Paano gumuhit ng isang lapis na sketch ng mga damit. Paano matututunan kung paano mag-sketch ng damit? Mga nakahandang template para sa iyong mga sketch

bahay / Sikolohiya

Walang modernong tagadisenyo ng damit ang kumpleto nang walang sketch. Ang mga guhit sa modelo ay ang sagisag ng mga saloobin ng couturier, na nagtatakda ng mga bagong kalakaran sa fashion.

Hindi lahat ng taga-disenyo ng fashion ay makakalikha agad ng isang obra maestra. Upang mabuhay ang isang ideya ay mangangailangan ng masusing pag-aaral nito. At sa kasong ito, pagguhit.

Sa master class na ito, gumuhit kami ng isang fashion sketch mula sa simula pa lamang.

Kaya, armado ng maraming mga sheet ng papel, simpleng mga lapis ng iba't ibang katigasan, isang pambura, itim na gel pen at may kulay na mga lapis o pintura (mas mabuti ang mga watercolor), lilikha kami ng aming sariling naka-istilong imahe.

Para sa paunang yugto, kailangan namin ng isang malambot na lapis. Sa isang piraso ng papel, markahan ang patayong axis kung saan "hawakan" ng silweta. Para sa higit na kaginhawahan, hatiin ang axis na ito sa pantay na mga bahagi, ang taas nito ay katapat sa laki ng ulo: para sa pigura ng lalaki na 8-9 na bahagi, para sa isang babae - 7-8, at para sa isang bata - 5-6 na bahagi .

Upang gawing mas kahanga-hanga ang modelo ng sketch, maaari mong pahabain ang mga binti, kaya magdagdag ng 1-2 pang mga bahagi.

Na minarkahan ang gitnang axis na may mga light stroke, maaari mong simulang lumikha ng isang unahan-sketch o pre-sketch (Larawan 1).

Iguhit natin ang ulo, balangkas ng balangkas ang mga braso, binti, balikat ng balikat, linya ng dibdib, baywang at balakang. Itinalaga namin ang mga kasukasuan na may mga bilog.

Ang pagguhit ay hindi mukhang "pampagana", ngunit sa susunod na hakbang ay magdagdag kami ng dami sa aming batang babae. Ang gawaing ito ay mangangailangan ng mas maingat na pagguhit (Larawan 2).

Ang pagkakaroon ng maingat na pag-sketch ng mga pangunahing linya, suriin namin ang mahusay na proporsyon ng pigura. Sa kasong ito, ipinapayong gawing unibersal ang hairstyle, dahil maaaring kailanganin ang blangko na ito sa hinaharap kung nais mong gumuhit ng iba pa. Ngunit hindi ka dapat madala sa pagguhit ng mukha: mag-focus kami sa mga damit.

Ngayon kailangan namin ng isang itim na gel pen at isang malambot na pambura. Dahan-dahang balangkas ang pigura ng batang babae, hayaang matuyo ang tinta.

Inaalis ang lahat ng mga labis na linya (Larawan 3), nakakakuha kami ng isang tapos na sketch ng figure.

Upang hindi masira ang nagawa na gawain, maingat na ilipat ang sketch sa isang blangko na papel gamit ang isang malambot, simpleng lapis.

Ang susunod na hakbang ay ang pag-sketch ng mga damit. Dito, kakailanganin mong malaman ang pinakabagong mga uso sa industriya ng fashiоn. At kung hindi ka pa rin mapagpasya sa hitsura, i-flip ang mga fashion magazine para sa inspirasyon.

Sa mga light stroke inilalapat namin ang mga contour ng mga damit sa hinaharap sa figure (Larawan 4).

Maingat naming iguhit ang mga detalye ng aming imahe (Larawan 5).

Iguhit ang mga contour gamit ang isang gel pen at tanggalin ang mga labis na linya (fig. 6).

Halos kumpleto na ang aming sketch. Nananatili itong alisin ang mga linya ng pantulong ng pigura ng aming modelo ng batang babae (Larawan 7).

Kaya, bago sa amin ay isang tapos na sketch ng modelo. Tapos na ang lahat ng pangunahing gawain. Nagpapatuloy kami ngayon sa disenyo ng teknikal na sketch, kung saan makikita ang lahat ng mga elemento ng istruktura - bulsa, seam, trim, dekorasyon, atbp. (fig. 8).

Araw-araw, ang mga bagong blusang, damit, pantalon at sumbrero, na nilikha ng mga tanyag na taga-disenyo, ay lilitaw sa mga pabalat ng mga magazine sa fashion. Gayunpaman, ilang tao ang nag-iisip na bago ang isang item sa wardrobe ay natahi, maingat itong iginuhit sa papel - isang sketch ang nilikha. Upang iguhit ito nang tama, kailangan mong malaman ang ilang mga pangunahing alituntunin. Kung nagsisimula ka na sa iyong paraan sa larangan ng pagmomodelo, at hindi alam kung paano gumuhit ng mga sketch ng damit - ang artikulong ito ay magiging kaalaman para sa iyo!

Mga panuntunan sa pagguhit ng sketch

Dapat pansinin na ang isang sketch ay hindi isang tumpak na representasyon ng isang tao, na nangangahulugang hindi ka dapat maging masyadong masigasig upang iguhit ang mukha ng isang tao. Ang higit na pansin ay binabayaran sa mga kasuotan, accessories at detalye, habang ang pangunahing silweta, tulad nito, ay nananatili sa background.

Mayroong isang bilang ng mga patakaran sa kung paano gumuhit nang tama ng isang sketch, lalo:

  • Bilang pangunahing mga tool, kailangan mong pumili ng isang matigas na lapis, na gagawing madali upang alisin ang mga hindi kinakailangang linya sa proseso ng paglikha ng isang modelo; kalidad na pambura; makapal na papel, bilang batayan ng sketch; pintura, lapis, o iba pang mga tool upang kulayan ang pangwakas na pagguhit.
  • Dapat mong isipin ang tungkol sa hinaharap na pustura ng isang tao nang maaga, dahil siya ang nagpapakita ng nilikha na bagay sa pinaka-kanais-nais na anggulo.
  • Kung wala kang sapat na karanasan sa pagguhit at nahihirapan kang lumikha ng isang kalansay nang mag-isa - ang mismong pigura ng tao, maaari kang gumamit ng isang alternatibong pamamaraan - mag-download ng isang handa nang layout mula sa Internet at i-print ito o kopyahin ito mula sa ibang mapagkukunan.

Kung nais mong malaman kung paano lumikha ng mga de-kalidad na propesyonal na sketch, dapat kang magbayad ng espesyal na pansin sa lahat ng mga detalye - alamin kung paano gumuhit ng iba't ibang mga poses ng mga modelo, at madalas na pagsamahin ang mga ito sa isang pagguhit.

Guhit nang tama ang modelo para sa pag-sketch nang tama

Hindi sigurado kung paano gumuhit ng isang modelo para sa iyong sariling pagguhit? Oras na upang malaman ito!

Nasa ibaba ang isang iminungkahing sunud-sunod na gabay sa paglikha ng isang modelo:

  • Ang unang linya sa pigura ay magiging isang tuwid na patayong linya, na sumasagisag sa hinaharap na lokasyon ng modelo. Ang ulo ay matatagpuan sa tuktok ng linya, at ang mga binti, ayon sa pagkakabanggit, sa ibaba. Ang linya na ito ay dapat na nagsimula sa gitna ng sheet, kahit na sa mga kaso kung saan ang silweta ay uupo, tumayo ikiling, o kumuha ng iba pang mga pose. Ang posisyon ng linya na ito ay lilikha ng isang proporsyonal at de-kalidad na pagguhit.
  • Gumuhit ng isang hugis-itlog sa lugar ng ulo - hindi na kailangang lumikha ng lahat ng mga detalye ng mukha at hairstyle, sa mga kaso lamang kung ito ay may pangunahing kahalagahan, o mayroon kang mga kasanayan sa pagguhit.
  • Iguhit ang balakang ng modelo - upang magawa ito, kailangan mong biswal na hatiin ang linya sa kalahati at iguhit ang isang equilateral square sa ibaba lamang ng gitna. Kung kinakailangan, bigyan ang modelo ng isang espesyal na magpose - ang parisukat ay dapat ilipat sa isang direksyon o iba pa.
  • Tamang iguhit ang lugar ng katawan ng tao at balikat - gumuhit ng 2 mga linya mula sa mga balakang, patungo sa gitnang linya, sa ganyang paglikha ng isang baywang. Pagkatapos ay gumuhit ng dalawa pang mga linya mula sa baywang hanggang sa mga balikat, na umaabot nang bahagya. Mahalagang tandaan na ang haba ng katawan ng tao, sa average, katumbas ng haba ng 2 ulo. Bilang karagdagan, ang lapad ng mga balikat ay hindi maaaring maging mas maikli o mas mahaba kaysa sa linya ng balakang.
  • Gumuhit sa leeg at lugar ng ulo - umakma sa modelo ng mga detalye, at sa parehong oras, ihinahambing ang mga proporsyon ng katawan at ulo.
  • Iguhit ang mga binti. Ang partikular na pansin ay dapat bayaran sa kanilang haba - tungkol sa ika-4 na ulo, at kapunuan - sa lugar ng tuhod at bukung-bukong, ang binti ay mas payat kaysa sa lugar ng ibabang binti at hita.
  • Iguhit ang mga kamay at paa - paliitin ang mga braso sa siko at pulso, isipin kung saan sila matatagpuan - kasama ang katawan o sa baywang. Ang mga paa, sa isang tuwid na pose, ay ipinakita sa anyo ng mga tatsulok.

Paano iguhit ang mga damit sa isang modelo

Hindi sigurado kung paano gumuhit ng mga damit sa isang natapos na modelo? Pagkatapos ay dapat mong pamilyarin ang iyong sarili sa isang bilang ng mga pangunahing alituntunin na nagbibigay-daan sa iyo upang lumikha ng perpektong suit ng taga-disenyo,

namely:

  • Isipin ang disenyo ng mga damit, istilo, istilo, gupitin at kulay nang maaga. Kasama sa mga halimbawa ang mga tanyag na fashion magazine at fashion show na larawan.
  • Simula upang gumuhit sa isang sheet, huwag kalimutan na sumalamin sa maliliit na detalye, accessories, pattern, ruffles - pagkatapos ay makakalikha ka ng isang kumpleto at holistic na imahe.
  • Gumuhit ng mga kurba at tiklop sa mga damit na may espesyal na pangangalaga - ihatid ang mga detalye hangga't maaari.
  • Para sa pagiging totoo, sulit na isaalang-alang nang maaga ang density ng tela at kung paano ito magkasya sa pigura - isang mas siksik na tela ang magtatago ng ilang mga hugis, at isang ilaw, sa kabaligtaran, ay dumadaloy sa paligid tulad ng isang pangalawang balat.
  • Siguraduhing iguhit ang patayong mga kulungan ng damit - ang paraan ng pag-agos nito sa pigura - para sa mga siksik na tela - malalaking kulot na mga linya, para sa mga magaan - maliliit na intermitente.
  • Kung ang iyong mga damit ay may isang pattern - bigyang-pansin ito, isinasaalang-alang ang mga subtleties ng tela ng pananahi - ang lugar kung saan sumali ang pattern o kabaligtaran - ay nagambala.
  • Kulay sa pagguhit at kumpletuhin ito ng mga anino at penumbra.
  • Alisin ang mga sobrang linya ng wireframe at tapusin ang hitsura.

Upang maipakita ng hinaharap na sketch ang hangga't maaari ng mga tampok ng mga damit na iyong nilikha, sulit na gumuhit ng isang flat mock-up ng bagay. Sa isang hiwalay na piraso ng papel, gumuhit ng figure sa harap, gilid o likod - mula sa mga anggulong iyon na sumasalamin sa lahat ng mga detalye ng hiwa.

Para sa isang kumpletong pag-unawa sa pamamaraan para sa pagguhit ng gayong mga guhit, maaari mong panoorin ang mga video tutorial. Sa pamamagitan ng pagsunod sa mga alituntunin at pagsasanay, kahit na ang isang nagsisimula ay malalaman kung paano gumuhit ng isang suit at isang modelo!


PLANNING AND DESIGN
Ang taga-disenyo ay walang karapatang magpakasawa sa kanyang sariling mga hangarin. Dapat niyang subukang lumikha ng mga damit na maaaring mabuhay sa komersyo. Sa artikulong ito at sa kasunod na mga pahayagan sa seksyong ito, pag-uusapan natin kung paano magdisenyo ng isang solong koleksyon at magplano ng isang linya ng damit, na bibigyan ang mamimili ng maximum na pagpipilian. Malalaman mo kung paano iakma ang disenyo sa mga pangangailangan at detalye ng target na kliyente, matutunan kung paano gumana sa loob ng badyet at pana-panahong mga hadlang. Ang artikulo ay nakatuon din sa mabisang paggamit ng mga color palette sa koleksyon, gumagana sa tela at paglikha ng nais na mga silhouette.
Upang maging matagumpay sa komersyo, ang mga taga-disenyo (tulad ni John Galliano) ay dapat na magdisenyo ng isang koleksyon na pumukaw sa isang nasasabik na interes ng consumer sa iba't ibang mga pagpipilian.

Paglikha ng isang solong koleksyon
Ang mga tagadisenyo ng fashion ay bumubuo ng isang serye ng mga nauugnay na ideya na makakatulong lumikha ng isang hanay ng mga disenyo na maaaring gumana hindi lamang nang paisa-isa ngunit din bilang isang koleksyon, patuloy na paglalapat ng mga mahahalagang kadahilanan tulad ng kulay, hugis, disenyo ng tela at proporsyon. Ito ang pare-pareho na pag-unlad ng mga ideya na nagpapahintulot sa taga-disenyo na mag-isip ng komprehensibo at masulit ang bawat konsepto. Tuturuan ka ng kasanayan at karanasan na huwag maging kontento sa unang ideyang naisip, ngunit upang maingat na makabuo ng isang buong serye ng mga kaugnay na imahe. paglipat mula sa paunang yugto at pag-master ng mga bagong paraan ng pagkamalikhain, magugulat ka sa resulta. Ang koleksyon na iyong nilikha ay likas na bumubuo ng isang solong kabuuan, dahil ito ay binubuo ng mga katulad na katabi na bagay. Malalaman mo na hindi ka darating na may magkakahiwalay na bagay na hindi nauugnay sa bawat isa, ngunit isang pinag-ugnay na linya ng damit. Sa prosesong ito, mahalagang malaman na huwag mag-atubiling mag-isip nang malakas at ipahayag ang iyong sarili sa papel. Nangangahulugan ito na dapat mong huwag mag-atubiling isulat ang iyong mga ideya at sketch para sa isang serye ng mga modelo. Gustung-gusto ang iyong mga draft. Ang isang blangko na papel ay madalas na nakakatakot, at Bilang isang naghahangad na taga-disenyo ay nag-aalala tungkol sa hitsura ng magaspang na mga sketch, ang mismong proseso ng paglikha ng mga modelo ay nawala sa background. Sa pagsasanay , magkakaroon ka ng kumpiyansa at magiging mas lundo tungkol sa daloy ng iyong mga ideya. Tandaan: binubuo mo lang ang iyong mga saloobin, hindi sinusubukan na lumikha ng isang obra maestra. Ang kalidad ng mga draft ay hindi mahalaga, para lamang sa iyo, walang dapat suriin ang sinuman. Ang tanging bagay na talagang mahalaga ay upang maunawaan ang kasaganaan ng mga ideya sa kanilang tulong. Huwag seryosohin ang mga draft, gumamit ng isang mas madaling paraan ng pagpapahayag ng iyong sarili - isang talaarawan. Dito maaari mong pagsamahin ang mga sketch sa mga clip ng magazine. Maaari ka ring magdala ng isang notebook sa lahat ng oras upang sumulat o mag-sketch mga ideya sa paglitaw nito. Sa paglipas ng panahon, mauunawaan mo kung aling pamamaraan ang tama para sa iyo.
Mga detalye ng katangian - Maaaring magamit ang mga detalyeng pandekorasyon upang makamit ang pagkakaisa ng koleksyon. Ang magkakaibang katangian ng mga detalye ng dekorasyon ay nagdaragdag sa pagkakaiba-iba ng koleksyon, batay sa isang solong tema.

Thinking Aloud on Paper - Ang sketch page na ito ay isang magandang halimbawa ng kung paano magplano ng isang linya sa papel. Huwag mag-alala kung ang pinakaunang mga guhit ay masyadong tamad.

Ang kahalagahan ng pag-sketch
Panahon na upang magsimulang mag-isip tulad ng isang tunay na taga-disenyo! Ang kalidad ng iyong mga sketch ay nakasalalay sa kung magkano ang maaari mong pag-relaks at ihinto ang pag-aalala tungkol sa opinyon ng ibang tao sa kanila. Tandaan: hindi ka pa lumilikha ng huling mga sketch o kahit na sinusubukan mong ibahagi ang iyong mga ideya sa ibang tao. Nilalagay mo lang sa papel ang iyong saloobin. Kung ang paningin ng isang blangkong slate ay takot sa iyo, subukang gumawa ng isang listahan ng mga salita at makuha ang iyong mga saloobin sa kanila. Magsimula sa pamamagitan ng pagkilala sa hitsura ng prospect at ang uri ng damit na maaari mong idisenyo para sa kanila gamit ang mga pang-uri tulad ng sopistikado, pambabae, bilugan, malambot, at iba pa. Kung gayon hindi ka na matakot na masimulan ang pagguhit. Ang mga modelo sa mga sketch ay maaaring iguhit sa dami (sa figure diagram) o gamit ang isang two-dimensional diagram. Sa anumang kaso, dapat igalang ang mga proporsyon.
PROYEKTO
Pumili ng isang paksa at halos kilalanin ang mga unang ideya para sa isang disenyo ng damit, na nag-iingat ng partikular na pag-isipan kung ano ang nagbigay inspirasyon sa iyong pananaliksik. Huminto sa pinakamahalagang ideya at paunlarin ito gamit ang isang notebook. Isipin muli ang mga kauna-unahang visual at gumawa ng isang serye ng mga sketch, binabago ang isang elemento sa bawat bagong guhit. Ang resulta ay isang serye ng mga pagkakaiba-iba sa tema.
GOAL

  • Lumikha ng isang serye ng mga modelo upang bumuo ng isang koleksyon.
  • Gumamit ng magaspang na mga sketch upang mabuo ang orihinal na ideya.
  • Bumuo ng isang indibidwal na estilo.
  • Suriin ang mga ideya habang nagtatrabaho ka, piliin ang pinakamahusay na mga modelo.
PROSESO
Pag-isipang mabuti ang mga color palette, mga texture, hugis, pattern ng tela, simbolismo. Itala ang mga ideya sa papel sa mga salita o mabilis na sketch. Pagbuo ng pinakamahusay na mga ideya, iguhit ang mga modelo ng mga damit sa isang kuwaderno. Mas mahusay na kumuha ng isang kuwaderno na may translucent na papel: sa ganitong paraan maaari mong makita ang isang modelo sa tuktok ng iba pa (kung nagtatrabaho ka sa isang pen na nadama-tip, huwag pindutin nang husto nang sa gayon ay hindi tumulo ang kulay). Punitin ang isang sheet ng tapos na sketch mula sa isang kuwaderno at ilagay ito sa ilalim ng isang blangko, kung saan maaari mong mapabuti ang nakaraang disenyo. Gumawa ng maraming mga pagkakaiba-iba, sa bawat bagong pagguhit ng pagbabago ng ilang elemento at pagbuo ng isang serye ng mga nauugnay na mga modelo nang paunahin. Sa ganitong paraan nagsisimula ka talagang mag-isip tulad ng isang tunay na taga-disenyo na lumilikha ng isang solong koleksyon. Ang iyong layunin ay tungkol sa 20 magaspang na mga sketch. Habang nagtatrabaho ka, tandaan kung ano ang nagbigay inspirasyon sa iyo sa simula. Suriin ang lahat ng mga guhit sa pamamagitan ng paglalagay ng mga ito sa tabi-tabi (maaari mong kopyahin ang mga pahina ng notebook at ayusin ang mga guhit sa isang linya, kung kinakailangan). Piliin ang nangungunang limang mga modelo para sa iyong portfolio.
Piliin ang mga pinaka tumpak na sumasalamin sa mapagkukunan ng inspirasyon at pagsama-samahin ang isang koleksyon, at pagkatapos ay pinuhin ang mga sketch na iyon upang lumikha ng kumpletong mga sketch.
Iba't ibang mga Form - Una, galugarin ang iba't ibang mga uri ng damit gamit ang mga diagram ng 2D, na isinasaalang-alang ang iyong layunin: upang lumikha ng isang koleksyon ng iba't ibang mga uri ng damit, ngunit sa parehong oras na pinaghihinalaang bilang isang buo.

Paggawa gamit ang mga diagram ng pigura - Sa pamamagitan ng paglilipat ng mga diagram ng modelo ng 2D sa mga diagram ng figure, maaari mong mas malinaw na mailarawan ang mga sukat at balangkas ng mga pamamaraan ng Layering ng Damit - Gumuhit sa isang kuwaderno, na naglalarawan ng damit sa isang pigura o, tulad ng ipinakita dito, sa isang diagram ng 2D . Sa pamamagitan ng pagsunod kung paano ang mga modelo ay may layered isa sa tuktok ng iba pa, maaari kang bumuo ng mga ideya habang pinapanatili ang isang karaniwang silweta.

Iba't ibang mga anggulo - Ang modelo ay hindi lamang dapat ipakita mula sa harap, kaya isaalang-alang din ang likuran.



Pagpapahalaga sa sarili

Nagawa mo bang isulat ang mga ideya sa papel nang may kumpiyansa nang sapat, nang walang pag-aatubili?
Lumayo ka na ba mula sa orihinal na mapagkukunan sa pamamagitan ng paglikha ng isang natatanging disenyo, o nasundan mo na ang halatang landas?
Napili mo ba ang pinakamahusay na mga draft?
Ang limang piniling mga modelo ba ay nabubuo sa isang solong koleksyon?
Ang sketch ay isang mahalagang elemento ng malikhaing proseso ng isang taga-disenyo, lalo na kung nais niyang magbigay ng isang koleksyon na may isang natatanging estilo ng uniporme. Kailangan ng mga sketch upang ilipat ang lahat ng magkakaugnay na ideya tungkol sa pinagmulan sa papel. Lamang sa gayon maaari mong suriin nang wasto ang mga ideyang ito at magpasya kung alin sa mga modelo ang magiging hitsura ng pinakamahusay sa koleksyon at dapat gamitin sa susunod na yugto ng proyekto. Tulad ng nakikita mo mula sa mga halimbawang ipinakita, ang matagumpay na mga sketch ng damit ay gumagana nang nakapag-iisa, ngunit sa parehong oras ay nakikipag-ugnay sila nang maayos sa mga sketch ng iba pang mga modelo, dahil pinag-isa sila ng mga karaniwang elemento ng disenyo. Ang ipinakita na mga modelo ay may katulad na mga detalye at silweta, ngunit ang bawat isa sa kanila ay kawili-wili at natatangi sa sarili nito. Ang detalyadong pag-unlad ng mga ideya sa daan mula sa draft hanggang sa huling sketch ay gumagawa ng pag-unlad sa disenyo ng modelo, salamat kung saan hindi kokopya ng koleksyon ang pinagmulan, ngunit kumukuha ng isang natatanging karakter.

Batayan ng Creative

Pangkalahatang tema - Sa mga larawang ito, ang mga modelo ay mukhang isang solong koleksyon: pinag-isa sila ng isang tema at elemento ng Asya (flounces, silhouette, mga kulay).

Mga Unang Sketch - Ang balangkas at proporsyon ay unang natukoy sa sketch, ang mga detalye ng pandekorasyon ay idinagdag sa paglaon. Pagdidisenyo ng ideya - Ang pangwakas na mga sketch ay kumakatawan sa silweta ng mga modelo sa isang mas Western bersyon, ngunit panatilihin ang isang banayad na koneksyon sa tema ng Asian sketching Iba't-ibang - anumang ideya, tulad ng pag-draping ng malambot na tela, ay maaaring mailapat sa isang modelo ng parehong silweta sa iba't ibang paraan.

Ornament, kulay, silweta - Ang isang solong hitsura ay ibibigay ng isang sketch sa ornament at kulay ng tela, pati na rin ang sumiklab na silweta ng mga modelo.

Sa mundo ng fashion, ang disenyo ng mga bagong modelo, bago sila gupitin at tahiin, ay ipinakita sa anyo ng mga sketch na iginuhit ng kamay. Una, nag-sketch ka - isang hugis na tulad ng modelo na nagsisilbing batayan para sa pagguhit. Ang puntong ito ay hindi upang gumuhit ng isang makatotohanang pigura, tila nag-sketch ka ng isang canvas kung saan "susubukan" mo ang iba't ibang mga paglalarawan ng mga damit, palda, blusang, accessories o kung ano man ang napagpasyahan mong likhain. Ang pagdaragdag ng mga detalye tulad ng ruffles, seam, at mga pindutan ay maaaring makatulong na buhayin ang iyong mga ideya.

Mga hakbang

Bahagi 1

Pagsisimula ng pag-sketch

    Mangolekta ng mga materyales. Pumili ng isang matigas na lapis (mas mabuti ang isa na may T) para sa magaan, mga stroke ng contour na madaling burahin. Ang mga nasabing stroke o tala ay hindi pipilitin sa papel at mag-iiwan ng mga marka dito, na kung saan ay maginhawa kung nais mong pintura sa paglaon ng pagguhit. Mahalaga rin na pumili ng makapal na papel at isang mahusay na pambura kung nais mong magmukhang propesyonal ang iyong pagguhit.

    • Kung wala kang uri ng lapis na nais mong kasama, maaari kang mag-sketch ng isang lapis na minarkahan ng TM (matigas na malambot). Huwag kalimutan na hindi ka maaaring pindutin, ang mga stroke ay dapat na napakagaan.
    • Hindi namin inirerekumenda ang paggamit ng isang pluma para sa pagguhit, sapagkat imposibleng burahin ang mga labis na linya sa paglaon.
    • Kakailanganin mo rin ang mga may kulay na marker, tinta, o pintura upang kulayan ang damit.
  1. Magpasya kung aling pose ang gagamitin para sa iyong sketch ng disenyo. Ang mga sketch ay dapat iguhit sa isang paraan na ang silweta na may damit na ipininta dito (tatawagin namin itong "modelo") ay ipinapakita ito sa pinaka-kanais-nais na ilaw nito. Maaari kang gumuhit ng isang modelo ng paglalakad, pag-upo, baluktot, o mula sa anumang iba pang anggulo. Bilang isang nagsisimula, maaari kang magsimula sa pinakakaraniwang pose - gumuhit ng isang modelo na nakatayo o paglalakad sa isang catwalk. Ang mga pose na ito ay ang pinakamadaling iguhit, papayagan ka nilang ipakita ang disenyo ng mga damit nang buo.

    • Dahil nais mong ipakita ang iyong mga disenyo sa isang propesyonal at kaakit-akit na paraan, mahalaga na ang mga sketch ay proporsyonal at mahusay na natukoy.
    • Upang mapabuti ang mga kasanayan sa pagguhit ng anumang pose, maraming mga taga-disenyo ang nagsasanay ng mahabang panahon at gumawa ng daan-daang mga sketch.
  2. Isaalang-alang ang mga kahaliling paraan upang lumikha ng isang sketch. Mabuti kung maaari kang gumuhit ng iyong sariling sketch, dahil papayagan kang ipakita ang bagong kasuotan eksakto sa gusto mo. Gayunpaman, kung nais mong malaman kung paano gumuhit kaagad ng mga disenyo ng damit, maraming mga mabilis na paraan:

    • Mag-download ng isang nakahandang sketch ng isang modelo mula sa Internet, doon maaari kang makahanap ng maraming mga form at posisyon ng naturang mga modelo. Halimbawa, maaari kang mag-upload ng isang sketch ng isang bata, isang lalaki, isang marupok na babae, at iba pa.
    • Sketch - balangkas ang mga balangkas ng isang modelo mula sa isang magazine o ilang iba pang larawan. Ilagay lamang ang papel sa pagsubaybay sa modelo na gusto mo at ibalangkas ang balangkas nito.

    Bahagi 2

    Gumuhit ng gumaganang sketch
    1. Gumuhit ng isang linya ng balanse. Ito ang pinakaunang linya sa iyong pagguhit at magsisilbing sentro ng gravity para sa iyong modelo. Patakbuhin ito mula sa tuktok ng iyong ulo hanggang sa mga tip ng iyong mga daliri sa paa, kasama ang gulugod ng paksa. Ngayon gumuhit ng isang hugis-itlog upang kumatawan sa ulo. Ito ang batayan ng modelo ng pagtatrabaho, at ngayon maaari kang gumuhit ng isang proporsyonal na pagguhit. Isipin ang sketch na iyong ginawa ay ang "skeleton" ng modelo.

      • Ang linya ng balanse ay dapat na mahigpit na patayo, kahit na ang modelo mismo ay iginuhit sa isang slope. Halimbawa, kung nais mong gumuhit ng isang modelo na nakasandal nang kaunti sa kaliwa, gamit ang kanyang mga kamay sa kanyang balakang, gumuhit ng isang tuwid na linya ng balanse sa gitna ng sheet. Palawakin ang isang linya mula sa ulo ng modelo hanggang sa ibabaw na kinatatayuan niya.
      • Mangyaring tandaan na kapag nagdidisenyo ka ng mga damit, hindi mo kailangan ng proporsyonal na modelo, sapagkat ito ang mga damit na ipinapakita mo, at hindi iyong kakayahang gumuhit nang maayos sa isang tao. Hindi na kailangang iguhit ang lahat sa pinakamaliit na detalye, kabilang ang mukha ng modelo.
    2. I-sketch muna ang pelvic area. Gumuhit ng isang equilateral square sa linya ng balanse, sa ibaba lamang ng gitna ng pelvis ng tao. Iguhit ang laki ng parisukat ayon sa laki na kailangan mo. Para sa mga payat na modelo, kakailanganin mo ang isang maliit na parisukat, para sa mas malaking mga modelo, isang mas malaking parisukat.

      • Isinasaalang-alang ang pose na iyong pinili para sa modelo, ikiling ang parisukat sa kaliwa o kanan. Halimbawa, kung nais mong ilipat ang mga balakang ng modelo sa kaliwa, ikiling ang parisukat nang bahagya sa kaliwa. Kung nais mong panatilihing tuwid ang modelo, gumuhit lamang ng isang parisukat, hindi ito pinipihit saan man.
    3. Iguhit ang leeg at ulo. Ang leeg ng modelo ay dapat na isang katlo ng lapad ng mga balikat at kalahati ng haba ng ulo. Kapag tinatapos ang leeg, iguhit ang ulo, dapat itong proporsyon sa katawan. Kung mas malaki ang ulo, mas bata ang hitsura ng modelo.

      • Maaari mong burahin ang hugis-itlog na iginuhit mo sa pinakadulo simula para sa ulo.
      • Iguhit ang ulo upang magmukhang katimbang at natural sa pose na iyong pinili. Maaari mong ikiling ito nang bahagyang pababa o pataas, pakanan o pakaliwa.
    4. Iguhit ang mga binti. Ang mga binti ay ang pinakamahabang bahagi ng katawan, halos apat na ulo ang haba. Ang mga binti ay nahahati sa dalawang bahagi: ang hita (mula sa ilalim ng pelvic square hanggang sa tuhod) at ang guya (mula sa tuhod hanggang sa bukung-bukong). Tandaan na ang mga taga-disenyo ay karaniwang nagdaragdag ng taas ng modelo sa pamamagitan ng pagguhit ng mga binti na mas mahaba kaysa sa katawan ng tao.

      • Ang tuktok ng bawat hita ay dapat na halos pareho ang lapad ng ulo. Higpitan ang lapad ng bawat binti mula balakang hanggang tuhod. Kapag nakarating ka sa tuhod, ang iyong binti ay dapat na isang ikatlong lapad mula sa pinakamalawak na bahagi ng iyong hita.
      • Upang iguhit ang mga guya, i-taper ang mga linya patungo sa bukung-bukong. Ang bukung-bukong ay dapat na isang-ika-apat na lapad ng ulo.
    5. Iguhit ang mga paa at braso. Ang mga paa ay medyo makitid. Iguhit ang mga ito bilang pinahabang triangles tungkol sa parehong haba ng ulo. Ang mga bisig ay iginuhit sa parehong paraan tulad ng mga binti, kailangan nilang makitid patungo sa pulso. Gawin ang mga ito nang bahagyang mas mahaba na may kaugnayan sa katawan ng tao kaysa sa mga bisig ng isang totoong tao, kaya ang modelo ay gagawa ng isang inilarawan sa istilo ng impression. Panghuli, idagdag ang mga daliri.

    Bahagi 3

    Gumuhit ng mga damit at accessories

      Ngayon ay ilarawan ang iyong disenyo. Mag-isip tungkol sa kung ano ang eksaktong nais mong likhain, anong uri, at iguhit ito sa pinakamaliit na detalye. Kung lumilikha ka ng isang damit, magdagdag ng isang pattern, ruffles o bow sa tela upang gawing maganda ang bagay. Ituon ang mga natatanging elemento ng disenyo, idagdag ang mga kinakailangang aksesorya upang malinaw ang istilo na iyong nilikha. Kung kailangan mo ng ilang mga sariwang ideya o hindi alam kung saan magsisimula, mag-browse ng mga uso sa fashion online o sa mga magazine para sa inspirasyon.

      Iguhit ang iyong mga damit na may kumpiyansa na mga stroke. Dahil ang layunin ng isang disenyo ng sketch ay upang ipakita ang iyong mga ideya sa disenyo sa pinakamahusay na posibleng ilaw, ang iyong mga guhit ay dapat magmukhang puno at naka-bold. Ang mga damit ay dapat magmukhang sa totoong buhay sa modelo. Iguhit ang mga kulungan at kulungan sa mga siko at sa baywang, sa mga balikat, bukung-bukong at sa pulso. Ibalik ang pag-iisip kung paano magkasya ang mga damit sa isang nabubuhay na tao at ilipat ang mga alaala sa iyong modelo.

      Matutong gumuhit ng mga kulungan, kulubot, at kulungan. Gumamit ng iba't ibang uri ng mga linya upang lumikha ng iba't ibang mga kulungan sa tela sa pagguhit. Ang pag-alam kung paano gumuhit ng mga kulungan, mga kunot, at mga kulungan ay makakatulong sa iyo na ipakita ang istraktura ng iyong mga damit.

      • Maaaring ipakita ang mga folder na may maluwag, kulot na mga linya.
      • Makakatulong ang mga pabilog na pattern na ipakita ang mga kunot.
      • Piliin ang mga tuwid na gilid upang maipakita ang mga pleated folds.
    1. Gumuhit ng mga pattern. Kung may kasamang mga pattern na tela ang iyong disenyo, napakahalaga na tumpak na maipakita ang hitsura ng mga ito sa modelo. Magsimula sa pamamagitan ng pagguhit ng balangkas ng mga pattern na damit, tulad ng isang palda o blusa. Hatiin ito sa isang grid na may magkakahiwalay na mga cell. Punan ang mga cell ng pattern, isa-isa.

      • Pansinin kung paano binabago ng mga kulungan, mga uka, at mga kunot ang hitsura ng pattern. Maaaring kailanganin itong tiklop o alisin mula sa ilang mga lugar upang mapanatiling maayos at tumpak ang lahat.
      • Dalhin ang iyong oras, pintura ang pattern nang detalyado at tiyakin na pareho ang hitsura nito sa buong grid.
    2. Tapusin ang pagguhit - magdagdag ng mga anino, pintura at kulay. Gumamit ng makapal na itim na pintura upang iguhit ang mga linya na nais mong iwanan sa pagguhit. Ngayon ay maaari mong burahin ang mga linya na ginamit mo upang iguhit ang hugis ng katawan at ang mga marka na iyong ginawa gamit ang isang lapis. Maingat na pintura ang mga damit sa mga kulay at tono na nasa isip mo.

      • Ang mga damit ay maaaring lagyan ng kulay gamit ang mga marker, tinta o pintura. Paghaluin ang mga kulay at gumamit ng iba't ibang mga shade upang maipakita ang iyong mga ideya sa disenyo.
      • Kapag nagtatrabaho sa pagtatabing at pagkakayari, isipin ang isang modelo ng iyong mga damit na gumagalaw patungo sa iyo sa ilalim ng mga ilaw ng mga ilaw sa runway. Ang mga malalim na tiklop sa tela ay magreresulta sa mas madidilim na mga kulay ng kulay na iyong ginagamit. At kung saan ang tela ay naiilawan ng maliwanag na ilaw, ang mga kulay ay lilitaw na mas magaan.
      • Magdagdag ng buhok, salaming pang-araw at makeup. Ito ang mga huling paghipo, at ang mga ito ang makahihinga ng buhay sa iyong sketch ng disenyo.
    3. Isaalang-alang ang paggawa ng isang "patag" na pagguhit. Bilang karagdagan sa isang fashion sketch, maaari kang gumuhit ng isang sketchy. Ang flat art ay isang uri ng paliwanag para sa iyong disenyo. Inilalarawan ng pagguhit na ito ang hindi pantay na mga balangkas ng damit, na parang kumalat sa isang patag na ibabaw. Tutulungan ka ng pagguhit na ito na makita kung paano magmukhang flat ang mga damit, at hindi lamang sa modelo.

    • Hindi ka dapat gumuhit ng isang mukha nang detalyado, maliban kung ang iyong disenyo ay nagsasangkot ng ilang uri ng tukoy na pampaganda na dapat tumugma sa mga damit.
    • Ang ilang mga tao ay nais na gumuhit lalo na ang mga payat na modelo. Gumuhit ng mga makatotohanang modelo upang matulungan sa hinaharap - pagdating ng oras upang pumili at manahi ng mga damit.
    • Kadalasan mas madaling hindi gumuhit ng mga tampok sa mukha, sapat na upang mag-apply lamang ng isang pares ng mga linya upang ilarawan ang buhok. Sa huli, hindi ito ang magiging mukha na susuriin, ngunit ang sangkap.
    • Ilagay ang piraso ng tela na nais mong gamitin sa iyong modelo ng damit sa tabi nito, upang mas madali para sa iyo ang gumuhit.
    • Upang iguhit ang pagkakayari ng tela, kailangan mong magkaroon ng kaunting karanasan, sapagkat medyo mahirap.

Sa artikulong ito, ipapakita namin sa iyo kung paano lumikha ng isang disenyo ng fashion. Ang mga guhit, na naglalarawan ng mga sketch ng damit, sa hinaharap ay maaaring maging isang pamantayan ng kagandahan sa mundo ng fashion at manalo ng pagkilala sa publiko. Tulad ng tila sa unang tingin, ang pagguhit ng gayong sketch ay hindi magiging mahirap - kumuha ng lapis sa iyong mga kamay at iguhit. Sa katunayan, ang paglikha ng isang proyekto sa damit ay isang malikhain at matagal na aktibidad na nangangailangan ng ilang mga kasanayan at kaalaman. Alam ng lahat na para sa pagtatayo ng isang gusali, una sa lahat, ang isang inhinyero ay gumuhit ng isang proyekto at isang detalyadong plano sa pagtatayo, at pagkatapos lamang magsimula silang punan ang pundasyon. Sa parehong paraan, nilikha ang isang disenyo ng fashion, mga sketch, na na-trace sa pinakamaliit na detalye, ipakita kung paano dapat magmukhang isang damit o blusa sa huling resulta. Paano iguhit ang silweta ng isang babae para sa disenyo ng damit, ano ang mga diskarte sa pagpapatupad, at ano ang kinakailangan para sa trabaho? Mahahanap mo ang mga sagot sa mga katanungang ito sa ibang pagkakataon sa artikulo.

Paano mag-sketch ng damit?

Ang bawat taga-disenyo, sa proseso ng paglikha ng isang bagong sangkap, maingat at may konsentrasyon na iniisip ang bawat detalye ng hinaharap na damit o palda, tinutukoy ang color scheme para sa sketch at ng pangangatawan ng tao kung saan ang kanyang trabaho ay magiging kahanga-hanga.

Upang maging mas tiyak, hindi sapat upang tukuyin na ito ay magiging isang babae o isang lalaki, ang lahat ay mas kumplikado. Kinakailangan na isaalang-alang ang edad ng isang tao, ang kanyang taas, mga tampok ng pigura, at iba pa. Ang isang mahalagang aspeto kapag lumilikha ng isang imahe ay ang direksyon ng fashion sa ngayon, sapagkat kung ang sketch ay ipinakita ng isang walang katuturan, hindi napapanahong modelo, ilang tao ang magiging interesado.

Mahalaga! Ang iginuhit na sketch ay may malaking kahalagahan sa industriya ng pananahi, sapagkat dito ito lumilikha ang mga technologist at taga-disenyo ng mga pattern at bumuo ng teknolohiya, ang pagkakasunud-sunod ng mga bahagi sa pagproseso.

Lumilikha kami ng mga disenyo ng damit. Mga guhit ng lapis

Ang pag-sketch kapag ang pagdidisenyo ng mga damit ay isang mahirap na gawain at nangangailangan ng maximum na konsentrasyon at tiyaga. Upang maging perpekto ang pagguhit, kinakailangan na sundin ang ilang mga patakaran at pagkakasunud-sunod ng mga aksyon na binuo ng mga taga-disenyo ng fashion maraming taon na ang nakalilipas at sikat pa rin ngayon.

Mga kinakailangang tool:

  1. Isang simpleng lapis.

Mahalaga! Pumili ng isang lapis na may markang H, sa tulong nito ay makakakuha ka ng mga linya ng light contour, kung kinakailangan - madali silang mapunasan ng isang pambura.

  1. Makapal na puting papel, A4, A5 o Whatman na papel.
  2. Isang mataas na kalidad na pambura upang walang mga marka na mananatili sa papel kapag tinanggal mo ang mga stroke.
  3. Mga marker, mga pen na nadama-tip o mga lapis upang kulayan sa modelo.

Matapos ihanda ang lahat ng kinakailangang mga tool, tukuyin ang silweta ng tao para sa disenyo ng damit. Mayroong maraming mga ito, madalas na ang mga taga-disenyo ng damit ay naglalarawan ng mga sketch sa anyo ng mga modelo na nakaupo o naglalakad sa catwalk.

Mahalaga! Maaari mong subukang lumikha ng iyong sariling disenyo ng damit, ang mga guhit ng lapis para sa mga nagsisimula ay inirerekumenda na magsimula sa mga sketch ng isang paglalakad o pag-upo na modelo.

Pag-sketch

Bago iguhit ang isang ipinaglihi na damit o pantalon, dapat mong likhain sa papel ang pangunahing mga sukat ng isang silweta ng tao.

Pagkakasunud-sunod ng trabaho:

  1. Ilagay ang nakahandang sheet ng papel patayo sa mesa.
  2. Sa isang banayad na presyon, gumuhit ng isang patayong linya na may isang simpleng lapis. Markahan ang simula at pagtatapos ng linya ng isang tuldok.
  3. Ang patayong linya ay dapat nahahati sa walong pantay na bahagi. Kaya, ipinapahiwatig mo ang paglalagay ng ulo, balikat, baywang, balakang, tuhod, guya at paa.

Mahalaga! Kung naglalarawan ka ng isang tukoy na tao, kung gayon sa kasong ito, ilarawan ang mga tampok ng kanyang pigura sa pigura.

  1. Sa linya kung saan dapat ang pelvis, gumuhit ng isang equilateral square.

Mahalaga! Ang lapad at taas ng parisukat ay nakasalalay sa laki ng mga balakang ng inilaan na pangangatawan.

  1. Susunod, iguhit ang katawan ng tao at balikat. Pangkalahatan, ang lapad ng mga balikat ay pareho sa lapad ng balakang.

Mahalaga! Kung magpasya kang mag-disenyo ng isang blusa, hindi kinakailangan na iguhit ang silweta nang buo, sa ito ay sapat na upang mailarawan ang itaas na bahagi ng katawan.

  1. Huling ngunit hindi pa huli, iguhit ang mga binti, braso, ulo, leeg at paa.

Mahalaga! Siguraduhin na ang mga siko sa larawan ay matatagpuan humigit-kumulang sa antas ng baywang, kung hindi man, ang iyong mga modelo para sa disenyo ng damit ay magiging hitsura hindi likas.

Mayroong mga kahaliling paraan upang lumikha ng isang silweta ng isang tao para sa karagdagang mga damit sa pagmomodelo:


Pagdidisenyo ng isang modelo ng mga damit

Bago ka gumuhit ng isang sketch ng isang disenyo ng damit sa papel, kailangan mong isipin kung paano mo ito nais na makita sa katotohanan, at sa katunayan, ang haba at istilo nito. Kapag ang balangkas ng damit ay "nabuo" sa iyong ulo, maaari mo nang simulang iguhit ito sa papel.

Pagkakasunud-sunod:

  1. Iguhit ang pangkalahatang silweta ng iyong bagay sa pamamagitan ng hindi pagpindot nang malakas sa isang lapis, iguhit ang haba ng produkto. Kung ang modelo ay may mga pleats o ruffle, ipahiwatig ang direksyon at lokasyon.
  2. Iguhit ang pangunahing mga detalye ng iyong blusa sa mga malinaw na linya, markahan ang mga lugar ng kanilang koneksyon sa mga linya ng dash-dot.
  3. Pag-isipan at ilarawan ang leeg, kwelyo, ang lokasyon ng sinturon at iba pang mga detalye.
  4. Kung ang modelo ay nagsasangkot ng pagbuburda o isang espesyal na pag-print, kinakailangan upang gumuhit ng isang grid sa produkto, pagkatapos ang bawat cell ay puno ng nais na pattern o mananatiling walang laman. Sa gayon, ipahiwatig mo ang lokasyon ng pattern.

Mahalaga! Ang mga lugar kung saan matatagpuan ang mga dart at kung saan ang mga bahagi ng seamed ay maaaring makaapekto sa lokasyon ng pattern.

  1. Damit o shirt, na kung saan ay karagdagang palamutihan pandekorasyon elemento, hindi na kailangang gumuhit nang eksakto sa papel. Sapat na upang markahan ang lokasyon ng palamuti sa mga damit.
  2. Gumuhit ng mga karagdagang elemento sa isang hiwalay na sheet, mas mabuti sa isang pinalaki na laki.
  3. Sa pagtatapos ng paglikha ng sketch, ang nagresultang produkto ay dapat lagyan ng kulay sa inilaan na kulay. Ang mga pangunahing linya ay nakabalangkas sa itim na naka-bold na marker, ang mga labis ay tinanggal sa isang pambura.

Mahalaga! Kapag naglalagay ng kulay, napakahalaga na makilala nang wasto ang mga accent sa produkto. Markahan ang mga lugar ng mga kulungan at mga shuttlecock na may mas madidilim na tono, at ang mga ilaw na lugar na may isang ilaw.

  • Sa proseso ng pagguhit ng isang silweta ng isang tao, hindi mo dapat malinaw na binabalangkas ang mga tampok sa mukha kung ang modelo ay hindi nagbibigay para sa eksklusibong makeup.
  • Mas mahusay din na ilarawan ang hairstyle sa maraming mga hibla upang ang lahat ng pansin ay nakatuon sa mga damit.
  • Kapag naglalarawan ng isang silweta ng isang tao, hindi mo siya dapat gawing masyadong payat. Dapat ay mayroon kang isang ideya kung paano ang hitsura ng iyong mga damit sa isang karaniwang pigura, dahil ang karamihan sa mga potensyal na mamimili ay walang mga parameter ng modelo.
  • Ang pagkakaroon ng materyal para sa pagtahi sa kamay ay magpapadali sa iyo na makabuo ng isang sketch ng bagay. Ang pagguhit ng texture ng tela na gusto mo sa papel ay hindi madali, kaya pamilyar ka muna sa pangunahing teorya ng pagmomodelo, at ang mga pagsasanay na hands-on ay makakatulong sa iyo na makuha ang kinakailangang karanasan.

Saan ako makakakuha ng inspirasyon para sa mga sketch ng damit?

Ang tagumpay ng paglikha ng isang sketch ng isang disenyo ng damit sa karamihan ng mga kaso ay nakasalalay sa ideya sa likod nito. Huwag isipin na ang mga sikat na couturier, sa tuwing nagpapakita ng isang bagong koleksyon, ay gumagamit lamang ng kanilang sariling mga ideya. Habang nagsasagawa ng isang palabas, ang fashion designer ay maaaring bahagyang magbago, umakma o magbago ng sangkap, o pagsamahin ang ilang mga istilo sa isa. Hindi namin inirerekumenda na gumawa ka ng isang tapat na kopya ng isang kilalang tatak, ngunit sa kabaligtaran - pagbibigay pansin sa ilang mga detalye, pagsamahin ang mga ito sa iyong mga damit sa iyong mga ideya.

Mga kapaki-pakinabang na pahiwatig:

  • Maaari kang pumili ng isa sa mga lumang istilo tulad ng Gothic, Rococo, Egypt at mga katulad at istilo ng iyong mga damit na gusto ang mga ito.
  • Maaari kang kumuha bilang batayan na mga modelo ng katutubong kasuotan: Aleman, Georgia, Tsino.

Mahalaga! Ang mga sikat na taga-disenyo ng fashion ng mundo upang lumikha ng kanilang mga koleksyon ay gumagana sa estilo ng mga sumusunod na direksyon: Militar, Safari, Hippie, nakabubuo, negosyo, romantiko at iba pa. Maaari ka ring lumikha ng mga damit sa isa sa mga ito, o pagsamahin ang mga tampok na tampok ng mga estilo, habang lumilikha ng mga eksklusibong item.

© 2021 skudelnica.ru - Pag-ibig, pagtataksil, sikolohiya, diborsyo, damdamin, pagtatalo