Parks, Squares & Alleys: интуитивный инди-поп из Хабаровска. Parks, Squares & Alleys: интуитивный инди-поп из Хабаровска Группа parks

Сейчас мы наблюдаем третью или четвертую волну того, что несколько лет назад стало принято называть «новой русской музыкой». Уж точно не первую, во всяком случае, — потому что новые русские музыканты растут теперь не только на западных группах, но и на своих. Без Motorama половина (ну грубо говоря) новых русских звучала бы иначе, без Padla Bear Outfit — еще четверть. За несколько лет успела образоваться почва, контекст, культурное поле, как хотите — и на этом поле растут новые всходы. Parks, Squares & Alleys — один из них.

Сергей Хавро (так зовут человека, который Parks, Squares & Alleys придумал), молодой человек из Хабаровска, рассказывает, что в 14 лет услышал Sonic Youth — и «продал душу инди-року». Потом — Файст, Belle & Sebastian, Dinosaur Jr. и так далее. Музыку, которую он играет, тоже легко раскрутить в обратную сторону по списку источников: Хавро поет на английском и сочиняет легкие мелодичные трехминутки на классическом инди-поповом инструментарии — бас, гитара, клавиши, драм-машина. Звучит, в общем, «как там». Но он здесь — и существует вполне себе в контексте, поскольку про Parks, Squares & Alleys уже написали все, скажем так, профильные издания: Mother Land, Foggy Youth, Snapbox.

Тут вот что важно: да, эта музыка — вариация уже прозвучавшего; мы все слышали англоязычный дрим-поп, исполненный русскими музыкантами. Но они по большей части устанавливали правила — а теперь пришло время их нарушать. Parks, Squares & Alleys — это практически панк от инди-попа. Все песни Хавро (а их уже полсотни — и это только в рамках одного проекта) звучат так, будто написаны быстро и без труда и записаны так же. Живой, сырой звук. Небезукоризненно звучащие инструменты. В ранних песнях — еще и плоховатый английский. И при этом — море идей (столько, что хватает на несколько групп). Parks, Squares & Alleys берет своей непринужденностью, непосредственностью — как будто для автора этих песен играть музыку так же естественно и необходимо, как дышать. Есть мнение (не то чтобы я с ним всецело согласен, но оно определенно имеет право на существование), что первый альбом The Retuses, записанный на коленке, сыгранный наощупь, лучше всего, что группа делала после — как раз из-за того, что точная формула успеха (пусть относительного) там еще не вычислена. Вот и с Parks, Squares & Alleys похожая ситуация.

Сергей Хавро

Parks, Squares & Alleys

«Я начал серьезно заниматься музыкой в пятнадцать лет. Первый опыт был еще в тринадцать, когда все друзья начали учиться играть на гитаре, чтобы кадрить девчонок. Сначала записывал свои придумки на старый плеер, а потом уже стал осваивать программы звукозаписи. Первый альбом я записал в 2009 году, тогда я называл свой проект Tom & Cherry. Название, конечно, было дурацкое, пришлось поменять на Walrus Meditation. После этого я, правда, собрал группу и назвал ее Walrus Meditation, так что сольный проект пришлось опять переименовывать. Так родился Parks, Squares & Alleys.

У меня есть еще несколько проектов. Первый — это The Dead Police.Нас там трое: я и два моих хороших друга. Играем такой бодрый инди-рок, недавно только выпустили EP — это, кстати, был мой первый опыт записи на студии. Второй мой проект называется The White Church. Он тоже сольный, но в стиле чиллвейв. Все началось с того, что я просто хотел написать песню, чтоб мозг выносила, тут все и понеслось. Все песни Parks, Squares and Alleys я записал дома в одиночку. На живых выступлениях мне друзья помогают, пока играем под драм-машину.

Видео на песню «Horses» The White Church, сайд-проекта Parks, Squares & Alleys

Хабаровск — это русский Манчестер. Здесь много интересных групп, но выходить за рамки локальной сцены они начали только сейчас. Конечно, чем ближе к столице и Европе, тем проще, но интернет делает свое дело — думаю, многие группы Хабаровска в будущем будут котироваться за пределами России. Что касается меня, я собираюсь переехать в Питер — но не из-за музыки в первую очередь. Хотя у меня большие амбиции, а когда живешь в Питере, на гастроли, к примеру, в столицу ездить гораздо проще.

В четырнадцать лет я впервые услышал Sonic Youth. Познакомился тогда с одним чуваком, который их знал и любил. Скачал дискографию, заслушал до дыр всю. Из моих знакомых тогда их никто не слушал. Скажу сразу, я и сам был не шибко прокачан в музыке, но мне всегда нравилось искать интересные и не очень популярные коллективы. Сейчас люди больше знают. Мне кажется, для местных искушенных ценителей Toro Y Moi какой-нибудь уже неактуален. Да я даже вижу, что Grimes уже неактуальна.

Я не могу обособлять себя от новой волны русской музыки. Это и есть мой контекст. Но в этой волне есть небольшое противоречие: половина групп преподносят слушателю не музыку, а идею. Pompeya, к примеру, несут музыку, а Motorama — идею, они стали каким-то символом. Идейную музыку я не воспринимаю, мне сложно ее слушать. Parks, Squares and Alleys может быть символом чего угодно, но искренность в музыке для меня всегда на первом месте».

«Bathroom Song»

Следить за творчеством Parks, Squares and Alleys можно

На сайт вы можете купить билеты на Parks, Squares and Alleys по официальным ценам.

Концерты Parks, Squares and Alleys в Москве:

Концерты Parks, Squares and Alleys в Санкт-Петербурге:

В ближайшее время событий не запланировано.

Прошедшие концерты:

Сидя дома в одиночку и, возможно, в депрессии, хабаровский музыкант Сергей Хавро, и не зря, весдь сохранив жизненные силы, он записал отличный альбом самостоятельно. Свой дрим-поп проект он назвал Parks, Squares & Alleys, что в наше время не требует перевода. В свое время Сергей вдохновился Sonic Youth и Dinosaur Jr. Помощниками музыканту служат такие инструменты, как электрогитара и синтезатор. Чувственные и самобытные песни на хорошем английском, что иногда сложно отличить от западного, вкупе с чудаковатым вокалом заставляют пересушивать треки снова и снова.

Российская модная музыка уже приобрела свой оплот, теперь артистам не приходится воспитываться на западной культуре, ведь есть с кого взять пример, теперь и у нас. Про Parks, Squares & Alleys уже написали все влиятельные издания, например Mother Land, Foggy Youth, Snapbox, что заставляет нас гордиться соотечественником. Если посетить концерт Parks, Squares & Alleys , можно утонуть в отдаленности и непринужденности, испытать небывалую легкость, ведь складывается ощущение, что они не написаны заранее, а льются из уст Хавро естественным путем. Билеты на чудака раскупаются с такой же легкостью.

На концерты Parks, Squares and Alleys в России мы рекомендуем покупать билеты заранее. Мы не продаем билеты, а показываем где их можно купить по официальным ценам и, по возможности, без комиссии. Проще всего купить электронный билет (e-ticket) - его нужно будет только распечатать на принтере. Если вы не нашли в афише нужного события - пишите нам и мы добавим концерт Parks, Squares and Alleys в 2019 и 2020 году в нашу базу.

Группа «Парк Горького» имеет статус мировой легенды. И это неудивительно, ведь в первые годы существования коллектив уже имел за плечами сотни тысяч проданных пластинок, а их хиты были у всех на слуху. Более известная среди зарубежных слушателей как Gorky Park, группа вошла в историю мировой рок-музыки как феномен.

История создания и состав

Биография группы «Парк Горького» началась в 1987 году в СССР при Центре . История создания такова, что изначально коллектив создавался с ориентиром на американский рынок. Название «Парк Горького» пришло к продюсеру неслучайно, ведь место репетиций располагалось на территории парка культуры и отдыха имени , и к тому же в то время за рубежом на слуху был одноимённый роман Мартина Круса Смита.

Состав группы подобрался весьма необычный: каждый из молодых людей обладал опытом в популярных рок-коллективах. Первым участником стал Алексей Белов, занявший место за соло-гитарой. Ранее участвовал в команде «Москва» и ВИА «Надежда», а с 1983 года занимался аранжировками.

Получил место вокалиста. Работал совместно с Беловым в группе «Москва», а после пел в ресторане «Русь», откуда и ушел в группу «Парк Горького» по приглашению Стаса Намина.

Александр Миньков, сегодня известный под именем , стал бас-гитаристом. Место за ударной установкой занял Александр Львов, а за гитару отвечал Ян Яненков. Три последних музыканта, пришедшие в «Парк Горького», в разное время участвовали в «Группе Стаса Намина». Эти участники представляли оригинальный состав группы, в котором музыканты продержались 3,5 года.

Музыка

Осенью 1987 года, после нескольких месяцев упорных репетиций, произошел сценический дебют группы. Снят клип на трек «Fortress», транслировавшийся в популярной американской программе «Don King Show».

В августе 1989 года вышла первая пластинка коллектива под названием «Gorky Park». На обложке изобразили логотип в виде букв «GP», стилизованных под серп и молот. После падения железного занавеса и благодаря растущему интересу Запада к Советскому Союзу группа «Парк Горького» быстро стала популярной в США.

Сингл «Бэнг» продержался на американском MTV 2 месяца, добравшись до 3 позиции. Что касается сингла «Try To Find Me», он дошел до 81 позиции в Billboard Hot 100, сделав «Парк Горького» первым советским коллективом, попавшим в этот чарт. Сам альбом «Gorky Park» добрался до 80 позиции Billboard 200, продажи которого за 3 недели превысили 300 тысяч копий.

Следующим синглом стал «Peace in Our Time», записанный с , который получил отличную ротацию.

Участники провели успешные гастроли по Дании, Швеции, Германии и Норвегии, а также отыграли два масштабных турне по Соединенным Штатам. Концерты имели грандиозный успех и транслировались на телевидении Америки. Участники запомнилась выступлениями в сценических костюмах с народной тематикой и гитарами в форме балалаек.

«Парк Горького» находился на вершине успеха, но после увольнения менеджера членами группы их карьера пошатнулась. В это же время состав покинул Николай Носков, предположительными причинами ухода музыканта стали усталость и давление со стороны участников.

В связи с изменениями в составе группы место солиста занимает Александр Маршал. Коллектив приступил к записи нового материала под названием «Moscow Calling», участие в процессе создания которого приняли вокалисты Ричард Маркс и Фи Вэйбил.

В 1992 году на территории России и многих других стран альбом вышел под названием «Gorky Park II». Пластинка хоть и не попала в американские чарты, сумела завоевать значительную популярность – продажи в мире составили полмиллиона копий. Особую известность диск приобрёл в Дании, получив там статус платинового.

Благодаря мировому успеху «Moscow Сalling» коллектив обрел финансовую независимость и обустроил собственную студию в Лос-Анджелесе.

В 1995 году к группе присоединился клавишник Николай Кузьминых. По возвращении в Россию исполнители отправились на гастроли, по окончании которых «Парк Горького» приступил к записи материала для 3 студийной пластинки в новой студии Лос-Анджелеса.

Во время подготовки к релизу альбома «Stare» разразился скандал с экс-продюсером группы Стасом Наминым на почве прав на название «Gorky Park». Но стороны достаточно быстро пришли к компромиссу: исполнители выкупили название.

Третья по счету официальная пластинка вышла в 1996 году, за ней последовало турне по городам России. Через 2 года группа выпустила следующий студийный альбом «Protivofazza». Вскоре музыканты окончательно вернулись на Родину. В планах значилась запись концертного альбома, но произошли события, которые изменили всё раз и навсегда.

Конец 1998 года ознаменован фатальным событием для группы. Состав покинули сразу три основных музыканта: Яненков, Львов и Миньков. Последний объяснял уход стремлением реализовать собственные идеи.

Немногим позже неожиданно для всех слушателей Александр появился на сцене под псевдонимом Александр Маршал с песнями в стиле русского шансона.

Потерпев существенные пертурбации, деятельность исполнителей продолжилась. На место вокалиста и бас-гитариста пришел Алексей Нелидов, а ударником стал Александр Макин. Яненков же присоединился к Маршалу для записи альбома «Белый пепел». Когда работа была окончена, музыкант вернулся в группу.

В 2001 году "Парк Горького" выпустил сингл и клип на трек «Сделано в России». Исполнители готовили студийный альбом, но работа так и не увидела свет, поскольку Алексей Нелидов покинул коллектив, переехав в Германию. Официально объявили о роспуске коллектива, а в истории «Парка Горького» наступил перерыв.

После долгого молчания Белов и Яненков решают возобновить концерты как «Музыканты группы „Парк Горького“» вместе с Александром Макиным за ударной установкой. Но этот проект не просуществовал долго и быстро закрылся.

В 2012 году группа «Парк Горького» провела 3 концерта. Исполнители в первом составе выступили на телепрограмме «Вечерний Ургант» и дали юбилейный концерт, посвященный 25-летию. В июле музыканты отыграли на фестивале «Нашествие», но уже без Николая Носкова.

В следующий раз поводом для сборов стала шоу-программа боя и . Далее, после молчания длиной в 2 года, состоялся последний концерт Gorky Park с альбомом «Moscow Calling» в сопровождении симфонического оркестра в Сити Холле.

«Парк Горького» сейчас

Сейчас отсутствуют какие-либо предпосылки на воссоздание группы, каждый музыкант занят в собственном проекте. Сегодня исключением является Николай Носков, в жизни которого случилась беда. Мужчина вследствие инсульта попал в больницу, а после временного улучшения вновь борется с тяжелыми последствиями болезни.

Что касается Алексея Белова, он продолжает выступать сольно, продюсирует новые проекты и пишет песни для жены . В июле 2018 года состоялся релиз нового сингла музыканта под названием «В Москве жить» - первого трека в будущей сольной пластинке.

В честь этого события Белов дал интервью радио «Эхо Москвы», где рассказал о годах, проведенных в группе «Парк Горького», и перспективах сольного проекта. Что касается Александра Маршала, он продолжает успешную сольную карьеру. Фото участников «Парк Горького» можно найти в Сети.

В 2016 году разразился скандал из-за псевдогруппы «Парк Горького», участники которой ездили по стране и собирались записывать русскоязычный альбом. Оказалось, что этим действом заправляет бывший участник группы Ян Яненков и некий Егор Дервоед, самоназванный продюсер и директор.

Чтобы прояснить ситуацию, Александр Маршал и Алексей Белов собрали пресс-конференцию. Белов рассказал, что однажды ему поступил звонок от администратора Ухты, который нервным голосом спросил, едет ли группа «Парк Горького» к ним на концерт. Удивлённый музыкант признался, что впервые слышит об этом.

После этого звонивший рассказал, что в Коми устраивается фестиваль, на который пригашена группа «Парк Горького», и уже перечислен аванс Егору Дервоеду в сумме 100 тыс. руб. Глава Коми увидел списки коллектива и вознегодовал, не найдя там Белова. В итоге пришлось поехать Алексею с женой, потому что ситуация чуть было не закончилась плачевно.

В конце пресс-конференции музыканты объявили, что Яненков больше не является членом группы «Парк Горького». Также Маршал и Белов сказали, что будут решать вопрос с суррогатом путём незамедлительного обращения в правоохранительные органы. Чем закончилось разбирательство, неизвестно.

Трек «Moscow Сalling» стал официальным саундтреком к сериалу «Физрук».

Дискография

• 1989 – «Gorky Park»
• 1992 – «Gorky Park 2»
• 1996 – «Stare»
• 1998 – «Protivofazza»

Клипы

• Peace In Our Time
• My Generation
• Fortress
• Moscow Calling
• Stranger
• I"m Going Down
• Tell Me Why
• Stare
• Ocean
• Try To Find Me
• Two Candles (Две свечи)

Gorky Park, они же «Парк Горького», одна из немногих советских/российских групп, получивших известность в США.

В 1987 году у Стаса Намина, организатора первого в Союзе независимого продюсерского центра, возникла идея создать хард-н-хэви группу, исполняющую песни на английском языке. В первый состав группы вошел (вокал), гитаристы Алексей Белов и Ян Яненков и барабанщик Александр Львов. , позже сменивший Носкова у микрофона, играл на басу.

Группа сделала первые записи и сыграла на разогреве у . Хотя выступление было не особо успешным, советских металистов «взяли на карандаш» западные продюсеры.

При посредничестве советские музыканты подписали контракт с американской «Polygram», одной из крупнейших звукозаписывающих компаний.

В записи первого альбома, уже в США, «Парку Горького» помогал не только , но и Фрэнк Заппа, многому научив советских музыкантов, чей профессиональный уровень тогда был заметно ниже средних американских групп.

Но абсолютное попадание «в тренд» и со стилем музыки (не особенно тяжелый хэви-металл с заметным влиянием поп-рока) и с просчитанным сценическим образом сделали советскую диковинку событием на америанской сцене. Песня даже смогла подняться до третьей строчки топа MTV, а альбом показал неплохие продажи. Группа начала гастролировать по Америке, поражая посетителей серпами и молотами, косоворотками, шароварами и гитарами-балалайками.

Группа также сыграла на одной сцене с , и другими звездами первой величины на первом международном советском рок-фестивале – «Московском музыкальном фестивале мира» 1989 года. 150-тысячный фестиваль стал символом падения железного занавеса, «русским Вудстоком» и транслировался практически на весь мир.

В следующем году «Парк Горького» отправились в свое второе (и последнее) турне по Соединенным Штатам.

Внезапно от рака умирает Том Хьюлэт, менеджер группы, уходит . Причиной была усталость, напряженная обстановка в коллективе и личные причины – у Николая в России осталась жена с новорожденной дочерью.

Меняет бас-гитару на микрофон и «Парк Горького» записывает альбом «Moscow Calling». Хотя популярность уже спадает, но пластинка продается хорошо – всего продано более полумиллиона копий. Контракт с лейблом заканчивается и группа пускается в самостоятельное плавание по американскому шоу-бизнесу. Советская тема уже не так актуальна, и следующие два альбома, «Stare» и «Protivofazza» так и не смогли вернуть группе былой славы. Просуществовав до 1999 года, «Gorky Park» распадается.

Оба вокалиста, и и , добиваются успеха на Родине, выступая сольно и оба совсем в другом жанре, близком скорее не хэви-металлу, а шансону.

Периодически группа собирается в составах, близких к начальному, участвует в сборных концертах «Авторадио» и прочих разовых мероприятий.