விட் ஃப்ரம் விட், "வோ ஃப்ரம் விட்" (ஏ.எஸ். கிரிபோயெடோவ்) நகைச்சுவையின் மோதலின் அம்சங்கள். கிரிபோயெடோவ் எழுதிய "வோ ஃப்ரம் விட்" நகைச்சுவையில் மோதலின் அசல் தன்மை "வோ ஃப்ரம் விட்" நகைச்சுவையில் காதல் மோதலின் பங்கு

1) I.A.Goncharov, கிரிபோயெடோவின் நகைச்சுவை ஒருபோதும் காலாவதியாகாது என்று நம்பினார். அவளுடைய அழியாமையை நீங்கள் எவ்வாறு விளக்க முடியும்?

1812 போருக்குப் பின்னர் ரஷ்யாவின் வாழ்க்கையின் வரலாற்று ரீதியாக குறிப்பிட்ட படங்களுக்கு மேலதிகமாக, வரலாற்று காலங்களின் மாற்றத்தின் போது புதிய மற்றும் பழையவற்றுக்கு இடையிலான போராட்டத்தின் உலகளாவிய மனித பிரச்சினையை மக்கள் மனதில் ஆசிரியர் தீர்க்கிறார். கிரிபோயெடோவ் புதியது பழையதை விட முதலில் அளவுகோலாக இருப்பதைக் காட்டுகிறது (ஸ்மார்ட் நபருக்கு 25 முட்டாள்கள், கிரிபோயெடோவ் பொருத்தமாக சொல்வது போல்), ஆனால் “புதிய சக்தியின் தரம்” (கோன்சரோவ்) இறுதியில் வெற்றி பெறுகிறார். சாட்ஸ்கி போன்றவர்களை உடைப்பது சாத்தியமில்லை. எந்தவொரு கால மாற்றமும் அதன் சொந்த சாட்ஸ்கிகளுக்கு வழிவகுக்கிறது என்பதையும் அவை வெல்லமுடியாதவை என்பதையும் வரலாறு நிரூபித்துள்ளது.

2) "கூடுதல் நபர்" என்ற வெளிப்பாட்டை சாட்ஸ்கிக்கு ஏன் பயன்படுத்த முடியாது?

மேடையில், அவரது ஒத்த எண்ணம் கொண்டவர்களை நாங்கள் காணவில்லை, இருப்பினும் அவர்கள் மேடை அல்லாத ஹீரோக்களில் (செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் நிறுவனத்தின் பேராசிரியர்கள், "இன் ... அவநம்பிக்கை" பயிற்சி செய்கிறார்கள், "சில புதிய விதிகளை சேகரித்த ஸ்கலோசூப்பின் உறவினர் ... திடீரென்று அவரது சேவையை விட்டு வெளியேறினார், புத்தகங்கள் படிக்கத் தொடங்கியது "). சாட்ஸ்கி தனது நம்பிக்கைகளைப் பகிர்ந்து கொள்ளும் மக்களிடையே ஆதரவைக் காண்கிறார், மக்களில், முன்னேற்றத்தின் வெற்றியை அவர் நம்புகிறார். அவர் பொது வாழ்க்கையை தீவிரமாக ஆக்கிரமிக்கிறார், பொது ஒழுங்கை விமர்சிப்பது மட்டுமல்லாமல், அவரது நேர்மறையான திட்டத்தையும் ஊக்குவிக்கிறார். அவரது வார்த்தையும் செயலும் பிரிக்க முடியாதவை. அவர் தனது நம்பிக்கைகளை காத்துக்கொண்டு போராட ஆர்வமாக உள்ளார். இது மிதமிஞ்சியதல்ல, புதிய நபர்.

3) சாட்ஸ்கி "மிதமிஞ்சிய நபர்" வகையை ஏன் கருதுகிறார்?

ஒன்ஜின் மற்றும் பெச்சோரின் போன்ற சாட்ஸ்கி, தீர்ப்புகளில் சுயாதீனமாக இருக்கிறார், உயர் உலகத்தை விமர்சிக்கிறார், அணிகளில் அலட்சியமாக இருக்கிறார். அவர் தந்தையருக்கு சேவை செய்ய விரும்புகிறார், "மேலதிகாரிகளுக்கு சேவை செய்யக்கூடாது". அத்தகைய மக்கள், அவர்களின் புத்திசாலித்தனம் மற்றும் திறன்கள் இருந்தபோதிலும், சமுதாயத்தால் தேவை இல்லை, அவர்கள் அதில் மிதமிஞ்சியவர்கள்.

4) நகைச்சுவையின் கதைக்களங்கள் யாவை?

நகைச்சுவையின் கதைக்களம் பின்வரும் இரண்டு வரிகளைக் கொண்டுள்ளது: ஒரு காதல் விவகாரம் மற்றும் ஒரு சமூக மோதல்.

5) நாடகத்தில் என்ன மோதல்கள் முன்வைக்கப்படுகின்றன?

நாடகத்தில் இரண்டு மோதல்கள் உள்ளன: தனிப்பட்ட மற்றும் சமூக. முக்கியமானது பொது மோதல் (சாட்ஸ்கி - சமூகம்), ஏனெனில் தனிப்பட்ட மோதல் (சாட்ஸ்கி - சோபியா) என்பது பொதுவான போக்கின் உறுதியான வெளிப்பாடு மட்டுமே.

6) நகைச்சுவை காதல் விவகாரத்துடன் ஏன் தொடங்குகிறது?

"பொது நகைச்சுவை" ஒரு காதல் விவகாரத்துடன் தொடங்குகிறது, ஏனென்றால், முதலில், இது வாசகருக்கு ஆர்வத்தைத் தருவதற்கான நம்பகமான வழியாகும், இரண்டாவதாக, ஆசிரியரின் உளவியல் நுண்ணறிவின் தெளிவான சான்றாகும், ஏனெனில் இது மிகவும் தெளிவான அனுபவங்களின் தருணத்தில் இருப்பதால், ஒரு நபருக்கு உலகிற்கு மிகப் பெரிய திறந்தவெளி, இது குறிக்கிறது அன்பு, பெரும்பாலும் இந்த உலகின் அபூரணத்தினால் மிகவும் கடினமான ஏமாற்றங்கள் ஏற்படுகின்றன.

7) நகைச்சுவையில் மனம் கருப்பொருளின் பங்கு என்ன?

நகைச்சுவையில் மனதின் கருப்பொருள் ஒரு முக்கிய பாத்திரத்தை வகிக்கிறது, ஏனென்றால் இறுதியில் எல்லாம் இந்த கருத்தையும் அதன் பல்வேறு விளக்கங்களையும் சுற்றி வருகிறது. இந்த கேள்விக்கு ஹீரோக்கள் எவ்வாறு பதிலளிப்பார்கள் என்பதைப் பொறுத்து, அவர்கள் நடந்துகொள்கிறார்கள், நடந்துகொள்கிறார்கள்.

8) புஷ்கின் சாட்ஸ்கியை எவ்வாறு பார்த்தார்?

புஷ்கின் சாட்ஸ்கியை ஒரு புத்திசாலி நபராக கருதவில்லை, ஏனென்றால் புஷ்கினின் புரிதலில் மனம் பகுப்பாய்வு செய்யும் திறன் மற்றும் உயர் புத்திசாலித்தனம் மட்டுமல்ல, ஞானமும் கூட. சாட்ஸ்கி இந்த வரையறைக்கு ஒத்துப்போகவில்லை - அவர் சுற்றுச்சூழலின் நம்பிக்கையற்ற கண்டனங்களைத் தொடங்குகிறார், மேலும் தீர்ந்துபோய், மனமுடைந்து, தனது எதிரிகளின் நிலைக்கு மூழ்கிவிடுவார்.

9) நகைச்சுவையின் கதாபாத்திரங்களைப் பற்றி அவர்களின் குடும்பப்பெயர்கள் என்ன சொல்கின்றன?

நாடகத்தின் ஹீரோக்கள் மாஸ்கோ பிரபுக்களின் பிரதிநிதிகள். அவற்றில் காமிக் மற்றும் பேசும் குடும்பப்பெயர்களின் உரிமையாளர்கள் உள்ளனர்: மோல்ச்சலின், ஸ்கலோசுப், துகோகோவ்ஸ்கிஸ், க்ரியுமின்ஸ், க்ளெஸ்டோவா, ரெபெட்டிலோவ். இந்த சூழ்நிலை பார்வையாளர்களை காமிக் அதிரடி மற்றும் காமிக் படங்களின் கருத்துக்கு அமைக்கிறது. முக்கிய கதாபாத்திரங்களின் சாட்ஸ்கி மட்டுமே கடைசி பெயர், முதல் பெயர், புரவலன் என பெயரிடப்பட்டுள்ளது. அதன் தகுதிகளில் அது மதிப்புக்குரியதாகத் தெரிகிறது.

குடும்பப்பெயர்களின் சொற்பிறப்பியல் பகுப்பாய்வு செய்ய ஆராய்ச்சியாளர்கள் முயற்சிகள் நடந்துள்ளன. எனவே, ஃபாமுசோவ் என்ற குடும்பப்பெயர் ஆங்கிலத்திலிருந்து வந்தது. பிரபலமானது - "புகழ்", "பெருமை" அல்லது லாட்டிலிருந்து. fama- "வதந்தி", "கேட்டல்". கிரேக்க மொழியிலிருந்து மொழிபெயர்க்கப்பட்ட சோபியா என்ற பெயர் "ஞானம்" என்று பொருள். லிசாங்கா என்ற பெயர் பிரெஞ்சு நகைச்சுவை மரபுக்கு ஒரு அஞ்சலி, பாரம்பரிய பிரெஞ்சு ச b ப்ரெட் லிசெட்டின் பெயரின் வெளிப்படையான மொழிபெயர்ப்பு. சாட்ஸ்கியின் பெயரிலும், புரவலனிலும், ஆண்மை வலியுறுத்தப்படுகிறது: அலெக்சாண்டர் (கணவர்களின் கிரேக்க வெற்றியாளரிடமிருந்து) ஆண்ட்ரீவிச் (கிரேக்க தைரியத்திலிருந்து). ஹீரோவின் குடும்பப்பெயரை சாடேவுடன் இணைப்பது உட்பட பல முயற்சிகள் உள்ளன, ஆனால் இவை அனைத்தும் பதிப்புகளின் மட்டத்தில் உள்ளன.

10) நகைச்சுவையின் ஆரம்பம் என்ன? முதல் செயலில் என்ன கதைக்களங்கள் கோடிட்டுக் காட்டப்பட்டுள்ளன?

சாட்ஸ்கியின் வீட்டிற்கு வருவது ஒரு நகைச்சுவையின் ஆரம்பம். ஹீரோ காதல்-பாடல் மற்றும் சமூக-அரசியல், நையாண்டி என இரண்டு கதைக்களங்களை ஒன்றாக இணைக்கிறார். அவர் மேடையில் தோன்றிய தருணத்திலிருந்து, இந்த இரண்டு சதி வரிகள், சிக்கலான முறையில் பின்னிப் பிணைந்தன, ஆனால் தொடர்ச்சியாக வளர்ந்து வரும் செயலின் ஒற்றுமையை எந்த வகையிலும் மீறுவது, நாடகத்தின் முக்கிய அம்சங்களாக மாறும், ஆனால் ஏற்கனவே முதல் செயலில் கோடிட்டுக் காட்டப்பட்டுள்ளன. ஃபாமுசோவ் வீட்டின் பார்வையாளர்கள் மற்றும் குடியிருப்பாளர்களின் தோற்றம் மற்றும் நடத்தை பற்றி சாட்ஸ்கியின் கேலி, இன்னும் பாதிப்பில்லாதது, ஆனால் பாதிப்பில்லாதது என்று தோன்றுகிறது, பின்னர் ஃபாமுசோவின் சமூகத்திற்கு அரசியல் மற்றும் தார்மீக எதிர்ப்பாக மாற்றப்பட்டது. முதல் செயலில் அவர்கள் சோபியாவால் நிராகரிக்கப்படுகிறார்கள். ஹீரோ இன்னும் கவனிக்கவில்லை என்றாலும், சோபியா தனது காதல் ஒப்புதல் வாக்குமூலங்களையும் நம்பிக்கையையும் நிராகரித்து, மோல்ச்சலினுக்கு முன்னுரிமை அளிக்கிறார்.

11) மோல்ச்சலின் முதல் பதிவுகள் எந்த சூழ்நிலையில் உருவாகின்றன? முதல் செயலின் நான்காவது நிகழ்வின் முடிவில் அந்தக் குறிப்பைக் கவனியுங்கள். அதை எவ்வாறு விளக்க முடியும்?

மோல்சாலினின் முதல் பதிவுகள் ஃபாமுசோவ் உடனான உரையாடலிலிருந்தும், அவரைப் பற்றிய சாட்ஸ்கியின் பின்னூட்டத்திலிருந்தும் உருவாகின்றன.

அவர் லாகோனிக், இது அவரது பெயரை நியாயப்படுத்துகிறது.

பத்திரிகைகளின் ம silence னத்தை நீங்கள் இன்னும் உடைக்கவில்லையா?

சோபியாவுடனான ஒரு தேதியில் கூட அவர் "பத்திரிகைகளின் ம silence னத்தை" உடைக்கவில்லை, அவர் அடக்கமான தன்மை, கூச்சம், கொடுமையை நிராகரித்தல் ஆகியவற்றிற்காக தனது பயமுறுத்தும் நடத்தை எடுத்துக்கொள்கிறார். மோல்சலின் சலிப்படைந்து, "அத்தகைய நபரின் மகளின் பொருட்டு" "தனது நிலைப்பாட்டின்படி" காதலிப்பதாக நடித்து, லிசாவுடன் மிகவும் தளர்வாக இருக்க முடியும் என்பதை பின்னர் தான் கண்டுபிடிப்போம்.

மோட்சலின் பற்றி மிகக் குறைவாகவே அறிந்த சாட்ஸ்கியின் தீர்க்கதரிசனத்தை வாசகர் நம்புகிறார், "அவர் அறியப்பட்ட அளவை எட்டுவார், ஏனென்றால் இப்போதெல்லாம் அவர்கள் சொற்களற்றவர்களை நேசிக்கிறார்கள்."

12) சோபியாவும் லிசாவும் சாட்ஸ்கியை எவ்வாறு மதிப்பிடுகிறார்கள்?

வித்தியாசமாக. சாட்ஸ்கியின் நேர்மையை லிசா பாராட்டுகிறார், அவரது உணர்ச்சி, சோபியா மீதான பக்தி, அவர் வெளியேறிய சோக உணர்வை நினைவு கூர்ந்தார், இல்லாத ஆண்டுகளில் சோபியாவின் அன்பை இழக்க நேரிடும் என்று எதிர்பார்த்து அழுதார். "ஏழை விஷயம் மூன்று ஆண்டுகளில் தெரியும் என்று தோன்றியது ..."

சாட்ஸ்கியின் அருமை மற்றும் புத்திசாலித்தனத்திற்காக லிசா பாராட்டுகிறார். சாட்ஸ்கியைக் குறிக்கும் அவரது சொற்றொடர் எளிதில் நினைவில் உள்ளது:

யார் மிகவும் உணர்திறன் மற்றும் மகிழ்ச்சியான மற்றும் கூர்மையானவர்,

அலெக்சாண்டர் ஆண்ட்ரீவிச் சாட்ஸ்கியைப் போல!

அந்த நேரத்தில் ஏற்கனவே மோல்ச்சலினை நேசிக்கும் சோபியா, சாட்ஸ்கியை நிராகரிக்கிறார், மேலும் லிசா அவனைப் போற்றுகிறார் என்பது அவளை எரிச்சலூட்டுகிறது. இங்கே அவள் சாட்ஸ்கியிலிருந்து தன்னைத் தூர விலக்கிக் கொள்ள முயல்கிறாள், அதற்கு முன்பு அவர்களுக்கு குழந்தைத்தனமான பாசத்தைத் தவிர வேறு எதுவும் இல்லை என்பதைக் காட்ட. “எல்லோருக்கும் சிரிக்கத் தெரியும்”, “கூர்மையான, புத்திசாலி, சொற்பொழிவாளர்”, “காதலிப்பதாக நடித்து, துல்லியமாகவும், துன்பமாகவும்”, “அவர் தன்னைப் பற்றி அதிகம் நினைத்தார்”, “அலைந்து திரிவதற்கான விருப்பம் அவரைத் தாக்கியது” - சோபியா சாட்ஸ்கியைப் பற்றி பேசுகிறார் மற்றும் மனரீதியாக முரண்படுகிறார் அவரிடம் மோல்கலின்: "ஓ, யாராவது யாரை நேசிக்கிறார்களோ, ஏன் மனதைத் தேடி இதுவரை பயணம் செய்ய வேண்டும்?" பின்னர் - ஒரு குளிர் வரவேற்பு, ஒரு கருத்து பக்கவாட்டில் கூறியது: "ஒரு மனிதன் அல்ல - ஒரு பாம்பு" மற்றும் ஒரு கடுமையான கேள்வி, அவர் ஒருபோதும் தவறாக யாரையாவது பற்றி தயவுசெய்து சொல்லவில்லை. ஃபாமஸ் வீட்டின் விருந்தினர்களுடன் சாட்ஸ்கியின் விமர்சன அணுகுமுறையை அவர் பகிர்ந்து கொள்ளவில்லை.

13) சாட்ஸ்கி மற்றும் ஃபாமுசோவ் ஆகியோரின் மோனோலாக்ஸை ஒப்பிடுக. அவர்களுக்கு இடையேயான கருத்து வேறுபாட்டின் சாராம்சமும் காரணமும் என்ன?

ஹீரோக்கள் தங்கள் சமகால வாழ்க்கையின் முக்கிய சமூக மற்றும் தார்மீக பிரச்சினைகள் குறித்து வெவ்வேறு புரிதல்களைக் காட்டுகிறார்கள். சேவையின் அணுகுமுறை சாட்ஸ்கிக்கும் ஃபமுசோவிற்கும் இடையே ஒரு சர்ச்சையைத் தொடங்குகிறது. "நான் சேவை செய்வதில் மகிழ்ச்சி அடைவேன் - சேவை செய்வது வேதனையானது" - இளம் ஹீரோவின் கொள்கை. ஃபாமுசோவ் தனது வாழ்க்கையை மக்களை மகிழ்விப்பதற்கும், காரணத்தைச் செய்யாமல் இருப்பதற்கும், உறவினர்கள் மற்றும் அறிமுகமானவர்களை மேம்படுத்துவதற்கும், "வணிகம் என்றால் என்ன, வியாபாரம் எதுவல்ல" என்பதற்கும் வழக்கம். ஒரு முக்கியமான கேத்தரின் பேரன் மாமா மாக்சிம் பெட்ரோவிச் ஒரு உதாரணத்தை ஃபாமுசோவ் மேற்கோள் காட்டுகிறார் (“எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, நான் என்றென்றும் ஒரு ரயிலில் பயணம் செய்தேன் ...” “அணிகளை வெளியே கொண்டு வந்து ஓய்வூதியம் கொடுப்பவர் யார்? பேரரசி உற்சாகப்படுத்துங்கள். ஃபாமுசோவ் சாட்ஸ்கியை சமூகத்தின் தீமைகளை ஒரு கார்பனரி, ஒரு ஆபத்தான நபர், "அவர் சுதந்திரத்தைப் பிரசங்கிக்க விரும்புகிறார்," "அதிகாரிகளை அங்கீகரிக்கவில்லை" என்று கண்டனம் செய்வதன் மூலம் மதிப்பிடுகிறார்.

சர்ச்சையின் பொருள், செர்ஃப்களுக்கு எதிரான அணுகுமுறை, ஃபாமுசோவ் பிரமித்துள்ள அந்த நில உரிமையாளர்களின் கொடுங்கோன்மையை சாட்ஸ்கிஸ் கண்டனம் செய்தல் (“அந்த உன்னதமான மோசடிகளின் நெஸ்டர் ...” தனது ஊழியர்களை “மூன்று கிரேஹவுண்டுகளுக்கு” \u200b\u200bபரிமாறிக்கொண்டார்). செர்ஃப் பாலே உரிமையாளர் செய்ததைப் போல, செர்ஃப்களின் தலைவிதியை கட்டுப்பாடில்லாமல் அப்புறப்படுத்துவதற்கான ஒரு பிரபுக்கான உரிமையை சாட்ஸ்கி எதிர்க்கிறார் - விற்க, குடும்பங்களை பிரிக்க. ("மன்மதன்கள் மற்றும் செப்பர்கள் அனைத்தும் ஒவ்வொன்றாக விற்கப்படுகின்றன ..."). ஃபாமுசோவுக்கு மனித உறவுகளின் விதிமுறை என்னவென்றால், “தந்தைக்கும் மகனுக்கும் என்ன மரியாதை இருக்கிறது; தாழ்ந்தவராக இருங்கள், ஆனால் உங்களிடம் போதுமானதாக இருந்தால்; ஆயிரத்து இரண்டு பொதுவான ஆத்மாக்கள், - அவரும் மணமகனும், பின்னர் சாட்ஸ்கி "கடந்தகால வாழ்க்கை மிகவும் மோசமான அம்சங்கள்" போன்ற விதிமுறைகளை மதிப்பிடுகிறார், கோபம் தொழில், லஞ்சம் வாங்குபவர்கள், எதிரிகள் மற்றும் அறிவொளியைத் துன்புறுத்துபவர்கள் மீது விழுகிறது.

15) ஃபாமஸ் சமுதாயத்தின் தார்மீக மற்றும் வாழ்க்கை கொள்கைகள் யாவை?

இரண்டாவது செயலில் உள்ள கதாபாத்திரங்களின் ஏகபோகங்களையும் உரையாடல்களையும் ஆராய்ந்து, ஃபாமஸ் சமுதாயத்தின் கொள்கைகளை நாம் ஏற்கனவே தொட்டுள்ளோம். சில கோட்பாடுகள் பழமொழியாக வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன: "மேலும் விருதுகளை எடுத்துக் கொள்ளுங்கள், வேடிக்கையாக இருங்கள்", "நான் ஒரு ஜெனரலாக இருக்க வேண்டும்!" ஃபாமுசோவின் விருந்தினர்களின் இலட்சியங்கள் அவர்கள் பந்தை வந்த காட்சிகளில் வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன. இங்கே இளவரசி க்ளெஸ்டோவா, ஜாகோரெட்ஸ்கியின் விலையை நன்கு அறிந்தவர் ("அவர் ஒரு பொய்யர், சூதாட்டக்காரர், ஒரு திருடன் / நான் அவரிடமிருந்து வந்தேன், கதவு பூட்டப்பட்டிருந்தது ..."), அவரை ஏற்றுக்கொள்கிறார், ஏனென்றால் அவர் ஒரு "தயவுசெய்து மாஸ்டர்" என்பதால், ஒரு சிறிய அராப் பெண்ணை பரிசாகப் பெற்றார். மனைவிகள் தங்கள் கணவர்களை தங்கள் விருப்பத்திற்கு அடிபணியச் செய்கிறார்கள் (நடால்யா டிமிட்ரிவ்னா, ஒரு இளம் பெண்), கணவர் ஒரு பையன், கணவன் ஒரு வேலைக்காரன் சமுதாயத்தின் இலட்சியமாக மாறுகிறான், ஆகவே, இந்த வகை கணவருக்குள் நுழைந்து ஒரு தொழிலைச் செய்ய மோல்ச்சலின் நல்ல வாய்ப்புகள் உள்ளன. அவர்கள் அனைவரும் பணக்காரர்களுடனும் உன்னதமானவர்களுடனும் உறவு கொள்ள முயற்சி செய்கிறார்கள். இந்த சமூகத்தில் மனித குணங்கள் பாராட்டப்படுவதில்லை. கல்லோமேனியா உன்னதமான மாஸ்கோவின் உண்மையான தீமையாக மாறியது.

16) கிளாசிக்ஸில் வியத்தகு செயலின் சிறப்பியல்பு (இடம், நேரம், செயல்) மூன்று ஒற்றுமைகளின் சட்டத்தை நினைவில் கொள்ளுங்கள். இது நகைச்சுவையில் கவனிக்கப்படுகிறதா?

நகைச்சுவையில், இரண்டு ஒற்றுமைகள் காணப்படுகின்றன: நேரம் (நிகழ்வுகள் பகலில் நடைபெறுகின்றன), இடம் (ஃபமுசோவின் வீட்டில், ஆனால் வெவ்வேறு அறைகளில்). இரண்டு மோதல்கள் இருப்பதால் நடவடிக்கை சிக்கலானது.

17) சாட்ஸ்கியின் பைத்தியம் பற்றிய வதந்திகள் ஏன் எழுந்து பரவின? ஃபாமுசோவின் விருந்தினர்கள் இந்த வதந்தியை ஆதரிக்க ஏன் தயாராக இருக்கிறார்கள்?

சாட்ஸ்கியின் பைத்தியக்காரத்தனத்தைப் பற்றிய வதந்திகளின் தோற்றமும் பரவலும் மிகவும் சுவாரஸ்யமான வியத்தகு தொடர் நிகழ்வுகளாகும். முதல் பார்வையில், வதந்திகள் தற்செயலாக தோன்றும். சோபியாவின் மனநிலையைப் பிடித்த ஜி.என், சாட்ஸ்கியை எப்படி கண்டுபிடித்தார் என்று அவளிடம் கேட்கிறாள். "அவருக்கு ஒரு திருகு தளர்வானது". ஹீரோவுடன் இப்போது முடிந்த உரையாடலின் தோற்றத்தில் இருப்பது சோபியா என்ன அர்த்தம்? நான் என் வார்த்தைகளில் ஒரு நேரடி அர்த்தத்தை வைக்கவில்லை. ஆனால் உரையாசிரியர் அதை சரியாகப் புரிந்துகொண்டு மீண்டும் கேட்டார். இங்கே சோபியாவின் தலையில், மோல்ச்சலினுக்கு அவமானப்படுத்தப்பட்டது, ஒரு நயவஞ்சக திட்டம் எழுகிறது. சோபியாவின் மேலும் கருத்துக்களுக்கான கருத்துக்கள் இந்த காட்சியின் விளக்கத்திற்கு மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்தவை: "ஒரு இடைநிறுத்தத்திற்குப் பிறகு, அவர் அவரை உன்னிப்பாக, பக்கமாகப் பார்க்கிறார்." அவரது மேலும் கருத்துக்கள் ஏற்கனவே இந்த சிந்தனையை மதச்சார்பற்ற வதந்திகளின் தலையில் உணர்வுபூர்வமாக அறிமுகப்படுத்துவதை நோக்கமாகக் கொண்டுள்ளன. வதந்தி எடுக்கப்பட்டு விவரங்களுடன் பெருகும் என்று அவள் இனி சந்தேகிக்கவில்லை.

அவர் நம்பத் தயாராக இருக்கிறார்!

ஆ, சாட்ஸ்கி! நீங்கள் கேலிக்கூத்துகளாக விளையாட விரும்புகிறீர்கள்,

நீங்களே முயற்சி செய்வது நல்லதா?

பைத்தியக்காரத்தனத்தின் வதந்தி வியக்க வைக்கும் வேகத்தில் பரவுகிறது. "சிறிய நகைச்சுவைகளின்" தொடர் தொடங்குகிறது, ஒவ்வொருவரும் இந்த செய்தியில் தங்கள் சொந்த அர்த்தத்தை வைக்கும்போது, \u200b\u200bதங்கள் சொந்த விளக்கத்தை கொடுக்க முயற்சிக்கிறார்கள். ஒருவர் சாட்ஸ்கியைப் பற்றி விரோதமாகப் பேசுகிறார், ஒருவர் அவரிடம் அனுதாபப்படுகிறார், ஆனால் எல்லோரும் நம்புகிறார்கள், ஏனென்றால் அவருடைய நடத்தை மற்றும் அவரது கருத்துக்கள் இந்த சமுதாயத்தில் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட விதிமுறைகளுக்கு போதுமானதாக இல்லை. இந்த நகைச்சுவை காட்சிகளில், ஃபாமஸ் வட்டத்தை உருவாக்கும் கதாபாத்திரங்களின் கதாபாத்திரங்கள் அற்புதமாக வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன. முரட்டு மாமா சாட்ஸ்கியை மஞ்சள் வீட்டிற்குள் அடைத்து வைத்தார் என்று கண்டுபிடிக்கப்பட்ட பொய்யைக் கொண்டு ஜாகோரெட்ஸ்கி பறக்கும்போது செய்திகளை அளிக்கிறார். கவுண்டஸ்-பேத்தி கூட நம்புகிறார்; சாட்ஸ்கியின் தீர்ப்புகள் அவளுக்கு பைத்தியமாகத் தெரிந்தன. சோபியா தொடங்கிய வதந்தியில், காது கேளாமை காரணமாக, சோபியா தொடங்கிய வதந்தியில் நிறைய சேர்க்கும் கவுண்டஸ்-பாட்டி மற்றும் இளவரசர் துகுகோவ்ஸ்கியின் சாட்ஸ்கியைப் பற்றிய உரையாடல் கேலிக்குரியது. பின்னர் காமிக் மினியேச்சர்கள் ஒரு வெகுஜன காட்சியால் மாற்றப்படுகின்றன (செயல் மூன்று, நிகழ்வு XXI), அங்கு கிட்டத்தட்ட அனைவரும் சாட்ஸ்கியை ஒரு பைத்தியக்காரனாக அங்கீகரிக்கிறார்கள்.

18) இலக்கிய விமர்சகர் ஏ. லெபடேவ் மோல்கலின்ஸை "ரஷ்ய வரலாற்றின் என்றென்றும் இளைஞர்கள்" என்று ஏன் அழைக்கிறார்? மோல்ச்சலின் உண்மையான முகம் என்ன?

இந்த மோல்ச்சலின் என்று அழைக்கப்படும் இலக்கிய விமர்சகர், ரஷ்ய வரலாறு, தொழில் வல்லுநர்கள், சந்தர்ப்பவாதிகள், சுயநல இலக்குகளை அடைவதற்காக அவமானம், அர்த்தம், நேர்மையற்ற நாடகம், தூண்டுதல் நிலைகள், இலாபகரமான குடும்ப உறவுகள் போன்ற அனைத்து விதமான வழிகளிலும் வெளியேறுதல் போன்றவற்றின் வழக்கமான தன்மையை வலியுறுத்துகிறார். அவர்களின் இளமையில் கூட, அவர்களுக்கு காதல் கனவுகள் இல்லை, அவர்களுக்கு எப்படி அன்பு செய்வது என்று தெரியவில்லை, அன்பின் பெயரில் எதையும் தியாகம் செய்ய விரும்பவில்லை, விரும்பவில்லை. அவர்கள் பொது மற்றும் மாநில வாழ்க்கையை மேம்படுத்த எந்த புதிய திட்டங்களையும் முன்வைக்கவில்லை, அவர்கள் தனிநபர்களுக்கு சேவை செய்கிறார்கள், காரணம் அல்ல. ஃபாமுசோவின் புகழ்பெற்ற ஆலோசனையை "நாங்கள் பார்க்கும் பெரியவர்களைப் படிப்போம்", மோல்சலின் ஃபேமுஸ் சமுதாயத்தில் "மிகவும் மோசமான குணாதிசயங்களை" ஒருங்கிணைக்கிறார், பாவெல் அஃபனாசீவிச் தனது மோனோலாக்ஸில் மிகவும் புகழ்ந்து பாராட்டினார் - முகஸ்துதி, அடிமைத்தனம் (மூலம், இது வளமான மண்ணில் விழுந்தது: அவர் பெற்றதை நினைவில் கொள்ளுங்கள் மோல்ச்சலின் தந்தை), சேவையை தங்கள் சொந்த நலன்களையும், குடும்பத்தின் நலன்களையும், நெருங்கிய மற்றும் தொலைதூர உறவினர்களையும் திருப்திப்படுத்துவதற்கான ஒரு வழியாகும். லிசாவுடன் ஒரு காதல் சந்திப்பைக் கோரி மோல்ச்சலின் இனப்பெருக்கம் செய்வது ஃபாமுசோவின் தார்மீக தன்மை. இது மோல்ச்சலின். டி.ஐ. பிசரேவின் அறிக்கையில் அவரது உண்மையான முகம் சரியாக வெளிப்படுத்தப்பட்டுள்ளது: “மோல்ச்சலின் தனக்குத்தானே சொன்னார்:“ நான் ஒரு தொழிலை உருவாக்க விரும்புகிறேன் ”- மேலும்“ அறியப்பட்ட அளவுகளுக்கு ”வழிவகுக்கும் சாலையோரம் சென்றார்; சென்று இனி வலது அல்லது இடது பக்கம் திரும்பாது; சாலையில் இருந்து விலகி தனது தாயை இறக்கவும், தனது அன்பான பெண்ணை அருகிலுள்ள தோப்புக்கு அழைக்கவும், இந்த இயக்கத்தை நிறுத்த அவரது கண்களில் வெளிச்சம் அனைத்தையும் துப்பவும், அவர் அனைவரும் சென்று அங்கு செல்வார் ... "மோல்ச்சலின் நித்திய இலக்கிய வகைகளைச் சேர்ந்தவர், அவரது பெயர் வீட்டுப் பெயராக மாறியது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல "அமைதி" என்ற சொல் பேச்சுவழக்கு பயன்பாட்டில் தோன்றியது, அதாவது ஒரு தார்மீக அல்லது ஒழுக்கக்கேடான நிகழ்வு.

19) நாடகத்தின் சமூக மோதலின் கண்டனம் என்ன? சாட்ஸ்கி யார் - வெற்றியாளர் அல்லது தோற்றவர் யார்?

XIV கடைசிச் செயலின் தோற்றத்துடன், நாடகத்தின் சமூக மோதலின் முடிவு தொடங்குகிறது, ஃபாமுசோவ் மற்றும் சாட்ஸ்கியின் மோனோலோக்களில், சாட்ஸ்கிக்கும் நகைச்சுவையில் ஒலிக்கும் ஃபாமுசியன் சமுதாயத்திற்கும் இடையிலான கருத்து வேறுபாடுகளின் முடிவுகள் சுருக்கமாகக் கூறப்பட்டு, இரு உலகங்களின் இறுதி முறிவு - "தற்போதைய நூற்றாண்டு மற்றும் கடந்த நூற்றாண்டு" நிறுவப்பட்டுள்ளன. சாட்ஸ்கி வெற்றியாளரா அல்லது தோற்கடிக்கப்பட்டாரா என்பதை தீர்மானிப்பது சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி கடினம். ஆமாம், அவர் ஒரு "மில்லியன் வேதனைகளை" அனுபவித்து வருகிறார், தனிப்பட்ட நாடகத்தை சகித்துக்கொள்கிறார், அவர் வளர்ந்த சமுதாயத்தில் புரிதலைக் காணவில்லை, இது குழந்தை பருவத்திலும் இளமை பருவத்திலும் ஆரம்பத்தில் இழந்த குடும்பத்தை மாற்றியமைத்தது. இது ஒரு பெரிய இழப்பு, ஆனால் சாட்ஸ்கி தனது நம்பிக்கைகளுக்கு உண்மையாகவே இருந்தார். பல வருட ஆய்வு மற்றும் பயணங்களில், அவர் துல்லியமாக புதிய யோசனைகளின் முதல் சொற்பொழிவாளர்களான, யாரும் கேட்காதபோது கூட பிரசங்கிக்கத் தயாராக இருக்கும் பொறுப்பற்ற போதகர்களில் ஒருவரானார், இது ஃபாமுசோவில் பந்தில் சாட்ஸ்கியுடன் நடந்தது போல. ஃபாமுசியன் உலகம் அவருக்கு அந்நியமானது, அவர் அதன் சட்டங்களை ஏற்கவில்லை. எனவே, தார்மீக வெற்றி அவரது பக்கத்தில் உள்ளது என்று நாம் கருதலாம். மேலும், நகைச்சுவையை முடிக்கும் ஃபமுசோவின் இறுதி சொற்றொடர், உன்னதமான மாஸ்கோவின் அத்தகைய முக்கியமான எஜமானரின் குழப்பத்திற்கு சாட்சியமளிக்கிறது:

ஓ! கடவுளே! என்ன சொல்லும்

இளவரசி மரியா அலெக்ஸெவ்னா!

20) சாட்ஸ்கியின் படத்தின் வெவ்வேறு மதிப்பீடுகளுடன் பழகவும்.

புஷ்கின்: "ஒரு புத்திசாலித்தனமான நபரின் முதல் அறிகுறி, நீங்கள் யாரைக் கையாளுகிறீர்கள் என்பதை முதல் பார்வையில் தெரிந்து கொள்வது, மற்றும் ரெபெட்டிலோவ்ஸின் முன் மணிகளை வீசக்கூடாது ..."

கோன்சரோவ்: “சாட்ஸ்கி சாதகமாக புத்திசாலி. அவரது பேச்சு புத்திசாலித்தனத்துடன் கொதிக்கிறது ... "

கட்டெனின்: "சாட்ஸ்கியே முக்கிய நபர் ... அவர் நிறைய பேசுகிறார், எல்லாவற்றையும் திட்டுகிறார், தகாத முறையில் பிரசங்கிக்கிறார்."

எழுத்தாளர்களும் விமர்சகர்களும் ஏன் இந்த படத்தை மிகவும் வித்தியாசமாக மதிப்பிடுகிறார்கள்?

காரணம் நகைச்சுவையின் சிக்கலான தன்மை மற்றும் பன்முகத்தன்மை. I.I. புஷ்சின் எழுதிய கிரிபோயெடோவின் நாடகத்தின் கையெழுத்துப் பிரதியை புஷ்கின் மிகைலோவ்ஸ்கோயிடம் கொண்டு வந்தார், இதுவே இந்த படைப்புக்கான முதல் அறிமுகமாகும், அந்த நேரத்தில் இரு கவிஞர்களின் அழகியல் நிலைகளும் வேறுபட்டன. புஷ்கின் ஏற்கனவே ஆளுமைக்கும் சமுதாயத்திற்கும் இடையிலான ஒரு வெளிப்படையான மோதலைப் பொருத்தமற்றதாகக் கருதினார், ஆனாலும் அவர் “ஒரு நாடக எழுத்தாளரை தனக்கு மேலே அங்கீகரித்த சட்டங்களின்படி தீர்மானிக்கப்பட வேண்டும்” என்று அவர் உணர்ந்தார். இதன் விளைவாக, கிரிபோயெடோவின் நகைச்சுவையின் திட்டத்தையோ, சதித்திட்டத்தையோ, கண்ணியத்தையோ நான் கண்டிக்கவில்லை. " அதைத் தொடர்ந்து, "துயரத்திலிருந்து விட்" மறைக்கப்பட்ட மற்றும் வெளிப்படையான மேற்கோள்களுடன் புஷ்கின் படைப்புகளில் நுழைகிறது.

சாட்ஸ்கிக்கு வாய்மொழி மற்றும் முறையற்ற முறையில் பிரசங்கிப்பதற்கான அவதூறுகள் டிசம்பிரிஸ்டுகள் தங்களை அமைத்துக் கொள்ளும் பணிகளால் விளக்கப்படலாம்: எந்தவொரு பார்வையாளர்களிடமும் தங்கள் நிலைகளை வெளிப்படுத்த. தீர்ப்புகளின் நேர்மை மற்றும் கடுமையான தன்மை, அவர்களின் வாக்கியங்களின் திட்டவட்டமான தன்மை, மதச்சார்பற்ற விதிமுறைகளை கணக்கில் எடுத்துக் கொள்ளாமல், அவர்கள் சரியான பெயர்களால் விஷயங்களை அழைத்தனர். இவ்வாறு, சாட்ஸ்கியின் உருவத்தில், எழுத்தாளர் தனது காலத்தின் ஹீரோவின் பொதுவான அம்சங்களை பிரதிபலித்தார், XIX நூற்றாண்டின் 20 களில் முன்னேறிய மனிதர்.

21) சாட்ஸ்கிகள் ஏன் வாழ்கிறார்கள் மற்றும் சமூகத்தில் மாற்றப்படுவதில்லை? (ஐ. ஏ. கோன்சரோவ் "ஒரு மில்லியன் வேதனைகள்" என்ற கட்டுரையின் அடிப்படையில்.)

நகைச்சுவையில் "இதயத்துடன் கூடிய மனம் இசைக்கு அப்பாற்பட்டது" என்று நியமிக்கப்பட்ட அரசு, எந்த நேரத்திலும் ஒரு சிந்தனை ரஷ்யனின் சிறப்பியல்பு. அதிருப்தி மற்றும் சந்தேகங்கள், முற்போக்கான கருத்துக்களை நிறுவுவதற்கான விருப்பம், அநீதியை எதிர்ப்பது, சமூக அஸ்திவாரங்களின் செயலற்ற தன்மை, தற்போதைய ஆன்மீக மற்றும் தார்மீக பிரச்சினைகளுக்கு விடை தேடுவது எல்லா நேரங்களிலும் சாட்ஸ்கி போன்றவர்களின் கதாபாத்திரங்களின் வளர்ச்சிக்கான நிலைமைகளை உருவாக்குகிறது.

22) பி. கோலர் தனது "நகைச்சுவையின் நாடகம்" என்ற கட்டுரையில் எழுதுகிறார்: "சோபியா கிரிபோயெடோவா நகைச்சுவையின் முக்கிய புதிர்." படத்தைப் பற்றிய அத்தகைய மதிப்பீட்டிற்கான காரணம் என்ன?

சோபியா தனது வட்டத்தின் இளம் பெண்களிடமிருந்து பல விஷயங்களில் வேறுபடுகிறார்: சுதந்திரம், கூர்மையான மனம், சுயமரியாதை, மற்றவர்களின் கருத்துக்களைப் புறக்கணித்தல். துகுகோவ்ஸ்கி இளவரசிகளைப் போல, பணக்கார சூட்டர்களுக்காக அவள் தோற்றமளிக்கவில்லை. ஆயினும்கூட, அவர் மோல்ச்சலினில் ஏமாற்றப்படுகிறார், தேதிகளில் அவரது வருகைகளை ஏற்றுக்கொள்கிறார் மற்றும் அன்பு மற்றும் பக்திக்கு மென்மையான ம silence னம், சாட்ஸ்கியை துன்புறுத்துபவராக மாறுகிறார். அவரது மர்மம் என்னவென்றால், அவரது உருவம் மேடையில் நாடகத்தை அரங்கேற்றிய இயக்குனர்களின் பல்வேறு விளக்கங்களைத் தூண்டியது. எனவே, வி.ஏ.மிச்சுரினா-சமோய்லோவா சோபியாவை நேசிக்கும் சாட்ஸ்கியாக நடித்தார், ஆனால் அவர் வெளியேறியதால் அவர் அவமானமாக உணர்ந்தார், குளிர்ச்சியாக நடித்து மோல்ச்சலினை நேசிக்க முயன்றார். ஏ. ஏ. யப்லோச்சினா சோபியாவை குளிர், நாசீசிஸ்டிக், ஊர்சுற்றி, நன்கு கட்டுப்படுத்தப்பட்டவர் என்று குறிப்பிட்டார். ஏளனமும் கருணையும் அவளுக்குள் கொடுமை மற்றும் பிரபுக்களுடன் இணைந்தன. டி.வி.டொரோனினா சோபியாவில் ஒரு வலுவான தன்மையையும் ஆழமான உணர்வையும் கண்டுபிடித்தார். சாட்ஸ்கியைப் போலவே, ஃபாமஸ் சமுதாயத்தின் முழு வெறுமையையும் அவள் புரிந்து கொண்டாள், ஆனால் அதைக் கண்டிக்கவில்லை, ஆனால் அதை வெறுத்தாள். மோல்கலின் மீதான காதல் அவளது உணர்ச்சியற்ற தன்மையால் உருவாக்கப்பட்டது - அவன் அவளுடைய அன்பின் கீழ்ப்படிதல் நிழல், அவள் சாட்ஸ்கியின் அன்பை நம்பவில்லை. சோபியாவின் படம் இன்றுவரை வாசகர், பார்வையாளர் மற்றும் நாடக நபர்களுக்கு மர்மமாகவே உள்ளது.

23) புஷ்கின், பெஸ்டுஷேவுக்கு எழுதிய கடிதத்தில், நகைச்சுவை மொழியைப் பற்றி எழுதினார்: "நான் கவிதை பற்றி பேசவில்லை: அவற்றில் பாதி பழமொழியில் சேர்க்கப்பட வேண்டும்." கிரிபோயெடோவின் நகைச்சுவையின் மொழியின் கண்டுபிடிப்பு என்ன? நகைச்சுவையின் மொழியை பதினெட்டாம் நூற்றாண்டு எழுத்தாளர்கள் மற்றும் கவிஞர்களின் மொழியுடன் ஒப்பிடுங்கள். சிறகுகளாக மாறியுள்ள சொற்றொடர்கள் மற்றும் வெளிப்பாடுகளுக்கு (5-6) பெயரிடுங்கள்.

கிரிபோயெடோவ் பேச்சுவழக்கு மொழி, பழமொழிகள் மற்றும் சொற்களை பரவலாகப் பயன்படுத்துகிறார், அவர் கதாபாத்திரங்களை வகைப்படுத்தவும் சுய-குணாதிசயப்படுத்தவும் பயன்படுத்துகிறார். மொழியின் பேசும் தன்மை இலவச (வேறுபட்ட) ஐயாம்பிக் மூலம் வழங்கப்படுகிறது. 18 ஆம் நூற்றாண்டின் படைப்புகளைப் போலன்றி, தெளிவான பாணி ஒழுங்குமுறை இல்லை (மூன்று அமைதியின் அமைப்பு மற்றும் வியத்தகு வகைகளுக்கு அதன் கடித தொடர்பு).

"துயரத்திலிருந்து விட்" இல் ஒலிக்கும் பழமொழிகளின் எடுத்துக்காட்டுகள் மற்றும் பேச்சு நடைமுறையில் பரவலாகிவிட்டன:

நான் ஒரு அறைக்குள் சென்றேன், இன்னொரு அறைக்குள் சென்றேன்.

கையொப்பமிடப்பட்டது, உங்கள் தோள்களில் இருந்து.

மேலும் தாய்நாட்டின் புகை எங்களுக்கு இனிமையாகவும் இனிமையாகவும் இருக்கிறது.

பாவம் ஒரு பிரச்சினை அல்ல, வதந்தி நல்லதல்ல.

ஒரு பிஸ்டலை விட தீய நாக்குகள் மோசமானவை.

மற்றும் தங்க பை, மற்றும் ஜெனரல்களை குறிக்கிறது.

ஓ! யாராவது யாரை நேசிக்கிறார்களோ, ஏன் மனதைத் தேடுங்கள், இதுவரை பயணம் செய்வது போன்றவை.

மகிழ்ச்சியான நேரம் கடைபிடிக்கப்படுவதில்லை.

எல்லா துக்கங்களையும், எஜமானரின் கோபத்தையும், எஜமானரின் அன்பையும் விட எங்களை கடந்து செல்லுங்கள்.

அவர் சிறிது காலமாக ஒரு புத்திசாலித்தனமான வார்த்தையை உச்சரிக்கவில்லை.

விசுவாசிக்கிறவன் பாக்கியவான், உலகில் அவனுக்கு அரவணைப்பு.

எங்கே சிறந்தது? நாம் இல்லாத இடத்தில்!

அதிக எண்ணிக்கையில், மலிவான விலையில்.

ஒரு மனிதன் அல்ல, ஒரு பாம்பு!

வளர்ந்த மகளுக்கு தந்தையாக இருக்க என்ன ஒரு கமிஷன், படைப்பாளி!

ஒரு செக்ஸ்டன் போல அல்ல, ஆனால் உணர்வோடு, உணர்வோடு, நிலைத்தன்மையுடன் படிக்கவும்.

பாரம்பரியம் புதியது, ஆனால் நம்புவது கடினம்.

சேவை செய்வதிலும், நோய்வாய்ப்பட்ட சேவையிலும் நான் மகிழ்ச்சியடைவேன்.

24) கிரிபோய்டோவ் தனது நாடகத்தை நகைச்சுவையாக ஏன் கருதினார்?

கிரிபோயெடோவ் "வோ ஃப்ரம் விட்" வசனத்தில் நகைச்சுவை என்று அழைத்தார். சில சமயங்களில் வகையின் அத்தகைய வரையறை நியாயப்படுத்தப்படுகிறதா என்ற சந்தேகம் உள்ளது, ஏனென்றால் முக்கிய கதாபாத்திரத்தை நகைச்சுவையாக வகைப்படுத்த முடியாது, மாறாக, அவர் ஒரு ஆழமான சமூக மற்றும் உளவியல் நாடகத்தை அனுபவிக்கிறார். ஆயினும்கூட, நாடகத்தை நகைச்சுவை என்று அழைக்க காரணம் உள்ளது. இது, முதலில், ஒரு நகைச்சுவை சூழ்ச்சியின் இருப்பு (ஒரு கடிகாரத்துடன் கூடிய ஒரு காட்சி, ஃபாமுசோவின் முயற்சி, தாக்குதல், லிசாவுடன் ஊர்சுற்றுவதில் இருந்து தன்னை தற்காத்துக் கொள்ள, மோல்சலின் ஒரு குதிரையிலிருந்து விழுந்ததைச் சுற்றியுள்ள ஒரு காட்சி, சோபியாவின் வெளிப்படையான பேச்சுக்களை சாட்ஸ்கியின் தொடர்ச்சியான தவறான புரிதல், விருந்தினர்களின் வாழ்க்கை அறையில் "சிறிய நகைச்சுவைகள்" சாட்ஸ்கியின் பைத்தியக்காரத்தனம் பற்றிய வதந்தி பரவும்போது), காமிக் கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் நகைச்சுவை சூழ்நிலைகள் இருப்பதால் அவை மட்டுமல்ல, முக்கிய கதாபாத்திரமும் வீழ்ச்சியடைகின்றன, "வோ ஃப்ரம் விட்" ஒரு நகைச்சுவை என்று கருதுவதற்கு முழு காரணத்தையும் தருகின்றன, ஆனால் இது ஒரு உயர் நகைச்சுவை, ஏனெனில் இது குறிப்பிடத்தக்க சமூக மற்றும் தார்மீக பிரச்சினைகள்.

25) "வோ ஃப்ரம் விட்" நகைச்சுவை முதல் யதார்த்தமான நாடகம் என்று ஏன் அழைக்கப்படுகிறது?

நாடகத்தின் யதார்த்தவாதம் ஒரு முக்கியமான சமூக மோதலைத் தேர்ந்தெடுப்பதில் உள்ளது, இது ஒரு சுருக்க வடிவத்தில் அல்ல, மாறாக “வாழ்க்கையே” வடிவங்களில் தீர்க்கப்படுகிறது. கூடுதலாக, நகைச்சுவை 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் ரஷ்யாவில் அன்றாட வாழ்க்கை மற்றும் சமூக வாழ்க்கையின் உண்மையான அம்சங்களை வெளிப்படுத்துகிறது. நாடகம் முடிவடைகிறது, கிளாசிக்ஸின் படைப்புகளைப் போலவே, தீமைக்கு எதிரான நல்லொழுக்கத்தின் வெற்றியுடன் அல்ல, ஆனால் யதார்த்தமாக - சாட்ஸ்கி இன்னும் பல மற்றும் ஒன்றுபட்ட ஃபாமுசிய சமுதாயத்தால் தோற்கடிக்கப்படுகிறார். கதாபாத்திரங்களின் வெளிப்பாட்டின் ஆழத்திலும், சோபியாவின் கதாபாத்திரத்தின் தெளிவற்ற தன்மையிலும், கதாபாத்திரங்களின் பேச்சின் தனிப்பயனாக்கலிலும் யதார்த்தவாதம் வெளிப்படுகிறது.

26) நகைச்சுவை "விட் ஃப்ரம் விட்" என்று ஏன் அழைக்கப்படுகிறது?

நகைச்சுவையின் முதல் பதிப்பின் பெயர் வேறுபட்டது - "மனதிற்கு ஐயோ". நகைச்சுவையின் பொருள் முற்றிலும் தெளிவாக இருக்கும்: சாட்ஸ்கி, ஒரு உண்மையான புத்திசாலி, அவர்கள் எப்படி வாழ்கிறார்கள், எப்படி வாழ்கிறார்கள் என்பதைப் பற்றி மக்களின் கண்களைத் திறக்க முயற்சிக்கிறார், அவர்களுக்கு உதவ முயற்சிக்கிறார், ஆனால் ஆசிய, பழமைவாத ஃபேமுஸ் சமூகம் அவரைப் புரிந்து கொள்ளவில்லை, அவரை பைத்தியம் என்று அறிவிக்கிறது, மற்றும் இறுதியில், காட்டிக் கொடுக்கப்பட்டு நிராகரிக்கப்பட்டது,

சாட்ஸ்கி தான் வெறுக்கும் உலகத்தை விட்டு வெளியேறுகிறான். இந்த விஷயத்தில், சதி ஒரு காதல் மோதலை அடிப்படையாகக் கொண்டது என்று ஒருவர் கூறலாம், மேலும் சாட்ஸ்கியே ஒரு காதல் ஹீரோ. நகைச்சுவையின் பெயரின் அர்த்தம் தெளிவாக இருக்கும் - ஒரு அறிவார்ந்த நபருக்கு ஐயோ. ஆனால் கிரிபோய்டோவ் பெயரை மாற்றினார், உடனடியாக நகைச்சுவையின் பொருள் மாறியது. அதைப் புரிந்து கொள்ள, வேலையில் மனதின் சிக்கலைப் படிக்க வேண்டும்.

சாட்ஸ்கியை "புத்திசாலி" என்று அழைத்த ஏ. கிரிபோயெடோவ் எல்லாவற்றையும் தலைகீழாக மாற்றி, மனதில் ஒரு நபருக்கு இதுபோன்ற ஒரு தரம் குறித்த பழைய புரிதலை கேலி செய்தார். ஏ. கிரிபோயெடோவ் அறிவொளி நோய்கள் நிறைந்த ஒரு மனிதனைக் காட்டினார், அவரைப் புரிந்து கொள்ள ஒரு தயக்கத்தை தொடர்ந்து எதிர்கொண்டார், இது "விவேகம்" என்ற பாரம்பரியக் கருத்தாக்கத்திலிருந்து துல்லியமாக உருவானது, இது வோ ஃப்ரம் விட் ஒரு குறிப்பிட்ட சமூக மற்றும் அரசியல் திட்டத்துடன் தொடர்புடையது. ஏ. கிரிபோயெடோவின் நகைச்சுவை, எந்த வகையிலும் ஃபாமுசோவ்ஸிடம் உரையாற்றப்படவில்லை, ஆனால் அபத்தமான மற்றும் தனிமையான சாட்ஸ்கிஸுக்கு (“25 முட்டாள்களுக்கு ஒரு புத்திசாலி மனிதர்”), விரைவான மாற்றங்களுக்கு உட்பட்டு உலகை மாற்ற முயற்சிக்கும் பகுத்தறிவுடன். ஏ. கிரிபோயெடோவ் தனது காலத்திற்கு ஒரு வழக்கத்திற்கு மாறான நகைச்சுவையை உருவாக்கினார். அவர் ஹீரோக்களின் கதாபாத்திரங்களை வளப்படுத்தினார் மற்றும் உளவியல் ரீதியாக மறுபரிசீலனை செய்தார் மற்றும் உன்னதமான நகைச்சுவைக்கு அசாதாரணமான புதிய சிக்கல்களை உரையில் அறிமுகப்படுத்தினார்.

ஏ. கிரிபோயெடோவ் "வோ ஃப்ரம் விட்" எழுதிய நகைச்சுவை 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் பிற்போக்குத்தனமான செர்ஃப் உரிமையாளர்களுக்கும் முற்போக்கான பிரபுக்களுக்கும் இடையில் நடந்த கடுமையான அரசியல் போராட்டத்தின் பிரதிபலிப்பாகும். எல்லாவற்றிலும் எதேச்சதிகார-செர்ஃப் அமைப்பையும், பிரபுத்துவ வாழ்க்கையையும் பாதுகாக்க முதல் முயற்சி, இது அவர்களின் நல்வாழ்வின் அடிப்படையைப் பார்க்கிறது. பிந்தையவர்கள் "கடந்த நூற்றாண்டு" க்கு எதிராக போராடி, அதற்கு "தற்போதைய நூற்றாண்டு" யை எதிர்த்தனர். "கடந்த நூற்றாண்டு" மற்றும் "தற்போதைய நூற்றாண்டு" ஆகியவற்றின் மோதல், எல்லாவற்றிற்கும் எதிராக சாட்ஸ்கியின் நபரில் இளம், முற்போக்கான தலைமுறையின் பிரதிநிதியின் கோபமான எதிர்ப்பு

துன்பத்திலிருந்து துயரத்தின் முக்கிய கருப்பொருள் மோரிபண்ட் ஆகும்.

நகைச்சுவையின் முதல் காட்சிகளில், சாட்ஸ்கி தனது கனவைப் போற்றும் ஒரு கனவு காண்பவர் - ஒரு அகங்காரமான, தீய சமூகத்தை மாற்றுவதற்கான சாத்தியக்கூறு பற்றிய சிந்தனை. அவர் அவரிடம், இந்த சமுதாயத்திற்கு, ஒரு உறுதியான நம்பிக்கையுடன் வருகிறார். ஃபாமுசோவ், ஸ்கலோசுப் ஆகியோருடன் அவர் விருப்பத்துடன் வாக்குவாதத்தில் நுழைகிறார், சோபியாவுக்கு தனது உணர்வுகள் மற்றும் அனுபவங்களின் உலகத்தை வெளிப்படுத்துகிறார். முதல் மோனோலோக்களில் அவர் வரைந்த ஓவியங்கள் கூட வேடிக்கையானவை.

லேபிளின் பண்புகள் துல்லியமானவை. இங்கே மற்றும் "பழைய," ஆங்கில கிளப்பின் "FAMUSOV இன் உறுப்பினரும், சோபியாவின் மாமாவும், இது" நூற்றாண்டின் ஓட்ரிபிகல் "மற்றும்" எல்லா இடங்களிலும் இருக்கும் "செர்னோமாசென்கி" ஆகியவை அங்கேயே இருந்தன,

சாப்பாட்டு அறைகளிலும், சித்திர அறைகளிலும் ", மற்றும் கொழுத்த நில உரிமையாளர்-தியேட்டர்-செல்வோர் தனது ஒல்லியான செர்ஃப் கலைஞர்களுடன், மற்றும் சோபியாவின்" நுகர்வோர் "உறவினர் -" புத்தகங்களின் எதிரி "," சத்தியம் செய்ய வேண்டும், அதனால் யாருக்கும் தெரியாத மற்றும் படிக்கக் கற்றுக் கொள்ளாதபடி ", மற்றும் சாட்ஸ்கியின் ஆசிரியர் மற்றும் சோபியா, "கற்றலின் அனைத்து அறிகுறிகளும்" அவற்றில் ஒரு தொப்பி, ஒரு அங்கி மற்றும் ஆள்காட்டி விரல், மற்றும் "கில்லன், ஒரு பிரெஞ்சுக்காரர் காற்றால் அடித்தார்."

அப்போதுதான், இந்த சமூகத்தால் அவதூறாக, புண்படுத்தப்பட்ட அவர், தனது பிரசங்கத்தின் நம்பிக்கையற்ற தன்மையை நம்புகிறார், தனது மாயைகளிலிருந்து தன்னை விடுவித்துக் கொள்கிறார்: "பார்வையில் இருந்து கனவு காண்கிறார், மற்றும் முக்காடு விழுந்தது." சாட்ஸ்கிக்கும் ஃபாமுசோவிற்கும் இடையிலான மோதல் சேவை, சுதந்திரம், அதிகாரிகளுக்கு, "கடந்த நூற்றாண்டு" மற்றும் "தற்போதைய நூற்றாண்டு", வெளிநாட்டினருக்கு, அறிவொளி போன்றவற்றின் அணுகுமுறையின் எதிர்ப்பை அடிப்படையாகக் கொண்டது.

ஒரு எஜமானரின் கண்ணியத்துடன், மேன்மையின் தொனியில், ஃபமுசோவ் தனது சேவையைப் பற்றி தெரிவிக்கிறார்:

என்னிடம் என்ன இருக்கிறது,

என்ன பயன் இல்லை

எனது வழக்கம் இதுதான்:

கையொப்பமிடப்பட்டது, உங்கள் தோள்களில் இருந்து.

சேவையில், அவர் தன்னை உறவினர்களுடன் சூழ்ந்துகொள்கிறார்: அவருடைய மனிதன் உங்களைத் தாழ்த்த மாட்டான், "தன் சொந்த சிறிய மனிதனை எப்படிப் பிரியப்படுத்தக்கூடாது". அவருக்கு சேவை என்பது அணிகள், விருதுகள் மற்றும் வருமானத்தின் ஆதாரமாகும். இந்த நன்மைகளை அடைவதற்கான சரியான வழி மேலே உள்ளவர்களுக்கு முன் அடிமைத்தனம். ஃபாமுசோவின் இலட்சியமானது மாக்சிம் பெட்ரோவிச் என்பதற்கு காரணமின்றி அல்ல, அவர் ஆதரவாக, "ஒரு வளைவில் வளைந்து", "தைரியமாக அவரது தலையின் பின்புறத்தை தியாகம் செய்தார்." ஆனால் அவர் "நீதிமன்றத்தில் தயவுசெய்து நடத்தப்பட்டார்", "அனைவருக்கும் முன்பாக அவருக்கு மரியாதை தெரியும்." அன்றாட ஞானத்தில் மாக்சிம் பெட்ரோவின் உதாரணத்திலிருந்து கற்றுக்கொள்ள ஃபாமுசோவ் சாட்ஸ்கியை சமாதானப்படுத்துகிறார்.

ஃபாமுசோவின் வெளிப்பாடுகள் சாட்ஸ்கியை சீற்றப்படுத்துகின்றன, மேலும் அவர் "அடிமைத்தனம்" மற்றும் பஃப்பனரி ஆகியவற்றின் வெறுப்புடன் நிறைவுற்ற ஒரு தனிப்பாடலை வழங்குகிறார். சாட்ஸ்கியின் தேசத்துரோக உரைகளைக் கேட்டு, ஃபமுசோவ் மேலும் மேலும் கோபப்படுகிறார். சாட்ஸ்கி போன்ற அதிருப்தியாளர்களுக்கு எதிராக கடுமையான நடவடிக்கைகளை எடுக்க அவர் ஏற்கனவே தயாராக உள்ளார், அவர்கள் தலைநகருக்குள் நுழைய தடை விதிக்கப்பட வேண்டும், அவர்கள் நீதிக்கு கொண்டு வரப்பட வேண்டும் என்று நம்புகிறார்கள். ஃபமுசோவுக்கு அடுத்ததாக ஒரு கர்னல், கல்வி மற்றும் அறிவியலின் அதே எதிரி. விருந்தினர்களை மகிழ்விக்க அவர் அவசரப்படுகிறார்

லைசியம், பள்ளிகள், ஜிம்னாசியம் பற்றி ஒரு திட்டம் உள்ளது;

அவர்கள் நம் வழியில் மட்டுமே கற்பிப்பார்கள்: ஒன்று, இரண்டு;

புத்தகங்கள் இப்படி வைக்கப்படும்: பெரிய சந்தர்ப்பங்களுக்கு.

"கற்றல் ஒரு பிளேக்", "எல்லா புத்தகங்களையும் எடுத்து எரிக்க வேண்டும்" என்பது அவர்களின் கனவு. ஃபாமஸ் சமுதாயத்தின் இலட்சியமானது “விருதுகளை எடுத்து மகிழுங்கள்”. சிறந்த மற்றும் வேகமான அணிகளை எவ்வாறு அடைவது என்பது அனைவருக்கும் தெரியும். ஸ்கலோசூப்பிற்கு பல சேனல்கள் தெரியும். மோல்ச்சலின் தனது தந்தையிடமிருந்து "விதிவிலக்கு இல்லாமல் அனைத்து மக்களையும் மகிழ்விக்கும்" ஒரு முழு அறிவியலைப் பெற்றார். ஃபாமுசோவ்ஸ்கோ சமூகம் அதன் உன்னத நலன்களை இறுக்கமாக பாதுகாக்கிறது. ஒரு நபர் இங்கே தோற்றம், செல்வத்தால் மதிப்பிடப்படுகிறார்:

நாங்கள் பழைய காலத்திலிருந்தே இதைச் செய்து வருகிறோம்,

தந்தைக்கும் மகனுக்கும் என்ன மரியாதை இருக்கிறது.

ஃபாமுசோவின் விருந்தினர்கள் எதேச்சதிகார-செர்ஃப் அமைப்பைப் பாதுகாப்பதன் மூலம் ஒன்றுபடுகிறார்கள், முற்போக்கான அனைத்தையும் வெறுக்கிறார்கள். ஒரு உமிழும் கனவு காண்பவர், பகுத்தறிவு சிந்தனை மற்றும் உன்னதமான தூண்டுதல்களுடன், சாட்ஸ்கி ஃபாமஸின் நெருக்கமான மற்றும் பல பக்க உலகத்தை எதிர்க்கிறார், ராக்டூத் அவர்களின் சிறிய குறிக்கோள்கள் மற்றும் அடிப்படை அபிலாஷைகளுடன். அவர் இந்த உலகில் அந்நியன். ஃபாமுசோவ்ஸின் பார்வையில், சாட்ஸ்கியின் "மனம்" அவரை அவர்களின் வட்டத்திற்கு வெளியே, அவர்களின் வழக்கமான சமூக நடத்தை விதிமுறைகளுக்கு வெளியே வைக்கிறது. ஹீரோக்களின் சிறந்த மனித குணங்களும் விருப்பங்களும் அவரைச் சுற்றியுள்ளவர்களின் மனதில் ஒரு “விசித்திரமான மனிதன்”, “கார்பனரி”, “விசித்திரமான”, “பைத்தியம்” உடையவனாக்குகின்றன. ஃபாமுசிய சமுதாயத்துடன் சாட்ஸ்கியின் மோதல் தவிர்க்க முடியாதது. சாட்ஸ்கியின் உரைகளில், ஃபமுசோவ் மாஸ்கோவின் கருத்துக்களுக்கு அவரது கருத்துக்களின் எதிர்ப்பு தெளிவாக வெளிப்படுத்தப்பட்டுள்ளது.

அவர் செர்ஃப் உரிமையாளர்களைப் பற்றி, செர்ஃபோம் பற்றி கோபமாக பேசுகிறார். மத்திய மோனோலோக்கில் "நீதிபதிகள் யார்?" "கீழ்ப்படிதல் மற்றும் பயத்தின் வயது" என்ற கேதரின் யுகத்தின் ஃபாமுசோவின் உத்தரவின் இதயத்திற்கு அவர் கோபமாக எதிர்க்கிறார். அவரைப் பொறுத்தவரை, இலட்சியமானது ஒரு சுயாதீனமான, சுதந்திரமான நபர்.

கோபத்துடன் அவர் மனிதாபிமானமற்ற நில உரிமையாளர்கள்-செர்ஃப் உரிமையாளர்களைப் பற்றி பேசுகிறார், "உன்னதமான துரோகிகள்", அவர்களில் ஒருவர் "திடீரென்று தனது உண்மையுள்ள ஊழியர்களை மூன்று கிரேஹவுண்டுகளுக்கு பரிமாறிக்கொண்டார்!"; மற்றொருவர் "செர்ஃப் பாலே" க்கு சென்றார்<…> தாய்மார்களிடமிருந்து, நிராகரிக்கப்பட்ட குழந்தைகளின் பிதாக்களிடமிருந்து ”, பின்னர் அவை தனித்தனியாக விற்கப்பட்டன. அவற்றில் சில இல்லை! சாட்ஸ்கியும் பணியாற்றினார், அவர் "மகிமை" என்று எழுதி மொழிபெயர்த்தார், அவர் இராணுவ சேவையில் கலந்து கொள்ள முடிந்தது, ஒளியைக் கண்டார், அமைச்சர்களுடன் தொடர்புகளைக் கொண்டிருந்தார். ஆனால் அவர் எல்லா உறவுகளையும் முறித்துக் கொள்கிறார், சேவையை விட்டு வெளியேறுகிறார், ஏனெனில் அவர் தனது தாய்நாட்டிற்கு சேவை செய்ய விரும்புகிறார், அவருடைய மேலதிகாரிகளுக்கு அல்ல. "சேவை செய்வதில் நான் மகிழ்ச்சியடைவேன், சேவை செய்வது நோய்வாய்ப்பட்டது," என்று அவர் கூறுகிறார். நடைமுறையில் உள்ள அரசியல் மற்றும் சமூக வாழ்க்கையின் நிலைமைகளில், அவர் ஒரு செயலற்ற நபராக இருப்பதால், அவர் செயலற்ற நிலைக்குத் தள்ளப்பட்டு, “உலகைத் துடைக்க” விரும்புகிறார் என்பது அவரது தவறு அல்ல.

வெளிநாட்டில் தங்கியிருப்பது சாட்ஸ்கியின் எல்லைகளை விரிவுபடுத்தியது, ஆனால் ஃபமுசோவின் ஒத்த எண்ணம் கொண்டவர்களைப் போலல்லாமல், அவரை வெளிநாட்டு எல்லாவற்றிற்கும் ரசிகராக மாற்றவில்லை. இந்த மக்களிடையே தேசபக்தி இல்லாததால் சாட்ஸ்கி கோபப்படுகிறார். ஒரு ரஷ்ய நபராக அவரது க ity ரவம் பிரபுக்களிடையே "மொழிகளின் கலவையானது இன்னும் நிலவுகிறது: பிரெஞ்சு மற்றும் நிஸ்னி நோவ்கோரோட்." தனது தாயகத்தை வேதனையுடன் நேசிக்கும் அவர், மேற்குலகின் "வெற்று, அடிமை, குருட்டு சாயல்" என்பதிலிருந்து சமூகத்தை வேறொருவரின் பக்கம் ஏங்குவதிலிருந்து பாதுகாக்க விரும்புகிறார். அவரைப் பொறுத்தவரை, பிரபுக்கள் மக்களுடன் நெருக்கமாக நின்று ரஷ்ய மொழி பேச வேண்டும், "இதனால் எங்கள் புத்திசாலி, மகிழ்ச்சியான மக்கள், தங்கள் மொழியால், எங்களை ஜெர்மானியர்களாக கருத வேண்டாம்."

எவ்வளவு அசிங்கமான மதச்சார்பற்ற வளர்ப்பு மற்றும் கல்வி! அவர்கள் ஏன் "ஆசிரியர்களின் ரெஜிமென்ட்களை, அதிக எண்ணிக்கையில், மலிவான விலையில் சேர்ப்பதற்கு கவலைப்படுகிறார்கள்"? புத்திசாலித்தனமான, படித்த சாட்ஸ்கி உண்மையான அறிவொளியைக் குறிக்கிறார், இருப்பினும் ஒரு எதேச்சதிகார-செர்ஃப் அமைப்பின் நிலைமைகளின் கீழ் அது எவ்வளவு கடினம் என்பதை அவர் நன்கு அறிவார். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, "இடங்களையோ பதவி உயர்வையோ கோரவில்லை ...", "அறிவுக்குப் பசியுள்ள ஒரு மனதை ..." அறிவியலுக்குள் ஒட்டிக்கொள்பவர், "ஆபத்தான கனவு காண்பவர் என்று அறியப்படுவார்!" ரஷ்யாவில் அத்தகையவர்கள் உள்ளனர். சாட்ஸ்கியின் புத்திசாலித்தனமான பேச்சு அவரது அசாதாரண மனதிற்கு சான்றாகும். ஃபமுசோவ் கூட இதைக் குறிப்பிடுகிறார்: "அவர் தலையுடன் சிறியவர்", "அவர் எழுதுகையில் பேசுகிறார்."

சாட்ஸ்கியை ஒரு சமூகத்தில் அன்னியராக வைத்திருப்பது எது? சோபியா மீது மட்டுமே காதல். இந்த உணர்வு நியாயப்படுத்துகிறது மற்றும் ஃபமுசோவின் வீட்டில் அவர் தங்கியிருப்பதை தெளிவுபடுத்துகிறது. சாட்ஸ்கியின் புத்திசாலித்தனம் மற்றும் பிரபுக்கள், குடிமை கடமை உணர்வு, மனித க ity ரவத்தின் கோபம் அவரது "இதயத்துடன்", சோபியா மீதான அவரது அன்போடு கூர்மையான மோதலுக்குள் வருகின்றன. சமூக, அரசியல் மற்றும் தனிப்பட்ட நாடகம் இணையாக ஒரு நகைச்சுவையில் வெளிப்படுகிறது. அவை பிரிக்கமுடியாத வகையில் இணைக்கப்பட்டுள்ளன. சோபியா முற்றிலும் ஃபாமுசியன் உலகத்தைச் சேர்ந்தவர். அவரது மனதுடனும் ஆத்மாவுடனும் இந்த உலகத்தை எதிர்க்கும் சாட்ஸ்கியை அவள் காதலிக்க முடியாது.

சாட்ஸ்கிக்கும் சோபியாவிற்கும் இடையிலான காதல் மோதல் அவர் எழுப்பிய கிளர்ச்சியின் அளவிற்கு வளர்கிறது. சோபியா தனது கடந்தகால உணர்வுகளுக்கு துரோகம் இழைத்து, எல்லாவற்றையும் கடந்த காலத்தை சிரிப்பாக மாற்றியுள்ளார் என்பது தெளிவாகத் தெரிந்தவுடன், அவர் தனது வீட்டை விட்டு வெளியேறுகிறார், இந்த சமுதாயம். கடைசி மோனோலோக்கில் சாட்ஸ்கி ஃபமுசோவை குற்றம் சாட்டியது மட்டுமல்லாமல், அவரே ஆன்மீக ரீதியில் விடுதலையானவர், தைரியமாக தனது உணர்ச்சி மற்றும் மென்மையான அன்பை வென்று அவரை ஃபாமுசியன் உலகத்துடன் இணைத்த கடைசி நூல்களை உடைத்தார்.

சாட்ஸ்கிக்கு இன்னும் சில கருத்தியல் பின்பற்றுபவர்கள் உள்ளனர்.

அவரது எதிர்ப்பு, நிச்சயமாக, சூழலில் ஒரு பதிலைக் காணவில்லை

... கெட்ட வயதான பெண்கள், வயதானவர்கள்,

கண்டுபிடிப்புகள் குறைந்தது, முட்டாள்தனம்.

சாட்ஸ்கியைப் போன்றவர்களுக்கு, ஒரு ஃபாமுசியன் சமூகத்தில் இருப்பது "ஒரு மில்லியன் வேதனைகளை" மட்டுமே தருகிறது, "மனதில் இருந்து வருத்தம்." ஆனால் புதியது, முற்போக்கானது தவிர்க்கமுடியாதது. இறக்கும் வயதானவர்களின் வலுவான எதிர்ப்பு இருந்தபோதிலும், முன்னோக்கி நகர்வதை நிறுத்த முடியாது. சாட்ஸ்கியின் கருத்துக்கள் ஒரு மோசமான அடியைக் கையாளுகின்றன. ஃபாமஸ் சமுதாயத்தின் அமைதியான மற்றும் கவலையற்ற இருப்பு முடிவுக்கு வந்தது. அவரது வாழ்க்கை தத்துவம் கண்டிக்கப்பட்டது, அதற்கு எதிராக கிளர்ந்தெழுந்தது.

சாட்ஸ்கிகள் தங்கள் போராட்டத்தில் இன்னும் பலவீனமாக இருந்தால், ஞானம் மற்றும் மேம்பட்ட யோசனைகளின் வளர்ச்சியைத் தடுக்க ஃபாமுசோவ்ஸ் சக்தியற்றவர்கள். ஃபாமுசோவ்ஸுக்கு எதிரான போராட்டம் நகைச்சுவையில் முடிவடையவில்லை. இது ரஷ்ய வாழ்க்கையில் ஆரம்பமாக இருந்தது. ரஷ்ய விடுதலை இயக்கத்தின் முதல் ஆரம்ப கட்டத்தின் பிரதிநிதிகள் சாட்ஸ்கி மற்றும் அவர்களின் கருத்துக்களுக்கான செய்தித் தொடர்பாளர் சாட்ஸ்கி.

நகைச்சுவையின் கண்டுபிடிப்பு "வோ ஃப்ரம் விட்"

நகைச்சுவை ஏ.எஸ். கிரிபோயெடோவின் "துயரத்திலிருந்து விட்" புதுமையானது. இது நகைச்சுவையின் கலை முறை காரணமாகும். பாரம்பரியமாக, வோ ஃப்ரம் விட் முதல் ரஷ்ய யதார்த்த நாடகமாகக் கருதப்படுகிறது. கிளாசிக் மரபுகளிலிருந்து வரும் முக்கிய விலகல் ஆசிரியரின் செயலின் ஒற்றுமையை மறுப்பது ஆகும்: "வோ ஃப்ரம் விட்" நகைச்சுவையில் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட மோதல்கள் உள்ளன. நாடகத்தில், இரண்டு மோதல்கள் ஒன்றிணைந்து ஒருவருக்கொருவர் எழுகின்றன: காதல் மற்றும் சமூக. "வோ ஃப்ரம் விட்" நகைச்சுவையின் முக்கிய மோதலை அடையாளம் காண நாடகத்தின் வகையை நோக்கி திரும்புவது நல்லது.

"வோ ஃப்ரம் விட்" நகைச்சுவையில் காதல் மோதலின் பங்கு

ஒரு பாரம்பரிய கிளாசிக் நாடகத்தைப் போலவே, வோ ஃப்ரம் விட் என்ற நகைச்சுவை ஒரு காதல் விவகாரத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது. இருப்பினும், இந்த நாடகப் படைப்பின் வகை ஒரு பொது நகைச்சுவை. எனவே, அன்பை விட சமூக மோதல் நிலவுகிறது.

ஆயினும்கூட, நாடகம் ஒரு காதல் மோதலுடன் திறக்கிறது. ஏற்கனவே நகைச்சுவையின் வெளிப்பாட்டில், ஒரு காதல் முக்கோணம் வரையப்பட்டுள்ளது. முதல் செயலின் முதல் தோற்றத்தில் மோல்ச்சாலினுடனான சோபியா இரவு சந்திப்பு பெண்ணின் சிற்றின்ப விருப்பங்களை காட்டுகிறது. முதல் தோற்றத்தில், வேலைக்காரர் லிசா ஒரு காலத்தில் சோபியாவுடன் இளமை அன்பால் தொடர்பு கொண்டிருந்த சாட்ஸ்கியை நினைவு கூர்ந்தார். இவ்வாறு, ஒரு உன்னதமான காதல் முக்கோணம் வாசகர் முன் வெளிப்படுகிறது: சோபியா - மோல்ச்சலின் - சாட்ஸ்கி. ஆனால், ஃபாமுசோவின் வீட்டில் சாட்ஸ்கி தோன்றியவுடன், காதல் கோட்டுக்கு இணையாக, ஒரு சமூகக் கோடு உருவாகத் தொடங்குகிறது. பொருள் வரிகள் ஒருவருக்கொருவர் நெருக்கமாக தொடர்பு கொள்கின்றன, மேலும் இது "வோ ஃப்ரம் விட்" நாடகத்தில் மோதலின் அசல் தன்மை.

நாடகத்தின் காமிக் விளைவை மேம்படுத்துவதற்காக, ஆசிரியர் மேலும் இரண்டு காதல் முக்கோணங்களை அதில் அறிமுகப்படுத்துகிறார் (சோபியா - மோல்ச்சலின் - வேலைக்காரன் லிசா; லிசா - மோல்கலின் - பார்மன் பெட்ருஷா). மோல்ச்சலின் மீது காதல் கொண்ட சோபியா, வேலைக்காரர் லிசா தனக்கு மிகவும் பிரியமானவர் என்று கூட சந்தேகிக்கவில்லை, அவர் லிசாவிடம் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி குறிப்பிடுகிறார். வேலைக்காரன் பெட்ருஷாவைக் காதலிக்கிறாள், ஆனால் அவளுடைய உணர்வுகளை அவனிடம் ஒப்புக்கொள்ள அவள் பயப்படுகிறாள்.

நாடகத்தில் பொது மோதல் மற்றும் காதல் வரியுடன் அதன் தொடர்பு

நகைச்சுவையின் சமூக மோதல் "தற்போதைய நூற்றாண்டு" மற்றும் "கடந்த நூற்றாண்டு" - முற்போக்கான மற்றும் பழமைவாத பிரபுக்களுக்கு இடையிலான மோதலை அடிப்படையாகக் கொண்டது. "தற்போதைய நூற்றாண்டின்" ஒரே பிரதிநிதி, மேடையில்லாத கதாபாத்திரங்களைத் தவிர, நகைச்சுவையில் சாட்ஸ்கி மட்டுமே. அவரது மோனோலாக்ஸில், "காரணத்தை, நபருக்கு அல்ல" என்ற கருத்தை அவர் உணர்ச்சியுடன் பின்பற்றுகிறார். ஃபாமஸ் சமுதாயத்தின் தார்மீக இலட்சியங்கள் அவருக்கு அந்நியமானவை, அதாவது சூழ்நிலைகளுக்கு ஏற்ப மாற்றுவதற்கான விருப்பம், இது அடுத்த தரவரிசை அல்லது பிற பொருள் நன்மைகளைப் பெற உதவினால் "உதவ". அறிவொளியின் கருத்துக்களை அவர் பாராட்டுகிறார், ஃபாமுசோவ் மற்றும் பிற கதாபாத்திரங்களுடனான உரையாடல்களில் அவர் அறிவியலையும் கலையையும் பாதுகாக்கிறார். இது தப்பெண்ணத்திலிருந்து விடுபட்ட ஒரு நபர்.

"கடந்த நூற்றாண்டின்" முக்கிய பிரதிநிதி ஃபமுசோவ் ஆவார். அக்கால பிரபுத்துவ சமுதாயத்தின் அனைத்து தீமைகளும் அதில் குவிந்தன. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அவர் தன்னைப் பற்றிய உலகின் கருத்தைப் பற்றி கவலைப்படுகிறார். சாட்ஸ்கி பந்தை விட்டு வெளியேறிய பிறகு, "இளவரசி மரியா அலெக்ஸெவ்னா என்ன சொல்வார்" என்று மட்டுமே கவலைப்பட்டார். அவர் ஒரு ஜெனரல் பதவியை "பெறுவார்" என்று மட்டுமே கனவு காணும் ஒரு முட்டாள் மற்றும் மேலோட்டமான நபரான கர்னல் ஸ்கலோசப்பை அவர் பாராட்டுகிறார். இது அவரது ஃபாமுசோவ் தனது மருமகனாக பார்க்க விரும்புகிறார், ஏனென்றால் ஸ்கலோசூப் உலகத்தால் அங்கீகரிக்கப்பட்ட முக்கிய க ity ரவத்தை - பணம். பரவசத்துடன் ஃபாமுசோவ் தனது மாமா மாக்சிம் பெட்ரோவிச்சைப் பற்றி கூறுகிறார், அவர் பேரரசி உடனான வரவேற்பறையில் ஒரு மோசமான வீழ்ச்சியின் போது, \u200b\u200b"மிக உயர்ந்த புன்னகையை வழங்கினார்." ஃபாமுசோவின் கூற்றுப்படி, போற்றுதல் அவரது மாமாவின் திறனுக்கு "ஒரு உதவியாக" செயல்பட தகுதியானது: அங்குள்ளவர்களையும் மன்னரையும் மகிழ்விக்க, அவர் இன்னும் இரண்டு முறை வீழ்ந்தார், ஆனால் நோக்கத்துடன். சாட்ஸ்கியின் முற்போக்கான கருத்துக்களுக்கு ஃபமுசோவ் உண்மையிலேயே பயப்படுகிறார், ஏனென்றால் அவை பழமைவாத பிரபுக்களின் வழக்கமான வாழ்க்கை முறையை அச்சுறுத்துகின்றன.

"தற்போதைய நூற்றாண்டு" மற்றும் "கடந்த நூற்றாண்டு" ஆகியவற்றுக்கு இடையிலான மோதல் "வோ ஃப்ரம் விட்" இன் தந்தையர் மற்றும் குழந்தைகளுக்கு இடையிலான மோதல் அல்ல என்பதை கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும். எடுத்துக்காட்டாக, “குழந்தைகளின்” தலைமுறையின் பிரதிநிதியாக இருக்கும் மோல்கலின், பயனுள்ள தொடர்புகளை ஏற்படுத்த வேண்டியதன் அவசியம் மற்றும் அவர்களின் குறிக்கோள்களை அடைய அவற்றை திறமையாகப் பயன்படுத்துவது பற்றிய ஃபேமுஸ் சமூகத்தின் கருத்துகளைப் பகிர்ந்து கொள்கிறார். விருதுகள் மற்றும் அணிகளில் அதே மரியாதைக்குரிய அன்பு கொண்டவர். இறுதியில், அவர் சோபியாவுடன் தொடர்புகொள்கிறார் மற்றும் அவரது செல்வாக்குமிக்க தந்தையை மகிழ்விக்கும் விருப்பத்திலிருந்து மட்டுமே அவருடனான அவளது மோகத்தை ஆதரிக்கிறார்.

ஃபாமுசோவின் மகள் சோபியாவை "தற்போதைய நூற்றாண்டு" அல்லது "கடந்த நூற்றாண்டு" என்று கூற முடியாது. அவரது தந்தைக்கு எதிரான அவரது எதிர்ப்பு மோல்ச்சலின் மீதான அவரது அன்போடு மட்டுமே இணைக்கப்பட்டுள்ளது, ஆனால் சமூகத்தின் கட்டமைப்பு குறித்த அவரது கருத்துக்களுடன் அல்ல. ஊழியருடன் வெளிப்படையாக உல்லாசமாக இருக்கும் ஃபமுசோவ், அக்கறையுள்ள தந்தை, ஆனால் சோபியாவுக்கு இது ஒரு சிறந்த உதாரணம் அல்ல. இளம்பெண் தனது கருத்துக்களில் மிகவும் முற்போக்கானவர், புத்திசாலி, சமூகத்தின் கருத்தைப் பற்றி கவலைப்படவில்லை. தந்தைக்கும் மகளுக்கும் இடையிலான கருத்து வேறுபாட்டிற்கு இதெல்லாம் காரணம். "என்ன ஒரு கமிஷன், படைப்பாளி, ஒரு வயது மகளுக்கு தந்தையாக இருக்க வேண்டும்!" - ஃபமுசோவ் புலம்புகிறார். இருப்பினும், அவள் சாட்ஸ்கியின் பக்கத்திலும் இல்லை. அவளது கைகளால், அல்லது பழிவாங்கும் ஒரு வார்த்தையால், சாட்ஸ்கி அவர் வெறுத்த சமூகத்திலிருந்து வெளியேற்றப்பட்டார். சாட்ஸ்கியின் பைத்தியக்காரத்தனம் குறித்த வதந்திகளை எழுதியவர் சோபியா தான். இந்த வதந்திகளை ஒளி எளிதில் எடுக்கும், ஏனென்றால் சாட்ஸ்கியின் குற்றச்சாட்டு உரைகளில், எல்லோரும் தங்கள் நல்வாழ்வுக்கு நேரடி அச்சுறுத்தலைக் காண்கிறார்கள். இதனால், ஒரு காதல் மோதல் வெளிச்சத்தில் முக்கிய கதாபாத்திரத்தின் பைத்தியம் பற்றிய வதந்தியை பரப்புவதில் ஒரு தீர்க்கமான பங்கைக் கொண்டிருந்தது. சாட்ஸ்கியும் சோபியாவும் கருத்தியல் அடிப்படையில் அல்ல. சோபியா தனது முன்னாள் காதலன் தனது தனிப்பட்ட மகிழ்ச்சியை அழிக்கக்கூடும் என்று கவலைப்படுகிறார்.

முடிவுரை

இவ்வாறு, "வோ ஃப்ரம் விட்" நாடகத்தில் மோதலின் முக்கிய அம்சம் இரண்டு மோதல்களின் இருப்பு மற்றும் அவற்றின் நெருங்கிய உறவு. காதல் விவகாரம் நாடகத்தைத் திறந்து சாட்ஸ்கிக்கும் "கடந்த நூற்றாண்டுக்கும்" இடையிலான மோதல் தோன்றுவதற்கான ஒரு சாக்குப்போக்காக செயல்படுகிறது. ஃபாமஸ் சமுதாயம் தங்கள் எதிரிகளை பைத்தியக்காரத்தனமாக அறிவிக்கவும் அவரை நிராயுதபாணியாக்கவும் இந்த காதல் வரி உதவுகிறது. இருப்பினும், சமூக மோதல் முக்கியமானது, ஏனென்றால் வோ ஃப்ரம் விட் ஒரு பொது நகைச்சுவை, இதன் நோக்கம் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் உன்னத சமூகத்தின் பழக்கவழக்கங்களை அம்பலப்படுத்துவதாகும்.

தயாரிப்பு சோதனை

கிரிபோயெடோவ் எழுதிய "வோ ஃப்ரம் விட்" நகைச்சுவை மோதலின் அசல் தன்மை

கிரிபோயெடோவின் நகைச்சுவை "வோ ஃப்ரம் விட்" என்பது மறுக்கமுடியாத வகையில் சிறந்த நாடக ஆசிரியரின் சிறந்த படைப்பு. இது டிசம்பர் எழுச்சியை முன்னிட்டு எழுதப்பட்டது. நகைச்சுவை உன்னதமான ரஷ்யாவின் வாழ்க்கை மற்றும் பழக்கவழக்கங்கள் குறித்த கூர்மையான மற்றும் கோபமான நையாண்டியாக இருந்தது, நிலப்பிரபுத்துவ நில உரிமையாளர்களின் பழமைவாதம், பின்தங்கிய எதேச்சதிகாரத்திற்கும் முற்போக்கான உன்னத இளைஞர்களிடையே ஆட்சி செய்த புதிய மனநிலைகளுக்கும் இடையிலான போராட்டத்தை மறைமுகமாகக் காட்டியது.

"வோ ஃப்ரம் விட்" மோதல் வெவ்வேறு ஆராய்ச்சியாளர்களிடையே இன்னும் சர்ச்சைக்குரியது, கிரிபோயெடோவின் சமகாலத்தவர்கள் கூட அதை வித்தியாசமாக புரிந்து கொண்டனர். "துயரத்திலிருந்து விட்" எழுதும் நேரத்தை நாம் கணக்கில் எடுத்துக் கொண்டால், கிரிபோயெடோவ் காரணம், பொது கடமை மற்றும் உணர்வுகளின் மோதல்களைப் பயன்படுத்துகிறார் என்று நாம் கருதலாம். ஆனால், நிச்சயமாக, கிரிபோயெடோவின் நகைச்சுவையின் மோதல் மிகவும் ஆழமானது மற்றும் பல அடுக்கு கட்டமைப்பைக் கொண்டுள்ளது. சாட்ஸ்கி ஒரு நித்திய வகை. அவர் உணர்வையும் காரணத்தையும் ஒத்திசைக்க முயற்சிக்கிறார். அவரும் "மனமும் இதயமும் இசைக்கு அப்பாற்பட்டவை" என்று கூறுகிறார், ஆனால் இந்த அச்சுறுத்தலின் தீவிரத்தை அவர் புரிந்து கொள்ளவில்லை. சாட்ஸ்கி ஒரு ஹீரோ, அதன் செயல்கள் ஒரு உந்துதலை அடிப்படையாகக் கொண்டவை, அவர் செய்யும் அனைத்தும், அவர் ஒரே மூச்சில் செய்கிறார், நடைமுறையில் அன்பின் அறிவிப்புகளுக்கும், உன்னதமான மாஸ்கோவைக் கண்டிக்கும் மோனோலாஜ்களுக்கும் இடையில் இடைநிறுத்தங்களை அனுமதிக்கவில்லை.

கிரிபோயெடோவ் எழுதினார்: "நான் கேலிச்சித்திரத்தை வெறுக்கிறேன், என் படத்தில் ஒன்றை நீங்கள் காண மாட்டீர்கள்." அவரது சாட்ஸ்கி ஒரு கேலிச்சித்திரம் அல்ல, கிரிபோயெடோவ் அவரை மிகவும் உயிருடன் சித்தரிக்கிறார், முரண்பாடுகள் நிறைந்தவர், அவர் கிட்டத்தட்ட ஒரு உண்மையான மனிதராகத் தோன்றத் தொடங்குகிறார். அவருக்கும் ஃபாமுசோவிற்கும் இடையே எழும் மோதல் ஒரு சமூக-அரசியல் இயல்புடையது. கிரிபோயெடோவின் சமகாலத்தவர்களும் அவரது டிசம்பர் நண்பர்களும் நகைச்சுவையை நடவடிக்கைக்கான அழைப்பாகவும், அவர்களின் கருத்துக்களின் ஒப்புதலுக்காகவும், பிரகடனமாகவும் கருதினர், மேலும் "தற்போதைய நூற்றாண்டின்" பிரதிநிதியான சாட்ஸ்கியின் நபரில் முற்போக்கான இளைஞர்களிடையேயான போராட்டமாகவும், "கடந்த நூற்றாண்டின்" பழைய பழமைவாத கருத்துக்களாகவும் அதன் மோதலைக் கருதினர். ஆனால், சாட்ஸ்கியின் சூடான ஏகபோகங்களால் எடுத்துச் செல்லப்பட்டால், இந்தக் கண்ணோட்டத்தைப் பின்பற்றுபவர்கள் நாடகத்தின் முடிவில் சரியான கவனம் செலுத்தவில்லை. அவர் நடவடிக்கைக்கு அழைப்பு விடுக்கவில்லை, சாட்ஸ்கி மாஸ்கோவை ஏமாற்றத்துடன் விட்டுவிடுகிறார், மேலும் இறுதிப் படம் நம்பிக்கையைத் தாங்கவில்லை. உண்மையில், முற்போக்கான சாட்ஸ்கிக்கும் ஃபாமஸ் சமுதாயத்திற்கும் இடையில் கூர்மையான போராட்டம் இல்லை. சாட்ஸ்கியுடன் யாரும் முரண்படப் போவதில்லை, அவர் அமைதியாக இருக்கும்படி மட்டுமே கேட்கப்படுகிறார் ": ஃபமுசோவ்:" நான் கேட்கவில்லை, விசாரணையில்! / நான் அமைதியாக இருக்கும்படி கேட்டேன், / சேவை பெரிதாக இல்லை. "

"தற்போதைய நூற்றாண்டு" மற்றும் "கடந்த நூற்றாண்டு" ஆகியவற்றுக்கு இடையிலான மோதல் பற்றி இலக்கிய விமர்சனத்தில் அதிகம் கூறப்பட்டுள்ளது. "தற்போதைய நூற்றாண்டு" இளைஞர்களால் பிரதிநிதித்துவம் செய்யப்பட்டது. ஆனால் இளைஞர்கள் மோல்ச்சலின், சோபியா, ஸ்கலோசப். சாட்ஸ்கியின் பைத்தியக்காரத்தனத்தை முதலில் பேசுவது சோபியா தான், மேலும் மோட்சலின் சாட்ஸ்கியின் கருத்துக்களுக்கு அந்நியமல்ல, அவர் அவர்களுக்கும் பயப்படுகிறார். அவரது தாரக மந்திரம் விதிப்படி வாழ்வது: "என் தந்தை எனக்கு வழங்கினார் ...". ஸ்கலாசூப், பொதுவாக, ஒரு நிறுவப்பட்ட ஒழுங்கின் மனிதர், அவர் தனது வாழ்க்கையில் மட்டுமே அக்கறை கொண்டவர். நூற்றாண்டுகளின் மோதல் எங்கே? இதுவரை, இரு நூற்றாண்டுகளும் சமாதானமாக இணைந்து வாழ்வது மட்டுமல்லாமல், "தற்போதைய நூற்றாண்டு" என்பது "கடந்த நூற்றாண்டின்" முழுமையான பிரதிபலிப்பாகும், அதாவது பல நூற்றாண்டுகளின் மோதல்கள் இல்லை என்பதையும் மட்டுமே நாங்கள் கவனிக்கிறோம். கிரிபோயெடோவ் "தந்தையர்" மற்றும் "குழந்தைகளை" எதிர்கொள்ளவில்லை, அவர் தன்னை தனியாகக் கண்டுபிடிக்கும் சாட்ஸ்கியை எதிர்க்கிறார்.

எனவே, கிரிபோயெடோவின் நகைச்சுவையின் அடிப்படை ஒரு சமூக-அரசியல் மோதல் அல்ல, பல நூற்றாண்டுகளின் மோதல் அல்ல என்பதை நாம் காண்கிறோம். சாட்ஸ்கியின் சொற்றொடர் "மனமும் இதயமும் இசைக்கு அப்பாற்பட்டது", இது தற்காலிக நுண்ணறிவின் தருணத்தில் அவர் கூறியது, உணர்வுகள் மற்றும் கடமையின் மோதலுக்கு அல்ல, மாறாக ஒரு ஆழமான, தத்துவ வாழ்க்கை வாழ்க்கை மற்றும் அதைப் பற்றிய நமது மனதின் மட்டுப்படுத்தப்பட்ட கருத்துக்களைக் குறிக்கிறது.

நாடகத்தை வளர்க்க உதவும் நாடகத்தின் காதல் மோதலைக் குறிப்பிட முடியாது. முதல் காதலன், மிகவும் புத்திசாலி, தைரியமானவர், தோற்கடிக்கப்படுகிறார், நகைச்சுவை இறுதி ஒரு திருமணமல்ல, ஆனால் கசப்பான ஏமாற்றம். காதல் முக்கோணத்திலிருந்து: சாட்ஸ்கி, சோபியா, மோல்ச்சலின், வெற்றியாளரை வெளியேற்றும் மனம் அல்ல, குறுகிய மனப்பான்மை மற்றும் சாதாரணத்தன்மை கூட இல்லை, ஆனால் ஏமாற்றம். நாடகம் எதிர்பாராத முடிவைப் பெறுகிறது, மனம் அன்பில் முரணாக மாறிவிடும், அதாவது, வாழ்க்கை வாழ்க்கையில் இயல்பாகவே இருக்கிறது. நாடகத்தின் முடிவில், எல்லோரும் குழப்பமடைகிறார்கள். சாட்ஸ்கி மட்டுமல்ல: "நான் என் நினைவுக்கு வரவில்லை ... நான் குற்றம் சொல்ல வேண்டும், / நான் கேட்கிறேன், எனக்கு புரியவில்லை ...", ஆனால் ஃபாமுசோவ், தன்னம்பிக்கையில் அசைக்கமுடியாதவர், திடீரென்று எல்லாவற்றையும் தலைகீழாக மாற்றுவதற்கு முன்பு திடீரென்று வைத்திருப்பவர்: "என் விதி இன்னும் உள்ளது இது மோசமானதல்லவா? / ஓ! என் கடவுளே! அவள் என்ன சொல்வாள் / இளவரசி மரியா அலெக்ஸெவ்னா! " நகைச்சுவை மோதலின் தனித்தன்மை என்னவென்றால், வாழ்க்கையில் எல்லாமே பிரெஞ்சு நாவல்களைப் போலவே இல்லை; ஹீரோக்களின் பகுத்தறிவு வாழ்க்கையுடன் முரண்படுகிறது.

"துயரத்திலிருந்து விட்" என்பதன் பொருளை மிகைப்படுத்த முடியாது. "ரஷ்யாவில் மனித மனம் வீழ்ச்சியடைவது பற்றி" நாடக நாடகத்தின் ஃபாமஸ், டசிட்டர்ன், ஸ்கலோசுபோவ், சமூகத்திற்கு இடியுடன் கூடிய அடியாக இந்த நாடகத்தை ஒருவர் பேசலாம்.

குறிப்புகளின் பட்டியல்

இந்த வேலையைத் தயாரிப்பதற்காக coolsoch.ru/ தளத்திலிருந்து பொருட்கள் பயன்படுத்தப்பட்டன.

"வோ ஃப்ரம் விட்" நாடகத்தில் பல மோதல்கள் உள்ளன, அதே நேரத்தில் ஒரு உன்னதமான நாடகத்திற்கு தேவையான நிபந்தனை ஒரே ஒரு மோதல் மட்டுமே.

வோ ஃப்ரம் விட் என்பது இரண்டு கதைக்களங்களைக் கொண்ட நகைச்சுவை, முதல் பார்வையில் இந்த நாடகத்தில் இரண்டு மோதல்கள் இருப்பதாகத் தெரிகிறது: காதல் (சாட்ஸ்கிக்கும் சோபியாவிற்கும் இடையில்) மற்றும் பொது (சாட்ஸ்கி மற்றும் ஃபாமஸ் சமுதாயத்திற்கு இடையில்).

ஒரு காதல் மோதலின் தொடக்கத்தோடு நாடகம் தொடங்குகிறது - சாட்ஸ்கி தனது காதலியைப் பார்க்க மாஸ்கோவுக்கு வருகிறார். படிப்படியாக, ஒரு காதல் மோதல் பொதுவில் உருவாகிறது. சோபியா அவரை நேசிக்கிறாரா என்பதைக் கண்டுபிடித்து, சாட்ஸ்கி ஃபாமஸ் சமுதாயத்துடன் மோதுகிறார். நகைச்சுவையில், சாட்ஸ்கியின் படம் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் ஒரு புதிய வகை ஆளுமையை குறிக்கிறது. ஃபாமுசோவ்ஸின் முழு பழமைவாத, வெளியேற்றப்பட்ட உலகத்தையும் சாட்ஸ்கி எதிர்க்கிறார். வாழ்க்கை முறை, பழக்கவழக்கங்கள், பழைய மாஸ்கோ சமுதாயத்தின் சித்தாந்தம் ஆகியவற்றை கேலி செய்யும் அவரது மோனோலோக்களில், சாட்ஸ்கி ஃபாமுசோவ் மற்றும் மற்ற அனைவரின் கண்களையும் அவர்கள் எப்படி வாழ்கிறார்கள், எப்படி வாழ்கிறார்கள் என்பதை திறக்க முயற்சிக்கிறார். "துயரத்திலிருந்து விட்" என்ற சமூக மோதல் தீர்க்க முடியாதது. பழைய பிரபுத்துவ சமூகம் சுதந்திரத்தை விரும்பும், புத்திசாலித்தனமான சாட்ஸ்கியைக் கேட்கவில்லை, அது அவரைப் புரிந்து கொள்ளவில்லை, அவரை பைத்தியம் என்று அறிவிக்கிறது.

ஏ. கிரிபோயெடோவ் எழுதிய நாடகத்தின் சமூக மோதல் மற்றொரு மோதலுடன் தொடர்புடையது - "தற்போதைய நூற்றாண்டு" மற்றும் "கடந்த நூற்றாண்டு" இடையே. சாட்ஸ்கி ஒரு புதிய நபரின் வகை, அவர் புதிய காலத்தின் புதிய சித்தாந்தத்தின் செய்தித் தொடர்பாளர், "தற்போதைய நூற்றாண்டு." ஃபாமுசோவ்ஸின் பழைய பழமைவாத சமூகம் "கடந்த நூற்றாண்டு" க்கு சொந்தமானது. பழையது தனது நிலையை விட்டுவிட்டு வரலாற்று கடந்த காலத்திற்கு செல்ல விரும்பவில்லை, அதே நேரத்தில் புதியது தீவிரமாக வாழ்க்கையை ஆக்கிரமித்து, அதன் சொந்த சட்டங்களை நிறுவ முயற்சிக்கிறது. பழைய மற்றும் புதியவற்றுக்கு இடையிலான மோதல் அந்த நேரத்தில் ரஷ்ய வாழ்க்கையில் முக்கியமானது. இந்த நித்திய மோதல் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இலக்கியத்தில் ஒரு பெரிய இடத்தைப் பிடித்துள்ளது, எடுத்துக்காட்டாக, தந்தைகள் மற்றும் மகன்கள், தண்டர் புயல் போன்ற படைப்புகளில். ஆனால் இந்த மோதல் நகைச்சுவையின் அனைத்து மோதல்களையும் தீர்த்துவைக்காது.

கிரிபோயெடோவின் நாடகத்தின் ஹீரோக்களில், ஒருவேளை, முட்டாள் மக்கள் யாரும் இல்லை, அவர்கள் ஒவ்வொருவருக்கும் அவரவர் அன்றாட மனம் இருக்கிறது, அதாவது, ஒரு யோசனை - வாழ்க்கை. Woe from Wit இல் உள்ள ஒவ்வொரு கதாபாத்திரங்களும் அவருக்கு வாழ்க்கையிலிருந்து என்ன தேவை, அவர் எதற்காக பாடுபட வேண்டும் என்பதை அறிவார். உதாரணமாக, ஃபாமுசோவ் மதச்சார்பற்ற சட்டங்களுக்கு அப்பாற்பட்டு தனது வாழ்க்கையை வாழ விரும்புகிறார், இதனால் மரியா அலெக்ஸெவ்னா மற்றும் டாட்டியானா யூரியெவ்னா போன்ற சக்திவாய்ந்த மதச்சார்பற்ற சிங்கங்களினால் கண்டிக்கப்படுவதற்கு ஒரு காரணத்தை தெரிவிக்கக்கூடாது. எனவே, ஃபாமுசோவ் தனது மகளுக்கு தகுதியான கணவனைத் தேடுவதில் மிகவும் அக்கறை கொண்டுள்ளார். மோல்ச்சலின் வாழ்க்கையின் நோக்கம் அமைதியாக, மெதுவாக இருந்தாலும், ஆனால் நிச்சயமாக தொழில் ஏணியை மேலே நகர்த்துவதாகும். தனது குறிக்கோள்களை அடைவதற்கான போராட்டத்தில் தன்னை நிறைய அவமானப்படுத்துவார் என்பதில் அவர் வெட்கப்படுவதில்லை: செல்வமும் அதிகாரமும் (“மற்றும் விருதுகளை எடுத்து, வேடிக்கையாக இருங்கள்”). அவர் சோபியாவை நேசிக்கவில்லை, ஆனால் அவரது இலக்குகளை அடைவதற்கான வழிமுறையாக அவளைப் பார்க்கிறார்.