Ang konstruksyon sa england. Arkitektura ng Inglatera: mga larawan na may paglalarawan, istilo at direksyon, ang pinakatanyag na monumento ng arkitektura sa Inglatera

Ang London, ang kabisera ng United Kingdom ng Great Britain at Hilagang Irlanda, ay itinatag ng mga Romano noong AD 43. Ang lungsod ay orihinal na tinawag na Londinium.

Mula sa mga sinaunang panahon hanggang sa Dakong Sunog noong 1666, lahat ng mga gusali sa London ay higit sa lahat gawa sa kahoy. Ang paggamit ng mga kandila upang mag-iilaw ng mga silid at bukas na apoy para sa pag-init ng taglamig at pagluluto ay madalas na pangunahing sanhi ng sunog. Kaya't noong 1666, sa panahon ng Great Fire, ang lungsod ay halos nasunog sa lupa.

Pagkatapos nito, ipinagbabawal ang pagtatayo ng mga kahoy na gusali sa lungsod. Ang mga brick para sa mga gusaling tirahan at anapog ng Portland para sa pag-clad sa mga pampublikong gusali ay nagsimulang palitan ang mga materyales na gawa sa kahoy.

Ang aktibong pagpapaunlad ng arkitektura sa London ay bumagsak sa panahon pagkatapos ng Great Fire, nang ang arkitekto ng korte na si Christopher Wren, isang tagasunod ng bagong istilong Baroque, ay nagsimulang gamitin ang kanyang mga ideya. Kabilang sa kanyang pangunahing mga gawa sa kabisera ng Britain, ito ay nagkakahalaga ng pag-highlight Kensington Palace, Royal Palace sa Hampton Court, Greenwich Hospital at ang bantog na monumento ng arkitektura - Katedral ng St Paul.

Palasyo ng Kensington ay isang maliit at medyo mahinhin na tirahan ng hari na matatagpuan sa kanluran ng London. Ang palasyo ay orihinal na itinuturing na isang suburban mansion para sa Earl ng Nottingham. Ipinanganak dito si Queen Victoria. Isang monumento ang itinayo sa kanyang karangalan sa hardin ng palasyo. Si Princess Diana ay itinuring na opisyal na maybahay ng palasyo hanggang sa kanyang kamatayan. Sa ngayon, ang palasyo ay naipasa sa mga kamay ng panganay na anak ni Diana, William at asawang si Catherine.

Hampton Court Palace dating itinuturing na isang English royal palace. Maraming mga piraso ng sining at mga kasangkapan sa hari ang napanatili doon hanggang ngayon, na nagpapatotoo sa dalawang pangunahing panahon ng pagtatayo ng palasyo - ang maagang panahon ng Tudor (Renaissance) at mula sa huli na Stuarts hanggang sa maagang panahon ng Georgia.

Katedral ng St Paul- ang pangunahing katedral ng London, na kung saan ay ang upuan ng Obispo ng London. Ang unang pagtatayo ng katedral ay nakumpleto noong 694, ngunit nawasak hanggang sa mga pundasyon nito noong Dakong Sunog noong 1666. Ang katedral ay muling idisenyo at itinayo noong 1710 ni Christopher Wren.

Karamihan sa mga monumento ng arkitektura ay nakatuon sa lugar Westminster... Isa sa pinakatanyag at makabuluhang ay isinasaalang-alang Buckingham Palace... Ito ay itinatag sa lugar ng bahay ng Duke ng Buckingham, kung saan binili ito ng hari ng Ingles. Ngayon ang Buckingham Palace ay ang opisyal na paninirahan ng mga monarchs ng Britain. Ang orihinal na labas ng palasyo ay nagbago sa paglipas ng panahon. Sa harap ng Buckingham Palace ay ang parisukat kung saan naganap ang bantog na Pagbabago ng Royal Guard at ng Queen Victoria Monument.

Ang iba pang mga kayamanan ng arkitektura ng Westminster ay kasama rin Mga Kapulungan ng Parlyamento tinawag Palasyo ng Westminster, National Gallery, Marlborough House, St James's Palace at Westminster Abbey.

Palasyo ng Westminster ay ang upuan ng Parlyamento ng United Kingdom ng Great Britain at Hilagang Irlanda. Ang kasalukuyang gusali ay itinayo noong 1860 sa lugar ng dating palasyo, na nasunog habang nasunog. Ang pagtatayo ng palasyo ay ginawa sa neo-gothic style. Nakasasabog sa itaas nito ang mga tore ng Victoria (104 metro) at St. Stephen (98 metro) na may bantog na orasan ng Big Ben. Ang bawat isa ay nasanay sa pagtawag sa orasan na Big Ben, ngunit sa katunayan ito ay ang kampanilya na matatagpuan sa likod ng mga pagdayal ng orasan na nagdala ng pangalang ito.

Westminster Abbey- ang simbahan ng Gothic ay matatagpuan sa kanluran ng Westminster Palace. Ang gusaling ito ay may mahabang panahon ng konstruksyon - mula 1245 hanggang 1745.

Late Gothic Simbahan ng St. Margaret matatagpuan din sa bakuran ng Westminster Abbey.

Kasama rin sa pamana ng arkitektura ng bansa Trafalgar Square, na may taas na haligi ng granite na may taas na 44 metro na may taas na rebulto ng Admiral Nelson.

Central London - Lungsod mayaman din sa mga monumento ng arkitektura. Ito ang mga gusali Bangko ng England, Royal Exchange at Guild hall- ang hall ng bayan ng Middle Ages, na nawala ang orihinal na hitsura nito sa paglipas ng panahon.

Sa silangan ng Lungsod ay Kuta ng tower na may nagtatanggol na pader sa dalawang hilera. Sa looban ng kuta ay mayroong White Tower, napanatili mula sa panahon ni William the Conqueror, na may kabuuang taas na 27 metro.

Naaayos Tower Bridge na may mga tower na gawa sa neo-gothic style, na matatagpuan malapit sa Tower. Ang tulay ay itinayo noong 1894.

Ang Great Britain ay isang bansa na nag-iimbak ng maraming bilang ng mga gusaling itinayo sa iba't ibang mga panahon at pinalamutian ng ganap na magkakaibang mga istilo. Kabilang sa mga gusali sa Great Britain maaari kang makahanap ng mga kinatawan ng Baroque, Gothic, Classicism, Palladian, Neo-Gothic, Modernism, Hi-tech, Postmodernism at marami pang iba. Isaalang-alang natin ang mga ito nang mas detalyado.

Mga panahong sinauna

Ang mga gusali ng mga sinaunang panahon ay nagkakahalaga ring banggitin. Ang pinakatanyag sa kanila ay si Stonehenge. Inugnay ng mga syentista ang gusaling ito sa panahon ng Neolithic. Ang gusaling ito ay higit sa dalawang libong taong gulang, subalit, walang sinuman ang makakapagsiguro kung ano ang inilaan nito. Bilang karagdagan, maraming mga libingan na napanatili sa Great Britain, na higit sa dalawa at kalahating libong taong gulang.

Sinaunang kolonisyong Romano

Sa unang milenyo BC, ang mga Celts ay nanirahan sa British Isles. Ang mga natuklasan mula sa kanilang oras ay mahirap makuha dahil sa maliit na halaga ng mga materyales na magagamit nila. Inugnay ng mga mananaliksik ang mga ito sa "istilo ng hayop" sa sining.

Sa kalagitnaan ng unang siglo AD, ang mga Romano ay lumapag sa mga isla at sinimulan ang kanilang paglawak. Gayunpaman, nakatagpo sila ng mabangis na paglaban, dahil dito napilitan silang bakod ang mga nakuhang lupa na may mga dingding na bato at brick. Ang ilan sa kanila ay nakaligtas hanggang sa araw na ito, subalit, karamihan sa kanila ay mawawaksi para sa pagtatayo ng mga simbahang Katoliko. Kasama rin sa kontribusyon ng Roman sa arkitekturang British:

• baras ng imperyo;
• ang labi ng Roman baths sa London at sa Bath;
• sementeryo;
• villa ng maimpluwensyang Romano.

Maagang edad na edad

Noong ikalimang - ikaanim na siglo AD, ang mga tribo ng Aleman (Angles, Saxons, Jutes, at iba pa) ay dumating sa Britain. Unti-unting naghalo sila sa populasyon ng katutubo - ang mga Celt. Gayunpaman, ang kanilang impluwensya sa arkitekturang Ingles ay kakaunti dahil sa kawalan ng kaalaman tungkol sa pagtatayo ng malalaking istraktura. Gayunpaman, kasama nila, lumilitaw ang isang bulwagan, isang hugis-oblong na istraktura, kung saan ang lahat ng mga nagtatrabaho na miyembro ng pamilya ay maaaring magtipon.

Pangungusap 1

Bilang karagdagan, ang Kristiyanismo ay nagsisimula sa kanila, na nailalarawan sa pamamagitan ng pagbuo ng mga simpleng maliliit na simbahan. Kasabay nito, ang dekorasyon ng mga harapan ng mga gusali ay umuunlad din, na bubuo sa British Gothic nang kaunti pa mamaya.

English gothic

Ang kulturang Gothic ay lumitaw sa pagtatapos ng ikalabindalawa siglo at tumagal ng apat na buong siglo. Ang isa sa mga halatang tampok ng Gothic ay ang napakalaking sprawl ng mga monasteryo, ang pagsasama ng mga patlang at karagdagang mga labas ng bahay sa kanilang mga teritoryo. Ang mga lungsod ay itinayo nang mahigpit. Gayunpaman, pinanatili ng mga bahay ang pinahabang at hindi masyadong malawak na hugis pamilyar sa England. Ang mga harapan ng gusali ay aktibong pinalamutian ng maliliit na detalye na matutunton pa rin hanggang ngayon.

Pangungusap 2

May katibayan na ang Pranses ay nag-ambag din sa pag-unlad ng English Gothic. Ito ay ang mga arkitekto ng Pransya na nagsimulang magdisenyo ng mga katedral ng Ingles sa paraang Gothic.

Pagkalipas ng kaunti, nagsisimula ang isang hindi nasabi na lahi: sino ang maglalabas ng pinakamahusay na gayak na mailagay sa kisame ng gusali. Gayunpaman, hindi ito nagtagal, dahil ang pagtatayo ng mga katedral at monasteryo ay nagsimulang mawala, at ang mga komersyal at pang-industriya na korporasyon, mga bahay ng tindahan at maliliit na pagawaan ay nagsimulang matapos ang pagtatayo ng mga nakapaligid na lugar, na dating sinasakop ng mga bukid at monastic outbuilding.

Ang English Gothic ay nahahati sa tatlong mga panahon:

• maagang Ingles (mula sa pagtatapos ng ika-12 siglo hanggang sa kalagitnaan ng ika-13 na siglo);
• geometrically curvilinear (mula sa kalagitnaan ng XIII siglo hanggang sa kalagitnaan ng XIV siglo);
• patayo (mula sa kalagitnaan ng XIV siglo hanggang sa XVI siglo).

Mga gusali na kalahating timber

Para sa isang ordinaryong naninirahan, nangingibabaw ang mga kahoy na bahay. Ang patuloy na deforestation ay humantong sa ang katunayan na ang mga tao ay pinilit na lumipat sa mga kalahating-timbered na bahay. Ito ay isang paraan ng pagtatayo kung saan ang istraktura lamang ay kahoy, at lahat ng iba pa ay ginagawa sa brick, bato o masilya na luwad. Natutunan pa ng British kung paano i-plaster ang gayong mga istraktura.

Sa oras na ito sa Britain, isang batas ang inilabas tungkol sa density ng gusali ng mga bahay, na nagbabawal sa paglalagay ng mga gusali na masyadong malapit sa bawat isa. Nilikha ito upang maiwasan ang pagkalat ng apoy sa iba pang mga bahay sakaling maganap ito. Dahil dito, napapanuod natin ang malawak na mga kalye sa pagitan ng mga bahay kahit sa modernong Britain.

Sa panahon ng Repormasyon, ang mga inuusig na Protestante ay dumating sa British Isles at ipagpatuloy ang pagtatayo ng red-brick. Kasama nila, nagsisimula ang paglalagay ng mga dalawang palapag na gusali.

Maikling panahon ng Baroque

Ang orihinal na istilong baroque ng Europa ay may isang napaka-limitadong tagal ng pag-iral sa Great Britain. Ang listahan ng mga arkitekto na sumunod sa ideya ng pagpapakilala sa Baroque ay maikli din:

• John Vanbrew, arkitekto;
• James Thornhill, pintor;
• Nicholas Hawksmoor, arkitekto at katulong sa Vanbruh;
• Inigo Jones;
• Christopher Wren.

Ang sikat na proyekto sa White Hall, na, sa kasamaang palad, ay hindi naipatupad, nag-ambag dito. Sa proyektong ito, ipinasok ng Britain ang katunggali ng kumpetisyon ng mga monarch ng Europa upang maitayo ang pinakamalaking tirahan ng hari. Halimbawa, ang France ay mayroong tanyag na mundo na si Louvre, at ang Imperyo ng Espanya ay sina Escorial at Buen Retiro. Ang isang lugar na katumbas ng 11 hectares ng lupa sa pagitan ng St. James Park at ng Thames ay inilalaan sa ilalim ng White Hall. Dinisenyo ni Inigo Jones, ang bagong tirahan ay may isang parihabang plano na may pitong mga patyo. Ang mga lugar sa looban ay napapalibutan ng mga gusali ng mga palasyo, na binubuo ng tatlong bahagi na mga bloke. Ang mga sulok ng higanteng parisukat ay nakoronahan din ng mga hugis-parihaba na tatlong palapag na mga tower, na napapataas sa dalawang palapag na mga gusali. Ang pinakahihintay ay ang patyo na may isang bilog na gallery na pinalamutian ng isang parapet na may mga vase. Ang proyekto ay naging unang halimbawa ng isang istilong European ensemble sa Britain.

Ang klasismo ng ika-17 siglo

Ang posisyon na sinakop ng Klasismo sa arkitekturang Ingles ay higit na malaki kaysa sa Baroque. Ang pangunahing tao sa pagkalat ng estilo na ito ay si Inigo Jones. Ang kinatawan ng bagong dinastiya ng hari - si Anna - ay hinirang siya bilang punong arkitekto. Si Inigo Jones ang nagdala ng mga aral ng arkitekto na Palladio sa British Isles.

Ang arkitekto na ito ay nagsulat ng kanyang libro noong 1570. Dito, ipinakita niya sa publiko ang kanyang karanasan sa arkitektura at pinag-uusapan ang tungkol sa mga kalidad at kaalaman na kailangan ng isang arkitekto. Bilang karagdagan, isinasara niya ang mga guhit ng mga antigong gusali at ang kanilang mga reconstruction. Ang pamamahayag na ito ay tinatawag na Apat na Libro sa Arkitektura.

Kagawaran ng Edukasyon sa Pamamahala ng Moore County

institusyong pang-edukasyon ng munisipal

pangalawang paaralan №6

Ang hitsura ng arkitektura ng London

bilang salamin ng kasaysayan nito.

Abstract sa English

mag-aaral ng 8 "A" na klase na si Anna Sedova

Tagapayo ng pang-agham:

English teacher -

Murom 2011

1. Panimula. Layunin, layunin, pamamaraan, kaugnayan ng pagsasaliksik. …………………………………… ............. 1-2 p.

2) Ang teoretikal na bahagi. Ang mga istilo ng arkitektura na kinakatawan sa kontemporaryong hitsura ng London:

2.1 Estilo ng Romanesque ……………………………………… .3-4 pp.

2.2 Gothic estilo ................................................ 5-6 p. 2.3 English Baroque …………………………………… 7 p.

2.4 Estilong Georgian ……………………………………… .8-9 pp.

2.5 klasisismo .......................................... ................. 10-11 p.

2.6 Neo-Gothic style ………………………………………… 12 p.

2.7 Neo-Byzantine estilo ....................................... .... 13p.

2.8 Estilo ng industriya ... ... ........... 14 p.

3) Ang praktikal na bahagi. Ang kasaysayan ng London mula sa pagkakatatag hanggang sa kasalukuyang araw, na nasasalamin sa arkitektura.

3.1 Pagsakop ng mga Celt ......................................... .. ................. 15 p.

3.2 pananakop ng Roman. Ang pagtatatag ng lungsod ng Londinium ... ... 16 p.

3.3 Mga Angulo, Sakson, Goth ... ... ................. 17 p.

3.4 Vikings ................................................ ..................................... 17 p.

3.5 Middle Ages. Pananakop ni Norman ……………… ... 18-20 pp.

3.6 London noong ika-16 at ika-17 na siglo. Ang panahon ng Tudors ………………… 21-23 pp.

3.7 Mahusay na Sunog sa London. 1666 ………………… .24-25 pp.

3.8 Ang panahon ng pagiging klasiko. 18 siglo ………………………………… .26-27 p.

3.9 panahon ng Victoria. Ika-19 na siglo ...................................... 28-29 p .

4.1 Postmodernism. ika-20 siglo................................................ ...... 30-32 p.

4. Konklusyon ............................................... ................................ 33 p.

5) Listahan ng ginamit na panitikan ..................................... 34 p.

6) Paglalapat ...................................... ......................... 35-41 p.

1 . Panimula.

Ang arkitektura ay ang salaysay ng mundo: nagsasalita ito noon,

kapag ang mga kanta at alamat ay tahimik na.

(Nikolay Gogol.)

Ang London ay ang pinakamagandang kabisera sa Europa, na pinagsasama ang parehong pinaka modernong arkitektura at ang pinaka sinaunang mga gusali. Ang isang mayamang kasaysayan ay makikita sa tunay na mukha ng London, na humantong sa ang katunayan na ang modernong lungsod ay isang grupo ng iba't ibang mga estilo. Ito ang hindi pangkaraniwang kagandahan, pagka-orihinal at pagiging natatangi. Ito ang isa sa mga dahilan para sa espesyal na interes sa lungsod na ito sa buong mundo, kapwa siyentipiko at ordinaryong turista. Tinutukoy ng katotohanang ito Ang kaugnayan ng pananaliksik.

Sa kabila ng halatang kahalagahan ng isyung ito, hindi ito binibigyan ng sapat na pansin sa kurikulum ng paaralan, ngunit napag-aralan nang napakakaunting. Nagsusumikap na pag-aralan nang malalim ang kultura at kasaysayan ng England sa pangkalahatan at interesado sa hitsura ng arkitektura ng London, isinasaalang-alang ko ang pag-aaral na ito na mahalaga at nauugnay sa aking sarili.

Nauugnay ang pananaliksik na ito, dahil papayagan nito:

Malaman ang higit pa tungkol sa mga gusaling arkitektura ng London;

Pag-aralan ang mga estilo ng arkitektura ng isang naibigay na lungsod;

Isaalang-alang ang mahahalagang milestones sa pag-unlad ng London;

Palawakin ang iyong mga patutunguhan at makakuha ng bagong kaalaman sa paksang ito.

Layunin ng pag-aaral: isaalang-alang kung paano ang kasaysayan ng London ay makikita sa hitsura ng arkitektura ng lungsod.

Mga layunin sa pagsasaliksik:

1) Isaalang-alang ang mga estilo ng arkitektura ng London.

2) Hanapin at ilarawan ang mga gusaling ginawa sa mga istilong ito.

3) Subaybayan ang kasaysayan ng paglitaw ng mga istilo at mga pagbabagong nagaganap sa larangan ng arkitektura.

4) Mahahalagang mga petsa at kaganapan na naka-impluwensya sa hitsura ng lungsod.

Mga pamamaraan sa pagsasaliksik:

1) Pag-aaral at pagtatasa ng impormasyon mula sa kathang-isip, magasin at pahayagan, dokumentaryo tungkol sa London, telebisyon, Internet.

2) Pahambing na pagsusuri ng mga istilo ng arkitektura.

3) Paghahambing ng mga istilo ng arkitektura at mga yugto ng kasaysayan sa London.

4) Systematization at paglalahat ng natanggap na impormasyon.

2. Ang bahaging teoretikal.

Ang mga istilo ng arkitektura ay kinakatawan sa napapanahong London.

Ang Arkitektura ay isang sining na nakakaapekto sa isang tao

pinaka mabagal, ngunit pinaka mahigpit.

(Louis Henry Sullivan).

2.1 Estilo ng Romanesque.

1. Ang konsepto ng istilong Romanesque:

Ang istilong Romanesque (mula sa Latin romanus - Roman) ay isang artistikong istilo na nanaig sa Kanlurang Europa, at naapektuhan din ang ilang mga bansa sa Silangang Europa sa mga siglo X-XII, isa sa pinakamahalagang yugto sa pag-unlad ng sining sa Europa noong medyebal. Ito ay pinaka-buong ipinahayag sa arkitektura. Ang pangunahing porma ng sining ng istilong Romanesque ay ang arkitektura, pangunahin sa simbahan.

2. Katangian ng istilong Romanesque:

Ang mga gusali ng Romanesque ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang kumbinasyon ng isang malinaw na silweta ng arkitektura at panlabas na dekorasyon ng laconic - ang gusali ay palaging maayos na pinaghalo sa nakapalibot na kalikasan, at samakatuwid ay tumingin lalo na solid at solid. Pinadali ito ng napakalaking pader na may makitid na bukana ng bintana at may mga stepped-deepened portal.

Ang mga pangunahing gusali sa panahong ito ay ang kuta-kuta at kastilyo-kuta. Ang pangunahing elemento ng komposisyon ng monasteryo o kastilyo ay ang tore - donjon. Sa paligid nito ay ang natitirang mga gusali, na binubuo ng simpleng mga geometric na hugis - mga cube, prisma, silindro.

3. Mga tampok ng arkitektura ng Romanesque cathedral:

1) Ang plano ay batay sa paayon na samahan ng puwang.

2) Isang pagtaas sa koro o ang silangan na dambana ng templo.

3) Taasan ang taas ng templo.

4) Kapalit ng kisame ng cassette na may mga vault na bato. Mayroong 2 uri ng mga vault: box at cross vault.

5) Ang mga mabibigat na vault ay nangangailangan ng mga malalakas na pader at haligi.

6) Ang pangunahing motibo ng panloob ay mga kalahating bilog na arko.

7) Ang kalubhaan ng Romanesque cathedral ay "pinipigilan" ang kalawakan.

8) Rational pagiging simple ng disenyo, nakatiklop mula sa magkakahiwalay na mga square cell.

4. Mga kilalang gusali ng Romanesque:

Alemanya

Kaiser Cathedrals sa Speyer, Worms at Mainz sa Alemanya

Libmurg Cathedral sa Alemanya

Pisa Cathedral at bahagyang bantog na Leaning Tower ng Pisa sa Italya

Simbahan ng st. Jacob sa Regensburg

Mga simbahan ng Romanesque sa Val-de-Boi

Priory ng Serrabona sa Pransya.

2.2 Estilo ng gothic.

1) Ang konsepto ng istilong Gothic:

Ang Gothic (XII - XV siglo) - isang panahon sa pag-unlad ng sining sa medyebal, na sumasakop sa halos lahat ng mga lugar ng materyal na kultura at pagbuo sa Kanluran, Gitnang at bahagyang Silangang Europa. Ang art ng Gothic ay isang pagsamba sa layunin at relihiyoso sa paksa. Umapela ito sa pinakamataas na banal na kapangyarihan, kawalang-hanggan, ang pananaw ng Kristiyano sa mundo. Ang mga ideyang ito ay nasasalamin sa arkitektura ng maraming mga templo ng Gothic, malupit at malungkot, ngunit dakila at banal na maganda.

2) Mga Katangian ng istilong Gothic:

Pinalitan ni Gothic ang istilong Romanesque, unti-unting pinalitan ito. Noong XIII siglo, kumalat ito sa England.

Ang istilong Gothic na pangunahing ipinamalas ang sarili sa arkitektura ng mga templo, katedral, simbahan, monasteryo. Binuo batay sa arkitekturang Romanesque. Mula sa isang pananaw sa engineering, ang mga Gothic cathedral ay walang alinlangan na isang malaking hakbang pasulong mula sa Romanesque cathedrals. Sa kaibahan sa istilong Romanesque, kasama ang mga bilog na arko, napakalaking pader at maliliit na bintana, ang istilong Gothic ay patuloy na inilapat ang hugis ng lancet sa mga vault. Ang vault ay hindi na nakasalalay sa mga dingding (tulad ng sa mga gusali ng Romanesque), ang presyon ng cross vault ay inililipat ng mga arko at tadyang sa mga haligi. Ang pagbabago na ito ay naging posible upang lubos na magaan ang istraktura dahil sa muling pamamahagi ng mga naglo-load, at ang mga dingding ay naging isang simpleng ilaw na "shell", ang kanilang kapal ay hindi na nakakaapekto sa pangkalahatang kapasidad ng tindig ng gusali, na naging posible upang makagawa ng maraming mga bintana. , at ang pagpipinta sa dingding, sa kawalan ng mga dingding, ay nagbigay daan sa maruming salamin na sining at iskultura.

Sa Inglatera, ang mga gawaing Gothic ay nakikilala sa pamamagitan ng kanilang mabibigat na timbang, labis na karga na mga linya ng komposisyon, pagiging kumplikado at kayamanan ng dekorasyong arkitektura. Ang lahat ng mga elemento ng estilo ay binibigyang diin ang patayo. Ang mga itinuro na arko, na sa pag-unlad ng arkitektura ng Gothic ay naging mas matagal, itinuro, ipinahayag ang pangunahing ideya ng arkitekturang Gothic - ang ideya ng mithiin ng templo pataas. Sinubukan ng mga arkitekto ng Ingles na ibunyag ang pangunahing kinakailangang ito ng Gothic sa kanilang sariling pamamaraan. Ang pagtayo ng mga katedral ay higit pa at mas pinahaba ang haba, binigyan nila sila ng mga matulis na arko, na paulit-ulit na maraming beses sa mga bintana, at pareho

isang kasaganaan ng mga patayong binding ng pader na may pagdaragdag ng isang pangatlong tower, hindi na ang harap, ngunit matatagpuan sa itaas ng gitnang krus.

Ang mga malalaking abbey, tulad ng Westminster, ang naging pangunahing pokus ng gusali ng katedral sa Inglatera, at ang mga simbahan ng parokya ay laganap sa mga lungsod at kanayunan. Ang mga tampok na katangian ng English Gothic ay maliwanag nang sapat. Ang Canterbury Cathedral ay mayroong maraming mga makabuluhang pagkakaiba: mayroon itong dalawang transepts, isang mas maikli kaysa sa isa pa. Ang dobleng transept ay naging isang natatanging katangian ng mga katedral ng Lincoln, Wales, Salisbury, kung saan ang pagkakakilanlan

ang arkitekturang Gothic ng Inglatera ay malinaw na lumabas.

3) Mga Gusali sa istilong Gothic:

Katedral sa Canterbury XII-XIV siglo. (Ang pangunahing templo ng kaharian ng Ingles)

Katedral ng Westminster Abbey XII-XIV siglo sa London

Salisbury Cathedral 1220-1266

Exeter Cathedral 1050

Katedral sa Lincoln hanggang. XI siglo.

Pagbibigay kahulugan ng mga salita

Transept - sa arkitektura ng simbahan ng Europa, isang nakahalang nave o maraming mga naves na tumatawid ng isang paayon na dami sa mga gusali ng krusipisyo.

Ang Rib ay isang arko na gawa sa tinabas na mga bato na hugis kalang na nagpapalakas sa mga tadyang ng vault. Ang sistema ng mga tadyang (pangunahin sa Gothic) ay bumubuo ng isang frame na nagpapadali sa pagtula ng vault.

2.3 English Baroque.

1) Konsepto:

English Baroque - ang sining ng panahon ng paghahari ni James I Stuart, ang mga istilo ng "Panunumbalik ng Stuarts" at "Mary", na umaabot hanggang sa halos buong ikalabimpito siglo.

2) Mga Katangian ng English Baroque:

Ang pinaka-katangian na tampok ng Baroque ay kapansin-pansin sa flamboyance at dynamism. At pati na rin ang baroque ay nailalarawan sa pamamagitan ng kaibahan, pag-igting, saklaw ng spatial, pagsusumikap para sa kadakilaan at karangyaan, para sa pagsasama-sama ng katotohanan at ilusyon, para sa pagsasanib ng mga sining (lungsod at palasyo at mga parke ng parke, opera, musika ng kulto, oratorio).

Ang isa sa mga pangunahing tampok ng arkitektura ng English Baroque ay: pagsasanib, likido ng kumplikado, karaniwang mga curvilinear form. Ang mga malalaking colonnade, isang kasaganaan ng mga eskultura sa mga harapan at sa loob, mga volute, bow facade na may rip-off sa gitna, madalas na masusumpungang mga haligi at pilasters. Ang mga domes ay nakakakuha ng mga kumplikadong hugis, madalas silang multi-tiered.

Kasama sa istilong Ingles ang mga elemento ng Klasismo at tradisyunal na English Gothic. Kaugnay nito, ang gawain ng arkitekto na si K. Wren at ng kanyang mag-aaral na si N. Hawksmoor ay nagpapahiwatig. Inilunsad noong 1699, ang Howard Castle (UK) ay itinuturing na isa sa pinakamagandang pribadong mansyon ng Baroque. Ito ay itinayo ng dalawang arkitekto, sina Sir John Vanbrew at Nicholas Hawksmoor.

3) Mga kilalang gusali sa istilong English Baroque:

Katedral ng St. Paul sa London (arkitekto K. Rhine)

Ospital sa Greenwich (arkitekto N. Hawksmoor) noong 1696

Castle Howard (arkitekto D. Vanbruh at N. Hawksmoor)

Pagbibigay kahulugan ng mga salita

Ang Pilaster ay isang hugis-parihaba na gilid sa dingding, sa anyo ng isang haligi na naka-embed dito.

Ang Colonnade ay isang serye ng mga haligi na bumubuo sa isang buong arkitektura.

2.4 Estilo ng Georgian.

1) Ang konsepto ng arkitektura ng Georgia:

Ang panahon ng Georgia ay isang pagtatalaga na laganap sa mga bansang nagsasalita ng Ingles para sa arkitekturang katangian ng panahon ng Georgia, na sumasaklaw sa halos buong 18th siglo. Ang katagang ito ay ginagamit bilang pinaka-pangkalahatang pagtatalaga ng arkitekturang Ingles ng siglo XVIII.

2) Mga Katangian ng istilong Georgian:

Ang nangingibabaw na kalakaran sa panahon ng Georgia ay ang Palladianism. Ang katagang ito ay tumutugma sa klasismo sa arkitekturang mainland ng Europa at may mga bakas ng impluwensya ng Greek at Roman na arkitektura at kulturang tradisyon. Ang mga terraced na gusali ay binubuo ng mga bahay na ladrilyo na may kaunting palamuti; ginusto ang malinaw na mga linya ng geometriko. Ang European rococo sa England ay tumutugma sa pagkahilig ng mga aristocrats para sa kakaibang anyo ng arkitektura ng Malayong Silangan o medieval (neo-Gothic).

3) Mga Tampok ng istilong Georgian:

Ang mga kakaibang katangian ng Georgianism ay nagsasama ng simetriko na layout ng gusali sa panahon ng disenyo nito. Ang mga harapan ng mga bahay na taga-Georgia ay binubuo ng patag na pula (sa UK) o maraming kulay na brick at nakaplaster na puting gayak. Ang burloloy ay karaniwang ginagawa sa anyo ng mga detalyadong arko at pilaster. Ang mga pintuan ng pasukan ay pininturahan ng magkakaibang mga kulay at may ilaw na nagpapadala ng mga bintana ng pagbubukas sa kanilang itaas na bahagi. Ang mga gusali ay napapaligiran ng lahat ng panig ng isang plinth.

4) Kapansin-pansin na mga gusali ng Georgia:

Gusali ng Georgia sa Salisbury

Ang Provincial Georgian Architecture, Norfolk, circa 1760

Pagbibigay kahulugan ng mga salita.

Ang Pilaster ay isang patag na patayo na protrusion ng hugis-parihaba na cross-section sa ibabaw ng isang pader o haligi.

Ang Palladianism ay isang kalakaran sa arkitektura ng Europa noong ika-17 at ika-18 siglo, isang sangay ng klasismo.

Sinundan ng Palladianism sa Inglatera, Alemanya, at Russia ang mga uri ng palasyo ng lungsod, mga villa, simbahan na nilikha ni A. Palladio, ang mahigpit na batas at kakayahang umangkop ng kanyang mga diskarteng pagbubuo.

Basement - ang mas mababang makapal na bahagi ng dingding, mga istraktura, haligi na nakahiga sa pundasyon.

2.5 Klasismo sa arkitektura ng Inglatera.

1) Konsepto:

Ang klasismo ay isang artistikong istilo at trend ng Aesthetic sa European art noong ika-17 hanggang ika-19 na siglo.

2) Katangian ng istilo:

Ang pangunahing tampok ng arkitektura ng klasismo ay ang apela sa mga anyo ng sinaunang arkitektura bilang isang pamantayan ng pagkakasundo, pagiging simple, pagiging mahigpit, lohikal na kalinawan at monumentality. Ang arkitektura ng klasismo sa kabuuan ay nailalarawan sa pamamagitan ng pagiging regular ng pagpaplano at kalinawan ng form na volumetric. Ang batayan ng wikang arkitektura ng klasismo ay ang pagkakasunud-sunod, sa mga sukat at form na malapit sa unang panahon. Ang mga simetriko-axial na komposisyon, pagpigil sa pandekorasyon na dekorasyon ay katangian ng klasismo.

Ang pagiging malapit sa klasismo ay nagpakita na mismo sa St. Paul Cathedral sa London (1675-1710), ang proyekto kung saan, kasama ang plano para sa muling pagtatayo ng isang bahagi ng London, ay gawa ng natitirang arkitekto ng Ingles na si C. Wren. Ang pinaka-mahigpit sa kanyang pananaw sa teoretikal, ang klasikong arkitekto ng Inglatera noong unang kalahati ng ika-18 siglo ay si William Kent, na humiling mula sa pagiging simple ng arkitekturang gawain ng panlabas at panloob na hitsura at tinanggihan ang anumang pagiging kumplikado ng form. Kabilang sa mga British, neoclassicism ay ipinangaral din nina James Stewart at George Danc the Younger, na nagdisenyo ng Newgate Prison.

Sa simula ng ika-19 na siglo, ang mga tampok ng istilo ng Empire ay lumitaw sa arkitektura, lalo na sa gawain ni John Soane, isang mag-aaral ng Dance. Ang mga nangungunang arkitekto ng oras na ito ay si J. Wood, J. Nash. Ang pinakadakilang kontribusyon sa arkitektura at pagpaplano sa lunsod ay ginawa ni D. Nash - ang may-akda ng muling pagtatayo ng Regent Street, Buckingham Palace ... Ang mga arkitekturang kumplikadong nilikha ayon sa mga disenyo ni Nash na magkadugtong na mga parke at nakikilala sa pamamagitan ng integridad ng arkitektura, pagiging sopistikado at kalubhaan ng mga form , ang kapanahunan ng kultura ng pagsasaayos ng kapaligiran sa pamumuhay. Ang klasismo sa pinakamadalisay na anyo nito sa arkitekturang Ingles ay kinakatawan ng pagbuo ng Royal Art Society of Robert Adam at National Bank sa London (1788) ni D. Soane. Gayunpaman, kapag nilulutas ang ilan sa mga istraktura, ang mga sinaunang diskarte ay ginamit sa mga makabuluhang gusali tulad ng National Gallery (nakumpleto noong 1838 ni W. Wilkins) o ang British Museum sa London (1825-1847) at ang Covent Garden Theatre (1823), na kabilang sa huli na klasismo. (parehong mga gusali na idinisenyo ni R. Smerka).

Ang lumalaking paghihiwalay ng klasismo mula sa mga pangangailangan ng buhay ay nagbukas ng daan para sa romantismo sa arkitektura ng Inglatera.

3) Mga Gusali sa ganitong istilo:

Banquet House sa London (Banquet Hall, 1619-1622) Architect Inigo Jones

Ang House House (Queen's House - House of the Queen, 1616-1636) sa Greenwich ng arkitekto na si Inigo Jones

Ang Wilton House, Architect na si Inigo Jones, ay itinayong muli matapos ang sunog ni John Webb

London Osterley Park Mansion (arkitekto Robert Adam).

National Bank of London (1788) (arkitekto D. Soun)

British Museum sa London (1825-1847) na idinisenyo ni R. Smerka

Covent Garden Theatre (1823) na idinisenyo ni R. Smerka

National Gallery (nakumpleto noong 1838) ni W. Wilkins

Pagbibigay kahulugan ng mga salita

Ang istilo ng Empire ay isang istilo sa arkitektura ng unang tatlong dekada ng ika-19 na siglo, na nakumpleto ang ebolusyon ng klasismo.

Ang isang order ay isang uri ng komposisyon ng arkitektura batay sa masining na pagproseso ng isang istraktura ng sinag at pagkakaroon ng isang tukoy na komposisyon, hugis at pag-aayos ng magkasama ng mga elemento.

2.6 Neo-Gothic style.

1) Ang konsepto ng neo-gothic style:

Neo-Gothic (English Gothic Revival - "muling pagkabuhay ng Gothic") - ang pinakalat na kalakaran sa arkitektura ng eclectic na panahon ng ika-18 at ika-19 na siglo, na lumitaw sa Inglatera, na binuhay muli ang mga anyo at tampok sa disenyo ng medyebal Gothic.

2) Mga Katangian ng istilong Neo-Gothic: Ang Neo-Gothic ay isang kilusang arkitektura na nagsimula noong 1740s sa England. Ang Neo-Gothic ay binuhay muli ang mga form at, sa ilang mga kaso, ang mga tampok na disenyo ng medyebal na Gothic.

Ang mga pangunahing tampok ng Gothic Revival ay ang: hindi nakaplastadong pulang brick, pinahabang bintana, matangkad, mala-korteng bubong.

Ang Neo-Gothic ay in demand sa buong mundo: sa ganitong istilo na itinayo ang mga katedral na Katoliko. Ang katanyagan ay mabilis na lumago noong unang bahagi ng ikalabinsiyam na siglo (sa katunayan, ang bilang ng mga neo-Gothic na gusali na itinayo noong ikalabinsiyam at ikadalawampu siglo ay maaaring lumampas sa bilang ng mga gusaling Gothic na itinayo nang mas maaga). Ang British, French at Germans ay hinamon ang bawat isa para sa karapatang maituring na tagapagtatag ng Gothic, ngunit ang Britain ay nagkakaisa binigyan ng palad sa muling pagkabuhay ng interes sa arkitekturang medieval. Sa panahon ng Victorian, ang British Empire, kapwa sa metropolis at sa mga kolonya, ay nagsagawa ng konstruksyon sa neo-Gothic style ng napakalaking saklaw at pagganap ng pagkakaiba-iba.

3) Mga gusali sa neo-gothic style:

British Parliament Building sa London (Ang pinakahusay na halimbawa ng Gothic Revival)

Tom Tower sa Oxford

Tower Bridge

London St Pancras Station (arkitekto J. G. Scott, 1865-68) - isang halimbawa ng pagpapataw ng neo-Gothic na palamuti sa mga modernong istruktura ng metal,

pati na rin mga matataas na gusali:

Gusaling Woolworth

Wraigley Building

Tribune Tower

2.7 Estilo ng Neo-Byzantine.

1) Konsepto:

Ang istilo ng neo-Byzantine ay isa sa mga uso sa arkitektura ng panahon ng eclectic, na nakakuha ng katanyagan noong huling bahagi ng ika-19 - maagang bahagi ng ika-20 siglo (1880s - 1910s).

2) Katangian ng istilo:

Ang istilong neo-Byzantine (lalo na ang 1920s - 1930s) ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang oryentasyon tungo sa Byzantine art ng ika-6 - ika-8 siglo A.D. e. Ang malikhaing karanasan ng nakaraang panahon ay may isang mapagpasyang impluwensya sa ebolusyon ng estilo, na kung saan ay nailalarawan sa pamamagitan ng kalayaan at pagbabago sa mga komposisyon na solusyon, kumpiyansa sa paggamit ng mga pormang arkitektura, istraktura at dekorasyon. Lalo na maliwanag ang istilong ito sa arkitektura ng simbahan.

Sa Europa, ang mga mature na gawa ng istilo ay nilikha gamit ang mga dome, conch, vault, iba pang mga spatial na istraktura at mga kaugnay na sistema ng dekorasyon (mga simbahan at katedral sa London).

Sa mga templo, ang mga domes ay, bilang panuntunan, maglupasay sa hugis at matatagpuan sa malawak na mababang drums, napapaligiran ng isang window arcade. Ang gitnang simboryo ay mas malaki kaysa sa lahat ng iba pa. Kadalasan ang mga drum ng maliliit na domes ay lumalabas mula sa pagtatayo ng templo na kalahati lamang - alinman sa anyo ng mga apses, o sa anyo ng mga drum, kalahati na inilibing sa bubong. Ang mga maliliit na domes na may ganitong hugis ay tinatawag na conchs sa arkitekturang Byzantine. Ang panloob na dami ng templo ay ayon sa kaugalian na hindi nahahati sa mga cross vault, sa gayon ay bumubuo ng isang solong simbahan, na lumilikha ng isang kaluwagan at may kakayahang tumanggap ng libu-libong mga tao sa ilang mga templo.

3) Ang isa sa mga katangiang gusali na ginawa sa neo-Byzantine style ay ang Westminster Cathedral sa London.

Pagbibigay kahulugan ng mga salita

Koncha - isang semi-dome, na naghahatid upang mai-overlap ang mga semi-cylindrical na bahagi ng mga gusali (apses, niches)

Ang arcade ay isang serye ng mga arko na bumubuo sa isang buong arkitektura.

Ang isang apse ay isang kalahating bilog, hugis-parihaba o polygehengegege ng isang gusali na mayroong sariling overlap sa anyo ng isang kalahating-simboryo o kalahating vault (sa arkitektura).

2.8 Estilo ng industriya.

1) Konsepto ng estilo:

Estilo ng pang-industriya - ang istilo ng ikalawang kalahati ng ika-20 siglo na may bukas na mga sterile space, na parang mula sa isang science fiction film.

2) Katangian ng istilo:

Nagmula ito sa Britain noong dekada 70 ng siglo ng XX. Ang istilong pang-industriya sa panloob na disenyo ay nailalarawan sa pagkakaroon ng hindi nakakubli na mga komunikasyon, ang mga form ng gusali ay nakikita sa interior. Sa marami, ang istilo ay tila "hindi makatao", ligaw, walang tirahan, ngunit kung minsan ginagamit ito hindi lamang sa mga lugar ng tanggapan, kundi pati na rin sa mga tirahan. Ang istilong ito ay isang uri ng laro sa industriya. Ang isang natatanging tampok ay ang pagkakaroon ng nakausli na mga elemento ng istruktura at kagamitan sa engineering. Ang mga tubo na nakadikit sa Chrome, mga ibabaw ng metal, pinakintab na mga strap ng koneksyon, bolts - lahat ng bagay na nagpapatotoo sa pag-iisip at modernong mga konsepto ng sasakyang pangalangaang.

3) Mga Gusali sa ganitong istilo:

Kristal na palasyo

Palm Pavilion sa Kew Gardens

St Pancres Station sa London.

3. Ang praktikal na bahagi.

Ang kasaysayan ng London mula sa pagkakatatag hanggang sa kasalukuyang araw, na nasasalamin sa arkitektura.

Mahusay na mga gusali, tulad ng mataas na bundok, ay mga nilikha ng edad.

3.1 Celts

Noong 60-30 BC. e. ang mga isla ng Britain ay sinakop ng mga tribong Celtic na nagmula sa gitnang Europa at nanirahan sa southern England. Ang kultura ng mga Celts ay nagsimulang mabuo noong 1200 BC. e. Humigit-kumulang na 500-250g. BC e. ang mga Celt ay isang malakas na tribo ng hilagang Alps. Orihinal na ang mga Celt ay mga pagano. Maya-maya ay bumaling sila sa pananampalatayang Kristiyano. Ito ang mga misyonero na nagpakalat ng relihiyon sa teritoryo ng England. Ang mga Celt ay magagaling na artista, at ang kanilang mga istruktura ng arkitektura ay nailalarawan sa pamamagitan ng sopistikadong mga form.

3.2 pananakop at pagtatatag ng Roman ng lungsod ng Londinium.

Noong 43 A.D. e. sinimulang salakayin ng mga Romano ang mga timog na teritoryo ng Britain, pagkatapos na ang mga lupaing ito ay naging isa sa 9 na kolonya ng Roman sa isla. Mula sa sandaling iyon, isinasagawa ang kasaysayan ng Londinium, hindi ang pinakamayaman, ngunit madiskarteng napaka-importanteng kolonya. Itinayo ng mga Romanong inhinyero ang isang kahoy na tulay sa Thames, kung saan ang lungsod mismo ay itinatag sa lalong madaling panahon. Ang Londinium ay itinayo sa imahe at kawangis ng mga Roman city, na nagtatayo ng pader sa paligid nito. (Larawan 1) Ang lungsod ay nasa paanan ng militar sa pagpapatakbo ng militar ng mga Romano. Ang Londinium ay mabilis na naging pinakamalaking sentro sa Britain. Ang pinakamahalagang mga gusaling pang-administratibo ay matatagpuan doon. Nang maglaon ang Londinium ay naging kabisera ng Britain (ng 100), na pinalitan ang Colchester. (Larawan 2) Itinatag din ng mga Romano ang kanilang kabisera sa Londinium at itinayo ang mga pangunahing lungsod sa Chester, York, Bas. Ang mga lungsod ay naglalaman ng mga magagandang gusali, parisukat, pampublikong paliguan. Limang mga villa ang itinayo para sa mga aristokrat ng Celtic, na karamihan ay tinanggap ang pamamahala ng mga Romano.

Ang pagsalakay ng mga Romano ay walang mapayapang pagpapatuloy. Pagsapit ng 20 ng siglo II, ang mga Briton ay gumawa ng maraming pagtatangka upang labanan ang mga Romano, na sa bawat oras ay naging mga pagkabigo. Pinukaw ng reyna ng tribo ng Izen ang kanyang mga tao na mag-alsa laban sa mga Romano. Malupit na pinigilan ng mga Romano ang pag-aalsa, paglipol ng 70-80 libong mga Briton. Pagkatapos nito, ang mga pag-aalsa ay tumigil sa kabuuan.

Ang mga tribo ng Scotland ay hindi kailanman napailalim sa mga Romano. Bilang isang resulta, noong 122 AD. e. Nag-utos si Emperor Hadrian ng isang mahabang pader na itatayo upang maprotektahan ang England mula sa mga Scots. Ang Hadrian's Wall, na tumawid sa hilagang Inglatera, ay sinalakay ng maraming beses ng mga tribo ng Scottish at, dahil dito, inabandona ng Inglatera noong 383.

Unti-unti, nawalan ng kapangyarihan ang emperador ng Roma, kaya't nagpasya ang mga lehiyong Romano na iwanan ang Inglatera, na pinilit na malayang ipakita ang mga pagsalakay ng mga tribo sa kontinente.

Sa pagsisimula ng ika-5 siglo, muling naghiwalay ang Britain sa isang bilang ng mga independiyenteng rehiyon ng Celtic.

3.3 Mga Angulo, Sakson, Goth.

Mula noong 350, ang pagsalakay ng mga tribo ng Aleman ay nagsisimula sa teritoryo ng hilagang-silangan ng England. Ito ang mga tribo mula sa hilagang Alemanya, Holland, Denmark. Ang unang sumalakay ay ang mga Sakon, na kalaunan ay nakipag-alyansa sa Angles at Goths. Ang mga tribo ng Angles ang nagbigay ng pangalang England. Ang Britain ay protektado ng ilang mga Roman legion lamang. Hindi maitaboy ng mga katutubo ang pagsalakay ng mga kaaway sa anumang paraan. Ang mga Celt ay tumakas patungo sa hilaga at kanlurang mga teritoryo ng bansa, sinundan ng sinaunang kultura ng tribo na nagpatuloy sa mahabang panahon sa Inglatera. Ang mga wika ng mga tribong ito ay nawala sa buong Europa, maliban sa Wales, Ireland, Scotland.

Di kalaunan ay ibinalik ng mga misyonero sa Ireland ang Kristiyanismo sa Inglatera. Matapos ang pagbabalik ng relihiyon, ang pagtatayo ng mga monasteryo at simbahan ay nagsimula sa buong England.

3.4 Vikings.

Noong 790. n. e. Sinimulang sakupin ng mga Viking ang Inglatera. Ang mga sinaunang taga-Scandinavia na nanirahan sa Scandinavian Peninsula ay sinakop ang Scotland at Ireland. Ang hilaga at silangan ng England ay sinakop ng Denmark. Ang mga Viking ay mahusay na negosyante at mga marino. Nagpalitan sila ng sutla at balahibo sa malayong Russia. Noong 1016. Ang England ay naging bahagi ng Scandinavian Empire ng King Cnut. Gayunpaman, ang patuloy na pagsalakay ng mga Vikings noong ika-7 hanggang ika-11 siglo ay negatibong naiimpluwensyahan ang pag-unlad ng Inglatera. Ang mga laban at pakikibaka para sa pag-aari ng mga lupain ng mga Scandinavian dukes ay humantong sa pagkasira ng bansa.

3.5 Pagsakop sa Norman. Inglatera sa X Ako - X III siglo.

Ang Duke ng Normandy, na kilala bilang William the Conqueror, ay sumalakay sa England noong 1066. Sa pagtawid sa English Channel sa mga paglalayag na barko, ang hukbo ni William ay lumapag sa timog ng Inglatera. Ang nagpasya na labanan ay naganap sa pagitan ng mga tropa ni William at ng bagong hari ng mga Anglo-Saxon. Ang Norman cavalry ay nawasak ang karamihan sa mga Anglo-Saxon na nakikipaglaban sa paa. Si William ay nakoronahan ng korona ng Anglo-Saxon. Bilang resulta ng pananakop, ang sistemang militar ng Pransya ay inilipat sa Inglatera. Ang England ay unti-unting naging isang malakas na sentralisadong bansa.

Ang mga nasakop na teritoryo ng Inglatera ay natakpan ng isang network ng mga maharlika at baronial na kastilyo, na naging mga base ng militar na responsable para sa pagtatanggol ng mga hangganan, o ang tirahan ng mga opisyal ng hari. Ang mga kastilyo ay polygonal sa plano. Ang bawat isa ay mayroong isang maliit na patyo na napapalibutan ng napakalaking mga bakuran na may mga tore at pinatibay na pintuan. Sinundan ito ng panlabas na patyo, na may kasamang mga labas ng bahay, pati na rin hardin ng kastilyo. Ang buong kastilyo ay napalibutan ng isang pangalawang hilera ng mga pader at isang moat na puno ng tubig, kung saan itinapon ang isang drawbridge. Matapos ang pananakop ng Norman sa Inglatera, nagsimulang magtayo si William I ng mga nagtatanggol na kastilyo upang takutin ang sinakop na mga Anglo-Saxon. Ang mga Norman ay kabilang sa mga kauna-unahang bihasang tagabuo ng mga kuta at kastilyo sa Europa.

Ang isang kapansin-pansin na halimbawa ng isang istrakturang medieval ay ang Windsor Castle (Windsor, England), na itinatag ni William the Conqueror sa teritoryo ng mga royal ground ng pangangaso. Ang kastilyo ay ang upuan ng mga British monarchs at sa loob ng higit sa 900 taon ang kastilyo ay nanatiling isang hindi matitinag na simbolo ng monarkiya, nakapatong sa isang burol sa Lambak ng Thames. Unti-unting lumawak, muling itinayo at itinayong muli alinsunod sa oras, kagustuhan, mga kinakailangan at kakayahan sa pananalapi ng mga mayroon nang monarch. Gayunpaman, ang posisyon ng mga pangunahing gusali ay nanatiling hindi nagbabago. (Larawan 3)

Sa parehong oras, ang pagbuo ng mundo sikat Castle Tower- isang kahanga-hangang gusali sa istilong Romanesque. (Larawan 4) Noong 1066, ang hari ng Norman na si William the Conqueror ay nagtatag ng isang kastilyo dito bilang hinaharap na tirahan ng hari. Ang kahoy na kuta ay pinalitan ng isang malaking gusali ng bato - ang Great Tower, na isang hugis-parihaba na tatlong palapag na istraktura na may taas na 30 metro. Nang maglaon ay nag-utos ang bagong hari ng Inglatera na magpaputi ng gusali, nakatanggap ito ng pangalang - White Tower (White Tower) - mula rito nagsimula ang pagtatayo ng kastilyo. Ang gusali ng arkitektura ay sumasakop sa isang sentral na posisyon na may kaugnayan sa natitirang kastilyo.

Nang maglaon, isang malalim na moat ay hinukay sa paligid ng kuta, na ginagawang isa sa mga hindi masisira na kuta sa Europa. Sa kabutihang palad, ang Tower of London ay hindi nakaranas ng paghihirap ng mga pagkubkob ng kaaway.

Ang isang halimbawa ng isang gusali sa istilong Gothic ay ang katedral ng Westminster Abbey. (Larawan 5) Ito ay itinatag noong 1245. Ang mga gothic cathedral ay walang alinlangan na isang malaking hakbang pasulong mula sa Romanesque cathedrals. Sa halip na napakalaking pader at maliliit na bintana, ang Gothic ay gumamit ng isang hugis ng lancet sa mga vault. Hindi na ito nakasalalay sa mga dingding (tulad ng sa mga gusaling Romanesque), ang presyon ng cross vault ay ipinapadala ng mga arko at tadyang sa mga haligi. Ginawang posible ng pagbabago na ito upang lubos na gawing simple ang disenyo. Ang mga pader ay mukhang mas simple at magaan, ang kanilang kapal ay hindi nakakaapekto sa pangkalahatang kapasidad na nagdadala ng pagkarga ng gusali, na naging posible upang makagawa ng maraming mga bintana. Ang abbey ay mayaman sa masalimuot na dekorasyong arkitektura. Ang lahat ng mga elemento ng estilo ay binibigyang diin ang patayo. Ang mga itinuro na arko ay nagpapahayag ng pangunahing ideya ng arkitekturang Gothic - ang ideya ng mithiin ng templo pataas. (Larawan 6) Ang Westminster Abbey ay ang tradisyunal na lugar ng koronasyon ng mga monarch ng Great Britain at ilan sa kanilang mga libingang lugar. Ang abbey ay nakalista din bilang isang World Heritage Site. Ang sinaunang English Gothic abbey na ito ay isang pangunahing halimbawa ng arkitekturang simbahan sa medieval. Ngunit para sa British ito ay kumakatawan sa isang bagay na higit pa: ito ang santuwaryo ng bansa, ang simbolo ng lahat ng ipinaglaban at ipinaglalaban ng British, at narito ang lugar kung saan nakoronahan ang karamihan sa mga pinuno ng bansa.

Samakatuwid, mula noong panahon ng pananakop ni Normandy sa England, nagsimula ang aktibong pagtatayo ng mga kastilyo, at ang mga Romanesque at Gothic na istilo ay binuo sa arkitektura. Ang aktibidad ng konstruksyon na nagsimula sa Inglatera pagkatapos ng pananakop ay nagsisilbing simula ng paglikha ng mga pangunahing mga nilikha sa arkitektura tulad ng Canterbury, Lincoln, Rochester, Winchester Cathedrals, pati na rin ang Abbey ng St. Edmond, St. Albany. Matapos ang pagkamatay ni William the Conqueror, ang mga katedral ay lumitaw sa Norwich at Durham, St. Paul Cathedral sa Gloucester, at ang mga simbahan ng Tooksbury, Blyth at St. Mary's Abbeys sa York. Nang maglaon, ang mga simbahang ito ay bahagyang itinayong muli. Mula sa mga nakaligtas na nakahalang aisles sa Winchester at Eli Cathedrals, ang isang tao ay maaaring makakuha ng isang ideya ng laki at kahanga-hangang hitsura ng mga gusali mula sa huling bahagi ng ika-11 siglo.

Noong Middle Ages, nahati ang London sa dalawang pangunahing bahagi - ang administratibo at pampulitika na Westminster. , na naglalaman ng karamihan sa mga atraksyon at lungsod ng pamimili "Square mile"- ang sentro ng negosyo ng London. Ang paghati na ito ay nagpapatuloy hanggang ngayon Para sa Middle Ages, ang London ay maaaring maituring na isang malaking lungsod - sa pamamagitan ng 1300, humigit-kumulang na mga tao ang nanirahan dito.

Kasabay nito, ang panahon ng paghahari ni William the Conqueror ay may negatibong epekto sa pag-unlad ng England, na makikita sa malupit na pagtrato ng duke sa nasakop na bansa. Nawasak ni William ang isang malaking bilang ng mga nayon ng Anglo-Saxon, na may buong kumpiyansa na hindi magprotesta ang British. Sa katunayan, ang lakas ng mga Normans ay ganap. Ang Anglo-Norman dialect ang nangingibabaw sa bansa at nagkaroon ng malaking impluwensya sa pagbuo ng modernong Ingles.

3.6 Ang panahon ng Tudors.

Dahil sa pagkakahiwalay nito sa kasaysayan at mahirap na sitwasyong pampulitika sa tahanan, sinundan ng Inglatera ang fashion ng Gothic para sa mas mahabang oras kaysa sa natitirang Europa. Ang paggamit ng nakabubuo na mga form ng Gothic ay katangian ng England sa loob ng daang siglo. Sa panahong ito, nakumpleto ang pagtatayo ng Westminster Abbey. Pagsapit ng ika-15 siglo, binago din ng Canterbury Cathedral ang hitsura nito. Ang pusod ng katedral ay nakakuha ng isang hitsura malapit sa modernong isa ("patayo Gothic"); ang gitnang tower ay malaki ang pagkakagawa. Ang Romanesque hilagang-kanlurang tower ay nagbanta na babagsak noong ika-18 siglo at nawasak.

Matapos ang pag-akyat sa trono ng Tudors, lalo na si Queen Elizabeth I, pinalitan ng istilong Renaissance ang Gothic. Sa panahon ng kanyang paghahari, ang sining at dekorasyon ay sumailalim sa malalaki at makabuluhang pagbabago. Ang paglipat mula sa Gothic patungo sa huli na muling pagbuhay ng Ingles ay ang istilo ng Tudor, na pinangalanang matapos ang harianong dinastiya. Pagdating ng huli, ang Renaissance (o Renaissance) sa Inglatera ay nagtagal hanggang sa kalagitnaan ng ika-17 siglo - ang panahon ng rebolusyong pang-industriya sa Ingles.

Ang napakalaking konstruksyon ng oras na ito sa England ay malapit sa Pranses. Pangunahin ang mga kastilyo ng aristokrasya, mga gusali ng palasyo ng hari, bahagyang mga bahay na tirahan ng lungsod at mga pampublikong gusali. Halimbawa, ang Wallaton Hall ay isa sa kalahating dosenang mga palasyo ng Renaissance na nakaligtas sa Inglatera. Itinayo malapit sa Nottingham noong 1580s ng arkitekto na si Robert Smithson.

Sa una, ang Renaissance ay nagpapakita lamang ng kanyang sarili sa dekorasyon, habang ang pangkalahatang pamamaraan ng gusali ay nananatiling Gothic. Ganito itinayo ang mga lupain ng mga aristokrat at dormitoryo ng mga unibersidad sa Ingles (Trinity College sa Cambridge).

Sa pagtatayo ng kastilyo, ang mga tradisyunal na diskarteng nawala ang kanilang kahulugan sa pagganap ay medyo mabilis na itinapon. Sa Inglatera, kahit na sa medyo maagang mga gusali, itinatag ang isang iskema ng mga gusaling walang patyo at walang kanal na nakapalibot sa gusali. Sa halip na mga kanal ng kastilyo, mga reservoir, lawn, lahat ng uri ng mga elemento ng isang pag-aayos ng parke ay lilitaw. Sa kasong ito, ang mga tradisyon ay nagbigay daan sa mga hinihingi ng rationalism.

Ang istilo ng Tudor ay nailalarawan, una sa lahat, sa pamamagitan ng pagtanggi ng abala, kumplikadong istraktura ng bato ng mga vault ng frame ng lancet - isa sa pangunahing mga elemento ng pagbubuo ng istilo ng Gothic. Pinalitan ito ng mas simpleng mga maginoo na form.

Nawala ang pangunahing nakabubuo at aesthetic na batayan ng Gothic, pinanatili ng Tudor ang kilalang disenyo at mga detalye nito - makapal na pader ng bato na may mga ngipin na dulo, mga tower sa mga sulok ng gusali, matangkad na mga tubo, pilasters, bukana ng lancet ng mga bintana at pintuan. Sa parehong oras, ang mga bintana ay naging malawak, na kumukonekta sa disenyo sa tanawin.

Sa panahon ng Tudor, isang palasyo ay itinatag noong 1514 Korte ng Hampton Si Cardinal Wolsey, isa sa mga kinatawan ng dinastiyang ito (Larawan 7). Matatagpuan ang palasyo sa mga pampang ng Thames sa London suburb ng Richmond-upon-Thames. Ang gusali ay napanatili bilang tirahan ng mga hari ng Ingles hanggang sa simula ng ika-19 na siglo. Pagkatapos nito, naibalik ang palasyo at binuksan sa publiko.

Ang isa pang katangian ng pagbuo ng panahon ng Tudor ay Teatro ng Globus(Larawan 8). Ang gusali ay itinayo noong 1599, nang ang mga gusali ng mga pampublikong sinehan ay sunod-sunod na itinayo sa London, na nakikilala ng isang labis na pagmamahal sa sining ng teatro. Ang mga may-ari ng gusali, isang tropa ng mga sikat na artista sa Ingles, ay nag-expire na ng kanilang pag-upa sa lupa; kaya't napagpasyahan nilang itayo ulit ang teatro sa isang bagong lokasyon. Ang nangungunang manunulat ng dula ng tropa, si W. Shakespeare, ay walang alinlangang kasangkot sa pagpapasyang ito. Ang Globe ay isang tipikal na gusali ng isang pampublikong teatro noong unang bahagi ng ika-17 siglo: isang hugis-itlog na silid - sa anyo ng isang Roman amphitheater, na nakapaloob ng isang mataas na pader, walang bubong. Tumatanggap ang awditoryum na "Globus" mula 1200 hanggang 3000 na manonood. Hindi nagtagal ang Globe ay naging isa sa mga pangunahing sentro ng kultura sa Inglatera.

Gayunpaman, noong 1613, sa panahon ng isa sa mga dula, isang sunog ang sumabog sa teatro: isang spark mula sa isang yugto ng pagbaril ng kanyon ang tumama sa mga bubong ng teatro. Nasunog ang gusali. Ang orihinal na gusali ng Globe ay tumigil sa pagkakaroon. Ang modernong (muling likha ayon sa mga paglalarawan at pundasyon ng pundasyon) na gusali ng Globus Theatre ay binuksan noong 1997.

Ang isang natitirang Ingles na arkitekto ng ika-16 hanggang ika-17 siglo ay naging Inigo Jones, na naninindigan sa pinagmulan ng tradisyon ng arkitektura ng British. Si Jones ang pangunahing arkitekto ng korte nina James I at Charles I. Siya ang pinakamalaking kinatawan ng palyadianismo sa England. Inilapat niya ang kanyang kaalaman sa pagtatayo ng Queen's House (Queens House) sa Greenwich. Sa panahon ng pagsasaayos ng Whitehall Palace, nagtayo si Jones ng isang mahinahon at matikas na Banquet House. Sa parehong oras, si Jones ay nagtatrabaho sa chapel sa St James's Palace. Sa kanyang bakanteng oras, muling binuo niya ang Covent Garden at Somerset House.

Pinaniniwalaan na dinala niya sa London ang regular na pagpaplano ng lunsod sa istilong Italyano, na lumilikha ng unang modernong parisukat sa London sa Covent Garden. Sa mga taon 1634-42. siya ay nakikibahagi sa pagpapalawak ng katedral ng lungsod ng St. Gayunman, Paul, ang gawaing ito ay nawasak sa panahon ng Great Fire ng London.

Sa mga taong iyon, ang London ay isang masikip na lungsod na may makitid na mga kalye, kung saan madalas na sunog: sa sandaling ang isang sira-sira na bahay ay nasunog, ang susunod ay agad na sumiklab. Ang mga bahay sa mga lugar na tinatawag na London slum, kung saan nakatira ang mga mahihirap, ay madalas na nasusunog. At walang nagbigay ng espesyal na pansin sa mga nasabing sunog.

Nagsimula ang sunog sa panaderya ni Thomas Farriner. Ang apoy ay nagsimulang kumalat nang mabilis sa buong lungsod sa direksyong kanluran. Ang mga bumbero noon ay ginamit ang paraan ng pagwasak sa mga gusali sa paligid ng apoy upang hindi kumalat ang apoy. Hindi ito nagawa lamang sapagkat hindi sigurado si G. Thomas Bloodworth sa pagiging naaangkop ng mga hakbang na ito. Sa oras na iniutos niya na sirain ang mga gusali, huli na. Mabilis na kumalat ang apoy na walang paraan upang pigilan ito. Ang apoy sa isang minuto ay sumaklaw sa buong kalye, lumipad nang malayo at pinuksa ang lahat. Ang pagkalat ay pinadali ng isang pantay at tuyong hangin na humihip mula sa silangan. Siyempre, nilabanan nila ang sunog, ngunit walang sinuman ang maaaring mag-alok ng isang radikal na paraan ng paglaban sa sunog. Ang katotohanan ay ang lahat ng naunang sunog sa paanuman ay lumubog sa kanilang sarili. Ang isang ito ay inaasahan na kumilos sa parehong paraan.

Noong Lunes, nagpatuloy ang pagkalat ng apoy patungo sa hilaga, sumabog sa sentro ng lungsod, malapit sa Tower at tulay sa Thames. Gayunpaman, hindi madali para sa mga bumbero na makapunta sa mga naglalagablab na bahay. Ang apoy ay nagalit, ang tumataas na hangin ay nagtapon ng mga spark sa mga kalapit na gusali, at hindi nagtagal maraming mga gusali sa gitna ng London ang nasunog nang sabay-sabay. Sa kalagitnaan ng hapon, ang apoy ay umabot sa Thames. Ang mga spark mula sa London Bridge ay lumipad sa tapat ng ilog, at sinunog nila ang iba pang mga bahagi ng lungsod. Ang Town Hall at ang Royal Exchange - ang sentro ng pananalapi ng London - ay naging abo.

Noong Martes, kumalat ang apoy sa halos lahat ng lungsod at tumawid sa tapat ng baybayin ng Fleet River. Ang pinakapangilabot na mga sakuna ay sanhi ng sunog sa St. Paul Cathedral. Ang mga bato ay sumabog mula sa init, natunaw ang bubong ng katedral ... Ito ay isang kakila-kilabot na tanawin. Nagbanta ang apoy sa maharlika distrito ng Westminster, White Hall Palace at karamihan sa mga suburban, ngunit hindi nito maabot ang mga county na ito. (Larawan 9)

Sa ika-4 na araw namatay ang hangin, at sa tulong ng pulbura posible na lumikha ng mga puwang sa pag-iwas sa sunog sa pagitan ng mga gusali, kaya't ang pagtatangka na patayin ang apoy ay nakoronahan ng tagumpay. Sa kabila ng maraming mga radikal na panukala, ang London ay itinayong muli alinsunod sa parehong plano tulad ng bago ang sunog.

Sa gayon, maaari nating tapusin na ang Dakong Sunog ay nagdulot ng malaking pinsala sa kabisera. Pagkatapos ng lahat, maraming mga simpleng bahay, pati na rin maraming mga monumento ng arkitektura, ang nasunog. Bilang isang resulta, 13,500 mga bahay sa apat na raang malalaking kalye, 87 mga simbahan ng parokya (din ang St. Paul Cathedral), karamihan sa mga gusali ng gobyerno ay nasunog.

Isang bagong yugto sa kasaysayan ng arkitekturang Ingles nagsimula sa ikalawang kalahati ng ika-17 siglo, nang ang unang mga gusali ng Sir Christopher Wren marahil ang pinaka kilalang Ingles arkitekto. Inigo Jones ay nagpapatuloy sa kanyang aktibidad sa parehong paraan. Kabilang sa mga pinakatanyag na gawa ni Inigo Jones sa lele ng English Baroque, kinakailangang i-highlight: ang kapilya ng St. James's Palace (Larawan 10) at Somerset House (Larawan 11). Noong 1665, naglakbay si Wren sa Paris upang pag-aralan ang pagtatayo ng mga kontemporaryong arkitekto ng Pransya. Lalo siyang interesado sa mga domed church sa Paris (sa England noon ay walang isang simbahan na may simboryo). Noong Setyembre 1666, ang London ay nilamon ng isang malaking apoy na sumira sa isang malaking bilang ng mga gusali ng arkitektura.

Si Wren ay hinirang na royal arkitekto tatlong taon pagkatapos ng Great Fire. Pinamunuan niya ang gawain ng muling pagtatayo ng lungsod at inialay ang kanyang buong buhay sa kanila. Ang pinakahuli ng mga gawaing ito ay ang bagong gusali ng St. Paul Cathedral - pangunahing obra maestra ni Ren. (Larawan 12) Bilang karagdagan, ang mga bagong bahay ng ladrilyo at limampu't dalawang simbahan ay itinayo alinsunod sa kanyang mga disenyo. Ang bawat bagong itinayong simbahan ay may kanya-kanyang espesyal na plano. Gayunpaman, ang lahat ng mga simbahan ay pinag-isa ng isang pangunahing motibo - ang mga tower ng kampanilya, na tumaas sa itaas ng lungsod. Ang huling pangunahing gusali ng arkitekto ay ang Royal Hospital sa Greenwich. Ang ospital ay binubuo ng dalawang mga simetriko na gusali, kung saan tumataas ang mga tower na may mga domes. Ang mga Colonnades ng mga dobleng haligi ng katawan ng barko ay nakabukas sa isang maliit na lugar na pinaghihiwalay ang mga ito.

Sa gayon, kapwa nag-ambag sina Inigo Jones at Christopher Wren sa pagtatayo at pagpaplano ng mga gusali sa panahon ng Tudor.

3.8 Ang panahon ng klasismo. 18 siglo. Arkitektura ng Georgia.

Noong ika-18 siglo ang England ay isa sa pinakamalaking sentro ng arkitektura ng Europa. Hindi lamang niya naabutan ang natitirang kapangyarihan ng Europa sa kanyang pag-unlad, ngunit siya mismo ang nagsimulang magbigay ng mga sample para sa mga gusali sa ibang mga bansa. Sa kasaysayan ng arkitekturang Ingles noong ika-18 siglo. imposibleng makilala ang malinaw na limitadong mga panahon. Iba't ibang mga uso sa arkitektura kung minsan ay umiiral nang sabay. Gayunpaman, pinag-isa sila ng karaniwang pangalan ng mga istilong Georgian, na nanaig sa Inglatera sa panahon ng paghahari ng apat na hari ng dinastiyang Hanoverian.

Sa klasikal na arkitektura ng Ingles ng simula ng ika-18 siglo, una nang namayani ang Palladianism - ang pagtatayo ng mga gusaling arkitektura alinsunod sa klasikal na mga prinsipyo ng Italyanong arkitekto na si Andrea Palladio, mula sa kalagitnaan ng ika-18 siglo na neoclassicism ay nagmula. Sa pagtatapos ng siglo, iba pang mga istilo: Gothic Revival at Regency style.

Si John Vanbrow ay naging isang natitirang arkitekto at taga-disenyo noong ika-18 siglo. Dinisenyo niya ang Castle Howard, Yorkshire. Marami sa mga gawa ng arkitekto ay nilikha sa pakikipagtulungan kasama si Nicholas Hawksmoor. Tinulungan niya si Vanbrow sa pagtatayo ng Howard Fortress sa Yorkshire at Blenheim Palace sa Oxfordshire. Ang Hawksmoor ay naging punong arkitekto ng Westminster Palace, na ang kanlurang mga tower ay itinayo ayon sa kanyang disenyo. Bago ito, siya ang namamahala sa iba`t ibang mga gusali ng unibersidad sa Oxford. Ang Hawksmoor ay kilala rin bilang isang arkitekto para sa pagtatayo ng mga bagong simbahan sa London, Westminster at kanilang mga paligid. Dito niya dinisenyo ang apat na simbahan na nagdala sa kanya ng kaluwalhatian ng henyo ng Baroque: St. Anne, Limehouse, St. George sa Silangan, Christ Church, Spitalfields at St. Mary Woolnos. Marami sa mga gawa ng arkitekto ay nilikha sa pakikipagtulungan kasama si John Vanbrow. Ang istilo kung saan nagtrabaho sina Vanbrow at Hawksmoor ay isang magkasanib na imbensyon ng mga arkitekto. Ang dalawang taong ito ang nagtaas ng English Baroque sa taas.

Ang pinaka-mahigpit sa kanyang pananaw sa teoretikal, ang klasikong arkitekto ng Inglatera ay si William Kent, na humiling mula sa pagiging simple ng arkitekturang gawain ng panlabas at panloob na hitsura at tinanggihan ang anumang pagiging kumplikado ng form. Bilang isang halimbawa, ang Holkham Castle ay ang pinakamalaking gawain ng Palladian classicism. Sa lahat ng bagay - mahusay na panlasa, pag-moderate.

Kabilang sa mga Ingles, neoclassicism ay ipinangaral ni James Stewart, na nagsimulang gumamit ng Greek Doric order mula pa noong 1758, at si George Duns the Younger, na nagdisenyo ng Newgate Prison sa diwa ng tradisyong Greek.

Ang pangunahing haligi ng kilusang ito ay si Lord Burlington, ang Ingles na arkitekto, na isa sa mga nagtatag ng istilong New Palladian noong ika-18 siglo. Noong 1721 itinatag ni Burlington ang kanyang sarili bilang isang kilalang arkitekto. Ang kanyang villa sa Chiswick ay naging isa sa pinaka-maimpluwensyang neo-Palladian na mga gusali sa Inglatera.

Ang mga huling taon ng ika-18 siglo ay ang oras ng maraming mga eksperimento na may iba't ibang mga estilo, na nagtapos sa paglitaw ng isang direksyon na tinatawag na regency. Mula 1811 hanggang 1830, ang bansa ay pinamunuan ni George IV, na sa mahabang panahon ay naging rehistro kasama ng kanyang amang may sakit. Samakatuwid ang pangalan ng panahon. Ang istilo ng Regency ay naging sagisag ng klasikong antigong istilo, na sumunod sa isang mas mahigpit na fashion kaysa sa neoclassicism . Ang estilo ay nailalarawan sa kadalisayan ng mga detalye at ng istraktura ng gusali.

Ang ilan sa mga nangungunang arkitekto ng oras na ito ay sina Henry Holland (Brooks Club sa St. James Street), John Nash (Regent Park, Cumberland Terrace, lumahok sa pagtatayo ng Buckingham Palace), John Soun (Pitzhaner Manor).

Ang istilong Georgian at ang mga paggalaw nito ay agad na tumawid sa English Channel at malawak na kumalat sa ibang mga bansa sa Europa.

3.9 London noong ika-19 na siglo. Panahon ng Victoria.

Ang panahon ng Victorian (1838-1901) ay ang panahon ng paghahari ni Victoria, Queen of Great Britain at Ireland. Ang isang natatanging tampok sa oras na ito ay ang kawalan ng mga makabuluhang digmaan, na pinapayagan ang bansa na paunlaran nang masinsinan. Noong ika-19 na siglo, naganap ang mga dramatikong pagbabago sa paglitaw ng London. Ang rebolusyong pang-industriya ay nagpatuloy sa ekonomiya ng bansa sa panahong ito, na ginawang bansa ng Britain ang mga pabrika ng paninigarilyo, malaking warehouse at tindahan. Mabilis na tumaas ang populasyon, lumawak ang mga lungsod, at noong 1850s. ang buong mga distrito ng industriya ay lumitaw sa kabisera, ang pinakatanyag sa kanila ay ang East End. Noong 1836, binuksan ang unang riles, na nagkokonekta sa London Bridge at Greenwich, at pagsapit ng 50 ang buong bansa ay natakpan ng isang network ng mga riles. Sa mas mababa sa 20 taon, 6 na mga istasyon ang nagbukas. Noong 1863, ang unang subway ng mundo ay lumitaw sa London.

Upang tukuyin ang buong pagkakaiba-iba ng mga istilo na karaniwan sa panahon ng Victorian (neo-Gothic, neo-Byzantine, mga istilong pang-industriya, klasismo), ginamit ang isang pangkalahatang termino - arkitektura ng Victoria. Ang nangingibabaw na kalakaran sa panahong ito sa Imperyo ng Britanya ay neo-Gothic; buong kapitbahayan sa ganitong istilo ay napanatili sa halos lahat ng pag-aari ng British. Ang isang katangian na gusali sa ganitong istilo ay ang Palace of Westminster. Sa halimbawang ito, makikita mo kung paano inuulit ng neo-Gothic style ang mga tampok ng Gothic. Maraming mga bintana na overload na may mga kumplikadong linya ng komposisyon, pinahabang itinuro ang mga form ay napanatili sa neo-Gothic style. (Larawan 13) Ang mga tagabuo ay madalas na humiram ng mga katangian mula sa maraming iba't ibang mga estilo, na lumilikha ng natatangi at kung minsan ay kapani-paniwala na mga paghahalo. Ang mga gusaling itinayo sa panahon ng Victorian ay may posibilidad na ibahagi ang mga katangian ng isa o higit pa sa mga istilong ito.

Ika-19 na siglo - ang oras ng pagtatayo ng maraming magagaling na mga gusali. Noong 1858 sa ilalim ng konstruksyon Big Ben Tower(Larawan 14 ) ng disenyo ng arkitektong Ingles na si Augustus Pugin, at ang pagtatayo ng orasan ng Big Ben ay kinuha ng mekaniko na si Benjamin Valiami. Ang opisyal na pangalan ay "Clock Tower ng Westminster Palace". Ang pangalan ng tower ay nagmula sa pangalan ng kampanilya, na may bigat na 13.7 tonelada, na naka-install sa loob nito. Ang taas ng tower ay 96.3 metro, at ang diameter ng orasan ng Big Ben ay 7 metro. Ang tower orasan ay matagal nang itinuturing na pinakamalaking sa buong mundo. Ang relo na ito ay nagkamit ng hindi kapani-paniwala na katanyagan kapwa sa Inglatera at sa ibang bansa. Gayunpaman, sa London, maraming mga "Little Bens", mga maliit na kopya ng St. Stephen's Tower na may isang orasan sa itaas. Ang mga nasabing mga tower ay nagsimulang itayo sa halos lahat ng mga intersection.

London Royal Albert Hall ng Sining at Agham o simple Albert hall- isang prestihiyosong hall ng konsyerto sa London, na dinisenyo ng Ingles na arkitekto na Foke. (Larawan 15)

Matapos ang pagkamatay ni Prince Albert noong 1861, nagpasya si Queen Victoria na panatilihin ang memorya ng kanyang asawa sa pamamagitan ng pagtayo sa Albert Hall. Ang gusali ay matatagpuan sa South Kensington, isang lugar ng London na puno ng mga institusyong pangkulturang Victorian. Ang seremonya ng pagbubukas ay naganap noong Marso 29, 1871. Ang bulwagan ay isa sa pinakamalaki sa London. Ito ay dinisenyo para sa higit sa walong libong mga tagapakinig at inilaan para sa iba't ibang mga kumperensya at konsyerto. Ang Albert Hall ay isang bilog na gusali ng brick na may baso at metal na simboryo.

Ang isa sa mga gitnang lugar sa London ay nagiging Trafalgar Square, na dinisenyo ni John Nash. (Larawan16) Pinangalanan ito sa paraang iyon upang gunitain ang makasaysayang tagumpay ng hukbong-dagat ng British fleet sa ilalim ng utos ni Admiral Nelson sa Franco-Spanish fleet noong Oktubre 21, 1805. Ang labanan ay naganap sa Cape Trafalgar. Sa labanan, si Nelson ay nasugatan nang malubha, ngunit ang kanyang kalipunan ay matagumpay. Samakatuwid, sa gitna ng parisukat noong 1840-1843. ay itinayo ang isang haligi ng Nelson 44 m taas, nakoronahan na may isang rebulto ng Admiral Nelson. Ang lahat ng panig ay pinalamutian ng mga fresko. Ang haligi ay napapaligiran ng mga eskulturang leon at fountain. Sa paligid ng parisukat ay ang London National Gallery of Art - isa sa pinakamahalagang mga gallery ng sining sa mundo (1839), St. Martin's Church (1721), the Admiralty Arch (1910) at maraming mga embahada.

1894 ang petsa ng konstruksyon Tower Bridge sa gitnang London sa ibabaw ng Ilog Thames, malapit sa Tower of London. (Larawan 18) Ang gusali ay itinuturing na isa sa mga simbolo ng London at Britain. Ang tulay ay idinisenyo ni Horace Jones. Ang istraktura ay isang 244 m na mahabang drawbridge na may dalawang taas na 65 m na mga tower na nakatakda sa mga pag-aayos.

Para sa mga pedestrian, ang disenyo ng tulay na ibinigay para sa kakayahang tumawid sa tulay kahit na sa pagbubukas ng span. Bilang karagdagan sa karaniwang mga sidewalk, ang mga pedestrian gallery ay itinayo sa gitnang bahagi, na kumukonekta sa mga tower sa taas na 44 metro. Ang gallery ay na-access ng mga hagdan na matatagpuan sa loob ng mga tower. Mula noong 1982, ang gallery ay ginamit bilang isang museo at deck ng pagmamasid. Mahigit 11 libong toneladang bakal ang kailangan para sa pagtatayo ng mga tower at gallery lamang. Upang mas mahusay na maprotektahan ang istrakturang metal, ang mga moog ay nahaharap sa bato, ang istilo ng arkitektura ng gusali ay tinukoy bilang Gothic.

4.1 London noong ika-20 siglo.

Pansamantalang pinahinto ng Una at Ikalawang Digmaang Pandaigdig ang pag-unlad ng London. Sa oras na iyon, ang kabisera ng Great Britain ay kailangang paulit-ulit na magtiis ng mga bombardment ng aerial ng German. Bilang isang resulta, libu-libong mga bahay ang nawasak. Ang isang malaking bilang ng mga istruktura ng arkitektura ay nagdusa, na nangangailangan ng kasunod na pagpapanumbalik.

Noong ika-20 siglo, ang hitsura ng arkitektura ng mga gitnang distrito ay nagbago nang malaki. Lumilitaw ang mga bagong tanggapan at itinatayo ang mga bago. Ang mga bangko, pang-industriya at tingi kumpanya, hotel at mga mamahaling tindahan ay pinapalitan ang masikip na mga klasiko ng West End at ang mga lumang gusali ng Lungsod. Matapos ang Ikalawang Digmaang Pandaigdig, ang mga gusali ng mga makabagong anyo ay nagsimulang baguhin muli ang kanilang mukha, ngunit hindi lamang sa matandang tirahan ng London, kundi pati na rin sa maraming mga lugar ng Greater London na lumitaw sa simula ng siglo.

Ang ikalawang kalahati ng ika-20 siglo ay ang oras ng aktibong pagtatayo ng mga skyscraper sa London. Buong mga bloke ng kalye ng mga matataas na gusaling ito ay itinatayo. Hanggang ngayon, nagpapatuloy ang pagtatayo ng lahat ng pinaka-hindi pangkaraniwang mga skyscraper.

Sa London, ang mga skyscraper ay mayroong espesyal distrito - Canary Wharf.(Larawan 19) Ito ay isang distrito ng negosyo sa East London. Matatagpuan ito sa Dog Island. Ang Canary Wharf ay ang pangunahing kakumpitensya sa makasaysayang sentro ng pananalapi at negosyo ng kapital ng Britain - ang Lungsod ng London. Narito ang tatlong pinakamataas na gusali sa Great Britain: Isang Canada Square, 8 Canada Square at Citigroup Center.(Ang lahat ng mga gusali ay dinisenyo ng bantog na arkitekto na si Norman Foster.) Ang mga skyscraper na ito ay itinayong muli noong 1991 ng kumpanya ng konstruksyon na Olympia at York. Ang Canary Wharf ay itinuturing na pinakamabilis na lumalagong distrito ng negosyo sa London. Ngayon mas maraming mga tao ang nagtatrabaho sa Canary Wharf araw-araw.

Isang canada square- isa sa mga skyscraper sa Canary Wharf ng London. Noong 1991, ang gusaling ito ay nakatanggap ng pamagat ng pinakamataas na skyscraper sa United Kingdom. Ang taas nito ay 235 metro. Ang 50-palapag na skyscraper na may orihinal na tuktok ng pyramidal ay isa sa mga palatandaan ng London.

8 Canada Kuwadro - Isang 45-palapag na 200-metro ang taas na skyscraper sa Canary Wharf. Pagsapit ng 2002, nakumpleto ang gusali. Ang 8 Canada Square ay nagsisilbing puwang ng tanggapan, tulad ng karamihan sa iba pang mga skyscraper.

Citigroup Center- isang kumplikadong gusali sa parehong lugar. Nagbibigay ang sentro ng dalawang pinagsamang mga gusali - 33 Mga Kuwadro ng Canada na may taas na 150 metro at 25 na mga Kuwadro ng Canada, na umaabot sa 200 metro. Sama-sama, ang dalawang mga gusali ay bumubuo ng isang pinagsamang Citigroup Center complex. Ang mga skyscraper ay itinayo mula 1999 hanggang 2001.

Marahil ang pinaka-hindi pangkaraniwang at pinaka-hindi malilimutang skyscraper sa modernong London ay Mary Ax Tower 30- 40-palapag na skyscraper 180 metro ang taas, na binuo ni Norman Foster noong 2001-2004. Ang skyscraper ay matatagpuan sa sentro ng pananalapi - ang Lungsod ng London. Ang istraktura ay ginawa sa anyo ng isang mesh shell na may isang sentral na base ng suporta. Kapansin-pansin ang tanawin ng lungsod mula sa tore ng Mary Ax, na kung saan ay hindi pangkaraniwan para sa gitnang London. Tinawag itong "pipino" ng mga residente para sa maberde na kulay ng baso at ang katangian na hugis nito. Ang mga mas mababang palapag ng gusali ay bukas sa lahat ng mga bisita. Maraming restawran sa itaas na palapag. Inaangkin ng Mary Ax Tower na siya ang pinaka ecological skyscraper. Ang gusali ay naging matipid: gumugugol ng kalahating dami ng kuryente tulad ng iba pang mga gusali ng ganitong uri.

Sa kasalukuyan, patuloy pa rin ang pagtatayo ng mga skyscraper sa London. Nilalayon ng mga bagong gusali na mataas ang taas ng pinakamataas na skyscraper sa United Kingdom - One Canada Square. Ito ang mga mas matangkad na tore ng Riverside South, Heron Tower at Bishopsgate Tower. Ang isa pang skyscraper, Ang Shard, ay ang kauna-unahang matangkad na gusali sa United Kingdom. Magkakaroon ito ng taas na 310 metro at magiging pinakamataas sa kanilang lahat.

Nakilala ng London ang bagong sanlibong taon sa pagbubukas ng maraming mga gusali, tulad ng Millennium Dome at London Eye, isang Ferris wheel na naging isang bagong simbolo ng lungsod.

Millennium Dome- isang malaking bilog na exhibit center, binuksan noong 2000. Matatagpuan ito sa gitna ng Greenwich Peninsula. Ang gusali ay itinayo ni Sir Norman Foster at, ayon sa plano ng mga tagalikha, ay dapat ipakilala sa libu-libong mga bisita ang pinakabagong mga nakamit ng agham at teknolohiya. Ngunit ngayon ang "Kupol" ay umiiral bilang isang sports at entertainment complex.

London eye- isa sa pinakamalaking Ferris wheel sa mundo na may taas na 135 metro, na matatagpuan sa timog na pampang ng Thames. Ang gulong ay dinisenyo ng mga arkitekto na David Marks at Julia Barfield. Tumagal ng anim na taon upang mabuhay ang proyekto. Ang London Eye ay mayroong 32 saradong mga pampasaherong cabins. Ang mga kapsula ay kumakatawan sa 32 mga suburb ng London.

Ang gulong ay binabayaran at mukhang isang malaking gulong sa bisikleta. Sa itaas, may mga nakamamanghang tanawin ng pangunahing mga palatandaan ng London. Mahigit sa 3 milyong mga tao ang bumibisita sa landmark sa London bawat taon. Ang London Eye ay tama na itinuturing na isa sa mga pinakatanyag na landmark sa London.

4. Konklusyon.

Sinuri ng sanaysay na ito ang mga istilo ng arkitektura ng London at ang mga gusali na mas malinaw na nagpapakita ng mga katangian ng bawat isa sa kanila. Napag-aralan ang kasaysayan ng pag-unlad ng lungsod at ang mga panahon ng paglikha ng iba't ibang mga istruktura ng arkitektura, maaari nating mai-highlight ang mga sumusunod na milestones sa pagbuo ng kasalukuyang imahe ng London.

Ang kasaysayan ng London ay nagsimula pa sa pananakop ng Roman (AD 43), nang maitatag ang lungsod ng Londinium. Matapos masakop ng Normandy ang teritoryo ng England noong 11-13th siglo, ang mga istilo tulad ng Gothic at Romanesque ay lumitaw sa arkitektura. Ang pinaka-kapansin-pansin na halimbawa ng isang gusali sa istilong Gothic ay ang katedral ng Westminster Abbey. Ang Castle Tower, isang kamangha-manghang gusaling ika-11 siglo, ay kabilang sa istilong Romanesque. Sinundan ng England ang fashion ng Gothic hanggang sa ika-15 siglo. Pagkatapos ang Tudors ay dumating sa kapangyarihan, pinalitan ng English Baroque ang Gothic. Kabilang sa mga pinakatanyag na gusali ng panahong iyon, ang Hampton Court at ang Globe Theatre ay dapat makilala. Gayunpaman, ang Great Fire ng London noong 1666 ay nagdulot ng napakalaking pinsala sa lungsod. Sa mga sumunod na taon, isinasagawa ang pagpapanumbalik ng mga nasunog na gusali sa London. Ang pinakadakilang arkitekto ng Inglatera ay sina Inigo Jones at Christopher Wren. Kabilang sa mga pinakatanyag na gawa ni Inigo Jones, kinakailangang i-highlight ang: Whitehall Palace, ang Chapel ng St James's Palace, Covent Garden at Somerset House. Matapos ang Great Fire sa London, isang bagong gusali ng nasunog na St. Paul Cathedral ay itinatayo alinsunod sa proyekto ni Wren - ang pangunahing obra maestra ng arkitekto. Noong ika-18 siglo, ang English Baroque ay pinalitan ng iba't ibang direksyon ng istilong Georgia. Nasa ilalim ng konstruksyon: Buckingham Palace, Regent Park, Pitzkhener Manor. Ang mga gusali ay idinisenyo ng mga tanyag na arkitekto noong ika-18 siglo tulad nina Henry Holland, John Nash, John Soun. Sa panahon ng Victorian (ika-19 siglo), lumitaw ang mga naturang istilo ng arkitektura tulad ng neo-Gothic, neo-Byzantine, pang-industriya, klasismo. Ang Palace of Westminster, Big Ben Tower, Albert Hall, Trafalgar Square, Tower Bridge ang pinakamahalagang mga gusali sa panahong ito.

Noong ika-20 siglo, ang hitsura ng mga gitnang rehiyon ay nagbabago nang malaki. Lumilitaw ang mga bagong tanggapan, gusali ng mga bangko, kalakalan at pang-industriya na kumpanya. Sa pagtatapos ng siglo, lumilitaw ang isang bagong uri ng mga gusali - mga skyscraper. Ang pinakatanyag at kahanga-hangang mga skyscraper ay ang Mary Ax 30 at One Canada Square. Ang huling mga gusali ng siglo ay ang London Eye - ang Ferris wheel at ang Millennium Dome.

Sa gayon, batay sa pag-aaral, mahihinuha na ang iba`t ibang mga pangyayaring naganap sa buong kasaysayan ng London ay nakaimpluwensya sa modernong hitsura ng lungsod. Ito ay makikita sa lahat ng mga pagkakaiba-iba ng mga istilo sa arkitektura na nagpapahiwatig ng diwa ng bawat panahon.

5. Listahan ginamit na panitikan .

1. Mga Buklet: Tower of London, St. Paul Cathedral, Westminster Abbey.

2. Escudo De Oro. Lahat ng London. - Editoryal Fisa Escudo De Oro, S. A.

3. Michael Britain. - Obninsk: Pamagat, 1997

4. Satinova at pinag-uusapan ang tungkol sa Britain at British. - Mn.: Vysh. shk., 1996 .-- 255 p.

5.http: // ru. wikipedia. org / wiki /% C0% F0% F5% E8% F2% E5% EA% F2% F3% F0% ED% FB% E5_% F1% F2% E8% EB% E8

6.http: // www. ***** / Iskusstvo_dizaina_i_arhitektury / p2_articleid / 125

Ang England ay may mahalagang papel sa modernong mundo, at ang arkitekturang Ingles ay itinuturing na isa sa pinaka-moderno sa planeta. Nagtatampok ang aming pag-ikot ng 30 natitirang mga halimbawa ng modernong arkitektura sa England na dapat makita ng lahat.

1. Museyo ng American Air Force sa Cambridge

6. New Wembley Stadium sa London

11. City Hall sa London

14. Skyscraper "Shard" sa London

Ang modernong arkitekturang Ingles ay patuloy na nagbabago at binibigyan ang mga residente at turista ng lahat ng mga bagong orihinal na proyekto, na pinatunayan ng aming mga artikulo, at.

Sanay na kami sa katotohanan na ang mga gusali tulad ng city hall ay nakakainip na tanggapan kung saan nakaupo ang mga opisyal na nakakasawa at gumagawa ng pagbubutas na mga papeles. Sa labas, ang mga naturang gusali ay karaniwang kahawig ng malaking kahon ng bato o salamin, kung saan, para sa higit na kahalagahan, minsan ay nag-aayos sila ng ilang uri ng portal ng bato, upang ang bisita mula sa mismong pasukan ay makaramdam ng pagkamangha sa kadakilaan ng pamahalaan ng lungsod. At narito - ilang uri ng under-cut na basang pakwan!

Isinulat ng mga kritiko na ang alkalde ng Greater London, na si Ken Livingston, ay nais sabihin sa gusaling ito na ang gawain ng munisipyo ay hindi namatay, ngunit isang buhay na bagay, at hindi siya alien sa isang hilig sa pagka-orihinal at katatawanan.

Inimbitahan ni Livingston ang isa sa pinakatanyag na British arkitekto na si Sir Norman Foster na magtrabaho sa proyekto. Ang mga kritiko, na nakikita ang kadiliman ng mga depekto sa bagong gusali, ay hindi maaaring mapahamak kay Sir Norman para sa isang bagay - nang walang takot.

Ang pagsilip sa hindi pangkaraniwang istrakturang ito, napansin natin ang mga bakas ng isang spiral na komposisyon, na bahagyang kahawig ng Guggenheim Museum sa New York, na itinayo ng dakilang Amerikanong arkitekto na si Frank Lloyd Wright, bahagyang ang Tatlin Tower ay nanatili sa mga guhit.

Sa pulitika, ang parehong mga simbolo ay tumuturo sa direksyon ng sosyalismo at demokrasya - isang kombinasyon na naaayon sa damdamin ng "Red Ken", na tinawag ng Londoners na kanilang alkalde.

Sa bagong gusali ng City Hall, hindi lamang ang pinakabagong mga istruktura ng gusali ang ginamit, kundi pati na rin ang bilang ng mga makabagong ideya sa kapaligiran, halimbawa, mga solar panel, na magbibigay lakas sa tanggapan ng alkalde ng London. Bilang karagdagan, ang pabilog na hugis ng gusali ay makabuluhang binabawasan ang pagkawala ng init.

Museo ng Briton

Ang mga kadre, tulad ng pananaw ni Stalin, ay nagpasiya sa lahat. Kung tatanungin ako kung sino ang gumawa ng pinakamalaking kontribusyon sa pagsasanay ng mga rebolusyonaryong kadre para sa Russia, sasagutin ko - si Queen Victoria.

Ang kamangha-manghang babaeng ito ay nakikibahagi sa masiglang mga aktibidad sa lipunan. Nagtayo siya ng isang malaking bilang ng mga natitirang istraktura, kung wala ang London ay hindi na maiisip.

Ngunit tungkol sa sining ng paglalaro ng mga rebolusyon at pagguhit ng mga utopias sa buhay na katawan ng lipunan, ang kontribusyon ni Queen Victoria ay binubuo sa pagtatayo ng sikat na British Library, ang silid ng pagbabasa ng British Museum - isang malaking silindro na silid na may isang overhead light, ang ang mga dingding ay may linya ng mga libro.

Ang bulwagan na ito ay itinayo alinsunod sa disenyo ng curator ng silid-aklatan na si Sir Anthony Panizzi at dinisenyo ni Sidney Smerka at sa mahabang panahon ay naging pinakamalaking silid ng pagbabasa sa buong mundo. Ang mga mahilig sa mapang-abalang pagbabasa ng siglo bago ito huling sumugod dito.

Si Karl Marx at Karl Liebknecht ay nagbasa at sumulat dito, at ng mga taong may kaisipang sosyalista - sina Alexander Herzen, Pyotr Kropotkin, Georgy Valentinovich Plekhanov, Vera Zasulich, Vladimir Ilyich Lenin, Lev Davydovich Trotsky, Maxim Maximovich Litvinov.

Kung ang rebolusyonaryong teoryang ito ay mabuti ay isang espesyal na katanungan. Ngunit ang British Library ay napakahusay. Hindi lamang komportable at maganda, ngunit mayaman din. Mabilis na lumago ang kanyang koleksyon at sinakop ang buong patyo ng British Museum, kaya, sa huli, nagpasya silang alisin ang library mula sa museo.

Matagal silang naghanap ng lugar, sa wakas ay nahanap nila ito malapit sa istasyon ng Pancras, pagkatapos ay itinayo nila ito sa loob ng 25 taon at sa wakas ay binuksan ito. Ngayon ang mga nag-iisip ay hindi na nakaupo sa British Museum. At dumadayo ang mga turista sa museo.

Ang pinakatanyag na British arkitekto, si Sir Norman Foster, ay nilinis ang patyo ng museo at tinakpan ito ng isang bubong na salamin, na lumilikha ng isang atrium na walang uliran laki at kagandahan.

At sa gitna ng magaan na aquarium na ito ay ang pabilog na gusali ng silid ng pagbabasa. Hindi na nila ito nabasa, bagaman maraming natitirang mga libro sa mga istante, at ang itaas na antas ng sub-dome ay napapaligiran ngayon ng isang restawran mula sa labas, upang ganap na wala sa lugar sa taas ng sub-dome space , kung saan ang mga anghel o demonyo ay maaaring umakyat, ang mga bisita ng mga restawran ay nakikita na nakaupo sa likod ng baso.

Ipagkaloob ng Diyos na ang silid ng pagbabasa mismo ay hindi sa paglaon ay gagawing isang pagtatatag ng pag-inom.

Pagbuo ng Rusya

Ang bantog na arkitekto ng Rusya na si Berthold Lyubetkin ay isang konstruktibo, isang kaliwang sosyalistang arkitekto, tulad ng kanyang mga kasamahan sa ideolohiya - Golosov, Melnikov at Ginzburg.

Hindi tulad ng mga Ruso, ang British ay mahilig sa mga brick at hindi gusto ng kongkreto. Ngunit ito ay kongkreto na paboritong materyal ng mga arkitekturang konstrukibista na kahit papaano ay nagbahagi ng mga ideyang sosyalista, halimbawa, ang dakilang Pranses na Le Corbusier.

Si Berthold Lyubetkin ay ipinanganak sa Tbilisi, ngunit nag-aral sa Moscow, lalo na, sa Vkhutemas - ang peke ng modernong sining at arkitektura. Nagawang maglingkod sa Red Army, iniwan niya ang Russia noong 1922, at mula noon ay permanenteng nanirahan sa Kanluran - una sa Alemanya, pagkatapos ay sa Pransya at, sa wakas, mula noong 1931 sa Inglatera.

Ang pinakatanyag na mga gusali ng Lyubetkin sa England ay ang kanyang mga pavilion para sa mga unggoy at penguin sa London Zoological Garden. Bukod dito, isang pangkat ng mga gusaling tirahan na "Highpoint", kung saan ang may-akda mismo ay nanirahan sa isang studio apartment, na nakaayos sa bubong ng isa sa mga gusali.

Ito ang mga bahay para sa medyo mayaman, bagaman hindi mayaman. Ipinakita ni Lyubetkin ang kanyang mastering ng arkitektura form, na kinilala rin ng kanyang guro, si Le Corbusier, na bumisita sa bahay na ito noong huling bahagi ng 1930.

Sa mga ito, nakita ng maestro hindi lamang ang kanyang paboritong puting pinalakas na mga konkretong haligi, na matikas na sinusundan ang mga pahalang na guhitan ng mga bintana, nakapagpapaalala ng mga liner ng karagatan at mga patag na bubong. Ang mga tuwid at hubog na form dito ay bumubuo ng matalik at marilag na mga puwang, puno ng ilaw at humahantong sa isang hindi maririnig na diyalogo ng arkitektura.

Simbahan ni San Maria

Ang Simbahan ni Mary ay literal sa Strand, isa sa mga pinaka-abusong daanan sa gitnang London, sa gitna mismo ng Strand, sa tapat mismo ng Bush House, kung saan matatagpuan ang BBC World Service.

Tila na ang simbahan ay hindi masyadong maginhawa para sa mga parokyano, dahil hindi madaling tawirin ang abalang Strand. At ang mismong ideya ng pag-set up ng isang simbahan sa dividing strip ay hindi sanhi ng kasiyahan. Ngunit nangyari ito sa kasaysayan, at ngayon wala nang magagawa.

Mula noong 1147, ang Gothic Church of the Nativity of the Virgin at the Innocents ay nakatayo rito, ngunit ang Lord Protector Somerset, na nagsimulang magtayo ng kanyang Somerset House, nakatayo sa tapat ng lugar na ito, ngunit sa tapat, timog na bahagi ng Strand, nawasak ang lumang simbahan noong 1549, dahil sinakop nito ang bahagi ng teritoryo ng hinaharap na Somerset House. Totoo, ipinangako niya sa mga parokyano na magtatayo ng isa pa, ngunit hindi niya kailanman ginawa.

Ang mga parokyano ay kailangang manalangin nang mahabang panahon sa Savoy Chapel na malapit. Sa mga araw na iyon, syempre, ang Strand ay desyerto na, at walang mga hadlang sa paglapit sa simbahan. Kahit noong 1711, nang ang kasalukuyang gusali ay itinayo bilang kanyang arkitekturang pasinaya ni James Gibbs, madali itong makalapit.

Ang gusali ay nagdala kay Gibbs ng isang nararapat na tagumpay. Itinayo niya ito pagkatapos ng kanyang pagbabalik mula sa Italya, at sa simbahan ay madarama ang mga aral ng Roman Baroque master na si Carlo Fontana, na pinag-aralan ni Gibbs.

Ang mga bintana ng harapan ay katulad ng mga nilikha ng kamay ni Michelangelo, ang tore ay nagsasalita ng impluwensya ni Sir Christopher Wren, na nagtayo sa London, bilang karagdagan sa kanyang St. Paul Cathedral, isang napakaraming mga simbahan, na ang ilan ay naging perpekto. napanatili hanggang ngayon.

Totoo, alinsunod sa plano ni Gibbs, ang tore sa itaas ng simbahan ay dapat na kumpletuhin ng isang iskultura na naglalarawan kay Queen Anne, at tulad nito ay kinomisyon ng iskultor na si Talman at parang ginawa na niya ito hindi kahit saan, kundi sa Florence. Ngunit nang mamatay ang reyna, misteryosong nawala ang mga bakas ng kanyang imahen na iskultura, at sa halip na Anna, isang simpleng motif na arkitektura ang nanatili sa itaas ng kampanaryo.

Sa maliit na simbahan na ito noong 1809, ang mga magulang ni Charles Dickens ay napangasawa, at noong 1750, ayon sa alamat, si Bonnie Prince Charlie, ang Scottish na nagpapanggap sa trono ng Ingles, ay tinanggap ang Anglican na pananampalataya dito incognito.

Bangko ng Inglatera

Ang gusali ng Bank of England ay matatagpuan sa gitna ng bayan ng London, ang Lungsod ng London, sa Threadneedle Street, na nangangahulugang "karayom ​​sa pananahi" sa Ruso, na literal na "para sa thread".

Nakuha ng kalye ang pangalang ito, malamang, dahil noong ika-14 na siglo ay mayroong isang pagawaan para sa paggawa ng mga karayom, at kalaunan ay ang pagawaan ng isang pinasadya. Ang Sheridan ay mayroong isang mapaglarong pangalan para sa Bank of England - "The Old Lady of Threadneedle Street", ngunit kadalasan ang bangko ay tinatawag na "The Old Lady" para sa bilis.

Ang Bangko ng Inglatera mismo bilang isang institusyong pampinansyal ay nilikha noong 1694 at sa una ay matatagpuan hindi din dito, ngunit sa pagtatapos ng ika-18 siglo ay nakatanggap ito ng isang lagay ng halos dalawang ektarya. Ang gusali ay dinisenyo ng arkitekto na si John Soane, na ginawang ganap itong bingi at kasabay nito ay hindi pinalampas ang pagkakataon na palibutan ito ng isang sala-sala. Ang dahilan ay malinaw: ang mga kahanga-hangang kabuuan ay nakaimbak sa likod ng pader na ito.

Hindi lamang ang napakalaking gusali na walang bintana ang tumingin sa pinaka kaakit-akit na imahe, hanggang ngayon ay binabantayan ito ng mga espesyal na guwardya araw at gabi, at sa mga nagdaang taon lamang sila pinalitan ng isang elektronikong sistema ng seguridad.

Bagaman ngayon ang Lungsod ay naitayo na may napakalaking mga gusali na matataas at patuloy na lumalaki paitaas, ang gusali ng Bank of England ay gumagawa pa rin ng isang malakas na impression, marahil tiyak dahil mukhang isang solong bloke ng bato.

Ang mga bagong bangko ay may posibilidad na lumitaw na naa-access sa mga customer, at ang kanilang mga dingding ay gawa sa salamin. Ang pamamaraan ng pag-install ng mga safe ay napunta sa unahan, at ang mga blangko na pader ay hindi na kinakailangan ngayon.

Para sa mga kadahilanang panseguridad, hindi pa pinapayagan ang mga tagalabas na pumasok sa Bank of England. Medyo mahirap makahanap ng mga litrato sa loob ng bangko. Ang gusali ng John Soane ay ganap na itinayo ni Sir Herbert Baker noong 1925-39, ngunit ang blangkong pader ni Soane ay napanatili.

Walang sinuman, maliban sa mga empleyado, ang nakakaalam kung ano ang nasa likod ng pader na ito. Marahil mula dito, iba't ibang mga alamat tungkol sa mga aswang na nanirahan sa bangko ay nabuo sa paligid ng gusali. At bagaman ang mga aswang ay karaniwan sa Inglatera, ang pagbabangko ay wala sa karaniwan.

Ang una sa mga aswang ay isang tao na nagtrabaho sa isang bangko noong ika-18 siglo at may taas na higit sa dalawang metro. Sa takot na, dahil sa kanyang paglaki, ang hukay ay mabaong at alisin ang bangkay para sa vivisection, siniguro niya na ililibing siya sa loob ng mga dingding ng bangko, sa isang maliit na patyo. Gayunpaman, ang kanyang libingan ay gayunpaman binuksan at, sa katunayan, isang natatanging malaking kabaong ang natuklasan. Pagkatapos nito, nawala ang aswang.

Ngunit ang pangunahing aswang sa pagbabangko ay ang Black Nun. Ang kanyang kwento, ayon kay Peter Underwood, ay ang mga sumusunod. Noong 1811, ang isa sa mga empleyado ng bangko, si Peter Whitehead, ay nadala ng isang laro sa card, nawala at gumawa ng dalawang maling tseke upang masakop ang utang. Nagtaksil sa kanya ang mga kaibigan, at pagkatapos ay siya ay naaresto, sinubukan at pinatay.

Gayunpaman, ang kanyang kapatid na babae ay hindi sinabi sa mahabang panahon kung ano ang nangyari sa kanya at kung bakit hindi siya umuwi mula sa trabaho. Nang malaman niya ang totoo, medyo nagalit siya sa kanyang isipan at nagsimulang gumala malapit sa bangko. Ang mga empleyado ng bangko ay kumuha sa kanya ng isang maliit na pensiyon. Sa loob ng apatnapung taon ang babaeng ito, nakasuot ng itim (kaya't ang "madre"), ay bumisita sa kapitbahayan ng bangko, na unti-unting nagiging isang matandang babae. Ang ilan ay naniniwala na sa kanya na ang bangko ay may utang na palayaw. May sabi-sabi na ang kanyang anino ay kumikislap sa mga pasilyo ng bangko hanggang ngayon.

Nananatili itong idagdag na sa pasukan ng pangunahing pasukan, ang sahig ay pinalamutian ng isang mosaic ng Russian artist na si Boris Anrep.

Barbican

Ang Barbican ay nangangahulugang malaki sa buhay ng kabisera ng Great Britain, at sa katunayan sa huling siglo. Noong unang panahon sa site ng lugar ng tirahan na ito marahil ay may isang outpost (samakatuwid ang pangalan nito na "Barbican" - isang bantayan). Hindi nagkataon na ang mga labi ng pader ng lungsod mula sa mga panahon ng sinaunang trabaho ng Roman ay napanatili rito.

Noong 1940, ang lugar na ito ng maliliit na workshops at warehouse ay tuluyang napatay ng mga bombang Aleman.

Matapos ang giyera, maaaring maging kapaki-pakinabang na ibenta ito sa mga firm firm at bangko, ngunit napagpasyahan na magtayo ng isang modernong lugar ng tirahan dito kasama ang mga paaralan, isang sentro ng kultura, panloob na hardin at iba pang mga serbisyo na umaasa sa microdistrict ng lungsod.

Bagaman ang London pagkatapos ng digmaan ay lubos na kakulangan sa pabahay, ang mga gusali ng tirahan ay maaaring itinayo nang mas malayo mula sa isang mamahaling lugar ng sentro ng lungsod. Ngunit ang Barbican ay dapat na maging sagisag ng kaisipang panlipunan-utopian, kung saan kalaunan ay lumago ang mga lungsod ng hardin ng Soviet, at sa pangkalahatan ang lahat ng modernong pagpaplano sa lunsod, at sa isang malawak na sosyalismo mismo.

Pagkatapos, sa mga taon pagkatapos ng giyera, naghari ang demokrasya sa lipunang British, tinalo ang Nazi Alemanya at pinangarap na patunayan ang pag-unawa nito sa mga ideyang demokratiko sa buhay.

Kaya't may pagkakataong muling buhayin ang mga pangarap ni Owen at ang phalanster ni Fourier at lumikha ng isang microdistrict para sa 6,500 na mga naninirahan sa gitna ng London, na kung saan ay sumasalamin sa lahat ng pinakabagong mga nakamit ng modernong arkitektura at teknolohiya. At hindi madaling gawin ito.

Kinakailangan upang itago ang maraming mga kilometro ng mga riles ng tren at isang linya ng subway sa ilalim ng lupa, inilalagay ang mga daang-bakal sa mga espesyal na goma na pad na nagbabawas sa antas ng ingay.

Dito, sa kauna-unahang pagkakataon, lumitaw ang maliliit na apartment, maliit na kusina, magaan na kasangkapan at lahat ng mga uri ng pagtutubero sa tubo at elektrisidad.

Inimbitahan ang mga taga-disenyo ng Finnish, at kasama nila ang tatlong arkitektong British na sina Chamberlain, Powell at Bon ay nagsimulang magpinta ng imahe ng walang uliran na estate ng pabahay.

Ang resulta ay isang bagay na kakaiba. Kasama sa perimeter ng isang-kapat, isang daang-metro na mga gusali ng tirahan ay itinayo, sa itaas na palapag ay ang mga hardin ng Semiramis, naka-landscap na mga patyo.

Ang arkitektura ng mga bahay na ito ay malayo sa mga imahe ng isang murang tirahan at tinanggap ang mga ideya hindi lamang ng Le Corbusier, na kasabay nito ay nagtatayo ng isang katulad na yunit ng tirahan sa Marseille, kundi pati na rin ni Frank Lloyd Wright, isang misteryosong at mistiko demokratiko mula sa Estados Unidos, na nagdisenyo ng isang skyscraper na hindi itinayo sa hugis-parihaba, at sa isang tatsulok na module.

Sa gitna ng bloke, itinayo ang mga bahay na mababa ang pamilya, na matatagpuan malapit sa lupa at mga puno. Sa gitna mismo, isang uri ng Venice ang nakaayos - na may mga kanal at kahit mga talon.

Westminster Abbey

Noong 1052, inilatag ni Edward the Confessor ang mga pundasyon para sa Westminster Abbey, at noong 1502 idinagdag ni Henry VII ang isang sikat na arkitekturang kapilya dito.

Sa totoo lang, ang pangunahing templo ng abbey ay tinatawag na Church of St. Peter at itinayo ni Edward the Confessor upang mapalitan ang biyahe sa Roma, na ipinangako niyang gagawin, ngunit hindi natupad.

Ang Papa noon ay nagbigay ng pahintulot na palitan ang panata sa pagtatayo ng isang monasteryo na nakatuon kay San Pedro. Sinabi ng alamat na si San Pedro mismo ay naroroon sa pagtatalaga ng katedral, na tumawid sa Thames sakay ng bangka at binayaran ang boatman ng isang malaking salmon.

Nang sumira si Henry VIII sa Roma at tinanggal ang mga monasteryo, ang pera ng monasteryo ay inilipat sa St. Paul Cathedral, na hindi napansin ng mga bruha na nagsabing "Si Pedro ay ninakawan upang bayaran si Paul."

Ang St. Peter's Cathedral ay isa sa pinakamahalaga sa ilang mga monumentong Gothic sa London na nakaligtas sa apoy noong 1666, na sumira sa maraming mga simbahan noong medyebal, kabilang ang lumang Gothic St. Ang pangunahing nave nito ay ang pinakamataas sa England.

Dahil ito ay itinayo at itinayong muli ang Cathedral ng Westminster Abbey sa loob ng halos isang libong taon, posible na makilala ang maraming mga pangkakanyang shade ng Gothic.

Ang orihinal na gusali, ang mga labi na kung saan ay nakaligtas lamang sa anyo ng mga pader, ay kabilang pa rin sa istilong Romanesque. Ang pangunahing katawan ng katedral ay ang High Gothic na may mga bakas ng impluwensyang Pranses: ang mga tagabuo ng mga katedral ay patuloy na inanyayahan na magtayo ng iba't ibang mga templo at lumipat mula isang bansa sa isang bansa.

Ang kapilya ni Henry VII ay isang halimbawa ng huli na Gothic, ang tinaguriang "patayo" na istilo na may mga openwork vault sa anyo ng mga hugis-buto na buto-buto.

Sa wakas, ang dalawang mga tower sa kanluran ay itinayo sa "maling Gothic", o "Gothic Revival" na istilo, noong ika-18 siglo ng arkitekong Hawksmore, isang mag-aaral ni Christopher Wren.

Sa tabi ng abbey ay ang Palasyo ng Westminster, na kinalalagyan ng Parlyamento ng Britanya, na itinayo sa parehong istilong pseudo-Gothic. Orihinal na nagpulong ang Parlyamento sa Westminster Abbey.

Ang katedral ay binuksan noong 1065, at noong 1066 si William the Conqueror ay nakoronahan doon. Mula noon, halos lahat ng mga English king ay nakoronahan dito. Dito inilibing. Maliban sa dalawang monarch, lahat sila ay nagpapahinga sa gusali ng katedral.

Ngunit sa paglaon ng panahon, ang St. Peter's Cathedral ay naging tulad ng isang pambansang panteon. Maraming kilalang pigura ng Great Britain ang inilibing dito - mga punong ministro, siyentipiko, makata at musikero.

Manhattan sa Thames

Alam na mas maraming mga transaksyong pampinansyal at komersyal ang nagaganap sa London taun-taon kaysa sa anumang ibang lungsod sa mundo. Gayunpaman, hanggang kamakailan lamang, ang aktibidad ng negosyong ito ay hindi kapansin-pansin. Ang mga tanggapan ng mga abugado at bangkero ay matatagpuan sa mga mababang gusali na gusali sa loob ng lumang sentro ng negosyo ng London - ang Lungsod.

Gayunpaman, ang Lungsod ay malapit nang magtungo sa mga anino. Ang isang bagong sentro ng negosyo ay lumalaki sa silangan ng London, maihahambing sa sukat, marahil, lamang upang mapababa ang Manhattan, ang distrito ng negosyo ng New York.

Ang mga pagtatangka upang lumikha ng isang sentro ng negosyo dito, sa lugar ng mga lumang inabandunang pantalan, ay nagawa ng maraming beses, ngunit dahil sa pagbagsak ng pananalapi, ang negosyo ay pinabagal, at ang mga plano ay nabawasan sa higit pa o mas mababa sa mga ordinaryong lugar ng tirahan.

Noong 1987, ang kauna-unahang gusaling mataas na gusali, ang Canary Wharf, ang pinakamataas sa Great Britain, ay itinayo sa tinaguriang Dog Island, na dinisenyo ng arkitekto ng Argentina na si Cesar Pelly sa Docklands ng London.

Ngunit noong unang bahagi ng 90, lumala muli ang sitwasyon sa merkado, at ang tore na ito ay tumayo nang maraming taon sa magandang pagkakahiwalay: hindi man posible na magrenta o magbenta ng mga lugar ng tanggapan nito.

Noong huling bahagi ng 90s, ang sitwasyon ay nagbago para sa mas mahusay, at ang mga bagong skyscraper, mga gusali sa bangko at mga tanggapan ay nagsimulang lumaki tulad ng mga kabute pagkatapos ng pag-ulan sa paligid ng gusali ng Cesar Pelli. Ngayon limang malalaking tore ang kumikinang na may salamin at metal, na bumubuo ng isang ganap na bagong lunsod o bayan na ensemble.

Ang ensemble na ito ay itinatayo bilang isang bagong lungsod ng firm ng arkitektura ng Amerika na Skidmore, Owings & Merrill, at ang naitayo ay mayroong malinaw na selyo ng isang lungsod sa Amerika.

Siyempre, ito ay pinaka nakapagpapaalala ng Manhattan - makitid na mga kalye at mga parisukat, na-sandwich ng 40-palapag na mga skyscraper. Ang nasabing isang kapaligiran sa lunsod ay may isang espesyal na aesthetics, kung saan ang pagiging perpekto ng teknolohiya ng konstruksyon ay may pangunahing papel. Ang matataas na harapan ng mga skyscraper na ito, na binuo mula sa mga glass panel at metal frame, ay gawa sa naturang katumpakan ng alahas na hindi na sila mukhang gawa ng mga kamay ng tao.

Sa parehong oras, nakakagulat na ang mga site ng konstruksyon na ngayon ay nakapalibot sa natapos na mga istraktura ay napakaliit ng laki, at isang halos tahimik na proseso ng pag-iipon ng mga istrukturang ito ay nangyayari doon. Ang resulta ay magiging isang kapaligiran sa Dog Island na medyo iba pa rin mula sa Manhattan.

Una sa lahat, ang paghihiwalay ng mga zone ng sasakyan at pedestrian ay isinasagawa dito na may higit na pagkakapare-pareho. Pangalawa, sa antas ng lupa, halos lahat ng mga gusali ay konektado sa pamamagitan ng mga daanan, corridors at bulwagan, upang ang end-to-end na kakayahang mai-access ang lahat ng mga volume para sa mga naglalakad ay palabas, na kahalili ay pumapasok sa mga sakop na daanan, pagkatapos ay sa mga bukas na lugar at daanan.

Ang mga magagandang iskultura sa mga bukas na puwang na ito ay itinayo batay sa parehong matalinhagang at hindi layunin na mga plastik. Halimbawa, sa Plaza ng Canada mayroong isang higanteng makintab na granite na iskultura sa hugis ng isang lentil, na naiilawan mula sa ibaba ng mga maliliit na asul na lampara, na, makikita sa ibabang ibabaw, ay tila binubuhat ito sa hangin, at ang malapit ay ang karaniwang anthropomorphic plastic - ang mga numero ng dalawang lalaki na nakaupo sa isang bench.

Sa gabi, ang mga skyscraper ay naiilawan ng libu-libong mga ilaw at ningning, maaaring sabihin pa, lumiwanag laban sa background ng kalangitan sa gabi, ngunit ang mga ito ay kagilas-gilas sa mga sinag ng papalubog na araw, kapag ang mga eroplano ay lumilipas na dumaan sa kanila tuwing ngayon. , na nagmumungkahi ng kakila-kilabot na alaala ng 9/11.

Dahil ang teritoryo ay naka-indent ng mga kanal ng dating mga pantalan, ang lahat ng ito ay makikita sa tubig at ang pagkakaugnay ng tubig at lupa ay lumilikha dito ng epekto ng Venice kaysa sa New York.

Bush bahay

Maraming tagapakinig ng BBC Russian Service at mga mambabasa ng aming website ang nakakaalam ng pangalan ng bahay kung saan kami nagtatrabaho - Bush House.

Ang pangalang ito ay walang direktang koneksyon sa alinman sa kasalukuyang Pangulo ng Estados Unidos o kanyang ama. Ang may-ari at tagabuo ng gusaling ito ay ang kanilang matagal nang ninuno, isang tiyak na Irving Bush, isang Amerikanong industriyalista at milyonaryo, na noong 1919 ay nagpasya na bumuo sa site na ito ng isang bagay tulad ng isang internasyonal na sentro ng kalakal upang mapadali ang pagpapaunlad ng kalakalan sa pagitan ng Estados Unidos at Inglatera .

Ang gusali ay dinisenyo ng mga arkitekto na Helmli at Corbet. Natapos ito at binuksan lamang noong 1935. Dahan-dahang nagpatuloy ang konstruksyon, dahil isinagawa ito sa mga taon ng pinakamahirap na krisis sa ekonomiya.

Ang mga kahihinatnan ng krisis na ito ay naramdaman nang mahabang panahon na dapat kalimutan ang International Trade Center.

Ang Bush House ay may isang lubos na orihinal na arkitektura. Ang timog na harapan nito ay nakaharap sa Strand, patungo sa St Mary's Church, at ang hilagang harapan ay isinasara ang highway ng Kingsway, na inilatag sa parehong mga taon, mula sa Bush House hanggang sa Russell Square at higit pa sa Euston Station.

Ang hilagang harapan ay pinalamutian ng isang higanteng arko (ang buong taas ng anim na palapag na gusali), na tinawid ng isang portiko ng dalawang haligi. Sa itaas ng mga haligi na ito ay ang dalawang mga pigura ng lalaki, sumasagisag, ayon kay Bush, sa Estados Unidos at sa Great Britain.

Ang ilan ay naniniwala na ang mga tampok ng simbolismo ng Mason ay ipinakita din sa arkitekturang komposisyon na ito, dahil dalawang haligi (ayon sa alamat ng Mason, na dating pinalamutian ang pasukan sa Temple of Solomon sa Jerusalem at itinayo ng maalamat na tagabuo ng templo na Hiram, na itinuturing na halos ang nagtatag ng kilusang Mason) ay maaaring mapagkamalan para sa mga sagisag na haligi ng Mason na Jachin (Wisdom) at Boaz (Beauty).

Ang BBC World Service ay lumipat sa gusaling ito kalaunan, kaya't wala itong direktang koneksyon sa simbolismong ito.

Nang maglaon, dalawang gusali ang itinayo malapit sa Bush House - Hilaga at Timog-Silangan, habang lumalaki ang mga pangangailangan ng istasyon ng radyo para sa mga lugar.

Regent Street

Ang Regent Street ay isa sa pinakatanyag na mga kalye sa London. Hindi lamang dahil ang mga tanyag na tindahan at restawran ay matatagpuan dito, ngunit dahil din sa halos ito lamang ang daloy ng London, na resulta ng isang solong konsepto ng arkitektura tulad ng street Architect Rossi sa St. Petersburg o Rue de Rivoli sa Paris.

Gayunpaman sa lahat ng mga nasabing kalye, ang Regent Street ang pinakamalaki at pinaka-monumental. Iniuugnay nito ang timog na sentro ng West End ng London sa Regent Park at sa gayon ay nagsisilbing isang maginhawang link ng transportasyon sa magulong layout ng medieval ng London.

Ang katotohanang ang naturang komunikasyon ay mahalaga para sa lungsod ay nasabi na noong ika-18 siglo, ngunit sa simula lamang ng ika-19 na siglo ang katuparan ng konsepto ng kamangha-manghang pagpaplano sa lunsod na ito ay naging isang katotohanan.

Sa ilalim ng mga kundisyon ng pribadong pagmamay-ari ng lupa, ang ganitong uri ng muling pagtatayo ng pagpaplano sa lunsod ay puno ng hindi kapani-paniwalang mga paghihirap. Si John Nash, ang arkitekto na may tungkulin sa disenyo at konstruksyon, ay kinakailangan na suriin ang lahat ng mga nawasak na mga site at ibenta ang mga ito sa mga bagong may-ari, sa gayon ay maging namumuhunan sa mga gawaing pagsasaayos.

Sa oras na iyon, ang bansa ay pinamunuan ng tinaguriang Prince Regent, ang hinaharap na Haring George IV. Mula 1811 hanggang 1820, kumilos siya bilang de facto na pinuno ng bansa, dahil ang buhay pa niyang ama na si George III ay idineklarang baliw. Ang oras mula 1811 hanggang 1820 ay tinawag na panahon ng Regency. Noon nagsimula ang gawaing muling pagtatayo sa London, na pinamunuan ng minamahal na arkitekto ng Prince Regent, si John Nash.

Ang gitnang bahagi ng Regent Street, na nagkokonekta sa Piccadilly Circus sa Oxford Circus, ay tinawag na Quadrant dahil sa hubog na hugis nito. Ang bahaging ito ay tahanan ng mga mamahaling tindahan ng luho. Ang mga gusali ay nasa tabi ng kalye, at ang maliliit na kalye na dumadaloy sa Regent Street ay may mga kamangha-manghang arko na nagpapaalala sa bantog na arko ng gusaling Pangkalahatang Staff sa St.

Ang mga gusali na nagbabalangkas sa Regent Street ay dinisenyo hindi lamang ni John Nash, kundi pati na rin ng isang kalawakan ng mga natitirang masters ng English classicism noong unang bahagi ng ika-19 na siglo - S. Cockerell, J. Soan, R. Smerk.

Sa una, ang mga sidewalks ng Regent Street ay itinayo na may isang colonnade, na nagpoprotekta sa mga naglalakad mula sa ulan, ngunit kalaunan, dahil sa pangangailangan na palawakin ang carriageway, ang mga colonnades na ito ay nawasak. Gayunpaman, nananatili pa rin sa Regent Street ang kamangha-manghang hitsura nito salamat sa mga klasikong harapan nito at kaaya-aya na mga arko na daanan.

Malaking Ben

Alam ng lahat kung ano ang Big Ben. Ito ay isang malaking orasan, na naka-install sa tore ng St. Stephen's sa Westminster Palace, kung saan nakaupo ang parehong mga bahay ng Parlyamento ng Britanya. Naririnig ng aming mga tagapakinig sa radyo ang mga huni ng Big Ben na halos bawat oras.

Si Charles Bury, ang arkitekto na nagtayo ng Palace of Westminster, ay humiling sa parlyamento noong 1844 para sa isang tulong na salapi upang makabuo ng orasan sa St Stephen's Tower. Ang mekaniko na si Benjamin Valiami ang pumalit sa pagbuo ng orasan. Napagpasyahan na ang bagong orasan ay magiging pinakamalaki at pinaka tumpak sa buong mundo, at ang kampanilya nito ang pinakamabigat, upang ang tugtog nito ay marinig, kung hindi sa buong emperyo, kung gayon hindi bababa sa buong kabisera nito.

Kapag nakumpleto ang disenyo ng orasan, nagsimula ang mga pagtatalo sa pagitan ng may-akda nito at ng mga awtoridad sa kinakailangang kawastuhan ng orasan. Giit ng Astronomer Royal, Propesor George Airy na ang unang pag-welga ng kampanilya bawat oras ay dapat gawin nang may kawastuhan ng isang segundo. Ang kawastuhan ay susuriin sa oras-oras sa pamamagitan ng telegrapo na nagli-link sa Big Ben sa Greenwich Observatory.

Sinabi din ni Valiami na para sa mga relo na nakalantad sa hangin at masamang panahon, ang naturang kawastuhan ay lampas sa lakas, at sa pangkalahatan ay walang nangangailangan dito. Ang pagtatalo na ito ay tumagal ng limang taon, at nanalo si Airy. Ang proyekto ni Valiami ay tinanggihan. Ang relo ay dinisenyo gamit ang kinakailangang katumpakan ng isang tiyak na Dent. Tumimbang sila ng limang tonelada.

Pagkatapos ng maraming problema ay nagsimulang maglagay ng kampanilya at makipagtalo sa parlyamento tungkol sa bagay na ito. Sa oras na ito na naiugnay ang mga bersyon ng pinagmulan ng pangalang Big Ben. Ang mga bersyon ay ang mga sumusunod: ito ay alinman sa pangalan ng chairman ng komisyonaryong parlyamentaryo, Benjamin Hall, o ang pangalan ng bantog na boksingero na si Benjamin Count.

Kapag ang orasan at ang kampanilya ay naitaas at na-mount, naka-out na ang mga kamay na cast-iron ay masyadong mabigat, at ibinuhos mula sa isang mas magaan na haluang metal. Ang orasan ay binuksan noong Mayo 31, 1859. Hanggang sa 1912, ang mga orasan ay naiilawan ng mga gas burner, na kalaunan ay pinalitan ng mga electric lamp. At ang mga huni ay tunog sa radyo sa kauna-unahang pagkakataon noong Disyembre 31, 1923.

Matapos ang bomba ay tumama sa St. Stephen's Tower noong Ikalawang Digmaang Pandaigdig, ang orasan ay nagsimulang gumalaw nang mas tumpak.

Ang mga relo na ito ay nakakuha ng hindi kapani-paniwala na katanyagan kapwa sa Inglatera at sa ibang bansa. Gayunpaman, sa London, maraming mga "Little Bens", mga maliit na kopya ng St. Stephen's Tower na may isang orasan sa itaas. Ang mga nasabing tower - isang krus sa pagitan ng isang istruktura ng arkitektura at isang lolo na orasan ng mga sala - ay nagsimulang itayo sa halos lahat ng mga intersection.

Ang pinakatanyag na "Little Ben" ay matatagpuan sa Victoria Train Station, ngunit sa katunayan, mahahanap mo ang Little Ben sa halos bawat lugar ng London.

Alexander Voronikhin