วิธีการเรียนรู้การวาดดี วิธีการเรียนรู้การวาดด้วยดินสอจากรอยขีดข่วน? จากง่ายไปซับซ้อน

ผู้เริ่มต้นหลายคนไม่ทราบว่าจะเริ่มเรียนรู้การวาดได้ที่ไหน อินเทอร์เน็ตเต็มไปด้วยวัสดุโอเพนซอร์ซที่ทำให้เกิดความสับสน นอกจากนี้คนทั่วไปมีความกลัวความล้มเหลวและสงสัยเกี่ยวกับความสามารถของพวกเขา วันนี้จากประสบการณ์ของฉันฉันจะบอกวิธีเรียนรู้วิธีการวาดตั้งแต่เริ่มต้น

ก่อนอื่นฉันต้องบอกว่ามันไม่สายเกินไปที่จะเริ่มวาดภาพมีศิลปินที่ประสบความสำเร็จและมีความสามารถหลายคนที่หยิบแปรงขึ้นมาในวัยผู้ใหญ่ แน่นอนว่ามันง่ายกว่าสำหรับเด็ก ๆ ที่จะสอนทุกอย่างรวมถึงภาพวาด แต่ถ้าในวัยเด็กของคุณความคุ้นเคยกับการวาดภาพถูก จำกัด อยู่ที่บทเรียนของวิจิตรศิลป์ในชั้นประถมศึกษาปีที่สามแล้วมันไม่สำคัญ! คุณสามารถเริ่มต้นที่ 20, 30 หรือ 50 ปีของคุณ

แต่คุณจะเริ่มที่ไหน

การวาดเป็นกระบวนการที่สร้างสรรค์และค่อนข้างลำบากดังนั้นอย่าคาดหวังผลงานชิ้นเอกจากตัวคุณเองในบทที่สอง แต่ต้องอดทน

ขั้นตอนแรก  - การคัดลอกจากรูปภาพ, ภาพถ่าย, วิดีโอการสอน ใช่นี่ไม่ใช่สิ่งที่พวกเขาทำในโรงเรียนสอนศิลปะและใช่คุณจะไม่ได้เรียนรู้พื้นฐานของการวาดภาพเชิงวิชาการเนื่องจากเกือบจะเป็นไปไม่ได้ที่จะทำด้วยตัวเองโดยไม่ได้รับความช่วยเหลือจากอาจารย์มืออาชีพและคุณไม่จำเป็นต้อง มือของคุณไม่คุ้นเคยกับดินสออย่างสมบูรณ์คุณยังไม่ทราบถึงสัดส่วนและรูปร่างของวัตถุ การวาดวัตถุต่าง ๆ ด้วยภาพถ่ายจะช่วยให้คุณเติมมือและทำความเข้าใจกับการสร้างวัตถุ

ในการผ่านด่านนี้ให้สำเร็จคุณต้องลืมสิ่งที่คุณวาด หากมีเก้าอี้อยู่ข้างหน้าคุณอย่าคิดว่าคุณกำลังวาดเก้าอี้ แต่เพียงแค่คัดลอกเส้นเงา ดังนั้นสมองซีกขวาของคุณจะเปิดขึ้นซึ่งตอนนี้จำเป็นสำหรับคุณมากกว่าด้านซ้าย และอย่าพยายามวาดภาพให้เสร็จในที่เดียวนั่งพักในที่ทำงาน เมื่อภาพวาดของคุณกลายเป็น "กินได้" มากขึ้นหรือน้อยลงคุณสามารถวาดภาพต่อโดยที่คุณวาดพร้อมกับวิดีโอ

ขั้นตอนที่สอง  - ร่างจากธรรมชาติ คุณยังไม่พร้อมสำหรับการทำงานขนาดใหญ่กับธรรมชาติ แต่เริ่มร่างวาดทุกอย่างที่คุณเห็นรอบ ๆ เอาใจใส่กับสัดส่วนของวัตถุและตำแหน่งในอวกาศ ใช่คุณไม่ได้ทำดีมาก แต่ดูงานแรกของคุณ คุณจะเห็นความคืบหน้าแน่นอนพร้อม ๆ กับภาพร่างวาดภาพจากบทเรียนภาพถ่ายและวิดีโอต่อไป โดยหลักการแล้วนี่คือจุดเริ่มต้นไม่มีอะไรซับซ้อนเพียงแค่ใช้แรงงานและความอดทน

ตอนนี้เราจะวิเคราะห์ 6 ข้อผิดพลาดที่สำคัญที่ผู้เริ่มต้นมักจะยอมรับ

1. ซื้อวัสดุราคาแพงเกินไป จิตวิทยาได้รับการจัดวางอย่างดีบนกระดาษสำหรับ 3,000 rubles คุณจำเป็นต้องทำสิ่งที่คุ้มค่าและคุณไม่มีสิทธิ์ที่จะทำผิดพลาด ทัศนคติที่เป็นธรรมชาติดังกล่าวทำให้เกิดความกลัวในการวาดภาพดังนั้นเราจึงไม่ซื้อสินค้าศิลปะทั้งหมด
2. การรับรู้ที่เจ็บปวดจากการวิจารณ์ เป็นไปได้มากว่าคุณจะโพสต์งานของคุณในโซเชียล เครือข่ายที่ซึ่งเขาจะได้พบกับนักวิจารณ์ที่ชั่วร้ายนับล้านคน แต่อย่านำคำพูดของใครก็ตามมาสู่ใจ ให้ความสนใจเฉพาะการวิจารณ์อย่างสร้างสรรค์ของคดีและผ่านการดูหมิ่นและแถลงการณ์อันไม่พึงประสงค์เกี่ยวกับงานของคุณผ่านหูของคุณ
3. ความปรารถนาที่จะโอบกอดอันยิ่งใหญ่ ใช่ฉันเข้าใจว่าคุณต้องการที่จะวาดมุมมองของหมู่บ้านพื้นเมืองของคุณหรือภาพเหมือนของพี่ชายสุดที่รักของคุณ แต่ใช้เวลาของคุณ รับสิ่งที่ซับซ้อนเกินไปสำหรับคุณคุณจะเสียใจและผิดหวังในความสามารถของคุณ ทุกอย่างมีเวลา
4. อ่านหนังสือเกี่ยวกับการวาดภาพ ดูเหมือนว่าหนังสือที่ไม่ดีสามารถมีได้? หากคุณเพิ่งเริ่มเรียนรู้วิธีการวาดคุณก็ไม่มีฐานความรู้เพื่อให้หนังสือเหล่านี้เกี่ยวกับการรับรู้สีหรือกายวิภาคศาสตร์จะช่วยคุณ หนังสือเหล่านี้มีไว้สำหรับนักเรียนของสถาบันศิลปะและไม่ใช่สำหรับผู้เริ่มต้น
5. การวาดภาพที่หายากหรือผิดปกติ ที่นี่ทุกอย่างเหมือนกับในกีฬาใน 10 นาทีต่อวันคุณจะไม่ทำอะไรเลยอย่างน้อย 1-2 ชั่วโมงต่อวัน และถ้าคุณละทิ้งการวาดภาพเป็นเวลาหนึ่งสัปดาห์หรือหนึ่งเดือนคุณจะเสียรูปร่างและรู้สึกว่านิ้วของคุณซนกลายเป็นอย่างไร
6. กลัววัสดุใหม่ ในช่วงแรกของการวาดภาพวัสดุหลักของคุณจะเป็นดินสอง่าย ๆ แต่คุณไม่ควรกลัวที่จะวาดด้วยปากกาสีปากกามาร์กเกอร์และอื่น ๆ หากคุณได้รับโอกาสในการทำงานกับวัสดุใหม่อย่าพลาดมัน

สร้างทำงานและทุกอย่างจะได้ผลแน่นอน

เป็นไปได้มากว่าทุกคนมีความปรารถนาที่จะวาดบางสิ่งบางอย่างเป็นระยะ ๆ และไม่ใช่แค่คาลยากุ แต่เพื่อให้ทุกคนชอบ โดยเฉพาะอย่างยิ่งความปรารถนาเช่นนี้จะปรากฏขึ้นเมื่อดูภาพที่สวยงามและมีความสามารถ ดูเหมือนว่าจะซับซ้อนหรือไม่ ฉันต้องการเรียนรู้วิธีวาดเจ๋ง ๆ ด้วยดินสอใช้กระดาษและวาดผลงานชิ้นเอก แต่ถ้าเกี่ยวข้องกับศูนย์รวมความยากลำบากก็จะเกิดขึ้นเช่น: ศูนย์กลางถูกเลื่อนจากนั้นอัตราส่วนและอัตราส่วนจะผิดจากนั้นรายละเอียดก็ไม่ได้ผล เรียนรู้วิธีการวาดอย่างรวดเร็วด้วยดินสออย่างง่ายถ้าตรงนั้นเพราะความไร้ความสามารถของคุณเองความปรารถนาที่จะสร้างผลงานชิ้นเอกก็จะหายไป?

โปรดจำไว้ว่าแม้แต่ผู้เชี่ยวชาญที่เก่งที่สุดก็ยังไม่ได้เรียนรู้ทันที: ทุกคนไปไกลเพื่อพัฒนาทักษะและสร้างความสุขให้ผู้อื่นด้วยความงาม สิ่งนี้นำหน้าด้วยมากกว่าหนึ่งปีและไม่ใช่การทำงานหนักหนึ่งเดือน - ผ่านไปไม่นานนักและตอนนี้เราก็วาดรูปและคนง่าย ๆ

ดินสอถือเป็นเครื่องมือที่ง่ายที่สุดสำหรับการวาดภาพเพราะมันคุ้มค่าที่จะเริ่มการฝึกฝนด้วย

คุณจำเป็นต้องทำความคุ้นเคย พกดินสอและสมุดบันทึกเพื่อที่จะทำให้ภาพร่าง งานและความเพียรเท่านั้นที่จะช่วยให้บรรลุเป้าหมาย แต่ถ้าหากไม่มีสิ่งใดนอกจากความปรารถนาและความสามารถบางอย่าง?

การวาด: วิธีการเริ่มต้นในการวาดสิ่งที่สวยงามและเบา

ดังนั้นสำหรับการวาดภาพคุณต้องรู้ว่าจะเริ่มจากตรงไหน จำไว้ว่า ดินสอเป็นเครื่องมือที่สะดวกที่สุดสำหรับผู้เริ่มต้น. นี่เป็นเพราะความจริงที่ว่ามันเป็นเรื่องง่ายที่จะลบและถ้าสายไม่ถูกต้องก็สามารถเปลี่ยนแปลงได้ นอกจากนี้ยังมีดินสอชนิดต่าง ๆ ด้วยความช่วยเหลือของพวกเขาคุณสามารถสร้างรูปวาดที่สวยงาม

คำแนะนำหลักสำหรับศิลปินในอนาคตไม่เคยมี อย่าเริ่มวาดด้วยภาพวาดที่ซับซ้อนและมีขนาดใหญ่จนกว่าคุณจะเรียนรู้ที่จะอธิบายรายละเอียด. คุณไม่น่าจะประสบความสำเร็จและความปรารถนาที่จะวาดอีกครั้งก็หายไป

เรียนรู้การวาดภาพวัตถุแต่ละชิ้นก่อน เมื่อต้องการทำสิ่งนี้ให้เน้นองค์ประกอบหนึ่งจากอีกองค์ประกอบด้วยตาของคุณ จากนั้นประเมินรูปร่างและขนาดด้วยสายตา จากนั้นให้ไฮไลต์ตำแหน่งที่จะวางไว้บนกระดาษให้มีขนาดและรูปร่างดีกว่า อย่าลืมว่าองค์ประกอบสูงตั้งอยู่ตามความยาวของกระดาษและความกว้างในแนวกว้าง

นอกจากนี้โปรดทราบว่ารายการจริงมักจะมีขนาดใหญ่กว่าชิ้นส่วนดังนั้นคุณต้องวาดภาพด้วย อัตราส่วนและขนาด. นี่ไม่ใช่งานง่ายสำหรับมือใหม่ ดังนั้นเพื่อพัฒนาทักษะด้านล่างจะนำเสนอแบบฝึกหัดง่ายๆที่จะช่วยจัดสรรพื้นที่สำหรับการวาดภาพ

การออกกำลังกายการวาดภาพ

ในแบบฝึกหัดการวาดภาพเราวาดวัตถุเป็นไดอะแกรมโดยไม่สร้างรายละเอียดเล็ก ๆ น้อย ๆ นี่เป็นสิ่งที่ผู้เริ่มต้นสามารถวาดได้อย่างเรียบง่ายและสวยงาม เป็นสิ่งสำคัญที่จะต้องทราบว่าวัตถุนั้นถูกสร้างขึ้นอย่างไรโดยใช้รูปแบบที่เรียบง่าย ได้รับทักษะดังกล่าวในอนาคตคุณจะสามารถค้นหาตำแหน่งและขนาดของรูปภาพบนเครื่อง

แบบฝึกหัดที่ 1: ดังนั้นภารกิจแรกคือ มันจำเป็นต้องใช้ในการวาดวัตถุที่ไม่ได้มาจากขนาดทางกายภาพ แต่จากภาพ. สิ่งนี้ทำให้งานง่ายขึ้นอย่างมากเนื่องจากไม่ต้องการการเลือกองค์ประกอบและการค้นหาสถานที่เพื่อวาง - ทุกอย่างเสร็จเรียบร้อยแล้ว คุณต้องทำซ้ำเหมือนกัน แต่มีขนาดแตกต่างกันเพื่อที่จะไม่กลายเป็นสำเนา

ทำแบบฝึกหัดที่คล้ายกันซ้ำกับรูปภาพอื่น ๆ เพื่อพัฒนาความเข้าใจเกี่ยวกับสัดส่วนและพื้นที่

วาดภูเขา  ดูภาพให้ละเอียดก่อน เห็นภาพบนแผ่นงานของคุณ ตอนนี้วาดเส้นตรง นี่จะเป็นพื้นฐาน ตรวจสอบรูปร่างของเนินเขาลาดชัน หากภูเขามีด้านเดียวกันให้แสดงเป็นรูปกรวยปกติซึ่งความสูงนั้นเล็กกว่าความกว้างของฐาน เพื่อให้เข้าใจว่าชิ้นส่วนมีขนาดแตกต่างกันกี่ครั้งคุณสามารถใช้ไม้บรรทัดได้ แต่สิ่งสำคัญคือสามารถทำได้ด้วยตา ในสถานการณ์นี้สัดส่วนของความสูงและความกว้างคือ 1: 3

หากต้องการกำหนดอัตราส่วนอย่างถูกต้องอันดับแรกให้สร้างจุดสุดยอด ค้นหาตำแหน่งแนวนอนที่คุณวางไว้ สร้าง 3 เส้นเท่ากันบนบรรทัด ถัดไปหาตรงกลางแล้ววาดเส้นตั้งฉาก จากนั้นทำเครื่องหมายด้านบนของภูเขาเป็นระยะทาง 1 ส่วนจากฐาน หากภาพตรงกันทุกอย่างจะทำอย่างถูกต้อง ทีนี้ลองสร้างภูเขาเดียวกัน แต่มีขนาดต่างกัน

อย่าลืมว่าในการกำหนดอัตราส่วนภาพของวัตถุอย่างถูกต้องคุณต้องเริ่มต้นด้วยการแบ่งออกเป็นส่วน ๆ ของฐานเท่ากันและเดินหน้าต่อจากนั้น งานนี้จะสอนให้คุณระบุ อัตราส่วนขององค์ประกอบต่าง ๆ ของวัตถุ. และนี่คือพื้นฐานของการวาด

แบบฝึกหัดที่ 2: ปัญหาอื่นคือ มันจะต้องแสดงให้เห็นถึงภูเขาที่มีสัดส่วนความกว้างและความสูงอื่น ๆ. ที่นี่พวกเขาจะเป็น 1: 4 และผู้ที่เบี่ยงเบนไปทางขวา งานนั้นยากมาก แต่ไม่ใช่เป็นไปไม่

ก่อนอื่นทำซ้ำขั้นตอนของการฝึกครั้งแรก: วาดเส้นแล้วหารมันเป็นส่วนที่เหมือนกัน (ที่นี่ 4) จากนั้นมีคุณสมบัติ - จุดสูงสุดจะไม่อยู่ในใจกลางของกลุ่ม มันเหมือนกับว่าอยู่เหนือส่วนที่สามดังนั้นเราจึงวาดเส้นตั้งฉากจากมัน จากนั้นจะวางด้านบน โดยปกติเมื่อสร้างภาพฐานจะแบ่งออกเป็น 2 หรือ 3 ซึ่งไม่ค่อยมี 5

แบบฝึกหัดที่ 3: แบบฝึกหัดนี้จะต้องใช้แผ่นงานเดียว โพรไฟล์ของภูเขาที่แตกต่างกันที่มียอดเขาแตกต่างกันในสถานที่และความสูง อย่ากลัวงานไม่ยากเกินไป ลองนึกภาพแต่ละเนินแยกกันวาดเส้นประที่พื้น แล้วคุณจะเข้าใจว่าการออกกำลังกายครั้งแรกนั้นทำซ้ำหลายครั้ง

ทักษะอีกอย่างคือ ทักษะในการวาดเส้นตรงโดยไม่ต้องติดตั้ง. มันไม่ง่ายเกินไปมันจะต้องมีการฝึกอบรม ก่อนอื่นให้วาดเส้นแนวตั้งโดยใช้ไม้บรรทัด ตอนนี้ฝึกพยายามสร้างขนานสูงสุดด้วยมือ การออกกำลังกายที่คล้ายกันซ้ำกับขอบฟ้า

ฟักการเรียนรู้

เมื่อสร้างผลงานชิ้นเอกด้วยดินสอจำเป็นต้องมีการเรียนรู้ ทักษะการฟักไข่สำหรับปริมาณของเรื่อง. เธอจะแสดงให้เห็นว่าเงาตกอยู่ตรงไหนและที่ไหน - แสง เริ่มต้นด้วยรูปร่างที่เรียบง่าย: ลูกบาศก์ลูกกรวย ฯลฯ นอกจากนี้หากคุณดูอย่างระมัดระวังจะสังเกตได้ว่าตัวเลขเหล่านี้มีบางส่วนที่แรเงา

เพื่อที่จะได้การเปลี่ยนอย่างราบรื่นจากแสงเป็นความมืดก็จะใช้เวลา ดินสอความหนาแน่นที่แตกต่างกัน. หลังจากฝึกฝนทักษะนี้แล้วคุณสามารถเรียนรู้การวาดรายละเอียดมากมายได้อย่างง่ายดาย สำหรับชั้นเรียนคุณสามารถเลือกภาพวาดที่น่าสนใจและมีสไตล์สำหรับผู้เริ่มต้น - ไม่ยากมาก แต่ความสวยงามพวกเขาจะสร้างความพึงพอใจให้กับผลลัพธ์และรักษาความมั่นใจในความสามารถของพวกเขา

วิธีการวาดคนอย่างถูกต้อง

หากคุณประสบความสำเร็จในการมอบหมายงานครั้งก่อนหน้าเราจะพิจารณาทันที วิธีการวาดคน. นี่ไม่ใช่เรื่องง่าย พิจารณาการวาดแบ่งเป็นช่วง ๆ ก่อนอื่นให้ลองสร้างคนที่ยืนอยู่บนกระดาษซึ่งเป็นสิ่งสำคัญสำหรับการแยกแยะอัตราส่วนภาพ

วาดเส้นแนวตั้งผลักออกจากมันเพื่อสร้างกริดเช่น เส้นหลักของเอวไหล่หัวแขนและขา แต่จะเข้าใจขนาดของเส้นเหล่านี้ได้อย่างไร เมื่อวาดจากธรรมชาติ มันเป็นสิ่งสำคัญที่จะใช้ดินสอเป็นเครื่องมือวัด. ตัวอย่างเช่นคุณต้องการกำหนดช่องว่างจากเอวถึงหัว ใช้ดินสอจัดแนวปลายให้ตรงกับระดับมงกุฎจากนั้นทำเครื่องหมายที่ตำแหน่งที่เอวอยู่ ถ่ายโอนขนาดไปยังกระดาษ มันจะเปิดออกเพื่อวัดวัตถุทั้งหมด

การวาดภาพคนเป็นงานที่ยาก เริ่มต้นด้วยการสร้างเฟรมเวิร์กจากนั้นวาดรายละเอียด

เพื่อทดสอบตัวเองจำไว้ว่า ร่างกายแบ่งออกเป็น 8 ส่วนด้วยสายตา. ส่วนหนึ่งเท่ากับขนาดของหัว ตัวแทนของเพศที่แข็งแกร่งมีความยาวลำตัว 3 หัวและเส้นขอบจะอยู่ที่หน้าอกคาง perineum และเอว ขามี 4 หัวและศูนย์กลางอยู่ใกล้กับหัวเข่า ความกว้างของหัวไหล่ถึง 1 ใน 3 ของขนาดหัว แขนมีความยาว 3.5 หัว สัดส่วนของเพศหญิงมีความแตกต่าง - ร่างกายมีความยาวมากกว่าและสะโพกถือเป็นส่วนที่กว้างที่สุด

หากคุณกำหนดสัดส่วนของบุคคลให้วาดเครื่องหมายแล้วให้รูปร่างกับร่างกาย เมื่อต้องการทำสิ่งนี้วาดองค์ประกอบทั้งหมดในรูปแบบของถังและวงรี ถ้าคุณชอบทุกอย่างแล้ววาดเส้น ตอนนี้มันยังคงอยู่เพียงเพื่อสร้างรายละเอียด - นิ้ว, ผม, ใบหน้า, เสื้อผ้า

วิธีการวาดภาพเหมือน

ความยากที่สุดคือการสร้างภาพบุคคล. ความยากลำบากคือการได้รับความเหมือนคุณจะต้องวาดรายละเอียดและคุณสมบัติทั้งหมดอย่างถูกต้อง ดังนั้นลองมาดูวิธีการวาดรูปสำหรับผู้เริ่มต้น

เคล็ดลับแรก: คิดว่าเป็นเรื่องง่ายที่จะวาดหรือวาดด้วยดินสอ? แยกส่วนต่าง ๆ ของใบหน้า: จมูกตาริมฝีปากจากมุมต่าง ๆ แม้แต่หู จากนั้นดำเนินการสร้างภาพเต็ม สำหรับผู้เริ่มต้นมันจะง่ายขึ้นในการทำงานกับภาพถ่ายคุณสามารถไปยังการสังเกตส่วนบุคคลภาพร่างและภาพร่างจากธรรมชาติได้ง่ายขึ้น

เคล็ดลับสอง: เริ่มต้นด้วยการสร้างวงรีของหัว จากนั้นจัดกึ่งกลางในแนวตั้ง เธอจะแบ่งหน้าของเธอออกเป็นส่วน ๆ จากนั้นแบ่งออกเป็น 2 ส่วนตามแนวนอน - นี่คือเส้นตา คิ้วตั้งอยู่บนเส้นของขอบหูส่วนบน

เคล็ดลับที่สาม: ความยาวของจมูกสามารถกำหนดได้ดังนี้แบ่งช่องว่างระหว่างตากับคางด้วย 2 - นี่คือที่ของปลาย ความกว้างของมันสอดคล้องกับช่องว่างระหว่างขอบตา อัตราส่วนเหล่านี้ไม่ใช่ความจริง แต่ส่วนใหญ่แล้วใบหน้าจะวาดอย่างนั้น

มีแนวคิดบางอย่างของสัดส่วนใบหน้าที่สามารถใช้เป็นพื้นฐานได้

เมื่อวางตำแหน่งส่วนต่าง ๆ ของใบหน้าคุณจะต้องสร้างรูปร่างของริมฝีปากจมูกหูผม หากรายละเอียดดีกับคุณแล้วเริ่มวาด ตอนนี้เหลือเพียงเพื่อเพิ่มสัมผัสการตกแต่ง

สไตล์กราฟฟิตี

ถ้าคุณชอบคำจารึกคุณควรคิดถึง มีทิศทางที่แตกต่างกันและแบบฝึกหัดโวหารสำหรับการวาดคำตัวอักษรวลี และเพื่อที่จะเข้าใจในทิศทางที่คุณจะสร้างคุณจะต้องศึกษาพวกเขาทั้งหมด

ฝึกฝนบนกระดาษก่อน. สร้างคำ ตัวอักษรจะต้องอยู่ในระยะห่างที่สอดคล้องกับ½ความสูงของตัวอักษรเพราะพวกมันจะต้องวนเป็นวงกลมตามแนวเส้น ตอนนี้ให้แต่ละตัวอักษรปริมาณและนูนโดยแรเงา

การเลือกเครื่องมือ

มีบทบาทสำคัญในการวาดภาพโดยการเลือกใช้เครื่องมือและแผ่นงาน ดังนั้นควรเลือกอุปกรณ์ใด:

มีดินสอประเภทต่าง ๆ ดินสอง่ายเกิดขึ้น   ด้วยระดับความนุ่มนวลที่แตกต่างกัน. บ่อยครั้งที่มีการระบุไว้ในตัวอักษรละติน: B คือนุ่มที่สุด H คือยากที่สุดและ HB เป็นดินสอแข็งนุ่ม นอกจากนี้ยังมีตัวเลขตั้งแต่ 2 ถึง 9 พวกเขาแสดงเสียง
เริ่มต้นจะต้องแตกต่างกัน ดินสอที่มีความแข็งต่างกัน. นอกจากนี้การวาดภาพจะต้อง ยางลบนุ่ม;
กระดาษ  มีบทบาทสำคัญ ควรใช้แผ่นหนาแน่นสีขาวดีกว่า - สามารถทนต่อการแก้ไขได้ แผ่นกระดาษที่มีลักษณะหยาบเหมาะสำหรับดินสอเนื่องจากมีเฉดสีที่เห็นได้ชัดเจน

เราตรวจสอบโดยละเอียดเกี่ยวกับวิธีเรียนรู้วิธีทำงานกับดินสอและวิธีวาดสิ่งที่สวยงามที่บ้าน แต่ตอนนี้เรามาสรุปผลลัพธ์ที่แปลกประหลาด พิจารณาเคล็ดลับสั้น ๆ เกี่ยวกับวิธีเติมมือของคุณเพื่อวาดรูป - รายการแน่นอนอยู่ไกลจากความสมบูรณ์ แต่สรุปประสบการณ์:

สร้างภาพร่าง

นี่คือประเด็นหลัก ในวันที่คุณต้องการสร้าง อย่างน้อย 5 ร่าง. มันคุ้มค่าที่จะทำงานให้สูงสุด ใช้ทุกโอกาสในการสร้างภาพวาด: บนท้องถนนในสำนักงานที่บ้าน มันยัดมือพัฒนาจินตนาการความสามารถในการเข้าใจอัตราส่วนขนาด การวางแผนที่มีประโยชน์ของกระดานเรื่องราวการ์ตูน

คัดลอกงานของอาจารย์

เลียนแบบช่างฝีมือมันพัฒนารสชาติ แต่งหน้า 1 สำเนาทุก 3 เดือน. ควรรวมถึงต้นฉบับของศิลปินที่ดี พยายามเข้าใกล้แหล่งข้อมูลให้มากที่สุดเรียนรู้ไม่เพียง แต่เทคนิคของผู้เชี่ยวชาญ แต่ยังรวมถึงคุณลักษณะของวัฒนธรรมในยุคนั้นด้วย

ทดลองอย่ากลัวความผิดพลาดและไม่ทิ้งความคิดสร้างสรรค์ในภายหลัง ดังนั้นคุณมีแนวโน้มที่จะเรียนรู้วิธีการสร้างผลงานชิ้นเอก

วาดจากหน่วยความจำ

แม้เมื่อวาดจากธรรมชาติคุณต้องสร้างภาพจากหน่วยความจำ นอกจากนี้ สิ่งสำคัญคือการวาดองค์ประกอบขนาดเล็กจากหน่วยความจำ  - มันจะปรับปรุงหน่วยความจำภาพและจินตนาการ

ทำซ้ำความผิดพลาด

บ่อยครั้งที่ผู้คนในปัญหาแรกยอมแพ้พวกเขากลัวที่จะทำซ้ำความผิดพลาด แต่อย่าทำเช่นนี้ ไม่ออกมา - เริ่มใหม่ อย่าหลีกเลี่ยงความผิดพลาดคุณควรมองอย่างใกล้ชิด - บางทีนี่อาจเป็นบุคลิกภาพของคุณ

อย่าวาดจากภาพถ่าย

ใช่ในตอนแรกนี่เป็นวิธีเดียวที่จะฝึกฝน แต่คุณไม่ควรทำเช่นนี้ เลนส์ไม่สามารถถ่ายทอดความลึกเต็มรูปแบบได้

พักสมอง

อย่ามีสมาธิกับสิ่งหนึ่ง มันเป็นสิ่งสำคัญที่จะสามารถเปลี่ยน. บางสิ่งไม่ออกมา - หยุดพัก เริ่มภาพวาดอื่น ๆ เปลี่ยนมุมมองเทคนิค

ข้อสรุป

แม้ว่าคุณจะวาดด้วยดินสอหรือสี (พาสเทลสีน้ำน้ำมันและอื่น ๆ ) เป็นทิศทางใหม่ของชีวิต อย่ากลัวที่จะตั้งเป้าหมายทั้งเจียมเนื้อเจียมตัวและทั่วโลก เป็นสิ่งสำคัญที่ต้องจำไว้ว่าทำไมคุณถึงเลือกเรียนภาพวาด: มันจะกลายเป็นอาชีพในอนาคตหรืองานอดิเรกคุณต้องการทำให้เพื่อนหรือญาติ ๆ มีความสุขกับภูมิทัศน์หรือแนวตั้งที่คุณชอบหรือไม่

ความกลัวที่คุณไม่สามารถทำเองได้นั้นไม่ได้หยุดพักและส่งเสียงพึมพำในหูอย่างต่อเนื่องว่า "คุณจะไม่สำเร็จ" คุณไม่ควรละทิ้งความคิดและแผนในภายหลังค่อยซื้อกล่องดินสอและสีหรือใช้วันหยุดสุดสัปดาห์ในการค้นหาในร้านค้าของ "กระดาษที่ดีที่สุด" รวบรวมความต้องการของคุณในวันนี้  - แค่หยิบสมุดบันทึกและดินสอแล้วเริ่มทำถ้ายังไม่ชำนาญมาก แต่เป็นร่างของคุณเอง

อีกไม่นานฉันเองก็กังวลเกี่ยวกับปัญหานี้ในตอนเช้ากลางวันและกลางคืน ดังนั้นฉันเข้าใจดีว่าผู้ที่ต้องการวาดรูป แต่ไม่สามารถเริ่มรู้สึกได้ อย่างแม่นยำมากขึ้นพวกเขาไม่ทราบว่า

หมายเลข 1 วาดทุกวัน!
ใช่มันเป็นทุกวัน อย่างน้อย 10-15 นาที แต่ทุกวัน เพื่อจุดประสงค์นี้ตัวอย่างเช่นโครงการ "365 วันในภาพร่าง" นั้นสมบูรณ์แบบจุดประสงค์คือการวาดภาพรายวัน นี่เป็นเรื่องยากมากที่จะซื่อสัตย์ บางครั้งไม่มีเวลา (แขกที่มาถึง, วันหยุด, การเดินทางเพื่อธุรกิจ) บางครั้งอารมณ์ (ความเครียด, ความซึมเศร้า, ความไม่พอใจกับตัวเอง) บางครั้งความแข็งแกร่งหลังจากวันที่ยากลำบาก และถึงแม้จะมีอุปสรรคทุกอย่างมันเป็นเรื่องสำคัญที่จะไม่พลาดวันเดียว ปล่อยให้มันเป็นร่างเล็ก ๆ ใน 2 นาที แต่อย่าพลาด ตั้งแต่วันถัดไปคุณจะต้องวาดภาพสเก็ตช์ 2 ภาพและหลังจากหายไปหนึ่งสัปดาห์ - เพื่อให้ทันกับ 7 วัน เพื่อให้ร่างไม่ได้เป็นภาระมันจะดีกว่าที่จะเลือกรูปแบบขนาดเล็กเช่น A5 โดยส่วนตัวแล้วฉันวาดในสมุดบันทึกซึ่งฉันสามารถพกติดตัวได้ตลอดเวลา และภาพร่างอยู่ในที่เดียวซึ่งฉันชอบ บางคนเลือกชีตแต่ละรูปแบบ A4 ... แต่ละคนมีวิธีการของตนเองในการร่างภาพรายวันเลือกของคุณเองและเริ่มต้น ;)

หมายเลข 2 วาดสิ่งที่คุณต้องการและชอบ แต่ไม่ใช่ทุกอย่าง

เริ่มวาดด้วยบางสิ่งที่ง่ายกว่าและไม่ใช่ทุกอย่างติดกัน ถ้วย / แก้ว / ขวดวาดง่ายกว่าผ้าม่าน ในทำนองเดียวกันหนังสือวาดได้ง่ายกว่าบ้านหลายหลัง ควรเรียนรู้วิธีวาด 2-3 สิ่งดีกว่า 25 อย่างใด

หมายเลข 3 อนุญาตให้ตัวเองวาดไม่ดี วาดเพื่อความสุขไม่ใช่เพื่อผลลัพธ์
ซึ่งจะช่วยให้ผ่อนคลายและวาดรูป ในกรณีนี้ผลงานที่ดีที่สุดจะปรากฏขึ้นเพราะคุณไม่ได้คาดหวังผลงานชิ้นเอกจากตัวเอง ทันทีที่ฉันหยุดคิดเกี่ยวกับผลลัพธ์ฉันก็หยุดทันทีที่กลัวที่จะทำผิดพลาดไม่สามารถแก้ไขได้เพื่อวาดงานที่ไม่ดี ตราบใดที่คุณศึกษาวาดเพื่อความสุขของตัวเองด้วยตัวคุณเองและไม่เป็นระเบียบคุณสามารถรับแผ่นงานใหม่แล้วเริ่มใหม่อีกครั้งหรืออีกครั้ง หากฉันรู้ว่าหัวข้อของการร่างภาพ / งานเป็นเรื่องใหม่สำหรับฉันฉันจะไม่วาดบนแผ่นจดบันทึกหรือบนกระดาษราคาแพง แต่ใช้กระดาษสีน้ำเป็นชิ้น ๆ (ซื้อเฉพาะสำหรับกรณีเช่นนี้ - รูปแบบ A4 100 แผ่นสำหรับ 3 ยูโร) :)

หมายเลข 4 เขียนภาพร่างดินสอเบื้องต้น
บางครั้งคุณรู้สึกอยากถ่ายและวาดภาพด้วยสีน้ำ (หรือวัสดุอื่น ๆ ) ทันทีทุกอย่างเหมือนที่เคยวาดในหัวของคุณมานานแล้ว แต่ในความเป็นจริงมันกลับกลายเป็นว่าวงกลมไม่กลมเส้นนั้นไม่สม่ำเสมอและต้นไม้ควรจะออกนอกที่ เพื่อป้องกันสถานการณ์ดังกล่าวฉันสอนตัวเองให้วาดด้วยดินสอเสมอ สามารถแก้ไขแก้ไขหรือวาดใหม่ได้อย่างสมบูรณ์ นั่นคือเมื่อมือเต็มและฉันแน่ใจว่าร่างดินสอจะฟุ่มเฟือยฉันอนุญาตให้ตัวเองทำงานโดยไม่ใช้มือ แม้ว่าจะไม่ใช่ทุกอย่างที่ทำงานเป็นครั้งแรกแม้จะเป็นมือเต็มก็ตาม

หมายเลข 5 ดึงทั้งจากธรรมชาติและจากภาพถ่าย
หลายคนคิดว่าการวาดภาพจากธรรมชาติเป็นทักษะ แต่จากภาพถ่าย - คายัคมายายัคแบบนี้ ใครสนใจสิ่งที่คนอื่นพูดถ้ามันสะดวกกว่าสำหรับเราที่จะวาดและงานจะได้ประโยชน์จากสิ่งนี้เท่านั้น ฉันพยายามวาดบางสิ่งจากธรรมชาติเท่านั้น (เช่นจานรองเท้า) เพราะพวกเขาสามารถบิดพิจารณาสัมผัส แต่ถ้าหากไม่มีลักษณะที่จำเป็นหรือคุณต้องการดูว่ามันจะเป็นไปได้อย่างไรที่จะแสดงภาพวัตถุนี้ด้วยกล้อง! อย่างไรก็ตามมันไม่จำเป็นต้องเป็นรูปถ่ายของคนอื่นบ่อยครั้งที่ฉันถ่ายภาพวัตถุที่ฉันวาดเองและตรวจสอบเส้นเพื่อพูด

หมายเลข 6 คัดลอกงานของคนอื่น
ตราบใดที่คุณศึกษาและไม่ส่งต่องานของคนอื่นในฐานะของคุณเองอย่าขายงานทำไมไม่คัดลอกงานของคนอื่นเพื่อการฝึกอบรม? ดังนั้นคุณสามารถค้นหาหัวข้อวัสดุเทคนิคได้อย่างรวดเร็ว คุณจะเข้าใจว่าสิ่งที่คุณชอบในงานของคนอื่นไม่ใช่ของคุณอย่างแน่นอน หรือคัดลอกของคนอื่นคุณจะพบองค์ประกอบหรือสีของคุณ อย่ากลัวที่จะพูดอย่างเปิดเผยเกี่ยวกับเรื่องนี้ คุณเรียนและในโรงเรียนทุกวิถีทางเป็นสิ่งที่ดี

หมายเลข 8 อย่าฟังใครหรืออย่าฟังใคร แต่อย่างใด.
เคล็ดลับนี้เติมเต็มก่อนหน้านี้และเป็นสิ่งสำคัญมาก ภาพสเก็ตช์ / ภาพวาด / ผลงานแรกนั้นน่าจะห่างไกลจากอุดมคติ ความไม่แน่นอนและความสงสัยอยู่ที่ส้นเท้า แล้วทำไมคุณถึงต้องการคนอื่นวิจารณ์มักไร้ความสามารถ? เช่นเดียวกันกับภาพร่างถนน ผู้คนที่เดินผ่านไปมาและผู้ชมทุกชนิดต่างก็รักที่จะสะกิดจมูกในใบไม้สมุดโน้ตและผืนผ้าใบของคนอื่น เมื่อคุณได้รับประสบการณ์และความมั่นใจคุณจะรู้สึกว่าถึงเวลาแล้ว :) ในระหว่างนี้คุณสามารถ (ถ้าคุณต้องการและต้องการ) โพสต์งานในวารสารของคุณ (ถ้าคุณเชื่อถือผู้อ่านของคุณ) หรือในชุมชนพิเศษ (ตัวอย่างเช่น club_365   หรือ art_expiration ).

หมายเลข 9 ลองใช้วัสดุอื่น
ในระหว่างการวาดภาพ 11 เดือนของฉันฉันพยายามดินสอกราไฟท์ (ที่นิยมเรียกว่า "ง่าย"), สี, สีน้ำ, gouache, สีน้ำ, อะคริลิคและหมึก ตามธรรมชาติแล้วทั้งหมดนี้ก็ค่อยๆ เมื่อได้ทำความคุ้นเคยกับวัสดุต่าง ๆ ฉันรู้ว่าดินสอไม่ใช่ของฉันเลย gouache และงานอะคริลิคนั้นได้มาในรูปแบบของอิมเพรสชั่นนิสม์เท่านั้นและไม่มีอะไรอื่นนอกจากสีน้ำและมาสคาร่า หากฉันเลือกดินสอสีเพียงอันเดียว (ซึ่งฉันเริ่ม "365") ฉันจะยังคงทรมานด้วยเงา, chiaroscuro และ reflexes ;)

หมายเลข 10 ซื้อวัสดุที่ดี
ไม่จำเป็นต้องแพงที่สุดและไม่ใช่ทั้งหมดในคราวเดียว แต่ต้องเป็นวัสดุที่มีคุณภาพ มันดีกว่าที่จะวาดสีน้ำบนกระดาษสีน้ำมากกว่าบนกระดาษซีร็อกซ์ (หลังจากนั้นมันก็เกือบจะติดมือเสมอ) ซึ่งจะแปรปรวนในทันทีและเปียกน้ำ ใช่แล้วสีน้ำสำหรับเด็ก (โรงเรียนอาคา) จะทำให้การเรียนรู้แย่ลง

หมายเลข 11 รวบรวมทุกสิ่งที่เป็นแรงบันดาลใจ
เมื่อคุณล้อมรอบตัวคุณด้วยสิ่งที่เป็นแรงบันดาลใจภาพถ่ายผลงานของคนอื่นคุณไม่ได้ตั้งใจและคุณต้องการบรรลุความเชี่ยวชาญเดียวกัน รับโฟลเดอร์เสมือนบนคอมพิวเตอร์ของคุณหรือกล่องพลาสติก / กระดาษแข็งที่บ้านและรวบรวมทุกสิ่งที่คุณชอบและชื่นชม น่าเศร้าที่คุณไม่รู้ว่าจะวาดอะไร - ลองดูสิ่งที่คุณค้นหาวัสดุคลิปหนีบกระดาษแผ่นพับและแรงบันดาลใจจะทำให้คุณรู้สึกได้ทันที ;)

หมายเลข 12 อย่าอ่านหนังสือสอน
คุณไม่จำเป็นต้องมีหนังสือที่สอนวิธีการวาดในหนึ่งเดือนหรือ 10-20-30 บทเรียน ในกรณีส่วนใหญ่พวกเขาเพียงแค่ปั๊มเงินและไม่ให้ผลลัพธ์ใด ๆ บางทีการเลื่อนดูอาจมีประโยชน์ แต่เพื่อค้นหาคำตอบสำหรับคำถามหนึ่งข้อ (เช่นวิธีแสดงภาพมนุษย์อย่างถูกต้องหากไม่ได้ผลในทางใดทางหนึ่ง) แต่หนังสือของ Natalie Ratkowski“ มืออาชีพ - นักวาดภาพประกอบเรียนรู้ที่จะคิดอย่างสร้างสรรค์” และ“ ปล่อยให้ตัวเองสร้าง” ฉันอยากจะแนะนำให้คุณทำมันให้เป็นเดสก์ท็อป สำหรับผู้เริ่มต้นหนังสือเล่มที่สองจะเหมาะกว่า แต่เล่มแรกมีประโยชน์มาก ที่นี่คุณสามารถทำความคุ้นเคยกับวิธีการปลดปล่อยทั้งตัวคุณเองและจินตนาการของคุณวิธีที่จะไม่กลัวแผ่นสีขาวและพิจารณาตัวอย่างหลายร้อยตัวอย่างของนักวาดภาพประกอบและนักออกแบบการฝึกฝน

หมายเลข 13 ฟังด้วยตัวคุณเอง
และที่สำคัญที่สุด - การวาดภาพทุกวันไม่ได้หมายถึงงานใหญ่เสร็จแล้ว สิ่งเหล่านี้เป็นเพียงภาพร่าง แต่พวกเขายังได้รับประโยชน์อย่างมาก กิจกรรมกีฬาประจำวันให้ผลลัพธ์ที่ยอดเยี่ยมเมื่อเวลาผ่านไป เช่นเดียวกันกับทักษะและภาพวาดใด ๆ ก็ไม่มีข้อยกเว้น มันจะใช้เวลาคนที่หกเดือนบางคนปีและบางคนอาจ 3 แต่ฉันแน่ใจว่าคุณสามารถเรียนรู้ที่จะวาดทุกวัยและด้วยการเตรียมการใด ๆ เริ่มต้นแล้วคุณจะเห็นด้วยตัวคุณเอง!

เคล็ดลับแต่ละข้อที่ฉันทดสอบในทางปฏิบัติส่วนใหญ่ฉันยังคงใช้อยู่

หากคุณมีเคล็ดลับอื่น ๆ สำหรับผู้เริ่มต้นประสบการณ์ที่พิสูจน์แล้วและเวลาโปรดแบ่งปันในความคิดเห็น! :)

ฝีมือของนักเขียนแบบฝีมือดีนั้นมีพื้นฐานอยู่ 2 ประการคือความสามารถในการควบคุมมือของคุณและการมองเห็นที่ถูกต้อง หากคุณต้องการสร้างหรือออกแบบเว็บไซต์คุณไม่สามารถทำได้โดยไม่ต้องเตรียมอะไรเป็นพิเศษ

ในความเป็นจริง 6 ส่วนถัดไปของบทความเป็นขั้นตอนแรกในทิศทางนี้ - คุณจะได้เรียนรู้วิธีการวาดและเริ่มต้น หลังจากนี้ให้ดำเนินการในส่วนที่สองของหัวข้อและดำเนินการต่ออีกครั้ง

นี่คือการแปลข้อความจาก Medium โดย Ralph Ammer (กราฟิกทั้งหมดเป็นของเขาเอง)

สภา สำหรับงาน 6 ชิ้นถัดไปให้ใช้ปากกาชนิดหนึ่งและกระดาษประเภทหนึ่ง (เช่น A5)

ว่องไวของมือ - สองการฝึกอบรม

สองเทคนิคแรกเกี่ยวข้องกับการควบคุมมือของคุณ คุณควรเติมมือของคุณและเรียนรู้ที่จะประสานงานการเฝ้าระวังตาและการเคลื่อนไหวของมือ กลการปฏิบัติที่ดีสำหรับผู้เริ่มต้น หลังจากนั้นคุณสามารถใช้มันเพื่อทดลองเครื่องมือใหม่ ๆ พวกเขายังช่วยให้คุณผ่อนคลายและหยุดพักจากการทำงานของจิตใจหรือร่างกาย ดังนั้นวิธีการเริ่มวาด

1. หลายวงหลายวง

เติมกระดาษด้วยวงกลมที่มีขนาดต่างกัน พยายามหลีกเลี่ยงการตัดกันเป็นวงกลม

การเรียนรู้การวาดวงกลมไม่ใช่เรื่องง่ายอย่างที่คุณคิด ขอให้สังเกตว่ายิ่งมีวงกลมบนกระดาษมากเท่าไหร่ก็ยิ่งเพิ่มสิ่งต่อไปนี้ได้ยากเท่านั้น วาดพวกเขาในสองทิศทางและมากที่สุด

สภา จับมือของคุณเมื่อมันเริ่มที่จะเป็นตะคริวให้ทำหลังจากแต่ละวิธี

2. Hatching - สร้างโครงสร้าง

เติมกระดาษด้วยเส้นคู่ขนาน

เส้นทแยงมุมสำหรับเรานั้นง่ายที่สุดเนื่องจากมันสอดคล้องกับการเคลื่อนไหวของข้อมือของเรา โปรดทราบว่าคนที่ถนัดซ้ายจะชอบทิศทางตรงกันข้ามของจังหวะมากกว่าคนถนัดขวา ดูศิลปินคนโปรดของคุณ (ในกรณีของฉันนี่คือเลโอนาร์โดดาวินชี) และลองเดาดูว่าเขาเขียนอะไร

ลองลายเส้นต่าง ๆ เพลิดเพลินไปกับกระบวนการฟักไข่ รวมลายเส้นที่แตกต่างกันและเพลิดเพลินไปกับวิธีการที่กระดาษถูกปกคลุมด้วยจุดเงาต่างๆ

สภา อย่าหมุนกระดาษ มันสำคัญมากที่จะต้องฝึกมือของคุณในทิศทางต่าง ๆ

ดังนั้นหลังจากที่เราฝึกมือเราต้องทำแบบฝึกหัดตา!

การรับรู้ - เรียนรู้ที่จะเห็น

การวาดส่วนใหญ่เกี่ยวข้องกับการมองเห็นและการเข้าใจสิ่งที่คุณเห็น ผู้คนมักจะคิดว่าทุกคนเห็นสิ่งเดียวกัน แต่ในความเป็นจริงมันไม่เป็นเช่นนั้น คุณสามารถปรับปรุงและพัฒนาคุณภาพของการมองเห็นได้ตลอดเวลา ยิ่งคุณวาดมากเท่าไหร่ก็จะยิ่งเห็นมากขึ้นเท่านั้น เทคนิคสี่ประการต่อไปนี้จะทำให้คุณขยายมุมมองของวัตถุที่คุ้นเคย นี่คือสิ่งที่พวกเขาเริ่มเรียนรู้ที่จะวาดในหลักสูตรที่แตกต่างกัน

3. โครงร่าง - แสดงมือของคุณ!

คุณเห็นรูปทรงที่แตกต่างของมือคุณหรือไม่? วาดลงบนกระดาษ อย่าพยายามสร้างทุกสิ่งให้เลือกเพียงไม่กี่อย่างที่น่าสนใจที่สุด

ไม่สำคัญว่าคุณจะวาดคนพืชหรือสัตว์ที่คุณชอบคุณสร้างโครงร่างของสิ่งที่คุณเห็น รูปทรงกำหนดร่างกายหรือวัตถุและทำให้สามารถจดจำรูปแบบได้ ภารกิจไม่ได้แสดงคุณสมบัติที่แตกต่างทั้งหมดในทันที แต่เรียนรู้ที่จะเห็นพวกเขา!

แม้ว่าคุณจะรู้รูปร่างของวัตถุ แต่ก็ยังคุ้มค่าที่จะมองให้ใกล้ชิดยิ่งขึ้นและสำรวจมันอีกครั้ง

4. Chiaroscuro - กำหนดแสงและเงา

วาดชิ้นส่วนของผ้า เริ่มด้วยรูปทรงจากนั้นใช้ทักษะการฟักไข่ - ค้นหาช่วงการเปลี่ยนภาพของ chiaroscuro

แบบฝึกหัดนี้จะช่วยให้คุณเรียนรู้วิธีถ่ายทอดแสงและเงาบนกระดาษ ฉันต้องยอมรับว่านี่ไม่ใช่วิธีที่ง่ายที่สุดสำหรับผู้เริ่มต้น โปรดจำไว้ว่ามันไม่จำเป็นที่จะต้องทำการเปลี่ยนรูปแบบไคอาร์โรคุโรที่สมบูรณ์แบบ ผ้าเป็นสนามเด็กเล่นเพื่อฝึกฝนทักษะที่ได้รับในบทเรียนก่อนหน้า นอกจากนี้คุณยังจะได้เรียนรู้วิธีการวาด Chiaroscuro โดยใช้มือของคุณเท่านั้น

สภา คุณสามารถสร้างฟักโค้งเพื่อสร้างรูปร่างและกากบาทเพื่อให้ได้เงาที่ลึกกว่าซึ่งมีลักษณะคล้ายกับโครงสร้างผ้า

สภา หลับตาสักหน่อยเมื่อมองดูผ้า คุณจะเห็นภาพเบลอของผ้าและเพิ่มความคมชัดระหว่าง chiaroscuro

5. มุมมอง - ลูกบาศก์ในพื้นที่สามมิติ

มาวาดลูกบาศก์กัน! ทำตามขั้นตอนง่าย ๆ

การวาดภาพเปอร์สเปคทีฟคือการฉายภาพวัตถุ 3 มิติลงในพื้นที่ 2 มิติ (แผ่นกระดาษของคุณ)

การสร้างมุมมองเป็นวิทยาศาสตร์แยกต่างหากที่ไม่สามารถพิจารณาได้อย่างสมบูรณ์ในบทความเดียว อย่างไรก็ตามเราสามารถสนุกไปกับเทคนิคง่ายๆที่ทำให้เรารู้สึกถึงความมหัศจรรย์ของการสร้างภาพวาดในมุมมอง

ขั้นตอนที่ 1. วาดเส้นแนวนอน มันจะเป็นขอบฟ้า

ขั้นตอนที่ 2 วางสองจุดตามขอบของเส้น - สองจุดหายที่มองไม่เห็น

ขั้นตอนที่ 3 วาดเส้นแนวตั้งได้ทุกที่

ขั้นตอน 4. เชื่อมต่อปลายของเส้นแนวตั้งกับจุดที่หายไป

ขั้นตอนที่ 5. เพิ่มเส้นแนวตั้งอีกสองเส้นดังแสดงด้านล่าง

ขั้นตอน 6. เชื่อมต่อพวกเขาไปยังจุดที่หายไป

ขั้นตอนที่ 7 ตอนนี้ใช้ดินสอสีดำหรือปากกาวงกลมลูกบาศก์

ทำซ้ำขั้นตอนที่ 3 ถึง 7 ได้มากเท่าที่คุณต้องการ เพลิดเพลินไปกับการสร้าง! ขอให้สนุกกับการวาดรูปแล้วคุณจะประสบความสำเร็จ คุณสามารถแรเงาด้านข้างของลูกบาศก์

สภา เมื่อคุณวาดเส้นไขว้มันจะเป็นการดีกว่าที่จะวางเส้นหนึ่งบนอีกเส้นหนึ่งเบา ๆ เพื่อให้มองเห็นรูปร่างได้ดีขึ้น

ภาพวาดมุมมองการเรียนรู้จะช่วยให้คุณสร้างภาพลวงตาของความลึก และที่สำคัญที่สุดคือคุณสอนสมองของคุณให้มองเห็นและจดจำพื้นที่สามมิติ นี่เป็นวิธีที่ยอดเยี่ยมในการเริ่มวาดจากศูนย์โดยไม่มีทักษะใด ๆ

แม้ว่าคุณตัดสินใจที่จะละเลยกฎของมุมมองและสร้าง "ภาพวาดแบน" ความรู้นี้จะไม่ฟุ่มเฟือย แต่จะช่วยขยายขอบเขตอันไกลโพ้นของคุณและเพิ่มความคมชัดของตัวรับภาพ

6. องค์ประกอบ - ทำไมที่นี่

สร้าง 5 ภาพวาดที่แตกต่างกันของวัตถุหนึ่งชิ้น จัดเรียงรายการต่างกันในแต่ละครั้ง

ในขณะที่คุณสร้างตัวเลือกต่าง ๆ สำหรับการจัดเรียงเรื่องของคุณบนกระดาษพยายามติดตามว่าสิ่งนี้เปลี่ยนแปลงความหมายแฝง - ความหมายอย่างไร

ผู้เขียน Ralph Ammer มีบทความที่น่าสนใจมากมาย แต่นี่คือสิ่งที่คุณต้องมองก่อนเพื่อทำความเข้าใจว่าจะเริ่มวาดด้วยดินสอได้ที่ไหนและไม่เพียง ในความคิดเห็นที่ฉันต้องการที่จะเห็นความคิดเห็นของคุณเกี่ยวกับข้อดีข้อเสียของวิธีการที่นำเสนอ แบบฝึกหัดอะไรที่ให้ความสุขกับคุณจริงๆ คุณต้องการที่จะรู้อะไรในหัวข้อหรือบางทีคุณมีความคิดของคุณเองเกี่ยวกับวิธีการเรียนรู้วิธีการวาดตั้งแต่เริ่มต้น - เขียนทั้งหมดนี้ด้านล่าง

ป.ล. การวิเคราะห์หน้าเว็บไซต์ SEO ฟรีและสมบูรณ์ - sitechecker.pro ในการโปรโมตไม่เพียง แต่ปัจจัยภายนอกมีความสำคัญ แต่โครงการเว็บควรจะดี

หากคุณเป็นศิลปินที่มีใจ แต่ไม่รู้ว่าจะเข้าหาผืนผ้าใบได้อย่างไรคุณควรที่จะเรียนรู้วิธีการวาดอย่างสวยงามเพื่อที่จะตระหนักถึงความฝันของคุณ ตรงกันข้ามกับความเชื่อที่เป็นที่นิยมว่านี่เป็นเรื่องยากพื้นฐานของศิลปะสามารถเข้าใจได้โดยทุกคน จำเป็นเท่านั้นที่จะพยายามอย่างเต็มที่และใช้เวลาว่าง

จะเริ่มที่ไหนดี

เมื่อคุณไม่มีทักษะใด ๆ คุณควรหาวิธีเรียนรู้วิธีการวาดตั้งแต่เริ่มต้น ก่อนอื่นให้เตรียมสินค้าคงคลังที่จำเป็น คุณจะต้อง:

• แผ่นอัลบั้ม
• ดินสอที่แหลมขึ้นอย่างดีสี;
• จินตนาการและเวลาอันยาวนาน

ไม่สำคัญว่าคุณจะวาดอะไร สิ่งสำคัญคือการเติมมือของคุณเพื่อให้แน่ใจว่าเส้นกลายเป็นชัดเจนและมั่นใจ บทเรียนควรดำเนินการทุกวันอย่างน้อย 20 นาที การวาดภาพสามารถทำได้ในเวลาอาหารกลางวันที่ทำงานในตอนเย็นในขณะที่ดูหนังหรือแม้แต่ในงานปาร์ตี้

เมื่อมือเริ่มจับดินสอด้วยความมั่นใจให้ทำความคุ้นเคยกับหลักการพื้นฐานที่ใช้ในการสร้างรูปภาพ:

• องค์ประกอบของภาพ
• โอกาส;
• ปริมาณ;
• พลศาสตร์

มีหลายพื้นที่ในทัศนศิลป์ ที่จุดเริ่มต้นของเส้นทางความคิดสร้างสรรค์ขอแนะนำให้เลือกหลักสูตรที่น่าสนใจที่สุดสำหรับตัวคุณเองและพัฒนามัน ตัวอย่างเช่นหากคุณต้องการดึงดูดผู้คนคุณต้องเรียนกายวิภาคศาสตร์ วิธีนี้คุณสามารถถ่ายโอนสัดส่วนร่างกายลงบนกระดาษได้อย่างถูกต้อง หากคุณต้องการวาดภาพใด ๆ ได้อย่างง่ายดายคุณยังต้องเลือกเทคนิคที่เฉพาะเจาะจงศึกษามันแล้วไปยังเทคนิคใหม่

ตัวเลขหลัก

ภาพใด ๆ ที่สร้างขึ้นในรูปทรงเรขาคณิต ด้วยความช่วยเหลือของพวกเขามันเป็นเรื่องง่ายที่จะจับบ้านคนสัตว์และนกบนผืนผ้าใบ บนพื้นฐานของวงกลมสี่เหลี่ยมสี่เหลี่ยมสามเหลี่ยมและวงรีศิลปินที่มีชื่อเสียงระดับโลกได้สร้างสรรค์ผลงานชิ้นเอก นี่เป็นวิธีที่ดีที่สุดในการเรียนรู้วิธีการวาดและอธิบายพื้นฐานของศิลปะสำหรับเด็กเล็กอย่างรวดเร็ว

วาดรูปร่างครั้งแรกในพื้นที่สองมิติ พวกเขาไม่จำเป็นต้องแม่นยำอย่างสมบูรณ์เพราะจำเป็นสำหรับกรอบของวัตถุที่ปรากฎและเพื่อรักษาสัดส่วนของภาพ

• จากวงกลมปกติดวงอาทิตย์ดอกไม้และวัตถุอื่น ๆ อีกมากมายได้อย่างง่ายดาย
• เมื่อรูปร่างเรียบง่ายหยุดยากให้เริ่มสร้างมันในภาพสามมิติและวาดวัตถุตามรูปทรงเรขาคณิตหลายแบบ
• ในหนังสือเรียนที่แตกต่างกันคุณสามารถค้นหาคำแนะนำเกี่ยวกับวิธีการเรียนรู้การวาดและดูคำแนะนำทีละขั้นตอนสำหรับภาพโดยใช้รูปทรงเรขาคณิตของบุคคลสิ่งของในครัวเรือนและภูมิทัศน์

ในบทเรียนที่โรงเรียนเด็กมักได้รับมอบหมายให้วาดสัตว์ ใช้รูปร่างเป็นพื้นฐานมันจะง่าย ในการรับร่างเมาส์ในเวลาไม่กี่นาทีให้วาดวงรีสองวงข้ามกันระหว่างกันและกัน รูปร่างที่แสดงถึงหัวควรมีขนาดเล็กลงและร่างกายมีขนาดใหญ่ขึ้น ด้านบนของวงกลมขนาดเล็กวาดหูตาเล็กจมูกและปาก จัดทำโครงร่างของหางและขา ลบเส้นส่วนเกินด้วยยางลบ เลือกรายละเอียดทั้งหมดให้ชัดเจนยิ่งขึ้นและคุณจะได้รับเม้าส์สุดวิเศษซึ่งเด็ก ๆ จะได้รับความประทับใจในห้องเรียน

ต้นแบบดินสอ

• ในการฟักไข่คุณต้องใช้กระดาษหนึ่งแผ่น เส้นบาง ๆ ถูกนำไปใช้กับสไตลัสที่เรียบง่าย
• หลังจากวาดหนึ่งจังหวะคุณต้องฉีกดินสอจากแผ่นและในระยะทางสัดส่วนให้วาดเส้นที่มีความยาวและความหนาเท่ากัน
• การฟักไข่ควรไปในทิศทางเดียว
• หากคุณต้องการเพิ่มความสนใจไปที่ส่วนใดส่วนหนึ่งของภาพหรือทำให้โทนสีเข้มยิ่งขึ้น
• ตัวอย่างเช่นเส้นแนวตั้งหรือแนวทแยงจะใช้กับเส้นแนวนอน

การควบคุมการฟักไข่ค่อนข้างยาก จะต้องใช้การฝึกอบรมภาคปฏิบัติจำนวนมากก่อนที่จะสามารถแปลงร่างวาดเป็นวัตถุใบหน้าของผู้คนและถ่ายทอดแสงและเงาได้อย่างชัดเจน

เทคนิคการเบทดิ้งทำได้ง่ายกว่า ด้วยมันเป็นไปได้ที่จะบรรลุภาพที่สมจริงและแก้ไขข้อบกพร่องของภาพ วาดฟักในอัลบั้ม จากนั้นใช้กระดาษ whatman, สำลีหรือเครื่องมือพิเศษถูเบา ๆ ที่ตะกั่วบนแผ่นกระดาษ คุณต้องเรียนรู้วิธีถ่ายทอดเฉดสีต่างๆ หากในตอนแรกมันใช้งานไม่ได้สถานที่ที่มืดกว่าก็สามารถทำให้สว่างด้วยยางลบได้ง่ายและแสงก็จะบังแสงและเงาอีกครั้ง

หากคุณเรียนรู้วิธีการใช้ดินสอและต้องการอะไรมากกว่านั้นก็ถึงเวลาที่ต้องใช้สีและสี สีน้ำน้ำผึ้งเป็นตัวเลือกที่ดีสำหรับศิลปินมือใหม่ หยิบแปรงขนกระรอกนุ่ม ๆ ที่มีความหนาต่างกันไป

ก่อนที่คุณจะเรียนรู้วิธีการวาดสีน้ำให้รับกระดาษหนาที่มีพื้นผิวขรุขระ ในการทำงานสีต้องใช้น้ำจึงสามารถดูดกระดาษธรรมดา โครงสร้างสีน้ำช่วยให้คุณได้ภาพวาดที่ดูโปร่งสบายตา

ทุกคนคุ้นเคยกับเทคโนโลยีแห้งมาตั้งแต่เด็ก คุณจำเป็นต้องทำให้เปียกแปรงใช้สีตักขึ้นมาแล้วเริ่มสร้างภาพร่างซึ่งสามารถทำได้ด้วยดินสอ เพื่อให้ได้สีน้ำที่แตกต่างกันสีต่างๆจะถูกผสมในจานสี

หากคุณต้องการทราบว่าเป็นไปได้หรือไม่ที่จะเรียนรู้วิธีการวาดภาพวาดต้นฉบับด้วยสีลองใช้เทคนิคสีน้ำบนกระดาษเปียก เมื่อต้องการทำเช่นนี้ให้เช็ดกระดาษ Whatman ที่สะอาดด้วยน้ำ ขณะที่มันเปียกให้วาดบางอย่าง สีจะทำปฏิกิริยากับน้ำดังนั้นรูปแบบที่แปลกประหลาดจะปรากฏบนแผ่นกระดาษ

• สิ่งมีชีวิตและภูมิทัศน์ที่สวยงามยังได้จากสีน้ำ เมื่อคุณเริ่มฝึกปฏิบัติลองวาดสิ่งที่ล้อมรอบคุณ
• วิธีการเรียนรู้การวาดดี คุณต้องสังเกตสิ่งเล็ก ๆ น้อย ๆ ให้ความสนใจกับวิธีการที่สีตกบนกระดาษ หากเจือจางด้วยน้ำอย่างเหมาะสมก็จะกลายเป็นโปร่งแสง
• เมื่อมีน้ำน้อยสีจะอิ่มตัวมากขึ้น ใช้สิ่งนี้ในการสร้างภาพวาดและคุณจะได้สีที่น่าสนใจที่คุณสามารถแขวนไว้ที่บ้านเพื่อตกแต่งภายใน

เพื่อให้บรรลุความสำเร็จที่สำคัญคุณต้องศึกษาคู่มือสำหรับศิลปินเริ่มต้นดูวิดีโอการสอนหรือสมัครหลักสูตรการวาดภาพ แต่สิ่งสำคัญคือคุณต้องฝึกฝนให้มากและไม่ใส่ใจกับความล้มเหลว เชื่อฉันงานใดจะได้รับรางวัลและแน่นอนคุณจะสามารถถ่ายทอดจินตนาการและความเป็นจริงของคุณบนกระดาษ