Buod ng Russian Man sa Randevo. "Fomenki" at "satirikon": dalawang premieres bilang dalawang isip

Pansin! Ang tiyempo ng mga tiket para sa lahat ng mga palabas ng workshop Peter Fomenko ay 30 minuto!

ayon sa Tale. I.S. Turgenev "wound water"

Mga paglilitis - Evgeny Kamenkovich.
Ideya at disenyo ng musika - Dmitry zakharov, Seraphim Ogareva, Ekaterina smirnova, Artyom Tsukanov
Producer - Yuri Butorin.

Cast: Fedor Malyshev, Seraphim Ogarev, Dmitry Zakharov, Ekaterina Smirnova, Bartzum Kabanyan at iba pa.

Isang taon na ang nakalilipas, ang ikalawang henerasyon ng mga intern sa mungkahi ni Peter Naumovich Fomenko ay kinuha ang gawain sa kuwento ng Ivan Turgenev "Wound Waters". Unti-unti, mula sa mga sipi na ipinapakita sa tradisyonal na "mga pagsubok at error sa gabi", lumaki ang pagganap. Si Evgeny Borisovich Kamenkovich ang pinuno ng produksyon.
15 taon na ang nakakaraan sa "workshop" Nagkaroon na ng isang pag-play sa pag-play sa pamamagitan ng i.Turgenev "buwan sa nayon" (Dir. Sergey Zemanovach), kung saan ang mga tagapagtatag ng teatro ay inookupahan: Galina Tunin, Polina at Ksenia Kateepov , Madelena Dzhabrailova, Yuri Stepanov, Karen Badalov, Russem Yusususayev, Cyril Pirogov, Andrei Cossacks at Tagir Rakhimov. Ang isang bagong pulong sa turgenev matapos ang isang mahabang bakasyon ay nakabukas, ayon sa mga may-akda ng pagganap, theatrical hooliganism.
Kamakailang mga nagtapos ng Gityis (Workshop O. Kudryashova, isyu 2010, at ang Workshop E. Kamenkovich / D. Krymov, isyu 2011), i-play ang iyong mga kapantay. Ang isang kabataang lalaki ay lumalakad nang walang ingat sa isang hindi pamilyar na lunsod, napupunta, hindi nakatingin sa paligid, mga loop, kadalasang lumiliko "hindi doon" - ngunit tila hindi ito magkakaroon ng anumang mga kahihinatnan. Ang buhay ay umiikot sa paligid nito, una sa isang kulay na carousel, isang sayaw ng theatrical masks, stuns isang multilingual kaba, at walang lakas upang ihinto, dumating sa kanilang sarili. "Narito, ngayon ang buhay ay umiikot! Oo, at kaya umiikot na ang ulo ay nasa paligid ..." - lamang siya pinamamahalaang upang huminga nang palabas Dmitry Sanin.

Ngunit ang kulay na carousel ay lumalabas ang macabric dating waters, ang nakabitin na tubig - kakila-kilabot para sa stream nito, mula sa kung saan ang isang tao kung at maaaring maghukay, pagkatapos ay nasira at ganap na walang laman. At tatlumpung taon na ang lumipas, bago kami kumukuha ng faust sa ibabaw ng mangkok na may lason.
Ang Russian na tao ay mahina at hindi gumagalaw, isang Russian na tao sa Rendez-Vous sa buhay, sa isang sitwasyon kung saan ang kanyang sariling kapalaran ay nagpasya, hindi kaya ng paggawa ng mga desisyon, hindi ito magagawang gumawa ng isang malayang hakbang. Siya lamang swims sa ibaba ng agos, mata sa gilid, walang naghahanap likod, ngunit hindi sinusubukan upang isaalang-alang na ito ay naghihintay para sa kanya maaga. Kaya binubuo ang N. Chernyshevsky sa kanyang sikat na artikulo, sa pamagat na kung saan at pinangalanan ang Play "Workshop Peter Fomenko", isang kahila-hilakbot na diagnosis na naglalagay ng Russian Society ng Turgenev.
Ang trabaho sa "pagtimbang ng tubig" ay naging para sa mga intern, siyempre, "mahirap na karanasan" - hindi lamang propesyonal, kundi panloob din, tao. Ang mga batang aktor ay si Hooligany at tanga, mula sa puso na "naglalaro ng teatro", ngunit ang kasamaan na ito ay mas malakas kaysa sa mapait na pagmumuni-muni sa tao. Gayunpaman, ito sa pag-ring ng pagganap na ito, nakakahawang kabataan - nang hindi sinasadya ay nagbibigay ng pangangalaga sa kanyang kagandahan at gusto kong maniwala na ang batang ito ay maaaring panatilihin ang iyong sarili sa "malaking tubig" ng buhay.

Tagal: 2 oras 40 minuto

Basahin sa loob ng 6 na minuto

"Ang Russian Man sa Rendez-Vous" ay tumutukoy sa journalism at may subtitle "reflections sa pagbabasa ng kuwento ng Turgenev" Asya ". Sa parehong oras, ang artikulo Chernyshevsky ay nagbibigay ng isang mas malawak na larawan na nauugnay sa modernong lipunan ng Russia, lalo, na may imahe ng "positibong bayani" ng mga edad at nobelang, na sa ilang mga sitwasyon ay nagpapakita ng hindi inaasahang mga negatibong katangian ng character (pag-aalinlangan, kahinaan ). Una sa lahat, ang mga tampok na ito ay ipinakita sa pag-ibig at personal na relasyon.

Ang pamagat ng mga artikulo ay direktang konektado sa dahilan para sa pagsulat nito. Ang pagkain para sa pag-iisip ay nagsilbi ng isang hindi maliwanag na sitwasyon sa kuwento na "Asya", nang ang babae ay nagpakita ng isang determinasyon at inireseta ang isang petsa ("rendez-vous") mismo.

Sa unang linya - ang mga impression ng pinangyarihan ng isang petsa sa kuwento "Asya", kapag ang kalaban (na nakikita ng mambabasa ng isang kuwento bilang "positibo" at kahit na "perpekto") ay nagsasabi sa batang babae na dumating sa petsa kasama niya: "Ikaw ay nagkasala sa akin, nalilito ka sa akin sa problema at kailangan kong pigilan ang aking relasyon sa iyo." "Ano ito?" - Chernyshevsky exclaims. - "Paano siya sisihin? Iyan ba ang itinuturing niya sa kanya ng isang disenteng tao? Ganap na nakompromiso ang kanyang reputasyon sa kung ano ang dumating sa petsa kasama niya? Ang taong ito ay ligaw kaysa sa reserved scoundrel. "

Ang may-akda ay higit na pinag-aaralan ang linya ng pag-ibig ng isang bilang ng mga gawa ng Turgenev (Faust, Rudin) upang maunawaan, ang may-akda ay nagkakamali sa kanyang bayani o hindi (ang kuwento na "Asya"), at ito ay dumating sa konklusyon na sa Ang mga gawa ng Turgenev, ang pangunahing karakter, ang tao ay nagpapakilala sa "perpektong bahagi", sa pag-ibig sa mga gawain ay kumikilos tulad ng isang "kahabag-habag na scoundrel." "Sa" Faust "na bayani ay sumusubok na hikayatin ang kanyang sarili sa pamamagitan ng katotohanan na hindi siya o pananampalataya ay walang malubhang damdamin sa isa't isa. Pinapanatili niya ang kanyang sarili upang ang pananampalataya mismo ay dapat sabihin sa kanya na mahal niya siya. Sa Rudina, ang kaso ay nagtatapos sa katotohanan na ang insulted girl ay lumayo mula sa kanya (Rudina), halos hindi pagkakaroon ng pag-ibig para sa pant. "

Hinihiling ni ChernyShevsky ang tanong: "Siguro ang nakalulungkot na katangian na ito sa karakter ng mga bayani ay isang tampok ng Edad ng Turgenev?" - At siya mismo ay sumasagot: "Ngunit tandaan ang anumang mabuti, tapat na buhay ng isang kuwento ng alinman sa kasalukuyang mga poets. Kung mayroong isang perpektong bahagi sa kuwento, siguraduhin na ang kinatawan ng ideal na bahagi na ito ay pumapasok sa parehong paraan tulad ng mga mukha ng turgenev. " Upang magtaltalan ang iyong pananaw, pinag-aaralan ng may-akda ang pag-uugali ng pangunahing katangian ng tula ng Nekrasov "Sasha": "Sasha snotched na" ang isa ay hindi dapat magpahina ng kaluluwa ", dahil" ang Sunshine katotohanan ay pupunta sa Earth "at na kinakailangan upang kumilos sa pagsasagawa ng kanilang mga hangarin, at pagkatapos, kapag si Sasha ay tinanggap para sa isang negosyo, sinasabi niya na ang lahat ng ito ay walang kabuluhan at hindi hahantong sa anumang bagay na" napigilan siya. " Mas pinipili din niya ang anumang mapagpasyang hakbang na pag-urong. " Bumabalik sa pagtatasa ng kuwento na "Asya", tinatapos ni Chernyshevsky: "Ito ang aming pinakamahusay na mga tao."

Ang may-akda ay hindi inaasahang nagpapahayag na ang bayani ay hindi nakatayo upang hatulan, at siya ay nagsimulang makipag-usap tungkol sa kanyang sarili at sa kanyang worldview: "Nalulugod ako sa lahat ng nakikita ko tungkol sa aking sarili, hindi ako galit sa anumang bagay, hindi ako galit may anumang bagay (maliban sa mga pagkabigo sa mga bagay, personal para sa akin ang kapaki-pakinabang), wala at sinuman sa mundo ay hindi hinahatulan (maliban sa mga taong lumalabag sa aking mga personal na benepisyo), hindi ko gusto (maliban sa iyong sariling benepisyo), - Ako ay magsasabi sa iyo ng kahit ano, sasabihin ko sa iyo kung paano ako naging mula sa isang gall melancholic tao bago praktikal at mahusay na dimensional, na hindi pa nagulat kung nakakuha ako ng gantimpala para sa aking kagalingan. " Susunod, ang Chernyshevsky resort sa pinalawak na pagsalungat ng "mga problema" at "pagkakasala": "Ang tulisan ay nagpatay sa isang tao na magnanakaw sa kanya, at nahahanap ang sarili nito sa kapakinabangan na iyon - ito ay mga alak. Ang isang walang kabuluhan na mangangaso ay sinasadyang nasugatan ang tao, at ang una ay magdurusa sa kasamaang-palad, na ginawa - ito ay hindi alak, ngunit problema lamang. " Ano ang mangyayari sa bayani ng kuwento na "Asya" - problema. Hindi siya tumatanggap ng mga benepisyo at kasiyahan mula sa sitwasyon kapag ang batang babae sa pag-ibig ay nagsisikap na sumama sa kanya, at pumupunta siya sa kalaban: "Ang isang mahihirap na kabataang lalaki ay hindi nauunawaan ang kaso, pakikilahok kung saan tumatagal. Ito ay malinaw, ngunit ito ay nahuhumaling sa tulad ng isang hangal, na hindi maaaring bumuo ng mga halatang katotohanan. " Susunod, ang may-akda ay humahantong sa isang bilang ng mga halimbawa mula sa teksto kapag si Asya ay allegorically, ngunit malinaw na nagbigay ng "aming Romeo" upang maunawaan na siya talaga ang mga karanasan - ngunit hindi niya naintindihan. "Para sa kung ano ang malubhang pinag-aaralan ang aming bayani? Ano ang mas masahol pa kaysa sa iba? Ano ang mas masahol pa sa atin? "

Sinasalamin ni Chernyshevsky ang tungkol sa kaligayahan at kakayahan na huwag makaligtaan ang pagkakataon na maging maligaya (na ang bayani ay hindi namamahala sa kuwento na "Asya"): "Ang kaligayahan sa sinaunang mitolohiya ay tila isang babae na may mahabang pahilig, waving maagang ng kanyang hangin, dala ang babaeng ito; Madaling mahuli siya habang siya ay lilipad sa iyo, ngunit nakaligtaan ang isang sandali - ito ay lumipad, at ito ay kinakailangan upang mahuli ito sa walang kabuluhan: hindi mo maaaring makuha ito, natitira sa likod. Non-return happy moment. Huwag makaligtaan ang isang kanais-nais na sandali - narito ang pinakamataas na kondisyon para sa araw-araw na kabaitan. Ang mga maligayang kalagayan ay para sa bawat isa sa atin, ngunit hindi alam ng lahat kung paano gamitin ang mga ito. "

Sa pagtatapos ng artikulo, ang ChernyShevsky ay humahantong sa isang pinalawak na alegorya kapag ang pagdinig ay ipinagpaliban sa isang sitwasyon para sa isang mahabang panahon at nakakapagod na litigasyon ng hukuman. "Ano ang dapat kong gawin ngayon, sabihin sa kanya ang bawat isa sa iyo: Magiging matalino ba ang magmadali sa aking kaaway sa pagtatapos ng mundo? O pupunta ka ba sa iyong sofa ang tanging araw na natitira sa akin? O magiging matalino ba na magtapon ng mga bastos na sumpa sa isang condomifying judge, ang friendly na pagkalat ng kung saan ay nagbigay sa akin ng pagkakataon na may karangalan at benepisyo para sa aking sarili upang tapusin ang aking paglilitis? "

Ang artikulo ay nagtatapos sa isang panipi mula sa Ebanghelyo: "Subukang makipagkasundo sa iyong kalaban, hanggang sa maabot mo ang hukuman sa kanya, at kung hindi, bibigyan ka ng hukom ng kalaban, at bibigyan ka ng hukom ng tagapalabas ng mga pangungusap, at gagawin mo Plunge sa piitan at hindi ka makakakuha ng ito magbayad para sa lahat ng bagay sa huling maliit na bagay "(Matt, Kabanata V, taludtod 25 at 26).

Sa ika-65 Avignon Theatre Festival na nakatuon sa karamihan ng plastic art, ang koreograpo na si Boris Sharmats ang naging pangunahing guest ng imbitasyon. Kaya ang choreographic focus ng buong pagdiriwang - habang ang isang tradisyonal na pagganap ay ipinapakita. Ito ay isang "pagpapakamatay" Nikolai Erdman sa pagbabalangkas ng Pranses na artista at direktor Patrick Pinot.

Ang pagganap ay gumaganap sa ilalim ng panlabas na kalangitan na 15 kilometro mula sa Avignon, sa isang inabandunang karera ng bato, pulbos sa mga gilid ng Giant Mediterranean Pines. Sa tabi ng improvised visual hall at ang tanawin ay nakaayos mismo sa lupa, ang dalawang bumbero ay nasa tungkulin. Init, pagkatuyo. Ang isang sigarilyo ay sapat na para sa buong kagubatan kasama ang mga gilid ng karera sa isang pangalawang flashed.

Mainit na transparent na hangin, takip-silim, na sumasaklaw sa quarry sa 10:00 ng gabi, eksakto sa oras ng pagsisimula ng pagganap, na parang sa pamamagitan ng teatrical call, ang cosmatic silhouettes ng mga puno, biglang ang pinakamaliit na day cicadas at speaker sa Sky stars, at kumikilos na mga tinig, bilang isang mahina echo na nakalarawan mula sa mga pader ng bato. Tila na ang anumang iba pang epekto sa puwang na ito ay masyadong. Upang mapaglabanan ang gayong kalikasan, ang pagkilos ng yugto ay dapat na isang panahon o, hindi bababa sa, sa isang ulila ay nalalapat.

Ilang taon na ang nakalilipas, sa parehong karera, ipinakita ni Anatoly Vasiliev ang kanyang "Oriada. Ang libing ng Patrole "ay isang multi-day theatrical misteryo, kung saan bukod sa experimental declamation, branded, vasilyevskaya, na nagmumula sa mga tradisyon ng The Russian theatrical, ang pagganap ay kasama ang mga meditative elemento at wushu technique. Ang oras ay tumigil, pinabilis ito, at ang mga artist at manonood ay lumubog sa kawalan ng ulirat.

Sa oras na ito ang rate ay ginawa sa tradisyonal na produksyon. Si Patrick Pinot, na pumili ng pag-play ni Erdman, ay naging isang kritiko ng drama sa Russia. Tulad ng ito, ang kanyang orihinal na gawain ay upang makahanap ng isang pag-play para sa mga aktor, na may ganap na mga character ng mga character, na may isang balangkas, na may kontrahan sa sukatan ng walang hanggan, sa panukalang moderno. At, siyempre, Pinot, isang malakas na artista, naghahanap ng isang karapat-dapat na papel.

Ang pagpili ng isang storyline (na sa kanyang sarili ay isang pambihira at halos anachronism sa modernong European drama at ang modernong European theater), nagpasya Pinot na sineseryoso galugarin ang Russian dramaturgy. Ayon sa kanya, tumawa sa sitwasyon ng sakuna at walang pasubaling trahedya, habang tumatawa mula sa kaluluwa, ang mga Russian lamang ay may kakayahang tumawa. Lalo na ang PININ tulad ng "Barbara" Gorky, "Auditor" ng Gogol at "Tatlong Sisters" Chekhov. Hanggang sa huling sandali, hindi alam ng direktor at artista kung sino ang mas gusto niya kay Gogol o Erdman. Tila na ang mga kaliskis ay yumukod sa Stront Erdman, nang basahin ang Pino sa mga archive na ang "pagpapakamatay" ay pinangarap ng paglalagay ng Meyerhold, at Stanislavsky. Ang tagapagtatag ng Mkhat ay tumawa at sumigaw sa reader na "suicides", paulit-ulit na walang tigil: "Gogol, Gogol!". At kapag ang pag-play para sa pagbabalangkas ay pinagbawalan (ang may-akda ay nahulog sa hindi pagsang-ayon, dahil binubuo ko ang mga inosenteng poars tungkol sa Beria at ang Kremlin Power), sinulat ni Stanislavsky si Stalin sa Kremlin, sinusubukan na tumagos ang produksyon. Ngunit hanggang sa katapusan ng kanyang buhay, si Nikolai Erdman (at namatay siya noong 1970) ang "mga suicide" sa entablado ay hindi ibinibigay.

Kaya, bilang ang pag-play ng 1928, nakasulat hindi sa pinakamahusay na beses sa Moscow, tumingin sa 2011 sa Provence?

Sa platform ng entablado ang semi-araw na panloob. Dalawang giant boardless drawers ng irregular na hugis na may beveled ibabaw - communal rooms, kung saan ang drama subtor ay nabuksan.

Ang takip ng drawer swallows at sigaw: "Masha!" - Ito ang pangunahing karakter, subsener, ay nangangailangan ng pansin ng pansin ng kanyang asawa. Ang dahilan para sa pag-aalala ay wala - nais niyang malaman kung mayroong isang piraso ng livel sausage mula sa tanghalian at ang kanyang asawa ay nagmula para sa gabing ito. Ang sumusunod na paraan ng pag-uusap ay dapat sundin sa mga pinakamahusay na tradisyon ng Russian shatwright ng simula ng huling siglo. Matututuhan ng mga subsitor mula sa kanilang inaantok na kapus-palad, na sa tanghalian, siya at ang karamihan sa lahat sa pamilya ay naglalagay nito, at nakakahanap ng isang dahilan para sa iskandalo. Kabilang sa gabi, tinatanggihan niya ang kanyang asawa ay binibigyan niya siya ng higit pang mga sausages kaysa sa kanyang sarili, lalo na upang gumuho sa kanya, walang trabaho at walang pera. Hindi, hindi nakakagulat na ang lahat ng parehong kasama ni Kasamang si Stalin ay nagbigay kay Erdman Stalin ng premyo para sa sitwasyon ng Volga-Volga at "masasayang guys" - ang manunulat ng dawag ay nagmamay-ari ng mga comic techniques at Chekhov, at Gogol.

Ang Chatteret ay tumutukoy sa teksto na "suicides" at pinot. Ang mga aktor ay maingat sa pag-aalaga ng bawat kopya, na may katabi sa mga syllable ng Naraspov, pagpapahayag ng mga pangalan ng number-patronymic ng pangunahing mga character: "Pitong o Seven-o-Novitsh", "Klio-Pa Ra" Mac- SIV-MOV "." Ito ay lumiliko ang isang verbose action, kung saan ang mga salita ay sige, at ang mga aktor ay may oras lamang na magsuot doon at dito sa paligid ng mga kahon at "abutin" ang bawat replica mukha.

Ay hindi ginagawa nang walang cute na puso ng mga biro ng Pranses. Kapag ang isang MILF, anak na babae ay pumasok sa hiyawan ng kanyang anak na babae, upang bigyan ang matandang babae, kumatok sa kanya sa asno. Ang mama ay inutusan na maghanap ng maputik na asawa sa cameer, at siya ay nagliliwanag sa isang parol sa kanyang leeg. Mas tiyak, ang icon na nakabitin sa kanyang leeg, ay nagpapalabas ng mahabang manipis na ray.

Nang tanungin ni Pino kung inilagay niya ito sa isang oras, pinilit niya na siya ay isang "pagpapakamatay" ay isang komedya.

Ang katotohanan na sa teksto ng pag-play ay isang superstitious na katakutan - ang haka-haka na pagpapakamatay ay nakatago sa banyo ng serbisyo sa komunidad, at ang kapitbahay na naglibing lamang sa kanyang asawa, hinahanap siya sa puwang: "Semyon Semenovich, ang buhay ay maganda ! ", Ang pagsasagawa ng isang Pranses tropa ay mukhang isang daang beses na masayahin. Ang natatakot na biyenan - na at tingnan ang oras sa banyo ay mag-hang, - bago ka tumakbo upang i-save ang kanyang ulo, nakaupo sa bangko at nagsabi: "Isang la ger, koma isang la ger!"

Ang lahat ng mga cute na atreach, pati na rin ang Steb sa Orthodox Priest (at pagkatapos ay hindi namin makita ang Fedor ng ama, Ilf at Petrov!) Posible na patawarin ang condescension sa subsenernikov. Ang Merzalese-Tramman, isang maubos na asawa, isang bahagyang nakakapinsalang intelektwal, na dumarating sa sample ng makasariling mga provocate (kasama nila ang nakamamatay na mga kababaihan, mga insulted na manunulat, Marxista sa mga sekswal na paghahanap, karne at saserdote) para sa Pinot, sa kakanyahan - isang maliit na tao, Inalipusta at napahiya ang kanyang bahagi ng mga pangyayari, ngunit isang malakas na tao, higit sa lahat, ang kanyang kawalan ng kasalanan. Ang mga subsitor ng Pinot ay maganda sa kanilang pagtatanggol at pagkatapos ay kapag ang mga pinggan (ang huli ay walang oras upang ibenta ang asawa sa bazaar), at kapag ito ay tumatakbo sa labas ng bahay mula sa mga species ng korte, pagsagot sa kanyang tanong:

Monsesur subector, ce wu?

At ang kanyang asawa at biyenan ay nagbibigay para sa kanyang lingkod. Ang babaeng ito, sa pamamagitan ng paraan, isang pangkalahatang cartoon portrait ng aming compatriot, na ang Pranses sa malaking dami ay tangkilikin upang obserbahan sa Paris, at sa Nice.

Nagpapasalamat ang Pinot sa subtector para sa katotohanan na sa huli ay pinahintulutan niya ang kanyang sarili na mag-isip na mamatay. At ang mga provocateurs, na naimbento na, kung paano mabuhay sa kapinsalaan ng kanyang kamatayan, ay umalis pa rin sa kanyang ilong. At kapag binigkas niya ang pariralang "maganda ang buhay!", Natitirang isa para sa isa na may kamatayan sa pangwakas, ay ang pinaka matapang na salita ng bayani at ang pinaka-sapat na teksto ng hindi ito isang walang katotohanan na pag-play.

Mayroon ding isang mabangis na paglaban sa raggy instinct ng karamihan ng tao ng Cami, at ang awa ng Gogol sa Akaky Akakievich.

Kung ang kanyang mga kasunod na Erdman paumanhin kaya ngayon - ngayon hindi ito kilala.

Ikinalulungkot ng Pranses ngayong araw. Sigurado.

Yana Zhilyeva, Avignon.

I.a. Si Goncharov ay isa sa mga pinaka-kilalang tagamasid ng pambansang karakter na kababalaghan hindi lamang sa Ruso, kundi pati na rin sa panitikan sa mundo. Ang kanyang mga nobelang "oblomov" at "bukas" ay kumakatawan sa isang buong encyclopedia ng mga uri ng Russia, at ang "Fregat Pallada" ay nagpapakita ng kakayahang hindi pangkaraniwan na agad at tumpak na kunin ang sangkap ng isang pambansang kalikasan sa pinaka-menor de edad na domestic manifestations. Ipinaliliwanag ng pambansang goncharova ang pag-uugali ng isang tao na halos hindi mas maliit kaysa sa panlipunan.

Sa "Fregate" Pallada ", ang artist ay dumating sa isip ng parallel sa pagitan ng Russian na tao at ng Kastila, ang Negro, Tsino, Hapon, atbp. Gayunpaman, ang nangingibabaw ay walang alinlangang parallel sa Ingles, na ganap na kinakatawan sa ang ika-1 titik na "pallada frigate". Para sa Goncharov, ang Ingles ay hindi lamang isang tao ng aktibong aktibidad ng transformative, kundi isang lasa na nakakaalam kung paano mabuhay nang may kaginhawahan. Ang matigas ay nangangahulugang marami para sa kanya at ang katunayan na ang British ay bumuo ng moral na ideal na "ginoo". Ang maginoo ay isang ganap na modernong tao na nakatira sa internity at kaaya-aya, masarap at ginhawa, ngunit sa parehong oras na pagpapanatili ng isang mataas na Kristiyano ideal sa shower, itinuturing hindi sa mga kategorya ng moral na absolute, ngunit sa annex sa tunay na mga kasanayan sa buhay. Ang elemento ng westerity mula sa Goncharov ay ginawa lalo na bilang isang elemento ng Ingles (kung posible na pag-usapan ang anumang "kahibangan"). Lalo na kamangha-mangha tila na nag-iisip tungkol sa mga pakinabang at kontradiksyon ng isang likas na Russian sa "Oblomov" na may parallel ng Ilya Oblomov sa Russian German Andrei Gallez. Si Goncharov, na nagpapakain ng ilang mga simpatiya sa British, na nakalarawan, kasunod ng iba pang mga manunulat ng Russia, ang tunay na sitwasyon sa Russia kung saan ang "kanlurang elemento" ay kadalasang kinakatawan ng mga Germans, na gumawa ng isang espesyal na grupo ng ethnocultural na tinatawag na "Russian Germans".

Nadama ni Ivan Alexandrovich Goncharov ang makapangyarihang impluwensya ng German henyo. Sa kanyang mga gawa ito ay madaling mahanap ang mga bakas ng creative contact na may tulad higante ng Aleman kultura, tulad ng F. Schiller, I. Goethe, G. Heine. Ang personal na karanasan ng manunulat ay may malaking papel. Pagkatapos ng lahat, ang kanyang buhay ay ginanap sa rehiyon ng Volga at St. Petersburg - dalawang rehiyon ng tradisyonal na kasunduan ng Russian Germans. Sa ilang mga lawak, ang mga Ruso Germans ay kahit na kasangkot sa pag-aalaga ng Goncharov. Sa isa sa kanyang sariling talambuhay, sumulat siya: "Paunang edukasyon sa mga agham at wika, Pranses at Aleman, natanggap sa isang maliit na boarding room, na nakapaloob sa ari-arian ng Knagini Khovanskaya, para sa Volga, isang rural na pari, isang napaka-smart at siyentipiko Ang lalaki ay kasal sa isang dayuhan " 1 ]. Sa isa pang autobiography, ipinaliwanag na, una sa lahat, ang dayuhan na ito ay isang Aleman, at ikalawa, siya ang nagturo sa hinaharap na manunulat sa unang aralin ng Pranses at Aleman: "Narito ang asawa ng pari, mga Germans, na nagpatibay ng Orthodoxy , inilatag niya ang pundasyon para sa pag-aaral ng Pranses at Aleman. "

Malinaw, sa panahong ito, sa Volga, nakita ng manunulat ang mga halimbawa ng "Aleman na edukasyon", batay sa paghugpong ng ugali ng matigas ang ulo at energetic na trabaho, pati na rin ang moral na kalayaan at responsibilidad ng indibidwal. Ang mga lakas ng pag-aalaga na ito ay hindi maaaring itapon sa mga mata at hindi maglingkod bilang isang permanenteng background para sa pagmuni-muni tungkol sa "kawalang-bahala", mga reflection na nagsimula nang maaga (v, 242). Ang pag-aalaga na ito ay pinangalanan sa nobela ng "Oblomov" "labor, praktikal na edukasyon." Kung pinag-uusapan natin ang direktang personal na impression ni Goncharov tungkol sa mga Russian Germans, marami ang mga ito sa lahat ng kasunod na landas ng buhay ng manunulat: sa unibersidad, sa serbisyo, sa mundo na lumalangoy, kahit na sa mga kamag-anak (sa ang linya ng kanyang kapatid na lalaki, na goncharov).

Nasa unang nobelang goncharov "ordinaryong kasaysayan" may mga sanggunian sa Russian Germans. Ang mga ito ay dalawang kabaligtaran na mga uri ng sikolohikal. Ang isa sa kanila ay isang guro ni Yulia Tafaeva, ang isang tao ay labis na mahirap at walang katiyakan. Ang larawang ito ay walang alinlangan na inspirasyon ng mga tunay na pagpupulong ng Goncharov sa mga guro ng Aleman na itinuro sa isang komersyal na paaralan. Tungkol sa paaralang ito ay palaging naalaala niya ang pananabik at pangangati. Sa isang espesyal na artistikong konteksto, ang Goncharov ay itinatanghal sa pamamagitan ng piousness ng German guro na nagtuturo sa Aleman at panitikan Yulia Tafaeva. Sa pagsasaalang-alang na ito, ito ay kakaiba kung paano pinipili ng guro ang mga libro para sa Yulia: "Ang unang aklat ay:" Idylli "Getner," Gut! "- Sinabi ng Aleman at may kasiyahan na binasa ko ang Idyllo tungkol sa sirang pitsel. Deployed ang pangalawang aklat : "Gothic Calendar ng 1804 taong gulang". Inilipat niya siya: May dinastiya ng mga Sobre ng Europa, mga larawan ng iba't ibang kastilyo, mga waterfalls, "Sehr Gut!" - Sinabi ng Aleman. Ikatlo - ang Biblia: ipinagpaliban niya siya sa gilid , Muttered dive: "nein!" ... "isa pang Aleman sa nobela - birtuoso musikero.

Lalo na ang malaking lugar sa hanay na ito ay inookupahan ng "Ostsaians". Napanood sila ng manunulat sa panahon ng kanyang paglilingkod sa St. Petersburg, at kalaunan, sa panahon ng bakasyon sa tag-init sa loob ng maraming taon, sa rehiyon ng Baltic. Ang iba ay ipinataw sa mga impresyon na ito - direkta mula sa Alemanya, kung saan siya unang nakuha noong 1857. Sa "mga tagapaglingkod ng lumang siglo," nagsusulat siya, halimbawa, na "nakita niya, tulad ng sa Alemanya, na may isang paninigarilyo sa ngipin, ang mga magsasaka ay nag-aararo, ang mga magsasaka ay umakyat sa takip ng dayami." Sa lahat ng ito, ang mga ideya ng manunulat, parehong pambansang karakter ng Aleman at ang papel na ginagampanan ng mga Germans na naglalaro sa buhay ng Ruso, ay binuo. Kung ang mga Germans ay random na mga character sa "ordinaryong kasaysayan", pagkatapos ay sa "Oblomov" ang Aleman pinagmulan ng gallery ay isang pangunahing mahalagang sandali.

Ang parallel sa pagitan ng Ilya Oblombov at Andrei Gschens ay hindi isang pangkaraniwang lugar. Samantala, hindi ito malinaw, dahil maaaring mukhang ito. Ang pangkalahatang tono ng goncharovsky reflections tungkol sa Russia ay tinutukoy ng kanyang pagsusumite ng ito bilang isang bansa ng malaking, ngunit hindi pa binuo pagkakataon. Ayon sa manunulat, ang Russia ay bahagi pa rin ng European sibilisasyon. Natutuwa si Goncharov na tanggapin ang lahat ng mga panloob na pwersa na nakakatulong sa pag-promote ng Russia sa Pan-European na buhay at, sa kabaligtaran, hinahatulan ang "pagwawalang-kilos, pagtulog, kawalang-kilos" (VSH, 80). Sa ganitong kahulugan, sa pambansang karakter, interesado lamang ito sa isang dominanteng: kakayahan ng isang tao na maging isang empleyado, isang converter ng buhay. Binanggit niya ang nangingibabaw sa artikulong "mas mahusay na huli, kaysa dati," nagsasalita tungkol sa pagbuo ng gallery at tungkol sa papel, "na nilalaro at nagpe-play pa rin sa Russian buhay at Aleman elemento at Germans. Mayroon pa kaming guro, propesor, mekanika, inhinyero, technician sa lahat ng bahagi. Ang pinakamahusay at mayamang industriya, kalakalan at iba pang mga negosyo sa kanilang mga kamay. Ito ay, siyempre, nakakainis, ngunit tama ... tanggihan ang pagiging kapaki-pakinabang ng pag-agos ng isang labis na elemento sa buhay ng Russian - at hindi makatarungan, at imposible. Sila ay una sa lahat, tiyaga (tiyaga) ng kanilang lahi, at pagkatapos ay maraming iba pang mga katangian, at pagkatapos ay maraming iba pang mga katangian ... "(VSH, 81). Sa isang liham sa Great Prince Konstantin Konstantinovich Romanov Goncharov ang kanyang mga hatol: "Sila ... ay magtuturo sa mga Russians, sa aming sarili, sa katunayan, nakakainggit na mga katangian ng tribo, ang nawawalang mga lahi ng Slavic ay tiyaga sa anumang negosyo ... at sistematiko. Pag-aarmas sa mga katangiang ito, tayo ay pagkatapos, at pagkatapos lamang, ipapakita natin kung ano ang likas na pwersa at kung ano ang may kayamanan ay may Russia!

Sa ngayon, para sa atin, wala tayong pag-aaral sa mga manggagawa sa kultura ng ostsey at walang anuman upang sakupin "[ 2 ].

Ang paghahambing ng OBLOMOV at STOLZ sa nobela ay isang paghahambing ng "manggagawa" at ang barbar "tamad". Kung ang mga stolol ay, ayon kay Goncharov, "isang sample ng enerhiya, kaalaman, paggawa, sa pangkalahatan, bawat pagsisikap" (vsh, 80), pagkatapos ay ang mga bug ay naglalaman ng "katamaran at kawalang-interes sa lahat ng mga latitude at katumpakan bilang isang kusang-loob na trait ng Russia" ( Vsh, 80). Alinsunod dito, ang mga tampok ay iniharap sa mga tampok na kulang sa "Slavic Races." Karamihan sa mga larawan ng dalawang bayani na ito ay batay sa prinsipyo ng direktang at malinaw na pagsalungat.

Halimbawa, tungkol sa Ilya Ihyce, ito ay sinabi: "Ang kanyang katawan, hinuhusgahan ng matte, masyadong puti, ang leeg, maliit na mabilog kamay, malambot na balikat, tila masyadong kupas para sa isang tao." Ito ay ganap na naiiba na nailalarawan sa pamamagitan ng Andrei Stolz: "Lahat ng ito ay binubuo ng mga buto, kalamnan at nerbiyos ... Siya ay manipis ... ang buto at kalamnan, ngunit hindi isang tanda ng isang mataba ikot." Ang pagsalungat ay lumalalim sa iba't ibang mga katangian: "Lena sa ilya ilyich ... ay ang kanyang normal na estado," habang galley "ay patuloy na gumagalaw"; "Iniibig ni Oblomov na pumunta sa kanyang sarili at mabuhay sa mundo na nilikha niya," Stolz "karamihan ... Natatakot ako sa imahinasyon ... natatakot siya sa bawat panaginip." Ang mga mapangarap na broomel ay hindi maaaring mapagtanto ang kanilang mga plano: "Iyan ang pagnanais na matupad, ay pupunta sa gawa. Ngunit ... ang umaga ay iwagayway, ang araw ay nag-clone sa gabi, at ito ay luha sa kapayapaan at pagod na mga pwersa ni Ozlomov : Ang mga bagyo at kaguluhan ay humbled sa shower. .. ". Iba pa sa Stolz: "Halos lahat siya ay naglagay ng pagtitiyaga sa pagkamit ng mga layunin ... Lumakad siya sa kanyang layunin, nakahilig na matapang sa lahat ng mga obstacle ..." Ang mga kaibahan ay masyadong halata. Bukod dito, malinaw na ang katotohanan na sa amin ay hindi ang pagkakaiba sa pagitan ng mga indibidwal, ngunit ang pagsalungat ng mga pambansang mentalidad: Russian at Aleman. Totoo, hindi ito tiyak na maaaring mukhang sa unang sulyap.

Contemporary writer historian n.i. Ang Kostomarov ay hindi natuklasan, ngunit lamang summarized ang sikat na kapag wrote: "Sapat na ang Aleman tribo na may Slavyansky ay kabilang sa isang pandaigdigang makasaysayang kababalaghan, na hindi magagamit sa pag-aaral, dahil ito ay nagtatago sa kadiliman ng sinaunang panahon. Sa lahat ng kahirapan sa aming impormasyon, hindi namin nakikita sa malayong mga palatandaan ng presyon ng Aleman na tribo sa Slavic "[ 3 ]. Nang maglaon, ang pilosopo N. Berdyaev ay nagbibigay ng pilosopiko na katibayan ng makasaysayang katotohanang ito: "Aleman lahi - matapang, tiwala sa sarili at limitadong matapang. Nararamdaman ng mundo ng Aleman ang pagkababae ng lahi ng Slavic at iniisip na dapat siyang magkaroon ng lahi na ito at ang kanyang lupain , na siya lamang ang malakas upang gawin ang lupa ng lupa na ito. Sa loob ng mahabang panahon, ang Germanism ay isinumite na sa kanyang mga guwardiya, ay nagkaroon ng kanyang mga ahente at nadama ang Russia na nilayon. Ang buong panahon ng Petersburg ay nakatayo sa ilalim ng tanda ng panloob at panlabas impluwensiya ng mga Germans. Ang mga taong Ruso ay halos handa na makipagkasundo sa katotohanan na ang mga Germans lamang ang maaaring pamahalaan ito at sibilisado ito. At kailangan ko ng isang ganap na pambihirang mundo sakuna, kinakailangan upang magkaroon ng isang kabaliwan ng Germanism mula sa pagmamataas at self-conceit , kaya natanto ng Russia ang kanyang sarili ... " 4 ].

Ang ganitong mga hatol, ganap na malinaw na binibigkas sa ikadalawampu siglo, siyempre, ay hindi maaaring magkaroon ng walang paglalakad (kahit na sa isang mas malabo na expression) sa Russia ng ika-19 siglo, dahil may isang katotohanan: ang matagal na makasaysayang presensya ng mga Germans sa Russian lupa at ang kanilang makasaysayang higit na kagalingan sa mga aktibidad sa sibilisasyon. Ang dual saloobin patungo sa Russian Germans ay hindi maiiwasan.

Sa artikulo na may katangian na pangalan na "Russian kawalang-interes at Aleman na aktibidad" kritiko A.P. Sumulat si Milyoukov: "Hindi ba natin kinikilala ang sariwang kalikasan sa gallery na ito, perpekto ... Sa ganitong anti-optic na kalikasan, sa ilalim ng maskara ng edukasyon at sangkatauhan, ang pagnanais para sa mga reporma at pag-unlad, ang lahat na kasuklam-suklam sa ating Ruso na karakter at tingnan ang buhay. Sa mga gallets na ito at sinunog ang mga pangunahing kaalaman ng pang-aapi, na napakahirap sa ating lipunan "[ 5 ]. Ito ay isinulat tungkol dito at maraming iba pang mga kritiko ng nobela. Kahit n.a. Dobrolyubov, kaya hotly taliwas "oblomovshchina", ay hindi nakilala ito sa pamamagitan ng pambansang sakit, at ang gallery ay ang perpektong ng Russian figure.

Sa panitikan ng Russia mula noong di malilimutang Biron, madalas na binuo ang tema ng Aleman na may malaking negatibong tint. Bilang isang panuntunan, ang mga naturang tampok ay binigyang diin bilang pamamaraan ng Aleman, kung minsan ay umaabot sa kalupitan, kakulangan ng kaisipan, katangi-tanging pagkalkula, kasawian, ang pagnanais na kunin ang Russian na tao, atbp. Kasabay nito, ang Aleman na "likidong kalikasan" ay kinagigiliwan kumpara sa Ruso. Ang isa sa mga pinaka-katangian na halimbawa ay ang imahe ng Biron sa "Ice House" I.I. Lazhechnikova. Ito ay nagkakahalaga ng pagpapaalala sa parehong "kasalanan" ng Herman mula sa "Peak Lady" A.S. Pushkin. N.v.gogol, na nagsisimula sa "Ganz Kyhelgarten", ay bumubuo sa kanyang trabaho ng isang paksang Aleman, at kung minsan sa gilid ng isang pambansang parody, reproducing ang katutubong pananaw ng mga tao ng Aleman Ruso. Ang kanyang mga bayani ay kumakain ng maraming kawikaan na binuo sa Ruso tungkol sa mga Germans. Kaya, sa "Vladimir ng ikatlong hakbang", ang mga character magtaltalan tungkol sa Aleman misfortunes: "Narito ang isang German cigark ... Pagdating, sinumpa Nechur ... Huwag uminom ng Beer, Aleman sausage!" Sa "gabi bago pasko" inilalarawan ni Gogol ang isang pagguhit sa pamamagitan ng paghahambing sa Aleman: "Siya ay ganap na Aleman ..." Ang imahe ng Aleman-trait, "ang Aleman, na nagdala ng Western" sumpain "sa Russia, ay malalim na pilosopiko at organic, siya ay sa paanuman ipinakita sa mga gawa ng maraming mga may-akda sa panitikan Russian. Sa Nevsky Prospekt, Gogol ay nagbibigay ng tradisyunal na pang-unawa ng Aleman na pamamaraan: "Si Schiller ay isang perpektong Aleman ... mula sa dalawampu't taong gulang na gulang, mula sa magandang panahon, kung saan nakatira ang Russian tao sa Fu-Fu, si Schiller ay may Sinusukat ang lahat ng kanyang buhay at hindi sa anumang kaso, ay hindi gumawa ng isang eksepsiyon ... inilagay niya ang kanyang sarili para sa sampung taon upang gumawa ng kabisera mula sa limampung libong, at ito ay totoo at hindi mapaglabanan bilang kapalaran ... "

Ang folklore reservoir ng mga tao sa pang-unawa ng mga Russian Germans ay nasa nobela ng "Oblomov". Una sa lahat, ito ay tungkol sa lingkod ng Oblomov - Zakhar, arguing tungkol sa kanilang mga kapitbahay: "At kung saan ang mga Germans ay kukuha ng Suto ... Ikaw ay tumingin, kung paano sila nakatira! Ang buong pamilya ay isang buong linggo, ang buto ay gnawing . Si Sutuk mula sa mga balikat ng Ama ay papunta sa Anak, at mula sa anak na lalaki muli sa Ama. Sa asawa at mga anak na babae ng mga damit ay maikli: lahat ay napunit sa kanilang sarili na mga binti tulad ng isang gansa ... saan sila kukuha ng Sarach ? "

Gayunpaman, patuloy na inaayos ni Goncharov ang pambansang pang-unawa ng mga Germans na nakasalalay sa pamamagitan ng sobriety at pragmatismo. Sa kaso ni Zakhar, ito ay ipinahayag sa isang self-speaking, na hindi napapansin ni Zakhar nang magpapatuloy siya sa kanyang pananalita: "Wala kaming ito, tulad ng mayroon kami, upang sa mga cabinet, ito ay isang grupo ng mga lumang Ang pagod na mga dresses sa closet o isang buong sulok ng mga crust ng tinapay para sa taglamig ... "

Ipinahayag ang tradisyonal-katutubong pang-unawa ng Aleman, Gonchars pagkatapos ng Gogol Resorts sa kawikaan. Pagkakaroon ng Ilyusha Oblomov sa Verglevo sa mga gallets at load ito sa nakakain supplies, ang Oblomovtsy sabihin: "Walang pagkain doon, hapunan ay magbibigay ng sopas, oo Zharkova, oo patatas, sa tsaa ng langis, at ang hapunan ay Morgen friend.

Gayunpaman, ang Goncharov ay hindi ganap na ang unang isa na nagawa na tumaas sa pulos "hattardative" pang-unawa ng problema ng Russian Germans. Ang parehong kasal sa Novel ng Basurman ay nagpakita ng pakikibaka ng dalawang punto ng pananaw sa "pagbabakuna ng Aleman" sa buhay ng Ruso. Ang tulak para sa paliwanag, kultura, buhay ng Europa ay nakaharap sa nobela sa "Oblomovochina", na binigyang-kahulugan sa diwa ng malupit na moral ng Russian Middle Ages. Ang "Basurman" ay isinulat mula sa mga pang-edukasyon na posisyon, itinutuwid ng may-akda ang kontribusyon ng mga Germans sa sibilisasyon ng Ruso.

Nagpapakita ng kawalang-kinikilingan at Gogol sa Microsck tungkol sa Shoemaker Maxim ng Veal sa "Dead Souls", kung saan ang kalapitan sa konsepto ng Goncharovsky "Oblomov" ay malinaw na nakikita. Tungkol sa kanyang huli na shoemaker chichikov sabi ni: "Nag-aral ka sa Aleman, na nagpapakain sa iyo nang sama-sama, pinalo ang sinturon para sa kapangyarihan para sa hindi tumpak at hindi ito hinawakan sa kalye, at may isang himala, hindi isang shoemaker, At hindi ka binigyan ng isang Aleman, na nagsasalita kasama ang aking asawa o Camrad. At paano natapos ang iyong pagtuturo: "Ngunit ngayon sinimulan ko ang aking bahay," sabi mo, "oo, hindi bilang Aleman, na umaabot mula sa isang matipid, at biglang makakuha ng mayaman "... Nakatanggap ako ng balat sa isang lugar na nanalo, sigurado, halve sa bawat boot, oo pagkatapos ng dalawang linggo dalawang ay umaapaw sa iyong mga bota ... at dito inilunsad mo ang iyong shop, at nagpunta ka upang uminom ng oo nakahiga sa pamamagitan ng Mga kalye, na nagsasabi: "Hindi, masama sa mundo! Walang nakatira sa isang taong Ruso, ang lahat ng mga Germans ay nakagambala sa "..."

Gayunpaman, ito ay goncharov na kabilang sa merito ng isang balanse, layunin, talagang isang makasaysayang pagbabalangkas ng tanong ng papel ng Russian Germans sa makasaysayang pag-unlad ng Russia. Sa unang pagkakataon sa paghahambing ng mga kakayahan ng Russian Man at ng Aleman sa mga aktibidad para sa kapakinabangan ng Russia, ang konsepto ng nobelang Ruso ay itinayo. Ang may-akda, na may isang mahusay na antas ng pambansang self-kritikal, patriyotismo at espirituwal na kalayaan, ay nagpasiya sa isyu sa pabor ng Aleman, at hindi Ruso, - na sa kawalan ng hindi mabilang na mga akusasyon sa kawalan ng patriyotismo. Sa esensya, ang batayan ng kanilang konsepto, inilagay ni Goncharov ang mapait na confessions na binuo sa mga sipi sa itaas mula sa kanyang artikulo at pagsulat: "Ito, siyempre, nakakainis, ngunit medyo"; "Ituturo nila ... Kami ay sa katunayan nakakainggit tribo katangian nawawalang Slavic karera ..."

Ang Goncharov ay naglagay ng direktang gawain bago ang Russian na tao: matuto mula sa Aleman, upang matuto, itapon ang pakiramdam ng pambansang pagtulog, itapon ang itinatag na mga pagkakasala sa kasaysayan, atbp., - Para sa kinabukasan ng kabutihan ng Russia: "armado ng mga katangiang ito, Kung gayon, at pagkatapos lamang, ipakita kung ano ang mga likas na pwersa at kung ano ang may kayamanan ay may Russia! "

Sa pagsasalamin sa kapalaran ng Russia, ang mga prospect para sa makasaysayang pag-unlad nito, ang may-akda na "OBLOMOV" ay maaaring limitado sa isang nakaplanong pamamaraan. Gayunpaman, ang parallel sa pagitan ng walis at gallery ay hindi gaanong simple. Inilalagay ni Goncharov ang nobela ng mga pangkalahatang pilosopiko na tanong: tungkol sa kahulugan ng buhay, tungkol sa isang maayos na tao, tungkol sa ugnayan ng "isip" at "puso", atbp. Ang lahat ng mga isyung ito ay isinasaalang-alang ng may-akda sa proseso ng pare-pareho ang dialogical correlation ng mga posisyon. "Mga katangian ng tribo" Oblomov at galley sa dialogue na ito ay lumabas na sa kanilang sariling mga partido. Kaya, ang Slavic "Women's" Nature Oblomov ay nailalarawan sa pamamagitan ng "tamad na biyaya", plasticity, lambot, pagmumuni-muni, "kalapati ng kalapati", kagandahang-loob, kaisipan, ang gallery ay nagpapahayag ng simula ng isang volitional at makatuwiran, kung minsan ay makatwiran, aktibo. Oblomov fatalist at contemplator, gallez - volitional converter. Nakikita ni Oblomov ang kahulugan ng buhay at paggawa - sa bakasyon, gallery - sa trabaho mismo. Ang Oblomov ay umaabot sa idolo, sa kalikasan, gallery - sa lipunan.

Sa nobela, ang mga pilosopikong isyu ay isinasaalang-alang sa proseso ng isang manipis na compasable game na may pambansang mga character. At ang larong ito ay napaka-dynamic at mobile: Oblomov ay hindi palaging Russian, tulad ng galley - hindi palaging ang Aleman sa kanyang pilosopiko manifestations at installation. Minsan, lumilitaw ang mga bug bilang isang pilosopong antigong antigong, kung minsan - bilang isang kinatawan ng Asia at Asian na saloobin sa buhay. Katulad nito, ang gallery ay minsan ipinakita bilang European sa lahat. Gayunpaman, isang malawak na hanay ng mga pambansang karakter ng Russia at Aleman sa kanilang karaniwang katanyagan sa pangunahing ("katalinuhan", "cardiency" - "Will", "Dahilan") pinapayagan ang isang nobelista upang mapanatili ang isang artistikong pag-aaral ng isang malawak na hanay ng pilosopiko Mga isyu sa pamamagitan ng paghahanap para sa "mga panukala", "Golden Middle" sa pagitan ng polar extremes.

Sa panahon ng paghahambing, ang parehong mga lakas at kahinaan ng parehong mga character ay nakita. Ito ay malinaw na sa gallery para sa may-akda ay walang aesthetic latitude, plasticity, kamalian, pagiging puso. Ang Goncharov ay hindi sumasang-ayon sa mga hatol tungkol sa Aleman na karakter, na ipinahayag ni Zakhar o Oblomov, ngunit tiyak na tumatanggap siya ng isang bagay sa mga hatol na ito. Ito ay hindi sa pamamagitan ng pagkakataon na ang ina ni Andrei Stolz "ay hindi pag-ibig ng kawalang-galang, kalayaan at puffiness, sa kung ano ang Aleman mass gumagawa ng kanyang sa lahat ng dako, ang milenyo ay bumuo ng mga karapatan ng burger, habang ang baka ay nagsusuot ng kanyang mga sungay, nang hindi nalalaman kung paano itago ang mga ito." Ang bokabularyo at estilo ng talatang ito ay nagpapakita na mayroong pagtatasa ng hindi lamang ang magiting na babae, kundi pati na rin ang may-akda. Kinikilala ni Goncharov ang Burgertism ng isang pambansang palatandaan. Ang katotohanan na hindi niya nililimitahan ang pambansang karakter - kumpara sa kanyang mga bayani - lamang sa pamamagitan ng Burgerty. Malinaw, hindi siya sumasang-ayon sa palagay ni Mrs. Gallery na "sa buong Aleman na bansa ay walang ginoo." Sa pamamagitan ng paraan, ang ina ng Gallez ay nakabalangkas sa nobela na may ilang bahagi ng kabalintunaan: ito ay "nahawaan" sa pamamagitan ng psychology oblomovskaya, bagaman ang sikolohiya na ito ay tinanong sa kanyang karakter sa isang medyo pino na bersyon.

Paghahambing ng Oblomov at Stolz - hindi palaging pabor sa huli. Sa Oblomov, higit na katapatan, mga saloobin tungkol sa panghuling appointment ng tao at buhay ng tao, mayroong isang mas payat at mas malalim na pag-unawa sa kagandahan, maharlika. Sa isang eksena na may isang mang-aawit Tarantyev, siya manifests mismo bilang isang kabalyero, atbp. Ang pag-ibig ng may-akda para sa isang taong Ruso ay sa huli ay hindi mapag-aalinlanganan. Sa kakanyahan, ang walang katapusang pag-ibig para kay Ilya Ilyich ay nagtulak sa manunulat sa henyo na nostalhik na tala na kumakalat ng lahat ng "buhay" ng payapang lalaki ng Oblomov. Inilalarawan ni Goncharov ang bayani ni Ilya bilang isang walang pasensya na pasyente, namamatay, tila dahil sa mga trifles. Inilalarawan na kasama niya, ibinabagsak ni Oblomova ang bawat mambabasa. Nais ni Goncharov na nakuhang muli ang bogatyr na si Ilya, ay nakuha, sa wakas, na may kama, ang pag-bludo ay malayo sa pagtulog. Para sa na, siya ay naglalagay ng isang kahila-hilakbot na diagnosis ng sakit, para sa na, siya ay nagpapakita ng isang half-ri-robberry bilang isang sample: "nakakainis, ngunit makatarungan."

Ang nobela ay patuloy na nauugnay sa pambansa at makasaysayang mga plano para sa pagsusuri ng mga bayani. Mula sa pananaw ng mga pambansang katangian, ang mga gallet at broom ay may mga pakinabang at disadvantages. Ang may-akda, paglalagay ng ideya ng isang maayos na tao, posible na ang gallery ay mas malubha, mental, at mga bug - mas volitional at makatuwiran. Kung gaano kahirap pumunta sa puso ng Ruso ay ang isang inomeman ay inilalagay bilang isang imahe upang tularan. Ngunit marahil eksakto ito goncharov at hinahangad, - ang pagkayamot na nagiging sanhi ng pagkilos, moral shakes? Siguro ang sakit na itinuturing na inilunsad?

Ang artikulong "ay mas mahusay na huli kaysa kailanman" siya wrote: "Ngunit ako ay reproached ..., bakit ang Aleman, at hindi ang Russian ilagay sa kabaligtaran ng breakdown? .. lalo na, tila slavophiles - at para sa mga hindi -Delayed imahe ng Oblomov at lahat ng higit pa para sa mga Germans - hindi ko gusto sa akin, kaya upang magsalita, alam. Ang namatay F. Tyutchev minsan affectionately ... reproaches ako, nagtanong, "Bakit ko kinuha ang gallery!" Sinunod ko Isang pagkakamali, na nagsasabi na ginawa ko ito sa pamamagitan ng pagkakataon: Sa kamay, sinasabi nila, naka-up! Sa pagitan ng mga tila bilang karagdagan sa aking kalooban - walang mga pagkakamali sa katunayan ... "

Ang dramatikong apila na ito sa "Aleman elemento" ay nagpapakita sa may-akda ng "Oblomov" ng isang walang katiyakan na patriot, lubhang soberly at may tunay na pag-ibig na sumasalamin sa mga prospect para sa buhay ng Russia at overcoming posible "cliffs".
Melnik Vladimir Ivanovich., Dr Philological Sciences, Propesor.

Mga talababa

1 - goncharov i.a. Cathedral. cit. Sa 8 volume. T.8. M., 1955. P. 221. Ang mga karagdagang sanggunian sa publikasyong ito ay ibinibigay sa teksto na nagpapahiwatig ng Tom at mga pahina.
2 - Ro Irley. F. 137, n 64.
3 - Kostomarov n.i. Kasaysayan ng Russia sa buhay ng mga pangunahing numero nito. M..1. St. Petersburg., 1893. P. 154.
4 - Nikolay Berdyaev. Kapalaran ng Russia. Mga eksperimento sa sikolohiya ng digmaan at nasyonalidad. M., 1918. P. 16-17.
5 - Roman I.A. Goncharov "Oblomov" sa piling Russian. L., 1991. P. 138.

Poster "workshop fomenko" gries performances kung saan walang "fomenok". Aling taon sa isang hilera sa "workshop" interns ay nakakakuha ng interns, at sila ay ipinakilala sa repertoire at gumawa ng independiyenteng trabaho, na may isang pagkakataon upang maging performances, - ang paagusan ng turgenev "ochbound waters" ay lamang na. Ginawa niya ito sa huling henerasyon ng mga intern, ang ilan sa kanila ay dumating sa "workshop" sa dulo ng Hitisovsky course na si Oleg Kudryashov, bahagi - mula sa kurso ng Dmitry Krymov at Evgeny Kamenkovich, na nakolekta ang pagganap na ito. Ito ay ginanap sa karaniwan na ipinanganak sa workshop ng Giisalovskaya ng Fomenko, isang karaniwang propagated, ngunit hindi pa isang paraan ng Etude. Ang mga aktor ay nagbabasa ng tuluyan, natural na lumilipat mula sa isang direktang pagsasalita sa pagsasalaysay, at ang bawat episode ay kumpleto, na may malaking pantasiya ng binubuo na eksena. Matagal nang napansin na ang mga studio, na nasa "workshop", ay mabilis na nagiging "fomenok", na, na parang sila ay isilang na muli sa mga tao sa iba, di-umiiral na lahi. At ito ay napakabuti para sa kasaysayan ng Turgenev. Ang binata sa huling araw ng kanyang paglalakbay ay nakakatugon sa isang malaking pag-ibig, handa na siyang isakripisyo ang kanyang kinabukasan at ang kanyang ari-arian - kailangan itong maging mapilit na itama ang mga gawain ng asawa sa hinaharap. Hindi posible na higit pa sa oras, nakakatugon siya sa isang kaklase kasama ang kanyang asawa na mayaman sa isang tinapay, - siya ay handa na bumili ng ari-arian, ngunit humingi ng maghintay ng ilang araw. Sa oras na ito siya ay sapat na upang i-on ang bayani ulo, - at ang kanyang buhay, sa halip ng pagkuha upang makakuha ng mas mahusay, ay pumunta sa ilalim ng araw. Ang pamagat ng artikulo Chernyshevsky ay nagpunta sa pangalan ng pag-play, ngunit hindi ito matakot sa pamamagitan ng mabigat na pangalan. Dahil ang pagganap ay nasa ikalawang lugar lamang na ang pinakamaganda sa mga Russians (bago ang kanilang pangalan ay "dagdag na mga tao," ngayon ay tinatawag na pandaigdigang Russians) kumilos nang hindi mabuti, duwag at sa Randevo na may buhay na walang paltos na dumaranas ng kabiguan. Una sa lahat, ito ay isang kapana-panabik, puno ng peripetia. Ang kuwento tungkol sa mga katangian ng simbuyo ng damdamin at mga magagandang na pumasok sa di-pagkakaroon ng mga Russians, kung kanino ang publiko ay napakabuti upang makisama. "Walang mga kawit na may karahasan at panunuhol, o maruming mga araro, ni mga opisyal na villains na nagpapaliwanag ng eleganteng wika na sila ang mga tagapagtaguyod ng lipunan, ni mga burghers, lalaki at maliliit na opisyal," sinulat ni ChernyShevsky . - Pagkilos - sa ibang bansa, ang layo mula sa lahat ng masamang sitwasyon ng aming sariling homemade. Ang lahat ng mga tao ng kuwento ay mga tao mula sa pinakamahusay sa pagitan namin, napaka-edukado, lubhang makatao: puno ng marangal na mga saloobin. Ang kuwento ay may direksyon na puro mala-tula, ang perpektong, hindi nauugnay sa alinman sa tinatawag na mga itim na buhay. Na, naisip ko, ay magrelaks at mag-refresh ng aking kaluluwa ... "

Ang lahat ng ito ay ang paraan sa "workshop ng Fomenko": ang kaluluwa ay nakasalalay, ang kaluluwa ay nagre-refresh.