கேடரினா இடியுடன் கூடிய விரிவான படம். ஏ.என் எழுதிய "தி புயல்" நாடகத்தில் கட்டரினாவின் படம்.

கட்டெரினா, திகோன் கபனோவின் மனைவியும், கபனிகாவின் மருமகளும் ஆவார். இது ஒரு சிறிய ஆணாதிக்க நகரத்தில் ஒரு வலுவான, அசாதாரண ஆளுமையின் தலைவிதியை ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி காட்டும் உதவியுடன் நாடகத்தின் மைய தன்மை. குழந்தை பருவத்திலிருந்தே, கேடரினா மகிழ்ச்சிக்கு மிகவும் வலுவான ஆசை கொண்டவர், இது வளர்ந்து வருவதால் பரஸ்பர அன்பின் விருப்பமாக உருவாகிறது. மதச்சார்பின்மை இருந்தபோதிலும், கட்டெரினா ஒரு பூமிக்குரிய மற்றும் உயிரோட்டமான பெண்ணாக அன்பின் உணர்வை அனுபவிக்கிறார். ஆனால் அவளுடைய இதயம் எவ்வளவு அன்பால் நிறைந்ததோ, அதேபோல் முக்கிய கதாபாத்திரம் அவளது பாவத்தை உணர்கிறது. அவள் திருமணமானவள், அவள் பெருமூச்சுகளின் பொருள் முற்றிலும் அந்நியன், அந்நியன். மதத்தின் உதவியுடன் சமாதானத்தைக் கண்டுபிடிக்க கேடரினா முயற்சி செய்கிறாள், அவளுடைய சட்டபூர்வமான கணவனிடம் அன்பு காட்டுகிறாள், ஆனால் அவளுடைய சுதந்திரமான தன்மை வலுவாக மாறிவிடும். ஒரு வேளை அவள் வாழ்க்கையின் இந்த வியத்தகு தருணத்தில் கணவனின் ஆதரவை உணர்ந்தால், அவளால் தன்னை சமாளிக்க முடியும். ஆனால் அவரது கணவர் ஒரு பலவீனமான நபர், அவருடைய விருப்பம் அவரது தாய்க்கு கீழ்ப்பட்டது - கபனிகா. எனவே டிகோன் விரட்டுகிறார், கடுமையான உள் போராட்டத்தின் விளைவாக, உணர்வு ஒழுக்கத்தை எடுத்துக்கொள்கிறது: "நான் குறைந்தபட்சம் இறக்க வேண்டும், ஆனால் அவரைப் பார்க்க வேண்டும்."

கணவனைக் காட்டிக் கொடுத்த பிறகு, கட்டரினாவின் மதத்தன்மை தீவிரமடைகிறது. கதாநாயகி, தனது சாராம்சத்தில் ஒரு எளிய மாகாணப் பெண், தனக்கு முன் திறக்கும் படுகுழிகளுக்குத் தயாராக இல்லை. கட்டெரினா வளர்ந்து வரும் பயத்தை உணர்கிறாள், அவள் செய்த பாவங்களுக்காக அவள் நிச்சயமாக சொர்க்கத்தால் தண்டிக்கப்படுவாள் என்று தோன்றுகிறது. இறுதியாக, ஒரு இடியுடன் கூடிய நேரத்தில், அவர் தனது துரோகத்தை எல்லோருக்கும் முன்னால் மனந்திரும்புகிறார்.

"இடியுடன் கூடிய மழை" என்பது ஒரு காதல் நாடகம் மட்டுமல்ல, ஒரு தவறான மனிதனுக்குப் பிறகு, தன்னைத் தானே விட்டுவிடாத ஒரு வலிமையான மனிதனின் சோகமும் கூட, மாறாக, மன்னிப்புக்கான நம்பிக்கையின்றி வேண்டுமென்றே மற்றவர்களின் தீர்ப்பைக் கொடுக்கிறது. தேசத்துரோகத்தை செய்வதன் மூலம், கேடரினா, உண்மையில், தனது உண்மையான "நான்" க்கு ஆதரவாக ஒரு வகையான இருத்தலியல் தேர்வை மேற்கொள்கிறார். இந்த தேர்வுக்காக அவள் தன் வாழ்க்கையை செலுத்த வேண்டியிருந்தது.

ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் "தி இடி புயல்" நாடகம் நீண்ட காலமாக சர்ச்சைக்குரியது. அதன் தோற்றத்துடன், இது சமூகத்தில் தீவிர சர்ச்சையை ஏற்படுத்தியது. சிலர் நாடகத்தை ஆத்திரமூட்டும் மற்றும் ஒழுக்கக்கேடானதாகக் கருதினர், மற்றவர்கள் இதை ரஷ்ய ஆத்மாவின் அழகின் உருவகமாகக் கருதினர், இது ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் அழகான நடிப்பில் காட்டப்பட்டுள்ளது. அது எப்படியிருந்தாலும், இப்போது இந்த பெரிய படைப்பு பள்ளி மாணவர்களின் கல்வி முறையில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது, இது தனக்குத்தானே பேசுகிறது.

நாடகத்தின் முக்கிய கதாபாத்திரம் கேடரினா. கதை முழுவதும், வாசகர்கள் பெண்ணின் ஆன்மாவின் எல்லா மூலைகளையும் புரிந்துகொள்கிறார்கள். உணர்திறன் இயல்பு, கேடரினா எல்லாவற்றையும் இதயத்திற்கு எடுத்துச் செல்கிறது. மேலும் முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், கதாநாயகியின் உணர்வுகள் ஒரு தடயமும் இல்லாமல் வெளிப்படுகின்றன. அவர் நேசிக்கிறார் என்றால், நேர்மையாகவும் வலுவாகவும்; அவர் நம்பினால், தாழ்மையாகவும் கண்மூடித்தனமாகவும்; அவ்வாறு செய்தால், அது சரியானது மற்றும் நேர்மையானது. ஆனால் கேடரினாவின் நடத்தைக்கு வாழ்க்கை அதன் சொந்த மாற்றங்களைச் செய்கிறது.

குழந்தை பருவத்திலிருந்தே, முக்கிய கதாபாத்திரம் சுதந்திரத்தில் வளர்ந்தது. இயற்கையாகவே, இது அவளுடைய நனவின் உருவாக்கத்தை பாதித்தது. கேடரினாவின் குணாதிசயங்கள் அவளுடைய வெளிப்படைத்தன்மையையும் லேசான தன்மையையும் நமக்குக் காட்டுகின்றன: கனிவான, கனவான, வலுவான, உறுதியான. வாழ்க்கையையும் இந்த பூமியில் உள்ள எல்லாவற்றையும் அழகாக நேசிக்கும் ஒரு நபர் மட்டுமே திருமணத்திற்குப் பிறகு கஷ்டப்பட வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது. கேடரினா மற்றும் டிகோன் பரிதாபத்துடன் மட்டுமே இணைக்கப்பட்டுள்ளனர், ஆனால் காதல் அல்ல. அவரது குடும்பத்தினர் சிறுமியின் ஆளுமையை அவர்களின் "இருண்ட இராச்சியம்" மூலம் திணறடித்தனர். எனவே, உண்மையிலேயே காதலில் விழுந்ததால், முக்கிய கதாபாத்திரம் இந்த அற்புதமான உணர்வில் தனது கடையை கண்டுபிடித்தது. கேடரினா போரிஸை தனது முழு வலிமையுடனும் அர்ப்பணிப்புடனும் காதலிக்கிறாள். ஆனால் வருத்தம் அவளை நிம்மதியாக வாழ அனுமதிக்காது, ஏனென்றால் தேசத்துரோகம் ஒரு பெரிய பாவம். அவரது குற்றத்திற்கு பரிகாரம் செய்ய, முக்கிய கதாபாத்திரம் எல்லாவற்றையும் தனது கணவரிடம் ஒப்புக் கொள்ள முடிவு செய்கிறது, இது அவரது குடும்பத்தில் மட்டுமல்ல, கட்டெரினா வசிக்கும் ஊரிலும் மோசமான விளைவுகளுக்கு வழிவகுக்கிறது. கதாநாயகி கண்டிக்கத் தொடங்கியதில் ஆச்சரியமில்லை, ஆனால் இந்த உண்மை அல்ல அவளை வருத்தப்படுத்தியது. தன் காதலனின் நற்பெயருக்கு களங்கம் விளைவித்ததை அந்தப் பெண் உணர்ந்தாள். கசப்பான உணர்வுகளால் சமாளிக்கவும், கேடரினா இருந்த இருளில் இருந்து ஒரு வழியைக் கண்டுபிடிக்காமலும், ஒரே ஒரு வழி இருந்தது - மரணம்.

அத்தகைய வாழ்க்கையிலிருந்து விடுபட வேறு வழியைக் கண்டுபிடிப்பது மதிப்புக்குரியது, ஆனால் கதாநாயகியின் முயற்சிகள் அனைத்தும் தோல்வியுற்றன: போரிஸுடன் தப்பிப்பது தோல்வியுற்றது, பிந்தையவரின் ஆவியின் பலவீனம் காரணமாக; கட்டோரினா, டிக்கோனிடமிருந்து பாதுகாப்பை எதிர்பார்க்கவில்லை அவர் "மாமாவின் பையன்." துரதிர்ஷ்டவசமான சிறுமிக்கு எங்கும் இடைவெளி கிடைக்கவில்லை.

முக்கிய கதாபாத்திரம் செயலுடன் எவ்வாறு தொடர்புடையது என்பது அனைவருக்கும் தனிப்பட்ட விஷயம். ஆனால், அந்த தருணத்திலேயே, தன்னைச் சுற்றி உருவான உலகில் வேதனை மற்றும் வெறுமை போன்ற உணர்விலிருந்து விடுபடுவதற்கான ஒரு வழியை மட்டுமே கட்டேரினா கண்டார்.

"தி இடி புயல்" நாடகத்தில் கேடரினாவின் படம் சீர்திருத்தத்திற்கு முந்தைய காலத்தில் ரஷ்யாவின் இருண்ட யதார்த்தங்களுடன் முற்றிலும் மாறுபட்டது. கதாநாயகிக்கு இடையிலான மோதல், அவரது மனித உரிமைகளைப் பாதுகாக்க பாடுபடுவது, எல்லாவற்றையும் வலுவான, பணக்கார மற்றும் சக்திவாய்ந்த மக்களால் நடத்தப்படும் உலகம் ஆகியவை வெளிவரும் நாடகத்தின் மையத்தில் உள்ளன.

தூய்மையான, வலுவான மற்றும் பிரகாசமான நாட்டுப்புற ஆன்மாவின் உருவகமாக கேடரினா

படைப்பின் முதல் பக்கங்களிலிருந்தே, "தி இடி புயல்" நாடகத்தில் கேடரினாவின் படம் கவனத்தை ஈர்ப்பதில் தோல்வியடைய முடியாது, மேலும் அவர் அனுதாபத்தை உணரவும் முடியாது. நேர்மை, ஆழமாக உணரும் திறன், இயற்கையின் நேர்மை மற்றும் கவிதை மீதான ஆர்வம் - இவை "இருண்ட இராச்சியத்தின்" பிரதிநிதிகளிடமிருந்து கேடரினாவை வேறுபடுத்தும் அம்சங்கள். முக்கிய கதாபாத்திரத்தில், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி மக்களின் எளிய ஆன்மாவின் அனைத்து அழகையும் கைப்பற்ற முயன்றார். பெண் தனது உணர்ச்சிகளையும் உணர்வுகளையும் ஒன்றுமில்லாமல் வெளிப்படுத்துகிறாள் மற்றும் வணிகச் சூழலில் பொதுவான சிதைந்த சொற்களையும் வெளிப்பாடுகளையும் பயன்படுத்துவதில்லை. கவனிக்க கடினமாக இல்லை, கேடரினாவின் பேச்சு ஒரு மெல்லிசைப் பாடலை நினைவூட்டுகிறது, அவர் குறைவான சொற்கள் மற்றும் வெளிப்பாடுகளால் நிரம்பியுள்ளார்: "சூரியன்", "புல்", "மழை". கதாநாயகி தனது தந்தையின் வீட்டில், சின்னங்கள், அமைதியான பிரார்த்தனைகள் மற்றும் பூக்களுக்கு இடையில், தனது சுதந்திர வாழ்க்கையைப் பற்றி பேசும்போது நம்பமுடியாத நேர்மையை காட்டுகிறார், அங்கு அவர் "சுதந்திரத்தில் ஒரு பறவை போல" வாழ்ந்தார்.

ஒரு பறவையின் உருவம் கதாநாயகியின் மனநிலையின் துல்லியமான பிரதிபலிப்பாகும்

"தி இடி புயல்" நாடகத்தில் கேடரினாவின் படம் ஒரு பறவையின் உருவத்துடன் மிகச் சிறந்த முறையில் எதிரொலிக்கிறது, இது நாட்டுப்புற கவிதைகளில் சுதந்திரத்தை குறிக்கிறது. பார்பராவுடன் பேசும்போது, \u200b\u200bஇந்த ஒப்புமையை அவர் மீண்டும் மீண்டும் குறிப்பிடுகிறார், மேலும் அவர் "இரும்புக் கூண்டில் விழுந்த ஒரு இலவச பறவை" என்று கூறுகிறார். சிறையிருப்பில், அவள் சோகமாகவும் வேதனையாகவும் இருக்கிறாள்.

கபனோவின் வீட்டில் கட்டெரினாவின் வாழ்க்கை. கேடரினா மற்றும் போரிஸின் காதல்

கபனோவ்ஸின் வீட்டில், கனவு மற்றும் காதல் ஆகியவற்றில் இயல்பாக இருக்கும் கட்டெரினா, முற்றிலும் அந்நியன் போல் உணர்கிறார். மாமியாரின் அவமானகரமான நிந்தைகள், வீட்டு உறுப்பினர்கள் அனைவரையும் வளைகுடாவில் வைத்திருப்பது, கொடுங்கோன்மை, பொய்கள் மற்றும் பாசாங்குத்தனத்தின் சூழல் சிறுமியை ஒடுக்குகின்றன. இருப்பினும், இயற்கையாகவே ஒரு வலிமையான, முழு மனிதனாக இருக்கும் கட்டெரினாவுக்கு, அவளுடைய பொறுமைக்கு ஒரு வரம்பு இருப்பதை அறிவார்: “நான் இங்கு வாழ விரும்பவில்லை, நீங்கள் என்னை வெட்டினாலும் நான் விரும்பவில்லை!” ஏமாற்றமின்றி இந்த வீட்டில் வாழ முடியாது என்ற பார்பராவின் வார்த்தைகள் கட்டெரினாவில் கடுமையான நிராகரிப்பை ஏற்படுத்துகின்றன. கதாநாயகி "இருண்ட ராஜ்யத்தை" எதிர்க்கிறாள், அவனது கட்டளைகள் வாழ்வதற்கான அவளது விருப்பத்தை மீறவில்லை, அதிர்ஷ்டவசமாக, கபனோவ்ஸின் வீட்டில் வசிப்பவர்களைப் போல ஆகும்படி அவளை வற்புறுத்தவில்லை, பாசாங்குத்தனமாகத் தொடங்கி ஒவ்வொரு அடியிலும் தன்னைப் பொய் சொல்ல ஆரம்பித்தன.

"தி இடி புயல்" நாடகத்தில் கேடரினாவின் படம் ஒரு புதிய வழியில் வெளிப்படுகிறது, அந்த பெண் "வெறுக்கத்தக்க" உலகத்திலிருந்து தப்பிக்க முயற்சிக்கும்போது. "இருண்ட ராஜ்யத்தில்" வசிப்பவர்கள், சுதந்திரம், வெளிப்படையானது, "நேர்மையான" மகிழ்ச்சி அவளுக்கு முக்கியம் என்பதை அவள் எப்படி விரும்புகிறாள், விரும்பவில்லை. போரிஸ் அவர்களின் காதல் ஒரு ரகசியமாகவே இருக்கும் என்று அவளை சமாதானப்படுத்தும் அதே வேளையில், எல்லோரும் அதைப் பற்றி அனைவரும் தெரிந்து கொள்ள வேண்டும் என்று கேடரினா விரும்புகிறார். டிகோன், அவரது கணவர், ஆனால் அவரது இதயத்தில் விழித்திருக்கும் பிரகாசமான உணர்வு அவளுக்குத் தெரிகிறது, இந்த நேரத்தில் வாசகர் அவளுடைய துன்பம் மற்றும் வேதனையின் சோகத்தை நேருக்கு நேர் பார்க்கிறார். இந்த தருணத்திலிருந்து, கட்டரினாவின் மோதல் வெளி உலகத்துடன் மட்டுமல்ல, அவருடனும் நிகழ்கிறது. காதலுக்கும் கடமைக்கும் இடையில் ஒரு தேர்வு செய்வது அவளுக்கு கடினம், அவள் தன்னை நேசிப்பதைத் தடுக்க முயற்சிக்கிறாள், மகிழ்ச்சியாக இருக்கிறாள். இருப்பினும், அவர்களின் சொந்த உணர்வுகளுடனான போராட்டம் உடையக்கூடிய கட்டரினாவின் வலிமைக்கு அப்பாற்பட்டது.

பெண்ணைச் சுற்றியுள்ள உலகில் ஆட்சி செய்யும் பாணியும் சட்டங்களும் அவளுக்கு அழுத்தம் கொடுக்கின்றன. அவள் செய்ததைப் பற்றி மனந்திரும்பவும், தன் ஆன்மாவைத் தூய்மைப்படுத்தவும் அவள் முயல்கிறாள். தேவாலயத்தின் சுவரில் "கடைசி தீர்ப்பு" என்ற ஓவியத்தைப் பார்த்த கட்டரினா அதைத் தாங்க முடியாது, முழங்காலில் விழுந்து பகிரங்கமாக தனது பாவத்தை மனந்திரும்பத் தொடங்குகிறார். இருப்பினும், இது கூட பெண்ணுக்கு விரும்பிய நிவாரணத்தை அளிக்காது. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் தி தண்டர்ஸ்டார்மின் மற்ற ஹீரோக்கள் அவளை ஆதரிக்க முடியாது, ஒரு நேசிப்பவர் கூட. கேடரினாவை இங்கிருந்து வெளியே அழைத்துச் செல்லுமாறு கோரியதை போரிஸ் மறுக்கிறார். இந்த நபர் ஒரு ஹீரோ அல்ல, அவர் தன்னை அல்லது தனது காதலியை பாதுகாக்க முடியாது.

கேடரினாவின் மரணம் - "இருண்ட இராச்சியத்தை" ஒளிரும் ஒளியின் கதிர்

எல்லா பக்கங்களிலிருந்தும் கேத்ரின் மீது தீமை விழுகிறது. மாமியாரிடமிருந்து தொடர்ச்சியான துன்புறுத்தல், கடமைக்கும் அன்பிற்கும் இடையில் வீசுதல் - இவை அனைத்தும் இறுதியில் பெண்ணை ஒரு சோகமான முடிவுக்கு இட்டுச் செல்கின்றன. தனது குறுகிய வாழ்க்கையில் மகிழ்ச்சியையும் அன்பையும் கற்றுக் கொள்ள முடிந்ததால், கபனோவ்ஸின் வீட்டில் தொடர்ந்து வாழ முடியாது, அத்தகைய கருத்துக்கள் எதுவும் இல்லை. தற்கொலைக்கான ஒரே வழியை அவள் காண்கிறாள்: எதிர்காலம் கட்டெரினாவை பயமுறுத்துகிறது, மேலும் கல்லறை ஆத்மாவின் வேதனையிலிருந்து இரட்சிப்பாக கருதப்படுகிறது. இருப்பினும், "தி இடி புயல்" நாடகத்தில் கேடரினாவின் படம், எல்லாவற்றையும் மீறி வலுவாக உள்ளது - அவர் ஒரு "கூண்டில்" ஒரு மோசமான இருப்பைத் தேர்வு செய்யவில்லை, மேலும் அவரது உயிருள்ள ஆத்மாவை உடைக்க யாரையும் அனுமதிக்கவில்லை.

ஆயினும்கூட, கதாநாயகி மரணம் வீணாகவில்லை. அந்தப் பெண் "இருண்ட இராச்சியம்" மீது தார்மீக வெற்றியைப் பெற்றார், மக்களின் இதயங்களில் ஒரு சிறிய இருளை விரட்டவும், அவர்களை நடவடிக்கைக்குத் தூண்டவும், கண்களைத் திறக்கவும் முடிந்தது. கதாநாயகியின் வாழ்க்கை ஒரு "ஒளியின் கதிர்" ஆனது, அது இருளில் எரிந்தது மற்றும் நீண்ட காலமாக பைத்தியம் மற்றும் இருளின் உலகில் அதன் பிரகாசத்தை விட்டுச் சென்றது.

ஓஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் நாடகம் “தண்டர் புயல்” 1859 ஆம் ஆண்டில், செர்போம் ஒழிக்கப்படுவதற்கு ஒரு வருடம் முன்பு எழுதப்பட்டது. முக்கிய கதாபாத்திரத்தின் தன்மை காரணமாக நாடக ஆசிரியரின் மற்ற நாடகங்களிலிருந்து இந்த வேலை தனித்து நிற்கிறது. தி தண்டர் புயலில், நாடகத்தின் மோதல் காட்டப்படும் முக்கிய கதாபாத்திரம் கேடரினா. கட்டெரினா கலினோவின் மற்ற குடியிருப்பாளர்களைப் போல அல்ல, அவர் வாழ்க்கையின் ஒரு சிறப்பு கருத்து, பாத்திரத்தின் வலிமை மற்றும் சுயமரியாதை ஆகியவற்றால் வேறுபடுகிறார். "தி இடி புயல்" நாடகத்திலிருந்து கட்டரினாவின் படம் பல காரணிகளின் கலவையால் உருவாகிறது. உதாரணமாக, வார்த்தைகள், எண்ணங்கள், சூழல், செயல்கள்.

குழந்தைப் பருவம்

கத்யாவுக்கு சுமார் 19 வயது, அவர் ஆரம்பத்தில் திருமணம் செய்து கொண்டார். முதல் செயலில் கட்டரினாவின் மோனோலோக்கில் இருந்து, கத்யாவின் குழந்தைப் பருவத்தைப் பற்றி அறிகிறோம். மம்மா அவளுக்குள் "அவள் மீது புள்ளி". தனது பெற்றோருடன் சேர்ந்து, அந்தப் பெண் தேவாலயத்திற்குச் சென்றார், நடந்து சென்றார், பின்னர் சில வேலைகளைச் செய்தார். கட்டெரீனா கபனோவா இதையெல்லாம் பிரகாசமான சோகத்துடன் நினைவு கூர்ந்தார். வர்வாராவின் ஒரு சுவாரஸ்யமான சொற்றொடர் "எங்களுக்கு ஒரே விஷயம் இருக்கிறது." ஆனால் இப்போது கத்யா வெளிச்சத்தை உணரவில்லை, இப்போது “எல்லாம் துணிச்சலுடன் செய்யப்படுகிறது”. உண்மையில், திருமணத்திற்கு முந்தைய வாழ்க்கை நடைமுறையில் இருந்து வேறுபட்டதல்ல: அதே செயல்கள், அதே நிகழ்வுகள். ஆனால் இப்போது கத்யா எல்லாவற்றையும் வித்தியாசமாக நடத்துகிறார். பின்னர் அவர் ஆதரவை உணர்ந்தார், உயிருடன் உணர்ந்தார், விமானங்களைப் பற்றிய அற்புதமான கனவுகளைக் கண்டார். "அவர்கள் இப்போது கனவு காண்கிறார்கள்," ஆனால் மிகவும் குறைவாக அடிக்கடி. திருமணத்திற்கு முன்பு, கட்டெரினா வாழ்க்கையின் இயக்கத்தை உணர்ந்தார், இந்த உலகில் சில உயர் சக்திகளின் இருப்பு, அவர் பக்தியுள்ளவர்: “அவர் தேவாலயத்திற்கு செல்ல எவ்வளவு நேசித்தார்!

Childhood சிறுவயதிலிருந்தே, கேடரினாவுக்குத் தேவையான அனைத்தையும் வைத்திருந்தார்: தாயின் அன்பு மற்றும் சுதந்திரம். இப்போது, \u200b\u200bசூழ்நிலைகளின் விருப்பத்தால், அவள் தன் அன்புக்குரியவரிடமிருந்து துண்டிக்கப்பட்டு சுதந்திரத்தை இழக்கிறாள்.

சுற்றுச்சூழல்

கட்டேரினா தனது கணவர், கணவரின் சகோதரி மற்றும் மாமியார் ஆகியோருடன் ஒரே வீட்டில் வசிக்கிறார். இந்த சூழ்நிலை மட்டும் இனி மகிழ்ச்சியான குடும்ப வாழ்க்கைக்கு பங்களிக்காது. இருப்பினும், கத்யாவின் மாமியார் கபனிகா ஒரு கொடூரமான மற்றும் பேராசை கொண்ட நபர் என்பதால் நிலைமை மோசமடைகிறது. இங்கே பேராசை ஒரு உணர்ச்சிபூர்வமான ஆசை, பைத்தியக்காரத்தனத்தின் எல்லை, எதையாவது புரிந்து கொள்ள வேண்டும். பன்றி அனைவரையும் எல்லாவற்றையும் தனது விருப்பத்திற்கு அடிபணிய வைக்க விரும்புகிறது. டிகோனுடனான ஒரு அனுபவம் அவளுடன் நன்றாக சென்றது, அடுத்த பலியானவர் கட்டெரினா. மர்ஃபா இக்னாட்டிவ்னா தனது மகனின் திருமணத்திற்காகக் காத்திருந்த போதிலும், அவர் தனது மருமகளுக்கு மகிழ்ச்சியடையவில்லை. காடரினா தன் செல்வாக்கை ம silent னமாக எதிர்க்கும் அளவுக்கு கதாபாத்திரத்தில் மிகவும் வலுவாக இருப்பார் என்று கபனிகா எதிர்பார்க்கவில்லை. காட்யா தனது தாய்க்கு எதிராக டிக்கோனைத் திருப்ப முடியும் என்பதை வயதான பெண் புரிந்துகொள்கிறாள், இதைப் பற்றி அவள் பயப்படுகிறாள், எனவே இதுபோன்ற நிகழ்வுகளின் வளர்ச்சியைத் தவிர்ப்பதற்காக காட்யாவை உடைக்க எல்லா வழிகளிலும் முயற்சி செய்கிறாள். திகோனின் மனைவி நீண்ட காலமாக தனது தாய்க்கு மிகவும் பிரியமானவள் என்று கபனிகா கூறுகிறார்.

“கபனிகா: அல் மனைவி அல்லது ஏதோ உன்னை என்னிடமிருந்து விலக்கிக் கொள்கிறாள், எனக்கு உண்மையில் தெரியாது.
கபனோவ்: இல்லை, அம்மா!

நீங்கள் என்ன, கருணை காட்டுங்கள்!
கேடரினா: என்னைப் பொறுத்தவரை, அம்மா, எல்லாம் என் சொந்த அம்மாவைப் போன்றது, நீங்களும், டிகோனும் உங்களையும் நேசிக்கிறார்கள்.
கபனோவா: அவர்கள் உங்களிடம் கேட்காவிட்டால் நீங்கள் அமைதியாக இருந்திருக்கலாம். பாட ஏன் உங்கள் கண்களில் குதித்தீர்கள்! உங்கள் கணவரை எப்படி நேசிக்கிறீர்கள் என்று பார்க்க? எனவே அனைவருக்கும் தெரியும் என்பதை நீங்கள் கண்களில் நிரூபிக்கிறீர்கள் என்பது எங்களுக்குத் தெரியும்.
கேடரினா: நீங்கள் என்னை அர்த்தப்படுத்துகிறீர்கள், அம்மா, இதைச் சொல்வது வீண். மக்களுடன், மக்கள் இல்லாமல், நான் தனியாக இருக்கிறேன், நான் என்னிடமிருந்து எதையும் நிரூபிக்கவில்லை ”

பல காரணங்களுக்காக கேடரினாவின் பதில் போதுமானது. அவள், டிக்கோனைப் போலல்லாமல், மர்ஃபா இக்னாட்டிவ்னாவை நோக்கித் திரும்புகிறாள், அவளுடன் தன்னைப் போலவே இருப்பதைப் போல. கத்யா கபனிகாவின் கவனத்தை ஈர்க்கிறாள், அவள் நடிக்கவில்லை, அவள் இல்லாத ஒருவராக தோன்ற முயற்சிக்கவில்லை. டிக்கான் முன் மண்டியிட வேண்டும் என்ற அவமானகரமான கோரிக்கையை கத்யா நிறைவேற்றினாலும், இது அவளுடைய மனத்தாழ்மையை அர்த்தப்படுத்துவதில்லை. கேடரினா தவறான வார்த்தைகளால் அவமதிக்கப்படுகிறார்: "வீணாக சகித்துக்கொள்ள விரும்புவது யார்?" - இந்த பதிலுடன் கத்யா தன்னை தற்காத்துக் கொள்வது மட்டுமல்லாமல், கபனிகாவை பொய் மற்றும் முதுகெலும்பாக நிந்திக்கிறார்.

"தி இடியுடன் கூடிய" கதரினாவின் கணவர் ஒரு சாம்பல் நிற மனிதராகத் தோன்றுகிறார். டிகோன் தனது தாயின் பராமரிப்பில் சோர்வாக இருக்கும் ஒரு வயதான குழந்தையைப் போல தோற்றமளிக்கிறார், ஆனால் அதே நேரத்தில் நிலைமையை மாற்ற முயற்சிக்கவில்லை, ஆனால் வாழ்க்கையைப் பற்றி மட்டுமே புகார் கூறுகிறார். மர்ஃபா இக்னாட்டிவ்னாவின் தாக்குதல்களிலிருந்து கத்யாவை தன்னால் பாதுகாக்க முடியாது என்று அவரது சகோதரி வர்வாரா கூட டிக்கோனை நிந்திக்கிறார். கத்யா மீது கூட கொஞ்சம் ஆர்வம் கொண்ட ஒரே நபர் வர்வரா தான், ஆனால் இந்த குடும்பத்தில் உயிர்வாழ்வதற்காக அவள் பொய் சொல்ல வேண்டும், அசைக்க வேண்டும் என்ற உண்மையை அவள் அந்தப் பெண்ணை வற்புறுத்துகிறாள்.

போரிஸுடனான உறவு

தி தண்டர் புயலில், கேடரினாவின் படம் காதல் வரி மூலம் வெளிப்படுகிறது. போரிஸ் மாஸ்கோவிலிருந்து பரம்பரை தொடர்பான விஷயங்களில் வந்தார். காத்யாவுக்கான உணர்வுகள் திடீரென்று எரியும், அதேபோல் பெண்ணின் பரஸ்பர உணர்வுகளும். இது முதல் பார்வையில் காதல். போட்யா காட்யா திருமணமானவர் என்று கவலைப்படுகிறார், ஆனால் அவர் அவளுடன் சந்திப்புகளைத் தொடர்ந்து தேடுகிறார். காத்யா, தன் உணர்வுகளை உணர்ந்து, அவற்றைக் கொடுக்க முயற்சிக்கிறாள். தேசத்துரோகம் கிறிஸ்தவ அறநெறி மற்றும் சமூகத்தின் சட்டங்களுக்கு முரணானது. வர்வரா காதலர்களை சந்திக்க உதவுகிறது. பத்து நாட்கள் முழுவதும் காத்யா போரிஸுடன் ரகசியமாக சந்திக்கிறார் (டிகோன் விலகி இருந்தபோது). டிக்கோனின் வருகையை அறிந்த போரிஸ், காட்யாவை சந்திக்க மறுக்கிறார், வத்வராவிடம் காட்யாவை அவர்களின் ரகசிய தேதிகளைப் பற்றி ம silent னமாக இருக்கும்படி வற்புறுத்துகிறார். ஆனால் கேடரினா அந்த வகையான நபர் அல்ல: அவள் மற்றவர்களிடமும் தன்னுடனும் நேர்மையாக இருக்க வேண்டும். தன் பாவத்திற்காக கடவுளின் தண்டனைக்கு அவள் பயப்படுகிறாள், ஆகவே, பொங்கி எழும் இடியுடன் கூடிய ஒரு அடையாளமாக அவள் கருதுகிறாள், தேசத்துரோகம் பற்றி பேசுகிறாள். அதன்பிறகு போரியாவுடன் பேச கத்யா முடிவு செய்கிறாள். அவர் பல நாட்கள் சைபீரியாவுக்குப் புறப்படப் போகிறார், ஆனால் அந்தப் பெண்ணை அவருடன் அழைத்துச் செல்ல முடியாது. வெளிப்படையாக, போரிஸுக்கு உண்மையில் காத்யா தேவையில்லை, அவன் அவளை நேசிக்கவில்லை. ஆனால் போரிஸையும் காத்யா பிடிக்கவில்லை. இன்னும் துல்லியமாக, அவள் நேசித்தாள், ஆனால் போரிஸ் அல்ல. தி தண்டர்ஸ்டார்மில், கேடரினாவின் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி படம் எல்லாவற்றிலும் நல்லதைக் காணும் திறனைக் கொண்டுள்ளது, அந்த பெண்ணை வியக்கத்தக்க வலுவான கற்பனையுடன் வழங்கியது. கத்யா போரிஸின் உருவத்துடன் வந்தாள், அவனுள் அவனுடைய ஒரு அம்சத்தைக் கண்டாள் - கலினோவின் யதார்த்தத்தை நிராகரித்தாள் - மற்ற பகுதிகளைப் பார்க்க மறுத்து அதை முக்கியமாக்கினாள். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, மற்ற கலினோவைட்டுகள் செய்ததைப் போலவே போரிஸும் டிக்கியிடம் பணம் கேட்க வந்தார். போரிஸ் கத்யாவுக்கு வேறொரு உலகத்தைச் சேர்ந்தவர், சுதந்திர உலகத்திலிருந்து, அந்தப் பெண் கனவு கண்டவர். எனவே, போரிஸே கத்யாவுக்கு ஒரு வகையான சுதந்திரத்தின் உருவகமாக மாறுகிறார். அவள் காதலிக்கிறாள் அவனுடன் அல்ல, ஆனால் அவனைப் பற்றிய அவளுடைய கருத்துக்களால்.

"இடியுடன் கூடிய மழை" நாடகம் சோகமாக முடிகிறது. அத்தகைய உலகில் தன்னால் வாழ முடியாது என்பதை உணர்ந்த காட்யா தன்னை வோல்காவில் தூக்கி எறிந்தாள். வேறு எந்த உலகமும் இல்லை. சிறுமி, தனது மதநம்பிக்கை இருந்தபோதிலும், கிறிஸ்தவ முன்னுதாரணத்தின் மிக மோசமான பாவங்களில் ஒன்றாகும். அத்தகைய செயலை தீர்மானிக்க மிகப்பெரிய மன உறுதி தேவை. துரதிர்ஷ்டவசமாக, அந்த சூழ்நிலையில் அந்தப் பெண்ணுக்கு வேறு வழியில்லை. ஆச்சரியம் என்னவென்றால், தற்கொலை செய்து கொண்ட பிறகும் கத்யா தனது உள் தூய்மையை வைத்திருக்கிறார்.

முக்கிய கதாபாத்திரத்தின் உருவத்தைப் பற்றிய விரிவான வெளிப்பாடு மற்றும் நாடகத்தின் பிற கதாபாத்திரங்களுடனான அவரது உறவு பற்றிய விளக்கம் 10 வகுப்புகளுக்கு பயனுள்ளதாக இருக்கும்.

தயாரிப்பு சோதனை

"தி இடி புயல்" நாடகத்தில் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி தனது படைப்புகளுக்கு முற்றிலும் புதிய பெண் வகையை உருவாக்குகிறார், எளிமையான, ஆழமான பாத்திரம். இது இனி ஒரு "ஏழை மணமகள்" அல்ல, ஒரு அலட்சியமான, கனிவான, சாந்தமான இளம் பெண் அல்ல, "முட்டாள்தனத்தின் மூலம் ஒழுக்கக்கேடு" அல்ல. கேட்ரினா முன்பு உருவாக்கிய ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் கதாநாயகிகளிடமிருந்து அவரது ஆளுமை, மன வலிமை மற்றும் அவரது அணுகுமுறை ஆகியவற்றால் வேறுபடுகிறார்.

இந்த இயல்பு ஒளி, கவிதை, விழுமியமானது, கனவானது, மிகவும் வளர்ந்த கற்பனையுடன். ஒரு பெண்ணாக தனது வாழ்க்கையைப் பற்றி வர்வாராவிடம் அவள் எப்படி சொல்கிறாள் என்பதை நினைவில் கொள்வோம். சர்ச் வருகைகள், எம்பிராய்டரி வகுப்புகள், பிரார்த்தனைகள், யாத்ரீகர்கள் மற்றும் யாத்ரீகர்கள், அற்புதமான கனவுகள், அதில் அவர் "தங்க கோவில்கள்" அல்லது "அசாதாரண தோட்டங்களை" பார்த்தார் - இவை கட்டேரினாவின் நினைவுகள். டோப்ரோலியுபோவ் குறிப்பிடுகையில், "அவள் கற்பனையில் உள்ள அனைத்தையும் புரிந்துகொள்ளவும், வளர்க்கவும் முயற்சிக்கிறாள் ... கரடுமுரடான, மூடநம்பிக்கை கதைகள் அவளுடன் பொன்னான, கவிதை கனவுகளாக மாறும் ...". இவ்வாறு, ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி தனது கதாநாயகியில் உள்ள ஆன்மீகக் கொள்கையை வலியுறுத்துகிறார், அழகுக்கான அவரது விருப்பம்.

கேடரினா மதவாதி, ஆனால் அவரது நம்பிக்கை பெரும்பாலும் அவரது கவிதை கண்ணோட்டத்தினால் தான். மதம் அவரது ஆத்மாவில் ஸ்லாவிக் பேகன் நம்பிக்கைகளுடன், நாட்டுப்புறக் கருத்துகளுடன் நெருக்கமாகப் பிணைந்துள்ளது. எனவே, மக்கள் பறக்கவில்லை என்பதை கேடரினா தவறவிட்டார். “ஏன் மக்கள் பறக்கவில்லை! .. நான் சொல்கிறேன்: மக்கள் ஏன் பறவைகளைப் போல பறக்கவில்லை? உங்களுக்குத் தெரியும், சில நேரங்களில் நான் ஒரு பறவை என்று எனக்குத் தோன்றுகிறது. நீங்கள் ஒரு மலையில் நிற்கும்போது, \u200b\u200bநீங்கள் பறக்க இழுக்கப்படுகிறீர்கள். எனவே நான் சிதறி, கைகளை உயர்த்தி பறந்திருப்பேன். இப்போது முயற்சிக்க எதுவுமில்லை? " அவள் வர்வராவிடம் சொல்கிறாள். தனது பெற்றோரின் வீட்டில், கேடரினா ஒரு “காட்டில் பறவை” போல வாழ்ந்தார். அவள் எப்படி பறக்கிறாள் என்று கனவு காண்கிறாள். நாடகத்தின் மற்ற இடங்களில், அவள் ஒரு பட்டாம்பூச்சி ஆக வேண்டும் என்று கனவு காண்கிறாள்.

பறவைகளின் தீம் அடிமைத்தனம், செல்கள் ஆகியவற்றின் நோக்கத்தை விவரிக்கிறது. பறவைகளை தங்கள் கூண்டுகளில் இருந்து விடுவிப்பதற்கான ஸ்லாவ்களின் அடையாள சடங்கை இங்கே நாம் நினைவில் கொள்ளலாம். இந்த விழா வசந்த காலத்தின் துவக்கத்தில் நடைபெற்றது, மேலும் "தன்னிச்சையான மேதைகள் மற்றும் ஆத்மாக்கள் அவர்கள் தங்கியிருந்த அடிமைத்தனத்திலிருந்து விடுவிக்கப்பட்டனர், குளிர்காலத்தின் தீய பேய்களால் சிறையில் அடைக்கப்பட்டனர்." இந்த சடங்கு மனித ஆத்மாவை மறுபிறவி எடுக்கும் திறனில் ஸ்லாவிகளின் நம்பிக்கையை அடிப்படையாகக் கொண்டது.

ஆனால் பறவைகளின் கருப்பொருளும் இங்கே மரணத்திற்கான நோக்கத்தை அமைக்கிறது. ஆகவே, பல கலாச்சாரங்களில், பால்வீதி "பறவையின் வழி" என்று அழைக்கப்படுகிறது, ஏனெனில் "இந்த பாதையில் சொர்க்கத்திற்கு ஏறும் ஆத்மாக்கள் ஒளி இறக்கைகள் கொண்ட பறவைகளாகத் தோன்றின." இவ்வாறு, ஏற்கனவே நாடகத்தின் ஆரம்பத்தில், கதாநாயகியின் துயரமான விதியின் அறிகுறிகளாக செயல்படும் நோக்கங்கள் உள்ளன.

கேடரினாவின் தன்மையை பகுப்பாய்வு செய்வோம். இது சுயமரியாதையுடன் கூடிய வலுவான இயல்பு. கபனிகாவின் வீட்டில் அதை தாங்கமுடியாததாக அவள் காண்கிறாள், அங்கு "எல்லாம் அடிமைத்தனத்திற்கு அப்பாற்பட்டதாகத் தெரிகிறது", மாமியாரின் முடிவற்ற நிந்தைகள், கணவரின் முட்டாள்தனம் மற்றும் பலவீனம் ஆகியவை தாங்க முடியாதவை. மர்ஃபா இக்னாட்டிவ்னாவின் வீட்டில், எல்லாம் பொய்கள், வஞ்சகம், கீழ்ப்படிதல் ஆகியவற்றின் அடிப்படையில் கட்டப்பட்டுள்ளது. மதக் கட்டளைகளுக்குப் பின்னால் ஒளிந்துகொண்டு, தனது வீட்டிலிருந்து முழுமையான அடிபணிதலைக் கோருகிறாள், வீடு கட்டும் அனைத்து விதிமுறைகளையும் கடைபிடிக்க வேண்டும். தார்மீக பிரசங்கங்களின் சாக்குப்போக்கில், கபனிகா முறைப்படி மற்றும் தொடர்ந்து வீட்டு உறுப்பினர்களை அவமானப்படுத்துகிறார். ஆனால் மர்ஃபா இக்னாட்டிவ்னாவின் குழந்தைகள் தங்கள் சொந்த வழியில் வீட்டின் நிலைமைக்கு "தழுவி", ம silence னத்திலும் பொய்களிலும் ஒரு வழியைக் கண்டுபிடித்தால், கேடரினா அப்படி இல்லை.

“எப்படி ஏமாற்றுவது என்று எனக்குத் தெரியவில்லை; என்னால் எதையும் மறைக்க முடியாது, ”என்று வர்வராவிடம் சொல்கிறாள். கட்டெரினா தனது மாமியாரிடமிருந்து நியாயமற்ற அவமானங்களைத் தாங்க விரும்பவில்லை. "வீணாக சகித்துக்கொள்வதில் ஒருவர் மகிழ்ச்சியடைகிறார்!" அவள் மார்த்தா இக்னாடிவ்னாவிடம் சொல்கிறாள். டிகோன் வெளியேறும்போது, \u200b\u200b"ஒரு நல்ல மனைவி, கணவனைக் கழற்றிவிட்டு, ஒன்றரை மணி நேரம் அலறுகிறாள்" என்று கபனிகா கவனிக்கிறார். அதற்கு கேடரினா பதிலளிக்கிறார்: “தேவையில்லை! எப்படி என்று எனக்குத் தெரியவில்லை. மக்களை சிரிக்க வைக்க. "

கபனோவாவின் மருமகள் மீதான தொடர்ச்சியான தாக்குதல்களும், ஆழ்மனதில், கட்டெரினாவில் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க, வலுவான தன்மையை உணர்கிறாள், மாமியாரை எதிர்க்கும் திறன் கொண்டவள் என்பதோடு இணைந்திருக்கலாம். இந்த மர்ஃபாவில் இக்னாடிவ்னா தவறாக கருதப்படவில்லை: கேடரினா ஒரு குறிப்பிட்ட புள்ளி வரை மட்டுமே தாங்கிக் கொள்ளும். “ஈ, வர்யா, என் தன்மை உங்களுக்குத் தெரியாது! நிச்சயமாக, கடவுள் இதைத் தடுக்கிறார்! நான் மிகவும் வெறுப்படைந்தால், அவர்கள் என்னை எந்த சக்தியினாலும் தடுக்க மாட்டார்கள். நான் என்னை ஜன்னலுக்கு வெளியே தூக்கி எறிந்துவிட்டு, வோல்காவில் என்னைத் தூக்கி எறிவேன். நான் இங்கு வாழ விரும்பவில்லை, நீங்கள் அதை வெட்டினாலும் நான் விரும்பவில்லை! ” - அவள் வர்வராவிடம் ஒப்புக்கொள்கிறாள்.

அவள் குழந்தை பருவத்திலிருந்தே ஒரு சிறப்பியல்பு நிகழ்வைப் பற்றி வர்வாராவிடம் சொல்கிறாள்: “... நான் அப்படிப் பிறந்தேன், சூடாக! எனக்கு இன்னும் ஆறு வயது, இல்லை, அதனால் நான் செய்தேன்! அவர்கள் வீட்டில் ஏதோ ஒன்றைக் கொண்டு என்னை புண்படுத்தினார்கள், ஆனால் அது மாலை நோக்கி இருந்தது, ஏற்கனவே இருட்டாக இருந்தது; நான் வோல்காவுக்கு வெளியே ஓடி, படகில் ஏறி கரையிலிருந்து தள்ளிவிட்டேன். மறுநாள் காலையில், அவர்கள் ஏற்கனவே பத்து வசனங்களைக் கண்டுபிடித்தார்கள்! " இந்த கதையில், ஸ்லாவிக் பேகன் கலாச்சாரத்தின் நோக்கங்கள் யூகிக்கப்படுகின்றன. என யூ.வி. லெபடேவ், “கேடரினாவின் இந்த செயல் மக்கள் உண்மை-சத்தியத்தின் கனவுடன் ஒத்துப்போகிறது. நாட்டுப்புறக் கதைகளில், சிறுமி அதைக் காப்பாற்றுவதற்கான வேண்டுகோளுடன் ஆற்றின் பக்கம் திரும்பி, நதி அந்தப் பெண்ணை அதன் கரையில் அடைக்கலம் தருகிறது. " இசையமைப்பின்படி, கட்டரினாவின் கதை நாடகத்தின் இறுதிக்கு முன்னதாகவே உள்ளது. கதாநாயகிக்கான வோல்கா விருப்பம், இடம், இலவச தேர்வு ஆகியவற்றின் சின்னமாகும்.

உண்மையான காதலுக்கான தாகத்துடன் கட்டரினாவின் ஆத்மாவில் விருப்பத்திற்காக ஏங்குகிறது. முதலில் அவள் தன் கணவருக்கு உண்மையாக இருக்க முயற்சிக்கிறாள், ஆனால் அவள் இதயத்தில் அன்பு இல்லை, டிகோன் அவளைப் புரிந்து கொள்ளவில்லை, மனைவியின் நிலையை உணரவில்லை. அவளால் தன் கணவனை மதிக்க முடியாது: டிகான் பலவீனமான விருப்பமுடையவள், குறிப்பாக புத்திசாலி அல்ல, அவனுடைய ஆன்மீகத் தேவைகள் குடிப்பதற்கும் மட்டுப்படுத்தப்பட்டவள். ஆனால் கட்டெரினாவின் காதல் ஒரு தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட உணர்வு. டிக்கியின் மருமகனான போரிஸ் கிரிகோரிவிச்சை அவள் நேசிக்கிறாள். இந்த இளைஞன் அவளுக்கு கனிவானவனாகவும், புத்திசாலித்தனமாகவும், நல்ல நடத்தை உடையவனாகவும் தோன்றுகிறான், அவன் தன்னைச் சுற்றியுள்ளவர்களைப் போலல்லாமல் இருக்கிறான். அவரது உருவம் கதாநாயகியின் ஆத்மாவில் வேறுபட்ட, “கலினோவ்கா அல்லாத” வாழ்க்கையுடன், பிற மதிப்புகளுடன் தொடர்புடையது, அதற்காக அவர் ஆழ் மனதில் பாடுபடுகிறார்.

கணவர் விலகி இருக்கும்போது கட்டரீனா அவருடன் ரகசியமாக சந்திக்கிறார். பின்னர் அவள் சரியான பாவத்தின் நனவுடன் தன்னைத் தானே துன்புறுத்தத் தொடங்குகிறாள். இங்கே தண்டர் புயலில் ஒரு உள் மோதல் எழுகிறது, விமர்சகர்கள் நாடகத்தின் துயரமான தன்மையைப் பற்றி பேச அனுமதிக்கிறது: கட்டரினாவின் நடவடிக்கைகள் ஆர்த்தடாக்ஸ் மதத்தின் பார்வையில் இருந்து அவளுக்கு பாவமாகத் தெரிவது மட்டுமல்லாமல், ஒழுக்கத்தைப் பற்றிய, நல்ல மற்றும் தீமை பற்றிய தனது சொந்த கருத்துக்களிலிருந்து வேறுபடுகின்றன.

கதாநாயகியின் தவிர்க்கமுடியாத துன்பத்தின் நோக்கம், அவரது தன்மை மற்றும் அணுகுமுறையின் சூழலில் எழுகிறது, இது நாடகத்திற்கு ஒரு சோகமான தன்மையையும் தருகிறது. மறுபுறம், வாசகர்கள் கட்டெரினாவின் துன்பத்தை தகுதியற்றவர்களாகவே பார்க்கிறார்கள்: அவரது செயல்களில் அவர் மனிதனின் இயல்பான தேவைகளை மட்டுமே உணருகிறார் - அன்பு, மரியாதை, தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட உணர்வுகளுக்கான உரிமை. எனவே, ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் கதாநாயகி வாசகர்களிடமும் பார்வையாளர்களிடமும் இரக்க உணர்வைத் தூண்டுகிறார்.

"ஒரு சோகமான செயலின் இருமை" (திகில் மற்றும் இன்பம்) என்ற கருத்தும் இங்கு பாதுகாக்கப்படுகிறது. ஒருபுறம், கட்டெரினாவின் காதல் அவளுக்கு ஒரு பாவம், பயங்கரமான மற்றும் பயங்கரமான ஒன்று என்று தோன்றுகிறது, மறுபுறம், அவளுக்கு மகிழ்ச்சி, மகிழ்ச்சி, வாழ்க்கையின் முழுமையை உணர இது ஒரு வாய்ப்பாகும்.

தனது சொந்த குற்ற உணர்வால் வேதனை அடைந்த கதாநாயகி தனது கணவர் மற்றும் மாமியாரை பகிரங்கமாக ஒப்புக்கொள்கிறார். நகர சதுக்கத்தில், இடியுடன் கூடிய எல்லாவற்றிலும் கேடரினா மனந்திரும்புகிறார். இடி என்பது கடவுளின் தண்டனை என்று அவளுக்குத் தெரிகிறது. நாடகத்தில் இடியுடன் கூடிய மழை என்பது கதாநாயகியின் சுத்திகரிப்பு, கதர்சிஸின் அடையாளமாகும், இது சோகத்தின் அவசியமான ஒரு அங்கமாகும்.

இருப்பினும், இங்குள்ள உள் மோதலை கேடரினாவின் அங்கீகாரத்தால் தீர்க்க முடியாது. குடும்பத்தின் மன்னிப்பை அவள் பெறவில்லை, கலினோவைட்டுகள், குற்ற உணர்விலிருந்து விடுபடுவதில்லை. மாறாக, மற்றவர்களின் அவமதிப்பு மற்றும் நிந்தைகள் அவளுக்குள் இந்த குற்ற உணர்வை ஆதரிக்கின்றன - அவள் அவற்றை அப்படியே காண்கிறாள். இருப்பினும், அவளைச் சுற்றியுள்ளவர்கள் மன்னித்தால், அவளிடம் பரிதாபப்படுங்கள் - அவளுடைய ஆத்மாவைக் கொண்டிருக்கும் அவமானத்தை எரிக்கும் உணர்வு இன்னும் வலுவாக இருக்கும். இது கேடரினாவின் உள் மோதலின் கரையாத தன்மை. தனது செயல்களை தனது உணர்வுகளுடன் சரிசெய்ய முடியாமல், தற்கொலை செய்ய முடிவுசெய்து, வோல்காவில் விரைகிறாள்.

ஆர்த்தடாக்ஸ் மதத்தின் பார்வையில் தற்கொலை என்பது ஒரு பயங்கரமான பாவம், ஆனால் கிறிஸ்தவத்தின் முக்கிய கருத்துக்கள் அன்பு மற்றும் மன்னிப்பு. கட்டெரினா இறப்பதற்கு முன்பு என்ன நினைக்கிறாள் என்பது இதுதான். "மரணம் வருவது ஒன்றே ஒன்றுதான், அது தானே ... ஆனால் நீங்கள் வாழ முடியாது! பாவம்! அவர்கள் ஜெபிக்க மாட்டார்கள்? நேசிப்பவர் ஜெபிப்பார் ... "

நிச்சயமாக, வெளிப்புறச் சூழ்நிலைகளும் இந்தச் செயலில் பிரதிபலித்தன - போரிஸ் ஒரு பயமுறுத்தும், சாதாரண மனிதராக மாறிவிட்டார், அவரால் கேடரினாவைக் காப்பாற்ற முடியவில்லை, அவளுக்கு விரும்பிய மகிழ்ச்சியைக் கொடுக்க முடியாது, உண்மையில், அவர் அவளுடைய காதலுக்கு தகுதியானவர் அல்ல. போரிஸ் கிரிகோரிவிச்சின் உருவம், உள்ளூர் மக்களைப் போலல்லாமல், கேடரினாவின் மனதில் ஒரு மாயையைத் தவிர வேறில்லை. கட்டரீனா, அவருடனான கடைசி சந்திப்பின் போது அதை உணர்கிறேன். மேலும் அவளது சொந்த தவறு, கசப்பு மற்றும் அன்பில் ஏமாற்றம் பற்றிய விழிப்புணர்வை அவளுக்கு வலுவாக ஆக்குகிறது.

இந்த உணர்வுகள்தான் கதாநாயகியின் சோகமான அணுகுமுறையை மேம்படுத்துகின்றன. சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி, கேடரினாவின் உணர்ச்சி, உயர்வு மற்றும் சுற்றியுள்ள உலகின் கொடுமையை, மாமியாரின் கொடுங்கோன்மை, மற்றும் கலினோவின் ஒழுக்கத்தை தொடர்ந்து பின்பற்ற இயலாமை - அன்பு இல்லாமல் வாழ, இங்கே பாதிக்கப்படுவதையும் அவர் விரும்பவில்லை. "அவளுடைய உணர்வை அவளால் அனுபவிக்க முடியாவிட்டால், அவள் முற்றிலும் சட்டபூர்வமாகவும், புனிதமாகவும், பரந்த பகலில், எல்லா மக்களுக்கும் முன்னால், அவள் கண்டுபிடித்தது மற்றும் அவளுக்கு மிகவும் பிடித்தது என்றால், அவள் வாழ்க்கையில் எதுவும் விரும்பவில்லை, அவளும் வாழ்க்கையும் விரும்பவில்லை. தி தண்டர்ஸ்டார்மின் ஐந்தாவது செயல் இந்த கதாபாத்திரத்தின் மன்னிப்புக் கோட்பாடு ஆகும், இது மிகவும் எளிமையானது, ஆழமானது மற்றும் நம் சமூகத்தில் உள்ள ஒவ்வொரு கண்ணியமான நபரின் நிலைக்கும் இதயத்துக்கும் மிக நெருக்கமானது ”என்று டோப்ரோலியுபோவ் எழுதினார்.