20 ஆம் நூற்றாண்டில் ஒரு தாய் பெண்ணின் படம். வெவ்வேறு காலங்களின் கலையில் ஒரு பெண்-தாயின் உருவம்

பாடத்தின் நோக்கம்: தாய்மை மற்றும் மக்கள் மீதான தியாக அன்பின் இலட்சியத்தை அறிந்து கொள்வது. பாடம் திட்டம்: - மீண்டும். - புதிய கல்விப் பொருட்களைப் படிப்பது - படித்த பொருளின் ஒருங்கிணைப்பு. - வீட்டுப்பாடம் பற்றிய தகவல்கள். - பாடம் சுருக்கம் டி / ப: §9.3 ப. 85, prez. முதல்: 57 மறுமலர்ச்சியின் டைட்டன்களின் மடோனா

16 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் அதன் அடிப்படை அம்சங்களில் வரையறுக்கப்பட்ட உயர் மறுமலர்ச்சியின் கலை, முந்தைய கலைஞர்களைக் காட்டிலும் பெண் அழகைப் பற்றிய வித்தியாசமான புரிதலைக் கொண்டுவரும். உயர் மறுமலர்ச்சியின் டைட்டன்ஸ்: லியோனார்டோ டா வின்சி, மைக்கேலேஞ்சலோ, ரபேல் மற்றும் டிடியன் - ஒரு சரியான நபரின் பொதுவான படத்தை உருவாக்க முயற்சி செய்கிறார்கள், உடல் ரீதியாகவும் ஆன்மீக ரீதியாகவும் அழகாக இருக்கிறார்கள். லியோனார்டோ டா வின்சி எழுதிய "அறிவிப்பு"

லியோனார்டோ டா வின்சியின் பல வரைபடங்கள் ஒரு குழந்தையுடன் ஒரு அழகான இளம் தாயின் கருப்பொருளால் அவர் எவ்வளவு ஈர்க்கப்பட்டார் என்பதற்கு சாட்சியமளிக்கின்றன. அவர் முகங்களை உடைய பெண்களை சித்தரித்தார், இப்போது தீவிரமானவர், இப்போது புன்னகைக்கிறார், மென்மையை வெளிப்படுத்துகிறார், நடுங்கும் உணர்வு மற்றும் அமைதியான அமைதி, மற்றும் அபிமான குழந்தைகள், விளையாட்டு மற்றும் வேடிக்கைகளில் பிஸியாக இருக்கிறார். செயிண்ட் அண்ணா மேரி மற்றும் குழந்தையுடன்

லியோனார்டோ டா வின்சியின் மடோனா லிட்டா ஹெர்மிடேஜ் சேகரிப்பின் ஒரு ரத்தினம். இந்த ஓவியம் இளம் மரியாவை சித்தரிக்கிறது, ஒரு குழந்தையை தனது கைகளில் கவனமாக வைத்திருக்கிறது. அவரது வளைந்த சுயவிவரம் விதிவிலக்கான அழகு மற்றும் பிரபுக்களால் நிறைந்துள்ளது. குறைக்கப்பட்ட கண்கள் மற்றும் கவனிக்கத்தக்க புன்னகை மடோனாவின் தோற்றத்திற்கு அசாதாரண வெளிப்பாட்டையும் அரவணைப்பையும் தருகிறது, பிரகாசமான தாய்வழி உணர்வால் அவளை ஒளிரச் செய்கிறது. இந்த அற்புதமான படத்தில், கலைஞர் தனது மகிழ்ச்சியைப் பற்றிய கருத்தை, பூமிக்குரிய மகிழ்ச்சியை வெளிப்படுத்த முடிந்தது

உலகக் கலையின் மிகப் பெரிய படைப்புகளில் ஒன்று ரபேலின் ஓவியம் "தி சிஸ்டைன் மடோனா" (), இது தாய்மை என்ற கருத்தை அற்புதமாக உள்ளடக்கியது, இது ஒரு பெண்-தாயின் பூமிக்குரிய, யதார்த்தமான உருவமாகும். அவர் மக்களை நோக்கி ஒரு குறிப்பிடத்தக்க நடவடிக்கை எடுத்தார். அவளுடைய இயக்கம் அமைதியாகவும் கண்ணியமாகவும் இருக்கிறது. அவள் நடக்கவில்லை, ஆனால் மேகங்களில் சுற்றுகிறாள் என்ற எண்ணத்தை ஒருவர் பெறுகிறாள், அவளுடைய இந்த இயக்கத்தில் அவசரமாகவும் வேண்டுமென்றே எதுவும் இல்லை. அவள் குழந்தையை அவளிடம் சிறிது ஈர்க்கிறாள், அவனுடன் பிரிந்து செல்வதற்கு பயப்படுவது போல, அதே நேரத்தில் அவனை மக்களிடம் நீட்டுகிறாள். தாயின் இந்த முரண்பாடான சைகையில், என்ன நடக்கிறது என்பதற்கான ஆழ்ந்த சோகத்தை நாங்கள் உணர்கிறோம்.

மடோனாவின் கண்கள் நம்பிக்கையுடனும் வெளிப்படையாகவும் பார்க்கின்றன. ஒளி, அறிவொளி சோகம் அவளுடைய தெய்வீக அம்சங்களை வண்ணமயமாக்குகிறது. ஆமாம், தனது மகனுக்கு என்ன கடுமையான மற்றும் கடினமான வாழ்க்கை சோதனைகள் உள்ளன என்பதை அவள் நன்கு புரிந்துகொள்கிறாள். குழந்தை தனது தாயுடன் ஒட்டிக்கொண்டது, அவர் தனக்கு முன்னால் பரவியிருக்கும் உலகத்தைப் பார்த்து கொஞ்சம் ஆச்சரியமாகவும் பயமாகவும் தெரிகிறது. அவருக்கு முன்னால் என்ன இருக்கிறது? குழந்தைத்தனமான தன்னிச்சையிலும், பார்வையின் தூய்மையிலும் - எதிர்கால துன்பங்களின் ஒரு மதிப்பு .. ரபேல் "தி சிஸ்டைன் மடோனா"

ரபேலின் இந்த ஓவியத்தின் விதிவிலக்கான கவர்ச்சி எளிமை மற்றும் தனிமை, நுட்பமான பெண்மையை மற்றும் ரெஜல் ஆடம்பரம் ஆகியவற்றின் இயல்பான கலவையாகும். அதில், மனிதன் தெய்வீகமாக உயர்கிறான், தெய்வீகம் பூமிக்குரியதாக மாறுகிறது. ரபேல் "சிஸ்டைன் மடோனா"

மைக்கேலேஞ்சலோ புவனாரோட்டி "மடோனா டோனி" மேரி, ஜோசப் மற்றும் குழந்தை கிறிஸ்துவின் உருவம் ஒரு ஹெலிகல் குழுவை உருவாக்குகிறது, இது பிளாஸ்டிக் ஆற்றலின் வலுவான கட்டணத்தை தொகுப்பாக அறிமுகப்படுத்துகிறது. இந்த ஓவியம் பெரும்பாலும் "டோண்டோ டோனி" என்று அழைக்கப்படுகிறது, ஏனெனில், முதலில், இது புளோரன்சில் உள்ள டோனி குடும்பத்தைச் சேர்ந்தது, இரண்டாவதாக, இது ஒரு வட்ட வடிவத்தைக் கொண்டுள்ளது (ஆங்கிலத்தில் "டோண்டோ"). பொதுவாக ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட கருதுகோளின் படி, இந்த ஓவியம் அக்னோலோ டோனியின் திருமணத்திற்காக மடலெனா ஸ்ட்ரோஸிக்கு மரணதண்டனை நிறைவேற்றப்பட்டது, அதன் கோட் ஆயுதங்கள் சட்டத்தில் செதுக்கப்பட்டுள்ளன.

பாலிப்டிச்சின் பகுதிகள் 17 ஆம் நூற்றாண்டில் பிரிக்கப்பட்டன. பாலிப்டிச்சின் விவரங்களின் இருப்பிடம் பற்றிய தகவல்களை ஜார்ஜியோ வசரி எங்களிடம் விட்டுச் சென்றார், அவற்றில் பல பகுதிகள் இன்று தொலைந்துவிட்டன. "பீசாவில் உள்ள கார்மைன் தேவாலயத்தில், டிரான்செப்டின் தேவாலயங்களில் ஒன்றில் அமைந்துள்ள ஒரு பலகையில், அவர் கன்னி மற்றும் குழந்தையை வரைந்தார், அவரது காலடியில் பல விளையாடும் தேவதைகள் உள்ளனர், அவர்களில் ஒருவர் வீணை வாசிப்பார், ஒலிகளின் இணக்கத்தை கவனமாகக் கேட்கிறார். கடவுளின் தாயைச் சுற்றி - செயின்ட். பீட்டர், செயின்ட். ஜான் பாப்டிஸ்ட், செயின்ட். ஜூலியன் மற்றும் செயின்ட். நிகோலே - இயக்கம் மற்றும் வாழ்க்கை நிறைந்த புள்ளிவிவரங்கள். " மசாகியோ "மடோனா மற்றும் குழந்தை"

போடிசெல்லியின் "மடோனா மாக்னிஃபிகேட்" ஒரு வட்டத்தில் திறமையாக பொறிக்கப்பட்ட கலவை எஜமானரின் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க படைப்புகளில் ஒன்றாகும். குழந்தை கிறிஸ்துவின் உருவத்தை சுற்றியுள்ள கைகளின் நேர்த்தியான கோடுகள் மரியாவின் கிரீடத்தில் மூடப்பட்டுள்ளன. கைகளின் மோதிரம் ஒரு வேர்ல்பூல் போன்றது, அதன் மையத்தில் நீங்கள் தொலைதூர அமைதியான நிலப்பரப்பைக் காணலாம். கிறிஸ்து தன் கையில் பழத்தை வைத்திருக்கிறார் - அழியாத அடையாளமாக, அவர் மனிதகுலத்திற்கு கொண்டு வருவார்.

போடிசெல்லி "மடோனா மாக்னிஃபிகேட்" "மடோனா மாக்னிஃபிகேட்" போடிசெல்லியின் முகம் அழகுக்கு ஏற்றது. மெல்லிய ஒளி தோல், அழகான முக அமைப்பு. தூய்மையின் வெளிப்பாடு வட்டமான உதடுகளில் மென்மையின் தொடுதலால் பூர்த்தி செய்யப்படுகிறது. சடை முடி ஒரு மண்ணின் தோற்றத்தை அளிக்கிறது, இது ஒரு விவசாய பெண்ணின் தோற்றத்தை நினைவூட்டுகிறது, ஆனால் நாகரீகமான ஆடை பொருட்கள் - ஒரு தாவணி மற்றும் சுத்த போர்வை - மாதிரியை மடோனாவின் சிறந்த உருவமாக மாற்றும்.

கடவுளின் தாயின் ஜெபத்தின் முதல் வார்த்தையின் பெயரால் இந்தப் படம் பெயரிடப்பட்டுள்ளது, இதன் உரை திறந்த புத்தகத்தின் பரவலில் தெளிவாகத் தெரியும். கைக்குழந்தை ஒரு கையில் ஒரு மாதுளையை வைத்திருக்கிறது, மறுபுறம் மடோனாவின் கையை வழிநடத்துகிறது, அவர் நன்றி சொல்லும் பாடலின் தொடக்கத்தை விரிவடையாத புத்தகத்தில் பொறிக்கிறார் (எபி. லூக்கா, நான், 46). இரண்டு சிறுவர்கள், மூன்றில் ஒரு பகுதியுடன், புத்தகத்தையும் இன்க்வெல்லையும் வைத்திருக்கிறார்கள், இரண்டு தேவதைகள் மடோனாவின் தலைக்கு மேல் கிரீடத்தை உயர்த்துகிறார்கள். போடிசெல்லி "மடோனா மாக்னிஃபிகேட்"

கிராமப்புற பெண்களின் முகங்களின் அழகை முதன்முதலில் கண்டுபிடித்து, ஒரு ரஷ்ய தாயின் அழகின் கவிதை இலட்சியத்தை உருவாக்கியவர் பிரபல ரஷ்ய கலைஞர் ஏ.ஜி. வெனெட்சியானோவ். அவர் ஒரு நபரின் மனிதநேயம், ஒழுக்கம் மற்றும் அமைதியான அழகுக்கு நெருக்கமாகவும் புரிந்துகொள்ளக்கூடியவராகவும் இருந்தார், குறிப்பாக ஒரு ரஷ்ய பெண் தொழிலாளி. மேலும் அவர் விவசாய பெண்களின் படங்களை சித்தரிக்கும் கேன்வாஸ்களை உருவாக்குகிறார்

ஆரம்ப காலத்திலிருந்தே அவர்கள் வேலை செய்யப் பழகினர்:
நெசவு மற்றும் சுழலும், பின்னப்பட்ட மற்றும் தைக்க,
அவர்கள் மாவை விதைத்து, அழுத்தி பிசைந்தார்கள் ...

ஓவியம் “அறுவடையில். கோடைக்காலம் ”என்பது அடிமட்ட வானத்தையும், ரஷ்ய நிலத்தின் அகலத்தையும், ஆழ்ந்த மனித உணர்வுகளையும் கொண்டுள்ளது. இந்த கேன்வாஸ் கலை வரலாற்றின் முழு வரலாற்றையும் கடந்து வந்த ஒரு பழைய கருப்பொருளில் எழுதப்பட்டுள்ளது. வெவ்வேறு நூற்றாண்டுகள், நாடுகள் மற்றும் கலை திசைகளைச் சேர்ந்த நூற்றுக்கணக்கான கலைஞர்கள் பல நூற்றாண்டுகளாக அவளிடம் திரும்பியுள்ளனர். இந்த காட்சி - ஒரு தாய் ஒரு குழந்தைக்கு தாய்ப்பால் கொடுப்பது - தாய்மையின் உயிரைக் கொடுக்கும் சக்தியை எப்போதும் வெளிப்படுத்தியுள்ளது. வயதான குழந்தைகளால் கொண்டுவரப்பட்ட குழந்தைக்கு உணவளிக்க இளம் தாய் தனது அரிவாளை ஒரு நிமிடம் விட்டுவிட்டார். சரி, நெக்ராசோவின் கவிதையை நீங்கள் எப்படி நினைவுபடுத்த முடியாது.

கிராமத்தின் துன்பம் முழு வீச்சில் உள்ளது ...
பகிர்க! - பெண் ரஷ்ய பங்கு!
கண்டுபிடிக்க கடினமாக இல்லை.
காலத்திற்கு முன்பே நீங்கள் மங்கிவிடுவீர்கள் என்பதில் ஆச்சரியமில்லை
எல்லாவற்றிலும் பரவியுள்ள ரஷ்ய பழங்குடி
நீண்டகாலமாகத் தவிக்கும் அம்மா!

ஒரு இளம், மெல்லிய, அழகான விவசாய பெண் ஒரு நீண்ட சண்டிரெஸ், வெள்ளை சட்டை மற்றும் ரஷ்ய தேசிய தலைக்கவசம் உழவு செய்யப்பட்ட வயல் முழுவதும் எளிதாகவும் சுமுகமாகவும் அடியெடுத்து வைக்கிறது, இரண்டு குதிரைகளை ஒரு ஹாரோவுக்கு அழைத்துச் செல்கிறது. வெனெட்சியானோவ் ஒரு "ரஷ்ய ஸ்லாவ் வகையை" வரைகிறார், பின்னர் அது நெக்ராசோவ் பாடியது.

ரஷ்ய கிராமங்களில் பெண்கள் உள்ளனர்
முகங்களின் அமைதியான முக்கியத்துவத்துடன்,
இயக்கத்தில் அழகான பலத்துடன்,
ஒரு நடைடன், ராணிகளின் பார்வையுடன் ...

20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் மிகப்பெரிய மற்றும் மிகவும் அசல் கலைஞர்களில் ஒருவரான கே. பெட்ரோவ்-ஓட்கின் ஆகியோரின் படைப்புகளில் பெண்மை மற்றும் தாய்மையின் கருப்பொருள் குறிப்பிடத்தக்க இடத்தைப் பிடித்துள்ளது. "அம்மா" என்ற ஓவியம் ஒரு முழுமையான, செய்தபின் இயற்றப்பட்ட படைப்பாகும், இதில் கலைஞர் கருப்பொருளின் முழுமையான, புதிய மற்றும் கவிதை வெளிப்பாட்டை அடைந்துள்ளார். இந்த ஓவியம் அதன் குறிப்பிட்ட தெளிவு மற்றும் வண்ணங்களின் வெளிப்படைத்தன்மை ஆகியவற்றால் வேறுபடுகிறது, அவற்றில் எரியும் சிவப்பு மற்றும் அல்ட்ராமரைன் நீலத்தின் பல்வேறு நிழல்கள் ஆதிக்கம் செலுத்துகின்றன. இது குடும்ப மகிழ்ச்சி, மகிழ்ச்சி மற்றும் புனிதமான தாய் அன்பின் ஒரு பாடல். இந்த ஓவியத்தில், பெட்ரோவ்-ஓட்கின் முக்கிய குறிக்கோள்களில் ஒன்றைப் பின்தொடர்கிறார் - வாழ்க்கையின் சாராம்சத்தையும் அழகையும் அதன் அனைத்து வெளிப்பாடுகளிலும் வரைவதன் மூலம் வெளிப்படுத்த. இது ஒரு தாயின் விழுமிய உருவம், அதன் ஆன்மீக தூய்மை மற்றும் தார்மீக வலிமையில் நீடிக்கிறது. ஒரு இளம் தாய் தனது பொது தோற்றத்துடன் தூங்கும் குழந்தையை கட்டிப்பிடிப்பது நிழற்படத்தில் ஒரு மடோனாவை ஒத்திருக்கிறது.

தாய்மையின் கருப்பொருளை கலைஞர் பி.எம். குஸ்டோடிவ் தனது பாடல் வரிகளில் "காலை", "லிலாக்", "ஆன் தி டெரஸ்". ஓவியங்கள் ஒளி மற்றும் காற்றால் ஊடுருவி, தாய்மை மற்றும் எளிய மனித மகிழ்ச்சிகளுக்கு ஒரு பாடலாக கருதப்படுகின்றன. குழந்தை பருவ நினைவுகளிலிருந்து அவர் தனது படைப்புகளுக்கான பொருளை வரைந்தார் மற்றும் பண்புரீதியான தாய்வழி உருவங்களை அன்பாக மீண்டும் உருவாக்கினார்.

ஓ. கிப்ரென்ஸ்கி என்ற கலைஞரின் பெண் உருவப்படங்கள் அவரது படைப்புகளில் ஒரு தகுதியான இடத்தைப் பிடித்துள்ளன, இது தாய்வழி அழகின் இலட்சியத்தைப் பற்றிய அவரது புரிதலைப் பிரதிபலிக்கிறது. "குழந்தையுடன் தாய்" என்ற ஓவியம், தாயின் கவர்ச்சியான, அனுதாபமான முகத்தையும், அவரது சூடான கண்களின் தோற்றத்தையும் காட்டுகிறது.

சிறந்த சோவியத் கலைஞரான அலெக்சாண்டர் தீனேகாவின் கலையின் வளர்ச்சியில் மிகவும் சக்திவாய்ந்த உருவகம் "அம்மா" என்ற ஓவியம். பெருமை தாங்கும் அமைதியான, தன்னம்பிக்கை கொண்ட இளம் பெண் - இது ஒரு தாயின் உருவம். ஒரு பெண்ணின் குழந்தையின் மீது மிகுந்த மென்மை, எல்லாவற்றையும் நுகரும் அன்பு கலைஞருக்கு ஒரு உன்னதமான மற்றும் அழகான தாயின் ஆத்மாவின் பொதுவான உருவத்தை உருவாக்க வாய்ப்பளித்தது. கைகளில் தூங்கிக்கொண்டிருக்கும் குழந்தை, கனமான தலையை மெதுவாக தாயின் தோளில் சாய்த்துக் கொள்கிறது. ஒரு பெண்ணின் முழு தோற்றமும் எதிர்காலத்தில் மகிழ்ச்சியும் நம்பிக்கையும் நிறைந்தது. கட்டுப்படுத்தப்பட்ட, சூடான வண்ணங்களில் செய்யப்பட்ட கேன்வாஸ், சுவர் ஃப்ரெஸ்கோ ஓவியத்தை ஒத்திருக்கிறது. ஏற்கனவே இந்த "இருபதாம் நூற்றாண்டின் மடோனா" மட்டுமே சோவியத் கலையின் முதல் இடங்களில் ஒன்றிற்கான உரிமையை டீனேக்காவுக்கு வழங்க முடியும்.

ஏ.தீனேகா உருவாக்கிய படத்தில், கருணை மற்றும் தன்மையின் உறுதியான தன்மை, பாடல் மற்றும் தைரியம் ஆகியவை தனித்தனியாக ஒன்றிணைக்கப்படுகின்றன. கலைஞருக்கு தாய்மையின் நீடித்த ஆசீர்வாதத்தை மட்டுமல்லாமல், சோவியத் பெண்ணின் ஆன்மீக அழகையும் தனது மனித க ity ரவத்தை அறிந்திருக்க முடியும்.

திறமையான கலைஞர்களின் வம்ச குடும்பத்தின் பிரதிநிதியான யூரி பெட்ரோவிச் குகாய் தனது படைப்புகளில், ஒரு பெண்-தாய், கழிப்பறை, படைப்பாளி மற்றும் பராமரிப்பாளரின் முழு இரத்தம் நிறைந்த படத்தை உருவாக்குகிறார். "சனிக்கிழமை" (1964) ஓவியம் குறிப்பாக பிரபலமானது. பல ரஷ்ய குடும்பங்களில், சனிக்கிழமை பாரம்பரியமாக வீட்டை சுத்தம் செய்தல், சலவை செய்தல் மற்றும் குளிக்கும் நாள் என்று கருதப்படுகிறது. ஸ்க்ரப் செய்யப்பட்ட மாடிகள் மற்றும் பெஞ்சுகள், புதிதாக கழுவப்பட்ட விரிப்புகள் மற்றும் அடுப்பில் ஒரு திரை ஆகியவை ஓவியத்தில் பிரகாசிக்கின்றன. பெண்கள் தானே குளியல் திரும்பிவிட்டனர். இசையமைப்பு மற்றும் கருத்தியல் மையமாக இருக்கும் ஒரு இளம் தாய், தனது தலைமுடியை சீப்புகிறாள். அவரது தங்கை ஒரு சமோவரை சுமந்து செல்கிறாள். ஒரு சிறுமி ஒரு குவளையில் இருந்து பால் குடிக்கிறாள், ஒரு வயதான பெண் தன் பேத்திக்கு ஒரு பிக் டெயிலை பின்னல் செய்கிறாள். ஒய். குகாச் "குடும்பத்தில்" எழுதிய மற்றொரு படைப்பில், ஒரு முக்கோணத்தின் வடிவத்தில் இருப்பது போல் இசையமைக்கப்படுகிறது, இதன் உச்சிகள் வெவ்வேறு வயதுடைய மூன்று பெண்கள்: ஒரு இளம், இளம் மற்றும் கலவையின் மிக உயர்ந்த புள்ளி ஒரு புத்திசாலி, கண்ணியமான வயதான பெண். படத்தின் மையத்தில், ஒரு சிறுமி தனது முதல் படிகளை எடுத்து, தனது சமநிலையை இழக்க நேரிடும் என்று பயந்து, தன் கைகளை தன் தாயிடம் நீட்டினாள் (படத்தின் இரண்டாவது பெயர் "முதல் படிகள்"). எந்த நேரத்திலும் குழந்தையை எடுக்க அவள் தயாராக இருக்கிறாள். இந்த வேலை நான்கு தலைமுறைகளைக் காட்டுகிறது, இது ஒரு பெண்ணின் வாழ்க்கையில் நான்கு முக்கியமான கட்டங்களைக் கொண்டுள்ளது: குழந்தைப் பருவம், இளமைப் பருவம், முதிர்ச்சி மற்றும் முதுமை. இணைக்கும் இணைப்பு துல்லியமாக குடும்பம், இது வாழ்க்கையின் ஒவ்வொரு வெளிப்பாட்டையும், ஒரு சிறிய மனிதனின் முதல் படிகளையும் அனுபவிக்க உங்களை அனுமதிக்கிறது, மேலும் இந்த குழந்தையை வாழ்க்கையின் மூலம் வழிநடத்தும், அவருக்கு தயவு, நடத்தை கலாச்சாரம், புரிதல் மற்றும் கடின உழைப்பு ஆகியவற்றைக் கற்பிக்கும். இந்த ஆசிரியரின் ஓவியங்களின் பெண் உருவங்களில் தாயின் உயிர் கொடுப்பது, இருக்கும் எல்லாவற்றிற்கும் ஆதாரம், வாழ்க்கையின் சின்னம், அரவணைப்பு மற்றும் அன்பு பற்றிய மனிதகுலத்தின் நித்திய கருத்துக்கள் அடங்கும்.

மறுமலர்ச்சியின் டைட்டன்களின் மடோனாவின் தாய்மையின் புனிதமான இலட்சிய

உயர் மறுமலர்ச்சியின் கலை மற்ற காலங்களை விட பெண் அழகைப் பற்றிய வித்தியாசமான புரிதலைக் கொண்டு வந்தது. டைட்டன்ஸ் மறுமலர்ச்சி லியோனார்டோ ஆம்

மடோனா லிட்டா ஹெர்மிடேஜ் சேகரிப்பின் ஒரு மாணிக்கம். படத்தில், இளம் மரியா கவனமாக குழந்தையை தனது கைகளில் வைத்திருக்கிறார். அவள் வளைந்த சுயவிவரம்

சிஸ்டைன் மடோனா தாய்மை என்ற கருத்தை அற்புதமாக உள்ளடக்குகிறது, இது ஒரு பெண்-தாயின் பூமிக்குரிய, யதார்த்தமான சித்தரிப்பு. அவள் தான்

20 க்கும் மேற்பட்ட மடோனாக்கள் ரபேல் எழுதியது, ஆனால் ஆரம்பகால படைப்பு மடோனா கான்ஸ்டாபைல். உடன் ஒரு இளம் பெண்

கடவுளின் தாயின் புனிதமான முகம்

கடவுளின் தாயின் கண்கள் உணர்வுகள் நிறைந்தவை, அவை இடைக்காலத்தில் "புனித துக்கத்தின் மகிழ்ச்சி" என்று வரையறுக்கப்பட்டன. குழந்தை மெதுவாக கசக்கிறது

பண்டைய ரஷ்ய கலையில், கடவுளின் தாயின் உருவம் அன்னை பூமியின் வழிபாட்டுடன் தொடர்புடையது. இருவரும் புனிதத்தன்மை மற்றும் தாய்மை பற்றிய பொதுவான கொள்கைகளைப் பகிர்ந்து கொள்கிறார்கள்.

குஸ்மா செர்ஜீவிச் பெட்ரோவ்-ஓட்கின் (1878-1939)

"பெட்ரோகிராட்டில் 1918" ("பெட்ரோகிராட் மடோனா"), 1920 மாநில ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி, மாஸ்கோ

பெரிய தேசபக்தி போரின் போது உருவாக்கப்பட்ட படைப்புகளில் தாய்மையின் கருப்பொருள் வித்தியாசமாக ஒலிக்கிறது. ஆரம்ப நாட்களிலிருந்து கலைஞர்கள்

அந்தப் பெண், தன் குழந்தையை அவளிடம் பிடித்துக் கொண்டு, தனது மகளை பாசிச துப்பாக்கியின் இரத்தக்களரி வளைகுடாவிலிருந்து பாதுகாக்க தன் மார்போடு, தன் வாழ்க்கையுடன் தயாராக இருக்கிறாள். ஒன்று

வழங்கியவர் எம்.எச்.சி.

பாடநூல் படி ஜி. டானிலோவா "உலக கலை கலாச்சாரம்" தரம் 8

நிறுவன தகவல்

ஒரு ஆசிரியரின் AWP (தானியங்கி பணிநிலையம்), மாணவர்களுக்கான AWP கள் (12 இடங்களுக்கு கணினி வகுப்பு).

இணையம், உள்ளூர் பகுதி நெட்வொர்க்.

ப்ரொஜெக்டர்.

ஊடாடும் பலகை.

பாரம்பரிய வாரியம்.

கையேடுகள்:

குழுக்களுக்கான பணிகள் (பின் இணைப்பு # 1);

"முக்கிய சொற்கள்" அட்டவணை (பின் இணைப்பு # 2) கரும்பலகையில் பயன்படுத்தப்படுகிறது, மாணவர்கள் ஒரு குறிப்பேட்டில் அட்டவணையை வரைந்து நிரப்புகிறார்கள்;

உரைகள் (பின் இணைப்பு 3);

படங்களை ஒப்பிடுவதற்கான அட்டவணை (பின் இணைப்பு # 4) கரும்பலகையில் பயன்படுத்தப்படுகிறது, மாணவர்கள் ஒரு குறிப்பேட்டில் வரைந்து அட்டவணையை நிரப்புகிறார்கள்.

மலர்கள் வார்ப்புருக்கள்

வணக்கம் நண்பர்களே!

"வெவ்வேறு தாய்மார்கள் தேவை. எல்லா வகையான தாய்மார்களும் முக்கியம்!" என்ற குழந்தைகளின் கவிதையின் வரிகளை நாம் அனைவரும் நினைவில் கொள்கிறோம். உண்மையில், இது ஒரு மறுக்க முடியாத போஸ்டுலேட்.

தாய், தாய், தாயின் உருவம் விவரிக்க முடியாதது. வாழ்க்கையின் எந்தப் பக்கத்தையோ அல்லது வாழ்க்கையையோ நீங்கள் தொட்டாலும், அதன் எதிரொலி எல்லா இடங்களிலும் இருப்பதைக் காணலாம். "உலகின் பெருமை அனைத்தும் தாய்மார்களிடமிருந்து வருகிறது," ஏ.எம். கார்க்கி கூறினார், "சூரியன் இல்லாமல், பூக்கள் பூக்காது, அன்பு இல்லாமல் மகிழ்ச்சி இல்லை, ஒரு பெண் இல்லாமல் கவிஞரோ ஹீரோவோ இல்லை."

தாயின் இந்த வார்த்தைகள் வாழ்க்கைக்கு ஒரு துதிப்பாடலாக ஒலிப்பது தற்செயலாக அல்ல, மேலும் தாயின் உருவம் உலக கலாச்சாரத்தை ஒரு பிரகாசமான கோடாக கடந்து செல்வது தற்செயலாக அல்ல: எனவே மறுமலர்ச்சியில் ஒரு மடோனா ஒரு குழந்தையுடன் தனது கைகளில், ரஷ்ய கலாச்சாரத்தில், சின்னங்களில் சிதைவு உள்ளது.

நண்பர்களே, நீங்கள் போர்டில் வரைபடத்தைப் பார்க்கிறீர்கள் - சூரியன். கதிர்களுக்கு பதிலாக எங்கள் அமர்வின் முக்கிய வார்த்தைகளை எழுதுவோம்.

நமது பாடத்தின் நோக்கத்தை சூரியனின் வட்டில் எழுதுவோம்.

உங்கள் நோட்புக்கில் சூரிய வடிவத்தை வரையவும்.

எம். குஸ்மின் எழுதிய பாடம் சொற்களின் எபிகிராப்; "எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ஒவ்வொரு தாயும் ஒரு மடோனா, ஒவ்வொரு குழந்தையும் புனிதமானது!" நான் ஏன் இந்த கல்வெட்டை வழங்குகிறேன்? அதை எப்படி புரிந்துகொள்வது?

ஸ்லைடுஷோவின் பின்னணியில் ஆசிரியர் உரையாடல்.

பெண் அழகின் மர்மம் அதன் இருப்பு வரலாறு முழுவதும் மனிதகுலத்தை தொந்தரவு செய்துள்ளது. இந்த ரகசியத்தை புரிந்து கொள்ள முயற்சிக்காத ஒரு கலைஞர் இல்லை, ஆனால் எல்லோரும் அதை தங்கள் சொந்த வழியில் கண்டுபிடித்தனர். இந்த புரிதலில் முக்கிய மற்றும் மாறாதது தாய்மையின் இலட்சியமாகும், இது தாய் மற்றும் குழந்தை இடையேயான அன்பின் புனிதமான பிணைப்பு. பூமியின் முதல் கலைஞர்களின் சிற்பங்கள் முதல், மறுமலர்ச்சியின் டைட்டன்களின் மடோனாஸ், கடவுளின் தாயின் ஐகான்-ஓவிய முகங்கள், ஒரு பெண்-தாய்க்கு இசைக் பாடல்களை ஊக்கப்படுத்தியது சமகால கலைஞர்களின் படைப்புகள் வரை - இது பெண் அழகு மற்றும் கவர்ச்சியின் இலட்சியத்தை புரிந்து கொள்ள வழி.

(ஜி. டானிலோவா உலக கலை கலாச்சாரம். தரம் 7-8.-எம் .: பஸ்டார்ட், 2006.- எஸ். 83

இன்று, பெண் உருவங்களை நம் சொந்தமாக அறிந்து கொள்வோம்.

தோழர்களே குழுக்களாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளனர் (கணினிகளின் எண்ணிக்கையின்படி), அவர்கள் பணிகளைப் பெறுகிறார்கள், செயல்படுத்தும் வழிமுறை, விளக்கக்காட்சி சட்டங்கள் (பின் இணைப்பு 1). பணிகளை முடிக்கும்போது, \u200b\u200bஒரு பாடநூல் மற்றும் மின்னணு நூல்கள் (ஒரு பாடநூல் அல்லது இணைய தளங்களின் ஸ்கேன் செய்யப்பட்ட பக்கங்கள்) பயன்படுத்தப்படுகின்றன. இணைய ஆதாரங்களைப் பயன்படுத்தி விளக்க பொருள் சுயாதீனமாக கண்டுபிடிக்கப்பட வேண்டும், அல்லது படங்கள் கணினியில் கோப்புறைகளில் வைக்கப்படுகின்றன.

நண்பர்களே, நாங்கள் படைப்பின் விளக்கக்காட்சியைத் தொடங்குகிறோம்.

குழு தலைப்பை முன்வைக்கிறது. ஒவ்வொரு தலைப்பிற்கும் பிறகு, தோழர்களே முக்கிய வார்த்தையையும் அதன் விளக்கத்தையும் ஒரு குறிப்பேட்டில் எழுதுகிறார்கள். அதேசமயம், முக்கிய வார்த்தையும் விளக்கமும் போர்டில் உள்ள அட்டவணையில் எழுதப்பட்டுள்ளது (பின் இணைப்பு # 2).

ஊடாடும் குழுவில் உள்ள தோழர்களுக்கு இரண்டு படங்கள் வழங்கப்படுகின்றன. கையேட்டைப் பயன்படுத்தி படங்களைப் பற்றி அறிந்து கொள்வோம் (பின் இணைப்பு # 3) இந்த படங்களை ஒப்பிட்டுப் பார்ப்போம். பொதுவானதை சிவப்பு மார்க்கருடன் இணைப்போம், மற்றும் பச்சை மார்க்கருடன் வேறுபாடுகள் இருக்கும்.

இப்போது ஒன்றாக "மடோனா: நோக்கி நகர்வது" அட்டவணையை நிரப்புவோம் (பின் இணைப்பு 4 ஐப் பார்க்கவும்)

நாங்கள் நிரப்பிய அட்டவணை செய்ய முடியும். தோழர்களே குழுவில் பதிவுசெய்யப்பட்ட முடிவுகளை வழங்குகிறார்கள். குறிப்புகள் ஆசிரியரால் ஒரு பொதுவான முடிவுக்கு சுருக்கமாகக் கூறப்படுகின்றன, அவை குறிப்பேட்டில் எழுதப்பட்டுள்ளன.

முடிவு: லியோனார்டோ டா வின்சி மற்றும் பெட்ரோவ்-ஓட்கின் ஆகியோர் தாய்மையின் உணர்வை வெளிப்படுத்தினர், இது ஆன்மாவின் ஆழத்தில் ஊடுருவி எப்போதும் நிலைத்திருக்கும்.

பாடத்தின் ஆரம்பத்தில், வரைபடத்தை நிரப்பினோம் - சூரியன். சூரியன் பூமியில் உள்ள அனைத்து உயிர்களின் வளர்ச்சியையும் ஊக்குவிக்கிறது என்பதை நாம் அறிவோம். நமது சூரியன் அறிவின் பூக்களை வளர்த்துள்ளது என்று கற்பனை செய்யலாம். மலர் வடிவங்களுடன் உங்கள் மேசைகளைப் பாருங்கள். எங்கள் பாடத்திலிருந்து நீங்கள் கற்றுக்கொண்டதை ஒவ்வொரு பூவிலும் எழுதுங்கள். பலகையில் எங்கள் சூரியனைச் சுற்றி பூக்களை வைக்கவும்.

வெவ்வேறு நூற்றாண்டுகளிலும் வெவ்வேறு நாடுகளிலும் ஒரு பெண்ணின் உருவத்தைப் பற்றி இன்று நாம் நிறைய கற்றுக்கொண்டோம். வார்ப்புரு வண்ணங்களிலிருந்து ஆசிரியர் மிகவும் சுவாரஸ்யமான வாக்கியங்களைப் படிக்க முடியும்.

நண்பர்களே, எங்கள் சூரிய திட்டத்தில் வேறு என்ன முக்கிய வார்த்தைகளைச் சேர்க்கலாம்.

அன்பர்களே, எங்கள் பாடம் முடிவுக்கு வருகிறது. நான் எங்கள் வேலையை ஒன்றாக அனுபவித்தேன். நீங்கள் மிகவும் ஆக்கப்பூர்வமாக இருப்பதில் நான் மிகவும் மகிழ்ச்சியடைகிறேன். ஆனால் உங்கள் வீட்டுப்பாடங்களை முடிப்பது உலக கலை கலாச்சாரத்தில் பெண்களின் உருவத்தை இன்னும் ஆழமாக ஆராய உதவும் என்று நம்புகிறேன்.

முதல் விருப்பம்: மடோனாஸ் ரபேல் மற்றும் லியோனார்டோ டா வின்சி ஆகியோரின் படங்களை ஒப்பிடுக.

இரண்டாவது விருப்பம்: மடோனாவின் ஐரோப்பிய படத்தை ரஷ்யாவில் கன்னியின் உருவத்துடன் ஒப்பிடுக.

பின் இணைப்பு # 1

குழு பணிகள்

தலைப்புகள்:

பூமியின் முதல் கலைஞர்களின் "வீனஸ்".

கடவுளின் தாயின் புனிதமான முகம்

எங்கள் லேடி ஆஃப் ஓராண்டா

எங்கள் லேடி ஆஃப் ஓடிக்ட்ரியா

எங்கள் லேடி ஆஃப் எலூசா

ரஷ்ய ஐகான் ஓவியர்கள்: எஃப். கிரேக், ஏ. ரூப்லெவ், டியோனிசி

மறுமலர்ச்சியின் டைட்டன்களின் மடோனாஸ். லியோனார்டோ டா வின்சி

மறுமலர்ச்சியின் டைட்டன்களின் மடோனாஸ்: எஸ். ரபேல்

ஏ.ஜி.யின் படைப்புகளில் கம்பீரமான ஸ்லாவ். வெனெட்சியானோவா

20 ஆம் நூற்றாண்டு கலையில் தாய் பெண்.

மடோனா கே.எஸ். பெட்ரோவா-ஓட்கினா

பணி.

விளக்கக்காட்சி வார்ப்புரு 2 ஸ்லைடுகளை நிரப்பவும்.

தலைப்பில் விளக்கக்காட்சிக்கு ஒரு அமைப்பு (பின்னணி) தேர்வு செய்யவும்.

இசைக்கருவிக்கு இசையைத் தேர்வுசெய்க.

விளக்கக்காட்சியைத் தயாரிக்கவும். குழுவில் உள்ள உரையை விநியோகிக்கவும், இதனால் பங்கேற்பாளர்கள் அனைவரும் ஈடுபடுவார்கள்.

பின் இணைப்பு # 2

சொல்

பின் இணைப்பு எண் 3

கே. பெட்ரோவ்-ஓட்கின்

அம்மா. 1915. எச்.எம். 107x98.5. மாநில ரஷ்ய அருங்காட்சியகம்., செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்

தாய்மை - கலைஞரின் விருப்பமான கருப்பொருளில் ஒன்று - ரஷ்ய பாணியிலும் தீர்மானிக்கப்படுகிறது. கலைஞர் அன்பாகவும் கவனமாகவும் சித்தரிக்கும் ரஷ்ய பெண்களின் படங்கள் சமூக நிழல்களில் உள்ளதைப் போல தேசிய அளவில் அதிகம் வரையப்படவில்லை. அவர்கள் ஆன்மீகம் மற்றும் கற்பு மற்றும் உயிர் ஆகியவற்றின் கலவையாகும்.

1910 களில், எஜமானர் இரண்டு உருவங்கள், ஒரு விவசாய தாயின் இரண்டு வகைகளை உருவாக்கினார்.

ஒரு ஆழமான நீல உணர்வு தூய்மையான கடுமையான மற்றும் தூய்மையின் யோசனையுடன் தொடர்புடையது. முழு உயிர்ச்சக்தியின் ஆரம்பம் சிவப்பு நிறத்தில் போடப்படுகிறது, குறைவானதாக இல்லை. 1913 ஆம் ஆண்டில் "அம்மா" இல், இந்த நிறம் தாயின் கருவறையின் நிறமாக மாறும், இது ஒன்றும் இல்லை, அது பெட்ரோவ்-ஓட்கா பெண்களின் தொடைகளை தவிர்க்க முடியாமல் மறைக்கிறது. எனவே, எஜமானரின் முழு ஆக்கபூர்வமான பரிணாம வளர்ச்சியின் போது, \u200b\u200bஒரு முழு இரத்தம் கொண்ட பெண் தோற்றம் வேரூன்றியது, மேலும் மேலும் ஒருமைப்பாட்டைப் பெற்றது. 1915 இல் "அம்மா" என்ற ஓவியத்தில் அவர் முழுமையாக வரையறுக்கப்பட்டார். பெட்ரோவ்-ஓட்கின் கலையின் பல ஆராய்ச்சியாளர்கள் இந்த ஓவியம் இறுதியாக 1917 க்கு முன்னர் கலைஞரால் மீண்டும் எழுதப்பட்டது என்று கருதுகின்றனர். இது அப்படியானால் - இது நம்பத்தகுந்ததாகத் தோன்றுகிறது - இந்த படத்திலிருந்து இந்த முக்கியமான தாய்வழி வளர்ச்சியை நாம் கணக்கிடலாம், அல்லது, இன்னும் விரிவாக, எஜமானரின் முழு புரட்சிகர வேலைகளிலும் பெண் வகை. பெட்ரோவ்-ஓட்கின் எழுதிய இந்த ஓவியத்தில் உள்ள தாய் செங்குத்தான தோள்களும், கழுத்துப்பட்ட கழுமும் கொண்ட ஒரு இளம் பெண். படத்தின் முழு அடிப்பகுதியையும் ஆக்கிரமித்துள்ள அவளது சிவப்பு பாவாடை, சுடர்விடும் மற்றும் சோனரஸ் மற்றும் சூடாக இருக்கிறது. சுவர், ஜன்னல்கள் மற்றும் சிவாலயங்களின் சாய்ந்த கோடுகள் - அவை இப்போது கலைஞரின் பல படைப்புகளில் மாறமுடியாத விவரமாக மாறும் - அவரது உருவத்தின் கிட்டத்தட்ட சிலை அடர்த்தி, அவரது பொது மக்களின் கவர்ச்சி மற்றும் அதே நேரத்தில், கிட்டத்தட்ட "ரெஜல்" தோரணையை மட்டுமே மேம்படுத்துகின்றன. மிக முக்கியமாக, தாயின் "முகத்தின்" வெளிப்பாடு வெகுவாக மாறிவிட்டது. 1913 ஆம் ஆண்டின் விவசாயத் தாயின் சற்றே "மெலிந்த-தாழ்மையான" வெளிப்பாடு, அவரது அரை வட்ட புருவங்களுக்கு அடியில் இருந்து "மந்தமான-தூக்கமுள்ள" தோற்றத்துடன், மிகவும் திறந்த மற்றும் தைரியமான வெளிப்பாட்டால் மாற்றப்பட்டது. தலையின் ஒரு திருப்பம் என்ன - மிகவும் அழகாகவும் சுதந்திரமாகவும், சுமை அல்லது தடைசெய்யும் ஒன்றிலிருந்து விடுவிப்பது போல!

லியோனார்டோ டா வின்சி

மடோனா லிட்டா

மடோனா லிட்டா 1478-1482

ஹெர்மிடேஜ், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், ரஷ்யா

"பெனாய்ட்" அல்லது "லிட்டா" போன்ற ஓவியங்களின் பெயர்கள் ஓவியங்களின் முந்தைய உரிமையாளர்களின் பெயர்களிலிருந்து வந்தவை.

மடோனா லிட்டா - மடோனா பெனாய்டுக்குப் பிறகு சில ஆண்டுகள் நிறைவடைந்தது. இந்த நேரத்தில், கலைஞர் மடோனாவின் முகத்தின் ஒரு கடுமையான வகையைத் தேர்ந்தெடுத்தார், படத்தை வேறு வண்ண அளவில் வைத்திருந்தார், மீண்டும் டெம்பரா நுட்பத்திற்கு திரும்பினார், இருப்பினும், அதற்கு பல புதிய நுட்பங்களைச் சேர்த்தார் (லியோனார்டோ தொடர்ந்து அனைத்து வகையான சோதனைகளையும் நடத்தினார்). ஆனால் அடிப்படை அர்த்தம், படைப்பின் கருத்தியல் உள்ளடக்கம் முன்பு போலவே உள்ளது: அதே மனிதநேயம், உண்மையான, மக்கள் உணர்வுகள் மீதான அதே அன்பு முழு வேலையையும் ஊடுருவிச் செல்கிறது. தாய் குழந்தைக்கு தாய்ப்பால் கொடுக்கிறாள், சிந்தனையான மென்மையான தோற்றத்துடன் அவனைப் பார்க்கிறாள்; குழந்தை, உடல்நலம் மற்றும் மயக்க ஆற்றல் நிறைந்த, தாயின் கைகளில் நகர்கிறது, சுழல்கிறது, அவரது கால்களைத் தொடுகிறது. அவர் தனது தாயைப் போலவே இருக்கிறார்: அதே ஸ்வர்தி, அதே தங்கக் கோடுகளுடன். அவள் அவனைப் போற்றுகிறாள், அவளுடைய எண்ணங்களில் மூழ்கி, குழந்தையின் உணர்ச்சிகளின் எல்லா வலிமையையும் மையமாகக் கொண்டாள். ஒரு தெளிவான பார்வை கூட "மடோனா லிட்டா" இல் துல்லியமாக இந்த உணர்வுகளின் முழுமை மற்றும் மனநிலையின் செறிவு ஆகியவற்றைப் பிடிக்கிறது. ஆனால் லியோனார்டோ இந்த வெளிப்பாட்டை எவ்வாறு அடைகிறார் என்பதை நாம் உணர்ந்தால், மறுமலர்ச்சியின் முதிர்ந்த கட்டத்தின் கலைஞர் சித்தரிக்கும் மிகவும் பொதுவான, மிகவும் லாகோனிக் வழியைப் பயன்படுத்துகிறார் என்பதில் நாம் உறுதியாக இருப்போம்.

மறுமலர்ச்சி கலையில் ஒரு நீண்ட தேடலின் கட்டத்தை நிறைவுசெய்து, கலைஞர், காணக்கூடிய நம்பிக்கையுடனும் துல்லியமான உருவகத்தின் அடிப்படையிலும், ஒரு கவிதை உருவத்தை உருவாக்குகிறார், அதில் தற்செயலான மற்றும் குட்டி நிராகரிக்கப்படுகிறது, அந்த அம்சங்கள் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டன, அவை ஒரு நபரின் உற்சாகமான மற்றும் விழுமிய யோசனையை உருவாக்க உதவும். லியோனார்டோ டா வின்சி, அவரது சமகாலத்தவர்களின் மாறுபட்ட முயற்சிகளை ஒன்றிணைக்கிறார், மேலும் பல வழிகளில் அவர்களுக்கு முன்னால், இத்தாலிய கலையை ஒரு புதிய நிலைக்கு உயர்த்துகிறார்.

பெரெசினா வி.என்., லிவ்ஷிட்ஸ் என்.ஏ. மேற்கு ஐரோப்பாவின் கலை XII-XX நூற்றாண்டுகள், மாநிலத்திலிருந்து. ஹெர்மிடேஜ்., எல். 1963

பின் இணைப்பு எண் 4

மடோனா: நோக்கி இயக்கம்

அளவுருக்கள் பண்புகள்

அம்சம் பாடம் பகுப்பாய்வு

"யுகங்கள் வழியாக ஒரு பெண்-தாயின் உருவம்"

இலக்கை அடைய, பின்வரும் பணிகள் தீர்க்கப்பட்டன:

கல்வி:

மாணவர்களை அறிமுகப்படுத்துங்கள் மற்றும் பெண் படங்களின் பல்வேறு விளக்கங்களைக் காட்டுங்கள்.

வளரும்:

தலைப்பில் ஒரு கூட்டு விளக்கக்காட்சியை உருவாக்கவும்.

கல்வி:

உலக கலை கலாச்சாரத்தின் தலைசிறந்த படைப்புகளுக்கு மரியாதை.

மாணவர்களிடமிருந்து தேவைப்படும் ஆக்கபூர்வமான பணி தகவல்களின் இனப்பெருக்கம் அல்ல, ஆனால் படைப்பாற்றல்.

பாடத்தின் பணிகளின் பயனுள்ள தீர்வுக்காக, சுகாதார சேமிப்பு கல்வி முறையின் கூறுகள் பயன்படுத்தப்பட்டன.

இடைநிலை இணைப்புகள் வரலாறு, நுண்கலைகள், கலாச்சாரம், ரஷ்ய மக்களின் மரபுகள், கவிதை, இசை.

பயன்படுத்திய பாடம்வேலை செய்யும் முறைகள்:

கல்வி மற்றும் அறிவாற்றல் நடவடிக்கைகளை ஒழுங்கமைத்து செயல்படுத்துவதற்கான முறைகள்:

வாய்மொழி ( கதை) - மாணவர்களின் அறிவாற்றல் செயல்பாட்டை மேம்படுத்த.

காட்சி ( ஆர்ப்பாட்டம் , விளக்கக்காட்சி, கண்காட்சி)

நடைமுறை குழுக்களாக வேலை

இனப்பெருக்கம்

மாணவர்கள் முறைப்படி விண்ணப்பித்தனர் (வரிசை ) முன்பு பெற்ற அறிவு

5. பகுதி தேடல்

நடைமுறை வேலைகளின் முக்கிய கட்டம் ஒரு சுயாதீன தேடலுடன் தொடர்புடையது

6. சுயாதீனமான வேலை

ஐ.சி.டி (தகவல் மற்றும் தகவல் தொடர்பு தொழில்நுட்பங்கள்) ஐப் பயன்படுத்தி பொருள் பற்றிய சுயாதீன ஆய்வு புதிய தகவல்களின் திறமையான வளர்ச்சிக்கும் அதன் செயலாக்கத்தை புதிய அறிவாக மாற்றுவதற்கும் பங்களிக்கிறது.

கற்றலைத் தூண்டுவதற்கும் ஊக்குவிப்பதற்கும் பயன்படுத்தப்பட்ட முறைகள்:

உணர்ச்சி அனுபவத்தின் சூழ்நிலையை உருவாக்குதல் (விளக்கக்காட்சி + கதை + இசை)

ஆச்சரியம் நிலைமை ( பாடத்தின் நீர் பகுதியில் கவிதை மற்றும் இசையின் பயன்பாடு, கலைஞரின் படைப்புகளைப் பற்றிய கதை)

வெற்றி சூழ்நிலைகள் ( மெமோ அட்டவணைகள், சுயாதீனமான வேலையின் போது ஊக்கம்)

சுவாரஸ்யமான சூழ்நிலைகள் ( ஒப்பீடு)

புதுமை, பொருத்தம், (இந்த ஓவியங்களின் புகழ் பற்றிய தகவல்கள்)

தலைப்பு 2 பாடங்களுக்காக வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது. அனைத்து நிலைகளும் தர்க்கரீதியாக ஒன்றோடொன்று இணைக்கப்பட்டன, மேலும் அவை முக்கிய பகுதியை செயல்படுத்துவதை நோக்கமாகக் கொண்டிருந்தன.

1. நிறுவன - மாணவர்களை வேலைக்கு அமைக்கவும்.

2. அறிமுகம் - ஆர்வம் மற்றும் உருவாக்கிய சூழ்ச்சி

3. கதைசொல்லல் - ஒரு கலைப் படத்தை உருவாக்க உதவியது

4. ஒரு குழுவில் பணிபுரிவது என்னை உணர, உணர அனுமதித்ததுஉங்கள் உத்வேகத்தை வரையவும்.

5. நடைமுறை வேலை - சிந்தனை மற்றும் உணர்வின் செயல்பாடுகள்தியா.

6 பிரதிபலிப்பு. "புதிய அறிவின் மலர் தோட்டம்" உருவாக்கம். சுருக்கமாக - முடிவுகளை மதிப்பீடு செய்யுங்கள், உங்களைப் புரிந்து கொள்ளுங்கள்.

பாடத்தின் ஒவ்வொரு கட்டத்திலும், மெட்டாசப்ஜெக்ட் கருத்துகளின் உருவாக்கம் நடந்து கொண்டிருந்தது உலகளாவிய கல்வி நடவடிக்கைகள். அதாவது:

1. அறிவாற்றல்

2. அடையாளப்பூர்வமாக - குறியீட்டு

3. ஒழுங்குமுறை

4. தொடர்பு

மெட்டாசப்ஜெக்ட் பாடத்தில் உள்ள தொடர்பைக் கண்டறிய முடியும், இது ஒருங்கிணைப்பு மட்டுமல்ல, ஒரு விஞ்ஞானத்தை இன்னொருவருக்குச் சேர்ப்பது அல்ல, இது ஒரு வகையான அறிவு, திறன்கள் மற்றும் திறன்களின் தொகுப்பு ஆகும், இது உலகின் ஒரு பார்வையின் உருவாக்கம், அதில் ஒரு நபரின் இடம் மற்றும் பங்கு பற்றிய புரிதல்.

தலைப்பில் தகவல்களை செயலாக்கும் செயல்பாட்டில் உள்ள மாணவர்கள் மற்றும் அவர்கள் கண்டறிந்தவற்றின் அடிப்படையில் ஒரு புதிய குழு மற்றும் கூட்டு தகவல் தயாரிப்பை உருவாக்குகிறார்கள்;

பல்வேறு தகவல்களுடன் பணிபுரியும் திறனை வலுப்படுத்துதல், முக்கிய எண்ணங்களை முன்னிலைப்படுத்துதல், பொதுமைப்படுத்துதல், அவர்களின் எண்ணங்களை வெளிப்படுத்துதல் மற்றும் அவர்களின் வேலையைப் பாதுகாத்தல்.

ஒரு குழுவில் தொடர்பு அனுபவத்தைப் பெறுங்கள்;

புதிய சொற்கள், கருத்துகள், கலாச்சார நிகழ்வுகள் பற்றிய ஆய்வை பலப்படுத்துதல்;

அவர்கள் தங்கள் அழகியல் பதிவுகள் புதுப்பித்து கல்வி கற்பிக்கின்றனர்

பாடம் நோக்கமாக இருந்தது :

கவனத்தின் வளர்ச்சி, கற்பனை, மாணவர்களின் நினைவகம்.

பாடத்தின் உள்ளடக்கம், செயல்களின் வரிசை பற்றிய அவர்களின் விழிப்புணர்வு.

பிரதிபலிப்பு, போதுமான சுயமரியாதை உருவாக்கம்;

நவீன உலகின் கலாச்சார பன்முகத்தன்மையை கணக்கில் எடுத்துக்கொண்டு, விஞ்ஞானம் மற்றும் சமூகத்தின் நவீன நிலை வளர்ச்சிக்கு ஒத்த ஒரு முழுமையான உலகக் கண்ணோட்டத்தை உருவாக்குதல்.

மற்றொரு நபர், அவரது கருத்து, கலாச்சாரம், மரபுகள் குறித்து ஒரு மரியாதைக்குரிய அணுகுமுறையை உருவாக்குதல்.

அழகியல் உணர்வு மற்றும் ஆக்கபூர்வமான செயல்பாட்டின் வளர்ச்சிக்காக ரஷ்ய மக்களின் கலை பாரம்பரியத்தின் வளர்ச்சியின் மூலம்.

வகுப்பறையில் மின்னணு கல்வி வளங்களைப் பயன்படுத்துவது கல்வி செயல்முறையின் தெரிவுநிலையையும் தரத்தையும் அதிகரிக்கிறது.

பாடத்தின் குறிக்கோள்கள் அடையப்பட்டன, பாடம் திட்டம் நிறைவுற்றது, ஒவ்வொருவரும் தங்கள் வேலையைப் பற்றிய மதிப்பீட்டைப் பெற்றனர், மாணவர்கள் பாடப் பொருளைக் கற்றுக்கொண்டனர்.

இலக்கியம் மற்றும் கற்பித்தல் எய்ட்ஸ்:

பாடநூல் ஜி.ஐ. டானிலோவ். உலக கலை. 7-9 தரங்கள். எம்., பஸ்டர்ட், 2005-2006

கல்வி வெளியீடு உலக கலை கலாச்சாரம். விருப்ப பாடநெறி 5-9 (10) தரங்கள். 10-11 (11-12) தரங்களின் பள்ளிகள் மற்றும் வகுப்புகளுக்கான பாடநெறி. ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் கல்வி அமைச்சின் ஜி.ஐ.டனிலோவா தொகுத்தார், 2002.

யு.ஏ.ஏ சோலோடோவ்னிகோவ் பாடநூல்-வாசகர் "உலக கலை கலாச்சாரத்தில் மனிதன்", தரம் 8-9, எம். "அறிவொளி", 2008.

செயலில் கற்பித்தல் முறைகளில் MHC / author-comp. யு.வி.குஷ்சா. - மின்ஸ்க்: கிராசிகோ-அச்சு, 2008.

ஊடக வளங்களின் பயன்பாடு:

• ESUN "கலை வரலாறு", "சிரில் மற்றும் மெத்தோடியஸ்", 2003

  என்சைக்ளோபீடியா ஆஃப் கிளாசிக்கல் மியூசிக், தி இன்டராக்டிவ் வேர்ல்ட், 2002

  வெளிநாட்டு கிளாசிக்கல் கலையின் கலை கலைக்களஞ்சியம். கொமின்ஃபோ, 1999.

  ஹெர்மிடேஜ். மேற்கு ஐரோப்பாவின் கலை. கலை கலைக்களஞ்சியம். ZAO இன்டர்சாஃப்ட், 1998.

  ரஷ்ய அருங்காட்சியகம்.

  ரஷ்ய ஓவியத்தின் தலைசிறந்த படைப்புகள்

  சொந்த ஊடக வளங்கள்.

பெண் அழகின் மர்மம் அதன் இருப்பு வரலாறு முழுவதும் மனிதகுலத்தை தொந்தரவு செய்துள்ளது. இந்த ரகசியத்தை புரிந்து கொள்ள முயற்சிக்காத ஒரு கலைஞரோ எழுத்தாளரோ இல்லை, ஆனால் எல்லோரும் அதை தங்கள் சொந்த வழியில் கண்டுபிடித்தனர். இந்த புரிதலில் முக்கிய மற்றும் மாறாதது தாய்மையின் இலட்சியமாகும், இது தாய் மற்றும் குழந்தை இடையேயான அன்பின் புனிதமான பிணைப்பு. பூமியின் முதல் கலைஞர்களின் சிற்பங்கள், மறுமலர்ச்சியின் டைட்டன்களின் மடோனாஸ், கன்னியின் ஐகான்-ஓவிய முகங்கள், தாய்-பெண்ணுக்கு இசை மற்றும் கலைப் பாடல்களை ஊக்கப்படுத்தியது சமகால கலைஞர்களின் படைப்புகள் வரை - இது பெண் அழகு மற்றும் கவர்ச்சியின் இலட்சியத்தைப் புரிந்துகொள்ளும் வழியாகும்.

வேலையில் 1 கோப்பு உள்ளது

அறிமுகம்

பெண் அழகின் மர்மம் அதன் இருப்பு வரலாறு முழுவதும் மனிதகுலத்தை தொந்தரவு செய்துள்ளது. இந்த ரகசியத்தை புரிந்து கொள்ள முயற்சிக்காத ஒரு கலைஞரோ எழுத்தாளரோ இல்லை, ஆனால் எல்லோரும் அதை தங்கள் சொந்த வழியில் கண்டுபிடித்தனர். இந்த புரிதலில் முக்கிய மற்றும் மாறாதது தாய்மையின் இலட்சியமாகும், இது தாய் மற்றும் குழந்தை இடையேயான அன்பின் புனிதமான பிணைப்பு. பூமியின் முதல் கலைஞர்களின் சிற்பங்கள், மறுமலர்ச்சியின் டைட்டன்களின் மடோனாஸ், கன்னியின் ஐகான்-ஓவிய முகங்கள், தாய்-பெண்ணுக்கு இசை மற்றும் கலைப் பாடல்களை ஊக்கப்படுத்தியது சமகால கலைஞர்களின் படைப்புகள் வரை - இது பெண் அழகு மற்றும் கவர்ச்சியின் இலட்சியத்தைப் புரிந்துகொள்ளும் வழியாகும்.

இந்த தலைப்பின் பொருத்தப்பாடு 20 மற்றும் 21 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் தொடக்கத்தில் எழுந்த முரண்பாடுகளால் விளக்கப்படுகிறது: ஒருபுறம், பல நூற்றாண்டுகளாக ஒரு பெண்-தாயின் உருவத்தை மகிமைப்படுத்துதல், மறுபுறம், மக்கள் தொகை நெருக்கடி. இந்த தலைப்பில் கிடைக்கக்கூடிய தகவல்களை முறைப்படுத்தவும் பொதுமைப்படுத்தவும், அத்துடன் ஒரு பெண்-தாயின் உருவத்தின் முக்கியத்துவத்தை உயர்த்த முயற்சிப்பதன் அடிப்படையில் இந்த வேலை அமைந்துள்ளது.

முக்கிய பாகம்

யுகங்களாக ஒரு பெண்-தாயின் உருவம்

ஏராளமான இனப்பெருக்கம், சிற்பங்களின் படங்கள் ஆகியவற்றைப் பகுப்பாய்வு செய்தபின், ஒரு குறிப்பிட்ட வடிவத்தைக் குறிப்பிட்டோம்: பெண் அழகைப் புரிந்துகொள்வதில் வேறுபாடுகள் இருந்தபோதிலும், கலைஞர்கள் மற்றும் வெவ்வேறு காலங்களின் சிற்பிகள் இதே போன்ற படங்களைப் பயன்படுத்துகின்றனர். இவை பின்வருமாறு:

1) ஒரு பாலூட்டும் தாயின் உருவம்;

2) ஒரு கையில் ஒரு குழந்தையுடன் ஒரு பெண்-தாயின் உருவம்;

3) ஒரு குடும்ப உருவப்படம்.

ஒரு நர்சிங் தாயின் படம்

பழமையான சகாப்தத்தில், தாய் பெண் நம்பிக்கைகள் மற்றும் இலட்சிய எண்ணங்களின் சிறப்பு பிரகாசத்தால் சூழப்பட்டார். சமுதாயத்தில், தாய்மை மற்றும் இனப்பெருக்கம் என்ற கருத்தை உள்ளடக்கிய ஒரு பெண்ணின் வழிபாட்டு முறை இருந்தது. கருவுறுதல் மற்றும் அடுப்பு பாதுகாப்பு பற்றிய கருத்துக்களும் பெண்ணுடன் தொடர்புடையவை.

உலகின் பல்வேறு நாடுகளில் தொல்பொருள் அகழ்வாராய்ச்சியின் போது, \u200b\u200b150 க்கும் மேற்பட்ட சிறிய பெண் சிலைகள் கண்டுபிடிக்கப்பட்டன - "பேலியோலிதிக் வீனஸ்" என்று அழைக்கப்படுபவை 1 ... மிகவும் பிரபலமான சில படங்கள் "லோசெல்ஸ்காயாவின் வீனஸ்", என்றும் அழைக்கப்படுகிறது "கொம்புடன் கூடிய பெண்", மற்றும் "லெஸ்பக் வீனஸ்" (எண் 1, 1-2). மென்மையான கல் அல்லது தந்தங்களிலிருந்து செதுக்கப்பட்ட பிற உருவங்களும் காணப்பட்டன (# 1, 3) 2 ... துருக்கியில் காணப்பட்ட மற்றும் கிமு 6 மில்லினியத்தின் தொடக்கத்தில் இருந்த ஒரு உருவத்தின் களிமண் சிலையையும் நாம் அவர்களைக் குறிப்பிடலாம். 3 (№1, 4).

ஆகவே, பூமியின் முதல் கலைஞர்கள் பெண் உடலின் கிருபையையும் நிலையையும் மகிமைப்படுத்தவில்லை என்பதைக் காண்கிறோம், ஆனால் பெண்ணியக் கொள்கையை வலியுறுத்தும் அனைத்தையும் சித்தரிப்பதில் சிறப்பு கவனம் செலுத்தினோம்: மிகைப்படுத்தப்பட்ட பெரிய மார்பகங்கள் மற்றும் இடுப்பு, ஒரு பெரிய குவிந்த தொப்பை, இதில் புதிய வாழ்க்கை முதிர்ச்சியடைகிறது.

பழமையான சமுதாயத்தின் சகாப்தத்தில், ஒரு பெண் தன் குழந்தைக்கு தாய்ப்பால் கொடுக்கும் ஒரு பெண்ணை சித்தரிக்கும் சிற்பங்களும் உள்ளன (எண் 2, 1). இது ஒரு நர்சிங் தாயின் உருவமாகும், இது அடுத்தடுத்த நூற்றாண்டுகளில் சிற்பம் மற்றும் ஓவியத்தில் பெரும்பாலும் பயன்படுத்தப்படும் ஒன்றாகும்.

மடோனா தனது மகனுக்கு உணவளிக்கும் உருவத்தின் சொற்பொழிவு, தெய்வத்தை சித்தரிக்கும் பண்டைய எகிப்திய சிலையை நாம் சரியாக பரிசீலிக்க முடியும் ஐசிஸ் (ஐசிஸ்) பாலூட்டும் மலை(№2, 2) 4 .

டிரிப்டிச் மறுமலர்ச்சியின் தொடக்கத்திற்கு, புரோட்டோ-மறுமலர்ச்சிக்கு சொந்தமானது "மடோனா டெல் லேட்" இத்தாலிய கலைஞர்கள் சகோதரர்கள் லோரென்செட்டி (எண் 2, 3). பல தசாப்தங்களுக்குப் பிறகு ஒரு டச்சு ஓவியர் ரோஜியர் வான் டெர் வெய்டன் படம் வர்ணம் பூசப்பட்டது "லூக்கா எவாஞ்சலிஸ்ட் பெயிண்டிங் தி மடோனா" (எண் 2, 4). இரண்டு தாய்மார்களும் தங்கள் குழந்தைகளை பாசத்துடன் பார்க்கிறார்கள். இந்த படைப்புகளில் தாய்மை, அனைத்தையும் நுகரும் அன்பு என்ற எண்ணம் உள்ளது.

16 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் அதன் அடிப்படை அம்சங்களில் வரையறுக்கப்பட்ட உயர் மறுமலர்ச்சியின் கலை, முந்தைய கலைஞர்களிடமிருந்து பெண் அழகைப் பற்றிய வித்தியாசமான புரிதலைக் கொண்டு வந்தது. உயர் மறுமலர்ச்சியின் டைட்டன்ஸ்: லியோனார்டோ டா வின்சி, மைக்கேலேஞ்சலோ, ரபேல் மற்றும் டிடியன் - ஒரு சரியான நபரின் பொதுவான படத்தை உருவாக்க முயற்சி செய்யுங்கள், உடல் ரீதியாகவும் ஆன்மீக ரீதியாகவும் அழகாக இருக்கும். இந்த இலட்சியத்தின் உருவகம் மடோனா, கன்னி மேரி, குழந்தை இயேசு கிறிஸ்துவுடன் - தாய்மையின் உயர்ந்த அடையாளமாகவும், மக்கள் மீதான தியாக அன்பாகவும் இருந்தது.

இந்த தலைப்பில் சிறந்த படைப்புகளில் ஒன்று லியோனார்டோ டா வின்சி எழுதிய "மடோனா லிட்டா"(எண் 2, 5) - ஹெர்மிடேஜ் சேகரிப்பின் முத்து. இந்த ஓவியம் இளம் மரியாவை சித்தரிக்கிறது, ஒரு குழந்தையை தனது கைகளில் கவனமாக வைத்திருக்கிறது. அவரது சாய்ந்த சுயவிவரம் விதிவிலக்கான அழகு மற்றும் பிரபுக்களால் நிறைந்துள்ளது. குறைக்கப்பட்ட கண்கள் மற்றும் கவனிக்கத்தக்க புன்னகை மடோனாவின் தோற்றத்திற்கு அசாதாரணமான வெளிப்பாட்டையும் அரவணைப்பையும் தருகிறது, பிரகாசமான தாய்வழி உணர்வோடு அவளை ஒளிரச் செய்கிறது. அவள் கண்கள் பாதி மூடியிருக்கும், அவள் உணவளிக்கும் குழந்தையைப் பாருங்கள். சிறிய இயேசு பார்வையாளரை நோக்கி கண்களைத் திருப்பி, கையில் ஒரு சிறிய பறவையைப் பிடித்துக் கொண்டார், இது அவரது எதிர்கால துன்பத்தை அடையாளப்படுத்துகிறது. 1

19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், உருவப்பட ஓவியர், ஓவியத்தின் கல்வியாளர் ஏ.ஜி.வெனெட்சியானோவ் ஒரு ஸ்லாவிக் பெண்ணின் உருவத்தை ரஷ்ய கலையில் அறிமுகப்படுத்தியது. அவர் வழக்கமான ரஷ்ய விவசாய பெண்களை வரைவதற்குத் தொடங்கினார், அவர்களின் வழக்கமான மற்றும் கடினமான வேலைகளில் பிஸியாக இருந்தார். சத்தமில்லாத நகர வாழ்க்கையிலிருந்து வெகு தொலைவில், கலைஞர் பெண் அழகின் இலட்சியத்தைப் பற்றிய தனது சொந்த யோசனையை வளர்த்துக் கொண்டார், இது பல விஷயங்களில் பொதுவாக ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட விதிமுறைகளிலிருந்து வேறுபடுகிறது. அவர் ஒரு ஸ்லாவின் போர்வையில், ஆன்மீகமயமாக்கப்பட்ட கொள்கை மற்றும் பிரகாசமான தனித்துவத்தை வலியுறுத்தும் படங்களை வரைந்தார். அத்தகைய தலைப்பைத் தேர்ந்தெடுப்பது ஆசிரியரின் விருப்பத்தால் விளக்கப்படலாம், அவளுடைய வாழ்க்கையின் அனைத்து தீவிரத்தன்மையையும் மீறி, விவசாய வாழ்க்கையின் சிறந்த மரபுகளின் பராமரிப்பாளராக இருந்த தாய், தாய் ( “அறுவடையில். கோடை " (№2, 6)).

19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் பிரெஞ்சு சிற்பி டலோ ஐமே ஜூல்ஸ் ஒரு சிற்பத்தை உருவாக்கியது "பிரெட்டோங்கா" 2 (எண் 2, 7). இது ஒரு நர்சிங் தாயின் ஏற்கனவே பழக்கமான படத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது, ஆனால் இல்

மறுமலர்ச்சியின் டைட்டன்களைப் போலல்லாமல், அவரது மடோனா ஒரு எளிய உழைக்கும் பெண். சிற்பி பெண் அழகு மற்றும் தாய்மை பற்றிய இலட்சியங்களைப் பற்றிய தனது கருத்தை பிளாஸ்டிக்கின் தெளிவான மற்றும் ஆற்றல்மிக்க மொழியில் தெரிவித்தார்.

20 ஆம் நூற்றாண்டின் ஓவியத்தில், ஒரு நர்சிங் தாயின் உருவத்தையும் நாங்கள் சந்திக்கிறோம்.

ஓவியரின் படைப்பில் காணப்படும் இந்த உருவத்தின் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க கலை உருவகம் கே.எஸ். பெட்ரோவ்-ஓட்கினா. மறுமலர்ச்சியின் மரபுகள், பண்டைய ரஷ்ய ஓவியம் மற்றும் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தின் ஐரோப்பிய கலை ஆகியவற்றைப் பின்பற்றாமல் மாஸ்டர், அவற்றை ஒரு சிறந்த மொழிபெயர்ப்பாளராகப் பயன்படுத்தினார், நித்திய கருத்துக்களை வெளிப்படுத்தினார் - அழகு, நல்லிணக்கம், தூய்மை. கலைஞர் தனது ஓவியங்களில் தாய்மையின் இலட்சியத்தை பிரதிபலித்தார்: "அம்மா», "பெட்ரோகிராட்டில் 1918" ("பெட்ரோகிராட் மடோனா", 1920)(№2, 8-9).

நர்சிங் மடோனாவின் உருவம் போர் மற்றும் போருக்குப் பிந்தைய காலங்களின் ஓவியங்களில் மறைந்துவிடவில்லை. அந்த ஆண்டுகளில், தாய்மையின் செயலை விட உயர்ந்த செயல் எதுவும் இல்லை. மிகவும் நம்பமுடியாத கஷ்டங்கள் மற்றும் சிரமங்கள் இருந்தபோதிலும், வாழ்க்கையில் நுழைந்த தலைமுறைக்கு உணவளிக்கவும் பாதுகாக்கவும், பின்னர் பாசிசத்தை தோற்கடிப்பதாகும், இது பூமியின் முகத்திலிருந்து முழு மக்களையும் அழிக்க முயற்சித்தது. அவர் தனது படத்தை மரணத்தை மீறி வென்ற அனைத்தையும் வென்ற ஒரு தாய்வழி அன்பின் மகத்துவத்திற்காக அர்ப்பணித்தார், ஒரு சோவியத் பெண்ணின் ஆன்மாவின் செல்வத்திற்காக, அவளது தடையற்ற தார்மீக வலிமைக்காக "கொரில்லா மடோனா"(№2, 10) எம். ஏ. சாவிட்ஸ்கி.

துப்பாக்கிகள் கீழே இறந்தன, போர் முடிந்தது. இராணுவம் ஒரு அமைதியான வாழ்க்கை, மகிழ்ச்சி ... எளிய தாய்வழி மகிழ்ச்சி ஆகியவற்றால் மாற்றப்பட்டது. எழுத்துப்பிழை போல, கூட்டு விவசாயிகள் தங்கள் நண்பரைப் பார்க்கிறார்கள் - ஒரு இளம் தாய் ஒரு குழந்தைக்கு உணவளிக்கிறார். படத்தின் கதாநாயகி வி. ஈரோஃபீவா "மகிழ்ச்சி" (2, 11) அவள் மிகவும் மகிழ்ச்சியாக இருக்கிறாள், அது தன்னைச் சுற்றியுள்ள அனைவருக்கும் நன்றாக உணர வைக்கிறது. 1

மேற்சொன்னவற்றிலிருந்து, ஒரு நர்சிங் தாயின் உருவம் பழமையான சமுதாயத்தில் தோன்றி அடுத்தடுத்த எல்லா காலங்களையும் கடந்து செல்கிறது என்று நாம் முடிவு செய்யலாம்.

கைகளில் குழந்தையுடன் ஒரு தாய் பெண்ணின் படம்

ஒரு தாயின் மற்றொரு பொதுவான உருவம், ஒரு பெண்ணின் கைகளில் ஒரு குழந்தையின் உருவம்.

மடோனாவின் வழிபாட்டுடன் தொடர்புடைய கடவுளின் தாயின் பரவலாக கைப்பற்றப்பட்ட உருவம் இல்லாமல் இன்று ஐரோப்பிய நாடுகளின் இடைக்கால கலையை கற்பனை செய்ய முடியாது.

இடைக்காலத்தில் ரஷ்யாவில், கடவுளின் தாயின் உருவம் பரவலாக இருந்தது, அவர் பூர்வீக நிலத்தின் ஆதரவாளராகவும், பாதுகாவலராகவும், கடவுளுக்கு முன்பாக மக்களின் பரிந்துரையாளராகவும் கருதப்பட்டார்.

பழைய ரஷ்ய ஐகான் ஓவியம் கடவுளின் தாயின் பல உருவங்களைக் கொண்டுள்ளது, அவற்றை நிபந்தனையுடன் நான்கு வகைகளாகப் பிரிக்கலாம்: 1) சகுனம் (இரட்சகரின் பிறப்பைக் குறிக்கும், புதிய வாழ்க்கையின் உருவகம்); 2) எங்கள் லேடி ஆஃப் ஓராண்டா (கைகளால் பரலோகத்திற்கு உயர்த்தப்பட்ட “ஜெபம்”) (எண் 3, 1); 3) ஹோடெட்ரியா (குழந்தை இயேசு தன் கைகளில் அமர்ந்திருப்பதை சுட்டிக்காட்டும் ஒரு "வழிகாட்டி புத்தகம்"); 4) யெலேசுவா ("மென்மை", தன் மகனைக் கட்டிப்பிடித்து கட்டிப்பிடிப்பது) 1

கடவுளின் தாயின் உருவத்தின் மூன்றாவது மற்றும் நான்காவது வகைகளை இன்னும் விரிவாகக் கருதுவோம்.

மக்கள் மத்தியில் மிகவும் பிரபலமாக இருந்தது "ஹோடெட்ரியா".கடவுளின் தாய் ஒரு தனித்துவமான போஸில் முன் சித்தரிக்கப்படுகிறார். கன்னி மரியாவின் வலது கை தன் மகனுக்கு உரையாற்றிய ஜெபத்தின் சைகையில் தாழ்ந்திருக்கிறது. சில நேரங்களில் "எங்கள் லேடி ஆஃப் ஹோடெட்ரியா" என்று அழைக்கப்படுகிறது "ஸ்மோலென்ஸ்கின் கடவுளின் தாய்", ஏனெனில், நாள்பட்ட புராணத்தின் படி, ரஷ்யாவிற்கு கொண்டு வரப்பட்ட "ஹோடெட்ரியா" நகல்களில் மிகப் பழமையானது ஸ்மோலென்ஸ்கில் இருந்தது.

நான்காவது வகை பின்வரும் சின்னங்களை உள்ளடக்கியது: "விளாடிமிர்ஸ்கயா கடவுளின் தாய்" (№3, 2), "எங்கள் லேடி ஆஃப் டான்", "டோல்கா கடவுளின் தாய்" (எண் 3, 3) மற்றும் சைமன் உஷாகோவ் எழுதிய "எவர் லேடி ஆஃப் எலியஸ்-கிக்கோஸ்" (எண் 3, 4). கடவுளின் விளாடிமிர்ஸ்காயா இடைக்கால கலையின் சிறந்த படைப்புகளில் ஒன்றாகும், இது கலைஞர் I.E. கிராபர் சரியாக "ஒப்பிடமுடியாத, அற்புதமான, தாய்மையின் நித்திய பாடல்" என்று அழைக்கப்படுகிறார். 2

கடவுளின் தாயின் கண்கள் உணர்வு நிறைந்தவை, இடைக்காலத்தில் "புனித துக்கத்தின் மகிழ்ச்சி" என்று வரையறுக்கப்பட்டது. இந்த வார்த்தைகள் அதன் முக்கிய அர்த்தத்தை மிகத் துல்லியமாக வெளிப்படுத்துகின்றன. என்ன நனவாகும்

மேலே இருந்து முன்னரே தீர்மானிக்கப்பட்டது. எதிர்காலம் தவிர்க்க முடியாதது. குழந்தை தனது தாயின் கன்னத்திற்கு எதிராக மெதுவாக முகத்தை அழுத்தி, கையை அவள் கழுத்தில் சுற்றிக் கொள்கிறது. குழந்தைகளின் கண்கள் மேரியின் பக்கம், அவளுடைய பாதுகாப்பைத் தேடுவதைப் போல. தனது இடது கையால், மரியா குழந்தையைப் பிடித்துக் கொண்டு, தயாரிக்கப்பட்ட விதியிலிருந்து அவரைப் பயமுறுத்த முயற்சிக்கிறாள். ஆன்மீக பிரபுக்கள் மற்றும் ஊமையாக நிந்தனை நிறைந்த அவளது கடுமையான முகத்தில் பதட்டமும் சோகமும் பதுங்கியிருந்தது. அவளுடைய தோற்றத்தில் அனைத்து தாய்வழி மென்மையுடனும், தவிர்க்க முடியாத தியாகத்தின் நனவை ஒருவர் உணர்கிறார்.

மடோனா மற்றும் அவரது கைகளில் உள்ள குழந்தை மறுமலர்ச்சியின் ஓவியம் மற்றும் சிற்பக்கலைகளில் ஒரு ஒருங்கிணைந்த படம். டச்சு ஓவியர் ராபர்ட் ஆரம்பகால மறுமலர்ச்சியின் கலைக் கொள்கைகளை அவரது கேன்வாஸ்களில் முதன்முதலில் உருவாக்கியவர். அவனது "மடோனா மற்றும் குழந்தை" (№3, 5) படங்களின் ஜனநாயக எளிமை, அடுக்குகளின் அன்றாட விளக்கத்தை நோக்கிய போக்கு ஆகியவற்றைக் குறிக்கிறது. ஒரு குழந்தையுடன் ஒரு இளம் தாய் சுற்றுச்சூழலின் இனப்பெருக்க விவரங்களுடன் வசதியான நகர்ப்புற உட்புறத்தில் வைக்கப்படுகிறார்.

டச்சு கலைஞர்கள் ஆரம்பகால மறுமலர்ச்சியின் இத்தாலிய கலைஞரான உம்ப்ரியன் பள்ளியின் ஆசிரியரின் பணியில் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தினர் பெருகினோ பியட்ரோ. அவரது படம் "மடோனா மற்றும் குழந்தை" (எண் 3, 6) இசையமைப்பு தாளங்களின் திரவத்தன்மையால் வேறுபடுகிறது, பாடல். இடஞ்சார்ந்த கட்டுமானங்களின் தெளிவான சமநிலை, நல்லிணக்கம், மென்மையான கருணை, கவிதை மற்றும் சிந்தனைத் தன்மை ஆகியவை இந்த கேன்வாஸின் சிறப்பியல்பு. அவர் உருவாக்கிய பாடல் வரிகள் ஆத்மார்த்தமான விசித்திரமான மடோனா, அவரது மாணவர் ரபேல் மீது குறிப்பிடத்தக்க தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது.

ரபேலின் புளோரண்டைன் மடோனாஸ் அழகான, அழகான, தொட்டு, துக்கப்படுகிற இளம் தாய்மார்கள் 1 .

ரோமில் உருவாக்கப்பட்ட மடோனாக்கள் இனி வெறும் தாய்மார்கள் அல்ல, எஜமானிகள், நன்மை மற்றும் அழகின் தெய்வங்கள், அவர்களின் பெண்மையில் சக்திவாய்ந்தவர்கள், உலகை உற்சாகப்படுத்துகிறார்கள், மனித இதயங்களை மென்மையாக்குகிறார்கள். "நாற்காலியில் மடோனா" (№3, 7), "மடோனா டெல் இம்பன்னாட்டா", "தெய்வீக அன்பின் மடோனா", "மடோனா டெல் ஃபோலிக்னோ" மற்றும் பிற உலகப் புகழ்பெற்ற மடோனாஸ், ரபேலின் புதிய தேடலைக் குறிக்கின்றன, கடவுளின் தாயின் இலட்சிய உருவத்தின் உருவகத்தில் முழுமைக்கான அவரது பாதை.

இந்த சிறந்த கலைஞரின் கலையில் ஒரு முக்கியமான இடம் "சிஸ்டைன் மடோனா" (எண் 3, 8). மேரி தனது குழந்தையை சுமந்து செல்லும் மேகங்களின் வழியாக நடந்து செல்கிறாள். அவளுடைய மகிமை எதையும் வலியுறுத்தவில்லை. வெறும் கால்கள். ஆனால் அந்த பெண்மணி தனது புனிதர்கள் மற்றும் தேவதூதர்களால் சந்திக்கப்படுகிறார்.

அவள் இளைஞர்களிடமும் கண்ணியத்துடனும் செல்கிறாள், அவளுடைய ஆத்மாவில் ஆபத்தான ஒன்றைப் பிடித்துக் கொள்கிறாள்; காற்று குழந்தையின் தலைமுடியைப் பறக்கிறது, மற்றும் அவரது கண்கள் நம்மைப் பார்க்கின்றன, உலகத்தை இவ்வளவு பெரிய சக்தியுடனும், வெளிச்சத்துடனும் பார்க்கின்றன, அவர் தனது சொந்த விதியையும் முழு மனித இனத்தின் தலைவிதியையும் பார்க்கிறார் போல 2 .

மடோனா மற்றும் குழந்தையை சித்தரிக்கும், கலைஞர்கள் தங்களை ஒரு பறவை, அல்லது பூக்களின் குவளை அல்லது நாற்காலியின் கையில் ஒருவித பிரகாசமான கண்ணாடி பந்தைச் சேர்ப்பதன் மகிழ்ச்சியை மறுக்கிறார்கள். உதாரணத்திற்கு, "மடோனா மற்றும் குழந்தை" மெம்லிங் ஹான்ஸ், "மடோனா உடன்

குழந்தை "ஜே. பெலினி (№3, 9), கிரானச் லூகாஸ் எழுதிய "மடோனா அண்ட் சைல்ட் அண்டர் தி ஆப்பிள் ட்ரீ" (№3, 10), கியுலியோ ரோமானோ எழுதிய "மடோனா வித் தி கேட்", டிடியனின் "மடோனா மற்றும் வெள்ளை முயல்", "மடோனா கான்ஸ்டாபைல்" மற்றும் "மடோனா வித் தி கோல்ட் பிஞ்ச்" ரபேல் சாந்தி.

இந்த கேன்வாஸ்களில் ஒரு ஓவியம் அடங்கும் லியோனார்டோ டா வின்சி "மடோனா வித் எ பூ", அல்லது "மடோனா பெனாய்ட்" (எண் 3, 11). இது காலவரிசைப்படி முதல் மடோனா ஆகும், அதன் உருவம் எந்தவிதமான புனிதத்தன்மையையும் கொண்டிருக்கவில்லை. எங்களுக்கு முன் ஒரு இளம் தாய் தனது குழந்தையுடன் விளையாடுகிறாள். இளம் குறும்பு அம்மா, கிட்டத்தட்ட ஒரு குழந்தை