Ang mga instrumentong pangmusika ay idinisenyo upang makabuo ng iba't ibang mga tunog. Kung ang isang musikero ay mahusay na gumaganap, kung gayon ang mga tunog na ito ay maaaring tawaging musika, kung hindi, pagkatapos ay cacaphony. Napakaraming tool na ang pag-aaral ng mga ito ay parang isang masayang laro, mas masahol pa kaysa kay Nancy Drew! Sa modernong pagsasanay sa musika, ang mga instrumento ay nahahati sa iba't ibang klase at pamilya ayon sa pinagmulan ng tunog, materyal ng paggawa, paraan ng paggawa ng tunog, at iba pang mga katangian.

Winds (aerophones): isang pangkat ng mga instrumentong pangmusika, ang pinagmumulan ng tunog na kung saan ay ang mga vibrations ng air column sa barrel (tube) channel. Ang mga ito ay inuri ayon sa maraming pamantayan (materyal, konstruksiyon, pamamaraan ng paggawa ng tunog, atbp.). Sa isang symphony orchestra, ang grupo ng mga instrumentong pangmusika ng hangin ay nahahati sa kahoy (flute, oboe, clarinet, bassoon) at tanso (trumpet, French horn, trombone, tuba).

1. Ang plauta ay isang woodwind musical instrument. Ang modernong uri ng transverse flute (na may mga balbula) ay naimbento ng German master na si T. Boehm noong 1832 at may mga uri: ang piccolo (o piccolo flute), alto at bass flute.

2. Ang oboe ay isang woodwind reed musical instrument. Kilala mula noong ika-17 siglo. Mga uri: maliit na oboe, oboe d "cupid, English horn, gekkelfon.

3. Ang Clarinet ay isang woodwind reed musical instrument. Dinisenyo sa simula. Ika-18 siglo Sa modernong pagsasanay, ginagamit ang mga soprano clarinet, piccolo clarinet (Italian piccolo), alto (tinatawag na basset horn), bass clarinet.

4. Ang Bassoon ay isang woodwind musical instrument (pangunahing orkestra). Bumangon sa 1st half. ika-16 na siglo Ang iba't ibang bass ay ang contrabassoon.

5. Ang trumpeta ay isang tansong mouthpiece na instrumentong pangmusika na kilala mula pa noong unang panahon. Ang modernong uri ng valve pipe na binuo sa gitna. ika-19 na siglo

6. Ang French horn ay isang wind musical instrument. Ito ay lumitaw sa pagtatapos ng ika-17 siglo bilang isang resulta ng pagpapabuti ng sungay ng pangangaso. Ang modernong uri ng french horn na may mga balbula ay nilikha noong unang quarter ng ika-19 na siglo.

7. Trombone - isang tansong instrumentong pangmusika (pangunahing orkestra), kung saan ang pitch ay kinokontrol ng isang espesyal na aparato - isang slide (ang tinatawag na sliding trombone o zugtrombone). Mayroon ding mga valve trombones.

8. Ang Tuba ay ang pinakamababang tunog na tansong instrumentong pangmusika. Dinisenyo noong 1835 sa Germany.

Ang mga metallophone ay isang uri ng mga instrumentong pangmusika, ang pangunahing elemento kung saan ay ang mga plate-key, na pinalo ng martilyo.

1. Mga instrumentong pangmusika na tumutunog sa sarili (mga kampana, gong, vibraphone, atbp.), ang pinagmumulan ng tunog kung saan ang kanilang nababanat na metal na katawan. Ang tunog ay ginawa gamit ang mga martilyo, patpat, mga espesyal na tambol (mga dila).

2. Mga instrumento ng uri ng xylophone, sa kaibahan kung saan ang mga metallophone plate ay gawa sa metal.

Mga instrumentong pangmusika na may kuwerdas (chordophones): ayon sa paraan ng paggawa ng tunog, nahahati ang mga ito sa bowed (halimbawa, violin, cello, gijak, kemancha), plucked (harp, gusli, guitar, balalaika), percussion (cymbals), percussion keyboard (piano), plucked -keyboard (harpsichord).

1. Ang byolin ay isang 4-stringed bowed musical instrument. Pinakamataas sa rehistro sa pamilya ng violin, na naging batayan ng isang symphony orchestra ng klasikal na komposisyon at isang string quartet.

2. Ang cello ay isang instrumentong pangmusika ng violin family ng bass-tenor register. Lumitaw noong ika-15-16 na siglo. Ang mga klasikong sample ay nilikha ng mga Italian masters noong ika-17 at ika-18 na siglo: A. at N. Amati, G. Guarneri, A. Stradivari.

3. Ang Gidjak ay isang stringed bowed musical instrument (Tajik, Uzbek, Turkmen, Uyghur).

4. Kemancha (kamancha) - 3-4-stringed bowed musical instrument. Ibinahagi sa Azerbaijan, Armenia, Georgia, Dagestan, pati na rin sa mga bansa sa Gitnang at Malapit na Silangan.

5. Ang Harp (mula sa German Harfe) ay isang multi-stringed plucked musical instrument. Ang pinakaunang mga imahe ay nasa ikatlong milenyo BC. Sa pinakasimpleng anyo nito, ito ay matatagpuan sa halos lahat ng mga tao. Ang modernong pedal harp ay naimbento noong 1801 ni S. Erard sa France.

6. Ang Gusli ay isang Russian stringed musical instrument. Ang hugis ng pakpak na gusli ("hugis kampana") ay may 4-14 o higit pang mga string, hugis helmet - 11-36, hugis-parihaba (hugis mesa) - 55-66 na mga string.

7. Ang Gitara (Spanish guitarra, mula sa Greek na kifara) ay isang stringed plucked instrument ng uri ng lute. Sa Espanya, ito ay kilala mula pa noong ika-13 siglo, noong ika-17-18 siglo ay kumalat ito sa mga bansa sa Europa at Amerika, kasama na bilang isang katutubong instrumento. Mula noong ika-18 siglo, ang 6-string na gitara ay naging karaniwang ginagamit, ang 7-string na gitara ay naging laganap pangunahin sa Russia. Kabilang sa mga varieties ay ang tinatawag na ukulele; sa modernong pop music, electric guitar ang ginagamit.

8. Balalaika ay isang Russian folk 3-string plucked musical instrument. Kilala sa simula. Ika-18 siglo Napabuti noong 1880s. (sa ilalim ng pamumuno ni V.V. Andreev) V.V. Ivanov at F.S.Paserbsky, na nagdisenyo ng pamilya ng balalaikas, nang maglaon - S.I. Nalimov.

9. Cymbals (Polish cymbaly) ay isang multi-stringed percussion musical instrument na sinaunang pinagmulan. Bahagi sila ng mga katutubong orkestra ng Hungary, Poland, Romania, Belarus, Ukraine, Moldova, atbp.

10. Piano (Italian fortepiano, mula sa forte - malakas at piano - tahimik) ay ang pangkalahatang pangalan para sa mga instrumentong pangmusika sa keyboard na may aksyong martilyo (grand piano, piano). Ang piano ay naimbento sa simula. Ika-18 siglo Ang paglitaw ng modernong uri ng piano - kasama ang tinatawag na. double rehearsal - tumutukoy sa 1820s. Ang kasagsagan ng pagganap ng piano - 19-20 siglo.

11. Harpsichord (French clavecin) - may kuwerdas na keyboard-plucked na instrumentong pangmusika, ang nangunguna sa piano. Ito ay kilala mula noong ika-16 na siglo. Nagkaroon ng mga harpsichord ng iba't ibang anyo, uri at uri, kabilang ang harpsichord, virginel, spinet, clavicitherium.

Mga instrumentong pangmusika sa keyboard: isang pangkat ng mga instrumentong pangmusika na pinagsama ng isang karaniwang tampok - ang pagkakaroon ng mga mekanika ng keyboard at isang keyboard. Nahahati sila sa iba't ibang klase at uri. Ang mga keyboard ay kasama ng iba pang mga kategorya.

1. Strings (percussion keyboards at plucked keyboards): piano, celesta, harpsichord at mga uri nito.

2. Hangin (keyboard-hangin at tambo): organ at ang mga uri nito, harmonium, button accordion, akurdyon, melodic.

3. Electromechanical: electric piano, clavinet

4. Electronic: elektronikong piano

piano (Italian fortepiano, mula sa forte - malakas at piano - tahimik) ay ang pangkalahatang pangalan para sa mga instrumentong pangmusika sa keyboard na may aksyong martilyo (grand piano, piano). Ito ay naimbento sa simula ng ika-18 siglo. Ang paglitaw ng modernong uri ng piano - kasama ang tinatawag na. double rehearsal - tumutukoy sa 1820s. Ang kasagsagan ng pagganap ng piano - 19-20 siglo.

Mga instrumentong pangmusika ng percussion: isang pangkat ng mga instrumento na pinagsama sa paraan ng paggawa ng tunog - epekto. Ang pinagmumulan ng tunog ay isang solidong katawan, isang lamad, isang string. Ang mga instrumento ay nakikilala sa isang tiyak na (timpani, kampanilya, xylophones) at hindi tiyak (drums, tamburin, castanets) pitch.

1. Ang Timpani (timpani) (mula sa salitang Griyego na polytaurea) ay isang instrumentong pangmusika ng percussion na hugis kettle na may lamad, kadalasang pinagpares (soot, atbp.). Ibinahagi mula noong sinaunang panahon.

2. Bells - orchestral percussion na parang instrumentong pangmusika: isang set ng metal records.

3. Xylophone (mula sa xylo ... at Griyego na telepono - tunog, boses) - percussion self-sounding musical instrument. Binubuo ng isang serye ng mga kahoy na bloke na may iba't ibang haba.

4. Drum - percussion membrane instrumentong pangmusika. Ang mga varieties ay matatagpuan sa maraming mga tao.

5. Tambourine - percussion membrane musical instrument, kung minsan ay may mga metal na palawit.

6. Castanetvas (Spanish castanetas) - percussion musical instrument; hugis shell na kahoy (o plastik) na mga plato na nakakabit sa mga daliri.

Mga Instrumentong Electromusical: Mga instrumentong pangmusika kung saan nalilikha ang tunog sa pamamagitan ng pagbuo, pagpapalakas at pag-convert ng mga de-koryenteng signal (gamit ang mga elektronikong kagamitan). Mayroon silang kakaibang timbre, maaari nilang gayahin ang iba't ibang mga instrumento. Kabilang sa mga electromusical instrument ang theremin, emiton, electric guitar, electric organs, atbp.

1. Ang Thereminvox ay ang unang domestic electromusical instrument. Dinisenyo ni L. S. Termen. Ang pitch ng tunog sa theremin ay nagbabago depende sa distansya ng kanang kamay ng performer sa isa sa mga antenna, ang volume - mula sa distansya ng kaliwang kamay hanggang sa kabilang antena.

2. Ang Emriton ay isang electric musical instrument na nilagyan ng piano-type na keyboard. Dinisenyo sa USSR ng mga imbentor na A. A. Ivanov, A. V. Rimsky-Korsakov, V. A. Kreitser at V. P. Dzerzhkovich (1st model noong 1935).

3. Electric guitar - isang gitara, kadalasang gawa sa kahoy, na may mga electric pickup na nagpapalit ng mga vibrations ng metal strings sa vibrations ng electric current. Ang unang magnetic pickup ay itinayo noong 1924 ni Gibson engineer Lloyd Loer. Ang pinakakaraniwan ay ang anim na string na electric guitar.

.

(baglama) - isang stringed plucked instrument, sa hugis at disenyo ay tumutugma sa mga katapat nito: buzuki, saz, laghuto, xylo, uti. Ito ay isang lute (hugis peras na katawan) na may mahabang leeg at metal frets. Isa sa pinakamahalagang instrumentong may kuwerdas sa Turkey, karaniwan din ito sa Greece. Iba-iba ang laki ng instrumento, gayundin ang bilang ng mga string. Bilang isang patakaran, mayroong isa o dalawang buzzing string, kung saan ang tunog ay nakuha gamit ang isang plectrum (pick). Ang mga sekta ng Islam tulad ng Bektasi, Alevi at Kizilbas ay gumagamit ng baglama bilang kanilang nag-iisang instrumentong pangmusika sa kanilang mga relihiyosong seremonya. Ang pinakasikat na opsyon sa pag-tune ay apat na double string na nakatutok sa fifths (C, G, d, a). Ang ilang mga uri ng instrumento ay may sariling mga pangalan, halimbawa, baglamazaki ("maliit na baglama") na may tatlong double string. Ginamit bilang solo at ensemble instrument. Miyembro ng Greek National Orchestra. Ang kanyang mataas at malumanay na boses ay lumilikha ng kakaibang lasa sa mga sayaw ng sirtaki at hasapiko.

Banjo(banjo; English banjo - distorted Spanish o Portuguese bandora o bandola) - string plucked (plucked) instrument. Ang hinalinhan ay isang instrumento na ginamit sa mga aliping dinala noong ika-17 siglo. mula sa Kanlurang Aprika hanggang sa katimugang mga estado ng Estados Unidos, kung saan ito ay naging laganap sa ilalim ng pangalang banger, bonja, banjo. Mula noong mga 1870s, ito ay malawakang ginagamit sa pang-araw-araw na buhay at sa entertainment music sa United States. Noong 1920s at 1930s, ang tenor na bersyon ng banjo ay popular, ngunit pagkatapos ng Ikalawang Digmaang Pandaigdig ito ay pinalitan ng naunang limang-string na uri; ito ay hindi nang walang impluwensya ng mang-aawit na si Pete Seeger, na naglinang ng isang istilo ng pagganap na katangian ng mga rural na southern states. Sa una, mayroon itong katawan sa anyo ng isang flat drum na nakabukas sa ibaba na may isang katad (mas madalas na plastic) lamad, isang mahabang leeg na walang frets at may ulo. 4-9 na mga string ng ugat ang hinila sa instrumento, ang isa sa kanila ay melodic at pinitik gamit ang isang hinlalaki, ang iba ay nagsilbi bilang saliw. Ang tunog ng isang banjo ay matalim, matalim, mabilis na nabubulok, na may kumakaluskos na lilim. Ang mga modernong banjo ay may mga fret (tulad ng isang gitara) at limang bakal na string. Mayroong dalawang karaniwang mga setting: G, c, g, h, d1 at G, d, g, h, d1. Sa modernong jazz music, ginagamit ang mga uri ng banjo:
banjo ukulele (apat na solong string at tuning a1, d1, fis1, h1);
banjo-mandolin (apat na ipinares na mga string - g, d1, a1, e2);
banjo tenor (apat na solong string - c, g, d1, a1);
banjo guitar (anim na string - E, A, d, g, h, e1).

Ang mga modernong modelo ng banjo ay gumagamit ng metal o kahoy na shell; ang lamad ay hinila sa isang bukas na ilalim (tinatawag na modelo ng Aleman) o sarado (modelo ng Ingles) na kahoy na katawan gamit ang mga metal na turnilyo, ang leeg na may mga metal frets ay nagtatapos sa isang patag na ulo na may mga mekanikal na peg. Ang mga string ay bakal, makinis at baluktot. Ang tunog ay ginawa gamit ang iyong mga daliri, tulad ng sa isang gitara, o sa isang plectrum.

(bansuri, bansri) - Indian wind instrument, transverse flute, ginagamit sa North India. Karaniwan ay may anim na butas, gayunpaman nagkaroon ng posibilidad na gumamit ng pitong butas - upang madagdagan ang flexibility at tamang intonasyon sa matataas na rehistro. Noong nakaraan, ang bansuri ay matatagpuan lamang sa katutubong musika, ngunit ngayon ito ay naging laganap sa klasikal na musika sa India, musika ng pelikula at maraming iba pang mga genre. Tingnan ang Venu.

Bazouki, bouzouki(buzuki; Griyego, Turkic buzuki) - isang plucked na instrumento na ginagamit sa sikat na Greek na light music, na nakapagpapaalaala sa isang lute na may mahabang leeg, ngunit may mas maikling sukat kaysa sa Arabic na tanbur. May mahabang leeg, tatlo o apat na hanay ng double string, nakatutok, ayon sa pagkakabanggit, e, h, e1 o d, g, h1, e1. Karaniwan para sa buhay musikal ng mga modernong lungsod ng Greece.

Ang (balalaika-contrabass) ay isang instrumentong pinutol ng kuwerdas mula sa pamilyang balalaika. Ang katawan ng katutubong balalaika ay kahoy, kadalasang tatsulok, nakadikit mula sa magkahiwalay na mga segment, kung minsan ay hugis-itlog o hemispherical, na may guwang. Mahaba ang leeg na may hugis pala na ulo na bahagyang nakatungo sa likod. Ang deck ay manipis, patag, na may isang bilog na butas ng resonator o marami, na nakaayos sa isang hugis-bituin na paraan. Ang limang vein frets ay ipinapataw sa leeg, na nagbibigay ng diatonic scale. Mayroong tatlong mga string; una, ginamit ang mga string ng ugat, pagkatapos - mga metal. Ang pangalawa at pangatlong mga string ay nakatutok nang sabay-sabay, ang una sa isang ikaapat na mas mataas (e1, e1, a1). Noong nakaraan, ginamit din ang iba pang mga kaliskis: ang ikaapat ("discord"), ikaapat na ikalima, major at minor triads (ang tinatawag na "guitar" scale). Nagagawa ang tunog sa pamamagitan ng paghampas sa lahat ng mga kuwerdas mula sa itaas hanggang sa ibaba at sa kabaligtaran gamit ang hintuturo ng kanang kamay (pangunahing pamamaraan) at sa pamamagitan ng pag-agaw ng mga indibidwal na kuwerdas (ch. Arr. Una). Paminsan-minsan, sa mga indibidwal na chords, ang tinatawag na "roll" ay ginagamit - apat na daliri strike.

Noong dekada otsenta ng ika-19 na siglo, napabuti ang balalaika, at nabuo ang isang pamilya ng mga bagong balalaika - treble, piccolo, prima, second, alto, tenor, bass at contrabass. Ang mga instrumentong ito, maliban sa treble at tenor, na hindi naging laganap, ay naging batayan ng orkestra ng mga instrumentong katutubong Ruso. Noong 1896, itinatag ang quart scale para sa lahat ng instrumento ng pamilya balalaika:
balalaika pangalawa - a, a, d1, range a-a2;
balalaika alto - e, e, a, range e-d2;
balalaika bass - E, A, d, range E-g1;
balalaika contrabass - E1, A1, D, range E1-g.

Ang pinabuting balalaika, kung ihahambing sa katutubong balalaika, ay may mas malaking katawan at isang mas maikling leeg (kabuuang haba 600-700 mm). Ang katawan nito ay nakakuha ng mas mahusay na mga katangian ng resonant, ang mga intrusive frets ay pinalitan ng mga mortise frets na matatagpuan sa mga hakbang ng chromatic scale. Ang balalaika ay tahimik, ngunit malakas. Ginamit bilang solo at ensemble instrument.

(Celtic o Irish harp) - Isang napakalaking alpa na may mga metal na string at isang matunog na katawan na mas malawak sa base kaysa sa tuktok. Ang itaas na dulo ng katawan ay hawak sa kaliwang balikat, habang nilalaro ang itaas na mga string gamit ang kaliwang kamay, ang bass sa kanan.

Ang New Celtic harp ay mas magaan, may mas kaunting trapezoidal na katawan (minsan ay bilugan sa likuran tulad ng modernong concert harp), may ugat o naylon na mga string. Ito ay hawak sa kanang balikat, kaya ang kaliwang kamay ay tumutugtog ng bass, ang kanang kamay ay tumutugtog sa itaas na mga tunog, tulad ng isang konsiyerto na alpa. Lumitaw sa simula ng ika-20 siglo. Ang tuning ay diatonic, kung minsan may mga alpa na may mekanismo ng kawit na nagbibigay-daan sa iyo upang itaas ang mga string sa pamamagitan ng isang semitone.

Saklaw ng mga tatlo hanggang apat na oktaba (hal. H1-f2).

(Turkic "fun", binibigkas "joom-bush") - isang grupo ng mga stringed plucked instruments, na nilikha noong huling bahagi ng ika-19 - unang bahagi ng ika-20 siglo ng isang Turkish na musikero, nagbebenta at master ng mga instrumentong pangmusika, si Zeinel Abidin Bey, na sinamahan ang pagbebenta ng mga instrumento sa kanyang tindahan ng musika na may pagkanta at pagtugtog sa oud. Gumawa siya ng instrumento na may metal na katawan, isang leather na pang-itaas na parang banjo, at isang kahoy na leeg (mas mahaba kaysa sa isang oud) na walang frets. Ang hugis ng katawan ay hiniram mula sa isang mas sinaunang instrumento - Yayli Tambur (hugis-mangkok na tambur). Ang Cumbus ay madaling lansagin at tipunin, at ang pangalan ay naimbento noong 1930 ni Atatürk, na talagang nagustuhan ang instrumento. Kasunod nito, kinuha mismo ng master ang apelyido na Cumbus.

Bilang isang instrumento ng klasikal na Turkish na musika, ang Cumbus ay popular hanggang sa huling ikatlong bahagi ng huling siglo. Sa ngayon ay bihira na itong matagpuan sa malalaking lungsod, ngunit patuloy itong tumutunog sa mga nayon at maliliit na bayan sa mga kasalan at iba pang mga seremonya, at madalas ding matatagpuan sa mga musikero ng gypsy kasama ng violin, darbuka at iba pang mga instrumento.

Ang default na setting ay d, g, a, d1, g1, c2, na siyang pangunahing setting para sa Arabic oud, kung saan e ang ginagamit sa halip na g, ngunit anumang setting ng oud ay maaaring gamitin. Ang instrumento ay may anim na pares ng bakal na kuwerdas na magkasabay.

Kasama rin sa pangkat ng mga instrumento batay sa ganitong uri ng resonator ang cumbus tanbur at cumbus saz.

Ang Cumbus saz ay may kahoy na katawan na may leather deck, mahabang leeg na may frets, 3-4 na paired o triple string. Ang pag-tune ng mga string ay karaniwang quart-fifth. Ang kabuuang haba ay tungkol sa 700-800 mm. Ito ay ginagamit bilang isang saliw sa pag-awit, gayundin sa mga ensemble ng mga katutubong instrumento. Ang diskarte sa paglalaro ay pareho sa tradisyonal na saz, ang tunog ay mas dumadagundong (dahil sa paggamit ng isang leather deck), mas malapit sa banjo.

Erhu(erhu, erhuqin; Chinese "er" - dalawa, "hu" - yumuko) - Intsik yumukod dalawang-kuwerdas instrumentong pangmusika. Ang pangunahing uri ng huqin. Binubuo ng isang kahoy na hexagonal o cylindrical resonator na may lamad ng balat ng ahas. Ang mahabang leeg (81 cm) na walang bar ay nagtatapos sa isang nakayukong ulo na may dalawang tuning peg. Ang mga string, na nakataas sa itaas ng leeg, ay konektado dito sa pamamagitan ng isang metal bracket, sa deck - sa pamamagitan ng isang M-shaped stand. Kapag naglalaro, ang erhu ay hinahawakan nang patayo; gamit ang mga daliri ng kaliwang kamay ay pinindot nila ang mga string (nang hindi pinindot ang mga ito sa leeg), sa kanan ay may hawak silang isang hugis-sibuyas na busog, ang buhok na kung saan ay sinulid sa pagitan ng mga string; ipinatong ng nakaupong musikero ang binti ng erhu sa tuhod. hanay ng D1-d4; maaaring i-play sa isang octave range nang hindi nagbabago ng posisyon. Ang timbre ay nagpapaalala sa pagkanta ng falsetto. Ang Erhu ay isa sa pinakasikat na instrumentong pangmusika sa Tsina; sa hilagang rehiyon, sikat ang isang four-stringed na bersyon ng erhu - ang tinatawag na syhu (Chinese "sy" - apat). Mayroong maraming iba't ibang mga diskarte sa paglalaro ng erhu. Ginagamit bilang solo at ensemble instrument, ay bahagi ng mga orkestra. Mga kaugnay na instrumento: khuchir (Mongolian), byzanchi (Tuvan), ogochon (Manchurian), duucheke (Nanai), dzyulyanki (Udege), tyngryng (Nivkh). Ang pagkakaiba-iba ng piccolo na nakatutok sa isang oktaba na mas mataas ay tinatawag na pan-hu.

Gaohu- Chinese stringed bowed instrument, isang uri ng huqin (erhu). Malalim na kahoy na katawan na may leather na soundboard, mahabang leeg na walang leeg, dalawang string na nakatutok sa bawat fifth. Ang pamamaraan ng paglalaro ay kapareho ng sa erhu - hawak ng tagapalabas ang instrumento nang patayo, ang mga kuwerdas ay hindi idinidiin sa leeg, ang tunog ay ginawa sa tulong ng isang busog, ang buhok nito ay sinulid sa pagitan ng mga kuwerdas. Ang Gaohu ay may mas mataas na setting at bahagyang mas maliit na sukat kaysa sa erhu.

Guiro(Guiro; Spanish Guiro - bote ng kalabasa) ay isang instrumento sa Latin American na pinagmulang Indian, na laganap sa Cuba, Puerto Rico at Peru, gayundin sa Caribbean. Ang Guiro ay gawa sa pinatuyong kalabasa, na ang balat nito, matigas at makinis, ay kahawig ng kawayan. Ang mga bingot ay inilalapat sa ibabaw ng tool; may mga tool na may dalawang gumaganang ibabaw na may magkakaibang mga hugis. Minsan ang instrumento ay pinalamutian ng masalimuot na mga burloloy at nililok dito. Ang modernong guiro ay gawa sa sungay. Ang Guiro ay nilalaro sa pamamagitan ng pag-swipe ng faceted stick sa corrugated surface sa magkabilang direksyon. Ang tunog ng guiro ay maikli, matalas, nakapagpapaalaala sa isang nakakagiling na tunog.

Gitararon(chitarrone, ital. сhitarrone - malaking gitara) - bass lute, din archlute (ital. Arciliuti) - string-plucked instrument, isang pamilya ng mga instrumentong bass na nagmula sa lute. Mayroon itong mahabang leeg, isang malaking bilang ng mga string - fretboard at bourdon (bass), kung saan mayroong dalawang tuning pegs sa leeg. Varieties - theorba, torban.

(kalimba, tsantsa) - African reed plucked self-sounding instrument, suklay-shaped idiophone. Sa katawan ng resonator (maaaring may iba't ibang mga hugis) mayroong isang hilera o ilang mga hilera ng mga kahoy, kawayan o metal plate-dila, na nagsisilbing isang mapagkukunan ng tunog. Ang pinakasimpleng mga sample ay may flat, ang mas kumplikado ay may cavity resonator na gawa sa tortoise shell, dugout wood, hollow pumpkin, atbp., Ang mga dila ay nakakabit sa resonator board (4-30). Nililimitahan ng high nut ang tumutunog na bahagi ng mga tambo. Kapag naglalaro (nakatayo, naglalakad, nakaupo), ang kalimba ay ikinakapit na ang mga palad ng mga kamay ay nakayuko sa tamang mga anggulo at mahigpit na idiniin sa mga gilid, o nakahawak sa mga tuhod, na ang mga hinlalaki at hintuturo ng magkabilang kamay ay kurutin at bitawan ang libre. (itaas) mga dulo ng mga dila, na nagdadala sa kanila sa isang estadong panginginig ng boses. Ang mga kalimb ay may iba't ibang laki; haba ng katawan 100-350 mm, haba ng mga dila 30-100 mm, ang kanilang lapad ay 3-5 mm. Ang sukat ng tunog ng kalimba ay depende sa bilang ng mga tambo.

Ang Kalimba ay ang pinakaluma at pinakalaganap na instrumento sa Africa (lalo na sa Central at South, sa ilang Antilles). Ang malawak na katanyagan nito ay pinatunayan ng kasaganaan ng mga pangalan na tumutukoy sa kalimba sa iba't ibang tribo: Tsantsa, Sanza, Mbira, Mbila, Ndimba, Luembu, Lala, Malimba, Ndandi, Izhari, Mganga, Likembe, Selimba, atbp., kung saan ang Ang "opisyal" sa amin ay "tsantsa", sa Kanluran - "kalimba". Ginagamit ang Kalimba sa mga tradisyonal na ritwal at ng mga propesyonal na musikero. Ito ay tinatawag na "African hand piano"; ito ay isang birtuoso na instrumento na idinisenyo para sa pagtugtog ng melodic pattern, ngunit medyo angkop para sa pagtugtog ng mga chord. Kadalasang ginagamit bilang isang kasamang instrumento. Ang malalaking kalimb ay nagbibigay ng kakaibang mababang dagundong sa masiglang bass rhythms ng African music, ang maliliit ay naglalabas ng ganap na makamulto, marupok na tunog, katulad ng isang music box.

Sa panahon ng kolonisasyon ng Europa sa Amerika, ang kalimba ay dinala ng mga itim na alipin sa Cuba, kung saan ito ay umiiral pa rin. Ang kanyang mga kahanga-hangang tunog ay maririnig, halimbawa, sa musika ng grupong Earth, Wind & Fire.

Mga halimbawa ng kalimba kalimba sa iba't ibang bansa:
bakwe (Congo): a1, f1, d1, c1, e1, g1, h1;
lemba (South Africa): b1, g1, f1, g, c1, h, d1, c2;
bakwenda (South Africa): b, as, f1, f, e1, es, c1, H, d1, des, ges1, ges, b.

Kena, quena Ang (kena) ay isang tipikal na Andean longitudinal flute, may ngipin sa katawan, na gumagawa ng kakaibang resonating sound. Maraming sample ng kena ang natagpuan sa mga libingan ng Huaylas at Naszca (Peru), na itinayo noong ika-3 siglo BC. Ang pangunahing rehiyon ng pamamahagi ay ang mataas na bundok na talampas na Collao Altiplano, na matatagpuan sa taas na 3.5 libong metro sa ibabaw ng dagat, na matatagpuan sa timog Peru at hilagang Bolivia. Ang pinakalumang plauta, na natagpuan sa teritoryo ng Peru, ay higit sa sampung libong taong gulang, ngunit ang kena ay isang pangkaraniwang instrumento sa mga Peruvian Indians ngayon. Maaaring mag-iba ang haba ng plauta. Sa una, mayroon itong dalawa hanggang anim na butas sa paglalaro at isang pentatonic na sukat, sa kalaunan ay inangkop, sa ilalim ng impluwensya ng musikang Espanyol, sa diatonic na sukat. Ang Bolivian kena ay isang transverse flute na may 3-7 butas sa pagtugtog. Sa una, ang kenu ay ginawa mula sa mga buto ng pakpak ng condor, ang femur ng isang tao o llama, luad at bato, sa ating panahon - pangunahin mula sa kawayan at plastik.

Mizmar(mizmar) ay isang Arabic na instrumento ng hangin, isang genus ng zurna. Ang double reed at ang espesyal na lip-resting mouthpiece ay nagbibigay sa instrumento ng mga natatanging katangian ng pagganap nito at tumutukoy sa pangkalahatang katangian ng tunog, na mas matalas kaysa sa oboe. Ang kakulangan ng direktang pakikipag-ugnay sa tambo ay ginagawang hindi gaanong nababaluktot ang tunog ng instrumento.

Nye(hindi, hindi) - isang wind instrument labial. Mayroong ilang ganap na magkakaibang mga plauta sa ilalim ng pangalang ito:

1. Moldavian at Romanian multi-barrel flute. Binubuo ng 8-24 na kahoy na tubo na may iba't ibang haba, na naayos sa isang arched leather clip. Ang bawat tubo ay naglalabas ng isang sumisipol na tunog, ang pitch nito ay depende sa laki ng tubo. Ang sukat ng tunog ay diatonic.

2. Uzbek at Tajik transverse flute na may anim na butas sa pagtugtog. Diatonic sound scale; sa tulong ng mga kumbinasyon ng daliri at bahagyang takip ng mga butas, nakuha din ang mga chromatically altered na tunog. Sa uri ng materyal, ang agach-nai (kahoy), garau-nai (kawayan), mis-nai (lata), at bringji-nai (tanso) ay nakikilala. Ang Agach-nai at garau-nai ay may karagdagang butas na tinatakan ng papel (na matatagpuan malapit sa butas ng iniksyon), na nagbibigay sa tunog ng isang espesyal, "lamad" na timbre. Ang mga teknikal na paglipat ng mga piraso ay maaaring isagawa sa nai. Isa sa mga pinakakaraniwang instrumento sa Uzbekistan at Tajikistan. Ginamit bilang solo, ensemble at orchestral instrument.

3. Isang instrumentong woodwind, laganap sa Malapit at Gitnang Silangan (Nay, Nai, Nal o Nar) - isang mahaba, kadalasang pahaba, plauta. Ang kasaysayan ng instrumento ay nagsimula sa panahon ng mga pyramids at may higit sa limang millennia. Ang pangalan ay nagmula sa salitang ney (ang tambo sa Farsi ang pinakakaraniwang ginagamit na materyal para sa paggawa ng plauta). Ang tool ay ginawa mula sa isang siyam na-segment na piraso ng tambo, kung saan apat hanggang walong butas ang ginawa. May mga flute na may iba't ibang mga tuning at materyales - tanso, tanso o itim na kahoy.

Ocarina, okarina(ocarina; Italian Okarina - gosling) - isang instrumentong pangmusika na hinihipan ng hangin na may bilog na hugis na gawa sa luwad, keramika, porselana, kahoy o plastik. Kasama sa Ocarinated ang mga pinakasinaunang instrumento na nagpapasaya sa mga tao sa kanilang banayad, tiyak na tunog at may iba't ibang hugis at sukat - mga sipol ng luwad sa anyo ng mga hayop, ibon, isda; minsan sila ay isinusuot sa leeg bilang alahas. Naranasan nito ang muling pagsilang noong 1860, nang muli itong likhain sa kasalukuyan nitong anyo ng Italian G. Donati. Mayroon itong hugis-itlog (spherical) na hugis, ang isang aparatong sipol ay inilalagay sa isang espesyal na nakahalang labasan. Sampung butas sa paglalaro ay nagbibigay ng diatonic na sukat sa hanay ng nona sa maliit - unang oktaba. Nakukuha ang mga Halftone sa pamamagitan ng bahagyang pagtakip sa mga butas ng paglalaro. Ang ilang mga uri ng ocarina ay nilagyan ng mga balbula at isang piston device na nagpapahintulot sa iyo na baguhin ang pagkilos ng instrumento. May mga pamilya ng ocarin (mula sa soprano hanggang bass), kung saan ang mga ensemble at orkestra ay binubuo. Ang ocarina ay karaniwan sa maraming bansa.

Oud, ud(oud) ay isang stringed plucked instrument, ang tagapagpauna ng European lute. Isa sa mga pinaka sinaunang instrumento, na laganap sa mga bansa sa Gitnang Asya, Caucasus at Gitnang Silangan. Ang iba't ibang mga tao ay may iba't ibang kasaysayan ng pinagmulan, gumaganap ng mga tradisyon at ilang mga tampok ng disenyo at paggamit. Ang matambok, hugis-peras na katawan nito (480-500 mm, lapad 350-360 mm, lalim na humigit-kumulang 200 mm) ay gawa sa kalabasa o nakadikit mula sa manipis na tapered na mga tabla ng kahoy (sandalwood, walnut o peras). Ang instrumento ay may maikling leeg (mga 200 mm) na walang mga frets at isang ulo na nakayuko sa likod (mga 200 mm din); isang patag na kahoy na deck na may isa hanggang tatlong butas ng resonator. Ang mga sinaunang oud ay may 4-5 na mga string ng ugat, ang mga modernong may 8-11 na mga string; vein melodic (pares) ay matatagpuan sa gitna, metal bass (solong, may gusot) - kasama ang mga gilid. Quart o quarter-second tuning (salamat sa hiwalay na mga pagdodoble ng octave). Saklaw ng 1-2 octaves (sa Azer. A-d2). Ang tunog ay malambot, mababa, na ginawa ng isang plectrum sa anyo ng isang balahibo na may dulo ng buto. Ang instrumento ay karaniwang hinahawakan nang pahalang o nakatagilid (pababa ang ulo); sa Spain at Egypt lang ito tinutugtog na parang classical guitar.

Sa oud, ginaganap ang mga maqams, maqoms, mugams, mukams, ragas, gayundin ang mga liriko na katutubong himig (solo). Ang karaniwang setting para sa Arabic oud ay d, g, a, d1, g1, c2; f1 ay kadalasang ginagamit sa halip na g1. Ang iba't ibang bass string tuning ay depende sa partikular na macam, at ang lokasyon ay depende sa performer. Ang Turkish standard na setting ay c, f, b1, e2, a, d2. Ang lahat ng mga string ay ipinares (nakatune nang sabay-sabay), maliban sa bass. Ang mga string ng gitara na nylon ay karaniwang ginagamit. Orchestral oud - transposing instrument; ang kanyang bahagi ay nakasulat sa isang quarte sa ibaba ng aktwal na tunog.

Ang Oud Bass ay isang uri ng bass ng oud.

(Pan flute; French flute de Pan, English Pan pipes, German Panflote) - wind labial instrument, longitudinal multi-barrel flute. Mula noong sinaunang panahon, ito ay matatagpuan sa mga musikal na kultura ng iba't ibang mga tao. Ang pangkalahatang pangalan ay nagmula sa gawa-gawa na sinaunang Griyego na diyos na si Pan (ito ay tumutugma sa Romano Faun), na palaging inilalarawan sa instrumentong ito sa kanyang mga kamay. Ang pagkakaiba-iba ng mga instrumento na ito sa iba't ibang mga tao ay napakalaki, mayroon silang iba't ibang laki, ang bilang at paraan ng pagkonekta ng mga tubo (mula sa matibay hanggang sa isang hanay ng mga hiwalay na tubo), mga setting, mga saklaw, mga kaugalian sa paglalaro, mga pamamaraan ng paggawa ng tunog.

Pennywhistle, Tin Whistle- isang maliit na longitudinal flute, kadalasang gawa sa lata, tanso, ilang iba pang mga metal, o kahoy at plastik. Ang mouthpiece noon ay gawa sa kahoy, ngayon ay mas madalas na itong gawa sa plastic. May anim na butas sa diatonic (major) scale; isang hanay ng halos dalawang octaves. Ang bawat instrumento ay may partikular na susi. Ang ganitong mga instrumento ay kilala sa kultura ng maraming mga bansa, ngunit sinasakop nila ang pinakamahalagang lugar sa musika ng South Africa at Ireland.

Prima domra(domra-prima) ang pangunahing instrumento ng pamilya domra. May apat na string, tunable sa pamamagitan ng fifths: g, d1, a1, e2.

Ang Domra ay isang sinaunang Russian stringed musical instrument na hindi na nagagamit sa katutubong buhay. Ang eksaktong paglalarawan at imahe nito ay hindi nakaligtas. Ang Domra ay isang instrumento ng mga buffoon at pinakalaganap noong 16-17 siglo. Sa mga ensemble, bilang karagdagan sa karaniwan, ginamit din ang "bass" (bass) domra.

Noong 1895, isang instrumentong may tatlong kuwerdas ang na-export mula sa lalawigan ng Vyatka, na isa sa mga uri ng balalaika, ngunit napagkamalan na isang domra. Sa batayan ng instrumentong ito, noong 1896-1900, nilikha ang isang pamilya ng mga muling itinayong domras ng quart (tinatawag na "discord") scale - piccolo, prima, alto, tenor, bass at contrabass.

Noong 1908-17, isang pamilya ng four-string domras ng quint system mula piccolo hanggang double bass ang idinisenyo, na naglatag ng pundasyon para sa house orchestra. Gayunpaman, dahil sa kanilang timbre monotony, ang mga naturang orkestra ay hindi naging laganap; Ang mga indibidwal na instrumento ay kadalasang ginagamit sa mga orkestra ng balalaika-domra (pinakasikat ang apat na kuwerdas na domras sa Ukraine). Ang grupo ng domra ay sumasakop sa pangunahing lugar sa orkestra ng mga instrumentong katutubong Ruso.

Ang tatlong-kuwerdas na orkestra na mga uri ng domras ay nakatutok katulad ng mga prototype ng balalaika. Mayroong iba pang mga uri ng domra, halimbawa, domra-bouzouki, na pinagsasama ang mga katangian ng dalawang instrumento. Apat na ipinares na mga string ay nakatutok nang sabay-sabay sa ikalima.

Saz(saz) - isang stringed plucked instrument, laganap sa maraming mga tao ng Caucasus at Transcaucasia, gayundin sa Iran, Afghanistan at iba pang mga bansa sa Silangan. Ang Azerbaijani saz ay may malalim, hugis-peras na katawan na gawa sa walnut o mulberry na kahoy, na hinukay o nakadikit mula sa mga indibidwal na rivet, at isang mahabang leeg, hugis-parihaba o bilugan sa likod. Sa manipis na kahoy na deck ng saz, kung minsan din sa katawan, ang mga maliliit na butas ng resonator ay na-drill. Ang leeg at mga gilid ng soundboard ay kadalasang pinalamutian ng mother-of-pearl. Sa ulo, na nagsisilbing pagpapatuloy ng leeg, may mga kahoy na peg, ang mga metal na string ay nakakabit sa mga peg (4-10; saz na may 8-10 na mga string ay pinaka-karaniwan); sa pamamagitan ng pag-tune, sila ay pinagsama-sama sa tatlong grupo, na ang bawat isa ay nakatutok nang sabay-sabay - melodic (tatlong-koro; sukat d1), bourdon (dalawang-koro; sukat g) at kasamang (tatlong-koro; sukat c1). Kaya, ang mga pinakamalawak na grupo ng mga string ay bumubuo ng pagitan ng isang malaking segundo, ang gitna - sa ibaba ng una sa pamamagitan ng isang ikalimang at sa ibaba ng ikatlong sa pamamagitan ng isang ikaapat. Ang mga kuwerdas ng unang pangkat ay ginagamit upang tumugtog ng himig, ang mga kuwerdas ng pangalawa ay ginagamit na bukas, na lumilikha ng isang organ point, ang mga kuwerdas ng pangatlo ay sumusuporta sa ilang melodic na galaw at nakikilahok sa mga harmonic consonance. Ang tagapalabas ay nagpapahinga sa katawan sa itaas na bahagi ng dibdib, itinaas ang leeg, naglalaro ng isang plectrum, pinuputol ang lahat ng mga string sa turn. Samakatuwid, ang melody ay patuloy na sinamahan ng isang maharmonya na background - quarto-fifth chords, madalas na may mga semitone. Ang tunog ng saz ay isang sonorous, banayad, magandang timbre (sa klasikal na Azerbaijani, Armenian at Dagestan na tula, ang saz ay tinukoy bilang "matamis na tunog", "ginintuang"). May mga maliliit na sazas (500-700 mm), katamtaman (800-1000 mm) at malaki (1200-1500 mm), na isinusuot sa isang sinturon sa ibabaw ng balikat.

Ang Saz ay isa sa mga pinakalumang katutubong instrumento sa Azerbaijan. Ang Armenian saz ay naiiba lamang sa pag-tune ng pangalawang pangkat ng mga string, na mas mataas ang tunog ng octave (e1, a1, d1). Ang Dagestan saz, na tinatawag na chungur (chugur), ay isang dalawang-kuwerdas, ang mga ipinares na mga kuwerdas nito ay nakatutok sa ikaapat (d1-a, f1-c1).

(shakuhachi, shakuhachi) - Japanese longitudinal flute (pangalan mula sa Japanese na "isshaku hassun", iyon ay, isang shaku at walong inaawit - ang sinaunang pagtatalaga ng haba ng plauta). Ang karaniwang haba ng modernong shakuhachi ay 545 mm (malapit sa tradisyonal). Ang katawan ay tapered, na ginawa mula sa ibabang tapered na bahagi ng bamboo trunk. Ang itaas na gilid ay may linya na may buto, beveled, kung minsan ay may espesyal na ginupit. Apat na butas sa paglalaro sa harap na bahagi ng bariles at isa sa likod (may mga shakuhachi na may 7-9 na butas) ay nagpapahintulot sa iyo na kunin ang sukat d - f - g - a - c - d1. Sa pamamagitan ng bahagyang pagtakip sa mga butas at pagpapalit ng ear cushion, nakukuha ang chromatically enhanced tones.

Sa panahon ng Edo, ang shakuhachi ay eksklusibong pag-aari ng mga itinerant na Buddhist monghe. Ang mga eksperimento ay isinasagawa upang pahusayin ang shakuhachi, at ang mga indibidwal na piraso na may valve chromatic mechanics ay nagawa na. Ang lumang musikang Hapon (honkioku) ay ginaganap sa shakuhachi, mga gawang hiniram pangunahin mula sa mga kompositor na Tsino (goikyoku - mga piyesa para sa pagtatanghal ng konsiyerto sa shakuhachi na may koto o shamisen; isang trio ng koto, shamisen at shakuhachi ay kasama sa ensemble na kasama ng mga pagtatanghal ng Kabuki at Bunraku theaters ), gawa ng mga kontemporaryong kompositor mula sa iba't ibang bansa, iba't ibang istilo at direksyon (shinkikoku). Nililikha ang mga modernong ensemble (hanggang 30 nagtatanghal sa iba't ibang instrumento kasama ang shakuhachi bilang soloista), kabilang ang kontemporaryong musika sa kanilang mga programa sa konsiyerto. Ang musika para sa shakuhachi at koto ay nagiging mas laganap.

(shamisen, shamisen, shamisen) - isang Japanese three-stringed plucked instrument, isang genus ng lute na may mahabang fretless neck, isang kahoy na katawan na may leather deck, na dati ay ginawa mula sa balat ng aso o pusa. Ang tunog ay ginawa gamit ang isang malaking (kahoy, buto o tortoiseshell) na hugis spatula, na hinahampas hindi lamang sa mga string, kundi pati na rin sa soundboard. Upang maprotektahan ito mula sa pinsala, ang deck ay natatakpan ng isang pergamino (katad) na kalahating bilog na kalasag. Ang mahabang leeg ay may tatlong bahagi na maaaring ihiwalay sa isa't isa; ang lapad ng leeg ay iba - depende sa uri ng konstruksiyon na pinili ng master para sa isang partikular na estilo ng pagganap. Sa itaas na bahagi ay may tatlong kahoy na peg, kung saan ang tatlong mga string ng sutla ay nakakabit; ang isang mataas na string stand ay gawa sa buto. Ang timbre ay nakikilala sa pamamagitan ng iba't ibang mga shade. Pag-tune - quart o quarto-fifth. Mga pangunahing uri ng pag-tune: honchoshi (h, e1, h1), niakari (h, fis1, h1), sansagari (h, e1, a1). Lumitaw sa Japan sa pagtatapos ng ika-16 na siglo, ang hinalinhan ay ang Chinese xianxian instrument. Ginagamit ang Shamisen bilang saliw sa boses, gayundin sa teatro ng kabuki, mga papet na sinehan at mga sikat na kanta. Ang mga varieties ay shosen at kirisen.

Shaker, tubo, chocalo, chocalho(shaker, tubo, chocalo) - Brazilian folk percussion instrument. Ang orihinal na shaker ay gawa sa isang makapal na tubo ng kawayan, na sa loob ay puno ng maliliit na bato at mga shell. Ang mga modernong varieties ay ginawa mula sa isang metal tube; matulog na may mga cherry pits, pebbles at shot. Ito ay ginagamit sa mga ensembles (kadalasang kasama ng isang tavern) upang bigyang-diin ang ritmo. Nalilikha ang tunog sa pamamagitan ng pag-alog at pag-alog ng instrumento.

ay isang laganap na African percussion instrument, natatangi sa uri nito - pinagsasama nito ang tatlong magkakaibang elemento: isang shaker, isang ratchet at isang drum. Sa panahon ng pagganap, maaari itong paikutin, inalog at hampasin mula sa ibaba, habang gumagawa ng iba't ibang tunog. Ito ay isang African gourd gourd na pinalamutian ng isang habi na lambat na may buto, sea pebble o ceramic beads. Ang lung ay may sinaunang kasaysayan at malawak pa ring ginagamit sa pang-araw-araw na buhay ng maraming bansa sa Africa. Lumalaki ito sa isang baging tulad ng isang kalabasa, ngunit hindi nakakain na sariwa dahil sa mapait at maasim na lasa nito. Pagkatapos mahinog at matuyo nang natural, ang lung ay nagiging matigas na kabibi na may isang buto na natitira sa loob. Ito ay ginagamit sa paggawa ng mga tasa at tasa, mga sisidlan para sa pagdadala at pag-imbak ng tubig, mga pasilidad na lumulutang, mga boya, mga anting-anting, mga palamuti at mga regalo. Interesado kami dito bilang isang materyales sa gusali para sa mga instrumentong pangmusika.

Minsan ang terminong "lung" ay ginagamit bilang isang generic na pangalan para sa mga hollow resonator na nagmula sa halaman.

Shenai, shehnai(shenai) - isang woodwind instrument ng hilagang India na may dobleng tambo. Tulad ng lahat ng gayong mga instrumento, ito ay napakalapit sa zurna - ang pinakakaraniwang katutubong instrumento ng Gitnang Asya at Gitnang Silangan. Gayunpaman, mayroong ilang mga pangunahing pagkakaiba na nagkakahalaga ng pagbanggit nang hiwalay.

Ang mga instrumento na may tapered tube ay octave (kumpara sa cylindrical - duodecymic). Nangangahulugan ito na ang unang overtone ay isang oktaba sa itaas ng pangunahing tunog. Ang Shenai ay isang conical tube, na lubos na nagpapadali sa pamamaraan ng pamumulaklak at nagbibigay-daan sa iyo upang punan ang buong hanay ng daliri. Sa katunayan, habang ang karamihan sa mga melodies ng Central Asian shalmey (mga instrumentong tulad ng klarinete) ay limitado sa mga nota ng unang octave, ang shenai melodies ay madalas na tinutugtog nang walang agwat sa pagitan ng mga rehistro.

Karamihan sa mga shenai ay walang play hole para sa thumbs at kadalasan ay walang karagdagang lower hole. Ang kampana ay metal, kadalasang nakaukit. Mayroong dalawang pangunahing sukat na ginagamit: ang mas maliit mula sa Pakistan, sa As, at ang mas malaki mula sa Benares, sa D.

Hanggang kamakailan, ito ay isang instrumento para sa mga kapistahan, kasalan at prusisyon, at sa ilang mga ulat ay kinopya ito mula sa mga orkestra ng Persia na tumutugtog sa mga tarangkahan ng lungsod.

Mula noong Ikalawang Digmaang Pandaigdig, ang shenai ay tumaas sa katayuan ng isang klasikal na instrumento na may kakayahang maghatid ng mga subtleties ng ragas (tradisyonal na modal at ritmikong mga istruktura), at ngayon ay madalas itong taimtim na nagbubukas ng mga pagdiriwang ng musika. Ang pinakatanyag na kinatawan ng istilong Benares ay ang "usta" (master) na si Bismillah Khan.

Ang musika ay ginagampanan ng dalawang musikero, habang ang pangalawang instrumento - shruti - ay isang shenai na walang mga butas at sinasabayan ang melody na may isang tuluy-tuloy na tunog.

Kadalasan, ang "mag-aaral" ay nagdodoble din ng himig ng "master" sa paulit-ulit na mga fragment, paminsan-minsan ay gumaganap ng himig kapag pinapayagan ng "bibig", o kapag kailangan niyang ayusin ang tungkod, na kung minsan ay idiniin sa kanyang mga labi kung kinakailangan, kung kinakailangan. ang himig ay nangangailangan nito. Ang pamamaraang ito ng pagtugtog ay ginagamit sa mga melodies na naglalaman ng portamento, glissando. Minsan ang labi ay idiniin sa tambo para sa isang mas malambot, mas mahinang tunog. Ang mga ito ay nilalaro habang nakaupo sa isang tradisyunal na posisyon - ito ay maginhawa para sa pagdidirekta ng kampanilya ng instrumento sa mga tuhod upang dagdagan ang muffle ng tunog.

Siku, sicus(sicus, antara; sicus, sicu sa Aymara, antara sa Quechua) - Bolivian wind instrument, isang uri ng Pan flute, kadalasang dalawang hilera, ang bilang ng mga tubo (sarado sa ibaba) ay mula 6 hanggang 20, laki - mula miniature sa 1, 5 metro. Karaniwang ginagamit sa mga ensemble, kung saan ang mga sicus ay pinagsama ayon sa laki. Sa paligid ng Lake Titicaca, ang sicus na may mga tubo ng parehong haba ay ginawa. Sa halip na paikliin ang mga tubo, nakumpleto ang mga ito sa nais na pitch, pagbuhos ng buhangin. Ang sicus ay tinutugtog habang nakatayo, habang ang instrumento ay hawak patayo, ang ibabang labi ng tagapalabas ay nakapatong sa gilid ng butas. Ang tagapalabas, gayunpaman, ay hindi kailanman pinahihintulutan ang kanyang mga labi na mabilis na dumausdos sa ibabaw ng instrumento, tulad ng, halimbawa, sa Romanian nai, ngunit palaging pumutok sa mga maikling pag-click ng dila nang hiwalay sa bawat pipe. Bilang isang resulta, ang pagganap ay tumatagal sa isang staccato character. Isang malapit na kamag-anak ng sicus, ang Zampona ay isang tradisyunal na Andean flute, na isang hanay ng ilang mga tubo na may iba't ibang laki, na bukas mula sa isang gilid. Ginawa mula sa lokal na kawayan ng Canahueca. Ayon sa laki, mayroong tatlong uri (mula sa pinakamalaki hanggang sa pinakamaliit): sanka (zanca), malta at ika.

Malamang na ang tinutukoy ay zheng, isang Chinese stringed plucked instrument ng pamilya ng cither, katulad ng Japanese koto, Vietnamese dan tranh, at Korean kayagum. Ang Zheng, isa sa mga pinakasinaunang instrumentong Tsino, ay kilala rin bilang guzheng o gu-zheng ("gu" ay Chinese para sa "sinaunang"). Binubuo ng isang kahoy na katawan at mga string na dumadaan sa mga movable arched stand na gumagalaw kasama ang instrumento para sa mga layunin ng pag-tune. Noong unang panahon, ang zheng ay may limang kuwerdas, unti-unting tumaas ang bilang ng mga kuwerdas, at ang modernong instrumento ay umabot sa 21-25. Kinukuha ng musikero ang mga string gamit ang kanyang kanang kamay, at sa kanyang kaliwang kamay, hinawakan ang mga string, lumilikha ng mga semitone at dekorasyon. Ang Guzheng ay isa sa mga pangunahing chamber solo instrument ng Chinese traditional music ngayon.

Ang (suling) ay isang instrumentong musikal na hinihipan ng hangin ng Indonesia. Isang uri ng longitudinal flute na may whistle device. Ang bariles ay cylindrical, kawayan (mga 850 mm ang haba) na may 3-6 na butas. Ang tunog ay banayad; Ang malungkot na melodies ay tinutugtog sa swilling. Ginagamit bilang solo at orkestra na instrumento (sa ilang uri ng orkestra ng gamelan). Laganap na ang pag-awit ng solo sa saliw ng swilling, na kadalasang sinasaliwan ng rebab. Patok din ang duet ng swilling at ang gendang double-sided drum.

Suona(sona, so na, heidi, laba) ay isang instrumentong tambo ng hanging Tsino. Ginawa mula sa hardwood hardwood. Mayroon itong tapered barrel (haba na 340-670 mm) na may walong play hole at malawak na metal bell. Ang tunog ay ginawa sa tulong ng isang double reed cane, na nakalagay sa isang brass tube, kung saan ang isang bilog na buto o tanso na disc ay naayos din, na nagsisilbing suporta para sa mga labi ng tagapalabas. Mayroong dalawang uri ng sona: malaki - dasona (saklaw ng des1-as2), at maliit - xiaosona (c2-as1). Ginagamit ito sa mga seremonya ng libing at kasal bilang solo at kasamang instrumento; ginagamit din ito sa mga katutubong ensemble at orkestra, kabilang sa isang musikal na orkestra ng drama. Ang Sona ay bumangon bilang resulta ng ebolusyon ng Arab-Persian na instrumento na zurna. Sa likas na katangian at aplikasyon ng sona, ang Mongolian suru-nai, Uzbek surnai, Indian sanai, pati na ang Korean senap instrument ay malapit na.

Venu- isa sa mga uri ng transverse flute ng South India. Karaniwang may walong butas. Ang mga plauta, longitudinal at transverse, ay isang tipikal na instrumentong pangmusika ng India. Karaniwang gawa sa kawayan o tambo. Ang transverse na bersyon, isang seksyon ng bamboo tube na may mga butas, ay mas angkop para sa klasikal na musika, dahil ang mga ear cushions ay nagbibigay sa pagganap ng kinakailangang flexibility sa tunog. Ang longitudinal variety ay madalas na matatagpuan sa katutubong musika, ngunit bihirang ginagamit sa seryosong klasikal na musika - ito ay itinuturing lamang bilang isang laruan, dahil ang kakulangan ng isang unan sa tainga ay naglilimita sa mga kakayahan ng instrumento. Ang mga flute na ito sa India ay maaaring magkaroon ng iba't ibang pangalan: bansri, bansi, bansuri, murali, venu, atbp. Ang Venu at bansuri ay kabilang sa mga pangunahing uri ng mga instrumentong ito. Habang ang bansuri ay laganap sa Hilagang India, ang venu, naman, ay napakapopular sa lahat ng istilo ng South Indian.

Ang pangkalahatang pangalan para sa pinakasimpleng mga whistles na may saradong resonance cavity. Ang mga ito ay ginawa mula pa noong una ng iba't ibang mga tao mula sa iba't ibang mga materyales, ngayon ito ay kadalasang kahoy, luad, porselana, metal at plastik. Mataas ang tunog at matinis. Ang pitch ay depende sa laki ng whistle (ang volume ng resonant cavity), kadalasan sa c2-c3 range. Minsan mayroon silang isa o dalawang play hole, na nagbibigay-daan sa iyong kumuha ng 2-4 na magkakaibang tunog.

Chinese bowed string instrument, isang uri ng huqin (erhu). Kahoy na malalim na katawan ng octahedral o cylindrical na hugis na may leather (ahas) soundboard, mahabang leeg, na nagtatapos sa isang ulo na may dalawang peg. Ang dalawang kuwerdas ay hindi idinidiin sa leeg kapag nilalaro. Ang Zhonghu ay naiiba sa erhu sa laki at hanay, ito ay halos ang alto na bersyon, ay may magandang tono, nakapagpapaalaala sa tunog ng cello. Tunable sa fifths, ang iba't-ibang bass ay maaaring i-tono sa fourths.

Bote(Italian bottiglie, French bouteilles, German Flaschen, English bottles) - mga ordinaryong bote na may katamtamang kapal, tulad ng alak o beer, na nakabitin sa mga lubid mula sa kahoy na frame. Hampasin sila mula sa gilid gamit ang isang kahoy na stick. Ayusin sa pamamagitan ng pagbaha ng tubig. Ang hanay ng pag-tune ng isang bote ay halos isang ikalimang bahagi. Ang "European pub" ay may hanay na d1-a1. Gamit ang iba't ibang tare, maaari mong dalhin ang kabuuang hanay ng hanggang dalawang octaves.

Bilang karagdagan sa pag-andar ng isang idiophone, ang mga bote ay maaaring gumanap ng papel ng isang instrumento ng hangin - isang aerophone (Bottle Blow), na nakatutok din sa pamamagitan ng pagbuhos ng tubig. Ang isang hanay ng mga bote, na nakatutok sa sukat, ay awtomatikong nagiging instrumentong pangmusika mula sa lalagyan - Pan's flute, na ang timbre ay ligtas na pumalit sa lugar ng karangalan sa hanay ng mga General MIDI na boses sa numero 77. Ang hanay ng pag-tune ng "labial " mas malawak ang bote - mga dalawang octaves (d-d2 ). Ang tunog ng alak ay humigit-kumulang isang ikalimang mas mababa. Gamit ang "overblowing" na pamamaraan, ang isa ay maaaring makabuluhang mapalawak ang saklaw ng pagtatrabaho, ngunit dapat itong alalahanin na ang bote, tulad ng clarinet, ay isang instrumento na "duodecymic", iyon ay, ang unang overtone sa itaas ng pangunahing tono sa pamamagitan ng "ikalima hanggang oktaba. ".

(round. Zurna, mula sa Persian surna, surnay, literal na "holiday flute") - isang wind musical instrument na may double reed. Malapit sa oboe. Ibinahagi sa Armenia, Georgia, Azerbaijan, Dagestan (sernay), Uzbekistan, Tajikistan at mga bansa sa Gitnang Silangan. May bariles na may kampana, 8-9 na butas. Ang isang kahoy na manggas na may tinidor ay ipinasok sa itaas na dulo ng bariles. Kapag pinipihit ang manggas, bahagyang tinatakpan ng mga dulo ng ngipin ang tatlong butas sa itaas na paglalaro, na nagbibigay ng karagdagang pagsasaayos ng tool. Ang isang brass pin ay ipinapasok sa manggas, kung saan ang isang bilog na rosette (gawa sa sungay, buto, ina ng perlas, metal) ay inilalagay upang suportahan ang mga labi ng tagapalabas at isang maliit na tungkod na gawa sa isang patag na tubo ng tambo. Karaniwan ang zurna ay binibigyan ng mga ekstrang tungkod, na, tulad ng socket, ay nakatali sa instrumento na may isang kadena o sinulid. Para protektahan ang tungkod, nilagyan ito ng kahoy na case pagkatapos maglaro. Ang sukat ng tunog ng zurna ay diatonic, sa dami ng isa at kalahating octaves. Maliwanag ang tunog, nakakatusok. Sa zurna, ang mga mobile melodies ay ginaganap, higit sa lahat diatonic; gayunpaman, alam ng bihasang zurnach kung paano kunin mula sa zurna at chromaticism. Sa katutubong kasanayan sa musika, ang laro ng dalawang zurnachal ay pinagtibay: ang isa ("bibig" - ang master) ay tumutugtog ng isang himig na may tunog na panginginig ng boses, mga dekorasyon, mga tala ng grasya, atbp., ang isa ("damkesh") ay gumaganap ng isang lumalawak na tunog, ang ang pagpapatuloy nito ay nakamit sa tulong ng paghinga ng ilong ... Ang ensemble na may zurna ay kadalasang kinabibilangan ng def, gendang, nagara, gosha nagara, atbp.

(English cabasa, Italian cabaza, German Sabaza, French calebasse) ay isang katutubong instrumento sa Latin America. Ang pangalan ay nagmula sa Espanyol. Ang isang tavern ay ginawa mula sa pinatuyong kalabasa; sa labas ito ay tinirintas ng isang lambat ng mga butil upang ang bola ay malayang makaikot. Ang Cabatsa ay mas malaki kaysa sa maracas (diameter ng bola na humigit-kumulang 20 cm). Hawak nila ang kabatsu sa hawakan gamit ang kanilang kanang kamay, at hinawakan ang bola gamit ang palad ng kanilang kaliwang kamay. Kapag naglalaro, magbigay ng rotational circular motion. Ang mga butil ay kumakas sa ibabaw ng bola at gumawa ng mahinang kaluskos. Ang Cabatza ay malawakang ginagamit sa Brazilian song at dance ensembles. Sa symphonic music, ang isang tavern ay napakabihirang.

(Italian castagnetti mula sa Spanish Castana - kastanyas) ay isang tanyag na katutubong instrumento ng pagtambulin, laganap sa Espanya at timog Italya. Mahirap matukoy ang pinagmulan nito. Ang mga castanet ay gawa sa makakapal na kahoy at mukhang dalawang hiwa ng kahoy na hugis shell na konektado sa isang kurdon. Ang isang loop ay ginawa mula sa parehong kurdon, kung saan ipinapasa ang hinlalaki, at sa natitirang mga daliri ay tinamaan nila ang matambok na bahagi ng lobule. Ang ganitong uri ng mga castanet ay pangunahing inilaan para sa mga mananayaw. Mayroon silang napakaingay, huni ng tunog.

Mayroon ding mga one-sided orchestral castanets, na binubuo ng isang maliit na hawakan na kumportableng umaangkop sa palad ng tagapalabas. Sa itaas na bahagi ng hawakan na hugis shell, dalawang tasa ang nakakabit sa magkabilang panig na may kurdon na dumaan sa mga butas sa mga tasa at sa hawakan. Ang one-sided castanets ay walang mahusay na sound power. Samakatuwid, upang mapahusay ang sonority, ginagamit ang mga double-sided castanets. Sa magkabilang dulo ng hawakan, dalawang tasa ng mga castanet ang nakakabit o ginagamit ang mga ipinares na castanets. Ang gayong instrumento ay maaaring makagawa ng isang tunog na may malaking lakas. Minsan, para makakuha ng mas malakas na sound power, dalawang pares ng castanet ang nilalaro, hawak ang mga ito gamit ang magkabilang kamay.

Ang mga orchestral castanets ay hawak sa kanang kamay sa pamamagitan ng hawakan at, inalog ang mga ito, pinapatamaan ang mga tasa sa isa't isa.

Sa mga castanets, posibleng magsagawa ng mga indibidwal na beats at tremolo. Sa mga nuances ng mga castanets, ang instrumento ay hindi masyadong nababaluktot; sila ay inireseta pangunahin dynamic shades f at mf, mas madalas mp. Napakabihirang magtalaga ng mga indibidwal na beats o simpleng rhythmic figure.

Mga kampana(Italian campanelli, German Glockenspiel) - orchestral percussion instrument, ay isang metal plate, nakatutok sa chromatic scale at nakaayos sa dalawang hanay tulad ng piano keyboard, tinutugtog gamit ang mga stick na may mga kahoy na bola sa mga dulo. Nakatala ng isang oktaba na mas mataas. 2.5 octave range: g-e3. Ang tunog ay magaan at malinaw, naririnig kahit na laban sa background ng malakas na forte ng buong orkestra. Minsan ang mga ito ay nilagyan ng keyboard, ngunit sa kasong ito ang tunog ay mas tahimik, kaya unti-unti silang pinatalsik mula sa orkestra.

(Arabic Al "ud - kahoy) - stringed plucked instrument. Matambok na hugis-itlog na katawan, nakadikit mula sa magkahiwalay na mga segment, maikling malapad na leeg na ang ulo ay nakatungo pabalik sa tamang anggulo. Ang tuktok na soundboard ay patag, na may malaking bilog na butas ng resonator, kung saan ang isang Ang openwork rosette ay karaniwang ipinapasok na gawa sa kahoy o papier-mâché. Ang mga string ay ugat, nakakabit sa ibaba sa isang stand na nakadikit sa kubyerta, sa tuktok ay sinusugatan sila sa mga nakahalang peg na ipinasok sa ulo. Ang bilang ng mga string (sa iba't ibang oras at para sa iba't ibang specimens) ay 6-16; ang unang string ay iisa, ang iba ay ipinares (minsan ang bilang ng mga string ay umabot sa 24). Ang pinakalaganap ay 6-8-string lutes. Ang tuning ay batay sa quarter-third ratios (karaniwan ay pangatlo sa gitna at pang-apat sa mga gilid), na iba-iba depende sa piyesang isinagawa. Ang mga lute ay karaniwang walang frets o hindi hihigit sa 4. Pagkatapos ay tumaas ang bilang ng mga frets (ginawa mula sa mga string na string) hanggang 11 Sa panahon ng pagtatanghal, ang lute ay gaganapin, na nakaangat sa corpus. bigote sa tuhod at bahagyang itinaas ang leeg. Ang tunog ay ginawa sa pamamagitan ng pagbunot ng mga string gamit ang mga daliri, kung minsan ay may plectrum. Sa likas na katangian ng tunog, ang lute ay malapit sa gitara.

Ang lute ay nagmula sa oud - isa sa pinaka sinaunang at pangunahing mga instrumentong may kuwerdas ng kulturang musikal ng Arab-Iranian. Noong ika-19 na siglo, muling lumitaw ang interes sa lute at lute music. Gayunpaman, ang lute ng oras na ito ay hindi naiiba sa gitara sa anumang bagay, maliban sa hugis ng katawan (ito ay may isang tuwid na ulo, isang mas makitid na leeg na may naka-embed na metal frets, anim na solong string at isang quart tuning). Napanatili lamang nito ang kahalagahan nito sa mga bansa sa Silangan.

Ang musika para sa lute ay naitala gamit ang tablature.

Noong ika-16 na siglo, ang mga uri ng lute ay nilikha: isang treble pandurina ng isang mas mataas na pagkakasunud-sunod at mababa, mga bass - theorba at chitarron (archlute).

(Italian mandolino) ay isang plucked string instrument ng lute family. Nagmula sa Italy. Sa huling anyo nito, nagkaroon ito ng hugis noong ika-17 siglo. Isa sa pinakakaraniwang mga instrumentong katutubong Italyano mula noong ika-18 siglo. Mayroong ilang mga uri ng mandolin, naiiba sa pitch, hugis ng katawan at leeg, at ang bilang ng mga string. Kaya, ang Florentine mandolin ay may limang mga string, ang Genoese lima o anim, ang Padua lima, ang Neapolitan apat na ipinares na mga string. Ang pinakasikat ay Neapolitan. Ang katawan nito ay matambok, hugis-itlog, nakadikit mula sa magkahiwalay na mga segment, ang leeg ay maikli, ang leeg ay may metal cut-in frets, ang ulo ay flat na may mga mekanikal na peg. Pag-tune sa ikalima, tulad ng isang violin: g, d1, a1, e2 (pinares na mga string ay nakatutok nang sabay-sabay). Ang tunog ay malinaw, maliwanag at matino, na ginawa ng isang plectrum mula sa isang shell ng pagong o celluloid. Posibleng tumugtog ng mga chord. Ang mga nota ay nakasulat sa treble clef ayon sa aktwal na tunog. Ginagamit ito bilang solo, ensemble at orchestral na instrumento. Ang orkestra ng mga mandolin (minsan may mga gitara) ay tinatawag na Neapolitan, at kinabibilangan ng mga orkestra na uri ng mandolin: piccolo mandolin, alto mandolin (mandola), cello mandolin (mandolochello), bass mandolin (mandolone).

(maraca, mbaraka, nwaraka, Italyano, Pranses, Ingles - maracas) ay isang Latin American na instrumento ng Indian na pinagmulan. Maracas ay dumating sa European musika mula sa Cuban dance orchestras, kung saan ito ay madalas na ginagamit bilang isang instrumento na emphasizes isang matalim syncopated ritmo. Ang orihinal na Cuban maracas ay ginawa mula sa pinatuyong guwang na niyog, sa loob nito ay binuhusan ng maliliit na pebbles at butil ng oliba. Ang isang hawakan ay nakakabit sa ibaba. Kapag gumagalaw sa isang pabilog na galaw, ang maraca ay gumagawa ng isang mapurol na sumisitsit na tunog; kapag inalog, ito ay gumagawa ng isang katangian ng ingay. Ang mga modernong maracas ay gawa sa manipis na pader na gawa sa kahoy, plastik, o metal na walang laman na mga bola na binudburan ng mga gisantes o shot. Karaniwang dalawang maracas ang ginagamit para sa laro; hawakan sila ng mga hawakan sa magkabilang kamay. Mga Varieties: abves, atchere, erikundi - sa Cuba, kashishi, aja, ague, shere, hanza - sa Brazil, ouada - sa Chile.

Glockenspiel- ang pangkalahatang pangalan para sa mga metal na idiophone na may isang tiyak na pitch, sa partikular - isang instrumentong pangmusika na binubuo ng mga metal plate na nakatutok sa isang diatonic o chromatic scale. Ang orchestral metallophone ay tinatawag na "mga kampana".

Ang pangkalahatang pangalan para sa woodwind mouthpiece (ear cushions) na mga instrumento. Ginawa mula sa birch, maple, palm o juniper. May tapered barrel, na nagtatapos sa isang kampana, na may anim na play hole. Ang mouthpiece sa itaas na dulo ng bariles ng instrumento ay pinutol sa anyo ng isang recess. Ang pangunahing sukat ay diatonic sa loob ng mga limitasyon ng ikapitong, sa tulong ng overblowing ang saklaw ay lumalawak sa isa at kalahating octaves. Ang taas ng tunog ng sungay ay depende sa laki nito - mula 300 mm (squeals) hanggang half-basques at bass (600-800 mm). Ang tunog ay hindi masyadong malakas, na may isang katangian ng timbre. Ito ay isang miyembro ng mga manlalaro ng sungay, ang ilang mga orkestra at ensemble ng mga instrumentong katutubong Ruso, ay ginagamit bilang isang solong instrumento.

(Pers. seh-tar - "tatlong kuwerdas") ay ang pinakasikat na Indian stringed plucked instrument. Ang may-akda ay itinuturing na Persian Amir Khusru, na nasa korte ng mga sultan ng Khilji at Tughlak noong siglo XIII. Nabibilang sa pamilyang lute. Ang katawan ay gawa sa isang guwang na lung, na natatakpan ng isang patag na plato kung saan nakakabit ang isang string stand (ang ilang mga varieties ay may isa hanggang tatlong higit pang mga resonator, na inilagay sa isang pantay na distansya mula sa bawat isa sa itaas ng leeg). Malapad at mahaba ang leeg, gawa sa teak wood, na may mga movable metal arched frets (19-23), na ikinakabit ng wax, at tinatalian din ng silk thread o vein string (ginagawa nitong posible ang ganitong sistema ng frets, ibinigay. ang kanilang kamag-anak na katatagan sa panahon ng pagganap, upang muling itayo ang instrumento ayon sa sukat ng raga na ito). Ang sitar ay may pitong pangunahing (chikari) na mga kuwerdas, kabilang ang mga kuwerdas sa gilid, na ginagamit nang sabay-sabay upang gabayan ang ritmo at tuluy-tuloy na humuhuni, at labintatlo (tarab) na bakal o tansong kuwerdas, na matatagpuan sa ilalim ng pitong ito at nagbibigay sa tunog ng isang tiyak na lilim. katangian ng bawat fret. Ang sitar ay nilalaro habang nakaupo na naka-cross-legged upang ang katawan ng instrumento ay nakapatong sa kaliwang paa, ang siko ng kanang kamay ay sumusuporta sa instrumento, at ang leeg ay nakataas sa itaas ng sahig sa isang anggulo na humigit-kumulang 45 degrees.

Sitar - instrumento ng plexus; Ang isang wire plectrum (mizrab) ay inilalagay sa hintuturo ng kanang kamay, ang mga string ay pinindot gamit ang hintuturo at gitnang mga daliri ng kaliwang kamay. Ang modernong birtuoso na si Ravi Shankar, na binabawasan ang Indian notation sa katumbas nitong European, ay nagbibigay ng sumusunod na sistema ng mga pangunahing string ng sitar - fis, cis, Gis, Cis, gis, cis1, cis2. Ang sitar ay ginagamit upang magtanghal ng klasikal na musika ng tradisyon ng North Indian; pumapasok sa klasikal na grupo bilang solong instrumento kasama ang kasamang tanpura at tabla (o pakhawaj). Mayroong malaki, katamtaman at maliliit na sitar (para sa mga kababaihan). Marahil ay nagmula sa mga katulad na instrumento ng mga mamamayan ng Gitnang at Kanlurang Asya, na kinumpirma ng pagkakapareho sa mga pangalan - Saitar (sa Gitnang Asya), Setar (Uzbek, Iranian). Gayunpaman, kapwa sa konstruksiyon at sa tunog, ang sitar ay naiiba sa Tajik at Uzbek setar (setor), isa sa mga uri ng tanbur.

(tambour, tenbur) - isang stringed plucked instrument, laganap sa mga bansang Arabo, pati na rin sa mga bansa sa Gitnang Silangan at Gitnang Asya. Binubuo ito ng isang hugis-peras na kahoy na katawan, pinait o nakadikit mula sa mga indibidwal na rivet, at isang mahabang leeg na may thrust o mortise frets. May tatlong string. Minsan ang una at pangatlo ay ipinares. Ang pag-tune ng mga string ay iba; kadalasan ang una at pangatlong mga string ay nakatutok nang sabay-sabay, at ang gitna - sa ikaapat o ikalima sa kanila. Ang tunog ay nakuha gamit ang isang plectrum. Ang kabuuang haba ng tanbur ay 1100-1300 mm. Setting G, D, G o G, d, G.

Azerbaijani, Iranian, Armenian, Dagestan (chongur, chugur), Georgian (tar) stringed plucked instrument. Mayroon itong katawan sa anyo ng dalawang mangkok ng mulberry, pinahigpitan ng isang lamad na pinapalitan ang deck na gawa sa pantog ng hayop o balat ng isda, isang mahabang leeg at isang ulo na gawa sa walnut. Sa leeg ay mayroong 22 basic obtrusive frets at 2-3 karagdagang reed frets na nakadikit sa katawan. Ang mga pangunahing frets ay naayos na may nakapasok na mga kahoy na peg na matatagpuan sa isang espesyal na uka sa leeg. Ang lumang 4-6-string tar ay may untempered 19-step na sukat, kabilang ang maliit (mas mababa sa isang semitone) na pagitan; ang tunog ay nakuha gamit ang isang horn plectrum. Ang modernong tar ay 11-stringed (ang bilang ng mga string ay tumaas dahil sa chorus doublings); bass (pangunahin drone) solong mga string ay nasa gitna, melodic string - ipinares, pangunahin at karagdagang (ang huli ay ginagamit lamang sa mga cadances), ay matatagpuan sa mga gilid. Ang magkapares na mga string ay may pare-parehong pag-tune, ang mga solong string ay may variable na pag-tune (depende sa genre at mode ng piyesang tinutugtog, kasama sa mga makom). Ang pinakakaraniwang (isa sa 13) mga setting: c1, c1; g, g; c1; c; g; g1; g1; c1, c1; saklaw: c-a2. Ang mga pag-play sa tar, bilang panuntunan, ay kumakatawan sa isang melody, kadalasang tinutugtog sa dalawang kuwerdas nang sabay-sabay (minsan sa isa; pagkatapos ay nagiging matunog ang pangalawa) at batay sa paminsan-minsang kasamang mga kuwerdas. Ang mas mababang rehistro ng lalagyan ay isang makapal, mayaman, makinis na timbre, ang itaas na rehistro ay matunog, kulay-pilak. Ang tar ay isang pambihirang instrumentong birtuoso, na ginagamit bilang solong instrumento, sa mga ensemble (na may kemancha at def) at mga orkestra ng mga katutubong instrumento para sa pagtatanghal ng mga mugam, sayaw at himig ng kanta.

Tatsulok- (Italian triangolo, French triangle, German Triangel, English triangle) percussion instrument ng mataas na tessiture, ay isang steel bar na baluktot sa anyo ng isang tatsulok na may diameter na 8-10 mm. Dumating sila sa iba't ibang laki, ayon sa pagkakabanggit, iba't ibang pitch (kahit na hindi tiyak). Nai-record sa isang string (single-line staff). Ang tatsulok ay sinuspinde sa isang string o ugat, hinampas ng isang metal na stick na walang hawakan, kung kinakailangan (bilang isang diskarte sa pagganap) muffle ang tunog gamit ang kaliwang kamay na may hawak na tatsulok. Ang tunog ay mataas, maliwanag, malinaw at transparent, naririnig kahit na laban sa background ng isang orkestra tutti.

(Rachet) - isang pangkat ng mga instrumentong percussion na idinisenyo para sa maindayog o ingay na saliw ng pag-awit, sayawan, mga seremonya at mahiwagang ritwal. Ang pinaka sinaunang mga instrumento sa ingay, karaniwan sa maraming tao sa mundo. Kinakatawan ng mga ito ang iba't ibang mga istraktura, mula sa konektado na free-hanging na mga kahoy na plato hanggang sa masalimuot na mga istraktura, kung saan ang isang spring-loaded na kahoy na plate ay "kumakalam" laban sa isang umiikot na gulong ng gear. Noong nakaraan, ang mga ratchet ay gawa sa kahoy, ngayon ay may mga metal at plastik na kasangkapan.

Mga simbal(Latin Cymbalum, Greek - cymbal) - string percussion at plucked musical instrument. Ito ay may isang patag na kahoy na trapezoidal na katawan, 2-5 chorus metal (ngayon ay bakal) na mga string, ang ilan sa mga ito ay nahahati ng isang movable stand sa dalawang hindi pantay na mga segment (sa isang ratio na 2: 3, madalas sa isang ikalimang ratio). Ang sistema ng mga folk cymbal ay diatonic, ang mga advanced ay chromatic. Saklaw - E-e3. Upang tumugtog, ang mga cymbal ay naka-install sa mesa, sa iyong mga tuhod, o nakabitin sa isang sinturon sa iyong balikat. Naglalaro sila ng mga simbal, na humahampas ng dalawang kahoy na patpat, mga kawit (ginawa ng mga likhang-kamay) o martilyo, at gayundin ng isang pluck, hinihimas ang mga string gamit ang bisig. Ang mga cymbal ay may maliwanag, pangmatagalang tunog. Ang mga cymbal ay isang multinasyunal na instrumento. Ito ay laganap sa Ukraine, Belarus (tsymbals, tsymbals, tsynbali, sambaloshki), pati na rin (ng katulad na disenyo) sa Moldova (tsambal), Armenia (santur), Georgia (santuri, tsintsila), Uzbekistan (chang), atbp Sa Kanlurang Europa na kilala bilang Hackbrett at Dulcimer.

Mga instrumentong pangmusika ng tambo
Ang mga instrumentong pangmusika ng tambo ay marahil isa sa mga pinakakawili-wiling grupo ng mga instrumentong pangmusika. Nilikha ang tunog gamit ang isang partikular na dila, na nakapirmi sa isang dulo, at libre sa kabilang dulo. Ang daloy ng hangin o pagkurot ng dila na ito ay lumilikha ng tunog. Upang maunawaan kung ano ang eksaktong mga bagay na ito, sulit na isipin ang mga kilalang instrumentong pangmusika ng reed bilang ang pindutan ng akurdyon, harmonica, akurdyon. Ngayon ang mga naturang item ay hindi gaanong ginagamit upang lumikha ng modernong musika, ngunit ito ay nagkakahalaga ng pagbibigay sa kanila ng kanilang nararapat - sa isang pagkakataon ay walang alternatibo sa kanila.
Ang mga instrumentong pangmusika ng tambo ay maaari ding maging isang krus sa pagitan ng tanso o kahit na mga keyboard. Ang saxophone ay isang matingkad na halimbawa ng klase ng wind reed, na gumagana sa tulong ng hanging hinihipan ng musikero at ng tambo, na tiyak na nanginginig sa ilalim ng daloy nito. Mayroon ding mga susi sa ibabaw na kumokontrol sa paghahalili ng mga kinakailangang tala. Clarinet, oboe, bassoon - lahat sila ay nabibilang din sa mga instrumentong tambo. Kabilang sa mga hindi pamantayan ay ang Chinese hulus at bau, gayundin ang African kalimba. Mayroon ding mga self-sounding, kung saan ang tunog ay muling ginawa sa pamamagitan ng paghila at pagpapakawala ng mismong tambo.

Mga instrumentong tambo ng hangin
Ang mga instrumento ng wind reed ay kumakatawan sa isang pagsasama ng dalawang klase. Sa kanila, ang tunog ay nilikha sa pamamagitan ng pagpasok ng hangin sa instrumentong pangmusika at ang mga vibrations ng tambo sa ilalim ng impluwensya nito. Ang klase na ito ay maaaring nahahati sa dalawang malalaking grupo: ordinaryong (tanso) at kahoy. Ang Clarinet, oboe, saxophone at bassoon ay ang mga kinatawan ng unang malaking grupo. Ang balaban, duduk, shalmey, zurna, tutek at shalyumo ay gawa sa kahoy at, sa kanilang partikularidad, ay hindi gaanong ginagamit upang lumikha ng klasikal at modernong musika. Sa halip, ang mga ito ay pambansa, mga bagay na may kulay na etniko na ginagamit ng ating mga ninuno upang magtanghal ng mga kanta. Ang isang kagiliw-giliw na katotohanan ay ang maraming mga modernong musikero na pinagkadalubhasaan ang sining ng paglalaro, sabihin, ang saxophone, ay hindi alam kung paano tumugtog ng harmonica o pipe. Ang lahat ay dahil sa ang katunayan na ang mga instrumento na ito, kahit na sila ay nasa parehong tipikal na klase, ay may ibang hanay ng tunog at orihinal na pamamaraan ng trabaho. Ang mga himig na nilikha gamit ang mga instrumentong pangmusika sa itaas ay hindi maaaring malito sa anumang bagay. Ginamit sila ng ating mga ninuno upang ipahayag ang mahahalagang balita, para samahan ang mga pagdiriwang o mahahalagang kaganapan. Ang saxophone ay nararapat na ituring na hari sa mga instrumentong pangmusika ng hangin at tambo, dahil ito lamang ang nagbunga ng ilang uso sa musika.

Reed instruments - ang mataas na sining ng musika sa elementarya
Ang mga instrumento ng tambo ay isang koleksyon ng mga bagay na nagpaparami ng isang himig dahil sa paggalaw at flexibility ng isang espesyal na plato (reed), na nag-vibrate dahil sa daloy ng hangin o pagpindot sa susi. Kasama sa klase ng mga instrumentong tambo ang mga button accordion, harmonica, jew's harp at harmonicas. Ang bawat halimbawa ng ganitong uri ng musical device ay may sariling katangian. Halimbawa, ang isang ordinaryong akurdyon ay binubuo ng tinatawag na "bellows" at mga espesyal na piraso, na, sa isang tiyak na posisyon at kapag pinindot, naglalabas ng tunog. Ang pagkakaayos ng mga button ay tumutugma sa partikular na tala na gusto mong laruin.
Ang mga instrumentong tambo ay isang napaka orihinal na klase ng mga instrumentong pangmusika. Nakaranas sila ng iba't ibang antas ng kasikatan sa iba't ibang panahon. Ngayon ang mga instrumento ng tambo ay nangingibabaw sa katutubong sining at sa ilang mga format ng modernong pop music. Mahusay na nakalimutan ang mga lumang bagay - maaari mong ligtas na tawagan ang harmonica at accordions, ito ay sunod sa moda at hindi pangkaraniwang upang i-play ang mga ito ngayon, na ginagawang posible upang hatulan ang kanilang karagdagang aktibong pagpapatupad sa modernong musika.

Pumulot ng instrumentong pangmusika si Reed

Unang titik "c"

Pangalawang titik "a"

ikatlong titik "p"

Ang huling beech letter "n"

Ang sagot sa tanong na "Reed plucked musical instrument", 6 na titik:
alpa ni jew

Mga alternatibong tanong sa mga crossword para sa salitang alpa

Shaman sound plate

Pinulot na instrumentong pangmusika sa anyo ng horseshoe (o plato) na may metal na dila

"musical horseshoe" sa ngipin

Self-sounding plucked musical instrument sa anyo ng horseshoe (o plato) na may metal na nakakabit dito. dila, idiniin sa ngipin

Isang sinaunang instrumentong pangmusika sa hugis ng isang maliit na lira na gawa sa metal, na may oscillating na dila

Moose. kasangkapan

Kahulugan ng jew's harp sa mga diksyunaryo

Wikipedia Kahulugan ng isang salita sa diksyunaryo ng Wikipedia
Vargan (mula sa varg - bibig, labi Dal V. I. Explanatory dictionary of the living Great Russian language. Volume 1. SPb. - M., 1880. S. 167. VARGA f. Perm. Bibig, bibig, bibig, bibig. Vargan asawa. karaniwang katutubong instrumentong pangmusika, isang ngipin; isang guhit na bakal, nakatungo sa isang lira, na may nakapasok na ...

Great Soviet Encyclopedia Kahulugan ng salita sa diksyunaryo ng Great Soviet Encyclopedia
(mula sa Latin na organum, Greek órganon - instrumento; instrumentong pangmusika), instrumentong pangmusika na parang tambo. Ito ay isang plato na gawa sa kahoy, buto, metal, o isang metal na arko na may dila sa gitna. Kapag naglalaro, ang V. ay dinidiin sa mga ngipin o na-clamp ...

Encyclopedic Dictionary, 1998 Ang kahulugan ng salita sa diksyunaryo Encyclopedic Dictionary, 1998
self-sounding plucked musical instrument sa anyo ng horseshoe (o plato) na may metal na dila na nakakabit dito. Kapag tumutugtog, ang alpa ng hudyo ay dinidiin sa ngipin. Sa ilalim ng iba't ibang mga pangalan, ito ay ipinamamahagi sa maraming mga tao.

Mga halimbawa ng paggamit ng salitang jew's harp sa panitikan.

Nakahanay sa hindi pantay na mga hanay, ipinatong ng mga Permian ang kanilang mga kamay sa balikat ng isa't isa at dahan-dahang humaharurot sa tunog ng mga tamburin, ang mapurol na huni ng mga tambol na gawa sa kahoy at ang malungkot na alulong ng tanso. alpa ni jew hawak sa ngipin ng shaman, lumuhod at yumuko.

Sinabi ni Pavka na, ayon sa mga hula ng mga meteorologist, aapaw ito sa baybayin bukas Hudyo's alpa at babahain ang buong mababang lupain hanggang sa mismong lungsod.

Nagmadali sa Hudyo's alpa sakim na mga minero, ngunit may kaunting bakal sa kakaibang mga bato.

Naghahatid alpa ni jew mula sa bulsa ng kanyang fur coat, itinaas na niya ito sa kanyang bibig, at biglang napagtanto kung ano ang kanyang hitsura.

Ito ay Hudyo's alpa, na may pakiramdam ng pagkakaiba sa laki na nahuhulog sa kamalayan, tulad ng isang imahe sa ilalim ng agos ng tubig.