การแสดงดนตรีในวอร์ซอว์ใน MDT "ทำนองวอร์ซอ" MDT - โรงละครแห่งยุโรป "ทำนองวอร์ซอ" - ประสิทธิภาพ
Warsaw Tune เป็นเรื่องราวที่เคลื่อนไหวได้จากอดีตสหภาพโซเวียตที่ผ่านมา แต่ลืมไปแล้ว นี่เป็นเรื่องราวเกี่ยวกับโอกาสที่ไม่ได้รับและเวลาที่ผ่านมาความรักนั้นเป็นของขวัญที่เปราะบางและมีค่ามากซึ่งในเวลานั้นมันกลับกลายเป็นว่าไม่มีอำนาจอะไรเลย หลายปีที่ผ่านมาละครของคนรุ่นต่างหลั่งน้ำตาให้กับฉากละครของแอลโซริน แต่ทุกวันนี้มันฟังดูสดใสเป็นพิเศษสะท้อนให้เห็นถึงความไร้เหตุผลของระบอบการปกครองของสหภาพโซเวียตและอิทธิพลทำลายล้างที่มีต่อชะตากรรมของผู้คน การอ่านใหม่ของเรื่องนี้โดย Lev Dodin พร้อมกับ Sergei Schipitsyn ก่อให้เกิดการแสดงที่ยอดเยี่ยมของโรงละครวอร์ซอ Melody Maly Drama: หลายครอบครัวซื้อตั๋วสำหรับการผลิตนี้
ในความเป็นจริงมีเรื่องราวดังกล่าวมากมายในอดีต: ชายชาวรัสเซียหลงรักชาวต่างชาติ แต่พวกเขาไม่สามารถอยู่ด้วยกันได้เพราะกฎหมายที่โง่เขลาห้ามการแต่งงานกับชาวต่างชาติ มีเพียงคนรักเท่านั้นที่ถูกพบเจอ - ทุกๆ 10 ปี ทั้งคู่กำลังเปลี่ยนแปลงแต่ละคนมีชีวิตเป็นของตัวเองและในที่สุดมันก็ชัดเจนว่าพวกเขาไม่จำเป็นต้องอยู่ด้วยกันและคุณต้องการจริงๆหรือ? ร่วมกับผู้ชมที่ซื้อตั๋วสำหรับวอร์ซอว์เอ็มดีทีเอ็มดีโดดินสะท้อนถึงอดีตที่ผ่านมานึกถึงสิ่งดีๆที่อยู่ในนั้นในเวลาเดียวกัน: ดนตรีเยาวชนความรัก ... และไร้น้ำหนักราวกับความฝันอันมหัศจรรย์จาก A. Porai -Koshits เสริมสร้างความประทับใจที่ความเป็นจริงภายนอกเป็นภาพลวงตาและไม่มั่นคงและความรู้สึกที่แท้จริงเท่านั้นที่มีความสำคัญ
L. Zorin "ทำนองวอร์ซอว์" โรงละคร Maly Drama - โรงละครแห่งยุโรป
ผู้อำนวยการฝ่ายศิลปะของการผลิต Lev Dodin ผู้อำนวยการ Sergey Schipitsin ศิลปิน Alexey Porai-Kosits
"Ah, pan-panov, oh, pan-panov ไม่มีความร้อนอะไรเลย ... "
Gelena Velikanova ร้องเพลงวัฏจักรของเพลง "Polish" โดย Bulat Okudzhava - Agnieszka Osetskaya สำหรับบทละคร "ร่วมสมัย" "Taste of Cherry" ในช่วงทศวรรษที่ 1960 เมื่อนักร้องชาวโปแลนด์เฮเลนาร้องเพลงในหลายศาสนาของสหภาพโซเวียตในลัทธิ เพลงที่แตกต่างกันฟังในโรงภาพยนตร์ต่าง ๆ แต่ทั้งหมด "ทำนองวอร์ซอ" (Julia Borisova ในมอสโก, Lyudmila Kryachun ใน Sverdlovsk ... ) ประท้วงต่อต้านพรมแดนกฎหมายเผด็จการโซเวียตอาชีพและความขี้ขลาดของผู้ชาย เมโลดี้เลนินกราดฟังมาหลายปีแล้วไหลออกมาและเปล่งประกายด้วย Alisa Freindlich "tshe" ที่นุ่มนวลผู้เล่นเรื่องราวความรักในตำนานในช่วงหลายปีที่ผ่านมาเมื่อเลโดโดดินเริ่มกำกับ
“ เกิดอะไรขึ้นมันลอยคุณจะไม่ได้คืน ... ” - Gelena Velikanova ร้องเพลง วันนี้สี่สิบปีต่อมาโดดินเข้าสู่เวทีกับผู้กำกับศิลป์ผมสีเทาในการผลิตของนักเรียนของเขา Sergei Shchipitsin ผู้เล่นกับเพื่อนร่วมชั้น
“ การเล่นนี้ไม่สามารถเล่นได้! ข้อความคอนโด ... "- ฉันได้ยินเสียงเพื่อนร่วมงานของฉันหลังจากรอบปฐมทัศน์ เช่นเรื่องนี้ล้าสมัยเกี่ยวกับวิธีที่นักเรียนของโรงเรียนสอนดนตรีและผู้ชนะเลิศในอนาคตวิกเตอร์ (ผู้ชนะ!) ผู้พบกันที่คอนเสิร์ตของโชแปงและตกหลุมรักซึ่งกันและกันว่ากฎหมายออกมาห้ามการแต่งงานกับชาวต่างชาติได้อย่างไร ครั้งแรกในวอร์ซอว์จากนั้นในคอนเสิร์ตของนักร้องชื่อดัง Gelena ในมอสโก และหญิงสาวชาวโปแลนด์ได้กลายเป็นคนที่มีความสามารถในการรักชีวิตทั้งชีวิตของเธอร้องเพลงของเธอ "ทำนองเพลงวอร์ซอ" เป็นเวลาหลายปีและ "ผู้ชนะ" ของสหภาพโซเวียตซึ่งหมีก้าวลงบนหูของเขา (อ่าน - วิญญาณ) ทำให้อาชีพ ... เรื่องราวล้าสมัยหรือไม่ ในความเป็นจริงมันอาจเป็นเรื่องยากสำหรับผู้ชมวัยหนุ่มสาวที่จะเข้าใจว่าทำไมนักธุรกิจโซเวียตที่เดินทางมาถึงวอร์ซอว์ในปี 1957 กลัวที่จะออกจากโรงแรมในคืนนี้กับผู้หญิงที่เขารัก แต่ฉันเชื่อว่าผู้ผลิตไวน์ที่ประสบความสำเร็จในวันนี้ซึ่งมาถึงเมืองหลวงหนึ่งวันจาก Krasnodar (ฉากที่สามของละคร) มีความสามารถในการทำความเข้าใจการทรมานของนักธุรกิจที่ตัดสินใจ - กิจการของ บริษัท หรือวันที่คิดถึง? ..
ใช่นั่นไม่ใช่ประเด็น เรื่องราวของความรักและการสมคบทรยศการยอมจำนนต่อสถานการณ์ที่เราไม่ได้เลือกไม่ใช่เรื่องล้าสมัย
มันเป็นสิ่งสำคัญที่จะต้องทราบว่าจะต้องใช้ในทำนองนี้ซึ่งวางแผนที่จะลบและที่จะเล่นคะแนน
ภาพถ่ายโดย V. Vasiliev
Alexei Porai-Koshits (ใช้ความคิดของ David Borovsky) กล่าวว่าการออกแบบของเขามากมาย ในเพลงที่มีขาบางที่จัดวางบนเวที“ ฤดูหนาว” สีขาวมีแผ่นเพลงที่มีท่วงทำนองที่แตกต่างกัน - เลือกเพลงใดก็ได้แล้วเล่นดนตรีในชีวิต บนชั้นวางแบบบาง, ดนตรีย่อมาพร้อมโน้ตประกอบก็เปล่งประกาย เมื่อมองย้อนกลับไปพวกเขาดูเหมือน“ เพลงของทรงกลม” หรือท้องฟ้าที่เต็มไปด้วยดวงดาวเหนือเรา คุณสามารถนั่งบนเพลาเหล่านี้คุณสามารถปีนขึ้นไปบนพวกเขา และทุกครั้งที่เฮเลนาผอมขาทิ้งวิคเตอร์ลงบนพื้นแล้วลุกขึ้นลงไปหลังจากนั้นไม่นาน ไม่ใช่หญิงสาวหน้าซีดในชุดสีน้ำตาล แต่เป็นหญิงสาวชาวโปแลนด์ที่สง่างามในกระโปรงสั้นและหมวก (โอ้“ เก้าอี้ Zucchini 13 เก้าอี้” ของ 60s เดียวกัน - หน้าต่างทีวีขาวดำไปยุโรปกับแผงแฟชั่นในชุดเดียวกัน!) ไม่ใช่ผู้มีชื่อเสียงในกรุงวอร์ซอว์ที่พร้อมแล้ว (“ หมัดอย่างสมบูรณ์!”) เพื่อมอบความเป็นอยู่ที่ดีให้กับความรักของเธอ แต่แอนนาเยอรมันที่มีความแข็งแกร่งทางธุรกิจที่เหนื่อยล้าในชุดคอนเสิร์ตดูสิ่งต่าง ๆ อย่างสุขุม แต่ ...
“ และเช้าวันอันหนาวเหน็บจะตื่นขึ้นมา และจะไม่มีใครกลับมาที่นี่ ... "
ละครเรื่องนี้ถูกนำไปเล่นเพราะ Urshula Magdalena Malka โปแลนด์ธรรมชาติศึกษาที่ Dodin การเน้นไม่จำเป็นต้องเลียนแบบ มัลกานำเธอไปอย่างประหม่าและจริงจัง เธอคนเดียวเท่านั้นที่ไม่โชคดีกับคู่ครอง
มีปัญหากับผู้ชนะเสมอ “ คุณฉันฉันฉันคุณ…” ร้องเพลง Alisa Freindlich แต่การแกว่ง (เธอแล้วเขา) นี้ไม่ได้ทำงานหุ้นส่วนของ Freundlich เพียงมาพร้อมกับโซโลที่น่าทึ่งของเธอเท่านั้น (ในช่วงเวลาสั้น ๆ Anatoly Solonitsyn กลายเป็นวิกเตอร์)
W. Malka (Gelya), D. Kozlovsky (วิกเตอร์)
ภาพถ่ายโดย V. Vasiliev
ฉันไม่เห็น Mikhail Ulyanov ซึ่งบทบาทนี้นั่งเหมือนแจ็กเก็ตที่ด้านหลังของฮีโร่และวิกเตอร์คนปัจจุบันคือ Danila Kozlovsky ซึ่งเป็นฮีโร่หนุ่มผู้มีเสน่ห์คนใหม่ของ MDT ราวกับว่าเขาไม่ได้มาจากสงคราม โน้ตปลอมที่ไร้ความหวังและเราจะต้องให้มันครบกำหนดดึงมันอย่างมีสติจนจบไม่ให้ในบทบาทของช่วงเวลาของความถูกต้อง ดูเหมือนว่าเขาจะไม่มีตา แต่มีเพียงปากเท่านั้นที่พูดอย่างชัดเจนถึงคำไม่ใช่บทบาทแรก เหงื่อที่ไหลออกมาซึ่งเป็นพยานถึงการยึดจิตที่ใหญ่โต Kozlovsky อย่างขยันขันแข็งด้วยความขยันหมั่นเพียรของนักศึกษาคนแรก“ ดาว” และแสดงตัวเองอย่างไร้เหตุผลจากด้านที่เป็นประโยชน์เชื่อว่าด้านที่เป็นประโยชน์นั้นไม่ใช่โปรไฟล์ แต่ใบหน้าที่เต็มไปด้วยรอยยิ้ม และต้องการเผชิญหน้ากับผู้ชมอย่างต่อเนื่องมันยากสำหรับเขา ... จากความรู้สึกทั้งหมด Kozlovsky ถ่ายทอดสิ่งหนึ่งอย่างชัดเจน - ความรู้สึกหลงตัวเองที่สนุกสนาน: หนุ่มเชื่อว่าสวยงาม แน่นอนว่าการหลงตัวเองอาจเป็นสมบัติของตัวละครวิกเตอร์ แต่อนิจจาหมายถึงนักแสดง และปรากฎว่า Ursula Malka เต้นกับคู่ของเธอ - เหมือนกำแพง ในเวลาเดียวกัน Kozlovsky ไม่รู้สึกเหมือนนักดนตรีเมื่อครั้งหนึ่ง Anatoly Semenov ในคู่กับ Freindlich เขาต้องการโซโล มี แต่เขาเท่านั้นที่เหมือนฮีโร่ของเขา "หมีเหยียบหู"
ดังนั้นพวกเขาจึงดึงท่วงทำนองนี้: หนึ่ง - หงุดหงิดไม่แน่นอนและหมดจดอีก - แกล้งชัยชนะและไม่ใส่ใจที่จะเปลี่ยน "เสนอ": สิบปีผ่านไป ... อีกสิบ ...
พวกเขากำลังร้องเพลงเกี่ยวกับอะไร
W. Malka (เจล)
ภาพถ่ายโดย V. Vasiliev
มันเป็นเรื่องของความสามารถของผู้หญิงที่โดดเด่นในการรักความพิเศษเกี่ยวกับ "การเปลี่ยนแปลง" ของลูกเป็ดขี้เหร่เข้ามาในความงามเกี่ยวกับวิธีที่อารมณ์ภายในของเหล็กในผู้หญิงทุกคนเกี่ยวกับการปฏิบัตินิยมของผู้ชายซึ่งมันไร้ประโยชน์ที่จะต่อต้าน
“ หากปราศจากความรักและความอบอุ่นธรรมชาตินั้นช่างแสนขมขื่น ฝูงชนที่แผงขายเบียร์ผอมลง ... "
เขา - กดปุ่มของขอบเขตที่ไม่มีพล็อต แต่แรงจูงใจของความสับสนในการแสดงภายในเกิดขึ้นโดยไม่สมัครใจ: อะไรคือความจริงแล้วปัญหาคืออะไร? นักแสดง D. Kozlovsky อย่างที่เคยเป็นมานั้นตอกย้ำฮีโร่วิกเตอร์ด้วยทัศนคติของเขา: พวกเรากำลังพูดถึงอะไรกัน? ทุกอย่างถูกต้อง! ชีวิตคือความสำเร็จ! เขา, วิกเตอร์, ประสบความสำเร็จ, ปกป้องปริญญาเอก, เธอ, Gelya, เป็นทัวร์ที่แน่นหนา, ทั้งคู่ประสบความสำเร็จ, ทำธุรกิจ, อยากได้อะไรมากกว่านี้? บนคันธนูสำหรับช่อดอกไม้ - ในการกระโดดสองครั้งเกือบตีลังกา! ผู้ชนะ!
น้ำเสียงนี้มาจากไหนการเลี้ยวแบบสุ่มซึ่งกลายเป็นการตีความ ฉันคิดว่าไม่ใช่จากแผนเริ่มต้นของ S. Schipitsin รุ่นเยาว์ แต่จากอารมณ์ทั่วไปของเวลาซึ่งแข็งแกร่งกว่าแผนใด ๆ จากความสำเร็จของโรงละครที่มีการแสดงเกิดขึ้นจากหมวดของ "ความสำเร็จ" ที่กัดกร่อนจิตสำนึก โชคคือคำพ้องความสุขความสำเร็จคือคำพ้องความสุขความสุขคือคำพ้องความรัก โซรินเขียนเกี่ยวกับความจริงที่ว่าความสำเร็จนั้นไม่เกี่ยวกับความสุข แต่ ...
“ แต่ท้ายที่สุดก็ปรากฏขึ้นแล้ว ใบไม้ในฤดูใบไม้ร่วงบินได้เหมือนผู้ส่งสาร ... ”
“ Warsaw Tune” เป็นบทละครสมัยเก่าเกี่ยวกับ“ ความรักอีกครั้ง” ในการเล่นครั้งใหม่“ ไม่มีเงิน” ผู้ชมมักจะหัวเราะเยาะลัทธิประโลมโลกในยุค 60 ที่ไม่แตะต้องหัวใจ แน่นอนถ้าเราดำเนินการตามบรรทัดฐานในทางปฏิบัติในปัจจุบัน - ทุกอย่างถูกต้องไม่มีอะไรที่ต้องเสียใจ - "อะไร - มัน - คุณจะไม่ได้คืน!"
« ... จะมีคืนที่ยาวนานในดินแดนเย็น และในเช้าวันเย็นจะตื่นขึ้น และจะไม่มีใครกลับมาที่นี่ ...“ - Velikanova ร้องเพลงโองการของ Okudzhava
ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของฝ่ายผลิต Lev Dodin
ศิลปิน Alexey Porai-Kosits
(ใช้ความคิดของ David Borovsky)
กรรมการ Sergey Schipitsin
(นักเรียน V ของการประชุมเชิงปฏิบัติการของ Lev Dodin, การปฏิบัติระดับปริญญาตรี)
Gela - Ursula Magdalena Malka
Victor - Danila Kozlovsky
เด็กผู้หญิงที่ตลกและไร้สาระพูดด้วยสำเนียงโปแลนด์นักเรียนที่เรือนกระจกซึ่งเป็นนักร้องที่ยิ่งใหญ่ในอนาคต และชายหนุ่มผู้ผ่านสงครามผู้ผลิตไวน์ Buduz นักเทคโนโลยีผู้ผลิตไวน์ พวกเขาพบกันในคอนเสิร์ตที่พวกเขาเล่นโชแปงอยู่ติดกันและเรื่องราวก็เริ่มขึ้น เรื่องราวความรัก พวกเขาหัวเราะพูดคุยเกี่ยวกับชีวิตและห้ามไม่ให้พูดคุยเกี่ยวกับสงครามพวกเขาเรียนรู้ที่จะเข้าใจซึ่งกันและกันและคิดค้น "ความคิด" - พวกเขาจูบกันในพิพิธภัณฑ์ด้านหลังรูปปั้น พวกเขาพบกันในปี 1947 เขามอบรองเท้าสีแดงที่เธอใฝ่ฝันและเธอมอบเน็คไทให้เขาและก่อนหน้านั้นเขาไม่เคยผูกมัด! พวกเขาอยู่ด้วยกัน - Gelena และ Victor เต้นรำบนเก้าอี้เดินบนกางเกงขาสั้นซึ่งมีโน้ตห้าเล่มที่ผ่านมาเกี่ยวกับดนตรี และดูเหมือนว่าวิกเตอร์จะตะโกนถูกต้องกฎหมายที่ไร้มนุษยธรรมนี้จะห้ามการแต่งงานกับชาวต่างชาติได้อย่างไร ท้ายที่สุดพวกเขารัก ... แต่พวกเขาเป็นเพียงนักเรียนและพวกเขาสามารถทำอะไรกับประเทศกับรัฐกับสตาลินและกฎหมาย? เขากำลังจะจากไปครัสโนดาร์เธออยู่ในโปแลนด์ พวกเขาพบกันหลังจาก 10 ปี - Gela และ Witek ในโปแลนด์ เธอเป็นนักร้องที่มีชื่อเสียงเขาเป็นผู้ผลิตไวน์ที่มีความสามารถ พวกเขามีครอบครัวและชีวิตก็ไม่สิ้นสุดใน '47 แต่จะทำอย่างไรกับความจริงที่ว่าเธอไม่สามารถอยู่ได้โดยปราศจากเขาเธอจำเขาได้ทุกวันว่าเธอเห็นเขาทุกคอนเสิร์ต - ในแถวที่ 4 เธอควรทำอย่างไรกับความจริงที่ว่าเธอไม่สามารถปล่อยเขาไปได้? และเขาเป็นพลเมืองโซเวียตและกลับไปนอนที่โรงแรมอย่างมีระเบียบวินัยและไม่ไปไหนไม่ไปนอน - กับเธอ และเธอก็บินกลับไปที่ชีวิตของเธอ - ทิ้งไว้บนเพดานบนเก้าอี้
และหลังจาก 10 ปีพวกเขาพบกันอีกครั้ง - ในมอสโก เธอมีคอนเสิร์ตและเขาให้ไวน์ของเธอในห้องแต่งตัวของเธอ เธอหย่าแล้วภรรยาของเขาตอนนี้เป็นภรรยาที่แปลก แต่อย่าคืนสิ่งใด สายเกินไปที่จะเปลี่ยนแปลงอะไร เขาไม่ได้เป็นนักเรียนเด็ดขาดอีกต่อไปแล้วและเธอไม่ได้เป็นเด็กผู้หญิงที่ซื่อตรง ชีวิตเปลี่ยนไปอย่างไม่มีสิ้นสุดและคนคนหนึ่งจะเข้าไปในแม่น้ำที่รั่วแล้วได้อย่างไร “ เวลาหมดลงเสมอ - และนั่นก็เป็นเรื่องดี” วิคเตอร์กล่าวพร้อมกับฉีกกระดาษที่มีหมายเลขห้องพักในโรงแรมของเธอ เขาจะไม่เรียกไม่มาและใครต้องการมัน? ชีวิตสิ้นสุดลงสำหรับพวกเขาแล้วในปี 46 เมื่อทั้งคู่ฟังที่โชแปง ...
เพลงทิวทัศน์ - ทุกอย่างเรียบร้อยทุกอย่างอยู่ในโทนของการแสดงทุกอย่างราวกับอยู่บนสายเดียว แต่ - ทุกอย่างผ่านฉันไป มันไม่ใช่ละครของฉัน แต่ไม่ใช่ของฉัน การแสดงที่ยอดเยี่ยม Ursula Malka เล่นเบา ๆ อย่างสวยงามอย่างน่าประหลาดใจ Danila Kozlovsky ทิ้งความประทับใจไว้กับการเล่นของเขา แต่ก็ไม่สามารถพูดได้ว่าเขาเล่นได้ไม่ดี
แค่ "ไม่ใช่ของฉัน" Alien hall ความรู้สึก "กำแพง" คงที่ระหว่างสิ่งที่เกิดขึ้นบนเวทีและห้องโถง แม้ว่าข้อเท็จจริงที่ว่าการกระทำบางส่วนผ่านระหว่างแถว วิธีการที่มอสโคว์ล้วนๆเพื่อสร้างบทละคร ไม่เลวไม่ใช่แค่ไม่ใช่ของฉัน มันใกล้กับฉันมากแล้วที่รักของฉันเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เยาวชนไม่ได้อยู่ในไร้สาระเรียกว่าโรงละครเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กที่แท้จริง ในการแสดงใด ๆ ผู้ชมเป็นผู้มีส่วนร่วมในการดำเนินการพร้อมกับนักแสดง ในการแสดงใด ๆ - "เจ้าชู้" กับผู้ชมในความหมายที่ดีที่สุด และฉันรักสิ่งนั้น
และ Melody วอร์ซอว์ก็เหมือนหนังที่เห็นในโรงภาพยนตร์ สวยงามน่าทึ่งมีความสามารถ แต่ตลอดระยะเวลาของการดำเนินการคุณเข้าใจอย่างชัดเจนว่านี่ไม่ใช่ของจริงมันเป็นแค่เกม
ฉันดีใจที่ฉันได้เยี่ยมชม MDT ที่ฉันดูการแสดงนี้ฉันเห็นสิ่งที่โดดิน "เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก นี่คือสิ่งที่มีค่า แต่ไม่ทิ้งอารมณ์
*
"WARSAW MELODY", L. Dodin, THE DRAMA THEATER ขนาดเล็ก, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, 2007 (8)
ผู้อำนวยการอย่างชาญฉลาดเปลี่ยนการลงทะเบียนโดยตรงในระหว่างการทำงาน
ในการเริ่มต้นทุกอย่างต้องผ่านนักแสดงส่วนแรกจะเล่นกับออร์แกนิกและเสน่ห์ สงสัยว่านักเรียนสองคนเมื่อวานนี้สามารถดึงดูดความสนใจของห้องโถงที่หนึ่งในพันของโรงละคร Maly ได้เหือดหายทันทีหรือไม่ห้องโถงเปิดจากแบบจำลองแรกสุดผู้ชมที่มีประสบการณ์จะรู้สึกว่า "ผิวพรรณ"
จากนั้นเมื่อพล็อตกลายเป็นสเก็ตช์และขนาดใหญ่ (การประชุม 10 ปีต่อมาการประชุม 20 ปีต่อมา) และมันเป็นเรื่องยากสำหรับนักเรียนที่จะคาดหวังการเปลี่ยนแปลงอย่างเต็มเปี่ยมไปสู่ยุคที่แตกต่างกัน
Zorin“ Warsaw Tune” เป็นหนึ่งในบทละครโซเวียตที่โด่งดังที่สุดมันมีข้อดีมากมาย โครงสร้างแบบคลาสสิก (บทละครเกี่ยวกับความรักสำหรับนักแสดงสองคน); การรวมกันของประวัติศาสตร์ส่วนตัวกับการเคลื่อนไหวของประวัติศาสตร์อันยิ่งใหญ่; ภาพผู้ชายและผู้หญิงที่สดใสและตัดกันและแม้กระทั่งกับการพัฒนา เรื่องราวสำคัญ (เรื่องราวความรัก) และจุดต่ำสุดที่มีอยู่ (ชะตากรรมของมนุษย์)
แต่มีจุดสองสามจุดที่ทำให้บทละครนั้น“ โด่งดัง” มากกว่า“ คลาสสิค”
ระยะเวลาของการดำเนินการแบ่งออกเป็นสามส่วน: 1946-7, 1956, 1966 (สำหรับการผลิตครั้งแรกของการเล่นส่วนสุดท้ายหมายถึง "ทุกวันนี้" ตอนนี้ทั้งหมดนี้เป็นเรโทรสามชั้นของการขุดค้นทางโบราณคดี)
ส่วนแรกจริงๆแล้วเรื่องราวความรักที่มีตอนจบที่โชคร้ายถูกเขียนขึ้นอย่างยอดเยี่ยมสดใหม่มีไหวพริบทำให้เป็นแกนกลางที่น่าทึ่ง
ส่วนที่เหลืออีกสองส่วนคือส่วนหลัง (10 ปีผ่านไป) และส่วนหลัง (20 ปีผ่านไป) - เป็นภาพร่างและโดยขนาดใหญ่ซ้ำ ๆ แต่โซรินยังมีคำต่อท้ายที่สาม (ผ่านไป 50 ปี) - บทละคร "ทางแยก" ("วอร์ซอเมโลดี้ -98"), มันถูกจัดแสดงที่โรงละครโยร์โมโลวาและมีความตึงเครียดลดลงอย่างมาก
อย่างไรก็ตามสิ่งที่ฉันไม่ชอบเป็นที่รักของภาพยนตร์เรื่อง“ Love Mood” ของวงหว่องกาไว - เรื่องราววรรณกรรมซ้ำซาก (“ และพวกเขาพบกันอีกหลายปีต่อมา”) รอบชิงชนะเลิศดังกล่าวมีลักษณะคล้ายกันมาก
ในการแสดงของ MDT ผู้อำนวยการเน้นย้ำถึงความสำคัญของการเล่นและพยายามซ่อนจุดบกพร่องให้มากที่สุดเท่าที่จะทำได้
ส่วนแรกเล่นโดยนักแสดงหนุ่มนักเรียนของเมื่อวานมีชีวิตชีวาจริงใจสัมผัสเป็นนักเรียนสามารถและควรเล่น
และผู้กำกับที่นี่ไม่เพียง "สอน" มันไม่ได้เป็น "ผู้กำกับที่กำลังจะตายในนักแสดง" ส่วนแรกคือ "ส่ง"
ประการแรกเรื่องราวความรักได้รับการจัดวางเป็น "ความทรงจำ" ในทันที (ฮีโร่ปรากฏตัวจากผู้ชม - ลุงกับแว่นตาเสื้อหนาวและหมวกและหลังจากนั้นเขาก็อายุน้อยกว่ากลายเป็นตัวเองเมื่อ 20 ปีก่อน)
และอย่างที่สองฉากนั้นถูกเล่นเหมือนความทรงจำตอนไม่ได้แยกจากกัน แต่จะลอยอยู่ด้านบนของกันและกันโดยไม่มีช่องว่างในเวลา / สถานที่
เมื่อทำการแสดงในส่วนต่อไปนี้ความสนใจในการแสดงละครนั้นได้รับแรงผลักดันจากความจริงที่ว่านักแสดงได้รับโอกาสในการเล่นอายุ แต่คราวนี้มันไม่ได้ผล นักแสดงเล่นออกมา เธอไม่ค่อยเชื่อในบทบาทของ "ดาว" ความสามารถพิเศษไม่เพียงพอ และเขาได้เล่น“ การเปลี่ยนแปลงที่เกี่ยวข้องกับอายุ” ทั้งหมดแล้วในช่วงแรกที่ออกและตอนนี้เขาเคี้ยวแก้ปัญหาด้วยคำตอบที่รู้จักกันแล้ว
และที่นี่ผู้กำกับนำวิวทิวทัศน์มาสู่แถวหน้า เขาชดเชยการทรุดตัวของคู่รักษาการด้วยแผนการเชิงเปรียบเทียบที่เข้มข้นกว่า
เมฆลอยตัวเหมือนโน้ตเปียโน
ทิวทัศน์ในการเล่นเป็นข้อมูลที่เป็นรูปเป็นร่างมีชีวิตชีวามีชีวิตชีวา และในท้ายที่สุดแล้วดนตรีแนวดิ่งนั้นทำมาจากอะไรไม่มีอะไรเลยนอกจากโน้ตเพลงและท่อแนวนอนห้าเส้น - ผู้ปกครองดนตรี
รูปภาพที่จุดเริ่มต้นของการแสดงเป็นสิ่งที่ดี -“ สีขาวบนสีขาว” (กระดาษโน้ตสีขาวตัดกับฉากหลังของวัตถุสีขาว) ภูมิหลังที่ยอดเยี่ยมสำหรับเรื่องราวความรักที่เริ่มต้นที่เรือนกระจกและพัฒนาขึ้นอย่างทำนอง (จากโคลงสั้น ๆ ของโชแปงไปจนถึงโชแปงที่น่าทึ่ง) เมโลดี้เป็นคำสำคัญในชื่อเรื่องการแสดงนั้นเป็นทำนอง ในตอนแรกเมโลดี้จากโน้ตที่เล่นล้วนๆเกิดขึ้นในการแสดงคู่ จากนั้นในบทบาทของทำนองเพลงคือพื้นที่เวทีฉาก
ยิ่งพื้นหลังเริ่มขยับเล่นเสียงมากขึ้น ค่ายเพลงขึ้นสู่ท้องฟ้า ในบรรทัดเพลงเพิ่มขึ้นภายใต้ตะแกรง (ใบสำหรับโปแลนด์) นางเอก เมื่อผู้ปกครองดนตรีในฐานะที่เป็นคนรักการแกว่งแกว่ง ทิวทัศน์ที่เคลื่อนไหวคล่องแคล่วเป็นดั่ง บริษัท ที่แข็งแกร่งด้านการแสดงของโดดิน (จาก The House and Brothers and Sisters ถึง Chevengur)
แนวคิดของทิวทัศน์นี้เป็นของ David Borovsky ซึ่งหมายถึงเมฆหมอนจากการแสดงที่พรั่งพรูออกมาที่สุดของโรงละคร Taganka“ หวังว่าจะเป็นวงออเคสตราขนาดเล็ก” ที่จุดสูงสุดผ้าสีขาวของฉากหลังเริ่มขยับวางอุปกรณ์ประกอบฉาก (ดังนั้นเสื้อผ้าของผู้ชายที่จมน้ำตายคลานจากแผ่นสีขาว "Chevengur") เป็นคำอุปมาที่ง่ายและโปร่งใสสำหรับกระแสทางประวัติศาสตร์
ส่วนแรกของบทละครนั้นน่าสนใจเป็นพิเศษสำหรับฉันเพราะช่วงเวลาของการกระทำ 2489-2490 เป็นจุดเปลี่ยนพิเศษในประวัติศาสตร์ แตกต่างจากการแตกหักที่ยิ่งใหญ่ที่รู้จักกันดีในปี 1929-1930, การแตกหักนี้เป็นนัย, ปิดซึ่งเป็นความลึกลับที่ยิ่งใหญ่ ทั้งในการเล่นและการเล่นการแตกหักแบบปิดจะปรากฏขึ้น อารมณ์แห่งชัยชนะความเป็นจริงทางภูมิรัฐศาสตร์ใหม่ - นักศึกษาโปแลนด์กำลังเรียนอยู่ที่มอสโก Conservatory และคำพิพากษาถึงแก่ความตายสำหรับเรื่องรักส่วนตัวห้ามการแต่งงานกับชาวต่างชาติ รัฐเป็นพลังภายนอกที่นำวีรบุรุษมารวมกันเป็นครั้งแรกทำให้พวกเขาพบกันและหย่าร้างเปลี่ยนชะตากรรมของพวกเขา พระราชกฤษฎีกาไม่ดีดูเหมือนว่าฉันจะเป็นสถานที่สำคัญสำหรับประวัติศาสตร์ใหญ่เป็นหนึ่งในหลักฐานของการแตกหักปิดในรัฐเป็นสัญญาณที่ชัดเจนของความอ่อนแอความขี้ขลาดสิ่งผิดธรรมชาติ (เพราะเป็นธรรมชาติที่ผู้ชนะแต่งงานกับผู้หญิงต่างประเทศ)
มีช่วงเวลาแห่งการแยกทางประวัติศาสตร์บางครั้งประเทศลังเลก่อนการเลือกศักยภาพที่เพียงพอได้รับการพัฒนาเพื่อที่จะกระโดดออกมาจากร่องประวัติศาสตร์ของสงครามกลางเมืองที่กำหนดปิดสงครามกลางเมืองข้ามมันออกมาพร้อมกับสงครามรักชาติ แต่มันก็พังยากจนยังคงอยู่ในร่อง
ความขี้ขลาดของรัฐที่ได้รับชัยชนะในทางใดทางหนึ่งกับความไม่เพียงพอของชายฮีโร่เพราะชื่อของเขาคือวิกเตอร์ผู้ชนะ
เป็นครั้งแรกที่เรื่องราวความรักถูกขัดจังหวะเพราะเรื่องใหญ่ทำให้เกิดการเปลี่ยนแปลงที่คมชัดโลกที่เหลืออยู่ใต้ฝ่าเท้าของพวกเขาไม่สามารถต้านทานได้ ไม่มีอะไรที่จะตำหนิว่าเป็นวีรบุรุษสำหรับพวกเขาพยายาม แต่ไม่มีวิธีต่อต้านเศษเหล็ก และสำหรับความพยายามนั้นพวกเขาก็ได้รับโอกาสครั้งที่สอง หลังจาก 10 ปีเมื่อสิ่งกีดขวางภายนอกไม่สามารถเอาชนะได้อีกต่อไป แต่ฮีโร่ไม่ได้ใช้โอกาสนี้ตอนนี้ไม่มีความกล้าพอการแตกหักทำให้ตัวเองรู้สึก (Vysotsky ไม่มี "การแตกหักแบบปิด" เรื่องราวของเขาพิสูจน์ความเป็นไปได้ที่แท้จริงของเส้นทางที่แตกต่าง)
เมื่อมีโอกาสครั้งที่สามปรากฏขึ้นก็ไม่มีสิ่งกีดขวางภายนอก แต่ก็ยังไม่มีความปรารถนา มีโอกาส แต่ฉันไม่ต้องการมีชีวิตอยู่ (ตามที่คานท์กล่าวว่า“ เมื่อฉันต้องการผู้หญิงฉันไม่มีเงินให้เธอและเมื่อฉันได้รับเงินฉันไม่ต้องการเธออีกแล้ว” :)
ในชะตากรรมของฮีโร่ที่มีสัมผัสกับชะตากรรมของประเทศจุดหักเหที่ปิดของปี 1946 ไม่เคยถูกกำจัดมันปรากฏตัวค่อยๆหลังจากหลายปีที่ผ่านมาเมื่อความปรารถนาของประเทศที่จะมีชีวิตอยู่และสัญชาตญาณการรักษาตัวเองค่อยๆหายไป
ดังนั้นประสิทธิภาพของ Dodin จึงเป็นส่วนเสริมที่ยอดเยี่ยม "หลักสูตรเต็มรูปแบบของประวัติศาสตร์ของสหภาพโซเวียตในการแสดง 30" ตอนที่ 4 สอดคล้องกับกรอบลำดับเหตุการณ์ของการเล่น - 1946-1966
นักศึกษาของวิทยาลัย Kalinar
และอีกสิ่งหนึ่งที่ทำให้ฉันสับสนในบทละครก็คือลัทธิอภิสิทธิ์ "เป็นเรื่องราวพิเศษที่เกิดขึ้นกับคนที่ไม่ธรรมดา" วีรบุรุษไม่ใช่เรื่องง่ายอาชีพที่แปลกใหม่ที่สุดและสถานะทั่วไปคือสังคม เป็นเรื่องราวความรักที่เหมือนกันสำหรับนิตยสารผิวมัน (จากซีรี่ส์ Marilyn Monroe และ Di Maggio, Edith Piaf และ Marcel Cerdan)
นักร้องและแพทย์ด้านไวน์ที่มีชื่อเสียงดูแปลกตายิ่งกว่าแอร์โฮสเตสและนักฟิสิกส์ใน "104 Pages About Love" ของ Radzinsky
ผู้ผลิตไวน์ก็ไม่เหมือนผู้ชายคนหนึ่ง (“ นักเขียนช่อดอกไม้” เกือบจะเป็นผู้ผลิตน้ำหอม :) มันเป็นอีกเรื่องหนึ่งที่พระเอกมาจากมอลโดวาหรือจอร์เจียและรัสเซียไม่ใช่ประเทศผู้ผลิตไวน์
ความจริงที่ว่านางเอกกลายเป็นคนดัง (โปสเตอร์, ทัวร์) ช่วยเพิ่มเอฟเฟกต์ที่น่าทึ่ง (ไม่เพียง แต่หญิงสาวชาวโปแลนด์ยังเป็นดาราที่เป็น“ ผู้หญิงแห่งความฝัน”) แต่อาชีพที่มีเสน่ห์ของฮีโร่นั้นจะลดความตึงเครียดอย่างมากและลดระยะห่างระหว่างเสา
จากมุมมองของเสน่ห์ที่เชื่อมโยงไปยัง Krasnodar ดูน่าทึ่งมาก (คนเกียจคร้านอาจจะเป็นวอร์ซอ, ยุโรปและจากนั้น Kryzhopol, เอเชียบางอย่างที่สมบูรณ์ :) และการผูกปมของเขาเพื่อตอบคำถามเกี่ยวกับอาชีพของภรรยา “ เธอทำงานเป็นนักเศรษฐศาสตร์อาวุโสที่ SMU หมายเลขเก้า”)
ถ้าคำตามหลังเป็นความดื้อรั้นอย่างมากแล้วอีลิทจะถือเป็นยาสลบที่น่าทึ่ง - ในกรณีนี้มันง่ายกว่าที่จะตอบคำถามเกี่ยวกับตัวละคร“ เขาคือใคร?” และนักเขียนบทละครจะเขียนเรื่อง“ วงกลมของเขาเอง” ง่ายขึ้น บทละครแนวแรกสามารถทำได้โดยไม่มีเหยื่อ (เราไม่รู้ว่าเชอร์วินสกี้กลายเป็นนักร้องชื่อดังหรือไม่และลาริซิคกลายเป็นนักวิชาการหรืออาจเสียชีวิตใน Cheka หรือเสียชีวิตจากไข้รากสาดใหญ่หรือเป็นชาวโซเวียตธรรมดา)
มันดีมากที่ในการแสดงของ MDT พวกเขาไม่ได้ให้การล่อใจที่จะเล่นกับความเย้ายวนใจของตัวละครและไม่ได้มุ่งเน้นไปที่การผลิตไวน์ ฮีโร่ดูไม่เหมือนนักเรียนที่โรงเรียนเทคนิค Kalinar โดยทั่วไปแล้วมันไม่สำคัญว่าวิกเตอร์จะศึกษาที่สถาบันอาหารที่สถาบันเทคโนโลยีเคมีหรือสถาบันเหล็กและโลหะผสม ฮีโร่ทั้งคู่ดูเรียบง่ายและเป็นธรรมชาติมากกว่าที่นี่โดยไม่มีความมันวาว ท้ายที่สุดเธอไม่ใช่ "ภูมิใจโปแลนด์" เสน่ห์โปแลนด์อยู่ แต่เธอก็มีความเรียบง่ายและเป็นธรรมชาติมากขึ้นความอ่อนแอของผู้หญิงกว่าความทะเยอทะยาน Urshula Malka นั้นเป็นภาษาโปแลนด์โดยธรรมชาติ แต่ก็ไม่สามารถสังเกตได้อย่างชัดเจนว่าเธอต้องแปลและสำเนียงของเธอก็อยู่ในระดับที่พอเหมาะ (บางทีนักแสดงอาจหมายถึงคำพูดของ Gelena ที่พ่อของเธอพูดภาษารัสเซียจะเป็นประโยชน์)
Danila Kozlovsky มีความเชื่อมั่นอย่างมากในบทบาทของเจ้าหน้าที่ระดับแนวหน้าหนุ่มในปี 1946 (โดยที่นักแสดงจบการศึกษาจาก Kronstadt Naval Cadet Corps - และสิ่งนี้สามารถเห็นได้) และในบทบาทของลุงกับแว่นตาในปี 1966 (แต่นี่ต้องเป็น "เล่น" ช่วย - หมวกพาย, ปลอกคอแอสตร้าคัน)
การมีนักเรียนสองคนดังกล่าวในหลักสูตร - เด็กหญิงโปแลนด์และบัณฑิตของคณะนักเรียนนายหนึ่งไม่สามารถล้มเหลวในการแต่งเพลงวอร์ซอว์
ผลงานแห่งความรักที่ลึกซึ้งนั้นเกี่ยวข้องกันอยู่เสมอดังนั้นผู้กำกับหลายคนจึงหันไปเล่นบทละคร "วอร์ซอวโหรีเพลง" วอร์ซอว์ "ของ Leonid Zorin ซึ่งเขียนย้อนกลับไปในยุค 60 ในละครของยุโรปการแสดงในการผลิตใหม่ของ L. Dodin ปรากฏขึ้นในปี 2550 และนับตั้งแต่นั้นก็รวบรวมห้องโถงเต็มรูปแบบ
เรื่องราวที่น่าประทับใจและน่าเศร้ายังคงกระตุ้นหัวใจของผู้ชมต่อไป ผู้ชมเห็นอกเห็นใจกับฮีโร่คนรักแบ่งปันสถานการณ์และขอบเขตพวกเขาพยายามที่จะพกพาความรู้สึกของพวกเขาตลอดหลายปีที่ผ่านมา แต่ไม่เคยมีความสุข การแสดงครั้งต่อไปของบทละคร“ Warsaw Melody” ใน MDT จะเกิดขึ้นในฤดูใบไม้ผลิและจะช่วยให้คุณสัมผัสกับบันทึกของสองชะตากรรมอีกครั้ง
Warsaw Melody - ประสิทธิภาพ
การผลิตใหม่เริ่มต้นขึ้นจากการมีประกาศนียบัตรโดยนักเรียนที่มีความสามารถสองคนของผู้กำกับ L. Dodin: Urshula Malki และ Evgeny Sannikov ผลงานของนักเรียนที่ประสบความสำเร็จนั้นมีความเข้มแข็งตกผลึกและประดับละครของโรงละคร การเลือกใช้วัสดุไม่ได้ตั้งใจเพราะศิลปินอย่างนางเอกของเธอมาศึกษาที่โปแลนด์ เออซูล่าเล่นได้อย่างสวยงามโดดเด่นด้วยความเป็นธรรมชาติของภาพและในคำพูดของเธอก็มีการเน้นเสียงเล็กน้อยซึ่งเป็นไปตาม ...
เนื้อหาของการแสดงในห้อง“ Warsaw Melody” นำผู้ชมไปยังกรุงมอสโกหลังสงคราม มีเพียงสองตัวละครในการเล่น เขาเป็นทหารแนวหน้าในอดีตที่มีชื่อของผู้ชนะ - วิกเตอร์และมาที่เมืองหลวงเพื่อศึกษาการผลิตไวน์เธอเป็นชาวโปแลนด์เฮเลนานักร้องในอนาคตและตอนนี้เป็นนักเรียนที่เรือนกระจก
โดยโชคชะตาพวกเขาพบว่าตัวเองอยู่ในคอนเสิร์ตดนตรีคลาสสิกเก้าอี้ของพวกเขาอยู่ใกล้ ๆ เสียงของโชแปง, ดวงตาที่ไม่ตั้งใจ, ความรู้สึกตั้งไข่, พัฒนาไปสู่ความโรแมนติกที่รุนแรงและหลงใหล คำอธิบายความหวังแผน และทั้งหมดนี้พังทลายลงในทันที: มีการออกกฎหมายห้ามการแต่งงานกับชาวต่างชาติ
วิกเตอร์และเฮเลนาพบกันอีกครั้งหลังจากผ่านไปสิบปีพวกเขาเดินไปรอบ ๆ กรุงวอร์ซอว์ ทั้งสองครอบครัวมีอาชีพที่ประสบความสำเร็จ แต่พวกเขามีความสุขหรือไม่?
เวลาผ่านไปอย่างไม่ลดละอีกสิบปีข้างหน้า และการประชุมใหม่มีอยู่แล้วในมอสโก การแต่งงานที่ไม่มีความสุขแตกออกดูเหมือนว่าการจับพวกเขาจะผลักพวกเขาเข้าสู่อ้อมกอด แต่แต่ละคนก็แต่งตัวในแบบของเขาเองกลัวที่จะเปลี่ยนชีวิตของเขา ตอนจบที่น่าเศร้า แต่มีหลายคนที่คุ้นเคยในห้องประชุมซึ่งสามารถพบได้ในบทวิจารณ์ของวอร์ซอวอร์ซอ
การแสดงละครใช้เวลาสองชั่วโมงและหนึ่งในสี่ และตลอดเวลานี้ความสนใจของผู้ที่นั่งอยู่ในห้องโถงของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก MDT ได้รับการตอกย้ำให้เห็นถึงความอ่อนโยนในการแสดงของวอร์ซอว์ทำนองเพลงวอร์ซอว์
ภาพทิวทัศน์ของการผลิตวอร์ซอวโลดี
อย่างน้อยฉากบนเวที: เก้าอี้ดนตรีย่อมาจากคะแนนที่กระจายออกไป และวงกว้างสีขาวห้อยลงมาจากตะแกรงเวลาสัญลักษณ์และวิถีชีวิต เมื่อวันที่มันนักออกแบบ A. Porai-Koshits วาง stanets ละครพวกเขาพรรณนาเจ้าหน้าที่ดนตรีโน๊ตบุ๊คเกาะอยู่ในบทบาทของโน้ต
