Kabataan subcultural ng ika-21 siglo. Mga bagong subculture: vanilla, tamler girl, "korean wave

Panimula

Mula sa siglo hanggang siglo, sa daan, ang isang tao ay laging may mga problema na siya, habang siya ay lumalaki sa pisikal at intelektuwal, ay nalulutas. Palaging nalulutas ng tao ang mga problema upang mapabuti ang kanyang tahanan, ginhawa, trabaho at pagtipid sa pananalapi. Ngunit ang isang problema ay nananatiling hindi malulutas hanggang ngayon. Ang problemang ito ay inilarawan din ni I.S. Turgenev. sa kanyang gawaing "Fathers and Sons". Sa aming kamangha-manghang, pakikipag-usap edad, ang problemang ito ay hindi rin makahanap ng solusyon. Kadalasan nagmula ito sa katotohanang lumalaki ang mga bata, na para sa kanila, at mayroon silang mga bagong kaibigan at libangan na hindi nauunawaan ng mga magulang. At pagkatapos ay hanapin nila ang kanilang mga tagasuporta, magkatulad na mga tao sa gilid, na bumubuo sa ilang mga pangkat. Ganito lumilitaw ang mga subculture kung saan natutukoy ang kanilang mga halaga at ibinigay ang mga pangalan. Tinutukoy din ng mga kabataan ang istilo ng pag-uugali at pag-uugali, at subukang gayahin ito.

Ang layunin ng oras ng klase:

Kilalanin ang mga dahilan para sa paglitaw ng mga subculture.

Upang makilala ang mga mag-aaral sa mga kakaibang katangian ng kabataan ng subcultural, mga uso, tradisyon;.

Bumuo at bumuo ng mga pagpapahalagang moral.

Oras ng klase

Paksa: Mga Subculture. Mga problema ng modernong kabataan.

Kumusta, nais kong simulan ang oras ng aming klase.Sa kurso ng bawat dekada, may mga bagong subculture na lumitaw o muling nabuhay, mga nakalimutang subculture.Ang kababalaghang ito ay hindi rin nalampasan ng ating bansa. Ngayon ay pag-uusapan natin ang tungkol sa mga subculture ng ika-21 siglo. Ngunit unang nais kong magtanong ng isang katanungan, ano ang isang subcultural?

Subcultural – bahagi ito ng pangkalahatang kultura, sistema ng halaga, kaugalian, tradisyon na likas sa isang malaking pangkat panlipunan. Sa bawat bansa, ang pagbuo ay naganap para sa iba't ibang mga kadahilanan at pangyayari. Lahat ng mga subculture ay nabuo hindi mula sa simula, ngunit may kani-kanilang mga kadahilanan para sa paglitaw.

Mga sanhi ng paglitaw:

kawalan ng katarungan sa lipunan.

krisis ng lipunan at pamilya.

burukrasya ng estado at mga pampublikong samahan (lalo na ang mga institusyong pang-edukasyon);

hindi nabuo na mga sistema ng edukasyong panlipunan;

mahinang samahan ng paglilibang;

pagkabigo ng mga kabataan sa mga moral na ideyal at halaga ng lipunan;

ang pagbuo ng mga pananaw at pamantayan na sumasalungat sa pangkalahatang tinatanggap na mga pananaw at pamantayan

Sa ating panahon, maraming iba't ibang, hindi katulad na mga subculture. At ngayon pag-usapan natin ang tungkol sa pinakatanyag at tanyag na mga uri ng subculture.

Ngayon nais kong isaalang-alang at makilala ka sa pinakakaraniwang paggalaw ng mga subculture. Alamin natin kung sino ang mga taong ito, at ang kanilang mga patakaran, pagpapahalaga sa pangkat.

Mga uri ng subculture.

Ang pinakakaraniwang mga subculture ng ika-21 siglo ay:

Mga Impormal ibang-iba sa bawat isa sa mga nakasaad na layunin, halaga at, bilang resulta, sa pag-uugali at pampalipas oras. Halimbawa, sila ay nagkakaisa batay sa kagustuhan para sa ilang mga estilo ng musika at sayaw.

Mga Skinhead - ang kanilang natatanging simbolo ay ang swastika, isang palatandaan na hindi rin nagsasalita, ngunit sumisigaw para sa sarili.
Ang mga tinedyer ng Skinhead ay tumayo mula sa karamihan sa kanilang mga ahit na ulo, itim na damit, pantalon na nakasuksok sa kanilang bota. Minsan mayroong isang imahe ng isang pit bull sa mga damit. Sa mga pampublikong lugar sinubukan nilang lumitaw sa mga pangkat. Maaari mong makilala ang mga ito higit sa lahat sa gabi, pagdating ng "kanilang" oras.



Mga tagahanga ng football itinuturing na isang subcultip na malapit sa kriminal. Ito ay pinagsama ng katotohanan na ang mga tagahanga ay isa sa mga pinaka-aktibong mga grupo ng tinedyer sa Russia. Para sa kanila, ang pagpapahinga ng emosyonal, ang kakayahang sumigaw, magkulong, at makihalubilo sa iba't ibang mga pag-uugali at istilo ng buhay ay napakahalaga.



Mga environmentalist - tulad ng mga paggalaw ng kabataan na nagpoprotekta sa kapaligiran ay hindi popular at kakaunti ang bilang sa Russia (4% lamang), kahit na sa Chernobyl. Ang pagbabahagi ng Greenpeace ng Russia ay higit na hindi mabisa at ginaya ng Kanluran. Maginhawa upang mabuo ang mga naturang paggalaw sa ilalim ng mga opisyal na istraktura: hindi sila maaaring umiiral nang nakapag-iisa dahil sa mga materyal na paghihirap at ligal na hadlang.



Mga bikers - mga mahilig at tagahanga ng mga motorsiklo. Hindi tulad ng mga regular na nagmotorsiklo, ang mga biker ay mayroong motorsiklo bilang bahagi ng kanilang lifestyle. Katangian din na makihalubilo sa mga taong may pag-iisip batay sa ganitong pamumuhay.



Hip Hop - isang subcultural ng kabataan na umiiral sa mga dekada, na lumitaw noong kalagitnaan ng 1970 sa mga African American at Latin American. Ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng sarili nitong musika (tinatawag ding hip-hop, Rap), sarili nitong slang, sarili nitong fashion ng hip-hop, mga istilo ng sayaw (break dance, atbp.), Graphic art (graffiti) at sarili nitong sinehan. Bumubuo pa rin ito, lilitaw ang mga bagong estilo at direksyon. Ang Hip-Hop ay hindi tumatayo at samakatuwid ay umaakit sa mga kabataan at hindi lamang.



Mga Tolkienist. Ang kilusan ay ipinanganak mula sa pag-iibigan ng kabataan para sa mga larong ginagampanan ng papel na may maraming mga tauhan mula sa The Hobbit, The Lord of the Rings at The Silmarilion ni John Ronald Rowel Tolkien. Unti-unti, ang kilusan ay naging hindi lamang kabataan, ngunit naging pampubliko din. Ang isang tanyag na pampalipas oras sa mga Tolkienist ay "nakikipaglaban" sa paggamit ng mga sandatang kahoy. Maaari rin silang magtagpo para sa komunikasyon, tinatalakay ang mga sitwasyon para sa mga susunod na pagpupulong, ngunit palagi silang kumilos ayon sa mga napiling papel, nang hindi iniiwan ang imahe.



Glamour Ay isa sa mga pinaka-kontrobersyal na subculture. Ang katotohanan ay na sa aming subcultural na ang kalakaran na ito ay naganap kamakailan, bagaman bago ito ay naroroon sa lahat ng bagay na konektado sa club at buhay panlipunan. Ang Encyclopedias ay hindi pa rin tinukoy ang salitang ito bilang isang kilusang pangkultura, kahit na ito ay lumakas pa sa lakas at pangunahing sa simula ng bagong sanlibong taon.



Goths. Ang subcultural ay handa na para sa modernong kalakaran na ito, na katangian ng maraming mga bansa. Ang kanyang matalinhagang sistema at kagustuhan sa kultura ay malinaw na nagpapakita ng isang koneksyon sa mga mithiin ng panitikan ng istilong Gothic na nagsimula pa noong ikalabinsiyam na siglo.



Emo ... Ang mga taong Emo ay kilalang-kilala sa kanilang istilo at ideolohiya, na malinaw sa kani-kanilang musika. Ang pangunahing mga konsepto ng emo: kalungkutan, pananabik at pag-ibig ay ipinapakita sa pagganap ng musikal gamit ang mga tukoy na diskarte tulad ng pagsisigaw, na naglalagay sa tamang kalagayan ng madla. Mas malawak, ang pagiging emo ay nangangahulugang malungkot at pagsusulat ng tula.



Anime - Pangunahin ito ang pangalan ng mga animated film na ginawa sa Japan. Ang pinakamalawak na segment ay ang mga tinedyer na may edad 12-15, iyon ay, sa edad na ang pag-iisip ay mas madaling tanggapin ang panlabas na mga larawan, at ang imahinasyon ay nakakatulong upang muling likhain ang mga kinakailangang larawan. Ganito lumitaw ang anime subculture, medyo katulad ng mga Tolkienist, na naging halos katutubong. Namely, sinusubukan nilang likhain muli sa totoong buhay ang kanilang nakita sa screen.

Konklusyon:

Nais kong buod ang oras ng aming klase.

Ang mga subculture ay may maraming mga dehado, ngunit mayroon din silang sariling maliit na kalamangan.

Upang magsimula, nais kong sabihin nang madaling sabi tungkol sa mga merito, binubuo ang mga ito sa katotohanan na ang bawat subkulturya ay may kanya-kanyang mga ideya, halaga, alituntunin at pag-uugali. At ang bawat tao sa kanilang mga pangkat ay maaaring magpakita ng kanilang mga malikhaing ideya.

Ngunit ang mga ito ay maliit lamang na kalamangan.

At alalahanin natin ngayon ang mga pagkukulang, na higit pa sa mga positibong aspeto. Kapag ang mga kabataan ay bumubuo sa kanilang mga pangkat, hindi sila kusang loob, hindi sinasadya na magsimula ng isang laro, kung saan ang ilan ay hindi umalis. At ang ilang mga nanliligaw, at ito ang nagiging kahulugan ng kanilang buhay, at pagkatapos ay huminto sila sa yunit ng lipunan ng lipunan bilang mga indibidwal. Ang mga kabataan ay naging mahina ang kalooban, walang sariling salita, sapagkat sinusunod nila ang mga batas ng kanilang subcultip.

Mula sa lahat ng nabanggit, nais kong tapusin na upang maging isang ganap na tao sa lipunan, mas mahusay na dumalo sa kultura at palakasan, mga bilog, pumunta sa mga aklatan.

Iulat sa paksa:
"Mga Subculture ng ika-21 siglo"

Nakumpleto:
Mag-aaral ng klase na "A"
Igolkin Pavel

Rostov-on-Don
2010 r.
Ang kasaysayan ng paglitaw ng subkultip ng singkamas sa mundo
Upang simulan ang kasaysayan ng rap, kinakailangan upang linawin ang ilang mga nuances. Ang Rap o Rap (ang parehong baybay ay tama) ay isa sa tatlong mga alon ng sub-kultura ng Hip-Hop. Ang mga salitang "rap" at "hip-hop" ay madalas na ginagamit na salitan, na humahantong sa hindi pagkakaunawaan at nakalilito sa mambabasa. Ang una ay tumutukoy sa istilo ng musikal, at ang pangalawa ay tumutukoy sa subcultural sa pangkalahatan. Mayroong maraming mga bersyon ng pinagmulan ng salitang "hip-hop". Ang isa sa mga tanyag na bersyon ay ang kwento tungkol sa katotohanan na ang isa sa mga kaibigan ng sikat na DJ na nagsilbi sa US Army, ay nakinig ng mga sample at huminahon sa kanila ng recitative na "hip / hop / hip / hop" (kahalintulad sa "kaliwa , kanan, kaliwa, kanan ") ... Ang DJ, nang marinig ito, ay nagsimulang gumamit ng term na sumangguni sa kanyang rhythmic music, na kinuha ng iba pang mga DJ. Ang mismong pariralang "hip-hop" ay sumasalamin sa isang tiyak na "paglukso" ng ritmo nito, kakaibang mga istilo ng sayaw na pinapayagan itong malinaw na makilala mula sa sikat na istilong "Disco" noon. Ang Hip-hop bilang isang pangkaraniwang kababalaghan ng street art o metropolitan art (sa ilalim ng lupa, hindi bababa sa simula ng kasaysayan nito) ay nagsasama ng tatlong magkakaibang direksyon:
1. Pagpipinta / Disenyo - "Graffity" - mga kuwadro na guhit at guhit;
2. Estilo ng sayaw - sayaw na "Break-dance" ("break dance"), kakaiba sa pagiging plastic at ritmo nito, na naglagay ng fashion para sa buong kultura ng hip-hop - sportswear;
3. Estilo ng musikal - "Rap" ("rap") ritmo na recitative na may malinaw na minarkahang mga rhyme at musikal na ritmo na itinakda ng DJ. Ang Rap ay mayroong tatlong pag-uuri: "mabilis na rap" (isang rapper ay nakikipag-usap sa isa pa); "Vital" rap (madalas naglalaman ng asawa); "Komersyal na rap" (hip-hop, r`n`b at dance rap).
Mga karaniwang tungkulin sa mga singkamas:
· "DJ" - "disc jockey" o "DJ", kasama sa kanilang gawain ang pag-program ng ritmo sa isang drum machine, pag-sample, pagmamanipula ng mga record ng vinyl, ibig sabihin paglikha ng isang musikal na background;
· "MC" - "Microphone Controller" o "Master of Ceremony" na direktang tagapalabas ng rhyme;
· Mga mananayaw - iba't ibang mga mananayaw na umakma sa pagganap ng MC.
Ang Hip-hop ay nagmula sa kapaligiran ng American American noong huling bahagi ng 60 sa Estados Unidos. Ang makasaysayang tinubuang bayan ay itinuturing na urban area ng New York, ang Bronx. Ang Hip-hop, nang kakatwa, ay isinilang din sa ilalim ng impluwensya ng mga imigrante mula sa Jamaica, na sa parehong oras, sa kabilang panig ng mundo, ay nagbigay ng paggalaw ng kultura ng balat.
Sa una, ang kilusang nagsisimula ay walang pangkaraniwang pangalan; ang pangalang "hip-hop" ay lumitaw lamang noong 1974. Sa huling bahagi ng 60s, ang mga batang Jamaicans ay nag-organisa ng iba't ibang mga discos para sa mga kabataan sa mahihirap na mga lugar ng Africa American. Bukod dito, naiimpluwensyahan pa ng mga imigrante mula sa Jamaica ang pamamaraan ng trabaho ng paunang MC, na ipinakilala ang mga ito sa umuusbong na diskarte ng toasting noong 60s sa Jamaica (mga sayaw sa kalye kung saan ang isang DJ ay tumutugtog ng mga tala mula sa reggae, at binibigkas ng mga makata ang isang recitative live) ...
Hanggang 1979, ang rap ay isang impormal na kilusan sa labas ng interes ng mga korporasyon ng media media at mga label ng record. Gayunpaman, sa paglabas ng solong "Rapper's Delight" sa kalagitnaan ng taglagas, radikal na nagbago ang sitwasyon. Salamat sa 15-minutong komposisyon na ito, ang pamilyang Amerikano at negosyo ay nakilala ang sub-kultura ng hip-hop, at partikular ang rap. Sa una, ang pag-uugali sa himig na ito ay tulad ng isang birong pangmusika (paghiram ng himig ng ibang tao ay itinuturing na pamamlahi), na hindi nito pinigilan na maging napaka tanyag (higit sa 2 milyong mga kopya ang naibenta sa buong mundo). Ang solong ito ay itinuturing na unang studio recording ng rap at kung saan unang ginamit ang term na "hip hop".
Ang kultura ng rap ay nahati sa dalawang pakpak:
· "Silangan",
· Ang "kanlurang" baybayin.
Noong huling bahagi ng 80s, maraming mga uso ang nabuo na may malaking epekto sa buong subcultip bilang isang kabuuan. Kung noong 80s. ang tono ng buong paggalaw ng rap ay itinakda ng New York, pagkatapos ay sa simula ng dekada 90. Ang mga musikero ng Los Angeles ay sumuko sa mga pattern ng East Coast. Habang ang mga Eastern rappers ay nahasa ang kanilang mga kasanayan sa pagsasalita, ang mga Western rappers ay bumaling sa pag-eksperimento sa musika. Ang resulta ay isang natatanging istilong West Coast kung saan ang parehong musika at lyrics ay mahalaga. Sa kalagitnaan ng 90s. ang sentro ng kilusang rap ay lumipat sa California.
Ang New York ay itinuturing na lugar ng kapanganakan ng singkamas, at ang mga rapper ng lungsod na ito ay hindi kinilala ang rap mula sa iba pang mga lugar bilang makabuluhan, madalas na tinatawag itong "parang bata", "crap", atbp. Gayunpaman, ang paghaharap ay hindi limitado sa pandiwang pag-atake, ang labanan ay nasa antas ng mamimili. Ang mga disc ng West Coast Los Angeles ay hindi tumama sa mga istante ng tindahan, mga istasyon ng radyo, at mga cable channel sa East Coast. Ang komprontasyon sa mga merkado ng pagbebenta ay nakakuha ng pansin at pakikilahok ng mga organisadong kriminal.
Bukod dito, ang huling pakpak na "South Coast" ay lumitaw bilang bahagi ng isang bagong istilo sa singkamas - gangsta rap ("gangsta rap" - "gangster rap"). Ang istilong ito ay nahati sa tatlong mga pakpak (timog ("timog baybayin" - Houston), kanluran, silangan). Ang trend na ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang mas agresibong tunog at isang kasaganaan ng kabastusan sa mga teksto na higit na nakatuon sa mga paksang kriminal at madalas na autobiograpiko.
Ang lumalaking impluwensya ng palabas na negosyo sa kultura ng rap ay humantong sa paglaki ng mga tagahanga ng rap, pati na rin ang pagbuo ng rap bilang isang bahagi ng kulturang masa ng mundo. Gayunpaman, ang paglago at kagalingan ng mga MC, DJ, at kanilang mga grupo ay hindi sa anumang paraan nakakaapekto sa totoong estado ng mga gawain sa mga lugar ng ghetto. Ang pangunahing bahagi ng kultura ng singkamas ay nahuhulog, ang mga kabataan ay alam ang mga teksto ng "komersyal" na mga idolo, ngunit pinahinto nila ang pagbuo ng kanilang sariling mga tula ng rapper. Ang mga Breaker dance crew ay nagsimulang mag-focus sa mga gumagawa ng video ng musika at kumita sa TV ng musika. Ang "sayaw at pandiwang laban" ay nagsimulang mawala sa uso. Sa pagsisimula ng dekada 90, ang "mga laban" ay tumigil na sa kabuuan. Ang hindi nakikitang social network ng kultura ng rap ay tumigil sa pag-iral at ang rap ay lumipat sa susunod na yugto ng pag-unlad nito. Ang rap ay naging bahagi ng kultura ng pop.
Sa kabuuan, dapat ding pansinin na ang rap ay isa sa mga uri ng mga subculture na hindi ipinataw sa lipunan, ngunit, upang maging mas tumpak, sa mga kabataan. Dahil, tulad ng paulit-ulit na nabanggit sa itaas, ang mga kabataan, kahit na ang mga ito ay isang sapat na mapagpahiwatig na madla, sa mga tuntunin ng mga kagustuhan sa musika, higit sa lahat ay ginagabayan ng mga trend ng fashion at mga interes ng kanilang pangkat sa lipunan, ang kanilang larangan ng personal na pakikisalamuha. Ngunit ang fashion, tulad ng alam mo, ay isang pabago-bagong kababalaghan, at walang garantiya na pagkatapos ng isang tiyak na tagal ng oras, isang subcultural, halimbawa, isang hippie, ay muling magiging may kaugnayan ... posibleng mayabong na lupa para sa iba't ibang panlipunan at pang-agham pananaliksik.

Subcultural Parkour
Ang Parkour (dinaglat na pangalan ng PC) o ang sining ng paggalaw, ay maaaring inilarawan bilang maikling pagtalo sa distansya mula sa isang punto patungo sa isa pa sa pinakamaikling oras at may pinakamababang pisikal na gastos, gamit ang mga kakayahan ng katawan ng tao. Maaari itong makatulong sa pagwagi sa anumang balakid - mula sa mga sangay at bato hanggang sa rehas at kongkretong pader - at maaaring isagawa sa parehong mga lugar sa kanayunan at mga lunsod na may lunsod. Ang mga taong nagsasanay kay Parkour ay tinatawag na Tracers.
Ang Parkour ay isang pisikal na aktibidad na mahirap i-kategorya. Hindi ito isang matinding isport, ngunit isang sining o disiplina na may pagkakahawig sa pagtatanggol sa sarili sa martial arts. Ayon kay David Belle, "ang pisikal na aspeto ng Parkour ay nagbibigay-daan sa iyo upang mapagtagumpayan ang lahat ng mga hadlang upang makatakas mula sa matinding sitwasyon na ito. Maaari kang lumipat sa gayong landas, na may gayong mga paggalaw na makakatulong sa iyong dalawa upang makapunta sa anumang lugar sa lupa, sa isang tiyak na tao o iba pa, at upang makalabas doon sa lalong madaling panahon o makalayo mula sa paghabol. "
Ang isang mahalagang katangian ng Parkour ay ang kahusayan. Ang mga tracker ay nagsasanay hindi lamang sa maximum na posibleng bilis, kundi pati na rin ang kakayahang pumili ng landas na sumisipsip ng pinakamaliit na halaga ng enerhiya, na pinakamalapit sa tuwid na linya. Ang katangian na ito ay naghihiwalay sa Parkour mula sa Free Running ("malayang pagtakbo" ay isang hiwalay na nilikha na kilusan, ang may-akda na si Sebastian Fouca), na nagbibigay ng espesyal na pansin sa kalayaan sa paggalaw, ibig sabihin. may kasamang mga akrobatiko din. Ang pagiging epektibo ay nangangahulugan din ng pag-iwas sa mga pinsala, maikli at pangmatagalan (ibig sabihin, hindi kaagad nagpapakita ng kanilang sarili), kaya't ang etre et durer ay naging hindi opisyal na motto ni Parkour - na maging at magpatuloy (mabuhay, mabuhay at mabubuhay). Ang isa pang kinakailangan para sa mga tracer ay ang pagbuo ng kakayahang mag-isip nang mabilis sa mga kritikal na sitwasyon, na dumarating sa araw-araw na pagsasanay sa pisikal at mental.
Ayon kay Belle, kailangan mong sundin ang tamang landas na makakatulong sa iyong madagdagan ang iyong mga pagkakataon, kapwa kapag tumatakas at kapag humabol. Gayundin, kahit saan ka magpunta, dapat kang makabalik. Kung pupunta ka mula sa "A" hanggang "B", kailangan mong lumipat mula "B" patungong "A", ngunit hindi kinakailangang mapagtagumpayan ang mga hadlang sa parehong mga paggalaw.
Walang listahan ng mga sapilitang paggalaw sa Parkour, tulad sa himnastiko. Kapag ang Tracer ay tumatakbo, at isang balakid ay lilitaw sa harap ng kanyang mga mata, nadaig niya ito sa paggalaw na pinaka-epektibo sa sitwasyong ito, na pinakaangkop para sa kanya (sa mga tuntunin ng istraktura ng katawan, tibay, pisikal na fitness). Tinuturuan ka ni Parkour na sapat na tumugon sa mga paghihirap na lumitaw, sapat sa iyong sarili at sa iyong antas ng pag-unlad na pisikal. Kadalasan ang isang kilusan ay hindi nangangailangan ng isang malinaw na pag-uuri at pangalan. Sa maraming mga kaso, ang mga paggalaw na isinasagawa sa lugar ay napakahirap o imposibleng ulitin sa isang mabilis na tulin, sa bilis. Ang mga sumusunod ay ang mga pangalan ng mga pinaka-karaniwang elemento. Ang kabuuang bilang ng mga elemento, pati na rin ang kanilang mga pangalan, ay indibidwal para sa bawat tracer.
Ang mga tagasubaybay ay gumastos ng kaunting pera sa Parkour, dahil ang anumang sportswear ay pantay na mabuti para kay Parkour. Ang pangunahing bagay ay ang damit para sa panahon, kung ang panahon ay maaraw (nangangahulugang tag-init), kung gayon ang isang ilaw na T-shirt, sweatpants (o shorts) at kumportableng sapatos ay lubos na angkop. Gayunpaman, hindi namin dapat kalimutan na nagmula si Parkour mula sa "natural na pamamaraan" at kung minsan ay nagsasanay ng walang sapin ang mga tracer. Tulad ng sinabi ni David Belle, "ang mga hubad na paa ang pinakamahusay na sapatos."
Ang isa pang aspeto ay ang kalayaan. Ang Parkour ay maaaring isagawa sa anumang oras at saanman sa mundo. Ang Parkour ay higit pa sa kakayahang ilipat nang tama, natutugunan nito ang iyong mga takot at sakit hindi lamang sa pagsasanay, kundi pati na rin sa buhay.
Walang mga paghihigpit, pattern at stereotype sa parkour. Hindi mahalaga kung magkano ang kikitain mo, kung anong kulay ng balat ang mayroon ka, o kung gaano katagal kang nagsasanay. Ang pamayanan ng mga tracer ay maaaring pantay na maglagay ng isang 13-taong-gulang na binatilyo na lumaki sa isang ghetto at isang 30-taong-gulang na negosyante na mayroong milyong euro sa isang Swiss bank. Mag-uusap ang mga ito sa pantay na sukat. Bukod dito, sila ay magiging bahagi ng parehong koponan, at posible na sa parehong oras ito ay isang batang binatilyo na magsasanay ng isang 30-taong-gulang na tiyuhin.
Si Parkour ay isang disiplina sa koponan. Halos anumang tracer ay nasa isang pangkat ng mga taong may pag-iisip, at iilan lamang ang mas gusto na sanayin at magkahiwalay na umiiral mula sa iba pa. Kadalasan ang nasabing "mga libreng tracer" ay masisira. Kapag sila ay naiinis, hindi nila mapigilan ang kanilang sarili. Nawalan sila ng direksyon sa pamamagitan ng paglayo mula sa landas ng pagpapabuti ng sarili. Ang mga nasabing tao, sa kasamaang palad, ay madaling talikuran ang kanilang sariling mga paniniwala at ang pangunahing ideolohiya ng kilusan.
Ang pagsasanay ay binubuo ng pagsasanay ng mga paggalaw at pagbuo ng memorya ng kalamnan upang ang katawan ay awtomatikong gumalaw sa isang emergency. Kasama rito ang pagtakbo, pagsasanay sa balanse, pagpapalakas ng kalamnan, pagsasanay sa pagtitiis, at ang mga teknikal na elemento mismo. Ang pag-init ay isang mahalagang bahagi ng iyong pag-eehersisyo. Ang mga nakaranas ng tracer ay nagtatalaga ng hanggang 40% ng kabuuang oras ng pag-eehersisyo sa pag-init. Ang isang mahusay na pag-init ay ang pundasyon ng pag-iwas sa pinsala.
Ang mga pagpupulong ng pangkat ay isang mahalagang punto para sa tracer. Siyempre, maraming mga nag-iisa, ngunit ang isang tao pa rin ay isang panlipunang pagkatao, at ang pagpapalitan ng karanasan at pag-asimilasyon ng mga bagong bagay ay mas mahusay na ginawa sa pamamagitan ng komunikasyon. Kung hindi man, walang mga pangunahing pagkakaiba sa mga tao sa parehong kategorya ng edad ang sinusunod. Pagpunta sa sinehan, sariwang hangin, mga seksyon, atbp.
Lumitaw noong madaling araw ng kasagsagan ng mga digital na teknolohiya, hindi malampasan ni Parkour ang industriya ng paglalaro sa larangan ng computer, at sa loob ng sampung taon ng pagkakaroon nito, nakolekta niya ang isang malaking listahan ng mga pelikula, video at litrato.
Ang patuloy na pag-unlad at pagpapalawak ng kilusan ng sinehan at mga modernong teknolohiya ay hindi maaaring iwanang hindi napapansin ang paglitaw ng isang bagong kilusan ng kabataan - tulad ng Parkour, na maaaring magsilbing isang bagong hindi nasaliksik na lugar ng tirahan, isang bagay na sariwa at bagyo para sa industriya ng palabas.
Ang telebisyon at sinehan ay nagpapakita ng Parkour bilang isang matinding isport, bilang panuntunan, ang pinaka-kamangha-manghang mga trick na maaaring akitin ang atensyon ng manonood ay ipinapakita, halimbawa, ang paglukso mula sa mahusay na taas at mga elemento ng acrobatic, na bihirang ginagamit ng mga tracer sa totoong buhay at sa pagsasanay. Ang mga tinedyer, na humanga sa kanilang nakita, ay lumabas sa kalye at nang walang paghahanda subukang ulitin ang kanilang nakita. Ang resulta ay karaniwang nakapipinsala.
Ang ideya ng paggamit ng mga kasanayan sa parkour, at hindi tungkol sa parkour mismo, ay dapat ding isama ang mga naturang tanyag na patalastas na nagpapahiwatig lamang ng layunin ng produktong advertising. Karamihan sa mga video na ito ay nag-a-advertise ng enerhiya o softdrinks.
Ang isang item na dapat maiugnay sa lahat ng uri ng malawak na aliwan para sa madla ay ang pagtatanghal ng palabas. Ang mga akrobatiko na stunt ay matagal nang nagpupukaw ng positibong emosyon sa madla, mula nang dumating ang sirko. Ang mga kasanayan sa Parkour sa kanilang minsan na magkatulad na mga elemento ng paggalaw ay mabilis na nanalo ng isang tiyak na madla at ang pakikilahok ng mga tracer sa iba't ibang mga kaganapan ay naging tanyag.
Maaaring mukhang ang mga tracer na natapos sa palabas na negosyo ay inabandona ang kanilang pangunahing mga ideya at mithiin at "ipinagbili" si Parkour. Marahil ay may gayong mga kinatawan. Ngunit pa rin, alam ng karamihan sa mga tao kung paano makilala ang pagitan ng Parkour at mga pagtatanghal, na naglalapat ng mga kasanayang nakuha mula sa pagsasagawa ng makatuwirang kilusan. Walang mali sa kumita ng kita gamit ang mga kakayahan ng iyong katawan. Maraming mga tracer ang may mga pamilya na pakainin, at sila mismo ay kailangan din ng kabuhayan. Ang lahat ay nakasalalay lamang sa kung paano nakikita ng tracer ang sitwasyong ito sa kanyang isipan.

Dati sikat na subculture - goths, emo, punks ay halos nawala, at bago, mas kakaibang mga konsepto ang dumating upang palitan ang mga ito. Ang vanilla, vinishko-chan, AUE, gusot, mga health-goth ay mga bagong subculture ng 2000s na henerasyon. Sa kanilang paghahanap para sa kanilang sarili, ang mga bata ay kabilang sa iba't ibang mga pamayanan, at mas alam mo ang tungkol sa kanilang pilosopiya, mas mahusay mong maunawaan ang mga ito. Tulad ng sinasabi nila, forewarned ay forearmed!

Hindi mo gusto ang mga kaibigan ng iyong anak, ngunit bakit? Nag-iiba ba ang damit nila o ang iyong anak ay gumugugol ng mas maraming oras sa kanila kaysa sa iyo? Malamang, ikaw ay simpleng natatakot na ang iyong anak ay hindi na maging "iyo", o talagang nakikita mo ang panganib para sa bata. Maaari mong sagutin ang iyong katanungan kapag nakilala mo nang mas mabuti ang bawat subculture.

"Vanilla"- lumitaw ang kalakaran na ito noong unang bahagi ng 2010. Itinataguyod ng pamayanan ang pagkababae sa lahat ng sentido nito. Isang uri ng sagisag ng mga batang babae ng Turgenev na nangangarap ng pag-ibig sa isang tasa ng kape, na nagpapakatao ng mga karanasan at walang kamuwang-muwang na senswalidad sa kanilang imahe. Ang trend ay lumitaw bilang tugon sa kabastusan ng mga modernong batang babae.

"Vinishko-Tyan"- ang pinakabatang subcultural, na nabuo noong 2017-18. Ang kanilang istilo ay mga maiikling gupit, walang baso ng lens, paningin ng brooding at matalinong pag-uusap. "Ang paggalaw ng matalino at hindi nauunawaan ng sinuman" ay nabuo pagkatapos ng sistema ng mga hindi nagpapakilalang forum na "Dvach", kung saan nagsasagawa sila ng sekular na pag-uusap tungkol sa Freud at Schopenhauer.

"AUE"- "Ang paraan ng pamumuhay ng bilanggo ay iisa" na lumitaw umano mula sa pagsasama ng mga kriminal na gang. Ang pamayanan ay lumitaw noong 2011, ngunit nalaman ito tungkol lamang sa ilang taon na ang nakalilipas. Ang mga gang ng bata, karamihan sa mga menor de edad, ay nagpapalaganap ng mga konsepto ng bilangguan at nangangailangan ng pagsunod sa code ng mga magnanakaw. Pagnanakaw, away at pag-atake ay hindi ang kanilang layunin. Mayroon din silang isang karaniwang pondo, na tumutulong at nag-aalok ng suporta sa mga bilanggo. Sa isa sa mga tanyag na serye sa TV na "Brigade" maaari mong subaybayan ang romantiko na banditry at malapit na ugnayan ng mga miyembro ng kriminal na pamayanan.

"Dented" Ay isa sa mga subculture na ang mga kinatawan ay nagtataguyod ng isang hindi malusog na pamumuhay. Ang kilusan ay nagmula sa UK, at ang ideya nito ay kopyahin ang lifestyle ng mga tanyag na bituin tulad nina Kate Moss o Jim Morisson. Ang kanilang estilo ay maliwanag na polish ng kuko, tousled na buhok, isang malaking bilang ng mga singsing, mga leather jackets. Pinamumunuan nila ang isang nakagagalit na pamumuhay - pag-inom ng alak, pagdalo sa mga pagdiriwang, paninigarilyo, pagsulong ng bukas na ugnayan at pagsisikap para sa isang payat na pangangatawan.

"Health-goht" - "health-goths" Ay isang halo ng ghetto-gothic at cyperpunk. Ang mga tagasunod ng subkulturang ito ay binibigyang diin ang kanilang hitsura sa mga itim, isportsman at futuristikong bagay. Ang mga nagtatag ay ang American group na Magic Fades. Para sa kanila, ang perpektong mundo ay isang isterilisadong mundo na may mga robot na nilalang na hindi pinapayagan ang kanilang sarili ng anumang labis. Nagsusumikap sila para sa pinalaking perpekto at hinahangad para sa hinaharap na hindi darating. Ang isang katulad na imahe ay ipinakita ng tagapalabas ng Russia na Aljay: puting mga mata na walang mga mag-aaral, sportswear na gawa sa neoprene at raincoat na tela, sapatos na may hindi pangkaraniwang mga hugis.

Paano kung ang isang bata ay nasa isa sa mga subculture na ito: akitin at pagbawal, o hindi lamang mapansin at manahimik? Upang mabuo ang mga relasyon sa iyong anak at sa kanyang mga kaibigan, anyayahan ang kanyang mga kaibigan sa iyong bahay at sundin ang kanilang pag-uugali, laro, at pag-uusap. Kung ang isang bata ay binu-bully ng mga agresibong kabataan, kung gayon ang mga marahas na hakbang ay dapat gawin. Baguhin ang paaralan, distrito, ipadala ang iyong anak sa kampo, magpatala sa isang bagong seksyon na makakatulong sa iyo na lumipat sa mga bagong kaibigan. Ang mga bagong kakilala at libangan ay makakatulong sa pagpapatalsik ng mga luma; ang bata ay dapat na nasa isang malusog na kapaligiran at isang mabuting kapaligiran.

"Mga Subculture ng ika-21 siglo". Paano kung ang bata ay nasa isa sa kanila? ay huling nabago: Mayo 30, 2018 ng Aliya Nurgalieva

Ang isa sa mga unang pagpapakita ng isang tukoy na kultura ng kabataan sa mundo ay ang kilusang "beatnik" (o "sirang" henerasyon) noong huling bahagi ng 1940s at 1950s. XX siglo sa Estados Unidos. Mula sa pananaw ng laganap bilang isang paraan ng pamumuhay, ang pamalo ay hindi partikular na laganap, ngunit ang makasaysayang kahalagahan nito para sa pagpapaunlad ng mga subculture ng kabataan sa Estados Unidos at sa natitirang bahagi ng mundo ay ang iba pang mga nangungunang subculture (hippies, bikers, squatters , bahagyang mga punks) na talagang lumitaw mula dito. sa loob ng maraming dekada, tinukoy nila ang mga istilo ng buhay, fashion, musika ng mga kabataan hindi lamang sa USA, kundi pati na rin sa maraming iba pang mga bansa, kabilang ang USSR. Ang impluwensya ng mga beatnik ay dahil sa ang katunayan na ang mga nangungunang idyolohiyang ito ay tanyag na tao sa panitikan - J. Kerouac, W. Burroughs, A. Ginsberg, K. Kesey. Ipinahayag din sa katotohanan na ang Beatniki bilang isang paraan ng pamumuhay at ideolohiya ay sumunod sa isang bilang ng mga archetypes at motibo na likas sa pag-iisip ng mga kabataan - ang kulto ng kalsada at pamamasyal, di-pagsunod, atbp.

Sa mga tuntunin ng kita, prestihiyo sa lipunan, ang mga beatnik ay nasa isang araw na panlipunan, sa kabila ng katotohanang ang karamihan sa mga kinatawan ng beatnik ay nagmula sa gitnang uri at, sa prinsipyo, isang paraan o iba pa ang nag-angkin ng ilang uri ng pagkilala sa publiko - pangunahin sa pagkamalikhain. Sa isang degree o iba pa, ang kanilang sadyang pagtanggi ay isang laro.

Ang pag-uugali ng mga beatnik sa pangkalahatang tinatanggap na moralidad at sa mga batas ay higit pa sa kritikal. Ang paghamak sa moral at ligal na pamantayan, lalo na, ay ipinahayag sa pamamahagi ng mga gamot sa mga beatnik. Ang Ikalawang Digmaang Pandaigdig, pagkatapos na bumalik mula sa kung saan maraming mga batang Amerikano ang hindi makahanap ng isang lugar para sa kanilang sarili sa buhay, at marami ang ayaw hanapin ito, ay mahalaga para sa pagbuo ng beatnik. Ang ideolohikal at pampanitikang pinagmulan ng beatism ay matatagpuan sa mga akdang pampanitikan noong 1920s, na ang mga bayani (lalo na ang mga E. Remarque at E. Hemingway) ay nailalarawan din sa pamamagitan ng kaguluhan at pagkalito.

Sa pagtatapos ng 40s. ay tumutukoy sa pagbuo ng isa pang subcultural sa Estados Unidos, na kasunod na kumalat sa buong mundo - bikers (o rockers). Ayon sa isa sa mga bersyon, sa huling bahagi ng 40s - maagang bahagi ng 50, ang mga piloto ng squadron ng Hell's Angels, na niluwalhati sa panahon ng giyera, ay na-demobilize bilang hindi kinakailangan. Sanay sa bilis at kalayaan sa paglipad, marami sa kanila ang nakakita ng kahalili sa eroplano habang nagmamaneho ng motorsiklo. Sa una, nagtipon-tipon sila sa maliliit na grupo, naglibot sa buong bansa, sinusubukan na hanapin ang kanilang lugar sa isang mapayapang buhay. Marami sa kanila sa paglaon ay nanirahan sa maliliit na bayan, nagbukas ng kanilang sariling mga tindahan ng pag-aayos ng kotse at motorsiklo, mga tattoo parlor, o lumipat sa mga magsasaka at naging kagalang-galang at masunurin na mamamayan. Ang mga hindi nasiyahan sa isang tahimik na buhay, nagtipon sa "mga gang" ng mga nagmotorsiklo at nagpunta sa paghahanap ng pakikipagsapalaran at ilang uri ng mga kita 1 .

Hindi tulad ng mga beatnik, ang mga biker ay walang mga intelektuwal na ideolohikal, at ang subcultural na ito mismo sa mahabang panahon ay nauugnay sa kamalayan ng masa ng lipunang Amerikano at sa pamamahayag na hindi gaanong kasama ang mga motorsiklo tulad ng sa mga kriminal.

Ang uniporme ng bikers ay itim na leather jackets, leather vests, pantalon, magaspang na bota ng hukbo o bota. Kasunod, ang fashion ng biker ay makikita sa mga punk at metal na istilo. Ang ranggo ng mga biker sa Estados Unidos ay tumaas nang malaki pagkatapos ng Digmaang Vietnam, nang bumalik ang mga sundalo sa bansa, na marami sa kanila, gayundin pagkatapos ng World War, ay hindi partikular na inaasahan. Sa parehong oras, ang mga simbolo ng Nazi ay naging bahagi ng mga katangian ng bikers bilang nakakagulat na ordinaryong tao at isang apila sa mga simbolo ng kultura na tinanggihan ng karamihan ng lipunan.

Sa pagsisimula ng 50s. ay tumutukoy sa pagbuo ng kauna-unahang masang subkulturang kabataan sa Great Britain - ang tinaguriang "teddy boys" o teddyz ". Sa mga taon ng giyera, lumitaw ang isang kababalaghang panlipunan sa Inglatera, na kalaunan tinawag na term na "mga kabataan". Naiwan sa kanilang sarili sa mahabang panahon, walang malay na hinihiling ng mga kabataan ang isang bagong pag-uugali sa kanilang sarili. Ang istilo ng pananamit ng Teddy Boys ay isang reaksyon sa konserbatibong istilo ng mahabang solong-breasted jackets at payat na pantalon na itinatag sa lipunang British pagkatapos ng giyera. Ang "Teddy Boys" ay dumagdag sa kanila ng mga elemento ng istilong "cowboy". Ang pangunahing bagay na nais nilang ipakita sa kanilang hitsura ay pinalaking pagkalalaki at sekswalidad. Bilang karagdagan sa pananamit, ang "Teddy Boys" ay kapansin-pansin para sa kanilang pagiging agresibo at hooliganism. Ang kanilang kagustuhan sa musika ay naging hugis sa pagdating sa kalagitnaan ng 50. sa Britain ng American rock and roll.

Ang subkulturang motorsiklo ng British ay lumitaw medyo huli kaysa sa Estados Unidos. Una sa lahat, ito ay dahil sa pagbibigay ng gasolina sa mga kupon, na kinansela lamang noong 1950. Makalipas ang ilang taon, lumitaw ang isang subculture ng kabataan sa England, na ginabayan ng patakaran: "Live to the fullest, die young." Tinawag silang "cafe cowboys" (cofee-bar cowboys) o ang slang expression na ton-up (nangangahulugang mga palaging lumampas sa bilis sa mga motorsiklo). Ang salitang "biker" ay hindi gaanong karaniwan sa Inglatera. Ang mga pangkat ng gayong mga kabataan ay nagtipon, bilang panuntunan, sa mga maliliit na cafe sa tabi ng kalsada. Unti-unti, nakabuo sila ng kanilang sariling heograpiya ng kanilang mga tahanan, at ang mga hindi kilalang tao ay walang karapatang pumasok sa kanilang teritoryo. Ang motorsiklo ang pangunahing paksa ng pagsamba, ang karapatan nito sa "tigas" ay mapatunayan lamang sa mga karera ng walang lakad. Ang subcultural na ito ay naglagay din ng pundasyon para sa British rock and roll image.

Kung ang paglitaw ng "teddy boys" sa post-war na Great Britain ay higit sa lahat isang bunga ng krisis ng pagsasapanlipunan ng mga kabataan mula sa mahihirap na pamilya nang walang pangangasiwa ng magulang at naiwan sa kanilang sariling mga aparato, pagkatapos ay nasa 50s. Ang England ay nakakaranas ng isang economic boom. Ang mga kabataan ay nakakuha ng pera sa bulsa, at ang industriya ng aliwan ay nagsimulang umunlad sa bansa. Ang subculture ng "mods" (mods) ay naglalayong istilo sa hitsura (makitid na kwelyo ng shirt, mga suit na naka-tunika, laging puting medyas at maayos na mga hairstyle). Bukod dito, ang hitsura ay natutukoy hindi lamang ng mga materyal na kakayahan, mayroon ding maraming mga subtleties na inireseta kung ano ang posible at kung ano ang hindi (halimbawa, tulad ng kalubhaan - na may isang tiyak na lapad ng pantalon, ang distansya sa pagitan ng mga ito at bota ay dapat magkaroon kalahating pulgada, at may bahagyang mas malawak na lapad, isang buong pulgada na).

Mula noong kalagitnaan ng 1960s. ang subcultural ng mods ay nagsimulang mawalan ng homogeneity at nahulog sa magkakahiwalay na mga grupo (bukod sa mga ito ay tinaguriang mga hard mods, na kalaunan ay binago sa mga skinhead) 1 .

Gayunpaman, ang tunay na boom ng mga subculture ng kabataan ay hindi nagsimula sa Great Britain, ngunit sa Estados Unidos noong kalagitnaan ng 1960. Nangyari ito sa maraming kadahilanan:

Una, nakaranas ang Estados Unidos ng isang demographic boom pagkatapos ng World War II. Ito ay sanhi ng lumalaking kasaganaan ng mga Amerikano. Mula 1948 hanggang 1953 ang bilang ng mga bagong silang na sanggol sa Estados Unidos ay lumago ng halos 50%. At noong 1964, ang 17-taong-gulang ay naging pinakamalaking pangkat ng demograpiko sa populasyon. Ang sitwasyong ito ay nagpatuloy hanggang 1971. Alinsunod dito, ang bilang ng mga unibersidad at instituto ay dumoble, at ang bilang ng mga mag-aaral ay umabot sa 5 milyon. 1 ;

Pangalawa, ang lipunang Amerikano ay dumadaan sa isang yugto ng paglipat sa isang "lipunan ng mamimili" na may mga tiyak na halaga ng hedonism, kasiyahan sa buhay, atbp. Ang edad ng pagpasok sa pagiging matanda ay tumaas. Ang lipunan ay nagsimulang magpataw ng mas malambot na mga kinakailangan sa mga kabataan;

Pangatlo, ang masa ng mga kabataan na lumalaki nang simple ay hindi makahanap ng paggamit para sa kanilang sarili dahil sa limitadong labor market, produksyon, sa kabila ng paglaki nito;

Pang-apat, ang simula ng malawakang paggawa ng mga contraceptive na tabletas sa Estados Unidos ay minarkahan ang pagsisimula ng rebolusyong sekswal at pinatindi ang mga hedonistikong pagkahilig sa kamalayan ng masa;

Panglima, mga maling kalkulasyon sa patakaran sa domestic at dayuhan ng Estados Unidos (Digmaang Vietnam, atbp.) Ang nagsilbing batayan para sa isang alon ng protesta, kung saan ang mga bata ang gampanan ang pangunahing papel;

Pang-anim, isang malakas na gitnang uri ang lumitaw sa Estados Unidos. At para sa mga bata ng "average" na mga Amerikano, na, hindi katulad ng kanilang mga magulang, ay hindi kinailangan na ipaglaban para mabuhay, mga halagang post-material - pagpapahayag sa sarili, pagkamalikhain, kasiyahan sa buhay, atbp., Naging napakahalaga.

Isa sa pinaka maimpluwensyang paggalaw ng kabataan noong 1960s. sa Estados Unidos at sa buong mundo, sila ay naging mga hippies na pinagsama ang paghihimagsik laban sa sistema sa pag-iwan nito, sa paglikha ng kanilang sariling mundo, na kahilera ng mayroon nang isa. Ang isang malaking papel sa pagbuo ng subpultong hippie ay ginampanan ng ebolusyon ng rock and roll, na sa pangalawang kalahati ng 1960s. mula sa musika sa sayaw at bahagyang isang paraan ng pagprotesta ay naging isang uri ng pilosopiya. Totoo ito lalo na para sa psychedelic at Californiaian rock (Doors, Jefferson Airplane, Grateful Dead, atbp.).

Mayroong maraming mga bersyon ng pinagmulan ng salitang "hippie". Ayon sa isa sa kanila, nagmula ito sa salitang balbal na "hep" - hinawakan. Sa kabilang panig - sa Negro slang, ang salitang "hippie" ay nangangahulugang "may kaalaman, nalalaman, naiintindihan ang kakanyahan ng mga bagay na isang tao" 2. Sa pangatlo - ang salitang "hippie" - mula sa "hip" - dinaglat na "hipochondria" - hypochondria - depression 3. Malamang, ang unang pagpipilian ay tama - ang salitang inilagay ng sirkulasyon ng mga mamamahayag, dahil ang mga hippies ay hindi tinawag ang kanilang sarili na at hindi gusto ang mismong salita. Mas gusto ng mga hippies ang pangalang "freaks" - freaks.

Ang batayan ng ideolohiya ng hippie ay ang pangangaral ng pag-ibig at di-karahasan, kumpletong pagtanggi sa giyera at pasifismo. Ang pag-ibig sa pag-unawa sa mga hippies ay isang paraan upang mapagtagumpayan ang hindi pagkakaisa sa pagitan ng mga tao, upang lumikha ng isang buong mundo na kapatiran. Sa maraming paraan, ang ideolohiya ng pag-ibig ay hiniram ng mga hippies mula sa Hinduism at Buddhism, na nagsimulang aktibong tumagos noong 1960s. USA at Europa.

Ang pilosopiya ng pag-ibig ay organikal na isinama sa kalayaan sa sekswal at paglaya. Sa antas ng mga kasanayan sa pag-uugali, ang pangangaral ng pangangailangan ng pag-ibig ay nabawasan sa kalayaan mula sa mga paghihigpit sa sekswal, na napabilis ng mga gamot.

Nahaharap sa pag-aatubili ng lipunan na muling gawin alinsunod sa kanilang mga pamantayan, ang mga hippies ay nagsimulang pumunta sa dibdib ng kalikasan at lumikha ng kanilang sariling mga komyun, malaya sa mga pundasyon ng lipunan. Sa mga komyun, marami sa kanila ang nagsimulang magsaka ng lupa, kumain at magbihis mula sa mga bunga ng kanilang sariling paggawa.

Ang kanilang "pag-aari" sa kalikasan ay sinasagisag ng mahabang buhok, kulubot, punit na damit na gawa sa natural na tela, na binurda ng mga bulaklak, at madalas na walang mga paa.

Mula noong unang bahagi ng 1970s. sa Estados Unidos, nagsimulang humina ang kilusang hippie. Ang pagsisimula ng krisis sa ekonomiya ay pinahina ang kakayahan ng karamihan sa mga kabataan na mamuhay nang maayos sa pera ng kanilang mga magulang. Ang pag-agos ng "bagong dugo" sa mga hippie comes ay natuyo. Ang mga matandang hippies, pagkatapos ng matagal na paggamit ng droga, ay napinsala. Ang mga komunidad ng Hippie ay naging kriminal, kaunti ang natira sa pag-ibig na kapatid. Marami sa mga hippies ang umalis sa mga komune, huminto sa droga, nagpakasal at nagsimulang magtrabaho. Ang isang halimbawang pag-aaral na isinagawa ng Wright Institute sa Berkeley kasabay ng National Institute of Psychological Diseases sa Washington, DC, ay nagpakita na 40% ng mga hippies ay bumalik sa normal na buhay, 30% ang nagpanatili ng kanilang "bumagsak" na katayuan, sila ay halos hindi magagamot na gamot mga adik, at 30% ay nasa intermediate na pangkat. - napanatili ang mga ideya at halaga ng mga hippies, bilang panuntunan, ay walang permanenteng kita, ngunit katamtaman sa paggamit ng droga at hindi nagmamadali sa mga mapanganib na eksperimento sa kanilang sarili. 1 .

Ang isang serye ng pagkamatay ng mga sikat na musikero ng rock sa pagsapit ng 1960s at 70s ay isang palatandaan na kaganapan na higit na nag-ambag sa pagbagsak ng kilusang hippie at, sa higit na malawak na bahagi, ang psychedelic subcultural. - J. Morrison, J. Joplin at J. Hendrix. Lahat sila namatay sa mga gamot na napakabata.

Ang ikalawang alon ng kilusang hippie ay nag-umpisa noong unang bahagi ng 1980s. at sa pagtatapos ng 80s ay tumigil na ito. Ngunit sa kalagitnaan ng 1990s. ang pangatlong alon ng mga hippies ay biglang inihayag ang sarili.

Si Punk ay naging susunod na subculture na nakakaakit ng mga kabataan sa orbit nito at talagang pinalitan ang mga hippies ayon sa antas ng impluwensya sa kultura ng kabataan sa pangkalahatan.

Ang kultura ng Punk ay lumitaw noong kalagitnaan ng 1970s. sa UK at USA. Ang mga salik na panlipunan na nagbunga ng punk ay isang kabalintunaan na kumbinasyon ng mga krisis sa ekonomiya, na nag-aambag sa kawalan ng trabaho, at ang patakarang panlipunan ng estado, na nagbayad ng mga benepisyo na maaaring mabuhay ng mga walang trabaho. Naturally, ang mga phenomena ng krisis ay pangunahing nakakaapekto sa mga kabataan, at mga kabataan na kabilang sa gitnang uri. Naging baseng panlipunan siya ng punk. Ang mga kadahilanan panlipunan at pangkulturang nag-ambag sa paglitaw ng kultura ng punk ay ang krisis at ang gawing pangkalakalan ng musikang rock.

Ang ideolohiya ng mga punk ay pilosopiya ng "nawala na henerasyon": hindi mo mababago ang mundo para sa mas mahusay, nawala ang kahulugan ng buhay, walang hinaharap. Samakatuwid, dumura sa lahat at sa iyong sarili, gawin ang nais mo ngayon. Ang mga Punks hooligan sa mga lansangan at sa mga sinehan, mapangahas na kumilos sa mga opisyal ng pulisya at nananakot na mga dumadaan. Kaya't ipinahayag nila ang kanilang protesta sa mundo. Ang salitang punk mismo ay nangangahulugang basura.

Ang pangunahing layunin ng mga punk - upang pagkabigla ang lipunan - ay nakamit sa pamamagitan ng isang mapaghamong pamumuhay at naaangkop na imahe. Natagpuan ang thesis na "Walang hinaharap" na ekspresyon sa mapanirang pag-uugali sa sarili - ang paggamit ng maraming alkohol at gamot. Ang hitsura ng mga punk ay dapat ding takutin ang mga karaniwang tao.

Sa katunayan, kasabay ng punk, marahil ay medyo mas maaga - noong unang bahagi ng 1970s. sa mundo ay nagsimulang kumalat ng isa pang subcultural - Rastafarians, Rastafari o simpleng "Rasta". Ang Rastafari ay isang sekta ng relihiyon na lumitaw noong unang bahagi ng 1930. sa Jamaica. Ang nagtatag nito ay ang Kristiyanong mangangaral na si Marcus Garvey, na lumaban para sa Black Christ. Ang pangunahing mga probisyon ng Rastafari ay formulate ni Leonard Howell (na kalaunan ay napunta sa isang baliw na asylum). Kabilang sa mga ito ay ang: paninigarilyo marijuana (ganja) - "herbs ng wisdom" - upang mapupuksa ang isipan ng Western rationalism at malalim na pagtagos sa mistiko na kakanyahan ng mga bagay at kaganapan, pagsunod sa maraming mga pagbabawal - huwag kumain ng baboy, shellfish, isda nang walang kaliskis, huwag manigarilyo ng tabako at huwag uminom ng rum at alak (kalaunan ang pagbabawal na ito ay ipinaliwanag ng katotohanan na malapit nang uminom ang mga alak ng palma sa Africa), huwag gumamit ng asin, suka, gatas ng baka, huwag magsugal. Dahil nilikha ng Diyos ang tao sa kanyang sariling imahe at wangis, kung gayon ang anumang pagbaluktot ng banal na hitsura, kabilang ang pagputol at pag-ahit, ay isang kasalanan. Ang mga Rastamans ay nagsimulang magsuot ng mahabang buhok, na bumubuo ng mga kulot - ang tinatawag na "dreads". Pinag-aralan ng mga Rastamans ang kasaysayan at kultura ng Africa, nilinang Africa na lutuin, atbp. 1

Noong 1960s. Ang Rastafari ay naging tanyag sa mga kabataan ng may kulay sa Great Britain, USA at Canada dahil sa napakalaking emigration mula sa Jamaica, at noong 1970s, muli salamat sa musika (ang istilo ng reggae, lalo na ginanap ni Bob Marley), ito ay naging isang kabataan fashion na nagwalis din sa puting kabataan. Sa ilang lawak, ang Rasta ang pumalit sa hippie. Marami silang pagkakapareho. Tulad ng para sa mga hippies, para sa mga Rastas, ang mundo sa kanilang paligid ay "Babilonia, na dapat mahulog", at ang mga Rastas mismo ay ang pamayanan ng mga "pinili".

Ang kilusan ng skinhead ay nagsimula rin noong huling bahagi ng 1960. Nga pala, hanggang sa katapusan ng dekada ng 1970. walang Nazi sa kanilang ideolohiya. Ang mga unang skinhead (o mahirap na mods) ay nagmula sa mga mahihirap na pamilyang British, na ang paboritong libangan ay ang pagpunta sa mga laban sa football at kasunod na laban sa mga tagahanga ng iba pang mga koponan. Ang alon ng neo-Nazi ay nagsimulang magpakita mismo sa skinhead subculture mula noong huling bahagi ng 1970 (ang tinaguriang "bonheads"). Ngunit ang paggalaw ng mga "pulang balat" ay hindi gaanong nakakaimpluwensya. Una, ang ideolohiya ng mga skinhead ay nagpahayag ng protesta laban sa kapitalismo, pagsasamantala, atbp. Sikat sa kanila ay isang tattoo ng ipinako sa krus na Kristo at ang interpretasyon ng "ipinako sa pamamagitan ng kapitalismo". Ang mga fashions ng Skinhead ay nagbago din sa mga nakaraang taon. Ang mga klasikong damit ng mga unang skinhead ay mga bakal na may daliri ng bakal, braces (kinakailangan), maong. Kasunod, kumalat ang mga leather jackets. Ang pag-inom ng matapang na alak ay nasiraan ng loob. Ang inuming "pirma" ay beer.

Kung ang batayang panlipunan ng unang alon ng mga skinhead sa huling bahagi ng 60s - maagang bahagi ng 70 ay ang kapaligiran sa pagtatrabaho, kung gayon ang pangalawang alon ay pinangungunahan ng mga walang trabaho, ang underclass 1 .

Pagsapit ng 60s. Kasama rin sa XX siglo ang pagbuo ng isang subcultural, na noong 1990s. sasakupin ang isang malaking bilang ng mga kabataan sa iba't ibang mga bansa. Ito ay tungkol sa subcultural ng hacker 2 ... Kakatwa nga, lumitaw ito sa mga taon kung kailan wala talagang personal na mga computer. Ang paglitaw at pag-unlad ng kilusang "hacker" ay dahil sa mga mag-aaral ng Massachusetts Institute of Technology, isa sa pinakamahusay na teknikal na unibersidad sa Estados Unidos. Mula noong kalagitnaan ng 1950s, ang mga mag-aaral ng graduation sa Araw ng Abril Fools (Abril 1) ay kailangang gumawa ng isang orihinal na biro. Ayon sa tradisyon ng mga mag-aaral ng unibersidad na ito, ang pinakamahusay at orihinal na biro ay ang pag-install ng isang malaki at malaking bagay sa simboryo ng pangunahing gusaling pang-edukasyon. Nag-install sila ng mga aparador at piano, at minsan nagkaroon ng kotse ng pulisya. Ang isang pambihirang biro ay tinawag na isang "hack" (ang English hack ay may maraming mga kahulugan, kabilang ang: paggawa ng mga kasangkapan sa bahay na may isang palakol, isang hoe, isang nag; hindi pamantayang pagkilos; malikhaing pag-overtake ng mga limitasyon; isang orihinal na paglipat sa pag-program o paggamit ng software, bilang isang resulta kung saan pinapayagan ng computer na magsagawa ng mga pagpapatakbo dati na hindi pa nakikita o itinuturing na imposible). Ang term na ito ay pinaka-karaniwang ginagamit sa Tech Model Railroad Club sa MIT at nangangahulugang "pinupunit" ang mga de-kuryenteng tren, track, at switch upang makahanap ng isang bagong paraan upang mapabilis ang paggalaw ng mga tren. Ang konsepto ng "hacker", sa orihinal na kahulugan nito, ay isang taong gumagamit ng kanilang talino sa paglikha upang makamit ang isang compact at orihinal na solusyon, na tinawag sa pang-teknikal na kahulugan.

Noong 1970s, ang pagbuo ng mga network ng telepono ay nagbigay ng unang pagdadalubhasa sa subkulturong "hacker". Ang mga hacker na dalubhasa sa pagpapatakbo ng mga network ng boses (mga network ng telepono, kagamitan sa komunikasyon para sa paghahatid ng boses) ay tinawag na "phreakers." Ang mga hacker ng telepono (phreaker) ay kasangkot sa pagsira sa mga panrehiyon at internasyonal na network, bilang isang resulta kung saan sila ay tumawag nang libre.

Noong unang bahagi ng 80s, ang aktibidad ng mga phreaker sa telepono ay nagsimulang lumipat patungo sa teknolohiya ng computer, lumitaw ang unang mga electronic bulletin board, na dinaglat bilang "BBS". Ang Sherwood Forest at Catch-22 bulletin board ang nangunguna sa mga newsletter ng Usenet at e-mail. Naging lugar ng pagpupulong ang mga phreaker at hacker na nagpapalitan ng balita, nagbebenta ng bawat isa ng mahahalagang payo, at nakikipagpalit sa mga ninakaw na password at numero ng credit card.

Nagsimulang bumuo ang mga pangkat ng mga hacker. Kabilang sa mga nauna ang Legion of Doom sa USA at Chaos Comuter Club sa Alemanya. Ang kanilang mga aktibidad ay hindi napansin ng lipunan, at noong 1983 ang unang tampok na pelikula tungkol sa mga hacker ay inilabas. Ang Mga Larong Digmaan ay tungkol sa isang tinedyer na ginampanan ni Matthew Broderick. Sinusubukan niyang mag-hack sa computer ng gumawa ng isang video game, ngunit sa halip ay nakapasok sa pangunahing computer ng militar na gumagaya sa isang giyera nukleyar. Ang ilan sa mga kabataan ay kumuha ng masining na imahe na taliwas sa lipunan ng pang-adulto at ibinaling ang kanilang tingin (at "pitaka") sa mabilis na pagbuo ng industriya ng teknolohiya ng impormasyon. Mayroong daan-daang mga baguhan na tinedyer na nagtangkang maging "mga hacker", upang isama ang unang imahe ng "rebeldeng bayani" na nilikha ng Hollywood. Noong 1984, lumitaw ang mga unang naka-print na edisyon. Ang unang magazine ng hacker na "2600" ay nagsimulang lumitaw.

Ang paggalaw ng hacker ng maaga at kalagitnaan ng 80 ng XX siglo. lumipat mula sa pangunguna ng pagsasaliksik sa hindi awtorisadong pagpasok sa mga system ng ibang tao, pagdaragdag ng pagiging agresibo, paggamit ng kaalaman para sa layunin ng protesta (laban sa lipunan ng may sapat na gulang), pagtanggal o pagbabago ng mahalagang data, pagkalat ng mga virus sa computer, atbp.

Sa simula ng mabilis na pag-unlad ng Internet, pagkatapos ng pagpapakilala ng bagong browser na "Netscare Navigator" (1994), ang hitsura na kung saan ay pinasimple ang pag-access sa impormasyong nai-post sa Internet, ang mga hacker ay napakabilis lumipat sa isang bagong kapaligiran, paglilipat ang kanilang mga kumperensya at programa mula sa mga lumang electronic board BBS hanggang sa mga bagong website. Habang ang impormasyon at mga madaling gamiting tool ay naging magagamit ng lahat sa Web, ang pamayanan ng pag-hack ay nagsimulang magbago. Ang kilusan ay nagiging mas laganap, at sampu at daan-daang libo ng mga bagong-convert na mga tagasunod ang nabilang na.

Sa huling bahagi ng 80s at sa buong 90 ng XX siglo. ang kilusan ng hacker ay naging isang malakas na puwersa na may kakayahang destabilizing ang mga pampublikong istraktura, na nagiging isa sa mga pangunahing layunin ng pag-aaral ng mga katawang estado at internasyonal na mga organisasyon ng karapatang pantao.

Noong 1990s. isang bagong imahe ng hacker subculture ay nabubuo, na kung saan ay higit na nailalarawan sa pamamagitan ng isang binibigkas na interes sa mga novelty sa teknolohiya ng computer, mga aparato sa komunikasyon at software. Ang isang natatanging tampok ng mga hacker ng panahong ito ay ang pangangatuwiran na pang-ideolohiya para sa pag-hack ng mga system ng computer.

Ang pagtatapos ng 90s ng XX siglo. at ang simula ng XXI siglo. - ito ang yugto ng institusyonalisasyon ng mga hacker: ang paglikha ng malalaking asosasyon, unyon, firm na malapit na nakikipagtulungan sa mga istrakturang kriminal at anino, aktibong promosyon ng mga halaga at prinsipyo ng subkulturang hacker sa pamamagitan ng media.

Ang mga natatanging tampok ng subcultural ng hacker ay:

Malinaw na priyoridad ng virtual na komunikasyon;

Mahigpit na pagsunod sa prinsipyo ng pagkawala ng lagda at paggamit ng mga pseudonyms;

Ang kulto ng kalayaan sa pag-access sa impormasyon;

Tiyak na bokabularyo na nauugnay sa teknolohiya ng computer;

Ang isang bilang ng mga sikolohikal na katangian - bilang isang panuntunan, indibidwalistikong pag-uugali, overestimated pagpapahalaga sa sarili.

Ang kilusan ng hacker ay labis na lalaki.

Ang iba't ibang mga aktibidad ng mga hacker, ang kanilang pagdadalubhasa, ginagawang posible na makilala ang mga sumusunod na pangkat ng mga hacker:

Mga hacker ng software na pumasok sa software;

Mga hacker sa Internet;

- "postmen" - mga hacker na responsable para sa transportasyon (kilusan sa network) at pag-iimpake (pagkasira, pagbabago) ng code ng programa, upang ang mga ahensya ng nagpapatupad ng batas at mga espesyal na serbisyo ay hindi makilala ang mga "tagapagpatupad" ng utos kung ang isang tao mula sa pangkat ng mga hacker ay nakakahanap ng ninakaw na impormasyon;

- "Mga manunulat ng virus" na responsable para sa pagsusulat ng mga virus na idinisenyo para sa mga tiyak na layunin;

- "mga rekruter" na responsable para sa sikolohikal na presyon ("control sa isip") sa mga third party sa pamamagitan ng mga pamamaraan ng pang-ekonomiyang paniniktik upang makuha ang kinakailangang impormasyon (mga password, teknikal na tampok, suporta mula sa loob ng samahan, atbp.).

Kaya, ang boom ng mga subculture ng kabataan sa Europa at Amerika ay nahulog noong 50-60s. XX siglo. Ito ay sanhi ng isang bilang ng mga demograpikong, pang-ekonomiya, pampulitika, at wastong sosyo-kultural na mga kadahilanan. Ang pag-unlad at pagkakaiba-iba ng mga subculture ay nagpapatunay sa pagbuo ng pagiging paksa ng mga kabataan sa pangkalahatan at mga indibidwal na grupo, ang kanilang mas malinaw na pagkakakilanlan sa sarili, pagpoposisyon ng kanilang sariling mga interes at prayoridad, lalo na sa mga larangan ng pagpapahayag ng sarili at paglilibang. Sa isang tiyak na lawak, ang pagkilala sa kabataan ng lipunan ng mga tiyak na interes at mga karapatan sa malayang pagpapahayag ay nakatulong upang mabawasan ang tindi ng "salungatan ng mga henerasyon", na, sa kabuuan, ay nangangahulugan ng pagnanais ng isang makabuluhang bahagi ng mga kabataan na posisyon kanilang sariling "specialness".

Naaalala ng lahat ang mga Goth at punk, at marami sa kanila ay kanilang sarili - kung gayon, sa ating tuluyang nawala sa 2007. At paano ang mga modernong tinedyer? Sasabihin namin sa iyo kung sino pa, bukod sa mga hipsters, ay nagtatakda ng tono sa pagbuo ng 2010s.

Paano tayo naiiba?

Ang mga subculture ng kabataan na alam natin ang mga ito ay lumitaw pagkatapos ng Ikalawang Digmaang Pandaigdig, nang sa wakas ay nakuha ng pera ang mga kabataan at oras upang maghanap para sa pagkakakilanlan sa sarili. Noong 50s at 60s, mayroong isang tunay na boom ng mga subculture, na marami sa isang anyo o iba pa ay mayroon pa rin ngayon (halimbawa, o).

Ngunit sa pagkakaroon ng Internet, maraming nagbago. Kung mas maaga ang isang tunay na rocker ay nanatiling isang rocker palagi at saanman, ngayon ang subcultural ay isang maskara na maaari mong ilagay at mag-alis. Ngayong gabi ay tinatalakay mo ang bagong pag-ibig ni Palahniuk sa mga hipsters - at bukas ay nagsusuot ka ng isang leather jacket at bukung-bukong bota upang pumunta sa isang rock concert sa isang basement bar sa kumpanya ng mga punk - at walang sinumang kinokondena ka, dahil ang fragmentary na pagpasok sa subcultural ay ngayon ang pamantayan.

Ang impormasyon tungkol sa mga subculture ay magagamit sa lahat, at madalas ang kanilang imahe ay nagiging paksa ng mga parody

At ang Internet ay lumulubog din sa mga hangganan ng edad. Dati, posible na "magkasakit" sa isang subculture sa sampung taong agwat sa pagitan ng pagtatapos ng pagkabata at ang huling pagsisimula ng karampatang gulang. Ngayon kahit na ang isang bata ay halos walang limitasyong pag-access sa impormasyon at maaaring pumili para sa kanyang sarili ng modelo ng pag-uugali na malapit sa kanya, at ayaw ng mga matatanda na talikuran ang kanilang pamilyar na mga imahe. Bilang isang resulta, ang subcultural ay nagsasama hindi lamang mga kabataan, kundi pati na rin ang mga bata at napakahusay na tao.

Ang mga bagong subculture ay hindi tumutugma sa listahan ng mga tampok na tinukoy nang mas maaga sa mga subculture. Nagbibigay din ito sa ilang mga mananaliksik ng isang dahilan upang sabihin na ang mga subculture ay wala na at napalitan ng "mga paghahalo sa kultura". Gayunpaman, subukang alamin natin kung ano ang hindi pa namatay.

Vanilla (banilya)

Ang partikular na subkulturang ito ay lumitaw noong unang bahagi ng 2010 at laganap sa pangunahin sa mga teenager na batang babae. Ang pangalan ay nagmula alinman sa pagmamahal sa mga damit ng mga vanilla shade, o mula sa pag-ibig ng matamis, o bumalik sa pamagat ng pelikulang "Vanilla Sky". Ang kanilang pananaw sa mundo ay batay sa tatlong mga ideya. Una, binibigyang diin nito ang pagkababae, lambing, kahinaan (pag-ibig para sa puntas, mga kulay ng pastel, takong at light makeup). Marahil ito ay isang reaksyon sa pagpapataw ng imahe ng isang malakas na babae sa mga batang babae. O baka ang mga batang babae na lumaki sa mga pamilyang may istilong Soviet (kung saan unang nagtrabaho ang ina sa isang par na kasama ang kanyang ama sa pabrika, at pagkatapos ay nagluto ng parehong halaga ng borscht sa bahay) ay naramdaman na ang bagong oras ay nagbigay sa kanila ng pagkakataong mabuhay isang buhay na naiiba sa buhay ng kanilang ina.

Karaniwang imahe ng isang "vanilla" na batang babae

Ang pangalawang tampok ay ang pag-ibig ng depression, nakatagong trahedya. Ang anumang subcultip sa isang paraan o iba pang pag-aalsa laban sa lipunan, ngunit para sa banilya ito ay isang "tahimik na pag-aalsa" - pag-atras sa sarili, paglayo sa lipunan. Sa wakas, ang mga taong banilya ay pumili ng isang partikular na uri ng pananamit. Kadalasan ito ay isang naka-print na may British flag o ang inskripsiyong "Mahal ko NY", mas maraming baso, isang sloppy bun ng buhok. Pinaniniwalaan na ang banilya ay ang mga hinalinhan ng mga kilalang hipsters.

Ang salitang "vanilla" ay naging isang salitang sambahayan at nangangahulugang lahat ng malambot na malambot. At ang banilya mismo ay isang palaging paksa ng mga biro sa Internet.

Tumblr Girl (Web Punk)

Tinawag silang "Tumber Girl" dahil kinokopya at ipinamamahagi nila ang kanilang istilo sa Tumblr. Mga itim na krus sa background ng espasyo, manipis na itim na kwelyo, flat na may soled na sapatos, maikling itim na mga palda-sun, mga sumbrero na may malawak na labi - marahil ay nakita mo ang higit sa isang katulad na larawan. Hindi tulad ng mga subculture ng nakaraan, hindi nila kailangang abalahin ang pagtahi ng mga damit sa pamamagitan ng kamay o dalhin ang mga ito sa mga kakaibang lugar - maraming mga tindahan ng may temang VKontakte sa mga serbisyo ng Tumblr Girl. At dahil ang web punk ay pinaghalong real at virtual, ang larawan ay dapat na pinalamutian ng pixel art, glitter, unicorn, mga rainbows, at mga background sa Windows.

Samantalang iniisip ng banilya na binibigyang diin nila ang kanilang "kabutihan" ng pagkalumbay, sinabi ng web punk: ang depression ay isang ganap na normal na estado sa masakit na mundo. Maaari kang (at dapat!) Gumawa ng isang nakakatawang biro tungkol sa iyong depression. Ang lahat ba ng iyong mga talento ay bumaba sa pagkain ng pizza, nanonood ng TV at natutulog? Mahusay, tinanggap ka sa kumpanyang ito.

Siyempre, tulad ng anumang subcultural, ang web punk ay stereotyped, at malamang na hindi ka mahahanap doon talagang nakakatawa na mga biro, kagiliw-giliw na mga imahe at malalim na iniisip. Bukod dito, ang Tumblr Girl ay madalas na pinupuna para sa romantikong pagiging passivity, katamaran, at iba pang masamang bagay.

Ang pamamaraan ng Tumblr Girl sa paggawa ng mga larawan na may mga inskripsiyon sa isang magandang background ay naging paksa ng hindi mabilang na mga parody sa Internet.

Alon ng Korea

Ang Korean Wave ay isang subcultip na binubuo ng mga tagahanga ng mga pangkat ng musika sa Timog Korea. Ang pangalang "Korean wave" ay naimbento sa China, kung saan ang alon na ito, na natural, ay umabot nang mas maaga. Nakita namin kung paano ang ilan sa iyong mga kakilala ay muling nai-post sa pader ang isang larawan na may maraming mga mukha ng Asyano na hindi makilala para sa isang hindi nakahandang sulyap at ang caption na "Isang taong sobrang cute! At may nanakit na naman sa kanya! Wala, may magpapakita sa kanila! ”? Heto na.

Ano ang sikreto ng katanyagan sa buong mundo sa mga pangkat ng Korea? Una, ang mga ito ay mas malaki sa komposisyon kaysa sa nakasanayan nating: mula lima hanggang sampung tao. At mayroong isang kumplikadong ugnayan sa pagitan ng lahat ng mga kalahok, mas maraming nakakagulong kaysa sa iyong paboritong serye sa TV. Upang gawing kumplikado ang mga bagay, madalas silang nakatira sa iisang apartment - at bawat pag-blog. Ang mga "home" na larawan ng mga idolo ay lubos na pinahahalagahan sa mga tagahanga.

Ang mga kinatawan ng subcultural ay gumagamit ng salitang "oljan" upang sumangguni sa mga modelo na may malaking mata, maliit na ilong at labi. Ang ganitong hitsura ng mala-manika ay nakamit salamat sa plastic surgery, makeup at photoshop.