Nikolai Dobronravov: talambuhay, personal na buhay. Anibersaryo ni Alexandra Pakhmutova

Walang alinlangan, ang isang kompositor ay walang kinalaman sa isang kanta na walang melodic talent. Ito ay isang malupit na batas, ngunit ito ang batas. Ngunit ang talento ay hindi isang garantiya. Paano isasama ang ideya ng kanta, kung paano bubuo ang pampakay na butil nito, kung paano gagawin ang marka, kung paano gagawin ang pag-record sa studio - lahat ng ito ay hindi ang mga huling tanong, at nabuo din ang imahe. mula sa lahat ng ito.
/PERO. Pakhmutova/

Si Pakhmutova Alexandra Nikolaevna, kompositor, People's Artist ng USSR ay ipinanganak noong Nobyembre 9, 1929 sa nayon ng Beketovka malapit sa Stalingrad. Maaga, sa edad na tatlo at kalahati, nagsimula siyang tumugtog ng piano at gumawa ng musika. Ang digmaan na nagsimula noong Hunyo 1941 ay naantala ang kanyang pag-aaral sa Stalingrad Music School. Sa kabila ng lahat ng mga paghihirap ng panahon ng digmaan, nagpunta si Pakhmutova sa Moscow noong 1943 at pinasok sa Central Music School sa Moscow State Conservatory. Ang sikat na paaralang ito sa mundo ay nagbigay ng panimula sa buhay sa maraming natatanging masters ng musical art. Sa parehong klase kasama si Alexandra Pakhmutova, nag-aral ang mga nagwagi sa hinaharap ng mga internasyonal na kumpetisyon E. Malinin, L. Berman, I. Bezrodny, E. Grach, Kh. Akhtyamova.

Matapos makapagtapos mula sa isang paaralan ng musika noong 1948, pumasok si A. Pakhmutova sa Moscow State Conservatory, kung saan nag-aral siya kasama ang natitirang kompositor at natatanging guro, si Propesor Vissarion Yakovlevich Shebalin. Noong 1953 nagtapos siya mula sa conservatory, at noong 1956 - postgraduate na pag-aaral na may disertasyon sa temang "Score ng opera ni M.I. Glinka" Ruslan at Lyudmila ".

Si Alexandra Pakhmutova ay nagtatrabaho sa iba't ibang genre sa buong buhay niya. Sumulat din siya ng mga gawa para sa symphony orchestra ("Russian Suite", Concerto para sa trumpeta at orkestra, Overture "Youth", Concerto para sa orkestra, "Ode on lighting a fire", Music for the ensemble of bells at orchestra "Ave Vita") , at mga komposisyong cantata-oratorio genre ("Vasily Terkin", "Beautiful, like youth, country", cantatas para sa children's choir at symphony orchestra "Red Pathfinders", "Squad Songs"). Ang ballet Illumination ay itinanghal sa musika ni A. Pakhmutova sa State Academic Bolshoi Theater at sa Odessa State Opera and Ballet Theater.

Si Alexandra Pakhmutova ay nagsulat ng musika para sa mga pelikula: "Ang Ulyanov Family", "Girls", "Noong unang panahon ay may isang matandang lalaki na may matandang babae", "Tatlong poplars sa Plyushchikha", "Pagsasara ng panahon", "My love sa ikatlong taon", "Wormwood - mapait na damo", "Ballad tungkol sa sports", "Oh sports, ikaw ang mundo!" (opisyal na larawan, na nilikha sa pamamagitan ng pagkakasunud-sunod ng International Olympic Committee, na nakatuon sa Olympics-80 sa Moscow), pati na rin sa mga pelikulang "Battle for Moscow", "Anak para sa Ama".

Sa partikular, maaaring sabihin ng isang tao, ang pambihirang kahalagahan ay ang gawain ni Alexandra Pakhmutova sa genre ng kanta. Itinataas ang matayog na makatao na mga tema, ang kompositor ay naglalaman ng mga ito sa liriko. Ang Pakhmutova ay may sariling indibidwal na intonasyon, na may malaking epekto sa mga tagapakinig. Sa mga kanta ng kompositor mayroong melodic na "zest", na, tulad ng nabanggit ni Evgeny Svetlanov, "kaagad na nahuhulog sa puso, nananatili sa isip sa mahabang panahon." Palagi niyang isinusulat ang lahat ng mga marka ng kanyang mga kanta sa kanyang sarili - kung ito ay isang symphony orchestra o pop, isang orkestra ng mga katutubong instrumento o isang modernong computer. Sumulat si Pakhmutova: "Walang alinlangan, nang walang melodic talent, ang kompositor ay walang kinalaman sa kanta. Ito ay isang malupit na batas, ngunit ito ang batas. Ngunit ang talento ay hindi isang garantiya. Paano isasama ang ideya ng kanta, kung paano bubuo ang temang butil nito, kung paano gagawin ang marka, kung paano isasagawa ang pag-record sa studio - lahat ng ito ay hindi ang mga huling tanong, at ang imahe ay din nabuo mula sa lahat ng ito.

Kabilang sa humigit-kumulang apat na raang kanta na nilikha ng kompositor, tulad ng: "The Song of Anxious Youth", "Geologists", "Ang pangunahing bagay, guys, huwag tumanda sa iyong puso!", "Ang mga batang babae ay sumasayaw sa deck" . Alamin Kung Ano Siya", "Smolenskaya Road" , "My Beloved", "Old Maple", "Good Girls", "Hot Snow", "Let's bow to those great years", "Belarus", "Belovezhskaya Pushcha" , "Mga Bayani ng Palakasan", "Ang duwag ay hindi naglalaro ng hockey", "Koponan ng ating kabataan", "Paalam, Moscow!" (farewell song ng Olympics-80), "At nagpapatuloy muli ang labanan", "Melody", "Pag-asa", "Hindi tayo mabubuhay nang wala ang isa't isa", "Gaano tayo kabata", "Vine", "Nananatili ako" , "Love me", "Russian Waltz", "Mother and Son", "Awit about gentlemen and mistress" at marami pang iba.

Kabilang sa mga may-akda ng mga lyrics ng mga kanta ni Alexandra Pakhmutova ay mga natitirang makata: L. Oshanin, M. Matusovsky, E. Dolmatovsky, M. Lvov, R. Rozhdestvensky, S. Grebennikov, R. Kazakova, I. Goff. Ngunit ang pinaka-mabunga at pare-pareho ay ang malikhaing unyon ni A. Pakhmutova kasama ang makata na si N. Dobronravov, na nagbigay sa aming genre ng kanta ng maraming maliwanag, malikhaing orihinal na mga kanta. Ang mga kanta ni Pakhmutova ay ginaganap at ginaganap ng mga mahuhusay at magkakaibang mang-aawit gaya ng L. Zykina, S. Lemeshev, G. Ots, M. Magomaev, Yu. Gulyaev, I. Kobzon, L. Leshchenko, E. Khil, M. Kristalinskaya , E. .Piekha, V.Tolkunova, A.Gradsky, T.Gverdtsiteli, Julian, N.Mordyukova, L.Senchina, P.Dementiev. Ang kanyang mga kanta ay at nananatili sa repertoire ng mga sikat na grupo tulad ng: ang Red Banner Song at Dance Ensemble ng Russian Army na pinangalanang AV Alexandrov, ang State Russian Folk Choir na pinangalanang Pyatnitsky, ang Children's Choir ng State Television and Radio Broadcasting Company sa ilalim ng direksyon ni V. Popov, pati na rin ang Pesnyary ensembles, "Gems", "Hope", "Verasy", "Syabry", grupo ni Stas Namin, "Living Sound" group (England) at marami pang iba.

Ilang dosenang mga talaan ng may-akda ng kompositor ang inilabas. Kabilang sa mga ito ang "Gagarin's Constellation", "Hugging the Sky", "Taiga Stars", "My Love is a Sport", "Bird of Happiness", "Chance", mga rekord ng musika para sa mga pelikula. A. Pakhmutova - ang may-ari ng "golden" disc ng kumpanya na "Melody" para sa gramophone record na "Mga Kanta ni Alexandra Pakhmutova". Noong 1995, isang CD ang inilabas na may pag-record ng mga symphonic na gawa na ginanap ng State Academic Symphony Orchestra sa ilalim ng direksyon ni Evgeny Svetlanov (Melodia firm). Sa parehong taon, isang CD na may mga kanta ni Pakhmutova na "How Young We Were" ay inilabas, at noong 1996 isang CD na "Glow of Love" ay inilabas.

Hindi lamang mga kanta, kundi pati na rin ang mga symphonic na gawa ng kompositor ay matagumpay na ginanap sa ibang bansa. Kadalasan, kasama sa mga dayuhang symphony orchestra ang Trumpet Concerto at ang Russian Suite sa kanilang repertoire.

Ang aktibong malikhaing aktibidad ng A. Pakhmutova ay palaging matagumpay na pinagsama sa mga aktibidad sa lipunan. Sa loob ng maraming taon, naging chairman siya ng All-Union Commission ng Mass Musical Genres. Sa loob ng higit sa dalawampung taon, mula noong 1968, pinamunuan niya ang hurado ng International Song Contest na "Red Carnation". Mula 1968 hanggang 1991 siya ay Kalihim ng Lupon ng Union of Composers ng USSR, mula 1973 hanggang 1995 - Kalihim ng Lupon ng Union of Composers ng Russia. Mula 1969 hanggang 1973 siya ay isang representante ng Konseho ng Lungsod ng Moscow, mula 1980 hanggang 1990 - isang representante ng Kataas-taasang Sobyet ng RSFSR, ay nahalal na isang miyembro ng Presidium ng Kataas-taasang Sobyet ng RSFSR. Ang pampublikong aktibidad ng A. Pakhmutova ay hindi lamang trabaho sa mga namamahala na katawan ng Union of Composers at ng Supreme Council, ito rin ay daan-daang, at marahil libu-libong mga naka-sponsor na pagtatanghal at pagpupulong sa mga manggagawa, sundalo, mag-aaral at kabataan sa palakasan, na hindi nakarehistro ng sinuman, hindi binibilang ng sinuman.

A.N. Pakhmutova - People's Artist ng USSR (1984), nagwagi ng Lenin Komsomol Prize (1967), nagwagi ng State Prizes ng USSR (1975, 1982), Hero of Socialist Labor (1990). Ang Minor planeta No. 1889 ay ipinangalan sa kanya at opisyal na nakarehistro sa Planetary Center sa Cincinnati (USA).

Nakatira at nagtatrabaho sa Moscow.

Key words: Kailan ipinanganak si Alexandra Pakhmutova? Saan ipinanganak si Aleksandra Pakhmutova? Ano ang edad ni Alexander Pakhmutov? Ano ang marital status ni Alexander Pakhmutov? Bakit sikat si Alexandra Pakhmutova? Ano ang nasyonalidad ni Alexander Pakhmutov?

Ang talambuhay ni Pakhmutova Alexandra Nikolaevna ay nagsisimula sa kanyang kapanganakan sa maliit na nayon ng Beketovka, ngayon ay bahagi ng distrito ng Kirovsky ng lungsod ng Volgograd. Ang kalye kung saan nakatira noon si Alexandra Nikolaevna ay tinatawag na ngayong Omskaya.

Ang kanyang mga magulang, mula sa isang maagang edad, ay nakita sa kanilang anak na babae ang isang predisposisyon sa musika at sa edad na tatlo ay ibinigay ang batang babae sa piano. Wala pang isang taon, ang maliit na Sasha ay nagsimulang mag-imbento at magpatugtog ng kanyang sariling hindi mapagpanggap na melodies.

Ang taon ng kapanganakan ng kanyang unang independiyenteng isinulat na piraso para sa piano ay itinuturing na 1934. Pinarangalan ni Alexandra Nikolaevna ang kanyang mga kasanayan sa paglalaro ng mga instrumentong pangmusika hanggang sa simula ng pagsalakay ng mga tropang Nazi sa teritoryo ng Unyong Sobyet. Pagkatapos ang pamilyang Pakhmutov ay inilikas sa Karaganda, kung saan ipinagpatuloy ng batang babae ang kanyang pag-aaral.

Daan sa propesyonal na karera

Matapos ang pangwakas na tagumpay laban sa mga tropang Nazi, si Alexandra Pakhmutova sa edad na 14, na iniwan ang kanyang kanlungan ng magulang, umalis sa kabisera at pumasok sa Central Music School, na inayos sa Moscow State Tchaikovsky Conservatory. Pinangarap ng batang babae na matutong tumugtog ng piano. Sa kanyang libreng oras, dumalo din ang batang babae sa isang bilog ng mga batang kompositor, na pinamumunuan ng mga guro na sina Nikolai Paiko at Vissarion Shebalin.

Sa ilalim ng kanilang mentorship, isang malaking bilang ng mga hinaharap na pop star ng Sobyet ang nakatanggap ng edukasyong pangmusika.

Matapos makapagtapos mula sa institusyong pang-edukasyon na ito, ipinagpatuloy ni Alexandra Nikolaevna ang kanyang pag-aaral sa Moscow State Tchaikovsky Conservatory. Pinili niya ang faculty ng komposisyon at nagtapos noong 1953. Hayaan itong maging bukas sa graduate school, na sinamantala ng ambisyosong babae sa pamamagitan ng pagsusumite ng mga kaugnay na dokumento. Para sa kanyang panghuling gawain sa pagpapatunay, pinili niya ang temang "Iskor ng opera na "Ruslan at Lyudmila" ni M. I. Glinka". Ang pagtatanggol sa disertasyon ay naging walang kamali-mali.

Pagkamalikhain sa musika

Ang pag-aaral ng kahit isang maikling talambuhay ni Alexandra Pakhmutova ay imposible nang wala ang kanyang pagkamalikhain sa musika. Kasama sa kanyang track record ang mga gawa kahit para sa mga symphony orchestra, gaya ng Russian Suite at Youth Overture. Sinulat ng kompositor ang musikal na saliw para sa ballet Illumination. Iniwan ni Pakhmutova ang kanyang marka sa sinehan. Ang kanyang musika ay naririnig sa mga pelikula tulad ng "Girls", ang makabayang "Battle for Moscow", "Three Poplars on Plyushchikha", isang pelikula na nakatuon sa Olympic Games sa Moscow at marami pang iba.
Ngunit ang pinakasikat at minamahal ng higit sa isang henerasyon ng mga tao ay ang mga kantang "Old Maple", "How Young We Were", "Belovezhskaya Pushcha", "Eaglets Learn to Fly" at daan-daang iba pa. Ang mga kantang ito ay tumutunog pa rin mula sa maraming bintana at mahal sa puso.

Personal na buhay

Si Pakhmutova ay may palakaibigan at malakas na pamilya. Ang kanyang asawa ay ang makata na si Nikolai Dobronravov. Nagkita sila sa isa sa mga programa sa radyo, kung saan nagbasa si Nikolai ng tula, at si Alexandra ay dapat na magsulat ng musika para sa kanila. Simula noon, marami na silang pinagsamang kanta.

Ang mag-asawa ay walang sariling mga anak.

Ngayon, hindi pinalampas ni Pakhmutova ang isang solong pagdiriwang ng musika at patuloy na lumilikha. Ang kompositor ay mahilig sa football at gustong suportahan ang pambansang koponan ng Russia at ang Rotor club.

Isang asteroid ang ipinangalan sa kanya noong 1968.

Si Pakhmutova ay isang bayani ng sosyalistang paggawa at isang papuri ng maraming mga parangal ng USSR at Russia, People's Artist ng USSR.

Pagsusulit sa talambuhay

Iskor ng talambuhay

Bagong feature! Ang average na rating na natanggap ng talambuhay na ito. Ipakita ang rating

Alexandra Pakhmutova at Nikolai Dobronravov

Minsan si Alya Pakhmutova, na naging tatlong taong gulang pa lang, ay sumama sa kanyang ina na si Maria Andreevna sa sinehan. Ang pelikula ay musikal, na may maraming mga kanta at magagandang melodies. Pagdating sa bahay, pumunta ang ina sa kusina, at nanatili ang anak na babae sa silid, kung saan nakatayo ang piano sa pinakatanyag na lugar. Si Maria Andreevna ay naghahanda ng hapunan, nang bigla niyang narinig na may tumutugtog, at medyo tumpak at malinis, ang mga melodies mula sa pelikulang pinanood niya lang. Si Alya lang ang nakakatugtog, pero tatlong taong gulang pa lang siya at walang nagtuturo sa kanya ng musika noon! Pumasok si Maria Andreevna sa silid at nakita ang kanyang anak na babae na nakatayo sa tabi ng piano. Naglagay siya ng isang tumpok ng mga libro sa isang upuan, inilagay ang batang babae sa piano at nakinig sa kanyang pagtugtog nang mahabang panahon nang may pagtataka. Nang maglaon, ang kanyang ama, isang manggagawa sa Beketov sawmill at sa parehong oras ay isang mahusay na amateur na musikero, ay nagsimulang mag-aral kasama si Alya. Noong apat na taong gulang si Alexandra, isinulat niya ang kanyang unang musical play, The Roosters Sing. Kaya nagsimula ang karera ni Alexandra Pakhmutova - isa sa pinakamatagumpay at sikat na kompositor ng Sobyet, People's Artist ng USSR, nagwagi ng State Prize, may-akda ng higit sa 400 kanta at tatlong dosenang symphonic na gawa.

Si Alexandra Nikolaevna Pakhmutova ay ipinanganak noong Nobyembre 9, 1929 sa nayon ng Beketovka malapit sa Stalingrad. Mula sa mga unang taon ng kanyang buhay, musika ang naging kanyang kapalaran. Walang problema si Ali sa pagpili ng landas sa buhay - sa edad na anim, ang batang babae ay pumasok sa Stalingrad Music School, kung saan siya nag-aral bago magsimula ang World War II. "Kapag nagsasalita ang mga baril, ang mga muse ay tahimik" - sa Stalingrad, kinubkob ng mga Nazi at sumailalim sa pang-araw-araw na mapanirang pambobomba, maaaring walang tanong tungkol sa mga aralin sa musika. Kinailangang maantala ang mga klase, at sa lalong madaling panahon ang pamilya Pakhmutov ay inilikas sa Kazakhstan.

Napakaswerte ng mga tao na alam mula sa pagkabata kung ano ang kanilang gagawin at masasabi sa kanilang sarili: "Ito ay akin, at wala, walang mga paghihirap ang magpapahinto sa akin sa landas na ito!". Si Alexandra Pakhmutova ay maaaring ligtas na maibilang sa gayong mga tao. Nagpapatuloy pa rin ang digmaan, at papunta na siya sa Moscow para ipagpatuloy ang kanyang pag-aaral. Noong tag-araw ng 1943, si Alya ay naka-enrol sa Central Music School for Gifted Children (ngayon ay Music School sa Moscow Conservatory). Matapos makapagtapos noong 1948, pumasok si Alexandra sa Moscow State Conservatory, sa klase ng sikat na kompositor at mahusay na guro, si Propesor Vissarion Yakovlevich Shebalin. Noong 1953, matagumpay na nagtapos si Pakhmutova mula sa conservatory at pumasok sa graduate school. Pagkalipas ng tatlong taon, ipinagtanggol ni Alexandra ang kanyang disertasyon sa paksang "Ang marka ng opera ni M. I. Glinka" Ruslan at Lyudmila "".

“Walang duda, kung walang melodic talent, walang kinalaman ang composer sa isang kanta. Ito ay isang malupit na batas, ngunit - ang batas, - minsang sinabi ni Alexandra Nikolaevna. Ngunit ang talento ay hindi isang garantiya. Paano isasama ang ideya ng kanta, kung paano bubuo ang temang butil nito, kung paano gagawin ang marka, kung paano isasagawa ang pag-record sa studio - lahat ng ito ay hindi ang mga huling tanong, at ang imahe ay din nabuo mula sa lahat ng ito. Sa katunayan, upang magtagumpay, ang kompositor ay nangangailangan ng talento. Ang kundisyong ito ay sapilitan, ngunit sa anumang paraan ay hindi ginagarantiyahan ang pagkilala. Mayroong libu-libong mga paaralan ng musika sa Unyong Sobyet; bawat taon ay gumagawa sila ng libu-libong kabataang musikero, kabilang ang mga kompositor sa hinaharap. Marami sa kanila ay talagang mahuhusay, ngunit iilan lamang ang nakamit ang tunay na tagumpay, naging mga nagwagi sa iba't ibang mga kompetisyon at parangal. Ngunit hindi ito tungkol sa mga pamagat.

Ang Alexandra Pakhmutova ay isang natatanging kababalaghan. Ang isang karaniwang lugar, siyempre, isang selyo, ngunit hindi mo masasabi kung hindi man, ang katotohanan ay nananatili - ang mga taong tulad ni Pakhmutova ay ipinanganak isang beses sa isang daang taon, o kahit isang beses lamang. "Awit ng Sabik na Kabataan", "Mga Geologist", "Ang pangunahing bagay, guys, huwag tumanda sa iyong puso!", "LEP-500", "Paalam sa Bratsk", "Pagod na Submarino", "Hugging the Sky" , “Natututo kaming Lumipad ng mga Eroplano” , “Lambingan”, “Natutong lumipad ang mga agila”, “Alam mo ba kung anong uri siya noon”, “Mahal ko”, “Old maple”, “Good girls”, “Hot snow ”, “Belarus”, “Belovezhskaya Pushcha”, “ Bayani ng Palakasan”, “Ang Duwag ay Hindi Naglalaro ng Hockey”, “Ang Ating Koponan ng Kabataan”, “Paalam, Moscow!”, “At Nagpapatuloy Muli ang Laban”, “Melody ”, “Sana”, “We Can’t Live without each other”, “Gaano tayo bata pa” - alam at kinanta ng buong bansa ang mga kantang ito ni Alexandra Pakhmutova.

Ang mga tula para sa musika ni Alexandra Pakhmutova ay isinulat ng maraming sikat na makata: Lev Oshanin, Mikhail Matusovsky, Evgeny Dolmatovsky, Mikhail Lvov, Robert Rozhdestvensky, Sergey Grebennikov, Rimma Kazakova. Gayunpaman, mahirap isipin ang kanyang musika nang walang mga tula ni Nikolai Dobronravov. Sinabi nila na kung wala ang makata na si Dobronravov ay walang kompositor na si Pakhmutova, at kabaliktaran. Ang isa ay maaaring magtaltalan dito, ngunit sila ay magkakasuwato na angkop sa isa't isa na ang isa sa pinakamatagumpay na malikhaing unyon sa USSR ay mabilis na nabuo, na sa lalong madaling panahon ay naging isang unyon ng pamilya. Ito ay kagiliw-giliw na sina Pakhmutova at Dobronravov, para sa lahat ng kanilang katanyagan at katanyagan, ay palaging tinatrato ang press at mga mamamahayag, sabihin nating, nang may pag-iingat. Sina Alexandra Nikolaevna at Nikolai Nikolaevich, sa katunayan, ay hindi talaga nagpapakasawa sa mga mamamahayag, at para sa kanilang personal na buhay, isang mahigpit na bawal ang sinusunod sa bagay na ito.

Magkatulad ang kanilang kapalaran. Parehong ipinanganak noong Nobyembre (Si Nikolai Nikolayevich ay ipinanganak noong Nobyembre 22, 1928 sa Leningrad), kapwa sa pagkabata ay kailangang malaman kung ano ang digmaan at paglisan. Ngunit kung literal na si Alexandra Pakhmutova mula sa edad na tatlo ay nagsimulang mag-aral ng musika at ito ang naging gawain ng kanyang buong buhay, kung gayon hindi agad nahanap ni Nikolai Dobronravov ang kanyang landas at kapalaran. Matapos makapagtapos ng paaralan noong 1942, unang pumasok si Nikolai sa Moscow City Teachers' Institute, at pagkatapos ay sa Nemirovich-Danchenko School-Studio sa Moscow Art Theatre. Matapos makapagtapos mula sa paaralan ng studio, si Nikolai Dobronravov ay nagtrabaho bilang isang artista sa Moscow Theater para sa mga Young Spectators. Dito niya nakilala ang aktor na si Sergei Grebennikov, kung saan sumulat siya ng ilang mga fairy tale ng Bagong Taon na itinanghal sa Pioneer Palaces at mga club sa Moscow. Sa una, ito ay isang uri ng libangan para sa mga aktor, ngunit sa lalong madaling panahon sina Nikolai at Sergey ay nagsimulang propesyonal na makisali sa mga aktibidad sa panitikan. Para sa editoryal na board ng musikal at pagsasahimpapawid ng mga bata ng All-Union Radio, ang mga may-akda ay nagsulat ng ilang mga dula at pagsasadula, ang mga dulang "Spikelet - Magic Mustache" at "The Secret of the Elder Brother" ay itinanghal sa mga papet na sinehan ng bansa.

Noong kalagitnaan ng 60s, tinapos ni Nikolai Dobronravov ang kanyang karera sa pag-arte. Sa oras na ito, ang dulang "The Lighthouse Lights Up" na isinulat niya kasama si S. Grebennikov (noong 1962 ay nai-publish ito ng publishing house na "Young Guard") ay matagumpay na itinanghal sa Moscow Theater para sa mga Young Spectators, at isang opera batay sa libretto ni Dobronravov ay itinanghal sa Kuibyshev Opera and Ballet Theater at Grebennikov "Ivan Shadrin". Noong 1970, si N. Dobronravov ay naging miyembro ng Unyon ng mga Manunulat ng USSR. Ang kanyang mga nobela na "Push off, push off!", "Malapit na ang mga holiday", "The third is not superfluous", mga koleksyon ng tula na "Gagarin's Constellation", "Poems and Songs", "Taiga Fires", "Eternal Anxiety", " Mga tula” ay lumabas sa pag-imprenta. Ngunit siyempre, ang kanta ay sumasakop sa isang pambihirang lugar sa gawain ni Nikolai Dobronravov. Ang mga tula na itinakda sa musika ay ang ubod ng buhay ng makata, "at walang buhay na walang kapalaran, at walang kapalaran ay walang kanta," isinulat niya sa kantang "Record of My Memory."

Ang gawain nina Alexandra Pakhmutova at Nikolai Dobronravov ay magkakaiba na ang kanilang mga kanta ay inaawit ng mga mang-aawit na hindi magkatulad sa istilo at paraan ng pagganap bilang L. Zykina, S. Lemeshev, G. Ots, M. Magomaev, Yu. Gulyaev, I. Kobzon , L. Leshchenko , E. Khil, M. Kristalinskaya, E. Piekha, V. Tolkunova, A. Gradsky, T. Gverdtsiteli, Julian, N. Mordyukova, L. Senchina, P. Dementiev, M. Boyarsky, Biser Kirov.

Siyempre, para sa henerasyon ng "sixties", ang mga anak ng thaw na huminga ng hangin ng kalayaan, ang Komsomol-party lyrics ng Pakhmutova at Dobronravov ay isang simbolo ng "scoop", kung saan sinubukan ng mga ideologist ng partido na palitan ang Western musika. Oo, ang Beatles ay hindi kailanman opisyal na lumitaw sa USSR, ngunit ang mga kanta ng Pakhmutova at Dobronravov ay tumunog sa lahat ng dako - sa telebisyon, radyo, mga linya ng pioneer, mga konsyerto ng gobyerno. Ngunit kung tutuusin, bilang karagdagan, ang mga tao ay kumanta ng kanilang mga kanta, ngunit hindi ba ito ay isang tagapagpahiwatig ng pag-ibig at pagkilala? At ang kantang "Goodbye, Moscow!", ang paalam na awit ng Moscow Olympics-80, ay kilala sa buong mundo, at hindi lamang alam, ngunit sumigaw nang ang Olympic Bear ay lumipad sa kalangitan ng Moscow sa himig na ito.

Ginantimpalaan ng mga awtoridad si Alexandra Pakhmutova ng mga pamagat at premyo (Alexandra Nikolaevna - People's Artist ng USSR (1984), laureate ng Lenin Komsomol Prize (1967), laureate ng USSR State Prizes (1975, 1982), Hero of Socialist Labor), ngunit ang parehong mga awtoridad sa loob ng mahabang panahon ay tumanggi sa kompositor na makatanggap ng normal na apartment. Minsan ang ilang mga kanta ay pinagbawalan. Ang pinaka-textbook at walang katotohanan na halimbawa ay ang "Awit ni Lenin", na isinulat para sa pagtatanghal ng koro. Ang kawalang-kasiyahan ay sanhi ng linyang "... Nagpaalam si Ilyich sa Moscow ...". Sa audition, ipinaliwanag sina Pakhmutova at Dobronravov na si Ilyich ay hindi maaaring magpaalam sa Moscow, dahil siya ay walang hanggan dito. "Ang kanta ng mga beterano ng First Belorussian Front" ay ipinagbawal dahil sa katotohanan na sina Zhukov at Rokossovsky ay nabanggit, ngunit walang salita tungkol kay Brezhnev, "ang pangunahing bayani ng Great Patriotic War" sa mga stagnant na panahon. Sa musika ng kanta na "At ang laban ay nagpapatuloy muli" nakita nila ang mga nakamamatay na motibo, dahil kung saan ang artistikong konseho ay may malubhang reklamo, at sa gastos lamang ng hindi kapani-paniwalang pagsisikap ang kanta ay ipinagtanggol. Ang lahat ng ito, siyempre, ay hindi nagdulot ng kagalakan, ngunit palaging tinatrato ni Alexandra Nikolaevna ang mga bagay na iyon nang pilosopiko. "Hindi ngayon, kaya lalabas ito bukas," sabi niya sa isang panayam, "ito ay katangahan na umupo at mag-ipon ng mga insulto kapag maaari kang magkaroon ng oras upang gumawa ng higit pa. Kahit ngayon, hindi ako nagdurusa sa kakulangan ng demand. Dapat nating subukang mamuhay sa ritmo ng kabataan.”

At hindi madaling mabuhay at lumikha sa ritmo ng kabataan, kahit na si Alexandra Pakhmutova ay sanay na sa pagbabago ng mga panahon. Nagsimula siyang magsulat ng musika sa ilalim ng Stalin, pagkatapos ay nagkaroon ng lasa, ang panahon ng Brezhnev, perestroika. Ang oras ay dumating para sa pagbabago, ang mga relasyon sa pagitan ng mga kompositor, makata at artista ay nagbago, ang mundo ng musika ay nagsimulang mamuhay ayon sa mga patakaran sa komersyo. Ngayon, walang nagulat na para sa isang kanta, lalo na ang isang mahusay, kailangan mong magbayad, at magbayad ng malaki. Ngunit sina Alexandra Pakhmutova at Nikolai Dobronravov ay nanatiling tapat sa kanilang mga prinsipyo. "Hindi pa kami nagbebenta ng mga kanta at hinding-hindi gagawin iyon," sinabi kamakailan ni Alexandra Nikolaevna sa isang pakikipanayam sa pahayagan ng Vecherniy Minsk. - Oo, at paano mo ito maiisip? Nakipagkita kami sa mang-aawit, pinag-uusapan ang kanta, subukan ito at iyon, uminom ng kape, makipag-usap. At pagkatapos ay sasabihin ko: "Ngayon magbayad tayo"? Imposible naman."

Siyempre, ngayon ang mga kanta nina Alexandra Pakhmutova at Nikolai Dobronravov ay lumilitaw nang mas kaunti sa telebisyon at radyo, ang kanilang trabaho, tulad ng sinasabi nila sa modernong musikal na "partido", ay pumasa sa kategorya ng "di-format". Ngunit hindi ito nakakatakot sa mga may-akda, sina Alexandra Nikolaevna at Nikolai Nikolaevich, gaya ng dati, tumingin sa hinaharap nang may pag-asa. Madalas silang tinatanong tungkol sa kanilang mga malikhaing plano at kung ano ang kanilang ginagawa. “Ano pa ang magagawa ng isang kompositor at isang makata? Siyempre, nagsusulat kami ng mga kanta, "sagot ni Alexander Pakhmutova. At si Nikolai Dobronravov, na nakaupo sa tabi niya, gaya ng dati, ay idinagdag: "At gagawin natin ito habang tayo ay nabubuhay ...".