ทิศทางของการเต้นรำสำหรับเด็กผู้หญิง สไตล์การเต้นกระคำ

Pj-dance (go-go)

Pj-dance (go-go) - ศิลปะแห่งการปรับตัว ขับเคลื่อน, พลังงาน, พลวัตของเพลงในคลับ - สิ่งเหล่านี้คือการเคลื่อนไหวร่างกายที่ชัดเจน, การเปลี่ยนแปลงที่ราบรื่น, พลาสติกแบบไดนามิกของร่างกาย นี่คือแนวโน้มของการเต้นแอคทีฟและมีสไตล์ซึ่งเป็นการผสมผสานระหว่างสไตล์การเต้นของคลับที่เกี่ยวข้องมากที่สุด

Pj-dance (go-go) - รวมการเคลื่อนไหวที่หลากหลาย: จากเร็วและสั้นไปจนถึงการเคลื่อนไหวที่ราบรื่นและกว้างที่มีการตรึงที่ชัดเจนจะถูกแทนที่ด้วยคลื่น สะโพกและหน้าอกที่แกว่งไปมาในการเต้นรำทำให้มันดูน่าดึงดูดและเซ็กซี่ การเคลื่อนไหวที่รวดเร็วสวยงามและเปลี่ยนแปลงบ่อยครั้ง - ทั้งหมดนี้คือ Pj-dance

เทคนิค Pj-dance (go-go) ช่วยให้คุณเต้นได้อย่างอิสระและง่ายดายโดยไม่ต้องคำนึงถึงสไตล์และใช้เทคนิคที่หลากหลายขึ้นอยู่กับจังหวะและลักษณะของดนตรีรวมทั้งอารมณ์ของคุณ

ผู้หญิงเต้น  - การเต้นรำสำหรับผู้หญิงที่ต้องการพัฒนาพลาสติกเพิ่มเพศสัมพันธ์กับการเคลื่อนไหวของพวกเขาและเพียงแค่รู้สึกมั่นใจในงานปาร์ตี้ใด ๆ โดยการเล่นทุกสำเนียงทุกหยุดชั่วคราวคุณสามารถบรรลุการเต้นรำที่สวยงามอย่างแท้จริง คุณจะได้เพิ่มความน่าดึงดูดใจและความสบายของคุณ

ชั้นเรียนจะเน้นไปที่แง่มุมทางเพศของการแสดงออกของคุณต่อเพลงบัลลาดของนักแสดงที่เก่งที่สุดในโลก ไม่มีจังหวะฉีกขาดในเพลง, จังหวะเฉลี่ยและช้าของเพลง, เน้นในการเต้นรำกับท่วงทำนองไม่ใช่จังหวะ

สไตล์เหล่านี้จะช่วยให้คุณแสดงออกถึงความงามของร่างกายในรูปแบบที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงในการเคลื่อนไหวไปยังจังหวะที่ชัดเจนชัดเจนและบางครั้งแม้แต่จังหวะการเต้นที่รุนแรงของกระแสอาร์แอนด์บี

สไตล์เซ็กซี่เป็นตัวเลือกที่ยอดเยี่ยมสำหรับผู้ที่ชื่นชอบความมีเกียรติของร่างกายและเมื่อเต้นรำไม่อายสายตาชื่นชมของฝูงชน

เฮ้าส์ / บ้าน- หนึ่งในพื้นที่ของดนตรีและการเต้นรำสมัยใหม่ เฮ้าส์อยู่ในคลับแฟชั่นเกือบทั้งหมด สไตล์การเต้นนั้นง่ายมากในการตัดสิน - นี่คือสิ่งที่พวกเขาเต้นไปกับเสียงเพลงของ House สิ่งที่อยู่ในดนตรีสะท้อนออกมาในการเต้น - มันคือความเร็วจังหวะการขับ เหล่านี้คือการเคลื่อนไหวของร่างกายแบบไดนามิกลักษณะของมือในจังหวะเพลง การเคลื่อนไหวที่กว้างและกระฉับกระเฉงจะดำเนินการภายใต้การชะลอตัวในระยะสั้นจากนั้นเร่งชิ้นส่วนเฮ้าส์

เมื่อคุณเต้นรำที่บ้านคุณก็ส่ายหน้าไปกับเสียงเพลงคุณกระโดดลงไปในโลกแห่งจังหวะและการขับที่อธิบายไม่ได้

Kramp | Krump

ครัมพ์เป็นเต้นรำที่มีต้นกำเนิดมาจากฮิปฮอปและหยุดเต้น

ครัมพ์คือพลังงานและความแข็งแกร่ง มีการเคลื่อนไหวกระทันหันและความเร็วที่ไม่เป็นจริงมากมายใน kramp ศิลปินเช่น Missy Elliott, Chemical Brothers, Black Eyed Peas ที่ใช้ตะคริวในวิดีโอทำให้การเต้นโด่งดังไปทั่วโลก

Kramp เป็นหนึ่งในการเต้นรำที่ทันสมัยและมีสไตล์ที่สุดในยุโรป

ทิศทางการเต้นใหม่ที่แปลจากภาษาอังกฤษ ("ที่สะโพกหรือนิ้วเท้า")

ชื่อของตัวเองพูดด้วยตัวเอง Tip-toy เป็นส่วนผสมจากคลาสสิกทางเทคนิคและการปรับตัวฟรี ไม่ จำกัด ตามกฎของวินัยการบินประเภทของของเล่นนั้นเบาและเป็นธรรมชาติ จิตวิญญาณและความไวแรงกระตุ้นและแรงบันดาลใจเป็นลักษณะที่เหมาะสมที่สุดของสไตล์นี้ เมื่อมีอารมณ์ความรู้สึกจิตใจจะสงบลงซึ่งทำให้กฎที่เข้มงวดและระเบียบวินัยที่เข้มงวดของการเต้นคลาสสิคลดลง ในขณะเดียวกันสไตล์ก็ยังคงความสง่างามและความสวยงามในการใช้งาน

ทิศทางนี้ถูกสร้างขึ้นโดยเฉพาะสำหรับผู้ที่มุ่งมั่นที่จะเรียนรู้วิธีการเต้นไม่เพียง แต่จะรู้สึกมั่นใจในงานปาร์ตี้หรือดิสโก้ในไนท์คลับ แต่เมื่อมันกลายเป็นส่วนหนึ่งของชีวิตโอกาสที่จะตัดการเชื่อมต่อจากกิจวัตรประจำวันของชีวิตประจำวัน จินตนาการของตัวเอง

การแสดงออกของอารมณ์และความรู้สึกโดยการเต้นรำไม่เพียง แต่ช่วยให้วิญญาณของคุณปลอดโปร่งเท่านั้น แต่ยังช่วยปรับปรุงสุขภาพของคุณอีกด้วย ร่างกายที่มีสุขภาพดีไม่ใช่ความหรูหรามันเป็นสิ่งจำเป็นสำหรับมันความรักในตัวคุณ

Tipotoy จะกลายเป็นประติมากรของคุณ - การสร้างเสริมทุกบรรทัดจะทำให้รูปแบบตึงดูสปอร์ตยืดหยุ่นกับกล้ามเนื้อและท่าทางด้านหลัง และเพียงแค่ความยืดหยุ่นและความอดทนความยืดหยุ่นและความสง่างามที่มีต่อร่างกายของคุณ

รูปแบบของเสื้อผ้า: แสงเสื้อยืดหรือเสื้อกีฬากางเกงหุ้มขากางเกงสูง (บอดี้สูทกางเกงขาสั้นกางเกงยืด)

รองเท้า: รองเท้าบัลเล่ต์

เปลือกโลก Tecktonik | การเต้นรำด้วยไฟฟ้า

Tektonik / Tecktonik - นี่ไม่เพียง แต่เป็นรูปแบบการเต้นสมัยใหม่ที่ได้รับความนิยมมากที่สุดซึ่งเป็นที่รู้จักกันในนามอิเล็กโทรแดนซ์ แต่ยังเป็นวิถีชีวิตของคนหนุ่มสาวซึ่งเป็นโอกาสสำหรับเธอที่จะแสดงการรับรู้ของเธอรอบโลก

นี่คือการเต้นรำที่มีองค์ประกอบของฮิปฮอป, ล็อค, popping, เทคโนและแบ่งออกเป็นสามรูปแบบ: "Vertigo", "ทางช้างเผือก" และ "สไตล์ยาก"

การเต้นรำในสไตล์เทคโทนิกจะเผยให้เห็นแง่มุมใหม่ ๆ ของความสามารถของร่างกายช่วยให้คุณสามารถปรับปรุงตัวเองค้นหาความสะดวกสบายในร่างกายทั้งหมดและรู้สึกว่าตัวเองเก่งที่สุดบนฟลอร์เต้นรำ!

หากต้องการอยู่ที่ด้านบนสุดของคลื่นการเต้นและรู้สึกมั่นใจบนฟลอร์เต้นรำของคลับคุณเพียงแค่ต้องเรียนรู้วิธีควบคุมการเคลื่อนไหวของการเต้นนี้

แจ๊สฉุน

Jazz-funk เป็น "การบีบ" ที่ยอดเยี่ยมของการเคลื่อนไหวที่ดีที่สุดของรูปแบบการเต้นรำที่หลากหลาย "

รูปแบบใหม่ที่น่าทึ่งของ Jazz-Funk ช่วยให้คุณโดดเด่นบนฟลอร์เต้นรำทุกชนิด ประวัติศาสตร์เริ่มค่อนข้างเร็ว แต่วันนี้ทิศทางนี้เรียกว่าเป็นหนึ่งในสิ่งที่สวยงามและมีชีวิตชีวาที่สุด

การฝึกอบรม Jazz-Funk ที่ Square Studio พร้อมให้บริการแล้ว! หลายสิ่งหลายอย่างมีความเข้มข้นในการเต้นรำที่น่าสนใจนี้: ความรัก, ไฟ, การเคลื่อนไหวที่คมชัดและราบรื่น, อารมณ์ความรู้สึกและประกายในดวงตา นั่นคือเหตุผลที่ดึงดูดนักเต้นจำนวนมากขึ้นมาศึกษาสไตล์นี้

มันต้องมีการเตรียมร่างกายที่ดีและความสามารถในการอุทิศตนเพื่อการเต้นอย่างเต็มที่โดยไม่ต้องใส่ใจกับสิ่งที่เกิดขึ้น สไตล์วันนี้ได้ถูกนำมาใช้อย่างแข็งขันเพื่อแสดงหมายเลขคอนเสิร์ตของ Britney Spears, Beyoncé, Janet Jackson และนักแสดงยอดนิยมอื่น ๆ ถึงแม้ว่าข้อเท็จจริงที่ว่า Jazz-Funk จะนำเอาเทคนิคการเต้นแบบต่าง ๆ มารวมกันภายใต้ปีกของเขา แต่รูปแบบนี้มีใบหน้าเป็นของตัวเอง

สวิง (boogie-woogie)

Boogie Woogie ถูกมองว่าเป็นความหมายของการแกว่งของยุโรป

ในช่วงหลังสงครามระหว่างดนตรีสไตล์บูกี้ - วูโอกี้ชาวยุโรปเห็นทหารของกองทัพพันธมิตรอเมริกันเต้นรำ ภาพยนตร์ฮอลลีวูดในเวลานั้นก็แสดงบทบาทของพวกเขา อนิจจาฮอลล์เต้นรำขนาดใหญ่ค่อย ๆ จางหายไปในอดีตคลับเล็ก ๆ ปรากฏขึ้นพร้อมพื้นที่ขนาดเล็กสำหรับการเต้นรำวงดนตรีขนาดใหญ่ให้ทางกับนักดนตรีกลุ่มเล็ก ๆ ที่ได้เล่นแล้วเกือบร็อคแอนด์โรล ดังนั้นการเต้นก็เปลี่ยนไป

มันกลายเป็นข้อตกลงเล็ก ๆ น้อย ๆ หุ้นส่วนและคู่เต้นรำใกล้กันมากขึ้นการเคลื่อนไหวมีพลังและเร้าใจมากขึ้นหมุนและ pirouettes มากมายสิ่งที่ดูเหมือนจะเรียกว่า "ขาไดรฟ์" นักเต้นทำเพรทเซิลตามจังหวะใหม่ ทุกสิ่งที่มีอยู่ในการแกว่งเหมือนการเต้นรำได้รับการเก็บรักษาไว้

ในคลาส Boogie-woogie ดนตรีพรีร็อคแอนด์โรลและร็อคแอนด์โรลแบบเก่า ๆ จะได้ยินบ่อยขึ้น คุณจะได้เรียนรู้วิธีการเป็นผู้นำอย่างมั่นใจและติดตามการเป็นผู้นำของคู่เต้นโพล่งในท่าเต้นแสดงเทคนิคที่น่าสนใจ แต่ใช้งานง่ายและราคาไม่แพงหากคุณเคยชอบร็อกแอนด์โรลตอนนี้คุณสามารถแสดงชั้นเรียนได้ด้วยการเต้น

เราเคารพในสไตล์ของคุณและนำไปสู่ทิศทางที่ถูกต้องเท่านั้น

D "n" B Dance (กลองและเบสสเต็ป) หรือ D "n" B step x-outing - สตรีทเต้นรำคุณลักษณะของกลองและเบส subculture สำหรับเยาวชนแสดงดนตรีในรูปแบบของ DnB ซึ่งมักจะเรียกกันว่าชุมนุม ( การชุมนุมอย่างไม่เป็นทางการหรือ D "n" ปาร์ตี้ B, การต่อสู้ (การแข่งขันเต้นรำจากการต่อสู้ภาษาอังกฤษ - การต่อสู้) และในกลองและเบสคลับ สไตล์การเต้นรำ D "n" B ได้ดูดซับองค์ประกอบของจังหวะเต้นและฮิปฮอป การเต้นรำ D "n" B จะดำเนินการในรองเท้าผ้าใบหรือรองเท้าผ้าใบที่สะดวกสบายบนพื้นรองเท้าแบนและส่วนใหญ่มักจะเป็นกางเกงยีนส์หรือกางเกงที่ไม่ จำกัด การเคลื่อนไหว

DNB ท่าเต้น:

เน้นหลักในการทำงานของ D "n" B เต้นอยู่ที่การเคลื่อนไหวของขา ("feints" โดยขา): เทคนิคของการสลับ "นิ้วเท้า - ส้นเท้า - ส้นเท้า" (ฐานที่เรียกว่า), เทคนิคของการแกว่งไปข้างหน้าไปทางด้านข้าง และเปลี่ยนครึ่งบนส้นเท้าบนเท้าเป็นครั้งคราวในอากาศเทคนิคของการเปลี่ยนโดย 180, 360 หรือบางครั้งมากกว่าระดับ (ที่ยากที่สุด)

มีรูปแบบกลองและเบสหลายแบบ:

1) โรงเรียนเก่า

สไตล์อื่น ๆ ทั้งหมดนั้นเกิดขึ้นตั้งแต่แรกและที่จริงแล้วเป็นการพัฒนาของพวกเขา

ในปัจจุบันความนิยมของการเต้นรำ DnB ได้เพิ่มขึ้นอย่างมากจนทุกคนสามารถเรียนรู้ได้: โรงเรียนสอนเต้นเพิ่มมากขึ้นรวมถึงโปรแกรมการฝึกอบรมของพวกเขาในฐานะหนึ่งในพื้นที่ที่ทันสมัย ผู้คนจำนวนมากกำลังเต้นรำที่ Drum And Bass ในคลับ

โรงเรียน DnB Dance:

หากคุณมีความสนใจในรูปแบบของกลองเต้นรำเรายินดีที่จะนำเสนอรายชื่อโรงเรียนสอนเต้นที่สอนคุณ โรงเรียน DnB ทั้งหมดมีอยู่ด้านล่างข้อความ

หากคุณไม่มีเวลาเรียนรู้ที่จะเต้น DnB จากนั้นเป็นตัวเลือกคุณสามารถเรียนรู้ได้ด้วยการดูบทเรียนกลองกลอง เมื่อรวมกับพอร์ทัลของเราคุณจะไม่เพียง แต่เรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับละครเท่านั้น แต่ยังได้รับความเข้าใจอย่างสมบูรณ์เกี่ยวกับท่าเต้นนี้

Crip walk (C เดิน, Cwalk) - รูปแบบของการเต้นรำบนท้องถนนที่ทันสมัยมุ่งเน้นไปที่การทำงานอย่างฉับพลันของเท้า ในยุค 80 ต้นมันเริ่มพัฒนาเป็นสัญลักษณ์การเต้นรำของภาคใต้ของลอสแองเจลิสและในไม่ช้าก็กลายเป็นพื้นฐานของ hip-hop ในช่วงปลายยุค 90 วันนี้การเต้นรำนี้เป็นที่รู้จักในฐานะตัวตลกเดิน

ประวัติของ C-walk:

C-Walk  เริ่มประวัติศาสตร์ในช่วงต้นยุค 70 ของศตวรรษที่ 20 ในคอมป์ตันชานเมืองที่ยากจนของลอสแองเจลิสและดำเนินการร้องเพลงแร็ป

ในช่วงต้นยุค 80 ในลอสแองเจลิสตอนกลาง จุกเดิน เริ่มพัฒนาเป็นเต้นสัญลักษณ์ของแก๊ง Crips ซึ่งเป็นเหตุผลที่มันได้รับชื่อ ในขั้นต้นสมาชิกของแก๊งข้างถนน JoeShow Riots ใช้การเคลื่อนไหวที่คล่องแคล่วของขาเพื่อแสดงชื่อของพวกเขาหรือเพื่อแสดงสัญญาณคนร้ายเพื่ออุทิศสมาชิกใหม่ให้กับแก๊ง พวกเขาเขียนชื่อกลุ่มเลือดฝ่ายตรงข้ามและเอามันออกมาด้วยเท้า หลังจากนั้นกลุ่ม Bloods ก็เริ่มใช้ขาเป็นขั้นตอนซึ่งกันและกันในการเคลื่อนไหวบางอย่าง

ท่าเต้น C-Walk:

รูปแบบพื้นฐานคือ Crip walk. จากเขามาถึงความแตกต่างอื่น ๆ ทั้งหมด Crip Walk ไม่เร็วนักทุกคนควรให้ความสนใจกับความถูกต้องของการเคลื่อนไหวที่สามารถทำซ้ำได้

ในตอนเริ่มต้น C-Walk ใช้แก๊งค์ลอสแองเจลิสโดยเฉพาะเพื่อส่งสัญญาณเตือนในระหว่างการปล้นหรือเริ่มต้นเข้าสู่สมาชิกแก๊ง การเต้นรำถูกแบนในโรงเรียนหลายแห่ง

ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา C-Walk ได้สร้างการเต้นรำประเภทอื่นเช่น Clown Walk และการตีความเลือดของตัวเองที่เรียกว่า Blood Walk หรือ B-Walk Clown Walk ถูกสร้างขึ้นเพื่อแยกสไตล์การเต้นออกจากการเต้นรำแก๊ง Crips

หลายคนสับสน Crip Walk และ Clown Walk ในขณะที่ทั้งคู่เริ่มต้นด้วยตัวอักษร C และในชื่อย่อพวกเขาเรียกว่า C-Walk

ตัวตลกเดิน  - การเต้นรำที่มักจะเร็วกว่า การเคลื่อนไหวหลักของเขานั้นเหมือนกับ Crip Walk: Shuffle (การสับ), V. แต่ใน Clown Walk การเคลื่อนไหวจะดำเนินการในลักษณะที่ไม่คาดคิด

ความแตกต่างที่สำคัญระหว่าง Clown Walking และ Crip Walking คือมันไม่ได้แสดงภาพสัญญาณของแก๊งค์และท่าทางอื่น ๆ เพื่อที่จะวางตำแหน่งของมันในกลุ่มใดกลุ่มหนึ่ง Clown Walk เป็นการเต้นรำที่ปรับให้เข้ากับวัฒนธรรมฮิปฮอป

บางประเภทรวมถึง Clown Walking และสไตล์การเต้นอื่น ๆ เช่น popping และ wave weaving เพื่อให้น่าตื่นเต้นยิ่งขึ้น การเคลื่อนไหวของ Clown Walk ขึ้นอยู่กับจังหวะดนตรี Clown Walk เป็นการปรับตัวอยู่เสมอนักเต้นควรดูสบาย ๆ ไม่ใช่วางแผนลำดับขั้นตอน ไม่มีชุดการเคลื่อนไหวเฉพาะใน Clown Walk นี่คือการเต้นรำดั้งเดิม

อีกพื้นที่ของ Crown Walk คือการผสมผสานระหว่าง Crip และ Clown Walk มันเป็นจังหวะ Crip walk  รวมถึงการจราจรของ Clown Walk มันคล้ายกับ Crip Walk - เร็วและอิ่มตัวน้อยกว่า Clown Walk หลายคนชอบ Crown Walk เป็นสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์

โรงเรียนสอนเต้น C-walk:

หากคุณสนใจในสไตล์การเต้นของ Si-Wolf และคุณมีความปรารถนาที่จะเรียนรู้สไตล์นี้ในโรงเรียนสอนเต้นบางแห่งเราขอแนะนำให้คุณดูรายชื่อโรงเรียนที่มีอยู่ในบทความนี้

แต่ถ้ามันเกิดขึ้นอย่างนั้นด้วยเหตุผลบางอย่างที่คุณไม่สามารถ การฝึกอบรม c-walkฉันแนะนำให้ดู แบบฝึกหัดวิดีโอ c-walk. วิดีโอที่มีอยู่ที่ด้านล่างของหน้า

การเต้นรำเป็นวิธีที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในการแสดงอารมณ์และอารมณ์ของคุณ นอกจากนี้การเต้นยังช่วยได้มาก ฟิตหุ่น. ตั้งแต่สมัยโบราณผู้คนแสดงความรู้สึกผ่านการเคลื่อนไหวซึ่งรวมกันเป็นสไตล์ วันนี้ในโลกการเต้นรำมีทิศทางและแนวโน้มจำนวนมาก รูปแบบการเต้นรำสมัยใหม่  พวกเขามีความหลากหลายและเป็นที่นิยมอย่างกว้างขวางในกลุ่มอายุที่หลากหลาย เพื่อเรียนรู้วิธีการเต้นไม่จำเป็นต้องเป็นเด็กภูมิปัญญานี้อยู่ในอำนาจของผู้สูงอายุ

รายการรูปแบบการเต้นรำ

ความสามารถในการเต้นกำลังเป็นที่นิยมมากขึ้นในโลกสมัยใหม่ การเต้นรำไม่เพียง แต่เป็นชุดของการเคลื่อนไหว แต่บางครั้งมันก็เป็นสัญญาณของการเป็นของวัฒนธรรมย่อยบางอย่าง รูปแบบการเต้นรำสมัยใหม่ให้โอกาสสำหรับทุกคนที่ใส่ใจเกี่ยวกับรูปแบบศิลปะนี้ในการแสดงออก เพื่อให้เข้าใจถึงความหลากหลายของเส้นทางคุณสามารถทำสิ่งต่าง ๆ ซึ่งรวมถึง   ประเภทที่นิยมมากที่สุด:

• การเต้นฮิปฮอป  (เป็นที่นิยมมากในหมู่คนหนุ่มสาวที่แสดงให้เห็นถึงการบรรยายเป็นจังหวะ);
• แจ๊สเต้นรำ  (พลังงานของการเคลื่อนไหวรวมกับเพลงที่มีพลังสูง)
• ลีลาการฟ้อนรำแบบตะวันออก  (สำหรับผู้ที่ชอบการเคลื่อนไหวที่ราบรื่นและสวยงาม);
• เต้นในสไตล์บอลลีวูด  (ปรากฏขึ้นพร้อมกับภาพยนตร์อินเดียสีสันสดใสที่ได้รับความนิยม);
• เต้นดิสโก้  ("Springy" และลีลาลีลาลีลา)
• รูปแบบการเต้นรำบนท้องถนน  (ตามกฎแล้วพวกเขาไม่มีการเคลื่อนไหวที่ชัดเจนพวกเขาถูกเรียกร้องให้แสดงอารมณ์ของเยาวชนสมัยใหม่)

สไตล์การเต้นรำสมัยนิยม

ในบรรดาพื้นที่ของการเต้นรำสมัยใหม่จำนวนมากเป็นสถานที่พิเศษที่จัดขึ้น เชื่อกันว่าเราเป็นหนี้ภาพลักษณ์ของเขาต่อ Madonna นักร้องผู้ซึ่งมาพร้อมกับการเคลื่อนไหวในวิดีโอของเธอ ตอนนี้ vogue เป็นโอกาสที่ดีในการรักษารูปร่างทางกายภาพที่ยอดเยี่ยมเนื่องจากพวกเขามีส่วนร่วมในการเต้นรำ กล้ามเนื้อแขนและขา. ในบรรดาคุณสมบัติหลักของทิศทางนี้สามารถระบุได้:

• การเคลื่อนไหวทั้งหมดเป็นเหมือนการเดินบนแคทวอล์ก (ด้วยเหตุนี้ชื่อ);
• เน้นเป็นพิเศษในการแสดงออกทางสีหน้า (แบบล้อเลียนนางแบบในงานแฟชั่นโชว์);
• การเต้นรำที่น่าตกใจมักใช้เป็นวิธีการผ่อนคลายและเล่น ๆ

นอกจากนี้ Vogue ยังเหมาะอย่างยิ่งสำหรับผู้ที่ต้องการขจัดไขมันส่วนเกินด้วยท่าเต้นที่เกี่ยวข้องกับมือขาและกล้ามเนื้อหน้าท้อง นอกจากนี้ยังมีภาระที่สะโพก นี่คือการเต้นรำที่รวดเร็วและมีพลังดังนั้นหากคุณตัดสินใจที่จะฝึกฝนสมัยนิยมเตรียมพร้อมสำหรับการออกกำลังกายอย่างจริงจัง น่าเสียดายที่อาจารย์สมัยนิยมหายาก แต่คุณสามารถเรียนรู้พื้นฐานได้ด้วยตัวเอง มันก็เพียงพอที่จะมีความอดทนและอุทิศเพื่อเรียนสองสามนาทีต่อวัน เป็นที่น่าสังเกตว่าในทิศทางนี้จะมีขบวนการเยาวชนและขบวนการเคลื่อนไหวสำหรับผู้สูงอายุ

House Dance Style

รูปแบบการเต้นรำแบบไดนามิกของบ้านปรากฎในยุค 80 ของศตวรรษที่ผ่านมาในชิคาโก ในตอนแรกการเต้นรำนั้นมีการเคลื่อนไหวที่คมชัดและกระตุกแล้วมีการเคลื่อนไหวของร่างกายพลาสติกเพิ่มขึ้นเรื่อย ๆ ชอบเพลงสไตล์นี้บ้าน - ลีลาการเต้นที่เต็มไปด้วยพลังและบวก. สำหรับผู้ที่ต้องการฝึกฝนศิลปะคุณต้องรู้ว่ามีองค์ประกอบที่จำเป็นมากมาย:

1. qual นั่นคือร่างกายแกว่งไปมาในจังหวะที่แน่นอน
2. คลื่น ความผิดปกติขององค์ประกอบนี้คือร่างกายเคลื่อนไหวโดยไม่คำนึงถึงจังหวะของดนตรี
3. footwork องค์ประกอบที่สำคัญมากเนื่องจากขาทำหน้าที่ "สปริง" ขั้นตอนการกระตุกและการหมุนแบบต่างๆ

มันเป็นการรวมกันขององค์ประกอบทั้งหมดของการเต้นรำที่สร้างสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ของนักเต้นมืออาชีพ ทุกคนที่มีส่วนร่วมในทิศทางนี้รู้ว่าสิ่งที่สำคัญที่สุดในการเต้นรำในบ้านคือการค้นหาองค์ประกอบนำของคุณ ส่วนใหญ่แล้วนี่คือผลงานของขา รายละเอียดอื่น ๆ ของการเต้นรำถูกสร้างขึ้นบนความเป็นผู้นำ เพื่อเรียนรู้วิธีการเต้นบ้านไม่จำเป็นต้องเป็นมืออาชีพ คุณต้องฝึกฝนเทคนิคและร่างกายของคุณให้ดี สไตล์บ้านค่อนข้างเรียบง่ายในการประหารชีวิตและการเคลื่อนไหวเกี่ยวข้องกับกลุ่มกล้ามเนื้อทั้งหมด ดังนั้นการเต้นรำนี้จึงเหมาะสำหรับผู้ที่สนใจเกี่ยวกับสมรรถภาพทางกาย

สไตล์แจ๊สฟังก์แดนซ์

สิบปีที่ผ่านมาในโลกกำลังได้รับความนิยม สไตล์นี้มีเอกลักษณ์เฉพาะด้วยการเคลื่อนไหวกระตุกและพลาสติกของประสิทธิภาพการทำงาน แนวโน้มนี้เกิดขึ้นจากฮิปฮอปและน้ำน้ำมันและก๊าซ การเต้นแจ๊ส - ฟังค์นั้นใช้ในการผลิตมิวสิควิดีโอโดยศิลปินที่มีชื่อเสียงเช่นบริทนีย์สเปียร์สและบียอนเซ สำหรับผู้ที่ต้องการเรียนรู้วิธีการเต้นแจ๊สฟังก์คุณต้องจำกฎหลัก: หากมีข้อผิดพลาดเกิดขึ้นในการเต้นรำก็จะต้องพ่ายแพ้ด้วยวิธีนี้   เพื่อรับองค์ประกอบที่เป็นอิสระ. นักออกแบบท่าเต้นที่เล่นดนตรีแจ๊สฟังก์กล่าวว่าทุกคนสามารถเรียนรู้วิธีการเต้น แจ๊สฟังก์ - เต้นหญิง ตามกฎแล้วมันทำโดยกลุ่มสาว ๆ แต่เมื่อเร็ว ๆ นี้มีชายหนุ่มจำนวนมากขึ้นหันไปเต้นรำสตูดิโออยากเรียนรู้วิธีการเต้นแจ๊ส - ฟังก์ ในการเรียนรู้วิธีการเล่นแจ๊สฟังก์คุณต้องจำองค์ประกอบสำคัญบางอย่าง:

• การเคลื่อนไหวของแขนและขาควรเป็นจังหวะและแบบซิงโครนัส
• อารมณ์ทั้งหมดจากการเต้นรำแสดงออกบนใบหน้าของนักเต้น - การแสดงออกทางสีหน้ามีบทบาทนำ
• การรวมกันของการเคลื่อนไหวควรจะเป็นแบบดั้งเดิมและคาดเดาไม่ได้มากที่สุด

ต้นกำเนิดของแจ๊สฟังก์เกิดขึ้นที่ลอสแองเจลิส แต่การเต้นได้รับการพัฒนาอย่างแข็งขันในยุโรป

สไตล์การเต้นที่โจรสั่นไหว

ในรูปแบบการเต้นรำสมัยใหม่ buti-dance เป็นที่นิยมมาก ทิศทางการเต้นทางเพศที่ใช้ในการเคลื่อนไหวของพวกโจรมีบทบาทนำ นอกจากความจริงที่ว่าสาว ๆ ที่เชี่ยวชาญศิลปะการเต้นโจรมักดึงดูดความสนใจการเต้นนี้ มีประโยชน์มากสำหรับการฝึกก้นและกล้ามเนื้อหน้าท้อง. นอกจากนี้ยังช่วยเพิ่มการไหลเวียนของเลือดในกระดูกเชิงกรานและบรรเทาผู้หญิงที่มีปัญหาทางนรีเวชจำนวนหนึ่ง ยิ่งไปกว่านั้นการเต้นเต้นระบำเป็นเรื่องง่ายเพราะขึ้นอยู่กับสองการเคลื่อนไหว:

1. สะโพกกลิ้ง - สะโพกกลิ้ง ในองค์ประกอบนี้ความนุ่มนวลเป็นสิ่งสำคัญอย่างยิ่ง สะโพกจำเป็นต้องเรียนรู้วิธีการวาด "แปด" อย่างราบรื่น
2. เขย่า Booty - ผ่อนคลายและตึงเครียดของกล้ามเนื้อตะโพก ภารกิจหลักคือการเรียนรู้ที่จะทำสิ่งนี้ไม่ใช่ในทันที แต่ค่อยๆราบรื่น

เพื่อที่จะเต้น buti-dance คุณไม่จำเป็นต้องใช้ความช่วยเหลือจากนักออกแบบท่าเต้นมืออาชีพความปรารถนาที่จะเรียนรู้ก็เพียงพอแล้ว และแน่นอนว่าเสื้อผ้าที่คุณเต้นมีความสำคัญมาก เหล่านี้ควรเป็นกางเกงขาสั้นสั้น ๆ ที่ไม่ จำกัด การเคลื่อนไหวของคุณและเน้นที่ตูดของคุณ

สไตล์การเต้นกระคำ

ในบรรดาแนวโน้มการเต้นสมัยใหม่นั้นเป็นสถานที่พิเศษ ในขั้นต้นการเต้นรำนี้เป็นการประท้วงต่อต้านความรุนแรงในสลัมของสหรัฐอเมริกา ตัวตลกในท้องถิ่นหนึ่งคนมาเป็นพิเศษในพื้นที่“ สีดำ” และเต้นรำบนถนนซึ่งเขาได้ผสมผสานการเคลื่อนไหวในทิศทางต่าง ๆ อย่างไรก็ตามเขาก็ก่อความไม่สงบจนในไม่ช้าเขาก็มีสาวก - วัยรุ่นในท้องถิ่น คุณลักษณะที่บังคับเท่านั้นของ kramp คือภาพวาดใบหน้าตัวตลก แต่ค่อยๆองค์ประกอบนี้มีชีวิตอยู่นานกว่าตัวเอง ตอนนี้ kramp เป็นที่นิยมมากในหมู่คนหนุ่มสาว ในบรรดาลักษณะสำคัญของ krampa สามารถโดดเด่น:

• จังหวะ;
• พลังงาน
• หุนหันพลันแล่น;
• ความก้าวร้าวบางอย่าง

คุณสมบัติที่โดดเด่นของ krampa ที่ทันสมัยคือการสัมผัสทางกายภาพกับคู่ต่อสู้การต่อสู้ นั่นคือมันเป็นคอนแท็คแดนซ์ที่ไม่เพียง แต่ต้องใช้ความรู้ด้านเทคโนโลยี แต่ยังรวมถึง ทักษะกลุ่ม. ในเวลาเดียวกัน kramp เป็นลูกของถนนดังนั้นคู่ค้ามักจะไม่คุ้นเคยซึ่งกันและกัน ยกตัวอย่างเช่นการต่อสู้เต้นรำในสหรัฐอเมริกาบางครั้งมีขนาดใหญ่มากจนดูเหมือนการต่อสู้ แต่ในความเป็นจริงตะคริวเป็นวิธีที่ดีในการผ่อนคลายและกำจัดอารมณ์ด้านลบ

  - นี่คือตัวเลือกที่เหมาะสำหรับการรักษาโทนสีและรูปร่างที่ดีสำหรับคนทันสมัย ไม่ใช่เรื่องยากสำหรับพวกเขาที่จะเรียนรู้ - ตามกฎเพื่อให้เชี่ยวชาญเทคนิคของทิศทางที่เลือกและเริ่มที่จะพูดโพล่งออกมาคุณควรออกกำลังกายเป็นเวลาประมาณหกเดือน ยิ่งไปกว่านั้นคุณไม่จำเป็นต้องมีหุ้นส่วนซึ่งหมายความว่าคุณสามารถวางแผนการฝึกอบรมได้โดยไม่ต้องพึ่งพาใครและไม่ได้เน้นที่ใคร

รูปแบบอะไรที่เกี่ยวข้องกับการเต้นของสโมสรที่ทันสมัย

ควรสังเกตว่าการฟ้อนรำของสโมสรสมัยใหม่มีหลายสไตล์และแนวโน้ม และเราจะพูดถึงสิ่งที่พบได้บ่อยที่สุดด้านล่าง

แนวโน้มเช่น Hip Hop และ Funk ได้รับความนิยมมาเป็นเวลานาน คลับเต้นรำเหล่านี้มีการแสดงดนตรีที่มีชีวิตชีวาและทันสมัย \u200b\u200bแต่เพลงที่ไม่ก้าวร้าวและการเคลื่อนไหวที่เฉียบแหลมในระยะสั้นนั้นผสานอย่างกลมกลืนกับความราบรื่นและพลาสติก

สไตล์ที่เฉพาะเจาะจงซึ่งเกี่ยวข้องกับการเคลื่อนไหวอย่างเข้มข้นด้วยแอมพลิจูดกว้างและการเลี้ยวที่หลากหลาย ตามกฎแล้วท่าเต้นนี้แสดงว่านักเต้นเคลื่อนไหวด้วยความเร็วสูงและดังนั้นจึงเหมาะอย่างยิ่งสำหรับการต่อสู้หรือการแสดงบนเวที

นี่เป็นทิศทางที่เป็นลักษณะเฉพาะซึ่งขึ้นอยู่กับการเคลื่อนไหวที่กว้างที่ดึงดูดความสนใจ นอกจากนี้สำหรับ GO-GO ศิลปะของนักเต้นและความสามารถของเขาในการโพล่งออกมานั้นมีความสำคัญอย่างยิ่ง

การเต้นรำดังกล่าวเกิดขึ้นกับดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ที่เฉพาะเจาะจงและคุณสมบัติที่โดดเด่นของพวกเขาคือไดรฟ์ความเร็วสูงการเคลื่อนไหวแอมพลิจูดสูง

ความมึนงง สไตล์นี้ค่อนข้างคล้ายกับรุ่นก่อนหน้าอย่างไรก็ตามนอกเหนือจากการเคลื่อนไหวที่เกี่ยวข้องกับทิศทางเฮ้าส์แล้วมันยังรวมถึงคลื่นที่หลากหลาย

ทิศทางที่ทันสมัยมากซึ่งในยุคของเรามีแฟน ๆ มากมายคือ R&B การเต้นรำดังกล่าวจะดำเนินการกับเพลงที่เหมาะสมเป็นแบบไดนามิกและพลาสติก ดังนั้น R&B จึงถือเป็นตัวเลือกที่เหมาะสำหรับผู้ที่ชื่นชอบดิสโก้คลับ

STRIP ทิศทางของคำถามเป็นหลักเหมาะสำหรับผู้ที่ต้องการเรียนรู้วิธีการรู้สึกร่างกายของพวกเขา ยิ่งไปกว่านั้นในกรณีส่วนใหญ่เป็นเด็กผู้หญิงที่เลือก STRIP และโปรแกรมนี้รวมองค์ประกอบที่หลากหลายที่สุดของคลาสสิกและสมัยใหม่รวมถึงท่าเต้นแจ๊ส

นี่คือการเต้นที่ค่อนข้างเฉพาะซึ่งคุณสามารถค้นหาองค์ประกอบของการล็อกฮิปฮอปการเต้นและเทคโน ยิ่งไปกว่านั้นทิศทางของปัญหาเกี่ยวข้องกับการเคลื่อนไหวที่ค่อนข้างซับซ้อน แต่มีขนาดเล็ก

สไตล์ Latina ในขั้นต้นสไตล์นี้ไม่ได้อยู่ในหมวดหมู่ของการเต้นรำของสโมสร อย่างไรก็ตามทุกปีจะได้รับความนิยมเพิ่มมากขึ้น - และไม่น่าแปลกใจเพราะในดิสโก้เธคจำนวนมากมีการจัดปาร์ตี้ละติน

มีพื้นที่อื่น ๆ ของการเต้นรำคลับซึ่งในเวลาของเรามีน้อยกว่าปกติ ดังนั้นทุกคนที่ต้องการเรียนรู้วิธีการเต้นที่สวยงามและทันสมัยเพื่อฝึกฝนร่างกายของเขาอย่างสมบูรณ์แบบและสร้างความประทับใจไม่รู้ลืมให้กับผู้อื่นเสมอสามารถเลือกสไตล์ที่เขาจะชอบได้มากที่สุด

ความหลงใหลในกีฬาสากลเป็นเทรนด์แฟชั่นที่ยอดเยี่ยม แต่มีทางเลือกที่ยอดเยี่ยมสำหรับการออกกำลังกายและห้องออกกำลังกาย - สอนให้สาว ๆ เต้น นี่เป็นทางออกสำหรับผู้ที่ไม่ชอบกีฬาชอบความเป็นผู้หญิงมากกว่า แต่ต้องการมีรูปร่างที่ดีเยี่ยม

และเพียงแค่ดูสาวเต้นวิดีโอเพื่อประเมินสมรรถภาพทางกายของพวกเขา เพราะการเต้นของสาว ๆ เท่นั้นเป็นผลมาจากการทำกิจกรรมหลายอย่างและแต่ละคนก็ให้ความสำคัญกับกล้ามเนื้ออย่างนุ่มนวล ท่าเต้นสำหรับเด็กผู้หญิงจะไม่ทำให้คุณมี "คิวบ์" ไม่ได้อยู่ในหนังสือพิมพ์ แต่มันจะทำให้ร่างกายพอดีทำให้กล้ามเนื้อมีความยืดหยุ่นและรูปร่าง - เค้าโครงผู้หญิงที่สวยงาม

การเต้นแบบไหนดีกว่ากัน?

วันนี้การฝึกซ้อมการเต้นของหญิงสาวเป็นไปได้ในทุกทิศทาง มันสามารถ:
สไตล์คลับ - การเต้นรำที่ได้รับความนิยมอย่างมากสำหรับเด็กผู้หญิงทุกวัย
ทิศทางพื้นบ้าน;
ห้องบอลรูม - หากคุณต้องการที่จะแสดงอย่างสวยงามไม่เพียง แต่เร็ว แต่ยังเต้นช้าสาว ๆ จะถูกบันทึกที่นี่
hip-hop - เรียนรู้ที่จะเต้นตั้งแต่เริ่มต้นและพิชิตฟลอร์เต้นรำ;
การเต้นรำสมัยใหม่บทเรียนสำหรับเด็กผู้หญิงมือใหม่ - การออกแบบท่าเต้นในรูปแบบใหม่ที่ซับซ้อนและ มีเสน่ห์  รูปแบบ;
เต้นรำแบบโอเรียนเต็ล (หญิง) - ชื่อพูดสำหรับตัวเอง
การเต้นรำแบบไหนที่ดีกว่าสำหรับผู้หญิง? ไม่ว่าจะเป็นนิทานพื้นบ้านห้องบอลรูมหรือการเต้นรำสมัยใหม่ของสาว ๆ ที่ได้รับการฝึกฝน เป็นอาชีพเป็นประโยชน์อย่างมาก

พวกเขาเต้นรำมีประโยชน์อย่างไร

การเต้นรำสำหรับเด็กผู้หญิงเริ่มต้นคือโอกาสที่จะรักษาตัวเองให้อยู่ในสภาพดี การเต้นรำเพื่อลดน้ำหนักเป็นตัวเลือกที่ดีที่สุดเพราะแอคทีฟแอโรบิก (บวก - อ่อนโยน แต่กับกล้ามเนื้อ) และถ้าคุณดูวิดีโอการฝึกซ้อมการเต้นคุณสามารถสังเกตเห็นท่าเต้นที่สวยงามของนักเต้นและความงามของแต่ละการเคลื่อนไหว , เรียว, มีความมั่นใจในตัวเอง - ค้นพบการเต้นรำสมัยใหม่มาบทเรียนสำหรับสาวมือใหม่ต้องการเปลี่ยนหรือไม่เรียนรู้ที่จะเต้นรำหญิง!

เต้นรำที่ดีที่สุดสำหรับเด็กผู้หญิง: การเคลื่อนไหวที่ใช้คืออะไร?

กระบวนการเปลี่ยนเด็กผู้หญิงให้กลายเป็นผู้หญิงเป็นช่วงเวลาพิเศษ ในระหว่างช่วงเวลานี้การเต้นรำเพื่อสาว ๆ เป็นสิ่งจำเป็นอย่างยิ่งโดยเฉพาะสำหรับร่างกายที่เต็มเปี่ยม psychoemotional  พัฒนาการ ความหลงใหลในกีฬาในวัยนี้อาจส่งผลเสียต่อร่างกายเนื่องจากการออกกำลังกายมากเกินไป แต่การเรียนเต้นเป็นกลุ่มเป็นสิ่งที่คุณต้องการ

สิ่งที่จะเต้นรำให้กับสาว ๆ

เป็นอย่างมาก ไม่ว่าเธอจะเต้นแบบไหนพวกเธอจะได้ออกกำลังกายที่จำเป็น Plus - ความยืดหยุ่น, พลาสติก, ท่าทางที่สวยงาม แต่นี่ไม่ใช่ทั้งหมดการเต้นรำสำหรับเด็กผู้หญิงรายการที่มีความยาวช่วยให้คุณสามารถซื้อ:
ความมั่นใจในตนเอง;
ความภาคภูมิใจในตนเองสูง - ถ้าสิ่งเหล่านี้เป็นงานเต้นรำที่ยอดเยี่ยมสำหรับเด็กผู้หญิง;
ทักษะการแสดง
การพัฒนาสไตล์อย่างกลมกลืน;
ความสามารถในการแสดงความรู้สึกและอารมณ์ของคุณ
ความสามารถ เพื่อโต้ตอบ  กับคนอื่น - โรงเรียนสอนเต้นสำหรับเด็กผู้หญิงแสดงถึงการเรียนเป็นกลุ่มการแสดงโดยรวม

การเต้นรำที่ดีที่สุดของเด็กผู้หญิงเป็นสิ่งที่พัฒนาได้อย่างกลมกลืน รูปแบบการเต้นรำสมัยใหม่สำหรับสาว ๆ มีหลายทิศทางดังนั้นจะไม่มีปัญหากับการเลือก ผู้หญิงเต้นแบบไหนที่ควรทำ? ฮิปฮอป, คลับ, เบรคแดนซ์, kontemp ... และแต่ละสไตล์ก็ดีในแบบของตัวเอง

เรียนเต้นรำที่ไหนดี

คุณสามารถเรียนรู้การเต้นรำในมอสโกในหลายโรงเรียน แต่ไม่ใช่ทั้งหมดที่สามารถให้การศึกษาในระดับที่เหมาะสม คุณยังสามารถหาบทเรียนการเต้นรำสมัยใหม่สำหรับสาวเปิดวิดีโอที่จะให้ความรู้พื้นฐาน แต่โปรดจำไว้ว่าผู้หญิงในสตูดิโอเต้นรำจะได้รับมากกว่านี้ด้วย อิสระ  การอบรม นอกจากนี้ควรฝึกสอนการเต้นรำสำหรับผู้หญิงระดับเริ่มต้นด้วย มืออาชีพ  - ฐานที่จำไม่ถูกต้องนั้นยากต่อการแก้ไขและทำให้ความคืบหน้าช้าลง ดังนั้นคุณควรเลือกโรงเรียนที่ผู้เชี่ยวชาญมีส่วนร่วมในการสอน

Strip, รางพลาสติก, Pillon

Striptease เป็นศิลปะแห่งการยั่วยวน ... มันเป็นเรื่องที่น่าสนใจที่จะสามารถเปิดเผยความเป็นผู้หญิงราคะและเรื่องเพศในนักเต้น ผู้หญิงที่อยู่ในช่วงเวลาของเรามากขึ้นลืมที่จะเป็นผู้หญิง ชั้นเรียนดึงสัญชาตญาณการฟื้นฟูทำลายห่วงของข้อ จำกัด เรียนรู้ที่จะแสดงความรู้สึกและอารมณ์ ชั้นเรียนบนเสาหันให้ออกกำลังกายที่น่าตื่นตาตื่นใจ

ความยาก: ต้องใช้ทักษะยิมนาสติกลีลาการยืดตัวที่ดีและรูปร่างที่สวยงาม

การเต้นรำบนแบ่ง, ขั้นตอนที่ซ้ำกัน, Popping, Boogie ไฟฟ้า

นักเต้นประเภทนี้เป็น "นักมายากลแห่งการเต้นรำ" โดยกำเนิดจากศิลปะการแสดงโขน สิ่งที่พวกเขาทำนั้นน่าทึ่งมาก! ไม่ใช่เพื่ออะไรเลยในวันนี้ไม่มีใครเจ๋งไปกว่านักเต้นสมัยใหม่ ในคำปราศรัยของพวกเขาเราเห็นระดับสูงสุดของการควบคุมร่างกายองค์ประกอบที่ซับซ้อนที่สุดซึ่งเป็นไปไม่ได้ดังนั้นบางครั้งมันก็เจ็บปวดที่จะดู มีความสุขที่มีพรมแดนติดกับสยองขวัญ!

ความยากลำบาก: เพื่อที่จะบรรลุบางสิ่งบางอย่างในแดนซ์แดนซ์คุณต้องอุทิศตัวเองให้เขา และคุณต้องระวังอย่างมากก็ไม่สามารถทำได้โดยไม่บาดเจ็บ

Go-go, Waaking, Vogue

สิ่งที่คุณต้องการสำหรับความอยากแฟชั่นสำหรับฉาก! ระดับสูงสุดของท่าและการแสดง พวกเขาเล่นกับความสง่างามของรูปแบบและลายเส้นซึ่งเผยให้เห็นความงามของร่างครึ่งเปลือย ความนิยมและการรอคอยเป็น“ สิ่งที่น่าสมเพชสำหรับคนผิวขาว” สไตล์ Vogue โดดเด่นด้วยแบบจำลองโพสท่าเลียนแบบการเดินบนแท่น ในสไตล์ Waaking ซึ่งเอามาจากสมัยนิยมมากการเคลื่อนไหวของมือมีอิทธิพลมาก (ชื่อตัวเองแปลว่า "มือคลื่น") พวกเขายืมการเคลื่อนไหวมากมายจากล็อค Go-Go เป็นสไตล์อิสระซึ่งทั้งสองอย่างก่อนหน้านี้ถูกผสมและองค์ประกอบของสไตล์อื่น ๆ เช่นแถบถูกเพิ่มเข้ามา นี่คือสไตล์การเต้นรำที่เป็นที่นิยมที่สุดในไนท์คลับ

ความยากลำบาก: ต้องใช้ข้อมูลทางกายภาพที่ดีเยี่ยมและความพร้อมทางศีลธรรมสำหรับการยื่นออกมาบนเวทีในชุดชั้นในเกือบ

แจ๊สโมเดิร์น, คอนเทมโพรารีแดนซ์

การตีความสมัยใหม่ของบัลเล่ต์ซึ่งรักษาประเพณีความงาม แต่ให้อิสระและความยืดหยุ่นของเทคนิคยกเลิกมาตรฐานที่เข้มงวดของคลาสสิก สไตล์เหล่านี้มีพื้นฐานมาจากท่าเต้น สถาบันอุดมศึกษาส่วนใหญ่นำเสนอคอนเทมโพรารีแดนซ์ แต่ความขัดแย้งคือประเภทนี้ไม่เหมาะสมอย่างยิ่งสำหรับการเต้นรำกับเพลงเต้นรำสมัยใหม่ นี่เป็นเทคนิคการเต้นรำบนเวทีล้วนๆ

ความยากลำบาก: เพื่อที่จะประสบความสำเร็จในรูปแบบนี้คุณต้องจัดการกับตั้งแต่วัยเด็ก

คลาสสิก การออกแบบท่าเต้น

รูปแบบ "การแสดงละคร" ที่สูงที่สุดของศิลปะการออกแบบท่าเต้นศูนย์รวมของอุดมคติความงามสูงสุด นี่คือการเต้นรำบนเวทีโดยเฉพาะ มันมีมาตรฐานที่เข้มงวดและข้อกำหนดขั้นสูงสำหรับเทคนิคการปฏิบัติงานซึ่งส่วนใหญ่ดำเนินการจนขีดความสามารถของมนุษย์ ในแง่ของความซับซ้อนองค์ประกอบของบัลเล่ต์สามารถเปรียบเทียบได้กับองค์ประกอบของแดนซ์แดนซ์เท่านั้น

ความยาก: คลาสบัลเล่ต์มืออาชีพจะไม่ผ่านไปอย่างไร้ร่องรอย ความต้องการสูงมากทำให้เครื่องหมายของพวกเขาในการก่อตัวของร่างกายโดยเฉพาะอย่างยิ่งเพราะบัลเล่ต์จะต้องปฏิบัติตั้งแต่วัยเด็กในขณะที่ร่างกายยังคงอ่อนนุ่ม ความเสียหายต่อเอ็น, เอ็น, ข้อต่อ, กลุ่มกล้ามเนื้อส่วนเกินที่พัฒนาแล้วและอื่น ๆ อีกมากมายเป็นไปได้

เต้นรำละตินอเมริกาซัลซ่าเร่งรีบ

จุดหมายปลายทางเหล่านี้ได้รับความนิยมอย่างมากในปัจจุบัน นี่ไม่ใช่แค่การเต้นรำมันเป็นเวลาพักผ่อนการสื่อสารดิสโก้ สไตล์เหล่านี้นำผู้คนมารวมกัน: เคลื่อนไหวกระฉับกระเฉงหลงใหลเคลื่อนไหวสะโพกที่น่าตื่นเต้น ... แม้ว่าส่วนใหญ่จะเป็นคู่เต้นรำ แต่พวกเขาจัดระเบียบเพื่อให้คุณสามารถเปลี่ยนคู่ค้าได้อย่างง่ายดายสร้างคนรู้จักใหม่ และพวกเขาไม่ต้องการการฝึกอบรมพิเศษค่อนข้างง่ายในการเรียนรู้

ความยากลำบาก: ในระยะแรกมีความยากลำบากเล็กน้อยสำหรับคนรักสิ่งสำคัญคือการหาคู่ที่เหมาะสม

แดนซ์เบรคล่าง

การพักผ่อนที่ต่ำกว่านั้นเป็นผลงานชิ้นเอกของเวลาของเราซึ่งล้อมรอบสิ่งที่เป็นไปไม่ได้ มันรวมองค์ประกอบและสไตล์ของวัฒนธรรม Hip-Hop ที่ดำเนินการโดย DubStep หรือเพลง Hip-Hop สาระสำคัญทางเทคนิคของสไตล์คือการควบคุม "แรงบิด" ในทุกตำแหน่งที่เป็นไปได้เช่น หมุนต่อเนื่องเมื่อตำแหน่งเปลี่ยนไปที่จุดรองรับใด ๆ แม้กระทั่งบนหัว นี่คือการแสดงผาดโผนที่ซับซ้อนที่สุดบนจังหวะของดนตรี เหมาะสำหรับนักเต้นระบำสั้นและอ้วน

ความยาก: ยากมากในการป้องกันการบาดเจ็บ

ฟละแมนโก

การเต้นรำพื้นบ้านของสเปนพร้อมชุดประจำถิ่น ฟลาเมงโกนั้นน่าทึ่งเป็นพิเศษและดึงดูดผู้ชมที่ค่อนข้างเป็นผู้ใหญ่ นี่คือประเภทที่งดงามและแสดงออกได้เต็มไปด้วยความหลงใหล เขาโดดเด่นด้วยการออกแบบท่าเต้นที่เฉพาะเจาะจงในมือของเขาการเต้นของเทปตีลังกาและความงดงามในกระโปรงเก๋ ๆ ในสไตล์ยิปซี

นี่คือความต้องการจังหวะที่กระตือรือร้น

เต้นรำแบบตะวันออก, ชนเผ่า

ศิลปะการยั่วยวน, การเต้นรำกามของตะวันออก (เปลื้องผ้าโบราณ) ดำเนินการในเครื่องแต่งกายที่เฉพาะเจาะจงด้วยเกล็ด clinking ซึ่งช่วยเพิ่มการเต้นของดนตรีประสานกับเพลง การเต้นรำแบบตะวันออกนั้นเต็มไปด้วยเทคนิคต่าง ๆ ในพลาสติกจังหวะประกอบไปด้วยรายละเอียดเล็ก ๆ น้อย ๆ และการตกแต่ง นักเต้นมืออาชีพอย่างแท้จริงถูกสะกดจิตด้วยความงามของเส้นโค้งของร่างกายครึ่งเปลือยกายและการเคลื่อนไหวที่ชัดเจน แตกต่างจากรูปแบบอื่น ๆ “ นักเต้นโอเรียนเต็ล” มีความสุขในการแสดงออกในรูปแบบที่งดงามความสามารถในการเปิดเผยคุณสมบัติของร่างผู้หญิงในเกณฑ์ดี

ความยากลำบาก: การสั่นเล็กน้อยการสั่นสะเทือนเป็นอันตรายต่อร่างกายของผู้หญิงที่ไม่มีรูปแบบ

ฐานของการเต้นรำสมัยใหม่การปรับแต่งสำหรับฟลอร์เต้นรำ

ฐานของการเต้นรำสมัยใหม่  - รูปแบบการเต้นรำสำหรับฟลอร์เต้นรำเหมาะสำหรับดนตรีประเภทต่าง ๆ นี่เป็นเทคนิคการเต้นสากลที่ผสมผสานสไตล์ประเภทและลักษณะใดก็ได้ ไม่จำเป็นต้องจดจำการเชื่อมโยงและการแสดงการเต้นรำการเต้นรำนั้นสร้างขึ้นตามหลักการของนักออกแบบ: มีองค์ประกอบพื้นฐานและกฎของการรวมกันซึ่งกันและกัน เมื่อศึกษาการเคลื่อนไหวหลายครั้งและเรียนรู้ที่จะรวมพวกเขาเข้าด้วยกันคุณสามารถพูดโพล่งออกไปทางดนตรีที่แตกต่างกันสำหรับการฝึกฝนหลายเดือนนี้ก็เพียงพอแล้ว การเต้นรำทั้งหมดขึ้นอยู่กับจังหวะพลาสติกและการประสานการเคลื่อนไหว

ความยากลำบาก: เพื่อให้บรรลุความงามและความสะดวกในการปรับตัวมันต้องใช้เวลาในการคืนค่ากลุ่มกล้ามเนื้อเสื่อม

Shuffle, House, ElectroDance, Tecktonik, C-walk

สไตล์ที่กระฉับกระเฉงสำหรับเยาวชนที่แสดงออก: เทคนิคการชิงช้าและกระโดดไปกับเสียงเพลงด้วยจังหวะโดยตรง การใช้พลังงานอย่างมากดึงดูดความสนใจและต้องการพื้นที่จำนวนมาก คุณจะไม่โชคดีถ้าคุณพบว่าตัวเองอยู่ติดกับนักเต้นที่อยู่บนฟลอร์เต้นรำที่อุดตันเนื่องจากนี่ไม่ใช่เรื่องปกติ แต่ในเทศกาลบนท้องถนนสไตล์เหล่านี้กลายเป็นที่นิยม! เทคนิคเหล่านี้เริ่มต้น - และฉันต้องการเข้าร่วมและเต้นรำ แต่นักเต้นไม่เพียงพอเป็นเวลานานเพราะ ชุดของการเคลื่อนไหวนั้นไม่ใหญ่มากและมีความหลากหลายและทุกอย่างค่อนข้างกระฉับกระเฉง

ความยากลำบาก: การหาสถานที่เพื่อดำเนินการพวกเขา

R’n’B ฮิปฮอป

ในขั้นต้น R’n’B เป็นวัฒนธรรมแห่งความกลัวแจ๊สและวิญญาณ เธอยังมีส่วนทำให้การเกิดขึ้นของร็อคแอนด์โรล ในอนาคต R’n’B และ Hip-Hop เริ่มผสมกันอย่างแข็งขันเช่น พวกเขาทั้งสองเป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรมแอฟริกันอเมริกัน ทุกวันนี้ R’n’B ในฐานะนักเต้นรำรวมถึงเทคนิคที่เป็นไปได้ทั้งหมด แต่ทั้งหมดนั้นดำเนินการในรูปแบบที่น่าสมเพชโดยเฉพาะในชุดพิเศษที่ได้รับคำสั่ง คลาส R’n’B - ทางออกที่ดีสำหรับผู้ที่ต้องการ "แสดงตัวเอง" สไตล์นี้ให้ความมั่นใจในตนเองความรู้สึกของความเยือกเย็นและเรื่องเพศของตัวเองนี่คือการรักษาคอมเพล็กซ์และความไม่มั่นคงซึ่งขาดสำหรับคนหนุ่มสาว; นั่นคือเหตุผลที่มันเป็นขบวนการเยาวชนล้วนๆ

อย่างไรก็ตามฮิปฮอปเป็นทิศทางที่จริงจังซึ่งการเต้นนั้นได้รับการพิสูจน์จากการฝึกฝนที่ยอดเยี่ยมของนักเต้นที่ไม่ละเลยการเต้น

ความยากลำบาก: ความกดดันทางจิตใจอย่างต่อเนื่องภายในทีมที่วิญญาณแห่งการต่อสู้และการแข่งขันครองราชย์

การเต้นรำบอลรูม

จับคู่เต้นรำกับมาตรฐานการออกแบบท่าเต้นที่เข้มงวด นักเต้นจะถูกแนบกับคู่ของพวกเขาอย่างสมบูรณ์ซึ่งยากมากที่จะแทนที่
ข้อเสีย:  บาดแผล, โรคจากการทำงาน ระบุว่านี่คือการเต้นรำระดับมืออาชีพที่จะเข้าร่วมในการแข่งขันการออกจากพันธมิตรมักจะส่งผลให้การล่มสลายของอาชีพนักเต้นของมืออาชีพ
ข้อดี:  เปิดเผยหัวข้อการมีปฏิสัมพันธ์กับพันธมิตรอย่างเต็มที่ คู่เต้นรำที่มีรูปแบบสูงสุด

เพิก

นี่คือที่เก่าแก่ที่สุดและในเวลาเดียวกันสไตล์การเต้นรำที่ทันสมัยที่สุด เขาเปลี่ยนแปลงอยู่ตลอดเวลาว่ามาตรฐานของความเป็นผู้หญิงและความเป็นชายนั้นเปลี่ยนแปลงไปอย่างไร คุณสามารถเต้นได้หลายวิธี แต่ความหมายไม่เปลี่ยนไปจากนี้ การเต้นรำนี้เป็นความสนใจทางเพศที่น่าตื่นเต้นทำให้คุณเพลิดเพลินไปกับภาพของคุณเอฟเฟกต์ที่คุณสร้าง นี่เป็นท่าเต้นที่แสดงถึงอารมณ์ความรู้สึกซึ่งลักษณะของการเคลื่อนไหวของชายและหญิงแสดงออกมามากที่สุด ที่นี่เส้นที่แยกระหว่างสิ่งที่สวยงามที่สุดและน่าขยะแขยงผ่านไปอย่างละเอียด ดังนั้นคุณสมบัติของนักออกแบบท่าเต้นจึงมีความจำเป็น

คลับแดนซ์

แนวคิดที่กว้างของ "คลับเต้นรำ" รวมถึงการเคลื่อนไหวหลากหลายสไตล์ พวกเขาสามารถดำเนินการพร้อมกันหรือเดี่ยว คลับเต้นรำในวันนี้แบ่งออกเป็น 2 ทิศทาง: เพลงที่มีจังหวะตรงและเพลงที่มีจังหวะที่แตกสลาย จังหวะตรงคือดนตรีอิเล็กทรอนิกส์คลาสสิคเช่น Disco House, Techno, Progressive จังหวะที่แตกสลายคือเต้นแตกพัก R’n’B ฮิปฮอป

แจ๊ส - ทันสมัย

แจ๊สที่ทันสมัยเกิดขึ้นในช่วงเวลาที่มีความเกี่ยวข้องกับการเต้นรำบอลรูมแจ๊สที่ทันสมัยเป็นการผสมผสานของเทคนิคคลาสสิก

การเต้นรำบนยอด

การรวมกันของรูปแบบทั้งหมดของ "โรงเรียนเก่า" เช่นพลาสติกสไลด์กษัตริย์ทททหุ่นยนต์ Break Dancing เป็นเกมที่น่าตื่นเต้นสดใสและมีสีสัน ด้วยเหตุนี้เขาจึงกลายเป็นที่นิยมมาก การเต้นหยุดเต้นปรากฏตัวครั้งแรกในเซาท์บรองซ์ (Big Up’s to da Bronx!) ในยุค 70 ในตอนแรกเขาเต้นบนกล่องกระดาษแข็งที่วางอยู่บนถนนซึ่งทำให้พื้นถนนกลายเป็นเวที นักเต้นตามท้องถนนผสมผสานการเต้นแอโรบิคเข้ากับศิลปะการต่อสู้และการเต้นดิสโก้และนักแสดงแต่ละคนก็สร้างสไตล์ของเขาเอง เพลงหลั่งไหลจากเครื่องอัดเทปสเตอริโอแบบพกพา ตอนนี้เป็นวิธีส่วนตัวในการเข้ารูปร่างและสนุก!

ไปเลย

เทคนิคการเต้นช่วยให้คุณได้ฝูงชนของผู้ชมโดยใช้เทคนิคมาตรฐานของการเคลื่อนไหวกว้างกว้างแอมพลิจูดความสนใจที่น่าตื่นเต้นความกล้าหาญและการเล่น หนึ่งในองค์ประกอบหลักของ Go-Go คือการแสดงออกของเรื่องเพศและปริมาณเสื้อผ้าขั้นต่ำ

สตรีทแดนซ์

ในช่วงต้นทศวรรษ 70 ในสหรัฐอเมริกามีกลุ่มเต้นรำจำนวนมากบนท้องถนนก่อตัวขึ้นแล้วจึงกลับชาติมาเกิดในวัฒนธรรม เธอรวมรูปแบบยอดนิยมที่เต็มไปด้วยองค์ประกอบของการเต้นรำหลากหลายสไตล์

สเตจรูปแบบพลังของการเต้นรำแบบซิงโครนัสทำให้คุณภาพความอดทน มีการผสมผสานการเคลื่อนไหวและความกล้าหาญที่เป็นที่นิยมจำนวนมากพร้อมกัน

สไตล์การเต้นรำอันทรงพลังสำหรับฉากที่มีการเคลื่อนไหวอย่างเต็มกำลังและความเร็วสูง การเคลื่อนไหว“ กว้าง” จำนวนมากการหมุนการหมุนและการหมุนจะแสดงในรูปแบบนี้

สไลด์ชาย (Moon Walk)

มูนวอล์กทุกชนิดในทุกทิศทาง เทคนิคนี้ผสมผสานกับพลาสติกได้อย่างสมบูรณ์แบบ ที่ใจกลางของสไตล์คือ Moonwalks ซึ่งให้เอฟเฟ็กต์แบบลวงตาบนพื้น รูปแบบประกอบด้วยมากกว่า 20 ชนิดของการเดิน การว่ายน้ำหรือร่อนบนพื้นเป็นภาพลวงตาที่สร้างขึ้นด้วยเท้าของคุณ สิ่งนี้สร้างความรู้สึกว่าคุณกำลังพยายามไปในทิศทางเดียว แต่คุณกำลังเคลื่อนไหวในทิศทางอื่น ตัวอย่างคลาสสิกของเอฟเฟกต์นี้คือ 'Moonlight Walk' ซึ่งผลิตโดย Michael Jackson ที่มีชื่อเสียง ภาพลวงตาที่เกิดขึ้นจริงเป็นเคล็ดลับโขนเก่า

ดิสโก้

อันเป็นผลมาจาก "การปฏิวัติซึ่งทำให้เคลิบเคลิ้ม" ของช่วงปลายยุค 60 วัฒนธรรมดนตรีแฟชั่นและการเต้นรำถูกสร้างขึ้น การแสดงออกของบุคลิกภาพของคุณในรูปแบบนี้มีความเกี่ยวข้องกับวันนี้ สไตล์ดิสโก้มีอิทธิพลต่อรูปแบบอื่น ๆ ที่ปรากฏในภายหลัง

อาร์แอนด์บี

เขาได้รับความนิยมอย่างมากทั่วโลกด้วยเพลงที่เขาแสดง ทิศทางการฟ้อนรำสุดล้ำนี้ไม่เพียง แต่จะช่วยให้ได้รูปแบบกีฬาที่ยอดเยี่ยมเท่านั้น แต่ยังให้โอกาสในการแสดง“ ไม้ลอย” ในคลับอีกด้วย สไตล์ที่สืบทอดมาจาก Hip-Hop มีความหลากหลายและซับซ้อนมากขึ้น ตัวย่อ "R&B" ย่อมาจาก "Rhythm and Blues" ตามกฎแล้วมันเต้นในระดับของการปรับตัว

ความมึนงง

ความมึนงงในฐานะที่เป็นเทคนิคการเต้นรำที่มีลักษณะการเคลื่อนไหวที่รุนแรงยิ่งขึ้นตามลักษณะเฉพาะของดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ภวังค์ได้ซึมซับการเคลื่อนไหวส่วนใหญ่ที่ทุกคนสามารถทำได้โดยไม่ต้องฝึกร่างกายพิเศษ นี่คือการเต้นรำของความรู้สึกลึก ๆ ที่คนอื่นไม่เข้าใจ