மரின்ஸ்கி ஓபரா மற்றும் பாலே தியேட்டர்: திறமை. மால்யின்ஸ்கி தியேட்டரின் சிறந்த நடனக் கலைஞர்கள் மூன்று பேர் போல்ஷோய் மரின்ஸ்கி தியேட்டர் பாலே குழுவின் மேடையில் அண்ணா கரேனினாவின் பகுதியை நிகழ்த்துகிறார்கள்

|
பாலே மரின்ஸ்கி தியேட்டர், பாலே மரின்ஸ்கி தியேட்டர்
மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் பாலே குழுவின் வரலாறு நீதிமன்ற நிகழ்ச்சிகளுடன் தொடங்கியது, அங்கு பல தொழில்முறை நடனக் கலைஞர்கள் மற்றும் நடனக் கலைஞர்கள் பங்கேற்றனர், அவர்கள் 1738 ஆம் ஆண்டில் பிரெஞ்சு ஆசிரியர் ஜீன் பாப்டிஸ்ட் லாண்டே தலைமையில் பேரரசி அன்னா அயோனோவ்னாவால் நடனப் பள்ளி நிறுவப்பட்ட பின்னர் தோன்றினர்.

பாலே குழு தியேட்டர்களின் ஒரு பகுதியாக இருந்தது:

• பீட்டர்ஸ்பர்க் போல்ஷோய் தியேட்டர் (கல்; 1783 முதல்),
• 1860 முதல் மரின்ஸ்கி தியேட்டர்,
• 1920 ஆம் ஆண்டில் ஸ்டேட் அகாடமிக் ஓபரா மற்றும் பாலே தியேட்டர் (1935 முதல் எஸ்.எம். கிரோவ் பெயரிடப்பட்டது) என மறுபெயரிடப்பட்ட ஸ்டேட் மரின்ஸ்கி தியேட்டர் (1917 முதல்), 1992 இல் அதன் முந்தைய பெயரான மரின்ஸ்கி தியேட்டர் திரும்பியது.

• 1 ஆம் 19 ஆம் நூற்றாண்டு
• 2 எக்ஸ்எக்ஸ் நூற்றாண்டு
• 3 XXI நூற்றாண்டு
  • 3.1 பாலே நடனக் கலைஞர்கள்
    • 3.1.1 பாலேரினாக்கள் மற்றும் பிரீமியர்ஸ்
    • 3.1.2 முதல் தனிப்பாடல்கள்
    • 3.1.3 இரண்டாவது தனிப்பாடலாளர்கள்
    • 3.1.4 கேரக்டர் டான்ஸ் சோலோயிஸ்டுகள்
    • 3.1.5 லுமினியர்கள்
• 4 மேலும் காண்க
• 5 குறிப்புகள்
• 6 குறிப்புகள்

19 ஆம் நூற்றாண்டு

செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் பாலேவின் வளர்ச்சியில் எஸ். எல். டிட்லோ குறிப்பிடத்தக்க தாக்கத்தை ஏற்படுத்தினார். கேடோஸின் டிடெலோட்டின் நடனக் கவிதைகள் ஜெஃபிர் மற்றும் ஃப்ளோரா (1804), க்யூபிட் மற்றும் சைக் (1809), ஏசிஸ் மற்றும் கலாட்டியா (1816) ஆகியவை காதல் உணர்வின் வருகையை முன்னறிவித்தன. 1823 தியேட்டர் இசைக்காக "காகசஸின் கைதி, அல்லது மணமகளின் நிழல்" என்ற பாலேவை அரங்கேற்றியது. காவோஸ் (1823). டிட்லாட் உருவாக்கிய திறமை, எம்.ஐ.டனிலோவா, ஈ.ஐ.இஸ்டோமினா, ஈ.ஏ.டெலெஷோவா, ஏ.எஸ். நோவிட்காயா, அகஸ்டே (ஓ. போயரோட்), என்.ஓ.கோல்ட்ஸ் ஆகியோரின் திறமைகளை வெளிப்படுத்தியது. 1837 ஆம் ஆண்டில் இத்தாலிய நடன இயக்குனர் எஃப். டாக்லியோனியும் அவரது மகள் எம். டாக்லியோனியும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் லா சில்ஃபைடு பாலேவைக் காட்டினர். 1842 ஆம் ஆண்டு பாலே கிசெல்லில், ஜே. கோரலி மற்றும் ஜே. பெரோட் ஆகியோரால் அரங்கேற்றப்பட்டது, ஈ. ஆண்ட்ரியனோவா வெற்றிகரமாக நிகழ்த்தினார். 1848-1859 ஆம் ஆண்டில், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் பாலேவுக்கு ஜே. பெரோட் தலைமை தாங்கினார், அவர் புன்யாவின் எஸ்மரால்டா, கேடரினா மற்றும் ஃபாஸ்ட் ஆகிய பாலேக்களை நடத்தினார். 1859 ஆம் ஆண்டில் பாலே நடன இயக்குனர் ஏ. செயிண்ட்-லியோன் தலைமையில், தி லிட்டில் ஹம்ப்பேக் ஹார்ஸ் (1864) மற்றும் தி கோல்டன் ஃபிஷ் (1867) ஆகிய பாலேக்களை அரங்கேற்றியது. பெரோட் மற்றும் செயிண்ட்-லியோனின் வாரிசான மரியஸ் பெடிபா (1847 பாலே தனிப்பாடலிலிருந்து, பின்னர் நடன இயக்குனராக, 1869-1903 இல் - தியேட்டரின் தலைமை நடன இயக்குனர்).

ரஷ்யாவில் தங்கியிருந்த காலத்தில், மரியஸ் பெடிபா ஏகாதிபத்திய மேடையில் பின்வரும் பாலேக்களை அரங்கேற்றினார்: 1862 இல் சீசர் புனியின் இசைக்கான பார்வோனின் மகள்; சீசர் புனி எழுதிய "கிங் கேண்டவ்ல்", 1868 இல்; டான் குயிக்சோட் எல். எஃப். மின்கஸ், 1869; சீசர் பக்னி எழுதிய "இரண்டு நட்சத்திரங்கள்", 1871; எல். எஃப். மின்கஸ் எழுதிய லா பேயடெரே, 1877; "டிரிகோவால் திருத்தப்பட்ட பி.ஐ.சாய்கோவ்ஸ்கியின் ஸ்லீப்பிங் பியூட்டி, (1890-1895), லெவ் இவானோவ் (இவானோவோ உரை - 1 வது செயலின் 2 வது காட்சி, இரண்டாவது செயலில் வெனிஸ் மற்றும் ஹங்கேரிய நடனங்கள், மூன்றாவது செயல், அப்போடோசிஸைத் தவிர); "ஸ்வான் லேக்" (எல்.ஐ. இவானோவ், 1895 உடன்); ஏ.கே. கிளாசுனோவின் இசைக்கு "ரேமொண்டா", 1898; ஆடம், புனி, டிரிகோ, டெலிப்ஸ் ஆகியோரின் இசைக்கு "லு கோர்செய்ர்" . ) டிரிகோ, 1900; மான்சியூர் டுப்ரேயின் சீடர்கள், 1900; கோரேஷ்செங்கோ எழுதிய மேஜிக் மிரர், 1904; ரோஜாபட் நாவல், டிரிகோ (பிரீமியர் நடைபெறவில்லை).

மரியஸ் பெடிபாவின் பாலேக்கள் குழுவின் உயர் நிபுணத்துவத்தை கோரின, இது கிறிஸ்டியன் அயோகன்சன் மற்றும் என்ரிகோ செச்செட்டியின் கல்வித் திறமைகளுக்கு நன்றி அடைந்தது. பெட்டிபா மற்றும் இவானோவின் பாலேக்களை எம்.சுரோவ்ஷிகோவா-பெடிபா, ஏகடெரினா வாஸெம், ஈ.பி.

XX நூற்றாண்டு

20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், கல்வி மரபுகளை பராமரிப்பவர்கள் கலைஞர்கள்: ஓல்கா பிரியோபிரஷென்ஸ்காயா (1871-1962), மாடில்டா க்ஷெசின்ஸ்காயா, வேரா ட்ரெஃபிலோவா, யு.என். செடோவா, அக்ரிப்பினா வாகனோவா, எல்.என். எகோரோவா, என்.ஜி. லெகாட், எஸ்.கே. (1897-1959), ஓல்கா ஸ்பெசிவ்தேவா (1895-1991) (5 (18) ஜூலை 1895 - 16 செப்டம்பர் 1991)

புதிய வடிவங்களைத் தேடுவதில், மைக்கேல் ஃபோகின் சமகால காட்சி கலைகளை நம்பியிருந்தார். நடன இயக்குனரின் விருப்பமான மேடை வடிவம் ஒரு லாகோனிக் தொடர்ச்சியான செயலுடன் ஒரு செயல் பாலே ஆகும், தெளிவாக வெளிப்படுத்தப்பட்ட ஸ்டைலிஸ்டிக் வண்ணத்துடன்.

மைக்கேல் ஃபோகின் பின்வரும் பாலேக்களை வைத்திருக்கிறார்: ஆர்மிடா பெவிலியன், 1907; சோபினியானா, 1908; எகிப்திய நைட்ஸ், 1908; கார்னிவல், 1910; "பெட்ருஷ்கா", 1911; 1909 ஆம் ஆண்டு "பிரின்ஸ் இகோர்" ஓபராவில் "போலோவ்ட்சியன் நடனங்கள்". தமரா கர்சவினா, வாஸ்லாவ் நிஜின்ஸ்கி மற்றும் அன்னா பாவ்லோவா ஃபோகினின் பாலேக்களுக்கு புகழ் பெற்றனர்.

லுட்விக் மின்கஸின் இசைக்கு எம். பெடிபாவின் பாலேவை அடிப்படையாகக் கொண்ட பாலே டான் குயிக்சோட்டின் முதல் செயல் 1900 இல் அலெக்சாண்டர் கோர்ஸ்கியின் பதிப்பில் சமகாலத்தவர்களை அடைந்தது.

பின்னர், 1963 ஆம் ஆண்டில், லிட்டில் ஹம்ப்பேக் ஹார்ஸ் (அலெக்சாண்டர் கோர்ஸ்கியால், மிகைலோவ், பால்டாச்சீவ் மற்றும் புருஸ்கின் ஆகியோரால் புதுப்பிக்கப்பட்டது) அரங்கேற்றப்பட்டது.

1924 ஆம் ஆண்டு முதல், ஃபியோடர் லோபுகோவ் தியேட்டரில் நிகழ்ச்சிகளை நடத்தி வருகிறார், இதன் முதல் அரங்கம் "நைட் ஆன் பால்ட் மவுண்டன்" (இசை - அடக்கமான முசோர்க்ஸ்கி); பின்னர் 1927 இல் - "தி ஐஸ் மெய்டன்"; 1929 - "ரெட் பாப்பி", பொனோமரேவ் மற்றும் லியோன்டிவ் ஆகியோருடன்; 1931 - "போல்ட்", இசை - டிமிட்ரி ஷோஸ்டகோவிச், 1944 - ஜி. கெர்டெல் (ஓரன்பர்க்கில் வெளியேற்றப்பட்ட லெனின்கிராட் மாலி ஓபரா ஹவுஸ் மற்றும் எஸ். எம். கிரோவின் பெயரிடப்பட்ட லெனின்கிராட் ஓபரா மற்றும் பாலே தியேட்டர்) இசையில் "ஒரு வீண் முன்னெச்சரிக்கை"; 1947 - "ஸ்பிரிங் டேல்" மியூஸ்கள். பி. அசாஃபீவ் (சாய்கோவ்ஸ்கியின் இசைப் பொருட்களின் அடிப்படையில்) (லெனின்கிராட் ஓபரா மற்றும் எஸ். எம். கிரோவின் பெயரிடப்பட்ட பாலே தியேட்டர்)

1917 அக்டோபர் புரட்சிக்குப் பின்னர் முதல் ஆண்டுகளில், தியேட்டர் அதன் பாரம்பரியத்தை பாதுகாக்கும் பணியை எதிர்கொண்டது. முன்னணி கலைஞர்கள் தியேட்டரில் பணியாற்றினர்: ஈ. வில்லே, ஈ.பி.ஜெர்ட், பியோட் குசெவ், ஏ.வி. லோபுகோவ், ஈ.எம்.லூகோம், ஓ.பி.முங்கலோவா, வி.ஐ.போனோமரேவ், வி.ஏ.செமியோனோவ், பி. வி. ஷாவ்ரோவ்.

• 1930 ஆம் ஆண்டில் - பாலே எஜமானர்களான வாசிலி வைனோனென், லியோனிட் யாகோப்சன் மற்றும் வி.பி. செஸ்னோகோவ் ஆகியோர் டிமிட்ரி ஷோஸ்டகோவிச்சின் இசைக்கு பாலே “பொற்காலம்” நடத்தினர்.

• 1932 முதல் 1942 வரை பின்வரும் பாலேக்கள் அரங்கேற்றப்பட்டன: தி ஃபிளேம் ஆஃப் பாரிஸ், நடன இயக்குனர் வாசிலி வைனோனென், 1932; பக்கிசாராயின் நீரூற்று, நடன இயக்குனர் ரோஸ்டிஸ்லாவ் ஜாகரோவ், 1934; 1939 இல் - லாரன்சியா, நடன இயக்குனர் வாக்தாங் சாபுகியானி.

1940 ஆம் ஆண்டில், பாலே மாஸ்டர் லியோனிட் லாவ்ரோவ்ஸ்கி பாலே ரோமியோ ஜூலியட் ஆகியோரை அரங்கேற்றினார். பின்னர், இந்த செயல்திறனை செமியோன் கபிலன் 1975 இல் மீண்டும் தொடங்கினார்.

பெரும் தேசபக்த போரின்போது, \u200b\u200bஓ. ஜி. ஜோர்டானின் தலைமையில் லெனின்கிராட் முற்றுகையிடப்பட்ட கலைஞர்கள் முன்னால் சென்று, தொழிற்சாலைகளிலும் மருத்துவமனைகளிலும் நிகழ்த்தினர். பிரதான குழு பெர்முக்கு வெளியேற்றப்பட்டது, அங்கு 1942 ஆம் ஆண்டில் "கயேன்" நாடகம் நடன இயக்குனர் நினா அனிசிமோவாவால் அரங்கேற்றப்பட்டது

1920-1940 காலகட்டத்தின் தியேட்டரின் பாலே தனிப்பாடலாளர்கள் ஏ. யா.வகனோவா, எம்.எஃப். ரோமானோவா, ஈ.பி. , என்.ஏ. சுப்கோவ்ஸ்கி, ஓ.ஜி. ஜோர்டான், மெரினா செமியோனோவா, கான்ஸ்டான்டின் செர்கீவ், கலினா உலனோவா, வாக்தாங் சாபுகியானி மற்றும் அல்லா ஷெலெஸ்ட், டாடியானா வெச்செஸ்லோவா.

1941 ஆம் ஆண்டில், பீட்டர்ஸ்பர்க் ஆசிரியர் மரியா கோஷுகோவாவின் வகுப்பில் மாஸ்கோ நடனப் பள்ளியில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, இன்னா சுப்கோவ்ஸ்காயா தியேட்டருக்குள் நுழைந்தார்.

போருக்குப் பிந்தைய காலகட்டத்தில், கிரோவ் தியேட்டர் பாலேவின் திறமை புதிய தயாரிப்புகளில் தோன்றியது, அதில் அவர்கள் நடனமாடினர்: ஐ.டி.பெல்ஸ்கி, பி. யா.பிரெக்வாட்ஸே, இன்னா சுப்கோவ்ஸ்காயா, நினெல் குர்காப்கினா, அஸ்கோல்ட் மகரோவ், ஓல்கா மொய்சீவா, என்.ஏ. பெட்ரோவா, வி.டி. கே.வி.சடிலோவ், என்.பி. யஸ்த்ரெபோவா.

50 களின் ஏ. யா.வகனோவாவின் கடைசி இதழ்களில், இரண்டு பெயர்கள் தோன்றி பறந்தன: இரினா கோல்பகோவா மற்றும் அல்லா ஒசிபெங்கோ, 1957 பருவத்திலிருந்து, வி.எஸ்.கோஸ்ட்ரோவிட்ஸ்காயா கேப்ரியேலா கொம்லேவாவின் மாணவர் தியேட்டரில் தோன்றினார், 1958 இல், என்.ஏ. காம்கோவா அல்லா சிசோவா, 1959 இல் ஈ.வி.ஷிரிபினா வருங்கால உலக நட்சத்திரம் நடாலியா மகரோவாவை வெளியிட்டார், 1963 ஆம் ஆண்டில் எல்.எம். டியுண்டினா நடாலியா போல்ஷகோவாவின் மாணவர் தியேட்டரில் தோன்றினார், 1966 இல் - அதே ஆசிரியரான எலெனா எவ்டீவாவின் மாணவர், 1970 இல் தியேட்டரில் ஒரு மாணவர் தோன்றினார் என்.வி. பெலிகோவா கலினா மெசென்ட்சேவா மற்றும் 1970-1972 இல். அதே ஆசிரியரின் பட்டதாரி லியுட்மிலா செமென்யாகா தியேட்டரில் நடனமாடினார், அலெக்சாண்டர் புஷ்கின் மாணவர்கள் ருடால்ப் நூரிவ் கிரோவ் பாலேவில் பணியாற்றினார், 1958 முதல், மைக்கேல் பாரிஷ்னிகோவ், 1967, 1958 முதல் - யூரி சோலோவியோவ் (போரிஸ் ஷாவ்ரோவின் மாணவர்).

80 களில், அடுத்த தலைமுறை தியேட்டருக்கு வந்தது, புதிய நட்சத்திரங்களில் அல்டினாய் அசில்முராடோவா, ஃபாரூக் ருசிமடோவ், எலெனா பங்கோவா, ஜன்னா ஆயுபோவா, லாரிசா லெஷ்னினா, அன்னா பொலிகார்போவா ஆகியோர் உள்ளனர்.

XXI நூற்றாண்டு

தியேட்டரின் பாலே குழுவில் புதிய மில்லினியத்தில்: உல்யானா லோபட்கினா, டயானா விஷ்னேவா, யூலியா மகலினா, அலினா சோமோவா மற்றும் விக்டோரியா தெரெஷ்கினா.

பாலே நடனக் கலைஞர்கள்

2016 ஆம் ஆண்டிற்கான, மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் பாலேவின் அடிப்படையானது பின்வரும் கலைஞர்களைக் கொண்டுள்ளது:

பாலேரினாஸ் மற்றும் பிரீமியர்ஸ்

• எகடெரினா கோண்ட au ரோவா
• உல்யானா லோபட்கினா
• யூலியா மகலினா
• டாரியா பாவ்லென்கோ
• ஒக்ஸானா ஸ்கோரிக்
• அலினா சோமோவா
• விக்டோரியா தெரெஷ்கினா
• டயானா விஷ்னேவா
• திமூர் அஸ்கெரோவ்
• எவ்ஜெனி இவன்செங்கோ
• கிமின் கிம்
• இகோர் கோல்ப்
• விளாடிமிர் ஷ்கல்யரோவ்
• டானிலா கோர்சுண்ட்சேவ்
• டெனிஸ் மேட்வியென்கோ (விருந்தினர் தனிப்பாடல்)

முதல் தனிப்பாடலாளர்கள்

இரண்டாவது தனிப்பாடலாளர்கள்

கேரக்டர் டான்ஸ் சோலோயிஸ்டுகள்

லுமினியர்கள்

பார்வோனின் மகள், 1898

நிகழ்ச்சிகளில் ஒன்று, 2005

"ஸ்வான் லேக்", 2004

லா பேயடெரே, 2011

மேலும் காண்க

• செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் பாலே பள்ளியின் வரலாறு

குறிப்புகள்

1. மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் பாலே தனிப்பாடலாளர்கள். மரின்ஸ்கி தியேட்டர். பார்த்த நாள் ஆகஸ்ட் 17, 2016.

இணைப்புகள்

• மரின்ஸ்கி தியேட்டர் இணையதளத்தில் பாலே தனிப்பாடல்கள்

மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் பாலே, மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் பாலே, மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் பாலே, மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் பாலே

மரின்ஸ்கி பாலே தகவல் பற்றி

ரஷ்யாவின் பழமையான மற்றும் முன்னணி இசை அரங்குகளில் ஒன்று. தியேட்டரின் வரலாறு ஸ்டோன் தியேட்டர் திறக்கப்பட்ட 1783 ஆம் ஆண்டிலிருந்து தொடங்குகிறது, இதில் நாடகம், ஓபரா மற்றும் பாலே நிறுவனங்கள் நிகழ்த்தின. ஓபரா துறை (பாடகர்கள் பி.வி. ஸ்லோவ், ஏ.எம். க்ருடிட்ஸ்கி, ஈ.எஸ். சாண்டுனோவா மற்றும் பலர்) மற்றும் பாலே (நடனக் கலைஞர்கள் ஈ.ஐ. ஆண்ட்ரியானோவா, ஐ.ஐ.வல்பெர்க் (லெசோகோரோவ்), ஏ.பி.குளுஷ்கோவ்ஸ்கி, ஏ.ஐ.இஸ்டோமின், ஈ.ஐ. வெளிநாட்டு ஓபராக்கள் மேடையில் அரங்கேற்றப்பட்டன, அதே போல் ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்களின் முதல் படைப்புகளும். 1836 ஆம் ஆண்டில் எம்ஐ கிளிங்காவின் லைஃப் ஃபார் ஜார் என்ற ஓபரா அரங்கேற்றப்பட்டது, இது ரஷ்ய ஓபரா கலையின் கிளாசிக்கல் காலத்தைத் திறந்தது. சிறந்த ரஷ்ய பாடகர்கள் O.A. பெட்ரோவ், A.Ya பெட்ரோவா, அதே போல் M.M.Stepanova, E.A. செமியோனோவா, S.S. குலாக்-ஆர்டெமோவ்ஸ்கி ஆகியோர் ஓபரா குழுவில் பாடினர். 1840 களில். ரஷ்ய ஓபரா குழு இத்தாலியரால் ஒதுக்கித் தள்ளப்பட்டது, இது நீதிமன்றத்தின் அனுசரணையில் இருந்தது, மாஸ்கோவிற்கு மாற்றப்பட்டது. அவரது நிகழ்ச்சிகள் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் 1850 களின் நடுப்பகுதியில் மட்டுமே மீண்டும் தொடங்கப்பட்டன. சர்க்கஸ் தியேட்டரின் மேடையில், இது 1859 ஆம் ஆண்டில் (கட்டிடக் கலைஞர் ஏ.கே.காவோஸ்) தீ விபத்துக்குப் பின்னர் புனரமைக்கப்பட்டு 1860 ஆம் ஆண்டில் மரின்ஸ்கி தியேட்டர் என்ற பெயரில் திறக்கப்பட்டது (1883-1896 ஆம் ஆண்டில், கட்டிடக் கலைஞர் வி.ஏ. ஷ்ரோட்டரின் வழிகாட்டுதலில் கட்டிடம் புனரமைக்கப்பட்டது) . தியேட்டரின் ஆக்கபூர்வமான வளர்ச்சியும் உருவாக்கமும் ஏ.பி. போரோடின், ஏ.எஸ். டர்கோமிஜ்ஸ்கி, எம்.பி. முசோர்க்ஸ்கி, என்.ஏ. ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ், பி.ஐ.சாய்கோவ்ஸ்கி (முதன்முறையாக பல படைப்புகள்) எழுதிய ஓபராக்களின் (அத்துடன் பாலேக்கள்) செயல்திறனுடன் தொடர்புடையது ... நடத்துனர் மற்றும் இசையமைப்பாளர் ஈ.எஃப். நாப்ராவ்னிக் (1863-1916 இல்) ஆகியோரின் செயல்பாடுகளால் இசைக்குழுவின் உயர் இசை கலாச்சாரம் ஊக்குவிக்கப்பட்டது. பாலே கலையின் வளர்ச்சியில் பாலே முதுநிலை எம்.ஐ.பெடிபா மற்றும் எல்.ஐ. இவனோவ் ஆகியோர் பெரும் பங்களிப்பைச் செய்தனர். பாடகர்கள் ஈ.ஏ. லாவ்ரோவ்ஸ்கயா, டி.எம். லியோனோவா, ஐ.ஏ.மெல்னிகோவ், ஈ.கே. மராவினா, ஒய்.எஃப். பிளாட்டோனோவா, எஃப்.ஐ. ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி, எம்.ஐ. மற்றும் N.N.Figners, F.I.Shalyapin, நடனக் கலைஞர்கள் T.P. கர்சவினா, M.F. க்ஷெசின்ஸ்காயா, V.F. நிஜின்ஸ்கி, A.P. பாவ்லோவா, M.M. ஃபோகின் மற்றும் பலர். நிகழ்ச்சிகளை A.Ya கோலோவின், K.A. கொரோவின் உள்ளிட்ட மிகப்பெரிய கலைஞர்கள் வடிவமைத்தனர்.

அக்டோபர் புரட்சிக்குப் பிறகு, தியேட்டர் ஒரு மாநில அரங்கமாக மாறியது, 1919 முதல் - ஒரு கல்வி அரங்கம். 1920 ஆம் ஆண்டு முதல் இது மாநில கல்வி ஓபரா மற்றும் பாலே தியேட்டர் என்று அழைக்கப்பட்டது, 1935 முதல் - கிரோவ் பெயரிடப்பட்டது. கிளாசிக்ஸுடன், தியேட்டர் சோவியத் இசையமைப்பாளர்களால் ஓபராக்கள் மற்றும் பாலேக்களை அரங்கேற்றியது. இசைக்கலைஞர்கள் மற்றும் நாடகக் கலையின் வளர்ச்சிக்கு பெரும் பங்களிப்பை பாடகர்கள் ஐ.வி. எர்ஷோவ், எஸ்.ஐ. மிகாய், எஸ்.பி.பிரோபிரஜென்ஸ்காயா, என்.கே. .யா. ஷெலஸ்ட், நடத்துனர்கள் வி.ஏ.ரணிஷ்னிகோவ், ஏ.எம்.பசோவ்ஸ்கி, பி.இ.காய்கின், இயக்குநர்கள் வி.ஏ. ஏ. லோஸ்கி, எஸ்.இ. பெரும் தேசபக்தி போரின்போது, \u200b\u200bதியேட்டர் பெர்மில் அமைந்திருந்தது, தொடர்ந்து தீவிரமாக வேலை செய்தது (எம்.வி. கோவல், 1942 எழுதிய ஓபரா "எமிலியன் புகாச்சேவ்" உட்பட பல பிரீமியர்கள் நடந்தன). முற்றுகையிடப்பட்ட லெனின்கிராட்டில் தங்கியிருந்த சில நாடகக் கலைஞர்கள், ப்ரீப்ராஜென்ஸ்காயா, பி.இசட் ஆண்ட்ரீவ் உள்ளிட்டோர் இசை நிகழ்ச்சிகளில், வானொலியில் நிகழ்த்தினர், ஓபரா நிகழ்ச்சிகளில் பங்கேற்றனர். போருக்குப் பிந்தைய ஆண்டுகளில், தியேட்டர் சோவியத் இசையில் அதிக கவனம் செலுத்தியது. தியேட்டரின் கலை சாதனைகள் தலைமை நடத்துனர்களான எஸ்.வி. யெல்ட்சின், ஈ.பி. கிரிகுரோவ், ஏ.ஐ.கிளிமோவ், கே.ஏ. சிமியோனோவ், யு.எச். எல்.வி.யாகோப்சன், கலைஞர்கள் வி.வி.டிமிட்ரிவ், ஐ.வி.செவஸ்தியானோவ், எஸ்.பி. விர்சலாட்ஸே மற்றும் பலர். குழுவில் (1990): தலைமை நடத்துனர் வி.ஏ.ஜெர்கீவ், தலைமை நடன இயக்குனர் ஓ.ஐ. வினோகிராடோவ், பாடகர்கள் ஐ.பி.போகாச்சேவா, ஈ.இ.கோரோகோவ்ஸ்காயா, ஜி.எம். , என்.பி. ஓகோட்னிகோவ், கே.ஐ.பிளூஸ்னிகோவ், எல்பி ஃபிலடோவா, பி.ஜி.ஷ்தோகோலோவ், பாலே நடனக் கலைஞர்கள் எஸ்.வி. விகுலோவ், வி.என். 1983). பெரிய சுழற்சி செய்தித்தாள் "ஃபார் சோவியத் கலை" (1933 முதல்).

மே விடுமுறை நாட்களில் பாலேரினாக்கள் பற்றிய தகவல்களைத் திட்டமிடும்போது, \u200b\u200bஇதுபோன்ற சோகமான செய்திகள் ஜெர்மனியிலிருந்து வரும் என்று எங்களுக்குத் தெரியாது ... இன்று, ரஷ்ய பாலே மாயா பிளிசெட்ஸ்காயாவின் புராணக்கதைக்கு உலகம் முழுவதும் துக்கம் அனுஷ்டிக்கும்போது, \u200b\u200bஅவரது நினைவை மதிக்கிறோம், நினைவு கூர்கிறோம் போல்ஷோய் தியேட்டர் வரவேற்பை ஒருபோதும் மாற்றாத நவீன தனிப்பாடலாளர்கள். ஆனால் ரஷ்ய பாலே வரலாற்றை தகுதியுடன் தொடரலாம்.

போல்ஷோய் தியேட்டர் முதல் கூட்டத்தில் இருந்து நடன கலைஞர் மரியா அலெக்ஸாண்ட்ரோவாவுக்கு கவனம் செலுத்தியது. 1997 ஆம் ஆண்டில் மாஸ்கோவில் நடந்த பாலே நடனக் கலைஞர்களின் சர்வதேச போட்டியில் வென்ற முதல் பரிசு, மாஸ்கோ மாநில கலை அகாடமியின் அப்போதைய மாணவருக்கு நாட்டின் முக்கிய குழுவினருக்கான டிக்கெட்டாக அமைந்தது. போல்ஷாயில் பணிபுரிந்த முதல் சீசனில், நீண்ட சோர்வு இல்லாமல், நடன கலைஞர், ஒரு கார்ப்ஸ் டி பாலே கலைஞரின் தரத்தில் இருந்தபோது, \u200b\u200bதனது முதல் தனி பாத்திரத்தைப் பெற்றார். மேலும் திறமை வளர்ந்து விரிவடைந்தது. சுவாரஸ்யமான உண்மை: 2010 ஆம் ஆண்டில், பாலே வரலாற்றில் I. ஸ்ட்ராவின்ஸ்கியின் பெட்ருஷ்காவில் தலைப்புப் பாத்திரத்தை ஆற்றிய முதல் பெண்மணி என்ற பெருமையைப் பெற்றார். இன்று மரியா அலெக்ஸாண்ட்ரோவா போல்ஷாயின் முதன்மை நடன கலைஞர் ஆவார்.

இளம் நடனக் கலைஞர்களுக்கான வாகனோவா-பிரிக்ஸ் போட்டியில் இரண்டாம் பரிசு கிடைத்ததும், அதைத் தொடர்ந்து ரஷ்ய பாலே அகாடமியின் பட்டதாரி மாணவராவதற்கான வாய்ப்பும், ஆர்வமுள்ள நடன கலைஞர் ஸ்வெட்லானா ஜாகரோவாவின் தலைவிதியின் திருப்புமுனையாகும். வாகனோவா. மேலும் நடன கலைஞரின் தலைவிதியில் மரின்ஸ்கி தியேட்டர் ஒரு உண்மை ஆனது. அகாடமியில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, நடன கலைஞர் மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் குழுவில் நுழைந்தார், சீசனில் பணியாற்றிய பிறகு, அவர் ஒரு தனிப்பாடலாளராக மாறுவதற்கான வாய்ப்பைப் பெற்றார். ஜாகரோவாவுக்கான போல்ஷோயுடனான உறவின் வரலாறு 2003 இல் கிசெல்லில் ஒரு தனி பகுதியுடன் தொடங்கியது (வி. வாசிலீவ் திருத்தினார்). 2009 ஆம் ஆண்டில், ஜாகரோவா ஈ.பால்மேரியின் அசாதாரண பாலே “ஜாகரோவாவின் முதல் காட்சியைக் கொண்டு பார்வையாளர்களை ஆச்சரியப்படுத்தினார். சூப்பர் கேம் ". போல்ஷோய் திட்டமிடவில்லை, ஆனால் ஜாகரோவா ஏற்பாடு செய்தார், தியேட்டர் பரிசோதனையை ஆதரித்தது. மூலம், ஒரே நடன கலைஞருக்கு போல்ஷோய் பாலேவை நடத்தியதில் இதே போன்ற அனுபவம் இருந்தது, ஆனால் ஒரு முறை மட்டுமே: 1967 இல் மாயா பிளிசெட்ஸ்காயா கார்மென் சூட்டில் பிரகாசித்தார்.

நான் என்ன சொல்ல முடியும், ஜாகரோவாவின் திறனாய்விலிருந்து பாலேவில் முதல் படிகளை எடுப்பவர்களிடையே என் தலை சுழன்று பொறாமை தோன்றுகிறது. இன்றுவரை, அவரது தட பதிவில் முக்கிய பாலேக்களின் அனைத்து தனி பாகங்களும் அடங்கும் - ஜிசெல்லே, ஸ்வான் லேக், லா பேடெரே, கார்மென் சூட், டயமண்ட்ஸ் ...

உல்யானா லோபட்கினாவின் பாலே வாழ்க்கையின் ஆரம்பம் ஸ்வான் ஏரியில் ஓடெட்டின் பாத்திரம், நிச்சயமாக, மரின்ஸ்கி தியேட்டரில். செயல்திறன் மிகவும் திறமையாக இருந்தது, செயிண்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் அரங்கில் சிறந்த அறிமுகத்திற்கான நடன கலைஞர் விரைவில் கோல்டன் சோஃபிட் விருதைப் பெற்றார். 1995 ஆம் ஆண்டு முதல், லோபட்கினா மரியின்ஸ்கி தியேட்டரின் முதன்மை நடன கலைஞராக இருந்து வருகிறார். "கிசெல்", "கோர்செய்ர்", "லா பேடெரே", "ஸ்லீப்பிங் பியூட்டி", "ரேமொண்டா", "டயமண்ட்ஸ்" போன்ற பழக்கவழக்கங்கள் மீண்டும் பழக்கமான பெயர்களைக் கொண்டுள்ளன. ஆனால் புவியியல் ஒரு கட்டத்தில் வேலை செய்வதற்கு மட்டும் அல்ல. லோபட்கினா உலகின் முக்கிய கட்டங்களை வென்றார்: போல்ஷோய் தியேட்டரிலிருந்து டோக்கியோவில் என்.எச்.கே வரை. மே இறுதியில் மியூசிகல் தியேட்டரின் மேடையில். சாய்கோவ்ஸ்கியின் ஆண்டுவிழாவை முன்னிட்டு ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி மற்றும் நெமிரோவிச்-டான்சென்கோ லோபட்கினா ஆகியோர் நட்சத்திரங்களின் ரஷ்ய பாலேவுடன் இணைந்து செயல்படுவார்கள்.

மார்ச் மாத இறுதியில், டயானா விஷ்னேவாவின் பெயர், 1996 முதல் மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் ப்ரிமா நடன கலைஞர், அனைவரின் உதட்டிலும் இருந்தது. "கோல்டன் மாஸ்க்" விருதுக்கு பரிந்துரைக்கப்பட்ட "கிரானி" நாடகத்தின் முதல் காட்சியை போல்ஷோய் தொகுத்து வழங்கினார். நிகழ்வு பிரகாசமானது, விவாதிக்கப்பட்டது. நடன கலைஞர் நேர்காணல்களைக் கொடுத்தார், அப்ரமோவிச்சுடன் நெருங்கிய அறிமுகம் பற்றிய கேள்விகளுக்கு பதிலளித்தார், மேலும் தனது கணவர் எல்லா இடங்களிலும் தன்னுடன் வருவதை சுட்டிக்காட்டினார். ஆனால் செயல்திறன் முடிந்தது, லண்டனுக்கு ஒரு பாடநெறி அமைக்கப்பட்டது, அங்கு ஏப்ரல் 10 அன்று விஷ்னேவாவும் வோடியனோவாவும் நேக்கட் ஹார்ட் அறக்கட்டளைக்கு ஒரு தொண்டு மாலை நடத்தினர். விஷ்னேவா ஐரோப்பாவின் சிறந்த கட்டங்களில் தீவிரமாக செயல்படுகிறார், சோதனை, எதிர்பாராத திட்டங்களை மறுக்கவில்லை.

பாலன்சினின் வைரங்கள் மேலே குறிப்பிடப்பட்டன. மாஸ்கோ மாநில கலை அகாடமியின் பட்டதாரி எகடெரினா ஷிபுலினா, "எமரால்ட்ஸ்" மற்றும் "ரூபிஸ்" ஆகியவற்றில் பிரகாசிக்கிறார். மட்டுமல்ல, நிச்சயமாக. நடன கலைஞரின் திறனாய்வில் ஸ்வான் லேக், நோட்ரே டேம் கதீட்ரல், லாஸ்ட் இல்லுஷன்ஸ், சிண்ட்ரெல்லா, கிசெல்லே போன்ற பாலேக்களில் முன்னணி பாத்திரங்கள் உள்ளன, மேலும் சிறந்த நடன இயக்குனர்களுடனான ஒத்துழைப்பு - கிரிகோரோவிச், ஐஃப்மேன், ராட்மான்ஸ்கி, நியூமியர், ரோலண்ட் பெட்டிட் ...

எவ்ஜீனியா ஒப்ராஸ்டோவா, ரஷ்ய பாலே அகாடமியின் பட்டதாரி வாகனோவா, முதன்முதலில் மரின்ஸ்கி தியேட்டரில் ஒரு பிரைமா நடன கலைஞராக ஆனார், அங்கு அவர் சில்ஃபைட், கிசெல்லே, லா பேடெரே, இளவரசி அரோரா, ஃப்ளோரா, சிண்ட்ரெல்லா, ஒன்டைன் ... ஆகியவற்றை நிகழ்த்தினார் ... 2005 ஆம் ஆண்டில், நடன கலைஞர் ஒரு சினிமா அனுபவத்தைப் பெற்றார், செட்ரிக் கிளாபிஷின் பிரட்டி வுமன் . 2012 ஆம் ஆண்டில், அவர் போல்ஷோய் குழுவில் சேர்ந்தார், அங்கு, ஒரு முதன்மை நடன கலைஞராக, டான் குயிக்சோட், தி ஸ்லீப்பிங் பியூட்டி, சில்ஃபைட், ஜிசெல்லே, யூஜின் ஒன்ஜின் மற்றும் எமரால்ட்ஸ் ஆகிய நிகழ்ச்சிகளில் தனி வேடங்களில் நடித்தார்.

மரின்ஸ்கி தியேட்டர் பாலே அண்ணா கரேனினாவை மாஸ்கோவிற்கு கொண்டு வந்தது. அவர் மதிப்புமிக்க கோல்டன் மாஸ்க் விருதுக்கு போட்டியிடுவார். 40 ஆண்டுகளுக்கு முன்பு ரோடியன் ஷ்செட்ரின் இசை எழுதி, பாலேவை மாயா பிளிசெட்ஸ்காயாவுக்கு வழங்கினார். கரெனினாவுக்கு முதலில் நடனமாடியவர் இவர். இப்போது முக்கிய பகுதி மூன்று நட்சத்திரங்களால் செய்யப்படுகிறது. மேடையில் கிட்டத்தட்ட அலங்காரங்கள் இல்லை. முக்கிய விஷயம் நடனம், பிரகாசமான மற்றும் உணர்ச்சி.

அத்தகைய ஆடைகள் மற்றும் தொப்பிகளின் பொருட்டு மட்டுமே, 19 ஆம் நூற்றாண்டில் வாழ வேண்டும் என்று கனவு காண்பதாக அவள் ஒப்புக்கொள்கிறாள். மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் உயரும் நட்சத்திரத்தில் ஒரு பெரிய பையில், 6 ஜோடிகள், இந்த பைத்தியம் நடிப்புக்கு இவ்வளவு தேவைப்படலாம், மற்றும் டால்ஸ்டாயின் இழிவான அளவு. அவரது கரெனினா சிற்றின்ப மற்றும் சுயநலவாதி.

மரின்ஸ்கி தியேட்டர் டயானா விஷ்னேவாவின் பிரைமாவுக்கு பதட்டமான முறிவின் விளிம்பில் இருக்கும் ஒரு பெண் அண்ணா கரெனினா.

ரஷ்யாவின் மக்கள் கலைஞரான மரின்ஸ்கி பாலே நிறுவனத்தின் முதன்மை நடன கலைஞரான டயானா விஷ்னேவா கூறுகையில், “அவர் தனது குடும்பத்தினருக்கும், தனது மகனுக்கும், வ்ரோன்ஸ்கிக்கும் உள்ள அன்பிற்கு இடையில் வேதனைப்படுகிறார்.

பாலே வகுப்பின் உல்யானா லோபட்கினாவின் ம silence னத்தில் தனியாகவும் சிந்தனையுடனும் இருக்கிறார். அவரது கரெனினா போன்ற வலுவான பெண்கள் இன்று வாழ்கிறார்கள் என்று நான் நம்புகிறேன், அவர்கள் ஜீன்ஸ் அணிந்து கார்களை ஓட்டினாலும், அவர்கள் உண்மையான அன்பைக் கனவு காண்கிறார்கள்.

செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் நடந்த பிரீமியரில் கூட அவரது நடனம், இந்த பாலே 40 ஆண்டுகளுக்கு முன்பு ஷ்செட்ரின் எழுதிய ஒரு பாடலால் பாராட்டப்பட்டது. முதல் அண்ணா கரெனினா மாயா பிளிசெட்ஸ்காயா.

டால்ஸ்டாயின் நாவலை இறுதியில் நடனமாட நடன இயக்குனர் அலெக்ஸி ராட்மான்ஸ்கி முடிவு செய்தார். அண்ணா இப்போது உயிருடன் இல்லை. மேலும் வ்ரோன்ஸ்கி அவர்களின் எல்லாவற்றையும் நுகரும் ஆர்வத்தை நினைவு கூர்ந்தார், இது மேடையில் ஒரு அபாயகரமான சந்திப்புடன் தொடங்கியது. மேடையில் குறைந்தபட்ச காட்சியமைப்புகள் உள்ளன, மேலும் அண்ணா மற்றும் பிற கதாபாத்திரங்கள் இருக்கும் உலகம் வீடியோ திட்டங்களைப் பயன்படுத்தி மீண்டும் உருவாக்கப்பட்டன - நிலையம், கரெனின் வீடு, ஹிப்போட்ரோம். நிகழ்வுகள் சக்கரங்களின் ஒலியின் கீழ் மிக வேகமாக ஓடுகின்றன.

வாழ்க்கை அளவிலான ரயில் வண்டி என்பது சோகத்தின் முழு நீள பாத்திரம் மற்றும் மிகவும் ஈர்க்கக்கூடிய படங்களில் ஒன்றாகும். அவர் உறைபனியால் மூடப்பட்ட ஜன்னல்களுடன் பார்வையாளர்களை நோக்கி திரும்புவார், பின்னர் முதல் வகுப்பு கூப்பின் வசதியான உலகம். உங்கள் சொந்த வாழ்க்கையை வாழ்வது போல.

நடத்துனர் - மேஸ்ட்ரோ வலேரி கெர்கீவ். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, சமகாலத்திய அன்னா கரெனினாவை மரின்ஸ்கி தியேட்டரில் அரங்கேற்றுவது அவரது யோசனையாக இருந்தது, இது ஒரு பாலே உடனடியாக ஐரோப்பா முழுவதும் வெற்றி பெற்றது.

"நாடக மாஸ்கோவைப் பொறுத்தவரை இது மூன்று நிகழ்ச்சிகளினூடாக ஒரு சுவாரஸ்யமான பயணம் என்று எனக்குத் தோன்றுகிறது, இந்த மூன்றையும் பார்க்க யாராவது ஒருவர் அதிர்ஷ்டசாலி என்றால்," ரஷ்யாவின் மக்கள் கலைஞரான வலேரி கெர்கீவ், மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் கலை இயக்குனர் கூறினார். " ஒருவேளை இது அமெச்சூர் பாலேவுக்கு ஒரு சுவாரஸ்யமானதாகவும், சில வழிகளில், ஒரே செயல்திறன் மூலம் மூன்று முறை கண்கவர் பயணமாகவும் இருக்கலாம். "

மூன்று அன்னாக்கள். மனக்கிளர்ச்சி - டயானா விஷ்னேவா, உணர்ச்சிவசப்பட்ட - எகடெரினா கண்ட au ரோவா, கம்பீரமான - உலியானா லோபட்கினா - ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி தியேட்டரின் மேடையில் தொடர்ச்சியாக மூன்று இரவுகள், ஒரு பெண்ணின் காதல் கதையை மூன்று ப்ரிமா மரிங்கா - புத்திசாலித்தனமான மற்றும் முற்றிலும் மாறுபட்டதாகக் கூறுவார்.

மரின்ஸ்கி தியேட்டர், ஓபரா பாடகர்களின் பட்டியல், மரின்ஸ்கி பாலே நிறுவனம், போல்ஷோய் தியேட்டர் ஓபரா கம்பெனி ஆகியவற்றைக் காண்க. பொருளடக்கம் 1 சோப்ரானோ 2 மெஸ்ஸோ சோப்ரானோ 3 கான்ட்ரால்டோ ... விக்கிபீடியா

மரின்ஸ்கி தியேட்டர், மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் ஓபரா கம்பெனி, மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் பாலே கம்பெனி, மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் இயக்குநர்கள் மற்றும் நடன இயக்குனர்கள், 2000 க்குப் பிறகு 2000 ஆம் ஆண்டு வரை போல்ஷோய் தியேட்டரின் நடத்துனர்கள்

போல்ஷோய் தியேட்டர், ஓபரா பாடகர்களின் பட்டியல், போல்ஷோய் பாலே நிறுவனம், போல்ஷோய் தியேட்டர் நடத்துனர்கள், போல்ஷோய் தியேட்டர் இயக்குநர்கள் மற்றும் நடன இயக்குநர்கள், மரின்ஸ்கி ஓபரா கம்பெனி. இந்த பட்டியலில் ஓபரா பாடகர்கள் மற்றும் பாடகர்கள் சேர்க்கப்பட்டுள்ளனர் ... ... விக்கிபீடியா

முக்கிய கட்டுரை: மரின்ஸ்கி தியேட்டர் மரின்ஸ்கி தியேட்டர் பாலேவின் தொகுப்பில் ஏராளமான தயாரிப்புகள் உள்ளன, இவை இரண்டும் சமீபத்திய ஆண்டுகளில் உருவாக்கப்பட்டவை மற்றும் நீண்ட பாரம்பரியத்துடன் உள்ளன. மரின்ஸ்கி தியேட்டர், 2008 ... விக்கிபீடியா

முக்கிய கட்டுரை: மரின்ஸ்கி தியேட்டர் மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் திறனாய்வில் ஏராளமான தயாரிப்புகள் உள்ளன, இவை இரண்டும் சமீபத்திய ஆண்டுகளில் உருவாக்கப்பட்டவை மற்றும் நீண்ட பாரம்பரியத்தைக் கொண்டவை ... விக்கிபீடியா

மரின்ஸ்கி தியேட்டர், மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் நடத்துனர்கள், மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் ஓபரா கம்பெனி, மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் பாலே கம்பெனி, 2000 க்குப் பிறகு 2000 ஆம் ஆண்டு வரை போல்ஷோய் தியேட்டரின் இயக்குநர்கள் மற்றும் நடன இயக்குனர்கள் ஸ்மோலிச், நிகோலாய் வாசிலியேவிச் ஐஃப்மேன், போரிஸ் யாகோவ்லெவிச் ... விக்கிபீடியா

முக்கிய கட்டுரைகள்: மரின்ஸ்கி தியேட்டர், மரின்ஸ்கி தியேட்டர் உள்ளடக்கங்களின் தொகுப்புகள் 1 XIX நூற்றாண்டு 2 XX நூற்றாண்டு 3 மேலும் காண்க ... விக்கிபீடியா

இந்த கட்டுரை நீக்க முன்மொழியப்பட்டது. விக்கிபீடியா பக்கத்தில் காரணங்கள் மற்றும் அதனுடன் தொடர்புடைய கலந்துரையாடலை நீங்கள் காணலாம்: நீக்கப்பட வேண்டும் / ஆகஸ்ட் 21, 2012. செயல்முறை விவாதிக்கப்படும்போது ... விக்கிபீடியா

போல்ஷோய் தியேட்டர், போல்ஷோய் தியேட்டரின் நடத்துனர்கள், போல்ஷோய் தியேட்டரின் ஓபரா கம்பெனி, போல்ஷோய் தியேட்டரின் பாலே குழு, மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் இயக்குநர்கள் மற்றும் நடன இயக்குனர்கள் இந்த பட்டியலில் போல்ஷோய் தியேட்டருடன் நிரந்தர அடிப்படையில் ஒத்துழைத்த இயக்குநர்கள் அல்லது. .. விக்கிபீடியா