Sino ang mga manunulat ng nayon. Ang mga manunulat ng nayon ay lumilikha ng perpektong alamat

Prosa ng bayan- isang kalakaran sa panitikan ng Russian Soviet noong 1960s-1980s, na nauugnay sa isang apila sa mga tradisyunal na halaga sa paglalarawan ng modernong buhay sa nayon. Ang prosa ng nayon ay naiugnay sa mga prinsipyo at programa ng paglilinang ng lupa. Ito ay nabuo sa kalagitnaan ng ika-19 na siglo. at makikita sa populistang panitikan, ang mga akda ng mga manunulat ng Znaniye publishing house. Abramov "Pelageya", Rasputin "The Last Term", Belov "Habitual Business", Shukshin "Two on a Cart", "Letter to the Beloved", "The Sun, an Old Man and a Girl", "Bright Souls".

Tradisyon na nauugnay sa tuluyan ng liriko, pagpapatula sa buhay ng mga magsasaka, isang panlahatang pananaw sa daigdig. Koneksyon sa tradisyon ng Turgenev at tradisyon ng Lumang panitikang Ruso.

Sa ikadalawampu siglo. ang mga nayon ay hindi isang pangkat pampanitikan. Mga magasin sa rehiyon: "North", "Our Contemporary", "Literary Russia". Ang konsepto ng mga "breeders ng nayon" ay ginamit (lumilitaw ito sa ikalawang kalahati ng 1950s, iyon ay, sa panahon ng 1960s). Sa ngayon, ito ay naging isang paksang pag-uuri lamang.

Ang paturo ng magsasaka, likas na pagkakaroon. Ang kategorya ng paggawa ay napakahalaga (wala sa prosa sa lunsod), ito ay sa maraming paraan batayan. Urban prose - bayani, idler, hack. Ang pagtatrabaho ay maaaring maging kasiya-siya sa sarili, o maaari itong maging isang nakakapagod na gawain. Abramov: Ang panadero (ang pangunahing tauhang babae ng kuwentong "Pelageya") ay hindi lamang isang masipag na manggagawa, ngunit sa maraming mga paraan isang mahusay na manggagawa.

Si Belov at Shukshin ("freaks") ay may pambansang karakter. Ang bayani ay isang sira-sira, isang komiks ng mga tao, bahagyang nabawasan ang kahulugan ng isang sira-sira. Ang isang sira-sira ay isang uri ng bayani ng panitikan sa mundo.

Pagsisimula ng sanaysay-dokumentaryo, mula sa kung saan pagkatapos ay lumalaki unang maliit, at pagkatapos ay malaking tuluyan - isang tampok na typological ng prosa ng nayon.

prosa ng bayan - ontological prose; nalulutas ang mga gawaing ontolohiko, pilosopiko: ang pangunahing pundasyon ng buhay ng Russia, ang mga pundasyon ng pambansang kaisipan ng Russia.

Ang mga tagabaryo ay nahahati sa nakatatanda at junior... Mga matatanda: Ovechkin, Yashin, Abramov.

Pauna mga nakatatandang tagabaryo- kalagitnaan ng 1950s. Noong 1960s. Rasputin humihinto sa pagsusulat ng mga kuwento at nagsimulang maunawaan ang drama ng nayon. Ang simula ng dekada '70 - ang kasagsagan ng pagkamalikhain ng Rasputin at Belov ( average na mga tagabaryo). Ang Rasputin ay itinuturing na nangungunang kinatawan ng trend. Pagkatapos ay naghahati ang pamayanan ng pagsulat.

Ang mga manggagawa sa lupa ay bumaling sa katotohanan ng buhay at ipinakita kung anong mahirap at walang lakas na kalagayan ang naroon.

Inaasahan ng mga tagabaryo na ang muling pagkabuhay ng mga pamantayang moral at relihiyoso na pinamuhay ng nayon sa daang siglo ay makakatulong sa muling pagkabuhay ng nayon. Nakatula ang patriyarkal sa pang-araw-araw na buhay, sa trabaho at moralidad. Nagsusumikap ang mga tagabaryo na buhayin ang mga tanyag na ideya tungkol sa mabuti at kasamaan, na bumalik sa daang siglo, na nabuo ng Orthodoxy at madalas na naiiba mula sa mga kaukulang ideya ng sosyalistang humanismo. Ang motibo ng mga pinagmulan. Mga imahe-simbolo ng lupa at maliit na tinubuang bayan (bilang panuntunan, ito o ang nayon). Ang isang tao ay lilitaw sa isang hindi maipahahayag na koneksyon sa kalikasan.

Ang wika ng mga gawa ng katutubong tao ay puspos ng wikang katutubo, dayalekto, etnograpiko, alamat, relihiyoso, mitolohikal na mga layer at imahe, na dahil doon ay nag-a-update ng sarili. Ang wikang ito ay naghahatid ng pambansang lasa ng Russia. Ang modernidad ay tinatasa ng mga katutubong tao mula sa pananaw ng patriarkal o Kristiyanong sosyalismo. Ayon sa pagtatasa na ito, ang kapalaran ng nayon sa panahon ng Sobyet ay inilalarawan bilang dramatiko. Ang isang katulad na diskarte ay ipinakita ng Solzhenitsyn sa kuwentong "Matryonin Dvor", Belov sa kuwentong "Ugnayan ng Negosyo», Rasputin sa mga kwentong "Pera para kay Maria", "Deadline" at iba pa.

Nagsisimula ang prosa ng nayon sa kwento ni Solzhenitsyn na "Matryonin's Dvor". Isinulat ito noong 1959 at pinindot noong 1963. Sa ilalim ng impluwensya ni Solzhenitsyn, isang buong kalawakan na may katulad na mga character ang lumitaw sa panitikan noong 1960s at 1980s. Ang matandang babae na si Anna ("The Last Term"), Daria ("Paalam kay Matera"), Maria (Vichutin, isang kuwento ng parehong pangalan), Pelageya (Abramov, isang kuwento ng parehong pangalan), ang imahe ni Ivan Afrikanovich Drynov mula sa kuwentong Belov na “Karaniwang Negosyo” ay katabi.

Fedor A. Abramov (1920 - 1983)- isang kinatawan ng "village prose" noong 1960s-1980s. Siya mismo ay katutubong ng isang nayon sa Arkhangelsk, anak ng isang matandang magsasaka.

Rustic - nakatali sa lupa... Ito ay walang hanggan, sapagkat ito ay nakatago sa kaalaman ng buhay. Hindi ito lubos na nauunawaan; maaari lamang subukan ng isa na lapitan ito.

Para kay Abramov, ang nagdadala ng mahalagang kaalaman na ito ay pangunahing mga kababaihan. Ang mga kababaihang Ruso ay nasa pansin, dahil nauugnay sila sa nayon ng Russia, siya ay pinanghahawak. Matapos ang Ikalawang Digmaang Pandaigdig, maraming mga sirang espirituwal na tao, lumpo, mahirap na nayon.

Sa oposisyon ng mga karakter ng ina at anak na babae, panatilihin ang kuwentong "Pelageya" 1969 at "Alka" 1970. Salungatan ng mga ama at anak, luma at bagong buhay, mga lungsod at nayon. Ang problema ng pagpili ng isang landas sa buhay, ang problema ng mga ugat.

Si Pelageya ay isang malakas, sakim sa kalikasan sa buhay. At sa parehong oras malungkot... Marahil sa ilang paraan pinipigilan niya ang kanyang kalikasan, sapagkat siya ay pinalaki sa diwa ng pagtupad sa kanyang tungkulin. Ang paggawa bilang isang serbisyo sa mundo, ito ang kahulugan ng buhay. Ang mabuhay para sa iba ay isang axiom ng buhay ng Russia. Sinabi ng ina ni Pelageya na "hayaan mo akong gumawa ng isang bagay, gusto kong mabuhay." Pinamana ito ni Pelageya- pagpapatuloy... Ngunit sa bagong henerasyon ito ay isang pagkasira na - ang anak na babae ay hindi ganoon.

"Mga kapatid". Ang mga kapatid ay isang konseptong Kristiyano; isang panimulang makabuluhang pakiramdam ng pagkakamag-anak sa mundo. Ang nayon ay sagisag ng nepotismo, pagkakamag-anak.

Sa pagtatapos ng nobela, nararamdaman ng bayani ang labis na pagkakamag-anak, isang humina.

Malakas na pansin sa tauhan. Si Abramov ay interesado sa hindi siguradong, buo, positibong mga character. Ang mga bayani ay mga alituntunin sa moral (isang tampok ng prosa ng bayan sa pangkalahatan).

Vasily Makarovich Shukshin (1929-1974)

Kwento V. Shukshina "Chudik" (1967)- mga tatlumpu't siyam na taong gulang na mekaniko sa bukid na si Vasily Yegorovich Knyazev. Simula sa pamagat, sinimulan agad ng may-akda ang isang kuwento tungkol sa bayani mismo: "Tinawag siya ng kanyang asawa - Chudik. Minsan may pagmamahal. Si Chudik ay may isang kakaibang katangian: isang bagay na patuloy na nangyari sa kanya."

Ang impressionable, mahina, pakiramdam ang kagandahan ng mundo at sa parehong oras ang mahirap na Chudik ay inihambing sa kwento sa burgis na mundo ng manugang na babae, ang barmaid ng administrasyon, noong nakaraang isang babaeng nayon, nagsusumikap upang burahin ang lahat ng kanayunan mula sa kanyang memorya, muling magkatawang-tao sa isang tunay na babaeng lungsod.

Darmarmony ng bida ng kwento "Milya Paumanhin, Madame" (1967) idineklara na sa isang kabaligtaran na kumbinasyon ng kanyang pangalan at apelyido - Bronislav Pupkov.

Ang balangkas ng kwento "Mikroskopyo" parang sa una nakakatawang anekdota. Ang kanyang bayani, isang simpleng sumali na si Andrey Erin, ay bumibili ng isang mikroskopyo. Nais mo bang makahanap ng ilang unibersal na lunas upang mai-save ang mundo mula sa mga mikrobyo, ang taong walang pasulat na nagtatrabaho na ito ay gumugugol ng kanyang libreng oras hindi sa isang bote, ngunit sa likod ng isang mikroskopyo kasama ang kanyang anak, at pareho silang ganap na masaya. Ang asawa ay mula sa ibang mundo, urban, praktikal. Kapag dinala ng asawa ang mikroskopyo sa tindahan, napagtanto ng bayani na mas makatwiran ito ... Ngunit may nangyari sa kanyang kaluluwa. “Ibenta. Oo ... kailangan namin ng mga fur coat. Okay - mga fur coat, okay. Wala ... Ito ay kinakailangan, syempre ... "- tulad ng isang hindi nakakumbinsi na self-hypnosis ng bayani ay nagtapos sa kwento, ang balangkas at ang bayani na tila hindi na nakakatawa.

Ang mga bayani ni Shukshin, ang mga ordinaryong tao, ay hindi nag-aalala tungkol sa mga materyal na kalakal, ngunit sa kanilang panloob na mundo, iniisip nila, hinahangad, subukang unawain ang kahulugan ng kanilang pag-iral, ang kanilang mga damdamin, upang ipagtanggol ang kanilang sarili.

Ang mga kwento ni Shukshin ay madalas na batay sa pagtutol ng panlabas, araw-araw, at panloob, espirituwal, nilalaman ng buhay.

Ang wika ng mga bayani ni Shukshin ay sagana sa mga katutubong wika. Tampok: ang pagsasalita ng may-akda ay malapit na magkakaugnay sa pagsasalita ng mga tauhan.

Rasputin "Deadline"

Suliranin ng nayon ng bayan. Ang ideya ni Tolstoy tungkol sa pagkamatay ng isang natural na tao. Kambal na kamatayan. Pakikipagtipan Kwentong pilosopiko.

isang matandang lalaki, na nabuhay nang marami at maraming nakita sa kanyang buhay, ay iniiwan ang buhay, na may ihahambing at may maaalala. At halos palaging ito ay isang babae: ang ina na nagpalaki ng mga anak, na tiniyak ang pagpapatuloy ng angkan. Ang tema ng kamatayan para sa kanya ay hindi gaanong marahil, ang tema ng pag-alis, bilang isang pagmuni-muni sa kung ano ang nananatili - sa paghahambing sa kung ano ang. At ang mga imahe ng mga matandang kababaihan (Anna, Daria), na naging moral, etika na sentro ng kanyang pinakamagagandang kwento, mga matandang kababaihan, na pinaghihinalaang ng may-akda bilang pinakamahalagang link sa kadena ng mga henerasyon, ay ang pagtuklas ng aesthetic ni Valentin Rasputin , sa kabila ng katotohanang ang gayong mga imahe, siyempre, ay mayroon na sa kanya sa panitikang Ruso. Ngunit ito ay si Rasputin, na marahil ay wala sa kanyang harapan, na nagawang maunawaan ang mga ito sa pilosopiya sa konteksto ng oras at kasalukuyang mga kondisyong panlipunan.

Ang problema ng pagpapatuloy, ang tema ng pagkakasala, limot. Pagitan ng oras. Bayan-nayon Mahirap na buhay sa bansa. Ang mga tradisyon ay parody, insincerity (mga boses ng Varvara). Marahil ay maaaring kabisaduhin ni Varvara nang wala sa loob ang kamangha-mangha, malalim na pagdalamhati ng mga tao. Ngunit kahit kabisado niya ang mga salitang ito, hindi niya pa rin mauunawaan ang mga ito at bibigyan sila ng walang katuturan. Oo, at hindi kailangang kabisaduhin: Si Varvara, na tumutukoy sa katotohanan na ang mga lalaki ay naiwan nang nag-iisa, umalis. At hindi talaga ipinaliwanag ni Lucy at Ilya ang dahilan ng kanilang paglipad. Sa harap ng aming mga mata, hindi lamang ang pamilya ang gumuho (ito ay gumuho noong nakaraan) - ang elementarya, pangunahing mga pundasyong moral ng indibidwal ay gumuho, na ginagawang pagkasira ng panloob na mundo ng isang tao.

Ang pangunahing tauhan ng kwento ay ang walong taong gulang na si Anna, na nakatira kasama ang kanyang anak na lalaki. Ang kanyang panloob na mundo ay puno ng mga alalahanin tungkol sa mga bata na matagal nang umalis at magkahiwalay na namumuhay sa bawat isa. Inisip lamang ni Anna na nais niyang makita silang masaya bago siya namatay. At kung hindi masaya, tingnan mo lang silang lahat sa huling pagkakataon.

Ngunit ang kanyang mga matatandang anak ay mga anak ng modernong sibilisasyon, abala at kagaya ng negosyo, mayroon na silang sariling mga pamilya, at maiisip nila ang tungkol sa maraming bagay - at mayroon silang sapat na oras at lakas para sa lahat, maliban sa ina. Sa ilang kadahilanan, halos hindi nila siya naaalala, hindi nais na maunawaan na para sa kanya ang pakiramdam ng buhay ay nanatili lamang sa kanila, nakatira lamang siya sa mga saloobin tungkol sa kanila.

Itinuro ni Valentin Rasputin sa modernong lipunan at tao tungkol sa kanilang pagbawas sa moralidad, sa kalokohan, kawalang-puso at pagkamakasarili na sumakop sa kanilang buhay at kaluluwa.

Mga yugto ng pag-unlad(mayroong panloob na muling pagbubuo, mga pagbabago, pagbabago sa tono at mga pathos).

1) 1950s- yugto ng "ovechkin", sandali ng epiphany... Ang prosa ay nailalarawan sa pamamagitan ng pagiging nakabuo, optimismo, pag-asa at pananampalataya sa ideyalistang sosyalista, at samakatuwid ang ilang utopianism + malalim na analyticism. Ang mga bayani ng mga gawa ay halos palaging pinuno: sama-sama na mga chairman ng sakahan, mga punong inhinyero at agronomista, atbp.

2) 1960s – isang sandali ng pag-asa para sa pagpapanatili ng mga walang hanggang moral at etikal na halaga ng mundo ng magsasaka... Mayroong isang reorientation ng ideyal mula sa hinaharap hanggang sa nakaraan. Ang panitikan ay nakikibahagi sa tula at luwalhati ng mga matuwid at may pagnanasa, "malayang tao", mga naghahanap ng katotohanan.

3) 1970s – sandali ng paghinahon at paalam. Serbisyo sa libing para sa nayon ng Russia. Ang mga manunulat ay lumalaki nang malalim sa pagkabalisa. Dalawang Shukshin leitmotif na "Hindi, hindi kita bibigyan ng isang lalaki" at "At mayroong lahat ng uri ng nayon" - pagsamahin sa isang nakakagambalang tanong: "Ano ang nangyayari sa amin?" Tumatawa ng luha.

Ang pag-unawa sa hindi maibabalik na mga pagbabago ay naganap sa napaka kaluluwang magsasaka. Ang kritisismo ay nakadirekta ngayon sa mismong magsasaka. Ang pinaka nakakaantig na kwento Rasputin ("Deadline", "Paalam kay Matera"). Narito ang "prose ng nayon" ay umabot sa antas ng malalim na pilosopiko, kahit na prosa sa cosmogonic.

4) 1980s – isang sandali ng kawalan ng pag-asa... Nawalan ng ilusyon. Mga motibo ng Apocalyptic. " Sunog "ni Rasputin," The Sad Detective "at" Lyudochka "Astafiev, ang nobelang Belov na" All Ahead ".

1. Alexander Solzhenitsyn. "Matrenin Dvor"

Si Solzhenitsyn (1918-2008) ay maaaring maiugnay sa mga manunulat ng tuluyan ng baryo na may isang malaking antas ng kombensiyon. Para sa lahat ng kalubhaan ng mga problemang itinaas, maging ito man ay kolektibasyon, pagkawasak o paghihirap ng nayon, wala sa mga nayon ang naging hindi sumang-ayon. Gayunpaman, hindi nang walang dahilan na nagtalo si Valentin Rasputin na ang mga may-akda ng kalakaran na ito ay lumitaw mula kay Matrenin's Dvor, tulad ng mga klasikong Ruso ng ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo - mula sa Overcoat ng Gogol. Sa gitna ng kwento - at ito ang pangunahing pagkakaiba mula sa natitirang prosa ng nayon - hindi mga banggaan ng buhay sa kanayunan, ngunit ang buhay ng magiting na babae, isang babaeng magsasaka ng Russia, isang mabubuting babaeng nayon, na walang kanino "ang nayon hindi tumayo. Ni ang lungsod. Hindi lahat ng ating lupain. " Ang mga kababaihang magbubukid ng Nekrasov ay maaaring isaalang-alang na nauna sa Matryona sa panitikang Ruso - na may pagkakaiba lamang na binibigyang diin ni Solzhenitsyn ang kahinahunan at kababaang-loob. Gayunpaman, ang mga tradisyon ng magsasaka na komunal ay hindi naging ganap na halaga para sa kanya (at ang kanyang autobiograpikong tagapagsalaysay na Ignatich): ang manunulat ng hindi sumasang-ayon ay sumasalamin sa responsibilidad ng tao para sa kanyang sariling kapalaran. Kung ang "lahat ng ating lupain" ay nakasalalay lamang sa hindi makasarili at masunuring matuwid na tao, ganap na hindi malinaw kung ano ang mangyayari dito sa susunod - Itatalaga ni Solzhenitsyn ang maraming mga pahina ng kanyang trabaho sa paglaon at pamamahayag sa sagot sa katanungang ito.

"Hindi sasabihin, gayunpaman, na si Matryona ay naniwala kahit papaano. Kahit na mas malamang na siya ay isang pagano, kinuha nila ang tuktok ng pamahiin sa kanya: na imposibleng pumunta sa hardin kay Ivan the Postny sa hardin - walang anihin sa susunod na taon; na kung ang isang blizzard ay umiikot, nangangahulugan ito na ang isang tao ay sinakal ang kanyang sarili sa kung saan, at kung kinurot mo ang iyong paa sa pamamagitan ng pintuan - upang maging isang panauhin. Habang nakatira ako sa kanya, hindi ko siya nakita na nagdarasal, ni tumawid siya kahit minsan. At sinimulan niya ang bawat negosyo na "kasama ng Diyos!" At sa tuwing nagsasabi siya ng "kasama ng Diyos!" Nang pumasok ako sa paaralan ".

Alexander Solzhenitsyn."Matrenin Dvor"

2. Boris Mozhaev. "Buhay"

Si Mozhaev (1923-1996) ay mas malapit sa Solzhenitsyn kaysa sa natitirang mga tagabaryo: noong 1965 ay sama-sama silang naglakbay sa rehiyon ng Tambov upang mangolekta ng mga materyales tungkol sa pag-aalsa ng mga magsasaka noong 1920-1921 (kilala bilang pag-aalsa ng Antonov), at pagkatapos ay ang Mozhaev ay naging prototype ng pangunahing bayani ng magsasaka ng "Red Wheel" na si Arseny Blagodareva. Ang pagkilala ng mga mambabasa ay dumating sa Mozhaev pagkatapos na mailabas ang isa sa kanyang mga unang kwento - "Buhay" (1964-1965). Ang bayani, ang magsasakang Ryazan na si Fyodor Fomich Kuzkin (bansag na Zhivoy), na nagpasyang iwanan ang kolektibong bukid pagkatapos makatanggap lamang ng isang bag ng bakwit para sa isang taon ng trabaho, ay hinabol ng isang buong bunton ng mga problema: siya ay pinamulta, pagkatapos ay ipinagbabawal upang ipaalam sa kanya ang tinapay sa isang lokal na tindahan, pagkatapos ay nais nilang dalhin ang lahat ng lupa sa sama na bukid. Gayunpaman, ang isang buhay na buhay na character, pagiging mapagkukunan at isang hindi mabibigyang katatawanan ay pinapayagan si Kuzkin na manalo at iwanang nahihiya ang mga pinagsamang boss ng sakahan. Na ang mga unang kritiko ay nagsimulang tawagan si Kuzkin na "kapatid ni Ivan Denisovich," sa isang kadahilanan, at sa katunayan, kung si Solzhenitsyn Shukhov, salamat sa kanyang sariling "panloob na core", natutunan na "halos masaya" sa kampo, ay hindi sumuko sa gutom at malamig at hindi yumuko upang makuha ang pabor sa kanyang mga nakatataas at pagtuligsa, pagkatapos ay si Kuzkin ay wala na sa matinding, ngunit kahit na sa walang malayang mga kondisyon ng sama-samang buhay sa bukid, namamahala upang mapanatili ang dignidad at karangalan, upang manatili ang kanyang sarili. Kaagad pagkatapos mailathala ang kwento ni Mozhaev, itinanghal ito ni Yuri Lyubimov sa Taganka Theatre, ang dating simbolo ng kalayaan sa isang hindi malayang bansa, kasama si Valery Zolotukhin sa pamagat ng papel. Ang pagganap ay itinuturing na isang lampoon sa paraan ng pamumuhay ng Soviet at personal na pinagbawalan ng Ministro ng Kultura na si Yekaterina Furtseva.

“- Well, tama na! Magpasya tayo kasama si Kuzkin. Kung saan aayusin siya - sinabi ni Fyodor Ivanovich, pinunasan ang luha na lumabas mula sa pagtawa.
- Bibigyan namin siya ng isang pasaporte, hayaan siyang pumunta sa lungsod, - sinabi ni Demin.
- Hindi ako makakapunta, - sumagot si Fomich.<…>Dahil sa kawalan ng anumang pagtaas.<…>Mayroon akong limang anak, at ang isa ay nasa hukbo pa rin. At nakita nila mismo ang aking mga kayamanan. Ang tanong ay, maaari ba akong umakyat sa ganoong karaming tao?
- Pinilipit ko ang mga batang ito ng isang dosenang pahilig, - ungol ni Motyakov.
- Ang pato, pagkatapos ng lahat, nilikha ng Diyos ang tao, ngunit hindi siya naglagay ng mga sungay sa isang tagaplano. Kaya mahigpit ako, ”mabilis na pagtutol ni Fomich.
Si Fyodor Ivanovich ay muling tumawa ng malakas, sinundan ng lahat ng iba pa.
- At ikaw, Kuzkin, paminta! Dapat kang maging batman sa matandang heneral ... Sabihin mo ang mga biro. "

Boris Mozhaev."Buhay"

3. Fedor Abramov. "Mga kabayong kahoy"

Sa Taganka, itinanghal nila ang "Wooden Horses" ni Fyodor Abramov (1920-1983), na mas pinalad: ang premiere, na naganap sa ikasampung anibersaryo ng teatro, ayon kay Yuri Lyubimov, "ay literal na inagaw mula sa mga awtoridad. " Ang isang maikling kwento ay isa sa mga katangian na piraso ng Abramov, na talagang sumikat sa napakaraming epiko na "Pryasliny". Una, ang aksyon ay nagaganap sa lupain ng Arkhangelsk, katutubong sa manunulat, sa baybayin ng Ilog ng Pinega. Pangalawa, tipikal na araw-araw na banggaan sa kanayunan ay humantong sa mas seryosong paglalahat. Pangatlo, ang pangunahing bagay sa kwento ay ang babaeng imahen: ang matandang babaeng magsasaka na si Vasilisa Milent'evna, ang pinakamamahal na magiting na bayani ni Abramov, ay sumasalamin sa walang katapusang lakas at tapang, ngunit hindi maubusan ng pag-asa, hindi maiiwasang kabaitan at kahanda para sa pagsasakripisyo sa sarili ay mas mahalaga sa siya Sa ilalim ng kagandahan ng magiting na babae, malambing na tao, ay bumagsak sa tagapagsalaysay, na noong una ay hindi naramdaman ang kagalakan ng makilala ang isang matandang babae na makagambala sa kanyang kapayapaan at tahimik, na matagal na niyang hinahanap at natagpuan sa Pinega nayon ng Pizhma, "kung saan nariyan ang lahat: kapwa pangangaso at pangingisda at kabute at berry." Ang mga skate na gawa sa kahoy sa bubong ng mga bahay ng nayon, na simula pa lamang ay napukaw ang paghanga ng aesthetic ng tagapagsalaysay, pagkatapos na makilala si Milent'evna, ay nagsimulang makilala nang magkakaiba: ang kagandahan ng katutubong sining ay lilitaw na hindi maipakita na nauugnay sa kagandahan ng katutubong tauhan.

"Matapos ang pag-alis ni Milent'evna, hindi ako nakatira sa Pizhma ng tatlong araw, sapagkat ang lahat ay biglang naging karima-rimarim sa akin, ang lahat ay tila isang uri ng laro, at hindi totoong buhay: ang aking paggala sa pangangaso sa kagubatan, at pangingisda, at maging ang aking mahika sa paglipas ng unang panahon ng mga magsasaka.<…>At tulad ng tahimik, ang kanilang mga ulo ay nakabitin mula sa mga tabla ng bubong, sinamahan ako ng mga kahoy na kabayo. Isang buong kabayo ng mga kabayong kahoy, na minsang pinakain ni Vasilisa Milent'evna. At sa luha ko, sa sakit ng aking puso, bigla kong nais na marinig ang kanilang pag-iingay. Kahit isang beses lang, kahit sa panaginip, kung hindi sa realidad. Ang batang iyon, umuusok na kapitbahay, habang inihayag nila ang lokal na paligid ng kagubatan noong mga unang araw. "

Fedor Abramov. "Mga kabayong kahoy"

4. Vladimir Soloukhin. "Vladimirskie mga kalsada sa bansa"

Ang mga kabute, cornflower at daisies bilang mga palatandaan ng pagpapatula ng mundo ng kanayunan ay madaling matagpuan sa mga pahina ng mga libro ng Vladimir Soloukhin (1924-1997). Siyempre, higit pa sa pansin sa mga regalo ng kalikasan, ang pangalan ng manunulat ay napanatili sa kasaysayan ng panitikan ng mga linya ng caustic mula sa "Moscow-Petushki" ni Venedikt Erofeev, na nagmungkahi na si Soloukhin ay "dumura sa kanyang maalat na kabute". Ngunit ang may-akda na ito ay hindi isang tradisyunalista: halimbawa, pinayagan siyang mag-print ng mga libreng talata, isa sa mga unang makatang Soviet. Ang isa sa pinakamaaga at pinakasikat na nobela ng manunulat na "Vladimirskie gorselyki" ay sa maraming aspeto na konektado sa tula. Itinayo ito bilang isang uri ng talaarawan ng liriko, ang pangunahing intriga na kung saan ang bayani ay gumagawa ng isang pagtuklas sa kanyang katutubong at tila kilalang mundo ng rehiyon ng Vladimir. Sa parehong oras, ang bayani ay naghahangad na sabihin "tungkol sa oras at tungkol sa kanyang sarili," samakatuwid ang pangunahing bagay sa kwento ni Soloukhin ay ang proseso ng pagsasalamin at rebisyon ng bayani ng mga orientation ng halaga na nabuo sa gitna ng "ordinaryong tao ng Soviet" na kanyang araw Ang tradisyonalismo ni Soloukhin ay implicit na kasangkot sa pagtutol ng matandang Russia at ng bagong Soviet (idagdag natin dito ang kanyang mga pahayagan sa mga icon ng Russia) at sa kontekstong Sobyet ay mukhang isang ganap na hindi sumunod.

"Ang buhay na buhay na ugong ng bazaar ay nakakaakit ng mga dumadaan tulad din ng amoy ng pulot na nakakaakit ng mga bees.<…>Ito ay isang maluwalhating bazaar, kung saan madaling matukoy kung ano ang mayaman sa mga nakapaligid na lupain. Nangingibabaw ang mga kabute - ang buong mga hilera ay sinakop ng lahat ng mga uri ng kabute. Maalat na puting sumbrero, maalat na puting ugat, inasnan na kabute, inasnan na russula, inasnan na kabute ng gatas.<…>Ang mga pinatuyong kabute (noong nakaraang taon) ay naibenta sa malalaking mga kuwintas na bulaklak sa mga presyo na tila hindi gaanong mababa sa mga maybahay sa Moscow. Ngunit higit sa lahat, syempre, may sariwa, may mga malagkit na karayom, iba't ibang mga kabute. Nakahiga sila sa mga bunton, bunton, balde, basket, o kahit sa isang cart lamang. Ito ay isang pagbaha ng kabute, isang elemento ng kabute, kasaganaan ng kabute. "

Vladimir Soloukhin."Vladimirskie mga kalsada sa bansa"

5. Valentin Rasputin. "Paalam kay Matera"

Hindi tulad ng Soloukhin, si Valentin Rasputin (1937-2015) ay nabuhay hanggang sa oras ng "mga spiritual bond" at siya mismo ang sumali sa kanilang pag-apruba. Kabilang sa lahat ng mga manunulat ng tuluyan ng baryo, si Rasputin ay marahil ang hindi gaanong liriko, palagi siyang, bilang isang ipinanganak na pampubliko, ay mas matagumpay na maghanap at maghain ng isang problema kaysa sa pagkakaloob nito sa isang masining na porma (maraming mga kritiko). Isang tipikal na halimbawa ay ang kuwentong "Paalam kay Matera", na naging isang klasikong at pumasok sa sapilitan na kurikulum sa paaralan. Nagaganap ito sa isang nayon na matatagpuan sa isang isla sa gitna ng Angara. Kaugnay sa pagtatayo ng Bratsk Hydroelectric Power Station (dito nakikipagtalo si Rasputin sa nakalulungkot na tula ni Yevgeny Yevtushenko "Bratsk Hydroelectric Power Station" na itinuro patungo sa hinaharap ng Soviet) Ang Matera ay dapat na baha at ang mga naninirahan ay nanirahan. Hindi tulad ng mga kabataan, ang mga matandang tao ay hindi nais na umalis sa kanilang katutubong nayon at maramdaman ang kinakailangang pag-alis bilang isang pagtataksil sa kanilang mga ninuno na inilibing sa kanilang maliit na tinubuang bayan. Ang pangunahing tauhan ng kwento, si Daria Pinigina, ay nagpapaputi ng kanyang kubo, na sa ilang araw ay nakalaan na masunog. Ngunit ang pangunahing simbolo ng tradisyonal na buhay sa nayon ay isang semi-kamangha-manghang character - ang Master of the Island, na nagbabantay sa nayon at namatay kasama nito.

"At nang mahulog ang gabi at nakatulog si Matera, isang maliit na hayop, na medyo mas malaki kaysa sa isang pusa, isang hayop na hindi katulad ng anumang ibang hayop - ang Master of the Island - ay tumalon mula sa ilalim ng baybayin sa isang channel ng mill. Kung may mga brownies sa mga kubo, dapat mayroong may-ari sa isla. Wala pang nakakita o nakakasalubong sa kanya, ngunit alam niya ang lahat dito at alam ang lahat ng nangyari mula sa dulo hanggang dulo at mula sa dulo hanggang dulo sa magkakahiwalay na lupa na napapaligiran ng tubig at tumataas mula sa tubig. Iyon ang dahilan kung bakit siya ang Guro, upang makita niya ang lahat, malaman ang lahat at hindi makagambala sa anuman. Sa ganitong paraan posible pa rin na manatili ang Master - upang walang makasalubong sa kanya, walang sinumang pinaghihinalaan na mayroon siya. "

Valentin Rasputin."Paalam kay Matera"

6. Vasily Belov. "Karaniwang negosyo"

Ang isang hindi gaanong matagumpay na pampubliko ay si Vasily Belov (1932-2012), ideolohikal na malapit sa Rasputin. Kabilang sa mga tagalikha ng tuluyan ng bansa, mayroon siyang karapat-dapat na reputasyon bilang isang taos-pusong lyricist. Ito ay hindi para sa wala na ang kanyang pangunahing bagay ay nanatili ang unang kwentong nagdala ng katanyagan sa manunulat ng manunulat - "Habitual Business". Ang pangunahing tauhan nito, si Ivan Afrikanovich Drynov, ay, sa mga salita ni Solzhenitsyn, "isang natural na link sa natural na buhay." Ito ay umiiral bilang isang mahalagang bahagi ng nayon ng Russia, walang malaking paghahabol at napapailalim sa mga panlabas na kaganapan, na para bang isang likas na ikot. Ang paboritong kasabihan ng bayani ni Belov, maaaring sabihin pa ng isa, ang kanyang kredito sa buhay ay "isang karaniwang bagay." “Mabuhay. Live, siya ay, mabuhay, "Si Ivan Afrikanovich ay hindi nagsawa na paulit-ulit, nakakaranas ng alinman sa isang hindi matagumpay (at walang katotohanan) na pagtatangka upang magtrabaho sa lungsod, o pagkamatay ng kanyang asawa, na hindi nakabawi mula sa mahirap na ikasiyam kapanganakan Sa parehong oras, ang interes ng kuwento at bayani nito ay hindi nakasalalay sa kontrobersyal na moralidad, ngunit sa kagandahan ng buhay ng nayon mismo at ang pagtuklas ng isang hindi pangkaraniwang at maaasahang sikolohiya ng mga tauhan ng nayon nang sabay, naiparating sa pamamagitan ng isang matagumpay na nahanap na balanse ng masayahin at trahedya, mahabang tula at liriko. Ito ay hindi para sa wala na ang isa sa mga pinaka hindi malilimutan at malinaw na yugto ng kuwento ay ang kabanata na nakatuon kay Rogula, baka ni Ivan Afrikanovich. Si Rogulya ay isang uri ng "pampanitikang doble" ng bida. Walang makagambala sa kanyang inaantok na pagsunod: lahat ng mga kaganapan, maging komunikasyon ito sa isang lalaki, nakikipagpulong sa isang inseminating bull, ang pagsilang ng isang guya at, sa huli, ang kamatayan mula sa isang kutsilyo, ay napansin ng kanyang ganap na hindi nasisiyahan at may halos hindi gaanong interes kaysa sa pagbabago ng panahon.

"Ang grey invisible midge ay gumapang ng malalim sa balahibo at uminom ng dugo. Ang balat ni Roguli ay nangangati at kumirot. Gayunpaman, walang makakagising kay Rogulya. Wala siyang pakialam sa kanyang pagdurusa at namuhay ng kanyang sariling buhay, panloob, inaantok at nakatuon sa isang bagay kahit na hindi niya alam.<…>Sa oras na iyon, si Rogul ay madalas na nakikilala sa bahay ng mga bata. Pinakain nila siya ng mga bundle ng berdeng damo na nakuha mula sa bukid at pinunit ang namamagang mga ticks mula sa balat ni Rogulin. Isinagawa ng babaeng punong-abala ang isang timba ng alak para kay Rogulya, nadama ang panimulang mga utong kay Rogulya, at hinikayat ni Rogulya ang damuhan sa beranda. Para sa kanya, walang gaanong pagkakaiba sa pagitan ng pagdurusa at pagmamahal, at kapwa niya lamang nakita ang panlabas, at walang makagambala sa kanyang kawalang-interes sa kapaligiran. "

Vasily Belov."Karaniwang negosyo"

7. Victor Astafiev. "Huling bow"

Ang gawain ni Viktor Astafiev (1924-2001) ay hindi umaangkop sa balangkas ng prosa ng nayon: ang tema ng militar ay napakahalaga rin para sa kanya. Gayunpaman, si Astafyev ang nagbigay ng malubhang resulta ng prosa ng nayon: "Inawit namin ang huling pagdalamhati - halos labinlimang katao ang natagpuang nagdadalamhati tungkol sa dating nayon. Sabay naming kinanta. Tulad ng sinabi nila, mahusay kaming umiyak, sa isang disenteng antas, karapat-dapat sa aming kasaysayan, aming nayon, aming magsasaka. Ngunit natapos na. " Ang kuwentong "The Last Bow" ay higit na nakawiwili sapagkat dito pinagsama ng manunulat na pagsamahin ang maraming mahahalagang paksa para sa kanya - pagkabata, giyera at kanayunan ng Russia. Sa gitna ng kwento ay ang autobiograpikong bayani, ang batang lalaki na si Vitya Potylitsyn, na nawala ng maaga ang kanyang ina at nakatira sa isang mahirap na pamilya. Pinag-uusapan ng may-akda ang tungkol sa maliit na kagalakan ng bata, mga kalokohan sa kanyang pagkabata at, siyempre, tungkol sa kanyang minamahal na lola na si Katerina Petrovna, na marunong gumawa ng mga ordinaryong gawain sa bahay, paglilinis man ng kubo o mga baking pie, upang mapunan ang kagalakan at init. Naging matured at nakabalik mula sa giyera, nagmamadali ang tagapagsalaysay upang bisitahin ang kanyang lola. Ang bubong ng bathhouse ay gumuho, ang mga hardin ay pinapuno ng damo, ngunit ang lola ay nakaupo pa rin malapit sa bintana, na pinulupot ang sinulid sa isang bola. Sa paghanga sa apo, sinabi ng matandang babae na malapit na siyang mamatay, at hiniling sa kanyang apo na ilibing siya. Gayunpaman, kapag namatay si Katerina Petrovna, hindi makakapunta si Victor sa kanyang libing - pinayagan lamang ng pinuno ng departamento ng tauhan ng depot ng karwahe sa kanyang mga magulang ang libing ng kanyang mga magulang: "Paano niya malalaman na ang aking lola ay aking ama at ina - lahat ng mahal ko! "

"Hindi ko pa napagtanto noon ang lahat ng labis na pagkawala na sinapit ko. Kung nangyari ito ngayon, gumagapang ako mula sa Ural patungong Siberia upang isara ang mga mata ng aking lola, upang ibigay sa kanya ang huling bow.
At nakatira sa gitna ng alak. Mapang-api, tahimik, walang hanggan. Nakasala sa harap ng aking lola, sinubukan kong buhayin siya sa aking memorya, upang malaman mula sa mga tao ang mga detalye ng kanyang buhay. Ngunit anong mga kagiliw-giliw na detalye ang maaaring magkaroon sa buhay ng isang matandang, malungkot na babaeng magsasaka?<…>Bigla, kamakailan lamang, medyo hindi sinasadya, nalaman ko na hindi lamang ang aking lola ay nagpunta sa Minusinsk at Krasnoyarsk, ngunit nagpunta din sa Kiev-Pechersk Lavra para sa pagdarasal, sa ilang kadahilanan na tinawag ang banal na lugar na mga Carpathian ".

Victor Astafiev."Huling bow"

8. Vasily Shukshin. Kwento

Si Vasily Shukshin (1929-1974), marahil ang pinaka orihinal na manunulat ng nayon, ay hindi lamang tagumpay sa panitikan, ngunit mas kilala sa madla bilang isang direktor, tagasulat at artista. Ngunit sa gitna ng pareho niyang mga pelikula at libro ay isang nayon ng Russia, na ang mga naninirahan ay orihinal, mapagmasid at matalas ang dila. Sa pamamagitan ng kahulugan ng mismong manunulat, ang mga ito ay "freaks", mga nagturo sa sarili, medyo nakapagpapaalala ng maalamat na mga banal na bobo ng Russia. Ang pilosopiya ng mga bayani ni Shukshin, na minsan ay lumalabas nang literal na wala sa asul, ay nagmula sa oposisyon ng bayan at nayon, na katangian ng prosa ng baranggay. Gayunpaman, ang antithesis na ito ay hindi dramatiko: ang isang lungsod para sa isang manunulat ay isang bagay na hindi poot, ngunit simpleng bagay na ganap na naiiba. Isang tipikal na sitwasyon para sa mga kwento ni Shukshin: ang bayani, na hinihigop sa araw-araw na pag-aalala ng nayon, biglang nagtanong: ano ang nangyayari sa akin? Gayunpaman, ang mga tao na lumaki sa isang mundo na pinangungunahan ng mga simpleng materyal na halaga, bilang isang panuntunan, ay walang mga paraan upang pag-aralan ang alinman sa kanilang sariling sikolohikal na estado o kung ano ang nangyayari sa paligid sa "malaking" mundo. Kaya, ang bayani ng kuwentong "Gupit" na si Gleb Kapustin, na nagtatrabaho sa gilingan, ay "nagdadalubhasa" sa mga pag-uusap sa mga dumadalaw na intelektuwal, na, sa kanyang palagay, umalis siya sa trabaho, na binibigyan sila ng kamangmangan sa buhay ng mga tao. Sinusubukan ng "Alyosha Beskonvoyny" na makuha ang kanyang sarili ng karapatan sa isang hindi gumaganang Sabado sa isang kolektibong bukid upang maukol ang araw na ito sa isang personal na ritwal - isang paliguan, kung siya ay nabibilang lamang sa kanyang sarili at maaaring sumasalamin sa buhay at pangarap. Si Bronka Pupkov (ang kuwentong "Mil pardon, madam!") Sumunod sa isang kapanapanabik na plano tungkol sa kung paano, sa panahon ng giyera, nagsagawa siya ng isang espesyal na misyon upang patayin si Hitler, at kahit na tinatawanan ng buong nayon si Bronka, siya mismo ang nagsabi sa masigasig na ito paulit-ulit na kwento sa iba't ibang mga bisita mula sa lungsod, sapagkat sa ganitong paraan naniniwala siya sa kanyang sariling kahalagahan sa mundo ... Ngunit, sa isang paraan o sa iba pa, mga bayani ni Shukshin, kahit na hindi sila nakakahanap ng sapat na wika upang maipahayag ang kanilang sariling mga emosyonal na karanasan , ngunit intuitively nagsusumikap upang pagtagumpayan ang mundo ng mga primitive na halaga, maging sanhi ng mambabasa ng isang pakiramdam ng pagtanggap at kahit pagmamahal. Hindi para sa wala na sa paglaon ang pagpuna ay nagpalakas ng opinyon na ang mga anak ng mga naturang "freaks" na nakilala ang pagtatapos ng kapangyarihan ng Soviet na may malalim na kasiyahan.

"At kahit papaano nangyari na kapag ang mga maharlika ay dumating sa nayon nang umalis, kapag ang mga tao ay nagsisiksikan sa kubo sa gabi sa isang marangal na kababayan sa kubo - nakinig sila ng ilang magagandang kwento o sinabi sa kanilang sarili tungkol sa kanilang sarili, kung interesado ang kababayan , - pagkatapos ay dumating si Gleb Kapustin at pinutol ang isang kilalang panauhin. Marami ang hindi nasisiyahan dito, ngunit marami, lalo na ang mga magbubukid, ay naghintay lamang na putulin ni Gleb Kapustin ang marangal. Kahit na kung ano ang hinihintay nila, ngunit pumunta nang mas maaga kay Gleb, at pagkatapos - magkasama - sa panauhin. Tulad ng pagpunta namin sa isang dula. Noong nakaraang taon, pinutol ni Gleb ang koronel - napakatalino, maganda. Sinimulan nilang pag-usapan ang tungkol sa giyera noong 1812 ... Napag-alaman na hindi alam ng kolonel kung sino ang nag-utos sa Moscow na sunugin. Iyon ay, alam niya na mayroong ilang uri ng bilang, ngunit pinaghalo niya ang kanyang apelyido, sinabi - Rasputin. Si Gleb Kapustin ay umungay sa kolonel na parang saranggola ... At pinutol siya. Nag-aalala ang lahat noon, nanumpa ang koronel ...<…>Sa loob ng mahabang panahon ay pinag-usapan nila sa nayon ang tungkol kay Gleb, naalala kung paano niya lamang ulitin: 'Kalmado, kalmado, Kasamang Kolonel, wala kami sa Fili.'

Vasily Shukshin."Putulin"

Ang pag-aaral ay nakatuon sa mga kakaibang katangian ng "prosa nayon" noong 1960s-1980s - mga gawa at ideya na sa isang kakaibang paraan ay nagpahayag ng konserbatibong mga pagpapahalagang pangkultura at panlipunan. Ang mga gawa ni F. Abramov, V. Soloukhin, V. Shukshin, V. Astafiev, V. Belov, V. Rasputin at iba pa ay tiningnan sa konteksto ng "neo-substantiation", na bumuo ng potensyal na likas sa huli na estado ng Stalinist ideolohiya. Ang pokus ay sa mga motibo at pangyayaring naiimpluwensyahan ang istraktura at retorika ng kamalayan ng sarili ng mga manunulat- "mga tagabaryo", mga tema ng panloob na hindi pagkakaunawaan at reaksyunaryismo, "ekolohiya ng kalikasan at espiritu", memorya at mana, ang kapalaran ng kultura at paligid geograpiko, ang posisyon ng mga Ruso at kultura ng Russia sa estado ng Soviet.

Isang serye: Library ng Siyentipiko

* * *

litro ng kumpanya.

“CONSERVATOR AKO. ANNOUNCED RETROGRADE ": TRADITIONALISME NG" NEO-SOIL "- REBOLUSYON AT REAKSYON

Ang "Village prose" bilang isang bagay ng mga kritikal na pagpapakita

Napakaraming naisulat at nasabi tungkol sa mga "tagabaryo" na ang susunod na apela sa paksang ito ay nangangailangan ng paglilinaw. Ang pansin sa "neo-grounding" sa "mahabang 1970s" at ang unang post-Soviet dekada, syempre, nagmula sa espesyal na katayuan ng kalakaran na ito sa panitikang Ruso. Ang opinyon na ipinahayag ng masigasig na mga tagahanga ng "prosa ng nayon" na ito ang pinaka talento, pinaka karapat-dapat sa nilikha sa huling bahagi ng panahon ng Sobyet, kumalat nang mas malawak, mas malakas ang pagnanasa ng isang makabuluhang bahagi ng mga intelektuwal, sa isa sa kamay, upang makahanap ng isang balanse sa pamantayan ng "mga teksto ng Soviet", at sa kabilang banda, upang mai-save ang "halaga ng mataas na kultura" mula sa pagbawas ng halaga. Hindi nakakagulat na ang mga gawa ng "village prose" ay binasa ng mga philologist sa sapat na detalye, at hindi nakahiwalay na mga monograpikong pag-aaral ay nakatuon sa pangunahing mga kinatawan nito. Sa pagsisimula ng 1980s - 1990s, sa isang sitwasyon ng pagbabago ng mga kondisyong pampulitika, ang awtoridad ng mga "breeders ng nayon" ay inalog, ang interes sa kanilang mga gawa ay kapansin-pansin na tinanggihan, ngunit ang pagtatapos ng panahon ng mga reporma at ang paglipat sa "katatagan" kasabay ng paglitaw ng tila mas balanseng, nagkakasundo na mga rating. Nang, noong unang bahagi ng 2000, ang mga eksperto (mga mananalaysay sa sining, pilosopo, psychologist, culturologist) ay tinanong tungkol sa mga pangalan ng artistikong tunog at gawa ng 1970s, marami ang nag-alaala kay Vasily Shukshin, Viktor Astafiev, Valentin Rasputin, na nagpareserba na hindi sila kabilang. sa opisyal o hindi opisyal, o sa halip na oposisyonal na kultura. " Siyempre, noong 2000s, ang kanilang pinaka-matapat na mga tagahanga ay maaaring i-ranggo ang dating "mga breeders ng nayon" sa mga pinakatanyag na manunulat, ngunit noong ika-21 siglo nagsimula ang susunod na alon ng opisyal na pagkilala sa "prosa ng nayon." Kung isasaalang-alang lamang natin ang pinakamalaking mga premyo at gantimpala ng estado, lumalabas na noong 2003 ay natanggap ni V. Rasputin ang premyo ng Pangulo ng Russian Federation sa larangan ng panitikan at sining, noong 2010 - ang premyo ng Pamahalaang Russia para sa natitirang mga nakamit sa larangan ng kultura, makalipas ang dalawang taon - ang State Prize ng Russian Federation para sa mga Nakamit sa Larangan ng Humanitarian Action noong 2012. Noong 2003, naging V. Imposibleng maiugnay ang paggawad ng isang serye ng mga parangal ng estado sa mga "tagabaryo" sa kasalukuyang katanyagan ng kanilang mga gawa, dahil ang naturang katanyagan ay isang bagay ng "nakaraang araw," nahulog ito noong 1970s at 1980s. Ngunit ano pagkatapos ay ginabayan ng dalubhasang pamayanan, na nagbibigay ng kagustuhan sa isa o ibang may-akda, ang "village bumpkin"? Kabilang sa mga motibo, ang isang tao ay maaaring magpalagay ng isang pambobola, halimbawa, para sa parehong Rasputin, isang pagbabalik-tanaw pagkilala sa kanyang mga kagalingan sa panitikan, hindi alintana ang kasalukuyang agenda ng sosyo-pampulitika. Ngunit ang premyo, lalo na iginawad ng estado, ay bihirang isang pagpapakita ng hindi interesadong pag-ibig para sa sining, sapagkat una sa lahat ito ay naglalayong gawing lehitimo ang ilang mga kulturang at ideolohikal na pag-uugali at halaga, sa kasong ito, sa "pagtataguyod" at pagtataguyod ng isa pang bersyon ng tradisyonalismo. Ang nabalisa reaksyon ng isang mamamahayag ng Russian Narodnaya Line portal ng impormasyon sa balita na iginawad kay Rasputin ang State Prize ay malinaw na ipinakita ito:

May nagbago ba talaga sa isip ng mga pinag-uusapan ng pagbuo ng ideolohiya ng ating estado at ng ating bayan? Ang mga tradisyunal na halaga ba ng mamamayang Ruso at mga natitirang mga kababayan na inaangkin at pinagtibay ang mga ito sa lahat ng larangan ng pang-araw-araw na buhay ng bansa ay naging prioridad ng espiritu at moral sa modernong Russia?

Gusto kong maniwala! Bukod dito, kamakailan lamang, si Valentin Rasputin ay napansin at ipinakita sa mga pahina ng napakaraming maimpluwensyang publikasyon at sa mga screen ng mga federal TV channel na may pag-aalinlangan at panunuya - bilang isang nag-iiwan na pigura ng isang hindi dumadaloy at kriminal na rehimen, bilang isang kinatawan ng isang kaduda-dudang makabayan. kampo, na matagal nang hindi naiimpluwensyahan ang modernong buhay intelektuwal ng Russia. ...

Ilang taon na ang nakalilipas, si Alla Latynina, na may kaugnayan sa paggawad ng Alexander Solzhenitsyn Prize kay V. Rasputin, ay nagmungkahi na ang hindi kasiyahan ng ilang mga kritiko sa desisyon ng jury ay may isang motibong pampulitika - isang kategoryang pagtanggi sa konserbatismo, na nagpapaalala sa kanya ng isang precedent mula sa ika-19 na siglo - ang pag-uusig ng "obscurantists" nina Fyodor Dostoevsky at Nikolai Leskov. At bagaman ang pagbuo ng mga pamantayan para sa "dalisay" na mga estetika, malaya mula sa kagustuhan sa pampulitika at ideolohikal, pati na rin ang pagsunod sa mga pamantayang ito kapag ang paggawad ng mga premyo sa panitikan ay isang gawain bilang ambisyoso dahil imposible, tama si Latynina na isinasaad ang ugali ng mga kritiko sa ihambing ang pansin sa mga "breeders ng nayon" (o kakulangan ng mga tulad) na may mga pagbabago-bago sa kursong ideolohikal.

Sa katunayan, sa gitna ng mga pagtatalo sa ideolohiya, ang "prosa ng nayon" ay patuloy - mula sa sandali ng pagsisimula nito (sapat na upang gunitain ang protomanifesto nito - ang artikulong "Novyirskaya" ni Fyodor Abramov ng 1954, "Ang mga tao ng isang sama-samang bukid ng bukid sa post-war prose ", na naging sanhi ng isang iskandalo at paglilipat sa administrasyon) at hanggang Ayon kay V. Rasputin, ang" country bumpkin "ay nagpunta sa politika noong huling bahagi ng 1980s - 1990s. Nang maglaon, sa post-Soviet era, ang mga pampublikong talumpati ng mga kinatawan nito ay napansin din bilang isang kilos-ideolohiyang kilos. Ito ay nagkakahalaga ng pagsang-ayon kay Kathleen Parte, na nagtalo na wala sa mga direksyon ng panitikan ng Soviet ang napailalim sa interpretasyong pampulitika nang madalas bilang "prose ng nayon". Ayon sa mananaliksik, sa loob ng maraming dekada, habang ang paggawa ng panitikan ng "neo-root" na paaralan ay mahalaga sa mga mambabasa (isinasaalang-alang ang pababang tilas ng katanyagan - mula noong kalagitnaan ng 1950s hanggang unang bahagi ng 2000), limang nagbago ang mga ideyal na pribilehiyo ng code para sa pagbabasa ng kanyang mga teksto. Ang pag-iisa ni Parte sa mga panahong pang-magkakasunod, sa loob ng kung saan ito o ang code na iyon ay higit na gumana, ay hindi maikakaila, ngunit ang pamamaraan na iminungkahi niya ay maaaring gawin bilang isang nagtatrabaho kapag tinatalakay ang mga proseso ng konstruksyon ng iba't ibang mga ideolohikal na puwersa ng ito o ng imahe ng "nayon tuluyan ”.

Noong 1950s, ginamit ng mga kritiko ang mga gawa ng hinaharap na "breeders ng nayon" bilang isang argument sa pagsuporta sa ideya ng N. S. Repormasyon sa agrikultura sa Khrushchev. Noong 1960s, para sa kanang pagpuna na pintas, isinapersonal nila ang kusang tradisyonal at makapangyarihang mga ugat ng pambansang kultura, at para sa mga tagasuporta ng programang "Novy Mir" - ang hindi pagkakasundo ng mga tao ng inisyatiba ng master at ang kakayahang malikhaing panlipunan. Sa sumunod na dekada at kalahati, ang kampong pambansa-konserbatibo, na may mga sanggunian sa "prosa ng nayon", ay pinatunayan ang mga "kontra-burgis na" mga pathos na likas sa panitikang Ruso at walang kahalili sa pagiging totoo bilang pangunahing punoan nito, habang liberal na pagpuna kay Sergei Zalygin at V. Astafiev, V. Belov at V. Rasputin, V. Shukshin at Boris Mozhaev ay nai-pin ang kanilang pag-asa para sa isang matapat na talakayan ng matinding mga problemang panlipunan.

Sa pangkalahatan, ang pambansang-konserbatibong pamimintas ay higit na matagumpay kaysa sa mga kalaban nito sa hindi maayos na paglalaan ng "prosa ng nayon". Bahagi ito dahil sa mas malawak na ideolohikal at "panlasa" na pagiging malapit sa "mga breeders ng bansa" (kilalang mga kilusang kilusang "Russianists", halimbawa, Ilya Glazunov, Sergei Semanov, noong 1960s - 1970s ay direktang kasangkot sa kanilang pampulitikang edukasyon. ) at ang matagumpay na pangangasiwa ng propesyonal na promosyon ng mga manunulat na ito. Bilang karagdagan, tandaan nina Mark Lipovetsky at Mikhail Berg, ang pakpak na pambansa-konserbatibo ay mas nagkakaisa kaysa sa mga kondisyunal na liberal na hindi gaanong nag-aalala sa pagsasaalang-alang ng pagsasama-sama. Sa paglipas ng dekada, na simbolikong nagsimula sa paglalathala ng artikulo ni Alexander Yakovlev na "Against antihistoricism" (1972) tungkol sa mapanganib na nasyonalistang pagkahilig ng "neo-grounding" at tulad din ng simbolikong natapos, sa ilalim ng isa pang Kalihim-Heneral, na may pagkondena sa artikulo ni Mikhail Lobanov. Ang "Liberation" (1982), ang pambansang-konserbatibong pamimintas ay nakapagpataw ng sarili nitong istilo ng pagsasalita tungkol sa "prosa ng nayon" sa pampanitikang kritikal na opisyal. Gayunpaman, ang salitang "magpataw" ay binibigyang diin din ang matapang, halos marahas na likas na pagkilos, habang ang talasalitaan ng "neo-patunay" at opisyal na pagpuna sa una ay may magkakapatong na posisyon, at sa kasong ito mas angkop na magsalita tungkol sa isa't isa impluwensya. Ang imahe ng panitikan na "nayon" na nilikha ng pambansang mga konserbatibo - ang kuta ng "nasyonalidad", isang maaasahang pagpapatuloy ng mga klasiko, na tinatalakay ang "tema ng Russia" at pansin sa mga traumatic na pahina ng kamakailang kasaysayan ng Soviet (kolektibasyon, una sa lahat) Minsan pinanghihinaan ng loob ang mga opisyal na awtoridad na responsable para sa gawaing pang-ideolohiya, pinukaw ang isang pagnanais na bawasan ang sobrang frisky na kanang "mga rebisyunista", ngunit sa kabuuan ay hindi sumalungat sa larawan ng buhay pangkulturang angkop sa kanila. Bilang isang resulta, mula sa huling bahagi ng 1970s - unang bahagi ng 1980s, kapag tinatalakay ang mga estetika ng "mga bumper sa nayon", isang estilo ng stencil ng "katapatan sa tradisyon" at ang "pagpapanibago" ay halos tiyak na lumitaw, at ang ideolohiya ng paaralan ay kumulo sa ang mga formula na "bumalik sa mga ugat", "tao sa lupa", Atbp, na lumitaw noong 1960s, ngunit unti-unting nawala ang ugnayan ng dating oposisyon.

Sa mga taon ng perestroika, ang pintas ng Rusya, mas tiyak, ang demokratikong pakpak nito, ay malinaw na tumugon sa mga gawaing pampubliko ng "mga banga ng baryo" at halatang krisis ng dating sikat na kalakaran. "Naging matino kami at tinitingnan ang aming mga dating paborito gamit ang mga bagong mata," ipinaliwanag ng isa sa mga kalahok sa "debunking" ang posisyon na ito. Ang isang napakalaking rebisyon ng pamana ng panitikan ng mga idolo kahapon ng isang malaking bahagi ng mga intelihente ng Soviet ay higit na pinukaw ng kanilang mga pahayag sa politika. Sa kabila ng katotohanang ang krisis ng mga ideya at ang pagkakawatak-watak ng sistemang aesthetic ng "prosa ng nayon" ay naging kapansin-pansin kanina - nagsimula silang makipag-usap tungkol sa mga ito kaugnay ng paglalathala ng "Fire" (1985), "Sad Detective" (1985), Ang "Lahat Na Hinaharap" (1986), lamang Sa panahon ng perestroika, ang mga kritiko at kritiko sa panitikan ay lumipas sa malungkot na pagkalito tungkol sa pagbabago ng mga artista sa mga pampubliko at isinumite ang mga programmatic na pahayag laban sa mga "tagabaryo". Ang pagkawala ng awtoridad sa moral sa mga mata ng mga intelihente at ang pagsuko ng mga nakaraang posisyon ng malikhaing ay naisalin ngayon bilang isang lohikal na kahihinatnan, una, ng reaksyunaryong pagtanggi ng pagiging moderno, upang ilarawan kung aling ang mga "tagabaryo" ay hindi lumikha ng isang masining na wika, at Pangalawa, isang paghingi ng tawad para sa mga archaic na pamantayan sa lipunan at kahirapan ng mga ideya tungkol sa pagkakaroon ng autonomous na isang indibidwal sa labas ng mga halaga ng "genus" at "tradisyon", pangatlo, panlipunang pagsunod, na lumago mula sa pagiging romantiko ng "pagiging ayon sa batas ng pagiging" at minamaliit ang personal na kalayaan at pagpipilian. Ang mga pagtanggi sa pakikipagtulungan, na dating naririnig pangunahin mula sa ibang bansa, ay naging pangkaraniwan sa huling bahagi ng 1980s at unang bahagi ng 1990. Halimbawa, si Vasily Aksenov noong 1982, na nagpapahayag ng pangkalahatang pagpuna sa hindi kilalang bahagi ng paglipat na may kaugnayan sa pagtatatag ng kulturang Soviet (kasama na ang "mga tagabaryo"), ngunit sinusubukang mapanatili ang pagiging objectivity, ipinaliwanag kay John Glad:

Isang malungkot na kwento ang nangyari sa kanila. Bigyang-diin ko ang salitang "trahedya". Napakahusay nilang nagsimula, sila ay mga taong may likas na regalo. At sa mga ito maraming mga talagang maliwanag, una sa lahat ang pangalanan kong Vasily Belov at Boris Mozhaev. Parehong naramdaman nila ang masining at panlipunang protesta laban sa pagwawalang-kilos. Ngunit narito ang isang napakatalino na aksyon na naganap sa bahagi ng aparatong pang-ideolohiya. Hindi nila pinapayagan silang maging sumalungat, kahit na mas maikli ang kanilang tinahak na landas kaysa dito sa mga pormalistikong paghahanap.

Nang maglaon, sa kahindik-hindik na artikulong "Paggunita para sa Panitikan ng Sobyet," si Viktor Erofeev ay nagpatuloy sa welga sa masakit na lugar. Pinatindi ang kanyang sariling pagkakasundo sa pamamagitan ng pagbibigay diin sa pagsang-ayon ng "mga tagabaryo", idineklara niya ang kanilang mga gawa na isang tipikal na halimbawa ng panitikang Soviet, isa pang pagbabago ng pagiging makatotohanan ng sosyalista, na palaging matagumpay na pinagsamantalahan "ang kahinaan ng pagkatao ng tao ng isang manunulat na nangangarap ng isang piraso ng tinapay, katanyagan at status quo sa mga awtoridad ... "Ang kritiko na si Yevgeny Yermolin ay nagbuhos ng dating mga awtoridad noong unang bahagi ng 1990:

At wala na akong kabanalan, mabangis at, marahil, siksik na bumalangkas: ito ang mga manunulat na hindi natupad ang kanilang bokasyon. Wala silang panloob na pagpapasiya na pumunta sa pinaka-mapanganib na landas, wala silang hangaring maghanap, sa karamdaman sa buhay, sa hindi kompromisyong paglilingkod sa katotohanan. At sila ay naging mayabang na mga apostol ng banal na pananampalataya, mga moralistang pampubliko.

Malinaw na ang parehong pananaw, na lumitaw sa loob ng proseso ng panitikan noong 1970s at binigkas sa isang matinding anyo sa pagsisimula ng 1980s - 1990s, ay resulta ng isang pagtatasa sa huli na katotohanan ng kultura ng Soviet ng iba't ibang mga pangkat na intelektwal , ang pagbagay nito sa modelo ng mitolohikal na paghaharap sa pagitan ng mabuti at kasamaan. Magkasabay na tinatanggihan ang mga diskurso tungkol sa "mga tagabaryo" (pambansang konserbatibo at liberal), na nilikha ng "mahabang 1970" at kabilang sa kanila, noong 2000 ay muling nilagyan ng argumento ng pang-agham (o pang-agham-siyentipiko) at paulit-ulit na muling ginawa sa pamamahayag at panitikan ng pagsasaliksik. Ang pintas ng kanang pakpak sa katauhan ni V. Bondarenko, na nagpatuloy sa linya nina Vadim Kozhinov, Anatoly Lanshchikov, M. Lobanov at Yuri Seleznev, ay nagbigay ng mga bagong ideological shade sa dating ideya, na ipinahayag noong dekada 70, ayon sa kung saan ang pambansa ang panitikan ng ikalawang kalahati ng ika-20 siglo ay hinulaan ng mga klasikong Russian ang tagumpay ng "karaniwang tao", na naging resulta ng pagsanib ng "mataas" marangal at "mas mababang" tradisyon ng mga magsasaka:

Noong unang bahagi ng 1920s, na pinapanood ang namamatay na kultura ng Russia, marami sa mga connoisseurs nito ay taos-pusong naniniwala na ang panitikan ng Russia ay mayroon lamang nakaraan.<…>

Biglang, mula sa kailaliman ng mga mamamayang Ruso, mula sa mga artesano at magsasaka, ang mga manunulat ay nagsimulang lumitaw na tulad ng mga bayani ng epiko, na ini-save ang karangalan at dignidad ng pambansang panitikan. Lugar ng nawala, kaliwa, nasira na intelihente ng Russia<…>muli ito ay nasakop ng mga artista na nauunawaan ang kapalaran ng kanilang mga tao ... Tapat tayo, ang mga tao mula sa mga tao ay may isang maling kultura, masyadong manipis na layer ng edukasyon, maraming mga walang laman na walang bisa.<…>ngunit ang antas ng espiritwal na enerhiya, ang antas ng artistikong kaalaman ng oras, ang antas ng responsibilidad sa mga tao ay maihahambing sa panitikang klasiko ng Russia noong ika-19 na siglo. Nabigo ang eksperimento na alisin ang aming pangunahing panitikan.

Sa kabaligtaran, ang liberal na pamayanan ay nagpatuloy na kuwestiyonable sa karapat-dapat sa kultura ng prosa ng mga kababayan. Ironically ipinaliwanag ni M. Berg ang imposibilidad ng paggawad ng A. Solzhenitsyn Prize sa "mga manipulator" tulad ni Dmitry Prigov o Vladimir Sorokin, at ang nakakainis na lohika ng pagbibigay nito kay V. Rasputin:

Posible bang gantimpalaan sila ng mga salitang "para sa butas na pagpapahayag ng tula at trahedya ng buhay ng mga tao sa pagsanib sa likas na katangian at pagsasalita ng Russia, katapatan at kalinisan sa muling pagkabuhay ng magagandang prinsipyo"? Hindi, sapagkat ang formula na ito ay isang pagpapahayag ng isang pagka-inferiority na pinarami ng isang komplikadong superiority. Ngunit si Rasputin, na sa panahon ng pag-censor ng Soviet ay (o tila) isang matapang na tumutuligsa at tagapag-alaga ng katotohanan ng mga tao, at ngayon ay naging isang nakakainis at malungkot na archaic, lahat, tulad ng Aphrodite mula sa bula, ay lumabas sa mismong "pagkakaisa" na ito, "malaswang ekspresyon" at "kalinisang-puri", na, hayaan siya, ay muling putulin ang ulo.

Nakakalasing na inilantad ang "prosa ng baranggay" na si Dmitry Bykov. Totoo, dinala niya sina Shukshin, Mozhaev, Rasputin, Astafiev, Ekimov sa labas nito, na ginawang "tipikal na kinatawan" nina Anatoly Ivanov at Pyotr Proskurin na "polosikal na sigasig na kinilala sa" prosa ng nayon ":

Ang mga taga-baryo ay walang kinalaman sa totoong buhay ng nayon. Natukso silang tuligsain ang pagiging Hudyo at kawalang-kabuluhan ng mga bagong tao na hindi nahahalata na lumago sa ilalim ng kanilang mga ilong - at kung saan hindi sila pinahintulutan, sapagkat sa karamihan ng bahagi sila ay masasama, mapaghiganti, walang kabuluhan at hindi magiliw. Ang kanilang tula - kapwa lyrics at epos - ay hindi tumaas sa antas na itinakda ng kanilang standard-bearer na si Sergei Vikulov at honorary laureate na si Yegor Isaev. Ang kanilang tuluyan ay nabawasan sa purong epigonism. Kung sa Russia mayroong anumang stratum sa lipunan na higit na hindi nasisiyahan kaysa sa magsasaka, ibagsak nila ang kultura sa pangalan nito.<…>

... Hindi ko natatandaan sa anumang panitikan sa mundo ang gayong paghingi ng tawad para sa kabangisan at barbarism, kung saan ang tuluyan ng tuluyan ng prosa ay nadulas: lahat ng pinakahirap, hayop, walang muwang, marumi at naiinis ay idineklarang ugat, at ang dalisay ay sisihin sa katotohanang ito ay dalisay.<…>Ang mga tagabaryo ay hindi ipinagtanggol ang moralidad, ngunit ang mga ideya ni Domostroev tungkol dito, na may isang likas na likas na ugali - sa pangkalahatan napaka-katangian ng isang likas na likas na katangian - pagpili at papuri sa lahat ng mga wildest, gross, mediocre.

Sa mga humihingi ng paumanhin ng "prosa ng nayon" at ang pag-debunk nito, mayroong isang malinaw na mahusay na proporsyon: sa isang banda, ang "mga tagabaryo" ay lumitaw bilang tagadala at tagapagtanggol ng "Russianness" laban sa "Sovietness", na ipinagtanggol ang tradisyunal na pambansang pagpapahalaga sa mukha ng mga awtoridad, na ang genesis ng politika ay naiugnay sa pagkasira ng ideolohiya na "internasyonalista"; sa kabilang banda, ang mga "tagabaryo" ay tila mga oportunista na nagawang ibenta nang husto ang kanilang mga talento, maydala ng lipunan at pangkulturang archaic, pati na rin ang gobyerno na sumuporta sa kanila, walang kakayahang makabago at isama sa sibilisadong mundo. Ang pare-pareho ng isa at iba pang mga kahulugan ay nanatiling isang sanggunian sa proyekto ng Sobyet: ang mga nagawa o pagkabigo ay naisip na nagmula sa kanyang pampulitika at pangkulturang katangian at ugali dito bilang isang pagkakaiba-iba ng pandaigdigang proseso ng paggawa ng makabago. Ang mga liberal na kalaban ng mga "tagabaryo" ay tumutugon sa mga palatandaan ng pagwawalang-kilos sa yugto pagkatapos ng Stalinistang pag-unlad ng sistemang Soviet, habang ang mga "tagabaryo" mismo ay nagpasiya sa kanilang sarili na ilayo ang kanilang sarili mula sa unang yugto nito, na kung saan nakatuon ang lakas ng paggawa ng makabago. Sa esensya, ang kanilang konserbatismo, na isinama sa nasyonalismo, ay naging isa sa mga ideolohikal na pagpapakita ng mabagal na pagkasira ng sistema at pagkabulok ng mga institusyon nito. Kasunod nito, sa sitwasyon ng pagbabago sa kursong pampulitika, kinilala ng mga liberal ang konserbatismo ng mga "breeders ng nayon" na may "obscurantism" at ipinahayag na ang pagsunod ay ang nangingibabaw na tampok ng kanilang istilo ng pag-iisip at uri ng pagkatao, na kinakalimutan ang "pagbibigay ng mga reaksyunaryong ideal" ay dating isang hakbang na hindi umaayon, at ang mga akusasyon ng "patriarkalismo" na may iba't ibang antas ng kapaitan ay narinig laban sa "prosa ng nayon" sa huling huli ng panahon ng Sobyet at ang kanilang tagapagsalita ay madalas na kritikal na semi-opisyal. Sa madaling salita, ang kard ng mga akusasyon ng konserbatismo (ideolohikal at Aesthetic) sa iba't ibang oras at sa iba't ibang mga kombinasyon ng diskursibo ay nilalaro ng mga magkakalabang pwersa, kaya't may katuturan na makita sa mga pantulong na pagbulalas ng "reaksyonaryong maling-akala" ng "mga nayon" isang tanda ng isang muling pagsasama-sama ng mga puwersa at isang pagbabago sa intelektuwal at ideolohikal na mga uso sa paglipat mula sa huli na panahon ng Sobyet patungo sa patakaran ng perestroika.

Ang "conservative turn" ng "mahabang 1970s": bilang isang "artikuladong madla"

Ang kurso na konserbatibo, na noong 1970s ay pinaramdam sa ekonomiya, politika, at kultura, ay resulta ng pagbabago ng sistemang Soviet, na, na inabandona ang napakalakas na impluwensyang panunupil sa populasyon, pinilit na maghanap ng “mapayapa "Mga paraan upang mapanatili ang sarili nito sa isang gumaganang estado. Ang isang konserbatibong oryentasyon ay sinenyasan ng mga awtoridad kapwa ng mga panlabas na kundisyon (mula sa pagtaas ng mga presyo ng enerhiya sa mundo hanggang sa mas malawak na pagtagos sa mga pamantayang Kanluranin ng lipunang mamimili), at ng pagsasaalang-alang sa pangangalaga sa sarili. Ayon kay Alex Berelovich, ang salitang "binuo sosyalismo", na ngayon ay karaniwang itinuturing na isang ideolohikal na simulacrum, ay tumpak na nagsiwalat ng isang makabuluhang reorientation ng system. Nagpadala siya ng isang senyas sa lipunan na ang pagbuo ng komunismo ay hindi na nagtatakda ng agenda at ang kapangyarihan ay lumilipat sa mga konserbatibong posisyon. Sa halip na asceticism, labor exploit at isang misyonero na salpok sa komunismo, ang populasyon ay inalok na magkaroon ng "dito at ngayon," sa isang kapaligiran ng katatagan at may kaunting kaunlaran. Ang konserbatibong kalakaran ay sanhi hindi lamang ng mga pagsasaalang-alang ng "malaking politika" at mga pag-aalala ng mga piling tao sa partido tungkol sa pagpapalakas ng kanilang sariling posisyon sa isang sitwasyon ng pagpapahina ng tono ng mobilisasyon. Ang "normalisasyon" ay umaayon din sa mga tanyag na inaasahan. Ang katauhan ay natauhan matapos ang matinding pag-igting ng Stalinistang pagpapakilos noong 1930s, ang giyera, ang pagkasira pagkatapos ng giyera at unti-unting naging "burges": lumago ang kaunlaran, umusbong ang interes ng mga mamimili, may mga pagkakataong maglakbay sa ibang bansa (pangunahin sa mga bansa ng demokrasya ng mga tao), upang pamilyar sa ibang paraan ng pamumuhay, ang Mas Mataas na edukasyon ay laganap at mas madaling mapuntahan - ang pagkakaroon ng mga makabagong teknikal at sambahayan.

Sa kabila ng "konserbatibong pagliko", ang sistema ng mga pangunahing makasaysayang at kultural na mga palatandaan (mga petsa at milestones) na nakabalangkas ng sama na pagkakakilanlan ng Soviet, ang gobyerno ay nag-iisa ng pareho: ang lexico-retorika substratum na nabuo ng ideolohiya ng "rebolusyonaryong pagpapanibago" ay nakikita pa rin (samakatuwid ang mga paalala ng mga prinsipyo ng internasyonalismo, isang apela sa kilusang paggawa sa buong mundo, mga katiyakan ng katapatan sa mga hangarin ng pag-unlad). Sa pangkalahatan, ipinagpatuloy ng Unyong Sobyet ang matatag na pagmamartsa kasama ang "landas ng kapayapaan, pag-unlad at sosyalismo", ngunit hindi gaanong masigla tulad ng dati, patuloy na humihinto upang pag-isipan ang "mga aralin ng kasaysayan."

Ang konserbatismo na kinakailangan upang mapanatili ang katayuan ng quo ng sistemang Soviet ay inakalang pagpapalawak ng "lugar ng suporta", na kung saan ay ipinahayag sa paggamit ng isang mas magkakaibang hanay ng mga simbolikong mapagkukunan at mga wikang pangkulturang, na kung saan ang mga awtoridad ay bumaling para sa sarili. -ang pagpapatotoo, kahit na ang mga wikang ito at mapagkukunan ay dati nang bawal o umiiral sa antas ng kultura. Ang mga kahulugang konserbatibo ay karaniwang hindi ipinakita nang direkta sa lipunan, ngunit maaaring maisakatuparan ng iba't ibang mga konteksto (tulad ng, halimbawa, ang nabanggit na "nabuong sosyalismo"), na bahagyang isinama sa opisyal na diskursong pampulitika at, siyempre, napapailalim sa pangkalahatang progresibong semantika. Gayunpaman, mayroong isang patuloy na pakikipag-ugnayan sa pagitan ng wika ng kapangyarihan at ng wika ng mga pangkat na may kamalayan sa konserbatismo ng kanilang sariling mga pag-uugali at sinubukang bigkasin ito ("neo-grounding"). Una, sa pagtatapos ng 1960s, ang mga ideolohiya at talinghaga ng "neo-root" na kampo - "bumalik sa mga pinagmulan," "isang solong agos ng kultura ng Russia," "pangangalaga ng mga tradisyon," atbp., Kung isasaalang-alang natin ang mga ito ay hindi sa pag-iisa, ngunit sa pinagsama-sama, bilang panloob na magkakaugnay na pagpapakita ng isang tiyak na posisyon, nagdadala ng isang halatang pagsingil sa pagbago-paggawa ng modernisasyon, problemado ang postulate ng opisyal na ideolohiya at binigyan ng pambansang-konserbatibong pananaw ang karakter ng malayang pag-iisip. Siyempre, ang mga pambansang konserbatibo na nilalaro ng mga umiiral na mga patakaran at ginamit ang wika ng kaaway para sa pantaktika na layunin, ngunit ang mga trick na ito ay hindi nakubli sa "konsepto" ng kanilang sama-samang pahayag, kung saan ang opisyal na reaksyon ay may mga paratang ng "militanteng mga paumanhin ng magsasaka patriyarka ”at“ kontra-makasaysayang ”. Ang mga nasabing pagtatasa ay pinahigpit ang pagkakaiba sa pagitan ng mga posisyon ng "neo-Roots" at mga opisyal na istruktura: ang hangganan sa pagitan nila sa pagtukoy ng mga pangunahing halaga at simbolo ay naging mas matindi, ngunit ang kalapitan ng kanilang mga wika ay nanatiling medyo "malabo" para sa oras pagiging, bagaman kapansin-pansin sa maasikaso na tagamasid. Ang mga nagkataon sa retorika ay hindi sinasadya, naging mas malapit silang mga contact at suporta para sa ilang mga pagkukusa ng pamayanang makabayan sa bahagi ng mga awtoridad (halimbawa, ang All-Russian Society for the Protection of Historical and Cultural Monuments (VOOPIiK), kung saan Tinawag ni Oleg Platonov na "pangunahing organisasyong makabayan ... isa sa mga sentro ng muling pagkabuhay ng pambansang kamalayan ng Russia", nilikha ng Desisyon ng Konseho ng Mga Ministro ng RSFSR noong Hulyo 23, 1965). Ang pagpapaubaya ng mga istruktura ng kuryente na may kaugnayan sa pambansang-konserbatibong kampo ay nakakondisyon hindi lamang sa pagkakapareho ng ilang mga layunin sa ideolohiya. Huling ngunit hindi pa huli, batay ito sa pangkalahatang karanasan sa lipunan ng mga opisyal ng Soviet na kumontrol sa proseso ng panitikan, at mga may-akda- "neo-Roots" na pana-panahong lumabag sa "mga patakaran ng laro". Si Vladimir Maksimov, na binabanggit na ang mga "breeders ng bansa" ay nagpasok ng panitikan sa ilalim ng "bubong" ng Solzhenitsyn, na tinukoy:

... ang kababalaghang ito ay nagkaroon ng maraming iba pang mga kadahilanan. Ang panitikang pang-bukid ay pinamamahalaang kilalanin din salamat sa katotohanan na ngayon ang naghaharing uri sa ating bansa ay halos siyamnapung porsyento ng mga tao mula sa magsasaka. At mayroon silang isang hindi malay na nostalgia para sa nakaraan - ang parehong gutom at kolektibisasyon ay lumipas doon. At nagpasya sila kung ano ang aaminin, kung ano ang hindi.

Noong unang bahagi ng 1970s, ang mga contour ng bagong posisyon sa panitikan at ideolohikal ay naging mas malinaw. Ang mga Liberal - empleyado ng "Bagong Daigdig" - kasama ng kanilang sarili na may kabalintunaan ay bininyagan niya ang kanyang "balalaika", iyon ay, "1) Isang taong gumagawa ng isang karera, nagsusumikap para sa kapangyarihan, 2) Isang tao na pumili para sa isang kontra-opisyal na ideya , sapat na ligtas at kaakit-akit na sapat para sa masa (pangkalahatang naiintindihan) ".

Ang mga dahilan at porma ng pagsasama ng pambansang-konserbatibong kampo (ang "mga tagabaryo" bilang bahagi nito) sa buhay pampulitika ng "mahabang 1970", na pinagkalooban ito ng ilang mga kapangyarihan, na, gayunpaman, ay hindi (at maaaring hindi ganap na ipinatupad, matagal nang naging paksa ng pag-aaral ng mga istoryador. Ang problemang ito ay masusing isinasaalang-alang sa batayan ng huli na materyal ng Sobyet sa mga gawa ni Yitzhak Brudny na "Lumilikha ulit ng Russia. Nasyonalismo ng Rusya at Estado ng Sobyet, 1953-1991 "(1998) at Nikolai Mitrokhin" Russian Party. Ang paggalaw ng mga nasyonalista ng Russia sa USSR. 1953-1985 " (2003). Kung si Brudny ay interesado sa mga "breeders ng bansa" at kampong pambansa-konserbatibo bilang pangunahing gabay sa masa ng patakaran sa kapangyarihan na hadlangan ang mga repormang pang-ekonomiya at pampulitika-kultural, kung gayon nilalayon ni Mitrokhin na ilarawan ang parehong opisyal na pinapayagan at iligal na anyo ng nasyonalistang oposisyon na umunlad sa pangunahing kaalaman ng hindi pagkakaunawaan, isa sa mga pangkat na kung saan ay ang mga "tagabaryo".

Iminungkahi ni Brudny na isaalang-alang ang mga ligal na nasyonalista ng Russia, at partikular ang "mga pag-ulog sa nayon," bilang pangunahing layunin ng "politika ng pagsasama", na ipinanganak sa bituka ng mga kasangkapan sa partido ng panahon ng Brezhnev. Mula sa kanyang pananaw, ang mga repormang pang-agrikultura ni Khrushchev at ang kurso ng de-Stalinization noong kalagitnaan ng 1960 ay naglapit sa bagong pamumuno ng bansa sa pangangailangan na gumamit ng isang "artikuladong madla" upang makamit ang mga pampulitikang layunin, iyon ay, si Brudny ay tumutukoy kay Kenneth Jovit, "may kamalayan sa pulitika at nakatuon ang mga pangkat na nag-aalok ng magkakaiba at kumplikadong mga form ng suporta sa rehimen. Hindi tulad ng publiko - ang mga mamamayan, na, sa kanilang sariling pagkusa, ay tinutukoy ang kanilang posisyon sa mahahalagang isyu sa pulitika, ang tagapakinig na ito ay limitado sa pag-uugali sa politika sa mga tungkulin at aksyon na inireseta mismo ng rehimen. Ang mga pag-andar ng "artikuladong madla" ay isinagawa ng mga nasyonalistang intelektuwal ng Russia, na ang pagpuna ay handang tiisin ng mga awtoridad, dahil hindi ito nakakaapekto sa pagiging may kapangyarihan nito, ngunit ang potensyal na malikhaing nakatulong "upang magbigay ng isang bagong ideolohikal na lehitimo para sa rehimen." Ang kapangyarihan ay nagbigay sa "mga taong bayan" ng ilang mga pribilehiyo (indulhensiya ng censorship, malaking sirkulasyon) at hindi mapag-aalinlanganan na kaugnayan ng tema ng nayon na binigyang-katwiran ang malalaking pamumuhunan sa agrikultura. Ang anti-Kanluranin at kontra-modernista na saloobin ng mga nasyonalista, kabilang ang mga "tagabaryo", ay nag-ambag sa pagkamit ng maraming mas mahahalagang layunin - pagtaas ng antas ng pampulitikang pagpapakilos ng pinakamalaking bahagi ng "mamamayang Soviet" - etnikong mga Ruso at pinapalalim ang nahati sa mga ranggo ng mga intelihente, na nagdaragdag ng pag-igting sa pagitan ng mga liberal at konserbatibong panig nito. Paminsan-minsan, ang mga nasyonalista ay hindi nakontrol at sinubukang maglaro ng kanilang sariling laro, na nagsisimula ng mga talakayan sa matalas na mga problema sa pag-unlad ng bansa, ngunit ang isang mabisang sagot sa mga katanungang ibinigay ay maibigay lamang ng mga seryosong pagbabago sa istruktura sa likas na katangian ng Soviet. buhay pampulitika at pang-ekonomiya, hindi maiisip sa panahon ng Brezhnev. Ang desisyon na simulan ang mga naturang reporma, ang pag-unlad ng isang ekonomiya sa merkado at ang demokratisasyon ng buhay publiko ay nagpahina sa impluwensya ng kilusang nasyonalista ng Russia, na noong unang bahagi ng 1990 ay natural na hinati ang kapalaran ng kapalaran ng mga pwersang kontra-repormista.

Sa konteksto ng pakikibakang pampulitika sa loob ng aparatong pang-partido ng estado, kasama rin sa N. Mitrokhin ang mga nasyonalista ng Russia, na makatuwirang binigyang diin ang kamangha-manghang panig ng mitolohiya na nilikha ng mga liberal ng Sobyet noong huling bahagi ng 1980s - 1990s at nai-assimilate ng mga intelihente: ayon sa kanya, ang mapagkukunan ng paglaban sa rehimen ay isang banayad na interlayer lamang ng liberal. Ang malawak na katotohanang materyal na nakolekta ng mananaliksik ay nagpapakita ng pagkakaroon ng "isang konserbatibong kahalili sa" average "na kurso sa partido" - ang kilusan ng mga nasyonalista ng Russia. Idineklara nito ang kanyang sarili kapwa sa antas ng mga hindi kilalang mga samahan sa ilalim ng lupa at sa bersyon na pinapayagan mula sa itaas. Ang mga ligal na nasyonalista ay kinatawan ng partido at aparatong pang-estado, mayroong isang malawak na bilog ng mga tagasuporta sa iba't ibang mga malikhaing unyon, lalo na sa Union of Writers ng USSR.

... ang "guild" na espiritu at kaisipan ng isang independiyenteng puwersang pampulitika ay pinapayagan ang korporasyon ng mga manunulat bilang isang kabuuan o mga indibidwal na paksyon na kumilos na may kaugnayan sa labas ng mundo bilang isang napaka mabisang lobbyist, kahit na madalas na walang kamalayan na dinepensahan ang kanilang mga interes kapwa sa pampulitika (una sa lahat, kalayaan sa pagpapahayag) at at sa mga larangan ng ekonomiya.<…>Salamat sa mga katangiang ito, ang ilan sa mga miyembro ng USSR SP, ay nagkakaisa sa isang malawak na koalisyon, na tinatawag naming<…>Ang "Conservatives", pinamamahalaang maging pantay na kasosyo ng mga konserbatibong pampangkat na pampulitika noong 1950s - 1960s. sa pagkalat ng nasyonalismo ng Russia sa USSR, at kalaunan kahit na upang pangunahan ang prosesong ito.

Naniniwala si Mitrokhin na ang "mga tagabaryo" at dating mga sundalong nasa unahan na nagtapos mula sa Literary Institute. A.M. Si Gorky, ang siyang bumubuo ng pangunahing puwersa ng nasyonalista sa kapaligiran ng mga manunulat noong 1960s - 1980s. Ang ilang mga aspeto ng kanilang pananaw (anti-Westernism, anti-Semitism, statism) ay ganap na umaangkop sa sistema ng mga patnubay na ideolohikal na ipinahayag ng mga awtoridad, iba (anti-Stalinism at anti-Sovietism ng maraming mga kasapi ng nasyonalistang "paksyon", minsan militante laban sa modernismo), sa kabaligtaran, ay napapailalim sa kontrol ng administratiba at censorship. Sa interpretasyon ni Mitrokhin, ang "prose ng nayon" ay isang tagasalin ng mga ideya nasyonalista na itinaguyod ng ilang mga functionaries ng partido at konserbatibo na intelektwal, kaya nakatuon siya sa pagsisikap ng huli na pumili ng mga talento ng "direksyon ng Russia". Totoo, ang aktibidad na "konstruktibo" ng kagamitan sa partido ay nahihila ang mananaliksik na hindi niya pinapansin ang iba pang mga mekanismo at motibo para sa paglitaw ng mga pangkat ng panitikan. Bilang kahihinatnan, sa kanyang libro, ang "prose ng nayon" ay lilitaw bilang isang produkto ng mapagkalingang aktibidad ng mga "breeders" ng partido.

Ang mga may-akda ng isa pang kamakailan-lamang na gawain sa kilusang nasyonalista sa huling bahagi ng panahon ng Sobyet ay hindi ayon kay Mitrokhin, na, sa kanilang palagay, ay pinalaki ang lakas at awtoridad ng "partido ng Ruso", ngunit sumasang-ayon sa thesis ni Brudny tungkol sa hindi mapag-isipang katayuang pampulitika at pampulitika. ng ligal na "Russianists". Naniniwala sila na ang pagkakaroon ng kamag-anak na katapatan ng panitikan na "bansa"

posible lamang ito sa pamamagitan ng pagbibigay sa kanya ng kahit isang bahagyang karapatang bumoto. Samakatuwid, ang ugnayan sa pagitan ng mga nasyonalista at pamahalaang komunista ay hindi limitado sa bulgar na paggamit ng mga nasyonalista ng mga awtoridad (sa kasong ito, ang mga manunulat- "mga breeders ng nayon"), ngunit naging isang dalawang daan na kalye.<…>Hindi lamang kailangan ng Brezhnev ang "mga tagabaryo" upang gawing lehitimo ang kanyang patakarang panloob, sa isang kahulugan, ang patakarang ito mismo ay isang tugon sa pambansang kahilingan ng Russia, tulad ng nakita, nabalangkas, at ipinahayag ng mga piling tao sa kultura ng panghimok na Russophile.

Ang pagsasaalang-alang ng mga istoryador ng "prosa nayon" bilang isang representasyong pampanitikan ng huli na nasyonalismo ng Soviet ay tiyak na mayroong isang bilang ng mga gastos. Pinangalanan na ang mga pangunahing - ang diskurso sa panitikan ay nakilala kasama ng isang propaganda, at ang lohika ng mga aksyon ng pangkat na muling itinayo ng mga mananaliksik na neutralisahan ang pagkakaiba-iba ng mga personal na motibo at ang kalabuan ng personal na posisyon. Bilang karagdagan, ang pagtatasa ng sangkap na pang-institusyon ng "patakaran ng pagsasama" at ang mga zigzag ng paglalagay nito ay itinutulak sa likuran ang mga problemang nauugnay sa pagpapasya sa sarili ng iba't ibang mga "paksyon" ng mga pambansang konserbatibo, o isinasaalang-alang ang mga ito sa pangkalahatan. Halimbawa, paulit-ulit na binabanggit ni Mitrokhin ang paghahanap ng "mga teoretiko" at "mga tagapagbalita" ng mga pwersang pambansa-konserbatibo para sa mga channel ng impluwensya sa gobyerno, sumusuporta sa kanilang mga aktibidad sa partido at mga istraktura ng gobyerno, ngunit ang tanong ay umuusbong kung paano tipikal na ito ay para sa "mga tao sa nayon", ang ilan sa mga ito sa pagtatapos ng 1960 -x - 1970s ay mas malaya mula sa mga simpatiya ng pro-Soviet at "statism" kaysa, halimbawa, S. Semanov o Viktor Petelin, at sa pangkalahatan - mula sa ang pagnanais na direktang maimpluwensyahan ang mga pulitiko? Para sa mga halatang kadahilanan, walang pagkakaiba-iba ng paglalarawan ng mga posisyon ng "teoretiko" at "artista" ng isang orientasyong pambansa-konserbatibo sa mga nabanggit na akda, ngunit ang kanilang hindi mapag-aalinlanganan na merito, lalo na makabuluhan para sa mga philologist, na, sa pinakamagaling, ay naglilimita ang kanilang mga sarili sa pagbanggit ng pakikibaka sa pagitan ng "Bagong Daigdig" at ng "Young Guard" ng pagtatapos Ng 1960s o pagbuo ng mga diachronic scheme, na tiyak na kinakailangan at mahalaga, ngunit pinagkaitan ang "mga tagabaryo" ng "hangin ng panahon" sa na mayroon sila, nakasalalay sa pagbabalik ng mga "neo-root" na manunulat sa konteksto ng kasaysayan ng "mahabang 1970", pangunahin ang kasaysayan ng pampulitika at, sa isang tiyak na lawak, ang kasaysayan ng mga ideya. Ngunit ang problemang ito ay mayroon ding halatang sukat ng philological - ang representasyon ng isang paksang ideolohikal sa isang teksto sa panitikan (na may kinakailangang proviso - hindi ito isang paglalarawan ng isang ideolohikal na doktrina: ang huli na konserbatismo ng Soviet ng nasyonalistang bersyon, na walang access sa mga mekanismo ng pagpapatupad ng "totoong politika", natanto pangunahin sa pampanitikang anyo, ang "pampanitikan" nito (mga motivic complex, talinghaga, istilo) mismo ay maaaring maging paksa ng pagtatasa hindi lamang bilang isang pormal na "shell" ng mga ideya, ngunit bilang isang simbolikong sistema na gumagawa ng mga ideolohikal na kahulugan, na siya namang naiimpluwensyahan ng ideolohiya).

Malinaw na sa mga pag-aaral sa panitikan ng "prosa ng nayon" na nilikha noong panahon ng Sobyet, ang hanay ng mga ideya nito ("ideolohiya", "mga problema") at ang posisyon ng mga manunulat sa "pakikibakang pampanitikan" ay binigyang diin na isinasaalang-alang ang mga paghihigpit ipinataw ng opisyal na diskurso at mga kinakailangan ng kadalisayan sa disiplina. Noong 1970s at unang kalahati ng 1980s, bilang talinghaga ng kapanahunan, madalas na binibigyang diin ng kritiko ang kataasan ng mga "tagabaryo" na may kaugnayan sa sagisag sa panitikan ng "ikaanimnapung taon" - "kumpisyong prosa", at isinasaalang-alang ang kanilang pangunahing mga ideya bilang pagbuo ng "walang hanggang" mga tema para sa panitikan ng Russia ("tao at lupa", "tao at kalikasan", "pag-ibig para sa katutubong mga abo", atbp.). Ang sanggunian sa tradisyon ng ika-19 na siglo ay inangkop ang kumplikadong paksang may suliranin ng "prosa ng nayon" sa stereotyped na imahe ng mga klasiko ng Russia, binigyang diin ang pagpapatuloy ng tradisyon ng kultura ("pagpapatuloy") at sa gayon ay marahang "na-de-ideolohiya" ang "neo -ugat "mga may-akda. Noong 1970s, nang ang paaralan ng "nayon" ay nagsimulang maging aktibong pinagkadalubhasaan ng panitikang pampanitikan, ang pagsusuri ng teksto mula sa pananaw na nagpapakita ng ilang ideolohikal na postulate dito ("bulgar na sosyolohismo") ay mukhang isang malinaw na anachronism, ngunit ang pagkahilig sa distansya mula sa ideolohiya upang maunawaan ang istraktura ng teksto, ang kanyang mga makata ay lalong kumalat at mas matagumpay. Ang isang artikulo mula noong huling bahagi ng dekada ng 1970 ay nabanggit na ang "prosa ng bayan" "ay nagsilang ng sarili nitong kritikal na panitikan," ngunit kamakailan lamang ay hindi ito nagpapahayag ng anumang mga bagong hatol. Marahil, iminungkahi ng may-akda ng artikulo, ang isa ay dapat magpatuloy sa pagtatasa ng "prosa ng nayon" bilang isang pangkaraniwang kababalaghan. Ang nasabing paglilipat ng mga interes mula sa "ideolohikal" hanggang sa "masining" ay kapwa nakikinabang sa parehong "mga tagabaryo" at sa bahagi ng pamayanang pilolohiko na pinag-aralan ang mga ito. Ang binibigyang diin na interes ng mga philologist sa mga makata ng panitikan na "nayon" ay sagisag na pinalabas ito mula sa "ideolohiya" at tuluyang iginiit na sina Shukshin, Rasputin, Astafiev, Belov, at iba pa ay hindi lamang bilang "mga manggugulo" na sumisenyas ng matinding mga problemang panlipunan, ngunit din bilang isang makabuluhang masining magnitude. Kaugnay nito, ang mga mananaliksik ng modernong panitikan, na ang mga pag-aaral, ayon sa opinion na laganap sa mga intelektuwal, ay karaniwang naiugnay sa isang kompromiso, ay nakatanggap ng isang bagay para sa pagtatasa na kapani-paniwala sa aesthetically, may kaugnayan sa sociopsychologically at at the same time ideologically lehitimong. Sa kabuuan, ang panitikang panitikang Soviet, mula sa loob ng pangkalahatang tinatanggap na ideolohikal na diskurso, ay inilarawan sa ilang detalye ang saklaw ng mga problema, ang motivational na istraktura ng "village prose", ang mga "katutubong" uri na nilikha nito.

Ito ay makabuluhan na ang isa sa mga pangunahing gawa sa "village prose" - ang monograpo ng Amerikanong mananaliksik na si K. Parte "Russian Village Prose: The Bright Past" (1992) ay binigyang inspirasyon ng pagnanais na makilala sa pagitan ng "masining" at "ideolohikal "Sa mga nasuri na teksto (ang huli ay naintindihan bilang direktang articulation artist ng mga pananaw na nakikibahagi sa politika). Sa sitwasyon ng pagbagsak ng mga idolo kahapon ng mga intelihente ng Soviet, sinubukan ng may-akda ng aklat na paghiwalayin ang butil mula sa ipa at ipaalala tungkol sa kamakailang tila walang pag-aalinlangan na mga merito ng mga "breeders ng nayon". Nagtalo siya na ang mga "tagabaryo" ay pangunahin na artista, at pinalaking akusasyon ng hindi pagkakapareho ng pampulitika at konserbatisasyong dehistorise at i-decontextualize ang pag-unawa sa hindi pangkaraniwang bagay na ito. Hindi umiwas si Parte sa pagtatasa ng mga anti-Semitiko na pag-atake ng mga "breeders ng nayon" at kanilang posisyon na may kaugnayan sa kilusang "Memorya", ngunit mariing binago ang pokus ng pananaliksik sa mga katanungan ng mga makata at pag-isipang muli ng sosyalistang realistang kanon ng "neo-Roots". Muling itinayo niya ang ideolohiya ng direksyon hindi bilang isang magkakaugnay na salaysay, ngunit bilang isang sistema ng talinghaga, pangunahing mga konsepto na nagpatingkad ng hindi pagkakapare-pareho ng mga pananaw ng maraming mga "tagabaryo", isang naaanod sa pagitan ng iba't ibang mga diskursong pampulitika.

Ang isang bagong paggalaw ng pansin sa ideolohiya at historiosophy ng mga "tagabaryo" ay naganap dahil sa isang pagbabago sa pananaw ng pang-unawa ng kanilang tuluyan sa kulturang sitwasyon ng huling bahagi ng dekada 1990, na sa panahong iyon ang mga domestic humanitarians ay nagsimulang unanimous na tumawag sa "postmodern ". Ang interes sa tradisyunalistang uri ng pag-iisip ng masining para sa isang bahagi ng pamayanan ng pagbabasa at pananaliksik ay naging isang semi-malay na therapy para sa pagkabigla ng kultura noong dekada 1990, at ang "prosa ng nayon" sa globalisasyon ng mundo ng relativism na halaga at mga likido na kahulugan ay tila ang sagisag ng matatag na mga katangian ng pambansang kaisipan. Samakatuwid, ang ilang mga mananaliksik na hindi walang malasakit sa mga gawain ng ideolohikal na pagpapasya sa sarili na nakaharap sa Russia sa pagsisimula ng 1990s - 2000s, tila makatuwiran na muling bumaling sa "neo-grounding". Kaya, si Alla Bolshakova sa maraming mga gawa niya ay nagsalita tungkol sa pangangailangan para sa "mental" rehabilitasyon "" ng "prose ng nayon". Ang pagkakakilanlan ng modernong lipunan ng Russia, mula sa kanyang pananaw, ay dapat mabuo batay sa mga "pre-ideolohikal" na mga layer ng kamalayan, at narito ang karanasan ng mga "tagabaryo" ay kung ano ang madaling gamiting:

Ang mga paraan ng pagbuo ng isang bagong ideolohiya ng siglo XXI ay inilalagay ngayon sa isang makapal na kapaligiran ng mga ideolohikal na debate at laban sa pinakahigpit na isyu ng ating panahon. Sa ganitong kapaligiran, ang gawain ng pambansang kaalaman sa sarili ay unahin. Ang pagsasaalang-alang mula sa mga posisyon na ito ng triad na "ideolohiya - malay sa sarili - kaisipan" (na naaayon sa istrakturang "estado - lipunan - tao - bansa") ay nagbibigay-daan sa amin upang maiwaksi ang huli bilang pangunahing larangan ng pag-aaral ...

Sa XXI siglo Russia, paglutas ng problema ng pambansang kaalaman sa sarili<…>na nauugnay sa pagpapanumbalik ng mga karapatan at pagbabalik sa kamalayan ng publiko ng pinigilan, lumikas, kung gayon, "ipinagbabawal" na mga layer ng kaisipan.

Dahil ang "ipinagbabawal" na mga layer ng kaisipan "ay pinakamahusay na napanatili sa" prosa nayon ", ang mga elemento ng istruktura ng kaisipan ng Russia (" pambansang kaluluwa "," pambansang pagkakakilanlan "at" pambansang karakter "), ayon sa mananaliksik, ay dapat na inilarawan gamit ang materyal na ito:

ngayon isang partikular na hindi matatawaran na luho ay naging pagpapabaya sa mga "wala sa uso" na mga phenomena ng kultura ng Russia, na, marahil, ay hindi talaga kilala ... Ang gayong mga phenomena, una sa lahat, ay dapat isama ang mga archetypal form ng pambansang pagkakakilanlan<…>- sa partikular at partikular, ang makasaysayang-pampanitikan, archetypal na imahe ng nayon ng Russia, na nauugnay sa mga archaic layer ng Russian antiquity.

Kung tinalikuran natin ang terminolohiya ng "mentalidad", "mambabasa", "nangingibabaw", lumalabas na ang paksa ng mga gawa ni Bolshakova ay hindi bago - ito ay ang mga detalye ng pambansang tradisyon ng kultura, na sumakop sa parehong mga domestic mananaliksik (kasama ang pambansang-konserbatibong panghimok) at dayuhan ... Naunawaan ni Bolshakova ang "katanungang Ruso", na pinagsasama ang pagtatasa ng mga istruktura ng archetypal at ang ideolohikal na pagtanggap ng mga teksto ng mga "tagabaryo". Naniniwala siya na ang archetype ay maaaring sumailalim sa "ideologization", tulad ng nangyari sa sosyalistang realistang kultura na may "pangunahing archetype ng Village":

Ang "malamig" na mundo ng pag-iisip, alien sa archetypal Village, ay binubuo din ng isang sosyalistang realistang paghahanap para sa isang positibong bayani sa Matryona at Daria.<…>pati na rin ang kanonisadong sama ng paraiso sa bukid sa Babaevsky<…>mula sa katotohanang kontra-magsasaka Stalinista.

Ngunit kung susundin mo ang lohika na ito, lumalabas na ang archetype ng Village sa mga gawa ni Bolshakova ay "ideologized" din, na itinakda sa isang makikilala, ngunit terminologically na-update na pamamaraan: ang archetype ay idineklara na magkasingkahulugan sa tunay na tradisyon ng kultura ng Russia, na laban sa Soviet -traditionalism ay diumano’y nagbaluktot, pinansin o tinanggihan.

Ang interes sa "masining na mitolohiya", matatag na istruktura ng semantiko, archetypes, "matrices na bumubuo ng kahulugan" - sa isang salita, sa mga mekanismo na tinitiyak ang reproducibility ng tradisyon, sa pangkalahatan ay katangian ng isang bilang ng mga gawa na nakasulat tungkol sa "prosa nayon" sa post -Panahon ng Serbisyo. Sa isang tiyak na lawak, ito ay nabigyang-katwiran ng impluwensya ng pamamaraan ng pagbibigay kahulugan ng teksto sa pamamagitan ng mga mythopoetics, na kinopya noong dekada 1990 (lalo na't dahil sa "ontological" na tuluyan ng mga "tagabaryo", na, na may mga bihirang pagbubukod, ay alien sa Ang "pampanitikan", ay tila nag-apela sa partikular na paraan ng pagbabasa na ito). Noong 2000s, isa pang bersyon ng interpretasyon ng mga teksto ng mga "tagabaryo" ang naramdaman, na ang paglitaw nito ay masyadong nagpapakilala upang maipahayag na marginal. Pinag-uusapan natin ang tungkol sa mga gawa sa pangunahing pag-akit ng "ontologically oriented" na panitikang pampanitikan, na ipinakita ang distansya mula sa positivism at ang antroposentrong pang-agham na paradaym at ipinasok ang sarili sa "metapisikong paradaym, batay sa pag-isipang muli ng pagpapatuloy ng space-time at isinasaalang-alang ang mga sandali ng pagsasakripisyo ng mga nawalang kahulugan ... ". Walang natuklasan sa pag-unawa sa "ontological" na aspeto ng pagkamalikhain ng "mga tagabaryo": Iminungkahi ni Galina Belaya na isaalang-alang ang mga "ontolohiko" na mga layer ng kanilang mga gawa noong panahong Soviet;, hindi nagbabago, natural na pagsisimula ng pagiging, sa paglipas ng panahon ay tumigil din sa pambihira Ngunit noong 2000s, ang "ontologism" ng mga "tagabaryo" ay nagsimulang maiugnay ng mga mananaliksik sa pagiging relihiyoso ng Orthodox, at ang mga pahayag na aksiyomatiko para sa karanasan sa relihiyon ay naging mga pundasyon ng mga thesis na pang-agham. Halimbawa, ang may-akda ng isang thesis tungkol kay V. Belov ay nagsumite ng sumusunod na probisyon para sa pagtatanggol:

Ang pag-unawa sa Orthodokso sa buhay ng tao bilang isang trahedya ay binubuo sa malayang pagtanggi ng isang tao sa kanyang kalooban at pagsumite sa kalooban ng Diyos. Ang pagpapatunay ng mas mataas na kapalaran ng isang tao, ang pagpapakita ng imahe ng Diyos sa kanya ay nauugnay sa pagdurusa, kawalan, pagkawala at pagkawasak. Ang kamalayan ng isang tao sa hindi maiiwasan na trahedya sa buhay ay ang pinakamahalagang tampok ng ideolohikal at aesthetic na sagisag ng kategorya ng pagiging magkasama, natanto sa isang bilang ng mga gawa ng Russian classical na panitikan at "maliit" na tuluyan ni V. Belov noong dekada 60 - 90 ng ang ika-20 siglo.

Ang "pagkilala", "di-mapagkuha" at iba pang mga katulad na kategorya ay isinasaalang-alang din bilang mga invariant na istraktura, "pre-text", na pagkatapos ay natanto sa mga pormang partikular sa kultura sa tuluyan ng Belov, Astafiev, Rasputin. Ang "di-berbal na sistema ng mga koneksyon ng semantiko", na nagsisiwalat, ayon sa esoteric na expression ni Irina Gratsianova, "ang transendental na diwa ng konsepto na" mundo ng Russia "", ay itinatag bilang isang tagabuo ng mga paksa ng paksa ng mga teksto, habang ang iba pang ang mga mekanismo ng produksyon ng semantiko para sa pinaka-bahagi ay nag-iiwan ng walang malasakit sa mananaliksik.

Upang mapunan ang mga katangian ng mga uso sa pagsasaliksik ng "prosa ng nayon", ibabalangkas ko ang maraming mga kalakaran. Bilang karagdagan sa pag-aaral ng mga mitopoetiko, tipolohiya ng mga bayani at tradisyonal na ideolohiya, ang modernong pintas ng panitikan ay naging mga pag-aaral na psychoanalytic. Ang bago na ito na may kaugnayan sa panahon ng Sobyet at medyo sira-sira na ugali ay naging maliwanag sa mga gawa nina Alexander Bolshev at Arsamak Martazanov. Si Bolshev, sa isang monograp sa kumpisalan at autobiograpikong simula ng panitikan ng Russia, ay nagbigay sa mga "tagabaryo" ng isang kabanata sa ilalim ng nagpapahiwatig na pamagat na "Eros at Thanatos ng 'Village Prose'". Nakatuon sa mga eksperimento sa psychobiograpik ni Alexander Zholkovsky, binigyang kahulugan niya ang retorika na organisasyon ng mga gawa nina Belov at Shukshin, isinasaalang-alang ang pagpapatakbo ng sikolohikal na prinsipyo ng paglilipat. Nabanggit ng mananaliksik ang paglabas ng mga emosyong pinigilan ng mga may-akda sa mga negatibong tauhan at, higit sa lahat, sinuri ang impluwensya ng naturang "pagpigil" sa mga tula ng mga teksto. Maaaring talakayin ng isa ang pag-verify ng mga hinuha ng indibidwal na may-akda, ang mga limitasyon na ipinataw ng naturang pamamaraan, ngunit ang mismong pagtatangka na makita at ilarawan ang neurotic na likas ng mga reaksyon sa pagkakawatak-watak ng tradisyunal na mundo ay talagang bago at nararapat na pansin. Pinaliit ni Martazanov ang paggamit ng mga terminong psychoanalytic, ngunit sa lohika ng kanyang pagsasaliksik sa ideolohiya at artistikong mundo ng "prosa ng bayan" sinundan niya si Bolshev - isinasaalang-alang niya ang pagkakaiba sa pagitan ng mga ideya at "eksena" na idineklara ng mga manunulat, ang neurotic retorika ng mga bayani at ang pagiging hindi siguridad ng seryeng sagisag-simboliko. Sa mga kabanata ng kanyang monograp sa Belov at Rasputin, humantong ito sa mga kagiliw-giliw na resulta ng pagsasaliksik.

Ang isa pang medyo kamakailang crystallized na trend ay nagmula sa tradisyon na nauugnay sa pangalan at mga gawa ni Vladimir Toporov sa pag-aaral ng "Petersburg text", na mas malawak na nabuo ng ilang mga topological na istraktura ng "urban text". Ang mga gawa ng "tagabaryo", na nagpapakilala sa "paligid" sa proseso ng panitikan ng "mahabang 1970", ay isinasaalang-alang ng mga mananaliksik bilang mga pagkakaiba-iba ng panrehiyong pampanitikang panrehiyon - sa kasong ito, ang Hilagang (Abramov, Belov, Vladimir Lichutin) o Siberian (Astafiev, Rasputin, Zalygin, Shukshin) ... Sa ilang mga akda, isinasaalang-alang ng mga may-akda ang karanasan ng mga pag-aaral na post-kolonyal, ang mga prinsipyo ng pag-aaral ng "heograpiyang pangkaisipan" at geopoetics, ang imahinasyong pampanitikan ng "mga tagabaryo" ng mga labas (ang Russian North o Siberia) ay na may kaugnayan sa isang malawak na hanay ng mga suliraning pangkasaysayan at pampulitika - ang mga proseso ng simbolikong pagbuo ng pambansang estado-pampulitika na integridad, pagpapaunlad ng kamalayan sa sarili sa rehiyon at pagmuni-muni ng mga proseso ng paggawa ng makabago / kolonisasyon ng paligid na pinasimulan ng sentro.

Ang paggigiit ng ilang mga "bumper sa bansa" sa papel na ginagampanan ng mga modernong klasiko at ang parallel na disenyo ng mga kaukulang alamat ay pinasigla ang isang bilang ng mga "monograpikong" proyekto, na ipinatupad pangunahin ng mga philologist ng mga pang-agham na paaralan. Ang akumulasyon ng mga pagsisikap sa loob ng isang tiyak na rehiyon, tila, ay bahagyang ipinaliwanag ng pangangailangan para sa lokal na pamayanang pang-agham na makumbinsi ang posisyon nito sa isang pambansang sukat, at dahil ang "mga tagabaryo" ay matagal nang naging mga "tatak" na pang-teritoryo ng panitikan (sa Biysk at Ang Srostki, ito ay si V. Shukshin, sa Arkhangelsk at Verkole - F. Abramov, sa Vologda - V. Belov, sa Krasnoyarsk at Ovsyanka - V. Astafiev, sa Irkutsk - V. Rasputin), ang konsentrasyon ng rehiyonal na pilolohiya sa teritoryo na " pagmamay-ari ”may akda ay medyo lohikal. Ang pinakahanga-hanga ay ang mga resulta ng gawain ng mga philologist ng Altai, Krasnoyarsk, Irkutsk.

Nais kong lumayo mula sa paggamit ng mga mitolohiyang oposisyon na isinilang noong "mahabang dekada 70" (mga nasyonalista kumpara sa mga cosmopolitans, konserbatibo kumpara sa mga liberal, kung saan ang pamamahagi ng mga pagtatasa ay tumutugma sa mga kagustuhang pampulitika ng mananaliksik) bilang isang tool para sa pagsusuri ng mga mitolohiyang oposisyon ipinanganak iyon sa "mahabang 1970s", na tipikal ng isang bilang ng mga gawa sa "mga tagabaryo". Sa aking palagay, mas mahalaga na kontekstwalisahin ang mga ito at ipakita kung paano nabuo ang mga reputasyong ito, kung paano ito napanatili, anong papel na ginampanan nila sa pangkat at personal na pagpapasya sa sarili, kung paano nila naiimpluwensyahan ang konsepto ng proseso ng panitikan sa pamamagitan ng pagpuna. Kung hindi man, ang hindi nasasalamin na posisyon ng mananaliksik, ang kanyang, upang gawing simple, ang "pagkakaugnay sa partido" ay madalas na inaasahang papunta sa bayani, na nagiging isang "kasama sa mga sandata" sa pakikibaka at isang tagapagsalita ng mga ideya na malapit sa may-akda. Kaya, halimbawa, sa isa sa mga kamakailang monograp tungkol sa gawain ni Shukshin, ipinakita ang gawain - upang sagutin ang tanong, "... kung paano sa pamamagitan ng mga nakabubuo na estetika na si Shukshin kahit ngayon ay pinapakinabangan hindi lamang ang tungkol sa" neo-Bolshevism ", ngunit tungkol din sa landas ng Russia - kasama ang mga mapang-uyam na gabay ngayon ng mga neoliberal na reporma at mga susunod na pag-upgrade ”. Ang mga kaso kung ang isang kritiko sa panitikan ay pipiliin bilang isang panimulang punto para sa pagtatasa ng pagtutol ng "lupa" sa "mga laro na postmodern", pambansa kumpara sa sibilisadong impersonal at nagsisimula, sa tulong ni Shukshin o ibang may-akda, upang ipagtanggol ang dating mula sa huli, ay hindi hindi pangkaraniwan sa pag-aaral ng Russia ng "prosa ng nayon" (posible, sa pamamagitan ng paraan, at ang kabaligtaran na bersyon - paggawa ng makabago-pang-edukasyon laban sa paatras-patriarkal; gayunpaman, ang mga may-akda na sumusunod sa pamamaraan na ito ay hindi gaanong madalas na bumaling sa "prose ng nayon"). Ang mananaliksik, sa katunayan, ay maaaring magkaroon ng semi-malay na pagbabalatkayo ng kanyang sariling posisyon, at pagkatapos ay ang mga kagiliw-giliw na banggaan ay bumangon sa pagtanggap ng kanyang teksto. Halimbawa, si A. Bolshakova, na nagpapahayag ng "objectivism" ng pang-agham na posisyon, ay nagpapatakbo, sa pangkalahatan, ng mga tradisyonalista na mitologemes (sasabihin, "kusang-loob at pagtanggi ng anumang anyo," sinasabing katangian ng "uri ng pag-iisip" ng Russia, o " pagkakaisa ng lungsod at kanayunan ", makakamit" sa pamamagitan ng rehabilitasyon ng mga kategoryang pang-kaisipan sa primordial, na minsang napamura ng mga "Ivans na hindi naaalala ang pagkakamag-anak" "). Pagkatapos ay si Mikhail Golubkov, na tumutugon sa "rehabilitasyon ng mga kategorya ng kaisipan na pangunahin", binasa ang aklat ni Bolshakova na "Nation and Mentality: the Phenomena ng" Village Prose "ng ika-20 Siglo" bilang pagpapatuloy ng mga ideya ng "neo-napatunayan" na pagpuna sa 70s-80s, habang inilalagay ni Yuri Pavlov na sinisisi ng mananaliksik ang kawalan ng mga sanggunian sa mga gawa ni V. Kozhinov, M. Lobanov, Yu. Seleznev at maraming mga sipi mula kay Harry Morson, J. Hosking, Rosalyn Marsh "at mga gusto ni Brown." Sa pangkalahatan, ang parehong mga tagasuri ay "binasa" ang ideolohikal na mensahe mula sa gawa ni Bolshakova, ngunit tinukoy ito sa kabaligtaran na paraan.

Tila mahalaga rin sa akin na lumayo mula sa pagsusuri ng "prosa ng nayon" bilang isang uri ng "bagay-sa-sarili" - isang katotohanan na inilarawan ng mananaliksik na may isang nakapirming hanay ng mga pangalan, typologically makabuluhang mga motibo, makikilalang mga estilista. Sa pamamaraang ito, ang pangunahing tanong ng mga kinatawan ng direksyon ay magiging pangunahing (samakatuwid, ang mga pagsasaalang-alang mula sa kategoryang "X ay hindi isang" village bumpkin ", ngunit ang Y ay isang" tunay na banga ng baryo "), dahil ito ang hanay ng mga pangalan, ang kahulugan ng pangunahin at paligid na mga numero na nagtatakda ng imaheng itinayo ng mananaliksik na "Village" na paaralan. Malinaw na, ang mga kritiko sa panitikan na sinusuri ang kakayahang masining nito depende sa kakayahan ng mga may-akda na isawsaw ang kanilang sarili sa kaibuturan na "ontolohiko" ay may posibilidad na i-highlight ang V. Rasputin, V. Belov, ilang mga gawa ni V. Astafiev, na iniiwan ang S. Zalygin, V. Soloukhin o B. Mozhaev. Sa kabaligtaran, ang mga naglalagay ng mataas na halaga sa kakayahang problemahin ang matatag na mga pampanitikan na porma ay nakatuon sa mga eksperimento ng V. Shukshin. Sa mga kasong ito, ang "nayon" na paaralan (na kung saan ang terminong "paaralan" ay palaging inilalapat sa mga pagpapareserba, dahil ang mga tagasuporta nito ay walang sistematikong malikhaing komunikasyon, o magkasamang manipesto) ay walang iba kundi isang konstruksyon na nilikha ng mananaliksik, na ibinigay higit pa o mas kaunting mga tampok sa degree ng pagkakumpleto ng organisasyon, ideolohikal at makata.

Samantala, ang pangitain ng mga kasapi mismo ng pamayanan ng mga hangganan nito, ang mga kadahilanan ng labis na pampanitikan na tiniyak ang intuitive reckoning sa "atin" ay hindi gaanong mahalaga para sa pag-unawa sa pinag-aralan na kababalaghan kaysa sa nais ng pananaliksik na naghuhubog ng katotohanan sa teksto sa isang konsepto. Sa gawaing ito, ang tanong kung ang isang may-akda ay kabilang sa "prosa ng nayon" ay malulutas sa pinakasimpleng paraan - "mga taong bayan" ay mga manunulat na, mula sa loob ng dekada 70, pinupuna at ang mga kinatawan ng kalakaran ang kanilang tinukoy sa "nayon "pampanitikan clip. Ang listahan ng mga pangalan mula sa kabanata hanggang kabanata ay magbabago, dahil ang bawat may-akda ay may kani-kanilang mga priyoridad na pampakay at, halimbawa, paglubog, halimbawa, sa mga isyu sa kapaligiran, maaari niyang balewalain ang mga isyu sa rehiyon. Gayunpaman, habang susubukan kong ipakita, ang isang higit pa o mas pangkalahatang pananaw ng pang-unawa sa katotohanan, na nagmumula sa "pinagmulan" at likas na pakikisalamuha, kalapitan ng panlasa, pagsunod sa ilang pamantayang pang-emosyonal-retorika ay pamantayan na hindi gaanong makabuluhan kaysa sa sapilitan na akda ng may-akda sa isang pantay na sapilitan na hanay ng mga paksa. Siyempre, walang katuturan na tanggihan ang pagkakaroon ng mga matalinhaga at pandiwang marker o konsepto ng isang direksyon, ngunit ito ay tulad ng walang katuturang pag-absolutize sa kanila, dahil pagkatapos ay nawala sa ating paningin ang simpleng katotohanan na ang mga kahulugan na ipinadala ng "village prose", ang mga makatang ito, ang retorika ng mga gawaing pampubliko ay ipinanganak sa mga proseso ng pakikipag-ugnay sa lipunan at pangkulturang, pinagitna ng iba`t ibang mga konteksto - mula sa araw-araw hanggang sa pampulitika, at nagpahayag ng karanasang emosyonal at pangkulturang karanasan. Batay sa katotohanan na ang "mga tagabaryo" ay hindi tagapagdala ng mahahalagang "Russianness" na naisakatuparan sa matalinhagang-makasagisag na istraktura ng kanilang mga gawa, ngunit ang "Russianness" ay isang pangunahing elemento ng kanilang pang-unawa sa sarili, maaari nating ilipat ang pokus ng pananaliksik sa ang pagtatasa ng mga istraktura ng pag-unawa sa sarili at representasyon ng sarili ng mga bayani ng gawain, na isiniwalat ang mga ito nang hindi kukulangin sa pagtatasa ng isang kritiko sa panitikan, halimbawa, ng mga istrukturang pang-uri.

"Mga taong bayan" bilang mga konserbatibo

Pinapayagan ang fronda

Sa kasong ito, lumabas ang tanong - sino ang pakiramdam ng "mga tagabaryo"? Anong mga kahulugan ang nauugnay upang maipahayag ang kanilang pakiramdam ng sarili? Kapansin-pansin sa kakayahang mahulaan at banality, ngunit, gayunpaman, na nangangailangan ng pananarinari, ang sagot ay maaaring ganito ang tunog - ang "mga tagabaryo" ay napansin ang kanilang sarili bilang "mga tagabaryo". Ang kahulugan ng "village prose" na lumitaw noong huling bahagi ng 1960 ay inis ang maraming kinatawan ng kalakaran. Ipinaliwanag ni F. Abramov sa kanyang sulat: "Bakit hindi katanggap-tanggap ang term na ito. Dahil sa smacks ng kayabangan, pagpapalumbay ... "Nakita ni V. Astafyev sa nakakatawa na kahulugan ang pagnanais ng opisyal na gawing simple ang parehong pagiging kumplikado ng proseso ng panitikan at ang posibleng pagtanggap ng mga teksto na dapat basahin nang maaga sa pamamagitan ng pampakay mga pinag-uri (prosa "nayon", "lungsod", "produksyon", atbp.). Sa madaling salita, perpektong nadama ng mga manunulat ang nakakainsulto at naghihigpit na kahulugan ng kahulugan na ito, ngunit habang lumakas ang kanilang mga posisyon sa propesyonal, nagsimula itong hindi sinasadya na paalalahanan sila ng isa pa, mas nakakagambalang katotohanan para sa kanila - ang matagumpay na pag-overtake ng mga pangyayaring hindi kanais-nais para sa isang propesyonal na pagsisimula - sa isang salita, ang kahulugan ng "village prose" ay binago ang oras sa isang uri ng pag-sign ng kalidad ng panitikan. Ang cameraman ng mga pinakabagong pelikula ni V. Shukshin na si Anatoly Zabolotsky, naalala na sa ilang mga punto ang salitang "country bumpkin" ay tumigil sa paghawak sa manunulat:

Sa kanyang mga alaala, nagsusulat si Burkov<…>na si Shukshin ay sinasabing napakasakit na naranasan ang label na "country bumpkin", ay labis na nagalit nang siya ay tinawag na<…>Kung siya ay nasaktan, pagkatapos ay sa mga unang taon pagkatapos ng kolehiyo, na pagkatapos ay sinuri niya muli, na naaalala ang kanyang buhay. Ngunit sa mga araw na siya ay nasa set sa Kletskaya (pinag-uusapan ang pelikulang "Nag-away Para sa Inang-bayan." A.R.), Siya ay na-flatter na, siya ay may sapat na gulang, at iba pang mga label ay nainis sa kanya: nang magsimula siyang makipag-usap tungkol sa Yesenin, Mikhail Vorontsov, Pobedonostsev, Stolypin, Leskov, tungkol sa pang-aapi ng mga Ruso, siya ay binansagan isang nasyonalista, Slavophile, anti- Semite. "Tanging ang cosmopolitan ay hindi pa nabinyagan," muling tiniyak ni Shukshin sa kanyang sarili.

Babalik ako sa mga kahulugan tulad ng "nasyonalista", "Slavophil", ngunit sa ngayon ay linilinaw ko na ang paghamak na nahuli ng ibang mga "tagabaryo" sa kahulugan ng kanilang pamayanan sa panitikan, kinilala sila na hindi katanggap-tanggap para sa "matikas na lasa" "homely" at ang kawalan ng artistikong pagiging sopistikado sa pagsusulat ... Kasunod nito, ang mga "tagabaryo" ay matigas na patunayan ang kanilang propesyonal na kakayahan, ngunit sa una ay talagang kinilala nila ang kanilang sarili bilang mga kinatawan ng "hindi kulturang", o, mas tiyak, "hindi kulturang" sa paningin ng mga intelektwal, mga nayon na dumating sa panitikan "mula sa ilalim "na may kahandaang magpatotoo sa ngalan ng limitado sa mga karapatan, pinagkaitan ng mga magsasaka sa lipunan. Isang kwento tungkol sa dramatikong karanasan ng kanilang katutubong klase (lalo na sa nakaraang apat na dekada, mula 1920 hanggang 1950s), na naglalarawan - sa mga polemiko kasama ang mga sosyalistang realistang klise - isang malaking masa ng mga "subordinates" na nagtamo ng mabigat na kasaysayan ng mga cataclysms at mga pagbabagong panlipunan, isinasaalang-alang nila ang kanilang pangunahing gawain. Noong 1975, nagsulat si Igor Dedkov tungkol sa "prosa ng nayon", walang alinlangang kinikilala ang pagiging una nito sa modernong panitikan, tungkol sa tuluyang "panlalawigan", na nararanasan, bukod sa iba pang mga bagay, isang tunay na interes sa "pinagkaitan, na-bypass, na parang hindi inanyayahan sa holiday ng buhay "may mga hindi masyadong sa heograpiya tulad ng sa panlipunan paligid. Para sa mga "tagabaryo", ang mga naninirahan dito ay karamihan sa mga magsasaka (kahit na hindi lamang), madalas matanda, at, sa kabila ng kanilang likas na may talento, kamangha-manghang pagtitiis, isang paksa na kabuuan ng kanilang buhay (ang mga katangiang ito ng kanilang mga bayani ay na-pedal ni Rasputin, bahagyang Astafiev, Zalygin at Shukshin) na isang taong walang pasibo sa proseso ng napipintong pagbabago.

Ang rehabilitasyong pangkulturang magsasaka, na sinimulan ng "mga taong bayan" (at bago sila at kahanay sa kanila - Alexander Tvardovsky, A. Yashin, A. Solzhenitsyn), mahaba at pinukaw ang paglaban mula sa iba`t ibang panig: A.N. Si Yakovlev, na noong 1972 ay kumilos bilang pinuno ng Kagawaran ng Propaganda at Agitation sa Komite Sentral ng CPSU, isinasaalang-alang ang ideyalisasyon ng magsasaka isang pagtatangka sa opisyal na nakalagay na posisyon ng pagkakapareho ng mga strata ng lipunan at strata sa USSR; sa kabaligtaran, ang Grigory Pomerants, na na-publish sa mga hindi nakalathalang publikasyon, ay nagsabi sa isa sa kanyang mga artikulo na ang pagtuon sa paglutas ng mga problema ng mga magsasaka at pagsamba na "popularista" dito ay ganap na kontra-modernisasyon at samakatuwid ay mapanganib na mga kilos. Ang rehabilitasyong ito ay tumakbo sa mga paghihigpit sa censorship at sinamahan ng mga ideolohikal na pagsubok, na sa gitna nito ay hindi lamang ang mga manunulat (tulad ng, halimbawa, F. Abramov na may kaugnayan sa paglalathala ng kuwentong "Paikot at paligid" noong 1963), ngunit din mga kinatawan ng mga kritiko ng pakpak (V. Chalmaev, M. Lobanov, Yu. Seleznev), mas masigasig pa kaysa sa mga "tagabaryo" na kinumbinsi ang mambabasa na ang bayani ng mga magsasaka ay tagadala ng diwa ng bayan, tradisyonal na pambansang pagpapahalaga At ang "suporta ng estado" para sa lahat ng oras. Dapat itong aminin na ang pinagsamang pagsisikap na ito ay nagbunga, subalit, hindi gaanong sa larangan ng edukasyon at moralidad, tulad ng sa larangan ng retorika na kasabay ng mga desisyon sa kapangyarihan: noong 1980s, ang mga problema ng agrarian complex, pangmatagalang ang mga plano para sa pagpapaunlad ng modernong nayon ay hindi pa nasusukat na pinaghihinalaang bilang pinakamahalagang direksyon ng patakaran sa pang-ekonomiyang panlipunan, at pamamahayag sa mga paksang pang-agrikultura at mga gawa ng mga manunulat ng tuluyan - nabuo ang "neo-root" na opisyal na kinikilala na uso ng kasalukuyang proseso ng panitikan bilang partikular na nauugnay.

Ang retorika ng "di-napatunayan" na pagpuna noong 1960s at maagang bahagi ng 1980 ay nagsiwalat ng isa pang mahalagang dimensyang "talaangkanan" ng rehabilitasyong sosyo-kultural ng mga magsasaka. Ang katotohanan ay ang pagbuo ng "prose ng nayon" ay ang pagbuo ng mga potensyal na likas sa huli na ideolohiyang estado ng Stalinist, at kasabay nito ang pagtatalo dito, kahit papaano ang kapalaran ng mundo ng mga magsasaka:

Dahil sa rehabilitasyon ng estado ng Russia at mga klasiko ng Russia bilang ganap na halaga, binuksan ni Stalin ang daan, una sa lahat, sa rehabilitasyon ng magsasaka ng Russia. Ang lohika ng ideolohikal na pagpapatakbo na ito ay lubos na simple. Kung ang pagiging estado ng Russia ay ang pinakamataas na halaga, kung gayon ang halaga ay dapat na pundasyon nito at, higit sa lahat, ang mga taong Ruso na lumikha dito. Ang mga ideologist ng kilusang lupa ay gumagalaw pa rin sa loob ng balangkas ng ideolohiyang sosyalista; ang magsasaka, bilang isang manggagawa, ay mas mahalaga at mahalaga sa kanila kaysa sa maharlika. Ngunit gayunpaman, sa pamamagitan ng paglipat ng diin mula sa mga manggagawa sa klase sa mga magsasaka, mas marami pa ang nasira nila kaysa kay Stalin na may orthodox Marxism.

<…>Ang mga lokal na manunulat, kasama ang Solzhenitsyn, ay lilitaw sa pagtatapos ng pagkatunaw ng Khrushchev, ngunit lahat sila ay nagmula sa rebisyonismo ng Stalinist. Ang Zalygin, Shukshin, Belov, Astafiev, Rasputin ay nakumpleto ang ideolohiyang rebolusyon na sinimulan ni Stalin. Ang "Batang Guwardiya" ng ikalawang kalahati ng ikaanimnapung taon, at pagkatapos ay isinalin ng "Our Contemporary" ang wika ng Pambansang Bolshevism sa wika ng tahasang kontra-komunismo. Ang ideya ng pagkamakabayan ng Russia at pagiging estado ng Rusya, na muling binuhay ni Stalin, na nasa bukas na pamamahayag ay humahantong sa kabuuang pagpuna sa kolektipikasyon ni Stalin bilang isang aksyon na nakadirekta laban sa mga pundasyon ng sikat na buhay.

Ang oposisyon na "di-napatunayan" ay binuo ng lohika ng pag-unlad ng rebisyonismo ng Stalinist, na pinabilis ang pagsasama ng "mga taong bayan" sa kaayusang pangkultura na lumitaw noong huling bahagi ng 1960 at unang bahagi ng dekada ng 1970. Ngunit sa hindi gaanong sukat lumaki ito mula sa mga pampulitika, pang-ekonomiya at sociocultural na mga tampok ng paggawa ng makabago ng tahanan - nakatulong, pinilit, sa huli ay archaizing. Ang pagpipiliang partikular sa USSR para sa paglutas ng hidwaan sa pagitan ng mga magsasaka at estado at, bilang resulta, ang kinakailangang pagtagumpayan ng "pagkaatras ng magsasaka", naniniwala si Andrea Graziosi, ay "sa pinakamataas na pagsugpo sa autonomous - sa kanilang sariling pagkusa(mga italic ng may akda .-- A.R.) - pakikilahok ng mga magsasaka sa proseso ng paggawa ng makabago ... ". Sa pamamagitan ng mga kaganapan ng Digmaang Sibil at "paggawa ng makabago mula sa itaas" ipinaliwanag din ng mananaliksik ang konserbatibo-tradisyunalista na simtomatolohiya ng kasunod na sentimyentong pampubliko - "ang matinding mga porma na kinuha ng isang higit o hindi gaanong unibersal na kababalaghan sa USSR, tulad ng tanyag na antipathy tungo sa modernidad sa pangkalahatan, kabilang ang mga positibong aspeto nito ...<…>patuloy na [e] pagkakaroon [e] sa USSR<…>malaking reservoir reaksyonaryo, kapwa sikolohikal at ideolohikal ”. Sa mga salita ng mananalaysay ng Rusya, ang modernong USSR ay isang estado na may malinaw na makikilalang imprint ng "desyalisasyon" na lumitaw, kung gayon, "sa reverse order", "sa pamamagitan ng pagkawasak ng tamang uri ng magsasaka." Ang trauma ng pagkasira ng katutubong klase, na pinabilis ng "masamang kalooban" ng estado, sinubukan ng "mga tagabaryo" na bigkasin, na hindi pinigilan ang mga ito bilang isang kilusang pangkultura mula sa natitirang isa sa mga pinaka-kahanga-hangang produkto ng proyekto ng Soviet. , isang mahusay na patunay ng mabisang gawain ng mga social lift. Pagkatapos nito, ang kalabuan ng kanilang katayuan (walang alinlangan na isang sistematikong elemento ng kulturang Soviet, na gayunpaman ay may malawak na koridor ng mga pagkakataon para punahin ang sistema) ay tila hindi na resulta ng mga masalimuot na manipulasyon, yamang ibinigay ito ng likas na katangian ng pagkamakabago ng Soviet:

Ang likas na katangian ng pagiging moderno ng Sobyet ay nagbubuhay ng kabaligtaran na mga diskarte ng pagpuna nito: alinman sa pananaw ng nawala at "nadungisan" na mga tradisyon na bago pa makabago, o mula sa pananaw ng kababaan at pag-unlad ng modernong proyekto mismo . Ang una (resacralizing) na uri ng pagpuna ay kinakatawan ng pambansang diskursong "espesyal na landas" ng Russia, hindi makatuwiran na "kabanalan ng Russia," Orthodoxy, at "primordial" (magsasaka at patriyarkal) na mga tradisyon. Ang pagpuna sa modernidad sa diskurso na ito (sa saklaw mula kay Solzhenitsyn at mga "tagabaryo" hanggang sa mga may-akda ng "Our Contemporary", "Young Guard" at ang magazine na "Veche", iba't ibang mga pagkakaiba-iba ng "bagong kanang" at pasismo ng Russia) ay na ipinahayag sa interpretasyon ng rehimeng Soviet bilang isang resulta ng pagsalakay sa dayuhang kultura ng Russia ng mga puwersa, na kinatawan ng West at ng mga Hudyo bilang mga ahente ng kolonisasyon (modernisasyon), pati na rin ang sibilisasyong pang-industriya-urban sa kabuuan.

Ipinaliwanag nito kung bakit sa iba`t ibang mga dumadalo ang mga "breeders ng nayon" ay tila "Vendee", na kinuwestiyon ang mga pananakop noong Oktubre (pangunahin sa pagbabago ng mundo ng mga magsasaka), pagkatapos ay "kulak mula sa panitikan." Sa pamamagitan ng paraan, ang object ng kanilang pagpuna ay lumulutang din - na kumakatawan sa system (estado ng mga institusyong mapanupil ng estado, burukrasya) o tinanggihan nito (mga pangkat na nakakaintindi sa Kanluranin ng mga intelektuwal na may pagkiling patungo sa hindi pagkakasundo, mga subculture ng kabataan, atbp.). Ang diskarte ng "mga tagabaryo" ay isang kakaibang kumbinasyon ng mga elemento ng pagsunod at hindi pagsunod. Sa isang banda, kapwa sa yugto ng pagbuo ng direksyon, at kalaunan, malinaw na nakatuon ang mga manunulat sa pagtatanggal ng mga "kasinungalingan" ng sosyalistang realismo at pagpapalawak ng mga hangganan ng kung ano ang opisyal na pinahihintulutan, sa kabilang banda, halos hindi nila pinangarap ng mga posibleng hindi pagkakasunud-sunod na hakbang na nagbanta na maipalabas ang mambabasa.at hindi lamang dahil sa pag-iingat, ngunit dahil din sa kamalayan sa kabutihan ng mga nasabing hakbang. Gayunpaman, ang matagumpay na propesyonalisasyon, ang kakayahang magsulat at mag-publish, sa kabila ng pag-nitpicking ng censorship, ay malaki ang kahulugan sa kanila, at palaging kinikilala nila ang kanilang sarili bilang lehitimong mga kalahok sa proseso ng panitikan na sumakop sa isang angkop na lugar sa kultura na pinapayagan silang gumana sa kabila ng lahat.

Sa panahon ng post-Soviet, ang ilang mga may-akda na nakiramay sa mga "breeders ng nayon" sa pangkalahatan ay tumangging bigyang-diin ang mga hangganan sa kanilang mga aktibidad: sinabi nila, ang "mga tagabaryo" ay nagtrabaho nang hindi nag-aaksaya ng oras sa walang bunga na mga debate sa gobyerno ng Soviet, na parang hindi napansin ito Mayroong ilang mga kadahilanan para sa gayong mga argumento, lalo na kung hindi natin naaalala ang mga paghihigpit na nauugnay sa posisyon ng mga "tagabaryo" sa larangan ng censored culture, ngunit din ang pagtanggi ng self-realization ng karamihan sa kanila sa pamamagitan ng mga negatibong kilos ng paglaban, protesta, rebelyon, at pagbagsak ng mga itinatag na pamantayan. Nakakausisa na ang kakulangan ng nakikitang paglaban ay na-kredito sa "mga taganayon" ni Solzhenitsyn, na ang diskarte, hangga't maaari na hatulan mula sa aklat na "Butting a Calf with an Oak", ay idinidikta ng magkasalungat na pagsasaalang-alang:

Sa pagsisimula ng dekada 70 at dekada 70, isang hindi kaagad napansin, tahimik na coup ay naganap sa panitikang Soviet nang walang paghihimagsik, nang walang anino ng isang hindi kilalang hamon. Nang hindi napabagsak o napuputok na nagpapahayag, isang malaking pangkat ng mga manunulat ang nagsimulang magsulat na para bang walang "sosyalistang realismo" na naanunsyo at idinikta - na-neutralize ito ng walang imik, nagsimulang magsulat sa pagiging simple(mga italic ng may akda .-- A.R.), nang walang anumang kaaya-aya, nasusunog na insenso sa rehimeng Soviet, na parang kinakalimutan ito.

Ang pagiging etikal at estetiko ng kataas-taasan ng mga "tagabaryo" (at si Solzhenitsyn ay nakatitiyak na nakamit nila ang isang rebolusyon sa panitikan at binuhay muli ang tradisyunal na moralidad) sa kasong ito ay mahigpit lamang na binigyang diin ng "pananahimik" ng kanilang protesta, na sumasalungat sa "hindi tutol na hamon . " Si Leonid Borodin, na nagsilbi ng dalawang termino, ay binigyang diin din na sa kanilang kalagayan ay hindi nila inaasahan ang anumang kilusang kilos na kilos protesta mula sa mga "tagabaryo" at itinuring pa ring hindi kanais-nais. Ang mga gawain ng mga manunulat sa larangan ng pampublikong edukasyon sa pambansang diwa ay tila mas epektibo:

... kami, ang "Russian dissident", na, sa pamamagitan ng paraan, ay maaaring mabibilang sa isang banda, hindi namin pinangarap na sumali sa aming mga ranggo sa gastos ng, sabihin nating, mga manunulat ng Russia. Sa isang lugar sa huling bahagi ng 1970s, nalaman ko na si Valentin Rasputin, na naimbitahan sa isang pagpupulong kasama ang mga empleyado ng Irkutsk telebisyon, ay sinabi sa kanila na ang mga miyembro ng partido ng TV ay pagkatapos ay ipinatawag sa komite ng partido at tinanong kung bakit sila, ang mga komunista, ay hindi isip Rasputin ... Pagkatapos ay gumuhit ako ng isang maikling liham sa kanyang kapwa kababayan, kung saan direkta niyang sinabi na ang sumalansang na si Rasputin ay isang pagkawala para sa Russia. Humingi siya ng pag-iingat ... Ang sulat na ipinadala ng "messenger" ay naharang.

Ang isang pag-alaala sa likod ng isang mananaliksik ng pagsasapawan ng mga sumasang-ayon at di-pagkakasunod na mga pagganyak ay palaging tinatayang, ngunit, sa palagay ko, maraming mga yugto mula sa malikhaing talambuhay ni V. Astafiev ay maaaring magbigay ng isang ideya ng diskarte ng mga "tagabaryo" upang "lupigin" ang espasyo ng kalayaan nang hindi nakakasalamuha sa mga kapangyarihan ng mga umiiral na institusyon. Ang Astafyev ay mas aktibo kaysa sa kanyang mga kasamahan sa "prosa ng nayon", na nagmomodelo ng kanyang autobiograpikong alamat sa pamamagitan ng mga motibo ng paghihimagsik at protesta na nagmumula sa "likas na katangian", ang anarkikong spontaneity nito. Ang mas nagtataka Ano kinilala niya bilang ang pinaka mabisang limiter ng kanyang sariling hindi pagkakasundo. Noong 1967, sa isang liham sa kanyang asawa, nagreklamo siya tungkol sa mapanlait na pag-edit sa Our Contemporary sa kanyang kwento, na lumabas sa isang "emasculated" form:

Kung paano mamuhay? Pano magtrabaho? Ang mga katanungang ito ay hindi ako iniiwan kahit isang minuto, ngunit narito ang huling mga sulyap ng ilaw ay pinrotektahan ng isang maruming paa ...<…>

Isang mahusay na pagkalugi ang naghihintay sa atin, at wala kaming lakas na labanan ito. Kahit na ang tanging pagkakataon - talento - ay hindi ibinibigay sa atin upang mapagtanto at magamit para sa pakinabang ng mga tao. Humihigpit kami ng pahigpit. Ang kaisipan ay nagsisimulang magtrabaho nang matamlay, upang isumite. At upang lumikha, kailangan mong maging isang rebelde. Ngunit laban kanino at laban sa anong maghimagsik? Mayroon lamang mga nagmamahal sa paligid, lahat ay tila mabait sa iyo, at pagkatapos ay "i-edit" nila ito. Bumagsak ang mga kamay. At ito ay isang awa na ang bapor na ito ay hindi maaaring umalis.

Ang isang posibleng protesta ay naparalisa ng kawalan ng isang halatang kalaban ("lahat na may kabaitan sa iyo") at ang kawalan ng kakayahang talikuran ang pagkamalikhain dahil sa pagnanais na maipakilala ang sarili at ang pangangailangang kumita ng isang pamumuhay "sa gawaing ito". Ngunit tatlong taon na ang lumipas, ayon sa Astafiev, nagpadala siya ng isang sulat sa USSR Writers 'Union bilang suporta kay Solzhenitsyn, pinatalsik mula sa pinagsamang pakikipagsapalaran, kung saan mahigpit niyang kinondena ang itinatag na "pangangasiwa sa salita ng manunulat<…>na hindi ko pinangarap<…>sa "sinumpa na nakaraan" ". Ang dokumentong ito, sa katunayan, ay isang dokumento ng protesta, na lumalabag sa pahintulot sa isang kompromiso na ibinibigay sa mga ordinaryong kasapi ng magkasamang pakikipagsapalaran, at sa huli ito ay "napunta" sa hindi matapat na pampulitika (Inihayag ni Astafyev ang nagbabantang prospect ng paghihiwalay sa likod ng "bakal na kurtina ", Nagbabala tungkol sa panganib ng pagsasagawa ng pagtuligsa, na nakita niya bilang isang sign restalinization). Gayunpaman, nakipag-ugnay ang manunulat sa opisyal na istraktura, sinabi na hindi pagsunod sa mga pamantayan ng ligal at etikal na nauugnay sa Solzhenitsyn, iyon ay, kumilos siya, kinikilala ang pagiging lehitimo ng umiiral na kaayusang pampulitika at pang-administratibo at ipinapalagay ang isang posibleng pagbabago sa sitwasyon. Stylistically, ang diskarteng ito ay nakoronahan ng kaibahan na pinahigpit ng Astafyev sa pagitan ng "bukas" na mga aksyon ni Solzhenitsyn at ang "katusuhan" ni Anatoly Kuznetsov, na kamakailan lamang ay lumipat at pinintasan ng press ng Soviet, na "sinadya na hugasan, hindi sa Russian, pagbagsak ng pinto at sa kalokohan, unti-unting naghahanda upang makatakas. " Kasunod nito, binigyang kahulugan ni Astafyev ang kanyang katungkulang panlipunan at pampanitikan na may kaugnayan sa dalawang modelo ng nonconformism, na ang isa rito ay ipinakilala ni Solzhenitsyn, at ang iba pa ay ng mga hindi sumunod. Noong 1994, kinumpirma niya ang pagtanggi ng pare-pareho at radikal na pagpapakita ng hindi pagkakasundo, retorika na ito na may mga pagsasaalang-alang sa espiritu ng etika ni Solzhenitsyn:

Hindi ako maaaring maging isang hindi sumang-ayon alinman para sa kapakanan ng kalayaan, ni alang-alang sa katanyagan, o tulad din, sapagkat hindi ako handa na maging tulad: ang pamilya ay malaki, samakatuwid, ang sukat ng lakas ng loob ay maliit. At nagkulang din ako ng kahandaan sa panloob, kaluwagan (kung saan, gayunpaman, sa oras, "hindi mahahalata" sa mga hindi pagtutol ay naging malaswa, papuri sa sarili, at sa iba pa, kahit sa kalaswaan). Ngunit higit sa lahat ay may kakulangan ng isang espirituwal na prinsipyo, na mas malakas kaysa sa anumang lakas.

Kaagad na kinikilala ng Astafyev ang hindi pagkakaugnay ng mga hindi sumasang-ayon at Solzhenitsyn bilang katibayan ng dakilang espiritwal na lakas, ngunit sa sikolohikal at kulturang kultura, ang sakripisyong ito na pinakamataas na protesta, na, sa pamamagitan ng paraan, ay pangunahin na katangian ng mga sumalungat mula sa mga intelihente, nanatiling alien sa kanya. Ang diskarte ng "mga tagabaryo", at partikular ang Astafiev, ay binubuo sa iba pa: sa pagsang-ayon sa umiiral na sitwasyon at unti-unting pagbagay dito, at siya sa kanyang sarili - sa paghahanap ng isang nanginginig na balanse sa pagitan ng pagpapanatili ng karapatan sa artistikong matapat na pagpapahayag at paggamit ng ang mga pakinabang na ibinigay ng kawalan ng paghaharap sa system. Gayunpaman, ang mga prinsipyo ng pagsang-ayon o hindi pagsang-ayon sa sistema, ang mga kundisyon para sa pagtatapos ng hindi maiiwasang mga kompromiso, ang laki ng mga rate at inaasahang pagkalugi sa kaso ng hindi pagkakasundo ng publiko, ang bawat manunulat ay nagpasiya para sa kanyang sarili, at ang (hindi) pagsunod sa mga diskarte ng "mga tagabaryo ”Ay dapat na maingat na isapersonal. Ang Astafyev's, kung minsan ay nakakaapekto, "mapanghimagsik" at pagiging propesyonal ng pagiging propesyonal ni Zalygin, nabuo sa ilalim ng direktang impluwensya ng etika ng zemstvo intelektibo (magulang ng manunulat) at ang hindi nakasulat na code ng "mga espesyalista" (sa kasong ito, ang mga pre-rebolusyonaryong propesor na nagturo Ang Zalygin sa Omsk sa pang-agrikultura Academy), ay makabuluhang natutukoy ng konteksto ng biograpiko ngunit, sa paglaon, ay naging epektibo bilang mga diskarte sa pagtataguyod ng sarili.

Mahalaga rin na ang "mga tagabaryo" sa panimula ay tinanggihan ang malupit na hindi kilalang estetika na kilos na katangian ng modernist-avant-garde na publiko, at, syempre, ang mga kahihinatnan ng gayong pagpipilian ay lampas sa mga makata. Ang antas ng ideological nonconformism sa kasong ito ay kinokontrol ng mismong wika ng tradisyonalismo: ang pagnanais na pabulaanan ang "pinakintab na katotohanan" ng sosyalistang realismo at "sabihin ang katotohanan" ay isinasagawa sa loob ng balangkas ng lumang makatotohanang sistema, ang mga elemento ng na maaaring muling pagsamahin ng mga "tagabaryo" at baguhin ang mga palatandaan, habang iniiwasan ang radikal na problematization ng mga kaugalian nito.

“… Wala pang kaso…. upang ang mga tradisyon ... mawala nang walang bakas ... ": tradisyon at" neo-root na "pagkakakilanlan

Ang pag-apela sa tradisyon ay pangunahing para sa pagpapasiya sa sarili at pagtatalaga sa sarili ng mga "breeders ng nayon". Taliwas sa paniniwala ng mga tao, hindi ito limitado sa pang-istilo, paggamit ng bokabularyo ng dialectal, folklorization (o pseudo-folklorization) sa diwa ng "ornamental" prose, at hindi limitado sa mga tawag na bumalik sa "sulo at araro ", bagaman mula noong kalagitnaan ng 1960 ay naging napakalaking interes ang kapansin-pansin, sa makasagisag na pagsasalita, ito ay sa" splinter and plow ". Ang "fashion para sa mga karaniwang tao", na naging isa sa mga epekto ng pagbabalik sa "mga pinagmulan" na sinimulan ng mga intelektuwal sa lunsod noong huling bahagi ng 1950s, kasama ang pagnanasa para sa "pagpapasimple," mga kubo, pagkolekta ng mga icon at mga lumang kagamitan sa bahay , ang nadagdagan na katanyagan ng lutuing Ruso, mga paglalakbay sa mga lungsod ng "gintong singsing" ng Russia, mga elemento ng la russe sa mga damit, atbp. Ang intelektibo ay binigyang kahulugan ang mga bagong naka-istilong libangan at mga kagustuhan ng mga mamimili bilang "foam" na dapat magmula, o bilang isang pagpapahayag ng mga seryosong proseso na iniakma sa mga parameter ng kulturang masa ("entertainment, pag-inom at pag-akit sa pagkain") - ang paggising ng isang panlasa para sa makasaysayang kaalaman sa sarili, ang pagtuklas ng yaman ng pambansang kultura, atbp sa iba't ibang mga lugar ng kultura pagkonsumo o pag-aghat sa isang dalubhasa (etnograpiko, makasaysayang, pilolohiko o f ilosophical) pananaliksik, ay naranasan at ipinakita, ng intelihente publiko, una sa lahat, bilang isang tanda ng "normalisasyon" ng espiritwal na buhay ng lipunang Soviet.

Ang mga opisyal na institusyong ideolohikal, simula pa noong 1960, ay nagkaroon din ng interes sa "tradisyon ng nakaraan." Ang aparatong pang-ideolohiya ay naghahanap ng "intelektuwal na paraan ng pagpapahayag ng pagkakakilanlang sibilisasyon ng Soviet," samakatuwid ang pagsasama-sama ng mga bagong ("Soviet") na tradisyon at ang pagkalat ng mga bagong ritwal ay naging isang pangunahing gawain. "Imbento", halos ayon kay Eric Hobsbawm, ang mga tradisyon at ritwal ng Sobyet ay nakatulong upang gawing lehitimo ang panahon ng kasaysayan na nagsimula pagkalipas ng 1917 bilang isang ganap na fragment ng nakaraan: ang USSR ay idineklarang tagapagmana ng lahat ng "progresibong" panlipunan na tradisyon, na ang nagbago ang listahan depende sa mga gawaing itinakda ng opisyal na ideolohiya sa bawat tiyak na yugto. Ang pag-aaral ng tradisyon ay naging isang mahalagang kalakaran sa mga makatao ng Soviet ng "mahabang 1970". "Ang interes sa mga tradisyon ng kultura noong nakaraan" sa mga gawa ng mga sociologist at pilosopo ng Soviet, patuloy ni Vitaly Averyanov, ay "tunay na [m] at mahalagang hindi ideolohikal [m]," bagaman, pansin ko sa pagpasa, ang kawalan ng panlabas na ang mga palatandaan ng pakikipag-ugnayan sa ideolohiya ay hindi nangangahulugang "di-ideolohikal". Ang malakihang pag-aaral na strukturalista ng mitolohiya at mitopoetiko, na naglalaman ng mga elemento ng isang hamon sa intelektwal na nauugnay sa "ideologisasyon" ng opisyal na pintas na pampanitikan, ay hindi winawasak ang "epistemological na pagkakamag-anak ng strukturalista at pamamaraan ng Marxist, na pantay na nagsisikap para sa panghuli na pagbawas at isang lubusang paliwanag ng mundo. " Ang mga bersyon na "Hindi napatunayan" ng nakaraan, na taliwas sa kapwa strukturalismo at opisyal na iskema ng ideolohikal na Marxist-Leninist, ay resulta rin ng rebisyon at muling pagsasama-sama sa isang romantikong-konserbatibong ugat ng mga nakaraang ideologemes. Sa kalagayan ng halos unibersal na interes sa tradisyon noong unang bahagi ng 1980, nagsalita si Eduard Markaryan sa pagpapakilala ng term na "traditiology" na pinag-iisa ang isang bilang ng mga disiplina sa siyensya. Ang panukala ay tinanggihan ng mga kasamahan, ngunit minarkahan ang rurok ng malawak na pagpapalawak ng isyung ito sa iba't ibang mga sangay ng mga humanities.

Gayunpaman, mali na ipahiwatig, sa diwa ng liberal na pamamahayag sa pagsisimula ng 1980s hanggang 1990s, ang oryentasyong tradisyunalista lamang sa sinensor na kultura ng "mahabang 1970s", at higit na higit na ituring itong hindi matibay na ebidensya ng pagwawalang-kilos. Ang kabalintunaan hinggil sa mapaghangad na mga plano upang lumikha ng isang bagong masining na wika at ang pagsasalamin ng pagsasawsaw sa kultura ay nagpasigla sa paglitaw ng damdaming tradisyunalista sa larangan ng kultura na hindi nasensin. Kaakibat ng underground na Boris Ostanin at Alexander Kobak, na nagpapatakbo ng kanilang sariling kronolohiya sa kultura, kung saan nakikilala ang mga 1960 at 1980 (ang mga dekada ng "kidlat" at "bahaghari"), na pinangangatwiran na ang mas mataas na papel ng mga museo at archive, malawak na mga aktibidad sa pagpapanumbalik , "retrospective orientation", karaniwan para sa mga hindi na-sensor at na-sensor na mga segment at pagkakaroon ng iba't ibang mga pampulitika na shade, ayon sa institusyon at diskursidong ginawa ang 1980s bilang isang oras ng konserbatismo, na nagwagi sa mga utopias noong 1960, "paggalang sa mga ama", "kompromiso". Sa paggalang na ito, ang tradisyonalismo ng mga "breeders ng nayon", at mas malawak, ng "hindi-ugat" na pamayanan, ay hindi isang pambihirang bagay; sa kabaligtaran, ito ay tumugon sa mga baluktot na damdamin noong 1970 at ipinahayag ang proseso ng pagbuo ng isang bagong kolektibong pagkakakilanlan, kung saan ang karanasan ng "kawalan ng kaganapan" sa kasalukuyan ay nahuhulaan na sinamahan ng nostalgia para sa hindi maalis na nakaraan. Sa pagsasalita tungkol sa kalat na kalikasan ng konserbatismo ng kultura sa huli na panahon ng Sobyet, kinakailangang banggitin ang banayad na obserbasyon ni Maxim Waldstein, na nagsabi na ang strukturalistang pang-agham na proyekto, na nagpahayag ng liberal na intelektuwal bilang, sa isang banda, "isang hindi nasabi na oposisyon sa isang totalitaryo na rehimen ", at sa kabilang banda, isang tagapagtanggol ng totoong kultura mula sa agresibo modernong mga kulturang uso, na magkasabay na pinagsama sa kanyang" kulturang kultura "" isang promising diskarte sa sining na may sira-sira na mga quasi-Marxist at functionalist na template "," konserbatibong pag-ayaw sa paglabag. kasama ang kulto nito sa larangan ng mataas na kultura "," pagsang-ayon sa panlipunan sa intelektuwalismong intelektwal, "normalidad" ng populistang kulto at pag-aari ng "karamihan" na may kulturang elitismo at indibidwalismo ".

Ngunit wala sa mga nangungunang pangkat ng intelektwal ng "mahabang 1970s" ang nagtatrabaho kasama ang tradisyon, na pumipili ng mga elemento na nauugnay sa modernong sitwasyon, na sadyang walang layunin, walang gumamit ng potensyal nito sa kasalukuyang pakikibakang ideolohikal na palagiang tulad ng "mga neo-root" , una sa lahat, mga kritiko at publikista. Sa kabila nito, hindi sila nagbigay ng detalyado, lohikal na mauunawaan na kahulugan ng tradisyon. Si V. Kozhinov, na tumatalakay sa mga tradisyon ng istilo, ay labanan ang kanilang pagbawas sa isang hanay ng mga diskarte at pinagtalo iyon

ang tradisyon ay nabubuhay lamang sa panitikan kapag natagpuan ng kahalili ang pundasyon nito, ang malalim na lugar nito sa mismong buhay na ipinataw niya nang artiko.<…>Siya (tradisyon .- A.R.) nagpapatuloy sa isang paraan o iba pa mula sa buhay sa kabuuan, at ang mga mapagkukunang pampanitikan ng tradisyon na angkop na lilitaw lalo na bilang pagsasama-sama ng sining ...

Ang tradisyon, tulad ng pagbibigay kahulugan sa Kozhinov, ay isang mahalagang kakanyahan, ang isang artist ay maaaring "makuha" ito sa ilalim ng ilang mga kundisyon (isang malikhaing regalo at pagkasensitibo sa nakaraan ay kinakailangan), ngunit sa anumang kaso, tinutukoy nito ang pagka-orihinal ng isang uri ng kultura. Ang "… Ang mismong konsepto ng" tradisyon "ay nagdadala, sa palagay ko, isang positibong kahulugan lamang. Sa paglipas ng mga daang siglo, ang sining ay na-exfoliated, lahat ng maliit at maling paglaho ay nawala, at isang tradisyon ang binuo ... "- Giit ni V. Soloukhin. Ang mga tradisyon ng artistikong, ayon kay S. Zalygin, ay napakalakas at matatag na "nagbibigay sila ng isang tiyak na katatagan at tradisyon kahit na ang lahat na tinanggihan ng tradisyon ... Gayunpaman, hindi ito nangangahulugan na ang mga tradisyon mismo ay napaka tiyak, tiyak sa katapusan , na ang mga ito ay madaling maunawaan at mabuo, mag-aral at kabisaduhin. " Sa kahindik-hindik na artikulo ni Tatyana Glushkova, "Ang tradisyon ay ang budhi ng tula," isang buong kaskad ng mga kahulugan ng tradisyon, na nilikha, gayunpaman, ayon sa prinsipyo ng "hindi alam ... sa pamamagitan ng hindi kilalang" ay iminungkahi:

Ang tradisyon ay ang buhay ng tula, magpakailanman (ang paglabas ng may akda - A.R.), isang paunang kinakailangan na wasto para sa bawat makata at isang pangkalahatang "pormula" ng lahat ng pagkamalikhain.<…>

Hindi maiimpluwensyahan ng tradisyon mula sa labas. Ang tradisyon ay hindi maaaring maglingkod bilang isang malayo o malapit sa "sangguniang punto". Maging paksa ng "paghahanap" o "acquisition". Ang isa ay maaari lamang sa tradisyon, manatili.

Nasuri ang isang malaking hanay ng mga "hindi napatunayan" na mga artikulo noong unang bahagi ng 1980, sinabi ni G. Belaya na sa kanila ang salitang "tradisyon" "ay naging isang natatanging tanda, isang marka ng isang espesyal na pag-unawa sa mundo." Hindi ito nangangailangan ng linaw ng konsepto, sapagkat naiintindihan ito ng "mambabasa" na nagmumungkahi, sa pamamagitan ng konteksto, mga asosasyon at pahiwatig. Sa interpretasyon ng tradisyon bilang isang mekanismo para sa patuloy na paghahatid ng karanasan sa kultura at isang sistema ng mga simbolo na nagtatakda ng mga hangganan ng sama-samang pagkakakilanlan, sinundan ng mga "neo-rooter" ang mga pangkalahatang tinatanggap na ideya, ngunit sa kanilang pag-unawa sa tradisyon mayroong maraming " pangunahing tema "na nailahad na lalo na ng paulit-ulit at binigyan ng mga makahulugang implikasyon para sa mga pambansang-konserbatibo ...

Una, ang "neo-root" na nakita ng mga tao sa tradisyon isang simbolo ng evolutionary development ng lipunan(habang ang mga mekanismo ng paghahatid ng kultura ay sabay na ontologized at namulitika). Ang makapangyarihang puwersang nagpapatatag nito ay tutol sa biglang, tulad ng ipinahihiwatig, na inspirasyon ng kagustuhan ng mga indibidwal na pangkat pampulitika, mga pagbabago sa lipunan (ito ay, una sa lahat, mga 1917, ang unang post-rebolusyonaryong dekada, ngunit tungkol din sa paggawa ng makabago tulad nito), na nagbubunsod break sa pambansang kasaysayan at kultura. Noong 1978, nailalarawan ni David Samoilov ang "prose ng nayon" bilang "panitikan ng mga kalahating bayan na nanalo at naging kapangyarihan" na naglapat ng mga resulta sa kultura ng rebolusyong 1917: A.R.) maunawaan, at samakatuwid ay bihira sa kanila ay pinapagalitan ang rebolusyon at lahat ng mga kahihinatnan nito ". Iniwan ang tanong sa labas ng mga braket, kung sino at paano noong 1978, na nasa larangan ng censored na kultura, ay maaaring "mapagalitan" ang rebolusyon, mapapansin ko na ang "mga tagabaryo" at kanang pagpuna na pinamimroblema ang makasagisag na kahulugan ng rebolusyon sa iba pang mga , higit na katulad sa mga makata ng mga asosasyon at alegorya, at hindi "pang-aabuso" ", Mga Paraan. Ginawa nilang tradisyon ang positibong poste ng antithesis na "luma - bago" at dinoble ang huli sa antithesis ng "kanilang sariling - alien", kung saan ang "alien" kung minsan ay may kulay na etnokultural. Ang kinahinatnan ng operasyon na ito ay ang pagkalat ng semantika ng negatibiti sa rebolusyon at ng kulturang avant-garde na "nagsilbi" dito. Ang rebolusyon at tradisyon sa mga "neo-rooted" ay naging dalawang diametrically kabaligtaran na mga mode ng pag-iral at kilusang panlipunan. Ang una ay sumagisag sa pagkawasak at marahas na pagpasok sa nabuong makasaysayang "organismo" ng pambansang buhay, ang pangalawa - ang "pagiging positibo" at pagkamalikhain ng posisyon na naglalayong "pagpapanumbalik" at "muling pagbuhay" ng nawasak. Ang mga kritiko, pampubliko, at ilang manunulat ng direksyon na "hindi napatunayan" (halimbawa, si V. Soloukhin) ay muling inisip ang istraktura ng salaysay sa kasaysayan, sa loob ng balangkas na kung saan ang mga kaganapan sa matagal at hindi masyadong matagal na nag-uutos ay iniutos: " Pagpapatuloy ng oras ", sa madaling salita, sa mga mekanismo ng" pagpapatuloy ". Sa koneksyon na ito, pinag-usapan ni S. Semanov ang tungkol sa "bagong tradisyonalismo", na ginagawang permeable ang hangganan sa pagitan ng pre-Soviet at ng Soviet. Maingat niyang itinakda na ang "bagong tradisyonalismo" ay isinilang sa rebolusyon, sikat, tulad ng "luma" tradisyonalismo, at may kakayahang bigyan ang lipunan ng mga awtoridad na pinahahalagahan:

Ito ang mga tradisyong ito, kapwa matanda, ipinanganak sa gitna ng mga taong nagtatrabaho, at bago, na nauugnay sa Soviet reality,<…>lumikha<…>awtoridad sa lipunan.

Ang nasabing tradisyonalismo at patuloy na idineklara ang paggalang sa nakaraan ay nagtatag ng isang koneksyon sa pagitan ng mga pre-rebolusyonaryo at post-rebolusyonaryong panahon ng kasaysayan ng Russia, binabawasan ang simbolikong kahalagahan ng rebolusyon, tinutukoy ito bilang isang mahalagang milyahe, ngunit ang pagbuo ng pagpapatuloy, tulad nito, sa hadlang sa kasaysayan. Naganap ito sa pamamagitan ng isang diskursibong muling paghubog ng kasalanan, na binibigyang diin ang pagtulo at pahiwatig nito, sa prinsipyo ng "magkasalungat", sa labis na katangian ng mga rebolusyonaryong pagbabago. Ang rebolusyon ay pinagkaitan ng sagradong halo nito at kung mananatili ito sa katayuan ng isang "super-event", pagkatapos ay sagisag ng sakit ng mga pagbabago sa kasaysayan (sa pangkalahatan, ang pambansang-konserbatibong pagpuna ay nagpatuloy na pinag-uusapan ang rebolusyon sa isang pangkaraniwang paraan, gayunpaman, gamit ang mga salungat o konsesyong konstruksyon - "ngunit", "bagaman", At, syempre, na may paalala ng mga "labis").

Pangalawa, para sa "neo-napatunayan" na pamayanang kritikal na pagsusulat, ang tradisyon ay naging ang sagisag ng malalaking katangian ng kultura ng Russia, ang kakayahang muling makabuo sa pagbabago ng mga pangyayari sa kasaysayan. Ang "teorya ng isang solong stream", na nabanggit sa itaas, ay batay lamang sa paniniwala sa pagkakaroon ng "malalim", hindi masisira, ngunit sa parehong oras ay may kakayahang "baguhin ang anyo" ng mga pundasyon ng pambansang kultura, espiritu, ugali. Bilang isang resulta, ang bansa (kung saan ang etniko at "demokratiko" ay nagkakaisa sa pigura ng "taong Ruso"), at hindi magkakasalungat na klase at layunin ng mga batas sa ekonomiya, ay naging pangunahing lakas na bumubuo ng kultura. Sa mga awtoridad, ang pamamaraang ito pana-panahon na sanhi ng isang pagnanais na ilagay ang kanilang mga preachers sa kanilang lugar (tulad ng nangyari, halimbawa, kasama ang may-akda ng artikulong "Inevitability" V. Chalmaev), ngunit sa pangkalahatan, ang pagkilala sa tradisyon na may pambansang pagkakakilanlan at kadakilaan, kung walang pedaling etniko dito, tila katanggap-tanggap. Isang artikulo sa "Young Guard" na "Alagaan ang aming dambana!" (1965), na nilagdaan ng tatlong may-katuturang mga character ng kultura ng Soviet - sina Sergei Konenkov, Pavel Korin at Leonid Leonov, ay naging para sa "neo-root" sa mga darating na taon na isang gabay sa "paggamit" ng tradisyon sa isang espesyal - "stabilizing" - mode. Sa artikulo, ang pangangailangang mapanatili ang "mga materyal na labi ng dating pambansang kadakilaan" ay lubos na na-uudyok ng katotohanang "sa paligid ng mga batong ito ang buong pambansang kamalayan ay nakakristal." Sa pangkalahatan, ang tradisyon bilang isang "lalagyan" ng karanasan ng mga tao, isang "kuta" sa pakikibaka laban sa pinag-iisang impluwensyang sibilisasyon, isang malakas na puwersang makabayan, tulad ng ipinakita sa pag-unlad ng mga kaganapan, ay hinihingi kapwa ng mga opisyal na awtoridad at ng "mga neo-founder". Bukod dito, ang pagpuna, malayo sa pagsisikap na muling bigyang-kahulugan ang pambansang tradisyon ng panitikan sa isang konserbatibong diwa, ay aktibong binubuo din ang mga antitheses ng sibilisasyon at tradisyon, dahil sinundan nito ang malawak na mga ideya tungkol sa "pag-iisa" na kapangyarihan ng pambansang tradisyon. Ang tradisyon ay nakita bilang isang pagtataboy "mula sa abstrak na pamantayan, mula sa walang mukha na dinamika, mula sa mekanikal na paggana", "mula sa Americanized na pamumuhay, mula sa unti-unting pagguho ng pambansang pundasyon ng buhay." Sumusunod sa isang katulad na lohika, tinawag ni Astafyev sa The Sighted Staff (1978-1982, publication. 1988) ang "village prose" "ang huling sigaw ng malikhaing sariling katangian na na-embed sa ating mga mamamayang Ruso ...", at muling binigyang diin ang kahalagahan ng dichotomy na “tradisyon vs. sibilisasyon ”sa pagsasalarawan sa sarili ng paaralang kinatawan.

Bumabalik sa estratehikong "hindi napatunayan" ng maingat na paglayo ng rebolusyon at radikal na mga pagbabago sa lipunan, dapat pansinin na sa kabuuan ito ay simple at sapilitang nalimitahan sa paggamit ng hindi pinakamalawak na saklaw ng diskurso-retorika na paraan. Halimbawa, sa pamamagitan ng "muling pagdiskubre" ng mga positibong semantika ng konserbatibong sosyal at kulturang kultural - maliit at mabagal na mga pagbabago na naipon sa proseso ng pang-araw-araw na gawain, pag-asa sa mayroon nang karanasan, pagtanggi sa malakihang layunin na nakatuon sa rational na disenyo. Ang "mga tagabaryo", sa pangunahin, ay kumbinsido sa mga "larawan", kahit na sa kanilang mga gawa noong 1980s at pamamahayag ay may mga pagtatangka na malinaw na lantad ang diwa ng kanilang sariling pananaw sa isang maalingong pamamaraan. Kaya, sa dulang Po 206th (1982), ginagawa ni V. Belov ang kalihim ng komite ng distrito na tagadala ng "malusog na konserbatismo", na, bilang isang "taong maaksyunan," ay pumapasok sa isang pagtatalo sa kanyang pangunahing kalaban, isang malambot mamamahayag Tinanong niya ang mamamahayag na ipaliwanag sa kanya ang klise tungkol sa "mga patriyarkal na pagtatangi" at tumatanggap bilang tugon: "... palaging nakakasagabal sa patriarkiya sa lahat ng bago." Taliwas sa puntong ito ng pananaw, pinatunayan ng kalihim ng komite ng distrito na "ang pagiging matatag ay isa sa mga palatandaan ng kalusugan sa espiritu ng isang indibidwal" at "ang advanced ay hindi dapat bago, at ang bago ay hindi laging laging advanced. . " Isinasaalang-alang ng bayani ang "pagwawalang-kilos at gawain" (Gumamit si Belov ng isang term na magiging isang pangkaraniwang katangian ng panahon ng Brezhnev sa panahon ng perestroika) bilang isang resulta ng "hindi pagkakasundo ng mga likas na katangian, isang uri ng lagnat panlipunan." Sa wakas, nagkomento ang kalihim sa sipi ng kalaban ng mga linya ni Nekrasov ("Pumunta at mamamatay nang walang kapintasan, hindi ka mamamatay nang walang halaga, solid ito kapag dumadaloy ang dugo sa ilalim!"), Pag-apruba sa kabayanihan na salpok: "Eh, kaibigan ko, huwag Patumbahin mo ako! Doon ay tungkol sa isang rebolusyonaryong coup. At ngayon bakit dapat mamatay ang isa? Kailangan mong mabuhay! At hindi lahat ng negosyo ay matatag na nakaugat sa dugo, dapat itong maunawaan. " Marahil sa huling pananalita ay naglalaman ng mga parunggit sa nobela ni Ivan Turgenev na "Nov" (1876), kung saan kritikal na isinaalang-alang ng may-akda ang ideya ng "pagpunta sa mga tao" at tinutulan ang "unti-unting" Solomin sa mga rebolusyonaryo na hindi alam ang totoong buhay, nabibigatan ng maraming mga complex. Kumbinsido niya si Marianna Sinetskaya na ang tunay na pagpapabuti ng buhay ng Russia ay nakamit hindi sa pamamagitan ng isang kilos ng kabayanihang pagsasakripisyo sa sarili, ngunit sa araw-araw na hindi kapansin-pansin na aktibidad - "ilang Lukerya" upang magturo ng "isang bagay na mabuti", upang magbigay ng isang gamot na may sakit, "upang suklayin ang buhok ng isang mangyayari na batang lalaki. " At nang sumang-ayon si Marianna na dapat itong gawin, at pagkatapos ay mamatay man lang, tutol siya: "Hindi, mabuhay ... mabuhay! Ito ang pangunahing bagay. " Ang nasabing magkatulad na tagpo ay pinayagan ang "neo-root" na pagpuna sa "mahabang 1970s" upang maitaguyod ang pagpapatuloy sa pagitan ng mga "tagabaryo" at mga klasiko ng Russia, na nakagagambala mula sa tiyak na pangyayari sa politika at ideolohikal ng pagbuo at pagpapahayag ng kanilang posisyon, ngunit pinahihigpit ang "Reaksyonaryo" na karakter ng huli: sa kasong ito, ang Kanluranin kapwa ang liberal na Turgenev at ang nasyonalistang Ruso na si Belov ay nagkakaisa sa kanilang "gradualism" at pagtanggi sa radikalismong pampulitika.

Sa totoo lang, ang mga prinsipyo ng huli na "gradualism" ng Soviet ay sinubukan na mabuo ng mga "tagabaryo", na inilalayo ang kanilang sarili mula sa ideolohiya ng radikal na mga pagbabagong panlipunan at binibigyan ang kanilang "teorya" ng isang katangiang organikong- "lupa" na lasa: narito ang "bago "Ang (mga ideya o institusyon) ay pinamagitan sa pamamagitan ng tradisyon, hindi ipinakilala mula sa labas, ngunit dahan-dahang lumago sa karanasan ng" buhay ng mga tao ". Hindi posible na makahanap ng isang detalyadong programa ng pagkilos sa mga gawa ng "mga tagabaryo" (maliban sa "Ang Huling Hakbang" ni V. Soloukhin), dahil sa karamihan ng mga kaso ay ipinagtanggol lamang nila ang mga prinsipyo mismo (hierarchy, awtoridad , anti-individualism, atbp.), Na, tulad ng para sa kanila, ayusin at subaybayan ang mga pagbabago. Maaari nilang kumpirmahing ang pagiging epektibo ng mga prinsipyong ito ng pag-aayos ng buhay panlipunan na may mga retrospective na larawan ng nakaraan at ang kasamang mitolohiya ng inilalarawan (sa kasong ito, hindi mahalaga kung pinag-uusapan natin ang tungkol sa pagpapakilala ng mga handa nang form na mitolohiko sa salaysay , tulad ng sa "Komisyon" Paraiso "ni S. Zalygin, tulad ng sa unang edisyon ng" The Last Bow "ni V. Astafiev, o sa pag-order ng realidad sa kasaysayan alinsunod sa mitolohiya-modelo ng kalawakan, tulad ng sa" Lada " ni V. Belov).

Pagkatapos ng pinsala

Mga motibo ng tuluyan at pamamahayag na katangian ng "neo-Roots" (memorya, lupa sa literal at matalinhagang kahulugan, "mga ugat", "pinagmulan", maliit na tinubuang bayan), ang mga pangunahing lugar ng aktibidad ng publiko (proteksyon ng mga monumento ng arkitektura, pakikilahok sa ang kilusang pangkapaligiran, muling pagsasaalang-alang ng interes sa mga lokal na tradisyon ng kultura at alamat - sa isang salita, ang lahat na sa isang paraan o iba pa ay maaaring mailarawan sa ekspresyon ni Laura Olson na "gumaganap ng Russia" nasiyahan ang isang mabibiglang kolektibong pangangailangan upang kumpirmahin ang sariling pagpapatuloy, pagkakakilanlan sa sarili , sa madaling salita, sa pagkakakilanlan - "naayos, natatangi, magkakasundo sa loob, na minarkahan ng mahabang buhay ng kasaysayan, kung hindi nakaugat sa kalikasan," iyon ay, binigyang-kahulugan sa paraang ang mga pamaraan na kahulugan ng konsepto ay naging pangalawang kaugnay sa mga "nagpapatatag." na gumawa ng ilang mga tao na ganap na kasangkot sa mga Nazi tradisyonal na tradisyon, at iba pa - batay sa "alienation" ng etnokultural - inilipat sa kategorya ng mga "maninira" nito. Nais nilang buksan at maitaguyod ang "pagkakakilanlan ng Russia" sa mga bagong pangyayari, isinasaalang-alang ang kamakailang karanasan ng masakit na mga pagbabago sa lipunan, nais din nilang protektahan ito mula sa mapanirang modernong impluwensya, mapanganib na mga pakikipag-ugnay sa estranghero kultura, mga pangkat etniko, ideolohiya. Gayunpaman, ang mga pagsisikap na muling itaguyod o ibalik ang sama na pagkakakilanlan ay "empirically the most visible manifestation of cultural trauma." Ang paghanga ng "neo-Roots" bago ang tradisyon - isang mekanismo para sa pag-order ng karanasan sa lipunan at patuloy na paghahatid ng mga kahulugan ng kultura, pati na rin ang isang paulit-ulit na pagtanggi sa malikhaing potensyal ng negatibiti sa mga kultura at pampulitika na larangan, ay, sa aking palagay, walang hihigit sa isang pagkakaiba-iba ng pagbagay sa mga kahihinatnan ng trauma (bagaman tingnan ito eksklusibo reaksyon sa trauma ay hindi katumbas ng halaga).

Nagsasalita tungkol sa trauma, ako, na sumusunod sa diskarte na "kultural-sosyolohikal", ay nangangahulugang isang reaksyon sa isang kadena ng mga kaganapan na nagkaroon ng "mapanirang epekto sa katawang panlipunan" at naranasan bilang isang matalim at masakit na pagkasira ng dating halaga ng klase / pangkat, mga kaugalian , mga ideyal, pagkawala ng "pagkakaroon ng seguridad". Kapag nag-uugnay ng trauma sa mga tukoy na pangyayari sa kasaysayan, mahalaga, ayon kay Jeffrey Alexander, na iwasan ang "naturalization" nito at upang maunawaan na ang mga kaganapan ay hindi nakakapinsala sa kanilang sarili:

Ang katayuan ng trauma ay maiugnay sa tunay o naisip na mga phenomena hindi dahil sa kanilang aktwal na pagkasira o layunin na tigas, ngunit dahil ang mga phenomena na ito ay isinasaalang-alang na may biglaang at nakapipinsalang mga epekto sa sama-samang pagkakakilanlan.<…>

Ang pagkakakilanlan ay nagpapahiwatig ng isang sanggunian sa kultura. Ang isang kaganapan ay nakakakuha lamang ng katayuan ng trauma kung ang mga pattern ng sama-sama na kahulugan ay mahigpit na inilipat. Ito ang mga kahulugan na nagbibigay ng pakiramdam ng pagkabigla at takot, ngunit hindi ang mga kaganapan mismo.<…>

Ang trauma ay hindi resulta ng sakit na naranasan ng isang partikular na pangkat. Ito ay ang resulta ng isang matinding kakulangan sa ginhawa na tumusok sa mismong kakanyahan ng karanasan ng pamayanan ng sarili nitong pagkakakilanlan. Ang mga magkakasamang artista ay "pumili" upang ipakita ang sakit sa lipunan bilang pangunahing banta sa kanilang ideya kung sino sila, saan sila galing, at kung saan nila nais pumunta.

Ayon kay Neil Smelzer, "walang makasaysayang pangyayari o sitwasyon na awtomatiko at kinakailangang kwalipikado bilang isang trauma sa kultura sa sarili nito, at ang saklaw ng mga kaganapan o sitwasyon na maaaring maging trauma sa kultura ay napakalaking," kaya't ang trauma ay hindi isang "bagay [s] sa kanyang sarili. ngunit ito ay nabago dahil sa konteksto kung saan ito nakatanim. " Sa gayon, ang pokus ng pansin ng pagsasaliksik ay dapat na proseso ng "paglikha" ng trauma ng "mga pangkat ng mga tagadala" - na nagbibigay ng mga kahulugan ng traumatiko sa ilang mga kaganapan sa pamamagitan ng kanilang pagsasagisag at pagsasalarawan. Ang papel na ginagampanan ng panitikan, binigyang diin ni Alexander, ay mahusay sa prosesong ito: ang mga bakas ng trauma sa sama-samang memorya ay pumasok sa buhay panlipunan sa pamamagitan ng paglikha ng mga imaheng pampanitikan, iyon ay, nakuha ng panitikan ang trauma sa sama-samang memorya at nag-aalok ng mga pagpipilian para sa interpretasyon nito. Sa kasong isinasaalang-alang ko, ang "gitnang pangkat" na pinaka-malinaw na naapektuhan ng mga traumatikong pagbabagong sosyo-pampulitika ay ang magsasaka ng Soviet, at sinubukan ng mga manunulat na "mga tagabaryo" - ang mga piling tao sa intelektwal na "ideklara" ang trauma na mayroon sila may karanasan. Ang pag-iwan sa tanong kung gaano katwiran at tama sa kasaysayan ang pagtingin sa pagkawasak ng nayon ng Russia bilang isang trauma (ang listahan ng mga pangyayaring nag-aangkin na "traumatic" ay maaaring napakahaba at natutukoy ng mga hangarin ng mananaliksik), dapat mapapansin na sumasalamin ito ng karanasan sa panlipunan at emosyonal, ang pagkumbinsi na para sa mga "tagabaryo" ay walang pag-aalinlangan: ang pagbagsak ng tradisyunal na mundo sa kanayunan, pinabilis ng kolektibisasyon at giyera, ay naranasan nila bilang isang personal at makasaysayang drama. Malamang na, mula sa unang bahagi ng 1960 hanggang sa paksa ng kolektibisasyon, una nilang itinakda ang kanilang sarili sa gawain ng "pag-alog ng mga pundasyon" ng system at muling pagrepaso sa umiiral na interpretasyon ng mga kaganapan. Gayunpaman, naintindihan nila na nagtataglay sila - bahagyang dahil sa kanilang sariling karanasan, bahagyang sanhi ng mga alamat ng pamilya - natatanging materyal na pang-artistikong nagpahina sa mga kanonikal na ideya tungkol sa kolektibisasyon, muling ginawa, bukod sa iba pang mga bagay, ng "nobela" na sumira ng nobelang "Birhen ni M. Sholokhov. Soil Upturned ". Ito ay ang malakas na emosyonal na salpok na ito na nag-udyok sa ilang mga "tagabaryo" na mag-aral ng panitikan: "Ako ay naging isang manunulat ... dahil sa pangangailangan," paliwanag ni V. Belov, "ang aking puso ay kumulo nang sobra, naging hindi ko matiis na manahimik, mapait ang kapaitan . " Sa isang uri ng kusang pagsabog ng naipong mga madramang impression, ang mga traumatic semantics ay unti-unting naitayo, karaniwang sa kapinsalaan ng mga nauugnay na reserba: sa mga gawa tungkol sa modernong nayon, kahit na walang mga pamamasyal sa kasaysayan, ang kasalukuyang estado nito ay nagpapaisip sa amin tungkol sa kung ano ang nauna rito, at sa mga gawa tungkol sa "mahusay na punto ng pag-ikot" na, bilang panuntunan, minarkahan ang isang paglihis mula sa mga pamantayang moral ng magsasaka. Hindi sinasadya na sa isa sa mga unang gawa ng mataas na profile tungkol sa pagkolekta - ang kwento ni Zalygin "On the Irtysh" (1964), nakuha ng may-akda ang isang pattern na katangian ng bagong kaayusang panlipunan - ang sibil na pagkatalo ng independyente at makatao Stepan Chauzov at ang tagumpay ng mga limitadong fanatics tulad ng Koryakin o madaling kontrolado ang katamtaman tulad ni Mitya. Minsan ang mga naturang konsepto na puno ng oposisyon ay nakatanggap ng psychobiological na nagdedetalye mula sa "mga tagabaryo", halimbawa, sa Beluni's Kanuni (unang inilathala noong 1972), kung saan si Pavel Pachin, na nagpapakilala sa panloob na kalusugan, ay kasangkot sa isang komprontasyon sa may kapintasan na Ignakha Sapronov, ang pangunahing conductor ng bagong patakaran sa Shibanikh. Ang higit pang katangian ng diskurso tungkol sa trauma ay ang pagnanasa ng mga indibidwal na "tagabaryo" na makita ang kolektibisasyon bilang isang bagay tulad ng isang nag-uudyok na nag-uudyok ng mga mekanismo ng pagkawasak sa sarili sa kapaligiran ng mga magsasaka, at sa lipunang Russia sa kabuuan, bagaman para sa halatang kadahilanang ay nagawang ibunyag sa publiko ang kanilang posisyon sa huli na (gayunpaman, nasa "Tsar-fish" na ni Astafiev (1975-1977), ipinahiwatig ang koneksyon sa pagitan ng pagtatapon at espesyal na pagpapatira muli sa modernong krisis sa kultura at pang-ekonomiya ng rehiyon. Sa pangkalahatan, ang karamihan sa mga akda, na ang balangkas ay napailalim sa diskurso ng trauma - ang pangalawa at pangatlong nobela ni V. Belov mula sa trilogy na "The Sixth Hour" (1994, 1998), ang pangalawang libro ng nobela ni B. Ang Mozhaev "Men and Women" (1978-1980, inilathala 1987) ay nai-publish, at bahagyang isinulat ng "country bumpkins" sa mga kundisyon ng ideolohikal na paglaya ng huling bahagi ng 1980s - 1990s, ngunit ang pagkakaroon ng traumatikong karanasan ay nakikita sa " hindi napatunayan na "tuluyan at pamamahayag ng mga naunang yugto.

Sa kabila ng katotohanang ang pag-uusap tungkol sa "prosa ng nayon" sa pamamagitan ng tularan ng trauma ay hindi tinanggap, hindi pangkaraniwan na sabihin sa mga pintas ang extremeness ng karanasan sa lipunan na nakuha ng mga may-akda- "neo-Roots". Sa pagtatapos ng 1980s, nakita ni V. Chalmaev sa mga sulatin ng "mga tagabaryo" ang isang reaksyon sa pagkakaroon sa isang rehimen ng mga sakuna ("Sa loob ng maraming taon at marahil mga dekada na patuloy tayong nabubuhay sa karanasan ng mga sakuna. Na-ligal natin ito karanasan "), bagaman kaagad niyang binago ang pag-uusap sa mainstream ng" pagtanggal "ng pinsala. Mula sa kanyang pananaw, ang traumatic na karanasan ay naging kapaki-pakinabang pa rin para sa mga manunulat, sapagkat siya ay "nagpayaman," naging matalino "... ang mga saloobin ng mga artista, nabuo ang regalo ng pagkahabag, ang kahandaang labanan ang mga dogma ...". Bilang isang resulta, isinasaalang-alang ng kritiko ang "prosa ng nayon" ang pinaka "malusog" na direksyon ng huli na panitikan ng Sobyet, na binago ang "malungkot, malupit, natatanging karanasan ng kalungkutan at mga sakuna sa mga malinaw na artistikong mundo". Sa isang kamakailang sanaysay, naiugnay ni Alexander Prokhanov ang paglitaw ng oposisyon ng panitikan sa pagiging opisyal noong 1960s na kailangang itapon ang pinakamalakas na pagkabigo sa isang buong serye ng mga pag-aalsa (mula sa rebolusyon noong 1917 hanggang sa Dakong Digmaang Patriyotiko). Ayon kay Prokhanov, ang pagpili ng mga pangyayaring malulungkot at maalala, iyon ay, sa katunayan, upang gawing isang uri ng "mga lugar ng memorya", ay isang mahalagang tagapagpahiwatig ng demarcation ng pangkat. Ang panitikan na "Liberal Democratic" ay nakatuon sa trahedya noong 1937, at "mga taong bayan" - sa sakit "sa pagkawala ng nayon":

At ang nayon ay nagsimulang mawala, sa palagay ng mga "tagabaryo", nang ito ay mabugbog ng pagtatapon - ang pagpapatalsik sa mga pinaka may kakayahang katawan mula sa nayon at ang pagpapataw ng buong pasanin ng industriyalisasyong Stalin at giyera sa ang baryo. At sa kailaliman din ng prosa ng baryo, mayroon ding daing ng mga tao.

Gayunpaman, para sa kanilang mga "tagabaryo" mismo, ang talakayan ng sama-samang karanasan sa sosyo-makasaysayang masakit na mas natural kaysa sa mambabasa o kritiko. Sa mga unang palatandaan ng liberalisasyon ng panlipunang kapaligiran sa kalagitnaan ng 1980s, ang karanasan ng sakit ay nagsimulang ipahayag nang malinaw sa kanila kapag inilapat sa piraso ng kasaysayan ng Soviet kung saan ang retorika ng trauma ay pinakaangkop, kahit na ang pinaka-naka-code - ang Great Patriotic War (syempre, una sa lahat, pinag-uusapan natin ang tuluyan ng huli na Astafiev).

Gayunpaman, ang konsepto ng trauma at ang "traumatic" na may kaugnayan sa "mga tagabaryo" ay nangangailangan ng karagdagang pagkakaiba. Partikular, kung aling mga kaganapan ang tradisyonal na may-akda kredito traumatic sa kalikasan, pagkatapos ay makikita natin na kung minsan mahirap na i-localize ang mga ito, dahil pinag-uusapan natin, una, ang tungkol sa proseso ng paggawa ng makabago tulad nito. Malinaw, sinubukan ng "mga tagabaryo" na ipahayag ang karanasang pang-trauma ng trauma sa pamamagitan ng paggawa ng makabago sa isang tiyak na wika ng reaksyong pampulitika at pangkultura, ngunit sa palagay ko ito ay tiyak na dahil sa globality, multistage at multidimensionality ng proseso ng paggawa ng makabago na mas naaangkop sa hindi nagsasalita ng tungkol sa trauma, ngunit tungkol sa "pagkakaroon ng pagkabalisa." (pagkakaroon ng pagkabalisa) kasamang pag-iral sa "fluid modernity" (Z. Bauman) at "pluralization ng mga mundo ng buhay" (P. Berger). Ang ganitong uri ng pagkabalisa ay nagmumula sa isang sitwasyon ng "paglabo" ng (mga) bagay ng banta at napansin bilang disorientation at pagkawala ng suporta. Ang marginal na posisyon ng mga "breeders ng nayon" na nakikipag-ugnay sa matagumpay na mga urbanisadong grupo at grupo na ang mga "breeders ng nayon" na mismo ang itinuturing na tradisyonal, mula sa aking pananaw, ay pinalala ang karanasan ng "pagkakaroon ng pagkabalisa" na isinusuot ng mga manunulat sa kontra-modernisasyon retorika.

Pangalawa, sa isang medyo malapit na konteksto ng kasaysayan, ang katayuan ng traumatic ay ibinigay sa mga kaganapan, simula kung saan ang huli na mga kanan ng Soviet ay nagtayo ng isang kolektibong pagkakakilanlan - ang rebolusyon ng 1917, ang Digmaang Sibil, at lalo na ang kolektibisasyon. Ang mga pangyayaring ito, na pinag-isa ng mga semantika ng "pagsira", ay naging mga simbolo ng sapilitang-mapilit na likas ng paggawa ng makabago, sila ang inatasan ng papel na katalista para sa pagkakawatak ng mundo ng mga magsasaka (cf. umani tayo ngayon. Maaari tayong mag-usap walang katapusan tungkol sa sakit na ito, tungkol sa mga dumudugo na sugat kahit ngayon "). Ang "mahusay na puntong nagbabago" ay nakita ng mga "tagabaryo" hindi gaanong simbolo, ngunit bilang isang materyal na talinghaga - binago nito ang "katawang bayan" mismo, "binabaligtad" ang paraan ng pagkakaroon nito (halimbawa, Digmaang Sibil , pagtatapon, panunupil laban sa "katutubong" mga lupain ng Russia sa "huling hakbang" ni Soloukhin). Nasa mga taon ng perestroika, bubuo ang Astafiev ng isang talinghaga basag / bali mga imahe ng mga anomalya sa panlipunan at biological, na pinapalawak ang huli sa b O karamihan ng kasaysayan ng Soviet:

Mayroong isang kahila-hilakbot na takot at kahiya-hiya. At ang kahihiyan ay hindi pumasa sa walang kabuluhan - ang mga tao ay "ground up" sa mga taon. Binago ang kapalaran ng mga tao kung magkano sa walang kabuluhan. Ang ilan ay ipinadala sa hilagang distansya, ang iba naman ay mula sa maiinit na mga rehiyon ay naipatahan sa amin.<…>

Kaya, naghalo sila ng mga tao - binura nila ang kanilang kaluluwa sa pulbos. Idagdag pa rito ang mga taon ng panunupil. Pagkatapos ang giyera. Ang porsyento ng pagkalugi ng mga magsasaka sa giyera ay napakalubha: ang mga sundalo ay palaging ibinibigay ng nayon. Ang pag-recover mula dito ay mahirap mapigilan. Oo, kung sa mga taon ng post-war at mas bago - hanggang sa kasalukuyang araw - hindi sila "natakot" kasama ang nayon ...

<…>Ano ang nangyari sa mga taong nakaligtas sa lahat ng mga panahong mahirap na ito, na naging, tulad nito, ay lumipat mula sa axis ng lupa. Boltukhin (isa sa mga aktibista sa kolektibasyon sa Ovsyanka, katutubong nayon ng Astafiev. - A.R.) pagkatapos ng party card ay itinapon niya sa mesa: "Narito," sumigaw siya, "Hindi ako magbabayad ng dapat bayaran. Hindi para sa ano! ". At pagkatapos nito ay nag-hang pa rin siya sa paligid ng nayon at uminom nang hindi natutuyo. Na para bang pinagsama siya ng lahat. Ngunit ang pinakapangit na bagay ay siya at ang iba pang katulad niya ay nanganak ng gayong tribo. Ang kanyang panganay na anak ay na-hack hanggang mamatay ang kanyang pamangkin, tatlong beses sa kulungan, at doon siya pinatay. Ang pinakabatang anak ay ginahasa ang pinuno ng payunir, pagkaraan ng pag-alis sa bilangguan, inabuso niya ang kanyang sariling kapatid na babae, at pagkatapos ay nawala sa isip niya. Pagkatapos ay tinahi nila siya sa kung saan. Si Boltukhin mismo ay nalasing sa taglamig malapit sa bahay at nagyelo. Ngayon ang kanyang mga pamangkin ay nakakulong. Lahat sa isang bilog, sa isang bilog.

Noong unang bahagi ng 2000, si V. Belov ay patuloy na iginuhit ang pansin sa karanasan ng sakit at pag-agaw kung saan sila at si V. Shukshin ay dumating sa panitikan: "Ang sakit sa kaisipan ni Shukshin ay malinaw sa pambansang sukat, minana natin ang sakit na ito mula sa ating sariling mga ina at patay mga ama. " Ang pakiramdam ng bagong bagay na sanhi ng paglitaw ng mga "breeders ng nayon" sa kultura ng mga 1960, sa aking palagay, ay bahagyang natutukoy ng katotohanang nakatuon sila sa paglalarawan ng isang bagong sosyalistang realistang kanon ng panlipunan (at emosyonal) karanasan: napansin ng mambabasa ang tuluyan na ito bilang isang "totoo" na "hindi nakaadorno" na paglalarawan ng buhay, hindi lamang dahil sa "makatotohanang materyal" nito, ngunit dahil din sa na-channel nito ang mga emosyon at damdamin, napalitan o pinahamak ng kultura ng Soviet.

Ang "Sakit" sa pangkalahatan ay isang pangunahing konsepto sa diksyonaryo ng mga emosyon ng "prosa ng nayon". Ang paglalarawan ng kanyang sariling estado bilang "sakit" ay isang pandiwang tanda ng pananatili ng paksa sa isang post-traumatic na sitwasyon, nang may isang bagay na nawala. Ang kamalayan sa pag-agaw at hindi maibabalik ng nawala, sa isang banda, ay nag-udyok sa mga manunulat na magsalita ("sumigaw"), at sa kabilang banda, ay nangangailangan ng isang interbensyon sa therapeutic na nagpapababa ng antas ng damdamin. Bahagyang ipinaliwanag nito ang likas na diskarte ng dalawahang retorika ng ilang mga "tagabaryo" na pinagsama ang mga pintas, denunatoryo at pangangaral ng mga patos na may kalinisan at sentimentalismo. Sa madaling salita, ang representasyong pampanitikan ng trauma ng "country prose" ay hindi umaangkop sa balangkas ng "mimetic" poetics. Bilang karagdagan sa makasaysayang salaysay tungkol sa mga kaganapan na pinaghihinalaang bilang traumatiko (ang parehong "Eves" ni Belov), mayroong iba pang matalinhaga at motibo na mga palatandaan ng trauma, lalo na, ang mga motibo ng sakit at pagkawala ng sentral sa repertoire ng mga tagabaryo. Ang mga ito ay isang uri ng emosyonal na marker ng "traumatic", at kasabay nito ang pagpapalawak ng mga ideya tungkol dito, ginawang posible na ituon, halimbawa, ang pag-moral tungkol sa mga kahihinatnan ng mga proseso ng traumatiko o kanilang pamumulitika. Kaya, ang katibayan ng "pagkasira ng mga tao" na pumukaw sa pag-aalala ng mga manunulat - kalasingan at pagkasira ng mga pamilya, ang lumalaking paghihiwalay, disorientasyon ng mga tagabaryo kahapon - ay napansin bilang isang resulta ng marahas na pagkasira ng "organikong" kaayusan ng buhay ng mga magsasaka na dulot ng "mga layunin na kadahilanan" (ang paunang "hindi tamang" pag-unlad na sibilisasyon), subalit, pinabilis ng "masamang kalooban" ng ilang mga pangkat. Hindi nakakagulat na sa kanilang talambuhay, ang ilang mga "tagabaryo" ay nakakita din ng mga sintomas pagkatapos ng traumatiko: "Sa aking pag-inom ng pag-inom, ito ang sagot: kinakailangan ba ang kolektibisasyon? AKO ANG PAGPAPAHAYAG NG BAYAN, ”isinulat ni V. Shukshin, na parang kinukumpirma ang matagal na katangian ng traumatic na epekto.

Ang talinghagang biological-organicist na ginamit ng "mga taganayon", na nagtatayo ng trauma at mga kahihinatnan nito - ang pagsalakay sa ilang banyagang katawan (opsyonal na motibo), sakit, pagkapagod, pagkapagod, ang presyon ng isang kolektibong organismo, sa pangkalahatan ay natural para sa "konserbatibong imahinasyon ", Kung saan mas gusto ang isang tukoy na materyalized, corporeal sa mga abstraction at alegorya. Totoo, ang pagbibigay ng tulad ng isang talinghaga ng katayuan ng isang "sintomas" ng isang posibleng krisis ng pagbuo ng kahulugan at ang kaugnay na panloob na pagkabigo ay naghihiwalay sa konstruksyonistang diskarte ng nais na konseptwal na "kadalisayan", dahil nasa antas na ng matalinhagang wika na "napapakinabangan" ng trauma . Malamang na ang kontradiksyon na ito ay maaaring ganap na mapagtagumpayan: maaari naming patuloy na sumunod sa pananaw na ang trauma nilikha, itinayo, ngunit ay itinatayo ito, na nagpapatuloy mula sa katotohanang ang paksa ay naranasan at naranasan bilang isang sikolohikal na katotohanan, binago sa isang "materyal" at "batayan" ng karagdagang konstruksyon.

Marahil, ang mga pangyayari sa kanilang pakikisalamuha sa lungsod at ang mga kasabay na mga salungatan sa mga piling tao ng kabisera ay napansin bilang, kung hindi traumatiko, kung gayon ang mga naging sanhi ng sakit ng "mga tagabaryo" ... Sa prinsipyo, sa mga tuntunin ng kanilang karanasan, ang mga sitwasyong ito ay nakikipag-ugnay din sa damdamin ng sakit (at, idaragdag ko, galit) - sa kasong ito, sakit mula sa pag-agaw ng magsasaka, na ang mga kinatawan ay pinilit na pagtagumpayan ang karagdagang mga hadlang sa landas ng pagsasakatuparan ng sarili sa lipunan. Kung ang mga salaysay na nauugnay sa matalinhagang naiintindihang trauma ng paggawa ng makabago at ang higit o hindi gaanong tiyak na "makasaysayang" trauma ng Digmaang Sibil, ang kolektibisasyon, militar at post-war overstrain, ay hinarap sa pinakamalawak na posibleng saklaw ng mga potensyal na dumadalo (sa katunayan, ang kanilang ang layunin ay upang "mahawahan" ang isang tiyak, isang emosyonal na nakatuon na bersyon ng kasaysayan at historiosophy ng maraming mga mambabasa hangga't maaari), pagkatapos ay katibayan ng pagkabigo mula sa mga pakikipag-ugnay sa mga elite na malikhain sa lunsod hindi lamang nahantad ang kathang-katha na pagkakapantay-pantay sa lipunang Soviet (at sa ganitong diwa ay nagkaroon ng isang pangkalahatang makabuluhang interes), ngunit nagtrabaho bilang isang tool na lumilikha ng pamayanan (ayon sa pagkakabanggit, na binabalangkas ang mga contour ng oposisyon ng komunidad na "tradisyunalista" kumpara sa "mga nagpapabuo", "mga konserbatibo" kumpara sa "mga liberal", "periphery" kumpara sa "kapital" na hinihigop ang direktang masakit na karanasan ng pag-agaw at "pag-agaw").

Ang pagiging natukoy ng sitwasyon ng "mahabang 1970s", kung saan ang "mga tagabaryo" ay nagtrabaho kasama ang mga traumatic na karanasan, ay natutukoy ng mga paghihigpit sa pag-arte ng isang mapanirang kaganapan, nagpapalaki ng mga katanungan tungkol sa likas na sakit, ang likas na katangian ng biktima, at ang pangangailangan na sumunod sa mayroon nang mga kultural at ideolohikal na kombensiyon. Ang "reacting" at "pagtatrabaho sa pamamagitan ng" trauma, kung gagamitin natin ang psychoanalytic terminology, ang pagtuklas ng mga bagong simboliko at interpretive na mapagkukunan para sa talakayan nito sa mga kundisyon ng "mahabang 1970s" ay maaaring maging epektibo: ang trauma ay binigkas nang bahagya , "may pag-aatubili" at pagkatapos ay "pag-uusap," iyon ay, ang salaysay, ang prinsipyo ng semantiko na kung saan ay trauma, ay una nang na-deform ng imposible ng buong artikulasyon at talakayan nito. Sa halip na isang pare-pareho (hanggang sa maaari) pagpapaliwanag ng traumatiko na karanasan, perpektong sinusuportahan ng mga pagbabago sa sistemang pang-institusyon ng lipunan at pagwawasto ng kurso pampulitika, isang paglalarawan ng isang negatibong kaganapan na inangkop sa mga mayroon nang mga kombensyon ay iminungkahi o, kahit na mas madalas, ang mga kahihinatnan nito, isang uri ng "sanggunian", "mga palatandaan» Mga pagpapapangit na naganap nang isang beses. Kaya, ang pagiging natatangi ng posisyon ng mga "tagabaryo" sa larangan ng simbolikong muling pagtatayo ng trauma ay maaaring maibawas mula sa katotohanang ang mga manunulat ay nasa opisyal na arena ng institusyon (at, bukod dito, mula sa mga kakaibang tradisyon ng intelektwal na kanilang ipinagpatuloy - tradisyon ng Slavophil-ground).

Ang mga "tagabaryo" ay naghahanap ng mga paraan at paraan ng pagbigkas ng "sakit" at sabay na nagsisikap na "gawing normal" ang kasamang karanasan. Ang huli ay paunang natukoy na kapwa sa pangangailangan na gumana sa pamamagitan ng masakit na mga kaganapan at ng kaugaliang tradisyonalista. Tulad ng alam mo, ang pagpili ng mga makasagisag na modelo para sa paglalarawan at pagpapaliwanag ng isang pangyayaring traumatiko ay nakasalalay sa kung ano ang "magagamit" (sa magagamit na repertoire ng mga interpretasyong iskema), at sa kakayahang lumikha ng bagong wika at mga paraan para sa pagpapahayag ng mga mapanirang karanasan (at ito nangangailangan ng seryosong trabaho, dahil ang trauma ay hindi maganda ang pagiging tugma sa handa na "mga tradisyon ng pagsasalaysay at mga kombensiyong semantiko na nakatuon sa pag-order ng karanasan at pagkakaugnay ng representasyon nito"). At dito ang pangangailangan ng mga "tagabaryo" upang "ipahayag ang katotohanan" ay sumalungat sa oryentasyong tradisyunalista tungo sa makikilala, ayon sa kaugalian na sinubukan ang mga diskursibong anyo at "pag-order" ng mga salaysay. Ang mga pangyayaring traumatiko sa mga teksto na may retrospective na kasaysayan, na nakatuon, halimbawa, sa kolektibisasyon, ay madalas na nilalaman sa loob ng balangkas ng tradisyonal na talas ng intelektuwal tungkol sa komprontasyon sa pagitan ng mga awtoridad at ng mga tao, gayunpaman, na may "panloob na kolonyal" na mga accent na katangian ng Ang panig na "subordinate", na binibigyang diin na ang magsasaka ay para sa kapangyarihan at intelektwal - isang mapagkukunan sa isinagawa na "muling pagpapaunlad ng lipunan", na ginagamit ng mga pamamaraan ng pagdidiskrimina at karahasan. Ang "tradisyonalisasyon", kung saan ako sa kasong ito ay nangangahulugang isang ideolohiyang at emosyonal na sisingilin na muling pagtatayo ng nakaraan, isang retrospectively oriented na paghahanap para sa "organikong", na naka-ugat sa "lupa" ng mga istrukturang panlipunan, isang sistema ng halaga na may kakayahang lumikha ng isang pakiramdam ng seguridad at pagpapanumbalik ng pagkakakilanlang pangkulturang sinalanta ng mga "abnormal" na pangyayari sa kasaysayan, naging pangunahing mekanismo ng pag-aalis ng panloob na pagkabalisa, pagkabalisa, sakit, kakulangan sa ginhawa sa mga "tagabaryo".

Ang isang tiyak na emosyonal na pag-uugali, suportado ng hindi bababa sa kamalayan ng kapaitan, pagkakasala at pag-agaw na lumitaw sa panahon ng "pahinga" sa nakaraan, ay ipinahiwatig din ng konseptong "memorya" na sentro sa "hindi napatunayan" na tuluyan. Gayunpaman, sa lahat ng kanilang pag-ibig, kung minsan ay nakataas, para sa dating buhay ng magsasaka (sapat na upang gunitain ang "Lad" ni V. Belov), ang mga "breeders ng nayon" ay sapat na matino upang maunawaan ang halata: ang pagbabalik sa dating mga pormang pangkulturang mahirap gawin. posible, at "pangangalaga ng mga tradisyon" ay nagpapahiwatig sa pinakamahusay na, kasunduan, kahit bahagyang, sa nakaraang pamantayan sa etika at pag-uugali. Si Belov, na sa pagtatapos ng 1960 ay maingat na nagsalita tungkol sa mga prospect ng resuscitation ng papalabas na paraan ng pamumuhay, pagkatapos ng isang-kapat ng isang siglo sa nobelang "Lahat Na Nauna", sa alon ng mga sentimyadong alarmista, iminungkahi na bumalik sa kubo ng nayon, kung saan mas madaling makayanan ang krisis sa ekolohiya, ngunit sa pangkalahatan, ang pagpapatuloy sa mga modernong kundisyon na mahalagang mapagkukunang panlipunan at pangkulturang nilikha ng tradisyunal na lipunan ("etika sa trabaho at pamilya, pagiging ascetic ng serbisyo publiko, ang potensyal ng pagtitiwala at pagkakaisa , isang pamantayang tinukoy ng pamantayan ng tao "), tila, tila ang kanilang tradisyonalismo ay isang aksyon, na ang pagkabigo sa kailaliman ng kanilang kaluluwa ay napagtanto kahit ng mga nagpasimula nito.

Ang reaktibiti ng reaksyonaryo: higit pa tungkol sa "hindi napatunayan" na tradisyonalismo

Malinaw na, ang tradisyonalismo ng mga "tagabaryo" ay hindi isang bagay na magkatulad. Maaari itong mai-scale at masuri sa iba't ibang paraan sa iba't ibang aspeto - bilang isang hanay ng mga ideya at makata, ideolohikal na pag-uugali at diskarte sa kultura, posisyon sa larangan ng politika (konserbatismo) at uri ng pag-iisip. Ito ay may isang hindi naipakita, "walang malay" na sangkap, para sa tradisyonal na mga kagustuhan, tulad ng kaso ng "mga tagabaryo" na nagpapatunay, sa panlipunan, Aesthetic at iba pang mga lugar ay paunang natukoy sa isang tiyak na lawak ng mga nakaugalian na katangian ng indibidwal. Ang puntong dito ay hindi isa pang stigmatization ng magsasaka, kung saan ang karamihan sa mga "breeders ng nayon" ay nauugnay sa pamamagitan ng pinagmulan, bilang isang hindi madiin na masa, hindi maganda ang pagganap sa "paggawa ng makabago" at pag-asimilasyon ng "mga umuunlad na mithiin." Pinag-uusapan natin ang iba pa: ang aesthetic at axiological tradisyonalismo ng mga "tagabaryo" (pagsunod sa makatotohanang pagsulat, isang maingat na pag-uugali sa anumang uri ng pagbabago, ang paghahanap para sa isang "perpektong bayani" sa papalabas na mundo ng magsasaka, isang paghingi ng tawad para sa panlipunan ang mga mapagkukunang nilikha ng tradisyunal na lipunan) ay sa isang tiyak na lawak na tinanong ng mga kakaibang uri ng pakikisalamuha ng mga manunulat, posisyon sa puwang ng lipunan at pangkulturang. Bukod dito, ang tradisyonalismo na ito ay hindi katumbas ng "primitive", pre-reflective orientation tungo sa tradisyon, "ang ugali na mapanatili ang mga lumang pattern, mga halaman na hindi nabubuhay sa halaman, na kinikilala bilang unibersal at unibersal." Sa kabaligtaran, siya ay nababaluktot at sa isang tiyak na lawak na aestheticized (habang ipinagtatanggol ang halaga ng tradisyon, ang "mga breeders ng nayon" ay madalas na gumawa ng isang pagtatalo tungkol sa kagandahan nito, na kung saan ay hindi maaaring ganap na nawala). Ibinigay niya ang kanyang sarili sa isang walang tigil na kontrobersya sa mga pananaw ("naka-istilong fads"), na tila nakakasama sa mga tradisyonalista, ngunit sa parehong oras hindi makatarungang nangingibabaw. Sa tradisyonalismo, ang kanang pagpuna na pintas ng "mahabang 1970s" ay nakakita ng isang panlunas sa panlabas na panlabas at mapanganib, sa kanyang palagay, mga makabagong sibilisasyon, samakatuwid nga, ito ay isang ganap na nakapangangatwiran na setting ng ideolohiya, ang mga argumento para sa pagbibigay-katwiran na madaling makita sa Russian. kasaysayan Ang mga argumento na ito, perpekto, ay dapat na makaimpluwensya sa kapwa mga tagapasiya ng pampulitika at damdaming publiko. May karapatan tayong ihambing ang ganitong uri ng tradisyonalismo sa "ideolohikal" na tradisyonalismo (E. Shils), na kadalasang "umusbong sa isang krisis ng tradisyon at isang sadyang pagtatangka upang ipagtanggol ito," o "konserbatismo," sa terminolohiya ng Karl Mannheim.

Ngunit gaano katuwiran na pag-usapan ang mga "tagabaryo" bilang konserbatibo? Tila walang problema dito: ang mga kalaban sa "mahabang dekada 70" ay napansin ang "neo-root" bilang sagisag ng mga konserbatibong pwersa (hindi gaanong pampulitika, tulad ng "tanyag" na kahulugan ng salita, kapag ang "konserbatibo" ay pinaghihiwalay ng isang kuwit na may "retrograde"), mga akusasyong hinarap sa kanila na itanim ang mga ideyal ng "patriarkiya", walang pansin sa bago, direkta at hindi direktang ipahiwatig ito. Bilang karagdagan, posible na bigyang katwiran ang paggamit ng term na "conservatism" kapag pinag-uusapan ang tungkol sa "mga tagabaryo" at "neo-grounding" tulad ng elemental nominalism ("Ang isang konserbatibo ay isang tumawag sa kanyang sarili na isang konserbatibo"). Ang prinsipyong ito ay gagana na nauugnay sa "mga taong walang ugat", dahil talagang hindi sinasadya at kung minsan pathetically tinawag silang mga konserbatibo. Isa sa mga bayani ng autopsychological ng nobela ni V. Belov na "Lahat ay nasa unahan" na may isang hamon na ipinaliwanag:

- Kahit saan ka magpunta - saanman ang parehong rebolusyon. Sa Iran ito ay panlipunan, sa Sweden ito ay sekswal. Sa Italya ... Ang mga batang lalaki mula sa mga pulang brigada ay humihingi ng milyun-milyong salapi para sa mga inagaw. Pinutol nila ang tainga ng mga hostage at ipinadala ito sa kanilang mga kamag-anak. Mga rebolusyonaryo din sila, sumpain ito! Hindi, hindi ako isang rebolusyonaryo.

- Sino ka? Liberal?

- AKO AY konserbatibo... Isang kilalang retrograde. At, isipin, kahit na medyo ipinagmamalaki ko ito.

Noong dekada 1990, ginamit ng "mga taong nayon" ang term na ito para sa self-sertipikasyon kahit na mas handa, na itulak sa background ang mga nakaraang kahulugan, na madalas na itinayo sa mga pagkakatulad sa mga dalubhasang intelektwal ng Russia noong ika-19 na siglo ("neo-Slavophilism", "neo-grounding "). Kasabay nito, ang "ecological conservatism" ni S. Zalygin, ang kanyang pahayag na si Novy Mir noong simula ng dekada 1990 ay isang magazine na "konserbatibo" na hindi nagmamadali na sumunod dito o sa puwersang pampulitika, at "pag-amin ni V. Rasputin "ng kanyang sarili, hindi nang walang pag-asa ang mga konserbatibo noong 2000 ay naiiba sa bawat isa hindi lamang sa mga indibidwal na kahulugan ng" may-akda, "ngunit sa pagtukoy sa iba't ibang mga konteksto sa politika at kultural. Ang pag-uusap tungkol sa konserbatismo ng mga "breeders ng nayon" ay nangangailangan ng patuloy na paglilinaw: anong uri ng konserbatismo ang ibig nating sabihin, bahagi ng anong kasaysayang pampanitikan ito? Bakit isinasaalang-alang ng mga "breeders ng nayon" na posible at kinakailangan na gumamit ng term na "conservatism"? ano ang tungkol sa kanilang posisyon na itinuturing nilang "konserbatibo"?

Inaayos ng teoryang pampulitika ang kahirapan sa pagtukoy ng "konserbatismo", lalo na kung hangad nating "mabawasan" ang konseptong ito mula sa mga institusyong inisip ng mga konserbatibo na protektahan / mapanatili sa iba't ibang oras. Ang isang matagal nang gawa ni Samuel Huntington ay binigyang diin na ang konserbatismo ay sitwasyon - ito ay isang tugon sa masakit na pagbabago sa lipunan na nangyayari sa iba't ibang mga pambansang konteksto at sa iba't ibang oras. Ang mga porma nito ay variable, kaya't ang konserbatismo, ayon kay Huntington, ay isang posisyong ideolohiya. Mayroong isang mas sinaunang tradisyon ng pag-unawa sa konserbatismo bilang isang "istilo ng pag-iisip" na nagmumula sa K. Mannheim. Humingi ang sosyolohista ng Aleman na ilarawan ang mga pangyayari sa paglitaw ng konserbatismo bilang isang "layunin na pagsasaayos ng makasaysayang at istruktura", na iniuugnay ito sa mga aktibidad ng romantiko (Aleman, una sa lahat), na nagdala ng mga prinsipyong tradisyunalista sa larangan ng pagsasalamin at pagpapaganda. Nagbibigay ang Mannheim ng isang listahan ng mga pangunahing tampok sa istruktura (marker) ng konserbatibong pag-iisip: ang kagustuhan para sa kongkreto kaysa sa abstract, ang hindi makatuwiran sa pangangatuwiran, ang husay na dami, ang buong bahagi, organismo sa mekanismo. Ang mga obserbasyong ito ay kasunod na bahagyang pinagtatalunan, higit sa lahat na na-konkreto, pinatunayan ng teoretikal, ipinakilala sa mas malinaw na mga istrukturang klasipikasyong lohikal, ngunit sa kabuuan ay seryosong naiimpluwensyahan nila ang pagkakakilanlan ng kultura at pampulitika ng konserbatismo. Kasunod nito, ang literaturang pang-agham ay nagpahayag ng mga pagsasaalang-alang na pabor sa pagkakaiba ng tradisyunalismo, konserbatismo at radikal na konserbatismo, binigyang diin ang koneksyon ng konserbatismo sa tradisyon ng relihiyosong orthodoxy at lahat ng uri ng partikular na ideolohiya, na pangunahing naglalayong igiit ang natatanging etnokultural, sinuri ang ugnayan sa pagitan ng konserbatibo paniniwala at isang tiyak na "istraktura ng damdamin". Mula sa maraming mga teoretikal at makasaysayang pag-aaral ng konserbatismo, kung saan ang mga ideolohikal na contour, istrakturang pang-intelektwal at mapanlikha, na tukoy sa kasaysayan ay inilarawan, maaaring makakuha ng mga argumento ng sistematikong pag-aari, ngunit hanggang saan naaangkop ang mga ito sa mga manunulat na hindi nagpapanggap na pampulitika mga nag-iisip, at higit pa sa mga kumikilos na pulitiko? Sa palagay ko, ang pag-uusap tungkol sa "prosa ng nayon" bilang isa sa mga pagpipilian para sa masining na representasyon ng mga konserbatibong pananaw ay gayon pa man nabibigyang katwiran. Kung ipaliwanag ng mananalaysay at sosyolohista ang kanilang pagganyak sa pamamagitan ng katotohanang ang mga teksto na nilikha ng mga "breeders ng nayon" ay "mga pahayag ng isang pangkat" na nagsabi ng konserbatibong saloobin at paniniwala, at samakatuwid ay karapat-dapat na pag-aralan, kung gayon ang philologist ay mas interesado sa mga kakaibang katangian ng artikulasyon ng mga halagang kontra-modernista sa isang teksto sa panitikan (iyon ay, ang lahat ng parehong metapisikong tradisyonalismo / konserbatismo, na minamarkahan ang puwang ng lipunan at ipinapakita dito), na ginawang lehitimo ng mga manunulat ng kanilang sariling konserbatismo sa pamamagitan ng pilosopiya at panitikan, sa pangkalahatan - konserbatibong imahinasyon. Dapat itong aminin na ang mga pampulitikang mauunawaan na konotasyon ay bihirang nakikita sa "aesthetic conservatism" ng mga "breeders ng nayon" (marahil ay walang alinlangan lamang sila sa "Huling Hakbang" ni V. Soloukhin). Para sa mga may-akdang ito, ang konserbatismo ay hindi isang pilosopong pampulitika, ipinakita ito at napansin sa isang mas malawak na posisyon bilang isang "ontolohikal" na posisyon na nabuo sa pamamagitan ng pagtanggi sa "makasaysayang" at "pampulitika" - isang simbolo ng katatagan at unti-unti, pagtitiwala sa " pagpapaunlad ng sarili "ng buhay, isang pagpapahayag ng" kontra-rebolusyonaryo "at positibong may kulay na" Proteksyon ". Samakatuwid, halimbawa, na may kaugnayan sa mga "tagabaryo" posible na magsalita tungkol sa tradisyonalismo, na tutol sa sarili sa rebolusyonismo, at tungkol sa konserbatismo, na ang antipode ay liberalismo. Ang likas na katangian ng paminsan-minsang paggamit ng mga antithes na ito sa kasong ito ay pangalawa, dahil ang kanang bahagi ng "mahabang 1970" ay nagpasiya, na pinupuna ang rebolusyonaryoismo ng 1920s at isinasaalang-alang ang mga modernong liberal ang pangunahing mga tagapagpalaganap ng ideolohiya ng mga pagbabago sa modernisasyon, at samakatuwid ang mga tagapagmana ng mga rebolusyonaryo, at ang mga tagapagmana sa pinaka-literal na kahulugan - mga bata at mga apo ng mga may kamay na gumawa ng rebolusyon at itinatag ang kapangyarihan ng Soviet (samakatuwid ang panunuya ay nakatuon sa "mga anak ng ika-20 Kongreso" at "mga anak ng Arbat ").

Sa kanyang aklat ngayon na aklat na "Konserbatibong Pag-iisip" (1927), isinulat ni Mannheim ang tesis tungkol sa reaktibong likas na konserbatismo: bilang isang tiyak na pagkahilig ", sa madaling salita, ang konserbatismo ay bubuo at umiiral bilang isang kilusang" laban ". Ang muling aktibidad, samakatuwid nga, ang pagbibigay-katwiran sa sarili sa pamamagitan ng pagtanggi ng mga pananaw ng kalaban, ay minsang tinitingnan bilang isang mahahalagang prinsipyo ng konserbatibong pag-iisip, na ang mga pagbabago sa kasaysayan ay pinag-isa rin ng konsepto ng "reaksyon". Ang huling kahulugan ay madalas na lumilitaw sa mga gawa na galugarin ang pilosopiko, semiotiko o retorika na mga aspeto ng konserbatismo. Sa gayon, natunton ni Jean Starobinsky ang paglipat ng pares ng reaksyon-aksyon sa kasaysayan ng intelektuwal sa Kanlurang Europa at ipinakita kung paano, sa kurso ng pag-iisip muli ng rebolusyonaryong karanasan, ang "reaksyon" ay tinukoy ng mga kilusang pampulitika na ginabayan ng ideya ng pagpapanumbalik ng kaayusan. Sinabi ng may-akda na ang sikolohikal na "reaktibiti" ay maaaring isang "anino" ng pampulitika na "reaksyonaryo" sa isang banda, at ang mga ideya ni Freud na "reaksyon" at "neurotic repression" sa kabilang banda. Sinisiyasat ni Albert Hirschman ang pagkikristal ng tatlong pangunahing mga thesis ng "retorika ng reaksyon" sa mga talakayan sa ideolohiya noong ika-19 at ika-20 siglo - tungkol sa kabaligtaran, kawalang-kabuluhan at panganib. Naniniwala siya na ang bawat thesis ay isa pang ideolohikal na counter laban sa liberal na intelektuwal at pampulitika na mga pagbabago (mula sa ideya ng unibersal na pagkakapantay-pantay hanggang sa ideya ng isang "estado ng kapakanan"). Pinalitan ang konsepto ng "reaksyon" ng mga kahulugan ng pribado-pampulitika (tulad ng isang "konserbatibong rebolusyon") o ang napakalawak na term na "antimodernism" ay tila hindi makatarungan kay Igor Smirnov: ang mga ipinanukalang mga kahalili ay tinanggal ang pagkakaiba sa pagitan ng aksyon at reaksyon at takpan ang "dayalektuwal" likas na katangian ng reaksyon, na kung saan ay mahalagang isang "pagtanggi ng pagtanggi" ". Ang Smirnov, sa kabilang banda, ay nakukuha ang pagtutukoy ng kultura ng reaksyon na tiyak mula sa prinsipyo ng pagtugon: maaari itong pananauli o utopian, ngunit palaging sinusubukan na "maubos ... ang mga pangyayari" na sanhi nito; ito presupposes proteksyon, iyon ay, ito ay kumikilos mula sa isang "object ng estado" na nagiging isang "ganap na precondition para sa worldview" at nag-aambag sa "naturalization" ng mga ipinahayag katotohanan at protektadong institusyon; ito ay madaling kapitan ng pagtanggi sa "intelektuwal na pagkusa" at nakatuon sa komunikasyong tungo sa pag-apila sa charismatic na awtoridad ng pinuno at mga institusyon ng estado, sa isang banda, at sa mga tao, sa kabilang banda.

Ang pahayag tungkol sa reaktibong likas na kaisipan ng konserbatibo, sa palagay ko, ay maaaring heuristic kaugnay sa "mga tagabaryo" at "neo-grounding" sa pangkalahatan, dahil pinapayagan nito, una, na isaalang-alang ang kanilang sama-samang konserbatibong pahayag na may kulay na emosyonal. reaksyon sa "pambihirang" makasaysayang mga kaganapan, at pangalawa, upang maitaguyod ang isang koneksyon sa pagitan ng iba't ibang mga aspeto ng istruktura (na may kaugnayan sa sitwasyon sa larangan ng panitikan) at ang aktwal na artistikong posisyon ng mga manunulat - pinag-uusapan natin ang isang kumbinasyon ng mga umaayon at hindi mga istratehiyang naaayon, paghihimagsik sa loob ng itinalagang mga hangganan, isang mahalagang papel sa balangkas ng samahan ng pangunahing kaibigan ng "oposisyon o kalaban", isang espesyal na retorika ng mga pampubliko na artikulo, na kung kinakalkula para sa isang pare-pareho na pagtatalo sa isang ipinahiwatig na kalaban. Ang problema, siyempre, ay hindi upang makahanap ng isang pangunahing prinsipyo ng typologizing na magpapaliwanag ng mga detalye ng mga "neo-napatunayan" na mga konstruksyon ng mga tampok na istruktura ng reaksyunaryong diskurso at tulong na isama ang "mga tagabaryo" sa susunod na grid ng pag-uuri, ngunit may parang teoretikal na higit pa. mga pundasyon kaysa dati. Sa kabaligtaran, ang tukoy na kaso (ang kaso ng "mga bumper sa nayon") ay mas kawili-wili at sa ilang mga kahulugan na "mas dramatiko" kaysa sa walang pagbabago, at ang pagsasaalang-alang nito ay iminumungkahi sa gawain. Mangangailangan ito ng kontekstwalisasyon at pagsagot sa mga katanungan: kailan at bakit nagaganap ang reaktibitiya? ito ba ay napansin bilang isang panimulang punto sa pagbuo ng sariling posisyon? hanggang saan ito nakakondisyon ng balanse ng kapangyarihan sa larangan ng kultura at pampulitika? magkano ang nakasalalay sa mga indibidwal na pangyayari sa talambuhay? Marahil, na sumasalamin sa mga katanungang ito, lalapit tayo sa isang mas napakaraming muling pagbubuo ng nilalaman ng konserbatibong diskurso ng "prosa ng bayan" at isang pag-unawa sa kung anong mga sitwasyong pangkulturang ito ay napalitaw, kung paano ito gumana, kung paano ito napagitan ng emosyon. Sa pangkalahatan, mayroon tayong pagkakataong ibalik ang sukat na sukat ng kasaysayan ng "prosa ng nayon" at ang mga may-akda nito, na madalas na inilabas sa espasyo ng mga archetypes at "mga spiritual bond", o lumitaw bilang isang cartoon character na sumisimbolo sa "Squalor" ng kulturang Soviet.

* * *

Ang ibinigay na pambungad na fragment ng libro Mga Manunulat ng Village: Panitikan at Konserbatibong Ideolohiya ng dekada 1970 (Anna Razuvalova, 2015) na ibinigay ng aming kasosyo sa libro -

Nang mahulog ng pamatok ng komunista ang mga Ruso noong 1917, walang maiisip na sinuman na ang Bolsheviks ay hindi lamang gagawa ng pinakamalaking pagpatay sa lahi sa kasaysayan ng tao, ngunit sa literal sa 2-3 na henerasyon ay magkakaroon ng kulturang kahulugan ang isa sa pinaka may talento at nangangako mga tao sa mundo. ... Ang mga Ruso na may edukasyon, pera, talento ay pumatay o napatalsik - ang "tabula race" lamang ng mga manggagawa at magsasaka na ang teksto na kailangan ng mga mananakop na Asyano ay nakasulat mula kanan hanggang kaliwa. Ngunit ang bansa ay napakalaki, ang lakas ng mga Asyano ay hindi sapat para sa lahat, kaya pinahihintulutan ng mga volens nolens na ang mga alipin na makakuha ng kaalaman at magtrabaho sa mga responsableng posisyon. Para sa malinaw na mga kadahilanan, ang mga Bolsheviks dito ay pinilit na makisali sa hyper-control at kumilos ayon sa prinsipyong "mas mahusay na labis na ito kaysa hindi makaligtaan ito." "Leningrad case" sa pinakamaliit at walang batayang hinala. Ngunit ang proseso ay nagpatuloy sa isang paraan o iba pa, at ang mga Ruso muli ay nagkaroon ng kanilang sariling intelektuwal. Siyempre, sa una ay mahina ito - dahil sa hindi magandang kalidad ng mga guro sa Asya, na, bukod dito, maingat na pinapanood na ang mga mag-aaral ay hindi napalaki ang mga guro, kasama ang nakapanghihiping Talmudismo ng "Marxism-Leninism" na sinunog ang kanilang talino. Ngunit ang mga Ruso ay nasisiyahan din tungkol doon.

Ang alipin na napagtanto na siya ay alipin ay hindi na alipin. Ang unang napagtanto ang kanilang kakulangan ng mga karapatan, ang kanilang tadhana at ang napakalaking sakuna ng trahedya na kung saan pinatay ng mga berdugo ng Bolshevik ang kanilang tinubuang bayan ay ang mga manunulat ng Ruso na nagmula sa magsasaka, na kilala sa isang malawak na masa ng mga mambabasa bilang "mga breeders ng nayon." Siyempre, alam nila ang tungkol sa mga kalupitan ng komunista bago pa man ito: Ang mga opisyal sa harap ng Russia, mga kinatawan ng Russia ng nomenklatura, mga internasyunal na mamamahayag ng Russia, ngunit lahat sila ay pinagsama ng maling pagsasama-sama ng korporasyon, pinilit na gayahin at tiyak na hindi maaaring magsalita sa ngalan. ng buong tao. Ang mga tagabaryo ay naging unang malapit na pangkat na nagpapahayag ng mga interes ng api ng bansang Russia (taliwas sa "ikaanimnapung" na idineklarang internasyonalismo), kung saan ang gobyerno ng Soviet ay nagbigay ng isang uri ng tribune - Magsasalita ako tungkol sa mga dahilan para sa kabalintunaan na ito kumilos ka ng konti. Ang aklat ng philologist ng Krasnoyarsk na si Anna Razuvalova ay nakatuon sa tahasang at implicit na inilagay na mga ideya sa akdang pampanitikan at pamamahayag ng mga tagabuhay ng nayon. Ang libro ay hindi masama, ngunit naghihirap mula sa karaniwang mga pagkukulang ng paaralang humanitaryo ng Soviet. Una sa lahat, ang mga ito ay malalim na mga kumplikado at damdamin tungkol sa "hindi pang-agham na likas na katangian" ng kaalamang makatao, na sanhi ng matinding pagnanasa sa may-akda na mababad ang teksto sa isang bungkos ng mga dalubhasang termino - sa bawat pahina ay may mga "talinghagang biological-organikong ito. "," Obsessive-anti-bourgeois retorika "," intelektuwal na naiintindihan, mitolohiyang Kultura "at iba pang mga" sama ng loob "," ontologization "at sa ilang kadahilanan isang napaka-tanyag na" teleology ". Kapansin-pansin na sa panitikang makatao ng Kanluranin (na bumubuo ng isang kapansin-pansin na bahagi ng bibliograpiya ng gawaing ito) ang naturang problema ay hindi umiiral: ang lahat ay nakasulat nang napakahusay at malinaw. Ngunit ang isang tao ay maaaring lumayo mula sa basurang pseudos Scientific, at ang libro mismo ay lubos na nagbibigay-kaalaman, at ang pinakamahalaga, ito ay malaya mula sa isa pa at higit na karima-rimarim na "birthmark" ng Soviet - masusuring hatol at paunang natukoy na konklusyon. Pag-aralan natin ang istraktura ng pag-aaral sa ilalim ng talakayan - sa karagdagang teksto, ang pagsusuri at mga kongklusyon ay magiging akin, bilang isang pribadong tao.

Iminungkahi ni Razuvalova na isaalang-alang ang isang pangkat ng mga manunulat ng Russia ayon sa nasyonalidad na nagpatunay ng etniko at panlipunang tema ng kanilang pinagmulan sa kanilang gawa sa tinaguriang. "Long 70s", ang panahon mula sa simula ng paghihigpit ng mga turnilyo na Brezhnev (1968) hanggang sa simula ng perestroika (1985). Sa panahong ito napagtanto ng gobyerno ng Sobyet ang pagiging hindi mapagkakatiwalaan ng liberal na intelektuwal at nagsimulang kumalap ng mga kakampi para sa sarili sa kampong pambansa-konserbatibo, na dati ay isang pulos marginal na "bilog ng interes".

Kaugnay nito, ang mga batang manunulat ng probinsya ay mukhang medyo may pag-asa - Astafiev, Soloukhin, Belov, Rasputin, Shukshin at iba pa; lahat bilang isa, mga katutubo ng isang natirang bayan na nayon; naglathala ng katamtamang mga gawa tungkol sa buhay sa bukid, kalikasan, pang-araw-araw na gawain, na kadalasang dumadaloy sa kabayanihan - na hindi sumalungat sa ideolohiya o malikhaing pamamaraan ng umiiral na sosyalistang realismo. Sa pamamagitan ng paraan, ang mga panrehiyong kakaibang katangian ng kanilang tuluyan ay madaling gamiting - Siberian, Pomor, mga steppe motif na inilapit ang mga tagabaryo sa pambansang intelektibo, na masinsinang nilinang ng mga Bolsheviks sa isang test tube at literal na naligo sa ginto - bahagi ng stream ng pera , Sa kabutihang palad, nahulog sa mga Ruso na "nahulog sa ilalim ng kampanya". Mula noong ikalawang kalahati ng dekada 60, ang mga tagabaryo ay may pagkakataon na regular na mag-publish sa mga makabuluhang sirkulasyon, maglakbay sa buong bansa, at magsagawa ng prangkahang polistic ng pamamahayag. Siyempre, bilang kapalit ng unconditional loyalty sa CPSU.

Ang eksperimento sa simula ay medyo matagumpay. Sinubukan ng mga manunulat ng Russia na bigyang-katwiran ang tiwala, kasama ng kanilang mga gizmos mayroong maraming mga teksto ng Sobyet sa pamamagitan at sa pamamagitan ng, ngunit habang lumalaki ang kanilang kasanayan at awtoridad sa lipunan, ang mga dahilan ng paghingi ng tawad ay umalis sa prosa ng nayon. Ang pangunahing nilalaman ay ang trahedya ng kanayunan ng Russia, at, mas malawak, ng mga mamamayang Ruso at lahat ng matandang Russia, na tumigil sa pag-iral noong 1917. Digmaang sibil, kolektibilisasyon, ang Ikalawang Digmaang Pandaigdig, boluntarismo ni Khrushchev, maling pamamahala at kawalan ng pananagutan ng panahon ng pagwawalang-kilos - lahat ng ito ay natalo sa kanayunan ng Russia, magpakailanman na pinipinsala ang potensyal ng demograpiko at tinapos sa huling pagkabulok at kumpletong pagkabulok. Siyempre, ang lahat ng mga invective na ito ay natabunan at walang tatak ng system, ngunit mga fictional apparatchiks. Ngunit ang mga gawa ng mga nayon mismo ay bumuo ng isang sistema, at binubuo hindi lamang ng teksto, kundi pati na rin ng hindi nasabi, ngunit naiintindihan ng bawat may malay na mambabasa ng 70-80s. At ang subtext na ito ay ang mga sumusunod:

Sinira ng mga komunista ang nayon sa isang malawak na kahulugan bilang isang pang-ekonomiyang sangay at institusyong panlipunan - at patuloy na sinisira ang mga tukoy na nayon, pagbaha at sinusunog ang mga ito para sa agarang benepisyo;

Ginawang isang disyerto ng mga komunista ang dating yumayabong at masaganang lupain, na tuluyang binulok ang kapaligiran para sa kapakanan ng isang industriya na hindi binigyang katwiran ang sarili - at patuloy na sinisira ang mga kagubatan, lawa, ilog ng Russia, upang matupad lamang ang plano na walang nangangailangan at panatilihin ang pambansang mga minorya sa kaligayahan at pagpapahinga;

Ganap na naubos ng mga Komunista ang mga mapagkukunan ng tao, katahimikan na nagtatapon ng milyun-milyong mga Ruso sa mga giyera at hindi makatao na mga eksperimento, na lasing at pinapahamak sila - at nagpatuloy ng nakatagong pagpatay ng lahi, pumatay sa daan-daang libong mga tao sa kabila ng Arctic Circle alang-alang sa pagkuha ng mga mineral na ibinigay sa Kanluran para sa isang maliit na pera;

Masidhing tinatrato ng mga komunista hindi lamang ang mga Ruso, kundi pati na rin ang katutubong populasyon ng Siberia, ang Malayong Hilaga at ang Malayong Silangan, na tinanggal ang kanilang yamang lupa at mineral, sinisira ang kanilang dating pamamaraan ng pamumuhay, nilalason sila ng vodka, na itinakda ang mga ito sa pantay kapus-palad at inalis na mga taga-Russia;

Ang mga Komunista ay isang nabagong anyo ng isang alyansa ng mga Hudyo, Caucasian at iba pang mga mamamayang Asyano, na pinag-isa ng kanilang pagkamuhi sa matandang Russia, Russia, mga konserbatibong halaga; bilang kanilang hangarin ang kumpletong pagkawasak ng Russia at ng mga Ruso bilang "brushwood sa pugon ng rebolusyon sa mundo."

Humigit-kumulang tulad ng isang "mensahe" ay nai-broadcast ng mga taganayon sa tuktok ng katanyagan ng kanilang paaralan sa huling bahagi ng 70s at unang bahagi ng 80s. At lahat ng ito ay tiyak na totoo. Siyempre, laban sa background ng walang kakayahan na pagiging makatotohanang sosyalista, na nagkasakit sa mahigpit na tuluyan tungkol sa Ikalawang Digmaang Pandaigdig 20 taon na ang nakalilipas, ganap na walang silbi ang mga gawa ng mga nasyonalista, ang kanilang taos-puso at masigasig na nakasulat na mga nobela (bagaman, syempre, ayon sa account ng Hamburg , madalas silang walang magawa) ay napansin bilang isang hininga ng malinis na hangin. Gayunpaman, para sa mga awtoridad, ang mga taga-baryo ay naging isang PROBLEMA, dahil habang ideklara nang pasalita ang kanilang kumpletong katapatan sa mga Soviet, gayunpaman, ganap na sinabotahe ng lahat ang mga pananaw sa ideolohiya at napunta pa sa isang kontrobersyal:

Ipinakilala nila sa interes ng trend at pagmamahal para sa makasaysayang Russia (sa konteksto ng huling demarche ni N. Poklonskaya, ang kwento tungkol kay Soloukhin, na lantaran na nagsusuot ng isang singsing na ginto na may larawan ni Nicholas II, ay kagiliw-giliw - sinubukan ng mga Asyano na pilitin siya na publiko na alisin ang simbolikong dekorasyon, ngunit nadapa sa isang matatag na pagtanggi);

Pinahinto nila ang isang kamangha-manghang ecological catastrophe, rally ng daan-daang libo ng mga tao sa ilalim ng berdeng mga watawat ng countering mabaliw na pang-ekonomiyang pakikipagsapalaran.

Kahit na ang pagpatay sa pinakatanyag na redneck Shukshin, na may access sa mga screen ng pelikula, dito, sa pangkalahatan, ay hindi nagbago ng anuman. Pagkatapos ng isang henerasyon, ang mga Ruso ay sa wakas ay "pumasok sa isip" at kahit na walang labis na karahasan ay ibabalik ang lahat na ang pinaka-magkakaibang "-ichi" at "-steins", "-dze" at "-shvili", "-yany" at "-Gly". Ngunit nagsimula ang perestroika, kung saan, sa katunayan, ay walang iba kundi isang panlabas na ipinataw na pagkagambala sa natural na demokratisasyon at paggawa ng makabago ng Soviet Russia.

Sa mga kundisyon ng paggaya sa pluralismong pampulitika, ang mga tagabaryo, na sanay sa pagsukat ng mga intriga sa armchair, ay nalito, nalito, pinayagan ang kanilang sarili na markahan bilang mga anti-Semite, kalaban ng pagbabago, mossy fundamentalist - at sila mismo ang naniwala. Ang pagkakawatak-watak ng bansa at pagkawala ng mga manunulat ng papel na ginagampanan ng mga namumuno ng saloobin sa pambansang sukat na humantong sa tinaguriang. "Pagtanggi sa pagwawalang-bahala": pagkakaugnay sa ideolohiya sa komunismo, na ngayon ay nakita bilang isang mas maliit na kasamaan kaysa sa liberal-Western hegemonyo. Sinimulan na ang balikat sa mga Stalinista, ang mga tagabaryo ay mahalagang nagtapos sa isang kasunduan sa diyablo, sa wakas ay tinapos na ang kanilang kataas-taasang moralidad at ibinukod ang kanilang sarili mula sa papel na ginagampanan na hindi kahit pampulitika, kundi pati na rin ang mga ideolohikal na artista ng puwang na pagkatapos ng Soviet. Simboliko na ang Chekist shtafirka Prilepin, na nagdeklara ng kanyang pagpapatuloy sa prosa ng nayon, malakas at publiko ay pinupuri si Dzhugashvili - na sumira sa nayon ng Russia.

Sa pangkalahatan, ang libro ay may kaalaman at nakapagtuturo. Hinihimok tayo nito na mag-isip tungkol sa maraming bagay: tungkol sa papel na ginagampanan ng "malambot na lakas" sa pakikibakang pampulitika, ang kahalagahan ng paglikha ng desentralisadong mga korporasyon kasama ang mga linya ng etniko at propesyonal, ang pangangailangan para sa mahigpit na moral na purismo at isang masusing pagmasid na code ng karangalan para sa bawat indibidwal na ay nagtapon ng isang malinaw o implicit na hamon sa rehimeng pagsakop. Hindi nakamit ng mga tagabaryo ang tagumpay sa "multinasyunal", ngunit isang hakbang ang layo nila rito, at lubos na pinahina ang kapangyarihan ng Soviet. Kung naitama mo ang kanilang mga pagkakamali at ulitin ang mga hakbang na nagdala sa kanila ng tagumpay, ang mga Chekist ay mawawasak. At ito ay hindi isang pigura ng pagsasalita.