கோகோலின் கலை உலகம். நிகோலாய் கோகோலின் யதார்த்தத்தின் அசல் கோகோலின் கலை உலகம்

முக்கிய / விவாகரத்து

30
பாடநெறி வேலை
தலைப்பில்:
"கோகோலின் பீட்டர்ஸ்பர்க் கதைகளில் உண்மையான மற்றும் அருமையானது"
உள்ளடக்கம்
    அறிமுகம்
    1. கோகோலின் கலை உலகம்
    2. உண்மையான மற்றும் அற்புதமான "பீட்டர்ஸ்பர்க்ஸ்முதல் கதைகள் ": நடைமுறை பகுப்பாய்வு
      2.1 அம்சங்கள் "பீட்டர்ஸ்பர்க்ஸ்கிக் கதைகள் "என். கோகோல்
      2.2 இல் உண்மையான மற்றும் அருமையானது "பீட்டர்ஸ்பர்க்ஸ்சில கதைகள் "
    முடிவுரை
    நூலியல்
    அறிமுகம்
அறிவியல் புனைகதை என்பது யதார்த்தத்தைக் காண்பிப்பதற்கான ஒரு சிறப்பு வடிவமாகும், இது தர்க்கரீதியாக சுற்றியுள்ள உலகின் உண்மையான யோசனையுடன் பொருந்தாது. இது புராணம், நாட்டுப்புறவியல், கலை மற்றும் சிறப்பு, கோரமான மற்றும் "இயற்கைக்கு அப்பாற்பட்ட" படங்களில் பரவலாக உள்ளது, இது ஒரு நபரின் உலக கண்ணோட்டத்தை வெளிப்படுத்துகிறது.
இலக்கியத்தில், அறிவியல் புனைகதை ரொமாண்டிஸத்தின் அடிப்படையில் உருவாக்கப்பட்டது, இதன் முக்கிய கொள்கை விதிவிலக்கான சூழ்நிலைகளில் ஒரு விதிவிலக்கான ஹீரோ செயல்படுவதை சித்தரிப்பதாகும். இது எந்தவொரு வரையறுக்கப்பட்ட விதிகளிலிருந்தும் எழுத்தாளரை விடுவித்தது, படைப்பு சாத்தியங்கள் மற்றும் திறன்களை செயல்படுத்துவதில் அவருக்கு சுதந்திரம் அளித்தது. வெளிப்படையாக, இது என்.வி. கோகோல், அருமையான கூறுகளை காதல் மட்டுமல்ல, யதார்த்தமான படைப்புகளிலும் தீவிரமாகப் பயன்படுத்தினார்.
என்.வி.கோகோல் பிரத்தியேகமாக அசல், தேசிய எழுத்தாளர் என்பதில் பாடநெறி தலைப்பின் பொருத்தப்பாடு உள்ளது. நாட்டுப்புற மரபுகள் மற்றும் புனைவுகளின் நோக்கங்களை மட்டுமல்லாமல், நிஜ வாழ்க்கையின் உண்மைகளையும் குறிப்பிடுகையில், அவர் தாய்நாட்டின் ஒரு வசீகரிக்கும் படத்தை உருவாக்கினார். காதல், அருமையான மற்றும் யதார்த்தமான கலவையானது கோகோலின் படைப்புகளின் மிக முக்கியமான அம்சமாக மாறும் மற்றும் காதல் மாநாட்டை அழிக்காது. அன்றாட வாழ்க்கையின் விளக்கங்கள், காமிக் அத்தியாயங்கள், தேசிய விவரங்கள் கற்பனை, கற்பனை, புனைகதை, காதல் பாடலின் சிறப்பியல்பு ஆகியவற்றுடன் வெற்றிகரமாக ஒன்றிணைக்கப்படுகின்றன, வழக்கமான பாடல் வரிகள் கொண்ட மனநிலையை வெளிப்படுத்துகின்றன, கதைகளின் உணர்ச்சி நிறைவு. தேசிய சுவை மற்றும் கற்பனை, புராணக்கதைகளுக்கான வேண்டுகோள், விசித்திரக் கதைகள், நாட்டுப்புற புராணக்கதைகள் என்.வி. தேசிய, அசல் தொடக்கத்தின் கோகோல்.
ரஷ்ய தத்துவஞானி என். பெர்டியேவின் கூற்றுப்படி, கோகோல் "ரஷ்ய இலக்கியத்தில் மிகவும் மர்மமான நபர்." கோகோல் போன்ற சரிசெய்யமுடியாத சர்ச்சையை ஏற்படுத்திய எந்த எழுத்தாளரும் ரஷ்யாவில் இல்லை.
பாடநெறிப் பணியின் நோக்கம் "பீட்டர்ஸ்பர்க் கதைகள்" என்.வி. கோகோல்.
பாடநெறி நோக்கங்கள்:
- கோகோலின் கலை உலகைக் கவனியுங்கள்;
- "பீட்டர்ஸ்பர்க் கதைகளில்" அருமையான மற்றும் உண்மையானதை பகுப்பாய்வு செய்ய;
- கோகோலின் "பீட்டர்ஸ்பர்க் கதைகள்" இல் கற்பனை மற்றும் யதார்த்தத்தின் அம்சங்கள் மற்றும் முக்கியத்துவத்தை முன்னிலைப்படுத்த.
பாடநெறியின் பொருள் கோகோலின் படைப்புகளின் சுழற்சி - "பீட்டர்ஸ்பர்க் கதைகள்".
பாடநெறியின் பொருள் ஆசிரியரின் இந்த கதைகளில் உண்மையான மற்றும் அருமையான அம்சங்கள்.
இலக்கியக் கோட்பாடு, அச்சு ஊடகங்களிலிருந்து வரும் பொருட்கள் மற்றும் ஆசிரியரின் சொந்த முன்னேற்றங்கள் குறித்த ஆதாரங்களை இந்தப் படைப்பு பயன்படுத்தியது.
பாடநெறி மூன்று அத்தியாயங்கள், முடிவு-முடிவு மற்றும் பயன்படுத்தப்பட்ட இலக்கியங்களின் பட்டியல் ஆகியவற்றைக் கொண்டுள்ளது.
1. கோகோலின் கலை உலகம்
ஒவ்வொரு சிறந்த கலைஞரும் ஒரு முழு உலகம். இந்த உலகத்திற்குள் நுழைவது, அதன் பல்துறை மற்றும் தனித்துவமான அழகை உணருவது என்பது வாழ்க்கையின் எல்லையற்ற பன்முகத்தன்மை பற்றிய அறிவுக்கு தன்னை நெருங்கி வருவது, ஆன்மீக, அழகியல் வளர்ச்சியின் சில உயர் மட்டங்களில் தன்னை ஈடுபடுத்திக் கொள்வது. ஒவ்வொரு முக்கிய எழுத்தாளரின் படைப்பாற்றல் கலை மற்றும் ஆன்மீகத்தின் ஒரு விலைமதிப்பற்ற களஞ்சியமாகும், இது "மனிதநேய" அனுபவம் என்று சொல்லலாம், இது சமூகத்தின் முற்போக்கான வளர்ச்சிக்கு மிகப்பெரிய முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது.
ஷ்செட்ரின் புனைகதை "ஒரு சுருக்கமான பிரபஞ்சம்" என்று அழைத்தார். அதைப் படிக்கும்போது, \u200b\u200bஒரு நபர் சிறகுகளைப் பெறுகிறார், வரலாற்றைப் புரிந்துகொள்ள முடிகிறது, மேலும் எப்போதும் அமைதியற்ற நவீன உலகத்தை அவர் ஆழமாக, ஆழமாக வாழ்கிறார். கண்ணுக்குத் தெரியாத நூல்களால் நிகழ்காலத்துடன் சிறந்த கடந்த காலம் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. மக்களின் வரலாறும் ஆன்மாவும் கலை பாரம்பரியத்தில் பிடிக்கப்படுகின்றன. அதனால்தான் இது அவரது ஆன்மீக மற்றும் உணர்ச்சி செறிவூட்டலின் ஒரு விவரிக்க முடியாத ஆதாரமாகும். இது ரஷ்ய கிளாசிக்ஸின் உண்மையான மதிப்பு.
கோகோலின் கலை புஷ்கினால் அவருக்கு முன் அமைக்கப்பட்ட அஸ்திவாரத்தில் எழுந்தது. "போரிஸ் கோடுனோவ்" மற்றும் "யூஜின் ஒன்ஜின்", "வெண்கல குதிரைவீரன்" மற்றும் "தி கேப்டனின் மகள்" ஆகியவற்றில் எழுத்தாளர் மிகப் பெரிய கண்டுபிடிப்புகளைச் செய்தார். புஷ்கின் தனது சமகால யதார்த்தத்தின் முழுமையை பிரதிபலித்த அற்புதமான திறமை மற்றும் அவரது ஹீரோக்களின் ஆன்மீக உலகின் இடைவெளிகளில் ஊடுருவியது, அவை ஒவ்வொன்றிலும் சமூக வாழ்க்கையின் உண்மையான செயல்முறைகளின் பிரதிபலிப்பை அவர் கண்டார்.
புஷ்கின் அமைத்த பாதையில், கோகோல் நடந்து சென்றார், ஆனால் தனது சொந்த வழியில் சென்றார். நவீன சமூகத்தின் ஆழமான முரண்பாடுகளை புஷ்கின் வெளிப்படுத்தினார். ஆனால் அதற்கெல்லாம், கவிஞரால் கலை ரீதியாக உணரப்பட்ட உலகம், அழகும் ஒற்றுமையும் நிறைந்தது, நிராகரிப்பின் உறுப்பு உறுதிப்படுத்தலின் உறுப்பு மூலம் சமப்படுத்தப்படுகிறது. புஷ்கின், அப்பல்லோ கிரிகோரிவின் உண்மையான வார்த்தையின்படி, "எல்லாவற்றையும் தூய்மையான, விழுமியமான மற்றும் இணக்கமான எதிரொலியாக இருந்தது, எல்லாவற்றையும் அழகாகவும் இணக்கமாகவும் மாற்றியது." கோகோலின் கலை உலகம் அவ்வளவு உலகளாவிய மற்றும் விரிவானதல்ல. நவீன வாழ்க்கையைப் பற்றிய அவரது கருத்தும் வேறுபட்டது. புஷ்கின் வேலையில் நிறைய ஒளி, சூரியன், மகிழ்ச்சி இருக்கிறது. அவரது கவிதைகள் அனைத்தும் மனித ஆவியின் அழியாத வலிமையால் பொதிந்துள்ளன, இது இளைஞர்களின் மன்னிப்புக் கோட்பாடு, பிரகாசமான நம்பிக்கைகள் மற்றும் நம்பிக்கை, இது விதைக்கும் உணர்வுகளை பிரதிபலித்தது மற்றும் "வாழ்க்கை விருந்தில் மகிழ்ச்சி" என்று பெலின்ஸ்கி உற்சாகமாக எழுதினார்.
19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில், பல சிறந்த கவிஞர்களும் எழுத்தாளர்களும் ரஷ்யாவில் வாழ்ந்து பணியாற்றினர். இருப்பினும், ரஷ்ய இலக்கியத்தில் "கோகோல்" காலம் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் 40 களில் தொடங்குகிறது என்பது பொதுவாக ரஷ்ய இலக்கியத்தில் ஏற்றுக்கொள்ளப்படுகிறது. இந்த சூத்திரத்தை செர்னிஷெவ்ஸ்கி முன்மொழிந்தார். நையாண்டியின் ரஷ்ய நுணுக்கமான இலக்கியத்தில் ஒரு நீடித்த அறிமுகத்தின் தகுதியுடன் அவர் கோகோலைப் பாராட்டுகிறார் - அல்லது, அதை அழைப்பது மிகவும் நியாயமானதாக இருப்பதால், விமர்சன திசை. எழுத்தாளர்களின் புதிய பள்ளியை நிறுவுவது மற்றொரு தகுதி.
கோகோலின் படைப்புகள், சாரிஸ்ட் ரஷ்யாவின் சமூக தீமைகளை அம்பலப்படுத்தியது, ரஷ்ய விமர்சன யதார்த்தவாதத்தை உருவாக்குவதில் மிக முக்கியமான இணைப்புகளில் ஒன்றாகும். ரஷ்யாவில் இதற்கு முன் ஒருபோதும் ஒரு நையாண்டியின் பார்வை சமூகத்தின் சமூக வாழ்க்கையின் அன்றாட பக்கத்திலும், அன்றாடத்திலும் ஆழமாக ஊடுருவியதில்லை.
கோகோலின் காமிக் என்பது நன்கு நிறுவப்பட்ட, அன்றாடத்தின் நகைச்சுவையாகும், இது பழக்கத்தின் வலிமையை, குட்டி வாழ்க்கையின் நகைச்சுவையை பெற்றுள்ளது, இதற்கு நையாண்டி ஒரு பெரிய பொதுமைப்படுத்தும் பொருளைக் கொடுத்துள்ளது. கிளாசிக்ஸின் நையாண்டிக்குப் பிறகு, கோகோலின் பணி புதிய யதார்த்தமான இலக்கியத்தின் அடையாளங்களில் ஒன்றாக மாறியது. ரஷ்ய இலக்கியத்திற்கு கோகோலின் முக்கியத்துவம் மகத்தானது. கோகோலின் வருகையுடன், இலக்கியம் ரஷ்ய வாழ்க்கைக்கு, ரஷ்ய மக்களுக்கு திரும்பியது; இயல்பான, இயற்கையானதாக மாற முயன்ற சொல்லாட்சியில் இருந்து அசல் தன்மை, தேசியம் ஆகியவற்றிற்காக பாடுபடத் தொடங்கியது. எந்த ரஷ்ய எழுத்தாளரிடமும் இந்த அபிலாஷை கோகோலைப் போன்ற வெற்றியை அடையவில்லை. இதைச் செய்ய, கூட்டத்தினருக்கும், மக்களுக்கும், சாதாரண மக்களை சித்தரிக்கவும், விரும்பத்தகாத மக்கள் பொது விதிக்கு விதிவிலக்காகவும் கவனம் செலுத்த வேண்டியது அவசியம். கோகோலின் தரப்பில் இது ஒரு சிறந்த தகுதி. இதன் மூலம், கலையின் பார்வையை அவர் முற்றிலும் மாற்றினார்.
கோகோலின் யதார்த்தவாதம், புஷ்கினைப் போலவே, நவீன சமூக நிகழ்வுகளின் சாராம்சத்தைப் பற்றிய அச்சமற்ற பகுப்பாய்வின் ஆவிக்கு உட்பட்டது. ஆனால் கோகோலின் யதார்த்தவாதத்தின் தனித்தன்மை, யதார்த்தத்தை ஒட்டுமொத்தமாக புரிந்துகொள்வதன் அகலத்தை அதன் மிக மறைக்கப்பட்ட பின் தெருக்களைப் பற்றிய நுண்ணோக்கி விரிவான ஆய்வோடு இணைத்தது. கோகோல் தனது ஹீரோக்களை அவர்களின் சமூக வாழ்க்கையின் அனைத்து ஒற்றுமையிலும், அவர்களின் அன்றாட வாழ்க்கையின் அனைத்து சிறிய விவரங்களிலும், அவர்களின் அன்றாட இருப்பை சித்தரிக்கிறார்.
"வறுமை, வறுமை மற்றும் நம் வாழ்வின் அபூரணத்தை ஏன் சித்தரிக்கிறது, மக்களை வனாந்தரத்தில் இருந்து தோண்டி, தொலைதூர மூலைகளிலிருந்தும், அரசின் பித்தலாட்டங்களிலிருந்தும்?" டெட் சோல்ஸின் இரண்டாவது தொகுதியிலிருந்து இந்த தொடக்க வரிகள் கோகோலின் படைப்புகளின் பாதைகளை வெளிப்படுத்துகின்றன.
ரஷ்ய யதார்த்தத்தின் முரண்பாடுகள் இதற்கு முன்னர் ஒருபோதும் 1930 கள் மற்றும் 1940 களில் வெளிப்படுத்தப்படவில்லை. அவரது அசிங்கமான மற்றும் அசிங்கமான ஒரு விமர்சன சித்தரிப்பு இலக்கியத்தின் முக்கிய பணியாக மாறியது. கோகோல் இதை அற்புதமாக உணர்ந்தார். 1845 ஆம் ஆண்டில் கவிதையின் இரண்டாவது தொகுதியை எரிப்பதற்கான காரணங்களை "" இறந்த ஆத்மாக்கள் "பற்றி நான்காவது கடிதத்தில் விளக்கிய அவர்," பல அழகான கதாபாத்திரங்களை வெளிக்கொணர்வது, நமது இனத்தின் உயர்ந்த பிரபுக்களை வெளிப்படுத்துவது "இப்போது அர்த்தமற்றது என்று குறிப்பிட்டார். . பின்னர் அவர் எழுதுகிறார்: "இல்லை, சமுதாயத்தையோ அல்லது முழு தலைமுறையையோ கூட அழகாக வழிநடத்த முடியாத ஒரு காலம் இருக்கிறது, அதன் உண்மையான அருவருப்பின் முழு ஆழத்தையும் நீங்கள் காண்பிக்கும் வரை."
சமகால ரஷ்யாவின் நிலைமைகளில், வாழ்க்கையின் இலட்சியத்தையும் அழகையும் வெளிப்படுத்த முடியும் என்று கோகோல் உறுதியாக நம்பினார், முதலில், அசிங்கமான யதார்த்தத்தை மறுப்பதன் மூலம். இது துல்லியமாக அவரது படைப்பு, இதுதான் அவரது யதார்த்தவாதத்தின் அசல் தன்மை. ரஷ்ய இலக்கியத்தில் கோகோலின் செல்வாக்கு மகத்தானது. எல்லா இளம் திறமைகளும் அவர்களுக்கு சுட்டிக்காட்டப்பட்ட பாதையில் விரைந்தன என்பது மட்டுமல்லாமல், ஏற்கனவே புகழ் பெற்ற சில எழுத்தாளர்கள் இந்த வழியைப் பின்பற்றி, அவர்களின் முந்தைய வழியை விட்டுவிட்டனர்.
நெக்ராசோவ், துர்கெனேவ், கோன்சரோவ், ஹெர்சன் ஆகியோர் கோகோலைப் போற்றுவதைப் பற்றியும் அவரது படைப்புகளுடனான தொடர்புகள் குறித்தும் பேசினர், மேலும் 20 ஆம் நூற்றாண்டில் மாயகோவ்ஸ்கியில் கோகோலின் செல்வாக்கை நாங்கள் கவனிக்கிறோம். அக்மடோவ், சோஷ்செங்கோ, புல்ககோவ் மற்றும் பலர். புஷ்கின் ரஷ்ய கவிதைகளின் தந்தை என்றும், கோகோல் ரஷ்ய உரைநடை இலக்கியத்தின் தந்தை என்றும் செர்னிஷெவ்ஸ்கி வாதிட்டார்.
தி இன்ஸ்பெக்டர் ஜெனரல் மற்றும் டெட் சோல்ஸ் ஆகியவற்றின் ஆசிரியரில், ரஷ்ய இலக்கியம் அதன் "மிகவும் தேசிய எழுத்தாளரை" கண்டுபிடித்ததாக பெலின்ஸ்கி குறிப்பிட்டார். இந்த கலைஞரின் தோற்றத்துடன், எங்கள் இலக்கியம் பிரத்தியேகமாக ரஷ்ய யதார்த்தத்திற்கு திரும்பியது என்பதில் கோகோலின் தேசிய முக்கியத்துவத்தை விமர்சகர் கண்டார். அவர் எழுதினார், "இதன் மூலம் அவள் ஒருதலைப்பட்சமாகவும் சலிப்பானவளாகவும் ஆனாள், ஆனால் மிகவும் அசல், தனித்துவமானவள், இதன் விளைவாக உண்மை." வாழ்க்கையின் உண்மையான செயல்முறைகளின் விரிவான சித்தரிப்பு, அதன் "உறுமும் முரண்பாடுகள்" பற்றிய ஆய்வு - இந்த பாதையை ஹோலோகாஸ்டுக்கு பிந்தைய சகாப்தத்தின் அனைத்து சிறந்த ரஷ்ய இலக்கியங்களும் பின்பற்றும்.
கோகோலின் கலை உலகம் வழக்கத்திற்கு மாறாக அசல் மற்றும் சிக்கலானது. அவரது படைப்புகளின் வெளிப்படையான எளிமையும் தெளிவும் ஏமாற்றக்கூடாது. அசலின் முத்திரையை அவர்கள் தாங்குகிறார்கள், ஒருவர் சொல்லலாம், பெரிய எஜமானரின் அற்புதமான ஆளுமை, வாழ்க்கையைப் பற்றிய அவரது மிக ஆழமான பார்வை. இரண்டும் அவரது கலை உலகத்துடன் நேரடியாக தொடர்புடையவை. கோகோல் உலகின் மிகவும் கடினமான எழுத்தாளர்களில் ஒருவர். அவரது விதி - இலக்கிய மற்றும் அன்றாட - அதன் நாடகத்தில் வியக்க வைக்கிறது.
எல்லாவற்றையும் மோசமாக கண்டனம் செய்த கோகோல், நீதியின் வெற்றியை நம்பினார், இது "கெட்டவரின்" மரணத்தை மக்கள் உணர்ந்தவுடன் வெற்றிபெறும், அதை உணர்ந்து கொள்வதற்காக, கோகோல் எல்லாவற்றையும் இழிவான மற்றும் அற்பமானதாக கேலி செய்கிறார். இந்த பணியை உணர சிரிப்பு அவருக்கு உதவுகிறது. தற்காலிக எரிச்சலால் அல்லது மோசமான தன்மையால் உருவாகும் அந்த சிரிப்பு அல்ல, சும்மா பொழுதுபோக்குக்கு உதவும் ஒளி சிரிப்பு அல்ல, ஆனால் "அனைத்தும் மனிதனின் ஒளித் தன்மையிலிருந்து பறக்கிறது", அதன் அடிப்பகுதியில் "அவரது நித்தியமான நீரூற்று வசந்தம்" . "
வரலாற்றின் தீர்ப்பு, சந்ததியினரின் இழிவான சிரிப்பு - இதுதான் கோகோலின் கூற்றுப்படி, இந்த மோசமான, அலட்சியமான உலகத்திற்கு பழிவாங்கும் செயலாகும், இது அதன் புத்திசாலித்தனமான மரணத்தின் வெளிப்படையான அச்சுறுத்தலுக்கு முகங்கொடுக்கும் போதும் தன்னைத்தானே மாற்ற முடியாது. ரஷ்யாவின் பணக்காரர், பிரகாசமான, முழுமையான வகைகள், எதிர்மறை எல்லாம், இருண்ட, மோசமான மற்றும் தார்மீக ரீதியில் மோசமான எல்லாவற்றையும் உள்ளடக்கிய கோகோலின் கலைப் படைப்பு, 40 களின் மக்களுக்கு மன மற்றும் தார்மீக உற்சாகத்தின் முடிவற்ற ஆதாரமாக இருந்தது. இருண்ட கோகோல் வகைகள் (சோபகேவிச், மணிலோவ்ஸ், நோஸ்ட்ரெவ்ஸ், சிச்சிகோவ்ஸ்) அவர்களுக்கு ஒளியின் மூலமாக இருந்தன, ஏனென்றால் இந்த படங்களிலிருந்து கவிஞரின் மறைக்கப்பட்ட சிந்தனை, அவரது கவிதை மற்றும் மனித துக்கம் ஆகியவற்றை எவ்வாறு பிரித்தெடுப்பது என்பது அவர்களுக்குத் தெரியும்; அவரது "உலகிற்கு தெரியாத கண்ணீர்", "புலப்படும் சிரிப்பு" ஆக மாறியது, அவர்களுக்கு புலப்படும் மற்றும் புரிந்துகொள்ளக்கூடியதாக இருந்தது.
கலைஞரின் பெரும் துக்கம் இதயத்திலிருந்து இதயத்திற்கு சென்றது. இது உண்மையிலேயே "கோகோலியன்" விவரிக்கும் வழியை உணர உதவுகிறது: கதை சொல்பவர் கேலி செய்கிறார், முரண்; அவர் இறந்த ஆத்மாக்களில் சித்தரிக்கப்பட்ட தீமைகளை இரக்கமின்றி இழிவுபடுத்துகிறார். ஆனால் அதே நேரத்தில், ரஷ்ய விவசாயிகளின் நிழல், ரஷ்ய இயல்பு, ரஷ்ய மொழி, ஒரு சாலை, ஒரு முக்கோணம், தூரத்தில் சித்தரிக்கும் படைப்புகளில் பாடல் வரிகள் உள்ளன ... இந்த ஏராளமான பாடல் வரிகளில், ஆசிரியரின் தெளிவாகக் காண்கிறோம் நிலை, சித்தரிக்கப்பட்ட அவரது அணுகுமுறை, எல்லாவற்றிலும் பரவலான பாடல் வரிகள் அவரது தாயகத்தின் மீதான அவரது அன்பு.
கோகோல் கலை வார்த்தையின் மிகவும் ஆச்சரியமான மற்றும் அசல் எஜமானர்களில் ஒருவர். சிறந்த ரஷ்ய எழுத்தாளர்களில், அவர் பாணியின் மிகவும் வெளிப்படையான அம்சங்களைக் கொண்டிருந்தார். கோகோலின் மொழி, கோகோலின் நிலப்பரப்பு, கோகோலின் நகைச்சுவை, ஒரு உருவப்படத்தை சித்தரிப்பதில் கோகோலின் விதம் - இந்த வெளிப்பாடுகள் நீண்ட காலமாக பொதுவானவை. ஆயினும்கூட, கோகோலின் பாணி, கலைத் திறன் பற்றிய ஆய்வு இன்னும் முழுமையாக தீர்க்கப்பட்ட பணியிலிருந்து வெகு தொலைவில் உள்ளது.
ரஷ்ய இலக்கிய விமர்சனம் கோகோலின் மரபு பற்றிய ஆய்வுக்கு நிறைய செய்தது - வேறு சில கிளாசிக்ஸைக் காட்டிலும் அதிகமாக இருக்கலாம். ஆனால் அது ஏற்கனவே முழுமையாக ஆய்வு செய்யப்பட்டுள்ளது என்று சொல்ல முடியுமா? வரலாற்று ரீதியாக எதிர்பார்க்கக்கூடிய எதிர்காலத்தில் கூட இந்த கேள்விக்கு உறுதியான பதிலுக்கான ஆதாரங்கள் நமக்கு இருக்கும் என்பது சாத்தியமில்லை. வரலாற்றின் ஒவ்வொரு புதிய திருப்பத்திலும், கடந்த காலத்தின் சிறந்த எழுத்தாளர்களின் படைப்புகளை ஒரு புதிய வழியில் படித்து மறுபரிசீலனை செய்வது அவசியம். கிளாசிக் விவரிக்க முடியாதது. ஒவ்வொரு சகாப்தமும் முன்னர் பெரிய பாரம்பரியத்தில் கவனிக்கப்படாத அம்சங்களைக் கண்டறிந்து, ஒருவரின் சொந்த, சமகால விவகாரங்களைப் பற்றி சிந்திக்க முக்கியமான ஒன்றைக் காண்கிறது. இன்று கோகோலின் கலை அனுபவத்தின் பெரும்பகுதி வழக்கத்திற்கு மாறாக சுவாரஸ்யமானது மற்றும் போதனையானது.
கோகோலின் கலையின் மிகச்சிறந்த சாதனைகளில் ஒன்று சொல். சிறந்த எழுத்தாளர்களில் சிலர் கோகோல் போன்ற சொற்களின் மந்திரத்தை, வாய்மொழி ஓவியத்தின் கலையை முழுமையாகக் கொண்டிருந்தனர்.
அவர் மொழியை மட்டுமல்ல, "எந்த எழுத்தாளரின் முதல் தேவையான கருவிகளாகவும்" கருதினார். எந்தவொரு கவிஞரின் அல்லது உரைநடை எழுத்தாளரின் படைப்பையும் மதிப்பீடு செய்யும் கோகோல் முதலில் அவரது எழுத்துக்களுக்கு கவனத்தை ஈர்க்கிறார், அதாவது எழுத்தாளரின் வருகை அட்டை. தானாகவே, ஒரு எழுத்து ஒரு எழுத்தாளரை உருவாக்காது, ஆனால் எழுத்துக்கள் இல்லாவிட்டால், எழுத்தாளர் இல்லை.
முதலில் கலைஞரின் தனித்தன்மை, உலகத்தைப் பற்றிய அவரது பார்வையின் அசல் தன்மை, "உள் மனிதனை" வெளிப்படுத்தும் திறன், அவரது நடை ஆகியவற்றை வெளிப்படுத்தும் எழுத்து இது. எழுத்தாளர் உள்ள அனைத்து உள்ளங்களையும் எழுத்துக்கள் வெளிப்படுத்துகின்றன. கோகோலின் பார்வையில், ஒரு எழுத்து என்பது ஒரு சொற்றொடரின் வெளிப்புற வெளிப்பாடு அல்ல, இது ஒரு எழுதும் முறை அல்ல, ஆனால் மிகவும் ஆழமான ஒன்று, படைப்பாற்றலின் அடிப்படை சாரத்தை வெளிப்படுத்துகிறது.
இங்கே அவர் டெர்ஷாவின் கவிதையின் அத்தியாவசிய அம்சத்தை வரையறுக்க முயற்சிக்கிறார்: “எல்லாமே அவருக்கு பெரியது. எங்கள் கவிஞர்கள் எவரையும் போல அவரது எழுத்து பெரியது. " ஒரு சொற்றொடருக்கும் மற்றொன்றுக்கும் இடையில் மீடியாஸ்டினம் இல்லை என்பது கவனிக்கத்தக்கது. டெர்ஷாவினுடன் எல்லாம் பெரியது என்று கூறிய கோகோல் உடனடியாகப் பின்தொடர்ந்து, “எல்லாம்” என்ற வார்த்தையின் மூலம் அவர் எதைக் குறிக்கிறார் என்பதைக் குறிப்பிடுகிறார், மேலும் ஒரு எழுத்துடன் தொடங்குகிறார். ஒரு எழுத்தாளரின் எழுத்துக்களைப் பற்றிச் சொல்வது, அவரது கலையில் மிகவும் சிறப்பியல்புடையது பற்றிச் சொல்வதுதான்.
கிரிகோவின் ஒரு தனித்துவமான அம்சம், கோகோலின் கூற்றுப்படி, "கவிஞரும் முனிவரும் ஒன்றில் ஒன்றிணைந்துள்ளனர்." எனவே கிரைலோவின் உருவத்தின் அழகும் துல்லியமும். ஒன்று இயற்கையாகவே மற்றொன்றோடு ஒன்றிணைகிறது, மேலும் படம் மிகவும் உண்மை, “நீங்கள் அவரின் எழுத்தை பிடிக்க முடியாது. பொருள், ஒரு வாய்மொழி ஷெல் இல்லாதது போல், தானாகவே தோன்றும், இயற்கையின் முன் கண். " இந்த சொற்றொடர் சொற்றொடரின் வெளிப்புற புத்திசாலித்தனத்தை வெளிப்படுத்தாது, இது கலைஞரின் தன்மையைக் காட்டுகிறது.
மொழியைப் பராமரிப்பதை கோகோல் கருதினார், வார்த்தைக்கு, எழுத்தாளருக்கு மிக முக்கியமான விஷயம். வார்த்தையை கையாள்வதில் துல்லியம் பெரும்பாலும் யதார்த்தத்தின் சித்தரிப்பின் நம்பகத்தன்மையை தீர்மானிக்கிறது மற்றும் அதைப் புரிந்துகொள்ள உதவுகிறது. ரஷ்ய இலக்கியத்தின் சமீபத்திய நிகழ்வுகளில் சில "சமகாலத்தில்" என்ற தனது கட்டுரையில் குறிப்பிடுகையில், கோகோல், சமகால எழுத்தாளர்களிடையே வி. ஐ. புனைகதைக் கலையை சொந்தமாகக் கொண்டிருக்கவில்லை, இந்த விஷயத்தில் ஒரு கவிஞராக இல்லாததால், தால் ஒரு இன்றியமையாத கண்ணியத்தைக் கொண்டுள்ளார்: "அவர் இந்த விஷயத்தை எல்லா இடங்களிலும் பார்க்கிறார், ஒவ்வொரு விஷயத்தையும் அதன் திறமையான பக்கத்திலிருந்து பார்க்கிறார்." அவர் "விவரிப்பாளர்கள்-கண்டுபிடிப்பாளர்கள்" வகையைச் சேர்ந்தவர் அல்ல, ஆனால் அவர் அவர்களை விட அவருக்கு ஒரு பெரிய நன்மை உண்டு: அவர் அன்றாட வாழ்க்கையிலிருந்து ஒரு சாதாரண சம்பவத்தை எடுத்துக்கொள்கிறார், அவர் இருந்த சாட்சி அல்லது நேரில் பார்த்தவர், அதில் எதையும் சேர்க்காமல், உருவாக்குகிறார் "மிகவும் சுவாரஸ்யமான கதை."
மொழித் தேர்ச்சி என்பது மிக முக்கியமானது, ஒருவேளை மிக முக்கியமான, எழுதும் கலையின் உறுப்பு. கோகோலின் கூற்றுப்படி, கலைத் திறனின் கருத்து இன்னும் அதிக திறன் கொண்டது, ஏனெனில் இது ஒரு படைப்பின் அனைத்து அம்சங்களையும் - அதன் வடிவம் மற்றும் உள்ளடக்கம் இரண்டையும் நேரடியாக உள்வாங்குகிறது. அதே நேரத்தில், பணியின் மொழி உள்ளடக்கம் தொடர்பாக எந்த வகையிலும் நடுநிலை வகிக்காது. கலை வார்த்தையின் கலைக்குள் மிகவும் சிக்கலான மற்றும் எப்போதும் தனித்தனியாக வெளிப்படும் இந்த உறவைப் புரிந்துகொள்வது கோகோலின் அழகியல் நிலைப்பாட்டின் சாராம்சத்தில் உள்ளது.
பெரிய கலை ஒருபோதும் வயதாகாது. கிளாசிக் நம் சமூகத்தின் ஆன்மீக வாழ்க்கையை ஆக்கிரமித்து அதன் அடையாளத்தின் ஒரு பகுதியாக மாறும்.
எந்தவொரு பெரிய எழுத்தாளரையும் போலவே கோகோலின் கலை உலகமும் சிக்கலானது மற்றும் விவரிக்க முடியாதது. ஒவ்வொரு தலைமுறையும் கிளாசிக்ஸை மீண்டும் வாசிப்பது மட்டுமல்லாமல், தொடர்ந்து வளர்ந்து வரும் வரலாற்று அனுபவங்களுடன் அதை வளப்படுத்துகிறது. கலை பாரம்பரியத்தின் அழியாத வலிமை மற்றும் அழகின் ரகசியம் இதுதான்.
கோகோலின் கலை உலகம் கிட்டத்தட்ட ஒன்றரை நூற்றாண்டு காலமாக மில்லியன் கணக்கான மக்களின் ஆன்மீக வாழ்க்கையை முன்னோக்கி நகர்த்தி வரும் கவிதைகளின் வாழ்க்கை வசந்தமாகும். தி இன்ஸ்பெக்டர் ஜெனரல் மற்றும் டெட் சோல்ஸ் ஆகியோருக்குப் பிறகு ரஷ்ய இலக்கியத்தின் வளர்ச்சி எவ்வளவு தூரம் சென்றிருந்தாலும், அதன் மிகச் சிறந்த சாதனைகள் பலவற்றை கோகோல் அவர்களின் தோற்றத்தில் கணித்து தயாரித்தார்.
2. "பீட்டர்ஸ்பர்க் கதைகளில்" உண்மையான மற்றும் அருமையானது: ஒரு நடைமுறை பகுப்பாய்வு
2.1 அம்சங்கள்« பீட்டர்ஸ்பர்க்ஸ்சில கதைகள்» என்.கோகோல்

நிகோலாய் வாசிலியேவிச் கோகால் எழுதிய பல கதைகளின் பொதுவான பெயர் பீட்டர்ஸ்பர்க் கதைகள், அவற்றிலிருந்து தொகுக்கப்பட்ட தொகுப்பின் பெயர். ஒரு பொதுவான செயலால் ஐக்கியம் - 1830 களின் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் - 1840 கள்.
பீட்டர்ஸ்பர்க் கதைகள் கோகோலின் படைப்பில் ஒரு சிறப்பு கட்டமாக இருக்கின்றன, மேலும் இலக்கிய வரலாற்றாசிரியர்கள் அவரது இலக்கிய நடவடிக்கைகளில் இரண்டாவது, "பீட்டர்ஸ்பர்க்" காலத்தைப் பற்றி பேசுகிறார்கள்.
கோகோலின் பீட்டர்ஸ்பர்க் கதைகள் ரஷ்ய யதார்த்தவாதத்தின் வளர்ச்சியில் ஒரு புதிய படியாகும். இந்த சுழற்சியில் கதைகள் உள்ளன: "நெவ்ஸ்கி ப்ராஸ்பெக்ட்", "தி மூக்கு", "உருவப்படம்", "வண்டி", "ஒரு மேட்மேனின் குறிப்புகள்" மற்றும் "ஓவர் கோட்". எழுத்தாளர் 1835 மற்றும் 1842 க்கு இடையில் சுழற்சியில் பணியாற்றினார். கதைகள் பொதுவான நிகழ்வுகளில் ஒன்றுபட்டுள்ளன - பீட்டர்ஸ்பர்க். எவ்வாறாயினும், பீட்டர்ஸ்பர்க் ஒரு செயல் இடம் மட்டுமல்ல, இந்த கதைகளின் ஒரு வகையான ஹீரோவும் ஆகும், இதில் கோகோல் வாழ்க்கையை அதன் பல்வேறு வெளிப்பாடுகளில் சித்தரிக்கிறார். வழக்கமாக எழுத்தாளர்கள், பீட்டர்ஸ்பர்க் வாழ்க்கையைப் பற்றிப் பேசுகிறார்கள், தலைநகரின் சமூகத்தின் உயர்மட்ட பிரபுக்களின் வாழ்க்கையையும் பாத்திரங்களையும் வெளிச்சம் போட்டுக் காட்டினர்.
கோகோல் குட்டி அதிகாரிகள், கைவினைஞர்கள் (தையல்காரர் பெட்ரோவிச்), பிச்சைக்காரர்கள் கலைஞர்கள், வாழ்க்கையால் தீர்க்கப்படாத “சிறிய மக்கள்” ஆகியோரால் ஈர்க்கப்பட்டார். அரண்மனைகள் மற்றும் பணக்கார வீடுகளுக்கு பதிலாக, கோகோலின் கதைகளில் வாசகர் ஏழைகள் வசிக்கும் நகர குலுக்கல்களைப் பார்க்கிறார்.
கோகோல் தனது பீட்டர்ஸ்பர்க் கதைகளில் முன்வைத்த முக்கிய பணி, நேரம் மற்றும் மனிதனின் உளவியல் உருவப்படத்தை உருவாக்குவதாகும், "அவரது சிறிய சந்தோஷங்கள், சிறிய துக்கங்கள், ஒரு வார்த்தையில், அவரது வாழ்க்கையின் அனைத்து கவிதைகள்." ஹீரோக்களின் வாழ்க்கையில் அவர்களின் பின்னணி நிகழ்வுகளுக்கு எதிராக, கோகோல் சகாப்தத்தின் யதார்த்தங்கள் உரையைப் பற்றிய ஆழமான புரிதலுக்கு பங்களிக்கின்றன. உண்மையான அடிப்படையைக் கொண்ட கோகோலின் நிகழ்வுகள் உண்மையான உண்மைகள், புவியியல் பெயர்கள் மற்றும் வரலாற்று நபர்களுடன் தொடர்புடையவை, மேலும் மாநிலத்தின் மூலதனம் ஒரு தனி, மிகவும் பரவலாக குறிப்பிடப்பட்ட, உண்மையான வழியாகும். செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் விளக்கத்தில், வடக்கு மூலதனத்தைப் பற்றிய ஆசிரியரின் தனிப்பட்ட கருத்து 19 ஆம் நூற்றாண்டின் வாழ்க்கையைப் பற்றிய ஒரு புறநிலை மதிப்பீட்டிற்கு இணையாக ஒலிக்கிறது, கோகோலின் உணர்வுகள் மற்றும் உணர்வுகள் வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன, அவர் இந்த நகரத்தின் மீதான தனது நம்பிக்கையைப் பின்தொடர்ந்தார்.
பெருநகர பொது மக்களே மிகவும் மாறுபட்டவர்கள்: ஊழியர்கள் மற்றும் ஆடம்பரக்காரர்கள், இருண்ட சுகோன்ட்ஸ் மற்றும் பல்வேறு அணிகளின் அதிகாரிகள் முதல் உயர் சமுதாய மக்கள் வரை, கதாபாத்திரங்கள் (கேத்தரின் II), எழுத்தாளர்கள் மற்றும் பத்திரிகையாளர்கள் (பல்கேரின் எஃப்.வி., கிரேச் என். மற்றும்.). ஒரு துறையில் தனது அதிகாரத்துவ சேவையை முடித்த கோகோல், அதிகாரத்துவ அணிகள் மற்றும் அலுவலர் அணிகளைப் பற்றி மிகவும் நம்பகமான தகவலை அளிக்கிறார். “நெவ்ஸ்கி புரோஸ்பெக்ட்” இல் நாம் படித்தது: “... பெயரிடப்பட்ட, நீதிமன்றம் மற்றும் பிற கவுன்சிலர்கள் ... கல்லூரி பதிவாளர்கள், மாகாண மற்றும் கல்லூரி செயலாளர்கள் ...” வகுப்புகள். அதே கதையில், ஒரு போவ்ட்சிக் பற்றி நாங்கள் படித்தோம் - உள்வரும் ஆவணங்களின் வரிசையையும் சேமிப்பையும் கண்காணித்த ஒரு நீதித்துறை மனிதன்; சேம்பர்-ஜங்கர்கள் மற்றும் சேம்பர்லைன்ஸ் பற்றி - 3-4 வகுப்புகள் பெற்ற நபர்களுக்கான நீதிமன்ற தலைப்புகள்; கால் வார்டர்கள் அல்லது கேப்டன்-போலீஸ் அதிகாரிகள் பற்றி - "ஓவர் கோட்" இல் இந்த நிலை அழைக்கப்படுகிறது - நகரத்தின் சில பகுதிகளுக்கு பொறுப்பான போலீஸ் அதிகாரிகள்; எழுத்தர்களைப் பற்றி, பொது ஊழியர்கள் மற்றும் மாநில கவுன்சில் பற்றி - குளிர்கால அரண்மனையில் அமைந்துள்ள ரஷ்ய பேரரசின் மிக உயர்ந்த உடல்கள்.
"தி மூக்கு" என்ற கதையில், அதிகாரிகள் மற்றும் தலைநகரின் அரசு நிறுவனங்கள் பற்றிய நமது அறிவு ஆழமடைகிறது, மேலும் காவல்துறை தலைவர், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் காவல்துறைத் தலைவர், நிர்வாகி, எழுத்தர், செனட் மற்றும் செனட் டீனரி போர்டு.
செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் வாழ்க்கையிலிருந்து பல உண்மைகள் பீட்டர்ஸ்பர்க் சுழற்சியின் படைப்புகளில் பிரதிபலிக்கின்றன மற்றும் ஆசிரியரின் மதிப்பீட்டைக் கொண்டுள்ளன, எடுத்துக்காட்டாக, "அதன் தூய்மைக்கு அறியப்பட்ட" கேத்தரின் கால்வாய் (கழிவுநீர் வடிகட்டப்பட்ட எகடெரினின்ஸ்கி கால்வாயைப் பற்றி நாங்கள் பேசுகிறோம் , கோகோல் அதன் தூய்மை பற்றி முரண்பாடாக பேசுகிறார்).
நாவல்களின் உரையில் அறிமுகம் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் கட்டிடக்கலை ஒரு சிறப்பியல்பு ஆகும், இது படைப்புகளை உயிரோட்டமான, தெளிவான மற்றும் நம்பகமானதாக ஆக்குகிறது. கட்டுமானத்தில் உள்ள தேவாலயம், இரண்டு கொழுப்புள்ள மனிதர்கள் நிறுத்தப்படுவது, ஏ.பி. திட்டத்தின் படி 1883 இல் போடப்பட்டதை விட வேறு ஒன்றும் இல்லை. பிரையல்லோவ் லூத்தரன் சர்ச், அந்த நேரத்தில் அதன் அசாதாரண கட்டிடக்கலைகளால் வேறுபடுகிறது. ஜெனரல் ஸ்டாஃப் கட்டிடத்தின் வளைவின் அளவோடு மற்றொரு உண்பவரின் வாயை ஒப்பிடுகையில், கோகோல் அரண்மனை சதுக்கத்தில் உள்ள கட்டிடத்தைக் குறிப்பிடுகிறார், இது கட்டிடக் கலைஞர் ரோஸ்ஸியால் வடிவமைக்கப்பட்டு அதன் அளவைக் குறிக்கிறது.
கோகோல் கூறிய வதந்திகள் மற்றும் வதந்திகளிலும் நேர முத்திரை உள்ளது, குறிப்பாக, “கமாண்டன்ட் பற்றிய நித்திய குறிப்பு, பால்கோனெட்டோவ் நினைவுச்சின்னத்தின் குதிரையின் வால் துண்டிக்கப்பட்டது என்று கூறப்பட்டது” (“ஓவர் கோட்”). இந்த வழக்கில், பிரெஞ்சு சிற்பி பால்கனெட்டின் படைப்பான "தி வெண்கல குதிரைவீரன்" பீட்டர் I இன் நினைவுச்சின்னம் பற்றி கூறப்படுகிறது.
மாறுபட்ட பெருநகர பார்வையாளர்களும் அதன் காலத்தின் அடையாளங்களைத் தாங்குகிறார்கள். கோகோலின் கதைகளிலிருந்து, நாங்கள் கடைகள் மற்றும் நாகரீகமான கடைகளின் பெயர்களைக் கற்றுக்கொள்கிறோம், பீட்டர்ஸ்பர்கர்களின் ஆடைகளின் தனித்தன்மையைப் பற்றி படிக்கிறோம். வர்த்தக நிறுவனங்கள் மற்றும் அனைத்து வகையான கடைகளின் பட்டியல் கோகோலின் சமகாலத்தவர்களுக்கு நன்கு தெரிந்திருந்தது, இப்போது இது 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் வரலாற்றை உருவாக்குகிறது, இது அற்புதமான எழுத்தாளரால் அழியாது. எனவே இளம் கோகோலின் சமகாலத்தவர்கள் என்ன அணிந்திருந்தார்கள்? இவை ஓவர் கோட்டுகள் (கைகளுக்கு பிளவுகளுடன் கூடிய பரந்த நீளமான கேப் வடிவத்தில் பெண்களுக்கான வெளிப்புற ஆடைகள்), மற்றும் மாறுபட்ட வண்ணத்தின் தோராயமான வீட்டில் தயாரிக்கப்பட்ட துணியால் செய்யப்பட்ட மோட்லி அங்கிகள், மற்றும் ரெடிங்கோட்டுகள் (பரந்த வெட்டுடன் கூடிய நீண்ட கோட்) மற்றும் ஓவர் கோட்டுகள் ப்ரைஸ் எனப்படும் பைக் போன்ற கரடுமுரடான மந்தமான துணியால் ஆனது மற்றும் தடிமனான பருத்தி துணியால் செய்யப்பட்ட டெமிகோடோன் ஃபிராக் கோட்டுகள்.
சில பெண்களின் தலைக்கவசங்களில், தழும்புகள் அசாதாரணமானது அல்ல, அதாவது இறகு ஆபரணங்கள். ஆண்களின் உடையில் பட்டைகள், ஒரு வகையான பட்டைகள் இருந்தன, வேறு வார்த்தைகளில் கூறுவதானால், கால்சட்டை கால்களுக்கு கீழே இருந்து தைக்கப்பட்டு, ஷூவின் ஒரே கீழ் திரிக்கப்பட்டன.
பல கடைகள் மற்றும் கடைகள், சந்தைகள் மற்றும் உணவகங்கள் பீட்டர்ஸ்பர்க் வீதிகளில் இருந்து கோகோலின் படைப்புகளில் நுழைந்து அவற்றில் இருந்தன, எடுத்துக்காட்டாக, ஜங்கரின் கடை - நாகரீகமான கடைகளில் ஒன்று ("மூக்கு"), ஷுகுகின் டுவோர் - மூலதன சந்தைகளில் ஒன்று ("உருவப்படம் ").
மூலதனத்தின் சமூக மற்றும் அரசியல் வாழ்க்கையின் நிகழ்வுகள் ஒருபுறம் நிற்கவில்லை. 30 களில், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் திரையரங்குகளில் நாடக திறமை மாறியது, அன்றாட வ ude டீவில் ஹீரோக்கள் - அதிகாரிகள், நடிகர்கள், வணிகர்கள் ஆகியோருடன் மேடையில் தோன்றினார். “நெவ்ஸ்கி ப்ராஸ்பெக்ட்” இல் நாம் இவ்வாறு வாசிக்கிறோம்: “ரஷ்ய மக்கள் தங்களை தியேட்டரில் கூட கேட்காத அளவுக்கு கடுமையான வெளிப்பாடுகளில் தங்களை வெளிப்படுத்த விரும்புகிறார்கள்”. முரண்பாடாக, எழுத்தாளர் ஒரு நிரந்தரத் துறையாக செய்தித்தாள்களில் வருவதும் புறப்படுவதும் பற்றிய “முக்கியமான கட்டுரைகளை” அம்பலப்படுத்துகிறார், அதில் ஒரு விதியாக, தலைநகருக்கு வந்த அல்லது வெளியேறிய நபர்களின் பட்டியல் அச்சிடப்பட்டது.
பொது வாசகரிடம் பிரபலமாக இருந்த பல்கேரின் மற்றும் கிரேக்கின் போலி வரலாற்று படைப்புகளையும், இலக்கிய விமர்சகர்களால் கேலி செய்வதற்கான இலக்காக விளங்கிய ஆர்லோவின் பிரபலமான சிறுகதைகளையும் ஆசிரியர் புறக்கணிக்கவில்லை. பிராகோவ் எந்த சமூகத்தைச் சேர்ந்தவர் என்பதைப் பற்றி கோகோல் பேசும்போது, \u200b\u200bஅவரை “ஒருவித நடுத்தர வர்க்கம்” என்று அழைத்தார், எழுத்தாளர் மேலும் கூறுகிறார்: “உயர் வகுப்பில் அவர்கள் மிகவும் அரிதாகவே வருகிறார்கள், அல்லது, ஒருபோதும் சொல்ல முடியாது. அவர்கள் இலக்கியத்தைப் பற்றி பேச விரும்புகிறார்கள்; பல்கேரின், புஷ்கின் மற்றும் கிரேக்கைப் புகழ்ந்து, ஆர்லோவைப் பற்றி அவமதிப்பு மற்றும் நகைச்சுவையான பார்பங்களுடன் பேசுங்கள். அந்தக் காலத்தின் தலைநகரின் வாழ்க்கையின் தெளிவான அறிகுறிகள் எதுவுமில்லை - பொதுவான வாழ்க்கையிலிருந்து பிரபலமான வ ude டீவில், "ஃபிலட்கி" என்று அழைக்கப்படுபவை, இது அலெக்ஸாண்ட்ரின்ஸ்கி தியேட்டரின் மேடையில் XIX நூற்றாண்டின் 50 கள் வரை நடைபெற்றது, அதே போல் ரஷ்யாவின் முதல் பெரிய தனியார் செய்தித்தாள் "வடக்கு தேனீ", இதன் புழக்கம் 10,000 பிரதிகள் வரை எட்டியது.
பீட்டர்ஸ்பர்க் கதைகள் கோகோலின் படைப்புகளில் ஒரு சிறப்புக் கட்டமாக இருக்கின்றன, மற்றும் இலக்கிய வரலாற்றாசிரியர்கள், காரணமின்றி, அவரது இலக்கியச் செயல்பாட்டில் இரண்டாவது, பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் காலத்தைப் பற்றி பேசுகிறார்கள்.
அரேபஸ்யூக்ஸ் "கோகோல் கதைகளின் முழு சுழற்சிக்கும் அடித்தளம் அமைத்தார். இந்தத் தொகுப்பில் சேர்க்கப்பட்டுள்ள மூன்று கதைகளுக்கு, "தி மூக்கு" மற்றும் "தி ஓவர் கோட்" ஆகியவை ஓரளவு பின்னர் சேர்க்கப்பட்டன. இந்த ஐந்து விஷயங்கள் பீட்டர்ஸ்பர்க் கதைகளின் சுழற்சியை உருவாக்கியது. அவை அவற்றின் உள்ளடக்கத்திலும், ஓரளவு, அவற்றின் பாணியிலும் கூட வேறுபட்டவை. ஆனால் அதே நேரத்தில் அவை தெளிவாக வெளிப்படுத்தப்பட்ட உள் ஒற்றுமையால் இணைக்கப்பட்டுள்ளன. கருத்தியல் சிக்கல்கள், ஹீரோக்களின் கதாபாத்திரங்கள், கோகோலின் உலகப் பார்வையின் கவிதை அசல் தன்மையின் அத்தியாவசிய அம்சங்கள் - இவை அனைத்தும் ஐந்து படைப்புகளை ஒரு ஒருங்கிணைந்த மற்றும் இணக்கமான கலைச் சுழற்சியாக ஒன்றிணைக்கும் சமூகத்தின் உணர்வை உருவாக்குகின்றன.
கோகோலெவ்ஸ் போன்றவற்றில் தனியாக .................

என்.வி.யின் யதார்த்தத்தின் அசல் தன்மை என்ன என்பதைப் புரிந்து கொள்வதற்காக. கோகோல், இந்த இலக்கியக் கருத்தின் விளக்கத்திற்கு நேரடியாகத் திரும்பி, அதை நம்பி, "தி இன்ஸ்பெக்டர் ஜெனரல்" நகைச்சுவை மற்றும் "டெட் சோல்ஸ்" என்ற கவிதையில் இந்த கலைக் கொள்கையை செயல்படுத்துவதற்கான தரமற்ற வழிகளைக் கண்டறிய வேண்டும்.

எஃப். ஏங்கெல்ஸின் கூற்றுப்படி, யதார்த்தவாதம் என்பது வழக்கமான சூழ்நிலைகளில் வழக்கமான கதாபாத்திரங்களின் சித்தரிப்பு ஆகும், அதே நேரத்தில் விவரங்களுக்கு உண்மையாக இருக்க வேண்டும். யதார்த்தமான படைப்புகளில், தன்மை மற்றும் சுற்றுச்சூழலின் தொடர்பு அவசியம், இது அதன் வளர்ச்சியையும் உருவாக்கத்தையும் ஊக்குவிக்கும். ஆனால் அதே நேரத்தில், ஒரு யதார்த்தமான ஹீரோவின் கதாபாத்திரத்தின் இயக்கவியல் சாத்தியம் உறுதிப்படுத்தப்படுகிறது, இது ஒரு சிக்கலான, முரண்பாடான பிம்பத்தின் தோற்றத்திற்கு பங்களிக்கிறது. வேறு வார்த்தைகளில் கூறுவதானால், ஒரு யதார்த்தமான படைப்பை ஒரு ஹீரோ (ஹீரோக்கள்) இருக்கும் ஒரு வேலை என்று அழைக்கலாம், யாரை நாம் நிஜ வாழ்க்கையில் சந்திக்க முடியும், அங்கு நாம் அவரது சூழலைப் பார்க்கிறோம் மற்றும் அவரது கதாபாத்திரத்தின் வளர்ச்சியைப் புரிந்துகொள்கிறோம், இதைச் செய்ய அவரைத் தூண்டும் காரணங்கள் இல்லையெனில்.

அத்தகைய ஹீரோக்கள், தன்னாட்சி வாழ்க்கைக்கு திறன் கொண்டவர்கள், பணக்கார உள் உலகம் கொண்டவர்கள், ஆசிரியரின் நோக்கத்திற்கு கிட்டத்தட்ட மாறாக செயல்படுவார்கள், சாட்ஸ்கி, ஒன்ஜின், பெச்சோரின்.

ஆனால் கோகோலின் படைப்புகளில் வழக்கமான கதாபாத்திரங்கள் எதுவும் இல்லை: அதிர்வுறும் ஹீரோ, அல்லது காதல் விவகாரத்தை வழிநடத்தும் ஹீரோ. அவரது எழுத்துக்களில், கதாபாத்திரங்கள் மீது சூழலின் தாக்கம் இல்லை. "டெட் சோல்ஸ்" என்ற கவிதையில் கோகோல் ஒவ்வொரு நில உரிமையாளரையும் தன்னைச் சுற்றியுள்ள சூழலின் மூலம் வகைப்படுத்துகிறார். எழுத்தாளர் நபரின் அடையாளத்தையும், அவர் வாழும் பொருள்-அன்றாட சூழலையும், இந்த ஹீரோ எந்த தொடர்ச்சியையும் காட்டுகிறார். படம் அதைச் சுற்றியுள்ள விஷயங்களால் நடைமுறையில் தீர்ந்துவிட்டது. எனவே, சோபகேவிச்சின் வீட்டில், ஒவ்வொரு நாற்காலியும் கூட "சொல்வது போல் தோன்றியது": "நானும் சோபகேவிச்!" இவ்வாறு, உயிருள்ளவர்களுக்கும் இறந்தவர்களுக்கும் இடையிலான கோடு அழிக்கப்படுகிறது. இந்த உள் இறப்பால், கோகோலின் படைப்பின் நவீன ஆராய்ச்சியாளர் ஒய். மான், நில உரிமையாளர்களிடையே உள்ளார்ந்த "ஆட்டோமேட்டிசம்" மற்றும் "பொம்மலாட்டம்" ஆகியவற்றை விளக்கி அவற்றை தனிப்பட்ட எதிர்வினை இல்லாத ஆட்டோமேட்டாவுடன் ஒப்பிடுகிறார்.

கோகோலின் யதார்த்தவாதத்தின் மற்றொரு அம்சம், அவரது படைப்புகளின் ஹீரோக்களில் கோரமான கதாபாத்திரங்கள் இருப்பது. வேலை யதார்த்தமானதாக இருந்தால், இங்கே கோரமான இடத்திற்கு இடமில்லை, எல்லாமே "வாழ்க்கையைப் போலவே" இருக்க வேண்டும், உண்மையானது.

"இன்ஸ்பெக்டர் ஜெனரலில்", தனது ஊழியரை விட மெதுவாக நினைக்கும் க்ளெஸ்டகோவின் முட்டாள்தனமும், அவரது தொழில் வாழ்க்கையும், ஒரு எளிய "வழக்கறிஞரிடமிருந்து" அவர் ஒரு துறை மேலாளராக மாறும் போது, \u200b\u200bஅற்புதமான வரம்புகளுக்கு கொண்டு வரப்படுவதைக் காண்கிறோம். தணிக்கையாளருக்கு முன்பாக அதிகாரிகளின் பயம், பின்னர் அவர்களின் வாழ்க்கையில் குறுக்கிட்டு அவற்றை "புதைபடிவங்களாக" மாற்றுகிறது, மேலும் முடிந்தவரை மிகைப்படுத்தப்படுகிறது.


டெட் சோல்ஸ் என்ற கவிதையில், கோரமானதும் விசித்திரமானது: கோகோல் ஒரு நபரை வகைப்படுத்தும் ஒரு அம்சத்தை அல்லது ஒரு வார்த்தையை மட்டுமே வெளிப்படுத்துகிறார். எனவே, கொரோபோச்சாவில் அதன் இறுதி வளர்ச்சியை எட்டிய ஒரு பண்பு அவளது "கிளப் தலைமையே" ஆகும், இது இந்த கதாநாயகியை சுருக்கமாக சிந்திக்கும் திறனை இழக்கிறது. அதிகாரிகளை சித்தரிக்க, கோகோல் ஒரு அசல் வழியைப் பயன்படுத்துகிறார் - ஒரு விவரம், உண்மையில், எந்த வகையிலும் அவற்றைக் குறிக்கவில்லை. உதாரணமாக, நகர ஆளுநர் என்.என். "அவர் ஒரு சிறந்த கனிவான மனிதர், சில சமயங்களில் தன்னைத்தானே தூக்கி எறிந்தார்."

ஆகவே, கோகோலின் படைப்புகளின் ஹீரோக்கள் உருவங்களைப் போன்ற கதாபாத்திரங்கள் அல்ல, அவை உள் நிரப்புதல், ஆன்மீக வளர்ச்சி, உளவியல் ஆகியவற்றின் தன்மையால் வகைப்படுத்தப்படவில்லை என்பதைக் கவனத்தில் கொள்ளலாம். "தி இன்ஸ்பெக்டர் ஜெனரல்" நகைச்சுவையின் ஹீரோக்கள் மற்றும் "டெட் சோல்ஸ்" என்ற கவிதையின் நில உரிமையாளர்கள் (மணிலோவ், நோஸ்ட்ரேவ்) இருவரும் தங்கள் உயிர்ச்சக்தியை வீணாக்குகிறார்கள், அர்த்தமற்ற நம்பிக்கையையும் கனவுகளையும் மதிக்கிறார்கள். வெறுமையைத் தேடுவதில் ஆற்றல் வீணாக ("இன்ஸ்பெக்டர் ஜெனரலில்") மற்றும் இல்லாத விவசாயிகளை வாங்குதல் - அவர்களின் பெயர்கள் மட்டுமே, "ஒலி" ("இறந்த ஆத்மாக்களில்") - இந்த படைப்புகளில் ஒரு கானல் நீரை சதி செய்கின்றன. இது முதல் படைப்பின் சதி மற்றும் இரண்டாவது பதினொரு அத்தியாயங்களை அடிப்படையாகக் கொண்டது. ...

ஆகவே, கோகோல் பெரும்பாலும் உண்மையான மற்றும் அற்புதமானவற்றுக்கு இடையில் சமநிலைப்படுத்துகிறார். உண்மையான மற்றும் கற்பனையானவற்றுக்கு இடையேயான கோடு மங்கலானது, இது கோகோலின் தனித்துவமான அழகை எழுதும் பாணியை அளிக்கிறது. அவரது கதையின் இந்த அம்சம், ஒரு மாறும், வளரும் தன்மையுடன் ஒரு ஹீரோ இல்லாததால், கோகோலின் யதார்த்தவாதம் பற்றிய கேள்வி பல விவாதங்களுக்கு காரணமாக அமைகிறது. ஆனால் யதார்த்தவாதத்தின் நவீன ஆராய்ச்சியாளர் மார்கோவிச் தனது கருத்தை வெளிப்படுத்துகிறார், யதார்த்தவாதம் வாழ்நாள் போன்ற வாழ்க்கையை முன்னறிவிப்பதில்லை, பிரத்தியேகமாக வாழ்நாள் கவிதைகளை முன்வைக்காது. அதாவது, மிராஜ் சூழ்ச்சியின் உதவியுடன், கோகோல் தனது ஹீரோக்களின் கொடூரமான மிகைப்படுத்தப்பட்ட எதிர்மறை பக்கங்களைக் காட்டுகிறார். இது அவரது கதாபாத்திரங்களின் கதாபாத்திரங்களை இன்னும் தெளிவாக சித்தரிக்கவும், அவருக்கு யதார்த்தத்தின் மிகவும் சுவாரஸ்யமான பக்கங்களுடன் நெருங்கவும் அனுமதிக்கிறது.

கோகோல் மக்களின் பலவற்றையும், அவர்களின் கதாபாத்திரங்களின் அபூரணத்தையும் விமர்சிக்கிறார், ஆனால் அப்போதைய நடைமுறையின் அஸ்திவாரங்கள் அல்ல, செர்போம் அல்ல. கோகோல் தனது படைப்புத் திட்டத்தில் வேண்டுமென்றே சேர்க்கப்பட்ட விமர்சனத்தின் பாதைகளை வலியுறுத்தினார் என்று நாம் கூறலாம், ஏனெனில் இது "இயற்கை பள்ளி" பின்பற்றுபவர்களின் சிறப்பியல்பு. கோகோலின் படைப்புகளில் விமர்சனத்தின் ஒரு இருப்பு இருப்பதை எழுத்தாளர் இரண்டு வகையான எழுத்தாளர்கள், தவறான மற்றும் உண்மையான தேசபக்தி மற்றும் "ஒரு துரோகியை மறைக்க" சட்டபூர்வமான உரிமை ஆகியவற்றின் பிரதிபலிப்புகளால் உறுதிப்படுத்தப்பட்டுள்ளது. சமூகத்தின் தீமைகளை சரிசெய்வதில் கோகோல் தனது இலக்கைக் கண்டார், இது அவரை ஒரு யதார்த்தவாதி என்று வகைப்படுத்துகிறது. யதார்த்தத்தை "உலகுக்குத் தெரிந்த சிரிப்பினூடாகவும், கண்ணுக்குத் தெரியாத கண்ணீரின் மூலமாகவும்" சித்தரித்த எழுத்தாளர் அவர்.

மேலும், கோகோலின் பணியின் முக்கிய பிரச்சினைகள் குறித்து நாங்கள் ஒரு முறை பேசியதை நினைவு கூரலாம். இது அவருக்கு மிகவும் விசித்திரமானது - கோகோல் தீமையின் சாராம்சம், அதன் வெளிப்பாட்டின் வடிவங்கள் மற்றும் அதை எதிர்த்துப் போராடுவதற்கான வழிகளில் ஆர்வமாக உள்ளார் (நிச்சயமாக டி. மெரேஷ்கோவ்ஸ்கி தனது புகழ்பெற்ற படைப்பான "கோகோல் மற்றும் பிசாசு" பற்றி எழுதியுள்ளார்). விசித்திரமான தீமையை எதிர்கொள்ளும் கோகோலின் இந்த பயம் அவரது சிறிய ரஷ்ய வம்சாவளியால் ஓரளவு விளக்கப்பட்டுள்ளது. "ஒரு பண்ணையில் மாலை ..." இல், நீங்கள் முழு அளவிலான நாட்டுப்புற மூடநம்பிக்கைகளைக் காணலாம், ஆனால் அவற்றைப் பற்றிய ஆசிரியரின் அணுகுமுறை முற்றிலும் தீவிரமானது, மேலும் சதிகளின் திகில் சில "மே இரவு" முதல் "பயங்கரமான பழிவாங்கல்" வரை மட்டுமே வளர்கிறது. முதலில் கோகோலுக்கு தீய சக்திகளின் கார்ட்டூனிஷ் அவதாரத்தைப் பார்த்து சிரிக்க போதுமான வலிமை இருந்தால், கடைசி கதையில் ஆசிரியரின் பீதியும் அவரது தரிசனங்களின் உலகளாவிய நோக்கமும் கவனிக்கத்தக்கவை. வாழ்க்கையில் தீமை ஒரு அளவிற்கு அல்லது இன்னொருவருக்கு தலையிடுவது ஆண்டிகிறிஸ்ட் அவதாரம் எடுப்பதற்கான ஒரு முயற்சியாகும். இருப்பினும், "மாலை ..." இன்னும் மிகவும் நம்பிக்கையுடன் உள்ளது (ஒட்டுமொத்தமாக): தீமை குறைந்தது வெளிப்படையாக உள்ளது, நீங்கள் அதை பார்வையால் அடையாளம் கண்டு ஒற்றை போரில் ஈடுபடலாம்.

மேலும், தீமை "அவதாரம் எடுக்க" தொடங்குகிறது, கண்ணுக்கு தெரியாததாகிறது. "மிர்கோரோட்டில்" மிகவும் மர்மமான விஷயம் "விய" அல்ல (தீமை என்பது பாரம்பரியமானது மற்றும் அடையாளம் காணக்கூடியது; கோமு புருட்டா தைரியமின்மையால் பாழடைந்ததாக புஷ்கின் நம்பினார், இல்லையெனில் அவர் தீய எதிரிகளை தோற்கடித்திருக்கலாம்). "பழைய உலக நில உரிமையாளர்கள்" என்பது மிகவும் புரிந்துகொள்ள முடியாதது, அங்கு முட்டாள்தனமான உலகம் தெளிவற்ற முக்கிய காரணங்களிலிருந்து வீழ்ச்சியடைகிறது. பொதுவாக, அற்பமான மற்றும் பெரியவர்களின் விகிதம், வெளிப்படையாக, இந்த விஷயத்தின் முக்கிய கருப்பொருள். நல்ல நில உரிமையாளர்களின் சிறிய உலகின் சரிவு பெரும் அன்பை வெளிப்படுத்தியது, இது அமைதியான, வீடான பெருந்தீனி வடிவத்தில் இருப்பை வெளிப்படுத்தியது. மற்ற இரண்டு கதைகளில், தீமையின் உருவகம் மிகவும் வெளிப்படையானது: தாராஸ் புல்பாவில் இவர்கள் கோசாக்ஸ் சண்டையிடும் வெளிப்புற எதிரிகள் (மற்றும் அழகின் பெரும் செல்வாக்கின் கீழ் செய்யப்படும் துரோகம் - இதை நினைவில் கொள்வது மதிப்பு, ஏனென்றால் கோகோலுக்கான அழகு பொதுவாக சந்தேகத்தின் கீழ் - மற்றும் Vii, மற்றும் "நெவ்ஸ்கி ப்ராஸ்பெக்ட்" மற்றும் "உருவப்படம்" இல்); "அவர் எப்படி சண்டையிட்டார் என்ற கதை ..." இல், உலகம் முழுவதும் முக்கியமற்ற காரணங்களுக்காக மீண்டும் அழிக்கப்படுகிறது, ஆனால் தார்மீக ஆர்டர். நட்பு இவானோவ் சரிகிறது (மற்றும் முழு முட்டாள்தனமும் அவளுடன் சரிந்து விடுகிறது), ஏனெனில் அது உண்மையில் நட்பு அல்ல. அவளுக்குள் அதிக வெறுமை இருந்தது, அதாவது இல்லாதது நல்லது, இது, சாராம்சத்தில், தீமை.

பீட்டர்ஸ்பர்க் கதைகள் மற்றும் இன்ஸ்பெக்டர் ஜெனரலில் தீமையின் மேலும் அவதாரம் பிரபலமான மிராஜ் சூழ்ச்சியைத் தருகிறது: மீண்டும் தீய சக்திகள் தங்கள் முகங்களைக் காட்டவில்லை, ஆனால் மனித தீமைகள், மனசாட்சி இல்லாமை மற்றும் வெறுமை ஆகியவற்றின் மூலம் செயல்படுகின்றன. கோகோலின் விருப்பமான சிந்தனை (அவரது பள்ளி ஆண்டுகளிலிருந்து) என்பது பொருள் உலகத்திற்கு ஒரு மனித அடிமையின் ஆபத்து, பொருள் பக்கத்திற்கு: "மக்கள் மனிதனின் உயர்ந்த நோக்கத்தை தங்கள் பூமியின் மேலோடு, அற்பமான சுய திருப்தியால் நசுக்கியுள்ளனர்."

இது போன்ற தீமைகளைப் பற்றியது - ஆன்மாக்களை உறிஞ்சும் “விஷயம்” மற்றும் “பூமித்தன்மை” - மற்றும் “இறந்த ஆத்மாக்கள்”. இது ஒரு குறுகிய நினைவூட்டல் உரையாடல், நீங்கள் இங்கே எதையும் எழுதத் தேவையில்லை, ஆனால் பாடத்தின் இறுதி வரை நாங்கள் விடாமுயற்சியுடன் எழுதுகிறோம்.

IN இந்த கட்டுரையில் நாம் கேள்விக்கு பதிலளிக்க முயற்சிப்போம்: "கோகோலின் அருமையான யதார்த்தத்தின் அம்சங்கள்" தி மூக்கு "கதையில் எவ்வாறு தோன்றும்.

புகழ்பெற்ற இலக்கிய உன்னதமான நிகோலாய் வாசிலீவிச் கோகோல் தனது ஒவ்வொரு படைப்பிலும் ஒரு சிக்கலான சதி மற்றும் கற்பனை மற்றும் யதார்த்தம், நகைச்சுவை மற்றும் சோகம் ஆகியவற்றின் முற்றிலும் மாறுபட்ட கருத்துக்களை இணக்கமான இடைவெளியுடன் ஆச்சரியப்படுத்துகிறார். பல ஆய்வுகள் இந்த தலைப்பில் அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளன, விஞ்ஞான படைப்புகள், கட்டுரைகள் மற்றும் முழு புத்தகங்களும் கூட அர்ப்பணிக்கப்பட்டவை.

யதார்த்தவாதம் வாழ்க்கையை அதிகபட்ச துல்லியத்துடன் விரிவாகக் காண்பிக்கும் திறன் என வரையறுக்கப்படுவதால், கோகோலின் அருமையான யதார்த்தத்தை அருமையான, விவரிக்க முடியாத நிகழ்வுகள் மற்றும் விவரங்களின் ப்ரிஸம் மூலம் யதார்த்தத்தின் அறிவார்ந்த பிரதிபலிப்பாக வரையறுக்கலாம்.

அவரது படைப்புகளில் உள்ள அருமையானது புராண உயிரினங்கள் மற்றும் விவரிக்க முடியாத நிகழ்வுகளை கதைக்களத்தில் சேர்ப்பதில் மட்டும் வெளிப்படுத்தப்படவில்லை என்பது கவனிக்கத்தக்கது, இது ஆசிரியரின் உலகக் கண்ணோட்டத்தை தெளிவாக விவரிக்கிறது மற்றும் உலகத்தைப் பற்றிய அவரது குறிப்பிட்ட பார்வையில் ஊடுருவ உங்களை அனுமதிக்கிறது, சில நேரங்களில் முற்றிலும் மாறுபட்டது வழக்கமான.

இந்த அற்புதமான படைப்புகளில் ஒன்று "தி மூக்கு", இது "பீட்டர்ஸ்பர்க் கதைகள்" சுழற்சியில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது. மேலும், இது ஒரு கற்பனையான அருமையான தன்மையை முழுமையாகக் கொண்டிருக்கவில்லை என்றாலும், கிளாசிக்கல் அர்த்தத்தில், கற்பனையே உள்ளது.

கதைக்களம் எந்த வகையிலும் வாசகரை அடுத்தடுத்த கண்டனங்களுக்கு தயார்படுத்துவதில்லை. இது வாசகரின் தலையில் குளிர்ந்த நீரின் தொட்டியைத் தூக்கி எறிந்ததாகத் தெரிகிறது, நிகழ்ந்த அற்புதமான நிகழ்வின் உண்மைக்கு உடனடியாக முன்வருகிறது. கதையின் இறுதி வரை, சம்பவத்திற்கான காரணங்களும் முன்நிபந்தனைகளும் ஒரு மர்மமாகவே இருக்கின்றன.

கதையில், ஒரு உயர் அதிகாரி உத்தியோகத்தருக்கு பொருத்தமான ஒரு நடத்தை நோஸ் காட்டுகிறது: அவர் கதீட்ரலில் பிரார்த்தனையில் கலந்துகொள்கிறார், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் தெருக்களில் நடந்து செல்கிறார், வெளிநாடு செல்ல திட்டமிட்டுள்ளார். நினைத்துப்பார்க்க முடியாத விஷயங்கள் நிகழும்போது ஒரு அற்புதமான சூழ்நிலை உருவாகிறது, ஆனால் சுற்றியுள்ள மக்கள் கண்மூடித்தனமாக இருப்பது போலவும் அதை கவனிக்காதவர்களாகவும் இருக்கிறார்கள்.

இவ்வாறு, மூக்குக்கு இரண்டு நிறுவனங்கள் உள்ளன. ஒன்று, நேரடியாக, உடலியல் - உத்தியோகபூர்வ கோவலெவின் உடலின் ஒரு பகுதியாக, மற்றொன்று - சமூக, இது ஒரு சாதாரண மனிதனின் வாழ்க்கை போன்ற நிகழ்வுகளால் நிரப்பப்பட்டிருக்கிறது, ஆனால் அதே நேரத்தில், இது தனது எஜமானரை விட உயர்ந்த இடத்தில் உள்ளது . மூக்கு அதன் சாரங்களை திறமையாக கையாளுகிறது, மேலும் கோகோல் இதை கதைக்களத்தில் வண்ணமயமாகக் காட்டுகிறது.

வதந்திகள் போன்ற ஒரு சமூக நிகழ்வால் ஆசிரியர் கதைகளை நிரப்புகிறார். நோஸ் நெவ்ஸ்கி ப்ராஸ்பெக்டைப் பார்வையிட்டார் அல்லது ஒரு கடையில் நுழைந்தார் என்று மக்கள் கேட்பதை எவ்வாறு பகிர்ந்து கொள்கிறார்கள் என்பதை உரை முழுவதும் நீங்கள் காணலாம். இங்கே, கேட்பது ஒரு விவரிக்க முடியாத நிகழ்வின் பின்னணிக்கு எதிராக வெளிப்படுகிறது. இந்த நுட்பத்தின் மூலம், வதந்திகள் மூலம், எந்தவொரு சம்பவமும் முக்கியத்துவம் மற்றும் நம்பகத்தன்மையால் நிரப்பப்படுவதை ஆசிரியர் காட்டுகிறார். இதன் விளைவாக, ஒரு நபர் சிந்திக்க முடியாத, தவறான, சாத்தியமற்ற செயல்களின் ஆதாரமாக கேலி செய்யப்படுகிறார்.

உத்தியோகபூர்வ கோவலெவின் முகத்திலிருந்து மூக்கின் நம்பமுடியாத காணாமல் போனது, சதித்திட்டத்தில் உடலின் ஒரு தனி பகுதியின் அற்புதமான சுதந்திரம் அந்த நேரத்தில் பொது ஒழுங்கின் நிலையை அடையாளமாக பிரதிபலிக்கிறது. ஒரு நபரின் நிலை தன்னை விட ஒரு நபரின் நிலை மிகவும் முக்கியமானது என்ற உண்மையைப் பற்றிய எண்ணங்களில் வாசகர் தவழுகிறார். மக்கள் ஒரே மாதிரியானவை, நடத்தை முறைகள் மற்றும் சமூகத்தில் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட விதிமுறைகளை சார்ந்து இருக்கிறார்கள். அத்தகைய சூழலில், எந்தவொரு அபத்தமான பொருளும் ஒரு சிறப்பு அந்தஸ்தைப் பெற்றிருந்தால், மக்களிடையே அதிக சலுகைகளைப் பெற முடியும், மேலும் இந்த நிலை ஒரு நபரை விட முக்கியமானது. இதுவே வேலையின் முக்கிய யோசனை.

ஆகவே, அருமையான சம்பவங்களின் ப்ரிஸம் மூலம், நிகோலாய் வாசிலியேவிச் கோகோல் நகைச்சுவையாக வாசகரை சமூகத்தின் உண்மையான பிரச்சினைகளுக்கு சுட்டிக்காட்டுகிறார். இது கதையின் அருமையான யதார்த்தவாதம்.

சமூக அந்தஸ்தின் ப்ரிஸம், வதந்திகளை பரப்பும் போக்கு, இதன் மூலம் வழக்கமான நம்பிக்கைகளை பலப்படுத்துவதன் மூலம் மக்களின் "குருட்டுத்தன்மை" பிரச்சினையை இந்த வேலை தெளிவாகக் காட்டுகிறது. அவர்களின் அபத்தத்தை ஆசிரியர் கேலி செய்கிறார், அதே நேரத்தில், கற்பனை செய்ய முடியாத இந்த நிகழ்வுகளை மக்கள் நம்புவதற்கான போக்கு.

என்.வி.யின் யதார்த்தத்தின் அசல் தன்மை என்ன என்பதைப் புரிந்து கொள்வதற்காக. கோகோல், இந்த இலக்கியக் கருத்தின் விளக்கத்திற்கு நேரடியாகத் திரும்பி, அதை நம்பி, "தி இன்ஸ்பெக்டர் ஜெனரல்" நகைச்சுவை மற்றும் "டெட் சோல்ஸ்" என்ற கவிதையில் இந்த கலைக் கொள்கையை செயல்படுத்துவதற்கான தரமற்ற வழிகளைக் கண்டறிய வேண்டும்.

எஃப். ஏங்கெல்ஸின் கூற்றுப்படி, யதார்த்தவாதம் என்பது வழக்கமான சூழ்நிலைகளில் வழக்கமான கதாபாத்திரங்களின் சித்தரிப்பு ஆகும், அதே நேரத்தில் விவரங்களுக்கு உண்மையாக இருக்க வேண்டும். யதார்த்தமான படைப்புகளில், தன்மை மற்றும் சூழலின் தொடர்பு அவசியம், இது

அதன் வளர்ச்சி மற்றும் உருவாக்கத்தை ஊக்குவிக்கும். ஆனால் அதே நேரத்தில், ஒரு யதார்த்தமான ஹீரோவின் கதாபாத்திரத்தின் இயக்கவியல் சாத்தியம் உறுதிப்படுத்தப்படுகிறது, இது ஒரு சிக்கலான, முரண்பாடான பிம்பத்தின் தோற்றத்திற்கு பங்களிக்கிறது. வேறு வார்த்தைகளில் கூறுவதானால், ஒரு யதார்த்தமான படைப்பை ஒரு ஹீரோ (ஹீரோக்கள்) இருக்கும் ஒரு வேலை என்று அழைக்கலாம், யாரை நிஜ வாழ்க்கையில் நாம் சந்திக்க முடியும், அங்கு அவரது சூழலைப் பார்க்கிறோம் மற்றும் அவரது கதாபாத்திரத்தின் வளர்ச்சியைப் புரிந்துகொள்கிறோம், இதைச் செய்ய அவரைத் தூண்டும் காரணங்கள் இல்லையெனில்.

இத்தகைய ஹீரோக்கள், தன்னாட்சி வாழ்க்கைக்கு திறன் கொண்டவர்கள், பணக்கார உள் உலகத்தை உடையவர்கள், கிட்டத்தட்ட இருந்தபோதிலும் செயல்படுவார்கள்

ஆனால் கோகோலின் படைப்புகளில் வழக்கமான கதாபாத்திரங்கள் எதுவும் இல்லை: அதிர்வுறும் ஹீரோ, அல்லது காதல் விவகாரத்தை வழிநடத்தும் ஹீரோ. அவரது எழுத்துக்களில், கதாபாத்திரங்கள் மீது சூழலின் தாக்கம் இல்லை. "டெட் சோல்ஸ்" என்ற கவிதையில் கோகோல் ஒவ்வொரு நில உரிமையாளரையும் தன்னைச் சுற்றியுள்ள சூழலின் மூலம் வகைப்படுத்துகிறார். எழுத்தாளர் நபரின் அடையாளத்தையும், அவர் வாழும் பொருள்-அன்றாட சூழலையும், இந்த ஹீரோ எந்த தொடர்ச்சியையும் காட்டுகிறார். படம் அதைச் சுற்றியுள்ள விஷயங்களால் நடைமுறையில் தீர்ந்துவிட்டது. எனவே, சோபகேவிச்சின் வீட்டில், ஒவ்வொரு நாற்காலியும் கூட "சொல்வது போல் தோன்றியது": "நானும் சோபகேவிச்!" இவ்வாறு, உயிருள்ளவர்களுக்கும் இறந்தவர்களுக்கும் இடையிலான கோடு அழிக்கப்படுகிறது. இந்த உள் இறப்பால், கோகோலின் படைப்பின் நவீன ஆராய்ச்சியாளர் ஒய். மான், நில உரிமையாளர்களிடையே உள்ளார்ந்த "ஆட்டோமேட்டிசம்" மற்றும் "பொம்மலாட்டம்" ஆகியவற்றை விளக்கி அவற்றை தனிப்பட்ட எதிர்வினை இல்லாத ஆட்டோமேட்டாவுடன் ஒப்பிடுகிறார்.

கோகோலின் யதார்த்தவாதத்தின் மற்றொரு அம்சம், அவரது படைப்புகளின் ஹீரோக்களில் கோரமான கதாபாத்திரங்கள் இருப்பது. வேலை யதார்த்தமானதாக இருந்தால், இங்கே கோரமான இடத்திற்கு இடமில்லை, எல்லாமே "வாழ்க்கையைப் போலவே" இருக்க வேண்டும், உண்மையானது.

"இன்ஸ்பெக்டர் ஜெனரலில்", தனது ஊழியரை விட மெதுவாக நினைக்கும் க்ளெஸ்டகோவின் முட்டாள்தனமும், அவரது தொழில் வாழ்க்கையும், ஒரு எளிய "வழக்கறிஞரிடமிருந்து" அவர் ஒரு துறை மேலாளராக மாறும் போது, \u200b\u200bஅற்புதமான வரம்புகளுக்கு கொண்டு வரப்படுவதைக் காண்கிறோம். தணிக்கையாளருக்கு முன்பாக அதிகாரிகளின் பயம், பின்னர் அவர்களின் வாழ்க்கையில் குறுக்கிட்டு அவற்றை "புதைபடிவங்களாக" மாற்றுகிறது, மேலும் முடிந்தவரை மிகைப்படுத்தப்படுகிறது.

டெட் சோல்ஸ் என்ற கவிதையில், கோரமானதும் விசித்திரமானது: கோகோல் ஒரு நபரை வகைப்படுத்தும் ஒரு அம்சத்தை அல்லது ஒரு வார்த்தையை மட்டுமே வெளிப்படுத்துகிறார். எனவே, கொரோபோச்சாவில் அதன் இறுதி வளர்ச்சியை எட்டிய ஒரு பண்பு அவளது "கிளப் தலைமையே" ஆகும், இது இந்த கதாநாயகியை சுருக்கமாக சிந்திக்கும் திறனை இழக்கிறது. அதிகாரிகளை சித்தரிக்க, கோகோல் ஒரு அசல் வழியைப் பயன்படுத்துகிறார் - ஒரு விவரம், உண்மையில், எந்த வகையிலும் அவற்றைக் குறிக்கவில்லை. உதாரணமாக, நகர ஆளுநர் என்.என். "அவர் ஒரு சிறந்த கனிவான மனிதர், சில சமயங்களில் தன்னைத்தானே தூக்கி எறிந்தார்."

ஆகவே, கோகோலின் படைப்புகளின் ஹீரோக்கள் உருவங்களைப் போன்ற கதாபாத்திரங்கள் அல்ல, அவை உள் நிரப்புதல், ஆன்மீக வளர்ச்சி, உளவியல் ஆகியவற்றின் தன்மையால் வகைப்படுத்தப்படவில்லை என்பதைக் கவனத்தில் கொள்ளலாம். "தி இன்ஸ்பெக்டர் ஜெனரல்" நகைச்சுவையின் ஹீரோக்கள் மற்றும் "டெட் சோல்ஸ்" என்ற கவிதையின் நில உரிமையாளர்கள் (மணிலோவ், நோஸ்ட்ரேவ்) இருவரும் தங்கள் உயிர்ச்சக்தியை வீணாக்குகிறார்கள், அர்த்தமற்ற நம்பிக்கையையும் கனவுகளையும் மதிக்கிறார்கள். வெறுமையைத் தேடுவதில் ஆற்றல் வீணாக ("இன்ஸ்பெக்டர் ஜெனரலில்") மற்றும் இல்லாத விவசாயிகளை வாங்குதல் - அவர்களின் பெயர்கள் மட்டுமே, "ஒலி" ("இறந்த ஆத்மாக்களில்") - இந்த படைப்புகளில் ஒரு கானல் நீரை சதி செய்கின்றன. இது முதல் படைப்பின் சதி மற்றும் இரண்டாவது பதினொரு அத்தியாயங்களை அடிப்படையாகக் கொண்டது. ...

ஆகவே, கோகோல் பெரும்பாலும் உண்மையான மற்றும் அற்புதமானவற்றுக்கு இடையில் சமநிலைப்படுத்துகிறார். உண்மையான மற்றும் கற்பனையானவற்றுக்கு இடையேயான கோடு மங்கலானது, இது கோகோலின் தனித்துவமான அழகை எழுதும் பாணியை அளிக்கிறது. அவரது கதையின் இந்த அம்சம், ஒரு மாறும், வளரும் தன்மையுடன் ஒரு ஹீரோ இல்லாததால், கோகோலின் யதார்த்தவாதம் பற்றிய கேள்வி பல விவாதங்களுக்கு காரணமாக அமைகிறது. ஆனால் யதார்த்தவாதத்தின் நவீன ஆராய்ச்சியாளர் மார்கோவிச் தனது கருத்தை வெளிப்படுத்துகிறார், யதார்த்தவாதம் வாழ்நாள் போன்ற வாழ்க்கையை முன்னறிவிப்பதில்லை, பிரத்தியேகமாக வாழ்நாள் கவிதைகளை முன்வைக்காது. அதாவது, மிராஜ் சூழ்ச்சியின் உதவியுடன், கோகோல் தனது ஹீரோக்களின் கொடூரமான மிகைப்படுத்தப்பட்ட எதிர்மறை பக்கங்களைக் காட்டுகிறார். இது அவரது கதாபாத்திரங்களின் கதாபாத்திரங்களை இன்னும் தெளிவாக சித்தரிக்கவும், அவருக்கு யதார்த்தத்தின் மிகவும் சுவாரஸ்யமான பக்கங்களுடன் நெருங்கவும் அனுமதிக்கிறது.

கோகோல் மக்களின் பலவற்றையும், அவர்களின் கதாபாத்திரங்களின் அபூரணத்தையும் விமர்சிக்கிறார், ஆனால் அப்போதைய நடைமுறையின் அஸ்திவாரங்கள் அல்ல, செர்போம் அல்ல. கோகோல் தனது படைப்புத் திட்டத்தில் வேண்டுமென்றே சேர்க்கப்பட்ட விமர்சனத்தின் பாதைகளை வலியுறுத்தினார் என்று நாம் கூறலாம், ஏனெனில் இது "இயற்கை பள்ளி" பின்பற்றுபவர்களின் சிறப்பியல்பு. கோகோலின் படைப்புகளில் விமர்சனத்தின் ஒரு இருப்பு இருப்பதை எழுத்தாளர் இரண்டு வகையான எழுத்தாளர்கள், தவறான மற்றும் உண்மையான தேசபக்தி மற்றும் "ஒரு துரோகியை மறைக்க" சட்டபூர்வமான உரிமை ஆகியவற்றின் பிரதிபலிப்புகளால் உறுதிப்படுத்தப்பட்டுள்ளது. சமூகத்தின் தீமைகளை சரிசெய்வதில் கோகோல் தனது இலக்கைக் கண்டார், இது அவரை ஒரு யதார்த்தவாதி என்று வகைப்படுத்துகிறது. யதார்த்தத்தை "உலகுக்குத் தெரிந்த சிரிப்பினூடாகவும், கண்ணுக்குத் தெரியாத கண்ணீரின் மூலமாகவும்" சித்தரித்த எழுத்தாளர் அவர்.

கோகோலின் பணி ரஷ்ய யதார்த்தவாதத்தின் வளர்ச்சியில் ஒரு புதிய கட்டத்தைக் குறித்தது. முதலில் பெலின்ஸ்கி, பின்னர் செர்னிஷெவ்ஸ்கி இந்த எழுத்தாளர் 1840 களின் இரண்டாம் பாதியில் தொடங்கிய நமது இலக்கியத்தில் "கோகோல் காலத்தின்" நிறுவனர் என்று வலியுறுத்தத் தொடங்கினார். உண்மை, இந்த புதிய காலகட்டத்தின் உள்ளடக்கம் இலக்கியத்தில் குற்றச்சாட்டு போக்கு என்று அழைக்கப்படுபவரின் வளர்ச்சிக்கு குறைக்கப்பட்டது. கோகோலில், இறந்த ஆத்மாக்களில் ரஷ்யாவில் இருந்த சமூக அமைப்பின் சமூக அடித்தளங்களை அழித்த முதல் நையாண்டியை அவர்கள் பார்த்தார்கள். இது கோகோலின் யதார்த்தவாதத்தின் சாராம்சத்தின் ஒருதலைப்பட்ச பார்வையாக இருந்தது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, புரட்சிகர ஜனநாயகத்தின் சித்தாந்தத்திற்கு அந்நியமான ஆழ்ந்த மத எழுத்தாளரான தஸ்தாயெவ்ஸ்கி, "நாங்கள் அனைவரும் கோகோலின் மேலங்கி வெளியே வந்தோம்" என்ற சொற்றொடருக்கு பெருமை சேர்த்தது தற்செயலானது அல்ல. தன்னை கோகோல் மற்றும் புஷ்கின் வாரிசாகக் கருதிய தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் பரிசு, சமூக குற்றச்சாட்டுகளை விட அளவற்ற பரந்த மற்றும் பணக்காரர். பெலின்ஸ்கி மற்றும் செர்னிஷெவ்ஸ்கி ஆகியோரால் வலியுறுத்தப்பட்ட "கோகோலின் திசை" நீண்ட காலம் நீடிக்கவில்லை, மேலும் சாராம்சத்தில், 1840 களின் இரண்டாம் பாதியின் எழுத்தாளர்களின் யதார்த்தத்தின் கட்டமைப்பிற்கு மட்டுப்படுத்தப்பட்டது, அவர்கள் பெலின்ஸ்கியைச் சுற்றி குழுவாகப் பெற்று பெற்றனர், எஃப்.வி பல்கேரின், பெயர் "இயற்கை பள்ளி". உண்மையான கோகோலியன் பாரம்பரியம், வேறுபட்ட திசையில் வளர்ந்தது, இது செர்னிஷெவ்ஸ்கிக்கு தனது நாவலுடன் என்ன செய்யப்பட வேண்டும்? ஆனால் தஸ்தாயெவ்ஸ்கிக்கு தனது குற்றம் மற்றும் தண்டனையுடன் வழிவகுத்தது.

கோகோலின் யதார்த்தவாதத்திற்கு ஒப்புமைகளை ஒருவர் தேடுகிறாரென்றால், மறுமலர்ச்சியின் பிற்பகுதியில் எழுத்தாளர்களை ஒருவர் நினைவு கூர வேண்டும் - ஷேக்ஸ்பியர் மற்றும் செர்வாண்டஸ் பற்றி, அந்த மனிதநேயத்தின் நெருக்கடியை நன்கு உணர்ந்தவர், இத்தாலியின் ஆரம்ப மற்றும் உயர் மறுமலர்ச்சியின் எழுத்தாளர்கள் நம்பிக்கையுடன் இருந்தனர் . இந்த மனிதநேயம், நம் காலத்தில் மரபுகள் இறக்கவில்லை, மனிதனின் இலட்சியமயமாக்கலுக்கு கொதித்தது, அவருடைய நல்ல இயல்பு. புதிய ரஷ்ய இலக்கியம், புஷ்கினிலிருந்து தொடங்கி, மனிதனில் ஒருபோதும் இத்தகைய இலகுவான நம்பிக்கையைப் பகிர்ந்து கொள்ளவில்லை, அசல் பாவத்தால் அவரது இயல்பு இருளடைவது பற்றிய ஆர்த்தடாக்ஸ் கிறிஸ்தவ கோட்பாட்டின் உண்மையை உணர்ந்தார். போரிஸ் கோடுனோவ் தொடங்கி புஷ்கினிலிருந்து இந்த பார்வை தெளிவாக உள்ளது. ரஷ்ய மறுமலர்ச்சி மேற்கில் நடந்ததைப் போல மத மரபுடன் அவ்வளவு கூர்மையாக உடைக்கவில்லை, கிறிஸ்தவ மனிதநேயத்தை பாதுகாத்தது, மனிதனுடனான நம்பிக்கை முதலில் கடவுளுடனான தொடர்பைப் பற்றிய கிறிஸ்தவ நனவில் இருந்து வளர்ந்தது என்பதை உணர்ந்தார். நிச்சயமாக, கோகோலின் யதார்த்தவாதம் புஷ்கினின் யதார்த்தவாதத்திலிருந்து கணிசமாக வேறுபடுகிறது. ஆனால் இந்த யதார்த்தத்தின் தன்மையை சமூக கண்டனங்களாகக் குறைக்க முடியாது; கோகோலின் படைப்பாற்றல் மற்றும் அழகியல் நிலைகள் புஷ்கினின் படைப்பாற்றல் மற்றும் அழகியல் நிலைகளுடன் தொடர்புபடுத்தப்படுவதில் மட்டுமே இதைப் புரிந்து கொள்ள முடியும்.

“இந்த இழப்பின் மகத்துவத்தைப் பற்றி நான் எதுவும் சொல்லவில்லை. என் இழப்பு எல்லாவற்றிற்கும் மேலானது, - புஷ்கின் இறந்த செய்தியைப் பெற்ற கோகோல் தனது நண்பர்களுக்கு எழுதினார். - நான் உருவாக்கும் போது, \u200b\u200bஎனக்கு முன்னால் புஷ்கின் மட்டுமே பார்த்தேன். எதுவுமே என்னிடம் பேசவில்லை ... அவருடைய நித்தியமான மற்றும் மாறாத வார்த்தை எனக்கு மிகவும் பிடித்தது. நான் ஒன்றும் செய்யவில்லை, அவருடைய அறிவுரை இல்லாமல் நான் எதுவும் எழுதவில்லை. எனக்கு எல்லாமே நல்லது, இதையெல்லாம் நான் அவருக்கு கடமைப்பட்டிருக்கிறேன். "

கோகோல் 1831 இல் புஷ்கினுடன் சந்தித்து நட்பு கொண்டார், மேலும் 1836 ஆம் ஆண்டில் வெளிநாடு செல்லும் அவருடன் முறித்துக் கொண்டார். புஷ்கின் வெளியேறியவுடன், ஆதரவு மறைந்துவிட்டது. கவிதை பரலோக உடல், அதன் தெய்வீக ஒற்றுமையில் உயர்ந்தது மற்றும் அடைய முடியாதது, புஷ்கின், அட்லாண்டியன் போல, அவரது தோள்களில் வைத்திருந்தார், இப்போது கோகோல் மீது விழுந்தார். "இறந்த ஆத்மாக்களின்" ஏழாவது அத்தியாயத்தில் அவர் சொன்ன பயங்கரமான படைப்பு தனிமையின் உணர்வை அவர் முதன்முறையாக அனுபவித்தார்.

தனது பாடலின் உயர்ந்த கட்டமைப்பை ஒருபோதும் காட்டிக் கொடுக்காத ஒரு கவிஞரில், கோகோல் புஷ்கினைப் பார்க்கிறார், மற்றும் "நம் வாழ்வில் சிக்கியுள்ள சிறிய விஷயங்களின் பயங்கரமான, அதிர்ச்சியூட்டும் மண்" என்ற உருவத்தில் மூழ்கியிருக்கும் ஒரு எழுத்தாளரில், தனிமையான மற்றும் அங்கீகரிக்கப்படாத எழுத்தாளர், கோகோல் தன்னைப் பார்க்கிறார். நல்லிணக்கத்தின் சிறந்த மேதை புஷ்கினின் இழப்பின் கசப்புக்குப் பின்னால், ஒருவர் ஏற்கனவே அவருடன் ஒரு மறைந்திருக்கும் விவாதத்தை உணர முடியும், இது புஷ்கினின் கலை பாரம்பரியம் தொடர்பாக கோகோலின் ஆக்கபூர்வமான சுயநிர்ணயத்திற்கு சாட்சியமளிக்கிறது. இந்த சர்ச்சை சிறப்பு கட்டுரைகளிலும் உணரப்படுகிறது. தனது வளர்ச்சியில் புஷ்கினை ஒரு ரஷ்ய நபராக வரையறுத்து, கோகோல் தனது கவிதைகளின் அழகு ஒரு "சுத்திகரிக்கப்பட்ட அழகு" என்று குறிப்பிடுகிறார், இது ஒரு நபரின் அன்றாட வாழ்க்கையில் சிக்கிக் கொள்ளும் அற்பமான அற்பங்களுக்கு இணங்காது.

நண்பர்களுடனான கடிதப் பரிமாற்றத்திலிருந்து தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட பத்திகளில், புஷ்கினுக்கு ஒரு உயர் மதிப்பீட்டைக் கொடுத்து, கோகோல் அதே நேரத்தில் தனது அழகியல் நிலைப்பாட்டின் ஒருதலைப்பட்சத்தைக் கவனிக்கிறார்: “எல்லாவற்றிலிருந்தும், மிகச்சிறிய மற்றும் பெரிய இரண்டிலிருந்தும், அவர் அதன் உயர்ந்த பக்கத்தை மட்டும் வெளியேற்றாமல் வெளியேற்றுகிறார் இது வாழ்க்கைக்கு எந்தப் பயன்பாடும் இல்லை ... ஒரு கவிஞர் என்னவென்று தன்னையே நிரூபிப்பதற்காக புஷ்கின் உலகுக்கு வழங்கப்பட்டது, அதற்கு மேல் ஒன்றும் இல்லை ... அவருடைய படைப்புகள் அனைத்தும் கவிஞரின் கருவிகளின் முழுமையான ஆயுதக் களஞ்சியம். அங்கு சென்று, உங்கள் கைக்கு ஏற்ப எவரையும் தேர்ந்தெடுத்து அவருடன் போருக்குச் செல்லுங்கள்; ஆனால் கவிஞரும் அவருடன் போரிட வரவில்லை. " நான் வெளியே வரவில்லை, ஏனென்றால், “ஒரு கணவனாக மாறுவது, பெரிய விஷயங்களைச் சமாளிக்க எல்லா இடங்களிலிருந்தும் பலத்தை எடுத்துக்கொள்வது, அற்பமான மற்றும் சிறியவற்றை எவ்வாறு சமாளிப்பது என்பது பற்றி நான் நினைக்கவில்லை”.

புஷ்கினுக்கு புகழ் அளிப்பதன் மூலம் கோகோலின் அவதூறுகளை ஒருவர் கேட்க முடியும் என்பதை நாம் காண்கிறோம். ஒருவேளை இந்த நிந்தனை முற்றிலும் நியாயமானதல்ல, ஆனால் அது உலகிற்கு கோகோலின் அணுகுமுறையை தெளிவாக வெளிப்படுத்துகிறது. புஷ்கின் கவனமின்றி விடப்பட்ட "சீர்குலைந்த யதார்த்தத்தின்" திரட்டப்பட்ட "குப்பை மற்றும் சண்டைகள்" அனைத்தையும் எதிர்த்துப் போராட அவர் ஆர்வமாக உள்ளார். மிகவும் சரியான நபரின் வாழ்க்கை கட்டமைப்பிலும், மிகவும் இணக்கமான உலக ஒழுங்கிலும் தீவிரமாக பங்கேற்க இலக்கியம் அழைக்கப்படுகிறது. எழுத்தாளரின் பணி, கோகோலின் கூற்றுப்படி, ஒரு நபரின் கண்களை தனது சொந்த அபூரணத்திற்கு திறப்பதாகும்.

கோகோலுக்கும் புஷ்கினுக்கும் இடையிலான முரண்பாடு தற்செயலானது அல்ல, அவருடைய திறமையின் தனிப்பட்ட குணாதிசயங்களால் தீர்மானிக்கப்படவில்லை. 1830 களின் இரண்டாம் பாதியில், ரஷ்ய இலக்கியத்தில் ஒரு தலைமுறை மாற்றம் தொடங்கியது, கலை படைப்பாற்றலின் வளர்ச்சியில் ஒரு புதிய கட்டம் தொடங்கியது. புஷ்கினின் பாத்தோஸ் இணக்கமான கொள்கைகளை உறுதிப்படுத்துவதில் இருந்தது. கோஷோலின் பாத்தோஸ் விமர்சனத்தில் உள்ளது, வாழ்க்கையை கண்டனம் செய்வதில், அதன் சொந்த திறன்களுடன் முரண்படுகிறது, இது புஷ்கினின் மேதை கண்டுபிடித்தது - "அவரது வளர்ச்சியில் ரஷ்ய மனிதன்." கோகோலைப் பொறுத்தவரை, புஷ்கின் ஒரு சிறந்தவராக இருக்கிறார், அதன் அடிப்படையில் அவர் நவீன வாழ்க்கையை பகுப்பாய்வு செய்கிறார், அதன் உள்ளார்ந்த நோய்களை அம்பலப்படுத்துகிறார் மற்றும் அதை குணப்படுத்த அழைக்கிறார். புஷ்கினின் உருவம் கோகோலுக்கானது, பின்னர் தஸ்தாயெவ்ஸ்கி, “கவிதைகளின் சூரியன்” மற்றும் அதே நேரத்தில் ரஷ்ய வாழ்க்கை புஷ்கின் திசையில் முன்னேற முடியும் என்பதற்கான உத்தரவாதம். புஷ்கின் என்பது கோகோலின் ஒளி, கோகோலின் நம்பிக்கை.

"ரஷ்ய இயற்கையின் உயர்ந்த க ity ரவம், மனிதனை பரிபூரணத்திற்கு உயர்த்தும் நற்செய்தியின் வார்த்தையை ஏற்றுக்கொள்வதில் மற்றவர்களை விட இது திறமையானது, மற்றவர்களை விட ஆழமானது" என்பதில் கோகோல் நம்புகிறார். பரலோக விதைப்பவரின் விதைகள் எல்லா இடங்களிலும் சமமான அருட்கொடையுடன் சிதறடிக்கப்பட்டன. ஆனால் அவர்களில் சிலர் வழியில் சாலையில் ஏறி பறக்கும் பறவைகளால் சூறையாடப்பட்டனர்; மற்றவர்கள் ஒரு கல்லில் விழுந்து, ஏறினார்கள், ஆனால் காய்ந்தார்கள்; இன்னும் சிலர், முட்களில், ஏறினார்கள், ஆனால் விரைவில் தீய மூலிகைகளால் மூழ்கடிக்கப்பட்டனர்; நான்காவது ஒரே, நல்ல மண்ணில் விழுந்த, பழம். இந்த நல்ல மண் ரஷ்ய ஏற்றுக்கொள்ளும் தன்மை. கிறிஸ்துவின் விதைகள், இதயத்தில் நன்கு வளர்க்கப்பட்டு, ரஷ்ய பாத்திரத்தில் உள்ள எல்லா சிறந்தவற்றையும் கொடுத்துள்ளன. "

புஷ்கின், கோகோலின் கூற்றுப்படி, ரஷ்ய வரவேற்பின் மேதை. “கடவுளின் படைப்பு எவ்வளவு அற்புதமானது என்று பாருங்கள்!” - மேலும், ஒன்றும் சேர்க்காமல், வேறொரு பொருளின் மீது பறந்து, பின்னும் சொல்லவும்: “கடவுளின் படைப்பு எவ்வளவு அற்புதமானது என்று பாருங்கள்! “… மேலும் அவரது பதில் எவ்வளவு உண்மை, அவரது காது எவ்வளவு உணர்திறன்! நீங்கள் வாசனை, பூமியின் நிறம், நேரம், மக்கள் கேட்கிறீர்கள். ஸ்பெயினில் அவர் ஒரு ஸ்பானியர், ஒரு கிரேக்கருடன் அவர் ஒரு கிரேக்கம், காகசஸில் அவர் வார்த்தையின் முழு அர்த்தத்தில் ஒரு இலவச மலையேறுபவர்; வழக்கற்றுப் போன ஒருவருடன், அவர் கடந்த காலத்தின் பழமையை சுவாசிக்கிறார்; விவசாயிக்கு குடிசைக்குள் பார்ப்பார் - அவர் தலை முதல் கால் வரை ரஷ்யர். "

ரஷ்ய இயற்கையின் இந்த அம்சங்கள் கோகோலின் கூற்றுப்படி, மக்களின் ஆர்த்தடாக்ஸ் கிறிஸ்தவ ஆன்மாவுடன், அழகு, உண்மை மற்றும் நன்மைக்கான ஆர்வமற்ற வரவேற்பு பதிலின் பரிசைக் கொண்டுள்ளன. எந்தவொரு திறமைக்கும் புஷ்கின் "உற்சாகமான செல்வாக்கின் சக்தி" ரகசியம் இதுதான். கோகோல் இந்த அற்புதமான சக்தியை தனது தொழில் வாழ்க்கையின் தொடக்கத்திலேயே உணர்ந்தார். புஷ்கின் அவருக்கு "ஒரு குறிப்பிட்ட வெளிச்சத்தை" கொடுத்து அவரை அழைத்தார்: "போ, இந்த ஒளியைப் பிடித்துக் கொள்ளுங்கள். / அவர் உங்கள் ஒரே மெட்டாவாக இருக்கட்டும். " கோகோல் இலக்கியத்தில் தனது சொந்த வழியில் சென்றார், ஆனால் அவர் புஷ்கினின் திசைகாட்டி மூலம் இயக்கத்தின் திசையை தீர்மானித்தார். இதனுடன், கோகோல் தனது வாழ்நாள் முழுவதும் அனுபவித்த நாடு மற்றும் மக்கள் முன் தீவிரமான பொறுப்புணர்வு இருப்பது ஆச்சரியமாக இருக்கிறது: “ரஷ்யா! என்னிடமிருந்து உங்களுக்கு என்ன வேண்டும்? புரிந்துகொள்ள முடியாத இணைப்பு எங்களுக்கிடையில் பதுங்குகிறது? நீங்கள் ஏன் அப்படி இருக்கிறீர்கள், உன்னில் உள்ள அனைத்தும் ஏன் என்மீது எதிர்பார்ப்பை நிரப்பின? "

தனது வாழ்க்கையின் இரண்டாவது பாதியில், கோகோல் திடீரென்று தனிமையை உணர்ந்தார். அவரது சமகாலத்தவர்கள் அவரை நன்கு புரிந்து கொள்ளவில்லை என்று அவருக்குத் தோன்றியது. அவரது வாழ்நாளில் பெலின்ஸ்கி மற்றும் பிற ரஷ்ய விமர்சகர்கள் அவரை மிகவும் மதித்திருந்தாலும், எழுத்தாளர் இந்த மதிப்பீடுகளில் திருப்தி அடையவில்லை: அவர்கள் அவரது திறமையின் மேற்பரப்பில் சறுக்கி, ஆழத்தைத் தொடவில்லை. கோகோலில், எல்லோரும் ஒரு நையாண்டி எழுத்தாளரைப் பார்க்க விரும்பினர், நவீன சமூக அமைப்பின் தீமைகளை அம்பலப்படுத்துபவர். ஆனால் அவரது திறமையை வளர்த்த மறைக்கப்பட்ட ஆன்மீக வேர்கள், சமகாலத்தவர்கள் கவனிக்கவில்லை.

ஜுகோவ்ஸ்கிக்கு எழுதிய ஒரு கடிதத்தில், கோகோல் படைப்பாற்றல் செயல்பாட்டில் அவர் மிக உயர்ந்த அழைப்பைக் கேட்பார், அவரிடமிருந்து நிபந்தனையற்ற கீழ்ப்படிதல் தேவை என்றும் அவரது உத்வேகத்திற்காகக் காத்திருப்பதாகவும் கூறுகிறார். புஷ்கினைத் தொடர்ந்து, கோகோல் எழுத்தாளரின் தொழிலில் ஒரு தெய்வீக பரிசைக் காண்கிறார். மனித பாவங்களை சித்தரிப்பதில், மனித மோசமான தன்மையை அம்பலப்படுத்துவதில், கோகோல் ஆசிரியரின் அகநிலை மற்றும் பெருமையை அஞ்சுகிறார். இந்த அர்த்தத்தில், அவருடைய படைப்புகள் தீர்க்கதரிசன கண்டனத்தை நோக்கி ஈர்க்கப்பட்டன. ஒரு எழுத்தாளர், ஒரு நபராக, அவர் சித்தரிக்கும் நபர்களின் அதே பாவங்களுக்கு உட்பட்டவர். ஆனால் படைப்பு உத்வேகத்தின் தருணங்களில், அவர் தனது "நான்", அவரது மனித "சுயத்தை" இழக்கிறார். இது இனி மனிதர் அல்ல, ஆனால் அவரது வாயின் வழியாக பேசும் தெய்வீக ஞானம்: ஒரு எழுத்தாளரின் குரல் ஒரு தீர்க்கதரிசனக் குரல்.

கோகோலின் உலகக் கண்ணோட்டம் அடிப்படையில் ஆழ்ந்த மதமாக இருந்தது. கோலின் ஒருபோதும் பெலின்ஸ்கி மற்றும் ரஷ்ய சிந்தனையின் கருத்தியல் அணுகுமுறைகளைப் பகிர்ந்து கொள்ளவில்லை, அதன்படி மனிதன் இயல்பாகவே நல்லவன், சமூக உறவுகளில் தீய பொய்கள். "மனித இயல்பு" ஒருபோதும் கோகோலுக்கு "எல்லாவற்றையும் அளவிடுவதாக" வழங்கப்படவில்லை. சமூக தீமைகளின் ஆதாரம் சமூக உறவுகளில் இல்லை, சீர்திருத்தங்கள் அல்லது புரட்சிகளின் உதவியுடன் இந்த தீமையை அகற்ற முடியாது. ஒரு அபூரண சமூகம் ஒரு காரணம் அல்ல, ஆனால் மனித சீரழிவின் விளைவாகும். வாழ்க்கையின் வெளிப்புற அமைப்பு ஒரு நபரின் உள் உலகத்தின் பிரதிபலிப்பாகும். ஒரு நபரில் அவரது தெய்வீக முன்மாதிரி இருட்டாகிவிட்டால், வாழ்க்கையின் வெளிப்புற வடிவங்களில் எந்த மாற்றமும் தீமையை அழிக்க முடியாது.

"சமீபத்தில் நான் பல அற்புதமான மனிதர்களைச் சந்தித்தேன், அவர்கள் வழியை முற்றிலுமாக இழந்துவிட்டார்கள்," கோகோல் பெலின்ஸ்கி மற்றும் அவரது வட்டத்தின் மக்கள் பக்கம் திரும்பினார். - மாற்றங்கள் மற்றும் சீர்திருத்தங்கள், இந்த வழியில் மற்றும் வேறு வழியில் மாற்றம், உலகை சரிசெய்ய முடியும் என்று சிலர் நினைக்கிறார்கள்; மற்றவர்கள் நீங்கள் புனைகதை என்று அழைக்கும் சில சிறப்பு, மாறாக சாதாரணமான இலக்கியங்கள் மூலம் சமூகத்தின் கல்வியை பாதிக்கலாம் என்று நினைக்கிறார்கள். ஆனால் கலவரங்கள் அல்லது ஆர்வமுள்ள தலைவர்களால் சமூகத்தின் நலன் மேம்படுத்தப்படாது. எந்த அரசியலமைப்பினாலும் நொதித்தல் சரி செய்ய முடியாது. சமூகம் தானாகவே உருவாகிறது, சமூகம் அலகுகளால் ஆனது. ஒவ்வொரு அலகு அதன் சொந்த நிலையை நிறைவேற்றுவது அவசியம். ஒரு நபர் ஒரு பொருள் மிருகம் அல்ல, ஆனால் உயர்ந்த பரலோக குடியுரிமையின் உயர்ந்த குடிமகன் என்பதை நினைவில் கொள்ள வேண்டும். அவர் ஒரு பரலோக குடிமகனின் வாழ்க்கையை குறைந்தபட்சம் ஓரளவாவது வாழாதவரை, பூமிக்குரிய குடியுரிமை ஒழுங்காக வராது. " எழுத்தாளரின் இந்த நம்பிக்கைகளின் ஆதாரம் வெளிப்படையானது: “முதலில் தேவனுடைய ராஜ்யத்தையும் அவருடைய நீதியையும் தேடுங்கள், இவை அனைத்தும் உங்களிடம் சேர்க்கப்படும்” (மத்தேயு 6, 33).

கோகோலின் அனைத்து வேலைகளும் வீழ்ந்த மனிதனை ஈர்க்கின்றன: "எழுந்து நடக்க!" "தார்மீக துறையில், கோகோல் அற்புதமாக பரிசளிக்கப்பட்டார், - அவரது படைப்பின் ஆராய்ச்சியாளரான கே. மொச்சுல்ஸ்கி வாதிட்டார், - அவர் அனைத்து ரஷ்ய இலக்கியங்களையும் அழகியலில் இருந்து மதத்திற்கு மாற்றவும், புஷ்கின் பாதையிலிருந்து தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் பாதைக்கு நகர்த்தவும் விதிக்கப்பட்டார். உலகெங்கிலும் மாறியுள்ள "சிறந்த ரஷ்ய இலக்கியத்தை" வகைப்படுத்தும் அனைத்து அம்சங்களும் கோகால் கோடிட்டுக் காட்டப்பட்டுள்ளன: அதன் மத மற்றும் தார்மீக அமைப்பு, அதன் குடிமை உணர்வு மற்றும் பொது, அதன் தீர்க்கதரிசன நோய்கள் மற்றும் மெசியனிசம். "

கோகோல் சமூக தீமைகளை குறைபாடுகளின் மூல மூலத்தைக் கண்ட அளவிற்கு இழிவுபடுத்தினார். கோகோல் இந்த மூலத்திற்கு நவீன மனிதனின் மோசமான பெயர் கொடுத்தார். ஒரு "மோசமான" நபர் என்பது வாழ்க்கையின் ஆன்மீக பரிமாணத்தை, கடவுளின் உருவத்தை இழந்த ஒரு நபர். ஆத்மாவில் இந்த உருவம் இருட்டாகும்போது, \u200b\u200bஒரு நபர் ஒரு தட்டையான ஜீவனாக மாறி, தனக்குள்ளேயே மூடி, தனது அகங்காரத்தில். அவர் தனது குறைபாடுகளின் கைதியாகி, ஆவிக்குரிய ஒன்றுமில்லாத சதுப்பு நிலத்தில் மூழ்கி விடுகிறார். வாழ்க்கையை சிக்க வைக்கும் சிறிய விஷயங்களின் சேற்றில் மக்கள் சிக்கித் தவிக்கின்றனர். அவற்றின் இருப்புக்கான பொருள் மனித ஆத்மாவை கீழே இழுக்கும் பொருள் பொருட்களின் நுகர்வுக்கு குறைக்கப்படுகிறது - விவேகம், தந்திரமான, பொய்களுக்கு.

வாழ்க்கையில் எந்தவொரு மாற்றமும் சிறப்பாக இருக்க வேண்டும் என்ற முடிவுக்கு கோகோல் வந்தார், அது மனித ஆளுமையின் மாற்றத்துடன் தொடங்கப்பட வேண்டும். தாராளவாத சீர்திருத்தவாதிகள் மற்றும் புரட்சிகர சோசலிஸ்டுகளைப் போலல்லாமல், இருக்கும் சமூக அமைப்பை மாற்றுவதன் மூலம் வாழ்க்கையை புதுப்பிப்பதற்கான சாத்தியத்தை கோகோல் நம்பவில்லை. கிறிஸ்துவின் பெயரை புரட்சிகர யோசனைகளுடன் கோகோல் மறுக்கிறார், பெலின்ஸ்கி தனது சால்ஸ்ப்ரூன் கடிதத்தில் உட்பட பலமுறை செய்தார்: “உங்கள் கருத்துப்படி, இப்போது கிறிஸ்துவை யார் நெருக்கமாகவும் சிறப்பாகவும் விளக்க முடியும்? - கோகோல் பெலின்ஸ்கியிடம் கேட்கிறார். - தற்போதைய கம்யூனிஸ்டுகளும் சோசலிஸ்டுகளும், சொத்தை பறிக்கவும், தங்கள் செல்வத்தை சம்பாதித்தவர்களைக் கொள்ளையடிக்கவும் கிறிஸ்து கட்டளையிட்டதை விளக்குகிறார்களா? உங்கள் நினைவுக்கு வாருங்கள்! ... அதை எடுத்துக்கொள்ளும்படி கிறிஸ்து ஒருபோதும் யாரிடமும் சொல்லவில்லை, மாறாக, மாறாக, நம்மைக் கொடுக்கும்படி அவர் கடுமையாகக் கட்டளையிடுகிறார்: உங்கள் ஆடைகளை கழற்றுவோருக்கு கடைசி சட்டை கொடுங்கள்; "கோகோலுக்கு ஒரு 'பொதுவான காரணம்' என்ற யோசனை கிறிஸ்துவின் சத்தியத்தை நோக்கி வாழ்க்கையில் ஒரு தீர்க்கமான திருப்பத்தின் சிந்தனையாகும் - இது ஒரு வெளிப்புற புரட்சியின் பாதையில் அல்ல, ஆனால் ஒவ்வொரு நபரிடமும் ஒரு கூர்மையான, ஆனால் உண்மையான மத முறிவின் பாதையில் மனித ஆன்மா, "என்று ரஷ்ய மத தத்துவஞானி வாசிலி ஜென்கோவ்ஸ்கி எழுதினார். உண்மையான இலக்கியத்தில், கோகோல் ஒரு பயனுள்ள கருவியைக் கண்டார், இதன் மூலம் ஒரு நபர் ஒரு மத தீப்பொறியை எழுப்பி அவரை இந்த திடீர் திருப்புமுனைக்கு நகர்த்த முடியும். இறந்த ஆத்மாக்களின் இரண்டாவது தொகுதியை எழுதத் தவறியது, அதில் அவர் ஒரு மோசமான நபரிடம் ஆன்மீக அக்கறைகளின் விழிப்புணர்வைக் காட்ட விரும்பினார், நண்பர்களுடனான கடிதப் பரிமாற்றத்திலிருந்து தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட பத்திகளில் நேரடி மத பிரசங்கத்திற்கு திரும்பும்படி அவரை கட்டாயப்படுத்தினார்.

பெலின்ஸ்கி அந்த ஆண்டுகளில் புரட்சிகர ஜனநாயக மற்றும் சோசலிச நம்பிக்கைகளை கடைபிடித்தார். அதனால்தான் அவர் கோகோலுக்கான கடிதத்தில் இந்த புத்தகத்தைத் தாக்கினார், விசுவாசதுரோகிக்காக எழுத்தாளரை நிந்தித்தார், "முற்போக்கான" கருத்துக்களிலிருந்து விசுவாசதுரோகம், மற்றும் மத தெளிவின்மை. இந்த கடிதம் கோகோலின் யதார்த்தவாதத்தின் மத ஆழத்தை பெலின்ஸ்கி ஒருபோதும் உணரவில்லை என்பதைக் காட்டுகிறது. கோகோலின் யதார்த்தமான படைப்பாற்றலின் பாதைகளை அவர் "இருக்கும் சமூக ஒழுங்கை அம்பலப்படுத்த" குறைத்தார்.

கோகோலின் படைப்புகளை இரண்டு பகுதிகளாகப் பிரிக்கும் பாரம்பரியம் பெலின்ஸ்கியிடமிருந்து வந்தது. "இன்ஸ்பெக்டர் ஜெனரல்" மற்றும் "டெட் சோல்ஸ்" ஆகியவை எதேச்சதிகார மற்றும் சர்வாதிகாரத்தின் நேரடி அரசியல் நையாண்டியாகக் கருதப்பட்டன, மறைமுகமாக அவர்களின் "தூக்கியெறிய" அழைப்பு விடுத்தன, மேலும் "நண்பர்களுடனான கடிதப் பரிமாற்றத்திலிருந்து தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட பத்திகளை" ஒரு படைப்பாக விளக்கியது. தனது "முற்போக்கான" நம்பிக்கைகளை மாற்றிய ஒரு எழுத்தாளரின் உலகக் கண்ணோட்டத்தில் ஒரு கூர்மையான மாற்றம். கோகோலின் மத உலக கண்ணோட்டத்தின் "முக்கிய விதிகள்" அவரது முழு படைப்பு வாழ்க்கையிலும் மாறாமல் இருந்தன என்ற கோகோலின் தொடர்ச்சியான மற்றும் தொடர்ச்சியான உத்தரவாதங்களுக்கு அவர்கள் கவனம் செலுத்தவில்லை. "இறந்த ஆத்மாக்களை" உயிர்த்தெழுப்புவதற்கான யோசனை அவரது கலை மற்றும் பத்திரிகை படைப்புகளுக்கு மையமாக இருந்தது. "ஒவ்வொரு நபரும் தன்னைக் கவனித்துக் கொண்டு ஒரு கிறிஸ்தவரைப் போல வாழும்போதுதான் சமூகம் மீட்கப்படும்" என்று கோகோல் கூறினார். இது அவரது ஆரம்பகால கதைகள் மற்றும் சிறுகதைகள் முதல் இறந்த ஆத்மாக்கள் மற்றும் நண்பர்களுடனான கடிதப் பரிமாற்றத்திலிருந்து தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட பத்திகளை உள்ளடக்கியது.

வேலையின் முடிவு -

இந்த தலைப்பு பிரிவுக்கு சொந்தமானது:

XIX நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இலக்கியத்தின் வரலாறு. மூன்று பகுதிகளாக. பகுதி 1 1800-1830 கள்

19 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இலக்கியத்தின் வரலாறு மூன்று பகுதிகளாக, பகுதி e ஆண்டுகள் fb .. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இலக்கியத்தின் வரலாறு மூன்று பகுதிகளாக, பகுதி மின் ஆண்டுகள் .. அறிமுகம் ..

இந்த தலைப்பில் உங்களுக்கு கூடுதல் பொருள் தேவைப்பட்டால், அல்லது நீங்கள் தேடுவதை நீங்கள் கண்டுபிடிக்கவில்லை என்றால், எங்கள் பணி தளத்தில் தேடலைப் பயன்படுத்த பரிந்துரைக்கிறோம்:

பெறப்பட்ட பொருளை நாம் என்ன செய்வோம்:

இந்த பொருள் உங்களுக்கு பயனுள்ளதாக இருந்தால், அதை சமூக வலைப்பின்னல்களில் உங்கள் பக்கத்தில் சேமிக்கலாம்:

இந்த பிரிவில் உள்ள அனைத்து தலைப்புகளும்:

யூ. வி. லெபடேவ். XIX நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இலக்கியத்தின் வரலாறு. மூன்று பகுதிகளாக. பகுதி 1 1800-1830 கள்
032900 (050301) சிறப்புப் படிப்பில் படிக்கும் உயர்கல்வி நிறுவனங்களின் மாணவர்களுக்கான பாடநூலாக கல்வியியல் கல்வியின் சிறப்புகளில் UMO ஆல் பரிந்துரைக்கப்படுகிறது - "ரஷ்ய மொழி மற்றும் இலக்கியம்

கலைச் சொல்லின் தெய்வீக, உலகத்தை மாற்றும் சக்தியில் நம்பிக்கை
ரஷ்ய கிளாசிக்கல் இலக்கியத்தில் வாழ்க்கையின் கலைசார்ந்த ஒருங்கிணைப்பு ஒருபோதும் முற்றிலும் அழகியல் நோக்கமாக மாறவில்லை, அது எப்போதும் ஒரு வாழ்க்கை ஆன்மீக மற்றும் நடைமுறை இலக்கைப் பின்தொடர்கிறது. ரஷ்ய எழுத்தாளர் வி.எஃப்

ரஷ்ய இலக்கியத்தின் கவிதைகளின் ஆன்மீக அடித்தளங்கள்
"கிறித்துவம் மற்றும் இலக்கியம்" என்ற தலைப்பு சமீபத்திய ஆண்டுகளில் ரஷ்ய இலக்கிய விமர்சனத்தில் அங்கீகரிக்கப்பட்ட மற்றும் முன்னணி வகிக்கும் ஒன்றாகும். இருப்பினும், பெரும்பாலும் அவர்கள் அதன் ஒரு அம்சத்திற்கு மட்டுமே கவனம் செலுத்துகிறார்கள். பேச்சு அடிப்படையாக கொண்டது

கலை சிந்தனையின் பரிசு
ரஷ்ய நபரின் கலை திறமை ஆர்த்தடாக்ஸ் கிறிஸ்தவ உலகக் கண்ணோட்டத்தின் இந்த அம்சத்துடன் துல்லியமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது. அவர் ஆத்மாவின் அழியாமையை உண்மையாக நம்புகிறார், பூமிக்குரிய வாழ்க்கையில் அவர் காண்கிறார்


19 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆர்த்தடாக்ஸ் ரஷ்ய எழுத்தாளர்கள் மேற்கத்திய ஐரோப்பிய கோட்பாடான "சுய வெளிப்பாடு" க்கு இயல்பாகவே அந்நியராக இருந்தனர், அதன்படி கலைஞர் தான் உருவாக்கியவற்றின் முழு மற்றும் பிரிக்கப்படாத படைப்பாளி.

ஒரு கலை வடிவத்தின் கூச்சம் மற்றும் அதன் ஆன்மீக இயல்பு
கவிதை மூலம் வாழ்க்கையை உள்ளடக்கிய உலகளாவிய தன்மையால், உலகின் உணர்வின் முழுமை மற்றும் ஒருமைப்பாட்டால், 19 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இலக்கியம் மேற்கத்திய ஐரோப்பிய எழுத்தாளர்கள்-சமகாலத்தவர்களை குழப்பத்தில் ஆழ்த்தியது. எபோவை உருவாக்கியவர்களை அவள் அவர்களுக்கு நினைவுபடுத்தினாள்

XIX நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இலக்கியத்தின் காலவரிசை சிக்கல்கள்
19 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இலக்கியத்தின் உருவாக்கம் மற்றும் வளர்ச்சியின் அசாதாரண தீவிரம், அதன் கலை மற்றும் அழகியல் அடித்தளங்களின் சிக்கலானது காலவரிசை சிக்கலில் பல சிரமங்களை உருவாக்குகிறது. சோவியத் காலத்தில்


மெஜியர் ஏ.வி. ரஷ்ய இலக்கியம் 11 முதல் 19 ஆம் நூற்றாண்டு வரை உள்ளடக்கியது. - பகுதி 2. - எஸ்.பி.பி., 1902; XIX-XX நூற்றாண்டுகளின் விளாடிஸ்லாவ்லேவ் I.V. ரஷ்ய எழுத்தாளர்கள். சமீபத்திய ப. ஒரு நூலியல் வழிகாட்டியின் அனுபவம்

பொது படைப்புகள்
XIX நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இலக்கியத்தின் வரலாறு. / எட். டி. என். ஓவ்சியானிகோ-குலிகோவ்ஸ்கி. - எம்., 1908-1910. - டி. 1-5.; ரஷ்ய இலக்கிய வரலாறு. - எம் .; எல்., 1941-1956. - டி. 1 - 10; ரஷ்ய வரலாறு

ரஷ்ய இலக்கியத்தின் தேசிய அடையாளம் மற்றும் ஆன்மீக அடித்தளங்கள் குறித்து
ரஷ்ய எழுத்தாளர்களின் தார்மீக தேடல்கள் ஸ்காஃப்ட்மோவ் ஏ.பி. - எம்., 1972; ரஷ்ய இலக்கியத்தின் உலக முக்கியத்துவம் குறித்து பெர்கோவ்ஸ்கி என். யா. - எல்., 1975; குப்ரேயனோவா ஈ.என்., மாகோகோனென்கோ ஜி.பி. நேஷனல்

19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் காலாண்டில் ரஷ்ய இலக்கிய மற்றும் சமூக சிந்தனை
19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் மேற்கு ஐரோப்பாவில் முன்னணி இலக்கியப் போக்கு ரொமாண்டிக்ஸம் ஆகும், இது கிளாசிக், அறிவொளி யதார்த்தவாதம் மற்றும் சென்டிமென்டிசம் ஆகியவற்றை மாற்றியது. ரஷ்ய இலக்கியம் பதிலளித்தது

"கரம்ஜினிஸ்டுகள்" மற்றும் "ஷிஷ்கோவிஸ்டுகள்" இடையே தகராறு
ரஷ்ய இலக்கிய வரலாற்றில் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆரம்பம் மொழி மோதல்களால் குறிக்கப்பட்டது. இது "தொல்பொருள்" மற்றும் "புதுமைப்பித்தர்கள்" - "கரம்ஜினிஸ்டுகளுடன்" "ஷிஷ்கோவிஸ்டுகள்" இடையே ஒரு தகராறு. அட்மிரல் மற்றும் ரஷ்ய தேசபக்தர் A.S.Shishk இன் நபரில்

19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் காலாண்டின் இலக்கிய சங்கங்கள் மற்றும் பத்திரிகைகள்
"மாஸ்கோ ஜர்னல்" (1791-1792; மாற்றமின்றி இரண்டாவது பதிப்பு: 1801-1803) வெளியீட்டில் தொடங்கி கரம்சின் முதல் தொழில்முறை எழுத்தாளர் மற்றும் பத்திரிகைகளாக ரஷ்ய மக்கள் கருத்துக்கு முன் தோன்றினார்

1800-1810 களின் ரஷ்ய கவிதை
1800 கள் -1810 களின் ரஷ்ய கவிதை ஒரு போக்கு அல்ல. ஏற்கனவே நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், என்.எம். கரம்சின் பள்ளியின் உளவியல் முன்-காதல் மற்றும் சிவில்-முன்-காதல்வாதம் என ஒரு எல்லை நிர்ணயம் செய்யப்பட்டது.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் காலாண்டின் உரைநடை
19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் காலாண்டின் உரைநடை கவிதைகளை விட வியத்தகு முறையில் வளர்ந்தது, இது முப்பது ஆண்டுகளாக, புஷ்கினின் "பெல்கின் கதைகள்" மற்றும் கோகோலின் உரைநடை வரை ஒரு முக்கிய இடத்தைப் பிடித்தது

19 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆரம்பத்தில் நாடக கலை
19 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் நாடகவியல், அந்தக் கால ரஷ்ய இலக்கியங்களில் காதல்-முன் இயக்கத்தின் பொதுவான இடைநிலை செயல்முறைகளுக்கு ஏற்ப உருவாக்கப்பட்டது. கிளாசிக்ஸின் உயர் சோகத்தின் மரபுகள் மிகவும் மக்களால் உருவாக்கப்பட்டன


ரஷ்ய இலக்கிய வரலாறு. 10 தொகுதிகளில் - எம் .; எல்., 1941 .-- டி 5; ரஷ்ய இலக்கிய வரலாறு. 3 தொகுதிகளில் - எம் .; எல்., 1963 .-- டி 2; ரஷ்ய இலக்கிய வரலாறு. 4 தொகுதிகளில் - எல்., 1981. - டி. 2;

காதல் கவிதைகளின் தன்மை குறித்து ஜுகோவ்ஸ்கி
என். வி. கோகோலுக்கு எழுதிய கடிதத்தில், "கவிஞரின் வார்த்தைகள் - கவிஞரின் செயல்கள்" (1848) ஜுகோவ்ஸ்கி காதல் கவிதைகளின் தன்மை மற்றும் நோக்கம் குறித்த தனது பார்வையை முறையாக கோடிட்டுக் காட்டினார். "... ஒரு கவிஞரின் தொழில் என்ன, ஒரு கவிஞர் என்ன அல்லது

ஜுகோவ்ஸ்கியின் குழந்தைப் பருவமும் இளமைப் பருவமும்
வாசிலி ஆண்ட்ரீவிச் ஜுகோவ்ஸ்கி 1783 ஜனவரி 29 (பிப்ரவரி 9) அன்று துலா மாகாணத்தின் பெலெவ்ஸ்கி மாவட்டத்தின் மிஷென்ஸ்காய் கிராமத்தில் பிறந்தார். அவர் நில உரிமையாளர் அஃபனாசி இவனோவிச் புனின் சட்டவிரோத மகன். அவரது தாயார்

ஜுகோவ்ஸ்கி-காதல் கவிதைகளில் நேர்த்தியான வகை
ஜுகோவ்ஸ்கியின் கவிதைகளில் எலிஜி முன்னணி வகைகளில் ஒன்றாக மாறிவிட்டார். இது ஒரு நபரின் உள் வாழ்க்கையின் வியத்தகு உள்ளடக்கத்தில் சென்டிமென்டிஸ்டுகள் மற்றும் ரொமான்டிக்ஸ் ஆர்வத்துடன் மெய் இருந்தது. அதே நேரத்தில், செல்வி

தியோன் மற்றும் ஈஷ்சின்ஸ் "(1814)
"இந்த கவிதை, ஜுகோவ்ஸ்கியின் அனைத்து கவிதைகளின் நிரலாகவும், அதன் உள்ளடக்கத்தின் அடிப்படைக் கொள்கைகளின் அறிக்கையாகவும் பார்க்க முடியும்" என்று பெலின்ஸ்கி எழுதினார். கவிதை வெவ்வேறு வாழ்க்கையை ஒப்பிடுகிறது

ஜுகோவ்ஸ்கியின் காதல் வரிகள்
1805 ஆம் ஆண்டில், ஜுகோவ்ஸ்கியின் வாழ்க்கையில் ஒரு முக்கிய பங்கைக் கொண்ட ஒரு நிகழ்வு நிகழ்ந்தது, மேலும் அதன் சொந்த வழியில் அனைத்து ரஷ்ய இலக்கியங்களின் தலைவிதியிலும், ஆன்மீகத் தன்மையைப் பற்றிய ரஷ்ய புரிதலிலும் பிரதிபலிக்கிறது.

ஜுகோவ்ஸ்கியின் குடிமை வரிகள்
1812 ஆம் ஆண்டின் கோடையின் ஆரம்பத்தில், நெப்போலியனின் படைகள் நெய்மனைக் கடந்து ரஷ்ய எல்லைகளை ஆக்கிரமித்தன. ஆகஸ்டில், ஜுகோவ்ஸ்கி தனது சொந்த நிலத்தை மாஸ்கோ போராளிகளில் ஒரு லெப்டினெண்டாக விட்டுவிட்டார். ஆகஸ்ட் 26 இரவு அவர் கழித்தார்

ஜுகோவ்ஸ்கியின் பாலாட் படைப்பாற்றல்
1808 முதல் 1833 வரை ஜுகோவ்ஸ்கி 39 பாலாட்களை உருவாக்கி, இலக்கிய வட்டங்களில் "பாலாட்னிக்" என்ற நகைச்சுவையான புனைப்பெயரைப் பெற்றார். இவை முக்கியமாக ஜெர்மன் மற்றும் ஆங்கிலக் கவிஞர்களின் மொழிபெயர்ப்புகளாகும் (பர்கர், ஷில்லர், கோதே, உஹ்லாண்ட்,

ஆசிரியராகவும், வாரிசின் கல்வியாளராகவும் ஜுகோவ்ஸ்கி
1817 ஆம் ஆண்டு முதல், ஜுகோவ்ஸ்கியின் வாழ்க்கையில் ஒரு கூர்மையான திருப்பம் தொடங்கியது, நீண்ட காலமாக அவர் இன்னொருவரின் பெயரில் கவிதைகளைப் பின்தொடர்வதை தள்ளிவைக்கும்படி கட்டாயப்படுத்தியது, குறைவில்லாமல், அவருடைய அத்தியாயத்தில் இன்னும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது

ஜுகோவ்ஸ்கியின் கவிதைகள்
இந்த ஆண்டுகளில், அவர் முக்கியமாக ஐரோப்பிய மற்றும் கிழக்கு மக்களின் காவியத்தை மொழிபெயர்ப்பதில் ஈடுபட்டிருந்தார், அவற்றில் முக்கிய இடம் ஹோமரின் ஒடிஸியின் இன்னும் மீறமுடியாத மொழிபெயர்ப்பால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளது. மொழிபெயர்ப்பின் மையத்தில்


ஜுகோவ்ஸ்கி வி.ஏ. சேகரிப்பு op. 12 தொகுதிகளில் - எஸ்.பி.பி., 1902; ஜுகோவ்ஸ்கி வி.ஏ. op. 4 தொகுதிகளில் - எம் .; எல்., 1959-1960; ஜுகோவ்ஸ்கி வி.ஏ. அபரிமிதமான அனைத்தும் ஒரே பெருமூச்சில் கூட்டமாக இருக்கிறது ... ஃபவ். பாடல் வரிகள்

பத்யுஷ்கோவின் கலை உலகின் அசல் தன்மை குறித்து
"கரிம வளர்ச்சியின் எந்தவொரு வரலாற்றையும் போலவே இலக்கியத்தின் வரலாறும் எந்தவிதமான பாய்ச்சல்களையும் அறியாது, மேதைகளின் தனிப்பட்ட நபர்களுக்கிடையில் இணைக்கும் தொடர்புகளை எப்போதும் உருவாக்குகிறது" என்று இலக்கிய விமர்சகர் எஸ். ஏ. வெங்கெரோவ் எழுதினார். - பா

பத்யுஷ்கோவ்-கவிஞரின் உருவாக்கம்
அவர் மே 18 (29), 1787 இல் வோலோக்டாவில் ஒரு வறிய, ஆனால் நன்கு பிறந்த ஒரு பிரபு நிக்கோலாய் லவோவிச் பட்யுஷ்கோவின் குடும்பத்தில் பிறந்தார். அவரது தாயார், அலெக்ஸாண்ட்ரா கிரிகோரிவ்னா, வோலோக்டா பிரபுக்களான பெர்டியாவிலிருந்து வந்தவர்

படைப்பாற்றலின் முதல் காலம் பத்யுஷ்கோவ்
1809 இலையுதிர்காலத்தில், பத்யுஷ்கோவ் "லெட்டாவின் கரையில் பார்வை" என்ற நையாண்டியை உருவாக்குகிறார், இதன் மகத்தான வெற்றி கவிஞரின் படைப்பின் முதிர்ந்த கட்டத்தைத் திறக்கிறது. புராண நதியான லெத்தேயில், பூமிக்குரிய வாழ்க்கையை மறந்துவிடும் நீர்

படைப்பாற்றலின் இரண்டாவது காலம் பத்யுஷ்கோவ்
ஆனால் ஒரு பெரிய கதையின் கருப்பு நிழல்கள் ஏற்கனவே மகிழ்ச்சியான பத்யுஷ்கோவின் கவிதைகளின் "சிறிய" உலகத்தை நெருங்கிக்கொண்டிருந்தன. தேசபக்தி போரின் இடியுடன் கூடிய மழை ரஷ்யா மீது வெடித்தது. ஆகஸ்ட் 1812 இல், பட்யூஷ்கோவ் முற்றுகையிடப்பட்ட நிராகரிப்புக்குச் சென்றார்


பத்யுஷ்கோவ் கே. யா. படைப்புகள் / எட். எல்.ஐ யா. மைக்கோவா, வி.ஐ.சைடோவ் பங்கேற்புடன். - எஸ்.பி.பி., 1885-1887. - டி. 1-3; பத்யுஷ்கோவ் கே.என். சேகரிப்பு கவிதைகள் / நுழைகிறது, கலை., தயாரிக்கப்பட்டது. உரை மற்றும் குறிப்புகள்.

1820 களின் ரஷ்ய கலாச்சாரத்தில் டிசெம்பிரிஸத்தின் நிகழ்வு
ரஷ்ய மற்றும் குறிப்பாக சோவியத் விஞ்ஞானம் டிசம்பர் இயக்கத்தை ஆய்வு செய்ய பெரும் முயற்சிகளை மேற்கொண்டுள்ளது. ஏராளமான மூல ஆய்வு பொருள் கண்டுபிடிக்கப்பட்டு வெளியிடப்பட்டது, டிசெம்ப்ரிஸத்தின் வர்க்க தோற்றம் ஆய்வு செய்யப்பட்டது,

டிசம்பிரிஸ்டுகளின் கவிதைத் தேடல்கள்
கனவு காண்பது, எல்லா ரொமாண்டிக்ஸையும் போலவே, தங்களது தந்தையர் நாட்டில் நன்மை பயக்கும் தார்மீக மற்றும் ஆன்மீக மாற்றங்களைப் போலவே, இந்த மாற்றங்கள் வயது முதிர்ந்த சமூக புண்களைக் குணப்படுத்த வழிவகுக்கும் என்று நம்பினர்.


டிசம்பிரிஸ்டுகளின் கவிதை மற்றும் கடிதங்கள் / கம்ப்., நுழையும், கலை., குறிப்பு. எஸ். ஃபோமிசேவா - கார்க்கி, 1984; கவிஞர்கள்-டிசம்பிரிஸ்டுகள். கவிதைகள். / நுழைய, கலை. என். யா. ஈடெல்மேன், தொகு., சுயசரிதை, குறிப்புகள் என்.ஜி.

கிரைலோவின் கலை உலகம்
பிப்ரவரி 2, 1838 அன்று, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் கிரைலோவின் விழா கொண்டாடப்பட்டது. வி.ஏ. ஜுகோவ்ஸ்கி நியாயமாகக் கூறியது போல், “ஒரு தேசிய விடுமுறை; ரஷ்யா முழுவதையும் அதற்கு அழைக்க முடிந்தபோது,

கிரைலோவின் வாழ்க்கை மற்றும் வாழ்க்கை
இவான் ஆண்ட்ரீவிச் கிரைலோவ் பிப்ரவரி 2 (13), 1769 அன்று மாஸ்கோவில் பிறந்தார் மற்றும் அதிகாரிகளின் குழந்தைகளிடமிருந்து வந்தார், அதன் தந்தைகள், கடினமான களச் சேவையின் செலவில், சில நேரங்களில் ஒரு சிறந்த பதவியை அடைந்தனர். ஆண்ட்ரி புரோகோரோ

கிரைலோவின் யதார்த்தவாதத்தின் உலகக் கண்ணோட்டம்
கிரிலோவ் தனது முதிர்ந்த ஆண்டுகளில் கட்டுக்கதைக்கு வந்தார், 18 ஆம் நூற்றாண்டின் கல்வி சித்தாந்தத்தின் பிரதான நீரோட்டத்தில் ஆக்கபூர்வமான தேடல்களின் கடினமான பாதையை எங்களுக்குத் தந்து, நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் அதன் ஆழ்ந்த நெருக்கடியிலிருந்து தப்பினார். இந்த நெருக்கடியின் சாராம்சம்

கிரைலோவின் கட்டுக்கதைகளின் கவிதைகள்
கட்டுக்கதையின் வகையை நோக்கி, கிரைலோவ் அதை உறுதியாக மாற்றினார். கிரைலோவுக்கு முன்பு, ஒரு கட்டுக்கதை ஒரு தார்மீக வேலை என்று புரிந்து கொள்ளப்பட்டது, இது தார்மீக சத்தியங்களின் உருவகமான விளக்கத்தை நாடுகிறது. முன்னோடி


கிரைலோவ் I.A.Poln. சேகரிப்பு op. / எட். D. ஏழை. - எம்., 1945-1946. - டி. 1-3; கிரைலோவ் I.A.Fables. - எம்., 1958; பெலின்ஸ்கி வி.ஜி. இவான் ஆண்ட்ரீவிச் கிரிலோவ் // சோப். op. - எம்., 1955. - டி

கிரிபோய்டோவின் ஆளுமை
பெரும்பாலும், ரஷ்ய இலக்கியத்தை விரும்புவோர் மற்றும் தொழில்முறை வல்லுநர்கள் இருவரும் ஒரு குழப்பமான கேள்வியைக் கொண்டுள்ளனர்: அத்தகைய ஒரு திறமையான நபர் ஏன் ஒரு சிறந்த எழுத்தாளர் என்று தோன்றுகிறது - சாராம்சத்திலும், தொழிலிலும் - எனவே

கிரிபோயெடோவின் குழந்தைப் பருவம் மற்றும் இளமைப் பருவம்
அலெக்சாண்டர் செர்ஜீவிச் கிரிபோயெடோவ் ஜனவரி 4 (15), 1795 இல் (பிற ஆதாரங்களின்படி - 1794) மாஸ்கோவில் நன்கு பிறந்த, ஆனால் வறிய உன்னத குடும்பத்தில் பிறந்தார். அவரது தந்தை, பலவீனமான விருப்பமுள்ள மனிதர், வீட்டு வேலைகளில் ஈடுபடுகிறார்

கிரிபோடோவ் மற்றும் டிசம்பிரிஸ்டுகள்
1824 இலையுதிர்காலத்தில், அவர் ஒரு நகைச்சுவை வேலைகளை முடித்தார் மற்றும் கேள்விப்படாத இலக்கிய வெற்றியை அனுபவித்து வந்தார். கையெழுத்துப் பிரதி "துயரத்திலிருந்து விட்" துண்டுகளாக கிழிக்கப்படுகிறது. ஓடோவ்ஸ்கியின் குடியிருப்பில், பணியமர்த்தல் உதவியுடன் அவரது டிசம்பர் நண்பர்கள்

ரஷ்ய விமர்சனத்தில் துன்பம்
கிரிபோயெடோவுக்கு சமகால விமர்சனம் வோ ஃப்ரம் விட் பற்றி என்ன எழுதியது, நகைச்சுவையின் முக்கிய மோதலை அவள் எப்படி புரிந்து கொண்டாள், அதில் சாட்ஸ்கியின் மைய உருவத்தை அவள் எவ்வாறு மதிப்பீடு செய்தாள்? "துன்பத்திலிருந்து துன்பம்" பற்றிய முதல் எதிர்மறை விமர்சனம்

ஃபாமுசோவ்ஸ்கி உலகம்
ஃபாமஸ் சமுதாயத்தின் மக்கள் ரோஸ்டோவ் எல். என். டால்ஸ்டாய் அல்லது லாரின் ஏ.எஸ். புஷ்கின் வகையிலான எளிய ஆணாதிக்க பிரபுக்கள் அல்ல. சேவை வகுப்பின் இந்த பிரதிநிதிகள், அரசு அதிகாரிகள் மற்றும் அவர்களின் வாழ்க்கை

நாடகம் சாட்ஸ்கி
டிசம்பர் எழுச்சிக்கு முந்தைய கொந்தளிப்பான மற்றும் தனித்துவமான தனித்துவமான காலத்தின் இளைஞர்களின் முழு தலைமுறையினருக்கும் உள்ளார்ந்த பலவீனம் இங்குதான் வெளிப்படுகிறது. “அவர்கள் வீரத்தால் நிறைந்திருந்தார்கள்

சோபியாவின் நாடகம்
சாட்ஸ்கியின் பயணத்தின்போது ஃபாமஸின் மாஸ்கோவில் வளர்ந்த ஒத்திகை, சோபியாவை அவனுக்கு குளிர்விக்கச் செய்தது அல்லவா? எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, இந்த பெண் புத்திசாலி, சுயாதீனமான மற்றும் கவனிக்கத்தக்கவர். அவள் எழுந்தாள்

நகைச்சுவையின் கவிதை "விட் ஃப்ரம் விட்"
புதிய ரஷ்ய இலக்கியத்தின் முதல் யதார்த்தமான நகைச்சுவையாக, வோ ஃப்ரம் விட் ஒரு தெளிவான கலை அசல் தன்மையின் அடையாளங்களைக் கொண்டுள்ளது. முதல் பார்வையில், கிளாசிக்ஸின் மரபுகளுடன் ஒரு உறுதியான தொடர்பு உள்ளது,

ரெபெட்டிலோவ்
சிமேராஸ். இந்த வசனம் அசாதாரண நெகிழ்வுத்தன்மையைப் பெற்றது, இது சாட்ஸ்கியின் ஏகபோகங்களின் பதட்டமான சொற்பொழிவு மற்றும் நுட்பமான நகைச்சுவை மற்றும் கதாபாத்திரங்களுக்கிடையில் ஒரு உயிரோட்டமான, விருப்பமில்லாத உரையாடல் இரண்டையும் வெளிப்படுத்தும் திறன் கொண்டது: அவர் ஆனார்

1812 தேசபக்தி யுத்தம் குறித்த படைப்பின் யோசனை
வோ ஃப்ரம் விட் முடிவில், கிரிபோயெடோவ் ஒரு தேசிய சோகத்திற்கான வசனத்தில் ஒரு விரிவான திட்டத்தை வகுத்தார் அல்லது சில ஆராய்ச்சியாளர்கள் நம்புகிறபடி, 1812 தேசபக்திப் போரைப் பற்றிய ஒரு வியத்தகு கவிதை. "பாதுகாக்கப்படுகிறது

கிரிபோயெடோவின் மரணம்
"வோ ஃப்ரம் விட்" என்பது பல ஆண்டுகளாக ஆசிரியரால் வளர்க்கப்பட்ட ஒரு படைப்பாகும். வேலை முடிந்த பிறகு, மன சோர்வு காலம் தொடங்கியது. ரஷ்ய-பாரசீக போரில் பல படைகள் பங்கேற்றன,


கிரிபோடோவ் ஏ.எஸ். சேகரிப்பு op. 3 தொகுதிகளில் / எட். என்.கே.பிக்சனோவா - பக்., 1911-1917; கிரிபோயெடோவ் ஏ.எஸ். சோச். 2 தொகுதிகளில் / மொத்தத்தில். எட். எம். பி. எரேமினா. - எம்., 1971; கிரிபோயெடோவ் ஏ.எஸ். தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டார்

புஷ்கினின் கலை நிகழ்வு
நாம் ஏற்கனவே குறிப்பிட்டுள்ளபடி, ஒரு இலக்கிய மொழியின் உருவாக்கம் புதிய ரஷ்ய இலக்கியங்களை அதன் வளர்ச்சியின் முதிர்ந்த கட்டத்தில் நுழைவதற்கு அவசியமான ஒரு நிபந்தனையாக இருந்தது. 17 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதி வரை, ரஷ்யாவில் அத்தகைய மொழி இருக்கும்

புஷ்கின் எழுதிய லைசியம் பாடல்
அலெக்சாண்டர் செர்கீவிச் புஷ்கின் 1799 மே 26 அன்று (ஜூன் 6) மாஸ்கோவில் இறைவனின் அசென்ஷனின் பிரகாசமான விருந்து நாளில் பிறந்தார். "புஷ்கின் பிறந்த இடம் மற்றும் நேரம் பற்றிய இந்த தகவலை ஒருவிதமாக கருதலாம்

இளைஞர்கள். பீட்டர்ஸ்பர்க் காலம்
1817 கோடையில், லைசியத்தின் முதல் பட்டதாரிகள் இடம் பெற்றனர். முதலில், புஷ்கின் ஒரு வாழ்க்கைப் பாதையைத் தேர்ந்தெடுப்பதில் தயங்கினார், அவர் இராணுவ சேவையில் நுழைய விரும்பினார். ஆனால் நண்பர்கள் அவரைத் தூண்டினர், அவர் ஒரு அதிகாரியாக இருக்க முடிவு செய்தார்

ருஸ்லான் மற்றும் லுட்மிலா "
இளைஞர்களின் சுதந்திரமும் சுதந்திரமும் பீட்டர்ஸ்பர்க் காலத்தின் கடைசி படைப்பில் - "ருஸ்லான் மற்றும் லியுட்மிலா" என்ற கவிதையில் முழு இரத்தக் கலை கலை உருவகத்தைக் கண்டன. அதில் பணிபுரிந்த புஷ்கின் போட்டியில் நுழைந்தார்

இளைஞர்கள். தெற்கு காலம். காதல் கவிதைகள் மற்றும் பாடல்
புஷ்கின் தனது வாழ்க்கையின் ஒரு கடினமான காலகட்டத்தில் பீட்டர்ஸ்பர்க்கை விட்டு வெளியேறினார், அவர் தாங்க வேண்டிய தவிர்க்கமுடியாத குறைகளுடன் மட்டுமல்ல. இயற்கையான வயது தொடர்பான எலும்பு முறிவு - இளைஞர்களிடமிருந்து மாற்றத்தின் நெருக்கடி

Elegy "பகல் வெளிச்சம் போய்விட்டது ..."
ஆகஸ்ட் 19, 1820 இரவு, இராணுவப் படைப்பிரிவான "மிங்ரேலியா" இல் குர்சுஃப் செல்லும் வழியில், புஷ்கின் "பகல் வெளிச்சம் வெளியேறியது ..." என்ற நேர்த்தியை எழுதினார், இது ஆண்டுகளில் அவரது பணியின் காதல் (பைரோனிக்) காலத்தைத் திறக்கிறது தெற்கு

கவிதை "காகசஸின் கைதி" (1820-1821)
புஷ்கின் “குறுகிய தனிப்பட்ட வரம்புகளைத் தாண்டி, தனிப்பட்டதைப் பார்ப்பது மற்றும் காண்பிப்பது, தனக்கு மட்டுமல்ல, ஒரு முழு தலைமுறையினருக்கும் உள்ளார்ந்திருப்பதை உடனடியாக உணர்கிறது, புனிதத்திற்கு பதிலாக வாசகர்களுக்கு முன் வைக்க விரும்புகிறது.

கவிதை "பக்கிசாராயின் நீரூற்று"
அடுத்த கவிதையில் "பக்கிசாராயின் நீரூற்று" புஷ்கின் கிரிமியன் பதிவைப் பயன்படுத்தினார் - போலந்து இளவரசி மரியாவிடம் கான் கிரேயின் கோரப்படாத அன்பைப் பற்றிய உள்ளூர் புராணக்கதை. கண்ணின் கவிதையில் குறிப்பாக வெற்றி

தெற்கு காலத்தின் பாடல். புஷ்கின் மற்றும் டிசம்பர்
செப்டம்பர் 1820 இல் கிரிமியாவிலிருந்து, புஷ்கின் சிசினோவுக்கு வந்தார், அங்கு இன்சோவ் பெசராபியாவின் ஆளுநராக மாற்றப்பட்டார். புஷ்கின் தனது உத்தியோகபூர்வ கடமைகளை கவனக்குறைவாக நடத்தினார், நல்ல குணமுள்ள இன்சோவ் பார்த்தார்

சகோதரர்கள்-கொள்ளையர்கள் "(1821-1822)
எப்போதும்போல, புஷ்கின் எந்தவொரு தீவிரத்திற்கும் ஒரு சமநிலையை வைக்கிறார், எனவே இந்த முறை. ஒரு வரலாற்று கருப்பொருளின் வேலை மூலம் மக்கள் மத்தியில் சந்தேகங்கள் சமப்படுத்தப்படுகின்றன. புஷ்கின் ஒரு கவிதை-பாலாட் "தீர்க்கதரிசன ஒலெக் பாடல்

மிகைலோவ்ஸ்கியில் புஷ்கின். படைப்பு முதிர்ச்சி
“இந்த மனிதாபிமானமற்ற கொலையை உருவாக்கியவர் யார்? இந்த நடவடிக்கையில் அதிகாரிகளை ஈடுபடுத்தியவர்கள் ரஷ்யாவில் ஒரு கிராமத்தில் ஒரு இணைப்பு இருப்பதை புரிந்துகொள்கிறார்களா? இந்த பைவை எதிர்க்க நீங்கள் நிச்சயமாக ஒரு ஆன்மீக ஹீரோவாக இருக்க வேண்டும்

நூலின் எண்ணுங்கள் "
டிசம்பர் 1825 இல் போரிஸ் கோடுனோவை புஷ்கின் முடித்தார், டிசம்பர் எழுச்சிக்கு ஒரு மாதத்திற்கு முன்பு. இந்த சோகத்தில், வரலாற்றின் போக்கைப் பற்றிய ஒரு காதல் பார்வையின் நன்கு அறியப்பட்ட அப்பாவியாக அவர் காட்டினார், அதன்படி

ஒரு கவிஞர் மற்றும் கவிதை நியமனம் குறித்து புஷ்கின்
போரிஸ் கோடுனோவின் சோகம் ரஷ்ய இலக்கிய வரலாற்றில் முதல் முதிர்ந்த தேசிய கவிஞராக புஷ்கின் சுயநிர்ணயத்தை முடிவுக்குக் கொண்டுவந்தது. இது மைக்கோலோவ்ஸ்கி காலத்திலிருந்தே டிவியில் திறக்கப்படுவது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல

புஷ்கினின் காதல் வரிகள்
வி.ஜி.பெலின்ஸ்கி, புஷ்கினின் காதல் உணர்வு “ஒரு நபரின் உணர்வு மட்டுமல்ல, ஒரு நபர்-கலைஞர், ஒரு நபர்-கலைஞரின் உணர்வு என்று நம்பினார். குறிப்பாக உன்னதமான, சாந்தகுணமுள்ள, மென்மையான, பி.எல்

விடுதலை. கவிஞரும் ராஜாவும்
நவம்பர் 19, 1825 இல், அலெக்சாண்டர் 1 திடீரென தாகன்ரோக்கில் இறந்தார்.அவர் இறந்த செய்தி டிசம்பர் 10 ஆம் தேதி மிகைலோவ்ஸ்கியை அடைந்தது. புஷ்கினுக்கு விடுதலை நம்பிக்கை இருந்தது. அவர் காலத்தைப் பயன்படுத்தி முடிவு செய்தார்

கவிதை "பொல்டாவா"
1827 ஆம் ஆண்டில், புஷ்கின் வரலாற்று நாவலான "அராப் ஆஃப் பீட்டர் தி கிரேட்" இல் தனது தாய்வழி தாத்தாவைப் பற்றிய குடும்ப புனைவுகளை அடிப்படையாகக் கொண்டு - ஒரு செல்லப்பிள்ளை, "கோட்சன்" மற்றும் சிறந்த உதவியாளர் ஆகியோரைப் பற்றித் தொடங்கினார்.

1820-1830 களின் பிற்பகுதியில் புஷ்கின் பாடல்
புஷ்கின் பிற்கால பாடல்களில், தத்துவ நோக்கங்கள், வாழ்க்கை மற்றும் இறப்பு பற்றிய பிரதிபலிப்புகள், தவம் மனநிலைகள், புதிய புயல்களின் முன்னறிவிப்புகள் மற்றும் கவலைகள் வேகமாக வளர்ந்து வருகின்றன: மீண்டும் என் மீது மேகங்கள் சேகரிக்கப்பட்டன

ஏ. புஷ்கின் எழுதிய நாவலின் படைப்பு வரலாறு "யூஜின் ஒன்ஜின்"
1830 ஆம் ஆண்டின் போல்டின் இலையுதிர்காலத்தில் புஷ்கின் வரைவு ஆவணங்களில், யூஜின் ஒன்ஜின் திட்டத்தின் ஒரு ஓவியம் பாதுகாக்கப்பட்டது, இது நாவலின் படைப்பு வரலாற்றை பார்வைக்கு பிரதிபலிக்கிறது: "ஒன்ஜின்"

நாவலின் வரலாற்றுவாதம் மற்றும் கலைக்களஞ்சியம்
பெலின்ஸ்கி எழுதினார்: “ரஷ்ய சமூகத்தின் ஒரு கவிதை ரீதியாக இனப்பெருக்கம் செய்யப்பட்ட ஒரு படத்தை நாம் காண்கிறோம், அதன் வளர்ச்சியில் மிகவும் சுவாரஸ்யமான தருணங்களில் ஒன்றாகும். இந்த கண்ணோட்டத்தில், "யூஜின் ஒன்ஜின்" என்பது

ஒன்ஜின் சரணம்
இந்த நாவலின் கரிம மற்றும் வாழ்க்கை உலகின் முதன்மை உறுப்பு, ஒன்ஜின் சரணத்தின் புஷ்கின் கண்டுபிடித்த ஆத்மாவால் இங்கே ஒரு பெரிய பங்கு வகிக்கப்பட்டது. முற்றிலும் தொழில்நுட்ப, கவிதை அமைப்பிலிருந்து, இது பதினான்கு

நாவலின் யதார்த்தவாதம். யூஜின் ஒன்ஜின் கதாபாத்திரத்தில் தனிப்பட்ட மற்றும் பொதுவானது
நாவலின் முதல் பகுதியில் ஒன்ஜின் கதாபாத்திரம் ஹீரோவுக்கும் எழுத்தாளருக்கும் இடையிலான ஒரு சிக்கலான உரையாடல் உறவில் வெளிப்படுகிறது. புஷ்கின் ஒன்ஜினின் வாழ்க்கை முறைக்குள் நுழைகிறார், மேலும் அவருக்கு மேலே இன்னொருவருக்கு மேலே உயர்கிறார்

ஒன்ஜின் மற்றும் லென்ஸ்கி
செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் புறக்காவல் நிலையங்களைத் தாண்டி, மாகாண ரஷ்யாவின் பரந்த தன்மைக்கு, நெவாவின் கிரானைட் கட்டுகளுக்கு அப்பால் இந்த நடவடிக்கை வெளியிடப்பட்டவுடன், புஷ்கின் நாவல் ஒரு ஆழமான காவிய மூச்சைப் பெறுகிறது. இறுதியாக அவரது ஒரு ஹீரோவால் வெல்லுங்கள்

ஒன்ஜின் மற்றும் டாடியானா
ஒன்ஜினுக்கும் டாடியானாவுக்கும் இடையிலான உறவு எதிர்ப்பு, எதிர்ப்பு என்ற கொள்கையின் அடிப்படையில் அமைந்துள்ளது. ஆனால் இந்த மோதலின் மையத்தில் ஒரு பொதுவான பொதுவான தன்மை உள்ளது. ஒனேகா என்ற காந்தத்தின் இரண்டு எதிர் சார்ஜ் செய்யப்பட்ட துருவங்களைப் போல

போல்டின்ஸ்காயா இலையுதிர் காலம் 1830. "சிறிய துயரங்கள்". "பெல்கின்ஸ் டேல்"
1830 ஆம் ஆண்டில், நடாலியா நிகோலேவ்னா கோன்சரோவாவை திருமணம் செய்து கொள்ள புஷ்கின் ஒரு ஆசீர்வாதத்தைப் பெற்றார். திருமணத்திற்கான வேலைகளும் தயாரிப்புகளும் தொடங்கின. புஷ்கின் அவசரமாக நிஸ்னி நோவ்கோரோட் மாகாணத்தின் போல்டினோ கிராமத்திற்கு செல்ல வேண்டியிருந்தது d

யதார்த்தமான உரைநடை பாணி
புஷ்கினின் யதார்த்தமான உரைநடை பாணி லாகோனிசம், துல்லியம், சிறப்பு கலை வழிமுறைகளின் சந்நியாசி ஆகியவற்றால் குறிக்கப்படுகிறது. இது கரம்ஸின் உரைநடைக்கு வேறுபடுகிறது, இது கவிதையின் நுட்பங்களை பரவலாகப் பயன்படுத்துகிறது

1830 களில் புஷ்கின் படைப்புகளில் வரலாற்று தீம்
பிப்ரவரி 18, 1831 இல், என்.என். கோன்சரோவாவுடனான புஷ்கின் திருமணம் மாஸ்கோவில், நிகிட்ச்காயாவில் உள்ள சர்ச் ஆஃப் தி கிரேட் அசென்ஷனில் நடந்தது. இளம் தம்பதியினர் வசந்த காலத்தையும் கோடைகாலத்தையும் ஜார்ஸ்கோ செலோவில் கழித்தனர், இலையுதிர்காலத்தில் புஷ்கின்ஸ் இடம் பெயர்ந்தார்

வரலாற்று கதை "தி கேப்டனின் மகள்"
"வெண்கல குதிரைவீரன்" "பீட்டரின் வரலாறு" உடன் தொடர்புடையது என்பதால், புஷ்கினின் "கேப்டனின் மகள்" "புகாசேவின் வரலாறு" இலிருந்து வளர்கிறது. புஷ்கின் கலைஞர் தனது படைப்பின் முதிர்ந்த காலத்தில் தனது சொந்த வரலாற்றை நம்பியுள்ளார்

புஷ்கின் சண்டை மற்றும் இறப்பு
ஜனவரி 1, 1834 அன்று, புஷ்கின் தனது நாட்குறிப்பில் எழுதினார்: "மூன்றாம் நாளில் எனக்கு அறை-குப்பைக்கு வழங்கப்பட்டது - இது என் ஆண்டுகளாக அநாகரீகமானது." அத்தகைய நீதிமன்ற நிலைப்பாடு உண்மையில் மக்களுக்கு அதிகமாக வழங்கப்பட்டது


புஷ்கின் ஏ.எஸ். முடிந்தது. சேகரிப்பு op. - எம் .; எல்., 1937-1959. - T. I-XVII; ப்ராட்ஸ்கி யா.எல். ஏ.எஸ். புஷ்கின். சுயசரிதை. - எம்., 1937; வினோகிராடோவ் வி.வி. புஷ்கின் / புஷ்கின் மொழி. ரஷ்ய இலக்கியத்தின் வரலாறு

புஷ்கின் வட்டத்தின் கவிஞர்கள்
ரஷ்ய கவிதைகளில் புஷ்கின் செல்வாக்கு பற்றி கோகோல் எழுதினார்: “கராம்சின் வசனத்தில் செய்த உரைநடைகளில் அதைச் செய்யவில்லை. கரம்ஜினின் பின்பற்றுபவர்கள் தன்னைப் பற்றிய பரிதாபகரமான கேலிச்சித்திரமாக பணியாற்றினர் மற்றும் எழுத்து மற்றும் எண்ணங்கள் இரண்டையும் கொண்டு வந்தனர்

யாசிகோவ் நிகோலே மிகைலோவிச் (1803-1846)
"புஷ்கின் காலத்தின் அனைத்து கவிஞர்களிலும், யாசிகோவ் மிகவும் பிரித்தார்" என்று என்.வி.கோகோல் எழுதினார். - அவரது முதல் கவிதைகளின் தோற்றத்துடன், எல்லோரும் ஒரு புதிய பாடல், உற்சாகம் மற்றும் பலத்தின் கலவரம், ஒவ்வொரு வெளிப்பாட்டிற்கும் தைரியம், ஒளி


பாரட்டின்ஸ்கி ஈ.ஏ. சேகரிப்பு கவிதைகள். - எல்., 1957. - ("கவிஞரின் பி-கா". / பெரிய தொடர்); பாரட்டின்ஸ்கி ஈ. கவிதைகள், கவிதைகள், உரைநடை, கடிதங்கள். - / எம்., 1951; டேவிடோவ் டெனிஸ். சோச்

சமூக அரசியல் நிலைமை
டிசம்பர் 14, 1825 எழுச்சி ரஷ்ய மற்றும் பிரபுக்களின் ஏற்கனவே மெல்லிய கலாச்சார அடுக்கின் குறிப்பிடத்தக்க பகுதியை சமூக மற்றும் இலக்கிய வாழ்க்கையிலிருந்து தனிமைப்படுத்த வழிவகுத்தது. அதை இலக்கியத்திலிருந்து நீக்கிய பின்

1820 கள் -1830 களின் இரண்டாம் பாதியின் பத்திரிகை
இலக்கிய சங்கங்கள் மற்றும் இலக்கிய சங்கங்களின் நடவடிக்கைகள் அதிகாரப்பூர்வமாக நிறுத்தப்பட்ட ஒரு காலத்தில், பத்திரிகைகள் ரஷ்யாவில் இலக்கிய சக்திகளின் அமைப்பாளர்களாக மாறின. பெலின்ஸ்கி அப்போது கவனித்தார்

மாஸ்கோ புல்லட்டின் "(1827-1830)
"காப்பக இளைஞர்களுடன்" புஷ்கின் ஒத்துழைப்பின் விளைவாக, "மாஸ்கோ புல்லட்டின்" பத்திரிகையின் போகோடினின் ஆசிரியர் கீழ் தோன்றியது. போரிஸ் கோடுனோவ், யூஜின் ஒன்ஜின், ஜி ஆகியோரின் பகுதிகளை புஷ்கின் வெளியிட்டார்

மாஸ்கோ அப்சர்வர் "(1835-1840)
ஆனால் "ஞானிகள்" தங்கள் உறுப்பு மீதான நம்பிக்கையை இழக்கவில்லை. 1835 ஆம் ஆண்டில், அவர்கள் மாஸ்கோ அப்சர்வர் பத்திரிகையைச் சுற்றி ஒன்றுபட்டனர். இலக்கியத் துறைக்கு எஸ்.பி.ஷெவிரேவ் தலைமை தாங்குகிறார். இதழ் புஷ்கினை ஈர்க்கிறது

தொலைநோக்கி "(1831-1836)
1834 ஆம் ஆண்டில் போலேவோயின் பத்திரிகை மூடப்பட்ட பின்னர், நிகோலாய் இவனோவிச் நடேஷ்டின் (1804-1856) "தொலைநோக்கி" மற்றும் அதற்கான துணை - "வதந்தி" செய்தித்தாள் 1830 களின் இலக்கிய வாழ்க்கையில் முன்னணியில் வந்தது. நாட்

தற்கால "(1836-1866)
இந்த பத்திரிகை புஷ்கின் என்பவரால் நிறுவப்பட்டது. வளர்ந்து வரும் "வணிக" பத்திரிகைக்கு அதை எதிர்க்கவும், அவரும் அவரது வட்டத்தின் எழுத்தாளர்களும் அடைந்த உயர் இலக்கிய மட்டத்தை பராமரிக்கவும் அவர் விரும்பினார். உடன் கே

1820-1830 களின் இரண்டாம் பாதியின் கவிதை
ரஷ்ய கவிதைகளின் வளர்ச்சியில், இந்த காலம் 1810 கள் -1820 களில் "இணக்கமான துல்லியமான பள்ளி" யைக் கடக்கும் முயற்சிகளுடன் தொடர்புடையது. இதற்கு எதிர்ப்பு ஏற்கனவே வி.கே எழுதிய கட்டுரையில் வெளிப்பட்டது.

1820-1830 களின் இரண்டாம் பாதியின் உரைநடை
1820-1830 களின் இரண்டாம் பாதியின் உரைநடை கதையின் வகைகளில் அதன் படைப்பு திறனை முழுமையாக உணர்கிறது: வரலாற்று (ரஷ்ய), தத்துவ (அருமையான), மதச்சார்பற்ற, காகசியன் மற்றும் அன்றாட. ஆன்

மதச்சார்பற்ற கதை
ஒரு மதச்சார்பற்ற கதையை நோக்கிய இயக்கம் ஏற்கனவே ஏ. ஏ. பெஸ்டுஷேவ்-மார்லின்ஸ்கியின் ஆரம்பகால படைப்புகளில் தொடங்கியது: புஷ்கின் கதையான "ஷாட்" மற்றும் "ஏழு எழுத்துக்களில் ஒரு நாவல்" ஆகியவற்றைப் பாதித்த "ஈவினிங் ஆன் எ பிவோக்" (1823), இதில்


யா.ஐ.நதேஜ்தீன். இலக்கிய விமர்சனம்: அழகியல். - எம்., 1972; Polevoy N. மற்றும் Polevoy Ks. A. இலக்கிய விமர்சனம் / தொகு., உள்ளிடவும், கட்டுரைகள் மற்றும் கருத்துகள். வி. பெரெசினா மற்றும் ஐ. சுகிக். - எல்., 1990;

லெர்மொண்டோவின் கலை உலகம்
எம். யூ. லெர்மொன்டோவின் படைப்பின் முக்கிய நோக்கம் அச்சமற்ற உள்நோக்கம் மற்றும் அதனுடன் தொடர்புடைய ஆளுமை உணர்வு, எந்தவொரு கட்டுப்பாடுகளையும் மறுப்பது, அவரது சுதந்திரத்தில் ஏதேனும் அத்துமீறல்கள். இது டி

லெர்மொண்டோவின் குழந்தைப் பருவம்
மைக்கேல் யூரிவிச் லெர்மொண்டோவ் அக்டோபர் 3 (15), 1814 அன்று இராணுவத் தலைவர் யூரி பெட்ரோவிச் லெர்மொண்டோவ் மற்றும் மரியா மிகைலோவ்னா லெர்மொண்டோவா (நீ ஆர்செனீவா) ஆகியோரின் குடும்பத்தில் பிறந்தார். லெர்மொண்டோவ் குடும்பத்தின் ரஷ்ய கிளை

மாஸ்கோவில் பல ஆண்டுகள் படிப்பு. இளமை வரிகள்
1827 ஆம் ஆண்டில், அவரது பாட்டி தனது கல்வியைத் தொடர தர்கானில் இருந்து மாஸ்கோவிற்கு அழைத்து வந்தார். 1828 ஆம் ஆண்டில் சிறந்த வீட்டு தயாரிப்புக்குப் பிறகு, லெர்மொன்டோவ் மாஸ்கோ பல்கலைக்கழகத்தின் IV வகுப்பில் உடனடியாக அனுமதிக்கப்பட்டார்.

காதல் கவிதைகள்
லெர்மொண்டோவ் இளம் வயதிலேயே காதல் கவிதைகளை உருவாக்கத் தொடங்கினார், மேலும் அவை இணையாகவும், அவரது பாடல்களின் முக்கிய கருப்பொருள்கள் மற்றும் நோக்கங்களுடனும் இணக்கமாகவும் உருவாகின்றன. அது புஷ்கின் இருந்த காலம்

கடைசி இலவச ஸ்லாவ்!
லெர்மொண்டோவின் கவிதை காவியத்தின் உருவாக்கம் மற்றும் வளர்ச்சியில் ஒரு புதிய கட்டம் 1830-1833 ஆம் ஆண்டின் காகசியன் கவிதைகளின் சுழற்சியுடன் தொடர்புடையது: "கல்லி", "ஆல் பாஸ்துண்ட்ஷி", "இஸ்மாயில்-பே" மற்றும் "காட்ஜி-அப்ரெக்". இங்குதான் கவிஞர் விடுவிக்கப்படுகிறார்

ஒரு யதார்த்தமான கவிதையில் சோதனைகள்
லெர்மொண்டோவின் படைப்பு பாதை ரஷ்ய வரலாற்று மற்றும் இலக்கிய செயல்முறையின் சிக்கலை தெளிவாகக் காட்டுகிறது, இது மேற்கத்திய ஐரோப்பிய இலக்கியத் திட்டத்திற்கான பாரம்பரியமாகக் குறைக்க முடியாது “காதல்வாதத்திலிருந்து உண்மையானது

லெர்மொண்டோவின் நாடகம்
இளமைப் பருவத்திலும்கூட, லெர்மொன்டோவ் நாடகத்தில் தனது கையை முயற்சிக்கத் தொடங்கினார், அதன் மையத்தில் ஒரு உன்னதமான, காதல் எண்ணம் கொண்ட ஒரு இளைஞனின் தலைவிதி, கூர்மையான, சரிசெய்யமுடியாத மோதலுக்குள் நுழைகிறது

லெர்மொண்டோவின் முதல் புரோசாயிக் சோதனைகள். "வாடிம்" மற்றும் "இளவரசி லிகோவ்ஸ்கயா" நாவல்கள்
லெர்மொண்டோவ் 1832 இல் "வாடிம்" நாவலை உருவாக்கத் தொடங்கினார். இந்த பணி முடிக்கப்படாமல் இருந்தது. பெயர் கூட லெர்மொண்டோவின் இலக்கிய பாரம்பரியத்தின் வெளியீட்டாளரால் மைய கதாபாத்திரத்தின் பெயரால் வழங்கப்பட்டது

லெர்மொண்டோவின் வரலாற்று காட்சிகள்
பீட்டர்ஸ்பர்க் காலத்தில், லெர்மொண்டோவின் பொது நம்பிக்கைகள் மற்றும் ரஷ்யாவின் வரலாற்று விதி குறித்த அவரது கருத்துக்கள் இறுதியாக உருவாக்கப்பட்டன. அவை 1830 களின் இறுதியில் வளர்ந்து வரும் ஸ்லாவோபிலிசத்தை நோக்கி ஈர்க்கின்றன. லெஹ்ர்

கவிஞரின் மரணம் "மற்றும் காகமஸுடன் லெர்மொண்டோவின் முதல் இணைப்பு
லெர்மொண்டோவின் இலக்கிய புகழ் "ஒரு கவிஞரின் மரணம்" என்ற கவிதையால் கொண்டு வரப்பட்டது, அதன் பிறகு புஷ்கினுக்கு என்ன நடந்தது என்பது மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்பட்டது, ஆனால் இன்னும் விரைவான தாளத்தில் மட்டுமே. கடவுளின் தீர்ப்பின் நோக்கம் மீண்டும் காணப்படுகிறது

லெர்மொண்டோவின் பாடல் 1838-1840
நவம்பர் பிற்பகுதியில் - டிசம்பர் 1837 ஆரம்பத்தில், என் பாட்டியின் முயற்சிகள் வெற்றியுடன் முடிசூட்டப்பட்டன. லெர்மொண்டோவ் முதலில் நோவ்கோரோட்டில் உள்ள க்ரோட்னோ லைஃப் கார்ட்ஸ் ஹுஸர் ரெஜிமென்ட்டிற்கும், 1838 வசந்த காலத்தில் - பழைய இடத்திற்கு மாற்றப்பட்டார்

லெர்மொண்டோவின் பாடல்களில் காதல்
தனிமை, பரஸ்பர புரிந்துணர்வு மற்றும் ஆன்மீக உறவின் சாத்தியம் குறித்த அவநம்பிக்கை ஆகியவை லெர்மொண்டோவின் காதல் பாடல்களுக்கு ஒரு சிறப்பு நாடகத்தை அளிக்கிறது. ரஷ்ய கவிதைகளில் அவருக்கு முன் தெரியாத ஒரு நாடகத்தால் இது வண்ணமயமானது. அவர் கிட்டத்தட்ட உள்ளது

ஒரு கவிஞரின் நியமனம் மற்றும் கவிதை பற்றி லெர்மொண்டோவின் கவிதைகள்
1838-1840 ஆம் ஆண்டு பீட்டர்ஸ்பர்க் காலத்தில், லெர்மொண்டோவ் கவிஞரின் நோக்கம் மற்றும் கவிதைகள் குறித்து கவிதைக்கு மாறுகிறார். "தி கவிஞர்" (1838) என்ற கவிதையில், அவர் கவிதையை ஒரு இராணுவ ஆயுதத்துடன் ஒப்பிடுகிறார், சத்தியத்தின் நம்பகமான பாதுகாவலர் மற்றும் பி

டூவல் மற்றும் காகசஸுக்கான இரண்டாவது இணைப்பு
இந்த முறை செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள லெர்மொண்டோவின் இலக்கிய அறிமுகமானவர்களின் வட்டம் இன்னும் விரிவடைந்தது. அவர் எழுத்தாளரின் விதவையான ஈ.ஏ. கராம்சினாவின் வீட்டிற்கு அடிக்கடி வருபவர் ஆனார்; பிரபல உரைநடை எழுத்தாளர், விமர்சகர் மற்றும் எஃப்

லெர்மொண்டோவின் வரிகள் 1840-1841
ஜூன் 1840 இல் லெர்மொன்டோவ் ரஷ்ய துருப்புக்களின் தலைமையகம் அமைந்திருந்த ஸ்டாவ்ரோபோலுக்கு வந்தார். ஜூன் 18 அன்று அவர் காகசியன் கோட்டின் இடது பக்கத்திற்கு அனுப்பப்பட்டார். வலேரிக் ஆற்றின் இடிபாடுகள் மீதான தாக்குதலின் போது (

"எங்கள் காலத்தின் ஒரு ஹீரோ" நாவலின் படைப்பு வரலாறு
லெகமண்டோவ் காகசஸுக்கு தனது முதல் நாடுகடத்தலின் பதிவைத் தொடர்ந்து நாவலின் வேலைகளைத் தொடங்கினார். 1839 ஆம் ஆண்டில், இரண்டு கதைகள் Otechestvennye zapiski - Bela and Fatalist; 1840 இன் தொடக்கத்தில், நான் பார்த்தேன்

நாவலின் அமைப்பு மற்றும் அதன் அர்த்தமுள்ள பொருள்
லெர்மொண்டோவ் தற்செயலாக நாவலில் சேர்க்கப்பட்ட கதைகளின் ஏற்பாட்டில் காலவரிசைக் கொள்கையை, அவர்களின் ஆரம்ப வெளியீட்டின் வரிசையிலிருந்து கைவிட்டாரா? நாவலின் முடிவில் ஏன் ஃபாட்டலிஸ்ட்? ஏன்

பெச்சோரின் ஆன்மீக பயணம்
பெச்சோரின் ஆன்மீக பயணம், காதல் மனப்பான்மையும் தன்மையும் கொண்ட ஒரு மனிதர், லெர்மொன்டோவுடன் ரஷ்ய வாழ்க்கையின் உலகங்கள் வழியாக நீண்ட காலமாக காதல் கதைகள் மற்றும் கதைகளில் தேர்ச்சி பெற்றவர்.

ரஷ்ய இலக்கிய வரலாற்றில் லெர்மொண்டோவின் படைப்புகளின் மதிப்பு
லெர்மொன்டோவ் தனது பாடல்களில், ஆத்மாவின் இயங்கியல் ரீதியாக, உள்நோக்கம், சுய-உறிஞ்சுதல் ஆகியவற்றிற்கான வாய்ப்பைத் திறந்தார். இந்த கண்டுபிடிப்புகள் பின்னர் ரஷ்ய கவிதை மற்றும் உரைநடை மூலம் பயன்படுத்தப்படும். லெர்மொண்டோவ் தான் “நாங்கள் கவிதை” என்ற பிரச்சினையை தீர்த்தோம்


லெர்மொண்டோவ் எம். யூ. சோச். 6 தொகுதிகளில் - எம் .; எல்., 1954-1957; எம். யூ. லெர்மொண்டோவ் தனது சமகாலத்தவர்களின் நினைவுகளில். - எம்., 1972; பெலின்ஸ்கி வி.ஜி 1) நம் காலத்தின் ஹீரோ. எம். லெர்மொண்டோவ் இசையமைத்தல். 2) கலை

படைப்பு திறமைகளின் உருவாக்கம் மற்றும் கோல்ட்ஸோவின் வாழ்க்கை விதி
விதியின் விருப்பத்தால், கோல்ட்ஸோவ் தனது வாழ்நாள் முழுவதையும் வோரோனேஜ் பிராந்தியத்தின் கிராமங்கள், கிராமங்கள் மற்றும் "புறநகர்ப் பகுதிகள்" வழியாக அலைந்து திரிந்து, நாட்டுப்புற வாழ்க்கையின் கவிதைகளை ஏற்றுக்கொள்ளும் ஆத்மாவுடன் உள்வாங்கிக் கொண்டார். அலெக்ஸி வாசிலீவிச் கோல்ட்ஸோவ் பிறந்தார் 3 (1)

ரஷ்ய பாடல்கள் »கோல்ட்சோவா
1846 ஆம் ஆண்டில், பெலின்ஸ்கி தயாரித்த கோல்ட்ஸோவின் கவிதைகளின் முதல் மரணத்திற்குப் பிந்தைய பதிப்பு வெளியிடப்பட்டது. கவிஞரின் வாழ்க்கை மற்றும் படைப்புகள் பற்றிய அறிமுகக் கட்டுரையில், பெலின்ஸ்கி கவிதையைப் பகிர்ந்து கொள்கிறார்

கோல்ட்ஸோவின் டுமா
கோல்ட்ஸோவின் தத்துவ "எண்ணங்களில்" ஒரு பாடல் போன்ற, அண்ட-இயற்கை பார்வை மாற்றப்பட்டு சிக்கலானது, அவை பொதுவாக ஜனநாயக விமர்சனத்தால் குறைத்து மதிப்பிடப்படுகின்றன. கோல்ட்ஸோவின் "எண்ணங்களில்" சமோப் தோன்றுகிறார்

ரஷ்ய கலாச்சார வரலாற்றில் கோல்ட்ஸோவ்
சமகாலத்தவர்கள் கோல்ட்ஸோவின் கவிதைகளில் தீர்க்கதரிசனமான ஒன்றைக் கண்டார்கள். வி. மைக்கோவ் எழுதினார்: "அவர் உண்மையான மற்றும் நிகழ்காலக் கவிஞரைக் காட்டிலும் சாத்தியமான மற்றும் எதிர்காலக் கவிஞராக இருந்தார்." மேலும் நெக்ராசோவ் கோல்ட்ஸோவின் பாடல்களை “ve


கோல்ட்சோவ் ஏ.வி. சேகரிப்பு op. / நுழைய, கலை. மற்றும் குறிப்பு. எல்.ஏ. ப்ளாட்கினா / தயாரிக்கப்பட்டது. M.I. மலோவா மற்றும் L.A. ப்ளாட்கின் எழுதிய உரை. - எல்., 1958. - ("கவிஞரின் நூலகம்". பி. செர். - 2 வது பதிப்பு); கோல்ட்ஸோவ் ஏ. வி

கோகோலின் குழந்தைப் பருவமும் இளமையும்
நிகோலாய் வாசிலீவிச் கோகோல் 1809 ஆம் ஆண்டு மார்ச் 20 ஆம் தேதி (ஏப்ரல் 1) பொல்டாவா மாகாணத்தின் மிர்கோரோட்ஸ்கி மாவட்டத்தின் வெலிகி சொரோச்சின்சி நகரில் ஒரு ஏழை உக்ரேனிய நில உரிமையாளர் வாசிலி அஃபனாசியேவிச் கோக் குடும்பத்தில் பிறந்தார்.

படைப்பு பாதையின் ஆரம்பம். "டிகங்காவுக்கு அருகிலுள்ள ஒரு பண்ணையில் மாலை"
ஜூன் 1828 இல், கோகோல் நிஜின் ஜிம்னாசியத்தில் படிப்பிலிருந்து பட்டம் பெற்றார், மேலும் ஆண்டின் இறுதியில், செல்வாக்கு மிக்க உறவினர்களிடமிருந்து பரிந்துரை கடிதங்களைப் பெற்று, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்குச் சென்றார். அவர் ஆரம்பத்திலிருந்தே தலைநகருக்குச் சென்றார்.

கதைகளின் தொகுப்பு "மிர்கோரோட்"
"ஈவினிங்ஸ் ..." இன் வெற்றி செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் கோகோலின் நிலையை திடீரென மாற்றியது. டெல்விக், பிளெட்னெவ் மற்றும் ஜுகோவ்ஸ்கி ஆகியோர் அவரது தலைவிதியில் ஒரு மனம் நிறைந்த பங்கை வகிக்கிறார்கள். அந்த நேரத்தில் தேசபக்தி நிறுவனத்தின் ஆய்வாளராக இருந்த பிளெட்னெவ்

கோகோல் வரலாற்றாசிரியர்
"மாலை ..." இல் குறிப்பிடப்பட்ட கோகோலின் வரலாற்றுவாதத்தின் அறிகுறிகள் "மிர்கோரோட்" தொகுப்பில் மேலும் உருவாக்கப்பட்டுள்ளன. இது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல. அதற்கான பணிகள் எழுத்தாளரின் தீவிர பொழுதுபோக்கோடு ஒத்துப்போனது

கோகோலின் பீட்டர்ஸ்பர்க் கதைகள்
1835 ஆம் ஆண்டின் முதல் பாதியில், கோகோல் "அரேபஸ்யூக்ஸ்" தொகுப்பை வெளியிட்டார், அதில் வரலாற்று மற்றும் பத்திரிகைக் கட்டுரைகளுடன் மூன்று கதைகள் இருந்தன: "நெவ்ஸ்கி ப்ராஸ்பெக்ட்", "போர்ட்ரெய்ட்" மற்றும் "குறிப்புகள்

கோகோலின் நாடகவியல். நகைச்சுவை "இன்ஸ்பெக்டர்"
மிர்கோரோட் மற்றும் அரேபஸ்கி காலங்களில் கூட, நகைச்சுவையில் சமகால யதார்த்தத்தைப் பற்றிய புரிதலையும் மதிப்பீட்டையும் வெளிப்படுத்த வேண்டிய அவசியத்தை கோகோல் உணர்ந்தார். பிப்ரவரி 20, 1833 அன்று, அவர் எம். பி. போகோடினுக்கு அறிவித்தார்: “நான் எழுதவில்லை

கோகோலின் "இறந்த ஆத்மாக்கள்" கவிதையின் படைப்பு வரலாறு
கவிதையின் கதைக்களம் கோகோலுக்கு புஷ்கின் பரிந்துரைத்தார், அவர் சிசினோவில் நாடுகடத்தப்பட்ட காலத்தில் "இறந்த ஆத்மாக்களுடன்" மோசடி பரிவர்த்தனைகளைக் கண்டார். 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், மக்கள் ரஷ்யாவின் தெற்கே, பெசராபியாவுக்கு, வெவ்வேறு முனைகளிலிருந்து தப்பி ஓடினர்.

சாலைகள் மற்றும் அதன் குறியீட்டு பொருள்
ஒரு வசந்த காலத்தின் மாகாண நகரமான என்.என் நுழைவாயிலுடன் கவிதை திறக்கிறது. இந்த கதாபாத்திரத்தின் சாத்தியக்கூறுகள் குறித்து "இரண்டு ரஷ்ய ஆண்களுக்கு" இடையிலான உரையாடலுக்கு முன்னதாக முக்கிய கதாபாத்திரத்துடன் பழகுவது: "நீங்கள் பார்க்கிறீர்கள்" என்று ஒரு நண்பர் கூறினார்

மணிலோவ் மற்றும் சிச்சிகோவ்
சிச்சிகோவ் ஒரு சிதைந்த கண்ணாடியில் இருப்பதைப் போல நில உரிமையாளர்களின் "இறந்த ஆத்மாக்களுக்கு" ஒத்துப்போகிறார் என்பதில் கவனம் செலுத்துவோம். இந்த மக்கள் அவரது சொந்த ஆத்மாவின் துண்டுகளை பிரதிநிதித்துவப்படுத்துகிறார்கள், தீவிரத்திற்கு எடுத்துச் செல்லப்படுகிறார்கள். அதனால்தான்

கொரோபோச்ச்கா மற்றும் சிச்சிகோவ்
சிச்சிகோவாவின் வழக்கு அதைக் கொண்டு வந்த பெட்டி, மணிலோவின் பகல் கனவுக்கு முற்றிலும் எதிரானது, நீல வெற்றிடத்தில் மிதக்கிறது. பயிர் தோல்விகள், இழப்பு பற்றி அழுகிற சிறிய நில உரிமையாளர்களில் இதுவும் ஒன்று

நோஸ்ட்ரெவ் மற்றும் சிச்சிகோவ்
சிச்சிகோவாவை மற்றொரு "விபத்து" மூலம் ஒன்றாகக் கொண்டுவரும் நோஸ்ட்ரெவ், அசிங்கமான பரந்த ரஷ்ய இயல்புக்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு. அத்தகையவர்களைப் பற்றி தஸ்தாயெவ்ஸ்கி பின்னர் கூறுவார்: "கடவுள் இல்லை என்றால், எல்லாம் அனுமதிக்கப்படுகிறது." நோஸ்டிரியோவுக்கு கடவுள் இருக்கிறார்

சோபகேவிச் மற்றும் சிச்சிகோவ்
ஒரு நபரை தனது அன்றாட சூழலின் மூலம் சித்தரிப்பதில் கோகோலின் திறமை, சோபிகோவிச்சுடன் சிச்சிகோவ் சந்தித்த கதையில் வெற்றியை அடைகிறது. இந்த நில உரிமையாளர் மேகங்களில் சுற்றுவதில்லை, அவர் இரு கால்களையும் தரையில் நிற்கிறார்,

ப்ளூஷ்கின் மற்றும் சிச்சிகோவ்
பொது அவமானத்திற்கும் கேலிக்கும் கோகோல் வழங்கிய நில உரிமையாளர்களின் கேலரியில், ஒரு குறிப்பிடத்தக்க அம்சம் உள்ளது: ஒரு ஹீரோவை இன்னொருவருக்கு பதிலாக மாற்றுவதில், மோசமான உணர்வு வளர்கிறது, இதில் பயங்கரமான சேற்றில்

பாவெல் இவனோவிச் சிச்சிகோவின் பாதை
சிச்சிகோவ் என்பது 19 ஆம் நூற்றாண்டில் ரஷ்ய வாழ்க்கையின் இயக்கத்தின் ஒரு உருவகமாகும் - இது ஒரு பரவலான வாழ்க்கை வரலாற்றைக் கொண்ட ஒரு கவிதையில் கொடுக்கப்பட்டுள்ளது. ரஷ்ய நில உரிமையாளரின் உறுதியான மற்றும் ஒப்பீட்டளவில் உறைந்த எழுத்துக்களுடன் ஒப்பிடுகையில்

டெட் சோல்ஸ் "ரஷ்ய விமர்சனத்தில்
"டெட் சோல்ஸ்" 1842 இல் வெளியிடப்பட்டது, வில்லி-நில்லி, 19 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய சிந்தனையை ஸ்லாவோபில் மற்றும் மேற்கத்தியமயமாக்கல் திசைகளாகப் பிரிக்கும் சகாப்தத்தை உருவாக்கும் மையத்தில் தங்களைக் கண்டனர். ஸ்லாவோபில்ஸ் புறக்கணிப்பு

கதை "ஓவர் கோட்"
"டெட் சோல்ஸ்" இன் முதல் தொகுதியிலிருந்து இரண்டாவது பகுதிக்கு கோகோலின் கடைசி செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கதை "தி ஓவர் கோட்", இது "நெவ்ஸ்கி ப்ரோஸ்பெக்ட்", "மூக்கு" மற்றும் "ஒரு மேட்மேனின் குறிப்புகள்" ஆகியவற்றிலிருந்து கடுமையாக வேறுபடுகிறது.

நண்பர்களுடனான கடிதத்திலிருந்து தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட பத்திகளை "
இறந்த ஆத்மாக்களின் இரண்டாவது தொகுதியின் வேலை மெதுவாகவும் கடினமாகவும் இருக்கிறது. ரோமில் பல ஆண்டுகளாக தங்கியிருந்ததால், கோகோல் ரஷ்ய பதிவுகள் வாழாமல் பிரிந்தார். இந்த நேரத்தில் அவரது கடிதங்கள் ஒன்றாக அழைப்புகளால் நிரப்பப்பட்டுள்ளன

கோகோலுக்கு பெலின்ஸ்கியின் கடிதம்
1847 இலையுதிர்காலத்தில், கோகோலுக்கு பெலின்ஸ்கியிடமிருந்து ஒரு கோபமான கடிதம் வந்தது, இது எழுத்தாளரின் திறமை மற்றும் உன்னத நோக்கங்களை ஆழமாக காயப்படுத்தியது. "ரஷ்யா," அதன் இரட்சிப்பை மாயவாதத்தில் பார்க்கவில்லை, "

"இறந்த ஆத்மாக்களின்" இரண்டாவது தொகுதி. கோகோலின் படைப்பு நாடகம்
எழுத்தாளரின் அத்தியாவசிய படைப்பு பரிணாமத்திற்கு சாட்சியமளிக்கும் இரண்டாவது தொகுதியிலிருந்து ஒரு சில துண்டுகள் மட்டுமே தப்பித்தன. அவர் ஒரு நேர்மறையான ஹீரோவை உருவாக்க வேண்டும் என்று கனவு கண்டார், அவர் "சர்வவல்லமையுள்ள வார்த்தையை சொல்ல முடியும்:


கோகோல் என்.வி. முடிந்தது. சேகரிப்பு op. - எம்., 1937-1952. - டி. 1-14; கோகோல் என்.வி. சோப். op. 9 தொகுதிகளில் - எம்., 1994; ரஷ்ய விமர்சனம் மற்றும் சமகாலத்தவர்களின் நினைவுக் குறிப்புகளில் என். வி. கோகோல். - எம்., 1959;

© 2021 skudelnica.ru - காதல், துரோகம், உளவியல், விவாகரத்து, உணர்வுகள், சண்டைகள்