Ang mga kinakailangan para sa isang sanaysay para sa Unified State Exam ay nagbago ng ilang beses sa mga nakaraang taon, ngunit isang bagay ang nanatiling hindi nagbabago - ang pangangailangang patunayan ang kawastuhan ng kanilang mga paghatol. At para dito kailangan mong pumili ng mga tamang argumento.

Ang problema ng pagsisisi ay magiging interesante sa atin sa unang lugar. Sa artikulong ito, magpapakita kami ng ilang mga opsyon para sa mga argumento, na pinili mula sa bibliograpiya ng paaralan. Mula doon, maaari mong piliin ang mga pinaka-angkop sa iyong trabaho.

Para saan ang mga argumento?

Sa pagsulat ng isang sanaysay para sa bahagi C, kailangan mong ipahayag ang iyong opinyon sa ibinigay na paksa. Ngunit ang iyong thesis ay nangangailangan ng patunay. Iyon ay, ito ay kinakailangan hindi lamang upang ipahayag ang iyong posisyon, ngunit din upang kumpirmahin ito.

Kadalasan ang problema ng pagsisisi ay dumarating sa mga pagsusulit, medyo madaling makahanap ng mga argumento para dito kung ang mag-aaral ay pamilyar sa programang pampanitikan ng paaralan. Gayunpaman, hindi lahat ay nagtagumpay na agad na maalala ang nais na gawain, kaya mas mahusay na kumuha ng ilang mga argumento nang maaga sa mga pinakakaraniwang paksa.

Ano ang mga argumento

Upang ganap na ibunyag ang problema ng pagsisisi, ang mga argumento ay dapat mapili batay sa mga pangunahing kinakailangan ng Pinag-isang Estado ng Pagsusulit sa wikang Ruso. Ayon sa kanila, ang lahat ng ebidensya ay nahahati sa tatlong uri:

• Personal na karanasan, iyon ay, mga katotohanang kinuha mula sa iyong buhay. Hindi nila kailangang maging mapagkakatiwalaan, dahil walang magsusuri kung nangyari nga ito.
• Impormasyon na natanggap ng mag-aaral mula sa kurikulum ng paaralan. Halimbawa, mula sa mga aralin ng heograpiya, kasaysayan, atbp.
• Mga argumentong pampanitikan na magiging interesante sa atin noong una. Ito ang karanasan sa pagbabasa na dapat makuha ng magsusulit sa kurso ng pag-aaral.

Mga argumento mula sa panitikan

Kaya, kami ay interesado sa problema ng pagsisisi. Ang mga argumento mula sa panitikan ay kinakailangan kung nais mong makakuha ng mataas na marka para sa iyong sanaysay. Kasabay nito, kapag pumipili ng mga argumento, dapat bigyan ng priyoridad ang mga gawa na kasama sa kurikulum ng paaralan o itinuturing na mga klasiko. Hindi ka dapat kumuha ng mga teksto ng hindi kilalang mga may-akda o sikat na literatura (pantasya, mga kuwento ng tiktik, atbp.), dahil maaaring hindi pamilyar ang mga ito sa tagasuri. Samakatuwid, kinakailangang i-refresh nang maaga sa memorya ang mga pangunahing gawa na pinag-aralan sa mga taon ng pag-aaral. Kadalasan sa isang nobela o kwento ay makakahanap ka ng mga halimbawa sa halos lahat ng paksang nakatagpo sa pagsusulit. Ang pinakamagandang opsyon ay ang agad na pumili ng ilang piraso na pamilyar sa iyo. Kaya't hatiin natin ang isang klasiko na nagpapataas ng isyu ng pagsisisi.

"Anak ng Kapitan" (Pushkin)

Ang problema ng pagsisisi ay karaniwan sa panitikang Ruso. Ang mga argumento ay samakatuwid ay medyo madaling mahanap. Magsimula tayo sa ating pinakatanyag na manunulat na si Alexander Pushkin at sa kanyang nobelang "The Captain's Daughter".

Sa gitna ng trabaho ay ang pag-ibig ng kalaban na si Pyotr Grinev. Ang pakiramdam na ito ay kasing lawak at saklaw ng buhay. Sa pakiramdam na ito, interesado kami sa katotohanan na salamat sa kanya na natanto ng bayani ang kasamaan na ginawa niya sa kanyang mga mahal sa buhay, napagtanto ang kanyang mga pagkakamali at nagawang magsisi. Salamat sa katotohanan na binago ni Grinev ang kanyang mga pananaw sa buhay at saloobin sa iba, nagawa niyang baguhin ang hinaharap para sa kanyang sarili at sa kanyang minamahal.

Salamat sa pagsisisi, ang kanyang pinakamahusay na mga katangian ay ipinakita kay Pedro - pagkabukas-palad, katapatan, hindi pagkamakasarili, katapangan, atbp. Masasabi nating binago siya nito at ginawa siyang ibang tao.

"Sotnik" (Bykov)

Ngayon pag-usapan natin ang gawain ni Bykov, na nagpapakita ng ganap na kakaibang bahagi ng problema ng pagsisisi. Ang mga argumento mula sa panitikan ay maaaring magkakaiba, at kailangan mong piliin ang mga ito depende sa iyong pahayag, kaya sulit na mag-stock sa iba't ibang mga halimbawa.

Kaya, ang tema ng pagsisisi sa "The Centurion" ay hindi katulad ni Pushkin. Una sa lahat, dahil ang mga karakter mismo ay magkaiba. Ang partisan na si Rybak ay nakuha upang mabuhay, kailangan niyang ibigay ang kanyang kasamahan sa mga Aleman. At ginagawa niya ang gawaing ito. Ngunit lumipas ang mga taon, at ang pag-iisip ng pagkakanulo ay hindi umalis sa kanya. Nasa huli na siya ng pagsisisi, hindi na kayang ayusin ng damdaming ito. Bukod dito, hindi nito pinapayagan si Rybak na mamuhay nang payapa.

Sa gawaing ito, ang pagsisisi ay hindi naging isang pagkakataon para sa bayani na makaalis sa mabisyo na bilog at maalis ang pagdurusa. Hindi itinuring ni Bykov na si Rybak ay karapat-dapat sa kapatawaran. Sa kabilang banda, ang isang tao ay dapat na responsable para sa gayong mga krimen sa buong buhay niya, dahil ipinagkanulo niya hindi lamang ang kanyang kaibigan, kundi pati na rin ang kanyang sarili at ang mga malapit sa kanya.

"Dark Alleys" (Bunin)

Ang problema ng pagsisisi ay maaaring lumitaw sa ibang liwanag. Ang mga argumento para sa pagsulat sa pagsusulit ay dapat na iba-iba, kaya't kunin natin ang kuwento ni Bunin na "Dark Alleys" bilang isang halimbawa. Sa gawaing ito, ang bayani ay walang sapat na lakas upang aminin ang kanyang mga pagkakamali at magsisi, ngunit inabot siya ng paghihiganti. Minsan sa kanyang kabataan, hinikayat at iniwan ni Nikolai ang isang batang babae na tunay na nagmamahal sa kanya. Lumipas ang oras, ngunit hindi niya makalimutan ang kanyang unang pag-ibig, kaya't tinanggihan niya ang panliligaw ng ibang mga lalaki at mas pinili ang pag-iisa. Ngunit hindi rin nakatagpo ng kaligayahan si Nikolai. Malubhang pinarusahan siya ng buhay dahil sa kanyang maling gawain. Ang asawa ng bayani ay patuloy na niloloko sa kanya, at ang anak ay naging isang tunay na hamak. Gayunpaman, ang lahat ng ito ay hindi humantong sa kanya sa mga pag-iisip ng pagsisisi. Dito, ang pagsisisi ay lumilitaw sa mambabasa bilang isang kilos na nangangailangan ng hindi kapani-paniwalang espirituwal na pagsisikap at lakas ng loob, na hindi makikita ng lahat sa kanilang sarili. Ito ay para sa pag-aalinlangan at kawalan ng kalooban na binabayaran ni Nikolai.

Bilang isang argumento, ang halimbawa mula sa "Dark Alley" ay angkop lamang para sa mga taong, sa kanilang tesis, ay bumaling sa problema ng retribution at retribution para sa mga hindi nagsisi sa kanilang mga kalupitan. Saka lamang magiging angkop ang pagbanggit sa gawaing ito.

Boris Godunov (Pushkin)

Ngayon ay pag-usapan natin ang problema ng huli na pagsisisi. Ang mga argumento para sa paksang ito ay bahagyang magkakaiba, dahil magiging interesado lamang tayo sa isang aspeto ng pagsisisi. Kaya, ang problemang ito ay perpektong isiwalat sa trahedya ni Pushkin "Boris Godunov". Ang halimbawang ito ay hindi lamang pampanitikan, kundi pati na rin sa isang bahagi ng kasaysayan, dahil ang manunulat ay tumutukoy sa paglalarawan ng mga kaganapan sa paggawa ng kapanahunan na naganap sa ating bansa.

Sa "Boris Godunov" ang problema ng huli na pagsisisi ay malinaw na ipinakita. Ang mga argumento para sa pagsulat ng gawain sa paksang ito ay dapat mapili na isinasaalang-alang ang trahedya ni Pushkin. Sa gitna ng gawain ay ang kwento ni Godunov, na umakyat sa trono ng hari. Gayunpaman, kailangan niyang magbayad ng isang kakila-kilabot na presyo para sa kapangyarihan - upang patayin ang sanggol, ang tunay na tagapagmana, si Tsarevich Dmitry. Lumipas ang ilang taon, at ngayon na ang panahon para magsisi. Hindi na kayang itama ng bayani ang kanyang gawa, magdusa at magdusa na lang. Ang budhi ay hindi nagbibigay sa kanya ng pahinga, ang mga duguang lalaki ay nagsimulang makita si Godunov sa lahat ng dako. Nauunawaan ng mga malalapit sa hari na siya ay nanghihina at nagwawala. Nagpasya ang mga boyars na ibagsak ang iligal na pinuno at patayin siya. Kaya, namatay si Godunov para sa parehong dahilan bilang Dmitry. Ganyan ang pagtutuos ng bayani para sa madugong krimen, pagsisisi kung saan naabutan lamang siya pagkatapos ng ilang taon.

Ang problema ng pagsisisi ng tao. Mga argumento mula sa nobelang Crime and Punishment ni Dostoevsky

Ang tema ng pagsisisi ay naging batayan para sa isa pang mahusay na gawain, na nakakuha ng malaking katanyagan at pagmamahal sa mga mambabasa.

Ang pangunahing tauhan ay gumawa ng isang krimen upang patunayan ang kanyang hindi makatao na teorya tungkol sa mas mababa at mas mataas na mga tao. Si Raskolnikov ay nakagawa ng pagpatay at nagsimulang magdusa, ngunit sa lahat ng posibleng paraan ay sinusubukang lunurin ang tinig ng kanyang budhi. Ayaw niyang aminin na nagkamali siya. Ang pagsisisi ay nagiging punto ng pagbabago sa buhay at kapalaran ni Raskolnikov. Binubuksan nito ang daan para sa kanya tungo sa pananampalataya at tunay na mga halaga, ginagawa siyang muling isaalang-alang ang kanyang mga pananaw at napagtanto kung ano ang tunay na mahal sa mundong ito.

Sa buong nobela, pinangunahan ni Dostoevsky ang kanyang bayani sa pagsisisi, upang aminin ang kanyang pagkakasala. Ang pakiramdam na ito ay nagpakita ng pinakamahusay na mga katangian ng karakter ni Raskolnikov at ginawa siyang mas kaakit-akit. Bagama't dinanas pa rin ng bayani ang kaparusahan para sa kanyang krimen, at ito ay naging napakasakit.

Ang problema ng pagsisisi: mga argumento mula sa buhay

Ngayon ay pag-usapan natin ang tungkol sa isa pang uri ng mga argumento. Napakadaling makahanap ng mga ganitong halimbawa. Kahit walang nangyaring ganito sa buhay mo, maiisip mo. Gayunpaman, ang mga naturang argumento ay na-rate na mas mababa kaysa sa mga pampanitikan. Kaya, para sa isang magandang halimbawa ng libro, makakatanggap ka ng 2 puntos, at para sa isang halimbawa ng buhay - isa lamang.

Ang mga argumento batay sa personal na karanasan ay batay sa mga obserbasyon sa sariling buhay, buhay ng mga magulang, kamag-anak, kaibigan at kakilala.

Dapat itong tandaan

Mayroong ilang mga pangkalahatang kinakailangan para sa anumang sanaysay, kabilang ang mga tumutugon sa problema ng pagkakasala at pagsisisi. Ang mga argumento ay kinakailangang kumpirmahin ang thesis na ipinahayag mo at sa anumang kaso ay hindi sumasalungat dito. Kailangan mo ring isaalang-alang ang mga sumusunod na punto:

• Isinasaalang-alang at sinusuri lamang ng mga tagasuri ang unang dalawang argumento, kaya walang saysay na magbigay ng higit pang mga halimbawa. Mas mahusay na magbayad ng pansin hindi sa dami, ngunit sa kalidad.
• Tandaan na mas mataas ang ranggo ng mga argumentong pampanitikan, kaya subukang magsama ng kahit isang halimbawa.
• Huwag kalimutan ang tungkol sa mga halimbawa na kinuha mula sa alamat o kwentong bayan. Ang ganitong mga argumento ay isinasaalang-alang din, ngunit ang mga ito ay sinusuri ng isang punto lamang.
• Tandaan na maaari kang makakuha ng 3 puntos para sa lahat ng mga argumento. Samakatuwid, pinakamahusay na sundin ang sumusunod na pattern: isang halimbawa mula sa alamat o personal na karanasan, ang pangalawa mula sa panitikan.

Ngayon ng ilang mga salita sa kung paano magsulat ng isang pampanitikan argumento nang tama:

• Tiyaking isama ang apelyido at inisyal ng may-akda at ang buong pamagat ng akda.
• Hindi sapat na pangalanan ang manunulat at ang pangalan, kailangan mong ilarawan ang mga pangunahing tauhan, ang kanilang mga salita, kilos, kaisipan, ngunit ang mga nauugnay lamang sa paksa ng sanaysay at iyong thesis.
• Ang tinatayang dami ng teksto sa bawat argumento ay isa o dalawang pangungusap. Ngunit ang mga numerong ito sa huli ay nakadepende sa partikular na paksa.
• Magsimulang magbigay ng mga halimbawa lamang pagkatapos mong ipahayag ang iyong posisyon.

Summing up

Kaya, ang problema ng pagsisisi ay malawak na iniharap sa panitikan. Samakatuwid, hindi magiging mahirap na makahanap ng mga argumento para sa pagsusulit sa wikang Ruso. Ang pangunahing bagay ay ang lahat ng iyong mga halimbawa ay nagpapatunay sa tesis at mukhang maigsi at magkatugma. Kadalasan, ang pangunahing problema ng mga pagsusulit ay hindi ang pagpili ng trabaho, ngunit ang paglalarawan nito. Ang pagpapahayag ng kaisipan sa ilang pangungusap ay hindi laging madali. Upang maiwasan ang problemang ito, kailangan mong magsanay nang maaga. Kumuha ng isang piraso ng papel at subukang maikli at malinaw na ilarawan ang iyong mga paghuhusga, nang hindi lumalabas sa mga nakasaad na volume.

Ang pangunahing bagay ay hindi mawalan ng kumpiyansa at ihanda ang iyong sarili hangga't maaari, kung gayon madali itong makuha.

Olga Kharitonova

Olga Nikolaevna Kharitonova (1960) - guro ng State Educational Institution "Gymnasium No. 3" sa Voronezh.

Mga eskinita ng pag-ibig at alaala

Ang karanasan sa pagbabasa ng nobela ni I.A. Bunin "Madilim na mga eskinita"

Animnapung taon na ang nakalilipas, noong Disyembre 1946, ang isa sa mga pinakatanyag na libro ni Ivan Bunin ay nai-publish sa Paris - isang koleksyon ng mga kuwento na "Dark Alleys" (unang kumpletong edisyon). Ang gawaing ito, na tinatawag na ngayon ng mga kritiko na "ang encyclopedia ng pag-ibig", itinuturing ni Bunin na "ang pinakamahusay at pinakaorihinal" sa lahat ng kanyang nilikha, pati na rin ang "ang pinakaperpekto sa kasanayan."

Ang plano ng pintor, sa kanyang sariling mga salita, ay batay sa pagnanais na sabihin sa mundo "tungkol sa maraming malambot at maganda", tungkol sa "walang hanggang bagay na nangyayari sa salot at sa lahat ng pitong pagpatay sa Ehipto, na Kanyang binanggit, nang walang isa sa mundo na maihahambing ... "Kasabay nito, sa isang liham kay Teffi (na may petsang Pebrero 23, 1944), binigyang-diin ni Bunin na ang nilalaman ng libro ay" hindi walang kabuluhan, ngunit trahedya "at iyon" ang lahat ng mga kuwento ng ang aklat na ito ay tungkol lamang sa pag-ibig, tungkol sa "madilim" nito at kadalasang napaka-malungkot at malupit na mga eskinita ".

Ang pamagat ng buong libro ay ibinigay ng unang kuwento ng cycle. Narito ang naalala ni Bunin tungkol sa kasaysayan ng paglikha nito:

"Binasa ko muli ang mga tula ni Ogarev at tumigil sa sikat na tula:

Ito ay isang kahanga-hangang tagsibol!
Nakaupo sila sa dalampasigan
Siya ay nasa kalakasan ng buhay
Ang kanyang bigote ay halos itim ...
Ang buong paligid ng iskarlata na rosehip ay namumulaklak,
May isang madilim na linden eskinita ...

Para sa ilang kadahilanan, tila ang aking kuwento ay nagsisimula - taglagas, masamang panahon, isang mataas na kalsada, isang tarantass, isang matandang sundalo sa loob nito ... Ang natitira kahit papaano ay nangyari nang mag-isa, ay dumating nang hindi inaasahan - tulad ng karamihan sa aking mga kwento ”. (Maaaring pag-usapan ito ng guro sa pambungad na pangungusap.)

Ang mga linya ng tula ni N. Ogaryov na "Isang Ordinaryong Kwento" ay sinipi ng pangunahing tauhan sa katapusan ng kuwento. At ang kuwento ay nagbukas sa isang talagang medyo madilim na landscape sketch: "Sa malamig na bagyo ng taglagas(pagkatapos nito, ito ay binibigyang-diin namin. - OH.), sa isa sa malaking Tula mga kalsadang puno ng ulan at masungit ng marami itim na ruts, sa mahabang kubo ... nagmaneho tarantas na nababalot ng putik... tatlong simpleng kabayo na nakatali mula sa slush mga buntot ”.

Pag-uusap sa isang klase ay nagsisimula sa isang tanong.

- Ano, sa iyong palagay, ang papel ng magkakaibang ugnayan sa pagitan ng tagsibol at taglagas?

Ang tanong ay hindi nagiging sanhi ng mga paghihirap para sa mga mag-aaral: ang parallel sa pagitan ng mga larawan ng kalikasan at pag-iral ng tao ay nagmumungkahi mismo.

tagsibol, kaligayahan, ang mga unang impulses ng damdamin - lahat ay nasa nakaraan. Ang kabataan ay kumupas, ang "panahon ng pag-ibig" ay lumipas na, ang bawat isa sa mga bayani ay may maraming walang kagalakan na mga taon na nakalipas, isang hindi matagumpay na "personal na buhay" sa likod nila. Anong sasabihin, taglagas buhay ... Idagdag natin na sa mga kwento ni Bunin, ang mga natatanging sandali ng panandaliang kaligayahan, na ipinagkaloob sa mga bayani ng isang kapritsoso na kapalaran, ay halos palaging inilalarawan sa pamamagitan ng prisma ng mga alaala. Samakatuwid ang panahon taglagas taglamig nagdadala sa isang "collapsed" form ng isang retrospective tagsibol Tag-init.

Ang susunod na tanong ay nagpatuloy sa pag-uusap.

- Ano ang panimulang balangkas ng sitwasyon sa nobela?

Isang matandang militar na lalaki, na natagpuan ang kanyang sarili sa isang inn, biglang nakilala ang kanyang minamahal, na nahiwalay niya tatlumpung taon na ang nakalilipas, sa babaing punong-abala. "Ang kuwento ay bulgar, ordinaryo," bilang siya mismo remarks. Alam ng panitikan sa mundo ang maraming mga variant ng naturang balangkas. Subukan nating alamin kung ano ang dinala ni Bunin bago sa kuwento ng "tinukso at inabandona".

Sa mga pag-aaral na nakatuon sa gawain ni Bunin, mayroong isang punto ng pananaw ayon sa kung saan ang masining na "mundo ng Bunin ay mundo ng lalaki", ang isang babae ay "naroroon doon ... bilang kaligayahan, bilang pagdurusa, bilang isang pagkahumaling, bilang isang misteryo. sa kaluluwa at tadhana ng isang lalaki", isang babae bilang "walang pantay na paksa ng karanasan sa mundo ni Bunin".

Kung susundin natin ang puntong ito ng pananaw (at ang gayong mga pahayag, sa aming opinyon, ay medyo patas), kung gayon ang kuwentong "Dark Alleys" ay marahil isang pagbubukod bukod sa iba pa: dito ang dalawang posisyon sa buhay ay diyalogong magkasalungat sa isa't isa, dalawang saloobin sa pag-ibig - hindi lamang ang bayani kundi pati na rin ang pangunahing tauhang babae. Hindi aksidente na ang sentral na lugar sa nobela ay ibinigay sa mismong diyalogo.

Mag-ehersisyo klase.

- Subaybayan kung paano kumilos ang mga karakter ng trabaho sa panahong ito mahirap, ngunit kinakailangan para sa parehong pag-uusap. Ano ang papel ng mga pahayag ng may-akda sa paglalarawan ng mga karanasan ng mga bayani? Ano ang patunay ng sintaktikong istruktura ng pananalita ng bawat isa sa kanila?

Ang lahat sa pag-uugali ni Nikolai Alekseevich ay nagpapakita ng matinding kaguluhan. Bumaling tayo sa "mga pangungusap" ng may-akda na "nagkomento sa" sikolohikal na kalagayan ng bayani: "siya ay mabilis na tumuwid, binuksan ang kanyang mga mata"; "Sinabi niya, na nakaupo sa bangko at tinitingnan ito ng walang laman"; "Nawala ang kanyang pagod at kawalan ng pag-iisip, bumangon siya at determinadong naglakad sa itaas na silid"; "Mabilis niyang sinabi"; "Nakasimangot, muli siyang naglakad"; "Bumulong"; "Itinaas ang kanyang ulo at, huminto, ngumisi nang masakit"; "Sinabi niya, nanginginig ang kanyang ulo"; "Sinabi niya, tumalikod at umakyat sa bintana"; " sagot niya sabay palayo sa bintana na may masungit na mukha."

Tulad ng makikita mo, ang bayani ay nakaranas at nakaramdam ng marami sa loob lamang ng isang-kapat ng isang oras - ito ay pinatunayan ng pagbabago sa estado: mula sa nalilito at namangha na "pagkilala" hanggang sa mapait na panghihinayang sa paningin ng espirituwal na kapaitan ng kausap. .

Gayunpaman, sa imahe ng kanyang minamahal, mayroon siyang pambihirang sigasig: "Oh, ang galing mo noon! Napakainit, napakaganda! Anong kampo, anong mata!" “Oo, gaano siya kaganda! Magically maganda!" Ang syntactic na istraktura ng pagsasalita - isang kasaganaan ng mga tandang - ay idinisenyo upang bigyang-diin ang masigasig na paghanga ng bayani para sa isa na "nagbigay sa kanya ... ang kanyang kagandahan", ay nagbigay sa kanya ng hindi malilimutang kagalakan sa buhay.

Ang pakiramdam ng pagkakasala at kahihiyan sa kaluluwa ng bayani ay nararamdaman halos mula sa mga unang sandali ng pagpupulong at lalo pang lumalago sa kurso ng "paglilinaw ng relasyon", na "iniulat" din ng "mga pahayag" ng may-akda. : "binuka ang kanyang mga mata at namula", "namumula sa luha" ... At sa lalong madaling panahon siya ay talagang nagsimulang umiyak, lumingon sa bintana, sinusubukang itago ang kanyang "kahinaan", at pagkatapos, hindi na nag-alinlangan: "At, kinuha ang kanyang panyo at idiniin ito sa kanyang mga mata, mabilis niyang idinagdag:" Kung ang Diyos lamang. patatawarin sana ako. At ikaw, tila, nagpatawad."

Ngunit, bilang ito ay naging, siya hindi pinatawad. Maging ang mga luhang ito ay hindi naantig sa aking puso. Ang "hatol" na ibinigay sa kanya ay pinal at, sa wika ng mga dokumento, "ay hindi napapailalim sa apela": "Hindi, Nikolai Alekseevich, hindi ako nagpatawad. Dahil ang aming pag-uusap ay naantig sa aming mga damdamin, sasabihin ko nang tapat: Hinding-hindi kita mapapatawad ... hindi kita mapapatawad ”. Ang tatlong beses na paulit-ulit na parirala tungkol sa imposibilidad ng pagpapatawad ay nagsisilbi sa kontekstong ito bilang isang uri ng "sukat", pagkalkula kung gaano kalaki ang kapaitan, pinahihirapan ng sama ng loob, isang nagdurusa na babaeng kaluluwa.

At ang pangalawang "mga pahayag" na kasama ng mga pahayag ng pangunahing tauhang babae ay lubhang maramot at kakaunti ang bilang: "sabi niya," "sagot niya," "sagot niya" muli. Standard at, tulad ng sinasabi nila, walang kahulugan na mga salita. O makabuluhan pa rin ba ito? Sa "pinagmulan" lamang ng pag-uusap na napansin ng manunulat na ang babaing punong-abala ng silid ay "tumingin nang matanong ... bahagyang duling" at, sa paghihiwalay, "pumunta sa pintuan at huminto."

Bakit hindi napansin ng may-akda ang mga espirituwal na paggalaw ng pangunahing tauhang babae? Oo, seryoso at balanse si Nadezhda - hindi maiwasan ng mambabasa na maramdaman ito. Ngunit ang "date" ba sa "panauhin mula sa nakaraan" ay hindi pumukaw sa kanyang kaluluwa? O siya ba ay may kontrol sa kanyang sarili sa ganoong lawak?

At gayon pa man ang punto, sa palagay ko, ay hindi lamang at hindi masyado dito. Ang "kakulangan" ng mga pahayag ng may-akda ay idinisenyo upang ihatid ang static na kalikasan ng panloob na estado ng pangunahing tauhang babae sa panahon ng pagpapatuloy ng diyalogo, pati na rin ang isang tiyak na "katigasan", "fossilization" ng kanyang espirituwal na hitsura sa kabuuan: ang "buhay ng puso" ay nagyelo pagkatapos ng nakamamatay na paghihiwalay - at ang "pulso" ay hindi naririnig kahit na pagkatapos ng maraming taon ...

Basahin sa aralin bahaging iyon ng diyalogo kung saan ipinahayag ni Nikolai ang pagkalito nang malaman na si Nadezhda ay naiwang mag-isa.

“- Kasal, sabi mo, hindi ba?

Hindi, hindi.

Bakit? Sa kagandahang taglay mo?

Hindi ko magawa.

Bakit hindi niya magawa? Anong gusto mong sabihin?<...>Naaalala mo ba kung paano tumingin sa iyo ang lahat?"

“Gaano man katagal ang lumipas, namuhay akong mag-isa. Alam kong matagal ka nang hindi pareho, na para bang walang nangyari sa iyo, ngunit ... ”- pag-amin ni Nadezhda. Ang gayong walang pag-iimbot na debosyon ay tila halos hindi kapani-paniwala kay Nikolai Alekseevich, kahit na medyo hindi natural.

“- Tutal, hindi mo ako kayang mahalin sa buong siglo!

Kaya niya."

"- Ano ang ibinibigay ng Diyos kung kanino, Nikolai Alekseevich. Ang kabataan ng lahat ay pumanaw, ngunit ang pag-ibig ay ibang bagay."

Sa unang tingin, kahanga-hanga ang gayong pagtanggi sa sarili sa bahagi ng pangunahing tauhang babae. Gayunpaman, ito ay nagkakahalaga ng pagsasaalang-alang: pinangunahan ba siya ng pag-ibig sa buong buhay? Naalala niya ang dati niyang libangan na halos may pait. At anong mga salita ang nahanap niya para sa kanyang kaisa-isang lalaki pagkatapos ng maraming taon ng paghihiwalay? Tanging mga paninisi: "Huli na ang lahat para maninisi, ngunit sa katunayan, totoo, iniwan mo ako nang walang puso ..."

O kapatid, pansinin ang isa pang punto.

Nagtanong si Nikolai Alekseevich kay Nadezhda ng maraming katanungan: "Bakit hindi siya nanatili sa mga ginoo?"; "Paano ka nakarating dito?"; "At saan ka nakatira noon?"; "Sabi mo hindi ka kasal? Bakit?" Nangangahulugan ito na hindi siya walang malasakit sa kapalaran ng minsang minamahal na babae. Ngunit hindi gusto ni Nadezhda na tanungin ang kanyang dating kasintahan tungkol sa anumang bagay. At ang katotohanang ito ay isang mahusay na katibayan ng konsentrasyon ng eksklusibo sa sariling mga karanasan.

- At sa anong konteksto binanggit ng pangunahing tauhang babae ang "madilim na eskinita"?

"At ipinagkaloob nila na basahin ang lahat ng aking mga tula tungkol sa lahat ng uri ng 'madilim na eskinita'," dagdag niya na may hindi magandang ngiti. Sa totoo lang, malamang na hindi naaalala ni Nadezhda ang mga patula na linya. At gusto ba niyang maalala ang mga ito? Lahat ng uri ng"Madilim na eskinita" ... Malinaw na ang liwanag ng matayog na pag-ibig ay matagal nang kumupas sa kaluluwa ng isang babae. Ang mga romantikong linya tungkol sa "madilim na mga eskinita" ay nauugnay na ngayon sa isipan ng pangunahing tauhang babae lamang sa kasinungalingan ng napili, na naging isang "tanda" ng mga gumuhong pag-asa at isang patay na dulo sa buhay. Ang "Wonderful Spring" ay naging isang madilim na taglagas. Ang mga abot-tanaw ay bukas na bukas upang matugunan ang hinaharap ("Nakaupo sila sa bangko ..."), nagsara ng kanilang mga sarili, na makitid sa laki ng isang masikip na gorenka sa isang kubo sa tabing daan. Pinalitan ng amoy ng spring bloom ang amoy ng "pinakuluang repolyo, karne ng baka at dahon ng bay." At sa panlabas, naging iba si Nadezhda.

Ang mga kagiliw-giliw na materyal para sa mga mag-aaral na obserbahan ay naglalaman ng portrait na katangian ng pangunahing tauhang babae.

- Alalahanin natin kung paano nakita ng "bagong dating" (Nikolai Alekseevich, na kakapasok lang sa silid) ang babaing punong-abala ng inn. Anong masining na paraan ang ginagamit ng manunulat sa paglalarawan ng hitsura ni Hope? Ano ang papel ng mga epithets at simile sa paglalarawang ito?

Narito ang isang "set" ng mga epithets kung saan iginawad ng artist ang pangunahing tauhang babae: "maitim ang buhok," "itim na kilay," "maganda pa rin hindi para sa kanyang edad," "matambok, may malalaking suso ..." Gusto ng isa upang idagdag: matipuno - at quote Nekrasov: " May mga kababaihan sa mga nayon ng Russia ... "Ngunit huwag tayong magmadali. Sa pamamagitan ng paraan, ang mga kahulugan mula sa itaas na "listahan" ay hindi naiiba sa pagka-orihinal: ang manunulat ay malinaw na malayo sa pagsisikap na lumikha ng isang kahanga-hanga at natatanging imahe ng babae.

Nabasa pa namin: "... na may isang tatsulok, tulad ng isang gansa, tiyan sa ilalim ng isang itim na lana na palda". Ang paghahambing ng katangiang ito ay hindi matatawag na patula. Patuloy kaming nagbabasa: "Napasulyap ang bagong dating sa ... ang kanyang mga paa sa maruruming pulang sapatos na Tatar." Hindi mga binti, ngunit talagang ... "mga paa ng uwak".

Ito ay lubos na halata na sa tulong ng mga detalyeng ito ang manunulat ay nakakamit ng isang sadyang pagbawas ng imahe, na binibigyang-diin ang kaibahan ng imahe ng kasalukuyang Nadezhda, ang babaing punong-abala ng inn, na may romantikong imahe ng Beautiful Lady, na nakikita ng nakakaakit na paningin. ng isang masigasig na binata at napanatili ng mapagpasalamat na alaala ng isang matandang militar. Tunay na ang pag-ibig ay nagpapalaki, nagbibigay-inspirasyon sa isang tao, at ang kawalan nito ay "nailed" sa lupa, kung hindi - nabawasan sa isang estado ng hayop.

Ang pag-iral ng pangunahing tauhang babae ay nababalot ng "kadiliman", ngunit hindi dahil, sabi nga, ang buhay ay walang pag-asa walang minamahal(pagkatapos ng lahat, kahit na hindi nasusuklian na pag-ibig, ang pag-ibig "sa malayo", ang pag-ibig na tiyak na mapapahamak sa walang hanggang paghihiwalay, ay may kakayahang magpapaliwanag ng pag-iral ng tao sa isang hindi kumukupas na liwanag), ngunit dahil ang sama ng loob ay literal na "nakakubli" sa puting liwanag. Totoo, dapat tandaan na ang mismong insulto na ito, na ginawa maraming taon na ang nakalilipas, ay naging isang uri ng "start-up capital" para kay Nadezhda na higit na natukoy ang kanyang "paglago ng karera": dapat itong ipagpalagay na ito ay ang pagmamalaki ng tinanggihang master's lingkod (at ang pangunahing tauhang babae, siyempre, ay hindi maaaring makatulong ngunit maunawaan na ang dahilan ng paghihiwalay sa kanyang minamahal ay namamalagi sa hindi pagkakapantay-pantay sa lipunan) na ginawa sa kanya na may nakakagulat na pagpupursige na "tumaas", ito ang naging dahilan upang siya ay maging isang independiyenteng babaeng negosyante, at siya na ngayon ang nagpapanatili ng "nakalutang" sa bagong gawang "iron lady" (" Baba ay isang ward ng pag-iisip. At lahat, sabi nila, ay yumayaman. Nagbibigay siya ng pera sa paglago<...>Pero astig! Huwag ibigay ito sa oras - sisihin ang iyong sarili ”- ito ay tugon mula sa driver). Gayunpaman, ang paglalahad ng materyal na kagalingan ng pangunahing tauhang babae, ang manunulat ay nakatuon sa kanyang kahungkagan sa pag-iisip. Sa pamamagitan ng mga labi ng pangunahing tauhan, tinatanong ng may-akda ang kanyang personal na pagkakapare-pareho. "Wala itong ibig sabihin," sagot ni Nikolai bilang tugon sa kuwento ng kutsero tungkol sa mga tagumpay ni Nadezhda.

- Anong pag-amin ang ginawa ni Nikolai Alekseevich bago umalis? Paano tinasa ni Nadezhda ang pagkilos na ito? Ano ang kahulugan ng yugtong ito sa nobela?

Nagpaalam, si Nikolai Alekseevich ay gumawa ng isang mahalagang pag-amin, na hinarap hindi lamang kay Nadezhda, kundi pati na rin sa kanyang sarili: "Sa palagay ko nawala sa iyo ang pinakamahalagang bagay na mayroon ako sa aking buhay." Nadama at pinahahalagahan ng pangunahing tauhang babae ang katapatan at kahalagahan ng pag-amin: "lumapit siya at hinalikan ang kanyang kamay." Bilang tugon, "hinalikan niya siya." Ang episode na ito ay nagdadala ng napakalaking semantic load: isang thread ang naibalik na nag-uugnay sa dalawang iyon na nakalaan sa isa't isa ng tadhana sa loob ng maraming siglo. Hindi gaanong mahalaga na muli silang maghiwalay - na, marahil magpakailanman, - sila ngayon ay nakakonekta magpakailanman sa pamamagitan ng isang hindi malulutas na bono, na mas malakas kaysa sa lahat ng iba pang mga bono sa lupa. At kahit na ang mga panlipunang pagkiling sa loob ng isang minuto ay nanaig sa kaluluwa ng bayani ("Sa kahihiyan ay naalala ko ang mga huling salita at ang katotohanan na hinalikan ko ang kanyang kamay, at agad na nahihiya sa aking kahihiyan"), pag-ibig bilang isang eksistensyal (at kahit transendente) na kaganapan ang naganap. "Hindi ba totoo na binigyan niya ako ng pinakamagandang sandali ng buhay ko?" “Oo, siyempre, the best moments. At hindi ang pinakamahusay, ngunit talagang kaakit-akit!" Paglayo mula sa inn, naalala ng bayani ang mga kilalang linya tungkol sa "madilim na mga eskinita": "Sa paligid ng mga iskarlata na rosas na balakang, may mga madilim na linden na eskinita ..."

Walang kamatayang himno pagmamahalan buhay ang tunog nila sa labi ng bayani. Rosehip - ligaw na rosas - nagpapakilala pag-ibig, hindi pinipigilan ng anumang mga kombensiyon, hindi umaasa sa mga batas ng lipunan, kung saan ang mga kalkulasyon at pagkiling ay kadalasang namumuno sa bola, - pag-ibig, ang kahalagahan nito ay natutukoy ng eksklusibo sa sarili nito. Ngunit ang trahedya ay huli na natanto ng bayani ang halaga ng kanyang dating pag-ibig (“Oo, sisihin mo ang iyong sarili”). Ang "pagtatapat" ay ginawa rin nang may pagkaantala. Tatlumpung taong pagdurusa ng isang babaeng nag-iisa ay nananatili pa ring pagdurusa na hindi dahilan sa pagtataksil ng bayani. At siya mismo ay pinarusahan ng sapat na kapalaran: "... Hindi pa ako naging masaya sa aking buhay."

Tulad ng makikita mo, ang hindi inaasahang pagpupulong ay may malaking papel sa buhay ng bayani: nag-udyok ito sa kanya na mag-isip (na nakakaalam, marahil sa unang pagkakataon sa animnapung taon!) Tungkol sa kaligayahan, tungkol sa responsibilidad para sa kanyang mga aksyon, ginawa siyang kumukuha ng ilang buhay. resulta.

Nagtatapos ang pagsasalaysay sa pangangatwiran ng bayani: “Ngunit, Diyos ko, ano kaya ang sumunod na nangyari? Paano kung hindi ko siya iniwan? Anong kalokohan! Ang parehong Nadezhda na ito ay hindi ang tagabantay ng inn, ngunit ang aking asawa, ang maybahay ng aking bahay sa St. Petersburg, ang ina ng aking mga anak? - "At, ipinikit ang kanyang mga mata, umiling."

- Paano nailalarawan ng gayong "pagliko" ng pag-iisip ang bayani? Nangangahulugan ba ito ng "back to square one"? Isang bagong pagkakanulo - ngayon ay isang pagkakanulo sa sarili, sa lahat ng pinakamahusay sa sarili?

Hindi, ang bida dito ay kumikilos lamang bilang tagapagdala ng konsepto ng pag-ibig ng may-akda.

Sa huling yugto ng aralin, ang mga mag-aaral, na inutusan nang maaga na maghanda ng mga nauugnay na mensahe batay sa mga materyales ng mga libro ng mga sikat na kritiko sa panitikan ng Russia, ay nagsasabi tungkol sa "pilosopiya ng pag-ibig" ni Bunin.

Sa interpretasyon ng O.N. Ang pag-ibig ni Mikhailov sa buhay ng mga bayani ni Bunin ay lumilitaw bilang "isang pagnanasa na kumukuha ng lahat ng mga kaisipan, lahat ng espirituwal at pisikal na potensyal ng isang tao", at bilang "isang uri ng supernatural na ganap na kapangyarihan" na kapansin-pansin "sa pamamagitan ng pagpapasakop nito sa ilang mga panloob na batas na hindi alam lalaki". Ayon kay Mikhailov, ang "trahedya" ng pag-ibig sa Bunin ay sanhi, sa isang banda, ng "di-kasakdalan ng mundo sa mismong mga pundasyon nito," sa kabilang banda, ang mga magkasintahan ay "kailangang maghiwalay" upang "ang pag-ibig ay hindi nauubos ang sarili nito, hindi nawawala," samakatuwid, " kung ang mga bayani mismo ay hindi gagawa nito, ang kapalaran ay namagitan sa kurso, ang kapalaran, maaaring sabihin ng isa, ay pumatay sa isa sa minamahal upang mailigtas ang mga damdamin ". Batay dito, ang O.N. Ginawa ni Mikhailov ang sumusunod na konklusyon tungkol sa konsepto ng pag-ibig ni Bunin: "Ang pag-ibig ay isang kahanga-hanga, ngunit panandaliang panauhin sa ating Daigdig"; "Love is beautiful" and "love is doomed."

Yu.V. Maltsev. Ikinonekta ng siyentipiko ang "kapahamakan na kalikasan ng pag-ibig" nang direkta sa espesyal na kakanyahan nito:<...>Ngunit ang estado ng pinakamataas na kaligayahan at pag-igting ay hindi maaaring tumagal sa ilalim ng mga kondisyon ng pang-araw-araw na buhay sa lupa. Kaya naman, sinasabi ng mananaliksik, "Ang maikling kaligayahan ng pag-ibig ni Bunin ay napalitan ng sakuna," at, "samakatuwid, ang pag-ibig ay hindi maaaring magkaroon ng isang masayang makamundong katapusan".

Maraming iskolar sa panitikan ang nagsasalita tungkol sa pagkaunawa ni Bunin sa pag-ibig bilang walang hanggang hindi natupad... Nagsusulat tungkol dito, halimbawa, N.M. Kucherovsky: "... Ang mundo ay sakuna, ang pakiramdam at kamalayan ng tao ay sakuna, ang kagalakan ng pagiging ay madalian ... At ang pag-ibig sa mundong ito ay tanging imahinasyon kagalakan at kaligayahan ng buhay sa lupa at marahil ang pinakamaikling paraan ng pag-alam ng kanilang hindi praktikal ”10. “Having come true, ito pangarap ang pag-ibig ... ay huminto sa pagiging pag-ibig: ang katuparan ng pag-ibig ay ang pagtanggi din nito ... ”11. Ayon kay N. Kucherovsky, "Ang pag-ibig ni Bunin ay kalunus-lunos", una, "dahil sa presyon ng mga sakuna na puwersa ng realidad na nakapaligid sa isang tao," at pangalawa, dahil sa "sobrang kalooban at mystically deep essence" ng pag-ibig, na "biglang bumagsak sa isang tao na nagpapalit ng ordinaryong buhay ng tao tungo sa "isang uri ng kalugud-lugod na buhay," kung saan ito ay kaakibat ng kamatayan - at ang lahat ay napupunta sa alabok "12.

Matapos marinig ang mga mensahe ng mag-aaral, buod ng guro sinabi, gumuhit ng mga kinakailangang konklusyon.

Ang pag-ibig sa paglalarawan ni Bunin ay lumitaw bilang isang hindi maipaliwanag at hindi mapaglabanan na atraksyon, isang biglaang "flash" ng mga damdamin, na katulad ng isang "sunstroke". Para sa pag-ibig, walang mga hangganan at hadlang - maging ang edad, o panlipunan, o anumang iba pa, ngunit ang pagpapanatili, pagpapahaba ng mga relasyon sa oras ay hindi maiisip dahil sa iba't ibang uri ng mga kadahilanan, mula sa panlabas na mga pangyayari at nagtatapos sa panloob, immanent batas ng pag-ibig. mismo, na kinondisyon ng kalikasan nito. Ang pagkauhaw sa pag-ibig ay pinagsasama ang dalawa - sa isang sandali, at ang takbo ng buhay ay hindi maaaring hindi maghiwalay - kung minsan ay magpakailanman. Ang kuwentong ito, sa prinsipyo, ay hindi maaaring magkaroon ng isang tunay na pang-araw-araw na pagpapatuloy, at ito ay tiyak na mabuti para sa pagmamaliit nito. Ang pag-ibig ay pumapasok sa buhay ng mga tauhan sa mga gawa ni Bunin bilang mga alaala tungkol sa mga natatanging sandali ng minsang nakaranas ng kaligayahan, liwanag at maganda "malayo".

Samakatuwid, ang tema ng pag-ibig ay direktang nauugnay sa tema ng memorya. Sa pangkalahatan, niraranggo ni Bunin ang kategorya ng memorya sa mga pangunahing "halaga" na tumutukoy sa espirituwal na kapanahunan ng isang tao, ay ang "ubod" ng kanyang moral na sistema, ang panimulang punto para sa lahat ng kasalukuyan at hinaharap na mga gawa. Kaya, ang pag-ibig sa mga gawa ni Bunin ay gumaganap bilang isa sa mga anyo ng memorya na nagpapalusog sa isang tao na may nagbibigay-buhay na katas ng kanyang "aura", na nagsisilbing isang "catalyst" para sa proseso ng kanyang espirituwal na paglago. Samakatuwid, ang isa na mayroong isang bagay na itinatago sa "mga kamalig" ng memorya ay tunay na masaya at mayaman sa espirituwal, sa kabila ng lahat ng mga trahedya na banggaan at ang hindi maiiwasang pagkalugi na nauugnay sa kanila.

Sa amo, ang nilalaman ng simbolo na "madilim na mga eskinita" ay natanto din sa pamamagitan ng motibo ng memorya. Napag-usapan na natin kung paano sa iba't ibang paraan at sa iba't ibang konteksto ang mga bayani ay naaalala at binanggit ang "madilim na mga eskinita", kung ano ang pinupukaw ng mga asosasyon sa bawat isa sa kanila ang mga linya ni Ogarev. Sa ganitong diwa, ang mga alaala ng mga tauhan ng nobela ay walang mga punto ng kontak sa kasalukuyan. At ang mga salita ni Nikolai Alekseevich: "Lahat ay pumasa ..."; "Paano mo maaalala ang umaagos na tubig ..." - kinikilala ng pangunahing tauhang babae bilang "pormula ng limot", na nagbibigay-katwiran sa tunay na kawalang-galang at mapanlinlang na kawalan ng pananagutan. Nagmamadali upang mahuli ang panauhin sa makasariling "pagkalimot", "ipinasulong" ni Nadezhda, na tila sa kanya, isang hindi mapag-aalinlanganang babaeng "trump card" - ang katatagan na dinala sa oras sa mga banner ng memorya: "Lahat ay lumilipas, ngunit hindi lahat ay nangyayari. nakalimutan”. Sa katunayan, sa mga salita ni Nikolai Alekseevich (isang quote mula sa Aklat ni Job), mayroong tunay na karunungan: hindi ka mabubuhay sa paghagupit ng mga hilig at pagdurusa, naaalala lamang ang tungkol sa mga kaguluhan at mga karaingan - ang daan na ito ay hindi kailanman hahantong sa Templo. Ngunit, sa kasamaang-palad, ganito ang pamumuhay ni Nadezhda. Mahalaga sa dulo ng kuwento ang detalye hinggil sa pangunahing tauhan: “Siya ... patuloy na nakatingin sa labas ng bintana habang paalis kami” (ang pahayag ng drayber). Hindi siya lumabas sa balkonahe, hindi siya lumabas ng kanyang silid. Nandiyan siya- kagandahan nakakulong sa isang madilim na silid ng mga lumang hinaing at pagkakamali. Ang pagkakaroon ng nabakuran mula sa mundo, na pinagkaitan ang kanyang sarili ng tunay na kagalakan ng kasalukuyang araw, natagpuan ng pangunahing tauhang babae ang kanyang sarili na "naka-off" mula sa stream ng buhay. Ang "mga madilim na eskinita", gaya ng inilapat sa pangunahing tauhang babae ng nobela ni Bunin, ay naging isang simbolo ng walang silbi, walang katuturang paggala sa labirint ng isang hindi magandang alaala ng nakaraan at, sa huli, isang detatsment mula sa kung ano ang dapat na bumubuo ng tunay na batayan ng pag-iral ng tao. Ang landas ay mapanganib at mapanira para sa indibidwal.

Ang bida naman, sa finale ay nagmamadaling sumabak sa whirlpool ng buhay, walang gaanong lungkot sa kanya, bagama't medyo dramatic din ang kanyang kapalaran. Ang tanawin sa huling bahagi ng nobela ay simboliko: hindi gaanong marumi... (dito at sa ibaba, ito ay binibigyang-diin namin. - OH.) Paglubog ng araw dumating ang maputlang araw”. Sa unahan ng bayani ay naghihintay ng paliwanag, dahil kasama niya magpakailanman "pinakamahusay na minuto", na hanggang sa katapusan ng mga araw ay magbibigay ng isang pakiramdam ng kapunuan at espirituwalidad ng pagiging - at ito ay isang garantiya ng pakikipag-isa sa Walang Hanggan.

Pagsusulat

Ang mapait na karanasan ni Bunin ay hinubog sa mga salitang parang refrain at ang resulta ng "Cursed Days": "The Russian man is disgraced" - at - lalo pang desperado at globally - "man is disgusted": "Man is disgusted! Ang buhay ay nagparamdam sa akin ng labis na kataimtiman, kaya matalas at maingat na suriin siya, ang kanyang kaluluwa, ang kanyang masamang katawan. Na ang ating dating mga mata - gaano kaliit ang kanilang nakita, kahit na ang akin!"

"Ang pinakabanal sa mga titulo", pamagat ... mga tao "," na disgrasya gaya ng dati. Nahihiya din ang lalaking Ruso."

"Ang mga dating mata," ayon kay Bunin, tulad ng nangyari, ay nakakita ng kaunti, at ngayon, sa panahon ng mga sakuna sa mundo ng XX siglo. ang hinihiling sa manunulat ay ibang pangitain, pinarami sa pagbabantay at karunungan.

Mula noong 1920, nagsimula ang buhay para kay Bunin sa "ibang mga baybayin", sa France, kung saan siya nanirahan hanggang sa katapusan ng kanyang mga araw, sa Paris at sa Grasse. malapit sa Nice. Noong 1920s, nagpatuloy siya sa pagsulat ng mga maikling kwento, unti-unting nakakuha ng isang tunay na bagong artistikong pananaw sa isang bagay. Sa dekada na ito, naglathala siya ng mga koleksyon ng mga kuwento: "The Rose of Jericho" (Berlin, 1924). Ang Pag-ibig ni Mitya (Paris, 1925). "Sunstroke" (Paris, 1927), "The Shadow of a Bird" (Paris, 1931), "God's Tree" (Paris, 1931) at ang huling koleksyon ng mga tula na "Selected Poems" (Paris, 1929). Noong 1927-1933, nagtrabaho si Bunin sa nobelang The Life of Arseniev (ang unang bahagi ay nai-publish sa Paris, noong 1930, ang unang kumpletong edisyon sa New York, noong 1952), na iginawad sa Nobel Prize noong 1933.

Sa mga taong ito, ang talento ni Bunin ng walang kapantay na estilista ay nagpapakita ng sarili sa lahat ng kinang nito, ang kanyang mga masining na prinsipyo ay napabuti: ang kaakit-akit na kaluwagan ng detalye, ang pagiging compact ng salaysay, ang pagiging konkreto at senswalidad sa pagbubunyag ng walang hanggan, eksistensyal na mga tema - pag-ibig, kalikasan, kamatayan, sa pagbibigay-liwanag sa problema ng pagtagumpayan ng oras; bilang ang pinakamataas na halaga-aesthetic na halimbawa, ang kategorya ng memorya ay pinagtibay.

Ang artistikong kamalayan ni Bunin ay higit na malinaw na nagpapakita ng mga tampok na naiiba sa kanya mula sa pagiging totoo. Ito ay hindi gaanong "pagsasalamin" bilang isang pagbabagong function ng memorya, na pinipili lamang kung ano ang "karapat-dapat" para dito, sa mga salita ni Bunin, binubura ang mga hangganan ng oras at espasyo, tinatanggihan bilang mababaw na sanhi-at-epekto na mga relasyon. na namamahala sa balangkas ng isang makatotohanang akda.

Si Bunin mismo ay tumanggi na aminin ang kanyang sarili bilang isang realista. Sa isang liham kay L. Rzhevsky, isinulat niya: "Ang tawagin akong realista ay nangangahulugang hindi ako kilala bilang isang artista. Ang "Realist" na si Bunin ay lubos na tinatanggap sa tunay na simbolikong panitikan sa mundo.

Ang mga tampok ng pagkakapareho ng pagkamalikhain ni Bunin na may simbolismong Ruso, na lumitaw sa simula ng siglo, ay nagpakita ng kanilang sarili sa paghahanap para sa isang synthesis ng prosa at tula, sa trahedya na konsepto ng pagnanasa ng tao, pag-ibig, sa pagkilala sa hindi maunawaan. ng buhay, sa antinomy ng istilo ng pag-iisip ni Bunin, sa kahalagahan ng "infinity" sa kanyang mga gawa, sa pagkakaroon ng isang stellar, "cosmic" na lasa sa kanila. Samakatuwid, ang isang tao ay may karapatang magsalita tungkol sa pagiging malapit ni Bunin sa "makatotohanang simbolismo," tulad ni Y. Maltsev.

Ang simbolo ng pamagat, na, bilang isang epigraph, ay maaaring i-prefix sa gawa ni Bunin noong 1920s, at sa katunayan sa kanyang buong panahon ng emigre, ay ang simbolo ng Rosas ng Jericho (hindi nagkataon na ang unang dayuhang koleksyon ng kanyang Ang mga kuwento ay pinangalanang gayon), ang imahe ng isang ligaw, tuyong halaman ng mga disyerto, na may kakayahang alamat, pagkatapos ng pagsisinungaling ng maraming taon, pagkatapos ay namumulaklak sa tubig at namumulaklak na "pink" - "isang simbolo ng muling pagkabuhay." Ito ay kung paano muling binuhay ni Bunin ang nakaraan - ang maingay na kabataan, ang mga larawan ng katutubong kalikasan ng Russia, Russia, "lahat ng kagandahan nito". "Sa buhay na tubig ng puso, sa dalisay na halumigmig ng pag-ibig, kalungkutan at lambing, ibinaon ko ang mga ugat at tangkay ng aking nakaraan - at narito muli, ang aking minamahal na cereal ay kahanga-hangang nagtatanim," isinulat niya sa kuwentong "Ang Rosas ng Jerico”.

Sa aming domestic literary criticism, ang opinyon ay matatag na itinatag na ang isa sa mga pangunahing artistikong prinsipyo ng Bunin ay ang paglalarawan ng drama ng pang-araw-araw na buhay, na nagdadala sa kanya ng mas malapit sa realist na si Chekhov. Gayunpaman, mahirap sumang-ayon dito: Sina Bunin at Chekhov ay kabaligtaran dito.

Sa totoo lang. Ginagawa lamang ni Bunin na ang pokus ng kanyang mga gawa ay espesyal, bihirang mga sandali ng buhay ng tao (isang flash ng pag-ibig, kasawian, sakuna, kamatayan), kapag ang isang pagsabog ng araw-araw na buhay ay nangyayari sa isip ng bayani, isang "sunstroke", isang pagkasira ng nakagawian. at mayroon siyang "pangalawang" paningin, natuklasan niya para sa kanyang sarili ang lahat ng kagandahan ng mundo at ang kanyang "kumpletong presensya" dito. kaya napagtatanto ang kanyang kapalaran bilang tao, ang kanyang hindi alibi sa pagiging (ekspresyon ni M. Bakhtin).

Tingnan natin kung paano ito nangyayari sa kuwentong "Pag-ibig ni Mitya" (1925). Ang kwento ay batay sa isang trahedya na balangkas - pag-ibig, na naging sanhi ng kamatayan: ang bayani, nalinlang sa kanyang damdamin, ay bumaril sa kanyang sarili sa katapusan. Ang pag-ibig at kamatayan ay isang tema na hindi pangkaraniwang nakakaakit ng mga makata at manunulat ng prosa ng "Silver Age" ng Russia, mula sa dibdib ng panitikan kung saan lumitaw si Bunin. Sa panitikan noong panahong iyon, lalo na sa simbolistang tula, ang may-akda ng "Pag-ibig ni Mitya" ay pinagsama-sama ng trahedya na interpretasyon ng pag-ibig, at nakikilala, una sa lahat, ng isang mas dakila, kaysa sa maraming Simbolista, artistikong organiko sa ang sagisag ng trahedya ng pagsinta.

"Ano ang ibig sabihin sa pangkalahatan - ang magmahal?" - ang tanong na ito, na tinanong sa ngalan ng batang bayani, ay, sa katunayan, ang pangunahing bugtong ng kuwento. "Lalong imposibleng sagutin ito, tulad ng sa alinman. ang narinig ni Mitya tungkol sa pag-ibig. hindi iyan. ang nabasa ko tungkol sa kanya. walang isang salita na tiyak na tinukoy ito. Sa mga libro at sa buhay, ang lahat ay tila minsan at para sa lahat ay sumang-ayon na pag-usapan ang tungkol lamang sa ilang uri ng halos ethereal na pag-ibig, o tungkol lamang doon. ang tinatawag na passion, sensuality. Ang kanyang pag-ibig ay hindi katulad ng isa o ng iba."

Ang pag-ibig sa imahe ng Bunin ay natatangi sa kanyang uri ng estado ng isang tao, kapag ang isang pakiramdam ng integridad ng pagkatao ay lumitaw sa kanya, ang pagkakaisa ng sensual at espirituwal, katawan at kaluluwa, kagandahan at kabutihan. Ngunit, nang matikman ang kabuuan ng pagiging in love, ang isang tao ngayon ay gumagawa ng mas mataas na mga pangangailangan at mga inaasahan sa buhay, na hindi masagot ng pang-araw-araw na buhay, kaya't ang mataas na posibilidad ng isang sakuna ay umabot sa bayani.

Ang pag-ibig ay isang elementong puwersa. katulad ng isang tao hindi lamang sa "materyal", makalupang kalikasan, na may "laman" ng mundo. kundi pati na rin sa kanyang "kaluluwa":

"Ngayon ay mayroong Katya sa mundo, mayroong isang kaluluwa, ang mundong ito ay nakapaloob sa sarili nito at nagtagumpay sa lahat ..." Tandaan na ang imahe ng "kaluluwa, na sumaklaw sa mundo sa sarili nito," ay bahagyang kahawig ng Kaluluwa ng mundo sa simbolista, Solovyov konteksto, ngunit na sa isang iba't ibang mga - medyo tiyak - artistikong nilalaman.

Ang pagbabagong mahika ng pag-ibig sa imahe ni Bunin ay katumbas ng taglay ng kamatayan. Ibinigay ito sa kuwento sa pamamagitan ng paghahambing ng mga alaala ni Mitya sa pagkamatay ng kanyang ama, noong una niyang naramdaman ang "kamatayan sa mundo", at "lahat ay nabago, kumbaga, mula sa kalapitan ng katapusan ng mundo, at ang ang kagandahan ng tagsibol, ang walang hanggang kabataan nito, ay naging kaawa-awa, kahabag-habag!” ang mga estado ng pag-ibig, nang "ang mundo ay muling nabago, muli na puno ng isang bagay na banyaga, ngunit hindi pagalit, hindi kakila-kilabot, ngunit sa kabaligtaran, kahanga-hangang pinagsama sa kagalakan at kabataan ng tagsibol."

Ang balangkas ng kuwento ay tila ganap na hindi sopistikado. Ito ang balangkas ng inaasahan - ang pag-asa ng isang liham, isang pulong, isang pag-asa para sa paglutas ng tensyon, para sa kaligayahan, na sa huli ay ipinagkanulo ang bayani. Ang sikolohikal na estado ni Mitya, ang kanyang patuloy na pagtaas ng stress sa pag-iisip ay inihahatid sa trabaho sa pamamagitan ng mga larawan ng kung ano ang nangyayari, kumbaga, hindi sa loob niya, ngunit sa labas. Ang galaw ng kwento ay nilikha ng magkakasunod na mga larawan kung saan ang kagandahan ng mundo ay nagiging mas maliwanag at mas mapang-akit. Ngunit ang punto ay. na ang mga ito ay hindi lamang mga panlabas na larawan, ngunit gawa ng panloob, espirituwal na enerhiya ng bayani na nakadirekta sa mundo sa paligid niya. Naabutan ng "sunstroke" ng pag-ibig, na pinupunit ang shell ng pamilyar mula sa mga bagay, ang bayani ay nagsimulang maramdaman ang lahat sa paligid niya sa ibang paraan, muling likhain ito. lumilikha ng mundo sa malinis nitong kagandahan, na nagpapakita ng mga tunay na halaga sa kanyang isipan.

"Sa kahanga-hangang oras na ito, masaya at masinsinang pinanood ni Mitya ang lahat ng mga pagbabago sa tagsibol na nagaganap sa paligid niya. Ngunit hindi lamang umatras si Katya, hindi nawala sa kanila, ngunit sa kabaligtaran, nakibahagi siya sa kanilang lahat at ibinigay ang kanyang sarili sa lahat, ang kanyang kagandahan ay namumulaklak sa pamumulaklak ng tagsibol, kasama nito ang isang mas marangyang whitening garden at isang mas madilim na asul na langit."

"At ang lahat ng ito ay isang malaki at malago na tuktok ng isang puno ng maple, isang mapusyaw na berdeng tagaytay ng avenue, ang kaputian ng kasal ng mga puno ng mansanas, peras, mga puno ng cherry ng ibon, ang araw, ang asul na kalangitan at lahat ng bagay na tumubo sa ibaba. mga bahagi ng hardin, sa guwang, sa mga gilid na eskinita at mga landas at sa itaas ng pundasyon ng katimugang pader sa bahay - lahat ay kapansin-pansin sa density, pagiging bago at bago.

“At ang lahat ng ito ay pinaghalo sa namumulaklak na hardin at kay Katya; ang mahinang kalampag ng mga nightingale sa malayo at malapit, ang walang tigil na nakakaantok na ugong ng hindi mabilang na mga bubuyog, ang mainit na hangin ng pulot at maging ang simpleng pakiramdam ng lupa sa ilalim ng likod ay pinahihirapan, pinahihirapan ng uhaw para sa isang uri ng higit sa tao na kaligayahan."

Sa mga kuwadro na ito, ang mga larawan ng "kaputian ng kasal ng mga puno ng mansanas", "languid clatter of nightingales", "freshness", "novelty" ng spring world, na bukas sa mga mata ng bayani, ay walang alinlangan na inspirasyon ng kagalakan. mga inaasahan at mga asosasyon na bumabalot sa kanya.

Ang tuktok ng seryeng ito ng mga pagpipinta, "isang di-masasabing magandang mundo", na may tag-araw na ningning, maaraw na mga kulay at masangsang na amoy, lahat ng senswal na kagandahan, ay kasabay ng sandali ng matinding tensyon at "pagkapagod" ng bayani (walang sulat, sa wakas. may kasama itong balita na tuluyan na siyang iiwan ni Katya ). Bilang isang pagtatanghal ng isang napipintong sakuna, ang mga tala ng isang tiyak na dissonance ay sumasagisag sa salaysay, na nagsisimulang tumunog sa kuwento nang higit at mas malinaw habang papalapit ito sa wakas. Ang pakiramdam ng pagkakaisa, ang pagkakaisa ng bayani sa buong mundo, ay gumuho. Ang kalagayan ni Mitya ngayon ay sumusunod sa ilang uri ng maling pag-asa: ang mas mabuti, ang mas masahol pa (ang "kaligayahan" ng mundo ngayon ay "pinigilan" siya. ).

Ang naghihirap na antinomy ng damdamin ng tao ay nahahanap ang pagpapahayag nito sa mga oxymoronic na imahe: "love horror", isang pinaghalong "angelic purity and depravity," "shamelessness of pure innocence," atbp. Ang drama ay nagtatapos sa pagtatangka ng bayani na palayain ang kanyang sarili mula sa pag-ibig " obsession" "Sa pag-asa na ang wedge ay natumba ng wedge (episode with Alenka). Ngunit ang pagtatangka ay tiyak na mapapahamak sa kabiguan: ang kaswal na relasyon sa laman ay kapansin-pansing pagkabigo. Ang pag-ibig ay nagtatagumpay sa hindi maaaring palitan nito, ang pagiging natatangi nito. Ang sakuna ng bayani ay hindi na maiiwasan ngayon: ang mundo ay nagiging "hindi natural" sa kanyang mga mata. "Gayunman, ang pinaka-hindi matitiis at kakila-kilabot ay ang napakalaking hindi likas na pakikipagtalik ng tao ..."

Ang hindi mabata at walang pag-asa na sakit ng batang bayani, na nag-uudyok sa kalunos-lunos na pagtatapos ng kuwento, ay nagtulak sa kanya patungo sa ibang, pangwakas na "pagpapalaya". Ang pangwakas na larawan ay isinulat ng may-akda na may kahanga-hangang panghihikayat ng nakapaloob na kabalintunaan - masayang kamatayan: "Ang sakit na ito ay napakalakas, napakahirap na walang iniisip. kung ano ang kanyang ginagawa, hindi napagtanto kung ano ang mangyayari sa lahat ng ito, isang bagay lamang ang marubdob na hinahangad - kahit man lang isang minuto upang maalis siya at hindi na makabalik sa kakila-kilabot na mundo kung saan siya gumugol ng buong araw at kung saan siya napunta sa pinakakakila-kilabot at kasuklam-suklam sa lahat ng panaginip sa lupa. kinapa niya at itinulak sa tabi ang drawer ng night table, sinalo ang malamig at mabigat na bukol ng revolver at, bumuntong-hininga nang malalim at masaya, ibinuka ang kanyang bibig at nagpaputok ng lakas, sa kasiyahan "

Iba pang mga komposisyon sa gawaing ito

1. Komposisyon "Karanasan at mga pagkakamali".
   Gaya ng sinabi ng sinaunang pilosopong Romano na si Cicero: "Kalikasan ng tao ang magkamali." Sa katunayan, imposibleng mamuhay nang walang pagkakamali. Ang mga pagkakamali ay maaaring sumira sa buhay ng isang tao, masira pa ang kanyang kaluluwa, ngunit maaari rin itong magbigay ng masaganang karanasan sa buhay. At magkamali tayo, dahil lahat ay natututo sa kanilang mga pagkakamali at kung minsan kahit na sa pagkakamali ng ibang tao.

   Maraming mga karakter sa panitikan ang nagkakamali, ngunit hindi lahat ay sinusubukang itama ang mga ito. Sa dula ni A.P. Ang "The Cherry Orchard" na Ranevskaya ni Chekhov ay nagkamali, dahil tinanggihan niya ang mga alok na iligtas ang ari-arian, na inalok sa kanya ni Lopakhin. Ngunit maiintindihan mo pa rin si Ranevskaya, dahil sa pagsang-ayon, maaari niyang mawala ang pamana ng pamilya. Naniniwala ako na ang pangunahing pagkakamali sa gawaing ito ay ang pagkawasak ng Cherry Orchard, na isang alaala ng buhay ng nakaraang henerasyon at ang kinahinatnan nito ay isang pahinga sa mga relasyon. Matapos basahin ang dulang ito, nagsimula akong maunawaan na kinakailangan upang mapanatili ang alaala ng nakaraan, ngunit ito ay opinyon ko lamang, iba ang iniisip ng lahat, ngunit inaasahan kong marami ang sumang-ayon na dapat nating protektahan ang lahat ng iniwan sa atin ng ating mga ninuno.
   Naniniwala ako na dapat bayaran ng lahat ang kanilang mga pagkakamali at subukang itama ang mga ito sa anumang halaga. Sa nobela ni F.M. Ang mga pagkakamali ng karakter na "krimen at parusa" ni Dostoevsky ay nagkakahalaga ng dalawang inosenteng buhay. Ang maling plano ni Raskolnikov ay kinuha ang buhay ni Lisa at ang hindi pa isinisilang na bata, ngunit ang pagkilos na ito ay radikal na naimpluwensyahan ang buhay ng kalaban. Minsan may makapagsasabi na siya ay isang mamamatay-tao at hindi dapat patawarin, ngunit pagkatapos basahin ang tungkol sa kanyang kalagayan pagkatapos ng pagpatay, nagsimula akong tumingin sa kanya na may ibang hitsura. Ngunit binayaran niya ang kanyang mga pagkakamali sa kanyang sarili at salamat lamang kay Sonya ay nakayanan niya ang kanyang paghihirap sa pag-iisip.
   Sa pagsasalita tungkol sa karanasan at mga pagkakamali, nakita ko ang mga salita ng Soviet philologist na si D.S. Likhachev, na nagsabi: "Hinahangaan ko ang kakayahan ng mga skater na itama ang mga pagkakamali sa panahon ng sayaw. Ito ay isang sining, isang mahusay na sining ”, ngunit sa buhay ay marami pang mga pagkakamali at lahat ay kailangang maitama ang mga ito, kaagad at maganda, dahil walang nagtuturo sa atin tulad ng pagsasakatuparan ng kanilang mga pagkakamali.

   Sa pagmumuni-muni sa mga kapalaran ng iba't ibang mga bayani, naiintindihan namin na ito ay ang perpektong pagkakamali at ang kanilang mga pagwawasto, ang walang hanggang gawain sa ating sarili. Ang paghahanap na ito ng katotohanan at ang paghahangad ng espirituwal na pagkakaisa ay humahantong sa atin na magkaroon ng tunay na karanasan at makahanap ng kaligayahan. Sabi ng katutubong karunungan: "Ang walang ginagawa lamang ay hindi nagkakamali."
   Tukan Kostya 11 B
   

   Sagot Tanggalin

2. Bakit kailangang suriin ang mga pagkakamali ng nakaraan?
   Hayaan ang pagpapakilala sa aking pag-iisip ay ang mga salita ni Haruki Murakami na "ang mga pagkakamali ay tulad ng mga bantas, kung wala ito ay walang kahulugan sa buhay, gayundin sa teksto." Matagal ko nang nakita ang pahayag na ito. Binasa ko ito ng maraming beses. At ngayon lang ako nagsimulang mag-isip. Tungkol Saan? Tungkol sa aking saloobin sa mga pagkakamaling nagawa ko. Dati, I strove to never be wrong, at sobrang nahihiya ako sa mga oras na nadapa pa ako. At ngayon, sa pamamagitan ng prisma ng oras, nahulog ako sa bawat pagkakataon na magkamali, dahil pagkatapos ay maaari kong itama ang aking sarili, na nangangahulugang makakakuha ako ng isang napakahalagang karanasan na makakatulong sa akin sa hinaharap.
   Karanasan ay ang pinakamahusay na guro! "Kailangan, gayunpaman, mahal, ngunit nagpapaliwanag nang malinaw." Nakakatuwang alalahanin kung paano ako naging isang taon - bilang isang bata! - nanalangin lang sa langit na maging maayos ang lahat sa akin: bawasan ang pagdurusa, bawasan ang mga pagkakamali. Ngayon ako (bagaman nanatili akong isang bata), hindi ko maintindihan: sino at bakit ako nagtanong? At ang pinakamasama ay natupad ang aking mga kahilingan! At narito ang unang sagot, kung bakit kailangan mong suriin ang mga pagkakamali ng nakaraan at MAG-ISIP: magbabalik ang lahat.
   

   Sagot Tanggalin

3. Bumaling tayo sa panitikan. Tulad ng alam mo, sa mga gawa ng mga klasiko, ang mga sagot ay ibinibigay sa mga tanong na nakakaganyak sa isang tao sa lahat ng oras: ano ang tunay na pag-ibig, pagkakaibigan, pakikiramay ... Ngunit ang mga klasiko ay mga visionaries din. Minsan ay sinabi sa atin sa panitikan na ang teksto ay "tip of the iceberg" lamang. At ang mga salitang ito sa paanuman ay kakaibang umalingawngaw sa aking kaluluwa pagkaraan ng ilang sandali. Muli akong nagbasa ng maraming mga gawa - mula sa ibang anggulo! - at sa halip na ang nakaraang tabing ng hindi pagkakaunawaan, ang mga bagong larawan ay nagbukas sa harap ko: mayroong pilosopiya, at kabalintunaan, at mga sagot sa mga tanong, at pangangatwiran tungkol sa mga tao, at mga babala ...
   Isa sa mga paborito kong manunulat ay si Anton Pavlovich Chekhov. Dahil diyan mahal ko siya, na ang mga gawa ay maliit sa dami, ngunit may kakayahang nilalaman, bukod dito, para sa anumang okasyon. Gusto ko ang katotohanan na ang guro sa mga aralin sa panitikan ay nagpapalaki sa atin, mga mag-aaral, ang kakayahang magbasa "sa pagitan ng mga linya." At si Chekhov, kung wala ang kasanayang ito, mabuti, hindi ka makakabasa! Halimbawa, ang dulang "The Seagull", ang paborito kong dula ni Chekhov. Masigasig akong nagbasa at muling nagbasa, at sa tuwing may mga bagong insight na dumarating at dumarating sa akin. Ang dulang "The Seagull" ay napakalungkot. Walang nakagawiang happy ending. At biglang - isang komedya. Palaisipan pa rin sa akin kung bakit sa ganitong paraan tinukoy ng may-akda ang genre ng dula. Ilang kakaibang mapait na aftertaste ang naiwan sa akin ang pagbabasa ng "The Seagull". Maraming bayani ang nagsisisi. Noong nagbabasa ako, gusto ko lang sumigaw sa ilan sa kanila: "Come to your senses! What are you doing ?!" O kaya naman comedy kasi masyadong obvious ang pagkakamali ng ilang characters ??? Kunin mo si Masha. Siya ay nagdusa mula sa walang kapalit na pag-ibig para kay Treplev. Buweno, bakit siya magpakasal sa isang hindi minamahal na tao at magdusa ng doble? Ngunit ngayon kailangan niyang dalhin ang pasanin na ito sa natitirang bahagi ng kanyang buhay! "Dragging your life along like an endless train." At ang tanong kaagad na lumitaw "paano ko ...?" Ano kaya ang gagawin ko sa lugar ni Masha? Maiintindihan mo rin. Sinubukan niyang kalimutan ang kanyang pag-ibig, sinubukang pumasok sa loob ng sambahayan, italaga ang sarili sa anak ... Ngunit ang pagtakas sa problema ay hindi nangangahulugan ng paglutas nito. Ang pag-ibig na walang katumbas ay dapat maisakatuparan, maranasan, magdusa. At ang lahat ng ito ay nag-iisa sa aking sarili ...
   

   Sagot Tanggalin

4. Siya na hindi nagkakamali ay walang ginagawa. "Not to be mistaken ... This is the ideal that I was striving for! Well, I got my" ideal "! And what's next? Death during my lifetime, that's what I got! Greenhouse halaman, iyon ang halos naging ako! At pagkatapos ay natuklasan ko ang gawa ni Chekhov na "A Man in a Case." Si Belikov, ang pangunahing karakter, sa lahat ng oras ay lumikha ng isang "kaso" para sa kanyang sarili para sa isang komportableng buhay. Kung hindi ito gagana. "- sabi ni Belikov. At gusto kong sagutin siya: ang iyong buhay ay hindi nagtagumpay, iyon nga!
   Ang pag-iral ay hindi buhay. At si Belikov ay walang naiwan sa kanya, at walang makakaalala sa kanya sa mga siglo. Marami na bang ganyang squirrels ngayon? Oo, isang dime isang dosena!
   Ang kwento ay parehong nakakatawa at malungkot sa parehong oras. At napaka-kaugnay sa ating XXI siglo. Nakakatuwa, dahil gumagamit si Chekhov ng kabalintunaan kapag inilalarawan ang larawan ni Belikov ("Palagi akong nagsusuot ng sumbrero, sweatshirt, galoshes at madilim na salamin sa anumang panahon ..."), na nagpapatawa sa kanya at nagpapatawa sa akin bilang isang mambabasa. Pero nakakalungkot kapag naiisip ko ang buhay ko. Ano bang nagawa ko? Ano ang nakita ko? Talagang wala! Echoes ng kwentong "The Man in the Case" I find with horror in myself now ... Napapaisip ba ako kung ano ang gusto kong iwanan? Ano ang pangwakas na layunin ng aking buhay? Ano nga ba ang buhay? Pagkatapos ng lahat, upang maging patay sa buhay, upang maging isa sa mga maliliit na puti, mga tao sa isang kaso ... ayoko na!

   Sagot Tanggalin

5. Kasama si Chekhov, nahulog ako sa I.A. Bunin. Ang gusto ko sa kanya, sa mga kwento niya, maraming mukha ang pag-ibig. Ang pag-ibig na ito ay ibinebenta, at ang pag-ibig ay isang flash, at ang pag-ibig ay isang laro, at ang may-akda ay nag-uusap din tungkol sa mga batang lumaki nang walang pag-ibig (ang kuwentong "Kagandahan"). Ang pagtatapos ng mga kuwento ni Bunin ay hindi mukhang isang hackneyed na "at namuhay sila nang maligaya magpakailanman." Ang may-akda ay nagpapakita ng iba't ibang mukha ng pag-ibig, na binuo ang kanyang mga kuwento ayon sa prinsipyo ng antithesis. Ang pag-ibig ay maaaring masunog, masaktan, at ang mga peklat ay magdurusa sa mahabang panahon ... Ngunit sa parehong oras, ang pag-ibig ay nagbibigay-inspirasyon, nagpapakilos sa iyo, umunlad sa moral.
   Kaya, ang mga kuwento ni Bunin. Lahat ay magkaiba, hindi katulad ng bawat isa. At ang mga bayani ay magkakaiba din. Sino ang gusto ko lalo na mula sa mga bayani ng Bunin ay si Olya Meshcherskaya mula sa kuwentong "Easy Breathing".
   Siya ay talagang sumabog sa buhay tulad ng isang ipoipo, nakaranas ng isang palumpon ng mga damdamin: kagalakan, kalungkutan, limot, at kalungkutan ... Lahat ng pinakamaliwanag na simula ay nasunog sa kanya, at iba't ibang mga damdamin ang kumulo sa kanyang dugo ... At pagkatapos ay sila sumabog! Gaano kalaki ang pag-ibig sa mundo, kung gaano kalinisan at kawalang-muwang ng bata, kung gaano kaganda ang dinala nitong Olya sa kanyang sarili! Binuksan ni Bunin ang mga mata ko. Ipinakita niya kung ano talaga ang dapat na babae. Walang theatricality sa galaw, salita ... Walang mannerisms at cutesyness. Lahat ay simple, lahat ay natural. Sa katunayan, magaan na paghinga ... Sa pagtingin sa aking sarili, naiintindihan ko na madalas akong manloko at magsuot ng maskara ng "ideal sa aking sarili". Ngunit perpekto, kung gayon, hindi sila umiiral! May kagandahan sa pagiging natural. At ang kwentong "Light Breathing" ay nagpapatunay sa mga salitang ito.
   

   Sagot Tanggalin

6. Kaya ko (at gusto ko!) Pagnilayan ang marami pang mga gawa ng Ruso at dayuhan, pati na rin ang mga modernong klasiko ... Maaari mong pag-usapan ito magpakailanman, ngunit ... Hindi pinapayagan ng mga pagkakataon. Sasabihin ko lamang na ako ay walang katapusan na natutuwa, dahil ang guro ay nag-alaga sa amin, mga mag-aaral, ang kakayahang piliing lumapit sa pagpili ng panitikan, maging mas balisa tungkol sa salita at pag-ibig ng mga libro. At ang mga libro ay naglalaman ng mga siglo ng karanasan na makakatulong sa batang mambabasa na lumaki bilang isang taong may malaking titik, na nakakaalam ng kasaysayan ng kanyang mga tao, hindi upang maging isang ignoramus, at higit sa lahat, upang maging isang maalalahanin na tao na alam kung paano hulaan ang mga kahihinatnan. Pagkatapos ng lahat, "kung nagkamali ka at hindi mo ito napagtanto, kung gayon nakagawa ka ng dalawang pagkakamali." Ang mga ito, siyempre, ay mga bantas, na hindi mo magagawa nang wala, ngunit kung napakarami sa kanila, walang magiging kahulugan sa buhay, tulad ng sa teksto!
   

   Sagot Tanggalin

   Mga sagot

   Nakakalungkot na walang rating na mas mataas kaysa sa 5 ... Nabasa ko at iniisip ko: ang aking trabaho ay tumugon sa mga bata ... Marami, maraming mga bata ... Ikaw ay lumaki. napaka. Kahapon gusto kong sabihin sa iyo, ang pagtawag sa pamamagitan ng iyong apelyido (sa pamamagitan lamang ng iyong apelyido, dahil palagi kang kinakabahan, ngunit ito ay nakakatuwa sa akin! Bakit? Mayroon kang isang magandang apelyido: ganap na tunog at patinig, na nangangahulugang euphonious!) : "Smolina, hindi ka lang maganda, matalino ka pa. Smolina, hindi ka lang matalino, maganda ka rin." Sa aking trabaho, nakakita ako ng isang pag-iisip, pag-iisip nang malalim!

   Tanggalin

Paglalarawan ng pagtatanghal para sa mga indibidwal na slide:

1 slide

Paglalarawan ng Slide:

Pangwakas na sanaysay. Thematic na direksyon Karanasan at mga pagkakamali. Inihanda ni: A.P. Shevchuk, guro ng wikang Ruso at panitikan, MBOU "Secondary School No. 1", Bratsk

2 slide

Paglalarawan ng Slide:

Inirerekomendang pagbabasa: Jack London "Martin Eden", A.P. Chekhov "Ionych", M.A. Sholokhov "Tahimik Don", Henry Marsh "Huwag Saktan" M.Yu. Lermontov "Isang Bayani ng Ating Panahon" "Isang Salita tungkol sa Regiment ni Igor." A. Pushkin "Ang Anak na Babae ng Kapitan"; "Eugene Onegin". M. Lermontov "Masquerade"; "Isang Bayani ng Ating Panahon" I. Turgenev "Mga Ama at Anak"; "Mga Tubig ng Spring"; "Noble Nest". F. Dostoevsky "Krimen at Parusa". L.N. Tolstoy "Digmaan at Kapayapaan"; Anna Karenina; "Muling Pagkabuhay". A. Chekhov "Gooseberry"; "Tungkol sa pag-ibig". I. Bunin "Ang ginoo mula sa San Francisco"; "Madilim na eskinita". A. Kupin "Olesya"; "Garnet bracelet". M. Bulgakov "Puso ng Aso"; "Mga malalang itlog". O. Wilde "Portrait of Dorian Gray". D. Susi "Mga Bulaklak para sa Algernon". V.Kaverin "Dalawang Kapitan"; "Pagpipinta"; "Pupunta ako sa lungsod." A. Aleksin "Mad Evdokia". B. Ekimov "Magsalita, Nanay, Magsalita". L. Ulitskaya "Kaso ni Kukotsky"; "Sincerely yours Shurik."

3 slide

Paglalarawan ng Slide:

Opisyal na komento: Sa loob ng balangkas ng direksyon, posibleng mangatuwiran tungkol sa halaga ng espirituwal at praktikal na karanasan ng isang indibidwal, tao, sangkatauhan sa kabuuan, tungkol sa halaga ng mga pagkakamali sa paraan ng pag-alam sa mundo, pagkakaroon ng buhay karanasan. Ang literatura ay madalas na nagpapaisip tungkol sa ugnayan sa pagitan ng karanasan at mga pagkakamali: tungkol sa karanasan na pumipigil sa mga pagkakamali, tungkol sa mga pagkakamali na kung wala ito ay imposibleng lumipat sa landas ng buhay, at tungkol sa hindi na mababawi, kalunus-lunos na mga pagkakamali.

4 slide

Paglalarawan ng Slide:

Mga rekomendasyong metodolohikal: Ang "Karanasan at mga pagkakamali" ay isang direksyon kung saan, sa mas maliit na lawak, ang isang malinaw na pagsalungat ng dalawang polar na konsepto ay ipinahiwatig, dahil walang at hindi maaaring karanasan nang walang pagkakamali. Ang isang bayani sa panitikan, nagkakamali, sinusuri ang mga ito at sa gayon ay nakakakuha ng karanasan, nagbabago, nagpapabuti, tinatahak ang landas ng espirituwal at moral na pag-unlad. Sa pamamagitan ng pagtatasa sa mga aksyon ng mga karakter, ang mambabasa ay nakakakuha ng kanyang napakahalagang karanasan sa buhay, at ang panitikan ay nagiging isang tunay na aklat-aralin ng buhay, na tumutulong na huwag gumawa ng kanyang sariling mga pagkakamali, ang halaga nito ay maaaring napakataas. Sa pagsasalita tungkol sa mga pagkakamali na ginawa ng mga bayani, dapat tandaan na ang isang maling desisyon, isang hindi maliwanag na kilos ay maaaring makaapekto hindi lamang sa buhay ng isang indibidwal, ngunit mayroon ding isang pinaka-nakamamatay na epekto sa kapalaran ng iba. Sa panitikan, nakatagpo din tayo ng mga kalunus-lunos na pagkakamali na nakakaapekto sa kapalaran ng buong bansa. Nasa mga aspetong ito na maaaring lapitan ng isa ang pagsusuri ng tematikong lugar na ito.

5 slide

Paglalarawan ng Slide:

Mga aphorismo at pahayag ng mga sikat na tao:  Hindi ka dapat mahiya sa takot na magkamali, ang pinakamalaking pagkakamali ay ang pagkakait sa iyong sarili ng karanasan. Luc de Clapier Vauvenargue  Maaari kang magkamali sa iba't ibang paraan, maaari kang kumilos ng tama sa isang paraan lamang, kaya't ang una ay madali, at ang pangalawa ay mahirap; madaling makaligtaan, mahirap tamaan. Aristotle  Sa lahat ng bagay matututo lamang tayo sa pagsubok at pagkakamali, sa pagkahulog sa pagkakamali at pagwawasto sa ating sarili. Karl Raimund Popper  Siya ay lubos na nagkakamali na nag-iisip na hindi siya magkakamali kung iniisip siya ng iba. Aurelius Markov  Madali nating nakakalimutan ang ating mga pagkakamali kapag tayo lang ang nakakaalam. François de La Rochefoucauld  Makinabang sa bawat pagkakamali. Ludwig Wittgenstein  Ang pagkamahiyain ay maaaring maging angkop sa lahat ng dako, hindi lamang sa pag-amin ng mga pagkakamali. Gotthold Ephraim Lessing  Mas madaling makahanap ng mali kaysa sa katotohanan. Johann Wolfgang Goethe

6 slide

Paglalarawan ng Slide:

Bilang suporta sa iyong pangangatwiran, maaari kang bumaling sa mga sumusunod na gawa. F.M. Dostoevsky "Krimen at Parusa". Si Raskolnikov, na pinatay si Alena Ivanovna at ipinagtapat kung ano ang kanyang ginawa, ay hindi lubos na napagtanto ang buong trahedya ng krimen na kanyang ginawa, hindi kinikilala ang kamalian ng kanyang teorya, ikinalulungkot lamang niya na hindi siya maaaring lumabag, na hindi na niya maiuri ang kanyang sarili. bilang isa sa mga hinirang. At sa mahirap lamang na paggawa, ang bayani na pagod na sa kaluluwa ay hindi lamang nagsisi (nagsisi siya, umamin sa pagpatay), ngunit tinahak ang mahirap na landas ng pagsisisi. Binigyang-diin ng manunulat na ang taong umamin sa kanyang mga pagkakamali ay kayang magbago, siya ay karapat-dapat sa kapatawaran at nangangailangan ng tulong at pakikiramay. (Sa nobela, sa tabi ng bayani ay si Sonya Marmeladova, na isang halimbawa ng isang taong mahabagin).

7 slide

Paglalarawan ng Slide:

M.A. Sholokhov "Ang Kapalaran ng Isang Tao", K.G. Paustovsky "Telegram". Ang mga bayani ng naturang iba't ibang mga gawa ay gumawa ng isang katulad na nakamamatay na pagkakamali, na pagsisisihan ko sa buong buhay ko, ngunit, sa kasamaang-palad, hindi nila magagawang ayusin ang anuman. Si Andrei Sokolov, na umalis sa harapan, ay itinulak ang kanyang asawa na yakap-yakap siya, ang bayani ay naiinis sa kanyang mga luha, siya ay nagagalit, naniniwala na siya ay "inilibing siya ng buhay", ngunit ito ay lumiliko sa kabaligtaran: siya ay bumalik, at namatay ang pamilya. Ang pagkawala para sa kanya ay isang kakila-kilabot na kalungkutan, at ngayon sinisisi niya ang kanyang sarili para sa bawat maliit na bagay at sa hindi maipaliwanag na sakit ay nagsabi: "Hanggang sa aking kamatayan, hanggang sa aking huling oras, ako ay mamamatay, at hindi ko patatawarin ang aking sarili na itinulak ko siya palayo! "

8 slide

Paglalarawan ng Slide:

Ang kwento ni K.G. Ang Paustovsky ay isang kuwento tungkol sa isang malungkot na katandaan. Ang lola Katerina, na iniwan ng kanyang sariling anak na babae, ay sumulat: "Aking minamahal, hindi ako makaligtas sa taglamig na ito. Halika sa isang araw lang. Hayaan mo akong tumingin sa iyo, hawakan mo ang iyong mga kamay." Ngunit tiniyak ni Nastya ang kanyang sarili sa mga salitang: "Dahil ang ina ay sumulat, nangangahulugan ito na siya ay buhay." Ang pag-iisip tungkol sa mga estranghero, pag-aayos ng isang eksibisyon ng isang batang iskultor, nakalimutan ng anak na babae ang tungkol sa kanyang nag-iisang minamahal. At pagkatapos lamang marinig ang mainit na mga salita ng pasasalamat "para sa pag-aalaga sa tao," naaalala ng pangunahing tauhang babae na mayroon siyang isang telegrama sa kanyang pitaka: "Si Katya ay namamatay. Tikhon". Nasa huli ang pagsisisi: “Nay! Paano ito nangyari? Kung tutuusin, wala akong kasama sa buhay ko. Hindi at hindi magiging mas mahal. Kung nasa oras lang, kung nakita lang niya ako, kung papatawarin niya lang ako ”. Dumating ang anak na babae, ngunit walang humihingi ng tawad. Ang mapait na karanasan ng mga bida ay nagtuturo sa mambabasa na maging matulungin sa mga malapit sa kanya "bago pa huli ang lahat."

9 slide

Paglalarawan ng Slide:

M.Yu. Lermontov "Isang Bayani ng Ating Panahon". Ang bayani ng nobela, si M.Yu. Lermontov. Si Grigory Aleksandrovich Pechorin ay kabilang sa mga kabataan ng kanyang kapanahunan na dismayado sa buhay. Sinabi mismo ni Pechorin tungkol sa kanyang sarili: "Dalawang tao ang naninirahan sa akin: ang isa ay nabubuhay sa buong kahulugan ng salita, ang isa ay nag-iisip at hinuhusgahan siya." Ang karakter ni Lermontov ay isang masigla, matalinong tao, ngunit hindi niya mahanap ang aplikasyon para sa kanyang isip, sa kanyang kaalaman. Si Pechorin ay isang malupit at walang malasakit na egoist, dahil nagdudulot siya ng kasawian sa lahat ng kanyang kausap, at wala siyang pakialam sa estado ng ibang tao. V.G. Tinawag siya ni Belinsky na "isang naghihirap na egoist" dahil sinisisi ni Grigory Aleksandrovich ang kanyang sarili sa kanyang mga aksyon, alam niya ang kanyang mga aksyon, nag-aalala at hindi nagdudulot sa kanya ng anumang kasiyahan.

10 slide

Paglalarawan ng Slide:

Si Grigory Alexandrovich ay isang napakatalino at makatwirang tao, alam niya kung paano aminin ang kanyang mga pagkakamali, ngunit sa parehong oras ay nais niyang turuan ang iba na aminin ang kanilang sarili, tulad ng, halimbawa, patuloy niyang sinusubukan na itulak si Grushnitsky na aminin ang kanyang pagkakasala at nais na malutas ang kanilang alitan nang mapayapa. Ngunit ang kabilang panig ng Pechorin ay agad na nagpapakita ng sarili: pagkatapos ng ilang mga pagtatangka na i-defuse ang sitwasyon sa isang tunggalian at tawagan si Grushnitsky sa budhi, siya mismo ay nagmumungkahi na bumaril sa isang mapanganib na lugar upang ang isa sa kanila ay mapahamak. Kasabay nito, sinubukan ng bayani na gawing biro ang lahat, sa kabila ng katotohanan na may banta sa buhay ng batang Grushnitsky at sa kanyang sariling buhay.

11 slide

Paglalarawan ng Slide:

Matapos ang pagpatay kay Grushnitsky, nakita natin kung paano nagbago ang mood ni Pechorin: kung sa daan patungo sa tunggalian ay napansin niya kung gaano kaganda ang araw, pagkatapos pagkatapos ng trahedya na kaganapan nakita niya ang araw sa mga itim na kulay, sa kanyang kaluluwa ay may isang bato. Ang kuwento ng dischanted at namamatay na kaluluwang Pechorin ay nakalagay sa mga talaarawan ng bayani na may lahat ng kawalang-awa ng pagsisiyasat sa sarili; bilang kapwa may-akda at bayani ng "magazine", walang takot na nagsasalita si Pechorin tungkol sa kanyang mga ideal na impulses, at tungkol sa madilim na bahagi ng kanyang kaluluwa, at tungkol sa mga kontradiksyon ng kamalayan. Napagtanto ng bayani ang kanyang mga pagkakamali, ngunit walang ginagawa upang itama ang mga ito, ang kanyang sariling karanasan ay hindi nagtuturo sa kanya ng anuman. Sa kabila ng katotohanan na si Pechorin ay may ganap na pag-unawa na sinisira niya ang buhay ng tao ("sinisira ang buhay ng mga mapayapang smuggler," namatay si Bela dahil sa kanyang kasalanan, atbp.), Ang bayani ay patuloy na "naglalaro" sa kapalaran ng iba, sa gayon ay ginagawa ang kanyang sarili. hindi masaya...

12 slide

Paglalarawan ng Slide:

L.N. Tolstoy "Digmaan at Kapayapaan". Kung ang bayani ng Lermontov, na napagtanto ang kanyang mga pagkakamali, ay hindi maaaring tumahak sa landas ng espirituwal at moral na pagpapabuti, kung gayon ang karanasan na nakuha ay tumutulong sa mga minamahal na bayani ni Tolstoy na maging mas mahusay. Kung isasaalang-alang ang paksa sa aspetong ito, maaaring bumaling ang isa sa pagsusuri ng mga larawan ng A. Bolkonsky at P. Bezukhov. Si Prinsipe Andrei Bolkonsky ay namumukod-tangi mula sa mataas na lipunan para sa kanyang edukasyon, lawak ng mga interes, mga pangarap na makamit ang isang gawa, nagnanais ng mahusay na personal na kaluwalhatian. Ang kanyang idolo ay si Napoleon. Upang makamit ang kanyang layunin, lumilitaw si Bolkonsky sa mga pinaka-mapanganib na lugar ng labanan. Ang malupit na mga kaganapan sa militar ay nag-ambag sa katotohanan na ang prinsipe ay nabigo sa kanyang mga panaginip, napagtanto kung gaano siya mapait na mali. Malubhang nasugatan, nananatili sa larangan ng digmaan, ang Bolkonsky ay nakakaranas ng mental breakdown. Sa mga minutong ito, isang bagong mundo ang bumukas sa harap niya, kung saan walang mga makasariling pag-iisip, kasinungalingan, ngunit tanging ang pinakadalisay, pinakamataas, makatarungan.

13 slide

Paglalarawan ng Slide:

Napagtanto ng prinsipe na may mas makabuluhan sa buhay kaysa digmaan at kaluwalhatian. Ngayon ang dating idolo ay tila maliit at hindi gaanong mahalaga. Ang pagkakaroon ng nakaligtas sa karagdagang mga kaganapan - ang hitsura ng isang bata at ang pagkamatay ng kanyang asawa - si Bolkonsky ay dumating sa konklusyon na nananatili para sa kanya na mabuhay para sa kanyang sarili at sa kanyang mga mahal sa buhay. Ito pa lamang ang unang yugto sa ebolusyon ng isang bayani na hindi lamang umamin sa kanyang mga pagkakamali, ngunit nagsusumikap din na maging mas mahusay. Maraming pagkakamali din si Pierre. Pinamunuan niya ang isang magulo na buhay sa kumpanya nina Dolokhov at Kuragin, ngunit naiintindihan niya na ang gayong buhay ay hindi para sa kanya, Hindi niya agad masuri ang mga tao nang tama at samakatuwid ay madalas na nagkakamali sa kanila. Siya ay taos-puso, nagtitiwala, mahina ang kalooban.

14 slide

Paglalarawan ng Slide:

Ang mga katangian ng karakter na ito ay malinaw na ipinakita sa relasyon sa masasamang Helen Kuragina - Si Pierre ay gumawa ng isa pang pagkakamali. Di-nagtagal pagkatapos ng kasal, napagtanto ng bayani na siya ay nalinlang, at "nire-recycle ang kanyang sariling kalungkutan nang mag-isa." Matapos makipaghiwalay sa kanyang asawa, na nasa isang estado ng malalim na krisis, sumali siya sa Masonic lodge. Naniniwala si Pierre na narito na siya "makakahanap ng muling pagsilang para sa isang bagong buhay," at muling napagtanto na muli siyang nagkakamali sa isang bagay na mahalaga. Ang karanasang natamo at ang "bagyo ng 1812" ay humantong sa bayani sa matinding pagbabago sa kanyang pananaw. Naiintindihan niya na ang isang tao ay dapat mabuhay para sa kapakanan ng mga tao, dapat magsikap na makinabang ang Inang Bayan.

15 slide

Paglalarawan ng Slide:

M.A. Sholokhov "Tahimik Don". Sa pagsasalita tungkol sa kung paano binabago ng karanasan ng mga labanan sa militar ang mga tao, ginagawang masuri ang kanilang mga pagkakamali sa buhay, maaaring bumaling ang isa sa imahe ni Grigory Melekhov. Ang pakikipaglaban sa gilid ng mga puti, pagkatapos ay sa gilid ng mga pula, naiintindihan niya kung gaano kakila-kilabot na kawalang-katarungan sa paligid niya, at siya mismo ay nagkakamali, nakakakuha ng karanasan sa militar at gumuhit ng pinakamahalagang konklusyon sa kanyang buhay: "... aking mga kamay kailangang araruhin." Tahanan, pamilya - iyon ang halaga. At anumang ideolohiya na nagtutulak sa mga tao na pumatay ay isang pagkakamali. Ang isang taong matalino na sa karanasan sa buhay ay nauunawaan na ang pangunahing bagay sa buhay ay hindi digmaan, ngunit ang anak na nagkikita sa pintuan ng bahay. Kapansin-pansin na inamin ng bayani na siya ay mali. Ito ang naging dahilan ng paulit-ulit niyang paghagis mula puti hanggang pula.

16 slide

Paglalarawan ng Slide:

M.A. Bulgakov "Puso ng Aso". Kung pinag-uusapan natin ang karanasan bilang "isang pamamaraan para sa pagpaparami ng ilang kababalaghan sa eksperimento, na lumilikha ng bago sa ilalim ng ilang mga kundisyon para sa layunin ng pananaliksik", kung gayon ang praktikal na karanasan ni Propesor Preobrazhensky para sa "paglilinaw sa tanong ng survival rate ng pituitary gland, at mamaya sa epekto nito sa pagbabagong-lakas ng organismo sa mga tao "ay halos hindi matatawag na matagumpay nang buo. Sa siyensya, medyo matagumpay siya. Si Propesor Preobrazhensky ay gumaganap ng isang natatanging operasyon. Ang pang-agham na resulta ay naging hindi inaasahan at kahanga-hanga, ngunit sa pang-araw-araw na buhay, ito ay humantong sa pinaka nakapipinsalang mga kahihinatnan.

17 slide

Paglalarawan ng Slide:

Yung tipong sumulpot sa bahay ng propesor na resulta ng operasyon, "maliit ang tangkad at hindi nakikiramay", mapanghamon, mayabang at mayabang. Gayunpaman, dapat tandaan na ang umuusbong na humanoid na nilalang ay madaling mahanap ang sarili sa isang nabagong mundo, ngunit hindi naiiba sa mga katangian ng tao at sa lalong madaling panahon ay naging isang bagyo hindi lamang para sa mga naninirahan sa apartment, kundi pati na rin para sa mga residente ng buong bahay. Matapos suriin ang kanyang pagkakamali, naunawaan ng propesor na ang aso ay higit na "tao" kaysa sa P.P. Sharikov.

18 slide

Paglalarawan ng Slide:

Kaya, kami ay kumbinsido na ang humanoid hybrid ng Balls ay higit na isang kabiguan kaysa sa isang tagumpay para kay Propesor Preobrazhensky. Naiintindihan niya mismo ito: "Isang matandang asno ... Dito, doktor, ano ang mangyayari kapag ang isang mananaliksik, sa halip na lumakad nang kahanay at nangangapa sa kalikasan, ay pinipilit ang tanong at itinaas ang belo: narito, kunin si Sharikov at kainin siya ng lugaw. " Nakarating si Philip Philipovich sa konklusyon na ang marahas na pakikialam sa kalikasan ng tao at lipunan ay humahantong sa mga mapaminsalang resulta. Sa kwentong "Puso ng Isang Aso" itinutuwid ng propesor ang kanyang pagkakamali - muling naging aso si Sharikov. Kontento na siya sa kanyang kapalaran at sa kanyang sarili. Ngunit sa buhay, ang gayong mga eksperimento ay may trahedya na epekto sa kapalaran ng mga tao, nagbabala si Bulgakov. Ang mga aksyon ay dapat na sinadya at hindi mapanira. Ang pangunahing ideya ng manunulat ay ang hubad na pag-unlad, na walang moralidad, ay nagdudulot ng kamatayan sa mga tao at ang gayong pagkakamali ay hindi na maibabalik.

19 slide

Paglalarawan ng Slide:

V.G. Rasputin "Paalam kay Matera". Ang pagtatalo tungkol sa mga pagkakamali na hindi na maibabalik at nagdudulot ng pagdurusa hindi lamang sa bawat indibidwal na tao, kundi pati na rin sa mga tao sa kabuuan, ang isa ay maaaring bumaling sa kuwentong ito ng manunulat ng ikadalawampu siglo. Ito ay hindi lamang isang gawain tungkol sa pagkawala ng isang tahanan, ngunit tungkol din sa kung paano ang mga maling desisyon ay may kasamang mga sakuna na tiyak na makakaapekto sa buhay ng lipunan sa kabuuan. Ang balangkas ng kwento ay hango sa totoong kwento. Sa panahon ng pagtatayo ng hydroelectric power station sa Angara, binaha ang mga nakapaligid na nayon. Ang resettlement ay naging isang masakit na pangyayari para sa mga naninirahan sa mga binahang lugar. Pagkatapos ng lahat, ang mga hydroelectric power plant ay itinatayo para sa isang malaking bilang ng mga tao.

20 slide

Paglalarawan ng Slide:

Ito ay isang mahalagang proyektong pang-ekonomiya, para sa kapakanan kung saan kinakailangan na muling itayo, hindi upang hawakan ang luma. Ngunit matatawag bang malinaw na tama ang desisyong ito? Ang mga naninirahan sa binahang Matera ay lumipat sa isang pamayanan na hindi itinayo sa paraan ng tao. Nakakasakit sa kaluluwa ng manunulat ang maling pamamahala kung saan ginagastos ang malaking pera. Ang mga matabang lupain ay babahain, at sa nayon, na itinayo sa hilagang dalisdis ng burol, walang tutubo sa mga bato at putik. Ang mahigpit na pakikialam sa kalikasan ay tiyak na magsasama ng mga problema sa kapaligiran. Ngunit para sa manunulat, hindi sila gaanong mahalaga kaysa sa espirituwal na buhay ng mga tao. Para sa Rasputin ay ganap na malinaw na ang pagbagsak, ang pagkakawatak-watak ng isang bansa, tao, bansa ay nagsisimula sa pagkawatak-watak ng pamilya.

21 slide

Paglalarawan ng Slide:

At ito ay dahil sa kalunos-lunos na pagkakamali na ang pag-unlad ay higit na mahalaga kaysa sa mga kaluluwa ng matatandang nagpaalam sa kanilang tahanan. At walang pagsisisi sa puso ng kabataan. Ang mas matandang henerasyon, na sopistikado ng karanasan sa buhay, ay hindi nais na umalis sa kanilang katutubong isla, hindi dahil hindi nila kayang pahalagahan ang lahat ng mga pakinabang ng sibilisasyon, ngunit higit sa lahat dahil para sa mga kaginhawaan na ito ay kinakailangan nilang ibigay kay Matera, iyon ay, upang ipagkanulo ang kanilang nakaraan. . At ang pagdurusa ng mga matatanda ay isang karanasan na dapat matutunan ng bawat isa sa atin. Ang isang tao ay hindi maaaring, hindi dapat iwanan ang kanyang mga ugat. Sa mga talakayan sa paksang ito, maaaring bumaling ang isa sa kasaysayan at sa mga sakuna na dulot ng "ekonomikong" aktibidad ng tao. Ang kwento ni Rasputin ay hindi lamang isang kuwento tungkol sa magagandang proyekto sa pagtatayo, ito ay isang trahedya na karanasan ng mga nakaraang henerasyon para sa pagpapatibay sa atin, mga tao ng XXI century.

22 slide

Paglalarawan ng Slide:

Pagsusulat. "Ang karanasan ay ang guro ng lahat" (Guy Julius Caesar) Sa kanyang paglaki, ang isang tao ay natututo, kumukuha ng kaalaman mula sa mga libro, sa pag-aaral sa paaralan, sa pakikipag-usap at pakikipag-ugnayan sa ibang tao. Bilang karagdagan, ang kapaligiran, ang mga tradisyon ng pamilya at ang mga tao sa kabuuan ay may mahalagang impluwensya. Habang nag-aaral, ang bata ay tumatanggap ng maraming teoretikal na kaalaman, ngunit ang kakayahang magamit ito sa pagsasanay ay kinakailangan upang makakuha ng isang kasanayan, makakuha ng personal na karanasan. Sa madaling salita, maaari mong basahin ang encyclopedia ng buhay at malaman ang sagot sa anumang tanong, ngunit sa katotohanan, tanging ang personal na karanasan, iyon ay, pagsasanay, ay makakatulong upang malaman kung paano mabuhay, at kung wala ang natatanging karanasan na ito, ang isang tao ay hindi mabubuhay ng isang maliwanag, ganap, mayamang buhay. Ang mga may-akda ng maraming gawa ng fiction ay naglalarawan ng mga bayani sa dinamika upang ipakita kung paano nagkakaroon ng personalidad ang bawat tao at tinatahak ang kanyang sariling landas.

23 slide

Paglalarawan ng Slide:

Bumaling tayo sa mga nobela ni Anatoly Rybakov na "Mga Bata ng Arbat", "Takot", "Tatlumpu't lima at iba pang taon", "Abo at Abo". Ang mahirap na kapalaran ng pangunahing karakter na si Sasha Pankratov ay dumaan sa harap ng mga mata ng mambabasa. Sa simula ng kwento, ito ay isang taong nakikiramay, isang mahusay na estudyante, isang nagtapos sa high school at isang freshman student. Tiwala siya sa kanyang katuwiran, sa kanyang bukas, sa party, sa kanyang mga kaibigan, siya ay isang bukas na tao, handang tumulong sa mga nangangailangan. Ito ay dahil sa kanyang pakiramdam ng hustisya kaya siya nagdurusa. Si Sasha ay ipinatapon, at bigla siyang naging kaaway ng mga tao, ganap na nag-iisa, malayo sa bahay, nahatulan ng isang artikulo sa politika. Sa buong trilogy, napagmasdan ng mambabasa ang pagbuo ng pagkatao ni Sasha. Ang lahat ng kanyang mga kaibigan ay tumalikod sa kanya, maliban sa batang babae na si Varya, na walang pag-iimbot na naghihintay sa kanya, na tinutulungan ang kanyang ina na malampasan ang trahedya.

25 slide

Paglalarawan ng Slide:

Sa nobelang Les Miserables ni Victor Hugo, ipinakita ang kuwento ng dalagang si Cosette. Napilitan ang kanyang ina na ibigay ang kanyang sanggol sa pamilya ng noonardier innkeeper. Grabe ang trato nila sa anak ng iba. Nakita ni Cosette kung paano nilalayaw at minamahal ng mga may-ari ang kanilang sariling mga anak na babae, na magara ang pananamit, naglaro at naglaro ng malikot buong araw. Tulad ng sinumang bata, gusto rin ni Cosette na maglaro, ngunit napilitan siyang linisin ang tavern, pumunta sa bukal para sa tubig sa kagubatan, at walisin ang kalye. Nakasuot siya ng malungkot na basahan at natulog sa isang aparador sa ilalim ng hagdan. Ang mapait na karanasan ay nagturo sa kanya na huwag umiyak, hindi magreklamo, ngunit tahimik na sumunod sa utos ni Tiya Thenardier. Sa kalooban ng tadhana, inagaw ni Jean Valjean ang babae mula sa mga kamay ng Thenardier, hindi siya marunong maglaro, hindi alam kung ano ang gagawin sa sarili. Ang kaawa-awang bata ay natututong tumawa muli, upang makipaglaro muli sa mga manika, lumilipas ang kanyang mga araw na walang pakialam. Gayunpaman, sa hinaharap, ang mapait na karanasang ito ang nakatulong kay Cosette na maging mapagpakumbaba, na may dalisay na puso at bukas na kaluluwa.

26 slide

Paglalarawan ng Slide:

Kaya, ang aming pangangatwiran ay nagpapahintulot sa amin na bumalangkas ng sumusunod na konklusyon. Ito ay personal na karanasan na nagtuturo sa isang tao tungkol sa buhay. Anuman ang karanasang ito, mapait man o masaya, ito ay ating sarili, karanasan, at ang mga aral ng buhay ay nagtuturo sa atin, na bumubuo ng isang karakter at nagtuturo ng isang personalidad.