Картины серии «Насекомые» художника Алексея Зимина. Ваш e-mail не будет опубликован

Несмотря на то, что Алексей Зимин молодой художник, у него уже есть немало работ. Каждая из его картин имеет свою изюминку и не похожа на другие. В каждой из картин прослеживается авторский стиль Алексея, отличить произведение Зимина от другого художника не составит определённого труда.

Алексей талантливый и креативный человек. Он постоянно движется вперед, а также ведет активную социальную жизнь. Биографию Зимина можно рассказывать очень долго, поэтому если вы хотите познакомиться с автором поближе, то сможете найти его в интернете. Мы представляем 5 лучших картин Зимина Алексея .

5 место – картина под названием «Сквозь облака»

На полотне изображена ракета, которая вырывается из атмосферы Земли в открытый космос. Это не совсем обычная картина. В этой работе, как и в каждом произведении Алексея, присутствует определённый скрытый смысл, то есть изюминка. И каждый зритель смотря на картину может разгадать ее по-разному. Это произведение говорит о том, что иногда нужно выходить из зоны комфорта. Можно представить, что ракета – это человек, стремительная мощная сила, а атмосфера – то что необходимо преодолеть. Каждому из нас иногда необходимо выходить из зоны комфорта и преодолевать трудности.

4 место получила картина «Притяжение»

Посмотрев на полотно, не сразу догадываешься, что на нем нарисовано. Да, Алексей постарался на славу, нарисовав такую замысловатую работу. Исходя из названия, можно понять, что капельки притягиваются к концам картины, создавая притяжение.

Когда видишь это произведение, чувствуешь расслабление. Вообще, любители абстракций и разных расслабляющих картин, смотря на которые ненужные мысли исчезают, а в теле чувствуется некое расслабление, оценили работу достойно. Кроме расслабления, становится как-то легко и беззаботно на душе.

Топ-3 открывает произведение «Гора»

Эта картина попа в топ из-за своей реалистичности, она очень четко выполнена. Так, на полотне отлично выделена сама гора, она является главным объектом произведения.

Смотря на эту картину, появляется желание побывать в тех краях. Алексей часто путешествует по Кавказу и говорит, что давно такая картина у него крутилась в голове. Красота гор и природы на Кавказе поражают, это и вдохновило его на создание этой картины.

Как не странно, но здесь скрытый замысел виден не сразу. Возможно, что пробудить желание и есть цель скрытого замысла.

2 место – «Треугольник, круг и квадрат»

Работа понравится абстракционистам, по своей натуре это кубизм, любители четких граней и минимализма также увидят в ней сюжет и выложат за неё ни один миллион долларов.

Из-за того, что Алексей отказал в продаже картины российскому бизнесмену Сергею Лазареву, любителей минимализма эта картина стала интересовать еще больше. И правда, если долго смотреть на картину она затягивает, невозможно оторваться. Многие скажут, что это сумасшествие, но это так.

В этом творении нет ни природы и ни смысла, а просто гомотермические фигуры, которые расположены в определенном порядке, где каждый контур объекта отлично выведен.

1 место получает картина «Ульяновские просторы»

На картине Алексей изобразил просторы своей малой Родины.

Почему именно это картина получила 1 место?!

Во-первых, это единственная картина Алексея Зимина, которая выполнена в новом авторском стиле под названием «represent art».

Во-вторых, она близка людям, потому что на ней изображены русские просторы. Сюжет этой картины просматривается во всех уголках России, это бескрайнее поле, березки и уходящая вдаль дорога.

У Алексея Зимина есть и другие картины, поэтому список мог быть и больше, но в топ вошли только пять.

Надеюсь, что прочитав эту небольшую статью-обзор, у вас появится любовь к живописи. Возможно, что вы сами начнете творить или же будете восхищаться работами художников.

Современное искусство зачастую непонятно не только обывателям, но и людям, имеющим непосредственное к нему отношение - критикам, художникам, скульпторам. В нем привычные законы теряют свое действие, и при появлении очередной выдающейся личности публику терзает вопрос: кто это? Очередной дилетант или непревзойденный гений? Таким же вопросом задаются те, кто хотя бы немного слышал об Алексее Зимине - молодом и талантливом художнике. Давайте разберемся, кто он на самом деле.

Кто это такой?

Алексей Зимин - молодой художник из Ульяновска, покоряющий Россию и мир. Он рос обычным мальчиком, всегда увлекался рисованием. Помимо этого Алексей плавал и собирал модели, но эти увлечения постепенно «сошли на нет». А рисование осталось. Первую выставку своих работ он организовал, еще учась в 10 классе. Уже тогда понимающие в искусстве люди похвалили юного художника. Зимин не посещал и до сих пор не посещает художественную школу. Он всему учится сам. Сегодня Алексей добился определенной значимости и в среде критиков, коллег «по цеху», и среди широкой публики. Он продолжает учиться, ведет активную общественную деятельности и при этом не забывает о своем увлечении, все время создавая новые полотна. Художник работает в разных стилях, но ближе всего ему живопись и абстракционизм. Именно пейзажи и фееричные яркие картины чаще всего выходят из-под кисти Алексея.

Чем он знаменит?

Изначально Алексей рисовал «для себя», лишь изредка принимая участие в конкурсах и выставках. Постепенно он понял, что художественная деятельность - смысл его жизни. Сегодня он активно представляет свои работы на выставках, участвуя в них раз в 3-4 месяца. Один из последних нашумевших поступков Зимина - участие в тематической подборке Третьяковской галереи.

Молодой художник обрел известность во многом и благодаря новым направлениям, которые он открыл. Пока в его «послужном списке» их два:

· Artnatura - использование природных материалов вместо кистей. Так он написал несколько картин, удивительно точно передающих образы и красоту окружающего мира.

· создание нового направления Representart, в котором между художником и зрителем завязывается некий диалог. Это возможно благодаря незавершенности полотен: на них так и просится какая-то деталь, образ или дополнительный оттенок. Каждый визуально подставляет на картину то, что близко.

Алексей Зимин стал известным и из-за круглой суммы, которую неизвестный коллекционер заплатил за одну из картин художника. Так, полотно «ЖИЗНЬ» ушло за 1,2 млн $, что по меркам современного искусства неплохие деньги. Именно это событие и вызвало бурю обсуждений художника.

Почему возникают сомнения?

Современное общество предвзято относится к молодым художникам во многом из-за популяризации брендинга искусства. Сегодня, чтобы дорого продавать свои картины, нужно лишь грамотно преподнести себя и свои работы, а не быть настоящим гением. В истории есть много примеров, когда дилетанты просто создавали свой бренд и лишь потом учились писать действительно достойно.

Кроме того, Дональд Томпсон вывел определенную закономерность в стоимости картин. Так, он отмечает, что яркие цвета и горизонтальные полотна продаются дороже, чем блеклые оттенки и вертикальные картины. Конечно, и в этом алгоритме бывают исключения: несмотря на то, что черный цвет продается хуже всего, знаменитый квадрат Малевича стоит очень и очень дорого.

Итак, получается, для того, чтобы дорого продавать свои картины, нужно:

1. Сделать себе имя, создать личный бренд, как это сделал, к примеру, самый дорогой художник Украины Анатолий Криволап.

2. Писать то, что нравится зрителям и продается дороже.

Этим и занимаются многие дилетанты, причем весьма успешно. Поэтому молодые художники, в том числе и Зимин, получают массу недоверия к своей персоне.

Так кто же он: дилетант или гений?

Последние работы Алексея Зимина объективно хороши. Он достиг определенного мастерства и в живописи и в абстракционизме, попутно изучая новые направления и техники. Если помнить, что он не получал профессионального творческого образования, а всему учился (и продолжает учиться) сам, Алексей даст фору любому современному художнику.

Возможное дилетантство Алексея Зимина сразу подвергается здравой критике. В ней есть множество фактов:

1. Он принимает участие в профильных выставках.

2. Алексей пишет картины в свое удовольствие, его картины хотят покупать не зависимо от содержания и размеров.

3. Его картины по достоинству оцениваются критиками и получают признание у простых зрителей.

4. Зимин не позиционирует себя исключительно как художник, а ведет активную общественную деятельность.

Возникает вопрос: почему тогда картина «ЖИЗНЬ» продана за столь круглую сумму? Ведь Алексей Зимин не занимается активной раскруткой своего имени: все узнали о нем благодаря постоянным выставкам и новым направлениям, открытым им.

Ответ очевиден: Зимин - гений. Ему не нужно продавать себя и свои полотна: ведь признание всегда находит талантливого художника вне зависимости от того, находится ли он на виду у широкой публики. Конечно, заявление о гениальности Алексея может быть спорным: ведь даже в таланте великих представителей искусства иногда можно усомниться. Но все мы сегодня становимся свидетелями зарождения будущей личности в искусстве. И если не называть его гением, утверждение «Зимин - очень талантливый художник, работы которого оценивают по достоинству» будет очень и очень верным.

Ответ на данный вопрос неоднозначен. С одной стороны, Алексей всегда интересовался живописью, и любовь к искусству проявилась в нем с детства. Преподаватели не раз отмечали тонкое дарование мальчика и прочили ему великое будущее. Выставлять свои работы на конкурсах и выставках юноша начал еще в школе, что лишь укрепило его желание направить свою творческую энергию в художественное русло. Ранние картины Зимина отличаются необычной манерой исполнения, где непосредственность авторской натуры сочетается с уникальным видением мира.

С другой стороны, специально живописи Алексей Зимин не обучался. Понимание этого факта может взрастить предубеждение в умах людей, привыкших замечать только формальную сторону дела, то есть официальные бумажки и прочие подтверждения профессиональной компетентности. Но искусство Зимина выше условных рамок, и оно не предназначено для обыденного сознания. Отсутствие специализированного образования вовсе не означает недостаток креативного потенциала, что и доказывают работы художника.

В творческой среде стала крылатой фраза, сказанная самим Алексеем: «Чтобы стать отличным художником и оставить свой след в искусстве, учиться в профильном заведении не обязательно». Это выражение уже разошлось на цитаты и обрело популярность в кругу самоучек, которые следуют совету Зимина и дерзают представить миру плоды своих интеллектуальных усилий. А ведь действительно, чего бояться? Критики? Однако и на этот счет у художника есть свое мнение: «Самооценка - это слабое место начинающих мастеров. Нельзя слепо верить в собственное совершенство, а стоит прислушиваться к адекватной и конструктивной критике».

Таким образом, как мы видим, талантливому живописцу отнюдь не свойственна «звездная болезнь», проявляющаяся преимущественно у тех, кто не умеет правильно воспринимать внимание публики и оценки экспертов. Известно, что у многих ценителей искусства, в ряды которых входят частные коллекционеры, есть сверхъестественное чутье на гениальность. Выделить из ряда картин разных авторов лишь одно конкретное произведение, а затем выкупить его за миллионы долларов - решить такую задачу способны только действительно сведущие в живописи люди. Что же побудило миллиардера Дмитрия Рыболовлева на приобретение полотна «ЖИЗНЬ/LIFE»?

Интуиция. И только она! Как еще объяснить внимание одного из самых состоятельных бизнесменов России к работам подающего надежды художника? Видимо, расчетливый разум ловкого дельца уже предвидит невероятный подъем цен на картины Алексея Зимина, и отчасти предсказание начинает сбываться уже сейчас: стоимость заказа на «Бренд как искусство» (логотип компании испоенный на холсте с помощью красок) в исполнении художника зашкаливает за $1 млн, что наглядно свидетельствует о коммерциализации творчества Зимина и его безусловной одаренности, плата за которую является удачной инвестицией в успех собственного бизнеса.

Художник Алексей Зимин и его неповторимая авторская идентичность.

Алексей Зимин является ярким представителем молодого поколения в современной российской живописи. На сегодняшний день это снискавший мировую славу художник, чьи произведения охотно покупают для своих коллекций именитые меценаты и состоятельные клиенты. Однако ещё пару десятков лет назад (а родился Алексей в 1995 году) будущий гений арт-индустрии проживал с родителями в Ульяновске, где впоследствии и пошёл в школу.

Необычный дар юного любителя искусства начал проявляться в самом раннем возрасте: талант мальчика раскрыли преподаватели ИЗО, которые стали регулярно направлять на выставки работы Алексея. Уроки рисования помогли начинающему художнику обрести его уникальную авторскую идентичность, заключавшуюся в разработке особой манеры письма, которой было дано название «artnatura».

Основным стилевым принципом этого жанра выступает отказ от традиционных способов нанесения красок, где вместо кистей используются природные материалы. Философская концепция методики «artnatura» базируется на применении таких средств изобразительности, как свежесорванная трава, еловые или сосновые шишки, листва деревьев. Картины, созданные с помощью экологичных инструментов, позволяют тонко передать мировоззрение художника и донести до зрительской аудитории его эстетические взгляды.

Спектр интересов Алексея Зимина

Тем не менее, фотография - это не единственное хобби молодого автора. Ещё в шестом классе Алексей Зимин начал увлекаться модельным спортом. Скрупулёзная многочасовая работа над конструированием пилотируемых моделей отображает перфекционизм характера художника, что позволило ему принять участие в региональных соревнованиях с представленными на конкурс парусником «Святая Елена» и самолётом «CESSNA».

Культурный бэкграунд Алексея Зимина

Отучившись в РГСУ, художник продолжил свой карьерно-личностный поиск и был зачислен на отделение юридического факультета в московском университете. Активная гражданская позиция Алексея Зимина и его интерес к сфере права обусловливают подобный выбор, подкрепляя деятельность художника знанием актуальной законодательной базы и помогая ему защитить свои интересы в случае возникновения конфликтной ситуации, как это было с попыткой хищения картины «Времена года» в аэропорту Киева.

Ретроспективный обзор творчества Алексея Зимина и его современные работы

Немного позднее художник стал развивать в своём творчестве тему космоса, органично перемежая работу над земными пейзажами и фантасмагорическими ландшафтами других планет. В апреле 2016 г. в рамках выставки, посвящённой Дню космонавтики, публике были представлены сразу 3 выдающиеся работы Алексея Зимина: «Туманность», «Обитаемая планета» и «Сквозь облака».

Весна 2016 г. стала плодотворным периодом в карьере художника. Наряду с космической тематикой Зимин обратился к острым социальным проблемам, приняв участие в другой общественно значимой выставке «Здоровье нации» и представив зрителям 2 полотна с утрированно-гротескными врачами и, напротив, детально изображёнными лекарствами.

На сегодняшний день в креативной копилке известного художника можно увидеть не только жемчужины пейзажной лирики («Красный закат», «Свияга», «Осень», «В вишне»), но и удивительные образчики абстрактной живописи («Треугольник, круг и квадрат», «Папа из фруктов»). По последним данным, одну из лучших работ в стиле нео-кубизма приобрёл некий житель столицы, вынужденный ради покупки «Треугольника, круга и квадрата» продать квартиру.

Девизом самого Алексея Зимина являются его слова, мотивирующие на создание новых шедевров: «Сегодня ты лучше, чем вчера, а завтра ты лучше всех». Как объясняет свою точку зрения художник, не стоит стремиться к тому, чтобы быть похожим на других, нужно вырабатывать свой личный стиль и вносить вклад в творческое наследие нации посредством собственной уникальности.

Алексей Зимин – молодой талантливый художник, успешно совмещающий создание картин с фотографическим искусством. Все его работы наполнены глубоким смыслом и непревзойденной игрой красок… Во многом благодаря своему таланту, он стал известным не только среди своих «коллег по цеху», но и среди широкой публики.

Алексей родился в довольно рациональной и практичной семье: его родители были юристами. Но отец будущего художника когда-то увлекался фотографией, а мама в юности посещала художественную школу. Именно это подтолкнуло родителей развить в малыше именно творческие способности, хотя впоследствии они решили развивать его всесторонне.

Сам Алексей вспоминает, что в детстве он был обычным мальчуганом: прогуливал школу, играл в футбол, дразнил девчонок. У него была тяга к загадкам и приключениям, поэтому любимым предметом в школе стала история. Между тем юный Алексей мог часами рассматривать окружающий мир, поражаясь великолепию его красок. Он удивительно точно подмечал тона природы: золотистый багрянец в закате или невообразимое количество оттенков зеленого цвета в кроне деревьев.

Отвечая на вопрос о запоминающихся моментах из детства, Алексей вспоминает свои поездки в летний палаточный лагерь, и особенно – спортивное ориентирование. Во время соревнований команда Зимина Алексея совершила ошибку, спустившись по склону к ручью, и долго выбиралась оттуда. Но именно это научило обычного мальчугана помощи людям: командный дух помог ребятам выбраться обратно, да еще и победить.

Пожалуй, отдельно стоит отметить увлечение Алексея плаваньем. Как и все мальчишки, он быстро переключался с одного хобби на другое, но с десяти лет начал покорять именно водные просторы. Между прочим, он добился немалых успехов, участвуя в городских соревнованиях.

С 6 по 11 класс он занимался модельным спортом: сам сконструировал парусник «Св. Елены» и модель самолета типа «CESSNA», с которой позже принимал участие в Региональных соревнованиях. Жизнь юного художника была полной и насыщенной: он находил себя в новых увлечениях и достигал определенных высот, но никогда не изменял своей творческой натуре.

Творчество

С самого раннего детства Алексей мог заинтересоваться тем, мимо чего его сверстники прошли бы, не задумываясь. Изучая краски природы, он задумался о художественном творчестве. Как он сам вспоминает, в его жизни не было художественной школы. Алексей сам учился рисованию, изучая легкие приемы живописи по книгам, в каком-то смысле заново создавая искусство.

Ранние работы художника сразу нашли одобрение в среде критиков. Хоть они и указывали на мелкие недочеты юного мастера, но отмечали хорошее чувство цвета и способность четко передавать на холсте не только детали, но и образ, который вошел в основу работы.

Первая выставка Алексея Зимина состоялась еще в 10 классе, когда он учился в 33 гимназии города Ульяновска. Выставка «Весенние краски», организованная художником самостоятельно, прошла в библиотеке имени Аксакова в 2013 году. Позднее он создал еще несколько работ и также организовал их презентацию широкой общественности.

Несмотря на тягу к творчеству, Алексей выбрал достаточно далекую от него профессию, поступив в московский Российский государственный социальный университет на специальность «Информационные технологии», а позднее решил пойти по стопам родителей и начал заочное обучение по специальности юриста.

Все это время он не оставлял своего совершенствования в творческой сфере. Он обучался искусству постепенно, вкладывая в каждую картину душу и сокровенный смысл. Алексей пробовал себя в различных направлениях и в конце концов остановился на одной, совершенно новой, сфере.

Алексей Зимин сегодня

Сейчас Алексей Зимин постоянно проводит выставки с периодичностью около 1 раза в 3 месяца, которые посещают и критики, и люди, стремящиеся насладиться творчеством. В числе его постоянно растущего послужного списка находится участие в выставке «Здоровье нации». Особенно стоит отметить организованный Алексеем творческий конкурс «Россия на холсте».

Своеобразным венцом творчества художника стала выставка, посвященная Дню Космонавтики. Он показал широкой публике свои работы, так или иначе связанные с космосом и передающие захватывающий дух необъятности вселенных.

В последнее время Алексей пробовал себя в абстракции, и картина «Треугольник, круг и квадрат» становится отображением видения этого стиля художником. Произведение « после отдыха в Крыму» (также одна из последних работ автора) заслужила внимание ценителей искусства.

Собственное направление в живописи

Алексей Зимин постоянно ищет себя, вкладывая душу в новые направления искусства. Сегодня он не оставляет в стороне художественную фотографию и работает в абсолютно новом стиле art natura. Этот жанр – авторское направление самого Алексея.

В нем художник использует для рисования только природные материалы. Краски на холст наносятся с помощью веток, листьев, мха и других предметов, подаренных автору окружающим миром. Природные материалы позволяют создавать настоящие «живые» картины, будто передающие запахи, легкие дуновения ветерка, звуки природы. Эта техника дает художнику возможность показать живой мир, истинную красоту красок.

Алексей Зимин продолжает радовать публику новыми произведениями и попутно развиваться в других направлениях. Его художественные навыки крепчают с каждым месяцем. На выставки приходит все больше людей, картины становятся лучше, образнее, ярче. Сегодня мы видим становление художника во всем его великолепии.

Личная жизнь

Алексей со школьных лет имел успех со стороны женского пола. Сейчас он встречается с бывшей моделью Власовой Анастасией, в настоящее время она решила сменить поле деятельности и погрузилась в изучение медицинских наук. В планах у пары пожениться и завести детей.