John McCartney John Lennon และ Paul McCartney

แต่บางทีสิ่งที่โดดเด่นที่สุดของพวกเขาในฐานะนักแต่งเพลงคือแม้ว่าจะมีความจริงที่ว่าพอลและจอห์นเขียนเพลงมานานกว่าทศวรรษพวกเขาก็ยังคงเอกลักษณ์ของพวกเขาไว้อย่างสมบูรณ์“ I” ของพวกเขา

จอห์นเลนนอนปู่ชาวดับลินแสดงในสหรัฐอเมริกาในฐานะนักร้องมืออาชีพ พ่อ - เฟรด - ทำงานเป็นพนักงานเสิร์ฟบนเรือ เขาเล่นแบนโจค่อนข้างดีและมักจะแสดงเป็นนักร้องระหว่างคอนเสิร์ตบนเรือ

พ่อของเลนนอนสามารถอธิบายได้ว่าเป็นนกอพยพที่ต้องการผจญภัย Fred Lennon อาจไม่ได้แต่งงานกันอย่างจริงจังตั้งแต่แรก ภรรยาของเขา Julia, nee Stanley เมื่อวันที่ 9 ตุลาคม 1940 ให้กำเนิดเด็กชาย - จอห์น สามปีต่อมาพวกเขาหย่ากัน

จอห์นเติบโตขึ้นมาพร้อมกับน้องสาวของแม่คนหนึ่ง แมรี่สมิ ธ ประทับใจมากเกี่ยวกับเด็กชาย เธอยกจอห์นในความรุนแรงและความยุติธรรม ผู้หญิงที่ห่วงใยคนนี้ลงไปในประวัติศาสตร์ของ The Beatles ในฐานะป้ามี่

ในปี 1950 สำหรับคนหนุ่มสาวส่วนใหญ่กีตาร์มีพลังวิเศษน่าดึงดูด John Lennon ก็ไม่มีข้อยกเว้น เขารีบคว้าและทำซ้ำทุกอย่างอย่างรวดเร็ว สิ่งที่ฉันได้ยินทางวิทยุ ความปรารถนาของเขา - เป็นคนแรกในทุกที่ - นำไปสู่ความคิดในการสร้างเสียงร้องมือสมัครเล่นและวงดนตรีบรรเลง

ในวันที่ 15 มิถุนายน พ.ศ. 2499 กลุ่ม Quarrimen ได้เล่นในช่วงวันหยุดของคริสตจักร สมาชิกของกลุ่มพบชายหนุ่มที่นั่นซึ่งเป็นเจ้าของเทคนิคกีตาร์ใหม่ที่ยังไม่ทราบ สำหรับจอห์นกลเม็ดเหล่านี้ของเกมเป็นการค้นพบที่แท้จริง เมื่อลืมคำพูดอวดอ้างของเขาเขารู้สึกประหลาดใจอย่างแท้จริงเมื่อเห็นว่าเด็กชายคนนี้ชื่อพอลแม็คคาร์ตนีย์ใช้เครื่องมืออย่างง่ายดายและมั่นใจ

เช่นเดียวกับจอห์นพอลแม็คคาร์ทนีย์ส่งต่อความรักในดนตรีจากพ่อแม่ Jim McCartney พ่อของ Paul ชอบเล่นเปียโนดังนั้นพอลตั้งแต่วัยเด็กจึงได้ยินเสียงเพลงอยู่ในบ้านของเขาตลอดเวลา Paul McCartney เกิดเมื่อวันที่ 18 มิถุนายน 1942 ในโรงพยาบาลลิเวอร์พูล Walton ที่ซึ่งแม่ของเขาทำงานเป็นพยาบาลมาหลายปี พ่อของพอลอยู่ที่การค้าฝ้ายในเวลานั้น เมื่อครอบครัวแมคคาร์ตนีย์ย้ายไปที่เขตอัลเลอร์ตันของลิเวอร์พูลในปี 2498 แม่ก็เริ่มป่วย การดำเนินการล้มเหลวในการป้องกันการเสียชีวิตจากโรคมะเร็ง

หลังจากจบการศึกษาจากโรงเรียนประถมพอลเข้าเรียนที่ Liverpool Central High School หลังจากการตายของแม่ของเขาเขาแสดงความรักในดนตรี หากคุณรวบรวมความประทับใจทางดนตรีมาด้วยกันคุณสามารถเข้าใจสิ่งที่มีผลกระทบต่อเขา มันเป็นเพลงทั้งหมดที่ได้ยินมาจาก Fred Astaire ถึง Little Richard

จอห์นยอมรับ McCartney เข้าใจว่าเขาจะไม่สามารถปฏิบัติต่อเปาโลในแบบที่เขาทำกับสมาชิกคนอื่น ๆ ในคณะ อย่างไรก็ตามจอห์นไม่ต้องการที่จะปฏิเสธเขาเช่นกัน มีเหตุผลสำหรับสิ่งนี้ หลังจากที่เปาโลทำเพลงของเขาหายไปจอห์นก็พยายามจัดระเบียบความคิดของเขาและบันทึกไว้ ในทางกลับกันเปาโลได้แสดงความสนใจในข้อความของยอห์นซึ่งประดิษฐ์พวกเขาในภายหลังด้วยทักษะอันยอดเยี่ยม ดังนั้นพวกเขาจึงเชียร์กัน หนึ่งเขียนเนื้อเพลงเพลงอื่น ๆ และพวกเขาร่วมกันฝึกกีต้าร์

ในการทำงานร่วมกันนี้ John และ Paul สนับสนุนซึ่งกันและกันและความสำเร็จของกลุ่มดีขึ้นจากคอนเสิร์ตไปสู่คอนเสิร์ต ในปี 1958 จอร์จแฮร์ริสันเข้าร่วมกลุ่ม สมาชิกคนที่สี่ของวงดนตรีคือ Pete Best ต่อมาเขาถูกแทนที่ด้วยริงโก้สตาร์

ความสำเร็จของเดอะบีทเทิลส์เริ่มต้นด้วยการปรากฏตัวที่ร้านอาหาร Kaiserkeller ในฮัมบูร์ก ตอนแรกนักดนตรีลิเวอร์พูลขาดประสบการณ์อย่างเห็นได้ชัด อย่างไรก็ตามพวกเขารู้สึกถูกต้องใช้เวลาหลายชั่วโมงในการฝึกฝนเครื่องดนตรีฝึกฝนทักษะของพวกเขาและในที่สุดก็ประสบความสำเร็จในตำแหน่งและการรับรู้ของผู้ชม

เมื่อกลับมาถึงลิเวอร์พูลนักดนตรีทั้งสี่ยังคงแสดงต่อในคลับหนึ่งในคอนเสิร์ตของกลุ่มที่จัดขึ้นในย่านชานเมืองของลิเวอร์พูลเป็นความสำเร็จที่น่าทึ่งที่หนังสือพิมพ์จำนวนมากตีพิมพ์คำตอบที่กระตือรือร้นเกี่ยวกับเรื่องนี้

ในฮัมบูร์กเดอะบีทเทิลส์สร้างการร้องเพลงกลุ่มใหม่ พวกเขาสังเกตเห็นว่าเสียงของพวกเขาในช่วงเวลาของการแสดงในห้องที่เต็มไปด้วยควันบุหรี่กลายเป็นเสียงแหบห้าว ดังนั้นพวกเขาจึงเริ่มร้องเพลงในสองสามหรือสี่ ดังนั้นเสียงของพวกเขาจึงเครียดน้อยลงและนอกจากนี้การรับรู้คำพูดของเพลงที่แสดงเพิ่มขึ้น เดอะบีทเทิลส์ฝึกฝนด้วยความเพียรที่น่าทึ่งและในไม่ช้าก็ประสบความสำเร็จด้วยเสียงที่กลมกลืนซึ่งทำให้หลาย ๆ คนมีความสุข

ในเดือนธันวาคม 1961 มีการเซ็นสัญญาระหว่างเดอะบีทเทิลส์และไบรอันเอพสเตนซึ่งเป็นผู้ขายเรคคอร์ดในเวลานั้น หลังจากความพยายามซ้ำ ๆ Beatles impresario ใหม่ได้จัดการความสนใจ Decca ที่เกี่ยวข้องกับการปล่อยบันทึกใน Beatles ที่ทำการบันทึกการทดลอง อารมณ์ดีพวกเขาไปลอนดอน แต่ครั้งหนึ่งในสตูดิโอบันทึกเสียงเดอะบีทเทิลส์ตื่นเต้นและเล่นอย่างไม่แน่นอน ข้อตกลงกับเดคคาไม่ได้เกิดขึ้น

ซิงเกิลแรกของ Beatles ได้ถูกบันทึกในวันที่ 11 กันยายน 1962 ในสตูดิโอที่เป็นเจ้าของโดย บริษัท แผ่นเสียงของอังกฤษ Electric and Musical Industries ซิงเกิ้ลแรก The Beatles ออกอากาศทางวิทยุในลักเซมเบิร์กและอังกฤษและจากการรายงานของ New Musical Express ได้จัดขึ้นที่เจ็ดในขบวนพาเหรดตีอังกฤษ ซิงเกิ้ลที่สอง“ The Beatles” วางจำหน่ายเมื่อวันที่ 26 พฤศจิกายน 1962 พร้อมเพลง“ ฉันถามคุณฉันถามคุณ” และ“ ถามฉันว่าทำไม” ซึ่งเกิดขึ้นเป็นครั้งแรกในขบวนพาเหรดตีอังกฤษในเดือนกุมภาพันธ์ปี 1963 แผ่นดิสก์นี้ขายในระหว่างปีจำนวน 250,000 แผ่นซึ่งได้รับรางวัล Silver Disc Award กลุ่มมีความสุข เข็มนาฬิกาตั้งค่าไว้ถูกต้องแล้ว เป้าหมายต่อไปคือแผ่นดิสก์ที่เล่นมานาน

ในสิบสี่เพลงที่ประกอบเป็นแผ่นดิสก์ที่เล่นได้ยาวนานเป็นครั้งแรกของ Beatles นั้นแปดเพลงมาจากปากกาของเลนนอนและแมคคาร์ทนีย์ ส่วนที่เหลือเป็นเพลงป๊อปยอดนิยมเพลงฮิต

ตามแบบฉบับของบีทเทิลส์ก่อนเป็นวิธีที่แอนนาทำเพลง จอห์นร้องเพลงอย่างชัดเจนโดยไม่มีเงาแห่งความเท็จชัดเจน เพื่อนทำมันให้สมบูรณ์

แผ่นดิสก์ที่เล่นยาวต่อไปถูกบันทึกไว้ในฤดูใบไม้ร่วงปี 2506 จากสิบสี่เพลงที่บันทึกไว้นั้นแปดเพลงถูกสร้างโดย Beatles เอง: Lennon และ McCartney มีเจ็ดเพลงและอีกเพลงเป็นของ Harrison ลักษณะการทำงานของเพลงในแผ่นดิสก์นี้คือความใกล้ชิดกับสไตล์โซนิคของเพลงอเมริกันผิวดำ

ในเพลง“ All My Love” John จัดการเพื่อให้ได้องค์ประกอบที่ลงไปในประวัติศาสตร์เป็นตัวอย่างของเพลงร็อคคลาสสิค โปรแกรมใหม่อนุญาตให้ Beatles แยกออกจากมวลของกลุ่มจังหวะธรรมดา

ในแง่ของความสามัคคีสิ่งที่น่าสนใจที่สุดที่บันทึกโดยเดอะบีทเทิลส์บนแผ่นดิสก์ที่เล่นยาวเป็นอันดับสองคือเพลง“ จะไม่มีครั้งที่สอง” นี่เป็นเพลงแรกของ Beatles ที่นักวิจารณ์เพลงอังกฤษให้ความเห็น วิลเลียมแมนน์นักวิจารณ์เพลงที่รู้จักกันดีในหนังสือพิมพ์ไทมส์เขียนในบทความลงวันที่ 27 มีนาคม 2506 ว่าในอังกฤษเนื่องจากความเสื่อมโทรมของเพลงคันทรี่และห้องโถงดนตรีในประเทศมาเพลงที่ได้รับความนิยมจากเพลงของศิลปินอเมริกัน อย่างไรก็ตามเขาชื่นชมเพลงของเลนนอนและแมคคาร์ทนีย์ซึ่งเป็นผลงานที่มีตัวอักษรภาษาอังกฤษเด่นชัดและเต็มไปด้วยจินตนาการ:“ ดูเหมือนว่าพวกเขาจะคิดถึงความกลมกลืนและทำนองเพลงพร้อม ๆ กันคอร์ดและท่วงทำนองนั้น

แผ่นดิสก์ที่เล่นเป็นเวลานานของเดอะบีเทิลส์ชื่อ "A Hard Day's Evening" ประกอบด้วยเพลงสิบสามเพลงที่เขียนโดยเลนนอนและแมคคาร์ทนีย์ เพลงทั้งหมดเหล่านี้ถูกสร้างขึ้นสำหรับภาพยนตร์ภายใต้ชื่อเดียวกัน การบันทึกแผ่นดิสก์นี้เกิดขึ้นเมื่อต้นปี 2507 ในสตูดิโอบันทึกเสียงแห่งหนึ่งในปารีส แผ่นดิสก์เริ่มวางจำหน่ายในวันที่ 10 มิถุนายน ลีโอนาร์ดเบิร์นสไตน์ผู้ควบคุมวงและนักแต่งเพลง:“ พวกเขาเป็นนักแต่งเพลงที่ดีที่สุดตั้งแต่ Franz Schubert” จากนั้นข้อความนี้ทำให้เกิดความสนใจและความไม่พอใจของแฟน ๆ ของดนตรีคลาสสิก

แน่นอนว่าการเปรียบเทียบเดอะบีทเทิลส์กับฟรานซ์ชูเบิร์ตเบิร์นสไตน์ต้องการพูดคุยเกี่ยวกับการเชื่อมโยงข้อความและทำนองที่เป็นลักษณะเฉพาะของเพลงของพวกเขา ในทางนี้หมายถึงการสังเคราะห์ข้อความและดนตรีในเพลงของ Beatles พวกเขารู้สึกถึงจังหวะของภาษาอังกฤษอย่างละเอียดซึ่งโดดเด่นด้วยการแสดงละครเด่นชัด

แผ่นดิสก์ที่เล่นเป็นเวลานานของ Beatles แผ่นที่สี่ซึ่งตีพิมพ์ในปี 2507 ไม่เหมือนแผ่นที่สามไม่เพียง แต่มีผลงานของวงเท่านั้น: เพลงหกเพลงเป็นเพลงของนักแต่งเพลงร็อคยอดนิยม

ในปี 1963 เดอะบีทเทิลส์เริ่มออกเดินทาง ในปี 2507 พวกเขาแสดงที่ปารีสบนเวทีโอลิมเปียในสหรัฐอเมริกาเดนมาร์กฮอลแลนด์ฮ่องกงออสเตรเลียนิวซีแลนด์แคนาดาและอังกฤษ อีกหนึ่งปีต่อมากลุ่มให้เพียงสามสิบคอนเสิร์ต The Beatles มีเหตุผลเพียงพอที่จะลดจำนวนการปรากฏตัว พวกเขาถูกดึงดูดให้ทำงานในสตูดิโอซึ่งพวกเขาสามารถบรรลุผลทางศิลปะได้มากกว่าในระหว่างการแสดงที่ไม่สุภาพต่อหน้าแฟน ๆ ที่คลั่งไคล้

ในเดือนมิถุนายน 1965 ราชวงศ์อังกฤษได้รับรางวัลเดอะบีทเทิลส์ออเดอร์ คำสั่งคือกากบาทสีเงินพร้อมกับจารึก "สำหรับพระเจ้าและจักรวรรดิ" ก่อตั้งขึ้นในปี 2460

หลายคนที่ได้รับคำสั่งนี้ส่วนใหญ่เป็นทหารทหารนักการเมืองและขุนนางชั้นสูงต่างโกรธเคืองและส่งการประท้วงไปยังราชวงศ์เพื่อประท้วง แต่การประท้วงเหล่านี้ไม่ได้ทำให้ราชวงศ์สับสน และนายกรัฐมนตรีวิลสันประกาศอย่างจริงใจว่าตนเองเป็นแฟนของเดอะบีทเทิลส์: "เราภูมิใจในสไตล์ดนตรีใหม่นี้" ในเวลาเดียวกันเขาอวดว่า The Beatles ซึ่งเป็นสินค้าส่งออกของสหราชอาณาจักรมีส่วนทำให้เงินในคลังมีมากกว่าสกุลเงินของ บริษัท ส่งออกที่รู้จักกันดีของอังกฤษ อันที่จริงแล้วในปี 1965 ผู้คนทั่วโลกได้ฟัง Beatles ถึง 115 ล้านแผ่น

เปิดตัวในปี 1965-1966 ดิสก์ที่เล่นยาวสามแผ่นเป็นช่วงเปลี่ยนผ่านจากเพลงบีทเทิลแรกไปจนถึงผลงานต่อมาซึ่งไม่สามารถวัดได้ด้วยขนาดของเพลงป๊อปธรรมดา

ในแผ่นดิสก์เช่น "ช่วยเหลือ", "Rubber Soul" และ "Revolver" ซึ่งเป็นระดับการพัฒนาศิลปะใหม่ในงานของ The Beatles จนถึงตอนนี้นักดนตรีถูกบังคับให้เขียนเพลงใหม่เพราะพวกเขาต้องการสื่อสดเพื่อการท่องเที่ยวอย่างต่อเนื่อง ขณะนี้เวลานี้อยู่ไกลหลัง พวกเขามีโอกาสได้ทำงานในสตูดิโอและใช้เครื่องบันทึกเสียงที่สวยงาม สิ่งที่ได้รับการปล่อยตัวจากการทำงานเป็นเวลาหลายวันหลายสัปดาห์พวกเขาแทบจะไม่สามารถแสดงได้ในระหว่างการแสดงคอนเสิร์ตและในบางกรณีพวกเขาก็ไม่ประสบความสำเร็จเลยเพราะต้องใช้อุปกรณ์จำนวนมาก

ในปี 1967 เดอะบีทเทิลส์ได้ปล่อยแผ่นที่แปด ชื่อ "จ่าพริกไทยคลับของ Lonely Hearts Club" มอบให้กับเขาโดยเพลงที่มีชื่อเดียวกัน เริ่มจากดิสก์นี้พวกเขาบันทึกเพลงของพวกเขาเฉพาะในสตูดิโอ ตอนนี้เดอะบีทเทิลส์ไม่สามารถคิดถึงการแสดงบนเวทีได้อีกต่อไป การทำงานในสตูดิโอใช้เวลาตลอดเวลา ในประวัติศาสตร์ของเดอะบีทเทิลส์และในการพัฒนาดนตรีร็อคแผ่นดิสก์ที่เล่นมานานนี้เป็นเหตุการณ์สำคัญ ค่าใช้จ่ายในการเปิดตัวเป็นเรื่องผิดปกติ: George Martin เรียกร้องให้ บริษัท บันทึกแผ่นดิสก์สี่เดือน

เพลงบีทเทิลต่อมาเริ่มต้นด้วยจ่าพริกไทยมีดนตรีที่แตกต่าง การตรวจสอบคร่าวๆของตำราที่เขียนตั้งแต่ปี 1967 ให้ความรู้สึกว่าเนื้อหานั้นสอดคล้องกับกรอบของบทกวีที่น่ารำคาญของเพลงฮิตที่ซึ้งและละครโอเปราแท็บลอยด์ แต่วิธีการที่เลนนอนสร้างตำราของเขาโดยใช้คำสแลงของวัยรุ่นและสื่อถึงผู้ฟังด้วยแรงกระตุ้นที่จริงใจและอ่อนเยาว์อยู่ไกลจากเทมเพลต เพลงของยอห์นไม่ได้โกหกอย่าหลอกลวงอย่าให้ความสนุกแบบอื่น ๆ พวกเขาพูดถึงสิ่งที่ทำให้คนหนุ่มสาวตื่นเต้นและพูดตรงๆ Joachim Ernst Berendt ผู้เชี่ยวชาญด้านดนตรีแจ๊สในเยอรมนีกล่าวถึงปรากฏการณ์นี้ดังนี้:“ The Beatles สร้างจิตสำนึกทางดนตรีและสังคมใหม่ซึ่งในตอนกลางคืนทำให้ดาราเพลงป๊อปยอดนิยมกลายเป็นปู่รุ่นเก่า”

อัลบั้มคู่แรกของ Beatles ถูกบันทึกระหว่างเดือนพฤษภาคมและตุลาคม 2511 และวางจำหน่ายในวันที่ 22 พฤศจิกายนของปีนั้น จากจุดเริ่มต้นของการทำงานในอัลบั้มนี้ The Beatles ออกจากประเพณีการเขียนเพลงร่วมกัน นักดนตรีแต่ละคนนำเพลงของตัวเองและแนะนำกลุ่มที่มาพร้อมกัน เมื่อคุณฟังเพลงจาก White Album มันไม่ยากเลยที่จะรู้ว่าใครกำลังเล่นอยู่ อย่างไรก็ตามสิ่งที่สำคัญที่สุดก็หายไป: เสียงทั่วไปและความสม่ำเสมอของ Beatles ดังนั้นทั้งอัลบั้มที่เล่นมายาวนานของอัลบั้มจึงกลายเป็นคอลเลคชันเพลงเดี่ยวของนักดนตรีเดี่ยว งานของ Beatles นี้เป็นเอกสารแรกที่ประกาศการล่มสลายของกลุ่ม ในอัลบั้มเลนนอนมีตัวแทนอยู่สิบสี่เพลงและแม็คคาร์ทนีย์สิบสอง นักดนตรีทั้งสองยังคงประเพณีที่วางไว้ในการเปิดตัวซิงเกิ้ลแบ่งด้าน A และ B

ในเพลงของ McCartney นำเสนอใน "White Album" ความสามารถทางดนตรีที่หลากหลายของเขานั้นแสดงออกมาซึ่งตั้งแต่แรกเริ่มไม่รวมความเป็นโวหาร จนถึงตอนนี้ความคิดสร้างสรรค์ที่ตรงกันข้ามในกลุ่มคือจอห์นซึ่งพอลไม่เพียง แต่ได้แรงบันดาลใจ แต่ยังได้รับการวิพากษ์วิจารณ์ ตอนนี้พอลต้องยกเลิกความแตกต่างทางศิลปะเช่นนี้ เพลงในแผ่นนี้เป็นภาพพาโนรามาที่เต็มไปด้วยสายรุ้งและจากนั้นคุณสามารถทราบได้ว่าทิศทางใดที่แม็คคาร์ตนีจะกำกับงานในอนาคตของเขา พวกเขาฟังแล้วสิ่งที่เขาจะนำมาใช้ภายหลังพร้อมกับกลุ่ม Wings

เพลงของเลนนอนจะถูกนำไปยังอนาคต เนื้อหาของพวกเขาโดดเด่นด้วยความไม่พอใจกับโครงสร้างทางสังคมบางครั้งการรุกรานในพวกเขาผู้เขียนพยายามอธิบายปัญหาในอดีตของเขาเอง

แผ่นดิสก์ยาวที่เล่นใหม่ Yellow Submarine ได้รับการบันทึกในช่วงครึ่งแรกของปี 1968 และวางจำหน่ายในเดือนธันวาคมของปีนั้น

1969 เป็นปีสุดท้ายในการทำงานร่วมกันของเดอะบีทเทิลส์

หลังจากการเลิกราแม็คคาร์ทนีย์เขียนเพลงให้ศิลปินคนอื่น ๆ สำหรับภาพยนตร์ แต่ในที่สุดเขาก็ตระหนักว่าเขาควรทำในสิ่งที่เขารักมากที่สุด: เล่นกับกลุ่มบนเวที เขาตัดสินใจที่จะสร้างวงปีกของตัวเองพร้อมกับลินดาภรรยาผู้ไม่มีประสบการณ์ด้านดนตรี หนึ่งในซิงเกิ้ลแรกของปีกคือเพลง“ Magician Had A Little Lamb” และฉันต้องยอมรับว่ามันไม่ได้กระตุ้นความกระตือรือร้นมากนัก แต่ Wings ก็ดีขึ้น ในระหว่างการทัวร์พอลเริ่มรวมเพลงของเธอ“ The Beatles” ซึ่งเป็นที่รักของทุกคน จากนั้นเมื่อเขาแต่งเพลง Band On The Run และ Venus และ Mars เขากลับเข้ามาเป็นผู้นำของโลกอีกครั้งและเกือบจะทำซ้ำความสำเร็จของ The Beatles ทัวร์ของเขาในปี 1976 เต็มบ้านและพิสูจน์ว่า Wings กลายเป็นกลุ่มป๊อปที่ยอดเยี่ยม เปาโลอาจไม่สูงอย่างเช่นเมื่อวานนี้และเอลินอร์ริกบี แต่จากมุมมองเชิงพาณิชย์เขาทิ้งส่วนที่เหลือของเดอะบีทเทิลส์ไว้ด้านหลัง เพลง "Mull Of Kintyre" ของเขาซึ่งวางจำหน่ายในปี 2520 นั้นโดดเด่นกว่าซิงเกิ้ลของ Beatles ทุกคนในความสำเร็จ McCartney เป็นหัวหน้าปีกจนกระทั่งปี 1981 ต่อมาการแสดงของเขากับ Michael Jackson และ Elvis Costello ก็ประสบความสำเร็จอย่างมาก ในปี 1991 ร่วมกับนักแต่งเพลง Carl Davis, McCartney เขียนผลงานแรกของเขาในรูปแบบของดนตรีคลาสสิก - Liverpool Oratorio

จนกระทั่งเมื่อเร็ว ๆ นี้แมคคาร์ทนีย์ได้ชื่อว่าเป็นคนในครอบครัวที่มีความสุขทั่วไปซึ่งอาจต้องใช้ความพยายามมากเกินไปที่จะนำความจริงนี้ไปสู่สาธารณะ กับลินดาภรรยาของเขาและลูกสามคนเขาอาศัยอยู่อย่างมีความสุขในบ้านในลอนดอนของเขามาร์ธาลูกสาวของเขากลายเป็นนักออกแบบแฟชั่นที่มีชื่อเสียงมากกว่า อีกไม่นานในปี 1999 ภรรยาของเขาเสียชีวิตด้วยโรคมะเร็ง

สำหรับเลนนอนทศวรรษหลังจากการล่มสลายของเดอะบีทเทิลไม่ชัดเจน เขาไม่ได้หลบหนีจากวิกฤตของมนุษย์และความคิดสร้างสรรค์ แต่จอห์นเอาชนะพวกเขา เขารู้สึกถึงความสุขเมื่อเขาได้เล่นดนตรี ไม่นานหลังจากการเสียชีวิตของเดอะบีทเทิลส์เลนนอนได้จัดการกับโยโกะโอโน่ภรรยาของเขาซึ่งเขาแต่งงานในปี 2512 กลุ่มพลาสติกโอโน่วง

ในการอยู่ด้วยกันและทำงานกับโยโกะโอโนะนั้นมีความขัดแย้งและความขัดแย้ง ในเดือนตุลาคมปี 1973 นักปัจเจกชนทั้งสองตั้งใจเลิกกันโดยไม่สมัครใจ แต่การแยกนี้ไม่สามารถแก้ไขความขัดแย้งได้ ในเดือนมกราคมปี 1975 พวกเขาคืนดีและตั้งถิ่นฐานในอพาร์ตเมนต์ของจอห์นในบ้านที่ชื่อว่าดาโกต้าเมื่อวันที่ 9 ตุลาคม 1975 ฌอนโอโนเลนนอนได้เกิด ตั้งแต่เกิดลูกชายจอห์นอาศัยอยู่เพื่อครอบครัวของเขาเท่านั้น หลังจากตรวจสอบแผ่นดิสก์ "ปลาโกนหนวด" ได้รับการปล่อยตัวในปลายเดือนตุลาคม 2518 เขาไม่ได้บันทึกแผ่นเสียงใหม่เป็นเวลานาน โยโกะจัดการด้านการเงินของชีวิตและจอห์นดูแลบ้านอพาร์ทเมนต์ครอบครัวอาศัยอยู่อย่างมีวินัยและเสียนิสัยในการสูบบุหรี่ สำหรับลูกชายของเขาจอห์นซื้อเที่ยวบินหนึ่งชั่วโมงจากนิวยอร์ก ในเรื่องนี้เขาพูดว่า: "... เด็กชายต้องเติบโตในสภาพธรรมชาติที่ล้อมรอบด้วยสัตว์"

จอห์นเลนนอนของปี 1980 เป็นเหมือนหนึ่งในบีทเทิลส์ที่จลาจลแห่งอายุหกสิบเศษ: ผมหวีและแว่นตาชุบนิกเกิลสร้างความประทับใจให้กับนักปราชญ์ชาวยุโรป เลนนอนรู้สึกสมดุลภายในไม่มีความกังวลใจเขาสามารถทำงานในรูปแบบใหม่ ในยุค 70 ที่ขัดแย้งกันเขาต้องการที่จะเปรียบเทียบทศวรรษใหม่ที่สร้างสรรค์และสร้างสรรค์ ดังนั้นจึงมีแผ่นดิสก์สุดท้ายของเขา“ Double Fantasy” ที่สร้างขึ้นพร้อมกับภรรยาของเขา มีการบันทึกเพลงทั้งหมดยี่สิบสองเพลงซึ่งมีสิบสี่เพลงที่รวมอยู่ในแผ่นดิสก์ที่มีชื่อ: เจ็ดเพลงเป็นของจอห์นและเจ็ดโยโกะ เพลงเหล่านี้สามารถนำมาเปรียบเทียบกับบทสนทนาระหว่างชายและหญิงพวกเขาเป็นตัวแทนของประวัติครอบครัวและสะท้อนถึงช่วงเวลาที่พวกเขาใช้ในนิวยอร์ก

“ ดับเบิ้ลแฟนตาซี” ได้กลายเป็นคอนเสิร์ตของคอนเทนต์ใหม่เนื้อหาที่เกี่ยวข้องกับปัญหาส่วนตัว แต่ความหมายของเพลงนั้นถูกส่งไปยังทุกคน ไม่เข้าใจเนื้อเพลงความหมายของพวกเขาคุณไม่สามารถชื่นชมแผ่นดิสก์ที่เล่นมานาน

ในการสัมภาษณ์ครั้งสุดท้ายของเขาเมื่อวันที่ 6 ธันวาคม 1980 จอห์นเลนนอนกล่าวว่า“ ฉันไม่รู้สึกว่าอายุสี่สิบปี ฉันรู้สึกเหมือนเด็กและฉันยังมีปีที่ดีมากมายกับโยโกะและลูกชายของฉันอย่างน้อยเราก็หวังเช่นนั้น ฉันคิดว่าฉันจะตายเร็วกว่าโยโกะเพราะฉันไม่สามารถจินตนาการถึงชีวิตของฉันได้หากไม่มีเธอเพิ่มเติม”

ในวันที่ 8 ธันวาคม 1980 เวลาประมาณ 11.00 น. เลนนอนถูกยิงเสียชีวิตที่หน้าบ้านของเขาในเขตแมนฮัตตันฆาตกรผู้ป่วยทางจิตยอมจำนนโดยไม่ได้รับการต่อต้านจากตำรวจ

ในไม่ช้าข้อความต่อไปนี้ผ่านหน้าต่าง ๆ ของสื่อมวลชนทั่วโลก:“ เมืองนิวยอร์กได้รับรางวัลสูงสุดคือเหรียญแฮนเดล - ถึงจอห์นเลนนอนหนึ่งในอดีตของบีทเทิลที่ถูกสังหารเมื่อเดือนธันวาคมที่ผ่านมา”

Leonard Bernstein เขียนขึ้นหลังจากการเสียชีวิตของ Lennon:“ ฉันแน่ใจว่าดนตรีของ Lennon จะมีชีวิตอยู่ตราบใดที่งานของ Brahms, Beethoven หรือ Bach สำหรับฉันหนึ่งในสิ่งที่ดีที่สุดของเลนนอนคือเพลง“ เธอพูดเธอพูดว่า“ จากดิสก์ที่เล่นได้นาน“ ปืนพกลูก” การตายของเลนนอนกลายเป็นโมฆะอย่างมาก โลกได้ย่ำแย่ลงเพราะความคิดสร้างสรรค์และแรงขับเคลื่อน ฉันรู้ว่ามันฟังดูไร้เดียงสา แต่เสียงที่เหมือนผู้หญิงไซเรนของ Paul McCartney เป็นเสียงที่สมบูรณ์แบบสำหรับเสียงของเลนนอน พวกเขาทั้งคู่สร้างคู่ที่แปลกประหลาดในช่วงเวลานั้นพลังงานสร้างสรรค์ จอห์นและพอลเป็นเหมือนนักบุญโยฮันเนสและพอลลัสพวกเขาเป็นช่างฝีมือผู้สร้างความสุขนับล้าน พวกเขาได้รับเกียรติพวกเขาทำให้เป็นอมตะภายใต้ชื่อเดอะบีทเทิลส์ซึ่งจะอยู่ในความทรงจำของเราเป็นเวลานาน”