வெய்மரில் பாக் எழுதிய படைப்புகள். வீமர் காலத்தின் கான்டாட்டாஸ்: புதிய கவிதை, புதிய வடிவங்கள் மற்றும் படங்கள்

சுயசரிதை

குழந்தைப் பருவம்

I.-S. பாக்

இசைக்கலைஞர் ஜோஹான் அம்ப்ரோசியஸ் பாக் மற்றும் எலிசபெத் லெமர்ஹர்ட் ஆகியோரின் குடும்பத்தில் ஆறாவது குழந்தையாக ஜோஹான் செபாஸ்டியன் பாக் இருந்தார். பாக் குடும்பம் 16 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்திலிருந்து அதன் இசைத்திறனுக்காக அறியப்படுகிறது: ஜோஹான் செபாஸ்டியனின் மூதாதையர்களில் பலர் தொழில்முறை இசைக்கலைஞர்கள். இந்த காலகட்டத்தில், சர்ச், உள்ளூர் அதிகாரிகள் மற்றும் பிரபுக்கள் இசைக்கலைஞர்களை ஆதரித்தனர், குறிப்பாக துரிங்கியா மற்றும் சாக்சனியில். பாக் தந்தை ஐசனாச்சில் வசித்து வந்தார். இந்த நேரத்தில், நகரத்தில் சுமார் 6,000 மக்கள் இருந்தனர். ஜோஹன் அம்ப்ரோசியஸின் படைப்புகளில் மதச்சார்பற்ற இசை நிகழ்ச்சிகளை ஏற்பாடு செய்தல் மற்றும் தேவாலய இசையை நிகழ்த்தியது.

ஜொஹான் செபாஸ்டியனுக்கு 9 வயதாக இருந்தபோது, \u200b\u200bஅவரது தாயார் இறந்துவிட்டார், ஒரு வருடம் கழித்து அவரது தந்தை, அதற்கு சற்று முன்பு மீண்டும் திருமணம் செய்து கொண்டார். சிறுவன் தனது மூத்த சகோதரர் ஜோஹான் கிறிஸ்டோப்பிடம் அழைத்துச் செல்லப்பட்டான், அவர் அண்டை நாடான ஓஹ்ட்ரூப்பில் அமைப்பாளராக பணியாற்றினார். ஜோஹன் செபாஸ்டியன் ஜிம்னாசியத்தில் நுழைந்தார், அவரது சகோதரர் அவருக்கு உறுப்பு மற்றும் கிளாவியர் விளையாட கற்றுக் கொடுத்தார். ஜோஹன் செபாஸ்டியன் இசையை மிகவும் விரும்பினார், அதைப் படிக்கவோ அல்லது புதிய படைப்புகளைப் படிக்கவோ ஒரு வாய்ப்பையும் இழக்கவில்லை. பாக் இசை மீதான ஆர்வத்தை விளக்கும் பின்வரும் கதை அறியப்படுகிறது. ஜொஹான் கிறிஸ்டோஃப் தனது மறைவில் பல பிரபல இசையமைப்பாளர்களுடன் ஒரு நோட்புக் வைத்திருந்தார், ஆனால், ஜொஹான் செபாஸ்டியனின் கோரிக்கைகள் இருந்தபோதிலும், அதைப் பற்றி அறிந்துகொள்ள அவர் அனுமதிக்கவில்லை. ஒருமுறை இளம் பாக் தனது சகோதரரின் எப்போதும் பூட்டப்பட்ட அமைச்சரவையிலிருந்து ஒரு குறிப்பேட்டைப் பிரித்தெடுக்க முடிந்தது, மேலும் ஆறு மாதங்கள் நிலவொளி இரவுகளில் அவர் அதன் உள்ளடக்கங்களை தனக்காக நகலெடுத்தார். ஏற்கனவே வேலை முடிந்ததும், சகோதரர் ஒரு பிரதியைக் கண்டுபிடித்து தாள் இசையை எடுத்துச் சென்றார்.

தனது சகோதரரின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் ஓர்டுரூப்பில் படிக்கும் போது, \u200b\u200bபாக் சமகால தென் ஜெர்மன் இசையமைப்பாளர்களான பச்செல்பெல், ஃப்ரோபெர்கர் மற்றும் பிறரின் பணிகளைப் பற்றி அறிந்திருந்தார். அவர் வடக்கு ஜெர்மனி மற்றும் பிரான்சிலிருந்து இசையமைப்பாளர்களின் படைப்புகளைப் பற்றி அறிந்திருக்கக்கூடும். உறுப்பின் பராமரிப்பை ஜோஹான் செபாஸ்டியன் கவனித்தார், மேலும் அதில் தானே பங்கேற்றிருக்கலாம்.

1706 இல், பாக் தனது வேலையை மாற்ற முடிவு செய்தார். புனித தேவாலயத்தில் அவருக்கு அதிக லாபகரமான மற்றும் உயர்ந்த பதவியில் பதவி வழங்கப்பட்டது. நாட்டின் வடக்கே ஒரு பெரிய நகரமான முஹ்ல்ஹவுசனில் உள்ள பிளேசியஸ். அடுத்த ஆண்டு, பாக் இந்த வாய்ப்பை ஏற்றுக்கொண்டார், இது அமைப்பாளர் ஜோஹான் ஜார்ஜ் ஆலின் இடத்தைப் பிடித்தது. முந்தைய சம்பளத்துடன் ஒப்பிடுகையில் அவரது சம்பளம் அதிகரிக்கப்பட்டது, மேலும் பாடகர்களின் நிலை சிறப்பாக இருந்தது. நான்கு மாதங்களுக்குப் பிறகு, அக்டோபர் 17, 1707 இல், ஜோஹன் செபாஸ்டியன் தனது உறவினர் அர்ன்ஸ்டாட்டைச் சேர்ந்த மரியா பார்பராவை மணந்தார். அதைத் தொடர்ந்து, அவர்களுக்கு ஏழு குழந்தைகள் இருந்தன, அவர்களில் மூன்று பேர் குழந்தை பருவத்தில் இறந்தனர். தப்பியவர்களில் இருவர் - வில்ஹெல்ம் ஃப்ரீடெமான் மற்றும் கார்ல் பிலிப் இமானுவேல் - பின்னர் பிரபல இசையமைப்பாளர்களாக மாறினர்.

முஹ்ல்ஹவுசனின் நகரம் மற்றும் திருச்சபை அதிகாரிகள் புதிய ஊழியரிடம் மகிழ்ச்சி அடைந்தனர். தேவாலய உறுப்பை மீட்டெடுப்பதற்கான அவரது திட்டத்திற்கு அவர்கள் தயக்கமின்றி ஒப்புதல் அளித்தனர், இது நிறைய பணம் தேவைப்பட்டது, மற்றும் பண்டிகை கான்டாட்டா "இறைவன் என் ராஜா" என்ற வெளியீட்டிற்காக, ஒவ்வொரு ஞாயிற்றுக்கிழமையும் லூத்தரன் தேவாலயத்தில் வாசிக்கப்பட்ட நூல்களும் ஆண்டு முழுவதும் விடுமுறைகள்; பல (போன்றவை) “வச்சே அவுஃப்! ரூஃப்ட் அஸ் டை ஸ்டிம் " மற்றும் "நன் கோம், டெர் ஹைடன் ஹைலேண்ட்") பாரம்பரிய தேவாலய மந்திரங்களை அடிப்படையாகக் கொண்டது.

செயல்திறன் போது, \u200b\u200bபாக் வெளிப்படையாக ஹார்ப்சிகார்டில் அமர்ந்தார் அல்லது உறுப்புக்கு கீழ் கீழ் கேலரியில் பாடகர் குழுவின் முன் நின்றார்; உறுப்புக்கு வலதுபுறம் பக்க கேலரியில் காற்று கருவிகள் மற்றும் டிம்பானி இருந்தன, இடதுபுறம் சரங்கள் இருந்தன. நகர சபை சுமார் 8 கலைஞர்களை மட்டுமே வழங்கியது, இது பெரும்பாலும் இசையமைப்பாளருக்கும் நிர்வாகத்துக்கும் இடையிலான மோதல்களுக்கு காரணமாக அமைந்தது: ஆர்கெஸ்ட்ரா பணிகளைச் செய்ய பாக் 20 இசைக்கலைஞர்களை நியமிக்க வேண்டியிருந்தது. உறுப்பு அல்லது ஹார்ப்சிகார்ட் பொதுவாக இசையமைப்பாளரால் வாசிக்கப்பட்டது; அவர் பாடகரை இயக்கியிருந்தால், அந்த இடத்தை ஊழியர் அமைப்பாளர் அல்லது பாக் மூத்த மகன்களில் ஒருவர் ஆக்கிரமித்துள்ளார்.

அதே காலகட்டத்தில், பாக் பகுதிகளை எழுதினார் கைரி மற்றும் குளோரியா பி மைனரில் புகழ்பெற்ற மாஸ், பின்னர் மீதமுள்ள பகுதிகளைச் சேர்த்தது, இதன் மெல்லிசைகள் இசையமைப்பாளரின் சிறந்த கான்டாட்டாக்களிலிருந்து முற்றிலும் கடன் வாங்கப்பட்டன. பாக் விரைவில் நீதிமன்ற இசையமைப்பாளராக நியமனம் பெற்றார்; வெளிப்படையாக, அவர் நீண்ட காலமாக இந்த உயர் பதவியை நாடினார், இது நகர அதிகாரிகளுடனான அவரது மோதல்களில் ஒரு வலுவான வாதமாகும். இசையமைப்பாளரின் வாழ்நாளில் முழு மாஸும் ஒருபோதும் முழுமையாக நிகழ்த்தப்படவில்லை என்றாலும், இன்று இது எல்லா காலத்திலும் மிகச்சிறந்த பாடல்களாக கருதப்படுகிறது.

பாக் தனது வாழ்நாளில், 1000 க்கும் மேற்பட்ட படைப்புகளை எழுதினார். லீப்ஜிக்கில், பாக் பல்கலைக்கழக பேராசிரியர்களுடன் நட்புறவைப் பேணி வந்தார். பிகாண்டர் என்ற புனைப்பெயரில் எழுதிய கவிஞருடனான ஒத்துழைப்பு குறிப்பாக பலனளித்தது. ஜொஹான் செபாஸ்டியன் மற்றும் அன்னா மாக்தலேனா ஆகியோர் பெரும்பாலும் ஜெர்மனி முழுவதிலும் இருந்து நண்பர்கள், குடும்ப உறுப்பினர்கள் மற்றும் இசைக்கலைஞர்களுக்கு விருந்தளித்தனர். டிரெஸ்டன், பெர்லின் மற்றும் கார்ல் பிலிப் இமானுவேலின் காட்பாதர் டெலிமேன் உள்ளிட்ட பிற நகரங்களைச் சேர்ந்த நீதிமன்ற இசைக்கலைஞர்கள் அடிக்கடி விருந்தினர்களாக இருந்தனர். சுவாரஸ்யமாக, லீப்ஜிக்கிலிருந்து 50 கிலோமீட்டர் தொலைவில் உள்ள ஹாலேவிலிருந்து பாக்ஸின் சகாவான ஜார்ஜ் ஃபிரெட்ரிக் ஹேண்டெல், பாக்ஸை ஒருபோதும் சந்தித்ததில்லை, இருப்பினும் பாக் தனது வாழ்க்கையில் இரண்டு முறை அவரை சந்திக்க முயன்றார் - ஆண்டுகளில். எவ்வாறாயினும், இந்த இரண்டு இசையமைப்பாளர்களின் தலைவிதிகளும் ஜான் டெய்லரால் இணைக்கப்பட்டன, அவர்கள் இறப்பதற்கு சற்று முன்னர் செயல்பட்டனர்.

இசையமைப்பாளர் புனித தேவாலயத்திற்கு அருகில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார். தாமஸ், அங்கு 27 ஆண்டுகள் பணியாற்றினார். இருப்பினும், விரைவில் கல்லறை இழந்தது, மேலும் 1894 ஆம் ஆண்டில் கட்டுமானப் பணிகளின் போது பாக் எச்சங்கள் தற்செயலாகக் காணப்பட்டன; பின்னர் மறுமலர்ச்சி நடந்தது.

இளநிலை

பாக் வாழ்க்கை மற்றும் வேலை பற்றிய முதல் விளக்கம் 1802 இல் ஜொஹான் ஃபோர்கெல் வெளியிட்ட ஒரு படைப்பு. பாக்ஸின் ஃபோர்கலின் வாழ்க்கை வரலாறு பாக்ஸின் மகன்கள் மற்றும் நண்பர்களின் இரங்கல் மற்றும் கதைகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில், பாக் இசையில் பொது மக்களின் ஆர்வம் அதிகரித்தது, இசையமைப்பாளர்கள் மற்றும் ஆராய்ச்சியாளர்கள் அவரது படைப்புகள் அனைத்தையும் சேகரித்தல், படிப்பது மற்றும் வெளியிடுவதில் பணியாற்றத் தொடங்கினர். பாக் பற்றிய அடுத்த பெரிய படைப்பு 1880 இல் வெளியிடப்பட்ட பிலிப் ஸ்பிட்டாவின் புத்தகம். 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், ஜெர்மன் அமைப்பாளரும் ஆராய்ச்சியாளருமான ஆல்பர்ட் ஸ்விட்சர் ஒரு புத்தகத்தை வெளியிட்டார். இந்த படைப்பில், பாக் வாழ்க்கை வரலாறு, அவரது படைப்புகளின் விளக்கம் மற்றும் பகுப்பாய்வு தவிர, அவர் பணியாற்றிய சகாப்தத்தின் விவரம் மற்றும் அவரது இசை தொடர்பான இறையியல் பிரச்சினைகள் குறித்து அதிக கவனம் செலுத்தப்படுகிறது. இந்த புத்தகங்கள் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதி வரை மிகவும் அதிகாரப்பூர்வமாக இருந்தன, புதிய தொழில்நுட்ப வழிமுறைகள் மற்றும் கவனமான ஆராய்ச்சிகளின் உதவியுடன், பாக் வாழ்க்கை மற்றும் வேலை பற்றிய புதிய உண்மைகள் நிறுவப்பட்டன, சில இடங்களில் பாரம்பரிய கருத்துக்களுடன் முரண்படுகின்றன. எனவே, எடுத்துக்காட்டாக, பாக் சில ஆண்டுகளில் சில கான்டாட்டாக்களை எழுதினார் என்று கண்டறியப்பட்டது (இதற்கு முன்னர் இது 1740 களில் நடந்தது என்று கருதப்பட்டது), அறியப்படாத படைப்புகள் காணப்பட்டன, மேலும் பாக் முன்பு கூறப்பட்ட சில அவரால் எழுதப்படவில்லை; அவரது வாழ்க்கை வரலாற்றின் சில உண்மைகள் நிறுவப்பட்டன. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில், இந்த தலைப்பில் பல படைப்புகள் எழுதப்பட்டன - எடுத்துக்காட்டாக, கிறிஸ்டோஃப் வோல்ஃப் எழுதிய புத்தகங்கள். இசையமைப்பாளரின் விதவை சார்பாக ஆங்கில எழுத்தாளர் எஸ்தர் மெய்னல் எழுதிய "அவரது விதவை அண்ணா மாக்தலேனா பாக் இசையமைத்த" ஜொஹான் செபாஸ்டியன் பாக் வாழ்க்கையின் வாழ்க்கை வரலாறு "என்று 20 ஆம் நூற்றாண்டின் புரளி என்ற ஒரு படைப்பும் உள்ளது.

உருவாக்கம்

பாக் 1000 க்கும் மேற்பட்ட இசைகளை எழுதியுள்ளார். இன்று, பிரபலமான படைப்புகள் ஒவ்வொன்றிற்கும் ஒரு எண் ஒதுக்கப்பட்டுள்ளது

உறுப்பு படைப்பாற்றல்

பாக் காலத்திற்குள், ஜெர்மனியில் உறுப்பு இசை ஏற்கனவே ஒரு நீண்ட பாரம்பரியத்தைக் கொண்டிருந்தது, பாக்ஸின் முன்னோடிகளான பச்செல்பெல், போஹம், பக்ஸ்டெஹூட் மற்றும் பிற இசையமைப்பாளர்களுக்கு நன்றி செலுத்தியது, அவை ஒவ்வொன்றும் அவரவர் வழியில் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தின. பாக் அவர்களில் பலரை தனிப்பட்ட முறையில் அறிந்திருந்தார்.

அவரது வாழ்நாளில், பாக் ஒரு முதல் தர அமைப்பாளர், ஆசிரியர் மற்றும் உறுப்பு இசையமைப்பாளராக நன்கு அறியப்பட்டார். அவர் அந்தக் காலத்தின் பாரம்பரிய "இலவச" வகைகளான முன்னுரை, கற்பனை, டோக்காட்டா மற்றும் மிகவும் கடுமையான வடிவங்களில் பணியாற்றினார் - கோரல் முன்னுரை மற்றும் ஃப்யூக். உறுப்புக்கான அவரது படைப்புகளில், பாக் திறமையாக வெவ்வேறு இசை பாணிகளின் அம்சங்களை ஒன்றிணைத்தார், அதனுடன் அவர் தனது வாழ்க்கையில் அறிமுகமானார். இசையமைப்பாளர் வட ஜெர்மன் இசையமைப்பாளர்களின் இசை (லூனேபர்க்கில் பாக் சந்தித்த ஜார்ஜ் போஹம், மற்றும் லூபெக்கில் டீட்ரிச் பக்ஸ்டெஹூட்) மற்றும் தெற்கு இசையமைப்பாளர்களின் இசை ஆகிய இரண்டிலும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தினார்: பாக் பல பிரெஞ்சு மற்றும் இத்தாலிய இசையமைப்பாளர்களின் படைப்புகளை தனக்காக மீண்டும் எழுதினார் அவர்களின் இசை மொழியைப் புரிந்து கொள்ள; பின்னர் அவர் பல விவால்டி வயலின் இசை நிகழ்ச்சிகளை உறுப்புக்காக படியெடுத்தார். உறுப்பு இசைக்கு (ஆண்டுகள்) மிகவும் பயனுள்ள காலகட்டத்தில், ஜொஹான் செபாஸ்டியன் பல ஜோடி முன்னுரைகள் மற்றும் ஃபியூக்குகள் மற்றும் டோக்காட்டாக்கள் மற்றும் ஃபியூஜ்கள் ஆகியவற்றை எழுதியது மட்டுமல்லாமல், முடிக்கப்படாத ஆர்கன் புத்தகத்தையும் இயற்றினார் - 46 குறுகிய பாடல் முன்னுரைகளின் தொகுப்பு, இது பல்வேறு நுட்பங்களையும், கலவைக்கான அணுகுமுறைகள் குழல் கருப்பொருள்களில் செயல்படுகின்றன. வீமரை விட்டு வெளியேறிய பிறகு, பாக் உறுப்புக்கு குறைவாக எழுதத் தொடங்கினார்; ஆயினும்கூட, வீமருக்குப் பிறகு, பல பிரபலமான படைப்புகள் எழுதப்பட்டன (6 மூவரும் சொனாட்டாக்கள், தொகுப்பு “ கிளாவியர்- ungbung"மற்றும் 18 லீப்ஜிக் சோரல்ஸ்). அவரது வாழ்நாள் முழுவதும், பாக் உறுப்புக்கு இசையமைத்தது மட்டுமல்லாமல், கருவிகளின் கட்டுமானம், புதிய உறுப்புகளை சோதனை செய்தல் மற்றும் சரிசெய்தல் குறித்தும் ஆலோசனை செய்தார்.

பிற கிளாவியர் படைப்பாற்றல்

பாக் ஹார்ப்சிகார்டுக்கு பல துண்டுகளையும் எழுதினார், அவற்றில் பல கிளாவிச்சோர்டில் விளையாடப்படலாம். இவற்றில் பல படைப்புகள் கலைக்களஞ்சிய சேகரிப்புகள் ஆகும், அவை பல்வேறு நுட்பங்களையும் பாலிஃபோனிக் படைப்புகளை உருவாக்கும் முறைகளையும் நிரூபிக்கின்றன. அவரது வாழ்நாளில் வெளியிடப்பட்ட பாக்ஸின் கிளாவியர் படைப்புகளில் பெரும்பாலானவை “ கிளாவியர்- ungbung"(" கிளாவியர் பயிற்சிகள் ").

• "தி வெல்-டெம்பர்டு கிளாவியர்" இரண்டு தொகுதிகளாக, உள்ளேயும் வெளியேயும் எழுதப்பட்டிருப்பது ஒரு தொகுப்பாகும், இதன் ஒவ்வொரு தொகுதியிலும் 24 முன்னுரைகள் மற்றும் ஃபியூஜ்கள் உள்ளன, ஒவ்வொரு விசைக்கும் ஒன்று. கருவி சரிப்படுத்தும் அமைப்புகளுக்கான மாற்றம் தொடர்பாக இந்த சுழற்சி மிகவும் முக்கியமானது, இது எந்த விசையிலும் இசையை நிகழ்த்துவதை எளிதாக்குகிறது - முதலாவதாக, நவீன சமமான மனோபாவ அளவிற்கு.
• 15 இரண்டு பகுதி மற்றும் 15 மூன்று பகுதி கண்டுபிடிப்புகள் விசையில் உள்ள எழுத்துக்களின் எண்ணிக்கையின் ஏறுவரிசையில் அமைக்கப்பட்ட சிறிய படைப்புகள். விசைப்பலகைகளை இயக்கக் கற்றுக்கொள்வதற்காக அவை நோக்கம் கொண்டவை (இன்றுவரை பயன்படுத்தப்படுகின்றன).
• தொகுப்புகளின் மூன்று தொகுப்புகள்: ஆங்கில அறைத்தொகுதிகள், பிரஞ்சு அறைத்தொகுதிகள் மற்றும் கிளாவியருக்கான பார்ட்டிடாஸ். ஒவ்வொரு சுழற்சியிலும் 6 அறைத்தொகுதிகள் உள்ளன, அவை நிலையான திட்டத்தின் படி கட்டப்பட்டுள்ளன (அலெமண்ட், சைம், சரபாண்ட், கிக் மற்றும் கடைசி இரண்டிற்கும் இடையே ஒரு விருப்ப பகுதி). ஆங்கிலத் தொகுப்புகளில், அலெமாண்டே ஒரு முன்னுரையால் முந்தியுள்ளது, மற்றும் சரபாண்டாவிற்கும் கிகுக்கும் இடையில் சரியாக ஒரு இயக்கம் உள்ளது; பிரஞ்சு அறைகளில், விருப்ப பாகங்களின் எண்ணிக்கை அதிகரிக்கிறது, மற்றும் முன்னுரைகள் இல்லை. பார்ட்டிடாஸில், நிலையான திட்டம் விரிவுபடுத்தப்படுகிறது: சுத்திகரிக்கப்பட்ட அறிமுக பகுதிகளுக்கு கூடுதலாக, கூடுதல் உள்ளன, மேலும் சரபாண்டாவிற்கும் கிகுவிற்கும் இடையில் மட்டுமல்ல.
• கோல்ட்பர்க் மாறுபாடுகள் (சுமார்) - 30 மாறுபாடுகளுடன் மெல்லிசை. சுழற்சி மிகவும் சிக்கலான மற்றும் அசாதாரண அமைப்பைக் கொண்டுள்ளது. மாறுபாடுகள் மெல்லிசையை விட கருப்பொருளின் டோனல் திட்டத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டவை.
• பிரஞ்சு ஸ்டைல் \u200b\u200bஓவர்ச்சர்ஸ், பிடபிள்யூவி 831, க்ரோமடிக் பேண்டஸி அண்ட் ஃபியூக், பிடபிள்யூவி 903, அல்லது இத்தாலிய கான்செர்டோ, பிடபிள்யூவி 971 போன்ற பல்வேறு துண்டுகள்.

ஆர்கெஸ்ட்ரா மற்றும் அறை இசை

பாக் தனிப்பட்ட கருவிகள் மற்றும் குழுக்களுக்கு இசை எழுதினார். தனி கருவிகளுக்கான அவரது படைப்புகள் - தனி வயலினுக்கு 6 சொனாட்டாக்கள் மற்றும் பார்ட்டிடாக்கள், பி.டபிள்யூ.வி 1001-1006, செலோவுக்கு 6 அறைத்தொகுதிகள், பி.டபிள்யூ.வி 1007-1012, மற்றும் தனி புல்லாங்குழலுக்கான பார்ட்டிடா, பி.டபிள்யூ.வி 1013 - இசையமைப்பாளரின் ஆழ்ந்த படைப்புகளில் சிலவாக கருதப்படுகிறது . கூடுதலாக, பாக் சோலோ லூட்டுக்கு பல துண்டுகளை இயற்றினார். அவர் மூவரும் சொனாட்டாக்கள், தனி புல்லாங்குழல் மற்றும் வயோலா டா காம்பாவுக்கான சொனாட்டாக்கள், பாஸ் ஜெனரலுடன் மட்டுமே வந்துள்ளார், அத்துடன் ஏராளமான நியதிகள் மற்றும் பணக்காரர்களையும் எழுதினார், பெரும்பாலும் செயல்திறனுக்கான கருவிகளைக் குறிப்பிடாமல். இத்தகைய படைப்புகளின் மிக முக்கியமான எடுத்துக்காட்டுகள் "ஆர்ட் ஆஃப் தி ஃபியூக்" மற்றும் "மியூசிகல் பிரசாதம்" சுழற்சிகள்.

பாக் ஃபார் ஆர்கெஸ்ட்ராவின் மிகவும் பிரபலமான படைப்புகள் "பிராண்டன்பர்க் கன்செர்டோஸ்". 1721 ஆம் ஆண்டில் பிராண்டன்பேர்க்-ஸ்வீடனின் மார்கிரேவ் கிறிஸ்டியன் லுட்விக் என்பவருக்கு பாக் அனுப்பியதால், அவரது நீதிமன்றத்தில் வேலை கிடைக்கும் என்று நினைத்ததால் அவர்கள் அவ்வாறு பெயரிடப்பட்டனர்; இந்த முயற்சி தோல்வியடைந்தது. ஆறு நிகழ்ச்சிகள் கச்சேரி கிரோசோ வகைகளில் எழுதப்பட்டுள்ளன. இரண்டு வயலின் இசை நிகழ்ச்சிகள், டி மைனரில் 2 வயலின்களுக்கான இசை நிகழ்ச்சி, BWV 1043, மற்றும் ஒன்று, இரண்டு, மூன்று மற்றும் நான்கு ஹார்ப்சிகார்டுகளுக்கான இசை நிகழ்ச்சிகள் அடங்கும். ஹார்ப்சிகார்டுகளுக்கான இந்த இசை நிகழ்ச்சிகள் இப்போது இழந்த ஜோஹான் செபாஸ்டியனின் பழைய படைப்புகளின் படியெடுத்தல் என்று ஆராய்ச்சியாளர்கள் நம்புகின்றனர். இசை நிகழ்ச்சிகளைத் தவிர, பாக் 4 ஆர்கெஸ்ட்ரா அறைகளையும் இயற்றினார்.

குரல் வேலை செய்கிறது

• கான்டாட்டாஸ். அவரது வாழ்க்கையின் நீண்ட காலத்திற்கு, புனித தேவாலயத்தில் ஒவ்வொரு ஞாயிற்றுக்கிழமை பாக். கான்டாட்டாவின் செயல்திறனை தாமஸ் இயக்கியுள்ளார், இதன் கருப்பொருள் லூத்தரன் சர்ச் காலண்டரின் படி தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டது. பாக் மற்ற இசையமைப்பாளர்களால் கான்டாட்டாக்களை நிகழ்த்திய போதிலும், லீப்ஜிக்கில் அவர் குறைந்தது மூன்று முழுமையான வருடாந்திர சுழற்சிகள் கான்டாட்டாக்களை இயற்றினார், ஆண்டின் ஒவ்வொரு ஞாயிற்றுக்கிழமையும் ஒவ்வொரு தேவாலய விடுமுறையும். கூடுதலாக, அவர் வீமர் மற்றும் முஹ்ல்ஹவுசனில் பல கான்டாடாக்களை இயற்றினார். மொத்தத்தில், பாக் ஆன்மீக கருப்பொருள்களில் 300 க்கும் மேற்பட்ட கான்டாடாக்களை எழுதினார், அவற்றில் சுமார் 195 மட்டுமே இன்றுவரை உள்ளன. பாக்ஸின் கான்டாட்டாக்கள் வடிவத்திலும் கருவிகளிலும் பெரிதும் வேறுபடுகின்றன. அவற்றில் சில ஒரே குரலுக்காகவும், சில பாடகர்களுக்காகவும் எழுதப்பட்டுள்ளன; சிலருக்கு ஒரு பெரிய இசைக்குழு தேவைப்படுகிறது, சிலருக்கு சில கருவிகள் மட்டுமே தேவைப்படுகின்றன. இருப்பினும், அடிக்கடி பயன்படுத்தப்படும் மாதிரி பின்வருமாறு: கான்டாட்டா ஒரு தனித்துவமான பாடல் அறிமுகத்துடன் திறக்கிறது, பின்னர் தனிப்பாடல்கள் அல்லது டூயட் பாடல்களுக்கு பாராயணங்கள் மற்றும் அரியாக்கள் மாறி மாறி, அனைத்தும் ஒரு கோரலுடன் முடிவடைகிறது. லூதரன் நியதிகளின்படி இந்த வாரம் வாசிக்கப்படும் பைபிளிலிருந்து அதே சொற்களை அவர்கள் வழக்கமாக எடுத்துக்கொள்கிறார்கள். நிறைவு கோரல் பெரும்பாலும் நடுத்தர பிரிவுகளில் ஒன்றில் ஒரு சோரல் முன்னுரையால் எதிர்பார்க்கப்படுகிறது, மேலும் சில நேரங்களில் தொடக்கப் பிரிவில் ஒரு கான்டஸ் நிறுவனமாகவும் தோன்றும். பாக்ஸின் ஆன்மீக கான்டாட்டாக்களில் மிகவும் பிரபலமானவை டோட்ஸ்பாண்டனில் கிறிஸ்து பின்னடைவு (எண் 4), ஐன் "ஃபெஸ்டே பர்க்" (எண் 80), வச்செட் அவுஃப், ரூஃப்ட் அன்ஸ் டை ஸ்டிம் (எண் 140) மற்றும் ஹெர்ஸ் உண்ட் முண்ட் அண்ட் டாட் அண்ட் லெபன் (எண் 147). கூடுதலாக, பாக் பல மதச்சார்பற்ற கான்டாட்டாக்களை இயற்றினார், வழக்கமாக சில நிகழ்வுகளுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டவர், எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு திருமணத்திற்காக. பாக்ஸின் மிகவும் பிரபலமான மதச்சார்பற்ற கான்டாட்டாக்களில் இரண்டு திருமண கான்டாட்டாக்கள் மற்றும் ஒரு காமிக் காபி கான்டாட்டா ஆகியவை உள்ளன.

• உணர்வுகள், அல்லது உணர்வுகள். பேஷன் ஃபார் ஜான் () மற்றும் பேஷன் ஃபார் மத்தேயு (சி.) - கிறிஸ்துவின் துன்பத்தின் நற்செய்தி கருப்பொருளில் பாடகர் மற்றும் இசைக்குழுவுக்கு வேலை செய்கிறது, இது புனித தேவாலயங்களில் புனித வெள்ளி அன்று வெஸ்பர்ஸில் நிகழ்த்தப்பட வேண்டும். தாமஸ் மற்றும் செயின்ட். நிக்கோலஸ். பாக்ஸின் மிகவும் லட்சியமான குரல் படைப்புகளில் உணர்வுகள் உள்ளன. பாக் 4 அல்லது 5 உணர்வுகளை எழுதினார் என்பது அறியப்படுகிறது, ஆனால் இந்த இரண்டு மட்டுமே இன்றுவரை முழுமையாக பிழைத்துள்ளன.

• Oratorios மற்றும் Magnificats. மிகவும் பிரபலமானது கிறிஸ்மஸ் ஓரேட்டோரியோ () - வழிபாட்டு ஆண்டின் கிறிஸ்துமஸ் காலத்தில் செய்யப்பட வேண்டிய 6 கான்டாட்டாக்களின் சுழற்சி. ஈஸ்டர் ஓரேட்டோரியோ (-) மற்றும் மாக்னிஃபிகேட் ஆகியவை மிகவும் விரிவான மற்றும் விரிவான கான்டாட்டாக்கள் மற்றும் கிறிஸ்துமஸ் ஓரேட்டோரியோ அல்லது பேஷன்களைக் காட்டிலும் சிறியவை. மாக்னிஃபிகேட் இரண்டு பதிப்புகளில் உள்ளது: அசல் (ஈ-பிளாட் மேஜர்,) மற்றும் பிந்தைய மற்றும் பிரபலமான (டி மேஜர்,).

• நிறை. மிகவும் பிரபலமான மற்றும் குறிப்பிடத்தக்க பாக் மாஸ் பி மைனரில் உள்ள மாஸ் (1749 இல் நிறைவடைந்தது), இது சாதாரணத்தின் முழுமையான சுழற்சியாகும். இந்த மாஸ், இசையமைப்பாளரின் பல படைப்புகளைப் போலவே, திருத்தப்பட்ட ஆரம்பகால படைப்புகளையும் உள்ளடக்கியது. பாக் வாழ்நாளில் மாஸ் ஒருபோதும் முழுமையாக நிகழ்த்தப்படவில்லை - முதல் முறையாக இது 19 ஆம் நூற்றாண்டில் மட்டுமே நடந்தது. கூடுதலாக, ஒலியின் காலம் (சுமார் 2 மணிநேரம்) காரணமாக இந்த இசை செய்யப்படவில்லை. பி மைனரில் உள்ள மாஸைத் தவிர, பாக் எழுதிய 4 குறுகிய இரண்டு பகுதி வெகுஜனங்களும் தப்பித்துள்ளன, அதே போல் சான்க்டஸ் மற்றும் கைரி போன்ற தனி பகுதிகளும் உள்ளன.

பாக்ஸின் மீதமுள்ள குரல் படைப்புகளில் பல மோட்டெட்டுகள், சுமார் 180 கோரல்கள், பாடல்கள் மற்றும் அரியாக்கள் அடங்கும்.

மரணதண்டனை

இன்று, பாக்ஸின் இசைக்கலைஞர்கள் இரண்டு முகாம்களாகப் பிரிக்கப்பட்டுள்ளனர்: உண்மையான செயல்திறனை விரும்புவோர், அதாவது பாக் சகாப்தத்தின் கருவிகள் மற்றும் முறைகளைப் பயன்படுத்துபவர்கள் மற்றும் நவீன கருவிகளில் பாக் நிகழ்த்தியவர்கள். பாக் காலத்தில், பிராம்ஸின் காலத்தில், அத்தகைய பெரிய பாடகர்களும் இசைக்குழுக்களும் இல்லை, மற்றும் மாஸ் இன் பி மைனர் மற்றும் பேஷன்ஸ் போன்ற அவரது மிக லட்சிய படைப்புகள் கூட பெரிய குழுக்களின் செயல்திறனை உள்ளடக்குவதில்லை. கூடுதலாக, பாக்ஸின் சில அறை படைப்புகளில், கருவி எதுவும் குறிக்கப்படவில்லை, எனவே இன்று அதே படைப்புகளின் செயல்திறனின் மிகவும் மாறுபட்ட பதிப்புகள் அறியப்படுகின்றன. உறுப்பு வேலைகளில், பாக் கையேடுகளின் பதிவு மற்றும் மாற்றத்தை ஒருபோதும் சுட்டிக்காட்டவில்லை. சரம் கொண்ட விசைப்பலகை கருவிகளில், பாக் கிளாவிச்சார்ட்டை விரும்பினார். அவர் ஜில்பெர்மனைச் சந்தித்து, அவருடன் தனது புதிய கருவியின் கட்டமைப்பைப் பற்றி விவாதித்தார், நவீன பியானோவை உருவாக்க பங்களித்தார். சில கருவிகளுக்கான பாக் இசை பெரும்பாலும் மற்றவர்களுக்கு மாற்றப்பட்டது, எடுத்துக்காட்டாக, புசோனி டி மைனரில் உறுப்பு டோக்காட்டா மற்றும் ஃபியூக் மற்றும் பியானோவிற்கான வேறு சில படைப்புகளை மாற்றினார்.

அவரது படைப்புகளின் பல "இலகுரக" மற்றும் நவீனமயமாக்கப்பட்ட பதிப்புகள் 20 ஆம் நூற்றாண்டில் பாக் இசையை பிரபலப்படுத்த பங்களித்தன. புதிதாக கண்டுபிடிக்கப்பட்ட சின்தசைசரைப் பயன்படுத்திய ஸ்விங்கிள் பாடகர்கள் மற்றும் வெண்டி கார்லோஸின் 1968 "ஸ்விட்ச்-ஆன் பாக்" ரெக்கார்டிங் நிகழ்த்திய இன்றைய நன்கு அறியப்பட்ட தாளங்களும் இதில் அடங்கும். பாக்ஸின் இசையை ஜாக்ஸ் லூசியர் போன்ற ஜாஸ் இசைக்கலைஞர்களும் செயலாக்கினர். ரஷ்ய சமகால கலைஞர்களில், ஃபியோடர் சிஸ்டியாகோவ் தனது 1997 ஆம் ஆண்டு தனி ஆல்பமான "வென் பாக் வேக்ஸ் அப்" இல் சிறந்த இசையமைப்பாளருக்கு அஞ்சலி செலுத்த முயன்றார்.

பாக் இசையின் கதி

பாக் தனிப்பட்ட முத்திரை

அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகளிலும், பாக் இறந்த பின்னரும், ஒரு இசையமைப்பாளராக அவரது புகழ் குறையத் தொடங்கியது: வளர்ந்து வரும் கிளாசிக்ஸுடன் ஒப்பிடுகையில் அவரது பாணி பழங்காலமாகக் கருதப்பட்டது. பாக்ஸ் ஜூனியரின் ஒரு நடிகர், ஆசிரியர் மற்றும் தந்தை என அவர் நன்கு அறியப்பட்டார் மற்றும் நினைவுகூரப்பட்டார், முதலில் கார்ல் பிலிப் இமானுவேல், அதன் இசை மிகவும் பிரபலமானது. இருப்பினும், மொஸார்ட், பீத்தோவன் மற்றும் சோபின் போன்ற பல முக்கிய இசையமைப்பாளர்கள் ஜொஹான் செபாஸ்டியனின் படைப்புகளை அறிந்திருந்தனர், நேசித்தார்கள். உதாரணமாக, செயின்ட் வருகை போது. தாமஸ் மொஸார்ட் ஒரு குறிக்கோளைக் கேட்டார் (BWV 225), "இங்கே கற்றுக்கொள்ள நிறைய இருக்கிறது!" - அதன் பிறகு, குறிப்புகளைக் கேட்டு, நீண்ட நேரம் மற்றும் ஆர்வத்துடன் அவற்றைப் படித்தார். பீத்தோவன் பாக் இசையை பெரிதும் பாராட்டினார். ஒரு குழந்தையாக இருந்தபோது, \u200b\u200bஅவர் தி வெல்-டெம்பர்டு கிளாவியரிடமிருந்து முன்னுரைகள் மற்றும் ஃபியூக்ஸை வாசித்தார், பின்னர் பாக் "நல்லிணக்கத்தின் உண்மையான தந்தை" என்று அழைத்தார், மேலும் "நீரோடை அல்ல, ஆனால் கடல் அவரது பெயர்" (சொல் பாக் ஜெர்மன் மொழியில் "புரூக்" என்று பொருள்). சோபின் இசை நிகழ்ச்சிகளுக்கு முன்பு ஒரு அறையில் தன்னைப் பூட்டிக் கொண்டு பாக் இசையை வாசித்தார். ஜோஹன் செபாஸ்டியனின் படைப்புகள் பல இசையமைப்பாளர்களை பாதித்தன. பாக்ஸின் படைப்புகளிலிருந்து சில கருப்பொருள்கள், எடுத்துக்காட்டாக, டி மைனரில் டோக்காட்டா மற்றும் ஃபியூக் ஆகியவற்றின் தீம் இசையில் பல முறை பயன்படுத்தப்பட்டுள்ளன

சிறந்த ஜெர்மன் இசையமைப்பாளர், அமைப்பாளர் மற்றும் ஹார்ப்சிகார்டிஸ்ட் ஜோஹான் செபாஸ்டியன் பாக் மார்ச் 21, 1685 அன்று ஜெர்மனியின் துரிங்கியாவின் ஐசனாச்சில் பிறந்தார். அவர் ஒரு விரிவான ஜெர்மன் குடும்பத்தைச் சேர்ந்தவர், அவர்களில் பெரும்பாலோர் மூன்று நூற்றாண்டுகளாக ஜெர்மனியில் தொழில்முறை இசைக்கலைஞர்களாக இருந்தனர். நீதிமன்ற இசைக்கலைஞரான அவரது தந்தையின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் ஜோஹன் செபாஸ்டியன் தனது ஆரம்ப இசைக் கல்வியை (வயலின் மற்றும் ஹார்ப்சிகார்ட் வாசித்தல்) பெற்றார்.

1695 ஆம் ஆண்டில், அவரது தந்தையின் மரணத்திற்குப் பிறகு (அவரது தாயார் முன்பு இறந்துவிட்டார்), சிறுவன் அவரது மூத்த சகோதரர் ஜோஹன் கிறிஸ்டோப்பின் குடும்பத்திற்குள் அழைத்துச் செல்லப்பட்டார், அவர் ஓர்த்ரூப்பில் உள்ள செயின்ட் மைக்கேலிஸ் தேவாலயத்தில் தேவாலய அமைப்பாளராக பணியாற்றினார்.

1700-1703 ஆண்டுகளில், ஜொஹான் செபாஸ்டியன் லுன்பேர்க்கில் உள்ள தேவாலய பாடகர்களின் பள்ளியில் படித்தார். தனது படிப்பின் போது, \u200b\u200bஹாம்பர்க், செல்லே மற்றும் லுபெக் ஆகியோரை பார்வையிட்டார், அவரது காலத்தின் பிரபல இசைக்கலைஞர்களின் படைப்புகளைப் பற்றி அறிந்து கொள்ள, புதிய பிரெஞ்சு இசை. இந்த ஆண்டுகளில் அவர் உறுப்பு மற்றும் கிளாவியர் ஆகியவற்றிற்காக தனது முதல் படைப்புகளை எழுதினார்.

1703 ஆம் ஆண்டில் பாக் வீமரில் நீதிமன்ற வயலின் கலைஞராகவும், 1703-1707 ஆம் ஆண்டில் ஆர்ன்ஸ்டாட்டில் தேவாலய அமைப்பாளராகவும், பின்னர் 1707 முதல் 1708 வரை மொஹல்ஹாசன் தேவாலயத்தில் பணியாற்றினார். அவரது படைப்பு ஆர்வங்கள் பின்னர் முக்கியமாக உறுப்பு மற்றும் கிளாவியர் இசையில் கவனம் செலுத்தின.

1708-1717 ஆம் ஆண்டில், ஜெய்ஹான் செபாஸ்டியன் பாக் வீமரில் உள்ள வீமர் டியூக்கிற்கான நீதிமன்ற இசைக்கலைஞராக பணியாற்றினார். இந்த காலகட்டத்தில் அவர் டி மைனரில் ஏராளமான கோரல் முன்னுரைகள், உறுப்பு டோக்காட்டா மற்றும் ஃபியூக், சி மைனரில் பாசகாக்லியா ஆகியவற்றை உருவாக்கினார். இசையமைப்பாளர் கிளாவியர், 20 க்கும் மேற்பட்ட புனிதமான கான்டாட்டாக்களுக்கு இசை எழுதினார்.

1717-1723 ஆண்டுகளில் பாக் கெட்டனில் அன்ஹால்ட்-கெட்டென்ஸ்கி லியோபோல்ட் டியூக் உடன் பணியாற்றினார். மூன்று சொனாட்டாக்கள் மற்றும் தனி வயலினுக்கு மூன்று பார்ட்டிடாக்கள், சோலோ செலோவுக்கு ஆறு அறைத்தொகுதிகள், கிளாவியருக்கு ஆங்கிலம் மற்றும் பிரஞ்சு அறைத்தொகுதிகள், இசைக்குழுவிற்கான ஆறு பிராண்டன்பேர்க் இசை நிகழ்ச்சிகள் இங்கே எழுதப்பட்டன. "தி வெல்-டெம்பர்டு கிளாவியர்" - 24 முன்னுரைகள் மற்றும் ஃபியூக்கள் அனைத்து விசைகளிலும் எழுதப்பட்டிருப்பது மற்றும் நடைமுறையில் நிதானமான இசை அமைப்பின் நன்மைகளை நிரூபிப்பது, அதன் ஒப்புதலுடன் சூடான விவாதம் நடைபெற்றது. பின்னர், பாக் தி வெல்-டெம்பர்டு கிளாவியரின் இரண்டாவது தொகுதியை உருவாக்கினார், மேலும் அனைத்து விசைகளிலும் 24 முன்னுரைகள் மற்றும் ஃபியூஜ்கள் உள்ளன.

"அண்ணா மாக்தலேனா பாக்ஸின் நோட்புக்" கெட்டனில் தொடங்கியது, இதில் வெவ்வேறு எழுத்தாளர்களின் நாடகங்களுடன், ஆறு "பிரெஞ்சு அறைகளில்" ஐந்து உள்ளன. அதே ஆண்டுகளில், "சிறிய முன்னுரைகள் மற்றும் ஃபுகூட்டுகள். ஆங்கில அறைத்தொகுதிகள், குரோமடிக் பேண்டஸி மற்றும் ஃபியூக்" மற்றும் பிற கிளாவியர் படைப்புகள் உருவாக்கப்பட்டன. இந்த காலகட்டத்தில், இசையமைப்பாளர் பல மதச்சார்பற்ற கான்டாட்டாக்களை எழுதினார், அவற்றில் பெரும்பாலானவை தப்பிப்பிழைக்கவில்லை, புதிய, ஆன்மீக உரையுடன் இரண்டாவது வாழ்க்கையைப் பெற்றன.

1723 ஆம் ஆண்டில், அவரது "பேஷன் ஃபார் ஜான்" (நற்செய்தி நூல்களை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஒரு குரல் மற்றும் வியத்தகு படைப்பு) செயல்திறன் லீப்ஜிக் புனித தாமஸ் தேவாலயத்தில் நடந்தது.

அதே ஆண்டில், பைப் லீப்ஜிக் புனித தாமஸ் தேவாலயத்திலும், இந்த தேவாலயத்தில் உள்ள பள்ளியிலும் கேன்டர் (ரீஜண்ட் மற்றும் ஆசிரியர்) பதவியைப் பெற்றார்.

1736 ஆம் ஆண்டில், பாக் ட்ரெஸ்டன் நீதிமன்றத்தில் இருந்து ராயல் போலிஷ் மற்றும் சாக்சன் எலெக்டர் கோர்ட் இசையமைப்பாளர் என்ற பட்டத்தைப் பெற்றார்.

இந்த காலகட்டத்தில், இசையமைப்பாளர் திறமையின் உயரத்தை எட்டினார், பல்வேறு வகைகளில் அற்புதமான எடுத்துக்காட்டுகளை உருவாக்கினார் - புனிதமான இசை: கான்டாட்டாக்கள் (சுமார் 200 உயிர் பிழைத்தன), "மாக்னிஃபிகேட்" (1723), பி மைனரில் அழியாத "உயர் நிறை" உட்பட வெகுஜனங்கள் (1733 ), மத்தேயு படி பேஷன் (1729); டஜன் கணக்கான மதச்சார்பற்ற கான்டாட்டாக்கள் (அவற்றில் - காமிக் "காபி" மற்றும் "விவசாயி"); உறுப்பு, இசைக்குழு, ஹார்ப்சிகார்ட் ஆகியவற்றிற்கான படைப்புகள் - "ஏரியா 30 மாறுபாடுகளுடன்" ("கோல்ட்பர்க் மாறுபாடுகள்", 1742). 1747 ஆம் ஆண்டில் பாக் "மியூசிகல் ஆஃபர்ஸ்" நாடகங்களின் சுழற்சியை எழுதினார், இது பிரஷ்ய மன்னர் இரண்டாம் ஃபிரடெரிக்குக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது. இசையமைப்பாளரின் கடைசி படைப்பு தி ஆர்ட் ஆஃப் தி ஃபியூக் (1749-1750) - ஒரு கருப்பொருளில் 14 ஃபியூக்குகள் மற்றும் நான்கு நியதிகள்.

ஜொஹான் செபாஸ்டியன் பாக் உலக இசை கலாச்சாரத்தில் ஒரு முக்கிய நபராக உள்ளார், அவரது பணி இசையில் தத்துவ சிந்தனையின் உச்சத்தில் ஒன்றாகும். வெவ்வேறு வகைகளின் அம்சங்களை மட்டுமல்லாமல், தேசிய பள்ளிகளிலும் அம்சங்களை சுதந்திரமாகக் கடந்து, பாக் அழியாத தலைசிறந்த படைப்புகளை உருவாக்கினார்.

1740 களின் பிற்பகுதியில், பாக் உடல்நலம் மோசமடைந்தது, குறிப்பாக திடீரென பார்வை இழப்பு குறித்து கவலைப்பட்டார். தோல்வியுற்ற இரண்டு கண்புரை அறுவை சிகிச்சைகள் முழுமையான குருட்டுத்தன்மையை விளைவித்தன.

அவர் தனது வாழ்க்கையின் கடைசி மாதங்களை ஒரு இருண்ட அறையில் கழித்தார், அங்கு அவர் "உங்கள் சிம்மாசனத்திற்கு முன்" என்ற கடைசி மந்திரத்தை இயற்றினார், அதை தனது மருமகன், அமைப்பாளரான அல்ட்னிகோலுக்கு ஆணையிட்டார்.

ஜூலை 28, 1750 இல், ஜொஹான் செபாஸ்டியன் பாக் லீப்ஜிக்கில் இறந்தார். புனித ஜான் தேவாலயத்திற்கு அருகிலுள்ள கல்லறையில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார். ஒரு நினைவுச்சின்னம் இல்லாததால், அவரது கல்லறை விரைவில் இழந்தது. 1894 ஆம் ஆண்டில், புனித ஜான் தேவாலயத்தில் ஒரு கல் சர்கோபகஸில் எச்சங்கள் கண்டுபிடிக்கப்பட்டு புனரமைக்கப்பட்டன. இரண்டாம் உலகப் போரின்போது குண்டுவெடிப்பால் தேவாலயம் அழிக்கப்பட்ட பின்னர், அவரது எச்சங்கள் 1949 ஆம் ஆண்டில் புனித தாமஸ் தேவாலயத்தின் பலிபீடத்தில் பாதுகாக்கப்பட்டு புனரமைக்கப்பட்டன.

அவரது வாழ்நாளில், ஜோஹன் செபாஸ்டியன் பாக் பிரபலமானவர், ஆனால் இசையமைப்பாளரின் மரணத்திற்குப் பிறகு, அவரது பெயரும் இசையும் மறக்கப்பட்டன. 1820 களின் பிற்பகுதியில், 1829 ஆம் ஆண்டில் பேர்லினில் இசையமைப்பாளர் பெலிக்ஸ் மெண்டெல்சோன்-பார்தோல்டி அவர்களால் பாக் பணியில் ஆர்வம் எழுந்தது, செயின்ட் மத்தேயு பேஷனின் ஒரு நிகழ்ச்சி ஏற்பாடு செய்யப்பட்டது. 1850 ஆம் ஆண்டில், பாக் சொசைட்டி உருவாக்கப்பட்டது, இது அனைத்து இசையமைப்பாளரின் கையெழுத்துப் பிரதிகளையும் அடையாளம் கண்டு வெளியிட முயன்றது - 46 தொகுதிகள் அரை நூற்றாண்டில் வெளியிடப்பட்டன.

1842 ஆம் ஆண்டில் லீப்ஜிக்கில் மெண்டெல்சோன்-பார்தோல்டியின் மத்தியஸ்தத்துடன், செயின்ட் தாமஸ் தேவாலயத்தில் பழைய பள்ளியின் கட்டிடத்தின் முன் பாக் முதல் நினைவுச்சின்னம் அமைக்கப்பட்டது.

1907 ஆம் ஆண்டில், இசையமைப்பாளர் பிறந்த ஐசனாச்சில் பாக் அருங்காட்சியகம் திறக்கப்பட்டது, 1985 இல் - லீப்ஜிக் நகரில் அவர் இறந்தார்.

ஜோஹன் செபாஸ்டியன் பாக் இரண்டு முறை திருமணம் செய்து கொண்டார். 1707 இல், அவர் தனது உறவினர் மரியா பார்பரா பாக் என்பவரை மணந்தார். 1720 இல் அவரது மரணத்திற்குப் பிறகு, 1721 இல், இசையமைப்பாளர் அண்ணா மாக்தலேனா வில்கனை மணந்தார். பாக் 20 குழந்தைகளைக் கொண்டிருந்தார், ஆனால் அவர்களில் ஒன்பது பேர் மட்டுமே தங்கள் தந்தையிலிருந்து தப்பினர். வில்ஹெல்ம் ஃப்ரீடெமான் பாக் (1710-1784), கார்ல் பிலிப் இமானுவேல் பாக் (1714-1788), ஜோஹான் கிறிஸ்டியன் பாக் (1735-1782), ஜோஹான் கிறிஸ்டோஃப் பாக் (1732-1795) ஆகிய நான்கு மகன்கள் இசையமைப்பாளர்களாக மாறினர்.

ஆர்ஐஏ நோவோஸ்டி மற்றும் திறந்த மூலங்களின் தகவல்களின் அடிப்படையில் இந்த பொருள் தயாரிக்கப்பட்டது

1708 ஆம் ஆண்டில், பாக் ஒரு கோஃபர்கனிஸ்டாக பணியாற்றுவதற்காக வீமருக்குத் திரும்பினார். அவர் இங்கு தங்கியிருப்பது 10 ஆண்டுகளாக இழுத்துச் செல்லப்பட்டது. இந்த நேரத்தில், இசையமைப்பாளர் பல பதவிகளில் கலந்து கொள்ள முடிந்தது - ஒவ்வொன்றும் அதன் சொந்த நுணுக்கங்களைக் கொண்டிருந்தன. (நான் ஒரே நேரத்தில் பல கருவிகளுக்கு இசை எழுத வேண்டியிருந்தது). இசையமைப்பாளர் வீமரில் இருந்தபோது இசையமைப்பதில் விலைமதிப்பற்ற அனுபவத்தைப் பெற்றார். உறுப்புக்கான சிறந்த படைப்புகளை அவர் இங்கு எழுதியதில் ஆச்சரியமில்லை.

ஜோஹன் செபாஸ்டியன் தனது இளமை பருவத்திலும்கூட தன்னை ஒரு சிறந்த கலைநயமிக்க உயிரினவாதி என்று நிரூபித்தார் என்பதையும் சேர்த்துக் கொள்ள வேண்டும். அவ்வப்போது அவர் பயணங்களை மேற்கொண்டார், மேலும் இந்த நிகழ்ச்சிகள் பாக் ஒரு சிறந்த நடிகர்-மேம்பாட்டாளராக புகழ் பெற உதவியது. உதாரணமாக, காஸல் நகரில், பார்வையாளர்கள் மகிழ்ச்சியடைந்த மிதிவைப் பயன்படுத்தி இத்தகைய மாறுபாடுகள் நிகழ்த்தப்பட்டன. எங்களுக்கு வந்த தகவல்களின்படி, பாக் தனித்துவமானவர், இந்த உண்மை அவரது போட்டியாளர்களை விட மிகவும் பின்னால் இருந்தது. அவர் ஒரே கருப்பொருளை 2 மணிநேரம் வேறுபடுத்தலாம், அதே நேரத்தில் பல்வேறு வழிகளில் அதைச் செய்யலாம்.

வாழ்க்கை வரலாற்றாசிரியர்களால் இசையமைப்பாளரின் வாழ்க்கையிலிருந்து அடிக்கடி குறிப்பிடப்பட்ட அத்தியாயங்களில் ஒன்று 1717 இல் நடந்தது. டிரெஸ்டன் நகரில் லூயிஸ் மார்ச்சண்ட் (பிரபல பிரெஞ்சு கலைஞரான விசைப்பலகை வீரர்) உடன் இணைந்து செயல்பட பாக் ஒரு அழைப்பைப் பெற்றார். கச்சேரியில், மார்ச்சண்ட் ஒரு பிரெஞ்சு பாடலை நிகழ்த்தினார், அதன் அற்புதமான நடிப்பிற்காக அவர் பார்வையாளர்களிடமிருந்து நீண்ட கைதட்டல்களைப் பெற்றார். பின்னர் ஜோஹான் செபாஸ்டியன் கருவிக்கு அழைக்கப்பட்டார். ஒரு குறுகிய ஆனால் மாபெரும் முன்னுரைக்குப் பிறகு, இசையமைப்பாளர் மார்ச்சண்ட் ஆடிய பாடலை மீண்டும் மீண்டும் செய்தார், மேலும் பல மாறுபாடுகளையும் பயன்படுத்தினார், இது முன்னர் யாரும் பார்க்காத வகையில் கட்டப்பட்டது. பாக்ஸின் மேன்மை தெளிவாகத் தெரிந்தது, ஜோஹான் செபாஸ்டியன் தனது எதிரிக்கு ஒரு நட்பு சண்டையை வழங்கியபோது, \u200b\u200bதோல்விக்கு பயந்து மார்ச்சண்ட், விரைவில் டிரெஸ்டனை விட்டு வெளியேற விரும்பினார்.

இருப்பினும், மற்றவர்களை விட ஜேர்மன் இசையமைப்பாளரின் மேன்மை எவ்வளவு பெரியதாக இருந்தாலும், இது அவரது பொது நிலையை மேம்படுத்தவில்லை. டிரெஸ்டனில், ஒருவர் சொல்லலாம், அவர்கள் கொஞ்சம் வேடிக்கையாக இருந்தார்கள், அவர்களை வீட்டிற்கு செல்ல விடுங்கள்.

பாக் தனது வெற்றிகளைப் பற்றி ஒருபோதும் பெருமை பேசவில்லை என்பது குறிப்பிடத்தக்கது, மேலும், அவற்றை நினைவில் வைத்துக் கொள்ள அவர் விரும்பவில்லை. இவ்வளவு உயர்ந்த செயல்திறன் எவ்வாறு அடையப்படுகிறது என்று கேட்கப்பட்டபோது, \u200b\u200bஎல்லோரும் அதைச் செய்ய முடியும் என்று பதிலளித்தார், அதே முயற்சிகளை மேற்கொண்டார். அவர் தாழ்மையானவர், பக்கச்சார்பற்றவர், எனவே அவர் மற்றவர்களிடம் கருணை காட்டினார் - உதாரணமாக, அவரது சிலை ஹேண்டெல். பாக் எப்போதும் அவரைச் சந்தித்து இதற்காகப் பாடுபட விரும்பினார், ஆனால் சந்திப்பு ஒருபோதும் நடக்கவில்லை.

வீமரில் 10 ஆண்டுகள் கழித்து, ஜொஹான் செபாஸ்டியன் அனைத்து முக்கிய வேலைகளையும் செய்த போதிலும், உதவி நடத்துனர் பதவியை மட்டுமே ஆக்கிரமித்தார். எனவே, கோர்ட் பேண்ட்மாஸ்டரின் காலியிடம் திறக்கப்பட்டபோது, \u200b\u200bபாக் அதை எடுக்க எல்லா காரணங்களும் இருந்தன, ஆனால் அந்த பதவி அவருக்கு அல்ல, ஆனால் இறந்த நடத்துனரின் சாதாரண மகனுக்கும் சென்றது. இது இயல்பாகவே ஜொஹான் செபாஸ்டியனுக்கு ஒரு அவமானமாகத் தோன்றியது, எனவே அவர் தனது ராஜினாமாவைக் கோரினார். டியூக் இதற்கு மிகவும் கடுமையாக பதிலளித்தார், ஆனால் சுதேச மக்களின் மனப்பான்மையில், அதிருப்தி அடைந்த ஊழியரை கைதுசெய்தார் - ஒரு எளிய ஊழியர் மிக உயர்ந்த கட்டளையை கேள்வி கேட்கத் துணிந்தார். எனவே வெய்மரில் கைது செய்யப்பட்ட 10 வருட சேவைக்கு பாக் திருப்பிச் செலுத்தப்பட்டார்.

கோத்தேனில் பாக் வாழ்க்கை

வீமருக்குப் பிறகு, பாக், அவரது மனைவி மற்றும் குழந்தைகளுடன் சேர்ந்து கோடனுக்கு வந்தார் (இது 1717 இல்). இங்கே அவரது பணி நீதிமன்ற இசைக்குழுவை வழிநடத்துவதும், கோடென்ஸ்கி இளவரசருக்கு கற்பிப்பதும் ஆகும். மீதமுள்ள நேரம் இசையமைப்பாளர் செலவிட முடியும். ஒரு உறுப்பு இல்லாததால், கிளாவியர் இசையில் எனது வேலையில் கவனம் செலுத்த வேண்டியிருந்தது.

காலப்போக்கில், ஜோஹன் செபாஸ்டியன் ஒரு சிறிய மாகாண நகரத்தில் மேலும் மேலும் சலிப்படைந்தார், அவர் வெளியேறுவது பற்றி யோசித்துக்கொண்டிருந்தார். ஆனால் சலிப்பைத் தவிர, மேலும் இரண்டு சூழ்நிலைகள் இந்த நடவடிக்கைக்கு வழிவகுத்தன - 1720 (அவரது மனைவி மரியா பார்பரா இறந்தார்), தங்கள் குழந்தைகளுக்கு ஒரு நல்ல பல்கலைக்கழக கல்வியைக் கொடுக்க வேண்டும் என்ற ஆசை. முதலில், பாக் செயின்ட் ஜேம்ஸ் தேவாலயத்தில் ஹாம்பர்க் நகரில் ஒரு அமைப்பாளராக வேலை பெற முயன்றார். அவர் தனது சமீபத்திய கலைப் பயணங்களில் ஒன்றின் போது இந்த நகரத்தில் நிகழ்த்தினார், மேலும் அங்கு இருந்த வயதான ரெயின்கென் உட்பட, அவர் உறுப்பை வாசிப்பதன் மூலம் அனைவரையும் மிகவும் மகிழ்வித்தார். பாக் மீண்டும் விரும்பத்தக்க நிலையைப் பெறவில்லை, இசையில் எதையும் புரிந்து கொள்ளாத ஒரு நபரால் அது பெறப்பட்டது, ஆனால் சர்ச் நிதிக்கு ஒரு பெரிய தொகையை வழங்கியவர். புதிய வாய்ப்புகள் தோன்றுவதற்கு முன்பு நான் சிறிது நேரம் காத்திருக்க வேண்டியிருந்தது.

1721 இல், சிறந்த இசையமைப்பாளர் மீண்டும் திருமணம் செய்து கொண்டார். தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டவருக்கு அண்ணா மாக்தலேனா என்று பெயரிடப்பட்டது, அவர் ஒரு இசைக் குடும்பத்திலிருந்து வந்தவர், அவளுக்கு ஒரு வலுவான குரல் இருந்தது. சில குணநலன்களுக்கு (மென்மை, மறுமொழி) நன்றி, அண்ணா தனது கணவருக்கு ஒரு ஆதரவும் ஆதரவும் ஆனார்.

லீப்ஜிக்கில் பாக் வாழ்க்கை

விரைவில் இசையமைப்பாளர் லீப்ஜிக் நகரில் கேண்டராக வேலை பெற முயன்றார். அவர் மாஜிஸ்திரேட்டுக்கு விண்ணப்பித்தார், ஆனால் அவர்கள் ஒரு சிறந்த இசைக்கலைஞரைத் தேடுகிறார்கள். கிடைக்கக்கூடிய வேட்பாளர்கள் மறுத்துவிட்டனர், எனவே பாக்ஸை ஏற்க முடிவு செய்யப்பட்டது, பின்னர் கூட அவமானகரமான விதிமுறைகளில்.

இந்த நிலைமைகளுக்கு நன்றி, ஜோஹன் செபாஸ்டியன் துறையில் இருந்த பாடகர்களின் பள்ளி, முற்றிலும் அழிந்துபோனது. பாடகர் குழு உறுப்பினர்கள் தங்கள் பணியைச் சமாளிக்கவில்லை, அவர்களில் பலருக்கு வெறுமனே பொருத்தமான பயிற்சி இல்லை, மற்றவர்கள் பொதுவாக பாடகர் பாடலில் பாடுவதற்கு ஏற்றவர்கள் அல்ல. அதே கதை இசைக்குழுவில் வாசித்த இசைக்கலைஞர்களிடமும் இருந்தது. ஜொஹான் செபாஸ்டியன் மாஜிஸ்திரேட்டுக்கு அறிக்கைகள் எழுதினார், ஆனால் எந்த ஆதரவும் கிடைக்கவில்லை. அதன் தலைப்பில் நின்ற குட்டி முதலாளித்துவ பிரபுக்கள் புதிய கேன்டரைக் குறை கூறுவது மிகவும் எளிதானது, அவர்கள் தங்கள் ஏராளமான ஆவணங்களில் செய்தார்கள். இதனால், லீப்ஜிக்கில், அதிகாரிகளுடனான உறவுகள் பலனளிக்கவில்லை, ஆனால் ஜோஹான் செபாஸ்டியன் எங்காவது செல்ல விரும்பவில்லை, ஏனெனில் இதுபோன்ற விஷயங்களில் அவருக்கு ஏற்கனவே கணிசமான அனுபவம் இருந்தது.

அவர்களின் மேலதிகாரிகளின் தொடர்ச்சியான தாக்குதல்கள் மற்றும் அவமானங்கள் பற்றிய கவலைகளை எப்படியாவது மென்மையாக்கிய ஒரே விஷயம், இசையமைப்பாளரின் கலைப் பயணங்கள் மட்டுமே. அவரது நம்பமுடியாத திறமை அவரை மக்களின் அனுதாபத்தை வென்றெடுக்க அனுமதித்தது, அத்துடன் பல புதிய அறிமுகமானவர்களையும் உருவாக்கியது, ஏனெனில் பாக் இசை அந்தக் காலத்தின் சில முக்கிய நபர்களால் மிகவும் மதிக்கப்பட்டது.

ஆனால் இன்னும் இசையமைப்பாளரின் பங்களிப்பு (இசையமைப்பாளர் தனது நேரத்தை செலவிட்ட முக்கிய விஷயம்) குறைத்து மதிப்பிடப்படவில்லை. பாக்ஸின் படைப்புகள் யாரும் வெளியிடவில்லை என்பது போல வெளியிடப்படவில்லை. இசைக்கலைஞருக்கும் சமூகத்திற்கும் இடையில், தவறான புரிதலின் ஒரு சுவர் வளர்ந்தது போல் இருந்தது, ஜொஹான் செபாஸ்டியனை ஒரு தனிமையான கலைஞராக விட்டுவிட்டார் (அவருடைய மனைவி அவருக்கு பெரும் ஆதரவை வழங்கினார் என்று நான் சொல்ல வேண்டும்). அது துரதிர்ஷ்டவசமாக, இசையமைப்பாளரின் மரணம் வரை இருந்தது.

பாக் கடைசி படைப்புகள் உண்மையான உலகத்திற்கு ஒரு தத்துவ சுருக்க அன்னியத்தால் வேறுபடுகின்றன. அவற்றில், அவர் உலகின் கொடூரமான யதார்த்தத்திலிருந்து வேலி போடப்பட்டதாகத் தெரிகிறது. ஆனால் இது பாலிஃபோனிக் கலையின் உச்சம் என்று கருதப்படும் இந்த படைப்புகளின் முக்கியத்துவத்திலிருந்து விலகிவிடாது.

ஜூலை 28, 1750 இல், பாக் காலமானார். இந்த நிகழ்வு அதிக கவனத்தை ஈர்க்கவில்லை. இருப்பினும், நம் காலத்தில், இசையமைப்பாளரின் எச்சங்கள் அமைந்துள்ள இடத்தில் எண்ணற்ற மக்கள் கூடிவருகிறார்கள் - அவர்கள் அனைவரும் அவருடைய படைப்புகளின் தீவிர அபிமானிகள்.

19 ஆம் நூற்றாண்டு முதல் இன்று வரை, ஜொஹான் செபாஸ்டியன் பாக் படைப்புகளின் மீதான ஆர்வம் குறையவில்லை. மீறமுடியாத மேதைகளின் படைப்பாற்றல் அதன் அளவில் வியக்க வைக்கிறது. உலகம் முழுவதும் அறியப்படுகிறது. அவரது பெயர் தொழில் வல்லுநர்கள் மற்றும் இசை ஆர்வலர்களால் மட்டுமல்ல, "தீவிரமான" கலையில் அதிக அக்கறை காட்டாத கேட்பவர்களாலும் அறியப்படுகிறது. ஒருபுறம், பாக் வேலை ஒரு வகையான முடிவு. இசையமைப்பாளர் தனது முன்னோர்களின் அனுபவத்தை நம்பியிருந்தார். மறுமலர்ச்சி, ஜெர்மன் உறுப்பு இசை மற்றும் இத்தாலிய வயலின் பாணியின் தனித்தன்மை ஆகியவற்றை அவர் நன்கு அறிந்திருந்தார். அவர் புதிய விஷயங்களை கவனமாக அறிந்திருந்தார், திரட்டப்பட்ட அனுபவத்தை உருவாக்கி பொதுமைப்படுத்தினார். மறுபுறம், பாக் ஒரு மீறமுடியாத கண்டுபிடிப்பாளராக இருந்தார், அவர் உலக இசை கலாச்சாரத்தின் வளர்ச்சிக்கான புதிய வாய்ப்புகளைத் திறக்க முடிந்தது. ஜொஹான் பாக் பணி அவரைப் பின்பற்றுபவர்களுக்கு வலுவான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது: பிராம்ஸ், பீத்தோவன், வாக்னர், கிளிங்கா, டானியேவ், ஹொனெகர், ஷோஸ்டகோவிச் மற்றும் பல சிறந்த இசையமைப்பாளர்கள்.

பாக் படைப்பு பாரம்பரியம்

அவர் 1000 க்கும் மேற்பட்ட படைப்புகளை உருவாக்கியுள்ளார். அவர் உரையாற்றிய வகைகள் மிகவும் வேறுபட்டவை. மேலும், அத்தகைய படைப்புகள் உள்ளன, அவற்றின் அளவு அந்தக் காலத்திற்கு விதிவிலக்கானது. பாக்ஸின் பணியை தோராயமாக நான்கு முக்கிய வகைக் குழுக்களாகப் பிரிக்கலாம்:

• உறுப்பு இசை.
• குரல் மற்றும் கருவி.
• பல்வேறு கருவிகளுக்கான இசை (வயலின், புல்லாங்குழல், கிளாவியர் மற்றும் பிற).
• கருவி குழுக்களுக்கான இசை.

மேலே உள்ள ஒவ்வொரு குழுக்களின் படைப்புகளும் ஒரு குறிப்பிட்ட காலத்திற்கு சொந்தமானது. வெய்மரில் மிகச் சிறந்த உறுப்பு இசையமைப்புகள் இயற்றப்பட்டன. கெட்டன் காலம் ஏராளமான கிளாவியர் மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ரா படைப்புகளின் தோற்றத்தை குறிக்கிறது. லைப்ஜிக்கில், குரல் மற்றும் கருவிகளில் பெரும்பாலானவை எழுதப்பட்டுள்ளன.

ஜோஹன் செபாஸ்டியன் பாக். சுயசரிதை மற்றும் படைப்பாற்றல்

வருங்கால இசையமைப்பாளர் 1685 ஆம் ஆண்டில் ஐசெனாக் என்ற சிறிய நகரத்தில் ஒரு இசைக் குடும்பத்தில் பிறந்தார். இது முழு குடும்பத்திற்கும் ஒரு பாரம்பரிய தொழிலாக இருந்தது. ஜோஹனின் முதல் இசை ஆசிரியர் அவரது தந்தை. சிறுவன் ஒரு சிறந்த குரலைக் கொண்டிருந்தான், மேலும் பாடகர் பாடலில் பாடினான். 9 வயதில், அவர் அனாதையாக மாறினார். அவரது பெற்றோர் இறந்த பிறகு, அவரை ஜோஹன் கிறிஸ்டோஃப் (மூத்த சகோதரர்) வளர்த்தார். 15 வயதில், சிறுவன் ஓஹ்ட்ரூஃப் லைசியத்தில் இருந்து க ors ரவங்களுடன் பட்டம் பெற்றார் மற்றும் லுன்பேர்க்கிற்கு குடிபெயர்ந்தார், அங்கு அவர் "தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட சிலரின்" பாடகர் குழுவில் பாடத் தொடங்கினார். 17 வயதிற்குள், வெவ்வேறு ஹார்ப்சிகார்ட், உறுப்பு, வயலின் இசைக்கக் கற்றுக்கொண்டார். 1703 முதல் அவர் வெவ்வேறு நகரங்களில் வசித்து வருகிறார்: ஆர்ன்ஸ்டாட், வீமர், முஹ்ல்ஹவுசென். இந்த காலகட்டத்தில் பாக் வாழ்க்கை மற்றும் வேலை சில சிக்கல்கள் நிறைந்ததாக இருந்தது. அவர் தொடர்ந்து தனது வசிப்பிடத்தை மாற்றிக் கொள்கிறார், இது சில முதலாளிகளைச் சார்ந்து இருப்பதை உணர விரும்பாததன் காரணமாகும். அவர் ஒரு இசைக்கலைஞராக (அமைப்பாளராக அல்லது வயலின் கலைஞராக) பணியாற்றினார். வேலை நிலைமைகளும் தொடர்ந்து அவருக்கு பொருந்தவில்லை. இந்த நேரத்தில், கிளாவியர் மற்றும் உறுப்புக்கான அவரது முதல் பாடல்களும், புனிதமான கான்டாட்டாக்களும் தோன்றின.

வீமர் காலம்

1708 ஆம் ஆண்டில், வெய்மர் டியூக்கிற்கு பாக் நீதிமன்ற அமைப்பாளராக பணியாற்றத் தொடங்கினார். அதே நேரத்தில் அவர் தேவாலயத்தில் ஒரு அறை இசைக்கலைஞராக பணிபுரிகிறார். இந்த காலகட்டத்தில் பாக் வாழ்க்கை மற்றும் வேலை மிகவும் பயனுள்ளதாக இருக்கும். முதல் இசையமைப்பாளரின் முதிர்ச்சியின் ஆண்டுகள் இவை. சிறந்த உறுப்பு படைப்புகள் தோன்றியுள்ளன. அது:

• சி மைனர், மைனரில் முன்னுரை மற்றும் ஃப்யூக்.
• டோகாட்டா சி-துர்.
• பாசகாக்லியா சி-மோல்.
• டி-மோலில் டோகாட்டா மற்றும் ஃபியூக்.
• "உறுப்பு புத்தகம்".

அதே நேரத்தில், ஜொஹான் செபாஸ்டியன் கான்டாட்டா வகையின் இசையமைப்புகளில், இத்தாலிய வயலின் இசை நிகழ்ச்சிகளின் கிளாவியருக்கான டிரான்ஸ்கிரிப்ஷன்களில் பணியாற்றி வருகிறார். முதல் முறையாக அவர் தனி வயலின் தொகுப்பு மற்றும் சொனாட்டா வகைக்கு மாறுகிறார்.

கெட்டன் காலம்

1717 முதல், இசைக்கலைஞர் கெட்டனில் குடியேறினார். இங்கே அவர் அறை இசையின் தலைவராக உயர் பதவியில் இருக்கிறார். உண்மையில், அவர் நீதிமன்றத்தில் உள்ள அனைத்து இசை வாழ்க்கையின் ஆட்சியாளராக உள்ளார். ஆனால் அவர் ஒரு சிறிய நகரத்தில் திருப்தி அடையவில்லை. பாக் தனது குழந்தைகளுக்கு பல்கலைக்கழகத்திற்குச் சென்று நல்ல கல்வியைப் பெறுவதற்கான வாய்ப்பை வழங்குவதற்காக ஒரு பெரிய மற்றும் நம்பிக்கைக்குரிய நகரத்திற்குச் செல்வதை நோக்கமாகக் கொண்டுள்ளார். கெட்டனில் உயர்தர உறுப்பு எதுவும் இல்லை, மேலும் பாடகர் தேவாலயமும் இல்லை. எனவே, பாக்ஸின் கிளாவியர் இசை இங்கே உருவாகிறது. இசையமைப்பாளரும் குழும இசைக்கு அதிக கவனம் செலுத்துகிறார். கெட்டனில் எழுதப்பட்ட படைப்புகள்:

• 1 தொகுதி "HTK".
• ஆங்கில அறைத்தொகுதிகள்.
• தனி வயலின் சொனாட்டாஸ்.
• "பிராண்டன்பர்க் நிகழ்ச்சிகள்" (ஆறு துண்டுகள்).

லைப்ஜிக் காலம் மற்றும் வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகள்

1723 ஆம் ஆண்டு முதல், மேஸ்ட்ரோ லீப்ஜிக் நகரில் வசித்து வருகிறார், அங்கு அவர் டோமாஸ்ஸூலில் உள்ள செயின்ட் தாமஸ் தேவாலயத்தில் உள்ள பள்ளியில் பாடகர்களை (கேன்டர் பதவியை வகிக்கிறார்) இயக்குகிறார். இசை ஆர்வலர்களின் பொது வட்டத்தில் செயலில் பங்கேற்கிறது. நகரத்தின் "கொலீஜியம்" தொடர்ந்து மதச்சார்பற்ற இசையின் இசை நிகழ்ச்சிகளை ஏற்பாடு செய்தது. அந்த நேரத்தில் எந்த தலைசிறந்த படைப்புகள் பாக்ஸின் வேலையை வளப்படுத்தின? லீப்ஜிக் காலத்தின் முக்கிய படைப்புகளை சுருக்கமாகக் குறிப்பிடுவது மதிப்பு, இது சிறந்ததாக கருதப்படுகிறது. அது:

• ஜான் மீதான பேரார்வம்.
• வெகுஜன h-moll.
• மத்தேயு படி பேரார்வம்.
• சுமார் 300 கான்டாட்டாக்கள்.
• "கிறிஸ்துமஸ் ஓரடோரியோ".

அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகளில், இசையமைப்பாளர் இசை அமைப்புகளில் கவனம் செலுத்துகிறார். எழுதுகிறார்:

• 2 தொகுதி "HTK".
• இத்தாலிய இசை நிகழ்ச்சி.
• பார்ட்டிடாஸ்.
• "தி ஆர்ட் ஆஃப் தி ஃபியூக்".
• வெவ்வேறு மாறுபாடுகள் கொண்ட ஏரியா.
• உறுப்பு நிறை.
• "இசை வழங்கல்".

தோல்வியுற்ற அறுவை சிகிச்சைக்குப் பிறகு, பாக் பார்வையற்றவராக இருந்தார், ஆனால் அவர் இறக்கும் வரை இசையமைப்பதை நிறுத்தவில்லை.

உடை பண்பு

பாக்ஸின் படைப்பு பாணி பல்வேறு இசைப் பள்ளிகள் மற்றும் வகைகளின் அடிப்படையில் உருவாக்கப்பட்டது. ஜோஹன் செபாஸ்டியன் தனது படைப்புகளில் சிறந்த இணக்கங்களை இயல்பாக நெய்தார். இத்தாலியர்களின் இசை மொழியைப் புரிந்து கொள்வதற்காக, அவர் அவர்களின் பாடல்களையும் நகலெடுத்தார். அவரது படைப்புகள் பாடல், தாளங்கள் மற்றும் பிரெஞ்சு மற்றும் இத்தாலிய இசையின் வடிவங்கள், வட ஜெர்மன் எதிர் பாணி மற்றும் லூத்தரன் வழிபாட்டு முறைகளால் நிறைவுற்றன. பல்வேறு பாணிகள் மற்றும் வகைகளின் தொகுப்பு மனித அனுபவங்களின் ஆழமான ஊடுருவலுடன் இணக்கமாக இணைக்கப்பட்டது. அவரது இசை யோசனை அதன் சிறப்பு தனித்துவம், பல்துறை மற்றும் ஒரு குறிப்பிட்ட அண்ட தன்மைக்கு தனித்துவமானது. பாக்ஸின் பணி இசைக் கலையில் உறுதியாக நிறுவப்பட்ட ஒரு பாணியைச் சேர்ந்தது. இது உயர் பரோக் சகாப்தத்தின் உன்னதமானது. பாக்ஸின் இசை பாணி ஒரு அசாதாரண மெல்லிசை அமைப்பைக் கொண்டிருப்பதன் மூலம் வகைப்படுத்தப்படுகிறது, அங்கு முக்கிய யோசனை இசையில் ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது. எதிர்நிலை நுட்பத்தின் தேர்ச்சிக்கு நன்றி, பல மெலடிகள் ஒரே நேரத்தில் தொடர்பு கொள்ளலாம். பாலிஃபோனியின் உண்மையான மாஸ்டர். மேம்பாடு மற்றும் புத்திசாலித்தனமான திறமை ஆகியவற்றில் அவர் ஒரு தீவிரமானவர்.

முக்கிய வகைகள்

பாக்ஸின் படைப்பில் பல்வேறு பாரம்பரிய வகைகள் உள்ளன. அது:

• கான்டாட்டாஸ் மற்றும் சொற்பொழிவுகள்.
• உணர்வுகள் மற்றும் வெகுஜனங்கள்.
• முன்னுரைகள் மற்றும் ஃபியூக்ஸ்.
• குழல் ஏற்பாடுகள்.
• நடன அறைகள் மற்றும் இசை நிகழ்ச்சிகள்.

நிச்சயமாக, அவர் தனது முன்னோடிகளிடமிருந்து பட்டியலிடப்பட்ட வகைகளை கடன் வாங்கினார். இருப்பினும், அவர் அவர்களுக்கு பரந்த அளவைக் கொடுத்தார். மேஸ்ட்ரோ அவற்றை புதிய இசை மற்றும் வெளிப்படையான வழிமுறைகளுடன் திறமையாக புதுப்பித்து, பிற வகைகளின் அம்சங்களுடன் வளப்படுத்தியது. மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க உதாரணம் "டி மைனரில் க்ரோமடிக் பேண்டஸி". இந்த வேலை கிளாவியருக்காக உருவாக்கப்பட்டது, ஆனால் நாடக தோற்றம் மற்றும் பெரிய உறுப்பு மேம்பாடுகளின் வெளிப்படுத்தும் பண்புகளின் வியத்தகு பாராயணம் ஆகியவற்றைக் கொண்டுள்ளது. பாக்ஸின் "பைபாஸ்" ஓபராவைப் பார்ப்பது எளிதானது, இது அதன் காலத்தின் முன்னணி வகைகளில் ஒன்றாகும். இருப்பினும், இசையமைப்பாளரின் பல மதச்சார்பற்ற கான்டாட்டாக்கள் நகைச்சுவை சைட்ஷோக்களிலிருந்து வேறுபடுத்துவது கடினம் என்பது கவனிக்கத்தக்கது (அந்த நேரத்தில் இத்தாலியில் அவை ஓபரா பஃபாவாக மறுபிறவி பெற்றன). நகைச்சுவையான வகைக் காட்சிகளின் ஆவியால் உருவாக்கப்பட்ட பாக்ஸின் சில கான்டாட்டாக்கள், ஜெர்மன் சிங்ஸ்பீலை எதிர்பார்த்தன.

ஜோஹன் செபாஸ்டியன் பாக் படங்களின் கருத்தியல் உள்ளடக்கம் மற்றும் வரம்பு

இசையமைப்பாளரின் பணி அதன் அடையாள உள்ளடக்கத்தில் நிறைந்துள்ளது. ஒரு உண்மையான எஜமானரின் பேனாவிலிருந்து, மிகவும் எளிமையான மற்றும் மிகவும் கம்பீரமான படைப்புகள் வெளியே வருகின்றன. பாக்ஸின் கலையில் எளிமையான எண்ணம் கொண்ட நகைச்சுவை மற்றும் ஆழ்ந்த துக்கம், மற்றும் தத்துவ பிரதிபலிப்பு மற்றும் கூர்மையான நாடகம் ஆகியவை உள்ளன. புத்திசாலித்தனமான ஜோஹன் செபாஸ்டியன் தனது இசையில் அவரது சகாப்தத்தின் குறிப்பிடத்தக்க அம்சங்களை மத மற்றும் தத்துவ சிக்கல்கள் பிரதிபலித்தார். ஒலிகளின் அற்புதமான உலகின் உதவியுடன், மனித வாழ்க்கையின் நித்திய மற்றும் மிக முக்கியமான பிரச்சினைகளை அவர் பிரதிபலிக்கிறார்:

• ஒரு நபரின் தார்மீக கடமை பற்றி.
• இந்த உலகில் அவரது பங்கு மற்றும் அவரது நோக்கம் பற்றி.
• வாழ்க்கை மற்றும் இறப்பு பற்றி.

இந்த பிரதிபலிப்புகள் மத தலைப்புகளுடன் நேரடியாக தொடர்புடையவை. இது ஆச்சரியமல்ல. இசையமைப்பாளர் தனது வாழ்நாள் முழுவதும் தேவாலயத்தில் பணியாற்றினார், எனவே அதற்காக அவர் பெரும்பாலான இசையை எழுதினார். இதனுடன், அவர் ஒரு விசுவாசி, பரிசுத்த வேதாகமத்தை அறிந்திருந்தார். அவரது குறிப்பு புத்தகம் பைபிள், இரண்டு மொழிகளில் (லத்தீன் மற்றும் ஜெர்மன்) எழுதப்பட்டது. அவர் உண்ணாவிரதங்களைக் கடைப்பிடித்தார், ஒப்புக்கொண்டார், தேவாலய விடுமுறைகளைக் கடைப்பிடித்தார். அவர் இறப்பதற்கு சில நாட்களுக்கு முன்பு, அவர் சம்ஸ்காரத்தை எடுத்துக் கொண்டார். இசையமைப்பாளரின் முக்கிய கதாபாத்திரம் இயேசு கிறிஸ்து. இந்த இலட்சிய உருவத்தில், பாக் மனிதனுக்கு உள்ளார்ந்த சிறந்த குணங்களின் உருவகத்தைக் கண்டார்: எண்ணங்களின் தூய்மை, மன வலிமை, தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட பாதைக்கு விசுவாசம். மனிதகுலத்தின் இரட்சிப்புக்காக இயேசு கிறிஸ்துவின் தியாகச் சாதனை பாக்ஸுக்கு மிகவும் நெருக்கமானது. இசையமைப்பாளரின் படைப்பில் இந்த தீம் மிக முக்கியமானது.

பாக்ஸின் குறியீடு

பரோக் காலத்தில், இசை சின்னங்கள் தோன்றின. இசையமைப்பாளரின் சிக்கலான மற்றும் அற்புதமான உலகம் அவள் மூலம்தான் வெளிப்படுகிறது. பாக் இசை அவரது சமகாலத்தவர்களால் வெளிப்படையான மற்றும் புரிந்துகொள்ளக்கூடிய பேச்சு என்று உணரப்பட்டது. நிலையான மெல்லிசை திருப்பங்கள், சில உணர்ச்சிகளையும் கருத்துக்களையும் வெளிப்படுத்துவதே இதற்குக் காரணம். இத்தகைய ஒலி சூத்திரங்கள் இசை சொல்லாட்சி புள்ளிவிவரங்கள் என்று அழைக்கப்படுகின்றன. சிலர் பாதிப்பை வெளிப்படுத்தினர், மற்றவர்கள் மனித பேச்சின் உள்ளுணர்வைப் பின்பற்றினர், மற்றவர்கள் ஒரு சித்திர இயல்புடையவர்கள். அவற்றில் சில இங்கே:

• anabasis - ஏறுதல்;
• சுற்றறிக்கை - சுழற்சி;
• catabasis - வம்சாவளி;
• exclamatio - ஆச்சரியம், ஆறாவது ஏறுதல்;
• fuga - இயங்கும்;
• passus duriusculus - துன்பம் அல்லது துக்கத்தை வெளிப்படுத்த பயன்படுத்தப்படும் வண்ண நடவடிக்கை;
• suspiratio - பெருமூச்சு;
• tirata - அம்பு.

படிப்படியாக, இசை-சொல்லாட்சி புள்ளிவிவரங்கள் சில கருத்துகள் மற்றும் உணர்வுகளின் ஒரு வகையான "அறிகுறிகளாக" மாறும். எனவே, எடுத்துக்காட்டாக, சடலத்தின் சோகம், சோகம், துக்கம், மரணம், சவப்பெட்டியில் உள்ள நிலை ஆகியவற்றை வெளிப்படுத்த கேடபாசிஸின் இறங்கு எண்ணிக்கை பெரும்பாலும் பயன்படுத்தப்பட்டது. ஏறுதல், மேம்பட்ட ஆவி மற்றும் பிற தருணங்களை வெளிப்படுத்த படிப்படியாக மேல்நோக்கி இயக்கம் (அனபாஸிஸ்) பயன்படுத்தப்பட்டது. இசையமைப்பாளரின் அனைத்து படைப்புகளிலும் நோக்கங்கள்-சின்னங்கள் காணப்படுகின்றன. பாக்ஸின் படைப்புகளில் புராட்டஸ்டன்ட் கோரல் ஆதிக்கம் செலுத்தியது, மேஸ்ட்ரோ தனது வாழ்நாள் முழுவதும் உரையாற்றினார். இது ஒரு குறியீட்டு அர்த்தத்தையும் கொண்டுள்ளது. சோரல் பணிகள் பலவகையான வகைகளில் மேற்கொள்ளப்பட்டன - கான்டாட்டாக்கள், உணர்வுகள், முன்னுரைகள். எனவே, புராட்டஸ்டன்ட் மந்திரம் பாக் இசை மொழியின் ஒருங்கிணைந்த பகுதியாகும் என்பது மிகவும் தர்க்கரீதியானது. இந்த கலைஞரின் இசையில் காணப்படும் முக்கியமான சின்னங்களில், நிலையான அர்த்தங்களைக் கொண்ட ஒலிகளின் நிலையான சேர்க்கைகளையும் கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும். பாக்ஸின் வேலையில் சிலுவையின் சின்னம் ஆதிக்கம் செலுத்தியது. இது நான்கு பல திசைக் குறிப்புகளைக் கொண்டுள்ளது. இசையமைப்பாளரின் குடும்பப்பெயரை (BACH) குறிப்புகளுடன் நீங்கள் புரிந்துகொண்டால், அதே கிராஃபிக் முறை உருவாகிறது என்பது குறிப்பிடத்தக்கது. பி - பி பிளாட், ஏ - லா, சி - சி, எச் - பி. எஃப். புசோனி, ஏ. ஸ்விட்சர், எம். யூடினா, பி. யாவர்ஸ்கி மற்றும் பலர் ஆராய்ச்சியாளர்கள் பாக் இசை சின்னங்களின் வளர்ச்சிக்கு பெரும் பங்களிப்பைச் செய்தனர்.

"இரண்டாவது பிறப்பு"

அவரது வாழ்நாளில், செபாஸ்டியன் பாக் பணிபுரிந்தது அதன் உண்மையான மதிப்பில் பாராட்டப்படவில்லை. சமகாலத்தவர்கள் அவரை ஒரு இசையமைப்பாளரை விட ஒரு உயிரினவாதியாகவே அறிந்திருந்தனர். அவரைப் பற்றி ஒரு தீவிரமான புத்தகம் கூட எழுதப்படவில்லை. அவரது படைப்புகளின் பரந்த எண்ணிக்கையில், சில மட்டுமே வெளியிடப்பட்டுள்ளன. அவரது மரணத்திற்குப் பிறகு, இசையமைப்பாளரின் பெயர் விரைவில் மறந்துவிட்டது, எஞ்சியிருக்கும் கையெழுத்துப் பிரதிகள் காப்பகங்களில் தூசி சேகரித்தன. இந்த புத்திசாலித்தனமான மனிதனைப் பற்றி நாம் ஒருபோதும் கற்றுக்கொண்டிருக்க மாட்டோம். ஆனால், அதிர்ஷ்டவசமாக, இது நடக்கவில்லை. பாக் மீது உண்மையான ஆர்வம் 19 ஆம் நூற்றாண்டில் எழுந்தது. ஒருமுறை எஃப். மெண்டெல்சோன் நூலகத்தில் "செயின்ட் மத்தேயு பேஷன்" இன் தாள் இசை கிடைத்தது, அது அவருக்கு மிகவும் ஆர்வமாக இருந்தது. அவரது வழிகாட்டுதலின் கீழ், இந்த பணி லீப்ஜிக்கில் வெற்றிகரமாக செய்யப்பட்டது. இன்னும் கொஞ்சம் அறியப்பட்ட எழுத்தாளரின் இசையால் பல கேட்போர் மகிழ்ச்சியடைந்தனர். இது ஜோஹன் செபாஸ்டியன் பாக் பிறந்த இரண்டாவது பிறப்பு என்று நாம் கூறலாம். 1850 ஆம் ஆண்டில் (இசையமைப்பாளரின் மரணத்தின் 100 வது ஆண்டு நினைவு நாளில்) பைப் சொசைட்டி லீப்ஜிக்கில் நிறுவப்பட்டது. இந்த அமைப்பின் நோக்கம், கண்டுபிடிக்கப்பட்ட அனைத்து பாக் கையெழுத்துப் பிரதிகளையும் ஒரு முழுமையான படைப்புகளின் வடிவத்தில் வெளியிடுவதாகும். இதன் விளைவாக, 46 தொகுதிகள் சேகரிக்கப்பட்டன.

பாக்ஸின் உறுப்பு வேலை செய்கிறது. சுருக்கம்

இசையமைப்பாளர் உறுப்புக்கு சிறந்த படைப்புகளை உருவாக்கியுள்ளார். இந்த கருவி பாக் ஒரு உண்மையான உறுப்பு. இங்கே அவர் தனது எண்ணங்கள், உணர்வுகள் மற்றும் உணர்ச்சிகளை விடுவித்து, இவை அனைத்தையும் கேட்பவருக்கு தெரிவிக்க முடிந்தது. எனவே வரிகளின் விரிவாக்கம், கச்சேரி தரம், திறமை, படங்களின் நாடகம். உறுப்புக்காக உருவாக்கப்பட்ட பாடல்கள் ஓவியத்தில் ஓவியங்களை நினைவூட்டுகின்றன. அவற்றில் உள்ள அனைத்தும் முக்கியமாக நெருக்கமாக வழங்கப்படுகின்றன. முன்னுரைகள், டோக்காட்டா மற்றும் கற்பனைகளில், இலவச, மேம்பட்ட வடிவங்களில் இசை படங்களின் பாத்தோஸ் உள்ளது. ஃபியூக்ஸ் ஒரு சிறப்பு திறமை மற்றும் வழக்கத்திற்கு மாறாக சக்திவாய்ந்த வளர்ச்சியால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. பாக்ஸின் உறுப்பு வேலை அவரது பாடல்களின் உயர் கவிதைகளையும் அற்புதமான மேம்பாடுகளின் மகத்தான நோக்கத்தையும் தெரிவிக்கிறது.

கிளாவியர் படைப்புகளைப் போலன்றி, உறுப்பு ஃபியூக்குகள் அளவு மற்றும் உள்ளடக்கத்தில் மிகப் பெரியவை. இசை உருவத்தின் இயக்கம் மற்றும் அதன் வளர்ச்சி அதிகரிக்கும் செயல்பாடுகளுடன் தொடர்கிறது. பொருளின் விரிவாக்கம் இசையின் பெரிய அடுக்குகளின் அடுக்கு வடிவத்தில் வழங்கப்படுகிறது, ஆனால் குறிப்பிட்ட தனித்துவமும் முறிவுகளும் இல்லை. மாறாக, தொடர்ச்சி (இயக்கத்தின் தொடர்ச்சி) நிலவுகிறது. ஒவ்வொரு சொற்றொடரும் முந்தைய பதற்றத்திலிருந்து அதிகரிக்கும் பதற்றத்துடன் பின்வருமாறு. க்ளைமாக்ஸ் அதே வழியில் கட்டப்பட்டுள்ளன. உணர்ச்சி உயர்வு இறுதியில் அதன் மிக உயர்ந்த இடத்திற்கு தீவிரமடைகிறது. சிம்போனிக் வளர்ச்சியின் விதிகளை பெரிய வடிவிலான கருவி பாலிஃபோனிக் இசையில் காட்டிய முதல் இசையமைப்பாளர் பாக் ஆவார். பாக்ஸின் உறுப்பு வேலை இரண்டு துருவங்களாகப் பிரிந்ததாகத் தெரிகிறது. முதலாவது முன்னுரைகள், டோக்காட்டாக்கள், ஃபியூக்குகள், கற்பனைகள் (பெரிய இசை சுழற்சிகள்). இரண்டாவது - ஒரு பகுதி. அவை முக்கியமாக ஒரு அறை திட்டத்தில் எழுதப்பட்டுள்ளன. அவை முக்கியமாக பாடல் வரிகளை வெளிப்படுத்துகின்றன: நெருக்கமான மற்றும் துக்ககரமான மற்றும் விழுமிய சிந்தனை. ஜோஹன் செபாஸ்டியன் பாக் எழுதிய உறுப்புக்கான சிறந்த படைப்புகள் - டி மைனரில் ஃபியூக், ஒரு சிறு மற்றும் பல படைப்புகளில் முன்னுரை மற்றும் ஃபியூக்.

கிளாவியருக்கு வேலை செய்கிறது

பாடல்களை எழுதும் போது, \u200b\u200bபாக் தனது முன்னோர்களின் அனுபவத்தை நம்பியிருந்தார். இருப்பினும், இங்கே கூட அவர் ஒரு புதுமைப்பித்தன் என்பதை நிரூபித்தார். பாக்ஸின் விசைப்பலகை வேலை அளவு, விதிவிலக்கான பல்துறை மற்றும் வெளிப்படையான வழிமுறைகளுக்கான தேடல் ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. இந்த கருவியின் பல்திறமையை உணர்ந்த முதல் இசையமைப்பாளர் இவர். அவரது படைப்புகளை இயற்றும்போது, \u200b\u200bமிகவும் தைரியமான யோசனைகளையும் திட்டங்களையும் பரிசோதனை செய்து செயல்படுத்த அவர் பயப்படவில்லை. எழுதும் போது, \u200b\u200bஅவர் முழு உலக இசை கலாச்சாரத்திலும் கவனம் செலுத்தினார். அவருக்கு நன்றி, கிளாவியர்கள் கணிசமாக விரிவடைந்துள்ளனர். அவர் புதிய கலைநயமிக்க நுட்பத்துடன் கருவியை வளப்படுத்துகிறார் மற்றும் இசை படங்களின் சாரத்தை மாற்றுகிறார்.

உறுப்புக்கான அவரது படைப்புகளில் குறிப்பாக தனித்து நிற்கிறது:

• இரண்டு பகுதி மற்றும் மூன்று பகுதி கண்டுபிடிப்புகள்.
• "ஆங்கிலம்" மற்றும் "பிரஞ்சு" அறைத்தொகுதிகள்.
• "குரோமடிக் பேண்டஸி மற்றும் ஃபியூக்".
• "தி வெல்-டெம்பர்டு கிளாவியர்".

இதனால், பாக்ஸின் பணி அதன் நோக்கத்தில் வியக்க வைக்கிறது. இசையமைப்பாளர் உலகம் முழுவதும் பரவலாக அறியப்படுகிறார். அவருடைய படைப்புகள் உங்களை சிந்திக்கவும் பிரதிபலிக்கவும் செய்கின்றன. அவரது இசையமைப்புகளைக் கேட்டு, நீங்கள் விருப்பமின்றி அவற்றில் மூழ்கி, அவற்றின் அடிப்படை ஆழமான பொருளைப் பற்றி சிந்திக்கிறீர்கள். மேஸ்ட்ரோ தனது வாழ்நாள் முழுவதும் திரும்பிய வகைகள் மிகவும் மாறுபட்டவை. இது உறுப்பு இசை, பல்வேறு கருவிகளுக்கான (வயலின், புல்லாங்குழல், கிளாவியர் மற்றும் பிற) மற்றும் கருவி குழுக்களுக்கான குரல் மற்றும் கருவி இசை.

ஜோஹன் செபாஸ்டியன் பாக் மார்ச் 21, 1685 அன்று ஐசனாச்சில் பிறந்தார். பாக் ஒரு பரபரப்பான ஜெர்மன் குடும்பத்தைச் சேர்ந்தவர், இவர்களில் பெரும்பான்மையானவர்கள் மூன்று நூற்றாண்டுகளாக ஜெர்மனியின் வெவ்வேறு நகரங்களில் பணியாற்றிய தொழில்முறை இசைக்கலைஞர்கள். அவர் தனது தந்தையின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் தனது முதன்மை இசைக் கல்வியைப் பெற்றார் (வயலின் மற்றும் ஹார்ப்சிகார்ட் வாசித்தல்). அவரது தந்தையின் மரணத்திற்குப் பிறகு (அவரது தாயார் முன்பு இறந்துவிட்டார்), அவர் தனது மூத்த சகோதரர் ஜோஹன் கிறிஸ்டோப்பின் குடும்பத்திற்குள் அழைத்துச் செல்லப்பட்டார், அவர் ஓர்த்ரூப்பில் உள்ள புனித மைக்கேலிஸ்கிர்ச்சில் தேவாலய அமைப்பாளராக பணியாற்றினார். 1700-03 இல். லுன்பேர்க்கில் உள்ள தேவாலய பாடகர்களின் பள்ளியில் படித்தார். தனது படிப்பின் போது, \u200b\u200bஹாம்பர்க், செல்லே மற்றும் லுபெக் ஆகியோரை பார்வையிட்டார், அவரது காலத்தின் பிரபல இசைக்கலைஞர்களின் படைப்புகளைப் பற்றி அறிந்து கொள்ள, புதிய பிரெஞ்சு இசை. பாக்ஸின் முதல் இசையமைப்பாளரின் சோதனைகள் - உறுப்பு மற்றும் கிளாவியருக்கான படைப்புகள் - அதே ஆண்டுகளைச் சேர்ந்தவை. அலைந்து திரிந்த ஆண்டுகள் (1703-08)

பட்டம் பெற்ற பிறகு, பாக் தினசரி ரொட்டி வழங்கும் ஒரு வேலையைத் தேடுவதில் மும்முரமாக இருந்தார், மேலும் படைப்பாற்றலுக்கான நேரத்தை விட்டுவிடுகிறார். 1703 முதல் 1708 வரை அவர் வீமர், ஆர்ன்ஸ்டாட், முஹ்ல்ஹவுசனில் பணியாற்றினார். 1707 இல் (அக்டோபர் 17) அவர் தனது உறவினர் மரியா பார்பரா பாக் என்பவரை மணந்தார். அவரது படைப்பு ஆர்வங்கள் பின்னர் முக்கியமாக உறுப்பு மற்றும் கிளாவியர் இசையில் கவனம் செலுத்தின. அந்த நேரத்தில் மிகவும் பிரபலமான படைப்பு அவரது அன்பான சகோதரர் (1704) (ஜோஹன் ஜேக்கப் ஸ்வீடனுக்கு புறப்படுவது) புறப்பட்டதற்காக கேப்ரிசியோ ஆகும்.

வீமர் காலம் (1708-17)

1708 ஆம் ஆண்டில் வீமர் டியூக்கிலிருந்து நீதிமன்ற இசைக்கலைஞரின் இடத்தைப் பெற்ற பாக், வீமரில் குடியேறினார், அங்கு அவர் 9 ஆண்டுகள் கழித்தார். இந்த ஆண்டுகள் தீவிரமான படைப்பாற்றலின் ஒரு காலமாக மாறியது, இதில் முக்கிய இடம் உறுப்புக்கான இசையமைப்புகளுக்கு சொந்தமானது, இதில் ஏராளமான கோரல் முன்னுரைகள், உறுப்பு டோக்காட்டா மற்றும் டி மைனரில் ஃபியூக், சி மைனரில் பாசகாக்லியா ஆகியவை அடங்கும். இசையமைப்பாளர் கிளாவியர், புனிதமான கான்டாட்டாக்களுக்கு (20 க்கும் மேற்பட்டவர்கள்) இசை எழுதினார். பாரம்பரிய வடிவங்களைப் பயன்படுத்தி, அவர் அவற்றை மிக உயர்ந்த நிலைக்கு கொண்டு வந்தார். வீமரில், பாக் மகன்களைப் பெற்றார், எதிர்கால பிரபல இசையமைப்பாளர்களான வில்ஹெல்ம் ஃப்ரீடெமான் மற்றும் கார்ல் பிலிப் இமானுவேல்.

கெட்டனில் சேவை (1717-23)

1717 ஆம் ஆண்டில், லியோபோல்ட், அன்ஹால்ட்-கெட்டன் டியூக்கின் சேவை செய்ய (நீதிமன்ற தேவாலயத்தின் நடத்துனர்) அழைப்பை பாக் ஏற்றுக்கொண்டார். கெட்டனில் வாழ்க்கை முதலில் இசையமைப்பாளரின் வாழ்க்கையில் மிகவும் மகிழ்ச்சியான நேரமாக இருந்தது: இளவரசர், தனது காலத்திற்கு ஒரு அறிவார்ந்த மனிதரும், ஒரு நல்ல இசைக்கலைஞருமான, பாக்ஸைப் பாராட்டினார், மேலும் அவரது வேலையில் தலையிடவில்லை, அவரை தனது பயணங்களுக்கு அழைத்தார். கெட்டனில், மூன்று சொனாட்டாக்கள் மற்றும் தனி வயலினுக்கு மூன்று பார்ட்டிடாக்கள், தனி செலோவிற்கு ஆறு அறைகள், கிளாவியருக்கு ஆங்கிலம் மற்றும் பிரஞ்சு அறைத்தொகுதிகள், இசைக்குழுவிற்கான ஆறு பிராண்டன்பேர்க் இசை நிகழ்ச்சிகள் எழுதப்பட்டன. "தி வெல்-டெம்பர்டு கிளாவியர்" - 24 முன்னுரைகள் மற்றும் ஃபியூஜ்கள் அனைத்து விசைகளிலும் எழுதப்பட்டிருப்பது மற்றும் நடைமுறையில் நிதானமான இசை அமைப்பின் நன்மைகளை நிரூபிக்கிறது, இதில் ஒப்புதலுடன் சூடான விவாதங்கள் இருந்தன. பின்னர், பாக் வெல்-டெம்பர்டு கிளாவியரின் இரண்டாவது தொகுதியை உருவாக்கினார், மேலும் அனைத்து விசைகளிலும் 24 முன்னுரைகள் மற்றும் ஃபியூஜ்கள் உள்ளன. ஆனால் பாக் வாழ்க்கையின் மேகமற்ற காலம் 1720 இல் முடிந்தது: அவரது மனைவி இறந்து, நான்கு இளம் குழந்தைகளை விட்டுவிட்டார். 1721 ஆம் ஆண்டில் பாக் அன்னா மாக்தலேனா வில்கனை இரண்டாவது முறையாக மணந்தார். 1723 ஆம் ஆண்டில், அவரது "பேஷன் ஃபார் ஜான்" இன் செயல்திறன் செயின்ட் தேவாலயத்தில் நடந்தது. லீப்ஜிக்கில் தாமஸ், விரைவில் பாக் இந்த தேவாலயத்தின் கேன்டர் பதவியைப் பெற்றார், அதே நேரத்தில் தேவாலயத்தில் ஒரு பள்ளி ஆசிரியரின் கடமைகளை (லத்தீன் மற்றும் பாடல்) நிறைவேற்றினார்.

லைப்ஜிக்கில் (1723-50)

பாக் நகரத்தின் அனைத்து தேவாலயங்களுக்கும் "இசை இயக்குனராக" மாறுகிறார், இசைக்கலைஞர்கள் மற்றும் பாடகர்களின் பணியாளர்களைக் கவனித்து, அவர்களின் பயிற்சியைப் பார்த்து, நிகழ்த்த வேண்டிய பகுதிகளை ஒதுக்குகிறார், மேலும் பலவற்றைச் செய்கிறார். ஏமாற்றவும் குறைக்கவும் முடியாமலும், எல்லாவற்றையும் மனசாட்சியுடன் செய்ய முடியாமலும், இசையமைப்பாளர் பலமுறை மோதல் சூழ்நிலைகளில் தன்னைக் கண்டுபிடித்தார், அது அவரது வாழ்க்கையை இருட்டடித்து, படைப்பாற்றலிலிருந்து திசைதிருப்பியது. அந்த நேரத்தில், கலைஞர் திறமையின் உயரத்தை எட்டியிருந்தார் மற்றும் பல்வேறு வகைகளில் அற்புதமான மாதிரிகளை உருவாக்கினார். முதலாவதாக, இது புனிதமான இசை: கான்டாட்டாக்கள் (சுமார் இருநூறு உயிர் பிழைத்தன), மாக்னிஃபிகேட் (1723), வெகுஜனங்கள் (பி மைனரில் அழியாத உயர் மாஸ் உட்பட, 1733), செயின்ட் மத்தேயு பேஷன் (1729), டஜன் கணக்கான மதச்சார்பற்ற கான்டாட்டாக்கள் ( அவற்றில் - காமிக் "காபி" மற்றும் "விவசாயி"), உறுப்பு, இசைக்குழு, ஹார்ப்சிகார்ட் ஆகியவற்றிற்காக வேலை செய்கின்றன (பிந்தையவற்றில் "30 மாறுபாடுகளுடன் கூடிய ஏரியா" சுழற்சியை முன்னிலைப்படுத்த வேண்டியது அவசியம், "கோல்ட்பர்க் மாறுபாடுகள்", 1742) . 1747 ஆம் ஆண்டில் பாக் "மியூசிகல் ஆஃபர்ஸ்" நாடகங்களின் சுழற்சியை உருவாக்கினார், இது பிரஷ்ய மன்னர் இரண்டாம் ஃபிரடெரிக்குக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது. கடைசி படைப்பு "தி ஆர்ட் ஆஃப் தி ஃபியூக்" (1749-50) - 14 ஃபியூக்குகள் மற்றும் ஒரு கருப்பொருளில் 4 நியதிகள்.

படைப்பு மரபின் தலைவிதி

1740 களின் பிற்பகுதியில், பாக் உடல்நலம் மோசமடைந்தது, குறிப்பாக திடீரென பார்வை இழப்பு குறித்து கவலைப்பட்டார். தோல்வியுற்ற இரண்டு கண்புரை அறுவை சிகிச்சைகள் முழுமையான குருட்டுத்தன்மையை விளைவித்தன. இறப்பதற்கு சுமார் பத்து நாட்களுக்கு முன்பு, பாக் திடீரென்று தனது பார்வையை மீட்டெடுத்தார், ஆனால் பின்னர் அவருக்கு ஒரு அடி ஏற்பட்டது, அவரை அவரது கல்லறைக்கு அழைத்து வந்தது. சடங்கு இறுதிச் சடங்குகள் பல்வேறு இடங்களைச் சேர்ந்த பெரும் மக்கள் கூட்டத்தை ஏற்படுத்தின. இசையமைப்பாளர் புனித தேவாலயத்திற்கு அருகில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார். தாமஸ், இதில் அவர் 27 ஆண்டுகள் பணியாற்றினார். இருப்பினும், பின்னர், கல்லறையின் எல்லை வழியாக ஒரு சாலை அமைக்கப்பட்டது, கல்லறை இழந்தது. 1894 ஆம் ஆண்டில் மட்டுமே பாக்ஸின் எச்சங்கள் தற்செயலாக கட்டுமானப் பணிகளின் போது கண்டுபிடிக்கப்பட்டன, பின்னர் மறுபிரவேசம் நடந்தது. அவரது மரபின் தலைவிதியும் கடினமாக இருந்தது. அவரது வாழ்நாளில், பாக் பிரபலமானவர். இருப்பினும், இசையமைப்பாளரின் மரணத்திற்குப் பிறகு, அவரது பெயரும் இசையும் மறக்கத் தொடங்கியது. 1820 களில் பெர்லினில் செயின்ட் மத்தேயு பேஷனின் செயல்திறன் (எஃப். மெண்டெல்சோன்-பார்தோல்டி ஏற்பாடு செய்தார்) 1820 களில் மட்டுமே அவரது படைப்புகளில் உண்மையான ஆர்வம் எழுந்தது. 1850 ஆம் ஆண்டில், பாக் சொசைட்டி உருவாக்கப்பட்டது, இது அனைத்து இசையமைப்பாளரின் கையெழுத்துப் பிரதிகளையும் அடையாளம் கண்டு வெளியிட முயன்றது (46 தொகுதிகள் அரை நூற்றாண்டில் வெளியிடப்பட்டன).

உலக இசை கலாச்சாரத்தில் பாக் மிகப்பெரிய நபராக உள்ளார். இவரது பணி இசையில் தத்துவ சிந்தனையின் உயரங்களில் ஒன்றாகும். வெவ்வேறு வகைகளின் அம்சங்களை மட்டுமல்லாமல், தேசிய பள்ளிகளிலும் அம்சங்களை சுதந்திரமாகக் கடந்து, பாக் அழியாத தலைசிறந்த படைப்புகளை உருவாக்கினார். பரோக் சகாப்தத்தின் கடைசி (ஜி. எஃப். ஹேண்டலுடன்) சிறந்த இசையமைப்பாளராக, பாக் அதே நேரத்தில் நவீன காலத்தின் இசைக்கு வழி வகுத்தார்.

பாக் தேடலின் வாரிசுகளில் அவரது மகன்களும் உள்ளனர். மொத்தத்தில், அவருக்கு 20 குழந்தைகள் இருந்தனர்: அவரது முதல் மனைவியிலிருந்து ஏழு பேர் - மரியா பார்பரா பாக் (1684 - 1720), மற்றும் இரண்டாவது குழந்தையிலிருந்து 13 பேர் - அண்ணா மாக்தலேனா வில்கன் (1701 - 1760), அவர்களில் ஒன்பது பேர் மட்டுமே தங்கள் தந்தையிலிருந்து தப்பினர். நான்கு மகன்கள் இசையமைப்பாளர்களாக மாறினர். மேலே குறிப்பிட்டுள்ளவர்களுக்கு கூடுதலாக - ஜோஹான் கிறிஸ்டியன் (1735-82), ஜோஹன் கிறிஸ்டோஃப் (1732-95).

பாக் வாழ்க்கை வரலாறு