Горки парк группа. Группа "Парк Горького"

Группа «Парк Горького» имеет статус мировой легенды. И это неудивительно, ведь в первые годы существования коллектив уже имел за плечами сотни тысяч проданных пластинок, а их хиты были у всех на слуху. Более известная среди зарубежных слушателей как Gorky Park, группа вошла в историю мировой рок-музыки как феномен.

История создания и состав

Биография группы «Парк Горького» началась в 1987 году в СССР при Центре . История создания такова, что изначально коллектив создавался с ориентиром на американский рынок. Название «Парк Горького» пришло к продюсеру неслучайно, ведь место репетиций располагалось на территории парка культуры и отдыха имени , и к тому же в то время за рубежом на слуху был одноимённый роман Мартина Круса Смита.

Состав группы подобрался весьма необычный: каждый из молодых людей обладал опытом в популярных рок-коллективах. Первым участником стал Алексей Белов, занявший место за соло-гитарой. Ранее участвовал в команде «Москва» и ВИА «Надежда», а с 1983 года занимался аранжировками.

Получил место вокалиста. Работал совместно с Беловым в группе «Москва», а после пел в ресторане «Русь», откуда и ушел в группу «Парк Горького» по приглашению Стаса Намина.

Александр Миньков, сегодня известный под именем , стал бас-гитаристом. Место за ударной установкой занял Александр Львов, а за гитару отвечал Ян Яненков. Три последних музыканта, пришедшие в «Парк Горького», в разное время участвовали в «Группе Стаса Намина». Эти участники представляли оригинальный состав группы, в котором музыканты продержались 3,5 года.

Музыка

Осенью 1987 года, после нескольких месяцев упорных репетиций, произошел сценический дебют группы. Снят клип на трек «Fortress», транслировавшийся в популярной американской программе «Don King Show».

В августе 1989 года вышла первая пластинка коллектива под названием «Gorky Park». На обложке изобразили логотип в виде букв «GP», стилизованных под серп и молот. После падения железного занавеса и благодаря растущему интересу Запада к Советскому Союзу группа «Парк Горького» быстро стала популярной в США.

Сингл «Бэнг» продержался на американском MTV 2 месяца, добравшись до 3 позиции. Что касается сингла «Try To Find Me», он дошел до 81 позиции в Billboard Hot 100, сделав «Парк Горького» первым советским коллективом, попавшим в этот чарт. Сам альбом «Gorky Park» добрался до 80 позиции Billboard 200, продажи которого за 3 недели превысили 300 тысяч копий.

Следующим синглом стал «Peace in Our Time», записанный с , который получил отличную ротацию.

Участники провели успешные гастроли по Дании, Швеции, Германии и Норвегии, а также отыграли два масштабных турне по Соединенным Штатам. Концерты имели грандиозный успех и транслировались на телевидении Америки. Участники запомнилась выступлениями в сценических костюмах с народной тематикой и гитарами в форме балалаек.

«Парк Горького» находился на вершине успеха, но после увольнения менеджера членами группы их карьера пошатнулась. В это же время состав покинул Николай Носков, предположительными причинами ухода музыканта стали усталость и давление со стороны участников.

В связи с изменениями в составе группы место солиста занимает Александр Маршал. Коллектив приступил к записи нового материала под названием «Moscow Calling», участие в процессе создания которого приняли вокалисты Ричард Маркс и Фи Вэйбил.

В 1992 году на территории России и многих других стран альбом вышел под названием «Gorky Park II». Пластинка хоть и не попала в американские чарты, сумела завоевать значительную популярность – продажи в мире составили полмиллиона копий. Особую известность диск приобрёл в Дании, получив там статус платинового.

Благодаря мировому успеху «Moscow Сalling» коллектив обрел финансовую независимость и обустроил собственную студию в Лос-Анджелесе.

В 1995 году к группе присоединился клавишник Николай Кузьминых. По возвращении в Россию исполнители отправились на гастроли, по окончании которых «Парк Горького» приступил к записи материала для 3 студийной пластинки в новой студии Лос-Анджелеса.

Во время подготовки к релизу альбома «Stare» разразился скандал с экс-продюсером группы Стасом Наминым на почве прав на название «Gorky Park». Но стороны достаточно быстро пришли к компромиссу: исполнители выкупили название.

Третья по счету официальная пластинка вышла в 1996 году, за ней последовало турне по городам России. Через 2 года группа выпустила следующий студийный альбом «Protivofazza». Вскоре музыканты окончательно вернулись на Родину. В планах значилась запись концертного альбома, но произошли события, которые изменили всё раз и навсегда.

Конец 1998 года ознаменован фатальным событием для группы. Состав покинули сразу три основных музыканта: Яненков, Львов и Миньков. Последний объяснял уход стремлением реализовать собственные идеи.

Немногим позже неожиданно для всех слушателей Александр появился на сцене под псевдонимом Александр Маршал с песнями в стиле русского шансона.

Потерпев существенные пертурбации, деятельность исполнителей продолжилась. На место вокалиста и бас-гитариста пришел Алексей Нелидов, а ударником стал Александр Макин. Яненков же присоединился к Маршалу для записи альбома «Белый пепел». Когда работа была окончена, музыкант вернулся в группу.

В 2001 году "Парк Горького" выпустил сингл и клип на трек «Сделано в России». Исполнители готовили студийный альбом, но работа так и не увидела свет, поскольку Алексей Нелидов покинул коллектив, переехав в Германию. Официально объявили о роспуске коллектива, а в истории «Парка Горького» наступил перерыв.

После долгого молчания Белов и Яненков решают возобновить концерты как «Музыканты группы „Парк Горького“» вместе с Александром Макиным за ударной установкой. Но этот проект не просуществовал долго и быстро закрылся.

В 2012 году группа «Парк Горького» провела 3 концерта. Исполнители в первом составе выступили на телепрограмме «Вечерний Ургант» и дали юбилейный концерт, посвященный 25-летию. В июле музыканты отыграли на фестивале «Нашествие», но уже без Николая Носкова.

В следующий раз поводом для сборов стала шоу-программа боя и . Далее, после молчания длиной в 2 года, состоялся последний концерт Gorky Park с альбомом «Moscow Calling» в сопровождении симфонического оркестра в Сити Холле.

«Парк Горького» сейчас

Сейчас отсутствуют какие-либо предпосылки на воссоздание группы, каждый музыкант занят в собственном проекте. Сегодня исключением является Николай Носков, в жизни которого случилась беда. Мужчина вследствие инсульта попал в больницу, а после временного улучшения вновь борется с тяжелыми последствиями болезни.

Что касается Алексея Белова, он продолжает выступать сольно, продюсирует новые проекты и пишет песни для жены . В июле 2018 года состоялся релиз нового сингла музыканта под названием «В Москве жить» - первого трека в будущей сольной пластинке.

В честь этого события Белов дал интервью радио «Эхо Москвы», где рассказал о годах, проведенных в группе «Парк Горького», и перспективах сольного проекта. Что касается Александра Маршала, он продолжает успешную сольную карьеру. Фото участников «Парк Горького» можно найти в Сети.

В 2016 году разразился скандал из-за псевдогруппы «Парк Горького», участники которой ездили по стране и собирались записывать русскоязычный альбом. Оказалось, что этим действом заправляет бывший участник группы Ян Яненков и некий Егор Дервоед, самоназванный продюсер и директор.

Чтобы прояснить ситуацию, Александр Маршал и Алексей Белов собрали пресс-конференцию. Белов рассказал, что однажды ему поступил звонок от администратора Ухты, который нервным голосом спросил, едет ли группа «Парк Горького» к ним на концерт. Удивлённый музыкант признался, что впервые слышит об этом.

После этого звонивший рассказал, что в Коми устраивается фестиваль, на который пригашена группа «Парк Горького», и уже перечислен аванс Егору Дервоеду в сумме 100 тыс. руб. Глава Коми увидел списки коллектива и вознегодовал, не найдя там Белова. В итоге пришлось поехать Алексею с женой, потому что ситуация чуть было не закончилась плачевно.

В конце пресс-конференции музыканты объявили, что Яненков больше не является членом группы «Парк Горького». Также Маршал и Белов сказали, что будут решать вопрос с суррогатом путём незамедлительного обращения в правоохранительные органы. Чем закончилось разбирательство, неизвестно.

Трек «Moscow Сalling» стал официальным саундтреком к сериалу «Физрук».

Дискография

• 1989 – «Gorky Park»
• 1992 – «Gorky Park 2»
• 1996 – «Stare»
• 1998 – «Protivofazza»

Клипы

• Peace In Our Time
• My Generation
• Fortress
• Moscow Calling
• Stranger
• I"m Going Down
• Tell Me Why
• Stare
• Ocean
• Try To Find Me
• Two Candles (Две свечи)

За время своего существования группа выпустила 4 студийных альбома. Дебютный одноименный альбом , вышедший в августе 1989 года , попал в американский хит-парад Billboard 200 , став прецедентом для советской музыки. Следующий альбом вышел в 1993 году под названием «Gorky Park 2 », пользовался успехом во многих европейских странах и выпускался солидным тиражом. Последние два студийных альбома - «Stare » и «Protivofazza », вышли в и 1998 годах и не завоевали былой популярности ни в России, ни за рубежом.

История

Предыстория (1981-1987)

В 1981 году усилиями знаменитого композитора Давида Тухманова была создана группа «Москва », участниками которой стали поющие гитаристы Николай Носков и Алексей Белов . При участии самого Тухманова, который играл на клавишных, группа записывает в 1982 году альбом «Н. Л. О. » .

В 1983 году группа «Москва» прекращает сотрудничество с Тухмановым, его место занимает клавишник Николай Кузьминых . Участниками «группы Стаса Намина » становятся бас-гитарист Александр Миньков и гитарист Александр Яненков .

В 1985 году Виктор Векштейн создает рок-группу, получившую название «Ария », музыкантом которой в числе прочих становится Александр Львов , однако после записи дебютного альбома в конце 1985 года он был смещён с позиции ударника, так как его игра не устраивала остальных музыкантов, и остался только на должности звукооператора.

В начале 1987 года Стас Намин начинает собирать музыкантов для англоязычной хард-н-хэви группы. Барабанщика Александра Львова он находит в составе «Арии», в которой намечается раскол: часть участников коллектива решает уйти от художественного руководителя Виктора Векштейна. Стас Намин предложил музыкантам свои услуги, однако те отказались. Согласился только Львов, который пожелал вернуться к профессии барабанщика. Он в свою очередь советует присоединиться своему экс-коллеге по «Поющим сердцам » вокалисту Николаю Носкову, а тот приводит экс-коллегу по «Москве» гитариста Алексея Белова. При поиске бас-гитариста и второго гитариста Стас Намин задействовал собственные резервы: Александр Маршал (настоящая фамилия Миньков) и Александр «Ян» Яненков с 1983 года были участниками его группы.

Первые годы (1987-1988)

Таким образом, весной 1987 года появилась на свет группа «Парк Горького». Коллектив начинал с репетиций в студии Стаса Намина, расположенной на территории Парка культуры и отдыха им. М. Горького .

Каждый из участников на момент создания Gorky Park имел за спиной музыкальный опыт, о чём уже говорилось выше. Альбом «Москвы» «Н. Л. О. » явился фундаментом для «Парка Горького» . Позже, в 1995 году , к группе присоединится клавишник «Москвы», Николай Кузьминых.

В течение первых двух лет своего существования группа регулярно репетировала в студии Парка им. Горького, сочиняя при этом песни преимущественно на английском языке . Начиная с осени 1987 года группа начала заниматься концертной деятельностью. Тогда же был снят первый видеоклип коллектива на песню «Fortress » , показанный в музыкальной передаче «Дон Кинг Шоу ». На телевидении клип получил проходную ротацию - сказалось сложившееся негативное отношение к советским группам, поющим на английском языке .

В 1988 году группа записала демо-альбом Hit Me With The News в Москве на студии Стаса Намина до отъезда группы в Америку. На альбоме было несколько песен, которые нигде больше не выпускались: «I’m Out», «Modern love», «You Not Lonely Girl» и «I’m Gonna Make It».

В том же году Парк Горького выступили на разогреве у группы Scorpions во время их гастролей в Ленинграде . Несмотря на то, что публика оценила выступление «Парка Горького» довольно прохладно, коллективом заинтересовались западные продюсеры. Благотворительная организация Make-A-Difference Foundation предложила группе совместно с американскими хард-энд-хэви -коллективами принять участие в проекте, посвященном борьбе с алкоголизмом и наркоманией. Для этого «Парком Горького» была записана песня «My Generation », являющаяся кавером на одноименную композицию группы The Who . Название сменилось на латинский вариант: Gorky Park. Благодаря посредничеству Джона Бон Джови коллектив подписал контракт с фирмой «Polygram » в декабре 1988 года .

Успех (1989-1991)ф открытия «Игр доброй воли » фестиваля «Farm Aid». На концертах музыканты часто выступали в сценических псевдо-народных костюмах (шаровары , косоворотки), с гитарами в формебалалаек , размахивая советскими и американскими флагами .

В 1990 году группа отправилась в своё второе и последнее полномасштабное турне по Соединенным Штатам. Концерты группы имели настолько большой успех, что транслировались по американскому телевидению. «С нами ездила телевизионная компания, которая параллельно снимала телевизионное шоу. Оно выходило каждую неделю. А вот группа Gorky Park в Аризоне, а вот она в другом штате. Это был целый сериал» - говорит Алексей Белов .

В 1991 году на скандинавских «Грэмми » команда была признана лучшей новой интернациональной группой. В начале 90-х прошли успешные гастроли по Дании , Швеции , Норвегии ,Германии .

Казалось, группа находится на вершине успеха и ничто не помешает ей там оставаться. Но в начале 90-х карьера коллектива существенно пошатнулась. Продюсер коллектива был уволен членами правления компании, а менеджер группы Том Хьюлэт умер от рака крови . Далее случился ещё один инцидент - состав Gorky Park покинул Николай Носков. Предположительной причиной ухода стали «усталость» и «давление» в группе . Помимо этого, Носков к тому времени обзавёлся семьёй, у него в России родилась дочь. В 1995 году музыкант, организовавший группу «Николай», запишет альбом Mother Russia , по стилистике соответствующий работам Gorky Park. Альбом не завоевал достаточной популярности ни в России, ни за рубежом, проект затих и вскоре Николай Носков переориентировался на другую музыку, практически не имеющую отношения к року .

Moscow Calling (1992-1993)

После ухода вокалиста Николая Носкова солистом группы становится бас-гитарист Александр Миньков, и группа с новыми силами приступает к записи альбома. «Мы записывали свой второй альбом „Moscow Calling“, как и первый - словно солдаты, из-под палки. Студийное время очень дорого, и нужно было укладываться в жесткие временные рамки. Нам никто не оплатил бы даже лишней минуты в студии, если бы мы не уложились в срок» - говорит Алексей Белов .

В записи альбома помимо самой группы приняли участие вокалисты Ричард Маркс и Фи Вэйбил из The Tubes , гитаристы Стив Лукатер из Toto , Стив Фэррис из Whitesnake , Двизил Заппа и саксофонист концертного состава Pink Floyd Скот Пейдж , микширование прошло под руководством Эрвина Маспера .

Moscow Calling вышел 29 марта 1993 года . Во многих странах, в том числе и в России он вышел под названием Gorky Park II . Проигнорировав американский чарт, пластинка всё-таки сумела завоевать немалую популярность, продавшись в мире тиражом в полмиллиона копий . Бешеную популярность диск получил в Дании, получив там платиновый статус . В Европе этот диск представляла фирма BMG , в Скандинавии - CNR , в Японии - «Crown », в Юго-Восточной Азии - «Pony Cennen », в России - «СОЮЗ » .

Международный успех Moscow Сalling позволил обрести «Парку Горького» финансовую независимость и обустроить собственную студию в Лос-Анджелесе. Александр Миньков: «Отныне мы сами будем распоряжаться нашими честно заработанными деньгами»; Александр Львов: «Мы никому теперь ничего не должны. У нас ни с кем больше нет контрактов, нас не могут закрыть, не могут посадить в долговую яму» .

Stare (1994-1997)

После гастролей по России в 1994 году группа приступила к записи материала для третьей студийной пластинки в своей новой студии в Лос-Анджелесе. «Первое название нашего альбома было Facerevers , которое мы переделали на английский манер и получилось как „face“ - это лицо, „revers“ - наизнанку как бы. Лицо наизнанку. Даже сделали обложку, но фирме „Союз“ она не понравилась, показалась несколько мрачноватой что ли или слишком заумной… И поэтому назвали „Stare “ - по первой задорной песне, на которую потом было снято видео. Вот так и появился этот альбом…» - говорит Алексей Белов в своём интервью телеканалу MTV .

На этот раз в записи альбома поучаствовали гитарист Алан Холдсворт , ударник Рон Пауэлл , так же была осуществлена запись с с Московским филармоническим оркестром в студииGDRZ Studio-5 . Незадолго до записи альбома в группе наконец-таки появился полноценный клавишник - Николай Кузьминых.

Во время готовящегося к релизу альбома Stare разразился скандал, связанный с правами на имя группы. Стас Намин, который уже давно не являлся генеральным продюсером коллектива, заявил свои права на название «Gorky Park», которое было официально зарегистрировано его компанией «SNC». Вскоре взаимопонимание было достигнуто и название «Gorky Park» было выкуплено, оставшись за группой .

Третий студийный альбом вышел в 1996 году , за которым последовало большое турне по России. На композиции «Stare », «Stop The World I Want To Get Off », «Ocean » и «Scared », директором которых выступил Сергей Баженов .

Protivofazza (1998)

В мае 1998 года выходит четвёртый студийный альбом под названием Protivofazza . «Последние два альбома - „Stare“ и „Protivofazza“ - это, в принципе был один большой альбом, - рассказывал съемочной группе MTV Алексей Белов, - мы его записали в студии. Была, я помню, двадцать одна песня, и мы эти песни смикшировали. Когда мы сделали выборку для „Stare“, у нас осталось огромное количество песен - десять песен. Что же нам с десятью песнями-то делать? Некоторые из них - очень сильные произведения, там даже такие этнически-симфонические, такие как „Liquid Dream“ и „Moving To Be Still“… Просто интересная музыка! Тогда мы решили дописать просто две песни быстро… Вот и получился двойник такой» .

Название альбома Gorky Park объясняют так: «Есть такой термин в радиоэлектронике , когда одна фаза по сравнению с другой переворачивается и звук становится не таким, каким должен быть. Когда человек плывет против течения, происходит то же самое. Грубо говоря, противофаза - это противоречие ко всему». По их словам, такое название было бы близко к каждому их альбому: они все время плывут против течения .

Вскоре музыканты после проживания в США вернулись на постоянное жительство обратно на Родину. В планах группы также значилась запись концертного альбома, но в коллективе произошли изменившие планы события.

Распад (1999-2001)

1998 год стал практически фатальным для группы: её состав покинули Александр Миньков, объяснив это своим стремлением попробовать что-то новое и реализовать собственные идеи и желания, Александр Яненков и Александр Львов. Несмотря на это, деятельность коллектива продолжилась, на место бывших участников были приглашены Алексей Нелидов (экс-Angels&Demons), ставший отвечать за вокал и бас-гитару, и Александр Макин , занявший ударные. Ушедший из группы Александр Миньков возвращается в Россию и начинает сольную карьеру под псевдонимом Александр «Маршал». Неожиданно для всех музыкант начинает петь в стиле русский шансон .

Белов тоже возвращается в Россию, зовёт с собой Яненкова и Львова, но они отказываются. Вскоре Кузьминых уходит от Маршала и присоединяется к Белову - вместе с новыми музыкантами они именуют новый состав группы как «Парк Белова». Яненков же присоединяется к Маршалу для записи альбома Белый Пепел , после чего снова возвращается в группу.

С этого времени Gorky Park фактически распадается, а Алексей Белов и Ян Яненков продолжают выступать со старым репертуаром под названием «Парк Белова».

В таком составе группа готовила новую программу. В 2001 году вышел сингл на песню «Сделано в России », также на него был снят видеоклип. В то же время готовился к выходу новый студийный альбом Gorky Park, преимущественно на русском языке. Но дальше дело не пошло - Алексей Нелидов покинул группу, уехав на постоянное жительство вГерманию . Было официально объявлено о роспуске коллектива, и альбом так и не увидел свет. В истории Парка Горького наступает долгий четырёхлетний перерыв.

Возрождение (2005-наше время)

В 2005 году Белов и Яненков решают возродить группу.

В 2006 году группа была замечена в городе Нефтеюганске на фестивале «Северный удар», посвященном Дню России , вместе с группой «Ария ». Состав группы на тот момент: Алексей Белов (гитара, вокал), Ян Яненков (гитара), Александр Макин (ударные). В песне «Moscow Calling» Алексей передал символический привет Николаю Носкову, пропев для зала «Носков Коля».

«Возрождённый» Gorky Park, 2006 год

Следующая предпосылка к возрождению имела место летом 2007 года , когда планировался к запуску проект «Звезда рока», с помощью которого должен был осуществиться поиск вокалиста для группы «Парк Горького» .

Из Америки возвращается Львов, чтобы снова войти в состав «Парка». Через некоторое время удаётся вернуть и Маршала. Таким образом реанимируется состав 1993-1995 годов. Таким составом в 2008 году состоялось возрождение группы на фестивале «Авторадио-15». Коллектив отыграл 5 песен и вставку из инструментального трека «Volga Boatman». Через несколько дней, на церемонии вручения призов телевизионного канала «Муз-ТВ », «Парк Горького» получили награду за вклад в рок-музыку и выступили последним составом (кроме клавишника Николая Кузьминых) с песней «Moscow Calling». Также группа выступила на байк-фестивале клуба «Черные ножи» в городеАрамиль .

В 2009 году группа выступила с песней «Moscow Calling» на открытии фестиваля «Евровидение-2009 » и на байк-рок фестивале «Бурабайк » в Казахстане .

Алексей Белов: «Мы давно хотели собраться вместе, но не было… предлога, что ли. Каждый занимался своими делами. А в прошлом году „Авторадио“ обратилось с предложением выступить на своем фестивале. Именно тогда был сделан первый важный шаг. Это всех крайне воодушевило! „Парк Горького“ в полноценном виде - это группа для Дворцов спорта и стадионов. Так что мы рассчитываем на масштабное возвращение. Для начала планируем записать несколько новых треков и сделать тур. А что потом, посмотрим… Предложений очень много, ажиотаж грандиозный.»

В 2010 году Парк Горького выступили в Ванкувере на Зимних Олимпийских играх . Вместо вокалистов Александра Маршала и Николая Носкова с группой выступила жена Алексея Белова, певица Ольга Кормухина . Музыканты представили новую песню «Boys» («Мальчики никогда не плачут»), ставшую гимном и написанную по просьбе Олимпийского комитета России . Автором композиции стал Алексей Белов. Также Ольга Кормухина и Алексей Белов выступили на закрытии «Русского дома», где исполнили гимн грядущей Олимпиаде Сочи-2014 .

В октябре 2010 года группа отправилась в гастрольный тур по городам Канады .

В мае 2011 года группа выступила на Всесибирском открытии мото-сезона 2011 под эгидой Ассоциации Мотоклубов Сибири в городе Новокузнецке (Байк-фест KYZNЯ 2011).

4 июня 2012 года группа выступила в первом составе (Н.Носков, А.Маршал, А.Белов, А.Яненков и А.Львов) в телепрограмме «Вечерний Ургант » на Первом канале .

8 июля 2012 года группа выступила на фестивале «Нашествие-2012» (в составе А.Маршал, А.Белов, А.Яненков и А.Львов)

14 ноября "Парк Горького" исполнил "Moscow Calling" в шоу «Вечерний Ургант ».

18 ноября 2012 года в концертном зале Крокус Сити Холл состоялся юбилейный концерт группы, посвященный их 25-летию. На сцену впервые за много лет вышел исходный состав (Н.Носков, А.Маршал, А.Белов, А.Яненков и А.Львов).

24 ноября 2012 года группа «Парк Горького» выступила в СК Олимпийский в рамках Дискотеки 80х Авторадио.

В настоящее время музыканты находятся в студии, где записывают сингл на русском языке. Название новой песни - "Накорми меня тобой". Место у микрофона займёт Александр Маршал.

«Парк Го́рького» (Górky Park ) - советская , американская и российская рок-группа , созданная в 1987 году . В конце 80-х годов завоевала известность в США и стала первой советской группой , появившейся на телеканале MTV . Известна сценическим образом в виде «русского китча », псевдонародных костюмов и советской символики .

За время своего существования группа выпустила четыре студийных альбома . Дебютный одноимённый альбом , вышедший в августе 1989 года , попал в американский хит-парад Billboard 200 , став прецедентом для советской музыки. Следующий альбом вышел в 1992 году под названием «Gorky Park 2 », пользовался успехом во многих европейских странах и выпускался солидным тиражом. Последние два студийных альбома - «Stare » и «Protivofazza » - вышли в 1996 и 1998 годах.

Энциклопедичный YouTube

1 / 5

✪ Gorky Park-Moscow Calling/Парк Горького-Москва на связи

✪ Gorky Park consert (Live 1997)

✪ Bang - Gorky Park солист Николай Носков

✪ Парк Горького Stranger

✪ Gorky Park - Moscow Calling

Субтитры

История

Предыстория (1981-1987)

В 1981 году усилиями знаменитого композитора Давида Тухманова была создана группа «Москва», участниками которой стали Николай Носков и Алексей Белов . При участии самого Тухманова, который играл на клавишных, группа записывает в 1982 году альбом «НЛО » .

В 1983 году группа «Москва» прекращает сотрудничество с Тухмановым.

В начале 1987 года Стас Намин начинает собирать музыкантов для англоязычной хард-н-хэви группы. Участниками группы становятся Николай Носков , гитарист Алексей Белов . бас-гитарист Александр Миньков и гитарист Александр Яненков . Барабанщика Александра Львова он находит в составе «Арии», в которой намечается раскол.

Весной 1987 года появилась на свет группа «Парк Горького». Коллектив начинал с репетиций в студии Стаса Намина , расположенной на территории Парка культуры и отдыха им. М. Горького .

Каждый из участников на момент создания Gorky Park имел за спиной музыкальный опыт. Альбом «Москвы» «НЛО » явился фундаментом для «Парка Горького» . Позже, в 1995 году, к группе присоединится клавишник «Москвы» Николай Кузьминых.

В течение первых двух лет своего существования группа репетировала в студии Парка им. Горького, сочиняя при этом песни преимущественно на английском языке . Начиная с осени 1987 года группа начала заниматься концертной деятельностью. Тогда же был снят первый видеоклип коллектива на песню «Fortress» , показанный в музыкальной передаче «Дон Кинг Шоу». На телевидении клип получил проходную ротацию - сказалось сложившееся негативное отношение к советским группам, поющим на английском языке .

В 1988 году группа записала демо-альбом Hit me with the news в Москве на студии Стаса Намина до отъезда группы в Америку. На альбоме было несколько песен, которые нигде больше не выпускались: «I’m Out», «Modern love», «You Not Lonely Girl» и «I’m Gonna Make It».

В том же году Парк Горького выступили с группой Scorpions во время их гастролей в Ленинграде . Коллективом заинтересовались западные продюсеры. Благотворительная организация Make-A-Difference Foundation предложила группе совместно с американскими хард-энд-хэви -коллективами принять участие в проекте, посвящённом борьбе с алкоголизмом и наркоманией. Для этого «Парком Горького» была записана песня «My Generation », являющаяся кавером на одноимённую композицию группы The Who . Название сменилось на латинский вариант: Gorky Park. Благодаря посредничеству Джона Бон Джови коллектив подписал контракт с фирмой «Polygram » в декабре 1988 года.

Успех (1989-1991)

В начале 1989 года группа приступила к записи сочинённого материала. Помимо этого, на звучание группы оказали немалое влияние Джон Бон Джови и Ричи Самбора из добившейся пика популярности в то время рок-группы Bon Jovi .

В августе 1989 года вышел одноимённый дебютный альбом Gorky Park . На обложке был изображён логотип в виде букв «GP». В Нью-Йорке были сняты клипы на песни «My Generation » и «Bang » . Благодаря растущему на Западе интересу к Советскому Союзу после падения железного занавеса , Gorky Park вскоре завоевали широкую известность в США . Сингл «Bang » попал в «Топ-15» на американском MTV и продержался там два месяца, добравшись до 3 строчки. Сингл «Try To Find Me » добрался до 81 позиции в Billboard Hot 100 , сделав Gorky Park первой русской группой, попавшей в национальный американский чарт . Сам же альбом добрался до 80 строчки в Billboard 200 , за три недели с начала продаж тираж которого превысил 300 тысяч копий.

Следующим синглом стал «Peace in Our Time», который был написан и записан совместно с Джоном Бон Джови. Композиция была воспринята «на отлично» и получила хорошую ротацию на радиостанциях .

Gorky Park отправились в тур по США, помимо этого выступив на знаменитом «Московском музыкальном фестивале мира » (англ. Moscow Music Peace Festival ) в Лужниках перед ста пятьюдесятью тысячами человек, вместе с «Bon Jovi », «Mötley Crüe », Ozzy Osbourne , «Cinderella », «Skid Row », «Scorpions ». В 1990 году группа приняла участие в финале «Roskilde», церемонии открытия «Игр доброй воли » фестиваля «Farm Aid». На концертах музыканты часто выступали в сценических псевдонародных костюмах (шаровары , косоворотки), с гитарами в форме балалаек , размахивая советскими и американскими флагами .

В 1990 году группа отправилась в своё второе и последнее полномасштабное турне по Соединённым Штатам. Концерты группы имели настолько большой успех, что транслировались по американскому телевидению. «С нами ездила телевизионная компания, которая параллельно снимала телевизионное шоу. Оно выходило каждую неделю. А вот группа Gorky Park в Аризоне, а вот она в другом штате. Это был целый сериал» - говорит Алексей Белов .

В 1991 году на скандинавских «Грэмми » команда была признана лучшей новой интернациональной группой. В начале 90-х прошли успешные гастроли по Дании , Швеции , Норвегии , Германии .

Казалось, группа находится на вершине успеха, и ничто не помешает ей там оставаться. Но в начале 90-х карьера коллектива существенно пошатнулась. Менеджер коллектива был уволен членами группы. Состав Gorky Park покинул Николай Носков . Предположительной причиной ухода стали «усталость» и «давление» в группе . У Николая в России родилась дочь. В 1995 году музыкант, организовавший группу «Николай», запишет альбом Mother Russia , по стилистике соответствующий работам Gorky Park. Альбом не завоевал достаточной популярности ни в России, ни за рубежом, проект затих и вскоре Николай Носков переориентировался на другую музыку, практически не имеющую отношения к року .

Moscow Calling (1992-1993)

В записи альбома, помимо самой группы, приняли участие вокалисты Ричард Маркс и Фи Вэйбил из The Tubes , гитаристы Стив Лукатер из Toto , Стив Фэррис из Whitesnake , Двизил Заппа и саксофонист концертного состава Pink Floyd Скот Пейдж, микширование прошло под руководством Эрвина Маспера.

Moscow Calling вышел в 1992 году. Во многих странах, в том числе и в России он вышел под названием Gorky Park II . Не попав в американский чарт, пластинка всё-таки сумела завоевать немалую популярность, продавшись в мире тиражом в полмиллиона копий . Бешеную популярность диск получил в Дании, получив там платиновый статус . В Европе этот диск представляла фирма BMG , в Скандинавии - CNR, в Японии - «Crown», в Юго-Восточной Азии - «Pony Cennen », в России - «СОЮЗ » . Новый менеджер Том Хьюлэт в 1993 умирает от рака крови .

Международный успех Moscow Сalling позволил обрести «Парку Горького» финансовую независимость и обустроить собственную студию в Лос-Анджелесе. Александр Миньков: «Отныне мы сами будем распоряжаться нашими честно заработанными деньгами»; Александр Львов: «Мы никому теперь ничего не должны. У нас ни с кем больше нет контрактов, нас не могут закрыть, не могут посадить в долговую яму» .

Stare (1994-1997)

После гастролей по России в 1994 году группа приступила к записи материала для третьей студийной пластинки в своей новой студии в Лос-Анджелесе. «Первое название нашего альбома было Facerevers , которое мы переделали на английский манер и получилось как „face“ - это лицо, „revers“ - наизнанку как бы. Лицо наизнанку. Даже сделали обложку, но фирме „Союз“ она не понравилась, показалась несколько мрачноватой, что ли, или слишком заумной… И поэтому назвали „Stare “ - по первой задорной песне, на которую потом было снято видео. Вот так и появился этот альбом…» - говорит Алексей Белов в своём интервью телеканалу MTV .

На этот раз в записи альбома поучаствовали гитарист Алан Холдсворт, ударник Рон Пауэлл, также была осуществлена запись с Российским Национальным Симфоническим Оркестром в студии GDRZ Studio-5. Незадолго до записи альбома в группе наконец-таки появился полноценный клавишник - Николай Кузьминых.

Во время готовящегося к релизу альбома Stare разразился скандал, связанный с правами на имя группы. Стас Намин, который уже давно не являлся генеральным продюсером коллектива, заявил свои права на название «Gorky Park», которое было официально зарегистрировано его компанией «SNC ». Вскоре взаимопонимание было достигнуто, и название «Gorky Park» было выкуплено, оставшись за группой.

Третий студийный альбом вышел в 1996 году, за которым последовало большое турне по России. На композиции «Stare», «Stop The World I Want To Get Off», «Ocean» и «Scared», директором которых выступил Сергей Баженов(?). В то же время русским лейблом Moroz Records был выпущен сборник лучших песен «Парка Горького» в серии Легенды Русского Рока . Помимо хитов в него вошли ранее не изданные композиции «Nitti Gritti» и «Do What You Want».

Protivofazza (1998)

В мае 1998 года выходит четвёртый студийный альбом под названием Protivofazza . «Последние два альбома - „Stare“ и „Protivofazza“ - это, в принципе был один большой альбом, - рассказывал съёмочной группе MTV Алексей Белов, - мы его записали в студии. Была, я помню, двадцать одна песня, и мы эти песни смикшировали. Когда мы сделали выборку для „Stare“, у нас осталось огромное количество песен - десять песен. Что же нам с десятью песнями-то делать? Некоторые из них - очень сильные произведения, там даже такие этнически -симфонические, такие как „Liquid Dream“ и „Moving To Be Still“… Просто интересная музыка! Тогда мы решили дописать просто две песни быстро… Вот и получился двойник такой» .

Название альбома Gorky Park объясняют так: «Есть такой термин в радиоэлектронике , когда одна фаза по сравнению с другой переворачивается, и звук становится не таким, каким должен быть. Когда человек плывёт против течения, происходит то же самое. Грубо говоря, противофаза - это противоречие ко всему». По их словам, такое название было бы близко к каждому их альбому: они всё время плывут против течения .

Вскоре музыканты после проживания в США вернулись на постоянное жительство обратно на родину. В планах группы также значилась запись концертного альбома, но в коллективе произошли изменившие планы события.

Распад (кон. 1998-2001)

Конец 1998 года стал практически фатальным для группы: её состав покинули Александр Миньков, объяснив это своим стремлением попробовать что-то новое и реализовать собственные идеи и желания, Александр Яненков и Александр Львов. Несмотря на это, деятельность коллектива продолжилась, на место бывших участников были приглашены Алексей Нелидов (экс-Angels&Demons), ставший отвечать за вокал и бас-гитару, и Александр Макин, занявший ударные. Ушедший из группы Александр Миньков возвращается в Россию и начинает сольную карьеру под псевдонимом Александр Маршал. Неожиданно для всех музыкант начинает петь в стиле русский шансон .

Белов тоже возвращается в Россию, зовёт с собой Яненкова и Львова, но они отказываются. Вскоре Кузьминых уходит от Маршала и присоединяется к Белову - вместе с новыми музыкантами они именуют новый состав группы как «Парк Белова». Яненков же присоединяется к Маршалу для записи альбома «Белый пепел », после чего снова возвращается в группу.

В 2001 году вышел сингл на песню «Сделано в России», также на него был снят видеоклип. В то же время готовился к выходу новый студийный альбом Gorky Park, преимущественно на русском языке. Но дальше дело не пошло - Алексей Нелидов покинул группу, уехав на постоянное жительство в Германию . Было официально объявлено о роспуске коллектива, и альбом так и не увидел свет. В истории «Парка Горького» наступил четырёхлетний перерыв.

Возрождение (2004 - наше время)

В 2004 году Белов и Яненков решают возобновить активную концертную деятельность как «Музыканты группы „Парк Горького“».

Состав группы на тот момент: Алексей Белов (гитара, вокал), Ян Яненков (гитара), Александр Макин (ударные).

В 2008 году состоялось возрождение группы на фестивале «Авторадио-15». Коллектив отыграл 5 песен и вставку из инструментального трека «Volga Boatman». Через несколько дней, на церемонии вручения призов телевизионного канала «Муз-ТВ », «Парк Горького» получили награду за вклад в рок-музыку и выступили тем же составом с песней «Moscow Calling».

В 2009 году группа выступила с песней «Moscow Calling» на открытии фестиваля «Евровидение-2009 »

Алексей Белов: «Мы давно хотели собраться вместе, но не было… предлога, что ли. Каждый занимался своими делами. А в прошлом году „Авторадио“ обратилось с предложением выступить на своем фестивале. Именно тогда был сделан первый важный шаг. Это всех крайне воодушевило! „Парк Горького“ в полноценном виде - это группа для Дворцов спорта и стадионов. Так что мы рассчитываем на масштабное возвращение. Для начала планируем записать несколько новых треков и сделать тур. А что потом, посмотрим… Предложений очень много, ажиотаж грандиозный.»

4 июня 2012 года группа выступила в первом составе (Н. Носков, А. Маршал, А. Белов, А. Яненков и А. Львов) в телепрограмме «Вечерний Ургант » на Первом канале .

8 июля 2012 года группа выступила на фестивале «Нашествие-2012» (в составе А.Маршал, А.Белов, А.Яненков и А.Львов)

18 ноября 2012 года в концертном зале Крокус Сити Холл состоялся юбилейный концерт группы, посвящённый их 25-летию. На сцену впервые за много лет вышел «золотой» состав (Н. Носков, А. Маршал, А. Белов, А. Яненков и А. Львов).

24 ноября «Парк Горького» выступил в СК Олимпийский в рамках «Дискотеки 80-х».

5 октября 2013 «Парк Горького» в составе А. Маршала, А. Белова, А. Яненкова и А. Львова сыграл несколько песен во время шоу-программы боя Владимир Кличко - Александр Поветкин. Выступление нигде не транслировалось.

На данный момент группа готовит к выходу DVD с их юбилейным концертом. Также планируется показ этого концерта по телевидению.

14 мая 2015 года состоялся концерт Парка Горького в составе альбома «Moscow Calling» с симфоническим оркестром «Русская Филармония» (дирижёр Д.Юровский) в Крокус Сити Холле.

Музыка

Влияние

Алексей Белов о влиянии музыки на творчество: «Очень трудно всех перечислить. Это огромное количество групп играющих тяжёлую музыку , джаз , фьюжн , а также много инструментальной и, конечно, классику » .

Музыкальный стиль

Для американского периода группы было характерна хэир-метал направленность ввиду популяризации данного жанра в лице таких коллективов, как Bon Jovi , Mötley Crüe , Skid Row и др. Сотрудничество с лидерами данного стиля только закрепило глэм-образ за группой, при этом коснувшись своеобразной многоголосой манеры исполнения песен, характерную для хэир-метала . Между тем, группа имеет довольно лёгкое звучание по сравнению с хеви-металом , поэтому, помимо причисления коллектива к этому жанру, в её творчестве выделяют и поп-рок направленность. Дебютный альбом Gorky Park был записан именно в перечисленных жанрах.

Последующие два альбома ознаменовали переход группы от коммерческого глэм-рока в сторону прогрессивного рока .

Парк Горького о своём творчестве

Алексей Белов: Мы хотели создать группу, которая во многом обращала бы своё внимание на профессиональную, музыкальную сторону и играла на уровне западных рок-групп, как в отношении инструментализма, так и композиций .

Алексей Белов: «Когда мы писали свои альбомы, примерно представляли себе, какие песни станут хитами, но случались и сюрпризы. Иногда „выстреливали“ совершенно неожиданные вещи. Вот, скажем, баллада „Two Candles“. Мы не собирались делать из неё что-либо особенное: клипов не снимали, особенно не продвигали, не играли. Но она стала большим хитом. А бывало и наоборот: мы много работали над предполагаемым бестселлером, снимали видео - ан нет, не прокатывало .»

Алексей Белов: «Когда в Штатах вышел наш первый сингл, мы жили в кондоминиуме… трёхэтажном, что ли. В общем, все были разбросаны по этажам. Каждый занимался своими делами - и тут кто-то закричал: „Смотрите, нас показывают по телевизору!“. Все сбежались, воодушевлённые: попали на MTV, здорово. Посмотрели, разошлись. Через сорок минут следующий вопль: „Нас опять показывают!“. Снова собрались, посмотрели. Через сорок минут - та же история. И в течение дня мы так подбегали к телевизору раз восемь или десять… .»

Стас Намин: «Музыка „Парка Горького“ песенная, мелодичная, сложная по восприятию с первого раза. По количеству инструментов группа не очень большая - в ней участвуют всего пять музыкантов. Мелодия, напор, тяжёлый ритм, оригинальный имидж, серьёзные тексты - мы попытались совместить все эти качества при создании коллектива.»

Сценический образ

С самого начала «Парк Горького», несмотря на англоязычную составляющую творчества, демонстрировали свою русскую направленность. Тем самым их имидж был отличным коммерческим шагом: в сценических костюмах (рубахи с русскими узорами), в вокале, вплоть до знаменитой гитары балалайкой, изготовленной специально для Алексея Белова американской фирмой «Kramer ». Всего было изготовлено две гитары красного (можно видеть в видео с выступления на Moscow Music Peace Festival-1989) и белого цвета (в клипе на песню Moscow calling), и четыре были не завершены. Самой первой же стала гитара, изготовленная мастером Игорем Барбашовым. Она имела народный русский рисунок. Её можно видеть в клипах на песни «Bang » и «I’m Going Down»).

Логотип Gorky Park - американский и советский флаги, привязанные друг к другу, как если бы они являлись единым целым - символизировал грядущие перемены.

Критика

В середине 1990-х группа перешла на отличное от глэм-метала звучание, чем разочаровала своих поклонников. Вышедший в 1998 году альбом Protivofazza только усилил критику в адрес группы, также была утрачена былая популярность за рубежом.

Довольно «прохладно» поклонниками была воспринята сольная направленность участников коллектива: так, Александр Миньков начал исполнять песни в жанре русский шансон , а Николай Носков стал играть музыку, отличную от рока .

Состав

Последний состав

• Александр Маршал - вокал, бас-гитара (1987-1999, 2008, 2009, 2012, 2013, 2015)

Но главным трамплином для группы стал организованный Наминым в 1989 году «Московский музыкальный фестиваль мира» . Стас вернул группу «Парк Горького» в Москву для участия в фестивале и поставил их на сцене вместе с мировыми суперзвездами, Bon Jovi, Mötley Crüe, Ozzy Osbourne, Cinderella, Skid Row, Scorpions и др. Фестиваль транслировался на 59 стран мира по MTV . После Фестиваля вышел альбом на фирме Polygram в США, и группа «Парк Горького» сделала головокружительную карьеру, став единственной за всю историю российской группой, которая покорила чарты MTV и Billboard , получив всемирную известность . В 1990 году, когда Намин отправил свою группу «Парк Горького» на первые гастроли по Америке , в группе произошел конфликт, и она распалась .

Оставшись без главного солиста Николая Носкова, который был лицом и голосом группы, автором и исполнителем покорившего мир хита Bang, и без создателя и генерального продюсера группы Стаса Намина, который придумал название и логотип, собрал музыкантов и раскрутил на весь мир проект «Парк Горького» , остатки группы пытались продолжить карьеру, но даже незаконное использование раскрученного названия «Парк Горького» им не помогло . С ними разорвали контракты и менеджмент, и фирма грамзаписи, и в результате, после безуспешных попыток продолжить карьеру в новом составе в Америке, они в 1998 году вернулись в Россию . В России была попытка возродить группу – в 2012 году, но она не увенчались успехом .

Фактически созданный Стасом Наминым проект «Парк Горького» реально просуществовал три с половиной года. За это время группа сделала то, что мало кому в мировом шоу-бизнесе удалось, – они получили огромную популярность в России, покорив американский и мировой рынки.

Права на название и логотип группы "Парк Горького" принадлежат Центру Стаса Намина .

Предыстория – идея создания, названия группы и логотипа. Выбор музыкантов в состав группы (1986)

В 1986 году группу Стаса Намина «Цветы» впервые выпустили на гастроли на Запад – это был полуторамесячный тур по США и Канаде, с 1 сентября по 15 октября . Концерты были исключительно для англоязычной аудитории и проходили с огромным успехом . Именно тогда Стас Намин подумал, что успех его группы в Штатах связан, во-первых, с тем, что «Цветы» – это первая российская группа в Америке, т. е. в какой-то степени экзотика для американцев, поэтому были полные залы и, во-вторых – с тем, что они очень хорошие музыканты, поэтому принимали их на ура. Но все-таки настоящая популярность – это совсем другое. Механизм популярности в шоу-бизнесе предполагает выпуск диска, на самые хитовые из них должны быть сняты клипы, и, если повезет, они должны крутиться по радио и на MTV, а если очень повезет, то одна из этих песен может стать суперхитом. И именно этот суперхит может сделать группу по-настоящему популярной. Это долгий и сложный процесс, и состоит он из разных аспектов, в каждом из которых нельзя сделать ни одной ошибки. Это и правильные название группы и логотип, и грамотно – и по имиджу, и творчески – подобранные состав, стиль и репертуар, и, самое главное, правильная стратегия раскрутки - правильная организация карьеры .

Стас понимал, что для того чтобы победить в Америке, нужна принципиально иная группа, чем для России. Мало того что солист должен петь на чистом английском языке, но и все должно быть сделано с учетом коммерции западного рынка. Фактически после группы «Цветы», которую Намин сделал для русскоязычной аудитории , это был второй его продюсерский проект, который он задумал создать на экспорт, чтобы попробовать свои силы как музыканта и продюсера на американском и мировом рынке . Но практически одновременно с популярностью на Западе группа «Парк Горького» получила огромную популярность и у себя дома в СССР.

Уже в сентябре 1986 г., в Америке, он начал думать о названии группы, и первое, что пришло ему в голову, – назвать ее по «месту жительства» Группы Стаса Намина – «Парк Горького» – с 1985 года здесь были репетиционная база и студия звукозаписи «Цветов» , .

Идея названия появилась у Стаса Намина, когда Йоко Она пришла на его пресс-конференцию в Хард-Рок-кафе в Нью-Йорке и пригласила его в гости в квартиру, где они жили с Джоном Ленноном. Там она показала ему известную в Америке книгу "Парк Горького". Именно тогда Стас Намин решил использовать это имя в названии своей новой группы, и Йоко Она подтвердила, что для рок-группы из России такое название особенно подходит.

К тому же Gorky Park был уже известным брендом благодаря знаменитой одноименной книге и снятому по ней фильму см. «Интервью с Александром Соличем» .

Намин стал думать о том, каких музыкантов взять в свой новый проект. В то время продюсерского центра Стаса Намина еще не существовало, поэтому первыми кандидатами в состав будущего «Парка Горького» стали музыканты группы «Цветы», которых он хорошо знал .

Тогда, в сентябре 1986-го, во время гастролей в США, Намин еще не представлял себе точного музыкального направления, в котором будет работать новая группа. Он поделился своей идеей с музыкантами «Цветов», а Александру Соличу предложил подумать о возможности стать бас-гитаристом в составе группы «Парк Горького». Солич в течение пяти лет (1983–1988) играл в Группе Стаса Намина «Цветы», привел его к Стасу Владимир Белоусов , который был пианистом и аранжировщиком в «Цветах» (1982–1986). Александр Солич – этнический венгр из Закарпатья, музыкант мирового уровня – фундаментальный бас-гитарист высочайшего профессионализма, также играет на фортепиано и гитаре и пишет аранжировки см. «Интервью с Александром Соличем» .

По приезде в Москву Намин сразу связался со своим старинным другом, художником и дизайнером Павлом Шегеряном , с которым работал с середины 1970-х и который создал логотип, несколько плакатов и обложки всех альбомов Группы Стаса Намина «Цветы». Они, как обычно, встретились в студии Шегеряна, разработали идею Намина сделать логотип в виде букв GP , стилизованных под серп и молот , и Шегерян воплотил это на бумаге см. «Интервью с Павлом Шегеряном» .

В декабре 1986 года по личному приглашению Питера Гэбриэла Группа Стаса Намина поехала на фестиваль в Токио. Там они выступали с Гэбриэлом , Литл Стивеном , Ховардом Джонсом , Лу Ридом и др. Музыканты много общались между собой и во время выступлений за кулисами, и в гостинице. Там Намин поделился с Питером Гэбриэлом своей идеей создания экспортной группы, а Гэбриэл, в свою очередь, рассказал Намину о своей идее создать фирму грамзаписи Real World , куда он планировал собрать этнических музыкантов. Тогда ему пришла в голову мысль создать продюсерский центр и собрать в него молодых, талантливых, запрещенных в СССР музыкантов. Именно там, во время фестиваля в Японии, после общения с Гэбриэлом, Тони Левином, Литл Стивеном и Стивеном Джорданом (барабанщик) Намин определился, в каком музыкальном направлении надо развивать группу «Парк Горького», – это глэм-хард-рок, своеобразный Middle of the Road в рок-музыке, наиболее популярный в США стиль в то время .

В январе 1987 года он начал набирать музыкантов в свой новый проект «Парк Горького» .

Группа "Цветы", 1982 год. С.Намин, В.Белоусов, А.Лосев, Н.Зайцев, А.Миньков (Маршал)

Для избранного стиля, по мнению Намина, в качестве басиста больше подходил не Солич, а Александр Миньков , с которым Стаса в начале восьмидесятых познакомил все тот же Владимир Белоусов и который аранжировал и играл на клавишах в «Цветах» с 1983-го по 1985 год . Миньков тогда играл на бас-гитаре и пел в ресторане «Белград» на Смоленской площади, причем с точки зрения Намина очень профессионально и стильно.

На роль соло-гитариста в этом стиле у Намина было две кандидатуры – Валерий Гаина из группы «Круиз» (которая тоже репетировала тогда в Центре Стаса Намина) и Алексей Белов , который уже 4 года как фактически работал с Группой Стаса Намина . Впервые он попал на репетицию Группы Стаса Намина через своего друга Юрия Горькова , с которым они до 1981 года играли в ВИА «Надежда» . Стасу он понравился как гитарист, и Белов с 1983 года часто приходил на репетиции «Цветов», т.к. нигде не работал. Работая в студии Стаса Намина, он написал несколько аранжировок для новых песен Стаса («Я не сдаюсь», «Я шел без всякой цели», «Элегия»). Намину они понравились, поэтому Белов в 1986 уже фактически был членом группы, но работал только в студии. Именно то, что Белов был еще и аранжировщиком, решило вопрос в его пользу при выборе музыкантов в состав «Парка Горького» см. «Интервью с Юрием Горьковым» .

Группа "Цветы" на гастролях в Африке, 1987 год (Мозамбик). Верхний ряд: В.Зерников, А.Львов, Ю.Горьков, А.Солич. Нижний ряд: С.Воронов, Я.Яненков, А.Лосев, С.Намин

Вторым гитаристом в группу Намин решил взять Александра Яненкова , который тоже уже несколько лет как работал в Группе Стаса Намина (1983–1987) см. раздел «Интервью с Юрием Горьковым» . Он играл на гитаре слабее Белова, но на сцене был очень обаятельным, привлекая поклонниц. Для имиджа такой группы, какую решил создать Намин, подобный персонаж играет важную роль, поскольку главный контингент потребителей глэм-хард-рока – девушки-подростки. Белов предлагал Стасу взять другого гитариста – Алексея Глызина , так как тот еще и пел, но, по мнению Стаса, манера пения и образ Глызина по мнению Стаса не подходил группе, и он сделал выбор в пользу Яненкова.

Кандидатур на роль барабанщика у Намина было несколько. И в первую очередь это был барабанщик того же «Круиза» Сергей Ефимов – в то время наиболее яркий в Москве. Но в какой-то момент к Стасу подошел звукорежиссер группы «Цветы» Александр Львов и попросил попробовать его на барабаны в группу «Парк Горького». Он раньше работал барабанщиком в разных советских ВИА. С февраля по октябрь 1985 года работал в группе «Ария» . В группе у Стаса работал на ударных Александр Крюков , который был намного талантливей и профессиональней Львова, поэтому Львов сидел за звукорежиссерским пультом. Намин дал ему несколько недель сроку, чтобы тот восстановил технику и показал, на что он способен см. «Интервью с Юрием Горьковым» . В результате Львов действительно работал днем и ночью и довольно прилично сыграл на прослушивании. Стас сделал выбор в пользу него, потому что в группе «Парк Горького» барабанщик должен был играть под клик (метроном), и поэтому стабильно держать ритм было не так важно. Кроме того, стилистика глэм-хард-рока не подразумевает особых импровизаций и музыкальности – это довольно специфический стиль, при котором главное – звук и драйв, а у Львова это получалось неплохо. При этом барабанщик «Круиза» хоть и был намного сильнее, но по характеру был очень эмоциональным и несдержанным, а Львова по работе в «Цветах» Стас знал как спокойного и стабильного.

Лидер-вокалистом группы, с точки зрения Стаса, мог стать только один человек, и конкуренции ему не было. Это Николай Носков . Правда, если по каким-то причинам он бы не смог, то у Намина был запасной вариант – Сергей Мазаев , который тоже великолепно пел на мировом уровне, но в другом стиле. И тогда надо было под него перестраивать всю группу и направление. Собственно, «Моральный кодекс» была идеально подобранной группой для стиля Мазаева, в которую, кстати, бас-гитаристом вошел Александр Солич.

Носков никогда ранее со Стасом не работал, но был, с точки зрения Намина, единственным российским вокалистом мирового уровня, обладающим не только уникальным голосом, но и удивительной энергетикой и харизмой. Носков работал тогда в подмосковном ресторане «Русь», так как в те времена его манера и стиль были невостребованы в стране. Намин позвонил ему и предложил стать лидер-вокалистом новой группы , рассказав ему о своих амбициозных планах. Носкову, конечно, это было очень интересно, но когда он узнал, что Намин уже взял в группу Алексея Белова, с которым Николай играл в группе «Москва» , он отказался от предложения, сказав, что имеет опыт работы с ним и знает ему цену . Стасу пришлось его долго уговаривать, убеждая, что Белов не сможет навредить проекту и развалить группу . И Николай согласился. Но Намин недооценил Белова - сломать оказалось проще, чем построить. Носков потом вспоминал: «Еще тогда, когда не хотел участвовать, я уже тогда, наверно, чувствовал, чем все это закончится» .

В итоге в состав группы «Парк Горького» вошли пять музыкантов, четверо из которых несколько лет работали в Группе Стаса Намина «Цветы»: Александр Миньков (бас-гитара), Алексей Белов (соло-гитара), Александр Яненков (гитара), Александр Львов (ударные) и Николай Носков (лидер-вокал) .

«…Мне хотелось создать музыкальный проект, который смог бы конкурировать, пробить железный занавес американского, а значит и мирового шоу-бизнеса. Это была, казалось, абсолютно нереальная, но очень уж заманчивая и азартная для меня задача. Нельзя было сделать ни одной ошибки. Сначала придумал название – по месту жительства, затем логотип – серп и молот GP, и только потом начал собирать музыкантов. Всех, кроме Коли Носкова, я взял из «Цветов» – Стас Намин .

Работа в студии Центра Стаса Намина – демо-записи и встречи с деятелями американского шоу-бизнеса и музыкантами (1987–1988)

С 1985 года Группа Стаса Намина арендовала всего лишь три небольшие комнаты в Зелёном театре Парка Горького, и там репетировали и записывались не только сама группа «Цветы», но и созданная на её основе «Лига блюза» . В 1987-м году здесь же начала репетировать созданная также из музыкантов Группы Стаса Намина группа «Парк Горького» . Одновременно Стас начал организовывать продюсерский центр, и к ним присоединились «Бригада С» , «Моральный кодекс» , «Ночной проспект» , «Калинов мост» , «Центр» , «Рондо» и др., которые репетировали и записывались там же. Для создания студии звукозаписи Намин пригласил Виталия Богданова, который согласился поставить аппаратуру для Центра, прежде всего потому что его привлекала перспектива проекта «Парка Горького».

Чуть позже, когда Центр Стаса Намина стал юридическим лицом, Намин взял в аренду весь Зелёный театр. Центр дал крышу и помогал развиваться не только молодым, запрещённым в то время рок-музыкантам, но и молодым поэтам, художникам, дизайнерам - всем тем, кто был не принят советским режимом. Музыканты использовали репетиционное, звукозаписывающее оборудование и инструменты, которыми пользовалась группа Стаса Намина.

Всего в Центре постепенно собрались около пятидесяти коллективов см. «Интервью с Дмитрием Ревякиным» . Сама Группа Стаса Намина тоже превратилась в своеобразную творческую лабораторию, в которую входили три группы:

– сама Группа Стаса Намина «Цветы» : Александр Лосев (вокал), Александр Солич (бас-гитара, рояль, гитара), Юрий Горьков (бас-гитара, вокал), Влад Петровский (клавишные), Александр Яненков (гитара), Александр Крюков (ударные), Александр Львов (звукорежиссер) см. «Интервью с Юрием Горьковым» ;

– «Лига блюза» , которую Намин специально воссоздал для работавших в «Цветах» Сергея Воронова и Николая Арутюнова . Под этим названием они начинали в 1979 году, поэтому Намин предложил им восстановить старое название. Впоследствии они разделились на собственно «Лигу блюза» (в ней остался Николай Арутюнов) и «Кроссроудс» (лидером стал Сергей Воронов);

– «Парк Горького» , в которую вошли Николай Носков (вокал), Алексей Белов (соло-гитара), Александр Миньков (бас-гитара), Александр Яненков (гитара), Александр Львов (ударные) .

Все эти музыканты официально числились в Группе Стаса Намина, но реально и «Лига блюза», и «Парк Горького» только репетировали и работали в студии, а выступала с концертами только Группа Стаса Намина «Цветы». Таким образом, некоторые музыканты «Лиги блюза» и «Парка Горького» еще долго ездили на гастроли с «Цветами» см. «Интервью с Владиславом Петровским» .

Стас объявил музыкантам, что собирается остановить деятельность группы Стаса Намина «Цветы» сразу же по окончании мирового турне в 1990 году и полностью переключиться на «Парк Горького». Поэтому музыкантам, не вошедшим в «Парк Горького» и «Лигу Блюза», Намин помогал готовить сольные проекты: Солич вошел в группу «Моральный кодекс»; Александр Малинин , пользуясь связями, появившимися в ходе американского турне с «Цветами», еще долго ездил в США на записи и выступления, успешно выступил в Юрмале и сделал успешную сольную карьеру и т.д.

Музыканты «Парка Горького», естественно, проводили больше времени в студии, так как Стас сконцентрировался на этом проекте см. «Интервью с Дмитрием Ревякиным». Носков и Белов писали новые песни, Белов в основном занимался аранжировками, они много репетировали, создавая свой стиль и репертуар, делая демонстрационные записи . Стас постоянно контролировал процесс, чтобы все развивалось так, как он задумал см. «Интервью с Николаем Носковым» .

«...Стас не участвовал непосредственно прямо в аранжировках. Мы это делали сами. Но он слушал и давал какие-то советы… Стас нашел людей, которые написали тексты. Ведь это же нужно было, не зная языка, написать стихи по-английски. А как это сделать? Но Стас-то знает язык. Поэтому это все происходило как-то вот так. С его стороны было очень много вещей, благодаря которым «Парк Горького» стал тем, кем он стал, собственно говоря…»

Стас Намин пригласил поэтов, которые писали тексты на английском языке , а когда появились первые записи, Стас начал приглашать к себе в Центр известных американских промоутеров и деятелей шоу-бизнеса и показывал им свою новую группу. Так, по приглашению Намина познакомиться с его новым проектом приехал Дон Кинг . Это известный в мире промоутер и менеджер, который работал в свое время с Майклом Джексоном , но больше знаменит в области профессионального бокса. Он был менеджером Мохаммеда Али , Майка Тайсона и других супербоксеров. Он имел свою телевизионную передачу, транслировавшуюся на все США, – Only in America . В Москву он приехал со своей съемочной группой и снял передачу о Центре Стаса Намина и его проекте «Парк Горького». Тогда же он снял первый видеоклип группы на песню Fortress , который вошел в передачу. Фактически это был телевизионный дебют «Парка Горького» для американской аудитории.

«Мы познакомились со Стасом. Теперь я приехал в Москву, чтобы специально выбрать в его музыкальном центре группы для показа в Америке и заключить с ним долгосрочный контракт»

Стас также пригласил Стива Лебера , который был менеджером группы Scorpions . Посмотрев группу, он не очень впечатлился и попросил Стаса показать ему что-нибудь из другого жанра. Тогда Намин отвел его в московский цирк и познакомил с руководством. Цирк оказался более интересен Стиву, и он в начале 1990-х пригласил его в США на гастроли.

В Центр по приглашению Стаса приезжали также его друзья – известные музыканты Куинси Джонс , Фрэнк Заппа и многие др. Намин и Заппа стали близкими друзьями, и Заппа несколько раз приезжал в гости к Намину. В один из приездов Заппа привез с собой съемочную группу – он был настолько впечатлен идеей Центра Стаса Намина, где были и музыканты, и поэты, и художники, что сравнил его с The Factory Энди Уорхола и снял о нем фильм.

Группа «Парк Горького» на Заппу тоже не произвела большого впечатления, но он готов был помогать Намину во всех его проектах.

Когда Виталий Богданов, который в Центре Стаса Намина предоставлял оборудование для записи, разочаровался в успехе проекта «Парк Горького» (больше года у Стаса не получалось найти партнеров в США, которые взялись бы вместе с ним за карьеру группы), он объявил Стасу, что уходит и забрал свое студийное оборудование. Тогда Намину пришлось собственными силами собирать студию. Фрэнк Заппа привез для него свой собственный микшерский пульт, а в дальнейшем планировал подарить суперпрофессиональную студию, смонтированную в передвижном трейлере см. «Интервью с Дмитрием Ревякиным» .

К Стасу в Центр приезжали многие известные личности и из России, и со всего мира. Заглядывал даже Арнольд Шварцнеггер , который в это время снимался в фильме «Красная жара» .

Первые выступления на публике: фестиваль «Музыканты за мир» в Зеленом театре (1988) и концерты с группой Scorpions в Ленинграде (1988)

Стас Намин не выпускал группу «Парк Горького» на публику, пока не был полностью готов демо-репертуар. Он представил группу один раз – на фестивале «Музыканты за мир» в Зеленом театре в 1988 году, но они не играли свои вещи, а лишь участвовали в общем джеме в финале вместе с приглашенными Стасом американскими певицей, участницей легендарного фестиваля Woodstock Мелани и популярным в то время певцом Ховардом Джонсом , «Бригадой С» , «Круизом» и другими группами, репетировавшими в Центре. Но можно считать, что впервые Намин полноценно представил свой новый проект публике только в 1988 году. Он решил, что начинать карьеру нужно сразу с международного уровня и организовал для них десять концертов со Scorpions в Петербурге . Стас договорился так, что «Парк Горького» выступали одни в первом отделении, и это было больше похоже не на обычный разогрев, а на совместный концерт, хотя было очевидно, что Scorpions - мировые суперзвезды, а «Парк Горького» - никому не известное имя даже в России, более того, это был их первый концерт на публике. Пользуясь личными дружескими отношениями со Scorpions, Стас договорился еще и о том, что в конце концерта они сыграют совместный рок-н-ролл, это уж точно не бывает с группами, которые играют на разогреве. Более того, он организовал дружеский футбольный матч между Scorpions и «Парком Горького», где, как обычно, победила дружба. После Ленинграда концерты были запланированы и в Москве, но в то время советский режим еще был силен, и московские концерты власть запретила.

«Стас Намин тщательно подбирал репертуар группы, сам придумывал имидж и стиль музыкантов . Прежде чем группа впервые вышла на большую сцену, репетиции на студии Намина длились два года ». – Из документального фильма «Цветомузыка Стаса Намина», ТК ТВЦ, 16.11.2011 г.

Приглашение в Москву Bon Jovi и PolyGram Records. Контракт с PolyGram Records (1988)

В сентябре 1986 года в Нью-Йорке во время тура по США и Канаде с группой «Цветы» Намин познакомился с президентом американской гитарной фирмы Kramer Деннисом Берарди. Они подружились, и Деннис в 1987 году приехал в Москву, привез и подарил Центру Намина несколько гитар своей фирмы. Стас показал ему свой новый проект – группу «Парк Горького» и предложил стать ее американским менеджером .

В 1989 году они создали одно из первых в стране советско-американских предприятий , целями которого было развитие не только «Парка Горького», но впоследствии и других групп Центра. На своей пресс-конференции в рамках тура с «Цветами» в сентябре 1986 года в Хард-Рок-Кафе в Нью-Йорке Намин подарил музею Хард-Рок-Кафе реальную балалайку, которую повесили там же на стену. В связи с этим пришла в голову идея выпустить серию гитар в форме балалаек на фирме KRAMER , которые продавались в США, а одна из этих балалаек стала символом «Парка Горького».

Перед фестивалем в Лужниках Намин договорился с группой Bon Jovi , которая тоже использовала гитары Kramer, о написании песни Peace in Our Time для «Парка Горького» . На песню был также снят клип, где Бон Джови и «Парк» пели вместе.

Затем Намин вместе с Деннисом Берарди договорились с президентом Polygram USA Диком Эшером о том, что тот со своим заместителем прилетит к Намину в гости в Парк Горького, посмотрят его новую группу, подпишут контракт и выпустят ее альбом. В декабре 1988 года руководство Polygram и группа Bon Jovi со своим менеджером, другом Стаса Доком МакГи , приехали в Москву, в Центр Стаса Намина. Там же, в Центре, в первом частном ресторане «Виктория», в котором собирались все знаменитости России и мира, был подписан первый в истории СССР прямой контракт крупнейшего американского лейбла с советскими музыкантами . А в студии Стаса Намина прошел уникальный джем-сейшн, на котором играли Bon Jovi, «Парк Горького», Группа Стаса Намина и другие музыканты Центра.

«Стас Намин сыграл ключевую роль в привлечении Бон Джови в СССР. Будучи лидером Группы Стаса Намина, запрещенных партией советских рок-суперзвезд, Намин продал 40 миллионов записей в своей стране. Теперь он управляет советской метал группой Gorky Park. Когда был в Нью-Джерси в апреле прошлого года, Намин попросил Джона Бон Джови и Ричи Самбора помочь Gorky Park написать тексты песен на английском языке. Джон и Ричи, отвечавшие за творчество в группе Бон Джови, подходили для этой роли как нельзя лучше, - они продюсировали Шер, писали песни Ted Nugent, Aerosmith и Loverboy, а также представили Cinderella руководству PolyGram. Они согласились предоставить Gorky Park свою помощь». - Роб Танненбаум

«Я встретил Стаса прошлым летом в Нью-Джерси в доме Берарди, и я хотел встретиться с его группой ""Парк Горького"". Я тогда только вернулся с промо-фотосъемки для Нью-Джерси, на которой на мне была надета русская футболка. Я об этом не думал, для меня это была просто чистая футболка. Но Стас подумал, что было бы очень удачно, если бы он показал эти фотографии в России, он считал, что это помогло бы нам, американской группе, завоевать там популярность. Поэтому мы сказали: ""Конечно, вперед, да, здорово"", думая, что из этого ничего не выйдет. Но все вышло.

Благодаря Крамеру, нашему менеджеру Доку Макги, PolyGram, и благодаря доверию к Стасу, ""Парк Горького"" подписали контракт со звукозаписывающей компанией. Мы с Ричи согласились и помогли им с написанием некоторого материала» .

Намин предложил Доку МакГи организовать в Москве рок-фестиваль мирового класса, и они начали думать над местом и временем его проведения и звездами, которых удастся пригласить. Подготовка к фестивалю заняла у них восемь месяцев. Фестиваль был намечен на август 1989 года .

Поездка в Америку на демо-записи и мастер альбома (1988-1989)

Предварительный демоальбом группы «Парк Горького» был записан в 1988 году в студии Стаса Намина. Затем Центр Намина отправил группу «Парк Горького» в командировку в США для записи более качественного демо в студии в New Jersey у Денниса Берарди .

Деннис пригласил к себе в помощь бывшего юриста Треза Томаса и назвал свою компанию по менеджменту группы «Парк Горького» Berardi Thomas.

Группа делала там практически чистовые записи, а затем они продолжили записи для альбома в студии в Ванкувере с известным саунд-продюсером Брюсом Фарбером .

Три из записанных песен получили ротацию и видеоклипы: ремейк песни My Generation группы The Who , Peace in Our Time , написанная Bon Jovi по просьбе Намина специально для «Парка Горького» и исполненная совместно , и песня Николая Носкова Bang , которая в результате и стала суперхитом.

Участие группы «Парк Горького» в Музыкальном фестивале мира в Лужниках (1989)

Официальная афиша "Московского музыкального фестиваля мира" в Лужниках. 1989 г.
Бон Джови и Ричи Самбора представляют Стаса Намина на "Московском музыкальном фестивале мира", 1989 год

«Фестиваль в Лужниках, который я сделал в 1989 году с ""Бон Джови"", Оззи, ""Скорпионз"", ""Мотли Крю"", стал трамплином для ""Парка""».

Первые, ставшие и последними, гастроли по США и распад группы (1990)

После выступления на фестивале, который транслировался по MTV на 59 стран мира , и выпуска альбома на Polygram Records , в 1989 году Центр Стаса Намина опять отправил группу «Парк Горького» в командировку в США см. «Интервью с Дмитрием Ревякиным» – на первые гастроли. Там по инициативе Алексея Белова музыканты группы решили уйти от их создателя и генерального продюсера Стаса Намина и остаться в Америке . В те времена у Стаса Намина не было опыта составления и подписания профессиональных контрактов в области шоу-бизнеса и мало кто понимал тонкости значения и юридическую важность терминов «продюсер», «менеджер», «агент» и т.п. В советское время не было даже возможности зарегистрировать имя группы как интеллектуальную собственность. Центр Стаса Намина зарегистрировал имя «Парк Горького» только в 1992 году . Перед отправкой «Парка» в Америку на демо-записи была подписана формальная бумажка, которая фактически не имела юридической силы, т.к. была составлена на одной странице и подписана без привлечения юристов. В ней Намин был назван агентом, т.е. тем, кем он никогда не был. А его реальная работа как создателя, менеджера и продюсера проекта вообще не была упомянута. Да в общем и с другими группами Центра у Стаса не было профессиональных контрактов, и его Центр помогал всем музыкантам безвозмездно. Все было построено на человеческих отношениях и любви к музыке. В момент, когда Белов проявил инициативу разорвать отношения с Наминым, связавшись с другими менеджерами, которые хотели забрать себе раскрученную группу, единственным, кто не согласился переступить через эти человеческие отношения, был Николай Носков. Это произошло прямо перед фестивалем «Farm Aid» , куда Белов хотел поехать уже без Стаса Намина и Томаса Беррарди, самостоятельно начав отношения с другими менеджерами. Носков не согласился на предательство, отказался участвовать в фестивале и вернулся в Россию . Организаторы «Farm Aid» тогда еще не знали, что в группе произошли изменения и она фактически распалась, но это было последнее выступление на серьезном мероприятии музыкантов, незаконно использующих название, т.к. новость быстро облетела американский шоу-бизнес. На этом успешная карьера созданной Наминым группы «Парк Горького» фактически закончилась .

Попытки музыкантов, оставшихся в Америке, продолжить карьеру (1992–1993)

После 1990 года оставшиеся в Америке музыканты, незаконно используя имя «Парк Горького» , пытались продолжить карьеру, но без главного солиста и автора песен, включая главный хит – Bang – Николая Носкова и без создателя и генерального продюсера группы Стаса Намина, на связях которого была построена вся их успешная карьера, это не получилось. С ними разорвали контракт и их американский менеджер Деннис Берарди, и фирма грамзаписи Polygram Records. В 1992 году остатки состава «Парка Горького», которыми теперь руководил Алексей Белов, выпустили диск с песней Moscow Calling . В США он вышел на маленькой неизвестной фирме MIR и остался незамеченным. Белов пополнил коллектив другими музыкантами, и фактически это уже была совсем другая группа, которая использовала название , частично репертуар, стараясь копировать стиль оригинального «Парка Горького» и вокал Носкова см. «Интервью с Александром Маршалом» .

Попытка реанимации группы (2012)

Некоторые деятельные представители российского шоу-бизнеса, имея коммерческие интересы, проявили инициативу восстановить группу и попробовали, несмотря на все разногласия среди музыкантов, собрать оригинальный состав группы и восстановить ее. Труднее всего было уговорить Носкова участвовать в этом концерте. В результате он из уважения к руководству «Авторадио», с которым его связывает дружба, дал согласие спеть только одну песню «Bang»

Весной 1987 г. при Центре Стаса Намина (SNC) была создана ориентированная на американский рынок "экспортная" хард-рок группа Парк Горького (Gorky Park). Названа она была по месту создания, так как Центр Стаса Намина находился на территории московского парка культуры и отдыха им. Горького, да и также на тот момент на Западе был очень популярен одноимённый роман Мартина Круса Смита.

В итоговый состав этой группы вошли достаточно известные музыканты: Николай Носков (экс-Москва, ВИА Поющие сердца, группа Сергея Маркина) - вокал, Алексей "Вайт" Белов (экс-ВИА Надежда, Машина Времени, Москва) - гитара, Александр "Ян" Яненков (экс-группа Стаса Намина) - гитара, Александр "Big Sasha" Миньков (экс-Аракс, Феникс, 7-й океан, Цветы) - бас-гитара и Александр "Little Sasha" Львов (экс-Ария, группа Сергея Маркина) - барабаны. Стоит заметить, что в разное время Стас Намин планировал привлечь к работе таких музыкантов как Андрей Большаков (экс-Зигзаг, Ария), Игорь Молчанов (экс-Альфа, Ария) и др. Потом, он станет российским менеджером "Парка" в 1996-98 гг.

После некоторого количества месяцев упорных репетиций уже в осеннее время 1987 г. состоялся сценический дебют группы, и снят видеоклип на песню "Fortress", который был показан по телевидению в популярной американской программе "Don King Show".

I-е максимально большие концерты пришлись на весну 1988 г., когда Gorky Park выступили разогревающей группой в серии Ленинградских выступлений Scorpions (см. видео фильм Scorpions "To Russia With Love").

После этого, летом того же года, Gorky Park отправляется в промо-поездку в США, в ходе которого благотворительная организация "Мэйк-Э-Дифференс Фаундэйшн" предложила группе поучаствовать в записи благотворительного альбома в поддержку программы борьбы с алкоголизмом и наркоманией. Для этого была записана кавер-версия композиции группы The Who "My Generation". Этот вариант песни в исполнении Gorky Park имел достаточно большой успех по большей части благодаря вставке из классического произведения Прокофьева "Вставайте люди русские". На западе в тот миг была мода на всё русское, и советская группа, взявшая стиль "серп, молот, рок-н-ролл" (одна только гитара-балалайка Белова чего стоит) была вполне к случаю, потому уже в осеннее время 1988 г. был подписан договор с одной из крупнейших звукозаписывающих фирм "POLYGRAM". После этого группа сопровождала Bon Jovi в процессе их советского промо-тура.

Всю весну и почти половину лета 1989 г. Gorky Park провели в студиях Ванкувера, Филадельфии и Нью-Джерси, где под патронажем продюсера Bruce Fairbairn (известного по работе с такими звёздами как: Scorpions, Aerosmith, Bon Jovi, Poison и др.) работали над дебютным альбомом, который появился в итоге в августе того же года. Надо заметить, что песня "Peace In Our Time" была написана в соавторстве с Jon Bon Jovi и гитаристом его группы Richie Sambora, которые к тому же поучаствовали в её записи.

Выход одноимённого альбома предвосхитил сингл на композицию "Bang", которая на тот миг стала визитной карточкой группы. Ролик на эту песню попал в Top 15 канала MTV. До этого ни 1 советская группа не добивалась и сотой доли такого. Сама дебютная работа Gorky Park мгновенно заняла место в списке "100 лучших" авторитетного (однако отнюдь не рокового) журнала "Billboard". За I-е нед. продаж, лишь в США тираж диска превысил 300 тыс. экземпляров (потом эта цифра выросла в несколько раз), что для I-го альбома, а тем паче неамериканской группы было очень впечатляющим результатом.

После записи I-го альбома, группа Gorky Park возвращается в СССР, где принимает участие на равных в двухдневном "Фестивале Мира" организованным Стасом Наминым с мировыми звёздами hard ‘n’ heavy такими как: Scorpions, Ozzy Osbourne, Bon Jovi, Skid Row, Cinderella, Motley Crue и попадает в итоговый документальный фильм снятый в ходе этого фестиваля.

После этого Gorky Park отправляется в длительное мировое турне в процессе которого коллектив покинул вокалист Николай Носков. Разразился огромной скандал, где обе стороны "вылили" друг на друга большое количество грязи. Однако как бы там ни было, нового вокалиста группа искать не стала, а место у микрофонной стойки занял басгитарист Александр Миньков (на некоторых песнях его заменяет Алексей Белов).

Что до Николая Носкова, то в скором времени он возвратился в Россию (Советский Союз к тому времени прекратил своё существование) где предложил Стасу Намину набрать новый вариант Gorky Park. Однако получив отказ, он собрал свою группу "Nicolay", с которой выпустил альбом "Mother Russia" (1995 г.), по стилистике соответствующий работам "Парка" однако не обнаружив должной помощи как в РФ, так и на Западе этот проект затих и в скором времени Николай Носков переориентировался на другую музыку, к року не имеющую почти никакого отношения.

По окончанию турне, музыканты Gorky Park уже надежно обосновавшись в США, основали свою студию и звукозаписывающий лейбл "M.I.R. Records". Именно на нём в 1992 г. группа записала собственный II-й альбом "Moscow Calling" (во массы странах, в частности и в РФ он вышел под названием "Gorky Park II"). В Европе этот диск представляла фирма BMG, в Скандинавии - CNR, в Японии - "Crown", в Юго-Восточной Азии - "Pony Cennen", в РФ - "Союз".

"Moscow Calling" продолжал хард-роковую линию I-го альбома, лишь русской направленности несколько поубавилось. Стиль "рок-н-ролл - Советский Союз" потерял прежнюю значимость и Gorky Park постепенно отказались от него. Однако, не смотря на всё это, альбом "Moscow Calling" имел феноменальный удача, завоёвывая "золотые" и "платиновые" статусы во массы странах мира начиная от Скандинавии и заканчивая Юго-Восточной Азией. И на этот раз в записи альбома участвовали многие известные музыканты, подобные как: вокалисты Ричард Маркс и Фи Вэйбил (Tubes), гитаристы Стив Лукатер (Toto), Стив Фаррис (Mr.Mister), Двизил Заппа и саксофонист концертного состава Pink Floyd Скот Пейдж, микширование прошло под руководством Эрвина Маспера (Ervin Musper). В поддержку альбома были сняты клипы на следующие песни: "Moscow Calling", "Stranger", "I’m Going Down" и "Tell Me Why", которые неоднократно были показаны по телевидению. После выхода альбома группа снова отправилась в длительное мировое турне, в процессе которого после долгого перерыва была охвачена и РФ.

1995 г. ознаменовал переход группы от коммерческого хард-рока в сторону progressive. Это было видно по результатам новой записи, которая, как и на прошлой работе прошла на студии "M.I.R. Records" в Лос-Анджелесе. На этот раз посреди приглашённых звёзд был знаменитый американский гитарист Алан Холдсворт (Allan Holdsworth) и один из лучших перкуссионистов мира Рон Пауэлл (Ron Powell). Кроме того группа записалась с Московским филармоническим оркестром (студия GDRZ Studio-5 г. Москва). Крупную работу по оркестровым аранжировкам проделал клавишник, одно время игравший с Алексеем Беловым в группе "Москва" - Николай Кузьминых, который незадолго до начала записи был принят в состав группы.

Перед выходом альбома "Stare" разразился внезапный скандал. Стас Намин, который уже давно не был генеральным продюсером группы, сказал свои права на наименование "Gorky Park", которое было официально зарегистрировано его фирмой "SNC". Это случилось как раз в тот миг, когда альбом уже печатался на музыкальных заводах. Однако в скором времени взаимопонимание было достигнуто и имя "Gorky Park" было выкуплено и осталось за группой.

Зимой 1996 г. в свет всё-таки вышел 3-й альбом группы "Stare", а в 1998 IV - "Protivofazza". Песни, которые были записаны почти за одну сессию (для четвёртого альбома была дополнительная студийная работа), были разделены на 2 альбома по принципу менее экспериментальные вещи пошли на "Stare", максимально на "Protivofazza". Это было связано с тем, что группа не решилась на резкий прыжок от одного стиля к другому, а подготовила для слушателей постепенный переход. Такое разделение на 2 альбома было отнюдь не во всех странах, и записанный материал вышел одной пластинкой. К примеру, заглавную песню 3-го альбома "Stare" музыканты охарактеризовали как "переходную", и в американском релизе альбома этой песни нет вообще, то же самое произошло и с несколькими другими композициями, которые не попали в единый альбом.

В поддержку новых альбомов (альбома) группа тоже как и ранее провела большое турне, однако на этот раз огромной акцент делался на Россию. К тому же были отсняты клипы на следующие композиции: "Stare", "Stop The World I Want To Get Off", "Jenny Loses Me", "Liar". В скором времени многие музыканты группы после проживания в США возвратились на постоянное жительство обратно на Родину. В планах группы к тому же значилась запись "живого" (концертного) альбома, однако...

1998 г. был охарактеризован выходом из состава группы большей части музыкантов: Александра "Marshall" Минькова, Александра "Jan" Яненькова и Александра Львова. На их место были приглашены Алексей Нелидов (ex-Angels&Demons) - вокал, бас-гитара и Александр Макин - барабаны. В таком составе одно время под названием "Парк Белова" группа готовила новую программу. На композицию "Сделано в РФ" был снят видеоклип, который был представлен 19 апреля 2001 г., однако далее дело не пошло. Алексей Нелидов покинул группу, уехав на постоянное жительство в Германию. После этого группа Gorky Park прекратила собственную деятельность.

В дополнении к дискографии группы, стоит заметить, что в 1996 г. компанией "Moroz Records" был выпущен сборник лучших песен группы в серии "Легенды Русского Рока" (как раз в промежутке между третьим и четвёртым релизом). В него вошли раньше не изданные песни "Nitti Gritti" (альбом "Gorky Park") и "Do What You Want" (альбом "Moscow Calling"). Тоже этой компанией был переиздан первый диск группы.