Mga kagiliw-giliw na katotohanan tungkol sa pagpipinta ng asul na Pebrero. Komposisyon tungkol sa pagpipinta ni Grabar na "February Blue" ayon sa plano

asul ng Pebrero

Kapag tiningnan ko ang larawang ito, agad kong naiintindihan na inilalarawan nito ang magandang kalikasan ng Russia, dahil ang isang birch grove ay matatagpuan laban sa backdrop ng isang snow-white carpet. Ang bawat sangay ng birch, na matatagpuan sa harapan, ay natatakpan ng hoarfrost, tulad ng puntas. Paano ito kumikinang at kumikinang sa maliwanag at maaraw na araw na ito! Ang buong gilid ay binaha ng liwanag.

Ang niyebe ay kumikinang at kumikinang nang masaya sa mga sinag ng huling araw ng taglamig, at ang mga habi na sanga ng birch ay naglalagay ng mga anino sa anyo ng isang magarbong pattern sa takip ng niyebe. Sa ibabaw ng walang hangganang kakahuyan ng birch ay nakaunat ang isang napakalawak na azure na kalangitan. Ang Pebrero ay ang pinakakahanga-hangang buwan ng taon. Napakalamig ng amoy nito, ngunit mararamdaman mo na ang sariwa, mainit na aroma ng tagsibol, na nangangahulugan na sa lalong madaling panahon ang kakahuyan ay mamumulaklak tulad ng tagsibol at magsuot ng berdeng damit.

Ang pangunahing katangian ng kamangha-manghang larawang ito ay isang puting-trunked birch. Ang puno nito ay elegante at maganda ang hubog, na nagbibigay hindi lamang ng karilagan ng puno, kundi pati na rin ang lakas. Tila siya ay buhay at, pagod sa lamig, inilalantad ang kanyang tagiliran sa banayad na araw upang magpainit sa sarili. Sa di kalayuan ay kitang-kita ang mga masasayang girlfriend niya na hindi gaanong magaganda at matikas. Napaka-realistic ng mga ito! Tila iaabot mo ang iyong kamay, at malapit mo nang hawakan ang baul.

Pagpinta ni I.E. Grabar "February Blue" fascinates. Hiwalay, gusto kong tandaan ang husay ng lumikha. Karaniwang malamig na kulay ang ginamit ng artist sa paggawa ng larawan. Ngunit ang mga dahon na natitira mula noong nakaraang taon at ang mga putot ng mga puno ng birch, na nahuhulog sa sinag ng araw, ay magiliw na kumikinang sa ginto. Gaano kabaligtaran ang hitsura nito laban sa background ng malamig na puting niyebe at isang malinaw na asul na kalangitan, kung saan nakakalanghap ito ng pagiging bago. Ang mainit na radiation na ito ang tumutulong sa manonood na maunawaan na ito ang huling buwan ng taglamig bago siya.

Ang kapayapaan at katahimikan ng larawang ito ay umaakay na nasa gitna ng isang magandang birch grove na inilalarawan sa canvas, na nag-iiwan ng kahanga-hanga, masayang mga impresyon at nagdudulot ng pinakamaliwanag na mga alaala. Imposibleng hindi mapansin ang banayad na pakiramdam ng kagandahan at pagmamahal para sa kalikasan ng lumikha na nagkaroon ng kamay sa pagsulat ng larawang ito.

Paglalarawan 2

Sa harap namin ay ang pagpipinta na "February Blue". Dito, ang sikat na Russian artist na si I.E. Inilarawan ng Grabar ang isang nagyeyelong umaga ng Pebrero. Ang larawan ay tila nag-uumapaw sa asul na ningning. Ang niyebe ay kumikinang at kumikinang sa ilalim ng sinag ng araw. Ang birch ay tinusok ng sikat ng araw.

Ang azure na kalangitan ay walang ulap, patungo sa abot-tanaw ang kulay ay nagiging mas maliwanag at nagiging sapiro. Medyo malamig pa rin noong Pebrero, ngunit pinainit na ng araw ang hangin.

Nakita namin na marami pa ring snow sa paligid. Sa araw, ang purong snow ay tumatagos sa mga mata na may mapusyaw na asul na glow. Nahuhulog ang mga anino mula sa mga birch, nagiging madilim na asul at lila sa niyebe.

Ang puno ng birch ay bahagyang hubog, tulad ng baywang ng isang batang babaeng sumasayaw. Patungo sa ibaba, nakakakuha ito ng isang madilim na kulay, at sa isang taas ito ay nagiging puti ng niyebe. Ang mga manipis na sanga na puti ng niyebe ay natatakpan ng hoarfrost, na nagniningning sa araw, na parang pinalamutian ng mga chip ng brilyante. Sa pinakatuktok ng puno, makikita pa rin ang lantang mga dahon noong nakaraang taon.

Pinili ng artist ang gayong anggulo kung saan lumilitaw ang puno bago ang viewer mula sa ibaba pataas. Parang eskultura na kumukuha ng kagandahan ng kalikasan.

Sa likod ng pangunahing kagandahan ng Russia, may mga batang puno ng birch na hindi pa ganap na lumalakas. Para silang isang pabilog na sayaw ng mga nagsasayaw na babae. Nagawa ng artist na ihatid ang sayaw ng kalikasan, ang kagalakan nito na may kaugnayan sa papalapit na tagsibol.

Ang mga sanga ng Birch ay magkakaugnay tulad ng pinong silk na puntas. Isang makakapal na kagubatan ang nakikita sa di kalayuan, na naghihiwalay sa langit at lupa na may madilim na guhit. Kung hindi dahil sa kanya, nagsanib na sila sa isa. Doon, sa madilim at malamig na kagubatan, naghahari pa rin ang taglamig. At dito sa parang, ang tagsibol ay nagsisimula nang gumising.

Si Igor Grabar ay nararapat na itinuturing na makata ng taglamig ng Russia. Napaka-realistic ng kanyang larawan na gusto mo na lang lumapit at yakapin ang manipis na barreled na birch na ito, na kasama ang mga sanga nito ay handang yakapin ka bilang kapalit. Langhap ang sariwang malamig na hangin ng maaraw na araw ng Pebrero. Pakinggan ang langitngit at langutngot ng sariwang niyebe na bumabagsak sa ilalim ng iyong mga paa. At higit sa lahat, tamasahin ang katahimikan ng kalikasan.

Ibinahagi ng artist sa mundo ang isang piraso ng hindi mailarawang kagandahan na matatagpuan sa Russia. Ang larawan ay puno ng isang kasaganaan ng maliliwanag na kulay at kapansin-pansing mga daloy ng sikat ng araw. Nagmumula sa canvas ang malamig na kasariwaan at kadalisayan ng birhen.

Paglalarawan ng komposisyon ng pagpipinta Pebrero asul na Grabar

Si I. Grabar, isang mahuhusay na pintor ng landscape ng Russia, ay naglalarawan sa kanyang canvas ng isang tanawin ng taglamig na nakakagambala sa imahinasyon.

Ang araw ng taglamig ng Pebrero ay naglalaro sa maliwanag na kulay ng mga kulay na puti ng niyebe, na diluted na may azure na kalangitan, napakalalim at maliwanag. Maraming mga kulay ng asul ang naghahatid sa buong lalim ng canvas, umaalingawngaw at pinagsama-sama, lumikha sila ng isang makulay na mahiwagang mosaic.

Sa maaliwalas na hangin, bahagyang simoy ng hangin ang nararamdaman, nagbabadya ng pagbabago ng panahon at ang paparating na init. Ang liwanag ng araw ay nagpapaliwanag sa gilid ng kagubatan. Karaniwan ang Pebrero, malupit, puno ng blizzard at bagyo ng niyebe, ngayon ay maamo at tahimik, ang masamang panahon ay umatras, ang mga maaliwalas na araw ay dumating, na naglalarawan sa pagsilang ng isang bagong buhay, init, at sa parehong oras, pag-asa.

Sa harapan, ang buong pagmamalaking itinutuwid at kumakalat pa rin ang mga hubad na sanga, ay nakatayo ang isang batang birch. Ang kampo ng snow-white Russian beauty ay natutuwa at umaakit sa mata sa halos hindi makalupa na kagandahan nito. Sa sobrang taas, abot langit, parang umiikot siya sa sayaw.

Ang kanyang mga kaibigang birch, na nakatayo sa likuran sa isang pantay na pormasyon, ay kumikislap sa kanilang mga puting putot na may mga itim na guhitan. Tila malapit na silang mag-ikot sa isang bilog na sayaw sa kahabaan ng snowy creaking crust.

Sa pamamagitan ng mga sanga ng mga puno, ang langit ay nagiging isang makulay na kaleydoskopo, mayroong maraming mga kulay at lilim - lilac, asul, asul, lila, ultramarine. Ang mga pinong kulay ng pastel ay nakalulugod sa mata at paulit-ulit mong tinitingnan ang mga detalye ng larawan. Sa background, ang linya ng kagubatan ay makikita, ang mga puno, nang makapal na nakahanay sa tabi ng isa't isa, ay bumubuo ng isang siksik na pader, na inilalarawan bilang isang malabo na madilim na halos pinagsanib na guhit.
Ang espasyo ay puno ng liwanag at hangin, na nagbibigay ng impresyon ng isang bukas na espasyo. Ang kaibahan ng turquoise na kalangitan at puting snow-covered na lupain ay lumikha ng isang hindi malilimutang tanawin na hindi maihahambing sa kagandahan. Gaano karaming masasayang emosyon ang nakukuha sa magiliw na tanawin ng taglamig na ito!

Ang larawang ito ay maaaring ligtas na matatawag na isang oda sa tagsibol, ang mga puno ay handa na upang salubungin ang init, at ang mga ibon na lumilipad mula sa malalayong mainit na mga bansa ay itinapon na ang kanilang mga kulay-pilak na takip ng niyebe sa pag-asa, ngunit, sa kabila ng katotohanan na ito ay Pebrero , lahat ay humihinga sa tagsibol, ang mga huling araw ng taglamig ay malapit nang lumubog sa limot at ang pinakahihintay na init ay darating.

Ang pintor ay hindi pangkaraniwang maliwanag at makulay na nagsiwalat ng isang ordinaryong balangkas ng tagsibol, na tinalo ito sa kanyang sariling tiyak na paraan, ipinakita niya na ang biyaya, misteryo at kagalingan ay nakatago sa mga simpleng bagay.

Opsyon 4

Kapag nakakita ka ng taglamig, makikita mo ang iba't ibang kulay ng asul. Ang Azure ay isang mas magandang salita upang ilarawan. Ang kulay na ito sa pamamagitan ng pangalan ay nagpapahiwatig ng mineral na lapis lazuli, ngunit sa pamamagitan ng mga asosasyon ito ay nauugnay sa ilang uri ng espasyo at isang bagay na napakalawak.

Sa katunayan, ang gayong ideya ay maaaring masubaybayan sa larawang ito, dito ang artista ay kumikilos lamang bilang isang konduktor ng kagandahan na nilikha ng kalikasan. Sinasabi lang niya sa manonood, ngunit hindi nag-imbento ng anuman mula sa kanyang sarili, sa kabaligtaran, sinusubukan ni Grabar na pinaka-puso, ngunit sa parehong oras ay malinaw na ihatid ang kawalan ng posibilidad ng buong kababalaghan na ito. Kapag tiningnan mo ang azure ng Pebrero, ikaw ay nahuhulog sa larawan, sinimulan mong magsikap na takpan ang lahat ng malalawak na kalawakan gamit ang iyong mga mata.

Bagaman ang pananaw ng larawan ay sarado ng kagubatan at, dahil dito, ang espasyo ay hindi nakikita dito, sa katunayan, ang pakiramdam nito ay lumitaw, dahil kahit ang pangalan ni Grabar ay nagpapahiwatig ng pagiging kasama nito. Kung titingnan natin ang larawan, alam natin kung paano ang azure na kalangitan ay umaabot sa lahat ng kagubatan ng Russia, kung paano ito makikita sa maniyebe na mga bukid, kung gaano kalamig ang hangin na natagos, kung paano kumikinang ang mga snowflake, kung gaano kakulay ang mga puno, kung gaano kaganda ang kalawakan na ito. ay. Beauty ang dominanteng factor dito.

Sa katunayan, ang Grabar, na naglalarawan ng isang tiyak na kababalaghan, ay nagsusulat ng kagandahan ng kalikasan. Ito ang gawain ng artista - upang ipalaganap at itatag ang kagandahan sa mundo. Sa larawang ito, kinaya ni Grabar ang kanyang gawain.

Ang sanaysay na ito ay karaniwang isinusulat sa ika-4 na baitang at ika-5 baitang. ehersisyo 358

Sa ika-anim na baitang ng sekundaryong paaralan sa mga aralin sa wikang Ruso, iminungkahi na magsulat ng isang sanaysay batay sa pagpipinta ni I. E. Grabar "February Blue".

Maaaring gamitin ang artikulong ito bilang karagdagang materyal bilang paghahanda sa gawain ng mga mag-aaral. Ang biographical na impormasyon tungkol sa artist, pati na rin ang kasaysayan ng paglikha ng pagpipinta na "February Blue" ay magiging kapaki-pakinabang din para sa mga guro na gumuhit ng isang buod ng aralin.

Pagkabata

Si Igor Emmanuilovich Grabar ay ipinanganak sa Budapest sa isang pamilya kung saan ang parehong mga magulang ay nakikibahagi sa mga diplomatikong aktibidad. Sa maagang pagkabata, ang hinaharap na artista, kasama ang kanyang ama at ina, ay lumipat sa Russia, sa lalawigan ng Ryazan. Doon, tumanggap si Emmanuil Grabar ng posisyon bilang guro ng Pranses sa isang gymnasium sa isang maliit na bayan.

Ang mga unang alaala ng batang lalaki na nauugnay sa mga impression ng artistikong pagkamalikhain ay nabibilang sa panahong iyon. Isang araw, dinala ng ama ni Igor ang kanyang anak upang bisitahin ang kanyang kaibigan, isang guro na nagtuturo sa parehong gymnasium.

Ang bata ay labis na nabighani sa kagandahan ng mga pintura na lumabas mula sa panulat ng kanyang nakatatandang kaibigan, at ang hindi pangkaraniwan ng mga kasangkapan: mga brush, easel at iba pa, na nagsimula siyang magmakaawa sa kanyang mga magulang na bigyan siya ng mga panustos para sa araling ito. Hindi nagtagal, binili nina nanay at tatay ang kanilang anak ng isang hinahangad na set ng pagguhit.

Pagpili ng landas sa buhay

Ang hinaharap na may-akda ng pagpipinta na "February Blue" ay nagtapos mula sa gymnasium, kung saan nagtrabaho ang kanyang ama bilang isang guro. Pagkatapos noon, nag-aral siya sa kabisera. Ang karera ng artista ay tila isang panaginip sa kanyang mga magulang at sa kanyang sarili, kaya ang unang edukasyon na natanggap ng binata ay legal.

Ngunit hindi siya nakatakdang magtrabaho sa larangang ito. Kaagad pagkatapos makatanggap ng diploma, pumasok siya sa St. Petersburg Academy of Arts.

Sa institusyong pang-edukasyon na ito, si Ilya Repin, isang pambihirang pintor ng Russia, isang mahuhusay na guro na nag-aral ng maraming artista, ay naging kanyang tagapagturo. Pagkalipas ng ilang taon, lumipat ang binata sa Munich nang ilang sandali, kung saan patuloy niyang pinagkadalubhasaan ang iba't ibang mga diskarte sa pagguhit.

Ang kasaysayan ng paglikha ng pagpipinta na "February Blue"

Pagbalik sa Russia, ang artista, na naninirahan sa St. Petersburg, ay madalas na bumisita sa kanyang mga kaibigan mula sa rehiyon ng Moscow. Minsan, bilang panauhin ng isa sa kanyang mga kakilala, na nauugnay din sa sining, si Igor Emmanuilovich ay naging interesado sa mahabang paglalakad sa mga nakapaligid na kagubatan. Ito ay pinadali ng banayad at walang hangin na panahon noong nakaraang buwan ng taglamig.

Sa isa sa mga araw sa kalagitnaan ng Pebrero, isang sketch ang ginawa ng isa sa mga pinakasikat na painting ng Grabar. Ang pagpipinta na "February Blue" ay ipininta mula sa kalikasan. Ang artista, na nahulog ang kanyang tungkod habang naglalakad, ay yumuko upang kunin ito at nakita ang mga winter birch sa asul na hamog na nagyelo mula sa isang hindi pangkaraniwang anggulo.

Tumingala, si Igor Emmanuilovich ay natamaan ng simetrya ng mga balangkas ng pinaka-Russian sa lahat ng mga puno, at kung gaano kasaya at eleganteng hitsura nito laban sa background ng asul na niyebe, maayos na dumadaloy sa kalangitan ng parehong kulay. Natuwa sa kagandahan ng tanawin ng taglamig, agad na tumakbo si Grabar sa kanyang silid, kung saan ginawa niya ang unang sketch ng hinaharap na canvas.

Isang pagpipinta sa isang trench

Upang ma-obserbahan ang tanawin mula sa puntong ito ng view sa panahon ng trabaho, ang master ay kailangang gumawa ng ilang mga pisikal na pagsisikap. Kumuha siya ng pala sa likod na silid ng bahay ng kaibigan at naghukay ng butas na kalahating laki ng lalaki. Kapag handa na ang trench, inilipat ng artist doon ang isang easel, mga pintura at iba pang mga accessories na kinakailangan upang magtrabaho sa pagpipinta na "February Blue".

Ang temperatura ng hangin sa oras na iyon ay hindi masyadong mababa, kaya ang pintor ay kayang gumugol ng ilang oras sa isang araw sa labas. Hindi niya inayos ang canvas sa tradisyonal na paraan, ngunit sa pamamagitan ng paglalagay nito sa isang anggulo, upang ang pagguhit ay tumingin sa isang matinding anggulo.

Sa pamamagitan nito, nakamit ng artist ang isang palaging pagtatabing ng canvas. Sa mababang liwanag, ang mga kulay ay tila mapurol sa kanya, at napilitan siyang gamitin ang pinakamaliwanag na lilim. Para sa kadahilanang ito, ang pagpipinta ng Grabar na "February Blue" ay nakakuha ng maligaya, kumikinang na mga tono.

Paboritong canvas ng master

Ang pintor, na nabuhay ng halos 90 taon, ay lumikha ng maraming mga gawa ng iba't ibang mga genre, gayunpaman, kahit na sa kanyang pagbagsak ng mga taon, inamin na itinuturing niya ang pagpipinta na "February Blue" bilang kanyang pinakamatagumpay na paglikha.

Sa harapan ng canvas ay isang puno ng birch, na natatakpan ng sparkling hoarfrost, na nag-frame ng manipis na mga sanga ng openwork. Ang isang maliit na likuran ay ang kanyang mga kamag-anak, na parang mga batang Ruso sa isang maligaya na round dance, sa sandaling ang isa sa kanila ay pumunta sa gitna ng bilog para sa isang solo na sayaw.

Ang paglalarawan ng pagpipinta ng Grabar na "February Blue" ay hindi kumpleto nang hindi binabanggit ang espesyal na papel na ginagampanan ng mga kulay ng asul na namamayani sa background ng canvas. Ganito ang langit at ang bagong bagsak na snow sa harap ng manonood. Tila na kung walang kagubatan sa abot-tanaw, imposibleng makilala ang mundo mula sa mga ulap. Ang pangkalahatang kalagayan ng landscape na ito ay tila napakasaya. Na parang ang kalikasan ay nagbihis, naghahanda upang matugunan ang holiday ng pagdating ng tagsibol. Ang nangingibabaw na kulay sa canvas na ito ay kinakatawan ng maraming lilim nito. Sa tuktok ng pagpipinta ng Grabar na "February Blue" ang kalangitan ay pininturahan sa madilim na mga tono, at ang bahagi nito, na mas malapit sa abot-tanaw, ay inilalarawan sa malambot na asul.

Mga aktibidad na pang-agham at pang-edukasyon

Ang paglalarawan ng pagpipinta na "February Blue" ay nagpapahiwatig na ang master na lumikha ng obra maestra na ito ay isang mahusay na connoisseur ng Russian at Western artistikong kultura, ay matatas sa iba't ibang mga diskarte sa pagguhit, parehong klasiko at moderno. Ang palagay na ito ay nakumpirma ng mga katotohanan mula sa buhay ng master. Si Igor Emmanuilovich ay nakikibahagi hindi lamang sa paglikha ng mga kuwadro na gawa, ngunit lumahok din sa pagsasama-sama at pag-edit ng isang malaking bilang ng mga encyclopedia at manual sa sining. Sa loob ng maraming taon, pinamunuan niya ang Tretyakov Gallery.

Sa kanyang inisyatiba, isang siyentipikong pag-aaral ng ilang daang mga pagpipinta ang naganap. Ang mga detalyadong anotasyon ay pinagsama-sama para sa mga canvases na ito, kabilang ang impormasyon tungkol sa mga mukha na inilalarawan sa kanila, pati na rin ang tungkol sa mga partikular na diskarte ng mga indibidwal na artist. Sa isa sa mga liham, inamin ni Igor Emmanuilovich na natutuwa siyang gawin ang ganoong gawain dahil sa pagkakataong makita ang magagandang likha hindi mula sa malayo, ngunit malapit sa mga obra maestra.

Tunay na makabayan

Si Grabar, bilang isang taong tunay na nagmamahal sa kanyang bansa, ay palaging nag-aalala tungkol sa kapalaran nito. Kaya, sa panahon ng Great Patriotic War, inilatag ng artista ang pundasyon para sa paglikha ng isa sa mga haligi ng tangke, na naglilipat ng isang malaking halaga ng pera para sa negosyong ito.

Para sa inisyatiba na ito, nakatanggap ang artist ng liham ng pasasalamat mula sa mga pinuno ng estado. Ang mga malikhaing merito ng Grabar ay minarkahan ng maraming mga premyo at parangal.

Paglalarawan ng pagpipinta ni Grabar "February azure"

Paglalarawan ng pagpipinta ni Grabar "February azure"

Hinahangaan ko ang pagpipinta ni I.E. Grabar na "February Blue". Nagyeyelong maaraw na umaga. Ang langit, birches, snow ay humihinga pa rin ng malamig na kasariwaan.

Malaking asul na langit. Puti-puti ang paligid. Ang mga anino mula sa mga birch ay nahuhulog sa niyebe. Ginagawa nitong asul ang hitsura.

Sa harapan ay isang matangkad, bahagyang hubog na birch. Ibinuka niya ang kanyang mga sanga nang malapad na parang mga braso, isang mananayaw sa kanyang sayaw.

Sa gitnang lupa mayroong maraming birches. Tila nangunguna sila sa isang pabilog na sayaw sa gilid ng kagubatan.

Ang isang birch grove ay makikita sa malayo. Tulad ng mga manonood na humahanga sa sayaw, nakatayo siya sa di kalayuan at napapalibutan ang gilid ng kagubatan. Ang larawan ay ginawa sa transparent azure-blue tones. Tanging sa gayong mga kulay maaari mong ihatid ang malamig na hininga ng taglamig.

Gusto ko ang larawang ito dahil napaka-tumpak at maganda ang paglalarawan nito ng artist. Ito evokes isang masaya at maligaya mood. Tulad ng kung ikaw ay naroroon, sa tabi ng mga birch at huminga sa nagyeyelong hangin na ito.

Ang isang gawa sa pagpipinta - isang pagpipinta ni Igor Emmanuilovich Grabar "February Azure", na isinulat noong 1904, ay may isang espesyal na tula. Ang Pebrero ay isang buwan ng pakikibaka sa pagitan ng taglamig, na ayaw isuko ang mga karapatan nito, at isang premonisyon lamang ng paglapit ng tagsibol, ang magaan nitong hininga. Isang mahabang paghihintay para sa paggising ng lahat ng kalikasan pagkatapos ng isang tahimik na pagtulog sa taglamig.

Ang taglamig ay hindi sumusuko sa mga posisyon nito, nakakatakot ito sa mga frost at snow blizzard. Ngunit kahit na noong Pebrero ay may maaraw na panahon, kapag agad mong binibigyang pansin ang kalikasan, na palaging kamangha-manghang maganda. Kaya lang sa abalang mundo natin, minsan wala tayong oras para bigyang pansin at tingnan ang paligid. Si Grabar, bilang isang tunay na artista, ay hindi maaaring manatiling walang malasakit sa gayong kagandahan at ibinigay sa amin ang kahanga-hangang tanawin na ito.

Sa harapan ng larawan ay isang puno ng birch, na natatakpan ng isang manipis na layer ng lacy hoarfrost, iridescent at sparkling kahit na sa ilalim ng madilim na sinag ng araw. Malayo pa ng kaunti, makikita mo ang mas batang mga puno ng birch at napaka "mga teenager" na may manipis na mga putot. Tila, ang pagkalat ng kanilang mga sanga, dahan-dahan silang umiikot sa isang makinis na bilog na sayaw, tulad ng mga batang babae, na nagdiriwang ng Shrovetide at nakakatugon sa pagdating ng tagsibol. Tanging kagubatan sa likuran ang naghihiwalay sa langit at lupa. Kung tumayo ka malapit sa larawang ito nang ilang sandali, biglang tila malinaw mong maririnig ang isang katutubong awit ng Russia tungkol sa isang birch. Pagkatapos ng lahat, ang birch ay isang simbolo ng Russia, ang kagandahan nito, kaya ang mga tao ay binubuo ng maraming mga kanta tungkol dito, parehong nakakatawa at malungkot.

Ang mga dilag na may puting baril ay inilalarawan laban sa background ng isang azure snow cover at halos kaparehong kulay ng kalangitan ng taglamig. Ang mga tono na ito, na saganang ginagamit ng pintor, ay nagdudulot ng lamig at kadalisayan, tulad ng simoy ng hangin at ang mga amoy ng tagsibol na papalapit na may hindi naririnig na liwanag na pagtapak.

Ang ganitong mga kakulay ng azure, turkesa, asul, bilang isang regalo mula sa ating kalikasang Ruso sa pinakamaraming blizzard na buwan ng taglamig sa kalawakan ng Russia. Ang buong canvas ay lumilikha ng isang pakiramdam ng isang papalapit na holiday,

Nagustuhan din ni Igor Emmanuilovich ang pagpipinta ng February azure. Madalas niyang pinag-uusapan kung paano biglang dumating ang kamangha-manghang inspirasyon upang likhain ito. Nakita ni Grabar ang gayong tanawin sa rehiyon ng Moscow sa isang nagyelo na maaraw na umaga, na naglalakad. Siya ay tinamaan ng kulay ng azure, na tila bumabalot sa lahat ng bagay sa paligid, at tanging ang mga puno ng birch, na lumalawak ang kanilang mga sanga, na parang nasa isang sayaw, ay nagtunaw ng mga hindi kapani-paniwalang kulay ng mga perlas, coral, sapiro at turkesa. Sa kabuuan, ito ay parang isang kamangha-manghang isla sa ningning ng mga mamahaling bato.

Ang artist ay namangha sa kamangha-manghang kagandahan ng mga sanga ng birch sa chime na ito ng lahat ng mga kakulay ng bahaghari laban sa asul na kalangitan. Laban sa background ng turkesa na kalangitan, ang mga dahon noong nakaraang taon, na nakaligtas sa pinakatuktok ng birch, ay tila ginintuang. Para bang tinutupad ang hiling ng pintor, ang maaraw na araw ay tumagal ng halos dalawang linggo, na nagpapahintulot sa Grabar na makuha ang himalang ito. Tila ang kalikasan ay nagpapanggap para sa isang mahuhusay na artista, na nagpapakita ng kanyang biyaya sa kasuotan ng taglamig. Ang malabo na mga linya ay gumagawa ng epekto ng pagpuno sa larawan ng liwanag at hangin.

Gumagamit ang artist ng napakagaan, purong kulay, na nagreresulta sa mga kristal na asul na chime mula sa pinong turquoise hanggang sa kumikinang na ultramarine. Ang canvas ay kahawig ng mga painting ng mga sikat na French impressionist.

Ngayon ang pagpipinta ni Grabar na "February Blue" ay nasa State Tretyakov Gallery. Laki ng canvas na 141 by 83 cm

Ang kasaysayan ng paglikha ng pagpipinta ni I. Grabar "February Blue".

Si Igor Emmanuilovich Grabar ay ipinanganak noong Marso 13, 1871. Mahilig siyang gumuhit mula sa murang edad, ang pagguhit ng mga gamit ay palaging isang tradisyonal at malugod na regalo sa Pasko para sa kanya. Isang araw, ang hinaharap na artista, kasama ang kanyang ama, ay dumating upang bisitahin ang guro ng pagguhit ng Yegorievskaya progymnasium, I.M. Shevchenko, at natagpuan siya sa trabaho. Ang lahat ay tila maganda sa batang lalaki: parehong ang larawan at ang easel, at ang maliwanag na nasusunog na mga pintura sa palette, at ang mga makinang na pilak na tubo ng mga tunay na pintura ng langis. "Akala ko hindi ko kakayanin ang kaligayahan na pumupuno sa aking dibdib, lalo na nang maramdaman ko ang matamis, kahanga-hangang amoy ng sariwang pintura ..."

Si I. E. Grabar ay nagtapos mula sa Egorievsk Progymnasium, pagkatapos ay St. Petersburg University (Faculty of Law), siya ay mahilig sa maraming bagay: mga banyagang wika, musika, panitikan, ngunit ang pagguhit ay palaging nananatili sa unang lugar. Noong 1894, pagkatapos ng pagtatapos sa unibersidad, pumasok si Grabar sa Academy of Arts upang mag-aral.

Pagkalipas ng 10 taon, lumitaw ang pagpipinta na "February Blue" - isa sa mga pinakamahusay na gawa ng I.E. Grabar. Kahit na sa isang maliit na pagpaparami, ang larawang ito ay maliwanag, makulay, at lumilikha ng impresyon ng isang holiday. Ngayon isipin ang tanawin sa totoong sukat nito: taas - 141 cm, lapad - 83 cm Ang pakiramdam ng kagalakan na nakapaloob sa canvas ay napakaganda, at ang pagpipinta ay kahawig ng mga paputok! Ang tanawin na ito ay lalong mahal sa artist mismo. Sa kanyang pagbagsak ng mga taon, si I. Grabar ay nagsalita nang may kasiyahan tungkol sa kung paano nilikha ang landscape na ito. Nakita ng artista ang azure ng Pebrero sa rehiyon ng Moscow. Noong taglamig ng 1904, binisita niya ang artist na si N. Meshcherin sa Dugino estate. Isang maaraw na umaga ng Pebrero, lumabas si I. Grabar para mamasyal gaya ng dati at natamaan ng kakaibang kalagayan ng kalikasan. Hinahangaan ni Grabar ang mga birches, palagi niyang sinasabi na sa lahat ng mga puno sa gitnang Russia, ang mga birch ang pinakagusto niya. Nang umagang iyon, ang isa sa mga birch ay nakakuha ng kanyang pansin, na nakamamanghang may kakaibang ritmikong istraktura ng mga sanga. Sa pagtingin sa birch, ibinagsak ng pintor ang patpat at yumuko upang kunin ito. "Nang tumingin ako sa tuktok ng birch mula sa ibaba, mula sa ibabaw ng niyebe, natigilan ako sa kamangha-manghang tanawin ng kamangha-manghang kagandahan na bumungad sa akin; ilang uri ng chimes at echo ng lahat ng mga kulay ng bahaghari, pinagsama ng asul na enamel ng langit. Kung ang ikasampung bahagi ng kagandahang ito ay maiparating, kung gayon kahit na iyon ay walang kapantay.

Agad siyang tumakbo sa bahay, kinuha ang canvas at sa isang sesyon ay nag-sketch mula sa buhay ng isang sketch ng hinaharap na pagpipinta. Ang mga susunod na araw ay kasing ganda, maaraw, at ang artist, na kumuha ng isa pang canvas, ay nagpinta ng sketch mula sa parehong lugar sa loob ng tatlong araw. Pagkatapos noon, naghukay si I. Grabar ng trench sa niyebe, higit sa isang metro ang lalim kung saan kasya siya ng malaking easel at canvas. Upang makuha ang impresyon ng isang mababang abot-tanaw at isang malayong kagubatan at isang makalangit na zenith, kasama ang lahat ng paglalaro ng mga asul na kulay mula sa malambot na turkesa sa ibaba hanggang sa ultramarine sa itaas. Inihanda niya ang canvas nang maaga sa workshop, na tinatakpan ito sa isang chalky, oil-absorbing surface na may makapal na layer ng siksik na lead white na may iba't ibang tono.

“Kahanga-hanga ang Pebrero. Nagyelo ito sa gabi at hindi sumuko ang niyebe. Ang araw ay sumisikat araw-araw at ako ay masuwerteng nagpinta nang ilang araw nang sunud-sunod nang walang pahinga at pagbabago ng panahon sa loob ng higit sa dalawang linggo, hanggang sa natapos ko ang larawan nang buo sa lokasyon. Nagpinta ako gamit ang isang payong na pininturahan ng asul at itinakda ang canvas hindi lamang nang walang karaniwang pagkiling pasulong, na nakaharap sa lupa, ngunit ibinaling ang mukha nito sa asul ng kalangitan, kaya naman ang mga pagmuni-muni mula sa mainit na niyebe sa ilalim ng araw ay hindi bumagsak sa ito, at nanatili ito sa isang malamig na anino, na pinipilit akong triplehin ang kapangyarihan ng kulay upang maihatid ang kabuuan ng impresyon.

Nadama ko na nagtagumpay ako sa paglikha ng pinakamahalagang gawain sa lahat ng naisulat ko sa ngayon. Ang pinaka-aari, hindi hiniram ... "

Hindi namin nakikita ang tuktok ng pangunahing birch at ang mga birch na ang mga anino ay nakahiga sa niyebe at ang espasyo sa kanilang paligid ay tila walang katapusan. Ngunit ang artista ay nag-iwan ng isang bahagi ng nakakabighaning kawalang-hanggan na ito sa canvas. Mula sa mga stroke na inilatag nang masigla, tumpak na lumilikha ng parehong espasyo at anyo, ang mga balangkas ng mga birch trunks ay ipinanganak. Ang pagsasanib ng kanilang mga sanga. Ang bawat stroke ay inilatag na may paitaas na paggalaw ng brush, na lumilikha ng isang impression. Na ang mga puno ay sumugod, sa langit, sa araw. Nagsusulat si Grabar sa purong kulay, nang walang paghahalo ng mga kulay sa palette. Ang puti, asul, dilaw, lilac, berdeng mga kulay ay nakakagulat na nagsanib at nagiging isang siksik na ibabaw ng niyebe at mala-bughaw-lilak na mga anino, ang maningning na kinis ng mga putot o ang pagkamagaspang ng bark ng birch, tungo sa nakakasilaw na nagniningning na sikat ng araw at laro at chimes ng maaraw na kalangitan .

Ang "February Blue", na ipinanganak sa isang snowy trench, na sa susunod na 1905 ay nakuha ng konseho ng Tretyakov Gallery at naka-imbak sa isa sa mga bulwagan ng sikat na museo. "The fairy tale of frost and the rising sun" tawag ni I. Grabar ang kanyang larawan. Hanggang ngayon, pinapanatili ng gawaing ito ang pag-ibig ng artista sa kalikasan, paghanga sa kagandahan nito, ang kanyang pagiging masayahin, pagkamalikhain at husay.

Paglalarawan ng tema: Ang saya ng nalalapit na tagsibol sa pagpipinta ni Grabar na "February Blue".

Minsan noong Pebrero, nagpapahinga ang artista sa dacha ng kanyang mga kaibigan. Ito ay halos katapusan na ng Pebrero at ang panahon ay madalas na nagpapaalala sa amin na ang tagsibol ay malapit na. Nagustuhan ng artist na maglakad-lakad sa paligid. Lumaki ang mga birch groves sa paligid, at ang birch ay palaging paborito niyang puno. Gustung-gusto niyang ilarawan ang mga puno ng birch sa kanyang mga landscape at madalas na naglalakad sa mga kakahuyan ng birch, nakakakuha ng inspirasyon. Ang araw ay sumisikat, ang langit ay bughaw. Ang niyebe ay kumikinang sa sikat ng araw. Ang mga birch ay tumingin lalo na maganda sa backdrop ng puting snow. Naglakad ang pintor, sinusubukang maghanap ng ilang kawili-wiling tanawin para sa kanyang mga bagong painting. Bigla niyang binitawan ang patpat niya at yumuko para kunin. Nang yumuko siya at ibinaling ang kanyang ulo, bigla niyang nakita ang isang bagay na ikinagulat niya: sa harap ng kanyang mga mata, isang birch na kumikinang sa ina-ng-perlas, ang kalangitan ay kumikinang na may mga kulay ng asul at turkesa. Ang tila ordinaryo isang minuto ang nakalipas ay kumislap ng hindi pangkaraniwang mga kulay nang tingnan niya ito mula sa ibang anggulo, mula sa ibaba. Agad na tumakbo ang pintor pauwi at gumawa ng sketch. Kinabukasan ay bumalik siya sa parehong lugar upang magpinta ng tanawin mula sa kalikasan. Nais niyang iparating sa larawan nang eksakto ang hitsura na ito sa birch, kapag tiningnan mo ito mula sa ibaba at ito ay naging ina-ng-perlas mula sa araw, at ang langit ay tila mas bughaw. Naghukay siya ng isang butas, naglagay ng easel doon sa isang espesyal na paraan upang ang araw ay hindi papangitin ang mga kulay sa canvas, at pininturahan ang tanawin na ito na may inspirasyon. Ang kwentong ito ay naganap noong 1904. Ang pangalan ng artist ay Igor Grabar. At tinawag niyang "February Blue" ang larawan. Ang tanawin na ito ay agad na naging isa sa mga pinakamamahal na pagpipinta sa pagpipinta ng Russia. Ngunit, kung iisipin mo, walang espesyal sa larawang ito: snow, birch sa buong canvas, ang kalangitan. Ngunit ang buong mood, ang buong kagandahan ng larawan ay nasa kung gaano kahanga-hangang inihatid ng artista ang sikat ng araw, kung anong mga purong maliliwanag na kulay ang ipininta niya sa langit, kung paano niya isinulat ang mga sanga ng birch, ang balat nito. Inihatid ni Grabar ang kaputian ng niyebe na may asul, ang bughaw ng langit na may malalim na asul, at idinagdag ang mga gintong birch. Tingnan ang larawang ito at ang kaluluwa ay nagagalak. Sa Tretyakov Gallery, kung saan ito itinatago, maraming tao ang laging humihinto malapit sa larawang ito - lahat ay gustong maranasan ang pakiramdam ng kagalakan, ang papalapit na tagsibol na ibinibigay ng larawan.

Isaalang-alang ang pagpaparami ng pagpipinta ni I.E. Grabar na "February Blue".

Mga tanong para sa mga bata.

Paano nauugnay ang artista sa kalikasan? Hinahangaan ba ng artista ang kalikasan (malaking birch sa harapan, langit, araw)?

Ano ang mood sa larawan ni Igor Emmanuilovich? Masaya, malungkot?

Anong mga kulay ang ginamit ng pintor sa pagpinta sa kalangitan? Niyebe?

(Malamig: asul, asul, lila at lahat ng kulay nito).

Ped. nagbubuod. Birch sa harapan na may kumakalat na mga sanga, na may puting gintong puno ng kahoy. Ang kanyang mga kaibigan ay nagyayabang sa malayo. Ang kulay ng langit ay malalim na asul, na may maberde-dilaw na tono, ang araw ay dilaw-lemon na kulay. At ang niyebe ay sumasalamin sa araw at kalangitan.

Pag-uusap. (4 min.)

Bakit ganoon ang pangalan ng painting?

(Ang pagpipinta ay pinangalanan dahil ang pintor ay naglalarawan ng isang maaraw na araw ng Pebrero. Ang salitang "azure" ay nangangahulugang mapusyaw na asul, ang kulay ng kalangitan. Ang buong canvas ay natatakpan ng asul, na para bang ang mga birch ay lumulutang sa malamig na hangin.)

Ano ang kulay ng langit sa itaas at sa abot-tanaw?

(Ang kulay ng langit ay hindi pareho: sa tuktok ay madilim na asul, patungo sa abot-tanaw ay nagiging malambot na asul.)

Ano ang kulay ng niyebe sa araw at sa lilim?

(Ang niyebe sa araw ay mala-kristal, mala-bughaw, sa lilim ng mga birch ay kulay-ube.)

Ano ang birch, ang kulay ng puno nito, mga sanga at ang kulay ng mga dahon noong nakaraang taon sa tuktok ng birch?

(Ang puting puno ng birch ay bahagyang hubog, ito ay nagiging kayumanggi pababa. Ang birch ay kumalat sa mga sanga nito nang malapad, na pinanatili pa rin ang mga dahon noong nakaraang taon. Sila ay nagdilim mula sa lamig, ngunit hindi sumuko, hindi nakipagkasundo sa kanilang sarili sa taglamig, na parang alam nila na malapit nang dumating ang tagsibol at ang birch ay muling tatakpan ng berdeng malagkit na tala.)

Ano ang nakikita sa abot-tanaw?

(Ang isang kagubatan ay iginuhit sa abot-tanaw na may solidong kayumangging guhit. Ang lahat ng kalikasan ay nagyelo sa malinaw na malamig na hangin.)

Anong mood ang nilikha ng pagpipinta?

(Ang larawan ay maliwanag, magaan, masaya, samakatuwid, kung titingnan mo ito, nakakaranas ka ng isang masayang kalagayan. Ang mood na ito ay pinadali ng kulay ng larawan.)

I.E. Si Grabar ay isang pintor ng landscape. Ang kanyang pagpipinta na "February Blue" ay isa sa pinakasikat. Minsan, habang naglalakad, naalala ng pintor, nakita niya na may isang bagay na hindi pangkaraniwang nangyayari sa kalikasan, na parang ang holiday ng azure sky at pearl birches na may mga sanga ng coral, sapphire shadow sa lilac snow ay dumating.

Ang pagpipinta ay naglalarawan ng isang maaraw na araw ng Pebrero. Ang buong canvas ay natatakpan ng asul na kulay, na para bang ang mga puno ng birch ay lumulutang sa malamig na hangin. Ang kulay ng langit ay hindi pareho. Sa tuktok ito ay madilim na asul, at patungo sa abot-tanaw ay nagiging maputlang asul. Ang snow sa araw ay mala-bughaw, at sa lilim ng mga birches - lila. Ang puting birch trunk sa foreground ng larawan ay bahagyang hubog, nagiging kayumanggi pababa. Ang birch ay kumalat sa mga sanga nito nang malawak, kung saan ang mga dahon ng nakaraang taon ay napanatili pa rin. Ang mga dahon ay nagdilim mula sa lamig, ngunit hindi sila sumuko, hindi nila tinitiis ang taglamig, na parang alam nila na ang tagsibol ay malapit nang dumating at ang birch ay muling matatakpan ng berdeng malagkit na dahon. Ang isang kagubatan ay iginuhit sa abot-tanaw na may isang solidong guhit.

Ang larawan ay maliwanag, magaan, masaya. Pagtingin mo sa kanya, nasasabik ka. Nakakatulong ito sa kulay ng larawan. Tila inilipat ka sa isang fairytale forest kung saan nangyayari ang mga himala.