Frederic Franciszek Chopin. Curriculum Vitae

Pahina 4 ng 6

Si F. Chopin ay isang natitirang kompositor ng Poland ng unang kalahati ng ika-19 na siglo. Ang kompositor ay isang romantikong, tanyag na pianista.
Siya ang nagtatag ng pambansang paaralan ng komposisyon ng Poland.
Si F. Chopin ay isang natatanging kompositor, dahil halos piano music lang ang isinulat niya.
Ang isang tampok na tampok ng istilo ni Chopin ay ang kombinasyon ng mga lyrics ng kamara, tula na improvisation na may makinang na diskarte sa virtuoso.

Pangunahing mga genre:

Mazurkas - mga 60 (pangalawang panahon ng pagkamalikhain)
Polonaises - mga 20 (1829-1846)
Nocturnes - mga 20 (1829-1846)
Mga Sketch - 27 (1828-1839)
Impromptu - 4 (1834-1842)
Waltzes - mga 15 (pangalawang panahon ng pagkamalikhain)
Preludes - Siklo ng 24 preludes + 2 (1836-1839)
Scherzo - 4 (1831-1842)
Mga Ballad - 4 (1831-1842)
Sonatas - 3 (lahat ng mga panahon)
Sonata para sa cello at iba pang mga silid na gumagana
Mga konsyerto para sa piano at orchestra - 2 (1829-1830)
Mga kanta

Mga tampok ng istilong musikal ni F. Chopin:

Isang pagbubuo ng romantikong at klasikal na tradisyon
Bagong sistema ng intonation:

1. "Piano" intonations (piano texture, timbres, kulay), improvisation
2. katutubong pinagmulan ng intonations - mga mode ng katutubong, ritmo, pagkakasundo, gayak, ang imahe ng isang katutubong orkestra, pagkakaiba-iba ng pag-unlad,
3. elegiac character ng himig, pinagmulan - opera arias, recitatives

Isang maikling pangkalahatang ideya ng katutubong katutubong musika ng Poland

Nasa ika-7 siglo na sa mga tala ng mga mangangalakal na Arabo mayroong katibayan ng pagkakaroon ng musikang Poland.
Pangunahin ang folklore ng Poland ay binubuo ng mga monophonic song, na may malapit na ugnayan ng awit at sayaw... Ang mga ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng syncope, mga accent sa mahina beats.
Mayroon ding iba't ibang mga katutubong instrumento at mga nomadic instrumental ensemble.
Mga sikat na lumang sayaw ng bayan: hozons (hinalinhan ng polonaise), mazurka, kuyaviak, oberek, krakoviak at iba pa. Ang mga sayaw ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang pagbabago ng mabagal na paggalaw sa isang mabilis (mga pagkakaiba-iba).
Ang mga elemento ng folklore ng Poland ay malawakang ginamit ng iba`t ibang mga kompositor. Halimbawa I.S. Bach at G.F. Sumulat si Telemann ng mga polonaise.

Mazurkas

Para kay Chopin, ang mazurka ay isang simbolo ng tinubuang bayan. Napakahalaga sa kanya ng genre na ito.
Karamihan sa mga mazurkas na isinulat niya habang nasa Paris.
Ang Mazurka, bilang isang genre, ay isang organikong kumbinasyon ng maraming katutubong sayaw (triple):

1. Mazur (Mazovia) - maalab at mapag-uusig na sayaw, "sayaw ng walang galaw na paggalaw" (Paschalov), improvisation ng unang mag-asawa. Ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng kakatwa ritmo at hindi mahulaan ang matalim na accent.
2. Si Kuyaviak (Kuyavia) ay isang dumadaloy na sayaw na katulad ng isang waltz. Ang panahon ay 4 na hakbang na may diin sa pang-apat na sukat.
3. Ang Oberek (bahagi ng Kuyaviak) ay isang masayang sayaw. Bigyang-diin ang pangatlong beat ng bawat pangalawang sukat.

Mga pambansang katangian ng Chopin's mazurkas:

1. Kahanga-hanga ng mga figure ng sayaw + pagkakaiba-iba.
2. May tuldok na ritmo sa una at iba pang mga beats, accent, syncope, polymetry.
3. Mga mode ng katutubong: Lydian, Phrygian, alternating, na may nadagdagan na 2, polylade.
4. Naka-text na liko ang paggaya sa isang folk orchestra - byolin, dobleng bass at mga bagpipe. Mga puntos ng organ sa mga simpleng pagsasama (T-D-S), ikalima, mga melismatic na tipikal ng katutubong violin.
5. Kumbinasyon ng kanta at sayaw.

Ang Chopin ay praktikal na hindi nagbabanggit ng tunay na mga katutubong himig.
Ang kanyang mazurkas ay mga miniature ng lyric-genre. Ang pambansang tampok ng musika ni Chopin ay malinaw na ipinakita sa kanila.
Sa pamamagitan ng kanilang matalinhagang nilalaman, maaari silang nahahati sa maraming uri:

1. obrazki - mga larawan, mga eksena ng genre (№5, 34) - imitasyon ng isang katutubong orkestra, paggalaw ng sayaw, pangunahing, kaakit-akit.
2. zal - liriko, sikolohikal (№6, 13, 49) - "mga alaala ng mazurka", menor de edad, kalungkutan.
3. koneksyon ng parehong uri
4. konsyerto - kakaunti

Maaari kang makinig at tingnan ang mga marka ng mazurkas ni F. Chopin, pati na rin ang kanyang iba pang mga gawa (kumpletong mga gawa) sa Chopin website: kumpletong musika.

Listahan ng mazurkas na madalas na inaalok ng programa:

op 7 # 1 [# 5] B-Dur
op 7 # 2 [№6] a-moll
op 17 # 2 [№11] e-moll
op 17 # 4 [№13] a-moll
op 24 # 2 [# 15] C-Dur
op 30 # 3 [# 20] Des-Dur
op 56 # 2 [# 34] C-Dur
op 63 # 3 [№41] cis-moll
op 67 # 3 [# 44] C-Dur
op 68 # 2 [№47] a-moll
op 68 # 4 [№49] f-moll
walang op. [# 52] D-Dur

Mga Polonaise

Ito ay isang bagong genre sa propesyonal na musika sa piano. Ang mga pinagmulan nito ay folklore ng Poland.
Ang Polonaise ay isang matandang sayaw na nagmula noong ika-17 siglo sa kapaligiran ng korte. Nakakuha ng isang pangkalahatang internasyonal na karakter, naiwan ang kaunting alamat (ang panahon ng klasismo). Mayroon ding isang katutubong polonaise, ngunit ang polonaise ng ballroom ang naging hinalinhan at mapagkukunan ng mga polonaise ni Chopin.

Inuulit ng mga polonaise ni Chopin ang ebolusyon ng kanyang mazurkas: mula sa musika ng sayaw-ritwal na may mga layunin na imahe hanggang sa libreng tula, mga lirikal na mood. Gayundin sa mga polonaise may mga imahe ng pambansang epic heroics.

Mga tampok na katangian ng F. Chopin's Polonaises:
Ang isang tatlong-bahagi solemne sayaw-prusisyon (karaniwang mga bola ay binuksan na may isang polonaise). Ang isang rhythmic figure ay katangian:
Pagmamartsa, kaakit-akit (kabutihan ng istilo), kumplikadong pagkakayari at pagkakasundo, tunog ng orkestra ng piano.

Polonaise ayon sa programa:

Etudes

Sa genre ng etude, nagsusumikap si Chopin para sa piano na maipahiwatig, artistry ng maliit, at hindi lamang para sa teknikal na pagiging kumplikado, na kung saan ay isang paunang kinakailangan para sa ganitong uri.
Ang mga hinalinhan ng etudes ni Chopin ay mga gawa ni N. Paganini, kasabay ng mga kanta ni F. Schubert at sonatas ni D. Scarlatti.
Ang bawat sketch ay isang bagong pamamaraan, isang kumpletong maliit, isang artistikong imahe.

Mga Sketch para sa programa:

Nocturnes(isinalin nocturne - night song)

Noong ika-18 siglo, ang isang suite-type na orkestra piraso na inilaan upang gumanap sa gabi o sa gabi sa pamamagitan ng isang grupo ng hangin o mga instrumento ng string ay tinatawag na nocturnal. Si John Field (isang Irish na nanirahan sa Russia) ay itinuturing na ninuno ng romantikong uri ng solo piano nocturnes.
Ang Nocturne ay isa sa pinakamamahal na mga genre noong ika-19 na siglo dahil sa pagiging malapit nito, liriko na tauhan at pianism ng kamara.
Ang nocturne ay nailalarawan sa pamamagitan ng mga canted na tema na malapit sa opera ng Italya at mga himig ng kanta at isang kasamang background, pag-ugoy ng saliw na binuo ayon sa "overtone na prinsipyo".
Sa mga nocturnes ni Chopin, masusundan ang iba't ibang mga koneksyon sa genre - kanta, serenade, duet, chorale, martsa.
Sa Nocturne No. 13, ang mga imahe ay lumalaki sa intimate na katangian ng tema ng Nocturne, at binubuo ang nakalulungkot na mga imahe, ang kalungkutan ng maraming tao.
Pagsusuri ng mga pundasyong pang-uri ng tema ng Nocturne No. 13 sa c-moll.

Nocturnes ayon sa programa:

Impromptu

Isang hybrid na uri (etude + nocturne), ngunit malapit sa nocturne.
Ang mga mapagkukunang hindi mabilis ni F. Chopin ay ang impromptu ni F. Schubert

Impromptu pantasiya op. 66 [№4] cis-moll

Waltze

Ang mga walt ni F. Chopin ay mga miniature na patula ng konsyerto. Sa kanila, ang mga palatandaan ng salon, pang-araw-araw na buhay at programmaticity, katangian ng mga waltze ng oras na iyon (ito ang kasikatan ng ballroom waltz), ay nakikita sa pamamagitan ng prisma ng mga tula na patula.

Waltzes: ayon sa programa

op 18 [blg. 1] Es-Dur (mahusay na makinang na waltz)
op 64 # 1 [№6] As-Dur
op 64 # 2 [№7] cis-moll
op 69 # 2 [№10] h-moll

Preludes

Ang paunang genre ay lumitaw sa organ-clavier na musika ng huli na Renaissance. Ang paunang salita ay isang libreng pagsasaayos bago ang pagganap ng pangunahing gawain, na hindi naitala.

Sa panahon ng I.S. Ang paunang salita ni Bach ay isang pagpapakilala at kaibahan sa pangunahing bahagi (fugue o chorale), o isang pagpapakilala sa isang instrumental na konsiyerto ni A. Corelli, G. Handel. Ganito unti-unting nabubuo ang genre ng prelude.

Noong ika-19 na siglo, ang paunang salita ay nagiging isang pandiwang pantulong, episodic na genre sa isa sa mga nangungunang genre, ito ay naging tagadala ng mga romantikong kalakaran sa musika. Noong ika-19 na siglo, ito ay isang libre, hindi improvisational, tonal na hindi matatag, maayos na may kulay na maliit.

Pinagsasama ng mga preludes ni F. Chopin ang romantikong koleksyon ng imahe na may klasikal na lohika at kalinawan. Ang mga pundasyon ng genre ay kitang-kita na ipinapakita sa mga pasiya ng Chopin.

Ikot: 24 preludes para sa piano

Ang mga preludes ay nakaayos ng tonally sa isang ikalimang bilog: pangunahing + parallel na menor de edad, lahat sila ay magkakaiba sa koleksyon ng imahe at paraan ng pagpapahayag.
Mayroong isang solong linya ng pag-unlad, bagaman ang mga pasiya ay naiiba sa bawat isa ayon sa prinsipyo ng "ebb and flow".
Ang bawat pasimula ay isang imahe lamang, isang pang-sikolohikal na estado. Ito ay laconic at nagbibigay kaalaman.
Pagkatapos ng Chopin, maraming mga kompositor ang bumaling sa genre ng paunang salita (at ang ikot ng mga pasiya): S. Rachmaninoff, K. Lyadov, A. Scriabin, K. Debussy, D. Shostakovich at iba pa.

24 preludes para sa piano op. 28:

No. 1 C-Dur, No. 2 a-moll, No. 3 G-Dur, No. 4 e-moll, No. 5 D-Dur, No. 6 h-moll, No. 7 A-Dur, No 8 fis-moll, No. 9 E-Dur, No. 10 cis-moll, No. 11 H-Dur, No. 12 gis-moll, No. 13 Fis-Dur, No. 14 es-moll, No. 15 Des-Dur, No. 16 b-moll, No. 17 As- Dur, No. 18 f-moll, No. 19 Es-Dur, No. 20 c-moll, No. 21 B-Dur, No. 22 g-moll, No. 23 F-Dur, No. 24 d-moll

Sonatas at Scherzo

Ang Chopin ay ang prinsipyo ng pag-renew ng mga klasikal na form.
Ang scherzo ni Chopin ay unang naging isang malayang malalaking anyo.

Sonata No. 1, op. 4 c-moll (1827-1828)
Sonata No. 2, op. 35 b-moll (1837-1839)
Sonata No. 3, op. 58 h-moll, 1844

Sonata No. 2 sa b-moll

Ito ay isang "instrumental drama" kung saan ang lahat ng mga bahagi ay magkakaugnay. Ang pagbuo ng isang ideya ay nagmumula sa isang pakiramdam ng personal sa isang pakiramdam ng kawalan ng pag-asa sa buong mundo.
Sa pamamagitan ng paraan, si Chopin mismo, kung ginanap niya ang libing mula sa ikalawang paggalaw ng sonata, pagkatapos ay pagkatapos ay hindi siya maaaring maglaro ng anuman, at nais na ang martsa ay sunugin pagkamatay niya.

Sonata op. 35 [No. 2] b-moll:

Bahagi 1, Bahagi 2, Bahagi 3 (Marso ng Punerarya), Bahagi 4

Mga ballad

Si Chopin ang tagalikha ng instrumental ballad na genre.

Ang Ballad bilang isang genre ay nagmula sa panahon ng Renaissance. Noong ika-16 na siglo - ballada sa Pransya at mga katutubong ballad sa Inglatera.
Sa pagtatapos ng ika-18 siglo, ang manunulat ng Ingles na si Thomas Percy, sa kanyang koleksyon na "Relics of ancient English Poetry" (1765), ay naglathala ng mga lumang ballad ng bayan, na ang mga paksa ay kalaunan ay malawak na ginamit sa musika.

Ang ballad ay nakakaakit ng mga romantikong kompositor at manunulat:

1. ideyalisasyon ng unang panahon
2. apila sa pambansa at katutubong tema sa pagkamalikhain
3. kamangha-manghang at mystical na mga imahe
4. pagbubuo ng musika at tula

Ang genre ng ballad ng musika, mga tampok:

1. Sinusunod ng kaunlaran ang balangkas
2. Dapat mayroong mga dramatikong yugto
3. Tragic denouement sa dulo
4. Kamangha-manghang koleksyon ng imahe

Samakatuwid ang libreng anyo ng ballad, at ang paghahanap para sa mga bagong paraan ng pagpapahayag ng musikal, katangian ng kamangha-manghang, katutubong, epiko at dramatikong mga imahe.

Para kay F. Chopin, ang ballad ay isang pakikipag-ugnay ng mga romantikong tampok at mga "Chopin".
Sa panitikan ng Poland, ang genre ng ballad ay kinakatawan sa mga gawa ni Y. Nemtsevich, A. Mickiewicz, madalas na ito ay mga ballad ng patriyotikong tema.
Sa mga ballad ni Chopin, ang pagbuo ng musikal ay pangkalahatan, walang direktang pagkakaugnay sa mga ballad sa panitikan, ang "espiritu" lamang ang nananatili.

1. magkakaibang mga yugto sa iba't ibang mga mapanlikha na eroplano (pantasiya - katotohanan)
2. synthetic reprise (pagbubuo ng mga magkakaibang tema)
3. mahabang tula pagsasalita intonations
4. pagbubuo ng iba`t ibang mga musikal na form

Op ng konsyerto 11 [No. 1] para sa piano at orchestra sa e-moll

Semyon Petlyura? Stepan Bandera? Hindi. Sa mga araw na ito ay ipinagdiriwang natin ang bicentennial anniversary ng may-akda ng mga salitang ito - isa sa pinakadakilang kompositor ng ika-19 na siglo - Fryderyk Chopin. Si Fryderyk Frantsyshek, iyon ang pangalan ng sanggol, ay ipinanganak sa bayan ng Zhelyazova Wola, na malapit sa Warsaw, sa isang pamilya ng mga paksa ng Imperyo ng Russia - ang emigranteng Pranses na si Nicolas Chopin at Justyna Krzhizhanovskaya. Ang kaganapang ito ay naganap noong 1810, ngunit ang eksaktong petsa ay mahirap matukoy. Ang panukat ay hindi sang-ayon sa mga archive ng pamilya - alinman sa Pebrero 22, o Marso 1. Maging ito ay maaaring, ang batang lalaki ay mapalad - ang kanyang ina ay isang mahusay na mahilig sa musika at isang natitirang piyanista. Sa kanyang pagpipilit, ang asawa ni Nicolas ay nakakuha ng isang medyo mamahaling bagay sa oras na iyon - isang piano.

Genius ng maruming dugo

At si Fryderyk, kahit na sa edad na walong, ay napagtanto na utang niya ang kanyang karera lalo na sa kanyang ina. Sa kanyang kauna-unahang pagpapakita sa publiko sa Warsaw, kung saan nilalaro ni Chopin ang isang polonaise ng kanyang sariling komposisyon, iginawad sa kanya ang isang masigasig na paglabas mula sa madla. Matapos ang konsyerto, tumakbo siya patungo sa kanyang ina na may mga salita ng pasasalamat. “Ma, narinig mo bang nag-palakpakan sila? Ito ay dahil tinahi mo ang isang puting puntas ng kwintas sa iyong kayumanggi dyaket - napakagandang! " - ang eksena, na parang nakasulat mula sa kasalukuyang advertising ng mga produktong pampaputi.

Ang opisyal na reaksyon sa tagumpay sa musikal na ito ay hindi nagdusa mula sa musmos na pambata: "Ang Chopin ay isang tunay na henyo ng musika, na bumubuo ng mga sayaw at mga pagkakaiba-iba na kinagigiliwan ng mga connoisseurs at connoisseurs. Kung ang batang prodigy na ito ay ipinanganak sa Pransya o Alemanya, nakakuha siya ng tunay, matinding pansin. "

Tila ang mga magulang ni Chopin, at siya mismo, ay ganap na sumang-ayon dito - ang sumunod na karera sa musikal ng kompositor ay nagmula sa Poland, sa dating "kabisera ng mundo" - Paris. Doon, nahuli siya ng mga pangyayaring pinilit siyang gumawa ng mga talumpati, na maaari na ngayong maging kwalipikado bilang nag-uudyok ng poot sa etniko. Pag-aalsa ng Poland noong 1830-1831 nagsimula medyo masayang at masayang. Ang mapagmataas na gentry ay matagumpay na nagawang maputol ang mga garison ng Russia, na ang tauhan na dumaan sa mga tala ng hukbo bilang isang "may kapansanan na koponan". Ngunit pagkatapos ay kinuha muli ng mga Muscovite ang Warsaw at pinagkaitan ng lahat ng mga pribilehiyo ang Poland, partikular ang Konstitusyon. Ang kalungkutan at sakit ni Chopin ay hindi naaangkop sa paglalarawan. Lalo siyang nabibigatan ng katotohanang halos hindi na niya makita muli ang kanyang bayan.

Ano ang maghihintay sa kanya sa Poland? Ang mga kababayan ay maaaring humanga sa kanyang talento, ngunit walang paraan para sa kanya, isang plebeian, na anak ng isang gobernador ng Pransya, na pumasok sa itaas na mundo. Kapag nais niyang pakasalan ang aristocrat na si Marysa Vodzińska, nilinaw ng kanyang mga magulang na walang darating. "Pinagsisisihan ko na ang iyong apelyido ay hindi Shopiński," isinulat ng ina ni Marysya sa kompositor, na ang pangalan ay kumulog na sa buong Europa.

Bye armas!

Ang Paris ay ibang bagay. Ang lokal na piling tao ay tinatanggap ang Chopin na may kasiyahan. Nakikipagkaibigan siya sa mga naturang higante tulad nina Heine, Berlioz, Bellini. Hinahangaan siya ng pintor na si Eugene Delacroix. Ang mga maiinit na relasyon ay kumonekta sa kanya kay Mendelssohn. Ngunit sa isa pang kapanahon, si Franz Liszt, nagkamali ang relasyon.

Noong 1836, sa salon na Marie d'Agu, nakilala ni Chopin ang tanyag na manunulat na Georges Sand. Narito kung paano niya inilarawan ang pulong na ito: "Ang mukha ni Madame Dudevant, na kilala bilang Georges Sand, ay hindi nakakaintindi. Hindi ko naman siya nagustuhan. Mayroong kahit isang bagay na kasuklam-suklam dito. " Gayunpaman, ang Sand Chopin mismo ay kinakailangan nang labis. Anong problema? Bakit siya sabik na sabik na makuha ang sarili nitong Pole?

Ang dahilan ay simple. Itinuring ni Marie d'Agu ang tanyag na birtuoso at kompositor na si Franz Liszt bilang kanyang kasintahan. Ang kanyang kaibigan, si George Sand, na maliwanag na kulang hindi lamang katanyagan sa panitikan, ngunit nais din ang katanyagan ng kababaihan, na kinaiinisan si Marie. Kailangan niyang mapilit upang makakuha ng isang pantay na tanyag na manliligaw. At pagkatapos ay lilitaw si Chopin ... Itinapon ng dalawang kababaihan ang mga maskara ng pakikipagkaibigan sa lipunan at nagsimula ng isang matagal na tunggalian, kung saan ang dalawang henyo ay nagsisilbing sandata. Ngunit ang swerte ni Georges Sand. Ang kanyang "sandata" sa mga kahanga-hangang kadahilanan ay higit sa lahat ng papuri, gayunpaman, sa mga tuntunin ng kalusugan sa katawan, si Chopin ay mas mababa kaysa kay Liszt. Ang pagkonsumo ay isang mahirap na katulong sa pagsasalita sa publiko. Ngunit si George Sand ay walang kinalaman sa kalusugan ni Chopin. Nang ibigay ni Liszt ang kanyang matagumpay na konsyerto sa bulwagan ng Paris Conservatory, si Sand ay tumatagal ng isang tiyak na counterattack at inaayos ang isang pagganap ng kamara ni Chopin sa Pleyel Hall. Siya, sa kabila ng binuksan na pag-ubo ng dugo at hindi makatao na pagkapagod, pinilit na sumang-ayon. Magaling ang concert. Tinawag ni Heinrich Heine si Chopin na "Raphael ng piano", si Georges Sand ay nagtagumpay ...

Best of the day

Ang patuloy na pagganap ay ganap na humina sa kalusugan ng kompositor. Ang "sandata" ay wala sa ayos. Ano ang karaniwang ginagawa nila kapag ang isang tool ay hindi magagamit? Tama - itinapon nila ito. Ang Chopin ay may eksaktong kaparehong kapalaran. Noong 1847, napagtanto ni George Sand na nawala ang tunggalian, inabandona ang kanyang minamahal.

Isang nagpapasalamat sa sariling bayan?

Namatay si Chopin makalipas ang dalawang taon. Ngunit ang manunulat ay patuloy na gumaganti sa kanya, dahil hindi siya natupad sa inaasahan, kahit na pagkamatay. Sa kanyang pagpupumilit, ang pares na larawan, kung saan ipinakita ni Eugene Delacroix ang Chopin na nag-aayos sa piano at Georges Sand bilang tagapakinig, ay pinutol sa dalawa.

Ang posthumous na kapalaran ni Chopin ay puno ng dakila na pagmamahalan at mapait na kabalintunaan. Ang katawan ng kompositor ay nakasalalay sa sementeryo sa Paris ng Père Lachaise, at ang kanyang puso, ayon sa kanyang kalooban, ay ipinadala sa Warsaw, kung saan nasa Simbahan pa rin ng Holy Cross. Ngunit ang mga Pol ay may kakaibang pag-uugali kay Chopin mismo. Wala pang kalahating siglo pagkatapos ng kanyang kamatayan, nagawang kalimutan siya ng buong kababayan. Ang kompositor ng Russia na si Miliy Balakirev, isang mahusay na tagahanga ng talento ni Chopin, ay dumating sa Warsaw at namangha. "Natagpuan ko ang bahay kung saan ang henyo na Fryderyk ay ipinanganak sa isang kakila-kilabot na kalagayan ng pag-abandona, at ang kasalukuyang may-ari ng nayon ay hindi kahit na alam kung sino si Chopin ... Ang resulta ng aking aktibidad ay ang pagtatatag ng isang bantayog sa Zelazowa Wola , na naganap noong Oktubre 14, 1894 ”. Ang kabalintunaan ng kapalaran - "Ang mga Muscovite, ang mga barbarian ng Silangan" na isinumpa ni Chopin, ay nagmamalasakit sa pagpapanatili ng kanyang pamana na halos higit pa sa maipagmamalaki na gentry ...

Frederic Chopin- isang henyo na musikero na may isang pambihirang melodic na regalo, isang birtuoso pianist, na ang mga gawa ay nakikilala sa pamamagitan ng malalim na lyricism, kalinawan, banayad at sensitibong pakiramdam ng mga kalagayan ng pambansang mga kanta, mga motibo sa sayaw. Ang taong ito ay nagawang muling bigyang kahulugan at ihatid ang maraming mga genre ng musikal sa isang bagong paraan, upang gawing mas romantiko ang iba't ibang mga genre ng musikal at sa parehong oras ay dramatiko (prelude, waltz, mazurka, polonaise, ballad, atbp.). Ito ay isang kompositor na itinuturing na isang pambansang kayamanan, at kung saan ang karangalan ay binuksan ang maraming mga museo, nilikha ang mga monumento, at pinangalanan ang mga institusyong musikal.
Noong Marso 1, 1810, ang henyo sa hinaharap na musikal, si Frederic Franciszek Chopin, ay ipinanganak sa nayon ng Zhelyazowa Wola sa Poland, na matatagpuan hindi kalayuan sa Warsaw. Napansin ng mga magulang ng bata ang interes at kakayahan para sa musika sa murang edad at sinusuportahan siya sa lahat ng posibleng paraan. Bilang isang maliit na limang taong gulang na bata, si Chopin ay nagtanghal na sa mga konsyerto. At sa edad na 7 ay pinadalhan siya upang mag-aral ng musika kasama ang bantog na pianistang taga-Poland na si Wojciech Zhivny. At pagkatapos ng limang taong pag-aaral lamang, si Frederick ay naging isang tunay na piano na birtuoso, na hindi man mas mababa sa mga may karanasan na musikero para sa pang-adulto. At noong 1817. ang hinaharap na kompositor ay bumubuo ng kanyang unang piraso ng musika (polonaise).
Mula noong 1819. Si Chopin ay tumutugtog ng musika bilang isang piyanista sa iba't ibang mga maharlika salon sa Warsaw. Noong 1822. natapos niya ang kanyang pag-aaral kasama si V. Zhivny at nagpunta sa pag-aaral kasama ang tanyag na musikero ng Warsaw na si Józef Elsner, mula sa kung saan siya kumukuha ng mga aralin sa komposisyon. Noong 1823. Si Frederic ay nagtungo sa Warsaw Lyceum. Sa parehong oras, ang lumalaking kompositor ay naglalakbay at bumibisita sa iba't ibang mga opera house sa Prague, Warsaw, Berlin. Nagawang manalo siya ng pabor at pagtangkilik ng maimpluwensyang prinsipe ng Poland na si A. Radziwill at maging miyembro ng mataas na lipunan ng Poland.
1826 ay minarkahan para kay F. Chopin sa pamamagitan ng pagpasok sa Main School of Music, na matatagpuan sa Warsaw. Habang nag-aaral sa konserbatoryo na ito, ang may talento na binata ay sumulat ng maraming mga pag-play, kasama na ang Mga Pagkakaiba-iba para sa piano at orchestra (opera ng Mozart na Don Giovanni), First Sonata, atbp Pagkatapos ng pagtatapos noong 1829. pagsasanay, ang binata ay gumaganap sa mga konsyerto bilang isang piyanista sa Krakow, Warsaw, na gumaganap din ng kanyang sariling mga gawa. Ang mga pagtatanghal na ito ay isang malaking tagumpay at nagdala ng batang talento ng isang karapat-dapat na katanyagan kapwa sa mga tagapakinig at sa mga lupon ng musikal.

Noong 1830. ang musikero ay nagpasyal sa Berlin, Vienna. At ang mga pagganap na ito ay nakoronahan din ng walang uliran tagumpay. Ngunit sa parehong taon, sa sariling bayan ng piyanista, sa Poland, naganap ang isang pag-aalsa, na nagtapos sa pagkatalo. Si Chopin ay isang tagasuporta ng kalayaan ng Poland, at ang hindi kasiya-siyang balita na ito ay lubos na ikinagulo ng musikero. Tumanggi siyang bumalik sa Poland at nanatili sa France, kung saan nakilala siya bilang pinakamagaling na piyanista sa ating panahon. Nakilala ng binata ang mga aristokrat ng Paris, ang musikal at masining na piling tao ng Pransya. Malaki ang kanyang paglalakbay. Noong 1835-36. naglakbay sa Alemanya, 1837. - sa England. Ang mga taong ito ay naging kasagsagan ng kanyang malikhaing aktibidad.
Ngunit si Chopin ay kilala sa amin hindi lamang bilang isang makinang na pianista at kompositor, pinatunayan din niya ang kanyang sarili na isang may talento na guro. Itinuro niya sa hinaharap na mga pianista alinsunod sa kanyang sariling pamamaraan, na tumutulong sa kanila na buong ibunyag ang kanilang talento at maging tunay na mga birtio sa hinaharap. Sa parehong oras, noong 1837. nakilala niya ang manunulat na Pranses na si Georges Sand, isang bata at sa palaging pinalaya. Ang kanilang relasyon ay hindi madali at makalipas ang sampung taon, noong 1847. naghiwalay ang mag-asawa. Ang paghihiwalay ay hindi nakakaapekto sa kalusugan ni Chopin sa pinakamahusay na paraan. ang mga unang pag-atake ng hika ay naobserbahan.
Noong 1848. ang kompositor sa wakas ay nanirahan sa London, kung saan nagpatuloy siyang magturo. Tumanggi siya sa aktibidad ng konsyerto dahil sa kanyang pagkabigo sa kalusugan. Ang huling pagganap ng pianista ay naganap noong Nobyembre 1848. At noong Oktubre 1849. ang dakilang kompositor ay namatay sa pulmonary tuberculosis.

Si Chopin ay hindi nagsulat ng musika para sa ballet, hindi iniwan ang mga opera o symphonies. Ang kanyang paboritong instrumento ay ang piano, kung saan ang lahat ng kanyang mga gawa ay nilikha. Sa kauna-unahang pagkakataon, ang pianist ay naglaro sa isang konsyerto sa edad na 7, sa edad na 12 para sa kanyang pagiging birtoso na pagtugtog tinawag siyang "Warsaw himala".

1. Musika na walang ilaw

2. Musika sa pamamagitan ng sakit

3. Genius o Crazy?

4. "Aso Waltz"

5. Sugat na pagmamataas

6. Chopin sa isang bagong paraan

lista rozdziałów

• Fryderyk Chopin. Brzmi znajomo, prawda?
• Nie tylko muzyka
• Sercem zawsze w kraju

Walang sinuman ang kailangang ipaliwanag kung sino si Frederic Chopin, ngunit marami ang nag-uugnay sa kanya, una sa lahat, sa ilustrasyong aklat ng monumento na itinayo sa Royal azienki park, na kumakatawan sa kompositor, na maalalahanin na nakaupo sa lilim ng isang wilow, na bagyo ng hangin . Ngunit si Frederic Chopin ay isang tanyag na residente ng Warsaw, at kung siya ay nanirahan sa kasalukuyang oras, pagkatapos ay Facebook walang alinlangan na mayroon siyang libu-libong mga tagahanga.

Mabait

Si Frederic Chopin ay isinilang noong 1810 sa nayon ng Zhelyazova Volya. Ang eksaktong petsa ng kanyang kapanganakan ay hindi alam, dahil ang dalawang mga petsa ay lilitaw sa mga makasaysayang Chronicle: Pebrero 22 at Marso 1.

Nang si Frederick ay maraming buwan, ang pamilya Chopin ay lumipat sa Warsaw. Ilang beses nilang binago ang kanilang lugar ng tirahan, ngunit palagi silang naninirahan sa paligid ng Krakowskie Przedmiescie Street, kung saan patuloy pa rin ang buhay sa kultura ng Warsaw.

Si Frederick ay lumaki sa isang musikal na bahay, kung saan madalas na maririnig ang pagkanta at pagtugtog ng mga instrumentong pangmusika: piano, flute o violin. Samakatuwid, hindi nakakagulat na nagsimula siyang gawin ang kanyang unang mga sample ng musikal na nasa pagkabata pa. Mula sa edad na anim, nagsimulang regular na kumuha ng mga aralin sa piano si Frederic. Ang kanyang unang guro ay si Wojciech Zhivny, isang piyanista na nagmula sa Czech, na mabilis na nakilala ang kanyang talento.

Si Frederick ay hinahangaan sa mga salon ng Warsaw aristocracy. Ang mga pahayagan sa kabisera ay natuwa sa batang lalaki na sumulat ng kanyang mga unang akda bago siya walong taong gulang!

Tekla Justyna Chopin(1782-1861), ina ni Frederick. Jan Zamoyski, langis sa canvas, 1969 Pinagmulan: NIFS.

Nikolay Chopin(1771-1844), ama ni Frederick. Jan Zamoyski, langis sa canvas, 1969 Pinagmulan: NIFS.

Frederic Chopin(1810-1849). Maximilian Fayans, lithograph pagkatapos ni Ari Schaeffer, ika-19 na siglo Pinagmulan: NIFS

Ludwika Marianne Chopin(1807-1855), kapatid na babae ni Frederick. Jan Zamoyski, langis sa canvas, 1969 Pinagmulan: NIFS.

Justyna Isabella Chopin(1811-1881), kapatid na babae ni Frederick. Jan Zamoyski, langis sa canvas, 1969 Pinagmulan: NIFS.

Emilia Chopin(1812-1827), kapatid na babae ni Frederick. Pinaliit sa garing ng isang hindi kilalang may-akda. Pinagmulan: NIFS

Misteryosong petsa ng kapanganakan

Sa kabila ng katotohanang marami tayong nalalaman tungkol sa talambuhay ni Chopin, hindi namin mapangalanan ang eksaktong petsa ng kanyang pagsilang. Lumilitaw ang dalawang magkasalungat na impormasyon sa mga mapagkukunan. Sa rehistro ng parokya ng simbahan sa nayon. Ipinahiwatig ni Brochuv ang petsa ng Pebrero 22, 1810, bagaman ang petsa ng Marso 1 ay mas malamang, sa araw na ito na binati siya ng ina ni Frederick sa kanyang kaarawan. Ngunit hindi na namin alam kung paano ito sa realidad.

Paglipat ng pamilya Chopin

Ang pamilyang Chopin ay binago ang kanilang lugar ng paninirahan nang maraming beses, salamat kung saan kahit na ngayon ay madaling makahanap ng mga bakas ng kanilang pananatili sa maraming mga lugar, pangunahin sa paligid ng Krakowskie Przedmiecie Street. Pagdating sa Warsaw, ang pamilyang Chopin ay nanatili sandali sa isang bahay na bato, na ngayon ay matatagpuan ang Pangunahing Siyentipikong Bookstore na pinangalanan pagkatapos Boleslav Prus. Pagkatapos ang pamilya ng kompositor ay lumipat sa Saxon Palace, kung saan si Nikolai Chopin, na nagtatrabaho bilang isang guro sa Warsaw Lyceum, ay tumanggap ng isang service apartment. Ang paglipat ng Lyceum ay nangangahulugang isa pang pagbabago ng tirahan para sa pamilyang Chopin. Sa loob ng 10 taon, sinakop nila ang isang malaki at komportableng apartment na matatagpuan sa campus ng University of Warsaw. Ang pagkamatay ni Emilia, ang nakababatang kapatid na babae ni Frederick, ay naging isang trahedya sa pamilya na sapilitang umalis ang pamilya sa lugar, na naging sanhi ng masakit na alaala, at umarkila ng isang apartment sa palasyo ng Chapsky. Para kay Frederick, na noon ay labing pitong taong gulang, ito ay isang mahalagang kaganapan, mula noong natanggap niya ang kanyang unang pribadong silid doon.

Ang disipulo ay nalampasan ang master

Si Wojciech ywny ay ang unang guro na nagpasimula kay Chopin sa mga misteryo ng pagtugtog ng piano. Ang kanilang relasyon ay napakalapit - ang guro at mag-aaral ay hindi lamang nakikibahagi sa pagpapabuti ng kanilang kasanayan sa piano, ngunit naglaro din ng mga kard, pinag-usapan ang kasaysayan ng Poland, at nag-improbar. Si Zhivny ay naging napakabit sa pamilya Chopin at labis na humanga sa talento ng kanyang mag-aaral. Matapos ang anim na taon ng pagtuturo kay Frederick, pinahinto niya ang kanyang mga aralin, inaamin na ang mga kakayahan ng mag-aaral ay nalampasan ang kanyang sariling mga pedagogical na kakayahan.

Napakahalagang regalo

Ang dakilang mang-aawit na si Angelica Catalani ay labis na humanga sa talento ng maliit na Chopin na sa pagkilala ay ipinakita sa kanya ng isang gintong bulsa na relo na may pagtatalaga: "Enero 3, 1820 - sampung taong gulang na Frederic." Ngayon ang orasan ay makikita sa Frederic Chopin Museum sa Warsaw. Makalipas ang ilang taon, tumugtog si Frederic ng isang bagong instrumento - ang eolimelodicon sa Church of the Holy Trinity para kay Tsar Alexander I. Ang Panginoon, natuwa sa paglalaro ng batang gumaganap, ay inilahad sa kanya ng isang singsing na may brilyante.

Debut ng isang walong taong gulang na lalaki

Noong Pebrero 24, 1818, isang walong taong gulang na batang lalaki ang gumawa ng kanyang pasinaya sa Radziwills Palace, na pinasaya ang madla sa isang piano concert. Ang batang Frederic Chopin ay gumanap sa kauna-unahang pagkakataon sa kanyang buhay. Ang tagapag-ayos ay ang Warsaw Philanthropy Society, at bilang karagdagan kay Chopin, ang iba pang mga Polish at banyagang artista ay lumitaw din sa entablado. Ang batang kompositor ay kumbinsido na ang dahilan para sa naturang tagumpay ay ang kanyang bagong lace collar ...

Hindi lang musika

Ang apelyidong "Chopin" ay nauugnay sa musika para sa lahat, ngunit dapat tandaan na ang buhay ni Frederic ay puno ng mga aktibidad na tipikal para sa mga batang lalaki na kaedad niya. Matapos makumpleto ang pag-aaral sa bahay, pumasok siya sa Warsaw Lyceum, na nagtatamasa ng mahusay na reputasyon. Doon hindi lamang siya nakatanggap ng buong pag-unlad, ngunit nakipagkaibigan din, na pinanatili niya ang mga relasyon sa buong buhay niya.

Mahal na mahal ng mga kamag-aral si Frederick para sa kanyang maamo na ugali, mahusay na pagkamapagpatawa at mga kasanayan sa pag-arte: na may kilos at ekspresyon ng mukha, perpektong ginaya niya ang iba't ibang mga tao. Sa mga kaibigan sa paaralan, pinanatili niya ang isang relasyon hanggang sa katapusan ng kanyang buhay, bilang ebidensya ng mga sulat na nanatili pagkatapos niya.

Kadalasan ay ginugol niya ang kanyang bakasyon sa nayon, kung saan siya naglalakad, nangangaso, at lumahok sa kasiyahan sa kanayunan.

Makalipas ang ilang taon, isang estudyante na sa Main School of Music, nakilala ni Frederick ang mga kaibigan sa mga naka-istilong coffee shop noon, nagpunta sa mga unang petsa, na-skate sa nagyeyelong ilog.

Sa kasamaang palad, maaga pa lamang, nakabuo ng mga problema sa kalusugan si Frederic na nangangailangan ng paggamot at nilimitahan ang buhay ng batang Chopin. Ngunit alam din niya kung paano ito lalapit nang mahinahon at sa kanyang likas na pagkamapagpatawa.

Saan nag-aral si Chopin?

Sa panahon ni Chopin, ang homeschooling ay napaka-karaniwan. Nag-aral si Frederic sa bahay hanggang sa edad na 13, at pagkatapos ay pumasok sa Warsaw Lyceum. Dumiretso ako sa ika-4 na baitang, at pagkaraan ng tatlong taon ay nagsimulang mag-aral sa Main School of Music sa Faculty of Science and Fine Arts ng Royal Warsaw University. Nagpunta siya sa mga panayam sa pamamagitan ng campus ng unibersidad, at sa mga praktikal na klase sa Conservatory, na matatagpuan sa gusali sa pagitan ng Royal Castle at ng Church of St. Si Anna.

Pakikipagkaibigan kay Titus

Si Titus Wojciechowski ay isa sa mga mag-aaral ng Chopin boarding house at isang kaibigan ni Frederick. Parehong nag-aral sa Warsaw Lyceum at kumuha ng mga aralin sa piano mula kay Wojciech Zhivny. Noong 1830 ay sabay silang umalis sa Vienna, at pagkatapos ng paghihiwalay ay nagpalitan sila ng mga sulat. Ang Chopin ay nakatuon sa isang kaibigan ang mga pagkakaiba-iba sa B major op. 2 sa temang “Là ci darem la mano” mula sa opera na “Don Giovanni” ni W. A. ​​Mozart.

Mga alingawngaw sa bukid

Labing-walong taong gulang na si Frederic ay malamang na naalala ang pag-ibig, kung saan hindi niya sinasadya nang makasama siya sa kanyang bakasyon sa nayon ng Sanniki. Doon ay ginugol niya ang maraming oras sa governess na Prushakov. Sa oras na ito, nabuntis siya at ang iba ay naghihinalaang si Frederick ang ama. Mabilis na nalinis ang sitwasyon, at kalaunan ay naging ninong ng bata si Chopin. Buod niya na buod ang buong kwento: "(...) Lumabas ako sa hardin kasama ang governess para mamasyal. Ngunit mamasyal lamang at wala nang iba. Hindi siya galak. Ako, mga bungler, ay walang ganang kumain, swerte para sa akin. "

Mga bahay sa kape sa Warsaw

Gustung-gusto ni Chopin ang paggastos ng oras sa mga bahay sa kape sa Warsaw. Kasama sa kanyang mga paborito ang theatrical coffee shop Pod Kopciuszkiem, ang maliit na Dziurka at ang iconic na Honoratka. Lumitaw din si Frederic halos araw-araw sa U Brzezińskiej cafe, kung saan siya dumating para sa umaga sa kape o pagsuntok sa gabi. Mahal na mahal ng kompositor ang lugar na ito na kahit sa araw ng kanyang pag-alis mula sa Poland ay bumaba siya rito kasama ang isang pamamaalam na pagbisita.

Ang unang pag-ibig

Si Constance Gladkovskaya ay edad ni Chopin at ang kanyang unang pag-ibig. Nagkita sila noong sila ay 19 taong gulang sa isang konsyerto ng mga soloista ng Warsaw Conservatory. Si Frederica ay natuwa sa kulay ginto na may magandang boses. Kasunod nito, paulit-ulit niyang sinamahan siya, na humugot sa pag-apruba ng mga guro ng batang babae. Mahirap sabihin kung ginanti ni Constance ang damdamin ni Chopin. Ang ilan ay nagtatalo na nadama niya ang henyo ni Frederick at ayaw niyang maging pabigat sa kanya. Ang kakilala ng mga batang artista ay tumagal ng isang taon at kalahati, hanggang sa umalis si Chopin sa Poland. Sa pagkakataong ito, kumanta si Constance ng isang aria mula sa "Lady of the Lake" ni Rossini at sumulat ng isang tula sa kanyang album. Pagkaalis ni Frederick sa kanyang tinubuang bayan, nagsulat sila ng sulat sa bawat isa sa loob ng isang taon.

Mga linta sa halip na aspirin

Sa kasamaang palad, si Frederick, ay hindi kailanman ganap na malusog. Posibleng para sa marami ay isang kumpletong sorpresa kung paano siya nagamot para sa impeksyong nakuha sa libing ng Stanislav Stashits. Si Fritzek, labing-anim noong panahong iyon, ay binigyan ng mga linta. Sa loob ng maraming siglo, ang pamamaraang ito ay malawakang ginamit sa paggamot ng iba't ibang mga sakit.

Palaging nasa bahay kasama ang aking puso

Kaagad pagkatapos magtapos mula sa Warsaw Main School of Music, nagsimula si Frederic ng isang bagong yugto sa kanyang buhay. Noong 1830 nagpunta siya sa Vienna, kung saan siya ay nahuli ng balita tungkol sa simula ng pag-aalsa ng Nobyembre. Inaasam niya ang kanyang bayan, ngunit kinumbinsi siya ng kanyang pamilya na huwag nang bumalik. Umalis si Frederic patungong Paris at mabilis na natagpuan ang kanyang sarili sa mga pinakatanyag na personalidad ng kapital ng Pransya. Ang kanyang katanyagan ay pinatunayan ng mga salita ng violinist at kompositor ng Poland na si Anthony Orlovsky: "Inikot ko ang ulo ng lahat ng mga babaeng Pranses, na nagseselos sa mga lalaki. Uso ito ngayon, at malapit nang makita ang ilaw ng guwantes na Chopin. "

Si Chopin ay nanirahan sa Paris hanggang sa kanyang kamatayan. Namatay sa edad na 39, malamang mula sa tuberculosis. Ang kompositor ay inilibing sa sementeryo ng Pere Lachaise. Ang puso ni Chopin, ayon sa kanyang kalooban, ay dinala sa Warsaw ng kapatid na babae ng kompositor na si Ludwik.

Babae sa buhay ni Chopin

Ang mga kababaihan ay palaging may mahalagang papel sa buhay ni Chopin. Nakakonekta sila kay Frederick ng mga ugnayan ng pamilya, pagkakaibigan o pag-ibig. Ang isa sa kanila ay ang magandang Delfina Pototskaya, na nagpakilala ng kompositor sa mundo ng aristokrasya ng Pransya at madalas na bumibisita sa kanyang tahanan sa Paris. Noong 1836, iminungkahi ni Chopin kay Maria Wodzyńska, ngunit ang kanilang pagsasama ay hindi nagtapos sa pag-aasawa, at ang mag-asawa ay naghiwalay sa ilalim ng hindi malinaw na mga pangyayari. Si Chopin ay nagkaroon din ng malakas na pakiramdam para sa manunulat na Georges Sand. Ang kanilang unyon ay tumagal ng walong taon at lubos na naimpluwensyahan ang gawain ni Frederick.

Frederic Chopin's heart

Ang hiling ni Chopin ay matapos siyang mamatay ay ipadala ang kanyang bangkay sa Poland, ngunit imposible ito dahil sa sitwasyong pampulitika. Salamat sa pagsisikap ng mga malapit sa Chopin, ang kanyang puso ay tinanggal sa awtopsiyo, inilagay sa isang sasakyang panghimpapawid, natipid sa alak at dinala mula sa Pransya ng kanyang nakatatandang kapatid na si Ludwika. Ang puso ni Chopin ay namuhay magpakailanman sa simbahan ng St. Tumawid 96 taon pagkatapos ng pagkamatay ng kompositor. Isang pagsusuri na isinagawa noong 2014 ay nagpakita na sa kabila ng nakaraang 200 taon, ang puso ni Chopin ay nasa napakahusay na kalagayan pa rin.