"நகரத்திலிருந்து திரும்பு". துண்டு. / "காட்டில் விவசாய பெண்கள்". துண்டு. விலை: 266.5 ஆயிரம் டாலர்கள். கிறிஸ்டி "கள். (2011).

பெயர் அலெக்ஸி இவனோவிச் கோர்சுகின் 19 ஆம் நூற்றாண்டில் ரஷ்யாவின் புகழ்பெற்ற கலைஞர்களிடையே அரிதாகவே குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது. ஆனால் இது கலை வரலாற்றில் அவரது படைப்பு மரபுக்கு முக்கியத்துவம் குறைந்ததாக இல்லை. கோர்சுகின் ஒரு சிறந்த கலைஞர், வகையின் சிறந்த ரஷ்ய ஓவியர்களில் ஒருவர், அதன் பெயர் மறந்துவிட்டது. அவரது ஓவியங்கள் கடந்த நூற்றாண்டிற்கு முன்னர் ரஷ்ய மக்களின் வாழ்க்கை மற்றும் வாழ்க்கைக்கான உண்மையான ஆவண சான்றுகள்.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/0korzyhin-029.jpg "alt \u003d" (! LANG: "குடும்பத்தின் குடிபோதையில் தந்தை." (1861). ஆசிரியர்: ஏ. கோர்சுகின்." title=""குடிபோதையில் குடும்பத்தின் தந்தை." (1861).

மாணவர்களுக்கான அகாடமியின் தேவைகள் அதிகமாக இருந்தன, கோர்சுகினின் அனைத்து சாதனைகளும் எளிதானவை அல்ல, ஆனால் கடினமான வேலை மற்றும் விடாமுயற்சியுடன் அவர் ஒரு தங்கப் பதக்கத்தைப் பெறுவதற்கும் அவரது திறமைகளை மேம்படுத்துவதற்காக வெளிநாடு செல்வதற்கும் நெருக்கமாக இருந்தார். ஐயோ, விதியின் விருப்பத்தால், அவர் அந்த மாணவர்களில் ஒருவராக இருந்தார், இவான் கிராம்ஸ்காய் தலைமையில், பட்டப்படிப்பு பணிகள் என்ற தலைப்பை எதிர்த்து அகாடமியை விட்டு வெளியேறினார். இந்த கலவரம் அழைக்கப்பட்டது -"бунт 14-и". Спустя несколько лет Алексей Корзухин все же вернулся в Академию и получил звание академика. !}

அலெக்ஸி இவனோவிச் தனது திறமையையும் திறமையையும் அன்றாட வாழ்க்கையின் வகைக்கு அர்ப்பணித்தார், இது மக்களின் அன்றாட வாழ்க்கையின் காட்சிகளை பிரதிபலிக்கிறது. ஆனால் இந்த வகையை எழுதி, நியாயமற்ற முறையில் இருக்கும் ஒழுங்கைக் கண்டனம் செய்த கலைஞர்களைப் போலல்லாமல், கோர்சுகின் கிளர்ச்சி மற்றும் கோபத்திற்கு ஆளாகவில்லை - அவரது கேன்வாஸ்களில் பயணத்தின் குற்றச்சாட்டுக்களை நாம் காணவில்லை.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/0korzyhin-003.jpg "alt \u003d" (! LANG: "கோழி விருந்து" (1889).

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/0korzyhin-012.jpg" alt=""கிராம கல்லறையில் எழுந்திரு." ஆசிரியர்: ஏ.ஐ.கோர்சுகின்." title=""கிராம கல்லறையில் எழுந்திரு."

1865 ஆம் ஆண்டில், "கிராம கல்லறையில் எழுந்திரு" என்ற ஓவியத்திற்கான முதல் பட்டத்தின் கலைஞர் என்ற பட்டத்தை கோர்சுகினுக்கு வழங்கப்பட்டது, மேலும் 1868 ஆம் ஆண்டில் அகாடமி அவருக்கு "குடும்பத்தின் தந்தையின் திருப்பம்" என்ற ஓவியத்திற்கான கல்வியாளர் என்ற பட்டத்தை வழங்கியது.

"கிராம கண்காட்சியில் இருந்து குடும்பத்தின் தந்தை திரும்புவது." (1868)

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/0korzyhin-010.jpg" alt=""ஞாயிறு நாள்".

ஓவியரின் அனைத்து திறமையும் "ஞாயிறு" என்ற கேன்வாஸில் தெளிவாகத் தெரியும். இந்த குறிப்பிட்ட ஓவியத்தின் கலவை ஆச்சரியமாக இருக்கிறது. அதன் மையம் கொதிக்கும் சமோவர் ஆகும், அதைச் சுற்றி முழு சதி கட்டப்பட்டுள்ளது. முழு குடும்பமும் ஒன்றுகூடி, சாப்பிட ஆரம்பிக்க உள்ளது. அவர்கள் வேடிக்கையாகவும், நடனமாகவும், விளையாடும் போதும்.

அத்தகைய ஒரு உற்சாகமான மற்றும் மகிழ்ச்சியான சதித்திட்டத்திலிருந்து, ஒரு குடும்ப அரவணைப்பு, மதிய உணவின் சுவையான வாசனை உள்ளது. பார்வையாளருக்கு இந்த மகிழ்ச்சியான புல்வெளியை அடையவும், நடனமாடவும், துருத்தி வீரருடன் சேர்ந்து விளையாடவும், இந்த அற்புதமான வசந்த நாளின் காற்றில் சுவாசிக்கவும் ஒரு விருப்பம் உள்ளது.

"நகரத்திலிருந்து திரும்பு". (1870)

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/0korzyhin-016.jpg" alt="பறவைகளின் எதிரிகள் (1887).

அதிகாலையில், மூன்று வெறுங்காலுடன் கூடிய விவசாய சிறுவர்கள் தைரியமாக நடந்து செல்கிறார்கள்"охоту". Ловля птиц на продажу дает им неплохой доход, поэтому ребята подходят к этому занятию ответственно. Об этом говорят клетки для будущей добычи и длинный шест для ловли. Старший мальчик, по-видимому, увидел стаю пернатых и увлекает за собой, указывая другим, куда им следует двигаться.!}

"ரொட்டியின் விளிம்பில்." (1890)

என்ன செய்வது? "மேலும் பார்வையாளரின் இதயம் வேதனையுடன் அழுத்துகிறது.

"நிலுவைத் தொகை வசூல்". (1868)

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/0korzyhin-008.jpg "alt \u003d" (! LANG: "பிரித்தல் (1872)".

நாம் ஒவ்வொருவரும் குழந்தை பருவ உலகத்தை சுமந்து செல்கிறோம். குழந்தை பருவத்தில் நம்மைச் சூழ்ந்த அனைத்தும் வயதுக்கு ஏற்ப ஆழமான பொருளைப் பெறுகின்றன. இளமைப் பருவத்தில் அந்தக் காலத்தின் அரை மறக்கப்பட்ட நினைவுகள் நமக்கு குறிப்பிடத்தக்க மற்றும் ஆழமானதாகத் தோன்றுகின்றன. அவை பெரும்பாலும் ஒரு நபரின் தலைவிதியை நிர்ணயிக்கின்றன, மேலும் ஒரு படைப்பு நபரிடம் வரும்போது, \u200b\u200bஅவை படைப்பு ஆர்வங்களின் எல்லைகளை அமைக்கின்றன.

எளிய ரஷ்ய உண்மை

ரஷ்ய கிராமப்புறங்களை சித்தரித்த 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பெரும்பாலான ரஷ்ய கலைஞர்கள் அதன் வாழ்க்கையை மேலோட்டமாக அறிந்தவர்கள். ரஷ்ய கிராமப்புறங்களின் உலகத்தை பிறப்பிலிருந்தே அறிந்த வாசிலி மக்ஸிமோவிச் மக்ஸிமோவ் (1844-1911) மட்டுமே இந்த உலகின் ஒரு பகுதியாக இருந்தார். அவர் தனது வாழ்நாள் முழுவதும் ரஷ்ய விவசாயிகளின் ஆணாதிக்க உலகத்தின் மீது அன்பைக் கொண்டிருந்தார்.

கலைஞர் வாசிலி மக்ஸிமோவின் குழந்தைப் பருவம் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் மாகாணத்தின் நோவோலடோஜ்ஸ்கி மாவட்டத்தின் லோபினோ கிராமத்தில் கழிந்தது. அவரது பெற்றோர் அரசு விவசாயிகள், பத்து ஆண்டுகள் வரை மாக்சிமோவ் கிராமப்புறங்களில் வளர்ந்தார். கவிதை உணர்திறன் சிறுவனின் ஆரம்பத்தில் எழுந்தது. இது பல நூற்றாண்டுகள் பழமையான விவசாய வாழ்க்கை முறை, திருமணங்கள் மற்றும் விவசாய விடுமுறை நாட்களின் வண்ணமயமான விழாக்கள், அழகான செதுக்கல்களுடன் கூடிய குடிசைகள், உடைகள், வீட்டு ஜவுளி, எம்பிராய்டரி ஆகியவற்றால் சூழப்பட்டுள்ளது. மற்றும் மிக முக்கியமாக - சாதாரண உழைக்கும் மக்கள், அவரிடமிருந்து அவர் கடின உழைப்பு, நேர்மை, நேர்மை மற்றும் கருணை ஆகியவற்றைக் கற்றுக்கொண்டார்.

வருங்கால கலைஞரின் தந்தையும் தாயும் மட்டுமே கிராமத்தில் கல்வியறிவு பெற்றவர்கள். வாசிலியின் தாத்தாவும் கிராமத்தில் கல்வியறிவு பெற்றவர். தந்தை தனது மகனை சீக்கிரம் படிக்கக் கற்றுக் கொடுக்கத் தொடங்கினார். சிறுவன் ஆரம்பத்திலேயே வண்ணம் தீட்ட ஆரம்பித்தான். அவரது தாயார் இந்த போக்கை ஊக்குவித்தார். ஆனால் ஏற்கனவே ஆறு வயதில், வாசிலி தனது தந்தையின் மரணத்திலிருந்து தப்பினார், மற்றும் பத்து வயதில் - அவரது தாயார்.

தனக்கு மிகவும் பிடித்தவர்களைப் பற்றி அவர் தனது நினைவுக் குறிப்புகளில் எந்த மரியாதையுடன் எழுதினார்! தாயைப் பற்றிய விவரம் குறிப்பாக வியக்கத்தக்கது: “மறைந்த மாமா, தந்தை டிரிஃபிலி, தனது சகோதரியை நினைவு கூர்ந்தார்:“ எல்லோரும் உங்கள் தாயிடம் வாக்குமூலம் அளிக்கத் தயாராக இருந்தார்கள், - அத்தகைய உணர்வை அவள் அனைவரிடமும் ஊக்கப்படுத்தினாள் ”. அவளால் மக்களில் பொய்களைத் தாங்க முடியவில்லை, அவள் பொய் சொல்லவில்லை, அவள் எப்போதும் உண்மையைப் பேசினாள், ஆனால் யாராவது தன்னைப் புண்படுத்தவில்லை என்று எப்படி சொல்வது என்று அவளுக்குத் தெரியும். அவர் எங்களிடம் முழுமையான வெளிப்பாட்டைக் கோரினார், சிறிதளவு ஏய்ப்பதை அவள் கவனித்தபோது, \u200b\u200bஅவள் பழுப்பு நிற கண்களை நிந்தையாக இயக்கியாள், இதனால் உண்மைக்குத் திரும்பினாள். "

வாசிலி மக்ஸிமோவிச் தனது தாயார் சும்மா உட்கார்ந்திருப்பதை நினைவில் கொள்ளவில்லை, அவள் கோபமாக இருந்தாள் அல்லது யாரையாவது தீர்ப்பளித்தாள். அவள் தனது மூன்று மகன்களுடன் தனியாக இருந்தபோது விரக்தியில் விழாமல், கடவுளுடைய சித்தத்தை நம்புகிறாள்.

கடினமான பாதை

தனது வாழ்நாளில், தாய் தனது மகனை மடாலயப் பள்ளிக்கும், பின்னர் நிகோலேவ் மடாலயத்தின் புதியவர்களுக்கும் நியமிக்க முடிந்தது. ஹீரோமொங்க் அந்தோனியின் (போச்ச்கோவ்) வீட்டில் அவரது முழு "மடாலய ஆன்மீக வாழ்க்கையும்" தொடர்ந்தது. இங்கே சிறுவன் என்.வி. கோகோல், ஐ.ஏ. கிரைலோவ், புளூடார்ச், ஏ.எஸ். புஷ்கின். ஆனால் வாசிலி விரைவில் மடத்தை விட்டு ஓவியம் வரைவதற்குப் புறப்பட்டார். சகோதரர் அலெக்ஸி வாசிலியை செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு வைக்கோல் வண்டியில் அழைத்து வந்தார். இங்கே வருங்கால கலைஞர் ஐகான்-பெயிண்டிங் பட்டறைக்குள் நுழைந்தார், அங்கு அவர் அடிக்கடி புண்படுத்தப்பட்டு தண்டிக்கப்பட்டார். இந்த உரிமையாளரிடமிருந்து தப்பித்த அவர், இன்னொருவருடன் முடிந்தது. இங்குள்ள வாழ்க்கை சுலபமாக இருக்கவில்லை, ஆனால் இங்கே அவர் தொழில்நுட்ப நிறுவனத்தில் உள்ள சித்திரப் பள்ளிக்குச் செல்ல குறைந்தபட்சம் அனுமதிக்கப்பட்டார், அங்கு அவர் உடனடியாக மூன்றாம் வகுப்பில் அனுமதிக்கப்பட்டார்.

இத்தகைய நிலைமைகளைத் தாங்க, வாசிலிக்கு மிகப்பெரிய விடாமுயற்சியும், உள் அபிலாஷையும் தேவை. வாழ, அந்த இளைஞன் உள்ளூர் வணிகர்களின் சின்னங்கள் மற்றும் உருவப்படங்களை வரைந்தார். இறுதியாக, தனது பதினெட்டு வயதில், அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸில் நுழைவுத் தேர்வில் தேர்ச்சி பெற்றார்.

ஜனவரி 7, 1863 வி.எம். மக்ஸிமோவ் பிரமிப்புடனும் மகிழ்ச்சியுடனும் தனது படிப்பைத் தொடங்கினார். விரைவான வெற்றியின் காலம் அவருக்கு தொடங்கியது. அவர் விரைவில் வரைதல் வகுப்பில் முதல்வரானார். முழு பாடத்திட்டத்தின் போதும், விவசாய மகன் வாசிலி மக்ஸிமோவ் சிறந்த மாணவர்களில் ஒருவர். அவர் எல்லாவற்றிலும் திறமையானவர்: அவர் அழகாக பாடினார், கவிதை எழுதினார், நிகழ்ச்சிகளில் நடித்தார், மரவேலை, பொறித்தல், தன்னலமற்ற முறையில் தச்சு வேலைகளில் ஈடுபட்டார் - நாற்காலிகள், உணவுகள் மற்றும் கிண்ணங்களை தயாரித்தல். அவர் சும்மா இருப்பதையும், மனநிறைவையும் பொறுத்துக்கொள்ளவில்லை.

அவர் தனது தாயகத்தை உணர்ச்சியுடன் உண்மையாக நேசித்தார். "வெளிநாட்டு பயணத்தை நான் ஒருபோதும் நல்வாழ்வின் உயரமாகக் கருதவில்லை, தனது தாயகத்தை அறியாத ஒரு இளைஞனுக்கு கூட இது தீங்கு விளைவிப்பதாக நான் கண்டேன். என்னில் உள்ள தாய்நாட்டிற்கான காதல் என் அம்மா மாஸ்கோ, கியேவ் மற்றும் பிற இடங்களைப் பற்றிய கதைகளுடன் தீர்த்துக் கொண்டார். நான் என்னுடைய சொந்த நகரங்களைக் காணாதபோது, \u200b\u200bவெளிநாட்டு நகரங்களின் ஒரு இணைப்பாளராக நான் இருக்கிறேன், திரும்பி வந்ததும், உன்னுடையதைப் புரிந்துகொண்டு பாராட்ட முடியாது, ”என்று அவர் எழுதினார்.

1866 இலையுதிர்காலத்தில், வாசிலி மக்ஸிமோவ் 3 வது பட்டத்தின் கலைஞர் என்ற பட்டத்துடன் ஒரு சான்றிதழைப் பெற்றார், அதன் பிறகு அவர் தனது சொந்த கிராமத்தில் குடியேறினார். அவர் ஒரு குடிசையில் வாழ்ந்தார், ரஷ்ய சட்டை மற்றும் கால்சட்டை அணிந்திருந்தார்; அவரது சகோதரர் தையல்காரர் அவரை எம்பிராய்டரி கொண்ட ஒரு செம்மறி ஆடு தோல் கோட் செய்தார். விவசாயிகள் மக்ஸிமோவை ஏற்றுக்கொண்டனர், அவர் அவர்களுக்கு சொந்தமானார். கலைஞரின் அதிகாரம் மிகவும் பெரியது, விவசாயிகள் அவரிடம் ஆலோசனைக்காகச் சென்றனர், அவர் குடும்பப் பிரிவுகளுக்கு அழைக்கப்பட்டார், அவர் பல விவசாயிகளுடன் பல ஆண்டுகளாக கடிதப் பரிமாற்றம் செய்தார். கிராமப்புறங்களில் வாழ்க்கை மற்றும் விவசாய ஓவியங்களை ஓவியம் வரைவது ஆழ்ந்த நம்பிக்கை மற்றும் வலுவான எண்ணம் கொண்ட கலைஞரின் உண்மையான சன்யாசமாக மாறியது.

விவசாய மகன் மற்றும் ஜெனரலின் மகள்

ஜெனரல் இஸ்மாயிலோவாவின் பக்கத்து தோட்டத்திற்குச் சென்றபோது, \u200b\u200bவாசிலி தனது மகளை சந்தித்தார். “நான் இந்த அதிசயமான பெண்ணை காதலித்தேன், புனிதமாக காதலித்தேன், சூழ்நிலைகள் கோரப்பட்டால் அவளுக்காக என் தலையை கீழே போட நான் தயாராக இருக்கிறேன், ஆனால் இந்த உணர்வை யாரும் தோராயமாக தொடக்கூடாது என்பதற்காக நான் எல்லோரிடமிருந்தும் இந்த உணர்வை மறைத்தேன். இதற்கிடையில், நிச்சயமற்ற ஒரு ஆபத்தான உணர்வு என்னை இரவும் பகலும் வேட்டையாடுகிறது "என்று கலைஞர் எழுதினார்

மக்ஸிமோவ், அவளும் அவளுடைய பெற்றோரும், பிரபுக்களாக இருப்பதால், தனது சகோதரர்களுடன் ஒரு எளிய குடிசையில் வாழ்ந்த ஒரு விவசாய மகன் அவரை ஏற்றுக்கொள்ள மாட்டார் என்று அஞ்சினார். அவர் தனது வேர்களைப் பற்றி வெட்கப்படவில்லை, எதிர்காலத்திலும் தனது உறவினர்களைக் கைவிட விரும்பவில்லை என்று பெருமையுடன் எழுதினார்.

அச்சங்கள் வீணானவை: கலைஞரின் பயமுறுத்தும் தகுதியற்ற அங்கீகாரத்தை லிடியா அன்பாகவும் எளிமையாகவும் ஏற்றுக்கொண்டார். விரைவில், ஜனவரி 29, 1868 இல், ஜெனரலின் மகள் ஒரு விவசாயியின் மனைவியானாள். லிடியா அலெக்ஸாண்ட்ரோவ்னா கலைஞரின் அருங்காட்சியகமாகவும் ஆலோசகராகவும் ஆனார்.

"நீங்கள் எங்களுடையவர், நீங்கள் எழுதினால், அது சிரிப்பதற்காக அல்ல"

வாசிலி மக்ஸிமோவ் உற்சாகத்துடன் செயல்படுகிறார், ஒன்றன்பின் ஒன்றாக படங்கள் தோன்றும், அதில் இலட்சியமயமாக்கல் இல்லாமல், கச்சா இயற்கை இல்லாமல், கலைஞர், சத்தியத்திற்கு உண்மையுள்ளவர், ரஷ்ய விவசாய உலகைக் காட்டுகிறார். மாக்ஸிமோவைப் பற்றி இலியா ரெபின் மிகச் சிறப்பாக கூறினார்: “அவரது ஓவியங்களை நாட்டுப்புறக் கலையின் முத்துக்கள் என்று அழைக்கலாம். அவர்கள் அடக்கமானவர்கள், கண்கவர் அல்ல, வண்ணங்களால் கத்தாதீர்கள், தங்கள் பாடங்களுடன் கூக்குரலிடுவதில்லை ... இது எளிய ரஷ்ய நித்திய உண்மை. மாக்சிமோவின் அசாதாரண படங்களிலிருந்து, ஒவ்வொரு முகம் மற்றும் சைகையிலிருந்து அவள் பிரகாசிக்கிறாள் ... "

வாசிலி மக்ஸிமோவின் பணிக்கு பார்வையாளர்கள் மிக ஆரம்பத்தில் கவனம் செலுத்தினர். அவரது 23 வயதில் கலைஞரால் வரையப்பட்ட "பாட்டி கதைகள்" என்ற அவரது ஓவியம் அவரது புகழ்பெற்ற கேலரிக்கு பரோபகாரர் பி.எம். ட்ரெட்டியாகோவ், பின்னர் வாசிலி மக்ஸிமோவிச்சின் அனைத்து முக்கிய படைப்புகளையும் வாங்கினார்.

விவசாயிகளே, மக்ஸிமோவுக்கு காட்டிக்கொண்டு, அவரிடம், "நீங்கள் எங்களுடையது, நீங்கள் எழுதினால், அது சிரிப்பதற்காக அல்ல" என்று கூறினார். இந்த படங்கள் ஆச்சரியமாக இருக்கிறது. முதல் பார்வையில் அவர்களின் மிதமான மற்றும் மோசமான வாழ்க்கை முறையுடன் கூடிய குடிசைகள் பார்வையாளருக்கு பரிதாபமாகத் தெரிகிறது. ஆனால் அதை உன்னிப்பாகப் பார்ப்பது மதிப்புக்குரியது, மேலும் அவர்களின் குடிமக்களின் உலகம் எவ்வளவு சிக்கலானது மற்றும் ஆழமானது என்பதைப் புரிந்துகொள்வது. ரஷ்ய குடிசையின் சிவப்பு மூலையின் உருவத்திற்கு கலைஞர் கட்டாய முக்கியத்துவம் கொடுக்கிறார். ஐகான்களின் வரிசைகள் உள்ளன, ஒரு ஐகான் விளக்கு எரிகிறது, ஒரு ஏழை வாசஸ்தலத்தின் சுவர்களை தங்க ஒளியுடன் ஒளிரச் செய்கிறது. மேலும் விரக்தி, ஆபத்து, பேரழிவு போன்ற தருணங்களில், அவரது ஓவியங்களின் ஹீரோக்கள் இந்த சின்னங்களுக்கு தங்கள் கண்களைத் திருப்புகிறார்கள்.

1882 ஆம் ஆண்டு பயண கண்காட்சியில் மாக்சிமோவின் பல ஓவியங்கள் வழங்கப்பட்டன. அவர்களில் ஒருவர் நோய்வாய்ப்பட்ட கணவர். கலைஞர் அவருக்கு நெருக்கமான ஒரு கருத்தைத் தொடர்ந்தார், ஒரு குடிசையில் ஒரு படுக்கையில் ஒரு நோய்வாய்ப்பட்ட கிராம விவசாயியை சித்தரிக்கிறார், அவருக்கு அடுத்ததாக ஐகான்களில், அவரது மனைவி குனிந்தார். இது அவரது தந்தையின் நோய் பற்றிய அவரது குழந்தை பருவ நினைவுகள் மற்றும் அவரது தாயின் தீவிர ஜெபத்தின் ஒரு பகுதியாகும்.

வி.எம்.மக்ஸிமோவ் வோல்காவுக்கு பல முறை சென்றார். யூரியெவெட்ஸுக்கு அருகிலுள்ள வர்வரிகா கிராமத்தில், அவர் ஒரு "குருட்டு மாஸ்டர்" என்று தொடுவார். ஜன்னல் வழியாக ஒரு பெஞ்சில் வீட்டின் குருட்டு உரிமையாளர் அமர்ந்து, ஒரு சிறு குழந்தையை மடியில் பிடித்துக் கொண்டார். தந்தை குழந்தைக்கு உணவளிக்கிறார், அதற்கு அடுத்ததாக வைக்கோல் நிரப்பப்பட்ட ஒரு நடுங்கும் தொட்டில் உள்ளது. வயலில் செல்லப்பிராணிகள். பார்கள் மற்றும் கருவிகள் எல்லா இடங்களிலும் சிதறிக்கிடக்கின்றன. உரிமையாளர் கூடைகளை நெசவு செய்கிறார், அவர் குடும்பத்திற்கு ஒரு சுமை அல்ல, ஆனால் அதன் ஆதரவு. அவரது வெளிப்பாடு வியக்கத்தக்க அமைதியானது. இங்கே, இந்த ஏழை வீட்டில், அவர்கள் கடவுளின் கருணை மற்றும் உதவியில் நம்பிக்கையுடனும் நம்பிக்கையுடனும் வாழ்கிறார்கள்.

இந்த ஆண்டுகளில், மக்ஸிமோவ் ஏழைகளின் வாழ்க்கைக்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்ட ஓவியங்கள், கடினமான விவசாயிகள்: "ஏழை இரவு உணவு" (1879), "நிலுவைத் தொகைக்கு ஏலம்" (1880), "ரொட்டி கடன்" (1882), "அவரது துண்டுக்கு" (1891) , "மாமியாரைக் கவரும்" (1893). கலைஞருக்கு பொய்யையும் "எழுத்தையும்" நிற்க முடியவில்லை. அவரது படைப்புகளைப் பற்றி ஐ.என். கிராம்ஸ்காய் கூறினார்: "ஆம், ஆம், மக்களே தங்கள் படத்தை வரைந்தார்கள்."

"நாகரீகமற்ற" கலைஞர்

1885 ஆம் ஆண்டில், கலைஞரின் மனைவி லிடியா அலெக்ஸாண்ட்ரோவ்னா லியுப்ஷா தோட்டத்தின் வாரிசானார். மக்ஸிமோவ் உற்சாகமாக பாழடைந்த தோட்டத்தை மீண்டும் கட்டத் தொடங்கினார் மற்றும் தரை தளத்தில் ஒரு பட்டறை அமைத்தார். ஆனால் வளமான எதிர்காலத்திற்கான நம்பிக்கைகள் நிறைவேறவில்லை. நீட் கலைஞரை வாழ்நாள் முழுவதும் பின்தொடர்ந்தார். குடும்பம் வளர்ந்தது, ஏற்கனவே நான்கு குழந்தைகள் இருந்தனர்: இரண்டு மகள்கள் மற்றும் இரண்டு மகன்கள். அவரது ஓவியங்கள் பார்வையாளர்களிடமும் விமர்சகர்களிடமும் ஆர்வம் குறைவாக இருந்தன, அவை குறைவாகவும் குறைவாகவும் வாங்கப்பட்டன. கலைஞர் வேலை செய்வதை நிறுத்தவில்லை, புதிய வகைகளில் தன்னை முயற்சித்தார், பயணக் கண்காட்சிகளில் பங்கேற்றார்.

ஒரு புதிய நேரம் வந்துவிட்டது, சிக்கலான படங்கள் மற்றும் தெளிவற்ற கருப்பொருள்கள் தேவை. மாக்சிமோவ் விரைவான பாணியைப் பின்பற்ற விரும்பவில்லை. கூடுதலாக, தனது தாயகத்திற்கு ஒரு பயணத்தின் போது, \u200b\u200bகலைஞர் வோல்கோவ் மீது ஒரு பள்ளத்தாக்கில் விழுந்தார், நீண்ட நேரம் குளிர்ந்த நீரில் இருந்தார். அப்போதிருந்து, இந்த நோய் அவரது உடலை சாப்பிட்டுவிட்டது. நிலையான வறுமை குடும்பத்திற்கு வாழ்க்கையை கடினமாக்கியது. லியுப்ஷாவிடமிருந்து வருமானத்திற்கான நம்பிக்கைகள் நியாயப்படுத்தப்படவில்லை, மாக்சிமோவ் முற்றிலும் பாழடைந்தார். பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு நகர்த்தப்பட்டது. ஆற்றலின் கடைசி வெடிப்பு நோயுற்ற கலைஞருக்கு "மன்னிப்பு ஞாயிறு" என்ற ஓவியத்தை எடுக்க அனுமதித்தது. அவர் பல ஓவியங்களை உருவாக்கினார். ஆனால் ஓவியம் முடிக்கப்படாமல் இருந்தது. கலைஞர் டிசம்பர் 1, 1911 அன்று இறந்தார்.

விவசாய மகன், ஒரு உண்மையான தேசிய கலைஞரான வாசிலி மக்ஸிமோவ், தனது வாழ்நாள் முழுவதும், நேரம் மற்றும் நாகரீகத்திற்கு வெளியே, அவரது முக்கிய தொழிலுக்கு உண்மையாகவே இருந்தார்: "அவருடைய பெரிய மக்களுக்கு தன்னலமற்ற சேவை." "நான் விரும்பும் மக்களின் வாழ்க்கையைப் பற்றிய எனது பார்வையின் நம்பகத்தன்மையில் மட்டுமே நான் சரியாக உணர்கிறேன்" என்று வி. எம். மக்ஸிமோவ் கூறினார். இன்று நாம் நம் மக்களில் ஒரு பகுதியாக இருக்கிறோம், அதன் கடந்த காலமும் நிகழ்காலமும் நன்றியுடனும் அன்புடனும் உணர இந்த உண்மை தேவை.

ஒக்ஸானா பாலந்தினா தயாரித்தார்

ஏ. ஸ்மிர்னோவ்.
"ஜெரசிம் குரின் - 1812 இல் விவசாயிகள் பாகுபாடற்ற பிரிவின் தலைவர்".
1813.

விவசாயி:

1. உழவு செய்யும் முக்கிய தொழில் கிராமவாசி.
பெசெலெண்டீவ்கா விவசாயிகளின் இருபத்தி இரண்டு ஆத்மாக்களை மட்டுமே கொண்டிருந்தார். ( துர்கனேவ். டெச்சர்டாப்-ஹனோவ் மற்றும் நெடோபியூஸ்கின்.)
2. புரட்சிக்கு முந்தைய ரஷ்யாவில் குறைந்த வரி விதிக்கப்படக்கூடிய தோட்டத்தின் பிரதிநிதி.

ரஷ்ய மொழியின் அகராதி. மாஸ்கோ. "ரஷ்ய சொல்". 1982 ஆண்டு.

அட்ரியன் வான் ஓஸ்டேட்.
"விவசாய குடும்பம்".
1647.

அலெக்ஸி கவ்ரிலோவிச் வெனெட்சியானோவ்.
"கம்பு அரிவாள் கொண்ட விவசாய பெண்."

16 ஆம் நூற்றாண்டின் விவசாயி ஒரு இலவச விவசாயி, அவர் நில உரிமையாளருடன் உடன்படிக்கை மூலம் வெளிநாட்டு நிலங்களில் அமர்ந்தார்; அவரது சுதந்திரம் விவசாயிகளிடையே வெளிப்படுத்தப்பட்டது வெளியேறு அல்லது மறுப்புஅதாவது, ஒரு நில உரிமையாளரிடமிருந்து மற்றொரு தளத்திற்கு ஒரு தளத்தை விட்டுவிட்டு மற்றொரு இடத்திற்குச் செல்லும் உரிமை. ஆரம்பத்தில், இந்த உரிமை சட்டத்தால் கட்டுப்படுத்தப்படவில்லை; ஆனால் நில உறவுகளின் சொத்து விவசாயிகளின் இந்த உரிமை மற்றும் விவசாயி தொடர்பாக நில உரிமையாளரின் தன்னிச்சையான தன்மை ஆகியவற்றுக்கு பரஸ்பர கட்டுப்பாட்டை விதித்தது: உதாரணமாக, நில உரிமையாளர், விவசாயியை அறுவடைக்கு முன் நிலத்திலிருந்து விரட்ட முடியாது, அதேபோல் விவசாயிக்கு உரிமையாளருக்கு பணம் செலுத்தாமல் விவசாயிகள் தனது சதியை விட்டு வெளியேற முடியாது. அறுவடையின் முடிவில். விவசாயத்தின் இந்த இயற்கையான உறவுகளிலிருந்து, விவசாயிகள் வெளியேறுவதற்கு ஒரு சலிப்பான, சட்டபூர்வமான காலத்தின் தேவையைப் பின்பற்றியது, இரு கட்சிகளும் ஒருவருக்கொருவர் கணக்குகளைத் தீர்க்க முடியும். இவான் III இன் சட்டக் குறியீடு இதற்காக ஒரு கட்டாய காலத்தை நிறுவியது - புனித ஜார்ஜ் இலையுதிர் நாளுக்கு (நவம்பர் 26) ஒரு வாரத்திற்கு முன்பும், இந்த நாளுக்கு ஒரு வாரத்திற்கு முன்பும். இருப்பினும், 16 ஆம் நூற்றாண்டில் பிஸ்கோவ் நிலத்தில் விவசாயிகள் வெளியேறுவதற்கு மற்றொரு சட்டப்பூர்வ சொல் இருந்தது, அதாவது பிலிப்போவின் எழுத்துப்பிழை (நவம்பர் 14).

வி. கிளைச்செவ்ஸ்கி. "ரஷ்ய வரலாறு". மாஸ்கோ. எக்ஸ்மோ. ஆண்டு 2000 ..

வாலண்டைன் அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச் செரோவ்.
"பின்லாந்தில் விவசாயிகள் முற்றத்தில்".
1902.

சீர்திருத்தவாதியின் [பீட்டர் I] செயல்களின் மகத்துவத்தைக் கண்டு வியப்படைந்த எங்கள் சொந்த மற்றும் பிற பார்வையாளர்கள், சாகுபடி செய்யப்படாத வளமான நிலத்தின் பரந்த விரிவாக்கங்கள், ஏராளமான தரிசு நிலங்கள், எப்படியாவது பயிரிடப்பட்டு, மோதல் மூலம், சாதாரண தேசிய பொருளாதார புழக்கத்தில் அறிமுகப்படுத்தப்படவில்லை. மக்கள், இந்த புறக்கணிப்புக்கான காரணங்களை யோசித்து, முதலில், நீடித்த போரிலிருந்து மக்கள் வீழ்ச்சியடைந்ததன் மூலமும், பின்னர் அதிகாரிகள் மற்றும் பிரபுக்களின் அடக்குமுறையினாலும், சாமானிய மக்களை ஏதோவொரு விஷயத்தில் கை வைப்பதற்கான எந்தவொரு விருப்பத்திலிருந்தும் ஊக்கப்படுத்தினர்: அடிமைத்தனத்தின் விளைவாக ஏற்படும் ஆவியின் அடக்குமுறை, அதன்படி வெபர், விவசாயியின் எந்தவொரு உணர்வையும் மேகமூட்டினார், அவர் தனது சொந்த நன்மைகளைப் புரிந்துகொள்வதை நிறுத்திவிட்டு, தனது அன்றாட அற்ப உணவைப் பற்றி மட்டுமே சிந்திக்கிறார்.

வி. கிளைச்செவ்ஸ்கி. "ரஷ்ய வரலாறு" I. மாஸ்கோ. எக்ஸ்மோ. ஆண்டு 2000.

வாசிலி கிரிகோரிவிச் பெரோவ்.
"குளிர்காலத்தில் இறுதிச் சடங்கிலிருந்து விவசாயிகள் திரும்புவது."
1880 களின் ஆரம்பம்.

பீட்டர் இறந்த உடனேயே, பொறுமையற்ற வழக்கறிஞர் ஜெனரல் யாகுஜின்ஸ்கி விவசாயிகளின் அவலநிலை பற்றி முதலில் பேசினார்; இந்த நிலைமையைத் தணிக்க வேண்டியதன் அவசியம் குறித்து உச்ச பிரீவி கவுன்சிலில் உயிரோட்டமான வதந்திகள் வந்தன. "ஏழை விவசாயிகள்" ஒரு பொதுவான அரசாங்க வெளிப்பாடாக மாறிவிட்டது.

உண்மையில், விவசாயிகளே அதைப் பற்றி அக்கறை காட்டவில்லை, ஆனால் அவர்கள் தப்பிப்பது, ஆட்சேர்ப்பு மற்றும் வரி செலுத்துவோரின் அரசாங்கத்தை கொள்ளையடித்தது. அவர்கள் தனி முற்றங்களில் மட்டுமல்ல, முழு கிராமங்களிலும் தப்பி ஓடிவிட்டனர்; சில தோட்டங்களில் இருந்து அனைவரும் ஒரு தடயமும் இல்லாமல் ஓடிவிட்டனர்; 1719 முதல் 1727 வரை கிட்டத்தட்ட 200,000 தப்பியோடியவர்கள் இருந்தனர் - இது ஒரு உத்தியோகபூர்வ நபராகும்.

விமானத்தின் பரப்பளவு பரவலாக பரவியது: செர்ஃப்கள் ஒரு நில உரிமையாளரிடமிருந்து இன்னொருவருக்கு ஓடுவதற்கு முன்பு, இப்போது அவர்கள் டான், யூரல்ஸ் மற்றும் தொலைதூர சைபீரிய நகரங்கள், பாஷ்கிர்கள், பிளவு, வெளிநாடுகளில் கூட போலந்து மற்றும் மால்டோவாவுக்குச் சென்றனர். கேத்தரின் I இன் கீழ் உள்ள சுப்ரீம் பிரீவி கவுன்சிலில், விஷயங்கள் இந்த வழியில் சென்றால், யாரிடமிருந்தும் வரி அல்லது ஆட்சேர்ப்பு செய்ய யாரும் இருக்க மாட்டார்கள் என்ற நிலைக்கு வரும் என்று அவர்கள் வாதிட்டனர், மேலும் மென்ஷிகோவ் மற்றும் பிற பிரமுகர்களிடமிருந்து ஒரு குறிப்பில், மறுக்கமுடியாத உண்மை வெளிப்படுத்தப்பட்டது, இராணுவம் இல்லாமல் அரசு நிற்க முடியாது என்றால் , பின்னர் விவசாயிகளையும் கவனித்துக்கொள்ள வேண்டும், ஏனென்றால் சிப்பாய் விவசாயியுடன் இணைக்கப்படுகிறார், ஆன்மா உடலுடன் இருப்பதால், விவசாயி இல்லை என்றால், ஒரு சிப்பாயும் இருக்காது.

தப்பிப்பதைத் தடுக்க, தலைநகர் விகிதம் குறைக்கப்பட்டது, நிலுவைத் தொகை வழங்கப்பட்டது; தப்பியோடியவர்கள் தங்கள் பழைய இடங்களுக்குத் திரும்பினர், முதலில் வெறுமனே, பின்னர் உடல் ரீதியான தண்டனையுடன். ஆனால் இங்கேயும், சிக்கல் என்னவென்றால்: திரும்பி வந்தவர்கள் புதிய தோழர்களுடன் மீண்டும் தப்பி ஓடிவிட்டனர், அவர்கள் ஓடுகையில், புல்வெளியில் அல்லது போலந்தில் ஒரு இலவச வாழ்க்கையைப் பற்றிய கதைகளால் தூண்டப்பட்டனர்.

சிறு விவசாயிகள் கலவரங்கள், உரிமையாளர்கள் மற்றும் அவற்றின் மேலாளர்களின் தன்னிச்சையால் ஏற்பட்டன, தளிர்கள் இணைந்தன. எலிசபெத்தின் ஆட்சி உள்ளூர் அமைதியான விவசாயிகளால், குறிப்பாக துறவறங்களால் நிறைந்திருந்தது. அடக்குமுறை கட்டளைகள் அனுப்பப்பட்டன, அவை கிளர்ச்சியாளர்களை வென்றன அல்லது அவர்களால் தாக்கப்பட்டன, அவர்கள் யாரை எடுத்தார்கள் என்பதைப் பொறுத்து. இவை சோதனை சிறிய வெடிப்புகள், அவை 20-30 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு புகச்சேவ் தீயில் இணைந்தன.

வி. கிளைச்செவ்ஸ்கி. "ரஷ்ய வரலாறு". மாஸ்கோ. எக்ஸ்மோ. ஆண்டு 2000.

வாசிலி மக்ஸிமோவிச் மக்ஸிமோவ்.
"விவசாய பெண்".
1865.

ரஷ்யாவில் PEASANTRY.விவசாயிகள் சிறிய அளவிலான விவசாய உற்பத்தியாளர்கள், அவர்கள் குடும்பத்தினரால் தனிப்பட்ட வீடுகளை நடத்துகிறார்கள் மற்றும் சமூகங்களில் ஒன்றுபடுகிறார்கள். 18 மணிக்கு - ஆரம்பத்தில். 20 ஆம் நூற்றாண்டு விவசாயிகள் ரஷ்யாவின் முக்கிய மக்களாக இருந்தனர்.

"விவசாயி" என்ற சொல் முதன்முதலில் 14 ஆம் நூற்றாண்டில் தோன்றியது. "கிறிஸ்டியன்" என்ற வார்த்தையிலிருந்து வந்தது (ரஷ்ய நிலத்தின் அடிமைகளான கோல்டன் ஹோர்டிலிருந்து வந்த கிறிஸ்தவர்கள் அல்லாதவர்களுக்கு மாறாக).

60-70 களின் பெரிய சீர்திருத்தங்களின் நேரத்தில். 19 ஆம் நூற்றாண்டு ரஷ்யாவின் மக்கள் தொகையில் 37% நில உரிமையாளர் (செர்ஃப்) விவசாயிகள் - 23 மில்லியன் மக்கள். உக்ரைனின் பெலாரஸ், \u200b\u200bலிதுவேனியாவில், அவர்கள் மீதமுள்ள மக்கள்தொகையில் 50 முதல் 70% வரை இருந்தனர். வடக்கு மற்றும் தெற்கு (புல்வெளி) மாகாணங்களில், செர்ஃப்களின் எண்ணிக்கை மக்கள் தொகையில் 2 முதல் 12% வரை இருந்தது. ஆர்க்காங்கெல்ஸ்க் மாகாணத்திலும் சைபீரியாவிலும் நடைமுறையில் செர்ஃப்கள் இல்லை.

செர்ஃப்களுக்கு சிவில் மற்றும் சொத்துரிமை இல்லை.

நில உரிமையாளர்களின் விவசாயிகள் கோர்வி (ஆண்டவரின் துறையில் பணிபுரிந்தவர்கள்) மற்றும் விலகியவர்கள் (நில உரிமையாளருக்கு பணமளித்தவர்களை செலுத்தியவர்கள்) என பிரிக்கப்பட்டனர். பெரிய சீர்திருத்தங்களுக்கு முன்னதாக, 71% பேர் கோர்வியில் இருந்தனர், மற்றும் 29% நில உரிமையாளர் விவசாயிகள் வெளியேறினர். மத்திய தொழில்துறை மாகாணங்களில், நில உரிமையாளர் வடிவம் நிலவியது. நில உரிமையாளர்கள் விவசாயிகளை கோர்வீயில் வைத்திருப்பதை விட வாடகைக்கு விட அனுமதிப்பது மிகவும் லாபகரமானது. இந்த பகுதிகளில், விவசாயிகளில் 67% வரை விலகியிருந்தனர், மற்றும் சில மாகாணங்களில் வளர்ந்த கழிவறை வர்த்தகம், எடுத்துக்காட்டாக, கோஸ்ட்ரோமா மற்றும் யாரோஸ்லாவ்லில், 80-90% விவசாயிகள் வரை. விலகிய முறையும் கைவினைப்பொருட்களின் வளர்ச்சியும் சில விவசாயிகளுக்கு குறிப்பிடத்தக்க மூலதனத்தைப் பெறுவதற்கான வாய்ப்பைக் கொடுத்தன. பணக்கார செர்ஃப்கள் முதலில் தங்களையும் தங்கள் குடும்பத்தினரையும் சுதந்திரத்திற்காக மீட்டுக்கொள்ள முயன்றனர், ஏனென்றால் அவர்கள் பெரும்பாலும் தங்கள் எஜமானரை விட பல மடங்கு பணக்காரர்களாக இருந்தனர். மொரோசோவ்ஸ் மற்றும் கொனோவலோவ்ஸ் போன்ற வணிக வம்சங்கள் செர்ஃப்களிலிருந்து தோன்றின. மாறாக, விவசாயப் பகுதிகள், மத்திய கறுப்பு பூமி, மத்திய வோல்கா மற்றும் உக்ரைன் ஆகிய நாடுகளில், விவசாய நிலைமைகள் மிகவும் சாதகமாக இருந்தன, கோர்வி நிலவியது (விவசாயிகளில் 80-90% வரை). கோர்வீ லிதுவேனியா மற்றும் பெலாரஸிலும் நிலவியது, அங்கு நில உரிமையாளர்களின் பொருளாதாரம் ஐரோப்பிய சந்தையை நோக்கியதாக இருந்தது.

18 முதல் 1 வது மாடியில் ஒரு வகையான கோர்வி. 19 ஆம் நூற்றாண்டு ஒரு மாதம். நில ஒதுக்கீட்டை இழந்த செர்ஃப் விவசாயிகள், வாரத்தில் 6 நாட்கள் கொர்வி வேலை செய்தனர், இதற்காக அவர்கள் மாதாந்திர உணவு ரேஷனையும் ஆடைகளையும் பெற்றனர். ஒரு மாதத்திற்கு மாற்றப்பட்ட ஒரு விவசாயி சில சமயங்களில் தனது பண்ணையை - ஒரு முற்றத்தில், விவசாய உபகரணங்கள் மற்றும் கால்நடைகளை வைத்திருந்தார், அதன் பராமரிப்பிற்காக அவர் ஒரு மாதமும் பெற்றார். ஆனால் பெரும்பாலும் அவர் எஜமானரின் முற்றத்தில் வசித்து வந்தார் மற்றும் நில உரிமையாளரின் வயலை எஜமானரின் சரக்குகளுடன் பயிரிட்டார். விவசாயிகளைப் பராமரிப்பதற்காக நில உரிமையாளரிடமிருந்து கூடுதல் செலவுகளைக் கோரியதால், இந்த மாதம் பரவலாக பரவ முடியவில்லை, கிட்டத்தட்ட அடிமை உழைப்பு குறைந்த உற்பத்தித்திறனால் வகைப்படுத்தப்பட்டது.

துறவற விவசாயிகளும் ஒரு சேவையில் இருந்தனர். 1764 இல், தோராயமாக. 2 மில்லியன் விவசாயிகள் மற்றும் அவர்களை பொருளாதாரக் கல்லூரியின் அதிகார எல்லைக்கு மாற்றினர். இந்த விவசாயிகள் (அவர்கள் பொருளாதார விவசாயிகள் என்று அழைக்கப்பட்டனர்) துறவற நிலங்களின் ஒரு பகுதியை ஒதுக்கீடாகப் பெற்றனர், கருவூலத்திற்கு ஆதரவாக கோர்வி நாணய விலக்கினால் மாற்றப்பட்டது. ஆனால் 1917 வரை மடங்கள் பெரிய நிலங்களை வைத்திருந்தன.

பெரும் டக்கலைச் சேர்ந்த விவசாயிகள், பின்னர் அரச குடும்பத்தைச் சேர்ந்தவர்கள், அல்லது "அரண்மனை", நில உரிமையாளர்களுடன் தங்கள் நிலையில் நெருக்கமாக இருந்தனர். அவர்கள் "அரண்மனை" என்று அழைக்கப்பட்டனர். 1797 ஆம் ஆண்டில், அரண்மனை விவசாயிகள், அரச தோட்டங்கள் மற்றும் அரண்மனைகளை நிர்வகிக்க, அப்பனேஜஸ் திணைக்களம் ஒப்புதல் அளிக்கப்பட்டது, விவசாயிகள் அப்பனேஜ்கள் என்று அழைக்கப்பட்டனர். இந்த நேரத்தில், 463 ஆயிரம் ஆண் ஆத்மாக்கள் இருந்தன, அவற்றின் எண்ணிக்கை தொடர்ந்து அதிகரித்துக்கொண்டே இருந்தது. அவை நில உரிமையாளர்களிடமிருந்து வாங்கப்பட்டன, சில மாநில விவசாயிகள் பரம்பரைக்கு மாற்றப்பட்டனர். தொடக்கத்தில். 1860 கள் அப்பனேஜ் விவசாயிகள் ஏற்கனவே தோராயமாக இருந்தனர். 2 மில்லியன்

இருப்பினும், விவசாயிகள் அனைவரும் அடிமைப்படுத்தப்படவில்லை. அனைத்து ஆர். 19 ஆம் நூற்றாண்டு சரி. 19 மில்லியன் மக்கள், அதாவது, நில உரிமையாளர்களின் எண்ணிக்கையை விட சற்றே குறைவாக, மாநிலத்தைச் சேர்ந்தவர்கள் அல்லது அரசு விவசாயிகள் (கருவூலம்). இது சட்டப்படி இலவசமானது, ஆனால் விவசாயிகளை அரசு சார்ந்த வகையாகும். அவர்கள் பயன்பாட்டிற்கான ஒரு நில சதித்திட்டத்தைப் பெற்றனர், இதற்காக அவர்கள் பணமதிப்பிழப்பு வடிவத்தில் கடமைகளைச் செய்தார்கள். அரசு விவசாயிகள் தனிப்பட்ட முறையில் சுதந்திரமாக இருந்தபோதிலும், அவர்கள் மற்ற வகுப்புகளுக்கு மாற்றுவதற்கான உரிமையில் மட்டுப்படுத்தப்பட்டவர்கள். அவர்கள் நாட்டின் பிற பகுதிகளுக்குச் செல்வது, பண்ணைகள், ஒப்பந்தங்கள், மொத்த வர்த்தகம் மற்றும் திறந்த தொழில்துறை நிறுவனங்களில் ஈடுபடுவது தடைசெய்யப்பட்டது. 1861 வரை, நிலத்தை சொத்தாக கையகப்படுத்தவும், சொந்த பெயரில் ரியல் எஸ்டேட் வாங்கவும், தொழிற்சாலைகள் மற்றும் ஆலைகளைத் தொடங்கவும் அவர்களுக்கு உரிமை இல்லை, குறிப்பிட்ட மேலதிகாரிகளின் அனுமதியின்றி வேலைக்குச் செல்ல அவர்களுக்கு உரிமை இல்லை, நீதிமன்றத்தில் தங்கள் நலன்களைப் பாதுகாக்க முடியவில்லை.

மாநில விவசாயிகளின் சட்டபூர்வமான நிலை ஆரம்பத்தில் வடிவம் பெற்றது. 18 ஆம் நூற்றாண்டு பீட்டர் I இன் இராணுவ மற்றும் நிதி சீர்திருத்தங்கள் தொடர்பாக. "அரசு விவசாயிகள்" என்ற பெயர் முதன்முதலில் 1724 ஆம் ஆண்டு பீட்டரின் ஆணைகளில் தோன்றியது. முன்னதாக அவர்கள் "கறுப்பு விதைக்கப்பட்ட விவசாயிகள்" என்று அழைக்கப்பட்டனர் (இந்த வார்த்தை 14 ஆம் நூற்றாண்டில் "கருப்பு கலப்பை", அதாவது வரி, வரைவு கலப்பை). ஆரம்பத்தில் இருந்து. 18 ஆம் நூற்றாண்டு மாநில விவசாயிகளின் எண்ணிக்கை அதிகரித்தது. இந்த பிரிவில் ஆதிகால ரஷ்ய பிரதேசங்களின் கிராமப்புற மக்களின் பல்வேறு குழுக்கள் மற்றும் சமீபத்தில் ரஷ்ய அரசின் ஒரு பகுதியாக மாறியுள்ள நிலங்களின் விவசாயிகள்: பால்டிக் நாடுகள், லிதுவேனியா, பெலாரஸ், \u200b\u200bஉக்ரைன், டிரான்ஸ்காக்காசியா. 1786 ஆம் ஆண்டில் பொருளாதாரக் கல்லூரி ஒழிக்கப்பட்டது, அதே போல் 1830-1831 எழுச்சியின் பின்னர் போலந்து ஏஜெண்டிலிருந்து எடுக்கப்பட்ட விவசாயிகளும் பொருளாதார விவசாயிகளும் மாநில விவசாயிகளில் சேர்க்கப்பட்டனர்; நிர்வாக மையங்களாக ஒழிக்கப்பட்டதன் காரணமாக நகர நிலையை இழந்த "மாகாண" நகரங்களில் வசிப்பவர்கள். மாநில விவசாயிகளிலும் "லேடில்ஸ்" - நிலம் இல்லாத வடக்குப் பகுதிகளின் விவசாயிகள் மற்றும் பாதி அறுவடைக்கு வாடகைக்கு எடுத்தவர்கள்; வோல்கா பிராந்தியத்தின் மக்கள், யூரல்ஸ் மற்றும் சைபீரியா, ஒரு வகையான அஞ்சலி (யசக்) மற்றும் அதனுடன் கூடுதலாக, பணவியல் மற்றும் சில வகையான கடமைகளில் விதிக்கப்பட்டன. அரசு விவசாயிகள் மோல்டேவியாவில் ஜார்ஸாக இருந்தனர் (மோல்டேவியன் வார்த்தையான "சாரா" - நிலம், அதாவது விவசாயிகள்). அவர்கள் நில உரிமையாளர்கள் மற்றும் மடங்களின் நிலங்களில் வசித்து வந்தனர், ஒதுக்கீட்டின் வருமானத்தில் பத்தில் ஒரு பங்கை அவர்களுக்கு வழங்கினர் மற்றும் ஒவ்வொரு வீட்டிற்கும் ஆண்டுக்கு 12 நாட்கள் கோர்வி வேலை செய்தனர். 1837 ஆம் ஆண்டில் அரசு விவசாயிகளை நிர்வகிக்க, மாநில சொத்து அமைச்சகம் நிறுவப்பட்டது. அதன் தலைவர் பி. டி. கிசெலெவ், செர்போம் ஒழிப்பை ஆதரிப்பவர், 1837-1841 இல் கழித்தார். மாநில கிராமத்தின் சீர்திருத்தம்.

1861 ஆம் ஆண்டில் செர்போம் ஒழிப்பு, 1863 ஆம் ஆண்டில் விவசாய சீர்திருத்தங்களை நடைமுறைப்படுத்துதல் மற்றும் 1866 ஆம் ஆண்டில் மாநிலத்தில், விவசாயிகளின் பல்வேறு வகைகளின் சட்ட நிலையை சமன் செய்தது. முன்னாள் நில உரிமையாளர்கள் மற்றும் அப்பனேஜ் விவசாயிகள் மாநில உரிமைகளைப் போலவே பெற்றனர், மேலும் கிராமப்புறங்களில் ஒரு நிர்வாகம் நிறுவப்பட்டது. ஜெம்ஸ்காயா மற்றும் நீதி சீர்திருத்தங்கள் விவசாயிகளை உள்ளூர் அரசாங்கத்திலும் நீதிமன்றத்திலும் அறிமுகப்படுத்தின. இருப்பினும், சீர்திருத்தத்திற்கு பிந்தைய காலகட்டத்தில் கூட, விவசாயிகளுக்கிடையேயான வேறுபாடுகள் தொடர்ந்தன: ஒதுக்கப்பட்ட நிலத்தின் தரம், கொடுப்பனவுகளின் அளவு, ஒதுக்கீட்டை மீட்பதற்கான நிபந்தனைகள், நிலக்காலத்தின் தன்மை போன்றவை வேறுபட்டவை. ஆனால் நிலப்பிரபுத்துவ சகாப்தத்தில் வளர்ந்த இந்த வேறுபாடுகள் அனைத்தும் முதலாளித்துவத்தின் ஒரு செயல்முறை பண்புகளால் மாற்றப்பட்டன விவசாயிகளை ஏழ்மையான பெரும்பான்மை மற்றும் பணக்கார சிறுபான்மையினராகப் பிரித்தல்.

பள்ளி கலைக்களஞ்சியம். மாஸ்கோ, "ஓல்மா-பிரஸ் கல்வி". 2003 ஆண்டு.

வாசிலி மக்ஸிமோவிச் மக்ஸிமோவ்.
"ஒரு விவசாய திருமணத்தில் ஒரு மந்திரவாதியின் வருகை."
1875.

ஆனால் பண்டைய ரஷ்ய இலக்கியங்களில் "உயிர்த்தெழுதல் நெருப்பு" என்ற வெளிப்பாடு ஏன் ஏற்படுகிறது? அதை எரிப்பது புரிந்துகொள்ளத்தக்கது, ஆனால் அதை உயிர்த்தெழுப்ப வேண்டுமா? CRES - கல்லிலிருந்து நெருப்பைத் தட்டிய நாற்காலி! பின்னர் CROSS - உயிரைக் கொளுத்தல், மற்றும் வழியில், விவசாயிகள் CROSSES என்று அழைக்கப்பட்டனர், அதாவது பூமியில் உயிரைக் கொளுத்துகிறார்கள்!

பின்னர் PEASANT நிச்சயமாக "கிறிஸ்தவர்" என்ற வார்த்தையிலிருந்து அல்ல.

செர்ஜி அலெக்ஸீவ். “வால்கெய்ரியின் பொக்கிஷங்கள். 6-உண்மை மற்றும் புனைகதை. "

வென்செஸ்லாஸ் ஹோலர்.
"விவசாயிகளின் திருமணம்".
1650.

- ரஷ்யா மோசமான மண்ணைக் கொண்ட மிகவும் குளிர்ந்த நாடு, அதனால்தான் அத்தகைய மக்கள் இங்கு வாழ்கிறார்கள், மற்றவர்கள் அல்ல. ஐரோப்பாவில், விவசாய காலம் பத்து மாதங்கள், ரஷ்யாவில் இது ஐந்து ஆகும் ”என்று மிலோவ் சோகமாக கூறினார். - வித்தியாசம் இரு மடங்கு. ஐரோப்பாவில், அவர்கள் டிசம்பர் மற்றும் ஜனவரி மாதங்களில் மட்டுமே இந்தத் துறையில் வேலை செய்வதில்லை. உதாரணமாக, நவம்பரில், நீங்கள் குளிர்கால கோதுமையை விதைக்கலாம், ஆங்கில வேளாண் விஞ்ஞானிகள் 18 ஆம் நூற்றாண்டில் அதைப் பற்றி அறிந்திருந்தனர். பிப்ரவரியில், பிற பணிகளை மேற்கொள்ளுங்கள். எனவே, நீங்கள் அதைக் கணக்கிட்டால், ரஷ்ய விவசாயிக்கு உழுவதற்கு 100 நாட்கள் உள்ளன, கூடுதலாக தானியங்களை நசுக்குகிறது. மேலும் 30 நாட்கள் வைக்கோல் தயாரிக்க செலவிடப்படுகின்றன. என்ன நடக்கிறது? அவர் நரம்புகளை கண்ணீர் விடுகிறார் மற்றும் கட்டுப்படுத்த முடியாது என்பது உண்மை. நான்கு பேர் கொண்ட ஒரு குடும்பத்தின் தலைவர் (ஒரு தானிய விவசாயி) இரண்டரை தசமபாகத்தை உழவு செய்கிறார். ஐரோப்பாவில் - 2 மடங்கு அதிகம்.

ரஷ்யாவில் உழவு காலம் 7 \u200b\u200bமாதங்கள் நீடிக்கும் என்பது 18 ஆம் நூற்றாண்டில் மாநில ஆவணங்களில் எழுதப்பட்டது. நாங்கள் சிக்கலைப் புரிந்துகொண்டோம் ... அந்த கருவிகளுடன் சராசரி அறுவடை மூன்று ஆகும். அதாவது, ஒரு விதையிலிருந்து மூன்று வளர்ந்தது. 12 பூட்களிலிருந்து - 36. விதைகளுக்கு மூன்றில் ஒரு தானியத்தை கழித்தல், இது 24 பூட்களாக மாறிவிடும் - தசமத்திலிருந்து நிகர சேகரிப்பு. இரண்டரை ஏக்கரிலிருந்து - 60 பூட்ஸ். இது 4 பேர் கொண்ட குடும்பத்திற்கு. 4 பேர் கொண்ட ஒரு குடும்பம், பெண்கள் மற்றும் குழந்தைகள் குறைவாக சாப்பிடுவதால், 2.8 பெரியவர்களுக்கு சமம். வருடாந்த நுகர்வு வீதம் ஒரு நபருக்கு 24 பூட்ஸ் என்று கொடுக்கப்பட்டுள்ளது. அதாவது, உங்களுக்கு கிட்டத்தட்ட 70 பவுண்டுகள் தேவை. மேலும் 60 மட்டுமே உள்ளன. அவற்றிலிருந்து நீங்கள் கால்நடைகளுக்கு உணவளிப்பதற்கான பகுதியை இன்னும் கழிக்க வேண்டும் - குதிரை ஓட்ஸ், ஒரு பசுவுக்கு படுக்கை. மேலும் உயிரியல் விதிமுறைப்படி 24 செட்டுக்கு பதிலாக, ரஷ்யர் 12-15-16 பூட்களை உட்கொண்டார். உடலுக்குத் தேவையான 3000 க்கு பதிலாக ஒரு நாளைக்கு 1500 கிலோகலோரி.

இங்கே நடுத்தர ரஷ்யா - ரொட்டி எப்போதும் பற்றாக்குறையாக இருக்கும் ஒரு நாடு. வாழ்க்கை எப்போதுமே சாத்தியத்தின் எல்லையில் இருந்தது. நித்திய போராட்டம், பசியின் நித்திய பயம். அதே சமயம், பெண்கள், குழந்தைகள், முதியவர்கள் ஆகியோரின் ஈடுபாட்டுடன் களைந்து போகும் ஒரு பயங்கரமான வேலை ... விவசாய நிலங்களை விரிவுபடுத்த முடியுமா? நீங்கள் எப்படியாவது வேலை செய்தால், சீரற்ற முறையில் செய்யலாம். அதனால் அவர்கள் வேலை செய்தனர். இங்கிலாந்தில் அவர்கள் 4-6 முறை உழுது, நிலத்தை "டவுனி" க்கு கொண்டு வந்தால், ரஷ்யாவில் இப்போது வரை நிலத்தை மோசமாக பயிரிடுகிறார்கள். நுட்பம் மாறிவிட்டாலும் - ஐரோப்பாவில் டிராக்டர்கள் உள்ளன "மற்றும் ரஷ்யாவில் டிராக்டர்கள் உள்ளன" - ஆனால் விவசாய நேரத்தின் விகிதம் அப்படியே உள்ளது, இதன் விளைவாக ஒரே மாதிரியாக இருக்கிறது: ஐரோப்பாவில் நீங்கள் விவசாய நிலத்தில் இவ்வளவு சிறிய கட்டியைக் காண மாட்டீர்கள், ஆனால் ரஷ்யாவில் இதுபோன்ற கற்பாறைகள் களத்தில் கிடக்கின்றன. ஆம், 18 ஆம் நூற்றாண்டோடு ஒப்பிடும்போது, \u200b\u200bகிராமப்புறங்களில் தொழிலாளர் உற்பத்தித்திறன் 40-50 மடங்கு அதிகரித்துள்ளது. ஆனால் இயற்கை மாறாமல் உள்ளது! எனவே, ரஷ்ய விவசாய பொருட்களின் பிரதான செலவு எப்போதும் அதே காலநிலை காரணங்களுக்காக மேற்கத்திய நாடுகளை விட விலை உயர்ந்ததாக இருக்கும்.

தி சேர்மன் திரைப்படத்தைப் பார்த்தீர்களா? களைத்துப்போன பெண்கள் பசுவை கயிறுகளில் தூக்கும்போது, \u200b\u200bஅவள் களைத்துப்போய், விழாமல் இருக்க, அங்கே மனம் உடைந்த காட்சியை நினைவில் கொள்கிறீர்களா? இது ரஷ்யாவுக்கு ஒரு பொதுவான படம். வசந்த காலத்தில், மாடுகளும் குதிரைகளும் நிற்க முடியாது. இது தோன்றும் - பெரிய திறந்தவெளிகள், வயல்கள், போலீசார், புல்வெளிகள். மேலும் விவசாயிக்கு வைக்கோல் பற்றாக்குறை உள்ளது. ஏன்? ஏனெனில் புல் வைட்டமின்கள் நிறைந்திருக்கும் போது, \u200b\u200bநீங்கள் அதை அறுவடை செய்து அறுவடை செய்ய முடியும் - விவசாயிக்கு அதற்கு நேரமில்லை. பழைய பாணியின்படி ஹேமேக்கிங் ஜூன் 29 அன்று தொடங்கியது - பீட்டர் மற்றும் பால் ஆகியோரிடமிருந்து - ஜூலை இறுதி வரை நீடித்தது. ஆகஸ்ட் முதல் (மற்றும் சில நேரங்களில் ஜூலை 20 முதல்!) பழுத்த கம்பு அறுவடை செய்ய அவசரமாக ஏற்கனவே தேவைப்பட்டது.

ஆகையால், வைக்கோல் தயாரிக்கும் காலத்தில் முழு கிராமமும், இளைஞர்களும், வயதானவர்களும் கத்தரிக்கச் சென்றனர், விவசாயிகள் ஒரு முகாமில் வயல்களில் வெறுமனே வாழ்ந்தனர், அப்போதைய வெட்டுதல் நுட்பத்துடன் விவசாயிகள் இன்னும் 30 நாட்களுக்கு போதுமான வைக்கோல் செய்யவில்லை. ரஷ்யாவில் ஸ்டால் காலம் 180 முதல் 212 நாட்கள் வரை - 7 மாதங்கள். விவசாயிகள் ஒரு வரைவு முற்றத்தில் (4 ஆத்மாக்கள்) இரண்டு மாடுகள், உழுவதற்கு ஒன்று அல்லது இரண்டு குதிரைகள், இரண்டு ஆடுகள், ஒரு பன்றி மற்றும் 5–8 கோழிகள் இருந்தன. ஆடுகள் அரிதாக இருந்தன. கவுண்டியில் இருந்து மாவட்டத்திற்கு, எண்ணிக்கை மாறக்கூடும், எடுத்துக்காட்டாக, ட்வெர் மாகாணத்தின் ர்செவ்ஸ்கி கவுண்டியில் விவசாயிக்கு 3 ஆடுகளும், அண்டை நாடான கிராஸ்னோகோல்ம்ஸ்கியில் 3-4 பன்றிகளும் இருந்தன. ஆனால், பொதுவாக, ஒரு நிபந்தனை கணக்கீட்டில், இது ஆறு கால்நடைகளுக்கு சமம். அவர்களைப் பொறுத்தவரை 18 ஆம் நூற்றாண்டின் விதிமுறைகளின்படி சுமார் 620 பூட்களை வைக்கோல் அவசியம். ஒரு விவசாயி தனது குடும்பத்தினருடன் சிறந்த முறையில் 300 ஐ கத்தரிக்க முடியும். அது எப்போதுமே அப்படித்தான்.

வெளியேறுவதற்கான வழி என்ன? கால்நடைகளுக்கு வைக்கோல் வழங்கப்பட்டது, இது கலோரிகள் குறைவாகவும், வைட்டமின்கள் முற்றிலும் இல்லாததாகவும் உள்ளது. ஆனால் போதுமான வைக்கோல் கூட இல்லை! பன்றிகள் மற்றும் பசுக்களுக்கு குதிரை சாணம் கொடுக்கப்பட்டு, அதை தவிடு தெளித்தது. கூட்டு பண்ணைகள் மற்றும் ரஷ்ய நில உரிமையாளர்களுக்கு ஒரு நித்திய தலைவலி விவசாய கால்நடைகளுக்கு நீண்டகாலமாக உணவு பற்றாக்குறை. கால்நடைகள் உண்மையில் வசந்த காலத்தில் விழுந்தன, அவை தொங்கவிடப்பட்டன. அத்தகைய கால்நடைகளிலிருந்து கொஞ்சம் உரம் இருந்தது, பால் குறிப்பிடவில்லை; சில மாகாணங்களில், பசுக்கள் பாலுக்காக வைக்கப்படவில்லை, அவை நடைமுறையில் கொடுக்கவில்லை, ஆனால் உரம் மட்டுமே. இது வெளிப்படையான காரணங்களுக்காக போதுமானதாக இல்லை. உரம் பல ஆண்டுகளாக குவிந்து வருகிறது!

ரஷ்ய கால்நடைகள் மிகவும் மோசமான தரம் வாய்ந்தவை. ஐரோப்பாவிலிருந்து ரஷ்யாவிற்கு நல்ல இனங்களை இறக்குமதி செய்ய நில உரிமையாளர்கள் மற்றும் அரசாங்கத்திலிருந்து படித்த மக்கள் மேற்கொண்ட அனைத்து முயற்சிகளும் அதே வழியில் முடிவடைந்தன - மேற்கத்திய இனங்கள் விரைவாக சீரழிந்து, மெல்லிய ரஷ்ய கால்நடைகளிலிருந்து பிரித்தறிய முடியாதவை.

அனைத்து சட்டங்களின்படி, மூன்று வயல் பயிர் சுழற்சியுடன், ஒவ்வொரு மூன்று வருடங்களுக்கும் நிலம் கருவுற வேண்டும். உண்மையான நடைமுறையில், விவசாயிகள் ஒவ்வொரு 9 வருடங்களுக்கும் ஒரு முறை நிலத்தை உரமாக்கினர். இதுபோன்ற ஒரு பழமொழி கூட இருந்தது: "நல்ல நிலம் 9 ஆண்டுகளாக எருவை நினைவில் கொள்கிறது." ரஷ்யாவில் - 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் கூட - ஒவ்வொரு 12, 15, 18 வருடங்களுக்கும் மண் உரமிட்ட இடங்கள் இருந்தன. உதாரணமாக, வியாட்கா மாகாணத்தில், ஒவ்வொரு 20 வருடங்களுக்கும் ஒரு முறை! நாம் என்ன விளைச்சலைப் பற்றி பேசலாம்? ...

ஆனால் நீங்கள் திடீரென்று நினைத்திருந்தால்: “ஆனால் எங்கள் விவசாயிகள் வருடத்திற்கு 7 மாதங்கள் ஓய்வெடுத்தார்கள்! அவர்கள் குளிர்காலத்தில் அடுப்பில் படுத்துக் கொண்டிருந்தார்கள், "நாங்கள் மிகவும் தவறாகப் புரிந்து கொண்டோம். குளிர்காலத்தில், நிறைய வேலைகளும் இருந்தன. இங்கே ஒரு உதாரணம். நிரந்தர வறுமை காரணமாக, ரஷ்ய விவசாயி, ஐரோப்பியரைப் போலல்லாமல், பூட்ஸ் அணியவில்லை. முழு குடும்பத்தையும் - 4 பேரை - பூட்ஸில் வைக்க, விவசாயி தனது முக்கால்வாசி தானியத்தை விற்க வேண்டியிருந்தது. இது நம்பத்தகாதது. பூட்ஸ் வெறுமனே கிடைக்கவில்லை. ரஷ்யா பாஸ்ட் ஷூக்களில் நடந்தது. ஒரு வருடத்தில், விவசாயி 50 முதல் 60 ஜோடி பாஸ்ட் ஷூக்களை எடுத்துச் சென்றார். முழு குடும்பத்தினாலும் பெருக்கலாம். அவர்கள் பாஸ்ட் ஷூக்களை உருவாக்கினர், நிச்சயமாக, குளிர்காலத்தில், கோடையில் நேரம் இல்லை. மேலும் ... விவசாயிகளால் சந்தையில் துணி வாங்க முடியவில்லை. இன்னும் துல்லியமாக, அவரால் முடியும், ஆனால் ஒருவித அரிய ஆடம்பரமான பரிசாக - பின்னர் அவரது மனைவிக்கு மட்டுமே, மகள் ஒருபோதும் வாங்கவில்லை. நீங்கள் ஆடை அணிய வேண்டும். எனவே, பெண்கள் குளிர்காலத்தில் சுழன்று நெசவு செய்கிறார்கள். பிளஸ் பெல்ட்கள், சேனல்கள், சாடல்கள் ... விறகுகளுக்கு விறகு அறுவடை செய்வது ... மூலம், ரஷ்யாவில் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதி வரை ஒரு பானம் கூட இல்லை, மற்றும் காடு கோடரிகளால் வெட்டப்பட்டது. மேலும், அடுப்புகள் அபூரணமாக இருந்ததாலும், குடிசைகளில் கூரைகள் எதுவும் இல்லை என்பதாலும் (18 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் மட்டுமே கூடுதல் வெப்ப மின்கடத்திகள் தோன்ற ஆரம்பித்தன), நிறைய விறகு தேவைப்பட்டது - சுமார் 20 கன மீட்டர்.

- கோடையில், ரஷ்ய விவசாயி அதிகாலை மூன்று அல்லது நான்கு மணிக்கு எழுந்து, தீவனம் கொடுக்கவும், எருவை அகற்றவும், பின்னர் மதிய உணவு நேரம் வரை வயலில் வேலை செய்யவும் கொட்டகைக்குச் சென்றார். மதிய உணவுக்குப் பிறகு நான் ஒன்றரை மணி நேரம் தூங்கினேன். ஆண்கள் பதினொரு மணிக்கு படுக்கைக்குச் சென்றனர். பெண்கள் சிறிது நேரம் கழித்து, அவர்கள் ஊசி வேலைகளில் அமர்ந்தனர். குளிர்காலத்தில், ஆட்சி நடைமுறையில் ஒரே மாதிரியாக இருந்தது, ஒரு மணி நேரத்திற்கு முன்பு அவர்கள் படுக்கைக்குச் சென்ற ஒரே விதிவிலக்கு - பத்து மணிக்கு.

... சரி, சொல்லுங்கள், இப்படி வாழ முடியுமா? ...

ரஷ்ய விவசாயியின் வாழ்க்கை பழமையான கற்கால காட்டுமிராண்டித்தனமான வாழ்க்கையிலிருந்து அதிகம் வேறுபடவில்லை. ஒருவேளை மோசமாக இருக்கலாம் ... உதாரணமாக, ரஷ்ய குடிசை என்ன? குறைந்த, நனைத்த ஒரு அறை அமைப்பு. உச்சவரம்பு இல்லாதது ஏற்கனவே கூறப்பட்டுள்ளது. தளம் பெரும்பாலும் மண் இருந்தது. முன் கதவு ஒரு மீட்டரை விட அரிதாகவே உள்ளது, சில சமயங்களில் கதவுகள் அரை மீட்டர் கூட இருந்தன! 19 ஆம் நூற்றாண்டு வரை, ஒரு பொதுவான ரஷ்ய குடிசை கருப்பு நிறத்தில் சூடாக இருந்தது. இந்த விசித்திரமான கட்டமைப்பில் ஜன்னல்கள் இல்லை. இழுவை ஜன்னல்கள் என்று அழைக்கப்படுபவை வழியாக அரை பதிவின் அளவு புகை வெளியே வந்தது. நீண்ட காலமாக, விவசாயிகளுக்கு படுக்கை துணி மற்றும் மெத்தை மற்றும் இறகு படுக்கைகள் பற்றி எதுவும் தெரியாது, அவர்கள் சாக்கடை மற்றும் வைக்கோல் மீது தூங்கினர். ஒரு "அறையில்" 8-10 பேர் பெஞ்சுகள் மற்றும் படுக்கைகளில் அருகருகே தூங்கினர். கால்நடைகளும் இருந்தன - கோழிகள், பன்றிகள், கன்றுகள் ... தரையிலிருந்து தொங்கும் தலைகள், கால்கள் மற்றும் கைகளால் வெளிநாட்டு பயணிகளின் கற்பனை வியப்படைந்தது. "ஒவ்வொரு நிமிடமும் அவர்கள் தரையில் விழுவார்கள் என்று எனக்குத் தோன்றியது" என்று ரஷ்ய வாழ்க்கை காக்ஸ் ஆராய்ச்சியாளர் எழுதினார்.

விவசாயிகள் காலையில் அடுப்பை எரித்துக் கொண்டிருந்தார்கள். மதியம் மூன்று அல்லது நான்கு மணியளவில், அது மிகவும் சூடாக இருந்தது, மாலை முழுவதும் ஒரு காட்டு வெப்பம் இருந்தது. சில நேரங்களில் நள்ளிரவில், தாங்கமுடியாத மூச்சுத்திணறலில் இருந்து தப்பி, விவசாயிகள் தங்கள் மார்பகங்களை அகலமாக திறந்து, வியர்வை மற்றும் வேகவைத்து உறைபனிக்கு வெளியே குதித்தனர் - குளிர்விக்க. எனவே, மூலம், ஏராளமான நோய்கள், ஒரு அபாயகரமான விளைவைக் கொண்ட சளி. ஆனால் காலையில், குடிசை மிகவும் குளிராக இருந்தது, தூங்கும் மக்கள் தங்கள் தாடியை படுக்கைகளுக்கு உறைய வைத்தார்கள். குடிசை கருப்பு நிறத்தில் சூடேற்றப்பட்டதால், ஒரு நீண்ட கறுப்பு நிற விளிம்பு எல்லா இடங்களிலும் தொங்கியது.

மற்றும் வாசனை! ஒரு ஒழுங்கற்ற அறையில் (அவர்கள் வெப்பத்தை காப்பாற்றினர்), அத்தகைய மியாம்கள் மலர்ந்தன, ஆயத்தமில்லாத மக்கள் மயக்கம் அடைந்தனர். நினைவில் கொள்ளுங்கள், கர்ம்ஸில், ரஷ்ய ஆண்கள் கடந்து செல்லும்போது புஷ்கின் மூக்கைக் கிள்ளுகிறார்? "இது இஷ்ஷோ நிக்காவோ, ஐயா ..."

உண்மையில், நாடு இரண்டு மனித "கிளையினங்களாக" பிரிக்கப்பட்டது - ஒரு கலாச்சார, ஐரோப்பிய படித்த பிரபுத்துவம், பீங்கான் சாப்பிடுவது மற்றும் ஓவிட்டின் கவிதைகளைப் பற்றி விவாதிப்பது, மற்றும் முற்றிலும் சாம்பல், நலிந்த, அரை விலங்கு, மூடநம்பிக்கை நிறைந்த வெகுஜன, சாத்தியக்கூறுகளின் வரம்பில் மிருகத்தனமாக வாழ்வது மற்றும் வெகு தொலைவில் வறுமை. இந்த "கிளையினங்கள்" புரிந்து கொள்ளவில்லை என்பது மட்டுமல்லாமல், ஒருவருக்கொருவர் புரிந்து கொள்ளவும் முடியவில்லை என்பது தெளிவாகிறது: அவற்றுக்கிடையே ஒரு பள்ளம் இருந்தது. சில நேரங்களில் அவர்கள் வெவ்வேறு மொழிகளிலும் பேசினர் - சிலர் ரஷ்ய மொழியில், மற்றவர்கள் பிரெஞ்சு மொழியில். ஒன்றில் இரண்டு நாடுகள் ... எலோய் மற்றும் மோர்லாக்ஸ்.

பீட்டர் I தனது சீர்திருத்தங்களைத் தொடங்கியபோது, \u200b\u200bரஷ்யாவில் விவசாயிகள் அல்லாத மக்களில் 6% பேர் இருந்தனர். ஆறு மட்டுமே! ஏனென்றால், விவசாயிகள், கையிலிருந்து வாய் வரை வாழ்வதால், உள்ளூர் காலநிலையில் அதிக எண்ணிக்கையிலான சார்புடையவர்களுக்கு உணவளிக்க முடியவில்லை. இந்த ஆறு சதவிகிதத்தில், துறவறம், பிரபுக்கள், இராணுவம், அதிகாரத்துவம், அறிவியல் ஆகியவை உருவாக்கப்பட்டன ... அதிசயமாக பயனற்ற நாடு!

உயரடுக்கின் வாழ்க்கைத் தரம் வெறும் வேலைநிறுத்தம் மட்டுமல்ல, மக்கள்தொகையில் 94% மக்களிடமிருந்து பேரழிவு ரீதியாக வேறுபட்டது. கறுப்பின விவசாயிகள் கேக் மற்றும் குயினோவா சாப்பிட்டபோது, \u200b\u200bவசந்த காலத்தில் அவர்கள் பனியை சேகரித்தனர் - இது போன்ற சிறிய பூக்களால் முளைத்த முதல் புல் ... அதே நேரத்தில் ரஷ்ய பிரபுக்கள் தர்பூசணிகள், பிளம்ஸ், எலுமிச்சை, ஆரஞ்சு மற்றும் அன்னாசிப்பழங்களை கூட ஆண்டு முழுவதும் சாப்பிட்டனர். கண்ணாடி பசுமை இல்லங்களில் வெப்பமண்டல பழங்களை வளர்ப்பதற்காக, அதிநவீன நிலத்தடி வெப்ப அமைப்புகள் கண்டுபிடிக்கப்பட்டுள்ளன. அதே நேரத்தில், கிரீன்ஹவுஸிற்கான கண்ணாடி விலை உயர்ந்தது, ஆனால் அது கிரீன்ஹவுஸில் தேவைப்பட்டது - அளவிடப்படாதது.

ஒரு சாதாரண ரஷ்யனின் பார்வையில், அதிகாரத்துவம் மற்றும் நகர அதிகாரிகள் சிறியவர்கள் மற்றும் அணுக முடியாதவர்கள் மட்டுமல்ல. அது வேறொரு கிரகத்தில் வாழ்வது போல புரிந்துகொள்ள முடியாதது. முதலாளிகள் - அவர்கள் மக்கள் அல்ல, அவர்கள் சொர்க்கத்தில் வசிப்பவர்கள் என்று தெரிகிறது. நீங்கள் அவர்களைத் திட்டலாம் - நீங்கள் சில சமயங்களில் நிந்திக்க முடியும் போல, ஆனால் ஒரு வானம் திடீரென்று உங்களிடம் தனிப்பட்ட முறையில் இணங்கினால் ... தந்தையே!

யெல்ட்சின் சகாப்தத்தில் மறைக்கப்பட்ட கேமராவுடன் மீண்டும் ஒரு எபிசோட் படமாக்கப்பட்டது எனக்கு நினைவில் இல்லை. கையில் செல்போனுடன் ஒரு திணிக்கும் மனிதன் தெருவில் ஒரு எளிய, தனித்துவமான ரஷ்யனுக்கு நடந்து செல்கிறான். அவர் ஜனாதிபதியின் பிரதிநிதி என்று அவர் கூறுகிறார், மேலும் கேட்கிறார்: ஒரு எளிய ருசிச், நாங்கள் பிரபலமாக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டவர்களைப் பற்றி எப்படி உணருகிறீர்கள்? ருசிச், நிச்சயமாக, உமிழ்நீரைத் தெறிக்கத் தொடங்குகிறார், கைகளை அசைக்கிறார், நிறைய சத்தியம் செய்கிறார். அவர் மோசமாக வாழ்கிறார்! அவர் இப்போது ஜனாதிபதியைப் பார்த்தால், அவர் உடைந்து விடுவார் என்று தெரிகிறது. வழிப்போக்கரை கவனமாகக் கேட்டு, அந்த நபர் தனது செல்போனில் எண்ணை டயல் செய்து தொலைபேசியை ஒப்படைக்கிறார்:

- இப்போது நீங்கள் போரிஸ் நிகோலாயெவிச் யெல்ட்சினுடன் பேசுவீர்கள். உங்கள் அபிலாஷைகளை அவருக்குக் கொடுங்கள்.

"ஹலோ, ரஷ்யனே," ரிசீவர் ஒரு எளிய, தனித்துவமான குடிமகனின் காதில் ஒரு பொருத்தமற்ற ஜனாதிபதி குரலில் பதிலளிப்பார்.

ஒரு அதிசயம் நடக்கிறது. அவர் எப்படி வாழ்கிறார் என்று ஜனாதிபதி கேட்டபோது, \u200b\u200bரஷ்யன் திடீரென்று பதிலளித்தார்:

- ஆம், நல்லது, போரிஸ் நிகோலாவிச்!

எவ்வாறாயினும், அன்றாட வேலைகளை முட்டாள்தனமாக்குவது குறிப்பிடத்தக்க பலன்களைத் தாங்காது மற்றும் வாய்ப்புகளை உறுதிப்படுத்துவதில்லை; கருப்பு நம்பிக்கையற்ற வாழ்க்கை; நிலையான பசியின் விளிம்பில் வாழ்க்கை; வானிலை நிலைமைகளை முழுமையாக நம்பியிருப்பது ரஷ்ய மனோவியல் உருவாவதை பாதிக்காது.

நீங்கள் எவ்வளவு வேலை செய்தாலும், எல்லாம் இன்னும் கடவுளின் கைகளில் தான் இருக்கிறது, அவர் விரும்பினால், அவர் விரும்புவார், அவர் விரும்பவில்லை என்றால், நீங்கள் இறந்துவிடுவீர்கள். வேலை செய்யுங்கள், வேலை செய்யாதீர்கள் - கிட்டத்தட்ட எதுவும் உங்களைப் பொறுத்தது. எனவே ரஷ்யர்களில் இந்த நித்திய சார்பு "மேலே இருந்து வரும் முடிவுகள்". எனவே, மூடநம்பிக்கை தெளிவற்ற தன்மையை அடைகிறது மற்றும் சீரற்ற முறையில் நித்திய கணக்கீடு. இன்றுவரை, ரஷ்யர்களுக்கு கிறிஸ்துவுக்குப் பிறகு முக்கிய கடவுளர்கள் பெரிய இறைவன் அவோஸ் மற்றும் அவரது சகோதரர்.

ஒரு ரஷ்ய நபரின் வாழ்நாள் முழுவதும், தூக்கத்தைத் தவிர, குழந்தை பருவத்திலிருந்தே எளிய உடல் பிழைப்புக்காக செலவிடப்பட்டது. கர்ப்பிணிப் பெண்கள் வயல்வெளியில் கடைசிவரைத் திரும்பி வந்து அங்கேயே பிரசவிக்கிறார்கள். ரஷ்ய மொழியில் "துன்பம்" மற்றும் "துன்பம்" என்ற சொற்களுக்கு ஒரு வேர் உள்ளது என்பது ஒன்றும் இல்லை ... ஒரு நித்திய உச்சத்தில் வாழும் ஒரு நபர், அதில் பிறந்த குழந்தைகளில் பாதி பேர் இறந்து போகிறார்கள், வேறொருவரின் மற்றும் அவரது சொந்த வாழ்க்கையை மதிப்பிடுவதை நிறுத்துகிறார்கள். இது இன்னும் அவர் அல்ல, ஆனால் கடவுள் அகற்றுகிறார்.

எனவே குழந்தைகள் மீதான அணுகுமுறை முற்றிலும் நுகர்வோர். குழந்தைகள் வீட்டு உதவிக்கு ஒரு விஷயம். எனவே அன்பான குழந்தைகளுக்கு முறையீடு: "உன்னைக் கொல்வது போதாது!"

மூன்று வருடங்கள் அமெரிக்காவில் வசித்து வந்த, பழக்கவழக்கத்திலிருந்து சற்று விலகி இருந்த சிகாகோவிலிருந்து பறந்து வந்த என் நண்பர் லெஷா டோர்காஷேவ், எங்கள் விமான நிலையத்தில் ஒரு ரஷ்ய தாய் தனது மூன்று வயது மகளை எப்படி கத்துகிறார் என்று கேள்விப்பட்டபோது, \u200b\u200bபழக்கத்திலிருந்து அதிர்ச்சியடைந்தார்: "நான் உன்னை வெட்டுவேன்!" அவர் சூழ்நிலையால் மட்டுமல்ல, குழந்தையின் வாழ்க்கையின் இழப்பை விவரிப்பதன் மூலமும் தாயின் கற்பனையில் பணியாற்றினார் - "நான் அதை வெட்டுவேன்."

குழந்தைகளின் நலனுக்காக எங்களுக்கு குழந்தைகள் இல்லை, ஆனால் "வயதான காலத்தில் ஒரு கிளாஸ் தண்ணீரைக் கொடுக்க யாராவது இருக்கிறார்கள்." "குழந்தைகள் எங்கள் செல்வம்" என்பது சோவியத் ஆட்சியால் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட மிகவும் கொடூரமான, மிகவும் நுகர்வோர் முழக்கமாகும், இது 18 ஆம் நூற்றாண்டில் விவசாய ரஷ்யாவிடமிருந்து இழுக்கப்பட்டது போல. பின்னர் குழந்தைகள் உண்மையிலேயே செல்வமாகக் கருதப்பட்டனர், ஏனென்றால் 7 வயதிலிருந்தே அவர்கள் வேலைக்குச் செல்லப்படலாம். 15 வயது வரை, சிறுவன் அரை வரியைச் சுமந்தான், 16 வயதிலிருந்தே அவன் ஏற்கனவே முழு வரியாக இருந்தான், அதாவது அவன் ஒரு மனிதனைப் போலவே வேலை செய்தான். டீனேஜர்கள் செல்வம். சிறிய குழந்தைகள் ஒரு சுமை, கூடுதல் வாய். அவர்கள் ஈக்கள் போல இறந்துவிட்டார்கள், யாரும் அவர்களை பரிதாபப்படுத்தவில்லை - பெண்கள் இன்னும் பெற்றெடுக்கிறார்கள்! நித்திய உணவு பற்றாக்குறை மற்றும் பழமொழியிலிருந்து: "கடவுள் கால்நடைகளை ஒரு குட்டியுடன், மற்றும் குழந்தைகள் - ஒரு ப்ரிமோரியுடன் கொடுங்கள்."

ரஷ்ய வளைகுடா வேலைநிறுத்தத்திற்கு ஐரோப்பா அஞ்சியது. ஏனெனில் ரஷ்ய சிப்பாய்-விவசாயி அவரது வாழ்க்கையை மதிக்கவில்லை. அவரது வாழ்க்கை நரக அவதாரமாக இருந்தது, ஒப்பிடும்போது மரணம் மிக மோசமான வழி அல்ல. "மரணம் சமாதானமாக சிவப்பு" என்பது மற்றொரு ரஷ்ய பழமொழி.

விவசாய சமூகம் ரஷ்யாவில் "அமைதி" என்று அழைக்கப்பட்டது.

ஸ்ராலினிச கூட்டுப் பண்ணைகள் வேரூன்றியுள்ளன, ஏனெனில் அவை முற்றிலும் மக்களின் ஆவிக்குரியவை. மற்றும் பழைய வாழ்க்கைக்கு ஏற்ப. ஆமாம், ஆமாம், நான் இந்த சமூகத்தைப் பற்றி பேசுகிறேன். அனைத்து ரஷ்ய விவசாய உளவியலும் கூட்டுத்தன்மையின் உளவியல். ஒருபுறம், இது நல்லது: எல்லோரும் ஒருவருக்கொருவர் உதவ வேண்டும். ஆனால் சமூகத்தின் மறுபக்கம் "மேலதிகாரிகள்" மீதான சகிப்பின்மை - எதையாவது (உளவுத்துறை, செல்வம், தோற்றம்) கொண்டு நிற்கும் மக்கள் ...

முதலாளித்துவ உறவுகளின் வளர்ச்சிக்குத் தடையாக இருக்கும் இந்த கூட்டு மனோதத்துவமின்றி (இதன் சாராம்சம் சமுதாயத்தை அதிகமாக்குவது, தனிப்பயனாக்குதல்), ரஷ்ய விவசாயிகளால் வெறுமனே உயிர்வாழ முடியாது. சரி, ஒரு தனி விவசாயி "நாள் ஆண்டுக்கு உணவளிக்கும்" போது, \u200b\u200bவிவசாய நேர அழுத்தத்தின் நிலைமைகளில் இருக்க முடியாது. பத்து முதல் இருபது நாட்கள் நான் நோய்வாய்ப்பட்டிருந்தேன், உழவில்லை - உங்கள் குடும்பம் பட்டினி கிடக்கிறது. வீடு எரிந்தது, குதிரை இறந்தது ... யார் உதவி செய்வார்கள்? சமூக. கடைசியில் நிலம் பற்றாக்குறையாகி, கனிகளைத் தருவதை நிறுத்தியபோது, \u200b\u200bஉலகெங்கிலும் உள்ள விவசாயிகள் "துப்புரவு" செய்தனர் - அவர்கள் காட்டை விளைநிலங்களாகக் குறைத்து, பின்னர் தொழிலாளர்களின் எண்ணிக்கையைப் பொறுத்து ஒதுக்கீடுகளைப் பிரித்தனர். எனவே வகுப்புவாத "உதவி" இல்லாமல் விவசாயிகள் ரஷ்யாவில் ஒரு வர்க்கமாக இருக்க முடியாது.

சமூகம் என்பது தேசிய மனநிலையை அதிர்ச்சிக்குள்ளாக்கும் ஒரு பயங்கரமான கல்வி. இது மனித தலைகளில் விவசாய சகாப்தத்தை வென்று தொழில்துறை காலத்திற்குள் உருண்டது. போல்ஷிவிக்குகளின் கீழ் இதுபோன்ற குழந்தைகளின் கவிதைகள் கூட இருந்தன என்பதை யாராவது நினைவில் வைத்திருக்கலாம்: "என் அப்பா வேலையிலிருந்து ஒரு உண்மையான பார்வை கொண்டுவந்தார்! ..." ஏன் வேலையிலிருந்து, ஏன் கடையிலிருந்து அல்ல? ஏன் "கொண்டு வரப்பட்டது" மற்றும் "திருடப்படவில்லை"? ஆம், அனைத்தும் ஒரே காரணமாக இருப்பதால். சுற்றியுள்ள அனைத்தும் நாட்டுப்புறம், சுற்றியுள்ள அனைத்தும் என்னுடையது! தனியார் சொத்துக்கு மரியாதை இல்லை. சமூக-சோசலிச வதை முகாம் ...

நில உரிமையாளரின் பொருளாதாரத்தை நிர்வகிப்பது குறித்து 18 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் அறிவுறுத்தல்கள் குறிப்பிடப்பட்டுள்ளன: “சோம்பல், ஏமாற்றுதல், பொய்கள் மற்றும் திருட்டு ஆகியவை அவற்றில் பரம்பரை பரம்பரையாகத் தெரிகிறது (விவசாயிகள் - ஏ.என்). அவர்கள் தங்கள் எஜமானரை மோசமான நோய்கள், முதுமை, வறுமை, பொய்யான பெருமூச்சு, வேலையில் - சோம்பல் ஆகியவற்றால் ஏமாற்றுகிறார்கள். பொதுவான உழைப்பால் தயாரிக்கப்படுகிறது - அவை திருடுகின்றன, சேமிப்பதற்காக விட்டுக்கொடுக்கின்றன, சுத்தம் செய்கின்றன, சுத்தம் செய்கின்றன, ஸ்மியர் செய்கின்றன, கழுவுகின்றன, உலர்த்துகின்றன, பழுதுபார்ப்பவை - அவர்கள் விரும்பவில்லை ... அதிகாரிகளால் நிர்ணயிக்கப்பட்டவர்கள், பணத்தையும் ரொட்டியையும் செலவழிப்பதில் - நடவடிக்கைகள் தெரியாது. எதிர்கால நேரத்திற்கான எச்சங்கள் மிகவும் விரும்பவில்லை, மேலும் நோக்கத்திற்காக, அவை அழிவுக்கு வழிவகுக்கின்றன. எதற்கு நியமிக்கப்பட்டவர்களை அவர்கள் கவனிப்பதில்லை, இதனால் அவர்கள் தங்களை சரியாகவும் சரியான நேரத்திலும் திருத்துவார்கள். தந்திரத்தில் - நட்பு மற்றும் மரியாதைக்காக - அவர்கள் அமைதியாக இருக்கிறார்கள், மறைக்கிறார்கள். எளிமையான இதயமுள்ள, கனிவான மக்கள் தாக்கப்படுகிறார்கள், அழுத்தப்படுகிறார்கள், இயக்கப்படுகிறார்கள். ரொட்டி, பணம், உடை, கால்நடைகள், சுதந்திரம் ஆகியவற்றை அவர்களுக்கு வழங்குவதில் அவர்களுக்கு காட்டப்பட்ட கருணை நினைவில் இல்லை, நன்றியுணர்வு மற்றும் தகுதிக்கு பதிலாக, முரட்டுத்தனம், தீமை மற்றும் தந்திரம் ஆகியவை அடங்கும். "

அர்த்தமற்ற தன்மை மற்றும் பொறுமை, தேவைகளின் அளவைக் குறைத்தல் ("போர் இல்லாவிட்டால் மட்டுமே"), மற்றவர்களை புறக்கணித்தல் மற்றும் அதே நேரத்தில் அவர்கள் மீது தீவிரமான சார்பு, உதவி செய்ய விருப்பம் மற்றும் கறுப்பு பொறாமை, உணர்ச்சி திறந்த தன்மை மற்றும் நல்லுறவு, இது வெறுப்பால் உடனடியாக மாற்றப்படலாம் - இது ஒரு முழுமையற்ற பட்டியல் ஒரு ரஷ்ய நபரின் குணங்கள், எங்கள் துரதிர்ஷ்டவசமான மூதாதையர்களிடமிருந்து பெறப்பட்டவை. தொழில்துறைக்கு பிந்தைய XXI நூற்றாண்டில், தகவல் நாகரிகத்தில், ரஷ்யா, அதன் சக குடிமக்களில் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க பகுதியுடன், ஒரு தொழில்துறையினருடன் கூட அல்ல, சில சமயங்களில் முற்றிலும் விவசாய, ஆணாதிக்க உணர்வுடன் நுழைகிறது.

அலெக்சாண்டர் நிகோனோவ். "புவி வெப்பமடைதலின் பின்னணியில் உறைபனிகளின் வரலாறு."

வின்சென்ட் வான் கோக்.
"காலை. விவசாயிகள் வேலைக்குச் செல்கிறார்கள். "
1890.
ஹெர்மிடேஜ், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்.

விளாடிமிர் எகோரோவிச் மாகோவ்ஸ்கி.
விவசாய குழந்தைகள்.
1890.

நிச்சயமாக, இரண்டாம் அலெக்சாண்டர் விவசாயிகளை விடுவிப்பதன் மூலம் ஒரு நல்ல செயலைச் செய்தார் (அந்த நேரத்தில் இதைச் செய்ய இயலாது). ஆனால் பின்னர் ...

ஐரோப்பிய ரஷ்யாவில், 76 மில்லியன் டெசியாடின்கள் நிலம் 30,000 நில உரிமையாளர்களுக்கும், 73 மில்லியன் டெசியாடைன்கள் 10,000,000 விவசாய குடும்பங்களுக்கும் சொந்தமானது. இது போன்ற விகிதம். உண்மை என்னவென்றால், விவசாயிகள் ஏறக்குறைய நிலமின்றி விடுவிக்கப்பட்டனர், மேலும் அவர்கள் அனைவரையும் பெற்றவருக்கு, "குவிந்த கொடுப்பனவுகள்" என்று அழைக்கப்பட வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது, நன்கு அறியப்பட்ட நிகழ்வுகளுக்குப் பிறகு 1907 இல் மட்டுமே ரத்து செய்யப்பட்டது. ஒரு சுவாரஸ்யமான அரசாங்க ஆவணம் உள்ளது, இது "வரி ஆணையத்தின் நடவடிக்கைகள்" என்று அழைக்கப்படுகிறது. வரி மற்றும் வரி வடிவத்தில் விவசாயி ஆண்டுக்கு தனது வருமானத்தில் தொண்ணூற்றி இரண்டு சதவீதத்திற்கு மேல் பங்களித்ததை அது பின்வருமாறு கூறுகிறது! நோவகோரோட் மாகாணத்தில் - எல்லாம் நூறு. மேலும், இது முன்னாள் "அரசு" விவசாயிகளுக்கு மட்டுமே சம்பந்தப்பட்டது. அதே ஆவணத்தின்படி, சில மாகாணங்களில் உள்ள முன்னாள் நில உரிமையாளர் விவசாயிகள் தங்கள் வருமானத்தில் 200 சதவீதத்திற்கும் அதிகமாக வரி விதிக்க வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது! வேறு வார்த்தைகளில் கூறுவதானால், அதிர்ஷ்டசாலி சிலரைத் தவிர, விவசாயிகள் தொடர்ந்து பட்டு போன்ற கடனில் இருந்தனர். 1906-1907 ஆம் ஆண்டின் மாநில டுமாவில் விவசாயிகளின் உத்தரவுகளிலிருந்து அவர்களின் பிரதிநிதிகளுக்கான பகுதிகள் இங்கே.

ஸ்டோபினோ கிராமம், விளாடிமிர் மாகாணம்: “பல நூற்றாண்டுகளாக மக்களை ஒடுக்கிய அரசாங்கம், எங்களை கீழ்ப்படிதலான ஊதிய கால்நடைகளாகப் பார்க்க விரும்பிய அரசாங்கம், எங்களுக்காக எதுவும் செய்ய முடியாது என்பதை வாழ்க்கையின் கசப்பான அனுபவம் எங்களுக்கு உணர்த்தியது. மக்களின் தேவைகளை அறியாத பிரபுக்கள் மற்றும் அதிகாரிகள் அடங்கிய அரசாங்கத்தால், தீர்ந்துபோன தாயகத்தை ஒழுங்கு மற்றும் சட்டபூர்வமான பாதையில் கொண்டு செல்ல முடியாது. "

மாஸ்கோ மாகாணம்: “நாங்கள் பல நூற்றாண்டுகளாக வியர்வை மற்றும் இரத்தத்துடன் முழு பூமிக்கும் பணம் செலுத்தியுள்ளோம். இது செர்போம் சகாப்தத்தில் பயிரிடப்பட்டது, மேலும் வேலைக்கு அடிதடி மற்றும் நாடுகடத்தப்பட்டது, இதனால் நில உரிமையாளர்களை வளப்படுத்தியது. நீங்கள் இப்போது 5 கோபெக்குகளுக்கு வழக்கு தொடர்ந்தால். முழு செர்ஃப் காலத்திற்கும் ஒரு நபருக்கு ஒரு நாள், பின்னர் அவர்கள் அனைத்து நிலங்கள் மற்றும் காடுகளின் மக்களையும் அவர்களின் அனைத்து சொத்துக்களையும் செலுத்த போதுமானதாக இருக்காது. கூடுதலாக, நாற்பது ஆண்டுகளாக நாங்கள் 20 முதல் 60 ரூபிள் வரை அற்புதமான நில வாடகையை செலுத்தி வருகிறோம். கோடையில் ஒரு தசமபாகத்திற்கு, 61 ஆவது ஆண்டின் தவறான சட்டத்திற்கு நன்றி, அதன்படி ஒரு சிறிய நிலம், அரை பட்டினியால் பாதிக்கப்பட்ட மக்கள், மற்றும் நில உரிமையாளர்களின் ஒட்டுண்ணிகள் மத்தியில் மகத்தான செல்வம் ஆகியவை எங்களுக்கு கிடைத்தன.

அர்சமாஸ் யுயெஸ்ட்: “நில உரிமையாளர்கள் எங்களை முற்றிலுமாகத் திருப்பிவிட்டார்கள்: நீங்கள் எங்கு திரும்பினாலும், அவர்கள் அனைவரும் நிலமும் காடுகளும், கால்நடைகளை விரட்ட எங்கும் எங்களுக்கு இல்லை; ஒரு மாடு நில உரிமையாளரின் நிலத்திற்கு வந்தது - அபராதம், தற்செயலாக அவரது வழியை ஓட்டிச் சென்றது - அபராதம், நீங்கள் நிலத்தை வாடகைக்கு எடுக்க அவரிடம் சென்றால் - அது முடிந்தவரை விலை உயர்ந்ததாக எடுக்க முயற்சிக்கிறது, ஆனால் நீங்கள் அதை எடுத்துக் கொள்ளாவிட்டால், ரொட்டி இல்லாமல் முழுமையாக உட்கார்ந்து கொள்ளுங்கள்; நான் அவரது காட்டில் இருந்து - நீதிமன்றத்திற்கு ஒரு கரும்பு வெட்டினேன், அவர்கள் அதை மூன்று மடங்கு அதிக விலைக்குக் கிழித்துவிடுவார்கள், நீங்களும் அதைச் செய்வீர்கள் ”.

செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் மாகாணத்தின் லுகா மாவட்டம்: “நாங்கள் விடுதலையானதும் தனிநபருக்கு மூன்று தசமபாகம் வழங்கப்பட்டது. இப்போதெல்லாம் அரை பத்தில் ஒரு பகுதியும் இல்லை என்ற அளவுக்கு மக்கள் தொகை வளர்ந்துள்ளது. மக்கள் தொகை சாதகமாக ஏழை, நிலம் இல்லாததால் மட்டுமே ஏழை; இது விளைநிலங்களுக்கு மட்டுமல்ல, பொருளாதாரத்திற்குத் தேவையான கட்டிடங்களுக்கும் கூட இல்லை. "

நிஸ்னி நோவ்கோரோட் மாகாணம்: “விலையுயர்ந்த வரி மற்றும் வரிகளின் தாங்கமுடியாத சுமை எங்களுக்கு ஒரு பெரிய சுமை என்பதை நாங்கள் உணர்கிறோம், அவற்றை முழுமையாகவும் சரியான நேரத்தில் நிறைவேற்றுவதற்கான வலிமையும் திறனும் இல்லை. எந்தவொரு கொடுப்பனவு மற்றும் கடமைகளின் நெருக்கம் நம் இதயத்தில் ஒரு கல் போல் விழுகிறது, மேலும் தவறான கொடுப்பனவுகளுக்கு அதிகாரிகளின் பயம் எங்களை பிந்தையதை விற்க வைக்கிறது, அல்லது அடிமைத்தனத்திற்குச் செல்கிறது. "

போல்ஷிவிக்குகளுக்கு இதனுடன் எந்த தொடர்பும் இல்லை - வேறு எந்த "அரசியல்வாதியையும்" போல. இது விவசாயிகளின் உண்மையான, பட்டியலிடப்படாத குரல். இங்கு என்ன வகையான போல்ஷிவிக்குகள் தேவை?!

அலெக்சாண்டர் புஷ்கோவ். "ரெட் மோனார்க்".

"விவசாயிகளை சேவையிலிருந்து விடுவிப்பதற்காக அவர்களுக்கு முன்னால் உள்ள பணிகள் குறித்து இறைவன் பிரபுக்களுடன் பேசுகிறார்."

லித்தோகிராபி.

"விவசாய சீர்திருத்தத்தை தயாரிக்கும் போது மாநில கவுன்சில் கூட்டம்."
(பேரரசர் இரண்டாம் அலெக்சாண்டர் ஆட்சி.)
லித்தோகிராபி.

I. லேமினிடிஸ்.
"ரஷ்ய விவசாயிகள்".
ஈ.கோர்னீவ் வரைந்த பிறகு செதுக்குதல்.
1812.

இல்யா எஃபிமோவிச் ரெபின்.
"விவசாயிகள் முற்றத்தில்".
1879.

இல்யா எஃபிமோவிச் ரெபின்.
"விவசாய பெண்".
1880.

கான்ஸ்டான்டின் எகோரோவிச் மாகோவ்ஸ்கி.
"வயலில் விவசாயிகள் மதிய உணவு".

கிறிஸ்டினா எவ்ஜெனீவ்னா காஷ்கோ.
“ஏ. புஷ்கின் ஜாகரோவோ கிராமத்திற்கு வருகை. ஜகரோவின் விவசாயிகளுடன் சந்திப்பு ”.
2011.

மிகைல் ஷிபனோவ்.
"விவசாயிகள் மதிய உணவு".
1774.

"ஒரு விவசாய குடிசையில் 1812 இல் ஒரு தன்னார்வலர்."
பிரபலமான ஓவியம்.

"விடுவிக்கப்பட்ட விவசாயிகள் இரண்டாம் அலெக்சாண்டருக்கு ரொட்டி மற்றும் உப்பு கொண்டு வருகிறார்கள்."
1861.
புத்தகத்திலிருந்து: “பள்ளி கலைக்களஞ்சியம். ரஷ்யாவின் வரலாறு 18-19 நூற்றாண்டுகள். " மாஸ்கோ, "ஓல்மா-பிரஸ் கல்வி". 2003 ஆண்டு.

"விவசாயிகள் நடனம்".
1567-1568.

"விவசாயிகளின் திருமணம்".
சுமார் 1568.
கலை அருங்காட்சியகம், ஏஜென்ட்.

"விவசாயிகளின் திருமணம்".
1568.
கலை வரலாற்று அருங்காட்சியகம், வியன்னா.

"விவசாயிகளின் தலைவர்கள்".

"1860 களின் விவசாய எழுச்சி."
1951.

"விவசாய குடும்பம்".
1843.

"இரவு உணவிற்கு முன் விவசாய குடும்பம்".
1824.
மாநில ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி, மாஸ்கோ.

"விவசாய பெண்".
1840 வது.

"விவசாய பெண்".
1840 வது.
மாநில ரஷ்ய அருங்காட்சியகம், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்.

விவசாயிகள் மற்றும் ஐஸ் ஸ்கேட்டர்கள்.

நிலத்தை அறுவடை செய்வதை விட மரியாதைக்குரிய மற்றும் முக்கியமான உழைப்பு எதுவும் இல்லை. துரதிர்ஷ்டவசமாக, இந்த எளிய உண்மை எப்போதும் இந்த உலகில் இயங்காது. இருப்பினும், விவசாய உழைப்பின் கவிதைகள், சுற்றியுள்ள உலகத்துடன் நல்லிணக்கம், ஒரு வேலையில் திருப்தி உணர்வு ஆகியவை எப்போதும் ஆர்வமுள்ள கலைஞர்களைக் கொண்டுள்ளன. கிராமப்புற வாழ்க்கையின் கருப்பொருளை முதன்முதலில் உரையாற்றியவர்களில் ஒருவரான டச்சு கலைஞர் பீட்டர் ப்ரூகல் தி எல்டர், முஜித்கி மீதான அவரது ஆர்வத்திற்கு புனைப்பெயர். "தி சீசன்ஸ்" ஓவியங்களின் சுழற்சியில், எஞ்சியிருக்கும் ஐந்து படைப்புகளில் மூன்று கிராமப்புற அன்றாட வாழ்க்கையைக் காட்டுகின்றன: "மந்தைகளின் திரும்ப", "ஹேமேக்கிங்" மற்றும் "அறுவடை". கடைசி இரண்டு கேன்வாஸ்கள் ப்ரூகலின் பெரும்பாலான படைப்புகளிலிருந்து அவற்றின் அமைதியான மற்றும் மகிழ்ச்சியான சூழ்நிலையில் வேறுபடுகின்றன.

17 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், ஐரோப்பிய மற்றும் குறிப்பாக பிரெஞ்சு, ஓவியத்தில், ஆயர் வகை குறிப்பிட்ட பிரபலத்தைப் பெற்று வருகிறது - கிராமப்புற வாழ்க்கையின் ஒரு சிறந்த சித்தரிப்பு. கிராமப்புற வாழ்க்கையை விவரிக்கும் மிகவும் பிரபலமான ஓவியங்கள், ஃபிராங்கோயிஸ் ப cher ச்சர்: "பண்ணை", "நாட்டில் காலை", "விவசாயிகளின் ஓய்வு." இருப்பினும், ஆயர்களில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ள அனைத்தும் நிஜ வாழ்க்கையிலிருந்து வெகு தொலைவில் உள்ளன, மேலும் அறிவொளியின் தொடக்கத்தில்தான், ஆயர் ஓவியத்தில் யதார்த்தம் மேலோங்கத் தொடங்கியது, எடுத்துக்காட்டாக, ஆங்கில கலைஞரான தாமஸ் கெய்ன்ஸ்பரோவின் "சந்தையில் இருந்து விவசாயிகளின் திரும்ப", "அறுவடையில் இருந்து திரும்புதல்" ஆகியவற்றின் வேலை.

அலெக்ஸி வெனெட்சியானோவின் ஆயர் ஓவியம் ரஷ்ய சுவையால் நிரப்பப்பட்டுள்ளது. அவரது ஓவியங்கள், ஒரு ரஷ்ய விவசாயியின் வாழ்க்கையை உகந்ததாக்குகின்றன, எப்போதும் மிகவும் பிரபலமாக உள்ளன: “விவசாய நிலத்தில். ஸ்பிரிங் ”,“ தி ரீப்பர்ஸ் ”,“ ஸ்லீப்பிங் ஷெப்பர்ட் ”. கிராமப்புற வாழ்க்கையின் காதல்மயமாக்கல் இருந்தபோதிலும், வெனெட்சியானோவ் தனது படைப்பில் அதிகபட்ச யதார்த்தத்திற்காக பாடுபட்டார், எடுத்துக்காட்டாக, "தி பார்ன்" என்ற ஓவியத்தில் வேலை செய்ய, கலைஞரின் தோட்டத்திலுள்ள இந்த விவசாய கட்டிடத்தின் சுவர் அகற்றப்பட்டது. மீண்டும், ரஷ்ய ஓவியத்தில் விவசாயத் தொழிலாளர்கள் மீதான ஆர்வம் பயண கண்காட்சிகள் சங்கத்தின் வருகையுடன் எழுகிறது. எடுத்துக்காட்டாக, கிரிகோரி மயாசாய்டோவ் "மூவர்ஸ்" (துன்பத்தின் நேரம்) எழுதிய ஓவியம் வேலையின் மகிழ்ச்சியையும், சூடான நிலப்பரப்புடன் அதன் ஒற்றுமையையும் வேகமாக்குகிறது. இவான் கிராம்ஸ்காய் பெரும்பாலும் விவசாயிகளின் கருப்பொருளை நோக்கி திரும்பினார். "மில்லர்", "வூட்ஸ்மேன்", "சிந்தனையாளர்", "தேனீ வளர்ப்பவர்" மற்றும் பிற விவசாயிகளின் உருவப்படங்கள் அறியப்படுகின்றன, இதில் சில கிராமப்புற தொழில்களின் பிரதிநிதிகள் வகைப்படுத்தப்படுகிறார்கள்.

பல முறை வின்சென்ட் வான் கோக் இந்த தலைப்பில் உரையாற்றினார், எனவே கலைஞரின் வாழ்க்கையில் விற்கப்பட்ட ஒரு சில ஓவியங்களில் ஒன்று "ரெட் வைன்யார்ட்ஸ் இன் ஆர்ல்ஸ்" திராட்சை அறுவடையை சித்தரிக்கிறது. வான் கோவின் மற்றொரு பிரபலமான "கிராமப்புற" ஓவியம் "தி உருளைக்கிழங்கு உண்பவர்கள்". "தி விதைப்பவர்" என்ற கேன்வாஸில் தொட்ட தலைப்புக்கு பல முறை அவர் திரும்பினார், ஏனென்றால் விதைப்பவர் வாழ்க்கையின் மறுபிறப்பு மற்றும் முடிவற்ற தன்மையை வெளிப்படுத்துகிறார் என்று அவர் நம்பினார். டச்சு கலைஞர் ஒரு பிந்தைய இம்ப்ரெஷனிஸ்ட் என வகைப்படுத்தப்பட்டாலும், விவசாய உழைப்பின் சிக்கலான தன்மை, ஏகபோகம் மற்றும் களைப்பு பற்றிய புரிதலில், அவர் ஒரு யதார்த்தவாதியாக மாறுகிறார். வான் கோ கிராமப்புற வாழ்க்கைக்கு இந்த அணுகுமுறையை ஜீன் மில்லெட்டிலிருந்து ஏற்றுக்கொண்டார், அவருடைய பணி இளம் கலைஞரை பெரிதும் பாதித்தது. பார்பிசன் பள்ளியின் நிறுவனர் மில்லட், தான் ஒரு விவசாயி என்று தனக்குத்தானே சொன்னார். இருப்பினும், அவரது படைப்புகளில், "தி ஹார்வெஸ்டர்ஸ் ஆஃப் கோதுமை", "ஏஞ்சலஸ்", "விண்டர்", "விதைப்பவர்", "த்ரெஷர்" மற்றும் பலரின் கிராமப்புற வாழ்க்கையின் ஒரு குறிப்பிட்ட கவிதை சில நேரங்களில் நழுவுகிறது.

கலைஞர் ஆர்கடி பிளாஸ்டோவ் சோவியத் விவசாயிகளின் பாடகர் என்று அழைக்கப்பட்டார். அவரது ஏராளமான ஓவியங்களில், கூட்டு விவசாயியின் கடின உழைப்பு பாராட்டப்படுகிறது. அவரது கதாபாத்திரங்கள் அனைத்தும் மிகவும் வெளிப்படையான கைகளைக் கொண்டுள்ளன - வலுவான, முடிச்சு, எந்த வேலைக்கும் பயப்படவில்லை. இன்று அவரது ஓவியங்கள் ("அறுவடை", "ஹேமேக்கிங்", "கோடைக்காலம்", "டிராக்டர் டிரைவரின் இரவு உணவு", "உருளைக்கிழங்குகளை சேகரித்தல்") "சோசலிச யதார்த்தவாதம்" - யதார்த்தத்தின் அழகு என்று குற்றம் சாட்டுவது வழக்கம். ஆனால் அவை உச்சரிக்கப்படும் தேசிய தன்மை மற்றும் படங்களின் தேசியம் ஆகியவற்றில் தனித்துவமானது. பல்வேறு நாடுகளிலிருந்தும் காலங்களிலிருந்தும் கலைஞர்கள் ஒரு கடினமான மற்றும் நன்றியற்ற விவசாய உழைப்பைக் கண்டது இதுதான், இருப்பினும், அதன் சொந்த சிறப்பு வசீகரமும் அழகும் இல்லாமல்.

XIX நூற்றாண்டின் ரஷ்ய ஓவியம்.

ஒரு குறிப்பிடத்தக்க ஓவியர், ரஷ்ய ஓவியத்தில் ஒரு வகையான தேசிய-காதல் போக்கை உருவாக்கியவர் அலெக்ஸி கவ்ரிலோவிச் வெனெட்சியானோவ் (1780-1847) , போரோவிகோவ்ஸ்கியின் விருப்பமான மாணவர். வெனெட்சியானோவ் ஒரு தனித்துவமான பாணியை உருவாக்கி, தனது படைப்புகளில் பெருநகர கல்வியியல், 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் ரஷ்ய காதல்வாதம் ஆகியவற்றின் மரபுகளை இணைத்தார். மற்றும் விவசாய வாழ்க்கையின் இலட்சியமயமாக்கல். அவர் ரஷ்ய வகையின் வகையின் நிறுவனர் ஆனார். 1819 ஆம் ஆண்டின் தொடக்கத்தில், கலைஞர் ட்வெர் மாகாணத்தில் உள்ள சஃபோன்கோவோவின் சிறிய தோட்டத்திற்கு புறப்பட்டார். நாற்பது வயதில், அவர் ஓவியத்தில் புதிதாக வேலை செய்யத் தொடங்கினார். நெப்போலியனுடன் போரில் தைரியமாகவும் வீரமாகவும் போராடிய மக்களிடமிருந்து அவர் ஈர்க்கப்பட்டார், உயர் மனித க ity ரவத்தையும் பிரபுக்களையும் பாதுகாத்தவர், செர்ஃப்களின் கடும் அடக்குமுறைக்கு மத்தியிலும். பின்னர் கலைஞர் எப்போதாவது உருவப்படங்களுக்குத் திரும்பினாலும், 1820 களின் முற்பகுதியிலிருந்து அவரது முக்கிய ஆர்வங்கள் அன்றாட வாழ்க்கையின் வகையுடன் தொடர்புடையவை. ஏற்கனவே ஒரு புதிய வகையிலேயே வெனெட்சியானோவ் எழுதிய முதல் ஓவியங்கள்: "பீட்ஸை சுத்தம் செய்தல்", "தி ரீப்பர்" - வெனெசியானோவ் வேண்டுமென்றே உருவத்தின் யதார்த்தமான நம்பகத்தன்மைக்கு பாடுபட்டார் என்று உறுதியுடன் சாட்சியமளித்தார், ஓவியரின் முக்கிய பணியைக் கருத்தில் கொண்டு "இயற்கையைத் தவிர வேறு எதையும் சித்தரிக்க வேண்டாம், இது கீழ்ப்படிய வேண்டும். எந்தவொரு கலைஞரின் முறையையும் கலக்காமல் அவள். "

வெனெட்சியானோவ் சித்தரிக்கும் ரஷ்ய விவசாயிகள் ஆன்மீக அழகு மற்றும் பிரபுக்கள், தார்மீக தூய்மை மற்றும் உள் ஒருமைப்பாடு நிறைந்த மக்கள். ரஷ்ய நபரை கவிதைப்படுத்த முயற்சிப்பதில், அவரது உயர்ந்த க ity ரவத்தை உறுதிப்படுத்த, கலைஞர் விவசாயிகளின் வேலை மற்றும் வாழ்க்கையை ஓரளவு இலட்சியப்படுத்தினார், செர்ஃப் உழைப்பின் உண்மையான கஷ்டங்களை காட்டவில்லை. ஆனால் அத்தகைய "தளத்திற்கு" திரும்புவதற்கான உண்மை, உத்தியோகபூர்வ அழகியலின் பார்வையில், விவசாய வாழ்க்கை தலைப்பு சிறப்பு கவனம் செலுத்த வேண்டியது அவசியம். வெனெட்சியானோவ், 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியின் வேறு எந்த கலைஞரையும் போல, தைரியமாகவும், நம்பிக்கையுடனும், அசாதாரண நிலைத்தன்மையுடன், சாதாரண விவசாயிகளை சித்தரிக்கும் உரிமையை கலையில் வலியுறுத்தினார். அவரது படைப்பு திறமையின் உண்மையான உச்சம் பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டின் 20-30 களில் வருகிறது. இந்த காலகட்டத்தில்தான் "விளைநிலங்களில். வசந்தம்", "அறுவடையில். கோடைக்காலம்", "வயலில் குழந்தைகள்" மற்றும் பல ஓவியங்கள் தோன்றின.

வெனெட்சியானோவின் கேன்வாஸ்களில் பணிபுரியும் விவசாயிகள் அழகாக இருக்கிறார்கள், பிரபுக்கள் நிறைந்தவர்கள். "விவசாய நிலத்தில். வசந்தம்" என்ற ஓவியத்தில், உழைப்பின் கருப்பொருள் தாய்மையின் கருப்பொருளோடு, பூர்வீக இயற்கையின் அழகின் கருப்பொருளுடன் பின்னிப் பிணைந்துள்ளது. கலைஞரின் மிகச்சிறந்த மற்றும் மிகச் சிறந்த கலை வகை கேன்வாஸ் - "அறுவடையில். கோடைக்காலம்" சுற்றியுள்ள யதார்த்தத்தின் ஒரு பாடல் மற்றும் காவிய உணர்வால் வேறுபடுகிறது. முதல் படத்தில் வெனெட்சியானோவ் ஒரு திறந்தவெளி நிலப்பரப்புகளைக் கொண்ட ஒரு வசந்த நிலப்பரப்பை சித்தரித்திருந்தால், பசுமையாக முதல் தளிர்கள், நீல வானத்தில் ஒளி மேகங்கள், இரண்டாவதாக கலைஞர் ரஷ்ய கோடையின் உயரத்தை - கிராம அறுவடை நேரம் - பிரகாசமான தங்க வயல்களுடன், ஒரு புத்திசாலித்தனமான வானத்தை உணர முடிந்தது. இரண்டு கேன்வாஸ்களும் ஒளி, தெளிவான வண்ணங்களில் வரையப்பட்டுள்ளன.
1824 ஆம் ஆண்டில், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் நடந்த ஒரு கண்காட்சியில், வெனெட்சியானோவின் ஓவியங்கள் வழங்கப்பட்டன, இது முற்போக்கான ரஷ்ய பொதுமக்களிடமிருந்து உற்சாகமான பதிலைத் தூண்டியது. "இறுதியாக, ஒரு கலைஞரின் அற்புதமான திறமையை ஒரு உள்நாட்டு உருவமாக, அவரைச் சுற்றியுள்ள பொருட்களின் விளக்கக்காட்சிக்கு, அவரது இதயத்துக்கும் நம்முடையதுக்கும் நெருக்கமாக காத்திருந்தோம் ..." - செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள "ரஷ்ய அருங்காட்சியகத்தின்" நிறுவனர் பிபி ஸ்வினின் எழுதினார். அடுத்தடுத்த ஆண்டுகளில், வெனெட்சியானோவ் இளம் விவசாயிகளின் பல உருவப்படங்களை நிகழ்த்தினார்: "விவசாய பெண்", "காட்டில் காளான்களுடன் விவசாய பெண்", "தையல் கொண்ட பெண்", "கார்ன்ஃப்ளவர்ஸுடன் விவசாய பெண்" மற்றவை. இந்த படைப்புகள் ஒவ்வொன்றின் அசல் தன்மையுடனும், கலையில் அழகு பற்றியும், நாட்டுப்புற அழகு பற்றியும், ஆன்மீகமயமாக்கப்பட்ட மற்றும் உன்னதமானவை பற்றியும் புதிய கருத்துக்களைக் கொண்டுவருவதற்கான கலைஞரின் விருப்பத்தால் அவை ஒன்றுபடுகின்றன.

ரஷ்ய கலை வரலாற்றில் வெனெட்சியானோவின் முக்கியத்துவம் மிகவும் சிறந்தது. விவசாயிகளின் சித்தரிப்புக்காக தனது படைப்புகளை அர்ப்பணித்த முதல் கலைஞர்களில் ஒருவரான இவர், வகையின் வகையை கலையில் சமமான மற்றும் முக்கியமான துறையாக நிறுவினார். கலைஞரின் கேன்வாஸ்களில், ஆன்மீக பிரபுக்கள் மற்றும் சிறந்த மனித க ity ரவம் நிறைந்த நாட்டுப்புற படங்கள் தோன்றின.
அதே நேரத்தில், உத்தியோகபூர்வ கலை வாழ்க்கையில், காதல்வாதம் ஆதிக்கம் செலுத்தியது, அந்த நேரத்தில் கல்விசார் கிளாசிக்ஸுடன் இணைந்தது.

XIX நூற்றாண்டின் 30-40 களில். காட்சி கலைகளில் முக்கிய பங்கு ஓவியத்திற்கு சொந்தமானது, முக்கியமாக வரலாற்று. சோகமான க்ளைமாக்ஸில் பண்டைய வரலாற்றின் நிகழ்வுகளின் பிரதிபலிப்பே அதன் சிறப்பியல்பு அம்சமாகும். முந்தைய சகாப்தத்தின் வரலாற்று ஓவியத்தைப் போலல்லாமல் (ஏ.பி. லோசென்கோ), இது தேசிய வரலாற்றை ஒழுக்கமயமாக்கும் சதிகளுடன் ஈர்த்தது, அங்கு பிரகாசமான ஆரம்பம் தீய சக்திகளை வென்றெடுக்கிறது, கே.பி. பிரையுலோவா, எஃப்.ஏ. புருனி, ஏ.ஏ. இவானோவ் சுருக்க குறியீட்டு தன்மை கொண்டவர். ஒரு விதியாக, அவர்களின் ஓவியங்கள் மத விஷயங்களில் எழுதப்பட்டுள்ளன, படத்தில் உள்ள முக்கியத்துவம் கதாநாயகனின் மைய உருவத்திலிருந்து ஒரு முக்கியமான தருணத்தில் கூட்டத்திற்கு மாற்றப்படுகிறது.
இங்கே முன்னணி பாத்திரம் சொந்தமானது கார்ல் பாவ்லோவிச் பிரையல்லோவ் (1799-1852) , தனது படைப்பில் படத்தின் உன்னதமான நியதியுடன் ஒரு காதல் கருத்தை இணைத்தவர். பிரையுலோவின் சமகாலத்தவர்களின் முக்கிய படைப்பு ஒருமனதாக ஒரு பெரிய வரலாற்று கேன்வாஸாக கருதப்பட்டது "பாம்பீயின் கடைசி நாள்"... பண்டைய ரோமானிய நகரங்களான பாம்பீ மற்றும் ஹெர்குலேனியம் ஆகியவற்றின் தொல்பொருள் அகழ்வாராய்ச்சிகள் மேற்கொள்ளப்பட்ட நேபிள்ஸுக்கு அருகிலேயே விஜயம் செய்த அவர், இறுதியாக தனது எதிர்கால ஓவியத்தின் கருப்பொருளை தீர்மானித்தார். ஆகஸ்ட் 24, 79 அன்று வெசுவியஸ் வெடித்தபோது எரிமலை மற்றும் சாம்பல் அடுக்கின் கீழ் புதைக்கப்பட்ட நகரத்தைப் பார்த்து அதிர்ச்சியடைந்த அவர், தனது திட்டத்தை செயல்படுத்தத் தொடங்கினார்.

கலைஞர் விசுவாசம், விழுமிய அன்பு மற்றும் நீதியில் தவிர்க்கமுடியாத நம்பிக்கை ஆகியவற்றைப் போற்றுகிறார். பொங்கி எழும் உறுப்பு மக்களில் அவர்களின் அசாதாரண ஆன்மீக அழகை வெளிப்படுத்த மட்டுமே உதவியது. வலதுபுறத்தில் உள்ள மூன்று முன் குழுக்கள் இந்த உயர்ந்த உணர்வுகளை குறிக்கின்றன. அரண்மனைகளின் கூரைகளில் இருந்து கீழே விழுந்து கிடக்கும் வெள்ளை பளிங்கு கடவுள்களின் மரணத்தை புரிந்து கொள்ள முடியாத ஒரு நோய்வாய்ப்பட்ட வயதான மனிதனின் தந்தையின் தோள்களில் மகன்கள் காப்பாற்ற முயற்சிக்கின்றனர். அவற்றின் வீழ்ச்சி நியாயமான முறையில் ஒழுங்கமைக்கப்பட்ட வாழ்க்கையின் அவரது கொள்கைகளின் சரிவாக கருதப்படுகிறது. இளம் ப்ளினி, தனது தாயின் எஞ்சிய பலத்தை சேகரித்து தப்பிக்க முயற்சிக்கும்படி கவனமாக வளர்த்து, வற்புறுத்துகிறான், உலகில் அன்பான நபரை விட்டுவிட முடியாது. இளம் மணமகன், மின்னலைக் கவனிக்காமல், விழுந்த கற்களின் கர்ஜனையைக் கேட்காமல், இறந்த மணமகளை தன் கைகளில் வைத்திருக்கிறான். அவர்களின் வாழ்க்கையில் மிகச் சிறந்த நாள் அவர்களின் பூமிக்குரிய மகிழ்ச்சியின் கடைசி நாள். படத்தின் யோசனை சித்தரிக்கப்பட்ட மக்களின் பரிபூரணத்திற்கும் அவர்களின் மரணத்தின் தவிர்க்க முடியாத தன்மைக்கும் இடையிலான காதல் உணர்ச்சி வேறுபாட்டை அடிப்படையாகக் கொண்டது: கட்டிடங்கள் இடிந்து விழுகின்றன, பளிங்கு சிலைகள் விழுகின்றன, யாரும் தைரியமாகவும், அழகாகவும், உன்னதமாகவும் இருந்தாலும், ஒரு பேரழிவின் போது காப்பாற்ற முடியாது. கே.பி. பிரையுலோவ் முக்கிய கதாபாத்திரத்தைத் தேர்ந்தெடுப்பதற்கான உன்னதமான தேவைகளை நிராகரிக்கிறார். வரலாற்று நாடகத்தில் எல்லோரும் சமமான பங்கேற்பாளர்களாக இருக்கும் மக்கள் அனைவருமே அவரது ஹீரோவாக மாறுகிறார்கள், தவிர்க்க முடியாத இயற்கைக் கூறுகளின் சக்தியை அனைவரும் அனுபவிக்கிறார்கள்.

பிரையுலோவ் அவரது காலத்தின் மிக முக்கியமான மற்றும் பிரபலமான ரஷ்ய உருவப்பட ஓவியர்களில் ஒருவராக இருந்தார். அவர் ஒரு சடங்கு எண்ணெய் உருவப்படத்தின் ஒரு மாஸ்டர், அங்கு ஒரு நபர் ஒரு முழுமையான வளிமண்டலத்தில் முழு உயரத்தில் வழங்கப்படுகிறார், அதே போல் சிறந்த பென்சில் மற்றும் வாட்டர்கலர் ஓவியங்களும். பிரையுலோவின் உருவப்படங்கள் ஒரு அழகான மற்றும் பெருமை வாய்ந்த ஆளுமையின் காதல் இலட்சியத்தை பிரதிபலிக்கின்றன, அவரைச் சுற்றியுள்ளவர்களுக்கு மேலே நிற்கின்றன. எடுத்துக்காட்டாக, "தி ஹார்ஸ் வுமன்", 18-ஆம் நூற்றாண்டின் பணக்கார வலேரியன் ஓவியத்தை நினைவூட்டுகின்ற தங்க-பழுப்பு, இளஞ்சிவப்பு மற்றும் பச்சை-பழுப்பு நிற டோன்களில் பிரகாசிக்கிறது.
அதன் முழு மகிமையில், பிரையுலோவின் மகத்தான திறமை, அவரது கல்வித் திறமை இருந்தபோதிலும், இரண்டாக வெளிப்பட்டது கவுண்டெஸ் யூ.பி. சமோலோவா - மாணவர் ஜோவானினா மற்றும் அராப்சோனோக் மற்றும் மாணவர் அமட்சிலியாவுடன் ஒரு முகமூடியில். பிந்தைய உருவப்படத்தில், கலவையின் எளிமை மற்றும் வண்ணத்தின் லாகோனிசம் ஆகியவை நீல மற்றும் சிவப்பு நிறங்களின் மாறுபட்ட வண்ண மாறுபாட்டில் கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளன, கேன்வாஸுக்கு ஒரு சிறப்பு அலங்கார விளைவையும் அதே நேரத்தில் நினைவுச்சின்னத்தையும் தருகின்றன. பிரகாசமான சிவப்பு திரைச்சீலைக்கு எதிராக கருப்பு சுருட்டைகளால் வடிவமைக்கப்பட்ட கவுண்டஸின் அழகிய குளிர்ச்சியான முகம், ஒரு முகமூடி ராணியாக அவரது உடை, ஒரு ஓரியண்டல் அலங்காரத்தில் ஒரு இளம் தோழர், மண்டபத்தின் பின்புறத்தில் முகமூடிகளின் ஒரு கூட்டம் - இவை அனைத்தும் ஒரு தெளிவான காதல் உருவத்தை உருவாக்க பங்களிக்கின்றன.
பிரையுலோவின் பெயர் காதல் கூறுகளைக் கொண்ட ஒரு புதிய சித்திர கல்வியின் அடையாளமாக மாறியுள்ளது.

இன்னும் அதிகமான கல்விசார் காதல்வாதம் படைப்பாற்றலில் வெளிப்பட்டது ஃபியோடர் அன்டோனோவிச் புருனி (1799-1875) ... "தி பிரேசன் சர்ப்பம்" என்ற ஓவியத்தின் பணிகள் கலைஞரால் பதினைந்து ஆண்டுகளாக மேற்கொள்ளப்பட்டன, இது கேன்வாஸின் மிகப்பெரிய அளவால் மட்டுமல்லாமல், பழைய ஏற்பாட்டு சதித்திட்டத்தின் ஆழமான தத்துவ உள்ளடக்கத்தைப் புரிந்துகொண்டு எழுதுவதன் சிக்கலால் விளக்கப்படுகிறது. எகிப்திய சிறையிலிருந்து மீட்கப்பட்ட மோசே தலைமையிலான யூத மக்கள் நாற்பது நீண்ட காலமாக நீரற்ற பாலைவனத்தில் அலைந்து திரிந்தனர். தாகம் மற்றும் பசியால் சோர்ந்து, சோர்வடைந்த மக்கள் முணுமுணுத்தனர், கர்த்தர் அவர்களுக்கு தண்டனை அனுப்பினார் - விஷ பாம்புகளின் மழை. பின்னர் மக்கள் மனந்திரும்பி கருணைக்காக ஜெபிக்க ஆரம்பித்தார்கள், அதற்கு கர்த்தர் மோசேயிடம் ஒரு பெருங்குடலைக் கட்டிக்கொண்டு அதன் மீது ஒரு பாம்பை வைக்கும்படி கட்டளையிட்டார். இறைவன் மூலமாக இரட்சிப்பின் மீதான விசுவாசத்தின் சத்தியத்துடன் அவரைப் பார்க்கிறவன் இரக்கமுள்ளவனாக இருப்பான்.

கலைஞர் தன்னை ஒரு கடினமான பணியாக அமைத்தார் - பல தரப்பு கூட்டத்தின் மாறுபட்ட எதிர்வினைகளை சித்தரிக்க, ஒவ்வொரு நபரின் தெய்வீக விருப்பத்திற்கு விசுவாசத்தின் அளவையும் கீழ்ப்படிதலையும் காட்ட. ஆனால் கேன்வாஸில் பிரதிநிதித்துவப்படுத்தப்படும் மக்கள் பரலோகத்தின் கட்டளைகளுக்கு ஆழ்ந்த மனத்தாழ்மையை நிரப்புவதை விட பயத்தால் பிடிக்கப்படுவார்கள். இரவு விளக்குகளில் செயலை முன்வைக்க கலைஞரின் முயற்சி, உருவப்பட்ட இசையமைப்புகளை நிலவொளியுடன் பறிப்பது, படத்தின் ஒலியை அடையாளத்தின் குறிப்பைக் கொடுத்து ஒரு மாய தோற்றத்தை ஏற்படுத்துகிறது. அவரது "வெண்கல பாம்பு" முற்றிலும் அதன் சகாப்தத்தைச் சேர்ந்தது: முகங்கள் ஒரு கூட்டமாக ஒன்றிணைந்து, பொதுவான பயத்தால் பிடிக்கப்பட்டு, கீழ்ப்படிதலைக் கொடுக்கும். மனித உருவங்களின் விநியோகத்தின் தாளம், ஒளி மற்றும் நிழலின் விநியோகம், இருந்ததைப் போலவே, கூட்டத்தின் உணர்ச்சிகள் வளர்ந்து மங்கிவிடும் தாளத்தை மீண்டும் மீண்டும் செய்கின்றன. படத்தின் மத மற்றும் மாய நோக்குநிலை நீதிமன்றத்திலும் உயர் சமூக வட்டங்களிலும் நாகரீகமான மனநிலையை பிரதிபலித்தது.

XIX நூற்றாண்டின் 30-50 களின் ரஷ்ய ஓவியத்தில் மிக முக்கியமான நிகழ்வு. - வேலை அலெக்ஸாண்ட்ரா ஆண்ட்ரீவிச் இவனோவா (1806-1858) ... இத்தாலி இவானோவின் ஆன்மீக தாயகமாக மாறியது, அங்கு அவர் தனது படிப்பையும் பணியையும் தொடர வந்தார். இங்கே அவர் தனது எதிர்கால ஓவியத்தின் கருப்பொருளை கவனமாகக் கருதினார், இது மனிதகுல வாழ்க்கையில் ஒரு திருப்புமுனையாக ஒதுக்க விரும்பினார் - உலகில் இரட்சகரின் தோற்றம். வரலாற்றில், அவர் ஒரு அனுபவமற்ற பார்வையாளரின் ஆத்மாவை உலுக்கி, அவரது ஆன்மீக மறுபிறப்புக்கான தூண்டுதலாக மாறக்கூடிய ஒரு சரியான படத்தை நாடுகிறார். பழங்கால அழகிய மனிதனுக்கு ஒரு பாடலைப் பாடிய பிரையல்லோவைப் போலல்லாமல், இவானோவ் புதிய ஏற்பாட்டின் உலகில் மூழ்கி, ஆன்மீக நுண்ணறிவின் வரலாற்றையும் மனிதகுலத்தின் உருவாக்கத்தையும் படித்து, அதன் தார்மீக தேர்வை சுதந்திரமாக மேற்கொள்கிறார். எதிர்கால வேலை நம் காலத்தின் பல கேள்விகளுக்கும் பதில்களை வழங்க முடியும் என்று அவர் உண்மையிலேயே நம்பினார். கம்பீரமான படம் "மக்களுக்கு கிறிஸ்துவின் தோற்றம் (மேசியாவின் தோற்றம்)"அவரது படைப்பு வாழ்க்கை வரலாற்றின் முக்கிய விளைவாக ஆனது.
ஒரு சிக்கலான யோசனையை செயல்படுத்த கலைஞருக்கு இருபது ஆண்டுகள் பிடித்தன. கலவைக்கான தொடர்ச்சியான தேடல், இயற்கையின் தொடர்ச்சியான மற்றும் நிலையான வேலை அதிகபட்ச வற்புறுத்தலை அடைய விரும்புவதன் காரணமாக ஏற்பட்டது. ஆயத்த ஓவியங்கள், முழு அளவிலான ஓவியங்கள், ஓவியங்கள் (அவற்றில் 300 க்கும் மேற்பட்டவை உள்ளன!), எதிர்கால கேன்வாஸின் தனிப்பட்ட துண்டுகள் தொடர்பாக கல்விப் பள்ளியின் திறன் தெளிவாகத் தெரிந்தது.
அவரது கேன்வாஸின் உள்ளடக்க மையம் ஹீரோக்களின் செயல்கள் அல்ல, ஆனால் அவற்றின் காரணங்கள், இலட்சிய மற்றும் வீரத்தை வேண்டுமென்றே நிரூபிப்பது அல்ல, ஆனால் கவனிக்கத்தக்க இயக்கங்கள் மற்றும் உணர்வுகளின் மாற்றங்கள் (ஆச்சரியம், ஆர்வம் மற்றும் அவநம்பிக்கை ஆகியவற்றிலிருந்து பிரமிப்பு மற்றும் மகிழ்ச்சி). வெவ்வேறு காலங்களில் இரண்டு சுவிசேஷ நிகழ்வுகளை படத்தில் இணைத்து - யோவான் ஸ்நானகரின் பிரசங்கமும் கிறிஸ்துவின் தோற்றமும் - ஒரு குறிப்பிடத்தக்க நிகழ்வின் பார்வையில் அவர் ஒரு அற்புதமான ஒருமைப்பாட்டை அடைகிறார்.
வெவ்வேறு வயது மற்றும் மனோபாவமுள்ளவர்கள் தங்கள் சொந்த வழியில் ஜோர்டானின் கரைகளுக்கு வந்தார்கள், ஒவ்வொருவருக்கும் பின்னால் தங்கள் சொந்த வாழ்க்கை அனுபவம் இருக்கிறது, எல்லோரும் ஜான் பாப்டிஸ்ட்டின் வார்த்தைகளில் தங்களுக்கு சொந்தமான ஒன்றைக் கேட்டார்கள், எல்லோரும் தங்கள் விருப்பத்தைத் தேர்வு செய்கிறார்கள். இரட்சகரின் வருகையை அறிவித்த தீர்க்கதரிசியின் ஏவப்பட்ட வார்த்தைகளை சிலர் நம்பத் தயாராக இருக்கிறார்கள், மகிழ்ச்சியுடன், மற்றவர்கள் அவர்கள் மீது அலட்சியமாக இருக்கிறார்கள், மற்றவர்கள் துன்பத்திலிருந்து விடுபடுவார்கள் என்ற நம்பிக்கையால் நிரப்பப்படுகிறார்கள். எல்லோரும் தங்கள் ஆன்மீக மற்றும் தார்மீக வளர்ச்சியின் ஒரு குறிப்பிட்ட கட்டத்தில் இருக்கிறார்கள் என்ற போதிலும், அனைவரும் சேர்ந்து உண்மையை கண்டுபிடிப்பதற்கான உலகளாவிய மனித கனவை வெளிப்படுத்துகிறார்கள்.

ஆசிரியரின் முக்கிய யோசனையின் உருவகம் படத்தின் அமைப்பில் பிரதிபலிக்கிறது. முதல் பார்வையில், இது மிகவும் பாரம்பரியமாக தெரிகிறது. கிளாசிக்கல் கொள்கையைப் பின்பற்றி, கலைஞர் காட்சியில் பங்கேற்பாளர்களை பட விமானத்துடன் முன்புறத்தில் வைக்கிறார், அதன் இரு பகுதிகளையும் சமன் செய்து பார்வையாளர்களின் கவனத்தை ஜான் பாப்டிஸ்டின் உருவத்தில் செலுத்துகிறார். அதே நேரத்தில், அவர் இயக்கத்தை உள்நோக்கி இயக்குகிறார், அங்கு நடைபயிற்சி கிறிஸ்துவின் உருவம் சித்தரிக்கப்படுகிறது. விண்வெளியில் உள்ளேயும் உள்ளேயும் பலதரப்பு இயக்கம் திருப்பங்களால் பெருக்கப்படுகிறது, கிறிஸ்துவை எதிர்கொள்ளும் கதாபாத்திரங்களின் தோற்றம். இது புரிந்துகொள்ளத்தக்கது, ஏனென்றால் ஆசிரியரின் நோக்கத்தின்படி, முழு அமைப்பின் மையமும் அமைந்துள்ளது. வேறுபட்ட நபர்களை இணைக்கும் அனைத்து கண்ணுக்கு தெரியாத நூல்கள் அவரிடம் நீட்டுகின்றன. ஜானின் கைகளில் ஒரு சிலுவையும் ஒரு ரோமானிய குதிரைவீரனின் ஈட்டியும் அவரை நோக்கி இயக்கப்பட்டிருப்பது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல. இயேசு நீதிமான்களிடம் (யோவானின் குழு) செல்லவில்லை, மாறாக பரிசேயர்களிடமும், ரோமானிய குதிரைவீரர்களிடமும் செல்கிறார் என்பதையும் கவனத்தில் கொள்வோம்.

விமர்சன யதார்த்தவாதம் மற்றும் கடுமையான சமூக நோக்குநிலை ஆகியவற்றின் அம்சங்களால் வகைப்படுத்தப்படும் இயற்கை பள்ளி 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் எழுந்தது. முதலில் ரஷ்ய இலக்கியத்தில் மற்றும் என்.வி. கோகோல், என்.ஏ. நெக்ராசோவ், எஃப்.எம். தஸ்தாயெவ்ஸ்கி, ஐ.ஏ. கோஞ்சரோவா, டி.வி. கிரிகோரோவிச். புதிய இலக்கியத்துடன், 19 ஆம் நூற்றாண்டின் 40 களின் நடுப்பகுதியில், "இயல்பான தன்மை, இயல்பான தன்மை, அலங்காரமின்றி வாழ்க்கையை சித்தரிக்கும்" பிரதிநிதிகள் பாடுபட்டனர். ஒரு முழு தலைமுறை கலைஞர்கள் தோன்றினர் - இயற்கை பள்ளியைப் பின்பற்றுபவர்கள். அவற்றில் முதலாவது கருதப்பட வேண்டும் பாவெல் ஆண்ட்ரீவிச் ஃபெடோடோவ் (1815-1852) , அதன் ஓவியங்கள் வாழ்க்கையின் காட்சிகளைக் குறிக்கின்றன, அங்கு சூழ்நிலையின் சோகமான சாராம்சம் சாதாரணத்தின் மறைவின் கீழ் மறைக்கப்படுகிறது. இது ஒரு வகையான தார்மீக பிரசங்கங்கள், இதன் நோக்கம் மற்றவர்களைத் திருத்துவதே. அவை "புதிய காவலியர்", "தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட மணமகள்", "ஒரு அரிஸ்டோக்ராட்டின் காலை உணவு", "மேஜரின் நீதிமன்றம்".
படத்தில் "மேஜரின் மேட்ச்மேக்கிங்"அந்த நேரத்தில் வாழ்க்கையின் ஒரு பொதுவான நிகழ்வு - வசதிக்கான திருமணம்: ஒரு பணக்கார வணிகர் மற்றும் அவரது முழு குடும்பத்தினரும் தனது மகளின் திருமணத்தின் மூலம் "கந்தல்களிலிருந்து செல்வத்திற்கு" வருவதற்கான கனவு. ஃபெடோடோவின் சிறப்பியல்பு, மைஸ்-என்-ஸ்கேன் கலை மிகவும் கவனிக்கத்தக்கது: மையத்தில், ஒரு அழகிய மணமகள் தனது தாயின் கைகளிலிருந்து விடுபட்டு, அவளை அறையில் வைத்திருக்க பாவாடையால் தோராயமாகப் பிடித்துக் கொள்கிறாள், மீதமுள்ள கதாபாத்திரங்கள் குழுக்களாக ஒன்றிணைக்கப்படுகின்றன, அவை ஒவ்வொன்றும் வணிகரின் ஆணாதிக்க வாழ்க்கையைப் பற்றி அதன் சொந்த வழியில் "சொல்கின்றன". அசாதாரண சுத்திகரிப்பு, தோற்றங்களின் வெளிப்பாடு, சைகைகள், கதாபாத்திரங்களின் முகபாவங்கள் இந்த குடும்பத்தின் உண்மையான பழக்கவழக்கங்களை ஒரு கணம் காண அனுமதிக்கிறது. ஒரு நிமிடத்தில் மகள் தனது ஆடையை நேராக்குவாள், அம்மா புன்னகைத்து, தயவுசெய்து வணங்குவார், சமையல்காரரும் வீட்டாரும் பின் அறைகளில் மறைந்து விடுவார்கள். ஃபெடோடோவ் ரஷ்ய வாழ்க்கையைப் பற்றிய அற்புதமான அறிவைக் கொண்டு இந்த கதாபாத்திரங்கள் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டன, மேலும் 40 களின் சிறப்பியல்புகளின் இயற்பியல் அறிவியலின் சுவாரஸ்யமான மற்றும் விலைமதிப்பற்ற தொகுப்பைக் குறிக்கின்றன.
ஓவியம் ஒரு சித்திர அர்த்தத்தில் ஒரு உண்மையான தலைசிறந்த படைப்பாகும்: அதன் வண்ணத் திட்டம் இளஞ்சிவப்பு, ஊதா நிறத்தில் பச்சை-ஓச்சர் மற்றும் மஞ்சள் நிறங்களின் வெளிப்பாடாக அமைக்கப்பட்டுள்ளது. அடர்த்தியான பட்டுத் துணியின் நாடகம், பழைய வெண்கலத்தின் பளபளப்பு, வெளிப்படையான கண்ணாடியின் பிரகாசம் ஆகியவை பொருளின் அற்புதமான உணர்வோடு வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன. மணமகளின் பின்னால் வீசப்பட்ட தலையின் மென்மையான வரிகளில், அவளது சைகையில், பாசாங்குத்தனத்தைத் தவிர, நிறைய பெண்மையும் இருக்கிறது, அவளுடைய ஆடையின் வெள்ளை-இளஞ்சிவப்பு துணிகளின் காற்றோட்டத்தால் வலியுறுத்தப்படுகிறது. இவை அனைத்திலும், ஃபெடோடோவ் நையாண்டிக்கு கூடுதலாக, ஃபெடோடோவ் கவிஞரும் உணரப்படுகிறார்.

"ஃப்ரெஷ் காவலியர்" ஓவியம் 1846 இல் வரையப்பட்டது. இது கேன்வாஸ் பி.ஏ. ஃபெடோடோவா ஒரு அதிகாரியின் வாழ்க்கையிலிருந்து பார்வையாளருக்கு ஒரு அத்தியாயத்தை தெரிவிக்கிறார். அதிகாரி தனது முதல் விருதை - ஆர்டரைப் பெற்றார், மேலும் அவர் படத்தின் முக்கிய கதாபாத்திரமாக நமக்குத் தோன்றுகிறார். அவரது பெருமையும் ஆணவமும் கண்களைக் கவரும். கலைஞர் தனது ஹீரோவை கேலிச்சித்திரமான படத்தில் சித்தரித்தார், இது பார்வையாளரை சிரிக்க வைக்கிறது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ஒரு அதிகாரியால் பெறப்பட்ட உத்தரவு அந்த காலங்களில் ஒரு அதிகாரி பெறக்கூடிய மிகக் குறைந்த விருது ஆகும். ஆனால் முக்கிய கதாபாத்திரம், ஒரு சிறிய அதிகாரி, இந்த விருதை ஒரு விளம்பரமாக பார்க்கிறார். அவர் ஒரு வித்தியாசமான வாழ்க்கையை கனவு காண்கிறார். ஹீரோவின் அறையில் வளிமண்டலம் பணக்காரர் அல்ல, இவ்வளவு குறைந்த வெகுமதிக்கு ஹீரோவின் எதிர்வினை விளக்குகிறது.

காமிக் தோற்றம் அவரது படத்தின் மாறுபாடு காரணமாகும். படத்தில் அவர் ஒரு பெரிய அங்கி, வெறுங்காலுடன், பாப்பிலோட்களில், ஒரு மோசமான அறையில் நிற்கிறார். அங்கி மீது ஒரு வெகுமதி உள்ளது. டிரஸ்ஸிங் கவுன் மற்றும் வீட்டு அலங்காரங்களின் பின்னணிக்கு எதிரான ஒரு தீவிர வெளிப்பாடு ஒரு புன்னகையைத் தருகிறது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அந்த மனிதர் தனது வேலைக்காரிக்கு பெருமை பேசுகிறார். பெரும்பாலும், அவர் தனது விருதைக் காட்ட வேறு யாரும் இல்லை. வேலைக்காரனின் தோற்றம் இணக்கமானது. அவள் அன்றாட விவகாரங்களைச் செய்வதை நிறுத்தவில்லை, அவள் கைகளில் பூட்ஸைப் பிடித்துக் கொண்டு, அந்த மனிதனின் அருகில் நிற்கிறாள். ஹீரோவின் அறை சிறியது, பல விஷயங்கள் ஒருவருக்கொருவர் மேலே குவிந்துள்ளன. டைனிங் டேபிளில், பெரும்பாலும் ஒரு தொழிலாளி, ஒரு செய்தித்தாளில் வெட்டப்பட்ட தொத்திறைச்சி உள்ளது. மீன் எலும்புகள் மேசையின் கீழ் கிடக்கின்றன. அறையின் ஒவ்வொரு மூலையிலும் ஒரு குழப்பம், விஷயங்கள் ஒருவருக்கொருவர் மேலே குவிந்துள்ளன. சீருடை இரண்டு நாற்காலிகளில் தொங்குகிறது, மேலும் சில விஷயங்கள் சுற்றி கிடக்கின்றன. ஒரு நாற்காலியில், ஒரு பூனை அமைப்பைக் கிழிக்கிறது. ஹீரோவின் பாப்பிலோட்களும், ஹேர் கர்லிங் டாங்க்களும், அங்கேயே மேசையில் கிடக்கின்றன, நாகரீகமாகவும், அழகாகவும் இருக்க வேண்டும் என்ற ஹீரோவின் விருப்பத்தைப் பற்றி பேசுகின்றன. ஆனால் ஹீரோவின் எல்லா விஷயங்களும், அவர்களுக்கு சரியான கவனிப்பு இல்லை. ஹீரோவின் உருவமும், அவரை விட உயர்ந்த பதவியில் இருக்க வேண்டும் என்ற அவரது விருப்பமும் கேலிக்குரியதாகவும் கேலிக்குரியதாகவும் தெரிகிறது. நாற்காலியில் பூனை கூட மெல்லியதாகவும், தடையற்றதாகவும் இருக்கிறது.

60 களில், கலைஞர் "உள்ளடக்கம்", "வாழ்க்கையின் விளக்கம்" மற்றும் "சித்தரிக்கப்பட்ட நிகழ்வுகள் குறித்த ஒரு வாக்கியம்" ஆகியவற்றைக் கோரத் தொடங்கினார். ரஷ்ய ஓவியத்தின் முக்கிய விஷயம், கலை சார்ந்தவற்றில் தார்மீக மற்றும் சமூகக் கொள்கைகளின் ஆதிக்கம். ஜனநாயக ரீதியாக சாய்ந்த கலைஞர்களின் பணியில் இந்த அம்சம் மிகவும் வெளிப்படையாக வெளிப்படுகிறது. 1863 ஆம் ஆண்டில், அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸ் ஸ்காண்டிநேவிய புராணங்களின் கதைக்களத்துடன் தங்கப் பதக்கத்திற்கான ஒரு திட்டத்தை அமைத்தது. அனைத்து பதின்மூன்று விண்ணப்பதாரர்களும், அவர்களில் ஐ.என். கிராம்ஸ்காய், கே.ஜி. மாகோவ்ஸ்கி, ஏ.டி. இந்த திட்டத்துடனும் பொதுவாக நிகழ்ச்சிகளுடனும் உடன்படாத லிட்டோவ்செங்கோ, போட்டியில் பங்கேற்க மறுத்து அகாடமியை விட்டு வெளியேறினார். ஆர்ப்பாட்டமாக அகாடமியை விட்டு வெளியேறிய கிளர்ச்சியாளர்கள் "ஆர்டல் ஆஃப் ஆர்ட்டிஸ்ட்ஸ்" ஏற்பாடு செய்தனர், மேலும் 1870 இல் மாஸ்கோ ஓவியர்களுடன் சேர்ந்து - "பயண கலை கண்காட்சிகளின் சங்கம்"... பெரோவிலிருந்து தொடங்கி லெவிடனுடன் முடிவடைகிறது, ரஷ்ய ஓவியத்தின் மிகச்சிறந்த பிரதிநிதிகள் அனைவரும் இந்த கண்காட்சிகளில் பங்கேற்றவர்கள் - பயணங்கள்.
பயணக் கலைஞர்கள் தங்கள் பார்வையை சாமானியர்களின் கடினமான தலைவிதிக்குத் திருப்பினர். உருவப்பட கேலரியில் இவான் நிகோலேவிச் கிராம்ஸ்காய்(1837-1887) மக்கள் மீது நம்பிக்கை, அவர்களின் ஆன்மீக வலிமை, புத்திசாலித்தனம், தயவுக்கான திறமை ஆகியவை வெளிப்படுத்தப்படும் பல அற்புதமான விவசாய வகைகள் உள்ளன. இந்த தலைப்பில் கலைஞரின் சிறந்த ஓவியங்கள் - "தொப்பி வழியாக புல்லட் கொண்ட ஒரு மனிதன்" மற்றும் "மினா மொய்சேவ்." கிராம்ஸ்காயின் "பிரசங்கிக்கும்" செயல்பாடு ஒரு ஓவியர் என்ற வகையில் அவரைத் தடுத்தது: அவர் பத்திரிகை சக்தியால் மட்டுமே இருந்ததை சித்திர வழிமுறைகளால் தீர்க்க முயன்றார், அவருடைய கருத்துக்கள் போதுமான சித்திர உருவகத்தைக் காணவில்லை. ஆகையால், அவர் “பாலைவனத்தில் கிறிஸ்துவிலிருந்து” “தேவதைகள்”, “ஏரோதியாஸ்” முதல் “அடக்கமுடியாத துக்கம்”, “மூன்லைட் நைட்” முதல் “தெரியாதது” வரை சென்றார். கிராம்ஸ்காயின் தூரிகை தான் எல்.என் போன்ற ரஷ்ய இலக்கியத்தின் மேதைகளின் உளவியல் சிறப்பியல்புகளின் உருவப்படங்களின் ஆழத்தில் குறிப்பிடத்தக்கதாக உள்ளது என்று சொல்ல வேண்டும். டால்ஸ்டாய் மற்றும் என்.ஏ. நெக்ராசோவ். ஒரு புத்திசாலி, புத்திசாலி மற்றும் மிகவும் ஆர்வமுள்ள நபர் டால்ஸ்டாயின் உருவப்படத்திலிருந்து நம்மைப் பார்க்கிறார்.

படத்தின் சதி "வனாந்தரத்தில் கிறிஸ்து" புதிய ஏற்பாட்டில் விவரிக்கப்பட்ட இயேசு கிறிஸ்துவின் நாற்பது நாள் நோன்புடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது; வனாந்தரத்தில், அவர் ஞானஸ்நானத்திற்குப் பிறகு ஓய்வு பெற்றார், மற்றும் இந்த நோன்பின் போது நடந்த பிசாசால் கிறிஸ்துவின் சோதனையுடன். கலைஞரின் கூற்றுப்படி, ஒவ்வொரு நபரின் வாழ்க்கையிலும் தவிர்க்க முடியாத, தார்மீக தேர்வின் வியத்தகு சூழ்நிலையைப் பிடிக்க அவர் விரும்பினார்.
அதே சாம்பல் பாறை பாலைவனத்தில் ஒரு மலையில் அமைந்துள்ள ஒரு சாம்பல் கல்லில் கிறிஸ்து அமர்ந்திருப்பதை இந்த ஓவியம் சித்தரிக்கிறது. கிராம்ஸ்காய் அதிகாலையில் சித்தரிக்க குளிர் வண்ணங்களைப் பயன்படுத்துகிறார் - விடியல் தொடங்குகிறது. அடிவான கோடு மிகவும் குறைவாக உள்ளது மற்றும் படத்தை பாதியாக வெட்டுகிறது. கீழ் பகுதியில் ஒரு குளிர் பாறை பாலைவனம் உள்ளது, மற்றும் மேல் பகுதியில் ஒளி, நம்பிக்கை மற்றும் எதிர்கால மாற்றத்தின் சின்னமாக முன் வானம் உள்ளது. இதன் விளைவாக, இருண்ட ஆடை மற்றும் சிவப்பு நிற ஆடை அணிந்த கிறிஸ்துவின் உருவம் ஓவியத்தின் இடத்தை ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது, ஆனால் அதே நேரத்தில் அதைச் சுற்றியுள்ள கடுமையான நிலப்பரப்புடன் ஒத்துப்போகிறது.
ஆடை சித்தரிப்பதில் உள்ள கட்டுப்பாடு, கலைஞரின் முக்கிய அர்த்தத்தை கிறிஸ்துவின் முகத்திற்கும் கைகளுக்கும் கொடுக்க அனுமதிக்கிறது, இது அவரது உருவத்தின் உளவியல் தூண்டுதலையும் மனித நேயத்தையும் உருவாக்குகிறது. உறுதியாக பிணைக்கப்பட்ட கைகள் நடைமுறையில் கேன்வாஸின் வடிவியல் மையத்தில் உள்ளன. கிறிஸ்துவின் முகத்துடன் சேர்ந்து, அவை அமைப்பின் சொற்பொருள் மற்றும் உணர்ச்சி மையத்தைக் குறிக்கின்றன, பார்வையாளரின் கவனத்தை ஈர்க்கின்றன.

"தெரியவில்லை" இவான் கிராம்ஸ்காயின் மிக முக்கியமான மற்றும் பிரபலமான படைப்புகளில் ஒன்றாக இது கருதப்படுகிறது. கேன்வாஸுக்கு அத்தகைய பெயரைக் கொடுப்பதன் மூலம், கலைஞர் அதற்கு மர்மம் மற்றும் சூழ்ச்சியின் ஒளி வீசினார். "தெரியாத" படத்தின் உள்ளடக்கத்தின் கருத்தியல் மற்றும் கலை அம்சத்தில், ஓவியர் ஒரு உருவப்படத்தின் விளிம்பில் நிற்கும் ஒரு படைப்பையும் ஒரு கருப்பொருள் படத்தையும் உருவாக்க முடிந்தது.

முதல் ரஷ்ய கலைஞர்களில், 60 களின் முற்போக்கான பத்திரிகையின் உணர்வில், தங்கள் ஓவியங்களை கசக்கும் பிரசங்கமாக மாற்றியவர், வாசிலி கிரிகோரிவிச் பெரோவ் (1834-1882) ... ஏற்கனவே அவரது முதல் படத்தில் "கிராமத்தில் பிரசங்கம்"விவசாயிகள் விடுவிக்கப்பட்ட ஆண்டில் வெளியிடப்பட்டது, ஃபெடோடோவின் செயலற்ற கேலிக்குரிய ஒரு தடயமும் இல்லை: பருமனான நில உரிமையாளர், பாதிரியாரின் வார்த்தைகளுக்கு அலட்சியமாக, ஒரு நாற்காலியில் தூங்கினார்; அவரது இளம் மனைவி, அந்த தருணத்தைக் கைப்பற்றி, தனது அபிமானியுடன் கிசுகிசுக்கிறார், இதன் மூலம் "அறிவொளி பெற்ற" சமூகத்தின் ஒரு பகுதியிலுள்ள ஆன்மீக விழுமியங்களை புறக்கணிப்பதை நிரூபிக்கிறார். அடுத்த படம் "ஈஸ்டர் சமய ஊர்வலம்" அந்தக் காலத்தின் இருண்ட குற்றச்சாட்டு நாவல்களுடன் அதன் கூர்மையிலும் மெய்யிலும் மிகவும் “பசரோவ்” இருந்தது.
பதாகைகள் மற்றும் ஐகான்களுடன் முழு பலத்துடன் ஊர்வலம் முத்தமிடுபவரை விட்டு வெளியேறுகிறது, அங்கே தங்களை நன்றாக நடத்திக் கொண்டது: குடிபோதையில் உள்ள யாத்ரீகர்கள் உணவகத்தில் இருந்து குழப்பமடைந்து, வசந்த காலங்களில் விழுந்துவிடுவார்கள்; பூசாரி, தனது காலடியில் ஏறிக்கொண்டே, மிகுந்த சிரமத்துடன் தாழ்வாரத்திலிருந்து இறங்குகிறார்; தணிக்கை கொண்ட டீக்கன் தடுமாறி விழுந்தார்.

மதகுருமார்கள் மற்றும் விவசாயிகள் இருவரும் மிகவும் கவர்ச்சிகரமான வடிவத்தில் வழங்கப்படுகிறார்கள், ரஷ்யாவில் உள்ள அனைத்தும் பயனற்றவை என்பதில் சந்தேகம் இல்லை, மேலும் ஒரு தீவிர முறிவு மற்றும் மறுசீரமைப்பு தேவைப்படுகிறது. பெரோவின் மற்ற அனைத்து ஓவியங்களும் தவிர "ஆளுநரின் வருகை" மற்றும் "ட்ரோயிகா", குற்றச்சாட்டுக்குரிய தன்மையைக் காட்டிலும் சோகமானது, "ஏழை மனிதநேயத்திற்காக" துக்கத்தால் நிரப்பப்பட்டது. ஆரம்பகால ஓவியங்களுடன் ஒப்பிடும்போது, \u200b\u200bஅதிகப்படியான விவரிப்பு விவரங்கள், வடிவத்தின் துண்டு துண்டாக மற்றும் வண்ண உணர்வின்மை ஆகியவற்றால் வேறுபடுகின்றன, பெரோவின் பிற்கால படைப்புகளில் முழுமை தோன்றியது. குறிப்பாக நல்லது எஃப்.எம். தஸ்தாயெவ்ஸ்கி மற்றும் ஏ.என். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி, சிறந்த ரஷ்ய எழுத்தாளர்கள். இந்த படைப்புகள் பெரோவை ரஷ்ய ஓவியத்தில் உளவியல் உருவப்படத்தின் நிறுவனர்களிடையே தரவரிசைப்படுத்த அனுமதிக்கின்றன - மிகவும் துல்லியமாகவும் முழுமையாகவும் அவர் தனது ஹீரோக்களின் ஆன்மீகத்தை காட்ட முடிந்தது. அவரது கலையின் "கருத்தியல் தன்மை" இருந்தபோதிலும், பெரோவ் தனது குணாதிசயங்களின் துல்லியம் மற்றும் வற்புறுத்தலில் மிகச் சிறந்த மாஸ்டர்.
மிகவும் வெளிப்படையான ஒன்று ஓவியம் "இறந்தவர்களைப் பார்ப்பது"... எழுதியவர்

வெளிநாட்டிலிருந்து திரும்பியபோது, \u200b\u200bஅவர் ஓவியம் பயின்றபோது, \u200b\u200bகலைஞர்களின் ஊக்கத்திற்கான சொசைட்டியின் முதல் பரிசை பெரோவ் அவருக்கு கொண்டு வந்தார். ஒரு ஒல்லியான குதிரை மெதுவாகவும், சோகமாகவும் மலையடிவாரத்தில் காற்றின் வாயுக்களை நோக்கி இழுக்கிறது. பனியில் சறுக்கி ஓடும் வாகனம் ஒன்றில் தோராயமாக தட்டப்பட்ட சவப்பெட்டி உள்ளது, இது மேட்டிங் மற்றும் கயிறுகளால் கட்டப்பட்டுள்ளது. அதன் இருபுறமும் குழந்தைகள் ஒரு சவாரி மீது அமர்ந்தனர். பெண் சோகமாக இருக்கிறாள். மாறாக - ஒரு பெரிய ஃபர் தொப்பியில் ஒரு சிறுவன் கண்களுக்கு மேல் சறுக்குகிறான். அவர் குளிரில் இருந்து சுருங்கி, தனது தந்தையின் பெரிய செம்மறியாடு கோட்டில் தன்னை மூடிக்கொள்கிறார். பனியில் சறுக்கி ஓடும் வாகனம், உரிமையாளரை தனது கடைசி பயணத்தில் பார்த்தபோது, \u200b\u200bஒரு நாய் ஓடுகிறது, அனாதை விவசாய குடும்பத்தின் தனிமை மற்றும் வீடற்ற தன்மையை இன்னும் வெளிப்படையாக வலியுறுத்துகிறது. அம்மாவின் முகத்தை நாம் காணவில்லை, ஆனால் அவள் தலை குனிந்து தோள்களை வீழ்த்துவது எவ்வளவு சொற்பொழிவு! யாரும் சுற்றிலும் இல்லை, ஒரு விவசாய குடும்பத்தின் ஒரே உணவுப்பொருளின் கடைசி பயணத்திற்கு யாரும் அவர்களுடன் வருவதில்லை. அவர்களுக்கு அனுதாபிகள் இல்லாததால், என்ன நடக்கிறது என்ற சோகம் இன்னும் அதிகமாக உணரப்படுகிறது. இந்த எண்ணம் ஒரு இருண்ட, மந்தமான நிலப்பரப்பால் வலுப்படுத்தப்படுகிறது: பனியால் மூடப்பட்ட வயல்கள், ஆழமான அந்தி, குறைந்த தொங்கும் இருண்ட, ஈய மேகங்கள். ஒரு குளிர் ம silence னத்தையும் முடிவில்லாத, வலி \u200b\u200bம silence னத்தையும் சுற்றி ...

வாண்டரர்களில், மிகப்பெரியது இலியா எஃபிமோவிச் ரெபின் (1844-1930) ... அவர், மற்ற வாண்டரர்களைப் போலவே, அவர்களிடமிருந்து கழிக்கக்கூடியவற்றில் படங்களின் அர்த்தமுள்ள தன்மையைக் கண்டார், எனவே அவர் தொடர்ந்து இலக்கிய கருப்பொருள்களை நாடினார், முடிந்தவரை வெளிப்படையாக ஒரு தீய நையாண்டியை எழுத முயன்றார் ("குர்ஸ்க் மாகாணத்தில் சிலுவையின் ஊர்வலம்"), ஒரு மகிழ்ச்சியான பிரசங்கம் ("தி கோசாக்ஸ்" ), ஒரு இருண்ட சோகம் (“நவம்பர் 16, 1581 அன்று இவான் தி டெரிபிள் மற்றும் அவரது மகன் இவான்”), அரசியல் மேலோட்டங்களைக் கொண்ட ஒரு உள்நாட்டு காட்சி (“ஒரு பிரச்சாரகரின் கைது”, “ஒரு புதிய ஆட்களைப் பார்ப்பது”, “நாங்கள் அதை எதிர்பார்க்கவில்லை”). இந்த ஒவ்வொரு ஓவியத்திலும் ஒருவர் பகுத்தறிவை மட்டுமல்லாமல், எரியும் மனநிலையையும் உணர முடியும், நாடகத்தன்மையின் ஒரு பங்கு மற்றும் முழுமையான உளவியல் துல்லியம். அவரது ஓவியங்களில் உள்ள கதாபாத்திரங்கள், மிகத் துல்லியமாக அமைந்துள்ளன, வெளிப்படையாக சைகை செய்கின்றன, இன்னும் நடிகர்கள் ஒரு பாத்திரத்தை வகிக்கிறார்கள், மக்களை ஆழமாக உணரவில்லை. வோல்காவுடன் பயணம் செய்யும் போது அவர் கண்டதைப் பற்றிய நேரடி எண்ணத்தின் கீழ் இளமைப் பருவத்தில் எழுதப்பட்ட "வோல்காவில் உள்ள பார்க் ஹாலர்ஸ்" இல் மட்டுமே, நாடகம் எளிமையாகவும் தெளிவாகவும் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது.
படத்திலிருந்து "வோல்காவில் பார்க் ஹாலர்ஸ்", இது 1870 களில் யதார்த்தக் கலையின் மிக உயர்ந்த சாதனையாக மாறியது, அதன் "பெரிய ரஷ்யா முழுவதும் பெருமை" தொடங்கியது. அதில், அவர் அன்றாட ஓவியம் தெரிந்த பழக்கவழக்கத்தையும் கண்டனத்தையும் கைவிட்டார், முதல்முறையாக கடின உழைப்பாளிகளின் துன்பத்தை மட்டுமல்ல, ஒரு வல்லமைமிக்க சமூக சக்தியையும் வெளிப்படுத்தினார். அற்புதமான திறமையுடன், ரெபின் மக்களின் சமூக-உளவியல் "சுயசரிதை" ஒன்றைக் கொடுத்தார், ஒவ்வொரு கதாபாத்திரத்தின் தனித்துவமான தனித்துவத்தை மீண்டும் உருவாக்கினார். பார்க் ஹாலர்களின் பதினொரு புள்ளிவிவரங்களில், நாட்டுப்புற ரஷ்யாவின் ஒரு பொதுவான உருவப்படம் உருவாக்கப்பட்டது, மேலும் ரஷ்ய சமுதாயத்தின் அனைத்து வகுப்புகளும் பார்வையாளருக்கு முன் தோன்றின. இந்த ஓவியம் குறித்து வி.வி. ஸ்டாசோவுக்கு எழுதிய கடிதத்தில், ரெபின் எழுதினார்: "நீதிபதி இப்போது ஒரு மனிதர், எனவே அவரது நலன்களை இனப்பெருக்கம் செய்வது அவசியம்." பார்க் ஹவுலர்கள் எழுத்தாளரை இழிவான வெறுப்புடன் அல்ல, மாறாக அவர்களின் உள் வலிமை மற்றும் அழகுக்கான மரியாதை மற்றும் போற்றுதலுக்கு ஊக்கமளித்தனர். எஃப்.எம். தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் கூற்றுப்படி, "சிறப்பு விளக்கங்கள் மற்றும் லேபிள்கள் இல்லாமல்" கேன்வாஸில் உண்மையான உண்மை வெளிப்பட்டது. கலைஞரின் மிகப் பெரிய தகுதிக்கு, தஸ்தாயெவ்ஸ்கி தனது பாரஜ் ஹவுலர்களில் ஒருவர் கூட படத்திலிருந்து கத்தவில்லை என்ற உண்மையை முன்வைத்தார்: "நான் எவ்வளவு மகிழ்ச்சியற்றவனாக இருக்கிறேன், மக்களுக்கு நீங்கள் எவ்வளவு கடன்பட்டிருக்கிறீர்கள் என்று பாருங்கள்."

இலியா ரெபினின் பன்முகத் திறமை வரலாற்று கேன்வாஸ்களில் தெளிவாக வெளிப்படுத்தப்படுகிறது, நிகழ்வுகளின் சித்தரிப்பின் நம்பகத்தன்மை மற்றும் உளவியல் பண்புகளின் ஆழத்துடன் வேலைநிறுத்தம் செய்கிறது. தொலைதூர கடந்த காலத்திற்குச் சென்ற நிகழ்வுகளில், வாழ்க்கையின் உச்சகட்ட தருணங்களை, மனிதனின் உண்மையான சாராம்சம் முழுமையாக வெளிப்படும் வியத்தகு சூழ்நிலைகளைத் தேடினார். அவர் தனது ஹீரோக்களை வாழ்க்கையின் திருப்புமுனைகளில் திறமையாகக் காட்ட முடியும், மன வலிமையின் தீவிரமான தருணங்களில் அவர்களை ஆச்சரியத்துடன் அழைத்துச் செல்ல முடியும். அதே சமயம், தொடர்ச்சியை உணரவும், வரலாற்று கடந்த காலத்திற்கும் நிகழ்காலத்திற்கும் இடையிலான இணையை வரையவும் திறனை ரெபின் தாராளமாக பரிசளித்தார்.
எனவே, படத்தின் யோசனை "இவான் தி டெரிபிள் மற்றும் அவரது மகன் இவான்" மக்கள் விருப்பத்தால் இரண்டாம் அலெக்சாண்டர் கொலை தொடர்பாக எழுந்தது. "எங்கள் காலத்தின் கொடூரங்களால் உணர்வுகள் மூழ்கிவிட்டன" என்று அந்த நாட்களில் ரெபின் எழுதினார். தனது வாழ்க்கையில் எதையும் மாற்றுவதற்கான சாத்தியமற்றதை திடீரென உணர்ந்த ஒரு படுகொலையின் எபிபானியின் ஒரு பயங்கரமான தருணத்தின் உருவத்தில் "வரலாற்றில் புண்ணிலிருந்து ஒரு வழி" ரெபின் கண்டறிந்தார். "நீ கொலை செய்யக்கூடாது" என்ற மாறாத கட்டளையை மிதித்து, கொலை குற்றம் பற்றிய கருத்தை படம் தெளிவாக ஒலித்தது. தனது மகனின் கனமான உடலைத் தூக்க முயன்ற நொறுங்கிய முதியவரின் தனிமையும் வருத்தமும், மகனின் மன்னிப்புக்கான இரக்கமுள்ள சைகையும், தந்தையின் பலவீனமான கையைத் தொடுவதும் இதேபோல் பயங்கரமானவை. பாலிசெமி மற்றும் பன்முகத்தன்மை, வேலையின் உளவியல் ஆழம் யாரையும் அலட்சியமாக விட முடியாது.

படம் வேறுபட்ட வாழ்க்கையை உறுதிப்படுத்தும் உள்ளடக்கத்தால் நிரப்பப்பட்டுள்ளது "கோசாக்ஸ் துருக்கிய சுல்தானுக்கு ஒரு கடிதம் எழுதுகிறார்", இது தேசிய பாத்திரத்தின் உறுப்பு, அவரது வீரம் மற்றும் நட்பின் ஆவி ஆகியவற்றை வெளிப்படுத்தியது. நம்பிக்கையின் உணர்வோடு, ரெசின் கோசாக் ஃப்ரீமேன்களின் வலிமையை வெளிப்படுத்த முடிந்தது, அவளுடைய விவரிக்க முடியாத நகைச்சுவை உணர்வு மற்றும் சுதந்திரத்திற்கான விருப்பம். ரஷ்ய ஓவியத்தில் முதன்முறையாக, மக்களுக்கும் தலைவருக்கும் இடையிலான ஒற்றுமை உணர்வு - இராணுவ சகோதரத்துவத்தின் தலைவர் தெரிவிக்கப்பட்டது. ஒரு பெரிய கேன்வாஸில் (203 x 358 செ.மீ), அவர் நாட்டுப்புற ஆவிக்கு ஒரு வகையான பாடலை உருவாக்கினார், முழு "சிரிப்பின் சிம்பொனி". ரெபின் இந்த ஓவியத்தில் 15 ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக பணியாற்றினார்: கலைஞரின் கற்பனையை இந்த வேலை ஒருபோதும் விடவில்லை. வி.வி. ஸ்டாசோவ் தனது ஹீரோக்களைப் பற்றி அவர் மகிழ்ச்சியுடன் எழுதினார்: “சரி, மக்களே! அவர்களின் தின் மற்றும் சத்தத்திலிருந்து தலை சுழன்று கொண்டிருக்கிறது, நீங்கள் அவர்களுடன் பிரிந்து செல்ல முடியாது! இரத்தக்களரி மக்களே! "

ஐ.இ. ரெபின் ஓவியக் கலைக்கு குறிப்பிடத்தக்க பங்களிப்பை வழங்கினார். ரஷ்ய ஓவியத்தின் சிறந்த மரபுகளை வெற்றிகரமாக வளர்த்துக் கொண்டார், இந்த வகையின் ஒவ்வொரு படைப்பிலும் அவர் “ஆன்மாவின் இயங்கியல்”, சிக்கலான உணர்ச்சி உலகம் மற்றும் ஒவ்வொரு தனி நபரின் தனித்துவமான அம்சங்களையும் வெளிப்படுத்தினார். கலைஞரின் ஒவ்வொரு உருவப்படத்திலும், ஒரு அரிய அவதானிப்பு, உளவியல் விழிப்புணர்வு, உண்மைத்தன்மைக்காக பாடுபடுவது, பொய்யை நிராகரித்தல் ஆகியவை வெளிப்பாட்டைக் கண்டன. ரெபின் ஒருபோதும் தனித்துவத்தை "சரிசெய்யவில்லை", அதை "மேம்படுத்த" அல்லது இலட்சியப்படுத்த முயற்சிக்கவில்லை, மாதிரிகள் வேண்டுமென்றே "அவருக்காக போஸ் கொடுத்தபோது" அவர் விரும்பவில்லை. பெரும்பாலான சந்தர்ப்பங்களில், உருவப்படம் நேரடி தொடர்பு, உரையாடல்கள் மற்றும் சில நேரங்களில் சூடான மோதல்களின் சூழலில் பிறந்தது. அதனால்தான் அவர்களின் கலை தீர்வு மிகவும் வேறுபட்டது.
ரெபின் ஒரு அமர்வில் ஒரு உருவப்படத்தை வரைவதற்கு முடியும், திடீர் தூண்டுதலின் பேரில், அவரது மாதிரியின் உலகத்தால் கைப்பற்றப்பட்டது, ஆனால் அதே நேரத்தில் அவர் நீண்ட நேரம் வேலை செய்ய முடியும், வலிமிகுந்ததாகவும், மீண்டும் மீண்டும் எழுதவும், கேன்வாஸ்களை மாற்றவும் முடியும். விதிவிலக்கான ஆர்வத்துடன், தனக்கு நெருக்கமானவர்களை ஆவிக்கு எழுதினார், "அன்புள்ள தேசம், அதன் சிறந்த மகன்கள்", அவர்களில் பலருடன் அவர் ஆழ்ந்த நட்பு உறவுகளுடன் தொடர்பு கொண்டிருந்தார். அவர் அதே முகத்தை பல முறை வரைந்தபோதும், அதில் புதிய மற்றும் தனித்துவமான ஒன்றைக் கண்டுபிடித்தார்.
கலைஞரின் உருவப்படக் கலையின் உச்சம் இசையமைப்பாளர் எம். பி. முசோர்க்ஸ்கி மற்றும் எழுத்தாளர் எல். என். டால்ஸ்டாய் ஆகியோரின் உருவப்படங்கள், இதில் "அழியாத ஆவியின் சக்தி" தெரிவிக்கப்படுகிறது, ஆளுமை மற்றும் ஒற்றுமையின் ஒருமைப்பாட்டின் தோற்றத்தை வெளிப்படுத்துகிறது.
உருவப்படம் எப்போதுமே கலைஞரின் விருப்பமான வகையாகவே இருந்து வருகிறது, அவர் தனது படைப்பு வாழ்நாள் முழுவதும் அவரிடம் திரும்பினார். ரெபின் ஓவியங்களை மட்டுமே வரைந்திருந்தால், ரஷ்ய கலை வரலாற்றில் கூட அவர் ஒரு சிறந்த கலைஞராக இருந்திருப்பார் என்று ஆராய்ச்சியாளர்கள் பலமுறை வாதிட்டனர்.

ஓவியத்தின் வரலாற்று வகையின் வளர்ச்சிக்கு ஒரு சிறந்த பங்களிப்பு வாசிலி இவனோவிச் சூரிகோவ் (1848-1916)... தனது கேன்வாஸ்களுக்காக, அவர் வரலாற்று முக்கியத்துவம் வாய்ந்த, ரஷ்யாவின் வாழ்க்கையில் திருப்புமுனைகளைத் தேர்ந்தெடுத்து, அவற்றின் நம்பமுடியாத சிக்கலான தன்மை, சோகம் மற்றும் உளவியல் ஆழத்தைக் காட்டினார். முழு அளவிலும், பொது வரலாற்று சட்டங்களை உறுதியான, உண்மையான உண்மைகளில் அடையாளம் காணும் கலையை அவர் தேர்ச்சி பெற்றார், உள் தேசிய முரண்பாடுகளின் ஆதாரங்களைக் காட்டினார். வரலாற்று கடந்த காலத்தின் ஒரு கலை உருவத்தை உருவாக்கி, "தனது மக்களின் வீர ஆத்மாவை" (எம்.வி. நெஸ்டெரோவ்) உள்ளடக்கிய ஒரு நபரின் தலைவிதியின் மூலம் அவர் அதை அடிக்கடி பார்த்தார். அதே நேரத்தில், அவர் தனது ஓவியங்களுக்கான பொருள்களை நவீன யதார்த்தத்திலிருந்து வரைந்தார், அதில் பொருத்தமான சங்கங்கள், சிறப்பியல்பு பக்கவாதம் மற்றும் குறிப்பிடத்தக்க விவரங்களைக் கண்டார். சூரிகோவ் ஒருபோதும் கண்டிக்கவில்லை, தீர்ப்புகளை வழங்கவில்லை, மதிப்பெண்கள் கொடுக்கவில்லை. அவர் சித்தரித்த எல்லாவற்றிலும், அவர் தன்னை பச்சாத்தாபம் மற்றும் உணர்ச்சி புறநிலை ஆகியவற்றை மட்டுமே அனுமதித்தார்.
வரலாற்று ஓவியத்தின் மாஸ்டர் சூரிகோவ் முதலில் படத்தில் தன்னை எப்படி சத்தமாக அறிவித்தார் "ஸ்ட்ரீட்ஸ் மரணதண்டனை காலை", அதில் அவர் வில்லாளர்களின் கிளர்ச்சியின் விளைவுகளை பிரதிபலித்தார், அவர் 1698 இல் இளவரசி சோபியாவை ஆதரித்தார் மற்றும் அவரது தம்பி பீட்டர் I க்கு சொந்தமான நியாயமான அதிகாரத்தை எதிர்த்தார். மாற்றத்தின் சகாப்தத்தில் வாழ்ந்து வரலாற்றின் சக்கரத்தின் கீழ் வரும் மக்கள் செலுத்தும் விலை. வில்லாளர்கள் அனுபவித்த "கடைசி நிமிடங்களின் தனித்துவத்தில்" கேன்வாஸின் வியத்தகு ஒலியை ஆசிரியர் கண்டார்.
கூட்டத்தில் உள்ள ஒவ்வொரு படமும் ஒரு தனிநபர், உருவப்படக் தன்மையைக் குறிக்கிறது, இது மாதிரிகள் தேடலுக்கான தீவிர தேடலிலும், ஓவியங்களில் கவனமாக வேலை செய்வதிலும் உருவாக்கப்பட்டது. அனைத்து வில்லாளர்களும் தங்கள் சொந்த வழியில் சோகத்தை அனுபவிக்கிறார்கள், கிளர்ச்சியை வெளிப்படுத்துகிறார்கள், கலகத்தனமான ஆவி மற்றும் கோபத்தை வெளிப்படுத்துகிறார்கள். அவர்களின் முகங்களிலும், தோரணையிலும் - உணர்வுகளின் முழு வரம்பு: இருண்ட ம silence னம் மற்றும் சோகமான பிரியாவிடை, பிடிவாதமான கோபம், வலி \u200b\u200bதியானம் மற்றும் மந்தமான சமர்ப்பிப்பு.
அமைப்பின் உணர்ச்சி மையம் ஒரு அமைதியான சண்டை, ஒரு "பார்வைகளின் சண்டை", இரண்டு முக்கிய கதாபாத்திரங்களுக்கிடையேயான மோதல் - பீட்டர் I மற்றும் சிவப்பு-தாடி வில்லாளர். சமரசம் செய்யமுடியாத மற்றும் உடைக்கப்படாத கிளர்ச்சியாளரின் தலை பெருமையுடன் எழுப்பப்படுகிறது, மற்றும் அவனது பார்வை, அழியாத வெறுப்பு நிறைந்த, இளம் ராஜாவை நோக்கி செலுத்தப்படுகிறது. அவர் மட்டும் தனக்கு முன்னால் இருந்த தொப்பியை கழற்றவில்லை, எரியும் மெழுகுவர்த்தியை கையில் பிடிக்கிறார். கிரெம்ளின் சுவரின் பின்னணிக்கு எதிராக பீட்டர் I சித்தரிக்கப்படுகிறார் - அரச அதிகாரத்தின் கோட்டையாகும். அவரது முழு உருவத்திலும் ஒருவர் தனது போராட்டத்தின் சரியான தன்மையில் மிகுந்த உள் வலிமையையும் நம்பிக்கையையும் உணர முடியும். இந்த மோதலில் சரியான அல்லது தவறில்லை, ஒவ்வொன்றும் அதன் சொந்த மனக்கசப்பையும் அதன் சொந்த உண்மையையும் கொண்டிருக்கின்றன. சீர்திருத்தவாதி ஜார்ஸின் பல நிறுவனங்கள் சரிந்ததற்கான காரணங்களை பிரதிபலிக்கும் வகையில், ஆசிரியர் தனது தார்மீக தோல்வி மற்றும் மக்களுடனான துன்பகரமான ஒற்றுமை பற்றிய கருத்தை வெளிப்படுத்துகிறார்.
மிகுந்த திறமையுடன், சூரிகோவ் பிரகாசமான பெண் கதாபாத்திரங்களை வரைந்தார், இதில் தேசிய சோகம் குறிப்பாக உறுதியான மற்றும் உணர்ச்சிபூர்வமாக உணரப்படுகிறது. நீண்ட காலமாக, வயதான பெண்கள், முன்புறத்தில் சாலை குழப்பத்தில் அசைவில்லாமல் உட்கார்ந்துகொண்டு, ஒரு சிவப்பு கெர்ச்சீப்பில் மிகவும் அழுகிற சிறுமி, இதயத்தைத் தூண்டும் இளம் பெண், கணவர் ஏற்கனவே மரணதண்டனைக்கு அழைத்துச் செல்லப்படுகிறார், பார்வையாளர்களின் நினைவில் நீண்ட நேரம் இருக்கிறார். பெரும்பாலான சந்தர்ப்பங்களில் கலைஞர் தங்கள் முகங்களைக் காட்டவில்லை என்ற போதிலும், பார்வையாளர் அவர்களின் வருத்தம் மற்றும் விரக்தியின் கடைசி அளவைப் புரிந்துகொள்கிறார். ஓவியரால் உருவாக்கப்பட்ட ஒவ்வொரு பெண் உருவமும் ஒரு அற்புதமான வாழ்க்கை உண்மை மற்றும் உளவியல் தூண்டுதலால் வேறுபடுகிறது.
படத்தின் கலை தீர்வு ஆசிரியரின் கருத்தியல் திட்டத்திற்கு அடிபணிந்துள்ளது. அதன் கட்டடக்கலை கட்டமைத்தல் ஒரு முக்கியமான சொற்பொருள் மற்றும் தொகுப்பு பாத்திரத்தை வகிக்கிறது. செயின்ட் பசில் கதீட்ரலின் வண்ணமயமான அத்தியாயங்கள் மற்றும் சமச்சீரற்ற வடிவங்கள் சக்திவாய்ந்த கிரெம்ளின் சுவர்களின் தீவிரத்தோடு முரண்படுகின்றன, மேலும் பிரபலமான கூட்டத்தின் தன்னிச்சையான வெகுஜனமானது பீட்டரின் படைப்பிரிவுகளின் கடுமையான ஒழுங்குமுறையால் எதிர்க்கப்படுகிறது. செயின்ட் பசில் கதீட்ரலின் குவிமாடங்களைக் கொண்ட படத்தின் மேல் விளிம்பு துண்டிக்கப்பட்டுள்ளது. தலை துண்டிக்கப்படுவது போல, கதீட்ரல் பெட்ரின் முன் ரஸ் மற்றும் கிளர்ச்சி வில்லாளர்களின் அடையாளமாக கருதப்படுகிறது.

படத்தில் ஒரு ஒற்றை மைய மையத்தைக் கண்டுபிடிப்பது கடினம்: வில்லாளர்களின் சில புள்ளிவிவரங்களைச் சுற்றி தனித்தனி குழுக்கள் உருவாகின்றன, அவை தேசிய துக்கத்தின் கூறுகளை அடையாளமாகக் கொண்டுள்ளன. பலவிதமான திருப்பங்கள் மற்றும் கோணங்களில் தரவு, அவை அனைத்தும் ஆசிரியரின் நோக்கத்தை பூர்த்தி செய்யும் கடுமையான உள் தர்க்கத்திற்கு உட்பட்டவை. "படத்தில் புள்ளிவிவரங்கள் பிரிக்கப்படாமல், அவை அனைத்தும் இறுக்கமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளதால், கலவை சரியாக சரிசெய்யப்பட வேண்டும்" என்று சூரிகோவ் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை கூறியுள்ளார். எனவே ஸ்ட்ரெல்ட்ஸி கூட்டத்தின் "கூட்டம்" என்பது மக்களை ஒரு ஒற்றை, ஒருங்கிணைந்த கலை உருவமாக ஒன்றிணைக்கும் ஒரு நனவான எழுத்தாளரின் முறையாக கருதப்படுகிறது.

படத்தில் "பெரெசோவோவில் மென்ஷிகோவ்" "புத்தியில்லாத மற்றும் இரக்கமற்ற" "ரஷ்ய கிளர்ச்சியின்" எதிரொலிகளும் கேட்கப்படுகின்றன. ஒரு காலத்தில் பீட்டர் தி கிரேட் காலத்தின் மிகவும் செல்வாக்கு மிக்க நபர்களில் ஒருவராக இருந்த ஒரு மனிதனின் குடும்பத்தின் சோகம் இங்கே, தனது குடும்பத்தினருடன் தொலைதூர பெரெசோவுக்கு நாடுகடத்தப்பட்டது. கலைஞருக்கு ஒரு முழு வரலாற்று சகாப்தத்தையும் குறிக்கும் ஒரு நபரின் முகத்தை உற்று நோக்குமாறு சூரிகோவ் பார்வையாளரை அழைக்கிறார். அவரது நம்பிக்கையற்ற எண்ணங்களில் மூழ்கியிருந்த தனிமையான "பெட்ரோவின் கூடு கூடு", ஒரு நெருக்கடியான, சிறிய வீட்டில் உறைந்திருப்பதாகத் தோன்றியது. அவரது உருவத்தின் அளவு அறையின் அளவோடு தெளிவாக வேறுபடுகிறது, இதில் ஆசிரியர் I. N. Kramskoy கவனத்தை ஈர்த்தார்: "எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, உங்கள் மென்ஷிகோவ் எழுந்தால், அவர் தலையால் உச்சவரம்பைத் துளைப்பார்." ஆனால் கலைஞர் உண்மையில் தனது ஹீரோவின் ஆளுமையின் அளவை வலியுறுத்த விரும்பியதால், இந்த தொகுப்பின் தவறான தன்மை மிகவும் நியாயமானது. விண்வெளியின் நெருக்கம் மற்றும் நினைவுச்சின்ன உளவியல் அளவின் அற்புதமான வேறுபாடு கலைஞரின் படைப்பின் அடையாளத் தீர்வின் ஒருமைப்பாட்டை அடைய அனுமதிக்கிறது.
படத்தில் எதுவும் நடக்காது, ஆனால் இந்த நிகழ்வின் பின்னணிக்கு எதிராக, கடந்த காலத்தையும் எதிர்காலத்தையும் பற்றிய கதை மக்களைச் சுற்றியுள்ள பொருட்களால் வழிநடத்தப்படுகிறது. சூரிகோவ் ஒவ்வொரு விவரத்தையும் ஆழமான அடையாள அர்த்தத்துடன் நிரப்புகிறார். மென்ஷிகோவின் தலைமுடி, இன்னும் வளரவில்லை, சமீபத்தில் இந்த தலை பசுமையான நீண்ட சுருட்டைகளுடன் ஒரு விக் கொண்டு அலங்கரிக்கப்பட்டதை நினைவுபடுத்துகிறது. குடிசையின் மோசமான உட்புறத்தில், முன்னாள் ஆடம்பரத்தின் எச்சங்கள் (ஒரு மெழுகுவர்த்தி, ஒரு இளவரசனின் மோதிரம், மேரியின் சங்கிலி) மற்றும் சைபீரிய யதார்த்தங்கள் (ஒரு கரடி தோல், படுக்கையில் ஒரு கம்பளம், இளைய மகளின் மனதைக் கவரும், இளவரசனின் பூட்ஸ்) மிகவும் சொற்பொழிவு மற்றும் வெளிப்பாடாகத் தெரிகிறது. பண்டைய சின்னங்களில் எரியும் விளக்கின் ஒளி சிறந்த மாற்றங்களுக்கான நம்பிக்கையைத் தரும் அடையாளமாக கருதப்படுகிறது.

வாஸ்நெட்சோவ் விக்டர் மிகைலோவிச் (1848-1926)- பொதுவான ஐரோப்பிய குறியீட்டு மற்றும் நவீனத்துவத்திற்குள் ஒரு சிறப்பு "ரஷ்ய பாணியை" நிறுவியவர். ஓவியர் வாஸ்நெட்சோவ் ரஷ்ய வரலாற்று வகையை மாற்றியமைத்தார், இடைக்கால கருவிகளை ஒரு கவிதை புராணக்கதை அல்லது விசித்திரக் கதையின் அற்புதமான சூழ்நிலையுடன் இணைத்தார்; இருப்பினும், விசித்திரக் கதைகள் பெரும்பாலும் அவருக்கு பெரிய ஓவியங்களின் பாடங்களாகின்றன. இந்த அழகிய காவியங்கள் மற்றும் வாஸ்நெட்சோவின் விசித்திரக் கதைகள் ஓவியங்கள் "நைட் அட் தி கிராஸ்ரோட்ஸ்" (1878), "பொலோவ்ட்ஸியுடன் இகோர் ஸ்வியாடோஸ்லாவிச் படுகொலை செய்யப்பட்ட பிறகு" ("தி லே ஆஃப் இகோர்ஸ் பிரச்சாரம்", 1880 ஐ அடிப்படையாகக் கொண்டது), "அலியோனுஷ்கா" (1881), "மூன்று ஹீரோக்கள்" (1898), "ஜார் இவான் வாசிலியேவிச் தி டெரிபிள்" (1897). இவற்றில் சில படைப்புகள் ("பாதாள உலகத்தின் மூன்று இளவரசிகள்", 1881, ஐபிட்.) ஆர்ட் நோவியோவின் பொதுவான அலங்கார குழு ஓவியங்களை முன்வைத்து, பார்வையாளரை கனவுகளின் உலகிற்கு கொண்டு செல்கின்றன.

வி.எம். வாஸ்நெட்சோவ். "மூன்று ஹீரோக்கள்"

ரஷ்ய இயற்கையின் சக்தி, நோக்கம் மற்றும் மகத்துவம் குறிப்பாக பாராட்டப்பட்டது இவான் இவனோவிச் ஷிஷ்கின் (1832-1898), "ரஷ்ய வனத்தின் பாடகர்" என்று சரியாக அழைக்கப்படுபவர். உலக ஓவிய வரலாற்றில், பரந்த வன இடங்களின் நெருக்கமான அழகை மிகவும் தெளிவாகவும், அமைதியாகவும், கம்பீரமாகவும் காட்டும் மற்றொரு கலைஞர் இல்லை. ஷிஷ்கினுக்கு முன்பு, ரஷ்ய காட்டின் வீர சக்தியின் நோக்கம், அதன் குணங்கள், ஒரு ரஷ்ய நபரின் குணத்துடன் வியக்கத்தக்க மெய், ஒருபோதும் ஓவியத்தில் அவ்வளவு தெளிவாக ஒலிக்கவில்லை.
ஒரு காட்டின் ஒரு கவிதை உருவம், எந்தவொரு இனத்தின் மரங்களும் அவற்றின் வெவ்வேறு சேர்க்கைகளில், குழுக்களாகவும், தனித்தனியாகவும், ஆண்டின் வெவ்வேறு காலங்களில்: முதல் பசுமையால் வெறுமனே தொட்டது, கோடைகால அலங்காரத்தில் ஆடம்பரமானது, இலையுதிர்காலத்தில் கடுமையாகவும் மந்தமாகவும் சலசலக்கும், குளிர்காலத்தில் கனமான மற்றும் பசுமையான தொப்பிகளால் மூடப்பட்டிருக்கும் - இதுதான் இந்த கலைஞரின் படைப்பின் முக்கிய மற்றும் பிடித்த தீம்.

I.I. ஷிஷ்கின். "ஒரு பைன் காட்டில் காலை"

இவான் கான்ஸ்டான்டினோவிச் ஐவாசோவ்ஸ்கி (1817-1900) உலக ஓவிய வரலாற்றில் "கடலின் உமிழும் கவிஞர்" என்று இறங்கினார். அவர் தனது முழு வாழ்க்கையையும் இந்த தலைப்புக்காக அர்ப்பணித்தார், அதை ஒருபோதும் ஏமாற்றவில்லை. உருவாக்கப்பட்ட மரினாக்களில் (அவர்களில் சுமார் மூவாயிரம் பேர் இருந்தனர், கலைஞரின் சொந்த ஒப்புதலின் படி), அவர் ஒரு அழகான மற்றும் ஆன்மீக இயல்புடைய காதல் இலட்சியத்திற்கு உண்மையாக இருந்தார். தனது இளமை பருவத்தில் அவர் கடலின் அமைதியான ம silence னத்தில் அதிக ஆர்வம் காட்டியிருந்தால், தங்க சூரிய ஒளிகளால் அல்லது வெள்ளி நிலவொளியில் வெள்ளத்தால் மூழ்கியிருந்தால், பின்னர் அவர் ஒரு வலிமையான, பொங்கி எழும் ஒரு தனிமத்தின் உருவத்தை நோக்கி மாறி, பெரும் பேரழிவுகளை முன்னறிவிப்பார்.
ஐவாசோவ்ஸ்கியின் ஓவியம் "ஒன்பதாவது அலை" பார்வையாளர்களைப் பாராட்டும் உண்மையான யாத்திரை ஏற்படுத்தியது. பொங்கி எழும் கடலின் ஒரு பெரிய அலை மக்கள் மீது விழத் தயாராக உள்ளது, இழந்த கப்பலின் மாஸ்ட்களின் இடிபாடுகளில் சிக்கலாக ஒட்டிக்கொண்டது. இரவு முழுவதும், குழுவினர் அச்சமின்றி கடல் உறுப்புக்கு எதிராக போராடினர். ஆனால் பின்னர் சூரியனின் முதல் கதிர்கள் தண்ணீரைத் துளைத்து, ஆயிரக்கணக்கான பிரகாசமான கண்ணை கூசும் வண்ணங்களின் நுட்பமான நிழல்களாலும் ஒளிரச் செய்தன. நீர் வெளிப்படையானதாகத் தோன்றுகிறது, அது உள்ளே இருந்து ஒளிரும் என்று தோன்றுகிறது, அலைகளின் குமிழி கோபத்தை உறிஞ்சி, அதாவது, இரட்சிப்பின் பலவீனமான நம்பிக்கையைத் தருகிறது. மாலுமிகளின் நம்பிக்கைகளின்படி, ஒன்பதாவது அலை புயலின் கடைசி ஆர்வத்தை வெளிப்படுத்துகிறது. மக்கள் எதிர்க்க முடியுமா? பொங்கி எழும் கூறுகளுடன் மரண போரில் இருந்து அவர்கள் வெற்றி பெறுவார்களா? இந்த கேள்விக்கு பதிலளிப்பது கடினம், ஆனால் நம்பிக்கையின் நிறைந்த படத்தின் வண்ணமயமான அமைப்பு அத்தகைய நம்பிக்கையைத் தூண்டுகிறது.

மைக்கேல் அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச் வ்ரூபெல் (1856-1910) - ரஷ்ய நுண்கலைகளில் குறியீட்டின் பிரகாசமான பிரதிநிதி. அவர் உருவாக்கிய உருவங்கள் எஜமானரின் ஆன்மீக தேடல்களை மட்டுமல்லாமல், அவர் வாழ்ந்த கடினமான காலத்தின் உள் முரண்பாடுகளையும் பிரதிபலித்தன. சகாப்தம் தனது படைப்புகளில் தன்னை அங்கீகரித்தது, அவரே "எங்கள் சகாப்தம்" (கே.எஸ். பெட்ரோவ்-ஓட்கின்). இது ரஷ்ய கலாச்சாரத்தில் உள்ளார்ந்த தத்துவ இயல்பு மற்றும் தனிப்பட்ட படைப்பு முறையின் தார்மீக பதற்றம் ஆகியவற்றை ஒருங்கிணைக்கிறது. உண்மையான யதார்த்தத்தின் பின்னால் இன்னொரு, மிக முக்கியமான உள் யதார்த்தத்தை அறிந்துகொண்டு அதை ஓவிய மொழியில் வெளிப்படுத்தவும், அலங்கார மற்றும் வெளிப்படுத்தும் பண்புகளை ஒன்றிணைக்க முயன்ற முதல் ரஷ்ய கலைஞர்களில் ஒருவரான வ்ரூபெல் ஆவார். காணக்கூடிய பொருள்களின் இல்லாத உலகமாகவும், கண்ணுக்குத் தெரியாத நிறுவனங்களின் மர்மமான உலகமாகவும் பிரிக்கப்படுவதை அவர் கண்டார்.
உலகை மாற்றும் அழகை உண்மையாக நம்புவது, இல் கலை உருவாக்கத்தின் செயல்பாட்டில் நிகழ்வுகளின் சாராம்சத்தைப் பற்றிய அறிவு, அவர் இந்த வார்த்தைகளில் தனது படைப்பு நம்பகத்தன்மையை வெளிப்படுத்தினார்: "இயற்கையை எழுதுவது சாத்தியமற்றது மற்றும் தேவையற்றது, ஒருவர் அதன் அழகைப் பிடிக்க வேண்டும்." மர்மமான கனவுகள், புராணங்கள், விசித்திரமான தரிசனங்கள் மற்றும் தெளிவற்ற முன்னறிவிப்புகள் ஆகியவற்றின் உலகில் அழகு மற்றும் நல்லிணக்கம் பற்றிய தனது சொந்த கருத்தை அவர் தேடிக்கொண்டிருந்தார். எம்.ஏ. வ்ரூபலின் படைப்பின் ஒரு சிறப்பியல்பு அம்சம் உண்மையான மற்றும் அற்புதமான, சின்னம் மற்றும் புராணங்களின் கரிம ஒற்றுமை ஆகும். வேறு யாருக்கும் தெரியாத இத்தகைய கண்ணோட்டத்தில் வ்ரூபெல் மட்டுமே யதார்த்தத்தைக் காண முடிந்தது. அவர் ஒரு புதிய யதார்த்தத்தை உருவாக்கினார் - வளர்ச்சி, இயக்கம் மற்றும் மாற்றத்திற்கு திறன் கொண்ட ஒரு அழகான மற்றும் சோகமான உலகம். அவரது படைப்பு கற்பனையில், பொருள்களின் தெளிவற்ற வெளிப்புறங்கள் எழுந்தன, அவை ஆபத்தான முறையில் வெறும் புலப்படும் இடத்தில் "மூழ்கின", பின்னர் திடீரென்று பளிச்சிட்டன, மிதந்தன, மர்மமான ஒளி பிரதிபலிப்புகளுடன் மின்னும். இந்த மர்மமான உலகில், அதன் புராண, விசித்திரக் கதை மற்றும் காவிய கதாபாத்திரங்கள் வாழ்ந்து செயல்பட்டன: "ஸ்வான் இளவரசி", "மியூஸ்", "பான்", "ஆறு சிறகுகள் கொண்ட செராபிம்", "நபி", "போகாடிர்", "மிகுலா செலியானினோவிச்", "ஸ்னோ மெய்டன்", "வோல்கோவா".

எம்.ஏ. வ்ரூபெல் "தி ஸ்வான் இளவரசி"

எம். ஏ. வ்ரூபெல் ஓவியம் "அரக்கன் உட்கார்ந்து" ஆசிரியரின் இலட்சியங்களையும் கனவுகளையும் வெளிப்படுத்தும் குறியீட்டு பொதுமைப்படுத்தல்கள் நிறைந்தவை. லெர்மொண்டோவின் கவிதையின் சதித்திட்டத்தில் உருவாக்கப்பட்ட கேன்வாஸ், கலைஞரால் உண்மையில் தாங்கப்பட்டது. இதை அவர் தானே விவரித்தார்: "அரை நிர்வாணமான, சிறகுகள் கொண்ட, இளம், சோகமான ஒரு உருவம் அமர்ந்து, முழங்கால்களைக் கட்டிப்பிடித்து, சூரிய அஸ்தமனத்தின் பின்னணிக்கு எதிராக, பூக்கும் புல்வெளியைப் பார்க்கிறது, அதில் இருந்து பூக்களின் கீழ் வளைந்த கிளைகள் அவளுக்கு நீட்டப்படுகின்றன."
வ்ரூபலின் அரக்கன் வஞ்சம் மற்றும் தீமைகளின் பாரம்பரிய உருவகத்திலிருந்து வெகு தொலைவில் உள்ளது, இது ஒரு தனி கிளர்ச்சியாளரின் முரண்பாடான உலகத்தை பிரதிபலிக்கும் ஒரு கலைக்கருத்து மட்டுமல்ல, வெளி உலகத்தால் நிராகரிக்கப்பட்டு அவரது பெருமைக்காக வானத்திலிருந்து கீழே தள்ளப்படுகிறது. எந்தவொரு சின்னத்தையும் போலவே, இந்த படமும் பல அம்சங்களை அடிப்படையாகக் கொண்டது, எனவே சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி புரிந்துகொள்ள முடியாது. அதில் ஆசிரியர் எதைப் பிடிக்க விரும்பினார்? உங்கள் சொந்த தனிமை, கிளர்ச்சியின் ஆவி, பதட்டம் மற்றும் அழகின் கனவுகள்? செயலற்ற நிலையில் இருக்க நிர்பந்திக்கப்பட்ட அவரது கலகத்தனமான ஆத்மாவில் என்ன மறைக்கப்பட்டுள்ளது? வ்ரூபலின் கூற்றுப்படி, சோகமான அரக்கன் "துன்பம் மற்றும் துக்கம் போன்ற ஒரு தீமை அல்ல, ஆனால் அந்த ஆதிக்கம் ... கம்பீரமானவை." "அமைதியற்ற மனித ஆவியின் நித்திய போராட்டத்தை" வெளிப்படுத்தும் ஒரு உயிரினமாக இந்த உருவத்தின் சாரத்தை புரிந்துகொள்வதற்கான திறவுகோல் இங்கே உள்ளது, சொர்க்கத்திலோ அல்லது பூமியிலோ எந்த பதிலும் தேடவில்லை, கண்டுபிடிக்கவில்லை.
கேன்வாஸின் முழு இடத்தையும் ஆக்கிரமித்துள்ள இந்த எண்ணிக்கை, படத்தின் கட்டமைப்பிற்குள் மிகவும் தடைபட்டுள்ளது, எனவே ஆசிரியர் அதை வேண்டுமென்றே மேலேயும் கீழேயும் துண்டிக்கிறார். அரக்கனின் கைகள் சோகமாக பிணைக்கப்பட்டுள்ளன, அவனது பார்வை சோகமானது, ஒரு செறிவான மற்றும் பதட்டமான சிந்தனை அவனது புருவத்தில் உறைந்தது. அவரது முழு உருவமும் ஒரு சிறைப்பிடிக்கப்பட்ட ஆவியின் துன்பத்தின் அடையாளமாகவும், அன்னிய பூமிக்குரிய விஷயத்தின் திண்ணைகளில் முழுமையான தனிமையாகவும் கருதப்படுகிறது. பாறைகளின் வினோதமான எலும்பு முறிவுகள், அசைவற்ற மேகங்கள் வானத்தில் உறைந்தன, முன்னோடியில்லாத அற்புதமான மலர்கள் மற்றும் படிகங்களின் ஒளிரும் இதழ்கள் அவற்றின் முகங்களில் அஸ்தமனம் செய்யும் சூரியனின் இளஞ்சிவப்பு-மஞ்சள் பிரதிபலிப்புகளை பிரதிபலிக்கின்றன, இந்த படத்தின் சூப்பர் இயல்பான தன்மையையும் உண்மையற்ற தன்மையையும் மேம்படுத்துகின்றன. கிரிம்சன், வயலட், ஊதா-தங்கம் மற்றும் சாம்பல்-சாம்பல் டோன்களின் கலவையால் பிரதிநிதித்துவப்படுத்தப்படும் வண்ணத் திட்டம், கிட்டத்தட்ட உண்மையற்ற, கற்பனை உலகத்தை உருவாக்க உதவுகிறது. இந்த பிரம்மாண்டமான வண்ண மர்மத்தின் பின்னணியில், இளம் டைட்டனின் நீல நிற ஆடைகள் குறிப்பாக வெளிப்பாடாகத் தெரிகின்றன, இது அவரது நம்பிக்கைகள் மற்றும் இலட்சியங்களை உணர்ந்து கொள்வதைக் குறிக்கிறது.

வ்ரூபலின் அரக்கன் ஒரு ஆழமான சோகமான தன்மை, காலத்தின் ஆவியின் சின்னம், மாற்றத்தின் எதிர்பார்ப்புகள் மற்றும் தெரியாத பயம். இது கலைஞரின் தனிப்பட்ட அனுபவங்களை மட்டுமல்லாமல், அதன் கின்க்ஸ் மற்றும் முரண்பாடுகளையும் கொண்ட நேரத்தை பிரதிபலிக்கிறது. இந்த படத்தை திட்டத்தின் இறுதி உருவகமாக வ்ரூபெல் கருதவில்லை; பின்னர் அவர் தனது “நினைவுச்சின்ன” அரக்கனை வரைவதற்குப் போகிறார். விரைவில் அவர் "பறக்கும் அரக்கன்" என்ற ஓவியத்துடன் தொடங்கிய சுழற்சியைத் தொடர்ந்தார், இது உலகின் மரணம் மற்றும் அழிவைக் குறிக்கும். "அரக்கன் தோற்கடிக்கப்பட்ட" சுழற்சியை நிறைவுசெய்தது, இது ஒரு மாற்றத்திற்கான சிறிதளவு நம்பிக்கையையும் விடவில்லை, இது கலைஞரின் சோகத்தின் ஒரு உருவகமாக மாறியது.

வழங்கப்பட்ட பொருட்களுடன் அறிமுகமான பிறகு, இங்கே வழங்கப்பட்ட சரிபார்ப்பு மற்றும் கட்டுப்பாட்டு பணிகளை முடிக்க வேண்டியது அவசியம். தேவைப்பட்டால், கட்டுப்பாட்டு பொருட்கள் ஆசிரியரின் மின்னஞ்சலுக்கு அனுப்பப்படுகின்றன: [மின்னஞ்சல் பாதுகாக்கப்பட்டது]