இலக்கிய வரையறையில் செயலின் வளர்ச்சி என்ன. அதிரடி வியத்தகு

நடவடிக்கை நாடகம்,இந்த வார்த்தைக்கு பல அர்த்தங்கள் உள்ளன.

1. நிகழ்த்து கலைகளில் - நடிப்பை வெளிப்படுத்துவதற்கான மிக முக்கியமான வழிமுறைகள். உண்மையில், இது ஒரு மேடைப் படத்தை, ஒரு பாத்திரத்தை உருவாக்குவதற்கான ஒரு வழிமுறையாகும். இது உடல் (பிளாஸ்டிக், முகபாவங்கள், பேச்சு, சைகைகள் போன்றவை) மற்றும் உளவியல் செயல்முறைகள் (அனுபவம், கருத்து, மதிப்பீடு போன்றவை) இரண்டின் சிக்கலான சிக்கலை உள்ளடக்கியது.

மேடை நடவடிக்கையின் கருத்து "ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கியின் அமைப்பு" - கே.எஸ். ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி உருவாக்கிய நடிப்பு கோட்பாடு மற்றும் செயல் முறை ஆகியவற்றின் அடிப்படையை உருவாக்கியது. குறிப்பாக, கே.எஸ். ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி "நாடகத்தின் பயனுள்ள பகுப்பாய்வு" (ஒவ்வொரு கதாபாத்திரத்தின் மனோதத்துவ செயல்களின் பகுப்பாய்வு) என்ற கருத்தை அறிமுகப்படுத்தினார்; "முடிவுக்கு இறுதி நடவடிக்கை" (தருக்க சங்கிலி, பாத்திரத்தின் தொடர்ச்சியான செயல்), "சூப்பர்-பணி" (நடிப்பு நடவடிக்கைகளின் முழு சிக்கலும் வழிநடத்தும் குறிக்கோள்).

மேடை வேலையின் வகை, பாணி அல்லது ஆக்கபூர்வமான முறையைப் பொருட்படுத்தாமல், செயலுக்கு வெளியே மேடையில் ஒரு நடிகர் சாத்தியமற்றது. இது நடிப்பின் அடிப்படை குறிப்பிட்ட அம்சமாகும். இது காட்சி வரம்பில் கதாபாத்திரத்தின் தன்மை, தர்க்கம் மற்றும் அதன் வளர்ச்சியின் செயல்முறை, மோதல் உறவுகள் போன்றவற்றைக் கொண்டுவருகிறது. - அதாவது, மேடை வேலைகளின் சாரத்தை உருவாக்கும் அனைத்தும்.

நிகழ்த்து கலைகளின் வகையைப் பொறுத்து, ஒரு நடிகரின் வேலையில் உடல் மற்றும் உளவியல் செயல்களின் விகிதம் மாறுகிறது. எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு பாலே அல்லது ஓபரா செயல்திறனில், நடனம் அல்லது குரலின் நுட்பம் மிக முக்கியமானது. இருப்பினும், இந்த விஷயத்தில் கூட, ஒரு உளவியல் செயலால் படத்தை நிரப்பாமல், ஒரு கலைப் படைப்பு முதல் தொழில்நுட்பப் பயிற்சி வரை பாத்திரம் முறையாகவே உள்ளது.

2. நாடகத்தில், செயல் நிகழ்வுகளின் வளர்ச்சியாகக் கருதப்படுகிறது, இங்கே இந்த சொல் "சதி" மற்றும் "சதி" என்ற கருத்துகளுடன் நெருக்கமாக தொடர்புடையது. இதற்கு இணங்க, வெளிப்புற மற்றும் அகத்தின் அளவுருக்களுக்கு ஏற்ப செயல்களை வகைப்படுத்த முடியும். தற்போதைய சூழ்நிலையில் மாற்றங்கள், புதிய கதாபாத்திரங்களின் தோற்றம் மற்றும் புதிய சூழ்நிலைகளுக்கு வழிவகுக்கும் உண்மையான நிகழ்வுகளின் மொத்தம் - அதாவது, நாடகத்தின் சதித்திட்டத்துடன் தொடர்புடைய அனைத்தும் - வெளிப்புற செயலைக் குறிக்கிறது. குறிப்பாக பெரும்பாலும் வெளிப்புற வரிசையில் நடவடிக்கை வ ude டீவில், துப்பறியும் கதைகள், சிட்காம் ஆகியவற்றில் உருவாகிறது. எவ்வாறாயினும், எளிமையான அல்லது சாதாரண சூழ்நிலைகளுக்குப் பின்னால் ஒரு வியத்தகு வேலையில் கடுமையான சிக்கல்கள் எழுந்தால், ஹீரோக்களின் சூழ்நிலை நிலையில் மாற்றங்கள் ஏற்படவில்லை என்றால், அவர்களின் உளவியல், கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் உலகக் கண்ணோட்டம் போன்றவை நாடகத்தின் சதித்திட்டத்தின் கருத்தில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளன, இந்த செயலுக்கு உள் ஒன்று காரணமாக இருக்கலாம். உள் செயலின் தெளிவான எடுத்துக்காட்டு ஏ.பி. செக்கோவின் நாடகங்களால் வழங்கப்படுகிறது, அங்கு அன்றாட வாழ்க்கையின் பின்னால் கதாபாத்திரங்களின் பெரும் சோகமான பிரச்சினைகள் எழுகின்றன. ஆயினும்கூட, வெளி மற்றும் உள் செயல்களுக்கான பிரிவு என்பது தன்னிச்சையானது; அவை ஒரே நாணயத்தின் இரண்டு பக்கங்களாகும், அவை தனிமையில் இருக்க முடியாது. எனவே, எடுத்துக்காட்டாக, ஷேக்ஸ்பியரின் நாடகங்களில், மிகவும் ஆற்றல்மிக்க தொடர் நிகழ்வுகள் கதாபாத்திரங்களின் கதாபாத்திரங்களின் குறைவான மாறும் மாற்றத்திற்கும் வளர்ச்சிக்கும் வழிவகுக்காது.

3. நாடகத்திலும் அதன் மேடை உருவகத்திலும், "செயல்" என்ற சொல் பெரும்பாலும் "செயல்" என்ற சொல்லுக்கு ஒரு பொருளாக பயன்படுத்தப்படுகிறது, இது ஒரு நாடகம் அல்லது செயல்திறனின் முடிக்கப்பட்ட பகுதியைக் குறிக்கிறது, பொதுவாக மற்றவர்களிடமிருந்து ஒரு இடைவெளியால் பிரிக்கப்படுகிறது.

டாடியானா ஷபலினா

தேர்வுக்கான தயாரிப்பு - ஒரு உலகளாவிய குறிப்பு

செயல் வளர்ச்சியின் நிலைகள்: வெளிப்பாடு, அமைத்தல், உச்சம், கண்டனம், எபிலோக், பாடல் வரிகள்

புனைகதை படைப்பில் ஒரு செயலின் வளர்ச்சி பல கட்டங்களை உள்ளடக்கியது: வெளிப்பாடு, அமைத்தல், உச்சம், கண்டனம், எபிலோக்.

வெளிப்பாடு (லத்தீன் எக்ஸ்போசிட்டியோவிலிருந்து - விளக்கக்காட்சி, விளக்கம்) என்பது கலைப் பணியின் அடிப்படையிலான நிகழ்வுகளின் வரலாற்றுக்கு முந்தையதாகும். வழக்கமாக இது முக்கிய கதாபாத்திரங்களின் சிறப்பியல்புகளை, செயலின் தொடக்கத்திற்கு முன், டை முன், அவற்றின் ஏற்பாட்டைக் கொடுக்கிறது. வெளிப்பாடு கதாபாத்திரங்களின் நடத்தையை ஊக்குவிக்கிறது. வெளிப்பாடு நேரடியாக இருக்கலாம், அதாவது, வேலையின் ஆரம்பத்தில் நிற்பது, அல்லது தாமதமானது, அதாவது வேலையின் நடுவில் அல்லது முடிவில். எடுத்துக்காட்டாக, மாகாண நகரத்திற்கு வருவதற்கு முன்பு சிச்சிகோவின் வாழ்க்கை குறித்த தகவல்கள் கோகோலின் இறந்த ஆத்மாக்களின் முதல் தொகுதியின் கடைசி அத்தியாயத்தில் கொடுக்கப்பட்டுள்ளன. தாமதமான வெளிப்பாடு பொதுவாக மர்மம், தெளிவின்மை ஆகியவற்றைக் கொடுக்கும்.

டை என்பது ஒரு செயலின் தொடக்கமாகும். சதி ஏற்கனவே இருக்கும் முரண்பாடுகளை வெளிப்படுத்துகிறது, அல்லது ("உறவுகள்") மோதல்களை உருவாக்குகிறது. எடுத்துக்காட்டாக, கோகோலின் நகைச்சுவை "தி இன்ஸ்பெக்டர் ஜெனரல்" இன் கதைக்களம் இன்ஸ்பெக்டரின் வருகையைப் பற்றி தெரிவிக்கும் ஒரு கடிதத்தின் மேயரின் ரசீது ஆகும்.

க்ளைமாக்ஸ் (லத்தீன் குல்மென் - மேலே இருந்து) என்பது செயல்பாட்டின் வளர்ச்சியில் மிக உயர்ந்த பதற்றம், மோதலின் மிக உயர்ந்த புள்ளி, முரண்பாடு அதன் வரம்பை எட்டும்போது மற்றும் குறிப்பாக கடுமையான வடிவத்தில் வெளிப்படுத்தப்படும். எனவே, ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் நாடகமான "தண்டர் புயல்" இல், கட்டரினாவை அங்கீகரிப்பது உச்சம். ஒரு படைப்பில் அதிக மோதல்கள், செயலின் பதற்றத்தை ஒரே ஒரு க்ளைமாக்ஸாகக் குறைப்பது மிகவும் கடினம். க்ளைமாக்ஸ் என்பது மோதலின் மிகக் கடுமையான வெளிப்பாடாகும், அதே நேரத்தில் செயலின் கண்டனத்தைத் தயாரிக்கிறது.

கண்டனம் என்பது நிகழ்வுகளின் விளைவு. ஒரு கலை மோதலை உருவாக்குவதற்கான இறுதி தருணம் இது. கண்டனம் எப்போதுமே செயலுடன் நேரடியாக தொடர்புடையது, அது போலவே, இறுதி சொற்பொருள் புள்ளியை விவரிப்பில் வைக்கிறது. உதாரணமாக, நிகோலாய் கோகோலின் தி இன்ஸ்பெக்டர் ஜெனரலில் அமைதியான காட்சி என்று அழைக்கப்படுகிறது, அங்கு நகைச்சுவையின் அனைத்து சதி முனைகளும் “அவிழ்க்கப்படுகின்றன” மற்றும் கதாபாத்திரங்களின் கதாபாத்திரங்களின் இறுதி மதிப்பீடு கொடுக்கப்படுகிறது. கண்டனம் மோதலைத் தீர்க்கக்கூடும் (ஃபோன்விசின் "மைனர்"), ஆனால் அது மோதல் சூழ்நிலைகளை அகற்றாமல் போகலாம் (கிரிபோயெடோவின் துயரத்திலிருந்து விட், புஷ்கின் யூஜின் ஒன்ஜினில், முக்கிய கதாபாத்திரங்கள் கடினமான சூழ்நிலைகளில் இருக்கின்றன).

எபிலோக் (கிரேக்க எபிலோகோஸிலிருந்து - பின்விளைவு) - எப்போதும் வேலையை முடிக்கிறது. ஹீரோக்களின் மேலும் தலைவிதியைப் பற்றி எபிலோக் கூறுகிறது. எடுத்துக்காட்டாக, தஸ்தாயெவ்ஸ்கி, "குற்றம் மற்றும் தண்டனை" என்ற எபிலோக்கில், ரஸ்கோல்னிகோவ் கடின உழைப்பில் எவ்வாறு மாறினார் என்பதைப் பற்றி அறிக்கை செய்கிறார்.

பாடல் வரிகள் - சதித்திட்டத்திலிருந்து ஆசிரியரின் விலகல், படைப்பின் முக்கிய கருப்பொருளுடன் சிறிதளவு அல்லது தொடர்பில்லாத தலைப்புகளில் ஆசிரியரின் பாடல் செருகல்கள். ஒருபுறம், அவை படைப்பின் சதி வளர்ச்சியைத் தடுக்கின்றன, மறுபுறம், எழுத்தாளர் மைய கருப்பொருளுடன் நேரடி அல்லது மறைமுக உறவைக் கொண்ட பல்வேறு பிரச்சினைகள் குறித்து தனது அகநிலை கருத்தை வெளிப்படையாக வெளிப்படுத்த அனுமதிக்கிறார். உதாரணமாக, புஷ்கின் நாவலான யூஜின் ஒன்ஜின் மற்றும் கோகோலின் டெட் சோல்ஸ் ஆகியவற்றில் உள்ள பாடல் வரிகள்.

scribble.su

இலக்கியத்தில் ஒரு சதி என்ன? இலக்கியத்தில் சதித்திட்டத்தின் வளர்ச்சி மற்றும் கூறுகள்

நவீன இலக்கியக் கோட்பாடு "சதி" என்ற கருத்தின் பல வரையறைகளை வழங்குகிறது. ஓஷெகோவின் கூற்றுப்படி, இலக்கியத்தில் சதி என்பது நிகழ்வுகளின் வரிசை மற்றும் இணைப்பு. உஷாகோவின் அகராதி அவற்றை ஒரு செயல்கள், வரிசைமுறை மற்றும் வேலையில் என்ன நடக்கிறது என்பதற்கான வளர்ச்சிக்கான உந்துதல் ஆகியவற்றைக் கருத்தில் கொள்ள அறிவுறுத்துகிறது.

சதித்திட்டத்துடன் உறவு

சமகால ரஷ்ய விமர்சனத்தில், சதி முற்றிலும் மாறுபட்ட வரையறையைக் கொண்டுள்ளது. இலக்கியத்தில் உள்ள சதி எதிர்க்கட்சி வெளிப்படும் நிகழ்வுகளின் போக்காக புரிந்து கொள்ளப்படுகிறது. சதி முக்கிய கலை மோதலாகும்.

எவ்வாறாயினும், கடந்த காலங்களில் இந்த பிரச்சினையில் மற்ற கண்ணோட்டங்கள் இருந்தன. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் ரஷ்ய விமர்சகர்கள், வெசெலோவ்ஸ்கி மற்றும் கார்க்கி ஆகியோரால் ஆதரிக்கப்பட்டனர், சதித்திட்டத்தின் தொகுப்பியல் அம்சமாக கருதினர், அதாவது ஆசிரியர் தனது படைப்பின் உள்ளடக்கத்தை எவ்வாறு தொடர்புகொள்கிறார். இலக்கியத்தில் சதி என்பது அவர்களின் கருத்துப்படி, செயலின் வளர்ச்சி மற்றும் கதாபாத்திரங்களின் உறவு.

இந்த விளக்கம் உஷாகோவின் அகராதியில் உள்ளதற்கு நேர் எதிரானது, இதில் சதி என்பது அவற்றின் தொடர்ச்சியான இணைப்பில் நிகழ்வுகளின் உள்ளடக்கம்.

இறுதியாக, மூன்றாவது பார்வை உள்ளது. அதை கடைப்பிடிப்பவர்கள் "சதி" என்ற கருத்துக்கு சுயாதீனமான அர்த்தம் இல்லை என்று நம்புகிறார்கள், மேலும் பகுப்பாய்வு செய்யும் போது "சதி", "கலவை" மற்றும் "சதித் திட்டம்" என்ற சொற்களைப் பயன்படுத்தினால் போதுமானது.

வேலை திட்டங்களின் வகைகள் மற்றும் வகைகள்

நவீன ஆய்வாளர்கள் இரண்டு முக்கிய வகை சதித்திட்டங்களை வேறுபடுத்துகிறார்கள்: குரோனிக்கிள் மற்றும் செறிவு. நிகழ்வுகளுக்கு இடையிலான தொடர்புகளின் தன்மையில் அவை ஒருவருக்கொருவர் வேறுபடுகின்றன. முக்கிய காரணி, எனவே பேச, நேரம். நாள்பட்ட வகை அதன் இயல்பான போக்கை மீண்டும் உருவாக்குகிறது. செறிவு - இனி உடல் மீது கவனம் செலுத்துவதில்லை, ஆனால் மனதில்.

துப்பறியும் கதைகள், த்ரில்லர்கள், சமூக மற்றும் உளவியல் நாவல்கள், நாடகங்கள் ஆகியவை இலக்கியத்தில் செறிவான சதி. நினைவுக் குறிப்புகள், சாகாக்கள், சாகசப் படைப்புகளில் குரோனிக்கிள் பெரும்பாலும் காணப்படுகிறது.

செறிவு சதி மற்றும் அதன் அம்சங்கள்

இந்த வகையான நிகழ்வுகளின் விஷயத்தில், அத்தியாயங்களுக்கு இடையே ஒரு தெளிவான காரண உறவு உள்ளது. இந்த வகை இலக்கியங்களில் சதித்திட்டத்தின் வளர்ச்சி சீரானது மற்றும் தர்க்கரீதியானது. இங்கே தொடக்கத்தையும் முடிவையும் வேறுபடுத்துவது எளிது. முந்தைய செயல்கள் அடுத்தடுத்த செயல்களுக்கான காரணங்கள்; எல்லா நிகழ்வுகளும் ஒன்றாக ஒரே முடிச்சுக்கு இழுக்கப்படுவதாக தெரிகிறது. எழுத்தாளர் ஒரு மோதலை ஆராய்கிறார்.

மேலும், வேலை நேரியல் மற்றும் மல்டிலீனியர் ஆகிய இரண்டாக இருக்கலாம் - காரணம் மற்றும் விளைவு உறவு தெளிவாகப் பாதுகாக்கப்படுகிறது, மேலும், ஏற்கனவே நிகழ்ந்த நிகழ்வுகளின் விளைவாக எந்த புதிய கதையோட்டங்களும் தோன்றும். ஒரு துப்பறியும், த்ரில்லர் அல்லது கதையின் அனைத்து பகுதிகளும் தெளிவான மோதலில் கட்டப்பட்டுள்ளன.

நாள்பட்ட சதி

இது ஒரு செறிவான ஒன்றை எதிர்க்கலாம், உண்மையில் ஒரு எதிர் இல்லை, ஆனால் கட்டுமானத்தின் முற்றிலும் மாறுபட்ட கொள்கை. இலக்கியத்தில் இந்த வகை அடுக்கு ஒருவருக்கொருவர் புரிந்துகொள்ள முடியும், ஆனால் பெரும்பாலும் ஒன்று அல்லது மற்றொன்று தீர்க்கமானவை.

வேலையின் நிகழ்வுகளின் மாற்றம், காலவரிசைக் கொள்கையின்படி கட்டப்பட்டது, காலத்துடன் பிணைக்கப்பட்டுள்ளது. உச்சரிக்கப்படும் இணைப்பு எதுவும் இல்லாமல் இருக்கலாம், கடுமையான தர்க்கரீதியான காரணம் மற்றும் விளைவு உறவு இல்லை (அல்லது, குறைந்தபட்சம், இந்த உறவு வெளிப்படையாக இல்லை).

அத்தகைய படைப்பில் பேச்சு பலவிதமான அத்தியாயங்களைப் பற்றிப் பேசலாம், அவை காலவரிசைப்படி நிகழ்கின்றன என்பது பொதுவானவை. இலக்கியத்தில் ஒரு நாள்பட்ட சதி என்பது பல மோதல்கள் மற்றும் பல-கூறு கேன்வாஸ் ஆகும், அங்கு முரண்பாடுகள் எழுகின்றன மற்றும் மங்கிவிடும், ஒன்று மற்றொன்றுக்கு பதிலாக மாற்றப்படுகிறது.

இணைப்பு, க்ளைமாக்ஸ், கண்டனம்

படைப்புகளில், சதி மோதலை அடிப்படையாகக் கொண்டது, இது அடிப்படையில் ஒரு திட்டம், ஒரு சூத்திரம். அதில், நீங்கள் அங்க பாகங்களை வேறுபடுத்தி அறியலாம். இலக்கியத்தில் கதை கூறுகள் வெளிப்பாடு, அமைத்தல், மோதல், அதிகரிக்கும் செயல், நெருக்கடி, க்ளைமாக்ஸ், கீழ்நோக்கி நடவடிக்கை மற்றும் கண்டனம் ஆகியவை அடங்கும்.

நிச்சயமாக, இந்த கூறுகள் அனைத்தும் ஒவ்வொரு படைப்பிலும் இல்லை. பெரும்பாலும், அவற்றில் பலவற்றை நீங்கள் காணலாம், எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு ஆரம்பம், ஒரு மோதல், ஒரு செயல் வளர்ச்சி, ஒரு நெருக்கடி, ஒரு க்ளைமாக்ஸ் மற்றும் ஒரு கண்டனம். மறுபுறம், வேலை எவ்வாறு பகுப்பாய்வு செய்யப்படுகிறது என்பது முக்கியம்.

இது சம்பந்தமாக, வெளிப்பாடு மிகவும் நிலையான பகுதியாகும். அதன் பணி சில கதாபாத்திரங்களையும், செயலின் அமைப்பையும் அறிமுகப்படுத்துவதாகும்.

ஒரு முன்னொட்டு முக்கிய செயலைத் தூண்டும் ஒன்று அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட நிகழ்வுகளை விவரிக்கிறது. இலக்கியத்தில் சதித்திட்டத்தின் வளர்ச்சி ஒரு மோதல், வளர்ந்து வரும் செயல், ஒரு க்ளைமாக்ஸுக்கு ஒரு நெருக்கடி வழியாக செல்கிறது. ஹீரோக்களின் கதாபாத்திரங்களை வெளிப்படுத்துவதிலும், மோதலைப் பயன்படுத்துவதிலும் குறிப்பிடத்தக்க பங்கைக் கொண்டிருக்கும் இந்தப் பணியின் உச்சமும் அவள்தான். கண்டனம் சொல்லப்பட்ட கதைக்கும் கதாபாத்திரங்களுக்கும் இறுதித் தொடுப்புகளைச் சேர்க்கிறது.

இலக்கியத்தில், ஒரு குறிப்பிட்ட சதி அமைப்பு உருவாகியுள்ளது, வாசகரை பாதிக்கும் பார்வையில் இருந்து உளவியல் ரீதியாக நியாயப்படுத்தப்படுகிறது. விவரிக்கப்பட்ட ஒவ்வொரு உறுப்புக்கும் அதன் சொந்த இடமும் பொருளும் உள்ளன.

கதை திட்டத்திற்கு பொருந்தவில்லை என்றால், அது மந்தமான, புரிந்துகொள்ள முடியாத, நியாயமற்றதாகத் தெரிகிறது. ஒரு படைப்பு சுவாரஸ்யமாக இருக்க, வாசகர்கள் ஹீரோக்களுடன் பரிவு கொள்ளவும், அவர்களுக்கு என்ன நடக்கிறது என்பதை ஆராயவும், அதில் உள்ள எல்லாவற்றிற்கும் அதன் இடம் இருக்க வேண்டும் மற்றும் இந்த உளவியல் சட்டங்களின்படி உருவாக வேண்டும்.

பழைய ரஷ்ய இலக்கியத்தின் அடுக்கு

பண்டைய ரஷ்ய இலக்கியம், டி.எஸ். லிக்காசேவின் கூற்றுப்படி, "ஒரு கருப்பொருள் மற்றும் ஒரு சதித்திட்டத்தின் இலக்கியம்." உலக வரலாறு மற்றும் மனித வாழ்க்கையின் பொருள் ஆகியவை அந்தக் கால எழுத்தாளர்களின் முக்கிய, ஆழமான நோக்கங்கள் மற்றும் கருப்பொருள்கள்.

பழைய ரஷ்ய இலக்கியத்தின் கதை, வாழ்க்கை, செய்திகள், நடைகள் (பயணங்களின் விளக்கங்கள்), நாளாகமம் ஆகியவற்றில் நமக்குத் தெரியவந்துள்ளது. அவர்களில் பெரும்பாலோரின் ஆசிரியர்களின் பெயர்கள் தெரியவில்லை. நேர இடைவெளியின் படி, XI-XVII நூற்றாண்டுகளில் எழுதப்பட்ட படைப்புகள் பழைய ரஷ்ய குழுவுக்கு காரணம்.

சமகால இலக்கியத்தின் பல்வேறு

பயன்படுத்தப்பட்ட அடுக்குகளை வகைப்படுத்தவும் விவரிக்கவும் முயற்சிகள் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை செய்யப்பட்டுள்ளன. ஜார்ஜ் லூயிஸ் போர்ஜஸ் தனது நான்கு சுழற்சிகள் என்ற புத்தகத்தில், உலக இலக்கியங்களில் அவற்றில் நான்கு வகைகள் மட்டுமே உள்ளன என்று பரிந்துரைத்தார்:

• தேடல் பற்றி;
• கடவுளின் தற்கொலை பற்றி;
• ஒரு நீண்ட வருவாய் பற்றி;
• வலுவூட்டப்பட்ட நகரத்தின் தாக்குதல் மற்றும் பாதுகாப்பு பற்றி.

கிறிஸ்டோபர் புக்கர் ஏழு: "கந்தல்களிலிருந்து செல்வம் வரை" (அல்லது நேர்மாறாக), சாகசம், "முன்னும் பின்னுமாக" (இங்கே டோல்கீனின் "தி ஹாபிட்" நினைவுக்கு வருகிறது), நகைச்சுவை, சோகம், உயிர்த்தெழுதல் மற்றும் அசுரனுக்கு எதிரான வெற்றி. ஜார்ஜஸ் பால்டி உலக இலக்கியத்தின் முழு அனுபவத்தையும் 36 சதி மோதல்களாகக் குறைத்தார், மேலும் கிப்ளிங் அவற்றில் 69 வகைகளை அடையாளம் கண்டார்.

வேறு சுயவிவரத்தின் வல்லுநர்கள் கூட இந்த கேள்வியை அலட்சியமாக விடவில்லை. புகழ்பெற்ற சுவிஸ் மனநல மருத்துவரும் பகுப்பாய்வு உளவியலின் நிறுவனருமான கார்ல் குஸ்டாவ் ஜங்கின் கூற்றுப்படி, இலக்கியத்தின் முக்கிய இடங்கள் தொல்பொருள், அவற்றில் ஆறு மட்டுமே உள்ளன - நிழல், அனிமா, அனிமஸ், தாய், வயதான மனிதர் மற்றும் குழந்தை.

நாட்டுப்புறக் கதை அட்டவணை

ஆர்னே-தாம்சன்-உத்தர் அமைப்பு, ஒருவேளை, எழுத்தாளர்களுக்கு அதிக வாய்ப்புகளை "ஒதுக்கியது" - இது சுமார் 2500 வகைகளின் இருப்பை அங்கீகரிக்கிறது.

இருப்பினும், நாங்கள் இங்கே நாட்டுப்புறக் கதைகளைப் பற்றி பேசுகிறோம். இந்த அமைப்பு ஒரு பட்டியல், விசித்திரக் கதைகளின் குறியீடாகும், இந்த நினைவுச்சின்ன வேலையின் போது அறிவியலுக்குத் தெரியும்.

நிகழ்வுகளின் போக்கிற்கு ஒரே ஒரு வரையறை உள்ளது. இந்த வகையான இலக்கியத்தில் சதி பின்வருமாறு: “துன்புறுத்தப்பட்ட வளர்ப்பு மகள் காட்டுக்கு அழைத்துச் செல்லப்பட்டு அங்கேயே வீசப்படுகிறாள். பாபா யாகா, அல்லது மோரோஸ்கோ, அல்லது கோப்ளின், அல்லது 12 மாதங்கள், அல்லது குளிர்காலம் அவளை சோதித்து அவளுக்கு வெகுமதி அளிக்கிறது. மாற்றாந்தாய் சொந்த மகளும் ஒரு பரிசைப் பெற விரும்புகிறாள், ஆனால் சோதனையில் தேர்ச்சி பெறாமல் இறந்துவிடுகிறாள். "

உண்மையில், ஆர்னே ஒரு விசித்திரக் கதையில் நிகழ்வுகளின் வளர்ச்சிக்கு ஆயிரத்துக்கும் மேற்பட்ட விருப்பங்களை நிறுவவில்லை, ஆனால் புதியவற்றின் சாத்தியத்தை அவர் ஒப்புக் கொண்டார், மேலும் அவரது அசல் வகைப்பாட்டில் அவர்களுக்கு ஒரு இடத்தை விட்டுவிட்டார். இது விஞ்ஞான பயன்பாட்டிற்கு வந்த முதல் குறியீடாகும் மற்றும் பெரும்பான்மையினரால் அங்கீகரிக்கப்பட்டது. அதைத் தொடர்ந்து, பல நாடுகளைச் சேர்ந்த விஞ்ஞானிகள் தங்களுக்குச் சொந்தமான சேர்த்தல்களைச் செய்தனர்.

2004 ஆம் ஆண்டில், கையேட்டின் திருத்தம் தோன்றியது, அதில் தேவதை வகைகளின் விளக்கங்கள் புதுப்பிக்கப்பட்டு மிகவும் துல்லியமாக செய்யப்பட்டன. சுட்டிக்காட்டி இந்த பதிப்பில் 250 புதிய வகைகள் உள்ளன.

fb.ru

வெளிப்பாடு, அமைத்தல், செயலின் வளர்ச்சி

பாடம் மூன்று. சதித்திட்டத்தின் சிக்கல்கள்.

ஒரு பிரத்தியேக சூழ்நிலையை விட ஒரு சாதாரண வாழ்க்கையை விவரிப்பது ஒரு எழுத்தாளருக்கு மிகவும் கடினம்.இல்யா ஷெவெலெவ்

3. சதி செய்வதற்கான விதிகள்.

இலக்கிய விதிகளின்படி, எந்தவொரு படைப்பின் சதியும் முழுமையானதாக இருக்க வேண்டும்

கிளாசிக்கல் பதிப்பில், சதி ஐந்து கூறுகளைக் கொண்டிருந்தால் அது கருதப்படுகிறது: வெளிப்பாடு (மற்றும் ஆரம்பம்), செயலின் வளர்ச்சி, உச்சம், செயலின் சரிவு மற்றும் கண்டனம். நவீன படைப்புகளின் அடுக்கு பெரும்பாலும் இலகுரக திட்டத்தின் படி கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது: ஆரம்பம் - செயலின் வளர்ச்சி - உச்சம் - கண்டனம், அல்லது இன்னும் இலகுரக சதித்திட்டத்தின் படி - செயல் - உச்சம் (இது கண்டனம்).

கிளாசிக்கல் திட்டம் திடமான, மெதுவாக வளரும் அடுக்குகளுக்கு மிகவும் பொருத்தமானது, தடிமனான புத்தகங்கள், நாடகங்களுக்கான ஸ்கிரிப்ட்கள், சிந்தனைமிக்க படங்கள் எழுதும் போது இது பயன்படுத்தப்படுகிறது. இலகுரக திட்டம் எங்கள் அதிவேக உலகிற்கு ஏற்றதாக உள்ளது, இது கார்ட்டூன்கள் மற்றும் அதிரடி படங்களுக்கான ஸ்கிரிப்ட்களை எழுத பயன்படுகிறது, அதே போல் அனைத்து வகையான காமிக்ஸ் மற்றும் பிற கிராஃபிக் படைப்புகளுக்கும் பயன்படுத்தப்படுகிறது, அங்கு சதித்திட்டத்தின் தரம் அதன் விரைவான வளர்ச்சிக்கு முக்கியமானது.

நீங்கள் விரும்பும் திட்டம் உங்களுடையது. செயலின் வளர்ச்சிக்கான வெவ்வேறு விருப்பங்களை நான் கீழே காண்பிப்பேன், மேலும் பணியின் வகையைப் பொறுத்து ஒரு சதித்திட்டத்தை எவ்வாறு உருவாக்குவது என்பது குறித்த இரண்டு உதவிக்குறிப்புகளை உங்களுக்கு தருகிறேன். ஆனால் முதலில், முதல் விஷயங்கள் முதலில்.

1. வெளிப்பாடு.

முதலாவதாக, எங்கு, எந்த நேரத்தில் நடவடிக்கை நடைபெறுகிறது என்பதைப் பற்றி வாசகருக்குத் தெரிவிக்கிறோம், ஹீரோக்களை அறிமுகப்படுத்துகிறோம், அவர்களின் கதையைச் சுருக்கமாகச் சொல்லலாம், அவற்றை வாசகருக்கு அறிமுகப்படுத்துகிறோம். இதுபோன்ற எந்தவொரு மோதலும் இன்னும் இல்லை, ஆனால் அதற்கான முன்நிபந்தனைகளை நீங்கள் அடையாளம் காணலாம். லாரன் ஒரு புதிய குடியிருப்பில் நகர்கிறார், அண்டை வீட்டாரை சந்திக்கிறார், அவளுடைய நண்பரை அழைக்கிறார் - இது எங்கள் வெளிப்பாடு: நாங்கள் வாசகரை முக்கிய கதாபாத்திரத்திற்கு அறிமுகப்படுத்தினோம், நேரத்தையும் செயலையும் நியமித்தோம், மறைமுகமாக கூறினார் மீதமுள்ள எழுத்துக்கள் பற்றி. இங்கு மோதலின் ஆரம்பம் சிறுமிகளின் விசித்திரமான உறவுகள் மூலம் காட்டப்படலாம், அதன் அடிப்படையில் தவறான புரிதல் மற்றும் பொறாமை ஆகியவற்றின் கிருமிகள் விரைவில் முளைக்கும். வெளிப்பாடு எவ்வளவு காலம் இருக்கும் என்பது முழுக்க முழுக்க ஆசிரியரையும் அவரது நோக்கத்தையும் சார்ந்துள்ளது. வேகமான சதித்திட்டத்துடன் கூடிய படைப்புகளுக்கு, விஷயத்தின் சாராம்சத்தை வாசகருக்கு அறிமுகப்படுத்த இரண்டு வரிகள் போதுமானது; நீடித்த சதித்திட்டத்துடன் கூடிய படைப்புகளுக்கு, அறிமுகம் வழக்கமாக நீண்டதாக இருக்கும். அதை மிகைப்படுத்தாமல் இருக்க முயற்சி செய்யுங்கள், டை நீட்டக்கூடாது, அதே நேரத்தில் அதை அதிகமாக நொறுக்க வேண்டாம்.

2. டை.

வெளிப்பாடுடன் குழப்பமடையக்கூடாது! உண்மையில், பிணைப்பு என்பது எல்லாவற்றையும் தொடங்கும் நிகழ்வாகும். இதை நாம் இவ்வாறு வைக்கலாம்: மோதல்தான் போருக்கு காரணம் என்றால், சமாதான உடன்படிக்கையை மீறுவது போல சதி அதற்குக் காரணம்.மேலும் நம் வரலாற்றில் சதித்திட்டத்தின் வளர்ச்சிக்கு தூண்டுதலாக என்ன உதவும், என்ன நிகழ்வு? அழகான டேவ் உடன் நம் கதாநாயகிகள் அறிமுகமானதிலிருந்து இந்த நடவடிக்கை தொடங்கும் என்று நான் நினைக்கிறேன், ஏனென்றால் இதற்குப் பிறகுதான் எல்லாம் சுழலத் தொடங்கும். இதன் பொருள் என்னவென்றால், எங்கள் விஷயத்தில், சதித்திட்டத்தின் சதி அறிமுகமான ஒரு காட்சியாக கருதப்படலாம். வழக்கமாக, சதி என்பது ஒரு முக்கியமான பணியை ஹீரோவுக்கு முன் அமைக்கும் தருணம், அதை அவர் முடிக்க வேண்டும், அல்லது அவர், ஹீரோ தனது விருப்பத்தை செய்ய வேண்டும். ஆசிரியர் பொதுவாக இந்த சூழ்நிலையை ஒரு மோதலைக் குறிக்க, ஹீரோவுக்கும் வில்லனுக்கும் இடையிலான முரண்பாடுகள் என்ன என்பதைக் காண்பிப்பதற்கும், அவர்கள் ஒவ்வொருவரும் தங்களுக்கு முன் எழுந்த பிரச்சினையை எவ்வாறு உணர்கிறார்கள் என்பதை விவரிக்கவும், அவர்கள் ஒவ்வொருவரும் அடுத்து என்ன செய்ய விரும்புகிறார்கள் என்பதை நுட்பமாக நமக்குச் சுட்டிக்காட்டவும் பயன்படுத்துகிறார்கள்.

இங்கே, ஒரு இளைஞன் சிறுமிகளைப் பார்க்கும் துறையில் தோன்றினான், அவர்கள் இருவரையும் விரும்பினார்கள், ஆனால் அவர் லோரெய்னை அதிகம் விரும்பினார், மேலும் இங்கா கஷ்டப்பட்டார். இது நடந்ததாக லோரெய்ன் வெட்கப்படுகிறாள், ஆனால் அவள் பையனை விரும்புகிறாள், அவள் தொடர்ந்து டேட்டிங் செய்ய விரும்புகிறாள். இங்கா கோபமாக இருக்கிறாள், ஆனால் அவள் இன்னும் எதுவும் செய்யப் போவதில்லை, அவள் ஒதுங்கிப் போவதைத் தேர்ந்தெடுத்து, தன் நண்பனைப் பொருத்தமாகக் கண்டதைச் செய்ய விட்டுவிட்டாள்.

அதே சமயம், எழுத்தாளர், வாசகர் தனது கதையில் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி ஆர்வம் காட்டுகிறார் என்பதை அடைந்து, மெதுவாக தனது சூழ்ச்சியை அவிழ்க்கத் தொடங்குகிறார் (யார் வெல்வார்கள், யார் மூக்குடன் இருப்பார்கள்? அது எப்படி முடிவுக்கு வரும்?) அதே நேரத்தில் படிப்படியாக வேலையின் முக்கிய யோசனையையும் ("நட்பு மற்றும் அன்பு அனைவரையும் வெல்லும் "அல்லது, மாறாக," இல்லை, வலுவான நட்பு கூட துரோகத்தைத் தாங்கும் "). ஆரம்பம் ஒன்றாக இருக்க வேண்டியதில்லை; தீவிரமான படைப்புகளில், ஆசிரியர்கள் வழக்கமாக ஒரே நேரத்தில் நிறைய கதைக்களங்களை வைக்கிறார்கள் - ஒரு காதல் வரி, குடும்பம், துப்பறியும், அரசியல் மற்றும் பல. ஒரே தொடரின் ஆசிரியர்கள் வழக்கமாக ஒரு ஒற்றை வரிக்கு மட்டுமே வரையறுக்கப்படுவார்கள், ஆனால் அவற்றில் பலவற்றை உருவாக்க யாரும் உங்களைத் தொந்தரவு செய்ய மாட்டார்கள். எனவே, எத்தனை கதைக்களங்கள் இருக்கும், பல உறவுகள் இருக்கும், அவை உரை முழுவதும் சிதறடிக்கப்படலாம், ஆனால் மறந்துவிடாதீர்கள்: ஒவ்வொரு சூழ்நிலைக்கும் ஒரு தர்க்கரீதியான முடிவு இருக்க வேண்டும், அதாவது ஒவ்வொரு சதிக்கும் ஒரு தொடர்ச்சியும் கண்டனமும் இருக்கும். எந்தவொரு தொடக்கமும் முழுமையற்ற கதையோட்டங்களும் இருக்கக்கூடாது.

3. ஏறும் செயலின் வளர்ச்சி.

கற்பனையின் வரம்பற்ற விமானம் தொடங்குகிறது! ஆசிரியர் நம்பமுடியாத சதி நகர்வுகளை கண்டுபிடித்து, ஹீரோக்களை பல்வேறு கடினமான சூழ்நிலைகளில் வைப்பார், இதைப் பற்றிய அவர்களின் உணர்வுகளை விவரிக்கிறார் மற்றும் ஹீரோக்களின் கதாபாத்திரங்களை சோதனைகள் எவ்வாறு தூண்டுகின்றன, அவர்கள் தங்களுக்கு என்ன பாடங்களைக் கற்றுக்கொள்கிறார்கள் என்பதைக் கூறுகிறது.

ஹீரோக்கள் மாற வேண்டும், இது மிகவும் முக்கியம்! முதல் முதல் கடைசி எபிசோட் வரை ஹீரோ மாறவில்லை என்றால், அவர் இன்னும் ஒரே மாதிரியாகவும், முன்பு போலவே உலகையும் உணர்ந்தால், அவர் தனக்கு மதிப்புமிக்க பாடங்கள் எதுவும் கற்றுக்கொள்ளவில்லை என்றால், நீங்கள் ஒரு எழுத்தாளராக உங்கள் பணியை நிறைவேற்றவில்லை. இந்த கதையை நீங்கள் ஏன் சொல்ல வேண்டியிருந்தது? அதன் ஆழமான பொருள் என்ன? ஆசிரியர் எங்களிடம் என்ன சொல்ல விரும்பினார்? எதுவும் அர்த்தமில்லை, எதுவும் சொல்ல விரும்பவில்லை, பொதுவாக, பேசுவதற்கு எதுவும் இல்லை என்று அது மாறிவிடும்.

நடவடிக்கை பொருத்தமற்றதாக இருக்கக்கூடாது: இங்கே நம் ஹீரோக்கள் ஒரு வெறி பிடித்தவரால் பிடிபட்டனர், ஆனால் அவர்கள், துன்புறுத்தியவரிடமிருந்து அவர்கள் எவ்வாறு தப்பித்தார்கள் என்பது தெளிவாகத் தெரியவில்லை, எந்த காரணமும் இல்லாமல் கைவிடப்பட்ட அணு நிலையத்தில் முடிவடையும். சதி நகர்வுகள் ஒருவருக்கொருவர் "ஒட்டிக்கொள்ள வேண்டும்", பின்னல் சுழல்கள் போல, பின்னர் நீங்கள் ஒரு துண்டு சாக் கிடைக்கும், அதாவது என்னை மன்னியுங்கள், ஒரு கதை. எந்தவொரு நகர்வையும் விவரிப்பதற்கு முன், நீங்கள் முன்கூட்டியே "உங்கள் அட்டைகளைத் திறந்து", ஒரு சாதாரணமான, புரிந்துகொள்ளமுடியாத குறிப்பைக் கொடுத்தால், மிகச் சிறந்ததாக இருக்கும், இது போன்ற நிகழ்வுகள் நடக்கும். ஒரு குறிப்பு, இனி இல்லை. உதாரணமாக, ஒரு தொடர் அல்லது இரண்டிற்குப் பிறகு உங்கள் ஹீரோ ஒருவரை துப்பாக்கியால் அச்சுறுத்துவார் என்று நீங்கள் திட்டமிட்டிருந்தால், இந்த அழகான இளைஞன் ஒரு துப்பாக்கியின் மகிழ்ச்சியான உரிமையாளர் அல்லது ஒரு நல்ல துப்பாக்கி சுடும் வீரராகக் காணப்பட்ட ஒரு படப்பிடிப்பு வீச்சுக்குச் செல்லும் பழக்கம் இருப்பதை இப்போதே தெரிவிப்பது நல்லது. குறைந்த பட்சம், உங்கள் கூல் வாக்கர் தனது போட்டியாளரை இலக்காகக் கொண்டிருப்பதை வாசகர் கண்டதும், ஏழை சக உடலின் ஒரு முக்கிய பகுதியை சுடுவதாக அச்சுறுத்தியதும், அவர், வாசகர், ஒரு பதிவில் தலையில் தாக்கப்பட்டார் என்ற உணர்வு அவருக்கு இருக்காது. மாறாக, அவர் தன்னைப் பற்றி மகிழ்ச்சி அடைவார்: ஆஹா, ஆனால் கடைசி எபிசோடில் இந்த ரேஞ்சரிடமிருந்து என்ன எதிர்பார்க்க வேண்டும் என்று யூகித்தேன்!

தொகுப்பில் நீங்கள் சுட்டிக்காட்டிய அனைத்தையும் உருவாக்கி, ஒருங்கிணைக்க வேண்டும். மோதல் சீராக வளர வேண்டும். கதாபாத்திரங்கள் வெவ்வேறு பக்கங்களிலிருந்து தங்களைக் காட்டட்டும், புதிய பங்கேற்பாளர்கள் மோதலில் ஈடுபடட்டும், முதலில் அமைதியாக இருந்தவர்கள் பேசட்டும்.

உதாரணமாக, நாங்கள் ஏற்கனவே அடையாளம் கண்டுள்ள எங்கள் மோதலை எடுத்துக் கொள்ளுங்கள். இரண்டு தோழிகள் ஒரு பையனைப் பற்றி சண்டையிட்டு அவரைப் பகிர்ந்து கொள்ள முயற்சிக்கிறார்கள், அதே நேரத்தில் நட்பு உறவைப் பேணுகிறார்கள். பையன் பற்றி என்ன? அத்தகைய சூழ்நிலையில் அவர் எப்படி உணருகிறார்? அவனுக்கு என்ன வேண்டும்? ஒவ்வொரு சிறுமிக்கும் அவரது நோக்கங்கள் என்ன? அல்லது அவர் கவலைப்படவில்லையா?

கதையிலிருந்து தொடர் வரை சீராக வளர வளரவும். பல சதி கோடுகள் இருந்தால், அது மிகவும் சுவாரஸ்யமானது, அவை ஒன்றோடொன்று குறுக்கிட, பின்னிப் பிணைந்து, ஒருவருக்கொருவர் "தள்ள". கதாநாயகி தன் நண்பனால் காட்டிக் கொடுக்கப்பட்டால் தற்கொலை செய்து கொள்வதற்கான வாய்ப்புகள் அதிகம், அவள் பணம் இல்லாமல் ஓடிவிட்டாள், இந்த பிரச்சனைகள் ஏதேனும் நடந்ததை விட வேலையில் பிரச்சினைகள் இருந்தன. இதனால், படிப்படியாக பதற்றத்தை வளர்த்துக் கொள்கிறோம், படிப்படியாக ஹீரோக்களை முழு கதையிலும் மிக முக்கியமான கட்டத்திற்கு கொண்டு வருகிறோம் ... இது க்ளைமாக்ஸ்.

fan.prosims.ru

DEVELOPMENT OF ACTION என்ற சொற்றொடரின் பொருள். மேம்பாட்டு நடவடிக்கை என்றால் என்ன?

வேர்ட் வரைபடத்தை ஒன்றாக இணைத்தல்

வணக்கம்! எனது பெயர் லம்போபோட், நான் ஒரு கணினி நிரல், இது வார்த்தைகளின் வரைபடத்தை உருவாக்க உதவுகிறது. என்னால் நன்றாக எண்ண முடியும், ஆனால் இதுவரை உங்கள் உலகம் எவ்வாறு இயங்குகிறது என்பது எனக்கு நன்றாக புரியவில்லை. அதைக் கண்டுபிடிக்க எனக்கு உதவுங்கள்!

நன்றி! நான் ப world திக உலகை கொஞ்சம் நன்றாக புரிந்து கொள்ள ஆரம்பித்தேன்.

ஒரு இணக்கவாதி ஏதோ பொருள் என்று நான் ஏற்கனவே புரிந்துகொண்டேன். அல்லது மாறாக?

"செயலின் வளர்ச்சி" என்ற வார்த்தையுடன் வாக்கியங்கள்:

• ஒரு கற்பனையான கதை உரை பின்வரும் தொகுப்புத் திட்டத்தின்படி கட்டப்பட்டுள்ளது: வெளிப்பாடு, அமைத்தல், செயலின் வளர்ச்சி, உச்சம், கண்டனம்.
• மேலே கூறப்பட்ட சான்றுகள், கவிதைப் படைப்புகளை உருவாக்குவதற்கான ஆரம்பம் முந்தைய செயல்களின் வளர்ச்சியைக் காட்டிலும் உரையாடல்களிலும், சித்தரிப்புகளிலும் வெற்றியை அடைய முடியும் என்பதும் உண்மை, எடுத்துக்காட்டாக, கிட்டத்தட்ட எல்லா பண்டைய கவிஞர்களும்.
• மேலும் அவர் செயலின் வளர்ச்சியை முன்பை விட விமர்சன ரீதியாக பின்பற்றத் தொடங்கினார்.
• (அனைத்து சலுகைகளும்)

ஒரு கருத்தை இடுங்கள்

கருத்து உரை:

kartaslov.ru

சதி முன்னேற்றம் ... சதி முன்னேற்றம் என்றால் என்ன?

பொது பொருள்: செயலின் வளர்ச்சி, சதித்திட்டத்தை அவிழ்த்து விடுதல்

யுனிவர்சல் ரஷ்ய-ஆங்கிலம் அகராதி. கல்வி. 2011.

• மூலோபாய அணு ஆயுதங்களின் வளர்ச்சி
• தொலைநோக்கிகளின் வளர்ச்சி

பிற அகராதிகளில் "சதி மேம்பாடு" என்ன என்பதைக் காண்க:

பாலர் வயதில் விளையாட்டின் வளர்ச்சி - (பாலர் வயதில் விளையாட்டின் வளர்ச்சி) ஒரு செயல்முறையானது, இதில் ஒரு குழந்தையின் விளையாட்டு சமூக கற்றல் வடிவத்தை எடுக்கும். விளையாட்டில் பாலர் ஜூனியர் வயதில் வெள்ளையர்கள் முதன்மையாக புறநிலை நபர்களின் செயல்களை இனப்பெருக்கம் செய்கிறார்கள், மேலும் ஒரு பங்குதாரர் அல்லது கவனம் ... ... பெரிய உளவியல் கலைக்களஞ்சியம்

பாலர் வயதில் விளையாட்டு மேம்பாடு - ஒரு குழந்தையின் விளையாட்டு சமூக கற்றல் வடிவத்தை எடுக்கும் செயல்முறை. இளைய பாலர் வயதில், முதன்மையாக மக்களின் புறநிலை நடவடிக்கைகள் விளையாட்டில் மீண்டும் உருவாக்கப்படுகின்றன, மேலும் ஒரு கூட்டாளர் அல்லது சதித்திட்டத்தின் வளர்ச்சியில் கவனம் குறைவாக இருந்தால், சராசரியாக ... உளவியல் அகராதி

வளர்ச்சி - n., p., upotr. cf. பெரும்பாலும் உருவவியல்: (இல்லை) என்ன? வளர்ச்சி, என்ன? வளர்ச்சி, (பார்க்க) என்ன? விட வளர்ச்சி? வளர்ச்சி, எதைப் பற்றி? அபிவிருத்தி பற்றி 1. அபிவிருத்தி என்பது ஒருவரின் திறன்கள், திறன்கள், அறிவை செயலில், சுறுசுறுப்பான நிலைக்கு கொண்டு வருவது என்று அழைக்கப்படுகிறது. ... ... டிமிட்ரீவின் விளக்க அகராதி

செயலின் வளர்ச்சி என்பது ஒரு கலை மோதலின் மிக முக்கியமான அங்கமாகும்; இணைப்பு, உச்சம் மற்றும் கண்டனம் ஆகியவற்றின் மூலம் ஒரு கலை நடவடிக்கை நகரும் வழியை இந்த கருத்து வகைப்படுத்துகிறது. செயலின் வளர்ச்சியை வேறுபட்ட தொகுப்பு தாளத்தில் மேற்கொள்ளலாம், வேறுபட்டவை ... இலக்கிய விமர்சனம் குறித்த சொற்பொழிவு அகராதி-சொற்களஞ்சியம்

ஒரு செயலின் வளர்ச்சி என்பது சதித்திட்டத்தின் ஒரு கட்டமைப்பு உறுப்பு: சதித்திட்டத்திலிருந்து எழும் நிகழ்வுகளின் அமைப்பு. எழுதும் போக்கில், மோதல் அதிகரிக்கிறது, நடிகர்களிடையே உள்ள முரண்பாடுகள் ஆழமடைகின்றன, தீவிரமடைகின்றன ... இலக்கியச் சொற்களின் அகராதி

கைது செய்யப்பட்ட அபிவிருத்தி சிட்காம் / நகைச்சுவை வகை உருவாக்கியவர் மிட்செல் ஹெர்விட்ஸ் நடித்த ஜேசன் பேட்மேன் போர்டியா டி ரோஸி வில் ஆர்னெட் ... விக்கிபீடியா

நாடகம்: வளர்ச்சி: பாலர் வயது - (பாலர் வயதில் விளையாட்டின் வளர்ச்சி) ஒரு செயல்முறையானது, இதில் ஒரு குழந்தையின் விளையாட்டு சமூக கற்றல் வடிவத்தை எடுக்கும். விளையாட்டில் பாலர் ஜூனியர் வயதில் லுகோரியா முதன்மையாக புறநிலை நபர்களின் செயல்களை மீண்டும் உருவாக்குகிறது, மேலும் ஒரு கூட்டாளர் அல்லது வளர்ச்சியில் கவனம் செலுத்துகிறது ... பெரிய உளவியல் கலைக்களஞ்சியம்

க்ரைஸிஸ் - டெவலப்பர் ... விக்கிபீடியா

நெருக்கடி - க்ரைஸிஸ் டெவலப்பர் பப்ளிஷர்ஸ் எலக்ட்ரானிக் ஆர்ட்ஸ் ஸ்டீம்) லோக்கலைசர் சாஃப்ட் கிளப் வடிவமைப்பாளர்கள் ... விக்கிபீடியா

நானோசூட் - க்ரைஸிஸ் டெவலப்பர் பப்ளிஷர்ஸ் எலக்ட்ரானிக் ஆர்ட்ஸ் ஸ்டீம்) லோக்கலைசர் சாஃப்ட் கிளப் டிசைனர்கள் ... விக்கிபீடியா

யுனிவர்சல்_ரு_என்

அபிவிருத்தி என்பது ... வளர்ச்சி என்றால் என்ன?

வளர்ச்சி - முன்னேற்றம், முன்னேற்றம், பரிணாமம், வளர்ச்சி; வளர்ச்சி, மோசடி, உருவாக்கம், கல்வி; வளர்ச்சி, பார்வை; செயல்முறை, முன்னோக்கி இயக்கம், படி முன்னேறுதல், சுத்திகரிப்பு, பெருக்கம், ஆர்வங்களின் வட்டம், சுத்திகரிப்பு, ஓட்டம், ஆன்டோஜெனி, நகர்வு, ... ... ஒத்த சொற்களின் அகராதி

dic.academic.ru

வளர்ச்சி என்பது ... வளர்ச்சி என்றால் என்ன?

வளர்ச்சி - முன்னோக்கி இயக்கம், பரிணாமம், ஒரு மாநிலத்திலிருந்து இன்னொரு மாநிலத்திற்கு மாறுதல். ஆர். "படைப்பு", "வெடிப்பு", ஒன்றிலிருந்து வெளிப்படுவது, அதே போல் குழப்பம் மற்றும் "பேரழிவு" ஆகியவற்றிலிருந்து தன்னிச்சையாக உருவாவதை எதிர்க்கிறது, இது திடீர், ஒரு படி மாற்றத்தை முன்வைக்கிறது ... தத்துவ கலைக்களஞ்சியம்

மேம்பாடு - மேம்பாடு, மேம்பாடு XVIII நூற்றாண்டின் இறுதி வரை ரஷ்ய இலக்கிய மொழியில் வளர வளர வளர வளர வளர வளர வளர வளர வளர. குறிப்பிட்ட அர்த்தங்களை மட்டுமே வெளிப்படுத்தியது (சில நேரங்களில் ஒரு தொழில்முறை அர்த்தத்துடன்), அவற்றின் உருவவியல் ... சொற்களின் வரலாறு

மேம்பாடு - ஒரு பல பரிமாண செயல்முறை, பொதுவாக குறைந்த திருப்தியிலிருந்து அதிக திருப்திகரமான நிலைக்கு மாற்றத்தை உள்ளடக்கியது. வளர்ச்சி என்பது ஒரு நெறிமுறை கருத்து; இதற்கு பொதுவாக ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட ஒரு வரையறை இல்லை. சிலர் அதை நினைக்கிறார்கள் ... ... அரசியல் அறிவியல். சொல்லகராதி.

மேம்பாடு - வளர்ச்சி, வளர்ச்சி, இன்னும் பல. இல்லை, சி.எஃப். (நூல்). 1. சி படி செயல். அபிவிருத்தி செய்யுங்கள். ஜிம்னாஸ்டிக்ஸ் மூலம் தசை வளர்ச்சி. 2. சி படி நிபந்தனை. அபிவிருத்தி செய்யுங்கள். தொழில் வளர்ச்சி. 3. ஒரு மாநிலத்திலிருந்து இன்னொரு மாநிலத்திற்கு மாறுவதற்கான செயல்முறை, மேலும் ... ... உஷாகோவின் விளக்க அகராதி

வளர்ச்சி - முன்னேற்றம், முன்னேற்றம், பரிணாமம், வளர்ச்சி; வளர்ச்சி, மோசடி, உருவாக்கம், கல்வி; வளர்ச்சி, பார்வை; செயல்முறை, முன்னோக்கி இயக்கம், படி முன்னேறுதல், சுத்திகரிப்பு, பெருக்கம், ஆர்வங்களின் வட்டம், சுத்திகரிப்பு, ஓட்டம், ஆன்டோஜெனி, நகர்வு, ... ... ஒத்த சொற்களின் அகராதி

வளர்ச்சி என்பது ஒரு கணம் முதல் வாழ்க்கையின் இறுதி வரை (தனிநபர் வளர்ச்சி, அல்லது ஆன்டோஜெனீசிஸ்) மற்றும் வாழ்நாள் முழுவதும் ... பிக் என்சைக்ளோபீடிக் அகராதி ஆகியவற்றுடன் தனிநபர்களின் நெருக்கமான ஒன்றோடொன்று தொடர்புடைய அளவு (வளர்ச்சி) மற்றும் தரமான (வேறுபாடு) மாற்றங்களின் உயிரியல் செயல்முறையாகும்.

சர்வதேச கடன் நடவடிக்கைகளின் வளர்ச்சி உலகளாவிய பணச் சந்தையை உருவாக்குவதற்கு பங்களித்தது, அவற்றில் மிக முக்கியமான துறைகள் அமெரிக்க பணச் சந்தை மற்றும் ஐரோப்பிய சந்தை, நாடுகடந்த வங்கிகள் மற்றும் சர்வதேசத்தால் கட்டுப்படுத்தப்படுகின்றன ... ... நிதி அகராதி

வளர்ச்சி - வளர்ச்சி என்பது ஆன்மீக மற்றும் பொருள் உலகின் பொருள்களின் மீளமுடியாத, முற்போக்கான மாற்றமாகும், இது நேரியல் மற்றும் ஒரு திசை என்று புரிந்து கொள்ளப்படுகிறது. ஐரோப்பிய தத்துவத்தில், ஆர் என்ற கருத்து நவீன காலங்களில் ஆதிக்கம் செலுத்தியது, அது நிறுவப்பட்டபோது ... ... என்சைக்ளோபீடியா ஆஃப் எபிஸ்டெமோலஜி மற்றும் தத்துவவியல் அறிவியல்

வளர்ச்சி - வளர்ச்சி, முன்னோக்கு, உருவாக்கம், உருவாக்கம், பரிணாமம் ... ரஷ்ய பேச்சின் ஒத்த சொற்களின் அகராதி-சொற்களஞ்சியம்

அபிவிருத்தி - அபிவிருத்தி, இயக்கம், இயற்கையிலும் சமூகத்திலும் இயற்கையான மாற்றம். வளர்ச்சியின் விளைவாக, அதன் கலவை அல்லது கட்டமைப்பின் பொருளின் புதிய தரமான நிலை தோன்றும். வளர்ச்சியின் இரண்டு வடிவங்கள் உள்ளன: பரிணாம வளர்ச்சி, படிப்படியாக தொடர்புடையது ... ... நவீன கலைக்களஞ்சியம்

வளர்ச்சி - இயக்கிய, இயற்கை மாற்றம்; வளர்ச்சியின் விளைவாக, அதன் கலவை அல்லது கட்டமைப்பின் பொருளின் புதிய தரமான நிலை தோன்றும். வளர்ச்சியின் இரண்டு வடிவங்கள் உள்ளன: பரிணாம வளர்ச்சி, பொருளின் படிப்படியான அளவு மாற்றங்களுடன் தொடர்புடையது (பார்க்க ... ... பெரிய கலைக்களஞ்சிய அகராதி

நாடகம்

நாடகம்

நடவடிக்கை என்பது பல அர்த்தங்களைக் கொண்ட ஒரு சொல். இது "செயல்" என்ற சொல்லுக்கு ஒத்ததாக பயன்படுத்தப்படுகிறது (பார்க்க). படைப்பின் ஹீரோவின் செயலைக் குறிக்கிறது, இது அவரது விருப்பமான நோக்குநிலையை (வியத்தகு நுட்பம்) வகைப்படுத்துகிறது மற்றும் வெளிப்படுத்துகிறது. இது நிகழ்வுகளின் சங்கிலியில் உள்ள இணைப்புகளில் ஒன்றாகும், இது படைப்பின் சதி என்று அழைக்கப்படுகிறது (பார்க்க). இறுதியாக, செயலால், ஒரு பகுதியின் இயக்கவியல் என்று பொருள். ஓவியத் துறையானது உடல்களாகவும் அவற்றுக்கிடையேயான இடஞ்சார்ந்த உறவுகளாகவும் இருந்தால், கவிதை என்பது ஒரு தற்காலிக வரிசையில் அமைந்துள்ள ஒரு செயல் என்று லெசிங் வாதிட்டார்.
டி. அரிஸ்டாட்டில் டி. சோகத்தின் ஆத்மா என்று அழைக்கப்படும் ஒரு நபரின் உருவமாக நாடகத்தை வரையறுப்பது வழக்கம். ஆனால் டி. எந்தவொரு கலைப் படைப்பிற்கும் அதன் வாழ்க்கையின் ஒற்றுமை, யதார்த்தத்தின் மாயை. வாழ்க்கையை மீண்டும் உருவாக்குவது, உலகம், ஒரு கலைப் படைப்பு அவற்றை முடிக்கப்பட்ட வடிவத்தில் அல்ல, ஆனால் அவை உருவாகும் செயல்பாட்டில், “உலகம் ஆயத்த பொருள்களைக் கொண்டிருக்கவில்லை, ஆனால் மாறாததாகத் தோன்றும் பொருள்களும், தலையால் எடுக்கப்பட்ட மனப் படங்களும், கருத்துக்கள், தொடர்ச்சியான மாற்றத்தில் உள்ளன, பின்னர் எழுகின்றன, பின்னர் இறக்கின்றன ”(ஏங்கல்ஸ்). வளர்ச்சியின் சட்டம் (“எல்லாம் பாய்கிறது, எல்லாம் நகர்கிறது, எதுவும் ஓய்வில் இல்லை”), இயற்கையை ஊடுருவி, சமூக உறவுகள் மற்றும் தனிமனித இருப்பு, அது போலவே, ஒரு கலைப் படைப்பில் நடவடிக்கை, இயக்கம் ஆகியவற்றை முன்னரே தீர்மானிக்கிறது. இது இயங்கியல், ஒரு கலைப் படைப்பில் இயக்கம் மற்றும் வரலாறு முழுவதும் மனிதன் கொண்டிருந்த மற்றும் நடத்த வேண்டிய போராட்டத்தால் முன்னரே தீர்மானிக்கப்படுகிறது ("மனிதகுலத்தின் வரலாறு - வர்க்கங்களின் போராட்டத்தின் வரலாறு" - கே. மார்க்ஸ்). அதனால்தான், கிளாசிக்கல் சோகத்தின் ஒத்ததிர்வுகள், முதல்-கம்பு நிலையானது மற்றும் முதல் காட்சியில் இருந்து "முடிக்கப்பட்ட வடிவத்தில்" கொடுக்கப்பட்டவை, ஒரு கலை தோற்றத்தை ஏற்படுத்தாது. எல். ஆண்ட்ரீவ் மேட்டர்லின்கைப் பற்றி கூறியது போல், "அவர்கள் தங்கள் பேண்ட்டில் எண்ணங்களை வைத்திருக்கிறார்கள், சந்தேகங்கள் அவர்களை மேடையில் ஓடச் செய்கின்றன" என்று குறியீட்டாளர்களின் ஹீரோக்களின் பரிந்துரைக்கும் பங்கு மிகக் குறைவு (பார்க்க). மாறாக, ஷேக்ஸ்பியரின் உருவங்கள், கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் ஆர்வங்கள் அவற்றின் தொடக்க மற்றும் வளர்ச்சியின் செயல்பாட்டில் காட்டப்பட்டுள்ளன, டு-ரை, இது நம் கண்களுக்கு முன்பாக இருந்ததைப் போலவே, பல்வேறு வாழ்க்கை உருமாற்றங்களுக்கு உட்பட்டது, அவற்றின் தோற்றத்தில் தவிர்க்கமுடியாதவை. கிங் லியர், மாக்பெத் மற்றும் பிறரை நினைவு கூர்வோம். அதே காரணத்திற்காக, இயங்கியல் வளர்ச்சியில் காட்டப்படும் டால்ஸ்டாயின் ஹீரோக்கள் (எடுத்துக்காட்டாக, ஆண்ட்ரி போல்கோன்ஸ்கி, நடாஷா, பியர், அன்னா கரேனினா, முதலியன) மிகவும் கலைநயமிக்க நம்பிக்கைக்குரியவர்கள். நாவல்களின் முதல் முதல் கடைசி பக்கம் வரை, அவை "ஓட்டம்" என்ற வாழ்க்கையின் நீரோட்டத்தில் விரைகின்றன.
"ஹோமர், கேடயத்தை முழுவதுமாக முடித்த ஒரு விஷயமாக விவரிக்கவில்லை, ஆனால் செய்யப்படும் ஒரு காரியமாக விவரிக்கவில்லை. இதைப் பார்த்து, "நாங்கள் வேலையைப் பற்றி ஆச்சரியப்படத் தொடங்குகிறோம், ஆனால் அது எவ்வாறு செய்யப்பட்டது என்பதைக் கண்ட சமோவிட்களைப் போல நாங்கள் ஆச்சரியப்படுகிறோம்." பகுதிகளாகவும் விரிவாகவும் விவரிக்க முடியாதவற்றை, ஹோமர் மற்றவர்களுக்கு விவரிக்கப்பட்ட நிகழ்வின் செயலால் காட்ட முடியும். உதாரணமாக, இலியாட்டில், அவர் எலெனாவின் உருவப்படத்தை கொடுக்கவில்லை, ஆனால் எலெனாவின் அழகு ட்ரோஜன் பெரியவர்களை எவ்வாறு பாதிக்கிறது என்பதைக் கூறுகிறது.
படைப்பாற்றலின் முக்கிய பிரச்சினை டி. "கவிதைப் படைப்புகளை உருவாக்குவதற்கான தொடக்கநிலையாளர்கள், - செயல்பாட்டின் வளர்ச்சியைக் காட்டிலும் முந்தைய உரையாடல்களிலும், சித்தரிப்புகளிலும் வெற்றியை அடைய முடியும்" என்று அரிஸ்டாட்டில் கூறினார். பல எழுத்தாளர்களுக்கு, டி இன் சிக்கல் அவர்களின் முழு ஆக்கபூர்வமான பாதையிலும் தீர்க்கப்படாமல் உள்ளது. ஆகவே, செக்கோவைப் பொறுத்தவரை, தி டூவலின் படைப்பின் போது எழுதப்பட்ட சுவோரின் பின்வரும் கடிதம் பொதுவானது: “எனது கதை,” அவர் எழுதுகிறார், “முன்னோக்கி நகர்கிறது. எல்லாம் மென்மையானது, கூட, கிட்டத்தட்ட நீளம் இல்லை, ஆனால் மிகவும் மோசமானது எது என்று உங்களுக்குத் தெரியுமா? என் கதையில் எந்த இயக்கமும் இல்லை, அது என்னைப் பயமுறுத்துகிறது "(கதையிலும் இயக்கத்திலும் செக்கோவின் கதையிலும், எம். ரைப்னிகோவின் புத்தகத்தைப் பாருங்கள், கலவை சிக்கல்களில், மாஸ்கோ, 1924). செக்கோவின் நாடகங்களும் அவரது தீவிர பலவீனத்தால் வேறுபடுகின்றன.
புஷ்கினின் உரைநடைப் படைப்புகள் குறித்த எல். டால்ஸ்டாயின் கருத்தால் இந்தப் பிரச்சினையுடன் இணைந்திருக்கும் சிறந்த எழுத்தாளர்கள் என்ன முக்கியத்துவத்தை தீர்மானிக்க முடியும்: “அவை ஒவ்வொரு எழுத்தாளரால் படித்து ஆய்வு செய்யப்பட வேண்டும். இங்கே எழுதுவது எப்படி. புஷ்கின் வணிகத்திற்கு இறங்குகிறார் (விருந்தினர்கள் டச்சாவில் கூடினர்). இன்னொருவர் விருந்தினர்களையும் அறையையும் விவரிக்கத் தொடங்குவார், ஆனால் அவர் அதை இப்போதே செயல்படுத்துகிறார் ”(குசெவ் என்., டால்ஸ்டாய் கலை மேதை, மாஸ்கோ, 1928).
டி. கலைஞரின் திறமையின் ஒரு பிரச்சினையாகப் பேசும்போது, \u200b\u200bஇந்த சிக்கல் அதே நேரத்தில் பாணியின் பிரச்சினை என்பதை வலியுறுத்த வேண்டும். செக்கோவின் நாவல்கள், சிறுகதைகள் மற்றும் நாடகங்களில் இயக்கத்தின் பற்றாக்குறை அவரது திறமையின் கரிம பற்றாக்குறையால் மட்டுமல்ல. அவர் இனப்பெருக்கம் செய்த பிற்போக்குத்தனமான 1980 களில் மாகாண வாழ்க்கை மாறும் அல்ல. மோசமான, இவ்வுலகமானது அதன் தாங்குபவர்களின் விருப்பத்தை முடக்கியது - இருண்ட, ஏமாற்றமடைந்த, சோர்வடைந்த புத்திஜீவிகள், செக்கோவின் படங்கள் போன்றவை. அதேபோல், எல். டால்ஸ்டாயின் மேதை மட்டுமல்ல, அவரது படைப்புகள் அவற்றின் ஆற்றலுக்குக் கடமைப்பட்டிருக்கின்றன. வி. . "துர்கனேவ்," நோபல் நெஸ்டின் "வாழ்க்கையை விவரிக்கிறார், இந்த வாழ்க்கையை மிகவும் மந்தமான மற்றும் மெதுவான மின்னோட்டமாக இனப்பெருக்கம் செய்கிறார் - இதனால் இங்கே வாழ்க்கை கூட நிறுத்தப்பட்டது போல் தெரிகிறது. வேலை, பொருளைப் போலவே, நிலையான, அசையாத தன்மைக்கு அழிந்து போகிறது. ஆனால் இது ஒரு தோற்றம் மட்டுமே, பூமியின் அமைதி ஒரு தோற்றம் போல. இங்கே செயல், இயக்கம், மெதுவாக உள்ளது. தோட்டத்தின் வாழ்க்கை இதுதான், நிலப்பிரபுத்துவ நில உரிமையாளர்களின் வாழ்க்கை.
தோட்டத்தின் செர்ஃபோம் வாழ்க்கைக்கு மாறாக, நகரத்தின் வாழ்க்கை விரைவான வேகத்தில் விரைகிறது. நகர்ப்புற எழுத்தாளர், இந்த வேகத்தைத் தக்கவைத்துக்கொள்வது போல், இயற்கை, அமைப்பு, கதாபாத்திரங்கள் பற்றிய விளக்கங்களில் தங்கியிருக்கவில்லை. இந்த "செயலற்ற பாகங்கள்" (அரிஸ்டாட்டிலின் வெளிப்பாடு), எஸ்டேட் எழுத்தாளர்களின் படைப்புகளின் சிறப்பியல்பு - ஒப்பீட்டளவில் செயலற்றதாக இருக்கும் ஒரு வகுப்பின் மனோதத்துவத்தின் அடுக்கு, நகர்ப்புற எழுத்தாளர்களில் முற்றிலும் இல்லை. பிந்தையவரின் படைப்புகளில், முக்கியமாக மாறும் நோக்கங்கள் நிலவுகின்றன.
தொடர்ச்சியான செயலை வளர்த்துக் கொள்வது, இந்த விஷயத்தில் நகரத்தின் வழக்கமான எழுத்தாளர் - தஸ்தாயெவ்ஸ்கி, இயக்கத்தின் கலைஞர், வடிவங்கள் அல்ல - வி. பெரெவர்செவ் சுட்டிக்காட்டியபடி, ஒரே நேரத்தில் தேவையான விளக்கங்களையும் பண்புகளையும் ஹீரோக்களின் உதடுகளில் வைக்கிறார். டிஸ்டோவ்ஸ்கி நடுத்தரத்திலிருந்து தொடங்குவதற்கான ஒரு சிறப்பு வழியை உருவாக்கினார், டி. (எடுத்துக்காட்டாக, "குற்றம் மற்றும் தண்டனை" போன்றவை). எனவே, அவரது படைப்புகளின் வடிவம் பெரும்பாலும் நினைவுக் குறிப்புகள் மற்றும் கடிதப் பரிமாற்றங்கள் ஆகும். "டி-க்கு கடிதத் தொடர்பு ஏற்கனவே உள்ளது: இது உடனடியாக எங்களுடனான உறவை வெளிப்படுத்துகிறது, அவற்றின் தொடக்கத்தைப் பற்றி எதுவும் கூறவில்லை."
சமூக வாழ்க்கை பாணியில் ஒரு கலைப் படைப்பின் இயக்கவியலின் சார்புநிலையை நிறுவுதல், முடிவில், சமூக மாற்றங்களின் சகாப்தத்தில் தோன்றும் படைப்புகள், புரட்சிகர காலங்கள் குறிப்பாக மாறும் மற்றும் பயனுள்ளவை என்பதை நாம் மீண்டும் வலியுறுத்த வேண்டும். புரட்சி - “உலக வரலாற்று அரங்கில் உள்ள பெரிய இயங்கியல்” - அதன் சொந்த சிறப்பு கவிதைகளை உருவாக்குகிறது - இயங்கியல் கவிதை, இது போராட்டத்தின் இயக்கத்தை மீண்டும் உருவாக்குகிறது. அந்த சந்தர்ப்பங்களில் புரட்சியை உருவாக்கும் வர்க்கம் இந்த கவிதையை உருவாக்காதபோது, \u200b\u200bஅது கடந்த கால புரட்சிகர மரபுகளின் ஆயுதக் களஞ்சியத்திலிருந்து கடன் வாங்குகிறது. எனவே அது எ.கா. பெரிய பிரெஞ்சு புரட்சியின் சகாப்தத்தில், முதலாளித்துவம் பண்டைய ரோமில் இருந்து இயங்கியல் கவிதைகளை கடன் வாங்கியபோது. "முதலாளித்துவ ஒழுங்கின் கிளாடியேட்டர்களுக்கு, ரோமானிய குடியரசின் கிளாசிக்கல் கடுமையான மரபுகள், தங்களின் போராட்டத்தின் முதலாளித்துவ-வரையறுக்கப்பட்ட உள்ளடக்கத்தை தங்களிடமிருந்து மறைத்துக்கொள்வதற்கும், பெரும் வரலாற்றுத் துயரத்தின் உச்சத்தில் தங்கள் உற்சாகத்தைத் தக்கவைத்துக்கொள்வதற்கும் தேவையான அனைத்து இலட்சியங்களையும், அனைத்து கலை வடிவங்களையும், சுய-ஏமாற்றுவதற்கான வழிமுறைகளையும் வழங்கின" (கார்ல் மார்க்ஸ் , "18 வது ப்ரூமைர்").
உலகில் முன்னோடியில்லாத வகையில் ஒரு சமூக இயங்கியல், முதலாளித்துவத்திற்கு எதிரான தொழிலாளர்கள் மற்றும் விவசாயிகளின் போராட்டம், நம் நாட்டில் கட்டவிழ்த்துவிட்ட அக்டோபர் புரட்சி, அதன் சொந்த இலக்கிய இலக்கியங்களை உருவாக்கி, இந்த இயங்கியல், வர்க்கப் போராட்டத்தின் இயக்கவியலை மீண்டும் உருவாக்கியது. அக்டோபர் புரட்சியின் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க படைப்புகள் இயக்கம் மற்றும் செயல் நிறைந்த குணாதிசயமான டைனமிக் தலைப்புகள் - "இரும்பு நீரோடை", "தி ஃபால் ஆஃப் டெய்ர்", "புயல்", "தோல்வி". நூலியல்:
அரிஸ்டாட்டில், கவிதைகள், மொழிபெயர்ப்பு, அறிமுகம் மற்றும் குறிப்புகள். என்.ஐ. நோவோசாட்ஸ்கி, எல்., 1927; லெஸ்ஸிங், லாக்கூன், சோப். சோச்., வி. VIII, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1904; பெரெர்வெவ் வி., தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் படைப்புகள், எம்., 1922; ஃபிரிட்ச் வி., எக்ஸ்எக்ஸ் நூற்றாண்டின் மேற்கு ஐரோப்பிய இலக்கியம். அதன் மிக முக்கியமான வெளிப்பாடுகளில், எட். 2 வது, எம்., 1928.

இலக்கிய கலைக்களஞ்சியம். - 11 தொகுதிகளில்; எம் .: கம்யூனிஸ்ட் அகாடமியின் பதிப்பகம், சோவியத் என்சைக்ளோபீடியா, புனைகதை. வி.எம்.பிரிட்ஷே, ஏ.வி.லூனாச்சார்ஸ்கி திருத்தினார். 1929-1939 .

நாடகம்

1) ஒரு இலக்கியப் படைப்பின் பாத்திரத்தின் செயல், இது ஒரு அறிக்கை, இயக்கம், சைகைகள், முகபாவங்கள் போன்ற வடிவங்களில் வெளிப்படுத்தப்படலாம். இந்த செயலுக்கு வெளிப்புற வெளிப்பாடு (நடைமுறை மாற்றங்கள்) அல்லது உள் (மாநிலத்தில் ஏற்படும் மாற்றங்கள், மனநிலை, கதாபாத்திரங்களின் ஆளுமை) இருக்கலாம். வெளிப்புற நடவடிக்கை (எடுத்துக்காட்டாக, வி. ஸ்காட்) தீர்க்கக்கூடிய முரண்பாடுகளையும் குறுகிய கால மோதல்களையும் சித்தரிக்கும் ஒரு வழிமுறையாகும். உள் நடவடிக்கை (எடுத்துக்காட்டாக, ஈ. ஹெமிங்வே) நித்திய, நீடித்த மோதல்களை சித்தரிக்கிறது.
2) நாடகத்தில், செயல் (ஹீரோக்களின் செயல்களைக் குறிப்பிடுவதோடு கூடுதலாக) ஒரு நாடக வேலை அல்லது நாடகத்தின் ஒரு பகுதியாகும் மற்றும் விதிகளில் ஒன்றாகும் கிளாசிக்... கிளாசிக் நாடகத்தில், செயலின் ஒற்றுமையைக் கவனிக்க வேண்டியிருந்தது (இடம் மற்றும் நேரத்தின் ஒற்றுமையுடன்) - செயல்திறன் அதன் தர்க்கரீதியான முடிவுக்கு ஒரு கதையை உருவாக்க வேண்டியிருந்தது. சமகால நாடகங்களில், செயலின் ஒற்றுமை பெரும்பாலும் குறைவு. இலக்கியத்தின் பாடல் வகைகளில், பாடல் மூலம் வெளிப்படுத்தப்படும் உணர்வுகள், உணர்ச்சிகள் மற்றும் அனுபவங்கள் மிகவும் முக்கியமானவை என்பதால், செயல் பின்னணியில் மங்குகிறது. நடவடிக்கை சுற்றளவில் உள்ளது.

இலக்கியம் மற்றும் மொழி. ஒரு நவீன விளக்கப்பட கலைக்களஞ்சியம். - எம் .: ரோஸ்மேன். திருத்தியவர் பேராசிரியர். ஏ.பி. கோர்கினா 2006 .

எதிர்ச்சொற்கள்:

பிற அகராதிகளில் "செயல்" என்ன என்பதைக் காண்க:

காரணம் காண்க; செயலின் அளவு - குவாண்டம் கோட்பாட்டைக் காண்க. உடல்களின் அமைப்பு செய்யக்கூடிய அனைத்து இயந்திர இயக்கங்களிலும், சில வரையறுக்கப்பட்ட நிபந்தனைகளுக்கு கட்டுப்பட்டு, அந்த இயக்கம் எப்போது நிகழ்கிறது என்று "குறைந்தபட்ச செயலின் கொள்கை" கூறுகிறது ... தத்துவ கலைக்களஞ்சியம்

நாடகம் - நோக்கமான செயல்பாடு, வெளிப்புறமாக அல்லது உள்நாட்டில் செயல்படுத்தப்படுகிறது; செயல்பாட்டு அலகு. ரஷ்ய உளவியலில், டி. என்ற கருத்தை மனித செயல்பாட்டின் ஒரு குறிப்பிட்ட அலகு என எஸ். எல். ரூபின்ஸ்டீன் மற்றும் ஏ. என். லியோன்டிவ் அறிமுகப்படுத்தினர். ... ... சிறந்த உளவியல் கலைக்களஞ்சியம்

நடவடிக்கை, செயல், சி.எஃப். 1. ஒருவித ஆற்றலை வெளிப்படுத்துதல், செயல்பாட்டைக் கண்டறிதல். செயல் எதிர்வினைக்கு சமம். 2.உலகுகள் மட்டுமே. வேலை, நடிப்பின் நிலை. காரைத் தொடங்குங்கள். இந்த இயந்திரம் நேற்று செயல்பாட்டில் இருந்தது. 3. அலகு மட்டும் ... ... உஷாகோவின் விளக்க அகராதி

செயல் என்பது ஒரு தெளிவற்ற சொல், இதன் பொருள்: விக்டனரியில் ஒரு செயல் "செயல்" செயல்பாடு உள்ளது. குழு நடவடிக்கை (கணிதத்தில்) செயல் (இயற்பியல்) செயல்கள் (செயல்கள்) ... விக்கிபீடியா

பத்திரம், சாதனை, செயல், தந்திரம், படி, சூழ்ச்சி, கையாளுதல், மோசடி, செயல்பாடு, செயல்முறை, செயல்முறை, செயல், செய்தல், வணிகம், ஆடை, உற்பத்தி, செயல்படுத்தல், செயல்படுத்தல், செயல்படுத்தல், உற்பத்தி, புனைகதை. எண்ணம், விளைவு. எதிராக ஒரு தந்திரம் ... ... ஒத்த அகராதி

நாடகம் - செயல் ♦ செயல் விருப்பத்தின் வெளிப்பாட்டின் விளைவாக. ஒரு முடிவு இல்லாமல் ஒரு விருப்பம் ஒரு செயல் அல்ல, விருப்பமில்லாமல் ஒரு முடிவைப் போல. செயல்படுவது என்பது நீங்கள் விரும்பியதைச் செய்வதும் அதில் சுதந்திரமாக இருப்பதும் ஆகும். நடிப்பதற்கான ஆசை யாரிடமிருந்து வருகிறது? இதயத்திலிருந்து. யார் நடிக்கிறார்கள்? ... ஸ்பான்வில்லின் தத்துவ அகராதி

1) நாடகத்தின் முடிக்கப்பட்ட பகுதி, நாடகம் (செயல் போன்றது). 2) நாடகம் மற்றும் காவியத்தில், நிகழ்வுகளின் வளர்ச்சி, அடிப்படையை உருவாக்கும், சதித்திட்டத்தின் சதை (சதி). 3) தியேட்டரில், மேடை உருவத்தை உருவாக்குவதற்கான முக்கிய வழிமுறைகள் ...

ஆற்றல் மற்றும் நேரத்தின் உற்பத்தியின் பரிமாணத்தைக் கொண்ட ஒரு உடல் அளவு. ஒரு இயந்திர அமைப்பின் இரண்டு நிலைகளுக்கு இடையில் ஒரு குறிப்பிட்ட சாத்தியமான இயக்கங்களை நாம் கருத்தில் கொண்டால், அதன் உண்மையான (உண்மையில் நிகழும்) இயக்கம் வேறுபடும் ... பெரிய கலைக்களஞ்சிய அகராதி

"சதி" க்கு பல வரையறைகளை வழங்குகிறது. ஓஷெகோவின் கூற்றுப்படி, இலக்கியத்தில் சதி என்பது நிகழ்வுகளின் வரிசை மற்றும் இணைப்பு. உஷாகோவின் அகராதி அவற்றை ஒரு செயல்கள், வரிசைமுறை மற்றும் வேலையில் என்ன நடக்கிறது என்பதற்கான வளர்ச்சிக்கான உந்துதல் ஆகியவற்றைக் கருத்தில் கொள்ள அறிவுறுத்துகிறது.

சதித்திட்டத்துடன் உறவு

சமகால ரஷ்ய விமர்சனத்தில், சதி முற்றிலும் மாறுபட்ட வரையறையைக் கொண்டுள்ளது. இலக்கியத்தில் உள்ள சதி எதிர்க்கட்சி வெளிப்படும் நிகழ்வுகளின் போக்காக புரிந்து கொள்ளப்படுகிறது. சதி முக்கிய கலை மோதலாகும்.

எவ்வாறாயினும், கடந்த காலங்களில் இந்த பிரச்சினையில் மற்ற கண்ணோட்டங்கள் உள்ளன. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் ரஷ்ய விமர்சகர்கள், வெசெலோவ்ஸ்கி மற்றும் கார்க்கி ஆகியோரால் ஆதரிக்கப்பட்டனர், சதித்திட்டத்தின் தொகுப்பியல் அம்சமாக கருதினர், அதாவது ஆசிரியர் தனது படைப்பின் உள்ளடக்கத்தை எவ்வாறு தொடர்புகொள்கிறார். இலக்கியத்தில் சதி என்பது அவர்களின் கருத்துப்படி, கதாபாத்திரங்களின் செயல்கள் மற்றும் உறவுகள்.

இந்த விளக்கம் உஷாகோவின் அகராதியில் உள்ளதற்கு நேர் எதிரானது, இதில் சதி என்பது அவற்றின் தொடர்ச்சியான இணைப்பில் நிகழ்வுகளின் உள்ளடக்கம்.

இறுதியாக, மூன்றாவது பார்வை உள்ளது. அதை கடைப்பிடிப்பவர்கள் "சதி" என்ற கருத்துக்கு சுயாதீனமான அர்த்தம் இல்லை என்று நம்புகிறார்கள், மேலும் பகுப்பாய்வு செய்யும் போது "சதி", "கலவை" மற்றும் "சதித் திட்டம்" என்ற சொற்களைப் பயன்படுத்தினால் போதுமானது.

வேலை திட்டங்களின் வகைகள் மற்றும் வகைகள்

நவீன ஆய்வாளர்கள் இரண்டு முக்கிய வகை சதித்திட்டங்களை வேறுபடுத்துகிறார்கள்: குரோனிக்கிள் மற்றும் செறிவு. நிகழ்வுகளுக்கு இடையிலான தொடர்புகளின் தன்மையில் அவை ஒருவருக்கொருவர் வேறுபடுகின்றன. முக்கிய காரணி, எனவே பேச, நேரம். நாள்பட்ட வகை அதன் இயல்பான போக்கை மீண்டும் உருவாக்குகிறது. செறிவு - இனி உடல் மீது கவனம் செலுத்துவதில்லை, ஆனால் மனதில்.

துப்பறியும் கதைகள், த்ரில்லர்கள், சமூக மற்றும் உளவியல் நாவல்கள், நாடகங்கள் ஆகியவை இலக்கியத்தில் செறிவான சதி. நினைவுக் குறிப்புகள், சாகாக்கள், சாகசப் படைப்புகளில் நாளாகமம் பெரும்பாலும் காணப்படுகிறது.

செறிவு சதி மற்றும் அதன் அம்சங்கள்

இந்த வகையான நிகழ்வுகளின் விஷயத்தில், அத்தியாயங்களுக்கு இடையே ஒரு தெளிவான காரண உறவு உள்ளது. இந்த வகை இலக்கியங்களில் சதித்திட்டத்தின் வளர்ச்சி சீரானது மற்றும் தர்க்கரீதியானது. இங்கே தொடக்கத்தையும் முடிவையும் வேறுபடுத்துவது எளிது. முந்தைய செயல்கள் அடுத்தடுத்த செயல்களுக்கான காரணங்கள்; எல்லா நிகழ்வுகளும் ஒன்றாக ஒரே முடிச்சுக்கு இழுக்கப்படுவதாக தெரிகிறது. எழுத்தாளர் ஒரு மோதலை ஆராய்கிறார்.

மேலும், வேலை நேரியல் மற்றும் மல்டிலீனியர் ஆகிய இரண்டாக இருக்கலாம் - காரணம் மற்றும் விளைவு உறவு தெளிவாகப் பாதுகாக்கப்படுகிறது, மேலும், ஏற்கனவே நிகழ்ந்த நிகழ்வுகளின் விளைவாக எந்த புதிய கதையோட்டங்களும் தோன்றும். ஒரு துப்பறியும், த்ரில்லர் அல்லது கதையின் அனைத்து பகுதிகளும் தெளிவான மோதலில் கட்டப்பட்டுள்ளன.

நாள்பட்ட சதி

இது ஒரு செறிவான ஒன்றை எதிர்க்கலாம், உண்மையில் ஒரு எதிர் இல்லை, ஆனால் கட்டுமானத்தின் முற்றிலும் மாறுபட்ட கொள்கை. இலக்கியத்தில் இந்த வகை அடுக்கு ஒருவருக்கொருவர் புரிந்துகொள்ள முடியும், ஆனால் பெரும்பாலும் ஒன்று அல்லது மற்றொன்று தீர்க்கமானவை.

வேலையின் நிகழ்வுகளின் மாற்றம், காலவரிசைக் கொள்கையின்படி கட்டப்பட்டது, காலத்துடன் பிணைக்கப்பட்டுள்ளது. உச்சரிக்கப்படும் இணைப்பு எதுவும் இல்லாமல் இருக்கலாம், கடுமையான தர்க்கரீதியான காரணம் மற்றும் விளைவு உறவு இல்லை (அல்லது, குறைந்தபட்சம், இந்த உறவு வெளிப்படையாக இல்லை).

அத்தகைய படைப்பில் பேச்சு பலவிதமான அத்தியாயங்களைப் பற்றிப் பேசலாம், அவை காலவரிசைப்படி நிகழ்கின்றன என்பது பொதுவானவை. இலக்கியத்தில் ஒரு நாள்பட்ட சதி என்பது ஒரு மல்டிகான்ஃபிளிக் மற்றும் மல்டிகம்பொனென்ட் கேன்வாஸ் ஆகும், அங்கு முரண்பாடுகள் எழுகின்றன, மங்கிவிடும், சில மற்றவர்களால் மாற்றப்படுகின்றன.

இணைப்பு, க்ளைமாக்ஸ், கண்டனம்

படைப்புகளில், சதி மோதலை அடிப்படையாகக் கொண்டது, இது அடிப்படையில் ஒரு திட்டம், ஒரு சூத்திரம். அதில், நீங்கள் அங்க பாகங்களை வேறுபடுத்தி அறியலாம். இலக்கியத்தில் கதை கூறுகள் வெளிப்பாடு, அமைத்தல், மோதல், அதிகரிக்கும் செயல், நெருக்கடி, க்ளைமாக்ஸ், கீழ்நோக்கி நடவடிக்கை மற்றும் கண்டனம் ஆகியவை அடங்கும்.

நிச்சயமாக, இந்த கூறுகள் அனைத்தும் ஒவ்வொரு படைப்பிலும் இல்லை. பெரும்பாலும், அவற்றில் பலவற்றை நீங்கள் காணலாம், எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு ஆரம்பம், ஒரு மோதல், ஒரு செயல் வளர்ச்சி, ஒரு நெருக்கடி, ஒரு க்ளைமாக்ஸ் மற்றும் ஒரு கண்டனம். மறுபுறம், வேலை எவ்வாறு பகுப்பாய்வு செய்யப்படுகிறது என்பது முக்கியம்.

இது சம்பந்தமாக, வெளிப்பாடு மிகவும் நிலையான பகுதியாகும். அதன் பணி சில கதாபாத்திரங்களையும், செயலின் அமைப்பையும் அறிமுகப்படுத்துவதாகும்.

ஒரு முன்னொட்டு முக்கிய செயலைத் தூண்டும் ஒன்று அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட நிகழ்வுகளை விவரிக்கிறது. இலக்கியத்தில் சதித்திட்டத்தின் வளர்ச்சி ஒரு மோதல், வளர்ந்து வரும் செயல், ஒரு க்ளைமாக்ஸுக்கு ஒரு நெருக்கடி வழியாக செல்கிறது. ஹீரோக்களின் கதாபாத்திரங்களை வெளிப்படுத்துவதிலும், மோதலைப் பயன்படுத்துவதிலும் குறிப்பிடத்தக்க பங்கைக் கொண்டிருக்கும் இந்தப் பணியின் உச்சமும் அவள்தான். கண்டனம் சொல்லப்பட்ட கதைக்கும் கதாபாத்திரங்களுக்கும் இறுதித் தொடுப்புகளைச் சேர்க்கிறது.

இலக்கியத்தில், ஒரு குறிப்பிட்ட சதி அமைப்பு உருவாகியுள்ளது, வாசகரை பாதிக்கும் பார்வையில் இருந்து உளவியல் ரீதியாக நியாயப்படுத்தப்படுகிறது. விவரிக்கப்பட்ட ஒவ்வொரு உறுப்புக்கும் அதன் சொந்த இடமும் பொருளும் உள்ளன.

கதை திட்டத்திற்கு பொருந்தவில்லை என்றால், அது மந்தமான, புரிந்துகொள்ள முடியாத, நியாயமற்றதாகத் தெரிகிறது. ஒரு படைப்பு சுவாரஸ்யமாக இருக்க, வாசகர்கள் ஹீரோக்களுடன் பரிவு கொள்ளவும், அவர்களுக்கு என்ன நடக்கிறது என்பதை ஆராயவும், அதில் உள்ள எல்லாவற்றிற்கும் அதன் இடம் இருக்க வேண்டும் மற்றும் இந்த உளவியல் சட்டங்களின்படி உருவாக வேண்டும்.

பழைய ரஷ்ய இலக்கியத்தின் அடுக்கு

பண்டைய ரஷ்ய இலக்கியம், டி.எஸ். லிக்காசேவின் கூற்றுப்படி, "ஒரு கருப்பொருள் மற்றும் ஒரு சதித்திட்டத்தின் இலக்கியம்." உலக வரலாறு மற்றும் மனித வாழ்க்கையின் பொருள் ஆகியவை அந்தக் கால எழுத்தாளர்களின் முக்கிய, ஆழமான நோக்கங்கள் மற்றும் கருப்பொருள்கள்.

பழைய ரஷ்ய இலக்கியத்தின் கதை, வாழ்க்கை, செய்திகள், நடைகள் (பயணங்களின் விளக்கங்கள்), நாளாகமம் ஆகியவற்றில் நமக்குத் தெரியவந்துள்ளது. அவர்களில் பெரும்பாலோரின் ஆசிரியர்களின் பெயர்கள் தெரியவில்லை. நேர இடைவெளியின் படி, XI-XVII நூற்றாண்டுகளில் எழுதப்பட்ட படைப்புகள் பழைய ரஷ்ய குழுவுக்கு காரணம்.

சமகால இலக்கியத்தின் பல்வேறு

பயன்படுத்தப்பட்ட அடுக்குகளை வகைப்படுத்தவும் விவரிக்கவும் முயற்சிகள் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை செய்யப்பட்டுள்ளன. ஜார்ஜ் லூயிஸ் போர்ஜஸ் தனது நான்கு சுழற்சிகள் என்ற புத்தகத்தில், உலக இலக்கியங்களில் அவற்றில் நான்கு வகைகள் மட்டுமே உள்ளன என்று பரிந்துரைத்தார்:

• தேடல் பற்றி;
• கடவுளின் தற்கொலை பற்றி;
• ஒரு நீண்ட வருவாய் பற்றி;
• வலுவூட்டப்பட்ட நகரத்தின் தாக்குதல் மற்றும் பாதுகாப்பு பற்றி.

கிறிஸ்டோபர் புக்கர் ஏழு: "கந்தல்களிலிருந்து செல்வம் வரை" (அல்லது நேர்மாறாக), சாகசம், "முன்னும் பின்னுமாக" (இங்கே டோல்கீனின் "தி ஹாபிட்" நினைவுக்கு வருகிறது), நகைச்சுவை, சோகம், உயிர்த்தெழுதல் மற்றும் அசுரனுக்கு எதிரான வெற்றி. ஜார்ஜஸ் பால்டி உலக இலக்கியத்தின் முழு அனுபவத்தையும் 36 சதி மோதல்களாகக் குறைத்தார், மேலும் கிப்ளிங் அவற்றில் 69 வகைகளை அடையாளம் கண்டார்.

வேறு சுயவிவரத்தின் வல்லுநர்கள் கூட இந்த கேள்வியை அலட்சியமாக விடவில்லை. பிரபல சுவிஸ் மனநல மருத்துவரும் பகுப்பாய்வு உளவியலின் நிறுவனருமான ஜங்கின் கூற்றுப்படி, இலக்கியத்தின் முக்கிய பாடங்கள் தொல்பொருள், அவற்றில் ஆறு மட்டுமே உள்ளன - நிழல், அனிமா, அனிமஸ், தாய், வயதான மனிதர் மற்றும் குழந்தை.

நாட்டுப்புறக் கதை அட்டவணை

ஆர்னே-தாம்சன்-உத்தர் அமைப்பு, ஒருவேளை, எழுத்தாளர்களுக்கு அதிக வாய்ப்புகளை "ஒதுக்கியது" - இது சுமார் 2500 வகைகளின் இருப்பை அங்கீகரிக்கிறது.

அது உண்மைதான், இங்கே நாம் நாட்டுப்புறக் கதைகளைப் பற்றி பேசுகிறோம். இந்த அமைப்பு ஒரு பட்டியலாகும், இந்த நினைவுச்சின்ன வேலையின் போது அறிவியலுக்குத் தெரிந்த விசித்திரக் கதைத் திட்டங்களின் குறியீடாகும்.

நிகழ்வுகளின் போக்கிற்கு ஒரே ஒரு வரையறை உள்ளது. இந்த வகையான இலக்கியத்தில் சதி பின்வருமாறு: “துன்புறுத்தப்பட்ட வளர்ப்பு மகள் காட்டுக்கு அழைத்துச் செல்லப்பட்டு அங்கேயே வீசப்படுகிறாள். பாபா யாகா, அல்லது மோரோஸ்கோ, அல்லது கோப்ளின், அல்லது 12 மாதங்கள், அல்லது குளிர்காலம் அவளை சோதித்து அவளுக்கு வெகுமதி அளிக்கிறது. மாற்றாந்தாய் சொந்த மகளும் ஒரு பரிசைப் பெற விரும்புகிறாள், ஆனால் சோதனையில் தேர்ச்சி பெறாமல் இறந்துவிடுகிறாள். "

உண்மையில், ஆர்னே ஒரு விசித்திரக் கதையில் நிகழ்வுகளின் வளர்ச்சிக்கு ஆயிரத்துக்கும் மேற்பட்ட விருப்பங்களை நிறுவவில்லை, ஆனால் புதியவற்றின் சாத்தியத்தை அவர் ஒப்புக் கொண்டார், மேலும் அவரது அசல் வகைப்பாட்டில் அவர்களுக்கு ஒரு இடத்தை விட்டுவிட்டார். இது விஞ்ஞான பயன்பாட்டிற்கு வந்த முதல் குறியீடாகும் மற்றும் பெரும்பான்மையினரால் அங்கீகரிக்கப்பட்டது. அதைத் தொடர்ந்து, பல நாடுகளைச் சேர்ந்த விஞ்ஞானிகள் தங்களுக்குச் சொந்தமான சேர்த்தல்களைச் செய்தனர்.

2004 ஆம் ஆண்டில், கையேட்டின் திருத்தம் தோன்றியது, அதில் தேவதை வகைகளின் விளக்கங்கள் புதுப்பிக்கப்பட்டு மிகவும் துல்லியமாக செய்யப்பட்டன. சுட்டிக்காட்டி இந்த பதிப்பில் 250 புதிய வகைகள் உள்ளன.

கலவையில் (இலக்கியத்தில்) செயலின் வளர்ச்சியின் கட்டங்களை பட்டியலிட்டு விவரிக்கவும், சிறந்த பதிலைப் பெற்றது

எலிவஞ்ச் [குரு] இலிருந்து பதில்
வெளிப்பாடு, அமைத்தல், செயலின் வளர்ச்சி, உச்சம் மற்றும் கண்டனம். இந்த கூறுகளை தனிமைப்படுத்துவது மோதலுடன் மட்டுமே அறிவுறுத்தப்படுகிறது. (உண்மை என்னவென்றால், பள்ளியில் பெரும்பாலும் சதித்திட்டத்தின் கூறுகளை வரையறுப்பதற்கான எளிமையான அணுகுமுறை உள்ளது, அதாவது: "செயல் கட்டப்பட்டிருக்கும் போது சதி"). சதித்திட்டத்தின் கூறுகளைத் தீர்மானிப்பதில் தீர்க்கமானது எந்த நேரத்திலும் மோதலின் தன்மை.
வெளிப்பாடு என்பது ஒரு படைப்பின் ஒரு பகுதி, ஒரு விதியாக, ஆரம்ப பகுதி, இது தொடக்கத்திற்கு முந்தியுள்ளது. கதாபாத்திரங்கள், சூழ்நிலைகள், இடம் மற்றும் செயல் நேரம் ஆகியவற்றை அவள் பொதுவாக நமக்கு அறிமுகப்படுத்துகிறாள். கண்காட்சியில் இதுவரை எந்த மோதலும் இல்லை.
ஒரு வேலையை அமைப்பது ஒரு மோதல் எழும் அல்லது கண்டறியப்பட்ட தருணம்.
இதைத் தொடர்ந்து செயலின் வளர்ச்சியைத் தொடர்கிறது, அதாவது தொடர்ச்சியான அத்தியாயங்கள், இதில் கதாபாத்திரங்கள் மோதலைத் தீவிரமாகத் தீர்க்க முயற்சிக்கின்றன, ஆயினும்கூட மிகவும் தீவிரமாகவும் தீவிரமாகவும் மாறும்.
இறுதியாக, முரண்பாடுகள் அவற்றின் முந்தைய வடிவத்தில் இனி இருக்காது மற்றும் உடனடித் தீர்மானம் தேவைப்படும்போது மோதல் அதன் உச்ச வளர்ச்சியை அடைகிறது. ஆசிரியரின் நோக்கத்தின்படி, இந்த புள்ளி வழக்கமாக வாசகரின் கவனத்தையும் ஆர்வத்தையும் மிகப் பெரிய பதற்றத்திற்குக் கொண்டுவருகிறது. இது க்ளைமாக்ஸ்.
அதன் அருகிலுள்ள உச்சக்கட்டத்தைத் தொடர்ந்து (சில நேரங்களில் ஏற்கனவே அடுத்த சொற்றொடர் அல்லது அத்தியாயத்தில்), ஒரு கண்டனம் உள்ளது - மோதல் தன்னைத் தீர்த்துக் கொள்ளும் தருணம், மற்றும் கண்டனம் மோதலைத் தீர்க்க முடியும், அல்லது அதன் கரையாத தன்மையை தெளிவாக நிரூபிக்கும்.
சதித்திட்டத்தின் வெளிப்புற கட்டமைப்பை இன்னும் துல்லியமாக கற்பனை செய்ய சதி கூறுகளின் வரையறை அவசியம் என்பதை கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும்.
சதித்திட்டத்தின் கூறுகளை வரையறுப்பதில், முன்னறிவிக்கப்பட வேண்டிய பல்வேறு சிக்கல்கள் இருக்கலாம்; பெரிய அளவிலான படைப்புகளுக்கு இது குறிப்பாக உண்மை. முதலாவதாக, ஒரு படைப்பில் ஒன்று இல்லை, ஆனால் பல கதைக்களங்கள் இருக்கலாம்; அவை ஒவ்வொன்றும், ஒரு விதியாக, அதன் சொந்த சதி கூறுகளைக் கொண்டிருக்கும். இரண்டாவதாக, ஒரு பெரிய படைப்பில், வழக்கமாக ஒன்று இல்லை, ஆனால் பல க்ளைமாக்ஸ்கள் உள்ளன, ஒவ்வொன்றின் பின்னரும் மோதலின் பலவீனத்தின் தோற்றம் உருவாக்கப்பட்டு, செயல் சற்று குறைகிறது, பின்னர் ஒரு மேல்நோக்கி இயக்கம் மீண்டும் அடுத்த க்ளைமாக்ஸுக்குத் தொடங்குகிறது. இந்த வழக்கின் உச்சம் பெரும்பாலும் மோதலுக்கு ஒரு கற்பனையான தீர்வாகும், அதன் பிறகு வாசகர் ஒரு மூச்சை எடுக்க முடியும், ஆனால் உடனடியாக புதிய நிகழ்வுகள் சதித்திட்டத்தின் மேலும் வளர்ச்சிக்கு வழிவகுக்கும், மோதல் தீர்ந்துவிடாது, புதிய க்ளைமாக்ஸ் வரை.