Totoo at maling patriotismo sa mga pahayag ni Chatsky. Patriotismong "aba mula sa wits

Ang anak ng namatay na kaibigan ni Famusov, si Chatsky ay lumaki sa kanyang bahay, noong bata pa siya ay dinala at pinag-aralan kasama si Sophia sa ilalim ng patnubay ng mga guro ng Russia at banyagang at mga gobernador. Ang balangkas ng komedya ay hindi pinapayagan na sabihin ni Griboyedov nang detalyado kung saan karagdagang pinag-aralan ni Chatsky, kung paano siya lumago at umunlad. Alam lamang natin na siya ay isang edukadong tao, nakikibahagi sa gawaing pampanitikan ("siya ay maluwalhating nagsusulat, isinasalin"), na siya ay nasa serbisyo militar, nagkaroon ng mga koneksyon sa mga ministro, nasa ibang bansa sa loob ng tatlong taon (malinaw naman, sa hukbo ng Russia) . Ang pananatili sa ibang bansa ay nagpayaman kay Chatsky ng mga bagong impression, pinalawak ang kanyang mga pangisip, ngunit hindi siya ginawang tagahanga ng lahat ng bagay na dayuhan. Ang taglay na mga katangian ni Chatsky ay protektado mula sa pagkakagawang ito bago ang Europa, napaka tipikal ng lipunang Famus: tunay na pagkamakabayan, pag-ibig para sa tinubuang bayan, para sa mga mamamayan nito, isang kritikal na pag-uugali sa nakapaligid na katotohanan, kalayaan ng mga pananaw, isang nabuong pakiramdam ng personal at pambansang dignidad.
Pagbalik sa Moscow, natagpuan ni Chatsky sa buhay ng marangal na lipunan ang parehong kabastusan at kawalan ng laman na naglalarawan dito sa mga matandang taon. Natagpuan niya ang parehong diwa ng pang-aapi sa moralidad, pagsugpo sa indibidwal, na naghari sa lipunang ito bago ang giyera ng 1812.
Ang pagkakabangga ni Chatsky - isang lalaking may isang matapang na tauhang tauhan, buong puso sa kanyang damdamin, isang manlalaban para sa isang ideya - sa lipunang Famus ay hindi maiiwasan. Ang sagupaan na ito ay unti-unting nagiging mas mabangis, kumplikado ito ng personal na drama ni Chatsky - ang pagbagsak ng kanyang pag-asa para sa personal na kaligayahan; ang kanyang pag-atake laban sa marangal na lipunan ay nagiging mas marahas.
Si Chatsky ay pumasok sa isang pakikibaka sa lipunang Famusian. Sa mga talumpati ni Chatsky, ang oposisyon ng kanyang mga pananaw sa pananaw ng Famusov Moscow ay malinaw na ipinahayag.
1. Kung ang Famusov ay ang tagapagtanggol ng matandang siglo, ang kasikatan ng serfdom, kung gayon si Chatsky, na may galit ng isang rebolusyonaryong Decembrist, ay nagsasalita tungkol sa serfdom, ng serfdom. Sa monologue na "Sino ang mga hukom?" galit na kinokontra niya ang mga taong iyon na
haligi ng marangal na lipunan. Matindi ang pagsasalita niya laban sa mahal sa puso ng pagkakasunud-sunod ng Famusov ng edad ni Catherine, "ang edad ng pagsunod at takot - ang edad ng pambobola at kayabangan."
Ang ideal ni Chatsky ay hindi si Maksim Petrovich, isang mayabang na maharlika at "isang mangangaso na pag-uusapan," ngunit isang malaya, malayang tao, dayuhan sa pag-aalipusta.
2. Kung ang Famusov, Molchalin at Skalozub ay isinasaalang-alang ang serbisyo bilang isang mapagkukunan ng mga personal na benepisyo, serbisyo sa mga indibidwal, hindi sa negosyo, pagkatapos ay pinutol ni Chatsky ang ugnayan sa mga ministro, naiwan nang wasto ang serbisyo dahil nais niyang maglingkod sa inang bayan, at hindi maglingkod sa mga awtoridad : "Maghahain ako ng masaya, nakakasakit ang maghatid," sabi niya. Ipinagtanggol niya ang karapatang maglingkod sa edukasyon ng bansa sa pamamagitan ng gawaing pang-agham, panitikan, sining, kahit na napagtanto niya kung gaano kahirap sa mga kalagayan ng autocratic serfdom.
gusali:
Hayaan ngayon ang isa sa atin,
Ng mga kabataan, mayroong isang kaaway ng pakikipagsapalaran,
Hindi nangangailangan ng mga lugar o promosyon,
Sa agham ay ididikit niya ang isang isip na gutom sa kaalaman;
O ang Diyos mismo ang magpapupukaw ng lagnat sa kanyang kaluluwa
Sa mga malikhaing sining, mataas at maganda,
Agad silang: - nakawan! apoy!
At makikilala siya bilang isang mapangarapin! mapanganib !!
Sa pamamagitan ng mga kabataang ito ibig sabihin namin ang mga taong tulad ni Chatsky, pinsan ni Skalozub, pamangkin ni Princess Tugo-Uhovskoy - "isang chemist at botanist."
3. Kung ang lipunang Famus ay mapang-uyam na tinatrato ang lahat ng bagay na tanyag, pambansa, walang humpay na ginagaya ang panlabas na kultura ng Kanluran, lalo na ang Pransya, kahit na pinapabayaan ang katutubong wika nito, pagkatapos ay ang Chatsky ay nangangahulugang pagbuo ng isang pambansang kultura na nag-aangkin sa pinakamahusay, advanced na mga nakamit ng sibilisasyong Europa. Siya mismo ay "naghanap ng katalinuhan" sa panahon ng kanyang pananatili sa Kanluran, ngunit laban siya sa "walang laman, mahirap, bulag na pandaraya" sa mga dayuhan.
Ang Chatsky ay nangangahulugang ang pagkakaisa ng mga intelihente sa mga tao. Mataas ang tingin niya sa mga mamamayang Ruso. Tawag sa kanya na "matalino" at "masayahin", iyon ay, masayahin.
4. Kung sinusuri ng lipunan ng Famus ang isang tao sa kanyang pinagmulan at ang bilang ng mga kaluluwang serf na mayroon siya, nakikita ni Chatsky ang halaga ng isang tao sa kanyang personal na mga karapat-dapat.
5. Para kay Famusov at sa kanyang bilog, ang opinyon ng aristokratikong lipunan ay sagrado at hindi nagkakamali, ang pinakapangit na bagay ay "ano ang sasabihin ni Princess Marya Aleksevna!" Ipinagtanggol ni Chatsky ang kalayaan sa pag-iisip at opinyon, kinikilala na ang bawat tao ay may karapatang magkaroon ng kanilang sariling mga paniniwala at ipahayag ang mga ito nang hayagan. Tinanong niya si Molchalin: "Bakit ang mga opinyon ng ibang tao ay banal lamang?"
6. Matinding kinokontra ni Chatsky ang arbitrariness, despotism, laban sa panloloko, pagkukunwari, laban sa kawalan ng laman ng mga mahahalagang interes na nakatira sa mga konserbatibong lupon ng maharlika.
Sa sobrang pagkakumpleto at kalinawan, ang mga espiritwal na katangian ni Chatsky ay nahayag sa kanyang wika: sa pagpili ng mga salita, sa pagbuo ng isang parirala, intonasyon, sa paraan ng pagsasalita.
Ang pagsasalita ni Chatsky ay ang pagsasalita ng isang orator na matatas sa salita, isang taong may mataas na edukasyon.
Ayon sa bokabularyo nito, ang pagsasalita ni Chatsky ay mayaman at iba-iba. Maaari niyang ipahayag ang anumang konsepto at pakiramdam, magbigay ng isang naaangkop na paglalarawan sa sinumang tao at hawakan ang iba't ibang mga aspeto ng buhay. Nakikilala namin sa kanya ang parehong mga katutubong salita (ngayon lang, talaga, higit pa sa tsaa), at mga expression na katangian lamang ng wikang Ruso: "hindi isang buhok ng pag-ibig", "hindi niya siya inilalagay sa isang sentimo", "ngunit ito ay puno ng kalokohan upang gumiling "at iba pa. Si Chatsky, tulad ng mga Decembrist, ay pinahahalagahan
pambansang kultura: maraming mga sinaunang salita sa kanyang pagsasalita (veche, daliri, gutom sa isip, gutom sa kaalaman, atbp.). Gumagamit siya ng mga banyagang salita kung walang kaukulang salitang Ruso upang ipahayag ang nais na konsepto: klima, lalawigan, parallel, atbp.
Binubuo ni Chatsky ang kanyang pagsasalita sa isang syntactic respeto sa iba't ibang mga paraan. Bilang isang tagapagsalita, malawakang ginagamit niya ang pana-panahong pagsasalita. Bilang isang manunulat, sumipi siya mula sa mga gawa ng kathang-isip sa kanyang talumpati. Sa kanyang mga salita:
Kapag nasa puwang ka, babalik ka sa bahay,
At ang usok ng inang-bayan ay matamis at kaaya-aya sa amin! -
ang huling linya ay isang bahagyang binago na talata ni Derzhavin:
Magandang balita sa amin tungkol sa aming panig;
Ang Fatherland at usok ay matamis at kaaya-aya sa atin.
("Harp", 1798.)
Ang pag-iisip ni Chatsky ay nasasalamin sa kanyang malawakang paggamit ng mahusay na nakatuon na mga aphorism, iyon ay, mga maikling salitang-katangian: "Sariwang alamat, ngunit mahirap paniwalaan", "Mapalad ang mga naniniwala: init sa kanya sa mundo", "Ang mga bahay ay bago, ngunit ang mga pagkiling ay luma ", atbp. Alam ni P. Chatsky kung paano magbigay ng maikli, ngunit apt na paglalarawan ng mga tao:" Isang mababang sumasamba at isang negosyante "(Molchalin)," Isang konstelasyon ng mga maneuvers at mazurkas "(Skalozub)," At si Guillaume, isang Pranses, tinatangay ng hangin? "
Ang tono ng pagsasalita ni Chatsky ay laging malinaw na nagpapahayag ng kanyang estado ng pag-iisip. Masayang nasasabik sa pagpupulong kay Sophia, siya ay "buhay na buhay at madaldal." Ang kanyang mga biro sa mga Muscovite sa sandaling ito ay mabuting loob, ang kanyang pagsasalita, na nakatuon kay Sophia, humihinga ng lyricism. Nang maglaon, habang tumindi ang kanyang pakikibaka sa lipunang Famus, ang pagsasalita ni Chatsky ay lalong may kulay sa galit at kabalintunaan na kabalintunaan.

Ano ang pagkamakabayan? Sa aking palagay, ang pagkamakabayan ay pagmamahal sa katutubong lupain, pananampalataya sa hinaharap. Bukod dito, ito ay isang pagnanais na protektahan ang mga interes ng sariling bayan at ang mga tao. Ang isang tunay na makabayan para sa kanyang bansa ay gumagawa ng lahat para sa ikabubuti nito. Ang problemang ito ay lumaki sa komedya ng dakilang manunulat na A.S. Griboyedov "Aba mula kay Wit." Sa gawaing ito, ipinapakita sa atin ng may-akda ang dalawang magkasalungat na tauhan: Famusov at Chatsky, na ang bawat isa ay maaaring isaalang-alang bilang isang makabayan sa kanyang sariling pamamaraan. Alamin natin kung alin sa kanila ang totoong totoo.

Ang komedya ay isinulat noong 1824, sa panahon ng paghahanda para sa pag-aalsa ng Decembrist. Sa oras na iyon, nagaganap ang malalaking mga pagbabago sa lipunan at panlipunan, na ipinakita sa amin ng may-akda sa kanyang komedya.

Nasa gitna ng dula ang laban ng mga tagasuporta ng Famus 'Moscow kasama ang isang kinatawan ng bagong panahon - Alexander Andreyevich Chatsky.

Hindi siya pakialam sa hinaharap ng Moscow, naghihirap siya ayon sa kapalaran ng mga tao, nag-aalala tungkol sa pang-aabuso ng mga may-ari ng lupa sa mga serf. Pagod na siya sa mga bahaging ito sa lipunang Famus. Siya ay isang tagapagtanggol ng personal na kalayaan, kinutya ang mga gumagaya sa banyagang fashion. Hindi nais ni Alexander Andreevich na tiisin ang mga dating pundasyon, dahil pinapalala lamang nila ang sitwasyon sa bansa. "Masaya akong maglingkod, ngunit nakakasakit ang maghatid." Sa pananalitang ito, ginawang katatawanan ni Chatsky ang isa sa pinakamasakit na problema ng panahong iyon - paggalang. Si Chatsky, iisa ang hamon sa "nakaraang siglo."

Ang kanyang kalaban, si Famusov, ay kinondena siya, na hinihimok na makinig sa matandang henerasyon na "... Itatanong nila kung paano ang mga ama ...". Naglalapat sa 2019? Tutulungan ka ng aming koponan na makatipid ng iyong oras at nerbiyos: pipili kami ng mga direksyon at unibersidad (alinsunod sa iyong mga kagustuhan at rekomendasyon ng dalubhasa); maglalabas kami ng mga aplikasyon (kailangan mo lamang mag-sign); magsusumite kami ng mga aplikasyon sa mga unibersidad ng Russia (online, ng e-mail, sa pamamagitan ng courier); subaybayan ang mga listahan ng kumpetisyon (awtomatiko namin ang pagsubaybay at pagtatasa ng iyong mga posisyon); sasabihin namin sa iyo kung kailan at saan susumite ang orihinal (tatantya namin ang mga pagkakataon at matukoy ang pinakamahusay na pagpipilian). Magtiwala sa gawain sa mga propesyonal - nang mas detalyado.

Siya ay isang konserbatibo, hindi nagpaparaya sa anumang mga pagbabago, hindi nagtataguyod ng pag-unlad ng lipunan. Sanay siya sa paraan ng pamumuhay na umiiral nang mahabang panahon. Hindi siya nag-aalala tungkol sa mga problema sa lipunan, nag-aalala lamang siya tungkol sa "kung ano ang sasabihin ni Marina Alekseevna."

Tulad ng nakikita natin, ang tanging tao na nag-aalaga ng kanyang tinubuang-bayan mula sa buong lipunang Famus na ito ay si Alexander Andreevich. Ang imahe ng Chatsky ay hindi lamang imahe ng isang makabayan, kundi pati na rin ang imahe ng isang mamamayan. Siya ay isang tunay na makabayan na palaging pinaninindigan ang pag-unlad ng lipunan at tinatanggihan ang lahat ng maling posisyon. Ang maling patriot dito ay, syempre, Famusov. Hindi niya nais ang pinakamahusay para sa bansa, na tumutukoy sa katotohanan na siya ay nabubuhay na ng maayos at hindi nangangailangan ng anuman.

Kapaki-pakinabang na materyal

Vasily Vasilyevich, marahil ay naaalala mong mabuti ang taon at mga buwan nang una kaming nagsimulang magtrabaho sa Woe mula sa Wit, "lumingon si KS Stanislavsky kay V.V Luzhsky.

V.V. Luzhsky. Paano hindi matandaan! Kung hindi ako nagkakamali, napagpasyahan namin ang tanong na ipagpatuloy ang pag-eensayo ng "Woe from Wit" habang nasa aming unang paglalakbay, noong 1906, sa ibang bansa. Marahil ay hinahangad nila ang kanilang sariling lupain, at maging ang "usok ng sariling bayan" ay para sa amin na "matamis at kaaya-aya ..." 1.

K. S. Medyo tama. Ang aming desisyon na i-entablado ang "Aba mula sa Wit" ay, siyempre, bahagyang naiimpluwensyahan ng katotohanang naalis kami mula sa Russia sa loob ng maraming buwan. Ngayon tungkol sa play mismo. Ang aba mula sa Wit ay itinuturing na isang komedya; isang bilang ng mga eksena, syempre, bigyang-katwiran

ganap na ang ganitong uri. Ngunit ang pinakadakilang gawaing ito ay naglalaman ng mapait na kalungkutan ng manunulat para sa kanyang tinubuang bayan, ang kanyang mga tao, ang tatak nito ay minarkahan ng "The Inspector General" at "Dead Souls" ni Gogol, maraming mga komedya (binibigyang diin ng KS intonation) Ostrovsky, satirical play ng Sukhovo-Kobylin. Nakatago sa likod ng pagtawa, sa likod ng genre ng komedya, ang "luha" ni Gogol ay ipinanganak ng mahusay na pakiramdam ng pag-ibig ng aming henyo na mga classics-playwright para sa kanilang tinubuang bayan.

Noong 1906, iniwan namin ang Moscow na may isang mapait na pakiramdam ng hindi natupad na pag-asa ng isang pampulitika at panlipunang kalikasan, at samakatuwid, nang sa pulong ng direktor (sa palagay ko, sa Frankfurt) iminungkahi ni Vladimir Ivanovich ang pagtatanghal, sa pagbabalik sa Moscow, ang unang bagong premiere ng alinman sa Brand o Drama ng Buhay ", At" Aba mula sa Wit ", lahat ay nagkakaisa nang sumang-ayon sa tuwa.

Tila sa amin na sa pamamagitan ng walang kamatayang teksto na "Woe from Wit" ay maipaparating namin sa manonood ang mga saloobin at damdaming nag-aalala sa amin sa mga panahong iyon.

Naaalala ko kung paano ang bawat isa ay nag-away sa bawat isa sa pagpupulong na ito upang gunitain ang mga indibidwal na talata ng komedya, ang ilan ay may kapaitan, ang ilan ay may paninisi, ang ilan ay masidhi, ang ilan ay may pag-asa. Para sa lahat ng aming saloobin at damdamin, si Griboyedov ay may nakalaang mga kamangha-manghang expression. Naaalala mo si Vasily Vasilievich?

V.V. Luzhsky. Bakit, paano ... sa tropa, sa sandaling malaman nila na gagana kami sa Woe mula kay Wit muli, lahat ay paulit-ulit na inuulit: "Ano ang ipapakita sa amin ng bagong Moscow" ...

K. S. Oo, at kung gaano kapait para sa amin na wala kaming karapatang sabihin sa isang buong boses:

Hindi, sa panahong ito ang ilaw ay hindi ganoon ...

Mas malaya ang paghinga ng bawat isa ...

V.V. Luzhsky. Si Vasily Ivanovich 1 at sa dula ay binigkas ang pariralang ito na may ilang espesyal na pagpapahayag: ito, sinabi nila, ay wala ngayon, ngunit magiging gayon!

May isang pag-pause. Parehong nag-isip sina Konstantin Sergeevich at Vasily Vasilyevich ng ilang segundo tungkol sa isang bagay na naranasan nilang magkasama, tungkol sa isang bagay na nag-iwan ng malalim na marka sa kanilang memorya. Ang katahimikan, na hindi namin naglakas-loob na basagin, ay nagambala ni K.S.

Sa palagay ko na para sa iyo ng mga batang direktor, "sinabi niya," kapaki-pakinabang na malaman kung paano kami nabuhay, kung ano ang iniisip namin noong mga araw ng aming unang mga pangarap at plano para sa pagtatanghal ng Woe mula sa Wit. Hindi ngayon ang mga oras. Tunay na "ang ilaw ay hindi ganoon!" At hindi para sa akin na ipaliwanag sa iyo kung sino ang "ilaw" ng ating lipunan ngayon at kung paano ito nangyari,

na "lahat ay humihinga nang mas malaya"! Narito, tulad ng sinabi nila, ang mga kard ay nasa iyong mga kamay! Gayunpaman, mula sa pag-uusap na mayroon kami ngayon kay Vasily Vasilyevich, madali mong mahulaan na ang pinakamahalagang tampok ng komedya ni Griboyedov, isinasaalang-alang ko at isinasaalang-alang ko pa rin ang pagkamakabayan, ang malalim na pagmamahal ng may-akda para sa kanyang, mga taong Ruso, para sa kanyang bayan.

At kami, kasama ang may-akda, ay nakakita ng isang pagkakataon sa Woe mula sa Wit upang mabuhay at mag-alala, sa isang banda, na may isang pakiramdam ng pagmamahal para sa aming mga tao, at sa kabilang banda, upang kondenahin ang lahat na pagkatapos, sa ilalim ng mga kondisyon ng ang pag-censor, ay hindi maaaring kondenahin sa anumang paraan. ibang dula.

Sa Woe From Wit, maaari rin kaming tumawag nang hayagan para sa kung ano pa

Babangon siya

Ang bituin ng mapang-akit na kaligayahan

Ang Russia ay magising mula sa pagtulog ...

Ang mga monologue ni Chatsky ay tila sa amin ay isang bintana kung saan ang isang sariwa, nakasisigla, may pag-asang hangin ng iniisip ni Griboyedov tungkol sa hinaharap ng Russia ay sasabog sa awditoryum.

Ang pag-Renewing ng Aba Mula sa Wit ngayon, alam namin na ang aming bulwagan ay puno ng mga naturang patriots na hindi matatagpuan sa anumang ibang bansa. Alam namin na kapwa ang maliliit na bahagi ng aming tropa at ang aming matandang tao ay masigasig, masigasig na mahalin ang kanilang magandang bayan at nais itong gawin, kasama ang lahat ng mga tao, isang bagong bansa, na walang uliran sa kanilang mga hangarin sa lipunan, nais nila ang aming halimbawa - ang pakikibaka ng mga Russian, Soviet people para sa kanilang system ng estado, para sa mga ideyal nito - ay naging isang halimbawa para sa lahat ng mga tao sa mundo na nagsusumikap para sa totoong kalayaan, nagsusumikap na palayain ang kanilang sarili mula sa kapangyarihan ng pera, mula sa pagsasamantala ng mga dukha ng mga mayayaman, ang mahina ng malakas. Maaaring ilagay ng aming mga artista ang lahat ng mga damdaming ito sa komedya ni Griboyedov. Ang artista ng Russia ay palaging naging at magiging isang makabayan, hindi mahalaga kung paano siya manumpa o magmura sa init ng sandali ang lahat ng mga problema sa bawat isa sa kanyang mga indibidwal na araw. At mayroon pa rin kaming mga problemang ito ngayon, oh, ilan!

At tungkol din sa kanila, maliwanag, satiriko na itinuro sa "Aba mula sa Wit." Dapat din tayong mabuhay na may poot para sa kanila, para sa mga masasamang pagiisip, kilos at hangarin na hindi pa nabuhay sa ating pang-araw-araw na buhay at sa ating mga tauhan.

Ngunit ang natural, patas na pagpuna sa iyong sarili at sa mundo sa paligid mo ay hindi mapaghihiwalay mula sa pag-ibig para sa iyong sarili, domestic, mahal.

Ang "aba mula sa Wit" ay hindi maaaring i-play lamang sa isang "key", sa isang estado ng pag-iisip: kawalang-malasakit! Takot sa malamig na pakiramdam na ito, na nakakapinsala sa anumang artista. Malalim itong alien sa espiritu at katangian ng taong Ruso.

Sa Kanluran, ang mga artista kahit papaano ay nakakaalam kung paano maging virtuosos sa kanilang mga propesyon, natitirang nakareserba at malamig na tao. Ang mga manunulat, pintor, artista, musikero ng Russia, sa kanilang labis na kaligayahan, ay hindi alam kung paano gumana tulad nito. Nasusunog sila sa trabaho. Pinahihirapan sila, tulad ng Chatsky, ng isang milyong pagpapahirap, sinusubukan nila, tulad ng Chatsky, na ilipat ang mga bloke na madalas na lampas sa kanilang lakas. Ngunit kung magtagumpay sila, pagkatapos ay lilitaw ang pinakadakilang mga gawa ng henyo ng Russia. Kapag ang isang Russian artist ay inspirasyon sa isang likha ng isang dakilang pag-ibig para sa kasaysayan ng kanyang mga tao, ipinanganak ang mga kuwadro na gawa ni Surikov at Repin; kapag siya ay in love sa likas na Ruso, Levitan, Vasnetsov, Polenov ay lilitaw. Si Gogol, Pushkin, Tolstoy, Chekhov, Gorky ay nagsusulat tungkol sa lalaking Ruso, tungkol sa pambihirang yaman ng kanyang espiritwal na mundo. Ang pag-ibig para sa teatro ng Russia, bilang isang makatotohanang, totoo na pagsasalamin sa buhay ng Russia, ay nagsilang ng mahusay na Shchepkin, OO Sadovskaya, MN Ermolova; sa musika - ang mga makikinang na kompositor na Glinka, Mussorgsky, Tchaikovsky.

Ito ang lahat ng mga pangalan ng mahusay na mga makabayan! Sa kanila idinagdag ko ang Griboyedov. Kinakailangan na turuan ang mga kabataan sa kanilang pagkamalikhain, sapagkat ang pagkamakabayan ay isang tunay na lakas na hindi maubos, isang dalisay at nagbibigay-buhay na mapagkukunan para sa pagkamalikhain ng bawat artista.

V.V. Luzhsky. At paano ang iyong propesyon? Palagi kang nagturo sa amin, Konstantin Sergeevich, na higit sa lahat, ibigin ang aming gawa sa dula-dulaan, ang aming gawaing pag-arte?

At bakit kailangan mong mahalin ang iyong propesyon? - Sinagot ng isang tanong na Konstantin Sergeevich. - Para ba sa kanya, o sa mga benefit na iyon, ang kaluwalhatian na hatid niya sa iyo? Hindi, para lamang sa kapakanan ng paglilingkod sa propesyong ito sa lipunan, mga tao, inang-bayan. Alam na alam mo ito, Vasily Vasilyevich, at tinanong mo ang iyong katanungan, siyempre, hindi sa ngalan ng iyong mga kasama na kasama namin na nagtayo ng Public Art Theatre, ngunit sa ngalan ng isang tiyak na bahagi ng kabataan ng teatro ngayon. Oo, alam ko na sa panahong ito ay madalas nilang subukang palitan ang propesyonalismo 1 para sa mas mahahalagang layunin sa sining. Iyon ang dahilan kung bakit gusto namin ni Vladimir Ivanovich ng isang larong makabayan - isang tema ng makabayan - na gumanap sa entablado sa aming teatro ngayon, ng lahat ng mga klasikong Ruso. Ang propesyonalismo sa sining ay kinakailangan, ngunit hindi nito pinalitan ang layunin na dapat maglingkod ang sining; alalahanin ang mga salita ng Gogol: ang teatro ay isang kagawaran kung saan dapat edukado ang manonood.

Si Konstantin Sergeevich ay sumulyap sa kanyang kuwaderno nang isang segundo at binagtas ang linya sa tuktok ng pahina gamit ang karaniwang paggalaw ng isang lapis.

Tulad ng noong 1906, napagpasyahan naming bumalik ngayon pagkatapos ng aming paglalakbay sa ibang bansa sa "Aba mula sa Wit," patuloy niya, "hindi lamang dahil ito ay isang kahanga-hanga, matalas na pang-iinis sa politika sa nakaraan, sa maharlika, sa buhay at kaugalian ng Moscow mga bar Hindi lamang dahil ang mga monologue ni Chatsky ay gagawing mas malalim na pinahahalagahan ng mga tagapakinig ang kalayaan na napanalunan ng ating mga tao. Hindi, hindi lamang dahil dito. Ang lakas ng "Aba mula sa Wit" ay ang diwa ng mga taong Ruso ay malinaw na ipinahayag dito, na laging bukas na handa na aminin ang mga pagkukulang nito, ngunit ginagawa ito ng buong pakiramdam ng isang dignidad. Sa Woe From Wit, walang maliit na panunuya sa mga tao at tauhang Ruso, binubuhat nito ang mga isyu ng pagbabago ng lipunan nang buong tapang at may kumpiyansa. Alam ng may-akda na ang paraan ng paglarawan niya ng kontemporaryong lipunan, hindi ito mananatili magpakailanman. Ginagawa nitong Woe From Wit isang progresibo, mapagmahal sa kalayaan, isang komedyang mataas ang profile. Wala kahit isang bansa ang may ganoong bagay. Ang Sheridan sa Inglatera, Moliere sa Pransya, ang mga satyr ni Heine ay pinuna ang lipunan at pamatasan ng kanilang panahon. Ngunit nagkulang sila sa ugali ng sibiko na iyon, ang pakiramdam ng responsibilidad para sa paksang kinuha, na nakikilala ang pagiging satira ni Griboyedov.

Sa ito nakikita ko ang kanyang mahusay na halagang pang-edukasyon. Ang "Aba mula sa Wit" ay nagtuturo sa mga manonood at, idadagdag ko, ang mga artista, teatro sa tatlong direksyon: makabayan, pambansa at masining.

Ang ideya ng isang pampulitikang kaayusan ay halata, bagaman sinabi sa dula ni Famusov: "Nais niyang ipangaral ang kalayaan," - muling binibigyang diin ang mga salitang may intonasyon ni K. S.

Ang mga ideya ng pambansang kamalayan ng mga Ruso sa kanilang pagka-orihinal, kanilang dignidad, patuloy na K. S., ay ipinahayag sa maraming mga lugar sa dula at malinaw din. "Magbubuhay ba tayo muli mula sa dayuhang pamamahala ng mga fashion? .." at iba pa.

Kapag pinag-uusapan ko ang tungkol sa artistikong epekto sa pang-edukasyon ng Woe mula sa Wit sa mga manonood at artista, ang ibig kong sabihin ay hindi lamang ang mga tagaganap ng mga papel sa komedyang ito, ngunit ang lahat ng mga artista ng teatro na inilalagay ang Woe mula sa Wit, at kung minsan ay mga kalapit na sinehan sa lungsod ...

Ang tinig ni Griboyedov, ang kanyang salita ay hindi pangkaraniwang malakas at permanenteng nakatatak sa memorya ng mga nakakarinig sa kanya. Kapag ang "Woe From Wit" ay ensayado sa teatro, ang buong mga artista, manggagawa, at empleyado ng teatro sa kanilang pang-araw-araw na gawain at ordinaryong pag-uusap ay nagsisimulang gumamit ng mga saloobin - ang mga imahe ng Griboyedov.

Minsan pagdating sa anekdota.

Naaalala ko kung paano ang aming hairdresser-make-up artist, pagkukulot ng aming bata, ngunit naglalaro na ng malalaking papel, artista, hindi sinasadyang sinunog ang kanyang mga kulot. Sa mabagbag na monologue ng aktres na medyo hysterical sa gabing iyon, mahinahon siyang sumagot: "Ang apoy ay malaki ang nag-ambag sa kanyang dekorasyon!" Kinilabutan sa kanyang "kabastusan", ang artista ay dumating sa akin, na inaangkin na ang make-up artist ay lumabag, sa kanyang palagay, lahat ng etikal na tradisyon ng aming teatro. Ito ay tumagal sa akin ng isang pulutong ng pagsisikap upang patunayan sa kanya na si Yasha ay lamang sa pagkabihag ng teksto ni Griboyedov at hindi nais na mapahamak siya sa anumang paraan!

V.V. Luzhsky. Ito ay isang anekdota, at nagkaroon ng mga dramatikong insidente. Naaalala ko na sa mga araw na iyon mayroon ako, sa iyong sarili, tila, mga tagubilin na alisin ang isang batang aktor mula sa isang maliit na papel sa Woe From Wit at italaga ang kanyang kaibigan sa papel na ito.

Oh Diyos ko! Sino ang mas gusto nila sa akin?!

Bakit nila ako ginaya ng pag-asa? ... -

kasama ang buong tropa, ang kabataan ay bulalas sa kawalan ng pag-asa at ... napaiyak.

SA. S. (tumatawa). Sa gayon, ito ay isang labis na libreng pag-aayos ng mga tula ni Griboyedov sa kanyang sariling pamamaraan.

V.V. Luzhsky. Ngunit ang damdamin ay taos-puso, Griboyedov's! Sa lahat ng aking aliw, sumagot siya:

Hindi ako mag-isip ... ako ang may kasalanan ...

K. S. Ang wika ng Griboyedov ay talagang buhay na buhay, mahalaga na ito ay hindi sinasadyang hilahin upang sagutin sa pamamagitan ng kanyang mga salita, upang ipahayag ang iyong mga damdamin sa matalinhagang pagliko ng pagsasalita ng Griboyedov. Ang diksyunaryo ni Griboyedov ay hindi karaniwang mayaman at iba-iba. Sa isang pangunahing salita, ang konsepto ng "pag-ibig," Griboyedov, sa ilang mga linya, makinang na nagdaragdag ng pasyon, damdamin, masigla, tibok ng puso, debosyon sa kaluluwa, nakalulugod ... Tandaan:

Ngunit mayroon bang pagkahilig sa kanya? ang pakiramdam? masigla ba yan?

Kaya na bukod sa iyo ay mayroon siyang isang buong mundo

Ang alikabok at walang kabuluhan ay tila.

Sa gayon ay tumibok ang bawat puso

Ang pag-ibig ba ay bumilis patungo sa iyo?

Kaya't ang mga saloobin ay lahat, at lahat ng kanyang mga gawa

Kaluluwa - ikaw? nakalulugod ka?

Ang wika ng Griboyedov ay dapat talakayin nang magkahiwalay at detalyado. Nais kong bumalik sa tanong ng kahulugan ng Woe mula sa Wit sa repertoire ng teatro.

Si Alexander Andreevich Chatsky ay isang maharlika na mayroong halos 400 mga serf sa kanyang estate. Maagang naulila siya, kaya't ang karamihan sa kanyang pagpapalaki ay naganap sa bahay ng kaibigan ng kanyang ama na si Famusov. Pagpasok pa lang ni Alexander sa panahon ng paglaki, nagsimula siyang mabuhay nang nakapag-iisa. Nais niyang maging pamilyar sa buhay ng ilaw, at iniwan niya ang kanyang tahanan sa loob ng 3 taon. Sa artikulong ito isasaalang-alang namin ang imahe at paglalarawan ng Chatsky sa komedya sa talatang "Woe from Wit" ni A. Griboyedov.

Edukasyong Chatsky

Si Chatsky ay isang miyembro ng English Club, na nagsasama ng mayaman at marangal na kinatawan ng maharlika. Siya ay matalino, bilang ebidensya ng kanyang kakayahang magsalita ng mahusay. Mula sa mga salita ng mga bayani ng komedya, nalalaman na alam ng binata ang mga banyagang wika, sinusubukan niyang isulat ang kanyang sarili:

"Sumusulat siya at sumasalin nang maayos."

Ang mga talumpati ni Chatsky ay tama na binubuo na, tila, hindi siya nagsasalita, ngunit nagsusulat. Ang mga advanced na pananaw ng binata ay hindi katulad sa mga posisyon ng mga kinatawan ng lupon ng Famusov. Ito ay kaalaman at pagnanais para sa pagpapabuti ng sarili na makilala si Alexander Andreevich mula sa iba pang mga bayani ng trabaho. Nakita ni Famusov ang dahilan para sa pag-uugali ni Alexander sa edukasyon:

"Ang pag-aaral ay isang salot,

Ang pag-aaral ang dahilan ... "

Ang humuhupa na maharlika ay handa na upang isara ang mga paaralan, lyceum at gymnasium, lamang upang ang Chatskys ay hindi lumitaw sa kanilang paraan.

Hindi pagkakapare-pareho ng tauhan

Sinusubukan ni Griboyedov na ilapit ang sitwasyon sa bahay ng may-ari sa katotohanan. Ipinapaliwanag nito ang katotohanan na ang lahat ng mga bayani ng trabaho ay may positibo at negatibong ugali, tulad ng ordinaryong tao. Ang Chatsky ay walang pagbubukod.

Katalinuhan at kategorya. Ang intelektuwal ng bayani ay hindi pumipigil sa kanya na maging walang taktika. Hindi niya pinag-aaralan ang kanyang mga hatol, hindi siya natatakot na bugyain ang walang pagtatanggol. Hindi nila siya masasagot sa parehong paraan, dahil limitado ang mga ito sa mga kakayahan sa pag-iisip. Nabibigyang katwiran ang pag-uugali ng isang batang maharlika na mga pahayag lamang laban sa imoralidad. Sinusubukan niyang labanan siya sa mga kategoryang paghuhusga. Ngunit, bilang isang matalinong tao, naiintindihan niya na walang kabuluhan ang pagsasalita niya. Ang kanyang mga pahayag ay hindi nakakarating sa mga kung saan sila nakadirekta. Sa mga oras na umuuga lamang ito ng hangin. Ang isang tao ay nakakakuha ng impression na ito ay isang pag-uusap sa sarili. Ang katangiang ito ang hindi nagustuhan ng A. Pushkin. Iniisip niya na ang paghagis ng mga kuwintas sa harap ng mga Repetilov ay hindi negosyo ng matalinong tao.

Pag-ibig at pag-iibigan. Ang isa pang kontradiksyon ay ang damdamin ng bayani. Siya ay in love sa isang batang babae na pumili ng iba. Bukod dito, mahirap kahit ihambing ang mga ito. Ginawang bulag ni Chatsky. Ang pagkahilig at pagnanais na malaman kung sino ang gusto niya, pinantay niya siya sa mga nakakatawang tauhan ng comedy ball. Nais kong iwanan ng bayani ang entablado na may pagmamalaking nakataas ang ulo, at tumatakbo lamang siya palayo sa mga naninira tungkol sa kanya at nagkalat ng tsismis.

Ang pagmamahal ng kalayaan ng bayani

Malayang iniisip ni Chatsky at hindi sumunod sa mga patakaran na ipinataw sa kanya ng mas matandang henerasyon. Ito ang mga talumpati na nakakatakot kay Famusov. Kasama siya ng matandang may-ari ng lupa sa mga Jacobins at Carbonari. Hindi niya maintindihan ang mga ideya ni Chatsky. Ang Freethinking ay lumilikha ng takot at pangamba. Ang pag-ibig sa kalayaan ay humantong sa binata sa isang landas na hindi maintindihan ng mga matatanda. Dalawang linya ng karera ang naging ugali sa daang siglo:

• Serbisyong militar;
• magtrabaho bilang isang opisyal.

Si Chatsky ay hindi naging alinman sa isa o iba pa. Hindi niya tinanggap ang mga batas ng serbisyo, kung saan kinakailangan na sundin ang itinatag na mga patakaran. Ang serbisyo ay kumuha ng isang sensual na tao, nakagambala sa kanyang pag-unlad. Ang papel na ginagampanan ng isang opisyal ay hindi magkasya kay Chatsky. Nakaupo sa likod ng isang gawain, ang mga papel ay hindi nagbigay ng isang pagkakataon upang makisali sa pagkamalikhain, mga paghahanap. Sinusubukan ni Alexander na hanapin ang kanyang sarili sa pang-agham na aktibidad o sa angkop na lugar ng pagkamalikhain sa panitikan:

"Ang isip ay nakatingin sa agham ...".

"Sa aking kaluluwa ... isang sigasig para sa malikhaing sining, mataas at maganda."

Hindi siya interesado sa anumang posisyon sa mga opisyal, o promosyon sa ranggo ng serbisyo militar at ranggo ng sibilyan.

Ang pag-ibig sa katotohanan ang pangunahing katangian ng tauhan. Ang bayani ay nakakakuha ng katotohanan saan man, anuman ito. Ito ay kalayaan sa pag-iisip, liberalismo na pinapayagan siyang akayin sa kategorya ng mga baliw.

Mga kahinaan ni Chatsky

Si Alexander Andreevich, subtly na napapansin ang mga tampok ng karakter at pag-uugali ng mga tao, madaling inaasar at kinukulit ang kanilang mga bisyo at kahinaan. Hindi niya sinisikap na mapahamak o mapahiya ang kanyang mga kausap sa mga salita. Hindi lahat nakakaintindi ng mga barbula niya. Pinamamahalaan niya ang karamihan sa kanyang mga hatol laban sa mga taong bobo at may limitasyong intelektwal. Tatawanan siya, gagawing clown para hindi maintindihan ng taong pinagtatawanan kung bakit nila siya binibiro. Iba pang mga kahinaan ng batang may-ari ng lupa:

Ang talas ng paghatol. Galit - pagbabago ng intonation:

"Isang mabigat na hitsura, at isang matigas na tono."

Pagmamalaki. Hindi tumatanggap si Chatsky ng kawalang respeto sa kanyang sarili:

"... lahat kayo mayabang!"

Taos-puso. Ayaw ni Alexander na maging tuso, ayaw magpanggap. Niloloko lamang niya ang kanyang sarili dahil sa pagmamahal niya kay Sophia:

"Once in my life magpapanggap ako."

Pagkamapagdamdam. Ang kalidad ng bayani ay nakikilala siya mula sa lahat ng mga panauhin sa bahay ng Famusov. Siya lamang ang nag-aalala tungkol sa batang babae, hindi naniniwala sa kanyang mga pagbabago, pag-ibig para sa walang gaanong Molchalin, nang walang mga prinsipyo at pundasyong moral.

Pagkamakabayan ni Chatsky

Sa pamamagitan ng bayani, ipinarating ni Griboyedov ang kanyang pananaw sa mundo. Hindi niya mababago ang pagiging mapaglingkod ng mga mamamayang Ruso. Nagulat siya sa kanyang paghanga sa lahat ng bagay na dayuhan. Kinukulit ng may-akda ang mga nasabing hangarin ng mga nagmamay-ari ng lupa: mga banyagang guro, damit, sayaw, laro at libangan. Sigurado siya na ang mamamayang Ruso ay dapat magkaroon ng kani-kanilang mga guro. Ang bida ay may isang espesyal na ugnayan sa wika. Hindi niya gusto ang katotohanang ang isang timpla ng "Pranses at Nizhny Novgorod" ay ginawa mula sa pananalita ng Russia. Naririnig niya ang kagandahan ng pananalita ng Russia, ang kaisa-isa at malambing nito. Samakatuwid, maraming mga katutubong salita sa pagsasalita: kaninang umaga, Pushcha, tsaa. Madali siyang nagsisingit ng mga kawikaan at kasabihan sa pagsasalita, nirerespeto ang panitikan. Sinipi ni Chatsky ang mga classics, ngunit ipinapakita na ang mga banyagang salita ay dapat na naroroon sa pagsasalita ng isang edukadong tao, ngunit kung saan mayroon silang lugar.