மரின்ஸ்கி ஓபரா மற்றும் பாலே தியேட்டர்: திறமை. மரின்ஸ்கி பாலே குழு மரியின்ஸ்கி பாலே குழு

எந்த ரஷ்ய பெண் தனது வாழ்க்கையில் ஒரு முறையாவது பாலே பற்றி கனவு கண்டதில்லை? இதை நமது தேசிய கலை என்று அழைக்கலாம். நாங்கள் பாலேவை வணங்குகிறோம், போல்ஷோய் மற்றும் மரின்ஸ்கி தியேட்டர்களின் அனைத்து முதன்மையானவை மற்றும் பிரீமியர்களை அவர்களின் பெயர்களால் அறிவோம்.

சர்வதேச பாலே தினத்தை முன்னிட்டு - இந்த ஆண்டு இது மூன்றாவது முறையாக கொண்டாடப்படுகிறது - ரஷ்ய பாலேவின் தெய்வங்களான ஸ்வெட்லானா ஜாகரோவா, டயானா விஷ்னேவா மற்றும் உல்யானா லோபட்கினா ஆகியோரில் சிறந்தவர்களைப் பாராட்ட நாங்கள் முன்வருகிறோம்.

அருள் மற்றும் அருளின் உருவகம்

மேலும் ஒரு இரும்பு விருப்பம் மற்றும் முடிவில்லாத ஆவி. அது போல்ஷோய் தியேட்டரின் முதன்மை மற்றும் மிலனின் லா ஸ்கலா— ஸ்வெட்லானா ஜகரோவா... அவர் தனது 17 வயதில் மரின்ஸ்கி தியேட்டரில் அறிமுகமானார், இருபது ஆண்டுகளாக அவரது வாழ்க்கையில் எந்தவிதமான தவறான எண்ணமும் இல்லை. அவர் வெற்றிகரமாக கிளாசிக்கல் மற்றும் நவீன நடனத்தை நிகழ்த்துகிறார்.

"நான் ஏற்கனவே கனவு காணக்கூடிய அனைத்து பகுதிகளையும் பல்வேறு பதிப்புகளில் நடனமாடினேன். உதாரணமாக, அவர் உலகின் பல்வேறு நிலைகளில் பத்துக்கும் மேற்பட்ட பதிப்புகளில் ஸ்வான் ஏரியை நிகழ்த்தினார். என் உடலின் திறன்களை வேறொன்றில் சோதிக்க, நான் பரிசோதனை செய்ய விரும்புகிறேன். தற்கால நடனம் என்பது சுதந்திரத்தை வழங்கும் இயக்கம். இருப்பினும், கிளாசிக்ஸில் மீற முடியாத கட்டமைப்புகள் மற்றும் விதிகள் உள்ளன ", - ஸ்வெட்லானா ஒரு நேர்காணலில் பகிர்ந்து கொண்டார்.

ஜாகரோவா தொழிலைப் பற்றி அதிகம் விரும்புவது எது? நடன கலைஞரின் கூற்றுப்படி, நடிப்புக்கான தயாரிப்பின் போது அவர் மகிழ்ச்சியாக இருக்கிறார். பொருத்துதல்கள், ஒத்திகை. இந்த நேரத்தில், அவள் சில நேரங்களில் இரவில் தூங்குவதில்லை - இசை அவள் தலையில் ஒலிக்கிறது.

பிரீமியர் தன்னை அவ்வளவு மகிழ்ச்சியை ஏற்படுத்தாது. இது ஒரு சிறிய சோகமாக கூட மாறுகிறது, ஏனென்றால் நான் தயாராகி வருவது ஏற்கனவே நடந்தது.

மூலம், ஸ்வெட்லானா தன்னை ஒரு நட்சத்திரமாக கருதவில்லை. “நான் ஒவ்வொரு நாளும் உழும் ஒரு நபர்”, அவள் சொல்கிறாள்.

சுத்திகரிக்கப்பட்ட மற்றும் அதே நேரத்தில் தூண்டுதல்

மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் ப்ரிமா மற்றும் அமெரிக்கன் பாலே தியேட்டர் டயானா விஷ்னேவா இந்த ஆண்டு அதன் நாற்பதாம் ஆண்டு நிறைவைக் கொண்டாடியது. ஆனால் பாலேரினாக்களின் வாழ்க்கை எரிச்சலூட்டும் வகையில் விரைவானது என்று கருதப்படுகிறது. டயானா தொடர்ந்து பிரீமியர்களுடன் ரசிகர்களை மகிழ்விப்பது மட்டுமல்லாமல், சர்வதேச திருவிழா சூழலையும் ஏற்பாடு செய்கிறார்.

அவர் கிளாசிக்கல் மற்றும் நவீன நடனங்களை நிகழ்த்துகிறார். ஒரு நேர்காணலில், விஷ்னேவா நடனக் கலைகளில் பல்வேறு திசைகளை இணைப்பது வேறு மொழியைக் கற்றுக்கொள்வது போன்றது என்று ஒப்புக்கொண்டார். கடந்த ஆண்டு, டயானா மொழி என்று ஒரு படம் கூட செய்தார் - தனது சொந்த பிளாஸ்டிக்கின் மொழியைப் பற்றி.

விஷ்னேவா தன்னை முதன்மையாக ஒரு பிடிவாதமான நபர் என்று பேசுகிறார். அவள் உறுதியாக இருக்கிறாள்: விடாமுயற்சியும் உறுதியும் இல்லாமல் நீங்கள் பாலே பற்றி கூட யோசிக்கக்கூடாது. “ஒவ்வொரு நாளும் எத்தனை தியாகங்கள் செய்ய வேண்டும்! உங்கள் உடலையும் மனதையும் அடக்க வேண்டும். நீங்கள் எதையாவது அடைய விரும்பினால் உடல் ரீதியாக சோர்வடையும் வேலை ஒரு முன்நிபந்தனை. "கடின உழைப்பு" என்பது ஹைப்பர்போல் அல்ல. நீங்கள் பறக்க, உயர, அழகு, அன்பைச் சுமக்க முடியும் ... கலைக்கு உங்களிடமிருந்து பெரும் உணர்ச்சி, தார்மீக மற்றும் உடல் வலிமை தேவை. "

நம்பமுடியாத கலை

மென்மையான மற்றும் அதே நேரத்தில் தைரியமான ... மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் ப்ரிமா நடன கலைஞர், ரஷ்யாவின் மக்கள் கலைஞர் உலியானா லோபட்கினா அக்டோபரில் 43 ஆண்டுகள் கொண்டாடுகிறது. அவள் உலகம் முழுவதும் அறியப்பட்டவள், ஆனால் தன்னைப் பற்றி பேச விரும்பவில்லை. உல்யானா மிகவும் நடைமுறை மற்றும் வார்த்தைகளுக்கு செயல்களை விரும்புகிறது.

“இது ஹாலிவுட் அல்ல, பாலே புள்ளியை நெருங்கி வருகிறது. பாலேவில் எல்லாம் வேலையால் நிரூபிக்கப்பட்டுள்ளது. வேலை மிகவும் கடினமானது, உடல் ரீதியாக, மன ரீதியாக, உணர்ச்சி ரீதியாக கடினமாக உள்ளது, மேலும் பாலேவில் உயர் பதவியில் இருப்பவர்களை மதிக்க ஏதாவது இருக்கிறது - அவர்கள் இந்த இடத்தை தங்கள் வேலையால் நியாயப்படுத்துகிறார்கள் ”, - லோபட்கினா ஒரு நேர்காணலில் குறிப்பிட்டார்.

உல்யானா "ரஷ்ய பாலேவின் ஐகான்" என்று அழைக்கப்படுகிறது.

ஆனால் கலைஞர் நட்சத்திர காய்ச்சலால் பாதிக்கப்படுவதில்லை, நாம் ஒவ்வொருவரும் ஏதோ ஒரு வகையில் “ஐகானாக” இருக்க முடியும் என்று நம்புகிறார்கள்.

பரிசுத்தத்தை நமக்குள் சுமக்கிறோம். இது மாறுபட்ட அளவுகளில் தன்னை வெளிப்படுத்துகிறது, ஆனால் நம் அனைவரிடமும் பொதிந்துள்ளது. அதனால்தான் கலைக்கு குறிப்பாக உணர்திறன் உள்ளவர்கள் ஐகானைப் பற்றி பேசுகிறார்கள். செயல்திறனின் போது அவர்கள் அனுபவித்திருக்கக்கூடிய உணர்வை அவர்கள் இவ்வாறு உருவாக்குகிறார்கள்.

ஆர்.எஸ்.எஃப்.எஸ்.ஆரின் மரியாதைக்குரிய கலைஞர் விளாடிமிர் கின்யாவ் தனது படைப்பு வாழ்க்கையை டொனெட்ஸ்க் ஓபரா ஹவுஸில் (1965) தொடங்கினார். அதே ஆண்டில், கிரோவ் தியேட்டரில் போட்டியின் மூலம் பாடகர் அனுமதிக்கப்பட்டார்.
ஒரு வலுவான, கூட, அழகான வெல்வெட்டி டிம்பர், ஒரு வியத்தகு பாரிடோன், ஒரு நடிகரின் திறமை, அவர் நிகழ்த்திய பகுதிகளுக்கு ஒரு சுவாரஸ்யமான மேடை தீர்வு, விரைவில் கலைஞருக்கு பார்வையாளர்களின் அனுதாபத்தை கொண்டு வந்தது. ரிகோலெட்டோ, எஸ்கமில்லோ, அமோனாஸ்ரோ, கவுண்ட் டி லூனா ஆகியோரின் பாத்திரங்கள் நேர்மையுடனும், மோசமான நாடகத்துடனும் ஊக்கமளிக்கின்றன. ரஷ்ய கிளாசிக்கல் திறனாய்வின் முக்கிய பாத்திரங்களான டெமன், மசெபா, இளவரசர் இகோர் (புகைப்படத்தைப் பார்க்கவும்), கிரியாஸ்னாய் மற்றும் தி என்சான்ட்ரஸில் பிரின்ஸ் போன்ற பாடல்களில் பாடகர் குறிப்பாக ஆக்கப்பூர்வமாக நம்புகிறார். கலைஞரின் சமீபத்திய வெற்றிகரமான படைப்புகளில் ஒன்று போரிஸ் கோடுனோவ் என்ற ஓபராவில் ஜார் போரிஸின் பங்கு.
வி. கின்யேவின் கச்சேரி நிகழ்ச்சி சுவாரஸ்யமானது மற்றும் மாறுபட்டது, இதில் ஓபரா அரியாஸ் மற்றும் பழைய காதல் மற்றும் நாட்டுப்புற பாடல்கள் உள்ளன.
கின்யேவ் நம் நாடு மற்றும் வெளிநாடுகளில் (பிரான்ஸ், சுவிட்சர்லாந்து, கிழக்கு ஜெர்மனி, போலந்து, யூகோஸ்லாவியா, முதலியன) நிலைகளில் ஓபரா நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் இசை நிகழ்ச்சிகளில் வெற்றிகரமாக மீண்டும் மீண்டும் நிகழ்த்தியுள்ளார்.

ஆர்.எஸ்.எஃப்.எஸ்.ஆரின் மக்கள் கலைஞர் கலினா கோவலேவா சோவியத் ஓபராடிக் கலை நிகழ்ச்சிகளில் முன்னணி இடங்களில் ஒன்றை சரியாக ஆக்கிரமித்துள்ளார். ஒரு சில்வர் டிம்பரின் அற்புதமான பாடல்-வண்ண சோப்ரானோ, குறிப்பிடத்தக்க குரல் மற்றும் நடிப்பு திறன், வெளிப்படையான சொற்றொடர், நுணுக்கத்தின் நுணுக்கம் மற்றும் செழுமை, நாடக திறமை ஆகியவை பாடகரின் நடிப்பு பாணியை வேறுபடுத்துகின்றன.
சரடோவ் கன்சர்வேட்டரியின் (1959) மாணவரான கோவலேவா 1960 இல் லெனின்கிராட் மேடையில் அறிமுகமானார். லுட்மிலா, அன்டோனிடா, மார்த்தா, வயலெட்டா, கில்டா (புகைப்படத்தைக் காண்க), ரோசினா, மைக்கேலா, மார்கரிட்டா மற்றும் பிறரின் பாத்திரங்கள் முழு தொகுப்பிலும் அடங்கும். கோவலேவாவின் சமீபத்திய படைப்பு வெற்றிகளில் ஒன்று லூசியா டி லாம்மர்மூரின் பாத்திரமாகும், இது ஒரு அற்புதமான பாணியுடன், அற்புதமாக, சுதந்திரமாக மற்றும் வியத்தகு முறையில் நிகழ்த்தப்பட்டது. "ட்ரூபாடோர்" ஓபராவில், லியோனோராவின் வசீகரிக்கும் படத்தை அவர் மீண்டும் உருவாக்கினார்.
பாடகரின் கச்சேரி நிகழ்ச்சி விரிவானது மற்றும் சுவாரஸ்யமானது. துலூஸில் (1962) நடந்த சர்வதேச குரல் போட்டியில், சோபியா (1961) மற்றும் மாண்ட்ரீல் (1967) ஆகியவற்றில் சர்வதேச போட்டிகளின் பரிசு பெற்றவர். கோவலேவா பிரான்ஸ், செக்கோஸ்லோவாக்கியா, பல்கேரியா, ஜப்பான் மற்றும் பிற நாடுகளில் நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் இசை நிகழ்ச்சிகளில் பங்கேற்றார்.

சோவியத் ஓபரா ஹவுஸின் குறிப்பிடத்தக்க எஜமானர்களில் ஒருவரான, சோவியத் ஒன்றியத்தின் மக்கள் கலைஞர் போரிஸ் ஷ்டோகோலோவ் அரிதான அழகை மற்றும் பணக்கார கலை தரவுகளின் பாடகர் ஆவார்.
அழகான, ஆழமான மற்றும் மென்மையான பாஸ், உணர்ச்சி, நல்லுறவு, நேர்மை ஆகியவை கலைஞரின் கலைப் படத்தை வெற்றிகரமாக வெளிப்படுத்த உதவுகின்றன. ஷ்டோகோலோவ் ஒரு ஆர்வமுள்ள படைப்பு தேடலால் வகைப்படுத்தப்படுகிறார்.
போரிஸ் 1959 ஆம் ஆண்டில் ஸ்வெர்ட்லோவ்ஸ்க் ஓபராவிலிருந்து கிரோவ் தியேட்டருக்கு வந்தார். சிறந்த குரல் திறன்களும் நடிப்பு திறமையும் இவான் சுசானின், ருஸ்லான், அரக்கன், கிரெமின், டோசிஃபை, மெஃபிஸ்டோபீல்ஸ், டான் பசிலியோ மற்றும் பலர் உட்பட பல தெளிவான, மறக்கமுடியாத படங்களை உருவாக்க அவருக்கு உதவியது. ஷ்டோகோலோவின் திறமை இரண்டு வெவ்வேறு பகுதிகளாக முழுமையாக வெளிப்படுத்தப்பட்டது: போரிஸ் கோடுனோவ் ஓபராவில் (புகைப்படத்தைப் பார்க்கவும்) அவர் ஜார் போரிஸின் ஈர்க்கக்கூடிய படத்தை வரைகிறார்; "ஒரு மனிதனின் தலைவிதி" என்ற ஓபராவில் சோவியத் சிப்பாய் ஆண்ட்ரி சோகோலோவின் பகுதியை அவர் மனப்பூர்வமாகப் பாடுகிறார், அதில் கலைஞர் நேரடியாக ஈடுபட்டார்.
ஆஸ்திரியா, ஹங்கேரி, ஜெர்மன் ஜனநாயக குடியரசு, பின்லாந்து, கனடா, ஸ்பெயின் மற்றும் பிற நாடுகளில் ஓபரா நிலைகளில் ஷ்டோகோலோவ் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை நிகழ்த்தியுள்ளார். பாடகரின் செயல்பாடுகள் ஓபரா நிலைக்கு மட்டுப்படுத்தப்படவில்லை. அவர் பெரும்பாலும் இசை நிகழ்ச்சிகளில் பங்கேற்கிறார், அரியாஸ், காதல் மற்றும் நாட்டுப்புற பாடல்களின் அற்புதமான நடிப்பால் பார்வையாளர்களை கவர்ந்திழுக்கிறார்.
மாஸ்கோ (1957) மற்றும் வியன்னா (1959) ஆகிய நாடுகளில் இளைஞர்கள் மற்றும் மாணவர்களின் உலக விழாக்களில் குரல் போட்டிகளின் பரிசு பெற்றவர் ஷ்டோகோலோவ்.

ஆர்.எஸ்.எஃப்.எஸ்.ஆர் இரினா போகாச்சேவாவின் மதிப்பிற்குரிய கலைஞரின் நடிப்பு பாணியின் தனித்துவமான அம்சங்கள் - உணர்ச்சி, வியத்தகு வெளிப்பாடு; வலுவான, பிரகாசமான, ஆழமான கதாபாத்திரங்கள் அவளுக்கு நெருக்கமானவை. பாடகர் ஒரு பரந்த அளவிலான அழகான மெஸ்ஸோ-சோப்ரானோவைக் கொண்டுள்ளார். லெனின்கிராட் கன்சர்வேட்டரியில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, 1963 முதல் அவர் நிகழ்த்தும் கிரோவ் தியேட்டரின் மேடையில், கலைஞர் கார்மென், அம்னெரிஸ், அசுசேனா, மார்த்தா (புகைப்படத்தைக் காண்க), லியுபாஷா, உல்ரிகா மற்றும் பலர் போன்ற பல முக்கிய பாத்திரங்களை நிகழ்த்துகிறார். போகாச்சேவா - "அமைதியான டான்" படத்தில் அக்ஸின்யாவின் பாத்திரத்தை உருவாக்கியவர்களில் ஒருவர். ஆப்டிமஸ்டிக் சோகம் என்ற ஓபராவில் கமிஷனரின் உருவத்தை உருவாக்கும் பணியும் பாடகரின் வாழ்க்கையில் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க நிகழ்வாகும். பாடகருக்கு நிறைய கச்சேரி நடவடிக்கைகள் உள்ளன. ரியோ டி ஜெனிரோவில் (1967) நடந்த சர்வதேச குரல் போட்டியில் வென்ற ஆல்-யூனியன் கிளிங்கா குரல் போட்டியின் (1962) பரிசு பெற்றவர். போகாச்சேவா தனது படைப்புப் பணிகளை மிலன் ஓபரா ஹவுஸ் "லா ஸ்கலா" (1968-1970) இல் வெற்றிகரமாக முடித்தார், பிரபலமான நாடகத்தின் இசை நிகழ்ச்சிகளிலும் நிகழ்ச்சிகளிலும் பங்கேற்றார்.

ஆர்.எஸ்.எஃப்.எஸ்.ஆரின் மக்கள் கலைஞர் ரிம்மா பாரினோவா மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியின் மாணவர். அவர் 1954 இல் கிரோவ் தியேட்டரின் ஓபரா குழுவில் சேர்ந்தார். பாடகரின் படைப்புகள் குரல் திறன், உளவியல் கூர்மை மற்றும் வியத்தகு வெளிப்பாடு ஆகியவற்றால் குறிக்கப்படுகின்றன.
ஒரு சோனரஸ் மெஸ்ஸோ-சோப்ரானோவின் உரிமையாளர், பல ஆண்டுகளாக அவர் மேடைப் படங்களின் முழு கேலரியின் நடிகராகிவிட்டார். அவரது தொகுப்பில் ஜோனா, லியுபாஷா, மார்த்தா, ஓபராவில் லோஸ்ங்ரின் (புகைப்படத்தைக் காண்க), அம்னெரிஸ், உல்ரிகா, அசுச்சேனா, தி ஃபோர்ஸ் ஆஃப் டெஸ்டினியில் பிரீசியோசில்லா, அபெசலோம்ஸ் மற்றும் எட்டெரி ஆகியவற்றில் நடேலா மற்றும் பல முன்னணி மற்றும் தனி கதாபாத்திரங்கள் அடங்கும்.
பெர்லின் மற்றும் 1951 இல் நடந்த இளைஞர் மற்றும் மாணவர்களின் உலக விழாவில், பாரினோவா பரிசு பெற்றவர் என்ற பட்டத்தை வென்றார்.

RSFSR இன் மதிப்பிற்குரிய கலைஞர் விளாடிமிர் மோரோசோவ் புதிய சோவியத் ஓபராக்களில் பல குரல் மற்றும் மேடை படங்களை உருவாக்கியவர். "ஒரு மனிதனின் தலைவிதி" இல் ஆண்ட்ரி சோகோலோவ், "ஆப்டிமிஸ்டிக் சோகத்தில்" தலைவர் (புகைப்படத்தைப் பார்க்கவும்), "அக்டோபர்" ஓபராவில் ஆண்ட்ரி, "அமைதியான டான்" இல் கிரிகோரி - இது கிரோவ் தியேட்டரின் மேடையில் தனது செயல்பாட்டின் போது பாடகரின் படைப்புகளின் முழுமையான பட்டியல் அல்ல அங்கு அவர் 1959 இல் நிகழ்ச்சி நடத்தத் தொடங்கினார். கலைஞரின் கிளாசிக்கல் திறமை குறைவானதல்ல - டோசிஃபை, பிமென், வர்லாம், டோக்மகோவ், ஃபர்லாஃப், ஸ்வெடோசர், குடால், கிரெமிம். மெஃபிஸ்டோபில்ஸ், ராம்ஃபிஸ், சரஸ்ட்ரோ, மெண்டோசா மற்றும் பல கட்சிகள்.
வலுவான, வெளிப்படையான பாஸ், சிறந்த மேடை செயல்திறன் மற்றும் தேர்ச்சி ஆகியவை மொரோசோவை முன்னணி ஓபரா தனிப்பாடல்களில் ஒருவராக ஆக்கியது.

இரண்டு தசாப்தங்களுக்கும் மேலாக, ஆர்.எஸ்.எஃப்.எஸ்.ஆர் வாலண்டினா மக்சிமோவாவின் மக்கள் கலைஞர் தியேட்டரின் மேடையில் நிகழ்த்தி வருகிறார். பாடகர் 1950 இல் லெனின்கிராட் கன்சர்வேட்டரியில் பட்டம் பெற்றார், உடனடியாக ஓபராவின் தனிப்பாடலாக ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டார்.
மக்ஸிமோவாவின் தனித்துவமான அம்சங்கள் ஒரு அழகான டிம்பரின் ஒளி வண்ண சோப்ரானோ, சரியான குரல் நுட்பம் மற்றும் நடிப்பு திறன். தியேட்டரில் பணிபுரிந்த பல ஆண்டுகளில், கலைஞர் அன்டோனிடா, லியுட்மிலா, வயலெட்டா, மார்த்தா, கில்டா, லூசியா, ரோசினா, லூயிஸ் (ஒரு மடத்தில் பெட்ரோல், புகைப்படத்தைப் பார்க்கவும்) மற்றும் பலர் உட்பட பல முன்னணி வேடங்களில் நடித்துள்ளார். மாக்சிமோவா அறை திறமைக்கு அதிக கவனம் செலுத்துகிறார். பெர்லினில் நடந்த இளைஞர் மற்றும் மாணவர்களின் உலக விழாவில் (1951) குரல் போட்டியின் பரிசு பெற்றவர்.

ஆர்.எஸ்.எஃப்.எஸ்.ஆர் மேட்வேயின் கெளரவ கலைஞர் கவ்ரில்கின் தியேட்டரின் மேடையில் பல சுவாரஸ்யமான கதாபாத்திரங்களை உள்ளடக்கியிருந்தார். கலைஞர் பாடிய திறனாய்வின் பல முன்னணி பகுதிகளில் ஹெர்மன் (புகைப்படத்தைப் பார்க்கவும்), ஃபாஸ்ட், ஜோஸ், வெர்தர், ஆல்வாரோ, மேன்ரிகோ. சோபினின், கோலிட்சின், ப்ரெடெண்டர், ஷுய்கி, பீட்டர் கிரிம்ஸ், விளாடிமிர் இகோரெவிச், மசால்ஸ்கி (அக்டோபர்), அலெக்ஸி (ஆப்டிமிஸ்டிக் சோகம்) மற்றும் பலர். 1951 ஆம் ஆண்டில் ஸ்வெர்ட்லோவ்ஸ்க் கன்சர்வேட்டரியில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, பாடகர் முதலில் பெர்ம் ஓபரா ஹவுஸில் நிகழ்த்தினார், 1956 ஆம் ஆண்டில் கிரோவ் தியேட்டரின் மேடையில் வெற்றிகரமாக அறிமுகமானார். நன்றியுணர்வு வாய்ந்த குரல் மற்றும் மேடைத் திறன்கள், பிரகாசமான தையல், மனோபாவம், குரல் மற்றும் நடிப்புத் திறன் ஆகியவற்றின் பாடல் மற்றும் வியத்தகு பற்றாக்குறை ஓபராவின் முன்னணி தனிப்பாடல்களில் கலைஞரின் பரிந்துரைக்கு பங்களித்தது.

ஓபராவில் டாடியானா, யூஜின் ஒன்ஜின், கார்மனில் மைக்கேலா, தி மேஜிக் புல்லாங்குழலில் பாமினா (புகைப்படத்தைக் காண்க), ஃபாஸ்டில் மார்கரிட்டா, மாஸ்க்வெரேட் பந்தில் அமெலியா, ஐடா, கன்யாஸ் இகோரில் யாரோஸ்லாவ்னா, தான்யா டுப்ரோவ்ஸ்கியில், தி ராணி ஆஃப் ஸ்பேட்ஸில் லிசா, லோஹெங்கிரினில் எல்சா - இவை ஓபரா தனிப்பாடலாளர் ஓனா க்ளின்ஸ்காய்ட்டின் முக்கிய படைப்புகள். இளம் பாடகர் 1965 இல் லெனின்கிராட் கன்சர்வேட்டரியில் பட்டம் பெற்றார், உடனடியாக நாடகக் குழுவில் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டார்.
கலைஞருக்கு ஒரு அழகான, பணக்கார தும்பை, நெகிழ்வான மற்றும் வலுவான பாடல்-வியத்தகு சோப்ரானோ பரந்த அளவிலானவை.
கலைத்திறன், மேடை வசீகரம், குரல் நுட்பம் ஆகியவை பாடகரின் வெற்றிக்கு பங்களித்தன. அவரது கச்சேரி தொகுப்பில் பரந்த அளவிலான கிளாசிக்கல் மற்றும் நவீன குரல் இசை அடங்கும்.

ஆர்.எஸ்.எஃப்.எஸ்.ஆர் விளாடிமிர் KRAVTSOV இன் மதிப்பிற்குரிய கலைஞரின் திறமை அவரது நடிப்பு வீச்சு மற்றும் குரல் திறனின் அகலத்திற்கு சான்றளிக்கிறது. லென்ஸ்கி, ஃபாஸ்ட் (புகைப்படத்தைக் காண்க), லோஹெங்க்ரின், வெர்தர், அல்மாவிவா, ஆல்ஃபிரட், ஹெர்சாக், மான்ரிகோ, லைகோவ், விளாடிமிர் டுப்ரோவ்ஸ்கி, ஹோலி ஃபூல், ப்ரெடெண்டர், இந்திய விருந்தினர், அலெக்ஸி இன் ஆப்டிமிஸ்டிக் சோகம் - இவை அவரது முக்கிய படைப்புகள்.
மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில் பட்டம் பெற்ற கிராவ்சோவ் 1958 இல் ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி மற்றும் நெமிரோவிச்-டான்சென்கோ தியேட்டரின் குழுவிலிருந்து கிரோவ் தியேட்டருக்கு வந்தார். ஒரு அழகான டிம்பரின் ஒளி, ஆத்மார்த்தமான பாடல் வரிகள், குரல் வெளிப்பாட்டின் மூலம் அவரது ஹீரோவின் உள் உலகத்தை வெளிப்படுத்தும் விருப்பம் - இவை கலைஞரின் படைப்பு தோற்றத்தின் முக்கிய அம்சங்கள்.

யூரல் கன்சர்வேட்டரியின் (1958) பட்டதாரி ஆர்.எஸ்.எஃப்.எஸ்.ஆர் இகோர் நவோலோஷ்னிகோவின் மரியாதைக்குரிய கலைஞர், ஸ்வெர்ட்லோவ்ஸ்க் ஓபரா ஹவுஸின் மேடையில் நிகழ்த்தியபோதும், அவர் பல முன்னணி பாத்திரங்களை பாடினார். 1963 இல் கிரோவ் தியேட்டரின் தனிப்பாடலாக மாறிய பாடகர் தனது திறமைகளை விரிவுபடுத்துகிறார். இவான் சுசானின், போரிஸ் கோடுனோவ், கொச்சுபே, கிரெமின், கலிட்ஸ்கி, கொன்சாக், சோபாகின், ருஸ்லான், வர்லாம், ராம்ஃபிஸ், மெஃபிஸ்டோபீல்ஸ், டான் பசிலியோ (புகைப்படத்தைக் காண்க), மான்டிரோன், சரஸ்ட்ரோ - இவை அவரது முக்கிய பாத்திரங்கள்.
மேடை கருத்தை ஆழமாகவும் உண்மையாகவும் செயல்படுத்த முயற்சிப்பது, சமமான வரம்பின் உயர், மென்மையான பாஸ், குரல் திறமை, ஓபராவின் முன்னணி தனிப்பாடல்களில் ஒருவரின் நிலையை எடுக்க கலைஞருக்கு உதவியது. நவோலோஷ்னிகோவ் அனைத்து யூனியன் முசோர்க்ஸ்கி குரல் போட்டியின் (1964) வெற்றியாளராக உள்ளார்.

ஓபரா தனிப்பாடல் மைக்கேல் எகோரோவ், மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியின் (1964) மாணவர், 1965 இல் கிரோவ் தியேட்டரின் குழுவுக்கு அழைக்கப்பட்டார். குறுகிய காலத்தில், கலைஞர் பல முன்னணி வேடங்களில் நடித்தார்: லென்ஸ்கி (புகைப்படத்தைப் பார்க்கவும்), விளாடிமிர் இகோரெவிச், லைகோவ், கைடன், ஹோலி ஃபூல், ஃபாஸ்ட், லோஹெங்க்ரின், டியூக், ஆல்ஃபிரட், அல்மாவிவா, லூசியா டி லாமர்மூரில் எட்கர், த மேஜிக் ஃபேர் ”,“ குன்யாடி லாஸ்லோ ”இல் விளாடிஸ்லாவ் மற்றும் பிறர்.
எகோரோவ் ஒரு புதிய பாடல் மற்றும் வியத்தகு பற்றாக்குறை, கலை மனோபாவம், இசைத்திறன் மற்றும் ஒரு பிரகாசமான மேடை திறமை ஆகியவற்றைக் கொண்டுள்ளார். கலைஞர் கச்சேரிகளில் நிறைய நிகழ்த்துகிறார். கிளாசிக், நாட்டுப்புற பாடல்கள், சோவியத் மற்றும் வெளிநாட்டு இசையமைப்பாளர்களின் படைப்புகள் ஆகியவை அதன் விரிவான தொகுப்பில் அடங்கும்.

குறிப்பிடத்தக்க சோவியத் நடன கலைஞரின் படைப்பு பாதை, சோவியத் ஒன்றியத்தின் மக்கள் கலைஞர் இரினா கோல்பகோவா 1951 இல் தொடங்கியது. பல ஆண்டுகளாக, நடனக் கலைஞரின் திறமை புத்திசாலித்தனத்தை அடைந்து, உலகம் முழுவதும் அவரது தகுதியான புகழைப் பெற்றது. கோல்பகோவாவின் நடனம் லேசான தன்மை, பிளாஸ்டிசிட்டி, திறந்தவெளி வடிவங்களுடன் வசீகரிக்கிறது. அவர் உருவாக்கிய படங்கள் ஆழமான நம்பகமானவை, பாடல் வரிகள், வழக்கத்திற்கு மாறாக ஊடுருவுகின்றன.
கலைஞரின் திறமை வேறுபட்டது: ஜிசெல், ரேமொண்டா, சிண்ட்ரெல்லா, அரோரா (புகைப்படத்தைக் காண்க), ஜூலியட், மரியா மற்றும் பல பாத்திரங்கள். பல சோவியத் நிகழ்ச்சிகளில் முன்னணி பாத்திரங்களை உருவாக்கிய முதல்வர் கோல்பகோவா ஆவார். கட்டெரினா (கல் மலர்), ஷிரின் (காதல் புராணக்கதை), அவரது பிரியமான (நம்பிக்கையின் கடற்கரை), அலி (சித்தியன் சூட்), ஈவ் (உலக உருவாக்கம்), ஸ்னோ மெய்டன் (நடன மினியேச்சர்கள்) ஆகியவற்றின் மேடைப் படங்கள், அவருக்காக அரங்கேற்றப்பட்ட மைய பாகங்கள் தனித்துவமான அசல், நவீன ஒரு செயல் பாலேக்களின் படைப்பு மாலை "இரண்டு" மற்றும் "ரோமியோ மற்றும் ஜூலியா".
கோல்பகோவா பேர்லின் (1951) மற்றும் வியன்னா (1959) ஆகிய நாடுகளில் இளைஞர்கள் மற்றும் மாணவர்களின் உலக விழாக்களில் பாலே நடன கலைஞர்களின் போட்டிகளில் பரிசு பெற்றவர். பாரிஸில் நடந்த சர்வதேச நடன விழாவில் (1965) அவர் தங்கப்பதக்கம் வென்றார்.

ஆர்.எஸ்.எஃப்.எஸ்.ஆரின் மக்கள் கலைஞர் யூரி சோலோவியேவ் தனது கலையில் கிளாசிக்கல் நுட்பத்தின் முழுமையை ஈர்க்கப்பட்ட உருவ வெளிப்பாட்டுடன் ஒருங்கிணைக்கிறார். அவரது நடனம் அதன் அசாதாரண விமானத்தன்மை, இயக்கவியல், பிளாஸ்டிசிட்டி ஆகியவற்றால் வியக்க வைக்கிறது.
கலைஞரின் வாழ்க்கை 1958 இல் தொடங்கியது. அவரது திறமை மிகவும் மாறுபட்டது. மிகுந்த திறமையுடன் அவர் சீக்பிரைட், தேசீரி, ப்ளூ பேர்ட், ஆல்பர்ட், சோலர், ஃப்ரொண்டோசோ, ஃபெர்காட், டானிலா, அலி பேடிர், சிண்ட்ரெல்லாவில் இளவரசர் (புகைப்படத்தைக் காண்க), காட் இன் கிரியேஷன் ஆஃப் தி வேர்ல்ட், ஒன்-ஆக்ட் பாலேக்களில் முக்கிய வேடங்களில் நடிக்கிறார் "இரண்டு" மற்றும் "ஓரெஸ்டியா". தி ஸ்லீப்பிங் பியூட்டி என்ற திரைப்பட பாலேவில் கலைஞர் இளவரசர் டிசிராவாக நடித்தார்.
வியன்னாவில் நடந்த இளைஞர் மற்றும் மாணவர்களின் உலக விழா (1959) மற்றும் பாரிஸில் நடந்த சர்வதேச நடன விழாவில் (1965) பாலே போட்டியில், கலைஞர் சிறந்த நடனக் கலைஞர் என்ற பட்டத்தை வென்றார். 1963 ஆம் ஆண்டில், பாரிஸில், "காஸ்மிக் யூரி" - வெளிநாட்டு செய்தித்தாள்களின் விமர்சகர்கள் அவரது ஒளி, ஏர் ஜம்ப் என்று அழைத்ததால் - நிஜின்ஸ்கி டிப்ளோமா மற்றும் உலகின் சிறந்த நடனக் கலைஞர் என்ற பட்டம் வழங்கப்பட்டது.

இளம் பாலே தனிப்பாடல் மிகைல் பாரிஷ்னிகோவ், 1967 ஆம் ஆண்டில் தியேட்டரின் மேடையில் நடனமாடத் தொடங்கியதால், அவரது இசை, பிளாஸ்டிக் உணர்திறன், சுத்திகரிப்பு மற்றும் இயக்கங்களின் அருள், வெளிப்பாடு மற்றும் நடனம், கிளாசிக்கல் நுட்பத்தின் திறமை ஆகியவற்றிற்கான அங்கீகாரத்தை விரைவாகப் பெற்று வருகிறார்.
பாரிஷ்னிகோவ் - வர்ணாவில் இளம் பாலே நடனக் கலைஞர்களுக்கான சர்வதேச போட்டியின் வெற்றியாளர் (1966). 1969 ஆம் ஆண்டில் அவர் தங்கப்பதக்கத்தையும் மாஸ்கோவில் நடந்த சர்வதேச நடன விழாவின் பரிசு பெற்ற பட்டத்தையும் பெற்றார்.
கலைஞர் தேசீரி, புளூபேர்ட், பசில் (புகைப்படத்தைக் காண்க), ஆல்பர்ட், மெர்குடியோ, நடன மினியேச்சர்களான வெஸ்ட்ரிஸ், எடர்னல் ஸ்பிரிங் போன்றவற்றில் நடித்துள்ளார். அவரது சமீபத்திய படைப்பு வெற்றிகளில் காதல் தூய்மையான ஹேம்லெட் மற்றும் உலக உருவாக்கத்தில் தைரியமான ஆடம் ஆகியோரின் பாத்திரங்கள் உள்ளன. ".

ஆர்.எஸ்.எஃப்.எஸ்.ஆர். செர்ஜி விக்குலோவின் மக்கள் கலைஞரின் செயல்திறன் திறன்கள் கவிதை, பறப்புத்தன்மை, கிளாசிக்கல் நடனத்தின் சரியான நுட்பம் ஆகியவற்றில் இயல்பாகவே உள்ளன. 1956 ஆம் ஆண்டில் தனது வாழ்க்கையைத் தொடங்கிய கலைஞர் படிப்படியாக பல முன்னணி வேடங்களில் நடிப்பவராக மாறி பரந்த அங்கீகாரத்தைப் பெறுகிறார்.
நடனக் கலைஞரின் திறமை மிகவும் மாறுபட்டது. இளவரசர் டெசிரோ மற்றும் புளூபேர்ட், சீக்பிரைட் (புகைப்படத்தைப் பார்க்கவும்), ஆல்பர்ட். சோலார், இளவரசர் சிண்ட்ரெல்லா, வென்செஸ்லாஸ், பாரிஸ் மற்றும் மெர்குடியோ, ஜீன் டி பிரையன் - இந்த கலைநயமிக்க பாகங்கள் அனைத்தும் வின்குலோவின் உள் உள்ளடக்கம் மற்றும் உணர்வின் ஆழத்தால் ஈர்க்கப்பட்டுள்ளன.
1964 ஆம் ஆண்டில் விகுலோவ் வர்ணாவில் நடந்த இளம் பாலே நடனக் கலைஞர்களுக்கான சர்வதேச போட்டியின் வெற்றியாளரானார், 1965 ஆம் ஆண்டில் பாரிஸில் அவருக்கு உலகின் சிறந்த நடனக் கலைஞர் என்ற பட்டமும், நிஜின்ஸ்கியின் பெயரிடப்பட்ட டிப்ளோமாவும் வழங்கப்பட்டது.

ஆர்.எஸ்.எஃப்.எஸ்.ஆர் காலேரியா ஃபெடிசெவாவின் மக்கள் கலைஞரின் நடிப்பு பாணியின் சிறப்பியல்பு மனோபாவம், வெளிப்பாடு மற்றும் காதல் உற்சாகம். அவரது நடனம் பிளாஸ்டிக், பெரிய அளவிலான, தொழில்நுட்ப ரீதியாக சரியானது. அவரது சிறப்பியல்பு பிரகாசம் மற்றும் அசல் தன்மையைக் கொண்டு, கலைஞர் ரேமொண்டா, லாரன்சியா (புகைப்படத்தைக் காண்க), ஓடெட் - ஒடில்னி, கிட்ரி, கம்சாட்டி, நிகியா, காப்பர் மலையின் எஜமானி, ஜரேமா, ஏஜினா, மெஹ்மேப்-பாயு, ஸ்லியுகா, கெர்ட்ரூட், டெவில்ஸ் மற்றும் பிறரின் பாத்திரங்களை செய்கிறார்.
ஃபெடிசேவாவின் திறமையின் ஒரு அம்சம் அவரது அயராத படைப்பு தேடலாகும். கிளைடெம்நெஸ்ட்ரா தனது படைப்பு மாலைக்காக அரங்கேற்றப்பட்ட "ஓரெஸ்டீயா" என்ற ஒன்-ஆக்ட் பாலேவில் அவரது சிறந்த பாத்திரங்களில் ஒன்றாகும். ஃபெடிசேவா ஹெல்சின்கியில் (1962) நடந்த இளைஞர் மற்றும் மாணவர்களின் உலக விழாவின் பரிசு பெற்றவர்.

ஆர்.எஸ்.எஃப்.எஸ்.ஆர் நினெல்லா குர்காப்கினாவின் மக்கள் கலைஞரின் கலை மகிழ்ச்சியான மற்றும் உணர்ச்சிவசமானது. அவரது நடனம் இலேசான தன்மை, புத்திசாலித்தனம், விரைவானது, பாவம் செய்ய முடியாத இயக்கங்கள், கலைநயமிக்க கிளாசிக்கல் நுட்பத்தால் குறிக்கப்படுகிறது. அவள் கவிதை கனவு, உளவியல் சிக்கலால் வகைப்படுத்தப்படவில்லை, அவளுடைய உறுப்பு ஒரு மாறும் அலெக்ரோ. கலைஞர் குறிப்பாக முக்கிய வேடங்களில் வெற்றி பெறுகிறார், ஆன்மீக தெளிவு, நிரம்பி வழியும் உற்சாகம் மற்றும் வேடிக்கை. அரோரா, கிட்ரி, கம்சாட்டி, கொலம்பைன், ஷிரின் (புகைப்படத்தைக் காண்க), பராஷா, தி பேர்ட் கேர்ள், ஜார் மெய்டன், தி ஃப்ளேம்ஸ் ஆஃப் பாரிஸில் ஜீன். புக்கரெஸ்டில் (1953) நடந்த இளைஞர் மற்றும் மாணவர்களின் உலக விழாவின் பாலே போட்டியில் குர்காப்கினாவுக்கு தங்கப்பதக்கம் வழங்கப்பட்டது.

கதாபாத்திரங்கள் வலுவானவை, உறுதியானவை, பயனுள்ளவை, கடுமையான வியத்தகு தீவிரத்தின் செயல்திறன் ஆர்.எஸ்.எஃப்.எஸ்.ஆரின் மதிப்பிற்குரிய கலைஞரான ஓல்கா மொய்சீவாவின் படைப்பு தனித்துவத்திற்கு நெருக்கமானவை. அவரது நடனம் வெளிப்படையானது, உணர்வுபூர்வமாக நிரப்பப்பட்டிருக்கிறது, ஆன்மீகம் மற்றும் நிகழ்த்தும் முறையின் அசல் தன்மையால் குறிக்கப்படுகிறது.
ஓடெட் - ஓடில், நிக்னி, எஜியா, ரேமொண்டா, கிரிவ்ல்யாகா, லாரீயியா, கிட்ரி, ஜரேமா, கேர்ள்ஸ்-என்ட்ஸி, சாரி "தி பாத் ஆஃப் தண்டர்" (புகைப்படத்தைப் பார்க்கவும்) மற்றும் பிறவற்றின் கலைஞரின் தொகுப்பில் அடங்கும். தி லெஜண்ட் ஆஃப் லவ் மற்றும் ஹேம்லெட்டில் கெர்ட்ரூட் ஆகியவற்றில் மெக்மெனே-பானுவின் உருவங்களை உருவாக்கியவர்களில் மொய்சீவாவும் ஒருவர். 1951 ஆம் ஆண்டில், கலைஞர் பேர்லினில் நடைபெற்ற இளைஞர் மற்றும் மாணவர்களின் உலக விழாவின் பாலே போட்டியில் வெற்றி பெற்றார்.

இருதயம் மற்றும் தன்னிச்சையான தன்மை, பிளாஸ்டிக்கின் புத்திசாலித்தனம் மற்றும் கிளாசிக்கல் முழுமை - இவை ஆர்.எஸ்.எஃப்.எஸ்.ஆர் அல்லா சிசோவாவின் மக்கள் கலைஞரின் செயல்திறன் பாணியை வரையறுக்கும் அம்சங்கள்.
தியேட்டரின் மேடையில் (1958 முதல்) கலைஞரால் பொதிந்துள்ள படங்களில் அரோரா, கிசெல்லே, சில்ஃபைட் (புகைப்படத்தைக் காண்க), கிட்ரி, கேடரினா, சிண்ட்ரெல்லா, மரியா, ஜூலியட், ஓபிலியா மற்றும் பலர் உள்ளனர்.
"ஸ்லீப்பிங் பியூட்டி" என்ற திரைப்பட பாலேவில் நடிகை அரோராவாக நடித்தார். வியன்னாவில் நடந்த இளைஞர் மற்றும் மாணவர்களின் உலக விழா (1959) மற்றும் வர்ணாவில் நடந்த இளம் பாலே நடனக் கலைஞர்களின் சர்வதேச போட்டி (1964) ஆகியவற்றின் பாலே போட்டியில், சிசோவா தங்கப் பதக்கங்களை வென்றார். 1964 ஆம் ஆண்டில் பாரிஸில் அவருக்கு அண்ணா பாவ்லோவா பெயரிடப்பட்ட க orary ரவ டிப்ளோமா வழங்கப்பட்டது.

ஆர்.எஸ்.எஃப்.எஸ்.ஆரின் மாண்புமிகு கலைஞர் மற்றும் தாகெஸ்தான் தன்னாட்சி சோவியத் சோசலிச குடியரசின் மேடைப் பாதை, ஆர்.எஸ்.எஃப்.எஸ்.ஆரின் மாநில பரிசின் பரிசு பெற்ற கேப்ரியல் கொம்லெவோய் 1957 இல் தொடங்கியது.
சிறந்த இசைத்திறன், கலைநயமிக்க கிளாசிக்கல் நுட்பம், இலேசான தன்மை, துல்லியம் மற்றும் நடனத்தின் முழுமை ஆகியவை கலைஞருக்கு பல தெளிவான பிளாஸ்டிக் படங்களை மீண்டும் உருவாக்க உதவியது: ரேமொண்டா ஓடெட் - ஓடில், அரோரா, கிட்ரி, கிசெல்லே மிர்தா, நிகியா, சிண்ட்ரெல்லா, காப்பர் மலையின் எஜமானி, பன்னோச்ச்கா, ஓபிலியா மற்றும் பலர். இந்த வித்தியாசமான பகுதிகளின் செயல்திறனில், கலைஞர் பாவம் செய்ய முடியாத திறமை மற்றும் புத்திசாலித்தனத்தின் உறுதியான மேடைப் படங்களை அடைந்தார். “மவுண்டன் கேர்ள்” பாலேவில் உள்ள துணிச்சலான மலைப் பெண் ஆசியத்தின் வலுவான மற்றும் உண்மையுள்ள உருவமே கொம்லேவாவின் சிறந்த படைப்பு வெற்றி (புகைப்படத்தைப் பார்க்கவும்).
வர்ணாவில் (1966) இளம் பாலே நடனக் கலைஞர்களின் சர்வதேச போட்டியின் பரிசு பெற்றவர் என்ற பட்டத்தை கொம்லேவாவுக்கு வழங்கப்பட்டது.

பாலே குழுவின் சிறந்த கதாபாத்திர நடனக் கலைஞர்களில் ஒருவரான, ஆர்.எஸ்.எஃப்.எஸ்.ஆரின் மதிப்பிற்குரிய கலைஞர் இரினா ஜென்ஸ்லர் தற்காலிகமாகவும் உண்மையாகவும் கதாபாத்திரத்தில் நடனத்தின் உருவத்தின் உளவியல் அம்சங்களை, அதன் வியத்தகு ஒலியை வெளிப்படுத்துகிறார்.
கலைஞரின் ஏராளமான படைப்புகளில், அவரது விசித்திரமான திறமை தெளிவாக வெளிப்பட்டது, ஸ்வான் ஏரியில் ஹங்கேரிய மற்றும் ஸ்பானிஷ் நடனங்கள், டான் குயிக்சோட்டில் ஜிப்சி மற்றும் மெர்சிடிஸ், லா பேயடேரில் இந்து, ஹங்கேரிய மற்றும் ரேமண்டில் பனடெரோஸ், மசூர்காவில் சிண்ட்ரெல்லா ", கோரியங்காவில் லெஸ்கிங்கா, தி ஃப்ளேம் ஆஃப் பாரிஸில் தெரசா, ஸ்பார்டகஸில் காடிடேனியா மெய்டன், ஷுரேலில் மேட்ச் மேக்கர்ஸ், ஃபென்னி இன் டிரெயில் ஆஃப் தண்டர், ஸ்பானிஷ் மினியேச்சர்ஸ் (புகைப்படத்தைப் பார்க்கவும்), நடன மினியேச்சர்கள் குமுஷ்கி "," ட்ரோயிகா "மற்றும் பலர்.
தி ஸ்டோன் ஃப்ளவரில் இளம் ஜிப்சி பெண்ணின் பிரகாசமான, மாறும் மேடை உருவத்தை உருவாக்கியவர் கென்ஸ்லர்.

கற்பனையின் தாராள மனப்பான்மை, வியத்தகு வெளிப்பாடு மற்றும் உள் முழுமை, கிளாசிக்கல் மற்றும் சிறப்பியல்பு நடனத்தின் உயர் நுட்பம் பாலே தனிப்பாடலாளர் அனடோலி கிரிடின் படைப்பு முகத்தை தீர்மானிக்கிறது.
நடனக் கலைஞர் 1952 முதல் தியேட்டரின் மேடையில் நிகழ்த்தி வருகிறார். ரோத்\u200cபார்ட் (ஸ்வான் லேக்), ஃபேரி காரபோஸ் (ஸ்லீப்பிங் பியூட்டி), ஹான்ஸ் (ஜிசெல்லே), காமாச்சே மற்றும் எஸ்படா (டான் குயிக்சோட்), பியரோட் (கார்னிவல்), ட்ரோசெல்மேயர் (தி நட்ராக்ராகர்), தளபதி மற்றும் மெங்கோ (லாரென்சியா), கிரி (பக்கிசராய் நீரூற்று), டைபால்ட் (ரோமியோ மற்றும் ஜூலியட்), கிராஸ் (ஸ்பார்டகஸ்), அரக்கர்களின் கிங் (வொண்டர்லேண்ட்), மாகோ (தண்டர் பாதை), பிரிசிப்கின் (பெட்பக்), நடன மினியேச்சர்கள் “ட்ரொயிகா இறப்பு” மற்றும் “ஸ்ட்ராங்கர்” ”,“ ஸ்பானிஷ் மினியேச்சர்ஸ் ”(புகைப்படத்தைப் பார்க்கவும்).
சோவியத் பாலே தியேட்டரில் மிகவும் சுவாரஸ்யமான பாத்திரங்களில் தி ஸ்டோன் ஃப்ளவர் மற்றும் தி லெஜண்ட் ஆஃப் லவ் திரைப்படத்தில் கிரிடின் உருவாக்கிய செவெரியனின் படங்கள் உள்ளன.

ஆர்.எஸ்.எஃப்.எஸ்.ஆர் அனடோலி சபோகோவின் மதிப்பிற்குரிய கலைஞரால் உருவாக்கப்பட்ட பிளாஸ்டிக் படங்கள் வெளிப்பாட்டின் சிறப்பு சக்தியைக் கொண்டுள்ளன. வடிவத்தின் கிளாசிக்கல் பரிபூரணம், கலைநயமிக்க, தெளிவான நடன முறை அவற்றில் மிகுந்த மனோபாவம் மற்றும் நடிப்பு அசல் தன்மையுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது.
சபோகோவ் 1949 இல் நாடக அரங்கில் அறிமுகமானார். இங்கே அவர் பலவிதமான, மறக்கமுடியாத படங்களை உருவாக்கினார். ஷுரலே, ஃபேரி காரபோஸ், நூரலி, மாகோ, அரக்கர்களின் கிங், கோரியங்காவில் அலி, ஓரெஸ்டியாவில் அகமெம்னோன், ஹேம்லெட்டில் கிளாடியஸ், ஸ்வான் லேக், டான் குயிக்சோட், ரேமொண்டா, லா பேடெரே "," லாரன்சியா "- இது கலைஞரின் படைப்புகளின் முழுமையற்ற பட்டியல். சப்போகோவ் உருவாக்கிய தி ஸ்டோன் ஃப்ளவர் மற்றும் தி லெஜண்ட் ஆஃப் லவ் (புகைப்படத்தைப் பார்க்கவும்) இல் உள்ள யங் ஜிப்சியின் பாத்திரங்கள், கலைஞரின் படைப்புகளில் ஆழம் மற்றும் வெளிப்பாட்டின் அடிப்படையில் மிகுந்த ஆர்வம் கொண்டவை மற்றும் சோவியத் பாலே தியேட்டரில் ஒரு சிறப்பு இடத்தைப் பிடித்துள்ளன.

ஒரு சிறப்பான நடனத்தின் கருணை, நேர்த்தியானது, கிருபை, ஒரு கண்டிப்பான கிளாசிக்கல் வடிவம் மற்றும் ஒரு நுட்பமான பாணியுடன் இணைந்து - இவை ஆர்.எஸ்.எஃப்.எஸ்.ஆரின் மதிப்பிற்குரிய கலைஞரான ஓல்கா ஸபோட்கினோவின் செயல்திறன் முறையின் அம்சங்கள்.
தியேட்டரின் மேடையில், 1953 ஆம் ஆண்டு முதல் நடனக் கலைஞர் நிகழ்த்திய நிகழ்ச்சியில், ஸ்வான் லேக் (புகைப்படத்தைப் பார்க்கவும்), ரேமொண்டா, தி நட்ராக்ராகர், லாரன்சியா, சிண்ட்ரெல்லா, தி வெண்கல குதிரைவீரர் "," கோரியங்கா "," பக்கிசராய் நீரூற்று "மற்றும் பலர்," டான் குயிக்சோட் "இல் மெர்சிடிஸ் மற்றும் ஸ்ட்ரீட் டான்சரின் பாத்திரங்கள்," தி பாத் ஆஃப் தண்டரில் "வண்ண பெண்," கல் பூவில் "இளம் ஜிப்சி பெண்," கயானில் "ஆயிஷா மற்றும் பலர். "இரண்டு கேப்டன்கள்" (கத்யா), "டான் சீசர் டி பசன்" (மரிடானா), "ஸ்லீப்பிங் பியூட்டி" (ராணி தாய்) மற்றும் "செரியோமுஷ்கி" (லிடா) படங்களில் ஜபோட்கினா நடித்தார். புக்கரெஸ்டில் (1953) நடந்த இளைஞர் மற்றும் மாணவர்களின் உலக விழாவின் பரிசு பெற்றவர்.

ஆர்.எஸ்.எஃப்.எஸ்.ஆரின் மரியாதைக்குரிய கலைஞர் கான்ஸ்டான்டின் ராசாடின், ஒரு பரந்த அளவிலான பிரகாசமான சிறப்பியல்பு நடனக் கலைஞர், 1956 ஆம் ஆண்டில் நாடக அரங்கில் தனது படைப்பு நடவடிக்கைகளைத் தொடங்கினார். அவரது சிறப்பியல்பு மனப்பான்மை மற்றும் வெளிப்பாட்டுத்தன்மையுடன், கலைஞர் கிளாசிக்கல் மற்றும் சோவியத் நிகழ்ச்சிகளில் பல சிறப்பியல்புகளை வகிக்கிறார்: எஸ்படா, நூராலி, மெங்கோ, ஷுரேல், தி ஸ்டோன் ஃப்ளவரில் செவெரியன், தி லெஜண்ட் ஆஃப் லவ் இன் ஸ்ட்ரேஞ்சர், தி பாத் ஆஃப் தண்டரில் மாகோ, சிறப்பியல்பு நடனங்கள் பாலேக்கள் "ஸ்வான் லேக்" (புகைப்படத்தைக் காண்க), "ரேமொண்டா", "சிண்ட்ரெல்லா" மற்றும் பிற. ரசாடினின் விசித்திரமான நடிப்பு திறமை நையாண்டி, கூர்மையான-கோரமான பாத்திரங்களை உருவாக்குவதில் குறிப்பாக தெளிவான வெளிப்பாட்டைக் கண்டறிந்தது - "கோரியோகிராஃபிக் மினியேச்சர்ஸ்" இல் புஞ்சினெல் மற்றும் டோடிம், "தி பெட்பக்" பாலேவில் ப்ரிசிப்கின்.
மாஸ்கோவில் நடந்த ஆல்-யூனியன் போட்டியில் (1969), ரஷ்ய நாட்டுப்புற நகைச்சுவையான "தி மேன் அண்ட் தி டெவில்" நடிப்பிற்காக ரசாடினுக்கு முதல் பரிசு வழங்கப்பட்டது, அவர் அரங்கேற்றினார்.

மாநில கல்வி மரின்ஸ்கி தியேட்டர் இரண்டு நூற்றாண்டுகளுக்கும் மேலாக உள்ளது. கிளாசிக்கல் மற்றும் சமகால ஓபராக்கள் மற்றும் பாலேக்கள் அவரது தொகுப்பில் அடங்கும்.

மரின்ஸ்கி ஓபரா மற்றும் பாலே தியேட்டரின் வரலாறு

மரின்ஸ்கி ஸ்டேட் அகாடமிக் ஓபரா மற்றும் பாலே தியேட்டர் 1783 இல் திறக்கப்பட்டது. பல ஆண்டுகளாக, ஃபியோடர் சாலியாபின், மிகைல் பாரிஷ்னிகோவ், வக்லவ் நிஜின்ஸ்கி, நிகோலாய் ஃபிக்னர், மாடில்டா க்ஷெசின்ஸ்காயா, இவான் எர்ஷோவ், ருடால்ப் நூரேவ், அன்னா பாவ்லோவா மற்றும் பல சிறந்த கலைஞர்கள் இங்கு பணியாற்றியுள்ளனர். திறனாய்வில் பாலேக்கள், ஓபராக்கள் மற்றும் இசை நிகழ்ச்சிகள் மட்டுமல்லாமல், வியத்தகு நிகழ்ச்சிகளும் இடம்பெற்றன.

தியேட்டர் கட்டிடத்தை கட்டிடக் கலைஞர் அன்டோனியோ ரினால்டி வடிவமைத்தார். 19 ஆம் நூற்றாண்டில், இது புனரமைக்கப்பட்டது. மரின்ஸ்கியின் முக்கிய புனரமைப்பு கட்டிடக் கலைஞரும், வரைவாளருமான டாம் டி தோமனால் மேற்கொள்ளப்பட்டது. 1818 ஆம் ஆண்டில், தியேட்டர் தீவிபத்தால் மோசமாக சேதமடைந்து புதிய புனரமைப்புக்கு உட்பட்டது.

அதன் மேடையில் மூன்று குழுக்கள் நிகழ்த்தப்பட்டன: ரஷ்ய, இத்தாலியன் மற்றும் பிரஞ்சு.

சிறந்த ஒலியியல் மற்றும் தெரிவுநிலையை அடைவதற்காக 1936 ஆம் ஆண்டில் ஆடிட்டோரியம் மீண்டும் கட்டப்பட்டது. 1859 ஆம் ஆண்டில், கட்டிடம் எரிந்தது, அதன் இடத்தில் ஒரு புதிய கட்டடம் கட்டப்பட்டது, அதில் அகாடமிக் மரின்ஸ்கி தியேட்டர் இன்னும் அமைந்துள்ளது. அதன் திட்டத்தை ஆல்பர்டோ காவோஸ் உருவாக்கியுள்ளார். இரண்டாம் அலெக்சாண்டரின் மனைவி பேரரசி மரியாவின் நினைவாக தியேட்டர் அதன் பெயரைப் பெற்றது.

1869 ஆம் ஆண்டில் பெரிய மரியஸ் பெடிபா பாலே குழுவுக்கு தலைமை தாங்கினார்.

1885 ஆம் ஆண்டில், தியேட்டர் மற்றொரு புனரமைப்பு மூலம் செல்ல வேண்டியிருந்தது. கட்டிடத்தின் இடதுசாரிக்கு மூன்று மாடி நீட்டிப்பு செய்யப்பட்டது, இது பட்டறைகள், ஒத்திகை அறைகள், ஒரு கொதிகலன் அறை மற்றும் ஒரு மின் நிலையம் ஆகியவற்றைக் கொண்டிருந்தது. மற்றொரு 10 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, ஃபோயர் விரிவாக்கப்பட்டது மற்றும் முக்கிய முகப்பில் மீண்டும் கட்டப்பட்டது.

1917 ஆம் ஆண்டில், மரின்ஸ்கி தியேட்டர் ஒரு மாநில தியேட்டரின் அந்தஸ்தைப் பெற்றது, 1920 இல் - ஒரு கல்வி, மற்றும் 1935 ஆம் ஆண்டில் எஸ்.எம். கிரோவ் பெயரிடப்பட்டது.

அந்த ஆண்டுகளில், கிளாசிக்கல் படைப்புகளுக்கு மேலதிகமாக, சோவியத் இசையமைப்பாளர்களின் ஓபராக்கள் மற்றும் பாலேக்கள் இந்த தொகுப்பில் இருந்தன.

போருக்குப் பிந்தைய ஆண்டுகளில் தியேட்டர் பார்வையாளர்களுக்கு பின்வரும் நிகழ்ச்சிகளை வழங்கியது: "தி லெஜண்ட் ஆஃப் லவ்", "ஸ்பார்டகஸ்", "ஸ்டோன் ஃப்ளவர்", "பன்னிரண்டு", "லெனின்கிராட் சிம்பொனி". ஜி.வெர்டி தவிர, பி.ஐ. சாய்கோவ்ஸ்கி, ஜே. பிசெட், எம். முசோர்க்ஸ்கி, என்.ஏ. ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவின் திறனாய்வில் டிமிட்ரி ஷோஸ்டகோவிச், செர்ஜி புரோகோபீவ், டிகோன் க்ரென்னிகோவ் போன்ற இசையமைப்பாளர்களின் படைப்புகள் அடங்கும்.

1968-1970 ஆம் ஆண்டில் தியேட்டர் மீண்டும் புனரமைக்கப்பட்டது. புதுப்பிக்கப்பட்ட கட்டிடத்தின் திட்டத்தை கட்டிடக் கலைஞர் சலோம் கெல்ஃபர் உருவாக்கியுள்ளார். இந்த புனரமைப்புக்குப் பிறகு, தியேட்டர் இப்போது நாம் பார்க்கும் விஷயமாக மாறியது.

80 களில் ஒரு புதிய தலைமுறை ஓபரா கலைஞர்கள் மரின்ஸ்கி தியேட்டருக்கு வந்தனர். "ஸ்பேட்ஸ் ராணி" மற்றும் "யூஜின் ஒன்ஜின்" தயாரிப்புகளில் அவர்கள் தங்களை தெளிவாக அறிவித்தனர். இந்த நிகழ்ச்சிகளின் இயக்குனர் யூரி டெமிர்கனோவ் ஆவார்.

1988 ஆம் ஆண்டில், வலேரி கெர்கீவ் தலைமை நடத்துனராக நியமிக்கப்பட்டார், விரைவில் கலை இயக்குநரானார். அவரது முயற்சிகளுக்கு நன்றி, 1992 இல் தியேட்டர் மீண்டும் மரின்ஸ்கி என மறுபெயரிடப்பட்டது.

பல ஆண்டுகளுக்கு முன்பு மரின்ஸ்கி -2 திறக்கப்பட்டது. அவரது மேடையின் தொழில்நுட்ப உபகரணங்கள் நவீன புதுமையான தயாரிப்புகளை உருவாக்க அவரை அனுமதிக்கிறது, இது முன்னர் கனவு கண்டிருக்கலாம். இந்த தனித்துவமான வளாகம் மிகவும் தைரியமான திட்டங்களை உயிர்ப்பிக்க உதவும். ஹால் "மரின்ஸ்கி -2" 2000 பார்வையாளர்களுக்காக வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது. கட்டிடத்தின் மொத்த பரப்பளவு கிட்டத்தட்ட 80 ஆயிரம் சதுர மீட்டர்.

ஓபரா திறமை

மரின்ஸ்கி அகாடமிக் தியேட்டர் அதன் பார்வையாளர்களுக்கு பின்வரும் ஓபரா நிகழ்ச்சிகளை வழங்குகிறது:

• "இடோமெனியோ, கிரீட் மன்னர்";
• "Mtsensk மாவட்டத்தின் லேடி மக்பத்";
• "கிறிஸ்துமஸ் ஈவ்";
• பெல்லியாஸ் மற்றும் மெலிசாண்டே;
• "தேவதை";
• "சகோதரி ஏஞ்சலிகா";
• "கோவன்ஷ்சினா";
• "ஸ்பானிஷ் மணி";
• "பறக்கும் டச்சுக்காரர்";
• "ஒரு மடத்தில் திருமணம்";
• "திருகு திருப்பு";
• "தி லெஜண்ட் ஆஃப் தி இன்விசிபிள் சிட்டி ஆஃப் கிதேஷ்";
• டிரிஸ்டன் மற்றும் ஐசோல்ட்;
• லோஹெங்ரின்;
• "மந்திரித்த வாண்டரர்";
• "ரீம்ஸுக்கு பயணம்";
• "ட்ரோஜன்கள்";
• "எலக்ட்ரா".

மற்றவை.

பாலே திறமை

மரின்ஸ்கி அகாடமிக் தியேட்டர் அதன் திறனாய்வில் பின்வரும் பாலே நிகழ்ச்சிகளை உள்ளடக்கியுள்ளது:

• "அப்பல்லோ";
• "காட்டில்";
• "நகைகள்";
• "தி லிட்டில் ஹம்ப்பேக் ஹார்ஸ்";
• "தி மேஜிக் நட்";
• "லெனின்கிராட் சிம்பொனி";
• "ஐந்து டேங்கோஸ்";
• "தி யங் லேடி அண்ட் தி ஹூலிகன்";
• "சில்பைடு";
• "இன்ஃப்ரா";
• "ஷுரலே";
• "மார்கரிட்டா மற்றும் அர்மன்";
• "தங்க செர்ரிகள் தொங்கும் இடத்தில்";
• தாவர விழிப்புணர்வு;
• "அடாகியோ ஹேமர்க்லேவியர்";
• "களிமண்";
• "ரோமீ யோ மற்றும் ஜூலியட்";
• "மூன்று இயக்கங்களில் சிம்பொனி".

மற்றவை.

மரின்ஸ்கி தியேட்டர் குழு

மரின்ஸ்கி அகாடமிக் தியேட்டர் அதன் மேடையில் சிறந்த ஓபரா தனிப்பாடல்கள், பாலே நடனக் கலைஞர்கள், பாடகர் மற்றும் இசைக்கலைஞர்களை ஒன்றிணைத்துள்ளது. ஒரு பெரிய குழு இங்கே வேலை செய்கிறது.

மரின்ஸ்கி குழு:

• இரினா கோர்டே;
• மரியா மக்ஸகோவா;
• மிகைல் வெகுவா;
• வாசிலி ஜெரெல்லோ;
• டயானா விஷ்னேவா;
• அன்டன் கோர்சகோவ்;
• அலெக்ஸாண்ட்ரா அயோசிபிடி;
• எலெனா பாஷெனோவா;
• இல்யா ஷிவோய்;
• அண்ணா நெட்ரெப்கோ;
• இரினா போகாச்சேவா;
• டிமிட்ரி வோரோபாவ்;
• எவ்ஜெனி உலனோவ்;
• இல்தார் அப்திரசகோவ்;
• விளாடிமிர் ஃபெலியவர்;
• உல்யானா லோபட்கினா;
• இரினா கோலுப்;
• மாக்சிம் ஜியுசின்;
• ஆண்ட்ரி யாகோவ்லேவ்;
• விக்டோரியா கிராஸ்னோகுட்ஸ்காயா;
• டானிலா கோர்சுண்ட்சேவ்.

மரின்ஸ்கி தியேட்டர், ஓபரா பாடகர்களின் பட்டியல், மரின்ஸ்கி பாலே நிறுவனம், போல்ஷோய் தியேட்டர் ஓபரா கம்பெனி ஆகியவற்றைக் காண்க. பொருளடக்கம் 1 சோப்ரானோ 2 மெஸ்ஸோ சோப்ரானோ 3 கான்ட்ரால்டோ ... விக்கிபீடியா

மரின்ஸ்கி தியேட்டர், மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் ஓபரா கம்பெனி, மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் பாலே கம்பெனி, மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் இயக்குநர்கள் மற்றும் நடன இயக்குநர்கள், 2000 க்குப் பிறகு 2000 ஆம் ஆண்டு வரை போல்ஷோய் தியேட்டரின் நடத்துனர்கள்

போல்ஷோய் தியேட்டர், ஓபரா பாடகர்களின் பட்டியல், போல்ஷோய் பாலே நிறுவனம், போல்ஷோய் தியேட்டர் நடத்துனர்கள், போல்ஷோய் தியேட்டர் இயக்குநர்கள் மற்றும் நடன இயக்குநர்கள், மரின்ஸ்கி ஓபரா கம்பெனி. இந்த பட்டியலில் ஓபரா பாடகர்கள் மற்றும் பாடகர்கள் சேர்க்கப்பட்டுள்ளனர் ... ... விக்கிபீடியா

முக்கிய கட்டுரை: மரின்ஸ்கி தியேட்டர் மரின்ஸ்கி தியேட்டர் பாலேவின் தொகுப்பில் ஏராளமான தயாரிப்புகள் உள்ளன, இவை இரண்டும் சமீபத்திய ஆண்டுகளில் உருவாக்கப்பட்டவை மற்றும் நீண்ட பாரம்பரியத்துடன் உள்ளன. மரின்ஸ்கி தியேட்டர், 2008 ... விக்கிபீடியா

முக்கிய கட்டுரை: மரின்ஸ்கி தியேட்டர் மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் திறனாய்வில் ஏராளமான தயாரிப்புகள் உள்ளன, இவை இரண்டும் சமீபத்திய ஆண்டுகளில் உருவாக்கப்பட்டவை மற்றும் நீண்ட பாரம்பரியத்தைக் கொண்டவை ... விக்கிபீடியா

மரின்ஸ்கி தியேட்டர், மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் நடத்துனர்கள், மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் ஓபரா கம்பெனி, மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் பாலே குழு, போல்ஷோய் தியேட்டரின் இயக்குநர்கள் மற்றும் நடன இயக்குனர்கள் 2000 ஆம் ஆண்டு வரை 2000 ஆம் ஆண்டு வரை ஸ்மோலிச், நிகோலாய் வாசிலீவிச் ஐஃப்மேன், போரிஸ் யாகோவ்லெவிச் ... விக்கிபீடியா

முக்கிய கட்டுரைகள்: மரின்ஸ்கி தியேட்டர், மரின்ஸ்கி தியேட்டர் உள்ளடக்கங்களின் தொகுப்புகள் 1 XIX நூற்றாண்டு 2 XX நூற்றாண்டு 3 மேலும் காண்க ... விக்கிபீடியா

இந்த கட்டுரை நீக்க முன்மொழியப்பட்டது. விக்கிபீடியா பக்கத்தில் காரணங்கள் மற்றும் அதனுடன் தொடர்புடைய கலந்துரையாடலை நீங்கள் காணலாம்: நீக்கப்பட வேண்டும் / ஆகஸ்ட் 21, 2012. செயல்முறை விவாதிக்கப்படுகையில் ... விக்கிபீடியா

போல்ஷோய் தியேட்டர், போல்ஷோய் தியேட்டரின் நடத்துனர்கள், போல்ஷோய் தியேட்டரின் ஓபரா கம்பெனி, போல்ஷோய் தியேட்டரின் பாலே கம்பெனி, மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் இயக்குநர்கள் மற்றும் நடன இயக்குனர்கள் இந்த பட்டியலில் போல்ஷோய் தியேட்டருடன் நிரந்தர அடிப்படையில் ஒத்துழைத்த இயக்குநர்கள் அல்லது ... விக்கிபீடியா