Ang proyektong "Matematika sa paligid natin. Mga pattern at burloloy sa mga pinggan"

bahay / Nag-aaway

MATH SA PALIGID NAMIN

PATTERN AT ORNAMENTO

Paggawa ng proyekto

Nakumpleto:

Povsten Yuri

Pupil 2 "G" na klase

Superbisor:

Gulieva Anna Alexandrovna

Guro sa mababang paaralan

Maloyaroslavets-2016

"Mga palamuti at pattern sa mga pinggan"

Panimula …………………………………………………………………………… 4

1. Mga pattern at palamuti sa mga pinggan ………………………………… ..5

Kasaysayan ng dekorasyon

3. Mga bugtong tungkol sa mga geometric na hugis ………………………………… 11

Konklusyon …………………………………………………………………………… 14

Listahan ng mga ginamit na literatura …………………………………………… .15

Ang layunin ng proyektong ito: ay upang ipakita ang koneksyon ng matematika sa kapaligiran.

Mga gawain:

Ipagpatuloy ang pagbuo ng imahinasyon, pagmamasid, pansin;

Matutong gumuhit ng mga geometric na pattern;

Bumuo ng konsepto ng simetrya bilang batas ng kagandahan at pagkakaisa;

Alamin ang hugis, paghalili ng mga elemento, ang mga patakaran para sa kanilang pag-aayos nang isa-isa;

Lumikha ng album na "Mga palamuti at pattern sa mga pinggan";

Magpakita ng pininturahan ng kamay na plato at tasa gamit ang iyong sariling kamay gamit ang stencil.

Panimula

Ang matematika ay ang agham na nag-aaral ng mga numero, aksyon sa mga ito, quantitative relations at spatial forms.

Ang matematika ay kailangan - para sa pagbibilang, upang malaman ang lahat ng mga numero at maidagdag ang mga ito. Ang matematika ay kailangan upang sukatin ang haba, distansya. Nang hindi alam ang matematika, imposibleng matukoy kung anong oras na, upang mag-navigate sa oras. Kung walang mga kalkulasyon sa matematika, imposibleng matukoy kung aling buwan sa account ang dumating. Pagdating sa tindahan, kailangan mong kalkulahin kung magkano ang pera na kailangan mong bayaran para sa pagbili. Kapag pumipili ng mga damit, kailangan mong malaman ang iyong laki, at hindi mo matukoy ito nang walang matematika.

Ang pagbibilang ay ang pinakamatandang aktibidad sa matematika. Ang mga tao ay nangangailangan ng isang account, dahil kailangan nila upang magsagawa ng kalakalan, pati na rin subaybayan ang bilang ng kanilang mga alagang hayop. Natuklasan ng mga siyentipiko na ang ilan sa mga pinaka primitive na tribo ng tao ay nagbibilang ng mga bagay, na gumagamit ng tulong ng iba't ibang bahagi ng katawan, siyempre, ang mga pangunahing kung saan ay ang mga daliri at paa.

Sa pag-aaral ng kalikasan, muli kang nakatagpo ng matematika. Sa tulong nito, nalaman natin kung gaano karaming degree ang pagtaas o pagbaba ng temperatura ng hangin. Bawat taon, lumipat sa mataas na paaralan, matututo tayo ng higit pa tungkol sa matematika, dahil sa susunod na buhay hindi natin magagawa nang walang matematika.

Ang matematika ay nasa lahat ng dako: maaari mo lamang gabayan ang mata -

At mayroong maraming iba't ibang mga halimbawa - makikita mo sa paligid mo.

Mga pattern at burloloy sa mga pinggan

Bawat isa sa atin ay gumagamit ng iba't ibang pinggan nang higit sa isang beses sa isang araw: isang tasa, isang platito, isang plato.

Mayroon ding mga pandekorasyon na plato na nagpapalamuti sa mga dingding.

Ang lahat ng ito ay nilikha ng mga masters, kabilang ang mga artista, na madalas na nagpinta ng mga pinggan na may pinaka-magkakaibang at napakagandang mga pattern.

Ang mga pattern at burloloy ay isang pangkaraniwang pangyayari. Tumingin sa paligid - arkitektura, panloob na mga item, iba't ibang palamuti ng mga damit, pinggan at marami pang iba ... ... - lahat sa mga pattern at burloloy.

Pattern Ay isang guhit na kumbinasyon ng mga linya, kulay at anino.

Palamuti Ay isang palamuti, isang pattern na binubuo ng rhythmically paulit-ulit na mga elemento.

Ang isang pattern ay maaaring alinman sa isang independiyenteng gawa ng sining o mga elemento ng isang dekorasyon (kung uulitin mo ito sa isang tiyak na pagkakasunud-sunod nang maraming beses).

Ang konsepto ng "ornament" at "pattern" ay direktang magkakaugnay at napakalapit na magkakaugnay.

Ang dekorasyon ay nagbibigay ng nagpapahayag na kagandahan sa produkto, binibigyang diin ang hugis at pagkakayari nito.

Ang burloloy na isinalin mula sa Latin ay nangangahulugang palamuti. Binubuo ito ng isang serye ng mga sunud-sunod na nakaayos na elemento. Sa kasong ito, ang isang mahigpit na regularidad ay kinakailangang sundin, na nauugnay sa mahusay na proporsyon at ritmo.

Palamuti ay isang espesyal na uri ng artistikong paglikha, na, bilang

maraming mga mananaliksik ang naniniwala na hindi ito umiiral sa anyo ng isang independiyenteng gawain, pinalamutian lamang nito ang isa o isa pang bagay, ngunit, gayunpaman, ito ay isang medyo kumplikadong artistikong istraktura, para sa paglikha kung saan ginagamit ang iba't ibang paraan ng pagpapahayag.

Kabilang sa mga ito - kulay, texture at mathematical na pundasyon ng pandekorasyon na komposisyon - ritmo, mahusay na proporsyon; graphic na pagpapahayag ng mga pandekorasyon na linya, ang kanilang pagkalastiko at kadaliang kumilos, flexibility o angularity; plastik - sa mga burloloy ng relief; at, sa wakas, ang mga nagpapahayag na katangian ng mga likas na motibo na ginamit, ang kagandahan ng ipininta na bulaklak, ang liko ng tangkay, ang pattern ng dahon ... ".

Ang terminong palamuti ay nauugnay sa terminong palamuti, na “hindi kailanman umiiral sa dalisay nitong anyo, ito ay binubuo ng kumbinasyon ng kapaki-pakinabang at maganda; Ang pag-andar ay nasa puso, ang kagandahan ay kasunod nito. "Sa maraming taon ng pagkakaroon ng pandekorasyon na sining, iba't ibang uri, mga pattern ang nabuo: geometriko, halaman, kumplikado, atbp., simple

mga kasukasuan sa mga kumplikadong intricacies.

Ang palamuti ay maaaring binubuo ng layunin at di-layunin na mga motibo, maaari itong isama ang mga anyo ng tao, ang mundo ng hayop at mga mitolohikong nilalang, sa ornament naturalistic elemento ay intertwined at articulated na may stylized at geometrized pattern.

Sa maraming taon ng pagkakaroon ng pandekorasyon na sining, ang iba't ibang uri ng mga pattern ay nabuo: geometric, halaman, zoomorphic, landscape, atbp.

Tingnan natin ang bawat isa sa mga pattern na ito nang hiwalay.

Mabulaklak na palamuti- isang pattern na binubuo ng mga elemento na naglalarawan ng mga bahagi ng mga halaman (bulaklak, damo, dahon, berry).

Geometric na palamuti- isang pattern na binubuo ng mga geometric na hugis (rhombus, bilog, atbp.)

Zoomorphic na palamuti- isang pattern kung saan ang pangunahing motibo ay ang imahe ng isang hayop.

Palamuti sa tanawin- isang pattern kung saan ang pangunahing motibo ay ang imahe ng kalikasan.

Kasaysayan ng dekorasyon

Ang pinagmulan ng dekorasyon ay bumalik sa mga siglo at, sa unang pagkakataon, ang mga bakas nito ay nakuha sa panahon ng Paleolithic (15-10 libong taon BC). Sa kultura ng Neolitiko, ang palamuti ay umabot na sa iba't ibang uri ng anyo at nagsimulang mangibabaw. Sa paglipas ng panahon, ang dekorasyon ay nawawala ang nangingibabaw na posisyon at nagbibigay-malay na halaga, habang pinapanatili ang isang mahalagang papel sa pag-order at dekorasyon sa sistema ng plastic art. Ang bawat panahon, istilo, patuloy na umuusbong na pambansang kultura ay bumuo ng sarili nitong sistema; samakatuwid, ang palamuti ay isang maaasahang tanda ng pag-aari ng mga gawa sa isang tiyak na oras, tao, bansa. Natukoy ang layunin ng palamuti - upang palamutihan. Nakamit ng Ornamentation ang espesyal na pag-unlad kung saan nangingibabaw ang mga kumbensyonal na anyo ng pagpapakita ng katotohanan: sa Sinaunang Silangan, sa pre-Columbian America, sa mga kulturang sinaunang Asyano at Middle Ages, sa European Middle Ages. Sa katutubong sining, mula noong sinaunang panahon, nabuo ang matatag na mga prinsipyo at anyo ng palamuti, na higit na tumutukoy sa mga pambansang artistikong tradisyon. Halimbawa, sa India ang sinaunang sining ng rangoli (alpona) - ornamental drawing - panalangin ay napanatili.

Layunin ng trabaho: upang malaman kung paano ipinta ang mga pinggan nang tama. Mga Gawain: 1. Alamin ang hugis, paghalili ng mga elemento, ang mga tuntunin sa kanilang pagkakaayos nang sunud-sunod. 2. Kilalanin ang gawain ng mga sikat na masters. 3. Paunlarin ang pagkamalikhain. 4. Pagyamanin ang pakiramdam ng kagandahan.

Ano ang palamuti? Ang burloloy na isinalin mula sa Latin ay nangangahulugang palamuti. Binubuo ito ng isang serye ng mga sunud-sunod na elemento. Sa kasong ito, ang isang mahigpit na pattern na nauugnay sa simetrya at ritmo ay dapat sundin. Ang dekorasyon ay nagbibigay ng pagpapahayag, kagandahan sa produkto, binibigyang diin ang hugis at pagkakayari nito. Ang dekorasyon ay isang espesyal na uri ng artistikong paglikha, na, ayon sa maraming mga mananaliksik, ay hindi umiiral sa anyo ng isang independiyenteng gawain, pinalamutian lamang nito ang isa o isa pang bagay, ngunit, gayunpaman, "ito ... ay isang medyo kumplikadong artistikong istraktura. upang lumikha na gumagamit ng iba't ibang paraan ng pagpapahayag. Kabilang sa mga ito ang kulay, texture at mathematical na pundasyon ng pandekorasyon na komposisyon: ritmo, mahusay na proporsyon; graphic na pagpapahayag ng mga pandekorasyon na linya, ang kanilang pagkalastiko at kadaliang kumilos, flexibility o angularity; plastik sa mga palamuting panlunas; at, sa wakas, ang mga nagpapahayag na katangian ng mga likas na motibo na ginamit, ang kagandahan ng ipininta na bulaklak, ang liko ng tangkay, ang pattern ng dahon ... ". Ang terminong palamuti ay nauugnay sa terminong palamuti, na “hindi kailanman umiiral sa dalisay nitong anyo, ito ay binubuo ng kumbinasyon ng kapaki-pakinabang at maganda; Ang pag-andar ay nasa core, ang kagandahan ay kasunod nito "

Mga uri ng mga pattern Sa loob ng maraming taon ng pagkakaroon ng pandekorasyon na sining, iba't ibang uri ng mga pattern ang nabuo: geometric, floral, complex, atbp., mula sa mga simpleng joints hanggang sa mga kumplikadong intricacies. Ang palamuti ay maaaring binubuo ng layunin at di-layunin na mga motibo, maaari itong isama ang mga anyo ng tao, ang mundo ng hayop at mga mitolohikong nilalang, sa ornament naturalistic elemento ay intertwined at articulated na may stylized at geometrized pattern.

Ang pinalamutian na mga babasagin ay palaging hinihiling at nakakaakit ng pansin. Sa katunayan, sa tulong nito, maaari mong parehong itakda ang maligaya talahanayan at umakma sa loob ng buong kusina.

Ang iba't ibang mga burloloy, mga pattern, mga guhit ay lumikha ng isang maginhawang kapaligiran sa bahay at tumutulong upang lumikha ng estilo ng kusina.

Mga pinggan na may mga palamuti

Kinakailangang makilala ang konsepto ng dekorasyon, pattern at disenyo upang maunawaan kung anong uri ng alahas ang gusto mong bilhin.

Ang palamuti ay isang abstract na frame sa anyo ng sunud-sunod na paulit-ulit na mga elemento. Kadalasan ito ay may mga hangganan (minsan malinaw, minsan malabo). Halimbawa, sa mga plato at platito, ang palamuti ay maaaring gawin sa hangganan ng produkto.

Mayroong ilang mga uri ng dekorasyon sa mga pinggan:

Geometric ornament - bilang isang panuntunan, ang ganitong uri ay may pinakamalinaw na mga hangganan, ay isang kumbinasyon ng iba't ibang mga geometric na hugis, linya, tuldok. Ang geometric na palamuti sa mga pinggan ay perpekto para sa pagpupuno sa kusina sa mga modernong istilo: moderno, istilong scandi, hi-tech. Kadalasan, ang mga maliliwanag na geometric na pattern ay ginagamit upang palabnawin ang laconicism ng mga kalmado na lilim ng silid.

Mabulaklak na palamuti. Maaari itong maging isang floral wreath na iginuhit sa paligid ng circumference ng plato o mga motibo o isang landscape sa ilalim ng platito, na nakapaloob sa isang limitadong frame;

palamuti ng hayop. Batay sa pangalan, hindi mahirap hulaan na ang gitnang pigura ng disenyo ay isang hayop. Sa Khokhloma o Gzhel, ito ay mga kabayo, mga ibon, sa modernong pagpipinta - ganap na anumang mga hayop.

Ang isang pattern ay isang kumbinasyon ng mga linya, kulay, shade, na ginawa sa ganap na anumang istilo, nang walang anumang mga pattern sa pag-aayos (ito ang pangunahing pagkakaiba nito mula sa dekorasyon). Hinahati din ito ayon sa tema sa geometriko, halaman at hayop.

Ang klasikong pagguhit ay nagbibigay ng mas malawak na larangan para sa pagpapahayag ng mga masining na ideya. Ang mga guhit ay paksa, abstract at pinagsama.

Pinapayagan ka ng mga modernong teknolohiya ng application na ilarawan ang ganap na anumang mga imahe sa mga pinggan - mula sa mga paboritong cartoon character hanggang sa mga larawan at larawan ng pamilya.

Mga pambansang uri ng pagpipinta ng mga pinggan

Ang bawat bansa ay may tradisyonal na anyo ng sining na ipinasa mula sa mga inapo hanggang sa mga inapo at nagiging, sa paglipas ng panahon, isang buong uso sa sining. Kasama sa mga malalaking istilong ito ang:

Gzhel. Isa sa pinakasikat na tradisyonal na Ruso - Ukrainian na mga uri ng pagpipinta. Ang asul, cyan at puti ay mga tradisyonal na kulay para sa pamamaraang ito. Kadalasan ito ay mga floral motif, cereal, masalimuot na kulot. Bilang karagdagan sa pag-print ng halaman, ang mga guhit ng plot ay maaari ding gawin sa Gzhel.
Khokhloma. Ito ay batay sa isang itim na background, na naglalarawan ng iba't ibang mga pattern sa pula, ginto, berde. Kadalasan ito ay isang tema ng halaman - berries, bulaklak, mushroom. Kadalasan mayroong mga abstract na ibon at aso sa mga pinggan na pinalamutian gamit ang Khokhloma technique. Ayon sa kaugalian, ang pagpipinta ay ginagawa sa mga pinggan na gawa sa kahoy, ngunit ngayon ay maaari kang bumili ng mga ceramic na pinggan sa istilong ito;

Iba pang mga pamamaraan ng tradisyonal na pagpipinta ng Russia. Sa Russia, mayroong higit sa 20 mga uri ng artistikong pagpipinta. Lahat sila ay bumangon nang halos sabay-sabay sa iba't ibang bahagi ng ating sariling bayan. Mezen painting, Zhostovo, Fedoskino - lahat sila ay may sariling katangian na katangian sa anyo ng isang tiyak na scheme ng kulay, paraan ng pagsulat at mga bagay na inilalarawan sa kanila.
Ang pagpipinta ng Oriental ay Intsik, ang mga Japanese na motif ay karaniwang ginagawa sa isang contrasting background: maliwanag na pula, berde, itim, puti. Ang mga guhit ay naglalaman ng iba't ibang mga pattern, mga bulaklak, o ang bayani ng mga sikat na oriental legend - mga dragon, ahas. Ang partikular na pansin ay dapat bayaran sa mga pattern ng oriental - mayroon silang isang geometric na batayan, kadalasan sila ay simetriko at kahawig ng isang dekorasyon - cyclically paulit-ulit na mga bagay;

Ang tradisyonal na pagpipinta ng Uzbek ay karaniwang nagtatago ng isang lihim na kahulugan - mga baging, puno - isang simbolo ng pagkamayabong. Ang masalimuot at magkakaugnay na mga pattern ay mga palatandaan ng cyclicality at infinity.

Mayroong maraming mga pabrika para sa paggawa ng tableware, na kung saan ay nakikibahagi din sa dekorasyon sa itaas na tanyag na mga diskarte sa pagpipinta. Kabilang sa mga ito ang Gzhel Porcelain Factory, ang Dulevo Porcelain Factory.

Ang pagguhit ng mga larawan sa mga pinggan ay naging posible at hindi sa napakalaking sukat - sa halos anumang tindahan ng pag-print ng larawan mayroong mga espesyal na makina para sa pag-print ng mga imahe sa mga tarong at plato. Ang ganitong mga pinggan ay isang mahusay na souvenir at isang paraan upang batiin ang isang mahal sa buhay.

Salamat sa modernong teknolohiya, maaari kang nakapag-iisa na lumikha ng isang proyekto ng mga pattern at burloloy gamit ang mga espesyal na programa sa computer, at pagkatapos lamang isalin ang mga ito sa katotohanan.

Paglalarawan ng pagtatanghal para sa mga indibidwal na slide:

1 slide

Paglalarawan ng Slide:

2 slide

Paglalarawan ng Slide:

LAYUNIN: upang malaman kung paano gumuhit ng mga geometric na pattern, mga kahaliling elemento, maunawaan ang mga patakaran para sa kanilang pag-aayos nang isa-isa, bumuo ng nagbibigay-malay na interes ng mga mag-aaral. LAYUNIN: upang turuan ang paggamit ng karagdagang literatura, ensiklopedya, upang bumuo ng malikhaing potensyal, ang pagnanais para sa tagumpay, upang pagyamanin ang tiwala sa sarili, ang kakayahang maunawaan ang bawat isa, interes at atensyon sa mga malikhaing pagsisikap ng mga kasama, upang magbigay ng sapat na pagtatasa ng ang mga resultang nakuha (kapwa sa kanila at sa iba).

3 slide

Paglalarawan ng Slide:

PINLANONG RESULTA: ang mga mag-aaral ay lumikha ng isang album ng mga burloloy at mga pattern sa mga pinggan MAIKLING PAGLALARAWAN NG IDEYA NG PROYEKTO: sa kurso ng indibidwal, grupo at kolektibong gawain sa proyekto, pag-aaralan ng mga mag-aaral ang kasaysayan ng pinagmulan ng mga palamuti, ang kanilang mga uri, makilala kasama ang mga palamuti ng mga tao sa mundo at Russia, ang paggamit ng mga palamuti sa modernong mundo. MGA PAKSANG-ARALIN: matematika; teknolohiya; sining.

4 slide

Paglalarawan ng Slide:

MGA YUGTO NG PROYEKTO: Paghahanda 1. Pagkilala sa paksa. 2. Pagbuo ng plano sa trabaho. 3. Dibisyon ng mga mag-aaral sa mga pangkat, pamamahagi ng takdang-aralin. 1. Pakikipag-usap sa mga mag-aaral. 2. Tulong sa paghahanap at pagpili ng impormasyon. 3. Paghahanda ng pagtatanghal. Pumili ng impormasyon ang Pangunahing Mag-aaral, ayusin at ayusin ito sa anyo ng mga presentasyon, mensahe, ulat. Consultant. Pangwakas na Depensa ng mga proyekto: "Geometric ornament", "Closed ornament", "Ornament in a strip na may linear vertical o horizontal alternation ng mga motibo. Summing up. Pagsusuri ng mga resulta.

5 slide

Paglalarawan ng Slide:

MGA GAWAIN NG MGA BATA SA MGA PANGKAT Pangkat 1 Pangkat 5 Pangkat 6 Pangkat 2 Pangkat 3 Pangkat 4 Pahiyas Mga palamuti mula sa iba't ibang bansa Kasaysayan ng palayok sa Sinaunang Rus Kasaysayan ng mga pagkaing kahoy sa Sinaunang Rus Mga likha ng Rus (Gzhel, Khokhloma) Ano ang gayak at pattern?

6 slide

Paglalarawan ng Slide:

Bawat isa sa atin ay gumagamit ng iba't ibang pinggan nang higit sa isang beses sa isang araw: isang tasa, isang platito, isang plato. Mayroon ding mga pandekorasyon na plato na nagpapalamuti sa mga dingding. Ang lahat ng ito ay nilikha ng mga masters, kabilang ang mga artista, na madalas na nagpinta ng mga pinggan na may pinaka-magkakaibang at napakagandang mga pattern. Ang pattern ay isang drawing na ginawa gamit ang kumbinasyon ng mga linya, kulay, at anino. Ang isang pattern ay maaaring isang independiyenteng artistikong elemento, isang gawa, pati na rin isang elemento ng isang palamuti (kung uulitin mo ito sa isang tiyak na pagkakasunud-sunod ng ilang beses). Ang isang palamuti ay isang espesyal na uri ng artistikong paglikha na hindi umiiral sa anyo ng isang independiyenteng gawain, ngunit pinalamutian lamang ito o ang bagay na iyon, ngunit, gayunpaman, "ito ... ay kumakatawan sa isang medyo kumplikadong artistikong istraktura, para sa paglikha ng kung saan ginagamit ang iba't ibang paraan ng pagpapahayag - kulay, texture at mathematical na pundasyon ng pandekorasyon na komposisyon - ritmo, mahusay na proporsyon; graphic na pagpapahayag ng mga pandekorasyon na linya, ang kanilang pagkalastiko at kadaliang kumilos, flexibility o angularity; plastik - sa mga burloloy ng relief; at, sa wakas, ang mga nagpapahayag na katangian ng mga likas na motibo na ginamit, ang kagandahan ng ipininta na bulaklak, ang liko ng tangkay, ang pattern ng dahon ... ". Ang terminong palamuti ay nauugnay sa terminong palamuti, na “hindi kailanman umiiral sa dalisay nitong anyo, ito ay binubuo ng kumbinasyon ng kapaki-pakinabang at maganda; Ang pag-andar ay nasa core, ang kagandahan ay kasunod nito." Ang burloloy na isinalin mula sa Latin ay nangangahulugang palamuti. Binubuo ito ng isang serye ng mga sunud-sunod na elemento. Sa kasong ito, ang isang mahigpit na pattern na nauugnay sa simetrya at ritmo ay dapat sundin. Ang dekorasyon ay nagbibigay ng pagpapahayag, kagandahan sa produkto, binibigyang diin ang hugis at pagkakayari nito. Sa maraming taon ng pagkakaroon ng pandekorasyon na sining, ang iba't ibang uri ng mga pattern ay nabuo: geometric, floral, complex, atbp., Mula sa simple hanggang sa kumplikado. Ang palamuti ay maaaring binubuo ng layunin at di-layunin na mga motibo, maaari itong magsama ng mga anyo ng tao, hayop at mitolohikong nilalang. Ang mga pattern at burloloy ay ginagamit sa iba't ibang larangan, may iba't ibang paraan ng paglikha, at ang ilan sa mga ito ay may tiyak na kagustuhan sa disenyo ng iba't ibang bagay at bagay. Ang mga palamuti ay isa sa mga elemento ng pambansang kultura ng lahat ng mga tao sa mundo. Sa kanilang tulong, maaari mong pag-aralan ang mga kaugalian at tradisyon ng isang partikular na bansa. Ang mga pattern at burloloy ay ginagamit sa katutubong sining, mahalagang mga frame, tirintas, atbp. ORNAMENT AT PATERN

7 slide

Paglalarawan ng Slide:

MGA URI NG ORNAMENTO: Anthropomorphic ornament Gumagamit ang anthropomorphic ornament ng lalaki at babaeng naka-istilong figure o magkahiwalay na bahagi ng katawan ng tao bilang motibo. Geometric ornament Gumagamit ang geometric ornament ng pinakasimpleng geometric na hugis - mga linya, punto, bilog, zigzag, spiral, bilog, rhombus, parihaba, atbp.

8 slide

Paglalarawan ng Slide:

Zoomorphic ornament Ang zoomorphic ornament ay isang ornament na binuo sa imahe ng totoo o kamangha-manghang mga hayop at ibon, pati na rin ang kanilang mga indibidwal na bahagi, na may iba't ibang antas ng stylization. Calligraphic ornament Ang isang calligraphic ornament ay binubuo ng mga indibidwal na titik o elemento ng teksto na nagpapahayag sa kanilang pattern at ritmo. Palamuti ng bagay Ang palamuti ng bagay ay kinabibilangan ng mga larawan ng mga katangiang militar, gamit sa bahay, mga instrumentong pangmusika, mga maskara sa teatro.

9 slide

Paglalarawan ng Slide:

Natural na palamuti Ang pangunahing motibo ng palamuti ay kalikasan: mga alon ng dagat, isang halo ng apoy, mga celestial na katawan, kabilang ang araw, ang buwan, madalas sa anyo ng isang karit, mga bituin, kidlat, mga elemento ng landscape. Floral ornament Ang floral ornament ay isang dekorasyong nag-istilo sa mga elemento ng mundo ng halaman at binubuo ng mga dahon, prutas, berry, bulaklak sa iba't ibang kumbinasyon.

10 slide

Paglalarawan ng Slide:

SINAUNANG GREECE Ang pinakadakilang kultura ng sinaunang daigdig ay nagpakilala ng maraming bagong elemento at komposisyonal na solusyon sa sining ng dekorasyon. Ang isa sa pinakamahalaga sa dekorasyon ng Sinaunang Greece ay isang malinaw na natukoy na ritmo, na binuo sa paghalili ng magkaparehong mga elemento, batay sa kanilang pagkakapantay-pantay sa bawat isa. "Ang palamuti na ito ay tila gumagalaw sa harap ng manonood nang pantay-pantay, patuloy, sa isang ritmo na puno ng isang tunay na cosmic na tunog. Ito ay palaging nakasara sa isang bilog - ang bilog ng pagiging - tumatakbo sa paligid ng frieze ng isang gusali, ang katawan ng isang sisidlan, isang quadrangular na larangan ng tela. Palaging inilalagay ang mga plot ng dekorasyon sa isang mahigpit na tinukoy na lugar. Ang mga palamuting palamuti ay naaayon sa disenyo ng bagay. Ang isa sa mga paboritong motif ng sinaunang Griyego ay ang meander. Ito ay pinaniniwalaan na ang pattern na ito ay naglalaman ng isang malalim na ideya ng walang hanggang paggalaw, walang katapusang pag-uulit.

11 slide

Paglalarawan ng Slide:

SINAUNANG CHINA Mula noong sinaunang panahon, ang Celestial Empire ay naging trendsetter sa paggawa ng tableware, dahil doon naimbento ang porselana noong ika-4 na siglo. Ang mga Intsik ay naiinggit na iningatan ang sikreto ng paggawa ng mga plorera ng porselana, ang pagsisiwalat nito ay may parusang kamatayan. Tila sa kadahilanang ito, kahit na ang kanilang mga kapitbahay, ang Japan at Korea, ay nakagawa ng mga unang produktong porselana pagkatapos lamang ng ilang siglo. Sa Europa, ang recipe ng porselana ay natuklasan sa pagtatapos ng ika-16 na siglo, at bago iyon ang mga mamahaling pagkain ay na-export nang may hindi kapani-paniwalang pag-iingat mula sa China - mula sa mga workshop ng Longquan, mula sa Dingzhou at Qizhou. Noong ika-14 na siglo, ang sentro para sa produksyon ng Chinese porcelain ay lumipat sa Jingdezhen, sa oras na ito ang mga produkto ay pinalamutian ng mga lead glaze na may tatlong kulay. Ang pagpino ng anyo, ang kadalisayan at kaputian ng shard, ang patterning at makulay na pagpipinta ay ginawang tunay na mahalaga ang Chinese porselana.

12 slide

Paglalarawan ng Slide:

SINAUNANG ROMA Ang mga pagkain sa sinaunang Roma ay napakasari-sari. Ito ay gawa sa luwad, salamin at metal. Ang mga mayayamang tao ay gumamit ng mararangyang pilak at gintong pinggan. Sa "House of Menander" sa Pompeii, natagpuan ang 118 na mga bagay na pilak. Naroon ang lahat ng uri ng pinggan, mangkok, salamin, at kahit isang pilak na pitaka.

13 slide

Paglalarawan ng Slide:

SINAUNANG JAPAN Ang pinakamatandang palayok sa mundo ay unang natuklasan sa kapuluan ng Hapon. Noong 1960, sa panahon ng paghuhukay ng isang primitive na site sa Fukui Cave (Nagasaki Prefecture, Kyushu Island), natagpuan ang mga fragment ng clay vessel, ang edad kung saan, ayon sa pagsusuri ng radiocarbon, ay mga 13 libong taon. Karamihan sa mga monumento ay natuklasan sa gitna at timog na bahagi ng tungkol. Honshu, sa hilaga tungkol sa. Kyushu. Ang pinakalumang mga ceramic complex ng pinakahilagang isla ng Hokkaido ay nagsimula noong humigit-kumulang 9 na libong taon. Ang mga sample ng pinakamatandang Japanese ceramics ay mga fragment ng mga sisidlan, na malamang na ginamit para sa ilang uri ng mga pangangailangan sa sambahayan. Ang mga produktong ito ng mga unang magpapalayok ay napaka primitive pa rin. Ang masa ng paghubog para sa kanila ay natural na luad, kadalasang hindi gaanong pino, na naglalaman ng mga magaspang na mabuhangin na dumi. Ang mga naunang ceramic na sisidlan ay may simpleng hugis - na may tuwid o bahagyang lumawak na mga dingding patungo sa bibig, at isang matalim o patag na ilalim. Sa hitsura, sila ay kahawig ng isang baligtad na kono o silindro. Ang mga matulis na ilalim na sisidlan ay inilaan na hukayin sa lupa o isabit sa apoy na may sinulid na tali sa mga butas sa kahabaan ng bibig. Ang mga dingding ng mga lalagyan ng luad ay bahagyang pinakinis sa panahon ng proseso ng paghubog at nanatiling magaspang pagkatapos ng pagpapaputok. Ang mga keramika ay pinaputok sa isang ordinaryong bukas na apoy sa mababang temperatura na 500 ° - 700 ° C. Ang mga sisidlan ay may marupok na dingding at kupas na dilaw o mapusyaw na kulay kahel. Ang isang kapansin-pansing tampok ng pinakamatandang ceramic ware sa Japan ay na, para sa lahat ng teknolohikal na primitiveness nito, ito ay minarkahan ng mga palatandaan ng dekorasyon. Ang mga sisidlan ay pinalamutian ng hindi mapagpanggap na dekorasyon na gawa sa mga kopya ng isang lubid o kurdon, manipis na adhered clay flagella, at mga impresyon ng kuko. Ang isang kagiliw-giliw na pagpipilian sa dekorasyon ay ang mga imprint ng mga balbula ng maliliit na marine mollusk.

14 slide

Paglalarawan ng Slide:

Dahil ang mga clay dish sa klimatiko na kondisyon ng India ay palaging mahirap linisin mula sa mga labi ng pagkain at mahirap i-disinfect, ang mga metal na pinggan ay ginagamit nang napakalawak mula noong sinaunang panahon. Ang mga pagbabawal na ipinataw ng tradisyunal na gamot ay na-codified ng mga reseta ng relihiyon tungkol sa kadalisayan at karumihan ng ritwal, bilang isang resulta kung saan ang mga ceramic na sisidlan ay nagsimulang gamitin ng mga miyembro ng matataas na caste pangunahin para sa pag-iimbak ng butil at tubig, at ang mga miyembro lamang ng mas mababang mga caste ay hindi ipinagbabawal na gamitin ang mga ito para sa pagkain. Hindi lahat ng mga pagkaing metal ay pinalamutian. Ang mga sisidlan sa pagluluto ay karaniwang walang anumang mga pattern (para sa parehong mga kadahilanan sa kalinisan); para sa mga baso, plato at pitsel, ang hugis at materyal ay higit na pinahahalagahan sa mga ito kaysa sa dekorasyon, bagaman bahagyang pinalamutian ang mga ito ng mga kabit, mga relief na ginawa sa pamamagitan ng paghahagis, embossing o notching. Sa India, kaugalian na tukuyin ang pamamaraan ng pagsasama ng anumang dalawang kulay sa mga salitang "Ganga-Jamna", dahil pinaniniwalaan na ang tubig ng Ganges ay puti, at ang tubig ng Jamna na sumanib dito ay asul. SINAUNANG INDIA

15 slide

Paglalarawan ng Slide:

Ang mga natuklasang arkeolohiko sa maraming sinaunang lungsod ng Russia ay nagpapatotoo sa malawak na pag-unlad ng palayok sa Russia. Ang salitang "mga pinggan" ay wala pa sa Sinaunang Russia. Anumang bagay na maaaring kainin ng isa ay tinatawag na "barko." At kung ano ang maaaring inumin ng isa ay tinatawag na isang "vessel". Kadalasan, halimbawa, sa Domostroy, ang salitang "vessel" ay ginagamit bilang pangkalahatang salita para sa pangalan ng tableware. Ang unang pagkakataon na ang salitang "mga pinggan" ay natagpuan sa Russia noong ika-17 siglo. Ang mga hugis-itlog na kaldero, kasama ang mga kaldero, ay ang mga pangunahing kagamitan para sa paghahanda (pagihaw o pagpapakulo) ng pagkain. Ang hugis ng mga kaldero ay mahusay na inangkop para sa pagluluto ng pagkain sa isang hurno ng Russia, kung saan ang mga sisidlan na may pagkain ay nasa parehong antas na may nasusunog na kahoy at pinainit hindi mula sa ibaba, tulad ng sa isang bukas na apuyan, ngunit mula sa gilid. Sa kubo ng Russia mayroong maraming mga kaldero ng iba't ibang mga hugis at sukat, na nilayon para sa iba't ibang mga layunin - kumukulong sinigang, nilaga, tubig na kumukulo, atbp. At upang ang palayok, na kinuha lamang mula sa oven, ay maaaring agad na makuha gamit ang iyong mga kamay, ito ay tinirintas ng birch bark. Inalagaan ng pamilya ang mga kaldero, pinangangasiwaan nang maingat, at kung basag ang palayok, ito ay tinirintas ng balat ng birch at ginagamit upang mag-imbak ng pagkain. Nakabuo pa sila ng isang bugtong tungkol sa gayong palayok: "May isang bata - hindi niya alam ang mga lampin, tumanda siya - nagsimula siyang mag-swaddle." SINAUNANG RUSSIA

16 slide

Paglalarawan ng Slide:

Dahil sa mahalagang papel na ginagampanan ng palayok sa sambahayan, hindi nakakagulat na maraming paniniwala ang nauugnay dito. Sa alamat, ang koneksyon sa pagitan ng kapalaran ng palayok at ng tao ay malinaw din na sinusubaybayan. Madalas itong ginagamit sa mga seremonya ng kasal at libing. Halimbawa, ang paghampas ng mga kaldero sa silid kung saan ginugol ng mga kabataan ang kanilang gabi ng kasal ay dapat na sumisimbolo sa isang pagbabago sa kapalaran ng isang batang babae at isang batang lalaki na naging isang lalaki at isang babae. Sa paniniwala ng mga tao, ang palayok ay nagsisilbing anting-anting, isang sisidlan kung saan maaaring maipon ang kapangyarihan ng mahika.

17 slide

Paglalarawan ng Slide:

Ang kulto ng kahoy sa Russia, bilang karagdagan sa pagkakaroon ng materyal na ito, ay ipinaliwanag din sa pamamagitan ng kadalian ng pagproseso nito at hindi pangkaraniwang dekorasyon, lalo na sa patterned na larawang inukit. Ang pag-ukit ng kahoy ay isang sinaunang sining. Sa geometric na larawang inukit, natuklasan ng mga mananaliksik ang magkatulad sa mga bingaw at marka na minsang iniwan ng may-ari sa kahoy na bloke ng kanyang pugad, sa mga puno na nabakuran sa kanyang lupain. Upang makilala ang mga ito mula sa iba, ang mga marka na ito, na binubuo ng mga guhitan, bilog, tatsulok, rhombus, ay naging mas kumplikado, at ang pinakasimpleng palamuti ay lumitaw. Sa paglipas ng panahon, ang mga bingaw ay naging hindi kailangan, at ang inukit na palamuti ay natagpuan ang aplikasyon nito sa mga bagay ng buhay ng magsasaka, sa mga kagamitan at pinggan. Sa iba't ibang archaeological excavations, maraming mga fragment ng mga sinaunang kagamitang kahoy ang natagpuan. Ayon sa kanilang layunin, ang mga pinggan ay nahahati sa dalawang kategorya: para sa mga inumin (ladles, broths, lambak, mangkok, baso) at para sa mainit na pagkain (mga pinggan, mangkok, staves). Ang pagbutas o pag-ukit ng isang sandok, lambak o mangkok mula sa isang buong piraso ng kahoy na may palakol, kutsilyo at pang-ukit ay hindi isang madali at napakahirap na gawain. At palaging pinahahalagahan ang mga kagamitang gawa sa pinggan. Lalo na mula sa rhizome o burl, ang pinaka hindi tinatagusan ng tubig at matibay. Ang pinakakaraniwang do-it-yourself na mga kagamitang gawa sa kahoy ay mga ladle, na naiiba sa iba't ibang mga hugis at sukat, pati na rin ang mga dekorasyon. Sa masikip na mga piging, ang mga inuming nakalalasing ay inihahain sa mga sandok ng balde, at ang "mga tasang pangkalusugan" ay iniinom mula sa mga espesyal na spherical na kapatid. Ang iba't ibang mga pagkain (caviar, pancake, isda) ay inilagay sa mga bilog na maligaya na ladle na may mababang gilid. Karaniwan, ang mga scoop ay inukitan ng mga tagubilin at payo. Ang mga pagkaing kahoy ay ginawa sa lahat ng dako noong unang panahon.

18 slide

Paglalarawan ng Slide:

KHOKHLOMA Zolotaya Khokhloma Isa sa mga sinaunang orihinal na Russian folk crafts, na sa loob ng maraming siglo ay humubog sa paraan ng pamumuhay at paraan ng pamumuhay ng buong henerasyon at isang mahalagang bahagi ng kulturang Ruso. Ang kakaiba ng Khokhloma craft ay ang paggawa ng mga ginintuan na kahoy na pinggan nang walang paggamit ng mahalagang metal at isang uri ng herbal at herbal na pagpipinta. Ang nagniningas na ibong apoy na pinalamutian ng mga maliliwanag na bulaklak ay naging simbolo ng pagpipinta ng Khokhloma. Ang lungsod ng Semyonov, na matatagpuan 80 kilometro mula sa Nizhny Novgorod, ay nararapat na itinuturing na kabisera ng gintong Khokhloma. Ang kasaysayan ng gintong Khokhloma Khokhloma craft ay may higit sa tatlong siglo. Nagmula ito sa rehiyon ng Trans-Volga ng Nizhny Novgorod at nagsimula sa pagpipinta ng icon. Ito ang panahon ng malawak na pag-areglo ng mga lupain ng Nizhny Novgorod ng iba't ibang mga tao, na kung saan ay ang "Old Believers" - mga kalaban ng mga reporma sa simbahan ng Patriarch Nikon. Alam nila ang sikreto ng pag-gilding ng mga icon gamit ang silver metal at linseed oil - drying oil. Ang mga kahoy na icon ay natatakpan ng isang layer ng pilak, giniling sa pulbos, pagkatapos ay pinatuyo nila ang langis at pagkatapos ay inilagay ang mga ito sa oven. Pagkatapos ng hardening, ang icon ay nakakuha ng bagong gintong kulay. Kasunod nito, sa pagdating ng mas murang lata, ang pamamaraang ito ay inilipat sa mga pinggan. Kaya, simula sa ika-17 siglo, ang mga pininturahan na mga pinggan na gawa sa kahoy mula sa mga master ng rehiyon ng Volga ay sikat sa buong Russia. Ang mga "seremonyal" na pagkain ay ginawa ayon sa mga espesyal na order sa maliliit na batch mula sa iba't ibang uri ng kahoy, iba't ibang mga hugis at artistikong finish, at nilayon para sa donasyon sa mga kilalang bisita at dayuhang ambassador.

Paksa ng proyekto: Mga pattern at palamuti sa mga pinggan. Layunin ng proyekto:. - Kilalanin ang paggamit ng iba't ibang mga geometric na pattern sa pandekorasyon na dekorasyon; -Matutong gumuhit ng mga geometric na pattern, mga kahaliling elemento, maunawaan ang mga patakaran para sa kanilang pag-aayos nang isa-isa; -Gumawa sa pamamagitan ng iyong sarili ng mga sample ng mga pinggan gamit ang iyong sariling pattern; -Upang matutong gumamit ng karagdagang literatura, diksyunaryo, encyclopedia, Internet.

Ang mga pagkaing ginagamit namin ay pinalamutian ng iba't ibang mga pattern. Ngunit ang paghahanap ng mga pinggan na may geometric na pattern sa bahay ay naging hindi napakadali. Ang mga mapagkukunan ng Internet ay tumulong sa amin. At, tulad ng nangyari, ang pinakasimpleng mga geometric na hugis na pinalamutian ang produkto ay nagbibigay ng isang natatanging hitsura, naka-istilong at talagang kaakit-akit. Ang cookware na may mga geometric na pattern ay mukhang napakaganda! Gumawa kami ng album na "Ornaments and Patterns on Crockery", na naglalaman ng mga larawan ng mga pattern na pinakagusto namin, na nakita namin sa iba't ibang lugar at naubos mula sa iba't ibang source.

Mga pambansang uri ng pagpipinta ng mga pinggan

Pinili ng Editor