமான ஆயர் அனுபவத்திற்குப் பிறகு ஏற்பட்ட மனச்சோர்வு வான் கோவை ஓவியத்தில் தன்னைத் தேடத் தள்ளியது. அவர் ராயல் அகாடமி ஆஃப் ஃபைன் ஆர்ட்ஸில் பிரஸ்ஸல்ஸில் நுழைகிறார், ஆனால் ஒரு வருடம் படித்த பிறகு, அவர் கைவிடுகிறார். அதற்கு பதிலாக, வின்சென்ட் சொந்தமாக நிறைய வேலை செய்கிறார், தனியார் பாடங்களை எடுக்கிறார், வெவ்வேறு நுட்பங்களைக் கற்றுக்கொள்கிறார்.

வான் கோக். 10 சுவாரஸ்யமான உண்மைகள். உண்மை எண் 5. பாரிஸில் நிராகரிக்கப்பட்டது

கலைஞரின் மிகவும் உற்பத்தி காலம் பாரிஸில் உள்ளது. இங்கே அவர் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க செல்வாக்கைக் கொண்ட இம்ப்ரெஷனிஸ்டுகளை சந்திக்கிறார். இங்கே வான் கோக் பல கண்காட்சிகளில் பங்கேற்கிறார், ஆனால் பொதுமக்கள் அவரது வேலையை திட்டவட்டமாக நிராகரிக்கின்றனர், இதனால் அவர் தனது படிப்புக்குத் திரும்பும்படி கட்டாயப்படுத்தப்படுகிறார்.

வான் கோக். 10 சுவாரஸ்யமான உண்மைகள். உண்மை எண் 6. துண்டிக்கப்பட்ட காதுகள் கட்டுக்கதை

1889 ஆம் ஆண்டில், ஒரு பொதுவான பட்டறைக்கான கருத்தைத் தேடும் பணியில், வான் கோக்கும் பால் க ugu குயினுக்கும் இடையே ஒரு மோதல் ஏற்பட்டது, அந்த சமயத்தில் வான் கோக் க ugu குயினின் கைகளில் ரேஸர் மூலம் தாக்கினார். க ugu குவின் காயமடையவில்லை, ஆனால் வான் கோக் அன்றிரவு தனது காதணியை வெட்டினார். அது என்னவென்றால் - வருத்தத்தின் வேதனையோ அல்லது அப்சிந்தேவை அதிகமாக உட்கொண்டதன் விளைவுகளோ - உறுதியாக தெரியவில்லை. இருப்பினும், இந்த சம்பவத்திற்குப் பிறகு, வான் கோக் ஒரு மனநல மருத்துவமனையில் தற்காலிக லோப் கால்-கை வலிப்பு நோயைக் கண்டறிந்து முடிக்கிறார். ரேஸர் சம்பவம் நடந்த ஆர்லஸ் நகரில் வசிப்பவர்கள், நகர மேயரிடம் வான் கோவை சமூகத்திலிருந்து தனிமைப்படுத்துமாறு கேட்டுக் கொண்டனர், எனவே கலைஞர் மனநலம் பாதிக்கப்பட்டவர்களுக்காக சான் ராமி டி புரோவென்ஸ் குடியேற்றத்திற்கு அனுப்பப்பட்டார். ஆனால் அங்கே கூட வான் கோ கடினமாக உழைக்கிறார், மற்றவற்றுடன், பிரபலமான படைப்பான "ஸ்டாரி நைட்" ஐ உருவாக்குகிறார்.

வான் கோக். "துண்டிக்கப்பட்ட காது மற்றும் குழாயுடன் சுய உருவப்படம்" (1898)

வான் கோக். 10 சுவாரஸ்யமான உண்மைகள். உண்மை எண் 7. மரணத்திற்குப் பிறகு ஒப்புதல் வாக்குமூலம்

ஜி 20 கண்காட்சியில் பங்கேற்ற பிறகு, வான் கோவுக்கு முதல் பொது அங்கீகாரம் வந்தது, அர்லெஸில் ரெட் வைன்யார்ட்ஸ் குறித்த அவரது படைப்புகளைப் பற்றிய முதல் நேர்மறையான கட்டுரை வெளியிடப்பட்டபோது.

வான் கோக். "ரெட் வைன்யார்ட்ஸ் அட் ஆர்ல்ஸ்" (1888)

வான் கோக். 10 சுவாரஸ்யமான உண்மைகள். உண்மை எண் 8. மர்மமான மரணம்

வான் கோ தனது 37 வயதில் வேறு உலகத்திற்கு புறப்பட்டார். அவர் இறந்த சூழ்நிலைகள் இன்னும் சர்ச்சைக்குரியவை. ஒரு துப்பாக்கியால் மார்பில் துப்பாக்கியால் சுட்டுக் கொல்லப்பட்டதால் அவர் இரத்த இழப்பால் இறந்தார், கலைஞர் பறவைகளை திறந்த வெளியில் விரட்டியடித்தார். இது தற்கொலை அல்லது கொலை முயற்சி என்பது உறுதியாகத் தெரியவில்லை. வான் கோவின் கடைசி வார்த்தைகள்: "சோகம் என்றென்றும் நிலைத்திருக்கும்."

வான் கோக். கடைசி வேலை. "காகங்களுடன் கோதுமை புலம்" (1890)

வான் கோக். 10 சுவாரஸ்யமான உண்மைகள். உண்மை எண் 9. நெருங்கிய நபர்

வான் கோவின் வாழ்க்கையில் ஒரு சிறப்பு நபர் அவரது சகோதரர் தியோ ஆவார். அவர்தான் மற்றவர்களை விட அவருக்கு ஆதரவளித்தார், "தெற்கு" பட்டறை ஏற்பாடு செய்ய உதவினார். அவர்தான் கலைஞரின் மரணத்திற்குப் பிந்தைய கண்காட்சியை ஏற்பாடு செய்ய முயன்றார், ஆனால் மனநலக் கோளாறால் நோய்வாய்ப்பட்டு சரியாக ஆறு மாதங்களுக்குப் பிறகு தனது சகோதரரைப் பின்தொடர்ந்தார்.

வான் கோக். 10 சுவாரஸ்யமான உண்மைகள். உண்மை எண் 10. விற்கப்பட்ட ஒரே ஓவியத்தின் கட்டுக்கதை

அவரது முழு குறுகிய வாழ்க்கையிலும், வான் கோக் ஒரே ஒரு படைப்பை மட்டுமே விற்றார் - "ஆர்லஸில் சிவப்பு திராட்சைத் தோட்டங்கள்". புராணம், நிச்சயமாக, கண்கவர், ஆனால் கலைஞர் முன்னர் தனது ஓவியங்களை அதிக மிதமான பணத்திற்கு விற்றுவிட்டார் என்பதைக் காட்டும் ஆவணங்கள் உள்ளன.

சமூகவியலாளர்களின் கூற்றுப்படி, மூன்று கலைஞர்கள் உலகில் மிகவும் பிரபலமானவர்கள்: லியோனார்டோ டா வின்சி, வின்சென்ட் வான் கோக் மற்றும் பப்லோ பிக்காசோ. பழைய எஜமானர்களின் கலைக்கு லியோனார்டோ "பொறுப்பு", 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இம்ப்ரெஷனிஸ்டுகள் மற்றும் பிந்தைய இம்ப்ரெஷனிஸ்டுகளுக்கு வான் கோக் மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் சுருக்க மற்றும் நவீனத்துவவாதிகளுக்கு பிக்காசோ. அதே சமயம், லியோனார்டோ பொதுமக்களின் பார்வையில் ஒரு ஓவியராக அல்ல, ஆனால் ஒரு உலகளாவிய மேதையாகவும், பிக்காசோ ஒரு நாகரீகமான “மதச்சார்பற்ற சிங்கமாகவும்” ஒரு பொது நபராகவும் தோன்றினால் - அமைதிக்கான போராளி, வான் கோக் கலைஞரை ஆளுமைப்படுத்துகிறார். அவர் ஒரு பைத்தியம் தனி மேதை மற்றும் புகழ் மற்றும் பணம் பற்றி சிந்திக்காத ஒரு தியாகியாக கருதப்படுகிறார். இருப்பினும், அனைவருக்கும் பழக்கமாக இருக்கும் இந்த படம், வான் கோவை "சுழற்ற" மற்றும் அவரது ஓவியங்களை லாபத்தில் விற்க பயன்படுத்தப்பட்ட ஒரு கட்டுக்கதையைத் தவிர வேறில்லை.

கலைஞரைப் பற்றிய புராணக்கதை ஒரு உண்மையான உண்மையை அடிப்படையாகக் கொண்டது - அவர் ஏற்கனவே ஒரு முதிர்ச்சியுள்ள நபராக இருந்தபோது ஓவியத்தை எடுத்துக் கொண்டார், மேலும் பத்து ஆண்டுகளில் அவர் ஒரு புதிய கலைஞரிடமிருந்து ஒரு சிறந்த கலைஞரின் பாதையை தலைகீழாக மாற்றிய ஒரு மாஸ்டர் வரை "ஓடினார்". இவை அனைத்தும், வான் கோவின் வாழ்நாளில் கூட, உண்மையான விளக்கம் இல்லாத ஒரு "அதிசயம்" என்று கருதப்பட்டது. கலைஞரின் வாழ்க்கை வரலாறு பங்குச் சந்தையில் ஒரு தரகர் மற்றும் ஒரு மாலுமியாக இருக்க முடிந்தது, மற்றும் தொழுநோயால் இறந்தார், தெருவில் ஒரு ஐரோப்பிய மனிதனுக்கு கவர்ச்சியானவர், மார்குவேஸ் தீவுகளில் ஒன்றான கிவா ஓவில் குறைவான கவர்ச்சியான கிவா ஓவில் இறந்தார். வான் கோக் ஒரு "சலிப்பான கடின உழைப்பாளி", மற்றும், அவரது மரணத்திற்கு சற்று முன்னர் தோன்றிய விசித்திரமான மன வலிப்புத்தாக்கங்கள் மற்றும் தற்கொலை முயற்சியின் விளைவாக ஏற்பட்ட இந்த மரணம் தவிர, புராணங்களை உருவாக்குபவர்களுக்கு எதுவும் பிடிக்கவில்லை. ஆனால் இந்த சில "துருப்புச் சீட்டுகள்" அவர்களின் கைவினைப்பொருளின் உண்மையான எஜமானர்களால் விளையாடப்பட்டன.

லெஜண்ட் ஆஃப் தி மாஸ்டரின் முக்கிய உருவாக்கியவர் ஜெர்மன் கேலரி உரிமையாளரும் கலை விமர்சகருமான ஜூலியஸ் மேயர்-கிரேஃப் ஆவார். சிறந்த டச்சுக்காரரின் மேதைகளின் அளவை அவர் விரைவாக உணர்ந்தார், மிக முக்கியமாக, அவரது ஓவியங்களின் சந்தை திறனை. 1893 ஆம் ஆண்டில், இருபத்தி ஆறு வயதான கேலரி உரிமையாளர் "ஜோடி இன் லவ்" என்ற ஓவியத்தை வாங்கி, "விளம்பரம்" ஒரு நம்பிக்கைக்குரிய தயாரிப்பு பற்றி யோசித்தார். ஒரு உயிரோட்டமான பேனாவை வைத்திருந்த மேயர்-கிரேஃப் கலைஞரின் வாழ்க்கை வரலாற்றை எழுத முடிவு செய்தார், இது சேகரிப்பாளர்களுக்கும் கலை ஆர்வலர்களுக்கும் கவர்ச்சிகரமானதாக இருக்கும். அவர் அவரை உயிருடன் காணவில்லை, எனவே எஜமானரின் சமகாலத்தவர்களுக்கு சுமையை ஏற்படுத்தும் தனிப்பட்ட பதிவுகளிலிருந்து "விடுபட்டார்". கூடுதலாக, வான் கோக் ஹாலந்தில் பிறந்து வளர்ந்தார், ஒரு ஓவியராக அவர் இறுதியாக பிரான்சில் வடிவம் பெற்றார். ஜெர்மனியில், மேயர்-கிரேஃப் புராணக்கதையை அறிமுகப்படுத்தத் தொடங்கியபோது, \u200b\u200bகலைஞரைப் பற்றி யாருக்கும் எதுவும் தெரியாது, ஆர்ட் கேலரி உரிமையாளர் ஒரு வெற்று ஸ்லேட்டுடன் தொடங்கினார். இப்போது அனைவருக்கும் தெரிந்த அந்த பைத்தியம் தனி மேதைகளின் உருவத்தை அவர் உடனடியாக "உணரவில்லை". முதலில், மேயரின் வான் கோக் “மக்களின் ஆரோக்கியமான மனிதர்”, மற்றும் அவரது பணி “கலைக்கும் வாழ்க்கைக்கும் இடையிலான நல்லிணக்கம்” மற்றும் புதிய கிராண்ட் பாணியின் முன்னோடி, மேயர்-கிரேஃப் நவீனமாகக் கருதினார். ஆனால் நவீனத்துவம் சில ஆண்டுகளில் வெடித்தது, மற்றும் ஒரு ஆர்வமுள்ள ஜேர்மனியின் பேனாவின் கீழ் வான் கோக், ஒரு புதுமைப்பித்தன் கிளர்ச்சியாளராக "பின்வாங்கினார்", அவர் பாசி கல்வி யதார்த்தவாதிகளுக்கு எதிரான போராட்டத்திற்கு தலைமை தாங்கினார். வான் கோ அராஜகவாதி கலை போஹேமியன் வட்டாரங்களில் பிரபலமாக இருந்தார், ஆனால் சாதாரண மக்களை பயமுறுத்தினார். புராணக்கதையின் "மூன்றாம் பதிப்பு" மட்டுமே அனைவரையும் திருப்திப்படுத்தியது. 1921 ஆம் ஆண்டு "விஞ்ஞான மோனோகிராஃப்" இல், "வின்சென்ட்" என்று அழைக்கப்படுகிறது, இந்த வகையான இலக்கியங்களுக்கு அசாதாரணமான ஒரு வசனத்துடன், "கடவுளைத் தேடுபவரின் நாவல்", மேயர்-கிரேஃப் புனித பைத்தியக்காரனை மக்களுக்கு அறிமுகப்படுத்தினார், கடவுளின் கை வழிநடத்தியது. இந்த "சுயசரிதை" இன் சிறப்பம்சம், துண்டிக்கப்பட்ட காது மற்றும் ஆக்கபூர்வமான பைத்தியக்காரத்தனத்தின் கதை, அகாக்கி அகாகீவிச் பாஷ்மாச்ச்கின் போன்ற ஒரு சிறிய, தனிமையான நபரை மேதைகளின் உயரத்திற்கு உயர்த்தியது.

வின்சென்ட் வான் கோக். 1873 ஆண்டு

உண்மையான வின்சென்ட் வான் கோருக்கு மேயர்-கிரேஃப்பின் "வின்சென்ட்" உடன் சிறிதளவேனும் பொதுவானது இல்லை. ஆரம்பத்தில், அவர் ஒரு மதிப்புமிக்க தனியார் ஜிம்னாசியத்தில் பட்டம் பெற்றார், மூன்று மொழிகளில் சரளமாகப் பேசினார், எழுதினார், நிறையப் படித்தார், இது அவருக்கு பாரிஸின் கலை வட்டங்களில் ஸ்பினோசா என்ற புனைப்பெயரைப் பெற்றது. வான் கோவின் பின்னால் ஒரு பெரிய குடும்பம் இருந்தது, அவரை ஒருபோதும் ஆதரவின்றி விட்டுவிடவில்லை, இருப்பினும் அவரது சோதனைகளில் அவர்கள் மகிழ்ச்சியடையவில்லை. அவரது தாத்தா பல ஐரோப்பிய நீதிமன்றங்களில் பணிபுரிந்த பண்டைய கையெழுத்துப் பிரதிகளின் பிரபலமான புத்தகக் கட்டுபவர் ஆவார், அவரது மாமாக்கள் மூன்று பேர் கலையில் வெற்றிகரமாக வர்த்தகம் செய்தனர், ஒருவர் ஆண்ட்வெர்ப் துறைமுகத்தின் அட்மிரல் மற்றும் மாஸ்டர் ஆவார், அவர் இந்த நகரத்தில் படித்தபோது வாழ்ந்த அவரது வீட்டில். உண்மையான வான் கோக் மிகவும் நிதானமான மற்றும் நடைமுறை நபர்.

எடுத்துக்காட்டாக, "மக்களிடம் செல்வது" என்ற புராணக்கதையின் மைய "கடவுளைத் தேடும்" அத்தியாயங்களில் ஒன்று, 1879 ஆம் ஆண்டில் வான் கோ பெல்ஜிய சுரங்கப் பகுதியான போரினேஜில் ஒரு போதகராக இருந்தார். மேயர்-கிரேஃப் மற்றும் அவரைப் பின்பற்றுபவர்கள் என்ன கண்டுபிடிக்கவில்லை? இங்கே மற்றும் "சூழலுடன் முறித்துக் கொள்ளுங்கள்" மற்றும் "ஏழைகளுடனும் ஏழைகளுடனும் துன்பப்பட வேண்டும் என்ற ஆசை." விளக்கம் எளிது. வின்சென்ட் தனது தந்தையின் அடிச்சுவடுகளைப் பின்பற்றி ஒரு பாதிரியாராக மாற முடிவு செய்தார். நியமனம் பெற, செமினரியில் ஐந்து ஆண்டுகள் படிக்க வேண்டியது அவசியம். அல்லது - ஒரு எளிமையான திட்டத்தைப் பயன்படுத்தி ஒரு சுவிசேஷ பள்ளியில் மூன்று ஆண்டுகளில் செயலிழப்பு படிப்பை எடுத்துக் கொள்ளுங்கள், மேலும் இலவசமாக. இதற்கெல்லாம் முன்னதாக மிஷனரி வேலையின் ஆறு மாத "அனுபவம்" கட்டாயமாக இருந்தது. இங்கே வான் கோ சுரங்கத் தொழிலாளர்களிடம் சென்றார். நிச்சயமாக, அவர் ஒரு மனிதநேயவாதி, அவர் இந்த மக்களுக்கு உதவ முயன்றார், ஆனால் அவர்களுடன் நெருங்கிப் பழக அவர் நினைக்கவில்லை, எப்போதும் நடுத்தர வர்க்கத்தின் பிரதிநிதியாகவே இருந்தார். போரினேஜில் தனது சரியான நேரத்தை பணியாற்றிய பிறகு, வான் கோ ஒரு சுவிசேஷ பள்ளியில் நுழைய முடிவு செய்தார், பின்னர் விதிகள் மாறிவிட்டன, அவரைப் போன்ற டச்சுக்காரர்கள், ஃப்ளெமிங்ஸைப் போலல்லாமல், கல்விக் கட்டணத்தை செலுத்த வேண்டியிருந்தது. அதன்பிறகு, புண்படுத்தப்பட்ட "மிஷனரி" மதத்தை விட்டு வெளியேறி ஒரு கலைஞராக மாற முடிவு செய்தார்.

இந்த தேர்வும் தற்செயலானது அல்ல. வான் கோ ஒரு தொழில்முறை கலை வியாபாரி - மிகப்பெரிய நிறுவனமான "குபில்" இல் ஒரு கலை வியாபாரி. அதில் பங்குதாரர் அவரது மாமா வின்சென்ட் ஆவார், அவருக்குப் பிறகு இளம் டச்சுக்காரர் என்று பெயரிடப்பட்டது. அவர் அவருக்கு ஆதரவளித்தார். பழைய முதுநிலை மற்றும் திட நவீன கல்வி ஓவியத்தின் வர்த்தகத்தில் "குபில்" ஐரோப்பாவில் ஒரு முக்கிய பங்கைக் கொண்டிருந்தது, ஆனால் பார்பிசோனியர்களைப் போன்ற "மிதமான கண்டுபிடிப்பாளர்களை" விற்க பயப்படவில்லை. 7 ஆண்டுகளாக, வான் கோக் ஒரு கடினமான, குடும்ப அடிப்படையிலான பழங்கால வணிகத்தில் ஒரு தொழிலை மேற்கொண்டார். ஆம்ஸ்டர்டாம் கிளையிலிருந்து, அவர் முதலில் தி ஹேக்கிற்கும், பின்னர் லண்டனுக்கும், இறுதியாக பாரிஸில் உள்ள நிறுவனத்தின் தலைமையகத்திற்கும் சென்றார். பல ஆண்டுகளாக, க p பிலின் இணை உரிமையாளரின் மருமகன் ஒரு தீவிரமான பள்ளி வழியாகச் சென்று, முக்கிய ஐரோப்பிய அருங்காட்சியகங்கள் மற்றும் பல மூடப்பட்ட தனியார் சேகரிப்புகளைப் படித்தார், ரெம்ப்ராண்ட் மற்றும் சிறிய டச்சுக்காரர்களால் மட்டுமல்லாமல், பிரெஞ்சுக்காரர்களாலும் - இங்க்ரெஸ் முதல் டெலாக்ராயிக்ஸ் வரை ஓவியம் வரைவதில் உண்மையான நிபுணராக ஆனார். "படங்களால் சூழப்பட்டுள்ளது," என்று அவர் எழுதினார், "நான் அவர்களுடன் வெறித்தனமான அன்பால் வீக்கமடைந்தேன், அது வெறித்தனமான நிலையை அடைந்தது." அவரது சிலை பிரெஞ்சு கலைஞரான ஜீன் ஃபிராங்கோயிஸ் மில்லட் ஆவார், அந்த நேரத்தில் அவரது "விவசாயிகள்" கேன்வாஸ்களுக்காக புகழ் பெற்றார், க ou பில் பல்லாயிரக்கணக்கான பிராங்க் விலையில் விற்றார்.

கலைஞரின் சகோதரர் தியோடர் வான் கோக்

மில்லட் போன்ற வெற்றிகரமான "அன்றாட வாழ்க்கையின் கீழ்-வர்க்க எழுத்தாளராக" மாறவும் வான் கோக் விரும்பினார், சுரங்கத் தொழிலாளர்கள் மற்றும் விவசாயிகளின் வாழ்க்கையைப் பற்றிய தனது அறிவைப் பயன்படுத்தி, போரினேஜில் சேகரிக்கப்பட்டார். புராணக்கதைக்கு மாறாக, கலை வியாபாரி வான் கோக் சுங்க அதிகாரி ருஸ்ஸோ அல்லது நடத்துனர் பைரோஸ்மானி போன்ற "சண்டே ஆர்ட்டிஸ்டுகள்" போன்ற ஒரு தனித்துவமான டைலட்டன்ட் அல்ல. கலையின் வரலாறு மற்றும் கோட்பாடு மற்றும் அதன் வர்த்தக நடைமுறையுடன் ஒரு அடிப்படை அறிமுகம் இருந்ததால், இருபத்தேழு வயதில் பிடிவாதமான டச்சுக்காரர் ஓவியத்தின் கைவினைகளை முறையாக ஆய்வு செய்யத் தொடங்கினார். அவர் தனது மாமா, கலை விற்பனையாளர்களால் ஐரோப்பா முழுவதிலும் இருந்து அனுப்பப்பட்ட சமீபத்திய சிறப்பு பாடப்புத்தகங்களின்படி வரைவதன் மூலம் தொடங்கினார். வான் கோவின் கையை அவரது உறவினர், தி ஹேக் அன்டன் மவ்வின் கலைஞரால் போடப்பட்டது, அவருக்கு நன்றியுள்ள மாணவர் பின்னர் தனது ஓவியங்களில் ஒன்றை அர்ப்பணித்தார். வான் கோ பிரஸ்ஸல்ஸ் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸிலும், பின்னர் ஆண்ட்வெர்ப் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸிலும் நுழைந்தார், அங்கு அவர் பாரிஸ் செல்லும் வரை மூன்று மாதங்கள் படித்தார்.

புதிதாக தயாரிக்கப்பட்ட கலைஞரை 1886 ஆம் ஆண்டில் அவரது தம்பி தியோடர் தூண்டினார். முன்னர் வெற்றிகரமான இந்த கலை வியாபாரி எஜமானரின் தலைவிதியில் முக்கிய பங்கு வகித்தார். தியோ வின்சென்ட்டை "விவசாயி" ஓவியத்தை கைவிடுமாறு அறிவுறுத்தினார், இது ஏற்கனவே "உழவு செய்யப்பட்ட வயல்" என்று விளக்கினார். மேலும், "தி உருளைக்கிழங்கு உண்பவர்கள்" போன்ற "கருப்பு ஓவியங்கள்" எல்லா நேரங்களிலும் ஒளி மற்றும் மகிழ்ச்சியான கலையை விட மோசமாக விற்கப்படுகின்றன. மற்றொரு விஷயம், இம்ப்ரெஷனிஸ்டுகளின் "ஒளி ஓவியம்", இது வெற்றிக்காக உருவாக்கப்பட்டது: தொடர்ச்சியான சூரியன் மற்றும் கொண்டாட்டம். பார்வையாளர்கள் நிச்சயமாக விரைவில் அல்லது பின்னர் அதைப் பாராட்டுவார்கள்.

தியோ பார்ப்பவர்

எனவே வான் கோக் "புதிய கலை" - பாரிஸின் தலைநகரில் முடிந்தது, தியோவின் ஆலோசனையின் பேரில், பெர்னாண்ட் கோர்மனின் தனியார் ஸ்டுடியோவுக்குள் நுழைந்தார், இது ஒரு புதிய தலைமுறை சோதனைக் கலைஞர்களுக்கான "பணியாளர்களின் மோசடி" ஆகும். அங்கு டச்சுக்காரர் ஹென்றி துலூஸ்-லாட்ரெக், எமிலி பெர்னார்ட் மற்றும் லூசியன் பிஸ்ஸாரோ போன்ற பிந்தைய இம்ப்ரெஷனிசத்தின் எதிர்கால தூண்களுடன் நெருக்கமாக ஆனார். வான் கோக் உடற்கூறியல் படிப்பைப் படித்தார், பிளாஸ்டர் காஸ்ட்களில் இருந்து வரையப்பட்டார் மற்றும் பாரிஸைப் பார்த்த அனைத்து புதிய யோசனைகளையும் உண்மையில் உறிஞ்சினார்.

தியோ அவரை முன்னணி கலை விமர்சகர்களுக்கும் அவரது கலைஞர் வாடிக்கையாளர்களுக்கும் அறிமுகப்படுத்துகிறார், அவர்களில் கிளாட் மோனட், ஆல்ஃபிரட் சிஸ்லி, காமில் பிஸ்ஸாரோ, அகஸ்டே ரெனோயர் மற்றும் எட்கர் டெகாஸ் ஆகியோரை நிறுவவில்லை, ஆனால் "உயரும் நட்சத்திரங்கள்" சிக்னக் மற்றும் க ugu குயின் ஆகியோரும் நிறுவப்பட்டனர். வின்சென்ட் பாரிஸுக்கு வந்த நேரத்தில், அவரது சகோதரர் மோன்ட்மார்ட்ரில் உள்ள "க ou பில்" இன் "சோதனை" கிளையின் தலைவராக இருந்தார். புதிய மற்றும் சிறந்த தொழிலதிபரின் தீவிர உணர்வு கொண்ட ஒரு மனிதர், தியோ கலையில் ஒரு புதிய சகாப்தத்தின் வருகையைப் பார்த்த முதல் நபர்களில் ஒருவர். "ஒளி ஓவியம்" வர்த்தகத்தில் ஆபத்தை ஏற்படுத்த அனுமதிக்க "குபிலின்" பழமைவாத தலைமையை அவர் வற்புறுத்தினார். கேலரியில், தியோ காமில் பிஸ்ஸாரோ, கிளாட் மோனெட் மற்றும் பிற பதிப்பாளர்களின் தனிப்பட்ட கண்காட்சிகளை நடத்தினார், பாரிஸ் கொஞ்சம் பயன்படுத்தத் தொடங்கினார். மேலே தரையில், தனது சொந்த குடியிருப்பில், தைரியமான இளைஞர்களின் படங்களின் "மாறும் கண்காட்சிகளை" ஏற்பாடு செய்தார், இது "குபில்" அதிகாரப்பூர்வமாகக் காட்ட பயமாக இருந்தது. இது 20 ஆம் நூற்றாண்டில் நடைமுறைக்கு வந்த உயரடுக்கு "அபார்ட்மென்ட் கண்காட்சிகளின்" முன்மாதிரி ஆகும், மேலும் வின்சென்ட்டின் படைப்புகள் அவற்றின் சிறப்பம்சமாக அமைந்தன.

1884 ஆம் ஆண்டில், வான் கோ சகோதரர்கள் தங்களுக்கு இடையே ஒரு உடன்படிக்கை செய்தனர். தியோ, வின்சென்ட்டின் ஓவியங்களுக்கு ஈடாக, அவருக்கு ஒரு மாதத்திற்கு 220 பிராங்க் செலுத்துகிறார், மேலும் அவருக்கு சிறந்த தரமான தூரிகைகள், கேன்வாஸ்கள் மற்றும் வண்ணப்பூச்சுகளை வழங்குகிறார். மூலம், இதற்கு நன்றி, வான் கோவின் ஓவியங்கள், க ugu குயின் மற்றும் துலூஸ்-லாட்ரெக் ஆகியோரின் படைப்புகளுக்கு மாறாக, பணப் பற்றாக்குறை காரணமாக, எதையும் பற்றி எழுதியது, மிகவும் சிறப்பாக பாதுகாக்கப்பட்டன. 220 பிராங்குகள் ஒரு மருத்துவர் அல்லது வழக்கறிஞரின் மாத சம்பளத்தின் கால் பகுதி. "பிச்சைக்காரன்" வான் கோக்கின் புரவலர் துறவி போன்ற புராணக்கதைகளை உருவாக்கிய அர்லெஸில் உள்ள தபால்காரர் ஜோசப் ரூலின், பாதி தொகையைப் பெற்றார், தனிமையான கலைஞரைப் போலல்லாமல், மூன்று குழந்தைகளுடன் ஒரு குடும்பத்திற்கு உணவளித்தார். ஜப்பானிய அச்சிட்டுகளின் தொகுப்பை உருவாக்க கூட வான் கோக்கு போதுமான பணம் இருந்தது. கூடுதலாக, தியோ தனது சகோதரருக்கு "சீருடைகள்" வழங்கினார்: பிளவுசுகள் மற்றும் பிரபலமான தொப்பிகள், தேவையான புத்தகங்கள் மற்றும் இனப்பெருக்கம். வின்சென்ட் சிகிச்சைக்காகவும் அவர் பணம் செலுத்தினார்.

இதெல்லாம் ஒரு எளிய தொண்டு அல்ல. சகோதரர்கள் ஒரு லட்சியத் திட்டத்தை வகுத்தனர் - போஸ்ட்-இம்ப்ரெஷனிஸ்ட் ஓவியத்திற்கான ஒரு சந்தையை உருவாக்க, மோனட் மற்றும் அவரது நண்பர்களைப் பின்தொடர்ந்த ஒரு தலைமுறை கலைஞர்கள். இந்த தலைமுறையின் தலைவர்களில் ஒருவராக வின்சென்ட் வான் கோக் உடன். பொருந்தாததாகத் தோன்றும் - போஹேமியன் உலகின் ஆபத்தான அவாண்ட்-கார்ட் கலை மற்றும் மரியாதைக்குரிய "குபிலின்" ஆவிக்கு வணிக ரீதியான வெற்றி ஆகியவற்றை இணைக்கவும். இங்கே அவர்கள் தங்கள் காலத்திற்கு கிட்டத்தட்ட ஒரு நூற்றாண்டு முன்னால் இருந்தனர்: ஆண்டி வார்ஹோல் மற்றும் பிற அமெரிக்க பாப்பரிஸ்டுகள் மட்டுமே உடனடியாக அவாண்ட்-கார்ட் கலையில் பணக்காரர்களாக இருக்க முடிந்தது.

"அங்கீகரிக்கப்படாதது"

ஒட்டுமொத்தமாக, வின்சென்ட் வான் கோவின் நிலை தனித்துவமானது. "லைட் பெயிண்டிங்" சந்தையில் முக்கிய நபர்களில் ஒருவரான ஒரு கலை வியாபாரி உடனான ஒப்பந்தத்தின் கீழ் அவர் ஒரு கலைஞராக பணியாற்றினார். அந்த கலை வியாபாரி அவரது சகோதரர். உதாரணமாக, ஒவ்வொரு பிராங்கையும் கருத்தில் கொள்ளும் அமைதியற்ற வாக்பான்ட் க ugu குயின், அத்தகைய சூழ்நிலையை மட்டுமே கனவு காண முடியும். அதற்கு மேல், வின்சென்ட் தொழிலதிபர் தியோவின் கைகளில் ஒரு கைப்பாவை மட்டுமல்ல. மேயர்-கிரீஃப் எழுதியது போல, அவர் தனது ஓவியங்களை அவதூறாக விற்க விரும்பாத ஒரு ஆள்மாறாட்ட நபராகவும் இல்லை, அவர் "அன்புள்ள ஆவிகள்" க்கு இலவசமாக வழங்கினார். வான் கோக், எந்தவொரு சாதாரண மனிதனையும் போலவே, தொலைதூர சந்ததியினரிடமிருந்து அல்ல, ஆனால் அவரது வாழ்நாளில் அங்கீகாரம் பெற விரும்பினார். ஒப்புதல் வாக்குமூலம், அவருக்கு ஒரு முக்கிய அறிகுறி பணம். ஒரு முன்னாள் கலை வியாபாரி என்ற முறையில், இதை எவ்வாறு அடைவது என்பது அவருக்குத் தெரியும்.

தியோவுக்கு அவர் எழுதிய கடிதங்களின் முக்கிய கருப்பொருளில் ஒன்று கடவுளைத் தேடுவது அல்ல, ஆனால் ஓவியங்களை லாபகரமாக விற்க என்ன செய்ய வேண்டும், எந்த ஓவியம் விரைவாக வாங்குபவரின் இதயத்திற்கு அதன் வழியைக் கண்டுபிடிக்கும் என்பது பற்றிய விவாதங்கள். சந்தையை மேம்படுத்துவதற்காக, அவர் ஒரு பாவம் செய்ய முடியாத சூத்திரத்தை உருவாக்கினார்: "நடுத்தர வர்க்க வீடுகளுக்கு நல்ல அலங்காரமாக அங்கீகரிக்கப்படுவதை விட எங்கள் ஓவியங்களை விற்க எதுவும் எங்களுக்கு உதவாது." ஒரு முதலாளித்துவ உட்புறத்தில் பிந்தைய இம்ப்ரெஷனிஸ்ட் ஓவியங்கள் எவ்வாறு "தோற்றமளிக்கும்" என்பதை தெளிவாகக் காண்பிப்பதற்காக, வான் கோக் 1887 இல் தாம்பூரின் கஃபே மற்றும் பாரிஸில் உள்ள லா ஃபோர்ச் உணவகத்தில் இரண்டு கண்காட்சிகளை ஏற்பாடு செய்தார், மேலும் அவர்களிடமிருந்து பல படைப்புகளை விற்றார். பின்னர், புராணக்கதை இந்த உண்மையை கலைஞருக்கு விரக்தியின் செயலாகக் காட்டியது, சாதாரண கண்காட்சிகளில் யாரும் அனுமதிக்க விரும்பவில்லை.

இதற்கிடையில், அவர் சலோன் டெஸ் இன்டிபென்டன்ட்ஸ் மற்றும் ஃப்ரீ தியேட்டரில் கண்காட்சிகளில் தவறாமல் பங்கேற்பவர் - அக்கால பாரிஸிய புத்திஜீவிகளின் மிகவும் நாகரீகமான இடங்கள். இவரது ஓவியங்களை கலை விற்பனையாளர்களான ஆர்சென் போர்ட்டர், ஜார்ஜ் தாமஸ், பியர் மார்டின் மற்றும் டங்குய் ஆகியோர் காட்சிப்படுத்தியுள்ளனர். ஏறக்குறைய நான்கு தசாப்த கால கடின உழைப்பிற்குப் பிறகு, 56 வயதில் மட்டுமே ஒரு தனி கண்காட்சியில் தனது படைப்பைக் காண்பிக்கும் வாய்ப்பைப் பெற்றார். ஆறு வருட அனுபவமுள்ள ஒரு கலைஞரான வின்சென்ட்டின் படைப்புகளை எந்த நேரத்திலும் தியோவின் "அபார்ட்மென்ட் கண்காட்சியில்" காணலாம், அங்கு கலை உலகின் தலைநகரான பாரிஸின் அனைத்து கலை உயரடுக்கினரும் தங்கியிருந்தனர்.

உண்மையான வான் கோக் புராணக்கதைகளில் இருந்து வந்த துறவியைப் போன்றது. சகாப்தத்தின் முன்னணி கலைஞர்களிடையே அவர் தனது சொந்தக்காரர், டச்சுலஸ்-லாட்ரெக், ரூசெல், பெர்னார்ட் ஆகியோரால் வரையப்பட்ட டச்சுக்காரரின் பல உருவப்படங்கள் இதற்கு மிகவும் உறுதியான சான்றுகள். லூசியன் பிஸ்ஸாரோ அந்த ஆண்டுகளில் மிகவும் செல்வாக்கு மிக்க கலை விமர்சகரான ஃபெனெலோனுடன் பேசுவதை சித்தரித்தார். காமில் பிஸ்ஸாரோ தெருவில் தனக்குத் தேவையான நபரைத் தடுத்து நிறுத்தவும், தனது ஓவியங்களை ஒரு வீட்டின் சுவரில் காட்டவும் தயங்கவில்லை என்பதற்காக நினைவு கூர்ந்தார். அத்தகைய சூழ்நிலையில் ஒரு உண்மையான துறவி செசானை கற்பனை செய்வது சாத்தியமில்லை.

புராணக்கதை அங்கீகரிக்கப்படாத வான் கோவின் கருத்தை உறுதியாக நிறுவியது, அவரது வாழ்நாளில் அவரது ஓவியங்களில் ஒன்றான "ரெட் வைன்யார்ட்ஸ் இன் ஆர்லஸ்" மட்டுமே விற்கப்பட்டது, இது இப்போது மாஸ்கோ ஏஎஸ் மியூசியம் ஆஃப் ஃபைன் ஆர்ட்ஸில் தொங்குகிறது. புஷ்கின். உண்மையில், 1890 ஆம் ஆண்டில் பிரஸ்ஸல்ஸில் நடந்த ஒரு கண்காட்சியில் இருந்து 400 பிராங்குகளுக்கு இந்த ஓவியத்தை விற்றது வான் கோவின் தீவிர விலைகளின் உலகில் முன்னேற்றம். அவர் தனது சமகாலத்தவர்களான சீராட் அல்லது க ugu குயின் ஆகியோரை விட மோசமாக விற்கவில்லை. ஆவணங்களின்படி, பதினான்கு படைப்புகள் கலைஞரிடமிருந்து வாங்கப்பட்டதாக அறியப்படுகிறது. பிப்ரவரி 1882 இல் டச்சு கலை வியாபாரி டெர்ஸ்டிக் என்ற குடும்ப நண்பர் இதைச் செய்தார், வின்சென்ட் தியோவுக்கு எழுதினார்: "முதல் ஆடுகள் பாலத்தின் வழியாக சென்றன." உண்மையில், அதிகமான விற்பனைகள் இருந்தன, மீதமுள்ளவை பற்றி சரியான ஆதாரங்கள் இல்லை.

அங்கீகாரமின்மையைப் பொறுத்தவரை, 1888 முதல், பிரபல விமர்சகர்களான குஸ்டாவ் கான் மற்றும் பெலிக்ஸ் ஃபெனெலோன், "சுயாதீனமான" கண்காட்சிகளைப் பற்றிய அவர்களின் மதிப்புரைகளில், அவாண்ட்-கார்ட் கலைஞர்கள் அப்போது அழைக்கப்பட்டதால், வான் கோவின் புதிய மற்றும் துடிப்பான படைப்புகளை முன்னிலைப்படுத்தினர். விமர்சகர் ஆக்டேவ் மிர்போ ரோடினுக்கு தனது ஓவியங்களை வாங்க அறிவுறுத்தினார். எட்கர் டெகாஸ் போன்ற ஒரு விவேகமான இணைப்பாளரின் தொகுப்பில் அவர்கள் இருந்தனர். வின்சென்ட் தனது வாழ்நாளில், "மெர்குர் டி பிரான்ஸ்" செய்தித்தாளில் படித்தார், அவர் ஒரு சிறந்த கலைஞர், ரெம்ப்ராண்ட் மற்றும் ஹால்ஸின் வாரிசு. "புதிய விமர்சகர்" ஹென்றி ஆரியரின் வளர்ந்து வரும் நட்சத்திரத்தால் "அற்புதமான டச்சுக்காரரின்" பணிக்கு முற்றிலும் அர்ப்பணிக்கப்பட்ட ஒரு கட்டுரையில் இது எழுதப்பட்டது. அவர் வான் கோவின் வாழ்க்கை வரலாற்றை உருவாக்க விரும்பினார், ஆனால், துரதிர்ஷ்டவசமாக, கலைஞரின் மரணத்திற்குப் பிறகு காசநோயால் இறந்தார்.

ஆனால் "சுயசரிதை" மேயர்-கிரீஃப் அவர்களால் வெளியிடப்பட்டது, அதில் அவர் குறிப்பாக வான் கோவின் படைப்பாற்றலின் "உள்ளுணர்வு, காரணத்தைத் தூண்டுவதிலிருந்து விடுபட்டது" என்று விவரித்தார்.

"வின்சென்ட் ஒரு குருட்டு, மயக்கமற்ற பேரானந்தத்தில் படங்களை வரைந்தார். அவரது மனநிலை கேன்வாஸில் பரவியது. மரங்கள் கத்திக்கொண்டிருந்தன, மேகங்கள் ஒருவருக்கொருவர் வேட்டையாடின. குழப்பத்திற்கு வழிவகுக்கும் ஒரு கண்மூடித்தனமான துளையுடன் சூரியன் இடைவெளி கொண்டிருந்தது.

வான் கோவின் இந்த யோசனையை கலைஞரின் வார்த்தைகளில் மறுப்பதே எளிதான வழி: “பெரியது மனக்கிளர்ச்சிக்குரிய செயலால் மட்டுமல்ல, ஒரே ஒரு விஷயத்திற்கு கொண்டு வரப்பட்ட பல விஷயங்களின் உடந்தையாகவும் உருவாகிறது ... கலையுடன், எல்லாவற்றையும் போல: பெரியது ஒன்றும் இல்லை. இது தற்செயலானது, ஆனால் பிடிவாதமான விருப்பமான பதற்றத்தால் உருவாக்கப்பட வேண்டும். "

வான் கோவின் பெரும்பான்மையான கடிதங்கள் ஓவியத்தின் "சமையலறை" க்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டவை: பணிகளை அமைத்தல், பொருட்கள், நுட்பம். இந்த வழக்கு கலை வரலாற்றில் கிட்டத்தட்ட முன்னோடியில்லாதது. டச்சுக்காரர் ஒரு உண்மையான பணியாளர் மற்றும் வாதிட்டார்: "கலையில் நீங்கள் ஒரு சில கறுப்பர்களைப் போல வேலை செய்ய வேண்டும், மேலும் ஒல்லியாக இருங்கள்." அவரது வாழ்க்கையின் முடிவில், அவர் மிக விரைவாக வர்ணம் பூசினார், ஆரம்பத்தில் இருந்து இறுதி வரை ஒரு படத்தை இரண்டு மணி நேரத்தில் முடிக்க முடியும். ஆனால் அதே நேரத்தில் அவர் அமெரிக்க கலைஞரான விஸ்லரின் விருப்பமான வெளிப்பாட்டை மீண்டும் மீண்டும் கூறினார்: "நான் அதை இரண்டு மணிக்கு செய்தேன், ஆனால் அந்த இரண்டு மணி நேரத்தில் பயனுள்ள ஒன்றைச் செய்ய பல ஆண்டுகளாக உழைத்தேன்."

வான் கோ ஒரு விருப்பத்துடன் எழுதவில்லை - அவர் அதே நோக்கத்தில் நீண்ட மற்றும் கடினமாக உழைத்தார். பாரிஸை விட்டு வெளியேறிய பின்னர் தனது பட்டறையை அமைத்த ஆர்லஸ் நகரில், பொதுவான படைப்பு பணி "கான்ட்ராஸ்ட்" தொடர்பான 30 படைப்புகளின் தொடரைத் தொடங்கினார். மாறுபட்ட நிறம், கருப்பொருள், தொகுப்பு. எடுத்துக்காட்டாக, பாண்டனஸ் "கஃபே இன் ஆர்லஸ்" மற்றும் "ரூம் இன் ஆர்லஸ்". முதல் படத்தில் - இருள் மற்றும் பதற்றம், இரண்டாவது - ஒளி மற்றும் நல்லிணக்கம். அதே வரிசையில் அவரது புகழ்பெற்ற "சூரியகாந்தி" பல வகைகள் உள்ளன. முழுத் தொடரும் ஒரு "நடுத்தர வர்க்க வாசஸ்தலத்தை" அலங்கரிப்பதற்கான ஒரு எடுத்துக்காட்டு. சிந்தனைமிக்க படைப்பு மற்றும் சந்தைப்படுத்தல் உத்திகளை ஆரம்பத்தில் இருந்து முடிக்க எங்களுக்கு முன் உள்ளது. "சுயாதீனமான" கண்காட்சியில் அவரது ஓவியங்களைப் பார்த்த பிறகு, க ugu குயின் எழுதினார்: "நீங்கள் அனைவரையும் சிந்திக்கும் கலைஞர் மட்டுமே."

வான் கோ புராணத்தின் மூலக்கல்லானது அவரது பைத்தியம். வெறுமனே மனிதர்களுக்கு அணுக முடியாத இத்தகைய ஆழங்களை ஆராய இது மட்டுமே அனுமதித்தது என்று கூறப்படுகிறது. ஆனால் அவரது இளமை காலத்திலிருந்தே, கலைஞர் மேதைகளின் ஒளிரும் அரைகுறையாக இருக்கவில்லை. மனச்சோர்வின் காலங்கள், கால்-கை வலிப்பு போன்ற வலிப்புத்தாக்கங்களுடன், அவர் ஒரு மனநல மருத்துவ மனையில் சிகிச்சை பெற்றார், அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டு மற்றும் ஒன்றரை காலம் வரை தொடங்கவில்லை. புழு மரத்தால் உட்செலுத்தப்பட்ட ஒரு ஆல்கஹால் பானமான அப்சிந்தேவின் விளைவை மருத்துவர்கள் கண்டனர், நரம்பு மண்டலத்தில் அதன் அழிவுகரமான விளைவு 20 ஆம் நூற்றாண்டில் மட்டுமே அறியப்பட்டது. மேலும், துல்லியமாக நோய் அதிகரிக்கும் காலகட்டத்தில் கலைஞரால் எழுத முடியவில்லை. எனவே மனநல கோளாறு வான் கோவின் மேதைக்கு "உதவி" செய்யவில்லை, ஆனால் தடையாக இருந்தது.

காதுடன் பிரபலமான கதை மிகவும் சந்தேகத்திற்குரியது. வான் கோக் அதை "வேரில்" துண்டிக்க முடியாது என்று மாறியது, அவர் வெறுமனே இரத்தம் வெளியேறுவார், ஏனென்றால் சம்பவம் நடந்த 10 மணி நேரத்திற்குப் பிறகுதான் அவருக்கு உதவி வழங்கப்பட்டது. மருத்துவ அறிக்கையில் கூறப்பட்டுள்ளபடி, அவரது மடல் மட்டுமே துண்டிக்கப்பட்டது. யார் அதை செய்தார்கள்? அன்றைய தினம் நடந்த க ugu குயினுடனான சண்டையின் போது இது நடந்ததாக ஒரு பதிப்பு உள்ளது. மாலுமி சண்டையில் அனுபவம் வாய்ந்த க ugu குயின், வான் கோக்கை காதில் வெட்டினார், மேலும் அவர் அனுபவித்த எல்லாவற்றிலிருந்தும் பதட்டமாக இருந்தார். பின்னர், அவரது நடத்தையை நியாயப்படுத்தும் பொருட்டு, க ugu குயின் ஒரு கதையை இயற்றினார், வான் கோக், ஒரு பைத்தியக்காரத்தனமாக, கைகளில் ஒரு ரேஸரைக் கொண்டு துரத்தினார், பின்னர் தன்னை முடக்கிக்கொண்டார்.

"எ ரூம் இன் ஆர்லஸ்" என்ற ஓவியம் கூட, அதன் வளைந்த இடம் வான் கோவின் பைத்தியக்கார நிலையை நிர்ணயிப்பதாகக் கருதப்பட்டது, வியக்கத்தக்க யதார்த்தமானதாக மாறியது. ஆர்லஸில் கலைஞர் வாழ்ந்த வீட்டிற்கான திட்டங்கள் கண்டுபிடிக்கப்பட்டன. அவரது வீட்டின் சுவர்களும் கூரையும் உண்மையில் சாய்வாக இருந்தன. வான் கோக் ஒருபோதும் சந்திரனால் தனது தொப்பியில் மெழுகுவர்த்திகளுடன் படங்களை வரைந்ததில்லை. ஆனால் புராணத்தை உருவாக்கியவர்கள் எப்போதும் உண்மைகளை கையாள சுதந்திரமாக இருக்கிறார்கள். "கோதுமை புலம்" என்ற அச்சுறுத்தும் ஓவியம், சாலை தூரத்திற்குச் சென்று, காக்கைகளின் மந்தையால் மூடப்பட்டிருக்கும், அவர்கள், எடுத்துக்காட்டாக, எஜமானரின் கடைசி கேன்வாஸை அறிவித்து, அவரது மரணத்தை முன்னறிவித்தனர். ஆனால் அவளுக்குப் பிறகு அவர் ஒரு முழுத் தொடர் படைப்புகளை எழுதினார் என்பது அனைவரும் அறிந்ததே, அங்கு மோசமான புலம் சுருக்கப்பட்டதாக சித்தரிக்கப்படுகிறது.

வான் கோவைப் பற்றிய புராணத்தின் முக்கிய எழுத்தாளர் ஜூலியஸ் மேயர்-கிரேஃப் எழுதிய "அறிதல்" என்பது ஒரு பொய் மட்டுமல்ல, உண்மையான உண்மைகளுடன் கலந்த கற்பனையான நிகழ்வுகளை வழங்குவதும், பாவம் செய்ய முடியாத அறிவியல் படைப்புகளின் வடிவத்தில் கூட. உதாரணமாக, உண்மையான உண்மை - வான் கோக் திறந்தவெளியில் வேலை செய்ய விரும்பினார், ஏனெனில் வண்ணப்பூச்சுகளை நீர்த்துப்போகச் செய்யும் டர்பெண்டைனின் வாசனையை அவர் பொறுத்துக்கொள்ளவில்லை - எஜமானரின் தற்கொலைக்கான காரணத்தின் அருமையான பதிப்பிற்கான அடிப்படையாக "சுயசரிதை" பயன்படுத்தினார். வான் கோக் சூரியனைக் காதலித்ததாகக் கூறப்படுகிறது - அவரது உத்வேகத்தின் ஆதாரம் மற்றும் ஒரு தலையை ஒரு தொப்பியால் மறைக்க தன்னை அனுமதிக்கவில்லை, அதன் எரியும் கதிர்களின் கீழ் நின்றது. அவரது தலைமுடி அனைத்தும் எரிந்தது, சூரியன் தனது பாதுகாப்பற்ற மண்டையை சுட்டது, அவர் பைத்தியம் பிடித்து தற்கொலை செய்து கொண்டார். பிற்காலத்தில் வான் கோவின் சுய உருவப்படங்களிலும், அவரது நண்பர்கள் உருவாக்கிய இறந்த கலைஞரின் படங்களிலும், அவர் இறக்கும் வரை அவர் தலையில் இருந்த முடியை இழக்கவில்லை என்பது தெளிவாகிறது.

"புனித முட்டாளின் நுண்ணறிவு"

வான் கோ 1890, ஜூலை 27 அன்று தனது மன நெருக்கடியை சமாளித்ததாகத் தோன்றியது. அதற்கு சற்று முன்பு, அவர் மருத்துவத்திலிருந்து வெளியேற்றப்பட்டார்: "மீட்கப்பட்டது." வான் கோ தனது வாழ்க்கையின் கடைசி மாதங்களில் வாழ்ந்த ஆவர்ஸில் அமைக்கப்பட்ட அறைகளின் உரிமையாளர், ஒரு ரிவால்வரை அவரிடம் ஒப்படைத்தார், இது ஓவியங்களில் பணிபுரியும் போது காகங்களை பயமுறுத்துவதற்கு கலைஞருக்குத் தேவைப்பட்டது, அவர் முற்றிலும் சாதாரணமாக நடந்து கொண்டார் என்பதைக் குறிக்கிறது. இன்று, வலிப்புத்தாக்கத்தின் போது தற்கொலை ஏற்படவில்லை என்று மருத்துவர்கள் ஒப்புக்கொள்கிறார்கள், ஆனால் இது வெளிப்புற சூழ்நிலைகளின் கலவையாகும். தியோ திருமணம் செய்து கொண்டார், அவருக்கு ஒரு குழந்தை பிறந்தது, வின்சென்ட் தனது சகோதரர் தனது குடும்பத்தினருடன் மட்டுமே நடந்துகொள்வார் என்ற எண்ணத்தால் ஒடுக்கப்பட்டார், கலை உலகத்தை வெல்வதற்கான அவர்களின் திட்டம் அல்ல.

அபாயகரமான ஷாட்டிற்குப் பிறகு, வான் கோக் இன்னும் இரண்டு நாட்கள் வாழ்ந்தார், வியக்கத்தக்க வகையில் அமைதியாக இருந்தார், துன்பங்களைத் தாங்கினார். இந்த இழப்பிலிருந்து ஒருபோதும் மீளமுடியாத தனது ஆறுதலான சகோதரனின் கைகளில் அவர் இறந்தார், ஆறு மாதங்களுக்குப் பிறகு இறந்தார். தியோ வான் கோக் மோன்ட்மார்ட்ரேவில் உள்ள கேலரியில் குவிந்திருந்த இம்ப்ரெஷனிஸ்டுகள் மற்றும் பிந்தைய இம்ப்ரெஷனிஸ்டுகளின் அனைத்து படைப்புகளையும் ஒரு சிறிய தொகைக்கு விற்றார், மேலும் "லைட் பெயிண்டிங்" மூலம் பரிசோதனையை மூடினார். வின்சென்ட் வான் கோவின் ஓவியங்கள் தியோ ஜொஹான் வான் கோ-போங்கரின் விதவையால் ஹாலந்துக்கு எடுத்துச் செல்லப்பட்டன. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் மட்டுமே பெரிய டச்சுக்காரர் மொத்த பெருமைகளைப் பெற்றார். நிபுணர்களின் கூற்றுப்படி, இரு சகோதரர்களின் ஏறக்குறைய ஒரே நேரத்தில் இறந்திருக்காவிட்டால், இது 1890 களின் நடுப்பகுதியில் நடந்திருக்கும், மேலும் வான் கோ மிகவும் பணக்காரராக இருந்திருப்பார். ஆனால் விதி இல்லையெனில் கட்டளையிட்டது. மேயர்-கிரேஃப் போன்றவர்கள் சிறந்த ஓவியர் வின்சென்ட் மற்றும் சிறந்த கேலரி உரிமையாளர் தியோ ஆகியோரின் உழைப்பின் பலனை அறுவடை செய்யத் தொடங்கினர்.

வின்சென்ட் யார் வைத்திருந்தார்?

ஒரு ஆர்வமுள்ள ஜேர்மனியின் கடவுள்-தேடுபவர் "வின்சென்ட்" பற்றிய நாவல் முதல் உலகப் போரின் படுகொலைக்குப் பின்னர் இலட்சியங்களின் சரிவின் சூழ்நிலையில் கைக்கு வந்தது. கலையின் தியாகி மற்றும் ஒரு பைத்தியக்காரர், மேயர்-கிரேஃப்பின் பேனாவின் கீழ் ஒரு புதிய மதம் போல தோன்றியது, அத்தகைய வான் கோ, மோசமான புத்திஜீவிகள் மற்றும் அனுபவமற்ற சாதாரண மக்கள் இருவரின் கற்பனையையும் கைப்பற்றினார். புராணக்கதை ஒரு உண்மையான கலைஞரின் வாழ்க்கை வரலாற்றை பின்னணியில் தள்ளியது மட்டுமல்லாமல், அவரது ஓவியங்களின் யோசனையையும் சிதைத்தது. அவர்கள் ஒருவிதமான வண்ணங்களின் மேஷைக் கண்டார்கள், அதில் புனித முட்டாளின் தீர்க்கதரிசன "நுண்ணறிவு" யூகிக்கப்பட்டது. மேயர்-கிரேஃப் "விசித்திரமான டச்சுக்காரரின்" முக்கிய இணைப்பாளராக ஆனார், மேலும் வான் கோவின் ஓவியங்களில் வர்த்தகம் செய்யத் தொடங்கினார், ஆனால் கலைச் சந்தையில் வான் கோ என்ற பெயரில் தோன்றிய படைப்புகளின் நம்பகத்தன்மையின் சான்றிதழ்களை வழங்க நிறைய பணம் கிடைத்தது.

1920 களின் நடுப்பகுதியில், ஒரு குறிப்பிட்ட ஓட்டோ வேக்கர் அவரிடம் வந்தார், பெர்லின் காபரேட்டுகளில் சிற்றின்ப நடனங்களுடன் ஒலின்டோ லவ்ல் என்ற புனைப்பெயரில் நடித்தார். புராணக்கதையின் ஆவியால் எழுதப்பட்ட "வின்சென்ட்" கையொப்பத்துடன் பல ஓவியங்களைக் காட்டினார். மேயர்-கிரேஃப் மகிழ்ச்சியடைந்தார், உடனடியாக அவர்களின் நம்பகத்தன்மையை உறுதிப்படுத்தினார். மொத்தத்தில், நவநாகரீக போட்ஸ்டாமெர்ப்ளாட்ஸ் மாவட்டத்தில் தனது சொந்த கேலரியைத் திறந்த வேக்கர், 30 க்கும் மேற்பட்ட வான் கோக்களை சந்தையில் எறிந்தார், அவை போலியானவை என்று வதந்திகள் பரவுவதற்கு முன்பு. இது மிகப் பெரிய தொகை என்பதால், போலீசார் தலையிட்டனர். விசாரணையில், நடனக் கலைஞர் "ஆதாரம்" பைக்கை கூறினார், அவர் தனது மோசமான வாடிக்கையாளர்களுக்கு "உணவளித்தார்". அவர் ஒரு ரஷ்ய பிரபுக்களிடமிருந்து ஓவியங்களை வாங்கியதாகக் கூறப்படுகிறது, அவர் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் அவற்றை வாங்கினார், புரட்சியின் போது அவற்றை ரஷ்யாவிலிருந்து சுவிட்சர்லாந்திற்கு அழைத்துச் செல்ல முடிந்தது. "தேசிய புதையல்" இழப்பால் தூண்டப்பட்ட போல்ஷிவிக்குகள் சோவியத் ரஷ்யாவில் தங்கியிருந்த பிரபுத்துவ குடும்பத்தை அழித்துவிடுவார்கள் என்று கூறி, வாக்கர் தனது பெயரை குறிப்பிடவில்லை.

ஏப்ரல் 1932 இல் பேர்லினின் மொவாபிட் மாவட்டத்தின் நீதிமன்ற அறையில் வெளிவந்த நிபுணர்களின் போரில், மேயர்-கிரேஃப் மற்றும் அவரது ஆதரவாளர்கள் வேக்கரின் வான் கோக்ஸின் நம்பகத்தன்மைக்கு துணை நின்றனர். ஆனால் காவல்துறையினர் நடனக் கலைஞரின் சகோதரர் மற்றும் தந்தையின் ஸ்டுடியோவைத் தேடினர், அவர்கள் கலைஞர்களாக இருந்தனர், மேலும் 16 புதிய வான் கோக்களைக் கண்டுபிடித்தனர். தொழில்நுட்ப நிபுணத்துவம் அவை விற்கப்பட்ட ஓவியங்களுக்கு ஒத்தவை என்பதைக் காட்டுகின்றன. கூடுதலாக, வேதியியலாளர்கள் "ஒரு ரஷ்ய பிரபுத்துவத்தின் ஓவியங்களை" உருவாக்கும் போது வான் கோவின் மரணத்திற்குப் பிறகுதான் தோன்றும் வண்ணப்பூச்சுகளைப் பயன்படுத்தினர் என்பதைக் கண்டுபிடித்தனர். இதை அறிந்ததும், மேயர்-கிரேஃப் மற்றும் வேக்கரை ஆதரித்த "நிபுணர்களில்" ஒருவர் திகைத்துப்போன நீதிபதியிடம் கூறினார்: "வின்சென்ட் இறந்தபின் பிறவி உடலுக்குள் நுழையவில்லை, இப்போது வரை உருவாக்கவில்லை என்பது உங்களுக்கு எப்படித் தெரியும்?"

வேக்கருக்கு மூன்று ஆண்டுகள் சிறைத்தண்டனை கிடைத்தது, மேயர்-கிரேஃப்பின் நற்பெயர் அழிக்கப்பட்டது. அவர் விரைவில் இறந்தார், ஆனால் புராணக்கதை, எல்லாவற்றையும் மீறி, இன்றுவரை தொடர்ந்து வாழ்கிறது. இந்த அடிப்படையில்தான் அமெரிக்க எழுத்தாளர் இர்விங் ஸ்டோன் தனது பெஸ்ட்செல்லர் லஸ்ட் ஃபார் லைஃப் 1934 இல் எழுதினார், ஹாலிவுட் இயக்குனர் வின்சென்ட் மின்னெல்லி 1956 இல் வான் கோவைப் பற்றிய ஒரு திரைப்படத்தை இயக்கியுள்ளார். கலைஞரின் பாத்திரத்தை நடிகர் கிர்க் டக்ளஸ் நடித்தார். இந்த படம் ஆஸ்கார் விருதைப் பெற்றது மற்றும் இறுதியாக மில்லியன் கணக்கான மக்களின் மனதில் ஒரு அரை பைத்தியக்கார மேதையின் உருவத்தை உருவாக்கியது, அவர் உலகின் அனைத்து பாவங்களையும் ஏற்றுக்கொண்டார். வான் கோவின் நியமனமாக்கலில் அமெரிக்க காலம் ஜப்பானியர்களால் மாற்றப்பட்டது.

ரைசிங் சூரியனின் நிலத்தில், பெரிய டச்சுக்காரர், புராணக்கதைக்கு நன்றி, ஒரு ப mon த்த பிக்குக்கும் ஹரா-கிரி செய்த சாமுராய் மக்களுக்கும் இடையில் ஏதோவொன்றாக கருதத் தொடங்கினார். 1987 ஆம் ஆண்டில், யசுதா நிறுவனம் வான் கோவின் சூரியகாந்திகளை லண்டனில் நடந்த ஏலத்தில் 40 மில்லியன் டாலருக்கு வாங்கியது. மூன்று ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, புகழ்பெற்ற வின்சென்ட்டுடன் தன்னை அடையாளப்படுத்திக் கொண்ட விசித்திரமான கோடீஸ்வரர் ரியோட்டோ சைட்டோ, வான் கோக்கின் டாக்டர் கேச்செட்டின் உருவப்படத்திற்காக நியூயார்க்கில் நடந்த ஏலத்தில் 82 மில்லியன் டாலர் செலுத்தினார். ஒரு தசாப்தம் முழுவதும், இது உலகின் மிக விலையுயர்ந்த ஓவியமாகும். சைட்டோவின் விருப்பத்தின்படி, அவர் இறந்த பிறகு அவருடன் எரிக்கப்பட வேண்டும், ஆனால் அந்த நேரத்தில் திவாலாகிவிட்ட ஜப்பானியர்களின் கடன் வழங்குநர்கள் இதைச் செய்ய அனுமதிக்கவில்லை.

வான் கோவின் பெயரைச் சுற்றியுள்ள ஊழல்களால் உலகம் அதிர்ந்த நிலையில், கலை வரலாற்றாசிரியர்கள், மீட்டெடுப்பவர்கள், காப்பகவாதிகள் மற்றும் மருத்துவர்கள் கூட படிப்படியாக கலைஞரின் உண்மையான வாழ்க்கையையும் பணியையும் ஆராய்ந்தனர். இதில் ஒரு பெரிய பாத்திரத்தை ஆம்ஸ்டர்டாமில் உள்ள வான் கோ அருங்காட்சியகம் 1972 இல் உருவாக்கியது, ஹாலந்துக்கு தியோ வான் கோவின் மகன் நன்கொடையாக வழங்கிய தொகுப்பின் அடிப்படையில், அவரது பெரிய மாமாவின் பெயரைக் கொண்டிருந்தார். இந்த அருங்காட்சியகம் உலகில் வான் கோவின் அனைத்து ஓவியங்களையும் சரிபார்க்கத் தொடங்கியது, பல டஜன் மோசடிகளை களையெடுத்தது, சகோதரர்களின் கடிதப் பரிமாற்றத்தின் விஞ்ஞான வெளியீட்டைத் தயாரிக்கும் ஒரு பெரிய வேலையைச் செய்தது.

ஆனால், அருங்காட்சியக ஊழியர்கள் மற்றும் கனடிய போகோமிலா வெல்ஷ்-ஓவ்சரோவா அல்லது டச்சுக்காரர் ஜான் ஹால்ஸ்கர் போன்ற வான்காலஜி போன்றவர்களின் மகத்தான முயற்சிகள் இருந்தபோதிலும், வான் கோவின் புராணக்கதை இறக்கவில்லை. அவர் தனது சொந்த வாழ்க்கையை வாழ்கிறார், புதிய திரைப்படங்கள், புத்தகங்கள் மற்றும் "பைத்தியம் புனித வின்சென்ட்" பற்றிய நிகழ்ச்சிகளுக்கு வழிவகுத்தார், அவர் சிறந்த பணியாளருடன் கலையில் புதிய வழிகளைக் கண்டுபிடித்தவர் வின்சென்ட் வான் கோக் உடன் எந்த தொடர்பும் இல்லை. ஒரு நபர் இவ்வாறு செயல்படுகிறார்: ஒரு காதல் விசித்திரக் கதை "வாழ்க்கையின் உரைநடை" யை விட எப்போதும் அவருக்கு மிகவும் கவர்ச்சிகரமானதாக இருக்கிறது, அது எவ்வளவு பெரியதாக இருந்தாலும் சரி.