எட்வர்ட் க்ரீக் ஒரு சிறந்த நோர்வே இசையமைப்பாளர், முக்கிய பியானோ மற்றும் நடத்துனர். க்ரிக் உண்மையிலேயே அழியாத படைப்புகளை உருவாக்கி நார்ஸ் மக்களை மகிமைப்படுத்தினார். இவரது பெரும்பாலான இசையமைப்புகள் நோர்வே நாட்டுப்புற பாடல்கள் மற்றும் நடனங்களை அடிப்படையாகக் கொண்டவை.

எட்வர்ட் க்ரிக் 1843 இல் பிறந்தார். மிக ஆரம்பத்திலேயே இசையைப் படிக்கத் தொடங்கினார். முதலில் அவர் பியானோவைப் படித்தார், பின்னர் இசைக் கோட்பாடு மற்றும் அமைப்பைப் படித்தார். 1858 ஆம் ஆண்டில் அவர் லீப்ஜிக் கன்சர்வேட்டரியில் நுழைந்தார், அதில் இருந்து அவர் 1862 இல் வெற்றிகரமாக பட்டம் பெற்றார். க்ரீக்கின் ஆசிரியர்கள் பியானோவில் ஐ. மோஷெல்ஸ் மற்றும் இசையமைப்பில் கே. ரெய்னெக். கன்சர்வேட்டரியில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, எட்வர்ட் பிரபல ஆசிரியர் என். கேட் உடன் கோபன்ஹேகனுக்கு குடிபெயர்ந்தார்.

கோபன்ஹேகனில், க்ரீக் தனது முதல் படைப்புகளை எழுதுகிறார், அது அவருக்கு புகழ் பெற்றது. இங்கே, எட்வர்ட் இசையமைப்பாளர் நூர்ட்ரோக்கை சந்தித்தார், அவர் க்ரீக்கின் படைப்புகளின் பாணியை உருவாக்குவதில் மிகப்பெரிய செல்வாக்கைக் கொண்டிருந்தார். பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில், எட்வர்ட் க்ரீக், ஆர். நூர்ட்ரோக், ஈ. ஹார்ன்மேன் மற்றும் பிற இசையமைப்பாளர்களுடன் சேர்ந்து, ஸ்காண்டிநேவிய இசை சமூகமான "யூட்டர்பா" ஐ ஏற்பாடு செய்தார். எழுபதுகளில், க்ரிக் ஒஸ்லோவில் வசிக்கிறார், அங்கு அவர் நாட்டின் கலாச்சார மற்றும் சமூக வாழ்க்கையில் தீவிரமாக பங்கேற்கிறார், நோர்வேயில் செல்வாக்கு மிக்கவர்களுடன் நெருக்கமாக தொடர்பு கொள்கிறார்.

நோர்வே நாடக ஆசிரியர் பி. ஜார்ன்சனின் வசனங்களில், க்ரீக் பல படைப்புகளை எழுதுகிறார், அவற்றில் "ஓலாஃப் ட்ரிக்வாசன்" ஓபரா, "சிகுர்ட் ஜுர்சல்பார்" நாடகத்திற்கான இசை, "அர்ன்லட் ஜெல்லின்" ஓபராவின் ஓவியங்கள், வாசகருக்கான மெலோட்ராமா மற்றும் பெர்க் அதே பெரிய எண்ணிக்கையிலான பாடல்கள். 1871 ஆம் ஆண்டில், க்ரிக் மீண்டும் ஒரு இசை சமூகத்தை ஏற்பாடு செய்தார் - இன்றும் உள்ளது - பில்ஹார்மோனிக் சொசைட்டி.

எல்ட்வார்ட் க்ரீக்கின் புகழ் பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் உயர்ந்தது. இந்த நூற்றாண்டின் எண்பதுகள் மற்றும் தொண்ணூறுகளில், இசையமைப்பாளர் நிறைய சுற்றுப்பயணம் செய்தார், தனது சொந்த இசையின் இசை நிகழ்ச்சிகளை வழங்கினார், ஒரு கலைஞராகவும் நடத்துனராகவும் நிகழ்த்தினார். 1898 ஆம் ஆண்டில், எட்வர்ட் க்ரீக் முதல் நோர்வே இசை விழாவை ஏற்பாடு செய்தார். இந்த விழாக்கள் நம் காலத்தில் நடத்தப்படுகின்றன. இசையமைப்பாளர் 1907 இல் இறந்தார்.

எட்வர்ட் க்ரீக்கின் படைப்புகளின் குறுகிய பட்டியல்

பாடகர், தனிப்பாடல்கள் மற்றும் இசைக்குழுவுக்கு:

• பெர்க்லியட் (1885),
• மடத்தின் வாசல்களில் (1870-71),
• வீடு திரும்புவது (1881),
• மலைகளால் கைப்பற்றப்பட்டது (1878)

இசைக்குழுவுக்கு:

• சி மைனரில் சிம்பொனி, (1863-64),
• கச்சேரி ஓவர்டூர் "இலையுதிர் காலம்" (1866),
• பியர் ஜின்ட் (1888),
• சிகர்ட் தி க்ரூஸேடர் (1892),
• நோர்வே கருப்பொருள்கள் குறித்த சிம்போனிக் நடனங்கள் (1898),
• பாடல் தொகுப்பு,
• பெல் ரிங்கிங் (1904),

சரம் இசைக்குழுவுக்கு:

• 2 நேர்த்தியான மெலடிகள் (1883),
• ஹோல்பெர்க்கின் காலத்திலிருந்து (1884-1885),
• 2 மெல்லிசைகள் (அவரது சொந்த பாடல்களின் கருப்பொருள்களில், 1890)
• நாட்டுப்புற பாடல்களை அடிப்படையாகக் கொண்ட நோர்வே மெல்லிசை,

ஒரு இசைக்குழுவுடன் நிகழ்ச்சிகள்

பெயர்:எட்வர்ட் க்ரிக்

வயது: 64 ஆண்டுகள்

வளர்ச்சி: 152

செயல்பாடு: இசையமைப்பாளர், நடத்துனர், பியானோ, எழுத்தாளர்

குடும்ப நிலை: திருமணமானவர்

எட்வர்ட் க்ரிக்: சுயசரிதை

நோர்வே இசையமைப்பாளரும் நடத்துனருமான எட்வர்ட் ஹாகெரூப் க்ரீக்கின் படைப்புகள் காதல் காலத்தில் எழுதப்பட்ட 600 படைப்புகள் ஆகும், இதில் இசைக்கலைஞர் நாட்டுப்புறக் கதைகளால் ஈர்க்கப்பட்டார். க்ரீக்கின் இருபது நாடகங்கள் அவரது மரணத்திற்குப் பிறகு தோன்றின, மேலும் பல பாடல்கள், காதல் மற்றும் குரல் இசையமைப்புகள் இன்று பிரபலமான திரைப்படங்கள் மற்றும் கார்ட்டூன்களுக்கான ஒலிப்பதிவுகளாகப் பயன்படுத்தப்படுகின்றன.

"" மற்றும் "இன்டர்ன்ஸ்" என்ற தொலைக்காட்சி தொடரில் "மவுண்டன் கிங்கின் குகையில்" என்ற அமைப்பைக் கேட்கிறோம். "சோல்வெய்கின் பாடல்" பாடல் திறனாய்வில் உள்ளது, மேலும் எட்வர்ட் க்ரீக்கின் இசை "பியர் ஜின்ட்" பிரிட்டிஷ்-அமெரிக்க குழுவான ரெயின்போவின் ஒரு பகுதி அவர்களின் கடினமான பாறை அமைப்பிற்கு ஒரு அடிப்படையாக அமைந்தது.

குழந்தைப் பருவமும் இளமையும்

எட்வர்ட் 1843 கோடையில் பெர்கனில் பிறந்தார். அவர் ஒரு படித்த குடும்பத்தில் வளர்ந்தார், அங்கு இசை அன்றாட வாழ்க்கையின் ஒரு முக்கிய பகுதியாக இருந்தது. அவரது தந்தைவழி தாத்தா, வணிகர் அலெக்சாண்டர் க்ரீக்கின் நரம்புகளில், ஸ்காட்டிஷ் இரத்தம் பாய்ந்தது. க்ரீக் பெர்கனில் பிரிட்டிஷ் துணைத் தூதரானார். தாத்தா இந்த பதவியைப் பெற்றார் மற்றும் ஒரு தொழில்முறை இசைக்கலைஞராக அறியப்பட்டார் - அவர் நகர இசைக்குழுவில் வாசித்தார். அவர் தலைமை நடத்துனரின் மகளை மணந்தார்.

துணைத் தூதரக நிலை ஸ்காட்டிஷ் வணிகரின் மூன்றாம் தலைமுறைக்கு "இடம்பெயர்ந்தது" - இசையமைப்பாளரின் பெற்றோர் அலெக்சாண்டர் க்ரீக்கிற்கு, தனது தந்தையைப் போலவே, இசையில் சிறந்த காது கொண்ட ஒரு பெண்ணையும் திருமணம் செய்து கொண்டார்.

எட்வர்டின் அம்மா, கெசினா ஹாகெரூப் ஒரு தொழில்முறை பியானோ கலைஞர். வீட்டில், அவர் குழந்தைகளுக்காக விளையாடினார் - இரண்டு மகன்கள் மற்றும் மூன்று மகள்கள் - மற்றும் வேலை செய்கிறார்கள். எட்வர்ட் க்ரிக் தனது 4 வயதில் பியானோவில் முதல் வளையல்களை வாசித்தார். 5 வயதில் அவர் ஏற்கனவே நாடகங்களை இயற்றிக் கொண்டிருந்தார்.

12 வயதில், டீனேஜர் முதல் பியானோ மெலடியை எழுதினார், 3 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, பிரபல நோர்வே வயலின் கலைஞரான ஓலே புல்லின் வற்புறுத்தலின் பேரில், அவர் லீப்ஜிக் கன்சர்வேட்டரியில் ஒரு மாணவராக ஆனார். திறமையான இளைஞன் ஆசிரியர்களிடம் மிகவும் கோரியவனாக மாறிவிட்டான், அவர் வழிகாட்டியை மாற்றினார், அவர் ஒரு தொழில்முறை நிபுணராகத் தோன்றினார்.

லீப்ஜிக்கில், எட்வர்ட் க்ரீக் புகழ்பெற்ற கச்சேரி அரங்கான "கெவந்தாஸ்" ஐ பார்வையிட்டார், அங்கு அவர் உலக புகழ்பெற்ற இசைக்கலைஞர்கள் நிகழ்த்திய படைப்புகளைக் கேட்டார், மற்றும். கடைசி இசையமைப்பாளர் எட்வர்டுக்கு மறுக்கமுடியாத அதிகாரமாக மாறியது மற்றும் க்ரீக்கின் ஆரம்பகால படைப்புகளில் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது.

இசை

அவரது மாணவர் ஆண்டுகளில், எட்வர்ட் க்ரீக்கின் படைப்பு வாழ்க்கை வரலாறு உருவாகிறது: இளம் இசையமைப்பாளர் பியானோவிற்கு 4 துண்டுகளையும் அதே எண்ணிக்கையிலான காதல் பாடல்களையும் இயற்றினார். ஷுமன், பெலிக்ஸ் மெண்டெல்சோன் போன்றோரின் செல்வாக்கு அவற்றில் குறிப்பிடத்தக்கதாகும்.

1862 ஆம் ஆண்டில், இசைக்கலைஞர் கன்சர்வேட்டரியின் சுவர்களை விட்டு வெளியேறினார், க hon ரவங்களுடன் டிப்ளோமா பெற்றார். பேராசிரியர்களும் வழிகாட்டிகளும் இளைஞருக்கு கலையில் ஒரு அற்புதமான எதிர்காலத்தை முன்னறிவித்தனர், அவரை "வெளிப்படையான செயல்திறன் கொண்ட ஒரு சிறந்த பியானோ" என்று அழைத்தனர். அதே ஆண்டில், க்ரீக் ஸ்வீடனில் தனது முதல் இசை நிகழ்ச்சியைக் கொடுத்தார், ஆனால் நாட்டில் தங்கவில்லை - அவர் தனது சொந்த நாடான பெர்கனுக்குச் சென்றார். வீட்டில், எட்வர்ட் சலித்துவிட்டார்: நகரத்தின் இசை கலாச்சாரத்தின் நிலை அவருக்கு குறைவாகவே தெரிந்தது.

எட்வர்ட் க்ரிக் இசையில் டிரெண்ட் செட்டரின் மையப்பகுதியில் குடியேறினார் - கோபன்ஹேகன். இங்கே, ஸ்காண்டிநேவியாவில், 1860 களில், இசையமைப்பாளர் 6 பியானோ துண்டுகளை இயற்றினார், அவற்றை கவிதை படங்களாக இணைத்தார். விமர்சகர்கள் நோர்வேயின் படைப்புகளில் தேசிய சுவையை குறிப்பிட்டனர்.

1864 ஆம் ஆண்டில், எட்வர்ட் க்ரீக், டேனிஷ் இசைக்கலைஞர்களுடன் சேர்ந்து, யூட்டர்பா இசை சமூகத்தின் நிறுவனர் ஆனார், இது ஸ்காண்டிநேவிய இசையமைப்பாளர்களின் படைப்புகளுக்கு இசை ஆர்வலர்களை அறிமுகப்படுத்தியது. க்ரிக் அயராது உழைத்தார்: பியானோ செயல்திறன், ஓவர்டூர் "இலையுதிர் காலம்" மற்றும் முதல் வயலின் சொனாட்டா ஆகியவற்றிற்காக அவர் "ஹுமோரெஸ்க்ஸ்" இசையமைத்தார்.

தனது இளம் மனைவியுடன், இசைக்கலைஞர் ஒஸ்லோவுக்குச் சென்றார், அங்கு பில்ஹார்மோனிக் நடத்துனரின் இடத்தைப் பெற விரைவில் அழைக்கப்பட்டார். நோர்வே இசையமைப்பாளரின் ஆக்கபூர்வமான உற்சாகத்தின் ஆண்டுகள் இவை: எட்வர்ட் க்ரிக் பார்வையாளர்களுக்கு லிரிக் பீஸ்ஸின் முதல் நோட்புக், இரண்டாவது வயலின் சொனாட்டா மற்றும் சுழற்சி 25 நோர்வே நாட்டுப்புற பாடல்கள் மற்றும் நடனங்கள் ஆகியவற்றை வழங்கினார். நோர்வே எழுத்தாளரும் நோபல் பரிசு வென்றவருமான ஜார்ன்ஸ்டியர்ன் ஜார்ன்சனுடன் சமரசம் செய்தபின், கிரிக் 1872 இல் சிகர்ட் தி க்ரூஸேடர் நாடகத்தை எழுதினார்.

1870 ஆம் ஆண்டில், எட்வர்ட் க்ரீக், நோர்வே இசையமைப்பாளரின் முதல் வயலின் சொனாட்டாவைக் கேட்டபின், அவரது திறமையால் மகிழ்ச்சியடைந்தவரை சந்தித்தார். இளம் இசையமைப்பாளர் மேஸ்ட்ரோவின் ஆதரவை விலைமதிப்பற்றது என்று அழைத்தார்.

1870 களின் நடுப்பகுதியில், நோர்வே அரசாங்கம் திறமையான சக நாட்டு மக்களுக்கு அவருக்கு மாநில உதவித்தொகை வழங்குவதன் மூலம் ஆதரவளித்தது. இந்த ஆண்டுகளில், க்ரீக் கவிஞரைச் சந்தித்தார், குழந்தைப் பருவத்திலிருந்தே அவர் போற்றிய கவிதைகள், மற்றும் அவரது நாடகமான பீர் ஜின்ட் (இசையமைப்பாளரின் மரபில் இருந்து மிகவும் பிரபலமான ஓவர்டூர்) நாடகத்திற்கு இசை எழுதினார். 1876 \u200b\u200bஇல் ஒஸ்லோவில் அவரது முதல் காட்சிக்குப் பிறகு, இசைக்கலைஞர் ஒரு தேசிய நட்சத்திரத்திலிருந்து உலக நட்சத்திரமாக மாறினார்.

எட்வர்ட் க்ரிக் ஒரு பிரபலமான மற்றும் பணக்காரராக பெர்கனுக்குத் திரும்பினார். அவர் வில்லா ட்ரோல்ஹாகனில் குடியேறினார், அங்கு அவர் 1907 வரை பணியாற்றினார். இயற்கையின் கவிதைகள் மற்றும் அவரது பூர்வீக நிலத்தின் நாட்டுப்புறக் கதைகள் தி ப்ரொசெஷன் ஆஃப் தி குள்ளர்கள், கோபோல்ட், சோல்வெய்கின் பாடல் மற்றும் டஜன் கணக்கான அறைத்தொகுதிகள் போன்ற பல தலைசிறந்த படைப்புகளுக்கு அவரைத் தூண்டின.

ஃபாரெஸ்டரின் மகள் - 18 வயது டாக்னி பெடர்சன் - எட்வர்ட் க்ரிக் "மார்னிங்" என்ற மெலடியை வழங்கினார். இருபதாம் நூற்றாண்டில், அமெரிக்க நிறுவனமான "வார்னர் பிரதர்ஸ்" அனிமேஷன் படங்களின் டப்பிங்கில் மெலடியை மீண்டும் மீண்டும் பயன்படுத்தியுள்ளது.

நண்பர்களுக்கு எழுதிய கடிதங்களில், இசைக்கலைஞர் நோர்வேயின் கம்பீரமான தன்மையை விரிவாக விவரித்தார், மேலும் "ட்ரோல்ஹாகன்" இல் அவர் வாழ்ந்த காலத்திலிருந்து அவரது பாடல்கள் இப்பகுதியின் மரங்கள் நிறைந்த மலைகள் மற்றும் விரைவான நதிகளுக்குப் பாடல்கள்.

எட்வர்ட் க்ரீக் வில்லாவில் மூடவில்லை: வயதான இசைக்கலைஞர் தவறாமல் ஐரோப்பாவுக்குச் செல்கிறார், அங்கு அவர் இசை நிகழ்ச்சிகளை வழங்குகிறார், அரங்குகள் சேகரிக்கிறார். ரசிகர்கள் அவரை ஒரு பியானோ மற்றும் நடத்துனராகப் பார்க்கிறார்கள், அவர் தனது மனைவியுடன் வருகிறார், டஜன் கணக்கான பாடல்கள் மற்றும் காதல் தொகுப்புகளை வெளியிடுகிறார். ஆனால் எல்லா சுற்றுப்பயணங்களும் பூமியில் பிடித்த இடமான ட்ரோல்ஹாகனுக்கு திரும்புவதன் மூலம் முடிவடைகின்றன.

1888 ஆம் ஆண்டின் தொடக்கத்தில், எட்வர்ட் க்ரிக் லீப்ஜிக்கில் சந்தித்தார். அறிமுகம் வலுவான நட்பு மற்றும் ஒத்துழைப்பாக வளர்ந்தது. பியோட்ர் இலிச் தனது நோர்வே சக ஊழியருக்கு ஹேம்லெட் ஓவர்டரை அர்ப்பணித்தார், மேலும் கிரீக்கை தனது நினைவுக் குறிப்புகளில் பாராட்டினார். 1890 களின் முற்பகுதியில், இரு இசைக்கலைஞர்களுக்கும் கேம்பிரிட்ஜ் மருத்துவர்கள் என்ற பட்டங்கள் வழங்கப்பட்டன. முன்னதாக, எட்வர்ட் க்ரிக் பிரான்சின் அகாடமி ஆஃப் ஃபைன் ஆர்ட்ஸ், ஸ்வீடன் ராயல் அகாடமி மற்றும் லைடன் பல்கலைக்கழகத்தின் உறுப்பினர்களைப் பெற்றார்.

1905 ஆம் ஆண்டில், க்ரீக்கின் சுயசரிதை கதை "என் முதல் வெற்றி" என்ற தலைப்பில் அச்சிடப்பட்டது. மற்றொரு மேதை திறமையை வாசகர்கள் பாராட்டினர் - இலக்கியம். ஒரு ஒளி எழுத்தில், நகைச்சுவையுடன், எட்வர்ட் க்ரீக் வாழ்க்கையின் பாதையையும், படைப்பு ஒலிம்பஸுக்கு ஏறுவதையும் விவரித்தார்.

இசையமைப்பாளர் தனது வாழ்க்கையின் கடைசி நாட்கள் வரை பணியாற்றினார். 1907 ஆம் ஆண்டில், இசைக்கலைஞர் நோர்வே, டென்மார்க் மற்றும் ஜெர்மனி நகரங்கள் வழியாக சுற்றுப்பயணம் மேற்கொண்டார், இது விடைபெற்றது.

தனிப்பட்ட வாழ்க்கை

கன்சர்வேட்டரியில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, இளம் இசைக்கலைஞர் கோபன்ஹேகனுக்குச் சென்றார். டென்மார்க்கின் தலைநகரில், எட்வர்ட் க்ரீக் தனது உறவினர், தாயின் மருமகள், நினா ஹாகெரூப்பை காதலித்தார். கடைசியாக அவர் அவளைப் பார்த்தது 8 வயது சிறுமி, கோபன்ஹேகனில் ஒரு இளம் அழகி மற்றும் ஒரு மெல்லிசை மற்றும் வலுவான குரலுடன் ஒரு பாடகி அவருக்கு முன்னால் தோன்றினார்.

எட்வர்டுக்கும் நினாவுக்கும் இடையிலான நாவலால் உறவினர்களும் நண்பர்களும் அதிர்ச்சியடைந்தனர், ஆனால் 1864 ஆம் ஆண்டு கிறிஸ்துமஸ் விடுமுறை நாட்களில் க்ரீக் பொருத்தமாக இருப்பதைப் போலவே செய்தார்: அவர் தனது காதலிக்கு கை மற்றும் இதயத்தை வழங்கினார். அவதூறு திருமணத்திற்கு வாய் வார்த்தையோ நெருங்கிய உறவோ தடையாக மாறவில்லை: க்ரீக்கும் ஹாகெரூப்பும் 1867 கோடையில் திருமணம் செய்து கொண்டனர். தார்மீக அழுத்தத்தையும் வதந்திகளையும் தாங்க முடியாமல், புதுமணத் தம்பதிகள் ஒஸ்லோவுக்குப் புறப்பட்டனர். இரண்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, அவர்களுக்கு அலெக்ஸாண்ட்ரா என்ற மகள் இருந்தாள்.

இந்த திருமணத்திற்கு எதிராக மக்களும் வானமும் ஆயுதம் ஏந்தியதாகத் தெரிகிறது: ஒரு வருடம் கழித்து, அலெக்ஸாண்ட்ரா மூளைக்காய்ச்சலால் இறந்தார். ஒரு குழந்தையின் மரணம் திருமணத்தை சிதைத்தது. நினா மனச்சோர்வடைந்து பின்வாங்கினாள். கச்சேரி நடவடிக்கைகள் மற்றும் ஆக்கபூர்வமான திட்டங்களால் மட்டுமே வாழ்க்கைத் துணைவர்கள் இணைக்கப்பட்டனர், ஆனால் முந்தைய நெருக்கம் இல்லாமல் போய்விட்டது. கிரேக்கர்களுக்கு இனி குழந்தைகள் இல்லை.

1883 ஆம் ஆண்டில், நினா எட்வர்ட் க்ரீக்கை விட்டு வெளியேறினார், இசையமைப்பாளர் மூன்று மாதங்கள் தனியாக வாழ்ந்தார். மோசமான நோய் - காசநோயாக உருவாக அச்சுறுத்தும் ப்ளூரிசி - வாழ்க்கைத் துணையை சமரசம் செய்தது. ஹாகெரூப் தனது கணவரைப் பராமரிப்பதற்காக திரும்பினார்.

க்ரீக்கின் நடுங்கும் ஆரோக்கியத்தை மேம்படுத்துவதற்காக, தம்பதியினர் மலைப்பகுதிகளுக்குச் சென்று ட்ரோல்ஹோகன் வில்லாவைக் கட்டினர். கிராமப்புற வனப்பகுதியில், மீனவர்கள் மற்றும் மரக்கட்டைகளுடன் தொடர்புகொள்வது, மலைகளில் நடந்து செல்வது, இசையமைப்பாளர் அமைதியைக் கண்டார்.

இறப்பு

1907 வசந்த காலத்தில், எட்வர்ட் க்ரிக் டேனிஷ் மற்றும் ஜெர்மன் நகரங்களில் சுற்றுப்பயணம் மேற்கொண்டார். இலையுதிர்காலத்தில், நான் நினாவுடன் பிரிட்டனில் ஒரு இசை விழாவுக்குச் சென்றேன். இந்த ஜோடி பெர்கன் துறைமுக ஹோட்டலில் தங்கியிருந்தது, ஆங்கில தலைநகருக்கு கப்பலுக்காக காத்திருந்தது. ஹோட்டலில், இசையமைப்பாளர் உடல்நிலை சரியில்லாமல் உணர்ந்தார், அவர் அவசரமாக மருத்துவமனையில் சேர்க்கப்பட்டார்.

இசைக்கலைஞர் செப்டம்பர் 4 அன்று காலமானார். எட்வர்ட் க்ரீக்கின் மரணம் நோர்வேயை தேசிய துக்கத்தில் ஆழ்த்தியது. க்ரீக்கின் விருப்பத்தின்படி, அவரது அஸ்தி வில்லாவுக்கு அடுத்தபடியாக, ஒரு பாறைக் கூடத்தில் அவர்களின் கடைசி அடைக்கலத்தைக் கண்டது. பின்னர், நினா ஹாகெரூப் இங்கு அடக்கம் செய்யப்பட்டார்.

எட்வர்ட் க்ரீக் தனது வாழ்க்கையின் கடைசி 14 ஆண்டுகள் வாழ்ந்த "ட்ரோல்ஹோகன்", சுற்றுலாப் பயணிகள் மற்றும் நோர்வே இசையமைப்பாளரின் திறமையின் ரசிகர்களுக்கு திறந்திருக்கும். வில்லா உள்துறை, வயலின், இசைக்கலைஞரின் விஷயங்களை பாதுகாத்துள்ளது. சுவரில், மேஸ்ட்ரோவின் வாழ்க்கையைப் போலவே, ஒரு தொப்பியைத் தொங்குகிறது. தோட்டத்திற்கு அடுத்ததாக ஒரு வேலை செய்யும் வீடு உள்ளது, அங்கு க்ரீக் வேலைக்கு ஓய்வு பெற விரும்பினார், மற்றும் அவரது சிலை முழு வளர்ச்சியில் உள்ளது.

டிஸ்கோகிராபி (படைப்புகள்)

• 1865 - மின் மைனர், ஒப் இல் பியானோ சொனாட்டா. 7
• 1865 - எஃப் மேஜர், ஒப் இல் வயலின் மற்றும் பியானோவுக்கு சொனாட்டா எண் 1. 8
• 1866 - பியானோ நான்கு கைகளுக்கு "இலையுதிர் காலம்"
• 1866-1901 - "பாடல் துண்டுகள்", 10 தொகுப்புகள்
• 1867 - ஜி மேஜர், ஒப் இல் வயலின் மற்றும் பியானோவிற்கான சொனாட்டா எண் 2. 13
• 1868 - பியானோ மற்றும் இசைக்குழுவிற்கான இசை நிகழ்ச்சி, ஒப். பதினாறு
• 1875 - "சிகுர்ட் தி க்ரூஸேடர்", ஒப். 22
• 1875 - "பியர் ஜின்ட்", ஒப். 23
• 1877-78 - ஜி மைனரில் சரம் குவார்டெட், ஒப். 27
• 1881 - பியானோ நான்கு கைகளுக்கு "நோர்வே நடனங்கள்"
• 1882 - செலோ மற்றும் பியானோவிற்கான சொனாட்டா, ஒப். 36
• 1886-87 - சி மைனர், ஒப் இல் வயலின் மற்றும் பியானோவிற்கான சொனாட்டா எண் 3. 45
• 1898 - சிம்போனிக் நடனங்கள், ஒப். 64

அவர்களின் பெயர்கள் தங்கள் சொந்த நாட்டின் கலாச்சாரம் மற்றும் அசல் தன்மை ஆகியவற்றுடன் தொடர்புபடுத்தும் நபர்களும் உள்ளனர், தேசிய அசல் தன்மையுடன் செயல்படும் நபர்கள் உள்ளனர். நோர்வே பற்றி நாம் சிந்திக்கும்போது, \u200b\u200bஅநேகமாக, அத்தகைய நபர் எட்வர்ட் க்ரீக் - பிரபல நோர்வே இசையமைப்பாளர், அவர் தனது சொந்த நிலத்தின் அனைத்து அன்பையும் பரவசத்தையும் தனது தனித்துவமான இசையில் சேர்த்தார்.

எட்வர்ட் க்ரீக் 1843 ஆம் ஆண்டு ஜூன் 15 ஆம் தேதி நோர்வேயின் இரண்டாவது பெரிய நகரமான பெர்கனில் பிறந்தார். வருங்கால இசையமைப்பாளரின் இசை மீதான காதல் மிக இளம் வயதிலேயே விழித்தெழுந்தது - 4 வயதில், க்ரீக் ஏற்கனவே பியானோ வாசிக்க முடியும், 12 வயதில் அவர் தனது சொந்த இசையமைக்க முயன்றார்.

மேதை மக்களுடன் அடிக்கடி நடப்பது போல, க்ரீக் தனது படிப்பிலும், பள்ளியில் அன்றாட நடவடிக்கைகளிலும் (மற்றும் இசை பாடங்கள் கூட!) மிகவும் விடாமுயற்சியுடன் இருந்ததில்லை, அதனால் அவருக்கு மிகவும் சுமையாக இருந்தது, எனவே சிறுவன் புதுமையாக இருக்க வேண்டும், எல்லா வகையான சாக்குகளையும் கொண்டு வர வேண்டியிருந்தது, அங்கு செல்லக்கூடாது. அவரது இந்த விருப்பம் மிகவும் புரிந்துகொள்ளத்தக்கது, 12 வயதான எட்வர்ட் க்ரீக்கின் முதல் இசையமைக்கும் சோதனைகளை பள்ளி ஆசிரியர் விமர்சித்தார் என்ற உண்மையை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்கிறார். "எட்வர்ட் க்ரிக் எழுதிய ஒரு ஜெர்மன் கருப்பொருளின் மாறுபாடுகள். எண் 1 "... ஆசிரியர், அவர்களைப் பார்த்து, எதிர்கால இசையமைப்பாளருக்கு பின்வரும் அறிவுறுத்தலைக் கொடுத்தார்: "அடுத்த முறை, ஒரு ஜெர்மன் அகராதியைக் கொண்டு வந்து இந்த முட்டாள்தனத்தை வீட்டிலேயே விட்டு விடுங்கள்!"... அத்தகைய "விருப்பத்திற்கு" பிறகு, பள்ளிக்குச் செல்ல கிரேக்கின் விருப்பம் அதிகரிக்கவில்லை என்பது தெளிவாகிறது.

சரி, ஒரு குடும்ப நண்பர், நோர்வே இசையமைப்பாளர் ஓலே புல், இளம் இசைக்கலைஞருக்கு தனது இசை சுயமரியாதையை முழுமையாக மீட்டெடுக்க உதவினார். புல் என்று அழைக்கப்பட்ட "நோர்வே பாகனினி", க்ரீக்கின் ஆக்கபூர்வமான சுயநிர்ணயத்தில் ஒரு பெரிய பங்கைக் கொண்டிருந்தது, ஏனெனில் அவர் தான், சிறுவனின் பியானோ மேம்பாடுகளைக் கேட்டபின், இசையைப் படிக்க லீப்ஜிக் செல்லுமாறு கடுமையாக அறிவுறுத்தினார். எனவே கிரிக் 1858 இல் செய்தார்.

லீப்ஜிக் கன்சர்வேட்டரியில் படித்த ஆண்டுகள், ஒட்டுமொத்தமாக, நோர்வேஜியர்களுக்கு ஒரு மகிழ்ச்சியான நேரமாக இருந்தன, இருப்பினும் முதலில் அவரது படிப்புகளின் வழக்கமான மற்றும் ஒரு குறிப்பிட்ட கல்வியறிவு அவரை இங்கேயும் வேதனைப்படுத்தியது. ஆனால் லீப்ஜிக்கின் வளிமண்டலம் - சிறந்த இசைக்கலைஞர்களின் நகரம், புயல் நிறைந்த கச்சேரி வாழ்க்கை, க்ரீக்கை இசையைத் தவிர எல்லாவற்றையும் மறக்கும்படி கட்டாயப்படுத்தியது, மேலும் அவரது திறமையை மேம்படுத்த மேலும் மேலும்.

க்ரீக் கன்சர்வேட்டரியில் இருந்து சிறந்த தரங்களுடன் பட்டம் பெற்றார், பெர்கனுக்குத் திரும்பினார், அங்கிருந்து அவர் விரைவில் கோபன்ஹேகனுக்குப் புறப்பட்டார் (அவரது சொந்த நிலத்தின் மீது அவருக்கு மிகுந்த அன்பு இருந்தபோதிலும், இசையமைப்பாளர் தனது நடவடிக்கைகளின் வளர்ச்சிக்காக மாகாண பெர்கனில் ஒரு பரந்த துறையைக் காணவில்லை).

க்ரீக்கின் வாழ்க்கையின் "டேனிஷ்" காலம் (1863-1866), நோர்வே தேசிய காவியம் மற்றும் நாட்டுப்புறக் கதைகள் மீதான இசையமைப்பாளரின் வலுவான அன்பின் விழிப்புணர்வால் குறிக்கப்பட்டது. அதைத் தொடர்ந்து, நோர்வே அசல் மற்றும் ஸ்காண்டிநேவிய காதல் ஆகியவற்றின் ஒவ்வொரு பகுதியையும் கிட்டத்தட்ட ஒவ்வொரு இசையிலும் கொண்டுவருவதற்கான இந்த விருப்பம், கிரீக்கின் இசையின் ஒரு தனித்துவமான அம்சமாக மாறும், இது அவரது படைப்புகளின் "விசிட்டிங் கார்டு". அப்போது இசையமைப்பாளரே இவ்வாறு கூறினார்: “என் கண்கள் நிச்சயமாக திறந்திருந்தன! நான் திடீரென்று எல்லா ஆழத்தையும் புரிந்துகொண்டேன், அந்த தொலைதூரக் கண்ணோட்டங்களின் அகலமும் சக்தியும் எனக்கு முன்பே தெரியாது; நோர்வே நாட்டுப்புறக் கலையின் மகத்துவத்தையும் எனது சொந்த தொழில் மற்றும் இயற்கையையும் மட்டுமே நான் புரிந்துகொண்டேன் " .

உண்மையில், இந்த அன்பின் விளைவாக யூகெர்ப் மியூசிகல் சொசைட்டியின் மற்றொரு இளம் நோர்வே இசையமைப்பாளர் ரிக்கார்ட் நூர்டிராக் உடன் கிரிக் உருவாக்கியது (பண்டைய கிரேக்க புராணங்களில், இது பாடல் கவிதை மற்றும் இசையின் அருங்காட்சியகம்). ஸ்காண்டிநேவிய இசையமைப்பாளர்களின் இசைப் படைப்புகளை மேம்படுத்துவதும் ஊக்குவிப்பதும் யூட்டர்பாவின் குறிக்கோளாக இருந்தது.

இந்த ஆண்டுகளில், க்ரிக் "ஹுமோரெஸ்க்ஸ்", "போயடிக் பிக்சர்ஸ்", ஒரு பியானோ சொனாட்டா, முதல் வயலின் சொனாட்டா எழுதினார். இந்த படைப்புகள் அனைத்தும் கிட்டத்தட்ட நோர்வே நாட்டுப்புற உணர்வில் ஊக்கமளிக்கின்றன.

"ட்ரோல்களின் மார்ச்" கலவை பற்றியும் இதைச் சொல்லலாம். பெயர் இருந்தபோதிலும், இது மிகவும் இனிமையான மற்றும் அழகாக இல்லாத ஒன்றோடு மோதிக் கொண்டிருப்பதைக் குறிக்கிறது, மெல்லிசை வியக்கத்தக்க வகையில் எளிதானது மற்றும் மகிழ்ச்சியாக இருக்கிறது. க்ரீக்கின் விஷயத்தைப் போலவே, சில மறைக்கப்பட்ட மனச்சோர்வின் குறிப்புகளும் உள்ளன, அவை கலவையின் மைய பாடல் கருப்பொருளில் பழிவாங்கலுடன் "உடைக்கின்றன".

1867 இல், க்ரீக் நினா ஹாகெரூப்பை மணந்தார். விரைவில் இளம் தம்பதியினர் ஒன்றாக ஐரோப்பா சுற்றுப்பயணம் மேற்கொண்டனர் (நினா தனது கணவரின் காதல் நிகழ்ச்சிகளை நிகழ்த்தினார்), ஆனால், துரதிர்ஷ்டவசமாக, க்ரீக் இதுவரை உண்மையான உலக அங்கீகாரத்தைத் தவிர்த்துவிட்டார்.

இந்த வகையின் மிக முக்கியமான மற்றும் தனித்துவமான இசை படைப்புகளில் ஒன்றாகக் கருதப்படும் ஒரு மைனரில் பிரபலமான பியானோ இசை நிகழ்ச்சி, நோர்வேயின் இசையில் இன்னும் அதிக ஆர்வத்தைத் தூண்டியது, பின்னர் அவரை உலகளவில் புகழ் பெற்றது. கச்சேரியை ஃபிரான்ஸ் லிஸ்ட் மிகவும் பாராட்டினார் என்பதும் அறியப்படுகிறது.

1872 ஆம் ஆண்டில், க்ரிக் தனது முக்கிய நாடகமான சிகர்ட் தி க்ரூஸேடரை எழுதினார். புகழ் திடீரென்று இசைக்கலைஞரின் மீது விழுந்தது, அதன் வருகைக்கு அவர் மிகவும் தயாராக இல்லை, எனவே க்ரீக் உடனடியாக பெர்கனில் மறைக்க முடிவு செய்கிறார் - மூலதனத்தின் மிகை மற்றும் தேவையற்ற உரையாடல்களிலிருந்து விலகி.

அவரது ஆன்மீக தாயகமான பெர்கனில் தான், எட்வர்ட் க்ரிக் தனது இசை வாழ்க்கையின் முக்கிய படைப்பை எழுதினார் - இப்சனின் நாடகமான பீர் ஜைண்டிற்கு ஒரு தொகுப்பு. க்ரீக் தனது தனிமைப்படுத்தப்பட்ட இடத்திற்கு "ட்ரோல்ஹாகன்" ("பூதம் மலை") என்று பெயரிட்டார். வெளிப்படையாக, நோர்வே நாட்டுப்புறக் கதைகள் மீதான ஆர்வம் நோர்வே மேதை என்ற மேதைகளின் ஆழ் மனதில் ஊடுருவியுள்ளது! ஆனால் அந்த இடம் உண்மையில் மிகவும் அழகாக இருந்தது: வீடு மலைகளில் அமைந்திருந்தது, பிரபலமான நோர்வே ஃபிஜோர்டுகள் அருகிலேயே இருந்தன! க்ரீக் இயற்கையை நேசித்தது மட்டுமல்லாமல், படைப்பாற்றலுக்கான உயிரைக் கொடுக்கும் சக்திகளைக் கண்டுபிடித்தார், அதனுடன் தனியாக, அவர் தனது ஆவியை மீட்டெடுத்து, ஒரு நபராகவும், ஒரு படைப்பாளராகவும் உயிரோடு வந்தார். அவரது குறிப்புகள், கடிதங்களில், சுற்றியுள்ள பகுதியின் அழகைப் பற்றி பல குறிப்புகளைக் காண்கிறோம், எழுத்தாளர் நோர்வே மலைகளை உண்மையிலேயே பாராட்டினார், அங்கு "குணப்படுத்துதல் மற்றும் புதிய வாழ்க்கை ஆற்றல்" வருகிறது. அதனால்தான், புத்திசாலித்தனமான இசைக்கலைஞரின் படைப்பு சக்திகளை மீட்டெடுப்பதற்கு ட்ரோல்ஹாகனில் உள்ள தனிமை மிகவும் முக்கியமானது.

1878 முதல், க்ரீக் தனிமையில் இருந்து வெளியேறி, தீவிரமாக சுற்றுப்பயணங்கள் செய்து, பிரான்ஸ், ஜெர்மனி, இங்கிலாந்து, ஆஸ்திரியா மற்றும் பிற ஐரோப்பிய நாடுகளுக்கு இசை நிகழ்ச்சிகளுடன் வருகை தந்தார். இந்த ஆண்டுகளில், இசையமைப்பாளர் "லிரிக் பீஸ்" மற்றும் "நோர்வே நாட்டுப்புற மெலடிஸ்" - 19 வகை ஓவியங்கள், இயற்கையின் கவிதை படங்கள் மற்றும் ஒரு தேசபக்தி மனப்பான்மையுடன் ஊக்கமளிக்கும் பாடல் வெளிப்பாடுகள் ஆகியவற்றை தொடர்ந்து எழுதுகிறார். க்ரீக்கின் சமீபத்திய இசைத் தொகுப்பான சிம்போனிக் டான்ஸும் நோர்வே கருப்பொருள்களுக்கு திரும்பும் இந்த நல்ல பாரம்பரியத்தை உடைக்கவில்லை.

தனது வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகளில், க்ரீக் அந்தக் கால பிரபல இசையமைப்பாளர்களுடன் தொடர்பில் இருந்தார் (அவர்களில் பியோட்டர் இலிச் சாய்கோவ்ஸ்கியும் இருந்தார்), ஆனால் இது இருந்தபோதிலும், அவர் தனது "ட்ரோல்ஹாகனை" சுற்றுப்பயணத்திற்காக மட்டுமே விட்டுவிட்டார் - இசையமைப்பாளரின் மீது எடையுள்ள மதச்சார்பற்ற மரபுகள், எதுவும் செய்ய முடியாது!

துரதிர்ஷ்டவசமாக, பெர்கனின் ஈரப்பதமான காலநிலை இசைக்கலைஞரின் ஆரோக்கியத்தை பாதிக்கவில்லை, ஆனால் கன்சர்வேட்டரியில் அவரது ஆய்வுகள் நுரையீரலாக இருந்ததால் அதன் பலவீனமான புள்ளி. 1907 ஆம் ஆண்டில், அவர் நோயின் தீவிரத்தை அனுபவித்தார். அதே ஆண்டு செப்டம்பர் 4 ஆம் தேதி, சிறந்த இசையமைப்பாளர் இறந்தார்.

இசை மிகவும் "உணர்ச்சிபூர்வமான" கலை என்பதை யாரும் மறுக்க மாட்டார்கள். இசை ஒரு மனநிலையிலிருந்து இன்னொரு நிலைக்கு மாறுவதில் கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது, இது எண்ணங்களை விட நம் உணர்வுகளுடன் இயங்குகிறது, மேலும் அதன் மொழி சர்வதேசமானது, அதாவது அனைவருக்கும் புரியும். ஆனால் நீங்கள் க்ரீக்கைக் கேட்கும்போது, \u200b\u200bஇசைக்கலைஞர் இசை மொழியின் வெளிப்பாட்டை ஒருவித காவிய, யதார்த்தத்தைப் பற்றிய கலை புரிதலுடன் ஒன்றிணைக்க முடிந்தது என்பதை நீங்கள் புரிந்துகொள்கிறீர்கள். அவரது பாடல்கள் (குறிப்பாக "பியர் ஜின்ட்", இது கீழே விவாதிக்கப்படும்) சிறிய கேன்வாஸ்கள், மினி-இயற்கைக்காட்சிகள் - எப்போதும் அழகாகவும், எப்போதும் உருவகமாகவும், எப்போதும் "நோர்வேஜியன்" போலவும் இருக்கும். அவரது படைப்புகளைக் கேட்டு, அவர்களுக்காக ஒரு சிறிய கதையை எழுத விரும்புகிறேன், ஒரு சிறிய எடுத்துக்காட்டு, அங்கு முக்கிய கதாபாத்திரம் அழகான மற்றும் மர்மமான வடக்கு இயல்பாக இருக்கும். இந்த வகையான இசையின் பிரகாசமான எடுத்துக்காட்டுகளில் ஒன்று பிரபலமான "நோர்வே நடனம்" ஆகும், ஆனால் இது ஒரு பெரிய அளவிற்கு நோர்வேயின் மேதைகளின் மிகவும் பிரபலமான படைப்பைக் குறிக்கிறது - அதே பெயரின் நாடகத்தின் ஆசிரியரான ஹென்ரிச் இப்சனின் வேண்டுகோளின் பேரில் சிறப்பாக எழுதப்பட்ட "பீர் ஜின்ட்" தொகுப்பு.

க்ரிக் 1874 ஆம் ஆண்டில் பீர் ஜின்ட்டுக்கு இசை எழுதுகிறார். கிரிக் ஏற்கனவே ஐரோப்பாவில் மிகவும் பிரபலமாக இருந்தபோது, \u200b\u200b1876 ஆம் ஆண்டில் ஒஸ்லோவில் முதல் செயல்திறன் நடந்தது. தொகுப்பு பல செயல்களாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது, இது தனித்தனி பாடல்களைக் கொண்டுள்ளது, இது சுயாதீனமான படைப்புகளாகக் கருதப்படலாம், ஏனென்றால் இங்கே பகுதிகளுக்கு இடையில் ஒரு கடுமையான கட்டமைப்பு தொடர்பை நாங்கள் கவனிக்கவில்லை.

நாடகத்திற்கு க்ரீக்கின் சரியான அணுகுமுறை முழுமையாக அறியப்படவில்லை: இப்சனின் படைப்புகளை விசாரிக்கும் வி. அட்மோனி, “ஈ. க்ரீக் மிகவும் தயக்கம் காட்டினார் - உண்மையில், கட்டணம் காரணமாக மட்டுமே - நாடகத்திற்கு இசை எழுத ஒப்புக்கொண்டார் மற்றும் பல ஆண்டுகளாக அவரது வாக்குறுதியை நிறைவேற்றுவதை ஒத்திவைத்தார், ”மற்ற ஆதாரங்கள் வேறுவிதமாகக் கூறுகின்றன. எப்படியிருந்தாலும், ஒரே தலைப்பு மற்றும் சதித்திட்டத்துடன் இந்த இரண்டு படைப்புகளும் ஒருவருக்கொருவர் முற்றிலும் வேறுபட்டவை.

"பியர் ஜின்ட்" என்பது ஒரு குறிப்பிட்ட குறிக்கோள் இல்லாமல் பயணிக்கும் மற்றும் அவரது வழியில் பல்வேறு தடைகளை எதிர்கொள்ளும் ஒரு அமைதியற்ற நோர்வே பையனின் சாகசங்களின் கதை, இது வலிமைக்காக அவரது நிலையற்ற தார்மீக தன்மையை சோதிக்கிறது. இந்த முழு கதையும் ஆரம்பம் முதல் இறுதி வரை புராண நோர்ஸ் சுவையுடன் "பதப்படுத்தப்படுகிறது" - பூதங்கள், அறியப்படாத ஆவிகள், மலை மன்னர்கள் போன்றவை. முதலியன இவை அனைத்தும் முதல் பார்வையில் காதல் என்று தோன்றலாம், ஆனால் முரண்பாடு என்னவென்றால், இப்சனே இந்த இலக்கை அடையவில்லை: அவரது அசாதாரண வேலை மூலம், மாறாக, அவர் காதல் தொடர்பான அனைத்து உறவுகளையும் முறித்துக் கொள்ள விரும்பினார். உண்மையில், இப்சனின் படைப்புகளில் நோர்வே நாட்டுப்புறக் கதைகளின் கதாபாத்திரங்கள் “சொற்பொழிவு” மட்டுமல்ல, மூர்க்கமான, பயமுறுத்தும், சில காட்சிகளில் அவை வெறுமனே அசிங்கமானவை! கூடுதலாக, இந்த நாடகத்தில் ஒரு நேரடி வரலாற்று பின்னணியைக் கொண்ட தெளிவான நையாண்டி காட்சிகளும் உள்ளன, எனவே இப்சனின் நாடகம் நிச்சயமாக காதல் அல்ல.

ஆனால் க்ரீக்கின் "பியர் ஜின்ட்" ஏற்கனவே இந்த பெயரை சரியாகக் கோரலாம், ஏனென்றால் தொகுப்பிற்கான அனைத்து பாடல்களும் விதிவிலக்கான பாடல் வரிகளின் படைப்புகள், நையாண்டி பின்னணியிலிருந்து முற்றிலும் விலகிவிட்டன (ஒருவேளை ஒரு நீட்டிப்புடன் இது "அரபு நடனத்தின் நான்காவது செயலின் கலவைக்கு காரணமாக இருக்கலாம் "(அரேபிய நடனம்), ஆனால் மிகப் பெரிய நீட்டிப்புடன்!), மேலும் இப்சனின் பூதங்கள் கூட பயமாக இல்லை, மாறாக மர்மமானவை.

"பியர் ஜின்ட்" தொகுப்பின் கிட்டத்தட்ட ஒவ்வொரு அமைப்பும் கிளாசிக்கல் இசையை விரும்பும் அனைவருக்கும் தெரிந்திருக்கும், மேலும் தங்களை அப்படி என்று கருதாதவர்களுக்கும் கூட தெரிந்திருக்கும். எனவே பெரும்பாலும் இந்த மெல்லிசைகள் படங்களுக்கான வரவுகளிலும், ஃபிகர் ஸ்கேட்டிங் போட்டிகளிலும், விளம்பரங்களிலும் கூட ஒலிக்கின்றன. நார்ஸ் புராணங்களின் மறைக்கப்பட்ட ஆன்மீகவாதத்தை க்ரீக் அற்புதமாக சித்தரித்த ஒரு மெல்லிசை - "மவுண்டன் கிங்கின் குகை" என்ற மிகப் பிரபலமான மெல்லிசை மட்டுமே குறிப்பிடுவது மதிப்பு. இந்த அமைப்பின் கவர்ச்சி ஒரு அசாதாரண டெம்போவால் வழங்கப்படுகிறது: முதலில் மெதுவாகத் தொடங்கி, மெல்லிசை பிரீசிஸிமோவாக (இசையில் வேகமான டெம்போ) உடைகிறது. க்ரீக் இந்த சிறிய தலைசிறந்த படைப்பில் வெறுக்கத்தக்க (இப்சனின்) உயிரினங்களை கூட "உயர்த்தினார்", அவர்களுக்கு ஒருவித வன்முறை வலிமை மற்றும் மகத்துவத்தை அளித்தார். இந்த மெல்லிசை க்ரீக்கில் மிகவும் பிரபலமான ஒன்றாக கருதப்படுகிறது. இது படங்களுக்கான ஒலிப்பதிவாக மட்டுமல்லாமல் (இதுபோன்ற குறைந்தது ஒன்பது படங்களாவது உள்ளன) மட்டுமல்லாமல், தொலைக்காட்சி நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் கணினி விளையாட்டுகளிலும் ஸ்கிரீன்சேவராக பயன்படுத்தப்படுகிறது. இந்த புயல் மற்றும் உணர்ச்சி மெல்லிசை நவீன இசைக் குழுக்களை "வேட்டையாடுகிறது": "தி மவுண்டன் கிங்கின்" 5 க்கும் மேற்பட்ட "கவர் பதிப்புகள்" உள்ளன, மேலும் 1994 ஆம் ஆண்டில் பிரிட்டிஷ் ஹார்ட் ராக் இசைக்குழு "ரெயின்போ" இந்த மெல்லிசைக்கான உரையுடன் கூட வந்தது மேலும் அதை “மலை மண்டபத்தின் மண்டபத்தில்” என்றும் அழைத்தார். குழுவின் இசைக்கலைஞர்களுக்கு உரிய மரியாதையுடன், க்ரீக்குடன் ஒப்பிடக்கூடிய ஒரு பணியை அவர்கள் தங்களை அமைத்துக் கொண்டார்கள் என்று ஒருவர் கூற முடியாது. பாடலின் ஆரம்பத்திலேயே, மலை மன்னரின் பாத்திரத்தை ஏற்றுக்கொண்ட பாடகர் “ரெயின்போ” இன் மர்மமான வசனம் இசைப் பொருளுடன் முழுமையாக தொடர்புபடுத்தவில்லை: எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, பாடலின் முதல் பகுதியில் உள்ள “உயர் ஆவிகள்” “ராஜாவின்” அச்சுறுத்தும் வார்த்தைகளுக்கு முரணானதாகத் தெரிகிறது - “சொல்லப்பட்ட யுகங்களின் மர்மங்கள், இப்போது கதைகள் வெளிவரும், பழங்கால மர்ம நாட்களின் கதைகள் இந்தச் சுவர்களில் மறைக்கப்பட்டுள்ளன” (“யுகங்களின் ரகசியங்கள் சொல்லப்படுகின்றன, கதைகள் வெளிப்படும், பண்டைய ஆன்மீக நாட்களின் புனைவுகள் இந்தச் சுவர்களில் மறைக்கப்பட்டுள்ளன”). க்ரீக்கின் இசை (இது கவனிக்கத்தக்கது என்றாலும், நிச்சயமாக, டக்கி வேட்டின் வெளிப்படையான குரல்) பாடலில் ஒரு மாய சூழ்நிலையை உருவாக்குகிறது. இந்த அமைப்பு "மார்னிங்" இன் ஒரு பகுதியையும் பயன்படுத்துகிறது என்பதும் சுவாரஸ்யமானது - க்ரீக்கின் மற்றொரு பிரபலமான மற்றும் அழகான மெல்லிசை.

ஆகவே, "மவுண்டன் கிங்கின் குகையில்" என்ற மெல்லிசை நீண்ட காலமாக "அதன் சொந்த வாழ்க்கையை வாழ்ந்து கொண்டிருக்கிறது", மேலும் "பியர் ஜின்ட்" என்ற முழு தொகுப்பிலிருந்தும் தனிமையில் உணரப்படுகிறது.

க்ரீக்கை கவனமாகக் கேட்பது, அவருடைய இசையில் எந்த ஒரு முழுமையான மனநிலையும் இல்லை என்பதை நீங்கள் புரிந்துகொள்ளத் தொடங்குகிறீர்கள் - கிட்டத்தட்ட ஒவ்வொரு மெல்லிசையும் மகிழ்ச்சியின் பின்னால் சோகத்தை மறைக்கிறது, சோகத்தின் பின்னால் மகிழ்ச்சிக்கு ஒரு பிரகாசமான நம்பிக்கை இருக்கிறது.

"சாங் ஆஃப் சோல்வெய்க்" மற்றும் "லால்பி ஆஃப் சோல்வெய்க்" ("பியர் ஜின்ட்" இன் இறுதி நாண்) சோகமும் மகிழ்ச்சியும் வியக்கத்தக்க வகையில் பின்னிப் பிணைந்துள்ளன, மேலும் எந்த உணர்வு நிலவுகிறது என்று சொல்வது முற்றிலும் சாத்தியமற்றது. இந்த சிக்கலான மனநிலையை தனது இசை மொழியுடன் எவ்வாறு உருவாக்குவது என்பது க்ரீக்கிற்குத் தெரியும்.

“க்ரையிங் இங்க்ரிட்” மற்றும் “குளவியின் மரணம்” ஆகிய பாடல்கள் அவற்றின் நாடகத்திலும் கூர்மையான உளவியலிலும் குறிப்பிடத்தக்கவை - இப்சனின் நாடகத்தின் மிக இதயப்பூர்வமான அத்தியாயங்கள், ஏனெனில் “இங்கு வழக்கமான தேசிய-காதல் டின்ஸல் இல்லை, முற்றிலும் மனிதக் கொள்கை தீர்க்கமானது - மனித ஆன்மாவின் ஆழமான அனுபவங்கள், பொதுவான பின்னணியுடன் தொடர்புபடுத்தப்பட்டுள்ளன. (இப்சனின் நாடகத்தில் இந்த "தேசிய-காதல் டின்ஸல்", சில நேரங்களில் முற்றிலும் தெளிவாக இல்லை என்றாலும், க்ரீக்கின் தொகுப்பிற்கான இசை உத்வேகத்தின் முக்கிய பொருள் மற்றும் ஆதாரமாக இருந்தாலும்).

க்ரீக்கின் படைப்புகளைப் பற்றிய கதையை இசையமைப்பாளரின் மிகவும் காதல் இசைகளில் ஒன்றைப் பற்றி மேலும் குறிப்பிட விரும்புகிறேன். "பியர் ஜின்ட்" இன் புகழ்பெற்ற "காலை" தொகுப்பின் மிகவும் பாடல் மற்றும் விழுமிய தருணம் என்று சரியாக அழைக்கப்படலாம். காலையைப் பற்றிய இப்சனின் விளக்கம் கூட வியக்கத்தக்க காதல், இது நாடகத்தின் முந்தைய மற்றும் அடுத்தடுத்த காட்சிகளிலிருந்து முற்றிலும் மாறுபட்டது. பிரபல நாடக ஆசிரியரால் இது சித்தரிக்கப்படுகிறது.

பியர் ஜின்ட்
(ஒரு குழாயை வெட்டுவதன் மூலம் தோன்றும்)

உண்மையில் என்ன ஒரு அற்புதமான விடியல்!
பறவை தொண்டையை அழிக்க அவசரமாக உள்ளது,
நத்தை அச்சமின்றி வீட்டை விட்டு வெளியேறுகிறது.
காலை! சிறந்த நேரம் இல்லை!
அவளுக்குள் காணப்பட்ட அனைத்து வலிமையும்,
இயற்கை காலை நேரத்தில் முதலீடு செய்துள்ளது.
அத்தகைய நம்பிக்கை என் இதயத்தில் பழுக்க வைக்கிறது
இப்போது போல நான் காளையை தோற்கடிப்பேன்.
எப்படி அமைதியாக! கிராம மேன்மை
முன்பு புரிந்து கொள்ள இது எனக்கு வழங்கப்படவில்லை.
பண்டைய காலங்களிலிருந்து நகரங்கள் குவிந்து போகட்டும்,
அவர்கள் எப்போதும் கலகலப்பால் நிறைந்தவர்கள்.
இதோ, இங்கே ஒரு பல்லி ஊர்ந்து செல்கிறது
எங்கள் கவலைகளை அறியாமல் தெரிந்து கொள்வது.
நிச்சயமாக, எந்த மிருகமும் குற்றமற்றது!
அவர் கடவுளின் ஆதாரத்தை உள்ளடக்குகிறார்,
அதாவது, அவர் மற்றவர்களைப் போலல்லாமல் வாழ்கிறார்
அதாவது, அது தானே, தானே,
அவர் புண்படுத்தப்படுகிறாரா அல்லது விதியால் தயவுசெய்து நடத்தப்படுகிறாரா?
(லொர்னெட்டைப் பார்க்கிறது.)
தேரை. என்னை மணலில் புதைத்தேன்
எனவே சிரமத்துடன் அதைக் கண்டுபிடிப்போம்,
அவர் கடவுளின் உலகத்தையும் பார்க்கிறார்,
உங்களுக்குள் மகிழ்ச்சி. கொஞ்சம் காத்திருங்கள்!
(நினைக்கிறது.)
மகிழ்ச்சியடைகிறதா? தானாக? இவை யாருடைய சொற்கள்?
அதன் போது நான் அவற்றை எங்கே படித்தேன்?
அவர்கள் ஜெபங்களிலிருந்து வந்தவர்களா? சாலொமோனின் உவமைகளிலிருந்து?
அடடா! என் தலை பலவீனமாக உள்ளது
கடந்த காலத்தை நான் நினைவில் வைத்திருக்கவில்லை.
(நிழலில் அமர்ந்திருக்கிறார்.)
இங்கே, குளிரில், நான் வசதியாக இருப்பேன்.
இந்த வேர்கள் உண்ணக்கூடியவை.
(சாப்பிடுகிறது.)
கால்நடைகளுக்கு உணவு மிகவும் பொருத்தமானது,
"மாம்சத்தைக் கட்டுப்படுத்துங்கள்!" - அவர்கள் ஒரு காரணத்திற்காக சொல்கிறார்கள்.
இதுவும் கூறப்படுகிறது: "உங்கள் பெருமையைத் தடுங்கள்!
இப்போது அவமானப்படுத்தப்படுபவர் உயர்த்தப்படுவார். "
(எச்சரிக்கை மணி.)
உயரும்! இது எனது பாதை.
அது உண்மையில் வித்தியாசமாக இருக்க முடியுமா?
விதி என்னை மீண்டும் என் தந்தையின் வீட்டிற்கு அழைத்துச் செல்கிறது,
எல்லாவற்றையும் சிறப்பாக மடிக்க அனுமதிக்கிறது.
முதல் சோதனை, பின்னர் விடுதலை.
இறைவன் மட்டுமே ஆரோக்கியத்தையும் பொறுமையையும் கொடுப்பார்!
(கறுப்பு எண்ணங்களைத் துரத்துகிறது, ஒரு சுருட்டை விளக்குகிறது, படுத்துக் கொண்டு தூரத்தைப் பார்க்கிறது.)

எட்வர்ட் க்ரீக் ஒரு நோர்வே இசையமைப்பாளர், அதன் படைப்பு பாரம்பரியம் அதன் தேசிய சுவைக்கு குறிப்பிடத்தக்கதாகும். அவர் தனது தாயின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் தனது திறமையை வளர்த்தார், பின்னர் பிற பிரபல இசைக்கலைஞர்கள். விதி அவருக்கு அந்தக் காலத்தின் சிறந்த மனிதர்களுடன் பல அறிமுகங்களைத் தந்தது, உலக வரலாற்றிலும் ஸ்காண்டிநேவிய கலாச்சாரத்திலும் அவர்களுக்கு அடுத்த இடத்தில் அவர் ஒரு தகுதியான இடத்தைப் பிடித்தார். எட்வர்டின் படைப்பு மற்றும் தனிப்பட்ட வாழ்க்கை கடினமான தடைகளுடன் நெருக்கமாக தொடர்புடையது, ஆனால் க்ரீக் தனது இலக்கிலிருந்து ஒரு படி பின்வாங்கவில்லை. அவரது பொறுமைக்கு நோர்வே இசை பாரம்பரியத்தின் பிரகாசமான பிரதிநிதியாக உரத்த புகழ் வழங்கப்பட்டது. ஆனால் க்ரீக் தாழ்மையானவர், தனது பிறந்த இடத்திற்கு அருகிலுள்ள ஒரு தோட்டத்தில் இயற்கையையும் இசையையும் ஒதுக்கி ரசிப்பதை விரும்பினார்.

எட்வர்ட் க்ரீக்கின் ஒரு சிறு சுயசரிதை மற்றும் இசையமைப்பாளரைப் பற்றிய பல சுவாரஸ்யமான உண்மைகளை எங்கள் பக்கத்தில் படிக்கலாம்.

க்ரீக்கின் சுருக்கமான சுயசரிதை

இசையமைப்பாளரின் முழு பெயர் எட்வர்ட் ஹாகெரூப் க்ரிக். அவர் பிரிட்டிஷ் துணைத் தூதர் அலெக்சாண்டர் கிரிக் மற்றும் பியானோ கலைஞர் கெசினா ஹாகெரூப் ஆகியோரின் மகனாக ஜூன் 15, 1843 இல் பெர்கன் நகரில் பிறந்தார். கிரேட் பிரிட்டனின் பிரதிநிதிகளின் வம்சத்தில் அவரது தந்தை மூன்றாவது இடத்தில் இருந்தார், இது அவரது தாத்தா, ஒரு பணக்கார வணிகரால் தொடங்கப்பட்டது, அவர் 1770 இல் நோர்வே சென்றார். எட்வர்டின் தாயார் குறிப்பிடத்தக்க இசை திறன்களைக் கொண்டிருந்தார்: இந்த கல்வி நிறுவனம் இளைஞர்களை மட்டுமே அனுமதித்த போதிலும், அவர் ஹாம்பர்க்கில் உள்ள கன்சர்வேட்டரியில் பட்டம் பெற்றார். குடும்பத்தில் உள்ள ஐந்து குழந்தைகளின் இசை திறமை வளர்ச்சிக்கு பங்களித்தவர் அவர்தான். கூடுதலாக, மரியாதைக்குரிய குடும்பங்களின் வாரிசுகளுக்கான கட்டாய கல்வித் திட்டத்தில் பியானோ பாடங்கள் சேர்க்கப்பட்டன. 4 வயதில், எட்வர்ட் முதல் முறையாக பியானோவில் அமர்ந்தார், ஆனால் பின்னர் இசை அவரது விதியாக மாறும் என்று யாரும் கற்பனை செய்யவில்லை.

எதிர்பார்த்தபடி, பத்தாவது வயதில், சிறுவன் ஒரு வழக்கமான பள்ளிக்குச் சென்றான். முதல் நாட்களிலிருந்தே அவர் தனது படிப்பில் விடாமுயற்சியைக் காட்டவில்லை - பொதுக் கல்வி பாடங்கள் அவருக்கு எழுதுவதை விட மிகவும் குறைவாகவே ஆர்வம் காட்டின.

க்ரீக்கின் வாழ்க்கை வரலாற்றிலிருந்து, எட்வர்டுக்கு 15 வயதாக இருந்தபோது, \u200b\u200bபிரபல நோர்வே இசைக்கலைஞர் ஓலே புல் தனது பெற்றோரைப் பார்க்க இறங்கினார். சிறுவன் தனது முதல் படைப்புகளைக் காட்டினான். வெளிப்படையாக அவர்கள் புல்லைத் தொட்டனர், ஏனெனில் அவரது வெளிப்பாடு உடனடியாக தீவிரமாகவும் சிந்தனையுடனும் ஆனது. நிகழ்ச்சியின் முடிவில், அவர் சிறுவனின் பெற்றோருடன் ஏதோ ஒன்றைப் பற்றி பேசினார், மேலும் அவர் ஒரு நல்ல இசைக் கல்வியைப் பெறுவதற்காக லீப்ஜிக் செல்வதாகக் கூறினார்.

எட்வர்ட் கன்சர்வேட்டரிக்கு நுழைவுத் தேர்வில் வெற்றிகரமாக தேர்ச்சி பெற்றார், 1858 இல் அவர் தனது படிப்பைத் தொடங்கினார். அவர் தனது சொந்த ஆசிரியர்களுடன் மிகவும் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டவராக இருந்தார், தனது வழிகாட்டியை மாற்றுமாறு கன்சர்வேட்டரியின் தலைமையைக் கேட்க தன்னை அனுமதித்தார், அவருடன் அவர் இசைக் காட்சிகள் மற்றும் விருப்பங்களுடன் ஒத்துப்போகவில்லை. மேலும், அவரது குறிப்பிடத்தக்க திறமை மற்றும் அவரது படிப்பில் விடாமுயற்சியால், அவர் எப்போதும் பாதியிலேயே சந்திக்கப்பட்டார். தனது படிப்பின் பல ஆண்டுகளில், எட்வர்ட் பல இசை நிகழ்ச்சிகளில் கலந்து கொண்டார், சிறந்த இசைக்கலைஞர்களின் படைப்புகளை ரசித்தார் - வாக்னர், மொஸார்ட், பீத்தோவன்... 1862 ஆம் ஆண்டில், லீப்ஜிக் கன்சர்வேட்டரி எட்வர்ட் க்ரீக்கை சிறந்த தரங்கள் மற்றும் பாராட்டும் பரிந்துரைகளுடன் பட்டம் பெற்றது. அதே ஆண்டில், ஸ்வீடனில் கார்ல்ஷாம் நகரில் நடைபெற்ற தனது முதல் இசை நிகழ்ச்சியை அவர் செய்தார். புத்திசாலித்தனமான பட்டப்படிப்பு க்ரீக்கின் உடல்நிலையால் மட்டுமே மறைக்கப்பட்டது - அந்தக் காலகட்டத்தில் சம்பாதித்த மகிழ்ச்சி இசையமைப்பாளருடன் அவரது வாழ்நாள் முழுவதும் வரும், அவ்வப்போது கடுமையான சிக்கல்களைக் கொடுக்கும்.

கோபன்ஹேகன் மற்றும் இசையமைப்பாளரின் தனிப்பட்ட வாழ்க்கை

தனது சொந்த நாடான பெர்கனுக்குத் திரும்பிய க்ரீக், தனது தொழில் வளர்ச்சிக்கு எந்த வாய்ப்பும் இல்லை என்பதை விரைவில் உணர்ந்தார், மேலும் 1863 இல் அவர் கோபன்ஹேகனுக்கு குடிபெயர்ந்தார். நகரத்தின் தேர்வு தற்செயலானது அல்ல - அந்த நேரத்தில் தான் அனைத்து ஸ்காண்டிநேவிய மாநிலங்களின் இசை மற்றும் கலாச்சார வாழ்க்கையின் மையம் அமைந்திருந்தது. க்ரீகின் படைப்புகளில் கோபன்ஹேகன் ஒரு மோசமான செல்வாக்கைக் கொண்டிருந்தார்: அந்தக் காலத்தின் பல கலைத் தொழிலாளர்களுடனான அவரது அறிமுகம், கல்வி நடவடிக்கைகள் மற்றும் ஸ்காண்டிநேவிய மக்களின் வரலாற்றை ஆழமாக்குவது அவரது தனித்துவமான பாணியை உருவாக்கியது. க்ரீக்கின் இசை படைப்புகள் தெளிவான தேசிய அம்சங்களைப் பெறத் தொடங்கின. மற்ற இளம் இசைக்கலைஞர்களுடன் சேர்ந்து, க்ரீக் ஸ்காண்டிநேவிய இசை நோக்கங்களை "மக்களுக்கு" ஊக்குவிக்கிறார், மேலும் அவரே பாடல்கள், நடனங்கள், படங்கள் மற்றும் நாட்டுப்புற பாடல்களின் வடிவங்களால் ஈர்க்கப்படுகிறார்.

கோபன்ஹேகனில், எட்வர்ட் க்ரீக் தனது வாழ்க்கையின் முக்கிய பெண்ணான நினா ஹாகெரூப்பை சந்திக்கிறார். இளம் வெற்றிகரமான பாடகர் க்ரீக்கின் உணர்ச்சிபூர்வமான அங்கீகாரத்தை மறுபரிசீலனை செய்தார். அவர்களின் எல்லையற்ற மகிழ்ச்சிக்கான வழியில் ஒரே ஒரு தடையாக இருந்தது - குடும்ப உறவுகள். நினா எட்வர்டின் தாய்வழி உறவினர். அவர்களது தொழிற்சங்கம் உறவினர்களிடையே கோபத்தின் புயலை ஏற்படுத்தியது, அடுத்தடுத்த ஆண்டுகளில் அவர்கள் தங்கள் சொந்த குடும்பங்களில் வெளியேற்றப்பட்டனர்.

அவர்கள் 1867 இல் திருமணம் செய்து கொண்டனர். இது இரண்டு காதலர்களுக்கிடையேயான திருமணம் மட்டுமல்ல, இது ஒரு ஆக்கபூர்வமான இணைப்பாகவும் இருந்தது. க்ரீக்கின் இசையில் நினா பாடல்களையும் நாடகங்களையும் நிகழ்த்தினார், மேலும், சமகாலத்தவர்களின் அவதானிப்புகளின்படி, அவரது இசையமைப்பின் மனநிலையில் இவ்வளவு விழும் வேறு எந்த நடிகரும் இல்லை. குடும்ப வாழ்க்கையின் ஆரம்பம் தீவிர வெற்றிகளையும் வருமானத்தையும் தராத சலிப்பான வேலைகளுடன் தொடர்புடையது. கிறிஸ்டியானியாவில் (ஒஸ்லோ) குடியேறிய பின்னர், நினா மற்றும் எட்வர்ட் ஆகியோர் ஐரோப்பாவுக்கு இசை நிகழ்ச்சிகளை வழங்கினர். சில நேரங்களில் அவர் நடத்தினார், பியானோ பாடங்களைக் கொடுத்தார்.

1868 ஆம் ஆண்டில், ஒரு இளம் குடும்பத்தில் ஒரு மகள் பிறந்தார். அவரது தந்தையின் நினைவாக, எட்வர்ட் அவளுக்கு அலெக்ஸாண்ட்ரா என்று பெயரிட்டார். ஆனால் மகிழ்ச்சி நீண்ட காலம் நீடிக்கவில்லை - ஒரு வயதில், பெண் மூளைக்காய்ச்சலால் இறந்தார். இந்த நிகழ்வு க்ரீக் குடும்பத்திற்கு ஆபத்தானது - மனைவி இழப்பு குறித்து வருத்தப்பட்டார், அவர்களது உறவு ஒருபோதும் ஒரே மாதிரியாக இல்லை. கூட்டு இசை நிகழ்ச்சி தொடர்ந்தது, ஆனால் இன்னும் வெற்றி பெறவில்லை. க்ரிக் ஆழ்ந்த மனச்சோர்வின் விளிம்பில் இருந்தார்.

1872 ஆம் ஆண்டில், அவரது "சிகர்ட் தி க்ரூஸேடர்" நாடகம் அங்கீகாரம் பெற்றது, ஸ்வீடிஷ் அதிகாரிகள் அவருக்கு வாழ்க்கை ஆதரவைக் கொடுத்தனர். எனவே எதிர்பாராத பெருமை க்ரீக்கைப் பிரியப்படுத்தவில்லை - அவர் அமைதியான அளவிடப்பட்ட வாழ்க்கையை கனவு காணத் தொடங்கினார், விரைவில் தனது சொந்த பெர்கனுக்குத் திரும்பினார்.

க்ரீக்கின் சிறிய தாயகம் புதிய சாதனைகளுக்கு ஊக்கமளித்தது - அவர் இப்சனின் நாடகமான பீர் ஜின்ட்டுக்கு இசையமைக்கிறார், இது இன்றுவரை க்ரீக்கின் மிக முக்கியமான படைப்புகளில் ஒன்றாக கருதப்படுகிறது மற்றும் பொதுவாக நோர்வே கலாச்சாரத்தின் ஒரு முக்கிய அம்சமாகும். இது இசையமைப்பாளரின் தனிப்பட்ட அனுபவங்கள் மற்றும் நவீன ஐரோப்பிய தலைநகரங்களில் வாழ்க்கையின் தாளத்தைப் பற்றிய அவரது பார்வை இரண்டையும் பிரதிபலிக்கிறது. க்ரீக்கின் விருப்பமான நாட்டுப்புற நோக்கங்கள் அவரது சொந்த நோர்வே மீதான அவரது அபிமானத்தை வலியுறுத்தின.

வாழ்க்கை மற்றும் வேலையின் கடைசி ஆண்டுகள்

பெர்கனில், க்ரீக்கின் உடல்நலம் கணிசமாக மோசமடைந்தது - ப்ளூரிசி காசநோயாக மாறும் என்று அச்சுறுத்தியது. கூடுதலாக, நினாவுடனான உறவு சரிந்தது, 1883 இல் அவர் தனது கணவரை விட்டு வெளியேறினார். உலகளாவிய புகழ் இருந்தபோதிலும், அவரைச் சுற்றி மிக நெருக்கமானவர்கள் மிகக் குறைவு என்பதை உணர்ந்த கிரிக் அவளைத் திருப்பித் தரும் வலிமையைக் கண்டார்.

எட்வர்ட் மற்றும் நினா மீண்டும் சுற்றுப்பயணம் செய்யத் தொடங்கினர், ஆனால் அவர் மோசமடைந்து கொண்டிருந்தார் - நுரையீரல் நோய் வேகமாக வளர்ந்து வந்தது. ஏறக்குறைய அனைத்து ஐரோப்பிய தலைநகரங்களையும் பார்வையிட்ட க்ரீக் லண்டனில் மற்றொரு இசை நிகழ்ச்சியை நடத்தப் போகிறார். கப்பலுக்காகக் காத்திருந்தபோது, \u200b\u200bஅவரும் நினாவும் பெர்கனில் உள்ள ஒரு ஹோட்டலில் தங்கினர். ஒரு புதிய தாக்குதல் க்ரீக்கை சாலையில் அடிக்க அனுமதிக்கவில்லை, மருத்துவமனையில் சேர்க்கப்பட்ட பின்னர், அவர் செப்டம்பர் 4, 1907 இல் இறந்தார்.

க்ரிக் பற்றிய சுவாரஸ்யமான உண்மைகள்

• எட்வர்ட் ஒரு வழக்கமான பள்ளியில் கல்வி பெற முற்படவில்லை, எல்லா வகையிலும் படிப்பினைகளைத் தவிர்த்தார். அவரது வாழ்க்கை வரலாற்றாசிரியர்களில் சிலரின் கதைகளின்படி, சில சமயங்களில் அவர் வேண்டுமென்றே தனது ஆடைகளை நனைத்து, மழையில் சிக்கியது போல், அதனால் அவர் மாற்றத்திற்காக வீட்டிற்கு அனுப்பப்பட்டார். வீட்டிற்கு நடந்து செல்வது நீண்ட தூரம், எட்வர்ட் வெறுமனே வகுப்புகளைத் தவிர்த்தார்.
• க்ரீக் தனது 12 வயதில் இசையமைக்க தனது முதல் முயற்சிகளை மேற்கொண்டார்.
• ஒருமுறை எட்வர்ட் தனது முதல் பாடல்களுடன் ஒரு குறிப்பேட்டை பள்ளிக்கு எடுத்துச் சென்றார். சிறுவன் தனது படிப்பை கவனிக்காததால் விரும்பாத ஆசிரியர்கள், இந்த குறிப்புகளை கேலி செய்தனர்.

• கோபன்ஹேகனில் வாழ்ந்த காலத்தில், க்ரீக் ஹான்ஸ் கிறிஸ்டியன் ஆண்டர்சனுடன் சந்தித்து நட்பு கொண்டார். இசையமைப்பாளர் தனது பல கவிதைகளுக்கு இசை எழுதினார்.
• கிறிஸ்மஸ் ஈவ் 1864 அன்று இளம் கலாச்சார பிரமுகர்களுடன் இணைந்து எட்வர்ட் நினா ஹாகெரூப்பிற்கு முன்மொழிந்தார், மெலடிஸ் ஆஃப் தி ஹார்ட் என்ற தலைப்பில் அவரது காதல் சொனெட்டுகளின் தொகுப்பை வழங்கினார்.
• க்ரிக் எப்போதும் படைப்பாற்றலைப் போற்றுகிறார் ஃப்ரான்ஸ் லிஸ்ட், ஒரு நாள் ஒரு தனிப்பட்ட கூட்டம் இருந்தது. க்ரீக்கின் வாழ்க்கையின் ஒரு கடினமான காலகட்டத்தில், லிஸ்ட் அவரது இசை நிகழ்ச்சியில் கலந்து கொண்டார், பின்னர் வந்து அவரை நிறுத்த வேண்டாம், எதற்கும் பயப்பட வேண்டாம் என்று விரும்பினார். எட்வர்ட் இதை ஒரு வகையான ஆசீர்வாதமாகவே பார்த்தார்.
• க்ரீக்கின் விருப்பமான வீடு பெர்கனுக்கு அருகிலுள்ள தோட்டமாகும், இது இசையமைப்பாளர் "ட்ரோல்ஹாகன்" - "ட்ரோல் ஹில்" என்று அழைக்கப்பட்டது.
• 1867 ஆம் ஆண்டில் கிறிஸ்டியானியாவில் அகாடமி ஆஃப் மியூசிக் திறக்கப்பட்டதில் க்ரீக் தீவிரமாக பங்கேற்றார்.
• க்ரீக்கின் வாழ்க்கை வரலாற்றின்படி, 1893 ஆம் ஆண்டில், இசையமைப்பாளருக்கு கேம்பிரிட்ஜ் பல்கலைக்கழகத்தின் டாக்டர் பட்டம் வழங்கப்பட்டது.
• க்ரீக்கிற்கு ஒரு வகையான தாயத்து இருந்தது - ஒரு தவளையின் களிமண் சிலை. அவர் எப்போதும் அவளை அவருடன் கச்சேரிகளுக்கு அழைத்துச் சென்றார், மேடையில் செல்வதற்கு முன்பு அவளுக்கு பின்னால் தேய்க்கும் பழக்கம் இருந்தது.

• 1887 ஆம் ஆண்டில் எட்வர்ட் மற்றும் நினா ஹாகெரூப் சந்தித்ததாக க்ரீக்கின் வாழ்க்கை வரலாறு கூறுகிறது சாய்கோவ்ஸ்கி... அவர்களுக்கு இடையே ஒரு கடித தொடர்பு ஏற்பட்டது, பல ஆண்டுகளாக க்ரீக் அவருடன் தனது படைப்புத் திட்டங்களையும் தனிப்பட்ட அனுபவங்களையும் பகிர்ந்து கொண்டார்.
• எட்வர்டின் நோய் மற்றும் ருஸ்ஸோ-ஜப்பானியப் போர் காரணமாக கிரேக்கின் ரஷ்யா பயணம் ஒருபோதும் நிறைவேறவில்லை, அதில் அவர் தனது நண்பர் சாய்கோவ்ஸ்கியைப் பார்ப்பது பொருத்தமற்றது என்று கருதினார்.
• 1874 ஆம் ஆண்டின் முற்பகுதியில் இசையமைப்பாளருக்கு ஒரு கடிதம் எழுதி, தனது நாடகமான பீர் ஜின்ட் இசைக்கு இசையமைக்க ஹென்ரிச் இப்சனே கிரிக் கேட்டுக் கொண்டார். சமமான இணை ஆசிரியர்களிடையே வருவாயை பாதியாகப் பிரிப்பதாக இப்சன் அவருக்கு உறுதியளித்தார். நாடக ஆசிரியர் இசையுடன் இணைந்திருப்பது மிக முக்கியமானது.
• கிறிஸ்டியானியாவில் அவரது ஒரு இசை நிகழ்ச்சியில், க்ரீக் எந்த எச்சரிக்கையும் இல்லாமல், கடைசி எண்ணை பீத்தோவன் கலவையுடன் மாற்றினார். அடுத்த நாள், க்ரீக்கை விரும்பாத ஒரு விமர்சகர் ஒரு பேரழிவு தரும் மதிப்பாய்வை வெளியிட்டார், குறிப்பாக பிந்தைய படைப்புகளின் சாதாரணத்தன்மையைக் குறிப்பிட்டார். எட்வர்ட் நஷ்டத்தில் இல்லை, இந்த விமர்சகர் என்று அழைக்கப்பட்டார், மேலும் அவர் பீத்தோவனின் ஆவி என்றும், அந்த படைப்பின் ஆசிரியர் அவர்தான் என்றும் கூறினார். விமர்சகருக்கு மாரடைப்பு ஏற்பட்டது.

• நோர்வே மன்னர் க்ரீக்கின் திறமையைப் போற்றுபவராக இருந்தார், மேலும் அவருக்கு ஒரு கெளரவ உத்தரவை வழங்க உத்தரவிட்டார். எட்வர்ட், சிறப்பாக எதையும் கண்டுபிடிக்கவில்லை, பதக்கத்தை தனது கோட்டின் பின்புற பாக்கெட்டில் வைத்தார். க்ரீக் தனது விருதை மிகவும் அநாகரீகமாக நடத்தினார் என்று மன்னரிடம் கூறப்பட்டது, இது மன்னர் கடுமையாக புண்படுத்தப்பட்டது.
• எட்வர்ட் க்ரீக் மற்றும் நினா ஹாகெரூப் ஆகியோர் ஒரே கல்லறையில் அடக்கம் செய்யப்பட்டுள்ளனர். ஒன்றாக வாழ்க்கையில் சிரமங்கள் இருந்தபோதிலும், அவர்கள் ஒருவருக்கொருவர் மிக நெருக்கமான நபர்களாக இருக்க முடிந்தது.

க்ரீக்கின் படைப்புகள் உலக இசை வரலாற்றிற்கும் நோர்வேயின் தேசிய கலாச்சாரத்திற்கும் மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்தவை. உண்மையில், உலகளாவிய புகழைப் பெற்ற முதல் நோர்வே இசையமைப்பாளர் ஆனார், மேலும், ஸ்காண்டிநேவிய நாட்டுப்புற நோக்கங்களை அவர் ஒரு புதிய நிலைக்குத் தள்ளினார்.

1889 ஆம் ஆண்டில், க்ரீக் அந்த ஆண்டுகளின் இசை ஒலிம்பஸுக்கு நோர்வேயை ஊக்குவிப்பதில் மிகவும் துணிச்சலான நடவடிக்கை எடுத்தார். ஹாலந்திலிருந்து ஒரு பிரபலமான இசைக்குழுவை அழைத்த அவர் தனது சொந்த ஊரான பெர்கனில் முதல் நாட்டுப்புற இசை விழாவை ஏற்பாடு செய்தார். இந்த நிகழ்வில் உலக புகழ்பெற்ற பல இசை பிரமுகர்கள் கலந்து கொண்டனர். திருவிழாவிற்கு நன்றி, ஒரு சிறிய நோர்வே நகரம், சில திறமையான இசையமைப்பாளர்கள் மற்றும் கலைஞர்கள் இருப்பதைப் பற்றி உலகம் அறிந்து கொண்டது, ஸ்காண்டிநேவிய இசை இறுதியாக அதன் சரியான இடத்தைப் பிடித்தது.

எட்வர்ட் க்ரீக்கின் படைப்பு பாரம்பரியத்தில் 600 க்கும் மேற்பட்ட பாடல்கள் மற்றும் காதல், 20 துண்டுகள், சிம்பொனிகள், சொனாட்டாக்கள் மற்றும் பியானோ, வயலின், செலோ ஆகியவற்றுக்கான தொகுப்புகள் உள்ளன. பல ஆண்டுகளாக அவர் தனது சொந்த ஓபராவை எழுதச் சென்றார், ஆனால் சூழ்நிலைகள் தொடர்ந்து அவருக்கு ஆதரவாக இல்லை. இந்த முயற்சிகளுக்கு நன்றி, இசை உலகம் பல சமமான குறிப்பிடத்தக்க படைப்புகளால் நிரப்பப்பட்டுள்ளது.

ஒரு தலைசிறந்த படைப்பின் கதை - "பியர் ஜின்ட்"

க்ரீக்கின் தொகுப்பிலிருந்து "காலை" நாடகத்தின் மிக மென்மையான ஒலிகளைக் கேள்விப்படாத ஒரு நபரை நீங்கள் சந்திக்க முடியாது. பியர் ஜின்ட்"அல்லது மவுண்டன் கிங்ஸ் குகையின் மர்மமான மக்களின் ஊர்வலம். இது ஆச்சரியமல்ல, ஏனென்றால் இந்த வேலை நீண்ட காலமாக நம்பமுடியாத புகழ் மற்றும் பொதுமக்களின் அன்பை வென்றுள்ளது. திரைப்படத் தயாரிப்பாளர்கள் பெரும்பாலும் இந்த தலைசிறந்த படைப்பைக் குறிப்பிடுகிறார்கள், இது அவர்களின் படங்களில் அடங்கும். மேலும், ஒவ்வொரு பள்ளி, மியூசிக் கிளப், ஸ்கூல் ஆஃப் டெவலப்மென்ட் போன்றவற்றில், குழந்தைகள் தொகுப்பில் சேர்க்கப்பட்டுள்ள பிரகாசமான மற்றும் வழக்கத்திற்கு மாறாக வெளிப்படுத்தும் துண்டுகளை அறிந்து கொள்வது உறுதி.

ஹென்ரிக் இப்சென் எழுதிய அதே பெயரின் தத்துவ நாடகத்தின் அடிப்படையில் "பியர் ஜின்ட்" எழுதப்பட்டது. இந்த வேலையின் முக்கிய கதாபாத்திரம் ஒரு கனவு காண்பவர் மற்றும் கனவு காண்பவர், அவர் பயணத்தை விரும்பினார், பூமியில் இலக்கு இல்லாமல் அலைந்தார். இதனால், வாழ்க்கையின் அனைத்து சிக்கல்களையும் தவிர்க்க ஹீரோ விரும்புகிறார். இப்ஸன் தனது நாடகத்தில் பணிபுரியும் போது, \u200b\u200bநோர்வே நாட்டுப்புறக் கதைகள் மற்றும் முக்கிய கதாபாத்திரத்தின் பெயர் மற்றும் அஸ்ப்ஜோர்ன்சனின் நாட்டுப்புறக் கதைகள் மற்றும் தேவதைக் கதைகள் ஆகியவற்றிலிருந்து அவர் கடன் வாங்கிய சில வியத்தகு வரிகளுக்கு திரும்பினார். இந்த நாடகம் நோர்வேயின் தொலைதூர மலைகள், டோவரின் தாத்தாவின் மர்மமான குகை, கடலில் மற்றும் எகிப்தின் மணல்களிலும் அமைக்கப்பட்டுள்ளது. நாடகத்திற்கு இசை எழுத வேண்டும் என்ற கோரிக்கையுடன் இப்சன் தானே எட்வர்ட் க்ரீக்கை நோக்கி திரும்பினார் என்பது குறிப்பிடத்தக்கது. இசையமைப்பாளர் உடனடியாக ஆர்டரை நிறைவேற்ற முயன்றார், ஆனால் அது கடினமாக மாறியது மற்றும் கலவை மெதுவாக முன்னேறியது. க்ரீப் 1875 வசந்த காலத்தில் லீப்ஜிக்கில் ஸ்கோரை முடிக்க முடிந்தது. இந்த நாடகத்தின் முதல் காட்சி, ஏற்கனவே இசையமைப்பாளரின் இசையுடன், பிப்ரவரி 1876 இல் கிறிஸ்டியானியாவில் பெரும் வெற்றியைப் பெற்றது. சிறிது நேரம் கழித்து, க்ரிக் 1886 இல் கோபன்ஹேகனில் அதன் அரங்கத்தை மீண்டும் ஏற்பாடு செய்தார். சிறிது நேரம் கழித்து, இசையமைப்பாளர் மீண்டும் இந்த வேலைக்கு திரும்பி இரண்டு தொகுப்புகளை இயற்றினார், அதில் அவர் எழுதிய இருபத்து மூன்றில் நான்கு எண்கள் அடங்கும். மிக விரைவில், இந்த தொகுப்புகள் பொதுமக்களை வென்றன மற்றும் பல கச்சேரி நிகழ்ச்சிகளில் உறுதியான இடத்தைப் பிடித்தன.

பியானோ மர்மமான க்ரீக்கைப் பாடும்போது,
இசை மட்டுமல்ல, ஒளியின் ரகசிய ஒலி
உணர்திறன் வாய்ந்த கைகளின் இயக்கத்தால் பிறந்தவர்
கணத்தின் தனித்துவத்தை வைத்திருக்கும் முயற்சியில்.
இங்கே அழகு எளிமையை சந்திக்கிறது
மற்றும் நேர்மை - ஒரு மர்மமான ம silence னத்துடன்,
வடக்கின் தீவிரம் - எரியும் கனவுடன்
மற்றும் நித்திய ஆர்வம், மென்மையான ஒலி.
கனவுகள், நினைவுகள், உண்மை மற்றும் கனவு,
அன்பின் கதிர் நினாவின் படிகக் குரல், *)
அழுகிற இங்க்ரிட், உண்மையுள்ள சோல்வெய்கின் அமைதியான புலம்பல்,
பனி மூடிய நோர்வே ஓவியங்கள் ...
அது தெரிகிறது - இருப்பது அனைத்து அதிசயம்:
நல்லிணக்கம் மற்றும் உணர்வின் பண்டைய குழப்பம்,
இருப்பின் மகத்தான தன்மை மற்றும் "நான்" இன் மாற்றம்
நோர்வே கலையின் மேதை இருந்தது.

(ஜெலால் குஸ்நெட்சோவ்)

எட்வர்ட் க்ரிக். நோர்வே முட்டாள்

பெர்கன் நோர்வேயின் மேற்கு பகுதியில் அமைந்துள்ளது, வட கடலைக் கண்டும் காணாத ஒரு அழகிய ஃபோர்டு. சுற்றியுள்ள மலைகளில் சிதறிய வீடுகளின் கூரைகள் வாரங்கள் மற்றும் மாதங்களாக நீண்ட விரல்களின் மழையின் கீழ் ஒட்டுகின்றன. துறைமுக விடுதிகளில், பனி மூடிய தாடியுடன் கூடிய பழைய மீனவர்கள் தேவதைகள் மற்றும் பூதங்களின் கதைகள், உலக அரக்கர்கள் மற்றும் பயங்கர புயல்கள் அமைதியான மற்றும் கடுமையான குரல்களில் சொல்கிறார்கள். இரவின் பிற்பகுதியில், காற்று நுழைவாயில்களில் தூங்கச் செல்லும்போது, \u200b\u200bஅவர்களின் அடிச்சுவடுகள் ஒலிக்கின்றன மற்றும் தெருக்களில் மழை பெய்யும், மூடுபனியில் மூழ்கும்.

இந்த நகரத்தில் ஜூன் 15, 1843 இல், எட்வர்ட் க்ரீக் பிறந்தார் - அவரது தாயகம் மட்டுமல்ல, ஸ்காண்டிநேவியா முழுவதிலும் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க இசையமைப்பாளர். அவரது தோற்றத்திற்கு முன்பு, வடக்கு ஐரோப்பாவின் மக்கள் நாட்டுப்புற இசையைப் பாராட்டவில்லை, ஒரு இசையமைப்பாளரால் என்ன செய்ய முடியும் என்று தெரியவில்லை.

விவசாயிகளின் பாடல்களும் நடனங்களும் உண்மையான மதிப்பு இல்லாதவை என்று அவர்கள் கருதினார்கள், அவற்றில் பல நூற்றாண்டுகள் நினைவுகள் கேட்கப்பட்டன என்பதை அவர்கள் புரிந்து கொள்ளவில்லை. பல சந்தோஷங்களும் துக்கங்களும், மறக்க முடியாத பல விடுமுறைகள்! க்ரீக் ஏற்கனவே குழந்தை பருவத்திலேயே அவர்களின் அழகைக் கண்டுபிடித்தார்: அவருக்கு முதல் இசை பாடங்களைக் கொடுத்த அவரது தாயார், பெரும்பாலும் விவசாயிகளிடமிருந்து பாடல்களையும் நடனங்களையும் வாசித்தார். அவர்களின் தாளங்களின் சலிப்பான மற்றும் சக்திவாய்ந்த ஏற்ற இறக்கங்கள் சில நேரங்களில் மகிழ்ச்சியான, சில நேரங்களில் சோகமான மெல்லிசைகளைப் பெற்றன. இரவில், தூங்குவதற்கு முன், குழந்தை அவர்களை நினைவில் வைத்தது; அவர் படுக்கையில் இருந்து எழுந்து, இருட்டில் தடுமாறி, அமைதியாக மாடிப்படிகளில் இறங்கி, பியானோவை மேம்படுத்தத் தொடங்கினார், சாவிகளைத் தொட்டுப் பார்க்கவில்லை.

பள்ளியில், க்ரீக் எண்கணிதத்தின் காரணமாக நிறைய வருத்தங்களை அனுபவிக்க வேண்டியிருந்தது. அவளை அகற்ற, அவர் பெரும்பாலும் பள்ளியை விட்டு ஓடிவிட்டார். பெரும்பாலும், சிறுவன் மழையில் அலைந்து திரிந்தான், அவனது ஆடைகளிலிருந்து நீரோடைகள் கூச்சலிட ஆரம்பிக்கும் வரை. இதைப் பார்த்து, ஆசிரியர் அவரை மாற்றுவதற்காக வீட்டிற்கு அனுப்பினார், அவர் உலர்ந்த ஆடைகளில் திரும்பி வந்தபோது, \u200b\u200bஎண்கணித பாடம் முடிந்தது.

க்ரீக் தனது சக மாணவர்களுக்கு தனது முதல் இசைத் தொகுப்பான பியானோவிற்கான மாறுபாடுகள் ஒரு ஜெர்மன் தீம், ஓபஸ் 1 ஐக் காட்டியபோது பன்னிரெண்டு வயதாக இருந்தது. ஆனால் ஆசிரியர், அவர் என்ன செய்கிறார் என்பதைக் கவனித்து, இளம் இசைக்கலைஞரின் மீது சாய்ந்து முகத்தில் ஒரு நல்ல அறை கொடுத்தார்:

நோர்வேயின் சுதந்திரத்திற்கு ஓலாஃப் ஜெரால்ட்சன் பேச்சுவார்த்தை நடத்திய ராஜாவின் பெயரை நீங்கள் நினைவில் வைத்திருப்பீர்கள்! அவர் கோபத்துடன் சேர்த்தார்.

புகழ்பெற்ற நோர்வே வயலின் கலைஞரான ஓலே புல், பாகனினியின் முன்னாள் மாணவர் அவர்களின் வீட்டிற்குச் சென்றபோது எட்வர்ட் இலக்கணப் பள்ளியில் பயின்றார். அநேகமாக, எதிர்பாராத விதமாக அறையில் விழுந்த மின்னல் கூட இளம் க்ரீக்கை அதிகம் தாக்கியிருக்காது.

இந்த வலுவான, குனிந்த மனிதன் எப்போதும் தலையை இடது தோள்பட்டையில் வளைத்து அற்புதமான விஷயங்களைப் பற்றி பேசினான். எட்வர்ட் இந்தக் கதைகளைக் கேட்டு, அவரது வார்த்தைகளை விழுங்கி, கைகளைப் பார்த்தார். வயலின் வாசிப்பவர் ஒரு கருவி இல்லாமல் வந்ததால், அவர்களுடன் வயலின் வாசித்த விதம் எப்படி என்று அவர் ஊகிக்க வேண்டியிருந்தது. ஆனால் அவர் எட்வர்ட் பியானோ வாசிப்பதைக் கேட்க விரும்பினார், கேள்விப்பட்டதும், அவருக்கு ஒரு பிரகாசமான எதிர்காலத்தை கணித்தார். ஓலே புல் தனது பெற்றோரை சிறுவனை லீப்ஜிக், கண்டம் முழுவதும் புகழ்பெற்ற கன்சர்வேட்டரிக்கு அனுப்பும்படி சமாதானப்படுத்தினார்.

எட்வர்ட் ஆழ்ந்த வருத்தத்துடன் தனது தாயகத்தை விட்டு வெளியேறினார், ஆனால் விரைவில் புதிய சூழலுக்கும் மாணவர் வாழ்க்கைக்கும் பழகினார்.

லீப்ஜிக்கில், ஜோஹன் செபாஸ்டியன் பாக் மற்றும் பெலிக்ஸ் மெண்டெல்சோன்-பார்தோல்டி ஆகியோரின் நினைவுகள் எல்லா இடங்களிலும் வாழ்ந்தன, மேலும் இந்த சிறந்த இசைக்கலைஞர்கள் தங்கள் இசை நிகழ்ச்சிகளை வழங்கிய இடங்களையும், அவர்கள் பாராட்டப்பட்ட இடங்களையும், அவர்கள் மாணவர்களுக்கு கற்பித்த இடங்களையும் கண்டுபிடிப்பதில் இளம் நோர்வேயின் ஆழ்ந்த உற்சாகம் இருந்தது.

பெர்கனுக்குத் திரும்பிய க்ரீக் தனது நாட்டின் அழகைக் கண்டு வியப்படைந்தார், இப்போது அவர் ஒரு முதிர்ந்த நபரின் கண்களால் பார்த்தார்.

கடல் தொலைவில், மென்மையான, பச்சை, பளபளப்பாக நீண்டுள்ளது.

ஒரு நீல நிற மூடுபனி உயர்ந்தது, வெயிலில் நனைந்த ஃப்ஜோர்டுக்கு மேல் சற்று அசைந்தது. சிவப்பு மற்றும் மஞ்சள் பூக்கள் புல்லில் மறைந்திருந்தன, பனியின் எடையின் கீழ் வளைந்தன.

மேலே, மலைகளில், கோடை காலத்தில் கூட பனி பொழிந்து, குளிர்ந்த தென்றல்களை சரிகைக் கரைகளுடன் ஃப்ஜோர்டுக்கு அனுப்புகிறது.

சத்தமில்லாத ஆறுகள் பாறை பள்ளத்தாக்குகள் வழியாக கடலுக்கு ஓடின, அவை தவிர்க்கமுடியாத சலசலப்பான காடுகளையும், அடர்த்தியான கருப்பட்டி மற்றும் மணம் கொண்ட மூலிகைகள் மூடப்பட்ட கிளாட்களையும் கடந்து ஒரு நபரின் இடுப்பை எட்டின.

கடலுக்கு அருகில், மிகவும் வினோதமான வடிவங்களின் சிவப்பு கிரானைட் பாறைகள் மலையின் பக்கத்திலிருந்து நீண்டுள்ளன. பளபளக்கும் மகரந்தம் போன்ற எல்லாவற்றிலும் ஒரு மென்மையான ஒளி கிடந்தது, அமைதியான பறவைகள் அதன் கதிர்களில் ஒருவருக்கொருவர் துரத்தின.

விவசாயிகளிடையே இருக்கவும், அவர்களின் பழக்கவழக்கங்கள், பாடல்கள் மற்றும் நடனங்களை அறிந்து கொள்ளவும் கிரிக் விரும்பினார். கிட்டத்தட்ட ஒவ்வொரு வாரத்தின் முடிவிலும், அவர் வீட்டை விட்டு வெளியேறி நாட்டிற்கு சுற்றுப்பயணம் செய்தார். அவர் பல தாளங்களைக் கேட்டார், குட்டி மனிதர்கள் மற்றும் குட்டிச்சாத்தான்கள் பற்றிய பல கதைகள், சாதாரண மக்களின் வாழ்க்கை மற்றும் பழக்கவழக்கங்களைப் பற்றி அறிந்து கொண்டார். விரைவில் அவர் பூதங்களின் நடனத்தை எழுதினார்: நோர்வேயர்கள் இவை குகைகளில் ஒளிந்து, சூரியனின் முதல் கதிர் தொட்டவுடன் கல்லாக மாறும் சிறிய ஆவிகள் என்று நினைக்கிறார்கள். எனவே, அவை இரவில் மட்டுமே காடுகளில் அலைந்து திரிகின்றன, முதல் கதிர்கள் ஃபிர் மரங்களின் உச்சியை வண்ணம் தீட்டியவுடன் மறைந்துவிடும்.

இசையமைப்பாளர் தனது மக்களின் கவிதை கற்பனை, பாடல்களின் பாடல்கள் மற்றும் விவசாயிகளின் வண்ணமயமான ஆடைகளால் ஈர்க்கப்பட்டார். இதையெல்லாம் முடிந்தவரை ஆழமாகக் கற்றுக் கொண்டு அதை தனது இசையில் வெளிப்படுத்த முயன்றார். அவர் பெர்கனில் தனது முதல் இசை நிகழ்ச்சியை வழங்கினார், இதில் அவரது பல பாடல்களும் அடங்கும். அவரது நேர்மையான உற்சாகம் பார்வையாளர்களை ஆச்சரியத்தில் ஆழ்த்தியது, ஏனென்றால் க்ரீக் தனது உணர்வுகளை ஒரு கலகலப்பான மற்றும் இலவச வடிவத்தில் வெளிப்படுத்தும் பரிசைப் பெற்றார், தாயகத்தின் தன்மை, அவர் சந்தித்த மக்களைப் பற்றிய தனது அபிப்ராயங்களை அவர்களுக்கு வெளிப்படுத்தினார். ஒவ்வொரு முறையும், இசையமைக்கும்போது, \u200b\u200bஅவர் தனது கண்களுக்கு முன்பாக அவற்றை மிகத் தெளிவாகக் கண்டார், இசைக் குறிப்புகளின் உதவியுடன் அவர்களின் உருவப்படங்களை வரைந்தார்.

"கலை இல்லாமல் மக்கள் இல்லை என்பதால், மக்கள் இல்லாமல் கலை இருக்க முடியாது," இசையமைப்பாளர் மீண்டும் செய்ய விரும்பினார்.

தனது திறமைகளை அயராது மேம்படுத்தி, இளம் கலைஞர் தனக்குத் தெரிந்தவற்றில் ஒருபோதும் திருப்தி அடையவில்லை; இசையின் உலகம் அதன் விவரிக்க முடியாத ரகசியங்களுடன் தன்னை தனது எஜமானராகக் கருதுவது அவருக்கு மிகப் பெரியதாகத் தோன்றியது. இது க்ரீக்கை மீண்டும் படிக்கச் செல்லும்படி கட்டாயப்படுத்தியது, இந்த முறை கோபன்ஹேகனுக்குச் சென்றார், அங்கு ஸ்காண்டிநேவிய இசைப் பள்ளியின் நிறுவனர் என்று கருதப்பட்ட நீல்ஸ் கேட் என்பவரிடமிருந்து படிப்பினைகளைப் பெற்றார். அங்கு அவர் பியானோ மற்றும் பாடகி நினா ஹாகெரூப்பை சந்தித்தார், பின்னர் அவர் திருமணம் செய்து கொண்டார், மேலும் ஹான்ஸ் கிறிஸ்டியன் ஆண்டர்சனின் வார்த்தைகளின் அடிப்படையில் பிரபலமான "லவ் சாங்" இசையமைத்தார், அவர் தனது காதலிக்கு அர்ப்பணித்தார்.

கோபன்ஹேகனில் தனது ஆண்டுகளில், க்ரீக் நோர்வே தேசிய கீதத்தின் ஆசிரியரான இசையமைப்பாளர் ரிச்சர்ட் நூர்ட்ரோக்குடன் நட்பு கொண்டார். வெளிநாட்டு தாக்கங்களுக்கு அந்நியமான ஒரு தேசிய கலையை உருவாக்கியதற்காக இசைக்கலைஞர்கள் தோளோடு தோள் போராடி முடிவு செய்தனர். அவர்கள் இருவரும் நாட்டுப்புற இசை மற்றும் கவிதைகளைப் பாராட்டினர், மேலும் இருவரும் தங்கள் அசல் தன்மையைப் பற்றி பெருமிதம் கொண்டனர். இந்த உற்சாகமான இசையமைப்பாளர்களின் முயற்சியின் பேரில், யூட்டர்பா சொசைட்டி உருவாக்கப்பட்டது, இது ஸ்காண்டிநேவிய கலையின் வளர்ச்சிக்கான போராட்டத்தை அதன் இலக்காக அமைத்தது.

இந்த இலக்கால் ஈர்க்கப்பட்ட க்ரீக் தனது தாயகத்தில் ஒரு விரிவான இசை நிகழ்ச்சியைத் தொடங்கினார். நோர்வே தலைநகரான ஒஸ்லோவில் நடந்த இசை நிகழ்ச்சி முன்னோடியில்லாத வகையில் வெற்றிபெற்றது மற்றும் பில்ஹார்மோனிக் சொசைட்டி இசைக்குழுவின் கபல்மீஸ்டர் பதவிக்கு இசையமைப்பாளரை நியமிக்க வழிவகுத்தது. இந்தத் திறனில், அவர் தனது மிகப் பிரபலமான படைப்புகளில் ஒன்றான கான்செர்டோ இன் எ மைனர் ஃபார் பியானோ மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ராவில் எழுதினார், இன்று இது உலகின் அனைத்து முக்கிய பியானோ கலைஞர்களின் திறனாய்விலும் உள்ளது. லீப்ஜிக்கில் முதன்முதலில் நிகழ்த்தப்பட்டது, பார்வையாளர்களிடமிருந்து இடி முழக்கங்களுடன் வரவேற்கப்பட்டது. எவ்வாறாயினும், விமர்சகர்கள் வேறுபட்ட கருத்தைக் கொண்டிருந்தனர், மேலும் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை நடந்ததைப் போல, அவர்களின் மதிப்பீட்டில் ஏமாற்றப்பட்டனர். "க்ரீக்கின் பரிதாபகரமான, அற்பமான துண்டு" பற்றி அவர்கள் எழுதினார்கள், அவளுடைய பிரகாசமான, அசல் மெல்லிசைகளின் மதிப்பு மற்றும் செழுமையைப் புரிந்து கொள்ளவில்லை. இருப்பினும், விமர்சகர்கள் மட்டுமல்ல, க்ரீக்கின் பல தோழர்களும் அவரது படைப்புகளில் முழுமையான கவனமின்மையைக் காட்டினர்.

வருமானம் இல்லாதது இசையமைப்பாளருக்கு மிகவும் சங்கடமாக இருந்தது, குறிப்பாக, ஆர்கெஸ்ட்ராவை பராமரிக்க வழி இல்லாததால், அதை நீண்ட காலமாக கலைக்க வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது. இந்த காலகட்டத்தில், பல சிரமங்களும் வருத்தமும் அவர் மீது விழுந்தபோது, \u200b\u200bஇசையமைப்பாளர் தனது முதல் மற்றும் ஒரே குழந்தையை இழந்தார். ரோமில் இருந்து ஃபிரான்ஸ் லிஸ்டிடமிருந்து ஒரு உற்சாகமான கடிதம் வந்தபோது நிலைமை ஏற்கனவே முற்றிலும் நம்பிக்கையற்றதாகத் தோன்றியது. சிறந்த ஹங்கேரிய பியானோ கலைஞரும் இசையமைப்பாளரும் அவரது பியானோ சொனாட்டா, ஓபஸ் 8 இல் முழு மனதுடன் அவரை வாழ்த்தி, கடிதத்தை இந்த வார்த்தைகளுடன் முடித்தார்: "உங்கள் தாயகத்தில் நீங்கள் வெற்றியை அனுபவித்து, உங்களுக்கு தகுதியான ஆதரவை அளிக்கிறீர்கள் என்று நம்புகிறேன்!" இந்த கடிதத்தை நோர்வே அதிகாரிகளுக்குக் காட்டிய பின்னர், இசையமைப்பாளர் இறுதியாக ஒரு மிதமான மானியத்தைப் பெற்றார், இந்த தொகையுடன் அவர் ரோம் சென்றார். அங்கு அவர் தனிப்பட்ட முறையில் லிஸ்டை சந்தித்தார், அவர் இசையமைப்பாளரிடம் நோர்வே பற்றி, அதன் கலை மற்றும் நாட்டுப்புற இசை பற்றி ஆவலுடன் கேட்டார். ஆனால் க்ரீக்கின் கதைகளை விட மதிப்புமிக்கது அவரது எழுத்துக்கள். அவர்கள் உருவாக்கியவர் வந்த நாட்டின் சிறப்பியல்புகளை உணரும் ஒரு புதையலாக அவர்கள் லிஸ்டுக்குத் தோன்றினர்; இந்த மெல்லிசைகளில் வீரத்தின் வாயுக்கள், சூரியனின் பளபளப்பு மற்றும் கண்ணாடிகளின் கிளிங்க் ஒலித்தன, காற்றின் வாயுக்கள் பறந்தன, அழகான நிலப்பரப்புகள் தத்தளித்தன.

உங்கள் இசை வடக்கு காடுகளின் காட்டு மற்றும் தலைசிறந்த மனநிலையை வெளிப்படுத்துகிறது, ”என்று லிஸ்ட் க்ரீக்கிடம் பியானோ இசை நிகழ்ச்சியை வாசித்தபோது, \u200b\u200bஅதன் அனைத்து நிழல்களையும் அற்புதமாக மீண்டும் உருவாக்கினார்.

பின்னர் அவரை விடக் குறைவான நோர்வேயின் கையை எடுத்து உறுதியாக அசைத்தார். அவரது முகம் மகிழ்ச்சியுடன் பிரகாசித்தது, எட்வர்ட் க்ரீக்கின் உண்மையான நாட்டுப்புறக் கலையின் நேர்மையையும் புதுமையையும் பாராட்டிய அவர் இடைவிடாமல் பேசினார்.

க்ரீக்கின் வாழ்க்கையில் மிக முக்கியமான நிகழ்வாக லிஸ்ட்டின் ஆதரவு இருந்தது. புதிய உத்வேகம் மற்றும் படைப்பாற்றல் மீதான ஆர்வத்துடன், அவர் தனது தாயகத்திற்கு திரும்பினார். அங்கு அவர் அமைதியாக ஒதுங்கிய ஒரு மூலையைத் தேடத் தொடங்கினார், அங்கு அவர் குடியேறவும் இசையை எழுதவும் முடியும், யாராலும் தொந்தரவு செய்யப்படவில்லை. அவர் கிராமத்திலிருந்து கிராமத்திற்கு, ஒரு ஃப்ஜோர்டில் இருந்து இன்னொரு இடத்திற்கு அலைந்தார், ஆனால் எங்கும் நிற்கவில்லை, படைப்பாற்றலுக்குத் தேவையான தனிமையும் அமைதியும் கிடைக்கவில்லை.

பல தோல்வியுற்ற முயற்சிகளுக்குப் பிறகு, இசையமைப்பாளர், இதற்கிடையில் கச்சேரிகள் மற்றும் ராயல்டிகளுக்கு நன்றி தெரிவிக்கும் வகையில் நிதி நிலைமை கணிசமாக மேம்பட்டது, இறுதியாக பெர்கனில் இருந்து வெகு தொலைவில் இல்லாத வனாந்தரத்தில் ஒரு வீட்டை வாங்கினார். இது கூரை மீது சிறிய சிறு கோபுரம் மற்றும் கறை படிந்த கண்ணாடி ஜன்னல்கள், பைன் மரங்கள் மற்றும் மல்லிகை முட்களால் சூழப்பட்ட ஒரு கல் கட்டிடம்; இசையமைப்பாளர் அதற்கு ட்ரோல்ஹாகன் என்று பெயரிட்டார், அதாவது "ட்ரோல் ஹில்".

எழுத்தாளர் ஜார்ன்ஸ்டியர்ன் ஜார்ன்சன், ஜெர்மன் இசையமைப்பாளர் ஃபிரான்ஸ் பாயர், நாடக ஆசிரியர் ஹென்ரிச் இப்சன் போன்ற இசையமைப்பாளர், எளிய, அறியப்படாத நபர்கள் மற்றும் பிரபலங்களின் நண்பர்கள் இருந்தனர். இப்ஸன் தனது கவிதை பீர் ஜைண்டை தியேட்டருக்காக ரீமேக் செய்தபோது, \u200b\u200bஅதற்காக இசை எழுதும்படி கிரிகிடம் கேட்டார். அங்கு, அதே பெயரில் ஒரு தொகுப்பு பிறந்தது, இது அத்தகைய பாடல்களால் அரிதாகவே புகழ் பெற்றது. அவர் வருடாந்திர கொடுப்பனவு வழங்குமாறு நோர்வே அரசாங்கத்தை சமாதானப்படுத்தியதன் மூலம் இசையமைப்பாளரின் செழிப்பையும் புகழையும் கொண்டுவந்தார்.

வெற்றியால் ஒருபோதும் போதையில்லாமல், தனது மக்களின் கலையை அயராது படித்து, எட்வர்ட் க்ரீக் நாட்டுப்புற சிந்தனை மற்றும் உணர்வின் நுட்பமான நுணுக்கங்களைக் கண்டறிந்து இனப்பெருக்கம் செய்யக்கூடிய தேசிய கலைஞர்களில் ஒருவர். அதன் காதல் இசையில் நார்ஸ் நாட்டுப்புறக் கதைகளின் மெல்லிசைகளும் தாளங்களும், பண்டைய பாடல்களும், பண்டைய வைக்கிங்கின் நிலத்தின் நடனங்களும் உள்ளன.

தனது இளம் ஆத்மாவைக் காத்துக்கொண்டு, தனது வாழ்க்கையின் கடைசி நாட்கள் வரை, க்ரீக் அயராது குரல் மற்றும் பியானோவிற்காகவும், தனி கருவிகளுக்காகவும், அறை இசை மற்றும் இசைக்குழுவுக்கு துண்டுகள் எழுதினார். அவர் குறிப்பாக தனது மக்களின் கவிதைகள் ஒலிக்கும் பாடலை மிகவும் விரும்பினார். அழகான அனைத்தையும் அன்போடு ஏற்றுக்கொள்ள அவரது தாராளமான இதயம் தயாராக இருந்தது. அவரது படைப்புகள் மக்களின் ஆன்மாவிலிருந்து வெளியேறும் தீப்பொறிகள் என்று அவர் நம்பினார்.

இசையமைப்பாளர் இறந்தபோது, \u200b\u200bஅவரது கடைசி பயணத்தில் ஐம்பதாயிரம் நோர்வேஜியர்கள் அவருடன் சென்றனர். அவரது அஸ்தி ஒரு கல் கட்டுக்கு அடியில், உயரமான பாறை விளம்பரத்தில், பார்வையாளர்களுக்கு அணுக முடியாத நிலையில் புதைக்கப்பட்டது. அங்கு, யாராலும் கவலைப்படாமல், சோல்வெய்கின் பாடல் மற்றும் அனித்ராவின் நடனத்தின் ஆசிரியர் வட கடலின் சத்தத்தையும் நோர்வேயின் பசுமையான காடுகளில் துருவக் காற்றின் ஓசையும் அமைதியாகக் கேட்கிறார்.

இசையின் ஒலிகள்

க்ரீக்கின் பணி பரந்த மற்றும் மாறுபட்டது. இது வகை மற்றும் பொருள் இரண்டிலும் வேறுபட்டது. அவரது எழுத்துக்களில் நாட்டுப்புற வாழ்க்கை, பூர்வீக இயல்பு, மற்றும் நாட்டுப்புற புனைகதைகளின் படங்கள், மற்றும் மனித வாழ்க்கை ஆகியவை அதன் முழுமையுடன் காணப்படுகின்றன. இப்சனின் நாடகமான "பீர் ஜின்ட்" இசைக்கான அவரது தொகுப்புகள் மிகவும் பிரபலமானவை.

பியானோ இசை துறையில், க்ரீக் மிக முக்கியமான பாத்திரத்தை வகித்தார். ஆனால் முதலில், அவரது திறமையின் சிறப்பியல்பு அம்சங்களில் ஒன்றை கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும் - இசையமைப்பாளர் எதைப் பற்றி எழுதினாலும், அவர் எந்த வகையை உரையாற்றினாலும், அவரது படைப்புகள் அனைத்தும் பாடல், உயிரோட்டமான மற்றும் அன்பான அணுகுமுறையால் ஈர்க்கப்படுகின்றன. பி.ஐ.சாய்கோவ்ஸ்கி எழுதியது காரணமின்றி அல்ல: “க்ரீக்கைக் கேட்டு, இந்த இசை ஒரு ஆழ்ந்த கவிதை இயல்பின் உணர்வுகள் மற்றும் மனநிலைகளை ஊற்றுவதற்காக ஒலிகளின் மூலம் தவிர்க்கமுடியாத ஈர்ப்பால் உந்தப்பட்ட ஒருவரால் எழுதப்பட்டது என்பதை நாம் உள்ளுணர்வாக உணர்கிறோம்”.

நோர்வே நாட்டுப்புற மெல்லிசைகளின் ஆவியால் ஈர்க்கப்பட்ட அவர், கிட்டத்தட்ட எல்லா படைப்புகளின் அடிப்படையிலும் அவற்றை வைத்தார். கிரிக்கின் பியானோ படைப்புகளில் படைப்பாற்றலின் குறிப்பாக தெளிவான சிறப்பியல்பு அம்சங்கள் தங்களை வெளிப்படுத்தின.

எட்வர்ட் க்ரீக் தனது வாழ்நாள் முழுவதும் பியானோவை நோக்கி திரும்பியுள்ளார். அவரது பியானோ மினியேச்சர்கள் அவருக்கு ஒரு வகையான "டைரி", அதில் இசையமைப்பாளர் தனது தனிப்பட்ட பதிவுகள் மற்றும் அவதானிப்புகள், எண்ணங்கள் மற்றும் உணர்வுகளை எழுதினார். இந்த மினியேச்சர்களில், க்ரீக் ஒரு உண்மையான எழுத்தாளராகத் தோன்றுகிறார், வாழ்க்கையின் படங்களை தெளிவாகவும் அடையாளமாகவும் விவரிக்கிறார்.

இசையமைப்பாளர் சுமார் நூற்று ஐம்பது பியானோ துண்டுகளை விட்டுவிட்டார். அவற்றில் எழுபது பத்து பாடப்புத்தகங்களில் வெளியிடப்பட்டன, அவை "லிரிக் பீஸ்" என்று அழைக்கப்பட்டன. அவை பல வழிகளில் "இசை தருணங்கள்" மற்றும் ஷூபர்ட்டின் "முன்கூட்டியே", மெண்டெல்சோன் எழுதிய "சொற்கள் இல்லாத பாடல்கள்" ஆகியவற்றுடன் நெருக்கமாக உள்ளன.

க்ரீக்கின் பாடல் துண்டுகள் இசையமைப்பாளர் தனது தாயகத்திற்கு எத்தனை எண்ணங்களையும் உணர்வுகளையும் கொடுத்தார் என்பதைக் காட்டுகிறது. இந்த தீம் நாடகங்களில் வெவ்வேறு வழிகளில் வெளிப்பட்டது - அற்புதமான இசை நிலப்பரப்புகளில், வகை காட்சிகளில், நாட்டுப்புற புனைகதைகளின் படங்களில்.

உதாரணமாக, "நோர்வே மெலடி" (கேட்பது) ஒரு முழு நடனக் காட்சியை வரைகிறது. நடனக் கலைஞர்களின் புள்ளிவிவரங்கள், நடனத்தின் வெவ்வேறு "படிகள்" - சுழல் வசந்த நடனம் ஆகியவற்றை நாம் தெளிவாகக் காணலாம். நாட்டுப்புற கருவிகளின் ஒலியைப் பின்பற்றும் ஒரு வகையான துணையால் இந்த பாத்திரம் வலியுறுத்தப்படுகிறது.

"கங்கர்" ("விவசாயிகள் மார்ச்") (கேட்பது) - நோர்வே நடன-ஊர்வலத்தில் பிரபலமானது (கும்பல் - படி). இது ஒரு அமைதியான மற்றும் ஆடம்பரமான புனிதமான பாத்திரத்தின் பழைய ஜோடி நடனம். இந்த பகுதியைக் கேட்கும்போது, \u200b\u200bநடனக் கலைஞர்களின் ஊர்வலத்தை நாம் கற்பனை செய்யலாம். அவர்கள் முதலில் எங்களை அணுகி பின்னர் விலகிச் செல்வது போல் தெரிகிறது.

க்ரீக்கின் இசை புனைகதைக்கு மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க எடுத்துக்காட்டுகளில் ஒன்று, "ஊர்வலமான குள்ளர்களின் ஊர்வலம்" (கேட்பது). இசை ஒரு வினோதமான விசித்திர உலகத்தை ஈர்க்கிறது, பூதங்கள் மற்றும் குட்டி மனிதர்களின் பாதாள உலகம், இந்த பயங்கரமான மற்றும் தீய குள்ளர்கள். நாடகத்தின் நடுத்தர பகுதி மயக்கும் அழகையும் இயற்கையின் தெளிவையும் சித்தரிக்கிறது.

க்ரீக்கின் மிகவும் மகிழ்ச்சியான மற்றும் மகிழ்ச்சியான படைப்புகளில் ஒன்று "திருமண நாள் அட் ட்ரோல்ஹாகன்" (கேட்டல்) (ட்ரொல்ஹோகன் என்பது நோர்வேயில் க்ரீக்கின் வில்லா அமைந்திருந்த இடம். இசையமைப்பாளர் தனது வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகளை இங்கே கழித்தார். பாடல் வரிகளில் பெரும்பாலானவை "ஒரு அறையின் மினியேச்சர்கள் தன்மை, இந்த துண்டு அதன் பிரகாசம், அளவு, கலைநயமிக்க திறமை ஆகியவற்றிற்காக அவற்றில் தனித்து நிற்கிறது. வேலைநிறுத்தம் செய்யும் இசைப் படங்களால், இந்த வேலை ஒரு கச்சேரித் துண்டின் வகையை நெருங்குகிறது.

திருமண அணிவகுப்புகள் நோர்வே நாட்டுப்புற கதைகளில் முக்கியமானவை. க்ரீக்கின் இந்த ஊர்வலம் நம்பிக்கையுடனும் பெருமையுடனும் தெரிகிறது. ஆனால் அதே நேரத்தில், "பேக் பைப்" பாஸ் ஒரு கிராமப்புற காட்சியின் எளிமையையும் கவர்ச்சியையும் தருகிறது. துண்டு ஒரு ஆர்கெஸ்ட்ரா பதிப்பிலும் உள்ளது. கிரிக் இந்த திருமணத்தை ஜூன் 11 அன்று தனது மனைவி நினாவிடம் அவர்களின் திருமண ஆண்டு விழாவிற்கு வழங்கினார்.

"பாடல் நாடகங்களில்" இயற்கையின் ஒளி, கவிதை உருவங்களை நாம் காண்கிறோம்: "பட்டாம்பூச்சி", "பறவை", "வசந்தம்". இந்த துண்டுகள் ஒரு சில பக்கங்களைக் கொண்டு துல்லியமான மற்றும் மென்மையான வரைபடத்தை உருவாக்க இசையமைப்பாளரின் அரிய பரிசைக் காட்டுகின்றன.

இதற்கு ஒரு சிறந்த எடுத்துக்காட்டு "பறவை" (கேட்பது) நாடகம், குறுகிய படபடப்பு ட்ரில்கள் மற்றும் ஒரு குதிக்கும் தாளத்திலிருந்து பிணைக்கப்பட்டுள்ளது போல.

"வசந்தம்" (கேட்பது) நாடகம் இயற்கையின் விழிப்புணர்வின் மன்னிப்புக் கோட்பாடு ஆகும். ஒலி படங்களின் தனித்துவமான கவர்ச்சி பனிப்பொழிவுகளின் தொடுகின்ற நிச்சயமற்ற தோற்றத்தை நினைவூட்டுகிறது. வெளியீட்டாளருக்கு எழுதிய கடிதத்தில், கிரிக் இந்த நாடகங்களின் தொகுப்பை "வசந்த பாடல்கள்" என்று அழைத்தார்.

பாடல் வெளிப்பாடுகளின் மெல்லிய பக்கங்கள் சுழற்சியின் "வால்ட்ஸ்-முன்கூட்டியே", "எலிஜி" (கேட்பது) போன்ற நாடகங்களாகும்.

க்ரீக்கின் படைப்பின் மிகவும் பாடல் வரிகளில் ஒன்று சுழற்சியைத் திறக்கும் நாடகம் - "அரியெட்டா" (கேட்பது). அற்புதமான தூய்மை, அப்பாவியாக, தன்னிச்சையாக, மன அமைதியால் அவள் வேறுபடுகிறாள். இசையமைப்பாளர் அதன் முடிவில் மிகவும் நுட்பமான சாதனத்தைப் பயன்படுத்தினார்: அத்தகைய விசித்திரமான நீள்வட்டம். பாடகரின் சிந்தனை எங்காவது தூரத்திற்கு கொண்டு செல்லப்படுவது போல, ஒரு சொற்றொடருடன் பாடல் தரையில் உடைகிறது.

விளக்கக்காட்சி கலைஞர்களின் ஓவியங்களின் மறுஉருவாக்கத்தைப் பயன்படுத்தியது: ஹான்ஸ் ஆண்ட்ரியாஸ் டால், அடோல்ஃப் டைடெமன் மற்றும் ஹான்ஸ் குட்; நோர்வேயின் காட்சிகளின் புகைப்படங்கள்.