Ang katatagan ng memorya ni Salvador Dali, o, tulad ng kaugalian sa mga tao, malambot na mga relo - marahil ito ang pinaka-poppy na larawan ng master. Tanging ang mga nasa vacuum ng impormasyon sa ilang nayon na walang sewerage ang hindi nakarinig tungkol dito.

Buweno, simulan natin ang aming "kasaysayan ng isang larawan", marahil, kasama ang paglalarawan nito, na minamahal ng mga tagasunod ng pagpipinta ng hippo. Para sa mga hindi nakakaintindi sa ibig kong sabihin, ang pag-uusap tungkol sa pagpipinta ng hippo ay isang carbon monoxide na video, lalo na para sa mga nakausap na ng isang art historian. Mayroong sa YouTube, Google upang tumulong. Ngunit bumalik sa aming mga tupa Salvador.

Ang parehong pagpipinta na "The Persistence of Memory", isa pang pangalan ay "Soft Clock". Surrealism ang genre ng picture, halatang laging handang maglingkod ang kapitan mo. Matatagpuan sa New York Museum of Modern Art. mantikilya. Taon ng paglikha 1931. Sukat - 100 sa 330 cm.

Higit pa tungkol kay Salvadorych at sa kanyang mga painting

Ang katatagan ng memorya ni Salvador Dali, isang paglalarawan ng pagpipinta.

Inilalarawan ng pagpipinta ang walang buhay na tanawin ng kilalang Port Lligat, kung saan ginugol ni Salvador ang isang mahalagang bahagi ng kanyang buhay. Sa harapan, sa kaliwang sulok, mayroong isang piraso ng isang bagay na solid, kung saan, sa katunayan, matatagpuan ang ilang malambot na orasan. Ang isa sa malambot na orasan ay umaagos pababa mula sa isang matigas na bagay (maaaring isang bato, o matigas na lupa, o alam ng diyablo kung ano), ang iba pang mga orasan ay matatagpuan sa isang sanga ng isang bangkay ng isang olibo na matagal nang namatay sa bose . Ang pulang hindi maintindihang kalokohan na iyon sa kaliwang sulok ay isang solidong relo sa bulsa na nilalamon ng mga langgam.

Sa gitna ng komposisyon, makikita ng isang tao ang isang amorphous mass na may mga pilikmata, kung saan, gayunpaman, madaling makita ang isang self-portrait ni Salvador Dali. Ang isang katulad na imahe ay naroroon sa napakaraming mga pagpipinta ni Salvadorych na sa halip mahirap na hindi makilala siya (halimbawa, sa) Ang Soft Dali ay nakabalot sa malambot na mga relo, tulad ng isang kumot at, tila, natutulog at nakakakita ng matamis na panaginip.

Sa background, nanirahan ang dagat, mga bangin sa baybayin at muli ang isang piraso ng ilang matigas na asul na hindi kilalang basura.

Salvador Dali Pagtitiyaga ng memorya, pagsusuri ng larawan at ang kahulugan ng mga imahe.

Sa personal, ang aking opinyon ay ang larawan ay eksaktong sumasagisag sa kung ano ang nakasaad sa pamagat nito - ang patuloy na memorya, habang ang oras ay lumilipas at mabilis na "natutunaw" at "dumaloy" tulad ng isang malambot na relo o nilalamon tulad ng isang matigas. Sabi nga nila, minsan ang saging ay saging lang.

Ang masasabi lang nang may katiyakan ay pininturahan ni Salvador ang larawan habang pumunta si Gala sa sinehan para magsaya, at nanatili siya sa bahay dahil sa isang migraine attack. Ang ideya para sa pagpipinta ay dumating sa kanya ilang oras pagkatapos kumain ng malambot na Camembert cheese at iniisip ang tungkol sa "sobrang lambot" nito. Ang lahat ng ito ay mula sa mga salita ni Dali at samakatuwid ay pinakamalapit sa katotohanan. Bagama't ang panginoon ay ganoon pa rin ang balabol at mystifier, at ang kanyang mga salita ay dapat na salain sa pamamagitan ng isang pinong salaan.

Deep Meaning Syndrome

Ang lahat ng ito ay nasa ibaba - ang paglikha ng madilim na mga henyo mula sa Internet at hindi ko alam kung paano nauugnay dito. Wala akong nakitang dokumentaryong ebidensya at pahayag ng El Salvador sa bagay na ito, kaya huwag mo itong kunin sa halaga. Ngunit ang ilang mga pagpapalagay ay maganda at may isang lugar upang maging.

Sa paggawa ng pagpipinta, maaaring inspirasyon si Salvador ng karaniwang sinaunang kasabihan na "Lahat ay dumadaloy, lahat ay nagbabago," na iniuugnay kay Heraclitus. Nag-aangkin sa isang tiyak na antas ng pagiging maaasahan, dahil pamilyar si Dali sa pilosopiya ng sinaunang palaisip. Si Salvadorych ay mayroon pa ngang alahas (isang kwintas, kung hindi ako nagkakamali) na tinatawag na Heraclitus' Fountain.

May opinyon na ang tatlong orasan sa larawan ay ang nakaraan, kasalukuyan at hinaharap. Malabong sinadya talaga ito ni Salvador, pero maganda ang ideya.

Ang mga matitigas na orasan, marahil, ay oras sa pisikal na kahulugan, at ang mga malambot na orasan ay pansariling oras na ating nakikita. Mas katulad ng katotohanan.

Ang patay na olibo ay isang simbolo ng sinaunang karunungan na nalubog sa limot. Ito, siyempre, ay kawili-wili, ngunit ibinigay na sa simula ay nagpinta lamang si Dali ng isang tanawin, at ang ideya na isulat ang lahat ng mga surrealistic na larawang ito ay dumating sa kanya nang maglaon, tila napaka-duda.

Ang dagat sa larawan ay isang simbolo ng imortalidad at kawalang-hanggan. Maganda rin ito, ngunit nagdududa ako, dahil, muli, ang tanawin ay pininturahan nang mas maaga at hindi naglalaman ng anumang malalim at surreal na mga ideya.

Sa mga mahilig sa paghahanap ng malalim na kahulugan, mayroong isang pag-aakalang ang larawan ng Persistence of Memory ay nilikha sa ilalim ng impluwensya ng mga ideya ni Uncle Albert tungkol sa teorya ng relativity. Bilang tugon dito, sumagot si Dali sa kanyang panayam na, sa katunayan, hindi siya inspirasyon ng teorya ng relativity, ngunit sa pamamagitan ng "surreal na pakiramdam ng Camembert cheese na natutunaw sa araw." Kaya ito napupunta.

Sa pamamagitan ng paraan, ang Camembert ay isang napaka-angkop na nyamka na may isang pinong texture at isang bahagyang lasa ng kabute. Kahit na ang Dorblu ay mas masarap, para sa akin.

Ano ang ibig sabihin ng natutulog na si Dali mismo sa gitna, na nakabalot sa isang relo - wala akong ideya, sa totoo lang. Nais mo bang ipakita ang iyong pagkakaisa sa oras, na may memorya? O ang koneksyon ng oras sa pagtulog at kamatayan? Nababalot sa dilim ng kasaysayan.

Noong unang bahagi ng Agosto 1929, nakilala ng batang Dali ang kanyang magiging asawa at muse Gala. Ang kanilang unyon ay naging susi sa hindi kapani-paniwalang tagumpay ng artista, na nakakaimpluwensya sa lahat ng kanyang kasunod na gawain, kabilang ang pagpipinta na "The Persistence of Memory".

Kasaysayan ng paglikha

Sabi nila, medyo wala sa sarili si Dali. Oo, nagdusa siya ng paranoia. Ngunit kung wala ito, walang Dali bilang isang artista. Siya ay may banayad na delirium, na ipinahayag sa hitsura sa isip ng mga imahe ng panaginip na maaaring ilipat ng artist sa canvas. Ang mga saloobin na bumisita kay Dali sa panahon ng paglikha ng mga pagpipinta ay palaging kakaiba (hindi para sa wala na siya ay mahilig sa psychoanalysis), at isang matingkad na halimbawa nito ay ang kuwento ng paglitaw ng isa sa kanyang pinakatanyag na mga gawa, The Persistence of Memorya (New York, Museo ng Makabagong Sining).

Ito ay tag-araw ng 1931 sa Paris, nang si Dali ay naghahanda para sa isang solong eksibisyon. Matapos makita ang kanyang common-law wife na si Gala kasama ang mga kaibigan sa sinehan, "Ako," isinulat ni Dali sa kanyang mga memoir, "bumalik sa mesa (natapos kami ng hapunan kasama ang isang mahusay na Camembert) at naisip ang tungkol sa kumakalat na pulp. May pumasok na keso sa isip ko. Bumangon ako at, gaya ng dati, pumunta sa studio - upang tingnan ang larawang pinipinta ko bago matulog. Ito ang tanawin ng Port Lligat sa transparent, malungkot na liwanag ng paglubog ng araw. Sa harapan ay ang hubad na balangkas ng isang puno ng olibo na may putol na sanga.

Naramdaman ko na sa larawang ito ay nagawa kong lumikha ng isang katinig sa kapaligiran na may ilang mahalagang imahe - ngunit ano? Wala akong pinaka-foggiest na ideya. Kailangan ko ng isang kahanga-hangang imahe, ngunit hindi ko ito nakita. Pumunta ako upang patayin ang ilaw, at nang makalabas ako, literal na nakita ko ang solusyon: dalawang pares ng malambot na orasan, ang mga ito ay nakabitin nang malungkot mula sa isang sanga ng oliba. Sa kabila ng migraine, inihanda ko ang aking palette at nagsimulang magtrabaho. Pagkalipas ng dalawang oras, sa oras na bumalik ang Gala, natapos na ang pinakasikat sa aking mga painting.

(1) Malambot na relo- isang simbolo ng non-linear, subjective na oras, arbitraryong dumadaloy at hindi pantay na pagpuno ng espasyo. Ang tatlong orasan sa larawan ay nakaraan, kasalukuyan at hinaharap. "Tinanong mo ako," isinulat ni Dali sa physicist na si Ilya Prigogine, "naisip ko ba si Einstein noong nagpinta ako ng mga malambot na relo ( Ang ibig kong sabihin ay ang teorya ng relativity. - Tinatayang. ed.). Sagot ko sa iyo sa negatibo, ang katotohanan ay ang koneksyon sa pagitan ng espasyo at oras ay ganap na halata sa akin sa loob ng mahabang panahon, kaya walang espesyal sa larawang ito para sa akin, ito ay katulad ng iba ... Maaari kong idagdag na iniisip ko ang tungkol kay Heraclitus isang sinaunang pilosopong Griyego na naniniwala na ang oras ay nasusukat sa daloy ng pag-iisip. - Tinatayang. ed.). Kaya naman tinawag na The Persistence of Memory ang painting ko. Memorya ng relasyon ng espasyo at oras.

(2) Malabong bagay na may pilikmata. Ito ay isang self-portrait ng isang natutulog na Dali. Ang mundo sa larawan ay ang kanyang pangarap, ang pagkamatay ng layunin ng mundo, ang tagumpay ng walang malay. "Ang relasyon sa pagitan ng pagtulog, pag-ibig at kamatayan ay halata," isinulat ng artist sa kanyang autobiography. "Ang pagtulog ay kamatayan, o hindi bababa sa ito ay isang pagbubukod sa katotohanan, o, mas mabuti, ito ay ang kamatayan ng katotohanan mismo, na namamatay sa parehong paraan sa panahon ng pagkilos ng pag-ibig." Ayon kay Dali, ang pagtulog ay nagpapalaya sa hindi malay, kaya ang ulo ng artista ay lumabo tulad ng isang kabibe - ito ay katibayan ng kanyang kawalan ng pagtatanggol. Tanging si Gala, ang sasabihin niya pagkatapos ng kamatayan ng kanyang asawa, "alam ang aking kawalan ng pagtatanggol, itinago ang aking hermit oyster pulp sa isang fortress-shell, at sa gayon ay nailigtas ito."

(3) Solid na relo- humiga sa kaliwa na may dial pababa - isang simbolo ng layunin ng oras.

(4) Langgam- isang simbolo ng pagkabulok at pagkabulok. Ayon kay Nina Getashvili, isang propesor sa Russian Academy of Painting, Sculpture and Architecture, "ang impresyon sa pagkabata ng isang sugatang paniki na pinamumugaran ng mga langgam, gayundin ang sariling memorya ng artist ng isang naliligo na sanggol na may mga langgam sa anus ay nagbigay sa artist ng ang obsessive presence ng insektong ito sa kanyang painting. ( "Gustung-gusto kong maalala ang aksyon na ito, na sa katunayan ay hindi naganap," isinulat ng artist sa "Ang Lihim na Buhay ni Salvador Dali, na sinabi sa kanyang sarili." - Tinatayang. ed.). Sa orasan sa kaliwa, ang nag-iisang nagpapanatili ng katigasan nito, ang mga langgam ay lumikha din ng isang malinaw na paikot na istraktura, na sumusunod sa mga dibisyon ng kronomiter. Gayunpaman, hindi nito ikinukubli ang kahulugan na ang pagkakaroon ng mga langgam ay tanda pa rin ng pagkabulok.” Ayon kay Dali, nilalamon ng linear time ang sarili nito.

(5) Lumipad. Ayon kay Nina Getashvili, "tinawag sila ng artista na mga engkanto ng Mediterranean. Sa The Diary of a Genius, isinulat ni Dali: "Nagdala sila ng inspirasyon sa mga pilosopong Griyego na gumugol ng kanilang buhay sa ilalim ng araw, na natatakpan ng mga langaw."

(6) Oliva. Para sa artist, ito ay isang simbolo ng sinaunang karunungan, na, sa kasamaang-palad, ay nalubog na sa limot (samakatuwid, ang puno ay inilalarawan na tuyo).

(7) Cape Creus. Ang kapa na ito sa baybayin ng Catalan ng Dagat Mediteraneo, malapit sa lungsod ng Figueres, kung saan ipinanganak si Dali. Ang artista ay madalas na naglalarawan sa kanya sa mga pagpipinta. "Dito," isinulat niya, "ang pinakamahalagang prinsipyo ng aking teorya ng paranoid metamorphoses ay nakapaloob sa mabatong granite ( ang daloy ng isang delusional na imahe patungo sa isa pa. - Tinatayang. ed.)... Ito ay mga nagyeyelong ulap na itinaas ng isang pagsabog sa lahat ng kanilang hindi mabilang na pagkakatawang-tao, lahat ay bago at bago - kailangan mo lang bahagyang baguhin ang anggulo ng view.

(8) Dagat para kay Dali ito ay sumasagisag sa imortalidad at kawalang-hanggan. Itinuring ito ng artist na isang perpektong lugar para sa paglalakbay, kung saan ang oras ay hindi dumadaloy sa isang layunin na bilis, ngunit alinsunod sa mga panloob na ritmo ng kamalayan ng manlalakbay.

(9) Itlog. Ayon kay Nina Getashvili, ang World Egg sa gawa ni Dali ay sumisimbolo sa buhay. Hiniram ng artist ang kanyang imahe mula sa Orphics - sinaunang Greek mystics. Ayon sa Orphic mythology, ang unang androgynous deity na si Phanes ay ipinanganak mula sa World Egg, na lumikha ng mga tao, at ang langit at lupa ay nabuo mula sa dalawang kalahati ng shell nito.

(10) Salamin nakahiga nang pahalang sa kaliwa. Ito ay isang simbolo ng pagkakaiba-iba at inconstancy, masunuring sumasalamin sa parehong subjective at layunin na mundo.

Pintor

Salvador Dali

Ang dakilang artistang Espanyol na si Salvador Filipe Jacinto Dali i Domenech ay ipinanganak noong tagsibol ng 1904, noong ika-11 ng Mayo sa 08:45...

Maikling talambuhay na tala

1904 Ipinanganak si Salvador Dali Domanech noong ika-11 ng Mayo sa Figueres, Catalonia, Espanya.
1910 Nagsimulang pumasok si Dali sa elementarya ng Christian Brothers' Immaculate Conception.
1916 Summer vacation kasama ang pamilya Pichot. Nakatagpo si Dali ng modernong pagpipinta sa unang pagkakataon.
1917 Itinuro ng artistang Espanyol na si Nunez si Dali ng mga pamamaraan ng orihinal na pag-ukit.
1919 Unang eksibisyon sa isang pangkat na palabas sa munisipal na teatro sa Figueres. Si Dali ay 15 taong gulang.
1921 Kamatayan ng ina.
1922 Naipasa ni Dali ang entrance exam sa Accademia de San Fernando sa Madrid.
1923 Pansamantalang pagpapatalsik sa Academy.
1925 Unang propesyonal na solong eksibisyon sa Dalmau Gallery sa Barcelona.
1926 Unang paglalakbay sa Paris at Brussels. Pagpupulong kay Picasso. Huling pagpapatalsik sa Academy.

Leda Atomica 1949

Pangarap na inspirasyon ng paglipad ng isang pukyutan noong 1943

Ang Huling Hapunan noong 1955

Temptation of Saint Anthony 1946

Salvador Dali. Ang Pagtitiyaga ng Memorya. 1931 24x33 cm Museum of Modern Art, New York (MOMA)

Ang natutunaw na orasan ay isang napakakilalang larawan ni Dali. Mas nakikilala pa kaysa sa itlog o ilong na may labi.

Sa pag-alala kay Dali, sapilitan nating iniisip ang pagpipinta na "The Persistence of Memory".

Ano ang sikreto ng gayong tagumpay ng larawan? Bakit siya naging tanda ng artista?

Subukan nating malaman ito. At sa parehong oras, maingat naming isasaalang-alang ang lahat ng mga detalye.

"Permanence of memory" - isang bagay na dapat isipin

Kakaiba ang maraming gawa ni Salvador Dali. Dahil sa hindi pangkaraniwang kumbinasyon ng mga detalye. Hinihikayat nito ang manonood na magtanong. Bakit lahat lahat? Ano ang gustong sabihin ng artista?

Ang Pagtitiyaga ng Memorya ay walang pagbubukod. Agad niyang pinupukaw ang isang tao na mag-isip. Kasi very catchy ang image ng kasalukuyang relo.

Ngunit hindi lamang ang orasan ang nagpapaisip sa iyo. Ang buong larawan ay puspos ng maraming kontradiksyon.

Magsimula tayo sa kulay. Mayroong maraming mga kulay ng kayumanggi sa larawan. Ang mga ito ay mainit, na nagpapataas ng pakiramdam ng kawalan ng laman.

Ngunit ang mainit na espasyong ito ay natunaw ng malamig na asul. Ganyan ang mga watch dial, dagat at ibabaw ng malaking salamin.

Salvador Dali. Pagtitiyaga ng memorya (detalye na may tuyong puno). 1931 Museo ng Makabagong Sining, New York

Ang kurbada ng mga dial at mga sanga ng tuyong kahoy ay lubos na kaibahan sa mga tuwid na linya ng mesa at salamin.

Nakikita rin natin ang pagsalungat ng tunay at di-totoong mga bagay. Ang isang tuyong puno ay totoo, ngunit ang orasan na natutunaw dito ay hindi. Ang dagat ay totoo. Ngunit ang salamin na kasing laki nito ay malabong makita sa ating mundo.

Ang ganitong paghahalo ng lahat at lahat ay humahantong sa iba't ibang mga pag-iisip. Isipin ang pagbabago sa mundo. At tungkol sa katotohanan na ang oras ay hindi darating, ngunit pupunta. At tungkol sa kapitbahayan ng katotohanan at pagtulog sa ating buhay.

Mag-iisip ang lahat, kahit na wala silang alam tungkol sa trabaho ni Dali.

interpretasyon ni Dali

Si Dali mismo ay nagkomento ng kaunti sa kanyang obra maestra. Sinabi lang niya na ang imahe ng natutunaw na relo ay hango sa pagkalat ng keso sa araw. At kapag nagpinta ng isang larawan, naisip niya ang tungkol sa mga turo ni Heraclitus.

Ang sinaunang palaisip na ito ay nagsabi na ang lahat ng bagay sa mundo ay nababago at may dalawahang katangian. Well, mayroong higit sa sapat na duality sa The Persistence of Time.

Ngunit bakit eksaktong pinangalanan ng artista ang kanyang pagpipinta? Siguro dahil naniniwala siya sa permanente ng memorya. Sa gayon, ang memorya lamang ng ilang mga kaganapan at mga tao ang maaaring mapanatili, sa kabila ng paglipas ng panahon.

Ngunit hindi namin alam ang eksaktong sagot. Ito ang kagandahan ng obra maestra na ito. Maaari kang magpumiglas sa mga bugtong ng larawan hangga't gusto mo, ngunit hindi mo mahahanap ang lahat ng mga sagot.

Sa araw na iyon noong Hulyo 1931, si Dali ay may isang kawili-wiling imahe ng isang natutunaw na relo sa kanyang ulo. Ngunit lahat ng iba pang mga imahe ay ginamit na niya sa iba pang mga gawa. Lumipat sila sa The Persistence of Memory.

Kaya siguro naging successful ang pelikula. Dahil ito ay isang alkansya ng pinakamatagumpay na larawan ng artista.

Iginuhit pa ni Dali ang paborito niyang itlog. Bagaman sa isang lugar sa background.

Siyempre, sa "Geopolitical Child" ito ay isang close-up. Ngunit pareho doon at doon, ang itlog ay nagdadala ng parehong simbolismo - pagbabago, ang pagsilang ng isang bagong bagay. Muli, ayon kay Heraclitus.

Sa parehong fragment ng The Persistence of Memory, isang close-up ang nagpapakita ng mga bundok. Ito ang Cape Creus malapit sa kanyang bayan ng Figueres. Nagustuhan ni Dali na ilipat ang mga alaala mula sa kanyang pagkabata sa kanyang mga pagpipinta. Kaya ang tanawing ito, na pamilyar sa kanya mula sa kapanganakan, ay gumagala sa bawat larawan.

Dali self-portrait

Syempre, may kakaibang nilalang pa rin ang pumukaw sa iyong mata. Ito ay, tulad ng isang orasan, likido at walang anyo. Ito ang self-portrait ni Dali.

Nakikita namin ang isang nakapikit na mata na may malalaking pilikmata. Nakausli ang mahaba at makapal na dila. Siya ay malinaw na walang malay o hindi maganda ang pakiramdam. Gayunpaman, sa gayong init, kahit na ang metal ay natutunaw.

Ito ba ay isang metapora para sa nasayang na oras? O isang shell ng tao na nabuhay nang walang kabuluhan?

Sa personal, iniuugnay ko ang ulong ito sa self-portrait ni Michelangelo mula sa fresco ng Huling Paghuhukom. Inilarawan ng master ang kanyang sarili sa isang kakaibang paraan. Sa anyo ng maluwag na balat.

Ang kumuha ng katulad na larawan ay nasa diwa ni Dali. Pagkatapos ng lahat, ang kanyang trabaho ay nakikilala sa pamamagitan ng katapatan, isang pagnanais na ipakita ang lahat ng kanyang mga takot at pagnanasa. Bumagay sa kanya ang imahe ng isang lalaking may flayed skin.

Sa pangkalahatan, ang ganitong self-portrait ay isang madalas na pangyayari sa mga painting ni Dali. Close-up ay nakikita natin siya sa canvas na "The Great Masturbator".

At ngayon ay maaari na tayong gumawa ng isang konklusyon tungkol sa isa pang lihim sa tagumpay ng larawan. Ang lahat ng mga larawang ibinigay para sa paghahambing ay may isang tampok. Tulad ng maraming iba pang mga gawa ni Dali.

makatas na mga detalye

Maraming seksuwal na pahiwatig sa mga gawa ni Dali. Hindi mo maaaring ipakita ang mga ito sa isang madla na wala pang 16. At hindi mo rin sila maipapakita sa mga poster. Kung hindi, maaakusahan sila ng pang-iinsulto sa damdamin ng mga dumadaan. Paano ito nangyari sa mga reproductions.

Ngunit ang "The Persistence of Memory" ay medyo inosente. Mag-replicate hangga't gusto mo. At sa mga paaralan, ipakita sila sa mga klase sa sining. At i-print sa mga mug na may mga T-shirt.

Mahirap na huwag pansinin ang mga insekto. Isang langaw ang nakaupo sa isang dial. Sa baligtad na pulang orasan - mga langgam.

Ang mga langgam ay madalas ding panauhin sa mga painting ng master. Nakita namin sila sa parehong "Masturbator". Dumadagundong sila sa mga balang at sa paligid ng bibig.

Artist: Salvador Dali

Ipininta ang larawan: 1931
Canvas, handmade tapestry
Sukat: 24×33 cm

Paglalarawan ng pagpipinta na "The Persistence of Memory" S. Dali

Artist: Salvador Dali
Pangalan ng pagpipinta: "The Persistence of Memory"
Ipininta ang larawan: 1931
Canvas, handmade tapestry
Sukat: 24×33 cm

Lahat ay sinabi at nakasulat tungkol kay Salvador Dali. Halimbawa, na siya ay paranoid, walang koneksyon sa mga totoong babae bago ang Gala, at ang kanyang mga kuwadro na gawa ay hindi maintindihan. Sa prinsipyo, ang lahat ng ito ay totoo, ngunit ang bawat katotohanan o kathang-isip mula sa kanyang talambuhay ay direktang nauugnay sa gawain ng isang henyo (sa halip ay may problemang tawagan si Dali na isang artista, at hindi ito katumbas ng halaga).

Nagdedeliryo si Dali sa kanyang pagtulog at inilipat ang lahat ng ito sa canvas. Idagdag pa rito ang kanyang mga nalilitong pag-iisip, ang kanyang pagkahilig sa psychoanalysis, at makakakuha ka ng kabuuang mga larawan na humanga sa isip. Isa sa mga ito ay ang "Memory Persistence", na tinatawag ding "Soft Hours", "Memory Hardness" at "Memory Persistence".

Ang kasaysayan ng paglitaw ng canvas na ito ay direktang nauugnay sa talambuhay ng artist. Hanggang 1929, walang mga libangan sa kanyang buhay para sa mga kababaihan, hindi binibilang ang mga hindi makatotohanang mga guhit o ang mga dumating sa Dali sa isang panaginip. At pagkatapos ay dumating ang Russian emigrante na si Elena Dyakonova, na mas kilala bilang Gala.

Sa una, siya ay kilala bilang asawa ng manunulat na si Paul Eluard at ang maybahay ng iskultor na si Max Ernst, kapwa sa parehong oras. Ang buong trinity ay nanirahan sa ilalim ng isang bubong (isang direktang kahanay kina Brik at Mayakovsky), ibinahagi ang kama at kasarian para sa tatlo, at tila ang sitwasyong ito ay angkop sa kapwa lalaki at Gala. Oo, ang babaeng ito ay mahilig sa mga panloloko, pati na rin ang mga sekswal na eksperimento, ngunit gayunpaman, ang mga surrealist na artista at manunulat ay nakinig sa kanya, na napakabihirang. Ang Gala ay nangangailangan ng mga henyo, isa na rito ay si Salvador Dali. Ang mag-asawa ay nanirahan nang magkasama sa loob ng 53 taon, at sinabi ng artista na mas mahal niya siya kaysa sa kanyang ina, pera at Picasso.

Gusto o hindi, hindi natin malalaman, ngunit ang mga sumusunod ay kilala tungkol sa pagpipinta na "Memory Space", kung saan binigyang inspirasyon ni Dyakonova ang manunulat. Halos maipinta ang tanawin na may Port Ligat, ngunit may kulang. Pumunta si Gala sa sinehan nang gabing iyon, at umupo si Salvador sa easel. Sa loob ng dalawang oras, ipinanganak ang larawang ito. Nang makita ng muse ng artista ang pagpipinta, hinulaan niya na hinding-hindi ito makakalimutan ng mga nakakita nito kahit minsan.

Sa isang eksibisyon sa New York, ipinaliwanag ng mapangahas na artista ang ideya ng pagpipinta sa kanyang sariling paraan - sa pamamagitan ng likas na katangian ng tinunaw na keso ng Camembert, na sinamahan ng mga turo ni Heraclitus sa pagsukat ng oras sa pamamagitan ng daloy ng pag-iisip.

Ang pangunahing bahagi ng larawan ay ang maliwanag na pulang tanawin ng Port Ligat, ang lugar kung saan siya nakatira. Ang baybayin ay desyerto at ipinapaliwanag ang kahungkagan ng panloob na mundo ng artista. Asul na tubig ang makikita sa malayo, at isang tuyong puno ang nasa harapan. Ito, sa prinsipyo, at lahat ng iyon ay malinaw sa unang tingin. Ang natitirang mga larawan sa paglikha ni Dali ay malalim na simboliko at dapat isaalang-alang lamang sa kontekstong ito.

Tatlong malambot na asul na orasan, tahimik na nakasabit sa mga sanga ng isang puno, isang tao at isang kubo, ay mga simbolo ng oras, na dumadaloy nang hindi linear at arbitraryo. Pinupuno nito ang subjective na espasyo sa parehong paraan. Ang bilang ng mga oras ay nangangahulugan ng nakaraan, kasalukuyan at hinaharap na nauugnay sa teorya ng relativity. Sinabi mismo ni Dali na nagpinta siya ng malambot na orasan, dahil hindi niya itinuturing na kakaiba ang koneksyon sa pagitan ng oras at espasyo at "ito ay kapareho ng iba."

Ang malabong paksa na may pilikmata ay tumutukoy sa iyo sa mga takot ng artist mismo. Tulad ng alam mo, kumuha siya ng mga paksa para sa mga pagpipinta sa isang panaginip, na tinawag niyang pagkamatay ng layunin ng mundo. Ayon sa mga pangunahing kaalaman ng psychoanalysis at mga paniniwala ni Dali, ang pagtulog ay naglalabas ng kung ano ang itinatago ng mga tao sa loob ng kanilang sarili. At samakatuwid, ang bagay na parang mollusk ay isang self-portrait ni Salvador Dali, na natutulog. Ikinumpara niya ang kanyang sarili sa isang ermitanyong talaba at sinabing nagawa siyang iligtas ni Gala mula sa buong mundo.

Ang matibay na orasan sa larawan ay sumisimbolo sa layunin ng oras na laban sa atin, dahil nakaharap ito.

Kapansin-pansin na ang oras na naitala sa bawat orasan ay iba - iyon ay, ang bawat pendulum ay tumutugma sa isang kaganapan na nananatili sa memorya ng tao. Gayunpaman, ang orasan ay tumatakbo at binabago ang ulo, iyon ay, ang memorya ay maaaring baguhin ang mga kaganapan.

Ang mga langgam sa pagpipinta ay isang simbolo ng pagkabulok na nauugnay sa pagkabata ng artist mismo. Nakita niya ang bangkay ng isang paniki na pinamumugaran ng mga insektong ito, at mula noon ang kanilang presensya ay naging ideya ng pag-aayos ng lahat ng pagkamalikhain. Gumapang ang mga langgam sa matitigas na orasan na parang mga kamay ng oras at minuto, kaya pinapatay ng real time ang sarili nito.

Tinawag ni Dali ang mga langaw na "Mediterranean fairies" at isinasaalang-alang ang mga insekto na nagbigay inspirasyon sa mga pilosopong Greek na isulat ang kanilang mga treatise. Ang sinaunang Hellas ay direktang konektado sa olibo, isang simbolo ng karunungan ng unang panahon, na hindi na umiiral. Para sa kadahilanang ito, ang olibo ay inilalarawan na tuyo.

Inilalarawan din ng pagpipinta ang Cape Creus, na matatagpuan malapit sa bayan ni Dali. Ang surrealist mismo ay itinuturing na siya ang pinagmulan ng kanyang pilosopiya ng paranoid metamorphosis. Sa canvas, ito ay may anyong asul na ulap ng kalangitan sa di kalayuan at kayumangging bato.

Ang dagat, ayon sa artist, ay isang walang hanggang simbolo ng kawalang-hanggan, isang perpektong eroplano para sa paglalakbay. Ang oras doon ay dumadaloy nang mabagal at may layunin, na sumusunod sa panloob na buhay nito.

Sa background, malapit sa mga bato, ay isang itlog. Ito ay isang simbolo ng buhay, na hiniram mula sa sinaunang mga kinatawan ng Greek ng mystical school. Binibigyang-kahulugan nila ang World Egg bilang ninuno ng sangkatauhan. Mula dito lumitaw ang androgynous Phanes, na lumikha ng mga tao, at ang mga kalahati ng shell ay nagbigay sa kanila ng langit at lupa.

Ang isa pang imahe sa background ng pagpipinta ay isang salamin na nakahiga nang pahalang. Ito ay tinatawag na simbolo ng pagkakaiba-iba at impermanence, na pinagsasama ang subjective at layunin na mundo.

Ang labis at hindi mapaglabanan ni Dali ay ang kanyang tunay na mga obra maestra ay hindi mga pagpipinta, ngunit ang kahulugan na nakatago sa kanila. Ipinagtanggol ng artista ang karapatan sa malikhaing kalayaan, sa koneksyon sa pagitan ng sining at pilosopiya, kasaysayan at iba pang mga agham.

… Ang mga modernong pisiko ay lalong nagsasabi na ang oras ay isa sa mga sukat ng espasyo, ibig sabihin, ang mundong nakapaligid sa atin ay hindi binubuo ng tatlong dimensyon, ngunit ng apat. Sa isang lugar sa antas ng ating hindi malay, ang isang tao ay bumubuo ng isang intuitive na ideya ng isang pakiramdam ng oras, ngunit mahirap isipin ito. Si Salvador Dali ay isa sa iilang tao na nagtagumpay, dahil nagawa niyang bigyang-kahulugan ang kababalaghan na bago sa kanya ay hindi maaaring ibunyag at muling likhain ng sinuman.