Ang propesyonal na edukasyon sa jazz para sa isang naghahangad na musikero ay ang susi sa isang matagumpay na karera sa hinaharap. Pinag-aralan ng JazzPeople ang pinakamahusay na musikal na dayuhan at Ruso, at sa partikular na jazz, mga institusyong pang-edukasyon, na kinikilala ang pinakamahalagang katangian ng bawat isa sa kanila.

Edukasyon sa jazz sa Russia

Russian Academy of Music (RAM) na pinangalanang Gnessins

Pilosopiya ng Akademya

Ang edukasyon sa musika sa Gnessin Academy ay nakabalangkas sa 3 yugto: pag-aaral sa paaralan sa loob ng 7 o 10 taon, pagkatapos ay sa isang kolehiyo ng musika, at panghuli sa akademya. Ang sistema ng edukasyon at pag-unlad ng mga musikero, na nilikha ng mga kapatid na Gnesin noong 1895, ay naging batayan ng paaralan ng musika ng Russia, na nakakuha ng pagkilala sa buong mundo. Ang pangunahing ideya ng akademya ay ang pagpapanatili ng mga tradisyon, kasama ang pagpapakilala at pag-unlad ng mga bagong diskarte sa musika.

Jazz sa Academy

Bilang bahagi ng full-time at part-time na pag-aaral, bawat taon ay nag-aalok ang akademya sa mga aplikante ng iba't ibang pagpipilian sa mga lugar ng jazz: pag-awit ng pop-jazz, mga instrumentong brass, percussion at pagsasagawa ng wind orchestra.

Petersburg Music College na pinangalanang M.P. Mussorgsky

Pilosopiya ng Kolehiyo

Ang kolehiyong ito ay hindi ang unang henerasyon ng mga matagumpay na musikero ng jazz na nagbigay sa ating bansa. Ngayon ang institusyon ay nagbibigay ng pagsasanay sa 8 espesyalisasyon: folk at pop singing, orchestral wind at percussion instruments, piano, music theory, folk orchestra instruments, pop orchestra instruments, orchestral string instruments. Anim na orkestra din ang inayos: kamara, tanso, katutubong, orkestra ng akordyon, simponya, malaking banda. Ang kolehiyo ay naglalagay ng espesyal na kahalagahan sa pagganap ng kasanayan ng mga mag-aaral ng lahat ng mga espesyalidad, sa simula ay nagkakaroon sa kanila ng isang magkakaugnay at may kumpiyansang kasanayan sa musikal na kasanayan.

Jazz sa kolehiyo

Malaking pansin ang binabayaran sa instrumental na edukasyon. Ang mga mag-aaral ay may pagkakataong pumili ng espesyalisasyon na kinagigiliwan nila: piano, orchestral wind at mga instrumentong percussion (flute, oboe, clarinet, bassoon, trumpet, trombone, horn, tuba, saxophone, percussion). Ang lahat ng mga mag-aaral sa kolehiyo ay patuloy na nagpapalawak ng kanilang mga propesyonal na abot-tanaw salamat sa madalas na mga konsiyerto na inorganisa ng mga guro ng institusyon. Ang lokal na malaking banda, na sa iba't ibang panahon kasama ang pinakasikat na musikero ng St. Petersburg, ay itinuturing na isang alamat ng kolehiyo.

State Music School of Pop and Jazz Art (GMUEDI)

Pilosopiya ng paaralan

Bilang karagdagan sa propesyonalismo ng mga guro nito, ang institusyong pang-edukasyon ay may at isinasaalang-alang ang mga teknikal na aspeto ng pagtuturo na napakahalaga. Ang paaralan ay may mahusay na materyal at teknikal na base, na kinabibilangan ng concert hall, recording studio, library, music library, at computer software. Ang institusyon ay kumpleto sa gamit ng mga makabagong kagamitan, mga instrumentong pangmusika at maluluwag na silid-aralan.

Jazz sa school

Ang institusyon ay may isang student orchestra - isang pang-edukasyon na malaking banda (higit sa 20 ensembles), pati na rin ang isang natatanging sentro ng koordinasyon para sa pop at jazz na edukasyon sa Russia. Sa batayan ng paaralan mayroong iba't ibang mga advanced na kurso sa pagsasanay, muling pagsasanay para sa mga guro ng pop at jazz art, mga kurso para sa paghahanda ng mga aplikante, at isang jazz school ng mga bata. Ang mga full-time na estudyante ay maaaring pumili ng isang espesyalidad: mga pop orchestra na instrumento (gitara, electric guitar, bass guitar, wind at percussion instrument, piano) at pop singing (sa mga espesyal na paksa at sa mga paksa ng pangkalahatang ikot ng musika).

GOU Children's Music School na pinangalanan. George Gershwin at ang Consort Pop at Jazz College

Pilosopiya ng pagtatatag

Ang pangunahing ideya ng paaralan ay ang pag-iisa at malapit na pakikipag-ugnayan ng edukasyong pang-akademiko at pop-jazz, upang matutunan ng mga kabataang mag-aaral ang baseng pang-akademiko at patuloy na sumulong sa isang tiwala at mabilis na bilis. Sa hinaharap, depende sa kanilang pinili, ang mga mag-aaral ay magpapatuloy sa pag-aaral ng klasikal na musika o lumipat sa departamento ng pop-jazz. Pagkatapos ng graduating mula sa Gershwin Music School, ang mga mag-aaral ay agad na pumasok sa Consort Pop at Jazz College, pinagsama sa paaralan.

Ang pangunahing gawain ng jazz college na "Consort" Children's Music School na pinangalanan. Ang J. Gershwin ay ang edukasyon ng mga bagong henerasyon ng mga musikero ng pop-jazz na propesyonal na gumaganap bilang mga instrumentalist o vocalist. Sa kanilang trabaho, ang mga institusyong pang-edukasyon ay umaasa at binibigyang inspirasyon ng pamana ng kultura ni George Gershwin.

Jazz sa school Gershwin at Jazz College

Mga programa sa pagsasanay ng mag-aaral: mga pamamaraan ng pagtatanghal ng isang pop-jazz na boses, mga pamamaraan ng pagbuo ng maharmonya na pag-iisip, ang prinsipyo ng indibidwal na pagsasanay nang direkta mula sa mga master musician. Ang pangunahing batayan ng pamamaraan ay isang bilang ng mga diskarte at mga dynamic na solusyon na naglalayong komprehensibong pag-unlad ng personalidad ng musikero, ang pagtuklas at pag-unlad ng kanyang malikhaing pagkatao. Ang kolehiyo ay patuloy na nakikipagtulungan sa mga nangungunang guro sa Moscow, nagbibigay sa mga mag-aaral nito ng pagkakataong lumahok sa kolektibong pagtugtog ng musika sa mga ensemble, orkestra at jam, isang indibidwal na kurikulum, isang nababaluktot na iskedyul ng pagsasanay sa araw at sa gabi, propesyonal na pagsasanay mula sa baguhan hanggang sa. advanced na antas.

Edukasyon sa jazz sa USA at Europe

Jazz Institute na pinangalanan. Thelonious Monk Institute of Jazz

Pilosopiya ng Institute

Ang instituto ay lumago sa ideya ng pagtukoy ng mga bagong pangalan sa musika. Ang pagtatatag ay nagpo-promote ng jazz aesthetics gamit ang isang naa-access at naiintindihan na diskarte sa mga madla sa buong mundo. Ang institute ay naghahanda ng mga programa sa edukasyon sa musika para sa mga mag-aaral nito, batay at inspirasyon ng malikhaing diskarte ng mahusay na pianist na Thelonious Monk. Ang pinakakilala at pinakamatagal na inisyatiba ng Institute ay ang International Jazz Competition nito (isang taunang kaganapan na pinagsasama-sama ang mahuhusay na batang musikero kasama ang mga natatag na artist sa parehong entablado).

Jazz sa institute

Ang institusyong pang-edukasyon ay may dalawang taong programa sa pagsasanay, na kinabibilangan ng isang grupo ng mga musikero para sa bawat klase. Ang lahat ng mga mag-aaral ay tumatanggap ng isang buong iskolarsip at mga iskolar upang mabayaran ang kanilang mga gastusin sa pamumuhay. Pinag-aaralan ng mga mag-aaral ang kanilang napiling paksa nang paisa-isa at sa maliliit na grupo na may mga mentor - pagsasanay, karanasan sa paglalaro sa isang grupo at mga lektura sa kasaysayan ng jazz. Ang Institute ay naglunsad ng isang libreng curriculum jazz at blues na programa para sa ika-5, ika-8 at ika-11 baitang mga mag-aaral sa pampublikong paaralan sa Estados Unidos upang i-promote ang mga kontemporaryong blues at jazz sa America.

Noong 2004, naglunsad ang paaralan ng isang programa na pinagsasama ang jazz at hip-hop upang lumikha ng isang bagong anyo ng sining na nagpapakita ng mga katangian ng parehong genre ng musika. Pinag-aaralan ng mga estudyante ang musical dynamics ng mga istilong ito at alamin ang tungkol sa makasaysayang impluwensya ng jazz sa hip-hop.

Trinity College London

Pilosopiya ng Kolehiyo

Bawat taon, nag-aalok ang Trinity College London ng malawak na hanay ng mga programa sa edukasyon sa musika sa libu-libong mga mag-aaral, kabilang ang sikat na musika, jazz at klasikal na musika. Kasama ng pag-aaral at pagpapabuti sa musika, nag-aalok ang kolehiyo ng mga pag-aaral sa teatro, sayaw, at Ingles para sa mga mag-aaral mula sa ibang mga bansa - mula elementarya hanggang advanced na antas. Nakatuon ang London College sa pagtuturo ng teorya at pagganap ng musika. Ang bawat programa na binuo ng kolehiyo ay ganap na kinikilala ng mga awtoridad sa regulasyong pang-edukasyon sa UK.

Mga guro sa kolehiyo - mga propesyonal na musikero - bigyang-pansin ang emosyonal na kaginhawahan ng mga mag-aaral. Mula sa mga pagsusulit sa pasukan hanggang sa mga advanced na asignatura, ginagabayan ng mga eksperto ng kolehiyo ang pagtuturo sa paraang naghihikayat sa mga mag-aaral na maabot ang kanilang buong potensyal.

JazzVTrinity College London

Maraming pansin ang binabayaran sa mga instrumentalista ng hangin. Nag-aalok ang kolehiyo ng advanced na pagsasanay sa departamento ng Woodwind & Jazz Woodwind. Maaaring piliin ng sinumang mag-aaral ang kanilang gustong seksyon ng instrumento, pagkatapos ay kumuha ng entrance exam upang matukoy ang kabuuang antas ng kasanayan ng mag-aaral. Ang pagsasanay ay nahahati sa 4 na antas: pagkatapos matagumpay na makumpleto ang huling isa, ang mga pinaka-mahusay na mag-aaral ay nag-aplay para sa isang sertipiko ng guro ng musika.

Manhattan School of Music

Pilosopiya ng paaralan

Ang Manhattan School of Music ay lubos na nakatuon sa kahusayan sa edukasyon, pagganap at malikhaing pagsisikap. Ang malapit na pansin ay binabayaran sa isang makataong diskarte sa edukasyon at pagpapayaman sa kultura ng komunidad. Ang diskarte ng paaralan sa edukasyon sa musika ay nagbibigay inspirasyon sa maraming mga mahuhusay na tao upang mapagtanto ang kanilang potensyal na malikhain.

Jazz sa school

Ang sistematiko at mahigpit na pagsasanay ng konserbatoryo ay pinagsama sa maraming teknikal na pagkakataon upang gawing isa ang programang ito sa pinakakaakit-akit para sa mga batang musikero ng jazz sa New York City. Kasama sa mga student ensemble ang Afro-Cuban Jazz Orchestra, Concert Band, Jazz Orchestra, Jazz in the Philharmonic, at Chamber Ensemble. Bilang karagdagan sa mga pangunahing klase, ang mga mag-aaral ay naglalaro at nanonood ng mga kilalang guest musician na gumaganap.

Berklee College of Music

Pilosopiya ng Kolehiyo

Ang misyon ng Berklee College of Music ay upang turuan, suportahan, paunlarin ang mga mag-aaral sa larangan ng musika at ituro ang mga kinakailangang kasanayan para sa isang matagumpay na karera. Ang batayan ng kurikulum ay upang linangin ang musikalidad ng lahat ng mga mag-aaral at bumuo ng isang malinaw at tiwala na kasanayan sa paksa. Sa mahigit kalahating siglo ng kasaysayan, ang kolehiyo ay naging isang matagumpay na halimbawa ng pagsasama-sama ng musikal na sining at negosyo ng musika. Ang Berkeley College ay ang unang nagtatag sa mundo ng mga undergraduate na pag-aaral sa jazz, rock, electric guitar, songwriting, film scoring, electronic production at higit sa isang dosenang iba pang genre at mga lugar ng pag-aaral.

Jazz sa kolehiyo

Ang Berkeley Global Jazz Institute (BGJI), bahagi ng kolehiyo, ay naglalaman ng mga programang idinisenyo upang pasiglahin ang pagkamalikhain sa pamamagitan ng mga disiplina ng musika. Ang pag-aaral sa kolehiyo ay nagaganap sa isang modernong kapaligiran sa musika - dinadala ng mga estudyante ang kanilang mga aktibidad sa musika sa pinakamataas na antas. Regular na nagho-host ang Berklee ng mga master class mula sa mga nangungunang jazz musician at technical innovator, vocalist at eksperto sa musika ngayon.

New England Conservatory of Music

Pilosopiya ng Conservatory

Bilang isang mag-aaral sa NEC Conservatory, ang mga mag-aaral ay maaaring gumanap bilang mga soloista at bilang mga miyembro ng malalaki at maliliit na ensemble. Ngunit ito ay simula pa lamang. Ang konserbatoryo ay naglalagay ng buong konsentrasyon sa paksa, ngunit sa parehong oras, binibigyang pansin ang tamang iskedyul ng araw ng pag-aaral upang maiwasan ang labis na trabaho para sa mga mag-aaral. Sa labas ng campus, mayroong isang komunidad ng mga gumaganap at mga kasosyo sa programa ng NEC na responsable para sa mga scholarship at isang beses na serbisyo sa konsiyerto.

Jazz sa Conservatory

Ang mga pribadong aralin ay ang batayan ng edukasyon sa musika.
Ang NEC Conservatory ay may mga kinakailangang pasilidad upang matugunan ang mga indibidwal na pangangailangan ng mga mag-aaral. Bilang karagdagan sa mga pangunahing akademikong paksa, ang konserbatoryo ay nag-aalok ng mga pribadong aralin na 30, 45 at 60 minuto para sa mga mag-aaral sa lahat ng antas, kabilang ang mga nagsisimula. Ang kurikulum ay nahahati sa mga sumusunod na grupo: jazz private lessons, small jazz ensembles, jazz classes, jazz aural training, jazz theory, youth jazz orchestra.

Mula noong nilikha ito, ang paaralan ay pinamumunuan ng isang nagtapos ng Moscow Conservatory. P.I. Tchaikovsky sa piano, associate professor, kandidato ng pedagogical sciences, pinarangalan na manggagawa ng kultura ng Russian Federation I.V. Kazunina.

Ang paaralan ay gumagamit ng isang mataas na propesyonal na kawani ng pagtuturo, kabilang ang mga pangalan na kilala sa buong mundo - People's Artists ng Russian Federation I. Bril, V. Konnov, Honored Artists ng Russian Federation - A. Garin, S. Rezantsev, V. Fadeeva, D Kramer, M. Okun, V. Lebedev, Pinarangalan na mga Manggagawa sa Kultura ng Russian Federation - N. Andrianova, I. Kazunina, T. Markovich, V. Melekhin, A. Rudneva, Pinarangalan na mga Guro ng Russian Federation, pati na rin ang mga miyembro ng Union of Composers.

Sinasanay ng GMUEDI ang mga pop artist, pinuno ng instrumental at vocal ensembles, at mga guro. Nagtapos sa gawaing paaralan sa State Television at Radio Variety Symphony Orchestra, ang Presidential Orchestra, nangungunang jazz orchestra, military orchestra ng Russia, at instrumental ensembles.

Kabilang sa mga nagtapos ay mga miyembro ng mga sikat na pop group - "140 beats bawat minuto", "Adam at Eve", "Army", "Lesopoval", "Punong Ministro", pati na rin ang mga sikat na performer at musikero - I. Otieva, I. Formakovsky, K. Kelmi, O. Kormukhina, S. Penkin, B. Kozlov, A. Bril, D. Bril, A. Revnyuk, Y. Nugmanov, A. Sevidov, A. Kruglov, S. Golovnya, K. Safyanov, A. Bill, A. Nasyrov, S. Koroteeva, Linda, Sabina, Y. Nachalova, D. Gurtskaya, P. Rostova, M. Okun, L. Kushnir, Jasmine, A. Bizeev, T. Dolnikova, T. Kontridze, mga kalahok na "Star Factory" na nangungunang mga soloista ng musikal na "Metro", "Notre Dame de Paris", "Romeo and Juliet", "Dracula", "The Witches of Eastwick", atbp.

Ang paaralan ay gumagamit ng: dalawang orkestra ng mag-aaral - pang-edukasyon at Big Band, higit sa dalawampung ensemble, kabilang ang mga orihinal; Coordination Center para sa Pop at Jazz Education sa Russian Federation; Mayroong mga advanced na kurso sa pagsasanay, internship, at retraining para sa mga guro ng pop at jazz art; ang mga seminar, kumperensya, at mga master class ay ginaganap sa All-Russian at International na antas.

Ang mga grupo ng mag-aaral at soloista ay patuloy na nakikilahok sa mga all-Russian at internasyonal na mga pagdiriwang at kumpetisyon ng jazz, kung saan sila ay tradisyonal na nagiging mga laureate at mga nagwagi ng diploma, nagsasagawa ng malawak na gawain sa konsiyerto sa pinakamahusay na mga lugar ng konsiyerto sa Moscow, rehiyon, sa iba't ibang mga lungsod ng Russia, ang CIS , pati na rin sa ibang bansa (Germany, Sweden , Norway, Scotland, atbp.).

Isang preparatory department, ang Studio “Fundamentals of Variety Musical Art”, at isang Children's Jazz School ay nilikha at aktibong tumatakbo sa paaralan.

Ang GMUEDI ay nagpapanatili ng matalik na relasyon sa mga institusyong pang-edukasyon sa France, Austria, Germany, Scotland, Italy at USA. Ang paaralan ay tinanggap sa International Jazz Federation.

State Music College of Pop and Jazz Art(GMKEDI) ay ang tanging institusyong pang-edukasyon sa Russia sa larangan ng pop music.

Mula noong nilikha ito, ang paaralan ay pinamumunuan ng isang nagtapos ng Moscow Conservatory. P.I. Tchaikovsky sa piano, Pinarangalan na Manggagawa ng Kultura ng Russian Federation, Pinarangalan na Artist ng Russian Federation, Kandidato ng Pedagogical Sciences, Associate Professor Irina Vadimovna Kazunina.

Ang kolehiyo ay may mataas na propesyonal na kawani ng pagtuturo: People's Artists of the Russian Federation I. Bril, V. Konnov, Honored Artists of the Russian Federation - A. Garin, S. Rezantsev, O. Stepurko, V. Fadeeva, D. Kramer, V. Motov, M. Okun, V. Lebedev, A. Sukhikh, Mga Pinarangalan na Artist - I. Kazunina, Pinarangalan na mga Manggagawa sa Kultura ng Russian Federation - N. Andrianova, T. Markovich, V. Melekhin, P. Petrukhin, A. Rudneva , Mga Pinarangalan na Guro ng Russian Federation, pati na rin ang mga miyembro ng Union of Composers Russia. Ang mga pangalan ng ilang guro ay kilala sa buong mundo.

Sinasanay ng GMKEDI ang mga pop artist, pinuno ng instrumental at vocal ensembles, at mga guro. Ang mga nagtapos sa kolehiyo ay nagtatrabaho sa State Television at Radio Variety Symphony Orchestra, ang Presidential Orchestra, nangungunang jazz orchestra, military orchestra ng Russia, at instrumental ensembles.

Kabilang sa mga nagtapos ay mga miyembro ng mga sikat na pop group - "140 beats bawat minuto", "Adam at Eve", "Army", "Lesopoval", "Punong Ministro", pati na rin ang mga sikat na performer at musikero - I. Otieva, I. Formakovsky, K. Kelmi, O. Kormukhina, S. Penkin, B. Kozlov, A. Bril, D. Bril, A. Revnyuk, Y. Nugmanov, A. Sevidov, A. Kruglov, S. Golovnya, K. Safyanov, A. Bill, A. Nasyrov, S. Koroteeva, Linda, Sabina, Y. Nachalova, D. Gurtskaya, P. Rostova, M. Okun, L. Kushnir, Jasmine, A. Bizeev, T. Dolnikova, T. Kontridze, mga kalahok na "Star Factory" na nangungunang mga soloista ng musikal na "Metro", "Notre Dame de Paris", "Romeo and Juliet", "Dracula", "The Witches of Eastwick", atbp.

Ang kolehiyo ay may: dalawang orkestra ng mag-aaral - pang-edukasyon at Big Band, higit sa dalawampung ensemble, kabilang ang mga orihinal; Coordination center para sa pop at jazz education sa Russian Federation. Mayroong mga advanced na kurso sa pagsasanay, internship, muling pagsasanay ng mga kawani ng pagtuturo sa pop at jazz art, mga seminar, kumperensya, mga master class ay gaganapin sa All-Russian at International na antas.

Ang mga grupo ng mag-aaral at soloista ay patuloy na nakikilahok sa all-Russian at internasyonal na mga pagdiriwang at kumpetisyon ng jazz, kung saan sila ay tradisyonal na nagiging mga laureate at mga nagwagi ng diploma, nagsasagawa ng malawak na gawain sa konsiyerto sa pinakamahusay na mga lugar ng konsiyerto sa Moscow, rehiyon, sa iba't ibang mga lungsod ng Russia, ang CIS , pati na rin sa ibang bansa (Germany, Sweden , Norway, Scotland, atbp.).

Isang preparatory department, isang Studio na "Fundamentals of Variety Musical Art", at isang Children's Jazz School ay nilikha at aktibong tumatakbo sa kolehiyo.

Ang GMKEDI ay nagpapanatili ng matalik na relasyon sa mga institusyong pang-edukasyon sa France, Austria, Germany, Scotland, Italy at USA. Ang paaralan ay tinanggap sa International Jazz Federation.

Ang impormasyong kinuha mula sa mga open source. Kung gusto mong maging page moderator
.

Form ng pag-aaral:

Diploma ng estado

Sertipiko ng pagkumpleto:

Mga Lisensya:

000837 na may petsang Pebrero 14, 2013. May bisa hanggang Abril 11, 2018. Inisyu ng Kagawaran ng Edukasyon ng Moscow.

Mga Akreditasyon:

Mga katangian ng kolehiyo

Pangkalahatang Impormasyon

Ang pederal na institusyong pang-edukasyon sa badyet ng estado ng pangalawang bokasyonal na edukasyon na "State Music School of Pop and Jazz Art (Technical School)" (GMUEDI) ay matatagpuan sa sentro ng kultura ng Moscow Zamoskvorechye. Hindi kalayuan sa paaralan ay ang A.N. Ostrovsky House-Estate, ang Tretyakov State Gallery, ang K.D. Ushinsky Pedagogical Library, ang Marfo-Mariinsky Convent, mga estates ng lungsod at mga gusali ng tirahan na may mga tindahan noong ika-18-19 na siglo ay napanatili. Mula noong 1918, ang Music School na ipinangalan sa Rebolusyong Oktubre ay matatagpuan sa gusaling ito.

Ang paaralan ay nabuo batay sa mga departamento ng pop ng dalawang institusyong pang-edukasyon - ang Gnessin State Music College at ang October Revolution Music School. Sa ngayon, ang GMUEDI ay ang tanging dalubhasang institusyong pang-edukasyon sa Russia sa larangan ng pop at jazz art. Ang paaralan ay nagsasanay ng mga artista (mang-aawit at instrumentalist), guro, pinuno ng mga instrumental at vocal group.

Ang propesyonal na pagsasanay ng mga jazz at pop performer ay isinasagawa sa pinakamataas na antas sa pamamagitan ng isang sistemang binuo ng pamamaraan ng pedagogical na gabay. Pinagsasama-sama ng mataas na propesyonal na kawani ng pagtuturo ng paaralan ang mga pinaka mahuhusay at sikat na musikero, ang pinakamahusay na mga kinatawan ng genre na ito. Kabilang sa mga nagtapos ay maraming mga artista na kilala sa Russia at sa ibang bansa.

Ang paaralan ay may magandang materyal at teknikal na base, kabilang ang mga silid-aralan, isang bulwagan ng konsiyerto, isang recording studio, isang silid-aklatan, isang library ng musika, isang library ng video, at mga kagamitan sa computer na may access sa Internet. Ang pagbibigay ng modernong kagamitan sa tunog at mga instrumentong pangmusika ay ginagawang posible na epektibong maisagawa ang proseso ng edukasyon.

Mula sa pagtatatag nito, ang paaralan ay pinamumunuan ng isang nagtapos ng Moscow Conservatory na pinangalanang P.I. Tchaikovsky sa piano, Pinarangalan na Manggagawa ng Kultura ng Russian Federation, Pinarangalan na Artist ng Russian Federation, Kandidato ng Pedagogical Sciences, Propesor, Irina Vadimovna Kazunina.

Tingnan ang lahat ng mga larawan

1 ng

070109 Musical art of variety (advanced level)

070109.01. Mga instrumentong pang-pop orchestra

070109.02. Pag-awit ng pop

Mga Contact ng Admissions Committee

Mga kondisyon sa pagpasok

Ang paaralan ay tumatanggap ng mga mamamayan na may mga kakayahan sa musika, may pangkalahatang edukasyon ng hindi bababa sa 9 na taon ng sekondaryang paaralan at matagumpay na nakapasa sa mga pagsusulit sa pasukan.

Pagtanggap ng mga dokumento

Ang mga aplikante sa State Music School of Pop and Jazz Art ay nagsumite ng mga sumusunod na dokumento sa admissions committee:

• application form (ayon sa form);
• isang photocopy ng pasaporte o iba pang dokumento na nagpapatunay ng pagkakakilanlan at pagkamamamayan;
• dokumento ng estado sa edukasyon (orihinal o photocopy);
• 3x4 na larawan;

Ang mga aplikante na lilipat mula sa isang sekundaryong institusyong pang-edukasyon sa bokasyonal ng may-katuturang profile sa mga senior na kurso ay dapat magsumite ng isang sertipiko mula sa lugar ng pag-aaral, 6 na 3x4 na litrato, isang sertipikadong kopya ng sertipiko at isang dokumento ng pagkakakilanlan at pagkamamamayan.

Sa aplikasyon, ang mga aplikante ay dapat magbigay ng sumusunod na kinakailangang impormasyon:

• apelyido, unang pangalan at patronymic (ang huli - kung magagamit);
• Araw ng kapanganakan;
• mga detalye ng dokumentong nagpapatunay ng pagkakakilanlan at pagkamamamayan;
• impormasyon tungkol sa nakaraang antas ng edukasyon at ang dokumento ng edukasyon na nagpapatunay nito;
• espesyalidad, espesyalisasyon at anyo ng edukasyon (sa loob ng mga limitasyon ng mga target sa pagpasok o mga lugar sa ilalim ng mga kontrata na may bayad sa matrikula);
• pangangailangan para sa tirahan sa hostel;

Itinatala din ng application ang katotohanan ng familiarization (kabilang ang sa pamamagitan ng mga pampublikong sistema ng impormasyon) na may mga kopya ng lisensya upang magsagawa ng mga aktibidad na pang-edukasyon, ang sertipiko ng akreditasyon ng estado at mga apendise dito. Ang katotohanan ng familiarization ay pinatunayan ng personal na pirma ng aplikante.

Ang pirma ng aplikante ay nagpapatunay din sa pagtanggap ng pangalawang bokasyonal na edukasyon sa unang pagkakataon at kakilala sa petsa ng pagkakaloob ng orihinal na dokumento ng edukasyon sa aplikante.

Para sa mga aplikanteng nagsumite sa komite ng admisyon ng hindi kumpletong impormasyong ibinigay ng Mga Panuntunang ito at (o) impormasyong hindi tumutugma sa katotohanan, ang komite ng admisyon ay may karapatang tumanggi na tumanggap ng mga dokumento.

Ang mga aplikante ay may karapatang magsumite ng mga aplikasyon para sa pakikilahok sa kompetisyon para sa mga lugar na pinondohan mula sa badyet, at para sa mga lugar sa ilalim ng mga kontrata na may bayad sa matrikula, gayundin para sa parehong mga espesyalisasyon sa parehong oras.

Ang aplikasyon para sa pagpasok at iba pang kinakailangang mga dokumento ay maaaring ipadala sa mga aplikante sa pamamagitan ng mga pampublikong postal operator. Kapag nagpapadala ng mga dokumento sa pamamagitan ng koreo, ang aplikante ay nagsasama ng mga photocopy ng aplikasyon ng mga dokumento na nagpapatunay ng kanyang pagkakakilanlan at pagkamamamayan, dokumento sa edukasyon, pati na rin ang iba pang mga dokumento kung kinakailangan.

Kapag nagsumite ng mga orihinal na dokumento sa mga aplikante nang personal, ang kanilang mga photocopy ay maaaring sertipikado ng mga miyembro ng admission (teknikal) na komite.

Ang mga aplikante ay binibigyan ng resibo para sa pagtanggap ng mga dokumento. Ang mga aplikante na nagpadala ng mga dokumento sa pamamagitan ng isang postal operator ay dapat na lumitaw sa tanggapan ng admisyon bago magsimula ang mga pagsusulit upang linawin ang iskedyul ng pagsusulit at punan ang kinakailangang dokumentasyon.

Sa nakasulat na aplikasyon, ang mga aplikante ay may karapatan na kunin ang orihinal na dokumento ng edukasyon at iba pang mga dokumentong isinumite ng aplikante. Ang mga dokumento ay ibinalik ng komite ng admisyon sa loob ng isang araw ng trabaho pagkatapos isumite ang aplikasyon.

• Gamot
• Paglikha
• Dagdag

Gamot

Para sa buong panahon ng pag-aaral sa kolehiyo, ang mga mag-aaral ay sinusuportahan ng isang klinika.

Paglikha

Ang lahat ng uri ng mga kumpetisyon ay ginaganap, halimbawa:

Ang daming mukha ng gitara

Ang kumpetisyon ay gaganapin sa ilalim ng tangkilik at sa suporta ng Ministri ng Kultura ng Russian Federation, na may layuning makilala ang mga mahuhusay na mag-aaral at itaguyod ang kanilang malikhain at propesyonal na pag-unlad. Ang mga gitarista at bassist na may edad mula 15 hanggang 30 taon ay pinapayagang lumahok sa kompetisyon.

Piano sa jazz

Ang kumpetisyon ay ginanap na may layuning makilala ang mga mahuhusay na mag-aaral at isulong ang kanilang malikhain at propesyonal na pag-unlad. Ang mga mag-aaral ng mga departamento ng piano ng mga paaralan ng musika ng mga bata, mga paaralan ng sining ng mga bata, mga paaralan ng musika, at mga paaralan ng lyceum na may edad 10 hanggang 25 ay pinapayagang lumahok sa kompetisyon.

Isinagawa din:

X International Competition-Festival na "Smile of the World"

Mga konsyerto na nilahukan ng mga mag-aaral sa kolehiyo

Ika-4 na Moscow Regional Festival-Competition "Parade of Percussion Instruments"

Kumpetisyon para sa mga vocalist na "Stars of Big Cities"

Ang paaralan ay may mataas na propesyonal na kawani ng pagtuturo: People's Artists of the Russian Federation I. Bril, V. Konnov, Honored Artists of the Russian Federation - A. Garin, S. Rezantsev, O. Stepurko, V. Fadeeva, D. Kramer, V. Motov, M. Okun, V. Lebedev, A. Sukhikh, Pinarangalan na Artist I. Kazunina, Pinarangalan na mga Manggagawa sa Kultura ng Russian Federation - N. Andrianova, T. Markovich, V. Melekhin, P. Petrukhin, A. Rudneva, Mga Pinarangalan na Guro ng Russian Federation, pati na rin ang mga miyembro ng Union of Composers of Russia . Ang mga pangalan ng ilang guro ay kilala sa buong mundo.

Sinasanay ng GMUEDI ang mga pop artist, pinuno ng instrumental at vocal ensembles, at mga guro. Ang mga nagtapos sa kolehiyo ay nagtatrabaho sa State Television at Radio Variety Symphony Orchestra, ang Presidential Orchestra, nangungunang jazz orchestra, military orchestra ng Russia, at instrumental ensembles.

Kabilang sa mga nagtapos ay mga miyembro ng mga sikat na pop group - "140 beats bawat minuto", "Adam at Eve", "Army", "Lesopoval", "Punong Ministro", pati na rin ang mga sikat na performer at musikero - I. Otieva, I. Formakovsky, K. Kelmi, O. Kormukhina, S. Penkin, B. Kozlov, A. Bril, D. Bril, A. Revnyuk, Y. Nugmanov, A. Sevidov, A. Kruglov, S. Golovnya, K. Safyanov, A. Bill, A. Nasyrov, S. Koroteeva, Linda, Sabina, Y. Nachalova, D. Gurtskaya, P. Rostova, M. Okun, L. Kushnir, Jasmine, A. Bizeev, T. Dolnikova, T. Kontridze, mga kalahok na "Star Factory" na nangungunang soloista ng mga musikal na "Metro", "Notre Dame de Paris", "Romeo and Juliet", "Dracula", "The Witches of Eastwick", atbp.

Ang paaralan ay may orkestra ng mag-aaral - isang malaking banda na pang-edukasyon, higit sa dalawampung ensemble, kabilang ang mga orihinal; Mayroong Coordination Center para sa Pop at Jazz Education sa Russian Federation. Sa batayan ng paaralan mayroong mga advanced na kurso sa pagsasanay, muling pagsasanay ng mga tauhan ng pedagogical sa pop-jazz art, mga kurso sa paghahanda, isang jazz school ng mga bata, mga seminar, kumperensya, mga master class sa isang all-Russian at internasyonal na sukat.

iskedyul Operating mode:

Mon., Mar., Wed., Thu., Fri. mula 09:00 hanggang 18:00

Pangkalahatang Impormasyon

Federal State Budgetary Professional Educational Institution State Music School of Pop and Jazz Art

Lisensya

No. 3577 na may bisa nang walang katiyakan mula 12/22/2014

Akreditasyon

Ang No. 4763 ay may bisa mula 04/05/2018 hanggang 04/05/2024

Tungkol sa kolehiyo

Ang State Music School of Pop and Jazz Art ay isa sa mga unang espesyal na institusyong pang-edukasyon sa Russian Federation na nagsasanay sa mga mag-aaral sa larangan ng pop at jazz art.

Ang institusyong pang-edukasyon ay nabuo batay sa mga departamento ng musika ng dalawang institusyong pang-edukasyon: ang Gnessin State Music College at ang October Revolution Music School.

Ang proseso ng edukasyon sa paaralan ay isinasagawa alinsunod sa mga pamantayang pang-edukasyon ng estado para sa bokasyonal na pagsasanay, kabilang ang espesyalidad na "Variety Musical Art (ayon sa uri)." Sa lugar na ito, nagre-recruit kami ng mga estudyante para sa pagsasanay sa parehong basic at advanced na mga profile.

Ang State Music School of Pop and Jazz Art ay may dalawang pangunahing lugar ng pagsasanay para sa mga artist - vocal at instrumental na pagganap. Ang paaralan ay nagsasanay ng mga mang-aawit na may espesyalisasyon sa pop singing. Maaaring pumili ang mga instrumentalista ng mga espesyalisasyon sa “Variety Orchestra Instruments” (gitara, electric guitar, bass guitar, wind instruments, percussion instruments, piano). Bilang karagdagan, sa advanced na pagsasanay, ang mga mag-aaral ay tumatanggap ng mga kwalipikasyon na nagpapahintulot sa kanila na magtrabaho bilang mga guro ng musikal na sining, pati na rin ang mga pinuno ng vocal at instrumental na grupo. Ang pagsasanay sa lahat ng mga espesyalidad sa institusyong pang-edukasyon ay isinasagawa kapwa sa batayan ng badyet at kontraktwal.

Ang State Music School of Pop and Jazz Art ay may malawak na materyal at teknikal na base, na kinabibilangan ng mga kagamitang silid-aralan, isang recording studio, isang concert hall, isang library, isang video library at isang library ng musika. Ang kagamitan sa kompyuter ng institusyong pang-edukasyon ay nilagyan ng Internet access. Upang ang mga guro ay magkaroon ng pagkakataon na epektibong magsagawa ng mga klase, at ang mga mag-aaral ay maaaring mas aktibong malasahan ang iba't ibang mga disiplina, ang paaralan ng musika ay nilagyan ng moderno at high-tech na kagamitan sa tunog, pati na rin ang mga instrumentong pangmusika.

Ang proseso ng edukasyon sa paaralan ay nahahati sa praktikal at teoretikal na mga bahagi upang ang mga mag-aaral ay magkaroon ng pagkakataon na magkaroon ng kumpletong pag-unawa sa kanilang napiling espesyalidad. Ang pagsasanay ay gumaganap ng isang mahalagang papel, dahil ang mga detalye ng edukasyon sa musika ay puro malikhain.

Sa batayan ng institusyong pang-edukasyon, ang mga advanced na kurso sa pagsasanay ay inaalok sa populasyon ng may sapat na gulang at mga espesyalista sa mga kaugnay na industriya, pati na rin ang propesyonal na muling pagsasanay ng mga kawani ng pagtuturo at mga manggagawa sa larangan ng pop at jazz art.

Ang isang nakaranasang kawani ng pagtuturo, na kinabibilangan ng maraming pinarangalan na mga guro, pinarangalan na mga artista ng Russian Federation, pati na rin ang mga miyembro ng Union of Composers of Russia, ay tumutulong sa mga mag-aaral sa kolehiyo hindi lamang sa panahon ng kanilang pag-aaral, kundi pati na rin sa kanilang karagdagang malikhaing pag-unlad.