சமகால கலைஞர்களின் தலைசிறந்த படைப்புகள் சிறந்தவை. சிறிய அறியப்பட்ட சமகால ரஷ்ய கலைஞர்கள் மற்றும் அவர்களின் ஓவியங்கள்

இன்று, நவீன ஓவியம் நம்பமுடியாத புகழ் பெற்றது, எனவே இது எல்லைகளை விரிவுபடுத்துவதற்கும் புதிய வெளிப்பாட்டு வழிகளை ஆராய்வதற்கும் அதன் போக்குக்காக மட்டுமல்லாமல், கடந்த சில ஆண்டுகளில் சமகால கலை சந்தையில் சாதனை விற்பனையிலும் அறியப்பட்டுள்ளது. மேலும், அமெரிக்கா முதல் ஆசியா வரை உலகம் முழுவதிலுமுள்ள கலைஞர்கள் வெற்றியை அனுபவிக்கின்றனர். அடுத்து, உலகின் சிறந்த சமகால ஓவியத்தை யாருடைய பெயர்கள் பிரதிநிதித்துவப்படுத்துகின்றன, அவர் யார், மிகவும் விலையுயர்ந்த சமகால கலைஞர், யார் இந்த தலைப்பிலிருந்து குறைந்துவிட்டார்கள் என்பதை நீங்கள் கண்டுபிடிப்பீர்கள்.

மிகவும் விலையுயர்ந்த சமகால கலைஞர்கள்

நவீன ஓவியத்தின் எண்ணற்ற பெயர்களில், சில கலைஞர்களின் ஓவியங்கள் மட்டுமே விதிவிலக்கான வெற்றியைப் பெறுகின்றன. அவற்றில், மிகவும் விலையுயர்ந்த ஓவியங்கள் பிரபல நவ-வெளிப்பாட்டாளர் மற்றும் கிராஃபிட்டி கலைஞரான ஜீன்-மைக்கேல் பாஸ்குவேட்டுக்கு சொந்தமானவை, இருப்பினும், அவர் தனது 27 வயதில் இறந்தார். எங்கள் பட்டியலில், இன்னும் நல்ல ஆரோக்கியத்துடன் இருக்கும் பணக்கார கலைஞர்களில் முதல் ஏழு பேரை மட்டுமே நீங்கள் காண்பீர்கள்.

பிரைஸ் மார்டன்

இந்த அமெரிக்க எழுத்தாளரின் படைப்புகள் ஒரு கலை திசையை வகைப்படுத்துவதற்கும் கொண்டு வருவதற்கும் மிகவும் கடினம், இருப்பினும் அவர் பெரும்பாலும் மினிமலிசம் அல்லது சுருக்கவாதத்தின் பிரதிநிதிகள் என்று குறிப்பிடப்படுகிறார். ஆனால் இந்த பாணிகளில் உள்ள கலைஞர்களைப் போலல்லாமல், யாருடைய ஓவியங்களையும் இதுவரை தொட்டதாகத் தெரியவில்லை, மார்டனின் நவீன ஓவியம் தட்டு கத்தி பக்கவாதம் மற்றும் அவரது படைப்பின் பிற தடயங்களைத் தக்க வைத்துக் கொண்டுள்ளது. அவரது படைப்புகளில் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியவர்களில் ஒருவர் சமகால கலைஞரான ஜாஸ்பர் ஜான்ஸ் ஆவார், அதன் பெயர் நீங்கள் பின்னர் பார்ப்பீர்கள்.

ஜெங் ஃபன்ஷி

இந்த சமகால கலைஞர் இன்று சீன கலை காட்சியில் முக்கிய நபர்களில் ஒருவர். லியோனார்டோ டா வின்சியின் புகழ்பெற்ற படைப்பை அடிப்படையாகக் கொண்ட "தி லாஸ்ட் சப்பர்" என்ற தலைப்பில் அவரது படைப்பு 23.3 மில்லியன் டாலருக்கு விற்கப்பட்டது மற்றும் சமகால ஆசிய ஓவியம் பெருமை கொள்ளக்கூடிய மிக விலையுயர்ந்த ஓவியமாக மாறியது. "சுய உருவப்படம்", டிரிப்டிச் "மருத்துவமனை" மற்றும் "முகமூடிகள்" தொடரின் ஓவியங்கள் ஆகியவை பிரபலமானவை.

90 களில், அவரது ஓவியத்தின் பாணி பெரும்பாலும் மாற்றங்களுக்கு ஆளானது மற்றும் இறுதியில் குறியீட்டுவாதத்திற்கான வெளிப்பாட்டுவாதத்தை விட்டுச் சென்றது.

பீட்டர் டோய்க்

பீட்டர் டோய்க் ஒரு சர்வதேச புகழ்பெற்ற ஸ்காட்டிஷ் சமகால கலைஞர் ஆவார், அதன் படைப்புகள் மந்திர யதார்த்தத்தின் கருப்பொருளை ஊடுருவுகின்றன. அவரது பல படைப்புகள் புள்ளிவிவரங்கள், மரங்கள் மற்றும் கட்டிடங்கள் போன்ற அடையாளம் காணக்கூடிய படங்களை சித்தரிக்கும் போது கூட பார்வையாளரை திசைதிருப்ப முனைகின்றன.

2015 ஆம் ஆண்டில், அவரது "ஸ்வாம்ப்ட்" ஓவியம் சாதனையை முறியடித்து, ஸ்காட்லாந்தைச் சேர்ந்த சமகால கலைஞர்களால் மிகவும் விலையுயர்ந்த ஓவியத்தின் தலைப்பைப் பெற்று 25.9 மில்லியனுக்கு ஏலத்தில் விற்கப்பட்டது. பிரபலமான மற்றும் டோய்கின் கேன்வாஸ்கள் "வெற்று உள்ள கட்டிடக் கலைஞரின் வீடு", "வெள்ளை கேனோ", "பிரதிபலிப்பு", "சாலையோர உணவகம்" மற்றும் பிற.

கிறிஸ்டோபர் கம்பளி

தற்கால கலைஞர் கிறிஸ்டோபர் வூல் தனது படைப்புகளில் பல்வேறு கருத்தியலுக்கு பிந்தைய கருத்துக்களை ஆராய்கிறார். கலைஞரின் மிகவும் பிரபலமான சமகால ஓவியங்கள் ஒரு வெள்ளை கேன்வாஸில் கருப்பு நிறத்தில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ள தொகுதி கல்வெட்டுகள்.

சமகால கலைஞர்களின் இத்தகைய ஓவியங்கள் பாரம்பரிய ஓவியத்தைப் பின்பற்றுபவர்களிடையே நிறைய சர்ச்சையையும் அதிருப்தியையும் ஏற்படுத்துகின்றன, ஆனால் ஒரு வழி அல்லது வேறு, வூலின் படைப்புகளில் ஒன்று - "அபோகாலிப்ஸ்" - அவருக்கு million 26 மில்லியனைக் கொண்டு வந்தது. கம்பளி நீண்ட காலமாக படங்களின் தலைப்புகளைப் பற்றி யோசிப்பதில்லை, ஆனால் கல்வெட்டுகளின் படி அவற்றை அழைக்கிறது: "நீல முட்டாள்", "சிக்கல்" போன்றவை.

ஜாஸ்பர் ஜான்ஸ்

தற்கால கலைஞரான ஜாஸ்பர் ஜான்ஸ், கலைஞரின் வாழ்க்கையின் தொடக்கத்தில் ஓவிய அரங்கில் ஆதிக்கம் செலுத்திய சுருக்க வெளிப்பாடுவாதத்தின் மீதான கலகத்தனமான அணுகுமுறையால் அறியப்படுகிறார். மேலும், கொடிகள், உரிமத் தகடுகள், எண்கள் மற்றும் பிற நன்கு அறியப்பட்ட சின்னங்களுடன் விலையுயர்ந்த கேன்வாஸ்களை உருவாக்குவதன் மூலம் அவர் செயல்படுகிறார், அவை ஏற்கனவே தெளிவான பொருளைக் கொண்டுள்ளன, அவை தீர்க்கப்படத் தேவையில்லை.

மூலம், சமகால கலைஞர்களின் மிகவும் விலையுயர்ந்த ஓவியங்கள் அமெரிக்க "கொடி" இன் படைப்புகளை உள்ளடக்கியது, இது 2010 இல் ஏலத்தில் million 28 மில்லியனுக்கு விற்கப்பட்டது. "மூன்று கொடிகள்", "தவறான தொடக்கம்", "0 முதல் 9 வரை", "நான்கு முகங்களைக் கொண்ட இலக்கு" மற்றும் பல படைப்புகளையும் நீங்கள் பார்க்கலாம்.

ஹெகார்ட் ரிக்டர்

ஜெர்மனியைச் சேர்ந்த இந்த சமகால கலைஞர், தனது பயணத்தின் ஆரம்பத்தில் பல ஓவியர்களைப் போலவே, யதார்த்தமான கல்வி ஓவியத்தையும் பயின்றார், ஆனால் பின்னர் அதிக முற்போக்கான கலையில் ஆர்வம் காட்டினார்.

ஆசிரியரின் படைப்பில், சுருக்க வெளிப்பாட்டுவாதம், பாப் கலை, மினிமலிசம் மற்றும் கருத்தியல் போன்ற 20 ஆம் நூற்றாண்டின் பல கலைப் போக்குகளின் செல்வாக்கை ஒருவர் காணலாம், ஆனால் அதே நேரத்தில், ரிக்டர் நிறுவப்பட்ட அனைத்து கலை மற்றும் தத்துவ நம்பிக்கைகள் மீதும் ஒரு சந்தேக மனப்பான்மையைத் தக்க வைத்துக் கொண்டார். ஓவியம் என்பது இயக்கவியல் மற்றும் தேடல். கலைஞரின் படைப்புகளில் "லேண்ட் ஆஃப் மெடோஸ்", "படித்தல்", "1024 வண்ணங்கள்", "சுவர்" போன்றவை அடங்கும்.

ஜெஃப் கூன்ஸ்

இறுதியாக, இங்கே அவர் - முழு உலகிலும் மிகவும் விலையுயர்ந்த சமகால கலைஞர். அமெரிக்கன் ஜெஃப் கூன்ஸ் நியோ-பாப் பாணியில் பணிபுரிகிறார், மேலும் அவரது கவர்ச்சியான, கிட்ச்சி மற்றும் எதிர்மறையான படைப்பாற்றலுக்காக அறியப்படுகிறார்.

அவர் முக்கியமாக ஏராளமான நவீன சிற்பங்களின் ஆசிரியராக அறியப்படுகிறார், அவற்றில் சில வெர்சாய்ஸில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டன. ஆனால் கலைஞரின் படைப்புகளில் ஓவியங்கள் உள்ளன, அதற்காக சிறப்பு சொற்பொழிவாளர்கள் மில்லியன் கணக்கான டாலர்களை கொடுக்க தயாராக உள்ளனர்: "லிபர்ட்டி பெல்", "ஆட்டோ", "கேர்ள் வித் எ டால்பின் மற்றும் குரங்கு", "சாடில்" மற்றும் பிற.

அதை நீங்களே எடுத்துக் கொள்ளுங்கள், உங்கள் நண்பர்களிடம் சொல்லுங்கள்!

எங்கள் வலைத்தளத்திலும் படியுங்கள்:

மேலும் காட்ட

இன்னும் அறியப்படாத, ஆனால் மிகவும் திறமையான கலைஞர்களின் ஓவியங்களின் தேர்வு இங்கே. ரஷ்யாவிலிருந்து வந்த அனைத்து தோழர்களும் எங்கள் சமகாலத்தவர்களும். பாருங்கள், படித்து மகிழுங்கள்.

நண்பர்களே, நான் மிகவும் பிரபலமான மற்றும் திறமையான ஆளுமைகளைப் பற்றி இங்கு எழுதுகிறேன். நிச்சயமாக, இதுவரை யாருக்கும் தெரியாத கலைஞர்களைப் பற்றி எழுதுவது எனக்கு மிகவும் சுவாரஸ்யமாக இருக்கும், ஆனால் என்ன செய்வது - நீங்கள் VKontakte பொதுவில் எதையும் பற்றி எழுதலாம், மேலும் Yandex மற்றும் Google இல் மக்கள் தேடுவதை மட்டுமே நீங்கள் ஒரு வலைப்பதிவில் எழுத முடியும், இல்லையெனில் உங்களைத் தவிர வேறு யாரும் அங்கு நுழைய மாட்டார்கள். ஆனால் ஒரு மாற்றம் மற்றும் மகிழ்ச்சிக்காக, "ரஷ்யாவின் சிறிய அறியப்பட்ட சமகால கலைஞர்கள் மற்றும் அவர்களின் ஓவியங்கள்" என்ற தேர்வை எடுக்க முடிவு செய்தேன்.

• வேறு என்ன சுவாரஸ்யமானது? (பிற கட்டுரைகளுக்கான இணைப்புகள்).
• மார்ச்சுக்கின் படங்கள் - மிகவும் பிரபலமான சமகால உக்ரேனிய கலைஞர்களில் ஒருவர்
• புகழ்பெற்ற "ரெபின்கா" இன் கிராபிக்ஸ் பீடத்தின் புகழ்பெற்ற டீன்.

இவர்களில் சிலர் இன்னும் தங்கள் பயணத்தின் ஆரம்பத்திலேயே இருக்கிறார்கள், சிலர் ஏற்கனவே ஒப்பீட்டளவில் வெற்றிகரமாக உள்ளனர் மற்றும் வி.கொன்டாக்டே அல்லது எஜமானர்களின் நியாயமான போன்ற சந்தைகளில் வெற்றிகரமாக தங்கள் வேலையை விற்கிறார்கள் மற்றும் குறுகிய வட்டங்களில் கூட அறியப்படுகிறார்கள், ஆனால் அவர்கள் அனைவருக்கும் பொதுவான ஒன்று இருக்கிறது - அவர்கள் இன்னும் பொது மக்களுக்குத் தெரியாது. ஆனால் தெரியாதது திறமை இல்லாதது என்று அர்த்தமல்ல, எனவே நீங்கள் பாருங்கள் என்பது சுவாரஸ்யமாக இருக்கும் என்று நினைக்கிறேன். உண்மையான வரைவாளர்களை மட்டுமல்ல, பல சிற்பிகளையும் இங்கு சேர்க்க முடிவு செய்தேன்.

ரஷ்யாவின் சமகால கலைஞர்கள் மற்றும் அவர்களின் ஓவியங்கள். இல்லஸ்ட்ரேட்டர்கள் மற்றும் ஓவியர்கள்.

கொஞ்சம் அறியப்பட்ட கலைஞர்கள். மரியா சுசரென்கோவின் ஓவியங்களில் வண்ண சர்ரியல் ஆர்ட் நோவியோ.

இந்த கலைஞரைப் பற்றி நான் வெகு காலத்திற்கு முன்பே கற்றுக்கொண்டேன், உடனடியாக அவரது ஓவியங்களை காதலித்தேன். ஓரளவுக்கு அவள் ஒரு கலைஞனாக ஆவியுடன் எனக்கு மிகவும் நெருக்கமாக இருப்பதால், தொழில்நுட்பத்தின் மீதான என் அபிமானம் மற்றும் கற்பனையின் கலவரம் ஆகியவற்றின் காரணமாக. மரியா சுசரென்கோ செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கைச் சேர்ந்த ஒரு அழகான பெண் மற்றும் புகழ்பெற்ற செயின்ட் பட்டதாரி ஆவார். ஏ.எல். ஸ்டீக்லிட்ஸ். மரியா சுசரென்கோவின் ஓவியங்கள் நவீனத்துவம் மற்றும் சர்ரியலிசத்தின் கலவர கலவையாகும். அவை மிகவும் பிரகாசமாகவும் அலங்காரமாகவும் காணப்படுகின்றன.

அதிகம் அறியப்படாத கலைஞர்களின் படங்கள். மரியா சுசரென்கோவின் படைப்புகள்

கொஞ்சம் அறியப்பட்ட கலைஞர்கள். சுபோடினா தாஷா.

உரல்காவின் நித்திய நோக்கம் பூனைகள்.

வேடிக்கையான விசித்திரமான. அத்தகைய ஒரு ப்ரூச் மற்றும் நான் அணிவேன்.

MOAR - https://vk.com/shamancats

ரஷ்யாவின் சமகால கலைஞர்கள் அதிகம் அறியப்படவில்லை. சிற்பிகள்.

படங்கள் இல்லை, ஆனால் அலங்காரங்கள் இருக்கட்டும், ஆனால் அவை மிகவும் அழகாகவும் அன்பாகவும் இருக்கின்றன, என்னால் எதிர்க்க முடியவில்லை. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ஒரு சிற்பியும் ஒரு கலைஞன். ஆம், ஒரு கலைஞர் ஒரு ஓவியர், கிராஃபிக் கலைஞர், இல்லஸ்ட்ரேட்டர் அல்லது சிற்பியாக இருக்கலாம் (உங்கள் கேப்டன் வெளிப்படையானது). இங்கே இரண்டு பெண்கள் இருக்கிறார்கள், அவர்களின் நகைகள் ரெனே லாலிக்கை அவமானப்படுத்தாது.

கொஞ்சம் அறியப்பட்ட கலைஞர்கள். ஒரு கருப்பு கோழியின் கிரிமோயர்.

"கிரிமோயர் லா பவுல் நொயர்" என்ற பட்டறை, அதாவது "கிரிமோயர் ஆஃப் தி பிளாக் சிக்கன்" (உங்கள் கேப்டன் வெளிப்படையானது), லெரா புரோகோபெட்ஸ் தொகுத்து வழங்குகிறார். லெரா ஒரு மினியேட்டரிஸ்ட் சிற்பி மற்றும் ஒரு அழகான பெண். அவள் முதன்மையாக பாலிமர் களிமண் மற்றும் கற்களுடன் வேலை செய்கிறாள். கோதிக் ஆர்ட் நோவியோ என்று நான் அழைப்பதில் லெரா அதிர்ச்சியூட்டும் நகைகளை உருவாக்குகிறார். அத்தகைய, சற்று சூனிய போன்ற, இருண்ட, ஆனால் அழகான அழகு. நல்லது, நிச்சயமாக, இது ஒரு "கருப்பு சிக்கன் கிரிமோயர்" என்பதால்.

கொஞ்சம் அறியப்பட்ட கலைஞர்கள். அசல் கலை நோவியோ நகைகள். "கிரிமோயர் ஆஃப் தி பிளாக் சிக்கன்" என்ற பட்டறையிலிருந்து புகைப்படம்.

கலை செய்தித்தாள் ரஷ்யாஒரு மதிப்பீட்டை வழங்குகிறது: ரஷ்யாவில் மிகவும் விலையுயர்ந்த வாழ்க்கை கலைஞர்கள். மேற்கத்திய கூண்டில் ரஷ்ய கலைஞர்கள் யாரும் இல்லை, இல்லை என்று நீங்கள் இன்னும் உறுதியாக நம்பினால், நாங்கள் அதை விவாதிக்க தயாராக இருக்கிறோம். எண்களின் மொழி.

நிபந்தனைகள் எளிமையானவை: வாழும் ஒவ்வொரு கலைஞரையும் ஒருவரால் மட்டுமே பிரதிநிதித்துவப்படுத்த முடியும், அவர்களின் மிக விலையுயர்ந்த வேலை. மதிப்பீட்டைத் தொகுக்கும்போது, \u200b\u200bபொது ஏலங்களின் முடிவுகள் மட்டுமல்ல, சத்தமாக தனியார் விற்பனையும் கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ளப்பட்டன. மதிப்பீட்டின் ஆசிரியர்கள் "ஏதாவது சத்தமாக விற்கப்படுகிறார்களானால், ஒருவருக்கு அது தேவை" என்ற கொள்கையால் வழிநடத்தப்பட்டது, ஆகவே, பதிவுசெய்த தனியார் விற்பனையை பொதுமக்களுக்கு கொண்டு வந்த கலைஞர்களின் சந்தைப்படுத்துபவர்கள் மற்றும் பத்திரிகை மேலாளர்களின் பணியை அவர்கள் பாராட்டினர். முக்கிய குறிப்பு: மதிப்பீடு என்பது நிதி குறிகாட்டிகளை மட்டுமே அடிப்படையாகக் கொண்டது; இது கலைஞர்களின் கண்காட்சி செயல்பாட்டை அடிப்படையாகக் கொண்டிருந்தால், அது சற்று வித்தியாசமாக இருக்கும். பகுப்பாய்வுகளுக்கான வெளிப்புற ஆதாரங்களாக வளங்கள் பணியாற்றின ஆர்ட்நெட்.காம், ஆர்ட் பிரைஸ்.காம், ஸ்கேட்பிரஸ்.காம்மற்றும் Artinvestment.ru.

அமெரிக்க டாலர் உலக தரவரிசை நாணயமாகத் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டது; பிரிட்டிஷ் பவுண்டு ஸ்டெர்லிங் ரஷ்ய கலைஞர்களின் விற்பனைக்கு சமமானதாக எடுத்துக் கொள்ளப்பட்டது (உள்நாட்டு விற்பனையில் 90% இந்த நாணயத்தில் லண்டனில் நடந்தது என்பதால்). அமெரிக்க டாலர்கள் மற்றும் யூரோக்களில் விற்கப்பட்ட மீதமுள்ள 10% படைப்புகள் பரிவர்த்தனையின் போது மாற்று விகிதத்தில் மீண்டும் கணக்கிடப்பட்டன, இதன் விளைவாக சில நிலைகள் மாற்றப்பட்டன. படைப்பின் உண்மையான செலவுக்கு மேலதிகமாக, கலைஞர்களின் மொத்த மூலதனம் (எல்லா ஆண்டுகளுக்கும் ஏலத்தில் விற்கப்படும் சிறந்த படைப்புகளின் எண்ணிக்கை), எல்லா காலத்திலும் கலைஞர்களின் மதிப்பீட்டில் ஒரு சமகால கலைஞரின் இடம், மற்ற எழுத்தாளர்களின் அனைத்து விற்கப்பட்ட படைப்புகளிலும் பங்கேற்பாளரின் மிகவும் விலையுயர்ந்த படைப்பின் இடம் மற்றும் தரவு சேகரிக்கப்பட்டது. தேசியம் மற்றும் வசிக்கும் நாடு பற்றியும். ஒவ்வொரு கலைஞரின் தொடர்ச்சியான விற்பனையின் புள்ளிவிவரங்களும் முதலீட்டின் புறநிலை குறிகாட்டியாக முக்கியமான தகவல்களைக் கொண்டுள்ளன
கவர்ச்சி.

கடந்த ஆண்டு, 2013, சர்வதேச விற்பனை தரவரிசையில் சமகால கலைஞர்களின் நிலையை கணிசமாக மாற்றியது. கடந்த பருவத்தில் சிறந்த 50 விலையுயர்ந்த கலைப் படைப்புகளில், 16 நவீன படைப்புகள் விற்கப்பட்டன - ஒரு பதிவு எண் (ஒப்பிடுகையில், 2010 முதல் 2012 வரை 17 படைப்புகள் விற்கப்பட்டன, இருபதாம் நூற்றாண்டில் ஒரே ஒரு விற்பனை மட்டுமே உள்ளது). வாழும் கலைஞர்களுக்கான கோரிக்கை அனைத்து சமகால கலைகளுக்கான கோரிக்கையுடன் ஓரளவு ஒத்திருக்கிறது, ஓரளவுக்கு சொத்துக்களின் மூலதனம் அவர்களின் மரணத்திற்குப் பிறகு தொடர்ந்து அதிகரிக்கும் என்ற இழிந்த புரிதலுடன்.

ரஷ்ய பங்கேற்பாளர்களில் சகோதரர்கள் மிகவும் மரியாதைக்குரியவர்கள் செர்ஜி மற்றும் அலெக்ஸி தாகசேவ் (பி. 1922 மற்றும் 1925), இளையவர் - அனடோலி ஒஸ்மோலோவ்ஸ்கி (பக். 1969). யார் புதியவர்களாக மாறுவார்கள் என்பது கேள்வி ஜீன்-மைக்கேல் பாஸ்குவட்திறந்திருக்கும் போது. எங்கள் கலைஞர்களின் விற்பனையில் வாங்குபவர்களின் தெளிவான வகுப்புகள் உள்ளன: தலைவர்கள் வெளிநாட்டு சேகரிப்பாளர்கள் மற்றும் ரஷ்ய தன்னலக்குழுக்களால் வாங்கப்படுகிறார்கள், 10 முதல் 30 வரையிலான இடங்கள் வெளிநாட்டு சேகரிப்பாளர்களால் வழங்கப்படுகின்றன, மேலும் முதல் 50 இடங்களின் நிபந்தனை எங்கள் எதிர்காலம், சந்தையில் நுழைந்த இளம் சேகரிப்பாளர்கள் “புதிய »பணம்.

1. இலியா கபகோவ்
பொதுவாக, பிரதான ரஷ்ய கலைஞர் (இது டினெப்ரோபெட்ரோவ்ஸ்கில் பிறந்த கபகோவ், தன்னை உக்ரேனியராக சித்தரிப்பதைத் தடுக்காது), மாஸ்கோ கருத்தியல்வாதத்தின் நிறுவனர் தந்தை (ஒருவர்), "மொத்த நிறுவலின்" சொல் மற்றும் நடைமுறையின் ஆசிரியர். 1988 முதல் அவர் நியூயார்க்கில் வசித்து வருகிறார். அவர் தனது மனைவி எமிலியா கபகோவாவுடன் இணைந்து பணியாற்றுகிறார், அதனால்தான் தலைப்பு “இலியா மற்றும் எமிலியா கபகோவ்” போல இருக்க வேண்டும், ஆனால் இலியா மற்றும் எமிலியாவுக்கு முன்பே இலியா அயோசிபோவிச் அறியப்பட்டதால், அது அப்படியே இருக்கட்டும். படைப்புகள் ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி, ரஷ்ய அருங்காட்சியகம், ஹெர்மிடேஜ், மோமா, கோலோட்ஸி ஆர்ட் ஃபவுண்டேஷன் (அமெரிக்கா), முதலியன.
1933 இல் பிறந்தார்
வேலை: "வண்டு". 1982
விற்பனை தேதி: 28.02.2008
விலை (ஜிபிபி) 1: 2,932,500
மொத்த மூலதனம் (ஜிபிபி): 10,686,000
நிலை: 1
சராசரி வேலை செலவு (ஜிபிபி): 117,429
மீண்டும் விற்பனை: 12

2. எரிக் புலடோவ்
பின்னர் சோட்ஸ் ஆர்ட் என்று அழைக்கப்படும் நுட்பங்களைப் பயன்படுத்தி, அவர் தனது படைப்புகளில் உரையுடன் உருவ ஓவியத்தை இணைத்தார். சோவியத் காலத்தில், அவர் குழந்தைகள் புத்தகங்களை வெற்றிகரமாக விளக்கினார். 1989 முதல் அவர் நியூயார்க்கில் வசித்து வருகிறார், 1992 முதல் - பாரிஸில். பாம்பிடோ மையத்தில் தனிப்பட்ட கண்காட்சியுடன் முதல் ரஷ்ய கலைஞர். ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி, ரஷ்ய அருங்காட்சியகம், பாம்பிடோ மையம், கொலோனில் உள்ள லுட்விக் அருங்காட்சியகம் போன்றவற்றின் தொகுப்புகளில் படைப்புகள் வைக்கப்பட்டுள்ளன, அவை அறக்கட்டளையின் தொகுப்புகளில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளன டினா வெர்னி, விக்டர் பொண்டரென்கோ, வியாசெஸ்லாவ் கான்டோர், எகடெரினா மற்றும் விளாடிமிர் செமெனிகின், இகோர் சுகானோவ்.
1933 இல் பிறந்தார்
வேலை: "கே.பி.எஸ்.எஸ்ஸுக்கு மகிமை". 1975
விற்பனை தேதி: 28.02.2008
விலை (ஜிபிபி) 1: 1,084,500
மொத்த மூலதனம் (ஜிபிபி): 8,802,000
நிலை: 2
வேலைக்கு சராசரி செலவு (ஜிபிபி): 163,000
மீண்டும் விற்பனை: 11

3. விட்டலி கோமர் மற்றும் அலெக்சாண்டர் மெலமிட்
சோட்ஸ் ஆர்ட்டின் படைப்பாளிகள் - அதிகாரப்பூர்வமற்ற கலையில் ஒரு போலி போக்கு, அதிகாரப்பூர்வ அடையாளங்கள் மற்றும் முறைகளை பகடி செய்கிறது. 1978 முதல் அவர்கள் நியூயார்க்கில் வசித்து வருகின்றனர். 2000 களின் நடுப்பகுதி வரை அவர்கள் ஜோடிகளாக வேலை செய்தனர். ஒரு கலைத் திட்டமாக, பிரபல கலைஞர்களின் "ஆத்மாக்களின் விற்பனையை" அவர்கள் ஏலம் (ஆன்மா) மூலம் ஏற்பாடு செய்தனர் ஆண்டி வார்ஹோல் அதன் பின்னர் ஒரு மாஸ்கோ கலைஞருக்கு சொந்தமானது அலெனா கிர்ட்சோவா). படைப்புகள் MoMA, குகன்ஹெய்ம் அருங்காட்சியகம், பெருநகர அருங்காட்சியகம், லூவ்ரே, வசூலில் உள்ளன ஷால்வா ப்ரூஸ், டாரியா ஜுகோவாமற்றும் ரோமன் அப்ரமோவிச் மற்றும் பல.
1943, 1945 இல் பிறந்தார்
வேலை: "ரோஸ்ட்ரோபோவிச்சின் டச்சாவில் சோல்ஜெனிட்சின் மற்றும் போல் சந்திப்பு." 1972
விற்பனை தேதி: 23.04.
விலை (ஜிபிபி) 1: 657 250
மொத்த மூலதனம் (ஜிபிபி): 3,014,000
நிலை: 7
சராசரி வேலை செலவு (ஜிபிபி): 75 350
விற்பனையை மீண்டும் செய்யவும்: 3

முன்னாள் கோமர் & மெலமிட் ஆர்ட்ஸ்டுடியோ காப்பகம்

4. செமியோன் பைபிசோவிச்
ஓவியம் செமியோன் நடனோவிச்சை விளம்பரத்தை விட குறைவாக ஈர்க்கும் போது, \u200b\u200bஇப்போது கூட மிகவும் துல்லியமான யதார்த்தவாதியாக இருக்கும் ஒரு ஒளிச்சேர்க்கை கலைஞர். மலாயா க்ரூஜின்ஸ்காயாவில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டது, அங்கு 1985 ஆம் ஆண்டில் நியூயார்க் விற்பனையாளர்கள் மற்றும் சேகரிப்பாளர்களால் அவர் கவனிக்கப்பட்டார். 1987 முதல் அவர் அமெரிக்காவிலும் மேற்கு ஐரோப்பாவிலும் தொடர்ந்து காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டுள்ளார். ரஷ்யாவில் ஓரினச்சேர்க்கையை மேம்படுத்துவது தொடர்பான சட்டத்தை ரத்து செய்வதற்கான தீவிர ஆதரவாளர். மாஸ்கோவில் வாழ்ந்து வருகிறார். ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியின் தொகுப்புகளில் படைப்புகள் உள்ளன, மாஸ்கோ ஹவுஸ் ஆஃப் ஃபோட்டோகிராபி, ஜெர்மனியில் உள்ள அருங்காட்சியகங்கள், போலந்து, அமெரிக்கா, தொகுப்பில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளன டாரியா ஜுகோவாமற்றும் ரோமன் அப்ரமோவிச், இகோர் மார்கின், இகோர்
சுகனோவ்.
1949 இல் பிறந்தார்
வேலை: "சிப்பாய்கள்" ("நிலையங்கள்" தொடரிலிருந்து). 1989
விற்கப்பட்ட தேதி: 13.10.2007
விலை (ஜிபிபி) 1: 311 200
மொத்த மூலதனம் (ஜிபிபி): 3,093,000
நிலை: 6
சராசரி வேலை செலவு (ஜிபிபி): 106,655
விற்பனையை மீண்டும் செய்யவும்: 7

5. கிரிகோரி (க்ரிஷா) புருஸ்கின்
முதல் மற்றும் கடைசி சோவியத் ஏலத்தின் கதாநாயகன் சோதேபிஸ் 1988 ஆம் ஆண்டில், அவரது பணி அடிப்படை லெக்சிகன் முதலிடம் பிடித்தது (, 000 220,000). ஜேர்மன் அரசாங்கத்தின் அழைப்பின் பேரில், அவர் பேர்லினில் புனரமைக்கப்பட்ட ரீச்ஸ்டாக்கிற்கு ஒரு நினைவுச்சின்னத்தை உருவாக்கினார். கண்காட்சிக்கான "ஆண்டின் திட்டம்" என்ற பிரிவில் காண்டின்ஸ்கி பரிசு வென்றவர் நேரம் எச் மல்டிமீடியா கலை அருங்காட்சியகத்தில். நியூயார்க் மற்றும் மாஸ்கோவில் வாழ்ந்து வருகிறார். ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி, ரஷ்ய அருங்காட்சியகம், புஷ்கின் மியூசியம் இம் ஆகியவற்றின் தொகுப்புகளில் படைப்புகள் உள்ளன. ஏ.எஸ். புஷ்கின், கொலோனில் உள்ள லுட்விக் அருங்காட்சியகம், மோமா, யூத கலாச்சார அருங்காட்சியகம் (நியூயார்க்) போன்றவை ஸ்பெயின் ராணியின் தொகுப்பின் ஒரு பகுதியாகும் சோபியா, பெட்ர் அவென், ஷால்வா ப்ரூஸ், விளாடிமிர் மற்றும் எகடெரினா செமெனிகின், மிலோஸ் ஃபோர்மன்.
1945 இல் பிறந்தார்
வேலை: “லோகி. பகுதி 1". 1987
விற்பனை தேதி: 11/07/2000
விலை (ஜிபிபி) 1: 424 000
மொத்த மூலதனம் (ஜிபிபி): 720,000
நிலை: 15
சராசரி வேலை செலவு (ஜிபிபி): 24,828
விற்பனையை மீண்டும் செய்யவும்: 5

6. ஒலெக் செல்கோவ்
மிகவும் பிரபலமான அறுபதுகளில் ஒன்று, 1960 களில் அவர் ஓவியங்களின் சுழற்சியைத் தொடங்கினார், தொடர்கிறார், இது கரடுமுரடானது, களிமண், மனித முகங்கள் (அல்லது புள்ளிவிவரங்கள்) ஆகியவற்றிலிருந்து உருவானது போல, பிரகாசமான அனிலின் வண்ணங்களால் வரையப்பட்டது. 1977 முதல் அவர் பாரிஸில் வசித்து வருகிறார். ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி, ரஷ்ய அருங்காட்சியகம், ஹெர்மிடேஜ், ரட்ஜர்ஸ் பல்கலைக்கழகத்தின் ஜிம்மர்லி அருங்காட்சியகம் போன்றவற்றின் தொகுப்புகள் படைப்புகளில் உள்ளன. மிகைல் பாரிஷ்னிகோவ், ஆர்தூர் மில்லர், இகோர் சுகானோவ்.ரஷ்யாவில் த்செல்கோவ் எழுதிய மிகப்பெரிய தனியார் படைப்புகள் எவ்ஜெனியா எவ்துஷென்கோ.
1934 இல் பிறந்தார்
துண்டு: "பலூன்களுடன் பையன்". 1957
விற்கப்பட்ட தேதி: 11/26/2008
விலை (ஜிபிபி) 1: 238 406
மொத்த மூலதனம் (ஜிபிபி): 4,232,000
நிலை: 5
வேலைக்கான சராசரி செலவு (ஜிபிபி): 53,570
மீண்டும் விற்பனை: 14

7. ஆஸ்கார் ராபின்
"லியானோசோவ் குழுவின்" தலைவர் (1950 கள் மற்றும் 1960 களின் மாஸ்கோ அல்லாத வடிவமைப்பாளர்கள்), அவதூறுகளின் அமைப்பாளர் புல்டோசர் கண்காட்சி 1974 சோவியத் யூனியனில் படைப்புகளை தனிப்பட்ட முறையில் விற்ற முதல் நபர் இவர். 1978 இல் அவர் சோவியத் குடியுரிமையிலிருந்து அகற்றப்பட்டார். பாரிஸில் வாழ்ந்து வருகிறார். 2006 ஆம் ஆண்டில் அவர் கலைக்கான பங்களிப்புக்காக புதுமை பரிசை வென்றார். ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி, ரஷ்ய அருங்காட்சியகம், மாஸ்கோ நவீன கலை அருங்காட்சியகம், ரட்ஜர்ஸ் பல்கலைக்கழகத்தின் ஜிம்மர்லி அருங்காட்சியகம் ஆகியவை அலெக்ஸாண்டர் க்ளெஸர், வியாசஸ்லாவ் கான்டோர், அலெக்சாண்டர் க்ரோனிக், இவெட்டா மற்றும் தமாஸ் மனாஷெரோவ்ஸ், எவ்ஜெனி நுடோவிச், அஸ்லான் செக்கோவ் ஆகியோரின் தொகுப்புகளில் உள்ளன.
1928 இல் பிறந்தார்
வேலை: "நகரமும் சந்திரனும் (சோசலிஸ்ட்
நகரம்) ". 1959
விற்கப்பட்ட தேதி: 04/15/2008
விலை (ஜிபிபி) 1: 171,939
மொத்த மூலதனம் (ஜிபிபி): 5,397,000
நிலை: 3
சராசரி வேலை செலவு (ஜிபிபி): 27,964
மீண்டும் விற்பனை: 45

8. சூரப் செரெடெலி
ஏற்கனவே நினைவுச்சின்ன கலையின் மிகப்பெரிய பிரதிநிதி. மாஸ்கோவில் உள்ள பீட்டர் I மற்றும் நினைவுச்சின்னத்தின் நினைவுச்சின்னத்தின் ஆசிரியர் நல்லது தீமையை வெல்லும் நியூயார்க்கில் உள்ள ஐ.நா. கட்டிடத்தின் முன். மேற்கூறிய அகாடமியில் பணிபுரியும் சூரப் செரெடெலி ஆர்ட் கேலரியின் உருவாக்கியவர், ரஷ்ய கலை அகாடமியின் தலைவர், மாஸ்கோ நவீன கலை அருங்காட்சியகத்தின் நிறுவனர். ஜூராப் செரெடெலியின் சிற்பங்கள், ரஷ்யாவைத் தவிர, பிரேசில், கிரேட் பிரிட்டன், ஜார்ஜியா, ஸ்பெயின், லிதுவேனியா, அமெரிக்கா, பிரான்ஸ் மற்றும் ஜப்பான் ஆகியவற்றை அலங்கரிக்கின்றன.
1934 இல் பிறந்தார்
கலவை: "அதோஸின் கனவு"
விற்பனை தேதி: 01.12.2009
விலை (ஜிபிபி) 1: 151 250
மொத்த மூலதனம் (ஜிபிபி): 498,000
நிலை: 19
சராசரி வேலை செலவு (ஜிபிபி): 27,667
விற்பனையை மீண்டும் செய்யவும்: 4

9. விக்டர் பிவோவரோவ்
மாஸ்கோ கருத்தியல்வாதத்தின் நிறுவனர்களில் ஒருவர். கருத்தியல் ஆல்ப வகையின் கண்டுபிடிப்பாளரான கபகோவைப் போலவே; கபகோவ், புலடோவ் மற்றும் ஒலெக் வாசிலீவ் போன்றவர்கள், முர்சில்கா மற்றும் வெஸ்லி கார்டிங்கி பத்திரிகைகளுடன் ஒத்துழைத்த குழந்தைகள் புத்தகங்களின் வெற்றிகரமான விளக்கப்படம். 1982 முதல் அவர் ப்ராக் நகரில் வசித்து வருகிறார். ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி, ரஷ்ய அருங்காட்சியகம், புஷ்கின் மியூசியம் இம் ஆகியவற்றின் தொகுப்புகளில் படைப்புகள் உள்ளன. ஏ.எஸ். புஷ்கின், கோலோட்ஸி கலை அறக்கட்டளை (அமெரிக்கா), விளாடிமிர் மற்றும் எகடெரினா செமெனிகின், இகோர் சுகானோவ் ஆகியோரின் தொகுப்புகளில்.
1937 இல் பிறந்தார்
வேலை: "ஒரு பாம்புடன் டிரிப்டிச்". 2000
விற்கப்பட்ட தேதி: 10/18/2008
விலை (ஜிபிபி) 1: 145 250
மொத்த மூலதனம் (ஜிபிபி): 482,000
நிலை: 20
வேலைக்கான சராசரி செலவு (ஜிபிபி): 17,852
விற்பனையை மீண்டும் செய்யவும்: 6

10. அலெக்சாண்டர் மெலமிட்
கிரியேட்டிவ் டேன்டெமில் பாதி கோமர் - மெலமிட், இது 2003 இல் முறிந்தது. விட்டலி கோமருடன் பங்கேற்பாளர் புல்டோசர் கண்காட்சி (அவர்கள் இறந்த இடத்தில் இரட்டை சுய உருவப்படம், சோட்ஸ் ஆர்ட்டின் அடித்தள வேலை). 1978 முதல் அவர் நியூயார்க்கில் வசித்து வருகிறார். அவர் சுயாதீனமாக உருவாக்கிய மெலமிட்டின் படைப்புகளின் நன்கு அறியப்பட்ட தொகுப்புகள் பற்றி எந்த தகவலும் இல்லை.
1945 இல் பிறந்தார்
வேலை: "கார்டினல் ஜோஸ் சரைவா மார்டின்ஸ்". 2007
விற்கப்பட்ட தேதி: 10/18/2008
விலை (ஜிபிபி) 1: 145 250
மொத்த மூலதனம் (ஜிபிபி): 145,000
நிலை: 36
சராசரி வேலை செலவு (ஜிபிபி): 145,000
மீண்டும் விற்பனையின் எண்ணிக்கை: -

11. பிரான்சிஸ்கோ இன்பான்ட்-அரனா
ரஷ்ய கலைஞர்களிடையே கண்காட்சிகளின் மிக எடையுள்ள பட்டியலின் உரிமையாளர். இயக்கக் குழுவின் உறுப்பினர் "மோஷன்", 1970 களில் அவர் தனது சொந்த செயல்திறன் செயல்திறன் அல்லது "கலைப்பொருள்" - இயற்கையான நிலப்பரப்பில் ஒருங்கிணைந்த வடிவியல் வடிவங்களைக் கண்டறிந்தார்.
1943 இல் பிறந்தார்
வேலை: "ஒரு அடையாளத்தை உருவாக்குதல்". 1984
விற்கப்பட்ட தேதி: 05/31/2006
விலை (ஜிபிபி) 1: 142 400
மொத்த மூலதனம் (ஜிபிபி): 572,000
நிலை: 17
சராசரி வேலை செலவு (ஜிபிபி): 22,000
மீண்டும் விற்பனையின் எண்ணிக்கை: -

12. விளாடிமிர் நேமுகின்
மெட்டாபிசீசியன். ரஷ்ய அவாண்ட்-கார்டின் இரண்டாவது அலையின் ஒரு உன்னதமான, லியானோசோவ் குழுவின் உறுப்பினர், புல்டோசர் கண்காட்சியில் பங்கேற்றவர்களில் ஒருவரான, 1980 களின் முக்கியமான கண்காட்சிகளின் கண்காணிப்பாளர் (அல்லது துவக்கி), அதிகாரப்பூர்வமற்ற சோவியத் போது
கலை தன்னைப் பற்றி அறிந்திருந்தது.
1925 இல் பிறந்தார்
கலவை: "முடிக்கப்படாத சொலிடர்". 1966
விற்பனை தேதி: 26.04.2006
விலை (ஜிபிபி) 1: 240 000
மொத்த மூலதனம் (ஜிபிபி): 4,338,000
நிலை: 4
சராசரி வேலை செலவு (ஜிபிபி): 36,454
மீண்டும் விற்பனை: 26

13. விளாடிமிர் யாங்கிலெவ்ஸ்கி
போருக்குப் பிந்தைய மாஸ்கோ அதிகாரப்பூர்வமற்ற கலையின் முக்கிய பெயர்களில் ஒன்றான சர்ரியலிஸ்ட், நினைவுச்சின்ன தத்துவ பாலிப்டிச்ச்களை உருவாக்கியவர்.
1938 இல் பிறந்தார்
வேலை: “டிரிப்டிச் எண் 10. ஆன்மாவின் உடற்கூறியல். II. " 1970
விற்பனை தேதி: 23.04.
விலை (ஜிபிபி) 1: 133 250
மொத்த மூலதனம் (ஜிபிபி): 754,000
நிலை: 14
சராசரி வேலை செலவு (ஜிபிபி): 12,780
விற்பனையை மீண்டும் செய்யவும்: 7

14.அலெக்ஸாண்டர் வினோகிராடோவ் மற்றும் விளாடிமிர் டுபோசார்ஸ்கி
இயற்கை திட்டம் ஆர்டர் செய்ய ஓவியங்கள், 1990 களில் ஓவியத்திற்காக நம்பிக்கையற்ற அவர்களால் தொடங்கப்பட்டது, 2000 களில் அவர்கள் தகுதியானதைப் பெற்றனர். இருவரும் சேகரிப்பாளர்களிடையே பிரபலமடைந்தனர், மேலும் ஒரு ஓவியம் சென்டர் பாம்பிடோவின் தொகுப்பில் முடிந்தது.
1963, 1964 இல் பிறந்தார்
வேலை: "இரவு உடற்தகுதி". 2004
விற்கப்பட்ட தேதி: 06/22/2007
விலை (ஜிபிபி) 1: 132 000
மொத்த மூலதனம் (ஜிபிபி): 1,378,000
நிலை: 11
சராசரி வேலை செலவு (ஜிபிபி): 26,500
விற்பனையை மீண்டும் செய்யவும்: 4

15.செர்ஜி வோல்கோவ்
பெரெஸ்ட்ரோயிகா கலையின் ஹீரோக்களில் ஒருவர், சிந்தனைமிக்க அறிக்கைகளுடன் வெளிப்படையான ஓவியங்களுக்கு பெயர் பெற்றவர். சோவியத் ஏலத்தின் உறுப்பினர் சோதேபிஸ் 1988 இல்.
1956 இல் பிறந்தார்
வேலை: “இரட்டை பார்வை.
டிரிப்டிச் "
விற்கப்பட்ட தேதி: 05/31/2007
விலை (ஜிபிபி) 1: 132 000
மொத்த மூலதனம் (ஜிபிபி): 777,000
நிலை: 12
சராசரி வேலை செலவு (ஜிபிபி): 38,850
விற்பனையை மீண்டும் செய்யவும்: 4

16.AES + F (டாடியானா அர்சமாசோவா, லெவ் எவ்ஸோவிச், எவ்ஜெனி ஸ்வயாட்ஸ்கி, விளாடிமிர் ஃப்ரிட்கேஸ்)
1990 களில் சேறும் சகதியுமான விளக்கக்காட்சியில் AEC திட்டங்கள் குறிப்பிடத்தக்கவை, அதனால்தான் அவை நினைவில் வைக்கப்பட்டன. இப்போது அவை பெரிய அனிமேஷன் சுவரோவியங்களை டஜன் கணக்கான திரைகளில் ஒளிபரப்புகின்றன.
பிறப்பு: 1955, 1958, 1957, 1956
வேலை: "வாரியர் எண் 4"
விற்கப்பட்ட தேதி: 12.03.2008
விலை (ஜிபிபி) 1: 120,500
மொத்த மூலதனம் (ஜிபிபி): 305,000
நிலை: 27
சராசரி வேலை செலவு (ஜிபிபி): 30,500
மீண்டும் விற்பனையின் எண்ணிக்கை: -

17. லெவ் தபென்கின்
ஒரு சிற்பி மற்றும் ஓவியர் ஒரு சிற்ப பார்வை, தனது ஹீரோக்களை களிமண்ணிலிருந்து சிற்பமாக்குவது போல.
1952 இல் பிறந்தார்
கலவை: "ஜாஸ் இசைக்குழு". 2004
விற்கப்பட்ட தேதி: 30.06.
விலை (ஜிபிபி) 1: 117 650
மொத்த மூலதனம் (ஜிபிபி): 263,000
நிலை: 28
சராசரி வேலை செலவு (ஜிபிபி): 26,300
விற்பனையை மீண்டும் செய்யவும்: 7

18. மைக்கேல் (மிஷா ஷேவிச்) புருசிலோவ்ஸ்கி
ஸ்வெர்ட்லோவ்ஸ்க் சர்ரியலிஸ்ட், பல அர்த்தங்களின் கதைகளின் ஆசிரியர்.
1931 இல் பிறந்தார்
வேலை: "கால்பந்து". 1965
விற்பனை தேதி: 28.11.2006
விலை (ஜிபிபி) 1: 108,000
மொத்த மூலதனம் (ஜிபிபி): 133,000
நிலை: 38
வேலைக்கான சராசரி செலவு (ஜிபிபி): 22,167
மீண்டும் விற்பனையின் எண்ணிக்கை: -

19. ஓல்கா புல்ககோவா
ப்ரெஷ்நேவ் சகாப்தத்தின் புத்திஜீவிகளின் "கார்னிவல்" ஓவியத்தின் முக்கிய நபர்களில் ஒருவர். தொடர்புடைய உறுப்பினர்
ரஷ்ய அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸ்.
1951 இல் பிறந்தார்
துண்டு: "சிவப்பு கனவு
பறவை. " 1988
விற்பனை தேதி: 22.11.
விலை (ஜிபிபி) 1: 100 876
மொத்த மூலதனம் (ஜிபிபி): 219,000
நிலை: 31
சராசரி வேலை செலவு (ஜிபிபி): 36,500
மீண்டும் விற்பனையின் எண்ணிக்கை: -

20. அலெக்சாண்டர் இவனோவ்
முதன்மையாக ஒரு தொழிலதிபர், சேகரிப்பாளர் மற்றும் பேடன்-பேடன் (ஜெர்மனி) இல் உள்ள பேபர்ஜ் அருங்காட்சியகத்தின் உருவாக்கியவர் என அறியப்படும் சுருக்க கலைஞர்.
1962 இல் பிறந்தார்
கலவை: "காதல்". 1996
விற்கப்பட்ட தேதி: 05.06.2013
விலை (ஜிபிபி) 1: 97 250
மொத்த மூலதனம் (ஜிபிபி): 201,000
நிலை: 33
சராசரி வேலை செலவு (ஜிபிபி): 50 250
மீண்டும் விற்பனையின் எண்ணிக்கை: -

21. இவான் சூய்கோவ்
மாஸ்கோ சித்திர கருத்தியலின் ஒரு சுயாதீன பிரிவு. ஓவியங்கள்-பொருள்கள் விண்டோஸ் தொடரின் ஆசிரியர். 1960 களில், அவர் தனது ஓவியங்கள் அனைத்தையும் எரித்தார், அதனால்தான் கேலரி உரிமையாளர்கள் இன்னும் வருத்தப்படுகிறார்கள்.
1935 இல் பிறந்தார்
வேலை: "பெயரிடப்படாதது". 1986
விற்கப்பட்ட தேதி: 12.03.2008
விலை (ஜிபிபி) 1: 96,500
மொத்த மூலதனம் (ஜிபிபி): 1,545,000
நிலை: 10
வேலைக்கான சராசரி செலவு (ஜிபிபி): 36,786
விற்பனையை மீண்டும் செய்யவும்: 8

22. கான்ஸ்டான்டின் ஸ்வெஸ்டோச்செட்டோவ்
தனது இளமை பருவத்தில், தங்களை "சோவியத் ஒன்றியத்தில்" புதிய அலையின் "பிதாக்கள்" என்று அழைத்த முகோமோர் குழுவின் உறுப்பினர் -
நல்ல காரணத்துடன்; படைப்பு முதிர்ச்சியின் தொடக்கத்துடன், வெனிஸ் பின்னேல் மற்றும் காசலில் பங்கேற்பாளர்
ஆவணம். சோவியத் அடிமட்ட கலாச்சாரத்தில் காட்சியின் ஆராய்ச்சியாளர் மற்றும் இணைப்பாளர்.
1958 இல் பிறந்தார்
கலவை: "பெர்டோ-கே -62 எம்"
விற்கப்பட்ட தேதி: 13.06.2008
விலை (ஜிபிபி) 1: 92 446
மொத்த மூலதனம் (ஜிபிபி): 430,000
நிலை: 22
சராசரி வேலை செலவு (ஜிபிபி): 22,632
விற்பனையை மீண்டும் செய்யவும்: 2

23. நடாலியா நெஸ்டெரோவா
ப்ரெஷ்நேவ் தேக்கத்தின் முக்கிய கலை நட்சத்திரங்களில் ஒருவர். அதன் கடினமான ஓவிய பாணிக்கு சேகரிப்பாளர்களால் விரும்பப்பட்டது.
1944 இல் பிறந்தார்
வேலை: "மில்லர் மற்றும் அவரது
மகன் ". 1969
விற்கப்பட்ட தேதி: 06/15/2007
விலை (ஜிபிபி) 1: 92 388
மொத்த மூலதனம் (ஜிபிபி): 1,950,000
நிலை: 9
வேலைக்கான சராசரி செலவு (ஜிபிபி): 20,526
மீண்டும் விற்பனை: 15

24. மாக்சிம் கான்டர்
1997 இல் வெனிஸ் பின்னேலில் ரஷ்ய பெவிலியனில் நிகழ்த்திய எக்ஸ்பிரஷனிஸ்ட் ஓவியர் - அத்துடன் விளம்பரதாரர் மற்றும் எழுத்தாளர், ஒரு தத்துவ மற்றும் நையாண்டி நாவலின் ஆசிரியர் வரைதல் பயிற்சி ரஷ்ய கலை உலகின் நிரல்கள் மற்றும் அவுட்கள் பற்றி.
1957 இல் பிறந்தார்
வேலை: "ஜனநாயகத்தின் அமைப்பு". 2003
விற்கப்பட்ட தேதி: 10/18/2008
விலை (ஜிபிபி) 1: 87 650
மொத்த மூலதனம் (ஜிபிபி): 441,000
நிலை: 21
சராசரி வேலை செலவு (ஜிபிபி): 44,100
விற்பனையை மீண்டும் செய்யவும்: 2

25.ஆண்ட்ரி சைடெர்ஸ்கி
அவர் கண்டுபிடித்த psi-art பாணியில் ஒரு ஓவியத்தை உருவாக்குகிறார். அவர் கார்லோஸ் காஸ்டனெடா மற்றும் ரிச்சர்ட் பாக் ஆகியோரின் படைப்புகளை ரஷ்ய மொழியில் மொழிபெயர்த்தார்.
1960 இல் பிறந்தார்
கலவை: "டிரிப்டிச்"
விற்பனை தேதி: 04.12.2009
விலை (ஜிபிபி) 1: 90,000
மொத்த மூலதனம் (ஜிபிபி): 102,000
நிலை: 42
சராசரி வேலை செலவு (ஜிபிபி): 51,000
மீண்டும் விற்பனையின் எண்ணிக்கை: -

26. வலேரி கோஷ்ல்யாகோவ்
கட்டடக்கலை நோக்கங்களுடன் ஓவியங்களுக்கு பெயர் பெற்றது. "தென் ரஷ்ய அலையின்" மிகப்பெரிய பிரதிநிதி. பெரும்பாலும் அட்டை பெட்டிகள், பைகள், ஸ்காட்ச் டேப்பைப் பயன்படுத்துகிறது. அவரது பங்கேற்புடன் முதல் கண்காட்சி 1988 இல் ரோஸ்டோவ்-ஆன்-டானில் ஒரு பொது கழிப்பறையில் நடைபெற்றது.
1962 இல் பிறந்தார்
வேலை: வெர்சாய்ஸ். 1993
விற்கப்பட்ட தேதி: 12.03.2008
விலை (ஜிபிபி) 1: 72,500
மொத்த மூலதனம் (ஜிபிபி): 346,000
நிலை: 26
சராசரி வேலை செலவு (ஜிபிபி): 21,625
விற்பனையை மீண்டும் செய்யவும்: 8

27. அலெக்ஸி சுண்டுகோவ்
அன்றாட ரஷ்ய வாழ்க்கையின் "முன்னணி அருவருப்புகள்" பற்றி லாகோனிக், ஈயம் நிற ஓவியங்கள்.
1952 இல் பிறந்தார்
வேலை: "இருப்பதன் சாராம்சம்". 1988
விற்பனை தேதி: 23.04.
விலை (ஜிபிபி) 1: 67 250
மொத்த மூலதனம் (ஜிபிபி): 255,000
நிலை: 29
சராசரி வேலை செலவு (ஜிபிபி): 25,500
விற்பனையை மீண்டும் செய்யவும்: 1

28.இகோர் நோவிகோவ்
1980 களின் பிற்பகுதியில் மாஸ்கோ வடிவமைக்காத கலைஞர்களின் தலைமுறையைச் சேர்ந்தது.
1961 இல் பிறந்தார்
வேலை: "கிரெம்ளின் காலை உணவு, அல்லது மாஸ்கோ விற்பனைக்கு." 2009
விற்பனை தேதி: 03.12.
விலை (ஜிபிபி) 1: 62,092
மொத்த மூலதனம் (ஜிபிபி): 397,000
நிலை: 24
சராசரி வேலை செலவு (ஜிபிபி): 15,880
விற்பனையை மீண்டும் செய்யவும்: 3

29. வாடிம் ஜாகரோவ்
மாஸ்கோ கருத்தாக்கத்தின் காப்பகவாதி. ஆழ்ந்த கருப்பொருள்களில் கண்கவர் நிறுவல்களின் ஆசிரியர், அவர் வெனிஸில் ரஷ்யாவை பிரதிநிதித்துவப்படுத்தினார்
biennale.
1959 இல் பிறந்தார்
வேலை: "பரோக்". 1986-1994
விற்கப்பட்ட தேதி: 10/18/2008
விலை (ஜிபிபி) 1: 61 250
மொத்த மூலதனம் (ஜிபிபி): 243,000
நிலை: 30
சராசரி வேலை செலவு (ஜிபிபி): 20,250
மீண்டும் விற்பனையின் எண்ணிக்கை: -

30. யூரி கிராஸ்னி
சிறப்புத் தேவைகளைக் கொண்ட குழந்தைகளுக்கான கலை நிகழ்ச்சிகளின் ஆசிரியர்.
1925 இல் பிறந்தார்
கலவை: "புகைப்பிடிப்பவர்"
விற்பனை தேதி: 04.04.2008 விலை (ஜிபிபி) 1: 59 055
மொத்த மூலதனம் (ஜிபிபி): 89,000
நிலை: 44
சராசரி வேலை செலவு (ஜிபிபி): 11,125
விற்பனையை மீண்டும் செய்யவும்: 8

31.செர்ஜி மற்றும் அலெக்ஸி டகசேவ்
மறைந்த சோவியத் இம்ப்ரெஷனிசத்தின் கிளாசிக்ஸ், ஆர்கடி பிளாஸ்டோவின் மாணவர்கள், ரஷ்ய கிராமப்புறங்களின் வாழ்க்கையிலிருந்து ஓவியங்களுக்கு பெயர் பெற்றவர்கள்.
1922, 1925 இல் பிறந்தார்
வேலை: "புலத்தில்". 1954
விற்பனை தேதி: 01.12.
விலை (ஜிபிபி) 1: 58 813
மொத்த மூலதனம் (ஜிபிபி): 428,000
நிலை: 23
வேலைக்கு சராசரி செலவு (ஜிபிபி): 22,526
விற்பனையை மீண்டும் செய்யவும்: 4

32. ஸ்வெட்லானா கோபிஸ்டியன்ஸ்காயா
ஓவியங்களிலிருந்து நிறுவல்களுக்கு பெயர் பெற்றது. மாஸ்கோ ஏலத்திற்குப் பிறகு சோதேபிஸ் 1988 இல் அவர் வெளிநாட்டில் பணியாற்றினார்.
1950 இல் பிறந்தார்
வேலை: "சீஸ்கேப்"
விற்கப்பட்ட தேதி: 13.10.2007
விலை (ஜிபிபி) 1: 57,600
மொத்த மூலதனம் (ஜிபிபி): 202,000
நிலை: 32
சராசரி வேலை செலவு (ஜிபிபி): 22,444
விற்பனையை மீண்டும் செய்யவும்: 2

33. போரிஸ் ஆர்லோவ்
சோட்ஸ் கலைக்கு நெருக்கமான ஒரு சிற்பி. அவர் முரண்பாடான "ஏகாதிபத்திய" பாணியில் தனது படைப்புகளுக்காகவும், வெண்கல வெடிப்புகள் மற்றும் பூங்கொத்துகள் தயாரிப்பதில் தனது பட்டறைக்காகவும் பிரபலமானவர்.
1941 இல் பிறந்தார்
வேலை: "மாலுமி". 1976
விற்கப்பட்ட தேதி: 10/17/2013
விலை (ஜிபிபி) 1: 55 085
மொத்த மூலதனம் (ஜிபிபி): 174,000
நிலை: 34
சராசரி வேலை செலவு (ஜிபிபி): 17,400
விற்பனையை மீண்டும் செய்யவும்: 1

34. வியாசஸ்லாவ் கலினின்
நகர்ப்புற தாழ்த்தப்பட்டோர் மற்றும் குடி போஹேமியர்களின் வாழ்க்கையிலிருந்து வெளிப்படையான ஓவியங்களை எழுதியவர்.
1939 இல் பிறந்தார்
வேலை: "ஹேங்-கிளைடருடன் சுய உருவப்படம்"
விற்கப்பட்ட தேதி: 25.11.2012
விலை (ஜிபிபி) 1: 54,500
மொத்த மூலதனம் (ஜிபிபி): 766,000
நிலை: 13
சராசரி வேலை செலவு (ஜிபிபி): 12,767
மீண்டும் விற்பனை: 24

35. எவ்ஜெனி செமனோவ்
டவுன் நோயால் பாதிக்கப்பட்ட நோயாளிகளுடன் ஒரு புகைப்படத் தொடருக்கு பெயர் பெற்றது, சுவிசேஷ கதாபாத்திரங்களின் பாத்திரத்தை வகிக்கிறது.
1960 இல் பிறந்தார்
துண்டு: "இதயம்". 2009
விற்கப்பட்ட தேதி: 06/29/2009
விலை (ஜிபிபி) 1: 49 250
மொத்த மூலதனம் (ஜிபிபி): 49,000
நிலை: 48
சராசரி வேலை செலவு (ஜிபிபி): 49,000
மீண்டும் விற்பனையின் எண்ணிக்கை: -

36. யூரி கூப்பர்
பழைய அன்றாட வாழ்க்கையின் பொருள்களைக் கொண்ட ஏக்கம் கொண்ட கேன்வாஸ்களுக்கு அவர் பிரபலமானார். நாடகத்தின் ஆசிரியர் கலைஞரின் வாழ்க்கையிலிருந்து பன்னிரண்டு ஓவியங்கள், மாஸ்கோ ஆர்ட் தியேட்டருக்கு வழங்கப்பட்டது. ஏ.பி.செகோவ்.
1940 இல் பிறந்தார்
வேலை: “சாளரம். தஸ்ஸா தெரு, 56 ". 1978
விற்பனை தேதி: 09.06.
விலை (ஜிபிபி) 1: 49 250
மொத்த மூலதனம் (ஜிபிபி): 157,000
நிலை: 35
சராசரி வேலை செலவு (ஜிபிபி): 2,754
மீண்டும் விற்பனை: 14

37. அலெக்சாண்டர் கொசோலாபோவ்
அனைத்து வகையான தாக்குதல்களுக்கும் இலக்காக இருந்த ஒரு சமூக கலைஞர். ஆர்ட் மாஸ்கோ 2005 கண்காட்சியின் போது, \u200b\u200bஅவரது படைப்புகளில் ஒன்று ஒரு மத வெறியால் சுத்தியலால் அழிக்கப்பட்டது.
1943 இல் பிறந்தார்
வேலை: "மார்ல்பரோ மாலேவிச்". 1987
விற்கப்பட்ட தேதி: 12.03.2008
விலை (ஜிபிபி) 1: 48 500
மொத்த மூலதனம் (ஜிபிபி): 510,000
நிலை: 18
சராசரி வேலை செலவு (ஜிபிபி): 15,938
விற்பனையை மீண்டும் செய்யவும்: 1

38. லியோனிட் சோகோவ்
நாட்டுப்புறங்களை அரசியலுடன் இணைத்த சோட்ஸ் ஆர்ட்டின் முன்னணி சிற்பி. பிரபலமான படைப்புகளில் மூக்கின் வடிவத்தால் தேசியத்தை தீர்மானிக்க ஒரு சாதனம்.
1941 இல் பிறந்தார்
துண்டு: "ஒரு கரடி ஒரு சுத்தியலுடன் ஒரு சிக்கிள் அடிக்கிறது." 1996
விற்கப்பட்ட தேதி: 12.03.2008
விலை (ஜிபிபி) 1: 48 500
மொத்த மூலதனம் (ஜிபிபி): 352,000
நிலை: 25
சராசரி வேலை செலவு (ஜிபிபி): 13,538
விற்பனையை மீண்டும் செய்யவும்: 7

39. விளாடிமிர் ஓவ்சின்னிகோவ்
லெனின்கிராட்டின் அதிகாரப்பூர்வமற்ற கலையின் தேசபக்தர்களில் ஒருவர். பெர்னாண்டோ பொட்டெரோவின் ஆர்த்தடாக்ஸ் பதிப்பு.
1941 இல் பிறந்தார்
வேலை: "ஏஞ்சல்ஸ் மற்றும் ரெயில்ரோடு தடங்கள்". 1977
விற்பனை தேதி: 17.04.2007
விலை (ஜிபிபி) 1: 47 846
மொத்த மூலதனம் (ஜிபிபி): 675,000
நிலை: 16
வேலைக்கான சராசரி செலவு (ஜிபிபி): 15,341
மீண்டும் விற்பனையின் எண்ணிக்கை: -

40. கான்ஸ்டான்டின் குத்யாகோவ்
மத விஷயங்களில் ஓவியங்களை எழுதியவர். இப்போது அவர் டிஜிட்டல் கலை நுட்பத்தில் பணிபுரிகிறார்.
1945 இல் பிறந்தார்
வேலை: "கடைசி சப்பர்". 2007
விற்கப்பட்ட தேதி: 02/18/2011
விலை (ஜிபிபி) 1: 46 850
மொத்த மூலதனம் (ஜிபிபி): 97,000
நிலை: 43
சராசரி வேலை செலவு (ஜிபிபி): 32,333
மீண்டும் விற்பனையின் எண்ணிக்கை: -

41. எர்ன்ஸ்ட் தெரியவில்லை
சோவியத் ஒத்திசைவின் ஒரு சின்னம் - மாஸ்கோ கலைஞர்களின் 30 வது ஆண்டு விழாவிற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட புகழ்பெற்ற கண்காட்சியின் தொடக்க நாளில் பொதுச் செயலாளர் நிகிதா குருசேவை அவர் வெளிப்படையாக எதிர்த்ததால். அதன்பிறகு, க்ருஷ்சேவின் கல்லறையில் ஒரு நினைவுச்சின்னத்தையும் ஐ.நா. ஐரோப்பிய தலைமையகத்தின் முன் ஒரு நினைவுச்சின்னத்தையும் செய்தார்.
1925 இல் பிறந்தார்
வேலை: "பெயரிடப்படாதது"
விற்பனை தேதி: 08.06.
விலை (ஜிபிபி) 1: 46 850
மொத்த மூலதனம் (ஜிபிபி): 2,931,000
நிலை: 8
சராசரி வேலை செலவு (ஜிபிபி): 24,839
மீண்டும் விற்பனை: 13

42. அனடோலி ஒஸ்மோலோவ்ஸ்கி
1990 களில் மாஸ்கோ நடவடிக்கைகளின் முக்கிய நபர்களில் ஒருவரான, கலை கோட்பாட்டாளர், கியூரேட்டர், வெளியீட்டாளர் மற்றும் பாசா நிறுவனத்தின் ஆராய்ச்சி மற்றும் கல்வித் திட்டத்தின் தலைவர், முதல் காண்டின்ஸ்கி பரிசின் பரிசு பெற்றவர்.
1969 இல் பிறந்தார்
தயாரிப்பு: "ரொட்டி" ("பாகன்கள்" தொடரிலிருந்து). 2009
விற்பனை தேதி: 23.04.
விலை (ஜிபிபி) 1: 46 850
மொத்த மூலதனம் (ஜிபிபி): 83,000
நிலை: 46
சராசரி வேலை செலவு (ஜிபிபி): 11,857
மீண்டும் விற்பனையின் எண்ணிக்கை: -

43. டிமிட்ரி வ்ரூபெல்
ஒளிப்பதிவாளர் ஓவியர், முக்கியமாக ப்ரெஷ்நேவ் மற்றும் ஹொனெக்கர் முத்தத்தை சித்தரிக்கும் ஓவியத்திற்காக அறியப்படுகிறார் (அல்லது மாறாக, பெர்லின் சுவரில் ஆசிரியரின் இனப்பெருக்கம் நன்றி).
1960 இல் பிறந்தார்
கலவை: "சகோதர முத்தம் (டிரிப்டிச்)". 1990
விற்கப்பட்ட தேதி: 25.11.2013
விலை (ஜிபிபி) 1: 45 000

நிலை: 40
சராசரி வேலை செலவு (ஜிபிபி): 16,429
விற்பனையை மீண்டும் செய்யவும்: 2

44. லியோனிட் லாம்
ரஷ்ய அவாண்ட்-கார்டின் நோக்கங்களையும் சோவியத் சிறை வாழ்க்கையின் காட்சிகளையும் இணைத்த நிறுவல்களின் ஆசிரியர். அமெரிக்காவில் வாழ்கிறார். 1970 களில், அவர் மூன்று ஆண்டுகள் சிறைகளிலும் முகாம்களிலும் பொய்யான குற்றச்சாட்டுக்களைக் கழித்தார்.
1928 இல் பிறந்தார்
கலவை: "ஆப்பிள் II" ("ஏழாவது ஹெவன்" தொடரிலிருந்து). 1974-1986
விற்பனை தேதி: 16.12.2009
விலை (ஜிபிபி) 1: 43,910
மொத்த மூலதனம் (ஜிபிபி): 115,000
நிலை: 41
சராசரி வேலை செலவு (ஜிபிபி): 14,375
மீண்டும் விற்பனையின் எண்ணிக்கை: -

1980 களில் இரினா நகோவாவின் அழகிய நிறுவல்கள் அவரது குடியிருப்பில் "முற்றிலும்" இல் ஆசிரியர் உரிமை கோரலாம்.

45. இரினா நகோவா
மாஸ்கோ கருத்தியல் மியூஸ். "ஆண்டின் திட்டம்" க்கான 2013 காண்டின்ஸ்கி பரிசு பெற்றவர். 2015 இல் 56 வது வெனிஸ் பின்னேலில்
ரஷ்யாவை பிரதிநிதித்துவப்படுத்தும்.
1955 இல் பிறந்தார்
வேலை: "டிரிப்டிச்". 1983
விற்கப்பட்ட தேதி: 12.03.2008
விலை (ஜிபிபி) 1: 38,900
மொத்த மூலதனம் (ஜிபிபி): 85,000
நிலை: 45
சராசரி வேலை செலவு (ஜிபிபி): 17,000
விற்பனையை மீண்டும் செய்யவும்: 1

46. \u200b\u200bகாட்யா பிலிப்போவா
தயாரிப்பில் பிரபலமான ஒரு அவாண்ட்-கார்ட் ஆடை வடிவமைப்பாளர். அவர் பாரிசியன் டிபார்ட்மென்ட் ஸ்டோர் கேலரிஸ் லாபாயெட்டின் ஜன்னல்களை அலங்கரித்தார், பியர் கார்டினுடன் நண்பர்களாக இருந்தார்.
1958 இல் பிறந்தார்
"வேலை: மெரினா லடினினா" ("ரஷ்ய ஹாலிவுட்" தொடரிலிருந்து)
விற்கப்பட்ட தேதி: 12.03.2008
விலை (ஜிபிபி) 1: 38,900
மொத்த மூலதனம் (ஜிபிபி): 39,000
நிலை: 49
சராசரி வேலை செலவு (ஜிபிபி): 39,000
மீண்டும் விற்பனையின் எண்ணிக்கை: -

47. போரிஸ் ஸபோரோவ்
நாடகக் கலைஞர், புத்தக விளக்கப்படம். 1980 ஆம் ஆண்டில் அவர் பாரிஸுக்கு குடிபெயர்ந்தார், நகைச்சுவை ஃபிரான்சைஸின் ஆடைகளில் பணியாற்றினார்.
1935 இல் பிறந்தார்
வேலை: "பங்கேற்பாளர்". 1981
விற்பனை தேதி: 30.10.2006
விலை (ஜிபிபி) 1: 36 356
மொத்த மூலதனம் (ஜிபிபி): 67,000
நிலை: 47
சராசரி வேலை செலவு (ஜிபிபி): 13,400
விற்பனையை மீண்டும் செய்யவும்: 2

48. ரோஸ்டிஸ்லாவ் லெபடேவ்
ஒரு உன்னதமான சோசலிச கலைஞர், போரிஸ் ஆர்லோவ் மற்றும் டிமிட்ரி பிரிகோவின் சக (மற்றும் பட்டறை அண்டை). சோவியத் சகாப்தத்தின் காட்சி பிரச்சாரத்தை ஆக்கப்பூர்வமாக மாற்றியது.
1946 இல் பிறந்தார்
வேலை: "ரஷ்ய ஃபேரி டேல்". 1949
விற்கப்பட்ட தேதி: 03.06.
விலை (ஜிபிபி) 1: 34 000
மொத்த மூலதனம் (ஜிபிபி): 122,000
நிலை: 39
சராசரி வேலை செலவு (ஜிபிபி): 24,400
விற்பனையை மீண்டும் செய்யவும்: 2

49. ஆண்ட்ரி பிலிப்போவ்
மாஸ்கோ கருத்தியல் பள்ளியைச் சேர்ந்தது. ஓவியங்கள் மற்றும் நிறுவல்களின் ஆசிரியர், "மாஸ்கோ - மூன்றாம் ரோம்" என்ற கருப்பொருளால் ஒன்றிணைக்கப்பட்டது. 2009 முதல், யூரி ஆல்பர்ட் மற்றும் விக்டர் ஸ்கெர்சிஸ் ஆகியோருடன் சேர்ந்து, அவர் மன்மதக் குழுவில் உறுப்பினராக இருந்து வருகிறார்.
1959 இல் பிறந்தார்
துண்டு: "கீலின் கீழ் ஏழு அடி." 1988
விற்கப்பட்ட தேதி: 05/31/2006
விலை (ஜிபிபி) 1: 33,600
மொத்த மூலதனம் (ஜிபிபி): 137,000
நிலை: 37
சராசரி வேலை செலவு (ஜிபிபி): 12,455
விற்பனையை மீண்டும் செய்யவும்: 3

50. விளாடிமிர் ஷின்கரேவ்
லெனின்கிராட் கலைக் குழுவின் நிறுவனர் மற்றும் கருத்தியலாளர் "மிட்கி", மிட்கி நாவலில் இந்த வார்த்தையை முதலில் பயன்படுத்தினார். ஒரு கொதிகலன் அறையில் பணிபுரியும் போது சலிப்பு இல்லாமல் நாவல் எழுதப்பட்டது.
1954 இல் பிறந்தார்
வேலை: "லெனின் சதுக்கம் I". 1999
விற்கப்பட்ட தேதி: 30.06.
விலை (ஜிபிபி) 1: 32 450
மொத்த மூலதனம் (ஜிபிபி): 33,000
நிலை: 50
சராசரி வேலை செலவு (ஜிபிபி): 16,500
மீண்டும் விற்பனையின் எண்ணிக்கை: -

விற்பனை vs கண்காட்சிகள்

சந்தையின் அங்கீகாரமும் தொழில்முறை சமூகத்தின் அங்கீகாரமும் பல வேறுபட்ட விஷயங்களாகத் தோன்றுகின்றன, ஆனால் "வணிக" மற்றும் "வணிகரீதியான" கலைஞர்களாகப் பிரிப்பது மிகவும் தன்னிச்சையானது. ஆகவே, கடந்த பத்து ஆண்டுகளில் வெனிஸ் பின்னாலே ஆஃப் தற்காலக் கலையில் காட்சிப்படுத்திய ரஷ்ய கலைஞர்களில் (இது அவர்களின் தொழில் வாழ்க்கையின் உச்சம்), ஏழு (நீங்கள் நபர்களால் எண்ணினால், 11 பேர்) எங்கள் மதிப்பீட்டில் இறங்கினர். மதிப்பீட்டில் முதல் 10 கலைஞர்கள் இதற்கு முன்னர் வெனிஸ் பின்னேலில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டனர், அல்லது முக்கிய அருங்காட்சியகங்களில் தனிப்பட்ட கண்காட்சிகளைக் கொண்டிருந்தனர். மதிப்பீட்டில் சேர்க்கப்படாத அந்த அற்புதமான கைவினைஞர்களைப் பொறுத்தவரை, அவர்கள் இல்லாதது அல்லது மிகச்சிறந்த விற்பனையானது எளிமையாகவும் சாதாரணமாகவும் விளக்கப்பட்டுள்ளன. சேகரிப்பாளர்கள் பழமைவாதிகள் மற்றும் மிகவும் புதுமையான படைப்பாளர்களிடமிருந்து கூட அவர்கள் ஓவியம் (பொருள்கள் அல்லது புகைப்படங்களைப் போன்ற ஓவியங்கள்) அல்லது சிற்பம் (அல்லது சிற்பம் போல தோற்றமளிக்கும் பொருட்கள்) வாங்க விரும்புகிறார்கள். எங்கள் மதிப்பீட்டில், பதிவு நிகழ்ச்சிகள் அல்லது மாபெரும் நிறுவல்கள் எதுவும் இல்லை (நிறுவல்கள் வழக்கமாக அருங்காட்சியகங்களால் வாங்கப்படுகின்றன, ஆனால் அங்குள்ள விலை அருங்காட்சியகம், தள்ளுபடியுடன்). அதனால்தான் அத்தகைய நட்சத்திரங்கள் ஆண்ட்ரி மொனாஸ்டிர்ஸ்கி, ஒலெக் குலிக், பாவெல் பெப்பர்ஸ்டீன்(சமீபத்தில் வரை, நான் முக்கியமாக கிராபிக்ஸ் செய்தேன், மற்றும் கிராபிக்ஸ் ஓவியத்தை விட மலிவானது) அல்லது, எடுத்துக்காட்டாக, நிகோலே பாலிஸ்கி, யாருடைய பிரமாண்டமான வடிவமைப்புகளுக்கு இதுவரை புரிந்துகொள்ளும் சேகரிப்பாளர்கள் இல்லை.

கூடுதலாக, சந்தையும் பழமைவாதமானது, ஏனென்றால் இங்கே அங்கீகாரம் மெதுவாக வருகிறது - முதல் 10 இடங்களில் அனைத்து கலைஞர்களும் குறைந்தபட்சம் 1950 இல் பிறந்தவர்கள் என்பதை நினைவில் கொள்க. அதாவது, பின்னேலின் நம்பிக்கைக்குரிய பங்கேற்பாளர்கள் இன்னும் எல்லாவற்றையும் வைத்திருக்கிறார்கள்.

நவீன ஓவியத்தின் கலை என்பது தற்போதைய காலத்திலோ அல்லது சமீபத்திய காலத்திலோ உருவாக்கப்பட்ட படைப்புகள். ஒரு குறிப்பிட்ட எண்ணிக்கையிலான ஆண்டுகள் கடந்து செல்லும், இந்த ஓவியங்கள் வரலாற்றின் சொத்தாக மாறும். கடந்த நூற்றாண்டின் 60 களில் இருந்து இன்று வரையிலான காலகட்டத்தில் உருவாக்கப்பட்ட ஓவியங்கள் பின்நவீனத்துவம் என வகைப்படுத்தக்கூடிய சமகால கலையின் பல பகுதிகளை பிரதிபலிக்கின்றன. ஆர்ட் நோவியோ காலத்தில், ஓவியர்களின் பணி இன்னும் பரந்த அளவில் குறிப்பிடப்பட்டது, இருபதாம் நூற்றாண்டின் 70 களில், ஓவியக் கலையின் சமூக நோக்குநிலையில் மாற்றம் ஏற்பட்டது.

தற்கால கலை

நவீன ஓவியத்தின் கலைஞர்கள், முதலில், காட்சி கலைகளில் புதிய போக்குகளைக் குறிக்கின்றனர். கலாச்சார சொற்களில், "சமகால கலை" என்ற கருத்து உள்ளது, இது "சமகால ஓவியம்" என்ற கருத்துடன் ஓரளவு தொடர்புடையது. உண்மையான கலைஞர்களின் கலையின் கீழ் பெரும்பாலும் புதுமை என்று பொருள், ஒரு ஓவியர் அவர்களின் கவனத்தைப் பொருட்படுத்தாமல் அதி நவீன கருப்பொருள்களுக்கு மாறும்போது. எந்தவொரு தொழில்துறை நிறுவனத்திலும் படத்தை வரையலாம் மற்றும் சித்தரிக்கலாம். அல்லது கேன்வாஸில் கோதுமை வயல், புல்வெளி, காடு போன்ற நிலப்பரப்பு நிலப்பரப்பு உள்ளது, ஆனால் அதே நேரத்தில் ஒரு அறுவடை செய்பவர் நிச்சயமாக தூரத்தில் இழுக்கப்படுவார். நவீன ஓவியத்தின் பாணி படத்தின் சமூக நோக்குநிலையை எடுத்துக்கொள்கிறது. அதே சமயம், சமூக அர்த்தம் இல்லாமல் சமகால கலைஞர்களின் நிலப்பரப்புகள் மிக உயர்ந்தவை.

திசையின் தேர்வு

90 களின் முடிவில் இருந்து, நவீன ஓவியத்தின் கலைஞர்கள் உற்பத்தித் தலைப்புகளைக் கைவிட்டு, அவர்களின் படைப்பாற்றலை தூய நுண்கலைகளின் பிரதான நீரோட்டமாக மாற்றியுள்ளனர். சிறந்த உருவப்பட ஓவியம், நிலப்பரப்பு பாடங்கள் மற்றும் பிளெமிஷ் வரைபடத்தின் பாணியில் இன்னும் ஆயுட்காலம் பெற்றவர்கள் தோன்றினர். படிப்படியாக, நவீன ஓவியத்தில், உண்மையான கலை தோன்றத் தொடங்கியது, 18 மற்றும் 19 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் சிறந்த கலைஞர்களால் உருவாக்கப்பட்ட ஓவியங்களை விட எந்த வகையிலும் தாழ்ந்ததல்ல, ஒருவிதத்தில் அவர்களை விடவும் உயர்ந்தது. இன்றைய தூரிகையின் எஜமானர்கள் வளர்ந்த தொழில்நுட்ப தளத்தால் உதவுகிறார்கள், ஏராளமான புதிய கருவிகள் கேன்வாஸில் தங்கள் திட்டங்களை முழுமையாக பிரதிபலிக்க அனுமதிக்கின்றன. எனவே, நவீன ஓவியத்தின் கலைஞர்கள் தங்கள் திறனுக்கு ஏற்றவாறு உருவாக்க முடியும். நிச்சயமாக, வண்ணப்பூச்சுகள் அல்லது தூரிகைகளின் தரம் ஓவியம் செயல்பாட்டில் முக்கியமானது, ஆனால் திறமை இன்னும் முக்கிய விஷயம்.

சுருக்க வெளிப்பாடுவாதம்

சமகால கலைஞர்கள் ஓவிய நுட்பங்களை கடைபிடிக்கின்றனர், அவை பெரிய அளவிலான கேன்வாஸுக்கு அதிக எண்ணிக்கையில் பயன்படுத்தப்படும் வடிவியல் அல்லாத பக்கவாதம் பயன்படுத்த அனுமதிக்கின்றன. பெரிய தூரிகைகள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன, சில நேரங்களில் ஓவியம் வரைகின்றன. இத்தகைய ஓவியத்தை வார்த்தையின் கிளாசிக்கல் அர்த்தத்தில் கலை என்று அழைக்க முடியாது, ஆனால் சுருக்கமானது சர்ரியலிசத்தின் தொடர்ச்சியாகும், இது 1920 ஆம் ஆண்டில் ஆண்ட்ரே பிரெட்டனின் கருத்துக்களுக்கு நன்றி செலுத்தியது, உடனடியாக சால்வேட்டர் டாலி, ஹான்ஸ் ஹாஃப்மேன், அடோல்ஃப் கோட்லீப் போன்ற ஏராளமான பின்தொடர்பவர்களைக் கண்டறிந்தது. அதே சமயம், சமகால கலைஞர்கள் வெளிப்பாடுவாதத்தை தங்கள் சொந்த வழியில் புரிந்துகொள்கிறார்கள். இன்று, இந்த வகை அதன் முன்னோடிகளிடமிருந்து ஓவியங்களின் அளவிலிருந்து வேறுபடுகிறது, இது மூன்று மீட்டர் நீளத்தை எட்டும்.

பாப் கலை

அழகியல் மதிப்புகளை ஊக்குவிக்கும் கருத்தியல் புதிய அவாண்ட்-கார்ட், சுருக்கத்திற்கு ஒரு எதிரொலியாக மாறியது. தற்கால கலைஞர்கள் மாவோ சேதுங் அல்லது மர்லின் மன்றோ போன்ற பிரபலங்களின் படங்களை தங்கள் ஓவியங்களில் சேர்க்கத் தொடங்கினர். இந்த கலை "பாப் ஆர்ட்" என்று அழைக்கப்படுகிறது - ஓவியத்தில் பிரபலமான, பொதுவாக அங்கீகரிக்கப்பட்ட திசை. பிரபலமான கலாச்சாரம் சுருக்கவாதத்தை மாற்றியமைத்து, ஒரு சிறப்பு வகையான அழகியலுக்கு வழிவகுத்தது, இது ஒரு வண்ணமயமான, பயனுள்ள முறையில், அனைவருக்கும் கேட்கப்படுவதை, சில சமீபத்திய நிகழ்வுகள் அல்லது வெவ்வேறு வாழ்க்கை சூழ்நிலைகளில் நன்கு அறியப்பட்ட நபர்களின் படங்களை மக்களுக்கு வழங்கியது.

ஆண்டி வார்ஹோல், டாம் வெசெல்மேன், பீட்டர் பிளேக், ராய் லிச்சென்ஸ்டீன் ஆகியோர் பாப் கலையின் நிறுவனர்கள் மற்றும் பின்பற்றுபவர்கள்.

ஒளிச்சேர்க்கை

சமகால கலை பன்முகத்தன்மை கொண்டது, பெரும்பாலும் ஒரு புதிய திசை அதில் தோன்றும், இது இரண்டு அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட வகையான கலைகளை இணைக்கிறது. ஒளிச்சேர்க்கை கலைஞரின் சுய வெளிப்பாட்டின் ஒரு வடிவமாக மாறியது. ஓவியத்தில் இந்த போக்கு 1968 இல் அமெரிக்காவில் தோன்றியது. இது அவாண்ட்-கார்ட் கலைஞர் லூயிஸ் மீசல் என்பவரால் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது, மேலும் இந்த வகை இரண்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, விட்னி அருங்காட்சியகத்தில் "இருபத்தி இரண்டு ரியலிஸ்டுகள்" கண்காட்சியின் போது வழங்கப்பட்டது.

ஒளிச்சேர்க்கையின் பாணியில் ஓவியம் புகைப்படத்துடன் தொடர்புடையது, ஒரு பொருளின் இயக்கம் காலப்போக்கில் உறைந்ததாகத் தெரிகிறது. ஒரு ஒளிச்சேர்க்கை கலைஞர் தனது படத்தை சேகரிக்கிறார், இது ஒரு ஓவியத்தில் பிடிக்கப்படும், புகைப்படங்களைப் பயன்படுத்தி. எதிர்மறை அல்லது ஸ்லைடில் இருந்து, படம் கேன்வாஸுக்கு ப்ராஜெக்ட் அல்லது அளவிலான கட்டத்தைப் பயன்படுத்தி மாற்றப்படுகிறது. ஓவியம் தொழில்நுட்பங்களைப் பயன்படுத்தி ஒரு முழுமையான படம் உருவாக்கப்படுகிறது.

70 களின் நடுப்பகுதியில் ஒளிச்சேர்க்கை செழித்தது, பின்னர் பிரபலமடைந்தது, 90 களின் முற்பகுதியில் இந்த வகை மீண்டும் புதுப்பிக்கப்பட்டது. மரியாதைக்குரிய கலைஞர்கள் முக்கியமாக அமெரிக்காவில் பணியாற்றினர், அவர்களில் பல சிற்பிகளும் படத் திட்டத்தைப் பயன்படுத்தி தங்கள் படைப்புகளை உருவாக்கினர். ஒளிச்சேர்க்கையை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஓவியத்தின் மிகவும் பிரபலமான எஜமானர்கள் ரிச்சர்ட் எஸ்டெஸ், சார்லஸ் பெல்லட், தாமஸ் பிளாக்வெல், ராபர்ட் டெமெக்கிஸ், டொனால்ட் எடி, டுவைன் ஹான்சன்.

இளைய தலைமுறையின் ஒளிச்சேர்க்கை கலைஞர்கள் - ரஃபெல்லா ஸ்பென்ஸ், ராபர்டோ பெர்னார்டி, சியாரா ஆல்பர்டோனி, டோனி புருனெல்லி, ஆலிவர் ரோமானோ, பெர்ட்ராண்ட் மெனியல், கிளைவ் ஹெட்.

ரஷ்யாவின் தற்கால கலைஞர்கள்

• செர்ஜ் ஃபெடுலோவ் (பிறப்பு 1958), ஸ்டாவ்ரோபோல் பிரதேசத்தின் நெவின்னோமிஸ்க் நகரைச் சேர்ந்தவர். லத்தீன் அமெரிக்கா மற்றும் ஐரோப்பாவில் பல கண்காட்சிகளில் பங்கேற்பாளர். அவரது ஓவியங்கள் யதார்த்தவாதம் மற்றும் மாறுபட்ட வண்ண சேர்க்கைகளால் வேறுபடுகின்றன.
• மிகைல் கோலுபேவ் (பிறப்பு 1981), ஓம்ஸ்க் ஓவிய பள்ளியின் கலை வகுப்பில் பட்டம் பெற்றார். அவர் தற்போது செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் வசித்து வருகிறார். படைப்பாற்றல் ஒரு அசாதாரண முறையில் வேறுபடுகிறது, அவரது படைப்புகள் அனைத்தும் ஆழ்ந்த தத்துவ மேலோட்டங்களைக் கொண்ட பிரதிபலிப்பு ஓவியங்கள்.
• டிமிட்ரி அன்னென்கோவ் (பிறப்பு 1965) மாஸ்கோவில். ஸ்ட்ரோகனோவ் கலை நிறுவனத்தில் பட்டம் பெற்றார். வெளிநாட்டில் பிரபலமானது, ஆனால் ரஷ்ய கண்காட்சிகளை விரும்புகிறது. அன்னென்கோவின் கலை யதார்த்தமானது, கலைஞர் நிலையான வாழ்க்கையின் அங்கீகரிக்கப்பட்ட மாஸ்டர்.

ரஷ்ய இம்ப்ரெஷனிஸ்டுகள்

• அலெக்ஸி செர்னிகின், ரஷ்ய இம்ப்ரெஷனிஸ்ட் ஓவியர் (பிறப்பு 1975), பிரபல கலைஞர் அலெக்சாண்டர் செர்னிகின் மகன். நிஸ்னி நோவ்கோரோட் கலைப் பள்ளியில் ஓவியம் மற்றும் கிராஃபிக் வடிவமைப்பு படித்தார். தொழில்துறை வடிவமைப்பில் பட்டம் பெற்ற நிஸ்னி நோவ்கோரோட் கட்டடக்கலை நிறுவனத்தில் பட்டம் பெற்றார். 1998 முதல் ரஷ்யாவின் கலைஞர்கள் சங்கத்தின் உறுப்பினர். 2001 ஆம் ஆண்டு முதல் உள்துறை வடிவமைப்புத் துறையில் NSASU இல் விரிவுரையாளராக பணியாற்றி வருகிறார்.
• கான்ஸ்டான்டின் லூபனோவ், கிராஸ்னோடர் கலைஞர் (பிறப்பு 1977). நினைவுச்சின்ன ஓவியத்தில் பட்டம் பெற்ற மாநில கலாச்சார மற்றும் கலை பல்கலைக்கழகத்தில் தொழில்துறை அகாடமியில் பட்டம் பெற்றார். மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் பல கலை கண்காட்சிகளில் பங்கேற்பாளர். சுழலும் தூரிகைகளால் எண்ணெய் ஓவியத்தின் அரிய முறையில் வேறுபடுகிறது. லூபனோவின் ஓவியங்கள் மாறுபட்ட வண்ண சேர்க்கைகளிலிருந்து முற்றிலும் விலகிவிட்டன, படங்கள் ஒன்றோடொன்று பாய்கின்றன. கலைஞரே தனது படைப்பை "ஒரு வேடிக்கையான, பொறுப்பற்ற டப்" என்று அழைக்கிறார், ஆனால் இந்த அறிக்கையில் ஒரு தானியங்கள் உள்ளன: ஓவியங்கள் உண்மையில் மிகவும் தொழில்ரீதியாக எழுதப்பட்டுள்ளன.

ரஷ்ய கலைஞர்கள் நிர்வாண பாணியில் ஓவியம் வரைந்துள்ளனர்

• எங்கள் காலத்தின் மிகவும் பிரபலமான ரஷ்ய கலைஞர்களில் ஒருவரான செர்ஜி மார்ஷெனிகோவ் (பிறப்பு 1971). யுஃபா கலைக் கல்லூரியில் பட்டம் பெற்றார். அவரது ஓவியங்கள் அப்பட்டமான யதார்த்தவாதத்திற்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு. படைப்புகள் ஒரு கலை புகைப்படத்தின் தோற்றத்தை தருகின்றன, கலவை மிகவும் துல்லியமானது மற்றும் ஒவ்வொரு பக்கவாதம் சரிபார்க்கப்படுகிறது. கலைஞரின் மனைவி நடால்யா பெரும்பாலும் ஒரு மாதிரியாக செயல்படுகிறார், மேலும் இது ஒரு சிற்றின்ப படத்தை உருவாக்க அவருக்கு உதவுகிறது.
• பிரபல ஓபரா பாடகர் லாவ்ரெண்டி டிமிட்ரிவிச் டான்ஸ்காயின் பேத்தி வேரா வாசிலீவ்னா டான்ஸ்கயா-கில்கோ (பிறப்பு 1964). நவீன ரஷ்ய ஓவியத்தின் பிரகாசமான பிரதிநிதி. கதை நிர்வாணமாக நடக்கிறது. கலைஞரின் படைப்புத் தட்டில், இவான் குபாலா விடுமுறையின் இரவில் ஆற்றின் கரையில் கிழக்கு ஹரேம் மற்றும் நிர்வாண கிராமப் பெண்களை நீங்கள் காணலாம், சூடான பெண்களுடன் ரஷ்ய குளியல் பனிக்கு வெளியே சென்று பனிக்கட்டியில் நீந்துகிறது. கலைஞர் நிறைய வண்ணம் தீட்டுகிறார், திறமையானவர்.

ரஷ்யாவின் தற்கால கலைஞர்கள், அவர்களின் பணி உலகெங்கிலும் உள்ள நுண்கலைகளின் ஆர்வலர்களுக்கு ஆர்வத்தை அதிகரிக்கும்.

உலக கலையாக தற்கால ஓவியம்

இப்போதெல்லாம், நுண்கலை 18 மற்றும் 19 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் தேவைப்பட்ட வடிவங்களிலிருந்து வேறுபட்ட வடிவங்களை எடுத்துள்ளது. தற்கால உலக கலைஞர்கள் ஒரு குறுகிய விளக்கத்தில் அவாண்ட்-கார்டை நோக்கி திரும்பியுள்ளனர், கேன்வாஸ்கள் நுட்பத்தை பெற்றுள்ளன, மேலும் அர்த்தமுள்ளதாகிவிட்டன. சமுதாயத்திற்கு இன்று புதுப்பிக்கப்பட்ட கலை தேவை, தேவை ஓவியம் உட்பட அனைத்து வகையான படைப்பாற்றலுக்கும் பொருந்தும். சமகால கலைஞர்களின் ஓவியங்கள், அவை போதுமான உயர் மட்டத்தில் செய்யப்பட்டால், அவை விற்கப்பட்டு, பேரம் பேசல் அல்லது பரிமாற்றத்திற்கு உட்பட்டவை. சில கேன்வாஸ்கள் குறிப்பாக மதிப்புமிக்க கலைப் படைப்புகளின் பட்டியல்களில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளன. சிறந்த ஓவியர்களால் வரையப்பட்ட கடந்த கால படங்கள் இன்னும் தேவை, ஆனால் நவீன கலைஞர்கள் மேலும் மேலும் பிரபலமடைந்து வருகின்றனர். எண்ணெய், டெம்பரா, வாட்டர்கலர், பிற வண்ணப்பூச்சுகள் அவற்றின் படைப்பாற்றல் மற்றும் அவர்களின் திட்டங்களை வெற்றிகரமாக செயல்படுத்த உதவுகின்றன. ஓவியர்கள் ஒரு பாணியில் ஒட்டிக்கொள்கிறார்கள். இது ஒரு இயற்கை, உருவப்படம், போர் காட்சிகள் அல்லது வேறு எந்த வகையாகவும் இருக்கலாம். அதன்படி, கலைஞர் தனது பணிக்காக ஒரு குறிப்பிட்ட தர வண்ணப்பூச்சுகளைத் தேர்வு செய்கிறார்.

உலகின் தற்கால கலைஞர்கள்

மிகவும் பிரபலமான சமகால கலைஞர்கள் தங்கள் எழுத்து நடையில் வேறுபடுகிறார்கள், அவர்களின் தூரிகை அடையாளம் காணக்கூடியது, சில நேரங்களில் நீங்கள் கேன்வாஸின் அடிப்பகுதியில் உள்ள கையொப்பத்தைப் பார்க்கத் தேவையில்லை. நவீன ஓவியத்தின் பிரபலமான எஜமானர்கள் பிலிப் பெர்ல்ஸ்டீன், அலெக்சாண்டர் இசச்சேவ், பிரான்சிஸ் பேகன், ஸ்டானிஸ்லாவ் புளூடென்கோ, பீட்டர் பிளேக், பிராய்ட் லூசியன், மைக்கேல் பார்க்ஸ், கை ஜான்சன், எரிக் ஃபிஷ்ல், நிகோலாய் புளோகின், வாசிலி சுல்ஷென்கோ.

நம்மைச் சுற்றியுள்ள உலகம் முழுவதும் கலை தொடர்ந்து உருவாகி வருகிறது. 21 ஆம் நூற்றாண்டின் தற்கால கலைஞர்களும் அவர்களின் ஓவியங்களும் இடைக்காலத்தில் இருந்த மறுமலர்ச்சியைப் போல இல்லை. புதிய பெயர்கள், பொருட்கள், வகைகள், திறமைகளை வெளிப்படுத்தும் வழிகள் தோன்றும். இந்த தரவரிசையில், நம் காலத்தின் புதுமையான பத்து கலைஞர்களை சந்திப்போம்.

10. பருத்தித்துறை காம்போஸ்.பத்தாவது இடத்தில் ஸ்பெயினார்ட் உள்ளது, அதன் தூரிகை ஒரு கேமராவுடன் எளிதாக போட்டியிட முடியும், அவர் அத்தகைய யதார்த்தமான கேன்வாஸ்களை எழுதுகிறார். பெரும்பாலும், அவர் இன்னும் ஆயுட்காலம் உருவாக்குகிறார், ஆனால் ஆச்சரியமான போற்றுதல் அவரது ஓவியங்களின் கருப்பொருள்கள் மாஸ்டர் உருவகமாக இல்லை. இழைமங்கள், சிறப்பம்சங்கள், ஆழம், முன்னோக்கு, தொகுதி - இவை அனைத்தும் பருத்தித்துறை காம்போஸ் தனது தூரிகையால் அடங்கிப்போனது, அதனால் அந்த உண்மை, புனைகதை அல்ல, கேன்வாஸிலிருந்து பார்வையாளரைப் பார்த்தது. எந்த அலங்காரமும் இல்லை, ரொமாண்டிஸமும் இல்லை, யதார்த்தமும் மட்டுமே, இது ஒளிச்சேர்க்கை வகையின் பொருள். மூலம், கலைஞர் தனது கவனத்தை ஒரு மீட்டமைப்பாளரின் பணியில் விவரம் மற்றும் நுணுக்கமாகப் பெற்றார்.

9. ரிச்சர்ட் எஸ்டெஸ்.ஒளிக்கதிர் வகையின் மற்றொரு ரசிகர் - ரிச்சர்ட் எஸ்டெஸ் - சாதாரண ஓவியத்துடன் தொடங்கினார், ஆனால் பின்னர் நகரக் காட்சிகளை வரைந்தார். இன்றைய கலைஞர்களும் அவர்களின் படைப்புகளும் யாருடனும் மாற்றியமைக்கத் தேவையில்லை, இது மிகச் சிறந்தது, எல்லோரும் தங்களுக்கு வேண்டியதை அவர்கள் விரும்பும் விதத்தில் வெளிப்படுத்திக் கொள்ளலாம். பருத்தித்துறை காம்போஸைப் போலவே, இந்த எஜமானரின் படைப்புகள் புகைப்படங்களுடன் எளிதில் குழப்பமடையக்கூடும், அவர்களிடமிருந்து வரும் நகரம் உண்மையானதைப் போன்றது. எஸ்டெஸின் ஓவியங்களில் நீங்கள் மக்களை அரிதாகவே பார்க்கிறீர்கள், ஆனால் எப்போதும் பிரதிபலிப்புகள், சிறப்பம்சங்கள், இணையான கோடுகள் மற்றும் சரியான, சிறந்த அமைப்பு ஆகியவை உள்ளன. இதனால், அவர் நகரக் காட்சியை மட்டும் வரைவதில்லை, ஆனால் அதில் முழுமையைக் கண்டறிந்து அதைக் காட்ட முயற்சிக்கிறார்.

8. கெவின் ஸ்லோனே.21 ஆம் நூற்றாண்டின் நம்பமுடியாத பல சமகால கலைஞர்கள் மற்றும் அவர்களின் ஓவியங்கள் உள்ளன, ஆனால் அவை அனைத்தும் கவனத்திற்குரியவை அல்ல. அமெரிக்கன் கெவின் ஸ்லோன் நிற்கிறார், ஏனென்றால் அவரது படைப்புகள் பார்வையாளரை மற்றொரு பரிமாணத்திற்கு நகர்த்துவதாகத் தெரிகிறது, உருவகங்கள், மறைக்கப்பட்ட அர்த்தங்கள், உருவக மர்மங்கள் நிறைந்த உலகம். கலைஞர் விலங்குகளை வரைவதற்கு விரும்புகிறார், ஏனென்றால், தனது கருத்துப்படி, வரலாற்றை வெளிப்படுத்த மக்களுடன் இருப்பதை விட இந்த வழியில் அவருக்கு அதிக சுதந்திரம் கிடைக்கிறது. ஸ்லோன் கிட்டத்தட்ட 40 ஆண்டுகளாக எண்ணெயுடன் தனது "தந்திர யதார்த்தத்தை" உருவாக்கி வருகிறார். கேன்வாஸ்களில் கடிகாரங்கள் பெரும்பாலும் தோன்றும்: ஒரு யானை அல்லது ஆக்டோபஸ் அவற்றைப் பார்த்துக் கொண்டிருக்கின்றன, இந்த படத்தை நேரம் கடந்து செல்வது அல்லது வாழ்க்கையின் வரம்பு என்று பொருள் கொள்ளலாம். ஸ்லோனின் ஓவியங்கள் ஒவ்வொன்றும் ஆச்சரியமாக இருக்கிறது, ஆசிரியர் அவளுக்கு தெரிவிக்க விரும்பியதை நீங்கள் கண்டுபிடிக்க வேண்டும்.

7. லாரன்ட் பார்செல்லியர்.இந்த ஓவியர் 21 ஆம் நூற்றாண்டின் சமகால கலைஞர்களுக்கு சொந்தமானவர், அவர்களின் ஓவியங்கள் ஆரம்பத்தில் அங்கீகரிக்கப்பட்டன, அவர்களின் ஆய்வின் போது. லாரண்டின் திறமை "விசித்திரமான உலகம்" என்ற பொதுத் தலைப்பில் வெளியிடப்பட்ட ஆல்பங்களில் வெளிப்பட்டது. அவர் எண்ணெய்களில் வண்ணம் தீட்டுகிறார், அவரது முறை ஒளி, யதார்த்தவாதத்திற்கு முனைகிறது. கலைஞரின் படைப்புகளின் ஒரு சிறப்பியல்பு அம்சம் கேன்வாஸ்களிலிருந்து ஊற்றுவதாகத் தோன்றும் ஏராளமான ஒளி. ஒரு விதியாக, அவர் இயற்கைக்காட்சிகள், அடையாளம் காணக்கூடிய சில இடங்களை சித்தரிக்கிறார். அனைத்து படைப்புகளும் வழக்கத்திற்கு மாறாக ஒளி மற்றும் காற்றோட்டமானவை, சூரியன், புத்துணர்ச்சி, மூச்சு ஆகியவற்றால் நிரப்பப்படுகின்றன.

6. ஜெர்மி மான்.சான் பிரான்சிஸ்கோவை பூர்வீகமாகக் கொண்ட அவர் தனது நகரத்தை நேசித்தார், பெரும்பாலும் அவர் அதை ஓவியங்களில் சித்தரித்தார். 21 ஆம் நூற்றாண்டின் தற்கால கலைஞர்கள் தங்கள் ஓவியங்களுக்கு எங்கும் உத்வேகம் காணலாம்: மழையில், ஈரமான நடைபாதை, நியான் அறிகுறிகள், நகர விளக்குகள். ஜெர்மி மான் மனநிலை, வரலாறு, நுட்பங்களுடன் சோதனைகள் மற்றும் வண்ணத் தேர்வுகளுடன் எளிய நிலப்பரப்புகளை உட்செலுத்துகிறார். மானின் முக்கிய பொருள் எண்ணெய்.

5. ஹான்ஸ் ருடால்ப் கிகர்.ஐந்தாவது இடத்தில், அதே பெயரில் உள்ள படத்திலிருந்து ஏலியன் உருவாக்கியவர், தனித்துவமான ஹான்ஸ் கிகர். இன்றைய கலைஞர்களும் அவர்களின் படைப்புகளும் வேறுபட்டவை, ஆனால் ஒவ்வொன்றும் அதன் சொந்த வழியில் மேதை. இந்த இருண்ட சுவிஸ் இயற்கையையும் விலங்குகளையும் வரைவதில்லை, அவர் "பயோமெக்கானிக்கல்" ஓவியத்தில் அதிக ஆர்வம் காட்டுகிறார், அதில் அவர் சிறந்து விளங்கினார். சிலர் கலைஞரை போஷுடன் அவரது கேன்வாஸ்களின் இருண்ட மற்றும் அற்புதமான தன்மையுடன் ஒப்பிடுகிறார்கள். கிகரின் ஓவியங்கள் வேறொரு உலக, ஆபத்தான ஒன்றை வெளிப்படுத்தினாலும், நீங்கள் அவரை நுட்பம், திறமை ஆகியவற்றில் மறுக்க முடியாது: அவர் விவரங்களுக்கு கவனமுள்ளவர், நிழல்களை சரியாகத் தேர்ந்தெடுப்பார், எல்லாவற்றையும் மிகச்சிறிய விவரங்களுக்கு சிந்திக்கிறார்.

4. வில் பார்னெட்.இந்த கலைஞருக்கு அவரது சொந்த தனித்துவமான எழுத்தாளர் பாணி உள்ளது, எனவே அவரது படைப்புகள் உலகின் சிறந்த அருங்காட்சியகங்களால் உடனடியாக ஏற்றுக்கொள்ளப்படுகின்றன: பெருநகர அருங்காட்சியகம், தேசிய கலைக்கூடம், பிரிட்டிஷ் அருங்காட்சியகம், அஷ்மோலியன் அருங்காட்சியகம், வத்திக்கான் அருங்காட்சியகம். 21 ஆம் நூற்றாண்டின் தற்கால கலைஞர்களும் அவர்களின் படைப்புகளும் அங்கீகரிக்கப்பட வேண்டுமென்றால், எப்படியாவது மற்ற மக்களிடமிருந்து தனித்து நிற்க வேண்டும். மற்றும் வில் பார்னெட் அதை செய்ய முடியும். அவரது படைப்புகள் கிராஃபிக் மற்றும் மாறுபட்டவை, அவர் பெரும்பாலும் பூனைகள், பறவைகள், பெண்களை சித்தரிக்கிறார். முதல் பார்வையில், பார்னட்டின் ஓவியங்கள் எளிமையானவை, ஆனால் மேலும் ஆராயும்போது, \u200b\u200bஅவர்களின் மேதை இந்த எளிமையில் துல்லியமாக இருப்பதை நீங்கள் புரிந்துகொள்கிறீர்கள்.

3. நீல் சைமன்.இது 21 ஆம் நூற்றாண்டின் சமகால கலைஞர்களில் ஒருவர், அதன் படைப்புகள் முதல் பார்வையில் தோன்றும் அளவுக்கு எளிமையானவை அல்ல. நீல் சைமனின் பாடங்களுக்கும் படைப்புகளுக்கும் இடையிலான எல்லைகள் கழுவப்பட்டுவிட்டன, அவை ஒன்றிலிருந்து மற்றொன்றுக்கு பாய்கின்றன, பார்வையாளரை அவர்களுடன் கவர்ந்திழுக்கின்றன, அவற்றை கலைஞரின் மாயையான உலகத்திற்கு இழுத்துச் செல்கின்றன. சைமனின் படைப்புகள் பிரகாசமான, நிறைவுற்ற வண்ணங்களால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன, அவை ஆற்றலையும் வலிமையையும் தருகின்றன, உணர்ச்சிபூர்வமான பதிலைத் தூண்டுகின்றன. முன்னோக்கு, பொருள்களின் அளவு, அசாதாரண சேர்க்கைகள் மற்றும் எதிர்பாராத வடிவங்களுடன் விளையாடுவதை மாஸ்டர் விரும்புகிறார். கலைஞரின் படைப்புகளில் நிறைய வடிவியல் உள்ளது, இது இயற்கை நிலப்பரப்புகளுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது, உள்ளே வெடிப்பது போல, ஆனால் அழிக்காமல், இணக்கமாக பூர்த்தி செய்கிறது.

2. இகோர் மோர்ஸ்கி.இன்றைய 21 ஆம் நூற்றாண்டின் கலைஞரும் அவரது ஓவியங்களும் பெரும்பாலும் சால்வடார் டாலியுடன் சிறந்த மேதைடன் ஒப்பிடப்படுகின்றன. போலந்து எஜமானரின் படைப்புகள் கணிக்க முடியாதவை, மர்மமானவை, உற்சாகமானவை, வலுவான உணர்ச்சிபூர்வமான பதிலைத் தூண்டுகின்றன, மற்றும் இடங்களில் பைத்தியம். மற்ற சர்ரியலிஸ்டுகளைப் போலவே, அவர் யதார்த்தத்தைப் போலவே காட்ட முற்படுவதில்லை, ஆனால் வாழ்க்கையில் நாம் ஒருபோதும் காணாத அம்சங்களைக் காட்டுகிறார். பெரும்பாலும், மோர்ஸ்கியின் படைப்புகளின் முக்கிய கதாபாத்திரம் அவரது எல்லா அச்சங்களும், ஆர்வங்களும், குறைபாடுகளும் கொண்ட ஒரு மனிதர். மேலும், இந்த சர்ரியலிஸ்ட்டின் படைப்புகளின் உருவகங்கள் பெரும்பாலும் சக்தியைக் குறிக்கின்றன. நிச்சயமாக, இது கலைஞரின் வேலை அல்ல, நீங்கள் யாருடைய வேலையை படுக்கையில் தொங்கவிட்டீர்கள், ஆனால் நீங்கள் நிச்சயமாக யாருடைய கண்காட்சிக்கு செல்ல வேண்டும்.

1. யயோய் குசாமா... எனவே, எங்கள் மதிப்பீட்டில் முதல் இடத்தில் ஒரு ஜப்பானிய கலைஞர், அவருக்கு சில மனநோய்கள் இருந்தபோதிலும், உலகம் முழுவதும் நம்பமுடியாத வெற்றியை அடைந்துள்ளார். கலைஞரின் முக்கிய அம்சம் போல்கா புள்ளிகள். அவள் பார்க்கும் அனைத்தையும் பல்வேறு வடிவங்கள் மற்றும் அளவுகள் கொண்ட வட்டங்களுடன் மூடி, இந்த எல்லையற்ற நெட்வொர்க்குகள் அனைத்தையும் அழைக்கிறாள். குசாமாவின் ஊடாடும் கண்காட்சிகள் மற்றும் நிறுவல்கள் ஒரு வெற்றியாகும், ஏனென்றால் சில நேரங்களில் எல்லோரும் (அவர் அதை ஒப்புக் கொள்ளாவிட்டாலும் கூட) மாயத்தோற்றங்கள், குழந்தைத்தனமான தன்னிச்சையான தன்மை, கற்பனைகள் மற்றும் வண்ணமயமான வட்டங்களின் ஆன்மாவின் உலகில் இருக்க விரும்புகிறார்கள். 21 ஆம் நூற்றாண்டின் சமகால கலைஞர்கள் மற்றும் அவர்களின் ஓவியங்களில், யாயோய் குசாமா அதிகம் விற்பனையாகும்.