Dance studio บัลเล่ต์ การเต้นรำแบบคลาสสิก

การออกแบบท่าเต้นคลาสสิกเป็นรากฐานที่ศิลปะการเต้นรำทั้งหมดวางอยู่ เมื่อรู้รายละเอียดปลีกย่อยทั้งหมดแล้วคุณสามารถควบคุมแนวเพลงที่คุณชอบได้

การออกแบบท่าเต้นแบบคลาสสิคเกิดขึ้นได้อย่างไร

การเต้นรำเป็นหนึ่งในศิลปะที่เก่าแก่ที่สุด ตั้งแต่กาลเวลาผ่านการเคลื่อนไหวของร่างกายผู้คนได้แสดงอารมณ์ความรู้สึกและแม้กระทั่งการสื่อสารด้วยพลังที่สูงขึ้น ไม่จำเป็นต้องพูดเลยว่าแต่ละเชื้อชาติที่อาศัยอยู่ในโลกนี้มีการเต้นรำเฉพาะของตัวเองลักษณะที่เกี่ยวข้องกับวัฒนธรรมสังคมและประเพณีประจำวัน การออกแบบท่าเต้นคลาสสิคผสมผสานการเคลื่อนไหวที่สวยงามสง่างามและกลมกลืนซึ่งมีอยู่ในวัฒนธรรมการเต้นของประเทศต่างๆ

แม้จะมีทั้งหมดข้างต้นศิลปะนี้ยังเด็ก อายุของท่าเต้นคลาสสิก (ในรูปแบบปัจจุบัน) ไม่เกิน 400 ปี มนุษยชาติเป็นหนี้การปรากฏตัวของขุนนางอิตาลี ในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาในภูมิภาคทางตอนเหนือของประเทศไม่มีเทคนิคเดียวที่สมบูรณ์แบบหากไม่มีการเต้น ผู้บุกเบิกการออกแบบท่าเต้นในยุคปัจจุบันนั้นเป็นนักเต้นที่ทำหน้าที่ในราชสำนัก พวกเขาเป็นผู้พัฒนามาตรฐานทั่วไปเหล่านั้น ("จรรยาบรรณการเต้นรำ") ที่เราได้รับคำแนะนำจากวันนี้

คำศัพท์เกี่ยวกับนาฏศิลป์เป็นอย่างไร?

ในศตวรรษที่สิบหกการออกแบบท่าเต้นคลาสสิคเริ่มแพร่หลายไปทั่วยุโรป แต่ฝรั่งเศสกลายเป็นศูนย์กลางของการพัฒนาศิลปะนี้ นับตั้งแต่การก่อตั้ง Royal Dance Academy ในปารีสการออกแบบท่าเต้นไม่ได้เป็นเพียงแค่ความบันเทิงในสนามเท่านั้น หลังจาก 100 ปี Raoul Feye สร้างระบบองค์ประกอบของการเต้นรำคลาสสิก เขาตั้งชื่อภาษาฝรั่งเศสให้แต่ละคน ตอนนี้นักเต้นทุกคนของโลกใช้พวกเขาในคำศัพท์มืออาชีพของพวกเขา

แนวคิดพื้นฐาน

การออกแบบท่าเต้นคลาสสิคสำหรับเด็กและผู้ใหญ่ประกอบด้วยองค์ประกอบเดียวกัน แต่ความซับซ้อนและเทคนิคจะแตกต่างกันอย่างมีนัยสำคัญ อย่างไรก็ตามแนวคิดและข้อกำหนดพื้นฐานยังคงไม่เปลี่ยนแปลง

เงื่อนไขแรกและสำคัญที่สุดคือการหลีกเลี่ยงที่ดี นี่คือความสามารถในการหมุนข้อต่อสะโพกออกไปด้านนอกซึ่งช่วยให้เท้าและเท้าโดยเฉพาะตำแหน่งหลัก แม้ว่าทรัพย์สินนี้จะไม่ถูกมอบให้แก่บุคคลตั้งแต่แรกเกิด แต่ก็เป็นไปได้ที่จะพัฒนาผ่านการทำงานปกติและทำงานหนัก

ท่าเป็นรูปแบบคงที่ซึ่งจะถูกกำหนดโดยตำแหน่งของร่างกายแขนขาและหัวของนักเต้น ขึ้นอยู่กับตำแหน่งที่สัมพันธ์กับหอประชุมโพสอาจจะเปิดหรือปิด คนหลัก ได้แก่ croise (croisee), efas (effacee), ecartee (ecartee) และ

ตำแหน่งเป็นตำแหน่งพื้นฐานของแขนขา หากเรากำลังพูดถึงเท้าแน่นอนว่าพวกเขาต้องอยู่บนพื้น มันเป็นตำแหน่งที่กำหนดตำแหน่งที่ถูกต้องของร่างกายให้มันสง่างามและการเต้นรำ - แสดงออก

ตำแหน่งเท้า

โรงเรียนออกแบบท่าเต้นคลาสสิกมักจะเริ่มต้นด้วยการพัฒนา eversion ซึ่งช่วยให้ขาที่จะดำรงตำแหน่งขั้นพื้นฐาน พวกเขาโดดเด่นด้วยหก:

• ตำแหน่งแรก - เท้าสัมผัสส้นเท้าและเปิดออกด้านนอกไว้เป็นเส้นตรงบนพื้น (หรือมุม 180 องศา);
• ตำแหน่งที่สองมาจากครั้งแรก (ขาเป็นเส้นตรงเดียวกัน แต่ระยะทางเท่ากับขนาดของเท้าข้างเดียวระหว่างพวกเขา);
• ตำแหน่งที่สาม - ส้นเท้าข้างหนึ่งกดไปที่กึ่งกลางอีกข้างหนึ่ง (ในขณะที่ขาเหมือนก่อนหน้านี้ทำมุม 180 องศา)
• ตำแหน่งที่สี่ - ขากลับด้านขนานกันในระยะทางเท่ากับความยาวของเท้าข้างหนึ่ง
• ตำแหน่งที่ห้า - เท้าถูกกดให้แน่นซึ่งกันและกันขณะที่ถุงเท้าและส้นเท้าปิดกัน
• ตำแหน่งที่หก - เท้าขนานกันและตั้งฉากกับตำแหน่งของร่างกาย

ตำแหน่งมือ

การเคลื่อนไหวที่ราบรื่นของมือช่วยให้ความงามการเต้นรำความอ่อนโยนและการแสดงออก อย่างไรก็ตามเพื่อให้บรรลุผลมันเป็นสิ่งสำคัญที่จะต้องรู้ตำแหน่งหลักของพวกเขาคือ:

• ตำแหน่งเตรียมการ - มือลงข้อศอกและมือโค้งมน;
• ตำแหน่งแรก - ควรยกมือขึ้นจากมือที่เตรียมการไว้ด้านหน้าของคุณในระดับไดอะแฟรม
• ตำแหน่งที่สอง - จากตำแหน่งแรกที่คุณควรกางแขนออกไปด้านข้าง (ในเวลาเดียวกันข้อศอกและมือไม่ควรลดลง แต่ควรมีการปัดเศษเล็กน้อย);
• ตำแหน่งที่สาม - จากมือแรกพวกเขายกขึ้นเหนือหัว

กลุ่มการเคลื่อนไหวหลัก

การออกแบบท่าเต้นเป็นศาสตร์ที่ค่อนข้างซับซ้อน การแสดงนาฏศิลป์ไม่เพียง แต่ต้องใช้ทักษะทางกายเท่านั้น แต่ยังต้องมีความรู้ทางทฤษฎีด้วย ดังนั้นขบวนการหลักต่อไปนี้จึงมีความโดดเด่น

• คีม (คีม) - งอขาที่หัวเข่า;
• อีธานเด (etendre) - ยืดร่างกายและแขนขา;
• ปลดปล่อย (relever) - เพิ่มขึ้นครึ่งนิ้ว
• glisser (glisser) - การเลื่อนของเท้าราบกับพื้น;
• saute (sauter) - กระโดด;
• elancer (elancer) - การโยนขา
• ทัวร์ (tourner) - หันหลังให้คุณ

นี่คือพื้นฐานของการออกแบบท่าเต้น แต่ยังห่างไกลจากตำแหน่งที่สมบูรณ์ การเต้นเป็นการเปลี่ยนตำแหน่งที่ราบรื่นโดยใช้การเคลื่อนไหวพื้นฐานที่ระบุ

ออกกำลังกายที่เครื่อง

โรงละครของท่าเต้นคลาสสิกเริ่มต้นด้วยการออกกำลังกายในแบบพิเศษนี่คือชุดของการออกกำลังกายที่มุ่งเน้นการพัฒนาระบบกล้ามเนื้อและกระดูก มันขึ้นอยู่กับการออกกำลังกายที่นักเต้นใด ๆ เริ่มอาชีพของเขา คอมเพล็กซ์ประกอบด้วยแบบฝึกหัดพื้นฐานต่อไปนี้:

•   - squats เรียบในตำแหน่งที่รู้จักกันทั้งหมดของขา (สามารถครึ่งและลึก) มุ่งเป้าไปที่การอุ่นเครื่องกล้ามเนื้อและเอ็น
• Battement tendu (batman tandyu) - ลื่นถุงเท้าบนพื้นด้วยความตึงเครียดของขาทั้งหมดและยืดยก (พัฒนา Achilles และก่อให้เกิดการพัฒนาโดยรวมของกล้ามเนื้อ)
• Battete jete (Batman Jete) - การโยนถุงเท้าต่ำพร้อมกับช่องว่างที่คมชัดในขาและความตึงเครียดในภูมิภาคขาหนีบ (การพัฒนาของข้อต่อสะโพกและข้อเท้า)
• Rond de jambe par terre (ron de jamb parter) - ขาทำงานอธิบายวงกลมบนพื้น (การออกกำลังกายนี้ส่งเสริมการพัฒนาของการหลีกเลี่ยงและทำให้ข้อต่อสะโพกร้อนขึ้น)
• ผู้เขียน en - การเคลื่อนไหวถูกนำไปข้างหน้าในความสัมพันธ์กับขาสนับสนุน;
• en dedans - ถุงเท้า "ดึง" วงกลมในทิศทางตรงกันข้าม;
• แบทเทรีฟินดู (แบทเทอร์ฟองดู) - ขารองรับราบลื่นและพลาสติกลดลงไปที่ตำแหน่ง“ เดมี่ -plie” ในขณะที่คนงานก้มเข่าเข่าแตะข้อเท้าด้วยเข่าของเขา (เข่าของขารองรับยื่นออกมา
• Battement frappe (Batman Froppe) - การเคลื่อนไหวที่เฉียบคมและกระฉับกระเฉงในระหว่างที่ขาทำงาน "กอด" เท้าของข้อเท้ารองรับ
• Battement pique (batman pique) - เป็นการแยกขาออกจากพื้นอย่างแหลมคมและต่ำ (ราวกับนักเต้นสัมผัสกับพื้นผิวที่ร้อนหรือเข็มเต็มไปด้วยหนาม)
• การปลดเปลื้องการแบทเตอรี (แบทแมนเกี่ยวข้องกับเหลียง) - นี่คือการยกขาอย่างช้าๆไปที่ความสูงไม่น้อยกว่า 90 องศา (ตำแหน่งควรได้รับการแก้ไขเป็นเวลาสองสามวินาทีจากนั้นกลับสู่ตำแหน่งเดิม)
• Grand battement jete (แกรนด์แบทแมนเจ็ท) - การออกกำลังกายนี้ถือได้ว่าเป็นแบทแมนเจ็ทรุ่นที่ซับซ้อนซึ่งในระหว่างนั้นจะมีช่องว่างขนาดใหญ่ระหว่างขา (ในเวลาเดียวกันคนงานต้องลุกขึ้นอย่างน้อย 90 องศา)

เป็นที่น่าสังเกตว่าการออกกำลังกายทำโดยการข้ามที่เรียกว่าในระหว่างที่ขาสลับไปข้างหน้าไปทางด้านข้างและด้านหลัง ยิ่งไปกว่านั้นในช่วงเริ่มต้นของการฝึกซ้อมการฝึกจะมีลักษณะพื้นฐานเบื้องต้น หลังจากนั้นจะมีการผสมผสานที่ซับซ้อนมากขึ้นเพื่อพัฒนาพลาสติกและความสง่างาม

ท่าเต้นคลาสสิคสำหรับเด็ก

บางทีบ่อยกว่าในส่วนอื่น ๆ ผู้ปกครองให้ลูกไปคลับเต้นรำ และแม้ว่าในอนาคตเด็กจะไม่กลายเป็นนักเต้นบัลเลต์ที่มีชื่อเสียงชั้นเรียนเหล่านี้จะไม่ไร้ประโยชน์สำหรับเขา ประโยชน์สำหรับเด็กของการออกแบบท่าเต้นมีดังนี้:

• การพัฒนาท่าที่ถูกต้องเช่นเดียวกับการแก้ไข;
• การก่อตัวของกล้ามเนื้อรัดตัวซึ่งถูกออกแบบมาเพื่อปกป้องกระดูกสันหลังจากความโค้ง;
• การพัฒนาความยืดหยุ่นและความอดทนทางกายภาพ
• การป้องกันโรคของระบบกล้ามเนื้อและกระดูก
• การลดน้ำหนักและการรักษาน้ำหนักที่เหมาะสม
• การทำให้ปกติของอุปกรณ์ขนถ่าย

เหนือสิ่งอื่นใดชั้นเรียนออกแบบท่าเต้นปกติช่วยพัฒนาความสง่างามตามธรรมชาติและแน่นอนว่าเป็นร่างที่กลมกลืนกัน (ซึ่งมีความสำคัญสำหรับเด็กหญิงและเด็กชาย) อย่างไรก็ตามหากมีปัญหาเกี่ยวกับระบบหัวใจและหลอดเลือดควรฝึกอบรมด้วยความระมัดระวัง ในบางกรณีอาจมีข้อห้าม

การฝึกเต้นรำเริ่มต้นที่ไหน?

คลาสการออกแบบท่าเต้นคลาสสิกที่แปลกประหลาดเริ่มต้นด้วยการจัดเวทีเต้นรำ มันคือเขาที่เป็นพื้นฐานขององค์ประกอบใด ๆ ขั้นตอนควรชัดเจนกลับหัวและมีความยืดหยุ่น ในหลักสูตรของการฝึกอบรมการพัฒนาไม่เพียงพอของ Achilles, ข้อเข่าหรือสะโพกสามารถตรวจพบซึ่งถูกแก้ไขโดยชั้นเรียนปกติ

อีกจุดที่สำคัญคือยืน กระดูกสันหลังควรยืดในแนวดิ่งอย่างแน่นหนาบั้นท้ายและหน้าท้องกระชับสะบักไหล่ถูกนำกลับมาและไหล่จะลดลง หากร่างกายอยู่ในตำแหน่งที่ผ่อนคลายความมั่นคงและความสมดุลจะหายไปและดังนั้นจึงไม่มีการเคลื่อนไหวใด ๆ แน่นอนในตอนแรกมันค่อนข้างยากที่จะตรวจสอบท่าทาง แต่หลังจากออกกำลังกายเป็นประจำสองสามเดือนตำแหน่งของร่างกายนี้จะกลายเป็นธรรมชาติ

ข้อสรุป

ท่าเต้นคลาสสิกโมเดิร์นเป็นผลมาจากการทำงานหลายศตวรรษโดยผู้ปฏิบัติงานและนักทฤษฎีที่สร้างระบบการเคลื่อนไหวและตำแหน่งที่เป็นเอกลักษณ์รวมถึงภาษาของการเต้นรำที่เข้าใจกันทั่วโลก ในระยะเวลาอันสั้น (ในระดับประวัติศาสตร์ 400 ปีไม่มากนัก) การเต้นรำได้เปลี่ยนจากการแสดงออกทางอารมณ์ดั้งเดิมและองค์ประกอบของพิธีกรรมลึกลับเป็นศิลปะที่มนุษย์ไม่เคยชื่นชม

น่าเสียดายที่หลายคนยังคิดว่าการออกแบบท่าเต้นเป็นกิจกรรมที่ไม่สำคัญ อย่างไรก็ตามนี่เป็นวิทยาศาสตร์ทั้งหมด และแม้ว่าการเต้นจะไม่กลายเป็นอาชีพหรืองานอดิเรกของคุณไปตลอดชีวิตของคุณการเรียนจะไม่ผ่านไปอย่างไร้ร่องรอย การฝึกอบรมเป็นประจำจะช่วยให้คุณสร้างรูปร่างและท่าทางที่สวยงามพัฒนาท่าเดินที่นุ่มนวล นอกจากนี้คุณจะได้รับการประกันกับโรคต่างๆของระบบกล้ามเนื้อและกระดูก

ท่าเต้นคลาสสิคเป็นรากฐานและเป็นรากฐานที่ดีสำหรับการสำรวจสไตล์การเต้นใด ๆ

นาฏศิลป์เป็นเส้นทางสู่ความสมบูรณ์แบบคงที่ มันไม่ใช่อุบัติเหตุที่ในการแปลจากภาษาละตินคำว่า "คลาสสิค" นั้นหมายถึง "เป็นแบบอย่าง" การเรียนรู้พื้นฐานของการเต้นคลาสสิกวางรากฐานที่แข็งแกร่งซึ่งจะช่วยให้คุณสามารถเรียนรู้เทคนิคการเต้นใด ๆ เพิ่มเติม

ชั้นเรียนจัดขึ้นโดยอาจารย์ที่มีประสบการณ์ 30 ปี Anatoly Georgievich Kovalenko - ครูฝึกสอน

ทำไมถึงเต้นแบบคลาสสิก

นาฏศิลป์เป็นพลาสติกประเภทหนึ่งที่ออกแบบท่าเต้น ทุกที่มันได้รับการยอมรับว่าเป็นหนึ่งในวิธีการเต้นหลักที่แสดงออกและเป็นระบบที่มีการพัฒนาทางประวัติศาสตร์สั่งการเคลื่อนไหวซึ่งไม่มีอะไรเกิดขึ้นโดยไม่ตั้งใจหรือไม่จำเป็น ระบบนี้เริ่มก่อตัวขึ้นในศตวรรษที่ 17 เรียกว่าโรงเรียนนาฏศิลป์รัสเซีย

คลาสการเต้นรำคลาสสิกเป็นกระบวนการที่มีความยาวหลายขั้นตอนซึ่งต้องใช้ความอดทน การฝึกอบรมรวมถึงการเรียนรู้พื้นฐานที่มีความซับซ้อนเพิ่มขึ้นอีก "พื้นฐาน" ในการเต้นรำคลาสสิกคืออะไร? ก่อนอื่นนี่คือการตั้งค่าของร่างกายขาแขนและหัวเพราะ การรับรู้ของทั้งร่างของคนส่วนใหญ่ขึ้นอยู่กับเรื่องนี้ บวกกับความคุ้นเคยกับการเคลื่อนไหวหลักของคลาสบัลเล่ต์และการพัฒนาทักษะขั้นพื้นฐาน

ชั้นเรียนเป็นอย่างไร

Balance Club Dance School มีคลาสเรียนเต้นในกลุ่มนักเต้นคลาสสิก แต่ละบทเรียนเหล่านี้ประกอบด้วยห้าส่วนซึ่งอาจแตกต่างกันไปขึ้นอยู่กับระดับของกลุ่มที่เกี่ยวข้อง

• ยิมนาสติกพื้น นี่คือชุดของการออกกำลังกายเสริมในท่านั่งและนอนอยู่บนพื้นซึ่งก่อให้เกิดการพัฒนาข้อมูลทางกายภาพ
• ออกกำลังกายที่เครื่อง ทำการแสดงการเคลื่อนไหวของการเต้นรำคลาสสิกที่เครื่องหรือวิธีที่ชาวเมือง“ ที่ติด” พูดเป็นอย่างอื่น แต่ละองค์ประกอบที่นี่มีวัตถุประสงค์เพื่อการทำงานของกลุ่มกล้ามเนื้อบางอย่างการตั้งค่าที่ถูกต้องของร่างกายและแขนโดยเฉพาะอย่างยิ่ง
• ออกกำลังกายกลางห้องโถง การพัฒนามีความสำคัญเท่ากับการออกกำลังกายบนเครื่อง ลำดับของมันนั้นเหมือนกัน แต่มันซับซ้อนกว่ามากเพราะ การเคลื่อนไหวจะดำเนินการโดยไม่มีการสนับสนุน
• หมวดดนตรี (กระโดด) ทุกอย่างที่พัฒนาโดยการออกกำลังกายบนเครื่องและที่กลางห้องโถงนั้นเกี่ยวข้องโดยตรงกับการกระโดด นี่เป็นส่วนที่ยากที่สุดของบทเรียน
• การยืด

ค่าใช้จ่ายของการออกแบบท่าเต้นคลาสสิก

ทุกวันนี้เด็ก ๆ ต้องการเป็นผู้จัดการระดับสูงเศรษฐีหรือโปรแกรมเมอร์ ในช่วงเวลาที่“ ต้นไม้ใหญ่” สำหรับคำถาม“ คุณอยากเป็นอะไรเมื่อโตขึ้น” เด็กชายส่วนใหญ่ตอบว่า“ นักบินอวกาศ” และเด็กผู้หญิง -“ บัลเล่ต์” ตั้งแต่ศตวรรษที่ 18 คนทั้งโลกชื่นชมความงามและความสง่างามของ“ หงส์” สีขาว“ sylphs” ที่ดูโปร่งสบายและ“ ความงามในการนอน” ที่ไร้น้ำหนัก แม้จะมีข้อเท็จจริงที่ว่าในเมืองส่วนใหญ่และตอนนี้มีสตูดิโอสำหรับเด็กที่ออกแบบท่าเต้นแบบคลาสสิกและคลับเต้นรำของคนทั่วโลก แต่นักฝันบางคนก็สามารถเป็นนักเต้นได้แม้ในระดับมือสมัครเล่น ผู้ใหญ่มักจะได้รับเชิญให้เข้าร่วมหมากรุกฟุตบอลหรือถักนิตติ้งและลืมเกี่ยวกับการเต้นคลาสสิคและความฝันที่จะเป็นนักบัลเล่ต์

แต่เวลามีการเปลี่ยนแปลง - และบัลเล่ต์ได้กลายเป็นวรรณะที่ปิดสนิทของการเลือกตั้ง ครูและผู้ฝึกสอนของทิศทางต่าง ๆ ชื่นชมประโยชน์ของชั้นเรียนบัลเล่ต์สำหรับผู้ใหญ่และรีบไปยืมสิ่งที่ดีที่สุดในความโปรดปรานของมนุษย์ปุถุชน ดังนั้นทิศทางของบัลเล่ต์ร่างกายหรือบัลเล่ต์สำหรับผู้ใหญ่ปรากฏขึ้น

คุณสามารถจดจำนักบัลเล่ต์ได้แม้ในเสื้อผ้าธรรมดา: ท่าทางสง่างามร่างกายที่ยืดหยุ่นหรูหราขาแกะสลักการเดินที่สะดุดตารูปลักษณ์ที่ได้รับแรงบันดาลใจ ... โดยไม่คำนึงถึงแหล่งกำเนิด ร่างกายบัลเล่ต์ช่วยให้คุณสามารถซื้อคุณสมบัติที่แตกต่างนักบัลเล่ต์และไม่เป็นอันตรายต่อสุขภาพ ในทางตรงกันข้ามชั้นเรียนบัลเล่ต์สำหรับผู้ใหญ่นำผลประโยชน์หลายด้านให้กับแฟน ๆ ของพวกเขา หลังจากนั้นคลาสเรียนเต้นแบบคลาสสิกมีผลดีต่อความยืดหยุ่นของกล้ามเนื้อและการเคลื่อนไหวร่วมกันการไหลเวียนโลหิตปรับปรุงการประสานงานของการเคลื่อนไหวและช่วยให้เกิดภาพเงาและความงามในอุดมคติ ด้วยประสิทธิภาพที่ถูกต้องของบัลเล่ต์พาสโหลดบนส่วนโค้งแบริ่งของเท้าช่วยในการรับมือกับเท้าแบน“ การยก” และการเบี่ยงเบน (การเคลื่อนไหวของข้อเท้าและข้อต่อสะโพก) เพิ่มขึ้น

โปรแกรมบัลเล่ต์สำหรับผู้ใหญ่ได้รับการออกแบบในลักษณะที่การแช่ในบรรยากาศของการเต้นรำคลาสสิกจะค่อยๆ การเคลื่อนไหวของการฝึกบัลเล่ต์คลาสสิกในบัลเล่ต์ร่างกายถูกดัดแปลงสำหรับผู้เริ่มต้นด้วยข้อมูลทางกายภาพและเสริมด้วยการเคลื่อนไหวจากโยคะพิลาทิสยืด มันอยู่ที่เครื่องในแผงลอย (บนพื้น) แต่คุณต้องเหงื่ออยู่ดีบัลเล่ต์ร่างกายไม่ด้อยไปกว่าการฝึกฝนความแข็งแกร่งในแง่ของการออกกำลังกายและเพิ่มความอดทน แต่มันไม่น่าเป็นไปได้ที่การจำลองแบบหลายวิธีจะไม่เพียง แต่ให้คุณมีรูปร่างที่กระชับกล้ามเนื้อแกะสลักและความมั่นใจในตนเอง แต่ยังมีความยืดหยุ่นความเย้ายวนใจและความสง่างาม

บรรยากาศของบัลเล่ต์ร่างกายมีผลดีต่อวิธีคิดอารมณ์และความคิดของผู้ติดตามเช่นเดียวกับการออกกำลังกายในร่างกาย ชั้นเรียนบัลเล่ต์สำหรับผู้ใหญ่จัดขึ้นภายใต้ความสงบดนตรีคลาสสิกส่วนใหญ่มักจะ อิทธิพลเชิงบวกของดนตรีคลาสสิกต่อบุคคลได้รับการพิสูจน์ซ้ำแล้วซ้ำอีกในระดับวิทยาศาสตร์อย่างจริงจัง ในชั้นเรียนบัลเล่ต์ร่างกายเธอจะจัดให้คุณหายใจที่ถูกต้องวิธีการที่จริงจังในการฝึกฝนเบี่ยงเบนความสนใจจากปัญหาภายนอกและช่วยให้คุณได้รับความสงบ แม้ว่าคุณจะไม่เคยเป็นแฟนเพลงคลาสสิกมาก่อน แต่อารมณ์ของคลื่นปัญญาชนที่ประเสริฐจะทำให้คุณมองโลกในแง่สีสดใส และในช่วงบทเรียนบัลเล่ต์สำหรับผู้ใหญ่คุณจะได้เรียนรู้คำศัพท์ภาษาฝรั่งเศสมากมายและสามารถพูดคุยกับนักบัลเล่ต์มืออาชีพในภาษาเดียวกัน

หากคุณตัดสินใจที่จะทำบัลเล่ต์ร่างกายการวิ่งไปที่ร้านรองเท้าปวงต์และไม่จำเป็นต้องมีชุดใด ๆ - การฝึกอบรมเสื้อผ้าในรูปเงาดำและรองเท้านุ่มที่ไม่มีส้น - รองเท้าเต้นรำบัลเล่ต์มีความเหมาะสมมากกว่า ที่นี่ข้อกำหนดสำหรับการฝึกบัลเล่ต์และบัลเล่ต์ร่างกายมีความคล้ายคลึงกัน: เสื้อผ้าไม่ควรปกปิดการเคลื่อนไหวสวมหน้ากากไม่ถูกต้อง สำหรับผู้ที่ใฝ่ฝันว่าจะสวมชุดรัดรูปบัลเล่ต์หรือเสื้อรัดรูปเราพูดว่า“ ใช่” - ตอนนี้ร้านค้าพิเศษหลายแห่งเสนอชุดเต้นรำมืออาชีพที่สวยงามสำหรับผู้ใหญ่ที่เริ่มฝึกบัลเล่ต์ ผู้ที่ตัดสินใจที่จะบรรลุผลอย่างรวดเร็วในการยืดกล้ามเนื้อโดยใช้คลาสบัลเล่ต์ร่างกายสามารถแนะนำการกระโดดที่อบอุ่น: ด้วยความช่วยเหลือของพวกเขากล้ามเนื้อจะอบอุ่นขึ้นอีกต่อไปและยืดได้ดีขึ้น

ร่างกายบัลเล่ต์ไม่สัญญาว่าจะทำให้นักเต้นมืออาชีพออกจากมือใหม่สำหรับผู้ใหญ่ แต่เมื่อคุณเรียนรู้การเคลื่อนไหวขั้นพื้นฐานของการออกแบบท่าเต้นคลาสสิกในชั้นเรียนบัลเล่ต์สำหรับผู้ใหญ่และเรียนรู้วิธีการเต้นบัลเลต์อย่างง่าย ๆ ได้อย่างง่ายดายและสะดวกสบายพร้อมที่จะสวมใส่บัลเล่ต์บัลเล่ต์อย่างภาคภูมิใจ

กำหนดเวลาของร่างกายสำหรับ BALLY BALLET สำหรับผู้ใหญ่

ต้นทุนกลุ่ม

บทเรียนการทดสอบ:

1
ชั่วโมง
600 ถู
200 ถู

2
ชั่วโมง
1 200 ถู
300 ถู

3
ชั่วโมง
1 800 ถู
400 ถู

กิจกรรมครั้งเดียว:

1
ชั่วโมง
600 ถู

สมัครสมาชิก: *

1
ชั่วโมงต่อสัปดาห์
4-5 ชั่วโมงต่อเดือน
2 000 rub
1 900 ถู
438 ถู / ชั่วโมง

2
ชั่วโมงต่อสัปดาห์
8-10 ชั่วโมงต่อเดือน
4 000 ถู
3 200 rub
369 ถู / ชั่วโมง

พร้อมที่จะโต้แย้งในฐานะเด็กคุณฝันที่จะเป็นนักบัลเล่ต์ เพียงเพราะผู้หญิงทุกคนฝันถึงแม้ว่าความฝันจะเป็นจริงสำหรับหน่วย ไม่มีเหตุผลที่จะต้องกังวลว่าคุณไม่ได้เกิดมายา Plisetskaya - ตอนนี้คุณอาจพอใจกับชีวิตของคุณและไม่ว่าในสถานการณ์ใดคุณต้องการที่จะเปลี่ยนมัน คำถามอีกข้อคือความฝันของเด็กควรเป็นจริง และความนิยมของบัลเล่ต์ในฐานะที่เป็นหนึ่งในพื้นที่ของการออกกำลังกายที่มีการพูดเป็นนัยอย่างนี้

เราพบสิ่งที่คุณควรเตรียมตัวและสิ่งที่คุณไม่ควรกังวลก่อนลงทะเบียนเรียนบัลเล่ต์ และในเวลาเดียวกันก็พบสตูดิโอห้าแห่งที่คุณสามารถเต้นบัลเลต์ในวันนี้

ไม่ควรทำอะไร

ที่จะต้องกลัว  คำว่า "plie" และ "fouette" ทำให้คุณตื่นตกใจและเมื่อคุณพูดถึง "grand batman" คุณถึงกับตกตะลึง? นักเรียนของโรงเรียนบัลเล่ต์รับรองว่าการจำข้อกำหนดไม่จำเป็น สิ่งสำคัญคือการเรียนรู้การเคลื่อนไหวและพยายามทำซ้ำอย่างถูกต้องที่สุดหลังจากครู

ที่จะอาย หากคุณเชื่อมั่นว่าในกลุ่มคุณจะเป็นคนที่น่าอึดอัดใจ / อ้วนที่สุด / เก่าที่สุดดังนั้นความคิดเหล่านี้จะต้องถูกกำจัดอย่างเร่งด่วนและถาวร ก่อนอื่นรักตัวเองในแบบที่คุณเป็น ประการที่สองในกระจกนักเรียนทุกคนมอง แต่ตัวเองเท่านั้นและพวกเขาไม่สนใจคุณ (เหมือนที่คุณทำกับพวกเขา) ประการที่สามทั้งน้ำหนักและส่วนสูงและอายุก็ไม่มีผลต่อประสิทธิภาพของชั้นเรียน เคล็ดลับ: ฟังเพลงที่มีชื่อเสียงของ Ivan Dorn และสงบลง

กังวลเกี่ยวกับรูปแบบ  รองเท้า Tutu และรองเท้า Pointe เป็นเงื่อนไขเพิ่มเติมของการเรียนบัลเล่ต์ สิ่งสำคัญคือคุณสบายใจ เสื้อยืดและกางเกงขายาวผ้าฝ้ายรัดรูปเหมาะเป็นอย่างยิ่งและรองเท้ามืออาชีพจะถูกแทนที่ด้วยเช็ก

สิ่งที่ต้องทำ

ฟังและฟัง  ไม่ว่าในกรณีใด ๆ อย่าเปรียบเทียบความสำเร็จของคุณกับความสำเร็จของนักเรียนคนอื่น - เฉพาะกับตัวคุณเอง และตั้งใจฟังอาจารย์ หากคุณไม่สามารถประสานแขนและขาของคุณได้ ในบัลเล่ต์ทักษะมาพร้อมกับประสบการณ์

ทำงานกับ "ท่าบัลเล่ต์"กล้ามเนื้อหลังแข็งแรงเป็นผลมาจากการออกกำลังกายบัลเล่ต์ ทำงานในท่าทางของคุณไม่เพียง แต่ในการฝึกอบรม: พยายามทำให้หลังของคุณตรงเมื่อนั่งที่คอมพิวเตอร์เดินกับเพื่อนหรือ คุณจะต้องประหลาดใจกับความเป็นอยู่ที่ดีของคุณและคุณครูจะต้องประหลาดใจกับความสามารถในการเรียนรู้ของคุณ