Ang natatanging pangkulay ng boses ng stradivari violin. Lihim ng mga violin ni Antonio Stradivari

bahay / Quarreling

Ang dakilang master na si Antonio Stradivari ay nakatuon ang kanyang buong buhay sa paggawa at pagpapabuti ng mga instrumentong pangmusika na walang hanggan ay niluwalhati ang kanyang pangalan. Tandaan ng mga eksperto ang patuloy na pagnanais ng master na magbigay ng kanyang mga instrumento ng malakas na tunog at kayamanan ng timbre. Ang mga negosyanteng nakakaengganyo, na nalalaman ang tungkol sa mataas na presyo ng mga violin ng Stradivari, na may nakakainggit na regular na alok na bumili ng mga pekeng mula sa kanila ...

Ang lahat ng kanyang mga violin na Stradivarius ay na-target sa parehong paraan. Ang kanyang marka ay ang inisyal na A.S. at isang krus na Maltese na inilagay sa isang doble bilog. Ang pagiging tunay ng mga biyolin ay makumpirma lamang ng isang bihasang eksperto.

Ang ilang mga katotohanan mula sa talambuhay ng Stradivari

Ang lugar at eksaktong petsa ng kapanganakan ng kilalang-kilala ang Italyanong violinist-master na si Antonio Stradivari ay hindi tumpak na naitatag. Ang tinatayang taon ng kanyang buhay ay mula 1644 hanggang 1737. Ang markang "1666, Cremona" sa isa sa mga biyolin ng master ay nagpapahiwatig na sa taong ito ay nanirahan siya sa Cremona at isang mag-aaral ni Nicolo Amati.

Ang puso ng henyo na si Antonio Stradivari ay tumigil noong Disyembre 18, 1737. Marahil, mabubuhay siya mula 89 hanggang 94 taon, na lumikha ng humigit-kumulang 1,100 na mga violin, cellos, dobleng bass, guitara at violas. Minsan ay gumawa pa siya ng alpa.

Bakit hindi alam ang eksaktong taon ng kapanganakan ng master? Ang katotohanan ay ang salot ay naghari sa Europa noong ika-17 siglo. Ang panganib ng impeksyon ay pinilit ang mga magulang ni Antonio na sumilong sa nayon ng mga ninuno. Nailigtas nito ang pamilya. Hindi rin alam kung bakit, sa edad na 18, bumaling si Stradivari kay Nicolo Amati, isang gumagawa ng violin. Marahil na-prompt ang puso? Nakita agad sa kanya ni Amati ang isang napakatalino na mag-aaral at kinuha siya bilang isang baguhan.

Sinimulan ni Antonio ang kanyang buhay sa pagtatrabaho bilang isang handyman. Pagkatapos ay ipinagkatiwala sa kanya ang gawain ng pagproseso ng filigree ng kahoy, gumagana sa barnisan at pandikit. Kaya't unti-unting natutunan ng mag-aaral ang mga lihim ng master.

Hindi gaanong impormasyong napanatili tungkol sa buhay ng dakilang panginoon, sapagkat sa una ay hindi siya gaanong interes sa mga tagatala - Ang Stradivari ay hindi nakilala sa iba pang mga Cremona masters. Oo, at siya ay isang saradong tao. Mamaya lamang, nang siya ay sumikat bilang isang "super-Stradivari", ang kanyang buhay ay nagsimulang lumago sa mga alamat. Ngunit alam nating sigurado: ang henyo ay isang hindi kapani-paniwala na workaholic. Gumawa siya ng mga instrumento hanggang sa kanyang kamatayan sa edad na higit sa 90 ...

Pinaniniwalaan na sa kabuuan ay lumikha si Antonio Stradivari ng halos 1,100 mga instrumento, kabilang ang mga biyolin. Ang maestro ay nakakagulat na produktibo, na gumagawa ng 25 mga biyolin sa isang taon. Para sa paghahambing: ang isang modernong aktibong nagtatrabaho violin maker sa pamamagitan ng kamay ay gumagawa lamang ng 3-4 na mga instrumento taun-taon. Ngunit 630 o 650 lamang na mga instrumento ng mahusay na master ang nakaligtas hanggang sa ngayon, ang eksaktong numero ay hindi alam. Karamihan sa kanila ay mga violin.

Ano ang lihim ng mga violin ng Stradivari?

Ang mga modernong violin ay nilikha gamit ang pinaka-advanced na mga teknolohiya at nakamit ng pisika - ngunit ang tunog ay hindi pa rin pareho! Sa loob ng tatlong daang taon ay nagkaroon ng isang debate tungkol sa misteryosong "sikreto ng Stradivari", at sa bawat oras na isinasagawa ng mga siyentista ang higit at higit na kamangha-manghang mga bersyon. Ayon sa isang teorya, ang kaalaman ni Stradivari ay nagtataglay siya ng isang tiyak na sikretong mahika ng barnis para sa mga biyolin, na nagbigay ng isang espesyal na tunog sa kanyang mga produkto. Sinabi ng mga alamat na natutunan ng master ang lihim na ito sa isa sa mga botika at pinabuting ang resipe sa pamamagitan ng pagdaragdag ng mga pakpak ng insekto at alikabok mula sa sahig ng kanyang sariling workshop sa barnis.

Ang isa pang alamat ay nagsabi na ang Cremona master ay naghanda ng kanyang mga paghahalo mula sa dagta ng mga puno na lumaki sa mga panahong iyon sa mga kagubatan ng Tyrolean at malapit nang malinis na putulin.

Ang mga siyentista ay hindi sumuko sa kanilang mga pagtatangka upang maunawaan kung ano ang dahilan para sa dalisay na natatanging sonority ng Stradivarius violins. Sinasabi ni Propesor Joseph Nagiwari (USA) na ang maple na ginamit ng mga tanyag na gumagawa ng biyolin noong ika-18 siglo ay ginagamot ng kemikal upang mapanatili ang kahoy. Naimpluwensyahan nito ang lakas at init ng tunog ng mga instrumento. Nagtataka siya: ang paggamot laban sa fungi at insekto ay maaaring maging sanhi ng isang kalinawan at ningning ng tunog ng natatanging mga instrumento ng Cremona?

Gamit ang nuclear magnetic resonance at infrared spectroscopy, sinuri niya ang mga sampol na kahoy mula sa limang mga instrumento. Nagtalo si Nagiwari na kung napatunayan ang mga epekto ng isang proseso ng kemikal, posible na baguhin ang modernong teknolohiya ng paggawa ng biyolin. Ang mga biyolino ay magkakahalaga ng isang milyong dolyar, at titiyakin ng mga restorer ang pinakamahusay na pangangalaga ng mga sinaunang instrumento.

Ang varnish na ginamit upang masakop ang mga instrumento ng Stradivarius ay dating nasuri. Ito ay naka-out na ang komposisyon nito ay naglalaman ng mga istruktura ng nanoscale. Kaya't tatlong siglo na ang nakalilipas ang mga gumagawa ng biyolin ay umasa sa nanotechnology? Isang kagiliw-giliw na eksperimento ang natupad. Inihambing nila ang tunog ng isang violin na Stradivari at isang violin na ginawa ni Propesor Nagiwari. 600 mga tagapakinig, kabilang ang 160 na musikero, ay sinuri ang tono at lakas ng tunog sa isang 10-point scale. Bilang isang resulta, ang violin ng Nagiwari ay nakatanggap ng mas mataas na marka.

Gayunpaman, may iba pang mga pag-aaral, kung saan nalaman na ang barnisan na ginamit ni Stradivari ay hindi naiiba mula sa ginamit ng mga gumagawa ng muwebles sa panahong iyon. Maraming mga violin sa pangkalahatan ay muling binarnisan sa panahon ng pagpapanumbalik noong ika-19 na siglo. Mayroong kahit isang baliw na nagpasya sa isang banal na eksperimento - upang ganap na hugasan ang barnis mula sa isa sa mga violin ng Stradivari. At ano? Ang violin ay hindi tunog mas masahol pa.

Kaugnay nito, hindi rin kinikilala ng mga gumagawa ng biyolin at musikero na ang mahika ng kanilang mga instrumento ay sanhi ng kimika. At bilang katibayan ng kanilang opinyon ay pinatunayan ng mga resulta ng isa pang siyentipikong pagsasaliksik. Sa gayon, pinatunayan ng mga siyentista sa Massachusetts Institute of Technology na ang espesyal na "malakas" na tunog ng mga biyolino ni Antonio Stradivari ay sanhi ng isang hindi sinasadyang pagkakamali sa paggawa ng mga instrumentong ito.

Ayon sa The Daily Mail, napagtanto ng mga mananaliksik na ang isang pambihirang tunog ng mga biyolin ng bantog na Italyano na panginoon sa buong mundo ay sanhi ng mga hugis na F na butas - f-hole. Sa pamamagitan ng pagtatasa ng maraming iba pang mga instrumento ng Stradivarius, napagpasyahan ng mga siyentista na ang form na ito ay orihinal na na-reproduces ng hindi pagkakamali. Ang isa sa mga mananaliksik, si Nicholas Macris, ay nagbahagi ng kanyang sariling opinyon: "Pinuputol mo ang manipis na kahoy at hindi mo maiiwasan ang pagiging di-perpekto. Ang hugis ng mga butas sa mga violin ng Stradivari ay lumihis mula sa tradisyonal para sa ika-17 - ika-18 siglo ng 2%, ngunit mukhang hindi ito isang pagkakamali, ngunit tulad ng isang ebolusyon. "

Mayroon ding isang opinyon na wala sa mga masters ang naglalagay ng maraming trabaho at kaluluwa sa kanilang gawain bilang Stradivari. Ang isang halimaw ng misteryo ay nagbibigay ng labis na kagandahan sa mga nilikha ng master. Ngunit ang mga siyentipikong pragmatic ay hindi naniniwala sa mga ilusyon ng mga lyricist at matagal nang pinangarap na hatiin ang mahika ng nakakaakit na mga tunog ng biyolin sa mga pisikal na parameter. Sa anumang kaso, tiyak na walang kakulangan ng mga mahilig. Mahihintay lamang natin ang sandali kung kailan maaabot ng mga pisiko ang karunungan ng mga lyricist. O kabaliktaran…

Sinabi nila na tuwing dalawang linggo sa mundo, may "nagbubunyag" ng sikreto ni Antonio Stradivari. Ngunit sa katunayan, sa loob ng 300 taon, ang lihim ng pinakadakilang master ay hindi kailanman nalutas. Ang kanyang mga biyolin lamang ang kumakanta tulad ng mga anghel. Ang modernong agham at ang pinakabagong teknolohiya ay nabigo upang makamit kung ano ang isang bapor lamang para sa henyo ng Cremona.

I-click ang " Gusto»At makuha ang pinakamahusay na mga post sa Facebook!

Noong Disyembre 18, 1737, si Antonio Stradivari, isang master na naiwan ang isang imortal na pamana, ay namatay sa edad na 93 sa kanyang katutubong Cremona. Halos 650 mga instrumentong pangmusika ang natutuwa sa mga sopistikadong tagahanga ng klasikal na tunog ngayon. Sa loob ng halos tatlong siglo, ang tanong ay pinagmumultuhan ng mga tagagawa ng mga instrumentong pangmusika: bakit ang tunog ng mga violin ng Stradivari ay katulad ng isang malambing at banayad na tinig ng babae?

Mga string mula sa mga ugat

Noong 1655, si Antonio ay isa lamang sa maraming mga alagad ng pinakamahusay na gumagawa ng violin sa Italya, si Nicolo Amati.

Ang pagiging sa oras na iyon ay isang batang lalaki lamang ng errand para sa sikat na master, si Stradivari ay taos-pusong hindi naintindihan: kung bakit ang butcher, bilang tugon sa tala ng signore, ay nagpapadala sa kanya ng lakas ng loob.

Inihayag ni Amati ang una sa mga lihim ng paggawa ng instrumento sa kanyang mag-aaral: ang mga string ay ginawa mula sa lakas ng loob ng mga tupa. Ayon sa teknolohiya ng panahong iyon, sila ay ibinabad sa isang solusyon sa alkalina batay sa sabon, pinatuyo at pagkatapos ay pinagsama. Naniniwala na hindi lahat ng mga hibla ay angkop para sa mga string. Ang pinakamagandang materyal ay ang mga ugat ng 7-8 buwang gulang na mga kordero na itinaas sa Gitnang at Timog Italya. Itinuro ni Amati ang kanyang mga singil na ang kalidad ng mga string ay nakasalalay sa pastulan, sa oras ng pagpatay, sa tubig at maraming iba pang mga kadahilanan.

Punong Tyrolean

Sa edad na 60, kung ang karamihan sa mga tao ay nagretiro na, bumuo si Antonio ng isang modelo ng biyolin na nagdala sa kanya ng walang kamatayang katanyagan.

Ang kanyang mga biyolin ay labis na kumakanta na ang ilan ay seryosong nagtatalo na ang kahoy na pinagmulan ng mga instrumento ay ang pagkasira ng arka ni Noe.

Iminumungkahi ng mga siyentista na ang Stradivari ay gumamit ng mga alpine fir puno na lumaki sa hindi karaniwang malamig na panahon. Ang nasabing kahoy ay may nadagdagang density, na nagbigay ng isang natatanging tunog sa mga instrumento na ginawa mula rito.

Ang Stradivari, walang alinlangan, para sa kanyang mga instrumento ay pinili lamang ang pinakamataas na kalidad na kahoy: pinatuyong, tinimplahan. Ang isang espesyal na pustura ay ginamit upang gawin ang soundboard, ginamit ang maple para sa ilalim. Bilang karagdagan, pinutol niya ang mga bugal hindi sa mga board, ngunit sa mga sektor: "mga orange na hiwa" ang nakuha. Napagpasyahan ng mga mananaliksik batay sa lokasyon ng taunang mga layer.

Mga barnisan ng muwebles

Sinabing natutunan ni Stradivari ang lihim ng barnis sa isa sa mga botika at pinagbuti ang resipe sa pamamagitan ng pagdaragdag ng "mga pakpak ng insekto at alikabok mula sa sahig ng kanyang sariling pagawaan."

Ang isa pang alamat ay nagsabi na ang Cremona master ay naghanda ng kanyang mga paghahalo mula sa dagta ng mga puno na lumaki sa mga panahong iyon sa mga kagubatan ng Tyrolean, at kalaunan ay malinis silang pinutol.

Sa katunayan, lahat ay prosaic: natagpuan ng mga siyentista na ang barnisan kung saan tinakpan ng Stradivari ang kanyang mga tanyag na violin ay hindi naiiba mula sa ginamit ng mga gumagawa ng muwebles sa panahong iyon.

Kasabay nito, maraming mga instrumento ang karaniwang "pininturahan" sa panahon ng pagpapanumbalik noong ika-19 na siglo. Kahit na isang mapanganib na eksperimento ay natupad: ang varnish ay hugasan mula sa isa sa mga biyolin na may mga caographic mix. Ang instrumento ay kupas, nagbalat ng balat, ngunit hindi lumalala.

Perpektong hugis

Ang Stradivari ay may isang espesyal na paraan ng paglabas ng mga deck, isang natatanging pattern ng mga butas, isang katangian na balangkas ng mga panlabas na linya. Nagtalo ang mga istoryador na kabilang sa mga biyolin na kilala ngayon, walang dalawa ang eksaktong pareho sa kaluwagan at tunog.

Sa pagtatangka na ulitin ang tagumpay ng Stradivari, nagpunta ang mga masters sa matinding hakbang: binuksan nila ang isang lumang biyolin at gumawa ng sampung mga bago gamit ito, na kinopya ang hugis sa pinakamaliit na detalye. Kaya, sa USSR noong 1930-1950s, isinasagawa ang siyentipikong pagsasaliksik ng mga violin ng Stradivarius upang maitaguyod ang paggawa ng mga katulad na instrumento sa mga awtomatikong linya. Ang pinakamatagumpay na pang-eksperimentong mga instrumento ay naging medyo maihahambing sa mga instrumento ng Stradivarius sa tunog.

Naniniwala ang mga eksperto na ang pinakamatagumpay na paggaya ay sa account ni Simon Fernando Sacconi. Ang Italyanong master ng bow instrument na ito, na nagtrabaho noong unang kalahati ng ika-20 siglo, ay gumamit ng modelo ni Antonio Stradivari upang lumikha ng mga instrumento at nakamit ang mahusay na mga resulta.

Siyentista at Talento ng Carver

Ang Stradivari ay nagtataglay ng intuwisyon ng isang siyentista, ang mga kamay ng isang tagagawa ng kabinet, ang matalim na mata ng isang artista, at ang pinong tainga ng isang musikero. At ang lahat ng ito, pinarami ng isang libong beses sa pamamagitan ng hindi maubos na pagsusumikap, inilagay niya sa kanyang mga nilikha. Marahil, nasa talento ng panginoon na nakatago ang lihim ng tunog ng kanyang mga instrumento?

Ang master ay hindi nagsikap na gayahin ang sinuman, sinikap niyang makamit ang kagandahan at lakas ng tunog sa anumang gastos. Ang kanyang gawa ay naging gawain ng isang mananaliksik. Ang kanyang mga biyolino ay mga eksperimento sa acoustic, ang ilan ay mas matagumpay, ang iba ay mas kaunti. Minsan ang subtlest na pagbabago sa mga pag-aari ng kahoy ay pinilit siyang iwasto ang pagsasaayos ng mga deck, ang kanilang kapal, umbok. Sinabi ng tsismis sa master kung paano ito gawin.

At, syempre, hindi dapat bawasan ng isang tao ang halaga ng "tatak": pinaniniwalaan na ang katanyagan ni Stradivari ay nadala ng halos 20 porsyento ng kanyang mga instrumentong pangmusika. Ang natitira, hindi gaanong natitirang, ay itinuturing na mga likhang sining lamang dahil ang kanilang may-akda ay "ang pinaka-henyo ng Cremona."

Maaari mong makita na ang mga taong nakakamit ang pagiging perpekto sa anumang aktibidad ay halos palaging may mga alagad. Pagkatapos ng lahat, umiiral ang kaalaman upang maikalat ito. May nagpapasa nito sa kanilang mga kamag-anak, mula sa henerasyon hanggang sa henerasyon. Ang isang tao ay ipinapasa ito sa parehong mga mahuhusay na manggagawa, at isang tao lamang sa lahat ng mga nagpapakita ng interes. Ngunit may mga na, hanggang sa kanilang huling hininga, subukang itago ang mga lihim ng kanilang mga kasanayan. Anna Baklaga tungkol sa mga misteryo ni Antonio Stradivari.

Bago napagtanto ang kanyang totoong layunin, ang dakilang panginoon ay dumaan sa maraming mga propesyon. Sinubukan niyang magpinta, gumawa ng mga kahoy na dekorasyon para sa mga kasangkapan, at maglilok ng mga estatwa. Masigasig na pinag-aralan ni Antonio Stradivari ang gayak ng mga pintuan at mga kuwadro na dingding sa mga katedral hanggang sa napagtanto niya na naaakit siya ng musika.

Ang Stradivari ay hindi sumikat dahil sa kakulangan ng kadaliang kumilos ng kamay

Sa kabila ng masigasig na pag-aaral ng pagtugtog ng violin, nabigo siyang maging isang tanyag na musikero. Ang mga kamay ni Stradivari ay hindi sapat sa mobile upang kumuha ng isang himig ng espesyal na kadalisayan. Gayunpaman, nagtataglay siya ng mahusay na pandinig at masigasig na pagnanais na mapabuti ang tunog. Nang makita ito, nagpasya si Nicolo Amati (guro ni Stradivari) na simulan ang kanyang ward sa mismong proseso ng paglikha ng isang violin. Pagkatapos ng lahat, ang tunog ng isang instrumentong pang-musika ay direktang nakasalalay sa kalidad ng pagbuo.

Di nagtagal, nalaman ni Antonio Stradivari kung gaano kakapal ang mga deck. Natutunan akong pumili ng tamang puno. Naintindihan ko kung anong papel ang ginagampanan ng barnisan na tumutugtog nito sa tunog ng byolin, at kung ano ang layunin ng tagsibol sa loob ng instrumento. Sa dalawampu't dalawa, ginawa niya ang kanyang unang biyolin.

Sa kanyang biyolin, nais ni Stradivari na marinig ang tinig ng mga bata at pambabae

Matapos niyang magawa ang isang biyolin, ang tunog ay hindi mas masahol kaysa sa kanyang guro, nagsimula siyang magtrabaho nang nakapag-iisa. Ang Stradivari ay pinaputok ng isang panaginip upang mabuo ang pinaka perpektong instrumento. Nahumaling lang siya sa ideyang ito. Sa hinaharap na biyolin, nais ng master na marinig ang mga tunog ng mga bata at babaeng tinig.

Bago makamit ang nais na resulta, dumaan si Antonio Stradivari sa libu-libong mga pagpipilian. Ang pinakamahalagang bagay ay upang makahanap ng tamang uri ng puno. Ang bawat puno ay magkakasama, at hinanap niya ang mga ito ayon sa mga katangian ng kanilang tunog. Sa sobrang kahalagahan ay ang buwan kung saan pinutol ang puno ng kahoy. Halimbawa, kung sa tagsibol o tag-araw, pagkatapos ay may pagkakataong masira ng puno ang lahat, dahil magkakaroon ng maraming mga juice dito. Ang isang talagang mabuting puno ay bihirang. Kadalasan, maingat na ginamit ng master ang isang bariles sa loob ng maraming taon.


Ang tunog ng biyolin sa hinaharap ay direktang nakasalalay sa komposisyon ng barnisan kung saan sakop ang instrumento. At hindi lamang mula sa barnis, kundi pati na rin mula sa lupa, na dapat gamitin upang takpan ang kahoy upang ang varnish ay hindi magbabad dito. Tinimbang ng master ang mga detalye ng biyolin na sinusubukang hanapin ang pinakamahusay na balanse sa pagitan ng ibaba at itaas. Ito ay isang mahaba at masipag na trabaho. Maraming mga nasubukan at nasubok na mga pagpipilian at maraming mga taon ng mga kalkulasyon ay napunta sa paggawa ng isang byolin ng hindi maihahambing na kalidad ng tunog. At sa edad na limampu't anim lamang niya nagawa ang pagbuo nito. Ito ay pinahaba sa hugis at may mga kink at iregularidad sa loob ng katawan, dahil dito napayaman ang tunog ng paglitaw ng isang malaking bilang ng mga matataas na tunog.

Nilikha ni Stradivari ang perpektong instrumento sa edad na 56

Gayunpaman, bilang karagdagan sa mahusay na tunog, ang kanyang mga instrumento ay sikat sa kanilang hindi pangkaraniwang hitsura. Mahusay niyang pinalamutian ang mga ito ng lahat ng uri ng mga guhit. Ang lahat ng mga violin ay magkakaiba: maikli, mahaba, makitid, malapad. Nang maglaon ay nagsimula na siyang gumawa ng ibang mga instrumento na may kuwerdas - cello, alpa at gitara. Salamat sa kanyang trabaho, nakamit niya ang katanyagan at karangalan. Ang mga hari at maharlika ay nag-order sa kanya ng mga tool na itinuturing na pinakamahusay sa Europa. Sa panahon ng kanyang buhay, si Antonio Stradivari ay gumawa ng halos 2500 mga instrumento. Sa mga ito, 732 na orihinal ang nakaligtas.

Halimbawa master ay ipinanganak noong 1644.


Gayunpaman, sa kabila ng kagandahang nilikha niya bilang isang tao, naalala niya ang pagiging tahimik at malungkot. Sa kanyang mga kapanahon, parang malayo siya at masama. Marahil ay ganoon siya dahil sa patuloy na pagsusumikap, o baka naiinggit lang siya.

Si Antonio Stradivari ay namatay sa siyamnapu't tatlong taong gulang. Ngunit sa natitirang buhay niya, nagpatuloy siya sa paggawa ng mga instrumento. Ang kanyang mga nilikha ay hinahangaan at pinahahalagahan hanggang ngayon. Sa kasamaang palad, hindi nakita ng master ang karapat-dapat na kahalili sa kaalamang nakuha niya. Sa literal na kahulugan ng salita, dinala niya ito sa libingan.

Ang Stradivari ay gumawa ng mga 2500 instrumento, 732 na orihinal ang nakaligtas

Ang pinaka-kagiliw-giliw na bagay ay ang mga violin na ginawa niya nang praktikal na hindi tumatanda at hindi binabago ang kanilang tunog. Nabatid na ang master ay nagbabad ng kahoy sa tubig dagat at inilantad ito sa mga kumplikadong mga compound ng kemikal na pinagmulan ng halaman. Gayunpaman, hindi pa rin posible upang matukoy ang komposisyon ng kemikal ng lupa at barnisan na inilapat sa kanyang mga tool. Gamit ang gawain ng Stradivari bilang isang halimbawa, ang mga siyentista ay nagsagawa ng maraming mga pag-aaral at pagtatangka na gumawa ng tulad ng isang violin. Hanggang ngayon, wala pang nakakamit ang perpektong tunog na iyon, tulad ng orihinal na mga nilikha ng master.


Maraming mga instrumento ng Stradivarius ay nasa mayamang pribadong koleksyon. Mayroong halos dalawang dosenang mga biyolin ng master sa Russia: maraming mga biyolin ay nasa State Collection of Musical Instruments, ang isa ay nasa Glinka Museum, at ilan pa ay pribadong pagmamay-ari.

Ang violin ng Stradivarius ay alamat pa rin. Ano ang lihim ng espesyal na tunog nito? Anong mga natatanging teknolohiya at materyales ang ginamit ng master? Ang byolin na Stradivarius ay hindi pa rin maunahan na obra maestra.

Talambuhay ni master

Si Antonio Stradivari - master ng biyolin - ay isinilang noong 1644. Ngunit ito ay humigit-kumulang lamang, ang eksaktong petsa ng kanyang kapanganakan ay hindi pa naitatag. Ang kanyang mga magulang ay sina Anna Moroni at Alessandro Stradivari. Ang gumagawa ng violin ay isinilang at nanirahan sa buong buhay niya sa lungsod ng Cremona.

Gustung-gusto ni Antonio ang musika mula pagkabata. Ngunit napakasama niyang kumanta, at ang lahat ng nakarinig sa kanya na umaawit ay tumawa. Ang pangalawang hilig ni Antonio ay ang pagliko ng kahoy. Sigurado ang mga magulang na ang kanilang anak ay magiging isang gabinete.

Kapag nalaman ng batang lalaki na ang pinakamahusay na gumagawa ng biyolin ng Italya, si Nicolo Amati, ay nanirahan sa kanyang lungsod. Napakahilig ni Antonio sa violin at nagpasyang maging isang mag-aaral ng henyo.

A. Nag-asawa lamang si Stradivari sa edad na 40. Ang kanyang asawa ay anak ng isang tindero, si Francesca Ferrabochi. Ang mag-asawa ay mayroong limang anak. Ngunit hindi nagtagal ay nagsimula ang isang epidemya ng salot. Ang minamahal na asawa at mga anak ni A. Stradivari ay namatay. Ang pagkawala na ito ay bumulusok sa kanya sa kawalan ng pag-asa, at hindi siya nakapagtrabaho. Ngunit lumipas ang oras, nagsimulang lumikha muli ang panginoon at di nagtagal ay sumikat sa buong mundo. Kasabay ng katanyagan ay dumating kay A. Stradivari at bagong pag-ibig. Ang kanyang pangalawang asawa ay si Maria Zambelli. Sa isang kasal sa kanya, nagkaroon siya ng limang anak. Dalawang anak na lalaki - Francesco at Omobono - A. Nagturo si Stradivari ng kanyang bapor. Naging masters ng violin art sila. Ngunit may isang opinyon na hindi isiniwalat ni Antonio ang kanyang mga lihim na propesyonal kahit sa kanyang mga anak na lalaki. Nabigo silang gayahin ang kanyang obra maestra.

Si Antonio Stradivari ay isang workaholic. Hindi niya isinuko ang kanyang bapor hanggang sa kanyang kamatayan. Si Antonio Stradivari ay namatay noong 1737, mga 93. Ang lugar ng kanyang libing ay ang Basilica ng San Domenico.

Sa mga aprentis ni Amati

Si A. Stradivari ay nakikibahagi sa negosyo ng biyolin mula sa edad na 13. Siya ay isang mag-aaral ng pinakamahusay na master ng oras na iyon - Nicolo Amati. Dahil ang henyo ay nagturo sa kanya ng kanyang bapor nang libre, ginawa niya ang lahat ng magaspang na trabaho para sa kanya at isang batang lalaki na nagkakasundo. Ibinahagi ni N. Amati ang kanyang kaalaman sa kanyang mga mag-aaral, ngunit hindi isiwalat ang lahat ng mga lihim. Sinabi niya ang ilang mga trick lamang sa panganay na anak na lalaki.

Ang unang lihim ng N. Amati, na natutunan ng batang si Antonio, ay kung paano gumawa ng mga string. Ginawa sila ng panginoon mula sa loob ng mga kordero. Una, kinakailangan upang ibabad ang mga ugat sa isang solusyon sa alkalina. Pagkatapos matuyo. At pagkatapos ay i-twist ang mga string mula sa kanila.

Sa susunod na yugto ng kanyang pag-aaral, naunawaan ni A. Stradivari kung aling puno ang dapat mapili para sa paggawa ng mga violin deck. Napagtanto ng bata na ang pangunahing bagay ay hindi ang hitsura ng puno, ngunit ang tunog nito. Si N. Amati ay madalas na gumawa ng mga biyolin mula sa nondescript na naghahanap ng mga piraso ng kahoy.

Si A. Stradivari ay lumikha ng kanyang unang instrumento sa edad na 22. Pagkaraan ng ilang sandali, gumawa siya ng dose-dosenang mga biyolin. Ngunit ang lahat ng kanyang nilikha ay may tatak kay Nicolo Amati. Hindi nito ikinagalit ang batang Stradivari. Masaya siya na lumalaki ang kanyang husay. Sa edad na 40, nagbukas si Antonio ng sarili niyang pagawaan. Hindi nagtagal siya ay naging isang respetadong gumagawa ng violin. Marami siyang mga order, ngunit hindi niya malampasan ang kanyang guro.

Si A. Stradivari ay naging isang bantog na master noong 1680. Pinagbuti niya ang mga instrumento na nilikha ng kanyang guro na si N. Amati. Upang gawin ito, medyo binago niya ang kanilang hugis, nagdagdag ng mga dekorasyon. Pinagsikapan niya ang lahat ng paraan upang matiyak na ang tunog ng mga instrumento ay mas malambing at maganda. Bilang resulta ng lahat ng kanyang pagsisikap at paghahanap, sa simula ng 1700s, isinilang ang sikat na violin na Stradivarius, na walang katumbas hanggang ngayon.

Sa rurok ng kasanayan

Ang pinakamahusay na mga instrumentong pangmusika ay nilikha ni A. Stradivari sa pagitan ng 1690 at 1725. Sila ang may pinakamataas na kalidad ng konsyerto. Ang pinakamahusay na violin ng Stradivarius, pati na rin ang iba pang mga instrumento, ay napetsahan noong 1715.

Ang pamumulaklak ng kanyang bapor ay dumating matapos niyang makaligtas sa pagkawala ng kanyang pamilya. Matapos ang isang napakalubhang trahedya, siya ay nahulog sa kawalan ng pag-asa at hindi maaaring gumana. Ang isa sa mga mag-aaral ay tumulong sa kanya upang magpatuloy sa paglikha muli. Minsan siya ay dumating sa A. Stradivari, lumuha at sinabi na namatay ang kanyang mga magulang, at hindi siya maaaring magpatuloy sa pag-aaral ng paggawa ng biyolin, dahil napilitan siyang kumita ngayon. Naawa ang master sa bata, at iniwan siya sa kanyang bahay, at makalipas ang ilang taon ay inampon niya siya. Ang pagiging ama ay nagbigay inspirasyon sa kanya at nagkaroon siya ng pagnanais na lumikha ng kanyang sariling natatanging instrumento, hindi mga kopya ng mga nilikha ng kanyang dakilang guro, ngunit isang bagay na pambihira, na wala pang nagawa noon.

Sikat na violin

Nang si Antonio ay nasa edad na 60, lumikha siya ng isang bagong maalamat na violin na Stradivari na nagdala sa kanya ng kaluwalhatian ng isang mahusay na master. Ang isang larawan ng obra maestra na ito ay ipinakita sa artikulong ito.

Ang modelo ng violin na binuo ni Antonio ay nagdala sa kanya ng katanyagan at kawalang-kamatayan. Sinimulan nilang tawagan siyang "super-Stradivari". Ang kanyang mga biyolin ay at nananatili hanggang ngayon ang pinakamagaling na instrumento sa musika. At kapansin-pansin ang tunog nila. Nagtagumpay ang master sa pagbibigay sa kanyang mga violins, violas at cellos ng isang mayamang timbre at ginawang mas malakas ang kanilang "tinig". Dahil dito, may mga bulung-bulungan tungkol sa panginoon na ipinagbili niya ang kanyang kaluluwa sa demonyo. Hindi makapaniwala ang mga tao na ang isang tao, kahit isang henyo na may ginintuang mga kamay, ay maaaring gumawa ng isang piraso ng kahoy na kumanta tulad nito.

Ang sikreto sa kakaibang tunog

Hanggang ngayon, sinusubukan ng mga musikero, pati na rin ang mga siyentista sa buong mundo, na buksan ang mga lihim ng dakilang master upang maunawaan kung paano nilikha ang sikat na violin ni Antonio Stradivari. Halos 300 taon na ang lumipas mula nang mamatay ang henyo, ngunit ang kanyang mga nilikha ay nabubuhay pa rin, halos hindi sila tumanda, at ang kanilang tunog ay hindi nagbabago.

Sa ngayon, maraming mga bersyon, kung saan sinusubukan ng mga siyentista na ipaliwanag ang lihim ng kamangha-manghang tunog ng mga instrumento ng A. Stradivari. Ngunit wala sa kanila ang napatunayan, kahit na daan-daang mga pag-aaral ang natupad gamit ang pinakabagong mga teknolohiya.

Mayroong isang bersyon na ang lahat ay tungkol sa form. Pinahaba ng master ang katawan, at gumawa ng mga likot at iregularidad sa loob nito, dahil kung saan maraming mga mataas na overtone ang lumitaw, na nagpayaman ng tunog.

Nang maglaon, lumitaw ang isang bersyon na ang lihim ay nakasalalay sa mga materyales na kung saan ginawa ni A. Stradivari ang kanyang mga biyolin. Nalaman ito mula sa kung anong puno ang ginawa ng mga violin ng Stradivarius. Ginawa niya ang mga pang-itaas na deck mula sa pustura, at ang mga mas mababang mga mula sa maple.

Ang ilang mga siyentipiko ay nagpasa ng isang bersyon na ang sikreto ay hindi kung ano ang A. Stradivari ay ginawa. Ang mga varnish at impregnation na tinakpan niya ang kanyang mga instrumento - ito ang pangunahing "salarin" ng hitsura ng obra maestra na ito. May mga maaasahang katotohanan na unang ibabad ng master ang kahoy sa tubig sa dagat, at pagkatapos ay tinakpan ito ng ilang mga mixture ng mga bahagi ng pinagmulan ng halaman. Marahil ay isinama nila ang dagta ng mga puno na tumubo sa mga panahong iyon, ngunit kalaunan ay pinutol ang bawat isa.

Tulad ng para sa mga varnish, ayon sa ilang mga siyentista, binubuo ang mga ito ng mga naturang sangkap, salamat sa kung saan ang mga dents at gasgas sa kahoy ay gumaling, at ang mga deck ay "nakahinga" at gumalaw nang mas mahusay, na nagbibigay-daan sa iyo upang makamit ang isang magandang tunog ng paligid . Ngunit ang iba pang mga iskolar ay nagtalo laban sa bersyon na ito, dahil maraming mga violin ang naibalik. Natakpan sila ng ordinaryong barnisan, ngunit hindi nagbago ang kanilang tunog. Ang isa sa mga mananaliksik ay nagsagawa ng isang eksperimento - ganap niyang nilinis ang isa sa mga violin ng Stradivarius mula sa barnis. Wala sa tunog nito ang nagbago mula rito.

Mayroong maraming mga pagpapalagay kung bakit ang Stradivarius violins ay napakahusay ng tunog. Ngunit wala sa kanila ang maaaring mapatunayan. Ang lihim ng master ay hindi pa nalulutas.

Mga Instrumento ni Antonio Stradivari

Ayon sa mga mananaliksik, ang master ay lumikha ng hindi bababa sa 1000 mga instrumentong pangmusika sa kanyang buhay. Karamihan sa mga ito ay mga violin, ngunit mayroon ding mga violas, cellos, guitars, mandolins at kahit isang alpa. Siya ay may kakayahang magtrabaho na lumikha siya ng 25 mga instrumento sa 1 taon. Samantalang ang mga modernong artesano, na nagtatrabaho din sa pamamagitan ng kamay, ay nakakagawa lamang ng 3-4 na kopya sa oras na ito. Ilan sa mga violin ang nilikha ni Stradivari sa kanyang buhay? Imposibleng masabi kong sigurado. Ngunit humigit-kumulang na 600 violins, 12 violas at 60 cellos ang nakaligtas hanggang ngayon.

Gastos sa biyolin

Ang mga instrumentong pangmusika ng A. Stradivari pa rin ang pinakamahal sa buong mundo. Sa panahon ng buhay ng master, ang kanyang mga biyolin ay nagkakahalaga ng 700 modernong dolyar, na para sa oras na iyon ay isang napakalaking halaga. Ngayon ang halaga ng kanyang obra maestra ay mula 500 libong dolyar hanggang 5 milyong euro.

Pinakamahal

Mayroong isang byolin na nagkakahalaga ng $ 10 milyon. Nagdala siya ng pangalang "Lady Blunt". Ito ang pinakamahal na violin ng Stradivari hanggang ngayon. Ang larawan na "Lady Blunt" ay ipinakita sa artikulong ito.

Ginawa ito ng isang master noong 1721. Ang byolin ng Stradivarius, na pinangalanang "Lady Blunt" bilang parangal sa apo ng makata na si Byron, na nagmamay-ari nito, ay nakaligtas hanggang sa araw na ito sa perpektong kondisyon, dahil halos hindi ito nilalaro. Lahat ng 300 taon ng kanyang buhay, lumipat siya mula sa isang museo sa isa pa.

Magnakaw ng obra maestra

Lahat ng mga nilikha ng napakatalino master, bawat isa ay may sariling pangalan at nakarehistro. Ngunit sa parehong oras, ang mga tulisan ay regular na nakawin ang mga instrumento sa musika ng dakilang Italyano. Halimbawa, ang bantog na violin ng Stradivari, na pag-aari ng biyolohiyang manggagawa ng Rusya na si Koshansky bago ang rebolusyon, ay ninakaw ng limang beses. Huli siyang inagaw mula sa isang musikero na nagngangalang Pierre Amoyal. Mas pinahalagahan niya ito kaya dinala siya sa isang nakabaluti kaso, ngunit hindi ito nai-save. Simula noon, wala nang nalalaman tungkol sa kung saan matatagpuan ang violin ng Stradivarius na tinawag na "Koshanskiy", kung nakaligtas ba ito at kanino ito kabilang.

Ang pinakadakilang tagagawa ng bow bow ng lahat ng oras ay ipinanganak sa Italya noong 1644 sa isang nayon malapit sa Cremona. Ang pamilyang Stradivari ay lumipat dito mula sa Cremona nang kumalat doon ang salot. Ang hinaharap na gumagawa ng violin ay ginugol ang kanyang pagkabata dito. Sa kanyang kabataan, sinubukan ni Antonio na maging isang iskultor, artist, woodcarver, na makakatulong sa kanya upang tumpak na mapili ang materyal para sa kanyang obra maestra. Maya-maya ay naging interesado siya sa pagtugtog ng violin. Sa kasamaang palad, kahit na dito siya ay nabigo - sa pagkakaroon ng isang perpektong tainga ng musikal, ang kanyang mga daliri ay walang sapat na kadaliang kumilos. Dinala ng mga biyolin, nakakuha siya ng trabaho sa studio ni Nicolo Amati, ang apo ng ninuno ng sikat na dinastiya ng mga gumagawa ng violin ng Italyano - si Andrea Amati.

Sa pagawaan, nagtrabaho si Antonio nang libre, kapalit ng nakuhang kaalaman dito. Si Niccolo Amati ay naging hindi lamang isang mahusay na gumagawa ng violin, ngunit isang mabuting guro para sa A. Stradivari at para sa isa pang mag-aaral - si A. Guarneri, na sa tagal ng panahon ay naging isang bantog na panginoon. Noong 1666, ginawa ni Stradivari ang kanyang unang biyolin, na ang mga tunog ay nakapagpapaalala ng mga guro niya. Gusto niya itong gawing iba. Sa bawat bagong nilikha na instrumento, ang tunog nito ay napabuti, ang kalidad ay nagpapabuti. Noong 1680 nagsimula siyang magtrabaho nang nakapag-iisa. Sa paghahanap ng kanyang sariling istilo, sinubukan niyang lumayo mula sa disenyo ni Amati, gumagamit ng mga bagong materyales, ibang paraan ng pagproseso. Ang kanyang mga biyolin ay may iba't ibang hugis: ang ilan ay pinipigit niya, ang iba - mas malawak, ang ilan sa kanila ay mas maikli, ang iba pa - mas mahaba. Ang kanyang mga kasangkapan ay pinalamutian ng mga piraso ng ina-ng-perlas, garing, mga imahe ng mga kupido o bulaklak. Ngunit ang pangunahing pagkakaiba sa pagitan ng kanyang mga violin at iba pa ay sa kanilang pambihirang, espesyal na tunog.

Sa loob ng maraming taon, hinanap ng panginoon ang kanyang sariling modelo, pinapabuti at ginawang perpekto ang kanyang mga biyolin, hanggang sa wakas, noong 1700, itinayo niya ang kanyang walang katumbas na violin. Hanggang sa katapusan ng kanyang mga araw, ang master ay nagpatuloy na mag-eksperimento, ngunit hindi gumawa ng anumang pangunahing mga paglihis mula sa na nilikha na modelo. Sa loob ng maraming taon, ang master ay nagpatuloy at maingat na nagtrabaho ang pamamaraan ng paggawa ng kahoy, pinagsama ang iba't ibang mga uri ng kahoy, pagkuha ng isang pare-parehong tunog ng iba't ibang mga bahagi ng byolin. Para sa tuktok na deck, kinuha ng Stradivari ang pustura, para sa ilalim - maple. Ang master ay isa sa mga unang nakapansin na ang tunog ng isang violin ay higit sa lahat nakasalalay sa mga katangian ng barnisan kung saan natakpan ang instrumento at ginamit ang kahoy para dito. Bumili ng matte varnish para sa kahoy mula sa iba't ibang uri ng kahoy sa isang abot-kayang presyo. Salamat sa pagkalastiko ng barnis, ang mga deck ay maaaring tumunog at "huminga", na nagbigay sa timbre ng isang espesyal na "paligid" na tunog. Pinaniniwalaan na ang mga paghahalo ay inihanda mula sa dagta ng mga puno na lumaki sa mga kagubatan ng Tyrolean, gayunpaman, ang eksaktong komposisyon ng mga varnish ay hindi naitatag. Ang bawat biyolin na ginawa ng isang mahusay na panginoon, tulad ng isang nabubuhay na nilalang, ay may sariling pangalan at isang walang kapantay na natatanging tinig. Walang panginoon sa mundo ang nagawang makamit ang gayong pagiging perpekto.

Sa panahon ng kanyang mahabang 93 taong buhay, binigyan ni Stradivari ang mundo ng higit sa isang libong mga violin, na ang bawat isa ay maganda at natatangi. Ang pinakamahusay sa kanila ay ang mga instrumento na nilikha ng master mula 1698 hanggang 1725. Sa kasamaang palad, ngayon may halos 600 tunay na mga instrumento sa mundo. Ang mga pagtatangka ng mga gumagawa ng biyolin upang lumikha ng isang kamukha ng isang violin na Stradivarius ay hindi matagumpay. Dalawang beses nang ikinasal si Antonio Stradivari. Mula sa kanyang unang kasal, nag-iwan siya ng tatlong anak. Nakatira sila sa isang maluwang na bahay kung saan ang master ay mayroong sariling pagawaan. Sa kasamaang palad, namatay ang aking asawa mula sa isa sa mga epidemya na madalas nangyayari sa mga panahong iyon at inangkin ang buhay ng maraming tao. Nag-asawa si Stradivari sa pangalawang pagkakataon. Sa kasal na ito, nagkaroon siya ng anim na anak. Ang dalawa sa kanyang mga anak, sina Francesco at Omobono, nang sila ay lumaki, ay nagsimulang makipagtulungan sa kanilang ama, kung saan nalaman nila ang mga lihim ng kanyang kasanayan. Natutunan nila kung paano gumawa ng mga nakamamanghang instrumento, ngunit wala sa kanila ang nakakamit ang pagiging perpekto ng anyo at kagandahan ng tunog ng biyolin ng kanilang ama. Ang panginoon mismo ay nagpatuloy na gumawa ng mga tool, isang kagalang-galang na matanda. Namatay si Stradivari sa edad na 94, noong 1737. Ang huling biyolin ng henyo ng henyo ay isinilang noong siya ay 93 taong gulang.

© 2021 skudelnica.ru - Pag-ibig, pagtataksil, sikolohiya, diborsyo, damdamin, pagtatalo