Ang imahe ng isang nawalang henerasyon sa isang bayani ng ating panahon. Ang tema ng kapalaran at ang imahe ng "nawala" na henerasyon sa "Isang Bayani ng Ating Panahon

Ang imahe ng Pechorin at ang tema ng henerasyon sa nobela ni M.Yu. Lermontov "Isang Bayani ng Ating Panahon"

Ito ay si M. Yu Lermontov na siyang kauna-unahan sa panitikang Ruso na nagtanong sa problema ng nawalang henerasyon. Ipinahayag ng manunulat sa kanyang nobela na "Isang Bayani ng Ating Panahon" ang malalim na dwalidad ng tao, ang kanyang lakas at kahinaan. Ang pasibong pagtanggi sa mga pagbabago sa lipunan ay nagbunga ng kalungkutan, takot, pagdududa, at kapaitan ng damdamin.

Ang bida ng nobela na si Pechorin, ay ang tagapagsalita ng mga bisyo ng buong henerasyon. Ang kritiko na si V.G. Napansin ni Belinsky na mayroong isang bagay na mahusay sa mismong mga bisyo ng Pechorin. Ang bayani ay hindi yumuko ang kanyang ulo bago ang oras, ay hindi sumasama sa daloy. Sa kanyang pag-unawa sa panahon, isang walang katuturang protesta, bumagsak si Pechorin, ngunit ang kanyang mga saloobin ay ang masasakit na saloobin ng pinakamahusay na mga tao sa panahong iyon.

Sa pamamagitan ng kanyang mga mata, nakikita ng mambabasa ang "lipunan ng tubig", mga pangyayaring panlipunan, mga kinatawan ng maharlika, Grushnitsky, Dr. Werner. Ang henerasyon ng 1930s ay natagpuan sa isang madilim na panahon ng pagtanggi sa anumang mga ideyal at adhikain. Ito ang dahilan para sa pagkondena ng may-akda sa kanyang henerasyon: ito ay nalalanta sa kawalan ng paggalaw, pagiging passivity, walang pakialam. Ang henerasyon ni Lermontov ay namuhay sa takot, pagsunod sa mga awtoridad. Iyon ang dahilan kung bakit mayroong isang malapit na koneksyon sa pagitan ng nilalaman na ideolohikal ng buong nobela at ng tulang "Malungkot akong tumingin sa aming henerasyon."

Ipinapakita ang kahalagahan ng kapaligiran at mga pangyayari, si Lermontov, sa imahe ng kanyang bayani, ay hindi nakatuon sa proseso ng pagbuo nito, ngunit sa resulta ng pag-unlad nito. Ang mambabasa ay natututo tungkol sa pagkabata at kabataan ng bayani mula lamang sa mga sipi mula sa kanyang talaarawan. Ang Pechorin ay nabuo bilang isang tao sa mga bilog na iyon ng marangal na intelektuwal, kung saan naka-istilong manunuya sa lahat ng taos-pusong pagpapakita ng isang tao. Ito ay nag-iwan ng isang marka sa kanyang karakter, lumpo ang bayani sa moralidad: "Ang aking walang kulay na kabataan ay pumasa sa pakikibaka sa aking sarili at sa ilaw; ang aking pinakamagagandang damdamin, takot sa panunuya, inilibing ko sa kaibuturan ng aking puso; namatay sila roon. " Ang Lermontov ay inilalarawan hindi lamang isang larawan ng bayani ng panahon, ito ay "ang kasaysayan ng kaluluwa ng tao."

Si Lermontov, kahit sa paunang salita, ay nagsasalita tungkol sa pagkakapareho ng kanyang bayani. Ngunit inaasahan ng may-akda na ang mga mambabasa ay makahanap ng isang dahilan para sa mga aksyon kung saan ang tao ay naakusahan hanggang ngayon. Nagbubukas si Pechorin kay Maxim Maksimych, inamin na isinasaalang-alang niya ang kanyang sarili na sanhi ng mga kasawian ng iba, pagod na siya sa mga kasiyahan ng pang-itaas na mundo.

Naniniwala ang bayani na ang kanyang kaluluwa ay nabahiran ng ilaw. Nakilala niya nang mabuti ang mga bukal ng lipunan at "naging bihasa sa agham ng buhay." Ang bayani ay sarado sa kanyang sarili, naghihirap mula sa kalungkutan. Maraming inaasahan si Pechorin mula sa paglipat sa Caucasus, ngunit hindi nagtagal ay naging pamilyar sa kanya ang panganib. Ang pagmamahal ni Bela ay hindi nagdala ng spiritual renewal. Ngunit ang Pechorin ay hindi maiiwan mag-isa. Patuloy siyang naaakit ng komunikasyon sa mga tao. Naaakit siya sa panganib, lahat ng nag-aalala sa dugo.

Paboritong naiiba si Lermontov sa iba pa niyang mga kapanahon na nag-aalala siya tungkol sa mga isyu ng pag-unawa sa pagkakaroon ng tao, ang layunin at kahulugan ng buhay. Nararamdaman niya ang napakalawak na lakas sa kanyang sarili, ngunit hindi alam kung paano ilapat ang mga ito.

Ang mundo sa paligid ng Pechorin ay itinayo sa pang-espiritong pagkaalipin - ang mga tao ay nagpapahirap sa bawat isa upang masiyahan sa pagdurusa ng iba pa. Ang nasaktan, siya namang, mga pangarap ng isang bagay lamang - upang makaganti sa nagkasala, upang mapahiya hindi lamang siya, ngunit ang buong lipunan, ang buong mundo.

Naiwan mag-isa sa kanyang sarili, si Pechorin ay walang awa hindi lamang sa kanyang mga kalaban, kundi pati na rin sa kanyang sarili. Para sa lahat ng pagkabigo, sinisisi niya ang kanyang sarili, una sa lahat. Patuloy na nararamdaman ni Pechorin ang kanyang kahinaan sa moral. Patuloy niyang pinag-uusapan ang tungkol sa dalawang halves ng kaluluwa, na ang pinakamagandang bahagi ng kaluluwa na "natuyo", "sumingaw, namatay." Sinisi ng bayani ang mundo, ang mga tao, oras sa kanyang pang-espiritong pagka-alipin, ay nabigo sa lahat ng bagay na minsang nalulugod sa kanya. Simula mula sa ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo, ang kahulugan ng "labis na tao" ay pinagsama sa likuran ng Pechorin. Taos-pusong pinagsisisihan ni Lermontov ang mapait na kapalaran ng kanyang mga kapanahon, na marami sa kanila ay naging labis na tao sa kanilang bansa. Nagtatalo tungkol sa kung may predestinasyon sa buhay, ginawang isang kadena ng mga eksperimento sa kanyang sarili at sa mga nakapaligid sa kanya si Pechorin. Ayon kay Lermontov, isang henerasyon na nawalan ng tiwala sa kabutihan, hustisya, ay nagtanggal sa sarili ng kumpiyansa sa hinaharap. Mismong si Pechorin ang nagsabi na ang kanyang henerasyon ay hindi na may kakayahang magsakripisyo.

Sa gayon, itinaas ni MJ Lermontov ang tanong ng henerasyon na hindi pangkaraniwan. Sa isang banda, isang malawak na panorama ng mundo ang bubukas sa harap namin, mga kinatawan ng bulgar na "lipunan ng tubig" kasama ang kanilang mga maliit na hilig, sa kabilang banda, ang mga tampok ng henerasyon ay nakikita ang kanilang ekspresyon sa imahe ng pangunahing tauhan, ang kanyang mga pagdurusa at paghahanap. Hinihimok ng may-akda ang kanyang henerasyon na huwag sumabay sa agos, huwag umangkop sa kasamaan at karahasan, hindi maghintay, ngunit upang kumilos, upang labanan ang kawalang-kilos at pagiging passivity.

Ang tema ng "nakakatakot na mundo" sa mga liriko ng A.A. I-block (halimbawa 2 - 3 tula)

Ang tema ng kakila-kilabot na mundo ay tunog sa pangatlong dami ng mga tula ni Alexander Blok, sa siklo ng parehong pangalan (1910-1916). Ngunit ang temang ito ay cross-cutting sa mga lyrics ng makatang Symbolist. Naroroon ito sa parehong una at pangalawang dami. Kadalasan ang mga motibong ito ay binibigyang kahulugan bilang isang pagtuligsa sa lipunan ng burges, ngunit hindi ito ganap na totoo. Ito ay ang panlabas lamang, nakikitang bahagi ng "kakila-kilabot na mundo". Ang malalim na kakanyahan nito ay higit na mahalaga para sa makata. Ang isang tao na naninirahan sa isang nakakatakot na mundo ay nakakaranas ng nakakasamang impluwensya nito.

Ang tema ng mga tula ay radikal na nagbabago sa paghahambing sa paunang yugto ng akda ng makata. Dumadampi ang bloke dito sa problema ng lungsod, ang kawalan nito ng kabanalan, ang paksa ng mga kontradiksyong panlipunan. Elemento, mapanirang hilig kumuha ng isang tao. Sa mga tulang nakatuon sa tema ng "kakila-kilabot na mundo", maaaring madama ang karanasan ng personal na kapalaran ni Blok. Ang malungkot na tono ng mga gawa ay unti-unting lumalim. Ang bayani ay tila sumipsip ng mga kalunus-lunos na hindi pagkakasundo, mga pangit na pagbabago sa mundo sa paligid niya sa kanyang kaluluwa. Ang panloob na sagupaan ng kadalisayan at kagandahan sa kasunod na "kalapastanganan" ng lahat ng mga tipan ay naihatid dito. Samakatuwid, ang ikot ay bubukas sa mga maalab na linya na "To the Muse", na pinagsasama ang hindi tugma: himala at impiyerno, "ang sumpa ng kagandahan" at "mga kahila-hilakbot na haplos."

Ang makata ay nagpatuloy sa kanyang mga gawa mula sa isang pakiramdam ng hindi nasiyahan: "Nais ng kaluluwa na mahalin ang isang magandang bagay, at ang mga mahihirap na tao ay hindi perpekto at mayroong maliit na kagandahan sa kanila." Minsan ang mga tula ng pag-ikot na ito ay pinaghihinalaang magkahiwalay, independiyenteng mga kabanata sa isang mahalagang gawain: "Mga Sayaw ng Kamatayan", "The Life of My Friend", "Black Blood". Ang pagkakasunud-sunod ng kanilang pagkakalagay ay lohikal: sa una - isang larawan ng walang kabuluhang pagkakaroon ng "kahila-hilakbot na mundo", sa pangalawa - ang kapalaran ng isang tao, sa pangatlo - ang panloob na estado ng isang wasak na pagkatao. Ang tulang ito ni Blok ay gumagawa ng isang malakas na impression. Naglalaman ito ng isang nabaliw na monologo ng isang taong nasugatan ng laman, batayan ng pag-iibigan - "itim na dugo". Ito ang kwento ng dalawang bayani. Ang bawat isa sa mga tula ay nagpapahiwatig ng biglang pagbabago sa pag-unlad ng kanilang relasyon. Bago sa amin ang siyam na mga eksena - siyam na mga flash sa pagtutol sa madilim na likas na ugali. Ang pagtatapos ng tula ay nakalulungkot, duguan - ang pagpatay sa isang minamahal. Ang katawan ni Blok ay hindi isinama dito hindi isang sagupaan ng kadalisayan sa bisyo, ngunit isang unti-unting pagkalason ng "itim na dugo".

Sa "nakakatakot na mundo" ang lahat ng mga pagpapakita ng tao ay napapatay. At ang makata na buong puso ay nananabik sa muling pagkabuhay ng pagkatao. Ang kaluluwa ng bayani ng liriko ay malungkot na nakakaranas ng isang estado ng sarili nitong pagkamakasalanan, kawalang-paniwala, kawalan ng laman, at pagkapagod sa mortal. Ang mundong ito ay walang naturalness, malusog na damdamin ng tao. Walang pag-ibig sa mundong ito. Mayroon lamang "mapait na simbuyo ng damdamin tulad ng wormwood", "mababang pagkahilig" ("Kahihiyan", "Sa Mga Isla", "Sa isang restawran", "Itim na Dugo").

Ang liriko na bayani ng "Nakakatakot na Daigdig" na pag-ikot ay sinayang ang mga kayamanan ng kanyang kaluluwa: siya ay alinman sa demonyo ni Lermontov, na nagdadala ng kamatayan sa kanyang sarili at sa mga nasa paligid niya ("The Demon"), pagkatapos - "isang tumatandang kabataan" ("Dobleng") . Ang pamamaraan ng "dualitas" ang siyang naging batayan ng trahedya-satirical cycle na "The Life of My Friend" (1913-1915). Ito ang kwento ng isang tao na "sa tahimik na kabaliwan" ng mapurol, walang kagalakan na pang-araw-araw na buhay ay sinayang ang yaman ng kanyang kaluluwa. Ang kalunus-lunos na pag-uugali ng karamihan sa mga gawa ng pag-ikot na ito ay nakakahanap ng matinding ekspresyon sa mga ito sa kanila kung saan ang mga batas ng "kahila-hilakbot na mundo" ay nakakakuha ng mga proporsyon sa cosmic. Ang mga motibo ng kawalan ng pag-asa, ang nakamamatay na ikot ng buhay ay naririnig sa mga tulang "Lumilipad ang mga mundo. Lumipas ang mga taon, Walang laman "," Gabi, kalye, lampara, parmasya ... ").

Ang isa sa mga nangungunang motibo ni Blok ay ang gawing buhay ng mundo ng sibilisasyong sibilisasyon. Ang isang laconic expressive na imahe ng sibilisasyong ito ay lilitaw sa tulang "Pabrika", kahit na ang kulay ("zholty") dito ay sumisimbolo sa monotony at kabaliwan ng mundo. Ang ideya ng nakamamatay na ikot ng buhay, ng kawalan ng pag-asa ay nakakagulat na simple at masidhing ipinahayag sa kilalang walong linya na "Gabi, kalye, ilawan, parmasya" (1912). Pinadali ito ng pabilog na komposisyon, tumpak, maraming mga epithet ("walang kahulugan at malabo na ilaw"), hindi pangkaraniwang naka-bold na hyperbole ("Kung mamatay ka, magsisimula ka ulit").

Napagtanto ng bayani ng liriko ang paghahanap para sa personal na kaligayahan bilang makasalanan. Pagkatapos ng lahat, ang kaligayahan sa "kakila-kilabot na mundo" ay puno ng kalokohan sa pag-iisip, pagkabingi sa moral. Ang isa sa mga pinakakalantad na tula hinggil dito ay ang The Stranger (1904-1908). Ang genre ng gawaing ito ay isang kuwento sa talata. Ang balangkas ay isang pagpupulong sa isang restawran sa bansa. Sa parehong oras, ang lahat ng nakikitang mga imahe ni Blok ng materyal na mundo ay nakakakuha ng mga simbolikong overtone. Ang kwento ng isang pagpupulong sa restawran ay naging isang kwento tungkol sa isang lalaking inaapi ng kabastusan ng mundo sa paligid niya, ang kanyang pagnanais na palayain siya mula rito. Malinaw na inilalarawan ng makata ang panlipunan at pang-araw-araw na background ng restawran: "babaeng humirit", "mga lasing na may mata ng mga kuneho." Mayroong ilang mga detalye, ngunit ang mga ito ay nagpapahiwatig. Nagsisilbi sila bilang isang paraan ng paghahayag ng kaluluwa ng bayani ng liriko. Ang mga detalye ng pang-araw-araw na buhay ay isinasama sa tanawin ("espiritu ng tagsibol"). Ito ay isang uri ng simbolo ng madilim na simula, na nakakubli sa kamalayan ng isang tao. Ang lahat ng ito ay nagbubunga ng isang pakiramdam ng hindi pagkakasundo, hindi pagkakasundo ng pagiging. Sa pagdating ng Stranger, ang isang tao ay nakakalimutan ang tungkol sa kahila-hilakbot na mundo, at ang "enchanted baybayin" ay bubukas sa kanya. Gayunpaman, ang nakakatakot na mundo ay hindi mawala. Ang dwalidad ng kamalayan, ang dwalidad kung saan nahahanap ng bayani ang kanyang sarili, ay naging malungkot ang tula.

Ang tema ng kakila-kilabot na mundo ay ipinagpatuloy ng seryeng "Pagbabalik" at "Yamba". Maraming tula ng "Pagbabalik" ay sumasalamin sa mga tiyak na kaganapan at pag-aalsa ng damdamin ng makata ("Sa katapangan, sa mga pagsasamantala, sa kaluwalhatian", "Sa pagkamatay ng isang sanggol").

Sinasabi na "hindi" sa madilim na kasalukuyan, si A. Blok ay kumbinsido na ang pagbagsak ng mga dating pundasyon ng buhay ay hindi maiiwasan. Hindi niya kinikilala ang tagumpay ng "kakila-kilabot na mundo" sa mga tao at hindi sumuko sa kanya. Hindi sinasadya na sinabi ng makata: "Ang mahirap ay dapat na mapagtagumpayan. At pagkatapos niya ay magkakaroon ng isang malinaw na araw. " Kaya, ang tema ng "nakakatakot na mundo" ay isang mahalagang yugto sa malikhaing landas ng A. Blok. Ang paksang ito ay sumasalamin ng matinding mga kontradiksyong panlipunan ng panahong iyon, ang malalim na mga kontradiksyong pilosopiko ng panahon.

Ano ang pagkakaiba sa pagitan ng tanyag at ng panginoon na ideya ng kaligayahan? (Batay sa tula ni N. A. Nekrasov na "Who Lives Well in Russia")

Sa kanyang tulang tula na "Who Lives Well in Russia" N.A. Matalas na binubuhay ni Nekrasov ang tanong ng kaligayahan. Ang walang hanggang tema na ito ay matatagpuan ang orihinal na sagisag nito sa gawa ng makata. Ipinapakita niya sa amin ang kapalaran ng mga tao kung saan gaganapin ang Russia. Sinusubukan ni Nekrasov na makahanap ng isang pagkakaiba-iba ng kaligayahan sa isang masaganang tao, ngunit sa huli ang mga mahihirap, walang tahanan na si Grisha Dobrosklonov ay naging masaya.

Ang mga masasayang tao ay mahirap hanapin sapagkat ang bawat isa ay may sariling ideya ng kaligayahan. Ang mga manlalakbay na magsasaka na nagtagpo sa "landas ng poste": Roman, Demyan, Luka, ang mga kapatid na Gubin (Ivan at Mitrodor), matandang lalaki na si Pakhom, Prov - na sa una ay naniniwala na ang mga pari, mangangalakal, may-ari ng lupa, mga opisyal, at ang tsar ay nabubuhay nang maligaya . Ang mga sanggunian na ito mula sa mga unang linya ay nagpapahiwatig ng karagdagang landas ng mga kalalakihan. Ang pagpapakilala sa tula, ang prologue, ay hindi pangkaraniwan para sa kasalukuyang panitikan ni Nekrasov. Ipinakikilala ang prologue, pinagsikapan ng makata na agad na ibunyag ang pangunahing ideya ng kanyang gawa, upang maituro ang kahalagahan nito, upang bigyan ng babala ang tungkol sa mahabang buhay ng mga pangyayaring naganap sa tula. Nasa prologue na ang pagpipigil ay nabalangkas - "Sinumang nabubuhay na maligaya, malaya sa Russia", na bilang isang patuloy na paalala ay dadaan sa buong tula. Bukod dito, hindi ito isang katanungan, ngunit isang pahayag. Kaya, ang ideya ng kaligayahan sa mga magsasaka ay direktang nauugnay sa hierarchy sa lipunan. Pero hindi ito sapat. Paano mauunawaan ang kaligayahan? Ano ang ihambing nito? Ano ang pamantayan niya? Sa ilang lawak, naiugnay ito sa kagalingang panlipunan. Sa parehong oras, ang kaligayahan ay maaaring dumating sa maraming iba't ibang mga paraan.

Ayon kay Nekrasov, ang kaligayahan ay hindi nakasalalay sa katayuan ng pag-aari. Ito ang konklusyon na narating ng mga manlalakbay sa pagtatapos ng paglalakbay. Ipinakita ni Nekrasov ang mga tampok ng sikolohiya ng magsasaka. Nang ang mga magsasaka ay nakakuha ng isang self-assembl na tablecloth, hindi nila naisip ang libreng yaman. Tinanong lamang nila ang "mahirap na ibon" para sa kanilang minimum na magsasaka: tinapay, kvass, cucumber. At ginagawa lamang nila ito upang mapunta sa ilalim ng kahulugan ng buhay.

Alinsunod sa inilaan na plano - upang malaman kung sino ang masaya sa Russia, ang mga magsasaka ay lumapit sa pari (kabanata "Pop"). Ang kuwento ng bayani na ito ay may isang espesyal na karakter. Una, itinalaga niya ang konsepto ng kaligayahan bilang "kapayapaan, kayamanan, karangalan." Ngunit unti-unting lumalabas na ang pari ay wala sa mga ito at wala ito. Bukod dito, ang kanyang kwento ay isinasagawa sa isang paraan na natutunan hindi lamang tungkol sa kanyang buhay, ngunit din tungkol sa pagkakaroon ng buong pagka-pari: noong nakaraan, kasalukuyan, na may kaugnayan sa mga nagmamay-ari ng lupa, schismatics. Ang kuwento ay lumalaki sa lahat ng oras: nagpapakita ito ng mga larawan ng kamakailang libreng buhay na panginoong maylupa at kalungkutan ng buhay ng mga magsasaka. Bukod dito, ipinakita ang hindi magiliw, mapanghamak na ugali ng magsasaka sa mga pari sa pangkalahatan. Ngunit ang lahat ng ito ay nauugnay sa pangunahing tanong ng kaligayahan. Narito na ito ay pinalawak at pinalalim. Hindi lamang kinontra ni Nekrasov ang buhay ng mga pinakamataas na klase sa buhay ng mga mas mababang klase. Ang mga tuktok sa anyo ng mga pari ay hindi rin nasisiyahan. Nasa isang krisis sila kapag ang luma ay gumuho at ang bago ay hindi pa natutukoy. Nakikita niya ang hindi pagkakapare-pareho, kawalan ng lakas, kaguluhan sa isang panlabas na masaganang buhay.

Ang problema ng kaligayahan ay bubuo sa susunod na kabanata - "Rural Fair". Sa kabanatang ito, natutugunan ng mambabasa ang mga kolektibong imahe ng katutubong: Daryushka, Yermila Girin, Yakim Nagim. Nakikita ng mga magsasaka sa mga tao ang pag-ibig ng katotohanan, talento at matinding paghihirap. Sa kabanatang ito, ang mismong balangkas ng paghahanap, na napapailalim sa ideya ng katutubong tula, ay kumukuha ng isang bagong pag-ikot. Ang mga gala ay pupunta na sa mga tao, "sa karamihan ng tao - upang hanapin ang masaya."

Ang ika-apat na kabanata ng unang bahagi ay tinawag na "Masaya". Ang makata ay gumagawa ng isang hindi inaasahang baluktot na balangkas. Ang pang-unawa ng mambabasa ay nakatutok sa kwento ng kaligayahan. Gayunpaman, ang mga kwento ng kaligayahan ay mga kwento ng mga hindi maligayang tao. "Masaya" ang pamagat ng kabanata sa kapus-palad. Hindi para sa wala na ang kuwento ng bawat "masuwerteng tao" ay nagambala ng mga sinabi ng may-akda: "ang diyakono ay natanggal," "isang matandang babae, may buhok na kulay-abo, may isang mata," "isang sundalo ... medyo buhay , "" isang lalaking bakuran na nasira sa kanyang mga paa. " Ang matandang babae ay masaya dahil siya ay lumaki ng isang malaking labanos, isang sundalo dahil siya ay nanatili upang mabuhay. Isang kuwento lamang ng isang batang stonemason ang nagsasabi, kung hindi tungkol sa kaligayahan, pagkatapos ay tungkol sa isang uri ng kagalingan. Ngunit ang kanyang kwento ay sinamahan ng isang magkatulad na kuwento ng isa pang stonecutter, may sakit, pinahiya.

Ang mga kwento ng mga bayani mismo ay tulad na nagpapinta ng mga larawan ng katutubong buhay. Isang matandang babae sa isang nayon, isang tagapagbato, isang gumagawa ng kalan sa Belarus - ito ang mga tao na natipon mula sa buong bansa. Lahat ng edad, posisyon, estado ng hindi masayang buhay ng magsasaka ay kinakatawan. Ang mga resulta ay tila buod: maaaring walang pag-uusap tungkol sa kaligayahan ng mga magsasaka. Ang kwento ng buhay ni Yermila Girin ay nagpapatunay ng pagiging ascetic ng mga taong Ruso. Ang bayani na ito ay nagawang labanan ang tukso, inialay ang kanyang buhay sa paglilingkod sa mga tao.

Nagbabago ang intonasyon ng tula. Ang makata ay nagbigay ng malaking pansin kay Matryona Timofeevna Korchagina - ang nag-iisang babae na nais ng mga magsasaka na tawaging masaya. Para sa kanyang kalayaan at matatag na pagkatao, pinangalanan ng mga magsasaka si Matryona Timofeevna na "asawa ng gobernador". Ngunit ang buhay ng babaeng ito ay hindi pinapayagan na tawagan namin siyang masaya. Maagang kasal si Matryona Timofeevna. Ang asawa ay halos madala sa mga rekrut, at ang pagsisikap lamang ng kanyang asawa ang nagligtas sa kanya mula sa mabibigat na serbisyo militar. Ang pagkawala ng anak na lalaki ni Demushka ay nag-iwan ng mabigat na marka sa kanyang puso. Ang imahe ng magiting na babae na ito ay nilikha sa isang paraan na naranasan niya ang lahat at nagpunta sa lahat ng mga estado na maaari lamang maranasan ng isang babaeng Ruso. Ang babaeng magsasaka ng Nekrasovskaya ay isang tao na hindi pa nasira ng mga pagsubok, isang taong nakatiis. Ang huling kabanata ay tinawag na "Woman's Parable". Hindi nagkataon ang pangalang ito. Ang parabula ay isang paglalahat, isang pormula, isang buod. Ang babaeng magsasaka ay nagsasalita nang direkta sa ngalan ng lahat ng mga kababaihang Ruso, at mas malawak, tungkol sa pagbabahagi ng babae sa pangkalahatan. Ang tanong ng kaligayahan ng kababaihan ay sa wakas at hindi na mababawi:

Hindi isang bagay - sa pagitan ng mga kababaihan

Masaya maghanap.

Ngunit ang sagot na ito ay hindi malulutas ang problema ng kaligayahan. Ayon sa planong nakabalangkas sa "Prologue", maaabot ng mga magsasaka ang hari. Ngunit tinanggihan ito ni Nekrasov. Halimbawa, ang mga opisyal ay hindi lilitaw sa tula. Mali na tawagan ang may-ari ng lupa na Obolt-Obolduev na masaya. Ang kanyang imahe ay ibinibigay sa isang satirical na pamamaraan.

Sino ang maaaring mag-angkin na isang masayang tao? Ito ay lumiliko na ang gayong tao ay maaaring maging ganap na kawawa - Grisha Dobrosklonov. Hindi siya kabilang sa anumang pangkat ng lipunan. Siya ay nakatayo sa itaas ng panlipunang hierarchy sa espiritwal. Hard labor, Siberia, naghihintay sa kanya ang pagkonsumo. Ito ay isang pangkalahatan, simbolikong imahe na susi sa paghahayag ng tema ng kaligayahan. Sa isang banda, ito ay isang tao na may isang tiyak na katayuan sa lipunan, anak ng isang mahirap na sexton, isang seminarista, isang simple at mabait na tao na mahal ang nayon, handa nang ipaglaban ang isang magbubukid. Ngunit ang Grisha ay isang mas pangkalahatang imahe ng mga bagong puwersa na nagsusumikap pasulong at pagkakaroon ng isang tiyak na posisyon ng sibiko. Masaya siya sapagkat ipinagkatiwala sa kanya ang dakilang misyon ng isang tao na nagsimula sa landas ng paglaya sa mga tao mula sa pang-aapi ng alipin. Ang isang panloob, matayog na ideya ay itinaas siya sa itaas ng mundo, pinasisigla siya. Ito ay isang tao na pinili ng kapalaran, nahuhumaling sa isang ideya - ang ideya ng kalayaan. Samakatuwid, hindi niya kailangan ng personal at panlipunang kagalingan. Si Grisha Dobrosklonov ay maaaring may hinaharap kung ang kanyang ideya ay kasabay ng isang makasaysayang sandali. Ang kanyang awiting "Amid the Dolny World" ay nanawagan para sa pakikibaka para sa kaligayahan at kalayaan ng mga tao.

Ang kahulugan ng panghuling talata ng tula ay talagang nakasalalay sa isang pag-apila sa kaligayahan ng mga tao, ngunit ang kahulugan ng buong tula ay ipinapakita nito: ang gayong isang tao ay nararapat na kaligayahan at sulit na ipaglaban ito. Sa pamamagitan nito, ang imahe ng Grisha Dobrosklonov ay hindi nagbibigay ng isang kumpletong sagot alinman sa tanong ng kaligayahan, o sa tanong ng mapalad. Ayon kay Nekrasov, ang kaligayahan ng isang tao (kung sino man ito at kung ano man ang ibig sabihin nito) ay hindi pa isang solusyon sa isyu, dahil ang tula ay humantong sa mambabasa sa mga saloobin tungkol sa "sagisag ng kaligayahan ng mga tao." Sa gayon, binubuhay ni Nekrasov ang tanong ng kaligayahan hindi sa isang makitid na pang-sosyal na kahulugan, ngunit sa isang pilosopiko at pang-espiritong kahulugan. Mula sa pananaw ng lipunan, ang problemang ito ay hindi malulutas. Inakay ni Nekrasov ang mambabasa sa ideya na ang kaligayahan ay nakasalalay sa isang mataas na layunin, makahulugang aktibidad na nauugnay sa kagalingan ng mga tao.

Ang imahe ng Masha Mironova at ang kahulugan ng pamagat ng nobela ni A.S. Pushkin's "The Captain's Daughter"

Ang nobelang "The Captain's Daughter" ay sumasakop sa isang espesyal na lugar sa gawain ni Alexander Pushkin. Ang gawaing ito ay batay sa mga kaganapan sa kasaysayan. Dadalhin tayo sa ika-18 siglo, sa panahon ng paghahari ni Catherine the Great, nang sumiklab ang giyera ng mga magsasaka sa pamumuno ni Yemelyan Pugachev.

Ang mismong pangalan na "The Captain's Daughter" ay naglalaman ng pagsasama ng dalawang mundo: ang pribado at ang heneral. Ang akda, na nagsasabi tungkol sa isa sa mga pagsabog sa kasaysayan ng Russia noong ika-18 siglo, ay nakadamit sa anyo ng "mga tala ng pamilya". Ang pamagat ng nobela ay binibigyang diin ang hindi direktang ugnayan ng mga gitnang tauhan sa kasaysayan: Masha, anak na babae ng kapitan, si Grinev, anak ng marangal. Ang lahat ng mga kaganapan na nagaganap ay sinusuri muna lalo na mula sa isang moral, pananaw ng tao, na napakahalaga para sa may-akda mismo.

Si Marya Ivanovna Grineva ay isa sa pangunahing bayani ng nobela. Una sa lahat, ang linya ng pag-ibig ng trabaho ay naiugnay dito. Nakilala ni Pyotr Grinev si Masha sa Belgorod Fortress, kung saan siya ipinadala upang maglingkod. Ang mga magulang ni Masha - Ivan Kuzmich at Vasilisa Yegorovna - ay simple, mabait na tao, sila ay tapat sa kanilang tahanan at sa bawat isa.

Si Masha ay pinalaki ng parehong paraan. Tinatrato siya ni Pushkin ng matinding pakikiramay, sapagkat ang kanyang hitsura ay patula, kaaya-aya at liriko. Si Masha ay mahinhin at mahiyain. Nahihiya siya na hindi ibinigay para sa kanya ang isang dote.

Si Masha at Pyotr Grinev ay umibig sa isa't isa. Ang pakiramdam ni Masha kay Peter ay malakas at malalim. Ngunit sa pagmamahal niya mas makatuwiran siya. Makatuwirang tinanggihan ni Masha si Peter pagkatapos makatanggap ng isang sulat mula sa kanyang ama, na sumalungat sa kasal ng kanyang anak na lalaki sa anak na babae ng kapitan. Ang pangunahing tauhang babae ay pinalaki sa mga patriyarkal na kondisyon: noong unang panahon, ang pag-aasawa na walang pahintulot ng magulang ay itinuturing na isang kasalanan. Bilang karagdagan, alam niya na ang kanyang ama, isang taong matigas ang ugali, ay hindi patatawarin ang kanyang anak sa pag-aasawa na labag sa kanyang kalooban. Ayaw ni Masha na saktan ang kanyang mahal, upang makagambala sa kanyang kaligayahan. Siya ay hindi interesado sa pag-ibig, hindi makasarili at matibay sa kanyang mga paniniwala. Ang katatagan na ito ay lalo na ipinakita sa kabanatang "The Orphan", kung kahit na ang nagbabantang kamatayan sa mga kamay ni Shvabrin ay hindi nagbago, ngunit pinalakas lamang ang pagmamahal ni Masha kay Peter. "Hindi ako magiging asawa niya: Mas mabuti pa akong magpasyang mamatay at mamatay kung hindi nila ako ihatid," sabi ng "tahimik" na batang babae.

Si Masha ay isang taong may malakas na kalooban. Ang kanyang kapalaran ay nahulog sa matitinding pagsubok, at kinalabasan niya ito nang may karangalan. Ngunit sa likod ng test strip ay dumating ang isang panahon ng kalmado. Si Masha ay nakatira kasama ang mga magulang ni Grinev, na "kumuha ng ulila". Para sa kanila, anak siya ng isang bayani. "Di nagtagal ay taos-puso silang naka-attach sa kanya, sapagkat imposibleng makilala siya at hindi mahalin siya," sumulat si Grinev. Ang mga magulang ni Peter ay naakit kay Marya Ivanovna ng kanyang pagpipigil sa sarili, katuwiran, pantay sa paggagamot, at ang pinakamahalaga - taos-puso at matindi ang pagmamahal sa kanilang anak. Siya ang tumulong upang makatiis sa huling pagsubok: Si Grinev ay pinagbigyan. Nagpasya si Masha ng isang matapang na kilos: nagpunta siya sa Petersburg, sa tsarina na may petisyon para sa kasintahan. Ang pagiging inosente ni Grinev ay naging malinaw kay Catherine mula sa kanyang kwento, mula sa kanyang petisyon. Pinawalang sala si Grinev. Para sa lahat ng pagsubok, ginantimpalaan sina Masha at Peter ng isang tahimik at masayang buhay pamilya.

Ang pamagat ng kuwento ay malapit na nauugnay sa imahe ng Masha Mironova. Pinatunayan ng akda ang paniniwala sa isang tao, sa walang kondisyong halaga ng kanyang damdamin, sa hindi masisira na kabutihan, katapatan, at maharlika. Ang lahat ng mga katangiang ito ay katawanin ng imahe ng isang simpleng batang babae - ang anak na babae ni Kapitan Mironov.

Ang tema ng paghaharap sa pagitan ng bayani at ng karamihan sa maagang tula ng V.V. Mayakovsky (halimbawa 2-3 tula)

Si VV Mayakovsky ay sumabog sa panitikan bilang isang bagong makata, hindi kinaugalian, "sumisigaw". Sa kanyang trabaho, isiniwalat niya ang mga tema at problema na hinawakan ng mga tagalikha ng nakaraan (Pushkin, Lermontov) at mga kontemporaryong makata (Blok, Yesenin). Ngunit salamat sa kamangha-manghang pagka-orihinal, natatanging talento ng makata, ang mga temang ito ay tunog na may espesyal na pagiging bago at matindi.

Ang isa sa mga tema na nakalarawan sa maagang gawa ni Mayakovsky ay ang tema ng paghaharap sa pagitan ng bayani at ng karamihan ng tao, ang tema ng kalunus-lunos na kalungkutan ng makata:

Nalulungkot ako,

tulad ng huling mata

naglalakad papunta sa bulag.

Ang dahilan para sa kalungkutan na ito ay walang mga tao sa paligid. Mayroong isang karamihan ng tao, isang misa, mahusay na pagkain, nginunguyang, mukhang "tulad ng isang talaba mula sa shell ng mga bagay." Nawala ang mga tao, at samakatuwid ang bida ay handa nang halikan ang "matalinong mukha ng tram" - upang makalimutan ang mga nasa paligid niya:

Hindi kinakailangan tulad ng isang runny nose

at matino bilang isang narzan.

Ang liriko na bayani ng Mayakovsky ay nag-iisa sa mundong ito. Marahil ito ang pinagmulan ng mga egocentric pathos ng marami sa kanyang mga tula: "Iniaalay ng may-akda ang mga linyang ito sa kanyang minamahal," "I," "Vladimir Mayakovsky." Ang makata ay darating sa mundong ito upang luwalhatiin ang kanyang sarili at may parehong address sa mga tao sa hinaharap:

"Purihin mo ako!" -

Magpapamana ako sa iyo ng isang halamanan

aking dakilang kaluluwa.

Ano ang nasa likod ng mapangahas at makasariling bayani? Ang pagtanggi ng may-akda sa burgis na kultura, kabataan nihilism at kahinaan ng mismong makata. Sa likod ng kanyang tungkulin bilang isang mapang-api, itinatago ng bayani ang isang payat na kaluluwa na naghahanap ng pag-ibig, pinoprotektahan ito mula sa mga mas magaspang, mas mahigpit, mas malakas.

Kaya, ang mahina at malambot na puso ng bayani ay ipinakita sa tulang "Makinig!" (1914). Ang tulang ito ay isang nakasisiglang pangarap ng kagandahan ng mundo:

Makinig ka!

Pagkatapos ng lahat, kung ang mga bituin ay lumiwanag -

nangangahulugang kailangan ito ng isang tao?

Namimiss ng bayani na makita ang walang bituin na langit. Ang lakas ng damdamin, ang impetuosity ng salpok ay ipinahiwatig sa tandang pagsigaw, sa pagpilit ng mga porma ng pandiwa: pagmamadali, takot, pag-iyak, paghalik, pagtatanong .... Ngunit ang kagandahan ay kailangan hindi lamang ng makata mismo - kailangan ito ng lahat ng mga tao na madalas ay hindi nauunawaan ito. Kung walang kagandahan, ayon sa may-akda, ang isang tao ay hindi maaaring maging masaya.

Sa tulang "Puwede ka?" din ng isang matalim na linya ay iginuhit sa pagitan ng "ako" at "ikaw" (ang karamihan). Ang liriko na bayani na "I" ay pipili ng isang libreng nagngangalit na karagatan, nakikita niya ang mahiwagang balangkas sa isang ulam ng halaya, at wala siyang gastos upang maglaro ng isang nocturne sa isang kanal. Ngunit ang "ikaw" ay nabubuhay nang magkakaiba: hindi nila alam kung paano magbago, kulayan ang pang-araw-araw na buhay, nakikita nila ang mga bagay ayon sa kanila.

Ang kanyang bayani (batay sa maraming mga gawa) 2) Tema rebolusyon at siya sagisag v tula A. A. Blok « Labindalawa". 3) Oblomov. Oblomovtsy. Oblomovshchina (Ni ... mga kaluluwa sa tula ni B.L. Pasternak. 2. Tema intelihente at rebolusyon at siya solusyon sa nobela ni B.L. Pasternak "...

Ang tema ay ang kapalaran ng isang henerasyon sa nobelang Lermontov na "Isang Bayani ng Ating Panahon"

Ang tema ng kapalaran ng isang henerasyon sa nobelang Lermontov na "Isang Bayani ng Ating Panahon".

Bakit malalim na kaalaman, nauuhaw sa kaluwalhatian,

Talento at masigasig na pag-ibig sa kalayaan,

Kailan natin hindi magagamit ang mga ito?

M.Yu. Lermontov. Monologue.

Ang kabataan ni Lermontov ay nahulog sa isang oras na karaniwang tinatawag na "panahon ng kawalang-takdang panahon." Ito ay isang napakahirap na panahon sa kasaysayan ng Russia, ang pangunahing tampok nito ay ang kawalan ng mga ideyal sa lipunan. Ang Decembrists ay natalo. Ang pinakamagaling sa mga pinakamahusay ay naisakatuparan, ipinatapon sa Siberia ... Ang Russia ay pumasok sa isang mahabang panahon ng reaksyon.

Isa sa pinakamahalagang isyu na nag-aalala sa makata ay ang kapalaran ng mga kabataan noong 1930s. Ito ay makikita sa kanyang trabaho. Si Lermontov ay nagsasalita ng walang awa na pagiging totoo tungkol sa kawalan ng kakayahan ng kanyang henerasyon na tuparin ang makasaysayang misyon.

Nakalulungkot na tinitingnan ko ang aming henerasyon ...

Ito ang unang linya ng tulang "Duma". Nagulat ako sa kanyang "dualitas": Hindi pinaghiwalay ni Lermontov ang kanyang sarili sa nangyayari ("aming henerasyon") at nararamdaman ko pa rin ang kanyang sariling pagpili ("Tumingin ako" ay isang pagtingin mula sa labas). Ito ang sagot sa kanyang pang-unawa sa mundo: ang makata ay may lakas na ipamuhay nang maliwanag ang kanyang buhay, napunan, sinusubukan niyang maunawaan ang kanyang sarili, upang makahanap ng suporta para sa kanyang mga gawain. Ang kanyang mahigpit na pangungusap sa kanyang mga kapantay ay ang pagnanais na gisingin sa kanila ang isang uhaw para sa aktibidad. Binibigyan siya nito ng karapatang magsalita "sa tindi ng isang hukom at isang mamamayan."

Natagpuan namin ang mga katulad na argumento tungkol sa "pagkabigo ng isang henerasyon" noong 30 ng ika-19 na siglo sa nobelang Lermontov na "Isang Bayani ng Ating Panahon". Ang gawaing ito ay sosyo-sikolohikal at moral-pilosopiko. "Ang pangunahing ideya ng nobela ni Lermontov ay isang mahalagang modernong tanong tungkol sa panloob na tao," sumulat si Belinsky. Ang pangunahing tauhan ay si Grigory Alexandrovich Pechorin. Sa buong buong gawain, hinahangad ng may-akda na ibunyag ang kanyang panloob na mundo. Ipinapaliwanag nito ang pagkakaugnay na pagka-orihinal ng nobela. Ang gawain ay nahahati sa limang mga independiyenteng bahagi, na nakaayos nang walang pagkakasunud-sunod. Tila ang nasabing konstruksyon ay kumplikado lamang sa pang-unawa ng mambabasa. Ngunit ang sagot ay nakasalalay sa katotohanan na ang iba't ibang mga kabanata ay may iba't ibang mga tagapagsalaysay. Ang nobela ay nakasulat sa paraang unti-unting natutunan ang lahat ng mga "kakatwaan" ng Pechorin. Sa unang kabanata ng "Bela," ang Staff na si Captain Maksim Maksimovich, isang matandang lalaki na nahihirapang maunawaan ang Grigory Alexandrovich, ay nagsasabi tungkol sa bayani, sapagkat sila ay kinatawan ng iba't ibang henerasyon, magkakaiba sila ng pag-aalaga at edukasyon. Maksim Maksimovich mismo ang umamin: "Siya ay isang kakaibang kapwa." Gayunpaman, na sa kabanatang ito nakikita natin na ang ganap na magkasalungat na mga katangian ay nagkakaisa sa Pechorin: pagtitiis at pagiging epektibo, kabaitan at pagkamakasarili, negosyo at kawalan ng aktibidad.

Ang kabanata na "Maksim Maksimych" sa magkakasunod na bersyon ay dapat kumpletuhin ang nobela, ngunit ang pangalawa ay nasa pagsubok. Ano ang dahilan? Ang belo sa lihim ng karakter ng bayani ay binuhat ng pangalawang tagapagsalaysay - isang random na kasama ni Maxim Maksimovich, isang taong malapit kay Pechorin sa edad, mga paniniwala, pananaw sa mundo, at mismong may-akda, na nangangahulugang naiintindihan niya ano ang nangyayari sa kaluluwa ng bida.

Sa kauna-unahang pagkakataon sa panitikang Ruso, isang sikolohikal na larawan ang ibinibigay sa gawaing ito. Matapos basahin ang paglalarawan ng hitsura ni Pechorin, naiintindihan namin na nahaharap tayo sa isang tao na pagod sa buhay, hindi mapagtanto ang mga pagkakataong ibinigay sa kanya ng likas. Ang ugaling ito ang humantong sa mga kabataan ng henerasyong Lermontov. Hindi bukas na maipahayag ni Pechorin ang kanyang nararamdaman. Natutuwa kung gaano posible para sa kanya na makipagkita kay Maxim Maksimovich, sa huli ay inaabot lamang niya ang kanyang kamay sa kanya. Galit ang matanda. Ngunit si Grigory Alexandrovich ay naghihirap din mula sa kanyang lamig, mula sa kawalan ng kakayahang makaranas ng matingkad na emosyon. Hindi aktibo, kakulangan ng demand pinatay ang regalong ito sa kanya.

Ngunit si Pechorin ay isang matalinong tao, na pinagkalooban ng kalikasan ng isang banayad na pananaw sa mundo. Ang pag-unawa sa kagandahan ay hindi alien sa kanya. Hindi nagkataon na sa pamamagitan ng kanyang mga mata nakikita natin ang isang paglalarawan ng kalikasan sa mga sumusunod na tatlong kabanata, na kung saan ay ang mga talaarawan ng talaarawan ni Grigory Alexandrovich. Siya ay madaling kapitan ng panonood, na nangangahulugang perpektong nalalaman niya ang nangyayari sa kanya. Walang hiling na masaktan si Pechorin sa sinuman. Ngunit ang lahat sa paligid niya ay umuunlad sa paraang nagdala siya ng gulo sa mga nasa paligid niya: ang kagalingan ng mga "mahirap na smuggler" ay naalarma, namatay si Grushnitsky sa isang tunggalian, hindi masaya si Prinsesa Mary, ang puso ni Vera ay nasira. Ayon kay Pechorin mismo, ginampanan niya ang "papel ng isang palakol sa mga kamay ng kapalaran." Hindi likas na kasamaan, si Pechorin ay hindi maaaring makiramay sa sinuman. "At ano ang pakialam ko sa mga karanasan at kaguluhan ng tao," idineklara niya. Sa pagkamakatarungan, dapat sabihin na si Grigory Alexandrovich ay nagawang kondenahin ang kanyang sarili para sa ilang mga aksyon, ngunit ang pangkalahatang sistema ng kanyang mga pagpapahalagang moral ay hindi nagbabago mula rito. Sa harapan, palagi siyang may sariling interes. Lalo na maliwanag ito mula sa kanyang mga talaarawan sa talaarawan. Sumasalamin sa kaligayahan, isinulat niya: "Ang kaligayahan ay matinding pagmamataas."

Ang pamantayan sa moral ng Pechorin na may kaugnayan sa mga kababaihan ay lubos na nagdududa. Kasunod sa mga batas ng marangal na code, nagawa niyang panindigan ang "karangalan ng isang inosenteng batang babae" at hamunin si Grushnitsky sa isang tunggalian, kumakalat ng mga alingawngaw tungkol kay Princess Mary. Ngunit sa parehong oras, hindi niya inisip na sinisira ang mga tadhana nina Bela at Mary, na pinagtatalunan na "upang malanghap ang samyo ng isang namumulaklak na bulaklak" ang pinakadakilang kasiyahan. Hindi magawang mahalin, hindi siya maaaring managot sa kanyang mga aksyon. Ngunit si Pechorin mismo, na naghihirap mula sa kanyang sariling pagkamakasarili, ay mahigpit na hinuhusgahan ang kanyang sarili. Sa loob ng mahabang panahon ay nagdurusa siya mula sa pagkakasala bago si Belaya, na sinusubukan na mapahina ang pagkabigo ni Maria, na nakamit ang huling pagpupulong sa kanya, nagmamadali sa pagtugis sa umaalis na Vera. "Kung ako ang sanhi ng kalungkutan ng iba, sa gayon ako mismo ay hindi gaanong hindi nasisiyahan," sabi ni Pechorin. Nagsusulat siya tungkol sa kanyang dwalidad, na may tulad ng dalawang tao sa kanya, ang isa ay kumikilos, ang iba pang mga hukom.

Matapos basahin ang The Hero of Our Time, naalarma ang mga kinatawan ng opisyal na awtoridad: hindi sila binigyan ng perpektong personalidad bilang isang halimbawa, ngunit isang masisamang tao.

Ngunit sa paunang salita ng nobela, nagsulat si Lermontov: "Sapat na mga tao ang pinakain ng mga matamis; ang kanilang tiyan ay lumala dahil dito: kailangan nila ng mapait na mga gamot, mga katotohanan ng caustic. " Sa quote na ito, ang sagot sa "kakaibang" pagpili ng kalaban. Dumating ang oras na kinakailangan upang pag-usapan ang mga pagkukulang sa moral ng mga tao, upang buksan ang ulser, upang makatulong na makahanap ng isang paraan sa labas ng sitwasyong ito. Ang layunin ng may-akda ay upang magising mula sa pagtulog, hindi aktibo ng mga taong maaaring baguhin ang Russia para sa mas mahusay, upang matulungan ang mga taong iniisip na makita ang paggamit ng kanilang mga kakayahan. upang hindi dumating ang panahon na ang kanilang henerasyon

... sa tindi ng isang hukom at isang mamamayan,

Ang supling ay makakasakit sa isang kasuklam-suklam na talata,

Sa mapait na panunuya ng isang naloko na anak

Over the squandered ama.

Ang tema ng kapalaran ng isang henerasyon sa nobelang Lermontov na "Isang Bayani ng Ating Panahon".

Bakit malalim na kaalaman, nauuhaw sa kaluwalhatian,

Talento at masigasig na pag-ibig sa kalayaan,

Kailan natin hindi magagamit ang mga ito?

M.Yu. Lermontov. Monologue.

Ang kabataan ni Lermontov ay nahulog sa isang oras na karaniwang tinatawag na "panahon ng kawalang-takdang panahon." Ito ay isang napakahirap na panahon sa kasaysayan ng Russia, ang pangunahing tampok nito ay ang kawalan ng mga ideyal sa lipunan. Ang Decembrists ay natalo. Ang pinakamagaling sa mga pinakamahusay ay naisakatuparan, ipinatapon sa Siberia ... Ang Russia ay pumasok sa isang mahabang panahon ng reaksyon.

Isa sa pinakamahalagang isyu na nag-aalala sa makata ay ang kapalaran ng mga kabataan noong 1930s. Ito ay makikita sa kanyang trabaho. Si Lermontov ay nagsasalita ng walang awa na pagiging totoo tungkol sa kawalan ng kakayahan ng kanyang henerasyon na tuparin ang makasaysayang misyon.

Nakalulungkot na tinitingnan ko ang aming henerasyon ...

Ito ang unang linya ng tulang "Duma". Nagulat ako sa kanyang "dualitas": Hindi pinaghiwalay ni Lermontov ang kanyang sarili sa nangyayari ("aming henerasyon") at nararamdaman ko pa rin ang kanyang sariling pagpili ("Tumingin ako" ay isang pagtingin mula sa labas). Ito ang sagot sa kanyang pang-unawa sa mundo: ang makata ay may lakas na ipamuhay nang maliwanag ang kanyang buhay, napunan, sinusubukan niyang maunawaan ang kanyang sarili, upang makahanap ng suporta para sa kanyang mga gawain. Ang kanyang mahigpit na pangungusap sa kanyang mga kapantay ay ang pagnanais na gisingin sa kanila ang isang uhaw para sa aktibidad. Binibigyan siya nito ng karapatang magsalita "sa tindi ng isang hukom at isang mamamayan."

Natagpuan namin ang mga katulad na argumento tungkol sa "pagkabigo ng isang henerasyon" noong 30 ng ika-19 na siglo sa nobelang Lermontov na "Isang Bayani ng Ating Panahon". Ang gawaing ito ay sosyo-sikolohikal at moral-pilosopiko. "Ang pangunahing ideya ng nobela ni Lermontov ay isang mahalagang modernong tanong tungkol sa panloob na tao," sumulat si Belinsky. Ang pangunahing tauhan ay si Grigory Alexandrovich Pechorin. Sa buong buong gawain, hinahangad ng may-akda na ibunyag ang kanyang panloob na mundo. Ipinapaliwanag nito ang pagkakaugnay na pagka-orihinal ng nobela. Ang gawain ay nahahati sa limang mga independiyenteng bahagi, na nakaayos nang walang pagkakasunud-sunod. Tila ang nasabing konstruksyon ay kumplikado lamang sa pang-unawa ng mambabasa. Ngunit ang sagot ay nakasalalay sa katotohanan na ang iba't ibang mga kabanata ay may iba't ibang mga tagapagsalaysay. Ang nobela ay nakasulat sa paraang unti-unting natutunan ang lahat ng mga "kakatwaan" ng Pechorin. Sa unang kabanata ng "Bela," ang Staff na si Captain Maksim Maksimovich, isang matandang lalaki na nahihirapang maunawaan ang Grigory Alexandrovich, ay nagsasabi tungkol sa bayani, sapagkat sila ay kinatawan ng magkakaibang henerasyon, magkakaiba sila ng pag-aalaga at edukasyon. Maksim Maksimovich mismo ang umamin: "Siya ay isang kakaibang kapwa." Gayunpaman, na sa kabanatang ito nakikita natin na ang ganap na magkasalungat na mga katangian ay nagkakaisa sa Pechorin: pagtitiis at pagiging epektibo, kabaitan at pagkamakasarili, negosyo at kawalan ng aktibidad.

Ang kabanata na "Maksim Maksimych" sa magkakasunod na bersyon ay dapat kumpletuhin ang nobela, ngunit ang pangalawa ay nasa pagsubok. Ano ang dahilan? Ang tabing sa lihim ng karakter ng bayani ay binuksan ng pangalawang tagapagsalaysay - isang random na kasama ni Maxim Maksimovich, isang taong malapit kay Pechorin sa edad, mga paniniwala, pananaw sa mundo, at mismong may-akda, na nangangahulugang naiintindihan niya kung ano ay nangyayari sa kaluluwa ng bida.

Sa kauna-unahang pagkakataon sa panitikang Ruso, isang sikolohikal na larawan ang ibinibigay sa gawaing ito. Matapos basahin ang paglalarawan ng hitsura ni Pechorin, naiintindihan namin na nahaharap tayo sa isang tao na pagod sa buhay, hindi mapagtanto ang mga pagkakataong ibinigay sa kanya ng likas. Ang ugaling ito ang humantong sa mga kabataan ng henerasyong Lermontov. Hindi bukas na maipahayag ni Pechorin ang kanyang nararamdaman. Natutuwa kung gaano posible para sa kanya na makipagkita kay Maxim Maksimovich, sa huli ay inaabot lamang niya ang kanyang kamay sa kanya. Galit ang matanda. Ngunit si Grigory Alexandrovich ay naghihirap din mula sa kanyang lamig, mula sa kawalan ng kakayahang makaranas ng matingkad na emosyon. Hindi aktibo, kakulangan ng demand pinatay ang regalong ito sa kanya.

Ngunit si Pechorin ay isang matalinong tao, na pinagkalooban ng kalikasan ng isang banayad na pananaw sa mundo. Ang pag-unawa sa kagandahan ay hindi alien sa kanya. Hindi nagkataon na sa pamamagitan ng kanyang mga mata nakikita natin ang isang paglalarawan ng kalikasan sa mga sumusunod na tatlong kabanata, na kung saan ay ang mga talaarawan ng talaarawan ni Grigory Alexandrovich. Siya ay madaling kapitan ng panonood, na nangangahulugang perpektong nalalaman niya ang nangyayari sa kanya. Walang hiling na masaktan si Pechorin sa sinuman. Ngunit ang lahat sa paligid niya ay umuunlad sa paraang nagdala siya ng gulo sa mga nasa paligid niya: ang kagalingan ng mga "mahirap na smuggler" ay naalarma, namatay si Grushnitsky sa isang tunggalian, hindi masaya si Prinsesa Mary, ang puso ni Vera ay nasira. Ayon kay Pechorin mismo, ginampanan niya ang "papel ng isang palakol sa mga kamay ng kapalaran." Hindi likas na kasamaan, si Pechorin ay hindi maaaring makiramay sa sinuman. "At ano ang pakialam ko sa mga karanasan at kaguluhan ng tao," idineklara niya. Sa pagkamakatarungan, dapat sabihin na si Grigory Alexandrovich ay nagawang kondenahin ang kanyang sarili para sa ilang mga aksyon, ngunit ang pangkalahatang sistema ng kanyang mga pagpapahalagang moral ay hindi nagbabago mula rito. Sa harapan, palagi siyang may sariling interes. Lalo na maliwanag ito mula sa kanyang mga talaarawan sa talaarawan. Sumasalamin sa kaligayahan, isinulat niya: "Ang kaligayahan ay mayamang kayabangan."

Ang pamantayan sa moral ng Pechorin na may kaugnayan sa mga kababaihan ay lubos na nagdududa. Kasunod sa mga batas ng marangal na code, nagawa niyang panindigan ang "karangalan ng isang inosenteng batang babae" at hamunin si Grushnitsky sa isang tunggalian, kumakalat ng mga alingawngaw tungkol kay Princess Mary. Ngunit sa parehong oras, hindi niya inisip na sinisira ang tadhana nina Bela at Mary, na pinagtatalunan na "upang malanghap ang samyo ng isang namumulaklak na bulaklak" ang pinakadakilang kasiyahan. Hindi magawang mahalin, hindi siya maaaring managot sa kanyang mga aksyon. Ngunit si Pechorin mismo, na naghihirap mula sa kanyang sariling pagkamakasarili, ay mahigpit na hinuhusgahan ang kanyang sarili. Sa loob ng mahabang panahon ay nagdurusa siya mula sa pagkakasala bago si Belaya, na sinusubukan na mapahina ang pagkabigo ni Maria, na nakamit ang huling pagpupulong sa kanya, nagmamadali sa pagtugis sa umaalis na Vera. "Kung ako ang sanhi ng kalungkutan ng iba, sa gayon ako mismo ay hindi gaanong hindi nasisiyahan," sabi ni Pechorin. Nagsusulat siya tungkol sa kanyang dwalidad, na may katulad sa dalawang tao sa kanya, na ang isa ay kumikilos, ang iba pang mga hukom.

Matapos basahin ang The Hero of Our Time, naalarma ang mga kinatawan ng opisyal na awtoridad: hindi sila binigyan ng perpektong personalidad bilang isang halimbawa, ngunit isang masisamang tao.

Ngunit sa paunang salita ng nobela, nagsulat si Lermontov: "Sapat na mga tao ang pinakain ng mga matamis; ang kanilang mga tiyan ay lumala dahil dito: kailangan nila ng mapait na mga gamot, mga katotohanan na walang katuturan. " Sa quote na ito, ang sagot sa "kakaibang" pagpili ng kalaban. Dumating ang oras na kinakailangan upang pag-usapan ang mga pagkukulang sa moral ng mga tao, upang buksan ang ulser, upang makatulong na makahanap ng isang paraan sa labas ng sitwasyong ito. Ang layunin ng may-akda ay upang magising mula sa pagtulog, hindi aktibo ng mga taong maaaring baguhin ang Russia para sa mas mahusay, upang matulungan ang mga taong iniisip na makita ang paggamit ng kanilang mga kakayahan. upang hindi dumating ang panahon na ang kanilang henerasyon

... sa tindi ng isang hukom at isang mamamayan,

Ang supling ay makakasakit sa isang kasuklam-suklam na talata,

Sa mapait na panunuya ng isang naloko na anak

Over the squandered ama.

Sa anumang de-kalidad na trabaho, ang kapalaran ng mga bayani ay naiugnay sa imahe ng kanilang henerasyon. Paano pa? Pagkatapos ng lahat, ang mga tao ay sumasalamin sa likas na katangian ng kanilang oras, sila ang "produkto" nito. Malinaw natin itong nakikita sa nobela ni M.Yu. "Isang Bayani ng Ating Panahon" ni Lermontov. Ginagamit ng manunulat ang buhay ng isang tipikal na tao ng panahong ito bilang isang halimbawa upang ipakita ang imahe ng isang buong henerasyon. Siyempre, si Pechorin ay isang kinatawan ng kanyang panahon, ang trahedya ng henerasyong ito ay makikita sa kanyang kapalaran. Si M.Yu. Lermontov ang unang lumikha ng imahe ng "nawala" na henerasyon sa panitikang Ruso, na ipinapakita ang dwalidad ng tao, ang kanyang kahinaan at lakas. Ito ay kay Pechorin na nagsimula ang isang buong kalawakan ng "labis na mga tao".

Bakit napalapit sa paksang ito ang Lermontov? Sinasagot mismo ng manunulat ang katanungang ito sa paunang salita ng nobela, na sinasabi na naglalaman ito ng isang larawan ng kanyang buong henerasyon, sapagkat siya mismo ay isang kinatawan ng henerasyon ng 30s ng ika-19 na siglo, isang henerasyon na nakaramdam ng matitinding reaksyon mula sa gobyerno ng tsarist matapos ang pag-aalsa ng Decembrist noong 1825. Nicholas Sinubukan kong alisin ang mga ideya ng Decembrists. Mahirap para sa nakababatang henerasyon na ipaglaban ang kanilang mga ideya sa mga ganitong kondisyon. Ang kapalaran ng mga taong likas likas na may kalooban at pag-iisip ay tiyak na mapapahamak. Ang mga pagsasalamin ng pangunahing tauhan ng nobela ni Pechorin tungkol sa mga tao ng mga nakaraang henerasyon na nanirahan na may magagaling na mga ideya at may kakayahang gumawa ng kabayanihan ay nagpapahiwatig. Pagkatapos ang mga maharlika ay nagpunta sa gawa, hindi natatakot na maipatapon sa Siberia. At sinabi ni Pechorin tungkol sa kanyang henerasyon na wala itong pakialam sa lahat. Ang paniniwala at pagkamakasarili ang naghahari sa lipunan. Hindi nagkataon na maraming mga istoryador ang isinasaalang-alang ang oras na ito isang panahon ng pagkabulok sa moral. At ang kumpirmasyon nito ay ang imahe ni Grigory Alexandrovich Pechorin.

Ang buhay ni Pechorin ay ipinakita sa pamamagitan ng isang serye ng mga insidente na sa kanilang sariling paraan ay ipinapakita ang mga mukha ng kanyang kaluluwa, ang lalim at talento ng kanyang personalidad at ang trahedya nito. Ito ang kapalaran ng isang taong may malakas na kalooban, na kung saan ay tiyak na mapapahamak sa kawalan ng paggalaw. Ito ang imahe ng "nawala" na henerasyon, na hindi nakasalalay sa kahinaan, ngunit sa kawalan ng posibilidad ng mga kabayanihan.

Ang Pechorin ay pinagtagpi mula sa mga kontradiksyon: "ang napakalawak na kapangyarihan ng kaluluwa" - at hindi karapat-dapat, maliit na gawa. Nais niyang mahalin ang buong mundo, ngunit nagdurusa lamang ang mga tao. Siya ay may marangal at mataas na hangarin, ngunit ang maliliit na damdamin ay nanaig. Siya ay nakakakuha ng uhaw para sa buhay at tahasang kawalan ng pag-asa, isang uri ng walang malay na tadhana. Siya mismo ang umamin kay Maxim Maksimych na ang kanyang kaluluwa ay "nasisira ng ilaw". Ito ay isang sekular na lipunan kung saan siya dapat tumira. Sinabi ni Pechorin na itinago niya ang kanyang pinakamagagandang damdamin, natatakot sa panunuya, habang namatay sila roon.

Ang kanyang talaarawan ay isiniwalat ang trahedya ng kapalaran ng taong ito. Nakita namin na ang Pechorin ay may mainit na puso, nakaramdam ng malalim at karanasan (isang pagpupulong kay Vera, pagkamatay ni Bela), kahit na sinubukan niya sa bawat posibleng paraan upang maitago ito nang walang pagwawalang-bahala. Ang kalaswaan at kawalang-malasakit ay isang maskara ng pagtatanggol sa sarili. Ito ay naging malinaw na ang Pechorin ay isang kapalaran na baluktot ng oras, isang imahe ng isang henerasyon kapag ang mga mithiin ng luma ay nawasak, at ang bago ay wala pa. Ang bayani mismo ay naghihirap, tinatanong ang kanyang sarili para sa kung anong layunin siya ipinanganak, at kung bakit siya nabuhay. Ito ay isang henerasyon na hindi natagpuan ang lugar nito sa buhay.

Ang M.Yu. Lermontov sa mga taon ng brutal na pagpigil sa pagkatao ay ipinakita sa amin ang kapalaran at imahe ng "nawala" na henerasyon, na parang tumatawag sa aksyon, na sumasalamin sa personalidad ng tao.

Ang "A Hero of Our Time" ay isang gawa na kumplikado sa konsepto at tema. Nakaugalian na tukuyin ito bilang ang unang makatotohanang nobelang sikolohikal ng Russia sa tuluyan. At ayon sa kahulugan ni VG Belinsky, ang nobelang ito "ay maraming mga frame na naka-embed sa isang malaking frame, na binubuo sa pangalan ... at ang pagkakaisa ng bayani."
Sa paunang salita sa "Pechorin Journal" isinulat ni Lermontov: "Ang kasaysayan ng kaluluwa ng tao, kahit na ang pinakamaliit na kaluluwa, ay halos mas mausisa at hindi mas kapaki-pakinabang kaysa sa kasaysayan ng isang buong bayan ...".
Ang nobelang "Isang Bayani ng Ating Panahon" ay binubuo ng limang bahagi, limang kwento, bawat isa ay mayroong sariling genre, sariling plot at sarili nitong pamagat. Pinagsasama nito ang lahat ng mga kuwentong ito sa isang bagay na buo - ang pangunahing tauhan, si Pechorin. Kung ang kwento ng nobela ay ipinakita, na pinapanatili ang sunud-sunod na pagkakasunud-sunod ng buhay ni Pechorin, kung gayon ang kwento ng bida ay dapat sabihin ng may-akda tulad ng sumusunod. Ang isang dating opisyal ng guwardiya, si Pechorin, na inilipat sa Caucasus para sa isang bagay, ay naglalakbay sa kanyang patutunguhan. Papunta na siya sa Taman. Dito nangyari sa kanya ang kwento tungkol sa kung saan naikwento sa kuwentong "Taman". Mula dito lumipat siya sa Pyatigorsk ("Princess Mary"). Para sa isang tunggalian kasama si Grushnitsky, siya ay ipinatapon upang maglingkod sa kuta. Sa panahon ng kanyang paglilingkod sa kuta, naganap ang mga kaganapang inilarawan sa mga kwentong "Bela" at "Fatalist". Lumipas ang maraming taon. Si Pechorin, nagretiro, ay umalis sa Persia. Habang papunta doon ay nakilala niya si Maksim Maksimovich sa huling pagkakataon ("Maksim Maksimovich").
Nilabag ng Lermontov ang pagkakasunud-sunod ng mga kwento at inaayos ang mga ito sa sumusunod na pagkakasunud-sunod: "Bela", "Maksim Maksimych", "Taman", "Princess Mary" at "Fatalist".
Ang nasabing isang komposisyon na solusyon ay tumutulong sa may-akda upang malutas ang isa sa pinakamahalagang gawain - upang ibunyag ang mas malawak at mas malalim ang kumplikadong kalikasan ng Pechorin. Bilang karagdagan, sa bawat kwento binabago ng may-akda ang mga kuwentista. Sa "Bela" Pechorin ay ibinigay sa pang-unawa ng Maksim Maksimych - isang simple, integral ng kanyang kapitan ng hukbo ng kalikasan, hindi maganda ang husay sa pagiging kumplikado ng kaisipan ng Pechorin. Sa "Maxim Mak-simych" hindi na lamang natin naririnig ang kwento tungkol sa Pechorin, nakikita natin siya. Ang isang dumadaan na opisyal, isang kathang-isip na may-akda ng kuwento, na tumayo kasama si Pechorin sa parehong antas ng socio-cultural, ay nagsasabi sa amin tungkol sa kanya. Siya mismo ang gumuhit ng hitsura ni Pechorin; bago ang aming mga mata ay mayroong isang pagpupulong sa pagitan ng Pechorin at Maxim Maksimych. At ang huling tatlong mga kwento ay kasama sa "Pechorin Journal", na isang talaarawan, bago ang mambabasa ang pinaka-taos-puso na pagmuni-muni at ang kuwento ng bayani tungkol sa kanyang sarili at sa kanyang buhay. Binigyang diin ni Pechorin na siya ay kanyang sariling mahigpit na hukom at "walang awang inilantad ang kanyang sariling mga kahinaan at bisyo."
Ano siya, ang pangunahing tauhan ng nobela?
Ang Pechorin ay nakikilala sa pamamagitan ng isang malalim na pag-iisip, malakas na hilig at isang bakal na kalooban. Ang matalas na pag-iisip ni Pechorin ay nagpapahintulot sa kanya na tama ang paghusga sa mga tao, buhay, at kritikal sa kanyang sarili. Ang mga katangiang ibinibigay niya sa mga tao ay tumpak at mga label. Ang puso ni Pechorin ay nakakaramdam ng malalim at malakas, bagaman sa panlabas ay kalmado siya.
Ang Pechorin ay isang malakas, malakas na kalooban na kalikasan, nauuhaw para sa aktibidad. Ngunit para sa lahat ng kanyang kagalingan at kayamanan ng lakas na espiritwal, siya, sa kanyang sariling kahulugan, ay isang "lumpo sa moral." Ang kanyang karakter at lahat ng kanyang pag-uugali ay labis na magkasalungat.
Ang hindi pagkakapare-pareho na ito ay malinaw na nasasalamin na sa kanyang hitsura, "na sumasalamin, tulad ng lahat ng mga tao, ayon kay Lermontov, ang panloob na hitsura ng isang tao. Ang hindi pagkakapare-pareho ng Pechorin na ito ay buong isiniwalat sa nobela sa pamamagitan ng mga relasyon sa ibang mga tauhan. Ayon kay Lermontov, ito ang ang "sakit" ng henerasyon ng oras na iyon.
"Ang aking buong buhay," Pechorin mismo na binigyang diin, "ay isang kadena lamang ng malungkot at hindi matagumpay na mga kontradiksyon sa aking puso o dahilan." Paano nila ipinakikita ang kanilang mga sarili?
Una, sa ugali niya sa buhay. Sa isang banda, si Pechorin ay isang may pag-aalinlangan, isang nabigo na tao na nabubuhay "dahil sa pag-usisa," sa kabilang banda, malaki ang pagkauhaw niya sa buhay at aktibidad.
Pangalawa, ang katuwiran ay nakikipaglaban sa kanya na may mga kinakailangang pakiramdam, pag-iisip at puso. Sinabi ni Pechorin: "Matagal na akong nabubuhay hindi sa aking puso, ngunit sa aking ulo. Tinitimbang ko, pinag-aaralan ang aking sariling mga hilig at kilos na may mahigpit na pag-usisa, ngunit nang walang pakikilahok." Ngunit si Pechorin ay may mainit na puso, may kakayahang maunawaan at mapagmahal sa kalikasan. Mula sa pakikipag-ugnay sa kanya, "gaano man kalungkutan ang nasa puso," sabi niya, "gaano man kabalisa ang pag-iisip ng mga pagpapahirap, ang lahat ay mawawala sa isang minuto, magiging madali ito sa kaluluwa."
Ang mga kontradiksyon sa likas na Pechorin ay makikita rin sa kanyang pag-uugali sa mga kababaihan. Siya mismo ang nagpapaliwanag ng kanyang pansin sa mga kababaihan, ang pagnanais na makamit ang kanilang pag-ibig sa pamamagitan ng pangangailangan para sa kanyang ambisyon, na, ayon sa kanyang kahulugan, "ay walang anuman kundi isang pagkauhaw para sa kapangyarihan, at ang aking unang kasiyahan," sinabi pa niya, "upang magpasakop sa aking kalooban lahat ng nasa akin: pumupukaw ng damdamin ng pag-ibig, debosyon at takot sa sarili - hindi ba ito ang unang tanda at ang pinakadakilang tagumpay ng kapangyarihan? "
Ngunit si Pechorin ay hindi ganoong isang walang puso na pagkamakasarili. Siya ay may kakayahang malalim ang pagmamahal. Pinatunayan ito ng pag-uugali niya kay Vera. Natanggap ang kanyang huling liham, si Pechorin, "tulad ng isang baliw, tumalon papunta sa balkonahe, tumalon sa kanyang Circassian ... at buong lakas, patungo sa Pyatigorsk."
Ang mga kontradiksyon na ito ang pumipigil sa Pechorin na maging masaya. Ang buong kuwento ng kanyang buhay ay isang listahan ng mga kamalasan na dinadala niya sa ibang tao. Ang Circassian Bela, na alam ang kaligayahan ng minamahal, natututunan din ang kapaitan ng pagkabigo, dahil si Pechorin ay pinagkaitan ng kakayahang maranasan ang anumang mga damdamin sa loob ng mahabang panahon. Ang "matapat na smuggler" pagkatapos ng pagpupulong kay Pechorin ay pinilit na baguhin ang kanilang "lugar na puwedeng tirahan". Si Princess Mary - ang kaluluwa ng batang babae na ito ay kailangang mapagtagumpayan ang isang mahirap na landas - mula sa poot hanggang sa pag-ibig, at pagkatapos ay sinubukan ni Pechorin na ibalik ang damdamin ni Mary sa kanilang paunang estado, iyon ay, sa kanyang pagtanggi, muli niyang kinamumuhian ang kanyang sarili. At ang bida mismo ay naghihirap ng hindi hihigit. Sa kanyang pagtatapat, inakusahan ni Mary Pechorin ang lipunan na naging isang "moral lumpo". Paulit-ulit na nagsasalita si Pechorin tungkol sa kanyang dualitas, tungkol sa kontradiksyon sa pagitan ng kanyang kakanyahan at pagkakaroon ng tao. Sa Dr. Werner, ipinagtapat niya: "Mayroong dalawang tao sa akin: ang isa ay nabubuhay sa buong kahulugan ng salita, ang isa ay iniisip at hinuhusgahan siya ...". Upang mabuhay para sa Pechorin, at ito ang tiyak na pag-andar ng unang tao - "upang laging maging alerto, upang mahuli ang bawat hitsura, ang kahulugan ng bawat salita, hulaan ang hangarin, sirain ang mga pagsasabwatan, magkunwaring naloko at biglang, may isa itulak, ibagsak ang buong malaki at mahirap na pagbuo ng mga trick at disenyo ... ". Mas nakakainteres na alamin kung ano ang pangalawang tao sa Pechorin na una sa lahat ang iniisip at kinondena ang kanyang sarili. Sa "Pechorin's Journal" na karakter ay isiniwalat na parang "mula sa loob", isiniwalat nito ang mga motibo ng kanyang mga kakatwang kilos, ang kanyang pag-uugali sa kanyang sarili, ang kanyang pagpapahalaga sa sarili.
Ang mundo ng mga bayani ng nobela ay lilitaw bilang isang sistema ng mga imahe, sa gitna nito ay Pechorin, at ang kanyang pagkatao sa lahat ng mga kontradiksyon ay lumalabas mula sa larawan ng mga relasyon na pinapasok niya sa mga nakapaligid sa kanya. Naghahanap si Pechorin ng anumang paraan upang masira ang panlabas na maskara ng mga bayani, upang makita ang kanilang totoong mukha, upang maunawaan kung ano ang may kakayahang bawat isa sa kanila.
Ang Grushnitsky ay isang tipikal na kinatawan ng "ating oras": isang poser, mahilig sa mga luntiang parirala at pangarap na maging bayani ng isang nobela. Ang mga pag-angkin ni Grushnitsky ay humantong sa kanya sa trahedya: siya ay naging isang taksil, pumasok sa isang maruming laro, bilang isang resulta kung saan siya namatay. Ang aral na moral na ibinigay ng may-akda ay ang pagtataksil, na nagsisimula sa pinakamaliit at hindi gaanong pagbibigay ng konsensya sa isang konsensya, maaga o huli ay humantong sa pag-iisip at pagkatapos ay sa pisikal na kamatayan.
Ang drama ng ugnayan sa pagitan ni Pechorin at Werner ay binubuo sa isang nabigong pagkakaibigan. Ang parehong mga bayani ay magkatulad: intelektwal at sa pananaw sa buhay. Gayunpaman, pagtatanggol sa kanilang sarili mula sa siglo, itinago nina Pechorin at Werner ang kanilang kakayahang magmahal at mahabagin, matuto ng kawalang-interes at pagkamakasarili. Parehong si Pechorin at Werner ay gulat na takot sa normal na damdamin ng tao - nagdadala sila ng krus ng kanilang panahon, na pinipigilan ang lahat ng tao sa mga tao, na naging mga saksi sa buhay, ngunit hindi mga kasali nito.
Ang "Heroes of Our Time" ay isang nobela tungkol sa pagsasakatuparan ng sarili ng indibidwal, mga landas ng moral na pakikipagsapalaran, responsibilidad ng indibidwal sa mga tao at sa kanyang sariling "I". Ang mga pagtatangka ng may-akda na ilapit ang kanyang bayani sa mga tao, upang makahanap para sa kanya ng isang uri ng maayos na balanse sa mga relasyon sa kanila ay naging hindi epektibo. Ang lalim ng kailaliman sa pagitan ng bayani at iba pang mga tao ay lumalabas na hindi malulutas. Si Pechorin, na nauna sa kanyang oras, ay puno ng mapanghimagsik na pagtanggi sa mga pundasyon ng umiiral na lipunan. At, samakatuwid, ang pangunahing problema ng nobela ay maaaring tawaging hindi pagkakapare-pareho ng pananaw sa mundo ni Pechorin sa mga kundisyon ng kanyang buhay. Samakatuwid lumitaw ang lahat ng iba pang mga problema - ang kawalan ng pag-unawa sa bayani sa isang sekular na lipunan:
- ang problema ng kalungkutan at galit;
- maghanap para sa isang sagot sa tanong: "Bakit ako nabuhay?"
"Isang Bayani ng Ating Panahon" ay isang malungkot na pag-iisip tungkol sa ating henerasyon, "- sumulat si VG Belinsky. Ang may-akda mismo, sa paunang salita sa nobela, ay nagpaliwanag:" Ang isang bayani sa ating panahon ... ay tulad ng isang larawan, ngunit hindi ng isang tao: ito ay isang larawan na iginuhit ng mga bisyo ng ating buong henerasyon. "Marahil, hindi na maipaliwanag ni Lermontov ang kahulugan ng pamagat at pangunahing problema ng nobela. Lumilikha ang manunulat ng imahe ng kalaban hindi bilang isang bagay para sa imitasyon, hindi bilang isang ideyal, ngunit gumuhit ng isang pangkalahatang larawan ng kanyang kontento, pagpili At maaari nating ipalagay na ang pagpili ng ganoong pangalan, nais ng may-akda na mabasa ng mambabasa ang katotohanan na hindi sinasadya na ang "bayani" ng kanyang oras ay nagiging isang "bayani", ang "bayani" ay magiging eksakto kung ano ang nararapat sa oras na ito.