செர்ஜி செர்ஜீவிச் புரோகோபீவ் மிகச் சிறந்த குழந்தைகள் இசையமைப்பாளர். செர்ஜி புரோகோபீவ்: சுயசரிதை, சுவாரஸ்யமான உண்மைகள், படைப்பாற்றல் வகை செமியோன் கோட்கோவின் படைப்புகள்

செர்ஜி செர்ஜீவிச் புரோகோபீவ் - 20 ஆம் நூற்றாண்டின் மிகச் சிறந்த குழந்தைகள் இசையமைப்பாளர்

20 ஆம் நூற்றாண்டு ஒரு கடினமான நேரம், பயங்கரமான போர்களும் அறிவியலின் பெரிய சாதனைகளும் நடந்தபோது, \u200b\u200bஉலகம் அக்கறையின்மையில் மூழ்கி மீண்டும் சாம்பலிலிருந்து எழுந்தபோது.

புதிய இசை, புதிய ஓவியம், பிரபஞ்சத்தின் புதிய படம் பிறந்தபோது, \u200b\u200bமக்கள் இழந்து மீண்டும் கலையை கண்டுபிடித்த வயது.

முன்பு மதிப்புமிக்கவற்றில் பெரும்பாலானவை இழக்கப்பட்டன அல்லது அதன் முக்கியத்துவத்தை இழந்தன, புதியவற்றுக்கு வழிவகுத்தன, எப்போதும் சிறந்தது அல்ல.

கிளாசிக்கல் மெலடிகள் சத்தமில்லாமல், பெரியவர்களுக்கு குறைந்த பிரகாசமாக ஒலிக்கத் தொடங்கிய ஒரு வயது, ஆனால் அதே நேரத்தில் இளைய தலைமுறையினருக்கான அவர்களின் அற்புதமான திறனை வெளிப்படுத்தியது. ஒரு குறிப்பிட்ட அர்த்தத்தில், எக்ஸ்எக்ஸ் நூற்றாண்டிலிருந்து தொடங்கி, கிளாசிக் பெரியவர்களுக்கு முக்கியமான ஒன்றை இழந்துவிட்டது என்று நீங்கள் கூறலாம், ஆனால் எப்படியாவது அவை குழந்தைகளுக்கு குறிப்பாக தெளிவானவை.

சாய்கோவ்ஸ்கி மற்றும் மொஸார்ட்டின் மெல்லிசைகளின் புகழ், டிஸ்னி ஸ்டுடியோவின் அனிமேஷன் படைப்புகளைச் சுற்றி எழும் இடைவிடாத உற்சாகத்தால் இது உறுதி செய்யப்படுகிறது, அதன் படைப்புகள் விசித்திரக் கதை ஹீரோக்களுக்காக ஒலிக்கும் இசையிலும், மற்றும் காண்பிக்கப்படுபவர்களுக்கும் துல்லியமாக மதிப்புமிக்கவை. அவர்களின் கதைகளின் திரைகள்.

இன்னும் பல எடுத்துக்காட்டுகள் உள்ளன, மேலும் மிக முக்கியமானது செர்ஜி செர்ஜீவிச் புரோகோபீவ் என்ற இசையமைப்பாளரின் இசை, அவரின் தீவிரமான மற்றும் கடின உழைப்பு அவரை 20 ஆம் நூற்றாண்டின் மிகச் சிறந்த, அடையாளம் காணக்கூடிய, மேற்கோள் காட்டிய இசையமைப்பாளர்களில் ஒருவராக ஆக்கியது.

நிச்சயமாக, புரோகோபீவ் தனது காலத்தின் "வயது வந்தோருக்கான" இசைக்காக மிகவும் செய்தார், ஆனால் அவர் ஒரு குழந்தை இசையமைப்பாளராக என்ன செய்தார் என்பது கற்பனைக்கு எட்டாத அளவுக்கு மதிப்புமிக்கது.

புரோகோபீவ் பியானோவுக்கு குறிப்பிட்ட முக்கியத்துவத்தை இணைத்தார்

செர்ஜி செர்ஜீவிச் புரோகோபீவ் இருபதாம் நூற்றாண்டின் இசைக்கலைஞர்கள் மத்தியில் ஒரு முக்கிய நபராக உள்ளார். அவர் சோவியத் ஒன்றியத்தின் மிகவும் பிரபலமான இசையமைப்பாளராக இருந்தார், அதே நேரத்தில் முழு உலகிலும் மிக முக்கியமான இசைக்கலைஞர்களில் ஒருவரானார்.

அவர் இசையை உருவாக்கினார், எளிமையானது மற்றும் சிக்கலானது, சில வழிகளில் கிளாசிக்ஸின் "பொற்காலம்" க்கு மிக நெருக்கமாக இருந்தது, மேலும் சில கற்பனைக்கு எட்டாத தொலைதூரத்தில், அதிருப்தியிலும் கூட, அவர் எப்போதும் புதிய ஒன்றைத் தேடினார், வளர்ந்தார், வேறு எதையும் போலல்லாமல் தனது ஒலியை உருவாக்கினார்.

இதற்காக, புரோகோபீவ் நேசிக்கப்பட்டார், போற்றப்பட்டார், போற்றப்பட்டார், முழு வீடுகளும் எப்போதும் அவரது இசை நிகழ்ச்சிகளில் கூடியிருந்தன. அதே சமயம், சில சமயங்களில் அவர் மிகவும் புதியவராகவும், சுய விருப்பத்திற்காகவும் இருந்தார், அவர்கள் அவரைப் புரிந்து கொள்ளவில்லை, இவ்வளவு ஒரு முறை ஒரு நிகழ்ச்சியில் பார்வையாளர்களில் பாதி பேர் எழுந்து வெளியேறினர், மற்றொரு முறை இசையமைப்பாளர் கிட்டத்தட்ட அறிவிக்கப்பட்டார் சோவியத் மக்களின் எதிரி.

ஆனால் இன்னும் அவர் இருந்தார், அவர் படைத்தார், அவர் ஆச்சரியப்பட்டார் மற்றும் மகிழ்ச்சியடைந்தார். மொஸார்ட்டைப் போல, ஸ்ட்ராஸ் மற்றும் பாக் போன்ற பெரியவர்களையும் குழந்தைகளையும் அவர் மகிழ்வித்தார், அவருக்கு முன் யாரும் கண்டுபிடித்திருக்க முடியாத புதிய விஷயம். சோவியத் இசையைப் பொறுத்தவரை, புரோகோபீவ் ஒரு நூற்றாண்டுக்கு முன்னரே ரஷ்ய இசைக்காக ஆனார்.

“ஒரு கவிஞர், சிற்பி, ஓவியர் போன்ற ஒரு இசையமைப்பாளர் மக்களுக்கும் மக்களுக்கும் சேவை செய்ய அழைக்கப்படுகிறார். அவர் மனித வாழ்க்கையை அழகுபடுத்தி பாதுகாக்க வேண்டும். முதலாவதாக, அவர் தனது கலையில் ஒரு குடிமகனாக இருக்கவும், மனித வாழ்க்கையின் புகழைப் பாடுவதற்கும், ஒரு நபரை பிரகாசமான எதிர்காலத்திற்கு இட்டுச் செல்வதற்கும் கடமைப்பட்டிருக்கிறார், ”- எனவே, கிளிங்காவுடன் தனது சொந்த வார்த்தைகளில் எதிரொலிக்கும் போது, \u200b\u200bபுரோகோபீவ் தனது பங்கைக் கண்டார்.

சிறுவர் இசையமைப்பாளராக, புரோகோபீவ் கண்டுபிடிப்பு, மெல்லிசை, கவிதை, பிரகாசமானவர் மட்டுமல்ல, குழந்தையின் இதயத்தை புரிந்துகொள்ளக்கூடியதாகவும், மகிழ்ச்சியாகவும் இருக்கும் இசையை உருவாக்க, தன் குழந்தையின் ஒரு பகுதியை தனது சொந்த இதயத்தில் வைத்துக் கொள்ள முடிந்தது என்று அவர்கள் கூறுகிறார்கள். ஒரு குழந்தையாக இருப்பது என்ன என்பதை இன்னும் நினைவில் வைத்திருப்பவர்களுக்கு ...

மூன்று ஆரஞ்சு இளவரசிகள் பற்றி

அவரது வாழ்நாள் முழுவதும், புரோகோபீவ் வடிவம், பாணி, செயல்திறன், தாளம் மற்றும் மெல்லிசை, அவரது பிரபலமான பாலிஃபோனிக் முறை மற்றும் மாறுபட்ட ஒற்றுமை ஆகியவற்றில் பணியாற்றினார்.

இந்த நேரத்தில் அவர் குழந்தைகள் இசை மற்றும் பெரியவர்கள் இரண்டையும் உருவாக்கி வருகிறார். புரோகோபீவ் எழுதிய குழந்தைகளின் முதல் படைப்புகளில் ஒன்று "தி லவ் ஃபார் த்ரீ ஆரஞ்சு" என்ற பத்து காட்சிகளில் ஓபரா. கார்லோ கோஸ்ஸியின் அதே பெயரின் விசித்திரக் கதையை அடிப்படையாகக் கொண்டு, இந்த வேலை இலகுவான மற்றும் மகிழ்ச்சியானதாக இருந்தது, குறும்புக்கார இத்தாலிய தியேட்டரின் பாரம்பரிய ஒலியால் ஈர்க்கப்பட்டதைப் போல.

இளவரசர்கள் மற்றும் மன்னர்கள், நல்ல மந்திரவாதிகள் மற்றும் தீய மந்திரவாதிகள், மந்திரித்த சாபங்கள் மற்றும் ஊக்கம் அடையாமல் இருப்பது எவ்வளவு முக்கியம் என்பதைப் பற்றி இந்த வேலை கூறியது.

"மூன்று ஆரஞ்சுகளுக்கான காதல்" என்பது புரோகோபீவின் இளம் திறமையின் பிரதிபலிப்பாகும், அவர் தனது வளர்ந்து வரும் பாணியையும் ஒரு கவலையற்ற குழந்தை பருவத்தின் புதிய நினைவுகளையும் இணைக்க முயன்றார்.

பழைய கதைக்கு புதிய மெல்லிசை

குறைவான முக்கியத்துவம் வாய்ந்த, ஆனால் மிகவும் முதிர்ந்த மற்றும், ஒருவேளை, பிரகாசமான, புரோகோபீவின் மிகவும் பிரபலமான படைப்பு "சிண்ட்ரெல்லா".

அழகிய காதல் இசையின் கூறுகளால் குறிக்கப்பட்ட இந்த டைனமிக் பாலே, அந்த நேரத்தில் ஆசிரியர் தேர்ச்சி பெற்றது மற்றும் கூடுதலாக இருந்தது, உலகம் முழுவதும் மேகங்கள் கூடிவருகையில் புதிய காற்றின் சுவாசம் போல இருந்தது.

1945 ஆம் ஆண்டில் "சிண்ட்ரெல்லா" வெளிவந்தது, உலகில் பெரும் போரின் நெருப்பு அமைதியாக இருந்தபோது, \u200b\u200bஒரு மறுமலர்ச்சிக்கு அழைப்பு விடுப்பதாகத் தோன்றியது, இதயத்திலிருந்து இருளை அகற்றவும், புதிய வாழ்க்கையில் புன்னகைக்கவும். அதன் இணக்கமான மற்றும் மென்மையான ஒலி, சார்லஸ் பெரால்ட்டின் பிரகாசமான விசித்திரக் கதையின் எழுச்சியூட்டும் அம்சம் மற்றும் சிறந்த தயாரிப்பு ஆகியவை பழைய கதைக்கு ஒரு புதிய, வாழ்க்கையை உறுதிப்படுத்தும் தொடக்கத்தைக் கொடுத்தன.

"... உலக புனைகதைகளின் பல படங்களுடன் சேர்ந்து, குழந்தைத்தனத்தின் அற்புதமான மற்றும் வெற்றிகரமான சக்தியை வெளிப்படுத்தும், சூழ்நிலைகளுக்கு அடிபணிந்து, தனக்குத் தூய்மையுடன் உண்மையாக இருக்கும் ஒரு பாத்திரத்தில் நான் உங்களைப் பார்த்ததில் நான் மிகவும் மகிழ்ச்சியடைகிறேன் ... அந்த சக்தி அன்பே அதற்கு நேர்மாறான அச்சுறுத்தலில் எனக்கு, வயதானவர், வஞ்சகமுள்ள மற்றும் கோழைத்தனமான, குறைந்த வணக்கமுள்ள நீதிமன்ற உறுப்பு, பைத்தியக்காரத்தனத்தை நான் விரும்பாத தற்போதைய வடிவங்கள் ... "

பாலிஸ் சிண்ட்ரெல்லாவில் தனது பங்கைப் பற்றி போரிஸ் பாஸ்டெர்னக் கலினா உலனோவாவுக்கு எழுதியது இதுதான், இதன் மூலம் அந்த பாத்திரத்தை நிகழ்த்தியவர் மட்டுமல்ல, அதன் படைப்பாளரையும் பாராட்டினார்.

யூரல் கதைகள்

செர்ஜி செர்ஜீவிச்சின் கடைசி படைப்பு அவரது மரணத்திற்குப் பிறகு வெளியிடப்பட்டது, அவர்கள் சொல்வது அதிர்ஷ்டமான நாளிலும்கூட, அவர் "கல் மலர்" எண்களின் இசைக்குழுவில் பணியாற்றினார்.

எதையும் போலல்லாமல், ஆனால் சில காரணங்களால் பலருடன் மிக நெருக்கமாக, மர்மமான மற்றும் அழகான ஒன்றோடு தொடர்பு கொள்ளும் உணர்வைத் தூண்டியது, இந்த வேலையின் மெல்லிசை இசை வாழ்க்கையை குறைவான அசாதாரணமானதாகவும், பி.பியின் யூரல் கதைகளிலிருந்து வேறு எதையும் போலல்லாமல் இசை வாழ்க்கையை அளித்தது. பஜோவா.

மேடையில் அவர் கேட்காத புரோகோபீவின் இசையும், "மலாக்கிட் பாக்ஸ்", "தி மவுண்டன் மாஸ்டர்", "தி ஸ்டோன் ஃப்ளவர்" ஆகியவற்றின் அற்புதமான, ஒதுக்கப்பட்ட கருவிகளும் உண்மையிலேயே தனித்துவமான பாலேவின் அடிப்படையாக மாறியது, அற்புதமான அம்சங்களை மட்டுமல்ல இசைக் கலை, ஆனால் யூரல் மலைகளின் மறைக்கப்பட்ட புனைவுகளின் உலகம், இது இளம் கேட்போர் மற்றும் கேட்போர் இருவருக்கும் அணுகக்கூடியதாக மாறியது, அவர்கள் இளமை உணர்வைத் தக்க வைத்துக் கொண்டனர்.

புரோகோபீவ் தன்னுடைய குழந்தைகளின் இசையில் அவருக்கு முக்கியமான மற்றும் வெளிச்சமான பல விஷயங்கள் உள்ளன என்று கூறினார்.

குழந்தை பருவ ஆண்டுகளின் வாசனையும் ஒலிகளும், சமவெளிகளில் மாதம் அலைந்து திரிவதும், சேவல் கூச்சப்படுவதும், வாழ்க்கையின் விடியற்காலத்திற்கு நெருக்கமான மற்றும் அன்பான ஒன்று - இதுதான் புரோகோபீவ் தனது குழந்தைகளின் இசையில் சேர்த்தது, ஏனென்றால் அது மாறியது அவனுக்கும் முதிர்ச்சியுள்ள மக்களுக்கும் புரியும்படி இருக்க வேண்டும், ஆனால், அவரைப் போலவே, இதயத்திலும் பாதுகாக்கப்படுவது குழந்தை பருவத்தின் ஒரு பகுதியாகும். ஆகையால், அவர் குழந்தைகளுடன் நெருக்கமாகிவிட்டார், அதன் உலக புரோகோபீவ் எப்போதும் புரிந்துகொள்ளவும் உணரவும் முயன்றார்.

முன்னோடிகள் மற்றும் சாம்பல் வேட்டையாடுபவர்கள் பற்றி

புரோகோபீவின் படைப்புகளில் குறிப்பாக முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது "பீட்டர் அண்ட் ஓநாய்". ஒவ்வொரு கதாபாத்திரமும் தனித்தனி இசைக் கருவியுடன் நிகழ்த்தப்படும் இந்த வேலை, குழந்தைகளுக்கான மேஸ்ட்ரோவால் சிறப்பாக எழுதப்பட்டது, செர்ஜி செர்ஜீவிச் தனது மிக முக்கியமான பார்வையாளர்களுக்காக இசையில் அழியாமல் இருக்க முயன்ற அனைத்து சிறந்தவற்றையும் உள்வாங்கினார்.

நட்பு, பரஸ்பர உதவி, உலக அறிவு, சுற்றியுள்ள அனைத்தும் எவ்வாறு ஒழுங்குபடுத்தப்பட்டுள்ளன, ஒரு தகுதியான நபர் எவ்வாறு நடந்து கொள்ள வேண்டும் என்பது பற்றிய எளிய மற்றும் போதனையான கதை, புரோகோபீவின் அருமையான மற்றும் மிகவும் உயிரோட்டமான இசையின் மூலம் தோன்றுகிறது, இது வாசகரின் குரலால் பூர்த்தி செய்யப்பட்டு, திறம்பட இந்த சிம்போனிக் கதையில் பல்வேறு இசைக்கருவிகளுடன் தொடர்புகொள்வது ...

1936 ஆம் ஆண்டில் இந்த வேலையின் முதல் காட்சி நடந்தது, ஒரு இளம் முன்னோடியைப் பற்றி குழந்தைகளுக்காக ஒரு விசித்திரக் கதையை உருவாக்கிய பின்னர், புரோகோபீவ் அவர் தனது தாயகத்திற்கு என்றென்றும் திரும்பினார் என்பதை நிரூபித்தார்.

"பெட்டிட் அண்ட் தி ஓநாய்" இன் முதல் பதிப்பில் வாசகரின் முக்கிய பாத்திரத்தை நடாலியா சாட்ஸ் நடித்தார், அவர் ஒரு சிறந்த நடிப்பு திறமை மட்டுமல்ல, உலகின் முதல் பெண் ஓபரா இயக்குநராகவும் இருந்தார்.

அதைத் தொடர்ந்து, உலகப் புகழை வென்ற புரோகோபீவின் பணி, முழு பூமியின் குழந்தைகளுக்கும் நெருக்கமாகவும் புரிந்துகொள்ளக்கூடியதாகவும் மாறியது, மீண்டும் மீண்டும் மறுபதிப்பு செய்யப்பட்டது, மேடையில், திரைகளில், வானொலியில் பொதிந்தது.

"பீட்டர் அண்ட் தி ஓநாய்" டிஸ்னி ஸ்டுடியோவின் கார்ட்டூனாக உருவகப்படுத்தப்பட்டது, இதற்கு நன்றி சற்று மாற்றியமைக்கப்பட்ட சோவியத் முன்னோடி உலகப் புகழ்பெற்ற விசித்திரக் கதாநாயகர்களுடன் இணையாக ஆனார், ஸ்டுடியோ சிறந்த அனிமேஷன் பிறப்பைக் கொடுத்தது.

ஒரு சிம்போனிக் கதையின் ஜாஸ், ப்ளூஸ் மற்றும் ராக் மாறுபாடுகள் வெளியிடப்பட்டன, 1978 ஆம் ஆண்டில் ராக் சிலை டேவிட் போவி பெட்டிட் மற்றும் ஓநாய் வாசகராக செயல்பட்டார், மேலும் புரோகோபீவின் விசித்திரக் கதையை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஒரு குறுகிய கார்ட்டூன் சமீபத்தில் ஆஸ்கார் தங்க நைட்டை வென்றது - 2007 இல்.

"பெட்டிட் அண்ட் ஓநாய்" இன் கல்வியியல் மதிப்பு குறிப்பாக முக்கியமானது - சிறப்பு பள்ளிகளில் இளம் இசைக்கலைஞர்களுக்கு கற்பிக்க புரோகோபீவின் பல படைப்புகளைப் போலவே சிம்போனிக் கதையும் பயன்படுத்தப்படுகிறது, ஆனால், கூடுதலாக, ஒரு துணிச்சலான மற்றும் வகையான சாகசங்களின் கதை முன்னோடி கிட்டத்தட்ட அதன் தொடக்கத்திலிருந்தே பொதுக் கல்வி பள்ளி இசை நிகழ்ச்சிகளின் ஒரு அங்கமாக மாறியது.

இப்போது பல ஆண்டுகளாக, புரோகோபீவின் கதை குழந்தைகளுக்கு இசையின் மர்மம், சிம்போனிக் கிளாசிக்ஸின் சரியான சுவை, அறநெறி பற்றிய யோசனை, உலகளாவிய மனித விழுமியங்களை வெளிப்படுத்த உதவுகிறது.

ஒரு எளிய மற்றும் அணுகக்கூடிய வடிவத்தில், புரோகோபீவ் முக்கியமான மற்றும் அவசியமான விஷயங்களை உருவாக்க முடிந்தது, மற்ற வழிகளில் சில நேரங்களில் பெரிய முயற்சிகள் செலவிடப்படுகின்றன மற்றும் தடிமனான புத்தக தொகுதிகள் எழுதப்படுகின்றன என்பதை நிரூபிக்க.

மிகவும் குழந்தைகள் இசை

"சிண்ட்ரெல்லா" மற்றும் "ஸ்டோன் ஃப்ளவர்" தவிர, புரோகோபீவ் எழுதிய பல படைப்புகள் குழந்தைகளுக்காக எழுதப்பட்டுள்ளன. பியானோ துண்டு, மென்மையான மற்றும் பழமையான "டேல்ஸ் ஆஃப் எ ஓல்ட் பாட்டி".

"லவ் ஃபார் த்ரீ ஆரஞ்சு" பாலே "தி டேல் ஆஃப் தி ஜெஸ்டர், செவன் ஃபூல்ஸ் ஜோக்." முன்னோடிகளின் வாழ்க்கையைப் பற்றி எஸ். மார்ஷக்கின் கவிதைகளில் தீவிரமான மற்றும் புத்திசாலித்தனமான "யதார்த்தமான" தொகுப்பு "குளிர்கால நெருப்பு".

அக்னியா பார்டோவின் கவிதைகளால் ஈர்க்கப்பட்ட பிரகாசமான நாக்கு-ட்விஸ்டர் பாடல் "சாட்டர்பாக்ஸ்". புரோகோபீவ் குழந்தைகளுக்காக உழைத்தார், தன்னைப் போலவே - மிகுந்த மகிழ்ச்சியுடன்.

ஆனால் குழந்தைகளின் இசையமைப்பாளர் செர்ஜி செர்ஜீவிச் புரோகோபீவின் படைப்புகளில் ஒன்று உள்ளது, இது "கல் மலர்" அல்லது "சிண்ட்ரெல்லா" ஐ விட அதிக மதிப்பைக் கொண்டுள்ளது. பியானோ சுழற்சி "குழந்தைகள் இசை" - 12 துண்டுகள், குழந்தை பருவத்தின் அன்றாட வாழ்க்கையைப் பற்றியும், திடீரென, பிரகாசமாகவும், எதிர்பாராத விதமாகவும் இந்த அன்றாட வாழ்க்கையை ஒரு விசித்திரக் கதையாக, சாகசமாக மாற்றக்கூடிய சிறப்பு தருணங்களைப் பற்றி ஆசிரியரின் பொருத்தமற்ற ஒளி மற்றும் மென்மையான முறையில் விவரிக்கிறது. அல்லது வாழ்க்கைக்கான நினைவகம்.

பியானோ சுழற்சி "குழந்தைகள் இசை" குழந்தைகளுக்கு சாவியைக் கையாள கற்பிக்கும் ஆசிரியர்களுக்கு ஒரு உண்மையான பொக்கிஷமாக மாறியுள்ளது. புத்திசாலித்தனமான பியானோ கலைஞரான புரோகோபீவ், குழந்தைகளுக்கு மட்டுமே முழுமையாக அணுகக்கூடிய ஒன்றை உருவாக்க முடிந்தது, இது கருப்பு பியானோ மூடிக்கு பின்னால் இருந்து தங்கள் கைகளால் எடுக்கப்பட்ட இசையை கேட்க விரும்பும் குழந்தைகளுக்காக.

சிறுவர் இசையை சாத்தியக்கூறுகளுக்கு மட்டுமல்லாமல், ஒலியின் ரகசியங்களைப் படிக்கும் ஒரு இளம் பியானோ கலைஞரின் தேவைகளுக்கும் முழுமையாக பதிலளிக்கும்படி செய்தார். பியானோ சுழற்சி மென்மையும் கூர்மையும், தாளங்கள் மற்றும் இசைப்பாடல்களின் மாற்றங்கள், எளிமையான அல்லது சிக்கலான விசைப்பலகை குறுக்குவழிகளைப் பயன்படுத்துவதற்கான திறனை இளம் கலைஞர்களால் கற்றுக் கொள்ளக்கூடிய வகையில் ஒருங்கிணைக்கிறது, மேலும் கற்றல் போது, \u200b\u200bஅவரது சிறந்த முடிவுகளைப் பார்த்து புன்னகைக்கிறது.

"குழந்தைகள் இசை" - ஆழ்ந்த உணர்வு, ஒளி, படிக தூய்மை மற்றும் மென்மை, அசாதாரணத்தன்மை மற்றும் அற்புதமான தன்மை ஆகியவற்றால் நிரம்பியது, புதிய பியானோ கலைஞர்களுக்கும் அவர்களின் ஆசிரியர்களின் மாணவர்களின் கவனத்தைத் தக்கவைத்து அவர்களின் திறன்களை வளர்த்துக் கொள்ள எளிதான மற்றும் வசதியான வழியைப் பெற்ற புரோகோபீவிலிருந்து ஒரு பரிசாக மாறியது.

ஓபரா

• "இராட்சத", 3 செயல்களில் ஓபரா, 6 காட்சிகள். எஸ். புரோகோபீவ் எழுதிய சதி மற்றும் லிப்ரெட்டோ. 1900 (கிளாவியரில் 12 பக்கங்கள் பாதுகாக்கப்பட்டுள்ளன)
• "பாலைவன தீவுகளில்" (1901-1903, மூன்று காட்சிகளில் ஓவர்டூர் மற்றும் ஆக்ட் 1 மட்டுமே எழுதப்பட்டுள்ளது). செயல்படுத்தப்படவில்லை. துண்டுகளாக பாதுகாக்கப்படுகிறது
• "மடலேனா", ஒரு செயலில் ஓபரா, ஒப். 13. சதி மற்றும் லிப்ரெட்டோ எம். லீவன். 1913 (1911)
• "ஆட்டக்காரர்", 4 செயல்களில் ஓபரா, 6 காட்சிகள், ஒப். 24. எஃப். தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் சதி. எஸ். புரோகோபீவ் எழுதிய லிப்ரெட்டோ. 1927 (1915-1916)
• "மூன்று ஆரஞ்சுக்கான காதல்", 4 செயல்களில் ஓபரா, ஒரு முன்னுரையுடன் 10 காட்சிகள், ஒப். 33. கார்லோ கோஸிக்குப் பிறகு ஆசிரியரின் லிப்ரெட்டோ. 1919
• "ஃபயர் ஏஞ்சல்", 5 செயல்களில் ஓபரா, 7 காட்சிகள், ஒப். 37. வி. பிரையுசோவின் சதி. எஸ். புரோகோபீவ் எழுதிய லிப்ரெட்டோ. 1919-1927
• "செமியோன் கோட்கோ", 5 செயல்களில் ஓபரா, வி. கட்டேவின் கதையை அடிப்படையாகக் கொண்ட 7 காட்சிகள் "நான் ஒரு உழைக்கும் மக்களின் மகன்", ஒப். 81. வி. கட்டேவ் மற்றும் எஸ். புரோகோபீவ் எழுதிய லிப்ரெட்டோ. 1939
• "ஒரு மடத்தில் திருமணம்", 4 செயல்களில் பாடல்-காமிக் ஓபரா, ஷெரிடனின் நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட 9 காட்சிகள் "டுவென்னா", ஒப். 86. எஸ். புரோகோபீவ் எழுதிய லிப்ரெட்டோ, எம். மெண்டெல்சோன் எழுதிய கவிதை நூல்கள். 1940
• "போரும் அமைதியும்", 5 செயல்களில் ஓபரா, எல். டால்ஸ்டாய் எழுதிய நாவலை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஒரு பாடல் எபிகிராஃப்-முன்னுரையுடன் 13 காட்சிகள். 91. எஸ். புரோகோபீவ் மற்றும் எம். மெண்டெல்சோன்-புரோகோபீவா எழுதிய லிப்ரெட்டோ. 1941-1952
• "ஒரு உண்மையான மனிதனின் கதை", 4 செயல்களில் ஓபரா, பி. போலேவோய் எழுதிய அதே பெயரின் கதையை அடிப்படையாகக் கொண்ட 10 காட்சிகள், ஒப். 117. எஸ். புரோகோபீவ் மற்றும் எம். மெண்டெல்சோன்-புரோகோபீவா எழுதிய லிப்ரெட்டோ. 1947-1948
• "தொலைதூர கடல்கள்", வி. டைகோவிச்னி "ஹனிமூன் பயணம்" நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட பாடல்-காமிக் ஓபரா. எஸ். புரோகோபீவ் மற்றும் எம். மெண்டெல்சோன்-புரோகோபீவா எழுதிய லிப்ரெட்டோ. முடிக்க படவில்லை. 1948

பாலேக்கள்

• "முட்டாள்தனத்தின் கதை (நகைச்சுவையான ஏழு முட்டாள்கள்)", 6 காட்சிகளில் பாலே, ஒப். 21. ஏ.அபனாசியேவின் சதி. எஸ். புரோகோபீவ் எழுதிய லிப்ரெட்டோ. 1920 (1915)
• "ஸ்டீல் ஸ்கோக்", 2 காட்சிகளில் பாலே, ஒப். 41. ஜி. யாகுலோவ் மற்றும் எஸ். புரோகோபீவ் எழுதிய லிப்ரெட்டோ. 1924
• "வேட்டையாடும் மகன்", 3 செயல்களில் பாலே, ஒப். 46. \u200b\u200bபி. கோஹ்னோ எழுதிய லிப்ரெட்டோ. 1929
• "டினீப்பரில்", 2 காட்சிகளில் பாலே, ஒப். 51. எஸ். லிஃபர் மற்றும் எஸ். புரோகோபீவ் எழுதிய லிப்ரெட்டோ. 1930
• "ரோமீ யோ மற்றும் ஜூலியட் ", 4 செயல்களில் பாலே, 10 காட்சிகள், ஒப். 64. டபிள்யூ. ஷேக்ஸ்பியரின் சதி. எஸ். ராட்லோவ், ஏ. பியோட்ரோவ்ஸ்கி, எல். லாவ்ரோவ்ஸ்கி மற்றும் எஸ். புரோகோபீவ் எழுதிய லிப்ரெட்டோ. 1935-36
• "சிண்ட்ரெல்லா", 3 செயல்களில் பாலே, ஒப். 87. என்.வொல்கோவ் எழுதிய லிப்ரெட்டோ. 1940-44
• "கல் மலரின் கதை", பி. பஜோவின் கதைகள், ஒப். 118. எல். லாவ்ரோவ்ஸ்கி மற்றும் எம். மெண்டெல்சோன்-புரோகோபீவா எழுதிய லிப்ரெட்டோ. 1948-50

நாடக நிகழ்ச்சிகளுக்கு இசை

• "எகிப்திய இரவுகள்", ஒரு சிறிய சிம்பொனி இசைக்குழுவுக்கு டபிள்யூ. ஷேக்ஸ்பியர், பி. ஷா மற்றும் ஏ. புஷ்கின் ஆகியோருக்குப் பிறகு மாஸ்கோவில் சேம்பர் தியேட்டரின் செயல்திறனுக்கான இசை. 1933
• "போரிஸ் கோடுனோவ்", தியேட்டரில் நம்பமுடியாத செயல்திறனுக்கான இசை. ஒரு பெரிய சிம்பொனி இசைக்குழுவுக்கு மாஸ்கோவில் வி.இ. மேயர்ஹோல்ட், ஒப். 70 பிஸ். 1936
• "யூஜின் ஒன்ஜின்", ஏ. புஷ்கின் நாவலை அடிப்படையாகக் கொண்ட மாஸ்கோவில் சேம்பர் தியேட்டரின் நம்பமுடியாத செயல்திறனுக்கான இசை, எஸ். டி. க்ர்ஹிஜானோவ்ஸ்கி, ஒப். 71.1936
• "ஹேம்லெட்", லெனின்கிராட் நாடக அரங்கில் எஸ். ராட்லோவ் நடத்திய நாடகத்திற்கான இசை, ஒரு சிறிய சிம்பொனி இசைக்குழுவுக்கு, ஒப். 77.1937-38

திரைப்பட இசை

• "லெப்டினன்ட் கிஷே", சிறிய சிம்பொனி இசைக்குழுவிற்கான பட மதிப்பெண். 1933
• ஸ்பேட்ஸ் ராணி, பெரிய சிம்பொனி இசைக்குழுவிற்கான ஒரு அங்கீகரிக்கப்படாத படத்திற்கு இசை, ஒப். 70.1938
• "அலெக்சாண்டர் நெவ்ஸ்கி", மெஸ்ஸோ-சோப்ரானோ, கலப்பு பாடகர் மற்றும் பெரிய சிம்பொனி இசைக்குழுவிற்கான பட மதிப்பெண். எஸ்.எம். ஐசென்ஸ்டீன் இயக்கியுள்ளார். 1938
• "லெர்மொண்டோவ்", பெரிய சிம்பொனி இசைக்குழுவிற்கான பட மதிப்பெண். ஏ.ஜெண்டெல்ஸ்டீன் இயக்கியுள்ளார். 1941
• "டோன்யா", ஒரு பெரிய சிம்பொனி இசைக்குழுவுக்கு ஒரு குறும்படத்திற்கான இசை (வெளியிடப்படவில்லை). ஏ.ரூம் இயக்கியுள்ளார். 1942
• "கோட்டோவ்ஸ்கி", பெரிய சிம்பொனி இசைக்குழுவிற்கான பட மதிப்பெண். ஏ. ஃபைன்சிம்மர் இயக்கியுள்ளார். 1942
• "உக்ரைனின் படிகளில் கட்சிக்காரர்கள்", பெரிய சிம்பொனி இசைக்குழுவிற்கான பட மதிப்பெண். ஐ.சவ்செங்கோ இயக்கியுள்ளார். 1942
• "இவான் தி டெரிபிள்", மெஸ்ஸோ-சோப்ரானோ மற்றும் பெரிய சிம்பொனி இசைக்குழுவிற்கான பட மதிப்பெண், ஒப். 116. இயக்குனர் எஸ்.எம். ஐசென்ஸ்டீன். 1942-45

குரல் மற்றும் குரல்-சிம்போனிக் இசை

Oratorios மற்றும் cantatas, பாடகர்கள், தொகுப்புகள்

• பெண் பாடகர் மற்றும் இசைக்குழுவுக்கு இரண்டு கவிதைகள் கே. பால்மாண்டின் வார்த்தைகளுக்கு, ஒப். 7.1909
• "அவற்றில் ஏழு" கே. பால்மண்ட் "பழங்கால அழைப்புகள்", வியத்தகு பற்றாக்குறைக்கான கான்டாட்டா, கலப்பு கோரஸ் மற்றும் பெரிய சிம்பொனி இசைக்குழு, ஒப். 30.1917-18
• அக்டோபர் 20 வது ஆண்டுவிழாவிற்கான கான்டாட்டா சிம்பொனி இசைக்குழு, இராணுவ இசைக்குழு, துருத்தி இசைக்குழு, தாள இசைக்குழு மற்றும் மார்க்ஸ், லெனின் மற்றும் ஸ்டாலின், ஒப் ஆகியோரின் நூல்களுக்கு இரண்டு பாடகர்கள். 74.1936-37
• "எங்கள் நாட்களின் பாடல்கள்", தனிப்பாடல்களுக்கான தொகுப்பு, கலப்பு பாடகர் மற்றும் சிம்பொனி இசைக்குழு, ஒப். 76.1937
• "அலெக்சாண்டர் நெவ்ஸ்கி", மென்டோ-சோப்ரானோ (தனி), கலப்பு பாடகர் மற்றும் இசைக்குழு, ஒப். 78. வி. லுகோவ்ஸ்கி மற்றும் எஸ். புரோகோபீவ் ஆகியோரின் வார்த்தைகள். 1938-39
• "Zdravitsa", சிம்பொனி இசைக்குழுவின் துணையுடன் கலப்பு பாடகர்களுக்கான கான்டாட்டா, ஒப். 85. நாட்டுப்புற உரை: ரஷ்ய, உக்ரேனிய, பெலாரஷ்யன், மொர்டோவியன், குமிக், குர்திஷ், மாரி. 1939
• "தெரியாத சிறுவனின் பாலாட்", கான்ட்ராடா ஃபார் சோப்ரானோ, டெனர், கோரஸ் மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ரா, ஒப். 93. பி. அன்டோகோல்ஸ்கியின் வார்த்தைகள். 1942-43
• சோவியத் யூனியனின் கீதம் மற்றும் ஆர்.எஸ்.எஃப்.எஸ்.ஆரின் கீதத்திற்கான ஓவியங்கள், op. 98.1943
• "மலரும், வலிமைமிக்க நிலம்", கலப்பு பாடகர் மற்றும் இசைக்குழுவிற்கான பெரிய அக்டோபர் சோசலிச புரட்சியின் 30 வது ஆண்டு விழாவிற்கான கான்டாட்டா, ஒப். 114. ஈ. டோல்மாடோவ்ஸ்கியின் உரை. 1947
• "குளிர்கால நெருப்பு", எஸ். யா எழுதிய சொற்களுக்கு சொற்பொழிவாளர்கள், சிறுவர்களின் கோரஸ் மற்றும் சிம்பொனி இசைக்குழு. மார்ஷக், ஒப். 122.1949
• "உலகைக் காத்தல்", மெஸ்ஸோ-சோப்ரானோ, சொற்பொழிவாளர்கள், கலப்பு பாடகர், சிறுவர்களின் கோரஸ் மற்றும் சிம்பொனி இசைக்குழு ஆகியவற்றுக்கான சொற்பொழிவு எஸ். யா. மார்ஷக், ஒப். 124.1950

குரல் மற்றும் பியானோவிற்கு

• ஏ.அபுக்தீன் மற்றும் கே. பால்மாண்ட் எழுதிய இரண்டு கவிதைகள் பியானோவுடன் குரல். 9.1900
• "அசிங்கமான வாத்து" (ஆண்டர்சனின் கதை) பியானோவுடன் குரல். 18.1914
• பியானோவுடன் குரலுக்கு ஐந்து கவிதைகள்., op. 23. வி. கோரியன்ஸ்கி, 3. கிப்பியஸ், பி. வெரின், கே. பால்மண்ட் மற்றும் என். அக்னிவ்ட்சேவ் ஆகியோரின் வார்த்தைகள். 1915
• பியானோவுடன் குரல் கொடுப்பதற்காக ஏ.அக்மடோவாவின் ஐந்து கவிதைகள்., op. 27.1916
• பியானோவுடன் குரலுக்கு ஐந்து பாடல்கள் (வார்த்தைகள் இல்லாமல்)., op. 35.1920
• பியானோவுடன் குரல் கொடுப்பதற்காக கே. பால்மாண்டின் ஐந்து கவிதைகள்., op. 36.1921
• பியானோவுடன் குரல் கொடுப்பதற்காக "லெப்டினன்ட் கிஷே" படத்தின் இரண்டு பாடல்கள்., op. 60 பிஸ். 1934
• பியானோவுடன் குரலுக்கு ஆறு பாடல்கள்., op. 66. எம். கோலோட்னி, ஏ. அஃபினோஜெனோவ், டி. சிகோர்ஸ்காயா மற்றும் நாட்டுப்புறத்தின் சொற்கள். 1935
• பியானோவுடன் குரலுக்கு மூன்று குழந்தைகள் பாடல்கள்., op. 68. ஏ. பார்டோ, என். சகோன்காயா மற்றும் எல். க்விட்கோ ஆகியோரின் சொற்கள் (எஸ். மிகல்கோவின் மொழிபெயர்ப்பு). 1936-39
• பியானோவுடன் குரலுக்காக ஏ. புஷ்கின் வார்த்தைகளுக்கு மூன்று காதல்., op. 73.1936
• "அலெக்சாண்டர் நெவ்ஸ்கி", படத்தின் மூன்று பாடல்கள் (பி. லுகோவ்ஸ்கியின் வார்த்தைகள்), ஒப் 78.1939
• பியானோவுடன் குரலுக்கான ஏழு பாடல்கள், op. 79. எழுத்தாளரின் அறிகுறியும் நாட்டுப்புறமும் இல்லாமல் ஏ. புரோகோபீவ், ஏ. பிளாகோவ், எம். ஸ்வெட்லோவ், எம். மெண்டெல்சோன், பி. 1939
• பியானோவுடன் குரலுக்கான ஏழு மாஸ் பாடல்கள், op. 89. வி. மாயகோவ்ஸ்கி, ஏ. சுர்கோவ் மற்றும் எம். மெண்டெல்சோன் ஆகியோரின் வார்த்தைகள். 1941-42
• பியானோவுடன் குரலுக்கான ரஷ்ய நாட்டுப்புற பாடல்களின் ஏற்பாடுகள்., op. 104. மக்களின் வார்த்தைகள். இரண்டு குறிப்பேடுகள், 12 பாடல்கள். 1944
• இரண்டு டூயட், பியானோவுடன் டெனோர் மற்றும் பாஸுக்கு ரஷ்ய நாட்டுப்புற பாடல்களின் ஏற்பாடுகள்., op. 106. உரை நாட்டுப்புறம், ஈ. வி. கிப்பியஸ் எழுதியது. 1945
• சிப்பாயின் அணிவகுப்பு பாடல், ஒப். 121. வி. லுகோவ்ஸ்கியின் வசனங்கள். 1950

சிம்பொனி இசைக்குழுவுக்கு

சிம்பொனிகள் மற்றும் சிம்போனியேட்டாக்கள்

• சிம்ஃபோனீட்டா ஏ-துர், op. 5, 5 பகுதிகளாக. 1914 (1909)
• கிளாசிக்கல் (முதல்) சிம்பொனி டி மேஜர், ஒப். 25, 4 பகுதிகளாக. 1916-17
• இரண்டாவது சிம்பொனி d-moll, op. 40, 2 பகுதிகளாக. 1924
• மூன்றாவது சிம்பொனி c-moll, op. 44, 4 பகுதிகளாக. 1928
• சிம்ஃபோனீட்டா ஏ-துர், op. 48, 5 பகுதிகளாக (மூன்றாம் பதிப்பு). 1929
• நான்காவது சிம்பொனி சி மேஜர், ஒப் 47, 4 இயக்கங்களில். 1930
• ஐந்தாவது சிம்பொனி பி மேஜர், ஒப். 100. 4 பகுதிகளாக. 1944
• ஆறாவது சிம்பொனி es-moll, op. 111. 3 பகுதிகளாக. 1945-47
• நான்காவது சிம்பொனி சி மேஜர், ஒப். 112, 4 பகுதிகளாக. இரண்டாவது பதிப்பு. 1947
• ஏழாவது சிம்பொனி cis-moll, op. 131, 4 பகுதிகளாக. 1951-52

சிம்பொனி இசைக்குழுவிற்கான பிற படைப்புகள்

• "கனவுகள்", பெரிய இசைக்குழுவிற்கான சிம்போனிக் படம், ஒப். 6.1910
• "இலையுதிர் காலம்", சிறிய சிம்பொனி இசைக்குழுவிற்கான சிம்போனிக் ஸ்கெட்ச், ஒப். 8.1934 (1915-1910)
• "ஆலா மற்றும் லாலி", பெரிய சிம்பொனி இசைக்குழுவிற்கான சித்தியன் தொகுப்பு, ஒப். 20, 4 பகுதிகளாக. 1914-15
• "ஜெஸ்டர்", பெரிய சிம்பொனி இசைக்குழுவிற்கான பாலேவிலிருந்து தொகுப்பு, ஒப். 21 பிஸ், 12 பகுதிகளாக. 1922
• பியானோவிற்கான நான்காவது சொனாட்டாவிலிருந்து ஆண்டாண்டே., சிம்பொனி இசைக்குழுவிற்கான ஆசிரியரின் படியெடுத்தல், ஒப். 29 பிஸ். 1934
• "தி லவ் ஃபார் த்ரீ ஆரஞ்சு", ஓபராவிலிருந்து சிம்போனிக் தொகுப்பு, op. 33 பிஸ், 6 பகுதிகளாக. 1934
• யூத தீம்களில் ஓவர்டூர், சிம்பொனி இசைக்குழுவிற்கான ஆசிரியரின் படியெடுத்தல், ஒப். 34 பிஸ். 1934
• "ஸ்டீல் ஸ்கோக்", பாலேவிலிருந்து சிம்போனிக் தொகுப்பு, ஒப். 41 பிஸ். 4 பகுதிகளாக. 1926
• ஓவர்டூர் புல்லாங்குழல், ஓபோ, 2 கிளாரினெட்டுகள், பஸ்சூன், 2 எக்காளம், டிராம்போன், செலஸ்டா, 2 வீணை, 2 பியானோக்கள், செலோ, 2 இரட்டை பாஸ்கள் மற்றும் தாள பி-துர், ஒப். 42. இரண்டு பதிப்புகள்: 17 பேர் கொண்ட ஒரு அறை இசைக்குழு மற்றும் ஒரு பெரிய இசைக்குழுவுக்கு (1928). 1926
• ஆர்கெஸ்ட்ராவிற்கான திசைதிருப்பல், op. 43, 4 பகுதிகளாக. 1925-29
• தி ப்ரோடிகல் சன், பாலேவிலிருந்து சிம்போனிக் தொகுப்பு, op. 46 பிஸ், 5 பகுதிகளாக. 1929
• எச்-மோல் குவார்டெட்டிலிருந்து ஆண்டாண்டே, சரம் இசைக்குழு, ஒப். 50 பிஸ். 1930
• தி கேம்ப்ளர் என்ற ஓபராவிலிருந்து நான்கு உருவப்படங்கள் மற்றும் ஒரு கண்டனம், பெரிய இசைக்குழுவிற்கான சிம்போனிக் தொகுப்பு, ஒப். 49.1931
• "ஆன் தி டினீப்பர்", பெரிய இசைக்குழுவிற்கான பாலேவிலிருந்து தொகுப்பு, op. 51 பிஸ், 6 பகுதிகளாக. 1933
• பெரிய இசைக்குழுவிற்கான சிம்போனிக் பாடல், op. 57.1933
• "லெப்டினன்ட் கிஷே", படத்திற்கான இசையிலிருந்து சிம்போனிக் தொகுப்பு, op. 60, 5 பகுதிகளாக. 1934
• "எகிப்திய நைட்ஸ்", நாடகத்திற்கான இசையிலிருந்து சிம்போனிக் தொகுப்பு மாஸ்கோ சேம்பர் தியேட்டரில், ஒப். 61, 7 பகுதிகளாக. 1934
• ரோமியோ ஜூலியட், பாலேவிலிருந்து முதல் தொகுப்பு பெரிய சிம்பொனி இசைக்குழுவுக்கு, ஒப். 64 பிஸ், 7 பகுதிகளாக. 1936
• ரோமியோ ஜூலியட், பாலேவிலிருந்து இரண்டாவது தொகுப்பு பெரிய சிம்பொனி இசைக்குழுவுக்கு, ஒப். 64 டெர், 7 பகுதிகளாக. 1936
• "பீட்டர் அண்ட் தி ஓநாய்", குழந்தைகளுக்கான சிம்போனிக் கதை, வாசகர் மற்றும் பெரிய சிம்பொனி இசைக்குழுவுக்கு, ஒப். 67. எஸ். புரோகோபீவ் எழுதிய வார்த்தைகள். 1936
• சிம்பொனி இசைக்குழுவிற்கான ரஷ்ய ஓவர்டூர், op. 72. இரண்டு விருப்பங்கள்: ஒரு குவாட்டர்னரி கலவை மற்றும் மூன்று கலவைக்கு. 1936
• "வெயில் காலம்", சிறிய இசைக்குழுவிற்கான குழந்தைகள் தொகுப்பு, ஒப். 65 பிஸ், 7 பகுதிகளாக. 1941
• சிம்பொனி மார்ச் பி-துர் பெரிய இசைக்குழுவுக்கு, ஒப். 88.1941
• "1941-வது ஆண்டு", பெரிய இசைக்குழுவிற்கான சிம்போனிக் தொகுப்பு, ஒப். 90, 3 பகுதிகளாக. 1941
• "செமியோன் கோட்கோ", சிம்பொனி இசைக்குழுவிற்கான தொகுப்பு, ஒப். 81 பிஸ், 8 பகுதிகளாக. 1943
• "ஓட் டு எண்ட் தி வார்" 8 வீணை, 4 பியானோக்கள், காற்றின் இசைக்குழு மற்றும் தாள வாத்தியங்கள் மற்றும் இரட்டை பாஸ்கள், ஒப். 105.1945
• ரோமியோ ஜூலியட், பாலேவிலிருந்து மூன்றாவது தொகுப்பு பெரிய சிம்பொனி இசைக்குழுவுக்கு, ஒப். 101, 6 பகுதிகளாக. 1946
• சிண்ட்ரெல்லா, பாலேவிலிருந்து முதல் தொகுப்பு பெரிய சிம்பொனி இசைக்குழுவுக்கு, ஒப். 107, 8 பகுதிகளாக. 1946
• சிண்ட்ரெல்லா, பாலேவிலிருந்து இரண்டாவது தொகுப்பு பெரிய சிம்பொனி இசைக்குழுவுக்கு, ஒப். 108, 7 பகுதிகளாக. 1946
• சிண்ட்ரெல்லா, பாலேவிலிருந்து மூன்றாவது தொகுப்பு பெரிய சிம்பொனி இசைக்குழுவுக்கு, ஒப். 109, 8 பகுதிகளாக. 1946
• வால்ட்ஸஸ், சிம்பொனி இசைக்குழுவிற்கான தொகுப்பு, op. 110.1946
• விடுமுறை கவிதை ("முப்பது ஆண்டுகள்") சிம்பொனி இசைக்குழுவுக்கு, ஒப். 113.1947
• சிம்பொனி இசைக்குழுவுக்கு புஷ்கின் வால்ட்ஸ்கள், op. 120.1949
• "கோடை இரவு", ஒரு மடாலயத்தில் பெட்ரோல் ஓபராவிலிருந்து சிம்போனிக் தொகுப்பு, ஒப். 123, 5 பகுதிகளாக. 1950
• "தி டேல் ஆஃப் தி ஸ்டோன் ஃப்ளவர்", பாலேவிலிருந்து திருமண தொகுப்பு சிம்பொனி இசைக்குழுவுக்கு, ஒப். 126, 5 பகுதிகளாக. 1951
• "தி டேல் ஆஃப் தி ஸ்டோன் ஃப்ளவர்", பாலேவிலிருந்து ஒரு ஜிப்சி கற்பனை சிம்பொனி இசைக்குழுவுக்கு, ஒப். 127.1951
• "தி டேல் ஆஃப் தி ஸ்டோன் ஃப்ளவர்", பாலேவிலிருந்து யூரல் ராப்சோடி சிம்பொனி இசைக்குழுவுக்கு, ஒப். 128.1951
• விடுமுறை கவிதை "வோல்காவின் சந்திப்பு டான்" சிம்பொனி இசைக்குழுவுக்கு, ஒப். 130.1951

ஒரு சிறந்த இசையமைப்பாளர், புதுமைப்பித்தன், இசை நாடகத்தின் மாஸ்டர், ஒரு புதிய இசை மொழியை உருவாக்கியவர் மற்றும் பழைய நியதிகளைத் தாழ்த்தியவர் என ரஷ்ய இசை வரலாற்றில் இறங்கிய செர்ஜி செர்ஜீவிச் புரோகோபீவ் (1891 - 1953) எப்போதும் உண்மையான ரஷ்ய கலைஞராகவே இருந்து வருகிறார்.
இந்த திசையில் பணியைத் தொடர்ந்த புரோகோபீவின் முக்கிய வரலாற்று முக்கியத்துவம் இதுதான் என்று எம். தரகனோவ் குறிப்பிடுகிறார்; அவரது

"ரஷ்ய இசையின் சூரியன் என்று சரியாக அழைக்கலாம்."

அதே நேரத்தில், ஏ. போரோடினின் பாதையை ஒரு குறிப்பிட்ட அர்த்தத்தில் தொடர்ந்து பின்பற்றுவதோடு, அவர் அழுத்தம், இயக்கவியல், ஆற்றல், ஆழ்ந்த கருத்துக்கள் மற்றும் ஒளி நம்பிக்கையுடன் நிரப்பப்பட்ட இசையை கொண்டு வருகிறார்.

புரோகோபீவின் இசை நாடகம்

இந்த திசையில் இசையமைப்பாளரின் படைப்புகளின் தொடர்ச்சியான ஆக்கபூர்வமான செயல்முறை மூன்று முக்கிய வரிகளுடன் இசை மேடை நாடகத்தின் வளர்ச்சியின் காரணமாகும் (எல். டாங்கோவை வலியுறுத்துகிறது):

• நகைச்சுவை-ஷெர்சஸ்நாட்டுப்புற நியாயமான நிகழ்ச்சிகள், விசித்திரக் கதை பகடி நிகழ்ச்சிகள் (எடுத்துக்காட்டாக, பாலே "ஜெஸ்டர்", ஓபரா "மூன்று ஆரஞ்சுகளுக்கான காதல்") ஆகியவற்றுடன் ஒரு தொடர்பால் குறிக்கப்பட்டுள்ளது;
• மோதல்-வியத்தகு, இது ஓபராவிலிருந்து உருவாகிறது சூதாட்டக்காரர் - ஓபரா போர் மற்றும் அமைதி வரை;
• பாடல்-நகைச்சுவை (ஓபரா "டுவென்னா", பாலே "சிண்ட்ரெல்லா").

நாட்டுப்புற பாடல் எழுத்துடன் தொடர்புடைய நான்காவது வரி, இசையமைப்பாளரின் வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகளில் உருவாகிறது (ஓபரா "தி ஸ்டோரி ஆஃப் எ ரியல் மேன்", பாலே "தி டேல் ஆஃப் தி ஸ்டோன் ஃப்ளவர்".

எஸ்.எஸ். புரோகோபீவ் எழுதிய ஓபராக்கள்

ஓபரா பாடங்கள் ரஷ்ய மற்றும் ஐரோப்பிய கிளாசிக்கல் இலக்கியங்களின் மாதிரிகளை உள்ளடக்கியது; இடைக்காலத்திலிருந்து சோவியத் ஒன்றியத்தின் காலம் வரையிலான கால வரம்பு. பூர்த்தி செய்யப்பட்ட திட்டங்களைத் தவிர, பல ஓபரா திட்டங்கள் உண்மையற்றதாக இருந்தன; என். லோபச்செவ்ஸ்கயா சிலவற்றை ஒரு எடுத்துக்காட்டுடன் மேற்கோள் காட்டுகிறார்:

• “ஒரு எளிய விஷயத்தைப் பற்றிய கதை” (பி. லாவ்ரெனீவின் கதையை அடிப்படையாகக் கொண்டது), இது ஒரு ஓபராவின் குறுகிய திட்டத்தின் வடிவத்தில் உள்ளது;
• "தி ப்ரோடிகல்" (என். லெஸ்கோவின் நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது), இது சதித்திட்டத்தின் நீண்ட விளக்கக்காட்சி;
• டைமிர் உங்களை அழைக்கிறார் (ஏ. கலிச் மற்றும் கே. ஐசவ் ஆகியோரின் நாடகத்தின் அடிப்படையில்) - தனிப்பட்ட கதாபாத்திரங்களும் காட்சிகளும் இங்கே உருவாக்கப்பட்டுள்ளன;
• "கான் புசாய்" மற்றும் "தொலைதூர கடல்" (1 வது காட்சி பாதுகாக்கப்பட்டுள்ளது) ஓபராக்களின் கருத்துக்கள்.

பூர்த்தி செய்யப்பட்ட ஓபராக்களில்:

• "எ பீஸ்ட் இன் டைம் ஆஃப் பிளேக்", இது க்ளியருடன் இசையமைப்பாளரின் ஆய்வின் விளைவாக பிறந்தது;
• மடலேனா (1911, 2 வது பதிப்பு 1913) - ஒரு-பாடல் வரிகள்-நாடக ஓபரா;
• மோதல் நாடகத்தின் வகை பிறந்த சூதாட்டக்காரர் (1916, 2 வது பதிப்பு 1927);
• தி லவ் ஃபார் த்ரீ ஆரஞ்சு (1919), டெல் ஆர்ட் பாரம்பரியத்திற்கு முந்தையது;
• தி ஃபியரி ஏஞ்சல் (1919-1927 / 1928, வி. பிரையுசோவின் அதே பெயரின் நாவலை அடிப்படையாகக் கொண்டது), ஒரு அறை பாடல் மற்றும் உளவியல் ஓபரா மற்றும் சமூக சோகத்தின் அம்சங்களை ஒருங்கிணைக்கிறது;
• செமியோன் கோட்கோ (1939), ஒரு காதல் நாடகம், நகைச்சுவை, சமூக சோகம் ஆகியவற்றின் அம்சங்களை இணைக்கிறது;
• டுவென்னா (அல்லது ஒரு மடத்தில் பெட்ரோல், 1946) - பாடல் நகைச்சுவை மற்றும் சமூக நையாண்டியின் வகைகளை ஒருங்கிணைக்கிறது;
• போர் மற்றும் அமைதி (1941-1952) - எல். டால்ஸ்டாயின் நாவலை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஓபரா-டைலோகி;
• "தி ஸ்டோரி ஆஃப் எ ரியல் மேன்" (1948, 2 வது பதிப்பு 1960) - சோவியத் கலையின் மிக முக்கியமான பிரச்சினைகளில் ஒன்றுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது: பெரிய தேசபக்தி போரின் போது தேசிய தன்மை.

அவரது படைப்புகளின் இசை நூல்களில் புரோகோபீவ் இசை மற்றும் வெளிப்படையான வழிமுறைகளின் பகுத்தறிவு பயன்பாட்டை ஆதரிப்பவர்; ஒரு நாடக ஆசிரியராக, நாடக நாடகம் மற்றும் சினிமாவின் கூறுகளை அறிமுகப்படுத்துவதன் மூலம் ஓபராடிக் வகையை அவர் புதுப்பிக்கிறார். எனவே, புரோகோபீவின் எடிட்டிங் நாடகத்தின் தனித்துவத்தை எம். ட்ரஸ்கின் விவரித்தார்: “புரோகோபீவின் நாடகம்“ பிரேம்களின் ”எளிய மாற்றம் அல்ல, மாற்று அத்தியாயங்களின் கலீடோஸ்கோப் அல்ல, ஆனால்“ மெதுவான ”அல்லது“ துரிதப்படுத்தப்பட்ட ”கொள்கைகளின் இசை மறுபிறவி ”படப்பிடிப்பு, பின்னர்“ வருகை ”, பின்னர்“ நெருக்கமானவை ”. மேலும், புரோகோபீவின் ஓபராக்கள் படங்கள் மற்றும் மேடை சூழ்நிலைகளின் பன்முகத்தன்மை, யதார்த்தத்தின் பிரதிபலிப்பில் துருவமுனைப்பு ஆகியவற்றால் வேறுபடுகின்றன.

புரோகோபீவ் எழுதிய பாலேக்கள்

இருபதாம் நூற்றாண்டின் பொதுவானது. சிம்பொனைசேஷனை நோக்கிய போக்கு பாலே வகையை ஒரு முன்னணி நிலைக்கு உயர்த்துவது மட்டுமல்லாமல், ஓபராவுக்கு தீவிர போட்டியாளராகவும் அமைகிறது. பல வழிகளில், இது (போக்கு) எஸ். டயகிலேவின் பெயருடன் தொடர்புடையது, அவர் கிட்டத்தட்ட புரோகோபீவின் ஆரம்பகால பாலேக்களை நியமித்தார்.

• இசையமைப்பாளர் தொடர்கிறது மற்றும் பாலே சீர்திருத்தத்தை ஆரம்பித்து முடிக்கிறார், இது ஒரு நடன நிகழ்ச்சியிலிருந்து பாலே ஒரு இசை அரங்கமாக மாறும் உச்சத்திற்கு கொண்டு வருகிறது;
• சோவியத் பாலே தியேட்டரின் மூன்று முன்னணி வரிகளில் (வீர-வரலாற்று, கிளாசிக்கல், நையாண்டி), இது கிளாசிக்கல் ஆகும், இது ஒரு பாடல் மற்றும் உளவியல் தன்மையைக் கொண்டுள்ளது, இது புரோகோபீவின் பாலேக்களுக்கு அடிப்படையாக மாறும்;
• , ஆர்கெஸ்ட்ராவின் முக்கிய பங்கு, வளர்ந்த லீட்மோடிஃப் அமைப்பு.

• சித்தியன் சதித்திட்டத்தின் அடிப்படையில் "ஆலா மற்றும் லாலி" (1914). அவரது இசை "சித்தியன் சூட்" என்றும் அழைக்கப்படுகிறது; பாரிஸில் அரங்கேறிய, முட்டாள்தனமான, கூர்மையான, தைரியமான "ஜெஸ்டர்" அல்லது "ஏழு முட்டாள்களின் ஜெஸ்டரின் கதை" (1915 - 1920).
• 1920 கள் மற்றும் 1930 களின் பாலேக்கள்: (தி ட்ரேபீஸ், 1924; தி ஸ்டீல் கேலோப், 1925; தி ப்ரோடிகல் சன், 1928; டினீப்பரில், 1930, எஸ். டயகிலேவின் நினைவாக).
• மூன்று பாலேக்கள் வீடு திரும்பிய பின் உருவாக்கப்பட்ட தலைசிறந்த படைப்புகள் (ரோமியோ ஜூலியட், 1935; சிண்ட்ரெல்லா, 1940-1944; தி டேல் ஆஃப் தி ஸ்டோன் ஃப்ளவர், 1948-1950).

புரோகோபீவின் கருவி படைப்பாற்றல்

சிம்பொனிகள்

• Class 1 (1916 - 1917) "கிளாசிக்கல்", அங்கு இசையமைப்பாளர் பீத்தோவனுக்கு முந்தைய காலத்தின் மோதல் இல்லாத வகை சிம்போனிசத்தை குறிக்கிறது (ஹெய்டின் வகை சிம்பொனி);
• எண் 2–4 (1924, 1928, 1930) - வெளிநாட்டு காலத்தின் சிம்பொனிகள். சிம்பொனி எண் 2 அசாஃபீவ் ஒரு சிம்பொனியை "இரும்பு மற்றும் எஃகு ஆகியவற்றால் ஆனது" என்று அழைத்தார். சிம்பொனீஸ் எண் 3 மற்றும் எண் 4 - ஓபரா "ஃபியரி ஏஞ்சல்" மற்றும் பாலே "ப்ரோடிகல் சன்" ஆகியவற்றை அடிப்படையாகக் கொண்டது;
• எண் 5-7 (1944, 1945 - 47, 1951 - 1952) - பிற்காலத்தில் எழுதப்பட்டது. வீர-காவிய சிம்பொனி எண் 5 போர்க்காலத்தின் உணர்வை பிரதிபலித்தது; சிம்பொனி எண் 7, இசையமைப்பாளரின் மரணத்திற்கு ஒரு வருடத்திற்கும் குறைவான காலத்திற்கு முன்பே நிறைவுற்றது, இருப்பினும் நம்பிக்கையும் வாழ்க்கையின் மகிழ்ச்சியும் நிறைந்துள்ளது.
• எஸ். ஸ்லோனிம்ஸ்கி செலோ பி-மோல் (1950 - 1952) க்கான சிம்பொனி-கச்சேரியை ஒரு சிம்பொனியாக குறிப்பிடுகிறார்.

புரோகோபீவின் பியானோ வேலை செய்கிறது

"கண்ணாடி" நிறம், "புரோகோபீவின் சட்டவிரோத பியானியத்துடன் சரியாக ஒத்திருக்கிறது" (எல். கக்கெல்).

இசையமைப்பாளர்கள்-குச்ச்கிஸ்டுகள், மறுபுறம் - மேற்கத்திய இசை கலாச்சாரத்தின் பிரதிநிதிகளுக்கு. எனவே, படைப்பாற்றலின் மகிழ்ச்சியான தொனி, இசையின் நல்லிணக்கம், இணக்கமான வளர்ச்சியின் முறைகள் (உறுப்பு புள்ளிகள், இணையானவை போன்றவை), தாள தெளிவு, இசை சிந்தனையின் லாகோனிக் விளக்கக்காட்சி அவரை க்ரீக்கு ஒத்ததாக ஆக்குகின்றன; நல்லிணக்கத் துறையில் கண்டுபிடிப்பு - ரீஜருடன்; டரான்டெல்லா தாளங்களின் கருணை - செயிண்ட்-சேன்ஸுடன் (குறிப்புகள் எல். காகல்).

புரோகோபீவைப் பொறுத்தவரை, இசைக் கருத்துக்களின் தெளிவு, அதிகபட்ச எளிமை மற்றும் அவற்றின் செயல்பாட்டில் நிவாரணம் ஆகியவை முக்கியம். எனவே - ஒலியின் "வெளிப்படைத்தன்மை" (ஆரம்பகால படைப்புகளுக்கு பொதுவானது), அங்கு கருப்பொருள்கள் பெரும்பாலும் மேல் பதிவேட்டில் உள்ளன, மேலும் மாறும் பதற்றம் வளரும்போது, \u200b\u200bகுரல்களின் எண்ணிக்கை குறைகிறது (எனவே சொனாரிட்டியை அதிக சுமை செய்யக்கூடாது). வளர்ச்சியின் பொதுவான தர்க்கம், ஒரு விதியாக, மெல்லிசைக் கோட்டின் இயக்கத்தால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது.

புரோகோபீவின் பியானோ மரபில் - 9 சொனாட்டாக்கள் (எண் 10 முடிக்கப்படாமல் இருந்தது), 3 சொனாட்டினாக்கள், 5 இசை நிகழ்ச்சிகள் (எண் 4 - இடது கைக்கு), பல துண்டுகள், பியானோ சுழற்சிகள் ("சர்காஸ்ம்ஸ்", "விரைவான தன்மை", "கதைகள் ஒரு பழைய பாட்டி ", தொகுதி. முதலியன), சுமார் 50 டிரான்ஸ்கிரிப்ஷன்கள் (பெரும்பாலும் அவற்றின் சொந்த பாடல்கள்).

கான்டாட்டா மற்றும் சொற்பொழிவு படைப்பாற்றல்

புரோகோபீவ் 6 கான்டாட்டாக்களை உருவாக்கினார்:

"அவர்களில் ஏழு பேர்" 1917-18, "அக்டோபர் 20 வது ஆண்டுவிழாவிற்கான கான்டாட்டா" 1936-37, "ஜட்ராவிட்சா" 1939, "அலெக்சாண்டர் நெவ்ஸ்கி" 1938-39, "தெரியாத ஒரு சிறுவனைப் பற்றி பாலாட்" 1942-43, "மலரும் , வலிமைமிக்க நிலம் "1947, சொற்பொழிவு" உலகைக் காத்தல் "1950.

வரலாற்று கான்டாட்டா வகைக்கான புதிய அணுகுமுறையின் முதல் எடுத்துக்காட்டுகளில் ஒன்று, புரோகோபீவின் ஒரு பகுதி கான்டாட்டா "தி செவன் ஆஃப் தெம்", இது பால்மொன்ட் எழுதிய "பழங்கால அழைப்பு" என்ற நூல்களில் எழுதப்பட்டது - ஏழு அரக்கர்களைக் கற்பிப்பதற்காக கல்தேய மந்திரங்கள் வசனமாக மாறியது , வாழ்க்கையில் குறுக்கிடும் தெய்வ எதிர்ப்பு. கான்டாட்டாவில், சித்தியன் போக்குகள் ஆக்கபூர்வமானவற்றுடன் பின்னிப் பிணைந்துள்ளன, இது சித்தியன் தொகுப்பு மற்றும் சிம்பொனி எண் 2 ஆகியவற்றின் சிறப்பியல்பு; பாடல் எழுத்தின் சோனரஸ் நுட்பங்கள் எதிர்பார்க்கப்படுகின்றன. வெளிப்பாட்டின் முக்கிய வழிமுறையானது ஆஸ்டினாடோ நுட்பமாகும், இது ஒருபுறம், பண்டைய எழுத்துகளுக்கு நெருக்கமானது; மறுபுறம், நவீன கால இசையிலிருந்து வருகிறது.

"அக்டோபர் 20 வது ஆண்டுவிழாவிற்கான கான்டாட்டா" இசையமைப்பாளர் தனது தாயகத்திற்கு திரும்பியதும், சோவியத் ரஷ்யாவின் சகாப்த நிகழ்வுகளை கைப்பற்றும் விருப்பத்தின் கீழ் பிறந்தார். அதன் கருத்தியல் சாராம்சம்: பெரிய அக்டோபர் சோசலிச புரட்சி, வெற்றி, நாட்டின் தொழில்மயமாக்கல், அரசியலமைப்பு. உரையைப் பொறுத்தவரை, அதில் மார்க்ஸ், ஸ்டாலின், லெனின் ஆகியோரின் படைப்புகளின் துண்டுகள் உள்ளன. இந்த கருப்பொருள்களை இசையில் மொழிபெயர்க்கும் யோசனை புனிதமாக கருதப்பட்டதால், கலைக்கான குழு இந்த வேலையை நிராகரித்தது. பிரீமியர் 1966 இல் மட்டுமே நடந்தது.

பரவலாக அறியப்பட்ட வரலாற்று (வீர-தேசபக்தி) ஓபஸ் "அலெக்சாண்டர் நெவ்ஸ்கி" என்பது புரோகோபீவ் எழுதிய ஒரு நினைவுச்சின்ன உருவாக்கம் ஆகும், இது அதே பெயரின் திரைப்படத்தின் இசைப் பொருளை அடிப்படையாகக் கொண்டது (இசையமைப்பாளர் மற்றும் வி. கான்டாட்டாவின் 7 பகுதிகளில் ("மங்கோலிய நுகத்தின் கீழ் ரஷ்யா", "அலெக்சாண்டர் நெவ்ஸ்கியின் பாடல்", "பிஸ்கோவில் சிலுவைப்போர்", "எழுந்திரு, ரஷ்ய மக்கள்", "பனிக்கட்டியில் போர்", "இறந்த புலம்", "அலெக்சாண்டர் Pskov க்கு நுழைவு ") காவிய அமைப்பு மற்றும் சினிமா எடிட்டிங் ஆகியவற்றின் வியத்தகு கொள்கைகளின் நெருக்கமான தொடர்பு:

1. காவியம் - மக்களை முக்கிய கதாபாத்திரமாக முன்னிலைப்படுத்துவதில், அலெக்சாண்டர் நெவ்ஸ்கியின் உருவத்தின் பொதுவான விளக்கம், அவரைப் பற்றிய ஒரு பாடலால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது;
2. காட்சி வரம்பின் இயக்கவியல் காரணமாக புதிய இசைப் பொருள்களை இணைப்பதன் மூலம் பனியின் மீதான போரின் காட்சியில் எடிட்டிங் கொள்கை தெளிவாக வெளிப்படுகிறது. அதே நேரத்தில், இது வடிவங்களின் மட்டத்தில் செயல்படுகிறது - சுயாதீன பிரிவுகளின் வரிசையில், சில நேரங்களில் உள் கட்டமைப்புகள் உருவாகின்றன, சில நேரங்களில் - வளர்ச்சி எந்தவொரு பொதுவான வடிவங்களின் தர்க்கத்திற்கும் கீழ்ப்படியாது.

எஸ். புரோகோபீவின் பாணியின் பரிணாம வளர்ச்சியின் பொதுவான இயக்கவியல், மோட்டார் திறன்கள் மற்றும் ஆய்வோடு ஒப்பிடுகையில் மெலோடிசேஷனை நோக்கி படிப்படியாக அதிகரிக்கும் ஈர்ப்பு மூலம் குறிக்கப்படுகிறது, அவை படைப்பாற்றலின் ஆரம்ப காலகட்டத்தில் முக்கிய முக்கியத்துவம் வாய்ந்தவை, இருப்பினும், அவை எப்போதும் தொடர்புடையதாக இல்லை இசையமைப்பாளரின் பணியின் பரிணாமம், ஆனால் அவர் எந்த நாட்டில், எப்போது வாழ்கிறார் என்பது தீர்மானிக்கப்பட்டது.

மற்ற கண்டுபிடிப்பாளர்களுடன் (சி. டெபஸ்ஸி, பி. பார்டோக்,), தனது படைப்பில் இருபதாம் நூற்றாண்டின் இசையின் வளர்ச்சிக்கான புதிய வழிகளை வரையறுத்தார்.

ஏப்ரல் 23, 1891 பிறந்தார் செர்ஜி புரோகோபீவ் - இருபதாம் நூற்றாண்டின் மிகச் சிறந்த இசையமைப்பாளர்களில் ஒருவர். மேஸ்ட்ரோவுக்கு ஒரு தெளிவற்ற நற்பெயர் இருந்தது: அவரது இசையமைப்புகள் பார்வையாளர்களை ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை அதிர்ச்சிக்குள்ளாக்கியது, பார்வையாளர்கள் இறுதிவரை வேலையைக் கேட்காமல் வெளியேறினர். புரோகோபீவ் அவரது துணிச்சலான இசை கண்டுபிடிப்புகளுக்காக "காட்டுமிராண்டி" என்று அழைக்கப்பட்டார், மேலும் அடிக்கடி விமர்சிக்கப்பட்டார் - ஆனால் இசையமைப்பாளர் பிடிவாதமாக தனது சொந்த வழியில் தொடர்ந்து பணியாற்றினார். ஒருமுறை, ஒரு பாஸ்டன் இசை நிகழ்ச்சியின் போது, \u200b\u200bஅமெரிக்க பார்வையாளர்கள் மிகுந்த சிரமத்துடன் அவரது நான்காவது சிம்பொனியைக் கேட்டார்கள். மேஸ்ட்ரோ இதிலிருந்து முடிவுகளை எடுத்தார், அடுத்த நிகழ்ச்சியில், குழந்தைகளின் சிம்போனிக் விசித்திரக் கதையான "பீட்டர் அண்ட் தி ஓநாய்" தீவிரமான, மரியாதைக்குரிய பார்வையாளர்களுக்காக நிகழ்த்தினார். முன்னதாக, ஆசிரியர் "என் குழந்தைகள்!" அவரது கதையின் ஒவ்வொரு கதாபாத்திரமும் ஒரு குறிப்பிட்ட இசைக்கருவியைக் குறிக்கிறது என்று சுருக்கமாக விளக்கினார் (எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு வாத்து ஒரு ஓபோ, மற்றும் பெட்டியா சரங்களால் "குறிக்கப்படுகிறது"). இந்த எதிர்பாராத சிகிச்சையால் பார்வையாளர்கள் பெரிதும் மகிழ்ந்தனர், மேலும் கச்சேரி நம்பமுடியாத வெற்றியைப் பெற்றது.

பியானோ மற்றும் நடத்துனரின் படைப்பு பாரம்பரியத்தில் 11 ஓபராக்கள், 7 பாலேக்கள் மற்றும் பல படைப்புகள் உள்ளன. செர்ஜி புரோகோபீவ் பிறந்த 123 வது ஆண்டு நினைவு நாளில், அவற்றில் சிலவற்றை நினைவுபடுத்த AiF.ru முன்வருகிறது.

செர்ஜி புரோகோபீவ் தனது மகன்களான ஸ்வயடோஸ்லாவ் மற்றும் ஒலெக் ஆகியோருடன். 1930 ஆண்டு. புகைப்படம்: RIA நோவோஸ்டி

சித்தியன் தொகுப்பு

ஏற்கனவே கன்சர்வேட்டரியில் படிக்கும் போது, \u200b\u200bபுரோகோபீவ் ஒரு "புல்லி" என்று புகழ் பெற்றார் - ஒருவேளை அதனால்தான் அவர் அவரிடம் திரும்பினார் செர்ஜி தியாகிலெவ் ரஷ்ய பருவங்களுக்கான பழைய ரஷ்ய பாடத்தின் அடிப்படையில் ஒரு பாலே எழுத கோரிக்கையுடன். இசையமைப்பாளர் பணிபுரிந்தார் - அவரது படைப்பின் விளைவாக "ஆலா மற்றும் லாலி". ஆனால் தியாகிலெவ் இறுதி முடிவை ஏற்கவில்லை, அதை மேடையில் வைக்க மறுத்துவிட்டார். பின்னர் ஆசிரியர் பாலேவை நான்கு பகுதி தொகுப்பாக மறுவடிவமைத்தார், மேலும் 1916 ஆம் ஆண்டில் சித்தியன் தொகுப்பின் (அக்கா ஆலா மற்றும் லாலி) முதல் காட்சி பெட்ரோகிராடில் நடந்தது. வேலை ஒரு உரத்த ஊழலை ஏற்படுத்தியது - பலர் முடிவுக்கு காத்திருக்காமல் வெளியேறினர் (உட்பட அலெக்சாண்டர் கிளாசுனோவ் - செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கன்சர்வேட்டரியின் இயக்குநர்). அதன்பிறகு, புரோகோபீவ் "சித்தியன்" என்றும் இசை அஸ்திவாரங்களை தூக்கியெறிந்தவர் என்றும் அழைக்கப்பட்டார்.

ஓபரா "மூன்று ஆரஞ்சுக்கான காதல்"

அதே பெயரின் விசித்திரக் கதையை அடிப்படையாகக் கொண்டது இந்த படைப்பு கார்லோ கோஸி- ஹைபோகாண்ட்ரியாவால் பாதிக்கப்பட்ட ஒரு இளவரசனைப் பற்றிய “அபத்தமான” கதை, சிரிப்பால் மட்டுமே குணமடைய முடியும், சூனியக்காரி ஃபட்டு மோர்கனா மற்றும் அவளுக்கு பொதுவில் ஏற்பட்ட சங்கடம், அத்துடன் “மூன்று ஆரஞ்சு மீதான காதல்” என்ற சாபத்தைப் பற்றியும்.

அவரது உருவாக்கம் புரோகோபீவ் 1919 இல் முடிந்தது, மற்றும் பிரீமியர் இரண்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு நடந்தது - மற்றும் தயாரிப்பு சிகாகோ சிட்டி ஓபராவின் மேடையில் மற்றும் பிரெஞ்சு மொழியில் இருந்தது. இசையமைப்பாளரே நடத்தினார்.

1920 களின் பிற்பகுதியில், இந்த படைப்பு ஆசிரியரின் தாயகத்தை "அடைந்தது". மூலம், புரோகோபீவ் பிறகு, நான் இந்த சதித்திட்டத்தை நாடினேன் செர்ஜி மிகல்கோவ், அலெக்சாண்டர் ரோ, லியோனிட் ஃபிலடோவ் மற்றும் பிற கலைஞர்கள்.

பாலே "சிண்ட்ரெல்லா"

இசையமைப்பாளர் 1940 ஆம் ஆண்டில் "சிண்ட்ரெல்லா" க்கு இசை எழுதத் தொடங்கினார் - நடனத்தால் ஈர்க்கப்பட்டார் பாலேரினாஸ் கலினா உலனோவா, அவர் அவளுக்காக ஒரு "மந்திர" மற்றும் அற்புதமான பாலேவை உருவாக்க விரும்பினார். ஆனால் யுத்தம் புரோகோபீவின் அனைத்து திட்டங்களையும் வருத்தப்படுத்தியது, மேலும் சில காலம் அவர் அந்த வேலையை இடைநிறுத்த வேண்டியிருந்தது. அவர் தேசபக்தி ஓபரா "போர் மற்றும் அமைதி" எழுதுவதற்கு மாறினார் - அந்த நேரத்தில் இந்த வேலை மிகவும் அவசியமானது மற்றும் முக்கியமானது, மேலும் 1944 இல் அவர் "சிண்ட்ரெல்லா" க்கு திரும்பினார். மேஸ்ட்ரோவின் கூற்றுப்படி, அவர் பழைய கிளாசிக்கல் பாலேவின் பாரம்பரியத்தில் இந்த படைப்பை எழுதினார் - பாஸ் டி டியூக்ஸ், வால்ட்ஸ்கள் மற்றும் பிற தேவையான கூறுகளுடன். இதன் விளைவாக, ஒரு "மென்மையான" துண்டு தயாரிக்கப்பட்டது, இது பெரும்பாலும் நடனமாடாமல் செய்யப்படுகிறது - ஒரு சிம்போனிக் துண்டு போல. மூலம், 1945 இன் இறுதியில் பிரீமியரில், மற்றொரு நடன கலைஞர் முக்கிய பாத்திரத்தை வகித்தார் - உலானோவா பின்வரும் நிகழ்ச்சிகளில் தயாரிப்பில் சேர்ந்தார்.

ஓபரா "போர் மற்றும் அமைதி"

"போரும் அமைதியும்" என்பது ஒரு பிரம்மாண்டமான வரலாற்று கேன்வாஸ் ஆகும், இது யுத்த காலங்களில் "தேசபக்தியின் எழுச்சி" குறித்து புரோகோபீவ் எழுதியது. இசையமைப்பாளர் ஓபராவுக்கான இசையை மட்டுமல்ல, அதே பெயரின் நாவலை அடிப்படையாகக் கொண்ட லிப்ரெட்டோவையும் உருவாக்கினார் லெவ் டால்ஸ்டாய் - மூலம், இரண்டாவது மனைவி இதில் மேஸ்ட்ரோவுக்கு உதவினார், மீரா மெண்டெல்சோன்-புரோகோபீவ்... கட்டமைப்பு ரீதியாக, கட்டுரை மிகவும் அசாதாரணமானது: முதல் ஏழு படங்கள் ஹீரோக்களின் தனிப்பட்ட உறவுகள் பற்றிய விளக்கத்திற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டவை, மீதமுள்ளவை போராட்டம் மற்றும் இராணுவ நிகழ்வுகளைப் பற்றி கூறுகின்றன.

பாலே "கல் மலர்"

"கல் பூவின் கதை" (அல்லது வெறுமனே "கல் மலர்") உருவாக்க மேஸ்ட்ரோ ஈர்க்கப்பட்டார். பாவெல் பஜோவ்; வேலையைத் தொடங்கத் தயாரான புரோகோபீவ் யூரல் நாட்டுப்புறக் கதைகளை கவனமாக ஆய்வு செய்தார். இசையமைப்பாளர் ஒரு வருடத்தில் பாலேவுக்கு இசை எழுதினார், போல்ஷோய் தியேட்டர் தயாரிப்புக்கு ஒப்புதல் அளித்தது, ஆனால் விஷயம் திடீரென்று நின்றுவிட்டது. அத்தகைய தாமதத்தில் ஆசிரியர் வருத்தப்பட்டார், அவரது உடல்நிலை மோசமடைந்தது, ஆனால் அவர், கட்டாய இடைநிறுத்தத்தைப் பயன்படுத்தி, தி ஸ்டோன் ஃப்ளவரின் சில காட்சிகளை மீண்டும் எழுதினார் மற்றும் மேம்படுத்தினார். முதல் ஒத்திகை பாலே எழுதப்பட்ட 4 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு தொடங்கியது - மார்ச் 1, 1953 அன்று. 4 நாட்களுக்குப் பிறகு, மார்ச் 5 அன்று, இசையமைப்பாளர் காலமானார் - அவர் தனது படைப்பை மேடையில் பார்த்ததில்லை. எஞ்சியிருக்கும் சாட்சியங்களின்படி, புரோகோபீவ் "தி டேல் ஆஃப் தி ஸ்டோன் ஃப்ளவர்" இல் கடைசியாக பணியாற்றினார், மேலும் அவர் இறந்த நாளில் அதன் இசைக்குழுவில் ஈடுபட்டிருந்தார்.