Alexander Porfirievia Borodin. Patnubay sa Musika: Mga Kompositor

Talambuhay

Gamot at kimika

Pagkamalikhain ng musikal

Pampubliko na pigura

Mga address sa St.

Buhay pamilya

Mga pangunahing gawa

Gumagawa para sa piano

Gumagawa para sa orkestra

Mga konsyerto

Musika ng kamara

Romansa at kanta

Alexander Porfirevich Borodin(Oktubre 31 (Nobyembre 12) 1833 - Pebrero 15 (27), 1887) - Russian chemist at kompositor.

Talambuhay

Kabataan

Si Alexander Porfirievich Borodin ay isinilang sa St. Petersburg noong Oktubre 31 (Nobyembre 12) 1833 mula sa isang extramarital affair ng 62-taong-gulang na prinsipe na si Luka Stepanovich Gedevanishvili (1772-1840) at ang 25-taong-gulang na si Evdokia Konstantinovna Antonova at sa pagsilang ay naitala bilang anak ng serf ng prinsipe - Porfiry Ionovich Borodin at asawang si Tatyana Grigorievna.

Hanggang sa edad na 7, ang batang lalaki ay isang serf ng kanyang ama, na bago siya namatay noong 1840 ay binigyan ang kanyang anak ng kalayaan at bumili ng isang apat na palapag na bahay para sa kanya at Evdokia Konstantinovna, kasal sa isang doktor ng militar na si Kleinecke. Sa unang kalahati ng ika-19 na siglo, ang mga pakikipag-ugnay sa extramarital ay hindi na-advertise, kaya't ang mga pangalan ng mga magulang ay itinago at ang ilehitimong batang lalaki ay ipinakita bilang pamangkin ni Evdokia Konstantinovna.

Dahil sa kanyang pinagmulan, na kung saan ay hindi pinapayagan siyang pumasok sa gymnasium, si Borodin ay nakapag-aral sa bahay sa lahat ng mga paksa ng gymnasium na kurso, nag-aral ng Aleman at Pransya at nakatanggap ng mahusay na edukasyon.

Nasa pagkabata pa, natuklasan niya ang talento sa musika, sa edad na 9 isinulat niya ang kanyang unang akda - ang polka na "Helen". Nag-aral siya ng mga instrumentong pangmusika - una ang flauta at piano, at mula sa edad na 13 - ang cello. Kasabay nito, nilikha niya ang unang seryosong piraso ng musika - isang konsyerto para sa flauta at piano.

Sa edad na 10, naging interesado siya sa kimika, na sa paglipas ng mga taon ay naging gawain sa buhay niya mula sa isang libangan.

Gayunpaman, ang parehong "iligal" na pinagmulan ng binata, kung saan, sa kawalan ng isang ligal na pagkakataon na baguhin ang katayuan sa lipunan, pinilit ang ina ni Borodin at ang kanyang asawa na gamitin ang kagawaran ng mga opisyal ng Tver Treasury Chamber upang ipatala ang kanilang anak sa Pangatlong guild ng Novotorzhskoe ng mga mangangalakal ...

Noong 1850, ang labing pitong taong gulang na "mangangalakal" na si Alexander Borodin ay pumasok sa Medical-Surgical Academy bilang isang boluntaryo, kung saan nagtapos siya noong Disyembre 1856. Nag-aaral ng gamot, nagpatuloy si Borodin sa pag-aaral ng kimika sa pamumuno ni N.N.Zinin.

Gamot at kimika

Noong Marso 1857, ang batang manggagamot ay hinirang na residente ng Second Military Land Hospital, kung saan nakilala niya ang opisyal na si Modest Mussorgsky, na ginagamot.

Noong 1868, natanggap ni Borodin ang kanyang titulo ng doktor sa medisina, nagsasagawa ng pagsasaliksik ng kemikal at pagtatanggol sa kanyang disertasyon sa paksang "Sa pagkakatulad ng phosphoric at arsenic acid sa ugnayan ng kemikal at lasonolohikal."

Noong 1858, ipinadala ng Militar Medikal na Siyentipiko ng Siyentipiko ang Borodin sa Soligalich upang pag-aralan ang komposisyon ng mga katubigan ng mineral na pagtatatag ng hydropathic na itinatag noong 1841 ng mangangalakal na V.A.Kokorev. Ang ulat tungkol sa akda, na inilathala sa pahayagan na "Moskovskie vedomosti" noong 1859, ay naging isang tunay na akdang pang-agham sa balneology, na nagdala ng malawak na katanyagan sa may-akda.

Noong 1859-1862, pinagbuti ng Borodin ang kanyang kaalaman sa larangan ng medisina at kimika sa ibang bansa - sa Alemanya (Heidelberg University), Italya at Pransya, sa kanyang pagbabalik ay natanggap ang katungkulang propesor sa Academy of Medicine at Surgical.

Mula noong 1863 - Propesor ng Kagawaran ng Chemistry ng Forest Academy.

Mula noong 1864 - isang ordinaryong propesor, mula noong 1874 - ang pinuno ng laboratoryo ng kemikal, at mula noong 1877 - isang akademiko ng Medical-Surgical Academy.

Si A.P Borodin ay isang mag-aaral at pinakamalapit na katuwang ng natitirang kimiko na si Nikolai Zinin, kasama niya kanino noong 1868 siya ay naging isang founding member ng Russian Chemical Society.

Ang may-akda ng higit sa 40 ay nagtatrabaho sa kimika. Ito ay ang AP Borodin na natuklasan ang isang pamamaraan para sa paggawa ng bromine-substituted fatty acid sa pamamagitan ng pagkilos ng bromine sa mga silver salts ng mga acid, na kilala bilang reaksyon ng Borodin-Hunsdicker, ay ang una sa mundo (noong 1862) upang makakuha ng isang organofluorine compound - Ang benzoyl fluoride, ay nagsagawa ng isang pag-aaral ng acetaldehyde, inilarawan ang aldol at isang reaksyon ng kemikal na aldol paghalay.

Pagkamalikhain ng musikal

Kahit na habang nag-aaral sa Medical-Surgical Academy, nagsimula si Borodin na magsulat ng mga pag-ibig, mga piyesa ng piano, mga instrumento ng silid ng instrumento, na naging sanhi ng hindi pagkagusto ng kanyang siyentipikong tagapayo na si Zinin, na naniniwala na ang musika ay nakagagambala sa seryosong gawaing pang-agham. Sa kadahilanang ito, sa panahon ng kanyang internship sa ibang bansa, si Borodin, na hindi sumuko sa pagkamalikhain ng musika, ay pinilit na itago ito mula sa kanyang mga kasamahan.

Sa kanyang pagbabalik sa Russia noong 1862, nakilala niya ang kompositor na si Miliy Balakirev at pumasok sa kanyang bilog, The Mighty Handful. Sa ilalim ng impluwensya ni M. A. Balakirev, V. V. Stasov at iba pang mga kalahok sa malikhaing asosasyong ito, ang oryentasyong musikal at Aesthetic ng mga pananaw ni Borodin, bilang isang tagasunod ng pambansang paaralan ng Russia sa musika at isang tagasunod ni Mikhail Glinka, ay natutukoy. Si A.P Borodin ay isang aktibong miyembro ng bilog ng Belyaevsky.

Sa gawaing pangmusika ng Borodin, malinaw na tunog ang tema ng kadakilaan ng mga mamamayang Ruso, pagkamakabayan at pag-ibig sa kalayaan, na pagsasama-sama ng mahabang tula at pagkalalaki sa malalim na lyricism.

Ang malikhaing pamana ng Borodin, na pinagsama ang mga aktibidad na pang-agham at pagtuturo sa paglilingkod ng sining, ay medyo maliit sa dami, ngunit gumawa ng isang mahalagang kontribusyon sa pananalapi ng mga klasikong musikal ng Russia.

Ang pinaka-makabuluhang gawain ng Borodin ay wastong kinikilala bilang opera na "Prince Igor", na isang halimbawa ng pambansang heroic epic sa musika. Ang may-akda ay nagtrabaho sa pangunahing gawain ng kanyang buhay sa loob ng 18 taon, ngunit ang opera ay hindi natapos: pagkamatay ni Borodin, natapos ng mga kompositor na sina Nikolai Rimsky-Korsakov at Alexander Glazunov ang opera at ginawa ang orkestra batay sa mga materyales ni Borodin. Itinanghal noong 1890 sa St. Petersburg Mariinsky Theatre, ang opera, na nakikilala ng napakalaking integridad ng mga imahe, ang lakas at saklaw ng mga katutubong eksenang pang-choral, ang ningning ng pambansang kulay sa mga tradisyon ng epiko ng operasyong Glinka na Ruslan at Lyudmila, ay isang mahusay tagumpay at hanggang ngayon ay nananatiling isa sa mga obra maestra ng opera ng Rusya.

Ang A.P Borodin ay isinasaalang-alang din bilang isa sa mga nagtatag ng mga klasikal na genre ng symphony at quartet sa Russia.

Ang unang symphony ng Borodin, na isinulat noong 1867 at na-publish nang sabay-sabay sa mga unang gawaing symphonic nina Rimsky-Korsakov at P.I. Tchaikovsky, ay naglatag ng pundasyon para sa heroic-epic direction ng Russian symphony. Ang tuktok ng Russian at world epic symphony ay ang Pangalawang ("Heroic") na symphony ng kompositor na isinulat noong 1876.

Kabilang sa mga pinakamahusay na gawa sa instrumental na kamara ay ang Una at Pangalawang mga quartet, na ipinakita sa mga connoisseurs ng musika noong 1879 at 1881.

Ang Borodin ay hindi lamang isang master ng instrumental na musika, kundi pati na rin isang banayad na artist ng mga vocal na lyrics ng kamara, isang malinaw na halimbawa nito ay ang elehiya na "Para sa baybayin ng isang malayong lupain" sa mga salita ni A. Pushkin. Ang kompositor ay ang unang nagpakilala sa pag-ibig ng mga imahe ng epiko ng heroic ng Russia, at kasama nila - ang mga mapagpalayang ideya noong 1860 (halimbawa, sa mga akdang "The Sleeping Princess", "Song of the Dark Forest"), din ang may-akda ng mga nakakainis at nakakatawang mga kanta ("Arrogance", atbp.).

Ang orihinal na gawa ng AP Borodin ay nakikilala sa pamamagitan ng malalim na pagpasok sa system ng parehong katutubong katutubong kanta ng Russia at musika ng mga tao sa Silangan (sa opera na "Prince Igor", ang symphonic na larawan na "Sa Gitnang Asya" at iba pang mga gawaing symphonic) at nagkaroon ng kapansin-pansin na epekto sa mga kompositor ng Russia at dayuhan. Ang mga tradisyon ng kanyang musika ay ipinagpatuloy ng mga kompositor ng Soviet (Sergei Prokofiev, Yuri Shaporin, Georgy Sviridov, Aram Khachaturian, atbp.).

Pampubliko na pigura

Karapatan ni Borodin bago ang lipunan ay ang kanyang aktibong pakikilahok sa paglikha at pagbuo ng mga oportunidad para sa mga kababaihan na makakuha ng mas mataas na edukasyon sa Russia: siya ay isa sa mga tagapag-ayos at guro ng Women’s Medical Courses, kung saan nagturo siya mula 1872 hanggang 1887.

Ang Borodin ay nagtalaga ng maraming oras sa pakikipagtulungan sa mga mag-aaral at, gamit ang kanyang awtoridad, ipinagtanggol sila mula sa pampulitikang pag-uusig ng mga awtoridad sa panahon pagkatapos ng pagpatay kay Emperor Alexander II.

Ang mga gawaing pangmusika ng Borodin ay may malaking kahalagahan para sa internasyonal na pagkilala sa kultura ng Russia, salamat kung saan siya mismo ang nakakuha ng katanyagan sa mundo na tumpak bilang isang kompositor, at hindi bilang isang siyentista, kung saan inialay niya ang halos lahat ng kanyang buhay.

Mga address sa St.

• 1850-1856 - bahay tenement, kalye ng Bocharnaya, 49;

Buhay pamilya

Noong tag-init ng 1861, sa Heidelberg, nakilala ni Borodin ang may talento na piyanista na si Yekaterina Sergeevna Protopopova, na nagmula para sa paggamot, na ang pagganap ay una niyang narinig ang mga gawa nina Chopin at Schumann. Sa taglagas, lumala ang kalusugan ni Protopopova, at nagpatuloy siya sa paggamot sa Italya. Natagpuan ng Borodin ang pagkakataong sundan siya sa Pisa, nang hindi nagagambala ang kanyang pagsasaliksik sa kemikal, at doon na unang nakuha ang mga compound ng organofluorine at iba pang mga gawa ay isinagawa na nagpasikat sa siyentista sa buong mundo. Kasabay nito, nagpasya sina Borodin at Protopopova na magpakasal, ngunit sa kanilang pagbabalik sa Russia, dahil sa kawalan ng pera para sa kasal, kinailangan nilang ipagpaliban at naganap ang kasal noong 1863. Ang mga problemang materyal ay sumasagi sa pamilya sa natitirang bahagi ng kanilang buhay, pinilit ang Borodin na magsikap - upang magturo sa Forestry Academy at isalin ang panitikang banyaga.

Dahil sa isang seryosong malalang sakit (hika), ang asawa ni Alexander Porfirievich ay hindi nakatiis sa klima ng St. Petersburg at nanirahan kasama ng mga kamag-anak sa Moscow nang mahabang panahon. Walang mga anak sa pamilya.

Si A. Bor Borin, na nanirahan sa St. Petersburg, ay namatay bigla dahil sa pagpalya ng puso noong Pebrero 15 (27), 1887 sa edad na 53.

Memorya

Sa memorya ng natitirang siyentista at kompositor, ang mga sumusunod ay pinangalanan:

• Ang State Quartet na pinangalanan pagkatapos ng A.P Borodin
• Ang mga kalye ng Borodin sa maraming mga lokalidad ng Russia at iba pang mga estado
• Pinangalanan ang Sanatorium pagkatapos ng A.P. Borodin sa Soligalich, rehiyon ng Kostroma
• Ang Assembly hall ay pinangalanan pagkatapos ng A.P. Borodin sa Russian Chemical Technical University na pinangalanang pagkatapos ng A.P. D. I. Mendeleeva
• Ang Children's Music School ay pinangalanan pagkatapos ng A.P. Borodin sa St. Petersburg.
• Ang Children's Music School ay pinangalanan pagkatapos ng A. P. Borodin No. 89 sa Moscow.
• Ang Children's Music School ay pinangalanan pagkatapos ng A.P Borodin No. 17 sa Smolensk

Mga pangunahing gawa

Gumagawa para sa piano

• Hélène-Polka (1843)
• Requiem
• Maliit na suite(1885; orchestrated ni A. Glazunov)

1. Sa monasteryo
2. Intermezzo
3. Mazurka
4. Mazurka
5. Mga Pangarap
6. Serenade
7. Nocturne

Gumagawa para sa orkestra

• Symphony No. 1 sa E flat major

1. Adagio. Allegro
2. Scherzo. Prestissimo
3. Andante
4. Allegro molto vivo

1. Allegro
2. Scherzo. Prestissimo
3. Andante
4. Ang pangwakas Allegro

1. Moderato assai. Poco piu mosso
2. Scherzo. Si Vivo

Mga konsyerto

• Konsyerto para sa flute, piano at orchestra (1847), nawala

Musika ng kamara

• Sonata para sa cello at piano sa B menor de edad (1860)
• Piano Quintet sa C menor de edad (1862)
• Piano Trio sa D major (1860-61)
• String Trio (1847), nawala
• String Trio (1852-1856)
• String Trio (1855; hindi natapos)
• Andantino
• String Trio (1850-1860)
• String Quartet No. 1 sa Isang pangunahing

• Moderato. Allegro
• Andante con moto
• Scherzo. Prestissimo
• Andante. Allegro risoluto

• String Quartet No. 2 sa D major

• Allegro moderato
• Scherzo. Allegro
• Notturno. Andante
• Pangwakas Andante. Vivace

• Scherzo para sa string quartet (1882)
• Serenata alla spagnola para sa string quartet (1886)
• Quartet para sa flute, oboe, viola at cello (1852-1856)
• String Quintet sa F major (1853-1854)
• Sextet sa D menor de edad (1860-1861; dalawang bahagi lamang ang makakaligtas)

Opera

• Mga bogatyr (1878)
• Ikakasal ni Tsar(1867-1868, balangkas, nawala)
• Mlada(1872, Batas IV; Ang natitirang mga kilos ay isinulat nina C. Cui, N. A. Rimsky-Korsakov, M. Mussorgsky at L. Minkus)
• Prince Igor(na-edit at nakumpleto ni N. A. Rimsky-Korsakov at A. Glazunov)

Ang pinakatanyag na numero ay Mga sayaw ng Polovtsian.

Romansa at kanta

• Himig ng Arabe. Salita ni A. Borodin
• Para sa baybayin ng malayong bayan. Salita ni A. Pushkin
• Mula sa luha ko. Salita ni G. Heine
• Magaling na mangingisda. Mga salita ni G. Heine (para sa boses, cello at piano)
• Dagat. Ballad. Salita ni A. Borodin
• Sea prinsesa. Salita ni A. Borodin
• Puno ng lason ang aking mga kanta. Salita ni G. Heine
• Dark Forest Song (Old Song). Salita ni A. Borodin
• Ang pulang batang babae ay nahulog sa pag-ibig ... (para sa boses, cello at piano)
• Makinig, mga kaibigan, sa aking kanta (para sa boses, cello at piano)
• Arogance. Mga talata ni A. K. Tolstoy
• Natutulog na prinsesa. Kwento ng diwata Salita ni A. Borodin
• Ang mga tao ay mayroong isang bagay sa bahay. Kanta. Salita ni N. Nekrasov
• Maling tala. Romansa. Salita ni A. Borodin
• Ano ka aga, madaling araw ... Kanta
• Kamangha-manghang hardin. Romansa. Salita ni C. G.

Ang isang natatanging tao ay si Alexander Borodin, kompositor at syentista na pinagsama sa isa. Siya ay pantay na matagumpay sa dalawang kabaligtaran ng mga aktibidad, na kung saan ay napakabihirang. Ang kanyang buhay ay isang halimbawa ng pagsusumikap at masidhing pag-ibig para sa lahat ng pagkamalikhain.

Pamilya at pagkabata

Noong 1833, isang bata ay ipinanganak sa St. Petersburg, siya ang bunga ng isang relasyon sa extramarital sa pagitan ni Prince Luka Stepanovich Gedianov at isang karaniwang Avdotya Konstantinovna Antonova. Sa oras ng kapanganakan ng kanyang anak na lalaki, ang ama ay 62 taong gulang, at ang ina ay 25, hindi sila maaaring ikasal dahil sa pagkakaiba-iba ng klase, at ang prinsipe ay walang pagkakataon na kilalanin ang sanggol. Samakatuwid, naitala siya bilang anak ng mga serf ng Gedianov. Ganito lumitaw ang hinaharap na kompositor na si Alexander Porfirevich Borodin. Hanggang sa edad na 8, nakalista siya bilang pag-aari ng kanyang ama, ngunit, mabuti na lang, bago siya namatay, nagawa niyang bigyan siya ng kalayaan. Bumili din siya para sa ina ng kanyang anak na lalaki, kasal sa doktor na si Kleinecke, at para sa bata, isang malaking bahay na bato na may 4 na palapag at tiniyak ang kanilang komportableng pag-iral. Noong 1840, namatay si Gedianov, ngunit hindi ito nakakaapekto sa kagalingan ng kanyang anak.

Ang isang hindi malinaw na pinagmulan ay hindi pinapayagan si Alexander na mag-aral sa gymnasium, kaya't siya ay pinag-aralan sa bahay. Ang kanyang ina ay nagbigay ng pansin dito, at mahusay na mga guro ang dumating sa kanya, nag-aral siya ng dalawang wikang banyaga at bilang isang resulta ay nakatanggap ng mahusay na edukasyon, na pinayagan siya noong 1850 upang matagumpay na makapasa sa mga pagsusulit sa matrikula. Gayunpaman, bago iyon, ang kanyang ina at ama-ama ay kailangang "gawing ligal" ang bata, bumaling sila sa mga koneksyon ni Kleinecke at maipasok ang batang lalaki sa guild ng mga mangangalakal, pinapayagan lamang nito si Borodin na opisyal na makapagtapos mula sa gymnasium at kalaunan ay pumasok sa Medical and Surgical Academy ng St. Petersburg bilang isang boluntaryo.

Passion para sa musika

Sa edad na 8, ang batang si Sasha ay nagsimulang magpakita ng isang malakas na interes sa musika, pinatugtog niya sa pamamagitan ng tainga sa kanyang piano ng bahay ang mga gawa na narinig niya malapit sa bahay, sa ground parade ng militar, kung saan nagsasanay ang orkestra ng militar. Tiningnan niya ng mabuti ang lahat ng mga instrumentong pangmusika, tinanong ang mga taong nagpatugtog ng mga ito. Inilahad ito ni Nanay at kahit na siya mismo ay walang kagustuhan at kakayahan sa musika, inimbitahan niya siya ng isang musikero mula sa isang orkestra ng militar, at tinuruan niya si Sasha na tumugtog ng flauta.

Nang maglaon, tinuruan ang bata na tumugtog ng piano, at nagawa niyang master ang cello nang mag-isa. Sa edad na 9, lumitaw ang kanyang mga unang gawa. Si Sasha Borodin, isang likas na kompositor, ay sumusulat ng polka na "Helene" para sa dalaga. Kasama ang isang kaibigan sa paaralan, dumadalo siya sa lahat ng mga konsyerto sa St. Petersburg, natutunan ang mga gawa ng mga classics, sumulat ng kaunti, halimbawa, nagsusulat ng isang konsyerto para sa flute, violin at cello batay sa opera ni Meyerbeer na Robert the Devil. Ang batang si Alexander Borodin ay isang kompositor mula sa Diyos, ngunit mahilig siya sa hindi lamang musika. Marami siyang mga interes, gusto niyang maglilok, magpinta, ngunit ang kanyang pinakadakilang pagkahilig mula pagkabata ay ang kimika.

Pagnanasa para sa agham

Nasa edad 12 na, ang hinaharap na kompositor na si Borodin ay nakilala ang kanyang pangalawang gawain sa buhay - sa agham. Nagsimula ang lahat sa mga paputok, tulad ng maraming mga bata, nasisiyahan si Sasha sa mga kumikislap na ilaw, ngunit nais niyang gawin ito ng kanyang sariling mga kamay. Nais niyang makasama sa komposisyon ng mga bagay, gumawa siya ng mga pintura para sa pagpipinta sa kanyang sarili, halo-halong iba't ibang mga paghahanda. Ang bahay ng batang naturalista ay puno ng mga flask at retort. Ang ina ng bata ay nag-aalala tungkol sa kaligtasan ng bahay, ngunit hindi siya maaaring pagbawalan na magsagawa ng mga eksperimento. Ang mga mahuhusay na pagbabago ng mga solusyon, ang mga maliliwanag na reaksyong kemikal ay nabighani kay Sasha Borodin, at imposibleng hadlangan ang kanyang sigasig. Sa pagtatapos ng pag-aaral, ang pagkahilig sa agham ay mas malaki kaysa sa pag-ibig sa musika, at nagsimulang maghanda si Borodin para sa pagpasok sa unibersidad.

Matagumpay niyang naipasa ang mga pagsusulit, at ang hinaharap na kompositor na si Borodin ay naging isang mag-aaral sa Medical and Surgical Academy, na naging kanyang pangalawang tahanan. Sa kabuuan ng kanyang kasunod na buhay, siya ay sa isang paraan o iba pang nakakonekta sa kanya. Ang pagpupulong kay Propesor Zinin ay naging nakamamatay para kay Alexander, sa isang kahulugan ay natagpuan niya ang isang ama sa kanya. Pinasigla niya ang mag-aaral na mag-aral ng agham at tinulungan siyang maunawaan ang lahat ng mga lihim ng kimika. Noong 1856, ang Borodin ay matalinong nagtapos mula sa akademya at itinalaga sa isang military land hospital. Habang nagtatrabaho bilang isang doktor, nagsulat siya ng isang disertasyon at noong 1858 natanggap ang kanyang titulo ng doktor sa gamot. Ngunit sa lahat ng oras na ito ay hindi niya iniiwan ang pag-aaral ng kimika at musika.

Karanasan sa ibang bansa

Noong 1859, si A.P. Borodin, isang kompositor, manggagamot at siyentista, ay ipinadala sa ibang bansa upang mapabuti ang kanyang mga kwalipikasyon sa larangan ng kimika. Gumugol si Alexander Porfirevich ng tatlong taon sa Aleman Heidelberg, kung kaninong unibersidad ang isang makinang na Russian science circle na natipon sa oras na iyon: Mendeleev, Jung, Botkin, Sechenov - lahat ng kulay ng modernong likas na agham ng Russia. Sa lipunang ito, hindi lamang ang mainit na mga talakayang pang-agham ang isinagawa, kundi pati na rin ang mga problema sa sining, lipunan, at politika ay tinalakay. Ang mga resulta ng pagsasaliksik sa Alemanya ay nagdala ng katanyagan sa Borodin sa buong mundo bilang isang natitirang kimiko. Ngunit para sa mga eksperimentong pang-agham, hindi niya nakakalimutan ang tungkol sa musika, dumalo sa mga konsyerto, nakakatugon sa mga bagong pangalan - Si Weber, Liszt, Wagner, Berlioz, Mendelssohn, ay naging isang masidhing paghanga kay Schumann at Chopin. Nagpapatuloy din ang Borodin sa pagsulat ng musika, mula sa ilalim ng kanyang panulat ang isang bilang ng mga gawa sa silid ay nai-publish, kasama ang tanyag na sonata para sa cello at quintet para sa piano. Gayundin, si Alexander Porfirevich ay naglalakbay ng maraming sa Europa, gumugol siya ng halos isang taon sa Paris, kung saan naiintindihan niya ang mga lihim ng kimika at isinasawsaw ang sarili sa mundo ng modernong musika.

Chemistry bilang isang bagay ng buhay

Ang bokasyon ng buong kompositor ay malapit na nauugnay sa agham. Pagbalik mula sa ibang bansa, matagumpay niyang naisumite ang kanyang ulat sa pagsasaliksik at tumatanggap ng isang pandagdag na propesor sa kanyang alma mater. Ang kalagayan sa pananalapi ni Borodin ay hindi napakatalino, ang suweldo ng guro ay bahagyang natakpan ang kanyang kagyat na pangangailangan. Patuloy siyang nagturo sa akademya hanggang sa katapusan ng kanyang buhay, pati na rin ang mga pagsasalin ng buwan. Aktibo rin siyang kasangkot sa siyentipikong pagsasaliksik. Noong 1864 natanggap niya ang pamagat ng ordinaryong propesor, 10 taon na ang lumipas ay naging pinuno siya ng isang siyentipikong laboratoryo para sa kimika. Noong 1868 Borodin, kasama ang kanyang guro na si Zinin, ay naging tagapagtatag ng Russian Chemical Society. Noong 1877 siya ay naging isang akademiko ng kanyang katutubong unibersidad, noong 1883 siya ay nahalal bilang isang kagalang-galang na miyembro ng Russian Society of Physicians.

Landas sa musika

Kahit na bilang isang mag-aaral, si Alexander Borodin, isang kompositor ng Russia, ay lumilikha ng isang bilang ng mga natitirang akda, gumaganap din siya ng musika bilang isang cellist. Patuloy siyang nag-aaral ng musika sa panahon ng kanyang internship sa ibang bansa. At sa pagbabalik sa Russia, sumali siya sa bilog ng mga intelihente, na mahilig sa musika. Sa bahay ng isang kasamahan ni Botkin, nakilala niya si Balakirev, na, kasama si Stasov, ay naiimpluwensyahan ang pagbuo ng kanyang Aesthetic worldview. Ipinakikilala niya ang Borodin sa pangkat na pinamumunuan ni Mussorgsky, na sa pagdating ng kompositor ay nakuha ang isang kumpletong form at kalaunan ay kilala bilang "Makapangyarihang Kamay". Ang kompositor na Borodin ay naging isang pare-pareho na kahalili sa mga tradisyon ng pambansang paaralan ng Russia, si M. Glinka.

Pagkamalikhain ng Opera

Sa panahon ng kanyang malikhaing buhay, na palaging tumatakbo kahilera sa iba pang mga uri ng mga aktibidad, sumulat si Alexander Porfirievich ng 4 pangunahing mga gawa sa opera.

Ang mga opera ng kompositor na Borodin ay bunga ng kanyang maraming taong pagtatrabaho. Sumulat siya ng "Mga Bayani" noong 1868. Sa paglaon, sa isang kolektibong pakikipagtulungan sa iba pang mga may-akda, lilitaw ang "Mlada". Sa loob ng 18 taon ay nagtrabaho siya sa kanyang pinaka-ambisyoso na paglikha - ang opera na "Prince Igor" batay sa "The Lay of Igor's Host", na hindi niya nakumpleto, at pagkatapos ng kanyang kamatayan ang gawain ay binuo mula sa mga sketch ng kanyang mga kaibigan. Ang opera na "The Tsar's Bride" ay hindi rin nakumpleto, at sa katunayan ito ay isang sketch lamang.

Musika ng kamara

Ang musika ng kompositor na Borodin ay pangunahing kinakatawan ng mga gawa sa silid, nagsusulat siya ng mga sonata, konsyerto at quartet. Siya ay isinasaalang-alang, kasama si Tchaikovsky, ang nagtatag ng Russian quartet. Ang kanyang musika ay nakikilala sa pamamagitan ng isang kumbinasyon ng lyricism at epicity, siya gravitates sa grand scale, aktibong gumagamit ng tradisyunal na mga motibo ng Russian music, ngunit subtly umaangkop din sa Western European music, siya ay itinuturing na ninuno ng impressionismong European.

Natitirang Pagsulat

Ang kompositor na Borodin ay sikat sa marami sa kanyang mga nilikha. Ang kanyang First Symphony Es-dur, na isinulat noong 1866, ay nagulat sa kanyang mga kasabayan sa lakas, pagka-orihinal at ningning nito, nagdala ito ng katanyagan sa Europa. Ang lahat ng tatlong nakumpleto na symphonies ng Borodin ay mga perlas ng musika sa Russia. Ang mga opera ng kompositor na si Borodin na "Prince Igor" at "The Tsar's Bride" ay tanyag sa buong mundo. Sa mga ito, ipinapaloob niya ang lahat ng pinakamahusay na nasa kanta ng Russia, lumilikha ng malawak na mga larawan ng epic history ng Russia.

Ang gawain ng kompositor na Borodin ay hindi maraming, ngunit ang bawat piraso ay isang tunay na obra maestra. Ang kanyang musika ay madalas na ginanap ng mga modernong orkestra. At si "Prince Igor" ay nasa repertoire ng lahat ng mga Russian opera house.

Sosyal na aktibidad

Ang pangalan ng kompositor na Borodin ay malapit na nauugnay sa pagtuturo. Ang mga mag-aaral ay labis na minamahal ang propesor na masidhing inibig sa kimika. Palagi siyang handa na tulungan ang mga mahihirap na mag-aaral, nakikilala sa pamamagitan ng kanyang kabutihan at kaselanan. Pinoprotektahan niya ang mga mag-aaral mula sa pampulitika na pag-uusig, halimbawa, sinusuportahan niya ang mga kalahok sa pagtatangkang pagpatay kay Emperor Alexander II.

Bilang karagdagan sa pedagogy, ang Borodin ay nag-oorganisa ng isang libreng paaralan ng musika, tinutulungan niya ang mga batang talento upang mahanap ang kanilang paraan sa musika. Ang Borodin ay gumugol ng maraming lakas sa pagbibigay ng mga pagkakataon para sa mga kababaihan na makatanggap ng mas mataas na edukasyon, nag-oorganisa ng mga kursong medikal ng kababaihan, kung saan nagtuturo siya nang walang bayad. Nagawa rin niyang pamunuan ang koro ng mag-aaral, na-edit ang tanyag na magazine sa agham na "Kaalaman".

Pribadong buhay

Ang kompositor na Borodin, na ang maikling talambuhay ay ipinakita sa artikulo, na namuhay ng isang napaka-mayamang pang-agham at malikhaing buhay. At sa buhay pampamilya hindi siya ganap na masaya. Nakilala niya ang kanyang asawa sa isang paglalakbay sa negosyo sa ibang bansa. Nag-asawa lamang sila noong 1863, ang kanyang asawa ay nagdusa mula sa hika at hindi tiisin ang klima ng St. Petersburg, madalas siyang umalis para sa mas maiinit na mga rehiyon, na labis na pinahina ang badyet ng pamilya. Ang mag-asawa ay walang mga anak, ngunit kumuha sila ng maraming mga mag-aaral, na itinuring ni Borodin na mga anak na babae.

Ang isang mahirap at matinding buhay ay humina sa kalusugan ni Borodin. Siya ay napunit sa pagitan ng pagkamalikhain, agham at serbisyo, at ang kanyang puso ay hindi makatiis ng gayong karga. Noong Pebrero 27, 1887, bigla siyang namatay. Matapos ang kanyang pag-alis, ang mga kaibigan, na pinangunahan ni Rimsky-Korsakov, ay kumpletuhin ang "Prince Igor" at maingat na kolektahin ang lahat ng malikhaing pamana ng mahusay na kompositor ng Russia.

Ipinapakita sa artikulong ito ang talambuhay ni Borodin, isang kompositor at syentista. Matagumpay niyang napagtanto ang kanyang sarili sa kabaligtaran ng mga aktibidad. Ito ay napakabihirang. Ang kanyang buhay ay isang halimbawa ng pagsusumikap at pagmamahal para sa anumang uri ng pagkamalikhain.

Talambuhay

Ipinanganak si Alexander Borodin sa St. Petersburg, 1833, Nobyembre 12. Ang kanyang ama ay si Prince Luka Stepanovich Gedianov. Ang ina ay isang karaniwang Avdotya Konstantinovna Antonova. Ang ama ay 62 nang ipanganak ang anak na lalaki, ang ina ay 25. Dahil sa pagkakaiba-iba ng klase, hindi makapag-asawa ang mga magulang. Hindi makilala ng prinsipe ang sanggol. Samakatuwid, naitala siya bilang anak ng mga serf ng Gedianov. Hanggang sa edad na walong, ang aming bayani ay nakalista bilang pag-aari ng kanyang ama. Sa kabutihang palad, nagawa niyang bigyan ang kanyang anak ng kalayaan, ilang sandali bago ang kanyang sariling kamatayan. Gayundin, bumili ang prinsipe ng isang bahay na bato para sa kanyang anak at ina. Ang batang babae ay ikinasal sa doktor na si Kleinecke. Noong 1840 namatay si Gedianov, ngunit hindi ito nakakaapekto sa kagalingan ng kanyang anak. Ang hindi malinaw na pinagmulan ng aming bayani ay hindi pinapayagan ang aming bayani na mag-aral sa gymnasium. Gayunpaman, siya ay pinag-aralan sa bahay. Pinagtutuunan ito ng pansin ng kanyang ina. Dumalo ang mahusay na mga guro sa kanya.

Landas sa musika

Ang kompositor ng Russia na Borodin, habang mag-aaral pa rin, ay lumikha ng isang bilang ng mga natitirang mga gawa. Bilang karagdagan, nagpatugtog siya ng musika bilang isang cellist. Ang aming bayani ay nagpatuloy sa pag-aaral ng musika sa panahon ng kanyang internship sa ibang bansa. Composer A.P. Ang Borodin, pagkatapos bumalik sa Russia, ay sumali sa bilog ng intelektuwal. Sa bahay ni Botkin, ang kanyang kasama sa loob, nakilala niya si Balakirev. Ang taong ito, kasama si Stasov, ay naiimpluwensyahan ang pagbuo ng Aesthetic worldview ng aming bayani. Ipinakilala niya ang kompositor sa pangkat na pinamumunuan ni Mussorgsky. Sa pagdating ng aming bayani, ang samahan na ito ay kumuha ng isang kumpletong form, pagkatapos na sinimulan nilang tawaging "The Mighty Handful".

Ang kompositor ay isang pare-pareho na kahalili sa mga tradisyon ng paaralang Russian ng M. Glinka. Nagmamay-ari ang aming bida ng 4 na malalaking gawa sa opera. Ang kanyang mga nilikha ay bunga ng maraming taong pagtatrabaho. Ang mga Bogatyr ay isinulat noong 1868. Nang maglaon, sa pakikipagtulungan sa iba pang mga may-akda, nilikha si Mlada. Sa loob ng 18 taon, ang aming bida ay nagtatrabaho sa kanyang pinaka-ambisyoso na paglikha - isang opera na tinatawag na "Prince Igor". Ang gawaing ito ay batay sa "The Lay of Igor's Campaign." Ang aming bida ay walang oras upang makumpleto ang gawaing ito. Matapos ang pagkamatay ng kompositor, ang gawain ay nakolekta mula sa mga sketch ng kanyang mga kaibigan. Ang opera na "The Tsar's Bride" ng kompositor na Borodin ay hindi rin nakumpleto. Ang mga may-akda ay gumawa lamang ng mga sketch nito.

Musika ng kamara

Ang pagkamalikhain ng aming bayani ay pangunahing kinakatawan ng mga gawa sa silid. Ang kompositor na Borodin ay lumikha ng mga quartet, konsyerto at sonata. Inilagay siya ng mga eksperto sa isang katumbas na si Tchaikovsky. Ang mga kompositor na ito ay kinikilala bilang tagapagtatag ng quartet ng Russia. Ang musikang nilikha ng kompositor na Borodin ay nakikilala sa pamamagitan ng isang kombinasyon ng epiko at lyricism. Ipinapakita niya ang saklaw, aktibong gumagamit ng tradisyonal na mga motibo ng Russia. Bukod dito, ang kanyang mga gawa ay umaangkop sa mga kalakaran sa mundo. Ang kompositor ay tinawag na ninuno ng impressionismong Europeo.

Natitirang Pagsulat

Ang kompositor na Borodin ay sikat sa maraming mga nilikha niya. Ang unang symphony, na isinulat ng aming bayani noong 1866, ay nagulat sa kanyang mga kasabayan sa ningning, pagka-orihinal at kapangyarihan nito. Salamat sa gawaing ito, ang kompositor ay nakakuha ng katanyagan sa Europa. Ang lahat ng 3 nakumpleto na mga symphonies ng aming bayani ay mga perlas ng musika sa Russia. Ang mga opera na "The Tsar's Bride" at "Prince Igor" ay nakakuha ng katanyagan sa buong mundo. Sa kanila, isinulat ng may-akda ang pinakamahusay na mayroon sa mga awiting Ruso. Ang mga malalawak na larawan ng kasaysayan ng Russia ay lilitaw bago ang tagapakinig. Ang gawa ng kompositor ay hindi marami, ngunit ang bawat isa sa kanyang mga gawa ay isang tunay na obra maestra. Ang musika ng ating bayani ay madalas na ginanap ng mga modernong orkestra. Ang gawaing "Prince Igor" ay naroroon sa repertoire ng lahat ng mga opera house sa Russia.

Lipunan

Ang pangalan ng aming bayani ay malapit na konektado sa aktibidad ng pedagogical. Pinahahalagahan ng mga mag-aaral ang propesor, na masidhing inibig sa kimika. Siya ay nakikilala sa pamamagitan ng kanyang kaselanan at kabutihan, handa siyang tulungan ang mga estudyanteng hindi pinahihirapan. Ipinagtanggol niya ang mga mag-aaral mula sa lahat ng uri ng pag-uusig sa politika. Nagbigay ng suporta ang kompositor sa mga taong lumahok sa pagtatangkang pagpatay kay Emperor Alexander II. Bilang karagdagan sa pedagogy, ang aming bayani ay nag-oorganisa ng isang espesyal na libreng paaralan ng musika. Tinulungan niya ang mga batang talento na hanapin ang kanilang daan. Ang aming bayani ay gumastos ng maraming lakas sa pagbibigay ng mga pagkakataon para sa mga kababaihan na makatanggap ng mas mataas na edukasyon. Nagsagawa siya ng mga kursong medikal para sa mas mahina na kasarian. Ang aming bayani ay nagturo sa kanila nang libre. Bilang karagdagan, nagawa niyang i-edit ang isang tanyag na magazine sa agham na tinatawag na "Kaalaman" at pinangunahan ang koro ng mag-aaral.

Pribadong buhay

Ang kompositor na Borodin ay namuhay ng isang mayamang malikhaing at pang-agham na buhay. Hindi ko natagpuan ang kumpletong kaligayahan sa larangan ng pamilya. Nakilala ng aming bida ang kanyang asawa sa isang paglalakbay sa negosyo sa ibang bansa. Nag-asawa sila noong 1863. Ang asawa ay nagdusa ng hika at hindi kinaya ang klima ng St. Siya ay madalas na umalis sa iba't ibang mga mainit na rehiyon. Ang sitwasyong ito ang nagpahina sa badyet ng pamilya. Walang anak ang mag-asawa. Gayunpaman, ang pamilya ay nagpatibay ng maraming mga mag-aaral, na itinuring ng aming bayani na mga anak na babae. Isang matindi at mahirap na buhay ang nakapahina sa kalusugan ng aming bayani. Siya ay napunit sa pagitan ng serbisyo, agham at pagkamalikhain. Hindi kinaya ng kanyang puso ang ganoong karga. 1887, Pebrero 27, biglang namatay si Alexander Borodin. Matapos ang aming bayani ay pumanaw, ang kanyang mga kaibigan, sa ilalim ng pamumuno ni Rimsky-Korsakov, ay nakumpleto ang "Prince Igor" at tinipon ang malikhaing pamana ng kompositor.

Si Alexander Porfirevich Borodin ay isang nakakagulat na maraming nalalaman na tao. Ang kahanga-hangang taong ito ay pinagkalooban ng maraming mga talento. Bumaba siya sa kasaysayan kapwa bilang isang mahusay na kompositor, at bilang isang natitirang kimiko - siyentista at guro, at bilang isang aktibong pampublikong pigura. Ang kanyang talento sa panitikan ay pambihira: ito ay nagpakita ng sarili sa libretto ng opera na "Prince Igor" na isinulat niya, sa kanyang sariling mga lyrics at titik. Matagumpay siyang kumilos bilang isang konduktor at kritiko ng musika. At sa parehong oras, ang mga aktibidad ng Borodin, pati na rin ang kanyang pananaw sa mundo, ay nailalarawan sa pamamagitan ng pambihirang integridad. Sa lahat ng bagay naramdaman niya ang kalinawan ng pag-iisip at malawak na saklaw, mga progresibong paniniwala at isang maliwanag, masayang ugali sa buhay.

Sa parehong paraan, ang kanyang pagkamalikhain sa musika ay maraming nalalaman at sa parehong oras na panloob na nagkakaisa. Maliit ito sa dami, ngunit may kasamang mga sample ng iba't ibang mga genre: opera, symphonies, symphonic painting, quartet, piano piraso, romances. "Ang talento ni Borodin ay pantay na makapangyarihan at kapansin-pansin sa kapwa sa symphony at sa opera at pag-ibig," isinulat ni Stasov. "Ang kanyang pangunahing mga katangian ay napakalaki ng lakas at lawak, napakalawak ng saklaw, matulin at impetuosity, na sinamahan ng kamangha-manghang pagkahilig, lambing at kagandahan." Sa mga katangiang ito ay maaaring maidagdag makatas at banayad na katatawanan.

Ang pambihirang integridad ng gawain ni Borodin ay nauugnay sa katotohanang ang isang nangungunang kaisipan ay dumaan sa lahat ng kanyang pangunahing mga gawa - tungkol sa kapangyarihang bayani na nakatago sa mga mamamayang Ruso. Muli, sa iba't ibang mga kondisyong pangkasaysayan, ipinahayag ni Borodin ang ideya ni Glinka tungkol sa popular na pagkamakabayan.

Ang mga paboritong bayani ng Borodin ay ang mga tagapagtanggol ng kanilang sariling bansa. Ang mga ito ay totoong mga makasaysayang pigura (tulad ng opera na "Prince Igor") o ang maalamat na mga bayani ng Russia, na matatag na nakatayo sa kanilang katutubong lupain, na parang nakapasok dito (alalahanin ang mga kuwadro na gawa ni V. Vasnetsov "Mga Bayani" at "The Knight at the Crossroads "), Sa mga imahe nina Igor at Yaroslavna sa" Prince Igor "o mahabang bayani sa Ikalawang Symphony ng Borodin, ang mga katangiang ipinakita sa mga tauhan ng pinakamahusay na mga taong Ruso sa pagtatanggol sa kanilang tinubuang bayan sa loob ng maraming siglo ng Buod ng kasaysayan ng Russia. Ito ay isang buhay na sagisag ng tapang, kalmadong kadakilaan, maharlikang espiritu. Ang mga eksena mula sa katutubong buhay na ipinakita ng kompositor ay may parehong pagbuong pangkalahatan. Pinangungunahan siya hindi ng mga sketch ng pang-araw-araw na buhay, ngunit ng mga marilag na larawan ng mga pangyayari sa kasaysayan na nakaimpluwensya sa kapalaran ng buong bansa.

Pagbalik sa malayong nakaraan, ang Borodin, tulad ng ibang mga kasapi ng "Mighty Handful", ay hindi iniwan ang kasalukuyan, ngunit, sa kabaligtaran, sinagot ang mga kahilingan nito.

Kasama si Mussorgsky (Boris Godunov, Khovanshchina), Rimsky-Korsakov (The Pskovite Woman), lumahok siya sa masining na pagsasaliksik sa kasaysayan ng Russia. Sa parehong oras, ang kanyang pag-iisip ay sumugod sa higit pang mga sinaunang panahon, lalo na sa kalaliman ng mga siglo.

Sa mga kaganapan sa nakaraan, natagpuan niya ang kumpirmasyon ng ideya ng matinding lakas ng mga tao, na nagdala ng kanilang mga mataas na katangiang espiritwal sa maraming daang siglo ng mahihirap na pagsubok. Niluwalhati ng Borodin ang mga malikhaing puwersa ng paglikha na nagkukubli sa mga tao. Kumbinsido siya na ang espiritu ng kabayanihan ay nabubuhay pa rin sa magsasaka ng Russia. (Hindi para sa wala na sa isa sa kanyang mga liham ay tinawag niya ang isang kapwa ko nayon na Ilya Muromets.) Sa gayon, pinangunahan ng kompositor ang kanyang mga kasabayan sa pagsasakatuparan na ang kinabukasan ng Russia ay kabilang sa masa.

Ang mga positibong bayani ng Borodin ay lilitaw sa harap namin bilang tagadala ng mga moral na ideyal, na nagpapakatao sa katapatan sa sariling bayan, pagtitiis sa harap ng mga pagsubok, debosyon sa pag-ibig, at isang mataas na pakiramdam ng tungkulin. Ang mga ito ay buo at magkatugma na mga likas na katangian, na hindi nailalarawan sa pamamagitan ng panloob na hindi pagkakasundo, masakit na mga sigalot sa espiritu. Lumilikha ng kanilang mga imahe, nakita ng kompositor sa harap niya hindi lamang ang mga tao sa malayong nakaraan, kundi pati na rin ang kanyang mga kapanahon - mga ikaanimnapung taon, ang pinakamagaling na kinatawan ng batang Russia. Sa kanila nakilala niya ang parehong lakas ng espiritu, ang parehong pagnanais para sa kabutihan at hustisya, na nakikilala ang mga bayani ng heroic epic.

Sinasalamin sa musika ng Borodin at ang mga kontradiksyon ng buhay, ang mga nakalulungkot na panig nito. Gayunpaman, ang kompositor ay naniniwala sa lakas ng ilaw at pangangatuwiran, sa kanilang panghuli na tagumpay. Palagi niyang pinapanatili ang isang maasahin sa paningin sa mundo, isang kalmado, layunin na pag-uugali sa katotohanan. Pinag-uusapan niya ang mga pagkukulang at bisyo ng tao na may ngiti, mabuting pagkutya sa kanila.

Makikita rin ang mga lyrics ni Borodin. Tulad ni Glinkinskaya, siya ay sumasalamin, bilang isang panuntunan, dakila at buong damdamin, ay nakikilala sa pamamagitan ng isang matapang, nagpapatunay na buhay na karakter, at sa mga sandali ng mataas na pagtaas ng damdamin siya ay puno ng mainit na pag-iibigan. Tulad ni Glinka, ipinahayag ni Borodin ang pinaka-kilalang-kilala na damdamin na may tulad na pagkakamtan na sila ang nagmamay-ari ng pinakamalawak na bilog ng mga tagapakinig. Sa parehong oras, kahit na ang mga nakalulungkot na karanasan ay naihatid nang may pagpipigil at pagiging mahigpit.

Ang mga larawan ng kalikasan ay sumakop sa isang makabuluhang lugar sa trabaho ni Borodin. Ang kanyang musika ay madalas na pumupukaw ng pakiramdam ng malawak, walang katapusang paglalakad ng steppe, kung saan may puwang para sa heroic na lakas na magbuka.

Ang apela ni Borodin sa tema ng makabayan, sa mga bayaning bayan na imahe, ang pagha-highlight ng mga positibong bayani at matayog na damdamin, ang likas na katangian ng musika - naisip nito kay Glinka. Sa parehong oras, sa gawain ng Borodin, mayroon ding mga ganoong mga tampok na wala sa may-akda ng "Ivan Susanin" at kung saan ay nabuo ng bagong panahon ng buhay panlipunan - ang 60s. Kaya, ang pagbabayad, tulad ni Glinka, ang pangunahing pansin sa pakikibaka sa pagitan ng mga tao bilang isang buo at ang mga panlabas na kaaway nito, sabay-sabay niyang hinawakan ang iba pang mga salungatan - sa loob ng lipunan, sa pagitan ng mga indibidwal na pangkat nito ("Prince Igor"). Ang mga imahe ng isang kusang tanyag na pag-aalsa ("The Song of the Dark Forest"), katulad ng sa Mussorgsky, ay lilitaw din sa mga gawa ni Borodin, na katugma ng panahon ng 60s. Sa wakas, ang ilang mga pahina ng musika ni Borodino (ang mga pag-ibig na "Aking mga kanta ay puno ng lason", "Maling tala") ay hindi na pinapaalala ang klasikong balanseng gawain ni Glinka, ngunit ang mas matindi, sikolohikal na matalas na lyrics nina Dargomyzhsky at Schumann.

Ang epic na nilalaman ng musika ni Borodin ay tumutugma sa kanyang drama. Tulad ni Glinka, batay ito sa mga prinsipyong katulad ng katutubong epiko. Ang tunggalian ng mga kalaban na pwersa ay isiniwalat pangunahin sa isang kalmado, hindi nagmadali na paghahalili ng mga monumental, kumpleto, panloob na integral na mga kuwadro. Ito ay katangian ng Borodin bilang isang epikong kompositor (taliwas sa Dargomyzhsky o Mussorgsky) at ang katotohanang ang malapad, makinis at bilugan na mga himig ng kanta ay mas madalas na matatagpuan sa kanyang musika kaysa sa masalita.

Ang kakaibang mga pananaw ng malikhaing Borodin ay nagpasiya din ng kanyang pag-uugali sa awiting katutubong Ruso. Dahil pinagsikapan niyang iparating sa musika ang pinaka-pangkalahatan at matatag na mga katangian ng isang katutubong tauhan, hanggang sa folklore ay naghahanap siya ng parehong mga ugali - malakas, matatag, matatag. Samakatuwid, tinatrato niya nang may partikular na interes ang mga genre ng kanta na nakaligtas sa mga tao sa loob ng maraming siglo - bylinas, sinaunang ritwal at mga liriko na kanta. Pagbubuod ng mga tampok na katangian ng istraktura ng modal, himig, ritmo, pagkakayari, lumikha ang kompositor ng kanyang sariling mga tema sa musika, nang hindi gumagamit ng pag-quote ng tunay na mga katutubong himig.

Ang melodic at harmonic na wika ng Borodin ay nakikilala sa pamamagitan ng pambihirang pagiging bago nito, pangunahin dahil sa pagiging orihinal nito. Sa mga himig ng Borodin, malawakang ginagamit ang mga katangian ng mga mode ng katutubong kanta (Dorian, Phrygian, Mixolydian, Aeolian). Kasama sa pagkakaisa ang mga pagliko ng plagal, mga koneksyon sa hakbang na hakbang, makatas at tart chords ng quarts at segundo, na lumitaw sa batayan ng quarto-second hums na katangian ng isang katutubong kanta. Hindi rin bihira ang mga makukulay na harmonies, na nabuo bilang isang resulta ng superposisyon ng mga independiyenteng linya ng melodic at buong mga chord sa tuktok ng bawat isa.

Tulad ng lahat ng mga Kuchkist, ang Borodin, na sumusunod kay Glinka, ay interesado sa Silangan at ipinakita ito sa kanyang musika. Ginamot niya ang buhay at kultura ng mga tao sa Silangan na may malaking pansin at kabaitan. Ang diwa at katangian ng Silangan, ang lasa ng kalikasan nito, ang natatanging aroma ng kanyang musika, nadama at naiparating ni Borodin sa isang hindi pangkaraniwang tumagos at banayad na paraan. Hindi lamang niya hinahangaan ang oriental folk songs at instrumental music, kundi pati na rin, bilang isang siyentista, pinag-aralan itong mabuti mula sa mga tala, mula sa mga gawa ng mga mananaliksik.
Ang Borodin ay pinalawak ang kanyang pag-unawa sa oriental na musika sa kanyang mga oriental na imahe. Una niyang natuklasan ang yaman sa musika ng mga tao sa Gitnang Asya (symphonic picture na "In Central Asia", opera "Prince Igor"). Ito ay may malaking progresibong kahalagahan. Sa panahong iyon, ang mga mamamayan ng Gitnang Asya ay sumali sa Russia, at ang maasikaso, mapagmahal na muling paggawa ng kanilang mga tunog ay isang pagpapahayag ng pakikiramay sa kanila sa bahagi ng advanced na kompositor ng Russia.

Ang pagka-orihinal ng nilalaman, ang malikhaing pamamaraan, ang pag-uugali sa mga kanta ng Ruso at oriental na katutubong, matapang na paghahanap sa larangan ng wikang musikal - lahat ng ito ay humantong sa pambihirang pagka-orihinal ng musika ni Borodin, ang pagiging bago nito. Sa parehong oras, pinagsama ng kompositor ang pagbabago na may paggalang at pagmamahal sa magkakaibang tradisyonal na klasiko. Ang mga kaibigan ni Borodin sa The Mighty Handful kung minsan ay pabiro na tinawag siyang isang "klasiko", nangangahulugang ang kanyang pagkahumaling sa mga genre ng musikal at mga form na katangian ng klasismo - sa isang apat na bahagi na symphony, quartet, fugue - pati na rin sa kawastuhan at pag-ikot ng mga musikal na konstruksyon. Kasabay nito, sa musikal na wika ng Borodin, at higit sa lahat ay magkakasundo (binago ang mga kuwerdas, makukulay na mga follow-up), may mga tampok na inilalapit siya sa mga romantikong kompositor ng Kanlurang Europa, kabilang ang Berlioz, Liszt, Schumann.

BUHAY AT MAKALIKASANG PARAAN

Bata at kabataan. Ang simula ng pagkamalikhain. Si Alexander Porfirevich Borodin ay isinilang noong Nobyembre 11, 1833 sa St. Ang kanyang ama, si Prince Luka Stepanovich Gedianov, ay bumaba sa isang linya mula sa Tatar, at sa kabilang panig - mula sa mga prinsipe ng Georgia (Imeretian). Si Ina, Avdotya Konstantinovna Antonova, ay anak ng isang simpleng sundalo. Ipinanganak sa labas ng kasal, si Alexander ay naitala bilang anak ng patyo na tao ng Gedianovs, Porfiry Borodin.

Ang hinaharap na kompositor ay pinalaki sa bahay ng kanyang ina. Salamat sa kanyang pagmamalasakit, ang pagkabata ng bata ay lumipas sa isang kanais-nais na kapaligiran. Natuklasan ang kanyang maraming nalalaman na kakayahan, nakatanggap si Borodin ng mahusay na edukasyon sa bahay, lalo na, marami siyang pinag-aralan na musika. Sa ilalim ng patnubay ng mga guro, natutunan niyang tumugtog ng piano at flauta, at itinuro sa sarili - ang cello. Maagang ipinakita sa Borodin at regalo ng isang kompositor. Bilang isang bata, gumawa siya ng isang polka para sa piano, isang konsyerto para sa flauta at isang trio para sa dalawang violins at cello, at sumulat siya ng isang trio nang walang iskor, direkta sa mga boses. Sa mga kaparehong taon ng pagkabata na ito, nagkaroon ng hilig si Borodin sa kimika, at masigasig siyang nakikibahagi sa lahat ng uri ng mga eksperimento. Unti-unti, nanaig ang pag-iibigan na ito sa iba pa niyang hilig. Tulad ng maraming mga kinatawan ng advanced na kabataan ng 50s, pinili ni Borodin ang landas ng isang naturalista. Noong 1850 ay pumasok siya sa Medical-Surgical (ngayon ay Military-Medical) Academy sa St. Petersburg bilang isang boluntaryo.

Sa mga taon ng kanyang pag-aaral, mas naging interesado si Borodin sa kimika. Naging paboritong mag-aaral ng natitirang chemist ng Russia na si N.N.Zinin at nagsikap sa kanyang laboratoryo. Kasabay nito, interesado si Borodin sa panitikan at pilosopiya. Ayon sa isa sa kanyang mga kaibigan, "sa edad na 17-18, ang paborito niyang pagbabasa ay ang mga gawa ni Pushkin, Lermontov, Gogol, mga artikulo ni Belinsky, mga artikulo ng pilosopiko sa mga magasin."

Nagpatuloy din siya sa pag-aaral ng musika, na nagdudulot ng kawalang-kasiyahan kay Zinin, na nakakita sa kanya bilang kanyang kahalili. Kumuha si Borodin ng mga aralin sa cello, naglaro ng sigasig sa mga amateur quartet. Sa mga taong ito, nagsimula nang humubog ang kanyang kagustuhan sa musika at pananaw. Kasama ang mga banyagang kompositor (Haydn, Beethoven, Mendelssohn), labis niyang pinahalagahan si Glinka.

Sa mga taon ng pag-aaral sa akademya, hindi tumitigil si Borodin sa pagbuo (lalo na, maraming mga fugue ang kanyang binubuo). Ang batang amateurong musikero ay interesado sa katutubong sining ng Russia, higit sa lahat sa awiting lunsod. Ang katibayan nito ay ang pagbuo ng kanilang sariling mga kanta sa katutubong diwa at ang paglikha ng isang trio para sa dalawang mga violin at isang cello sa tema ng awiting Ruso na "Paano kita napahamak."

Kaagad pagkatapos magtapos mula sa akademya (noong 1856) at maipasa ang sapilitang karanasan sa medikal, nagsimula si Borodin ng maraming taon ng pagsasaliksik sa larangan ng organikong kimika, na nagdala sa kanya ng marangal na katanyagan sa Russia at sa ibang bansa. Naipagtanggol ang kanyang disertasyon ng doktor, noong 1859 nagpunta siya sa isang pang-agham na paglalakbay sa ibang bansa. Si Borodin ay gumugol ng tatlong taon sa Alemanya, Pransya at Italya, karamihan kasama ang mga kabataang kaibigan, na kalaunan ay bantog na mga siyentista, kasama ang chemist na si DI Mendeleev, physiologist na si IM Sechenov.

Sumuko sa mga siyentipikong pag-aaral sa mga laboratoryo, hindi rin siya nag-iwan ng musika: dumalo siya sa mga konsyerto ng symphony at palabas sa opera, tumugtog ng cello at piano, binubuo ng maraming mga instrumento ng silid na instrumento. Sa pinakamahusay na mga ensemble na ito - ang piano quintet - sa ilang mga lugar ang isang maliwanag na pambansang lasa at epic power ay nagsisimula nang maramdaman, na magiging katangian ng Borodin sa paglaon.

Napakahalaga para sa pag-unlad ng musika ng Borodin "ay ang kakilala sa ibang bansa kasama ang kanyang hinaharap na asawa, isang may talento na pianist mula sa Moscow na si Ekaterina Sergeevna Protopopova. Ipinakilala niya ang Borodin sa maraming mga gawaing pangmusika na hindi niya alam, at salamat sa kanya, si Borodin ay naging isang masidhing hanga. Schumann at Chopin.

Ang unang panahon ng pagkamagulang ng malikhaing. Magtrabaho sa First Symphony. Noong 1862 bumalik si Borodin sa Russia. Nahalal siyang propesor sa Academy of Medicine and Surgery at kumuha ng bagong pagsasaliksik sa kemikal.

Di nagtagal ay nakilala ni Borodin si Balakirev sa bahay ng sikat na doktor na si S.P.Botkin, na agad na pinahahalagahan ang kanyang talento bilang isang kompositor. Ang pagpupulong na ito ay naging isang mapagpasyang papel sa artistikong buhay ng Borodin. "Bago ako makilala," naalaala ni Balakirev kalaunan, "itinuring niya ang kanyang sarili na isang baguhan lamang at hindi pinahalagahan ang kanyang pagsasanay sa pagsulat. Mukha sa akin na ako ang unang tao na nagsabi sa kanya na ang kanyang totoong negosyo ay ang pagbubuo. " Pumasok si Borodin sa "Mighty Handful", naging isang matapat na kaibigan at kakampi ng natitirang mga miyembro nito.

Tinulungan ni Balakirev si Borodin, tulad ng ibang mga miyembro ng bilog, na bumuo ng kanyang sariling istilo ng kompositor batay sa mga tradisyon ng Glinka. Sa ilalim ng kanyang pamumuno, nagsimulang lumikha si Borodin ng kanyang First Symphony (E-flat major). Isang buwan at kalahati pagkatapos ng simula ng mga klase kay Balakirev, ang unang bahagi ay halos buong nasulat. Ngunit ang mga pang-agham at pedagogical na gawain ay ginulo ang kompositor, at ang komposisyon ng symphony ay tumagal ng limang taon, hanggang 1867. Ito ay unang ginanap noong unang bahagi ng 1869 sa St. Petersburg, sa isang konsyerto ng Russian Musical Society sa ilalim ng direksyon ni Balakirev, at isang matagumpay na tagumpay.

Sa First Symphony ng Borodin, ang kanyang malikhaing tao ay ganap na natutukoy. Ang saklaw ng kabayanihan at makapangyarihang lakas, ang klasikal na kalubhaan ng anyo ay malinaw na nadarama dito. Ang symphony ay nakakaakit sa liwanag at pagka-orihinal ng mga imahe ng Russian "at ang oriental warehouse, ang kasariwaan ng mga himig, ang kayamanan ng mga kulay, ang pagka-orihinal ng maayos na wika, na lumaki batay sa mga katutubong awit. Ang hitsura ng symphony ay minarkahan ang simula ng malikhaing pagkahinog ng kompositor. Ang kanyang unang ganap na independiyenteng pag-ibig, na binubuo noong 1867-1870, ay nagpatotoo din sa gayon. Sa wakas, sa parehong oras, ang Borodin ay lumingon sa genre ng opera, na sa mga taong iyon ay nakakuha ng pansin ng lahat ng mga miyembro ng bilog. Bumuo siya ng isang comic opera (mahalagang isang opereta) na "Mga Bayani" at nagsimulang isulat ang opera na "The Tsar's Bride", ngunit di nagtagal ay nawala ang interes sa balangkas nito at tumigil sa kanyang trabaho.

Paglikha ng Ikalawang Symphony. Simula ng trabaho sa opera na "Prince Igor". Ang tagumpay ng First Symphony ay nagbigay kay Borodin ng isang bagong pagtaas ng mga kapangyarihang malikha. Sinimulan niya kaagad ang pagbuo ng Pangalawang ("Heroic") Symphony (B menor de edad). Kasabay nito, sa kahilingan ni Borodin, nahanap siya ni Stasov ng isang bagong paksa para sa opera - "The Lay of Igor's Campaign." Ang panukalang ito ay natuwa sa kompositor, at sa parehong 1869 nagsimula siyang magtrabaho sa opera na "Prince Igor".

Noong 1872, ang pansin ni Borodin ay nailihis ng isang bagong ideya. Inatasan siya ng pamamahala ng teatro, kasama sina Mussorgsky, Rimsky-Korsakov at Cui, upang sumulat ng isang opera-ballet na "Mlada" sa isang balangkas na inspirasyon ng mga alamat ng mga sinaunang Slav. Binubuo ng Borodin ang ika-apat na kilos ng Mlada, ngunit ang opera ay hindi nakumpleto ng mga may-akda nito, at makalipas ang ilang sandali ang kompositor ay bumalik sa simponya, at pagkatapos din kay Prince Igor.

Ang pagtatrabaho sa Second Symphony ay tumagal ng pitong taon at natapos lamang noong 1876. Dahan-dahang sumulong din ang opera. Ang pangunahing dahilan dito ay ang pambihirang trabaho ng Borodin sa pang-agham, pedagogical at panlipunang aktibidad.

Noong dekada 70, ipinagpatuloy ng Borodin ang kanyang orihinal na pagsasaliksik sa kemikal, na naghanda ng paraan para sa pagsulong ng modernong agham sa larangan ng paglikha ng mga plastik. Nagsalita siya sa mga international kongreso ng kemikal, naglathala ng maraming mahahalagang papel na pang-agham. Sa kasaysayan ng kimika ng Russia, sinakop niya ang isang natitirang lugar bilang isang advanced na siyentista sa materyalist, isang kilalang kasama ng D.I.Mendeleev at A.M Butlerov.

Ang pagtuturo sa Medico-Surgical Academy ay tumatagal ng maraming pagsisikap mula sa Borodin. Tinatrato niya ang kanyang mga tungkulin sa pagtuturo na tunay na walang pag-iimbot. Masigasig, sa isang pagiging ama, inalagaan niya ang mga mag-aaral, ginamit ang bawat pagkakataon upang matulungan sila, at nailigtas pa, kung kinakailangan, ang mga rebolusyonaryong kabataan mula sa pulisya. Ang kanyang kakayahang tumugon, kabaitan, pagmamahal sa mga tao at kadalian sa paghawak ay akit ng mainit na pakikiramay ng mga nasa paligid niya. Nagpakita rin ng tunay na interes si Borodin sa kanyang mga aktibidad sa lipunan. Isa siya sa mga tagapag-ayos at guro ng kauna-unahang mas mataas na institusyong pang-edukasyon para sa mga kababaihan sa Russia - ang Mga Kursong Medikal ng Kababaihan. Matapang na ipinagtanggol ni Borodin ang progresibong gawain na ito laban sa pag-uusig ng gobyernong tsarist at pag-atake ng mga reaksyunaryong bilog. Noong unang bahagi ng dekada 70, nakilahok siya sa paglalathala ng magazine na "Kaalaman", kung saan isinagawa ang propaganda ng materyalistikong doktrina at mga ideyang demokratiko.

Ang iba't ibang mga hanapbuhay ni Borodin ay nagiwan sa kanya ng halos walang oras upang bumuo ng musika. Ang kapaligiran sa bahay, dahil sa sakit ng kanyang asawa at karamdaman sa buhay, ay hindi rin ginusto ang pagkamalikhain ng musika. Bilang isang resulta, ang Borodin ay maaaring gumana sa kanyang mga komposisyon sa musikal na naaangkop lamang at nagsisimula.
"Ang mga araw, linggo, buwan, mga taglamig ay pumasa sa ilalim ng mga kundisyon na hindi pinapayagan kahit na isipin ang tungkol sa seryosong pakikilahok sa musika," isinulat niya noong 1876. "...
upang muling itayo ang sarili sa isang musikal na paraan, nang walang kung anong pagkamalikhain sa isang malaking bagay, tulad ng isang opera, ay hindi maiisip. Mayroon lamang akong bahagi ng tag-init para sa ganitong kalagayan. Sa taglamig makakagsulat lamang ako ng musika kapag ako ay may sakit na hindi ako nag-aaral, hindi ako pumunta sa laboratoryo, ngunit may magagawa pa rin ako. Sa batayan na ito, ang aking mga kasama sa musika, salungat sa pangkalahatang tinatanggap na kaugalian, ay patuloy na hinahangad na hindi ako malusog, kundi may sakit. "

Ang mga kaibigan sa musika na Borodin nang higit pa sa isang beses ay nagreklamo na "maraming mga kaso ng pagiging propesor at mga kurso sa medisina ng kababaihan ang palaging nakagambala sa kanya" (Rimsky-Korsakov). Sa katunayan, si Borodin na siyentista ay hindi lamang hadlang, ngunit tumulong din kay Borodin na kompositor. Ang integridad ng kanyang pananaw sa mundo, ang mahigpit na pagkakapare-pareho at lalim ng pag-iisip na likas sa siyentista, ay nag-ambag sa pagkakasundo at pagkakaisa ng kanyang musika. Pinuno siya ng mga siyentipikong pag-aaral ng paniniwala sa kapangyarihan ng pangangatuwiran at sa pag-unlad ng sangkatauhan, pinatibay ang kanyang kumpiyansa sa magandang kinabukasan ng mga tao.

Ang mga huling taon ng buhay at trabaho. Noong huling bahagi ng dekada 70 - unang bahagi ng 80s nilikha ng Borodin ang una at pangalawang quartet, ang symphonic na larawan na "In Central Asia", maraming mga pag-ibig, magkahiwalay, mga bagong eksena para sa opera. Mula sa simula ng 1980s, mas kaunti ang isinulat niya. Sa mga pangunahing gawa ng huling taon ng kanyang buhay, tanging ang Pangatlo (hindi natapos) na Symphony ang maaaring mapangalanan. Bilang karagdagan sa kanya, ang "Little Suite" lamang para sa piano ang lumitaw (binubuo karamihan noong dekada 70), ilang mga tinig na miniature at mga numero ng pagpapatakbo.

Ang pagbaba ng tindi ng pagkamalikhain ni Borodin (pati na rin ang kanyang mga aktibidad sa pagsasaliksik) ay maaring ipaliwanag nang una sa pamamagitan ng pagbabago ng sitwasyong panlipunan sa Russia noong dekada 80.

Sa harap ng isang mabangis na reaksyong pampulitika, tumindi ang pag-uusig sa advanced na kultura. Sa partikular, ang pagkatalo ng Women's Medical Courses ay naganap, na labis na pinag-alalaan ng Borodin. Lalo nang naging mahirap para sa kanya na labanan laban sa mga reaksyonaryo sa akademya. Bilang karagdagan, tumaas ang kanyang trabaho, at ang kalusugan ng kompositor, na tila lahat ay naging kabayanihan, ay nagsimulang mabigo. Ang pagkamatay ng ilang malapit na tao - Zinin, Mussorgsky, ay nagkaroon din ng mabigat na epekto sa Borodin. Gayunpaman, sa mga taong ito ay nagdala ng Borodin ng ilang mga masasayang karanasan na nauugnay sa paglago ng kanyang katanyagan bilang isang kompositor. Ang kanyang mga symphonies ay nagsimulang gampanan nang mas madalas at may malaking tagumpay sa Russia. Noong 1877, ang Borodin, habang nasa ibang bansa, ay bumisita sa F. Liszt at nakarinig ng magagandang pagsusuri mula sa kanya tungkol sa kanyang mga gawa, tungkol sa kanilang pagiging bago at pagka-orihinal. Kasunod, binisita ni Borodin si Liszt nang dalawang beses pa at sa bawat oras ay kumbinsido sa masidhing paghanga ng mahusay na musikero para sa gawain ng mga kompositor ng The Mighty Handful. Sa inisyatiba ni Liszt, ang mga symphonies ni Borodin ay ginanap nang maraming beses sa Alemanya. Noong 1885 at 1886, naglakbay si Borodin sa Belgian, kung saan ang kanyang mga gawaing symphonic ay isang malaking tagumpay.

Ang mga huling taon ng buhay ni Borodin ay pinaliwanagan din ng komunikasyon sa mga batang kompositor na sina Glazunov, Lyadov at iba pa na sumamba sa kanyang akda.

Namatay si Borodin noong Pebrero 15, 1887. Sa umaga ng araw na iyon, nagpapabuti pa rin siya ng musika para sa Third Symphony, at bandang hatinggabi, sa isang maligaya na gabi sa mga panauhin, hindi inaasahang bumagsak siya, sa kanya at tinangay siya palabas ng kapaligiran sa pamumuhay ”(Stasov).
Kaagad pagkatapos ng pagkamatay ni Borodin, nagpasya ang pinakamalapit na mga kaibigan sa musika na sina Rimsky-Korsakov at Glazunov na tapusin at ihanda ang kanyang hindi natapos na mga gawa para mailathala. Batay sa mga materyales ng Borodin, gumawa sila ng kumpletong iskor para sa opera na "Prince Igor", na naproseso ang isang bilang ng mga yugto at nagdagdag ng ilang hindi natapos na mga eksena. Inihanda din nila ang hindi nai-publish na mga komposisyon para sa paglalathala - ang Pangalawang Symphony, ang Ikalawang Quartet at ilang mga pag-ibig. Itinala at inayos ni Glazunov ang dalawang bahagi ng Third Symphony mula sa memorya. Di-nagtagal ang lahat ng mga akdang ito ay nai-publish, at noong 1890 ang opera na "Prince Igor" ay unang itinanghal ng Mariinsky Theatre sa St. Petersburg at natagpuan ang isang maligayang pagdating sa mga nakikinig, lalo na sa mga kabataan.