Vladislav Kosarev: Matagal bago ako magpasya na kumanta. Mga talakayan - baritone vladislav kosarev - mga pangkat ng aking mundo Vladislav kozyrev mang-aawit

Kung pag-uusapan natin ang tungkol sa isang tao na magagawang gumanap ng ganap na anumang uri, pagkatapos ay walang alinlangan na ito ang mang-aawit na Vladislav Kosarev. Mga katutubong kanta, klasiko, pag-ibig - lahat ito sa kanyang repertoire. Ang kanyang tinig ay nakakaakit sa maraming tagapakinig, tungkol kay Kosarev na masasabi nating imposible para sa kanila na makarinig ng sapat.

Talambuhay ng mang-aawit na si Vladislav Kosarev

Si Vladislav Anatolyevich ay isinilang sa lungsod ng Smolensk noong Disyembre 5, 1975. Mula sa murang edad, ang kanyang mga magulang ay nagtanim sa kanya ng isang pag-ibig ng musika. Nang dinala siya ng kanyang ina sa isang paaralan ng musika, anim na taong gulang pa lamang siya. Kumanta siya sa choir. Makalipas ang ilang sandali, nakatanggap siya ng edukasyon sa musika sa Glinka School of Smolensk. Siyanga pala, sa paaralang ito maraming mga artista ang nag-aral. Ang kanyang pagtatapos ay nagbigay ng magandang pagsisimula sa kanyang karera sa musika. Pagkatapos nito, iniwan niya ang kanyang bayan at sinakop ang Moscow. Doon ipinagpatuloy ni Kosarev ang kanyang pag-aaral - pumasok siya sa Gnessin Academy.

Ang simula ng malikhaing landas

Sinimulan ni Vladislav ang kanyang karera sa koro ng mga lalaki na "Peresvet". Una siya ay isang soloist, pagkatapos ay naging konduktor. Naipasa ang landas na ito, gayunpaman napagtanto ni Vladislav na nais niyang maging isang solo na mang-aawit. Ang kolektibong Peresvet ay nagbigay ng mga konsyerto sa maraming lungsod ng Russia, ngunit sinakop nila hindi lamang ang bansang ito, kundi pati na rin ang iba, tulad ng Poland, Estonia, Spain, France, Sweden. Maraming mga bansa ang nahulog sa pag-ibig sa pambihirang baritone ng mang-aawit na si Vladislav Kosarev.

Noong unang bahagi ng 2009, nagpasya pa rin siyang magsimula ng isang solo career. Ang mang-aawit ay nagbigay ng mga konsyerto sa pinakamalaking bulwagan ng Moscow (ang Tchaikovsky Concert Hall, ang Great Hall ng Conservatory, ang Kremlin Palace of Congresses at marami pang iba). Ang kanyang mga kanta ay madalas na maririnig sa maraming mga kanal ng Russia.

Ang mga unang konsyerto ng mang-aawit na si Vladislav Kosarev ay matagumpay, ang hindi kapani-paniwala na baritone ay sinakop ang lahat ng madla, ngunit ang katotohanang gumaganap siya ng anumang genre ay naalala ng kanyang mga tagahanga higit sa lahat.

Gustong-gusto ni Vladislav ang mga kompositor ng ika-20 siglo, kaya mas gusto niyang kumanta ng hindi pop music, na halos kahit saan ay may tunog, ngunit mga komposisyon ng isang mas klasiko na istilo. Naniniwala ang mang-aawit na kakaunti ito sa mga TV screen. Sa lahat ng kanyang mga kanta, inilalagay niya ang lahat ng kanyang sarili, iyon ang dahilan kung bakit kinuha nila para sa kaluluwa. Ang pinaka-chic na gawa mula sa kanyang repertoire, ayon sa mga manonood, ay ang mga sumusunod: "Sa madaling araw, hindi mo siya gigisingin", "Bells", "Sa tabi ng kalye ang isang snowstorm ay nagwawalis".

Ang mang-aawit ay gumaganap sa lahat ng mga konsyerto kung saan siya ay inaanyayahan, kumakanta din siya sa iba't ibang mga pista opisyal, anibersaryo at kasal. Gumagawa siya sa pakikipagsosyo sa maraming mga musikal na ensemble, tulad ng Rossiya ensemble, isang pop-symphony orchestra at maraming iba pang mga ensemble na tanso at katutubong.

Noong 2017 natanggap niya ang pinarangalan na titulong "Pinarangalan ang Artist ng Karelian Republic", ay iginawad ng pinuno ng estadong ito mismo. Taon-taon ay nakikilahok siya sa isang holiday na nakatuon sa Family Day sa Murom.

Personal na buhay ng mang-aawit na si Vladislav Kosarev

Maraming interesado sa personal na buhay ng mang-aawit, ngunit anuman ang mga nakakapukaw na tanong na tinanong nila siya sa panahon ng pakikipanayam, siya, tulad ng isang matigas na kulay ng nuwes na pumutok, ay hindi nagsasabi ng anuman tungkol sa kanya. Naniniwala si Vladislav na ang gayong paksa tulad ng personal na buhay ay personal para doon, na walang sinuman ang dapat malaman tungkol dito.

Vladislav Kosarev - mang-aawit, baritone, laureate ng iba't ibang mga kumpetisyon, soloista ng bisita ng grupo na pinangalanang pagkatapos ng L. Zykina "Russia". Gumaganap ang artist ng mga romansa, klasiko, Soviet at mga awiting bayan, alamat. Napakahirap sa mga kondisyon ng pangingibabaw ng pop at chanson.

Talambuhay

Si Vladislav Kosarev ay ipinanganak sa lungsod ng Smolensk. Nang siya ay anim na taong gulang, dinala siya ng kanyang ina sa isang paaralan ng musika, kung saan kumanta siya sa koro ng mga lalaki. Pagkatapos ay nagtapos si Vladislav mula sa Glinka Music School sa kanyang bayan. Sa panahong iyon, ito ay isa sa pinakamahusay sa bansa. Maraming natitirang tao ang nagtapos sa partikular na institusyong pang-edukasyon. Ang School of Music ay nagbigay ng isang matibay na batayan para sa patuloy na edukasyon at pag-unlad ng talento. Pinayuhan si Vladislav ng kanyang guro sa pagsasagawa, si Lyudmila Borisovna Zaitseva, na pumunta sa Moscow at ipagpatuloy ang kanyang pag-aaral sa Gnessin Academy.

Malikhaing paraan

Si Vladislav Kosarev ay nagsimulang mag-aral ng musika sa edad na 6. Mula pagkabata, pinangarap ng isang baritone na maging isang mang-aawit. Noong 2001, ang artista ay nagtapos mula sa klase ng choral conduct. Sinimulan ni Vladislav ang kanyang karera sa isang koponan na tinawag na "Peresvet". Ito ay isang lalaki na koro. Sa una ay nagtrabaho siya rito bilang isang soloist, at pagkatapos ay bilang isang konduktor.

Si V. Kosarev ay nagwagi sa Yurlov International Competition. Ito ay gaganapin sa mga conductor.

Sinimulan ng artista ang kanyang solo career noong 2009. Sa isa sa mga konsyerto ng koro ng Peresvet, noong nagtatrabaho pa si Vladislav sa pangkat na ito, si Alla Goncharova (punong patnugot ng programa ng Romance of Romance) ay dumating sa kanya sa backstage. Siya ang nagpayo kay V. Kosarev na magsimula ng isang solo career.

Ang artista ay hindi pa rin tumitigil sa pag-aaral ng tinig sa mga guro upang mapagbuti ang kanyang mga kasanayan.

Naniniwala si Vladislav na, higit sa lahat, ang kanyang mga magulang ay may malaking ambag sa kanyang pormasyon bilang isang bokalista. Si Nanay at Itay ay nagtatrabaho sa isang pabrika, ngunit sila ay pinagkalooban ng mga kakayahan. Sila ang nagtanim ng lasa sa artist at nagturo sa kanya na mahalin lamang ang mahusay na musika.

Repertoire

Si Vladislav Kosarev ay may isang malawak na repertoire. Kinakantahan niya ang mga kanta ng Russian folk at Soviet, romansa, arias mula sa mga opera at opereta, pati na rin mula sa mga musikang musika, dahil isinasaalang-alang niya ang mga ito ay maganda at de-kalidad na musika, na kulang sa entablado ngayon. Bagaman ang mga akdang ito ay isinulat maraming dekada na ang nakalilipas, hindi na sila tatanda, nakalaan sila para sa buhay na walang hanggan. Ang mga ito ay matapat, taos-puso at totoo. At kung ano ang tunog ngayon araw-araw mula sa mga screen ng TV ay mga kanta na makakalimutan ng lahat sa loob ng ilang taon. Ngayon si Vladislav ay naghahanap. Naghahanap siya ng mga de-kalidad na awiting isinulat noong ika-21 siglo. Ngunit nakakakita ito ng napakakaunting sa kanila, sa kasamaang palad. At ang pag-awit sa isang romansa ng konsyerto, ang mga gawa nina A. Babadzhanyan at A. Pakhmutova, kasama ang mababang-grade na pop na musika, sa palagay niya ay isang kalapastanganan sa Diyos.

Personal na buhay at kagustuhan sa musika

Si Vladislav Kosarev ay lubhang mahilig sa mga klasiko at musika ng panahon ng Sobyet. Ang kanyang mga paboritong kompositor ng ika-20 siglo ay sina A. Babadzhanyan, I. Dunaevsky, A. Pakhmutova, E. Ptichkin at marami pang iba. Ang mga gumaganap na pinarangalan ng mang-aawit ay sina Yuri Gulyaev, Muslim Magomayev, Lyudmila Zykina, Andrea Bocelli, Tom Jones, Georg Ots, Eduard Gil, Freddie Mercury, Lyudmila Gurchenko, Elvis Presley, Frank Sinatra at iba pa. Ang pinakamamahal na artista ng Vladislav ay si V. Kosarev ay iginagalang siya sa katotohanang gumanap siya ng bawat kanta bilang isang maliit na pagganap. Bagaman wala siyang espesyal na kasanayan sa tinig, nagpakita siya ng isang huwarang diskarte sa pagganap ng sining.

Hindi inanunsyo ni Vladislav Kosarev ang kanyang personal na buhay at sa lahat ng mga panayam ay nilampasan ang paksang ito. Tulad ng sinabi mismo ng artist, hindi niya ito ginagawa upang lumikha ng isang aura ng misteryo sa paligid niya. Naniniwala lamang ang mang-aawit na ang personal na buhay ay hindi dapat nasa pampublikong domain.

(hsimage | Vladislav Kosarev ||

Kumakanta si Vladislav tungkol sa pag-ibig, malambing, nakakaantig, walang hanggan, at ang pakiramdam na ito ay umaalingaw sa mga kaluluwa ng madla. Ang katibayan nito ay nabili na sa kanyang mga konsyerto sa Philharmonic.

- Nasakop mo ang madla ng Petrozavodsk sa iyong unang konsyerto noong Disyembre. Tumingin sa iyo ang mga kababaihan na may hindi natukoy na pagsamba. Gaano kahirap panatilihin ang tatak tuwing?

- Natutuwa akong marinig na ang aking mga kanta, na labis na mahal ko mismo, ay nakakahanap ng tugon sa mga kaluluwa ng kababaihan. Bilang isang bagay ng katotohanan, para sa mga ito pumunta ako sa entablado at lumabas. Hindi ako nagtutulak ng anumang mapanirang layunin upang masiyahan ang mga kababaihan na dumarating sa aking mga konsyerto. Kumakanta lang ako!

Minsan tinanong ako ng tanong: "Ano ang pinakamahirap na bagay sa iyong propesyon?" Kaya, ang pinakamahirap na bagay ay ang pumunta sa entablado at kumanta ng mas mahusay kaysa sa huling oras.

- Sa entablado, ikaw ay nakakabaliw na kaakit-akit at malamang na alam mo ang tungkol dito. Kusa ba kayong kaakit-akit o nangyayari lamang ito nang mag-isa?

- Kapag pumunta ako sa entablado, nararamdaman ko ang taos-pusong pagmamahal para sa bawat tao na nakaupo sa hall. Kung hindi ito ang kadahilanan, kung gayon walang point sa paglabas at pagkanta. Sa palagay ko nabuhay talaga ako at talagang masaya lamang sa entablado nang maramdaman ko ang pagkakaisa sa madla. Kaya, marahil, ang alindog ay nagmumula nang mag-isa.

- Nangyari na umalis sa ilalim ng tunog ng iyong takong?

- (tumatawa)Walang ganoong bagay na nakikita ako sa isang hindi magandang katahimikan o bulok na kamatis. Isa sa mga kadahilanan kung bakit ako dumating sa entablado sapat na ay na ako ay napaka-kritikal sa sarili. Matagal bago ako magpasya na kumanta. Sa kasamaang palad, maraming mga hindi pangkaraniwang mga mang-aawit sa entablado ngayon, ayokong maging isa sa kanila.

- Saan nagmula ang pakikiramay sa katutubong awit? Kumakanta ka ng pop, mga awiting pandigma, ngunit nangingibabaw ang mga awiting bayan ...

— Hindi ito mananaig, ngunit sumasakop ito sa isang napakalaking lugar. Marahil dahil ako ay isang taong Russian. Natagpuan ko pa rin ang isang oras kung saan ang mga kasal sa mga nayon ay gaganapin sa loob ng maraming araw, hindi sila naglalakad kasama ang isang recorder ng tape - inaawit nila lahat nang sama-sama "Oh, hindi gabi", "Fog by yarom", "Vyun sa ibabaw ng tubig" , "Unharness, lads, horse" ...

Ang mga impression ng aking lola, na isang natatanging babaeng Ruso, ay napakalakas. Nakaligtas siya pareho sa pananakop at pagkawasak pagkatapos ng digmaan, pinalaki ang kanyang pamilya, tinulungan ang kanyang mga anak at mga apo. Ang aking lola ay nagturo ng Aleman sa paaralan, ngunit sa lahat ng kanyang buhay na kahanay ay humantong sa isang lupon ng mga awiting Ruso. Alam niya ang isang malaking bilang ng mga katutubong kanta ng Russia, kabilang ang mga kanta na may mga paganong ugat. Alam niya ang lahat ng mga talata sa "Khas-Bulat ang matapang" at "Kung mayroon akong ginintuang mga bundok", at maraming mga ito - alam niya ang lahat! Ang espiritu na ito, ilang mga hindi mailalarawan na salita, sinipsip ko mula sa kanya. Sinabi ni Lola ilang sandali bago siya namatay: "Mga anak, kapag inilibing ninyo ako, hindi kayo umiyak, hindi na kailangan. Kumanta ka lang ng mga kantang Russian. "

- Kaya nga pala may mga mang-aawit sa iyong pamilya?

- Walang mga propesyonal. Kaya lang lahat ng pamilya, lalo na sa panig ng ina, napakagaling na kumanta. Ang aking ama ay may kamangha-manghang lyric at dramatikong pag-aalaga. Kapag nagtipon-tipon kami sa parehong mesa, hindi ako maririnig - hinaharangan niya ang aking boses nang dalawang beses. Ang aking ama ay nagtrabaho buong buhay niya sa halaman, mula sa isang machine operator hanggang sa isang manager ng shop. Napakalaki ng mga braso! At maaari siyang maging isang napakahusay na mang-aawit.

Patuloy na nakatingin si Itay Youtube anong mga recording mula sa mga konsyerto ang lumitaw. Minsan nakaupo siya at umiiyak sa mga konsyerto. Nakakaantig talaga.

- Kapag ang maalamat na soloista ng aming Philharmonic Society na si Sirkka Rikka ay gumanap kasama ng programang "Mga Kanta ng Mga Bansa ng Mundo": kumanta siya ng mga awiting bayan ng iba't ibang mga bansa sa mga orihinal na wika. Mayroon ka bang ideya na gumawa ng isang programa ng ganitong uri?

- Sa totoo lang, hindi ito bumangon. Hindi sa tingin ko na sa ngayon ay magiging interesante ito sa akin nang personal. Tila sa akin posible na kantahin ang isang tunay na taos-pusong katutubong kanta lamang kung lumaki ka sa kultura ng mga taong ito, hinihigop ang diwa nito. Kung mayroon akong dagdag na oras, mas naghahanap ako ng higit pa para sa mga sinaunang paganong Slavic na kanta, mga ancient chant ng simbahan o mga kanta ng Cossack ...

Dapat naming ipagmalaki na ikaw ay Ruso, ipinagmamalaki na mayroon kang isang mahusay na kasaysayan at mahusay na kultura, na alam namin nang sampung porsyento na pinakamahusay.

- Talagang napakaliit?

- Para sa ilang kadahilanan, kaugalian sa buong mundo na ipagmalaki ang kanilang mga ugat na pambansa. Tingnan, mayroon pa ring isang alon ng interes sa Celtic na musika. At gaano ang pagmamalaki ng mga Balkan ng Bregovic at Kusturica, gaano sila ka-proud na sila ay mga Serbiano, Croat, Macedonian! At ang mga Ruso ... Patawarin mo ako, alinman sa isang tavern, o isang tanyag na print, o isang bagay na matindi ang pagkakahawig ng katutubong alamat ng Russia, ngunit mula lamang sa malayo: isang babae sa isang kokoshnik, isang manlalaro ng akurdyon ay tumatalon malapit, lahat ay kumikislap - tanging ito walang kinalaman sa alamat ng Russia.

Salamat sa Diyos, mayroon pa ring mga katutubong pangkat na nabubuhay sa isang sentimo, ngunit sa kabila ng lahat ay pinapanatili nila ang tradisyon: nagpupunta sila sa mga ekspedisyon, nangongolekta ng isang bagay, pinoproseso ito, kumakanta, nagbibigay ng mga konsyerto. Programang "Play, akordyon!" sa "Channel One" ay nagpapatuloy pa rin. Ngunit sino ang manonood sa Channel One sa Linggo ng kalahating alas nuwebe ng umaga? Walang sinuman. Ngunit kung dumating ka sa Alemanya o Pransya, kung gayon kabilang sa napakalaking hanay ng mga telebisyon o radio channel ay tiyak na makakahanap ka ng maraming mga etniko, kung saan tunog ang kanilang katutubong mga himig.

At dito tila ito ay nabubuhay, ngunit kami ay tulad pa rin ng mga Ivans, na hindi naaalala ang kanilang pagkakamag-anak. Samakatuwid, talagang gustung-gusto kong maglakbay sa paligid ng Russia at kumanta kasama ang mga orkestra ng mga katutubong instrumento ng Russia. Nakakagulat, pagtanggap ng kaunting pera, ang mga orkestra na ito ay nabubuhay at nasa napakahusay na propesyunal na anyo. Sa amin, tulad ng lagi, lahat ay batay sa sigasig.

- Paano ka nakipagtulungan sa Onego orchestra?

(hsimage | Vladislav Kosarev at Onego Orchestra ||

- Kahanga-hanga. Sa pangalawang pagkakataon nakadama na ako ng higit na kumpiyansa, sa aking pagdating sa aking mga kaibigan. Si Gennady Ivanovich Mironov ay isang ganap na natatanging tao, isang kamalig ng optimismo, pag-ibig sa buhay, at mga biro. Kwento At sa parehong oras siya ay isang kamangha-manghang propesyonal: ginagawa niya ang lahat na may kinalaman sa orkestra, ang kanyang pagsasagawa ng trabaho nang hindi nagkakamali. At isang kasiyahan na makipagtulungan sa mga propesyonal - ikaw mismo ay maraming natututo mula sa kanila.

-Magagawa ba mong ilaw sa isang pag-ibig kung ang himig ay hindi masyadong hinawakan, at ang mga lyrics ay kahanga-hanga?

— Alam mo, walang ganoong bagay sa aking pagsasanay na isinara ko ang aking tainga sa mga intonasyon na salungat sa salita. Una akong pumili ng mga bagay sa aking repertoire na nag-iwan ng marka sa aking kaluluwa. Ganito ang nangyayari: Naririnig ko ang isang kanta, naglalakad at nagdurusa - kailangan kong kantahin ito. Maraming magagandang musika, ngunit hindi ko ito kinakanta - hindi dahil masama ito, ngunit dahil hindi ito malapit sa akin. Tulad ng sa buhay: nakikipag-usap ka sa mga taong malapit sa iyo, at maraming bilang ng magagandang tao na hindi gumagana ang mga relasyon. Ganun din sa mga gawa, buhay din sila.

- Mayroon bang isang kanta sa iyong repertoire na maaari mong isaalang-alang ang iyong larawan?

- Magkakaroon ng ilan sa kanila: "The Queen of Beauty", "Nocturne" ni Babajanyan, "What Love Knows About Love", "The Woman in the Window", "I Will Go Outside", "Oh, Hindi Ito Gabi "," Oo, isang Tree namumulaklak sa Hardin "... Narito ang isang kumbinasyon.

Larawan ni Larisa Suraeva

Dinadala ko sa iyong pansin ang isang pakikipanayam sa aking paboritong artist, isang kahanga-hangang baritone, ang aming kapwa kababayan - Vladislav KOSAREV.
Ang eksklusibong materyal ay na-publish sa website ng "Smolenskaya Gazeta", masaya akong hiramin ito mula doon. Ang may-akda ay art kritiko na si Natalia KRASILNIKOVA. Maraming salamat!
Sa lahat ng interesado: Si Vladislav Kosarev ay aawit para sa mga Smolyans sa Marso 8 sa Glinka Concert Hall. Makikita natin ang programang "Musika ng Puso" kasama ang Dubrovsky Smolensk Russian Folk Orchestra (artistic director at chief conductor - Artyom Belov).
Isang taon na ang nakalilipas ay dumalo ako sa isang konsyerto ni Kosarev, at ang musikero ay gumawa ng isang hindi matanggal na impression sa akin. Samakatuwid, mayroon lamang isang payo: huwag palampasin ito!

Ang bawat mamamahayag ay may mga bayani na naging bahagi ng kanyang kapalaran. Kapag lumaki ka sa pagkatao ng taong sinusulat mo, labis na ang mga hangganan sa pagitan ng propesyon at buhay ay malabo. Ang mang-aawit na si Vladislav Kosarev ay isa sa mga bayani para sa akin.
Ano ang nakakaakit at nakakakuha ng sining ni Vladislav? Isang boses ng pinakakailang, kamangha-manghang kagandahan? Oo, walang duda tungkol dito. Ngunit tiyak na may mga mang-aawit na may mas magagandang boses! Dramatic na kasanayan? At ito talaga, ngunit ngayon, ang mga mang-aawit na walang galing sa pag-arte ay hindi makakaligtas sa pamilihan ng musika! Sa palagay ko ang kababalaghan ng Kosarev ay nasa hindi mauubos na Liwanag ng KALULUWA na dumadaloy mula sa kanyang mga mata, binubusog ang timbre ng kanyang boses at lahat ng pag-uugali sa entablado. Matapos ang mga konsyerto, si Vl. Ang Kosarev at komunikasyon sa kanya, ang mundo ay nakikita ng iba't ibang mga mata, at sinisimulan mong maunawaan na palaging may isang paraan palabas - kahit na mula sa mga tila walang pag-asang sitwasyon. Napakalakas na singil ng positibong enerhiya na dapat taglayin upang makapagbigay ng ilaw sa dulo ng lagusan! Sa totoo lang, wala akong alam na mas mataas na papuri para sa Artist!
Vladislav Kosarev - Pagkatao. Siya ay isang matalino, malalim, pambihirang mapag-usap. Sigurado ako na ang mga tagapakinig ng Smolensk, na may karapatan na ipinagmamalaki na ang natatanging artist na ito ay kanilang kapwa kababayan, ay magiging interesado at kapaki-pakinabang sa mga pagsasalamin ni Kosarev sa buhay at trabaho.

Magsimula
- Vladislav, ikaw ang nagwagi ng First Alexander Yurlov International Competition for Choral Conductors. Wala akong nahanap na kahit anong detalyadong impormasyon tungkol sa kumpetisyon na ito. Samantala, ito ang simula ng iyong karera. Maaari mo bang sabihin sa amin ang tungkol sa kumpetisyon?
- Ang kumpetisyon ay ginanap sa Yekaterinburg noong 2001. Kumukumpleto ako sa isang katulong na internship sa Gnessin Russian Academy of Music at sa loob ng isang taon ay nagtrabaho na bilang isang choirmaster sa Peresvet male chamber choir. Mayroon akong, maaaring sabihin, hindi ko lubos na napagtanto ang pakiramdam ng pakikipaglaban: noong 1999, habang nag-aaral sa ikalimang taon ng Gnesinka, nagpunta ako sa kumpetisyon ng mga konduktor sa koro sa lungsod ng Salavat Bashkortostan at nakatanggap ng diploma IIdegree. Gayunpaman, mas gusto ko.
Ang Kompetisyon ng Yurlov ay mayroong tradisyunal na istraktura at gaganapin sa tatlong pag-ikot: ang unang - pagsasagawa; ang pangalawa ay nagtatrabaho kasama ang koro; ang pangatlo ay isang pagganap ng konsyerto ng piraso kasama ang koro, kung saan nagtrabaho kami sa ikalawang pag-ikot. Para sa akin, ang kumpetisyon na ito ay kagiliw-giliw dahil sa kauna-unahang pagkakataon sa kasaysayan ng kumpetisyon para sa mga konduktor sa koro, ang mga unang lugar ay ibinahagi ng mga nagtapos ng parehong institusyong pang-edukasyon - ang Gnesins Russian Academy of Music. Ang Grand Prix ay napanalunan ni Alexander Solovyov, na noon ay nagtatrabaho bilang isang choirmaster sa Vladimir Minin Chamber Choir (ngayon ay siya ang conductor ng Bolshoi Theatre), at ang unang gantimpala ay iyo talaga. Nag-aral kami ni Sasha sa Gnesinka kasama ang isang propesor - Vladimir Onufrievich Semenyuk.
Sa kumpetisyon ng Yurlov, nagtrabaho ako sa koro ng kamara ng Lik ng lungsod ng Yekaterinburg. Isinagawa ko ang Rachmaninov's Spring, Taneyev's On the Ship, at sa ikatlong pag-ikot ay nagsagawa ako ng isang numero mula sa Ritmanyov's Liturgy.
Ang tagapangulo ng hurado sa Yekaterinburg ay si Vladimir Nikolaevich Minin, at siya ang nagtanghal sa akin ng diploma ng laureate Ako mga parangal. Ang pagkapanalo sa Yurlov Competition ay nagbigay sa akin ng pagkakataong maging isang conductor ng Peresvet choir matapos ang isang taon na pagtatrabaho doon bilang isang choirmaster.

Maging artista
- Gaano kahalaga ang pagtatasa ng mga tao sa paligid mo - kapwa ang iyong pagkamalikhain at iyong personal na mga katangian?
- Mayroong isang bilog ng mga tao na ang opinyon ay napakahalaga para sa akin. Ito ang aking mga magulang, guro, malapit na kaibigan at ilan sa aking mga manonood. Talagang pinahahalagahan ko ang tiwala ng madla, na patuloy na pumupunta sa aking mga konsyerto sa pag-asa ng isang bagong bagay, kawili-wili, sa pag-asa ng isang himala. Ngunit hindi ko masasabi na sinusubaybayan ko ang impormasyon tungkol sa aking sarili sa Internet - sa partikular, ang mga post sa blog, mga komento sa mga social network - hindi ko magawa. Sinusubukan kong mabuhay alinsunod kay Alexander Sergeevich Pushkin, siya, sa palagay ko, ay nagbigay ng pandaigdigang payo: "Sa utos ng Diyos, O Muse, maging masunurin! Nang walang takot sa pagkakasala, nang hindi hinihingi ang isang korona, nakatanggap sila ng papuri at paninirang puri at hindi hamunin ang isang tanga! "
Tulad ng para sa pagtatasa ng aking personal na mga katangian, muli akong nakatuon sa isang pangkat ng mga tao na ang opinyon ay napakahalaga sa akin. Hindi ako asocial na tao at, para sa akin, hindi ako lumalabag sa karaniwang tinatanggap na mga pamantayan sa moralidad. Ginagawa ko kung ano ang sa tingin ko ay tama at namumuhay ako sa paraang wasto ko.

- Sa pamamagitan ng paraan, tungkol sa mga patakaran! Kamakailan sa isa sa mga programa sa TV na narinig ko: "Ang pinakapangilabot ng mga bagay sa planeta ay nangyayari dahil ang mga tao ay sumusunod sa mga patakaran." Ano ang pakiramdam mo tungkol sa RULES?
- Pangunahin kong hindi sumasang-ayon sa pahayag na ito! Sa pamamagitan ng paglabag sa ilang mga patakaran, laban sa kanilang budhi, lumilikha ang mga tao ng maraming mga problema para sa kanilang sarili at sa mga nakapaligid sa kanila. Naniniwala ako na ang tanong ay hindi kung sinusunod ng mga tao ang mga patakaran, ngunit kung ano ang pangkalahatang ginagabayan nila kapag gumagawa ng ilang mga pagkilos. Ayon sa aking mga naobserbahan, ang mga tao ay gumawa ng isang malaking bilang ng mga hindi karamdaman, madalas nakakadiri, mga aksyon na tiyak dahil HINDI SUMUSUNOD sa anumang mga patakaran, ngunit namumuhay nang walang anumang mga alituntunin sa moralidad.

- Anong mga salpok ang kailangan mo para sa pagkamalikhain - bukod sa mga kababaihan, syempre?
- Sinusubukan kong hanapin ang mga salpok na ito sa lahat ng mga pagpapakita ng buhay - kahit na sa karamihan, sa unang tingin, araw-araw. Maaari itong manuod ng pusa, isang kahila-hilakbot na mapang-api, nakatira sa aking bahay; kaluskos ng mga dahon; ang kaswal na hitsura ng isang estranghero sa kalye; isang piraso ng ilang parirala na hindi ko sinasadyang nakita sa balikat ng isang tao na nagbabasa sa subway. Karaniwan, habang naglalakad sa kalye o naglalakbay sa subway, sinubukan mong magpahinga mula sa trabaho, at pagkatapos ng mga hindi inaasahang salpok, sa kabaligtaran, nais mong bumangon sa pagkamalikhain na may na-bagong lakas!
Sinusubukan kong patuloy na palawakin ang saklaw ng aking mga mapagkukunan ng inspirasyon. Kamakailan ay nanood ulit ako ng pelikulang "Three Poplars on Plyushchikha". Sa loob ng maraming mga linggo ngayon ay mayroon akong titig kay Oleg Efremov sa harap ng aking mga mata, nang ang kanyang bayani ay nakaupo sa Volga, nakasandal ang kanyang mga siko sa manibela ... Sa titig na ito - ang Uniberso, ito ang GENIUS !!! Ngayon ay madalas kong naaalala ang eksenang ito kapag nagtatrabaho ako sa Soviet pop repertoire.

- Sa mga panayam ay marami kang napag-uusapan tungkol sa iyong pagpuna sa sarili. Sa parehong oras sa "Radio Petersburg", na sinasagot ang nagtatanghal na Natalya Zavyalova, sinabi mo nang literal ang sumusunod: "Ako ay isang kakila-kilabot na Samoyed!" Ano, sa iyong palagay, ang pagkakaiba sa pagitan ng pagpuna sa sarili at pagpuna sa sarili?
- Napakadali ng lahat - ang isang taong kritiko sa sarili ay hindi dapat maging isang Samoyed: nakikita niya ang parehong positibo at negatibong mga tampok ng kanyang sarili at binabalangkas ang mga mabisang paraan upang maitama ang mga pagkukulang. Ang Samoyed ay abala sa walang hanggang pagdiriwang sa sarili, ang paghahanap para sa mga katangiang maaaring wala sa kanya. Kasabay nito, karamihan ay sinisisi niya ang kanyang sarili sa lahat ng mga kaguluhan sa mundo. Nakasira ito sa indibidwal. Napakahirap para sa Samoyeds na makaligtas sa ating realidad, kaya naniniwala ako na ang isang tao ay dapat labanan laban sa mga naturang pagpapakita.
Sa pagsasalita tungkol sa aking sarili, sa mga unang taon ng aking solo career, pinigilan ako ng aking pagpuna sa sarili, ngunit unti-unting nalampasan ko ito.

- Mga artista ng anong uri ng pagkatao, sa iyong palagay, ay banta ng star fever?
- Ang mga taong hindi nagustuhan noong bata at sino, sa iba't ibang kadahilanan, pakiramdam tulad ng mga taong nasa pangalawang klase. Pagkatapos, bilang kabayaran, lumitaw ang "star fever" - bilang isang paraan ng maling pagpapahayag ng sarili. Sinasabi ko ito batay sa aking sariling mga obserbasyon: binigyan ako ng buhay ng mga pagpupulong na may mga tunay na titans - Svyatoslav Richter, Mstislav Rostropovich, Sergei Skripka at maraming iba pang mga Tagalikha. Ang mga ito ay hindi karaniwang simple at natural, dahil hindi nila kailangang patunayan ang anuman sa sinuman. Ang personalidad sa entablado ay palaging nakikita - kahit na ito ay isang mag-aaral.
Sa palagay ko ang stardom ay isang uri ng karamdaman, kapag naitaas mo ang iyong sarili sa ranggo ng isang idolo, isang idolo.

- Sa isa sa mga pag-uusap sa aking katanungan: "Anong kalidad ang iyong pinahahalagahan sa mga tao?" sumagot ka ng "Cheerfulness." Ngunit ang isang pandaraya ay may kakayahang maging masayahin din. Bukod, ayon sa aking mga naobserbahan, ang mga scoundrels ay madalas na kaakit-akit. Paano makilala?
- Hindi sa tingin ko na ang isang taong walang kabuluhan ay may kakayahang maging isang masayang tao! Siya ay pinagkaitan ng regalo ng mapagmahal na buhay, ang mundo, ang mga tao, sa prinsipyo, hindi siya maaaring maging bukas at taos-puso. Paano niya masisiyahan ang buhay kung sa pamamagitan ng kanyang kilos at kilos ay ipinamalas niya ang pagkamuhi dito?

Obra maestra ni Minkov
- Sa tag-araw ng 2013, ipinakita ng "Kultura" ang "Romansa ng isang Pag-iibigan" na nakatuon sa memorya ni Mark Minkov. Ginampanan mo ang komposisyon ni Minkov sa mga lyrics ni Evgeny Yevtushenko na "Pakikinig sa kanta ni Solveig." Isaalang-alang ko ang isang ito sa iyong pinaka-makabuluhang tagumpay sa paglikha sa mga nagdaang panahon. Maaari mo bang malaman ang kasaysayan ng paglitaw ng obra maestra ni Minkov - Yevtushenko sa iyong repertoire?
- Si Alla Sergeevna Goncharova, editor-in-chief ng "Romance of Romance", ay tumawag sa akin at inalok na gampanan ang piraso na ito. Sinabi niya na ang kanta ay praktikal na hindi kilala, bagaman sa isang pagkakataon ay sina Muslim Magomayev at Lev Leshchenko ang kumanta nito. Kapag naghahanda ng bagong materyal, hindi ako nakikinig sa mga recording ng iba pang mga mang-aawit o manuod ng mga video, upang hindi makuha ang mga intonasyon ng ibang tao. Tiningnan ko ang mga tala ng "Solveig" at napagtanto na nagkasakit ako sa ganitong komposisyon! Ang kanta ay kumplikado hindi tinig, ngunit emosyonal-makasagisag: sa tatlong minuto kailangan mong maiparating ang pagliko mula sa buhay patungo sa kamatayan.
Habang nagtatrabaho sa kanta, nagtaka ako: ANO ang maaaring tumusok sa isang tao upang ang kamatayan ay mawalan ng takot para sa kanya? At nakita ko ang sagot: ang paniniwala lamang, hindi matatag na pananampalataya na ang aming pag-alis sa ibang mundo ay hindi ang wakas. Sa kanta ni Minkov mayroong isang napakalinaw na pagkakasunud-sunod ng mga kaganapan: ang isang tao ay namamalagi at namatay. Alalahanin ang mga pinakaunang salita: "Nakahiga ako at nakapikit sa isang walang silid na silid. At ang sakit ay ang pinaka mapait, at ang sakit ay ang sweetest ... "Ang sakit ng bayani ay napakasindak na ito ay naging matamis! At sa susunod - isa pang mundo, kung saan ang mga pine, kung saan ang araw, kung saan ang buhay, ilaw, pag-ibig. Ang Song of Solveig ni Grieg, sa palagay ko, sa kasong ito ay nagiging tinig ng isang anghel, isang nakakatipid na thread para sa bayani. Ang isang tao ay nasa bingit ng kamatayan: siya ay nasalanta, napapagod, may sakit. At isang himala ang nangyari na itinutulak ang kadiliman na ito mula sa kanya at binuhay siya muli. Tila sa akin na ang Song of Solveig ni Grieg nang mag-isa ay hindi maaaring magkaroon ng gayong kapangyarihan. Ang Kalooban lamang ng Diyos, na ipinakita sa pamamagitan ng ilang kaganapan, ang maaaring maging kapangyarihang ito.
Sa pangwakas ("Kapag namatay ako - at namatay ako, at namatay ako: kailangan kong gawin!") Hindi ko narinig ang kawalan ng pag-asa at pagkawasak. Ang bayani ay umuunawa sa pag-unawa: hindi nakakatakot na iwanan ang buhay na ito kapag alam mong may ibang mundo, kung saan walang sakit at pagdurusa, kung saan tatanggapin ka at mapapatawad!

Kilala at karangyaan
- Kapag narinig ko mula kay Dmitry Dibrov na ang buhay ng tao sa modernong mundo ay batay sa apat na haligi: tagumpay, katanyagan, pera, karangyaan. Anong nilalaman ang inilalagay mo sa bawat isa sa mga konseptong ito? Gaano kahalaga ang bawat isa sa kanila?
- Sa mga konseptong ito, isa lamang ang mahalaga sa akin - LUXURY. Inilagay ko rito ang kahulugan na binanggit ni Antoine de Saint-Exupery tungkol sa: "Ang tanging luho ay ang karangyaan ng komunikasyon ng tao." Ang PERA para sa akin ay isang tool lamang na nagbibigay-daan sa akin upang malutas ang iba`t ibang mga gawain sa buhay at malikhaing gawain. Ang pera ay dumating sa isang tao, bilang isang panuntunan, kapag siya ay propesyonal at mahusay na gumagawa ng kanyang trabaho. Nauunawaan ko na ang aking pananaw ay medyo ideyalista, at marami ang makikipagtalo sa akin - lalo na sa ating bansa! Sa kasamaang palad, hindi palaging mayroon tayong mga tao na masterly gawin ang kanilang trabaho na makatanggap ng isang karapat-dapat na gantimpala para dito. Lalo na ito ay kapansin-pansin, aba, sa larangan ng kultura, gamot at edukasyon.
Ang tagumpay para sa akin ay isang mahalagang bahagi ng katotohanan na gumagawa ka ng isang bagay na napaka kinakailangan, mahalaga at makabuluhan para sa mga tao. Para sa akin, ang konsepto ng "tagumpay" ay medyo magkasingkahulugan sa konsepto ng "demand". Kung tutuusin, ang tao lamang mismo ang maaaring humusga kung siya ay matagumpay o hindi. Kapwa ako at kilala mo marahil ang mga taong nakatira sa mga marangyang bahay, nagmamaneho ng mga prestihiyosong banyagang kotse, magpahinga sa mga hotel na may limang bituin ... Ngunit kung ang ganoong tao ay bumangon sa umaga na iniisip na pupunta siya muli sa isang hindi minamahal na trabaho, kahit na nagdadala ito ng isang matatag na kita, maaari mo bang maituring itong matagumpay? Mula sa pananaw ng lipunan - malamang, oo. Mula sa aking pananaw - tiyak na hindi. Ang nasabing tao ay hindi nakakaranas ng SIGAYA na hindi mabibili ng pera. Sigurado ako na ang kagalakan ay ipinanganak kapag ang isang tao ay abala sa kung ano ang gusto niya at nakikipag-usap sa mga taong malapit sa espiritu. Kamakailan ay nabasa ko mula sa isang psychologist: "Ang kagalakan ay isang by-produkto ng maayos na aktibidad." Sa aking palagay, napakatalino! Gusto kong sabihin ang parehong tungkol sa tagumpay. Tulad ng para sa GLORY, muli, para sa akin hindi ito isang layunin, ngunit isang kinahinatnan. Kapag kailangan ng mga tao ang iyong pagkamalikhain - sa isang banda; sa kabilang banda, ang kalidad ng iyong produktong musikal ay magiging moderno at, sa pinakamagandang kahulugan, komersyal - pagkatapos ay darating ang katanyagan. Ito ang ideal. Kahit na madalas kong nakikita na ang katanyagan ay hindi laging napupunta sa tunay na may talento at karapat-dapat na mga tao.

- Aminin ito nang matapat: sa palagay mo ba naiinis ka na wala kang saklaw sa media na ang ilang mga mahuhusay na artista kaysa sa iyo?
- At saan ang presensya ng media? Para sa akin, isang bagay lamang ang mahalaga: ang karamihan sa aking mga konsyerto ay nabili na. At mayroon din akong layunin na pupuntahan. Ito lang ang bagay na mahalaga sa akin!

Natalia KRASILNIKOVA

Larawan mula sa pahina na “Vladislav Kosarev. Opisyal na pangkat na "sa" Facebook "

- Vladislav, kailan mo napagtanto na nais mong gumawa ng musika?
- Palagi kong ginusto ito, hindi ko lang inisip na magiging propesyon ko ito. Mayroon akong isang napaka-musikal na pamilya, ang aking mga magulang ay nagtatrabaho sa pabrika sa lahat ng kanilang buhay, ngunit nang umuwi ako, nagsimula na humay ang aking ina. Salamat sa Diyos, siya ay buhay, at, sa kabila ng kanyang seryosong edad, pinananatili ng kanyang boses ang kagandahan at ningning nito. At ang aking lola sa club ng nayon ay namuno sa isang lupon ng kanta ng Russia.

Hunyo 19, 2015 | Kinakanta ko ang pinaniniwalaan ko

- Sa isa sa iyong mga panayam, sinabi mo na mula pagkabata ay lumaki ka sa gawain ng mga Soviet baritones, na pinakinggan ng iyong ina, at mga Kanluranin, na pinakinggan ng iyong ama. Mayroon bang kinalaman ang iyong mga magulang sa masining na kapaligiran?

Ang mga magulang ay nagtatrabaho sa pabrika sa lahat ng kanilang buhay, ngunit gustung-gusto ang musika. At lahat ng aking pamilya ay kumakanta at kumakanta. Kapag tayo ay magkasama, ang malakas na tinig ng Papa ang nalulunod lahat. Siya ay may isang napakarilag na mahuhusay na konsyerto.

Hunyo 19, 2015 | Kinakanta ko ang pinaniniwalaan ko

- Sa Oryol nagsasagawa ka ng isang programang militar.

Ang tema ng giyera ay espesyal, at ito ay napaka responsable. Bilang isang bata, kinanta ko ang mga kantang "Victory Day", "In a dugout", "On a sunny Meadow" kasama ang aking lolo na si Georgy Andreevich Labuzov.

Hunyo 27, 2014 |

- Sa paghusga sa iyong hitsura, mayroon ka ring mga aristokrat sa iyong pamilya.
- Lahat tayo ay lumabas sa mga tao.
- Walang mga ninuno ng Cossack?
- Sana meron! Kamakailan naging interesado ako sa kasaysayan ng Cossacks. Sumulat si Trotsky: "Ang Cossacks ay ang tanging klase ng mga mamamayang Ruso na may kakayahang mapagtanto ang sarili. Iyon ang dahilan kung bakit sila dapat nawasak. " Naaalala ko ang pariralang iniugnay kay Napoleon: "Bigyan mo ako ng dalawang daang Cossacks, at lupigin ko ang buong mundo."

Hunyo 27, 2014 | Dapat kang umawit ng mas mahusay ngayon kaysa kahapon

- Ano ang pakiramdam mo tungkol sa mga kanta ng Cossack?
- Sa pamamagitan ng espiritu ako ay isang taong Russian. Ang pag-ibig para sa mga katutubong awit ay naipasa mula sa aking lola. Sa aming rehiyon ng Smolensk, pinamunuan niya ang isang song club ng Russia. Nagtipon ako ng hindi mga matandang kababaihan, ngunit ang mga batang babae, na nakabihis ng mga costume na Ruso at natutunan kasama nila ang mga spring chant, ritwal, kabilang ang mga kanta ng Cossack. Kung ikukumpara sa mga Ruso, sila ay ganap na magkakaiba. Lingering, drill ... Mayroon silang mga intonasyon, ritmo ... Ang diwa ng awiting Cossack mismo ay simpleng bumabagsak. Unti-unti kong sinimulang isama ang mga ito sa aking repertoire. Nag-e-eksperimento ako, nagbigay ng istilo, nakakamit ang isang modernong tunog, ngunit walang pop ... Sa kasamaang palad, walang gaanong mga tao na nararamdaman ang diwa ng kanta na gumagawa ng kulturang katutubong na huwag ipakita ang kanilang mga kokoshnik o mapaglarong paikutin ang kanilang mga palda. Halimbawa, sa Moscow, ang isang kagiliw-giliw na pagdiriwang na "Ethnosphere" ay gaganapin taun-taon, na umaakit sa jazz, mga musikero ng rock, modernong tagaganap ng mga awiting bayan. Sa palagay ko, ito ay isang nakawiwiling at promising proyekto.

5 Marso 2014 | Kilalanin ang baritone Vladislav Kosarev!

Tungkol sa personal na buhay
- Palagi kong na-bypass ang paksa ng personal na buhay - sa anumang pakikipanayam. Palagi kong sinasagot: "May asawa ako sa entablado." Hindi dahil pinagsisikapan kong mapanatili ang ilang uri ng misteryo, upang maging kanais-nais para sa lahat - hindi, hindi ako gumagamit ng mga ganitong trick. Personal na buhay ay personal, upang makasama ang isang tao, ngunit hindi upang maging publiko. Ang mga personal na ugnayan ay hindi isang madaling paksa, lalo na para sa isang artista, kaya hindi ko ito tinatalakay ayon sa prinsipyo. Hindi kailanman

Enero 7, 2014 | Ang kumanta ay lumipad!

Ang buhay ay parang kanta

Sa totoo lang, hindi ko maalala ang unang pagkakataon na nagsimula akong kumanta. Ngunit naalala ko eksakto na ako ay ipinanganak ... at lahat ng tao sa paligid ay umaawit na! Ang aking lola ay kumanta sa buong buhay niya, pinangunahan ang isang bilog ng mga kanta ng Russia sa paaralan ng nayon, mula sa aking lolo narinig ko ang maraming mga giyerang pandigma, ang aking ina ay sumamba sa gawa ng Magomayev, Ots, Khil, Gulyaev ... mga linya mula sa "Cruiser Aurora" at ... nakaranas ng isang walang kapantay na pakiramdam ng kaligayahan, paglipad ... mahirap ipaliwanag! At pagkatapos mismo ng "pangyayaring ito" dinala ako ng aking ina sa isang paaralan ng musika. Mayroong isang kahanga-hangang koro ng mga lalaki na pinangunahan ni Gennady Barykin! Sa koro na ito, gumanap kami ng maraming kanta mula sa siklo ni Alexandra Pakhmutova na "Constellation of Gagarin". Lumipas ang maraming taon at kinanta ko ang parehong mga kanta sa Saratov noong 2011 sa isang konsyerto ng gala na nakatuon sa ika-60 anibersaryo ng paglipad sa puwang ni Yuri Gagarin! Si Alexandra Nikolaevna mismo ay nakaupo sa piano, at si Nikolai Dobronravov ay tumayo sa mga pakpak ... Ito ay kung paano kawili-wili ay inayos ang buhay.

Nobyembre 6, 2013 | Gusto kong hanapin ang aking kompositor

- Iniaalay mo ba ang iyong mga konsyerto sa isang tao? Halimbawa, mga kanta ng mga taon ng giyera?

Ang lahat ng aking mga konsyerto ay nakatuon sa aking tagapakinig! Tungkol naman sa mga awiting militar ... Nagsimula ang aking solo na aktibidad sa kanila. Una kong narinig ang marami sa kanila mula sa aking lolo. Siya ay isa sa mga pinaka-makabuluhang tao sa aking buhay, isang tao kung saan marami akong natutunan ...

Kapag naghahanda ako para sa isang konsyerto kung saan gumaganap ako ng mga awitin sa giyera, napakahalaga sa akin na alalahanin ang aking lolo, ang kanyang mga kwento tungkol sa giyera, ang kanyang intonasyon ... Ang panonood ng pelikula tungkol sa giyera ay isang bagay, ngunit ang pakikipag-usap sa isang tao sino ang nandoon at alam ang halaga ng bawat salita sa isang awiting digmaan, Ay ganap na naiiba.

22 Pebrero 2013 | Dapat lang na maging matapat ka. Sa entablado at sa buhay

- Nagkaroon ka ba ng isang sandali nang buong pakiramdam mo na parang isang tunay na mang-aawit?
- Oo, naalala ko ito ng mabuti. Anim na taong gulang ako at ang aming buong malaking pamilya ay nagbibigay ng isang konsyerto sa club ng nayon. Pumunta ako sa entablado sa unang pagkakataon, kumanta at ... tila sa akin lumaki ang mga pakpak sa likuran ko!
Naaalala ko rin nang mabuti ang aking unang solo na konsyerto, na naganap noong Mayo 2009 sa Moscow House of Culture na "Harmony". Kasama ang manlalaro ng akurdyon, kumanta ako ng mga kanta ng mga taon ng giyera para sa mga beterano sa giyera. Para sa akin, ang Araw ng Tagumpay ay isang banal na piyesta opisyal. Ang aking lolo ay nagpunta sa harap bilang isang napakabata na lalaki, matapos ang digmaan ay nakipaglaban siya kay Bandera sa Kanlurang Ukraine sa loob ng isang taon at kalahati. Halos lahat ng mga awiting militar na ginagawa ko ngayon sa aking mga konsyerto, una kong narinig mula sa kanya, at ... hindi lang narinig. Ang mga damdamin at damdamin ng isang tao na dumaan sa buong impiyerno ng Dakilang Patriotic War ay nakatatak sa aking kaluluwa. Apat na taon na ang nakalilipas, sa aking konsyerto sa bulwagan ay ang mga tao na, tulad ng aking lolo, na alam ang tungkol sa giyera mismo. At nang makita kong naniniwala sila sa akin, napagtanto kong may karapatang akong umakyat sa entablado.

13 Marso 2012 | Ano ang alam ng Pag-ibig tungkol sa Pag-ibig?

- Kaya nga pala may mga mang-aawit sa iyong pamilya?
- Walang mga propesyonal. Kaya lang lahat ng pamilya, lalo na sa panig ng ina, napakagaling na kumanta. Ang aking ama ay may kamangha-manghang lyric at dramatikong pag-aalaga. Kapag nagtipon-tipon kami sa parehong mesa, hindi ako maririnig - hinaharangan niya ang aking boses nang dalawang beses. Ang aking ama ay nagtatrabaho sa halaman sa buong buhay niya, nagpunta siya mula sa isang machine operator patungo sa isang manager ng shop. Napakalaki ng mga braso! At maaari siyang maging isang napakahusay na mang-aawit.