مسرح الأوبريت الأكاديمي الوطني في كييف. مسرح الأوبريت الأكاديمي الحكومي في موسكو

بدأ تاريخ مسرح الأوبريت في عام 1922 ، لكن العروض في مبناه بدأت في وقت سابق. تعتبر قاعة منزل التجار Solodovnikovs ، عشاق الفن العظماء ، واحدة من أفضل أماكن الحفلات الموسيقية في موسكو. بعد الثورة ، افتتح رجل أعمال خاص مسرح أوبريت في هذا المبنى ، ظهر على خشبة المسرح العديد من المشاهير في ذلك الوقت. تم تنظيم عروض الأوبريت من قبل أساتذة معروفين من هذا النوع مثل إيمري كالمان ، فيرينك ليهار ، يوهان شتراوس على مسرح موسكو. كان من المألوف والمرموق شراء تذكرة إلى مسرح الأوبريت. يمكن أن تكون نهاية حقبة NEP أيضًا نهاية المسرح ، ولكن تم اتخاذ قرار لدعم الأوبريت من قبل الدولة. أصبح جي يارون أول مدير سوفيتي لمسرح الأوبريت. توسعت ذخيرة المسرح مع أعمال الملحنين الروس: Kabalevsky ، Dunaevsky ، Shostakovich. على مر السنين ، تألق العشرات من الفنانين المشهورين على خشبة مسرح أوبيريت موسكو وفي عروض السفر إلى الخارج. وأشهرهم تاتيانا شميغا ، فنانة الشعب لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية ، وهي سوبرانو غير مسبوقة.

في عام 1988 تم تغيير اسم المسرح. الآن يطلق عليه رسميًا "مسرح الدولة الأكاديمي" أوبيريت موسكو "". أواخر التسعينيات - العقد الأول من القرن الحادي والعشرين حقبة جديدة في وجود المسرح. عندها دخل نوع جديد من الفن الروسي بثقة إلى مسرح موسكو - الموسيقى. أقيم العرض الأول للمسرحية الموسيقية المشهورة عالميًا في مسرح الأوبريت في عام 2001 - كان العرض الشهير "مترو". في عام 2002 جاء دور "كاتدرائية نوتردام" ، وفي عام 2003؟ - روميو وجوليت. منذ ذلك الحين ، تم تقديم عروض موسيقية جديدة باستمرار في المسرح ، ولن يتخلى أحد عن التقاليد - الأوبريت الكلاسيكي. بعد شراء تذكرة إلى مسرح الأوبريت ، لن تشعر بخيبة أمل. قاعة مريحة من النوع الكلاسيكي ، مزينة بألوان ذهبية وبورجوندي ، تؤهلك على الفور للاستماع إلى موسيقى رائعة. روائع الأوبريت والموسيقى - من "The Merry Widow" إلى "Romeo and Juliet" و "Cinderella" - من الأفضل إدراكها في هذا المسرح ، حيث يتنفس الأوبريت كل شيء. قم بشراء التذاكر من شباك التذاكر أو اطلبها عبر الإنترنت بمساعدتنا. يحتوي القسم المقابل من الموقع على معلومات حول العروض القادمة والتوافر. دعونا نتعلم الفن العظيم معا!

تأسس مسرح الدولة للكوميديا ​​الموسيقية في جمهورية أوكرانيا الاشتراكية السوفياتية عام 1934 ، كما كان يطلق عليه حتى عام 1941.
يقع المسرح في مبنى Trinity People House السابق. تم بناء المبنى في بداية القرن العشرين للصناديق الخيرية. أقيمت الحفلات الموسيقية في منزل الشعب وأقيمت عروض الفودفيل ، أولها أقيم في 5 ديسمبر 1902. كان أول أداء لمسرح الكوميديا ​​الموسيقية هو أوبريت "The Birdseller" بواسطة K. Zeller (تم عرضه لأول مرة في 1 ديسمبر 1935). إلى جانبها في ذخيرة المسرح كانت أفضل الأوبريتات الكلاسيكية في العالم "Die Fledermaus" ، أي. شتراوس ، "Gypsy Love" لـ F. Lager ، و "Bluebeard" لـ J. Offenbach.

في عام 1938 ، وقع حدث مشهور في تاريخ المسرح الحديث - العرض الأول الرائع للأوبريت الأوكراني الحديث "Wedding in Malinovka" للمخرج A. Ryabov (قليل من الناس يتذكرون ، ولكن أحد أشهر الأفلام السوفيتية "Wedding in the Robin "تم تصويره باستخدام القصة والمقاطع الموسيقية لهذا الأوبريت).
في عام 1941 ، تم تغيير اسم المسرح إلى مسرح ولاية كييف للكوميديا ​​الموسيقية ، واستمر هذا الاسم حتى عام 1966.
خلال الحرب ، من عام 1942 إلى عام 1944 ، تم إخلاء مسرح أوبريت كييف إلى كازاخستان. بدأ المسرح موسمه "العسكري" الأول في ألما آتا. كانت الاستجابة الفورية للمسرح لأحداث الحرب العالمية الثانية هي أوبريت أ. ريابوف "الحجر الأزرق" أو "مكسيم" على نص كتاب ب.
لسنوات عديدة من وجود المسرح ، عمل فيه ممثلون مشهورون ، وهم V. Novinskaya و G. Loiko و M. Blashuk و L. Presman و D. Ponomarenko و E. Mamykina و D. Shevtsov وغيرهم الكثير.
من بين المخرجين الأوائل للمسرح S. Kargalsky و B. Balaban و O. Barseghyan. لفترة طويلة كان القائد الرئيسي للمسرح هو الملحن والقائد الشهير Oleksiy Ryabov ، مؤلف أوبرا الأوبرانية الشهيرة Wedding in the Robin (1938) ، Sorochinskaya Fair (1943) ، Red Viburnum (1954).

كما تم تنظيم عروض الفودفيل الكلاسيكية على خشبة المسرح. مثل "Natalka-Poltavka" لن.

إلى جانب الأعمال الأوكرانية ، تم تقديم أفضل العروض في العالم في المسرح بنجاح لا ينقطع: The Bat و Night in Venice و Silva و Circus Princess و La Bayadère وغيرها الكثير.
في عام 1966 ، تم تغيير اسم المسرح إلى مسرح أوبريتا كييف ، وفي عام 2004 - مسرح أوبريتا الأكاديمي في كييف.
منذ عام 2009 ، أطلق على المسرح اسم مسرح الأوبريت الأكاديمي الوطني في كييف.
اليوم ، مع الأخذ في الاعتبار تحديث المجتمع والاحتياجات الجديدة نوعيًا للجمهور ، فإن موظفي مسرح أوبيريت الدولة في كييف لديهم خطة طويلة الأجل لتطوير المسرح. بادئ ذي بدء ، باستخدام التقاليد القديمة لمسرح الأوبريت ، يتم تحديث صورته ، مما يجعل المسرح أقرب إلى احتياجات الجمهور الشاب. لذلك ، بجانب الأوبريت الشعبية التقليدية ، يتم تنظيم المسرحيات الموسيقية والعروض الموسيقية والعروض الموسيقية والتشكيلية وبرامج العروض.

المخرجون والممثلون الشباب مدعوون للتعاون. تضم ذخيرة المسرح الآن أكثر من 16 عرضًا من مختلف الأنواع: الأوبرا والمسرحيات الموسيقية والكوميديا ​​الموسيقية والقصص الموسيقية الخيالية.

تم افتتاح مسرح الأوبريت في كييف - "المسرح في البهو" - في عام 2004 (في الذكرى السبعين للمسرح). بدأ إنشائها من قبل المدير الفني للمسرح بوجدان ستروتينسكي.

في 24 نوفمبر 2017 ، سيحتفل مسرح الأوبريت الأكاديمي الحكومي في موسكو بالذكرى التسعين لتأسيسه. تم تسجيل العديد من الصفحات المشرقة التي لا تُنسى على مر السنين من قبل الفريق الإبداعي في تاريخ الفن الموسيقي. أوبريت. كم فيه مدهش في المرحلة الاحتمالات وقوة التأثير على الجمهور!

بداية عصر الأوبريت

لكننا اليوم لن نتحدث عن ذخيرة وفنانين من هذا النوع المذهل والممتع. احتفظ أرشيف الدولة الأكاديمي للدولة بملاحظة تمت في 24 نوفمبر 1927 ، مفادها أن مجلس العمال والفلاحين ونواب الجيش في موسكو قرر الحفاظ على الأوبريت ، مقترحًا تحسينه وتقريبه من مهام الحاضر. لا قال في وقت أقرب مما فعله. منذ ذلك اليوم بدأ عصر الأوبريت.

التعرف على مسرح الأوبريت

خلال فترة وجوده ، كان على المسرح أن يغير العناوين أكثر من مرة. وخلال سنوات الحرب تم إجلاؤه من موسكو. حاليا ، المسرح لديه مسكن دائم في

نبدأ التعرف على المسرح من المدخل الرئيسي. بعد أن فتحنا الأبواب ، وجدنا أنفسنا في قاعة فسيحة مع ملصق من الذخيرة الخاصة بالشهر الحالي ومكتبين للنقود. بالنسبة إلى المتفرجين الذين أتوا لشراء تذاكر إلى مسرح الأوبريت ، يتم وضع مخطط القاعة في مكان المعلومات على اليمين عند المدخل. يوضح الأقسام الملونة في القاعة ، وكذلك تكلفة التذاكر ، والتي تعتمد على أي يوم من الأسبوع يتم تقديم الأداء ، وعرض بعد الظهر أو المساء ، وفي الواقع ، أي أداء. يوجد في المحراب الموجود على اليسار عند المدخل مخطط للقاعة ، حيث يشار إلى عدد المقاعد وأسماء الطبقات في القاعة. بالنسبة للمشاهد ، هذه المعلومات مفيدة في اختيار مكان للأداء القادم.

هناك نوعان من خزانات الملابس في مسرح الأوبريت. الأول ، الذي يقع عند المدخل ، مقسم إلى أقسام لخدمة المتفرجين. في الطابق الثاني يوجد مرحاض آخر يخدم الجمهور في هذا الطابق. توجد دورات مياه ومناطق استراحة وبوفيهات في كلا مستويين من المبنى. تزين صور العازفين المنفردين البارزين في السنوات الماضية وفناني قاعات الموسيقى وفرقة الباليه وفناني الأوركسترا مسرح الأوبريت. مخطط القاعة الموضوعة عند المدخل هو نوع من الدليل لإيجاد القطاع والمكان عند دخول المشاهد إلى القاعة. دعنا نتعرف عليها بشكل أفضل.

قاعة مسرح الاوبريت

سعة القاعة 1600 مقعد. يتكون الطابق الأول من 20 صفًا من الكراسي وأكشاك وصندوق بينوار. يوجد على المنصة مدرج به سبعة صفوف من المقاعد. صحيح أن جمهور الصف الأخير من المدرج لن يكون محظوظًا. سيتعين عليهم إيجاد مثل هذا الموقف للتفكير في الأداء حتى لا يتدخل رؤساء المتفرجين في الصف السابق في النظر إلى المرحلة. حسنًا ، هذا المدرج به مسرح أوبرا. يؤدي كذلك إلى الميزانين والصناديق في الطابق الثاني. وفي الطابق الثالث يوجد بلكونة من الطبقة الأولى وصندوق. الطابق الرابع مع شرفات من الطبقة الثانية مشغول بمعدات الإضاءة.

تسحر الزخرفة المريحة ذات الألوان الذهبية للقاعة ، مع تنجيد الكراسي المتناسق بهدوء بأغطية مخملية بورجوندي. تحت السقف ثريا رائعة. يوجد حوله إطار لمحات بيانية لاثني عشر ملحنًا أجنبيًا وروسيًا. بجانب المسرح حفرة أوركسترا.

خاتمة

ليست كل العروض مصحوبة بالموسيقى الحية. على سبيل المثال ، تنتقل مسرحية "Jane Eyre" إلى صوت القيثارة والكلارينيت الحي. لكن المسرحية الموسيقية "آنا كارنينا" هي مزيج من التسجيل الصوتي وصوت الأوركسترا الحي. وتجدر الإشارة إلى جمال الإسقاطات الساحرة ثلاثية الأبعاد والمشهد للعروض التي أقامها مسرح الأوبريت. أخبرنا مخطط القاعة ، الذي بدأنا من خلاله التعرف على المسرح ، بالعديد من الأشياء المثيرة للاهتمام. وهؤلاء المتفرجون الذين يحضرون العرض التالي سينظرون إلى المسرح بعيون مختلفة. تلك العيون التي ينظر بها المسرح إلى الجمهور ويسعده الاستمتاع بأداء موسيقي ولعبة الفنانين الموهوبين.

من المالكين الأوائل - الأمراء Shcherbatovs - انتقل المنزل الموجود في Bolshaya Dmitrovka إلى التجار Solodovnikov. بمشاركة مباشرة من الملاك الجدد ، في بداية القرن العشرين ، بمساعدة فنانين مشهورين ، تم إنشاء واحدة من أفضل قاعات الحفلات الموسيقية والمسرح في موسكو داخل جدرانها. اليوم ، تحظى مسرح أوبيريت موسكو بشعبية كبيرة أيضًا. تم الجمع بين الإضاءة الحديثة ومعدات الصوت بشكل مثالي مع الجمال الكلاسيكي للقاعة ، والراحة الناعمة والمخملية بألوان خمري وذهبي ، وسقف مدهون مذهل.
وفقًا لأرشيف الدولة ، في نهاية عام 1927 ، قرر مجلس موسكو للعمال والفلاحين ونواب الجيش الأحمر "بشكل قاطع": "يجب الحفاظ على الأوبريت. لتحسين الذخيرة ، وتقريبها من مهام الحاضر. على الفور تقريبًا ، حقق الفريق الشاب ، برئاسة جي يارون ، نجاحًا وشعبية. في بيان المسرح ، بجانب الكلاسيكيات المعترف بها J. Offenbach ، I. Strauss ، F. Lehar ، I. Kalman ، P. Abraham ، الملحنون اللامعون لبلدنا I. Dunaevsky ، Y. Milyutin ، T. Khrennikov ، شوستاكوفيتش ، دي كاباليفسكي. باهتمام مخلص ، ابتكروا أعمالهم خاصة لمرحلة مسرح الأوبريت. بفضل الموهبة اللامعة والمهارة الممتازة للممثلين والمخرجين ، أصبح مسرح أوبيريت موسكو رائدًا في هذا النوع ليس فقط في روسيا ، ولكنه حاز أيضًا على مكانة كبيرة في أوروبا.

اليوم ، لا تزال أوبريت موسكو وفية لتقاليدها. ممثلون بارزون مثل فنان الشعب لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية T. Shmyga ، وفنانو الشعب في روسيا L. Amarfiy ، و V. Bateiko ، و S. Varguzova ، و G. Vasiliev ، و M. Koledova ، و Yu. Vedeneev ، و V. Rodin ، و A. Markelov. مسرحها ، V. Michelet ، تكريم الفنانين من روسيا V. Belyakova ، I. Krinitskaya و M Bespalov و P. Borisenko و A. Golubev و A. Kaminsky و A. Babenko وآخرون. تكشف ذخيرة المسرح ، التي تكشف عن إمكانات ضخمة في التمثيل والعرض ، بين الأوبريت الكلاسيكي والحديث والموسيقى والعروض ....