Ancestral Gallery นักวิทยาศาสตร์หลายคนได้ดำเนินการทำนายชะตากรรมของพระราชวงศ์ Anna แห่งออสเตรียเชิญนักดาราศาสตร์ Jean-Baptiste Morena มารวบรวมดวงชะตาของเขา นักปรัชญาโดมินิกัน ทอมมาโซ คัมปาเนลลา ที่ปรึกษากฎหมายชาวดัตช์ Hugo Grotius ก็รับตำแหน่งเช่นกัน

22 พฤษภาคม พ.ศ. 2399 ถือเป็นวันแห่งการก่อตั้งหอศิลป์ Tretyakov ซึ่งเป็นพิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์แห่งชาติของรัสเซียในช่วงศตวรรษที่ 10-21 ในวันนี้ นักสะสม พ่อค้า และผู้ผลิตสิ่งทอ Pavel Mikhailovich Tretyakov ได้ซื้อภาพวาดโดยศิลปิน Schilder "Temptation" และ Khudyakov "Clash with Finnish smugglers"

เมื่อตั้งเป้าหมายในการสร้างพิพิธภัณฑ์ของโรงเรียนจิตรกรรมแห่งชาติรัสเซียในวัยหนุ่ม Tretyakov อุทิศชีวิตมากกว่า 40 ปีให้กับสิ่งนี้ เขาเป็นมิตรกับศิลปินท่องเที่ยวทุกวิถีทางรวมถึงด้านการเงินด้วยผลงานที่ดีที่สุดของ Itinerants ที่รวมอยู่ในคอลเล็กชัน

ในปี พ.ศ. 2424 หอศิลป์ได้เปิดให้ประชาชนทั่วไปเข้าชม และในปี พ.ศ. 2435 Tretyakov ได้นำของสะสมของเขาไปเป็นของขวัญให้กับมอสโก ในขณะนี้ คอลเล็กชันรวมภาพวาด 1,287 ภาพ ภาพวาด 518 ภาพ และประติมากรรม 9 ชิ้น ต่อมาคอลเลคชันรวมภาพวาดที่เป็นของ Sergei Mikhailovich น้องชายของ Tretyakov

ก่อนการปฏิวัติเดือนตุลาคม แกลเลอรีนี้ถูกเรียกว่าหอศิลป์เมืองมอสโกแห่งพาเวลและเซอร์เกย์ เทรทยาคอฟ ในปีพ. ศ. 2461 ได้มีการออกกฤษฎีกาเกี่ยวกับความเป็นชาติของแกลเลอรีและได้รับชื่อ State Tretyakov Gallery ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 Tretyakov Gallery กลายเป็นหนึ่งในพิพิธภัณฑ์ศิลปะที่ใหญ่ที่สุดในรัสเซียและยุโรป พิพิธภัณฑ์มอสโกขนาดเล็กจำนวนหนึ่งเข้าร่วม: แกลเลอรี Tsvetkovskaya, พิพิธภัณฑ์การยึดถือและจิตรกรรมที่ตั้งชื่อตาม I.S. Ostroukhov หอศิลป์ของพิพิธภัณฑ์ Rumyantsev

เป็นที่เก็บคอลเล็กชั่นไอคอนรัสเซียอันมีเอกลักษณ์ซึ่งแสดงโดยผลงานของ A. Rublyov, F. Grek และ Dionysius ผลงานที่ดีที่สุดของ Kiprensky, Tropinin, Vasnetsov, Bryullov นำเสนอภาพวาดรัสเซียในช่วงต้นศตวรรษที่ 19 คอลเล็กชันของแกลเลอรีมีผลงานที่ดีที่สุดของ The Itinerants Kramskoy, Perov, Makovsky, Ge ห้องโถงของ Repin, Surikov, Levitan, Serov, Shishkin เป็นเครื่องประดับของคอลเลกชัน

ปัจจุบันคอลเล็กชั่น Tretyakov Gallery มีงานศิลปะมากกว่า 100,000 ชิ้น ความหลากหลายทั้งหมดนี้ตั้งอยู่ในกลุ่มสถาปัตยกรรมใน Lavrushinsky Lane และในอาคารที่ Krymsky Val ตามพระราชกฤษฎีกาของประธานาธิบดีแห่งสหพันธรัฐรัสเซียในปี 2538 หอศิลป์ Tretyakov แห่งรัฐจัดเป็นหนึ่งในวัตถุที่มีค่าที่สุดของวัฒนธรรมรัสเซีย

State Tretyakov Gallery เป็นหนึ่งในพิพิธภัณฑ์ที่ใหญ่ที่สุดในโลก ความนิยมของมันเกือบจะเป็นตำนาน หากต้องการดูสมบัติ ผู้คนหลายแสนคนมาที่ถนน Lavrushinsky อันเงียบสงบทุกปี ซึ่งตั้งอยู่ในเขตที่เก่าแก่ที่สุดแห่งหนึ่งของมอสโกใน Zamoskvorechye

คอลเล็กชันของ Tretyakov Gallery อุทิศให้กับงานศิลปะแห่งชาติของรัสเซียโดยเฉพาะ ศิลปินที่มีส่วนร่วมในประวัติศาสตร์ศิลปะรัสเซียหรือผู้ที่เกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับงานศิลปะ นี่เป็นแนวคิดของแกลเลอรีโดย Pavel Mikhailovich Tretyakov ผู้ก่อตั้งพ่อค้าและนักอุตสาหกรรมในมอสโก (ค.ศ. 1832-1898) และนี่คือวิธีที่มันมีชีวิตรอดมาจนถึงทุกวันนี้

วันที่ก่อตั้ง Tretyakov Gallery ถือเป็นปี พ.ศ. 2399 เมื่อ Tretyakov รุ่นเยาว์ได้รับผลงานชิ้นแรกของศิลปินรัสเซียร่วมสมัยโดยมีเป้าหมายเพื่อสร้างคอลเล็กชันที่ในอนาคตจะเติบโตเป็นพิพิธภัณฑ์ศิลปะแห่งชาติ “สำหรับผม ผู้ซึ่งรักการวาดภาพอย่างแท้จริงและกระตือรือร้น ไม่มีความปรารถนาใดดีไปกว่าการวางรากฐานสำหรับคลังงานศิลปะสาธารณะที่เข้าถึงได้ ซึ่งจะเป็นประโยชน์ต่อคนมากมาย ทุกคนจะได้เพลิดเพลิน” นักสะสมเขียนไว้ในปี 1860 กล่าวเพิ่มเติมที่ ในเวลาเดียวกัน: ".... ฉันต้องการออกจากหอศิลป์แห่งชาตินั่นคือประกอบด้วยภาพวาดของศิลปินรัสเซีย " หลายปีจะผ่านไปและความปรารถนาดีของนักสะสมรุ่นเยาว์จะสำเร็จลุล่วงไปด้วยดี ในปีพ.ศ. 2435 มอสโกและด้วยทั้งหมดรัสเซียได้รับ Tretyakov ขนาดใหญ่ (ประมาณ 2,000 ภาพเขียนภาพวาดและประติมากรรม) และแกลเลอรี่ผลงานชิ้นเอกของศิลปะแห่งชาติที่มีชื่อเสียงอยู่แล้ว และขอบคุณรัสเซียซึ่งแสดงโดยศิลปินชั้นนำจะประกาศต่อผู้บริจาค: ".... ข่าวการบริจาคของคุณแพร่กระจายไปทั่วรัสเซียเป็นเวลานานและทุกคนที่ใส่ใจเกี่ยวกับผลประโยชน์ของการตรัสรู้ของรัสเซียทำให้เกิดความสุขและความประหลาดใจที่มีชีวิตชีวาที่สุด ในความสำคัญของความพยายามและการเสียสละของคุณเพื่อประโยชน์ของมัน”

เมื่อรวมกับคอลเล็กชั่นของ Pavel Mikhailovich คอลเล็กชั่นของ Sergei Mikhailovich น้องชายของเขาซึ่งเสียชีวิตไม่นานก่อนหน้านี้ซึ่งเป็นนายกเทศมนตรีกรุงมอสโกในปี 1880 ก็เป็นนักสะสมเช่นกัน แต่งานส่วนใหญ่ของศิลปินยุโรปตะวันตกในช่วงกลางและครึ่งหลัง ของศตวรรษที่ 19 ยังบริจาคให้มอสโก วันนี้ ผลงานเหล่านี้อยู่ในคอลเล็กชันของพิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์แห่งรัฐพุชกินและพิพิธภัณฑ์เฮอร์มิเทจ Pavel Mikhailovich Tretyakov คือใครและเขาได้รับคำแนะนำอะไรในการกระทำและภารกิจของเขา? ตลอดชีวิตของเขา Tretyakov ยังคงเป็นนักธุรกิจรายใหญ่และในรัศมีภาพและความมืดมิดเขาเป็นผู้สืบทอดที่คู่ควรต่อธุรกิจการค้าของปู่ของเขา - พ่อค้ามอสโกแห่งกิลด์ที่ 3 ซึ่งต่ำที่สุดในพ่อค้า "ตารางอันดับ" Tretyakov เสียชีวิตในฐานะพลเมืองกิตติมศักดิ์ที่มีชื่อเสียงของเมืองมอสโกโดยเพิ่มเมืองหลวงของบรรพบุรุษของเขาอย่างมาก

แต่ ".... ความคิดของฉัน" เขาจะพูดเมื่อสิ้นสุดการเดินทาง "คือการสร้างรายได้ตั้งแต่อายุยังน้อยเพื่อให้ผลประโยชน์จากสังคมก็จะกลับคืนสู่สังคม (คน) ในสถาบันที่มีประโยชน์บางแห่งด้วยเช่นกัน ความคิดไม่ได้ทิ้งฉันไปตลอดชีวิต ... "อย่างที่คุณเห็น ความคิดของการบริการสาธารณะตามแบบฉบับของยุคของเขา เข้าใจและตีความในแบบของเขาเอง เป็นแรงบันดาลใจให้เขา

Tretyakov - นักสะสมเป็นปรากฏการณ์บางอย่าง ผู้ร่วมสมัยรู้สึกทึ่งกับความฉลาดทางธรรมชาติและรสชาติที่ไร้ที่ติของพ่อค้าผู้สืบเชื้อสายนี้ "ฉันต้องสารภาพ" ศิลปินใน Kramskoy เขียนในปี 1873 "นี่คือผู้ชายที่มีสัญชาตญาณที่โหดร้าย" ไม่เคยเรียนที่ไหนมาก่อน (พี่น้อง Tretyakov ได้รับการศึกษาที่บ้านซึ่งส่วนใหญ่เป็นลักษณะที่ใช้งานได้จริง) อย่างไรก็ตามเขามีความรู้ในวงกว้างโดยเฉพาะอย่างยิ่งในด้านวรรณคดีจิตรกรรมละครและดนตรี "Tretyakov เป็นนักวิทยาศาสตร์โดยธรรมชาติและความรู้" ศิลปินและนักวิจารณ์ A. N. Benois ในปี 1902 ใน History of Russian Art ของเขากล่าว

Tretyakov ไม่เคยทำงานกับผู้แจ้ง ด้วยความคุ้นเคยอย่างใกล้ชิดกับศิลปิน นักเขียน นักดนตรีจำนวนมาก และเป็นมิตรกับผู้คนมากมาย Tretyakov เต็มใจฟังคำแนะนำและความคิดเห็นของพวกเขา แต่เขามักจะทำในแบบของเขาเองและตามกฎแล้วไม่ได้เปลี่ยนการตัดสินใจของเขา เขาไม่ยอมให้มีการแทรกแซงกิจการของเขาเอง Kramskoy ผู้ชื่นชอบความรักและความเคารพต่อ Tretyakov อย่างไม่ต้องสงสัยถูกบังคับให้ตั้งข้อสังเกต:“ ฉันรู้จักเขามาเป็นเวลานานและเชื่อมานานแล้วว่าไม่มีใครมีอิทธิพลใด ๆ ต่อ Tretyakov ทั้งในด้านการเลือกภาพวาดและส่วนตัวของเขา ความคิดเห็น ... ที่เชื่อว่าเขาจะได้รับอิทธิพลพวกเขาก็ต้องละทิ้งความหลงผิด " เมื่อเวลาผ่านไป รสนิยมสูง ความเข้มงวดในการคัดเลือก และแน่นอน ความตั้งใจสูงส่งทำให้ Tretyakov มีอำนาจที่คู่ควรและไม่อาจโต้แย้งได้ และมอบ "สิทธิพิเศษ" ให้เขาซึ่งไม่มีนักสะสมคนอื่นมี Tretyakov ได้รับสิทธิ์ที่จะได้เห็นผลงานใหม่เป็นคนแรก ของศิลปินโดยตรงในการประชุมเชิงปฏิบัติการหรือในนิทรรศการ แต่ตามกฎก่อนการเปิดตัวต่อสาธารณะ

การมาเยี่ยมศิลปินของ Pavel Mikhailovich เป็นเหตุการณ์ที่น่าตื่นเต้นเสมอมา และไม่ใช่โดยปราศจากความกังวลใจ ทุกคนที่เป็นที่เคารพนับถือและผู้เริ่มต้นต่างก็คาดหวังความเงียบของ Tretyakov: "ฉันขอให้คุณถ่ายรูปกับฉัน" ซึ่งเท่ากับการรับรู้ของสาธารณชนสำหรับทุกคน "ฉันขอสารภาพกับคุณอย่างตรงไปตรงมา - เขียน I. Ye. Repin ถึง P. M. Tretyakov ในปี 1877 - ถ้าเราจะขายมัน (มันเป็นเรื่องของภาพวาดของ Repin" Protodeacon "- L. I.) จากนั้นให้อยู่ในมือของคุณเท่านั้นฉันไม่ทำ อย่าลืมเยี่ยมชมแกลเลอรี่ของคุณ เพราะฉันพูดโดยไม่เยินยอ ฉันคิดว่ามันเป็นเกียรติอย่างยิ่งที่จะได้เห็นสิ่งของของฉันที่นั่น " บ่อยครั้งที่ศิลปินยอมให้ Tretyakov และ Tretyakov ไม่เคยซื้อโดยไม่ต่อรองและลดราคาให้กับเขา ดังนั้นจึงให้การสนับสนุนที่เป็นไปได้ทั้งหมดแก่กิจการของเขา แต่การสนับสนุนที่นี่มีร่วมกัน

ศิลปินและนักประวัติศาสตร์ศิลป์สังเกตเห็นมานานแล้วว่า "ถ้า Pavel Tretyakov ไม่ได้ปรากฏตัวในสมัยของเขา ไม่ได้มอบความคิดดีๆ ให้กับตัวเอง ยังไม่ได้เริ่มรวบรวมศิลปะรัสเซีย ชะตากรรมของมันก็จะแตกต่างออกไป บางทีเราอาจจะไม่มี รู้จัก "Boyarynya Morozova" ไม่ใช่ "ขบวนทางศาสนา .... " ไม่ใช่ภาพวาดขนาดใหญ่และขนาดเล็กทั้งหมดซึ่งขณะนี้ประดับประดา State Tretyakov Gallery ที่มีชื่อเสียง (M. Nesterov) หรือ:" .... หากไม่ได้รับความช่วยเหลือ ภาพวาดรัสเซียจะไม่มีวันพบเส้นทางที่เปิดกว้างและเป็นอิสระ เนื่องจาก Tretyakov เป็นคนเดียว (หรือเกือบคนเดียว) ที่สนับสนุนทุกสิ่งที่ใหม่ สด และมีประสิทธิภาพในศิลปะรัสเซีย "(A. Benois)

ขอบเขตของกิจกรรมการรวบรวมและขอบเขตอันไกลโพ้นของ Pavel Tretyakov นั้นน่าทึ่งจริงๆ ทุกปี เริ่มต้นในปี พ.ศ. 2399 มีการส่งผลงานหลายสิบชิ้นไปยังแกลเลอรีของเขา Tretyakov แม้จะมีความรอบคอบ แต่ก็ไม่หยุดแม้จะมีค่าใช้จ่ายจำนวนมากหากผลประโยชน์ของธุรกิจของเขาต้องการ

เขาซื้อรูปภาพที่สนใจเขา แม้ว่าจะมีเสียงวิพากษ์วิจารณ์และความไม่พอใจกับการเซ็นเซอร์ก็ตาม เช่น "ขบวนชนบทในเทศกาลอีสเตอร์" โดย VG Perov หรือ "Ivan the Terrible ... " โดย I. Ye . เรพิน ฉันซื้อแม้ว่าทุกอย่างในภาพจะไม่สอดคล้องกับมุมมองของเขาเอง แต่สอดคล้องกับจิตวิญญาณของเวลาเช่นเดียวกับภาพวาดของ Repin "ขบวนทางศาสนาในจังหวัดเคิร์สต์" เดียวกันซึ่งเป็นความเฉียบแหลมทางสังคมที่ทำ ไม่ค่อยดึงดูดนักสะสม ฉันซื้อมันมาถ้าผู้มีอำนาจที่แข็งแกร่งและน่านับถืออย่าง Leo Tolstoy ซึ่งไม่รู้จักภาพวาดทางศาสนาของ V.M. Vasnetsov คัดค้าน Tretyakov เข้าใจชัดเจนว่าพิพิธภัณฑ์ที่เขาสร้างไม่ควรสอดคล้องกับรสนิยมและความเห็นอกเห็นใจส่วนตัวของเขา (หรือของคนอื่น) แต่สะท้อนภาพวัตถุประสงค์ของการพัฒนาศิลปะรัสเซีย บางทีนั่นอาจเป็นสาเหตุที่ Tretyakov นักสะสม มากกว่านักสะสมส่วนตัวคนอื่น ๆ ถูกลิดรอนจากรสนิยมที่คับแคบและข้อจำกัด แต่ละทศวรรษใหม่นำชื่อและเทรนด์ใหม่ๆ มาสู่คอลเลกชันของเขา รสนิยมของผู้สร้างพิพิธภัณฑ์ได้พัฒนาและพัฒนาไปพร้อมกับงานศิลปะนั่นเอง

การให้โดยเต็มใจหรือไม่เต็มใจชอบศิลปะร่วมสมัย Tretyakov อย่างไรก็ตามตั้งแต่ขั้นตอนแรกจนถึงขั้นตอนสุดท้ายของกิจกรรมการรวบรวมของเขาติดตามอย่างดื้อรั้นและได้รับสิ่งที่ดีที่สุดในตลาดศิลปะในเวลานั้นจากผลงานของศิลปินรัสเซีย ของยุคอดีตของศตวรรษที่ 18 - ครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 และแม้แต่ศิลปะรัสเซียโบราณ ท้ายที่สุดแล้วเขาได้สร้างพิพิธภัณฑ์แห่งแรกในรัสเซียซึ่งสะท้อนถึงความก้าวหน้าทั้งหมดของการพัฒนาศิลปะรัสเซีย ซึ่งไม่ได้หมายความว่า Tretyakov ไม่มีการคำนวณผิดพลาดและผิดพลาดเลย ดังนั้นในการเชื่อมโยงความหวังของเขาสำหรับอนาคตอันยิ่งใหญ่ของโรงเรียนรัสเซียกับผลงานของนักเดินทาง Tretyakov แทบไม่เคยได้รับผลงานของศิลปินด้านวิชาการของศตวรรษที่ 19 และงานศิลปะของพวกเขายังคงแสดงได้ไม่ดีในพิพิธภัณฑ์ Tretyakov ยังแสดงความสนใจไม่เพียงพอต่อ Aivazovsky ที่มีชื่อเสียง ในตอนท้ายของชีวิตนักสะสมมีความวิตกอย่างชัดเจนเกี่ยวกับแนวโน้มทางศิลปะใหม่ของศิลปะรัสเซียในยุค 1890 ด้วยความรักในการวาดภาพ Tretyakov ได้สร้างห้องแสดงงานศิลปะเป็นหลัก โดยแทบไม่ได้รับงานประติมากรรมและภาพกราฟิก การเติมเต็มส่วนสำคัญเหล่านี้ใน Tretyakov Gallery เกิดขึ้นหลังจากการตายของผู้สร้าง และจนถึงทุกวันนี้ เกือบทุกอย่างที่ P.M. Tretyakov ได้มานั้นเป็นกองทุนทองคำที่แท้จริง ไม่เพียงแต่ใน Tretyakov Gallery เท่านั้น แต่ยังรวมถึงงานศิลปะของรัสเซียทั้งหมดด้วย ในตอนแรก ทุกอย่างที่ Pavel Mikhailovich Tretyakov ได้มานั้นตั้งอยู่ในห้องของอาคารอพาร์ตเมนต์ของเขาใน Lavrushinsky Lane ซึ่งซื้อโดยตระกูล Tretyakov ในช่วงต้นทศวรรษ 1850 แต่ในช่วงปลายทศวรรษ 1860 มีภาพเขียนมากมายจนไม่สามารถวางภาพทั้งหมดไว้ในห้องได้

ด้วยการซื้อภาพวาดและภาพร่างชุด Turkestan ขนาดใหญ่โดย V.V. Vereshchagin ปัญหาในการสร้างอาคารพิเศษสำหรับหอศิลป์ได้รับการแก้ไขด้วยตัวเอง ในปี พ.ศ. 2415 การก่อสร้างเริ่มขึ้นและในฤดูใบไม้ผลิของปี พ.ศ. 2417 ภาพวาดถูกย้ายไปอยู่ที่ห้องแรกของ Tretyakov Gallery ซึ่งประกอบด้วยห้องโถงใหญ่สองห้อง (ปัจจุบันเป็นห้องโถงหมายเลข 8, 46, 47, 48) มันถูกสร้างขึ้นตามโครงการของลูกเขยของ Tretyakov (สามีของน้องสาว) ของสถาปนิก A.S. Kaminsky ในสวนของที่ดินของ Tretyakovs ใน Zamoskvoretsk และเชื่อมต่อกับอาคารที่พักอาศัย แต่มีทางเข้าแยกต่างหากสำหรับผู้เยี่ยมชม อย่างไรก็ตาม การเติบโตอย่างรวดเร็วของคอลเลกชันในไม่ช้านี้นำไปสู่ความจริงที่ว่าในช่วงปลายทศวรรษ 1880 จำนวนห้องโถงในแกลเลอรีเพิ่มขึ้นเป็น 14 ห้อง อาคารแกลเลอรีสองชั้นทั้งสามด้านล้อมรอบอาคารที่พักอาศัยจากด้านสวนขึ้นไป มาลี ทอลมาเชฟสกี้ เลน ด้วยการก่อสร้างอาคารแกลเลอรีพิเศษ Tretyakov คอลเลกชั่นได้รับสถานะของพิพิธภัณฑ์ที่แท้จริง เป็นส่วนตัว เป็นสาธารณะ เป็นพิพิธภัณฑ์ฟรี และเปิดให้ผู้เข้าชมเกือบทุกวันในสัปดาห์โดยไม่แบ่งแยก เพศหรือยศ. ในปี 1892 Tretyakov ได้บริจาคพิพิธภัณฑ์ของเขาให้กับเมืองมอสโก จากการตัดสินใจของ Moscow City Duma ซึ่งปัจจุบันเป็นเจ้าของแกลเลอรีอย่างถูกกฎหมาย P.M. Tretyakov ได้รับแต่งตั้งให้เป็นผู้ดูแลผลประโยชน์ตลอดชีวิต เหมือนเมื่อก่อน Tretyakov มีสิทธิแต่เพียงผู้เดียวในการเลือกงานทำการซื้อทั้งด้วยเงินทุนที่จัดสรรโดย Duma และด้วยเงินทุนของเขาเองโอนการซื้อกิจการดังกล่าวเป็นของขวัญให้กับ "Moscow City Art Gallery of Pavel และ Sergei Mikhailovich Tretyakov" (นี่ เป็นชื่อเต็มของ Tretyakov Gallery) Tretyakov ยังคงดูแลการขยายสถานที่ โดยเพิ่มห้องโถงที่กว้างขวางขึ้นอีก 8 ห้องโถงไปยัง 14 แห่งที่มีอยู่ในปี 1890 Pavel Mikhailovich Tretyakov เสียชีวิตเมื่อวันที่ 16 ธันวาคม พ.ศ. 2441 หลังการเสียชีวิตของ น. รวมศิลปินและนักสะสมมอสโกที่โดดเด่นในปีต่างๆ - V. A. Serov, I. S. Ostroukhov, I. E. Tsvetkov, I. N. Grabar เป็นเวลาเกือบ 15 ปี (พ.ศ. 2442 - ต้นปี พ.ศ. 2456) ลูกสาวของ Pavel Mikhailovich, Alexandra Pavlovna Botkin (1867-1959) เป็นสมาชิกถาวรของสภา

ในปี พ.ศ. 2442-2443 อาคารที่อยู่อาศัยร้างของ Tretyakovs ถูกสร้างขึ้นใหม่และปรับให้เข้ากับความต้องการของแกลเลอรี่ (ปัจจุบันคือห้องโถงหมายเลข 1, 3-7 และล็อบบี้ชั้น 1) ในปี ค.ศ. 1902-1904 อาคารทั้งหลังถูกรวมเข้าด้วยกันตามถนน Lavrushinsky ด้วยส่วนหน้าทั่วไป สร้างขึ้นตามโครงการของ V.M. Vasnetsov และให้ Tretyakov Gallery สร้างสถาปัตยกรรมที่ยอดเยี่ยมซึ่งยังคงแตกต่างจากสถานที่ท่องเที่ยวอื่น ๆ ของมอสโก

ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 Tretyakov Gallery กลายเป็นหนึ่งในพิพิธภัณฑ์ที่ใหญ่ที่สุดไม่เพียง แต่ในรัสเซีย แต่ยังรวมถึงในยุโรปด้วย มีการเติมเต็มด้วยผลงานศิลปะรัสเซียทั้งเก่าและใหม่ ในปี 1913-1918 ตามความคิดริเริ่มของศิลปินและนักประวัติศาสตร์ศิลป์ I.N. Grabar ซึ่งในเวลานั้นเป็นผู้ดูแลผลประโยชน์ของ Tretyakov Gallery นิทรรศการจึงได้รับการปฏิรูป หากการซื้อกิจการใหม่ก่อนหน้านี้ถูกจัดแสดงแยกกันและไม่ได้ผสมกับคอลเล็กชั่นหลักของ P.M. Tretyakov ตอนนี้งานทั้งหมดที่ถูกแขวนไว้จะขึ้นอยู่กับหลักการทั่วไปทางประวัติศาสตร์ ลำดับเหตุการณ์ และ monographic ซึ่งยังคงพบเห็นมาจนถึงทุกวันนี้ ช่วงเวลาใหม่ในประวัติศาสตร์ของ Tretyakov Gallery เริ่มต้นขึ้นหลังจากการทำให้แกลเลอรีเป็นของรัฐในปี 1918 ซึ่งเปลี่ยนจากทรัพย์สินของเทศบาลเป็นทรัพย์สินของรัฐโดยให้ความสำคัญกับระดับชาติ เนื่องจากการสะสมของเอกชนเป็นของรัฐและกระบวนการรวมศูนย์ของคอลเล็กชั่นพิพิธภัณฑ์ จำนวนการจัดแสดงใน Tretyakov Gallery เมื่อต้นทศวรรษ 1930 เพิ่มขึ้นมากกว่าห้าเท่า มีพิพิธภัณฑ์ขนาดเล็กในมอสโกจำนวนหนึ่งเข้าร่วมในแกลเลอรี เช่น แกลเลอรี Tsvetkovskaya, พิพิธภัณฑ์ภาพสัญลักษณ์และภาพวาดของ I.S.Ostroukhov และพิพิธภัณฑ์ Rumyantsev บางส่วน ในเวลาเดียวกัน คอลเล็กชั่นงานศิลปะยุโรปตะวันตกที่รวบรวมจากคอลเล็กชั่นของ S.M. Tretyakov, M.A.Morozov และผู้บริจาครายอื่นๆ ถูกถอนออกจากแกลเลอรีและย้ายไปที่พิพิธภัณฑ์อื่น

ในช่วงครึ่งศตวรรษที่ผ่านมา Tretyakov Gallery ได้เปลี่ยนไม่เพียงแต่เป็นพิพิธภัณฑ์ขนาดใหญ่ที่มีชื่อเสียงระดับโลก แต่ยังกลายเป็นศูนย์วิทยาศาสตร์ที่สำคัญที่เกี่ยวข้องกับการจัดเก็บและการฟื้นฟู การศึกษาและการส่งเสริมคุณค่าของพิพิธภัณฑ์ นักวิจัยของหอศิลป์มีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในการพัฒนาคำถามเกี่ยวกับประวัติศาสตร์และทฤษฎีศิลปะรัสเซีย จัดนิทรรศการจำนวนมากทั้งในประเทศและต่างประเทศ บรรยาย ดำเนินการทัศนศึกษา ดำเนินการฟื้นฟูอย่างกว้างขวางและทำงานโดยผู้เชี่ยวชาญ และแนะนำพิพิธภัณฑ์รูปแบบใหม่ สารสนเทศคอมพิวเตอร์ Tretyakov Gallery มีห้องสมุดเฉพาะทางที่ร่ำรวยที่สุดแห่งหนึ่งในรัสเซียซึ่งมีหนังสือเกี่ยวกับศิลปะมากกว่า 200,000 เล่ม ไลบรารีภาพถ่ายและสไลด์ที่ไม่ซ้ำแบบใคร การประชุมเชิงปฏิบัติการการฟื้นฟูพร้อมกับเทคโนโลยีที่ทันสมัย

การเติบโตอย่างรวดเร็วของคอลเล็กชั่น Tretyakov Gallery ในช่วงทศวรรษที่ 1930 ทำให้เกิดคำถามในการขยายพื้นที่อย่างรวดเร็ว หากมีการเพิ่มห้องโถงใหม่ บ้านที่อยู่อาศัยและอาคารอื่นๆ ที่อยู่ติดกับแกลเลอรีจะถูกสร้างขึ้นใหม่และรวมอยู่ในกลุ่มอาคารแกลเลอรี ในช่วงปลายทศวรรษ 1930 พื้นที่จัดแสดงนิทรรศการและพื้นที่ให้บริการเพิ่มขึ้นเกือบสองเท่า แต่ไม่เพียงพอสำหรับพิพิธภัณฑ์ที่กำลังเติบโตและพัฒนาอย่างรวดเร็ว โครงการสำหรับการฟื้นฟู Tretyakov Gallery เริ่มได้รับการพัฒนาซึ่งรวมถึงโครงการสำหรับการรื้อถอนอาคารทั้งหมดที่อยู่ติดกับแกลเลอรีและการขยายไปจนถึงเขื่อนของคลอง Obvodny (ออกแบบโดยสถาปนิก AV Shchusev และ LV Rudnev, 1930s ) หรือการก่อสร้างอาคารใหม่ในที่ใหม่และการถ่ายโอนคอลเลกชันทั้งหมดของ Tretyakov Gallery ไป (อาคารบน Krymsky Val สถาปนิก N.P. Sukoyan et al., 1950-1960) จากการอภิปรายหลายครั้ง จึงมีการตัดสินใจให้อนุรักษ์สถานที่ทางประวัติศาสตร์ใน Lavrushinsky Lane สำหรับ Tretyakov Gallery ในช่วงต้นทศวรรษ 1980 การสร้างใหม่และการขยายเริ่มขึ้นด้วยการสนับสนุนอย่างแข็งขันของผู้อำนวยการ Tretyakov Gallery, O. K. Korolev (1929-1992) ในปี พ.ศ. 2528 ได้มีการจัดตั้งอาคารรับฝากแห่งแรกขึ้น ซึ่งมีห้องเก็บของกว้างขวางสำหรับงานศิลปะประเภทต่างๆ และการประชุมเชิงปฏิบัติการการบูรณะ ในปี 1989 - อาคารที่สองที่เรียกว่าอาคารวิศวกรรมพร้อมสถานที่สำหรับนิทรรศการชั่วคราวห้องบรรยายและห้องประชุมสตูดิโอสำหรับเด็กข้อมูลและคอมพิวเตอร์และบริการด้านวิศวกรรมต่างๆ การสร้างอาคารหลักขึ้นใหม่ ซึ่งเริ่มในปี 1986 เสร็จสมบูรณ์ในปี 1994 และในที่สุดก็เปิดให้เข้าชมในวันที่ 5 เมษายน 1995

ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาของการฟื้นฟู แนวความคิดใหม่ของ Tretyakov Gallery ได้พัฒนาเป็นพิพิธภัณฑ์เดียวในสองอาณาเขต: ใน Lavrushinsky Lane ที่จัดแสดงนิทรรศการและคลังเก็บศิลปะเก่าตั้งแต่สมัยโบราณจนถึงต้นทศวรรษ 1910 และในอาคารบน Krymsky Val ซึ่งเป็นพื้นที่จัดแสดงนิทรรศการที่มอบให้กับศิลปะ ศตวรรษที่ XX มีการจัดนิทรรศการศิลปะทั้งเก่าและใหม่ในพื้นที่ทั้งสอง ในกระบวนการสร้างอาคารแกลเลอรีขึ้นใหม่ใน Lavrushinsky Lane อนุสรณ์สถานทางประวัติศาสตร์และสถาปัตยกรรมจำนวนมากที่ตั้งอยู่ในบริเวณใกล้เคียงของแกลเลอรี ซึ่งขณะนี้รวมอยู่ในองค์ประกอบของอาคาร ได้มีชีวิตใหม่ ดังนั้น โบสถ์เซนต์นิโคลัสในโทลมาจิ (ศตวรรษที่ 16-19) ได้รับการบูรณะหลังจากความหายนะในช่วงทศวรรษที่ 1930 และได้รับการบูรณะใหม่ จึงได้รับสถานะเป็น "โบสถ์ประจำบ้าน" ที่พิพิธภัณฑ์ กล่าวคือ โบสถ์และพิพิธภัณฑ์ที่ ในเวลาเดียวกัน ในอาคารเมืองเก่าของศตวรรษที่ 18 และ 19 ริมถนน Lavrushinsky (บ้านเลขที่ 4 และ 6) จะจัดแสดงนิทรรศการเพิ่มเติมของพิพิธภัณฑ์กราฟิกรัสเซียและศิลปะรัสเซียโบราณ โครงการต่างๆ กำลังได้รับการพัฒนาสำหรับการก่อสร้างห้องโถงนิทรรศการแห่งใหม่ที่มุมถนน Lavrushinsky และเขื่อน Kadashevskaya

คอลเลกชันปัจจุบันของ Tretyakov Gallery มีผลงานมากกว่า 100,000 ชิ้นและแบ่งออกเป็นหลายส่วน: ศิลปะรัสเซียโบราณของศตวรรษที่ 12-18 - ไอคอน, ประติมากรรม, พลาสติกขนาดเล็ก, ศิลปะประยุกต์ (ประมาณ 5,000 การจัดแสดง); ภาพวาดของศตวรรษที่ 18 - ครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19, ครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 และช่วงเปลี่ยนของศตวรรษที่ 19 และ 20 (ประมาณ 7,000 ผลงาน); กราฟิกรัสเซียในศตวรรษที่ 18 - ต้นศตวรรษที่ 20 (มากกว่า 30,000 งาน); ประติมากรรมรัสเซียต้นศตวรรษที่ 18 ต้นศตวรรษที่ 20 (นิทรรศการประมาณ 1,000 ชิ้น); คอลเล็กชั่นของเก่ากรอบโบราณ เฟอร์นิเจอร์ ศิลปะประยุกต์ และส่วนใหญ่ (มากกว่าครึ่งของคอลเล็กชั่นทั้งหมด) ของจิตรกรรม ประติมากรรม และกราฟิกหลังการปฏิวัติ ซึ่งตั้งอยู่ในบริเวณ Krymsky Val

วัยเด็กของพี่น้อง Tretyakov

Pavel ลูกชายคนโตของพ่อค้า Mikhail Zakharovich Tretyakov เกิดเมื่อวันที่ 15 ธันวาคม พ.ศ. 2375 Sergei - ในปี พ.ศ. 2377

พี่น้องมีลักษณะที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง: พอล - จริงจัง, ขี้อาย, เงียบ; Sergey เป็นประกายและซุกซน พอลไม่ชอบการประชุมที่แออัดและมีเสียงดัง Sergei มีมารยาทที่สง่างาม รักวันหยุดของครอบครัว ชอบไปเยี่ยม รักและรู้วิธีพูดตลก แต่พวกเขาก็มีอะไรเหมือนกันหลายอย่างเหมือนกัน: ทั้งคู่ชื่นชอบพ่อที่น่ารักและกลัวแม่ที่เข้มงวดเล็กน้อย รักกันและน้องสาวและน้องชายของพวกเขา Pavel และ Sergey อยู่ด้วยกันในฤดูหนาวและฤดูร้อน พวกเขาทำงานร่วมกันในร้านของพ่อฉัน เรียนรู้พื้นฐานของธุรกิจพ่อค้า พวกเขาวิ่งไปที่แม่น้ำ Moskva เพื่อว่ายน้ำด้วยกัน พวกเขาชื่นชมหอคอยเครมลินด้วยกัน พวกเขารักเมืองของพวกเขา พวกเขารู้จักถนนทุกสายใน Zamoskvorechye ทุกบ้าน พวกเขารู้ว่าเจ้าของคนใดมีม้าตัวไหน โบสถ์ใดมีเสียงกริ่งระฆังดีที่สุด และในบ่อใดน้ำมีรสชาติดีกว่า ...

ในปี พ.ศ. 2393 พ่อที่รักของเขาถึงแก่กรรม ตามความประสงค์ กิจการเชิงพาณิชย์ทั้งหมดของเขาถูกโอนไปยังการกำจัดอเล็กซานดรา ดานิลอฟนา ภรรยาของเขา เธอควรจะเป็นผู้นำบริษัทโดยไม่เปลี่ยนแปลงอะไรเลยในธุรกิจ จนกระทั่งพาเวลลูกชายของเธออายุ 26 ปี และเซอร์เกย์ - 25 ปี มิคาอิล ซาคาโรวิชหันไปหาลูกชายของเขา สั่งให้แต่งงานกับอลิซาเบธ น้องสาวของเขากับวลาดิมีร์ คอนชิน เสมียนอาวุโส ช่วยเขานับ - และฉันก็ไม่ผิด Vladimir Dmitrievich กลายเป็นเพื่อนที่เชื่อถือได้และเป็นเพื่อนที่ซื่อสัตย์ของทั้ง Pavel และ Sergei กล่าวถึงเขาในจดหมาย Tretyakovs เรียกเขาว่าพี่ชาย ทุกสิ่งที่ Mikhail Zakharovich มอบให้ก็สำเร็จ และสำหรับงานแต่งงานของเอลิซาเบธ พี่น้องตัดสินใจซื้อบ้านใหม่สำหรับทั้งครอบครัว พวกเขาพบคฤหาสน์สองชั้นที่สวยงามและกว้างขวางในเมือง Zamoskvorechye ซึ่งรอดชีวิตจากไฟไหม้ในปี พ.ศ. 2355 บ้านล้อมรอบด้วยสวนผลไม้ขนาดใหญ่และพุ่มไม้สีม่วง มีพื้นที่เพียงพอในบ้านสำหรับทั้งครอบครัว คู่บ่าวสาวที่มีความสุขรวมถึง Pavel และ Sergey นั่งอยู่ที่ชั้นหนึ่ง สองห้องถูกครอบครองโดยสำนักงานการค้า และบนชั้นสอง คุณแม่นั่งลงกับลูกสาวคนเล็ก โซเฟียและนาเดซดา นอกจากนี้ยังมีห้องอาหาร ห้องโถง ห้องนั่งเล่น เมื่อมองไปข้างหน้า เราจะบอกว่าเมื่อเวลาผ่านไป สมาชิกทุกคนในตระกูล Tretyakov ย้ายไปอยู่บ้านและเขตต่างๆ และเมื่อเปาโลแต่งงานแล้ว ก็อาศัยอยู่ที่นี่จนสิ้นอายุขัย ห้าครั้ง เมื่อมีการเพิ่มภาพวาดมากขึ้น เขาจึงเพิ่มห้องโถงแกลเลอรี่เข้าไปในบ้าน

บ้านเปลี่ยนไปจนจำไม่ได้เมื่อต้นศตวรรษที่ 20 เมื่ออาคารถูกสร้างขึ้นใหม่ทั้งหมด บางส่วนของห้องนั่งเล่นถูกดัดแปลงเป็นห้องโถงใหม่ และในปี 1904 อาคารใหม่ก็ปรากฏขึ้นที่บ้านซึ่งออกแบบโดย Viktor Vasnetsov อาคารนี้เป็นอาคารและอนุสาวรีย์ของ Pavel Mikhailovich Tretyakov ซึ่งยืนอยู่ข้างหน้าซึ่งเป็นจุดเด่นของพิพิธภัณฑ์ เหนือประตูทางเข้าแกลเลอรี่บนริบบิ้นสีขาวของซุ้มในสคริปต์ Old Slavic เขียนว่า:

“หอศิลป์เมืองมอสโกตั้งชื่อตาม Pavel Mikhailovich และ Sergei Mikhailovich Tretyakov ก่อตั้งโดย P. Tretyakov ในปี 1856 และบริจาคให้กับเมืองมอสโกในปี 1892 พร้อมกับคอลเลกชันของ S.M. Tretyakov ".

เริ่ม

ชะตากรรมศิลปินช่างอัศจรรย์! ชื่อและผลงานของอาจารย์บางคนเป็นที่รู้จักไปทั่วโลก ผืนผ้าใบของผู้อื่น - เฉพาะผู้เชี่ยวชาญวงแคบ ...

ผู้สำเร็จการศึกษาจาก Russian Academy of Arts Nikolai Shilder โชคดีพอที่จะเป็นคนแรกที่ดีที่สุด!

ในฤดูใบไม้ผลิของปี 2399 Pavel Tretyakov พ่อค้าชาวมอสโก (อายุยี่สิบสี่ปี) มาที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ไม่ใช่เพื่อการค้า แต่เพียงเพื่อเยี่ยมชม Hermitage และโรงละคร Mariinsky เพื่อพบกับนักสะสมและศิลปินและบางทีเพื่อซื้อของสะสมในอนาคตของคุณ ความประทับใจที่โดดเด่นที่สุดของการเดินทางครั้งนั้นคือความคุ้นเคยกับผืนผ้าใบที่งดงามซึ่งรวบรวมโดยผู้อำนวยการแผนกไปรษณีย์ Fyodor Ivanovich Pryanishnikov เป็นเวลาหนึ่งในสี่ของศตวรรษ ภาพวาดทั้งหมด 137 ภาพในคอลเล็กชั่นของเขาถูกวาดโดยปรมาจารย์ชาวรัสเซีย และนับจากนั้นเป็นต้นมา Pavel Tretyakov รู้แน่ชัดว่าเขาจะไม่เก็บภาพสุ่มที่เจอในตลาดในเมือง แต่จะเลือกผลงานของโรงเรียนจิตรกรรมรัสเซียอย่างสม่ำเสมอและจริงจัง

Tretyakov ขับรถผ่านสตูดิโอของศิลปินในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กโดยไม่ได้วางแผนไว้เบื้องหลัง ในการประชุมเชิงปฏิบัติการของ Nikolai Schilder เขาชอบภาพวาดเล็ก ๆ เรื่อง "Temptation" ที่เขาเพิ่งเริ่มต้น เธอเป็นคนแรกที่ Pavel Mikhailovich ขอให้ทำเพื่อเขาให้เสร็จ ความจริงแล้วภาพนั้นยังห่างไกลจากความสมบูรณ์แบบ และหากเธอสบตา Pavel Mikhailovich ในอีกสองสามปีต่อมา เขาคงไม่สนใจเธอเลย จากนั้นในปี พ.ศ. 2399 ฉากอันน่าเศร้านี้ก็สัมผัสได้ถึงหัวใจของนักสะสมผู้ทะเยอทะยาน มองให้ละเอียดยิ่งขึ้น: แมงดาแก่ๆ ที่ยืนอยู่ข้างเตียงของแม่ที่กำลังจะตาย แมงดาแก่ๆ ถือสร้อยข้อมือ สิ่งที่คล้ายกันต้องเกิดขึ้นใน Zamoskvorechye พื้นเมืองของเขา

และสิ่งสุดท้าย เพียงสี่ปีต่อมา Pavel Tretyakov ได้ร่างเจตจำนงแรกในชีวิตของเขาท่ามกลางคำสั่งอื่น ๆ : ทุน 8,000 "และสิ่งที่ได้มาอีกครั้งโดยการค้าเพื่อใช้ในการแต่งงานกับเจ้าสาวที่น่าสงสาร แต่สำหรับคนที่น่านับถือ" นี่ก็เป็นอีก "สัมผัสแห่งภาพบุคคล" ...

แน่นอนว่า Tretyakov ไม่ใช่นักสะสมส่วนตัวเพียงคนเดียว... ในตอนแรก บรรดาขุนนางรัสเซียเริ่มได้รับผลงานศิลปะและตกแต่งห้องทำงาน ห้องนั่งเล่น และห้องบอลรูมของตน โดยเปลี่ยนพระราชวังให้เป็นพิพิธภัณฑ์ส่วนตัว ประเพณีของชาวยุโรปนี้หยั่งรากในรัสเซียแม้ในรัชสมัยของพระเจ้าปีเตอร์มหาราช จักรพรรดินีแคทเธอรีนที่ 2 เริ่มรวบรวมผลงานศิลปะโลกที่ใหญ่ที่สุดและมีชื่อเสียงที่สุดในจักรวรรดิรัสเซียในปี พ.ศ. 2307 อย่างไรก็ตาม เธอไม่เคยตั้งเป้าหมายที่จะทำให้ห้องต่างๆ ของพระราชวังฤดูหนาวเปิดให้สาธารณชนเข้าชมได้

ในช่วงกลางศตวรรษที่ 19 พ่อค้าชาวมอสโกที่มีชื่อเสียงได้เข้าร่วมชุมชนนักสะสมส่วนตัวชาวรัสเซีย ต้องขอบคุณพวกเขาทำให้งานจิตรกรรมรัสเซียจำนวนมากได้รับการเก็บรักษาและส่งต่อไปยังลูกหลาน วันนี้เป็นความภาคภูมิใจของพิพิธภัณฑ์แห่งชาติรัสเซีย

อะไรคือเอกลักษณ์ของคอลเล็กชั่นของ Pavel Tretyakov?ในความมีไหวพริบทางศิลปะที่น่าทึ่งของเขา ในความแม่นยำในการเลือกของเขา ในตรรกะและความรอบคอบของคอลเล็กชัน ไม่มีใครนอกจาก Pavel Mikhailovich ที่เป็นเพื่อนที่จริงใจของศิลปินรุ่นเยาว์ เขาฟังคำแนะนำของพวกเขา เยี่ยมชมเวิร์กช็อปบ่อยครั้ง และจัดการเรื่องการเงินของเพื่อนศิลปินหลายคน จดหมายพร้อมคำขอและคำเชิญต่าง ๆ มาที่บ้านของ Tretyakovs ทุกวัน และพวกเขารอเขาอย่างไรในนิทรรศการ! พวกเขาใฝ่ฝันที่จะมีส่วนร่วมในคอลเล็กชั่นของเขาอย่างไร! ทำไม? เพราะพวกเขาเข้าใจ: เพื่อเข้าไปในคอลเลกชัน - นั่นหมายถึงการอยู่ในประวัติศาสตร์การวาดภาพของรัสเซียตลอดไป

คุณรู้หรือไม่ว่า Tretyakov เยี่ยมชมนิทรรศการอย่างไร?ตามกฎแล้ว เขามาถึงล่วงหน้าและรออย่างอดทนเพื่อให้ประตูห้องโถงเปิดออก ฉันมักจะเดินอย่างไม่เร่งรีบตรวจสอบทุกงานอย่างละเอียดถี่ถ้วน แต่ในขณะเดียวกันก็ไม่ได้พูดอะไร เขาไม่อนุญาตให้ตัวเองแสดงความคิดเห็นในที่สาธารณะหรือแสดงความคิดเห็นของเขาเสียงดัง บางครั้งเขาได้ภาพวาดที่เขาชอบในทันที และจากนั้นก็มีจานปรากฏขึ้นบนเฟรม: "ทรัพย์สินของ Tretyakov"; นี่เป็นการยกย่องสูงสุดสำหรับศิลปิน เขาสามารถซื้อภาพวาดอื่นที่ยังไม่เสร็จได้เมื่อเขาเห็นมันในสตูดิโอ ฉันมักจะตรวจสอบภาพวาดทั้งหมดหลายครั้ง และมันก็เกิดขึ้นเช่นนี้: ดูสิ เขาคิด มองจากทุกทิศทุกทางใกล้และจากระยะไกลแล้วเขาจะมาซื้ออันที่ต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง! โดยวิธีการที่เขาไม่เคยซื้อภาพวาด "จากมิตรภาพ" ในทางกลับกัน ที่นิทรรศการในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Tretyakov ดึงความสนใจไปที่ร่าง "Woodsman" ของ Kramskoy เป็นภาพชายแปลกหน้าสวมหมวกที่ถูกยิงทะลุ ไม่ Pavel Mikhailovich จะไม่ซื้อมัน อย่างไรก็ตาม เขายังคงไม่สามารถลืมสายตาที่ชายชราคนนี้จากภาพมองมาที่เขา ผ่านไปครู่หนึ่ง เขาเห็นภาพสเก็ตช์นี้ที่นิทรรศการในมอสโก เขาไม่สงสัยอีกต่อไปว่าเขาจะซื้อมัน! แต่การเลือกรูปปีเตอร์สเบิร์กในนิทรรศการมอสโกเป็นเรื่องที่น่าอึดอัดใจ จากนั้นเขาก็ขอให้ Sergei น้องชายของเขาซื้อให้เอง

อย่างไรก็ตาม Sergei Mikhailovich เป็นนักสะสมประเภทไหน?มีรสนิยมทางศิลปะที่ดี เขาได้สร้างคอลเล็กชันที่ยอดเยี่ยม ซึ่งส่วนใหญ่เป็นภาพวาดของจิตรกรชาวฝรั่งเศส มาเผชิญหน้ากัน Sergei Mikhailovich ไม่มีทัศนคติที่เคารพต่อศิลปะอย่าง Pavel Mikhailovich เขาเลือกรูปภาพอย่างไม่ตั้งใจ มักจะแลกกับคนอื่น ซื้อและขาย แต่เขามักจะฟังความคิดเห็นของพี่ชายของเขาเสมอ ดังนั้นในธุรกิจการค้าของพวกเขา: ตั้งแต่วันแรกที่พวกเขาเป็นเจ้าของร่วมกันใน บริษัท สิทธิ์ในการลงนามเป็นของ Pavel Mikhailovich อำนาจของพี่น้อง Tretyakov นั้นเถียงไม่ได้ ในปี 1877 Sergei Mikhailovich ได้รับเลือกเป็นมอสโก นายกเทศมนตรี... Vera Nikolaevna ภรรยาของ Pavel Tretyakov เคยเขียนไว้ในไดอารี่ของเธอว่า “เขาเป็นคนที่มีความเห็นอกเห็นใจ ทุกคนตื้นตันด้วยความเหมาะสม ซื่อสัตย์ บริหารงาน และค่อนข้างดูดี นายกเทศมนตรี…»

มาพูดเรื่องเงินกันเถอะ ... Pavel Tretyakov ต่อรองกับศิลปินเสมอ . ไม่แปลกใจเลยที่เขาเป็นพ่อค้า! เมื่อเขาไม่ตกลงที่จะจ่าย 1,000 รูเบิลสำหรับรูปคน แต่เขาพร้อมที่จะซื้อมันในราคา 800 รวยกว่าพี่ชายของฉันและเงินของฉันน้อยกว่าเขาถึงหกเท่า แต่ฉันไม่อิจฉาใครเลย ฉันทำงาน ... "เอาจริงเอาจัง: Pavel Tretyakov มีภาระหน้าที่ต่อสมาชิกทุกคนในครอบครัวของเขา เขามีโรงเรียนสอนคนหูหนวกและเป็นใบ้ในความดูแลของเขา เขาบริจาคเงินจำนวนมหาศาลเพื่อการเสียสละของกองทัพ และคนงานของโรงงานผ้าลินิน Kostroma ของเขาได้รับเงินเดือนซึ่งมากกว่าในโรงงานอื่น ... ดังนั้นเมื่อประหยัดเงินได้ 200 รูเบิลต่อภาพสี่ภาพคุณสามารถซื้อหนึ่งในห้า ...

อนึ่ง:

Pavel Mikhailovich ชอบดูแลภาพวาดและเคลือบเงาด้วยตัวเอง ...

ฉันไม่เคย (ยกเว้นที่หายาก) ทัวร์ชมแกลเลอรีของฉัน เมื่อรู้ว่าขุนนางบางคนกำลังจะไปเยี่ยมเธอเขาก็หนีจากมอสโก "เพื่อทำธุรกิจ" ...

ฉันได้เรียนรู้เกี่ยวกับภาพวาดของคอลเลกชันของเขาที่ประชาชนชอบมากที่สุดโดยที่พื้นถูกเหยียบย่ำต่อหน้าภาพวาด ...

ตลอดชีวิตของเขาเขาสวมเสื้อโค้ตโค้ตเจียมเนื้อเจียมตัว เขาชอบกินซุปกะหล่ำปลี

ในปี พ.ศ. 2415 คอลเล็กชั่นของ Tretyakov มีจำนวน 182 ภาพ... เมื่อพวกเขายึดผนังห้องศึกษา ห้องนั่งเล่น เรือนเพาะชำ มีคำถามว่าจะทำอย่างไรต่อไป ลูกเขยมาช่วย - สถาปนิก Alexander Stepanovich Kaminsky เขาเป็นคนวาดโครงการห้องพิเศษ ร่วมกับ Pavel Mikhailovich พวกเขาคุยกันถึงการก่อสร้างในอนาคตเป็นเวลานาน วาดแผน ... พวกเขาให้ความสนใจเป็นพิเศษกับหลังคากระจก ทั้งปี 1873 ถูกสร้างและตกแต่งอย่างปราณีต ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2417 ช่วงเวลาที่รอคอยมานานก็มาถึง Tretyakov ไม่สามารถมอบหมายงานที่รับผิดชอบเช่นนี้ให้ใครก็ได้: ตัวเขาเองมองหาที่สำหรับภาพวาดแต่ละภาพ ตรวจสอบแสง เขาหายตัวไปในห้องโถงเป็นเวลาหลายวัน และ Vera Nikolaevna ผู้ช่วยที่ซื่อสัตย์ของเขาสามารถถ่ายทอดคำสั่งของเขาไปยังคนงานเท่านั้น ... มันเกิดขึ้น: แกลเลอรี่กลายเป็นพิพิธภัณฑ์สาธารณะ

ในแกลลอรี่มีผู้คนมากมายเสมอ... นอกจากประชาชนทั่วไปแล้ว นักเรียนของโรงเรียนศิลปะมาและทำงานในห้องโถง - พวกเขาคัดลอกผลงานของอาจารย์ ระลึกถึงการเยี่ยมชมดังกล่าว ศิลปิน P.I. Neradovsky เขียนว่า:“ หลายปีผ่านไปแล้ว แต่ถนนสู่แกลเลอรี่ข้ามสะพาน Moskvoretsky และเขื่อนคลองได้รับการเก็บรักษาไว้ในความทรงจำของฉัน ... บางครั้งคุณรีบมาก่อน คุณจะเดินจาก Lavrushinsky Lane ไปที่ลานภายใน เข้าประตูสวนพร้อมป้าย "Art Gallery" เจียมเนื้อเจียมตัว คุณนั่งบนม้านั่งและรอการคลิกในล็อคประตู และในขณะที่คุณนั่ง คุณจะเห็นว่า ในทางกลับกัน Tretyakov มองออกไปนอกหน้าต่างห้องทำงานของเขา "

ในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2435 Sergei Mikhailovich Tretyakov เสียชีวิตกะทันหันในพินัยกรรมของเขา เขาเขียนว่า ตามแบบอย่างของพี่ชายของเขา เขาต้องการทำให้ห้องแสดงงานศิลปะของเขาเป็นสาธารณะต่อสาธารณชนทั่วไป Sergei Mikhailovich รู้เกี่ยวกับความตั้งใจของ Pavel Mikhailovich ที่จะบริจาคของสะสมให้กับเมืองบ้านเกิดของเขา ในฐานะเจ้าของบ้านครึ่งหนึ่งใน Lavrushinsky Lane เขาย้ายส่วนหนึ่งของบ้านไปที่มอสโกพร้อมกับภาพวาดทั้งหมดที่เป็นของเขา Sergei Mikhailovich นอกจากนี้เขายังบริจาคทุน 100,000 รูเบิล (และลูกชายของเขาเพิ่มการบริจาคเป็น 125,000 รูเบิล) ซึ่งสนใจที่จะเติมเต็มแกลเลอรี่ด้วยผลงานใหม่ของศิลปินรัสเซีย

หลังจากไตร่ตรองอย่างจริงจัง Pavel Mikhailovich ก็ตัดสินใจ: เขาจะไม่ยกมรดกให้มอสโก แต่จะมอบให้ทันทีพร้อมกับของสะสมของพี่ชายของเขา Tretyakov เขียนว่า: "เพื่อให้เป็นไปได้ที่จะอนุมัติพินัยกรรมตอนนี้ฉันจะต้องบริจาคให้กับเมืองทั้งในส่วนของบ้านและภาพวาดรัสเซียของหลักสูตรด้วยเงื่อนไขการใช้งานตลอดชีวิตของอพาร์ตเมนต์และผู้บริหาร ของสถาบัน”

วันที่ 15 กันยายน พ.ศ. 2435 คณะดูมาได้อภิปรายถ้อยแถลงของ ป.ป.ช. Tretyakov ตัดสินใจรับของขวัญล้ำค่านี้และขอบคุณ Pavel Mikhailovich วันรุ่งขึ้น Tretyakov ไปต่างประเทศ "ทำธุรกิจ" แน่นอน เขาเพิ่งหนีจากการชมเชย การมาขอบคุณ และการฉลองที่ควรจะ "ตกลง" มาที่เขา ...

จริง Tretyakov ไม่กล้าหนีจากการมาเยี่ยมของคู่บ่าวสาวในห้องโถง Vasnetsov มีโต๊ะวางและจักรพรรดินีเองก็รินชาให้แขก Nikolai Alexandrovich มอบตำแหน่งอันสูงส่งให้กับ Tretyakov และในการตอบสนองฉันได้ยินคำพูดของความกตัญญูและการปฏิเสธ: "ฉันเกิดมาเป็นพ่อค้าพ่อค้าและฉันจะตาย ... "

หอศิลป์เมืองมอสโกตั้งชื่อตามพี่น้อง Tretyakov เปิดประตูอย่างเคร่งขรึมเมื่อวันที่ 15 สิงหาคม พ.ศ. 2436มีห้อง 22 ห้องซึ่งมีภาพวาด 1,276 ภาพ ภาพวาดเกือบ 500 ภาพ ประติมากรรม 10 ชิ้น (ของสะสมของรัสเซีย) และภาพวาด 84 ภาพโดยจิตรกรชาวยุโรป

ในช่วงครึ่งศตวรรษที่ผ่านมา Tretyakov Gallery ได้เปลี่ยนไม่เพียงแต่เป็นพิพิธภัณฑ์ขนาดใหญ่ที่มีชื่อเสียงระดับโลก แต่ยังกลายเป็นศูนย์วิทยาศาสตร์ที่สำคัญที่เกี่ยวข้องกับการจัดเก็บและการฟื้นฟู การศึกษาและการส่งเสริมคุณค่าของพิพิธภัณฑ์ นักวิจัยของหอศิลป์มีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในการพัฒนาคำถามเกี่ยวกับประวัติศาสตร์และทฤษฎีศิลปะรัสเซีย จัดนิทรรศการจำนวนมากทั้งในประเทศและต่างประเทศ บรรยาย ดำเนินการทัศนศึกษา ดำเนินการฟื้นฟูอย่างกว้างขวางและทำงานโดยผู้เชี่ยวชาญ และแนะนำพิพิธภัณฑ์รูปแบบใหม่ สารสนเทศคอมพิวเตอร์ Tretyakov Gallery มีห้องสมุดเฉพาะทางที่ร่ำรวยที่สุดแห่งหนึ่งในรัสเซียซึ่งมีหนังสือเกี่ยวกับศิลปะมากกว่า 200,000 เล่ม ไลบรารีภาพถ่ายและสไลด์ที่ไม่ซ้ำแบบใคร การประชุมเชิงปฏิบัติการการฟื้นฟูพร้อมกับเทคโนโลยีที่ทันสมัย

คอลเลกชันปัจจุบันของ Tretyakov Gallery มีผลงานมากกว่า 100,000 ชิ้นและแบ่งออกเป็นหลายส่วน: ศิลปะรัสเซียโบราณของศตวรรษที่ 12-18 - ไอคอน, ประติมากรรม, พลาสติกขนาดเล็ก, ศิลปะประยุกต์ (ประมาณ 5,000 การจัดแสดง); ภาพวาดของศตวรรษที่ 18 - ครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19, ครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 และช่วงเปลี่ยนของศตวรรษที่ 19 และ 20 (ประมาณ 7,000 ผลงาน); กราฟิกรัสเซียในศตวรรษที่ 18 - ต้นศตวรรษที่ 20 (มากกว่า 30,000 งาน); ประติมากรรมรัสเซียในศตวรรษที่ 18 - ต้นศตวรรษที่ 20 (นิทรรศการประมาณ 1,000 ชิ้น); คอลเล็กชั่นของเก่ากรอบโบราณ เฟอร์นิเจอร์ ศิลปะประยุกต์ และส่วนใหญ่ (มากกว่าครึ่งของคอลเล็กชั่นทั้งหมด) ของจิตรกรรม ประติมากรรม และกราฟิกหลังการปฏิวัติ ซึ่งตั้งอยู่ในบริเวณ Krymsky Val

ศิลปะ

111289

หอศิลป์ State Tretyakov เป็นหนึ่งในพิพิธภัณฑ์ศิลปะที่ใหญ่ที่สุดของงานวิจิตรศิลป์รัสเซีย วันนี้คอลเลกชันของ Tretyakov Gallery มีประมาณหนึ่งแสนรายการ

ด้วยการจัดแสดงมากมาย คุณสามารถเดินไปรอบๆ นิทรรศการได้เป็นเวลาหลายวัน ดังนั้น Localway จึงได้เตรียมเส้นทางผ่าน Tretyakov Gallery ผ่านห้องโถงที่สำคัญที่สุดของพิพิธภัณฑ์ อย่าหลงทาง!

การตรวจสอบเริ่มต้นจากทางเข้าหลัก หากคุณยืนหันหน้าเข้าหาห้องจำหน่ายตั๋ว ทางด้านซ้ายมือจะมีบันไดที่ทอดไปสู่ชั้นสอง เลขที่ห้องโถงเขียนไว้ที่ทางเข้า เหนือประตูทางเข้า

Hall 10 เกือบทั้งหมดอุทิศให้กับภาพวาดโดย Alexander Andreevich Ivanov "The Appearance of the Messiah" (ชื่อที่รู้จักกันดีคือ "The Appearance of Christ to the People") ผืนผ้าใบเองครอบคลุมทั้งผนังพื้นที่ที่เหลือเต็มไปด้วยภาพร่างและการศึกษาซึ่งมีจำนวนมากได้สะสมงานบนภาพมานานกว่ายี่สิบปี ศิลปินวาดภาพ "The Appearance of the Messiah" ในอิตาลี จากนั้นเขาก็ส่งผ้าใบไปยังรัสเซียโดยไม่เกิดอุบัติเหตุ และหลังจากการวิพากษ์วิจารณ์และไม่รู้จักภาพวาดที่บ้าน เขาก็เสียชีวิตอย่างกะทันหัน เป็นที่น่าสนใจที่ผ้าใบแสดงให้เห็นนิโคไล Vasilyevich Gogol และ Ivanov ตัวเองท่ามกลางคนอื่น ๆ

ในห้องโถง 16 ทางด้านขวาของการเดินทางมีภาพวาดที่น่าประทับใจโดย Vasily Vladimirovich Pukirev "การแต่งงานที่ไม่เท่ากัน" มีข่าวลือว่าภาพวาดนี้เป็นอัตชีวประวัติ: เจ้าสาวที่ล้มเหลวของ Pukirev แต่งงานกับเจ้าชายผู้มั่งคั่ง ศิลปินทำให้ตัวเองเป็นอมตะในภาพ - เบื้องหลังชายหนุ่มที่มีแขนพาดหน้าอก จริงเวอร์ชันเหล่านี้ไม่มีการยืนยันที่แท้จริง

ห้องโถงหมายเลข 16

ด้านซ้ายในห้องเดียวกันคือภาพวาดของ Konstantin Dmitrievich Flavitsky "Princess Tarakanova" ภาพวาดแสดงให้เห็นถึงผู้หลอกลวงในตำนานที่พยายามเลียนแบบลูกสาวของจักรพรรดินีเอลิซาเบธ เปตรอฟนา การตายของเจ้าหญิงทารากาโนว่ามีหลายรุ่น (ไม่ทราบชื่อจริง) รุ่นอย่างเป็นทางการคือความตายจากการบริโภค อย่างไรก็ตาม "เพื่อประชาชน" (ต้องขอบคุณงานของ Flavitsky ด้วย) ไปอีก: นักผจญภัยเสียชีวิตระหว่างน้ำท่วมในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในห้องขังของป้อมปราการปีเตอร์และพอล

ห้องโถงหมายเลข 16

ในห้องโถงที่ 17 มีภาพวาดของ Vasily Grigorievich Perov "Hunters at a Halt" ผืนผ้าใบแสดงองค์ประกอบโครงเรื่องทั้งหมด: ตัวละครที่มีอายุมากกว่า (ซ้าย) บอกเล่าเรื่องราวสมมติบางประเภทซึ่งนักล่ารุ่นเยาว์ (ขวา) เชื่ออย่างจริงใจ ชายวัยกลางคน (กลาง) สงสัยเกี่ยวกับเรื่องนี้และมีเพียงแต่หัวเราะ

ผู้เชี่ยวชาญมักวาดเส้นขนานระหว่างภาพวาดของ Perov กับ "Notes of a Hunter" ของ Turgenev

ห้องโถงหมายเลข 17

Hall 18 เป็นที่ตั้งของภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดโดย Alexei Kondratyevich Savrasov "The Rooks Have Arrival" ซึ่งเขียนขึ้นในภูมิภาค Kostroma โบสถ์แห่งการฟื้นคืนพระชนม์ที่ปรากฎในภาพยังคงมีอยู่จนถึงทุกวันนี้ - ตอนนี้มีพิพิธภัณฑ์ Savrasov

น่าเสียดายที่แม้จะมีผลงานที่ยอดเยี่ยมมากมาย แต่ศิลปินยังคงอยู่ในความทรงจำของผู้คน "ผู้แต่งภาพเดียว" และเสียชีวิตด้วยความยากจน อย่างไรก็ตาม Rooks เป็นจุดเริ่มต้นสำหรับแนวใหม่ของโรงเรียนภูมิทัศน์ในรัสเซีย - แนวโคลงสั้น ๆ ต่อจากนั้น Savrasov ได้เขียนภาพจำลองหลายภาพ

ห้องโถงหมายเลข 18

ในห้องที่ 19 มีภาพวาดของ Ivan Konstantinovich Aivazovsky "Rainbow" น่าแปลกที่ศิลปินที่เขียนผ้าใบประมาณหกพันภาพในชีวิตของเขายังคงซื่อสัตย์ต่อประเภทที่เขาเลือก - การเดินเรือ ภาพที่นำเสนอในแง่ของโครงเรื่องไม่แตกต่างจากผลงานส่วนใหญ่ของ Aivazovsky: ผืนผ้าใบแสดงให้เห็นเรืออับปางในพายุ ความแตกต่างอยู่ในสี ศิลปินมักใช้สีสดใส ศิลปินเลือกโทนสีที่นุ่มนวลกว่าสำหรับ "Rainbow"

ห้องโถงหมายเลข 19

Hall 20 มีภาพวาดที่มีชื่อเสียงโดย Ivan Nikolaevich Kramskoy "Unknown" (มักถูกเรียกว่า "The Stranger") ภาพวาดแสดงให้เห็นสุภาพสตรีที่สง่างามและสง่างามกำลังนั่งรถม้า เป็นที่น่าสนใจว่าบุคลิกภาพของผู้หญิงยังคงเป็นปริศนาทั้งสำหรับผู้ร่วมสมัยของศิลปินและสำหรับนักวิจารณ์ศิลปะ

Kramskoy เป็นหนึ่งในผู้ก่อตั้งสังคม "ท่องเที่ยว" ซึ่งเป็นสมาคมของศิลปินที่ต่อต้านตัวแทนของนักวิชาการด้านการวาดภาพและจัดนิทรรศการการเดินทางของผลงานของพวกเขา

ห้องโถงหมายเลข 20

ทางด้านขวาในทิศทางของการเดินทางในห้องโถง 25 มีภาพวาดของ Ivan Ivanovich Shishkin "ตอนเช้าในป่าสน" (บางครั้งผ้าใบเรียกว่า "เช้าในป่าสน") แม้ว่าที่จริงแล้วตอนนี้ผลงานจะเป็นของศิลปินหนึ่งคน แต่มีคนสองคนทำงานเกี่ยวกับภาพ: จิตรกรภูมิทัศน์ Shishkin และจิตรกรประเภท Savitsky Konstantin Apollonovich Savitsky วาดตุ๊กตาหมีนอกจากนี้บางครั้งเขายังให้เครดิตกับแนวคิดในการสร้างภาพ ลายเซ็นของ Savitsky หายไปจากผ้าใบมีหลายเวอร์ชัน ตามที่หนึ่งในนั้น Konstantin Apollonovich ลบนามสกุลของเขาออกจากงานที่เสร็จแล้วด้วยตัวเขาเองดังนั้นจึงละทิ้งผลงานตามที่อื่น ๆ ลายเซ็นของศิลปินถูกลบโดยนักสะสม Pavel Tretyakov หลังจากซื้อภาพวาด

ห้องโถงหมายเลข 25

ในห้องโถง 26 มีภาพวาดในเทพนิยายสามภาพโดย Viktor Mikhailovich Vasnetsov ในคราวเดียว: "Alyonushka", "Ivan Tsarevich on the Grey Wolf" และ "Heroes" วีรบุรุษสามคน - Dobrynya Nikitich, Ilya Muromets และ Alyosha Popovich (จากซ้ายไปขวาในภาพ) - อาจเป็นวีรบุรุษที่มีชื่อเสียงที่สุดของมหากาพย์รัสเซีย บนผืนผ้าใบของ Vasnetsov เหล่าผู้กล้าที่พร้อมจะสู้รบทุกเมื่อ กำลังมองหาศัตรูบนขอบฟ้า

เป็นที่น่าสนใจว่า Vasnetsov ไม่ได้เป็นเพียงศิลปินเท่านั้น แต่ยังเป็นสถาปนิกอีกด้วย ตัวอย่างเช่นส่วนขยายของโถงทางเข้าหลักของแกลเลอรี Tretyakov ของลูกบอลได้รับการออกแบบโดยเขา

ห้องโถงหมายเลข 26

ในห้องโถงที่ 27 มีภาพวาดของ Vasily Vasilyevich Vereshchagin "The Apotheosis of War" ซึ่งเป็นของชุดภาพวาด "Barbara" ซึ่งเขียนโดยศิลปินภายใต้ความประทับใจในการปฏิบัติการทางทหารใน Turkestan มีหลายรุ่นว่าทำไมจึงวางปิรามิดของกะโหลกดังกล่าว ตามตำนานเล่าขาน Tamerlane ได้ยินเรื่องราวเกี่ยวกับสามีนอกใจของสตรีชาวแบกแดดจากผู้หญิงในกรุงแบกแดด และสั่งให้ทหารแต่ละคนนำหัวคนทรยศที่ถูกตัดขาด เป็นผลให้เกิดภูเขากะโหลกหลายอัน

ห้องโถงหมายเลข 27

ห้องที่ 28 เป็นที่ตั้งของภาพวาดที่มีชื่อเสียงและสำคัญที่สุดชิ้นหนึ่งของ Tretyakov Gallery - "Boyarynya Morozova" โดย Vasily Ivanovich Surikov Theodosia Morozova เป็นเพื่อนร่วมงานของ Archpriest Avvakum ซึ่งเป็นสาวกของผู้เชื่อเก่าซึ่งเธอจ่ายด้วยชีวิตของเธอ บนผืนผ้าใบอันเป็นผลมาจากความขัดแย้งกับซาร์ผู้สูงศักดิ์ - Morozova ปฏิเสธที่จะยอมรับความเชื่อใหม่ - ถูกนำตัวผ่านจัตุรัสมอสโกแห่งใดแห่งหนึ่งไปยังสถานที่คุมขัง Theodora ชูสองนิ้วขึ้นเพื่อแสดงว่าศรัทธาของเธอไม่ถูกทำลาย

หนึ่งปีครึ่งต่อมา Morozova เสียชีวิตจากความหิวโหยในคุกดินของอาราม

ห้องโถงหมายเลข 28

ที่นี่ในห้องโถงที่ 28 มีภาพวาดมหากาพย์อีกเรื่องโดย Surikov - "Morning of the Streltsy Execution" กองทหารปืนไรเฟิลถูกตัดสินประหารชีวิตในการจลาจลที่ล้มเหลวซึ่งเกิดจากความยากลำบากในการรับราชการทหาร ภาพวาดนั้นจงใจไม่ได้แสดงถึงการประหารชีวิต แต่มีเพียงคนที่คาดหวังเท่านั้น อย่างไรก็ตาม มีตำนานเล่าว่าในตอนแรก นักธนูที่ถูกแขวนคอถูกประหารชีวิตแล้วถูกวาดบนภาพร่างของผืนผ้าใบ แต่วันหนึ่ง เมื่อเธอเข้าไปในห้องทำงานของศิลปินและเห็นภาพร่างนั้น คนใช้คนนั้นก็หมดสติไป Surikov ซึ่งไม่ต้องการให้สาธารณชนตกใจ แต่เพื่อถ่ายทอดสภาพจิตใจของผู้ต้องโทษในนาทีสุดท้ายของชีวิต ได้ลบภาพของผู้ถูกแขวนคอออกจากภาพ

วันเข้าชมพิพิธภัณฑ์ฟรี

ทุกวันพุธเข้าชมนิทรรศการถาวร "ศิลปะแห่งศตวรรษที่ XX" และนิทรรศการชั่วคราวใน (Krymsky Val, 10) ฟรีสำหรับผู้เยี่ยมชมโดยไม่มีไกด์นำเที่ยว (ยกเว้นนิทรรศการ "Ilya Repin" และโครงการ "Vanguard ในสามมิติ: Goncharova และ Malevich")

สิทธิ์เข้าชมนิทรรศการฟรีในอาคารหลักในเลน Lavrushinsky อาคารวิศวกรรม New Tretyakov Gallery พิพิธภัณฑ์บ้านของ V.M. Vasnetsov, น. Vasnetsov ให้บริการในวันต่อไปนี้สำหรับพลเมืองบางประเภท:

วันอาทิตย์ที่หนึ่งและสองของทุกเดือน:

สำหรับนักเรียนของสถาบันการศึกษาระดับสูงของสหพันธรัฐรัสเซียโดยไม่คำนึงถึงรูปแบบการศึกษา (รวมถึงพลเมืองต่างชาติ - นักศึกษาของมหาวิทยาลัยรัสเซีย, นักศึกษาระดับบัณฑิตศึกษา, ผู้ช่วย, ผู้อยู่อาศัย, ผู้ช่วยผู้ฝึกงาน) เมื่อแสดงบัตรนักเรียน (ใช้ไม่ได้กับบุคคล ยื่นบัตรนักศึกษา "นักศึกษาฝึกงาน" );

สำหรับนักเรียนของสถาบันการศึกษาเฉพาะทางระดับมัธยมศึกษาและมัธยมศึกษา (อายุ 18 ปี) (พลเมืองของรัสเซียและกลุ่มประเทศ CIS) นักเรียนผู้ถือบัตร ISIC ในวันอาทิตย์ที่หนึ่งและสองของแต่ละเดือนมีสิทธิ์เข้าชมนิทรรศการ "ศิลปะแห่งศตวรรษที่ XX" ของ New Tretyakov Gallery ได้ฟรี

ทุกวันเสาร์ - สำหรับสมาชิกในครอบครัวขนาดใหญ่ (พลเมืองของรัสเซียและกลุ่มประเทศ CIS)

โปรดทราบว่าเงื่อนไขสำหรับการเข้าชมนิทรรศการชั่วคราวฟรีอาจแตกต่างกันไป ตรวจสอบข้อมูลในหน้านิทรรศการ

ความสนใจ! ที่บ็อกซ์ออฟฟิศของแกลเลอรี ตั๋วเข้าชมจะมีมูลค่า "ฟรี" ที่ตราไว้ (เมื่อนำเสนอเอกสารที่เกี่ยวข้อง - สำหรับผู้เยี่ยมชมด้านบน) นอกจากนี้ บริการทั้งหมดของแกลเลอรี รวมถึงการทัศนศึกษา จะได้รับการชำระเงินตามขั้นตอนที่กำหนดไว้

เที่ยวพิพิธภัณฑ์ในวันหยุด

ผู้เข้าชมที่รัก!

โปรดสังเกตเวลาเปิดทำการของ Tretyakov Gallery ในวันหยุด จ่ายค่าเข้าชมแล้ว

โปรดทราบว่าตั๋วอิเล็กทรอนิกส์ได้รับการยอมรับตามลำดับก่อนหลัง คุณสามารถทำความคุ้นเคยกับกฎสำหรับการคืนตั๋วอิเล็กทรอนิกส์ได้ที่

ขอแสดงความยินดีในวันหยุดที่กำลังจะมาถึงและกำลังรออยู่ในห้องโถงของ Tretyakov Gallery!

สิทธิเข้าชมพิเศษแกลเลอรี ยกเว้นกรณีที่ได้รับคำสั่งแยกจากฝ่ายจัดการของแกลเลอรี เมื่อมีการนำเสนอเอกสารยืนยันสิทธิ์ในการเข้าชมพิเศษ:

• ผู้รับบำนาญ (พลเมืองของรัสเซียและกลุ่มประเทศ CIS)
• ผู้ถือเต็มรูปแบบของ "Order of Glory"
• นักเรียนของสถาบันการศึกษาเฉพาะทางระดับมัธยมศึกษาและมัธยมศึกษา (ตั้งแต่อายุ 18 ปี)
• นักเรียนของสถาบันการศึกษาระดับสูงของรัสเซียรวมถึงนักเรียนต่างชาติที่กำลังศึกษาอยู่ในมหาวิทยาลัยของรัสเซีย (ยกเว้นนักศึกษาฝึกงาน)
• สมาชิกในครอบครัวขนาดใหญ่ (พลเมืองของรัสเซียและกลุ่มประเทศ CIS)

ฟรีค่าเข้าชมนิทรรศการหลักและนิทรรศการชั่วคราวของแกลเลอรี ยกเว้นกรณีที่จัดโดยคำสั่งแยกต่างหากของฝ่ายจัดการของแกลเลอรี ให้ไว้สำหรับพลเมืองประเภทต่อไปนี้เมื่อแสดงเอกสารยืนยันสิทธิ์ในการเข้าชมฟรี:

• ผู้ที่มีอายุต่ำกว่า 18 ปี;
• นักเรียนของคณะที่เชี่ยวชาญด้านศิลปกรรมของสถาบันการศึกษาเฉพาะทางระดับมัธยมศึกษาและระดับสูงของรัสเซียโดยไม่คำนึงถึงรูปแบบการศึกษา (รวมถึงนักเรียนต่างชาติที่เรียนที่มหาวิทยาลัยในรัสเซีย) มาตรานี้ใช้ไม่ได้กับผู้แสดงบัตรนักศึกษาสำหรับ "นักศึกษาฝึกงาน" (หากไม่มีข้อมูลเกี่ยวกับคณาจารย์ในบัตรนักศึกษา ใบรับรองจากสถาบันการศึกษาพร้อมข้อบ่งชี้ของคณะที่นำเสนอ);
• ทหารผ่านศึกและผู้ทุพพลภาพในมหาสงครามแห่งความรักชาติ นักสู้ อดีตนักโทษที่ยังไม่บรรลุนิติภาวะในค่ายกักกัน สลัม และสถานที่กักขังอื่น ๆ ที่สร้างขึ้นโดยพวกนาซีและพันธมิตรของพวกเขาในช่วงสงครามโลกครั้งที่สอง พลเมืองที่ถูกกดขี่และพักฟื้นอย่างผิดกฎหมาย (พลเมืองของรัสเซียและกลุ่มประเทศ CIS) );
• เกณฑ์ทหารของสหพันธรัฐรัสเซีย;
• วีรบุรุษแห่งสหภาพโซเวียต, วีรบุรุษแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย, นักรบเต็มรูปแบบแห่งภาคีแห่งความรุ่งโรจน์ (พลเมืองของรัสเซียและประเทศ CIS);
• คนพิการของกลุ่ม I และ II ผู้เข้าร่วมในการชำระบัญชีผลที่ตามมาของภัยพิบัติที่โรงไฟฟ้านิวเคลียร์เชอร์โนบิล (พลเมืองของรัสเซียและกลุ่มประเทศ CIS)
• ผู้ติดตามหนึ่งคนกับคนพิการกลุ่มที่ 1 (พลเมืองของรัสเซียและกลุ่มประเทศ CIS)
• เด็กที่มีความทุพพลภาพร่วมเดินทางหนึ่งคน (พลเมืองของรัสเซียและกลุ่มประเทศ CIS)
• ศิลปิน สถาปนิก นักออกแบบ - สมาชิกของสหภาพสร้างสรรค์ที่เกี่ยวข้องของรัสเซียและอาสาสมัคร นักวิจารณ์ศิลปะ - สมาชิกของสมาคมนักวิจารณ์ศิลปะแห่งรัสเซียและอาสาสมัคร สมาชิกและพนักงานของ Russian Academy of Arts;
• สมาชิกของสภาพิพิธภัณฑ์ระหว่างประเทศ (ICOM);
• พนักงานของพิพิธภัณฑ์ของระบบกระทรวงวัฒนธรรมของสหพันธรัฐรัสเซียและแผนกวัฒนธรรมที่เกี่ยวข้องพนักงานของกระทรวงวัฒนธรรมของสหพันธรัฐรัสเซียและกระทรวงวัฒนธรรมของหน่วยงานที่เป็นส่วนประกอบของสหพันธรัฐรัสเซีย
• อาสาสมัครพิพิธภัณฑ์ - ทางเข้านิทรรศการ "ศิลปะแห่งศตวรรษที่ XX" (Krymskiy Val, 10) และ A.M. Vasnetsov (พลเมืองของรัสเซีย);
• มัคคุเทศก์-นักแปลที่มีบัตรรับรองของสมาคมมัคคุเทศก์-นักแปลและผู้จัดการทัวร์ของรัสเซีย รวมถึงผู้ที่มากับกลุ่มนักท่องเที่ยวต่างชาติ
• ครูคนหนึ่งของสถาบันการศึกษาและกลุ่มนักเรียนหนึ่งกลุ่มของสถาบันการศึกษาเฉพาะทางระดับมัธยมศึกษาและมัธยมศึกษา (ต่อหน้าบัตรกำนัลการท่องเที่ยว, การสมัครสมาชิก); ครูคนหนึ่งของสถาบันการศึกษาที่ได้รับการรับรองจากรัฐสำหรับกิจกรรมการศึกษาในระหว่างการฝึกอบรมที่ตกลงกันไว้และมีตราพิเศษ (พลเมืองของรัสเซียและประเทศ CIS)
• กลุ่มนักเรียนหนึ่งกลุ่มหรือกลุ่มทหารเกณฑ์ (หากคุณมีบัตรกำนัลท่องเที่ยว สมัครสมาชิก และระหว่างการฝึก) (พลเมืองของรัสเซีย)

ผู้เข้าชมประเภทข้างต้นจะได้รับตั๋วเข้าชมฟรี

โปรดทราบว่าเงื่อนไขสำหรับการเข้าพิเศษเพื่อเข้าชมนิทรรศการชั่วคราวอาจแตกต่างกันไป ตรวจสอบข้อมูลในหน้านิทรรศการ