หัวข้อ Viii: ประเภทและประเภทของคณะนักร้องประสานเสียง การจัดคณะนักร้องประสานเสียง

บ้าน / ทะเลาะกัน

บท

องค์ประกอบคอรัส

ตามองค์ประกอบของคณะนักร้องประสานเสียง ที่พบมากที่สุดคือสามประเภทหลัก: 1. นักร้องประสานเสียงหญิงหรือเสียงเด็ก (หรือทั้งสองอย่างรวมกัน), 2. คณะนักร้องประสานเสียงชาย 3. คณะนักร้องประสานเสียง *

คอรัสประเภทแรกประกอบด้วยนักร้องเสียงโซปราโนและอัลโต และคอรัสประเภทที่สองซึ่งประกอบด้วยเทเนอร์และเบสเรียกว่านักร้องประสานเสียงที่เป็นเนื้อเดียวกัน จากการรวมกันของกลุ่มนักร้องประสานเสียงที่เป็นเนื้อเดียวกันทั้งสองกลุ่ม (บนและล่าง) จะได้กลุ่มผสมหนึ่งกลุ่ม เพื่อให้คณะนักร้องประสานเสียงประเภทที่หนึ่งและสองสามารถพิจารณาเป็นสองส่วนของประเภทที่สาม สิ่งนี้ไม่ได้ปฏิเสธความสำคัญที่เป็นอิสระของพวกเขา แต่ทั้งคู่รวมกันเป็นคณะนักร้องประสานเสียงที่สมบูรณ์แบบที่สุด - คณะนักร้องประสานเสียงผสม

นักร้องประสานเสียงประเภทแรกประกอบด้วย: นักร้องเสียงโซปราโนที่ 1, นักร้องเสียงโซปราโนที่ 2 (หรือเมซโซ-โซปราโน), อัลโตที่ 1 และอัลโตที่ 2 (หรือคอนทราลโต)

หากเราแสดงองค์ประกอบนี้ด้วยคอร์ดประสานเสียงที่ง่ายที่สุด เสียงของคณะนักร้องประสานเสียงจะถูกจัดเรียงดังนี้:

คอรัสประเภทที่สองประกอบด้วย: อายุที่ 1, อายุที่ 2, บาริโทน, เบสและอ็อกตาวิส

คอร์ดเดียวกันสำหรับคอรัสขององค์ประกอบนี้ควรจัดเรียงดังนี้:


โดยการรวมกลุ่มนักร้องประสานเสียงที่เป็นเนื้อเดียวกันของประเภทที่ 1 และ 2 เข้าด้วยกัน เราได้คณะนักร้องประสานเสียงแบบผสมเต็มรูปแบบ ซึ่งเป็นประเภทนักร้องประสานเสียงที่สมบูรณ์แบบที่สุด ซึ่งประกอบด้วยเก้าส่วน: 1) นักร้องเสียงโซปราโนที่ 1 2) นักร้องเสียงโซปราโนที่ 2 3) วิโอลาที่ 1 4) อัลโตที่ 2, 5) อายุที่ 1, 6) อายุที่ 2, 7) บาริโทน, 8) เบสและ 9) อ็อกตาวิส

การเรียงคอร์ดสำหรับคอรัสแบบผสมแบบเต็มจะเป็นดังนี้:

เมื่อเปรียบเทียบช่วงและการลงทะเบียนของส่วนร้องประสานเสียง เราจะเห็น (รายละเอียดในบทที่ 3 ตอนที่ I) ว่าคณะประสานเสียงแบบผสมที่สมบูรณ์แบ่งออกเป็นสี่กลุ่มของเสียงที่เกี่ยวข้อง:

1) นักร้องเสียงโซปราโนที่ 1 และอายุที่ 1 2) นักร้องเสียงโซปราโนที่ 2 และอายุที่ 2 3) อัลโตสและบาริโทน 4) เบสและอ็อกตาวิส

สามารถแสดงภาพกราฟิกได้ดังนี้:

ในเวลาเดียวกันตามการลงทะเบียนคณะนักร้องประสานเสียงถูกแบ่งย่อย (เราให้ความสำคัญเป็นพิเศษกับแผนกย่อยนี้) เป็นสามชั้นตามความดังของคอร์ด (เมื่อเพิ่มเป็นสองเท่า): 1) เลเยอร์ของเสียงบน 2) เลเยอร์ ของเสียงกลาง และ 3) เลเยอร์ของเสียงล่าง ดังที่เห็นได้จากตารางและสังเกตตัวอย่าง:

1. ชั้นบนสุด - คอนที่ 1 + ที่สิบ

2.ชั้นของหัวขนาดกลาง - คอนที่ 2 + 2 สิบ + อื่นๆ + แบไรท์

3. ชั้นของหัวล่าง - เบส + อ็อกตาวิส

เสียงประสานเสียงที่ดีไม่เพียงพอมักเกิดจากการที่เสียงทั้งสามชั้นนี้ฟังดูไม่สม่ำเสมอในคณะนักร้องประสานเสียง ไม่สมดุลในแง่ของความแรงของเสียง: ชั้นบนแข็งแกร่ง ชั้นล่างอ่อนแอลง กลางคือ ยิ่งอ่อนแอ (เราจะพูดถึงเรื่องนี้เพิ่มเติมในบทของวงดนตรี)

สิ่งที่สำคัญไม่น้อยคือคำถามเกี่ยวกับจำนวนนักร้องที่น้อยที่สุดในแต่ละส่วนการร้อง ความละเอียดที่ถูกต้องจะทำให้สามารถยืนยันข้อสรุปเพิ่มเติมได้

ถ้าเราเอานักร้องคนหนึ่งมาเป็นส่วนหนึ่ง แน่นอนว่าส่วนนักร้องประสานเสียงจะไม่ทำงาน เนื่องจากนักร้องคนหนึ่งเป็นศิลปินเดี่ยว

จะมีนักร้องสองคนในคณะนักร้องประสานเสียงหรือไม่? ไม่ พวกเขาจะไม่: ในขณะที่นักร้องคนหนึ่งหายใจเข้า อีกคนจะอยู่ในฐานะศิลปินเดี่ยว

ถ้าเราเอานักร้องสามคนมาประกอบ งานเลี้ยงก็จะแต่งขึ้น: เมื่อหนึ่งในสามคนหายใจเข้า ก็ยังมีนักร้องอีกสองคน ด้วยนักร้องที่มีทักษะสามคนจึงเป็นไปได้ที่จะสร้างส่วนร้องประสานเสียงที่มีองค์ประกอบขั้นต่ำ จำนวนนักร้องที่น้อยที่สุดในแต่ละส่วนคือสาม

หากเราแต่งแต่ละส่วนจากจำนวนนักร้องที่น้อยที่สุด เราจะได้:

ดังนั้น สำหรับการก่อตัวของคณะประสานเสียงผสมที่จัดอย่างเหมาะสม จำเป็นต้องมีนักร้องอย่างน้อย 12 คน แบ่งสามส่วนสำหรับแต่ละส่วน เราจะเรียกคณะนักร้องประสานเสียงดังกล่าวว่าคณะประสานเสียงขนาดเล็ก คณะนักร้องประสานเสียงขนาดเล็กในเวลาเดียวกันเป็นคณะนักร้องประสานเสียงที่ไม่สมบูรณ์ ** มันถูกบังคับให้ จำกัด ตัวเองอย่างที่พวกเขาพูดว่า "บริสุทธิ์สี่ส่วน"

โดยการเพิ่มแต่ละส่วนของคณะนักร้องประสานเสียงขนาดเล็กให้เท่ากัน เราจะเข้าใกล้คณะนักร้องประสานเสียงผสมขนาดกลาง (แต่เสร็จสมบูรณ์แล้ว) จำนวนน้อยที่สุด เมื่อจำนวนนักร้องในแต่ละส่วนของคอรัสเล็กเพิ่มเป็นสองเท่า (และสามเท่าในส่วนของเบส) ก็จะกลายเป็นนักร้องประสานเสียงแบบผสมเฉลี่ยที่มีนักร้องน้อยที่สุด กล่าวคือ:

ในส่วนของเบส ดังที่เห็นได้จากจาน มีการจัดกลุ่มใหม่ โดยที่ออคตาวิสท์ นักร้องคนหนึ่งถูกเพิ่มเข้าไปในส่วนเบส ขอแนะนำเนื่องจากส่วนเบสเป็นส่วนหลัก ต้องมีการขยายเสียงเล็กน้อย เกี่ยวกับอ็อกตาวิสเราสามารถยอมรับการเบี่ยงเบนจากหลักการพื้นฐาน - "นักร้องในงานปาร์ตี้น้อยที่สุดคือสามคน"; สาระสำคัญของอ็อกตาวิสต์ไม่ใช่ส่วนที่แยกจากกัน - ส่วนที่ฟังดูสวยงามนี้มีความหรูหราอยู่แล้วในการขับร้อง (โดยวิธีการที่เกือบจะจำเป็น) ส่วนนี้ควรใช้อย่างระมัดระวัง หลีกเลี่ยงการละเมิด มิฉะนั้น สีสันของเสียงจะลดลงและกลายเป็นที่น่ารำคาญ

คณะนักร้องประสานเสียงแบบผสมโดยเฉลี่ยขององค์ประกอบที่เล็กที่สุด (27 คน) สามารถแสดงได้โดยมีข้อยกเว้นน้อยมาก วรรณกรรมประสานเสียงเกือบทั้งหมด เนื่องจากเป็นคณะนักร้องประสานเสียงที่สมบูรณ์ซึ่งประกอบด้วยส่วนร้อง 9 ส่วน

โดยการเพิ่มชิ้นส่วนทั้งหมดของเขาอย่างต่อเนื่อง เราจะเข้าใกล้องค์ประกอบที่เล็กที่สุดของคณะนักร้องประสานเสียงขนาดใหญ่ เมื่อจำนวนนักร้องในคณะนักร้องประสานเสียงเฉลี่ยเพิ่มเป็นสองเท่า จะกลายเป็นนักร้องผสมขนาดใหญ่ที่มีนักร้องน้อยที่สุด:

คณะนักร้องประสานเสียงอันทรงพลังนี้สามารถเข้าถึงวรรณกรรมการร้องประสานเสียงทั้งหมด เนื่องจากแต่ละส่วนสามารถสร้างกลุ่มนักร้องที่ถูกต้องได้สี่กลุ่ม กลุ่มละ 3 คน

การคำนวณเหล่านี้อาจดูค่อนข้างเป็นนามธรรม เราไม่ยืนยันอย่างเด็ดขาด แต่พิจารณาว่าจำเป็นต้องชี้ให้เห็นว่าเป็นผลมาจากการสังเกตและประสบการณ์หลายปี การระบุจำนวนนักร้องขั้นต่ำเริ่มต้นของคณะนักร้องประสานเสียงขนาดใหญ่ เราไม่ได้ดำเนินการเพื่อกำหนดจำนวนสูงสุดของนักร้องประสานเสียง แต่เราพิจารณาว่าจำเป็นต้องกำหนดว่าต้องมีขอบเขตเกินกว่าที่เสียงดนตรีของคณะนักร้องประสานเสียงขนาดใหญ่พัฒนาไปเป็นเสียงเสียแล้ว ความดัง

สำหรับการจัดคณะนักร้องประสานเสียง ประเด็นนี้มีการตีความต่างกัน มาลองหาเหตุผลสำหรับการแก้ปัญหากัน

คณะนักร้องประสานเสียง ดังที่ได้กล่าวมาแล้ว แบ่งออกเป็นสี่กลุ่มเสียงที่เกี่ยวข้องกัน เรามาจัดปาร์ตี้ของกลุ่มแรกกันที่ปลายอีกด้านของเวที มันจะสะดวกสำหรับพวกเขาที่จะร้องเพลง? ไม่แน่นอน: พวกเขามีช่วงที่เป็นเนื้อเดียวกันและลงทะเบียนและร้องเพลงเป็นสองเท่าในอ็อกเทฟพวกเขาพยายามที่จะใกล้ชิดกันมากขึ้น ลองเอาอ็อกตาวิสท์ออกจากเบสแล้วจะได้ยินเสียงบ่นแรกว่า "มันไม่สะดวก คุณไม่ได้ยินเสียงเบส ไม่มีใครให้พึ่งพา" ดังนั้นผู้ที่เกี่ยวข้องควรอยู่ในกลุ่มเดียวกัน ในกรณีนี้ ฝ่ายที่ประกอบขึ้นเป็นเลเยอร์ของเสียงบนและเข้าควบคุมเพลงไพเราะส่วนใหญ่ควรยืนอยู่ทางด้านขวาของตัวนำ ส่วนตรงกลางซึ่งเติมช่องว่างระหว่างชั้นบนและชั้นล่างด้วยวัสดุฮาร์มอนิกจะวางอยู่ตลอดคอรัส ในที่สุด ฝ่ายของชั้นล่างซึ่งเป็นพรรคพื้นฐานซึ่งเป็นพื้นฐานที่น้ำหนักทั้งหมดของคอรัสวางอยู่ควรโน้มน้าวเข้าหาศูนย์กลาง

การจัดเรียงที่เสนอของคณะนักร้องประสานเสียงได้รับการยืนยันโดยประสบการณ์และการสังเกต แต่นี่ไม่ใช่สิ่งที่จำเป็นอย่างยิ่ง บางครั้งสภาพห้องและอะคูสติกอาจต้องมีการเปลี่ยนแปลงการจัดเรียงของคณะนักร้องประสานเสียง ***

เมื่อพิจารณาถึงประเภทของคณะนักร้องประสานเสียงและลำดับของการจัดวางแล้ว เราจะพิจารณาถึงประเด็นบางประการเกี่ยวกับองค์กร

ผู้ควบคุมวงประสานเสียงต้องมีผู้ช่วยทั้งด้านดนตรี ศิลปะ และด้านองค์กร ผู้ช่วยผู้ควบคุมวงสำหรับส่วนดนตรีดำเนินการเตรียมการกับคณะนักร้องประสานเสียงและแทนที่ผู้ควบคุมวงหากเขาไม่อยู่ด้วยเหตุผลใดก็ตาม

ผู้ช่วยผู้ควบคุมวงสำหรับส่วนดนตรีเป็นส่วนหนึ่งของคณะนักร้องประสานเสียง มีส่วนร่วมในงานทั้งหมดของวาทยกร หลอมรวมความต้องการของเขา เพื่อที่ว่าในกรณีของการเปลี่ยน เขาไม่ได้แนะนำการตีความใหม่จากตัวเขาเอง ไม่ควรมีอิทธิพลสองประการต่อคณะนักร้องประสานเสียงและทิศทางที่แตกต่างกันในการทำงาน มันไปโดยไม่บอกว่าผู้ช่วยวาทยากรต้องมีการศึกษาด้านดนตรีที่เหมาะสม

หัวหน้าคณะนักร้องประสานเสียงต้องเป็นผู้ช่วยผู้ควบคุมวงในส่วนองค์กร

งานหลักของหัวหน้าคณะนักร้องประสานเสียงคือเพื่อให้แน่ใจว่าระเบียบนั้นองค์กรนั้นซึ่งจำเป็นสำหรับงานศิลปะ

นอกจากนี้ คณะนักร้องประสานเสียงแต่ละคณะจะต้องมีหัวหน้าคณะนักร้องประสานเสียง ซึ่งมีหน้าที่รับผิดชอบทั้งจากฝ่ายองค์กรและฝ่ายดนตรี หัวหน้าคณะนักร้องประสานเสียงต้องเป็นนักร้องที่ยอดเยี่ยมและมีประสบการณ์และมีการศึกษาด้านดนตรีเพียงพอ ผู้ใหญ่บ้านของคณะนักร้องประสานเสียงเป็นตัวแทนของเธอ ความสัมพันธ์แบบสด ๆ ของเธอกับวาทยากร เขาต้องรู้จักนักร้องแต่ละคนในส่วนของเขาอย่างถี่ถ้วน เมื่อสังเกตเห็นข้อบกพร่องของนักร้องในปาร์ตี้ของเขา เขาสามารถและควรชี้ให้เห็น ดังนั้นจึงบรรลุการพัฒนาของนักร้องแต่ละคนและของทั้งปาร์ตี้ในภาพรวม นักร้องที่ไม่มีประสบการณ์และได้รับการฝึกฝนมาไม่ดีทางเทคนิคควรอยู่ภายใต้การแนะนำของนักร้องที่มีประสบการณ์ ซึ่งจะคอยแนะนำเขาจนกว่าเขาจะได้ประสบการณ์และปรับปรุงเทคนิคของเขา คู่มือนี้มีความสำคัญในทางปฏิบัติอย่างยิ่ง นักร้องที่กลับเข้าคณะนักร้องเสียงดีแค่ไหนก็พบกับลีลาการร้องด้วยเทคนิคของวาทยกรที่ยังไม่คุ้นชินจึงวางตำแหน่งทันที ของนักร้องอิสระอย่างสมบูรณ์ ผู้ใหญ่บ้านของคณะนักร้องประสานเสียงในกรณีนี้คือผู้ช่วยผู้ควบคุมวงที่ไม่สามารถถูกแทนที่ได้ โดยทุกวิถีทางในการเข้าร่วมการทดสอบเสียง การได้ยิน ความรู้ และทักษะของนักร้องที่เพิ่งเข้าร่วมคณะนักร้องประสานเสียง ผู้ใหญ่บ้านต้องเลือกนักร้องที่มีประสบการณ์ในส่วนคณะนักร้องประสานเสียงของเขาทันทีและมอบผู้มาใหม่ภายใต้การแนะนำของเขา

จากนี้ไปเป็นที่ชัดเจนว่ามีเพียงนักร้องจำนวนมากเท่านั้นที่สามารถคัดเลือกในส่วนการร้องประสานเสียงได้มากเท่ากับที่มีนักร้องที่มีประสบการณ์ที่สามารถนำผู้มาใหม่ได้ หากปฏิบัติตามคำสั่งนี้ ผู้เข้าร่วมใหม่จะไม่สามารถเบรกงานปาร์ตี้ของเขาหรือเข้าไปยุ่งเกี่ยวกับมันได้: ในความผิดพลาดครั้งแรก เขาจะถูกหยุดโดยหัวหน้านักร้องอาวุโส เมื่อเวลาผ่านไป เมื่อผู้เริ่มฝึกหัดค่อยๆ ได้รับประสบการณ์ เรียนรู้เทคนิคของวาทยกร เรียนรู้ที่จะดูแลทั้งคณะนักร้องประสานเสียงส่วนตัวและคณะนักร้องประสานเสียงทั่วไป ระบบ ฯลฯ เขาจะกลายเป็นนักร้องอิสระ เป็นประโยชน์สำหรับนักร้องที่มีประสบการณ์เช่นนี้ที่จะให้คนที่ไม่มีประสบการณ์ได้เรียนรู้เมื่อเวลาผ่านไป: สังเกตความผิดพลาดของนักเรียนของเขาเขาจะเข้าใจอย่างชัดเจนว่าเขาต้องผ่าน "หลักสูตร" นี้ด้วยตัวเอง

หัวหน้าคณะนักร้องประสานเสียงต้องเลือกนักร้องคนหนึ่งที่จะรับผิดชอบบันทึกในงานปาร์ตี้ของเขา ขอแนะนำให้คุณเก็บโฟลเดอร์ที่ดีและทนทานไว้ห้าโฟลเดอร์ - สี่โฟลเดอร์สำหรับคณะนักร้องประสานเสียง (หนึ่งโฟลเดอร์ต่อหนึ่งส่วน) และอีกโฟลเดอร์หนึ่งสำหรับผู้ควบคุมวง บรรณารักษ์ได้รับข้อบ่งชี้จากผู้ควบคุมวง ซึ่งการประพันธ์เพลงและลำดับใดที่จะดำเนินการในระหว่างการซ้อม จึงใส่บันทึกลงในโฟลเดอร์และโอนไปยังนักร้องที่เน้นในแต่ละส่วน ผู้ควบคุมวงประกาศสิ่งที่จะต้องดำเนินการ ผู้รับผิดชอบโฟลเดอร์เพลงจะแจกจ่ายโน้ตและหลังจากเสร็จสิ้นการทำงานกับสิ่งนั้นแล้ว ให้รวบรวมกลับเข้าไปในโฟลเดอร์ทันที แม้แต่ผู้ใหญ่บ้านก็ไม่ควรทิ้งโน้ต นอกจากผู้ดูแลโฟลเดอร์แล้ว หากปฏิบัติตามกฎนี้ โฟลเดอร์ที่มีบันทึกย่อจะมาถึงเมื่อสิ้นสุดการซ้อมกับบรรณารักษ์ตามลำดับที่เขา ออกพวกเขา บรรณารักษ์รับผิดชอบโฟลเดอร์ของผู้ควบคุมวง

มาตรการขององค์กรทั้งหมดข้างต้นมีความสำคัญในทางปฏิบัติอย่างยิ่ง ในคณะนักร้องประสานเสียงทุกอย่างต้องเชื่อมต่อ, ยึด, เชื่อม ด้วยองค์กรที่ชัดเจน ไม่ควรละเมิดด้านดนตรีหรือด้านสังคมของเรื่อง: หน้าที่ขององค์กรมีการกระจายอย่างแม่นยำ แต่ละส่วนของงานขององค์กรอยู่ในมือที่เหมาะสม แต่ละลิงก์ประสานการทำงานกับลิงก์อื่นอย่างชาญฉลาดในนามของผลประโยชน์ของสาเหตุทั่วไป องค์กรและระเบียบวินัยที่จำเป็นสำหรับกิจกรรมศิลปะที่มีผลจะฝังแน่นอยู่ในคณะนักร้องประสานเสียง

มักมีการบ่นเกี่ยวกับผู้ควบคุมวงที่ต้องการวินัย: เขาถูกตำหนิเพราะเข้มงวดเกินไปและเรียกร้องมากเกินไป แน่นอน การเรียกร้องที่ไม่มีมูลทั้งหมดต้องถูกประณาม

ลองเจาะลึกปัญหานี้กัน

เราทราบจากประสบการณ์ว่า "ความต้องการ" ดังกล่าวอาจนำไปสู่ผลลัพธ์ที่น่าผิดหวังในบางครั้ง ตัวอย่างเช่น เราจะเรียกร้องความรักส่วนตัวต่อตนเองหรือการมีส่วนร่วมอย่างจริงใจและจริงใจในงานศิลปะทั่วไปได้อย่างไร สิ่งนี้สามารถเป็นที่ต้องการได้เท่านั้น แต่สิ่งนี้ไม่ได้บรรลุตามข้อกำหนด แต่ด้วยวิธีการอื่น ประการแรก เราต้องเรียกร้องตนเองและรู้ว่างานใด ๆ ของผู้ควบคุมวงที่มีคณะนักร้องประสานเสียงต้องเป็นงานสร้างสรรค์ การขึ้นซึ่งควบคุมโดยสัดส่วนทางศิลปะ จะต้องเป็นสหายของผู้ควบคุมวงอย่างสม่ำเสมอทั้งในขั้นเตรียมการ ในการทำงานและในการแสดงสาธารณะ

ผู้ควบคุมวงต้องเป็นคนภายนอกที่เรียบร้อย เป็นมิตร ไม่ยอมให้มีการหยาบคาย เขาต้องเรียนรู้ให้แน่ชัดว่าความหยาบคายและงานศิลปะที่ละเอียดอ่อนนั้นเป็นสิ่งที่แยกจากกันไม่ได้

เราแบ่งวินัยของคณะนักร้องประสานเสียงออกเป็นภายนอกและภายใน ระเบียบวินัยภายนอกคือคำสั่ง ซึ่งเป็นข้อกำหนดเบื้องต้นสำหรับงานส่วนรวมใดๆ วินัยภายนอกนี้จำเป็นสำหรับวิธีการให้ความรู้และสร้างวินัยภายในที่จำเป็นสำหรับงานศิลปะ การดูแลรักษาระเบียบวินัยภายนอกเป็นงานโดยตรงของหัวหน้าคณะนักร้องประสานเสียงและหัวหน้าคณะนักร้องประสานเสียง พวกเขาสร้างคำสั่งภายนอกที่จำเป็นสำหรับการทำงานอย่างใจเย็นและมีเหตุผล แต่ถ้ามีแต่ผู้เฒ่าเท่านั้นที่กังวลเรื่องการรักษาวินัยภายนอกอยู่เสมอ ก็ไม่ยั่งยืน ผู้ควบคุมวงเองจะต้องค่อยๆ ปลูกฝังวินัยภายนอกที่มีเหตุผลและมีสติในคณะนักร้องประสานเสียงอย่างอดทน มันเป็นสิ่งจำเป็นที่นักร้องภายใต้อิทธิพลของอิทธิพลถาวรที่อ่อนโยนของผู้ควบคุมวงวินัยตัวเองเข้าใจอย่างชัดเจนว่าวินัยภายนอกขึ้นอยู่กับเขาว่าจำเป็นและหากมีเท่านั้นคณะนักร้องประสานเสียงก็สามารถสร้างสรรค์งานศิลปะได้ งาน.

ระเบียบวินัยภายนอกสร้างบรรยากาศของความจริงจัง การเคารพศิลปะอย่างลึกซึ้ง ระเบียบภายนอกนั้น และสมาธินั้นที่นำคณะนักร้องประสานเสียงไปสู่ขอบเขตของวินัยทางศิลปะภายใน ดังนั้นวินัยของระเบียบภายในจึงสัมพันธ์อย่างใกล้ชิดกับระเบียบวินัยของภายนอก หากไม่มีผู้ควบคุมวงและคณะนักร้องประสานเสียงจะพบว่าเป็นการยากที่จะทำให้ชั้นเรียนของพวกเขามีความหมายอย่างสร้างสรรค์ งานสร้างสรรค์และการแสดงศิลปะที่ละเอียดอ่อนยิ่งขึ้นนั้นเป็นกระบวนการที่ละเอียดอ่อนและซับซ้อน ต้องใช้สมาธิเป็นพิเศษ ความรอบคอบ อารมณ์ ความลึก ความคิดสร้างสรรค์ที่เพิ่มขึ้นซึ่งกำหนดเงื่อนไขของการแสดงศิลปะที่แท้จริงไม่สามารถเกิดขึ้นได้ด้วยการปลอมแปลงและเร่งรีบ แต่เราสามารถเตรียมทางให้เขาได้ เส้นทางเหล่านี้เป็นการเสริมสร้างความเข้มแข็งของวินัยภายนอกและการเอาชนะปัญหาทางเทคนิคของเนื้อหาที่กำลังดำเนินการอยู่ เมื่อคณะนักร้องประสานเสียงที่มีระเบียบวินัยเอาชนะปัญหาเหล่านี้ได้ เส้นทางที่นำไปสู่ระเบียบวินัยของระเบียบทางศิลปะภายใน ซึ่งอยู่เพียงคนเดียวเท่านั้นที่สามารถแสดงออกถึงการยกระดับและแรงบันดาลใจได้ชัดเจน

ด้วยการปฏิบัติตามข้อกำหนดทั้งหมดของระเบียบวินัยภายนอกและภายในอย่างรอบคอบเท่านั้น คณะนักร้องประสานเสียงจึงมีความสามารถในการแสดงศิลปะที่สร้างแรงบันดาลใจและผลงานของคณะนักร้องประสานเสียงกลายเป็นงานศิลปะที่แท้จริง

สำหรับความสำเร็จของคณะนักร้องประสานเสียง ความสามารถทางดนตรีของนักร้องแต่ละคนมีความสำคัญอย่างยิ่ง ดังนั้นเมื่อรับนักร้องใหม่ วาทยากรควรให้ความสนใจเพียงพอกับความสามารถทางดนตรีของเขา นักร้องที่มีพรสวรรค์ทางดนตรีมีความคิดเกี่ยวกับความงามของเสียง และด้วยเหตุนี้ ความปรารถนาที่จะค้นหาเสียงดังกล่าว จำเป็นต้องมีคำแนะนำและคำแนะนำเพียงเล็กน้อยเพื่อค้นหาเสียงที่เหมาะสม ด้วยการผสมผสานข้อมูลพื้นฐานเกี่ยวกับการหายใจและการสร้างเสียง นักร้องที่มีพรสวรรค์ทางดนตรีที่ออกกำลังกายเพียงเล็กน้อยจึงได้ผลลัพธ์ที่ดีอย่างรวดเร็ว ยิ่งนักร้องที่มีพรสวรรค์ทางดนตรีในคณะนักร้องประสานเสียงมากเท่าไหร่ คณะนักร้องประสานเสียงก็จะยิ่งเข้าใจและยอมรับข้อกำหนดของผู้ควบคุมวงได้ง่ายขึ้นเท่านั้น คณะนักร้องประสานเสียงก็จะยิ่งประสบความสำเร็จในการทำงานมากขึ้นเท่านั้น

คำสองคำเกี่ยวกับจำนวนและระยะเวลาของการฝึกซ้อม จากการปฏิบัติมาหลายปี เราได้ข้อสรุปว่าจำนวนการซ้อมสำหรับนักร้องประสานเสียงสมัครเล่นที่น้อยที่สุดคือสองครั้งต่อสัปดาห์ ด้วยการซ้อมหนึ่งครั้งต่อสัปดาห์ ผลงานที่ทำเสร็จจะกระจัดกระจายแทบไม่เหลือร่องรอยในครั้งต่อไป ทักษะที่ได้มาจะราบรื่นขึ้น ภายใต้เงื่อนไขเหล่านี้ ผลลัพธ์จะไม่รู้สึก ความสนใจในงานของนักร้องลดลง

นักร้องประสานเสียงมืออาชีพต้องฝึกซ้อมทุกวัน (ยกเว้นวันหยุดสุดสัปดาห์) ระยะเวลาของการฝึกซ้อมไม่ควรเกิน 2½ ชั่วโมง: ส่วนแรกคือ 1¼ ชั่วโมง ส่วนที่เหลือ - ¼ ชั่วโมง และส่วนที่สอง - 1 ชั่วโมง

__________________

* เมื่อพิจารณาถึงคำถามเกี่ยวกับองค์ประกอบของคอรัส P.G. Chesnokov ไม่ได้ให้คุณลักษณะของความสามารถทางศิลปะและการแสดงของคอรัสประเภทนี้หรือประเภทนั้น (หมายเหตุโดย S. Popov)

* ให้ความสนใจกับการใช้คำศัพท์เฉพาะ: "นักร้องประสานเสียงเต็มรูปแบบ" และ "นักร้องประสานเสียงที่ไม่สมบูรณ์" โดย "ไม่สมบูรณ์" - PG Chesnokov หมายถึงคณะนักร้องประสานเสียงขนาดเล็กในขณะที่คณะนักร้องประสานเสียง "เต็ม" เป็นคณะนักร้องประสานเสียงซึ่งสามารถแบ่งออกเป็นกลุ่มนักร้องประสานเสียงได้ สิ่งนี้ขัดต่อความเข้าใจที่ยอมรับในปัจจุบันของข้อกำหนดข้างต้น โดยคำว่า "ไม่สมบูรณ์" หมายถึงคณะนักร้องประสานเสียงที่ไม่มีส่วนร้องประสานเสียง ตัวอย่างเช่น คณะนักร้องประสานเสียงที่ประกอบด้วยนักร้องเสียงโซปราโน อัลโต และส่วนเทเนอร์ คอรัสจะถือว่า "สมบูรณ์" หากประกอบด้วยส่วนร้องทั้งหมด (โซปราโน อัลโต เทเนอร์ และเบส) โดยไม่คำนึงถึงขนาด (หมายเหตุโดย S. Popov)

คณะนักร้องประสานเสียงดังกล่าวสามารถทำงานได้เฉพาะในที่ ไม่มีการแบ่งแยก(หาร) ในฝ่าย. คณะนักร้องประสานเสียงที่มีองค์ประกอบน้อยที่สุดของนักร้องมักเป็นที่แพร่หลาย พวกเขาค่อนข้างพอใจกับการปฏิบัติศาสนกิจของคริสตจักรและต่อมาได้มีส่วนร่วมในการแสดงคอนเสิร์ตในห้องโถงของขุนนาง

ปัจจุบันจำนวนสมาชิกขั้นต่ำของคณะนักร้องประสานเสียงคือ 16-20 คน

กลุ่มเล็ก ๆ มักจะเรียกว่า ตระการตา .

เป็นธรรมเนียมที่จะต้องปฏิบัติตามบรรทัดฐานเดียวกันในการปฏิบัติของคณะนักร้องประสานเสียงที่เป็นเนื้อเดียวกัน

· องค์ประกอบเฉลี่ยของคณะนักร้องประสานเสียง

บ่งบอกถึงความเป็นไป แบ่งแต่ละชุดออกเป็นอย่างน้อยสอง ... ดังนั้นจึงต้องมีอย่างน้อย 24 คน.

โดยปกติคณะนักร้องประสานเสียงเหล่านี้จะมี 30 ถึง 60 คน

โชว์ศักยภาพ! คณะนักร้องประสานเสียงกลางมีความสำคัญมาก ความไม่เพียงพอขององค์ประกอบเชิงปริมาณของคณะนักร้องประสานเสียงกลางพบได้ในการแสดงขององค์ประกอบขนาดใหญ่ที่มีวงออเคสตราขนาดใหญ่ เช่นเดียวกับองค์ประกอบโพลีโฟนิกและหลายประสาน ในกรณีอื่นทั้งหมด คณะนักร้องประสานเสียงนี้สามารถรับมือกับละครได้สำเร็จ เป็นที่ทราบกันดีว่าคณะนักร้องประสานเสียงไลพ์ซิกซึ่งบาคทำงานและงานส่วนใหญ่ของเขาถูกแสดงเป็นครั้งแรกมีองค์ประกอบ 20-25 คน โบสถ์น้อยซิสทีนที่มีชื่อเสียงประกอบด้วยนักร้องผู้ใหญ่ 15 - 20 คน คณะนักร้องประสานเสียงโอ. ชอว์เป็นตัวอย่างที่ดีของความสามารถของคณะนักร้องประสานเสียงระดับกลางที่ประกอบด้วยนักร้องที่มีคุณสมบัติสูง กลุ่มนักร้อง 31 คนจากออร์เคสตราแชมเบอร์ขนาดเล็กนี้มีช่วงการแสดงที่กว้างมาก ละครของเขารวมถึงจิตวิญญาณของนิโกร ผลงานที่หลากหลายสำหรับคณะนักร้องประสานเสียง a cappella งานสำคัญๆ เช่น Bach's Mass ใน B minor คณะนักร้องประสานเสียงประสบความสำเร็จในการแสดงทั้งในสถานที่จัดคอนเสิร์ตขนาดเล็กและขนาดใหญ่

ความผิดพลาดอย่างร้ายแรงเกิดขึ้นโดยผู้นำเหล่านั้นที่แสวงหาขนาดของ เสียเกณฑ์คุณภาพเมื่อรับนักร้องประสานเสียง การปรากฏตัวของนักร้องในคณะนักร้องประสานเสียงที่มีข้อมูลไม่เพียงพอจะทำให้การเติบโตของกลุ่มช้าลง ลดความสนใจเชิงสร้างสรรค์ และบ่อนทำลายรากฐานขององค์กร

· คณะนักร้องประสานเสียงใหญ่ ต้องมีองค์ประกอบที่จะช่วยให้เขาสามารถทำงานประสานเสียงได้ ในคณะนักร้องประสานเสียงดังกล่าว มักจะ จาก 80 ถึง 120 คน

นี่คือคณะนักร้องประสานเสียง:

คณะนักร้องประสานเสียงรัสเซียวิชาการแห่งสหภาพโซเวียต - 100.

คณะนักร้องประสานเสียงใหญ่แห่ง All-Union Radio - 95.

เลนินกราดวิชาการ Capella - 90.

ป้ายแดงตั้งชื่อตาม Alexandrova Song and Dance Ensemble แห่งกองทัพโซเวียต- 100.

คณะนักร้องประสานเสียงชายแห่งรัฐเอสโตเนีย SSR - 80.



คณะนักร้องประสานเสียงวิชาการแห่งรัฐลัตเวีย SSR - 80.

State Russian Republican Chapel แห่ง RSFSR - 80.

โบสถ์วิชาการอันทรงเกียรติแห่งรัฐของยูเครน SSR "Dumka" - 80.

· องค์ประกอบสูงสุดของคณะนักร้องประสานเสียงถือว่า 120-130 คน การเพิ่มองค์ประกอบถาวรของคณะนักร้องประสานเสียงไม่ได้ช่วยปรับปรุงคุณภาพการแสดง คณะนักร้องประสานเสียงสูญเสียความยืดหยุ่นในการทำงาน ความคล่องตัว ความชัดเจนของจังหวะ วงดนตรีกลายเป็นคลุมเครือ ส่วนเสียงต่ำไม่น่าสนใจ

สำหรับการกล่าวสุนทรพจน์ในการประชุมพิธีการ, เทศกาลดนตรี , การสาธิตสร้างมากมาย

· คณะนักร้องประสานเสียง รวมกัน กลุ่มมือสมัครเล่นและมืออาชีพหลายสิบกลุ่ม ... ดังนั้นในเทศกาลเพลงดั้งเดิมใน (สาธารณรัฐบอลติก) คณะนักร้องประสานเสียงจึงรวมตัวกันซึ่งประกอบด้วยต้นหลิว นักแสดง 30 - 40,000 คน.

สำหรับคณะนักร้องประสานเสียง มักจะเลือกงาน "ลวง", "โปสเตอร์" ที่ไม่ซับซ้อนมากนัก บ่อยครั้งที่คณะนักร้องประสานเสียงเหล่านี้แสดงชิ้นส่วนขนาดใหญ่ที่ค่อนข้างยาก ตัวอย่างเช่น ในเมืองต่างๆ ในภูมิภาคโวลก้าและเทือกเขาอูราล คณะนักร้องประสานเสียงและวงออเคสตราขนาดใหญ่ได้แสดง Oratorio ที่น่าสมเพชของ Sviridov และคณะนักร้องประสานเสียงชายที่แสดงในเทศกาลเพลงปี 1965 ในเมืองริกา ได้แสดงผลงานโพลีโฟนิกที่ซับซ้อนของ E. Kapp ชายฝั่งทางเหนือ.

มีหลายกรณีที่ทราบกันดีอยู่แล้วว่ามีคนร่วมร้องเพลงสรรเสริญมากถึงหนึ่งแสนคน ดังนั้น ผู้เขียนหนังสือเล่มนี้จึงมีโอกาสจัดการคณะนักร้องประสานเสียงจำนวน 130,000 คน (VI World Youth Festival)

ความเป็นผู้นำของคณะนักร้องประสานเสียงหลายพันคนมีลักษณะและความยากลำบากในตัวเอง ความยากลำบากเหล่านี้ ซึ่งส่วนใหญ่เป็นลักษณะทางเสียง ส่วนใหญ่เกี่ยวข้องกับการก่อตั้งวงดนตรีจังหวะ

คณะประสานเสียงเกิดขึ้นจากการรวมกันของนักร้องประสานเสียงเด็กหรือหญิงกับชาย ในคณะประสานเสียงแบบผสม - เสียงสองกลุ่ม: เสียงบน - เสียงผู้หญิงหรือเด็ก, เสียงล่าง - เสียงผู้ชาย
องค์ประกอบทั่วไปของคณะนักร้องประสานเสียงแบบผสมสี่ส่วนประกอบด้วยเสียงโซปราโน อัลโต เทเนอร์ และเบส ตัวอย่างขององค์ประกอบดังกล่าวคือการขับร้องจาก Act I ของโอเปร่า "Ruslan and Lyudmila" โดย Glinka - "To the Bright Prince and Health and Glory":

ก. คณะประสานเสียงที่ไม่สมบูรณ์
คณะนักร้องประสานเสียงแบบผสมอาจไม่รวมทุกฝ่ายที่มีชื่อ แต่มีเฉพาะบางพรรคเท่านั้น ตัวอย่างเช่น คณะนักร้องประสานเสียงอาจมีอัลโต เทเนอร์ และเบส หรือนักร้องเสียงโซปราโน อัลโต และเทเนอร์; การรวมกันของส่วนร้องประสานเสียงของกลุ่มบนสามารถรวมกับส่วนใดส่วนหนึ่งของกลุ่มที่ต่ำกว่า (โซปราโน + เทเนอร์, อัลโต + เบส, อัลโต + เทเนอร์ ฯลฯ ) องค์ประกอบดังกล่าวก่อให้เกิดคณะนักร้องประสานเสียงที่ไม่สมบูรณ์

ข. ประสานเสียงในคณะประสานเสียง
ขึ้นอยู่กับเนื้อสัมผัสของเพลง คณะประสานเสียงแบบผสมสามารถร้องเพลงพร้อมเพรียงกัน (กรณีหายาก) หรือในอ็อกเทฟ ที่เรียกว่าคู่พร้อมเพรียง (กรณีทั่วไป) ทั้งนี้ขึ้นอยู่กับเนื้อสัมผัสของเพลง ยังสามารถร้องเพลงเป็นสองเสียง ในกรณีหลัง โซปราโนมักจะขนานนามว่าอ็อกเทฟโดยส่วนเทเนอร์ และส่วนอัลโต - โดยส่วนเบส งานประสานเสียงแบบส่วนเดียวและแบบสองส่วนทั้งหมดสามารถทำได้โดยคณะประสานเสียงแบบผสมที่มีการเพิ่มคู่แปดเสียง
เมื่อคณะนักร้องประสานเสียงกำลังเล่นเพลงที่มีเสียงสามเสียง เทคนิคการทำซ้ำที่พบบ่อยที่สุดคือการเพิ่มคู่แปดเสียงระหว่างนักร้องเสียงโซปราโนตัวแรกและอายุที่หนึ่ง ระหว่างนักร้องเสียงโซปราโนที่สองและอายุที่สอง ระหว่างอัลโตและเบส
ตัวอย่างของการทำซ้ำของเสียงพร้อมเพรียงกันและอ็อกเทฟสามารถพบได้ด้านล่างข้อความที่ตัดตอนมาจากโอเปร่า "Prince Igor" โดย I. Borodin:

ข. ความเป็นไปได้ของคณะนักร้องประสานเสียงแบบผสมที่เกี่ยวข้องกับการแบ่งเสียง

มีการกล่าวไว้ข้างต้นว่าคณะนักร้องประสานเสียงแบบผสมนั้นโดยพื้นฐานแล้วมีสี่ส่วน อย่างไรก็ตาม ความเป็นไปได้ของคณะนักร้องประสานเสียงแบบผสมมีมากกว่าการนำเสนอทั่วไปนี้ ถ้าในคะแนนประสานเสียงที่ออกแบบสำหรับองค์ประกอบที่เป็นเนื้อเดียวกัน การแบ่งเสียงถึงสี่ ห้า หกและเจ็ดเสียง ก็ไม่ยากที่จะจินตนาการถึงความเป็นไปได้ในการแบ่งฝ่ายของคณะนักร้องประสานเสียงแบบผสม ซึ่งมีคณะนักร้องประสานเสียงที่เป็นเนื้อเดียวกันสองกลุ่มในองค์ประกอบ
ให้เราพิจารณาชุดค่าผสมบางส่วนที่เกิดจากการแยกเสียงของคณะนักร้องประสานเสียงแบบผสม โดยใช้อนุสัญญาต่อไปนี้สำหรับสิ่งนี้: เสียงถูกกำหนดโดยตัวอักษร (C - นักร้องเสียงโซปราโน, A - อัลโต, T - อายุ, B - เบส); ตัวเลขข้างตัวอักษรระบุส่วนที่กำลังเล่น - ตัวแรกหรือตัวที่สอง ฯลฯ ตัวอย่างเช่น C 1 หมายถึงเสียงโซปราโนตัวแรก C 2 หมายถึงเสียงโซปราโนตัวที่สอง ฯลฯ

1. (C 1 + C 2) + A + T + B
2.C + (A 1 + A2) + T + B
3.C + A + (T 1 + T 2) + B
4.C + A + T + (B 1 + B 2)

1. (C 1 + C 2) + (A 1 + A 2) + T + B
2. (C 1 + C 2) + A + (T 1 + T 2) + B
3. (C 1 + C 2) + A + T + (B 1 + B 2)
4.C + (A 1 + A 2) + (T 1 + T 2) + B
5.C + (A 1 + A 2) + T + (B 1 + B 2)
6.C + A + (T 1 + T 2) + (B 1 + B 2)

1. (C 1 + C2) + (A 1 + A 2) + (T 1 + T 2) + B
2.C + (A 1 + A2) + (T 1 + T 2) + (B 1 + B 2)
3. (C 1 + C2) + A + (T 1 + T 2) + (B 1 + B 2)
4. (C 1 + C2) + (A 1 + A 2) + T + (B 1 + B 2)

(C 1 + C 2) + (A 1 + A 2) + (T 1 + T 2) + (B 1 + B 2)

นอกจากนี้ยังสามารถใช้ชุดค่าผสมอื่น ๆ ได้อีกด้วย ไม่ใช่เรื่องแปลกที่เพลงจะบรรเลงโดยคณะนักร้องประสานเสียงสองหรือสามคน
ดังนั้น ตามจำนวนเสียงที่คำนวณงานที่ทำ คณะประสานเสียงแบบผสมสามารถเป็นหนึ่งส่วน สองส่วน สาม- สี่- ห้า- หก- เจ็ด- แปดส่วน เป็นต้น

มีคณะประสานเสียงโพลีโฟนิกมากมายในวรรณคดีดนตรีรัสเซีย เราแนะนำให้นักเรียนวิเคราะห์คณะนักร้องประสานเสียงของ Taneyev op 27.

ส่วนที่ 1

คณะนักร้องประสานเสียง

การร้องเพลงประสานเสียงเป็นศิลปะแบบมวลชน มันมีส่วนช่วยในการศึกษาดนตรีและสุนทรียศาสตร์ไม่เพียง แต่ผู้เข้าร่วมในการร้องประสานเสียงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงผู้ฟังจำนวนมาก

คณะนักร้องประสานเสียงเป็นกลุ่มของนักร้องที่จัดระเบียบและรวมกันเป็นหนึ่งโดยมีเป้าหมายและวัตถุประสงค์ร่วมกัน สามารถสร้างคะแนนการร้องประสานเสียงที่มีความยากต่างกันและแนวดนตรีที่หลากหลายตั้งแต่เพลงพื้นบ้านที่ง่ายที่สุดไปจนถึงงานวรรณกรรมประสานเสียงที่ซับซ้อนที่สุด

คณะนักร้องประสานเสียงคือกลุ่มคนร้องเพลงที่จัดระเบียบ ซึ่งจำเป็นต้องมีกลุ่มเสียงต่างๆ ที่เรียกว่าปาร์ตี้ ส่วนต่างๆ ถูกจัดกลุ่มตามลักษณะของเสียงและช่วงของเสียง

บ่อยครั้งที่แต่ละชุดถูกแบ่งออกเป็นสองกลุ่ม การแบ่งดังกล่าวเรียกว่าการหาร

ประเภทคณะนักร้องประสานเสียง

คณะนักร้องประสานเสียงแบ่งออกเป็นสองประเภทขึ้นอยู่กับองค์ประกอบของเสียงร้อง: เป็นเนื้อเดียวกันและผสม คณะนักร้องประสานเสียงที่เป็นเนื้อเดียวกันมีไว้สำหรับเด็ก ผู้หญิง และผู้ชาย คณะประสานเสียงมีทั้งเสียงชายและหญิง ความแตกต่างของประเภทผสมคือคณะนักร้องประสานเสียง ซึ่งส่วนต่าง ๆ ของเสียงผู้หญิงจะบรรเลงโดยเสียงของเด็ก คณะนักร้องประสานเสียงแบบผสมยังรวมถึงคณะนักร้องประสานเสียงรุ่นน้องและคณะนักร้องประสานเสียงที่ไม่สมบูรณ์

คณะนักร้องประสานเสียงเด็ก.คณะนักร้องประสานเสียงเด็กทั้งหมดแบ่งออกเป็นสามกลุ่มตามอายุ: คณะนักร้องประสานเสียงรุ่นเยาว์ คณะนักร้องประสานเสียงระดับกลาง และคณะนักร้องประสานเสียงอาวุโส

นักร้องประสานเสียงจูเนียร์ บทเพลงของคณะนักร้องประสานเสียงนี้มีพื้นฐานมาจากเพลงพื้นบ้าน เพลงเด็กโดยนักประพันธ์เพลงร่วมสมัย ตัวอย่างงานง่ายๆ ของคลาสสิกเบลารุส รัสเซีย และต่างประเทศ เสียงของคณะนักร้องประสานเสียงจูเนียร์โดดเด่นด้วยความเบา ความดัง และพลังเสียงต่ำ ช่วงของคอรัสจำกัดอยู่ที่ขอบเขตของอ็อกเทฟแรกและอ็อกเทฟที่สอง เสียงของนักเรียนที่อายุน้อยกว่าไม่มีเสียงต่ำที่เด่นชัด ยังคงไม่มีความแตกต่างอย่างมีนัยสำคัญระหว่างเสียงของเด็กชายและเด็กหญิง

คอรัสกลาง. สมาชิกของกลุ่มนี้สามารถเข้าถึงละครที่ซับซ้อนมากขึ้นในแง่ของวิธีการทางศิลปะและการแสดงออก โปรแกรมประกอบด้วยสองส่วน ช่วงการทำงานของคอรัสกลาง: สูงถึง 1 - re 2, mi 2 เสียงของคอรัสนี้มีความอิ่มตัวมากกว่าอยู่แล้ว

คณะนักร้องประสานเสียงอาวุโส ความแรงของเสียงของคณะนักร้องประสานเสียงอาวุโสสามารถเข้าถึงความอิ่มตัวที่ดีความตึงเครียดแบบไดนามิกและการแสดงออกได้หากจำเป็น แต่บ่อยครั้งที่ไม่ควรใช้เพื่อป้องกันเสียงของเด็ก ในเด็กผู้ชายอายุ 11-14 ปี ซึ่งยังไม่แสดงสัญญาณของการกลายพันธุ์ เสียงจะออกมาชัดเจนที่สุดด้วยสีเสียงต่ำของเสียงหน้าอก ในเด็กผู้หญิงอายุเท่ากันเสียงผู้หญิงเริ่มปรากฏขึ้น ละครของคณะนักร้องประสานเสียงนี้ประกอบด้วยงานสองส่วนสามส่วนพร้อมกับคลอและอะคัปเปลลา ช่วงการทำงานของส่วนโซปราโน: re 1, mi 1 - re 2, fa 2; altos: si เล็ก - มากถึง 2, re 2

คณะนักร้องหญิง.นี่คือกลุ่มที่มีความสามารถด้านประสิทธิภาพที่ยอดเยี่ยมหลากหลาย ช่วงการทำงานของคณะนักร้องประสานเสียง: เกลือขนาดเล็ก ลาเล็ก - ฟ้า 2 เกลือ 2 ละครสำหรับกลุ่มดังกล่าวในวรรณคดีประสานเสียงนั้นกว้างขวางหลากหลายรูปแบบรูปภาพและลักษณะการแสดง

ควรสังเกตว่าไม่มีนักร้องประสานเสียงสตรีนักวิชาการมืออาชีพ แต่มีเพียงไม่กี่คนในการแสดงมือสมัครเล่น ในสถาบันการศึกษาดนตรีพิเศษ

นักร้องประสานเสียงชาย... เสียงของคณะนักร้องประสานเสียงชายมีลักษณะเฉพาะด้วยเฉดสีเฉพาะของสีเสียงต่ำ ความแตกต่างแบบไดนามิกที่หลากหลาย โหลดเสียงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดและเป็นผู้นำในกลุ่มดังกล่าวตกอยู่ที่อายุ ช่วงการทำงานของนักร้องประสานเสียงชาย: E ใหญ่ - F 1, G 1 มีผลงานมากมายสำหรับคณะนักร้องประสานเสียงชาย และวรรณกรรมโอเปร่าก็มีมากมายเช่นกัน

คณะประสานเสียง... พวกเขาโดดเด่นด้วยการปรากฏตัวของผู้หญิง (โซปราโนและอัลโต) และผู้ชาย (เทเนอร์, เบส, บาริโทน) พี.จี. Chesnokov เรียกคณะนักร้องประสานเสียงประเภทนี้ว่าสมบูรณ์แบบที่สุด กลุ่มนี้มีความสามารถด้านศิลปะและการแสดงที่ไม่เหมือนใคร ช่วงการทำงาน: la contract - si 2 วรรณคดีประสานเสียงมีผลงานมากมายสำหรับคณะนักร้องประสานเสียงผสมที่มีเนื้อหา รูปแบบ วิธีการแสดงออกของคณะนักร้องประสานเสียงแตกต่างกันมาก

นักร้องประสานเสียงผสมที่ไม่สมบูรณ์กลุ่มที่นักเรียนรุ่นพี่มีส่วนร่วม - เด็กชายและเด็กหญิงนักเรียนเกรด 9-11 ได้รับการพิจารณา นอกจากนี้ ในคณะนักร้องประสานเสียงของโรงเรียน ชายหนุ่มทุกคนมักร้องเพลงพร้อมเพรียงกัน หากคณะนักร้องประสานเสียงมีเสียงผู้หญิง - นักร้องเสียงโซปราโน อัลโตส และส่วนชายที่พร้อมเพรียงกัน คณะนักร้องประสานเสียงเยาวชนดังกล่าวถือได้ว่าเป็นคณะนักร้องประสานเสียงแบบผสมที่ไม่สมบูรณ์

คณะนักร้องประสานเสียงที่มีแต่สาวมัธยมเท่านั้นเรียกว่าคณะนักร้องประสานเสียงหญิงหรือคณะนักร้องประสานเสียงหญิง

การรวมกลุ่มนักร้องเยาวชนกับเสียงร้องของเด็ก ๆ ทำให้เกิดกลุ่มที่มีเอกลักษณ์ขึ้น มีความสามารถในการแสดงโปรแกรมที่หลากหลายและค่อนข้างซับซ้อนสำหรับคณะนักร้องประสานเสียงแบบผสม

ส่วนประสานเสียง

พื้นฐานของกลุ่มประกอบด้วยส่วนร้องประสานเสียง ซึ่งแต่ละส่วนมีลักษณะเฉพาะด้วยลักษณะเฉพาะของเสียงต่ำ ขอบเขตที่แน่นอน และความสามารถด้านศิลปะและการแสดง

ส่วนประสานเสียงของคณะนักร้องประสานเสียงเด็ก

เสียงของเด็กในกลุ่มอายุน้อยกว่าและวัยกลางคน (อายุ 7-10 ปี) ตามกฎแล้วจะไม่ถูกแบ่งออกเป็นส่วนการร้องตามเสียงต่ำหรือลักษณะช่วง ในกรณีส่วนใหญ่ คณะนักร้องประสานเสียงจะถูกแบ่งออกเป็นสองส่วนเท่าๆ กันโดยประมาณ โดยที่กลุ่มแรกร้องเสียงบน และส่วนที่สอง - ท่อนล่าง

ส่วนประสานเสียงของคณะนักร้องประสานเสียงอาวุโส (อายุ 11-14 ปี) คณะนักร้องประสานเสียงระดับมัธยมศึกษาตอนปลายมักประกอบด้วยส่วนร้องสองส่วน - นักร้องเสียงโซปราโนและอัลโต ช่วงการทำงานของโซปราโนสูงถึง 1, รี 1 - ไมล์ 2, ก. 2 เสียงของเด็กผู้หญิงเบาและคล่องตัว เด็กชายยังลงทะเบียนในปาร์ตี้โซปราโนซึ่งสามารถรับเสียงสูงของช่วงที่มีชื่อได้อย่างง่ายดาย

นักเรียนที่มีทะเบียนล่างที่อิ่มตัวมากขึ้นจะถูกส่งไปยังส่วนวิโอลา ช่วงของพวกเขา: ลาเล็ก - รี 2 เมื่อเสร็จสิ้นส่วนใดส่วนหนึ่งในคณะนักร้องประสานเสียงอาวุโส จำเป็นต้องตรวจสอบผู้เข้าร่วมแต่ละคนอย่างรอบคอบ เพื่อระบุช่วงของมัน ลักษณะของการก่อตัวของเสียง สีของเสียงต่ำ และธรรมชาติของการหายใจ

ส่วนประสานเสียงของคณะนักร้องประสานเสียงผู้ใหญ่

ส่วนโซปราโน ช่วงการทำงานคือ E แฟลต 1 - A 2 ส่วนนักร้องเสียงโซปราโนในคณะนักร้องประสานเสียงส่วนใหญ่มักจะต้องดำเนินการด้วยเสียงไพเราะหลัก ส่วนบนของนักร้องเสียงโซปราโนให้เสียงที่สดใส ชุ่มฉ่ำ แสดงออกถึงอารมณ์ ในทะเบียนกลาง เสียงของนักร้องเสียงโซปราโนเบาและเคลื่อนที่ได้ ทะเบียนล่างจะอู้อี้มากกว่า ส่วนโซปราโนสามารถแบ่งออกเป็นสองกลุ่ม (โซปราโนตัวแรก, โซปราโนที่สอง)

ส่วนวิโอลามักจะทำหน้าที่ประสานกัน ช่วงการทำงานของฟ้ามีขนาดเล็ก , เกลือมีขนาดเล็ก. - มากถึง 2 อีกครั้ง 2 การร้องเพลงประสานเสียงอัลโตให้เสร็จเป็นงานที่ยากมาก เนื่องจากเสียงผู้หญิงที่ต่ำจริงๆ นั้นหายาก ส่วนอัลโตประกอบด้วยนักร้องที่สามารถเล่นเสียงต่ำของช่วงอัลโตได้โดยปราศจากความเครียด

ส่วนอายุ ช่วงการทำงานจนถึงขนาดเล็ก , ไมล์มีขนาดเล็ก - เกลือ 1, ลา 1 เสียงสุดขั้วของช่วงนี้มักไม่ค่อยใช้ในวรรณคดีประสานเสียง การลงทะเบียนส่วนบนของส่วนอายุฟังดูสดใสแสดงออกด้วยพลังอันยิ่งใหญ่ คุณลักษณะที่ขยายช่วงของชิ้นส่วนคือการมีเสียงทุ้มสำหรับเทเนอร์ ซึ่งทำให้สามารถเล่นเสียงบนของช่วงและเสียงของรีจิสเตอร์ตรงกลางด้วยเสียงเบา แต่งแต้มด้วยเสียงต่ำพิเศษ ส่วนเทเนอร์มักได้รับมอบหมายให้เป็นธีมหลักของงาน ซึ่งมักจะใช้เทเนอร์ซ้ำกับส่วนโซปราโน มีตัวอย่างมากมายของเทเนอร์ที่แสดงเสียงประกอบแบบฮาร์มอนิก

ส่วนเทเนอร์มักจะถูกบันทึกในโน๊ตเสียงแหลมและให้เสียงที่ต่ำกว่าอ็อกเทฟ บางครั้งก็มีหมายเหตุไว้ในโน๊ตเบส และในกรณีนี้ ให้เสียงเหมือนกับที่เขียนไว้ทุกประการ

ส่วนเบส. เป็นพื้นฐานของความไพเราะของนักร้องประสานเสียง ซึ่งเป็น "รากฐาน" ช่วงการทำงานของฟ้ามีขนาดใหญ่ เยี่ยมมาก - มากถึง 1 อีกครั้ง 1.. ส่วนเบสให้เสียงที่แสดงออกมากที่สุดในช่วงกลางและสูง

ส่วนเบสแบ่งออกเป็นสองกลุ่ม: บาริโทนและเบส นักร้องเสียงชายกลุ่มที่สาม - octavist - หายากและมีค่าสำหรับคณะนักร้องประสานเสียง การมีอยู่ในกลุ่มของอ็อกตาวิสหนึ่งหรือสองคนช่วยขยายขีดความสามารถในการแสดงของคณะนักร้องประสานเสียงอย่างมีนัยสำคัญ

ประเภทคณะนักร้องประสานเสียง

ประเภทของคณะนักร้องประสานเสียงถูกกำหนดโดยจำนวนของส่วนร้องประสานเสียงที่เป็นอิสระ คณะนักร้องประสานเสียงเป็นประเภทต่อไปนี้:

ตำแหน่งนักร้องประสานเสียง

คณะนักร้องประสานเสียงบนเวทีและตอนซ้อมจะจัดเรียงตามส่วนร้องประสานเสียง ส่วนที่เกี่ยวข้องในคณะนักร้องประสานเสียงผสมกัน: เสียงหญิงสูงและชายสูง - โซปราโนและเทเนอร์, เสียงหญิงต่ำและชายต่ำ - อัลโต, บาริโทน, เบส

แบบแผนของวิธีการดั้งเดิมหลายวิธีในการจัดคณะนักร้องประสานเสียงประเภทต่างๆ

คณะนักร้องประสานเสียงเด็กหรือหญิง:

โซปราโน II

นักร้องเสียงโซปราโนฉัน

โซปราโนฉัน

โซปราโน II

โซปราโน II

นักร้องเสียงโซปราโนฉัน

เครื่องดนตรี ถ้าคณะนักร้องประสานเสียงบรรเลงเพลงพร้อมกับเปียโนคลอ ให้วางไว้ทางด้านซ้ายของตัวนำ

นักร้องประสานเสียงชาย:

บาริโทน

บาริโทน

Octavist

คณะประสานเสียง:

การเตรียมการของคณะนักร้องประสานเสียงบางครั้งอาจเปลี่ยนแปลงไปตามสภาพเสียงของห้องแสดงคอนเสิร์ต งานซ้อม และการค้นหาอย่างสร้างสรรค์

องค์ประกอบเชิงปริมาณของกลุ่มประสานเสียง

ตามจำนวนนักร้องที่เข้าร่วมคณะนักร้องประสานเสียง กลุ่มคือ เล็ก กลาง และใหญ่ องค์ประกอบที่เล็กที่สุดสำหรับแต่ละส่วนร้องประสานเสียงคือสาม คณะนักร้องประสานเสียงผสมในแต่ละส่วนที่นักร้องจำนวนน้อยที่สุด (สาม - โซปราโน, สาม - อัลโต, สาม - อายุ, สาม - เบส) จะประกอบด้วย 12 คน ทีมดังกล่าวตาม P.G. Chesnokov ถือว่ามีขนาดเล็กและสามารถเขียนงานสี่ส่วนที่เข้มงวดได้

ปัจจุบัน มีการเปลี่ยนแปลงบางอย่างในการฝึกร้องประสานเสียง กลุ่มนักร้องประสานเสียงที่มีผู้เข้าร่วม 25 ถึง 35 คนโดยมีจำนวนนักร้องประมาณเท่ากันในแต่ละส่วนถือเป็นคณะนักร้องประสานเสียงขนาดเล็กหรือแชมเบอร์

คณะนักร้องประสานเสียงขนาดกลางมีผู้เข้าร่วม 40 ถึง 60 คน พวกเขาพบมากที่สุดในหมู่เด็ก เยาวชน ผู้หญิง และนักร้องประสานเสียงสมัครเล่น

คณะนักร้องประสานเสียงกว่า 60 คนมีขนาดใหญ่

เป็นไปไม่ได้ที่จะสร้างคณะนักร้องประสานเสียงมากกว่า 80 - 100 คน เป็นเรื่องยากมากสำหรับคณะนักร้องประสานเสียงในองค์ประกอบดังกล่าวที่จะบรรลุความยืดหยุ่นทางศิลปะและการแสดงระดับสูง ความคล่องตัว ความสอดคล้องของจังหวะและการประสานกันของวงดนตรี

คณะนักร้องประสานเสียงซึ่งมีหน้าที่และงานสร้างสรรค์นอกเหนือจากกลุ่มเดี่ยวเป็นอีกเรื่องหนึ่ง คณะนักร้องประสานเสียงที่รวมตัวกันจะจัดขึ้นในโอกาสที่เคร่งขรึมโดยเฉพาะและสามารถรวมตัวกันในอันดับของพวกเขาตั้งแต่ 100 ถึง 1,000 หรือมากกว่าผู้เข้าร่วม

คำถามสำหรับสัมมนา

  1. คณะนักร้องประสานเสียงเป็นทีมสร้างสรรค์
  2. ประเภทของคณะนักร้องประสานเสียงและลักษณะเฉพาะ
  3. ส่วนประสานเสียงของคณะนักร้องประสานเสียงประเภทต่างๆ
  4. ประเภทคณะนักร้องประสานเสียง
  5. ตำแหน่งนักร้องประสานเสียง
  6. องค์ประกอบเชิงปริมาณของกลุ่มนักร้องประสานเสียง

วรรณกรรม

  1. Abelian L. , Gembitskaya E. คณะนักร้องประสานเสียงเด็กของสถาบันการศึกษาศิลปะแห่งสหภาพโซเวียต Academy of Pedagogical Sciences - ม., 1976.
  2. ผลงานการศึกษาในกลุ่มศิลปะสมัครเล่น - ม., 1984.
  3. Dmitrevsky G. Choir Studies และ Choir Management. - ม., 2491.
  4. Egorov A. ทฤษฎีและการฝึกฝนการทำงานกับคณะนักร้องประสานเสียง - ม., 2497.
  5. Krasnoshchekov V. คำถามเกี่ยวกับการศึกษาการร้องเพลง - ม., 1969.
  6. Popov S. รากฐานขององค์กรและระเบียบวิธีของงานนักร้องประสานเสียงสมัครเล่น - ม., 2500.
  7. Pigrov K. การขับร้องประสานเสียง - ม., 2507.
  8. Bird K. ปรมาจารย์ด้านศิลปะการร้องประสานเสียงที่ Moscow Conservatory - ม., 1970.
  9. เบิร์ด เค ทำงานกับคณะนักร้องประสานเสียงเด็ก - ม., 1981.
  10. Sokolov V. ทำงานกับนักร้องประสานเสียงสมัครเล่น ฉบับที่ 2 - ม., 1983.
  11. คณะนักร้องประสานเสียงโรงเรียน Struve G. - ม., 1981.
  12. Chesnokov P. คณะนักร้องประสานเสียงและผู้บริหาร - ม., 2504.

Mitrofan Pyatnitsky เรียกเพลงพื้นบ้านด้วยความรักและความอ่อนโยน นักสะสมนิทานพื้นบ้านรัสเซียที่มีชื่อเสียงกลายเป็นผู้ก่อตั้งคณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านกลุ่มแรกในรัสเซีย ประวัติของกลุ่มได้รับการศึกษาโดย Natalia Letnikova

ชาวนา - นี่คือวิธีที่ Pyatnitsky Choir เรียกตัวเองอย่างภาคภูมิใจในคอนเสิร์ต และการแสดงรอบปฐมทัศน์ของกลุ่มคือในปี 2454 และทันทีในห้องโถงของสภาขุนนาง - สภาสหภาพแรงงานปัจจุบัน ดนตรีพื้นบ้านเป็นศิลปะชั้นสูง นี่เป็นครั้งแรก

"เสียงคร่ำครวญของผู้ไว้ทุกข์". รายการดังกล่าวในโปสเตอร์คอนเสิร์ตไม่สามารถเพิกเฉยต่อคอนเสิร์ตของชาวนารัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ซึ่งถูกปลดออกจากจังหวัด Voronezh และ Ryazan เป็นพิเศษ เพลงพื้นบ้านและมหากาพย์พร้อมด้วยเครื่องดนตรีโบราณ ความรู้สึกที่แท้จริง

องค์ประกอบแรกของคณะนักร้องประสานเสียง

"ร้องเพลงเท่าที่จะทำได้" เป็นหลักการสำคัญของคอรัสชาวนา Song Artel ไม่ได้ซ้อมด้วยซ้ำ

ชาวนาเพิ่งมาจากหมู่บ้านและร้องเพลง ระหว่างนี้กับแล้ว ชอบที่บ้านที่ทำงานหรือในทุ่งหรือในตอนเย็นบนกอง

Pyatnitsky ชื่นชมธรรมชาติดั้งเดิมนี้ และเขาไม่ได้อยู่คนเดียว ในบรรดาแฟน ๆ ของคณะนักร้องประสานเสียง ได้แก่ Fyodor Chaliapin, Sergei Rachmaninov, Antonina Nezhdanova, Ivan Bunin, Vladimir Lenin ตามคำสั่งของเลนิน ชาวนาที่ร้องเพลงได้ย้ายไปมอสโคว์ พวกเขาเริ่มทำงานในโรงงาน โรงงาน และร้องเพลงเป็นแถวถาวรแล้ว

คณะนักร้องประสานเสียงชื่อ Pyatnitsky ในปี 1927 หลังจากผู้ก่อตั้งเสียชีวิต มรดกของนักดนตรีคือเพลงมากกว่า 400 เพลงที่บันทึกบนแผ่นเสียง ซึ่งเป็นคอลเล็กชั่นเครื่องดนตรีพื้นบ้านและเครื่องแต่งกายที่มีเอกลักษณ์ แต่สิ่งสำคัญคือการให้ความสนใจกับความสามารถของผู้คนซึ่งทำให้สามารถสร้างทีมที่ไม่เหมือนใครได้

ในช่วงมหาสงครามแห่งความรักชาติ คณะนักร้องประสานเสียงได้แสดงเป็นแนวหน้าในฐานะกองพลคอนเสิร์ตแนวหน้า และเพลง "โอ้หมอกของฉัน ... " กลายเป็นเพลงของขบวนการพรรคพวก เมื่อวันที่ 9 พฤษภาคม พ.ศ. 2488 ศิลปินได้ร้องเพลงที่จัตุรัสแดงเพื่อเป็นเกียรติแก่ชัยชนะอันยิ่งใหญ่ ทีมงานเก็บจดหมายไว้ข้างหน้าอย่างระมัดระวัง

ประเพณียังรักษาไว้ คติชนวิทยายังคงอยู่ในละคร การขับร้องของ Lipetsk ดำเนินการเฉพาะในภาษาถิ่นของ Lipetsk, Bryansk - ใน Bryansk, Vladimir - ใน Vladimir เพลงที่บันทึกโดย Pyatnitsky เมื่อต้นศตวรรษที่ผ่านมาก็มีการเล่นเช่นกัน

ทุกปรากฏการณ์ทางดนตรีมีผู้ตาม Voronezh, Ural, North, Ryazan, Omsk, Volzhsky ... กลุ่มนักร้องประสานเสียงปรากฏตัวในเกือบทุกภูมิภาค และต่างประเทศ วงดนตรีโปแลนด์ "Mazovshe", เช็ก "Sluch" - เสียงสะท้อนของสาเหตุอันสูงส่งของ Mitrofan Pyatnitsky

ในปี 2008 คณะนักร้องประสานเสียง Pyatnitsky ได้รับการยอมรับว่าเป็นสมบัติแห่งชาติของประเทศ และยังคำสั่งของธงแดงของแรงงาน, มิตรภาพของประชาชน, เหรียญรัฐบาล "ผู้รักชาติของรัสเซีย" และรางวัลที่ไม่เป็นทางการ - ดาราส่วนบุคคลใน "Alley of Stars" ในมอสโก

วันนี้มีศิลปินประมาณ 90 คนจาก 30 ภูมิภาคของรัสเซียร้องเพลง เต้นรำ เล่นใน Pyatnitskoye เกณฑ์หลักในการคัดเลือกคือพรสวรรค์ ต้องใช้พรสวรรค์อย่างมากในการทำงานในกลุ่มทัวร์ที่จัดบ่อยที่สุดในโลก ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ตัวเลขที่ยาวที่สุดของคอรัสคือ ... โค้งคำนับ!

© 2021 skudelnica.ru - ความรัก, การทรยศ, จิตวิทยา, การหย่าร้าง, ความรู้สึก, การทะเลาะวิวาท