State Pushkin Museum, Prechistenka: คำอธิบายประวัติศาสตร์ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจและบทวิจารณ์ Gmii พวกเขา

60 ปีนับจากวันก่อตั้ง
พิพิธภัณฑ์แห่งรัฐ A.S. พุชกิน

5 ตุลาคม 2017 เป็นวันครบรอบ 60 ปีของการก่อตั้ง State Museum of A.S. พุชกิน (GMP) Moscow House of Pushkin ซึ่งเรียกอีกชื่อหนึ่งว่า GMP เป็นพิพิธภัณฑ์แห่งโชคชะตาที่หายาก ในช่วงเวลาของการก่อตั้งไม่มีการจัดแสดงนิทรรศการเพียงแห่งเดียวในกองทุนและตอนนี้เป็นหนึ่งในพิพิธภัณฑ์ชั้นนำของประเทศซึ่งได้รับการยอมรับว่าเป็นศูนย์กลางทางวิทยาศาสตร์และวัฒนธรรมที่หลากหลายของมอสโก ในแง่ของมูลค่าและปริมาณของคอลเล็กชัน State Museum of A.S. พุชกินในปัจจุบันเป็นหนึ่งในคอลเลกชันวรรณกรรมศิลปะและอนุสรณ์ที่ใหญ่ที่สุดในประเทศ GMP พร้อมด้วยพิพิธภัณฑ์หลักของ A.S. Pushkin บนถนน Prechistenka ซึ่งเป็นอพาร์ทเมนต์ที่ระลึกของ A.S. Pushkin บน Arbat, V.L. พิพิธภัณฑ์พุชกิน I.S. Turgenev, อพาร์ตเมนต์ Andrey Bely Memorial ดังนั้นในปัจจุบันพิพิธภัณฑ์ที่มีความน่าเชื่อถือทางวิทยาศาสตร์และมีสาระสำคัญจึงไม่เพียงบอกเล่าเกี่ยวกับ“ ยุคพุชกิน” เท่านั้น แต่ยังแสดงถึง“ ยุคทอง” ของวรรณกรรมและวัฒนธรรมรัสเซียทั้งหมด พิพิธภัณฑ์มีผู้คนมากกว่า 350,000 คนต่อปี

ปฏิทินกิจกรรมหลักของฤดูกาลครบรอบ GMP

Sumarokov, Derzhavin, Pushkin, Bestuzhev-Marlinsky, Nekrasov, Turgenev, Aksakov, Lev Tolstoy และ Alexey Tolstoy, Ostrovsky, Leskov, Chekhov, Blok, Bunin, Kuprin, Prishvin, Paustovsky, Fedin, Sholokhov-Priiboy, Nagibin Mamin-Sibiryak, Vasiliev, Astafiev, Kazakov, Vampilov, Sokolov-Mikitov ...

ชื่ออะไร! สีสันของวรรณกรรมรัสเซียที่ยิ่งใหญ่ และความคลาสสิกทั้งหมดเหล่านี้กลายเป็นฮีโร่ของโครงการนิทรรศการขนาดใหญ่ซึ่งจัดโดย State Museum of A.S. พุชกินและพิพิธภัณฑ์วรรณกรรมแห่งรัฐภายใต้กรอบของสมาคมพิพิธภัณฑ์วรรณกรรมแห่งรัสเซีย

นิทรรศการ "ด้วยปืนและพิณ" รวบรวมนักเขียนและกวีชาวรัสเซียจากสามศตวรรษ เรื่องธรรมดาที่เชื่อมโยงความคลาสสิกของรัสเซียคือ "การล่าสัตว์" ในผลงานของพวกเขาเช่นเดียวกับประสบการณ์ส่วนตัวของพวกเขาธีมการล่าสัตว์พบว่ามีความชัดเจนที่สุด กรอบลำดับเหตุการณ์ของนิทรรศการครอบคลุมช่วงเวลาตั้งแต่ศตวรรษที่ 18 ถึงศตวรรษที่ 20 - ตั้งแต่ Alexander Sumarokov และ Gavriil Derzhavin ไปจนถึง Viktor Astafiev และ Alexei Vampilov

ปรากฎว่าการล่าสัตว์และการตกปลาเป็นงานอดิเรกที่ชื่นชอบสำหรับวรรณกรรมคลาสสิกของรัสเซียหลายเรื่อง และงานอดิเรกเหล่านี้แทบจะไม่เกิดขึ้นโดยบังเอิญ ความสามัคคีกับธรรมชาติก่อให้เกิดการสังเกตเป็นพิเศษการไตร่ตรองความหลงใหลทำให้ตาแหลมและหูที่แหลมและสิ่งเหล่านี้เป็นส่วนประกอบสำคัญของความคิดสร้างสรรค์ทางวรรณกรรม นักเขียนบางคนชอบตามล่าหา บริษัท ฟังนิทานล่าสัตว์สะสมความประทับใจในขณะที่คนอื่น ๆ เช่น Nekrasov, Turgenev, Ostrovsky, Sholokhov เป็นนักล่าและชาวประมงตัวยง การทำความคุ้นเคยกับประเพณีพื้นบ้านการสื่อสารกับคนธรรมดาประสบการณ์การล่าสัตว์ของพวกเขาทำให้นักเขียนมีอารมณ์ที่สดใสแผนการและตัวละครของวีรบุรุษในอนาคตของพวกเขา การล่าสัตว์และการตกปลาเป็นแหล่งที่มาของแรงบันดาลใจสำหรับหลาย ๆ คน ไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง แต่รูปแบบการล่าสัตว์สะท้อนให้เห็นในงานวรรณกรรมของแต่ละคน

ผู้เข้าร่วมโครงการเป็นแหล่งสงวนทางประวัติศาสตร์พิพิธภัณฑ์วรรณกรรมและศิลปะห้องสมุดของรัฐและหอจดหมายเหตุที่ใหญ่ที่สุดของประเทศ พวกเขานำเสนอจากคอลเลกชันที่จัดแสดงนิทรรศการอนุสรณ์ที่เป็นเอกลักษณ์ลายเซ็นและแหล่งที่มาที่เขียนด้วยลายมือการล่าสัตว์ของใช้ในครัวเรือนภาพวาดและประติมากรรมแกลเลอรีภาพบุคคลกว้าง ๆ

ในบรรดา "อนุสรณ์สถานที่มีชื่อ" ในนิทรรศการคุณสามารถดู: อุปกรณ์ล่าสัตว์และปืนของ I.S. Turgenev, A.N. ตอลสตอย, M.M. โชโลคอฟ; อานม้าสำหรับผู้ชายและผู้หญิงสำหรับสุนัขล่าสัตว์จาก Nekrasov Karabikha; เก้าอี้ที่ผิดปกติซึ่งนักเลงของ "พ่อค้ารัสเซีย" นักเขียนบทละคร A.N. ออสตรอฟสกี้; รองเท้าบูทซึ่ง M.M. "นักร้องแห่งธรรมชาติของรัสเซีย" พริชวิน; คันโปรดของนักตกปลาตัวยง K.G. Paustovsky ...
พื้นที่จัดแสดงประกอบด้วยห้องโถง 4 ห้องซึ่งแต่ละห้องจะเต็มไปด้วยการจัดแสดงเฉพาะเรื่องการล่าสัตว์ถ้วยรางวัลและเสริมด้วยการออกแบบเสียงที่สอดคล้องกับฤดูกาลล่าสัตว์หนึ่งหรือฤดูกาลอื่น (เสียงนกร้องโหยหวนของหมาป่าสุนัขเห่าเสียงปืนเสียงฝน , หิมะเอี๊ยดอ๊าด ฯลฯ ).). ในห้องโถงแห่งหนึ่งผู้เข้าชมจะได้รับชมชิ้นส่วนจากภาพยนตร์ที่สร้างจากผลงานของนักเขียนชาวรัสเซียในศตวรรษที่ XIX - XX ซึ่งอุทิศให้กับการล่าสัตว์

ผู้เข้าร่วมโครงการ :
พิพิธภัณฑ์แห่งรัฐ A.S. พุชกิน
พิพิธภัณฑ์วรรณกรรมแห่งรัฐ
พิพิธภัณฑ์ตำนานพื้นบ้านแห่งรัฐ Bryansk
พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์ศิลปะและวรรณกรรม - เขตสงวน "Abramtsevo"
พิพิธภัณฑ์ A.S. Pushkin ของรัสเซียทั้งหมด
พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์และวรรณกรรมแห่งรัฐ - เขตสงวน A.S. Pushkin
พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์แห่งรัฐ
พิพิธภัณฑ์แห่งรัฐ Leo Tolstoy
อนุสรณ์สถานและเขตอนุรักษ์ธรรมชาติ "Museum-estate of Leo Tolstoy" Yasnaya Polyana "
พิพิธภัณฑ์ State Darwin
สถาบันวรรณคดีรัสเซีย (Pushkin House) ของ Russian Academy of Sciences
ห้องสมุดประวัติศาสตร์สาธารณะของรัฐ
พิพิธภัณฑ์วรรณกรรมและอนุสรณ์สถานแห่งรัฐ N.A. Nekrasov "Karabikha"
พิพิธภัณฑ์การล่าสัตว์และการตกปลา
พิพิธภัณฑ์ Novgorod State United - Reserve
พิพิธภัณฑ์วรรณกรรม Oryol United State ของ I.S. Turgenev
พิพิธภัณฑ์วรรณกรรมมอสโก - ศูนย์ของ K.G. Paustovsky
หอสมุดแห่งชาติรัสเซีย
อนุสรณ์สถานแห่งรัฐและพิพิธภัณฑ์ธรรมชาติ - เขตสงวนของ I.S. Turgenev "Spasskoye-Lutovinovo"
พิพิธภัณฑ์แห่งรัฐ K.A. Fedina
พิพิธภัณฑ์แห่งรัฐ - เขตสงวนของ M. A. Sholokhov
State and Natural Museum-Reserve of A.N. Ostrovsky "Shchelykovo"

โครงการนิทรรศการยังคงเป็นวงจรของการจัดนิทรรศการและแคตตาล็อกของ State Museum of A.S. พุชกินเล่าถึงปรมาจารย์ด้านภาพสีน้ำที่ใกล้ชิดในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 พิพิธภัณฑ์ได้แนะนำผู้เข้าชมนิทรรศการเชิงเดี่ยวของ P.F. Sokolov (2003), A.P. Bryullov (2008), V.I. เฮา (2011).

นิทรรศการและแคตตาล็อกอัลบั้มที่เผยแพร่เพื่ออุทิศให้กับผลงานของ Alexander Ivanovich Klyunder ศิลปินนักวิชาการผู้สร้างแกลเลอรีภาพบุคคลที่มีชื่อเสียงของ A.S. พุชกินและ M.Yu. Lermontov.

ผู้เขียนแนวคิดผู้สร้างแรงบันดาลใจของโครงการนี้และผู้มีส่วนร่วมโดยตรงคือ Alexander Kibovsky ผู้สมัครของ Historical Sciences นักวิชาการของ Russian Academy of Arts หัวหน้าแผนกวัฒนธรรมมอสโก A.V. เป็นที่รู้จักจากการวิจัยในสาขาประวัติศาสตร์การทหาร A.V. Kibovsky คุ้นเคยกับภาพวาดของ Alexander Kluunder:
- ความนิยมของ Klunder เฟื่องฟูในช่วงทศวรรษที่ 1830 และ 1840 ในเวลานี้ความขยันความแม่นยำในการวาดภาพใบหน้าทักษะสีน้ำที่ดีและการดำเนินการตามคำสั่งที่รวดเร็วบวกกับความต้องการทางการเงินในระดับปานกลางทำให้ผลลัพธ์ของพวกเขา กองทหารองครักษ์มอบหมายให้คลูเดอร์สร้างชุดภาพเจ้าหน้าที่ซึ่งจะรักษาชื่อของเขาไว้ในงานศิลปะ ผู้ใช้ชีวิตผู้คุมทหารม้าทหารรักษาการณ์ของพระองค์ - ภาพสีน้ำดั้งเดิมหลายสิบภาพและสำเนาจำนวนมากจับภาพเยาวชนทหารที่ยอดเยี่ยมสองชั่วอายุคนร่วมสมัยของพุชกินและเพื่อนร่วมงานของ Lermontov
เมื่อทำตามคำสั่งซื้อจำนวนมาก Klunder ได้รับภาพเหมือนอย่างชำนาญ แต่ผลงานจำนวนมากประสบความสำเร็จโดยใช้เทคนิคการท่องจำ สิ่งเหล่านี้ไม่ใช่ภาพร่างที่เป็นมิตรโดย Pavel Fedotov ซึ่งศิลปินคุ้นเคยกับเพื่อนร่วมงานทุกคนในกรมทหารรักษาความปลอดภัยของฟินแลนด์รู้สึกเห็นใจความเคารพและการประชดประชัน ในสีน้ำของ Klunder แทบจะเป็นไปไม่ได้เลยที่จะจับภาพโลกภายในของตัวละคร พวกเขาทั้งหมดมีความสวยงามห้าวผู้ดีและ ... เกือบจะเหมือนกัน ศิลปินเองก็เป็นกลางต่อพวกเขาอย่างแน่นอน ด้วยเหตุนี้ Klunder จึงถูกผู้ชื่นชมของ Lermontov ดุในเวลาต่อมา อันที่จริงในภาพบุคคลสองภาพของเขาเขาไม่ได้ตอบสนองต่อความยิ่งใหญ่ของอัจฉริยะทางวรรณกรรม แต่อย่างใด ในสีน้ำของเขาเจ้าหน้าที่องครักษ์ธรรมดาที่ไม่มีสิ่งใดทรยศต่อพรสวรรค์ ...

พิพิธภัณฑ์พุชกินได้กำหนดให้ตัวเองเป็นงานที่ค่อนข้างจริงจังและทะเยอทะยาน - เพื่อรวบรวมมรดกทางความคิดสร้างสรรค์ของ A.I. Klunder เก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์และของสะสมส่วนตัวและเป็นครั้งแรกในปริมาณดังกล่าวเพื่อนำเสนอต่อสาธารณะ

พิพิธภัณฑ์รัสเซีย 20 แห่งเข้าร่วมในโครงการนี้รวมถึงคอลเลคชันงานศิลปะที่ใหญ่ที่สุดในรัสเซียเช่น State Hermitage, Russian Museum, Pavlovsk State Museum-Reserve, Tretyakov Gallery, Pushkin Museum im เช่น. Pushkin, พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์, สถาบันวรรณคดีรัสเซียแห่ง Russian Academy of Sciences (Pushkin House) เป็นต้นนิทรรศการนี้จะมีผลงาน 159 ชิ้นของ A.I. Klunder

• นิทรรศการ "สินค้าใหม่ใน GMP Collection"

ด้วยนิทรรศการแบบดั้งเดิมนี้พิพิธภัณฑ์จะรายงานเกี่ยวกับการเติมเต็มคอลเลกชันและนำเสนอการจัดแสดงที่มีค่าที่สุดที่เข้าสู่คอลเลคชัน GMP ในปีที่ผ่านมา

ในบรรดาการจัดแสดงที่นำเสนอในนิทรรศการนี้ (มากกว่า 40 ชิ้น) ผู้เข้าชมจะได้เห็นอนุสรณ์ที่ไม่เหมือนใครซึ่งจะจัดแสดงในนิทรรศการถาวรในไม่ช้า:

อัลบั้มต้นศตวรรษที่ 19 หนังนูนสีแดงและใบไม้ขอบทอง 209 ใบ มีผลงาน 94 ชิ้น: ภาพวาดต้นฉบับ 80 ชิ้นในเทคนิคต่างๆภาพตัดปะเจ็ดภาพภาพเงาสองภาพและภาพแกะสลักห้าภาพ ในบรรดาภาพวาด - ผลงานลายเซ็น 7 ชิ้นของสถาปนิกชาวฝรั่งเศสที่โดดเด่น J.-F. Thomas de Thomon และปากกาหนึ่งด้ามวาดโดย A.-Sh. Carafa นักเรียนของ J.-L. เดวิดซึ่งเป็นผลงานที่หายากมากในรัสเซีย ลูก ๆ ของเจ้าชายสร้างภาพ 12 ภาพโดย 5 ภาพ - โดยเจ้าหญิง Zinaida ในการแต่งงานในอนาคตของเจ้าหญิง Volkonskaya อัลบั้มนี้มีความสำคัญทางประวัติศาสตร์วัฒนธรรมศิลปะและอนุสรณ์ที่โดดเด่น เป็นที่ทราบกันดีว่าชุดเอกสารสำคัญของ Beloselsky-Belozersky (รวมถึงภาพวาดของ Z.A. Volkonskaya) ถูกเก็บไว้ในห้องสมุด Houghton ของมหาวิทยาลัยฮาร์วาร์ด ในบริบทนี้การค้นพบของที่ระลึกแห่งกาลเวลาของพุชกินซึ่งเก็บรักษาไว้อย่างน่าอัศจรรย์ในครอบครัวส่วนตัวในรัสเซียถือได้ว่าเป็นปรากฏการณ์ที่ไม่เหมือนใคร

- ของใช้ส่วนตัวของ I.S. ตูร์เกเนฟ ภาพวาดที่งดงาม "Prancing Circassian"
ผู้เขียนเป็นศิลปินสมัครเล่น D.A. Tatishchev (1825-1878) พลตรีเพื่อนชาวปารีส I.S. ตูร์เกเนฟ รายการนี้มีมูลค่าเป็นอนุสรณ์ที่ยอดเยี่ยม แหล่งที่มานั้นไม่มีที่ติและบ่งชี้ว่าภาพวาดนั้นได้รับการบริจาคโดยผู้เขียน I.S. Turgenev และอยู่ในการใช้งานส่วนตัวของนักเขียน

- สีน้ำ "ภายในพร้อมถ้วยรางวัลล่าสัตว์" (1853). สร้างโดยศิลปิน A.I. Tikhobrazov (1825-1897) สถาปนิกและอาจารย์ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งเป็นน้องชายของ N.I. Tikhobrazov จิตรกรในประวัติศาสตร์และจิตรกรภาพเหมือนที่มีชื่อเสียง ผลงานของ A.I. Tikhobrazov หายากมากในพิพิธภัณฑ์ศิลปะในประเทศ จนถึงปัจจุบันผู้เชี่ยวชาญมีข้อมูลเกี่ยวกับสีน้ำหกสีในยุค 1840 ซึ่งอยู่ในคอลเลกชันส่วนตัว ความหายากของการจัดแสดงยังอยู่ที่การเลือกธีม: สีน้ำแสดงถึง "การตกแต่งภายในที่มีชีวิตชีวาและให้ข้อมูล" ของการศึกษาของผู้ชายโดยบอกรายละเอียดเกี่ยวกับเจ้าของ - นักล่าและนักเขียน รายการนี้ซื้อเพื่อจัดนิทรรศการ House-Museum of I.S. ตูร์เกเนฟ

เป็นครั้งแรกในรอบกว่า 100 ปี "Nashchokinsky House" ที่มีชื่อเสียงจะมาถึงมอสโก อนุสรณ์สถานทางประวัติศาสตร์ที่น่าอัศจรรย์นี้เกี่ยวข้องโดยตรงกับชีวิตของ Alexander Sergeevich Pushkin และเพื่อนสนิทของเขา Pavel Voinovich Nashchokin ซึ่งเป็นที่รู้จักไปทั่วมอสโกในคราวเดียว ตอนนี้การจัดแสดงที่แปลกใหม่และล้ำค่านี้ถูกเก็บไว้ในคอลเลกชันของ All-Russian Museum of A.S. พุชกิน (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก) นิทรรศการ "Nashchokinsky House" (จากคอลเลกชันของ VMP) ซึ่งจะเปิดในมอสโกในต้นเดือนตุลาคม 2017 เป็นของขวัญราคาแพงจากพิพิธภัณฑ์เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กพุชกินบน Moika ให้กับมอสโกซึ่งเป็นพิพิธภัณฑ์แห่งรัฐ A.S. พุชกิน.

บุคลิกพิเศษที่ทำให้คนรุ่นเดียวกันประหลาดใจด้วยจิตใจที่มีชีวิตชีวาความรู้มากมายและ "จิตใจที่ยอดเยี่ยม" แนชโชกิ้นตามคนรุ่นราวคราวเดียวกันไม่พบเส้นทางในชีวิตของเขา แต่มีคนบอกว่าเขาเป็น " จิตวิญญาณรัสเซียที่มีความสามารถที่ไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อยซึ่งเราเสียชีวิตและกำลังจะตายในหลาย ๆ».

และอเล็กซานเดอร์เซอร์เกวิชพุชกินโดยเฉพาะอย่างยิ่งในช่วงหลายปีสุดท้ายของชีวิตเขาไม่มีเพื่อนที่อุทิศตนและใกล้ชิดมากกว่าพาเวลวอยโนวิชแนชโชกิน แม้ว่าคนหนึ่งจะอาศัยอยู่ในปีเตอร์สเบิร์กอีกคนหนึ่งอยู่ในมอสโกวพวกเขาเขียนถึงกันบ่อยครั้งและเต็มใจ และในระหว่างการเยือนเมืองหลวงประจำปีกวีมักจะอยู่ที่ Voinych นั่นคือวิธีที่เขาเรียกเขาด้วยความรักใคร่ ห้อง "พุชกิน" พร้อมเสมอที่จะต้อนรับแขกในอพาร์ตเมนต์ตามที่อยู่ที่แตกต่างกันเนื่องจากแนชโชกิ้นไม่เคยมีบ้านของตัวเองในมอสโกว

ความหลงใหลอย่างหนึ่งของ Pavel Nashchokin คือการทำให้ Muscovites ประหลาดใจด้วยจินตนาการทุกประเภท ในช่วงชีวิตของพุชกินพาเวลวอยโนวิชนึกถึงความเป็นต้นฉบับและมีความสุขตามที่ปรากฎแนวคิด: การคัดลอกอพาร์ทเมนต์ของเขาในรูปแบบที่ลดลงพร้อมด้วยเฟอร์นิเจอร์ทั้งหมดที่อยู่ในนั้น ไม่มีใครรู้ว่าแนชโชกินอพาร์ทเมนต์ประเภทใดที่สร้างขึ้นใหม่ - ในช่วงหลายปีของการทำงานกับนางแบบเขาย้ายไปหลายครั้ง (เป็นไปได้ว่าแนวคิดเริ่มต้นต่อมาได้พัฒนาไปสู่ความปรารถนาที่จะสร้างคฤหาสน์ขุนนางที่ร่ำรวยตามแบบฉบับของยุค 1820-1830) และเพื่อให้ไม่ใช่แค่การติดตั้งของเล่นในบ้านของคุณเท่านั้น แต่ยังมีความแม่นยำอย่างแท้จริงในการทำซ้ำของตกแต่งบ้านขนาดเล็กด้วยของตกแต่งและของใช้ในบ้านทั้งหมดที่อยู่ในชีวิตประจำวันของครอบครัว และที่สำคัญที่สุดคือทำให้ไอเท็มทั้งหมดนี้ใช้งานได้!

แนชโชกิ้นรับสิ่งนี้ด้วยความหลงใหลและความมุ่งมั่นในลักษณะเฉพาะของเขาในตอนแรกไม่ได้สงสัยว่า "ของเล่น" ชิ้นนี้จะมีราคาเท่าไร บริษัท และโรงงานที่มีชื่อเสียงในรัสเซียและยุโรปเริ่มได้รับคำสั่งซื้อที่ผิดปกติจากแนชโชกิน เฟอร์นิเจอร์ไม้มะฮอกกานีขนาดเล็กทำโดย Gambs ปรมาจารย์ชื่อดังของปีเตอร์สเบิร์กเปียโนได้รับคำสั่งจาก Virtu บริการอาหารค่ำทำที่โรงงานเครื่องลายครามโปปอฟซาโมวาร์ - ใน Tula รองเท้าบูทถูกเย็บโดยช่างทำรองเท้าของปีเตอร์สเบิร์กที่ทันสมัยที่สุด Pel นาฬิการุ่นคุณปู่ผลิตขึ้นในอังกฤษ ภาพพิมพ์หินที่วาดจากภาพวาดของศิลปินชาวยุโรปสอดเข้าไปในกรอบปิดทองทำให้เกิดภาพลวงตาของภาพวาดจริง แบบอักษรไม่เพียงพอสำหรับพิมพ์หนังสือ ...
แน่นอนว่าพุชกินตามด้วยความสนใจแผนการณ์อันน่าสนใจของเพื่อนของเขา และในปี 1832 เขาบอกกับภรรยาของเขา Natalya Nikolaevna: "... ตามบ้านฝ่ายวิญญาณของเขาเขาปฏิเสธคุณ ... " อนิจจา น่าเสียดายที่เธอไม่มีโอกาสได้เป็นเจ้าของ "ของเล่น" ที่ไม่ธรรมดา

ไม่กี่ปีหลังจากการตายอย่างน่าเศร้าของเพื่อนของเขาแนชโชกิ้นล้มละลายเหมือนที่เคยเกิดขึ้นกับเขามากกว่าหนึ่งครั้ง เขาเริ่มมองหาเงินเพื่อความปลอดภัยของ "บ้านหลังเล็ก ๆ " ของเขาซึ่งตามที่เขาพูดเขามีค่าใช้จ่าย 40,000 รูเบิล หลังจากที่จำนำ "สมบัติ" เขาไม่สามารถซื้อคืนได้ และการเร่ร่อนในระยะยาวของ "House of Nashchokin" ก็เริ่มต้นขึ้น: มันส่งต่อจากมือสู่มือโดยถูก "ปล้น" สิ่งเล็ก ๆ น้อย ๆ แตกสลายหายไปสูญหาย เรื่องราวของ "บ้านหลังเล็ก" ที่เริ่มต้นได้อย่างยอดเยี่ยมกลับกลายเป็นความผันผวนในอนาคต ...

“ แน่นอนว่าสิ่งนี้ล้ำค่าในฐานะอนุสาวรีย์แห่งสมัยโบราณและศิลปะอันอุตสาหะ- เขียน A.I. คุปรินทร์, - แต่เป็นที่รักยิ่งสำหรับเราอย่างหาที่เปรียบมิได้ในฐานะประจักษ์พยานที่เกือบจะมีชีวิตอยู่ของสถานการณ์ ... ที่พุชกินอยู่อย่างเรียบง่ายและเต็มใจ

• นิทรรศการ "Moscow House of Pushkin: Pages of History"

จากเอกสารที่เป็นเอกสาร - เอกสารจดหมายเหตุเอกสารภาพถ่ายและวิดีโอต้นฉบับลายเซ็นสิ่งของที่ระลึกสิ่งที่ค้นพบทางโบราณคดีนิทรรศการจะบอกเกี่ยวกับประวัติการสร้างพิพิธภัณฑ์แห่งรัฐและสาขาต่างๆ - เกี่ยวกับการสร้างประวัติศาสตร์และการบูรณะอาคารหลัก และอนุสรณ์สถาน GMP เกี่ยวกับประวัติความเป็นมาของการเติมเต็มคอลเลกชันที่เป็นเอกลักษณ์เกี่ยวกับของขวัญที่มีชื่อเสียงและมีน้ำใจให้กับคลังของพิพิธภัณฑ์เกี่ยวกับบุคคลที่โดดเด่นที่ช่วยในการก่อตั้งพิพิธภัณฑ์เกี่ยวกับพนักงานในตำนานของพิพิธภัณฑ์ .. .

• ลอตเตอรีครบรอบสำหรับผู้เยี่ยมชม "กันยายน - ถึงเวลารับรางวัล!"

ในวันครบรอบของ State Museum of A.S. พุชกินเตรียมกิจกรรมประชาสัมพันธ์พิเศษ - ผู้เยี่ยมชมพิพิธภัณฑ์ในเดือนกันยายน 2017 (ในเดือนก่อนครบรอบ) จะกลายเป็นผู้เข้าร่วมในลอตเตอรีใหญ่โดยอัตโนมัติ ในการทำเช่นนี้ก็เพียงพอแล้วสำหรับพวกเขาที่จะเยี่ยมชมนิทรรศการถาวรของ State Museum of A.S. พุชกินและหน่วยงาน (สาขา) - ที่ Prechistenka (พิพิธภัณฑ์ A.S. Pushkin) บน Arbat (อพาร์ทเมนต์อนุสรณ์ของ A.S. Pushkin, อพาร์ทเมนต์อนุสรณ์ของ Andrei Bely, ห้องโถงนิทรรศการในเลน Denezhny) หรือ Staraya Basmannaya (บ้าน - พิพิธภัณฑ์ B.L. Pushkin ).

ตั้งแต่วันที่ 1 กันยายนเป็นต้นไปในพิพิธภัณฑ์ GMP ทุกแห่ง“ ตั๋วครบรอบ” จะวางจำหน่ายโดยมีการออกแบบพิเศษสัญลักษณ์และหมายเลขเฉพาะ หากต้องการหมายเลขตั๋วที่ซื้อจะได้รับการลงทะเบียนในชื่อของผู้เยี่ยมชม (ที่บ็อกซ์ออฟฟิศเมื่อซื้อตั๋วหรือเป็นอิสระผ่านเว็บไซต์) และจะมีส่วนร่วมในการจับรางวัล

• โครงการวิดีโอ "Museum in faces"

• วันเปิดประตูที่ State Museum of A.S. พุชกิน

• การประชุมหุ้นทางวิทยาศาสตร์

การประชุมทางวิทยาศาสตร์และสต็อกที่จัดขึ้นเพื่อฉลองครบรอบ 60 ปีของพิพิธภัณฑ์จะสรุปผลการศึกษาคอลเลกชันหนังสือและต้นฉบับวัตถุของวิจิตรศิลป์และศิลปะประยุกต์ เข้าใจประสบการณ์ของการจัดการประชุมทางวิทยาศาสตร์ของพิพิธภัณฑ์ซึ่งจัดขึ้นเป็นประจำทุกปีในพิพิธภัณฑ์ตั้งแต่ปี 2526 นำเสนอผลการศึกษาของกองทุนของ Andrei Bely ตลอดจนสิ่งของที่เติมเต็มคอลเลกชัน Turgenev ของพิพิธภัณฑ์ที่เกี่ยวข้องกับการสร้างนิทรรศการ "House-Museum of IS Turgenev" ซึ่งมีกำหนดเปิดในวันก่อน ครบรอบ 200 ปีของ IS Turgenev ในปี 2018
ผลงานทางวิทยาศาสตร์จะนำเสนอโดยภัณฑารักษ์และพนักงานของหน่วยงานของกองทุนของ State A.S. Pushkin Museum

• สภาวิชาการ

ในการประชุมของสภาวิชาการของพิพิธภัณฑ์แห่งรัฐ A.S. พุชกินจะเน้นย้ำถึงผลการทำงานเป็นเวลาหลายปีและสรุปโอกาสในการพัฒนาพิพิธภัณฑ์ สภาวิชาการประกอบด้วยตัวแทนของพิพิธภัณฑ์วรรณกรรมที่ใหญ่ที่สุดในรัสเซียโดยเฉพาะผู้อำนวยการพิพิธภัณฑ์พุชกินนักวิทยาศาสตร์วัฒนธรรมและศิลปะ

• การประชุมทางวิทยาศาสตร์และการปฏิบัติ

ภายในกรอบของการประชุมมีแผนที่จะจัดการประชุม 3 ครั้ง ("The Imperial Tsarskoye Selo Lyceum และสถาบันการศึกษาในสมัยของพุชกินจากประวัติศาสตร์การเรียนการสอนในวันครบรอบ 200 ปีของการเปิดตัว Lyceum ครั้งแรก", "AS Pushkin's ห้องสมุดและหนังสือในยุคสมัยของเขา ", นักเรียน - AS. Pushkin") และโต๊ะกลมสองตัว - "พุชกินที่โรงเรียน" และ "พิพิธภัณฑ์วรรณกรรมและโรงเรียน"
การประชุมจะจัดขึ้นที่ State Museum of A.S. Pushkin on Prechistenka และอพาร์ทเมนต์อนุสรณ์ของ A.S. Pushkin บน Arbat และโต๊ะกลมที่ Russian Academy of Education
พิพิธภัณฑ์วรรณกรรมหอจดหมายเหตุสถาบันวิจัยห้องสมุดและสถาบันการศึกษาระดับสูงได้รับเชิญให้เข้าร่วมในการประชุม
การประชุมจัดขึ้นร่วมกับแผนกการศึกษาและวัฒนธรรมของ Russian Academy of Education

เมื่อวันที่ 31 พฤษภาคม 2017 พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์แห่งรัฐพุชกินฉลองครบรอบ 105 ปีของการก่อตั้ง ในโอกาสนี้ Esquire ได้รวบรวมข้อเท็จจริง 10 ประการเกี่ยวกับพิพิธภัณฑ์

1. Gioconda ถูกนำไปไว้ที่พิพิธภัณฑ์

ในปี 1974 "La Gioconda" ในตำนานของ Leonardo Da Vinci ถูกจัดแสดงที่พิพิธภัณฑ์ Pushkin และนี่เป็นครั้งสุดท้ายที่ภาพวาดออกจากพิพิธภัณฑ์ลูฟร์เพื่อไปต่างประเทศ จากนั้นมีผู้คนกว่า 300,000 คนมาชมผลงานชิ้นเอก อย่างไรก็ตามนี่ไม่ใช่ข้อ จำกัด - บันทึกการเข้าชมพิพิธภัณฑ์ได้รับการบันทึกในเจ็ดปีต่อมา

2. หกแสนห้าหมื่นคนในนิทรรศการเดียว

ผู้เยี่ยมชมจำนวนมากจึงมองไปที่พิพิธภัณฑ์พุชกิน นิทรรศการของพุชกิน“ ปารีส - มอสโก พ.ศ. 2443 - 2473” จัดในปี พ.ศ. 2524 นิทรรศการดังกล่าวรวมถึงผลงานต้นฉบับของ Malevich และ Kandinsky, Picasso และ Matisse จึงไม่น่าแปลกใจที่จะดึงดูดความสนใจเช่นนี้

3. คอลเลกชันของพิพิธภัณฑ์ถูกอพยพออกไปเป็นเวลาสามปี

ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2484 ถึง พ.ศ. 2487 กองทุนพุชกินสกี้ถูกส่งออกไปยังโนโวซีบีสค์และโซลิคัมสค์เพื่อไม่ให้ถูกทิ้งระเบิด แต่โชคชะตานี้ไม่สามารถหลีกเลี่ยงได้ด้วยตัวอาคารเอง - ในระหว่างการโจมตีทางอากาศมันได้สูญเสียส่วนหนึ่งของหลังคาไป ในบางแห่งหลุมบ่อจากชิ้นส่วนระเบิดของเยอรมันยังคงมีชีวิตอยู่จนถึงทุกวันนี้ตัวอย่างเช่นในส่วนบนของอาคารด้านตะวันตกของพิพิธภัณฑ์จากด้านข้างของ Maly Znamensky Lane

เด็กนักเรียนที่พิพิธภัณฑ์พุชกิน เช่น. พุชกินต้นทศวรรษ 1950

4. บางครั้งพุชกินสกี้ทำหน้าที่เป็นนิทรรศการถาวรของของขวัญให้กับสตาลิน

ในปีพ. ศ. 2492 พิพิธภัณฑ์ได้เปิดตัว "นิทรรศการของขวัญแด่โจเซฟวิสซาริโอโนวิชสตาลินจากประชาชนในสหภาพโซเวียตและต่างประเทศ" นิทรรศการถูกกำหนดให้ตรงกับวันครบรอบ 70 ปีของผู้นำครอบครองห้องโถงหลายห้องในคราวเดียว (จำนวนของขวัญเพิ่มขึ้นเป็นหมื่น) และในความเป็นจริงถาวร: มันคงอยู่จนกระทั่งการเสียชีวิตของสตาลินในปีพ. ศ. 2496

5. มากกว่าหนึ่งล้านคนต่อปี

พวกเขาผ่านห้องโถงมากมายของพุชกิน

6. ก่อนการปฏิวัติมีเพียงประติมากรรมเท่านั้นที่จัดแสดงที่นี่

โดยทั่วไป - สำเนาปูนปลาสเตอร์ของรูปปั้นโบราณและกระเบื้องโมเสค พิพิธภัณฑ์แห่งนี้สร้างขึ้นบนพื้นฐานของคณะรัฐมนตรีวิจิตรศิลป์และโบราณวัตถุของมหาวิทยาลัยมอสโกผู้อำนวยการคนแรกคือนักประวัติศาสตร์นักโบราณคดีและนักวิจารณ์ศิลปะ Ivan Tsvetaev เขาสั่งหล่อหุ่นโบราณเป็นการส่วนตัวในเวิร์คช็อปต่างประเทศ ต้นฉบับเดียวที่นำเสนอคือการจัดแสดงจากคอลเล็กชันที่น่าประทับใจของ Vladimir Golenishchev ชาวอียิปต์ มีจำนวนมากกว่า 6,000 รายการที่นักวิทยาศาสตร์นำมาจากการขุดค้นในอียิปต์เป็นการส่วนตัว

ภาพวาดในพิพิธภัณฑ์ปรากฏขึ้นหลังจากการปฏิวัติเมื่อพวกเขาถูกยึดจากของสะสมส่วนตัวและเป็นของกลาง นอกจากนี้เงินทุนของพิพิธภัณฑ์ยังถูกเติมเต็มหลังจากสงครามความรักชาติครั้งใหญ่ซึ่งรวมถึงภาพวาดจาก Dresden Gallery และพิพิธภัณฑ์ในยุโรปตะวันตก

7. เจ็ดแสนหน่วยเก็บ

คอลเลกชันของพิพิธภัณฑ์มีงานศิลปะมากมาย มีเพียงไม่กี่เปอร์เซ็นต์เท่านั้นที่ถูกเปิดเผยอย่างถาวร

8. การเตรียมนิทรรศการตามกฎแล้วจะเริ่มขึ้นหลายปีก่อนเปิดนิทรรศการ

โดยรวมแล้วพิพิธภัณฑ์แห่งนี้จัดนิทรรศการประมาณ 30 นิทรรศการต่อปี โดยเฉพาะโครงการขนาดใหญ่เกิดขึ้นปีละ 3-4 ครั้ง ค่าใช้จ่ายในการเตรียมการของพวกเขาแทบจะไม่ถึง 1 ล้านยูโร

9. พิพิธภัณฑ์เปลี่ยนชื่อสองครั้ง

เปิดเป็นพิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์ซึ่งตั้งชื่อตามจักรพรรดิอเล็กซานเดอร์ที่ 3 ที่มหาวิทยาลัยอิมพีเรียลมอสโกและกลายเป็นพิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์แห่งรัฐในปี พ.ศ. 2475 และห้าปีต่อมาในการเชื่อมโยงกับการสิ้นพระชนม์ของอเล็กซานเดอร์เซอร์เกวิชพุชกินครบรอบหนึ่งร้อยปีจึงได้รับการตั้งชื่อว่า หลังจากกวี

10. การเปิดพิพิธภัณฑ์ครั้งยิ่งใหญ่มีจักรพรรดินิโคลัสที่ 2 เข้าร่วมเป็นการส่วนตัว

และยังมีวิดีโอ:

(ของรัฐบาลกลาง)

พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์แห่งรัฐตั้งชื่อตาม A.S. Pushkin (ย่อ พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์แห่งรัฐพุชกิน A.S. พุชกิน, พิพิธภัณฑ์พุชกิน) เป็นพิพิธภัณฑ์ศิลปะต่างประเทศที่ใหญ่ที่สุดแห่งหนึ่งในรัสเซีย คอลเลกชันของเขามีผลงานประมาณ 700,000 ชิ้นในยุคต่างๆตั้งแต่ช่วงอารยธรรมโบราณจนถึงต้นศตวรรษที่ 21 อนุสรณ์สถานทางสถาปัตยกรรมในช่วงปลายศตวรรษที่ XIX - ต้นศตวรรษที่ XX คอมเพล็กซ์พิพิธภัณฑ์ประกอบด้วยอาคารและโครงสร้าง 27 หลัง คอลเลกชันหลักของพิพิธภัณฑ์แสดงด้วยภาพวาดโดยอิมเพรสชั่นนิสต์ชาวฝรั่งเศสจากคอลเลกชันของพ่อค้าชาวมอสโก Sergei Ivanovich Shchukin และ Ivan Abramovich Morozov ผลงานศิลปะจากอียิปต์โบราณรวมถึงผลงานชิ้นเอกของเจ้านายเก่า

วิทยาลัย YouTube

1 / 4

✪ศิลปินของเมืองที่ถูกปิดล้อม

✪การพบกันของ Irina Antonova และ Anton Belov คุณจะหาสถานที่สำหรับวัฒนธรรมภายในตัวเองได้อย่างไร?

✪รายงานเกี่ยวกับ Museum of Video Cards in Kharkov (PCshop Group) .mpg

✪กรมโลจิสติกส์ RCTU

คำบรรยาย

เรื่องราว

ผู้ก่อตั้งพิพิธภัณฑ์คือศาสตราจารย์ภาควิชาทฤษฎีและประวัติศาสตร์ศิลปะ Ivan Vladimirovich Tsvetaev บิดาของกวีและนักเขียนร้อยแก้ว Marina Tsvetaeva

ในตอนท้ายของปีพ. ศ. 2439 เขาได้พัฒนาเงื่อนไขของการแข่งขันเพื่อพัฒนาโครงการสถาปัตยกรรมสำหรับพิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์ที่มหาวิทยาลัยอิมพีเรียลมอสโก การจัดการการก่อสร้างได้รับความไว้วางใจจากสถาปนิก R. I. Klein ซึ่งเป็นผู้ออกแบบอาคารขั้นสุดท้ายโดยใช้โครงการของสถาปนิกที่เรียนรู้ด้วยตนเอง P. S. Boytsov

โครงการของไคลน์มีพื้นฐานมาจากวิหารโบราณคลาสสิกบนแท่นสูงที่มีเสาไอออนิกตามด้านหน้า Tsvetaev ถือว่าอาคารของพิพิธภัณฑ์เป็นวัตถุทางการศึกษาเกี่ยวกับประวัติศาสตร์สถาปัตยกรรม องค์ประกอบของยุคประวัติศาสตร์ที่แตกต่างกันถูกนำมาใช้ในการตกแต่งภายในให้สอดคล้องกับการจัดแสดงที่นำเสนอ

เงินส่วนใหญ่สำหรับการก่อสร้างพิพิธภัณฑ์ได้รับการบริจาคโดย Yuri Stepanovich Nechaev-Maltsov ผู้ใจบุญชาวรัสเซีย

พิพิธภัณฑ์แห่งนี้สร้างขึ้นบนพื้นฐานของคณะรัฐมนตรี (พิพิธภัณฑ์) ของวิจิตรศิลป์และโบราณวัตถุของมหาวิทยาลัยมอสโกซึ่งรวมถึงแจกันโบราณของสะสมที่เป็นเหรียญรางวัลรูปหล่อจำนวนมากจากประติมากรรมโบราณและห้องสมุดพิเศษขนาดเล็ก ด้วยการถือกำเนิดของหัวหน้าคณะรัฐมนตรี I.V. Tsvetaeva ในปีพ. ศ. 2432-2433 เริ่มการพัฒนาอย่างเป็นระบบโดยเฉพาะส่วนประติมากรรมและห้องสมุด นักแสดงและสำเนาอื่น ๆ ได้รับคำสั่งจาก Tsvetaev ในการประชุมเชิงปฏิบัติการต่างประเทศโดยใช้แบบฟอร์มที่นำมาจากต้นฉบับโดยตรง ในบางกรณีพวกเขาทำครั้งแรก ในปีพ. ศ. 2452-2554 พิพิธภัณฑ์ได้รับผลงานศิลปะและวัฒนธรรมอียิปต์โบราณที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว (มากกว่า 6,000 ชิ้น) ซึ่งรวบรวมโดย Vladimir Semyonovich Golenishchev นักตะวันออกชาวรัสเซีย

พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์ตั้งชื่อตามจักรพรรดิอเล็กซานเดอร์ที่ 3 เปิดให้บริการในบรรยากาศเคร่งขรึมเมื่อวันที่ 31 พฤษภาคม (13 มิถุนายน) พ.ศ. 2455 ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2466 พิพิธภัณฑ์แห่งนี้ได้ถูกย้ายออกจากสังกัดของมหาวิทยาลัยในปี พ.ศ. 2475 ได้เปลี่ยนชื่ออีกครั้งและได้รับชื่อพิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์แห่งรัฐ ในปีพ. ศ. 2480 เขาได้รับการตั้งชื่อตาม A.S. พุชกิน. ในช่วงมหาสงครามแห่งความรักชาติกองทุนส่วนใหญ่ของพิพิธภัณฑ์ถูกอพยพไปยังโนโวซีบีร์สค์และโซลิคัมสค์ ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2487 การบูรณะอาคารพิพิธภัณฑ์พุชกินได้รับความเสียหายในช่วงสงครามจากการทิ้งระเบิดและการเตรียมการสำหรับการจัดนิทรรศการเริ่มขึ้น การทิ้งระเบิดทำให้ส่วนหนึ่งของกระจกโลหะและพื้นกระจกแตกและพิพิธภัณฑ์ตั้งอยู่ในที่โล่งเป็นเวลาสามปี หลุมบ่อจากเศษระเบิดของเยอรมันยังคงอยู่ที่ส่วนบนของอาคารด้านตะวันตกของพิพิธภัณฑ์ ในช่วงเวลานี้ตั้งแต่เดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2487 ถึง พ.ศ. 2492 S. D. Merkurov เป็นผู้อำนวยการพิพิธภัณฑ์ หลังสงครามเปิดนิทรรศการเกิดขึ้นเมื่อวันที่ 3 ตุลาคม พ.ศ. 2489

ในปีพ. ศ. 2491 พิพิธภัณฑ์ได้รับภาพวาดประมาณ 300 ภาพและผลงานประติมากรรมกว่า 80 ชิ้นของปรมาจารย์ในยุโรปตะวันตกและอเมริกาในช่วงครึ่งหลังของ XIX ซึ่งเป็นอันดับที่สามแรกของศตวรรษที่ XX จากคอลเล็กชันของ I.A. Morozov และ S.I. ชูคิน.

ในช่วงปีพ. ศ. 2492-2496 สถานที่ของพิพิธภัณฑ์ได้ถูกมอบให้กับ“ นิทรรศการของขวัญจาก I.V. สตาลินจากประชาชนในสหภาพโซเวียตและต่างประเทศ " หลังจากการตายของสตาลินกิจกรรมโปรไฟล์ของพิพิธภัณฑ์พุชกินได้รับการบูรณะและขยาย

ในปีพ. ศ. 2528 ตามความคิดริเริ่มของนักสะสมชาวโซเวียต Ilya Samoilovich Zilberstein และผู้อำนวยการพิพิธภัณฑ์ Irina Aleksandrovna Antonova ได้สร้าง Department of Private Collections ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2548 แกลเลอรีศิลปะยุโรปและอเมริกาในศตวรรษที่ 19-20 ได้เปิดให้บริการ ในปีพ. ศ. 2539 พิพิธภัณฑ์ศิลปะการศึกษาได้รับการตั้งชื่อตาม I.V. Tsvetaeva เป็นแผนกหนึ่งของพิพิธภัณฑ์ Pushkin ซึ่งตั้งอยู่ในอาคารของ Russian State University for the Humanities (RGGU) และเปิดเมื่อวันที่ 30 พฤษภาคม 1997 (Chayanova St. , 15) นิทรรศการประกอบด้วยปูนปลาสเตอร์ของพิพิธภัณฑ์มหาวิทยาลัยในอดีตซึ่งไม่รวมอยู่ในนิทรรศการหลักของพิพิธภัณฑ์พุชกิน

ตั้งแต่ปี 1981 ตามข้อเสนอแนะและด้วยการมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันของ Svyatoslav Teofilovich Richter (1915–1997) พิพิธภัณฑ์เริ่มจัดเทศกาลดนตรีนานาชาติ“ December Evening of Svyatoslav Richter” ภายในกำแพง ตั้งแต่ปี 2542 ตามความประสงค์ของนักดนตรีพิพิธภัณฑ์ได้รวมอพาร์ทเมนต์ของเขากลายเป็นอนุสรณ์ (มอสโก, Bolshaya Bronnaya st., 2/6, apt. 58) ในปี 2549 ที่พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์พุชกินได้เปิด Museion Center for Aesthetic Education of Children and Youth (Kolymazhny per., 6, pp.2, 3)

ในวันที่ 31 พฤษภาคม 2012 วันครบรอบของพิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์แห่งรัฐพุชกินจัดขึ้น เช่น. พุชกินอายุ 100 ปี มีการออกชุดเหรียญที่ระลึกและตราไปรษณียากรสำหรับวันครบรอบ ในวันครบรอบวันที่ 31 พฤษภาคม 2555 Channel One ได้จัดฉายรอบปฐมทัศน์ของภาพยนตร์สองตอนเรื่อง The Eye of God ของ Leonid Parfyonov ซึ่งอุทิศให้กับประวัติศาสตร์ร้อยปีของพิพิธภัณฑ์

ในพิพิธภัณฑ์พุชกิน เช่น. พุชกินซึ่งเป็นนิทรรศการศิลปะต่างประเทศที่ใหญ่ที่สุดในรัสเซีย ในปีพ. ศ. 2498 พิพิธภัณฑ์ได้จัดนิทรรศการ "Masterpieces of the Dresden Art Gallery" ซึ่งมีผู้เข้าร่วม 1.2 ล้านคน ในปีพ. ศ. 2517 นิทรรศการภาพเหมือน "La Gioconda" โดย Leonardo da Vinci เพื่อดูว่าผู้เข้าชมคนใดได้รับเพียง 9 วินาทีรวบรวมผู้คน 311,000 คน ในปีพ. ศ. 2525 ภายใต้กรอบของนิทรรศการ“ มอสโก - ปารีส 1900–1930” เปรี้ยวจี๊ดของรัสเซียถูกนำมาแสดงเป็นครั้งแรกในพิพิธภัณฑ์ นิทรรศการนี้ได้รับการยอมรับว่าเป็นหนึ่งในนวัตกรรมที่มีขนาดใหญ่ที่สุดในประวัติศาสตร์ของศตวรรษที่ XX โดยมีผู้เข้าร่วม 655,000 คน

ตั้งแต่เดือนกันยายนถึงธันวาคม 2559 พิพิธภัณฑ์ได้จัดนิทรรศการ“ Raphael บทกวีของภาพ ผลงานจาก Uffizi Gallery และคอลเลคชันอื่น ๆ ของอิตาลี” จำนวนผู้เข้าชมเกิน 200,000 คน

ปัจจุบันเป็นผู้บริหารของพิพิธภัณฑ์พุชกิน เช่น. พุชกินร่วมกับรัฐบาลมอสโกกำลังดำเนินการสร้าง Museum Town ซึ่งเป็นอาคารทางสถาปัตยกรรมที่มีอาคารพิพิธภัณฑ์และดินแดนที่อยู่ติดกัน หลังจากเสร็จสิ้นโครงการบูรณะพิพิธภัณฑ์อิสระเก้าแห่งจะดำเนินการในอาณาเขตของ Museum Town โดยรวมกันเป็นพื้นที่พิพิธภัณฑ์

คอลเลกชัน

ปัจจุบันกองทุนของพิพิธภัณฑ์พุชกิน เช่น. พุชกินมีผลงานจิตรกรรมและประติมากรรมกราฟิกศิลปะประยุกต์ภาพถ่ายเชิงศิลปะรวมถึงอนุสรณ์สถานทางโบราณคดีและเหรียญกษาปณ์ประมาณ 700,000 ชิ้น คอลเลกชันของภาควิชาต้นฉบับประกอบด้วยเอกสารเกี่ยวกับประวัติของพิพิธภัณฑ์มรดกทางวิทยาศาสตร์และเหรียญกษาปณ์ของผู้ก่อตั้ง Ivan Vladimirovich Tsvetaev บุคคลในพิพิธภัณฑ์คนอื่น ๆ นักประวัติศาสตร์ศิลปะและศิลปินหอจดหมายเหตุของพิพิธภัณฑ์บางแห่งซึ่งคอลเลกชันได้เติมเงินของ พิพิธภัณฑ์พุชกิน โครงสร้างของพิพิธภัณฑ์ประกอบด้วยการประชุมเชิงปฏิบัติการการบูรณะทางวิทยาศาสตร์และห้องสมุดวิทยาศาสตร์

จิตรกรรม

สิ่งของที่เก่าแก่ที่สุดในคอลเลกชันนี้เป็นผลงานศิลปะไบแซนไทน์ - กระเบื้องโมเสคและไอคอน ระยะเริ่มต้นของการพัฒนาภาพวาดของยุโรปตะวันตกสะท้อนให้เห็นในคอลเลกชันที่ค่อนข้างเล็ก แต่มีชีวิตชีวามากของงานศิลปะดั้งเดิมของอิตาลี หอศิลปะอิตาลียุคแรกเปิดเมื่อวันที่ 10 ตุลาคม พ.ศ. 2467 แต่ภาพวาดชิ้นแรกได้รับการบริจาคให้กับพิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์ซึ่งตั้งชื่อตามจักรพรรดิอเล็กซานเดอร์ที่ 3 โดยกงสุลรัสเซียในตริเอสเตมิคาอิลเซอร์เกวิชเชคินในปี พ.ศ. 2453 การรับภาพวาดอย่างเป็นระบบจากคอลเลกชันมอสโกและเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กทั้งภาครัฐและเอกชนเริ่มขึ้นหลังปีพ. ศ. 2467 ดังนั้นผลงานของศิลปินชาวยุโรปตะวันตกที่เก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์ Rumyantsev จึงถูกโอนไปยังกองทุนของพิพิธภัณฑ์ เช่นเดียวกับคอลเลกชันส่วนตัวของ Sergei Mikhailovich Tretyakov, เจ้าชาย Yusupovs, Counts Shuvalovs, Genrikh Afanasyevich Brokar, Dmitry Ivanovich Shchukin และนักสะสมชาวรัสเซียคนอื่น ๆ ใบเสร็จรับเงินจาก State Hermitage Museum มีความสำคัญเป็นพิเศษ อย่างไรก็ตามองค์ประกอบสุดท้ายของแกลเลอรีรูปภาพของพิพิธภัณฑ์พุชกินถูกกำหนดในปีพ. ศ. 2491 เมื่อคอลเลกชันนี้เสริมด้วยผลงานของศิลปินชาวฝรั่งเศสในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 - ต้นศตวรรษที่ 20 จากเงินทุนของพิพิธภัณฑ์แห่งรัฐนิวเวสเทิร์น ศิลปะ (GMNZI).

ศิลปะภาพพิมพ์

แผนกการแกะสลักและการวาดภาพก่อตั้งขึ้นในปีพ. ศ. 2467 เมื่อพิพิธภัณฑ์ได้รับทุนจากสำนักงานแกะสลักของมอสโกสาธารณะและพิพิธภัณฑ์ Rumyantsev (เรียกโดยย่อว่าพิพิธภัณฑ์ Rumyantsev คอลเลกชันของสำนักงานแกะสลักเริ่มขึ้นในปี พ.ศ. 2404 โดยการโอน ของขวัญอันมีค่าจากจักรพรรดิ Alexander II: Moscow Public และ Rumyantsev Museum ได้รับภาพพิมพ์มากกว่า 20,000 ภาพจาก Hermitage ต่อมาตู้ได้รวมคอลเลคชันส่วนตัวที่สำคัญจำนวนมาก: Dmitry Alexandrovich Rovinsky (1824-1895) (การแกะสลักของรัสเซีย), Nikolai Semyonovich Mosolov (พ.ศ. 2389-2457) (แกะสลักแรมแบรนดท์, ภาพวาดโดยปรมาจารย์ชาวดัตช์ในศตวรรษที่ 17), Sergei Nikolaevich Kitaev (1864–1927) (การแกะสลักของญี่ปุ่น) ในสมัยโซเวียตเงินของกรมยังคงได้รับการเติมเต็มโดยของขวัญการได้มาและการโอนจาก พิพิธภัณฑ์อื่น ๆ (State Hermitage Museum, St. Petersburg; State Historical Museum, Moscow; State Museum of New Western Art, Moscow ด้วยเหตุนี้กรมการแกะสลักและการวาดภาพของพิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์พุชกินจึงเป็น ที่เก็บผลงานศิลปะภาพพิมพ์ที่มั่นคงซึ่งมีจำนวนภาพพิมพ์ประมาณ 400,000 ภาพภาพวาดหนังสือที่มีการแกะสลักโปสเตอร์ผลงานกราฟิกประยุกต์และแผ่นหนังสือที่สร้างสรรค์โดยปรมาจารย์แห่งยุโรปตะวันตกอเมริการัสเซียประเทศทางตะวันออกในช่วงศตวรรษที่ 15 จนถึงปัจจุบัน ผลงานของศิลปินที่โดดเด่น ได้แก่ Durer, Rembrandt, Rubens, Renoir, Picasso, Matisse, Bryullov, Ivanov, Favorsky, Deineka, Utamaro, Hokusai, Hiroshige

ประติมากรรม

คอลเลกชันของประติมากรรมยุโรปตะวันตกจำนวนกว่า 600 อนุสาวรีย์ ในช่วงหลายปีของการดำรงอยู่ของพิพิธภัณฑ์ได้มีการสร้างคอลเล็กชันซึ่งปัจจุบันรวมถึงผลงานในศตวรรษที่ 6 - 21

อนุสรณ์สถานแห่งแรกที่บริจาคให้กับพิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์คือประติมากรรมจากคอลเลกชันของ M.S. Shchekina ในช่วงหลังการปฏิวัติครั้งแรกประติมากรรมจากคอลเลกชันของประเทศต่างๆมาที่นี่ ในปีพ. ศ. 2467 มีการเปิดห้องโถงที่งดงามหลายแห่งในพิพิธภัณฑ์ซึ่งผลงานต้นฉบับชิ้นแรกเข้ามาแทนที่โดยชอบธรรม การได้มาซึ่งคอลเลกชันต้นฉบับประติมากรรมอย่างเป็นระบบเกิดขึ้นได้หลังจากปีพ. ศ. 2467 เมื่อพิพิธภัณฑ์ไม่ได้อยู่ภายใต้สังกัดของมหาวิทยาลัยมอสโกอีกต่อไปและเริ่มมีพิพิธภัณฑ์ศิลปะยุโรปตะวันตกในมอสโก มีการจัดแผนกประติมากรรมพิเศษซึ่งได้รับผลงานจากพิพิธภัณฑ์ Rumyantsev ที่ถูกยุบพิพิธภัณฑ์ของโรงเรียน Stroganov เดิมพิพิธภัณฑ์เฟอร์นิเจอร์จากของสะสมส่วนตัวจำนวนมาก (Dmitry Ivanovich Shchukin, Ilya Semyonovich Ostroukhov, Osip Emmanuilovich Braz) ผลจากการเติมเต็มเหล่านี้คอลเลกชันนี้ได้รับการเสริมแต่งด้วยตัวอย่างของประติมากรรมไม้โพลีโครเมี่ยมในศตวรรษที่ 15-16 ซึ่งเป็นผลงานประติมากรรมสำริดในศตวรรษที่ 16-17 ซึ่งเป็นผลงานของปรมาจารย์ชาวฝรั่งเศสในศตวรรษที่ 18 - Lemoine, Caffieri, Houdon, Clodion หลังจากการปิดตัวลงในปี 2491 ของพิพิธภัณฑ์ศิลปะตะวันตกใหม่ (GMNZI) จากนั้นพิพิธภัณฑ์พุชกินได้รับผลงานประติมากรรมกว่า 60 ชิ้น - ผลงานของ Rodin, Maillol, Bourdelle, Zadkine, Archipenko และอื่น ๆ ส่วนของประติมากรรมร่วมสมัยถูกสร้างขึ้นโดยส่วนใหญ่เป็นของขวัญของผู้เขียนเอง

คอลเลกชันผลงานมัณฑนศิลป์ของกรมจ้าวเก่า

คอลเลกชันของมัณฑนศิลป์จากประเทศในยุโรปมีจำนวนอนุสาวรีย์ประมาณ 2,000 ชิ้นซึ่งเก่าแก่ที่สุดในยุคกลาง องค์ประกอบของมันมีความหลากหลายมาก ที่นี่คุณจะพบผลิตภัณฑ์ศิลปะที่ทำจากไม้และกระดูกโลหะที่ไม่ใช่เหล็กและมีค่าหินผ้าเซรามิกและแก้ว สิ่งที่น่าสนใจเป็นพิเศษคือส่วนเซรามิกส์ซึ่งรวมถึงพันธุ์หลักทั้งหมดและคอลเลกชันเฟอร์นิเจอร์

ตัวเลข

วันนี้เป็นเงินทุนของแผนกเหรียญกษาปณ์ของพิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์แห่งรัฐพุชกิน เช่น. พุชกินเป็นคอลเล็กชันมากกว่า 200,000 รายการและห้องสมุดพิเศษ 3 พันเล่ม

การก่อตัวเริ่มขึ้นที่มหาวิทยาลัยอิมพีเรียลมอสโก ในปีพ. ศ. 2431 คอลเลกชันนี้ได้ถูกแบ่งออกและกลายเป็นพื้นฐานของคอลเล็กชั่นเกี่ยวกับเหรียญที่ใหญ่ที่สุดในมอสโก - พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์และพิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์ซึ่งตั้งชื่อตามจักรพรรดิอเล็กซานเดอร์ที่ 3

ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2455 เหรียญกษาปณ์ของโบราณและแบบยุโรปตะวันตกจากคอลเลคชันของมหาวิทยาลัยได้รวมอยู่ในคอลเล็กชันของกรมประติมากรรมของพิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์และได้รับการบรรจุเป็นส่วนใหญ่ ภายในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2468 ตู้แต่ละตู้ที่มีเหรียญเหรียญและรูปหล่อกระจัดกระจายอยู่รอบ ๆ พิพิธภัณฑ์โดยความพยายามของภัณฑารักษ์ได้รับการจัดกลุ่มและตกแต่งเป็นตู้ Numismatic ที่ตั้งอยู่ในแผงประสานเสียงของ White Hall ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2488 Numismatic Office of the Museum ได้ถูกแยกออกเป็นแผนกอิสระ

ปัจจุบันคอลเล็กชันของภาควิชาเลขศาสตร์ของพิพิธภัณฑ์พุชกิน เช่น. พุชกินมีไอเท็มมากมายเช่นเหรียญเหรียญตราใบสั่งซีลธนบัตรกระดาษอัญมณีรูปหล่อและอื่น ๆ

โบราณคดี

พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์ถูกสร้างขึ้นก่อนอื่นในฐานะพิพิธภัณฑ์ศิลปะคลาสสิกอนุสาวรีย์ของสมัยโบราณเป็นแกนกลางและองค์ประกอบหลักของคอลเล็กชันกรมโบราณวัตถุเป็นหนึ่งในสามหน่วยงานทางวิทยาศาสตร์ซึ่งเป็นเสาหลักสามเสา ผู้นำคนแรกยังเป็นผู้เชี่ยวชาญในสาขา Antiquity - ไม่เพียง แต่ผู้ก่อตั้งและผู้อำนวยการ Ivan Vladimirovich Tsvetaev (1847-1913) แต่ยังเป็นผู้ร่วมงานที่ใกล้ชิดที่สุดของนักวิทยาศาสตร์ Vladimir Konstantinovich Malmberg (1860-1921) และ Nikolai Arsenievich Shcherbakov ( พ.ศ. 2427-2476)

ปัจจุบันคอลเล็กชันโบราณของพิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์พุชกินมีการจัดแสดงมากกว่า 37,000 ชิ้นรวมถึงชิ้นส่วนของอนุสรณ์สถานโบราณจำนวนมาก คุณค่าทางศิลปะคือชิ้นส่วนสถาปัตยกรรมประมาณร้อยชิ้นงานประติมากรรมโบราณกว่า 300 ชิ้น แจกันทาสีประมาณ 2.5 พันใบ - ไซปรัสกรีกโบราณและอิตาลีใต้ ประมาณ 2.3 พันดินเผา สัมฤทธิ์มากกว่า 1.3 พันชิ้น การจัดแสดงงานศิลปะประยุกต์ประมาณ 1.2 พันชิ้น (ส่วนใหญ่เป็นแก้ว) หินแกะสลักกว่า 100 ชิ้น ภาพวาดฝาผนังประมาณ 30 ชิ้น กระเบื้องโมเสคสองอัน

อียิปต์

สิ่งของส่วนใหญ่ที่จัดแสดงใน Hall 1 ถูกจัดแสดงตั้งแต่ปี 1912 ซึ่งเป็นเวลาเปิดของพิพิธภัณฑ์และมาจากคอลเล็กชันของ Vladimir Semyonovich Golenishchev (1856-1947) ซึ่งเป็นหนึ่งในคอลเลกชันส่วนตัวของศิลปะอียิปต์โบราณที่ดีที่สุดในโลก พิพิธภัณฑ์ได้มาในปี 1909 คอลเลคชันนี้ (ประมาณ 8,000 รายการ) กลายเป็นคอลเล็กชันต้นฉบับชิ้นแรกและสำคัญที่สุดของพิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์

ในปีพ. ศ. 2456 พิพิธภัณฑ์ได้รับคอลเลคชันของอนุสรณ์สถานรวมทั้งแผ่นที่แสดงภาพการไว้อาลัยต่อผู้เสียชีวิตซึ่งเป็นที่รู้จักในวรรณคดีว่า "The Crying Bearers" Yuri Stepanovich Nechaev-Maltsov (1834–1913) เป็นของขวัญล้ำค่ามากมายให้แก่พิพิธภัณฑ์ - ภาพบุคคลที่ยอดเยี่ยมของ Fayum และมงกุฎทองคำรูปปั้นทองสัมฤทธิ์ของ Harpokrates ที่เดินได้ หลังจากการปฏิวัติสังคมนิยมครั้งใหญ่ในเดือนตุลาคมคอลเลคชันพิพิธภัณฑ์ของอียิปต์ได้รับการเติมเต็มด้วยการจัดแสดงที่บริจาคจากพิพิธภัณฑ์ต่างๆและของสะสมส่วนตัว นอกจากนี้นักวิทยาศาสตร์ที่มีกิจกรรมเชื่อมโยงกับพิพิธภัณฑ์อย่างแยกไม่ออก - Boris Vladimirovich Farmakovsky (1870-1928), Tamara Nikolaevna Borozdina-Kozmina (1883-1958), Alexander Vasilyevich Zhivago (1860-1940) - ย้ายไปที่ Department of the Ancient East ซึ่งเป็นของอนุสาวรีย์ของอียิปต์ คอลเลกชันของพิพิธภัณฑ์ได้รับการปรับปรุงอย่างมีนัยสำคัญหลังจากการเข้าซื้อกิจการในปี 2483 จากศิลปินและนักวิจารณ์ศิลปะ Nikolai Adrianovich Prakhov (1873-1957) ซึ่งจัดแสดงนิทรรศการ 217 ชิ้นและเป็นของพ่อของเขานักประวัติศาสตร์ศิลปะชาวรัสเซียนักปรัชญานักโบราณคดีและนักวิจารณ์ศิลปะที่มีชื่อเสียงของรัสเซีย Adrian Viktorovich Prakhov (1846-1916) ... A.V. Prakhov ไปเยือนอียิปต์ซ้ำแล้วซ้ำเล่าเพื่อศึกษาอนุสาวรีย์โบราณ

ต่อจากนั้นจำนวนผลงานศิลปะในกองทุนศิลปะแห่งตะวันออกโบราณได้รับการเติมเต็มโดยการบริจาคการขุดค้นทางโบราณคดีและการซื้อเป็นระยะ

อารยธรรมโบราณ

คอลเลกชันของอนุสรณ์สถานทางศิลปะที่แท้จริงของเอเชียตะวันตกได้รับการริเริ่มโดยการรวบรวมของนักตะวันออกชาวรัสเซียชื่อดัง Vladimir Semyonovich Golenishchev ประกอบด้วยแท็บเล็ตรูปทรงกรวยมากกว่า 300 เม็ดและงาน glyptic มากกว่า 200 ชิ้น แท็บเล็ตรุ่นแรกมาที่พิพิธภัณฑ์ในปีพ. ศ. 2454 หนึ่งปีก่อนเปิดให้บริการอย่างเป็นทางการ ส่วนเอเชียกลางของคอลเล็กชันของ Department of the Ancient East แสดงโดยรูปแกะสลักดินของปลายศตวรรษที่ 1 ที่พิพิธภัณฑ์ได้มาในช่วงกลางทศวรรษที่ 1990 และจุดเริ่มต้นของยุคของเรา (ชิ้นส่วนของรูปแกะสลักหญิงและชาย) ที่มีต้นกำเนิดจากดินแดนของ Margiana (เติร์กเมนิสถานตะวันออกเฉียงใต้ในปัจจุบัน) เป็นพยานถึงทั้งความคิดริเริ่มของศิลปะท้องถิ่นและอิทธิพลของประเพณีตะวันออกโบราณและโบราณมากขึ้น

สมัยโบราณ

ของสะสมโบราณของพิพิธภัณฑ์พุชกิน เช่น. พุชกินมีอนุสาวรีย์ของแท้จำนวนมาก - เรือพลาสติกขนาดเล็กประติมากรรมมากกว่าหนึ่งพันชิ้น ตัวอย่างแรกมาจากคณะรัฐมนตรีศิลปกรรมและโบราณวัตถุของมหาวิทยาลัยมอสโก อนุสาวรีย์ที่สวยงามของเครื่องเคลือบทาสีกรีกโบราณได้รับการถ่ายโอนในปี ค.ศ. 1920 จากพิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์พิพิธภัณฑ์เซรามิกหอศิลป์ Tretyakov พิพิธภัณฑ์ Rumyantsev แหล่งที่มาของการเติมเต็มคอลเลกชันโบราณวัตถุเป็นประจำคือการสำรวจทางโบราณคดีในระยะยาวของศูนย์โบราณวัตถุเช่น Crimean Panticapaeum และ Scythian Naples รวมถึง Phanagoria บนคาบสมุทร Taman .

คอลเลกชันของนักแสดง Tsvetaevskaya

คอลเลกชันของการหล่อและสำเนาซึ่งเป็นเรื่องปกติสำหรับพิพิธภัณฑ์ของยุโรปในศตวรรษที่ 19 ในแง่ของการเก็บรักษาและความเป็นระบบถือเป็นคอลเล็กชันที่มีเอกลักษณ์เฉพาะสำหรับศตวรรษที่ 21 โดยองค์ประกอบที่กำหนดขึ้นในตอนแรกโดยสถานะและความสนใจของประวัติศาสตร์ศิลปะ ในตอนท้ายของศตวรรษที่ 19

ปัจจุบันคอลเลกชันของนักแสดงจัดแสดงในอาคารประวัติศาสตร์เฉพาะในส่วนที่สามของห้องโถงที่ Tsvetaev จัดสรรให้พวกเขา แต่คอลเลกชันนี้ส่วนใหญ่ยังคงเปิดให้สาธารณชนเข้าชมได้ - มีการจัดแสดงประมาณ 1,000 ชิ้นที่ I.V. Tsvetaeva

จากห้องจัดแสดงนิทรรศการ 22 ห้องของพิพิธภัณฑ์ที่อิวานวลาดิมิโรวิชสร้างขึ้นและสร้างขึ้นประมาณครึ่งหนึ่งอุทิศให้กับงานศิลปะพลาสติกสมัยโบราณ รายชื่ออนุสาวรีย์ที่จะทำซ้ำจัดทำขึ้นโดยมีส่วนร่วมของศาสตราจารย์ด้านโบราณวัตถุชื่อดัง V.K. Malmberg. การคัดเลือกแบบหล่อจากครีต - ไมซีเนียนประติมากรรมกรีกและโรมันโบราณเสริมด้วยสำเนากัลวานิกที่ทำด้วยเทคโนโลยีใหม่ทั้งหมดในเวลานั้นซึ่งทำให้สามารถทำซ้ำเครื่องประดับงานพลาสติกขนาดเล็กและศิลปะอาวุธได้อย่างแม่นยำ . การหล่อและสำเนาด้วยไฟฟ้าร่วมกันสร้างภาพที่สดใสและสมบูรณ์ของพัฒนาการของศิลปะโบราณ

ส่วนที่สองของการรวบรวมแบบหล่อและสำเนาแสดงให้เห็นถึงช่วงเวลาหลักของการพัฒนาศิลปะยุโรปตะวันตกตั้งแต่ช่วงต้นคริสต์ศาสนาจนถึงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา มีการนำเสนอผลงานศิลปะของ Michelangelo โดยเฉพาะอย่างยิ่งในนิทรรศการ ประติมากรรมเสริมด้วยสำเนาโครงสร้างและรายละเอียดทางสถาปัตยกรรม ไม่เพียง แต่การจัดแสดงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงห้องโถงในการออกแบบซึ่งใช้เทคนิคการสร้างรูปแบบสถาปัตยกรรมทางประวัติศาสตร์ขึ้นมาใหม่ซึ่งอยู่ภายใต้งานด้านการศึกษาเพียงงานเดียว

I.V. อย่างสม่ำเสมออย่างเท่าเทียมกัน นอกจากนี้ Tsvetaev ยังต้องการนำเสนองานศิลปะพลาสติกในยุคใหม่โดยปิดท้ายคอลเลคชันของพิพิธภัณฑ์ด้วยการจัดแสดงงานหล่อจากประติมากรรมสมัยใหม่ซึ่งจะมอบสถานที่กลางให้กับงานศิลปะพลาสติกของ Auguste Rodin น่าเสียดายที่ส่วนสุดท้ายของแผนของเขาไม่ได้ถูกกำหนดให้เป็นจริงเนื่องจากขาดเงินทุนที่เกี่ยวข้องกับไฟที่เกิดขึ้นระหว่างการก่อสร้าง

นักแสดงและสำเนาจำนวนหนึ่งในคอลเล็กชันของพิพิธภัณฑ์เป็นเพียงการทำซ้ำที่เชื่อถือได้ของอนุสรณ์สถานที่สูญหายไปในช่วงสงครามโลกครั้งที่หนึ่งและครั้งที่สอง ..

ชื่อ

• พ.ศ. 2455-2460 - พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์ จักรพรรดิอเล็กซานเดอร์ที่ 3 แห่งมหาวิทยาลัยมอสโก
• พ.ศ. 2460-2466 - พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์แห่งมหาวิทยาลัยมอสโก
• พ.ศ. 2466-2475 - พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์แห่งรัฐ
• พ.ศ. 2475-2480 - พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์แห่งรัฐ
• พ.ศ. 2480 - ปัจจุบัน - พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์แห่งรัฐ A.S. พุชกิน

รายชื่อกรรมการ

การจัดการพิพิธภัณฑ์

• ประธานาธิบดี - Irina A. Antonova
• ผู้กำกับ - Marina Devovna Loshak
• รองผู้อำนวยการฝ่ายบัญชีและการจัดเก็บเงิน - Potapova Tatyana Vladimirovna
• รองผู้อำนวยการฝ่ายวิจัย - Bakanova Irina Viktorovna
• รองผู้อำนวยการฝ่ายเศรษฐศาสตร์ - Salina Maria Viktorovna
• รองผู้อำนวยการฝ่ายก่อสร้าง - Pogrebinsky Igor Av กุสโตวิช
• รองผู้อำนวยการฝ่ายเทคโนโลยีสารสนเทศ - Vladimir V. Definedov
• หัวหน้าวิศวกร - Sergeev Vladimir Alekseevich

รายชื่ออาคารที่ใช้งานอยู่

เมืองพิพิธภัณฑ์

ตั้งแต่ปี 2014 การดำเนินการตามแนวคิดการพัฒนาของพิพิธภัณฑ์พุชกิน im. เช่น. พุชกินและการเปลี่ยนแปลงเป็นย่านพิพิธภัณฑ์ในย่าน Volkhonka Street, Kolymazhny, Bolshoy และถนน Maly Znamensky แนวคิดในการสร้าง Museum Town บน Volkhonka เป็นของ Ivan Vladimirovich Tsvetaev ผู้ก่อตั้งและผู้อำนวยการคนแรกของพิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์นักประวัติศาสตร์นักปรัชญาและนักวิจารณ์ศิลปะ โครงการขยายพิพิธภัณฑ์เริ่มปรากฏขึ้นทันทีหลังจากเปิดให้บริการ

เริ่มต้นด้วยการเปลี่ยนชื่อพิพิธภัณฑ์หลายครั้ง

ในตอนท้ายของศตวรรษที่ 19 พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์ได้รับการสร้างสรรค์โดย Ivan Vladimirovich Tsvetaev ในฐานะพิพิธภัณฑ์การศึกษาการศึกษาและสาธารณะซึ่งสร้างขึ้นบนพื้นฐานของคณะรัฐมนตรีวิจิตรศิลป์และโบราณวัตถุของมหาวิทยาลัยมอสโก

การก่อสร้างอาคารและการสะสมของสะสมส่วนใหญ่ได้รับทุนจากผู้ก่อตั้งพิพิธภัณฑ์และผู้บริจาคส่วนตัว ดังนั้นจึงมีการจัดสรรเงิน 150,000 รูเบิลจากเมืองหลวงของภรรยาม่ายพ่อค้า Varvara Alekseeva โดยผู้บริหารของเธอซึ่งเห็นอกเห็นใจ Tsvetaev และกิจการของเขา เงื่อนไขเดียวสำหรับการบริจาคคือการกำหนดชื่อของจักรพรรดิอเล็กซานเดอร์ที่ 3 ให้กับพิพิธภัณฑ์ในอนาคต - ในกรณีนี้พวกเขาอ้างถึงคำขอด้วยวาจาของผู้ดูแลผลประโยชน์ของพวกเขา

ในปีพ. ศ. 2455 การเปิดตัวพิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์ที่ตั้งชื่อตามอเล็กซานเดอร์ที่ 3 เกิดขึ้นต่อหน้าจักรพรรดินิโคลัสที่ 2 และสมาชิกในราชวงศ์

ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2466 พิพิธภัณฑ์แห่งนี้ได้ถูกย้ายออกจากการอยู่ใต้บังคับบัญชาของมหาวิทยาลัยและกลายเป็นพิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์แห่งรัฐ ชื่อของ Alexander Sergeevich Pushkin มอบให้กับพิพิธภัณฑ์ในปีพ. ศ. 2480 เนื่องในวันครบรอบการเสียชีวิตของกวีอย่างน่าเศร้า เหตุผลในการเปลี่ยนชื่อเป็นเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ลักษณะเฉพาะของนโยบายวัฒนธรรมและนโยบายสาธารณะที่ดำเนินการในเวลานั้นตลอดจนความคิดเห็นของเจ้าหน้าที่แต่ละคน

ปัจจุบันชื่อพิพิธภัณฑ์พุชกิน เช่น. พุชกินอยู่ในความทรงจำของผู้เยี่ยมชมพิพิธภัณฑ์ทั้งในรัสเซียและต่างประเทศ หากคุณได้ยินหรืออ่านวลี“ ฉันอยู่ในพุชกิน”“ นิทรรศการเปิดแล้วในพุชกิน…” คุณจะเข้าใจได้ทันทีว่าเรากำลังพูดถึงพิพิธภัณฑ์ประเภทใด

ชื่อพิพิธภัณฑ์พุชกิน เช่น. พุชกินเป็นที่ยอมรับมายาวนานเป็นที่ยอมรับของสังคมและทุกวันนี้รับรู้โดยรวม พิพิธภัณฑ์พุชกินเป็นแบรนด์ความจริงที่ก่อตัวขึ้นในอดีตซึ่งยากมากที่จะทำลายโดยการแทรกแซงที่รุนแรง

อย่างไรก็ตามผู้ก่อตั้งพิพิธภัณฑ์ก็ไม่ลืมเลือน Ivan Vladimirovich Tsvetaev เป็นผู้ที่มีความคิดที่จะสร้าง“ เมือง Musey” ขึ้นมา ตอนนี้อยู่ในพิพิธภัณฑ์พุชกิน เช่น. พุชกินกำลังดำเนินโครงการเพื่อสร้างเมืองพิพิธภัณฑ์ในพื้นที่ Volkhonka

นอกจากนี้หนึ่งในอาคารของพิพิธภัณฑ์พุชกิน im. เช่น. พุชกิน - พิพิธภัณฑ์ศิลปะการศึกษา (Chayanova Street, 15) - มีชื่อของ Ivan Vladimirovich Tsvetaev นอกจากนี้รางวัล Tsvetaev ยังได้รับการจัดตั้งขึ้นในพิพิธภัณฑ์ของเรา อาจเป็นเรื่องที่ควรค่าแก่การกล่าวถึงว่าการเที่ยวชมอาคารหลักแต่ละครั้งเริ่มต้นใกล้กับรูปปั้นครึ่งตัวของ Tsvetaev และเรื่องราวสั้น ๆ เกี่ยวกับการกำเนิดของพิพิธภัณฑ์

อาจเป็นไปได้ว่าในหลาย ๆ ด้านผู้ที่เชื่อว่าในความเป็นธรรมพิพิธภัณฑ์ควรมีชื่อของ I.V. Tsvetaev ผู้ก่อตั้ง ในขณะเดียวกันก็มีความคิดเห็นตรงกันข้าม บางทีในอนาคตเมื่อทำการสำรวจความคิดเห็นของประชาชนด้วยการตัดสินใจร่วมกันของชุมชนทางวัฒนธรรมในการเปลี่ยนชื่อพิพิธภัณฑ์อาจตั้งชื่อตาม Ivan Vladimirovich

หนึ่งในสถานที่ท่องเที่ยวที่น่าสนใจและน่าตื่นเต้นของเมืองหลวงคือพิพิธภัณฑ์แห่งรัฐ A. ชื่อย่อคือ GMP พิพิธภัณฑ์แห่งนี้ก่อตั้งขึ้นตามแบบฉบับของตระกูล Khrushchev-Seleznev ซึ่งเจ้าของใหม่สร้างขึ้นใหม่ไม่กี่ปีหลังจากไฟไหม้ในมอสโกในปี 1812 ตามโครงการของสถาปนิก A. Grigoriev และ D. Gilardi ในปีพ. ศ. 2357 ทหารผ่านศึกของเจ้าหน้าที่รักษาความปลอดภัย A. Khrushchev ได้ซื้อที่ดินที่ทรุดโทรมและสร้างคฤหาสน์ที่สวยงามขนาดใหญ่และกว้างขวางในสไตล์เอ็มไพร์ด้วยเสาสีขาวเหมือนหิมะปูนปั้นที่สวยงามบนอาคารอาคารบริการจำนวนมากและกว้างขวาง ระเบียง ติดกับสวนที่สวยงามและสวยงามและศาลาในสวน เจ้าของคนใหม่กลายเป็นคนที่มีอัธยาศัยดีจึงมักจะเลี้ยงบอลและปาร์ตี้บ่อยมาก มีข่าวลือว่าพุชกินเองมาที่นี่มากกว่าหนึ่งครั้ง

พิพิธภัณฑ์ State Pushkin บน Prechistenka

เมื่อเวลาผ่านไปคฤหาสน์หลังนี้ได้เปลี่ยนเจ้าของหลายคนเมื่อต้นศตวรรษที่ 20 จากนั้นก็กลายเป็นสถานเลี้ยงเด็กกำพร้าที่ตั้งชื่อตาม Seleznyov ชื่อนี้ได้รับเพื่อเป็นเกียรติแก่เจ้าของคนสุดท้ายของอสังหาริมทรัพย์ หลังจากการปฏิวัติครั้งใหญ่ในเดือนตุลาคมปีพ. ศ. 2460 ที่นี่เป็นที่ตั้งของพิพิธภัณฑ์ของเล่นและพิพิธภัณฑ์วรรณกรรมซึ่งพวกเขาต้องการอุทิศให้กับผลงานของวลาดิเมียร์มายาคอฟสกี แต่วันที่เปิดขึ้นตรงกับจุดเริ่มต้นของมหาสงครามแห่งความรักชาติ และโครงการก็ไม่สามารถดำเนินการได้ ในช่วงหลังสงครามคฤหาสน์หลังนี้เป็นที่ตั้งของกระทรวงการต่างประเทศ แต่จากนั้นอาคารก็ถูกส่งกลับไปที่พิพิธภัณฑ์วรรณกรรมอีกครั้ง ในปีพ. ศ. 2492 (ค.ศ. 1949) มีการประกาศนิทรรศการความรื่นเริงที่อุทิศให้กับการครบรอบ 150 ปีของการถือกำเนิดของความสามารถและอัจฉริยะที่ยิ่งใหญ่ตลอดกาล A.S. Pushkin ด้วยเหตุนี้สถานที่ของคฤหาสน์ได้รับการตรวจสอบและบูรณะอย่างรอบคอบ

เมื่อวันที่ 5 ตุลาคม 2500 มีการออกกฤษฎีกาเกี่ยวกับการจัดสร้างพิพิธภัณฑ์ถาวรบนไซต์นี้เพื่ออุทิศให้กับชีวิตและผลงานของกวีชื่อดังของโลก สามปีต่อมามีการจัดตั้งองค์กรอิสระขึ้นที่นี่ การนำเสนอนิทรรศการนิทรรศการครั้งแรกที่อุทิศให้กับวันเกิดของกวีเกิดขึ้นเมื่อวันที่ 6 มิถุนายน พ.ศ. 2504 มันถูกสร้างขึ้นจากการได้มาของกองทุนพิพิธภัณฑ์ การจัดแสดงนิทรรศการมากมายที่เกี่ยวข้องกับชื่อของพุชกินได้รับการบริจาคเพียงอย่างเดียว ซึ่งรวมถึงหนังสือต้นฉบับภาพพิมพ์ภาพวาดอาหารเฟอร์นิเจอร์ ฯลฯ ผู้อำนวยการคนแรกของพิพิธภัณฑ์ในช่วงปี พ.ศ. 2463 ถึง พ.ศ. 2543 คือ A. Crane

การจัดระเบียบพิพิธภัณฑ์

กิจกรรมหลักของ GMP คือการทำพิพิธภัณฑ์ในปี 1972 มีการสร้างอนุสรณ์ 53 ขึ้นที่นี่ Pushkin ในเดือนมกราคมปี 1931 เช่าอพาร์ทเมนต์บนชั้นสองและติดตั้งโดยเฉพาะเพื่อที่จะย้ายไปอยู่กับ Natalia Goncharova หลังแต่งงาน

ในด้านสิทธิของแผนก GMP ห้องโถงนิทรรศการก็เปิดในบ้านเลขที่ 55 บน Arbat (ตรงหัวมุมถนน Denezhny)

GMP มีการจัดแสดงนิทรรศการหายาก 165,000 ชิ้นรวมถึงศิลปกรรมของ Korovin, Bryullov, Tropinin, Kiprensky, Bakst, Petrov-Vodkin เป็นต้น

มีการจัดนิทรรศการในพิพิธภัณฑ์ Pushkin บน Prechistenka อย่างต่อเนื่องพร้อมกับการอ่านวรรณกรรมโปรแกรมคอนเสิร์ตการประชุมและสัมมนา พิพิธภัณฑ์ให้ความสำคัญเป็นพิเศษในการทำงานร่วมกับผู้ชมที่เป็นเด็กซึ่งมีการจัดทำโปรแกรมแบบโต้ตอบโครงการละครและงานเลี้ยงปีใหม่

เซนต์. Prechistenka. พิพิธภัณฑ์พุชกิน

และตอนนี้คุณสามารถกลับไปที่คฤหาสน์ Khrushchev-Seleznyov ที่มีชื่อเสียงได้อีกครั้งซึ่งวันนี้มีนิทรรศการถาวรชื่อ "Pushkin and His Epoch" รองรับได้สิบห้าห้อง เปิดให้บริการในปี 1997 สำหรับวันครบรอบ 200 ปีของกวีและครบรอบ 850 ปีของมอสโกว นิทรรศการทั้งหมดที่อุทิศให้กับงานนี้สร้างขึ้นจากหลักการเกี่ยวกับชีวประวัติซึ่งบอกเกี่ยวกับชีวิตของ Alexander Pushkin และวิธีการทำงานของเขา นอกจากนี้เธอยังจะเล่าเกี่ยวกับคนรุ่นราวคราวเดียวกันของเขาเกี่ยวกับลัทธิและชีวิตของยุคพุชกินเมื่อต้นศตวรรษที่ 18

พิพิธภัณฑ์พุชกินในมอสโคว์บน Prechistenka เป็นพิพิธภัณฑ์แห่งแรกที่อุทิศให้กับผลงานของพุชกินในเมืองหลวงซึ่งมีผู้เข้าชมมากถึง 300,000 คนต่อปี 15 ห้องโถงเปิดให้เข้าชม

ห้องโถงแรก อารัมภบท

ในห้องโถงแรกของพิพิธภัณฑ์พุชกินบน Prechistenka นิทรรศการนี้อุทิศให้กับศตวรรษที่ 18 เมื่อสิ้นสุดวันที่ Alexander Sergeevich เกิด (6 มิถุนายน พ.ศ. 2342) มีภาพบุคคลในราชวงศ์รัฐบุรุษผู้นำทางทหารนักคิดและกวีในยุคนั้น จัดแสดงเป็นฉบับตลอดชีวิตของตัวแทนวรรณกรรมที่มีชื่อเสียงในยุคนั้นเช่น G. Derzhavin, M. Lomonosov, A. Sumarokov, N. Karamzin, D. Fonvizin

ห้องโถงที่สอง

ห้องโถงนี้อุทิศให้กับเหตุการณ์สำคัญทางประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมที่เกิดขึ้นในช่วงสามแรกของศตวรรษที่ 19 ในยุคพุชกิน การจัดแสดงในห้องโถงจัดแสดงวัสดุนิทรรศการที่แสดงถึงบรรยากาศทางวรรณกรรมและสังคมการเมืองในช่วงต้นศตวรรษที่ 19: วัตถุโบราณของสงครามนโปเลียนในปี 1812 เอกสารที่คัดสรรทั้งหมดเกี่ยวกับ Decembrists หนังสือเก่าที่มีลายเซ็นโดยนักเขียนร่วมสมัยพุชกินและใน ความจริงลายเซ็นดั้งเดิมของเขา - การจัดแสดงพิพิธภัณฑ์ที่มีค่าที่สุดตลอดจนสารคดีพงศาวดารแห่งยุค

ดนตรีในยุคนั้นดังขึ้นในห้องโถงของพิพิธภัณฑ์ Pushkin บน Prechistenka ตรงกลางห้องโถงมีรูปสลักของพุชกินโดย A. นอกจากนี้คุณยังสามารถเห็นภาพเหมือนของกวีที่แกะสลักด้วยหินของ G. Gippius พร้อมกับภาพบุคคลในยุคสมัยของเขา

ห้องโถงอื่น ๆ

ในห้องโถงที่สามสี่และห้ามีนิทรรศการที่บอกเล่าเกี่ยวกับวัยเด็กของอัจฉริยะวรรณกรรมในอนาคตซึ่งเกิดขึ้นในมอสโก แสดงภาพพ่อแม่ครอบครัวเพื่อนและคนรู้จักตลอดจนของใช้ในบ้านหนังสือในช่วงต้นศตวรรษที่ 19 เฟอร์นิเจอร์และของตกแต่งและงานศิลปะประยุกต์ซึ่งช่วยให้ผู้เยี่ยมชมสามารถจินตนาการถึงสถานการณ์ในบ้านพุชกินได้ดีที่สุด

ห้องโถงที่หกประกอบด้วยโถงทางเข้าของบ้าน Khrushchev-Seleznyov ซึ่งตั้งอยู่ใต้บันไดไม้ นำไปสู่ห้องชุดของรัฐ

ห้องโถงที่เจ็ดได้รับการตกแต่งเพื่อให้คุณรู้สึกว่าตัวเองเป็นลูกบอล ห้องโถงนี้เปิดห้องด้านหน้าของคฤหาสน์ ทุกอย่างบอกเกี่ยวกับการเข้าพักของกวีหนุ่มใน Tsarskoye Selo Lyceum (2354-2460) เกี่ยวกับชีวิตของกวีในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (2360-2353) เกี่ยวกับการเนรเทศของเขา - ทางใต้ (พ.ศ. 2363-2467) และมิคาอิลอฟสกายา (2367- พ.ศ. 2369)

ห้องโถงที่แปดและเก้า

ห้องที่แปดประกอบด้วยห้องนั่งเล่นที่ใหญ่ที่สุด ฉากนี้อุทิศให้กับนวนิยายชื่อดังในกลอน "Eugene Onegin" พุชกินทำงานตั้งแต่ปีพ. ศ. 2366 ถึง พ.ศ. 2374 เธอแสดงให้เห็นถึงความเป็นจริงในยุคนั้นผ่านของใช้ในบ้านหนังสือภาพบุคคลทิวทัศน์ของมอสโกวเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและชนบทของรัสเซีย การจัดนิทรรศการสะท้อนให้เห็นถึงประวัติศาสตร์ในช่วงเวลาเหล่านั้นเมื่อนวนิยายเรื่องนี้ถูกสร้างขึ้นและสิ่งที่คนรุ่นเดียวกันของกวีรับรู้ถึงเรื่องนี้

รูปแบบของห้องโถงที่เก้าอุทิศให้กับการกลับไปมอสโคว์ของพุชกิน ตลอดหลายปีที่ผ่านมา (ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2369 ถึง พ.ศ. 2374) เขาเดินเตร็ดเตร่ มันแสดงให้เห็นถึงแวดวงการติดต่อของเขาในมอสโกวและเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กการเดินทางไปยังอาร์ซรุมและภูมิภาคตเวียร์การพักอาศัยที่ยาวนานและน่าเบื่อหน่ายใน Boldino ในปีพ. ศ. 2373 งานแต่งงานของพุชกินการแต่งงานของน้องสาวของ Olga Sergeevna และการกลับไปที่ Tsarskoe Selo ในปีพ. ศ. 2374

ห้องโถงที่สิบและสิบเอ็ด

ในห้องโถงที่สิบมีนิทรรศการตามผลงาน "The Queen of Spades" พุชกินเขียนในปีพ. ศ. 2376 ใน Boldino ห้องโถงนิทรรศการแบ่งออกเป็นสองส่วน หนึ่งในนั้นเป็นตัวแทนของโลกแห่งเคาน์เตสซึ่งเป็นตัวตนของขุนนางรัสเซียในสมัยของจักรพรรดินีแคทเธอรีนที่ 2 ซึ่งตรงข้ามกับโลกของฮีโร่เฮอร์แมน - ภาพลักษณ์ของคนใหม่ซึ่งเป็นชนพื้นเมืองของชนชั้นกลางในความเป็นจริง

ในห้องโถงที่สิบเอ็ดมีนิทรรศการที่สะท้อนถึงธีมของ Bronze Horseman ซึ่งตัวละครหลักคือเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและปีเตอร์ที่ 1 ชะตากรรมของการเผยแพร่บทกวีนั้นค่อนข้างซับซ้อนสิ่งนี้จะแสดงให้เห็นในช่วงเวลานั้นด้วย

ห้องโถงที่สิบสองและสิบสาม

ห้องพักกว้างขวางอื่น ๆ จะแสดงการเดินทางของพุชกินซึ่งเขาสร้างขึ้นในปีพ. ศ. 2376 ไปยังสถานที่ที่มีการลุกฮือเป็นที่นิยมซึ่งผู้นำคือ Cossack Emelyan Pugachev กวีไปเยี่ยม Orenburg, Simbirsk, Kazan และภูมิภาค Volga ในภาพสลักสมัยศตวรรษที่ 18 ที่นำเสนอโดยศิลปินร่วมสมัยของพุชกินสถานที่เหล่านี้แสดงให้เห็นพร้อมกับวิถีชีวิตของคนยากจนในยุคนั้น

ในงานนิทรรศการภาพสลักของ Emelyan Pugachev ในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 19 มีความโดดเด่นเป็นพิเศษ

ห้องโถงที่สิบสี่และสิบห้า โถงทางเข้า

ห้องโถงเหล่านี้ถือเป็นขั้นสุดท้ายและได้รับการตกแต่งตามผลงาน "The Captain's Daughter" (1834-1836) ซึ่งรูปแบบของการปฏิวัติที่เป็นที่นิยมในปี 1773-1775 ยังคงดำเนินต่อไป นิทรรศการครั้งสุดท้ายอุทิศให้กับช่วงปีสุดท้ายของชีวิตของกวี (พ.ศ. 2374-2367) องค์ประกอบทั้งหมดของห้องโถงทั้งสองคือโลกของวีรบุรุษของเขา - คนธรรมดาที่พบว่าตัวเองอยู่ในวังวนที่ปั่นป่วนของสงคราม Pugachev

ห้องโถงประกอบพิธีได้กลายเป็นสถานที่ปิดมันเก็บภาพของวงกวีเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กหนังสือเอกสารของใช้ส่วนตัวจดหมายของวันสุดท้ายของเขาลายเซ็นของบทกวีสุดท้ายของเขาหน้ากากมรณะและภาพเหมือนของ AS พุชกิน.

และในตอนท้ายมีโถงทางเข้าซึ่งมีนาฬิกาคุณปู่เก่าแก่และแบบจำลองของอนุสาวรีย์ A. Pushkin โดยประติมากร A. Opekushin

สรุป

ที่ 12 Prechistenka Street ในพิพิธภัณฑ์พุชกินที่ชั้นหนึ่งของที่ดินมีนิทรรศการอื่นที่มีห้องโถงสองห้อง พิพิธภัณฑ์แห่งแรกคือพิพิธภัณฑ์ที่มีของใช้ในครัวเรือนของชาวนาที่เรียบง่ายภาพพิมพ์และภาพประกอบเก่า ๆ สำหรับเทพนิยายของพุชกินซึ่งสร้างโดยศิลปินกราฟิกนักวาดภาพประกอบ V.Konashevich, T. Mavrina, V. Milashevsky ในห้องที่สองนิทรรศการอินเทอร์แอคทีฟที่ทันสมัยเปิดขึ้นเผยให้เห็นโลกแห่งเทพนิยายของพุชกิน

หลายคนสนใจว่าสถานีรถไฟใต้ดิน Prechistenka 12/2 (พิพิธภัณฑ์พุชกิน) ตั้งอยู่ที่ไหนและจะเดินทางมายังสถานที่แห่งนี้ได้อย่างไร

ในการเดินหรือโดยระบบขนส่งสาธารณะคุณต้องไปที่สถานีรถไฟใต้ดิน Kropotkinskaya หากคุณเดินทางโดยรถยนต์คุณสามารถไปที่พิพิธภัณฑ์ตามถนนวงแหวนบูเลอวาร์ดเลี้ยวเข้าสู่ Gogolevsky Boulevard และที่นั่น - เข้าสู่ Prechistenka หรือเลียบวงแหวน Garden Ring จาก Zubovsky Boulevard ไปยัง Prechistenka