எக்ஸ்ரே படங்கள். ஒரு அழகான நோயின் கதை: படங்களை படிக்க எக்ஸ்-கதிர்கள் எவ்வாறு உதவுகின்றன

பெல்ஜிய இயற்பியலாளர்கள் எட்வர்ட் மன்ச்சின் "தி ஸ்க்ரீம்" ஓவியத்தில் உள்ள கறை மெழுகு என்று கண்டறிந்துள்ளனர், முன்பு நினைத்தது போல் பறவை எச்சங்கள் அல்ல. முடிவு எளிதானது, ஆனால் அதை அடைய, சிக்கலான தொழில்நுட்பங்கள் தேவைப்பட்டன. சமீபத்திய ஆண்டுகளில், மாலேவிச், வான் கோ மற்றும் ரெம்ப்ராண்ட் ஆகியோரின் ஓவியங்கள் எக்ஸ்-கதிர்கள் மற்றும் பிற அறிவியல் கருவிகளின் மூலம் புதிய பக்கத்திலிருந்து நமக்கு வெளிப்படுத்தப்பட்டுள்ளன. பாவெல் வொய்டோவ்ஸ்கி பாடல் வரிகளின் சேவையில் இயற்பியல் எவ்வாறு மாறியது என்று கூறுகிறார்.

எட்வர்ட் மன்ச் தி ஸ்க்ரீமின் நான்கு பதிப்புகளை எழுதினார். ஒஸ்லோவில் உள்ள நார்வே தேசிய அருங்காட்சியகத்தில் மிகவும் பிரபலமானது. அதிர்ஷ்டம் போல், தலைசிறந்த படைப்பின் மிக முக்கியமான இடத்தில் ஒரு கறை உள்ளது. இப்போது வரை, கறையின் தோற்றத்தின் இரண்டு முக்கிய பதிப்புகள் இருந்தன: இது பறவை எச்சங்கள் அல்லது கலைஞரே விட்டுச்சென்ற அடையாளம்.

இரண்டாவது பதிப்பு சரிபார்க்க எளிதாக மாறியது. இந்த நோக்கத்திற்காக, பெல்ஜியத்தில் உள்ள ஆண்ட்வெர்ப் பல்கலைக்கழக விஞ்ஞானிகள் MA-XRF எக்ஸ்ரே ஃப்ளோரசன்ஸ் ஸ்பெக்ட்ரோமீட்டரைப் பயன்படுத்தினர். படம் எக்ஸ்-கதிர்கள் மூலம் கதிர்வீச்சு செய்யப்பட்டது மற்றும் பிரதிபலித்த ஆற்றல் அளவிடப்பட்டது, கால அட்டவணையின் ஒவ்வொரு உறுப்புக்கும் தனிப்பட்டது. கறை ஏற்பட்ட இடத்தில், நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் ஒயிட்வாஷில் இருந்த ஈயம் அல்லது துத்தநாகத்தின் தடயங்கள் அல்லது கால்சியம் காணப்படவில்லை - இதன் பொருள் கறை பெரும்பாலும் மன்ச்சின் திட்டங்களின் ஒரு பகுதியாக இல்லை.

இருப்பினும், பறவை எச்சங்கள் கொண்ட முதல் பதிப்பு கலை விமர்சகர்களால் மிகவும் பலவீனமானதாகக் கருதப்பட்டது. இது அசிங்கமாக இருப்பதால் அல்ல, ஆனால் கண்டிப்பாக அறிவியல் காரணங்களுக்காக: நீர்த்துளிகள் வண்ணப்பூச்சியை அரிக்கிறது, இது மன்ச்சின் ஓவியத்தில் கவனிக்கப்படவில்லை. சர்ச்சைக்கு முற்றுப்புள்ளி வைக்க, கறையின் ஒரு பகுதி ஹாம்பர்க்கிற்கு எடுத்துச் செல்லப்பட்டு ஜெர்மனியின் மிகப்பெரிய துகள் முடுக்கியான DESY சின்க்ரோட்ரானில் வைக்கப்பட்டது. நுட்பம் மீண்டும் எக்ஸ்-கதிர்களை அடிப்படையாகக் கொண்டது, ஆனால் ஃப்ளோரசன்ஸைக் காட்டிலும் மாறுபாட்டின் நிகழ்வு பயன்படுத்தப்படுகிறது. வெவ்வேறு தனிமங்களின் அணுக்கள் எக்ஸ்-கதிர்களை வித்தியாசமாகப் பிரதிபலிக்கின்றன. பறவைக் கழிவுகள், மெழுகுவர்த்தி மெழுகு மற்றும் ஒரு மஞ்ச் ஓவியத்தில் ஒரு இடம் ஆகிய மூன்று பொருட்களின் ஒளிவிலகல் வரைபடங்களை ஒப்பிடுவதன் மூலம் ஆராய்ச்சியாளர்கள் இரண்டாவது மற்றும் மூன்றாவது நிகழ்வுகளில் அதே படத்தைப் பெற்றனர். இதனால், பெரிய நோர்வேயின் நற்பெயர் அழிக்கப்பட்டது: பறவைகள் இந்த விஷயத்தில் ஈடுபடவில்லை, மஞ்சின் ஸ்டுடியோவில் பிரபலமான கேன்வாஸில் மெழுகு வெறுமனே சொட்டப்பட்டது. 120 மில்லியன் டாலர்கள் செலவாகும் என்று எங்களுக்குத் தெரிந்திருந்தால் (2012 இல் சோதேபியில் "தி ஸ்க்ரீம்" இன் ஆரம்பகால வெளிர் பதிப்பு எவ்வளவு விற்கப்பட்டது), நாங்கள் மிகவும் கவனமாக இருந்திருப்போம்.

கார்பன் டேட்டிங் மற்றும் லேசர்கள் முதல் திரவ இயக்கவியல் மற்றும் மோனாலிசாவின் ஆரம்ப பதிப்பை புனரமைக்க பாஸ்கல் கோட்டே அனுமதித்த ஒளியின் குறுகிய துடிப்புகள் வரையிலான அதிநவீன கருவிகளின் வரம்பைப் பயன்படுத்தி இன்று கலை பற்றிய ஆய்வு சாத்தியமாகிறது. கணினியின் திறன்களைப் பற்றி நாம் மறந்துவிடக் கூடாது: டெக்சாஸைச் சேர்ந்த பொறியாளர் டிம் ஜெனிசன், 3D மாடலிங் பயன்படுத்தி, வெர்மீரின் ஓவியமான "தி மியூசிக் லெசன்" ஐ முழுமையாக மீண்டும் உருவாக்கினார். அத்தகைய யதார்த்தமான படங்களை கலைஞர் எவ்வாறு உருவாக்க முடிந்தது என்பதை அமெரிக்கன் கண்டுபிடிக்க விரும்பினார். வெர்மீர் ஒரு சிக்கலான கண்ணாடி அமைப்பைப் பயன்படுத்தினார் என்று ஆராய்ச்சியாளர் முடிவு செய்தார். உண்மையில், புகைப்படம் எடுத்தல் கண்டுபிடிப்பதற்கு ஒன்றரை நூற்றாண்டுகளுக்கு முன்பே அவர் புகைப்படங்களை உருவாக்கினார்.

வெர்மீரின் "தி மியூசிக் லெசனின்" உண்மையான காட்சியமைப்பில் நேரடி நடிகர்களுடன் காட்சிப்படுத்தல்

இன்னும் இது மிகவும் சுவாரஸ்யமான முடிவுகளைக் கொண்டுவரும் எக்ஸ்ரே ஆகும். சமீபத்திய ஆண்டுகளில், இது "சித்திர தொல்பொருள்" என்று அழைக்கப்படும் ஒரு முழு ஒழுக்கத்தின் பிறப்புக்கு வழிவகுத்தது. ஓவியங்களின் ரகசிய கடந்த காலத்தைப் பற்றிய துப்பறியும் கதைகளை அவ்வப்போது கற்றுக்கொள்கிறோம். உதாரணமாக, 17 ஆம் நூற்றாண்டின் டச்சு ஓவியத்தில் ஒரு திமிங்கலம் கரை ஒதுங்கியது!

ராணி எலிசபெத்தின் நீதிமன்றத்தில் ஒரு பரிசோதனையை சித்தரிக்கும் ஒரு ஓவியத்தில், 16 ஆம் நூற்றாண்டின் சிறந்த பிரிட்டிஷ் விஞ்ஞானி ஜான் டீயின் உருவத்தைச் சுற்றி ஒரு எக்ஸ்ரே மண்டை ஓடுகளை வெளிப்படுத்தியது. ஜான் டீ ஒரு மந்திரவாதி மற்றும் அமானுஷ்ய அறிவியலில் நிபுணராக அறியப்பட்டவர் என்பதை ஒரு அச்சுறுத்தும் விவரம் நமக்கு நினைவூட்டுகிறது. வெளிப்படையாக, ஓவியத்தின் வாடிக்கையாளருக்கு இது மிகவும் அதிகமாக இருந்தது, மேலும் அவர் ஓவியர் ஹென்றி கில்லார்ட் க்ளிண்டோனியை மண்டை ஓடுகளுக்கு மேல் வரைவதற்கு கேட்டார்.

ரஷ்யாவில், இந்த வகையான மிகவும் பிரபலமான ஆய்வு கடந்த ஆண்டு விவாதிக்கப்பட்டது. ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி மாலேவிச்சின் "பிளாக் ஸ்கொயர்" இன் கீழ் இரண்டு வண்ணப் படங்களைத் திறப்பதாக அறிவித்தது.

கூடுதலாக, விஞ்ஞானிகள் ஓவியத்தில் ஆசிரியரின் கல்வெட்டின் துண்டுகளை கண்டுபிடித்தனர்: ஒரு வார்த்தை தொடங்கும் nமற்றும் முடிவடைகிறது ov. அருங்காட்சியக ஊழியர்களின் கூற்றுப்படி, முழு சொற்றொடர் "இருண்ட குகையில் கறுப்பர்களின் போர்" போல் தெரிகிறது. ஒருவேளை இந்த வழியில் மாலேவிச் தனது முன்னோடியின் தகுதிகளை அங்கீகரித்தார்: இதேபோன்ற பெயருடன் ஒரு கருப்பு செவ்வகத்தின் காமிக் ஓவியம் 1893 இல் அல்போன்ஸ் அல்லாய்ஸால் உருவாக்கப்பட்டது. ஆனால் அதைவிட முக்கியமானது என்னவென்றால், சமரசம் செய்யாத மேலாதிக்கவாதி திடீரென்று நகைச்சுவை உணர்வை வெளிப்படுத்தினார் - மேலும் எங்களுக்கு கொஞ்சம் உயிரூட்டினார்.

"விஞ்ஞான கலை விமர்சனத்தின்" கண்டுபிடிப்புகள் சிறந்த கலைஞர்களை மனிதநேயமாக்குகின்றன. வான் கோ, வறுமையின் காரணமாக, மீண்டும் பயன்படுத்தப்பட்ட கேன்வாஸ்கள், பிக்காசோ எண்ணெய்களை விட சாதாரண கட்டிட வண்ணப்பூச்சுகளைப் பயன்படுத்தினார், மேலும் மன்ச் ஒரு திறந்த முற்றத்தில் ஓவியங்களை காட்சிப்படுத்தினார், அங்கு அவர்கள் பறக்கும் பறவைக்கு எளிதில் பலியாகலாம். அல்லது, ஓவியர்களின் கண் நோய்களைப் பற்றிய ஆய்வு போன்ற ஒரு போக்கு உள்ளது என்று சொல்லலாம். மோனெட் கண்புரை நோயால் பாதிக்கப்பட்டார் என்ற எளிய உண்மையிலிருந்து இம்ப்ரெஷனிசம் பிறந்திருக்க முடியுமா? ஆஸ்டிஜிமாடிசம் (ஒரு சிதைந்த லென்ஸ்) காரணமாக எல் கிரேகோ நீளமான உருவங்களை வரைய முடியுமா? 2009 இல் வெளியிடப்பட்ட புத்தகத்தின் ஆசிரியர்களால் இதே போன்ற கேள்விகள் கேட்கப்படுகின்றன "கலைஞர்களின் கண்கள்" உடன்நான் உங்களுக்குச் சொல்கிறேன், இது ஓவியத்தின் வரலாற்றைப் பற்றிய எதிர்பாராத பார்வை, இது ஒரு கலை விமர்சகர் விரும்ப மாட்டார், ஆனால் எங்களுக்கு இது படத்தை நெருக்கமாக்க முடியும்.

சில சமயங்களில் எக்ஸ்-கதிர்கள் நேரடியாக விமர்சகர்களின் வேனிட்டியைத் தாக்கும். "லேடி வித் எ யூனிகார்ன்" என்ற ரஃபேலின் ஓவியத்தில் யூனிகார்னின் அடையாளத்திற்கு முழு தொகுதிகளும் அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளன. ஆனால் புளோரன்ஸைச் சேர்ந்த விஞ்ஞானி மொரிசியோ செராசினிஅந்த அற்புதமான உயிரினம் முதலில் ஒரு சிறிய நாய் என்று கண்டுபிடிக்கப்பட்டது. மேலும், ரபேலுக்குப் பிறகு செல்லப்பிராணி சேர்க்கப்பட்டது. குறியீடு பற்றிய கட்டுரைகள் மீண்டும் எழுதப்பட வேண்டும்.

மற்றொரு எடுத்துக்காட்டு: ரெம்ப்ராண்டின் "டானே" முதலில் கலைஞரின் மனைவி சாஸ்கியாவை ஒத்திருந்தது. அவரது மனைவியின் மரணத்திற்குப் பிறகு, ஓவியர் கதாநாயகியின் அடக்கமுடியாத பொறாமையைக் கடப்பதற்காக அவரது புதிய ஆர்வமான ஜெர்டியர் டிர்க்ஸின் உருவத்திற்கு நெருக்கமாக கதாநாயகியின் முக அம்சங்களைக் கொண்டு வந்தார். ஹெர்மிடேஜுக்கு ஆயிரக்கணக்கான பார்வையாளர்கள் கடந்து செல்கின்றனர்எதிரே என்ன இருக்கிறது என்று தெரியாமல் தினமும் "டானை"- சதி பழமையானது மட்டுமல்ல, அன்றாடம் கூட.

ரெம்ப்ராண்டின் ஓவியத்தில் ஆரம்ப மற்றும் தாமதமான டானா

ஓவிய ஆராய்ச்சியில் எனக்கு பிடித்த உதாரணத்துடன் முடிக்கிறேன். உண்மை, எக்ஸ்-கதிர்கள் மற்றும் நுண்ணோக்கிகள் இங்கு தேவையில்லை - விஞ்ஞானி மற்றும் காப்பகங்களில் பணிபுரியும் நுணுக்கம் மட்டுமே.

2014 ஆம் ஆண்டில், அப்சர்வர் சான் பிரான்சிஸ்கோ மியூசியம் ஆஃப் மாடர்ன் ஆர்ட்டின் ஊழியரான ஆண்ட்ரூ ஸ்காட் கூப்பரின் கதையை வெளியிட்டது. ஏழு ஆண்டுகளாக, கூப்பர் ராபர்ட் ரவுசென்பெர்க்கின் படத்தொகுப்பு "தொகுப்பு 1954/1955" படித்தார். இந்த படம் "சூனிய வேட்டையின்" உயரத்தில் வரையப்பட்டது, இது கம்யூனிஸ்டுகள் மற்றும் ஓரின சேர்க்கையாளர்களை பாதித்தது: வெகுஜன பணிநீக்கங்கள் மற்றும் பொலிஸ் சோதனைகள் இருந்தன. போருக்குப் பிந்தைய அமெரிக்கக் கலையின் மற்றொரு அடையாளமான ஜாஸ்பர் ஜான்ஸுடன் தனது காதலரான ரௌசென்பெர்க் ஓவியத்தின் மூலம் ரகசிய செய்திகளை பரிமாறிக்கொண்டிருக்க முடியுமா என்பதில் வரலாற்றாசிரியர் ஆர்வமாக இருந்தார்.

ராபர்ட் ரவுசென்பெர்க் எழுதிய "தொகுப்பு 1954/1955"

நியூயார்க்கில் 1954 ஆம் ஆண்டின் இரண்டாம் பாதியில் அதிகம் பேசப்பட்ட செய்தி நான்கு ஓரின சேர்க்கையாளர்களான யூத இளைஞர்களின் உயர்மட்ட விசாரணைதான் என்பதை கூப்பர் அறிந்திருந்தார். அவர்கள் மீது தொடர் தாக்குதல் மற்றும் கொலை வழக்குகள் பதிவு செய்யப்பட்டன. பின்னர், ரவுசென்பெர்க்கின் ஓவியத்தில் வண்ணப்பூச்சு அடுக்குகளின் கீழ், ஆகஸ்ட் 20, 1954 இல் நியூயார்க் ஹெரால்ட் ட்ரிப்யூன் செய்தித்தாளில் இருந்து ஒரு தலையங்கத்தை வரலாற்றாசிரியர் கண்டுபிடித்தார். அந்த நாளில் குண்டர்களுடனான ஊழல் முதல் பக்கத்தில் விரிவாக விவாதிக்கப்பட்டது என்று காப்பகங்களிலிருந்து தெரியவந்தது. கூடுதலாக, கலைஞர் இந்த வார்த்தையை முன்னிலைப்படுத்தினார் சதி("சதி") ஒரு புறம்பான தலைப்பிலிருந்து.

செய்தித்தாள் தலைப்பின் துண்டுபுதியது யார்க் ஹெரால்ட் ட்ரிப்யூன் ரவுசென்பெர்க்கின் ஓவியத்தில்

ரவுசென்பெர்க்கின் ஓவியம் பற்றிய ஆராய்ச்சி கூப்பரை டீனேஜர்கள் விஷயத்தில் தீவிரமாக ஆர்வம் காட்ட வழிவகுத்தது. அவர் நியூயார்க் மாநில காப்பகங்களை இழுத்து பல முரண்பாடுகளைக் கண்டறிந்தார். விரைவில், ஒரு முழு விசாரணை மற்றும் நிகழ்வுகளில் பங்கேற்றவர்களில் ஒருவருடன் நேர்காணலுக்குப் பிறகு, பத்திரிகையாளர் ஒரு தெளிவான முடிவுக்கு வந்தார்: நான்கு இளைஞர்கள் நியாயமற்ற முறையில் குற்றம் சாட்டப்பட்டனர். அவர்கள் தாக்குதல்களை நடத்தினர், ஆனால் பெரும்பாலான வழக்குகள் அவர்கள் மீது "குற்றம் சாட்டப்பட்டன" - குண்டர்கள் ஓரினச்சேர்க்கையாளர்களை இழிவுபடுத்தும் அரசியல் ஒழுங்கின் பலியாக மாறினர். ரௌசென்பெர்க் படத்தை வரைந்தபோது இதை யூகித்து, தனது படத்தொகுப்பில் உண்மையை மறைகுறியாக்கினார்.

எனவே, ஒரு சுருக்க ஓவியம் பற்றிய ஆய்வு மறைமுகமாக நீதியை நிறுவ வழிவகுத்தது. பல அடுக்கு ஓவியங்கள் மற்றும் கலைஞரின் வாழ்க்கை அவரது படைப்புகளுடன் எவ்வளவு நெருக்கமாக பின்னிப்பிணைந்துள்ளது என்பதை கலை ரசிகர்கள் மீண்டும் நினைவுபடுத்தினர்.

--கிளாசிக்ஸின் ஓவியங்களைப் படிக்கப் பயன்படுத்தப்படும் முறை என்ன?

— எங்கள் அணுகுமுறையின் அடிப்படைக் கொள்கைகள் புதியவை அல்ல - இது X-ray fluorescence analysis (XRF), இது சுமார் 100 ஆண்டுகள் பழமையானது. இது ஒரு தரமான மட்டத்தில் மாதிரியின் அடிப்படை கலவையை தீர்மானிக்க உங்களை அனுமதிக்கிறது. மேலும் மேம்பட்ட XRF தொழில்நுட்பங்கள் ஆய்வின் கீழ் உள்ள பொருளில் உள்ள உறுப்புகளின் உள்ளடக்கத்தை அளவிடுவதை சாத்தியமாக்குகிறது. சுமார் 20 ஆண்டுகளுக்கு முன்பு, XRF ஒரு மாதிரியின் பரப்பளவில் உள்ள உறுப்புகளின் விநியோகத்தை அளவுகோலாக பகுப்பாய்வு செய்ய பயன்படுத்தப்பட்டது - இந்த விஷயத்தில், ஒரு ஓவியம், ஒரு கலை வேலை. (கதிரியக்க ரீதியாக "மீண்டும் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட" முதல் ஓவியங்களில் ஒன்று ரபேலின் "லேடி வித் எ யூனிகார்ன்" தோராயமாக "செய்தித்தாள்கள்.ரு".) பழைய மாஸ்டர்களின் ஓவியங்களைப் படிக்க இந்த முறையைப் பயன்படுத்தினோம் மற்றும் அத்தகைய பெரிய பொருட்களை ஆய்வு செய்ய அனுமதிக்கும் சிறப்பு உபகரணங்களை உருவாக்கினோம்.

— ஓவியங்களைப் படிக்க XRF எவ்வாறு செயல்படுகிறது?

— மாதிரியானது, புள்ளிக்கு புள்ளியாக எக்ஸ்-கதிர்களின் ஒரு குவியக் கற்றை மாதிரியில் பிரகாசிப்பதன் மூலம் ஆய்வு செய்யப்படுகிறது. இந்த மிகச் சிறிய பகுதியில் உள்ள அணுக்கள் முதன்மைக் கற்றை மூலம் உற்சாகப்படுத்தப்படுகின்றன. வெவ்வேறு ஆற்றல் நிலைகளுக்கு இடையே எலக்ட்ரான் மாற்றங்களின் விளைவாக, மாதிரி ஒளிரும் மற்றும் உமிழ்வு அளவுருக்கள் சிறப்பியல்பு, அதாவது ஒவ்வொரு உறுப்புக்கும் தனித்துவமானது. இதனால்,

கதிர்வீச்சின் அலைநீளத்தின் அடிப்படையில், படத்தைப் பயன்படுத்தப் பயன்படுத்தப்படும் சாயங்கள் அதிக அளவு நிகழ்தகவுடன் தீர்மானிக்கப்படலாம்.

ஒவ்வொரு உறுப்புக்கும் ஒளிரும் உமிழ்வு தீவிரம் படம் முழுவதும் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை விநியோகமாக காட்சிப்படுத்தப்படுகிறது.

எனவே, எங்கள் முறையானது கிளாசிக்கல் ரேடியோகிராஃபியில் இருந்து (டிரான்ஸ்மிஷன்) அடிப்படையில் வேறுபட்டது. ரேடியோகிராஃபியில் ஒரு மாதிரி வழியாக செல்லும் கதிர்வீச்சு மாறுபாட்டின் படத்தை மட்டுமே தருகிறது என்றால், எங்கள் முறை - அதை வண்ண ரேடியோகிராபி என்று அழைக்கலாம் - ஒவ்வொரு தனிமத்தின் முழு உமிழ்வு நிறமாலையையும் பதிவு செய்கிறது.

"அடுக்குகளின் கீழ் அடுக்குகள்" எப்படி இருக்கும்?

- பல வரலாற்று ஓவியங்களின் மறைக்கப்பட்ட சித்திர அடுக்குகளை காட்சிப்படுத்துவதன் முடிவுகளை எடுத்துக்காட்டுகள் காட்டுகின்றன; அவற்றைப் பயன்படுத்தி நமது முறையின் திறன்களை மதிப்பீடு செய்யலாம்.

முதல் தொகுப்பு படங்கள் "பாலின் இம் வெய்சென் க்ளீட் வோர் சோமர்லிச்சர் பாம்லாண்ட்ஷாஃப்ட்" (கோடைகால வன நிலப்பரப்பின் பின்னணியில் வெள்ளை உடையில் பவுலின்) ஓவியத்திற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளன. இந்த ஓவியம் ஃபிலிப் ஓட்டோ ரங்கே (1777-1810 இல் வாழ்ந்த ஒரு ஜெர்மன் காதல் கலைஞர்) தூரிகைக்குக் காரணம். இருப்பினும், இந்த கருத்து அதிகாரப்பூர்வமாக அங்கீகரிக்கப்படவில்லை, மேலும் பல நிபுணர்கள் இந்த அனுமானத்தை மறுக்கின்றனர்.

ஹாம்பர்க்கில் (ஜெர்மனி) உள்ள DESY (Deutsches Elektronen Synchrotron) ஆராய்ச்சி மையத்தில் DORIS III சின்க்ரோட்ரான் கதிர்வீச்சு மூலத்தில் படம் ஆய்வு செய்யப்பட்டது. இதன் விளைவாக, கோபால்ட் (Co, வண்ணப்பூச்சு "கோபால்ட் நீலம்" இல் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது), பாதரசம் (Hg, சிவப்பு சின்னாபரில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது), ஆண்டிமனி (Sb, பெயிண்ட் "நியோபோலிடன் மஞ்சள்" இல் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது) மற்றும் ஈயம் (பிபி, ஈய வெள்ளை கலவையில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது). கருப்பு மற்றும் வெள்ளை நிறத்தில் உள்ள ஒவ்வொரு வண்ணப்பூச்சின் பங்களிப்புகளின் முடிவு விளக்கப்படங்களில் காட்டப்பட்டுள்ளது.

எப்படி என்பதை அவர்கள் தெளிவாகக் காட்டுகிறார்கள்

எங்கள் முறை ஓவியத்தின் மறைக்கப்பட்ட அடுக்குகளை காட்சிப்படுத்துகிறது: நீங்கள் பார்க்க முடியும் என, உருவப்படத்தில் உள்ள பெண் முதலில் ரிப்பன்களுடன் நெய்யப்பட்ட மஞ்சள் நிற முடியைக் கொண்டிருந்தார்.

அவற்றின் நிறம் தோராயமாக பெல்ட்டின் நிறத்தை ஒத்திருந்தது. இறுதிப் படத்தில் இதை நாம் காணவில்லை - இது அடுக்குகளுக்கு அடியில் உள்ள அடுக்குகளைப் பார்ப்பதன் நேரடி விளைவாகும். இந்த கண்டுபிடிப்புகள் Zeitschrift fur Kunsttechnologie und Konservierung (ஒரு இருமொழி ஜெர்மன்-அமெரிக்க கலை ஆராய்ச்சி இதழ்) இதழில் வெளியிடப்பட்டது.

- ஓவியங்களின் ஆழத்தில் என்ன ரகசியங்கள் மறைக்கப்பட்டுள்ளன?

- க்ரோல்லர்-முல்லர் அருங்காட்சியகத்தின் (குறிப்புக்கான விளக்கத்தில்) சேகரிப்பில் இருந்து "எ பேட்ச் ஆஃப் கிராஸ்" என்ற சிறந்த பிந்தைய-இம்ப்ரெஷனிஸ்ட் வின்சென்ட் வான் கோவின் ஓவியம் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க எடுத்துக்காட்டு. அவரது எக்ஸ்ரே ஃப்ளோரசன்ஸ் பரிசோதனையில் கேன்வாஸில் பெயிண்ட் லேயரின் கீழ் ஒரு பெண்ணின் உருவப்படம் இருப்பதைக் காட்டியது.

வான் கோ தனது ஓவியங்களை பழைய கேன்வாஸ்களில் வரைந்தார். "புல்லின் பேட்ச்" இன் காட்சி ஆய்வு, மனித தலையின் வெளிப்புறத்தை மட்டுமே கவனிக்க முடிந்தது - அதற்கு மேல் எதுவும் இல்லை. மஞ்சள் வண்ணப்பூச்சு விநியோகத்தில் இரண்டாவது படத்தைப் பார்க்க எங்கள் ஆராய்ச்சி அனுமதிக்கிறது. வேலையின் முடிவுகள் பத்திரிகையில் வெளியிடப்பட்டன ஜர்னல் ஆஃப் அனலிட்டிகல் அணு ஸ்பெக்ட்ரோமெட்ரி.

— கலை வரலாற்றாசிரியர்களுக்கு இத்தகைய ஆராய்ச்சியின் முக்கியத்துவம் என்ன?

- கலைஞரின் நுட்பம் மற்றும் படைப்பை உருவாக்கும் செயல்முறை மிகவும் ஆர்வமாக உள்ளது. மேலும் ஓவியத்தின் கீழ் அடுக்குகளில் எஞ்சியிருக்கும் அண்டர்பெயின்ட் கண்ணுக்கு தெரிவதில்லை. இருப்பினும், இது ஒரு ஓவியத்தை உருவாக்குவதில் முதல் மற்றும் மிக முக்கியமான படிகளில் ஒன்றாகும். படைப்பாற்றல் முழுமைக்கும் கலைஞரை வழிநடத்திய வரைவு இதுவாகும். பழைய மாஸ்டர்கள் ஒளி, நிழல்கள் மற்றும் வெளிப்புறங்களை வரைவதற்கு அண்டர்பெயிண்டிங்கைப் பயன்படுத்தினர்.

ஓவியத்தின் மறைக்கப்பட்ட அடுக்குகளைக் கவனிப்பது, படைப்பின் ஆசிரியரின் அசல் நோக்கம் என்ன என்பதை "எட்டிப்பார்க்க" நமக்கு வாய்ப்பளிக்கிறது.

இறுதி முடிவைப் பார்த்து இதுபோன்ற விஷயங்களை மதிப்பிடுவது கிட்டத்தட்ட சாத்தியமற்றது.

- இந்த முறையைப் பயன்படுத்தி ஏற்கனவே என்ன ஓவியங்கள் ஆய்வு செய்யப்பட்டுள்ளன?

- ஆய்வின் பொருள்கள் ரெம்ப்ராண்ட் ஹார்மென்ஸ் வான் ரிஜ்ன், டா காரவாஜியோ, பீட்டர் பால் ரூபன்ஸ் மற்றும் 17 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற பழைய மாஸ்டர்களின் படைப்புகள்.

— இந்த வேலை என்ன நடைமுறை நன்மைகளை கொண்டு வர முடியும்?

"XRF ஐப் பயன்படுத்தி, சில படைப்புகளின் படைப்பாற்றலை தெளிவுபடுத்துவோம் - அவற்றின் தோற்றம் குறித்த சந்தேகங்களை அகற்ற அல்லது ஓவியங்கள் எவருக்குக் கூறப்பட்டதோ அந்த மாஸ்டரின் தூரிகைக்கு சொந்தமானவை அல்ல என்பதை உறுதிப்படுத்த. பொதுவாக, கலை உலகம் வேதியியல் உலகத்துடன் தொடர்பு கொள்ள முடியும் என்பதைக் காட்ட இது ஒரு சிறந்த வாய்ப்பு. பொதுவாக, வேதியியல் ஒரு விரிவான அறிவியல். வேதியியல் என்பது மூலக்கூறுகள் மற்றும் எதிர்வினைகளின் அறிவியல் மட்டுமல்ல, அத்தகைய அழகிய கலைப் படைப்புகளின் ஆய்வும் என்று காட்டுவது மிகவும் நல்லது.

நாங்கள் தொடர்ச்சியான வெளியீடுகளைத் தொடங்குகிறோம், அதில் கலைப் படைப்புகளை ஆராய்வதில் பயன்படுத்தப்படும் முறைகளைப் பற்றி பேசுவோம். விவாதிக்கப்படும் முதல் முறை ஓவியம் பற்றிய ஆய்வில் பழமையான மற்றும் மிகவும் பரவலாகப் பயன்படுத்தப்படும் ஒன்றாகும். இது ஒரு எக்ஸ்ரே பரிசோதனை.

ஒரு சிறிய வரலாறு

X-ray புகைப்படம் எடுத்தல் 1895 இல் ஜெர்மன் விஞ்ஞானி வில்ஹெல்ம் கான்ராட் ரோன்ட்ஜென் என்பவரால் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது, ஒரு வருடம் கழித்து ரஷ்யாவில் முதல் எக்ஸ்ரே புகைப்படம் எடுக்கப்பட்டது. எக்ஸ்-கதிர்கள் (மின்காந்த அலைகளின் ஸ்பெக்ட்ரமில் அவை புற ஊதா மற்றும் காமா கதிர்வீச்சுக்கு இடையில் ஒரு இடத்தைப் பிடித்துள்ளன) அதிக ஊடுருவக்கூடிய திறனைக் கொண்டிருக்கின்றன என்ற உண்மையை அடிப்படையாகக் கொண்டது இந்த முறை. படத்தில் அவர்கள் ஆய்வு செய்யப்படும் பொருளின் கட்டமைப்பின் நிழல் படத்தை விட்டு விடுகிறார்கள்.

இந்த முறை மருத்துவ ஆராய்ச்சிக்காக உருவாக்கப்பட்டது, ஆனால் கலைப் படிப்பில் விரைவாக பயன்பாட்டைக் கண்டறிந்தது. ஏற்கனவே 1919 ஆம் ஆண்டில், அயராத இகோர் இம்மானுலோவிச் கிராபர் ஆர் கதிர்களைப் பயன்படுத்தி கலைப் படைப்புகளைப் படிப்பதற்கான ஒரு முறையை உருவாக்கத் தொடங்கினார். ஆரம்பத்தில், இது மாஸ்கோ வரலாற்று மற்றும் கலை ஆராய்ச்சி மற்றும் அருங்காட்சியக ஆய்வுகள் நிறுவனத்தால் செய்யப்பட்டது (இளம் சோவியத் அரசின் அருங்காட்சியகப் பணிகளை ஒருங்கிணைக்கும் முதல் நிறுவனங்களில் ஒன்று). 1925 ஆம் ஆண்டில், கலை நினைவுச்சின்னங்களின் உடல் மற்றும் வேதியியல் ஆராய்ச்சிக்கான நாட்டின் முதல் ஆய்வகம் திறக்கப்பட்டது.

இன்று ரஷ்யாவில் இந்த முறை தடயவியல் பரிசோதனையில் பரவலாகப் பயன்படுத்தப்படுகிறது, ஆனால் ஒரு குறிப்பிட்ட கலைஞரின் ஓவியத்தின் குறிப்புப் படைப்புகளின் புகைப்படங்களுடன் புகைப்படத்தை ஒப்பிட்டுப் பார்த்தால் அது சிறப்பாக செயல்படுகிறது. எனவே, பெரிய அருங்காட்சியகங்கள் மற்றும் ஆராய்ச்சி மையங்கள் (நம்முடையது உட்பட) தொடர்ந்து அத்தகைய படங்களின் சேகரிப்பில் சேர்க்கின்றன - எக்ஸ்ரே நூலகங்கள் (அவை பல்லாயிரக்கணக்கான படங்களை சேமிக்கின்றன).

எக்ஸ்ரே எவ்வாறு செய்யப்படுகிறது?

ஆராய்ச்சிக்காக, சிறப்பு எக்ஸ்ரே இயந்திரங்கள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன, மேலும் பெரும்பாலும், கலைப் படைப்புகளைப் படிப்பதற்காக வடிவமைக்கப்பட்ட சாதனங்கள் இல்லாத நிலையில், அருங்காட்சியகங்களில் உள்ள ஆய்வகங்கள் மற்றும் மறுசீரமைப்பு பட்டறைகள் மருத்துவ கண்டறியும் சாதனங்கள் அல்லது தொழில்துறை கட்டுப்பாட்டு சாதனங்களுடன் பொருத்தப்பட்டுள்ளன.மருத்துவ ஆராய்ச்சியைப் போலவே, எக்ஸ்ரே கலைப் படைப்புகளுக்கு, ஆய்வகங்கள் உயர் மின்னழுத்தம் மற்றும் எக்ஸ்-கதிர்களிலிருந்து பாதுகாப்புடன் பொருத்தப்பட்டுள்ளன.

ஓவியம் கிடைமட்டமாக வைக்கப்பட்டு, அதன் கீழ் எக்ஸ்ரே படம் வைக்கப்பட்டு கதிர்வீச்சு இயக்கப்படுகிறது. கதிர்கள் ஓவியத்தின் வழியாகச் சென்று படத்தில் ஒரு நிழல் படத்தை உருவாக்குகின்றன. சிறப்பு சந்தர்ப்பங்களில், வல்லுநர்கள் பல்வேறு வகையான ஆராய்ச்சிகளை முயற்சி செய்யலாம், எடுத்துக்காட்டாக, மைக்ரோரேடியோகிராபி (பெரிதாக்கப்பட்ட படங்களைப் பெற), அதே போல் கோண மற்றும் ஸ்டீரியோராடியோகிராபி (ஒரு பொருளின் முப்பரிமாண அமைப்பு பற்றிய தகவல்களைப் பெற).

முதல் எக்ஸ்ரே இயந்திரம் இப்படித்தான் இருந்தது.

1. பெயிண்ட் லேயரை உருவாக்குவதற்கான கொள்கைகள், மண்ணின் பண்புகள், ஸ்ட்ரோக் போடும் முறை, மாடலிங் படிவங்கள் மற்றும் ஒவ்வொரு கலைஞருக்கும் தனித்தனியாக இருக்கும் மற்ற ஆசிரியரின் நுட்பங்களைப் புரிந்து கொள்ளுங்கள்.

உதாரணமாக, இவை:

3. அடிப்படை வண்ணப்பூச்சு அடுக்கு இருந்தால், அதைக் கண்டறியவும்.

உதாரணமாக, மரேவ்னாவின் வாழ்க்கையின் கீழ் "அமைதி-தொழில்-மே" என்ற கல்வெட்டு மற்றும் பறக்கும் புறா ஆகியவை காணப்பட்டன.

4. மறுசீரமைப்பு அளவு (ஏதேனும் இருந்தால்), அழிக்கப்பட்ட பகுதிகள், இழப்புகள், அதே போல் வேலையை மற்றொரு அடிப்படையில் மாற்றுதல் (மறுசீரமைப்பு தேவைப்பட்டால்) ஆகியவற்றைத் தீர்மானிக்கவும்.

உலகின் மிகவும் பிரபலமான ஓவியங்களில் ஒன்று - லியோனார்டோ டா வின்சியின் மோனாலிசாவின் உருவப்படம் - ஆர்வமுள்ள ஆராய்ச்சியாளர்களை ஒருபோதும் நிறுத்தாது.

2015 ஆம் ஆண்டில், பிரெஞ்சுக்காரர் பாஸ்கல் கோட் தனது சொந்த தனியுரிம முறையைப் பயன்படுத்தி ஓவியத்தைப் படித்ததன் முடிவுகளை அறிவித்தார். அவர் அடுக்கு பெருக்க முறை என்று அழைக்கப்படுவதைப் பயன்படுத்தினார்: ஒரு பிரகாசமான ஒளி பல முறை கேன்வாஸ் மீது செலுத்தப்படுகிறது, மேலும் கேமரா படங்களை எடுத்து, பிரதிபலித்த கதிர்களைப் பதிவு செய்கிறது. இதற்குப் பிறகு, பெறப்பட்ட படங்களை பகுப்பாய்வு செய்வதன் மூலம், வண்ணப்பூச்சின் அனைத்து அடுக்குகளையும் நீங்கள் படிக்கலாம்.

• globallookpress.com
• டேனியல் கர்மன்

ஆய்வாளரின் கூற்றுப்படி, காணக்கூடிய உருவப்படத்தின் கீழ், மற்றொன்று மறைக்கப்பட்டுள்ளது - அதில் புன்னகை இல்லை: கோட் ஒரு பெரிய தலை, மூக்கு மற்றும் கைகளைப் பார்க்க முடிந்தது. மேலும், படத்தில் இரண்டு அடுக்குகளுக்கு மேல் இருப்பதாகவும், முதல் பதிப்புகளில் ஒன்றில் நீங்கள் கன்னி மேரியையும் பார்க்க முடியும் என்றும் அவர் கூறினார்.

உருவப்படம் வைக்கப்பட்டுள்ள Louvre இன் ஆராய்ச்சியாளர்கள், கூறப்படும் கண்டுபிடிப்பு குறித்து கருத்து தெரிவிக்கவில்லை. மற்ற ஆராய்ச்சியாளர்கள் கோட்டின் கண்டுபிடிப்புகள் குறித்து சந்தேகம் தெரிவித்துள்ளனர். கேன்வாஸில் அடிப்படையில் வேறுபட்ட படங்கள் எதுவும் இல்லை என்று அவர்கள் நம்புகிறார்கள், பிரெஞ்சுக்காரர் ஒரு உருவப்படத்தில் வேலையின் வெவ்வேறு கட்டங்களைக் கருத்தில் கொள்ள முடிந்தது. எனவே, ஆர்டர் செய்ய ஒரு ஓவியத்தை வரைந்த டாவின்சி, விருப்பப்படி அல்லது வாடிக்கையாளரின் வேண்டுகோளின்படி அதை மாற்றலாம்.

பூக்களின் கீழ் உருவப்படம்

19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில், வின்சென்ட் வான் கோ "புல்லின் பேட்ச்" என்ற புகழ்பெற்ற ஓவியத்தை வரைந்தார். ஆச்சரியப்படும் விதமாக, பசுமையான பசுமையின் கீழ் வண்ணப்பூச்சின் முந்தைய அடுக்கையும் இது வெளிப்படுத்தியது.

• விக்கிமீடியா / ARTinvestment.RU

பழுப்பு மற்றும் சிவப்பு டோன்களில் செய்யப்பட்ட ஒரு பெண்ணின் உருவப்படம் கேன்வாஸில் முதலில் தோன்றியது. இந்த சம்பவம் விஞ்ஞானிகளை ஆச்சரியப்படுத்தவில்லை: வான் கோக் தனது வாழ்நாளில் அங்கீகரிக்கப்படவில்லை என்பதும், நிதி சிக்கல்கள் காரணமாக, பழைய ஓவியங்களின் மேல் புதிய ஓவியங்களை அடிக்கடி வரைந்ததும் அறியப்படுகிறது.

ஒரு மயக்கும் போஸில் இருந்து தத்துவ நோக்கங்கள் வரை

1927 இல் வரையப்பட்ட பெல்ஜியக் கலைஞர் ரெனே மாக்ரிட்டின் ஓவியம் "தி என்சாண்டட் போஸ்", ஐந்து ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு தொலைந்து போனதாகக் கருதப்பட்டது. வெகு காலத்திற்குப் பிறகு, நார்ஃபோக்கில் உள்ள அருங்காட்சியகத்தின் ஊழியர் ஒருவர் "மேன்'ஸ் லாட்" ஓவியத்தை கண்காட்சிக்கு அனுப்புவதற்கு முன் சரியான சோதனையை மேற்கொண்டார். கேன்வாஸின் விளிம்பில் ஒட்டுமொத்த வண்ணத் திட்டத்தில் பொருந்தாத வண்ணப்பூச்சை அவள் கவனித்தாள். பின்னர் எக்ஸ்-கதிர்கள் மீட்புக்கு வந்தன - அதற்கு நன்றி, ஆராய்ச்சியாளர்கள் பெரும்பாலும் படத்தின் மேல் அடுக்கின் கீழ் இருப்பதை தீர்மானிக்கிறார்கள்.

அது முடிந்தவுடன், "தி ஹ்யூமன் லாட்" "தி மந்திரித்த போஸ்" துண்டுகளில் ஒன்றின் மேல் எழுதப்பட்டது - படைப்பாளர் அதை நான்கு பகுதிகளாக வெட்டினார், அவற்றில் மூன்று இன்று கண்டுபிடிக்கப்பட்டுள்ளன. கலை விமர்சகர்கள், குறைந்தபட்சம், மாக்ரிட் தனது படைப்பை வெறுமனே அழிக்கவில்லை, ஆனால் அதன் எச்சங்களில் பொதுமக்களின் கவனத்திற்கு தகுதியான பல படைப்புகளை வரைந்தார் என்பதில் ஆறுதல் காண்கிறார்கள். இதில் வருத்தமான விஷயம் என்னவென்றால், ஓரளவு கிடைத்த கலைப் படைப்பை பிற்கால படைப்புகளிலிருந்து பிரிக்க முடியாது. கலைஞர் தனது ஓவியத்தை சமாளிக்க முடிவு செய்ததற்கான காரணங்களும் ஒரு மர்மமாகவே உள்ளன.

கருப்பு சதுக்கத்தில் என்ன மறைக்கப்பட்டுள்ளது?

ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியில் உள்ள கலை வரலாற்றாசிரியர்கள் உலகின் மிகவும் அடையாளம் காணக்கூடிய ஓவியங்களில் ஒன்றின் கீழ் மறைக்கப்பட்ட படங்களைக் கண்டறிந்துள்ளனர் - காசிமிர் மாலேவிச்சின் "பிளாக் ஸ்கொயர்". கலைஞர் கல்வெட்டை கருப்பு வண்ணப்பூச்சின் கீழ் மறைத்து வைத்தார். இது "இரவில் கறுப்பர்களின் போர்" என்று புரிந்து கொள்ளப்பட்டது. மாலேவிச் முதலில் உருவாக்க முயற்சித்த ஓவியத்தைப் பொறுத்தவரை, அதில் வரையப்பட்டதை ஓரளவு மீட்டெடுக்க முடிந்தது. பிந்தையவற்றுடன் ஒப்பிடும்போது ஆரம்பகால மற்றும் மிகவும் முழுமையான வண்ணப்பூச்சு ஒரு படைப்பைக் குறிக்கிறது, இது ஆராய்ச்சியாளர்களின் கூற்றுப்படி, ஆசிரியரின் கியூபோ-எதிர்கால படைப்புகளுக்கு நெருக்கமாக உள்ளது.

• ஆர்ஐஏ செய்திகள்

முதலில் படம் இறுதி பதிப்பை விட மிகவும் பிரகாசமாக இருந்தது என்பதை கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும். வர்ணம் பூசப்பட்ட படம் 1990 களின் முற்பகுதியில் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது. அதே நேரத்தில், இதுபோன்ற முடிவுகளை எடுப்பதை சாத்தியமாக்கும் பல முறைகள் பயன்படுத்தப்பட்டன. இந்த ஓவியம் அகச்சிவப்பு மற்றும் புற ஊதா நிறமாலையில் ஆய்வு செய்யப்பட்டது, மேக்ரோ புகைப்படம் எடுத்தல் மற்றும் எக்ஸ்ரே புகைப்படம் எடுத்தல் மேற்கொள்ளப்பட்டது, மேலும் நுண்ணோக்கியைப் பயன்படுத்தி நிறமி பகுப்பாய்வு செய்யப்பட்டது. இந்த குறிப்பிட்ட கேன்வாஸில் ஒரு கருப்பு சதுரத்தை உருவாக்க ஆசிரியரைத் தூண்டிய காரணங்கள் பற்றி எதுவும் தெரியவில்லை. கலை வரலாற்றாசிரியர்களின் முக்கிய பதிப்புகள் வேலையின் செயல்பாட்டில் கலைஞரின் திட்டம் படிப்படியாக மாறியது.

தொடர்ச்சியான மாற்றங்கள்

ஓவியங்களில் உள்ள தனிப்பட்ட கூறுகள் குறைவாக அடிக்கடி மாறவில்லை. உதாரணமாக, ரபேலின் ஓவியங்களில் ஒன்றின் கதை உண்மையிலேயே ஆச்சரியமாக இருக்கிறது.

• விக்கிமீடியா

1506 ஆம் ஆண்டில், ரபேல் சாண்டி ஒரு நாயுடன் ஒரு பெண்ணின் உருவப்படத்தை வரைந்தார். பின்னர், பல ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, அவர் நாயின் மேல் ஒரு யூனிகார்னை வரைந்தார் (விஞ்ஞானிகள் படத்தை எக்ஸ்ரே மூலம் நாயைப் பார்த்தார்கள்). ஆனால் முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், "தி லேடி வித் தி யூனிகார்ன்" என்று அழைக்கப்படும் ஓவியம், இது முன்பு பொதுவாக "செயின்ட் கேத்தரின் ஆஃப் அலெக்ஸாண்ட்ரியா" என்று அழைக்கப்பட்டது. உண்மை என்னவென்றால், ரபேலின் மரணத்திற்குப் பிறகு, மற்ற கலைஞர்கள் ஒரு தியாகியின் பண்புகளை "பெண்மணிக்கு" சேர்த்து அவருக்கு ஒரு ஆடையை வழங்கினர். 20 ஆம் நூற்றாண்டில்தான் விஞ்ஞானிகள் முடிக்கப்பட்ட அடுக்கை அகற்றி ஓவியத்தை மீட்டெடுத்தனர். உண்மை, யூனிகார்ன் "பெண்மணியின்" கைகளில் இருந்தது: நிபுணர்களின் கூற்றுப்படி, "அசல்" நாயைப் பெறுவதற்கான முயற்சிகள் மிகவும் ஆபத்தானவை மற்றும் கலைப் படைப்புகளுக்கு சேதம் விளைவிக்கும்.

அருங்காட்சியகம் ஆய்வகம் ஆய்வகம் டி மியூசி. ஓவியங்களின் அறிவியல், உடல் மற்றும் வேதியியல் பகுப்பாய்வுகளை நடத்தும் சேவை.

ஒரு அருங்காட்சியக ஆய்வகத்தை மறுசீரமைப்பு பட்டறையுடன் குழப்பக்கூடாது, அவை நாடு மற்றும் நிறுவனத்தைப் பொறுத்து அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ நெருங்கிய தொடர்பில் உள்ளன. விஞ்ஞான முறைகளால் பெறப்பட்ட முடிவுகள் ஒரு கலைப் படைப்பின் அறிவுக்கு முக்கிய பங்களிப்பைச் செய்கின்றன; ஒரு ஓவியத்தின் பொருள் பக்கத்தை துல்லியமாக பகுப்பாய்வு செய்வதை அவை சாத்தியமாக்குகின்றன, இது ஒரு கலைப் படைப்பைச் சேமிப்பதற்கும் ஓவியம் வரைவதற்கும் மிகவும் அவசியமானது. அறிவியல் புகைப்படம் எடுத்தல், ரேடியோகிராபி மற்றும் மைக்ரோ கெமிக்கல் பகுப்பாய்வு (அடிக்கடி பயன்படுத்தப்படும் முறைகளை மட்டுமே நாங்கள் பெயரிடுகிறோம்) ஒரு ஓவியத்தின் ரகசிய வாழ்க்கையையும் அதன் உருவாக்கத்தின் நிலைகளையும் வெளிப்படுத்துவது போல் தெரிகிறது, இது முதல் ஓவியம், பதிவு மற்றும் அடுத்தடுத்த மாற்றங்களைத் தெரியும்; அவை மீட்டெடுப்பவர்கள், ஆர்வலர்கள், வரலாற்றாசிரியர்கள் மற்றும் கலை விமர்சகர்களுக்கு தேவையான தகவல்களை வழங்குகின்றன.

கதை

பிரான்சில், 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் ஓவியத்தைப் பாதுகாத்தல் மற்றும் ஆய்வு செய்வதில் விஞ்ஞானிகளின் ஆர்வம் எழுந்தது. கலைக்களஞ்சியவாதிகள் மத்தியில். இயற்பியலாளர் அலெக்ஸாண்ட்ரே சார்லஸ் (1746-1822), 1780 இல் லூவ்ரில் அவரது ஆய்வகம் இருந்தது. ஒளியியல் கருவிகளைப் பயன்படுத்தி ஓவியத்தின் பாதுகாப்பு மற்றும் நுட்பத்தைப் படிக்க முயற்சித்த முதல் விஞ்ஞானிகளில் ஒருவர். 19 ஆம் நூற்றாண்டில் சாப்டல், ஜெஃப்ராய் செயிண்ட்-ஹிலேர், வோக்லின், செவ்ரல் மற்றும் லூயிஸ் பாஸ்டர் ஆகியோர் தங்கள் ஆராய்ச்சியை ஓவியங்களின் கூறுகளை பகுப்பாய்வு செய்ய அர்ப்பணித்தனர்.

இங்கிலாந்தில், விஞ்ஞானி சர் ஹம்ப்ரி டேவி (1778-1ஜே29) ஓவியங்களையும் அவற்றின் உட்கூறுகளையும் ஆய்வு செய்ய முயன்றார். 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில். ஜெர்மன் விஞ்ஞானிகளும் இந்த பிரச்சனைகளில் ஆர்வம் காட்டினர். 1888 இல் பெர்லின் அருங்காட்சியகத்தில் முதல் ஆய்வுக்கூடம் உருவாக்கப்பட்டது. ஏழு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, இயற்பியலாளர் ரோன்ட்ஜென் ஓவியத்தின் முதல் எக்ஸ்ரே புகைப்படத்தை உருவாக்க முயன்றார். 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில். இரசாயன முறை மேம்படுத்தப்பட்டது, பிரான்சில், 1919 இல் லூவ்ரில் அறிவியல் பணிகள் மீண்டும் தொடங்கப்பட்டன. இருப்பினும், 1930 இல் ரோமில் நடந்த முதல் சர்வதேச மாநாட்டிற்குப் பிறகுதான், அறிவியல் பணியின் உண்மையான தொடக்கத்தை உலகம் கண்டது. அந்த நேரத்தில் இருந்த சேவைகளில், பிரிட்டிஷ் அருங்காட்சியகம் (1919 இல் நிறுவப்பட்டது), லூவ்ரே மற்றும் கெய்ரோ அருங்காட்சியகம் (1925), கேம்பிரிட்ஜில் உள்ள ஃபாக் ஆர்ட் மியூசியம் (1927) மற்றும் நுண்கலை அருங்காட்சியகம் ஆகியவற்றைக் குறிப்பிட வேண்டும். பாஸ்டனில் (1930).

சிறிது நேரம் கழித்து, தேசிய அல்லது நகராட்சி அருங்காட்சியகங்களில் ஆய்வகங்கள் உருவாக்கப்பட்டன: பெல்ஜியத்தின் அருங்காட்சியகங்களின் மத்திய ஆய்வகம் (1934), முனிச்சில் உள்ள மேக்ஸ் டோர்னர் நிறுவனம் (1934), லண்டன் நேஷனல் ஆய்வகம். பெண் மற்றும் கோர்டால்ட் நிறுவனம் (1935), ரோமில் உள்ள மறுசீரமைப்புக்கான மத்திய நிறுவனம் (1941). 1946 முதல், போலந்து, ரஷ்யா, ஜப்பான், கனடா, இந்தியா, ஸ்வீடன் மற்றும் நார்வே ஆகிய நாடுகளில் உள்ள உலகின் மிகப் பெரிய அருங்காட்சியகங்களில் இதே போன்ற சேவைகள் உள்ளன; மற்ற ஆய்வகங்கள் இன்னும் உருவாக்கப்படுகின்றன.

அறிவியல் முறைகள்

ஆப்டிகல் ஆராய்ச்சி, பார்வை திறன்களை விரிவுபடுத்துவது, முன்பு கவனிக்கத்தக்க அல்லது முற்றிலும் கண்ணுக்கு தெரியாததை உணர அனுமதிக்கிறது. ஆயினும்கூட, இயற்கை ஒளியில் ஒரு ஓவியத்தைப் படிப்பது, புகைப்படப் பதிவு போன்ற ஆய்வக ஆராய்ச்சியின் அவசியமான ஆரம்ப கட்டமாகும். புகைப்படம் எடுப்பதற்கான பாரம்பரிய முறைகள் சமீபத்தில் ஓவியங்கள் பற்றிய அறிவியல் ஆய்வுக்கான நமது சொந்த தொழில்நுட்பங்களுடன் கூடுதலாக வழங்கப்பட்டுள்ளன. ஒளி தொடுவாக விழுகிறது. ஒரு இருண்ட அறையில் வைக்கப்படும் ஒரு ஓவியம் அதன் மேற்பரப்புக்கு இணையான ஒளிக்கற்றையால் ஒளிரும் அல்லது அதனுடன் மிகச் சிறிய கோணத்தை உருவாக்குகிறது. ஒளி மூலத்தின் நிலையை மாற்றுவதன் மூலம், ஓவியத்தின் மேற்பரப்பின் வெவ்வேறு பக்கங்களை நீங்கள் முன்னிலைப்படுத்தலாம். இந்த கோணத்தில் இருந்து ஓவியத்தின் காட்சி ஆய்வு மற்றும் புகைப்படப் பதிவு, முதலில், வேலையின் பாதுகாப்பைக் குறிக்கிறது, மேலும் கலைஞரின் நுட்பத்தை தீர்மானிக்க அனுமதிக்கிறது.

எவ்வாறாயினும், படத்தின் அத்தகைய பார்வை யதார்த்தத்தை சிதைக்கிறது என்பதைக் கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும், எனவே பெறப்பட்ட தகவலைப் புரிந்துகொள்வது அசல் பகுப்பாய்வுடன் இருக்க வேண்டும்.

ஒற்றை நிற சோடியம் ஒளி.இந்த வழக்கில், படம் 1000 W விளக்குகளால் ஒளிரும், ஸ்பெக்ட்ரமின் குறுகிய குழுவில் அமைந்துள்ள மஞ்சள் ஒளியை மட்டுமே வெளியிடுகிறது. இது ஆய்வு செய்யப்படும் வேலையின் ஒரே வண்ணமுடைய தோற்றத்தை ஏற்படுத்துகிறது, இது விழித்திரையில் வண்ண தாக்கத்தை குறைக்கிறது மற்றும் வரிகளை துல்லியமாக படிக்க அனுமதிக்கிறது. ஒற்றை நிற ஒளி அடித்தள வார்னிஷ்களின் விளைவை நீக்குகிறது மற்றும் கண்ணுக்கு தெரியாத கல்வெட்டுகள் மற்றும் கையொப்பங்களைப் படிக்க உங்களை அனுமதிக்கிறது. ஆயத்த வரைபடத்தையும் நீங்கள் காணலாம், இது மிகவும் தடிமனான படிந்து உறைந்த அடுக்கு மூலம் மறைக்கப்படவில்லை. பெறப்பட்ட முடிவுகள் அகச்சிவப்பு கதிர்வீச்சினால் வழங்கப்பட்டதை விட குறைவான தரவைக் கொண்டுள்ளன, ஆனால் இந்த முறையின் நன்மை என்னவென்றால், இது படத்தின் காட்சி பகுப்பாய்வில் பயன்படுத்தப்படலாம்.

அகச்சிவப்பு கதிர்வீச்சு. அகச்சிவப்பு கதிர்வீச்சின் கண்டுபிடிப்புக்கு நன்றி, கண்ணுக்குத் தெரியாததை புகைப்படம் எடுக்க முடிந்தது, ஆனால் இந்த பகுப்பாய்வின் முடிவுகளை ஒரு புகைப்படத் தகடு உதவியுடன் மனிதக் கண்ணால் மட்டுமே உணர முடியும். அகச்சிவப்பு கதிர்கள் ஓவியத்தை உருவாக்கும் வண்ணப் பொருளை உறிஞ்சி அல்லது பிரதிபலிப்பதன் மூலம் கலைப் படைப்பின் முன்னர் கவனிக்கப்படாத நிலையை வெளிப்படுத்துகின்றன. ஒரு புகைப்படம் நமக்கு ஒரு கல்வெட்டு, ஒரு வரைதல், கண்ணுக்குத் தெரியாத வேலையின் முடிக்கப்படாத கட்டத்தை வெளிப்படுத்துகிறது. இருப்பினும், முடிவுகள் கணிக்க முடியாதவை, மேலும் ஒரு புகைப்படத்தில் பெறப்பட்ட படத்தைப் புரிந்துகொள்வது பெரும்பாலும் மிகவும் சிக்கலானது மற்றும் கடினமானது. ஆயினும்கூட, சில நேரங்களில் ஓவியத்தின் தலைகீழ் பக்கத்தில் அமைந்துள்ள கல்வெட்டுகளைப் படிக்க முடியும். கூடுதலாக, அகச்சிவப்பு கதிர்வீச்சு நிறமியின் தன்மையை தீர்மானிக்க எளிதாக்குகிறது, நுண்ணோக்கி அல்லது இயற்பியல் வேதியியல் முறையின் கீழ் செய்யப்பட்ட அவதானிப்புகளின் முடிவுகளை பூர்த்தி செய்கிறது.

புற ஊதா கதிர்கள். புற ஊதா கதிர்களின் செல்வாக்கின் கீழ், ஓவியத்தை உருவாக்கும் பல பொருட்கள் அவற்றின் உள்ளார்ந்த பிரகாசத்தை மட்டுமே வெளியிடுகின்றன; இந்த பகுப்பாய்வின் முடிவுகளை புகைப்படம் எடுக்கலாம். ஃப்ளோரசன்ஸின் நிகழ்வு சாயங்களின் வேதியியல் கலவையின் விளைவு மட்டுமல்ல, அவற்றின் வயதைப் பொறுத்தது, இது கூழ் நிலையில் வேறுபாட்டிற்கு வழிவகுக்கும். புற ஊதா கதிர்களின் பயன்பாடு கலையின் வரலாற்றிற்கு மிகவும் ஆர்வமாக இல்லை, ஆனால் ஓவியங்களின் பாதுகாப்பை தீர்மானிப்பதில் மிகவும் ஆர்வமாக உள்ளது. புற ஊதா கதிர்வீச்சில் பழைய வார்னிஷ் பூச்சுகள் ஒரு பால் நிற மேற்பரப்பில் தோன்றும், பின்னர் பதிவுகள் இருண்ட புள்ளிகள் வடிவில் தோன்றும். பெறப்பட்ட தரவைப் புரிந்துகொள்வது எளிதானது அல்ல, மேலும் மேற்பரப்பின் கூடுதல் நுண்ணோக்கி பகுப்பாய்வு தேவைப்படுகிறது, இது மீண்டும் எழுதப்பட்ட இடம், வார்னிஷ் அகற்றுதல் அல்லது இந்த சேதங்களின் தடயங்கள் பற்றிய கருதுகோளை உறுதிப்படுத்தும் அல்லது மறுக்கும். புகைப்படங்களிலிருந்து. இருப்பினும், இந்த முறை மீட்டெடுப்பவருக்கு அவசியமானது மற்றும் முந்தைய மறுசீரமைப்புகளின் அளவை மதிப்பிடுவதற்கு அவரை அனுமதிக்கிறது.

மேக்ரோ மற்றும் மைக்ரோஃபோட்டோகிராபி. இவை பெரும்பாலும் ஓவியங்களை ஆய்வு செய்யும் போது பயன்படுத்தப்படும் புகைப்பட நுட்பங்கள். மேக்ரோ புகைப்படம் எடுத்தல், ஒரு குறுகிய குவிய நீள லென்ஸைப் பயன்படுத்தி தெரியும் படத்தைப் பெரிதாக்குகிறது (உருப்பெருக்கம் அளவுகோல் 10x ஐ விட மிக அரிதாகவே அதிகமாக இருக்கும்). இது இயற்கை ஒளியிலும், பல்வேறு விளக்குகளிலும் (ஒற்றை நிற, புற ஊதா, தொடுநிலை) மேற்கொள்ளப்படலாம். படத்தின் சில பகுதிகளை அவற்றின் சூழலில் இருந்து தனிமைப்படுத்தவும், இந்த விவரங்களுக்கு கவனத்தை ஈர்க்கவும் இது உங்களை அனுமதிக்கிறது. மைக்ரோஃபோட்டோகிராபி என்பது நுண்ணோக்கியைப் பயன்படுத்தி பெறப்பட்ட ஓவியத்தின் ஒரு துண்டின் படம். இது கண்ணுக்குத் தெரியாத மாற்றங்களை, படத் தளத்தின் ஒரு சிறிய பகுதியின் நிலையில், சில நேரங்களில் பல பத்து சதுர மில்லிமீட்டருக்கு மிகாமல் பதிவு செய்கிறது. இது வார்னிஷ் அடுக்குகளின் நிலை, கிராக்லூர் மற்றும் நிறமிகளின் தனித்துவமான அம்சங்களைக் கவனிக்கவும் உங்களை அனுமதிக்கிறது.

மைக்ரோசெக்ஷன்கள். இந்த முறை ஹிஸ்டாலஜிக்கல் பிரிவுகளுக்கு மருத்துவத்தில் பயன்படுத்தப்படுவதைப் போன்றது. இங்கே, சோதனை மாதிரியை பூசுவதற்கு பாலியஸ்டர் பிசின் பயன்படுத்தப்படுகிறது. ஒரு சிறிய அளவு வினையூக்கி மற்றும் முடுக்கியைச் சேர்த்த பிறகு, மோனோமர் சாதாரண வெப்பநிலையில் பாலிமரைஸ் செய்கிறது. இதன் விளைவாக ஒரு திடமான மற்றும் வெளிப்படையான நிறை, கண்ணாடி போன்றது. இந்த வெகுஜன வண்ணப்பூச்சு அடுக்குகளின் விமானத்திற்கு செங்குத்தாக ஒரு விமானத்தில் ஒரு வெட்டு கிடைக்கும் வகையில் வெட்டப்படுகிறது; தட்டையான பகுதியானது அலுமினியம் ஆக்சைடை அக்வஸ் சஸ்பென்ஷன் வடிவில் அரைக்கும் பொருளாகப் பயன்படுத்தி மெருகூட்டப்படுகிறது. குறுக்குவெட்டுகளின் உற்பத்தி கடந்த அறுபது ஆண்டுகளில் பல்வேறு படைப்புகளில் குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது.

எலக்ட்ரான் நுண் ஆய்வு. அதன் பயன்பாடு ஒரே நேரத்தில் பல சிக்கல்களை தீர்க்கிறது. இந்த முறை, அளவு அளவுகோலை (மைக்ரோமீட்டர்) பூர்த்திசெய்து, துல்லியமான பகுப்பாய்வை அனுமதிக்கிறது, குறிப்பாக, ஒரு ஓவியத்தின் பிரிவுகளைப் படிக்கும்போது, ​​பளபளப்பான மேற்பரப்பு அல்லது மெல்லிய பகுதி; ஒளியின் எலக்ட்ரான் கற்றை வெவ்வேறு கலவையின் அடுக்குகளை ஆய்வு செய்யலாம், அதன் தடிமன் பல மைக்ரோமீட்டர்கள், மற்றும் உறுப்புகள் இயந்திரத்தனமாக பிரிக்க முடியாதவை. ஒவ்வொரு அடுக்கின் உள்ளேயும், ஒவ்வொரு பொருளையும் உருவாக்கும் தனிமங்களைத் தீர்மானிக்க ஒரு மைக்ரோபிரோப் அனுமதிக்கிறது, மேலும் இந்த முறையின் தீர்மானம் சிறந்த ஆப்டிகல் கருவிகளை விட அதிகமாக உள்ளது.

ரேடியோகிராபி. எக்ஸ்-கதிர்கள் முதன்முதலில் 1895 இல் இயற்பியலாளர் ரோன்ட்ஜென் என்பவரால் கண்டுபிடிக்கப்பட்டன, சில ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு முனிச்சில் ஓவியத்தின் முதல் எக்ஸ்ரே புகைப்படத்தை அவர் உருவாக்கினார். பிரான்சில், 1915 இல், முதல் உலகப் போரின் போது, ​​டாக்டர் லெடோக்ஸ்-லெபார்ட் மற்றும் அவரது உதவியாளர் குலினா ஆகியோரால் மட்டுமே இதுபோன்ற சோதனைகள் மேற்கொள்ளப்பட்டன. 1919 ஆம் ஆண்டில் டாக்டர் செரோனால் லூவ்ரில் பணி தொடர்ந்தது. சில ஆண்டுகளுக்குப் பிறகுதான் அருங்காட்சியகங்களில் முறையான ஆராய்ச்சி தொடங்கியது: லூவ்ரில் - 1924 இல் (செலியர் மற்றும் குலினா), சிறிது நேரம் கழித்து ஃபாக் ஆர்ட் மியூசியம் (பர்ரோஸ்), இங்கிலாந்தில் (கிறிஸ்டியன் வால்டர்ஸ்) மற்றும் போர்ச்சுகல் (சாண்டோஸ்). இரண்டாம் உலகப் போருக்குப் பிறகு, ரேடியோகிராஃபி என்பது பொதுவாகப் பயன்படுத்தப்படும் பகுப்பாய்வு முறையாக மாறியது.

ஆய்வகங்கள் பலவீனமான எக்ஸ்-கதிர்களைப் பயன்படுத்துகின்றன. ஜெனரேட்டர்கள் பெரும்பாலும் மருத்துவத்தில் பயன்படுத்தப்படுவதைப் போலவே எதிர்-கத்தோட் டங்ஸ்டன் விளக்குகளாகும். பெரிலியம் சாளரம் மற்றும் நீர் குளிரூட்டலுடன் கூடிய விளக்குகளுடன் மிகவும் பலவீனமான கதிர்வீச்சுக்கான சாதனங்களும் உள்ளன. எக்ஸ்ரே பிலிம்கள் ஒரு கருப்பு காகித உறையில் வைக்கப்பட்டு, ஆபத்து இல்லாமல் ஓவியத்துடன் தொடர்பு கொள்ள முடியும். விளைந்த படத்தின் தெளிவு, ஓவியத்தின் மேற்பரப்புடன் படத்தின் தொடர்பின் அளவைப் பொறுத்தது. எக்ஸ்-கதிர்கள் ஓவியத்தின் கண்ணுக்கு தெரியாத தோற்றத்தை மீண்டும் உருவாக்குகின்றன. இருப்பினும், ஓவியத்தின் அடிப்பகுதி தடிமனாகவும், தரையில் அதிக அடர்த்தியாகவும் இருந்தால், படத்தின் உள் அமைப்பைப் படிக்க கடினமாக இருக்கலாம், ஆனால் கதிர்வீச்சு கேன்வாஸ் வழியாகச் சென்று எளிதில் தரையிறங்கினால், தயாரிப்பு வரைவதற்குப் பயன்படுத்தப்படும் வண்ணப்பூச்சுகள். , பொதுவாக அடித்தளத்தில், எளிதில் வெளிப்படும், இதனால் படத்தின் நிலை, கண்ணுக்குத் தெரியாதது, புத்துயிர் பெறுகிறது , படைப்பாற்றலின் ஒரு நிலை முன்பு உணர முடியாதது. வேலையின் முதல் கட்டம் எப்போதும் எக்ஸ்ரேயில் தெரியவில்லை. எனவே, எடுத்துக்காட்டாக, E. Lesueur இன் ஓவியம் "Muses" இன் புகைப்படத்தில், வேலையின் முதல் மற்றும் இரண்டாம் நிலைகளின் சிக்கலான கலவை வெளிப்படுத்தப்படுகிறது; முகம் சுயவிவரத்திலும் முன்பக்கத்திலும் ஒரே நேரத்தில் தெரியும். மாறாக, படம் குறைந்த தீவிரம் கொண்ட வண்ணங்களால் வரையப்பட்டு, பின்னர் பரந்த மெருகூட்டல்களால் மூடப்பட்டிருந்தால், இந்த முதல் கட்டத்தை நாம் பார்க்க மாட்டோம். மறுசீரமைப்பை எதிர்பார்த்து அல்லது கலை வரலாற்றாசிரியர்களுக்கு ஆர்வமுள்ள நோக்கங்களுக்காக ஓவியத்தின் நிலையை ஊகிக்க, ஓவியம் எக்ஸ்ரே பகுப்பாய்வுக்கு உட்படுத்தப்படுகிறது. ஆனால் ரேடியோகிராஃபியில் இருந்து மிகவும் துல்லியமான முடிவுகளை அடித்தளத்தின் கலவை மற்றும் நிலையை தீர்மானிப்பதில் எதிர்பார்க்கலாம்.

அடிப்படை. அடித்தளம் ஒரு மர அல்லது செப்பு பலகை அல்லது கேன்வாஸ் ஆகும், அதில் வண்ணப்பூச்சு அடுக்கு பயன்படுத்தப்படுகிறது. தாமிரத்தில் வரையப்பட்ட ஓவியத்தை ஆய்வு செய்ய வேண்டிய அவசியம் ஏற்பட்டால், இது அரிதானது, ரேடியோகிராஃபி உதவாது, ஏனெனில் பகுப்பாய்வில் பயன்படுத்தப்படும் பலவீனமான எக்ஸ்-கதிர்கள் உலோகத்தின் வழியாக செல்ல முடியாது. இருப்பினும், அதிக ஊடுருவக்கூடிய சக்தியின் கதிர்கள் பயன்படுத்தப்பட்டால், அவை வண்ணப்பூச்சு அடுக்கு பற்றிய எந்த தகவலையும் வழங்காது. இந்த வழக்கில், அகச்சிவப்பு மற்றும் புற ஊதா கதிர்களில் உள்ள படத்தைப் பற்றிய ஆய்வு மட்டுமே சில தெளிவைக் கொண்டுவர முடியும். மரத்தில் வரையப்பட்ட ஒரு ஓவியத்தைப் பற்றி நாம் பேசும்போது (மற்றும் 17 ஆம் நூற்றாண்டிற்கு முன்பு இதுபோன்ற பெரும்பாலான ஓவியங்கள் இருந்தன), மரத் தளத்தின் பண்புகள் மற்றும் கட்டமைப்பைப் படிப்பது, பெரும்பாலும் கடினமான காட்சி ஆய்வு, மிகவும் பயனுள்ளதாக இருக்கும். மரத் தளம் ஒரு பக்கத்தில் வண்ணப்பூச்சு அடுக்குடன் மறைக்கப்பட்டுள்ளது, மேலும் கலைஞரே சில சமயங்களில் ஈரப்பதத்தைத் தவிர்க்க மறுபக்கத்தை ப்ரைமருடன் மூடுகிறார். இந்த ப்ரைமர் பொதுவாக ஒரு வண்ணம் அல்லது பளிங்கு. பெயிண்ட் அடுக்குகள் மற்றும் மண் எக்ஸ்-கதிர்களுக்கு ஊடுருவக்கூடியதாக இருக்கும்போது, ​​மரத் தளத்தின் எக்ஸ்-ரே படத்தைப் பெறலாம்.

ரேடியோகிராஃபி ஒரு ஓவியத்தில் நிகழ்த்தப்பட்ட செயல்களின் முடிவுகளைக் கண்டறியவும், பழமையான கலைஞர்கள் பயன்படுத்தும் தொழில்நுட்ப வழிமுறைகள் மற்றும் நுட்பங்களைக் கண்டறியவும் உதவுகிறது. எனவே, ஒரு எக்ஸ்ரே புகைப்படத்தில் நீங்கள் தரையில் சேர்க்கப்பட்டுள்ள கரடுமுரடான கேன்வாஸின் துண்டுகளைக் காணலாம், இதனால் பலகைகளின் மூட்டுகள் வண்ணப்பூச்சு அடுக்கில் தோன்றாது. 14 ஆம் நூற்றாண்டின் பல ஓவியங்களில் சுண்ணாம்பு கலவையுடன் கலந்த மூல இழை பயன்படுத்தப்படுகிறது. 17 மற்றும் 18 ஆம் நூற்றாண்டுகளில். ஓவியங்கள், ஒரு விதியாக, கேன்வாஸில் வரையப்பட்டன, பின்னர் அவை நகலெடுக்கப்பட்டன, அதாவது கூடுதலாக மற்றொரு கேன்வாஸுடன் வலுவூட்டப்பட்டன; இந்த கேன்வாஸ் (வழக்கமாக 18 அல்லது 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதி) அசல் ஆதரவைக் காண அனுமதிக்காது. ப்ரைமிங்கின் போது வெள்ளை நிறத்தில் செறிவூட்டப்படாமல் இருக்கும் நகல் கேன்வாஸ், எக்ஸ்-கதிர்களுக்கு ஒரு குறிப்பிட்ட சிக்கலை ஏற்படுத்தாது.

கேன்வாஸின் குணாதிசயங்கள் நாடு மற்றும் சகாப்தத்தைப் பொறுத்தது, எங்கு, எப்போது வேலை உருவாக்கப்பட்டது. எனவே, வெனிஸ் கேன்வாஸ்கள் பெரும்பாலும் நெய்த வடிவத்தைக் கொண்டுள்ளன; ரெம்ப்ராண்ட் எளிமையான கேன்வாஸ்களைப் பயன்படுத்தினார். எக்ஸ்-கதிர்களுக்கு நன்றி, அனைத்து திசு அம்சங்களையும் தீர்மானிக்க முடியும். எக்ஸ்-கதிர்கள் கேன்வாஸின் வகையை மட்டுமல்ல, அவற்றில் உள்ள செருகல்களையும் கண்டறியும். மாற்றங்களின் அளவை மதிப்பிடுவதற்கு ஒரு எக்ஸ்ரே உங்களை அனுமதிக்கிறது (அசாதாரண அல்லது செதுக்கப்பட்ட படங்கள்).

வண்ணப்பூச்சு அடுக்கு. ஒரு ஓவியத்தின் பெயிண்ட் லேயரின் எக்ஸ்ரே பரிசோதனையானது அதன் பாதுகாப்பின் சில சிக்கல்களைத் தீர்க்க அனுமதிக்கிறது. மறுசீரமைப்பு தேவைப்படும் பகுதிகளை விட பாழடைந்த பகுதிகள் பெரும்பாலும் மிகப் பெரிய பகுதியை ஆக்கிரமித்துள்ளன. இவ்வாறு, பல சதுர மில்லிமீட்டர் பரப்பளவில் இழப்பை மறைக்க, பல சதுர சென்டிமீட்டர் பதிவுகள் அடிக்கடி செய்யப்படுகின்றன. பதிவுகளைக் காட்டும் புற ஊதா புகைப்படத்தையும், இழப்பைக் காட்டும் எக்ஸ்ரேயையும் ஒப்பிடுவதன் மூலம், மாற்றுப் பகுதி துல்லியமாக இழப்பை மறைக்கிறதா என்பதைத் தீர்மானிக்க முடியும். ஒரு எக்ஸ்ரேயில், மை அடுக்கின் இழப்பு கருப்பு அல்லது வெள்ளை நிறத்தில் தோன்றும் என்பதை கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும். அவர்கள் ஒரு மெல்லிய அடுக்கு வண்ணப்பூச்சுடன் மூடப்பட்டிருந்தால், அவை இருட்டாகிவிடும், மேலும் கேன்வாஸின் அமைப்பு அல்லது ஓவியத்தின் மரத் தளம் தெளிவாக உணரப்படும்.

மாறாக, இழப்புகள் மாஸ்டிக் மூலம் மூடப்படும் போது, ​​அவை கதிர்களை அனுமதிக்காது மற்றும் ஒரு வெள்ளை மண்டலத்தை உருவாக்குகின்றன. படத்தின் மற்ற பகுதிகளை விட கேன்வாஸ் மிகவும் தெளிவாகத் தோன்றும் பகுதிகளின் தோற்றத்தால் இழப்புகள் வெளிப்படுகின்றன. கூடுதலாக, ரேடியோகிராபி கலை வரலாறு மற்றும் தொழில்நுட்ப நுட்பங்களின் பார்வையில் இருந்து ஓவியத்தின் முக்கிய கூறுகளைப் படிக்க உங்களை அனுமதிக்கிறது. ஓவியம் காணப்படுவதற்கு, அடித்தளத்திற்கும் வண்ணப்பூச்சு அடுக்குக்கும் இடையில் அமைந்துள்ள மண்ணை எக்ஸ்-கதிர்களுக்கு வெளிப்படுத்துவது அவசியம். பெரும்பாலான சந்தர்ப்பங்களில், ஓவியங்களின் மர அல்லது கேன்வாஸ் தளங்கள் ஊடுருவக்கூடியவை, தலைகீழ் பக்கத்தில் வலுவூட்டப்பட்டவை தவிர. பெரும்பாலும் கலைஞர்களின் தட்டுகளில் சேர்க்கப்படும் ஒயிட்வாஷ், கன உலோக உப்புகளிலிருந்து தயாரிக்கப்படுகிறது; ஈயம் வெள்ளை X- கதிர்களுக்கு ஒரு தடையை உருவாக்குகிறது. கருப்பு வண்ணப்பூச்சுகள், மாறாக, மிகக் குறைந்த அடர்த்தி கொண்டவை. இந்த இரண்டு உச்சநிலைகளுக்கு இடையில் தீவிரத்தில் மாறுபடும் வண்ணங்கள் உள்ளன, அதனால்தான் எக்ஸ்ரே படம் நுட்பமாக நுணுக்கமாக உள்ளது.

கிரிசைல் நுட்பத்தில் ஆயத்த வரைதல் செயல்படுத்தப்படும் போது, ​​முக்கியமாக வெள்ளை, சில சமயங்களில் சாயம் பூசப்பட்ட, மிகவும் சுவாரஸ்யமான எக்ஸ்ரே புகைப்படங்களைப் பெறலாம். ஆயத்த வரைதல் குறைந்த அடர்த்தி வண்ணப்பூச்சுகளால் வரையப்பட்டிருந்தால், அது கிட்டத்தட்ட கண்ணுக்கு தெரியாதது; படத்தின் ஒட்டுமொத்த கலவை மட்டுமே தெரியும்.

மெருகூட்டல்களால் ஓவியம் வரையப்பட்டால், படம், தெரியும் என்றாலும், மாறாக இல்லை; லியோனார்டோ டா வின்சியின் சில ஓவியங்கள் இதுவே. பல கலைஞர்கள் இந்த உச்சநிலைகளுக்கு இடையில் வரும் நுட்பங்களைப் பயன்படுத்தியுள்ளனர். கலைஞர் ஓவியத்தை மறுவடிவமைத்தபோது, ​​அசல் வடிவத்திலிருந்து வேறுபட்ட (எக்ஸ்-கதிர்களால் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது) முடிக்கப்பட்ட வடிவத்தை வழங்குவதற்காக அதன் சில பகுதிகளை மீண்டும் எழுதினார், பின்னர் அவர்கள் பதிவுகளைப் பற்றி பேசுகிறார்கள் (பார்க்க). பதிவுகள் மிகவும் வேறுபட்டவை. சிலர் கிட்டத்தட்ட அசல் வரிகளை மீண்டும் மீண்டும் செய்கிறார்கள், மேலும் இது மிகவும் பொதுவான வழக்கு.

XIII-XVI நூற்றாண்டுகளில். கலைஞர்கள் வழக்கமாக தங்கள் ஓவியங்களை விதிவிலக்கான துல்லியத்துடன் தயாரித்த பின்னரே செயல்படுத்துவார்கள், எனவே ஆயத்த வரைபடத்திற்கும் முடிக்கப்பட்ட ஓவியத்திற்கும் இடையில் மிகக் குறைவான முரண்பாடுகள் காணப்படுகின்றன. அதே நேரத்தில், இந்த கலைஞர்கள் மிகவும் குறைந்த அடர்த்தி கொண்ட வண்ணப்பூச்சுகளுடன் பணிபுரிந்தனர் - எக்ஸ்ரே புகைப்படங்கள் பெரும்பாலும் எந்த மாறுபாட்டையும் கொண்டிருக்கவில்லை. எக்ஸ்-கதிர்கள் ஒரு கலைஞரின் பாணி மற்றும் முறையைப் படிப்பதில் பெரும் உதவியாக இருக்கும். அதே கலைஞரின் ஓவியங்களின் எக்ஸ்-கதிர்கள், நிறமிகள் மற்றும் தூரிகைகளின் தேர்வு மற்றும் பக்கவாதம் வடிவில் கலைஞரின் நிலைத்தன்மையை வெளிப்படுத்தினால், பிழையான பண்புகளை சரிசெய்யலாம், காலவரிசையை தெளிவுபடுத்தலாம் மற்றும் போலிகளைக் கண்டறியலாம். போலிகள் என்பதன் மூலம் தவறாக வழிநடத்தும் வகையில் செயல்படுத்தப்படும் ஓவியங்களை மட்டுமே குறிக்கிறோம். நகல் அல்லது பழைய பிரதிகளுடன் போலிகளை கலக்கக்கூடாது, அவை சரியாகக் கூறப்பட வேண்டும். ஆனால் அசல் ஓவியத்தில் உள்ள போலி கூறுகள் (போலி கிராக்லூர், கையொப்பங்கள்) ரேடியோகிராஃபி மூலம் கண்டறியப்படலாம், ஏனெனில் நகலெடுப்பவரும் மோசடி செய்பவரும் அவர் பின்பற்றும் படைப்புகளின் மேற்பரப்பை மட்டுமே மீண்டும் உருவாக்க முயற்சிக்கின்றனர்.

நுண்ணுயிரியல் மற்றும் இயற்பியல் வேதியியல் பகுப்பாய்வு. பெரும்பாலும் அருங்காட்சியக ஆய்வகங்களில் பயன்படுத்தப்படும் குறிப்பிடப்பட்ட முறைகளுக்கு (ஓவியத்தை அழிக்காத நன்மை இருப்பதால்), மைக்ரோகெமிக்கல் முறைகளைச் சேர்க்க வேண்டும், இது மைக்ரோசாம்பிள் அடிப்படையில் ஓவியத்தின் கூறுகளை நிறுவுவதை சாத்தியமாக்குகிறது. வண்ணப்பூச்சு முக்கியமாக ஒரு பைண்டர் அல்லது கரைப்பானில் கரைக்கப்பட்ட நிறமியைக் கொண்டுள்ளது என்பது அறியப்படுகிறது. கனிம அல்லது கரிம நிறமிகளின் நுண்ணுயிரியல் பகுப்பாய்வு, கனிமப் பொருட்களுக்கு வரும்போது பாரம்பரிய நுண்ணுயிரியலின் எல்லைக்குள் வருகிறது. கூடுதலாக, இது சில கரிம நிறமிகளுக்கு அகச்சிவப்பு நிறமாலை மற்றும் குரோமடோகிராபி ஆகியவற்றைப் பயன்படுத்துகிறது.

பைண்டரின் பகுப்பாய்வு இதேபோல் மேற்கொள்ளப்படுகிறது. அகச்சிவப்பு நிறமாலை இயற்கை பிசின்களின் பகுப்பாய்விற்கும், மற்றும் அக்வஸ் கரைப்பான்களை (கம், பசை, கேசீன்) தனிமைப்படுத்த குரோமடோகிராபியும் பயன்படுத்தப்படுகிறது. வாயு நிலையில் உள்ள குரோமடோகிராபி பல்வேறு கொழுப்பு அமிலங்களின் (எண்ணெய், முட்டை) கூறுகளை பிரிக்கப் பயன்படுகிறது. அருங்காட்சியக ஆய்வகங்களில் பயன்படுத்தப்படும் முறைகளில் டிஃப்ராஃப்ரக்ஷன் மற்றும் எக்ஸ்ரே ஃப்ளோரசன்ஸ் ஆகியவை அடங்கும், இது மேலே உள்ள முறைகளுடன் ஒப்பிடுகையில், ஈசல் மற்றும் சுவர் ஓவியங்களின் பல்வேறு கனிம கூறுகளின் தன்மை மற்றும் அமைப்பு பற்றிய துல்லியமான தரவைப் பெறுவதை சாத்தியமாக்குகிறது. எக்ஸ்ரே ஃப்ளோரசன்ஸ் என்பது எக்ஸ்ரே பகுதியில் உள்ள உமிழ்வு நிறமாலையின் பகுப்பாய்வை அடிப்படையாகக் கொண்டது. மூலங்கள் எலக்ட்ரான்களின் நீரோட்டமாகவோ, கதிரியக்க மூலமாகவோ அல்லது எக்ஸ்-கதிர்களின் கற்றைகளாகவோ இருக்கலாம். எக்ஸ்ரே ஸ்பெக்ட்ரோமெட்ரி உடல் மற்றும் வேதியியல் அம்சங்களில் பயன்படுத்தப்படுகிறது. ஆனால் இன்று பயன்படுத்தப்படும் கருவிகள் பருமனான அல்லது மிகச் சிறிய பொருட்களின் நேரடி பகுப்பாய்வுக்காக வடிவமைக்கப்படவில்லை. கூடுதலாக, அவர்களில் பெரும்பாலோர் தாமிரம், துத்தநாகம், நிக்கல் மற்றும் இரும்பு போன்ற தனிமங்களுக்கு குறைந்த உணர்திறன் கொண்டுள்ளனர், ஏனெனில் அவை சாதனங்களால் உற்பத்தி செய்யப்படும் "பின்னணி இரைச்சல்" காரணமாகும்.

பிரெஞ்சு அருங்காட்சியகங்களின் அறிவியல் ஆராய்ச்சி ஆய்வகத்தில் உருவாக்கப்பட்ட எக்ஸ்ரே மைக்ரோஃப்ளோரசன்ஸ், அருங்காட்சியகத்தின் அனைத்து பிரத்தியேகங்களையும் கணக்கில் எடுத்துக்கொண்டு உருவாக்கப்பட்டது. அதன் அளவுருக்கள் எலக்ட்ரான் நுண் ஆய்வு மற்றும் வழக்கமான எக்ஸ்ரே ஃப்ளோரசன்ஸ் ஸ்பெக்ட்ரோமீட்டரின் அளவுருக்களுக்கு இடையில் அமைந்துள்ளன. அதன் நன்மைகள் என்னவென்றால், ஓவியத்தை அழிக்காமல் நேரடியாக ஆராய்ச்சி செய்ய அனுமதிக்கிறது, மாதிரியை மற்றொரு பகுப்பாய்விற்கு மீண்டும் பயன்படுத்தலாம் மற்றும் அதற்கு மாதிரியின் முன் சிகிச்சை தேவையில்லை; இது மிகவும் நம்பகமானது, மிகவும் உணர்திறன் மற்றும் ஒப்பீட்டளவில் எளிமையானது. இந்த முறைகள் அனைத்திற்கும் சிறப்பு உபகரணங்கள் மற்றும் பணியாளர்கள் தேவை.

உலகில் சில அருங்காட்சியகங்கள் மற்றும் தேசிய சேவைகள் மட்டுமே இந்த வகையான ஆராய்ச்சியை மேற்கொள்ளும் திறன் கொண்டவை; இருப்பினும், நிச்சயமாக, ஆண்டுகள் செல்ல செல்ல, ஓவியங்களை பகுப்பாய்வு செய்வதற்கான பாரம்பரிய அளவுகோல்கள் விஞ்ஞான முன்னேற்றங்களின் செல்வாக்கின் கீழ் மாறும், இது ஓவியம் பற்றிய ஆழமான அறிவை ஏற்படுத்தும்.

முறைகளின் பயன்பாடு. பாதுகாத்தல் மற்றும் மறுசீரமைப்பு

ஓவியங்கள் இயற்றப்பட்ட பொருட்களின் பகுப்பாய்வு, இந்த பொருட்களின் பரஸ்பர தொடர்புகளை தீர்மானிக்கும் சட்டங்கள் பற்றிய அறிவு, ஒருபுறம், மற்றும் சுற்றுச்சூழலுடன், மறுபுறம், ஓவியங்களின் சிறந்த பாதுகாப்பிற்கு பங்களிக்கின்றன; விஞ்ஞான முறைகள் வெளிப்புற காரணிகளின் செல்வாக்கை அளவிடுவதற்கும் பகுப்பாய்வு செய்வதற்கும் சாத்தியமாக்குகின்றன - ஒளி மற்றும் காலநிலை அவற்றின் பாதுகாப்பில். வெளிச்சத்தின் அளவு ஓவியத்தின் பண்புகளை பெரிதும் பாதிக்கிறது. அருங்காட்சியக ஆய்வகத்தில் அளவிடும் கருவிகள் உள்ளன, அவை ஓவியங்களைப் பாதுகாப்பதற்கான தேவைகளைப் பூர்த்தி செய்யும் விளக்குகளைத் தேர்ந்தெடுக்க உங்களை அனுமதிக்கின்றன. சில அரசு (AFNOR) அல்லது சர்வதேச (1СОМ) நிறுவனங்கள் இந்தப் பகுதியில் அறிவியல் வளர்ச்சிகளைப் பரப்புகின்றன.

ஆனால் எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அருங்காட்சியக கண்காணிப்பாளர்கள் ஓவியங்களுக்கு சாதகமான காலநிலை மற்றும் ஈரப்பதத்தை வலியுறுத்துகின்றனர். இன்றுவரை ஆராய்ச்சி ஈரப்பதத்தின் முக்கிய பங்கை நிரூபித்துள்ளது. வெப்பநிலையில் ஏற்படும் திடீர் மாற்றங்கள் ஈரப்பதத்தில் ஏற்படும் மாற்றங்களுக்கு வழிவகுக்கும் மற்றும் அழிவுகரமானதாக கருதப்படுகிறது. ஈரப்பதத்தை உலர்த்தும் மத்திய வெப்பமாக்கல், ஓவியம் வரைவதற்கு எதிர்மறையான காரணியாகும். காற்று மாசுபாடு மற்றும் ஓவியங்களைப் பாதுகாப்பதில் அதன் தாக்கம் பற்றிய ஆய்வு பிரான்ஸ் மற்றும் பிற நாடுகளில் ஆராய்ச்சிக்கு உட்பட்டது. ஆனால் அருங்காட்சியக ஆய்வகங்கள் ஓவியங்கள் பற்றிய அறிவியல் ஆராய்ச்சியில் ஈடுபட வேண்டும். மேலே பட்டியலிடப்பட்ட முறைகளைப் பயன்படுத்தி, அடித்தளத்திற்கு சேதம், வண்ணப்பூச்சு அடுக்கின் வீக்கம் மற்றும் நிறமிகள் மற்றும் பைண்டர்களின் தொடர்பு ஆகியவற்றை நீங்கள் கண்டறியலாம். சேதத்தின் அளவை துல்லியமாக தீர்மானிக்க ஆய்வக சோதனைக்குப் பிறகு, மறுசீரமைப்பு மேற்கொள்ளப்படலாம்.

நிபுணத்துவம்

நிபுணர், ஒரு மருத்துவரைப் போலவே, விஞ்ஞான ஆராய்ச்சியிலிருந்து பெறப்பட்ட தகவலுடன் படத்தின் காட்சி பரிசோதனையை கூடுதலாக்குகிறார். நுண்ணோக்கிகளுக்கு நன்றி, நீங்கள் போலி க்ராக்லூரை அடையாளம் காணலாம் மற்றும் நவீன நிறமிகளிலிருந்து பழைய நிறமிகளை வேறுபடுத்தி அறியலாம். X-கதிர்கள் மற்றும் அகச்சிவப்பு கதிர்கள் ஒரு கலைப் படைப்பின் கண்ணுக்கு தெரியாத நிலையை வெளிப்படுத்துகின்றன, அதை நகலெடுப்பவர் அல்லது மோசடி செய்பவர் புரிந்து கொள்ளவோ ​​அல்லது இனப்பெருக்கம் செய்யவோ முடியாது.

டேட்டிங்

சித்திரப் பொருளை உருவாக்கும் தனிமங்களின் டேட்டிங் அமெரிக்கா, பிரான்ஸ் மற்றும் ஜெர்மனியில் உள்ள பல ஆய்வகங்களில் மேற்கொள்ளப்படுகிறது. இதற்கான நான்கு முறைகள் இன்னும் சோதனை நிலையில் உள்ளன. அமெரிக்காவில் உள்ள மெலன் இன்ஸ்டிட்யூட் சமீபத்தில் மேற்கொண்ட பணி, கார்பன் 14 ஐப் பயன்படுத்தி ஓவியங்களைத் தேதியிடுவதை சாத்தியமாக்குகிறது, இது பழைய போலிகளை (நூறு ஆண்டுகளுக்கும் குறைவான வயதுடையது) அடையாளம் காட்டுகிறது. உண்மையில், 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் இருந்து. உயிர்க்கோளத்தில் கார்பன் 14 இன் சதவீதம் மாறிவிட்டது, அதன் செறிவு 1900 இலிருந்து இன்று வரை இரட்டிப்பாகியுள்ளது. நவீன எண்ணெய் மற்றும் பழங்கால எண்ணெய் ஆகியவற்றுக்கு இடையே உள்ள வித்தியாசத்தை சிறிய கவுண்டர்களைப் பயன்படுத்தி ஒப்பீட்டளவில் சிறிய சோதனை மாதிரிகள் (30 மி.கி.) மூலம் நிறுவ முடியும். பொதுவாக பயன்படுத்தப்படும் நிறமிகளில் ஒன்று வெள்ளை ஈயம். நிறமியில் உள்ள ஈயத்தின் ஐசோடோபிக் விகிதத்தை அளவிடுவது மிகவும் துல்லியமானது மற்றும் ஓவியம் எங்கு, எப்போது செயல்படுத்தப்பட்டது என்ற கேள்விக்கு பதிலளிக்க உதவும்.

மற்ற இரண்டு டேட்டிங் முறைகள் இன்னும் சோதனை மண்டலத்தில் உள்ளன; அவை ஈய வெள்ளை நிறத்தில் உள்ள வெளிநாட்டு அசுத்தங்களின் நியூட்ரான்களால் செயல்படுத்தப்படுவதையும் ஈயத்தின் இயற்கையான கதிரியக்கத்தன்மையையும் அடிப்படையாகக் கொண்டவை. ஆனால் ஓவியம் பற்றிய ஆழமான அறிவுக்கு விஞ்ஞான முறைகள் மிகவும் முக்கியம். இயற்பியல் மற்றும் ஒளியியல் நுட்பங்கள் படைப்பு செயல்முறையின் நிலைகளை வெளிப்படுத்துகின்றன மற்றும் கலைஞரின் நுட்பத்தின் சிறப்பியல்பு அம்சங்களை மீண்டும் உருவாக்குகின்றன: வண்ணப்பூச்சுகள் தேய்த்தல், மண் பகுப்பாய்வு, தூரிகை அகலம், ஒளியின் நிலை - இவை அனைத்தும் கலை வரலாற்றாசிரியருக்கு மிகவும் முக்கியம். வரலாற்று ஆய்வு மற்றும் கலைப் படைப்புகளைப் பாதுகாப்பதற்கான பாரம்பரிய முறைகளை மேம்படுத்த அறிவியல் அழைக்கப்படுகிறது.